表題曲「手をつなごう」は、テレビアニメ『イナズマイレブンGO クロノ・ストーン』のエンディングテーマとして使用された。寺崎は、「たとえ敵でも、立場が違っても、サッカーを通じて仲良くなれちゃうのが『イナズマイレブン』シリーズじゃないですか。それをストレートに表れてる歌詞だなって思いました」と語っている。また、歌うのが難しかったといい、歌詞にある「とても優しくて〜」の部分は、高く歌うと裏声になり自身演じる天馬にはならないので1オクターブ下げたり上げたりするのが大変だったという。北原は、同メンバーで歌うと聞いたときに「なるほどだなと思いました。だってこの3人て、本当に性格も全然違うけど、サッカーがめぐり合わせてくれた関係ですよね。ぴったりだと思います」と語っている。サビに入る直前の歌詞にある「だろ？」は当初はなかったが、作詞・作曲を担当するKMCが「どうしても入れたい」と言い、同パートを担当した大原が色んなパターンの「だろ？」を何回か録って女性スタッフが一番いいと思ったものを採用されたという。カップリング曲「明日のヒーロー」は、豪炎寺修也（野島裕史）と神童拓人（斎賀みつき）によるキャラクターソング。
ペシテラから5キロメートルほどのどころ（バタクに向かう道沿い）に、ブルガリアでもっとも良く知られる洞窟のひとつ、スネジャンカ（Снежанка / Snezhanka）がある。この近くにはペシテラHEPの工場もある。ペシテラは、アルコール飲料マスティカ（Mastika）の産地として有名である。ここで製造されるマスティカは、町の名前をとって「ペシテラ」と名づけられた。
この地方で知られている最古の人類の痕跡は新石器時代にさかのぼる。トラキア人の氏族ベッシ（Bessi）は古代より居住しており、紀元前4世紀にペシテラ渓谷に集落を築いた。町の名前を記した最古の文献は1479年、この地がオスマン帝国のムスタファ（Mustafa）なる人物の所領になったときのことである。民族復興期には、多くの橋や聖堂、噴水、学校、家屋が建てられた。ペシテラで初の世俗的な学校は1848年に建てられ、またナデジダ（Надежда / Nadezhda）と名づけられた公民館施設（チタリシテ）は1873年に建てられた。多くの地元住民がブルガリア解放のための戦いに加わり、ペシテラは露土戦争中の1878年1月6日にオスマン帝国の支配から解放された。1876年、町にはおよそ800世帯が住み、うち500世帯はブルガリア人、60世帯はアルーマニア人、250世帯はトルコ人あるいはロマであった。ブルガリアによる初の公式な国勢調査は1880年に行われ、町には758世帯、3,871人が居住し、うち2,618人はブルガリア人、856人はトルコ人、341人はギリシャ人（実際にはほとんどがアルーマニア人）、53人がロマ、1人はカルカチャン人であった。5年後の1885年、ペシテラには876世帯、4,704人が居住していた。
2013年5月11、12日に幕張メッセで初の日本公演が行われた。第2弾までは海外のバンドが発表されていたが、第3弾以降は日本国内のバンド、それも過去にOZZFESTに出演したバンドとはジャンルが異なるバンドが多く、ヘヴィメタルファンからの不満が囁かれていた。4月14日に公式での最終ラインナップの発表で日本のアイドルグループ『ももいろクローバーZ』（以下ももクロ）の出演が発表された直後、過去のOZZFESTのようなラインナップを期待していた一部のヘヴィメタルファンの不満が爆発し、Ozzfest JAPANの公式Facebookアカウントやmixiの公式コミュニティにプロモーターであるハヤシインターナショナルプロモーション（以下HIP）への批判が殺到した。主催者の一人であるシャロンは「会場に来たファンは海外と日本の異常な組み合わせを愛した。」と評し、2014年のOzzfest JAPANについて（HIPに）既に対話をしていた事も明かしている。その後、2015年に開催が決定。
手法としては、写真が用いられた。このプロジェクトにより生み出された10万枚以上の写真が、アメリカの国会図書館 (Library of Congress) にコレクションとして現在も保存されている。なお、本プロジェクトのディレクターは、経済学者で写真家でもあったロイ・ストライカー（Roy E. Stryker; 1893年- 1975年）である。参加した主要な写真家は、ジャック・デラーノ（Jack Delano; 1914年-1997年）、ウォーカー・エヴァンズ（Walker Evans; 1903年-1975年）、セオドア・ヤング（Theodore (Theo) Jung; 1906年生まれ）、ドロシア・ラング（Dorothea Lange; 1895年-1965年）、ラッセル・リー（Russell Lee; 1903年-1986年）、カール・マイダンス（Carl Mydans; 1907年-2004年）、ゴードン・パークス（Gordon Parks; 1912年-2006年）、アーサー・ロススタイン（Arthur Rothstein; 1915年-1986年）、ベン・シャーン（Ben Shahn; 1898年-1969年）、ジョン・ヴェイション（John Vachon; 1914年-1975年）、マリオン・ポスト・ウォルコット（Marion Post Wolcott; 1910年-1990年）、アルフレッド・T・パーマー（Alfred T. Palmer; 1906年-1993年）などである。ストライカーは撮影者とは異なった観点から、写真作品の取捨選択、トリミング、利用方法の決定（新聞、雑誌、書籍等の発表メディアの選択など）を行った場合も多く、個々の写真家と対立することもあったという。没にした写真を穴あけパンチで損壊したことすらあり、ストライカーによって穴を空けられた写真が多数残っている。そのような問題をはらんではいたものの、このプロジェクトの写真作品は、ドキュメンタリー写真（報道写真の一部）の、また、ストレートフォトグラフィの重要な実例として、それぞれにおける金字塔となっている。なお、このプロジェクト期間中の1935年から1944年までの間に政府の組織改編がおこなわれたため、正確には、1935年から1937年までは、RA（Resettlement Administration; 再入植庁または再定住局）が、1937年から1942年まではFSAが、1942年から1944年まではOWI（Office of War Information; 戦時情報局）が、それぞれ所管していたが、通常は、このすべての期間について「FSAプロジェクト」と呼ばれることが多い。単に「FSA」と呼ばれること、例えば、「FSAの写真家」というような例、もある。また、1942年までに限定して、FSAプロジェクトと呼ぶ考え方もある。