サリーのファーナムに生まれたピアーズはオックスフォード大学キーブル・カレッジで音楽を学ぶかたわら、同大学ハートフォード・カレッジのオルガニストを務めた。キーブル･カレッジを中退後は王立音楽大学で2学期間声楽を学んだ。1934年にピアーズはブリテンと出会う。1937年、ピアーズとブリテンは初めての共同リサイタルをオックスフォード大学ベリオール・カレッジで開催した。その後2人はアメリカを旅行している。帰国後、彼らはウィグモア・ホールにおいてブリテンの「ミケランジェロの7つのソネット」を演奏し、同曲をEMIに録音した。これがピアーズとブリテン最初の共同録音となる。ブリテンの作品には、ピアーズを想定して書かれた重要なテノールの役が数多い。例えば、「ノクターン」、「テノール、ホルンと弦楽のためのセレナード」、数曲のカンティクル、オペラ『ピーター・グライムズ』、『アルバート・ヘリング』（タイトル・ロール）、『乞食オペラ』（マクベス役）、『オーウェン・ウィングレイヴ』（サー・フィリップ・ウィングレイヴ役）、『ビリー・バッド』（ヴィア艦長役）、『ねじの回転』（クイント役）、『ベニスに死す』（アッシェンバハ役）、および『カーリュー・リヴァー』（狂女役）をはじめとする3つの宗教的寓話などである。ピアーズは『夏の夜の夢』では副脚本家を務め、同作において自身でも数少ない喜劇的な役を作り上げた。彼はオルガン修理屋のフルート役として、『ランメルモールのルチア』における狂乱の場面を歌ったジョーン・サザーランドのパロディを演じたのである。1974年、ピアーズは『ベニスに死す』のアッシェンバハ役で、メトロポリタン歌劇場の初舞台を踏んだ。彼は主にロイヤル・オペラ・ハウスや、その他のヨーロッパやアメリカの主要なオペラハウスに登場した。彼はまた、ブリテン伴奏によるフランツ・シューベルトの歌曲でもその解釈を評価されており、ヨハン・ゼバスティアン・バッハの受難曲では福音史家のパートを担当したことでも知られている。ピアーズは1978年にナイトに叙された。1986年、サフォーク州オールドバラにおいて75歳で逝去。ピアーズの墓はオールドバラの聖ペテロ聖パウロ教会の墓地に、ブリテンの墓と隣接して置かれている。
第一次世界大戦でドイツ帝国が崩壊すると、ヴェルサイユ条約によって、この地域の帰属を決定するための住民投票を実施することが取り決められた。1920年、北部・中部・南部に区分けされたこの地域のうち、北部シュレースヴィヒは住民投票の結果デンマークに加わることになった。中部シュレースヴィヒは投票者中80%の多数でドイツ残留を決めた。南部シュレースヴィヒでは結果が自明であるとして住民投票が実施されなかった。「南シュレースヴィヒ」という名称は現在、（住民投票時の南部・中部シュレースヴィヒをあわせた）ドイツ側のシュレースヴィヒ全域を指して使用される。この決定は、新たな境界の両側にそれぞれマイノリティを残した。第二次世界大戦後、南シュレースヴィヒの「ドイツ人」の中からは、国籍を変更して自らは「デンマーク人」であると宣言する人々が少なからず現れた。この動きには多くの要因が挙げられるが、最も重要なのはドイツの敗北にともなって生じた東部ドイツからの大量の「ドイツ人」難民の流入であった。彼らは文化も外見も地元の「ドイツ人」（19世紀にドイツ国籍を選択したデンマーク系家族の末裔）とは異なっていたのである。この国籍変更により、一時的にデンマーク人がマジョリティとなった。南シュレースヴィヒのデンマーク人や、首相クヌード・クリステンセンを含むデンマークの政治家からは、改めて住民投票を行うべきであるという要求もなされた。しかし、デンマーク議会の大勢は、彼ら「新デンマーク人」の国籍変更が心からのものではないことを危惧し、南シュレースヴィヒでの住民投票への助力を拒否した。これにより、デンマーク人の人口は再び収縮し始めた。とはいえ、1950年代初頭の時点で人口は戦前よりも4倍高い水準で安定していた。1955年のコペンハーゲン＝ボン宣言で、西ドイツとデンマークは互いの領域のマイノリティの尊重に合意した。今日、旧シュレースヴィヒ公国の領域は二つの領域国家に分断されているものの、デンマークもドイツも欧州連合に参加し、シェンゲン協定を批准しているため、国境で入国の手続きは行われない。国境をまたいで、欧州連合の広域地域（ユーロリージョン）「南ユトランド＝シュレースヴィヒ」が編成されている。
1885年（明治18年）、横浜市に生まれる。商業学校（旧制）を卒業後、島村抱月に師事、演劇に興味を持った。川崎の日本蓄音器商会（のちの日本コロムビア、現在のコロムビアミュージックエンタテインメント）で演芸レコードの録音現場に携わったのちに、小松商会高田馬場撮影所で映画監督となる。当時の作品歴は不明である。1920年（大正9年）、35歳になるころ、日活向島撮影所に入社、第1作は『勝利者』でその後1922年（大正11年）までに12本を監督するが、1923年（大正12年）の女優解禁後の『渦潮』から頭角を現し始める。『旅の女芸人』、『愛慾の悩み』、『人間苦』、『紋清殺し』といった佳作を残す。同年9月1日の関東大震災による向島撮影所の壊滅後、鈴木は京都の日活京都撮影所第二部（現代劇部）へ移転した。1924年（大正13年）には、溝口健二、大洞元吾、近藤伊与吉との共同監督作『伊藤巡査の死』に名をつらね、村田実原作、細山喜代松脚色の『籠の鳥 姉妹篇 恋慕小唄』を手がけ、1925年（大正14年）の松竹・東亜キネマ・日活の3社競作『大地は微笑む』の第三篇を監督した。同年、鈴木を頼って入社した芝蘇呂門こと佐々木美長のオリジナル脚本『血の人形』を監督したあと、同作の主演女優の宮部静子との恋愛問題で撮影所内で評判がよくなかったらしく、芝をつれて同社を退社、マキノ・プロダクションに入社した。宮部も鈴木との結婚後、1926年（大正15年）5月に日活を退社している。マキノでの鈴木は、1927年（昭和2年）に芝の脚本で『鈴蘭の唄』と『獣人』を撮り、その当時マキノと提携していた直木三十五の連合映画芸術家協会製作、菊池寛原作の『新珠』、三上於菟吉原作の『炎の空』をいずれも直木の執筆した脚本で撮ったが、病を得て同年引退した。42歳のころであった。晩年は内外タイムス社（当時読売新聞社系）に勤務した。同社の「内外タイムス」は1949年（昭和24年）6月1日創刊であり、当時すでに鈴木は64歳である。その後の消息はわからない。