{{위키데이터 속성 추적}}
{{다른 사람|로이 안데르손 (축구 선수)||축구 선수}}
{{영화인 정보
| 이름 = 로이 안데르손
| 원어명 = Roy Andersson
| 사진 = Roy Andersson in Aug 2014-3.jpg
| 사진크기 = 
| 사진설명 = 2014년 모습
| 본명 = 로위 아르네 렌나르트 안데르손<br>Roy Arne Lennart Andersson
| 출생일 = {{출생일과 나이|1943|3|31}}
| 출생지 = [[스웨덴]] [[예테보리]]
| 다른이름 = 
| 국적 = 스웨덴
| 직업 = [[영화 감독]]
| 활동기간 = 1967년 - 현재
| 종교 = 
| 부모 = 
| 형제자매 = 
| 친척 = 
| 배우자 = 
| 자녀 = 
| 소속사 = 
| 수상 = 
| 웹사이트 = 
}}
'''로이 안데르손'''({{llang|sv|Roy Andersson|로위 안데르손}}, [[1943년]] [[3월 31일]] ~ )은 [[스웨덴]]의 [[영화 감독]]으로 <[[스웨덴 러브 스토리]]>(1970년), <[[끝없음에 관하여]]>(2019년), 그리고 "삶의 삼부작"이라 일컬어지는 <[[2층에서 들려오는 노래]]>(2000년), <[[유, 더 리빙]]>(2007년), <[[비둘기, 가지에 앉아 존재를 성찰하다]]>(2014년)로 유명하다. 특히 다른 영화들 보다도 그의 특징인 롱테이크, 부조리한 코미디, 스웨덴 문화의 풍자화, 그로테스크를 확정시킨 것은 <[[2층에서 들려오는 노래]]>였다. 그의 경력 대부분은 400개 이상의 광고 제작으로 이루어져 있으며 60년간 두 편의 단편과 여섯 개의 장편이 있다. 2014년 영화 <[[비둘기, 가지에 앉아 존재를 성찰하다]]>가 제71회 [[베네치아 국제 영화제]] [[황금사자상]]을 수상하면서<ref>{{웹 인용 |url =http://news.mtn.co.kr/newscenter/news_viewer.mtn?gidx=2014090712005991772 |제목 =베니스영화제 황금사자상, 스웨덴 감독 로이 안데르손 수상 |저자 = 조경희|날짜 = 2014-09-07|확인날짜 = 2013-10-14}}</ref> [[스웨덴]] [[영화 감독]]으로는 유일하게, 그리고 북유럽을 통털어서도 1955년 [[덴마크]]의 [[칼 테오도르 드레이어]] 감독 이후 유일한 수상자가 되었다. 안데르손은 현재 생존해 있는 가장 중요한 유럽 영화 감독들 중 하나로 여겨지고 있다.

== 삶과 영화 ==

=== 초기 ===
안데르손은 1943년 [[스웨덴]] [[예테보리]]에서 태어났고 스웨덴 영화 연구소를 졸업한 지 1년 후인 1969년 젊은 사랑의 본질과 뉘앙스를 담은 첫 장편 영화 <[[스웨덴 러브 스토리]]>가 인기를 얻으며 같은 해 20회 [[베를린 국제 영화제]]에서 네 개의 상을 수상했다. 이 성공 이후 안데르손은 우울증에 빠졌다. 같은 스타일과 기대에 얽매이고 싶지 않았던 그는 이미 대본을 반쯤 써놓았던 다음 프로젝트를 취소하고 이전에 생각해 놓았던 몇 개의 플롯을 가지고 다음 영화 <길리압>을 만들어 1975년 개봉한다.<ref>[http://nojesguiden.se/node/14689 Interview in Nöjesguiden] {{webarchive|url=https://archive.today/20120718212423/http://nojesguiden.se/node/14689|date=2012-07-18}} (in Swedish) ''[[Nöjesguiden]].'' Retrieved on 11 February 2009.</ref> 이 영화는 예산이 훌쩍 넘어버렸고 편집 작업은 심하게 미뤄지면서 재정적으로나 평에 있어서 재앙이었다. <길리압>은 <[[스웨덴 러브 스토리]]>에서 처럼 대중들에게 즐거움을 주거나 가벼운 유머를 다루기 보다는 무표정하고 어두운 코미디로 전혀 다른 방향을 추구했다. <길리압> 이후 안데르손은 25년간 영화를 만들지 않았고 주로 상업적 영상만을 했다.

=== 후기 ===
1981년 그는 [[스톡홀름]] 중심부에 스튜디오 24라는 독립영화제작사를 세우고 [[스웨덴]] 국립 보건복지부에서 의뢰를 받은 단편영화 <Something Happened>를 만들었다. 1987년 만들어진 이 영화는 [[스웨덴]] 전 지역의 학교에서 [[에이즈]]에 관련한 교육용으로 상영될 예정이었는데 4분의 3쯤 만들어졌을 때 너무 어둡고 논란의 여지가 많아지면서 취소되었다. 공식적인 해명은 그 영화가 "전달하려는 메시지에 비해 너무 어둡다"는 이유였고 1993년이 되기까지 공식적으로 상영되지 않았다. 그리고 1991년의 단편 <영광의 세계>는 이러한 스타일을 더욱 밀고 나갔고 평단의 찬사를 받으며 [[카날 플러스]] 어워드와 1992년 [[클레르몽페랑]] 단편영화제에서 언론상을 받았다. 이 영화는 [[클레르몽페랑]] 단편영화제에서 역대 베스트 단편영화 톱 10 리스트에 들어 있다.

1996년 3월 안데르손은 <[[2층에서 들려오는 노래]]>를 찍기 시작했고 4년이 걸려 2000년 5월에 완료한다. 2000년 [[칸 영화제]]에서 초연되고 또다시 국제적인 찬사를 받으며 칸에서 심사위원상<ref name="cannes-2000.com">{{웹 인용|url=http://www.festival-cannes.com/en/archives/ficheFilm/id/5200/year/2000.html |title=Festival de Cannes: Songs from the Second Floor |access-date=2009-10-13|work=festival-cannes.com}}</ref>과 [[스웨덴]] [[굴드바게 어워드]]에서 작품상, 감독상, 촬영상, 각본상, 및 사운드상을 수상했다. 이 영화는 46개의 긴 장면들로 구성되어 있는데 거칠고 암울한 사회 비판이 그의 특징이 부조리한 무표정의 희극과 초현실주의로 표현되어 있다.

로이 안데르손은 스튜디오 24에서 계속하여 상업적 작업들을 하다가 2007년 칸 영화제에서 <[[유, 더 리빙]]> 영화 초연을 했고 2008년 노르딕 카운슬 영화상을 받았다.

2009년 9월 [[뉴욕현대미술관]]에서 안데르손의 작품 회고전이 있었다.

그는 앞선 두 영화에 이은 삼부작을 완결하는 작품을 찍고 싶다는 얘기를 공개적으로 했고 그 영화는 "세 번째는 거대하고 깊고 환상적이며 유머러스하고 비극적이며 철학적인 [[도스토예프스키]] 영화다"라고 했다.<ref>"[http://www.littlewhitelies.co.uk/interviews/roy-andersson-13/ Roy Andersson interview] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110809131414/http://www.littlewhitelies.co.uk/interviews/roy-andersson-13|date=2011-08-09}}." ''[[Little White Lies (magazine)|Little White Lies]].'' Retrieved on 11 February 2009.</ref> 한 인터뷰에서 그는 다음 영화는 아마도 레드 원 카메라를 가지고 고화질 비디오로 촬영할 것이며 이전 두 영화의 스타일에서 벗어나는 영화일 것이라고 밝혔다.<ref>"[http://www.theauteurs.com/notebook/posts/888 Figurative & Abstract: An Interview with Roy Andersson]." ''[[The Auteurs' Notebook]].'' Retrieved 9 August 2009.</ref> <[[비둘기, 가지에 앉아 존재를 성찰하다]]>라는 제목<ref>{{웹 인용|url=http://orbismediologicus.wordpress.com/2010/09/12/no-shadows-to-hide-in-a-conversation-with-roy-andersson|title=No Shadows to Hide in: A Conversation with Roy Andersson|date=12 September 2010}}</ref>의 삼부작 완결작은 2014년 개봉되었고 71회 [[베니스 영화제]]에서 황금사자 작품상을 받았다.

2015년 뉴욕 예술 및 디자인 박물관에서는 <인간되기의 어려움: 로이 앤더슨 영화들>이라는 제목의 회고전을 열었다.<ref>{{웹 인용|title=It's Hard to Be Human: The Cinema of Roy Andersson|url=http://madmuseum.org/series/its-hard-be-human-cinema-roy-andersson|website=Museum of Arts and Design|publisher=Museum of Arts and Design|access-date=5 August 2015}}</ref><ref>{{뉴스 인용|last1=Rapold|first1=Nicolas|title=Roy Andersson's Movies at the Museum of Arts and Design|url=https://www.nytimes.com/2015/05/17/movies/roy-anderssons-movies-at-the-museum-of-arts-and-design.html|work=The New York Times|date=14 May 2015|access-date=5 August 2015}}</ref>

== 영향과 좋아하는 영화들 ==
2012년 안데르손은 <[[사이트 & 사운드]]>의 영화 투표에 참여했는데 열 개의 영화를 꼽아달라는 요청에서 "여기 열 편의 영화는 모두 내가 인류의 날 것이며 유쾌한 존재에 대한 훌륭하고 매혹적인 예술적 표현이다. 이 영화들은 우리를 더욱 현명하게 만들어 준다"고 하면서 "내가 절대적으로 좋아하는 영화는 <[[자전거 도둑 (영화)|자전거 도둑]]>으로 역사적으로 가장 인간적이며 정치적인 영화다. <[[비리디아나]]>는 가장 지성적인 영화이며 <[[히로시마 내 사랑]]>은 가장 시적인 영화다"라고 했다.<ref>{{웹 인용|url= https://www2.bfi.org.uk/films-tv-people/sightandsoundpoll2012/voter/1154|title= Roy Anderson|website= [[British Film Institute]]|accessdate= June 24, 2021|archive-date= 2016-02-23|archive-url= https://web.archive.org/web/20160223002355/http://www.bfi.org.uk/films-tv-people//sightandsoundpoll2012/voter/1154|url-status= }}</ref> 아래가 그가 선택한 영화들로 가나다순이다.

* <[[라쇼몽 (1950년 영화)|라쇼몽)]]> (일본, 1950년)
* <[[배리 린든]]> (미국, 1975년)
* <[[비리디아나]]> (멕시코, 1961년)
* <[[아마코드]]> (이탈리아, 1972년)
* <[[안드레이 루블료프 (영화)|안드레이 루블료프]]> (러시아, 1966년)
* <[[인톨러런스]]> (미국, 1916년)
* <[[알제리 전투]]> (이탈리아, 1968년)
* <[[자전거 도둑 (영화)|자전거 도둑]]> (이탈리아, 1948년)
* 《[[재와 다이아몬드 (영화)|재와 다이아몬드]]》 (폴란드, 1958년)
* <[[히로시마 내 사랑]]> (프랑스, 1959년)

== 작품 목록 ==
* [[스웨덴 러브 스토리]] (1970)
* [[길리압]] (1975)
* [[2층에서 들려오는 노래]] (2000)
* [[유, 더 리빙]] (2007)
* [[비둘기, 가지에 앉아 존재를 성찰하다]] (2014)
* [[끝없음에 관하여]] (2019)

== 각주 ==
{{각주}}

== 외부 링크 ==
* {{위키공용분류-줄}}
* {{IMDb 이름|0027815}}
* {{sfdb|68068}}

{{전거 통제}}
{{기본정렬:안데르손, 로이}}

[[분류:1943년 출생]]
[[분류:살아있는 사람]]
[[분류:스웨덴의 영화 감독]]
[[분류:스웨덴의 영화 각본가]]
[[분류:예테보리 출신]]
[[분류:굴드바게상 수상자]]
[[분류:은사자상 감독상 수상자]]
[[분류:황금사자상 수상 감독]]