1965年のアメリカ合衆国。元バンドマンのグレン・ホランドは、30歳になった今も作曲家になる夢を諦められずにいた。ニューヨークでバンドマンをしていたが、妻と過ごす時間を増やしたりオーケストラ音楽を作曲する時間を増やすためなどという理由でグレンは高校の音楽教師になった。グレンは教師という仕事に対して「暇な時間が沢山あり、仕事としては音楽家のワンランク下」というイメージを抱いていたため、当初は渋々授業を行っていたが、彼を雇ったヘレン・ジェイコブズ校長から「教師というものはそんなに甘いものではありません」と初日から厳しく言われる。その後、校長先生の言葉の通り、人を教えることの難しさに気がつく。そして、音楽に興味を示さない生徒達の姿を見て、彼らに音楽の素晴らしさを教えることを決意する。思っていた以上に教師という仕事は毎日が忙しく、放課後に生徒に車の運転を教えたり、マーチングバンド部の顧問として生徒の練習に力を入れるうち、グレンは、ホランド先生として教師という仕事に誇りを持つようになる。やがて息子に恵まれるグレンだったが、息子は先天性の聴覚障害をわずらっていた。絶望感を味わいながらも、グレンは自分を必要としている生徒や学校のために一生懸命前向きに働き、音楽を通して生徒を立ち直らせていくことや、夢を実現させる手伝いをすることに生きがいを感じていく。その後、グレンは、過去に面倒をみた生徒が卒業後に戦争で命を落としたという訃報をを聞いて落ち込む。それでも、グレンは当時自分のクラスにいた優秀だが問題のあった生徒を引き連れ、戦争で命を落とした元生徒の葬式へ行く。グレンには、このひねくれた問題児への教訓とし反発的で高飛車な態度を改めてほしいという願いがあった。葬式でグレンはこの問題児に「彼は君のように優秀ではなかったが何に対しても一生懸命であり、彼にとって卒業は大きな意味があった。残念でならない。」と語り、努力すること、何に対しても前向きに素直でいることが大事だということを教える。やがてヘレン・ジェイコブズ校長は、グレンに自分が定年退職をすることを告げる。そして、今まで一緒に働けたこと、グレンが彼女のお気に入りの先生だったことを告げた。ヘレン校長が退職し、ジーン・ウォルターズ教頭が校長となる。ジーンが校長になった数年後、公立高校への予算カットが政府から命じられ、ジーン校長はグレンを含む年配の教師たちを解雇していった。皆に惜しまれる中、グレンは定年退職を迎える。
大隅半島に密着した環境問題や観光、地元の話題や岩元の興味のある地域情報について説明している。年一回は特別番組を予定しており、2010年は大隅半島の河川を錦江湾沿いに南下し、本城川、高須川、神ノ川、雄川、と南下しそのあと佐多岬を超えて内之浦の広瀬川、志布志湾に入り、肝属川、菱田川と大隅半島の河川をレポートする予定である。
2008年4月にFMかのや・きもつき・しぶしの3局ネットで放送開始。放送時間は30分である。当初はFMの地上波の放送であったが、現在はブログでのインターネット配信をしている（『大隅半島の夜明け』のブログにて地上波放送の一週間後に配信）。
大隅半島の夜明け（おおすみはんとうのよあ- ）は、鹿児島県のNPO法人、おおすみ半島コミュニティ放送ネットワーク（おおすみFMネットワーク）を構成する4つのコミュニティFM局（FMかのや・FMきもつき・FM志布志・FMたるみず）が制作・放送しているラジオ番組である。
『オルガス伯の埋葬』はグレコが独自の作風で描いた最初の作品と見なされている。この作品にはそれまでの彼の絵画に見られたローマ風、ヴェネツィア風の様式、モチーフの影響は見られず、グレコは自身の作品から他者の影響を払拭することに成功したといわれている。ここに地面はなく、地平線も空も背景もない。ゆえにこの絵に不調和は存在せず、超自然的な情景を見事なまでに表現することができたのである。グレコの研究で知られる美術史家のハロルド・ウェゼイ（en:Harold Wethey）は画面上部の超自然的な天界の描写と、画面下部の印象的な群像肖像の対比がこの驚くべき天才画家の芸術の一面を表していると述べている。さらにウェゼイは「エル・グレコの表現手法の特徴がこれ以上明確に表現されている作品は他にはない。この絵画の前に立ったときにはっきりとそのことが理解できる」とも主張している。この絵画の構成はビザンティン美術のイコンの題材である「聖母被昇天」（Assumption of the Virgin）と密接に関係しているとする見解がある。この見解を裏付ける例として、1983年にギリシアのシロス島の教会で発見された、グレコがクレタ島在住の1567年以前に描いたテンペラ画の『聖母マリア永眠』（Dormition of the Virgin）のイコンが挙げられており、美術史家のマリーナ・ランブラキ=プラーカはこの絵画とイコンとの間に関連性があると確信している。他にもロバート・バイロンが、「聖母マリアの永眠」というイコンの伝統的モチーフが『オルガス伯の埋葬』の画面構成のモデルであると考え、エル・グレコは真のビザンティン派画家であり、彼の芸術における物語性や叙述表現などは、その生涯を通じてビザンティン様式芸術からの構成、モチーフの影響を受けていると断言している。一方ウェゼイは、この作品の構成がビザンティン美術の題材「聖母マリアの永眠」から派生したものであるという主張を「説得力がない」、「この絵画は初期イタリアルネサンス様式と密接に関連している」として否定している。ウェゼイは反証として、絵画前面に押し込むように多くの人々を描くことによって空間の深みを表現した、初期フィレンツェ派マニエリストのロッソ・フィオレンティーノ、ヤコポ・ダ・ポントルモ、パルミジャニーノの名前を挙げている。さらにルネサンス期のヴェネツィア派を代表する画家ティントレットが描いた『キリストの磔刑』（Crucifixion）、『ラザロの復活』（Resurrection of Lazarus）の2枚の絵画を例示し、『ラザロの復活』では、奇跡の顕現をその背後で一列になって目にしている人々という構成上の類似を指摘した。また、2人の聖人を亡骸にかがみこませるように描く楕円形の構図は、他のどの絵画よりもティツィアーノが「キリストの埋葬」をテーマにして描いた初期の絵画群に非常によく似ているとしている。ランブラキ=プラーカは、『オルガス伯の埋葬』はグレコの画家としてのキャリアにおける歴史的な作品だとしている。「この絵画はグレコが自身の芸術、知識、技術、想像力、表現力を凝縮して、人々に提示している作品である。彼の芸術すべてを表す百科事典ともいえる作品であり、今後も永遠に絶えることなく名作であり続けるだろう」。一方で画家の同時代人たちは他の要素に着目していた。1588年の参事会員アロンソ・デ・ビリェーガによる『フロス・サンクトルム』やその20年後のフランシスコ・デ・ピサの記したところによると、同時代のある一つの社会の公的人物が集まったことである。