リストは交響詩を生み出し、13曲を残しているが、この交響詩は最初のもの（第1番）で、かなり早い時期に1833年から1835年頃にかけてスケッチを行なっている。そして最終的には1849年に完成し、翌年の1850年にヴァイマルで初演されたあと、改訂が何度も加えられて現在の形となった。タイトルは、当時同じサロンでリストと親しく交際のあった詩人ヴィクトル・ユゴーの1831年に出版された詩集「秋の葉」の一篇に基づいている。内容は、詩人は山の中で2つの声を聞くが、1つは広大で力強く、秩序のある自然の声であり、もう1つは苦悩に満ちた人間の声である。この2つの声は闘争し、入り乱れて、最後は神聖なものの中に解消することになるというものである。
ポルト・ドーフィヌ駅(Porte Dauphine)は、フランスのパリ地下鉄2号線の西の終着駅である。1900年開業。この時点では2号線はシャルル・ド・ゴール＝エトワール駅(Charles de Gaulle - Étoile)までしか開通していなかった。この駅は有名なアール・ヌーヴォーの彫刻家エクトール・ギマールのオリジナルデザインが残されていることで有名である。すぐ近くにRER C線のアヴェニュー・フォッシュ駅(Avenue Foch)があり、乗り換えできる。
番組たまごプロジェクトの企画として2005年12月18日に年末特別番組『あの人に挑戦!クイズ日本の顔』として放送されたのが好評だったのを受けてレギュラー放送となった。毎回日本を代表する著名人を1人取り上げてその人となり、あるいはその人の持っている知識・情報を本人を招いてのスタジオトークやドキュメンタリー、そしてクイズを通して浮き彫りにするものである。NHKの地上波放送でレギュラーのクイズ番組が放映されたのは2004年4月2日から2005年3月25日に放送された『あなたも挑戦!ことばゲーム』以来だった。解答者は毎回3人（組）だが、特に正解数を競うようなものはない。しかし初期には番組の終わりに印象的な解答をした解答者に対してゲストから記念品が贈られた。後期は正解することのメリットは一切なかった。よって実質的にはクイズの要素を取り入れたトークショーという趣であった。また、シンキングタイムの音楽は生演奏であった。プロデューサーは遠藤正雄が務めた（第56回紅白歌合戦EP）。
2011年7月、不祥事で閣僚を辞任した松本龍が、会見でNever Letting Go（松本は「ネヴァー・レット・ミー・ゴー」と誤って引用）を引き合いに出したことで、フィービ・スノウの名が改めて広く日本国内で知られることになった。
2010年1月19日にスノウは脳出血を起こして昏睡状態に陥り、血液凝固や肺炎、心不全などの合併症を併発した。2011年4月26日、ニュージャージー州エディソンで、60歳で死去した。
Poetry Manのヒットと同時期、スノウはわずかの間だけフォークシンガーのフィル・カーンズと結婚し、1975年12月に娘ヴァレリー・ローズを授かったが、この子は生まれながら深刻な脳障害を患っていた。スノウは娘を施設で育てることを拒み、彼女が2007年3月18日に31歳で亡くなるまで自宅で看病を続けた。この娘の養育が事実上、スノウを音楽業界での輝かしいキャリアから遠ざけることとなった。
足の動きを制限するようなスカートが最初に現れたのは、1880年代のアメリカ西部地方の流行でだったが、ホブルスカートという言葉は、裾が窮屈で一時的な流行のスカートとして、1910年から1913年の頃に初めて使われたのであった。実際、ホブルスカートはパリのファッションデザイナーのポール・ポワレによるデザインだと考えられており、19世紀から20世紀の変わり目のファッションにみられた窮屈なスカートが発展したものである。ポワレは、ハート・ベルグの振る舞いに影響を受けてホブルスカートを考案したのかもしれない。その振る舞いとは、彼女がウィルバー・ライトとともに1908年の10月、初めて飛行機に乗ったとき、飛行中にスカートが風でめくれないようにスカートの裾のほうをロープで縛ったことである。ウィルバー・ライトと彼女が着陸した後、彼女は、ロープをスカートからほどくまでの間不格好に歩いていることを見られながら、臆せずに飛行機から歩き去った。ホブルスカートをはいて歩こうとするときにスカートが破れることを防ぐため、組みひもでできた足かせがスカートのひざ下の辺りに時々使われた。ほかにも、二つのつながった輪を持った伸縮可能なバンドがあり、スカートの内側でひざ下に各足ずつにつけられた。この創案によって女性の歩幅が広くなりすぎてスカートの繊維が破れることを防ぐことができた。また、ハーレムパンツという、足首の辺りで裾が絞ってあるデザインに影響を受けた小さなズボンをはくスタイルを適用する人も少数いた。これらのズボンはスカートのすその下から見えたのだが、多くの人から非常に恥ずべきものとみなされ、このスタイルにしようとする人はほとんどいなかった。1910年から第一次世界大戦初期の間のニューヨーク・タイムズは、その時代のホブルスカートの着用者についての詳細な記事を多く含んでいる。それによると、ニューヨークのファッション業界がパリのファッション画に描かれたスリムなスタイルを、かなり文字通りに取り入れるように衣服の仕立て人に言ったようである。多くの女性はのちに、ホブルスカートという窮屈なスカートをはいて歩く方法を編み出し、ホブルスカートは実用的でないながらも非常な人気を集めた。ホブルスカートは、1910年代初期の足首の長さまでの窮屈なスカートをさすときに時々使われた言葉である。しかし、この時代にはほかに同様にホブルスカートと呼ばれたスカートがあった。それらには、スリットや隠れたひだが入り、さらに立体裁断があることで、女性が自由に動けるよう、制限を緩めたものであった。このようにした理由は、この時代においてスカートの裾が縛られていては到底実行できないような様々な活動で、女性がより活躍するようになってきたからである。この時代から残っている最も着用者の動きを制限するスタイルは、イブニングドレスか、教会の階段を定められた小さな歩幅で下りるときだけに着るウェディングドレスであろう。