1949年（昭和24年）12月、鈴木郁三が東京・有楽町の毎日新聞東京本社内に設立した。鈴木は、前年に東京民報社の代表に就任し、「東京民報」を「東京日日新聞」に、社名も東京日日新聞社に改称した人物で、1946年（昭和21年）には現在の世界文化社の前身となる企業を設立している。同年同月、社内に保険部を設立、損害保険代理業を始める。翌1950年（昭和25年）初頭、新演伎座と製作提携し、設立第1作『傷だらけの男』の製作に着手する。主演は長谷川一夫、八住利雄のオリジナル脚本を得て、マキノ正博（のちのマキノ雅弘）が監督した。撮影は同年1月に製作を再開した東宝撮影所（現在の東宝スタジオ）を使用しようとしたが、東宝争議以来の荒れ放題で思うようにセットが建たず、有楽町の日本劇場（現在の有楽町センタービル）の地下をスラムに見立てて、ロケセット撮影を行った。同作は、同年4月9日に東宝の配給で公開された。同年7月、アメリカのNBCテレビが製作したニュース映画を購入する契約を取り付け、その日本版の製作を開始、作品は大映が配給した。同年9月、目黒駅の山手線内側に位置する品川区上大崎二丁目の旧・陸軍大学校の敷地の一部を払い下げ、同地に東日興業スタジオを開設した。同年、アメリカの映画プロデューサーで、フランク・キャプラ監督の『或る夜の出来事』（1934年）に出演したこともあるという俳優のジョージ・ブレイクストンと契約を結び、日本初の日米合作映画『東京ファイル212』の製作に着手する。日本側からは斎藤達雄、灰田勝彦、ハヤフサヒデトらが出演した。翌1951年（昭和26年）1月26日に東京映画配給（現在の東映の前身の一社）が配給して公開された。同年7月、保険部を切り離し、毎日新聞生協保険部に業務を移管した。この保険部は、現在の毎栄として存続している。1952年（昭和27年）、同社はスタジオ資産も含めて東宝資本に売却され、東宝は東京映画を設立、東日興業スタジオは東京映画撮影所（のちの日映新社撮影所）と名称を変更した。
この枠では以前から『土曜スペシャル』を毎週放送し続けたが、テレビ東京での放送時間枠縮小により2016年3月を以てネット打ち切りとなった。2016年4月度の改編を行うにあたり、『土曜スペシャル』のメインコンテンツである旅番組以外の特集番組も常に揃えることにし枠名を『土曜エンタテインメント』とすることになった。なお当枠で映画を放送する場合は「土曜エンタテインメント特別企画」と題し、18:58開始に変更のうえ、映画評論家の有村昆による解説が放送される。また、自社制作番組を当枠で放送する場合は18:58または18:59開始に変更される。当番組の前座番組である『おとな旅あるき旅』が拡大スペシャルを放送する際は、当枠を使って放送される。2018年3月末で当番組が終了することが発表された。4月以降はタイトルを『OSAKA土曜スペシャル』に再度改め、月の半分にあたる2～3回程度は自社制作番組を放送する予定。また、当枠で不定期に放送されている『大阪人の新常識 OSAKA LOVER』が月1回のペースでレギュラー放送される予定。
猫踊りが当地の伝統行事として知られている。丹那盆地の北に位置する軽井沢の民間伝承をもとに地域おこしとして1988年から始まったもので、2017年には30回目の開催を迎えている。かつては丹那地区のみで行われていたが、現在では函南町全域の祭りとなり、毎年商店街や中学校、狩野川河岸などで「かんなみ猫おどり」の名で催されている。2005年にNHK-BS2で放送されたアニメ「絶対少年」では、丹那盆地をモデルにした「田菜」という集落が舞台となった。これは脚本の伊藤和典が熱海に在住しており、田舎を舞台にした物語を考えていた際に丹那盆地を訪れたことがきっかけだったという。このアニメでも猫踊りの祭りとその伝承が題材となっている。他に丹那盆地に関係するメディアとしては、貞子で有名なホラー小説・映画『リング』がある。事件の発端となった呪いのビデオの最初の被害者は、貞子の死体の捨てられた井戸の上に建てられた「南箱根パシフィックランド」（映画では「伊豆パシフィックランド」）の貸し別荘に止まっていた4人組であり、これは南箱根ダイヤランドの建物がモデルになっている。
武内はキャラクター原案のほかにプロデューサーも務めるが、基本的にはキャラクター監修と新規衣装制作のみに関わる。キャラクターデザインは『UBW』と同様に3人体制でクレジット表記されているが、これは『UBW』のデザインの幾つかを本作でも使用している関係があるためであり、田畑壽之は本作には参加していない。また、キャラクターデザインは『Zero』『UBW』のデザインをもとに新たにデザインを再調整している。キャラクターデザインは須藤が『Zero』と『UBW』で担当したキャラクターと田畑が担当していたキャラクターの一部変更箇所を担当し、碇谷が『Zero』と『UBW』で担当したキャラクターに加えて真アサシンなどを担当した。絵コンテは第一章・第二章ともに須藤と『UBW』監督の三浦が共同で担当している。三浦は戦闘シーンの絵コンテの一部を担当し、第一章ではランサーVS真アサシンと柳洞寺の戦い、第二章ではアインツベルンの森での戦いの絵コンテを担当した。須藤は三浦に依頼した戦闘シーン以外のパートの絵コンテをすべて担当している。演出に関しては須藤は担当しておらず、ufotableに所属する演出陣が担当。そのため、一般的な監督のように作画作業の初期段階で行う演出の工程には参加していない。その代わりに須藤は総作画監督として原画の最終段階で画の修正を行っている。これは演出より作画監督の経験が圧倒的に長い須藤にとって、演出作業を自身が行うより経験を積んだ演出家に任せ、須藤自身は総作画監督として最終的な芝居の調整を行った方が効率が良いと考えたため。しかし、須藤は絵コンテの全カットを背景も含め原画に近いレベルに描き込んでおり、キャラクターデザイン・演出の碇谷は「須藤の絵コンテが非常に作り込まれていたため基本的に絵コンテ通りの作業を行うだけでよかった」と評している。第一章の演出は須藤の絵コンテパートを須藤とも関係の深いufotable演出家の恒松圭と碇谷敦が務め、第二章ではufotable徳島スタジオ統括の野中卓也とufotableアニメーターの南野純一が新たに参加している。三浦は第一章・第二章ともに自身が担当した絵コンテパートの演出を担当した。総作画監督は須藤が単独で担当している。そのため、作品全体の絵柄は須藤のものに統一されている。須藤は第一章にてほぼすべてのカットに手を加えている。須藤は間桐桜を象徴するものとしてクラゲをキービジュアルや作中の演出に取り入れている。これは熱帯魚好きの須藤がクラゲの在り方を桜と重ねていたことから取り入れられた。映像の方向性は『UBW』と違い、『空の境界』の頃の雰囲気に寄せたものになっている。これは須藤の「映像は乾いた空気感で、不健全な雰囲気を出したい」という要望からきている。一方、衛宮邸に関しては不穏なシーンを除いて手描きによる一般的なアニメらしい温かい雰囲気を感じられる美術にしている。