絵柄は作品によって大胆に変えられており、初期の『STRAIGHT』や『点&面』では、顔を記号的に省略した人物が登場し、望月峯太郎に影響を受けたようなタッチが見られる。当時から線にはこだわりを持っていた。構図では魚眼レンズで写したような、空間の広がりを極端に強調したアングルが多かったが、『GOGOモンスター』以降の作品ではこのような手法は使われていない。画面構成については、『ZERO』が明暗を強調しているのに対し、『花男』ではバンドデシネの影響を受けて明るいタッチのデフォルメされた絵柄が用いられ、『鉄コン筋クリート』では白黒のメリハリが利いたイラスト的なタッチ（フランク・ミラーの影響が強いという）、『ピンポン』では細い線を使った黒味の少ないタッチ、『花』ではトーンを使わない黒っぽいタッチ、『竹光侍』では時代劇の雰囲気に合わせて画用紙を使い、スクリーントーンの代わりに薄めた墨が用いられている。なお、作品では女性キャラクターが登場することが極めて少ないが、これは女の子を描くことだけは苦手だからであり、それ以上の意味は特にないという。画材は一貫してミリペンを使用。絵は枠線などを除いてフリーハンドで描かれており、建物などを描く場合でも定規は使われていない。ただし、デビュー作の『STRAIGHT』の途中まではGペンで描かれている。ミリペンに替えた理由は使いこなせないからだったと話す。
1967年8月、ザ・リンド&リンダースを脱退した高木と大島と迎を中心に結成。11月、日本ビクターからシングル「太陽のジュディー」でデビュー。キャッチフレーズは「太陽の貴公子」。日本ビクターが新設したポップス系のレーベル・「VP番帯」の第1号アーティストのうちの1組であり、同時デビューのザ・モップス、ザ・ダイナマイツと共に「ビクター3大ポップス・サウンド!!」としてセットで売り出された。3枚のシングル全てがいずみたくの作曲・編曲だった。
ミラノ生まれ。ミラノ音楽院にて作曲を専攻し学位を得る。オーケストラと電子音楽の融和的な音楽を試し神秘的な作曲を行う傍ら、ロックとのコラボレーションなども試みる。イタリア国営テレビなどで活躍。1975年より複数のレコード・CDなどを発売し、その一部は日本にも輸入されている。
メディアシンク株式会社のニュースサイト「デイリーニュースオンライン」によれば、前述のように外国人設定のキャラクターを日本人俳優で揃えたため、第一報の発表直後からインターネット上では非難が続出しており、「マスタングは及川光博が演じるべきだった」などと「夢と化した理想のキャスティング」が話題を呼んでいるという。しかし、各俳優のファンからはエールを送る声もあるほか、グラトニー役の内山とエンヴィー役の本郷については「唯一の救い」とする見方も出ているという。編集プロダクション映芸の季刊誌「映画芸術」による2017年の日本映画ベストテン&ワーストテンでは、ワーストテン第5位に本作が挙げられている。
2016年6月上旬にイタリアでクランクイン。CGと実写の融合に定評を持ち、初めてデジタル技術を前面に押し出した映像を手がけるという監督の曽利は、「なるべく原作に沿った形で描きたい」とヨーロッパを文化背景にしながらも、「人種や国籍を特定する形では表現しない」との思いを胸に製作に取り組んでおり、エド役の山田をはじめとする俳優陣も各々なりの意気込みを見せている。当初はアルの配役に関し、水石はモーションアクターとしての起用に過ぎず、声優は別途配役する予定だった。しかし、撮影現場での演技が認められ、特に原作者の荒川は「撮影中はアルの代役という立場でありながら、山田さんとの掛け合いがとても素晴らしかったことから起用につながった」と絶賛したうえ、曽利も「彼のスタンドインとしての演技があまりに素晴らしく、特に兄弟げんかのシーンを撮影したとき、山田くんと水石くんの絶妙なコンビネーションを見て、アルの声優は水石くんでいこうと決めた」と高評したことから、水石が声優も担当することになった。また、曽利は完成した映画を見たアニメ版声優の釘宮理恵が、水石の演技を大絶賛したことも明かしている。
動脈ラインの合併症発症率は低く、その多くは器具の不具合や誤用などのヒューマンエラーに起因する。器具以外の合併症としては血管性合併症（遠位部の虚血、仮性動脈瘤、動静脈瘻、出血、動脈塞栓症など）、感染、末梢神経障害などが挙げられる。
動脈ライン（どうみゃくライン、arterial line）とは、動脈に挿入したカテーテルから繋がる一連の経路、またそれを挿入する手技である。Aライン、動脈カニュレーションとも呼ばれる。
本作は批評家から高く評価されている。映画批評集積サイトのRotten Tomatoesには30件のレビューがあり、批評家支持率は90%、平均点は10点満点で7.1点となっている。サイト側による批評家の見解の要約は「『ギャンブラー』を見れば、ジョー・スワンバーグがメインストリームでも上手くやっていけるということが分かる。また、同作はスワンバーグとジェイク・ジョンソンの見事なコラボレーション作品の一つでもある。」となっている。また、Metacriticには14件のレビューがあり、加重平均値は77/100となっている。
初めてモータージェットを搭載した航空機はルーマニアの発明家アンリ・コアンダが1910年に製作したコアンダ=1910である。しかし、コアンダ=1910は地上滑走中に制御不能に陥り炎上し、本格的な飛行テストが行われることはなかった。モータージェット推進の航空機として最も著名なのは1940年に初飛行したイタリアのカプロニ・カンピニ N.1である。当時のファシスト政権により「世界で最初に飛んだジェット機」と宣伝されたが、実際にはその一年前にHe 178が初飛行に成功していた。特に第二次世界大戦期には軍用として研究が盛んに行われたものの、実用化されたものはほとんどなかった。一例を挙げれば、日本では桜花22型用のエンジンとしてツ11が少数生産されており、ソ連ではSu-5やMiG-13 (I-250)がモータージェット搭載機として完成している。なお、最近では趣味人がモータージェットを再現したり、自動車に搭載したりして楽しんでいる。また、電気モーター駆動の圧縮機と組み合わせてラジコン飛行機に採用される例もある。ジェット機を模したラジコン飛行機に実際のターボジェットエンジンを組み込むと趣味のおもちゃとしては速度が非常に速過ぎ、エンジン本体が高価になるので、このような手段が用いられる。この場合も推進力のほとんどは電気モーターによるダクテッドファンエンジン的効果が担っている事になるが、あくまで実際のジェットエンジンを模倣する演出が主目的であるので問題にはならない。