1871年にヘンリー・メイグスがコスタリカ政府と首都サン・ホセからカリブ海の港町リモンまでの鉄道建設の契約を結び、彼の甥のマイナー・C・キースに事業を手伝わせた。1873年、労働者向けの安い食料として鉄道沿いにバナナの栽培が始められた。1877年にメイグスが亡くなるとキースが跡を継いだ。数年後にはグアテマラの国土の大部分を獲得した。第二次キューバ独立戦争で富豪デュモア家のバナナ・プランテーションが破壊された。そこへユナイテッド・フルーツが、1899年にキースのバナナ取引会社とアンドリュー・プレストン（英語版）のボストン・フルーツ・カンパニーの合併で設立された。社長にはプレストン、副社長にキースが就任した。今度バナナは主要な目的ではなかった。かつてバナナはサトウキビプランテーションで働く奴隷の食料であった。サトウキビ畑を仕切るためにバナナを植えていた。18世紀には農場主から富豪が何人も出ていた。主目的は砂糖であった。会社はモノカルチャーを企図した。
チキータ・ブランド（英語：Chiquita Brands International）はアメリカ合衆国の企業。かつての社名はユナイテッド・フルーツ（英語：United Fruit Company、略称：UFCO）。プランテーションで栽培させた砂糖やバナナを販売する。1899年、合併により創業。会社は20世紀初めから半ばにかけて中央アメリカ・コロンビア・エクアドル・西インド諸島などを支配した。欧米向けの輸出割当が利益を保障した。1984年に現社名に変更。ボストン閨閥とヨーロッパのそれが根深い利権を持っている。
創業1955年（昭和30年）の老舗洗剤・ワックスの販売会社である。1973年（昭和48年）には代表取締役会長が開発したスーパークリーナーストロングを発売、爆発的なヒットをし、各業界、特に機械、車両関連業界では名を刻んだ。 コンサルティング業務も行う関係上直販をしており、最近では、顧客のニーズに合う専用製品の開発をし販売をしている。店舗、インターネット（オフィシャルECサイトのみ）等では委託販売をしていない。 また、全国に”リスロン○○””○○リスロン”と言う名称の会社があるが、全国28事業所以外は全く関係ない会社であり、リスロン商品の販売も全国28箇所のみとなっている。
いずれも発売元はコナミデジタルエンタテインメント、販売元はジェネオンエンタテインメント（但し、エンディングテーマ収録の福井裕佳梨・小林ゆう両名のアルバムCDだけは、ソニー・ミュージックディストリビューションが販売委託）。
UHFアニメに分類される。全26話。制作発表時のタイトルは『Saint October 〜深淵の戒律〜』で、監督は金崎貴臣となっていたが、放送開始時には『Saint October』のみに変更され、監督は佐藤まさふみが務めた。変身魔法少女物の見せ場とも言える変身シーンが、ギリシャ神話や旧約聖書などの内容を彷彿とさせる独特の演出となっていたり(例えば、小十乃の場合、剣を空の上の球体に突き刺すと、黒い液体が流れ落ち、服を黒く染められ、最後は球体に穴があいたように黒い液体が大量に降り注ぐといった感じ)、シュールなギャグや展開が非常に多い特徴がある。各キャラクターが初登場した時に表記されるキャラクター名（カタカナを含む）のテロップには、ひらがなのルビが振られている。主題歌にも歌詞が併記されている。ただし、オープニングはテロップではなく、流れ星や新聞の見出しなどの形で表記され歌詞が映像と一体になった演出となっている。各話サブタイトルは、「ロリ○○!」「超○○○○!」をテンプレートに構成されている。コナミから発売される本のタイトルも同様の形式である。
ヴィルヘルム・ハークに師事し、14歳から演奏会を行っていた。1806年にケーニヒスベルクとリガで演奏旅行を行った後モスクワへ渡り、ピエール・バイヨの薦めでV.A.フセヴォロシュスキーのオーケストラの指揮者に就任した。1815年にはサンクトペテルブルクで自身初のオペラ作品「新しいパリ」 (Der Neue Paris) を上演した。1818年には、ハノーファーでコンサートマスターを務めた。1828年には「アロイス」(Aloise)を上演した。「アロイス」は後にヨーロッパで広く知られることとなった。マウラーは当時のロシアで人気の作曲家であった。1822年、ニコライ・フメレニツキーのヴォードヴィル・オペラの音楽をアレクサンドル・アリャービエフ、アレクセイ・ヴェルストフスキーとともに制作し、上演は大成功をおさめた。1829年にはマウラーのヴァイオリン協奏曲のアレグロ楽章がミハイル・レールモントフによってモスクワ大学付属貴族学校の定期試験で演奏された。マウラーは1832年にフセヴォロシュスキーのオーケストラに戻り、多くの演奏会を行った。特に、1834年にはベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲のロシア初演を行い、『Северная пчела』紙上（1834年3月14日）でオドエフスキーによる熱狂的な講評を得た。1835年にはサンクトペテルブルクの歌劇場の指揮者となった。3年後のオドエフスキーによるコメント（ウィリアム・スタッフォードの『音楽史』のロシア語訳へのコメント）によれば、わずか1年間で無秩序かつ訓練されていない奏者たちからオーケストラを組織することに成功し、歌劇の伴奏のみならず、モーツァルト、ハイドン、その他の作曲家による作品を演奏する完全なコンサートを行うこともできた。1841年にはロシア帝国歌劇場の音楽監督に任命された。以後、マウラーはサンクトペテルブルクを拠点として活動した。この時期はマウラーの黄金期であり、1839年にはバレエ「影」がフィリッポ・タリオーニとマリー・タリオーニによって共演された。また、1845年3月28日には記念公演においてベートーヴェンの交響曲第5番のロシア初演を行った。この記念公演にはポーリーヌ・ガルシア＝ヴィアルド、ジョバンニ・ルビーニ、アントニオ・タンブリーニ、ミュラー四重奏団、そして他の著名なヨーロッパの音楽家が参加した。オドエフスキーは「未だかつてこのような演奏会はなかった！」と評した。1850年代、アレクサンドル・セローフは、マウラーはサンクトペテルブルクにおいて最高の指揮者だと評した。マウラーの息子、フセヴォルドも著名なバイオリニストとなった。もう一人の息子アレクサンダーはチェロ奏者であった。1850年代〜60年代には親子3人で室内コンサートを行っていた。