ユーロ硬貨の片面は国ごとで異なっており発行国は自由にデザインを決めることができるが、いずれのデザインの硬貨であってもユーロ圏内全域において使用可能である。8つの金種すべてが同じデザインであったり、あるいは異なるデザインであったりする。また君主制国家では君主の肖像を入れており、なかにはベルギーの硬貨のように旧通貨と同じデザインを使用しているところもある。共和制国家ではその国を象徴する建造物やシンボル、あるいはフランスの硬貨のように、それらを図案化したデザインが用いられている。また2ユーロ硬貨の縁の模様もそれぞれの国で決めている。各国独自の面のデザインについては、12個の星、造幣所を示す文字、発行年を必ず含めるという規定がある。また当初は規定に含まれていなかったが、新たに発行する場合には発行国名も入れなければならない。さらに各国独自の面には、ギリシャの硬貨などのようにラテンアルファベット以外の文字を使用する場合を除いて、硬貨の額面や euro の文字を入れてはならない。この各国独自の面のデザインは2008年末まで、硬貨に描かれた君主が死去または退位した場合を除いて変更することが認められていなかった。また2004年からは各国が独自に2ユーロ記念硬貨を、数量を制限して発行している。各国がユーロ硬貨の片面のデザインをそれぞれ独自に決めていることについて、廃止しようとする具体的な動きはない。しかしながら欧州委員会は経費削減のために1, 2, 5セント硬貨の各国独自の面のデザインを共通にすることを提案したことがある。また2007年にはすべてのユーロ圏諸国がほぼ同じデザインでローマ条約調印50周年の記念硬貨を発行した。この記念硬貨は国名と言語が違う点を除いては同じデザインが用いられた。欧州連合に加盟していないにもかかわらず、モナコ、サンマリノ、バチカン、アンドラのユーロ硬貨の片面も独自のデザインを採用して発行しているが、この4か国の硬貨はあまり市中に出回っておらず、その珍重さからコイン収集家の興味をおおいにひきつけている。特にモナコのユーロ硬貨については非常に高価で取引されている。5ユーロ硬貨も発行されている。
2004年の欧州連合の拡大を反映して、2007年にユーロ硬貨のデザインが刷新された。新しいデザインには12個の星などの要素が残されているが、従来の15か国の地図が国境線のないヨーロッパ大陸に替えられている。海にあたる部分には縦に線が走っている。硬貨の地図に描かれるために、キプロス島が実際の位置よりも数百キロメートル北東に移されている。1ユーロ硬貨と2ユーロ硬貨ではギリシャ本土の真東に、10, 20, 50セント硬貨ではクレタ島の真下に描かれている。欧州委員会の原案ではトルコもこの地図に描かれていたが、これについては欧州連合理事会が認めなかった。トルコを含めないことについては、トルコの欧州連合加盟に対する欧州連合理事会の消極的な態度を示すものとされている。2006年にフィンランド造幣会社が造幣したスロベニアの硬貨がこのデザインを持つ最初の硬貨であった。この硬貨は2007年に流通を開始し、2008年以降は従来のユーロ硬貨発行国もデザインを変更することが義務付けられた。1, 2, 5セント硬貨にはデザイン変更が加えられず、これについて欧州委員会は、既存のデザインが以前の15か国を強調するものではあったが、そもそもこの地図は世界におけるヨーロッパの位置を示すものであるとして変更する必要はないとした。
ユーロ硬貨の片面はベルギー王立造幣局のデザイナーであるリュク・リュイックスによるデザインと額面が施されている。1, 2, 5セント硬貨は世界におけるヨーロッパの位置を表現したものとなっている。
ユーロ硬貨（ユーロこうか）とは、通貨ユーロの硬貨。通貨の補助単位である¹⁄₁₀₀ユーロに相当する1セント硬貨から2ユーロ硬貨までの8つの金種が発行されており、2002年に使用が開始された。各額面の硬貨の各国共通の面はヨーロッパの地図が描かれた共通のデザインを持つが、各国独自の面はユーロ圏諸国および協定によってユーロを通貨としているモナコ、サンマリノ、バチカン、アンドラがそれぞれ独自のデザインで鋳造しており、つまり同じ硬貨でもさまざまなデザインを持つ硬貨が流通している。ユーロ硬貨およびさまざまな記念硬貨は欧州連合各国の造幣所で、それぞれの国に厳格に割り当てられた量が製造されている。各国独自の面のデザインは各国で決め、各国共通の面のデザインと硬貨全体の設計は欧州中央銀行が管理している。
1960年代後半、新宿アートシアターで演出家デビューを果たしたばかりの蜷川幸雄、そして清水邦夫（木冬社主宰）らと共に「鳩よ俺たちは弾丸をこめる」をはじめとする演劇作品（1969〜1972年）で芸術監督のキャリアをスタート。俳優座、青年座、文化座、松竹演劇制作部他の多くの演劇作品の芸術監督を歴任。また、映画では、東陽一監督の「四季奈津子」（1981）、「マノン」（1981）をはじめ、ポール・シュレーダー監督の「MISHIMA」（1985／製作総指揮 フランシス・フォード・コッポラ、ジョージ・ルーカス）、リドリー・スコット監督の「ブラック・レイン」（1989 松田優作出演）他の劇場公開作品にてアート・ディレクターを担当。カンヌ国際映画祭美術奨励賞を受賞した映画「MISHIMA」にて石岡瑛子班のチーフデザイナーを務めて以降は、多くの海外公演にも進出。歴代最高齢でノーベル賞を受賞した女流作家ドリス・メイ・レッシングの作品のオペラ「プラネット8の模型の制作」（1987 米ヒューストン、1991 パリ、ベルリン、北京／音楽監督フィリップ・グラス）、デイヴィット・ヘンリー・ファン作「M BUTTERFLY」公演（1987〜1989 NY,ワシントンD.C,イタリア他）他、建築家 磯崎新の「東京・その形と心」展（1986 米ミネアポリス／AD：石岡瑛子・横尾忠則）、また、通算1000回を越える公演記録を持つ坂本長利の一人芝居「土佐源氏」（1986 英エジンバラ）等でもアート・ディレクションの手腕を発揮。その他ファッションの分野ではデザイナー やまもと寛斎の「大寛激祭」（1983 国技館）、「心エネルギー」（1986 パルコ劇場）、「行くぞ」（1987 大谷石採石場）他のイベント、また、舞踏家 勅使河原三郎の記念碑的公演「月の駅」（1987 旧汐留駅／山口小夜子・KARAS）や、音楽の分野では細野晴臣プロデュース本條秀太郎「ATAVUS／先祖帰り」（1989）、「ATAVUS 2／AMATERU：海照」（1990 東京、大阪、スペイン、仏、北京）等の内外公演でも芸術監督を歴任。2003年より毎年定期的に行われて来た「瀬戸内寂聴朗読公演」や近年では歌・音楽・人形芝居を独自のスタイルで融合しパリと日本の両公演で好評を博した「中村中×牡丹灯籠」（2007〜2008／エイベックス DVD作品）等の舞台芸術で活躍。日本文化を掘り下げた新たな境地の演出を展開し始めている。この他にもNHK他の放送分野、東京ガス、味の素、パナソニック、日産自動車、東京モーターショー等の企業、通産省や各都道府県のイベントや公演等数多くのプロジェクトにも参加している。