家格とは、文字通り、家の格であり、およそ身分制のあった古代から近代に至るまで、その社会全体の秩序の根底を担った評価体系である。およそ、家格は家庭に対して評価を下すものではなく、その国家ないし社会の構成員全体を階層化し、特定の氏族の構成員が保有する血統や地位に基づいて序列を付与することによって、氏族間の地位を固定化・階層的させる制度であった。家格が身分や地位といったその他の序列と性格を異にする点は身分や地位はあくまで個人に帰属するものであるが、家格は特定の家を単位とする評価であることであった。多くの場合、家格を決定したのは、根本的には祖先の血筋及びそれに伴う伝統的権威であり、皇室ないし王室とのつながりや有力氏族の親疎が家格を大きく左右した。日本では平安時代以降、律令制の下で成功による位階の昇叙の機会が拡がった他、台頭しつつあった武士を中心に武勲により地位を上昇させる機会が拡がり世襲化されるにつれ、家格が固定化される端緒となっていった。ただ、戦国時代には一旦、そういった家格による秩序の崩れ、再び国内統一した江戸時代において、今度は公家だけではなく、武士にも家格が導入され、より成熟した家格体系が形成されるに至った。
鳥取自動車道における、鳥取市中心部への最寄のインターチェンジである。構造はトランペット型だが、山陰自動車道と接続するまではオンランプ・オフランプ等は建設されず、そのまま国道29号とつながっていた。
第1作の公開から20年後、前作の公開から19年後の1994年に、MGM創立70周年を記念して『ザッツ・エンターテインメント III』が製作された。今作は第一作の手法に立ち戻って、アンソロジー・ピースをミュージカル映画に絞り、複数のプレゼンターがMGMの映画製作に関する各部署（背景部、衣装部、保管庫など）を紹介しつつ、なつかしの名作を振り返る内容となった。編集はほぼ時代順だが、第一作と同じく、アステア、ケリー、ガーランド、ウィリアムズの4人について特別に個人のフィルモグラフィが編集されている。前二作とは異なり、MGMに保管されていたアウト・テイクが数多く紹介されている点に特色があり、エレノア・パウエルが『魅惑のリズム』を踊るシーンの撮影風景（『レディ、ビー・グッド』）、フレッド・アステアが『アイ・ワナ・ビー・ア・ダンシング・マン』の本編とアウト・テイクで寸分たがわぬダンスを披露するシーン（『ベル・オブ・ニューヨーク』）、ジュディ・ガーランドが『サマー・タイム』に先立ってハーフタキシード姿を披露するはずだった『ミスター・モノトニー』（『イースター・パレード』のアウト・テイク）や撮影中に降板した『アニーよ銃をとれ』のナンバーなど、貴重な場面が収録されている。プレゼンターとしては、三作すべてに出演したジーン・ケリーをはじめ、第一作以来のデビー・レイノルズ、ミッキー・ルーニーのほか、エスター・ウィリアムズやレナ・ホーンが久々で公の場に姿をあらわした。ケリーにとっては本作が最後の映画出演となり、まさにハリウッドのミュージカル史を記念する作品であるといえよう。
第一作の成功により、翌1975年続編として『ザッツ・エンターテインメント part II』が企画された。本作では、前作で紹介しきれなかったミュージカル映画のほか、コメディ（マルクス兄弟やアボット・コステロ、レッド・スケルトンなど）、ストレート・プレイ（スペンサー・トレイシーとキャサリン・ヘプバーンの競演作品）などが紹介され、編集の方法も単純な時代順ではなく、ミュージカル・シークエンスの内容に沿った「意識の流れ」の手法によるものとなった。また、前作にプレゼンターとして登場し、当時歌手として比肩するもののない地位を築いていたフランク・シナトラのフィルモグラフィも加えられている。本作において特筆されるべきは、プレゼンターのフレッド・アステアとジーン・ケリーが、アンソロジー・ピースをつなぐ場面で「ザッツ・エンターテインメント」や「ビー・ア・クラウン」（コール・ポーター）をスタジオ内に作られたセットの中で歌い、踊り、ミュージカルによってミュージカルを紹介するという枠組みをとったことである。アステアはジーンのつよい慫慂によって出演を決めたものの、当初は「ソング＆ダンスだけは勘弁してほしい」と主張していた。ところがBGMとなる「ザッツ・エンターテインメント」に関する打ち合わせ中に、突然、「ここで16小節くらい踊ってみたらどうだろう?」、「立ってしゃべっているだけでは、われわれはもう動けないと思われてしまうよ」と言いはじめ、最終的に上記二曲に歌詞の補綴を加え、歌によってアンソロジー・ピースを紹介しつつ、踊ってシーンをつなぐことが決まった。これらのミュージカル・シークエンスはジーン・ケリーが振付と監督を行い、2人は『ジーグフェルト・フォーリーズ』以来の競演を果たしたのであった。当時ケリーは64歳、アステアは76歳となっており、ミュージカル・シークエンスの撮影には「成功したが、ずいぶん奮闘した」（アステア）。特に本作は、ミュージカル映画時代を代表するスターであったアステアにとって最後のミュージカル映画出演となり、映画、テレビを通してアステアのラスト・ダンスとなった。
本番組のネット局のうち、唯一クロスネット局だったテレビ信州は、『ニュースシャトル』放送開始当時（1987年）の時点では、長野県の民放4局化後はテレビ朝日系列局となる構想だった。テレビ信州では日本テレビ系列とテレビ朝日系列の番組編成比率50対50を厳格に守っていた。ニュース番組も朝・深夜はNNN、昼・夕方はANNだった。本番組の開始以前（1987年9月）のテレビ信州では曜日別のクロスネット編成を採り、曜日により、両局系列の番組から視聴率がより高く見込める番組を選択していたため、曜日別クロス編成により、遅れネットを含め、両局の人気番組はほぼ放送されていた。テレビ信州も夕方の時間帯はANNの番組をネットするという規定から、本番組のネット受けに合わせた改編を行った。民放の19時台のニュースの編成は、全国的に受け入れられなかったため、民放3局地区だったテレビ信州の編成にも多大な影響を及ぼした。検討段階では、枠交換の上、夕方のニュースを『NNNライブオンネットワーク』・深夜のニュースを『ニュースステーション』とする案などもあったが、実現しなかった。この変更により、曜日別ネットでは日本テレビネット受け日の『プロ野球・巨人戦』は日曜以外は延長されたが、変更後は、金・土・日のみとなり、飛び乗りまたは飛び降りせざるを得なくなった。また、『木曜スペシャル』や日本テレビの月曜・木曜の19時前半枠といった人気番組が打ち切られたり、ローカルセールス枠での遅れネットになったり、信越放送（SBC、TBS系列）での番組販売による放送となった。この当時テレビ信州へはこれら一連の番組編成への不満や抗議の意見が多々寄せられた。また民放キー局制作番組の全国的な視聴率も、この時期辺りからテレビ朝日は低下し、日本テレビは上昇傾向となった（当時の1位はフジテレビ）。このような事情と読売新聞社との関係から、テレビ信州は長野県民放第4局（長野朝日放送）開局のメドがついた際、当初予定のテレビ朝日系列局から、正式に日本テレビ系列局に変更する事を決定した。