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This was unusual: a modern-day film which was ultra-nice. In fact, it was so nice it bordered on being too hard to believe in parts. As I watching this based-on-a-real-life story, I was thinking, "nobody is this nice, this tolerant." Mainly, I was referring to Ed Harris role as "Coach Jones." I think they went a little overboard on his character, but thats better than the reverse: showing him worse than what he was in real life. Odd to see Harris playing the role, too, since he has a long resume of playing nasty, profane characters.Anyway, I never complain about a nice, feel-good film, and it is nice to see a bunch of well- meaning, kind people. Those folks direct their friendship, love and compassion to "James Kennedy," better known as "Radio," a mentally slow high school kid played by Cuba Gooding Jr. The story takes place in the mid 1970s in South Carolina. Gooding does a nice job with the role, too. However, like Sean Penns role of a mentally-challenged man in "I Am Sam," an hour-and-a-half of a character like this is plenty. After that, the loudness of those guys gets tiresome to hear.Note: It was interesting in one of the documentaries on this DVD to find out that, in real life, in took years for "Radio" to make his transformation, not months as shown in the film.

Isso era incomum: um filme moderno que era ultra-legal. Na verdade, era tão bom que era difícil acreditar em partes. Enquanto observava essa história baseada em uma vida real, eu pensava: "ninguém é tão bom, tão tolerante". Principalmente, eu estava me referindo ao papel de Ed Harris como "Coach Jones". Eu acho que eles foram um pouco exagerados em seu personagem, mas isso é melhor que o contrário: mostrando-o pior do que ele era na vida real. Estranho ver Harris fazendo o papel também, já que ele tem um longo currículo de interpretar personagens desagradáveis ​​e profanos. De qualquer forma, eu nunca me queixo de um filme bom, e é bom ver um monte de bem-intencionado, pessoas gentis. Essas pessoas dirigem sua amizade, amor e compaixão para "James Kennedy", mais conhecido como "Radio", um garoto do ensino médio mentalmente lento interpretado por Cuba Gooding Jr. A história se passa em meados dos anos 1970 na Carolina do Sul. Gooding faz um bom trabalho com o papel também. No entanto, como o papel de Sean Penns de um homem mentalmente desafiado em "I Am Sam", uma hora e meia de um personagem como esse é bastante. Depois disso, o volume desses caras fica cansativo de ouvir.Nota: Foi interessante em um dos documentários deste DVD descobrir que, na vida real, levou anos para que "Radio" fizesse sua transformação, e não meses como mostrado no filme.

Some of my old friends suggested me to watch this movie but I got chance only recently. I had high hopes of seeing something interesting from Kamal Hans, what I saw was bunch of garbage camera angles mixed at high speed. I could not understand what was the message except demeaning Hinduism. I am more like many religion type but I felt Kamal Hasan is a man low character to have orchestrated this kind of thought. He could have made a horror movie than this crap. He tried to add Hollywood genre of viruses and god forbid he did not convert that guy into a mutant and ultimately going to go for world domination. This is a much befitting movie for a film school vs regular public. Shame on him for not holding up to the talent he has. Starting of story tried Chaos to borrow ideas from Butterfly effect, then in between little religious harmony at the cost of insulting Hinduism Once again I insult Hinduism more but this movie has no equal and my insult is same for religion in general which may have made this movie intellectual one.

Alguns dos meus velhos amigos sugeriram que eu assistisse a esse filme, mas só tive chance recentemente. Eu tinha grandes esperanças de ver algo interessante de Kamal Hans, o que eu vi foi um monte de ângulos de câmera de lixo misturados em alta velocidade. Eu não conseguia entender qual era a mensagem, exceto o hinduísmo humilhante. Eu sou mais parecido com muitos tipos de religião, mas eu senti que Kamal Hasan é um homem de baixo caráter que orquestrou esse tipo de pensamento. Ele poderia ter feito um filme de terror do que essa porcaria. Ele tentou adicionar o gênero de vírus de Hollywood e Deus proíbe que ele não convertesse esse cara em um mutante e, finalmente, iria para o domínio do mundo. Este é um filme muito adequado para uma escola de cinema versus público regular. Que vergonha para ele por não aguentar o talento que ele tem. Começando da história tentou Chaos para emprestar idéias de efeito borboleta, em seguida, entre pouca harmonia religiosa à custa de insultar o hinduísmo Mais uma vez insulto mais o hinduísmo, mas este filme não tem igual e meu insulto é mesmo para a religião em geral, que pode ter feito isso filme intelectual.

What a pleasure. This is really a parody. Only french people can do that kind of thing without being coarse. And as a result, you spend a really good time watching Jean Dujardin playing the dumb. Most of the movie stands on his shoulders, and he has them wide enough to make this movie a good one. He has the perfect way of overdoing the James Bond kind of guy that he is no match for Mike Meyers in Austin Powers for example. The dialogs are also good enough to keep up the attention of the spectator, with a lot of stupid jokes, thats really perfect. Both of the women having the main parts in the movie bear the comparison with the main character, and that was a challenge. There is no really plot in this movie, but thats not what is expected in this kind of movie. You just wish to laugh one hour 40 minutes, and thats precisely what the movie manage to do. It deserves the success it has in France

Que prazer. Isto é realmente uma paródia. Somente os franceses podem fazer esse tipo de coisa sem ser grosseiro. E como resultado, você passa um bom tempo assistindo Jean Dujardin interpretando o idiota. A maior parte do filme está em seus ombros, e ele os tem amplos o suficiente para tornar esse filme um filme bom. Ele tem a maneira perfeita de exagerar no tipo de James Bond que ele não é páreo para Mike Meyers em Austin Powers por exemplo. Os diálogos também são bons o suficiente para manter a atenção do espectador, com muitas piadas estúpidas, isso é realmente perfeito. Ambas as mulheres tendo as partes principais do filme carregam a comparação com o personagem principal, e isso foi um desafio. Não há realmente enredo neste filme, mas isso não é o que se espera neste tipo de filme. Você só quer rir uma hora e 40 minutos, e é precisamente isso que o filme consegue fazer. Merece o sucesso que tem na França

There are about ten minutes about half way through Strangeland when one suddenly sees the glimmer of an interesting idea. Themes of revenge and rehabilitation come into focus during Robert Englunds brief screen time. Sadly Strangeland then resumes its course as a thoroughly predictable and boring slasher film.

Há cerca de dez minutos a meio da Strangeland, quando de repente se vê o vislumbre de uma ideia interessante. Temas de vingança e reabilitação entram em foco durante o breve tempo de tela de Robert Englund. Infelizmente Strangeland então retoma seu curso como um filme de terror completamente previsível e chato.

Othello, the classic Shakespearen story of love, betrayal, lies, and tragedy. I remember studying this story in high school, actually I found Othello to be probably my favorite Shakespeare story due to the fact of how fascinating it was, the fact that Shakespeare captured the feeling of friendship, love, and racism perfectly. I mean, when you really do study this story, you could go into so many philosophies on why Othello went insane with jealousy in the blink of an eye. But later on for my report I also watched this version of Othello and I have to say that it was absolutely brilliant. Lawerance and Kenneth just capture the story so well and understood its darkness.Othello is the big time soldier in his city, he is loved by everyone, including the king. But when the king finds out that Othello snuck off with his daughter, Desdemona, the king is infuriated, but excepts it. Othello is welcome in the city and makes his best friend, Cassio, his side man instead of Iago, who has stood by Othello. Due to his insane jealousy, hes out for revenge. Still pretending to be Othellos best friend, he just mearly hints at Othello that Desdemona is cheating on him with Cassio, never says that they are, just makes Othello think that its happening. Othello is driven insane and doesnt have pleasant plans for Desdemona or Cassio and Iago is more than happy to help him out.Othello is an incredible story, I highly recommend that you read it. Its an incredible story that keeps you thinking after youve read it. Othello the movie is also great and once again I recommend it, it captured the story perfectly and has a big tearjerker type of feel, or you could just be in utter shock of what happens between Othello and Desdemona, how quickly he believes that his true love would betray him. This is a terrific movie, great acting, good sets, and good direction, this is what Shakespeare meant when he wrote the story.10/10

Otelo, a clássica história de Shakespearen sobre amor, traição, mentiras e tragédia. Lembro-me de estudar essa história na escola, na verdade achei que Otelo era provavelmente minha história favorita de Shakespeare devido ao fato de ser fascinante, o fato de Shakespeare ter capturado perfeitamente o sentimento de amizade, amor e racismo. Quero dizer, quando você realmente estuda essa história, você poderia entrar em tantas filosofias sobre o motivo pelo qual Otelo enlouqueceu de ciúmes em um piscar de olhos. Mais tarde, porém, para o meu relatório, também assisti a essa versão de Otelo e tenho que dizer que foi absolutamente brilhante. Lawerance e Kenneth apenas capturam a história tão bem e entenderam sua escuridão. Otelo é o grande soldado da sua cidade, ele é amado por todos, incluindo o rei. Mas quando o rei descobre que Otelo escapou com sua filha, Desdêmona, o rei está furioso, mas excetua-o. Otelo é bem-vindo à cidade e faz seu melhor amigo, Cássio, seu homem do lado, em vez de Iago, que ficou por Otelo. Devido ao seu ciúme insano, ele está fora de vingança. Ainda fingindo ser o melhor amigo de Othellos, ele apenas sugere a Otelo que Desdemona está traindo ele com Cassio, nunca diz que eles são, apenas faz Otelo pensar que isso está acontecendo. Otelo é insano e não tem planos agradáveis ​​para Desdêmona ou Cássio e Iago está mais do que feliz em ajudá-lo. Otelo é uma história incrível, eu recomendo que você o leia. É uma história incrível que faz você pensar depois de ler. Otelo o filme também é ótimo e mais uma vez eu recomendo, ele capturou a história perfeitamente e tem um grande tipo de sensação, ou você poderia estar em choque com o que acontece entre Otelo e Desdêmona, a rapidez com que ele acredita que a sua verdadeira o amor o trairia. Este é um ótimo filme, ótimo desempenho, bons sets e boa direção, foi isso que Shakespeare quis dizer quando escreveu a história.10 / 10

Bravo to Czechs, their once-powerful movie industry seems to awaken from post-Communist slumber.The Loners is a comedy done with all the elements you would expect to see in a modern "hollywood" production minus the garbage that seems to get attached to the genre over the past several years. Superb soundtrack, excellent visual editing, beautiful Prague cityscape, to mention but a few.The story is actually comprised of several sub-stories that frequently intertwain and overlap, an is in essence a collage of destinies, fates, desires... It follows a group of urban youth-to-mid-thirties people through a variety of situations ranging from daily life and leisure activities to careers and obsessions. And it IS hillarious. Theres actually a point in the movie where the entire theatre I was in about a 100 people in a small art gallery laughed non-stop for about 40-50 seconds. How often do you experience that with modern hollywood productions?Although the entire main cast is excellent especially the upcoming Macedonian star Labina Mitevska in the role of an immigrant facing the all-too-familiar hardships I have to single out Jiri Machacek for his superbly believeable portrayal of Jakub, a constantly stoned bohemian whose brain is severely affected by the stuff he smokes landing him in a plethora of funny situations.Conclusion: dont miss this one! Its got a lot to offer.

Bravo para os tchecos, sua outrora poderosa indústria cinematográfica parece despertar do sono pós-comunista. The Loners é uma comédia feita com todos os elementos que você esperaria ver em uma produção moderna de "hollywood" menos o lixo que parece se apegar a o gênero nos últimos anos. Excelente trilha sonora, excelente edição visual, linda paisagem urbana de Praga, para mencionar apenas alguns. A história é na verdade composta de várias sub-histórias que frequentemente se entrelaçam e se sobrepõem, e é essencialmente uma colagem de destinos, destinos, desejos ... um grupo de jovens urbanos da faixa etária dos 30 aos 30 anos através de uma variedade de situações que vão desde a vida diária e atividades de lazer até carreiras e obsessões. E é hillarious. Na verdade, há um ponto no filme em que o teatro inteiro em que eu estava, com cerca de 100 pessoas em uma pequena galeria de arte, riu sem parar por cerca de 40 a 50 segundos. Quantas vezes você experimenta isso com modernas produções hollywoodianas? Apesar de todo o elenco principal ser excelente, especialmente a estrela macedônia Labina Mitevska no papel de um imigrante que enfrenta dificuldades tão familiares, eu tenho que destacar Jiri Machacek por sua soberba credibilidade. retrato de Jakub, um boêmio constantemente apedrejado, cujo cérebro é severamente afetado pelas coisas que ele fuma, o colocando em uma infinidade de situações engraçadas. Conclusão: não perca este! Tem muito a oferecer.

So its not an award winner, so what? Have you ever wanted to see a film that was just silly? "The Villain" and this one could top the list.My husband says that "Jekyll and Hyde Together Again" is one of those movies that if "youve been there and done that" youll think this spoof on the 80s cocaine culture is a riot. I think the whole film is just fun. Nothing is sacred; hospitals, plastic surgery, Howard Hughes.... There are ongoing gags that you have to watch for to appreciate. To say that the film doesnt follow the book would be true, but then a lot of really good films take liberties with the published word also. I recommend this movie to all the old "stoners" among us. We may be smarter now, but we will still recognize and laugh at many folks we knew ourselves? back in the old days.

Então não é um vencedor do prêmio, e daí? Você já quis ver um filme que foi apenas bobo? "O vilão" e este poderia estar no topo da lista. Meu marido diz que "Jekyll and Hyde Together Again" é um daqueles filmes que se "você esteve lá e fez aquilo" você acha que essa paródia na cultura da cocaína dos anos 80 é um tumulto . Eu acho que todo o filme é divertido. Nada é sagrado; hospitais, cirurgia plástica, Howard Hughes .... Há gags em curso que você tem que assistir para apreciar. Dizer que o filme não segue o livro seria verdade, mas então muitos filmes realmente bons tomam liberdades com a palavra publicada também. Eu recomendo este filme para todos os antigos "drogados" entre nós. Podemos ser mais espertos agora, mas ainda vamos reconhecer e rir de muitas pessoas que conhecemos a nós mesmos? de volta nos velhos tempos.

Guy Kibbee gives the viewer a lot of laughs. Like most candidates, he knows almost nothing. Warren William, a very, under rated actor, is superb in giving instructions to Kibbee; that is, he teaches him to say something which means nothing to the voting public. A campaign based on no comment, "Ill take it under advisement," and "Maybe yes, but then again, maybe no," is the nearly perfect way to win an election. Succinctly, the dumber the candidate, the greater the chance he or she will win. After all, the public can identify with such a person. With respect to the movie, it makes for a lot of comedy.

Guy Kibbee dá muitas risadas ao espectador. Como a maioria dos candidatos, ele não sabe quase nada. Warren William, um ator muito mal avaliado, é soberbo em dar instruções a Kibbee; isto é, ele ensina a dizer algo que não significa nada para o público votante. Uma campanha baseada em nenhum comentário, "Eu levo isso sob aconselhamento", e "Talvez sim, mas, novamente, talvez não", é a maneira quase perfeita de ganhar uma eleição. Sucintamente, quanto mais candidato, maior a chance de ganhar. Afinal, o público pode se identificar com essa pessoa. Com relação ao filme, isso faz muita comédia.

A remarkable example of cinematic alchemy at work, with a tritenturgid lump of lead script penned by numbingly mediocre Hollywood hack nonpareil Jole Schumacher, no less being magically converted into a choice chunk of exquisitely gleaming 24-carat musical drama gold thanks to brisk direction, fresh, engaging performances, spot-on production values, a flavorsome recreation of 50s era New York, an infectiously effervescent roll-with-the-punches tone, and a truly wondrous rhythm and blues score by the great Curtis Mayfield.The story, loosely based on the real life exploits of the Supremes, prosaically documents the arduous rags-to-riches climb of three bright-eyed, impoverished black teenage girl singers who desperately yearn to escape their ratty, unrewarding ghetto plight and make it big in the razzle-dazzle world of commercial R&B music. All the obvious pratfalls of instant wealth and success -- egos run destructively amok, drugs, corruption, fighting to retain your integrity, and so on -- are predictably paraded forth, but luckily the uniformly excellent work evident in the films other departments almost completely cancels out Schumachers flat, uninspired plotting. The first-rate acting helps out a lot. Irene Cara, Lonette McKee, and Dwan Smith are sensationally sexy, vibrant and appealing leads -- and great singers to boot. Comparably fine performances are also turned in by a charmingly boyish pre-"Miami Vice" Philip Michael Thomas as the groups patient, gentlemanly manager, Dorian Harewood as McKees venal, aggressively amorous hound dog boyfriend, and perennial blaxploitation baddie Tony "Hell Up in Harlem," "Bucktown" King as a dangerously seductive, smooth operating, stone cold nasty gangster. The tone dips and dovetails from funny and poignant to melancholy and blithesome without ever skipping a beat, deftly evolving into a glowing, uplifting ode to the human spirits extraordinary ability to effectively surmount extremely difficult and intimidating odds.Veteran editor Sam OStern acquits himself superbly in his directorial debut. Bruce Surtees luminescent cinematography and Gordon Scotts expert editing are both flawless. OSterns firm grasp of period atmosphere, keen eye for tiny, but telling little details, and unerring sense of busy, unbroken pace are just as impressive. No fooling about Curtis Mayfields impeccable soundtrack contributions, either. "Jump," "What Can I Do With This Feeling," "Givin Up," "Take My Hand Precious Lord," "Lovin You Baby," and "Look Into Your Heart" are all terrifically tuneful, soulful, almost unbelievably fantastic songs, with the sweetly sultry love jones number "Something He Can Feel," which was later covered by both Aretha Franklin and En Vogue, clearly copping top musical honors as the best-ever song in the entire movie. The net result of all these above cited outstanding attributes persuasively illustrates that sometimes its not the screenplay so much as whats done with said script which in turn determines a films overall sterling quality.

Um exemplo notável de alquimia cinematográfica no trabalho, com um pedaço tritegiante de roteiro de chumbo escrito pelo inusitado medíocre hollywoodiano Jole Schumacher, não menos que magicamente convertido em um pedaço de ouro de 24 quilates, graças a direção rápida, , participando de performances, valores de produção in loco, uma recriação saborosa da era dos anos 50 em Nova York, um tom contagiante e efervescente com um toque de socos e uma trilha de blues e de ritmo verdadeiramente maravilhosa do grande Curtis Mayfield.A história, vagamente baseada sobre as façanhas da vida real dos Supremes, documenta prosaicamente a árdua escalada da riqueza de três cantores negros empobrecidos, de olhos brilhantes, que anseiam desesperadamente por escapar de sua condição de gueto que não consegue recompensá-lo e fazê-lo crescer na ofuscação mundo da música comercial de R & B. Todas as óbvias provas de riqueza instantânea e sucesso - egos correm destrutivamente amok, drogas, corrupção, lutando para manter a sua integridade, e assim por diante - são previsivelmente desfilados, mas felizmente o trabalho uniformemente excelente evidente nos filmes de outros departamentos quase completamente cancela a plotagem plana e sem inspiração de Schumacher. A atuação de primeira qualidade ajuda muito. Irene Cara, Lonette McKee e Dwan Smith são sensacionalmente sensuais, vibrantes e atraentes - e excelentes cantores. Comparativamente, excelentes atuações também são apresentadas por Philip Michael Thomas, um adorável e infantil pré-filósofo, como o paciente paciente, o cavalheiro Dorian Harewood como McKees venal, o agressivo amoroso namorado do cão de caça e o sempre perverso blairista Tony "Hell Up in Harlem". , "" Bucktown "King como um perigosamente sedutor, bom funcionamento, pedra fria desagradável gangster. O tom mergulha e se encaixa de engraçado e comovente a melancólico e alegre sem nunca pular uma batida, habilmente evoluindo para uma ode alegre e edificante para os espíritos humanos extraordinária capacidade de superar efetivamente dificuldades extremamente difíceis e intimidadoras. Sam Ostern, editor Sameter, absolve-se soberbamente sua estréia na direção. A cinematografia luminescente de Bruce Surtees e a edição especializada de Gordon Scotts são impecáveis. O firme aperto da atmosfera do período, olho aguçado para pequenos, mas contando pequenos detalhes, e uma sensação infalível de ritmo ocupado e contínuo são igualmente impressionantes. Também não há como enganar as contribuições impecáveis ​​da trilha sonora de Curtis Mayfield. "Jump", "O que eu posso fazer com este sentimento", "Givin Up", "Tome meu Senhor precioso de mão", "Lovin You Baby" e "Look Into Your Heart" são terrificamente melodiosas, com alma, quase inacreditavelmente fantástico canções, com o doce e sensual amor jones número "Something He Can Feel", que mais tarde foi coberto tanto por Aretha Franklin e En Vogue, claramente superando as principais honras musicais como a melhor canção de sempre em todo o filme. O resultado líquido de todos esses atributos citados acima ilustra convincentemente que às vezes não é o roteiro tanto quanto o que é feito com o dito roteiro que, por sua vez, determina a qualidade da qualidade dos filmes em geral.

Steven Spielberg produced, wrote, came up with ideas for and even directed episodes of Amazing Stories, so naturally this would have to be the greatest anthology ever right? Unfortunately wrong. Some episodes are just fantastic, but all too often it was a mixed bag. In fact, that might have been its downfall is it was way too mixed. Some episodes were light comedies, some were dramas, some were horror, and one was even animated, which made this a similar, but not as good 80s version of the Twilight Zone which also was around.Normally Id like having a mixture of stories in an anthology show, but they just didnt fully work here. Some of the more fantastical dramatic episodes felt like they would be better being shown late on night on the Lifetime network, like the episode "Ghost Train", which was directed by Spielberg himself. In that episode, it gave the message of hope, and gave us a fantasy story, but overall it was just a build up to the ending which didnt blow me away anyways. The horror episodes tended to work better than the drama, but there were far more dramatic ones, and they grow tiring to watch. Acting wise, this anthology got some big stars, similar to the original Twilight Zone. Kevin Costner, Kiefer Sutherland, Milton Berle, Dom Deluise, Harvey Keitel, Beau Bridges, Charlie Sheen, Forrest Whitaker, Tim Robbins, John Lithgow, Rhea Perlman, Danny Devito, Patrick Swayze, Christopher Lloyd, June Lockhart, Kathy Baker, Weird Al Yankovich and many other well knowns have been in episodes of the show. Its fun to see well known actors in almost every episode of the series. Great directors have also had part in episodes including Spielberg himself, Clint Eastwood, Burt Reynolds, Bob Clark, Joe Dante, Mick Garris, Paul Bartel, Joe Dante, Robert Zemeckis, Danny Devito and even Martin Scorsese. Id actually recommend this more to fans of the directors and/or the 80s than anyone else.Amazing Stories was sometimes amazing, usually good, occasionally mediocre, and every once in a while a real stinker came out. But, this show has nostalgic value to me, and its sort of fun to sit on boring afternoons and watch some episodes. John Williams theme music for the show is sure to be caught in anyones head who watches this, too.My rating: Good show. 30 mins. per episode. TVPG

Steven Spielberg produziu, escreveu, surgiu com idéias para e até dirigiu episódios de Amazing Stories, então naturalmente isso teria que ser a maior antologia de todos os tempos? Infelizmente errado. Alguns episódios são simplesmente fantásticos, mas com demasiada frequência era um saco misto. Na verdade, isso pode ter sido a sua queda. Alguns episódios foram comédias de luz, alguns eram dramas, alguns eram de terror, e um era até mesmo animado, o que fez com que fosse uma versão semelhante, mas não tão boa dos anos 80 da Twilight Zone, que também estava por perto.Normally Id como ter uma mistura de histórias em um show de antologia, mas eles simplesmente não funcionam totalmente aqui. Alguns dos episódios dramáticos mais fantásticos pareceram que seriam melhor exibidos tarde da noite na rede da Lifetime, como o episódio "Ghost Train", dirigido pelo próprio Spielberg. Nesse episódio, ele deu a mensagem de esperança, e nos deu uma história de fantasia, mas no geral foi apenas uma montagem até o final que não me afastou de qualquer maneira. Os episódios de terror tendiam a funcionar melhor que o drama, mas havia muito mais dramáticos, e eles se cansam de assistir. Atuando sabiamente, esta antologia conseguiu algumas grandes estrelas, semelhantes à original Twilight Zone. Kevin Costner, Kiefer Sutherland, Milton Berle, Dom Deleise, Harvey Keitel, Pontes Do Beau, Charlie Sheen, Forrest Whitaker, Robbins Tim, John Lithgow, Rhea Perlman, Danny Devito, Patrick Swayze, Christopher Lloyd, June Lockhart, Kathy Baker Yankovich e muitos outros conhecidos estão em episódios da série. É divertido ver atores conhecidos em quase todos os episódios da série. Grandes diretores também participaram de episódios incluindo o próprio Spielberg, Clint Eastwood, Burt Reynolds, Bob Clark, Joe Dante, Mick Garris, Paul Bartel, Joe Dante, Robert Zemeckis, Danny Devito e até mesmo Martin Scorsese. Na verdade, eu recomendaria isso mais aos fãs dos diretores e / ou aos anos 80 do que qualquer outra pessoa. Amazing Stories às vezes era incrível, geralmente bom, ocasionalmente medíocre, e de vez em quando um verdadeiro fedorento aparecia. Mas, esse show tem um valor nostálgico para mim, e é divertido se sentar em tardes chatas e assistir a alguns episódios. John Williams música tema para o show é a certeza de ser pego na cabeça anyones que assiste a isso, também. Minha classificação: Bom show. 30 minutos. por episódio. TVPG

The best screen performance ever by George C. Scott. The screenplay by Chayefsky, the irony-freighted dialogue, is near perfect Just where do you train your nurses, Dachau?. Rigg is wonderful as the rescuing angel who saves Scott from doom, as is the whole cast. Its a hilarious and serious movie. It is a movie of the period, the 60s, but it is not in any sense dated. What it is about, the chaos and irrationality of the system vs. the sanity of the individual, is timeless. And the "We heal nothing. We cure nothing" monologue delivered, shouted actually, as no one else but Scott could with its references to cloning and other wonders of modern science could literally have been written this morning.

O melhor desempenho de tela já realizado por George C. Scott. O roteiro de Chayefsky, o diálogo carregado de ironia, está quase perfeito. Aonde você treina suas enfermeiras, Dachau? Rigg é maravilhoso como o anjo resgatador que salva Scott da desgraça, assim como todo o elenco. É um filme hilário e sério. É um filme do período, os anos 60, mas não é em nenhum sentido datado. Do que se trata, o caos e a irracionalidade do sistema versus a sanidade do indivíduo, são atemporais. E o monólogo "Nós não curamos nada. Nós não curamos nada", gritou, na verdade, como ninguém mais, a não ser Scott, com suas referências à clonagem e outras maravilhas da ciência moderna, poderia literalmente ter sido escrito esta manhã.

A man is builing a hotel with a partner. He finds out the hotel is over-insured. Things just get worse. This film has a huge mumber of scenes. They must have been put together in someones sleep. It jumps around from place to place. It does not stay focused on anything for very long. The ending starts on christmas morning with a hotel fire. It then cuts to a night scene of that fire and then cuts back to day time. The DVD sound track is horrible. It takes a fair plot and turns into the worst film I have scene in a long time.

Um homem está construindo um hotel com um parceiro. Ele descobre que o hotel está super seguro. As coisas só pioram. Este filme tem uma enorme quantidade de cenas. Eles devem ter sido colocados juntos no sono de alguém. Ele salta de um lugar para outro. Não fica focado em nada por muito tempo. O final começa na manhã de Natal com um incêndio no hotel. Em seguida, ele corta para uma cena noturna desse incêndio e depois corta para o dia. A trilha sonora do DVD é horrível. É preciso um enredo justo e se transforma no pior filme que eu tenho em cena há muito tempo.

Would that more romantic comedies were as deftly executed as this one? I never thought anything as mundane as the simple sale of a music box could leave me catching my breath with excitement. Margaret Sullavan makes a marvellous saleswoman, and she and James Stewart always brought out the best in each other. This movie sports what I think is Frank Morgans most winning performance, and with "The Wizard of Oz" and "Tortilla Flat" under his belt, that is saying a lot. The way he finds a Christmas dinner partner left me giddy with joy. Director Ernst Lubitsch might have thought "Trouble In Paradise" his favorite, but this one he must surely consider a triumph. With some of the wittiest dialogue American movies of the 30s has to offer.

Será que as comédias mais românticas seriam tão habilmente executadas quanto esta? Eu nunca pensei que algo tão mundano quanto a simples venda de uma caixa de música pudesse me deixar recuperar o fôlego de excitação. Margaret Sullavan é uma vendedora maravilhosa, e ela e James Stewart sempre traziam os melhores um para o outro. Este filme mostra o que eu acho que é a performance mais vencedora de Frank Morgans, e com "The Wizard of Oz" e "Tortilla Flat" em seu currículo, isso está dizendo muito. A maneira como ele encontra um parceiro de jantar de Natal me deixou tonta de alegria. O diretor Ernst Lubitsch pode ter pensado que "Trouble In Paradise" é o seu favorito, mas este deve certamente considerar um triunfo. Com alguns dos mais felizes diálogos que os filmes americanos dos anos 30 têm a oferecer.

Peaceful rancher Robert Sterling is on the losing side of a range war with his ruthless neighbors, that is until notorious outlaw Robert Preston shows up out of the blue to level the playing field. Soon he begins to go too far, feeding a growing sense of unease in Sterling, especially when his son begins to idolize the wily criminal.The Sundowners is a tightly-paced, gritty, and surprisingly tough little picture with a great performance by Preston. Here, he comes across as an evil version of Shane, that is until the real nature of the rancher and the outlaws relationship is revealed. Most movie guides and video boxes spoil the surprise!Rounding out the cast is Chill Wills, Jack Elam, and the debut of John Drew Barrymore, who became more famous for his offspring than his acting.

O fazendeiro pacífico Robert Sterling está no lado perdedor de uma guerra entre os seus vizinhos implacáveis, isto é, até que o notório bandido Robert Preston aparece do nada para nivelar o campo de jogo. Logo ele começa a ir longe demais, alimentando um crescente sentimento de desconforto em Sterling, especialmente quando seu filho começa a idolatrar o criminoso astuto. O Sundowners é uma pequena foto, muito dura, dura e surpreendentemente difícil com uma grande performance de Preston. Aqui, ele aparece como uma versão maligna de Shane, isto é, até que a verdadeira natureza do fazendeiro e do relacionamento dos proscritos seja revelada. A maioria dos guias de cinema e caixas de vídeo estraga a surpresa! Completando o elenco está Chill Wills, Jack Elam, ea estréia de John Drew Barrymore, que se tornou mais famoso por sua prole do que sua atuação.

People like me will tear this movie apart. Its just not realistic. The Plot is sooooooo predictable. You can anticipate everything that happens convientantly Of course, they find the treasure and become filthy rich, and trick the bad guy. Weve seen it a million times before. The writers of this movie must think that the majority of the movie going public is stupid. They must be right because The majority of people actually liked this film. I mean solving riddles in a matter of seconds. The secret treasure room hidden under the Manhattan subway? Youd think with all the work thats gone on in New York underground That room would have been discovered before. and all that was constructed during the civil war? PLEASE And the love story between Ben and Abigail?? how cute, and I thought the romance in Clive Cussler novels was weak. They just fall in love like that, in 2 seconds WHATEVER Id be more concerned with saving my own ass then getting some. the hell with the girl and the stupid piece of paper. 1/10 Garbage

Pessoas como eu vão acabar com esse filme. Não é apenas realista. O enredo é tão previsível. Você pode antecipar tudo o que acontece convientantemente Claro, eles encontram o tesouro e tornam-se imundos e enganam o vilão. Já vimos isso um milhão de vezes antes. Os escritores deste filme devem pensar que a maioria do filme vai público é estúpido. Eles devem estar certos porque a maioria das pessoas realmente gostou deste filme. Quero dizer, resolver enigmas em questão de segundos. A sala secreta do tesouro escondida sob o metrô de Manhattan? Você pensaria com todo o trabalho que aconteceu em Nova York, no subsolo. Aquela sala teria sido descoberta antes. e tudo o que foi construído durante a guerra civil? POR FAVOR E a história de amor entre Ben e Abigail? que fofo, e achei que o romance nos romances de Clive Cussler era fraco. Eles simplesmente se apaixonam assim, em 2 segundos O que eu quero ser mais preocupado em salvar minha própria bunda, em seguida, conseguir alguns. o inferno com a garota e o pedaço de papel estúpido. 1/10 de lixo

I enjoyed Longstreet, which followed in the steps of Raymond Burrs successful Ironside TV series and was intended to give it competition. But this show was canceled after one season because it was decided--I believe wrongly--that Longstreet was not able to compete with Mr. Burrs Ironside.I may add that the pilot for this show was especially well done and very memorable. I hope that a box set of Longstreet will appear.Writers should note that this story idea was only briefly explored here and that much more could and should be done to show the play and interplay of disabilities on TV.

Eu gostei Longstreet, que seguiu nos passos da série de TV Ironside Raymond Burrs e pretendia dar-lhe concorrência. Mas este show foi cancelado depois de uma temporada porque foi decidido - acredito erroneamente - que Longstreet não foi capaz de competir com o Sr. Burrs Ironside. Posso acrescentar que o piloto para este show foi especialmente bem feito e muito memorável. Espero que um conjunto de caixas de Longstreet apareça. Os pesquisadores devem notar que essa idéia da história foi apenas brevemente explorada aqui e que muito mais poderia e deveria ser feito para mostrar o jogo e a interação de deficiências na TV.

But if you like the muppets I defy you to dislike this one. Basically the same plot regurgitated this time New York, not LA it features a lot of fun cameos and muppet hi-jinx. A lot of the muppets leave the film pretty early on as it centers around Kermy and Miss Piggy. I happened to have enjoyed it greatly. Fun to watch with your kids.

Mas se você gosta dos muppets, eu te desafio a não gostar deste. Basicamente, o mesmo enredo regurgitava desta vez em Nova Iorque, não em Los Angeles, apresenta muitas participações divertidas e muppet hi-jinx. Muitos dos muppets deixam o filme bem cedo, pois se concentra em Kermy e Miss Piggy. Por acaso gostei muito disso. Diversão para assistir com seus filhos.

Niagra Niagra was certainly not the best movie I have seen. However., I cannot describe the way the movie made me feel while watching it and how I felt as it ended and also how I feel about it now. Very few movies have such an effect on me. I like them or I do not. I look at Niagra Niagra as a work of art. We all see something in it and it may remind us of something or it may instill fear or fun etc... This movie had me in not the best mood. In fact it left me feeling empty somehow. I guess because the lives these two persons led were so empty in so many ways. They had no direction. Their only direction was to have no direction. They had many problems to deal with and I guess needed to get away from what could not have been a happy life. But on the way things really only got worse. A steady decline from where it started. It was sad as it was so well acted and I guess we have all most likely seen someone in some situation that may in some way resemble the situation these folks were in. They might have had a good life if they had any idea how. But it Wes clear they did not know what to do. So they kind of Rambled to someplace they had heard about. No real goal. They had no idea how to have a goal. They had no idea how to overcome the life that was set before them. I felt bad but could not stop watching the movie. Only good actors can make me feel so much about a movie that I would not like if just anyone played the parts. These two did a great job to the point you just did not see the acting. I am very impressed and want to buy the movie when it is available on DVD. You know. It left me feeling a little like Leaving Los Vegas did. But again it is in a class of its own. Not a great movie but well worth an hour or two on the right day. If you are a person who has problems I would not suggest you watch it. It could depress you. It depressed me and I have not the conditions these folks had. JimmyJoeJetter

O Niagra Niagra certamente não foi o melhor filme que vi. No entanto, eu não posso descrever a maneira como o filme me fez sentir enquanto assistia e como eu me sentia ao final e também como me sinto sobre isso agora. Muito poucos filmes têm tal efeito em mim. Eu gosto deles ou não. Eu vejo o Niagra Niagra como uma obra de arte. Todos nós vemos algo nele e isso pode nos lembrar de algo ou pode instilar medo ou diversão, etc ... Esse filme não me deixou com o melhor humor. Na verdade, me deixou vazio de alguma forma. Eu acho que porque as vidas que essas duas pessoas levaram estavam tão vazias de muitas maneiras. Eles não tinham direção. Sua única direção era não ter direção. Eles tinham muitos problemas para lidar e eu acho que precisava ficar longe do que não poderia ter sido uma vida feliz. Mas no caminho as coisas só pioraram. Um declínio constante de onde começou. Foi triste como foi tão bem representado e acho que todos nós provavelmente já vimos alguém em alguma situação que pode de alguma forma se assemelhar a situação em que essas pessoas estavam. Eles poderiam ter tido uma boa vida se tivessem alguma ideia de como. Mas é claro que eles não sabiam o que fazer. Então eles meio que Rambled para algum lugar que eles tinham ouvido falar. Nenhum objetivo real. Eles não tinham ideia de como ter um objetivo. Eles não tinham ideia de como superar a vida que estava diante deles. Eu me senti mal, mas não consegui parar de assistir ao filme. Apenas bons atores podem me fazer sentir tanto sobre um filme que eu não gostaria se apenas alguém tocasse as partes. Estes dois fizeram um ótimo trabalho até o ponto que você simplesmente não viu a atuação. Estou muito impressionado e quero comprar o filme quando estiver disponível em DVD. Você sabe. Isso me deixou sentindo um pouco como Leaving Los Vegas fez. Mas, novamente, está em uma classe própria. Não é um ótimo filme, mas valeu uma ou duas horas no dia certo. Se você é uma pessoa que tem problemas, eu não sugeriria que você assistisse. Isso pode deprimir você. Isso me deprimiu e eu não tenho as condições que essas pessoas tinham. JimmyJoeJetter

this one of the best celebritys reality shows a ever saw. we can see the concerts we can see the life of Britney, i love the five episodes. i was always being surprised by Britney and the subjects of the show i think that some people dont watch the show at all we can how a great person she his. she his really funny really gentle and she loves her fans and we can see how she loves her work. i just dont give a 10 because of k-fed he his a real jerk he doesnt seem to like Britney at all. I they make a second season of this great show because it shows at some people how Britney really is. Go Britney your the best and you will never leave our hearts.

Esta é uma das melhores celebridades que a realidade mostra. podemos ver os shows que podemos ver a vida de Britney, eu amo os cinco episódios. Eu estava sempre sendo surpreendido por Britney e os assuntos do show eu acho que algumas pessoas não assistem o show em todos nós podemos como uma grande pessoa ela dele. ela é realmente engraçada, muito gentil e ama seus fãs e podemos ver como ela ama o trabalho dela. Eu só não dou um 10 por causa de k-fed, ele é um verdadeiro idiota, ele não parece gostar de Britney. Eu faço uma segunda temporada deste grande show porque mostra para algumas pessoas como Britney realmente é. Vá Britney seu melhor e você nunca vai deixar nossos corações.

When the employees of a theater find an old reel of film, they decide to show it at the midnight screening of Night of the Living Dead, assuming its an old preview reel. Unfortunately, its actually an old Nazi mind control experiment that turns the audience into a horde of mindless shuffling zombies.I cant understand the hate for this movie. It is a low budget independent production with a lot of camp, but it doesnt deserve a "1.1" here on IMDb. It is just so much fun. It is obvious that the filmmakers have a reasonable knowledge and love of old horror movies, and they have created an entertaining tribute to them sprinkled with references and homages to a variety of them. It has the feel of such things as Night of the Living Dead in many ways, very similar, Evil Dead 2 and Army of Darkness, and various others.I liked the explanation of how the zombies, though really just hypnotized into thinking they are zombies, actually come to have the physical attributes of the living dead-unbelievable, perhaps, but I appreciate the effort by the writers to explain it. The gore effects were decent for the budget, the acting was all right, and the story was entertaining.I liked it.

Quando os funcionários de um teatro encontram um velho rolo de filme, eles decidem mostrá-lo na filmagem da meia-noite de Night of the Living Dead, assumindo que é um antigo rolo de pré-visualização. Infelizmente, na verdade é um antigo experimento de controle mental nazista que transforma o público em uma horda de zumbis barulhentos e sem sentido. Não consigo entender o ódio por esse filme. É uma produção independente de baixo orçamento com muito acampamento, mas não merece um "1.1" aqui no IMDb. É tão divertido. É óbvio que os cineastas têm um conhecimento razoável e adoram filmes de terror antigos, e criaram uma divertida homenagem a eles, repleta de referências e homenagens a uma variedade deles. Tem a sensação de coisas como Night of the Living Dead em muitos aspectos, muito semelhantes, Evil Dead 2 e Army of Darkness, e vários outros. Eu gostei da explicação de como os zumbis, embora realmente apenas hipnotizados em pensar que eles são zumbis , na verdade, chegar a ter os atributos físicos dos mortos-vivos inacreditável, talvez, mas eu aprecio o esforço dos escritores para explicá-lo. Os efeitos sangrentos eram decentes para o orçamento, a atuação estava boa, e a história era divertida. Gostei.

This film is exceptional in that Marlene & Raymond present outstanding performances. The acting in this film is the greatest strength of the production, but the script, direction, and editing deserve applause. There is an extraordinary chemistry that exsists between the two stars. If you like Marlene, and you like Raymond, youll love this film..... Its a classic that compares with Casablanca.

Este filme é excepcional em que Marlene & Raymond apresentam performances notáveis. A atuação nesse filme é a maior força da produção, mas o roteiro, a direção e a edição merecem aplausos. Há uma química extraordinária que existe entre as duas estrelas. Se você gosta de Marlene, e gosta de Raymond, você vai adorar este filme ... É um clássico que se compara a Casablanca.

The film starts with a voice over telling the audience where they are, and who the characters are. And that is the moment i started to dislike the movie. With all the endless possibilities any film director have in hand, i really find it a very easy and cheap solution to express the situation with a voice over telling everything. I actually believe voice overs are betrayals to the film making concept.I hate to hear from a voice over saying where we are, which date we are at, and especially what the characters feel and think. I believe that a director has to find a visual way to transmit the feelings and the thoughts of the characters to the audience. But after the bad influencing intro, a very striking movie begins and keeps going for a fairly long enough time. The lives of a middle class family and all the members individually are depicted in a perfect realistic way. I think the director has a talent for capturing real life situations. For example, a father who has to make his private calls from the bathroom might seem abnormal at first, but life itself leads us some situations which might seem abnormal but also very normal as well. I think the director is a very good observer about real life.But that is it. After a while the realism in the movie begins to sacrifice the story-telling. I really felt like Im having a big headache because of the non-stop talking characters. It was as if the actors and actresses were given the subject and were allowed to improvise the dialogs. It is realistic really, but characters always asking "really, is that so" etc. to each other, or characters saying "no" or "are you listening to me," ten times when saying it only once is just enough causes me to have a headache.I also think the play practicing and book reading scenes are more then they should be. I understand that the play and the book in the movie are very much related to the plot, but i think the director has missed the point where he should stop showing these scenes.

O filme começa com uma voz dizendo ao público onde eles estão e quem são os personagens. E esse é o momento em que comecei a não gostar do filme. Com todas as infinitas possibilidades que qualquer diretor de cinema tem em mãos, eu realmente acho que é uma solução muito fácil e barata para expressar a situação com uma voz mais dizendo tudo. Eu realmente acredito que o voice overs são traições para o conceito de produção de filmes. Eu odeio ouvir uma voz dizendo onde estamos, em que data nós estamos, e especialmente o que os personagens sentem e pensam. Eu acredito que um diretor tem que encontrar uma maneira visual de transmitir os sentimentos e os pensamentos dos personagens para o público. Mas depois da introdução ruim, um filme muito marcante começa e continua por um tempo bastante longo. As vidas de uma família de classe média e todos os membros individualmente são representadas de uma maneira perfeita e realista. Eu acho que o diretor tem um talento para capturar situações da vida real. Por exemplo, um pai que tem que fazer suas ligações privadas no banheiro pode parecer anormal a princípio, mas a própria vida nos leva a algumas situações que podem parecer anormais, mas também muito normais também. Eu acho que o diretor é um bom observador sobre a vida real. Mas é isso. Depois de um tempo, o realismo no filme começa a sacrificar a narração de histórias. Eu realmente senti que estou tendo uma grande dor de cabeça por causa dos personagens que falam sem parar. Era como se os atores e atrizes recebessem o assunto e pudessem improvisar os diálogos. Realmente é realista, mas os personagens sempre perguntando "realmente, é assim" etc. uns aos outros, ou personagens dizendo "não" ou "você está me ouvindo", dez vezes quando dizer isso apenas uma vez é apenas o suficiente faz com que eu tenho uma dor de cabeça.Eu também acho que o jogo praticando e as cenas de leitura de livros são mais do que deveriam ser. Eu entendo que a peça e o livro no filme estão muito relacionados à trama, mas acho que o diretor perdeu o ponto em que deveria parar de mostrar essas cenas.

I didnt particularly like Sliding Doors or Twice Upon a Yesterday, so I certainly didnt this poor second-rate excuse for those films. An idea thats been done to death what would happen if...? and the script is shoddy and unsuccessful, not to mention the obvious attempt at adding sex/nudity simply to gain an R rating and certain scenes that just werent necessary but were there to push the boundaries I really dont need to see a kid urinating or a struggle with a diaphragm. Especially when they have absolutely no connection to or use in the film.The acting was also very poor, the only actor I found the least bit satisfying was her daughter; the rest were two-dimensional and quite unbelievable. The people I watched this with left the room about halfway through; I managed to finish it, but not without fast forwarding through part of it.Overall: Nothing new here, its a generic and boring film. The few rather amusing moments are far outweighed by the silly or stupid ones. This would be dull even if it hadnt been done before. If it werent such a rehash Id rate it a five, but even for an Indie film this was severely lacking, and as a rehash it loses on originality as well: 3/10.

Eu particularmente não gostava de Portas Deslizantes ou Duas Vezes Ontem, então eu certamente não tive essa pobre desculpa de segunda categoria para aqueles filmes. Uma ideia que foi feita até a morte, o que aconteceria se ...? e o roteiro é de má qualidade e malsucedido, para não mencionar a tentativa óbvia de adicionar sexo / nudez simplesmente para ganhar uma nota R e certas cenas que não eram necessárias mas estavam lá para forçar os limites Eu realmente não preciso ver uma criança urinar ou lutar com um diafragma. Especialmente quando eles não têm absolutamente nenhuma conexão ou uso no filme. A atuação também foi muito ruim, o único ator que eu achei um pouco satisfatório foi sua filha; o resto era bidimensional e bastante inacreditável. As pessoas que eu assisti isso saíram da sala no meio do caminho; Consegui terminá-lo, mas não sem avançar rapidamente em parte dele. Em geral: Nada de novo aqui, é um filme genérico e chato. Os poucos momentos mais divertidos são superados pelos insensatos ou estúpidos. Isso seria monótono, mesmo que não tivesse sido feito antes. Se não fosse tão rehash, eu daria uma nota cinco, mas mesmo para um filme Indie, isso estava faltando severamente, e como uma repetição, ele também perde em originalidade: 3/10.

Tweaked a little bit, Nothing could be a childrens film. Its a very clever concept, touches upon some interesting metaphysical themes, and goes against pretty much every Hollywood convention you can think of...what goes against everything more than, literally, "nothing"? Nothing is the story of two friends who wish the world away when everything goes wrong with their lives. All thats left is what they dont hate, and a big empty white space. Its hard to focus a story on just two actors for the majority of your film, especially without any cuts to anything going on outside the plot. It focuses on pretty much one subject, but thats prime Vincenzo Natali territory. If youve seen Cube, you know already that he tends to like that type of situation. The "nothing" in this movie is apparently infinite space, but Natali somehow manages to make it somewhat claustrophobic, if only because theres literally nothing else, and nowhere else to go. The actors sell it, although you can tell these guys are friends anyway. Two actors from Cube return here Worth and Kazan, but are entirely different characters. They change throughout the story, and while theyre not the strongest actors in the world, theyre at least believable.The reason I say this could be a childrens film under the right tweaks, is because aside from a few f-bombs and a somewhat unnecessary bloody dream sequence, the whimsical and often silly feel of this movie could very much be digested easily by kids. So I find it an odd choice that the writers decided to add some crass language and a small amount of gore, especially considering there isnt very much of it. This couldve gotten a PG rating easily had they simply cut a few things out and changed a little dialogue. There is very little objectionable about this film, but just enough to keep parents from wanting their kids to see it. I only say thats a shame because not because I support censorship, but because that may have been the only thing preventing this movie from having wider exposure.At any rate, this is a reasonably entertaining film, albeit with a few dragged-out scenes. But for literally being about nothing, and focused entirely on two characters and their interactions with absolutely nothing, they do a surprisingly good job for an independent film.

Tweaked um pouco, nada poderia ser um filme para crianças. É um conceito muito inteligente, aborda alguns temas metafísicos interessantes e vai contra praticamente todas as convenções de Hollywood em que você pode pensar ... o que vai contra tudo mais do que, literalmente, "nada"? Nada é a história de dois amigos que desejam o mundo longe quando tudo dá errado com suas vidas. Tudo o que resta é o que eles não odeiam e um grande espaço branco vazio. É difícil focar uma história em apenas dois atores para a maioria do seu filme, especialmente sem cortes em nada que esteja acontecendo fora do enredo. Ele se concentra em praticamente um assunto, mas é o principal território de Vincenzo Natali. Se você já viu o Cube, já sabe que ele gosta desse tipo de situação. O "nada" neste filme é aparentemente um espaço infinito, mas Natali de alguma forma consegue torná-lo um pouco claustrofóbico, mesmo porque não há literalmente mais nada, e nenhum outro lugar para ir. Os atores vendem, embora você possa dizer que esses caras são amigos mesmo assim. Dois atores de Cube retornam aqui Worth e Kazan, mas são personagens totalmente diferentes. Eles mudam ao longo da história, e embora não sejam os atores mais fortes do mundo, pelo menos são críveis. A razão pela qual eu digo que isso pode ser um filme infantil sob os ajustes certos, é porque além de alguns f-bombas e um tanto desnecessário sequência de sonhos sangrentos, a sensação extravagante e muitas vezes boba deste filme poderia ser facilmente digerida por crianças. Então eu acho uma escolha estranha que os escritores decidam adicionar alguma linguagem grosseira e uma pequena quantidade de sangue, especialmente considerando que não há muito disso. Isso poderia ter obtido uma classificação PG facilmente se eles simplesmente cortassem algumas coisas e trocassem um pequeno diálogo. Há muito pouco questionável sobre este filme, mas apenas o suficiente para impedir os pais de querer que seus filhos o vejam. Eu só digo que é uma vergonha porque não porque eu apoio a censura, mas porque isso pode ter sido a única coisa que impediu que este filme tivesse uma exposição mais ampla. De qualquer forma, este é um filme razoavelmente divertido, embora com algumas cenas arrastadas. Mas por literalmente ser sobre nada, e focado inteiramente em dois personagens e suas interações com absolutamente nada, eles fazem um trabalho surpreendentemente bom para um filme independente.

this fourth installment of the series is the last to get a theatrical release,though it feels like a direct to video movie.its OK,i guess,but nothing special.the acting is the worst of seen in the series up to this point.and like the third movie,there isnt much in the way of imagination.also,the sentence "directed by Alan Smithee" is never a good thing.Smithee is the pseudonym directors use when they want nothing to do with the movie.anyway,its an acceptable movie in the Hellraiser series,but not much more than that.its a slight drop in quality from number three,and a huge drop from the first two.for me,Hellraiser IV:Bloodline is a 4.5/10

esta quarta edição da série é a última a ter um lançamento teatral, embora pareça um filme direto para o vídeo.está bem, eu acho, mas nada de especial. A atuação é a pior vista na série até este ponto. e como o terceiro filme, não há muito em termos de imaginação. Além disso, a frase "dirigida por Alan Smithee" nunca é uma coisa boa. Smithee é o pseudônimo que os diretores usam quando não querem ter nada a ver com o filme. um filme aceitável na série Hellraiser, mas não muito mais do que isso. Há uma ligeira queda na qualidade do número três, e uma queda enorme em relação às duas primeiras. Para mim, Hellraiser IV: Bloodline é um 4.5 / 10

This is a very good black comedy, with a great view on how different people have a different perception of the same situations. The three main characters each met a girl named Jewel, played by Liv Tyler, who is a different male fantasy for each of the three men. Each of the three men go through the same situations, but when they tell of them to other people, their perception of the situation is very different from what the other two say. That is a very good concept, probably not entirely original but it works very well in the movie. The plot is very good, very bizarre and extreme, which makes it a good black comedy. The acting is equally good, not one of the actors seemed out of place or out of their league. The comedy is very black, pitch black in some scenes, and a lot of people will definitely be offended by it, but fans of black comedy will probably enjoy it. Overall, this movie is not for everyones taste, but most people who like black comedy will probably love it, as it is definitely one of the better black comedies. 7/10

Esta é uma ótima comédia de humor negro, com uma ótima visão de como pessoas diferentes têm uma percepção diferente das mesmas situações. Os três personagens principais conheceram uma garota chamada Jewel, interpretada por Liv Tyler, que é uma fantasia masculina diferente para cada um dos três homens. Cada um dos três homens passa pelas mesmas situações, mas quando falam deles para outras pessoas, sua percepção da situação é muito diferente do que os outros dois dizem. Esse é um conceito muito bom, provavelmente não totalmente original, mas funciona muito bem no filme. O enredo é muito bom, muito bizarro e extremo, o que o torna uma boa comédia negra. A atuação é igualmente boa, nenhum dos atores parecia fora de lugar ou fora de seu alcance. A comédia é muito preta, escura em algumas cenas, e muitas pessoas definitivamente ficarão ofendidas com isso, mas os fãs da comédia de humor negro provavelmente vão gostar dela. No geral, este filme não é para todos os gostos, mas a maioria das pessoas que gostam de comédia preta provavelmente vai adorar, pois é definitivamente uma das melhores comédias negras. 7/10

This movie is great. Best acting i have ever seen in my life. Ingvar E Sigurðsson is the best Icelandic actor, and of course Hilmir Snær and Bjorn jörundur. Great music and sound. Cold hard reality about a struggle of a man that has a lot of problems and the people in his life. Black humor mixed with great acting and this European art movies style, it works, it comes together in a the best Icelandic movie ever made. I say to you." See this film, you will not regret it". I gave it 9 stars. If you see one Icelandic film in your life...See this one

Este filme é ótimo. Melhor atuação que eu já vi na minha vida. Ingvar E SigurÃsson é o melhor ator islandês e, claro, Hilmir Snær e Bjorn jörundur. Ótima música e som. Realidade dura e fria sobre a luta de um homem que tem muitos problemas e as pessoas em sua vida. Black humor misturado com grande atuação e este estilo de filmes de arte europeus, funciona, vem junto em um dos melhores filmes islandeses de todos os tempos. Eu digo a você: "Veja este filme, você não vai se arrepender". Eu dei 9 estrelas. Se você ver um filme islandês em sua vida ... Veja este

This film centers on four criminals, locked away in a prison who desire escape from their cell, hoping that a mysterious book of black magic, penned by a former inmate around 1920, named Danvers who wanted to use spells to keep his skin young.CarrèresGérald Larochecriminal business tacticsshortcutshave landed him in prison with three oddball cell-mates..a transsexual brute MarcusClovis Cornillac, Marcus love-toy PâqueretteDimitri Rataudwho eats objects he touches..and is in prison for eating his six-month old sisterand obeys his charge as if "he" were his mother, and the scholarly LassallePhilippe Laudenbachwho doesnt read, or eat breakfast..the latter being that he murdered his wife during that time of the day. The film follows Carrère as he reads from the book, attempting to understand its meanings hoping to find an exit from his prison. Carrère loves his child, and for a while believes his wife will get him out early on bail. When she betrays him, Carrère begins to slowly seethe with hate, and longing to see and hold his beloved son. Carrères toughest critic is Marcus, who longs to be fully female, while still folding to several masculine traits, such as working out and taking a leak standing up. He talks tough and uses his muscle as a type of fear tactic, although deep inside is a world of vulnerability. Pâquerette is completely under Marcus control and behaves like a canine to its master..theres even an alarming scene where Pâquerette breast-feeds from Marcus! Lassalle is an unraveling mystery, opening up for us to slowly understand his ulterior motives and what lies within his possibly sinister brain. Clearly intellectual, and holding possible secrets from the others, Lassalle is actually the one who keeps the motivation of pursuing the secrets of the book going. Soon, those who arent a threat to the book seek their "true" escape, not as much from the cell of four walls, but the cell that imprisons their true desires. After a certain murder, the book is thrown from the room with a very fascinating character entering the film with a camcorder as if he were a new occupant..who is this person and how does he understand the power of a book tosses away, and better yet, how to use it? A constant in this film is each of the prisoners often seen throughout looking out their window into the world just out of reach.Im glad I had a chance to watch this film. It does play out like "Monkeys Paw", the characters get what they desire, but a price must be met. Theres gore in the film, startling moments of graphic violence, but, in my opinion, this is first and foremost a story-driven tale. The gore is a product of what the book unleashes. One of the group gets his limbs twisted while suspended in the air, while a grisly opening act displays the carnage left in the wake of one mans desire. We see Danvers fate at the end, with a magnificent special effects sequence regarding an infant melting away. Lassalles fate is a masterful effects sequence. I will say that Maléfique, through Eric Valettes well paced direction, always kept my attention, and, for being such an isolated movie..about 95 % of the film takes place in a singular location, the prison cellit never seems to drag. I guess thats a testament to interesting actors and fascinating characterizations, not to mention a compelling story using the supernatural to drive them.

Este filme é centrado em quatro criminosos, trancados em uma prisão que desejam escapar de sua cela, esperando que um misterioso livro de magia negra, escrito por um ex-prisioneiro por volta de 1920, tenha chamado Danvers de usar feitiços para manter sua pele jovem. ¨resGéald Larochecriminal táticas de negócios resumemos o levaram para a prisão com três estranhos colegas de cela..uma transsexual bruta MarcusClovis Cornillac, Marcus brinquedo de amorP ¢ queretteDimitri Rataudque come objetos ele toca..e está na prisão por comer sua criança de seis meses irmã e obedece a seu cargo como se "ele" fosse sua mãe, e o erudito Lassalle Phililippe Laudenbach, que não lê, ou tome café da manhã ... o último é que ele assassinou sua esposa durante aquela hora do dia. O filme segue Carrère ao ler o livro, tentando entender seus significados na esperança de encontrar uma saída de sua prisão. Carrère ama seu filho e, por um tempo, acredita que sua esposa o tirará cedo sob fiança. Quando ela o trai, Carrère começa a fervilhar com ódio e anseia por ver e segurar seu amado filho. O crítico mais forte de Carrères é Marcus, que deseja ser completamente feminino, enquanto ainda se dobra a vários traços masculinos, como malhar e dar um pulo de pé. Ele fala duramente e usa seu músculo como um tipo de tática do medo, embora no fundo esteja um mundo de vulnerabilidade. Pâquerette é completamente sob o controle de Marcus e se comporta como um canino para o seu mestre ... até mesmo uma cena alarmante onde P ¢ querette amamenta de Marcus! Lassalle é um mistério revelador, abrindo-se para nós entendermos lentamente seus motivos ocultos e o que está dentro de seu cérebro possivelmente sinistro. Claramente intelectual, e mantendo possíveis segredos dos outros, Lassalle é realmente aquele que mantém a motivação de seguir os segredos do livro. Logo, aqueles que não são uma ameaça ao livro buscam sua "verdadeira" fuga, não tanto da cela de quatro paredes, mas da cela que aprisiona seus verdadeiros desejos. Depois de um certo assassinato, o livro é jogado do quarto com um personagem muito fascinante entrando no filme com uma filmadora como se ele fosse um novo ocupante ... quem é essa pessoa e como ele entende o poder de um livro se desfaz, e melhor ainda, como usá-lo? Uma constante neste filme é que cada um dos prisioneiros é visto muitas vezes ao mesmo tempo em que olha pela janela para o mundo fora do alcance. Estou feliz por ter tido a chance de assistir a este filme. Funciona como "Monkeys Paw", os personagens conseguem o que desejam, mas um preço deve ser atingido. Theres gore no filme, surpreendentes momentos de violência gráfica, mas, na minha opinião, esta é em primeiro lugar uma história de conto de fadas. O sangue é um produto do que o livro desencadeia. Um dos membros do grupo fica torcido enquanto está suspenso no ar, enquanto um ato de abertura horrível mostra a carnificina deixada na esteira do desejo de um homem. Nós vemos o destino de Danvers no final, com uma magnífica seqüência de efeitos especiais sobre uma criança se derretendo. O destino de Lassalles é uma sequência de efeitos magistral. Eu vou dizer que Maléoe, através de Eric Valettes bem orientado, sempre manteve minha atenção, e, por ser um filme tão isolado ... cerca de 95% do filme acontece em um local singular, a cela da prisão nunca parece se arrastar. . Eu acho que isso é um testemunho de atores interessantes e caracterizações fascinantes, para não mencionar uma história convincente usando o sobrenatural para dirigi-los.

Watching Midnight Cowboy is like taking a masterclass in acting/ directing/ cinematography/ editing/ writing. I was too young to watch it when it was originally released, and only saw it for the first time a couple of years ago, but it has absolutely stood the test of time, and I have watched it several times since. Everything about this film is brilliant, from the poignant performances from Voight and Hoffman even though I know this movie well, I still find myself welling up every time Voight flashes one of his innocently pained looks, or Hoffman coughs in his sickly and ominous way to the stunning cinematography and superbly edited dream sequences. Its a shame that more of our contemporary filmmakers arent prepared to take a risk on making movies that are as visually and aurally interesting as this one. Midnight cowboy should be required viewing at all film schools. 10/10

Assistir Midnight Cowboy é como fazer um masterclass em atuação / direção / cinematografia / edição / escrita. Eu era jovem demais para assisti-lo quando foi originalmente lançado, e só o vi pela primeira vez há alguns anos, mas ele passou absolutamente no teste do tempo, e eu assisti várias vezes desde então. Tudo sobre esse filme é brilhante, pelas performances pungentes de Voight e Hoffman, embora eu conheça bem esse filme, ainda me vejo me recuperando toda vez que Voight mostra um de seus olhares inocentes, ou Hoffman tosse na sua maneira doentia e sinistra de a deslumbrante cinematografia e sequências de sonhos soberbamente editadas. É uma pena que mais de nossos cineastas contemporâneos não estejam preparados para assumir o risco de fazer filmes tão visualmente e auditivamente interessantes quanto este. O cowboy da meia-noite deve ser visto em todas as escolas de cinema. 10/10

I think this movie had really bad production value. The lack of acting makes me think they should mark it as an early docudrama. It may have had no money available for its making. I feel bad that it was a ruff ride into the Major League for Jackie Robinson.I believe he was much better than many of the white players of his day. He had to be really great to break the color barrier of the time. No getting around that this was a really bad movie.Wish there was more info about its makers. They may have been limited by the quality of actors that were willing to take on the project. Maybe no money to get good people.

Eu acho que esse filme teve um valor de produção muito ruim. A falta de ação me faz pensar que eles deveriam marcá-lo como um docudrama antigo. Pode não ter dinheiro disponível para sua produção. Eu me sinto mal que foi uma corrida de rufo na Major League para Jackie Robinson. Eu acredito que ele era muito melhor do que muitos dos jogadores brancos de sua época. Ele tinha que ser muito bom para quebrar a barreira da cor do tempo. Não há como se locomover que este foi realmente um mau filme.Quer dizer que havia mais informações sobre os seus criadores. Eles podem ter sido limitados pela qualidade dos atores que estavam dispostos a assumir o projeto. Talvez sem dinheiro para conseguir boas pessoas.

This is high-gloss soft-porn; a boring soap opera concentrating on one thing: sex. They actually made sex boring, sad to say, because I defy you to watch this casually and tell me what the storyline was. What this is, is an excuse for Kim Bassinger to show off her great body and for Mickey Rourke to smirk a lot. Thats it. Rourkes smugness is so bad its sickening and Bassinger, despite the great figure, looks cheap more than beautiful.Kudos to the photographer for some nice closeup shots and some wonderful color, but the story is so weak - no character development and no plot - its unable to compensate. Lets face it: this movie was made for only reason - to titillate male viewers. On that level, it probably succeeded. If I recall, its why I gave it a look being a fan of Bassingers looks, but I actually expected a story, too.Those trying to pass this off as "arty" and something deeper than soft porn are only fooling themselves.

Isso é pornografia soft de alto brilho; uma novela chata que se concentra em uma coisa: sexo. Eles realmente fizeram sexo chato, triste dizer, porque eu te desafio a assistir isso casualmente e me dizer qual era o enredo. O que é isso, é uma desculpa para Kim Bassinger mostrar seu grande corpo e para Mickey Rourke sorrir muito. É isso aí. Rourkes presunção é tão ruim que é repugnante e Bassinger, apesar da grande figura, parece mais barato do que beautiful.Kudos ao fotógrafo para alguns tiros em nice e algumas cores maravilhosas, mas a história é tão fraca - sem desenvolvimento de personagem e sem enredo - a sua incapaz de compensar. Vamos encarar: este filme foi feito apenas pela razão - para excitar os espectadores do sexo masculino. Nesse nível, provavelmente conseguiu. Se bem me lembro, é por isso que eu dei uma olhada como fã de Bassingers, mas na verdade também esperava uma história. Aqueles que tentam passar isso como "artístico" e algo mais profundo do que pornografia suave estão apenas se enganando.

For people interested in business and the corporate world, this show is simply the best of the best. As one of the former contestants of the show wrote in his blog about this innovative show: People in business finally had an audience. The whole idea is perfect; having a group of businesspeople competing against each other in business-related tasks, set in the best place in the world, New York City. Donald Trump is perfect as the boss, even though his ego is bigger than the whole universe times infinity. He also makes a lot of questionable decisions about whom to fire, which is one of the negatives about the show.Season 1: Great season overall, the best season of the "normal" ones. This season was the one that was most about actual business skills. Later on the series almost drowned in marketing related tasks with way too many product placements. Great and interesting contestants overall, with the most likable character ever in this series: Troy. I know Im not the only person who suspect that the Trump World Tower-episode where he got fired was rigged to have Amy and Nick win this particular task.Season 2: Also a great season. The tasks were still pretty much OK, and it had many interesting contestants. Jen M was terrible and should never had made it to the final, IMO. Also, this season had the worst firing ever Pamela.Season 3: Terrible. Actually, I liked the concept of book smarts vs. street smarts, but the cast was so utterly terrible it turned out that Trump hated the cast as well that the whole season was a total disaster. Best moments was the second episode motel renovation, with PM Brian fired, a guy who added nothing but huge amounts of comedy value.Season 4: An excellent season, much because of the interesting and entertaining contestants this season especially Randall, Alla, Marcus and the total disaster whose name was Toral. The "Take me out to the Boardroom" episode is one of the absolute classics of this show, ending with the well-remembered quadruple firing. Sadly, I think we got robbed for the Randall vs. Alla final. I think Trump was afraid that she could have won, and prevented that from happening.Season 5: A boring season with really no special things to it. Brent was just an embarrassment and obviously only there to create drama. The tasks were terrible overall how has creating a jingle anything to do with business at all?. I guess the best man won, but personally I couldnt care less.Season 6: I can see why they wanted to try out L.A. as a new location for the show, but looking back it was a mistake. New York will always be the place for this. This season added so many new things, most of them terrible like losing team having to sleep outside in tents, winning PM continues to be PM ,for example. The tasks were terrible and Trump also chose the wrong winner. James deserved it, no doubt.Season 7: Celebrity edition. Best season ever. Totally different rules like the use of rolodexes, but all fun and entertainment. The biggest problem was that many of the contestants were not real celebrities at all, especially the women where everyone were unknown to me except for Omarosa, who is a total disgrace to everything she takes part in. This looked to be Gene Simmons season, but after he made a complete fool of himself during the Kodak task , another man emerged from the shadows: Piers Morgan. Never has anyone dominated a season like he did. He crushed his opponents and also came across as a guy with a great sense of humor although some uptight Americans not all Americans, of course, dont take me wrong sadly didnt have the social skills to understand it. WAY TO GO PIERS!!For fans of this i highly recommend the UK version starring Sir Alan Sugar as the boss. In fact, the British version is way better, and that says something since the American and original truly is a great show. One thing about the UK version is that the contestants normally tend to behave like decent human beings in the boardroom, unlike the constant yelling and rude behavior that takes place in the US version.

Para pessoas interessadas em negócios e no mundo corporativo, esse programa é simplesmente o melhor dos melhores. Como um dos ex-participantes do programa escreveu em seu blog sobre esse show inovador: as pessoas nos negócios finalmente tiveram uma audiência. A ideia toda é perfeita; ter um grupo de empresários competindo uns contra os outros em tarefas relacionadas a negócios, situado no melhor lugar do mundo, a cidade de Nova York. Donald Trump é perfeito como o chefe, apesar de seu ego ser maior do que o universo inteiro vezes infinito. Ele também toma muitas decisões questionáveis ​​sobre quem atirar, o que é um dos aspectos negativos do show. Temporada 1: Grande temporada no geral, a melhor temporada dos "normais". Esta temporada foi a que mais teve a ver com habilidades de negócios reais. Mais tarde, a série quase se afogou em tarefas relacionadas a marketing com muitas colocações de produtos. Grandes e interessantes competidores em geral, com o personagem mais simpático de todos os tempos nesta série: Troy. Eu sei que não sou a única pessoa que suspeita que o episódio da Trump World Tower em que ele foi demitido foi manipulado para que Amy e Nick ganhem essa tarefa em particular. 2ª Temporada: Também uma ótima temporada. As tarefas ainda estavam bem, e tinha muitos concorrentes interessantes. Jen M era terrível e nunca deveria ter chegado à final, IMO. Além disso, esta temporada teve o pior disparo de sempre Pamela. 3ª temporada: Terrível. Na verdade, eu gostei do conceito de livro smarts vs. street smarts, mas o elenco era tão terrível que Trump odiava o elenco também que toda a temporada foi um desastre total. Os melhores momentos foi o segundo episódio da renovação do motel, com o PM Brian demitido, um cara que não adicionou nada além de valores enormes de comédia. 4ª Temporada: Uma excelente temporada, muito por causa dos interessantes e divertidos competidores desta temporada, especialmente Randall, Alla, Marcus e o desastre total cujo nome era Toral. O episódio "Leve-me para a sala de reuniões" é um dos clássicos absolutos desse programa, terminando com o bem lembrado disparo quádruplo. Infelizmente, acho que fomos roubados pela final de Randall vs. Alla. Eu acho que Trump estava com medo de que ela pudesse ter vencido, e impedido que isso acontecesse. Temporada 5: Uma temporada chata, sem realmente coisas especiais para isso. Brent foi apenas um constrangimento e, obviamente, só lá para criar drama. As tarefas eram terríveis como a criação de um jingle tem algo a ver com negócios ?. Eu acho que o melhor homem venceu, mas pessoalmente eu não me importava. Temporada 6: Eu posso ver porque eles queriam experimentar o LA como um novo local para o show, mas olhando para trás, foi um erro. Nova York será sempre o lugar para isso. Esta temporada adicionou tantas coisas novas, a maioria delas terríveis como a equipe perdedora tendo que dormir fora em tendas, ganhando PM continua a ser PM, por exemplo. As tarefas eram terríveis e Trump também escolheu o vencedor errado. James mereceu, sem dúvida. 7ª temporada: edição de celebridades. Melhor temporada de sempre. Regras totalmente diferentes, como o uso de rolodexes, mas tudo divertido e divertido. O maior problema era que muitos dos competidores não eram celebridades de verdade, especialmente as mulheres onde todos eram desconhecidos para mim, exceto Omarosa, que é uma desgraça total para tudo o que ela toma parte. Esta parecia ser a época de Gene Simmons, mas depois que ele se fez completamente idiota durante a tarefa da Kodak, outro homem emergiu das sombras: Piers Morgan. Nunca ninguém dominou uma temporada como ele fez. Ele esmagou seus oponentes e também veio como um cara com um grande senso de humor, embora alguns americanos tensos, nem todos os americanos, é claro, não me interpretem mal, infelizmente, não tinham as habilidades sociais para entendê-lo. MANEIRA DE IR AOS PIERS Para os fãs disso eu recomendo a versão do Reino Unido estrelada por Sir Alan Sugar como o chefe. Na verdade, a versão britânica é muito melhor, e isso diz algo desde o americano e original é realmente um grande show. Uma coisa sobre a versão do Reino Unido é que os concorrentes normalmente tendem a se comportar como seres humanos decentes na sala de reuniões, ao contrário do constante comportamento gritante e rude que ocorre na versão americana.

Malcolm McDowell diagnoses Megan Gallaghers daughter and she as having a form of illness, when they believe they are seeing "The Huldre", troll-like creatures which live with "the rocks and the roots" to quote the movie.Basically a family moves into an older house, which has a smaller doll-house in the backyard. The daughter well played by Sofia Vassiliova starts to befriend the creatures, until they become vindictive. The family cat also disappears.There are a few good scenes with Megan Gallagher "Millennium" and Malcolm McDowell as the psychiatrist. There is also something strange which occurred to one of McDowells patients.If you enjoy this type of story, you may also like "Bad Ronald", which had a similar odd theme, and the house is haunted by bad Ronald Scott Jacoby only that movie is from the 70s. 7/10.

Malcolm McDowell diagnostica a filha de Megan Gallaghers e ela como tendo uma forma de doença, quando eles acreditam que estão vendo "O Huldre", criaturas parecidas com trolls que vivem com "as pedras e as raízes" para citar o filme. uma casa antiga, que tem uma casa de bonecas menor no quintal. A filha bem interpretada por Sofia Vassiliova começa a fazer amizade com as criaturas, até se tornarem vingativas. O gato da família também desaparece. Há algumas boas cenas com Megan Gallagher "Millennium" e Malcolm McDowell como psiquiatra. Há também algo estranho que ocorreu a um dos pacientes de McDowell.Se você gosta deste tipo de história, você também pode gostar de "Bad Ronald", que teve um tema estranho semelhante, e a casa é assombrada pelo mau Ronald Scott Jacoby apenas esse filme é dos anos 70. 7/10

i love watching the Jericho mile. i mean watching peter Strauss run the mile is like watching usain bolt sprint the 100 meter. i think peter Strauss is a excellent actor and should do another running movie. he is lightning fast has great energy and can run a mile in under 4 minutes and that my friend is amazing. no man alive can out race rain Murphy i mean the man runs 80 mile a week no one does that but him. ive watched the Jericho mile 100s of times and will watch it 100s more. great movies get watched more than movies that are not. i thank the makers of this film for giving years of there lives to make it.they are great people and i bless them all.thank you for letting me get my word out again thank you all.

Eu amo assistir a milha de Jericho. Eu quero dizer assistindo peter Strauss executar a milha é como assistir Usain Bolt Sprint a 100 metros. Eu acho que Peter Strauss é um excelente ator e deve fazer outro filme em execução. Ele é muito rápido e tem muita energia e pode correr uma milha em menos de 4 minutos e que meu amigo é incrível. Nenhum homem vivo pode sair correndo chuva Murphy eu quero dizer que o homem corre 80 quilômetros por semana, ninguém faz isso, mas ele. Eu assisti a milha de Jericó 100s de tempos e assistirei isto 100s mais. grandes filmes são vistos mais do que filmes que não são. Agradeço aos criadores deste filme por terem dado anos de lá para viverem. Eles são ótimos e eu os abençoo todos. Obrigado por me deixar divulgar minha palavra novamente, obrigado a todos.

Ive never seen a show with as much story, mystery, suspense, and hard-hitting excitement before. i barley watch TV anymore but i own every season of this show and its amazing. every episode is extremely well-acted, written and plotted. towards the end of the show i felt that the stories were getting too far-fetched for being in a prison, but the actors pulled it off. Sopranoes sucks huge compared to OZ. in fact, any show that is on a cable network, HBO or not just cant hold a candle to OZ. i wish it would come back for one more season. if it did happen, they would probably kill off every character on the show, but hey, we all gotta go sometime. as far as the characters, id say OReily and Alverez were my favorites. both were hardley in a scene together, but their individual stories i thought were the strongest of anyones, except Beechers of course, but still... anyway, best show ever, best network ever, some of the best actors ever, PERIOD!

Eu nunca vi um show com tanta história, mistério, suspense e emoção contundente antes. Eu cevada assistir TV mais, mas eu possuo cada temporada deste show e sua incrível. cada episódio é extremamente bem representado, escrito e plotado. No final do programa, eu senti que as histórias estavam sendo exageradas por estarem em uma prisão, mas os atores conseguiram. Sopranoes é uma droga enorme em comparação com o OZ. na verdade, qualquer programa que está em uma rede a cabo, a HBO ou não, não pode segurar uma vela para a OZ. Eu gostaria que voltasse por mais uma temporada. se isso acontecesse, eles provavelmente matariam todos os personagens da série, mas, ei, todos nós temos que ir algum dia. no que diz respeito aos personagens, eu digo que OReily e Alverez eram meus favoritos. ambos foram hardley em uma cena juntos, mas suas histórias individuais que eu pensei que eram as mais fortes de anyones, exceto Beechers, claro, mas ainda assim ... de qualquer maneira, melhor show de todos os tempos, melhor rede de todos os tempos, alguns dos melhores atores de todos os tempos, PERIOD!

As an avid Gone With the Wind fan, I was disappointed to watch the original movie and see that they had left out many important characters. Luckily, the film on its own was a wonderful piece. When the book Scarlett came out, I read it in hopes of following two of my favorite literary characters farther on their journey together. While the book lacks any true quality, it remains a good story, and, as long as I was able to separate it from the original, was and still is enjoyable. However, I consider the six hours I spent watching the "Scarlett" miniseries to be some of the worst-spent hours of my life. Discrediting any of the original character traits so well-formed in Margaret Mitchells book, this series also turned the story of the sequel into one of rape, mistrust, murder, and misformed relationships that even the book Scarlett stayed away from. The casting for many of the characters refused to examine the traits that had been so well-formed in both the original novel and film, and even carried through in the second book, and again leaves out at least one incredibly crucial character. In the novel, Scarlett OHara Butler follows her estranged husband Rhett Butler to Charleston under the guise of visiting extended family. After coming to an "arrangement" with Rhett, she agrees to leave, and proceeds to reconnect with her OHara relatives in Savannah. Eventually, she accompanies her cousin Colum, a passionate leader of the Fenian Brotherhood, to Ireland, to further explore her familys "roots that go deep," and is eventually named "The OHara," the head of the family. While her duties as The OHara keep her engaged in her town of Ballyhara, Scarlett ventures out into the world of the English landowners, and instantly becomes a sought-after guest at many of their parties. She, having been scorned by Rhett time and time again, eventually agrees to marry Luke, the earl of Fenton, until Rhett comes along in a clichéd "night-on-white-horse" - type of a rescue. The "Scarlett" miniseries fails even to do this justice. Raped by her fiancé and scorned by her family, the series shows Scarlett thrown in jail after she is blamed for a murder her cousin committed.I heartily advise anyone considering spending their day watching this to rethink this decision.

Como um ávido fã de Gone With the Wind, fiquei decepcionado ao assistir ao filme original e ver que eles deixaram de fora muitos personagens importantes. Felizmente, o filme por si só foi uma peça maravilhosa. Quando o livro Scarlett saiu, li-o na esperança de seguir dois dos meus personagens literários favoritos em sua jornada juntos. Embora o livro não tenha qualquer qualidade real, ele continua sendo uma boa história e, desde que eu fosse capaz de separá-lo do original, era e ainda é agradável. No entanto, considero as seis horas que passei assistindo a minissérie de "Scarlett" ser uma das horas mais gastas da minha vida. Desacreditando qualquer um dos traços de caráter originais tão bem formados no livro de Margaret Mitchells, esta série também transformou a história da sequência em um dos relacionamentos de estupro, desconfiança, assassinato e malformado que até mesmo o livro de Scarlett ficou longe. O elenco de muitos dos personagens recusou-se a examinar os traços que haviam sido tão bem formados tanto no romance original quanto no filme, e até mesmo continuaram no segundo livro, e novamente deixa de fora pelo menos um personagem incrivelmente crucial. No romance, Scarlett OHara Butler segue seu marido separado, Rhett Butler, para Charleston, sob o disfarce de visitar a família extensa. Depois de chegar a um "acordo" com Rhett, ela concorda em sair e se reconectar com seus parentes OHara em Savannah. Eventualmente, ela acompanha sua prima Colum, uma líder apaixonada da Irmandade Feniana, para a Irlanda, para explorar ainda mais suas "raízes que vão fundo", e é chamada de "O OHara", o chefe da família. Enquanto seus deveres como O OHara a mantêm ocupada em sua cidade de Ballyhara, Scarlett se aventura no mundo dos latifundiários ingleses, e instantaneamente torna-se um convidado procurado em muitas de suas festas. Ela, tendo sido desprezada por Rhett uma e outra vez, acaba concordando em se casar com Luke, o conde de Fenton, até que Rhett aparece em um clichê "night-on-white-horse" - tipo de resgate. A minissérie "Scarlett" falha até mesmo em fazer justiça. Estuprada por seu noivo e desprezada por sua família, a série mostra Scarlett jogada na cadeia depois que ela é culpada por um assassinato cometido por sua prima. Eu sinceramente aconselho a todos que pensem em passar o dia observando isso para repensar essa decisão.

At one time `Buddy Cop movies ruled the box office. It seemed that every summer flocks of Beverly Hills Cop wannabes descended on our nations theaters. Not any more. Lately the gusher has dried to barely a trickle. The drought has eased a bit recently with the release of Showtime, a movie that is a genuinely funny and consistently entertaining example of the genre.Mitch Preston is a dedicated cop. Hes not a Dirty Harry type by any means. Hes just incredibly focused professional whos completely intolerant of anything that gets in the way of the performance of his duties�like, say, a T.V. cameraman. Mitch deals with the cameraman in a socially irresponsible way and so falls into the clutches of Chase Renzi, a producer looking for a killer hook for her `reality T.V. cop show. She thinks that Mitch will give her the `edgy boost it needs to be a hit but feels he may be too unlikable to carry the whole show by himself. Enter Trey Sellars, a patrolman-cum-actor whos watched way too many Police Story re-runs. Of course Mitch and Trey mix like oil and water and much merry mayhem ensues.We know that Mitch and Trey are bound to become best buddies by the end of the movie. Thats the way buddy-cop movies are suppose to work. In fact, it has to be said that Showtime rarely deviates from the time-honored clichés as writ by Lethal Weapon and Tango & Cash. Theres a high tech McGuffin to get the ball rolling in this case an automatic rifle that fires rounds big enough to stop tanks. Theres a slick foreign baddy with an accent of undetermined origin. There are chases, shootouts and explosions. We all know this going in and we have a pretty fair idea how its all going to turn out. You know what? Theres nothing wrong with that. Yes, we know the well-worn bases are going to be touched but the fun here is the trip, not the destination. Showtime doesnt strain to be original. Instead its energies are funneled into its characters and humorous situations. As a result, Showtime does a competent job with the action sequences but really shines in its comedy.Robert De Niro is dryly funny as Mitch. In the past Ive thought De Niro to be a cold and unexpressive actor given horribly to mugging when called upon to do comedy. Lately, though, hes grown on me. He seems to be injecting more humanity into his roles. Eddie Murphy is hilarious as Trey. The best way to describe his performance is that Trey is what Murphy would be if Murphy werent so talented and hadnt hit the big time. Rene Russo has a droll time playing motor-mouthed show biz shark Chase Renzi. She stalks through the movie chasing high Nielson ratings with awe-inspiring determination. In her zeal she re-vamps Mitchs life to make it more camera friendly. She even calls upon T. J. Hooker himself, William Shatner, to show Mitch how be a more `authentic cop. Shatner is funny, playing himself precisely as we expect him to be, loud, oblivious and slightly obnoxious.I have to admit I was really looking forward to Showtime and I wasnt disappointed. Ten years ago this movie would have been a guaranteed hit. Today its doing moderate business at best. Thats a pity because Showtime is a whole lot of fun.

Houve uma época em que os filmes de Buddy Cop dominavam as bilheterias. Parecia que todos os rebanhos de aspirantes a Beverly Hills Cop chegavam aos cinemas das nações. Não mais. Ultimamente o gusher secou a pouco. A seca diminuiu um pouco recentemente com o lançamento de Showtime, um filme que é um exemplo genuinamente engraçado e consistentemente divertido do gênero. Mitch Preston é um policial dedicado. Ele não é um tipo de Harry Sujo por qualquer meio. Ele é um profissional incrivelmente focado, completamente intolerante com qualquer coisa que atrapalhe o desempenho de suas funções - como, digamos, um cinegrafista da TV. Mitch lida com o cinegrafista de uma forma socialmente irresponsável e cai nas garras de Chase Renzi, um produtor procurando por um gancho para seu programa de TV de realidade. Ela acha que Mitch vai lhe dar o impulso necessário para ser um sucesso, mas acha que ele pode ser muito desagradável para levar o show inteiro sozinho. Digite Trey Sellars, um policial-ator que assistiu a muitas reportagens de Police Story. É claro que Mitch e Trey se misturam como óleo e água e muita diversão acontece. Sabemos que Mitch e Trey devem se tornar melhores amigos até o final do filme. É assim que os filmes buddy-cop supostamente funcionam. De fato, deve-se dizer que o Showtime raramente se desvia dos clichês consagrados pelo tempo como foi escrito por Lethal Weapon e Tango & Cash. Theres um McGuffin de alta tecnologia para obter a bola rolando, neste caso, uma espingarda automática que dispara grandes o suficiente para parar tanques. Há um mau cheiro escorregadio com um acento de origem indeterminada. Existem perseguições, tiroteios e explosões. Todos nós sabemos disso e temos uma boa idéia de como tudo vai acabar. Você sabe o que? Não há nada de errado com isso. Sim, sabemos que as bases usadas serão tocadas, mas a diversão aqui é a viagem, não o destino. Showtime não se esforça para ser original. Em vez disso, suas energias são canalizadas para seus personagens e situações humorísticas. Como resultado, Showtime faz um trabalho competente com as seqüências de ação, mas realmente brilha em sua comédia. Robert De Niro é secamente engraçado como Mitch. No passado, pensei que De Niro era um ator frio e inexpressivo, dado horrivelmente ao assalto quando chamado para fazer comédia. Ultimamente, porém, ele cresceu em mim. Ele parece estar injetando mais humanidade em seus papéis. Eddie Murphy é hilário como Trey. A melhor maneira de descrever seu desempenho é que Trey é o que Murphy seria se Murphy não fosse tão talentoso e não tivesse atingido o grande momento. Rene Russo tem um tempo divertido tocando o tubarão de show biz Chase Renzi. Ela persegue o filme perseguindo altas classificações de Nielson com uma determinação inspiradora. Em seu zelo ela re-vamps Mitchs vida para torná-lo mais câmera amigável. Ela até chama o próprio J. Hooker, William Shatner, para mostrar a Mitch como ser um policial mais autêntico. Shatner é engraçado, jogando-se precisamente como nós esperamos que ele seja, alto, alheio e um pouco antipático. Eu tenho que admitir que eu estava realmente ansioso para Showtime e eu não estava decepcionado. Dez anos atrás, este filme teria sido um sucesso garantido. Hoje está fazendo negócios moderados na melhor das hipóteses. É uma pena porque o Showtime é muito divertido.

If you hit your head with a shovel, write the script with your feet, you may come close to the intelligence level of this movie. There is nothing in this movie that hasnt been done a thousand times in other gangster flicks and done much better. Those who think "Scarface" was some kind of hero to be looked up to or saw "Goodfellas", "Menace II Society" or "Dead Presidents" and thought MMM "Thats the life for me!" will like this movie. I thought Id give the movie a chance, since the premise was perfect for a prequel. I should have known better after seeing Mario Van Peebles and Sean Combs were involved. Anyone above a 4th grade education, see the original with Pacino, a real actor, and be satisfied.

Se você bater sua cabeça com uma pá, escreva o roteiro com seus pés, você pode chegar perto do nível de inteligência deste filme. Não há nada neste filme que não tenha sido feito mil vezes em outros filmes de gangster e feito muito melhor. Aqueles que pensam que "Scarface" era algum tipo de herói a ser admirado ou viu "Goodfellas", "Menace II Society" ou "Dead Presidents" e pensou MMM "Isso é a vida para mim!" vai gostar desse filme. Eu pensei em dar uma chance ao filme, já que a premissa era perfeita para um prequel. Eu deveria ter sabido melhor depois de ver Mario Van Peebles e Sean Combs estavam envolvidos. Qualquer pessoa acima da 4ª série, veja o original com Pacino, um ator de verdade, e fique satisfeito.

Despite some really scenic locations in the orient and some sporadically energetic music by Franco Micalizzi, this film doesnt quite reach the level of Joe DAmatos similar efforts while staying just about as trashy. The author of the original book "Emmanuelle: The Joys of a Woman", Emmanuelle Arsan, directed and had a smallish role in this film, which mostly pornographically showcases a very young Annie Belle as she gets in a variety of oddball sexual situations. Her boyfriend, played by ZOMBIEs Al Cliver actually approves of her sleeping around and even persuades her to continue her practices even after the two of them are married! Orso Maria Guerrini drops by as a professor who is oh so usually married simultaneously to two women, one of whom is played by Arsan herself. Despite beginning promisingly and having a few hilarious lines of dialog like "can you see me with the naked eye?" ... "I can see you better naked!", the film shambles along plotlessly up until the less-than-spectacular finale. Much like DAmatos EMANUELLE AND THE LAST CANNIBALS, the main characters are all in search of some lost tribe, but dont get your hopes up, theres no violence at all in this film, and not much sex either for that matter. Just a lot of nudity and silly dialog. I couldnt help but find some appreciation for this little film, if only for the completely cornball logic the film goes by.

Apesar de alguns locais realmente cênicos no Oriente e algumas músicas energicamente esporádicas de Franco Micalizzi, este filme não chega ao nível de esforços semelhantes de Joe DAmatos, embora permaneça quase tão inútil. O autor do livro original "Emmanuelle: As alegrias de uma mulher", Emmanuelle Arsan, dirigiu e teve um papel pequeno neste filme, que mostra principalmente uma muito jovem Annie Belle como ela fica em uma variedade de situações sexuais excêntricas. Seu namorado, interpretado por ZOMBIEs, Al Cliver, na verdade, aprova-a dormindo e até mesmo a persuade a continuar praticando, mesmo depois de os dois terem se casado! Orso Maria Guerrini aparece como uma professora que normalmente se casou simultaneamente com duas mulheres, uma das quais é interpretada pela própria Arsan. Apesar de começar de forma promissora e ter algumas linhas de diálogo hilariantes como "você consegue me ver a olho nu?" ... "Eu posso te ver melhor nu!", O filme desmorona sem graça até o final menos espetacular. Muito parecido com DAmatos EMANUELLE E OS ÚLTIMOS CANIBALES, os personagens principais estão todos em busca de alguma tribo perdida, mas não tenha esperanças, não há violência alguma neste filme, e não muito sexo também. Apenas muita nudez e diálogo idiota. Eu não pude deixar de sentir alguma apreciação por este pequeno filme, mesmo que apenas pela lógica completa do filme.

As a long-time fan of all the Star Trek series,I found this a disappointing episode, and I wonder if the liberal use of "flashbacks" featuring Will Rikers exploits, both positive and largely romantic and negative lots of pain, and a crewmates deathwas a money-saving device, as were many of their "bottle shows" episodes in which all scenes take place on the Enterprise. Diana Muldaurwho also appeared at least twice on the original series deserved a better final appearance than this for her character, Dr. Kate Pulaski. Loyal viewers in the Star Trek world, is there any other kind? also were shortchanged. This was the last episode of second season; thus, the season ended "not with a bang" but with "a whimper."

Como um fã de longa data de toda a série Star Trek, achei este episódio decepcionante, e me pergunto se o uso liberal de "flashbacks" com Will Rikers explora, ambos positivos e em grande parte românticos e negativos, e uma tripulação a morte era um dispositivo que poupava dinheiro, assim como muitos de seus episódios de "shows de garrafa", nos quais todas as cenas acontecem na Enterprise. Diana Muldaurwho também apareceu pelo menos duas vezes na série original, merecendo uma melhor aparência final do que isso para sua personagem, a Dra. Kate Pulaski. Espectadores fiéis no mundo de Star Trek, existe algum outro tipo? também foram enganados. Este foi o último episódio da segunda temporada; Assim, a temporada terminou "não com um estrondo", mas com "um gemido".

I enjoy watching Robert Forster. That was the main reason that I rented this movie. I also wanted to see a story take place out in the middle of nowhere where the characters could work off of each other really well with no distractions. Unfortunitaly I found the movie to be dull. I couldnt get interested in the characters. I couldnt get interested in the story which seemed to meander nowhere. After watching this movie for an hour I turned it off. I will rate the movie 4 out of 10. This falls well below the mandatory 7 rating that makes a movie worthwhile to watch.

Eu gosto de assistir Robert Forster. Essa foi a principal razão pela qual eu aluguei este filme. Eu também queria ver uma história no meio do nada onde os personagens pudessem trabalhar uns com os outros muito bem sem distrações. Unfortunitaly eu encontrei o filme para ser maçante. Eu não pude me interessar pelos personagens. Eu não pude me interessar pela história que parecia vagar em nenhum lugar. Depois de assistir a esse filme por uma hora, eu o desliguei. Vou avaliar o filme 4 de 10. Isso cai bem abaixo da classificação obrigatória 7 que faz um filme vale a pena assistir.

The movies premise is spooky: a woman gets pregnant when kissed by a stranger in a bar.But as soon as the movie begins, a horrible opening scene establishes that this is a C type Sci-Fi TV movie. Its a big Star Trek and a bit X-files, but more than anything else its boring.When the movie kicks into action everything is predictable and cliche. It looked more like a 2 parter in a bad Sci-Fi TV series. No suspense and no thrills, but not for a lack of trying. Just a lot of predictable dramatic conflicts between the main characters.Dont waste your time.

A premissa do filme é assustadora: uma mulher fica grávida quando beijada por um estranho em um bar. Mas assim que o filme começa, uma cena de abertura horrível estabelece que se trata de um filme de ficção científica tipo C. É um grande Star Trek e um pouco de arquivos X, mas mais do que qualquer outra coisa é chato. Quando o filme entra em ação, tudo é previsível e clichê. Parecia mais um parter 2 em uma série de TV Sci-Fi ruim. Sem suspense e sem emoções, mas não por falta de tentativa. Apenas muitos conflitos dramáticos previsíveis entre os personagens principais. Não perca seu tempo.

Time has not been kind to this film from the transition days of sound from silent. The plot has a gangster falling for a socialite who wants to help the down on his luck violinist she loves. There are of course complications. The problem with the film for me is that it hasnt aged well. Performances are all over the place with some emotional scenes seeming so over the top as to be laughable. One late exchange where Carol Lombard throws someone out of her room had me howling with its sing song delivery. There are other times when the film becomes static, a sign of the limitations of the microphones. Its not a bad film, its just that the technical limitations of the film get in the way of real enjoyment. Normally Im forgiving, but this time out I just couldnt go with the flow Then again the copy I saw was absolutely horrible. Worth a shot in a forgiving mood and to be reminded that Robert Armstrong actually did more than play Carl Denham in King Kong

O tempo não tem sido gentil com este filme a partir dos dias de transição do som do silêncio. O enredo tem um gângster caindo para uma socialite que quer ajudar o seu violinista de sorte que ela ama. Existem, claro, complicações. O problema com o filme para mim é que ele não envelheceu bem. Performances estão em todo lugar com algumas cenas emocionais parecendo tão exageradas que são risíveis. Uma conversa tardia em que Carol Lombard joga alguém para fora de seu quarto me fez uivar com a entrega da canção. Há outras ocasiões em que o filme se torna estático, um sinal das limitações dos microfones. Não é um filme ruim, é apenas que as limitações técnicas do filme atrapalham o prazer real. Normalmente estou perdoando, mas desta vez eu simplesmente não poderia ir com o fluxo Então, novamente, a cópia que vi foi absolutamente horrível. Vale a pena ter um bom humor e ser lembrado que Robert Armstrong realmente fez mais do que jogar Carl Denham em King Kong

After my 6 year old daughter began taking riding lessons I started looking for horse movies for her. I had always heard of National Velvet but had never seen it. Boy am I glad I bought it! Its become a favorite of mine, my 6 year old AND my 2 year old. Its a shame movies like this arent made anymore.

Depois que minha filha de 6 anos começou a ter aulas de equitação, comecei a procurar por filmes de cavalo para ela. Eu sempre ouvi falar do National Velvet, mas nunca tinha visto. Eu estou feliz que eu comprei! Tornou-se um dos meus favoritos, meu filho de 6 anos e meu filho de 2 anos. É uma vergonha filmes como este não são mais feitos.

Oh my. How can they make movies of such beauty, but that are so terribly bad. I mean, even Uwe Boll doesnt make crap like this. There is not even a hint of a decent story, multi-layered characters, or attraction. Its just a random sequence of pointless chatter joined together to make a movie. I suppose only children up to 3 years of age could enjoy it, given the world is so utterly dimensionless and the story so incoherent, that anyone older would be annoyed by it. But then again, its far too scary for anyone under 6 years of age, that theres probably no one that should watch this movie at all.Take my advice and stay far, far away from this movie. Your little daughter can make a better storyline, and though she probably isnt able to draw pictures this pretty, her tales are much more worth listening to. And please, in the name of whoever you believe in, do not expose your children to this piece of . Ill give it 2 out of 10, and thats exclusively for the graphics, because the story and character development are so awful theyd deserve a negative rating.And if you decide to watch it anyways... remember that I warned you.

Oh meu. Como eles podem fazer filmes de tamanha beleza, mas que são terrivelmente ruins? Quero dizer, mesmo Uwe Boll não faz porcaria assim. Não há nem mesmo uma sugestão de uma história decente, personagens com múltiplas camadas ou atração. É apenas uma sequência aleatória de conversas inúteis para criar um filme. Suponho que apenas crianças de até 3 anos de idade poderiam apreciá-lo, dado que o mundo é tão totalmente sem dimensões e a história tão incoerente que qualquer pessoa mais velha ficaria incomodada com isso. Mas, novamente, é muito assustador para qualquer pessoa com menos de 6 anos de idade, que provavelmente não há ninguém que deva assistir a esse filme. Aceite meu conselho e fique longe, longe desse filme. Sua filhinha pode fazer um enredo melhor, e embora ela provavelmente não seja capaz de desenhar imagens tão bonitas, seus contos valem muito mais a pena ouvir. E por favor, em nome de quem você acredita, não exponha seus filhos a este pedaço de. Vou dar 2 de 10, e isso é exclusivamente para os gráficos, porque a história e o desenvolvimento do personagem são tão ruins que merecem uma avaliação negativa. E se você decidir assisti-lo de qualquer maneira ... lembre-se que eu avisei.

Im not a Disney fan at all, but I happen to be in Orlando for a friends wedding. So my traveling partner and I went to Disney for a few days. I havent seen a good 3-D effect in, well..ever. So I usually try to stay away from these presentations. The 3-D effect in this was so good. Im a grown man of 38, and even I wanted to try and reach out and touch. Its THAT good! Word of advice. At the end, look to the back of the theater on the wall. Put it like this...the first time I saw it, the effect wasnt working. So I told my friend..."It would have been nice if...." My friend said, "Thats exactly what happens. Its not working for some reason." Its an awesome show. You will NOT be disappointed!!!

Eu não sou fã da Disney, mas por acaso estou em Orlando para um casamento de amigos. Então meu parceiro de viagem e eu fomos para a Disney por alguns dias. Eu ainda não vi um bom efeito 3-D, bem ... sempre. Então eu geralmente tento ficar longe dessas apresentações. O efeito 3-D nisso foi tão bom. Eu sou um homem adulto de 38 anos, e até eu queria tentar alcançar e tocar. É tão bom assim! Palavra de conselho. No final, olhe para a parte de trás do teatro na parede. Coloque isso assim ... a primeira vez que vi, o efeito não estava funcionando. Então eu disse ao meu amigo ... "Teria sido bom se ..." Meu amigo disse: "Isso é exatamente o que acontece. Não está funcionando por algum motivo." É um show incrível. Você não vai se decepcionar!!!

Alfred Hitchcocks remake of "The Man Who Who Knew Too Much," is usually not considered to be as good as the original, but for me it is one of the best films ever. I prefer it over "Vertigo" and "Rear Window."Like "North By Northwest," it is the story of an average man who is unwillingly thrown into the world of international intrigue. James Stewart plays the father of a son who is kidnapped because he is mistaken for an international spy. He will do anything to make sure he gets his son back and protect his family.While the original was good for its time, it is hard to watch by todays standards. The remake has excellent production quality, an endearing Doris Day, and a really creepy villain. Dont bother to rent this one because you will want to see it over and over.

Alfred Hitchcocks remake de "O homem que sabia muito", geralmente não é considerado tão bom quanto o original, mas para mim é um dos melhores filmes de todos os tempos. Eu prefiro "Vertigo" e "Janela Traseira". Como "North By Northwest", é a história de um homem comum que é jogado contra a invencibilidade internacional. James Stewart interpreta o pai de um filho que é seqüestrado porque é confundido com um espião internacional. Ele fará de tudo para garantir que ele recupere seu filho e proteja sua família. Embora o original tenha sido bom para o seu tempo, é difícil observar os padrões de hoje. O remake tem excelente qualidade de produção, um Doris Day cativante e um vilão realmente arrepiante. Não se preocupe em alugar este porque você vai querer vê-lo mais e mais.

This movie has no plot and no focus. Yes, its supposed to be a slap-stick, stupid comedy, but the screen-writers have no idea what the movie was about. Even the title doesnt go along with the movie. It should have been called "Cool Ethan" or "Cheaters Never Win" or something like that. The characters are not developed and no one cares what happens to them! The girl roommate character from That 70s Show was the only person worth watching. She was hilarious and stole every scene she was in. The others need to make sure that their own college diplomas are in the works since theyll need a career other than acting.

Este filme não tem enredo nem foco. Sim, é suposto ser uma comédia estúpida, mas os roteiristas não têm ideia do que o filme era. Mesmo o título não acompanha o filme. Deveria ter sido chamado de "Cool Ethan" ou "Cheaters Never Win" ou algo assim. Os personagens não são desenvolvidos e ninguém se importa com o que acontece com eles! O personagem da companheira de quarto Girl That 70s Show era a única pessoa que merecia ser observada. Ela era hilária e roubava todas as cenas em que estava. Os outros precisam se certificar de que seus diplomas de faculdade estão em andamento, já que vão precisar de uma carreira além de atuar.

Three young movie theater employees are given the task of re-opening a long closed old-time theater at which many years before a shocking series of grisly murders took place. It seems many more murders have occurred since then but all of this remains unknown to these three young upstart employees hoping to finally make it big on their own. As they approach the grand re-opening night, things keep getting stranger and more unsettling with items suddenly starting to move around by themselves without any seen aid and a terrifying old man seemingly haunting the premises.Oh, this is truly horrible. In fact, if it wasnt for Mary Woronovs secretary character being such a fiercely independent outspoken empowered young woman who steals practically every scene in which she appears and the incredibly hot chick who played the unbelievably sleazy yet totally sexy Selina, this would be a total loss. The only other good thing I have to say about this film is some of the movie theater murders are done in truly inventive, albeit not overly gory a preference for me but not necessarily for others, fashion. The rest just wallows in constant sleaze so extreme the rare few may actually find humor in it and runs through the predictable slasher kills annoying characters off one after the other routine.

Três jovens funcionários do cinema têm a tarefa de reabrir um longo e fechado teatro dos velhos tempos, no qual muitos anos antes uma série chocante de terríveis assassinatos aconteceu. Parece que muitos mais assassinatos ocorreram desde então, mas tudo isso permanece desconhecido para esses três jovens iniciantes que esperam finalmente se tornar grandes sozinhos. À medida que se aproximam da grande noite de reabertura, as coisas ficam cada vez mais estranhas e inquietantes, com itens de repente começando a se movimentar sozinhos, sem qualquer ajuda e um homem aterrorizante aparentemente assombrando as instalações.Oh, isso é realmente horrível. Na verdade, se não fosse a personagem secretária de Mary Woronovs ser uma mulher jovem e agressivamente independente que rouba praticamente todas as cenas em que ela aparece e a incrivelmente gostosa que interpretou Selina, incrivelmente desprezível, mas totalmente sexy, isso seria uma perda total . A única outra coisa boa que tenho a dizer sobre este filme é que alguns dos assassinatos no cinema são feitos de uma forma verdadeiramente inventiva, embora não seja excessivamente sangrenta uma preferência por mim, mas não necessariamente por outros, pela moda. O resto apenas chafurda em uma fenda constante tão extrema que os raros poucos podem realmente encontrar humor nela e percorrer o previsível destruidor mata personagens irritantes em uma após a outra rotina.

I love the first and third Beastmasters, but this one was an abomination. It was almost as horrible as The Never Ending Story 3, for the same reasons. They took a fascinating fantasy world of Barbarian tribes, farming villages, witches, supernatural creatures, and a cult of religious fanatics using a pyramid; and thought it would be funny to mix in our materialistic pop-culture world of rock & roll, sushi I think thats what it was, and flashy sports cars. These two worlds do not belong together. I do not want to see a bunch of ancient barbarian looking people dancing to some rock song on the car radio. I have a sense of humor, but this is just stupid. This is what Hollywood does to good fantasy movies when they run out of ideas. Dont give up though, the Eye of Braxus is much, much better. That one I gave a 10. This one, Portal of Time, I give a 1. Believe me, I dont always give such extremely high or low ratings. I just tend to comment only such movies.

Eu amo o primeiro e terceiro Beastmasters, mas este foi uma abominação. Foi quase tão horrível quanto The Never Ending Story 3, pelas mesmas razões. Eles levaram um fascinante mundo de fantasia de tribos bárbaras, aldeias agrícolas, bruxas, criaturas sobrenaturais e um culto de fanáticos religiosos usando uma pirâmide; e achei que seria engraçado misturar nosso mundo materialista da cultura pop do rock & roll, sushi, acho que era assim, e carros esportivos chamativos. Esses dois mundos não pertencem juntos. Eu não quero ver um bando de antigos bárbaros olhando as pessoas dançando a música rock no rádio do carro. Eu tenho um senso de humor, mas isso é simplesmente estúpido. Isto é o que Hollywood faz a bons filmes de fantasia quando eles ficam sem ideias. Não desista, porém, o olho de Braxus é muito, muito melhor. Aquele que eu dei um 10. Este, Portal of Time, eu dou um 1. Acredite em mim, eu não dou sempre essas classificações extremamente altas ou baixas. Eu apenas tendem a comentar apenas esses filmes.

We just finished screening El Padrino in Australia. A phenomenal piece of film work. We look forward to seeing many more films from Mr. Chapa in the future. It was wonderful to see such a well put together film with such suspense and a story that shall remain an instant classic. Seeing a film with great quality truly outlines Chapas serious potential and his adept skill as a writer, actor, director, and filmmaker. Chapa has impressed many with his triumphant performance in "blood in and blood out" and now he has proved to all who have see his works his potential to become a critically acclaimed film maker with genuine artistic control. With his lead role Kilo Vasquez being a perfect combination between Milo Velka from "Blood in Blood Out" and Al Pacino from "Scarface" the film will do wonders for us here in Australia.

Acabamos de fazer a triagem do El Padrino na Austrália. Um trabalho fenomenal de filme. Estamos ansiosos para ver muitos outros filmes do Sr. Chapa no futuro. Foi maravilhoso ver um filme tão bem montado com tanto suspense e uma história que deve permanecer um clássico instantâneo. Ver um filme com grande qualidade realmente delineia o potencial sério de Chapas e sua habilidade como escritor, ator, diretor e cineasta. Chapa impressionou muitos com o seu desempenho triunfante em "sangue dentro e fora sangue" e agora ele provou a todos que viram suas obras o seu potencial para se tornar um cineasta aclamado pela crítica com genuíno controle artístico. Com seu papel principal Kilo Vasquez sendo uma combinação perfeita entre Milo Velka de "Blood in Blood Out" e Al Pacino de "Scarface" o filme fará maravilhas para nós aqui na Austrália.

Straight to the point: "The Groove Tube" is one of the most unfunny, unclever and downright horrible films ever made. This "comedy" is so void of anything remotely resembling a trace of wit that its almost incomprehensible that it was even made. I said almost because there are fans of everything after all.This film isnt even "good" bad or "enjoyable" bad. To put this movie on the same level of entertainment as "Plan 9" or "Robot Monster" would be a crime to those films. Films like that you can actually watch and get a kick out of. But this film is SO bad, SO poorly made, acted and scripted and SO incredible stale, that there just isnt even a trace of "camp" or "schlock" to be found.Even though this was made before Saturday Night Live premiered, comparisons were probably inevitable. Im not a big fan of SNL, but this film is worse than the worst SNL skit you can find. And man, thats BAD. Just to keep the men viewers from leaving, Shapiro throws in a pair of breasts every so often, but poorly-filmed breasts from 1974 arent going to excite anyone these days. Truthfully this film is so poorly made and is such a sleep-inducing excursion, I doubt if they excited anyone in 1974 either.A man named Ken Shapiro made this film. I swear to God, any ten-year old with a video camera could have made something funnier and more clever. Its just downright unreal - this is truly an unbelievable film. The "jokes" and "gags" are so infantile that even little boys who like to sneak dads porno mags out at night wont laugh.I will give this film one thing - the very last sequence, the "dancing man" sequence, where a guy Shapiro on the streets of NYC dances to a tune, is easily the best thing in this horrible film. Not that the "dancing man" sequence is that great either - it definitely has its moments of not being clever as Shapiro desperately tries to fill in the time for the entire song - but it actually was somewhat watchable. The part of this sequence where the cop starts dancing with the man is the one sole trace of cleverness in the entire film. No wonder Shapiro put this sequence last - again, while not so great itself, it easily beats anything else in this "film."Otherwise, this film is such a complete piece of crap, its unfathomable as to how an actual human being can be so downright cleverless. The name of this film should have been "Ken Shapiros Craparama." Its amazing that this was made, but many truly talented filmmakers cant get in. However, I will say that I bet the geniuses at NYU would love this movie. Total garbage.

Direto ao ponto: "The Groove Tube" é um dos filmes mais sem graça, sem inteligência e absolutamente horrível de todos os tempos. Essa "comédia" é tão vazia de qualquer coisa remotamente parecida com um traço de inteligência que é quase incompreensível que tenha sido feita. Eu disse quase porque há fãs de tudo depois de tudo.Este filme nem é "bom" ruim ou "agradável" ruim. Colocar este filme no mesmo nível de entretenimento como "Plan 9" ou "Robot Monster" seria um crime para esses filmes. Filmes como esse que você pode assistir e se divertir. Mas este filme é tão ruim, tão mal feito, agido e roteirizado e SO incrivelmente velho, que não há nem mesmo um traço de "acampamento" ou "schlock" para ser encontrado.Mesmo que isso foi feito antes de Saturday Night Live estreou, comparações eram provavelmente inevitáveis. Eu não sou um grande fã do SNL, mas esse filme é pior do que o pior SNL que você pode encontrar. E cara, isso é mau. Apenas para evitar que os espectadores saíssem, Shapiro coloca um par de seios de vez em quando, mas os seios mal filmados de 1974 não vão excitar ninguém hoje em dia. Sinceramente, este filme é tão mal feito e é uma excursão indutora do sono, eu duvido que eles tenham empolgado alguém em 1974. Um homem chamado Ken Shapiro fez esse filme. Juro por Deus, qualquer criança de dez anos com uma câmera de vídeo poderia ter feito algo mais engraçado e inteligente. É simplesmente irreal - este é realmente um filme inacreditável. As piadas e piadas são tão infantis que até os garotinhos que gostam de roubar revistas pornográficas de pais à noite não riem. Vou dar a este filme uma coisa - a última sequência, a sequência do "homem dançante", em que O cara Shapiro nas ruas de Nova York dança uma música, é facilmente a melhor coisa neste filme horrível. Não que a sequência do "homem dançarino" seja tão boa assim - definitivamente tem seus momentos de não ser inteligente, pois Shapiro tenta desesperadamente preencher o tempo para a música inteira - mas na verdade era um pouco assistível. A parte dessa sequência em que o policial começa a dançar com o homem é o único vestígio de esperteza em todo o filme. Não é de admirar que Shapiro tenha feito essa sequência durar - mais uma vez, apesar de não ser tão grande, ela supera qualquer outra coisa neste filme. Caso contrário, esse filme é uma porcaria tão completa, insondável quanto a como um ser humano real pode ser tão francamente inteligente. O nome deste filme deveria ter sido "Ken Shapiros Craparama". É incrível que isso tenha sido feito, mas muitos cineastas verdadeiramente talentosos não conseguem entrar. No entanto, eu vou dizer que aposto que os gênios da NYU adorariam esse filme. Lixo total.

The fact that this film was distributed free with a certain national newspaper which I do not care for did, to a degree, put me off of watching it, but as I had come across a copy that a local charity shop was giving away for nothing I felt I could watch it with a clear conscience.The film does have its moments, the evocation of the Thameside location is nicely done, but it does suffer, I feel, from a few too many faults. Firstly, Vinnie Jones is simply not convincing as the journalist. Whilst Vinnie himself is an interesting character, the truth is that he simply does not have the range of acting ability to pull off a role like this.Secondly, who would carry around with them a lost manuscript that they have been informed is "priceless"? It seemed that everywhere Mr Jones went this manuscript went with him! Thirdly, the whole Dickens aspect of the story, whilst appearing to be important, gets in the way of what could have been an interesting film of corruption in high places. Maybe Im just a bit thick, but I really could not see the point of the story-within-a-story Dickens style. This added nothing to the film, and only served to confuse matters when things started to become interesting within the modern day story line.The one bit of praise I will give the film makers is that at least they did attempt something a little different. I am all for British Independent films that try to be out of left field, but this is not a Red Road or This is England. What it is is a bit of a mess, and an over-long one at that. Yes, it entertains in part, but in the end it felt like two films merged together to make a whole, and failing both by doing so. Also, I can not help think that I have seen something similar done recently on TV by Ian Banks, set in Edinburgh with a story concerning Sir Arthur Conan Doyle, the creator of Sherlock Holmes.

O fato de que este filme foi distribuído gratuitamente com um certo jornal nacional que eu não ligo, até certo ponto, me impediu de assisti-lo, mas como eu encontrei uma cópia que uma loja de caridade local estava dando para nada Senti que podia vê-lo com uma consciência limpa. O filme tem os seus momentos, a evocação da localização do Tamisa é muito bem feita, mas sofre, sinto, de algumas falhas demais. Em primeiro lugar, Vinnie Jones simplesmente não é convincente como o jornalista. Enquanto o próprio Vinnie é um personagem interessante, a verdade é que ele simplesmente não tem a capacidade de atuar para desempenhar um papel como este. Segundo, quem levaria consigo um manuscrito perdido que foi informado é "inestimável". ? Parecia que por toda parte o Sr. Jones foi este manuscrito foi com ele! Em terceiro lugar, todo o aspecto da história de Dickens, embora pareça importante, atrapalha o que poderia ter sido um interessante filme de corrupção em altos escalões. Talvez eu seja um pouco grosso, mas eu realmente não conseguia ver o sentido do estilo Dickens da história dentro de uma história. Isso não adicionou nada ao filme, e só serviu para confundir as coisas quando as coisas começaram a se tornar interessantes dentro da história moderna. O único elogio que vou dar aos cineastas é que pelo menos eles tentaram algo um pouco diferente. Eu sou todo para filmes independentes britânicos que tentam estar fora do campo da esquerda, mas isso não é uma estrada vermelha ou esta é a Inglaterra. O que é é um pouco de bagunça, e um over-long naquele. Sim, diverte-se em parte, mas no final parecia que dois filmes se fundiam para formar um todo, e fracassariam em fazê-lo. Além disso, não posso deixar de pensar que vi algo parecido feito recentemente na TV por Ian Banks, ambientado em Edimburgo com uma história sobre Sir Arthur Conan Doyle, o criador de Sherlock Holmes.

I stopped watching lost at this episode because I thought Ana-Lucia and Libbys deaths were unnecessary and really depressing. Then I found out that they kept Libby around just to die in the next episode! Gah! I cant handle it.I liked this show for the first season, but it definitely declined in the second season, I found Jack and Lockes little religious feud to be annoying. The deaths of Rodriguez & Watros characters was the final straw! I give this episode a 4/10, for being the end to my viewing of this formerly great series created by Alias legend J.J. Abrams. I hope his series in the future will improve on this one.

Parei de assistir perdido neste episódio porque achei que as mortes de Ana-Lucia e Libbys eram desnecessárias e realmente deprimentes. Então eu descobri que eles mantinham Libby por perto apenas para morrer no próximo episódio! Gah! Eu não posso lidar com isso. Eu gostei deste show para a primeira temporada, mas definitivamente declinou na segunda temporada, eu achei Jack e Locke pouco feudo religioso para ser chato. As mortes dos personagens de Rodriguez e Watros foram a gota d'água! Eu dou a este episódio um 4/10, por ser o fim da minha exibição desta antiga série criada pela lenda Alias ​​J.J. Abrams Espero que a sua série no futuro melhore esta.

Stupid and just plain weird movie about some kid who becomes traumatized when he finds out Santa isnt real ???. He grows up and becomes an adult Brandon Maggart who makes lists of people who are naughty or nice. One Christmas he snaps and sets out to kill the naughty people--dressed as Santa of course.Boring and just plain bad killer Santa movie. If youre looking for gore, its not here. Only a few of the murders are shown and theyre not that gory with VERY fake effects. Most of the movie just contains Brandon Maggart talking to himself and slowly going crazy. The script is trite, the acting is terrible and it leads to an ending which had me staring slack-jawed at the TV. Seriously, I had to rewind the tape and watch it again to make sure I wasnt hallucinating! Really REALLY poor ending.If you want a scary Christmas flick rent "Black Christmas" the original 70s version---NOT the terrible remake. Avoid this one at all costs.

Filme estúpido e simplesmente esquisito sobre uma criança que fica traumatizada quando ele descobre que Papai Noel não é real ??? Ele cresce e se torna um adulto Brandon Maggart, que faz listas de pessoas que são impertinentes ou legais. Um Natal, ele se encaixa e sai para matar as pessoas desobedientes - vestido como Papai Noel, claro. Se você está procurando sangue, não está aqui. Apenas alguns dos assassinatos são mostrados e não são tão sangrentos com efeitos MUITO falsos. A maior parte do filme contém apenas Brandon Maggart falando sozinho e lentamente ficando louco. O roteiro é banal, a atuação é terrível e leva a um final que me deixou olhando boquiaberto para a TV. Sério, eu tive que rebobinar a fita e vê-la novamente para ter certeza de que eu não estava tendo alucinações! Realmente realmente pobre ending.If você quer um filme de Natal assustador alugar "Black Christmas" a versão original dos anos 70 --- NÃO o remake terrível. Evite este a todo custo.

Considering the big name cast and lavish production I expected a lot more of this film. The acting for the most part is great, although the story they have to work with is mediocre at best. However the film still warrants watching because of the acting and the stars and some and up and coming young talent.

Considerando o grande elenco e produção pródiga, eu esperava muito mais deste filme. A atuação na maior parte é ótima, embora a história com a qual eles têm que trabalhar seja medíocre na melhor das hipóteses. No entanto, o filme ainda merece assistir por causa da atuação e as estrelas e alguns jovens talentos.

Watched this film having really enjoyed Gregorys Girl many years ago. This was drivel. The plot was vaguely distasteful with the teacher and his friend perving over 14-15-year-old girls in very short skirts. Previous commenters seem to think that this doesnt matter, but I found it rather nasty. If you have children at school then the last thing you want is to think that every youngish teacher is lusting after his pupils. We were surprised that the censor let that through. Apart from that the film was just a waste of time. The script was poor and John Gordon Sinclair trying too hard to recreate his schoolboy image, slightly wacky and off the wall. Why anyone would want to lust after him in this performance is incredible. This film failed on all counts for me. Dreadful. Please dont waste your time watching it. Lifes too short

Assisti a este filme tendo realmente gostado da Gregorys Girl há muitos anos. Isso foi bobagem. O enredo era vagamente desagradável, com a professora e seu amigo percorrendo garotas de 14 a 15 anos em saias muito curtas. Comentários anteriores parecem pensar que isso não importa, mas eu achei bastante desagradável. Se você tem filhos na escola, a última coisa que você quer é pensar que todo professor jovem está desejando seus alunos. Ficamos surpresos que o censor deixou passar. Além disso, o filme foi apenas uma perda de tempo. O roteiro era pobre e John Gordon Sinclair estava tentando muito arduamente recriar sua imagem de estudante, um pouco maluco e fora da parede. Por que alguém iria querer cobiçá-lo neste desempenho é incrível. Este filme falhou em todos os aspectos para mim. Terrível. Por favor, não perca seu tempo assistindo. A vida é muito curta

Awful, awful, awful...I loved the original film. It was funny, charming, and had heart... this piece of junk has NONE of those things.Reused jokes from the original film, stupid plots, bad animation, different voices with the exception of Kronk and Yzma that sound NOTHING like the ones in the original especially Pacha... shudder.The characters are off model, the animation is flat and boring, its just a bad job all around.And why is Kuzco a jerk again? I thought he had reformed... but since when are these TV spin offs loyal to the original rolls eyes.Im sorry, but there is nothing redeemable about this... at all.Avoid at all costs.

Awful, horrible, horrible ... Eu amei o filme original. Era engraçado, charmoso e tinha coração ... esse pedaço de lixo tem NENHUMA dessas coisas. Piadas recitadas do filme original, enredos estúpidos, animação ruim, vozes diferentes, com exceção de Kronk e Yzma que soam NADA como as no original, especialmente Pacha ... shudder.Os personagens estão fora do modelo, a animação é plana e chata, é apenas um mau trabalho em todo lugar.E porque é Kuzco um idiota de novo? Eu pensei que ele tinha reformado ... mas desde quando esses spin-offs de TV são fiéis aos olhos originais. Lamento, mas não há nada resgatável sobre isso ... de maneira alguma. Evite a todo custo.

I cant understand what it is that fans of the genre didnt like about this film. It was truly a lot of fun. The special effects were wonderful. I generally agree with reviews and with IMDB voters, but not this time. I waited until it came to home video which I felt was another reason that I wouldnt enjoy the film. I believe special effects films need to be seen on the big screen, but again this was not the case. To me the film begs comparison to two films that were released around the same time. Blair Witch and The Mummy. Both films that I thought were terrible. Blair was probably the most overrated horror film of all time. The Mummy made gobs of money and it was pure dreck. People liked it for its special effects. Films like the Mummy and The Haunting are not rich in character development, they are more like funhouse rides. Well with that analogy the Mummy was a B ticket to the Hauntings E-ticket.

Eu não consigo entender o que é que os fãs do gênero não gostaram neste filme. Foi realmente muito divertido. Os efeitos especiais foram maravilhosos. Eu geralmente concordo com as resenhas e com os eleitores do IMDB, mas não dessa vez. Eu esperei até chegar ao vídeo caseiro que eu senti que era outra razão pela qual eu não apreciaria o filme. Acredito que os filmes de efeitos especiais precisam ser vistos na tela grande, mas novamente esse não foi o caso. Para mim, o filme pede comparação a dois filmes que foram lançados mais ou menos na mesma época. Bruxa de Blair e a mamãe. Ambos os filmes que achei terríveis. Blair foi provavelmente o filme de terror mais superestimado de todos os tempos. A Múmia fez grana de dinheiro e era puro lixo. As pessoas gostaram por seus efeitos especiais. Filmes como Mummy e The Haunting não são ricos no desenvolvimento do personagem, eles são mais como passeios de funhouse. Bem, com essa analogia, a Múmia era um bilhete B para o E-ticket Hauntings.

This show is my guilty pleasure all the way!! When I first tuned in to Americas Next Top Model, I expected to be bored, and to find it very very stupid. I didnt. This show is actually serious fun. I read on one of the other reviews that it makes you wonder if you have what it takes to be Americas Next top model. And it so does! Who doesnt love the glamour and excitement that come with being a model? On ANTM you get to see what its REALLY like. And who doesnt love hearing the girls bitch about each other and get into fights? Or enjoy wanting to throw something at that Janice lady?Give this a chance. Dont expect something intelligent or a show you can look to for a life lesson. Just enjoy it for what it is. Serious fun!

Este show é meu prazer culpado todo o caminho !! Quando eu entrei pela primeira vez no Americas Next Top Model, eu esperava estar entediado e achar isso muito estúpido. Eu não fiz. Este show é realmente divertido. Eu li em um dos outros comentários que faz você se perguntar se você tem o que é preciso para ser o modelo top Americas Next. E isso acontece! Quem não ama o glamour e a emoção que vem com ser um modelo? Na ANTM, você consegue ver como é REALMENTE. E quem não gosta de ouvir as garotas reclamando umas das outras e entrar em brigas? Ou gosta de querer jogar alguma coisa naquela senhora Janice? Dê uma chance a isso. Não espere algo inteligente ou um show que você pode procurar para uma lição de vida. Apenas aproveite o que é. Diversão séria!

Plot: None. Script: A string of cliches. Acting: Not in evidence. Special effects: Title sequence kind of cool, but otherwise exceptionally poor. Fright factor: Crossing the road is scarier. Cult factor: Only the most desperate cult would latch onto this dog. Cant you say anything positive: I did. The titles were kind of cool.Special bonus question ... your idea of hell: Being at a party with people who voted this flop a 7.

Sinopse: Nenhum. Script: Uma série de clichês. Atuação: Não está em evidência. Efeitos especiais: A sequência do título é legal, mas excepcionalmente ruim. Fator de susto: Atravessar a estrada é mais assustador. Fator de culto: Somente o culto mais desesperado se agarrava a este cão. Você não pode dizer nada positivo: eu fiz. Os títulos foram legais. Pergunta especial sobre bônus: sua ideia de inferno: estar em uma festa com pessoas que votaram no flop a 7.

I first saw Enchanted April about five years ago. I loved it so much that my husband surprised me with a copy the following Christmas. Its about two women who decide to rent a castle in Italy for the month of April, leaving their humdrum lives behind them. They are very sad women at the outset of the film, and you cant help but root them on as they plan this get-away with two other women they invite along to share the expenses. This is perhaps the most feel good movie I have ever seen. It pure and simple, with no car chases, no animosities and no deaths. It was made with care and in very good taste. You cannot help but smile all through it -- except when youre crying happy tears!

Eu vi o Enchanted April pela primeira vez há cinco anos. Eu amei tanto que meu marido me surpreendeu com uma cópia no Natal seguinte. São cerca de duas mulheres que decidem alugar um castelo na Itália para o mês de abril, deixando suas vidas monótonas para trás. Eles são mulheres muito tristes no início do filme, e você não pode deixar de torcer enquanto planejam essa fuga com outras duas mulheres que convidam para dividir as despesas. Este é talvez o melhor filme que eu já vi. É pura e simples, sem perseguições de carro, sem animosidades e sem mortes. Foi feito com cuidado e de muito bom gosto. Você não pode deixar de sorrir por tudo isso - exceto quando você está chorando lágrimas felizes!

This has the funnist jokes out of all the Cheech & Chong flicks. Its the first one I saw with these guys. I found it to be really good. My dad actually recommended me to get it. WHAT A GREAT ROLE MODEL, and my GRANDMA actually bought it for me, knowing what it was like. What a family I have. Well this movie is pretty good and great to rent when you want to see a good classic. I must warn you though, this isnt gut-busting funny. It has its moments but not as funny as Theres Something About Mary. Check it out anyway. Im sure youll laugh. Unless your an anti-drug activist or something.

Isso faz com que os piadas funnistas de todos os filmes de Cheech & Chong. É o primeiro que eu vi com esses caras. Eu achei muito bom. Meu pai realmente me recomendou para obtê-lo. Que ótimo modelo, e minha avó realmente comprou para mim, sabendo o que era. Que família eu tenho. Bem, este filme é muito bom e ótimo para alugar quando você quer ver um bom clássico. Devo avisá-lo, porém, isso não é engraçado. Tem seus momentos, mas não é tão engraçado quanto Theres Something About Mary. Confira de qualquer maneira. Tenho certeza que você vai rir. A menos que você seja um ativista antidrogas ou algo assim.

this is a teen movie and while u watch it expect some nonsensical stuff added here and there but overall the movie is effective very effective it makes you question and leaves you thinking the story is kinda far fetched but is believable and makes you feel good in sequences, its not like its the usual done and tried path. the characters are pretty well defined and are convincing. Justin long stands out among all the others and watch out for his speech in the end he will convince anyone with that speech he is simply brilliant in that speech. he needs to take on some more serious roles, he is worth more than just teen movies. etch this movie and get liberated

Este é um filme teen e enquanto você assiste, ele espera algumas coisas absurdas adicionadas aqui e ali, mas no geral o filme é eficaz e muito eficaz, faz você questionar e deixa você pensando que a história é meio improvável, mas é acreditável e faz você se sentir bem em sequências , não é como o caminho feito e experimentado de costume. os personagens são bem definidos e são convincentes. Justin há muito tempo se destaca entre todos os outros e atente para o seu discurso, no final, ele vai convencer alguém com esse discurso, ele é simplesmente brilhante nesse discurso. ele precisa assumir papéis mais sérios, ele vale mais do que apenas filmes para adolescentes. gravar este filme e se libertar

I suggest that in the future, any movie made by the Sci fi channel and subsequently released on DVD must say that it was indeed made by such channel as I would not buy this stuff if I had known this fact. Not that this was all bad, but when you have fade out for commercials in the middle of your movie it just ruins the flow of said film. This in turn makes the movie rather more boring. This one had an interesting story however the light hearted and extremely generic soundtrack distracted one from the film as did most of the bad actors with the exception of Dien and Linda Carter. The story, vampires are on the attack in South America, of course the rules of vampire movies are not in effect, which the usually arent in any of the movies about vampires I have seen lately with the exception of the Blade trilogy. Group of soldiers are sent down to battle said squad another team is sent to meet up with the team and to track down the ex wife of one of the soldiers...why she is not just his wife, who knows as this part of the plot really goes no where. Still we get an interesting boat ride some nice jungle scenery and a lot of blood. This fact, however, does not save the film from being way to jerky in its presentation and really dull seeming at times. I dont know maybe it was the cgi blood, and smoke and whatever they have to make cgi now even though old effects look better and dont cost that much more. I mean cheap Italian zombie movies could do a bullet hole without cgi why cant we now?

Eu sugiro que, no futuro, qualquer filme feito pelo canal Sci fi e posteriormente lançado em DVD deve dizer que ele foi realmente feito por um canal como esse, já que eu não compraria essas coisas se soubesse desse fato. Não que isso tenha sido ruim, mas quando você desvanece para comerciais no meio do filme, isso acaba com o fluxo do filme. Isso, por sua vez, torna o filme mais entediante. Este tinha uma história interessante, no entanto, a trilha sonora leve e extremamente genérica distraiu um do filme como fez a maioria dos atores ruins, com exceção de Dien e Linda Carter. A história, vampiros estão no ataque na América do Sul, é claro que as regras dos filmes de vampiros não estão em vigor, o que geralmente não é em nenhum dos filmes sobre vampiros que tenho visto ultimamente com a exceção da trilogia Blade. Grupo de soldados são enviados para a batalha, disse que outra equipe é enviada para se encontrar com a equipe e para rastrear a ex esposa de um dos soldados ... por que ela não é apenas sua esposa, que sabe como esta parte do enredo realmente vai não onde. Ainda nós adquirimos um passeio de barco interessante algum cenário de selva agradável e muito sangue. Este fato, no entanto, não salva o filme de ser meio brusco em sua apresentação e realmente maçante às vezes parecendo. Eu não sei, talvez fosse o sangue cgi, e fumo e tudo o que eles têm para fazer cgi agora, mesmo que os efeitos antigos pareçam melhores e não custem muito mais. Quero dizer filmes de zumbis italianos baratos poderia fazer um buraco de bala sem cgi por que não podemos agora?

Despite its ultra low budget, "Sorte Nula" is the most successful Portuguese film of 2004. And I must say, a well deserved success. What I love about "Sorte Nula" the most is the intricate detail that Fernando Fragata went to keep you interested as to what is going on and just what will happen next. Its very detailed and superbly advanced for a seemingly simple love-story-gone-bad thriller. Whats even more enjoyable and ironic about this is the fact that the characters are in the same situation, not one of them knows the entire story and are left to their own assumptions making "Sorte Nula" a cut above the rest. This is definitely not a film you want to walk out on for a bathroom break as you will undoubtedly miss something important. I feel one of the films major attributes would have to be the environment that it establishes. Its creepy but hilarious at the same time. I read somewhere someone quoting this film by saying, "...its was like watching Hitchcock..." and I couldnt agree more!! I love movies like that, where you have to pay attention to EVERYTHING in order to fully understand what is going on. 9/10

Apesar do seu orçamento extremamente baixo, "Sorte Nula" é o filme português mais bem sucedido de 2004. E devo dizer, um bem merecido sucesso. O que mais gosto em "Sorte Nula" é o detalhe intrincado que Fernando Fragata foi para manter você interessado no que está acontecendo e no que vai acontecer a seguir. É muito detalhado e soberbamente avançado para um aparentemente simples thriller de amor-história-ido-ruim. O que é ainda mais divertido e irônico sobre isso é o fato de que os personagens estão na mesma situação, nenhum deles conhece toda a história e são deixados para suas próprias suposições fazendo "Sorte Nula" um corte acima do resto. Este não é definitivamente um filme que você quer sair para uma pausa do banheiro, como você, sem dúvida, vai perder algo importante. Eu sinto que um dos principais atributos do filme teria que ser o ambiente que ele estabelece. É assustador, mas hilariante ao mesmo tempo. Eu li em algum lugar alguém citando este filme, dizendo: "... foi como assistir Hitchcock ..." e eu não poderia concordar mais !! Eu amo filmes como esse, onde você tem que prestar atenção em TUDO para entender completamente o que está acontecendo. 9/10

The Marquis De Sade, Egypt, ancient Gnostic cults, Robert Englund in a dual role, gratuitous sex and nudity, murder and mayhem... on paper Tobe Hoppers Night Terrors sounds like it should be at least a fun, entertaining flick given the ingredients. Its not. It is a plot less, incoherent shambles that brings little entertainment. There is basically no plot beyond some vague stuff about a cult that follows the work of De Sade who for some unclear reason feel the need to seduce the daughter of a local Christian archaeologist and kill her. That is pretty much it- I think it has something to with the Gnostics but who knows what the writers were thinking. Most of the movie is a meandering mess as the heroine is exposed to various weirdness, dream sequences and erotic encounters, intercut with scenes of Englund as the imprisoned De Sade in the 19th century chewing the scenery. It seems like the makers were trying for something serious but whatever their pretensions were they are buried in the cheesiness, bad acting, sleaze and fake looking decapitated heads.There arent too many good points. Robert Englund is fun to watch, as always and the lead actress, Zoe Trilling, whilst not very talented, is attractive and in various stages of undress through the movie but watching Night Terrors is a chore. At least I got to see the movie from which the "When youre as criminal as I" bit from the Australian film certification ratings guide that was on the front of so many VHS tapes from the nineties came from.

O Marquês de Sade, Egito, antigos cultos gnósticos, Robert Englund em um duplo papel, sexo e nudez gratuitos, assassinatos e caos ... no papel Tobe Hoppers Night Terrors soa como deveria ser pelo menos um filme divertido e divertido dado os ingredientes . Não é. É uma conspiração menos incoerente que traz pouco entretenimento. Não há, basicamente, nenhum enredo além de algumas coisas vagas sobre um culto que segue o trabalho de De Sade, que por algum motivo pouco claro sente a necessidade de seduzir a filha de um arqueólogo cristão local e matá-la. Isso é muito bonito, acho que tem algo a ver com os gnósticos, mas quem sabe o que os escritores estavam pensando. A maior parte do filme é uma confusão sinuosa enquanto a heroína é exposta a várias estranhezas, sequências de sonhos e encontros eróticos, intercaladas com cenas de Englund como o prisioneiro De Sade no século 19 mastigando o cenário. Parece que os fabricantes estavam tentando algo sério, mas quaisquer que tenham sido suas pretensões, eles estão enterrados nas brigas, no mau desempenho, no escândalo e no fingimento de cabeças decapitadas. Não há muitos pontos positivos. Robert Englund é divertido de assistir, como sempre, e a atriz principal, Zoe Trilling, apesar de não ser muito talentosa, é atraente e está em vários estágios de nudez durante o filme, mas assistir Night Terrors é uma tarefa árdua. Pelo menos eu pude ver o filme de onde veio o guia "Quando você é tão criminoso quanto eu" do guia australiano de classificações de certificação de filmes que estava na frente de tantas fitas VHS dos anos noventa.

May be I dont get it right. I mean the movie. It does not make me happy or whatever has to do . Maybe because of my mood. Anyhow this one is a simple family movie with kids for actors. Just admit that - all movies of that kind cannot pass the barrier of 4 out of 10 never mind who is playing in the movieexample Antonio Banderas was playing in that kind of movies... two or three of them cant remember the exact count. I got bored. I almost fall asleep just because the topic is so cliché and the actor play was so predictable. But I am sure that my kid will love this movie when he grows up... Hey Im not a monster I found some hilarious or good moments in the movie. The owls in the movie were sooooo cute. The trick with the painted police car windows and the hits that the kid received in the head by a golf ball...

Pode ser que eu não acerte. Eu quero dizer o filme. Isso não me faz feliz ou o que quer que seja. Talvez por causa do meu humor. De qualquer forma, este é um filme familiar simples com crianças para atores. Basta admitir que - todos os filmes desse tipo não podem passar a barreira de 4 de 10, não importa quem está jogando no exemplo do filme Antonio Banderas estava jogando nesse tipo de filmes ... dois ou três deles não podem lembrar a contagem exata. Eu fiquei entediado. Eu quase adormeço só porque o assunto é tão clichê e o jogo do ator era tão previsível. Mas tenho certeza que meu filho vai adorar este filme quando crescer ... Ei, eu não sou um monstro que eu encontrei alguns momentos hilários ou bons no filme. As corujas do filme eram lindas. O truque com as janelas pintadas da polícia e os golpes que o garoto recebeu na cabeça por uma bola de golfe ...

This is an OK adaptation, but not as good as the TV version. The actors are generally alright but I found Jeremy Northam rather wet as Mr Knightley, particularly compared to Mark Strong in the TV version. Gwyneth Paltrow is OK and her English accent is pretty good but again, I preferred Kate Beckinsales Emma. There are excellent support performances from Toni Collette, Juliet Stephenson and Sophy Thompson.The script is often played too much for laughs, the book is a comedy, but there are too many set-piece gags here, and also the Frank Churchill subplot is almost completely absent.My biggest criticism is the scenery. It is far too lush. England has never been like this. It looks like a chocolate box. Only Americans would make it like this.Despite these criticisms I enjoyed this film but would recommend the TV adaptation more.

Esta é uma adaptação OK, mas não tão boa quanto a versão da TV. Os atores geralmente estão bem, mas eu acho Jeremy Northam bastante molhado como o Sr. Knightley, particularmente em comparação com Mark Strong na versão de TV. Gwyneth Paltrow está bem e seu sotaque inglês é muito bom, mas novamente, eu preferia Kate Beckinsale Emma. Há excelentes performances de apoio de Toni Collette, Juliet Stephenson e Sophy Thompson. O roteiro é muitas vezes tocado demais para risos, o livro é uma comédia, mas há muitas piadas aqui, e a subtrama de Frank Churchill é quase completamente ausente. Minha maior crítica é o cenário. É muito exuberante. A Inglaterra nunca foi assim. Parece uma caixa de chocolate. Só os americanos fariam isso. Apesar dessas críticas, eu gostei desse filme, mas recomendaria mais a adaptação para a TV.

The key scene in Rodrigo Garcias "Nine Lives" comes when Sissy Spacek, hidden away in a hotel room where she is carrying on an affair with Aiden Quinn, find a nature documentary on television, at which point Quinn notes the contrivance of such things--disparate footage is edited into one scene, predators and preys are thrown together in order to capture the moment--all to force connections where none actually exist. Characters in the nine shorts that make up this film occasionally spill over into each others stories, but none of them ever seem to really connect. A woman preparing for a violent confrontation with her abusive father is later seen working in a hospital room where another woman is preparing for a mastectomy. A man who runs into an old girlfriend in a supermarket and sees how his life should have been later hosts, with his current wife, a dinner party for an unhappy couple. Garcia arranges some of his characters in front of each other, but none of the subsequent stories ever really build on what came before.Garcias first film, the wonderful, overlooked "Things You Can Tell Just By Looking At Her," also had a short-story structure and overlapping characters, but there were fewer of them and they had a lot more room to breathe and grow. The gimmicky premise of "Nine Lives," that each of its nine stories is told in a single, unbroken take in real time, never allows the film to build up any real dramatic tension or momentum. Its also a fairly visually ugly movie. Interior shots are often murky and hard to watch, while other scenes--particularly one where a girl walks back and forth between rooms to talk to her uncommunicative parents--are rendered annoying by the camera-work. Given that this is Garcias third film and that he has a respectable history of directing for television, the direction in this film is rather surprisingly amateurish. Like fellow filmmaker-child-of-a-great-writer Rebecca Miller, Garcia son of Gabriel Garcia Marquez is focused on the writing and character aspects of his films often to the detriment of the film-making ones.Individual scenes are touching and even affecting. I did like Jason Issacs kissing Robin Wright Penns pregnant belly. And Joe Mantegna whispering lovingly to his wife as she slips into pre-surgery sedation. And Sissy Spacek stealing a few happy moments away from her life with Aiden Quinn before brought back to it with a phone call from her daughter. But the film unlike "Things You Can Tell Just By Looking At Her" feels more like an exercise than actual drama. We are just watching people act.

A cena principal em Rodrigo Garcias "Nine Lives" vem quando Sissy Spacek, escondida em um quarto de hotel onde ela está tendo um caso com Aiden Quinn, encontra um documentário sobre a natureza na televisão, quando Quinn percebe o dispositivo dessas coisas. imagens separadas são editadas em uma cena, predadores e presas são jogados juntos para capturar o momento - tudo para forçar conexões onde realmente não existem. Os personagens dos nove curtas que compõem este filme ocasionalmente transbordam nas histórias uns dos outros, mas nenhum deles parece realmente se conectar. Uma mulher se preparando para um confronto violento com seu pai abusivo é vista mais tarde trabalhando em um quarto de hospital, onde outra mulher está se preparando para uma mastectomia. Um homem que encontra uma velha namorada em um supermercado e vê como sua vida deveria ter sido depois anfitriã, com sua atual esposa, um jantar para um casal infeliz. Garcia organiza alguns de seus personagens na frente do outro, mas nenhuma das histórias subseqüentes realmente se baseiam no que veio antes. O primeiro filme da Grécia, o maravilhoso, esquecido "Coisas que você pode contar apenas olhando para ela", também teve um curta. estrutura de história e sobreposição de personagens, mas havia menos deles e eles tinham muito mais espaço para respirar e crescer. A premissa enigmática de "Nine Lives", de que cada uma de suas nove histórias é contada em uma única e ininterrupta visão em tempo real, nunca permite que o filme construa qualquer tensão ou impulso dramático real. É também um filme bastante visualmente feio. Fotos de interiores são muitas vezes obscuras e difíceis de assistir, enquanto outras cenas - particularmente uma onde uma garota anda de um lado para outro entre as salas para falar com seus pais pouco comunicativos - são incomodadas pelo trabalho de câmera. Dado que este é o terceiro filme de Garcia e que ele tem uma respeitável história de dirigir para a televisão, a direção neste filme é surpreendentemente amadora. Como sua colega Rebecca Miller, filha de uma grande escritora, Garcia, filho de Gabriel Garcia Marquez, está focado nos aspectos de escrita e caráter de seus filmes, muitas vezes em detrimento dos filmes. Cenas individuais são tocantes e até mesmo afetando. Eu gostei do Jason Issacs beijando a barriga de grávida do Robin Wright. E Joe Mantegna sussurrando carinhosamente para sua esposa enquanto ela entra na sedação pré-operatória. E Sissy Spacek roubou alguns momentos felizes de sua vida com Aiden Quinn antes de trazê-lo de volta com um telefonema de sua filha. Mas o filme, ao contrário de "Coisas que você pode contar apenas olhando para ela", parece mais um exercício do que um drama real. Estamos apenas observando as pessoas agirem.

I found this movie to be a simple yet wonderful comedy. This movie is purely entertaining. I can watch it time and time again and still enjoy the dialog and chemistry between the characters. I truly hope for a DVD release!

Eu achei esse filme uma comédia simples, mas maravilhosa. Este filme é puramente divertido. Eu posso assisti-lo uma e outra vez e ainda desfrutar do diálogo e química entre os personagens. Eu realmente espero por um lançamento em DVD!

Other than it reassembled the characters from the first film and gave them more backstory. Essentially, Lucian the Lycan werewolf fell in love with Sonia the Vampire, a Romeo and Juliet scenario you know is going to end badly if youve seen the first movie. So with absolutely no suspense, we blunder forward with two hours of unremitting CGI and actors with little or no screen presence. All shot in that monotone color that the first movie had because nothing was shot in daylight.Worth your time.. probably not. In fact, the quality has gone down, even the CGI looks like it was done on the cheap, you dont buy for a minute that these are real werewolves.

Além disso, remontou os personagens do primeiro filme e deu-lhes mais histórias de fundo. Essencialmente, Lucian o lobisomem Lycan se apaixonou por Sonia the Vampire, um cenário de Romeu e Julieta que você sabe que vai acabar mal se você viu o primeiro filme. Então, com absolutamente nenhum suspense, nós avançamos com duas horas ininterruptas de CGI e atores com pouca ou nenhuma presença na tela. Todos os disparos nessa cor monótona que o primeiro filme teve porque nada foi filmado durante o dia. Vale a pena o seu tempo .. provavelmente não. Na verdade, a qualidade diminuiu, até o CGI parece que foi feito a baixo custo, você não comprou por um minuto que estes são lobisomens reais.

In A Woman Under the Influence Mabel goes crazy, but I can see why she does go crazy. If I lived the kind of life she lived with the family she has I would go crazy too. Everyone in her family is off their rocker and not completely with it. She is constantly surrounded by people yelling at her and telling her what is best for herself and people that arent the sharpest knifes in the drawer.To start with the one person closest to her in her life, her husband, Nick, is a little off his rocker. He is always yelling at her when he is home telling her how to live her life and to stop acting like an imbecile. The rest of the time he is working long hours at his job and he isnt there to support her when she needs support. The one person in her life that should always be there for her is never there and if he is, he is just making her feel worse. She relies on him for support and always goes to him first when she feels she is acting wrong and he does nothing to support her. When she comes home from the hospital all he does is tell her how to act, instead of comforting her, he just yells at her and tells her what to do.The other major people in her life are her parents. Her parents do nothing in her life for her. Mabel basically runs their lives because they are afraid to stand up to her and stand up for her. In the end she even asks her father to stand up for her and he doesnt understand, and when he does get it he still does nothing. They do nothing to help Mabel recover or to keep her from going crazy because they do nothing for her period. The only person that tries to do something for her is Nicks mom. Nicks mom is adamant about having Mabel committed. She doesnt want to have Nick deal with it so she has the doctor commit her. It seems as though everyone is against Mabel and they feel that having her committed is a good idea because then they wont have to deal with it anymore. They all want to live their own lives and do nothing for Mabel except for yell at her and make her feel like she is doing something wrong when she really isnt. That is why she went crazy, and why she had to be committed, it was her familys entire fault.

Em Uma Mulher Sob a Influência, Mabel enlouquece, mas posso ver por que ela enlouquece. Se eu vivesse o tipo de vida que ela vivia com a família que ela tem, eu ficaria louco também. Todos em sua família estão fora de sua cadeira de balanço e não completamente com ela. Ela é constantemente cercada por pessoas gritando com ela e dizendo-lhe o que é melhor para si e para as pessoas que não são as facas mais afiadas da gaveta. Para começar com a pessoa mais próxima a ela em sua vida, seu marido, Nick, está um pouco distante. seu roqueiro. Ele está sempre gritando com ela quando está em casa dizendo-lhe como viver sua vida e parar de agir como um imbecil. O resto do tempo ele está trabalhando longas horas em seu trabalho e ele não está lá para apoiá-la quando ela precisa de apoio. A única pessoa em sua vida que sempre deve estar lá para ela nunca está lá e se ele está, ele está apenas fazendo com que ela se sinta pior. Ela confia nele para apoio e sempre vai para ele primeiro quando ela sente que está agindo errado e ele não faz nada para apoiá-la. Quando chega em casa do hospital, tudo o que ele faz é dizer-lhe como agir, em vez de confortá-la, ele apenas grita com ela e diz a ela o que fazer. As outras pessoas importantes em sua vida são seus pais. Seus pais não fazem nada em sua vida por ela. Mabel basicamente dirige suas vidas porque eles têm medo de enfrentá-la e defendê-la. No final, ela até pede a seu pai para ficar de pé e ela não entende, e quando ele consegue, ele ainda não faz nada. Eles não fazem nada para ajudar Mabel a se recuperar ou impedi-la de enlouquecer porque não fazem nada por sua menstruação. A única pessoa que tenta fazer algo por ela é a mãe do Nicks. Nicks mãe é inflexível sobre ter Mabel comprometida. Ela não quer ter Nick lidar com isso, então ela tem o médico cometer ela. Parece que todo mundo é contra a Mabel e eles sentem que tê-la comprometida é uma boa idéia, porque eles não terão mais que lidar com isso. Todos eles querem viver suas próprias vidas e não fazer nada por Mabel, exceto gritar com ela e fazê-la se sentir como se estivesse fazendo algo errado quando ela realmente não está. É por isso que ela enlouqueceu, e por que ela tinha que ser comprometida, era culpa dela toda da família.

This Cannon Movie Tale is the worst of the lot, and is positive proof that a five minute fable does not a full-length film make. Poor Sid Caesar as the vain emperor, is made to look so stupid, its hard to watch him. As the sly tailor, Robert Morse hasnt an ounce of charm. Neither does his hapless nephew Jason Carter The "songs" are dreadful and only slow what there is of the plot down. The direction is practically nonexistent, and the supporting characters add very little. Lysette Anthony is pretty as the emperors daughter, but her voice has obviously been dubbed for some reason, a fate shared by many of the minor players. And the film crawls at a snails pace. Hans Christian Andersen must have been turning somersaults in his grave when this appeared. It can honestly be said, at least of this movie tale, its no surprise that it went straight to video oblivion.

Este Cannon Movie Tale é o pior de todos, e é uma prova positiva de que uma fábula de cinco minutos não faz um filme completo. Pobre Sid Caesar como o imperador vaidoso, é feito para parecer tão estúpido, é difícil vê-lo. Como o alfaiate astuto, Robert Morse não tem um pingo de charme. Nem o infeliz sobrinho dele, Jason Carter. As "músicas" são terríveis e só retardam o que há na trama. A direção é praticamente inexistente, e os caracteres de apoio adicionam muito pouco. Lysette Anthony é bonita como a filha dos imperadores, mas sua voz obviamente foi apelidada por algum motivo, um destino compartilhado por muitos dos músicos menores. E o filme rasteja em ritmo de caracóis. Hans Christian Andersen devia estar dando cambalhotas em seu túmulo quando isso apareceu. Pode-se dizer honestamente, pelo menos sobre o filme, não é surpresa que ele tenha ido direto ao vídeo do esquecimento.

Director John Madden, of Shakespeare in Love fame, gives us another pretty bad film in Ethan Frome. The plot centers around a new reverend coming into the town of Starkfield where he learns the story of the local crippled man Ethan Fromes sick wife and one-time romantic tryst with the maid. Adapted by Richard Nelson from Pulitzer Prize-winning author Edith Whartons novel, this film isnt interesting in the least thanks to an abysmally weak script and poor direction that turns scenes that are supposed to be poignant into laughable schmaltz. Still, there are other aspects apart of the film that work - the cinematography is well done, Rachel Portman contributes a lovely score, and while no one is at their best, Liam Neeson, Joan Allen, Patricia Arquette, and Tate Donovan work well in their roles. But overall, Ethan Frome is only marginally worthwhile and is easily forgotten.

O diretor John Madden, de Shakespeare in Love, nos dá outro filme muito ruim em Ethan Frome. O enredo gira em torno de um novo reverendo que chega à cidade de Starkfield, onde ele descobre a história do homem aleijado local Ethan Fromes esposa doente e um encontro romântico com a empregada. Adaptado por Richard Nelson do romance vencedor do Prêmio Pulitzer, Edith Whartons, este filme não é interessante em nada graças a um roteiro extremamente fraco e à má direção que transforma cenas supostamente pungentes em schmaltz risível. Ainda assim, há outros aspectos além do filme que funcionam - a cinematografia é bem feita, Rachel Portman contribui com uma bela trilha e, enquanto ninguém está no seu melhor, Liam Neeson, Joan Allen, Patricia Arquette e Tate Donovan trabalham bem seus papéis. Mas no geral, Ethan Frome é apenas marginalmente vale a pena e é facilmente esquecido.

maybe i need to have my head examined,but i thought this was a pretty good movie.the CG is not too bad.i have seen worse.the look of the creaturesand by creatures i mean the good and the bad snakewas pretty cool.the action scenes involving the snakes was really good,i thought.there are some lapses in logic at times,and the story doesnt always make sense.but for a creature feature,there are a lot worse.a lot of the other creatures seemed lifted from other movies,so its not wholly original.i think the gist of the story is original though.there is a bit of similarity to Godzillathe Big budget American versionwhich liked a lot.i didnt like this movie as much,but i still say it was pretty good.i also liked the music.all in all,i think Dragon Wars is about a 7/10

talvez eu precise ter a minha cabeça examinada, mas eu pensei que este era um bom filme. O CG não é tão ruim. Eu já vi o pior. o olhar das criaturas e por criaturas eu quero dizer o bom e o mau snakewas bem legal. cenas de ação envolvendo as cobras eram realmente boas, eu pensei. Existem alguns lapsos na lógica, às vezes, e a história nem sempre faz sentido. Mas, para uma característica de criatura, há muito pior. Muitas das outras criaturas pareciam tiradas de outros filmes, por isso não é totalmente original.Eu acho que a essência da história é original embora.there é um pouco de semelhança com Godzillathe Big orçamento versão americanaque gostou muito.não gosto deste filme tanto, mas eu ainda digo que era muito bom.eu também gostei da música.tudo em todos, eu acho que Dragon Wars é de cerca de 7/10

Theyre showing this on some off-network. Its well crap. While it is not as bad as the B-movies they show on the Sci-fi network on Saturdays but still a fairly large pile of crap. The acting is passable. The plot and writing are fairly sub-standard and the pacing is entirely too slow. Every minute of the movie feels like the part of the movie where theyre wrapping things up before the credits - not the peak of the movie, the denouement. Also, large portions of the cast look way to old for the age range theyre playing. The whole thing is predictable, boring and not worthy of being watched. Save your time. Its not even worth the time it takes to watch it for free.

Eles estão mostrando isso em alguns fora da rede. Sua porcaria bem. Enquanto isso não é tão ruim quanto os filmes B que eles mostram na rede Sci-fi aos sábados, mas ainda assim uma grande quantidade de lixo. A atuação é passável. O enredo e a escrita são bastante abaixo do padrão e o ritmo é muito lento. Cada minuto do filme parece a parte do filme em que eles estão encerrando as coisas antes dos créditos - não o pico do filme, o desfecho. Além disso, grandes porções do elenco parecem antigas para a faixa etária que eles estão jogando. A coisa toda é previsível, chata e não é digna de ser observada. Economize seu tempo. Nem vale a pena o tempo que leva para assistir de graça.

What were given in this trying-to-be trendy film is a "frat-pack" of college friends, now approaching age 30 which we all know, of course, their generation thinks of as the "new 20". Consisting of four guys and a gal, we have thrust at us the following types: seemingly "unemployeds" and frequent drug users, along with one individual who is job successful and one who is trying-to-be. They are all, in their own way, drifting while trying to find both a future and emotional happiness. With one, possibly two exceptions, these are people this reviewer would definitely never care to come close to modeling myself after. There is disappointment after disappointment after disappointment in almost all their lives. Except in the instance of one individual who appears on the way to finding it, none appears headed toward emotional satisfaction in his/her life. And so, about the only sincere moment in this film is when a knock at the door brings to the person answering it an unexpected and heartfelt "I love you."With only the exceptions mentioned, these people are the kind hardly deserving or worthy of several hundred thousands of dollars being thrown away in presenting their stories.PS--Writer/director, Johnson, definitely appears to have a problem with showing gay sexual scenes----with no such problems in presenting more prolonged and revealing heterosexual ones. Why might that be?

O que foi dado neste filme da moda é um "pacote de fraternidade" de amigos de faculdade, agora chegando aos 30 anos, o que todos nós sabemos, é claro, que sua geração considera os "novos 20". Consistindo de quatro rapazes e uma moça, colocamos em nós os seguintes tipos: aparentemente "desempregados" e freqüentes usuários de drogas, junto com um indivíduo que é bem-sucedido no trabalho e um que está tentando ser. Eles estão, à sua maneira, à deriva enquanto tentam encontrar felicidade futura e emocional. Com uma, possivelmente duas exceções, estas são pessoas que este revisor definitivamente nunca se importaria de chegar perto de se modelar depois. Há decepção após a decepção após a decepção em quase todas as suas vidas. Exceto no caso de um indivíduo que aparece no caminho para encontrá-lo, nenhum parece encaminhado para a satisfação emocional em sua vida. E assim, o único momento sincero neste filme é quando uma batida na porta traz à pessoa que a responde um inesperado e sincero "eu te amo". Com apenas as exceções mencionadas, essas pessoas são do tipo que dificilmente merecem ou merecem várias centenas de milhares de dólares sendo jogados fora na apresentação de suas histórias.PS - O escritor / diretor, Johnson, definitivamente parece ter um problema em mostrar cenas sexuais gays ---- sem tais problemas em apresentar os heterossexuais mais prolongados e reveladores. Por que isso pode ser?

Growing up in NYC in the late 80s/early 90s club-scene, I can personally say this is one of the most important documentaries made in covering that place in this time period. No Madonna did not come up with the idea of Voguing but this is where she got it from! Instead of taking out violence on each other or in bitchy cat fights, voguing allowed people to "fight" within the confines of everything short of touching each other which would warrant an automatic disqualification. Seeing these kind of extraordinarily talented/well orchestrated "throw-downs" in the clubs was nothing short of spectacular and all the big names from back in the day are here...Pepper La Beija, Paris Duprée,Xtragavaganza, etc...all commemorated in the likes of such period-pieces as Malcom McLarens song "Deep in Vogue"...it didnt matter who you were, or where you were from because when you walked through those doors into this "magic kingdom" of sorts, you became part of something bigger than yourself/you were important/and most importantly the creation of your own moves and imagination...and anybody from anywhere could become King or Queen as the case may have been. The words and wit were just as sharp as the moves on the floor. All of the tension, excitement, and magic of that very urban NYC energy is captured in this film. BRILLIANT!!! PLEASE RELEASE ON DVD for the world to see!!! Thank You!

Crescendo em Nova York no final dos anos 80 e início dos anos 90, posso dizer pessoalmente que este é um dos documentários mais importantes feitos para cobrir esse lugar neste período de tempo. Não Madonna não veio com a idéia de Voguing, mas é de onde ela tirou! Em vez de combater a violência uns dos outros ou em brigas de gato, o voguing permitia que as pessoas "lutassem" dentro dos confins de tudo, menos que tocassem umas às outras, o que justificaria uma desqualificação automática. Vendo este tipo de extraordinariamente talentosas / bem orquestradas "jogadas" nos clubes foi nada menos do que espetacular e todos os grandes nomes de antigamente estão aqui ... Pepper La Beija, Paris Duprée, Xtragavaganza, etc. ..tudo comemorado nos gostos de peças de época como a música de Malcom McLarens "Deep in Vogue" ... não importava quem você era, ou de onde você era porque quando você passava por aquelas portas nesse "reino mágico" de De certa forma, você se tornou parte de algo maior que você / você era importante / e, o mais importante, a criação de seus próprios movimentos e imaginação ... e qualquer pessoa de qualquer lugar poderia se tornar Rei ou Rainha como poderia ter sido. As palavras e inteligência eram tão afiadas quanto os movimentos no chão. Toda a tensão, excitação e magia dessa energia urbana de NYC é capturada neste filme. BRILHANTE!!! POR FAVOR, LIBERE EM DVD para o mundo ver !!! Obrigado!

This is one of the greatest films ever made. Its an all-time classic. The character played by Ned Beatty undergoes one of the greatest on screen transformations ever portrayed. He is a shallow, almost useless, overweight insurance salesman. He is proud of his ignorance, and yet judges the "backwards hicks" to be the ignorant ones. When he compliments the old man on his hat, and the old man responds, "you dont know nothing," the tone is set. Its true. He really doesnt "know nothing." But one backwoods anal rape later, the man is practically a warrior. His shallow fake bravery is toned down into serious resolve. The old self is forever dead, left in some far off woods, soon to be under hundreds of feet of water. And what of Lewis, our intrepid guide? Lewis is a philosopher/hunter/warrior, and hes just about nuts. Burt Reynolds proved himself as an actor way back in 1972 in this film, completely giving himself in to this wonderful role. Who wouldnt want to have a friend like Lewis if one was to venture into the dangers of a forgotten/soon to be left behind world like the one our hapless travelers find themselves in. This film speaks to us on so many levels. The story feels real. It works as a complete action/adventure, with wonderful cinematography, and deliberate, grinding pacing. It works as a bit of a horror film, with the danger and almost surrealism of the encounter with the vile rednecks who objectify their "sow" Ned Beatty. But it also works as an art film, using incredible amounts of symbolism to convey truths that go to our very core. I have seen this film at least fifty times, and every time it comes on, I find I have to watch it. You have to watch it quite a few times to even begin to comprehend it. This is one deep movie. This is one well-acted movie. And this is one hell of a story. I gave it a 10 out of 10, and put it in my 10 all time greatest films ever made, along with Schindlers List, Casablanca, Taxi Driver, and Sling Blade, among others. Movies that make you think. Movies that take you beyond having to think. Movies that use a STORY to make their point, without trying to preach to you. If you think you know Deliverance, you might, but again, you might not. It really is that good.

Este é um dos maiores filmes já feitos. É um clássico de todos os tempos. O personagem interpretado por Ned Beatty passa por uma das maiores transformações na tela já retratadas. Ele é um vendedor de seguros superficial, quase inútil e com excesso de peso. Ele se orgulha de sua ignorância e, no entanto, julga os "caipiras atrasados" como os ignorantes. Quando ele elogia o velho em seu chapéu, e o velho responde: "você não sabe nada", o tom está definido. É verdade. Ele realmente não "sabe nada". Mas um estupro anal depois, o homem é praticamente um guerreiro. Sua falsa bravura superficial é reduzida a uma séria resolução. O velho eu está para sempre morto, deixado em algum bosque distante, que em breve estará sob centenas de metros de água. E o que de Lewis, nosso intrépido guia? Lewis é um filósofo / caçador / guerreiro, e ele é apenas louco. Burt Reynolds provou ser um ator em 1972 neste filme, entregando-se completamente a este papel maravilhoso. Quem não gostaria de ter um amigo como Lewis se fosse se aventurar nos perigos de um mundo esquecido / prestes a ser deixado para trás como aquele em que nossos infelizes viajantes se encontram. Esse filme nos fala em muitos níveis. A história parece real. Funciona como uma ação / aventura completa, com uma cinematografia maravilhosa e um ritmo deliberado e estimulante. Funciona como um filme de terror, com o perigo e quase o surrealismo do encontro com os abomináveis ​​caipiras que objetivam sua "porca" Ned Beatty. Mas também funciona como um filme de arte, usando quantidades incríveis de simbolismo para transmitir verdades que vão para o nosso âmago. Eu já vi esse filme pelo menos cinquenta vezes, e toda vez que acontece, acho que preciso assisti-lo. Você tem que assistir algumas vezes até mesmo para começar a compreendê-lo. Este é um filme profundo. Este é um filme bem representado. E isso é um inferno de uma história. Dei 10 de 10, e coloquei em meus 10 maiores filmes de todos os tempos, junto com o Schindlers List, Casablanca, Taxi Driver e Sling Blade, entre outros. Filmes que fazem você pensar. Filmes que levam você além de ter que pensar. Filmes que usam uma HISTÓRIA para mostrar o que querem, sem tentar pregar para você. Se você acha que sabe Libertação, você pode, mas, novamente, você pode não saber. Realmente é tão bom assim.

Count me as being one who is happy to see no Hastings in this episode. The poor-mans Dr. Watson does nothing for me, as he simply drags down every scene hes in. Japp is often necessary to the story as the representative of officialdom, and a little Miss Lemon is fine for seasoning, but Hastings swings from painfully dim to over-mannered in different episodes. If I have to sit through one more vacuous "Oh, I say there!" Ill take the gas-pipe.As a general rule, the more Poirot you get in a Poirot story, the better. Every line for Hastings is one taken away from Poirot. And Ive never read the books, so I really dont care about fidelity to Christies characters. A lot of viewers/reviewers seem to have a problem with separating the movies from the books. If you want the book as written, then read it. I dont see the point of watching the television version if you know what will come next at every stage. Theatre is not prose - dont expect a transcription.

Conte comigo como alguém que está feliz por não ver Hastings neste episódio. O pobre homem Dr. Watson não faz nada por mim, pois simplesmente arrasta todas as cenas em que ele está. Japp é frequentemente necessário para a história como representante do funcionalismo, e uma pequena Miss Lemon é boa para temperar, mas Hastings oscila dolorosamente. ofuscado a excessivamente em diferentes episódios. Se eu tiver que sentar mais um vazio "Oh, eu digo lá!" Vou tomar o cano de gás. Como regra geral, quanto mais Poirot você tiver em uma história de Poirot, melhor. Cada linha de Hastings é tirada de Poirot. E eu nunca li os livros, então eu realmente não me importo com a fidelidade aos personagens de Christie. Muitos espectadores / revisores parecem ter problemas para separar os filmes dos livros. Se você quiser que o livro seja escrito, leia-o. Eu não vejo o ponto de assistir a versão de televisão, se você sabe o que virá a seguir em todas as fases. Teatro não é prosa - não espere uma transcrição.

If you find the hopelessly amateurish acting, the uninteresting story, the fake blood and all the mindless shooting bearable, then you may actually have a fairly good time watching this trashy, low-rent exploitation film. You might also want to check out a pretty good catfighting sequence thats offered, although its not good enough to make the rest of the movie worth sitting through.

Se você achar que a atuação irremediavelmente amadora, a história desinteressante, o sangue falso e todo o tiroteio irracional suportável, então você pode realmente ter um bom tempo assistindo a esse filme de exploração barato e barato. Você também pode querer dar uma olhada em uma boa seqüência de brigas oferecida, embora não seja boa o suficiente para fazer valer o resto do filme.

Yes it was a little low budget, but this movie shows love! The only bad things about it was that you can tell the budget on this film would not compare to "Waterworld" and though the plot was good, the film never really tapped into its full potential! Strong performances from everyone and the suspense makes it worthwhile to watch on a rainy night.

Sim, foi um pouco de baixo orçamento, mas este filme mostra amor! As únicas coisas ruins sobre isso é que você pode dizer que o orçamento deste filme não se compara ao "Waterworld" e, embora o enredo tenha sido bom, o filme nunca realmente aproveitou todo o seu potencial! Fortes performances de todos e do suspense faz valer a pena assistir em uma noite chuvosa.

"9/11," hosted by Robert DeNiro, presents footage from outside and inside the Twin Towers in New York, on September 11, 2001.Never too grisly and gory, yet powerful and moving. "9/11" is a real treat. Anyone not moved by this television show is immune to anything.5/5 stars --

"11 de Setembro", apresentado por Robert DeNiro, apresenta imagens de fora e de dentro das Torres Gêmeas em Nova York, em 11 de setembro de 2001. Nunca tão pavorosa e sangrenta, mas poderosa e comovente. "9/11" é um verdadeiro deleite. Quem não é movido por este programa de televisão é imune a qualquer coisa. 5/5 estrelas -

As everyone knows by now, 15 Park Avenue is the story of a schizophrenic girl and her half-sister.The manifestation of Schizophrenia is still viewed as being an illness which people often feel might disappear if ignored. There are also those, who, however far fetched it may seem when its shown in the film, think that the illness manifests itself as a result of some sort of supernatural influence. I think Ms. Sen deserves a lot of praise for "15 Park Avenue". She has done a good turn, not only to the general public, but also to those who deal with schizophrenics ... relatives, social workers, psycho-analysts. The film actually helps in dispelling a lot of myths and misconceptions about the exact nature of this psychological disorder. Im told that the film is largely based on her own personal experiences with a person very close to her, who suffers from this mental affliction. To that effect, Im sure that none of what has been shown, is blown out of proportion ... on the contrary, it is a true representation of facts.The performances are good, on the whole, as can be expected. Konkona Sen Sharma, Shabana Azmi and of course Rahul Bose, are very good indeed. They emerge as very "real" characters ... credible enough for one to be able to identify with them at times. People may think me terribly queer, but I think there are moments when one can identify with Meethi as well! I suppose all of us have a streak of "insanity" inside us .... perhaps some more than others. These are the people who are singled out. After all, dont we all have our secret fantasies and dreams? Impossible ones, at times? Would we be dubbed as being "off our rockers" if people could glimpse into these areas of our minds? Would a person with low self-esteem, be considered a schizophrenic because he/she shuns company ... preferring instead to live in a world of his/her own because thats the only space where there is a sense of security?Konkona, as Meethi, is outstanding!! Her performance is so effortless ... she lives her part. She has shown the ability to lull the audience into forgetting the divide between reality and acting! A case in point is the part where shes distressed at the scene, shown on TV, of Saddam Husseins arrest. Her reaction seems so uninhibited and intense ...as if shes really heart-broken at this tragedy! Her brand of Indian English too, is so spontaneous and natural. However, the same cannot be said for at least a couple of the other actors. Kanwaljeet and Waheeda Rehman, splendid actors both, seem ill at ease when delivering their dialogue in English. Their diction is less than perfect ... stilted and affected, the fact that they are making a supreme effort, becomes more than apparent. Their dialogue delivery is jarring and tends to break the smooth flow of the unfolding of the tale.The brutal rape of Meethi Konkona, seems somewhat unnecessary. Any other incident would have sufficed just as well, I feel. The point here is that something triggers off the extreme manifestation of the illness. As the psychiatrist explains, one cannot, with any modicum of conviction or certainty, say that the incident of the rape was instrumental in bringing the hitherto latent propensity towards schizophrenia, to the fore. Then why are we subjected to the scene where Meethi lies bleeding and unconscious. Was Ms. Sen trying to make a social statement about the state of politics in our country, where the voice of the masses is silenced by a handful of people who resort to violence in order to stay in power?? If so, then the scene of the rape is warranted but not strictly in the context of the main body of the film.The ending seems somewhat abrupt. Is the audience expected to find a solution? Where does Meethi disappear to? Does Ms. Sen want us to feel that perhaps what the psychiatrist says about whose reality is more real and hence credible, holds true? In other words, is she trying to say that we are not without bias when judging who is on this side of the fine line between sanity and insanity? Im not very sure.A thought-provoking film on the whole and well worth watching. However, IF you are the sort of person who likes things to be neat and tidy ... everything cut and dried, with a water-tight solution to each issue that comes up ... this film is clearly not meant for you!

Como todos já sabem, a Park Avenue é a história de uma menina esquizofrênica e sua meia-irmã. A manifestação da esquizofrenia ainda é vista como uma doença que muitas vezes as pessoas sentem que pode desaparecer se for ignorada. Há também aqueles que, por mais improvável que pareça quando mostrados no filme, pensam que a doença se manifesta como resultado de algum tipo de influência sobrenatural. Eu acho que a Sra. Sen merece muitos elogios por "15 Park Avenue". Ela fez uma boa reviravolta, não apenas para o público em geral, mas também para aqueles que lidam com esquizofrênicos ... parentes, assistentes sociais, psicanalistas. O filme realmente ajuda a dissipar muitos mitos e equívocos sobre a natureza exata desse distúrbio psicológico. Foi-me dito que o filme é em grande parte baseado em suas próprias experiências pessoais com uma pessoa muito próxima a ela, que sofre com essa aflição mental. Para esse efeito, tenho certeza de que nada do que foi mostrado está fora de proporção ... pelo contrário, é uma verdadeira representação de fatos. As performances são boas, no geral, como pode ser esperado. Konkona Sen Sharma, Shabana Azmi e, claro, Rahul Bose, são realmente muito bons. Eles surgem como personagens muito "reais" ... credíveis o suficiente para que alguém possa se identificar com eles às vezes. As pessoas podem me achar muito esquisito, mas acho que há momentos em que podemos nos identificar com o Meethi também! Suponho que todos nós temos um traço de "insanidade" dentro de nós ... talvez mais do que outros. Estas são as pessoas que são escolhidas. Afinal, não todos nós temos nossas fantasias e sonhos secretos? Impossíveis, às vezes? Seríamos apelidados de "fora de nossos roqueiros" se as pessoas pudessem vislumbrar essas áreas de nossa mente? Uma pessoa com baixa auto-estima seria considerada esquizofrênica porque evita companhia ... preferindo viver em um mundo próprio, porque esse é o único espaço onde existe uma sensação de segurança? Meethi, é excelente !! Seu desempenho é tão fácil ... ela vive sua parte. Ela mostrou a capacidade de levar o público a esquecer a divisão entre realidade e atuação! Um caso em questão é a parte em que ela está angustiada na cena, mostrada na TV, da prisão de Saddam Hussein. Sua reação parece tão desinibida e intensa ... como se ela estivesse de coração partido nesta tragédia! Sua marca de inglês indiano também é tão espontânea e natural. No entanto, o mesmo não pode ser dito para pelo menos alguns dos outros atores. Kanwaljeet e Waheeda Rehman, esplêndidos atores, parecem pouco à vontade quando entregam seu diálogo em inglês. Sua dicção é menos que perfeita ... afetada e afetada, o fato de que eles estão fazendo um esforço supremo, torna-se mais do que aparente. Sua entrega de diálogo é chocante e tende a quebrar o fluxo suave do desdobramento do conto. O estupro brutal de Meethi Konkona, parece um tanto desnecessário. Qualquer outro incidente teria sido suficiente, sinto. O ponto aqui é que algo desencadeia a manifestação extrema da doença. Como o psiquiatra explica, não se pode, com qualquer modalidade de convicção ou certeza, dizer que o incidente do estupro foi fundamental para trazer a propensão até então latente para a esquizofrenia, para o primeiro plano. Então, por que estamos sujeitos à cena em que Meethi está sangrando e inconsciente. Sra. Sen estava tentando fazer uma declaração social sobre o estado da política em nosso país, onde a voz das massas é silenciada por um punhado de pessoas que recorrem à violência para permanecer no poder? Se assim for, então a cena do estupro é justificada, mas não estritamente no contexto do corpo principal do filme. O final parece um pouco abrupto. O público deve encontrar uma solução? Para onde desaparece o Meethi? A Sra. Sen quer que sintamos que talvez o que o psiquiatra diz sobre a realidade de quem é mais real e, portanto, credível, seja verdade? Em outras palavras, ela está tentando dizer que não estamos sem preconceito ao julgar quem está deste lado da linha tênue entre a sanidade e a insanidade? Eu não tenho muita certeza.Um filme instigante em geral e vale a pena assistir. No entanto, se você é do tipo de pessoa que gosta que as coisas sejam limpas e arrumadas ... tudo é cortada e seca, com uma solução à prova d'água para cada questão que surge ... esse filme claramente não é para você!

Honestly, I have to admit that I go and see certain stupid films based on the hype they have generated or are currently generating. This dumb Salman Khan & Govinda feature is one of those stupid films. Okay, by now weve all seen Hitch starring Will Smith as a date doctor trying to help out odd people find true. Then why would we need to see Salman Khan re-enact this? Therein lies the $64,000 question. In case you were wondering, Govinda plays the oddball in search of the love of his life an unreachable socialite played by Katrina Kaif.Lara Dutta is along to play Sallus Eva Mendes, and Sallus real-life love Kaif pretty much plays her character like every role youve see her in thus far, no stretch no acting required. And for nearly three and a half hours we get tortured with spoofs of other Bollywood films and characters or better yet we get treated to low rate performances of past hit films. Rajpal Yadav co-stars. F

Honestamente, eu tenho que admitir que eu vou e vejo certos filmes estúpidos baseados no hype que eles geraram ou estão gerando atualmente. Este recurso mudo de Salman Khan & Govinda é um daqueles filmes estúpidos. Ok, agora todos já vimos Hitch estrelando Will Smith como um médico de encontros tentando ajudar pessoas estranhas a acharem verdadeiro. Então, por que precisamos ver Salman Khan reencenar isso? Aí reside a questão dos $ 64.000. No caso de você estar se perguntando, Govinda joga o excêntrico em busca do amor de sua vida uma socialite inacessível desempenhado por Katrina Kaif.Lara Dutta está junto para jogar Sallus Eva Mendes, e Sallus amor real Kaif praticamente desempenha seu personagem como todos os papel que você vê nela até agora, sem alongamento não é necessário agir. E por quase três horas e meia nós somos torturados com paródias de outros filmes e personagens de Bollywood, ou melhor ainda, somos tratados com performances baixas de filmes de sucesso anteriores. Rajpal Yadav co-stars. F

American movies about war and Nazis simply cannot be good. They can not refrain from becoming idiot and following an agenda. All Nazis are bad, crazy, too proud, and Americans are so modest yet so capable and sensible and human. Come on, stop this bullshit. The main character says something like "by this trial, we have to make aggressive war a crime". Is America a peaceful nation with its world #1 $420 billion "defense" budget #2 China with just $51b? Is it simply spent in this without any... ROI? Why portray America as a peaceful nation when it isnt? I deeply dislike movies with an agenda - they throw art to hell and try to persuade us into believing something. Hollywood should put a label on movies, just as record companies have that "parental advisory" label. We should have a "bullshit advisory", "propaganda advisory" or a "politically correct advisory" label on some movies. This is one of them.

Filmes americanos sobre guerra e nazistas simplesmente não podem ser bons. Eles não podem se abster de se tornar idiota e seguir uma agenda. Todos os nazistas são maus, loucos, orgulhosos demais, e os americanos são tão modestos, mas capazes e sensíveis e humanos. Vamos parar com essa besteira. O personagem principal diz algo como "por este julgamento, temos que tornar a guerra agressiva um crime". A América é uma nação pacífica com seu orçamento de defesa # 2 $ 420 bilhões # 2 do mundo # China com apenas $ 51b? É simplesmente gasto nisso sem qualquer ... ROI? Por que retratar a América como uma nação pacífica quando não é? Eu não gosto muito de filmes com uma agenda - eles jogam a arte no inferno e tentam nos persuadir a acreditar em algo. Hollywood deveria colocar um rótulo nos filmes, assim como as gravadoras têm esse rótulo de "assessoria parental". Devemos ter um "conselho de propaganda", "propaganda de propaganda" ou um rótulo de "assessoria politicamente correta" em alguns filmes. Este é um deles.

Such an awesome movie -- I was transfixed the entire time and so emotionally overcome in the end! The two young male actors in the movie were more than compelling in their performance as their friendship and support of one another was quite believable and I thought the comparison/contrast between their respective home lives vs. health situations were made so very real between them. The success in bringing this movie to life was obviously a team effort so to actors, EPs, producers, writers, directors, and all of production I say, "WELL PLAYED!" Having missed the credits at the beginning of the movie it was being shown on HBO, I was so very surprised that I had to actually research albeit briefly the internet in order to find the title of this movie -- something so great should have been known by me -- a clear indication that this movie must be re-released!

Um filme tão incrível - eu fiquei paralisado o tempo todo e tão emocionalmente superado no final! Os dois jovens atores masculinos do filme foram mais do que convincentes em sua performance, já que a amizade e o apoio mútuo deles era bastante convincente e eu achava que a comparação / contraste entre suas respectivas vidas caseiras versus situações de saúde era tão real entre eles. O sucesso em trazer este filme à vida foi obviamente um esforço de equipe para atores, EPs, produtores, escritores, diretores e toda a produção que eu digo, "BEM JOGADO!" Tendo perdido os créditos no início do filme que estava sendo exibido na HBO, fiquei tão surpreso que tive que pesquisar, ainda que brevemente, a internet para encontrar o título desse filme - algo tão grande deveria ser conhecido. por mim - uma indicação clara de que este filme deve ser relançado!

I like the film, it´s the best pirate-movie I watched hitherto forget silly Errol-Flynn-stuff and Pirates of the Caribbean. This movie is wonderful melancholic. I compare it with "Johnny Guitar" at the sea-side but 3 years earlier, two women fighting for a man, where mad love might lead one.The character of the female anti- heroine, Anne Providence, is superb, acting without compromise like a child, lost alone on her search for a own female identity in a real man´s world. She´s a quite strange movie-hero, not a funny pirate, as most of her companions in this genre, not making jokes all the time, fighting for the poor and good and only killing the stupid spanish or british soldiers or - better - sly governors, but she´s murdering all the poor prisoners of war, after she captured a ship look careful at this at the start of the movie, she´s primitive she can´t even read, she is desperated and she get´s an alcoholic, she looses all her friends as consequence of her obstinacy and she´s wearing rags most of the film. This film shows a pirate "hero" a little ! bit as he or in this case "she", but there has been a female "Anne" buccaneer, Anne Boney might have been in brutal reality.The film is quite short and the story is told in a breathtaking manner. Certainly, a film from the 1950s has no exciting special effects for present time viewers the ships swim very obvious in a bath tube, but this real drama about love that kills, trust, betrayal, revenge, hatred and sacrifice drives one crazy. Maybe, Anne is even supposed to be Judas Iskarioth and Jesus from Nazareth in one person, being betrayed by her friend the french LaRochelle as Jesus; after being disappointed by the friend, delivering him to a death penalty as Judas; than getting remorse about this like Judas, who commits suicide according to the gospel of Matthew; and in the end sacrificing herself for the rescue of the beloved enemy as Jesus. But, even if you are not interested in this philosophical questions of guilt and atonement, the film brings a lot of cheap action as sword fights and burning plastic ships for a very short one and a half hour.

Eu gosto do filme, é o melhor filme-pirata que eu assisti até agora, esqueci o bobo Errol-Flynn e Piratas do Caribe. Este filme é maravilhoso melancólico. Eu comparo isso com "Johnny Guitar" ao lado do mar, mas 3 anos antes, duas mulheres lutando por um homem, onde o amor louco pode levar uma. O caráter da anti-heroína feminina, Anne Providence, é soberbo, agindo sem compromisso. como uma criança, perdeu-se sozinha em sua busca por uma identidade feminina própria no mundo de um homem de verdade. Ela é uma heroína de cinema muito estranha, não é uma pirata engraçada, como a maioria de seus companheiros nesse gênero, não fazendo piadas o tempo todo, lutando pelos pobres e bons e apenas matando os estúpidos soldados espanhóis ou britânicos ou - melhor - governadores, mas ela está assassinando todos os pobres prisioneiros de guerra, depois que ela capturou um navio, olhe com cuidado para isso no início do filme, ela é primitiva, ela não pode nem ler, ela está desesperada e ela tem um alcoólatra, ela perde todos os seus amigos como consequência de sua obstinação e ela está usando trapos a maior parte do filme. Este filme mostra um "herói" pirata um pouco! como ele ou, neste caso, "ela", mas houve um bucaneiro "Anne" do sexo feminino, Anne Boney pode ter sido em realidade brutal.O filme é muito curto ea história é contada de uma maneira de tirar o fôlego. Certamente, um filme da década de 1950 não tem efeitos especiais empolgantes para os espectadores atuais, os navios nadam muito óbvios em um tubo de banheira, mas este drama real sobre o amor que mata, confia, traição, vingança, ódio e sacrifício leva um louco. Talvez, Anne deveria ser Judas Iskarioth e Jesus de Nazaré em uma pessoa, sendo traída por sua amiga a francesa LaRochelle como Jesus; depois de ser desapontado pelo amigo, entregando-o a uma pena de morte como Judas; do que ter remorso sobre isso como Judas, que comete suicídio de acordo com o evangelho de Mateus; e no final sacrificando-se pelo resgate do amado inimigo como Jesus. Mas, mesmo que você não esteja interessado nessas questões filosóficas de culpa e expiação, o filme traz muita ação barata como lutas de espada e queima de navios de plástico por uma hora e meia muito curta.

Dark Reality is a Saw like movie that is slightly decrepit. While the plot and story are good, there is a little too much unnecessary nudity. While I feel the film was technically well done, the acting was spotty, it was just a little too dark for my mood while I was watching it. IT basically says that there are a lot of missing people out there that will never be found and are perhaps being tortured by sick whackos. I feel that some information on the captors and their reasons for being so sick would have helped some. It came of as a snuff film, just made for the violent content. If you like to see women beaten, tortured, and killed then this is for you. If youre looking for something a little liter and more expressive and reasoned, skip this one.

Realidade das Trevas é um filme parecido com Saw que é um pouco decrépito. Enquanto o enredo e a história são bons, há um pouco de nudez desnecessária demais. Enquanto eu sinto que o filme foi tecnicamente bem feito, a atuação foi irregular, foi apenas um pouco escuro demais para o meu humor enquanto eu estava assistindo. Diz basicamente que há muitas pessoas desaparecidas por aí que nunca serão encontradas e talvez estejam sendo torturadas por whackos doentes. Eu sinto que algumas informações sobre os captores e suas razões para estar tão doente teriam ajudado alguns. Veio como um filme de rapé, feito apenas para o conteúdo violento. Se você gosta de ver mulheres espancadas, torturadas e mortas, então isso é para você. Se você está procurando algo um pouco litro e mais expressivo e fundamentado, pule este.

Arthur Miller certainly knows. His stories give a clearer picture of what it means to live in the United States in the 20th century than any other writer I can think of.Focus, based on one of his novels, is no exception.William H. Macy and Laura Dern give fantastic performances here. Emotionally bruising but ultimately rewarding, this movie is excellent.

Arthur Miller certamente sabe. Suas histórias dão uma imagem mais clara do que significa viver nos Estados Unidos no século XX do que qualquer outro escritor em que eu possa pensar. Focus, baseado em um de seus romances, não é exceção. William H. Macy e Laura Dern dão performances fantásticas aqui. Emocionalmente contundente mas, em última análise, recompensador, este filme é excelente.

I grew up watching and loving TNG. I just recently finished watching the entire series ST Voyager on DVD, which may have heightened my sense of disgust with this episode, as the difference in style and approach between the two shows couldnt be more stark. The idea may have been good if used as an opportunity to further expand Rikers character, which is how it probably would have been treated on VOY. They could have featured memories that would be "new" to the audience, rather than simply regurgitating old show clips. The in and out transitions between the "memories" and the "present" in this episode start as cliché in the beginning, and very quickly become intolerable as the tired pattern wears on and on. Bar none- worst episode ever.

Eu cresci assistindo e amando TNG. Acabei de terminar de assistir a série inteira do ST Voyager em DVD, o que pode ter aumentado meu sentimento de desgosto com este episódio, já que a diferença de estilo e abordagem entre os dois shows não poderia ser mais gritante. A ideia pode ter sido boa se usada como uma oportunidade para expandir ainda mais o personagem de Rikers, que é como provavelmente teria sido tratado em VOY. Eles poderiam ter caracterizado memórias que seriam "novas" para o público, ao invés de simplesmente regurgitar clipes de shows antigos. As transições dentro e fora entre as "memórias" e o "presente" neste episódio começam como clichê no começo, e rapidamente tornam-se intoleráveis ​​à medida que o padrão cansado se desgasta. Bar nenhum pior episódio nunca.

As a 90 minute experience, it is not up to the standard of `Drive, as the actors clearly learnt their trade at the `Who Am I? academy, while the action sequences are generally no better than those in the superb Mark Dacascos beat em-up. However, those who enjoyed `Drive, and I thought it was wonderful!, will undoubtedly enjoy this too. You certainly wont rewind back to the start and watch it all again, but you will definitely flick back to some of the action scenes for a long time to come. It is refreshing to see that the art of quality fight choreography is still being practiced, even if not in Hong Kong, and I would love to see what these guys could do with the budgets, time and respect afforded to the likes of Yuen Woo-ping and Corey Yuen Kuei. If you sit through the first half hour and arent sent crazy by the atrocious dialogue then you are in for a treat. Bosch is magnificent, and can really bust a move with some magnificent acrobatics, kicks and simple acts of bravery. If you are fortunate enough to be within 500 miles of a copy, then track it down and watch it. Its not Shakespeare. In fact, its less articulate than Coolio in `China Strike Force, but you will be impressed with both the moves on display and the pain felt by the stunt team - Im pretty sure theres no safe way to land directly on your head, or be forced to head butt a wooden roof by a speeding car!?.

Como uma experiência de 90 minutos, não está à altura do padrão Drive, já que os atores aprenderam claramente seu ofício no 'Who Am I? academia, enquanto as sequências de acção não são geralmente melhores que as do soberbo Mark Dacascos vencido. No entanto, aqueles que gostaram de 'Drive, e eu pensei que era maravilhoso!', Sem dúvida vão gostar disso também. Você certamente não voltará ao início e assistirá tudo de novo, mas você definitivamente voltará rapidamente para algumas das cenas de ação por um longo tempo. É reconfortante ver que a arte da coreografia de luta de qualidade ainda está sendo praticada, mesmo que não seja em Hong Kong, e eu adoraria ver o que esses caras poderiam fazer com os orçamentos, tempo e respeito proporcionados aos gostos de Yuen Woo. ping e Corey Yuen Kuei. Se você se sentar durante a primeira meia hora e não for louco pelo diálogo atroz, então você é um deleite. A Bosch é magnífica e pode realmente avançar com algumas acrobacias magníficas, chutes e simples atos de bravura. Se você tiver a sorte de estar dentro de 500 milhas de uma cópia, localize-a e observe-a. Não é Shakespeare. Na verdade, é menos articulado do que Coolio em China Strike Force, mas você ficará impressionado com os movimentos em exibição e com a dor sentida pela equipe de dublês - Tenho certeza de que não há maneira segura de pousar diretamente em sua cabeça, ou ser forçado a encabeçar um telhado de madeira por um carro em alta velocidade!

I just saw this cartoon for the first time and recognized the caricatures of famous black entertainers... Cab Calloway, Bessie Smith, not Josephine Baker or Sophie Tucker, who was white, Thomas "Fats" Waller, Bill "Bojangles" Robinson, Stepin Fetchit notwithstanding Louis Armstrong and the chorus girls are out of the famed "Cotton Club" in Harlem. True... stereotypes are there, but this was the way it was... and these cartoons were meant as adult entertainment at your local cinema before the main feature. Harmann & Ising cartoons tended to be more "cutesy" and more upscale, after all... we are talking about M-G-M than the standard animated short done over at Warners, Paramount, Universal, Fox, RKO or lowly Columbia. Even Disneys very early Mickey Mouse had loads of barnyard humor before Uncle Walt cleaned him up just before he went "Technicolor".Disney had some cartoons with caricatures of black entertainers as well... for example, 1937s Silly Symphony "Woodland Cafe". But we have to remember that these films are part of a certain time and place. 50 years from now... clips of the Simpsons, Family Guy, and South Park will be also scrutinized, analyzed... and even vilified by future viewers.

Acabei de ver este desenho pela primeira vez e reconheci as caricaturas de famosos artistas negros ... Cab Calloway, Bessie Smith, não Josephine Baker ou Sophie Tucker, que era branca, Thomas "Fats" Waller, Bill "Bojangles" Robinson, Stepin Fetchit não obstante Louis Armstrong e as meninas do coro estão fora do famoso "Cotton Club" no Harlem. É verdade ... estereótipos estão lá, mas era assim ... e esses desenhos foram feitos para entretenimento adulto no cinema local antes do filme principal. Desenhos animados da Harmann & Ising tendem a ser mais "fofos" e mais sofisticados, afinal de contas ... estamos falando de M-G-M do que o curta-metragem animado padrão feito na Warners, Paramount, Universal, Fox, RKO ou Columbia. Mesmo o Disneys muito cedo Mickey tinha um monte de humor antes de tio Walt limpá-lo antes de ir "Technicolor". Disney tinha alguns desenhos animados com caricaturas de artistas negros também ... por exemplo, Silly Symphony "Woodland Cafe" de 1937. Mas temos que lembrar que esses filmes fazem parte de um certo tempo e lugar. Daqui a 50 anos, clipes de Simpsons, Family Guy e South Park também serão examinados, analisados ​​e até difamados por futuros espectadores.

In my opinion, National Velvet is one of the top family classics of all time. It features Mickey Rooney as Mi Taylor and Elizabeth Taylor as Velvet Brown.Velvet wins a race horse, named Pie in a raffle. She falls in love with it right away. With the help of Mi, an ex-jockey, they train it to race in the Grand Nationals. After the jockey who was scheduled to race Pie backs out at the last moment, Mi convinces Velvet to take his place.This was a well put together motion picture. Fine storyline and top notch acting. The inner play between Elizabeth and Mickey was magical. This is a wonderful family picture expertly Directed by Clarence Brown. The photography is stunning. This is a movie you will enjoy for years to come.This picture is what made Elizabeth Taylor a household name. Both Mickey and Elizabeth remained close after the film. They still send post cards to each other after all these many years. One side note. Elizabeth loved the horse "Pie" so much that the studio gave it to her.

Na minha opinião, o National Velvet é um dos principais clássicos da família de todos os tempos. Ele apresenta Mickey Rooney como Mi Taylor e Elizabeth Taylor como Velvet Brown.Velvet ganha um cavalo de corrida, chamado Pie em uma rifa. Ela se apaixona imediatamente. Com a ajuda de Mi, um ex-jóquei, eles treinam para competir no Grand Nationals. Depois que o jóquei que estava programado para correr Pie recua no último momento, Mi convence Velvet para tomar o seu lugar. Este foi um filme bem montado. Enredo bem e atuação de alto nível. O jogo interior entre Elizabeth e Mickey foi mágico. Esta é uma maravilhosa foto de família habilmente Dirigida por Clarence Brown. A fotografia é deslumbrante. Este é um filme que você irá desfrutar nos próximos anos. Esta foto é o que fez Elizabeth Taylor um nome familiar. Tanto Mickey quanto Elizabeth permaneceram próximos após o filme. Eles ainda enviam cartões postais uns aos outros depois de todos esses anos. Uma nota lateral. Elizabeth amou o cavalo "Pie" tanto que o estúdio deu a ela.

The trailer goes nowhere near and only scratches the surface of the film and rightly so too, not because it has that obligation to keep its real narrative under wraps, but because what actually transpires, will provoke entirely different lines of questioning, some of which are frustratingly not answered in the film, leaving you to your own devices to interpret the series of events. Which of course means plenty of material for an after-show discussion.Metaphorically, the box refers to how us humans tend to subconsciously hole ourselves into situations or things in everyday life, and how our enclosed thoughts tend to see things from a certain perspective, seldom out of the box. Theres a speech made near the end by one of the characters that will leave you pondering over this fact, which governs the basis of the entire film, and even threading on existentialism, where our bodies are mere vessels for the soul, and from cradle to the grave we put ourselves in more boxes in a way of life fashion.What I disliked about the film, is how it tried to sound intelligent through the frequent name dropping of covert government agencies like the CIA and NSA, as though theres something overtly clandestine about these agencies that we should be aware of. They serve little purpose other than to put every action and every person under scrutiny, that nobody can be trusted, wrecking havoc in a sense to both the characters and the audience as we try to keep up with trust issues to aid in the interpretation of the narrative. Having it set in 1976, against a NASA backdrop of manned space missions, and in Langley, Virginia, also provided that heightened sense of wary that will sap your energies as you sit through it patiently.Based upon the short story Button, Button written by Richard Matheson and made into an episode of the Twilight Zone, the story follows the Lewis family, where husband Arthur James Marsden works at NASA and develops a prosthetic foot for his teacher wife Norma Cameron Diaz, and youd think its all happy family with their son Walter Sam Oz Stone, until one day a mysterious man called Arlington Steward Frank Langella in a Two-Face inspired facial effect whom we are preempted of in the opening, comes knocking and giving them a Deal or No Deal button in a box. Plunge the button and theyll get a million bucks were talking in dollar terms of the 70s here although a stranger out there will die. If they dont, well the deals got an expiry date.The story would dictate a deal be made, which of course sparks off a mysterious sequence of events that unfold, with even more shady characters who nosebleed appearing, some whom are inexplicably zombie like, apparently all under the influence, or employment, or Arlington Steward. Whether or not Steward is Death, a clandestine government employee, a messenger from God or a representative of Aliens after an anal probe, remains unanswered, so whichever way you look at it, its as if hes delivering something expected, just begging that mankind will shake off its innate greed so that his work can be cut short and to return to wherever he came from.If you need a little distraction from the disparate scenes which make up the narrative, the production sets and art direction are gorgeous in recreating the 70s look, as you try to figure out the mystery of the consequences that stem from a result of not fully understanding the fine print. Its full circle this examination of human nature, of our greed for immediate gratification, manifesting its result in longer term pain, confusion and further choices that well make based on real sacrifices. Nifty special effects come into play as well, though it just leaves more room open as to the genre of the film.So is it horror, science fiction, or a mystery thriller? Its everything rolled into one actually, together with a sprinkling of the philosophical. Just dont go expecting a straight narrative film with clean and easy answers at the end Â? this is like an X-Files episode on steroids.

O trailer não chega nem perto e apenas arranha a superfície do filme e com razão também, não porque tenha essa obrigação de manter sua narrativa real em segredo, mas porque o que realmente acontece provoca linhas completamente diferentes de questionamento, algumas das quais são frustrantemente não respondidas no filme, deixando você para seus próprios dispositivos para interpretar a série de eventos. O que, claro, significa muito material para uma discussão pós-show. Metaticamente, a caixa se refere a como nós, humanos, tendemos a nos fincar subconscientemente em situações ou coisas da vida cotidiana, e como nossos pensamentos fechados tendem a ver as coisas de uma certa perspectiva. raramente fora da caixa. Há um discurso feito perto do final por um dos personagens que vai deixar você pensando sobre esse fato, que governa a base de todo o filme, e até mesmo enfiando no existencialismo, onde nossos corpos são meros vasos para a alma, e do berço ao o túmulo nos colocamos em mais caixas de moda da vida. O que eu não gostei sobre o filme, é como ele tentou soar inteligente através do nome freqüente de agências governamentais secretas como a CIA e a NSA, como se houvesse algo clandestino sobre essas agências que devemos estar cientes. Eles têm pouco propósito além de colocar cada ação e cada pessoa sob escrutínio, que ninguém pode ser confiável, destruindo, em certo sentido, tanto os personagens quanto o público, enquanto tentamos acompanhar os problemas de confiança para ajudar na interpretação do problema. narrativa. Tendo sido definido em 1976, contra um cenário de missões espaciais tripuladas da NASA, e em Langley, Virgínia, também fornecia aquele senso de cautela que minará suas energias enquanto você passa por ele pacientemente. Baseado no conto Button, Button escrito por Richard Matheson e transformado em um episódio da Twilight Zone, a história segue a família Lewis, onde o marido Arthur James Marsden trabalha na NASA e desenvolve um pé protético para sua esposa, a professora Norma Cameron Diaz, e você acha que é uma família feliz com seu filho Walter Sam Oz Stone, até que um dia um misterioso homem chamado Arlington Steward Frank Langella em um efeito facial inspirado em duas caras de quem somos eliminados na abertura, vem bater e dar a eles um botão Deal or No Deal em uma caixa. Mergulhe no botão e eles terão um milhão de dólares conversando em dólares dos anos 70 aqui, embora um estranho lá fora morra. Se eles não o fizerem, os negócios terão uma data de expiração. A história ditaria um acordo, o que naturalmente desencadeia uma sequência misteriosa de eventos que se desenrolam, com personagens ainda mais obscuros que aparecem com hemorragia nasal, alguns que são inexplicavelmente zumbis, aparentemente todos sob a influência, ou emprego, ou Arlington Steward. Se Steward é ou não Morte, um funcionário clandestino do governo, um mensageiro de Deus ou um representante dos alienígenas depois de uma sonda anal, permanece sem resposta, então do jeito que você olha, é como se ele estivesse entregando algo esperado, implorando para a humanidade abandone sua ganância inata para que seu trabalho possa ser interrompido e voltar para onde quer que ele venha. Se você precisar de um pouco de distração das cenas díspares que compõem a narrativa, os cenários de produção e direção de arte são lindos na recriação dos anos 70. Veja, enquanto você tenta descobrir o mistério das consequências que resultam do resultado de não entender completamente as letras miúdas. O seu círculo completo examina a natureza humana, a nossa ganância por gratificação imediata, manifestando o seu resultado em dores a longo prazo, confusão e outras escolhas que fazem com base em sacrifícios reais. Efeitos especiais bacanas entram em jogo também, apesar de deixar apenas mais espaço para o gênero do filme. É horror, ficção científica ou um thriller de mistério? Seu tudo rolou em um na verdade, junto com uma pitada do filosófico. Apenas não vá esperando um filme narrativo direto com respostas claras e fáceis no final? isso é como um episódio de arquivos X em esteróides.

This movie was like a bad indie with A-list talent. The plot was silly, all the way to the end. It reminded me very much of something churned out for the home video market in the 1980s. I would have given it a one, but there were brief moments when you could see the actors really really straining to make this worthwhile. I think the worst thing was the underwater scenes held off of the dock. The underwater lighting seemed to come from no were, and whenever someone we were supposed to care about was close to running out of air, this air tank would kind of appear. I would avoid this, unless there is nothing else on the shelf. Good Day.

Este filme foi como um indie ruim com um talento de primeira linha. O enredo foi bobo, todo o caminho até o fim. Isso me lembrou muito de algo produzido para o mercado de vídeos caseiros nos anos 80. Eu teria dado um, mas houve breves momentos em que você podia ver os atores realmente se esforçando para fazer valer a pena. Eu acho que a pior coisa foi as cenas subaquáticas realizadas fora do cais. A iluminação submersa parecia vir de nenhum era, e sempre que alguém com quem deveríamos nos preocupar estava quase sem ar, esse tanque de ar pareceria meio que aparecendo. Eu evitaria isso, a menos que não haja mais nada na prateleira. Dia bom.

WOW!I just was given this film from a friend of mine, who bought it for 1.98 at Walmart, and he felt that he got taken! It is beyond boring, most of the scenes are filmed in front of a green screen, the acting is somewhat improvised, almost as if they didnt have a script. The Martians are CGI, which look like they were done by a novice, or a Fan produced movie. I cannot stress just how bad this DVD really is!Example: In one of the scenes, the martians are torturing a local female captive. She goes from a woman in front of a green screen, to a CGI copy of that woman. The change is totally noticeable, and when she is killed, you can see that it is a computer figure, looking like something from a game back in 1990!If at all possible, avoid this movie like the plague! You can download two trailers from their site, and see how god-awful it really is!

WOW! Acabei de receber este filme de um amigo meu, que comprou por 1,98 no Walmart, e ele sentiu que foi levado! É além de entediante, a maioria das cenas são filmadas em frente a uma tela verde, a atuação é um pouco improvisada, quase como se não tivessem um roteiro. Os marcianos são CGI, que parecem ter sido feitos por um novato ou por um filme produzido por fãs. Eu não posso enfatizar o quão ruim este DVD realmente é! Exemplo: Em uma das cenas, os marcianos estão torturando uma fêmea local em cativeiro. Ela vai de uma mulher na frente de uma tela verde para uma cópia em CGI daquela mulher. A mudança é totalmente perceptível, e quando ela é morta, você pode ver que é uma figura de computador, parecendo algo de um jogo em 1990! Se possível, evite este filme como a peste! Você pode baixar dois trailers de seu site e ver como é realmente horrível!

This film offers many delights and surprises. When Achille and Philippa beautifully sing a duet from "Don Giovanni" that perfectly describes their situation in the movie, you appreciate the subtle layers of this excellent film. The story unfolds in 18th century Jutland and the use of period music played on period instruments is just one more fine touch. You share General Loewenhielms exquisite joy in his partaking of the Cailles en Sarcophage even though you are just watching a movie - but you do wish for just a small sample to savor.Babette is an artist whose medium is food. Perhaps no other art form allows the artist to share her creations so directly.The main theme of this movie, the potential that the sharing of food has to transform how people see each other and how they see the world, is much the same as the theme of "Chololat," but "Babettes Feast" does not hit you over the head with its message. The townspeople are conservative puritans, but not exaggeratedly oppressive. You come to understand and respect them and ultimately to appreciate their humanity. Many issues are raised for you to reflect on: the nature of art, the contemplation of paths taken and paths not taken, the relationship between the spiritual and the physical, the effect of environment on behavior, the taking of life to give life, among others.The only disappointment for me was General Loewenhielms speech delivered at the climax of the meal. I expected deep heartfelt observations, but I got some vague mystical ramblings. The speech had such a minimal impact that I hardly remember it.But this understated film leaves a lasting impression. The warmth it generates is in contrast to its austere backdrop. You will leave the theater wanting to go out and dance under the stars.

Este filme oferece muitas delícias e surpresas. Quando Achille e Philippa cantam lindamente um dueto de "Don Giovanni" que descreve perfeitamente a situação deles no filme, você aprecia as camadas sutis desse excelente filme. A história se desenrola no século 18 na Jutlândia e o uso de música de época tocada em instrumentos de época é apenas mais um toque especial. Você compartilha da alegria requintada do General Loewenhielms ao participar do Cailles en Sarcophage, embora esteja apenas assistindo a um filme - mas você deseja apenas uma pequena amostra para saborear.Babette é um artista cujo meio é a comida. Talvez nenhuma outra forma de arte permita ao artista compartilhar suas criações tão diretamente. O principal tema deste filme, o potencial que o compartilhamento de alimentos tem de transformar a forma como as pessoas se vêem e como vêem o mundo, é o mesmo que o tema de "Chololat", mas "Babettes Feast" não bate na sua cabeça com a sua mensagem. As pessoas da cidade são puritanas conservadoras, mas não exageradamente opressivas. Você vem a compreendê-los e respeitá-los e, finalmente, a apreciar sua humanidade. Muitas questões são levantadas para você refletir sobre: ​​a natureza da arte, a contemplação dos caminhos tomados e caminhos não tomados, a relação entre o espiritual e o físico, o efeito do ambiente no comportamento, a tomada de vida para dar vida, entre outros. O único desapontamento para mim foi o discurso do General Loewenhielms, proferido no clímax da refeição. Eu esperava observações profundas e sinceras, mas recebi algumas vagas divagações místicas. O discurso teve um impacto tão mínimo que quase não me lembro. Mas esse filme discreto deixa uma impressão duradoura. O calor que gera está em contraste com o seu pano de fundo austero. Você vai sair do teatro querendo sair e dançar sob as estrelas.

Over the years Ive watched this movie many times from seeing it on "HBO" and I now own a copy on DVD. I must say its very memorable and entertaining in the meantime its interesting and educational too. As any TV fan can relate to the time of the early 90s when the time came up to replace Johhny Carson the TV living legend of "The Tonight Show" whos it gonna be Jay or Dave? This original film from HBO "The Late Shift" stays true to form and depicts the real events very well showing the behind the scenes battle between networks heads of NBC and CBS and even ABC they were all fighting for the services of Jay and Dave. The acting makes it seem real as very little actual TV footage is shown with real life people as the actors portraying Leno and Letterman make it seem so real. I havent read the Bill Carter book so I dont know if it stayed true to the pages, but I have highly enjoyed this film over the years. From the moment when it starts showing CBS entertainment heads watching Leno sub for Johhny and they decide they want to get in on the late night game. Yet when Carson announces his unexpected retirement NBC wants to stay loyal with Leno yet conflict arrives when Letterman wants a crack at the slot at 11:30 too. It was fun to watch the wacky meeting with Michael OvitzTreat Williamswho makes all networks want to consider Letterman for a show. It was interesting to see the scene of Johhny telling Letterman by phone in a direct way to walk from NBC and consider CBS. And by the way Rich Little was terrific as Johhny Carson his portrayal couldnt be matched. And plenty of tense moments were provided by showing the bickering and firing of Lenos talent manager Helen which NBC heads pressured him to do. Overall great film that showed what TV is really like and it proves that networks are power and money hungry while showing thats its a cutthroat business. Clearly theres no business like show business. Great work from HBO very memorable and a watch anytime it showed the true story of the late night wars.

Ao longo dos anos, assisti a esse filme muitas vezes ao vê-lo na "HBO" e agora possuo uma cópia em DVD. Devo dizer que é muito memorável e divertido, entretanto, é interessante e educacional também. Como qualquer fã de TV pode se relacionar com o tempo do início dos anos 90, quando chegou a hora de substituir Johhny Carson a lenda viva da TV de "The Tonight Show", quem vai ser Jay ou Dave? Este filme original da HBO "The Late Shift" permanece fiel à forma e retrata os eventos reais mostrando muito bem a batalha dos bastidores entre os chefes de redes da NBC e da CBS e até mesmo da ABC, eles estavam todos lutando pelos serviços de Jay e Dave. A atuação faz parecer real, já que muito poucas imagens reais de TV são mostradas com pessoas da vida real, enquanto os atores que interpretam Leno e Letterman fazem parecer real. Eu não li o livro de Bill Carter, então eu não sei se ele se manteve fiel às páginas, mas eu gostei muito deste filme ao longo dos anos. A partir do momento em que começa a mostrar cabeças de entretenimento da CBS assistindo Leno sub para Johhny e eles decidem que querem entrar no jogo tarde da noite. No entanto, quando Carson anuncia sua inesperada aposentadoria, a NBC quer permanecer leal a Leno, mas o conflito chega quando Letterman também quer uma brecha no setor às 11h30. Foi divertido assistir ao encontro maluco com Michael OvitzTreat Williams, que faz com que todas as redes queiram considerar Letterman para um show. Foi interessante ver a cena de Johhny contando a Letterman por telefone de uma maneira direta para sair da NBC e considerar a CBS. E a propósito, Rich Little era fantástico como Johhny Carson, seu retrato não poderia ser igualado. E muitos momentos tensos foram fornecidos mostrando as brigas e despedidas de Helen, gerente de talentos de Lenos, que a NBC o pressionou a fazer. No geral grande filme que mostrou o que TV é realmente gosto e isso prova que as redes são poder e dinheiro com fome, mostrando que isso é um negócio cruel. Claramente não há negócios como show business. Grande trabalho da HBO muito memorável e um relógio sempre que mostrou a verdadeira história das guerras da madrugada.