1948年に大阪府立大手前高等学校に通信教育部が設置されたことが、学校の起源となっている。通信教育部は1962年に通信制課程へ改称され、1966年に通信制課程が独立する形で、大阪府立桃谷高等学校として開校した。開校当初は通信制課程のみを設置していた。桃谷高校開設にあわせて企業からの集団入学者を対象とする「集団部」を新設、大手前高校時代からの個人別の入学者を担当する「個別部」とあわせて2部とした。1992年には単位制に改編した。個別部を「単位制部」と改称し、月・水・金曜午後にスクーリングを実施する「昼間部」を新設、従来からの隔週日曜日の日中と毎週月・金曜の夜にスクーリングを実施する部を「日・夜間部」とした。同時に集団部の入学者募集を停止し、在籍者の卒業を待って1995年に廃止している。1995年に定時制課程を設置した。1995年に定時制昼間部を設置し、翌1996年に夜間部を併設している。定時制課程は、同時期に廃止された近隣の勝山・高津の両高校の夜間定時制課程を実質的に継承する形ともなっている。2005年には定時制課程を多部制単位制高校（クリエイティブスクール）へと改編している。大阪府教育委員会は、2018年8月30日の教育委員会議で、さらなる少子高齢化の影響で、府内の公立中学校の卒業生が2019年度の約7万人から2023年度には約3千人減る見通しを受け、府立と大阪市立の昼間部のある高校について2023年度までに8校減らして計141校にする再編計画案を了承した。 2020年度から、大阪府立桃谷高等学校の多部制単位制昼間部であるⅠ部・Ⅱ部が大阪府立勝山高等学校校地に移転統合し、新たな高校として定員を増員。桃谷高等学校は多部制単位制夜間部であるⅢ部を夜間定時制とし、通信制昼間部の定員を拡充して存続する。
通信制・定時制の2つの課程を有する単位制高校である。通信制の課程は、前身の大阪府立大手前高等学校通信制課程の時代から現在に至るまで、大阪府内の公立高校としては唯一のものである。1966年に大阪府立大手前高等学校から分離独立し、現在地に移転して大阪府立桃谷高等学校として開校した。桃谷高等学校の校地は、1966年3月に別の場所に移転した大阪府立勝山高等学校の旧校地を転用したものである。またかつては大阪府立白菊高等学校（1967年-1970年）、および大阪府立大学工業短期大学部（1967年-1983年）と校舎を共有していた時期もあった。2005年4月より定時制の課程を多部制単位制高校（クリエイティブスクール）に改編した。両課程を合わせて3000人に近い生徒と200人を越える聴講生が学ぶ府内公立最大規模の高校である。
花・蕾にはルチンを多く含有する。他に、ゲニスタチンとその配糖体のゲニステイン、ケンフェロール、ソフォリコシド(Sophoricoside)などが検出されている。アルカロイドのシチシンを含む。
中国原産で、古くから台湾、日本、韓国などで植栽されている。和名は古名えにすの転化したもの。街路樹や庭木として植えられる。葉は奇数羽状複葉で互生し、小葉は4-7対あり、長さ3-5センチの卵形で、表面は緑色、裏面は緑白色で短毛がありフェルトのようになっている。開花は7月で、枝先の円錐花序に白色の蝶形花を多数開き、蜂などの重要な蜜源植物となっている。豆果の莢は、種子と種子の間が著しくくびれる。また木質は固く、釿（ちょうな）の柄として用いられる。また、シダレエンジュ（Styphnolobium japonicum var. pendulum、シノニムSophora japonica var. pendula）という枝垂れる変種があり、公園などに植栽される。
サンフランシスコ産のスラッシュメタル"ベイエリア・スラッシュメタル"のようなスタイルに、メロディアスでドラマティックを掛け合わせたサウンドが特徴。2ndアルバム以降からは、オリジナルメンバーがチャーリー・スタインハウアー(Vo/G)のみとなり、ほぼ自身のプロジェクトと化している。そのため、アルバム毎のラインナップが流動的である。
ロマン主義の時代は、初期、盛期、後期、晩期の四つに一応分類できるが、時代区分も作家がどの時期に属するかもはっきりと分類するのは難しい。初期ロマン主義は、文学的展望が最も興味深いものになった時代だといえる。交友のあった作家たち、アウグスト・ヴィルヘルム・シュレーゲルとフリードリヒ・シュレーゲル兄弟やヴィルヘルム・ハインリヒ・ヴァッケンローダーとルートヴィヒ・ティーク、ノヴァーリスの筆名で創作活動を行ったフリードリヒ・フォン・ハルデンベルクなどの作家たちは、いくつもの共通傾向を示した。たとえば小説や詩、バラード、短い物語などを混在させるなどである。これには先行する『若きウェルテルの悩み』や『ヴィルヘルム・マイスターの修業時代』のような大作からも影響を受けている。フリードリヒ・シュレーゲルは、これを「発展的普遍文学」と呼んで、文学における多様なジャンルや学問分野を互いに結びつけ、自身の批評活動をもこれに含めた。このような文学状況において「イロニー」の表現は、古典主義の理論に基づく理想像が人間らしさと解離していること、そしてそのような理想像によって表現される作品はもはや信用がならないということを表明する手段として現れた。盛期ロマン主義の代表者としてアヒム・フォン・アルニムとクレメンス・ブレンターノが挙げられる。かれらは、『少年の魔法の角笛』というタイトルでドイツの民謡集を発表した。アルニム夫人でありブレンターノの妹であるベッティーナ・フォン・アルニムは『ゲーテとある子供との往復書簡』を編集し1835年に発表した。この作品でベッティーナは、ゲーテの人気を伝えるばかりでなくドイツの社会的政治的欠陥を幾度も指摘して話題にしている。（『貧民の書』、『この本は王に帰属する』の特に最初の部分、および『ポーランドパンフレット』）ヤーコプ・グリムとヴィルヘルム・グリムのグリム兄弟が『民話集』を収集したのもこのころであり、ティークもこの時期に分類できる。後期ロマン主義者で最も有名なのはE.T.A.ホフマンである。『牡猫ムルの人生観』と『砂男』においてロマン的イロニーは現代のように心理的側面に向かい、観念的詩学の兆しはもはや見られない。後期ロマン主義の詩人にはヨーゼフ・フォン・アイヒェンドルフがいる。ハインリヒ・ハイネはロマン主義とそのモチーフにしばしば皮肉な態度を取ったが、これによりハイネは、初期リアリズムに分類されるのが一番ふさわしいだろう。