川崎 普照（かわさき ひろてる、1931年5月15日 - ）は、日本の彫刻家。日本藝術院会員。東京府（現東京都北区）生まれ。武蔵丘高等学校卒。1952年に三美工芸に就職、1959年に彫刻家として活動をはじめる。1993年「未来への讃歌」で日展内閣総理大臣賞、1998年「大地」で日本芸術院賞受章。日展理事。2004年芸術院会員。2007年旭日中綬章受章。
廃駅になった下層ホームで映画『クロコダイル・ダンディー』の撮影が行われた。作中ラストで59丁目-コロンバス・サークル駅 (IND8番街線)として登場しているが、壁の「9」のモザイクや最後の日光が差し込むシーンから9番街駅であることが分かる。
グジャラート州の海岸に100MWのデモンストレーションプラントを設置することで、洋上風力発電に参入する予定である。2013年、世界風力会議（Global Wind Energy Council、GWEC）率いるコンソーシアム（組織のグループの代わり）はインドの洋上風力発電を開発できる可能性のある地域を特定し、その地域での研究開発を促進するプロジェクトFOWIND（Facilitating Offshore Wind in India）を開始した。コンソーシアムのパートナーには他にも、CSTEP（Centre for Study of Science, Technology and Policy）、DNV GL、GPCL（the Gujarat Power Corporation Limited）、WISE（the World Institute of Sustainable Energy）がいた。このコンソーシアムはGPCLからの共同資金援助の他、2013年には欧州連合の代表団から400万ユーロを授与されている。プロジェクトの活動は2013年12月から2018年3月に実施される予定である。このプロジェクトはテクノ・コマーシャル分析と予備的な資源評価を通して、開発する潜在力のある地域を特定するために、グジャラート州とタミル・ナードゥ州に焦点を当てている。また、このプロジェクトは欧州連合とインドの関係者の間で洋上風力技術、政策、規制、産業、人材育成に関する構造的協力と知識共有のためのプラットホームを確立する目的もある。FOWINDの活動はまた、インドでの洋上風力に関連する研究開発活動を活性化するプラットフォームの構成を促進するのにも役立つと考えられる。2015年6月16日、グジャラート州とタミル・ナードゥ州の洋上風力発電開発のための最初の予備的な実現可能性評価報告書を発表した。 2015年9月、インドの内閣は国家洋上風力発電政策（the National Offshore Wind Energy Policy）を承認した。これにより、MNREは排他的経済水域（EEZ）内の洋上地域の利用について、Nodal Ministryとして認可されている。
ジャンムー・カシミール州のラダックのカーギルの支配するギルギットと中国の支配するアクサイチンの地域は風力発電の潜在力のある地域であるが、いまだ開発されていない。ここでは、風速は冬の間に大きくなり、雪解け水により夏の間利用できる水力発電を補完する。他よりも高い高度に位置するヒマラヤの州であるため、風力、太陽光、水力などの再生可能エネルギー資源により満たされる暖房エネルギーの要求は高い。この州はまだグリッド接続された風力発電設備の評価を公開していない。
1933年、米国の舞踊評論家リンカン・カーステインが欧州からジョージ・バランシンを招き、アメリカン・バレエ学校（School of American Ballet）を創設したのが始まりである。この学校は米国でバレエを発展させたいと願っていたカーステインが、まずダンサーの育成から始めるべしというバランシンの主張を容れて作ったものだった。1935年3月にはその生徒と卒業生によってアメリカン・バレエ （The American Ballet） の名称で最初の公演がおこなわれた。企画・経営はカーステイン、監督・振付はバランシンという体制は以後も続くことになる。同年秋にメトロポリタン・オペラ劇場の専属バレエ団となったが、1938年に契約を解消。これにともないバレエ団は一旦解散した。カーステインは1936年3月に別働隊としてバレエ・キャラバン（Ballet Caravan） という小バレエ団を組織し新人の活躍舞台としていたが、こちらも1940年9月に解散。この間バレエ学校は常時存続していた。1941年、両者が再生合同して新生のアメリカン・バレエとなり、国務省支援による中南米巡演をおこなった。しかし帰国後の同年11月に再び解散。戦後の1946年、バレエ協会 （Ballet Society） として復活し、会員制によるバレエ公演を再開する。1948年4月にはニューヨーク・シティ・センターと契約して専属バレエ団となり今日の名称となった。元ABTのJ・ロビンズが助監督に就任し、1950年代には欧州や日本に巡演して評価を高めた。フォード財団による支援も受けて活動は続き、1964年に現在の本拠地であるニューヨーク州立劇場へ移転した。創設以来バレエ団を率いてきたバランシンの志向を反映して、厖大な数の抽象バレエ作品をレパートリーに持っている。『放蕩息子』や『真夏の夜の夢』など物語のある作品もあるが、英国ロイヤル・バレエ団などに比べるとその比率は少ない。作曲家別ではストラヴィンスキーの作品が多いのも特徴である。ダンサーは傘下のアメリカン・バレエ学校出身者がほとんどで、動きや体型まで含めた独自の基準で採用されている。1981年にバランシンが病気で倒れると、指名によってプリンシパルのP・マルテンスが後継バレエマスターとなった。現在でも年間に2〜3のペースで新作が作られ、バランシン作品の復刻上演もおこなわれているが、近年の新作は小品ばかりで方向性が見えず全体的に質が低下しているといった批判も出てきている。2008年以降、ボリショイ・バレエ団の芸術監督を退いてABTに移籍したA・ラトマンスキーに依頼して新作をいくつか作らせている。米紙ニューヨーク・タイムズ電子版は2018年1月1日芸術監督ピーター・マーティンス氏(71歳)が退団したと報じた。セクハラやパワハラ疑惑が浮上していたが、本人は否定している。同紙は先月、現役1人を含む計5人のダンサーがマーティンス氏から虐待を受けたと証言したと報道し、ニューヨーク・シティ・バレエ団が事実関係の調査に乗り出していた。