1959年、黒川紀章、菊竹清訓ら若手建築家・都市計画家グループと「メタボリズム」を結成、唯一の工業デザイナーとして参加。1961年、有名な「キッコーマンしょうゆ卓上びん」をデザイン。この年大ヒットし、「しょうゆ＝キッコーマン」というブランドを打ち立てるのにも大いに貢献。この商品は、発売開始以来一度もデザインを変えることなくロングセラーを記録、国内外向けに約4億本生産された。その後は鉄道車両、オートバイ、自転車、冷蔵庫、洗濯機、電話機、印刷機械、ミシン、パソコン、カメラ、2016年夏季オリンピックの東京開催招致ロゴなど多数のデザインを手がけている。また1970年大阪万博などの博覧会デザインにも携わり、1989年の世界デザイン博覧会（名古屋市）では総合プロデューサーも務めた。日本の工業デザイン界の草分けにして、日本の第一人者として知られた。1979年「工業デザイン界のノーベル賞」といわれるコーリン・キング賞。2000年に勲四等旭日小綬章。2003年にラッキーストライク・デザイナー賞、2014年、コンパッソ・ドーロ賞国際功労賞など、日本のみならず、フランス、イタリアやフィンランドなど海外の勲章も受章している。フィンランドとは古くから交流を持ち、日本フィンランドデザイン協会の会長を長年務め、フィンランドのデザインやデザイナーが日本をはじめ世界で知られるよう尽力した。また中国のデザイン界にも大きな功績を残している。静岡文化芸術大学の創設に携わり、デザイン学部教授に就任。後進の育成に努めるとともに、初代学部長などの役職を務めた。2006年6月、同大学の名誉教授となった。また、広島国際大学においては、客員教授を務めた。2015年2月8日、洞不全症候群で死去。享年85。広島県福山市のRiM-fにある福山市ものづくり交流館の一角に榮久庵憲司展示館が設けられている。
東京都生まれ。ハワイ、広島県育ち。両親は広島の出身で僧侶だった。榮久庵祥二元日本大学芸術学部教授は弟。父の跡を継ぐため1945年、江田島の海軍兵学校から原爆が投下された8月の終わりに広島市へ入る。実家の戒善寺は爆心地から500メートルのところにあった。焼け野原に焼けただれた寝台の枠や鉄かぶと、自転車、路面電車が壊れてひっくり返っていた。消えようとしているモノたちの助けてくれと言う叫び、一方で四輪駆動のジープに乗ったGIのポケットには、チューイングガムやチョコレート。モノ不足は辛く、進駐軍がユートピアに見え、壮絶な地獄絵とモノへの憧れが重なった。父の跡を継いで仏門に入ろうとした時期もあったが、この体験が榮久庵をデザインの世界に向わせた。1952年、東京藝術大学在籍中に同大学教授の小池岩太郎のもとで、友人とともにアルバイトグループGK（Group of Koike）を設立、後にデザイン会社に発展した。当時、ビジネスの世界では、デザインという概念・価値はまったく認知されていない時代だったが、地道なプロモーション活動を続ける。それまで企業内デザイナーが手掛けていた製品デザインを、企業から受注する新しい流れを作ったといわれる。
榮久庵 憲司（えくあん けんじ、1929年9月11日 - 2015年2月8日）は、日本の工業デザイナー。静岡文化芸術大学名誉教授。GKインダストリアルデザイン研究所所長、世界デザイン機構会長、静岡文化芸術大学デザイン学部学部長などを歴任した。
ネーサン・サイバーグ（Nathan Seiberg、1956年9月22日 - ）は、アメリカ合衆国の理論物理学者。イスラエル出身。テルアビブ大学卒業後、ワイツマン研究所で博士号を取得。現在はプリンストン高等研究所教授。エドワード・ウィッテンとの共同研究で知られ、特にN=2のときの超対称ヤン・ミルズ理論の研究は有名。サイバーグ・ウィッテン理論を生み出した。
ローマ劇場は、スペインから中東までローマ帝国の版図のあちこちに建設された。ローマの建築が各地の建築技法に影響を与え、世界各地にローマ劇場の特徴を備えた劇場が建設された。古代ローマでは、劇場とアンフィテアトルム（円形競技場）はよく似ている。主な建材はどちらもローマン・コンクリートで、どちらも帝国中で各種娯楽イベントを開催するための公共建築である。しかし、それぞれで開催されるイベントの種類は異なり、そのため配置や構造が異なっている。アンフィテアトルムはローマ劇場とは異なり、音響効果を気にする必要はなかった。アンフィテアトルムでは競走や剣闘士の戦いが催され、ローマ劇場では演劇、パントマイム、合唱、演説などが催された。ローマ劇場の半円形の形状は音響効果を高めるようになっているが、アンフィテアトルムは完全な円形である。ローマ劇場は基本的に半円形であり、立地条件によって若干の相違はあるものの、一定の固有な建築構造となっていた。舞台の背後の高い壁をスカエナエ・フロンス（scaenae frons）と呼び、円柱で支えられ壁面は皇帝や神などの像が収められた壁龕（ニッチ）で華やかに飾られている。舞台の前端を支えるアーチ壁はヘレニズムの影響が見られるプロスカエニウム（proscaenium）である。スカエナエ・フロンスは本来建物自身の一部ではなく、上演される演劇の背景を提供するものだったが、最終的にコンクリート製の建物の一部となった。劇場全体は、舞台であるプルピタム（pulpitum）と半円形のオーケストラ（orchestra）及び、観客席であるカウェア（Cavea）に分けられる。観客席の出入り口はヴォミトリウム（vomitoria）と呼ばれていた。人々が集まるオーディトリアムは、ギリシア劇場のように小高い丘や斜面に造られることがあり、建設が容易になる。オーディトリアムの中央部は丘や斜面をえぐるようにして形成し、両端は擁壁で構造を支える必要がある。ローマ劇場は利用可能な斜面がない場所にも建設されており、常に斜面を利用したわけではない。ローマ市内の劇場は、どれも斜面を利用せずに建設されている。観客席には屋根がないが、vela と呼ばれる天幕を広げて日光や雨をよけるのに使った。木造のローマ劇場は、何らかの祭りなどの催し物のために建設され、それが終わると解体されていた。この慣習は、紀元前55年に初の恒久的劇場であるポンペイウス劇場が建設されたことで終わった。慣習を打ち破るため、ポンペイウス劇場には神殿も設けられていた。いくつかのローマ劇場には、まず第一に決して完成しなかった様子が見られる。ローマ市内では、建設以来の長い年月を生き延びた劇場は少なく、それらの劇場についての遺跡もほとんどない。現代のオランジュにあるArausioの劇場はローマ劇場の典型例であり、その scaenae frons は西ローマ帝国の劇場設計を偲ばせるが、それ以上の装飾は失われている。Arausioの劇場は今も建っており、観客席も再建され、素晴らしい音響効果を体感することができ、ローマ建築の驚異を今に伝えている。