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[[파일:Max Ophüls - Boulevard der Stars.jpg|섬네일|막스 오퓔스의 스타의 거리(Boulevard der Stars)]]
'''막스 오퓔스'''('''Max Ophüls''')로 알려진 '''막시밀리안 오펜하이머''' ('''Maximillian Oppenheimer''', 1902년 5월 6일 - 1957년 3월 26일)<ref name=":0">{{서적 인용|url=http://dx.doi.org/10.2307/j.ctt1x76dm6|제목=The Concise Cinegraph|날짜=2009-09-30|편집자-성=Bock|편집자-이름=Hans-Michael|편집자2-성=Bergfelder|편집자2-이름=Tim|출판사=Berghahn Books|isbn=9780857455659}}</ref>는 독일에서 태어나 독일 (1931-1933), 프랑스 (1933-1940, 1950-1957), 미국 (1947-1950)에서 활동했던 영화 감독이다. 그는 약 30편 가량의 작품을 만들었으며, 후기의 [[윤무]] (1950), [[쾌락 (영화)|쾌락]] (1952), [[마담 드 (영화)|마담 드]] (1953), [[롤라 몬테즈|롤라 몽테]] (1955) 등으로 유명하다.

== 일생 ==

=== 어릴 적과 초기 경력 ===
막스 오퓔스는 독일 [[자르브뤼켄]]에서 [[유대인]] 직물 생산업자로 독일에서 여러 직물 상접을 운영하던 아버지 레오폴트 오펜하이머와 그의 부인 헬렌 아래서 태어났다. 그는 만약 연극 분야에서 실패했을 시 아버지를 실망시키지 않기 위해 [[필명]] 오퓔스를 사용했다.<ref>{{서적 인용|url=http://worldcat.org/oclc/804585538|제목=Letter from an unknown woman : Max Ophuls, director|성=Karen.|이름=Wexman, Virginia Wright, ed. Ophuls, Max, 1902-1957. Hollinger,|날짜=1986|출판사=Rutgers University Press|isbn=0813511607}}</ref>

처음으로 연기로의 길을 꿈꾸며, 그는 1919년 연극 배우로 활동을 시작하고 1921년부터 1923년까지 아헨 극장에서 연기했다. 그는 또한 연극 연출자로서도 활동하여 [[도르트문트]] 시 극장의 첫번째 감독이 되었다. 오퓔스는 1924년 연극 제작업에 뛰어들었다. 1926년, 그는 [[빈]]의 [[부르크 극장]]의 크리에이티브 디렉터가 되었다. 경력에 200편의 연극을 더하고, 1929년 그는 영화 산업에 뛰어들어 베를린 [[UFA]] 스튜디오의 [[아나톨 리트박]] 아래의 대사 담당이 된다. 독일에 있던 중인 1931년, 그는 첫 번째 작품인 단편 희극 영화, '이 건에 대해서는 간유가 있어야겠군요'를 감독한다.

[[리벨라이]](1933)와 같은 그의 초기작들은 화려한 세트, 페미니즘적 자세, 젊은 사람과 늙은 사람 간의 결투 같은 오퓔스의 특징을 포함하고 있다.

오퓔스가 여배우 힐데 발을 만난 것은 부르크 극장에서였고,<ref>{{저널 인용|제목=Coders at Work|성=Seibel|이름=Peter|url=http://dx.doi.org/10.1007/978-1-4302-1949-1|날짜=2009|doi=10.1007/978-1-4302-1949-1}}</ref> 그들은 1926년 결혼했다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.thedailystar.net/showbiz/int%E2%80%99l-film/max-ophuls-1330891|제목=Max Ophüls|날짜=2016-12-17|뉴스=The Daily Star|언어=en|확인날짜=2018-09-09}}</ref>

=== 망명과 전후 경력 ===
나치의 주도를 예감하여 유대인이던 오퓔스는 [[국가의회 의사당 화재 사건]] 이후 1933년, 프랑스로 도주하여 1938년에는 프랑스 시민이 된다. 프랑스가 독일에 함락된 이후에 그는 할리우드에서 활동하기 위해 스위스와 이탈리아를 거쳐 1941년, 미국에 도착한다. 그는 자신의 오랜 팬이던 감독 [[프레스턴 스터지스]]의 도움을 받고 여러 유명한 작품들을 만든다.

그의 첫 번째 할리우드 연출작은 [[더글러스 페어뱅크스 주니어]]의 주연작인 [[망명]] (1947)이었다. [[슈테판 츠바이크]]의 중편 소설을 원작으로 한 오퓔스의 [[미지의 여인에게서 온 편지]] (1948)는 미국 영화 역사상 가장 훌륭한 작품 중 하나<ref name=":0" />로 간주된다. 그는 1950년 유럽으로 돌아가기 전까지 [[포획 (영화)|포획]] (1949), [[무모한 순간]] (1949) 등을 감독한다.

프랑스로 돌아와, 그는 [[아르투어 슈니츨러|슈니츨러]]의 작품을 원작으로 한 윤무 (1950)를 감독한다. 이 작품은 1951년 [[영국 아카데미 영화상]] 작품상을 수상했다. 그리고 그는 [[마르틴 카롤]], [[피터 유스티노프]] 등을 캐스팅하여 롤라 몽테 (1955)를 찍었다. 또한 그는 [[쾌락 (영화)|쾌락]]과 [[마담 드 (영화)|마담 드]] 등의 작품을 찍었으며, [[다니엘 다리외]]와 [[샤를 보예]] 등과 협업했다. 오퓔스는 [[몽파르나스의 연인들]]을 촬영하던 중 류마티스심장병으로 1957년 3월 26일에 함부르크에서 사망하였으며, 시신은 파리의 [[페르 라셰즈 묘지]]에 묻혔다. 그의 유작인 [[몽파르나스의 연인들]]은 그의 친구이던 [[자크 베케르]]가 완성하였다.

막스 오퓔스의 아들인 [[마르셀 오퓔스]] 역시 [[슬픔과 동정]] 등의 작품으로 유명한 영화 감독이다.

== 양식 ==
모든 오퓔스의 작품들은 그만의 독특한 부드러운 카메라 움직임, 복잡한 크레인과 돌리 숏, 트래킹 숏을 포함한다.

그의 작품들은 [[폴 토머스 앤더슨]]과 같은 여러 감독들에게 영향을 주었고, 앤더슨은 그의 작품인 '마담 드'의 DVD에 소개 영상을 싣기도 했다.

그의 몇몇 작품들은 여성 주인공의 내레이션을 포함한다. 이를 두고 영화 연구가들은 리벨라이 (1933), 미지의 여인에게서 온 편지 (1948), 마담 드 (1953) 등을 [[여성 영화]] 장르의 예로서 보기도 한다. 또한 대부분의 오퓔스 영화 속 여주인공들의 이름은 "L"로 시작한다.

두 편의 영화에서 오퓔스와 함께한 배우 [[제임스 메이슨]]은 오퓔스의 트래킹 숏과 정교한 카메라 움직임에의 사랑에 대한 짧은 시를 쓰기도 했다.

== 참고 ==

=== 각주 ===
<references />

== 외부 링크 ==
{{위키공용}}
* {{IMDb 이름|0649097|Max Ophüls}}
* {{올무비 이름|name=Max Ophüls|id=105103}}

{{전거 통제}}

[[분류:1902년 출생]]
[[분류:1957년 사망]]
[[분류:프랑스의 영화 감독]]
[[분류:유대계 프랑스인]]
[[분류:독일의 영화 감독]]
[[분류:유대계 독일인]]
[[분류:자르브뤼켄 출신]]
[[분류:독일계 프랑스인]]