1974年にカリフォルニア産の名馬スワップスを記念し、スワップスステークスとして創設された競走である。クラシック三冠路線後の西海岸競馬における主要競走の1つで、この時期の他の競走と同じくブリーダーズカップシリーズへのプレップレースとして機能している。1999年から2001年まではG1競走に設定されていたが、2002年以降はG2として施行されていた。2013年まではハリウッドパーク競馬場で開催されていたが、その閉鎖に伴って2014年からはロスアラミトス競馬場に舞台を移し、ロスアラミトスダービーの名称で施行されることになった。2017年よりG2からG3に降格されることになった。過去の優勝馬にはサンダーガルチやキャプテンスティーヴ、キャットシーフなどがいる。また、同競走を経験してブリーダーズカップを制した馬に、ティズナウ（2着・BCクラシック優勝）やサンデーサイレンス（2着・BCクラシック優勝）などがいる。
永禄8年（1565年）、肥前国の戦国大名龍造寺隆信が、龍造寺氏の安泰を祈願し、大圭和尚を招聘して創建した寺である。佐賀県内においては、曹洞十二ヶ寺の一つに数えられる名刹である。龍造寺氏の菩提寺としての格式を誇るが、龍造寺隆信らの墓所は、明治初期に佐賀藩主鍋島氏の菩提寺である高伝寺に改葬されている。
「産業ロック」という言葉を日本で初めて使ったのは、渋谷である（1979年ごろ、NHK-FMのラジオ番組『ヤングジョッキー』において）。渋谷は、当時日本やアメリカで人気のあったジャーニー、フォリナー、スティクス、REOスピードワゴン、ボストン、TOTOらを産業ロックと呼んだ。渋谷の産業ロック論は個人的なものではなく、英米の音楽メディアと共鳴しており、70年代後半のアメリカでも、産業ロックと類似した「コーポレート・ロック」「ダイナソー・ロック」（恐竜ロック）という用語がさかんに用いられていた。渋谷は「ひとつひとつのアヴァンギャルドな試みが積み重なって音楽は進んでいく。そんな努力がない限り、音楽は動脈硬化するだけであり、産業ロックとはその動脈硬化なのである」「ロックのこれまでの試行錯誤の歴史を全て御破算にしてしまうような不安を与える。何か非常に身も蓋もないという気がするのだ」と指摘している。産業ロックの特徴について、長髪にジーンズ・Tシャツといったファッション、情緒的で類型的なメロディ、大げさなアレンジで厚い音、保守的でアヴァンギャルドでない音楽性（新しい方法論を示している意味で、ポール・マッカートニーやスティーヴィー・ワンダーは充分にアヴァンギャルドであると定義）、過剰管理されたマネージメント・システム（マネージャーがメンバーを選定したり、バンドの基本方針を決定する等）を挙げている。後に「日米社長対談 どうやって儲けるか」と題し、ジャーニーのマネージャーであったハービー・ハーバートへのインタビューが実現している。
東京都新宿区出身。明治学院大学経済学部中退。東京都立千歳丘高等学校在学時から『音楽専科』等のロック誌に寄稿し、18歳の時グランド・ファンク・レイルロードのレコード評で音楽評論家としてのキャリアを始める。明治学院大学在学中の1972年、松村雄策・岩谷宏（2011年現在は、主にコンピュータ関連の著述家・翻訳家）・橘川幸夫（2012年現・デジタルメディア研究所所長）らと、ロック雑誌『rocki'n on』を創刊。ミニコミ誌としてスタートし、1977年に商業月刊誌となる。1973年からNHKのラジオDJを務め、NHKラジオ第1放送の『若いこだま』、NHK-FMの『ヤングジョッキー』『サウンドストリート』『ミュージックスクエア』などで英米のロックを積極的に紹介。2019年現在はNHK-FMの『ワールドロックナウ』に出演中。1986年には邦楽専門の音楽誌『ROCKIN'ON JAPAN』を創刊。その後も『CUT』『bridge』『H』『SIGHT』『SIGHT ART』など数々の雑誌や書籍を手がけ、2000年からは『ROCK IN JAPAN FESTIVAL』『COUNTDOWN JAPAN』『JAPAN JAM』といった音楽イベントの総合プロデューサーも務める。
1911年、ラスキーはブロードウェイで2本のミュージカル作品、『Hello, Paris』と『A La Broadway』のプロデューサーを務めた。当時、ベアトリス・デミルもブロードウェイで演劇のプロデュースにあたっており、彼女はラスキーを、自分の息子であるセシル・B・デミルに紹介した。彼らは1913年には映画界に飛び込んだ。ラスキーの妹ブランシェ (Blanche) は、サミュエル・ゴールドウィンと1913年に結婚し、ラスキーとゴールドウィンは、セシル・B・デミル、オスカー・アプフェルと組んで、ジェシー・L・ラスキー・フィーチャー・プレイ・カンパニー (Jesse L. Lasky Feature Play Company) を結成した。資金には限りがあったので、彼らはロサンゼルス近郊で納屋を借り、ハリウッドで製作された最初のフィーチャー映画作品となったデミル監督『スコウ・マン  (The Squaw Man)』を製作した。この時に使用された納屋は、後にラスキー＝デミル ・バーンと称されるようになり、ハリウッド・ヘリテージ博物館 (Hollywood Heritage Museum) が設けられた。1916年、彼らの会社は、アドルフ・ズーカーのフェイマス・プレイヤーズ・フィルム・カンパニーと合併して、フェイマス・プレイヤーズ＝ラスキーが創設された。1920年、フェイマス・プレイヤーズ＝ラスキーは、新たに大規模なスタジオをニューヨークのアストリア地区に建設し、後にこれはカウフマン・アストリア・スタジオとして知られるようになった。1927年、ラスキーは映画芸術科学アカデミーを創設した36人の共同創設者のひとりとなった。世界恐慌のあおりを受けて、映画産業界の中でも財政上の諸問題が起こり、フェイマス・プレイヤーズ＝ラスキーも1933年には管財人の管理下に置かれた。次いでラスキーは、メアリー・ピックフォードと組んで、数年のうちに何本もの映画を撮ったが、この関係はピックフォードの側から解消された。次いでラスキーは、大手スタジオでプロデューサーとして働くようになったが、1945年には自らの制作会社を立ち上げた。1951年には、ラスキーが最後に手掛けた作品が製作され、1957年には自伝『I Blow My Own Horn』が発表された。