A4-0103/99

Entschließung zur Lage und Rolle der Künstler in der Europäischen Union

Das Europäische Parlament,

* unter Hinweis auf den Vertrag von Amsterdam und insbesondere Artikel 151,

* in Kenntnis der von der allgemeinen Konferenz der UNESCO am 27. Oktober 1980 angenommenen Empfehlung zur Lage des Künstlers,

* in Kenntnis der Entschließungen und Empfehlungen des Europarats zur Lage der Künstler,

* in Kenntnis des Dokuments des Europarats mit dem Titel "La culture au cöur: contribution à la réflexion sur la culture et le développement en Europe" (September 1996) sowie der vergleichenden Studie zur Prüfung der Kulturpolitiken der 6 Mitgliedstaaten (1997),

* in Kenntnis des im Dezember 1996 im Rahmen der WIPO geschlossenen Vertrags über Darbietungen und Tonträger (WPPT),

* in Kenntnis der Mitteilung der Kommission vom 12. Oktober 1982 über die Verstärkung der Gemeinschaftsaktion im Bereich Kultur (KOM(82)0590),

* in Kenntnis der Mitteilung der Kommission vom 17. Dezember 1987 über neue Impulse für die Aktion der Europäischen Gemeinschaft im kulturellen Bereich (KOM(87)0603),

* in Kenntnis der Mitteilung der Kommission vom 25. Oktober 1990 über die Berufsbildung im kulturellen Bereich (KOM(90)0472),

* in Kenntnis der Mitteilung der Kommission vom 8. November 1991 über das neue Kulturkonzept der Gemeinschaft (KOM(92)0149),

* in Kenntnis der Mitteilung der Kommission vom 17. April 1996 über die Berücksichtigung der kulturellen Aspekte in der Tätigkeit der Europäischen Gemeinschaft (KOM(96)0160),

* in Kenntnis der Mitteilung der Kommission vom 20. November 1996 zur Kohäsionspolitik und Kultur - ein Beitrag zur Beschäftigung (KOM(96)0512),

* in Kenntnis der Studie "Beruf Künstler", die von der GD XXII der Kommission in Auftrag gegeben wurde (1996/989),

* in Kenntnis der Entschließung des Rates und der im Rat vereinigten für Kulturfragen zuständigen Minister vom 18. Dezember 1984 über den verstärkten Einsatz des Europäischen Sozialfonds zugunsten der Kulturschaffenden ((ABl. C 2 vom 4.1.1985, S. 2.)),

* in Kenntnis der Entschließung der im Rat vereinigten für Kulturfragen zuständigen Minister vom 13. November 1986 über die Förderung des Kulturschaffens durch Unternehmen ((ABl. C 320 vom 13.12.1986, S. 2.)),

* in Kenntnis der Richtlinie 91/250/EWG des Rates vom 14. Mai 1991 über den Rechtsschutz von Computerprogrammen ((ABl. L 122 vom 17.5.1991, S. 42.)),

* in Kenntnis der Entschließung des Rates und der im Rat vereinigten Minister für Kulturfragen vom 7. Juni 1991 über die Ausbildung von Verwaltungsfachleuten für den kulturellen Bereich ((ABl. C 188 vom 19.7.1991, S. 1.)),

* in Kenntnis der Entschließung der im Rat vereinigten Minister für Kulturfragen vom 7. Juni 1991 über die zeitweilige Einreise von aus der Europäischen Gemeinschaft stammenden Künstlern in das Hoheitsgebiet der Vereinigten Staaten von Amerika ((ABl. C 188 vom 19.7.1991, S. 2.)),

* in Kenntnis der Schlußfolgerungen der im Rat vereinigten Minister für Kulturfragen vom 7. Juni 1991 über das Urheberrecht und die verwandten Schutzrechte ((ABl. C 188 vom 19.7.1991, S. 4.)),

* in Kenntnis der Richtlinie 92/100/EWG des Rates vom 19. November 1992 zum Vermietrecht und Verleihrecht sowie zu bestimmten dem Urheberrecht verwandten Schutzrechten im Bereich des geistigen Eigentums ((ABl. L 346 vom 27.11.1992, S. 61.)),

* in Kenntnis der Richtlinie 93/83/EWG des Rates vom 27. September 1993 zur Koordinierung bestimmter Urheber- und leistungsschutzrechtlicher Vorschriften betreffend Satellitenrundfunk und Kabelweiterverbreitung ((ABl. L 248 vom 6.10.1993, S. 15.)),

* in Kenntnis der Richtlinie 93/98/EWG des Rates vom 29. Oktober 1993 zur Harmonisierung der Schutzdauer des Urheberrechts und bestimmter verwandter Schutzrechte ((ABl. L 290 vom 24.11.1993, S. 9.)),

* in Kenntnis der Richtlinie 94/5/EG des Rates vom 14. Februar 1994 zur Ergänzung des gemeinsamen Mehrwertsteuersystems und zur Änderung der Richtlinie 77/388/EWG - Sonderregelung für Gebrauchtgegenstände, Kunstgegenstände, Sammlungsstücke oder Antiquitäten ((ABl. L 60 vom 3.3.1994, S. 16.)),

* in Kenntnis der Schlußfolgerungen des Rates vom 21. Juni 1994 zu den kulturellen und künstlerischen Aspekten der Bildung ((ABl. C 229 vom 18.8.1994, S. 1.)),

* in Kenntnis der Schlußfolgerungen des Rates vom 10. November 1994 zur Mitteilung der Kommission über die Aktion der Europäischen Gemeinschaften zugunsten der Kultur ((ABl. C 348 vom 9.12.1994, S. 1.)),

* in Kenntnis des Beschlusses Nr. 719/96/EG des Europäischen Parlaments und des Rates vom 29. März 1996 über ein Programm zur Förderung künstlerischer und kultureller Aktivitäten mit europäischer Dimension (Kaleidoskop) ((ABl. L 99 vom 20.4.1996, S. 20.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 16. Januar 1981 zur sozialen Lage der Kulturschaffenden ((ABl. C 28 vom 9.2.1981, S. 82.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 18. November 1983 zur Verstärkung der Gemeinschaftsaktion im Bereich Kultur ((ABl. C 342 vom 19.12.1983, S. 127.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 25. Mai 1984 zur Lage der Kulturschaffenden in der EG ((ABl. C 172 vom 2.7.1984, S. 212.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 10. Februar 1988 zum Musikunterricht ((ABl. C 68 vom 14.3.1988, S. 46.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 17. Februar 1989 zu neuen Impulsen der gemeinschaftlichen Aktion im kulturellen Bereich ((ABl. C 69 vom 20.3.1989, S. 180.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 23. November 1990 für einen Beschluß über die Durchführung einer Gemeinschaftsaktion zur beruflichen Fortbildung im audiovisuellen Bereich ((ABl. C 324 vom 24.12.1990, S. 414.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 10. September 1991 zu den kulturellen Beziehungen der Europäischen Gemeinschaften zu den mittel- und osteuropäischen Ländern ((ABl. C 267 vom 14.10.1991, S. 45.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 11. März 1992 zur Situation der Künstler in der Europäischen Gemeinschaft ((ABl. C 94 vom 13.4.1992, S. 213.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 21. Januar 1993 zum neuen Kulturkonzept der Gemeinschaft ((ABl. C 42 vom 15.2.1993, S. 173.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 20. Januar 1994 zur Gemeinschaftspolitik im kulturellen Bereich ((ABl. C 44 vom 14.2.1994, S. 184.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 9. März 1994 zu Stiftungen und Europa ((ABl. C 91 vom 28.3.1994, S. 48.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 19. September 1996 zum Grünbuch "Urheberrecht und verwandte Schutzrechte in der Informationsgesellschaft" (KOM(95)0382 - C4-0354/95) ((ABl. C 320 vom 28.10.1996, S. 177.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 16. September 1997 zu der Mitteilung der Kommission: "Kohäsionspolitik und Kultur: ein Beitrag zur Beschäftigung" (KOM(96)0512 - C4-0056/97) ((ABl. C 304 vom 6.10.1997, S. 40.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 23. Oktober 1997 zur Mitteilung der Kommission "Initiativen zum Grünbuch über Urheberrechte und verwandte Schutzrechte in der Informationsgesellschaft" (KOM(96)0568 - C4-0090/97) ((ABl. C 339 vom 10.11.1997, S. 165.)),

* unter Hinweis auf seine Entschließung vom 30. Januar 1997 zum ersten Bericht der Kommission über die Berücksichtigung der kulturellen Aspekte in der Tätigkeit der Europäischen Gemeinschaft ((ABl. C 55 vom 24.2.1997, S. 37.)),

* unter Hinweis auf seine Stellungnahme vom 5. November 1998 zu dem Vorschlag für einen Beschluß des Europäischen Parlaments und des Rates über ein einheitliches Finanzierungs- und Planungsinstrument zur Förderung der kulturellen Zusammenarbeit (Programm Kultur 2000) (KOM(98)0266 - C4-0335/98 - 98/0169(COD)) ((ABl. C 359 vom 23.11.1998, S. 28.)),

* unter Hinweis auf seine Stellungnahme vom 10. Februar 1999 zu dem Vorschlag für einen Beschluß des Europäischen Parlaments und des Rates zur Harmonisierung bestimmter Aspekte des Urheberrechts und verwandter Schutzrechte in der Informationsgesellschaft (KOM(97)0628 - C4-0079/98 - 97/0359(COD)) ((Teil II Punkt 11 des Protokolls dieses Datums.)),

* unter Hinweis auf der öffentlichen Anhörung vom 19. Mai 1998 über die Lage und Rolle der Künstler in der Union, die in der Sitzung des Ausschusses für Kultur, Jugend, Bildung und Medien in Brüssel stattfand,

* gestützt auf Artikel 148 seiner Geschäftsordnung,

* in Kenntnis des Berichts des Ausschusses für Kultur, Jugend, Bildung und Medien (A4-0103/99),

A. in der Erwägung, daß das künstlerische Schaffen das kulturelle Erbe der Zukunft sein wird und ein Mittel ist, um die Identität der europäischen Völker zu stärken und den weltweiten Dialog zu fördern,

B. in der Erwägung, daß entsprechend der Definition der UNESCO ein Künstler "jede Person ist, die Kunstwerke schafft bzw. durch ihre Interpretation zu Schaffung oder Neuschaffung beiträgt, die ihr künstlerisches Schaffen als wesentliches Lebenselement betrachtet, die so zur Entfaltung der Kunst und der Kultur beiträgt und die als Künstler anerkannt wird oder werden möchte, gleich, ob sie an ein Arbeitsverhältnis oder irgendeine Vereinigung gebunden ist oder nicht," und daß unter diese Definition die bildenden Künstler (einschließlich Schriftsteller) die darstellenden Künstler und die Kunsthandwerker fallen,

C. in der Erwägung, daß das künstlerische Schaffen in der europäischen Wirtschaft besonderes Gewicht hat und daß der Kultursektor eine wichtige Quelle für die Schaffung von Arbeitsplätzen ist,

D. angesichts der Bedeutung der Kultur und der Kulturschaffenden für den europäischen Integrationsprozeß und angesichts der Tatsache, daß sie in den Rahmentexten der Europäischen Union, vor allem in der Agenda 2000 festgeschrieben werden muß,

E. in der Erwägung, daß die Unterstützung der Europäischen Union für europaweite Initiativen erheblich zur Entstehung eines europäischen Mäzenatentums beitragen kann, das die nationalen Grenzen sprengt,

F. in der Erwägung, daß der Trend zur Vereinheitlichung der Denkweisen das Ergebnis vor allem der Standardisierung der audiovisuellen Produktion ist, bei der Überlegungen einer möglichst hohen Rentabilität mitspielen, was Risiken für die Vielfalt des Schaffens und für die Unabhängigkeit des Künstlers mit sich bringt,

G. in der Erwägung, daß die Gesellschaft es als ihre Pflicht ansehen sollte und daß es in ihrem ureigensten Interesse liegt, die Künstler angesichts der wichtigen Rolle, die sie bei der Steigerung der Lebensqualität in der Gesellschaft spielen, und des Beitrags, den sie zur Konsolidierung der Demokratie leisten, zu unterstützen,

H. in der Erwägung, daß die grosse Mehrheit der Künstler trotz der Massenproduktion und -verbreitung von künstlerischen oder literarischen Werken und des Entstehens wahrhafter Kulturindustrien auch jetzt zum Ende des Jahrhunderts immer noch unter prekären Bedingungen leben müssen, die ihrer sozialen Rolle nicht gerecht werden,

I. in der Erwägung, daß die Dynamik und Vitalität des künstlerischen Schaffens vor allem das materielle und intellektuelle Wohlbefinden des einzelnen Künstlers bzw. der Künstlergemeinschaft zur Voraussetzung haben,

J. in der Erwägung, daß die Abhängigkeit der Künstler vom Markt wegen der schrumpfenden staatlichen Hilfen im Zusammenhang mit der Sparpolitik zunimmt, die die Mitgliedstaaten sich in den letzten Jahren verordnet haben,

K. in der Erwägung, daß mit der Kultur zusammenhängende Bereiche wie Fremdenverkehr und Freizeit ein immer stärkeres wirtschaftliches Gewicht bekommen,

L. in der Erwägung, daß die Schulen schlechthin sowie Kunstschulen und Akademien nicht hinreichend für die Herausforderungen gerüstet sind, die sich für die Informationsgesellschaft ergeben,

M. in der Erwägung, daß die allgemeine Öffentlichkeit an die Künste herangeführt werden muß und eine aktivere Rolle spielen sollte,

N. in der Erwägung, daß die Kulturen von Minderheiten ihre Identität über eine Beihilfe für ihre jungen Künstler stärken können,

O. in der Erwägung, daß der Staat weiterhin für die Unterstützung des Kunstschaffens und der Verbreitung der Kunst (unter voller Respektierung der Freiheit des Künstlers) zuständig ist, wobei er danach trachten sollte, dem Zeitgeist entsprechende Ausdrucksformen zu finden,

P. in der Erwägung, daß eine künstlerische Karriere in der Regel von einem Auf und Ab gekennzeichnet ist und daß der Erfolg sich oft erst nach vielen Jahren einstellt,

Q. in der Erwägung, daß sich für die künstlerische Tätigkeit dadurch ein grosses Problem ergibt, daß die Arbeit nicht regelmässig entlohnt wird,

R. in der Erwägung, daß Künstler wegen der Art ihrer Tätigkeit nicht in das gleiche Schema gepresst werden können wie die normalen Sozialversicherten,

S. in der Erwägung, daß das geltende Steuersystem für die Künstler wegen ihrer unregelmässigen Einkünfte ernsthafte Probleme mit sich bringen kann,

T. in dem Bewusstsein, daß ihre moralischen und materiellen Rechte an ihren Werken, ihren Interpretationen, ihren künstlerischen Darbietungen oder Leistungen sowie ihrer Weiterverwendungen unbedingt geschützt werden müssen, wobei dieser Schutz auszudehnen und zu verstärken ist,

U. in der Erwägung, daß es erforderlich sein kann, die Auswirkungen der nationalen sozialen und steuerlichen Rechtsvorschriften zu prüfen, um die innereuropäische Verbreitung von Kunstwerken und künstlerischen Produktionen zu erleichtern,

V. angesichts der Notwendigkeit, juristische und steuerliche Hemmnisse abzubauen, die Institutionen und Stiftungen im Wege stehen, die europaweit tätig sein wollen,

W. in der Erwägung, daß Anreize zur Verbreitung neuer Kulturformen gegeben werden müssen,

X. in der Erwägung, daß die Mobilität, der freie Gedankenaustausch, die Möglichkeit voneinander zu lernen, die Notwendigkeit, Erfahrungen auszutauschen und in unterschiedlichen wirtschaftlichen und kulturellen Umfeldern zu arbeiten, zu schaffen und zu handeln, wichtige Faktoren der Entwicklung des europäischen Geistes sind und daß eine vergleichende Studie über die Mobilitätshemmnisse in den einzelnen Ländern und sozialen Gruppen äusserst nützlich wäre,

Y. in dem Bedauern, daß die Kontakte und der Austausch zwischen europäischen Künstlern, d.h. zwischen denen der Union und den Künstlern der Länder Mittel- und Osteuropas nicht ausreichend entwickelt sind,

Z. in der Erwägung, daß die Lage der Künstler der MÖL sich erheblich verschlechtert hat, daß die öffentlichen Hilfen jäh versiegt sind und daß sie sich einem instabilen und wild wuchernden Markt ausgesetzt sehen,

AA. in der Erwägung, daß eine allgemeine künstlerische Bildung schon in jungen Jahren wesentlich ist, um das Gespür und das Interesse für die Künste vor allem bei der jungen Generation zu wecken,

AB. in der Erwägung, daß die Lage der jungen Künstler in der vom Marktdenken beherrschten Gesellschaft besonders diffizil ist, was insbesondere ihre Möglichkeiten anbelangt, international zu wirken,

1. bestätigt erneut die wichtige soziale, aber auch wirtschaftliche Rolle der bildenden und darstellenden Künstler, von deren Arbeit das kulturelle Erbe der Zukunft sowie die Qualität der Gesellschaft und der Demokratie selbst abhängen;

2. mahnt die lokalen, regionalen, nationalen und europäischen Behörden, die politische, wirtschaftliche und soziale Rolle anzuerkennen, die die Kultur in der europäischen Gesellschaft spielt, und entsprechend zu handeln;

an die Kommission

3. wiederholt seinen wiederholt vorgetragenen Wunsch nach Ausarbeitung einer Studie und vergleichenden Statistiken betreffend die Künstler, wobei es eine Kooperation mit dem Europarat und der UNESCO vorschlägt, da diese Organisationen bereits in diesem Bereich gearbeitet haben;

4. fordert, die Möglichkeiten einer Annäherung der Rechtsvorschriften über den sozialen Schutz der Künstler angesichts der spezifischen Merkmale dieser Berufsbranche zu prüfen und dabei den wirksamsten Rechtsvorschriften in den Mitgliedstaaten Rechnung zu tragen;

5. fordert eine Studie über die Möglichkeiten einer gemeinschaftsweiten Annäherung der Grundsätze bei der Steuerbehandlung von Kunstwerken und künstlerischer Arbeit, was insbesondere die MwSt. anbelangt;

6. fordert die Kommission auf, in ihrem nächsten Vorschlag über Multimedia-Technologien zu berücksichtigen, daß diese die legitimen Interessen der bildenden und darstellenden Künstler bedrohen können;

7. weist auf die Bedeutung des Mäzenatentums für das Kunstschaffen hin, und fordert die Kommission auf, Partnerschaften zwischen den Stiftungen sowie privaten Unternehmen zu fördern, die auf europäischer Ebene tätig werden möchten;

8. wünscht, daß die Kommission einen Vorschlag über mögliche neue Formen der Finanzierung der Künste auf europäischer Ebene vorlegt, sei es eine Lotterie, ein Fonds zur Unterstützung künstlerischer Tätigkeit unter Ausschöpfung der freigewordenen Rechte oder andere auf nationaler Ebene bereits ausprobierter oder neu zu erfindender Finanzierungsarten;

9. weist erneut auf die Bedeutung eines Austauschs zwischen den Künstlern der Union und den MÖL hin und fordert die Kommission im Rahmen von "Kultur 2000" und des Phare-Programms auf:

* ein Austauschprogramm junger Künstler zu fördern,

* den Austausch zwischen den Wohnsitzen von Künstlern zu unterstützen,

* einen Reisefonds einzurichten, um individuelle Reisen von Künstlern zu finanzieren,

* den Austausch von Künstlern im Rahmen der Europäischen Kulturnetze zu unterstützen;

10. fordert die Kommission auf, ihre Anstrengungen im Hinblick auf eine volle Anerkennung der Diplome und Studienzeiten in der Union fortzusetzen;

11. fordert die Kommission auf, die Möglichkeiten eines "europäischen Ausweises" des Künstlers zu prüfen, der mit bestimmten wirtschaftlichen und sozialen Vorteilen verbunden ist und den Künstlern das Reisen erleichtert, etwa nach dem Beispiel des anhängigen Vorschlags für einen europäischen Jugendausweis;

12. schlägt eine Unterstützung für ein europäisches Künstlerforum vor, in dem bildende und ausübende Künstler aller künstlerischen Bereiche und aus ganz Europa regelmässig zusammenkommen, um einen Gedankenaustausch über ihre gemeinsamen Probleme und ihre Rolle in unserer sich wandelnden Gesellschaft zu führen;

13. fordert die Kommission auf:

* im Rahmen des Sozialfonds Maßnahmen zur beruflichen Weiterbildung von Künstlern zu stärken,

* im Rahmen des Leonardo-Programms ein System von Stipendien zur Ausbildung junger Künstler einzurichten,

* sicherzustellen, daß im Rahmen des Sokrates-Programms Kunststudenten ausgewogen vertreten sind;

14. erinnert die Kommission an die Notwendigkeit, Informationen zu veröffentlichen, die vor allem an Künstler gerichtet sind;

an die Mitgliedstaaten

15. fordert die Mitgliedstaaten auf, was den sozialen Schutz der Künstler anbelangt,

* spezielle Wege der Finanzierung der sozialen Sicherheit zu finden, indem sie sich über neue Formen der finanziellen Beteiligung der Künstler selbst, der öffentlichen Hand und der Beitragsleistenden (Unternehmen, Verbände, öffentliche Stellen) Gedanken machen, die die Arbeit der Künstler verwerten oder verwenden,

* einen angemessenen sozialen Schutz zu gewährleisten, um sicherzustellen, daß die Künstler in Zeiten versichert sind, wo sie keinen Lohn beziehen,

* den Faktor Arbeitszeit auszuklammern, wenn dies als Bedingung für den Zugang zu bestimmten Sozialleistungen festgesetzt wird, und die Inanspruchnahme der Rechte ausschließlich auf die Bedingung zu gründen, daß künstlerische Einnahmen bestehen, von denen der Künstler Beiträge zahlt,

* die erforderlichen Mindesteinkommensbeträge, die die Zahlung von Sozialleistungen auslösen, herabzusetzen,

* zu gestatten, daß Einnahmen aus künstlerischer Tätigkeit, von denen Beiträge gezahlt wurden, auf die gesamte Karriere des Künstlers umgelegt werden, um zur Berechnung der Pension schlechte mit guten Jahren zu verrechnen,

* für bestimmte Kategorien von Künstlern, die ihren Beruf nur während einer relativ kurzen Zeit ihres Lebens ausüben, Pensionsansprüche auf der Grundlage der Dauer ihrer Karriere und nicht des Alters vorzusehen, indem gegebenenfalls eine Berufsumschulungsbeihilfe gewährt wird;

16. fordert die Mitgliedstaaten auf, die Möglichkeiten auszudiskutieren, wie die sozialen und steuerlichen Rechtsvorschriften auf der Grundlage der Kommissionsvorschläge optimal angenähert werden können;

17. fordert die Mitgliedstaaten bezueglich der Besteuerung auf,

* eine Umlage der Einkommen auf mehrere Jahre angesichts der von Pausen unterbrochenen Tätigkeiten der Künstler vorzunehmen,

* eine höhere Steuerabzugfähigkeit für Werbungskosten vorzusehen,

* die Mehrwertsteuer für die erste öffentliche Darbietung oder den Erstverkauf eines Kunstwerks im Hinblick auf die Dynamisierung des Marktes zu erlassen,

* Prämien, Subsidien und Stipendien von der Steuerzu befreien,

* zu prüfen, wie sich die Mehrwertsteuer in den einzelnen Staaten und je nach dem Wesen des feilgebotenen Kunstwerks auswirkt, und welche Veränderungen am derzeitigen System notwendig sind,

* die Steuervorteile für Mäzene (Stiftungen, Unternehmen, Einzelpersonen) über Steuerbefreiungen für anerkannte Stiftungen durch Steuerabzugsmöglichkeiten und die Möglichkeit von Abtretungen an Zahlungs Statt auszudehnen,

* den Erwerb von Kunstwerken noch lebender Künstler durch Privatleute zu begünstigen, insbesondere durch die Gewährung niedrigerer Mehrwertsteuersätze und Abzug eines Teils des Kaufpreises vom zu versteuernden Einkommen;

18. fordert die Mitgliedstaaten auf, das gemeinsame Ziel festzulegen, mindestens 1% des Gesamtbetrags der öffentlichen Ressourcen zur Förderung des Kunstschaffens, des künstlerischen Ausdrucks und Verbreitung der Künste bereitzustellen;

19. wünscht Maßnahmen zur Förderung des weltweiten Austausches von Künstlern über Stipendien oder Anleihen für Reisen, damit so die Möglichkeit besteht, multikulturelle Kontakte zwischen den einzelnen Völkergemeinschaften Europas herzustellen;

20. fordert die Mitgliedstaaten auf, Amateurkünstlerorganisationen zu fördern, indem ihnen Räumlichkeiten und die Möglichkeit zur Weiterbildung gewährt werden;

21. fordert die Mitgliedstaaten auf, für eine Beteiligung der Berufsverbände der Künstler an der Gestaltung der Kulturpolitik und der sie betreffenden Sozial- und Steuerpolitik zu sorgen;

22. fordert die Mitgliedstaaten auf, mindestens 1,5% des Betrags für das öffentliche Auftragswesen für Aufträge für öffentliche Kunst oder andere Aufwertungen der Umwelt wie beispielsweise die Begrünung bereitzustellen;

23. ersucht die Mitgliedstaaten, auf der Ebene des Unterrichts und der Berufsbildung

* den Kunstunterricht auf allen Ebenen und für alle Altersstufen als Pflichtfach vorzuschreiben,

* die ständige Weiterbildung der Künstler vor allem in Multimedia-Techniken und den als "survival skills" bezeichneten "Management"- und PR-Techniken zu erleichtern und die Umschulung bestimmter Künstlerkategorien zu unterstützen,

* die Beteiligung der Künstler an Tätigkeiten zur Restaurierung und Wiederverwendung des kulturellen Besitzstandes anzuregen, um die Symbiose zwischen Kulturerbe und Kreativität zu fördern und die Bedeutung der künstlerischen Sektoren wie Kunsthandwerk oder Design hervorzuheben,

* die besondere Lage der behinderten Künstler in Rechnung zu stellen,

* den Kunstunterricht im Lehrplan aller Lehrer zu stärken, um eine bessere Unterrichtsqualität zu gewährleisten;

24. erkennt an, daß der Kunstunterricht nicht von der Kunstausübung gesondert sein darf, und fordert, den Unterricht so auszurichten, daß Kultureinrichtungen wie Theater, Ateliers plastischer Kunst, Multimedia-Institute usw. eine wichtige Rolle bei dieser Art der Weiterbildung und des Erlernens spielen;

25. fordert die Gebietskörperschaften auf, für die Künstler Arbeitsräume bereitzustellen, vor allem in den Regionen, wo die künstlerische Tätigkeit ein wichtiger Entwicklungsfaktor sein kann;

26. beauftragt seinen Präsidenten, diese Entschließung dem Rat, der Kommission, dem Ausschuß der Regionen, den Regierungen der Mitgliedstaaten, dem Europarat, der UNESCO sowie den repräsentativen Organisationen in Kultur und Kunst, die europaweit tätig sind, zu übermitteln.