1912年（大正元年）8月12日、大阪府大阪市北区曾根崎上に生まれる。市川右太衛門プロダクションに1933年（昭和8年）までに入社し、同年8月10日に公開された、小石栄一監督のサイレント映画『爆走する退屈男』に出演したのが、もっとも古い記録である。同社は奈良県生駒郡伏見村（現在の同県奈良市あやめ池北1丁目）のあやめ池遊園地内にあった。1935年（昭和10年）の初めに極東映画に移籍、同年3月、仮に使用していた京都の御室撮影所（かつてのエトナ映画社跡地）から、兵庫県西宮市甲陽園にある甲陽撮影所（かつての東亜キネマ跡地）に移った第1作とされる堀江大生監督の『仇討春秋』に出演する。同社は、翌1936年（昭和11年）に大阪府南河内郡古市町白鳥園（現在の同府羽曳野市翠鳥園）へと製作拠点を移転したが、俳優の羅門光三郎、市川寿三郎、綾小路絃三郎ら、監督の下村健二、園池成男（古海卓二）、児井秀男（のちの児井英生）が甲陽撮影所に残留、同年5月に甲陽映画を設立しており、大塚も彼らとともに甲陽映画に移籍した。設立第1作、下村健二監督の『元和三勇士』に大塚も出演した。甲陽映画は、1937年（昭和12年）4月、配給提携先のマキノトーキー製作所とともに財政が悪くなり、同年5月には解散した。大塚が最初に所属した市川右太衛門プロダクションは、前年に松竹キネマに吸収され、奈良・あやめ池の撮影所は閉鎖されていたが、市川右太衛門の実兄・山口天龍が同年5月に全勝キネマを設立、同撮影所を再度稼働させた。大塚は、甲陽映画の崩壊とともにこの全勝キネマに移籍し、数本に出演したが、移籍の年以降の出演記録が見当たらない。全勝キネマは1941年（昭和16年）に松竹傘下に吸収されて興亜映画となり、あやめ池撮影所は閉鎖された。時代は第二次世界大戦に突入し、その後の消息はわからない。没年不詳。
都営バス、京成タウンバス、京成バスの各バス路線がある。京成バス新小53系統を利用した新小岩駅、亀有駅からの所要時間はいずれも15-30分程度である。
地名は、立石八丁目にある立石様という石に由来する。この立石様は、現在児童公園に併設する祠の中心に鎮座している。付近にかつて古墳があったことやその材質（房州石という凝灰石の一種）から、古墳の石室などと同様、千葉県鋸山付近より同地に持ち込まれたと推定されている。また、奈良・平安時代には立石付近を横断していた古代の官道（東海道）の道標として転用されていたと考えられている。江戸時代には高さ60センチ以上あり、「根有り石」とも呼ばれていた。名所として諸本（兎園小説、明細帳、江戸名所図会など）にも登場し、立石様の根を掘ったことで災いが起きたなどの伝説を生んでいる。後に、立石様を欠いて持つと病気に効くという信仰や日清・日露戦争時に弾よけのお守りとして欠いて持つ人が現れたこと、また地盤沈下などの結果、現在では地表より数センチ程度の高さしかない状況である。
1988年(昭和63年)、本奥戸橋が現在の橋梁に改築された。改築前の本奥戸橋では1980年代半ばまで正月に「都民寒中水泳大会」が開催されていた。1992年(平成4年)、旧総合区民センター体育館と公会堂の跡地にコンサートホールを主にした文化施設、葛飾区文化会館（シンフォニーヒルズ）本館が竣工した。このとき、隣接地にある区民会館は改修されて文化会館別館になった。
高度成長期が終わり安定成長期に入った1970年代には、地価の高騰などを原因に葛飾区の人口は減少に転じたが、立石も例外ではなく、1967年(昭和42年)に28,576人だった人口が、11年後の1977年(昭和52年)には23,128人と5,000人以上減少している。一方、1971年（昭和46年）2月には総合区民センター区民会館が開設され、1972年（昭和47年）には立石8丁目の奥戸橋が現在ある鉄橋に改築された。1977年（昭和52年）には葛飾区役所の近くに駐車場を備えた長崎屋立石店（現・オリンピック立石店）がオープンしている。1977年 (昭和52年)、小菅水再生センターの開設とともに葛飾区内の公共下水道も供用を始めた。立石周辺はまず区役所のある5丁目から始まり、数年後にほぼ全域で利用可能になっている。
1873年1月7日、チャイコフスキーは、ニコライ・リムスキー＝コルサコフのサンクトペテルブルクの自宅における集会で終楽章を披露した。モデストに宛ててチャイコフスキーはこのように書き送っている。「全員が熱中のあまりに私に口々に言い立てた。――リムスキー＝コルサコフ夫人は涙を浮かべて、自分に2台ピアノ用の編曲を作らせてほしいと頼んできた。」チャイコフスキーの伝記作家デイヴィッド・ブラウンは、この集会にバラキレフも居なければ、ムソルグスキーも居なかったのだと推測している。しかしながら、リムスキー＝コルサコフ夫妻のほかに、アレクサンドル・ボロディンが居合わせていた。ブラウンは、ボロディンであればチャイコフスキーの作品を称賛したかもしれないと示唆している。もう一人の出席者は、音楽評論家のウラディーミル・スターソフだった。スターソフは自分が耳にしたものに感銘を受け、チャイコフスキーに次回はどんなものを作曲するつもりか尋ねている。スターソフは間もなくチャイコフスキーの生涯に影響を及ぼすことになり、幻想序曲『テンペスト』やその後の『マンフレッド交響曲』は、ブラウンによるとスターソフに影響されているという。1872年版（初版）による作品全体の初演は、1873年2月7日にモスクワにおいてニコライ・ルビンシテインの指揮によって行われた。翌日チャイコフスキーはスターソフに次のように書き送っている。「（これは）非常に成功しました。あまりうまくいったので、ルビンシュタインは――聴衆の要望もあって――再演を望んでいます。」4月9日の再演は、さらなる成功を収めた。再び聴衆の要望により、5月27日にモスクワで3度目の上演が追加されたのである。評論家の反応もまた熱狂そのものであった。スターソフは終楽章について「色彩や『ファクチュール（出来映え）』という点において、すべてのロシア楽派の最も重要な作品の一つ」と評し、ペテルブルクから上演に駆けつけたヘルマン・ラローシは『Moskovskie vedomosti』紙に、「筆者は長らく、これほど楽想の主題的な展開が力強く、変化に富み、巧みに動機労作され、芸術的に考え抜かれた作品に出逢ったことがない」と述べた。一方で、指揮者のエドゥアルド・ナープラヴニークは、5月7日にペテルブルク初演を行なっている。ツェーザリ・キュイの酷評にもかかわらず、ペテルブルクの聴衆も本作を積極的に評価して、翌年の定期で再演するように約束したほどだった。