{{위키데이터 속성 추적}}
{{알찬 글}}
{{가수 정보
| 이름 = 로드
| 원어이름 = Lorde
| 본명 = 엘라 마리야 라니 옐리치오코너<br>Ella Marija Lani Yelich-O'Connor
| 그림 = LordeRoundhse010622 (17 of 66) (52119260286) (cropped2).jpg
| 출생일 = {{출생일과 나이|1996|11|7}}
| 출생지 = [[뉴질랜드]] [[오클랜드 (뉴질랜드)|오클랜드]]
| 국적 = {{hlist|뉴질랜드|[[크로아티아]]}}
| 직업 = {{hlist|가수|송라이터|음반 프로듀서}}
| 활동시기 = 2009년 ~
| 가족 = [[소냐 옐리치]](어머니)
| 장르 = {{hlist|[[일렉트로팝]]|[[드림 팝]]|[[인디 팝]]|[[아트 팝]]}}
| 악기 = {{hlist|보컬|[[피아노]]|[[샘플러]]|[[실로폰]]}}
| 레이블 = {{hlist|[[유니버셜 뮤직 그룹|UMG]]|[[라바 레코드|라바]]|[[리퍼블릭 레코드|리퍼블릭]]}}
| 관련활동 = {{hlist|[[조엘 리틀]]|[[잭 안토노프]]}}
| 웹사이트 = {{URL|lorde.co.nz}}
| 그림설명 = 2022년 공연 중인 로드
| 서명 = Lorde autograph.svg
}}

'''엘라 마리야 라니 옐리치오코너'''({{Llang|en|Ella Marija Lani Yelich-O'Connor}}, [[1996년]] [[11월 7일]] ~ )는 [[뉴질랜드]]의 [[가수]]이자 [[송라이터]]로 '''로드'''(Lorde)라는 예명으로 더 잘 알려져 있다. 독특한 음악 스타일과 사려 있는 가사와 곡을 만드는 것으로 유명한 로드는 [[오클랜드 (뉴질랜드)|오클랜드]]의 교외 지역인 [[타카푸나]]에서 태어나 [[데번포트 (뉴질랜드)|데번포트]]에서 자랐으며, 10대 초반일 때부터 지역 공연장에서 공연을 하며, 노래하는 것에 관심을 나타냈다. 2009년에는 [[유니버설 뮤직 그룹]]과 계약을 맺었고, 2011년 프로듀서인 [[조엘 리틀]]과 협업하며 음반을 발매할 준비를 하기 시작하였다.

[[파일:Lorde logo.png|섬네일|로드의 로고]]유니버설 뮤직은 2013년 [[익스텐디드 플레이]](EP)로 두 사람의 첫 작품인 "[[The Love Club EP]]"를 발매하였다. 그 중 EP에 수록된 싱글 '[[Royals]]'가 [[빌보드 핫 100]]을 포함한 여러 국가의 차트에서 1위를 기록하며 유명세를 타기 시작하였다. 이후 첫 [[정규 음반]] "[[Pure Heroine]]"은 비평적·상업적으로 성공을 거두었으며, 이듬해에는 영화 "[[헝거 게임: 모킹제이]]"의 [[사운드트랙]]에 '[[Yellow Flicker Beat]]'를 포함한 노래 몇 곡에 참여하였다. 2017년에 발표된 두 번째 정규 음반 "[[Melodrama]]"는 [[빌보드 200]]에서 1위를 기록하고, 비평적으로도 폭넓은 찬사를 받았다.

로드는 일반적으로 [[일렉트로팝]] 장르의 노래를 부르지만, 몇몇 노래에서는 [[드림 팝]]이나 [[인디 록|인디 일렉트로]]와 같은 다른 장르의 노래를 부르기도 한다. 또한 [[브루즈]]나 [[블리처스 (밴드)|블리처스]], [[디스클로저]], [[손 럭스]] 등 다른 아티스트의 노래에 작곡이나 피처링으로 참여하였다. 현재까지 두 개의 [[그래미 어워드]], 두 개의 [[브릿 어워드]]와 [[골든 글로브상]]에 후보로 지명되었으며, 전 세계적으로 500만장 이상의 음반 판매고를 올렸다. 이외에도 [[타임 (잡지)|타임]]에서 선정한 2013년과 2014년 가장 영향력 있는 청소년에 선정되었으며, 2014년 [[포브스]]의 '포브스 30 언더 30'(30세 이하 인물 30명을 선정하는 목록)에도 선정되었다.

== 생애 ==

=== 1996-2009: 데뷔 이전 ===
엘라 마리야 라니 옐리치오코너는 1996년 11월 7일 [[오클랜드 (뉴질랜드)|오클랜드]]의 [[타카푸나]]에서 시인인 [[소냐 옐리치]]({{Llang|hr|Jelić}})와 엔지니어인 빅 오코너의 딸로 태어났다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.thehairpin.com/2014/01/here-is-lordes-birth-certificate/|제목=Here Is Lorde's Birth Certificate|저자=에마 카마이클|날짜=2014년 1월 28일|웹사이트=헤어핀|출판사=|확인날짜=2019년 2월 19일|archive-date=2019년 2월 18일|archive-url=https://web.archive.org/web/20190218163431/https://www.thehairpin.com/2014/01/here-is-lordes-birth-certificate/|url-status=}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=http://www.mtv.com/news/1847971/lorde-parents-engaged/|제목=Lorde's Parents Finally Got Engaged&nbsp;– After 30 Years|저자=브레나 얼리크|날짜=2014년 6월 17일|뉴스=|출판사=[[MTV 뉴스]]|확인날짜=2014년 7월 6일|archive-date=2014년 7월 15일|archive-url=https://web.archive.org/web/20140715092714/http://www.mtv.com/news/1847971/lorde-parents-engaged/|url-status=}}</ref> 소냐는 [[크로아티아]]의 [[달마티아]]에서 뉴질랜드로 이민을 온 이민자 사이에서 출생하였으며, 빅은 아일랜드 혈통을 가지고 있다.<ref>{{웹 인용|url=http://www.total-croatia-news.com/lifestyle/21869-singer-lorde-talks-croatian-heritage|제목=Grammy Award Winner Lorde Talks Croatian Heritage|날짜=|웹사이트=Total-croatia-news.com|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20180818052331/https://www.total-croatia-news.com/lifestyle/21869-singer-lorde-talks-croatian-heritage|보존날짜=2018년 8월 18일|확인날짜=}}</ref> 로드가 태어났을 때 이 두 명은 결혼을 하지 않은 상태였으며, 30년을 열애한 끝에 2014년에 약혼을 선언하면서<ref>{{뉴스 인용|url=https://abcnews.go.com/Entertainment/lordes-parents-engaged/story?id=24171630|제목=Lorde's Parents Engaged, at Last|저자=마이클 로스먼|날짜=2014년 6월 17일|뉴스=ABC 뉴스|출판사=|확인날짜=2019년 8월 20일}}</ref> 2017년에 [[첼트넘 (뉴질랜드)|첼트넘 비치]]에서 비공개로 결혼식을 올렸다.<ref>{{웹 인용|url=https://i.stuff.co.nz/entertainment/92299673/lordes-parents-get-married-in-auckland|제목=Lorde's parents get married in Auckland|날짜=|웹사이트=Stuff.co.nz|출판사=|확인날짜=}}</ref>

네 명의 남매 중 둘째 딸인 엘라는 언니 제리와 여동생 인디아, 남동생 안젤로가 있다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.smh.com.au/entertainment/music/lordes-younger-sister-makes-musical-debut-20140121-315t0.html|제목=Lorde's younger sister makes musical debut|날짜=2014년 1월 21일|웹사이트=[[시드니 모닝 헤럴드]]|출판사=|확인날짜=2014년 1월 25일}}</ref> 이들 가족은 오클랜드 교외의 [[데번포트 (뉴질랜드)|데번포트]]와 베이웨스터 근처로 이사를 갔다.<ref name=":3">{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/5687161/lorde-the-billboard-cover-story|제목=Lorde: The Billboard Cover Story|저자=제이슨 립셔츠|날짜=2013년 9월 6일|웹사이트=[[빌보드]]|출판사=|확인날짜=2014년 6월 20일}}</ref> 다섯 살이 되던 해에는 한 연극 그룹에 들어가게 되었는데, 그곳에서 [[연설]]과 같은 웅변술을 배우면서 노래와 연기에 대한 애착을 발견하게 된다.<ref name=":5">{{웹 인용|url=https://www.rollingstone.com/music/news/lordes-teenage-dream-20131028|제목=Lorde: The Rise of Pop's Edgiest Teen|저자=조나 위너|날짜=2013년 10월 28일|웹사이트=[[롤링 스톤]]|출판사=|확인날짜=2013년 12월 16일|archive-date=2013년 12월 21일|archive-url=https://web.archive.org/web/20131221081146/http://www.rollingstone.com/music/news/lordes-teenage-dream-20131028|url-status=}}</ref> 소냐는 엘라가 학교에 들어갔을 때 다양한 장르의 책을 읽도록 장려하였는데, 후에 로드는 자신이 서정적인 면을 가지게 된 가장 큰 계기로 이를 꼽기도 하였다. 그러면서 자신의 작사 능력에 특히 [[매튜 토빈 앤더슨]]의 청소년 [[디스토피아]]인 소설 피드(2002), 작가 중에서는 [[제롬 데이비드 샐린저]], [[레이먼드 카버]], 자넷 프레임이 많은 영향을 끼쳤다고 언급하였다.<ref name=":6">{{웹 인용|url=http://www.blackmagazine.co.nz/blk-list/lorde-the-year/|제목=Lorde, the year|저자=그랜트 펠|날짜=2014년 1월 30일|웹사이트=Black Magazine|출판사=|확인날짜=2014년 8월 30일|archive-date=2014년 10월 6일|archive-url=https://web.archive.org/web/20141006121603/http://www.blackmagazine.co.nz/blk-list/lorde-the-year/|url-status=dead}}</ref><ref name=":0">{{뉴스 인용|url=https://www.telegraph.co.uk/culture/music/10433978/Lorde-interview-Dream-Teen.html|제목=Lorde interview: Dream Teen|저자=버너뎃 맥널티|이름=|날짜=2013년 11월 8일|뉴스=[[데일리 텔레그래프]]|출판사=|확인날짜=}}</ref>

어느 날 소냐는 학교 교사의 말을 듣고 로드의 지능을 우드콕-존슨 인지 능력 시험을 통하여 측정하였는데, 6살 당시 21세 성인의 정신연령을 지니고 있었다.<ref name=":20">{{저널 인용|제목=Lorde: a mole in the mainstream?|저널=셀러브리티 스터디스|성=미첼|이름=토니|url=https://www.tandfonline.com/doi/full/10.1080/19392397.2016.1202122|날짜=2016년 7월 26일|권=8|호=1|출판사=|쪽=51–70|doi=10.1080/19392397.2016.1202122|확인날짜=2020년 10월 23일}}</ref> 이에 영재 학교인 조지 파킨 센터에 잠시 등록하였으나, 사회 능력 발전에 대한 우려가 생기면서 철회하였다.<ref name=":20" /> 2008년에는 뉴질랜드에서 10세에서 14세까지의 학생을 대상으로 하는 세계 문학 대회인 키즈 릿 퀴즈에 벨몬트 팀으로 출전하였고, 결승까지 가서 준우승을 차지하였다.<ref name=":21" />

=== 2009–2011: 데뷔 ===
[[파일:Ella_and_Louis_TVU_2010.JPG|왼쪽|섬네일|250x250픽셀|2010년 10월 27일 빅토리아 극장에서 열린 행사 'The Vic Unplugged'에서 공연하고 있는 엘라&루이스<ref>{{웹 인용|url=https://www.eventfinda.co.nz/2010/oct/devonport/the-vic-unplugged|제목=The Vic Unplugged|날짜=|웹사이트=eventfina|출판사=|확인날짜=2020년 5월 22일}}</ref>]]
2009년 5월, 로드와 친구인 루이스 맥도널드는 학교에서 매년 열리는 장기 자랑에 듀오로 참가하여 우승하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.heraldsun.com.au/entertainment/celebrity/lorde-returns-to-belmont-intermediate-school-to-judge-talent-show/story-fni0b8dw-1226761816655|제목=Lorde returns to Belmont Intermediate School to judge talent show|날짜=2013년 11월 17일|뉴스=헤럴드 선|출판사=|보존url=https://www.webcitation.org/76Dfyut0H?url=https://www.heraldsun.com.au/entertainment/celebrity/lorde-returns-to-belmont-intermediate-school-to-judge-talent-show/news-story/fd9f2d49397cd63a45031e9f245da8e8|보존날짜=2019년 2월 16일|확인날짜=2013년 11월 17일}}</ref> 그로부터 3달이 지나고 8월이 되었을 때, 로드와 맥도널드는 [[라디오 뉴질랜드]]에서 [[짐 모라]]가 진행하는 쇼 'Afternoons'에 게스트로 초대되었고, 그곳에서 [[픽시 로트]]의 '[[Mama Do (Uh Oh, Uh Oh)]]'와 [[킹스 오브 리언]]의 '[[Use Somebody]]'를 [[커버 (음악)|커버]]하였다.<ref>{{웹 인용|url=http://www.radionz.co.nz/national/programmes/afternoons/audio/2033420/ella-yelich-o%27connor|제목=Ella Yelich-O'Connor|날짜=2011년 3월 17일|웹사이트=|출판사=라디오 뉴질랜드|확인날짜=2014년 9월 8일}}</ref> 그러면서 맥도널드의 아버지는 [[유니버설 뮤직 그룹]](UMG)의 [[A&R]] 임원인 스콧 매클라클런에게 로드가 장기자랑 때 불렀던 'Mama Do'와 [[더피]]의 'Warwick Avenue'를 보냈게 되었고,<ref name=":0" /> 이를 본 매클라클런이 로드에게 유니버셜과의 계약을 제안하게 되었고, 로드가 계약을 하였다.<ref name=":1">{{웹 인용|url=http://www.hitquarters.com/index.php3?page=intrview/opar/intrview_ScottM.html|제목=Interview with Scott MacLachlan, manager of Lorde|저자=잰 블루먼트래스|날짜=2014년 1월 21일|웹사이트=히트쿼터스|출판사=|보존url=https://www.webcitation.org/6Q1NyPMHr?url=http://www.hitquarters.com/index.php3?page=intrview%2Fopar%2Fintrview_ScottM.html|보존날짜=2014년 6월 2일|확인날짜=}}</ref>

한편, 로드는 벨몬트 중학교의 밴드인 'Extreme'에서 활동하였다. 이 밴드는 2009년 11월 18일 타카푸나에 있는 브루스 메이슨 센터에서 열렸던 '노스쇼어 배틀 오브 더 밴즈'에 결승전까지 진출하며 3위를 차지하게 되었다<ref>{{웹 인용|url=https://people.com/celebrity/lorde-at-age-12-performing-with-her-middle-school-band/|제목=Watch 12-Year-Old Lorde Wow Crowd with Her Middle School Band|저자=켈리 벤더|날짜=2014년 5월 2일|웹사이트=[[피플 (잡지)|피플]]|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20181009092853/https://people.com/celebrity/lorde-at-age-12-performing-with-her-middle-school-band/|보존날짜=2018년 10월 9일|확인날짜=}}</ref> 2010년에는 로드와 맥도널드가 듀엣 '엘라&루이스'를 결성하여 오클랜드에 있는 카페나 데번포트의 빅토리아 극장과 같은 여러 곳에서 정기적으로 공연을 열어 노래를 커버하였다.<ref name=":2">{{서적 인용|제목=Made in Australia and Aotearoa/New Zealand: Studies in Popular Music|저자1=셸리 브런트|저자2=제프 스탈|날짜=2018|판=|출판사=|쪽=72|장=|isbn=978-1-317-270-478}}</ref> 이듬해에 유니버셜은 로드에게 가수이자 보컬 코치인 프랜시스 디킨슨을 고용하고 소개시켜주며, 1년 동안 일주일에 두 번씩 노래 강습을 받도록 하였다.<ref name=":7">{{웹 인용|url=http://www.vmusic.com.au/pages/main-menu/news/interviews/lorde-q-a|제목=Lorde Q&A|저자=핍 카울리|날짜=|웹사이트=|출판사=V Music Australia|보존url=https://web.archive.org/web/20140408133117/http://www.vmusic.com.au/pages/main-menu/news/interviews/lorde-q-a|보존날짜=2014년 4월 8일|확인날짜=2013년 12월 16일}}</ref> 이때 매클라클런은 로드를 다른 프로듀서나 작사가들과 작업을 할 수 있도록 시도했지만 성공하지는 못하였다.<ref name=":1" /><ref>{{웹 인용|url=http://www.stuff.co.nz/dominion-post/culture/performance/8654143/Lorde-NZs-newest-pop-star|제목=NZ newest pop star|저자=톰 카디|날짜=2013년 5월 10일|웹사이트=도미니언 포스트|출판사=|확인날짜=2014년 6월 27일}}</ref> 그 대신에 로드는 스스로 곡을 쓰기 시작하였고, [[단편 소설]]을 읽으면서 작사하는 방법을 혼자서 깨우쳤다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.wsj.com/articles/a-young-lordes-royal-tour-1394049175|제목=A Young Lorde's Royal Tour|저자=짐 푸실리|날짜=2014년 3월 5일|웹사이트=[[월 스트리트 저널]]|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20181009092846/https://www.wsj.com/articles/a-young-lordes-royal-tour-1394049175|보존날짜=2018년 10월 9일|확인날짜=}}</ref>
[[파일:Ella_Yelich_O'Connor.png|대체글=|섬네일|184x184픽셀|2011년 데번포트의 빅토리아 극장에서 공연하고 있는 로드]]
로드는 2011년 11월 빅토리아 극장에서 처음으로 자신의 곡을 선보였다.<ref name=":2" /> 이후 매클라클런은 12월이 되었을 때 송라이터, 음반 프로듀서이자 밴드 굿나잇 너스의 리드 싱어였던 [[조엘 리틀]]과 짝을 지어주었다. 두 사람은 오클랜드 모닝사이드에 있는 리틀의 골든 에이지 스튜디오에서 [[익스텐디드 플레이]]에 취입할 노래 5곡을 3주간 녹음하였다.<ref>{{저널 인용|제목=Joel Little&nbsp;– Rings of the Lorde|저널=NZ Musician|저자=리처드 손|url=https://nzmusician.co.nz/features/joel-little-rings-of-the-lorde/|날짜=2013년 10월~11월|권=17|호=9|출판사=|확인날짜=2014년 6월 1일}}</ref>

=== 2012–2015: "Pure Heroine"과 헝거 게임 사운드트랙 ===
로드와 리틀의 첫 작품인 "[[The Love Club EP]]"의 작업이 마무리되었을 때, 매클라클런은 이를 "강력한 무언가가 있는 음악"이라며 칭찬했지만, 당시 로드는 무명 가수였기 때문에 이 EP가 이익을 낼 수 있을지를 걱정하였다.<ref name=":1" /> 그래서 2012년 11월에 로드가 EP에 녹음된 노래들을 [[사운드클라우드]]를 통해 사람들이 무료로 다운로드를 할 수 있도록 했다.<ref name=":3" /> 그로부터 이듬해 3월까지 5개월 남짓한 시간 동안 6만 번 이상 노래가 다운로드 된 것을 보고 유니버셜 뮤직은 로드에 대한 사람들의 관심이 충분히 생겼다고 판단하여 EP를 발매하였다.<ref name=":1" /><ref>{{웹 인용|url=http://www.stuff.co.nz/entertainment/music/8653616/Lorde-A-Kiwi-music-mystery|제목=Lorde: A Kiwi music mystery|저자=톰 카디|날짜=2013년 5월 10일|웹사이트=Stuff.co.nz|출판사=|보존url=https://www.webcitation.org/6Qz78eMoL?url=http://www.stuff.co.nz/entertainment/music/8653616/Lorde-A-Kiwi-music-mystery|보존날짜=2014년 7월 11일|확인날짜=}}</ref> "The Love Club EP"는 뉴질랜드와 호주의 음악 차트에서 2위를 기록하였고,<ref>{{웹 인용|url=http://www.australian-charts.com/showitem.asp?interpret=Lorde&titel=The+Love+Club+EP&cat=s|제목=The Love Club EP|날짜=|웹사이트=|출판사=Hung Medien|확인날짜=2014년 7월 6일}}</ref> EP에 수록되어 있던 싱글 '[[Royals]]'가 전 세계적으로 1,000만 개 이상이 판매되면서 로드가 일약 스타덤에 오르게 하는 데에 큰 도움을 주었다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=11354524|제목=Birthday girl Lorde's earnings estimated at $11m-plus|저자=맷 니퍼트|날짜=2014년 11월 7일|뉴스=[[뉴질랜드 헤럴드]]|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20180730020806/https://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=11354524|보존날짜=2018년 7월 30일|확인날짜=2020년 5월 22일}}</ref> 특히 미국 [[빌보드 핫 100]] 차트 1위에 오르는 기염을 토해내며 1987년 [[티파니 다위시]] 이후 16세에 최연소 싱글 1위 달성이라는 기록을 세웠고,<ref>{{저널 인용|제목=Lorde is Youngest Performer to Top Billboard Charts in 26 Years|저널=[[타임 (잡지)|타임]]|저자=팀 뉴컴|url=http://entertainment.time.com/2013/10/04/lorde-is-youngest-performer-to-top-billboard-charts-in-26-years/|날짜=2013년 10월 4일|출판사=|확인날짜=2013년 12월 27일}}</ref> [[미국 음반 산업 협회]](RIAA)로부터 다이아몬드 인증을 받았다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2018/06/13/there-are-now-over-20-singles-that-have-been-certified-diamond/#3e4d374db4ed|제목=There Are Now Over 20 Singles That Have Been Certified Diamond|저자=휴 매킨타이어|날짜=2018년 6월 13일|웹사이트=[[포브스]]|출판사=|확인날짜=2019년 1월 21일}}</ref> 또 제56회 그래미 어워드에서 최우수 팝 솔로 퍼포먼스와 올해의 노래상 부문에서 수상을 거머쥐었다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.newspim.com/news/view/20140127000337|제목=그래미 어워드 2014 2관왕 로드 "대세는 나!"|성=정상호|이름=|날짜=2014년 1월 27일|뉴스=[[뉴스핌]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref>

2013년 9월, 싱글 'Royals'가 수록된 로드의 첫 정규 음반 "[[Pure Heroine]]"은 발매 이후 비평가에게 호평을 받았으며,<ref name=":0" /> [[빌보드]], [[롤링 스톤]], [[보스턴 글로브]] 등 일부 잡지사에서 선정한 2013년 올해 최고의 음반 목록에도 선정되었다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.metacritic.com/feature/critics-pick-top-ten-albums-of-2013|제목=Music Critic Top 10 Lists|저자=제이슨 디츠|날짜=2013년 12월 4일|뉴스=[[메타크리틱]]|출판사=|확인날짜=2018년 1월 8일|archive-date=2018년 1월 23일|archive-url=https://web.archive.org/web/20180123055052/http://www.metacritic.com/feature/critics-pick-top-ten-albums-of-2013|url-status=}}</ref> 그리고 대중에게도 "Pure Heroine"은 평범한 십대들에 관한 이야기나 주류 문화를 비판하는 듯한 메시지를 담은 노래로 많은 관심을 받았다.<ref>{{웹 인용|url=https://pitchfork.com/reviews/albums/18614-lorde-pure-heroine/|제목=Lorde: Pure Heroine {{!}} Album Reviews|성=린지 졸대즈|이름=|날짜=2013년 10월 3일|웹사이트=[[피치포크]]|출판사=|확인날짜=2014년 9월 8일}}{{웹 인용|url=https://www.newyorker.com/magazine/2017/06/26/on-melodrama-lorde-learns-how-messy-adulthood-can-be|제목=On 'Melodrama', Lorde Learns How Messy Adulthood Can Be|저자=캐리 배튼|날짜=2017년 6월 26일|웹사이트=[[더 뉴요커]]|출판사=|확인날짜=2019년 2월 1일}}{{웹 인용|url=http://www.clashmusic.com/reviews/lorde-pure-heroine|제목=Lorde&nbsp;– Pure Heroine &#124; Reviews|저자=조 저데이|날짜=2013년 10월 11일|웹사이트=클래시|출판사=|확인날짜=2014년 3월 10일}}</ref> 미국에서는 2014년 2월 이 음반이 100만 장의 판매고를 넘어서게 되면서 2008년 발매된 [[아델]]의 "[[19 (아델의 음반)|19]]" 이후로 여성 아티스트의 데뷔 음반으로서 가장 많이 팔린 음반이라는 위업을 달성하게 되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/5922997/lordes-pure-heroine-hits-1-million-in-sales|제목=Lorde's 'Pure Heroine' Hits 1 Million in Sales|저자=키스 콜필드|날짜=2014년 2월 28일|웹사이트=빌보드|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20140304061926/https://www.billboard.com/articles/news/5922997/lordes-pure-heroine-hits-1-million-in-sales|보존날짜=2014년 3월 4일|확인날짜=}}</ref> "Pure Heroine"은 [[그래미 어워드 최우수 팝 보컬 음반]] 부문에 후보로 올랐고,<ref name=":4">{{웹 인용|url=https://edition.cnn.com/2014/01/26/showbiz/grammys-winners-list/index.html|제목=Grammys 2014: Winners list|날짜=2014년 1월 27일|웹사이트=|출판사=[[CNN]]|확인날짜=2014년 5월 25일}}</ref> 2017년 5월까지 범세계적으로는 400만 장 정도가 판매되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.wsj.com/articles/lorde-wonders-how-much-fame-is-enough-1494347686|제목=Lorde Wonders How Much Fame is Enough|저자=닐 셰이|날짜=2017년 5월 9일|웹사이트=월 스트리트 저널|출판사=|확인날짜=2020년 5월 22일}}</ref> 이 음반에서는 총 노래 3개가 싱글 컷되었는데, '[[Tennis Court (노래)|Tennis Court]]'는 뉴질랜드 음악 차트에서 1위를 차지했고,<ref>{{웹 인용|url=http://nztop40.co.nz/chart/singles?chart=2215|제목=NZ Top 40 Singles Chart|날짜=|웹사이트=[[리코디드 뮤직 NZ]]|출판사=|확인날짜=2014년 1월 14일}}</ref> '[[Team (로드의 노래)|Team]]'은 미국 음악 차트에서 6위를 기록하였으며,<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/5915783/pharrell-williams-happy-hits-no-1-on-hot-100|제목=Pharrell Williams' 'Happy' Hits No. 1 On Hot 100|저자=게리 트러스트|날짜=2014년 2월 26일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2014년 2월 27일}}</ref> '[[Glory and Gore]]'는 미국의 라디오에서 독점으로 발매되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://headlineplanet.com/home/2014/03/01/lordes-glory-gore-confirmed-next-single/|제목=Lorde's 'Glory and Gore' Confirmed As Next Single|저자=브라이언 캔터|날짜=2014년 3월 1일|웹사이트=Headline Planet|출판사=|확인날짜=2019년 1월 28일}}</ref>
[[파일:Lorde_-_Coachella_2014_(06).jpg|대체글=|섬네일|286x286픽셀|2014년 [[코첼라 밸리 뮤직 앤드 아츠 페스티벌|코첼라 페스티벌]]에서의 로드]]
2013년 6월, 로드는 호주와 뉴질랜드에 싱글로 'Tennis Court'를 발매하였으며,<ref>{{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/au/album/tennis-court-single/id657273441|제목=Tennis Court – Single by Lorde|날짜=|웹사이트=[[아이튠즈 스토어]] 오스트레일리아|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20130930145925/https://itunes.apple.com/au/album/tennis-court-single/id657273441|보존날짜=2013년 9월 30일|확인날짜=}}</ref><ref>{{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/nz/album/tennis-court-single/id657273441|제목=Tennis Court – Single by Lorde|날짜=|웹사이트=아이튠즈 스토어 뉴질랜드|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20131009010239/https://itunes.apple.com/nz/album/tennis-court-single/id657273441|보존날짜=2013년 10월 9일|확인날짜=}}</ref> 유럽에서는 노래를 더 추가하여 "[[Tennis Court EP]]"를 내놓았다.<ref name="iTunesEU">유럽에서 발매된 《Tennis Court EP》: {{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/be/album/tennis-court-ep/id657273465|제목=Tennis Court – EP|날짜=|웹사이트=|출판사=아이튠즈 스토어 벨기에|보존url=https://web.archive.org/web/20140602102034/https://itunes.apple.com/be/album/tennis-court-ep/id657273465|보존날짜=2014년 6월 2일|확인날짜=}} {{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/fi/album/tennis-court-ep/id657273465|제목=Tennis Court – EP|날짜=|웹사이트=|출판사=아이튠즈 스토어 핀란드|보존url=https://web.archive.org/web/20140602102045/https://itunes.apple.com/fi/album/tennis-court-ep/id657273465|보존날짜=2014년 6월 2일|확인날짜=}}{{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/de/album/tennis-court-ep/id657273465|제목=Tennis Court – EP|날짜=|웹사이트=|출판사=아이튠즈 스토어 독일|보존url=https://web.archive.org/web/20140501033022/https://itunes.apple.com/de/album/tennis-court-ep/id657273465|보존날짜=2014년 5월 1일|확인날짜=}}{{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/no/album/tennis-court-ep/id657273465|제목=Tennis Court – EP|날짜=|웹사이트=|출판사=아이튠즈 스토어 노르웨이|보존url=https://web.archive.org/web/20140602102036/https://itunes.apple.com/no/album/tennis-court-ep/id657273465|보존날짜=2014년 6월 2일|확인날짜=}}{{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/si/album/tennis-court-ep/id657273465|제목=Tennis Court – EP|날짜=|웹사이트=|출판사=아이튠즈 스토어 슬로베니아|보존url=https://web.archive.org/web/20140602102028/https://itunes.apple.com/si/album/tennis-court-ep/id657273465|보존날짜=2014년 6월 2일|확인날짜=}}{{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/es/album/tennis-court-ep/id657273465|제목=Tennis Court – EP|날짜=|웹사이트=|출판사=아이튠즈 스토어 스페인|보존url=https://web.archive.org/web/20140602102032/https://itunes.apple.com/es/album/tennis-court-ep/id657273465|보존날짜=2014년 6월 2일|확인날짜=}}</ref> 이는 영국에서는 7월,<ref>{{웹 인용|url=https://www.amazon.co.uk/Lorde-Tennis-Court-EP-Lorde/dp/B00DNVWRZE|제목=Lorde – Tennis Court EP|날짜=|웹사이트=|출판사=Amazon.co.uk|보존url=https://web.archive.org/web/20140110090336/https://www.amazon.co.uk/Lorde-Tennis-Court-EP-Lorde/dp/B00DNVWRZE|보존날짜=2014년 1월 10일|확인날짜=}}</ref> 미국에서는 8월에 발매되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.amazon.com/Tennis-Court-Lorde/dp/B00EJXWZSO/|제목=Tennis Court [Single]|날짜=|웹사이트=|출판사=Amazon.com|보존url=https://web.archive.org/web/20131018101158/https://www.amazon.com/Tennis-Court-Lorde/dp/B00EJXWZSO/|보존날짜=2013년 10월 18일|확인날짜=}}</ref> 시간이 지나 11월이 되었을 때는 [[소니 뮤직 엔터테인먼트]]와 자신의 레이블인 유니버셜 뮤직 그룹을 포함한 많은 회사들간의 영입 전쟁 끝에 250만 달러 상당으로 [[송스 뮤직 퍼블리싱]]과 발매 계약을 체결하였다. 로드는 이 계약을 체결함으로써 비로소 자신의 음악을 영화나 광고 등에 사용할 수 있게 되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/biz/articles/news/5785900/lorde-signs-25-million-deal-with-songs-music-publishing-inside-the-lengthy|제목=Lorde Signs $2.5 Million Deal with Songs Music Publishing: Inside the Lengthy Bidding War|저자=앰드루 햄프|날짜=2013년 11월 12일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2013년 11월 14일|archive-date=2013년 11월 13일|archive-url=https://web.archive.org/web/20131113043338/http://www.billboard.com/biz/articles/news/5785900/lorde-signs-25-million-deal-with-songs-music-publishing-inside-the-lengthy}}</ref> 그리고 얼마 지나지 않아 [[헝거 게임: 캣칭 파이어]]의 [[헝거 게임: 캣칭 파이어 (사운드트랙)|사운드트랙]]에 참여하게 되었고, 거기서 1985년에 발매된 [[티어스 포 피어스]]의 '[[Everybody Wants to Rule the World]]'를 커버하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.telegraph.co.uk/culture/film/film-news/10443307/Hunger-Games-Catching-Fire-soundtrack-features-Coldplay-Lorde-and-Christina-Aguilera.html|제목=Hunger Games: Catching Fire soundtrack features Coldplay, Lorde and Christina Aguilera|날짜=2013년 11월 12일|뉴스=데일리 텔레그래프|출판사=|확인날짜=2019년 2월 8일}}</ref> 또한 로드의 첫 월드 투어인 '[[Pure Heroine Tour]]'가 호주의 [[바이런베이]]에서부터 시작하였으며, 미국, 캐나다, 독일, 일본, 브라질을 포함한 많은 국가에서 공연을 하게 된다. 이때 공연을 하면서 노래 4곡을 녹음해 로드의 세번째 EP이자 유일한 [[라이브 음반]]인 "Live in Concert"를 스트리밍으로 공개하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.discogs.com/de/Lorde-Live-In-Concert-EP/release/5400468|제목=Lorde - Live In Concert EP (2013, File)|날짜=|웹사이트=[[디스코그스]]|출판사=|확인날짜=2020년 9월 10일}}</ref> 이런 활동으로, [[타임 (잡지)|타임]]지는 2013년과 2014년에 로드를 세계에서 가장 영향력 있는 청소년 중 한 명으로 선정하였으며,<ref>{{저널 인용|제목=Lorde, 17 {{!}} The 16 Most Influential Teens of 2013|저널=[[타임]]|저자=마크 멧캐프|url=http://time100.time.com/2013/11/12/the-16-most-influential-teens-of-2013/|날짜=2013년 11월 12일|출판사=|확인날짜=2013년 9월 9일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=http://time.com/3486048/most-influential-teens-2014/|제목=The 25 Most Influential Teens of 2014|날짜=2014년 10월 13일|뉴스=Time|출판사=|확인날짜=2014년 10월 25일}}</ref> [[포브스]]에서는 2014년 '포브스 30 언더 30'(30세 이하 인물 30명을 선정하는 목록)에 가장 어린 나이로 뽑히게 되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.forbes.com/pictures/eeel45ehgfg/lorde-17/|제목=Lorde, 17|날짜=|웹사이트=포브스|출판사=|확인날짜=2014년 9월 9일|archive-date=2014년 10월 25일|archive-url=https://web.archive.org/web/20141025082104/http://www.forbes.com/pictures/eeel45ehgfg/lorde-17/|url-status=dead}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://sports.donga.com/3/all/20170616/84895565/1|제목=로드, 오늘(16일) 정규 앨범 발표…7월 첫 내한 확정|성=전효진|이름=|날짜=2017년 6월 16일|뉴스=[[스포츠동아]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> [[빌보드]]에서도 '21 언더 21'에 로드를 데뷔한 2013년도에서부터 성인이 되는 2017년도 버전까지 5년 연속으로 포함시켰다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/5721561/lorde-21-under-21-2013|제목=6. Lorde: 21 Under 21 (2013)|저자=제이슨 립셔츠|날짜=2013년 9월 25일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2019년 3월 17일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/6244245/lorde-21-under-21-2014|제목=1. Lorde: 21 Under 21 (2014)|저자=제이슨 립셔츠|날짜=2014년 9월 10일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2019년 3월 17일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=http://www.busan.com/view/busan/view.php?code=20151101000055|제목=세븐틴 빌보드 21 Under 21 선정, 아시아 가수로 유일하게 이름 올렸다|날짜=2015년 11월 1일|뉴스=[[부산일보]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/photos/7519026/21-under-21-desiigner-fifth-harmony-shawn-mendes|제목=21 Under 21 2016: Music's Hottest Young Stars|날짜=2016년 9월 29일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2020년 5월 28일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=http://www.kookje.co.kr/news2011/asp/newsbody.asp?code=0500&key=20170930.99099012758|제목=트와이스 ‘K팝 가수 유일’ 美 빌보드 ‘21세 이하 차세대 주자’ 선정|성=김민주|이름=|날짜=2017년 9월 30일|뉴스=[[국제신문]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 28일}}</ref>

2014년 상반기 동안 로드는 [[시드니]]에서 개최했던 세인트 제롬 레인웨이 페스티벌에서 공연하였으며,<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.smh.com.au/entertainment/music/laneway-festival-in-sydney-gave-us-lorde-and-felt-just-right-20140203-31w22.html|제목=Laneway Festival in Sydney gave us Lorde and felt just right|저자=버나드 주얼|날짜=2014년 2월 3일|뉴스=시드니 모닝 헤럴드|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20140203175430/http://www.smh.com.au/entertainment/music/laneway-festival-in-sydney-gave-us-lorde-and-felt-just-right-20140203-31w22.html|보존날짜=2014년 2월 3일|확인날짜=}}</ref> [[칠레]]의 [[산티아고]],<ref>{{웹 인용|url=http://cnnchile.com/noticia/2013/11/01/este-es-el-line-up-definitivo-de-lollapalooza-chile-2014-encabezado-por-arcade-fire-y-red-hot-chili-peppers|제목=Esta pasando. Lo estas viendo|날짜=2013년 11월 1일|웹사이트=|출판사=CNN|언어=es|보존url=https://web.archive.org/web/20131102012134/http://cnnchile.com/noticia/2013/11/01/este-es-el-line-up-definitivo-de-lollapalooza-chile-2014-encabezado-por-arcade-fire-y-red-hot-chili-peppers|보존날짜=2013년 11월 2일|확인날짜=}}</ref> [[브라질]]의 [[상파울루]],<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=11227561|제목=Lorde joins Lollapalooza line-up|날짜=2014년 3월 27일|뉴스=뉴질랜드 헤럴드|출판사=|확인날짜=2014년 9월 9일}}</ref> [[아르헨티나]]의 [[부에노스아이레스]]에서<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/events/festivals/6041368/lollapalooza-brazil-2014-phoenix-arcade-fire-lorde-rock-sao-paulo|제목=Lollapalooza Brazil 2014: Phoenix, Arcade Fire, Lorde Rock São Paulo|저자=레지 우구|날짜=2014년 4월 8일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2014년 4월 17일}}</ref> 열리는 남미 3대 [[롤라팔루자]]에서도 공연을 펼쳤다. 미국에서도 [[캘리포니아주]]의 [[코첼라 밸리 뮤직 앤드 아츠 페스티벌]]에서 무대를 선보였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.hollywoodreporter.com/news/coachella-2014-lorde-makes-desert-695863|제목=Coachella 2014: Lorde Makes Desert Debut|저자=레지 우구|날짜=2014년 4월 14일|뉴스=[[할리우드 리포터]]|출판사=|확인날짜=2014년 4월 17일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=http://sports.khan.co.kr/entertainment/sk_index.html?art_id=201706222225013&sec_id=540301&pt=nv|제목=‘메이드 인 로드’ 사운드 들려주는 앨범 ‘멜로드라마’···2017 지산 밸리록 첫 내한|성=손봉석|이름=|날짜=2017년 6월 22일|뉴스=[[스포츠경향]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 이후 그녀는 2014년 초 북미에서 본격적으로 월드 투어를 시작하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/5839820/lorde-announces-north-american-tour-dates|제목=Lorde Announces North American Tour Dates|저자=제이슨 립셔츠|날짜=2013년 12월 16일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2014년 9월 9일}}</ref> 로드는 솔로 활동 중 2014년 4월 [[로큰롤 명예의 전당]]에서 열린 밴드 공연에서 밴드 [[너바나]]의 멤버들과 함께 '[[All Apologies]]'를 불렀다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/6049353/nirvana-joined-by-joan-jett-kim-gordon-st-vincent-lorde-at-rock-hall-ceremony|제목=Nirvana Joined By Joan Jett, Kim Gordon, St. Vincent, Lorde at Rock Hall Ceremony|날짜=2014년 4월 11일|뉴스=|출판사=|확인날짜=2014년 5월 9일}}</ref> 밴드 멤버인 [[크리스 노보셀릭]]과 [[데이브 그롤]]은 로드의 노래에 담겨 있는 통찰력 있는 가사가 너바나가 가지고 있는 미학을 대표하는 것 같아 컬래버를 하기로 선택하였다고 설명했다.<ref>{{웹 인용|url=https://consequenceofsound.net/2014/04/dave-grohl-on-lorde-she-represents-the-nirvana-aesthetic-amid-all-that-stripper-pop/|제목=Dave Grohl on Lorde: she represents the 'Nirvana aesthetic' amid 'all that stripper pop'|저자=크리스 코플런|날짜=2014년 4월 26일|웹사이트=컨세퀀스 오브 사운드|출판사=|확인날짜=2019년 2월 19일}}</ref> 로드는 또한 캣칭 파이어에 이어서 [[헝거 게임: 모킹제이]]의 사운드트랙에 참여하였으며, 리드 싱글인 '[[Yellow Flicker Beat]]'를 포함한 4개의 트랙을 녹음하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/6289238/lorde-hunger-games-soundtrack-kanye-west|제목=Lorde's 'Hunger Games: Mockingjay, Pt. 1' Soundtrack to Feature Kanye West, Chvrches, Charli XCX|저자=잭 디온|날짜=2014년 10월 21일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2014년 10월 26일}}</ref> 이 노래는 2015년 [[골든 글로브상|골든 글로브]] 최우수 주제가상 후보로 지명되었다.<ref name=":14">{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/6405535/2015-golden-globe-nominees-lorde-lana-del-rey-trent-reznor|제목=2015 Golden Globe Nominees: Lorde, Lana Del Rey, Trent Reznor & More|저자=조 린치|날짜=2014년 12월 11일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2014년 12월 13일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=http://osen.mt.co.kr/article/G1110051276|제목=‘셀마’, 주제가상 수상 영예[72회 골든글로브]|성=김경주|이름=|날짜=2015년 1월 12일|뉴스=[[OSEN]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 그해 말에는 영국의 록 밴드 [[디스클로저]]의 음반 "Caracal"에 수록된 '[[Magnets (노래)|Magnets]]' 피처링에 참여하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2015/sep/27/disclosure-caracal-review-dance-duo-lorde-miguel-sam-smith|제목=Disclosure: Caracal review – dance duo's second is saved by the guests|저자=마이클 크래그|날짜=2015년 9월 27일|웹사이트=[[가디언]]|출판사=|확인날짜=2019년 1월 21일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://tenasia.hankyung.com/topic/article/2015092584604|제목=디스클로저, 오늘(25일) 새 음반 '카라칼' 발매|성=김하진|이름=|날짜=2015년 9월 25일|뉴스=[[텐아시아]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref>

=== 2016–2018: "Melodrama" ===
2016년 2월에 개최된 제36회 [[브릿 어워드]]에서 로드는 [[데이비드 보위]]가 사망하기 전에 했던 마지막 투어의 밴드 멤버들과 함께 1971년에 발매된 '[[Life on Mars?]]'를 부르며 헌정 공연을 펼쳤다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2016/feb/25/david-bowie-brits-tribute-lorde-duncan-jones|제목=David Bowie's son thanks Brits for 'beautiful' tribute by Lorde|날짜=2016년 2월 25일|뉴스=가디언|출판사=|확인날짜=2016년 2월 29일}}</ref> 보위의 투어 밴드로 자주 활동했던 피아니스트 [[마이크 가슨]]은 보위의 가족과 매니저먼트가 헌정 공연에 로드를 선택한 이유를 보위가 로드를 칭찬하였으며, '음악의 미래'라고 느꼈기 때문이라고 설명하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2016/mar/22/david-bowie-lorde-future-of-music|제목=David Bowie saw Lorde as 'the future of music'|날짜=2016년 3월 22일|웹사이트=가디언|출판사=|확인날짜=2019년 2월 23일}}</ref> 그 해 말 로드는 뉴질랜드의 음악 듀오인 [[브루즈]]의 음반 "Conscious"의 수록곡 'Heartlines'를 공동으로 작곡하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop/7401141/lorde-broods-heartlines-co-wrote|제목=Lorde Returns! Hear 'Heartlines,' the Song She Co-Wrote With Broods|저자=조 린치|날짜=2016년 6월 10일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2019년 1월 21일}}</ref>
[[파일:RF_3006_Lorde@Arena_Krists_Luhaers-5_(35769377251)_(cropped).jpg|대체글=|왼쪽|섬네일|2017년 [[로스킬레 축제]]에서 공연하는 로드|249x249픽셀]]
로드의 두 번째 정규 음반인 "[[Melodrama]]"의 리드 싱글인 '[[Green Light (로드의 노래)|Green Light]]'는 2017년 3월에 발표되었고 많은 찬사를 받았다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.bbc.com/news/entertainment-arts-39143565|제목=All you need to know about Lorde's new single, Green Light|저자=마크 새비지|날짜=2017년 3월 2일|웹사이트=[[BBC 뉴스]]|출판사=|확인날짜=2017년 3월 2일}}</ref> 몇몇 잡지사는 이 싱글을 올해 최고의 노래 중 하나로 선정하였고, [[뉴 뮤지컬 익스프레스]]와 가디언은 올해 최고의 노래 1위로 뽑았다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.villagevoice.com/2018/01/22/pazz-jop-the-top-albums-and-singles-of-2017/|제목=Pazz & Jop: It's Kendrick's and Cardi's World. We're All Just Living in It|날짜=2018년 1월 22일|웹사이트=[[빌리지 보이스]]|출판사=|확인날짜=2018년 2월 10일|archive-date=2018년 1월 23일|archive-url=https://web.archive.org/web/20180123072930/https://www.villagevoice.com/2018/01/22/pazz-jop-the-top-albums-and-singles-of-2017/|url-status=}} {{뉴스 인용|url=https://www.nme.com/blogs/nme-blogs/nmes-best-tracks-year-2017-2161431/5/|제목=Best Songs of the Year 2017|날짜=2017년 11월 27일|웹사이트=[[뉴 뮤지컬 익스프레스|NME]]|출판사=|확인날짜=2017년 12월 4일}} {{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2017/dec/04/the-top-100-tracks-of-2017|제목=The top 100 tracks of 2017|저자=벤 보몬트토머스|날짜=2017년 12월 4일|웹사이트=가디언|출판사=|확인날짜=2019년 2월 1일}}</ref> 또한 상업적으로도 뉴질랜드 음악 차트에서 1위, 호주에서는 4위, 캐나다에선 9위를 기록하면서 어느 정도의 성공을 거두었다.<ref>{{웹 인용|url=https://australian-charts.com/showitem.asp?interpret=Lorde&titel=Green+Light&cat=s|제목=Lorde – Green Light|날짜=|웹사이트=|출판사=헝 미디어|확인날짜=2019년 2월 20일}} {{웹 인용|url=https://www.billboard.com/music/Lorde/chart-history/canadian-hot-100/song/1016733|제목=Lorde – Green Light Chart History – Canadian Hot 100|날짜=|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2019년 2월 20일}}</ref> 그 달 말에는 미국의 [[인디 팝]] 밴드인 [[블리처스 (밴드)|블리처스]]의 음반 "[[Gone Now (앨범)|Gone Now]]"의 수록곡 '[[Don't Take the Money]]'의 공동 작곡과 코러스에 참여하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://consequenceofsound.net/2017/03/bleachers-and-lorde-link-up-on-new-song-dont-take-the-money-listen/|제목=Bleachers and Lorde link up on new song 'Don't Take the Money' — listen|저자=미셸 겔라니|날짜=2017년 3월 31일|뉴스=Consequence of Sound|출판사=|확인날짜=2018년 12월 29일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/jack-antonoff-details-bleachers-gone-now-lp-107182/|제목=Jack Antonoff Details Bleachers' 'Gone Now' LP|저자=알테아 레가스피|날짜=2017년 4월 14일|뉴스=롤링 스톤|출판사=|확인날짜=2019년 3월 17일}}</ref>

"Melodrama"에서 로드는 작곡가로서의 성숙함과 기량을 보여주려 했고, 연인과의 헤어짐 후의 감정, 상황, 자기 성찰 등을 녹여냈다.<ref name=":9">{{웹 인용|url=https://www.nytimes.com/2017/04/12/magazine/the-return-of-lorde.html|제목=The Return of Lorde|저자=조나 위너|날짜=2017년 4월 12일|웹사이트=[[뉴욕 타임스]]|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref><ref>{{웹 인용|url=http://www.marieclaire.com/celebrity/music/a9766/lords-new-album-different/|제목=Why Lorde's Next Album Will Be 'Totally Different'|저자=로런 발렌티|날짜=2014년 6월 5일|웹사이트=[[마리끌레르]]|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20160629174023/http://www.marieclaire.com/celebrity/music/a9766/lords-new-album-different/|보존날짜=2016년 6월 29일|확인날짜=}}</ref> [[메타크리틱]]은 2017년 최고의 음반 목록에서 "Melodrama"를 [[켄드릭 라마]]의 앨범 "Damn" 다음인 2위로 선정하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.metacritic.com/feature/critics-pick-top-10-best-albums-of-2017|제목=Best of 2017: Music Critic Top 10 Lists|날짜=|웹사이트=|출판사=메타크리틱|확인날짜=2019년 1월 21일|archive-date=2021년 1월 18일|archive-url=https://web.archive.org/web/20210118201758/https://www.metacritic.com/feature/critics-pick-top-10-best-albums-of-2017|url-status=}}</ref> 그리고 로드는 이번 음반을 통해 처음으로 [[빌보드 200]]에서 1위를 기록하기도 하였으며,<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/chart-beat/7842114/lorde-melodrama-no-1-album-billboard-200-chart|제목=Lorde Earns First No. 1 Album on Billboard 200 Chart With 'Melodrama'|저자=키스 콜필드|날짜=2017년 6월 25일|웹사이트=빌보드|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20170626022349/http://www.billboard.com/articles/columns/chart-beat/7842114/lorde-melodrama-no-1-album-billboard-200-chart|보존날짜=2017년 6월 26일|확인날짜=}}</ref> 호주, 캐나다, 뉴질랜드의 앨범 차트에서도 1위를 차지하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/music/Lorde/chart-history/canadian-albums|제목=Lorde Chart History – Canadian Albums|날짜=|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2019년 1월 21일}} {{웹 인용|url=https://charts.nz/showitem.asp?interpret=Lorde&titel=Melodrama&cat=a|제목=Charts.org.nz – Lorde – Melodrama|날짜=|웹사이트=|출판사=헝 미디어|확인날짜=2019년 1월 21일}}</ref> 로드는 그렇게 제60회 그래미 어워드의 올해의 음반상 후보로 지명되었다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/grammys/8096810/grammys-2018-bruno-mars-album-of-the-year|제목=Bruno Mars Completes His Big Night by Winning Album of the Year for '24K Magic' at the 2018 Grammy Awards|저자=칼 러마|날짜=2018년 1월 28일|뉴스=빌보드|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20180319062911/https://www.billboard.com/articles/news/grammys/8096810/grammys-2018-bruno-mars-album-of-the-year|보존날짜=2018년 3월 19일|확인날짜=}}</ref> 음반에 수록된 곡 중에서는 '[[Perfect Place]]'를 싱글 컷 하였으며, 발매 다음 달에는 [[칼리드 (가수)|칼리드]], [[포스트 말론]], [[SZA (가수)|SZA]]가 피처링한 '[[Homemade Dynamite]]'의 리믹스 버전을 [[스포티파이]]에서 공개하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://pitchfork.com/news/lorde-announces-new-sza-featuring-homemade-dynamite-remix/|제목=Lorde Announces New SZA-Featuring "Homemade Dynamite" Remix|저자=미셸 김|날짜=|웹사이트=피치포크|출판사=|확인날짜=2017년 9월 13일}}</ref>

로드는 음반을 홍보하기 위해 2017년 말 [[Melodrama World Tour|월드 투어]]를 시작하였고, 시작점인 유럽에서는 칼리드가 특별 출연하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.pastemagazine.com/articles/2017/06/lorde-announces-melodrama-world-tour.html|제목=Lorde Announces Melodrama World Tour, New Song Due Out at Midnight|저자=나탈리아 바|날짜=2017년 6월 8일|웹사이트=Paste|출판사=|확인날짜=2017년 12월 9일}}</ref> 이후 2018년 3월에는 북미에서의 오프닝 공연에는 [[런 더 쥬얼스]], [[미츠키 (미국의 가수)|미츠키]], [[토베 스튀르케]]가 함께 출연하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop/7988877/lorde-melodrama-tour-support-run-the-jewels-mitski-tove-styrke-north-america-dates|제목=Lorde Reveals Run the Jewels, Mitski & Tove Styrke as Support for Melodrama Tour in North America|저자=앨리슨 스터블바인|날짜=2017년 10월 4일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2018년 5월 30일}}</ref> 2017년 12월 [[보이콧, 투자철회 및 제재]](BDS) 캠페인을 지지하는 팔레스타인 연대 활동가의 온라인 캠페인에 이어 로드가 2018년 6월 5일 [[이스라엘]] [[텔아비브]]에서 개최하기로 예정되어 있었던 콘서트를 취소하면서 정치적인 논란이 일었다.<ref>{{웹 인용|url=http://news.kmib.co.kr/article/view.asp?arcid=0012007114&code=61131411&cp=nv|제목=팝스타 로드의 이스라엘 공연 취소 사연은?|성=조효석|이름=|날짜=2017년 12월 26일|웹사이트=[[국민일보]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 25일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2017/dec/25/lorde-cancels-israel-concert-after-pro-palestinian-campaign|제목=Lorde cancels Israel concert after pro-Palestinian campaign|저자=피터 보몬트|날짜=2017년 12월 25일|뉴스=가디언|출판사=|확인날짜=2017년 12월 27일}}</ref> 로드는 콘서트의 취소 이유에 대해서는 정확히 밝히지 않았으나, 자신은 그런 정치적인 문제는 몰랐으며, "콘서트를 취소하는 것이 올바른 결정"이라고만 언급하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/lorde-cancels-tel-aviv-concert-after-calls-to-boycott-israel-199358/|제목=Lorde Cancels Tel Aviv Concert After Calls to Boycott Israel|저자=대니얼 크렙스|날짜=2017년 12월 24일|웹사이트=롤링 스톤|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20180827210017/https://www.rollingstone.com/music/music-news/lorde-cancels-tel-aviv-concert-after-calls-to-boycott-israel-199358/|보존날짜=2018년 8월 27일|확인날짜=}}</ref> 친팔레스타인 단체는 로드의 결정을 지지하였으며,<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2018/jan/05/lordes-artistic-right-to-cancel-gig-in-tel-aviv|제목=Lorde's artistic right to cancel gig in Tel Aviv|날짜=2018년 1월 5일|뉴스=가디언|출판사=|확인날짜=2018년 1월 10일}}</ref> 친이스라엘 단체는 이에 비판적인 시선임을 밝혔다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2018/jan/01/lorde-called-a-bigot-over-israel-stance-in-full-page-washington-post-ad|제목=Lorde called a bigot over cancelled Israel concert in full-page Washington Post ad|날짜=2018년 1월 1일|뉴스=가디언|출판사=|확인날짜=2018년 1월 1일}}</ref> 이후 이스라엘 법원은 로드에게 이스라엘 공연 취소를 촉구하는 공개서한을 보낸 뉴질랜드의 여성 2명을 복리후생 침해라는 이유로 손해배상 1300만원의 책임을 물어야 한다는 판결을 내렸다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://news.chosun.com/site/data/html_dir/2018/10/12/2018101202517.html?utm_source=naver&utm_medium=original&utm_campaign=news|제목=“反이스라엘 불매운동 한 죄”…공연 취소시킨 외국 여성에 벌금 1300만원|성=최지희|이름=|날짜=2018년 10월 12일|뉴스=[[조선일보]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 빌보드는 로드를 2017년 판 21 언더 21에 포함시켰다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/photos/7980786/21-under-21-shawn-mendes-lorde-khalid-camila|제목=21 Under 21 2017: Music's Next Generation|성=|이름=|날짜=2017년 9월 28일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2019년 3월 17일}}</ref>

=== 2019–현재: "고잉 사우스"와 Solar Power ===
[[파일:Lorde for VOGUE Taiwan, July 2021 (2).png|섬네일|219x219픽셀|2021년 7월 [[보그 (잡지)|보그 타이완]]에서의 로드]]
2019년 11월 로드는 자신이 입양한 개 펄이 지난달 심장마비로 세상을 떠났다는 것을 밝히면서, 이로 인해 후속 앨범 작업을 임시로 중단할 것이라고 언급하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop/8542259/lorde-third-album-dog-pearl-dead|제목=Lorde Pens Emotional Update About Her Next Album and the Death of Her Dog Pearl|날짜=2019년 11월 2일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2020년 5월 25일}}</ref> 이후 2020년 1월 26일, 미국의 밴드 포치스의 인스타그램에 로드가 포치스의 앨범 "The House"의 수록곡 'Goodbye'를 커버한 것이 올라왔다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.thelineofbestfit.com/news/latest-news/porches-teases-snippet-of-goodbye-remix-featuring-lorde|제목=Porches teases snippet of “Goodbye” remix featuring Lorde|저자=세리스 케닐리|날짜=2020년 1월 27일|웹사이트=The Line of Best Fit|출판사=|확인날짜=2020년 5월 25일}}</ref> 2020년 5월, 로드는 팬과 이메일을 주고받으면서 현재 오클랜드에 있는 [[잭 안토노프]]와 [[로스앤젤레스]]에 있는 자신이 [[코로나19 범유행]]으로 화상 통화를 하면서 새 음반을 작업하고 있다는 소식을 밝혔다. 거기에 덧붙이며 작업을 하고 있지만, 아직 음반을 발매하기까지는 시간이 조금 더 걸릴 것이라고 말하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.etonline.com/lorde-shares-update-on-her-new-music-says-its-so-fking-good-146894|제목=Lorde Shares Update on Her New Music, Says It's 'So F**king Good'|저자=리즈 칼바리오|날짜=2020년 5월 19일|뉴스=[[엔터테인먼트 투나잇]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 25일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/news/lorde-new-album-release-date-jack-antonoff-a9523431.html|제목=Lorde updates fans on third album release in lengthy email|성=루이스|이름=이소벨|날짜=2020년 5월 20일|뉴스=인디펜던트|출판사=|확인날짜=2020년 11월 25일}}</ref>

2020년 7월 28일, 로드는 예술가권리동맹을 통해 [[민주당 (미국)|민주당]]과 [[공화당 (미국)|공화당]]에 캠페인과 같은 정치적인 행사에서 노래를 사용하려면 노래를 녹음한 가수와 작사가에게 허락을 맡으라는 내용의 공개서한을 보냈다. 이 서한에는 [[믹 재거]], [[코트니 러브]], [[신디 로퍼]], [[엘튼 존]], [[셰릴 크로]] 등 가수 50여명이 서명하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.yna.co.kr/view/AKR20200729143200009?input=1179m|제목="미 대선 캠페인 노래 사용 허락받으라"…가수 50여명 공개서한|성=이율|이름=|날짜=2020년 7월 29일|뉴스=[[연합뉴스]]|출판사=|확인날짜=2020년 8월 3일}}</ref> 그리고 7월 30일부터 8월 2일까지 [[유튜브]]에서 생중계됐던 롤라팔루자에서는 3일째 되던 날, 2014년에 로드가 공연했던 영상을 다시 틀어주기도 하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.abc.net.au/triplej/news/musicnews/lollapalooza-2020-livestream-lorde-outkast-arcade-fire-run-the/12502422|제목=Lollapalooza is streaming a huge virtual festival this weekend|저자=앨 뉴스테드|날짜=2020년 7월 29일|뉴스=[[오스트레일리아 방송 협회|ABC]]|출판사=|확인날짜=2020년 8월 3일}}</ref><ref>{{웹 인용|url=https://www.brooklynvegan.com/lollapalooza-2020-announces-streaming-schedule-watch-here/|제목=Lollapalooza 2020 announces streaming schedule|저자=에린 크리스티|날짜=2020년 7월 30일|웹사이트=브루클린비건|출판사=|확인날짜=2020년 8월 3일}}</ref> 같은 해 11월, 로드는 자신이 2019년 1월에 [[남극]]을 갔다 온 것에 대한 [[회고록]]인 "[[고잉 사우스 (책)|고잉 사우스]]"를 뉴질랜드의 사진작가 해리엇 워가 촬영한 사진을 추가해 2021년에 발간할 것이라고 발표하였다. 100여 페이지에 달하는 이 책은 수익금이 모두 기부될 것이라고도 밝혔다.<ref name=":22">{{뉴스 인용|url=https://www.nme.com/news/music/lorde-to-release-100-page-photo-album-documenting-antarctica-trip-2824405|제목=Lorde to release 100-page photo album documenting Antarctica trip|성=브루스|이름=재스퍼|날짜=2020년 11월 24일|뉴스=NME|출판사=|확인날짜=2020년 11월 25일}}</ref>

2021년 5월, 로드는 2년여 만인 2022년 6월에 프리마베라 사운드 페스티벌에 헤드라이너로 공연할 것이라고 밝혔다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.vulture.com/2021/05/primavera-sound-2022-lineup-lorde-first-live-show-years.html|제목=Lorde Books First Live Show in Over Two Years at Primavera Sound 2022|성=저스틴|이름=커토|날짜=2021년 5월 25일|웹사이트=[[뉴욕 (잡지)|벌처]]|확인날짜=2021년 5월 31일}}</ref> 이후 6월 7일, 공식 웹사이트에 새로운 노래 ‘[[Solar Power]]’에 관한 정보를 공개하였고,<ref>{{웹 인용|url=https://pitchfork.com/news/lorde-updates-website-with-solar-power-teaser/|제목=Lorde Updates Website With “Solar Power” Teaser|성=스트라우스|이름=매슈|날짜=2021년 6월 7일|웹사이트=[[피치포크]]|확인날짜=2021년 6월 8일}}</ref> 3일 후인 6월 10일 발매되었다. 그리고 노래와 같은 이름의 세 번째 정규 음반 “[[Solar Power (음반)|Solar Power]]”를 2021년 8월 20일에 발매할 것이라고 밝혔다.<ref>{{웹 인용|url=https://uproxx.com/pop/lorde-solar-power-album-newsletter/|제목=Lorde Confirms Her Third Album, ‘Solar Power,’ Is ‘Feral And Free’ And Coming Soon|성=화이트|이름=케이틀린|날짜=2021년 6월 10일|웹사이트=업록스|확인날짜=2021년 7월 4일}}</ref> 같은해 7월 21일과 8월 17일 ‘Stoned at the Nail Salon’과 ‘Mood Ring’이 각각 음반의 두 번째와 세 번째 싱글로 발매되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.nme.com/en_au/news/music/lorde-new-single-stoned-at-the-nail-salon-arriving-tomorrow-2997951|제목=Lorde’s new single ‘Stoned at the Nail Salon’ is arriving tomorrow|성=갤러거|이름=알렉스|날짜=2021년 7월 20일|출판사=[[뉴 뮤지컬 익스프레스|NME]]|언어=en|보존url=https://web.archive.org/web/20210721035423/https://www.nme.com/en_au/news/music/lorde-new-single-stoned-at-the-nail-salon-arriving-tomorrow-2997951|보존날짜=2021년 7월 21일|확인날짜=2021년 9월 9일}}</ref><ref>{{웹 인용|url=https://www.nme.com/news/music/lorde-announces-new-single-mood-ring-will-arrive-this-week-3020552|제목=Lorde announces new single ‘Mood Ring’ will arrive this week|성=갤러거|이름=알렉스|날짜=2021년 8월 16일|출판사=[[뉴 뮤지컬 익스프레스|NME]]|보존url=https://web.archive.org/web/20210816230242/https://www.nme.com/news/music/lorde-announces-new-single-mood-ring-will-arrive-this-week-3020552/|보존날짜=2021년 8월 16일|확인날짜=2021년 9월 9일}}</ref> 2023년 8월 잉글랜드 콘월에서의 공연에서 'Silver Moon'과 'Invisible Ink'를 처음으로 공개했다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.wionews.com/entertainment/lorde-surprises-fans-with-2-new-songs-silver-moon-invisible-ink-during-cornwall-concert-watch-625278|title=Lorde surprises fans with 2 new songs 'Silver Moon', 'Invisible Ink' during Cornwall concert {{!}} Watch|agency=[[WION]]|date=14 August 2023|access-date=9 September 2023|archive-date=14 August 2023|archive-url=https://web.archive.org/web/20230814151459/https://www.wionews.com/entertainment/lorde-surprises-fans-with-2-new-songs-silver-moon-invisible-ink-during-cornwall-concert-watch-625278|url-status=live}}</ref> 2024년 3월, [[토킹 헤즈]]의 헌정 음반 "Everyone's Getting involved: A Tribute to Talking Heads' Stop Making Sense"에서 토킹 헤즈가 리메이크했던 [[알 그린]]의 'Take me to the River'를 다시 리메이크했다.<ref>{{웹 인용|date=28 March 2024 |title=Lorde Covers "Take Me to the River" for Talking Heads Tribute Album |url=https://pitchfork.com/news/lorde-covers-take-me-to-the-river-for-talking-heads-tribute-album-listen/ |access-date=29 March 2024 |website=Pitchfork |archive-date=29 March 2024 |archive-url=https://web.archive.org/web/20240329000736/https://pitchfork.com/news/lorde-covers-take-me-to-the-river-for-talking-heads-tribute-album-listen/ |url-status=live }}</ref> 같은 해 6월에는 [[찰리 XCX]]의 'Girl, So Confusing' 리믹스 버전에 참여하였다.<ref>{{뉴스 인용|last=Kheraj |first=Alim |date=21 June 2024 |title=Charli XCX and Lorde's conflict resolution is the year's most powerful pop moment |url=https://www.theguardian.com/music/article/2024/jun/21/charli-xcx-and-lordes-conflict-resolution-is-the-years-most-powerful-pop-moment |access-date=22 June 2024 |work=The Guardian |issn=0261-3077|archive-url=https://web.archive.org/web/20240711091330/https://www.theguardian.com/music/article/2024/jun/21/charli-xcx-and-lordes-conflict-resolution-is-the-years-most-powerful-pop-moment|archive-date=11 July 2024|url-status=live}}</ref>

== 음악적 능력 ==

=== 영향 ===
{{Double image|right|Grimes at SxSW 2012 (cropped).jpg|170|Joni Mitchell 1983.jpg|170|《Pure Heroine》과 《Melodrama》에 영감을 준 [[그라임스 (음악가)|그라임스]]와 [[조니 미첼]]}}로드는 미국의 [[재즈]]와 [[솔 음악]]을 하는 [[빌리 홀리데이]], [[샘 쿡]], [[에타 제임스]], [[오티스 레딩]] 등이 하는 음악을 들으며 자랐다.<ref name=":6" /> 후에 로드는 이들이 음악으로 자신의 고통을 승화시키는 데 감탄하였다고 말했다. 또한 어린 시절에 부모님이 좋아하는 [[캣 스티븐스]]나 [[닐 영]], [[플리트우드 맥]]의 노래를 들으면서 컸다.<ref name=":0" /> 특히 [[Vevo]]와의 인터뷰에서 플리트우드 맥의 "[[Rumours]]"를 완벽한 음반이라고 언급한 적이 있었다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://i-d.vice.com/en_us/article/papb88/13-songs-that-deeply-inspire-lorde|제목=13 songs that deeply inspire lorde|저자=얼리사 페레이아|날짜=2017년 4월 22일|뉴스=i-D|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> "Pure Heroine"을 작업하는 중에는 SBTRKT, [[그라임스 (음악가)|그라임스]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.telegraph.co.uk/culture/music/new-music/10296479/Lorde-New-Music.html|제목=Lorde&nbsp;– New Music|저자=제임스 라크노|날짜=2013년 9월 11일|뉴스=데일리 텔레그래프|출판사=|확인날짜=2013년 9월 14일}}</ref> 슬레이 벨스<ref>{{인터뷰 인용|subject=Lorde|인터뷰어=리사 케네디 몽고메리|제목=Lorde In-Studio with Kennedy|날짜=2013년 8월 20일|출판사=KYSR|url=https://www.youtube.com/watch?v=e2y6H3MCqsk|at=2:58}}</ref>와 같은 [[전자 음악|일렉트로닉 뮤직]] 프로듀서들의 음악을 들으면서 그들이 보컬을 자르거나 레이어링하는 것에 흥미를 느꼈다고 밝혔다.<ref name=":7" /><ref name=":8">{{뉴스 인용|url=https://www.huffingtonpost.com/2013/07/24/lorde-interview_n_3644831.html|제목=Lorde, 16-Year-Old New Zealand Musician, Talks 'Royals' Video, Feminism And More|저자=노아 마이컬슨|날짜=2013년 7월 24일|뉴스=[[허프포스트]]|출판사=|확인날짜=2014년 1월 30일}}</ref> 'Royals'로 [[그래미 어워드 최우수 팝 보컬 음반]] 부문에 후보로 올랐을 때는 이 노래에 영감을 준 [[브루노 마스]], [[사라 바렐리스]], [[케이티 페리]], [[저스틴 팀버레이크]]에게 감사 인사를 표하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.stuff.co.nz/entertainment/music/9654528/Lorde-takes-home-two-Grammys|제목=Lorde takes home two Grammys|날짜=2014년 1월 28일|뉴스=스터프|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 이외에도 로드는 베리얼, [[위켄드 (가수)|위켄드]],<ref name=":3" /> [[그레이스 존스]],<ref>{{웹 인용|url=http://wwd.com/beauty-industry-news/people/lorde-on-influences-and-cosmetics-7688319/|제목=Lorde on Influences&nbsp;– and Cosmetics|저자1=줄리 노턴|저자2=피트 본|날짜=2014년 5월 20일|웹사이트=Women's Wear Daily|출판사=|확인날짜=2015년 11월 27일}}</ref> [[제임스 블레이크 (음악가)|제임스 블레이크]], 예세이어, [[애니멀 컬렉티브]], [[본 이베어]],<ref>{{웹 인용|url=http://www.teenvogue.com/entertainment/music/2013-07/lorde-interview|제목=Get to Know Lorde, the 16-Year-Old Pop Star Everyone's Talking About|저자=케이시 루이스|날짜=|웹사이트=틴 보그|출판사=|확인날짜=2014년 7월 6일}}</ref> [[더 스미스]],<ref name=":8" /> [[아케이드 파이어]],<ref name=":6" /> [[로리 앤더슨]],<ref name=":5" /> [[카니예 웨스트]], [[프린스 (가수)|프린스]],<ref>{{웹 인용|url=http://DigitalSpy.co.UK/music/news/a529048/lorde-i-relate-to-kanye-west-and-i-feel-intimidated-by-teenage-girls.html|제목=Lorde 'I relate to Kanye West and I feel intimidated by teenage girls'|저자=리아 심프슨|날짜=2013년 11월 5일|웹사이트=Digital Spy|출판사=|확인날짜=2013년 11월 5일}}</ref> [[데이비드 보위]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.telegraph.co.uk/music/news/lorde-reveals-david-bowie-inspiration-second-album-new-single/|제목=Lorde reveals David Bowie was inspiration for second album as new single Green Light released|날짜=2017년 3월 3일|뉴스=The Daily Telegraph|출판사=|확인날짜=2019년 2월 21일}}</ref> [[라디오헤드]], 제이미 운, [[톰 요크]], [[니키 미나즈]], [[켄드릭 라마]], [[뱃 포 래시스]] 등에 영감을 받았다고 언급하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.blackmagazine.co.nz/blk-list/lorde-the-year/|제목=THE YEAR OF OUR LORDE...|날짜=2014년 1월 30일|뉴스=블랙매거진|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일|archive-date=2019년 2월 14일|archive-url=https://web.archive.org/web/20190214040636/https://www.blackmagazine.co.nz/blk-list/lorde-the-year/|url-status=dead}}</ref>

가사는 시인이자 엄마인 [[소냐 옐리치]]로부터 가장 많은 영향력을 받았다.<ref name=":0" /> 또 [[커트 보니것]],<ref>{{웹 인용|url=https://www.huffingtonpost.com/2014/01/16/lorde-inspirations-style-rise-to-fame_n_4611442.html|제목=Lorde On Her Inspirations, Style, And Rise To Fame|저자=매들린 보드먼|날짜=2014년 1월 16일|웹사이트=허프포스트|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20141126172712/http://www.huffingtonpost.com/2014/01/16/lorde-inspirations-style-rise-to-fame_n_4611442.html|보존날짜=2014년 11월 26일|확인날짜=}}</ref> [[레이먼드 카버]],<ref name=":10">{{웹 인용|url=https://www.glamourmagazine.co.uk/article/lorde-royals-pure-heroine-interview-music-videos|제목=Lorde Royals Pure Heroine Interview|저자=젠 셀비|날짜=2013년 10월 28일|웹사이트=[[글래머 (잡지)|글래머]]|출판사=|확인날짜=2013년 12월 16일}}</ref> 웰스 타워,<ref name=":11">{{인터뷰 인용|subject=Lorde|인터뷰어=폴리 길레스피|제목=ZMTV&nbsp;– Lorde Interview (Polly Speaks to Lorde Before The iHeartRadio NZ Launch)|날짜=2013년 12월 18일|출판사=ZM|url=https://www.youtube.com/watch?v=cir4TKJlupA|at=2:18}}</ref> [[토비아스 울프]],<ref name=":10" /> 클레어 베이 왓킨스,<ref name=":11" /> [[실비아 플래스]],<ref name=":10" /> [[월트 휘트먼]],<ref name=":10" /> [[T. S. 엘리엇]]을 포함한 몇몇 작가들을 작사할 때 영감을 받았으며, 특히 그들의 [[통사론|문장의 구성]]을 주로 보았다고 이야기했다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.telegraph.co.uk/culture/music/new-music/10296479/Lorde-New-Music.html|제목=Lorde&nbsp;– New Music|저자=제임스 라크노|날짜=2013년 9월 11일|뉴스=데일리 텔레그래프|출판사=|확인날짜=2013년 9월 14일}}</ref> "Melodrama"의 노래 가사를 쓸 때에는 [[필 콜린스]],<ref name=":12">{{뉴스 인용|url=http://www.newsweek.com/lorde-melodrama-influences-frank-ocean-robyn-bowie-prince-628768|제목=The Influences on Lorde's 'Melodrama': Frank Ocean, Robyn, Bowie and 10 Other Artists Who Shaped Its Sound|저자=클레어 섀퍼|날짜=2014년 6월 24일|뉴스=[[뉴스위크]]|출판사=|확인날짜=2018년 2월 23일}}</ref> [[돈 헨리]],<ref name=":9" /> [[톰 페티]],<ref name=":15">{{웹 인용|url=https://www.nme.com/features/lorde-interview-2017-melodrama-nme-2088564|제목=Lorde talks fame, growing up and her new album 'Melodrama' – NME|저자=에밀리 매케이|날짜=2017년 6월 16일|웹사이트=NME|출판사=|확인날짜=2017년 6월 19일}}</ref> [[조니 미첼]],<ref name=":13">{{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2017/jun/17/lorde-singer-songwriter-music-royals-tom-lamont|제목=Lorde: 'I want to be Leonard Cohen. I want to be Joni Mitchell'|저자=톰 러몬트|날짜=2017년 6월 17일|뉴스=가디언|출판사=|확인날짜=2018년 2월 23일}}</ref> [[레너드 코언]],<ref name=":13" /> [[로빈 (스웨덴의 가수)|로빈]]과 같은 다양한 음악가의 스타일에서 영감을 얻었다고 밝혔다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop-shop/6560649/lorde-robyn-dancing-on-my-own-studio-next-album|제목=Lorde Uses Robyn's 'Dancing On My Own' as Studio Inspiration|저자=제이슨 립셔츠|날짜=2015년 5월 7일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2018년 2월 23일}}</ref> 녹음을 할 때에는 [[프랭크 오션]]의 2016년 음반 "Blonde"를 들으면서 뻔하지 않은 노래를 만들 수 있었다고 밝혔으며,<ref name=":12" /> [[뉴욕]]에서 지하철을 탈 때나 오클랜드에서 택시를 타고 파티에서 집에 돌아오는 길에 [[폴 사이먼]]의 1986년 음반 "[[Graceland (음반)|Graceland]]"을 듣곤 했다고 말했다.<ref name=":12" /> 외에도 SF 소설가 [[레이 브래드버리]]의 1950년 작품 '부드러운 비가 내리리'의 일부를 "Melodrama"에 들어있는 노래 가사에 인용하면서 자신이 겪었던 상황과 연관시키기도 했다.<ref name=":15" />

=== 음악 스타일과 작사·작곡 ===
로드는 2017년 NME와의 인터뷰에서 "나는 어느 한 장르에만 국한되지 않을 것이다"라고 언급했다.<ref name=":15" /> [[올뮤직]]의 [[스티븐 토마스 얼와인]]은 로드의 음악을 주로 [[일렉트로팝]]이라고 말하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.allmusic.com/artist/lorde-mn0003085111/biography|제목=Lorde Biography|저자=스티븐 토머스 얼와인|저자링크=스티븐 토머스 얼와인|날짜=|웹사이트=|출판사=[[올뮤직]]|확인날짜=2019년 1월 21일}}</ref> 그리고 "Pure Heroine"의 발표 이후, 비평가들은 로드의 음악을 일렉트로팝을 포함해<ref name=":16">{{웹 인용|url=https://consequenceofsound.net/2013/09/album-review-lorde-pure-heroine/|제목=Lorde&nbsp;– Pure Heroine {{!}} Album Review|저자=존 해듀섹|날짜=2013년 9월 30일|웹사이트=Consequence of Sound|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> [[아트 팝]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.theglobeandmail.com/arts/music/album-reviews/in-an-age-of-manufactured-stars-lorde-is-a-refreshing-change/article14678181/|제목=In an age of manufactured stars, Lorde is a refreshing change|저자=브래드 휠러|날짜=2013년 10월 7일|뉴스=[[글로브 앤 메일]]|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> [[드림 팝]],<ref name=":17">{{웹 인용|url=https://www.popmatters.com/175719-lorde-pure-heroine-2495719039.html|제목=Lorde: Pure Heroine|저자=에번 소디|날짜=2013년 10월 10일|웹사이트=[[팝매터스]]|출판사=|확인날짜=2019년 1월 21일}}</ref> [[인디 팝]],<ref>{{웹 인용|url=https://pitchfork.com/artists/31696-lorde/|제목=Lorde|날짜=|웹사이트=피치포크|출판사=|확인날짜=2019년 2월 4일|인용문=멜로드라마는 어떤 파티의 이야기를 들려주었고, 인디 팝의 사운드를 혼합적으로 접목시켰다}}</ref> [[인디 록|인디 일렉트로]] 등의 장르를 노래한다고 이야기했다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.theguardian.com/culture/australia-culture-blog/2014/jul/09/lorde-review-voice-of-the-generation-with-a-dash-of-gold-lame-and-confetti|제목=Lorde review&nbsp;– voice of the generation, with a dash of gold lamé and confetti|저자=스탠 머호니|날짜=2014년 7월 8알|웹사이트=가디언|출판사=|확인날짜=2014년 8월 24일}}</ref> 또한 비평가들은 [[힙합]]이 이 음반의 노래 구조에 미친 영향과 독특한 소리와<ref name="PH_reviews">{{웹 인용|url=http://drownedinsound.com/releases/17931/reviews/4147053|제목=Album Review: Lorde – Pure Heroine|저자=새미 메인|날짜=2013년 10월 28일|웹사이트=드로운드 인 사운드|출판사=|확인날짜=2019년 2월 1일|archive-date=2014년 6월 8일|archive-url=https://www.webcitation.org/6QAzkDM2E?url=http://drownedinsound.com/releases/17931/reviews/4147053}}{{웹 인용|url=https://www.popmatters.com/175777-gold-teeth-white-teeth-and-lordes-pure-heroine-2495718477.html|제목=Gold Teeth, White Teeth, and Lorde's 'Pure Heroine'|저자=스콧 인테란테|날짜=2013년 10월 17일|웹사이트=팝매터스|출판사=|확인날짜=2018년 6월 4일}}</ref> 미니멀한 음악 제작 방식에도 주목했다.<ref name="NPR">{{웹 인용|url=https://www.npr.org/2018/08/31/638897130/lorde-is-the-21st-centurys-author-of-adolescent-evolution|제목=Lorde Is The 21st Century's Author Of Adolescent Evolution|저자=시레나 토러스|날짜=2018년 8월 31일|웹사이트=|출판사=[[내셔널 퍼블릭 라디오]]|확인날짜=2018년 1월 21일}}{{웹 인용|url=https://www.rollingstone.com/music/music-features/lordes-growing-pains-how-pops-favorite-outsider-wrote-her-next-chapter-127944/|제목=Lorde's Growing Pains: How Pop's Favorite Outsider Wrote Her Next Chapter|저자=앨릭스 모리스|날짜=2017년 5월 15일|웹사이트=롤링 스톤|출판사=|확인날짜=2018년 12월 14일}}</ref> 컨시퀀스 오브 사운드는 "Pure Heroine"에 들어간 미니멀한 연출이 로드가 원했던 멜로디를 모두 부를 수 있게 해주고, 그 멜로디가 서로 겹치면서 마치 합창단의 코러스와 같은 효과를 낼 수 있게 해준다"고 말했다.<ref name=":16" /> 그 다음 음반인 "Melodrama"는 피아노 연주와 과격한 일레트로닉 비트를 접목하여 이전 음반에서 보여준 콘셉트를 완전히 탈피하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://consequenceofsound.net/2017/06/album-review-lorde-melodrama/|제목=Lorde – Melodrama|저자=댄 와이스|날짜=2017년 6월 19일|웹사이트=컨시퀀스 오브 사운드|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20180105011419/https://consequenceofsound.net/2017/06/album-review-lorde-melodrama/|보존날짜=2018년 1월 5일|확인날짜=}}{{웹 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2017/jun/18/lorde-melodrama-review-maximum-overwrought-green-light-liability|제목=Lorde: Melodrama review – maximum overwrought|저자=키티 엠파이어|날짜=2017년 6월 18일|웹사이트=가디언|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20171223014704/https://www.theguardian.com/music/2017/jun/18/lorde-melodrama-review-maximum-overwrought-green-light-liability|보존날짜=2017년 12월 23일|확인날짜=}}</ref>
[[파일:Lorde_Brisbane_Nov_2017_(cropped).jpg|섬네일|296x296픽셀|샘플러를 사용하며 공연하고 있는 로드]]
로드의 목소리는 [[알토]]로,<ref>{{웹 인용|url=https://www.thestar.com/entertainment/music/2013/10/01/lordes_pure_heroine_is_auspicious_debut_review.html|제목=Lorde’s Pure Heroine is auspicious debut: review|저자=닉 크루언|날짜=2013년 10월 1일|웹사이트=더 스타|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 한 비평가는 로드의 목소리가 [[플로렌스 웰츠]]를 닮았으며, '[[Bravado]]'에서는 [[버디 (가수)|버디]]와 솔레이와 비슷하다고 평가했다. 또 [[라나 델 레이]]의 침울한 소리, [[프랭크 오션]]의 노스탤지어를 일으키는 선율, 코코로지의 계속 생각나는 듯한 랩과 자기 자신의 개성을 합쳐놓은 듯한 기분이 든다고도 언급했다.<ref>{{웹 인용|url=http://www.grizzlynews.com/63/post/2013/10/lorde-review.html|제목=Lorde Review|저자=숀 판|날짜=2013년 10월 28일|웹사이트=|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20131113023821/http://www.grizzlynews.com/63/post/2013/10/lorde-rev|보존날짜=2013년 11월 13일|확인날짜=2014년 4월 20일}}</ref> 'Royals'와 같은 곡에서는 [[메조소프라노]] 영역의 노래를 소화하기도 한다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.theglobeandmail.com/arts/music/album-reviews/in-an-age-of-manufactured-stars-lorde-is-a-refreshing-change/article14678181/|제목=In an age of manufactured stars, Lorde is a refreshing change|저자=브래드 휠러|날짜=2013년 10월 4일|뉴스=[[글로브 앤 메일]]|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20131008105358/http://www.theglobeandmail.com/arts/music/album-reviews/in-an-age-of-manufactured-stars-lorde-is-a-refreshing-change/article14678181/|보존날짜=2013년 10월 8일|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> "Melodrama"가 발매되기 전 로드는 이전에 자신이 "목소리에만 집중을 하고 있으며, 목소리가 굉장히 중요하다"고 발언했던 것과 같이 음악에서 오직 보컬만을 활용했으며, 음반이나 무대에서 악기를 연주하지 않았다.<ref name="autogenerated1">{{웹 인용|url=https://www.nytimes.com/2014/05/21/arts/music/mutual-admiration-across-the-sea-across-the-years.html|제목=Mutual Admiration, Across the Sea, Across the Years|저자=멜리나 리직|날짜=2014년 5월 20일|웹사이트=뉴욕 타임스|출판사=|확인날짜=2014년 6월 16일}}{{웹 인용|url=http://noisey.vice.com/blog/meet-lorde-shes-a-talented-teenage-badass|제목=Meet Lorde: She's a Talented Teenage Badass|저자=라이자 다윈|날짜=2013년 6월 27일|웹사이트=바이스|출판사=|확인날짜=2013년 12월 16일}}</ref> [[팝매터스]]는 이런 로드의 목소리를 두고 "독특하고 강렬한 호기심을 불러일으킨다"고 묘사했으며,<ref name=":17" /> 빌보드는 "역동적이고, 흐릿하면서도 절제된다"고 표현했다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/review/5733177/lorde-pure-heroine-track-by-track-review|제목=Lorde, 'Pure Heroine' Track-By-Track Review|저자=제이슨 립셔츠|날짜=2013년 9월 25일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2014년 9월 9일}}</ref> [[디 A.V. 클럽]]은 "로드의 목소리는 그녀의 재능의 알파이자 오메가"이며 일렉트로닉 비트와 잘 어울리는 "신비롭고 매혹적인" 목소리라고 말했다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.avclub.com/review/lorde-ipure-heroinei-103883|제목=Lorde: Pure Heroine – Music Review|저자=케빈 맥팔랜드|날짜=2013년 10월 8일|웹사이트=[[디 A.V. 클럽]]|출판사=|확인날짜=2014년 9월 8일}}</ref> 이후 로드는 'Melodrama World Tour'를 위해서 드럼 패드 [[샘플러]]와 [[실로폰]]을 무대에서 연주하기로 선택했다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.eastbayexpress.com/CultureSpyBlog/archives/2018/03/14/review-at-the-oracle-arena-last-night-lorde-gave-fans-what-theyve-been-waiting-for|제목=Review: At the Oracle Arena Last Night, Lorde Gave Fans What They've Been Waiting For|저자=아주세나 라실라|날짜=|뉴스=이스트 베이 익스프레스|출판사=|확인날짜=2020년 5월 5일|archive-date=2020년 10월 20일|archive-url=https://web.archive.org/web/20201020171804/https://www.eastbayexpress.com/CultureSpyBlog/archives/2018/03/14/review-at-the-oracle-arena-last-night-lorde-gave-fans-what-theyve-been-waiting-for}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/reviews/lorde-live-show-review-london-alexandra-palace-melodrama-setlist-pure-heroine-green-light-a7971446.html|제목=Lorde at Alexandra Palace, London, review: Artist performs her clever, danceable pop at a perfect live show|저자=대니얼 라이트|날짜=2017년 9월 28일|뉴스=인디펜던트|출판사=|확인날짜=2020년 5월 5일}}</ref> 그리고 투어를 마친 후에는 팬들에게 이메일을 통해 피아노를 배우기 시작했다고 밝혔다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/news/lorde-piano-teach-new-album-fan-email-a8655456.html|제목=Lorde is teaching herself piano for her new album|저자=클래리스 러프|날짜=|뉴스=인디펜던트|출판사=|확인날짜=2020년 5월 3일}}</ref> 바이스는 그런 로드의 곡이 "[[블루스]] 기반의 얼터너티브 록" 음악에서 사용하는 멜로디 구조인 믹솔리디아 선법을 사용했다고 언급했는데, 이 믹솔리디아 선법이 로드의 노래가 일반적인 [[장음계|장음]]이나 [[단음계|단음]] 화음에 맞지 않게 하면서, 일반적인 대중 음악과의 차별점을 두게 만든 요소라고 평가하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://noisey.vice.com/en_us/article/wnk57n/heres-why-lordes-songwriting-is-objectively-kickass|제목=Here's the Music Theory Behind Why Lorde's Songwriting Is Objectively Kickass|저자=필 위트머|날짜=2017년 3월 3일|뉴스=바이스|출판사=|확인날짜=2018년 1월 5일}}</ref>

로드가 노래를 만들 때, 그 시작은 보통 가사를 쓰는 것으로 시작되며, 가끔씩은 노래에 담아내고 싶은 메시지를 함축하고 있는 한 단어에서부터 작사를 시작하기도 한다고 설명했다.<ref name=":6" /> 하지만 'Tennis Court'와 같이 일부 곡은 가사보다 작곡을 먼저 하기도 한다고 밝혔다.<ref>{{영상 인용|people=Lorde|year=2013|제목=Lyrical Influences (VEVO LIFT): Brought to You By McDonald's|medium=video|url=https://www.youtube.com/watch?v=zCSFHsd7NWA|확인날짜=2013년 11월 22일|출판사=VEVO/YouTube|time=1:49|quote="Tennis Court"를 제작하는 과정은 내가 평소에 음악을 만드는 방식과는 많이 다른 면이 있었다. 보통은 스튜디오에 들어가기 전에 가사가 만들어졌지만, 이번 곡은 작사를 하기 전에 멜로디와 비트가 만들어졌다.}}</ref> "Pure Heroine"의 가사에서는 관찰자의 시점으로 진행된다고 언급하였다.<ref name=":9" /> 이와 비슷하게, NME와의 인터뷰에서는 자신이 "Pure Heroine"에서 내내 '우리'와 같은 자신을 포함하는 단어를 사용했다는 것을 인정하였다. 다음 음반인 "Melodrama"에서는 로드가 겪은 결별 이후의 마음속에서 일어나는 몸부림과 10대가 지나면서 생기는 성숙함에 관한 관점에 영감을 받아서 전작보다 더욱 내성적인 가사를 사용하였으며, 화자도 1인칭의 서술자 시점으로 변환하였다.<ref name=":15" /> 또한 로드는 시각을 제외한 다른 오감에서 색깔을 느끼는 색환각을 가지고 있는데, 그걸 통해 한 음악이나 음반에 맞는 색깔을 찾기 위해 윤곽선을 만드는 것과 같은 지속적인 수정 작업을 거친다고 밝혔다.<ref name=":9" />

== 대중적 이미지 ==
[[파일:Lorde_-_Coachella_2014_(07).jpg|섬네일|263x263픽셀|로드는 무대 위에서 사람들의 호불호가 갈리는 막춤을 추는 것으로 유명하다.]]
엘라는 활동명을 지을 때, '왕족과 귀족'이라는 이미지가 드는 단어인 로드(Lord)라는 이름을 사용하여 활동하였다. 하지만 이를 너무 남성적이라고 느껴 조금 더 여성적으로 보이기 위해 뒤에 여성형인 'e'를 붙였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.vulture.com/2013/08/lorde-101-who-is-this-16-year-old-singer.html|제목=Lorde 101: Who Is This 16-Year-Old New Zealand Singer Everyone's Talking About?|저자=린지 웨버|날짜=2013년 8월 19일|웹사이트=[[뉴욕 (잡지)|뉴욕]]|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20130821231605/https://www.vulture.com/2013/08/lorde-101-who-is-this-16-year-old-singer.html|보존날짜=2013년 8월 21일|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> 로드는 자신을 보는 사람들의 이미지가 '자연스러움'이라고 얘기했으며, 그게 실제 성격과 동일하다고 말했다.<ref>{{웹 인용|url=http://www.stuff.co.nz/entertainment/music/9561880/Lorde-keeps-it-real-about-sex-appeal|제목=Lorde keeps it real about sex appeal|저자=세라 하비|날짜=2013년 12월 29일|웹사이트=Stuff.co.nz|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> 로드는 또한 자신 스스로 [[여성주의|페미니스트]]라고 밝혔다.<ref>{{웹 인용|url=http://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=11151243|제목=Lorde says sex on stage the next step for pop stars|날짜=2013년 11월 4일|웹사이트=뉴질랜드 헤럴드|출판사=|확인날짜=2014년 11월 17일}}</ref> [[뉴질랜드 헤럴드]]는 로드가 성적인 퍼포먼스에 무관심하다는 것이 다른 사람들의 페미니즘과는 다르다고 표현했다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=11194512|제목=Lorde makes feminism a class issue|저자=로즈메리 오버렐|날짜=2014년 1월 31일|뉴스=뉴질랜드 헤럴드|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20140131193902/https://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=11194512|보존날짜=2014년 1월 31일|확인날짜=2014년 7월 6일}}</ref> 그리고 잡지사 [[V (잡지)|V]]와의 인터뷰에서 "나는 누군가가 발가벗는 것에 반대하진 않을 것이다. 그저 내가 발가벗는 것이 내 음악을 보완해준다거나, 퀄리티를 높여줄 것 같지 못 할 것 같다"며 스스로를 성적인 면에서는 개방적인 인물이라고 이야기했다.<ref>{{웹 인용|url=https://vmagazine.com/article/praise-the-lorde/|제목=Praise the Lorde|저자=윌리엄 더페보|날짜=2013년 12월 16일|웹사이트=V|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20181009092638/https://vmagazine.com/article/praise-the-lorde/|보존날짜=2018년 10월 9일|확인날짜=2018년 10월 9일}}</ref>

비평가들은 일반적으로 로드를 긍정적으로 바라보고 있으며, 음악적으로나 서정적으로 성숙한 실력을 갖고 있어 찬사를 보낸다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.smh.com.au/entertainment/music/lorde-review-star-shines-under-the-burden-of-expectation-20171122-gzq9gc.html|제목=Lorde review: Star shines under the burden of expectation|저자=조지 팔라팅갈|날짜=2017년 11월 22일|웹사이트=|출판사=시드니 모닝 헤럴드|보존url=https://web.archive.org/web/20190203043309/https://www.smh.com.au/entertainment/music/lorde-review-star-shines-under-the-burden-of-expectation-20171122-gzq9gc.html|보존날짜=2019년 2월 3일|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> [[뉴욕 타임스]]는 로드는 또래와는 달리 경계선을 넘으며 언제나 실험적인 음악을 추구하는 팝 신동이라고 표현했다.<ref name=":9" /> 빌보드는 오랜 기간 동안 남성 음악가들이 우위였던 록이나 얼터너티브 라디오에 자신의 작품을 소개하는 것에 "여성 록의 부활을 이끄는 선두자"라고 묘사했고,<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/5755301/lorde-haim-bring-girl-power-to-alternative|제목=Lorde, HAIM Bring Girl Power To Alternative|저자=게리 트러스트|날짜=2013년 10월 11일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2018년 6월 3일}}</ref> 또한 2013년에 "[[대중음악의 별명 목록|얼터너티브의 새로운 여왕]]"이란 말을 사용하기도 했다.<ref name=":3" /> 저널리스트인 [[로버트 크리스트가우]]는 로드가 다른 주류 음악가들과 구별되지 않는 "팝의 소품"일 뿐이라며 덜 우호적인 평가를 남겼다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.robertchristgau.com/get_artist.php?name=Lorde|제목=Lorde|저자=로버트 크리스트가우|저자링크=로버트 크리스트가우|날짜=|웹사이트=|출판사=로버트 크리스트가우 컨슈머 가이드|url=https://www.robertchristgau.com/get_artist.php?id=7174&name=Lorde|날짜=2020년 9월 10일}}</ref>

로드가 "Pure Heroine"에서 보여준 주류 문화 비판은 "[[밀레니얼 세대|자기 세대]]의 목소리"(The voice of her generation)라는 별명을 로드에게 얻어 주었다.<ref name=":0" /> 그러나 로드는 이 별명에 대해 "젊은이들에게는 자신을 대변해 줄 사람이 결코 필요하지 않다"며 이런 별명이 생기는 걸 일축했다.<ref name=":15" /> 뉴욕 타임스에서 저널을 기고하는 존 카라마니카는 로드가 팝에 대한 반감을 가지고 있는 사람들에게 "여성의 저항 물결"을 일으켰다고 말하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.nytimes.com/2015/08/31/arts/music/in-lordes-wake-a-groundswell-of-female-rebels-in-pop.html|제목=In Lorde's Wake, a Groundswell of Female Rebels in Pop|저자=존 카라마니카|날짜=2015년 8월 30일|웹사이트=뉴욕 타임스|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> 비슷한 관점을 가진 바이스의 기명 논평 페이지를 작성하는 한 사람은 10대의 팝을 [[브리트니 스피어스]]의 [[버블검 팝]]에서 "주류의 우울함"과 "밀레니얼 세대의 어둠"으로 옮긴 가수라며 "현대 10대 팝의 개혁가"라고 칭찬하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://noisey.vice.com/en_us/article/rdz7ay/britney-vs-lorde-a-case-study|제목=The Shifting Image of the Teenage Female Pop Star: How We Got from Britney Spears to Lorde|저자=앨리자 애버바넬|날짜=2015년 5월 30일|웹사이트=바이스|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> [[롤링 스톤]]과 [[내셔널 퍼블릭 라디오]]는 "Pure Heroine"이 이러한 변신의 토대를 마련했다고 평가하였다.<ref name="NPR" />

무대 위에서의 페르소나, 특히 로드 특유의 막춤은 사람들에게 호불호가 갈린다. 로드를 좋아하지 않는 사람들은 춤 동작이 다른 음악가에 비해 "어색하다"고 묘사하였다.<ref>{{웹 인용|url=http://www.newshub.co.nz/home/entertainment/2017/03/lorde-hits-back-at-critics-of-her-snl-dance.html|제목=Lorde hits back at critics of her SNL dance|last1=Newshub Staff|이름=|날짜=2017년 3월 14일|웹사이트=|출판사=뉴스허브|확인날짜=2018년 2월 8일}}{{웹 인용|url=https://ew.com/music/2017/09/10/lorde-defends-vmas/|제목=Lorde defends controversial VMAs performance|저자=크리스토퍼 로즌|날짜=2017년 9월 10일|웹사이트=[[엔터테인먼트 위클리]]|출판사=|확인날짜=2018년 2월 8일|archive-date=2018년 2월 9일|archive-url=https://web.archive.org/web/20180209063308/http://ew.com/music/2017/09/10/lorde-defends-vmas/|url-status=}}{{뉴스 인용|url=https://www.nytimes.com/2014/02/09/fashion/Lorde-Ella-Yelich-OConnor-Grammy.html|제목=For a Power Girl, Cheers and Disses|저자=머리사 멜처|날짜=2014년 2월 7일|웹사이트=뉴욕 타임스|출판사=|확인날짜=2018년 2월 8일}}{{웹 인용|url=http://time.com/4700910/lorde-on-snl-dancing-criticism/|제목=Lorde Hits Back at Criticism of Her Saturday Night Live Dancing|저자=메건 매클러스키|날짜=2017년 3월 14일|웹사이트=타임|출판사=|보존url=https://www.webcitation.org/76GoMheqj?url=http://time.com/4700910/lorde-on-snl-dancing-criticism/|보존날짜=2019년 2월 18일|url-status=live|확인날짜=2019년 2월 18일}}</ref> [[페이더 (잡지)|페이더]]는 로드의 춤은 체계적인 안무보다 더 자유롭고 즉흥적이기에 "전혀 다른 표현 언어를 구사하는 것"이며, 무대 위의 존재감 역시 다른 팝 가수들보다 더욱 인상적이라고 하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.thefader.com/2017/04/25/lorde-dancing-green-light-snl-coachella|제목=Why Lorde Is A Great Dancer|저자=에이미 클리프|날짜=|뉴스=[[페이더 (잡지)|페이더]]|출판사=|확인날짜=2018년 2월 8일}}</ref> 로드의 작품은 [[어맨다 파머]],<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.undertheradarmag.com/interviews/amanda_palmer_on_there_will_be_no_intermission/|제목=Amanda Palmer on "There Will Be No Intermission"|저자=스티븐 액스먼|날짜=|뉴스=언더 더 레더|출판사=|확인날짜=2020년 3월 26일}}</ref> [[어맨들라 스텐버그]],<ref name=":18">{{뉴스 인용|url=https://www.rollingstone.com/music/music-lists/18-teens-shaking-up-pop-culture-11682/amandla-stenberg-16-228496/|제목=18 Teens Shaking Up Pop Culture|저자=브리트니 스페이노스|날짜=|뉴스=롤링 스톤|출판사=|확인날짜=2019년 5월 27일}}</ref> [[베니 (뉴질랜드의 가수)|베니]],<ref>{{웹 인용|url=https://itunes.apple.com/us/show/up-next-benee/1512236414|제목=Up Next: Benee on Apple Music|저자=제인 로|날짜=|웹사이트=Apple Music|출판사=애플|확인날짜=2020년 8월 2일}}</ref> [[빌리 아일리시]],<ref name=":19">{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop/9367763/finneas-the-next-billie-eilish-question|제목=Here's What Finneas Thinks When People Ask About 'The Next Billie Eilish'|저자=레이니아 라니프토스|날짜=2020년 4월 28일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2020년 4월 29일}}</ref> [[브리트니 스피어스]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.usatoday.com/story/life/music/2013/12/29/britney-spears-inspired-by-beyonce-bruno-justin-timberlake/4218939/|제목=Who inspires Britney? Beyonce, Bruno — and her ex JT|저자=마르코 델라카바|날짜=2013년 12월 29일|뉴스=USA 투데이|출판사=|확인날짜=2020년 5월 4일}}</ref> 찰리 블리스,<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.rollingstone.com/music/music-features/charly-bliss-young-enough-interview-835213/|제목=How Charly Bliss Learned to Love Pop|저자=조너선 번스틴|날짜=2019년 5월 17일|뉴스=롤링 스톤|출판사=|확인날짜=2019년 5월 19일}}</ref> [[코난 그레이]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://uproxx.com/pop/conan-gray-primer/|제목=Conan Gray Writes Intimate, Practically Perfect Pop Songs Inspired By Lorde, Taylor Swift, And Adele|저자=케이틀린 화이트|날짜=2019년 9월 4일|뉴스=어프록스|출판사=|확인날짜=2019년 9월 7일}}</ref> [[코트니 러브]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.nme.com/news/music/courtney-love-discusses-autobiography-new-album-inspired-lorde-lana-del-rey-2068589|제목=Courtney Love on her new album: 'It'll have beats. Like Lorde has beats'|저자=앤드루 트렌델|날짜=|뉴스=NME|출판사=|확인날짜=2019년 9월 28일}}</ref> [[데이야]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.post-gazette.com/ae/music/2015/10/29/Music-preview-Mt-Lebanon-singer-Daya-has-shot-at-pop-fame/stories/201510290006|제목=Music preview: Mt. Lebanon singer Daya has shot at pop fame|저자=스콧 머비스|날짜=|뉴스=피츠버그 포스트-가제트|출판사=|확인날짜=2020년 9월 14일}}</ref> [[피니어스 오코넬]],<ref name=":19" /> [[플레처 (가수)|플레처]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://vmagazine.com/article/premiere-fletcher-debuts-new-power-ballad-wasted-youth/|제목=Fletcher Debuts New Power Ballad "Wasted Youth," Interview|저자=질리언 셀저|날짜=2016년 8월 26일|뉴스=V|출판사=|확인날짜=2019년 9월 28일|archive-date=2019년 9월 28일|archive-url=https://web.archive.org/web/20190928061124/https://vmagazine.com/article/premiere-fletcher-debuts-new-power-ballad-wasted-youth/|url-status=}}</ref> [[홀리 험버스톤]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.nme.com/blogs/nme-radar/holly-humberstone-heart-on-sleeve-spectral-synth-pop-perfect-for-lorde-and-phoebe-bridgers-fans-2698427|제목=Holly Humberstone: Heart-on-sleeve spectral synth-pop perfect for Lorde and Phoebe Bridgers fans|저자=소피 윌리엄스|날짜=2020년 7월 1일|뉴스=NME|출판사=|확인날짜=2020년 8월 14일}}</ref> [[제임스 베이]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop/8098843/james-bay-wild-love-interview-new-song|제목=James Bay Explains How Lorde, Frank Ocean & David Bowie Played Into His 'Evolving' Sound For New Single 'Wild Love'|저자=테일러 웨더비|날짜=2018년 2월 8일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2018년 6월 3일}}</ref> [[칼리드 (가수)|칼리드]],<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.bbc.co.uk/newsbeat/article/41610461/why-khalid-loves-fleetwood-mac-and-sir-elton-john|제목=Why Khalid loves Fleetwood Mac and Sir Elton John|저자=스티브 홀든|날짜=2017년 10월 13일|뉴스=|출판사=BBC|확인날짜=2018년 12월 14일}}</ref> [[K.플레이]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/rock/8523498/kflay-playlist-takeover-tuesday|제목=Takeover Tuesday Playlist: K.Flay Picks Her Favorite Lyrics From Lorde, Cage the Elephant & More|날짜=2019년 7월 23일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2020년 4월 6일}}</ref> [[니나 네즈빗]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/7865864/nina-nesbitt-the-moments-im-missing-songwriting-diy-female-producer|제목=Nina Nesbitt Talks New Single, Songwriting and Being a DIY Female Producer: Interview|저자=사브리나 핑컬스타인|날짜=2017년 7월 14일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2018년 6월 3일}}</ref> [[올리비아 로드리고]],<ref>{{웹 인용|url=https://www.theprojectforwomen.com/girls/olivia-rodrigo/|제목=Olivia Rodrigo|저자=로리 레븐펠드|날짜=2016년 11월 16일|웹사이트=The Project for Women|출판사=|확인날짜=2020년 8월 27일}}</ref> [[시그리드 (가수)|시그리드]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.thedailybeast.com/dont-kill-sigrids-vibe-scandinavias-breakout-pop-sensation-on-her-debut-album-sucker-punch|제목=Don't Kill Sigrid's Vibe: Scandinavia's Breakout Pop Sensation on Her Debut Album 'Sucker Punch'|저자=조지프 롱고|날짜=2019년 3월 9일|뉴스=데일리 비스트|출판사=|확인날짜=2019년 9월 30일}}</ref> [[테사 바이올렛]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://thefullest.com/2018/08/07/why-were-infatuated-with-tessa-violet/|제목=Why We're Infatuated with Tessa Violet|날짜=2018년 8월 7일|뉴스=풀리스트|출판사=|확인날짜=2019년 9월 28일|archive-date=2019년 9월 28일|archive-url=https://web.archive.org/web/20190928055622/https://thefullest.com/2018/08/07/why-were-infatuated-with-tessa-violet/|url-status=}}</ref> 디 에이시스,<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop/8070475/the-aces-stuck-interview-chartbreaker|제목=Chartbreaker: Pop-Rock Quartet The Aces Were Inspired By Lorde To Get Serious|저자=타티아나 치리사노|날짜=2017년 12월 15일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2020년 4월 3일}}</ref> [[토베 로]],<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.thefader.com/2017/12/05/tove-lo-blue-lips-interview-disco-tits|제목=How Tove Lo got really weird and made the best album of her career|저자=마일스 탠저|날짜=2017년 12월 5일|뉴스=페이더|출판사=|확인날짜=2018년 12월 14일}}</ref> [[토베 스튀르케]],<ref>{{웹 인용|url=https://www.theinterns.net/2018/04/10/tove-styrke-wants-to-shortcut-to-the-feeling-with-her-new-music/|제목=Tove Styrke Wants To “Shortcut To The Feeling” With Her New Music|저자=샘 머피|날짜=2018년 4월 10일|웹사이트=The Interns|출판사=|확인날짜=2020년 8월 2일}}</ref> [[트로이 시반]],<ref>{{웹 인용|url=https://music.allaccess.com/qa-with-troye-sivan/|제목=Q&A with Troye Sivan|저자=니콜 더로자|날짜=2016년 4월 22일|웹사이트=|출판사=AllAccess.com|확인날짜=2019년 5월 26일|archive-date=2019년 5월 26일|archive-url=https://web.archive.org/web/20190526010458/https://music.allaccess.com/qa-with-troye-sivan/|url-status=}}</ref> 자일로,<ref>{{웹 인용|url=https://dujour.com/culture/xylo-electronic-music-brother-sister-duo/|제목=XYLØ, The Brother-Sister Duo You Need to Know|저자=케이시 캐미니티|날짜=|웹사이트=|출판사=DuJour|확인날짜=2020년 9월 18일|archive-date=2020년 10월 8일|archive-url=https://web.archive.org/web/20201008120936/https://dujour.com/culture/xylo-electronic-music-brother-sister-duo/|url-status=}}</ref> [[영블러드 (가수)|영블러드]] 등에게 영향을 끼쳤다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://bbook.com/nightlife/interview-w-brit-rocker-yungblud-guide-authentic-indie-london/|제목=BlackBook Interview with Brit Rocker Yungblud and His Guide to Authentic, Indie London|저자=켄 스크루다토|날짜=2018년 2월 9일|뉴스=블랙북|출판사=바이브|확인날짜=2019년 10월 6일}}</ref> 그리고 로드는 내셔널 퍼블릭 라디오가 사람들을 대상으로 한 21세기 가장 영향력 있는 여성 음악가에서 12위를 차지했다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.npr.org/2018/11/20/668372321/turning-the-tables-your-list-of-the-21st-centurys-most-influential-women-musicia|제목=Turning the Tables: Your List Of The 21st Century's Most Influential Women Musicians|저자=머리사 로루소|날짜=2018년 11월 20일|웹사이트=|출판사=NPR|확인날짜=2018년 12월 14일}}</ref> 애니메이션 [[사우스 파크]]에서는 각각 2014년 10월과 12월에 방영된 'The Cissy'와 'Rehash'에서 로드를 패러디하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop-shop/6281319/lorde-south-park-spin-cissy|제목=Watch Lorde Return to 'South Park' & See Her Reaction|저자=크리스 페인|날짜=2014년 10월 9일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref><ref>{{웹 인용|url=https://consequenceofsound.net/2014/12/south-park-mocks-music-industry-with-lorde-and-tupac-holograms-watch/|제목=South Park mocks music industry with Lorde and Tupac holograms – watch|저자=앨릭스 영|날짜=2014년 12월 4일|웹사이트=컨시퀀스 오브 사운드|출판사=|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref>

=== 자선 활동 ===
로드의 데뷔곡인 '[[The Love Club (노래)|The Love Club]]'은 2013년 필리핀에 상륙한 [[태풍 하이옌 (2013년)|태풍 하이옌]]으로 피해를 입은 필리핀 국민들을 지원하기 위해 자선 음반인 "[[Songs for the Philippines]]"에 참여하였다.<ref>{{웹 인용|url=http://www.3news.co.nz/Lorde-features-on-Typhoon-Haiyan-charity-album/tabid/418/articleID/322873/Default.aspx|제목=Lorde features on Typhoon Haiyan charity album|날짜=2013년 11월 26일|웹사이트=|출판사=3News|보존url=https://www.webcitation.org/6Q7NSBnwu?url=http://www.3news.co.nz/Lorde-features-on-Typhoon-Haiyan-charity-album/tabid/418/articleID/322873/Default.aspx|보존날짜=2014년 6월 6일|확인날짜=}}</ref> 같은 해 12월, 로드는 데번포트에서 한 자선 기금 모금 활동에 참여하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.nzherald.co.nz/nz/news/article.cfm?c_id=1&objectid=11172142|제목=Lorde's painted gnome goes up for auction|저자=제시카 매캘런|날짜=2013년 12월 13일|뉴스=뉴질랜드 헤럴드|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 2014년 10월에는 [[영국방송공사|BBC]]에서 주최한 '[[칠드런 인 니드]]' 기금을 모으기 위한 [[비치 보이스]]의 노래 '[[God Only Knows]]'의 싱글 발매에 참여하였다. 이 싱글에는 로드와 [[엘튼 존]], [[스티비 원더]], [[퍼렐 윌리엄스]]를 포함한 총 27명의 음악가가 참가하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.udiscovermusic.com/news/bbcs-star-god-knows-video-charity-single/|제목=All-Star BBC ‘God Only Knows’ Video And Charity Single|저자=폴 섹스턴|날짜=2014년 10월 8일|뉴스=유디스커버뮤직|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 이듬해 7월에는 뉴질랜드에서 점심을 먹지 않는 아이들에게 점심을 먹이는 'Eat My Lunch' 캠페인에 참여하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.mindfood.com/article/lorde-gives-back-to-new-zealand-schools-through-give-two/|제목=Lorde gives back to New Zealand schools through ‘Give Two’|저자=케이트 해셋|날짜=2015년 7월 22일|뉴스=마인드푸드|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 9월에는 [[슈퍼그룹]] 키위스 큐어 배튼에 참여해 '[[Team Ball Player Thing]]'을 녹음하였다. 이 음원에서 나온 수익은 신경퇴행성 희귀병인 바텐병 치료 연구에 쓰이게 되었다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2015/sep/12/lorde-flight-of-the-conchords-peter-jackson-and-all-blacks-record-charity-song|제목=Lorde, Flight of the Conchords, Peter Jackson and All Blacks record charity song|저자=엘 헌트|날짜=2015년 9월 11일|뉴스=가디언|출판사=|확인날짜=2020년 9월 10일}}</ref> 2016년 6월에도 아이들에게 점심을 먹이기 위하여 한 어린이 자선단체에 2만 뉴질랜드 달러를 기부했다고 밝혔다. 이 단체는 음식을 구할 수 없는 어린이들을 위해 점심을 제공하며, 로드는 자신의 본명으로 기부를 하면서 "이 돈이 조금이라도 도움이 됐으면 좋겠다"고 남겼다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/news/7423875/lorde-donates-14k-to-new-zealand-children-charity|제목=Lorde Makes Big Donation to New Zealand Children's Charity|날짜=2016년 6월 30일|뉴스=빌보드|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 같은 해 10월에는, 자폐를 앓고 있는 아이를 위해 만 뉴질랜드 달러를 기부했다. 아이의 엄마는 "개인적인 연고가 없어서 우리를 도와줄 지 몰랐는데, 정말 놀라운 여성인 것 같다"고 언급했다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.stuff.co.nz/entertainment/celebrities/85257529/lorde-donates-10000-to-kiwi-family-in-need|제목=Lorde donates $10,000 to Kiwi family in need|날짜=2016년 10월 12일|웹사이트=스터프|출판사=|확인날짜=2020년 5월 29일}}</ref> 또한 [[티베트]] 문화 보존을 위한 음반 "The Art of Peace: Songs for Tibet II"에 참여하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.telegraph.co.uk/culture/music/music-news/11714461/Kate-Bush-and-Lorde-feature-on-birthday-album-for-Dalai-Lama.html|제목=Kate Bush and Lorde feature on birthday album for Dalai Lama|날짜=2015년 7월 2일|뉴스=데일리 텔레그래프|출판사=|확인날짜=2020년 9월 10일}}</ref> 2년이 지난 2018년에는 한 병원에 오천 뉴질랜드 달러를 의료기기를 사는 데에 기부하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.newshub.co.nz/home/entertainment/2018/06/lorde-donates-5000-to-starship-children-s-hospital.html|제목=Lorde donates $5000 to Starship Children's Hospital|날짜=2018년 6월 24일|뉴스=|출판사=Newshub|확인날짜=2020년 9월 10일}}</ref> 11월 열린 뉴질랜드 뮤직 어워드에서 심각한 건강 문제에 취약하거나 이미 겪고 있는 뉴질랜드인을 돕는 음악 자선단체인 뮤직헬프스({{Lang|en|MusicHelps}})의 후원자가 되었다.<ref>{{웹 인용|url=https://themusicnetwork.com/nz-music-foundation-rebrands-to-musichelps-lorde-on-board-as-patron/|제목=NZ Music Foundation rebrands to MusicHelps, Lorde on board as patron|날짜=2018년 11월 8일|웹사이트=뮤직 네트워크|출판사=|확인날짜=2020년 5월 25일}}</ref><ref>{{뉴스 인용|url=https://www.newshub.co.nz/home/entertainment/2018/11/lorde-becomes-patron-of-musichelps-a-musical-charity-helping-kiwis-in-need.html|제목=Lorde becomes patron of MusicHelps, a musical charity helping Kiwis in need|날짜=2018년 11월 7일|뉴스=|출판사=뉴스허브|확인날짜=2019년 5월 23일}}</ref> 2020년 7월에는 뉴질랜드에서 라디오를 진행하다 [[흑색종]]으로 사망한 마이클 쿠지를 위해 5000달러를 기부하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.newshub.co.nz/home/entertainment/2020/07/lorde-pays-tribute-to-the-edge-radio-personality-michael-kooge-donates-5000.html|제목=Lorde pays tribute to The Edge radio personality Michael Kooge, donates $5000|저자=마크 퀸리언|날짜=2020년 7월 16일|뉴스=뉴스허브|출판사=|확인날짜=2020년 8월 3일}}</ref>

== 사생활 ==
로드는 어렸을 때 복스홀 학교를 다녔으며, 10대 초반에 벨몬트 중학교로 진학하였다.<ref name=":21">{{뉴스 인용|url=http://www.stuff.co.nz/auckland/local-news/north-shore-times/8990736/Singer-now-on-centre-stage|제목=Singer now on centre stage: Shore kid makes good at Splendour in the Grass|저자=제스 에서리지|날짜=2013년 8월 2일|뉴스=노스 쇼어 타임스|출판사=|보존url=https://web.archive.org/web/20130921053757/http://www.stuff.co.nz/auckland/local-news/north-shore-times/8990736/Singer-now-on-centre-stage|보존날짜=21 September 2013|확인날짜=}}</ref> 이후 2010년부터 2013년까지 타카푸나 그래머 스쿨에 재학했고, 그곳에서 12학년까지의 과정을 수료하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.stuff.co.nz/entertainment/music/89970537/from-devonport-to-diva-the-story-of-lorde-so-far|제목=From Devonport to diva: The story of Lorde so far|날짜=2017년 3월 3일|뉴스=Stuff.co.nz|출판사=|확인날짜=2020년 5월 22일}}</ref> 그리고 2014년 13학년 과정 수료를 선택하지 않았다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.radionz.co.nz/news/national/234418/she's-still-our-lorde,-say-friends|제목=She's still our Lorde, say friends|날짜=2014년 1월 28일|뉴스=|출판사=라디오 뉴질랜드|확인날짜=2014년 3월 13일}}</ref>

로드는 2013년 말부터 7살 연상인 뉴질랜드의 사진작가 제임스 로우와 교제하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.billboard.com/articles/columns/pop-shop/6028981/lordes-boyfriend-on-singers-accomplishments-i-couldnt-be-prouder|제목=Lorde's Boyfriend on Singer's accomplishments: 'I Couldn't Be Prouder'|저자=스콧 록스버그|날짜=2014년 3월 27일|웹사이트=빌보드|출판사=|확인날짜=2014년 9월 9일}} {{뉴스 인용|url=https://www.stuff.co.nz/entertainment/celebrities/75984352/Reports-Lorde-has-split-from-her-boyfriend-James-Lowe-after-three-years|제목=Reports: Lorde has split from her boyfriend James Lowe after three years|날짜=2016년 1월 19일|뉴스=|출판사=|확인날짜=2018년 3월 14일|웹사이트=Stuff.co.nz}}</ref> 연애중이라는 사실이 알려진 후 두 사람은 로우가 동양계인 것과 외모를 이유로 온라인상에서 [[악성 댓글]]이 달렸다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.usmagazine.com/celebrity-news/news/lorde-boyfriend-james-lowe-cyberbullying-racist-tweets-20131012/|제목=Lorde, Rumored Boyfriend James Lowe Face Cyberbullying, Racist Tweets|저자=앨리슨 다케다|날짜=2013년 12월 10일|뉴스=[[Us 위클리]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 28일}}</ref> 두 사람은 2016년 초 헤어졌다. 로드는 이 결별이 "처음 겪어보는 마음 아픈 결별이라, 전에는 느껴본 적이 없는 음악적 영감이 떠오르기도 한다"며 "Melodrama"의 수록곡 'Green Light'에 어느 정도 영향을 끼쳤다고 언급했다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.marieclaire.com/celebrity/news/a26513/lorde-opens-up-about-breakup/|제목=Lorde Opens Up About Her Breakup with Longtime Boyfriend: "It Was My First Major Heartbreak"|저자=메헤라 보너|날짜=2017년 4월 13일|뉴스=[[마리끌레르]]|출판사=|확인날짜=2020년 5월 28일}}</ref>

2016년 1월에는 데번포트에서 오클랜드의 부유한 교외 지역인 헌베이로 이사하여 284만 [[뉴질랜드 달러]]어치(한화 21억여 원) 집을 구입했다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.nzherald.co.nz/business/news/article.cfm?c_id=3&objectid=11574655|제목=Lorde pays $2.84m for her city villa|날짜=2016년 1월 16일|뉴스=뉴질랜드 헤럴드|출판사=|확인날짜=2017년 7월 8일}}</ref> 로드의 어머니는 크로아티아계 출신으로 로드는 현재 뉴질랜드와 크로아티아의 시민권을 가지고 있다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.thedubrovniktimes.com/news/croatia/item/3053-lorde-reveals-that-she-has-croatian-citizenship|제목=Lorde reveals that she has Croatian citizenship|저자=마크 토머스|날짜=2017년 9월 8일|웹사이트=두브로니크 타임스|출판사=|확인날짜=2017년 9월 9일}}</ref>

== 수상 ==
{{본문|로드의 수상 및 후보 목록}}로드는 2013년 뉴질랜드 시상식에서 네 개의 음악상을 수상하였다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.3news.co.nz/Lorde-wins-big-at-2013-NZ-Music-Awards/tabid/418/articleID/322318/Default.aspx|제목=Lorde wins big at 2013 NZ Music Awards|날짜=3 News|뉴스=|출판사=|확인날짜=2013년 11월 21일|archive-date=2013년 12월 2일|archive-url=https://web.archive.org/web/20131202231355/http://www.3news.co.nz/Lorde-wins-big-at-2013-NZ-Music-Awards/tabid/418/articleID/322318/Default.aspx|url-status=dead}}</ref> 그리고 로드의 싱글 'Royals'는 APRA 실버 스크롤상을 받았으며, [[그래미 어워드]]의 최우수 팝 솔로 퍼포먼스와 올해의 노래상까지 두 개의 부문에 올라 상을 수상했다.<ref>{{뉴스 인용|url=http://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=11140589|제목=Lorde's Royals wins APRA Silver Scroll award|저자=리디아 젱킨스|날짜=2013년 10월 16일|뉴스=뉴질랜드 헤럴드|출판사=|확인날짜=2013년 10월 15일}}</ref><ref name=":4" /> 2015년에는 'Yellow Flicker Beat'로 골든 글로브 최우수 원곡상 후보에 올랐다.<ref name=":14" /> 로드의 두 번째 정규 음반 "Melodrama"는 제60회 그래미 어워드에서 올해의 앨범 부문에 올랐다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.grammy.com/grammys/awards/60th-annual-grammy-awards|제목=60th Annual Grammy Awards|날짜=|웹사이트=|출판사=미국 리코딩 예술 산업 아카데미|확인날짜=2019년 2월 3일}}</ref> 또한 [[브릿 어워드]]에서 국제 여성 솔로 아티스트 부문을 두 번 수상하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2014/feb/19/lorde-wins-international-solo-female-artist-2014-brits|제목=Lorde wins international female solo artist award at 2014 Brits|저자=체포 모코에나|날짜=2014년 2월 19일|웹사이트=The Guardian|출판사=|확인날짜=2014년 2월 19일}} {{뉴스 인용|url=https://www.theguardian.com/music/2018/jan/13/brit-awards-nominations-2018-dua-lipa-ed-sheeran|제목=Brit awards nominations 2018: Dua Lipa beats Ed Sheeran with five|저자=벤 보몬트토머스|날짜=2018년 1월 13일|웹사이트=The Guardian|출판사=|확인날짜=2018년 1월 13일}}</ref> 이외에도 [[빌보드 뮤직 어워드]] 2개, [[MTV 비디오 뮤직 어워드]] 1개, [[월드 뮤직 어워드]] 3개를 수상했다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.billboard.com/articles/events/bbma-2014/6092028/billboard-music-awards-winners-list-complete-full|제목=Billboard Music Awards 2014: Full Winners List|날짜=2014년 5월 18일|웹사이트=빌보드|출판사=|보존url=https://www.webcitation.org/6PpI4xmDF?url=http://www.billboard.com/articles/events/bbma-2014/6092028/billboard-music-awards-winners-list-complete-full|보존날짜=2014년 5월 25일|url-status=live|확인날짜=2014년 9월 22일}} {{웹 인용|url=http://www.mtv.com/news/1910089/lorde-vma-best-rock-video/|제목=Lorde Becomes First Female Artist To Win Best Rock Video VMA|저자=크레이그 플래스터|날짜=2014년 8월 24일|웹사이트=|출판사=MTV News|확인날짜=2014년 9월 22일|archive-date=2014년 9월 14일|archive-url=https://web.archive.org/web/20140914025857/http://www.mtv.com/news/1910089/lorde-vma-best-rock-video/|url-status=}} {{웹 인용|url=http://www.viasat1.com.gh/vone/news/entertainment.php?postId=2114|제목=World Music Awards 2014: Full list of winners|날짜=|웹사이트=|출판사=비아샛 1|보존url=https://web.archive.org/web/20140603175624/http://viasat1.com.gh/vone/news/entertainment.php?postId=2114|보존날짜=2014년 6월 3일|확인날짜=2014년 8월 8일}}</ref> 로드는 2017년 6월 전 세계적으로 500만 장 이상의 음반을 판매하였으며,<ref>{{뉴스 인용|url=https://myaccount.news.com.au/sites/dailytelegraph/subscribe.html?sourceCode=DTWEB_WRE170_a_GGL&mode=premium&dest=https://www.dailytelegraph.com.au/lifestyle/stellar/lorde-i-felt-the-ghost-of-bowie-watching-over-me/news-story/80ca5f349ef53d9e574015fd930718af&memtype=anonymous|제목=Lorde: 'I am basically a witch'|날짜=2017년 6월 3일|뉴스=데일리 텔레그래프|출판사=|확인날짜=2019년 2월 8일}}</ref> 미국에서 싱글로 1,500만 장 이상을 판매하였다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.riaa.com/gold-platinum/?tab_active=top_tallies&ttt=TAS#search_section|제목=Gold and Platinum: Top Artists (Digital Singles)|날짜=|웹사이트=미국 리코딩 예술 산업 아카데미|출판사=|확인날짜=2019년 9월 28일}}</ref>

== 작품 목록 ==

=== 음반 ===
{{본문|로드의 음반 목록|로드의 노래 목록}}

* "[[Pure Heroine]]" (2013)
* "[[Melodrama]]" (2017)
* "[[Solar Power (음반)|Solar Power]]" (2021)

=== 텔레비전 ===
{| class="wikitable sortable"
!연도
!제목
!역할
! class="unsortable" |비고
|-
|2017
|[[새터데이 나이트 라이브]]
|자신
|에피소드: [[스칼릿 조핸슨]]/로드{{Efn|로드는 "A Sketch for Women"에 [[카메오 출연]]을 하였다.<ref>{{뉴스 인용 |성1=무어 |이름1=샘 |제목=Watch Lorde get drowned out by male feminists in SNL sketch |url=https://www.nme.com/news/music/lorde-snl-sketch-feminism-2014908 |확인날짜=2020년 8월 22일 |출판=NME |날짜=2017년 3월 12일}}</ref>}}
|}

=== 책 ===

* [[고잉 사우스 (책)|고잉 사우스]] (2021)<ref name=":22" />

=== 투어 ===

* Pure Heroine Tour (2013~2014)
* Melodrama World Tour (2017~2018)

== 각주 ==
<div class="각주" style="height: 150px; overflow: auto; padding: 1px" >
=== 내용주 ===
{{Notelist}}
=== 인용주 ===
{{각주|30em}}
</div>

== 외부 링크 ==
* {{위키공용분류-줄}}
* {{언어링크|en}} {{공식 웹사이트}}
* {{IMDb 이름| id= 5941025}}
* {{언어링크|en}} {{유튜브|user=LordeVEVO}}
* {{언어링크|en}} {{인스타그램|lorde}}
* {{언어링크|en}} {{트위터|lorde}}
* {{언어링크|en}} {{페이스북|lordemusic}}
* {{언어링크|en}} [https://open.spotify.com/artist/163tK9Wjr9P9DmM0AVK7lm 로드] - [[스포티파이]]
* {{언어링크|en}} [http://lordemusic.tumblr.com/ 로드] - [[텀블러 (마이크로블로그)|텀블러]]
* {{언어링크|en}} [https://www.discogs.com/artist/3317315-Lorde 로드] - [[디스코그스]]
{{로드 (가수)}}

{{전거 통제}}
[[분류:로드 (가수)| ]]
[[분류:1996년 출생]]
[[분류:살아있는 사람]]
[[분류:브릿 어워드 수상자]]
[[분류:그래미상 수상자]]
[[분류:뉴질랜드의 여성주의자]]
[[분류:뉴질랜드의 여자 가수]]
[[분류:뉴질랜드의 여자 싱어송라이터]]
[[분류:오클랜드 (뉴질랜드) 출신]]
[[분류:크로아티아계 뉴질랜드인]]
[[분류:아일랜드계 뉴질랜드인]]
[[분류:섹스 긍정 여성주의자]]
[[분류:유니버설 뮤직 그룹 음악가]]
[[분류:일렉트로팝 음악가]]
[[분류:아트 팝 음악가]]
[[분류:드림 팝 음악가]]