CHAOS*LOUNGEの文字とイラストからなる商標は、2011年（平成23年）12月6日に商標出願され、2012年（平成24年）5月11日付けで商標登録されている（登録商標第5492088号）。商標登録時の商標権者は上記3名のメンバー以外の個人であったが、その後、商標権はピンクカンパニーに属するとされる別の個人に移転されている。なお、登録商標については、商標掲載公報の発行（本件の場合は2012年6月12日）から2ヶ月間、登録に異議を申し立てることができるが、本件については異議申立は行われていない。ただし、今後も無効審判を請求することは可能である（詳細は、日本の商標制度#商標登録の取消しおよび無効参照）。権利者以外が登録商標を使用することは商標権の侵害にあたる。本件の登録商標はカオス*ラウンジ以外の個人が権利を有しているため、たとえカオス*ラウンジであっても、本件の登録商標を使用すると商標権の侵害にあたる恐れがある。ただし、商標法上は、先使用権が認められる場合には登録商標を使用することができることとされており、商標出願前から本件商標を使用していたカオス*ラウンジにも先使用権が認められる可能性がある。また、権利者から通常使用権・専用使用権の設定を受けた場合等にも、登録商標を使用することができる。ピンクカンパニーは、カオス*ラウンジブランドを展開し、アート・グッズ販売等の活動をしている。アート活動の一環としてウェブページが開設された。
代表の黒瀬陽平は、「カオス*ラウンジ」をいくつかの事業を柱として活動を行う組織とし、近々法人化するとの構想を、2011年5月12日に明らかにした。ただし、カオス*ラウンジの商標を取得していなかった事からも明らかな様に、この発言は単なる宣伝の為の虚言であり、実際には法人化の意思は無かったと思われる。
「カオス*ラウンジ」は、当初、藤城嘘単独による企画として開始したが、黒瀬が加入した「カオス*ラウンジ2010 in 高橋コレクション日比谷」の時点で黒瀬と藤城による共同企画となり、現在では、黒瀬が集団の代表を務め、展示会は黒瀬、藤城両名による主催となっている。ちなみに、村上隆によるバックアップを受けており、また、美術家の梅沢和木は、「ポストポッパーズ」時代の初期（ポストポッパーズ IN GEISAI #11）から参加している。
現代アート集団としての「カオス*ラウンジ」である。2010年3月、「ポストポッパーズ」として「GEISAI#14」に出展した際、ライブペインティング「つかさをつくろう!」に「GEISAI CRITICAL MEDIA」審査員であった美術家・美術批評家の黒瀬陽平が介入することにより、「ポストポッパーズ/カオス*ラウンジ」と黒瀬が接点を持つこととなった。2010年4月に開催された「カオス*ラウンジ2010 in 高橋コレクション日比谷」より、黒瀬が「カオス*ラウンジ」に加入し現代アートとしての理論補強が行われた結果、従来「カオス*ラウンジ」が持っていたpixivユーザーオフ会の性質が変質・発展的に解体され、現代アートの文脈に接続されることとなった。黒瀬によって「カオス*ラウンジ宣言」が同展示会にて行われ、宣言では、現代アートのあり方について「アートに神秘性などない。人間の知性も感性も内面も、すべては工学的に記述可能である。」などと批評した。また、東浩紀と村上隆の後押しを得ており、特に村上からは、美術専門誌『美術手帖』2010年5月号へのカオス*ラウンジ特集広告の出稿、村上自身のギャラリーにおける「CHAOS*LOUNGE フェス」や、「pixiv画面端フェスタ」の開催、「カオス*ラウンジ2010 in 台湾」のプロデュース、展示作品「破滅*ラウンジ」の購入などの支援を受けている。
ポストポッパーズとその延長としての展示会である「カオス*ラウンジ」である。公式ホームページには「アーティスト・藤城嘘によって2008年から行われている展示＆ライブペイント企画です。」と記されている。「カオス*ラウンジ」としての出展は2009年3月からであるが、前身の「ポストポッパーズ」としては2008年3月より活動を開始し、2008年9月に初出展を行っている。「ポストポッパーズ」は、藤城嘘がイラスト投稿サイトpixivの中で気になる描き手に声掛けして募ったメンバーによる、展示の場としてのオフ会を指向した出展であった。また、当初の「カオス*ラウンジ」は、「ポストポッパーズ」同様にオフ会を指向しつつもその発展形となる、多人数のメンバーを募ったグループ展であった。
カオス*ラウンジ (CHAOS*LOUNGE) は、日本の美術集団。梅沢和木、黒瀬陽平、藤城嘘の3名をメンバーとした現代アート集団である。藤城嘘が代表のグループ展「ポストポッパーズ」を前身とする。
シュクンビン川の北側のゲグ人地域は、独特な様々の叙事詩で知られている。歌はモノフォニーである。詩の多くはアルバニアの人々の闘いや歴史に関するもので、不変のアルバニア人の主題である、名誉、厚情、裏切り、復讐の他、15世紀にオスマン帝国に対する闘いを率いた伝説の闘士であるスカンデルベグが歌われている。この口述伝承の伝統はゲグ人の特徴で、20世紀初頭までは法執行の第一の手段として「血の闘争（ジャクマリャ）」に頼っていた社会において必要な、道徳的な規範と社会的価値観、を護り伝えていた。最も伝統的な叙事詩に Albanian Songs of the Frontier Warriors がある。この詩はラフタの伴奏で歌われる。現代のアルバニアでは演奏されることはまれであるが、北部の高地の Dukagjin highlands や Malësia で見つけられている。その他の形式の叙事詩には Albanian Songs of the Frontier Warriors(アルバニア語: Këngë trimash 又は kreshnikësh) や、バラッド、maje krahi、Mujo, Halil I Vila(英語: Mujo and Halil)、Halil and Hajrije(アルバニア語: 未確認) が挙げられる。更に南部のマケドニア地域の Dibër valley や Kërçovë ではラフタは用いられず、チフテリが用いられる。これは2弦の楽器で一つの弦はドローンで、もう一つの弦でメロディを奏でる。伝統的には男性が演奏する（Albanian sworn virginsを除いて）が、叙事詩の伴奏では女性の参加も増えている。ダフと共に、チフテリとシャーギヤ(アルバニア語: Sharki) が、ダンスの伴奏や牧歌で使われる。手製の吹奏楽器は、伝統的にアルバニア北部の羊飼いに使用されており、珍しい種類のクラリネットであるzumarë も含まれる。羊飼いの音楽は "メランコリックで瞑想的"な音色という。"maje-krahi"と呼ばれる曲もまた、北アルバニアの重要な民謡の一つである。もともと、山間部で遠くとの間でやり取りをするために使用されていたが、現在は曲として認識されている。"maje-krahi" の曲は全声域を必要とし、"美しさのニュアンスとファルセットの叫び声"で満ちている。