История игрушек (франшиза)

У этого термина существуют и другие значения, см. История игрушек (значения).
Шаблон:Медиафраншиза
**«История игрушек»** (англ. *Toy Story*, МФА: Шаблон:IPA) — франшиза, основанная на серии полнометр ажных ан имационных фильмов, со зданных с использованием компьютерной графики, первый из которых был п ерв ы м на поприще полнометражных мультфильмов с использованием этой технол огии. Идея мультфил ьм о в прин ад леж ит ст удии *Pixar*, дистрибьютором выступила *Walt Disney Pictures*. Согласно сюжету серии, игрушки — одуше влё нн ые суще ств а , ск р ы вающ ие от людей свою полн ую приключений жизнь. Режиссёром первых двух фильмов стал Джон Лассетер, создан и ем тре тьей част и руков одил Ли Анкрич. На 2012 год франшиза состоит из трёх анимационных фильмов; на их основе былов ып ущ ено неск оль ко спин-о фф ов и видеоигр.

Серия получила положительные отзыв ы крит ик ов . *«Истори я иг рушек »* была отме чена затех нические инно вации в анимации и остроумный сценарий[1][2]. В настоящее вре мя это оди н из са мы х в елич а йши х и революцио нных фильмов в истории анимации[3][4][5][6][7][8][9]. *«История игрушек 2»* также получила положит ельные отзывы критиков , отметивших «сногсшибательную анимацию, мгновенно делающую фильм классикой». *«История игрушек: Большой побег»* сниск ала всеобщее признание критиков, назвавших её «лучшим анимационным фильмом».

Анимационные фильмы серии *«История игрушек»* получил и множе ство наград и номинаций, среди которых «Оскар», «Энни», «Золотой глобус», «Грэмми», *BAFTA* и *Kids’ Choice Awards*.

## Серия фильмов

Фильм
|
Режиссёр
|
Сценарист(ы)
|
Продюсер(ы)
|
---|---|---|---|

История игрушек (1995)
|
Джон Лассетер | Джосс Уидон, Эндрю Стэнтон, Джоэль Коэн, Алек Соколов | Ральф Гуггенхейм, Бонни Арнольд |

История игрушек 2 (1999)
|
Эндрю Стэнтон, Крис Уэбб | Элен Плоткин, Карен Роберт Джексон | |

История игрушек: Большой побег (2010)
|
Ли Анкрич | Майк л Арндт | Дарла Андерсон |


*История игрушек* (1995)

Шаблон:Main
Премьера первого фильма серии состоя лась 22 ноября 1995 года[10] в Голливуде, Калифорния. Также *«История игрушек»* была показана вне конкурса на Берлинском кинофестивале в 1996 году. Это был первый полнометражный мультфильм, созданный с помощью CGI-графики. По сюжету, мальчику Энди на день рождения подарили новую игрушку — космонавта Базза Лайтера, считающего себя настоящим космонавтом. Вуди, игрушка-ковбой, приревновал нового друга мальчика и выбросил Лайтера из окна. Позже, раскаявшись в своих действиях, Вуди решил спасти Базза, попавшего в руки соседа Энди, Сида Филлипса, который развлекался разламыванием игрушек. Кроме того, Базз случайно узнал, что он «всего лишь игрушка», и впал в депрессию. Вуди удаётся избавить Базза от депрессии, вместе они сбегают от Сида и возвращаются к Энди. Мультфильм стал финансово успешным, собрав в мировом прокате более 360 миллионов долларов[10][11]. Успех *«Истории игрушек»*, окупившей затраты на производство в первый же уик-энд, способствовал быстрому поднятию цен на акции студии *Pixar*, с 22 до 49 долларов за штуку, что принесло компании 1,2 миллиарда долларовШаблон:Sfn.

*История игрушек 2* (1999)

Шаблон:Main
*«История игрушек 2»*, вторая часть франшизы, вышла в прокат 24 ноября 1999 года[12]. Первоначально мультфильм не был предназначен для показа в кинотеатрах, так как это был всего лишь 60-минутный сиквел первой части для прямого распространения на видео[13]. Однако руководство *Walt Disney Pictures* приняло решение доработать первоначальную версию *«Истории игрушек 2»* до полноценной картины. По сюжету Вуди оказывается довольно ценной игрушкой, и его похищает знающий об этом человек, собирающийся продать Вуди коллекционеру в Японии. Базз и несколько других игрушек отправляются на помощь Вуди. Вместе с ним они спасают две другие игрушки, которые в своё время поставлялись вместе с Вуди. В мировом прокате по кассовым сборам вторая часть превзошла своего предшественника, заработав 480 миллионов[14]. В октябре 2009 года первые две части серии вышли в формате 3D[15].

*История игрушек: Большой побег* (2010)

Шаблон:Main
Третья часть серии вышла в прокат спустя одиннадцать лет, 18 июня 2010 года[16]. Вместо Джона Лассетера режиссёром стал Ли Анкрич, являвшийся исполнительным продюсером первых двух мультфильмов. По сюжету, Энди вырос и уехал в колледж, а его игрушки случайно попали в детский сад. Выяснилось, что дети в этом саду делятся на две группы: те, которые хорошо обращаются с игрушками, и те, которые обращаются плохо. Также они столкнулись с группировкой игрушек, которые пытались делать так, чтобы с ними играли только хорошие дети, а плохие бы играли со всеми другими игрушками. Игрушки Энди решаются бежать; в результате им удаётся свергнуть лидера группировки, остаться в детском саду и найти баланс между играми с хорошими и плохими детьми. В августе 2010 года, через два месяца после выхода в прокат, сборы мультфильма превысили доход *«Шрека 2»*, сделав его самым кассовым проектом студии *Pixar*. По состоянию на 2012 год, *«История игрушек: Большой побег»* является самым кассовым мультфильмом в истории кинематографа[17].

*История игрушек 1-2* в 3D

2 октября 2009 года первые две части серии фильмов вышли в прокат в формате 3D[18]. На перевыпуск двух мультфильмов аниматорам потребовалось в общей сложности десять месяцев. Прокат, во многом благодаря хорошим кассовым сборам, вместо обычных двух недель был продлён[19][20]. Лассетер так прокомментировал этот повторный релиз[21]:
Шаблон:Начало цитаты
«*„История игрушек“* и её персонажи всегда будут иметь совершенно особое место в наших сердцах, и мы очень взволнованы, что зрители, благодаря новым технологиям, смогут насладиться мультфильмами в формате 3D. „История игрушек: Большой побег“ обещает быть ещё одним замечательным приключением для Базза, Вуди и остальных игрушек Энди. Это здорово, что зрители увидят три мультфильма в совершенно новом виде».
Шаблон:Oq
Шаблон:Конец цитаты

В Великобритании в отличие от других стран мультфильмы вышли в прокат не все вместе, а по отдельности: *«История игрушек»* 2 октября 2009 года[22], а *«История игрушек 2»* 22 января 2010 года.

### Продолжения

В одном из интервью режиссёр Ли Анкрич подтвердил, что выход *«Истории игрушек 4»* не планируется: «Я польщён тем, что зрители любят и помнят персонажей трилогии, но продолжение мы пока не планируем. В данный момент в отношении Базза и Вуди у нас планов нет»[23]. Также Анкрич сообщил, что Том Хэнкс и Тим Аллен согласны принять участие в возможном продолжении серии фильмов[24]. В официальном блоге Disney сообщено о премьере *Toy Story 4* 14 июня 2018 года.[25]

## Создание

### «История игрушек»

Первый опыт работы Джона Лассетера с компьютерной анимацией был во время съёмок фильма *«Трон»*. Работа над фильмом открыла новые возможности, предоставляемые новым средством компьютерной анимации[26]. Сначала Лассетер задумал создать полностью компьютерный анимационный фильм, но идея была отвергнута студией *Disney*, а сам режиссёр уволен. Тогда он устроился на работу на студию *Lucasfilm*, а позднее основал *Pixar*[27].

Выход в 1988 году мультфильма «Оловянная игрушка», созданного при помощи компьютерной анимации, привлёк внимание *Disney*, и после переговоров со студией *Pixar* был выпущен совместный мультипликационный фильм *«Рождество оловянной игрушки»*. В 1989 году *Оловянная игрушка* получила премию Оскар в категории «Лучший анимационный короткометражный фильм»[28]. В 1990 году между студиями начались переговоры о создании совместного трёхмерного полнометражного мультфильма. От *Disney* в обсуждении вопроса принимал участие Джефф Катценберг, от *Pixar* — Стив ДжобсШаблон:Sfn. Но переговоры растянулись на долгие месяцы, так как Катценберг настаивал, чтобы *Pixar* передала запатентованную технологию создания трёхмерной анимации студии *Disney*Шаблон:Sfn. Первоначально Джобс отказался, но позже уступил. В мае 1991 года *Disney* и *Pixar* подписали соглашение на создание мультфильма с оловянными игрушками, получившего название *«История игрушек»*[29]. По условиям договора, *Pixar* контролировала весь творческий процесс, могла остановить проект на любой стадииШаблон:Sfn, а также получала 10 % от прибыли с проката[30][31] и возможность выпустить два продолжения. Стив Джобс стал исполнительным продюсером проекта[32].

Первый вариант сценария был создан Робертом Макки, однако заготовка претерпела множество изменений и доработок, прежде чем получился окончательный вариант сценария. Так, первоначально главным персонажем мультфильма должна была стать оловянная игрушка, но эта идея была признана «слишком устаревшей». Лассетер предложил в качестве идеи использовать космическую тематику, и тогда был придуман персонаж под названием «Космический рейнджер». Сначала его назвали Тинни, потом Лунный Ларри, который в конечном итоге стал Баззом Лайтером (в честь астронавта Базза Олдрина)[33]. Внешний вид костюма был смоделирован на основе космических скафандров астронавтов «Аполлона»[34][35]. На создание персонажа Вуди Лассетера вдохновили мультфильмы с дружелюбным привидением — Каспером. Первоначально Вуди должен был быть чревовещательной куклой. Тем не менее, аниматор Бад Локи предложил придать Вуди внешний вид ковбоя, что очень понравилось Лассетеру[33]. Имя Вуди была дано в честь актёра Шаблон:Нп3. Лассетер хотел, чтобы *«История игрушек»*, в отличие от других диснеевских фильмов, не походила на мюзикл, а была приятельским фильмом с «реальными игрушками», решающими проблемы в стиле *«Сорока восьми часов»* и *«Не склонивших головы»*[33]. Джосс Уидон согласился с этой идеей: «Это будет плохим мюзиклом, потому что это приятельский фильм. Это о людях, которые не будут петь о том, чего они хотят… Они просто ударят кулаком по столу»[36]. Для создания сценария студия Disney дополнительно пригласила Джоэля Коэна и Алека Соколова[36]. Производство мультфильма началось 19 января 1993 года[36].

Для озвучивания Вуди Лассетер с самого начала планировал пригласить Тома Хэнкса, у которого, по его мнению, «есть способность правильно и очень привлекательно передавать эмоции»[36]. Записи с кастинга Хэнкса на роль в фильме *«Тёрнер и Хуч»* ещё более убедили режиссёра нанять актёра[36][37]. Билли Кристалу предложили озвучить Базза Лайтера, но он отказался, о чём, по его словам, позже сожалел. Позже от предложения озвучить Майка Вазовски в мультфильме *«Корпорация монстров»* актёр отказываться не стал[38][39].

Предварительный проект мультфильма был представлен 19 ноября 1993 года[36]. Однако полученный материал и некоторые из персонажей категорически не понравились президенту *Disney* Питеру Шнайдеру, который потребовал закрыть проект, уволить нанятых аниматоров, а сценаристов направить в другие проекты. Студия *Pixar* отказалась исполнить распоряжение и обещала всё исправить в течение двух недель[40]. Как и было обещано, через две недели новый сценарий был написан, а персонажи сделаны более симпатичными. После второго тест-просмотра было дано разрешение на производство мультфильма[33]. В марте 1994 года ещё недавно уволенные актёры приступили к записи диалогов[36].

Джос Уидон предложил, чтобы в финале мультфильма Вуди и Базза спасла Барби[41], но от идеи пришлось отказаться, так как компания *«Mattel»*, выпускающая игрушку, отказала в предоставлении лицензии. Продюсер Шаблон:Не переведено 3 заявил, что «девочки, которые играют с Барби, проецируют свою личность на куклу. Если мы дадим кукле голос и оживим её на экране, то это уже будет персона, не являющаяся мечтой всех девочек»[36]. Однако в следующих двух частях Барби всё-таки появляются.

«Мы не стали делать этот мультфильм методом традиционной анимации. Это история, которая может быть действительно рассказана только с помощью трёхмерных персонажей. Некоторые из них в фильме выглядят очень красивыми». |

— Том Шумахер, вице-президент анимационного отдела Walt Disney[42]
|


На создание *«Истории игрушек»* был выделен бюджет в 33 миллиона долларов[43] и привлечено к работе 110 сотрудников[43], в то время как для *«Короля Льва»*, вышедшего в 1994 году, потребовались бюджет в 45 миллионов и труд 800 человек[43]. Лассетер неоднократно говорил о проблемах с компьютерной анимацией: «В мультфильме всё должно выглядеть правдоподобно, вплоть до каждого листика и травинки. Мы должны заставить зрителей прочувствовать тот мир и его историю»[36].

Непосредственно производство мультфильма началось с создания и проработки внешнего вида каждого персонажа. В результате 27 аниматоров создали 400 компьютерных моделей персонажей, причём часть из них сначала вылеплялась из глины, образ остальных сразу моделировался на компьютере[44]. После этого аниматоры приступили к созданию и синхронизации отдельных движений персонажей[44]. Далее аниматоры обобщали сцены, создавали тени, освещение и визуальные эффекты. По окончании этих работ мощный компьютер приводил фильм к его окончательному виду[36]. Во время тестовых просмотров компания *Skywalker Sound* добавила музыку, звуковые и шумовые эффекты. В целом на создание фильма, содержащего 114 240 кадров, потребовалось 800 000 машино-часов и от 2 до 15 человеко-часов на обработку каждого кадра[11][36][44].

### «История игрушек 2»

Первоначально планировалось, что *«История игрушек 2»* будет лишь 60-минутным продолжением первой части, непредназначенным для проката в кинотеатрах[13]. Для этой цели мультфильму была выделена небольшая команда аниматоров. Но когда руководство *Pixar* увидело готовый материал и последовали уговоры со стороны актёров Тома Хэнкса и Тима Аллена, было принято решение сделать самостоятельный фильм[45]. Однако Disney с этим решением не согласилась, аргументируя это тем, что близился день начала проката и для выпуска ремейка недостаточно времени. В ответ *Pixar* заявила, что не допустит выход мультфильма в его текущем состоянии, и предложила Лассетеру взять на себя проект. Джон согласился и нанял творческую группу первой части, которая в течение нескольких дней полностью переписала сценарий.

На работу команде Лассетера студия *Pixar* отвела девять месяцев[46]. Некоторые аниматоры из-за напряжённого труда получили травмы опорно-двигательного аппарата (прежде всего фаланги пальцев рук) и центральной нервной системы (перенапряжения)[47].

### «История игрушек: Большой побег»

Согласно условиям пересмотренного соглашения между *Pixar* и *Disney*, все персонажи, созданные аниматорами *Pixar*, принадлежат студии *Disney*. Кроме того, *Disney* имела право на производство сиквелов любого фильма студии без участия *Pixar*. Но в 2004 году переговоры зашли в тупик, и *Disney* приняла решение выпустить *«Историю игрушек 3»* на своей собственной студии. Тим Аллен, озвучивавший Базза Лайтера в первых двух частях серии, подтвердил свою готовность вернуться в проект[48].

В январе 2006 года руководители двух вышеупомянутых студий заключили новое соглашение, в котором за все анимационные работы отвечала студия *Pixar*. Через месяц генеральный директор *Disney* Роберт Айгер подтвердил, что весь производственный процесс возложен на *Pixar*[49]. Джон Лассетер, Эндрю Стэнтон, Пит Доктер и Ли Анкрич во время совместного уик-энда придумали сюжет для мультфильма. Стэнтон сделал графические наброски сцен[50]. 8 февраля 2007 года Эдвин Кэтмулл, президент *Walt Disney Animation Studios* и *Pixar*, назначил Ли Анкрича режиссёром мультфильма, а Джона Лассетера и Майкла Арндта сценаристами[51]. Дата релиза была назначена на 2010 год[52].

В начале работы над мультфильмом аниматоры *Pixar* столкнулись с проблемой. Когда на компьютерах были открыты файлы с изображениями персонажей, то обнаружилось, что формат графических файлов настолько устарел, что их не смогли редактировать. Это потребовало создания моделей практически с нуля[53], а на создание сцены на кладбище старых автомобилей аниматорам потребовалось полтора года[54].

## Выход

### Кассовые сборы

За первые пять дней проката в США (совпавшего с Днём благодарения) *«История игрушек»* заработала 39 071 176 долларов[55]. За первый уик-энд фильм собрал кассу в 29 140 617 долларов и сохранял лидирующую позицию по сборам в течение ещё двух уик-эндов. *«История игрушек»* стала самым кассовым мультипликационным фильмом 1995 года[31][56].

*«История игрушек 2»*, демонстрировавшаяся в 3236 кинотеатрах, за первый уик-энд собрала 57 388 839 долларов. Фильм занял третье место среди самых кассовых фильмов 1999 года[57].

*«История игрушек: Большой побег»*, показ которой осуществлялся в 4028 кинотеатрах, только за первый день проката заработала 41 148 961 доллар[58]. Кроме того, за первый уик-энд мультфильм собрал 110 307 189 долларов. *«История игрушек 3»* стала самым кассовым мультипликационным фильмом 2010 года[59][60]. В мировом прокате картина заработала более 1 миллиарда долларов[61][62].

Фильм
|
Дата релиза
|
Кассовые сборы
|
Рейтинг сборов
|
Бюджет
|
Примечания
| |||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|

США
|
В остальном мире
|
Общемировые сборы
|
США
|
Остальной мир
| ||||

История игрушек
|
22 ноября 1995 | $191 796 233 | $170 162 503 | $361 958 736 | #119 #122 |
#164 | $30 000 000 | [10]
|

История игрушек 2
|
24 ноября 1999 | $245 852 179 | $239 163 000 | $485 015 179 | #64 #100 |
#86 | $90 000 000 | [14]
|

История игрушек 3D / История игрушек 2 в 3D (Disney Digital 3D)
|
2 октября 2009 | $30 702 446 | $7 295 354 | $37 997 800 | #1926 |
Шаблон:N/A | Шаблон:N/A | [63][64]
|

История игрушек: Большой побег
|
18 июня 2010 | $415 004 880 | $648 138 612 | $1 063 143 492 | #9 #88 |
#5 | $200 000 000 | [61]
|

Всего | $883 335 738 | $1 064 759 469 | $1 948 095 207 | Шаблон:N/A | Шаблон:N/A | $320 000 000 | Шаблон:N/A |


### Критика и отзывы

*«История игрушек»* (1995) получила восторженные отзывы критиков с момента своего появления в 1995 году. На сайте *Rotten Tomatoes* 100 % критиков дали мультфильму положительную оценку и средний балл 9 из 10. На *Metacritic* *«История игрушек»* получила 92 балла из 100 на основе 16 отзывов критиков[1]. Рецензенты высоко оценили использование в мультфильме компьютерной анимации и выбор актёров озвучивания.

«Да, мы волнуемся о том, что говорят критики. Да, мы волнуемся о том, сколько мультфильм заработает в первый уик-энд. Да, мы волнуемся о том, сколько всего заработает мультфильм. Но на самом деле весь смысл в том, что мы развлекаем зрителей. Самая большая радость, которую я получаю как режиссёр, это когда я проскальзываю в кинотеатр и наблюдаю, как люди смотрят наш мультфильм. Потому что когда люди смотрят мультфильм, они на 100 % честны. И видеть радость на лицах людей, видеть, что они действительно ходят на наши мультфильмы… для меня это самая большая награда, которую я мог получить». |

— Джон Лассетер, размышляя о влиянии фильма[65]
|


Леонард Клейди в еженедельнике *Variety* отметил «головокружительную передачу камерами изображений»[66]. Роджер Эберт, сравнивая *«Историю игрушек»* с фильмом *«Кто подставил кролика Роджера»*, написал, что «оба фильма открыли новую эру американской анимации в области визуальных эффектов»[67]. Ричард Корлисс в *Time* назвал мультфильм «самой гениальной комедией года»[68].

Критики также оценили работу актёров, озвучивших персонажей. Так, Сьюзан Влощина из *USA Today* одобрила выбор Хэнкса и Аллена на главную роль[69]. Кеннет Туран из газеты *Los Angeles Times* заявил, что «голос Тома Хэнкса — один из самых лучших»[70].

*«История игрушек 2»* также получила всеобщее одобрение критиков. На *Rotten Tomatoes* 100 % критиков дали фильму положительную оценку на основе 147 отзывов, и средний балл 8.6 из 10. *Rotten Tomatoes* охарактеризовал критический консенсус так: «сногсшибательная анимация и забавные персонажи мгновенно делают этот мультфильм классикой». Роджер Эберт дал продолжению 3.5 из 4 звёзд, добавив: «Я забыл про игрушки уже давным-давно, но *„История игрушек 2“* напомнила мне о них»[71].

*«История игрушек: Большой побег»* получила всемирное признание. Обзоры сайта *Rotten Tomatoes* показали, что 99 % критиков дали мультфильму положительную оценку и средний балл 8,8 из 10[72]. В списке *«Лучших от Rotten Tomatoes»* картина занимает четвёртое место[73], а также является одной из лучших работ 2010 года[74]. Также в другом списке от Rotten Tomatoes, *«Сливки урожая»*, картина имеет рейтинг 100 % на основе 39 отзывов[75][76]. На сайте Metacritic мультфильм на основе 39 обзоров получил 92 из 100 баллов[77]. Журнал *Time* назвал *«Историю игрушек 3»* лучшим фильмом 2010 года[78], а в 2011 году одним из «25 самых лучших анимационных фильмов»[79].

А. О. Скотт из *The New York Times* заявил: «Серия *„История игрушек“* — это целое из трёх частей, 15-летняя эпопея о приключениях кучи глупого пластмассового хлама, способного к благородию, меланхолии и любви»[80]. Оуэн Глиберман из *Entertainment Weekly* сказал: «*„История игрушек 3“* меня очаровала и глубокого тронула, я был поражён, что анимированная комедия о пластиковых игрушках может иметь такой эффект»[81]. Английский кинокритик Марк Кермод назвал *«Историю игрушек 3»* «лучшим фильмом всех времён и народов»[82]. Кинокритик издания *Orlando Sentinel*, Роджер Мур, давший мультфильму 3,5 звезды из 4, написал, что «ослепительная и страшно сентиментальная, *„История игрушек 3“* является тёмным и эмоциональным заключением серии фильмов, сделавшей студию Pixar известной»[83].

### Издания

*«История игрушек»* была выпущена на VHS-кассетах и лазердисках 29 октября 1996 года, но какие-либо дополнительные материалы в эти издания не входили[84]. За первый год было продано более 21,5 миллиона VHS-копий[85]. 18 декабря 1996 года Disney выпустила подарочное издание на лазердисках. 11 января 2000 года в продажу поступило коллекционное издание «Золотая коллекция классики», в которое в качестве бонуса был включён мультфильм *«Оловянная игрушка»*. Было распродано более двух миллионов копий[85]. На DVD-дисках *«История игрушек»* поступила в продажу 17 октября 2000 года, некоторые издания содержали также вторую часть. Также 17 октября вышло в свет коллекционное издание под названием *«Ultimate Toy Box»*, включавшее в себя *«Историю игрушек 1—2»* и диск с бонусным материалом[85]. 6 сентября 2005 года, в честь 10-летнего юбилея со дня выхода первой *«Истории игрушек»*, в продажу поступило издание, содержавшее, помимо самих мультфильмов, дополнительные материалы с комментариями Джона Лассетера[86]. Кроме этого, 23 марта 2010 года поступила в продажу *«История игрушек 2»* на Blu-ray Disc[87]. *«История игрушек: Большой побег»* поступила в продажу 2 ноября 2010 года в виде стандартного DVD-издания. В дополнительные материалы, помимо комментариев о создании сцен, был включён трейлер анимационного фильма *«Тачки 2»*, вышедшего в прокат в 2011 году[88]. За первую неделю было продано почти 4 миллиона копий[89]. 1 ноября 2011 года в Северной Америке была выпущена 3D-версия на Blu-ray[90].

## Саундтрек

### «История игрушек»

Лассетер был против, чтобы мультфильм стал походить на мюзикл, как это стало с такими диснеевскими проектами, как *«Аладдин»* и *«Король Лев»*[31]. На это заявление руководство *Disney* ответило, что «студия ориентирована на мюзиклы», но решило договориться с Лассетером[36]. Для создания музыкального сопровождения был выбран композитор Рэнди Ньюман. Позже Лассетер так охарактеризовал работу Ньюмана: «Его композиции трогательные, остроумные и сатирические. Благодаря им Ньюман создал эмоциональную основу для каждой сцены»[36].

Саундтрек был выпущен студией *Walt Disney Records* 22 ноября 1995 года. В чартах Billboard 200 саундтрек занял 94 место[91].

### «История игрушек 2»

Альбом с саундтреками был выпущен студией *Walt Disney Records* 9 ноября 1999 года. Автором музыки и песен вновь стал Рэнди Ньюман. В настоящее время альбом на CD-дисках имеется в продаже только на территории США, в остальном мире композиции доступны для скачивания в Интернете[92]. Кроме инструментальных композиций, в саундтрек вошли две новые песни Ньюмана:

**«When she loved me»**(Шаблон:Lang-ru) в исполнении Сары Маклахлан. Эта песня звучит в сцене воспоминаний Джесси о своей бывшей хозяйке и о расставании с ней. Композиция номинировалась в 2000 году на премию Оскар в категории «Лучшая песня к фильму», но награда досталась Филу Коллинзу за песню «You’ll Be in My Heart» для мультфильма*«Тарзан»*.

**«Woody’s Roundup»**(Шаблон:Lang-ru) в исполнении группы Шаблон:Не переведено 3, которая является музыкальной темой чёрно-белого сериала с участием Вуди, а также звучит в титрах.

### «История игрушек: Большой побег»

*«История игрушек: Большой побег»* стала шестым полнометражным анимационным фильмом для композитора Рэнди Ньюмана, после *«Истории игрушек»*, *«Приключений Флика»*, *«Истории игрушек 2»*, *«Корпорации монстров»* и *«Тачек»*. Студия *Disney* приняла решение не издавать саундтрек на компакт-дисках, а сделать доступным для скачивания в Интернете в форматах MP3 и AAC. Это уже второй случай, когда студия не издала альбом с композициями из мультфильма, то же самое произошло и с анимационным фильмом 2009 года *«Вверх»*. Кроме инструментальных композиций, в *«Истории игрушек»* были использованы песни Шаблон:Не переведено 3 («Dream Weaver»), группы «Chic» («Le Freak») и Рэнди Ньюмана («You’ve Got a Friend in Me»). Песня «Electric Eye» группы *«Judas Priest»* первоначально должна была звучать во вступительной сцене мультфильма, но позже её заменили на другую композицию[93].

## Фильмы, оказавшие влияние на серию

*«Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар»*: сцена борьбы игрушек с императором Зургом, в котором неожиданно выясняется, что он отец Базза[94].*«Звёздные войны. Эпизод VI: Возвращение джедая»*: персонаж Мега-Пупс сбрасывает медведя Лотсо в мусорный бак[95].*«Волшебник страны Оз»*: похищение Вуди[95].*«Побег из Шоушенка»*: тема побега игрушек из детского сада «Солнышко»[96].

## В массовой культуре

### Видеоигры

- 1996:
*Шаблон:Не переведено 3*— видеоигра, предназначенная для приставок Sega Genesis, Super Nintendo Entertainment System и портативной игровой системы Game Boy. Разработана компаниями Traveller’s Tales и Disney Interactive. Распространение японской версии игры осуществляла компания*Capcom*. - 1999:
*Шаблон:Не переведено 3*— видеоигра на основе мультфильма*«История игрушек 2»*, является продолжением первой игры[97]. Издание выпущено для Nintendo 64, PlayStation, Dreamcast и Windows 95/98/ME. Позже была выпущена версия игры для Game Boy Color. - 2000:
*Шаблон:Не переведено 3*— видеоигра разработана компаниями Traveller’s Tales и Activision, предназначена для PlayStation, Game Boy Color, Microsoft Windows и Dreamcast. Сюжет игры сосредоточен на Баззе Лайтере[98], который гоняется за злодеями из различных телевизионных шоу. - 2001:
*Шаблон:Не переведено 3*— видеоигра по мотивам первой части франшизы[99]. - 2009:
*Шаблон:Не переведено 3*— видеоигра, разработанная компаниями Disney Interactive и Papaya Studio[100]. При продаже к игре прилагались две пары 3D-очков. - 2010:
*Шаблон:Не переведено 3*— платформер по мотивам мультфильма*«История игрушек 3»*. В Северной Америке видеоигра поступила в продажу 31 октября 2010 года, отдельные релизы состоялись 2 ноября 2010 года[101][102]. - 2010:
*Shūtingu Bīna: Toy Story 3: Woody to Buzz no Daibōken!*— релиз только в Японии[103].

### Программное обеспечение и товары

В 1996 году было выпущено детское программное обеспечение (для пользователей ПК старше 7 лет) *Disney’s Animated Storybook: Toy Story* и *Disney’s Activity Center: Toy Story* для Windows и Mac OS. *Disney’s Animated Storybook: Toy Story* стало самым продаваемым, было реализовано более полумиллиона копий[104].

Изображения персонажей из *«Истории игрушек»* стали популярными брендами пищевых продуктов, игрушек, одежды[105]. Так, фигурок Базза Лайтера и Вуди было продано более 25 миллионов единиц[65].

### Тематические аттракционы

По мотивам серии фильмов *«История игрушек»* были созданы тематические аттракционы в развлекательных парках нескольких городов мира:

*Buzz Lightyear attractions*(Флорида, США)[106];*Buzz Lightyear Astro Blasters*(Гонконг, Китай)[107];*Buzz Lightyear’s AstroBlaster*(Флорида, США)[108];*Toy Story Midway Mania!*(Флорида, США)[109][110];*Toy Story Playland*(Гонконг, Китай и Париж, Франция)[111][112];*World of Color*(Анахайм, Калифорния)[113].

### Спин-оффы

*Шаблон:Не переведено 3*— мультсериал студии Disney Television Animation. Транслировался на каналах UPN и ABC с 2 октября 2000 по 13 января 2001 года. За два сезона было продемонстрировано 65 эпизодов. Центральным персонажем мультсериала являлся Базз Лайтер[114].

*Базз Лайтер из звёздной команды: Приключения начинаются*— мультипликационный фильм студии*The Walt Disney Company*. Был выпущен 8 августа 2000 года на видео. Центральным персонажем является Базз Лайтер, борющийся против Императора Зурга. За первую неделю после выхода было продано более трёх миллионов VHS-кассет и DVD-дисков[115][116].

### Короткометражные фильмы

*Гавайские каникулы*— анимационный короткометражный мультфильм 2011 года режиссёра Шаблон:Не переведено 3. Действия мультфильма, в котором задействованы персонажи серии фильмов, происходят после событий третьей части. О выходе*«Гавайских каникул»*было объявлено 17 февраля 2011 года, на что Ли Анкрич сказал: «Мы решили выпустить этот короткометражный фильм, в котором будут персонажи Истории игрушек. Этим мы хотим показать, что герои живы, они не ушли навсегда». Показ состоялся 24 июня 2011 года, перед премьерой мультфильма*«Тачки 2»*[117][118][119].

*Шаблон:Не переведено 3*— анимационный короткометражный мультфильм 2011 года режиссёра Энгуса Маклейна. Показ состоялся 23 ноября 2011 года, перед премьерой*«Маппетов»*[120]. По сюжету Базз оказывается запертым в ресторане быстрого питания с другими игрушками из детской еды, в то время как двойник Лайтера пытается занять его место.

*Шаблон:Не переведено 3 —*анимационный короткометражный мультфильм 2012 года режиссёра Марка Уолша. Волею судьбы в лице Бонни Рекс оказывается в ванной с новыми знакомыми. Ему предстоит доказать всем, что он не какой-нибудь зануда, готовый отказаться от настоящего веселья и зажигательной вечеринки.

*Шаблон:Не переведено 3*— 21-минутный анимационный короткометражный мультфильм 2013 года режиссёра Энгуса Маклейна[121][122].

*Шаблон:Не переведено 3*— 21-минутный короткометражный мультфильм 2014 года режиссёра Стива Пёрселла. По сюжету мультфильма Базз, Вуди, Рекс и Трикси попадают в чужой дом, где должны противостоять агрессивным и опасным игрушкам-динозаврам.

## Награды и номинации

Шаблон:Main
*«История игрушек»* (1995) была трижды номинирована на премию «Оскар» в категориях «Лучший оригинальный сценарий», «Лучшая музыка к фильму» и «Лучшая песня к фильму» (*«You’ve Got a Friend in Me»* композитора Рэнди Ньюмана)[123]. Джон Лассетер получил специальный приз от Американской киноакадемии за «развитие и применение новых методов, позволивших создать первый полнометражный компьютерный мультфильм»[124]. В 1996 году мультфильм получил две премии «Золотой глобус» в категории «Лучший фильм» и «Лучшая оригинальная песня». В 1997 году *«История игрушек»* была номинирована на премию *BAFTA* в категории «Лучшие визуальные эффекты».

*«История игрушек 2»* получила премию «Золотой глобус» в категории «Лучший фильм — комедия или мюзикл» и номинацию на премию «Оскар» за песню *«When She Loved Me»* в исполнении Сары Маклахлан[125].

*«История игрушек: Большой побег»* выиграла две премии «Оскар» в категориях «Лучший анимационный полнометражный фильм» и «Лучшая песня к фильму»; также была выдвинута на соискание премии ещё в трёх номинациях, включая «Лучший фильм», «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший звуковой монтаж»[126]. Мультфильм также получил премии «Золотой глобус»[127] и *BAFTA*[128] в категории «Лучший анимационный фильм».

## Примечания

- ↑
1,01,1Шаблон:Cite web - ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑
10,010,110,2Шаблон:Cite web - ↑
11,011,1Шаблон:Cite news - ↑ Шаблон:Cite web
- ↑
13,013,1Шаблон:Cite web - ↑
14,014,1Шаблон:Cite web - ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Toy Story 4 is Coming to Theaters in 2017!
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑
31,031,131,2Шаблон:Cite news - ↑ Full cast and crew for Toy Story
- ↑
33,033,133,233,3Шаблон:Cite book - ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑
36,0036,0136,0236,0336,0436,0536,0636,0736,0836,0936,1036,1136,12Шаблон:Cite news - ↑ Шаблон:Cite video
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite video
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑
43,043,143,2Шаблон:Cite web - ↑
44,044,144,2Шаблон:Cite news - ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite video
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑
61,061,1Шаблон:Cite web - ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑
65,065,1Шаблон:Cite book - ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web Шаблон:Рейтинг-4
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑
85,085,185,2Шаблон:Cite news - ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Toy Story 3 DVD and Blu-ray Released on November 2
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Toy Story 2 (OST)(Import, Soundtrack)
*Amazon* - ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Movie connections for Toy Story 2
- ↑
95,095,1Movie connections for Toy Story 3 - ↑ Lee Unkrich interview
- ↑ Disney/Pixar’s Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue!
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Disney/Pixar Toy Story Racer
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Limited Edition Disney•Pixar’s Toy Story 3: The Video Game Bundle for PlayStation 2
- ↑ PS2 Toy Story 3 bundle due by Halloween
- ↑ 動画を見る シューティングビーナ トイ・ストーリー3 ウッディとバズの大冒険！
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web

## Библиография

Шаблон:Refbegin

- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга

Шаблон:Refend

## Ссылки

Шаблон:Refbegin

- Официальный сайт
- Шаблон:IMDb title Шаблон:Рейтинг-10
- Шаблон:IMDb title Шаблон:Рейтинг-10
- Шаблон:IMDb title Шаблон:Рейтинг-10

Шаблон:Refend

Шаблон:История игрушек

Эта статья входит в число хороших статей Pixar Вики.

Она когда-нибудь дорастёт до избранной.