主に理論よりも肉体で獲得する美術教育がなされる。授業のほとんどが実技である。デッサン（群像、コスチューム、ヌード、顔と手、石膏）、タブローを中心に描く。いわゆるリアリズムは必要とされない。美しい色面と構図が要求され画力は自ら体得するもので自主性にゆだねられる。スタイル画教室から始まっているため人物デッサンのモデルは手足の細い、あるいはすねの長い総じて痩せたいってみれば骨っぽい男女が多い。モデルには俳優・谷原章介もいた。スタイル画を学ぶため服飾学校、文化服装学院の学生、美大や美術学校の卒業者も多い。年齢層は10代から70代まで様々な生徒がデッサンに取り組む。
イラストレーター、広告、出版界、ジャーナリズム、ファッション界、美術界、実業界に多数のクリエーターを輩出し続けている。長沢節が主宰していたが、現在の校長は長沢節の甥である。
ルドルフ・パイエルスは強結合のブロッホ電子（周期的なポテンシャル下の自由電子）の場合についてランダウの理論を拡張した。特に単純なバンド構造をした金属では、パイエルスの求めた磁化率は単純なランダウ＝パイエルス公式 (Landau-Peierls formula)\chi_{\rm LP} = -\frac{e^2k_F}{12\pi^2m^\ast c^2}によって表すことができる。ここでm^\astは電子の有効質量である。ランダウやパイエルスが求めた磁化率は特定の条件におけるものであり、更に異なる条件やより一般化された磁化率はWilsonやAdamsなど、多くの研究者によって求められている。しかしそれらの多くに共通することは、実際の金属では電子状態が複雑であるため、磁化率の計算は複雑になってしまうということである。
陸 爽（りく そう、539年 - 591年）は、北斉から隋にかけての学者・政治家。字は開明。本貫は魏郡臨漳県。高祖父は陸俟。曾祖父は陸騏驎。祖父は陸順宗。父は陸概之。
ラミリーズ級の設計はベローナ級やアロガント級に非常によく似ており、喫水下の船体にしか差異が無い。ラミリーズ級は2つのグループに分かれていて、王立造船所で建造された4隻は1760年4月25日に承認された初期の設計に基づいている。（ネームシップのラミリーズは当初ベローナ級として発注され、起工前に設計が変更された）スレードは民間造船所向けに改良型も設計し、こちらは1761年1月13日に承認された。
2003年、テレビ放送開始50周年及びNHKホール開館30周年を記念して、「放送を通じてクラシック音楽をより多くの人に楽しんでもらい、豊かで質の高い文化の創造に貢献する」という理念のもと、創設された。毎回テーマを設定し、世界から一流オーケストラ、ソリストを招待し、NHKホールにおいてコンサートが開かれる。コンサートの模様はNHK-FMで生中継されるほか、ハイビジョン収録されて後日NHK Eテレ・BS2（2010年まで）またはBSプレミアム（2011年以降）にて放送される。2014年度はBSプレミアムで放送中の子供番組『みんなDEどーもくん!』との連動を予定している。
メンデルスゾーンは音楽教育に重要な役割を果たし、ライプツィヒでの音楽院設立に大きく貢献した。しかし、教えることにあまり楽しみを見出せず、私的にわずかに、自分から見て顕著な才能、可能性が感じられる生徒を取ったのみだった。その弟子の中には作曲家のウィリアム・スタンデール・ベネット、ピアニストのカミーユ＝マリー・スタマティ、ヴァイオリニストで作曲家のユリウス・アイヒベルク、そして有名な詩人の孫であるヴァルター・フォン・ゲーテがいた。ライプツィヒ音楽院でメンデルスゾーンが受け持ったのは、作曲とアンサンブルの講座だった。
メンデルスゾーンのバロック音楽への興味は、1829年に復活演奏を行ったバッハの「マタイ受難曲」のみにとどまらなかった。彼はその時代の音楽の演奏のため、または出版のための校訂、編纂作業にも従事していた。その際、彼は作品が可能な限り意図に忠実になるよう、それまでの版や手稿譜の研究など可能なことは何でも行った。これが出版社とのいさかいを生むこともあった。例えば、彼が1845年にロンドンのヘンデル協会のために校訂したヘンデルの「エジプトのイスラエル人」においては、ヘンデル自身の指示でない強弱表記やトロンボーンパートの追加を彼が拒んだため、協会と議論を戦わせることになった。また、メンデルスゾーンはバッハのオルガン作品の校訂も行っており、シューマンとはバッハ全集の刊行が可能かどうか検討していたことが明らかである。
メンデルスゾーンはオルガン演奏もこなし、11歳から死ぬまでオルガン曲を作曲し続けた。中でも主要な作品は「3つの前奏曲とフーガ」 Op.37（1837年）と「6つのオルガンソナタ」 Op.65（1845年）であり、エリック・ウェルナー（Eric Werner）の記すところによれば「メンデルスゾーンのオルガンソナタは、バッハ作品に次いで、全てのオルガニスト必須のレパートリーである」
「ロックンロールの父」(アラン・フリード、ディスクジョッキー)「自分たちの音楽は、後にロックンロールと言われるものと本質的な違いはなかった。異なる点と言えばドラムとベースがビートを強調しギターの音量がアンプによって増幅された事。」(ルイ・ジョーダン、バンドリーダー)「私が吹き込んだ最初のロックンロールは『ロケット88』です。」(ビル・ヘイリー) 「C&WとR&Bの奇妙な混合」(ビルボード誌 『ロック・ザ・ジョイント』への評 1952年)「ビッグ・ビル・ヘイリーが最初に春の到来を告げた。」(イアン・デューリー、ロックミュージシャン)「僕はロックンロールから強い衝撃を受けるまで、ミュージシャンとして人生を送るなど考えてもいなかった。周りの人達に小銭を借りてレコードを買いに行ったんだ。え、何のレコードかって？『ロック・アラウンド・ザ・クロック』さ。」 (ジョン・レノン、1981年1月プレイボーイ誌のインタビューに対して)