武蔵野美術大学基礎デザイン学科卒業後、広告代理店I&Sに就職。同社にて担当していたクライアントの中にハドソンがあった事が、後のゲームクリエイターへの転身の一因であった。同社所属時代には『桃太郎伝説』を原作としたアニメ『桃太郎伝説 PEACHBOY LEGEND』『PEACH COMMAND 新桃太郎伝説』でプロデューサーを務めている。同社でハドソンの『天外魔境 ZIRIA』の広告を担当し、開発の遅れから制作側を手伝う事になる。その後、広告代理店を退社する。続編の『天外魔境II 卍MARU』ではディレクターとシナリオを担当し、本格的にゲーム製作へ参加する。1998年4月に有限会社マーズを設立し、2006年以降になると執筆業にも活動を広げ、『まおゆう魔王勇者』シリーズの書籍化プロジェクトの設立･総監修を務めている。メタルマックスシリーズ初期ではクレジット上はプロデューサーとしての参加であるが、実際の現場では宮岡寛の補佐としてシナリオやゲームデザインにも深く関わっている。後に『メタルマックス2リローデッド』にもスペシャルサンクスとして名を連ねている。天外魔境IIの開発の際、声優の高山みなみをセリフの少ない端役に使ってしまったことを後悔しているため、それ以降の作品では高山みなみを起用し、重要なキャラクターに配役している事が多い。著書「鬼切り夜鳥子」に登場する自身のオリジナルキャラ「夜鳥子」に強い思い入れを持ち、『俺の屍を越えてゆけ2』では実質的な主人公に夜鳥子を配置した。自身の公開twitterで「夜鳥子のいない2は僕の頭の中では考えられなかった」とも発言している。
主要撮影は2015年10月中旬よりロンドンで始まった。10月19日、アブダビ市での撮影が始まり、カーブルに見立てられた。11月にはアブダビ国際空港でも撮影が行われた。一部の場面はイングランドのサリーのダンズホルド飛行場で撮影された。11月中旬に最後の場面の撮影がラアス・アル＝ハイマで行われた。
エイプリル、モニカ、コートニーの3人は、ロス・ロマス・マラス短期大学に通う女子大生であり、友人同士。3人とも、同大学のチアリーティング部に所属している。授業が終わったあとは、柔術の達人であるヒロシの指揮のもと、「ニンジャ・チアリーダー」として数々の難事件に立ち向かうという別の顔を持つ。3人は、ブラウン大学へ編入する資金を稼ぐため、ポールダンス・クラブにてダンサーも務めている。そんなある日、ヒロシが謎の組織により拉致される。3人は自分たちの師匠を救出すべく、行動を起こす。
窓の杜のコーナー「週末ゲーム」では、「ゲームのジャンル分けやカテゴリーに多少違和感も覚えたが、経営シミュレーションゲームとしてはとてもおもしろい」と評価されており、「どういった戦略で挑むかはプレイヤー次第で、遊び方の幅は広い」とも評されている。またVectorの「新着ソフトレビュー」では、「遊び方の自由度が非常に高い奥の深いゲーム」と評されており、「さまざまなイベントが用意されていることや、操作性のよさ」について評価された。また「ゲーム開発の手順や、ゲームのジャンルわけなどにはちょっと疑問もある」とされつつも、「この点の割り切りが操作を煩雑にせず、このゲームをおもしろいものにしている」「絶妙のゲームバランスといってよい」と評されている。なお前作にあたる『ゲーム発展途上国』は『TECH Win』1996年12月号に収録されており、1997年4月には商品化が決定したがのちに中止されている。
ゲーム会社を経営するシミュレーションゲームとなっており、『TECH Win』2001年10月号のコーナー「デジタルアイアンマン」に収録され、ふりーむの主催する「FREE GAME AWARDS 2002」では読者投票によって入賞している。2種類のゲームモードが用意されており、このうち「初心者モード」ではゲーム開始時の資金が「通常モード」よりも多く、次にやるべき操作を指示してくれる機能がある。ただし「初心者モード」には期間が定められており、ゲーム内の時間で3年間経過すると自動的に終了となる。
イオンつきみ野店4階に位置する、大和市内唯一のシネマコンプレックス。9スクリーン合計で2,053人を収容できた。つきみ野サティの開店と同時に開館し、2013年6月30日まではワーナー・マイカル・シネマズつきみ野であったが、運営会社の合併に伴い、現名称に改称した。前述通り、施設の全面建て替えに伴って、2018年2月28日で閉館。最終興行として『ニュー・シネマ・パラダイス』が特別上映された。なお、近隣のイオンモール座間には2020年にイオンシネマの増設が予定されている。
新即物主義の写真への影響は、ドイツにおいて、1920年代後半に現われ始める。具体的な例としてあげられる写真集としては、アルベルト・レンガー=パッチュの『世界は美しい』（Die Welt ist Schön, 1928年）やカール・ブロスフェルトの『芸術の原型』（Urformen der Kunst, 1928年）がある。前者は工場や機械を中心に、人や動物も含めた様々なものを、後者は植物のみを、技術的実験性のない、冷静な、非人間的とも言えるまなざしで撮影した作品群である。その意味で、単純な伝統的リアリズムではなく、新即物主義的な視線・色彩を強く持っている。なお、クローズアップや水平線・垂直線の強調などの構成主義的な言語も用いられている。また、このような、冷静な冷めた視線で、人物をとらえた写真家としては、アウグスト・ザンダーが挙げられる（1929年の写真集『時代の顔』 Antlitz der Zeit）。さらに、機械美学という面に目を向ければ、他にも、フランスのジェルメーヌ・クルルの『メタル』（Métal, 1927年）なども、その例として挙げられるであろう。これらの作品傾向が、モホリ＝ナジらのバウハウスの実験的・前衛的な写真と一緒になり、ノイエ・フォト（ドイツ新興写真）へとまとまっていく。日本では、新即物主義の写真への影響は、新興写真の一部として、1930年ごろに展開し始め、報道写真、前衛写真等の様々な分野の写真作品へと浸透していった（新興写真の項を参照）。一例としては、田中長徳が土門拳の作品を（戦後になって）論じる時に用いた。写真における新即物主義の影響は、表現的な面がほとんどで、政治性や社会風刺といった（ジョージ・グロスなどにある）思想的な面があまり見られない、という特徴がある。