リボンの素材には、絹、レーヨン、ポリエステル、アセテート、ナイロン、コットンなどが用いられる。生地にはサテン、ベルベット、グログランなどがある。サテンリボンは光沢のある朱子織のリボンの代表的なもので、レーヨン、ポリエステル、ナイロンなどの素材が用いられる（ただしカットリボンの製品もある）。タフタリボンは強度のある平織（タフタ）のリボンの代表的なものである。
リボンには幅の広い反物を細長くヒートカット（融断）または高周波カットした広幅カットリボンと、最初から細長くリボン状に織機で織り上げた織リボン（細織幅リボン）がある。広幅カットリボンは裁断により製造するので大量生産が可能で安価である。織リボンは個々に製造されるものでリボンに織りの耳がある。織リボンにも織り方により様々な種類があり、代表的なものは経糸と緯糸を交互に上下して織る平織（正織）と、経糸と緯糸を5本以上用いて織り上げる朱子織である。平織は単純な織り方だが丈夫で摩擦に強い。朱子織には表面と裏面があり経糸と緯糸の一方だけが表面に出るようにした織り方になっているため独特の光沢と柔軟性がある。
装飾に用いられるリボンの起源は古代ギリシアといわれており、女性は髪を束ねるために用い、男性は鉢巻のように用いていた。中世ヨーロッパでは男性はかつらの留め帯として利用し、女性は衣服の襟元などの装飾に用いるようになった。17世紀にはオランダでリボンの多くあしらったデザインが登場し、18世紀には服のほか帽子や靴の装飾にも用いるロココ・スタイルが流行した。一方、日本では古来から贈り物の水引など紐や細い布は特別な意味を持っていた。このような背景もあり西洋の文化と融合しながらリボンの文化が広く浸透することになった。
本艦は水雷艇の母艦となるべく建造された艦である。当時の魚雷艇は艦形が小型で航続性能が低く外洋での行動範囲が狭かった。そこで、そのような大きさの水雷艇を公海上まで運搬して敵地で卸して攻撃し、必要ならば水雷艇を修理、補給を行える母艦として設計されたのが本艦である。しかし、後に魚雷の大口径化に伴う水雷艇の艦形大型化により本艦の能力が低くなると、1907年に艦内容積の大きさを活かして修繕機械を積んで工作艦へと改装され、更に水雷艇置き場を利用した機雷敷設艦として1910年から運用された。この頃、フランス海軍で水雷艇に変わる攻撃手段として水上機が注目され、本艦は1911年から持ち前の水雷艇運用クレーンと艦内の修繕施設、広い前後甲板を活かした水上機母艦として本艦を用いてテストを開始した。1912年3月に水上機母艦への改装は完了。一時は滑走台が設けられ、1914年5月8日に民間人がフランス海軍初の艦上からの発進に成功しているが、その後海軍士官は失敗し滑走台は撤去された。マルタで第一次世界大戦開戦を迎え、アドリア海で船団護衛に従事後、ポートサイドへ移動。1915年にはガリポリの戦いに参加し、搭載機による偵察を行った。5月には本国へ戻り、以降は水上機母艦として活動することはほとんどなかった。戦後の1921年12月1日に除籍され、翌年売却されて解体された。
『エルヴィスオンステージVol.1』（That's the Way It Is）は、エルヴィス・プレスリーのアルバム。映画『エルビス・オン・ステージ』のサウンドトラックとして1970年11月にリリースされた。エルヴィスは1970年8月10日から9月7日まで、初日は1公演のみで、通常1日2公演、最終日は通常の2公演に加えて、午前3時から特別に3回目の公演を行い合計58回の公演を行った。
かつてハリウッド最大手として知られ、ミュージカル映画では他社の追随を許さなかったメトロ・ゴールドウィン・メイヤー（以下MGM）社が、創立50周年を記念して1974年に製作した、ミュージカル作品のアンソロジー映画。当初、テレビ特番として放映する予定であったが、試写を見た幹部がそのできばえに感心し、自社映画として公開することを決定した。このことを知ったジーン・ケリーが、同社所属のスターに声をかけ、プレゼンターとしてフレッド・アステア、ビング・クロスビー、フランク・シナトラ、エリザベス・テイラー、ミッキー・ルーニーなどの豪華な面々が出演。同年のヒット作となり、1960年代のヒッピー文化などの影響を受けて、1970年代中盤当時きわめて低調であったミュージカル映画にふたたび注目のあつまるきっかけとなった。内容は『ブロードウェイ・メロディ』（1929年）にはじまるMGM社ミュージカルのなかから名シーンを抜粋し、プレゼンターのコメントを挟みつつ紹介してゆくというもの。モノクロやカラーの別にはこだわらず、通常サイズからシネマスコープまで画面の種類もさまざまな作品のなかから、ミュージカル・シーンにおいて優れたものだけを取出した作品であり、このため現在でもミュージカル映画の入門篇として高く推奨されることが多い。またビデオ化やDVD化されなかった作品、国によっては未公開の作品も多く含まれるため、特にモノクロ時代のミュージカルに関する貴重な資料ともなっている。アンソロジー・ピースは時代順に配列することを原則としているが、フレッド・アステア、ジーン・ケリー、ジュディ・ガーランド、エスター・ウィリアムズの4人については、特にそれぞれのフィルモグラフィが独立してまとめて紹介される。映画化にあたっては、新たにプレゼンターの登場するシーンが、カリフォルニア州のMGMの野外セットやその跡地、MGM本社やスタジオ前などで撮影された。「天の星の数よりも多いスターを擁する」と言われた1930年代から1950年代の最盛期に比べると、1974年当時のMGMにかつての面影はほとんどなく、長年使用されず雨ざらしで荒れ果てた野外セットは観客に隔世の感を与えた。登場するスターたちも、アステア、クロスビーをはじめほとんどが老境にあったが、アステアがケリーの、ケリーがアステアの、そしてライザ・ミネリが母親であるガーランドのフィルモグラフィのプレゼンターとなるなど、スターたちの変わらぬ友情や家族愛、次代に受け継がれるミュージカルへの情熱をスクリーンのなかに見ることのできる作品である。