{{위키데이터 속성 추적}}
{{예술가 정보
| 이름 = 샤를프랑수아 도비니
| 그림 = Charles francois daubigny.jpg
| 설명 = [[나다르]]가 촬영한 도비니
| 원어이름 = Charles-François Daubigny
| 본명 = 
| 로마자 표기 = 
| 별칭 = 
| 출생일 = 1817년 2월 15일
| 출생지 = [[프랑스]] [[파리 (프랑스)|파리]]
| 사망일 = 1878년 2월 19일(61세)
| 사망지 = [[프랑스]] [[파리 (프랑스)|파리]]
| 국적 = [[프랑스]]
| 분야 = 
| 성별 = 남성
| 학력 = 
| 직업 = 화가, 판화가
| 소속 = 
| 사조 = [[바르비종파]]
| 대표작 = 
| 수상 = [[레지옹 도뇌르 훈장]]
| 영향줌 = 
| 영향받음 = 
| 종교 = 
| 스승 = 
| 제자 = 
| 배우자 = 
| 동거인 = 
| 자녀 = 
| 부모 = 부: Edmé-François Daubigny
| 형제 = 
| 친척 = 
| 웹사이트 = 
| 서명 = 
| 서명설명 = 
| 묘비 = Père-Lachaise - Division 24 - Daubigny 03.jpg
| 묘소 = [[페르 라셰즈 묘지]]
}}'''샤를프랑수아 도비니'''({{Llang|fr|Charles-François Daubigny}}, [[1817년]] [[2월 15일]]~[[1878년]] [[2월 19일]])는 [[프랑스]]의 [[바르비종파]] 화가로 [[인상주의]]의 주요 선도자로 알려져 있다.

그는 또한 많은 작품을 남긴 [[판화|판화가]]였으며 주로 [[식각|에칭]]을 사용했고 [[클리셰 베르]] 기법을 사용한 주요 예술가 중 한 명이었다.

== 생애 ==
도비니는 [[파리 (프랑스)|파리]]의 한 화가 가문에 태어났으며 화가였던 아버지 Edmé-François Daubigny와 [[초상화 미니어처|미니어처 화가]]였던 그의 삼촌 Pierre Daubigny(1793-1858)로부터 미술을 배웠다. 그는 또한 [[장빅토르 베르탱]](Jean-Victor Bertin), [[자크 레이몽 브라스카사]](Jacques Raymond Brascassat), [[폴 들라로슈]]의 밑에서 잠시 그림을 배우기도 했다.

1838년 도비니는 아돌프-빅토르 조프루아-드쇼메, 이폴리트 라부아냐, 에르네스트 메소니에, [[장 루이 에르네스트 메소니에]], 루이 조셉 트리몰레 등과 함께 아망디에-포팽쿠르 거리(Rue des Amandiers-Popincourt)에 예술가 커뮤니티 [[팔랑스테르]]를 설립하여 이들과 일상생활과 자연에 대한 관심을 공유했다. 이들 예술가는 삽화가 들어간 책을 전문으로 다루는 출판사 레온 커머(Léon Curmer)를 비롯해 여러 사람과 함께 작업했으며 이 시기에 도비니가 최초로 확정한 판화가 제작되었다.

처음에 도비니는 당시 전통적인 스타일이었던 실내에서 그림을 주로 그렸지만, 1843년 [[바르비종|바르비종파]]에 정착하여 자연 속에서 [[야외 사생]]을 하면서 스타일이 바뀌게 되었다. 더욱 중요한 것은 1852년 [[이제르주|이제르]]의 옵테보라는 도시에서 [[장바티스트 카미유 코로|카미유 코로]]를 만난 것이다. 그는 자신만의 스튜디오로 개조한 작업용 보트인 보탱(Botin)을 타고 [[센강]]과 [[우아즈강]]을 따라 그림을 그렸는데, 종종 [[오베르쉬르우아즈]] 주변 지역을 방문하기도 했다. 도비니는 1852년부터 [[귀스타브 쿠르베]]의 영향을 받았으며 같은 세대였던 이들은 [[사실주의]] 운동에 영향을 받아 함께 작업하는 동안 옵테보의 풍경을 담은 작품들을 그렸다.
[[파일:Calling to Shore MET DP822248.jpg|섬네일|작업용 보트 보탱(Botin)에 탄 자신의 모습을 그린 도비니, 판화, 1861년, [[메트로폴리탄 미술관]]]]
1848년 도비니는 [[루브르 박물관]]의 칼코그래피에서 모사품을 제작했는데, 이 그가 이 예술에 얼마나 뛰어난 전문성을 가지고 있었는지를 입증하며 덜 번거로운 과정으로 [[애쿼틴트]] 기법을 다시 활용했다. 그의 유명한 ''Rolling Carts'' 시리즈는 이 시기에 제작되었다. 1862년 그는 카미유 코로와 함께 사진과 판화의 중간적인 기법인 [[클리셰 베르]] 기법을 실험했다.

1866년 그는 친구인 코로와 함께 처음으로 파리 살롱 심사위원단에 합류했으며 그 해, 도비니는 영국을 방문했으나, 1870년에 [[프로이센-프랑스 전쟁|보불전쟁]] 때문에 다시 돌아왔다. 도비니는 [[런던]]에서 [[클로드 모네]]를 만나 함께 네덜란드로 떠났으며 오베르로 돌아온 그는 [[폴 세잔]]을 만났다. 이들 [[인상주의|인상파]] 화가들은 도비니의 영향을 받았을 것으로 추정된다.

도비니는 1878년 2월 19일 파리에서 사망했다. 그의 유해는 파리 [[페르 라셰즈 묘지]](24 구역)에 안장되었다.

그의 아들 카를 도비니(Karl Daubigny)는 아버지를 따라 그림을 그렸으며 그의 작품은 그의 아버지의 작품으로 오해받기도 한다. 또한 Achille Oudinot, [[이폴리트 까미유 델피]](Hippolyte Camille Delpy), [[알베르 샤르팽]](Albert Charpin) 및 [[피에르 에마뉘엘 다무아]](Pierre Emmanuel Damoye) 등의 화가들 역시 샤를 도비니의 제자였다. 1879년 [[포르투갈]]에 [[바르비종파]]를 소개한 두 화가 [[실바 포르토]](António da Silva Porto)와 [[조앙 마르케스 드 올리베이라]](João Marques de Oliveira)도 그의 제자였다.<ref>José-Augusto França, ''A Arte em Portugal no Século XIX'', Lisbon, Bertrand Editora, 3rd edition, 1990, volume 2 (Portuguese)</ref>

== 작품 ==
[[파일:Charles-François Daubigny - Le printemps - Google Art Project.jpg|섬네일|320x320픽셀|《봄》, 샤를프랑수아 도비니, 1862년, [[베를린 구 국립미술관]] 소장]]
도비니는 1864년과 1874년 사이에는 주로 숲과 호수를 그렸다. 당시 그는 동시대 사람들만큼 성공과 존경을 받지는 못했지만, 경력이 끝날 무렵에는 엄청난 인기를 얻고 인정받는 예술가가 되었다. 그의 그림은 가끔 반복적인 경향을 띠기도 하고 종종 역광에 의해 강조된 풍경의 수평성을 활용하는데, 이는 그의 가장 큰 영향을 받은 학생이었던 [[이폴리트 까미유 델피]]에 의해 두드러지게 되었다.

그의 대표적인 작품으로는 루브르 박물관에 소장된 《봄철》(1857), ''Borde de la Cure''(1864), ''Villerville sur Mer''(1864), 《달빛》(1865), ''Auvers-sur-Oise''(1868), 《양 떼의 귀환》(1878) 등이 있다. 그는 1857년 프랑스 정부에 의해 [[레지옹 도뇌르 훈장]] 수훈자로 임명되었다.<ref>The Iconographic Encyclopaedia of the Arts and Scien: Sculpture and painting, 1887, page 138</ref>

== 대중 문화에서 ==
도비니의 일대기는 2016년 벨기에의 만화가 브루노 드 루버와 예술가 루크 크롬헤케에 의해 ''De Tuin van Daubigny''(도비니의 정원)이라는 제목의 [[그래픽 노블]]로 각색되기도 했다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.lambiek.net/artists/d/de-roover_bruno.htm|제목=Bruno de Roover}}</ref><ref>{{웹 인용|url=https://www.lambiek.net/artists/c/cromheecke.htm|제목=Luc Cromheecke}}</ref><ref>{{웹 인용|url=https://www.volkskrant.nl/cultuur-media/cromheecke-voelt-sympathie-voelt-voor-pretentieloosheid-van-daubigny~b2f79055/|제목=Cromheecke voelt sympathie voelt voor pretentieloosheid van Daubigny|날짜=10 December 2016}}</ref>

== 갤러리 ==
<gallery mode="packed">
파일:Charles-François Daubigny - Harvest - Google Art Project.jpg|《수확》, 1852년, [[오르세 미술관]]
파일:Charles-Franҫois Daubigny - The Ponds of Gylieu - Google Art Project.jpg|''The Ponds of Gylieu'', 1853년, [[신시내티 미술관]]
파일:Brooklyn Museum - The River Seine at Mantes - Charles-François Daubigny.jpg|''The River Seine at Mantes'', 1856년, [[브루클린 미술관]]
파일:Charles François Daubigny - Banks of the Oise.jpg|《우아즈강 부두》, 1863년, [[세인트루이스 미술관]]
파일:Charles François Daubigny - Twilight - Walters 37128.jpg|《땅거미》, 1866년, [[월터스 미술관]]
파일:Charles-François Daubigny 005.jpg|''La Confluence de la Seine et de l'Oise'', 1868년, [[부다페스트 미술관]]
파일:Charles-François Daubigny - Les blanchisseuses (1870s).jpg|''Les Blanchisseuses'', 1870~1874년, [[프릭 컬렉션]]
파일:Charles-François Daubigny - Les Sables-d'Olonne - Google Art Project.jpg|''Les Sables-d'Olonne'', [[아티존 미술관]]
파일:Charles-François Daubigny - Bateaux sur la côte à Étaples (1871).jpg|''Boats on the Seacoast at Étaples'', 1871년, [[메트로폴리탄 미술관]]
파일:Les Laveuses - Charles Francois Daubigny - ABDAG003149.jpg|''Les Laveuses'', 1873년, [[애버딘 미술관]]
파일:Lever de lune à Auvers ou le retour du troupeau.jpg|''Lever de lune à Auvers'', or ''Le Retour du troupeau'', 1878년, [[몬트리올 미술관]]
파일:Charles-François Daubigny - Farm at Kerity, Brittany - Google Art Project.jpg|''Farm at Kerity'', Brittany, 1838년과 1878년 사이, [[헤이그 미술관]]
</gallery>

== 각주 ==
[[분류:1817년 출생]]
[[분류:1878년 사망]]
[[분류:레지옹 도뇌르 오피시에 훈장 수훈자]]
[[분류:프랑스의 화가]]
[[분류:인상주의 화가]]
<references />

== 외부 링크 ==

* {{위키공용분류-줄}}
{{전거 통제}}
[[분류:페르 라셰즈 묘지에 안장된 인물]]