{{위키데이터 속성 추적}}
{{미술품 정보|제목=어린 황소|그림=Paulus_Potter_-_De_Stier.jpg|원어제목=De stier|그림크기=350px|가로=235.5|세로=339|매체=[[캔버스에 유채]]|종류=[[회화]]|사조=[[네덜란드 황금시대 회화]]|제작연도=[[1647년]]|작가=[[파울뤼스 포터르]]|소장=[[네덜란드]] [[헤이그]] [[마우리츠하위스 미술관]]}}

'''어린 황소'''<ref>as per Slive, 208-10, [http://www.getty.edu/art/collection/artists/259/paulus-potter-dutch-1625-1654/ Getty Museum biography], Walsh, MacLaren, 314</ref> ({{Llang|nl|De jonge stier}}, {{Llang|en|The Young Bull}}) 또는 '''황소'''<ref name="mauritshuis">[http://www.mauritshuis.nl/en/discover/mauritshuis/masterpieces-from-the-mauritshuis/the-bull-136/ The Bull], [[Mauritshuis]]. Retrieved on 11 December 2014.</ref> ({{Llang|nl|De Stier}}, {{Llang|en|The Bull}})은 [[네덜란드 황금시대 회화]]로 활동했던 [[파울뤼스 포터르]]의 [[유화]] 작품으로 [[황소]]들을 묘사한 그림이다. [[네덜란드]] [[헤이그]]의 [[마우리츠하위스 미술관]]에 소장되어 있다.

그림 속 대상의 실물 크기 정도로 그려진 대형 그림으로, 다른 것도 아닌 특정 동물 하나를 위풍당당하게 다루면서 [[회화 장르의 위계질서]]에 도전하려는 특이한 [[동물화]] 작품으로 평가받는다.<ref name="mauritshuis" /><ref>Walsh; Slive, 208-10</ref> 거대한 캔버스로 하여금 날아다니는 파리의 숫자도 헤아릴 수 있을 만큼 사실주의에 입각한 세부묘사를 담을 수 있도록 하였으며, 그림이 그려질 당시는 물론 19세기에 이르러서 찬사와 비판을 동시에 받았던 작품으로 볼 수 있다.<ref>Walsh; Slive, 208-10</ref>

== 소개 ==
=== 역사 ===
그림 속에는 서명과 함께 제작연도가 1647년으로 표기되어 있다.<ref name="mauritshuis" /> 그림을 그린 파울뤼스 포터르는 1625년 11월생으로, 이 연도대로라면 포터르의 나이는 겨우 22세였다. 파울뤼스 포터르는 1654년 29세의 나이로 사망하였다.<ref>MacLaren, 313; Slive, 210</ref>

처음 그려진 이후 [[오라녜 공작 빌럼 5세]]가 구매하여 [[빌럼 5세 갤러리|전용 갤러리]]의 소장품으로 두었으며, 1795년 [[나폴레옹]]이 네덜란드를 침공하면서 이 그림도 [[파리 (프랑스)|파리]]로 옮겨져 [[루브르 박물관]]에 전시된 적이 있었으며, 1815년 환수조약을 통해 네덜란드로 반환되었다. 현재는 [[마우리츠하위스 미술관]]에 소장되어 있다.

18세기~19세기 들어서 이 그림은 더욱 높이 평가받기 시작하였는데, 1870년대 프랑스 예술가이자 비평가였던 [[외젠 프로망탱]]은 [[렘브란트]]의 《[[야경 (렘브란트)|야경]]》, 《[[튈프 교수의 해부학 강의]]》와 더불어 [[네덜란드]]에서 가장 유명한 그림 세 작품 중 하나라고 단언할 수 있다는 평가를 남겼다.<ref>Fromentin, 117. 공교롭게도 튈프 교수는 포터의 후원자였고, 포터의 기마초상화는 튈프 교수의 아들 [[더크 튈프]]를 주인공으로 삼았다.</ref>

=== 상세 ===
원래는 정말로 황소 한 마리만 그린 구도였으나, 기존 캔버스의 양쪽과 상단에 판자조각을 덧대어 전원 풍경을 확장시킨 모습으로 완성되었다.<ref>Potter</ref> 그림 속 무대는 실존하는 마을로 [[네덜란드]]의 [[델프트]]와 [[헤이그]] 사이에 위치한 [[레이스베이크]]이다.<ref>Walsh</ref> 포터르는 평소에도 동물 그림에 일가견이 있는 화가였지만, 그러한 평소 작품 가운데서도 본 작품은 가장 크게 그려진 것으로 다른 작품들은 훨씬 작은 크기로 그렸다. 본 작품과 비교할 만한 다른 작품은 역시 실물 크기로 그려진 승마초상화를 제외하면 전무하다.<ref>MacLaren, 314</ref>

[[황소]]는 이전까지의 유럽 미술에서 간과되었던 동물이지만 네덜란드인들에게는 번영의 상징이었다. 때문에 [[네덜란드 황금시대 회화]]에서 말 다음으로 가장 많이 다뤄진 동물이었다. 마찬가지로 이탈리아에서는 염소를 상징적인 동물로 여겼다. 똑같이 실물 크기의 새를 당당하게 다룬 [[얀 아셀레인]]의 《[[위협받은 백조]]》 (1650년)처럼, 황소도 당대 [[네덜란드 공화국|네덜란드]]의 상징으로서 받아들여질 수 있었다.<ref>{{Royal Collection|404585|A Young Bull and two Cows in a Meadow|[[파울뤼스 포터르|Paulus Potter]]}}</ref> 그러나 이처럼 상징적인 동물화는 이후로도 거의 없었을 것으로 보이며, 이에 비견될 만한 영국 [[조지 스터브스]]의 《[[휘슬재킷]]》 (1762년)도 본 그림이 그려진 지 100년이 흐른 뒤에야 그려지게 되었다.

한편 가축전문가들은 그림 속 황소의 해부학적인 묘사 몇 가지 부분에 의거하여, 서로 다른 연령대의 동물 여섯 마리를 연구하여 하나로 반영한 것으로 보인다는 분석을 내놓기도 하였다.<ref>Potter; Slive, 208-10</ref>

== 각주 ==
{{각주|2}}

== 참고 문헌 ==
* Fromentin, Eugène, ''Les Maîtres d'autrefois'', 1876, translated as "The Masters of Past Time", Phaidon, 1981, {{ISBN|071482142X}}
* MacLaren, Neil, ''The Dutch School, 1600–1800, Volume I'', 1991, National Gallery Catalogues, National Gallery, London, {{ISBN|0947645993}}
* Potter, Polxeni, "The Bull (detail), 1647, By Paulus Potter (1625-1654)". Emerg Infect Dis [serial on the Internet]. 2001 Jan-Feb, accessed 3 May 2015, [http://wwwnc.cdc.gov/eid/article/7/1/ac-0701] DOI: 10.3201/eid0701.AC0701
* Slive, Seymour, ''Dutch Painting, 1600–1800'', Yale UP, 1995,{{ISBN|0300074514}}
* Walsh, Amy L., "Potter (i)." Grove Art Online, Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 3 May. 2015. [http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T069032pg2 subscription required]

== 외부 링크 ==
* {{위키공용분류-줄|The Bull by Paulus Potter}}
* [http://www.mauritshuis.nl/en/discover/mauritshuis/masterpieces-from-the-mauritshuis/the-bull-136/ The Bull] - 마우리츠하위스 박물관의 소개

{{전거 통제}}
[[분류:새를 소재로 한 미술 작품]]
[[분류:양을 소재로 한 미술 작품]]
[[분류:소를 소재로 한 미술 작품]]
[[분류:네덜란드 황금시대의 회화 작품]]
[[분류:1647년 회화 작품]]
[[분류:마우리츠하위스 미술관 소장품]]