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{{위키데이터 속성 추적}}
{{각주 부족|날짜=2024-05-17}}
{{회사 정보
|이름=로트링
|원어=rOtring
|로고=File:Rotring.svg
|산업=필기류
|창립=1928년
|웹사이트={{공식 URL}}
}}
'''로트링'''(Rotring)은 [[독일]]의 [[필기구]] 및 제도 기구 생산업체이다. 또한 로트링은 1928년에 설립하였으며, 로트링은 본래 [[독일]] [[함부르크]]에 본사가 위치했으나, CAD의 등장으로 적자난을 겪다가 [[미합중국]]의 샌포드 사에 흡수되었다. 또한 로트링의 로트는 '붉은', 링은 '고리'라는 뜻이기 때문에 이름 로트링은 붉은 고리라는 뜻이다. 그리하여 로트링 시리즈엔 항상 붉은 고리가 있는 것을 볼 수 있다.

이 기업의 사명은 1970년대 초에 상표와 일치시키기 위해 로트링으로 변경되었다. [[함부르크]]의 로트링 공장과 본사는 문을 닫았지만 생산은 [[일본]]의 제조사 홀베인과 기타 제조업체들에 의해 이루어지고 있다.<ref>[https://www.holbein.co.jp/product/rotring.html Rotring] on Holbein Japan</ref>

== 제품 ==

=== 티키 시리즈 ===
캐주얼한 디자인의 샤프 펜슬은, 3000원 즈음에서 구할 수 있다.

티키시리즈는 생산년도에 따라 3가지로 분류되는데 각각1, 2, RD라 한다.

그 외에 다양한 바리에이션도 있다.

로트링 T는 생산년도에 따라 5가지로 구별되는데 서독산이면 1세대, 독일제이고 빨간링이 없으면 2세대, 있으면 3세대로 구별한다. 바코드가 없다면 4세대, 있다면 5세대로 분류한다.

==== 티키1 ====
첫 번째 티키로 티키의 물결 모양 플라스틱 그립이 특징이다. 색상은 로트링T는 갈색,스페셜 기본 라인업은 흰색, 나머지 스페셜은 다양한 색상에 마블링도 있다. 참고로 생산 시기에 따라서 흰색 스페셜 펜슬의 링 모양도 다르다<ref group="추가 설명">링이 없는 스페셜도 있다.</ref>. 흔히 볼 수 있는 건 빨간 링이지만, 모서리가 둥근 링도 있고 각진 링도 있다. 그 밖에 초기엔 Tikky F, S, 더블노크도 생산했다<ref group="추가 설명">더블노크는 얼마간 염가판 플라스틱으로 생산하다 에스프리가 계승. 엄밀히 따지면 메탈이 에스프리라는 라인이 된 것이다.</ref>.

==== 티키2 ====
티키1과 많은 차이가 나는데 티키1의 그립보다 평이 좋지 않다. 제도용 T는 갈색,나머지는 색상이 다양하다.

==== 티키RD ====
티키2랑 큰 차이는 없지만 고무그립을 사용하며 중국산이다. 'made in china'로고가 바코드에 있거나 바디에 스티커로 붙어있다. 로트링 T는 존재하지 않으며 대신 갈색 티키가 같은 역할을 한다.

=== 로트링 시리즈 ===
로트링 300, 400, 500, 600, 700, 900이 있었으나 지금은 로트링 300, 500, 600, 800(추가)만 생산된다. 로트링 300과 로트링 500은 플라스틱 재질이며,로트링 600과 로트링 800은 금속 재질이다. 로트링 800은 특유의 선단보호 기능이 있으나 높은 가격이다. 도금을 했기 때문에 로트링 800은 600G를 계승한 제품이다.

널링 그립의 오염은 모든 금속제 널링 그립에서 발생하는 문제지만, 특히 로트링 500, 600, 800의 금속 다이아몬드 널링 그립이 오염되면 청소하기 어렵다. 이는 칫솔질로 뺄 수 있다.

참고로 검은색은 도색이 잘 벗겨진다. 특히 그립이 황동이라서 도색이 벗겨지면 금색이 드러나는 것이 치명적이다.

로트링600 이후 모델은 무게가 무겁다. 600은 23g~24g, 800은 28g~30g 정도로, 얼마 안 되는 것 같지만 쓰다보면 일반 샤프는 너무 가벼워서 못 쓸 정도이다.

=== 래피드 시리즈 ===
래피드(디자인이 별로)와 래피드 프로가 있다. 래피드 XL도 있었으나 단종되었다.

=== 그 외 ===
이 외에도 샤프심, 컴퍼스, 자 등을 판매한다.

== 추가 ==
원래 용도는 제도용이라, 테크니컬 드로잉 펜이 정식 명칭이다. 또한 만화도구로서 '로트링펜'은 칸 테두리를 그을 때 쓰는 균일한 두께가 나오는 펜을 의미한다. 실제로는 로트링 말고 [[스테들러]]나 코이누르에서도 테크니컬 드로잉 펜이 나왔자만, 로트링사의 제도용 펜이 거의 기본장비화 되면서 관용어가 된 것이다. 또한 [[캘리그래피]] 펜 하면 대부분 만년필의 한 종류인 로트링 아트펜<ref group="추가 설명">역시 상표명이다.</ref>을 떠올리기도 한다. 그만큼 아트펜이 스테디셀러라는 말이다.

뚜껑을 세게 닫아 두어도 시간이 지나면 잉크가 굳어버린다. 굵은 촉은 촉 내부의 침을 움직여 뚫을 수 있는데, 가는 것은 잘 안 된다. 오래 되면 전체가 굳어 붙어 버린다. 초음파 세척기를 이용하면 되는 경우가 많은데, 이것이 쓰이던 80-90년대에는 거의 보급되지 않던 때라 버리는 수밖에 없었다. 당시에도 개당 이만 원이 넘는 고가였기 때문에 사용 후 반드시 세척하여 놓아야 했다.

== 같이 보기 ==
* [[파버카스텔]]
* [[스테들러]]
== 각주 ==

=== 참고 문헌 ===
<references />

=== 추가 설명 ===
<references group="추가 설명" />

== 외부 링크 ==
* {{공식 웹사이트}}

{{샤프 펜슬 제조사}}
{{전거 통제}}

[[분류:독일의 기업]]
[[분류:독일의 브랜드]]
[[분류:필기구 제조사]]
[[분류:1928년 설립된 제조 기업]]
{{위키데이터 속성 추적}}
{{다른 뜻|자유극장 (일본)||일본의 극단}}
[[파일:Theatre Libre saison 1.jpg|섬네일|최초 공연: Le Grappin, l'Affranchie (1829~93년)]]
'''자유극장'''(自由劇場, Théâtre Libre)은 프랑스에서 당시 가스 회사의 평범한 사원이었던 앙투안(Andre Antoine, 1857-1943)에 의해 1887년에 창설된 극장이다. 앙투안은 소년 시절부터 연극에 흥미를 갖고 회사에 근무를 하는 한편 '세르크르 고로와'라는 아마추어 극단에서 배우로서 사실적인 연기의 창조에 노력해 왔다. 그는 졸라 문하의 젊은 작가들과 사귀어 공쿠르나 졸라의 후원을 얻어 당시의 극단 풍조에 불만이 많은 동지들과 함께 '자유극장'의 창설공연을 하여 호평을 얻었다. 레퍼토리는 졸라의 소설을 각색한 <작 다므르> 등 1막물 4개이며 연기자는 상점에 근무하는 노동자나 양장점의 여직공 등 아마추어 배우들이었다. 앙투안은 졸라의 자연주의 연극론과 함께 '생(生)의 단편(斷片)'을 무대에 실현시켜 '움직임에 의한 생명'의 극보다도 '생명에 의한 움직임'의 극을 지향해야 한다는 장 줄리앙(Jean Jullien, 1854-1919)의 연극론에 공명하여, 종래의 과장된 몸짓이나 낭랑하게 읊는 연기술(演技術)을 거부하고, 자연스러운, 인생의 진실한 모습을 무대에 재현시키려고 노력했다. 무대에서는 관객석 앞에 제4의 벽은 없다 해도 실제로 거기에 있는 것처럼 연기를 하도록 요구하고 '앙투안의 등(背)'이라고 비유된 객석에 등을 돌린 연기도 여기서는 승인되었다. 또한 소도구 등도 무대에 직접 실물을 갖고 나왔으며 의상도 흔히 일상생활에서 쓰는 것을 사용했다. 이처럼 지나친 사실주의, 연극에서의 허구의 현실과 실인생의 현실을 혼동한 점 등으로 차차 매너리즘에 빠졌으나 당시의 침체하고 형식화된 극계에 큰 충격을 주고, 보다 진실한 연극의 실현에 힘쓴 그의 공적은 위대하다. '자유극장'은 톨스토이의 <어둠의 힘>, 입센의 <유령> <들오리>, 스트린드베리의 <영양 줄리>, 하우프트만의 <방직공> 등의 상연으로 획기적인 성공을 거두었다. 또한 당시의 극단에서는 햇빛을 보지 못했던 자기 나라 신진작가(新進作家)들의 새로운 희곡을 계속해서 상연했음도 경시할 수 없다. 이러한 작가에는 포르토＝리슈(Georges de Porto-Riche, 1849-1930), 외젠 브뤼(Eugene Brieux, 1858-1932), 프랑수아 드 퀴렐(Fran  ois de Curel, 1854-1928), 조르주 쿠르틀린(Georges Courteline, 1858-1929) 들이 있었다. '자유극장'은 예약회원을 모집하여 그 경제적 기초를 굳히려 했으나 경영은 극히 곤란하여 부채(負債) 때문에 1894년에는 앙투안의 손에서 떨어져 나갔으며 1896년에는 마침내 폐장(閉場)하고 말았다.

{{위키공용분류|Théâtre-Libre}}
{{글로벌|제목=앙투안의 자유극장}}
{{전거 통제}}

[[분류:프랑스의 극장]]
[[분류:1887년 설립]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''자유극장'''(自由劇場)은 메이지 42년(1909)에 오사나이(小山內薰)가 '가부키' 배우인 2대 이치카와(市川左團次)와 제휴해서 만든 극단이다. 오사나이는 새로운 연극이 새로운 문학운동과 더불어 출발해야 한다는 생각에서 잡지 <신시쵸(新思潮)>를 발간 준비했고, 하게만(Hagemann), 크레이그(Gordon Craig)의 연출론에 감명을 받았으며 이치카와는 '가부키' 배우의 틀을 깨고 유럽을 여행하여 새로운 연기술을 배우고 귀국했다. 그 결과 생겨난 것이 '자유극장'인데, 극장을 갖지 않는 시연단체(試演團體)로서 회원조직의 무형극장(無形劇場)을 세운다는 당초의 취지는 프랑스의 '테아트르 리이브르', 영국의 '스테이지 소사이어티'등 유럽의 신극운동을 모방한 것이었다. 첫 공연을 입센의 <존 가브리엘 보르크만>으로 시작하여, 다이쇼 8년(1919)에 해산하기까지 9회 공연을 가졌다. 레퍼토리는 '문예협회'것보다 한걸음 앞서 베데킨트, 체호프, 고리키(<밤주막>), 메테를링크, 하우프트만(<외로운 사람들>), 안드레예프(<별나라로>) 등을 포함, 오사나이의 서구 근대극에 대한 새로운 취향을 잘 반영시키고 있다.

{{글로벌|제목=자유극장}}

[[분류:일본의 극단]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''예술좌'''(藝術座)는 '문예협회'의 후신이라고 볼 수 있는 단체이다. 쓰보우치의 제자, 특히 당시 가장 촉망을 받았던 시마무라(島村拘月)가 중심이 되어 여우(女優) 마쓰이(松井須磨子), 남우 사와타(澤田正二郞) 등이 주축을 이루었다. 다이쇼 2년(1913) 마테를링크의 <내부(內部)>와 <몬나 봔나>의 두 작품을 합쳐 첫공연을 가졌는데, 이에 참여한 사람들은 문예협회에서 쓰보우치의 운영방식에 은근히 반대해 온 젊은 층들이었다. 따라서 창립당초에는 신풍을 표방하였으나 얼마 안가 시마무라와 마쓰이와의 연애사건, 마쓰이의 지나친 독주로 해서 단원들 사이의 협조가 깨지기 시작했고 극단 운영면에 있어서도 확고하지 못한 채 신극의 대중화(大衆化)라는 방향으로 흘러버려 단장인 시마무라는 예술과 운영, 예술성과 대중성 사이의 딜레머에 빠지게 되었다. 특히 톨스토이의 <부활>을 각색·상연한 공연은 여주인공역인 마쓰이 스마코로 하여금 '카추샤의 노래'까지 부르게 하여, 444회라는 장기공연에는 성공했으나 극단성격에 대한 비판을 받았다. 특히 마쓰이의 인기로 유지되는 듯한 인상을 강하게 풍긴 이 극단은 <살로메>와 <바다의 부인> <카르멘> <안나 카레니나>등 스타 중심의 레퍼토리가 눈에 띄었고, 따라서 시마무라의 급사(急死)와 뒤를 이은 마쓰이의 자살로 인해 센세이셔널한 화제를 남기면서 다이쇼 8년(1919)에 막을 내렸다.

{{글로벌|제목=예술좌}}

[[분류:일본의 극단]]
[[분류:다이쇼 시대의 문화]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:I Musici - Ashqelon 1962.jpg|섬네일|1962년]]
'''이 무지치'''(I Musici)는 '음악가들'을 일컫는 이탈리아 말로 이탈리아의 실내악단이다. 로마 합주단의 성공에 자극되어 로마에서 1951년 결성되었다.<ref name="NGA">{{웹 인용|work=A Celebration of Italian Art, Film, and Music|title=I Musici di Roma|page=17|publisher=National Gallery of Art|year=2012|url=http://www.nga.gov/pdf/music/12music_italianfestival.pdf|format=PDF|accessdate=21 October 2012}}{{깨진 링크|url=http://www.nga.gov/pdf/music/12music_italianfestival.pdf }}</ref> 이탈리아 바로크뿐만 아니라, 작품을 폭넓게 손대어 밝은 음빛깔과 정묘한 앙상블을 늘 지니며, 거기에 높은 품격도 지녔다.

== 각주 ==
{{각주}}

== 외부 링크 ==
*{{공식 웹사이트}}

{{글로벌|제목=이 무지치}}
{{전거 통제}}

[[분류:이탈리아의 관현악단]]
[[분류:실내 관현악단]]
[[분류:1951년 결성된 음악 그룹]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Chuangzaoshe Chubbanbu Jiuzhi.JPG|섬네일]]
'''창조사'''(創造社)는 [[상하이]]에서 일본 공산당과 중국 공산당의 성립에 보조를 맞춰서 1921년 결성된 중국 근대문학 초기의 문학단체이다. 궈모뤄(郭沫若), 위다푸(郁達夫), 청팡우(成彷吾), 톈한(田漢) 등을 초기의 동인으로 하여 기관지 <창조계간(創造季刊)> <창조주보(創造週報)> <창조일(創造日)> 등을 발간, 또한 궈모뤄의 <여신(女神)>, 유이달후의 <심륜(沈淪)> 등을 비롯한 창조사 총서(叢書)를 출판하였다. 개성의 혁명적 해방, 혁명적 낭만주의의 반봉건 사상을 표현하였다. 결코 사회적인 것은 아니었고 현실에 대한 반역적 문학의 표현의 하나였다. 1925년경부터 이들의 극단적인 혁명 낭만주의 성향은 [[중국 공산당]]의 프롤레타리아 독재 혁명 운동에 적극적으로 가담하는 것으로 강하게 기울어지고, 1927-1928년경부터 <홍수(洪水)> <창조월간(創造月刊)> <문화비판(文化批判)> 등을 기관지로 하여 프로 문학을 제창했다. 이 무렵에는 일본 유학파의 작가 펑나이차오(馮乃超)(1901- ? ), 리추리(李初梨) 등도 여기에 가담하였으며, 또한 [[루쉰]], [[마오둔]] 등 [[천두슈]]와 [[리다자오]], [[취추바이]] 등으로부터 이어져 간 [[마르크스-레닌주의]] 북경파, 나아가 조중(朝中) [[유물사관]] 통일파와 차츰적으로 대립과 협력의 관계를 가져가고 있었다. 이들과의 중공 혁명 문학 방법론적 차이 속에서 첸싱춴(錢杏邨, 1901- ? ), 장콴츠(蔣光慈, 1901-1931) 등의 태양사(太陽社) 당원 작가들은 [[중국 공산당]]의 [[계급투쟁]] 문학의 색채를 더욱 도드라지게 나타내는 혁명적 취향을 드러내기도 했다. 이들 삼파가 향후 모두 1930년대 [[중화소비에트공화국]]이 지도하는 [[취추바이]], [[저우언라이]], [[루쉰]], [[마오둔]] 등의 상하이 중국좌익작가연맹의 주력군이 되는 것이다.

{{글로벌|제목=창조사}}
{{토막글|단체}}

[[분류:1921년 설립]]
[[분류:1929년 폐지]]
[[분류:중국 문학]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:ArtikumOutside adjusted.jpg|섬네일]]
'''악티쿰'''(Arktikum)은 [[핀란드]] [[로바니에미]]에 위치한 박물관이자 과학센터이다. 북극지방에서 일어나는 현상을 관찰하고 연구한다. 밝음과 어둠, 따뜻함과 차가움 등 극명하게 대비되는 두 요인들이 생활 사이클에 어떤 영향을 끼치는지 전시물들을 통해 이해하게 된다. 상호교환적인 컴퓨터 프로그램과 폴라리움 극장에서 보여주는 영화는 북극지역을 더 깊이 이해하는 데 도움이 된다.

== 역사 ==
악티쿰은 핀란드 독립 75주년을 맞아 1992년 12월 6일 개장되었다. Birch-Bonderup & Thorup-Waade에 의해 디자인되었다.

== 갤러리 ==
<gallery mode=packed heights=130>
파일:Rovaniemi Arktikum 1.jpg|건물
파일:Rovaniemi Arktikum 01.jpg|메인 홀
파일:Arktikum and Northern Lights.jpg|북측 빛
파일:Arktikum museum and science centre.jpg|겨울
파일:Arktikum museum and science centre Polar bear.jpg|북극 전시관
파일:Arktikum museum and science centre, bear.jpg|Northern Ways 전시관
파일:Inuit sculpture, Canada - Arctic Museum.jpg|[[이누이트]] 조각
</gallery>

== 외부 링크 ==
{{위키공용분류|Arktikum}}
* [http://www.arktikum.fi/ Official website]

{{글로벌|제목=악티쿰}}
{{좌표|66|30|27|N|025|43|34|E|region:FI-LL_type:landmark|display=title}}

[[분류:로바니에미]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Another shot of the Guam Museum (49332191502).jpg|섬네일]]
'''괌 박물관'''({{lang|en|Guam Museum}})은 [[마이크로네시아]]의 미국 영토 미국 [[괌]]의 역사에 초점을 둔 박물관이다. 박물관 소장품을 소장할 영구적인 건물은 2014년 [[하갓냐]]에서 개장할 것으로 예측되었다.<ref name=pdn>{{뉴스 인용|first=Jerick |last=Sablan |title=Ground broken for a Guam museum |url=http://www.guampdn.com/article/20130206/NEWS01/302060313/Ground-broken-Guam-museum |archive-url=https://archive.today/20130411015924/http://www.guampdn.com/article/20130206/NEWS01/302060313/Ground-broken-Guam-museum |url-status=dead |archive-date=2013-04-11 |work=[[Pacific Daily News]] |date=2013-02-06 |accessdate=2013-02-14 }}</ref> 괌 박물관은 [[제2차 세계 대전]] 이래로 임시 지역에 위치하였다.<ref name=pdn/>

스페인총독 관저의 일부를 복원해 만든 소규모의 박물관으로 차모로인 원주민들의 생활용품과 식민지시대의 자료, 괌의 동식물 박제표본, 2차대전 후에도 이곳에서 28년간 숨어 살았던 일본군인 쇼이치 요코이의 정글 생활도구 등이 전시되어 있다.

== 각주 ==
{{각주}}

== 외부 링크 ==
* [http://www.guammuseum.com/index2.htm Guam Museum]

{{글로벌|제목=괌 박물관}}

[[분류:괌의 박물관]]
[[분류:미국의 역사 박물관]]
[[분류:하갓냐]]
[[분류:1933년 설립된 박물관]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Stockholm Vasa Museum and Nordic Museum 09.jpg|섬네일|외관]]
'''바사 박물관'''(Vasa Museum)은 [[스웨덴]] [[스톡홀름]]에 위치한 [[해양박물관]]이다.

바사 왕가의 구스타프 2세가 재위하였던 1625년에 건조되어 1628년 8월 10일 처녀항해 때 침몰한 전함 바사호가 전시된 곳이다. 침몰된 이후 1956년에 발견되어, 그로부터 333년만인 1961년에 스톡홀름 항구에서 인양되었다.스웨덴의 국력을 과시하기 위해 목재로 만들어진 호화 전함으로 침몰한 정확한 이유는 아직 밝혀지지 않고 있다. 총길이 69m, 최대폭 약 11.7m, 높이 52.2m. 배에 실려 있었던 대포나 기구류도 함께 전시되어 있다.

== 외부 링크 ==
{{위키공용분류}}
* [https://web.archive.org/web/20140329023958/http://www.vasamuseet.se/en/ Vasa Museum homepage]

{{글로벌|제목=바사박물관}}
{{좌표|59.32794|N|18.09139|E|source:placeopedia|display=title}}
{{전거 통제}}

[[분류:스톡홀름의 박물관]]
[[분류:1990년 설립된 박물관]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Iitid logo.jpg|섬네일]]
'''IIT 디자인학교'''(IIT Institute of Design, ID, 원래 이름: 뉴 바우하우스/New Bauhaus)는 체계적인 인간 중심 디자인을 교육하는 대학원이다. 현재 학장은 [[모홀리 나기]]이다.

1937년 10월, 독일에서 해체된 바우하우스의 전통을 살려 모흘리 나기가 시카고에 설립한 미술교육기관이다. 당시 하버드의 건축과 교수였던 발터 그로피우스를 고문으로 발족하였다. 모흘리 나기가 작고한 후, S. 체르마이에프가 뒤를 이었고 1952년에는 일리노이 공과대학에 편입되었다.

== 저명한 동문 ==
저명한 동문으로는 [[알렉산드르 아키펭코]], [[존 케이지]], [[버크민스터 풀러]] 등이 있다.

== 같이 보기 ==
{{위키공용분류}}
* [[일리노이 공과대학교]]
* [[루트비히 미스 판 데어 로에]]

== 외부 링크 ==
* [http://www.id.iit.edu Institute of Design web site] {{웨이백|url=http://www.id.iit.edu/ |date=20080226211902 }}
* [https://web.archive.org/web/20090709090809/http://thenewidiom.com/ Institute of Design's biweekly student newsletter, the New Idiom]
* [http://archives.iit.edu/exhibits/id/ IIT's Galvin Library Institute of Design exhibit] {{웨이백|url=http://archives.iit.edu/exhibits/id/ |date=20070311090151 }}
* [http://www.iphotocentral.com/showcase/showcase_view.php/24/0/282/1/0 Chicago New Bauhaus School Alumnis] &#91;sic&#93;

{{좌표|41|52|44.3|N|87|38|31.6|W|region:US-IL_type:edu|display=title}}
{{글로벌|제목=뉴 바우하우스}}
{{전거 통제}}

[[분류:1937년 개교]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''헝가리 현악 4중주단'''(Hungarian String Quartet, Hungarian Quartet)은 1935년에 제1바이올린의 졸탄 세케이에 의하여 조직된 단체이다. 베그가 제2바이올린으로, 1940년 베그 대신 알렉산드르 모슈코프스키가 제2바이올린이 되었다. 제2차 세계대전 중 네덜란드를 거쳐 미국에서 활발한 활동을 하였다. 그러나 1972년에 해산됐지만 이들은 낭만적인 색채가 짙은 연주를 하여 추종을 불허하는 개성을 구축했다.

== 구성원 ==
{| class="wikitable"
! 기간
! 1번째 바이올린
! 2번째 바이올린
! 비올라
! 비올론첼로
|-
| 1935–1937
| Sándor Végh
| Péter Szervánszky
| rowspan="5" | Dénes Koromzay
| rowspan="2" | Pál Hermann
|-
| 1937–1940
| rowspan="4" | Zoltán Székely
| Sándor Végh
|-
| 1940–1956
| rowspan="2" | Alexandre Moszkowsky
| Vilmos Palotai
|-
| 1956–1959
| rowspan="2" | Gábor Magyar
|-
| 1959–1972
| Mihály Kuttner
|}

{{글로벌|제목=헝가리 현악 4중주단}}
{{전거 통제}}

[[분류:1935년 설립]]
[[분류:헝가리의 음악 그룹]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''자그레브 실내합주단'''({{llang|en|Zagreb Soloists}}, {{llang|hr|Zagrebački solisti}})은  크로아티아 자그레브에서 설립된 실내 오케스트라이다. 유고슬라비아 제2의 도시 자그레브에서 이탈리아의 첼리스트 안토니오 야니그로가 1953년에 조직하였다. 멤버는 주로 자그레브 음악원의 교수진이며 바로크·고전음악의 연주로는 세계 1급이다. 현대적 감각에 넘친 연주를 하며, 상임지휘자는 창립 이후 야니그로가 주로 담당하였다.

자그레브 실내합주단은 전 세계 모든 지역에서 3,500개 이상의 콘서트를 수행하였으며 수많은 레코딩으로 매우 유명하다.

== 외부 링크 ==
* {{공식 웹사이트}} {{언어링크|hr|en}}

{{글로벌|제목=자그레브 실내합주단}}
{{전거 통제}}

[[분류:크로아티아의 관현악단]]
[[분류:실내 관현악단]]
[[분류:1953년 결성된 음악 그룹]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Houston Symphony.jpg|섬네일]]
'''휴스턴 교향악단'''(Houston Symphony Orchestra, Houston Symphony)은 텍사스주 휴스턴에 위치한, 그래미상을 수상한 오케스트라이다.

1913년 6월 21일에 첫 콘서트와 함께 창립되었다. 댈러스보다 창립은 늦게 되었으나 미국에서 으뜸가는 돈 많은 주(州) 수도(首都)의 체면을 세우고자 메이저 오케스트라로 하려는 지방적 열성이 반영되어 크게 발전하여 주목을 받았다. 특히 1955년에 스토코프스키와 같은 거물 지휘자 [[레오폴드 스토코프스키]]를 음악감독으로 맞아들여 화제가 되기도 하였다. 후에는 바르비롤리가 할레 관현악단과 상임을 겸하였다.

== 외부 링크 ==
* [http://www.houstonsymphony.org/ Houston Symphony official website]
* [https://tshaonline.org/handbook/online/articles/xgh01 Extensive history from The Handbook of Texas Online]
* [https://web.archive.org/web/20160304100726/http://digital.houstonlibrary.org/oh-clips/hogg-symphony.html Oral History clip of Ima Hogg discussing the formation of the Houston Symphony from the Houston Area Digital Archive]

{{글로벌|제목=휴스턴 교향악단}}
{{전거 통제}}

[[분류:미국의 관현악단]]
[[분류:텍사스주 출신 음악 그룹]]
[[분류:휴스턴의 음악]]
[[분류:1913년 결성된 음악 그룹]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Banner of the NSO.jpg|섬네일|케네디 센터]]
'''내셔널 교향악단'''(National Symphony Orchestra, NSO)은 1930년 [[미국]]의 수도 [[워싱턴 D.C.]]에 창립된 [[관현악단|교향악단]]이다. 네덜란드 태생의 한스 킨틀러가 육성, 그가 사망하자 1948년부터 하워드 미첼이 음악감독이 되어 오늘에 이르렀다.

== 음악 감독 ==
* [[한스 킨들러]] (1931–1949)
* [[하워드 미첼]] (1949–1970)
* [[안탈 도라티]] (1970–1977)
* [[므스티슬라프 로스트로포비치]] (1977–1994)
* [[레너드 슬래트킨]] (1996–2008)
* [[이반 피셔]] (principal conductor; 2008–2010)
* [[크리스토프 에셴바흐]] (2010–2017)
* [[지아난드레아 노세다]] (2017–현재)

== 외부 링크 ==
{{위키공용분류}}
* National Symphony Orchestra [http://www.kennedy-center.org/nso/ Official site]
* National Symphony Orchestra [https://web.archive.org/web/20060615181920/http://www.kennedy-center.org/nso/history/75th/ History ]
* [https://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2005/09/02/AR2005090200542.html National Symphony Orchestra Profile] at the ''[[워싱턴 포스트]]''

{{글로벌|제목=내셔널 교향악단}}
{{전거 통제}}

[[분류:내셔널 교향악단| ]]
[[분류:미국의 관현악단]]
[[분류:워싱턴 D.C. 출신 음악 그룹]]
[[분류:1930년 결성된 음악 그룹]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''파리 음악원 관현악단'''(Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire, -音樂院管絃樂團)은 1828년 프랑스 [[파리 (프랑스)]]에 창립된 [[관현악단]]이다. 프랑스에서 가장 오래된 오케스트라이다. 정식 호칭은 '''파리 음악원 연주협회 관현악단'''으로 파리 음악원의 교수와 졸업생으로 조직되어 있었으나 1967년에 해산되었다. 명쾌 투명하고 감각적인 연주를 특색으로 하며 상임지휘자는 1947년부터 앙드레 클뤼탱스였으나 그는 1967년에 별세하였다.

== 같이 보기 ==
* [[파리 관현악단]]

== 외부 링크 ==
* [https://web.archive.org/web/20070514034255/http://hector.ucdavis.edu/SdC/ Online version of extracts and appendices] to [[:en:D. Kern Holoman]]'s definitive study ''The Société des Concerts du Conservatoire 1828–1967'' (University of California Press, 2004).  Includes the Orchestra's complete discography and program details for all season concerts.

{{글로벌|제목=파리 음악원 관현악단}}
{{전거 통제}}

[[분류:1828년 설립된 단체]]
[[분류:프랑스의 관현악단]]
[[분류:파리의 역사]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''나미라가극단'''(羅美羅歌劇團)은 한국의 극단이다. 컬럼비아 소속으로, 개명 전의 이름은 '''컬럼비아 레코드 악단'''이다.

한국의 오리지널 가극을 공연물로 정하고 활동했다. 설의식(薛義植), 서항석(徐恒錫)이 중심이 되어 순수 향토적인 우리 민속물을 레퍼토리로 하여 도쿄(東京),  오사카(大阪) 등지에서도 공연을 가졌다.   주요 멤버로는 문예부에 채정근(蔡廷根, 납북)·박노홍(朴魯洪, 극작가), 작곡에 안기영(安基永, 월북), 기획에 최무성(崔茂盛), 가수로는 송진혁(宋鎭爀)·임천수(林千壽)·박용구(朴容九), 소프라노에는 성애라(成愛羅)·이성운(李成雲)·윤부길(尹富吉)·계수남(桂壽男) 등이었고, 악장(樂長)에는 김흥산(金興山) 등이 활약하였다.

{{글로벌|제목=나미라 가극단}}

{{토막글|단체}}

[[분류:대한민국의 극단]]
{{위키데이터 속성 추적}}
{{출처 필요|날짜=2021-05-05}}
{{공무원 정보
| 이름 = 문용형
| 출생일 = {{출생일|1920|10|4}}
| 출생지 = [[일제강점기|일본제국령 조선]] [[함경남도 (일제 강점기)|함경남도]] [[함주군]] [[흥남구역|흥남읍]] 솔안마을 (지금의 [[조선민주주의인민공화국]] [[함경남도]] [[함흥시]])
| 사망일 = {{사망일과 나이|1978|4|7|1920|10|4}}
| 경력 = [[조선민주주의인민공화국]] [[함주군|함주군청]] 농무과 과장(1950.10~12)<br>[[대한민국]][[거제포로수용소]] 노무자(1951.2~1953)
| 본관 = [[남평 문씨|남평]]
| 부모 = 아버지 문정기(1882~1950?), 어머니 [[신안 주씨]](1880~1960)
| 형제 = 형 문창형(1906~1966) <br /> 누이 4명
| 자녀 = 문재월(1949년생), [[문재인]], 문재성(1955년생), 문재실(1957년생), 문재익(1958년생)
| 친인척 = 조부 문도종(1844~1899)
| 국적 = [[조선민주주의인민공화국]](1948~1950)<br>[[대한민국]](1950~1978)
| 사망지 = [[대한민국]] [[부산광역시|부산시]] [[영도구]] (지금의 [[부산광역시]] [[영도구]])
| 학력 = 함흥농업고등학교 졸업
| 직책 = [[함주군|함주군청]] 농무과 과장
}}

'''문용형'''(文龍炯, [[1920년]] [[10월 4일]]~[[1978년]] [[4월 7일]])은 대한민국의 제19대 대통령 [[문재인]]의 부친이다. 본관은 [[남평 문씨|남평]]이다.

== 생애 ==
[[함경남도 (일제 강점기)|함경남도]] [[함주군]] [[흥남구역|흥남읍]] 솔안마을 (지금의 [[함경남도]] [[함흥시]]) 출신으로 [[경상남도 (일제 강점기)|경상남도]] [[부산광역시|부산부]](지금의 부산광역시)로 이주했다. [[1936년]] 함흥농업고등학교에 [[입학]]하여 [[1940년]] 졸업했다.

졸업 이후 함흥 지역에서 함주군 흥남읍사무소 농업계장, 과장을 역임했는데, [[1950년]] 북한 정권 당시 주군청 농무과 과장으로 두 달간 역임하는 동안 부인 [[강한옥]]과 만나 결혼하였다.

[[한국 전쟁]] 발발 후 [[흥남 철수 작전]] 때 아내와 같이 함흥을 떠나 [[남한]] 지역으로 피신했으며, [[경상남도]] [[거제시|거제군]](지금의 거제시) 명진리 남정마을에 정착했다. 여기서 자녀들을 낳았다. 거제에서 [[1951년]]부터 [[1953년]]까지 [[거제도 포로수용소]]에서 일을 하였으며, [[1960년]] 문씨 가족은 [[경상남도]] [[부산광역시|부산시]]로 이사를 갔다.

[[1978년]] 부산시 [[영도구]]에서 [[심정지]]로 별세하였다.

== 각주 ==
<references/>

{{토막글|한국사|한국 사람}}

[[분류:1920년 출생]]
[[분류:1978년 사망]]
[[분류:심정지로 죽은 사람]]
[[분류:일제강점기의 관료]]
[[분류:20세기 조선민주주의인민공화국 사람]]
[[분류:대한민국의 공무원]]
[[분류:문재인]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''삼현삼죽'''(三絃三竹)은 [[남북국 시대]] [[신라]]의 [[향악기]] 중 대표적 3가지의 [[현악기]]와 3가지의 [[관악기]]를 말한다.  

삼현은 [[거문고]](玄琴)·[[가야금]](伽倻琴)·[[향비파]](鄕琵琶)를, 삼죽은 [[대금]](大笒)·[[중금]](中笒)·[[소금]](小笒)을 또는 삼금(三笒)이라고 한다. 악곡에는 평조(平調)·월조(越調)·출조(出調)·준조(俊調)·황종조(黃鐘調)·이아조(二雅調)·반섭조(般涉調) 등 칠조(七調)가 쓰였다. [[삼국사기]](三國史記)에 대금곡 324, 중금곡 245, 소금곡 298개가 각각 전하지만 어떤 성격의 악곡인지 정확히 알 수 없다. 
== 외부 링크 ==
{{글로벌세계대백과사전|제목=}}

{{토막글|음악}}

[[분류:한국의 악기]]
[[분류:신라의 음악]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:782px-Powell Symphony Hall.jpg|섬네일]]
'''세인트루이스 교향악단'''(St. Louis Symphony Orchestra)은 [[미국]] [[미주리주]] [[세인트루이스]]에 기반한 미국의 [[관현악단]]이다. 1880년 설립된 세인트루이스 합창협회가 오케스트라 활동을 시작한 것을 모체로 하여 1907년에 정식으로 창립된 오케스트라이다. 1931년부터 1958년까지 지휘자로 있던 [[블라디미르 골슈만]]에 의하여 중부에서 가장 뛰어난 오케스트라로 평가를 받게 되었다. 그의 뒤를 [[에두알드 반 레모르텔]]이 이어받았고, 1963년 이후는 브라질 태생 [[에레아잘 데 카르바르호]]가 지휘하였다.

== 외부 링크 ==
*{{공식 웹사이트}}

{{글로벌|제목=세인트루이스 교향악단}}
{{전거 통제}}

{{토막글|음악 그룹}}

[[분류:미국의 관현악단]]
[[분류:미주리주 출신 음악 그룹]]
[[분류:세인트루이스의 음악]]
[[분류:1880년 결성된 음악 그룹]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Heinz Hall at Night.jpg|섬네일]]
'''피츠버그 교향악단'''(Pittsburgh Symphony Orchestra, PSO)은 [[미국]] [[펜실베이니아주]] [[피츠버그]]에 위치한 미국의 [[오케스트라]]이다.

1895년에 강철왕 [[앤드루 카네기]]의 후원으로 창립되었으나 1910년에 경영부진으로 소멸되었다. 1926년의 재건도 실패하였고 1937년에 [[오토 클렘퍼러]]를 맞이하여 세 번째로 겨우 본궤도에 올랐다. 그 후 [[프리츠 라이너]]를 거쳐 1952년에 지금의 음악감독인 [[윌리엄 스타인버그]]와 유능한 지휘자를 추대, 굴지의 메이저 오케스트라가 되었다.

== 외부 링크 ==
{{위키공용분류|Pittsburgh Symphony Orchestra}}
{{NIE Poster|Pittsburg Orchestra|Pittsburgh Symphony Orchestra}}
* {{공식 웹사이트}}

{{글로벌|제목=피츠버그 교향악단}}
{{전거 통제}}

{{토막글|음악 그룹}}

[[분류:미국의 관현악단]]
[[분류:펜실베이니아주 출신 음악 그룹]]
[[분류:피츠버그의 음악]]
[[분류:1895년 결성된 음악 그룹]]
[[분류:1910년 해체된 단체]]
[[분류:1926년 결성된 음악 그룹]]
{{위키데이터 속성 추적}}
{{예술가 정보
|이름=봉상균
|그림=2012 봉상균 교수님.jpg
|원어이름=奉相均
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|분야=그래픽 디자인
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|자녀=아들 [[봉준호]]
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|웹사이트=
}}
'''봉상균'''(奉相均, [[1932년]] [[9월 10일]] ~ [[2017년]] [[4월 15일]])은 [[대한민국]]의 그래픽 디자이너로 본관은 하음이다. 영화 감독 [[봉준호]]의 아버지이기도 하다.

== 생애 ==
1951년에 [[서울대학교]] 미술대학 회화과에 입학했으며 1959년에 서울대학교 미술대학에서 응용미술학과 학사 학위를 취득했다. 1959년부터 1962년까지 [[대한민국 문화공보부|문화공보부]] 국립영화제작소에서 미술실장으로 근무했다.

1965년부터 1977년까지 [[계명대학교]]에서 미술대학 객원 교수로 근무했으며 1968년에는 [[일본]] [[도쿄 학예 대학]] 산하 구성학 연구실에서 교환 교수로 근무했다. 1968년부터 1970년까지 대구상공회의소 전문위원, 경상북도 대구시 건축자문위원을 역임했고 1970년에는 한국디자인포장센터에서 연구상무이사로 근무했다.

1970년부터 1978년까지 [[효성여자대학교]](현재의 [[대구가톨릭대학교]])에서 미술대학 교수로 근무했으며 1977년부터 1979년까지 [[경희대학교]] 대학원에서 미술과 석사 과정을 이수했다. 1978년부터 1979년까지 [[영남대학교]]에서 미술대학·대학원 교수로 근무했고 [[미국]] [[시러큐스 대학교]] 대학원에서 커뮤니케이션과를 이수했다. 1980년부터 1982년까지 한국디자인학회 부회장을 역임했으며 1982년부터 1995년까지 [[서울과학기술대학교]]에서 조형대학 교수로 근무했다.

1993년부터 1995년까지 한국디자인진흥원 전문위원을 역임했으며 1994년에는 한국디자인트렌드학회를 설립하고 이사장을 역임했다. 1999년부터 2010년까지 서울과학기술대학교에서 조형대학 명예교수로 근무했다. 1965년부터 2009년까지 12회에 걸쳐 개인전을 개최했고 1970년부터 2009년까지 열린 9차례의 단체전에 참가했다. 2012년에는 한국디자인진흥원으로부터 디자이너 명예의 전당에 헌액되었다.

== 사생활 ==
봉상균은 소설가 [[박태원 (1909년)|박태원]]의 딸이기도 한 박소영과의 사이에서 2남 2녀(첫째 아들 봉준수, 첫째 딸 봉지희, 둘째 딸 봉지영, 둘째 아들 [[봉준호]])를 두었다. 봉상균의 첫째 아들인 봉준수는 서울대학교에서 영어영문학과 교수로 근무했고 봉상균의 둘째 아들인 봉준호는 영화 감독으로 활동했다. 봉상균의 첫째 딸인 봉지희는 패션 디자이너로 활동했으며 [[연성대학교]]에서 패션스타일리스트과 교수로 근무했다.<ref>{{뉴스 인용|url=https://www.joongang.co.kr/article/3493420|제목=아버지 화실이 어린 시절의 놀이터|날짜=2009-02-15|뉴스=중앙선데이|확인날짜=2020-05-14}}</ref>

== 저서 ==
* 1988년 ~ 1990년 《기초 디자인》 (조형사)
* 1991년 《레이아웃 기법》 (조형사)
* 1991년 《현대 문양 디자인》 (조형사)
* 1992년 《한국의 전통색》 (KBS [[한국방송공사]]·색채연구소 프로젝트)
* 1993년 《세계 심볼마크와 로고 도감》 (디자인오피스)

== 수상 ==
* 1952년: 대통령 표창 수훈 (한국 전쟁 참전 기념)
* 1953년: 화랑무공훈장 수훈
* 1998년: 대통령 표창 수훈 (교육자 정년 퇴임 기념)
* 2003년: 근정포장 수훈
*2012년 [[한국디자인진흥원]] [[디자이너 명예의 전당]] 헌액

== 각주 ==
{{각주}}

== 외부 링크 ==
* [http://www.kidp.or.kr/?menuno=920 한국디자인진흥원 디자이너 명예의 전당 사업 소개]

* [https://photos.google.com/share/AF1QipPlu653MB2WuPZFnaiisv6UCDYL9AjrCTWcAQ04j0IKHN2gI8nFSfHJmo_JdYNYqA?key=b2R6dXVwT09XVUo3MDMwWDRURy1yMFItdFA0bFBB 디자이너 명예의 전당 헌정자 봉상균 사진 보기] (한국디자인진흥원 제공)
* [https://photos.google.com/share/AF1QipMMinCuxG_NHLJYrs9IdE9_Ei7gN57HiUDNRvvc6G5hdwvFLDtNCZvFlH-M5vhgKA?key=YWRVMnNzMVd4ZXFUQXkyWFN0a1lsTTJ4QnhVTFRB 봉상균 포트폴리오 보기] (한국디자인진흥원 제공)
* [https://terms.naver.com/entry.nhn?docId=3577932&cid=58790&categoryId=58790 봉상균 네이버지식백과 디자이너열전] (네이버 제공)
*한국디자인진흥원 (http://kidp.or.kr)

{{전거 통제}}

[[분류:1932년 출생]]
[[분류:2017년 사망]]
[[분류:대한민국의 디자이너]]
[[분류:하음 봉씨]]
[[분류:서울대학교 미술대학 동문]]
[[분류:시러큐스 대학교 동문]]
[[분류:계명대학교 교수]]
[[분류:대구가톨릭대학교 교수]]
[[분류:영남대학교 교수]]
[[분류:서울과학기술대학교 교수]]
{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:Capelinha das Aparições (1) - Jul 2008.jpg|섬네일]]
'''성모 마리아 발현 대성당'''(Chapel of the Apparitions<ref>[http://www.fatima.pt/en/pages/places-of-the-apparitions Chapel of the Apparitions] in Shrine of Fátima official website.</ref>, {{llang|pt|Capelinha das Aparições}})은 1920년대에 건조된 [[코바다이리아]]에 위치한 성당이다.

30만 명을 수용할 수 있는 광대한 광장 북쪽에 있는 네오 크래식 양식의 대성당이다. 중앙에 64m 높이의 탑이 있고, 좌우의 주랑에는 그리스도의 수난을 그린 벽화가 그려져 있다. 제단 왼쪽에는 자신타 마르투와 프란시스코 마르투의 묘가 있다. 광장 왼쪽 성모마리아가 발현했다고 주장되는 자리에는 성모마리아 발현 예배당이 세워져 있다. 예배당(소성당)에는 왕관을 쓴 로사리오의 여왕(마리아)이 합장하고 서 있는 상과 마리아가 세 어린 양치기를 만나는 성단화가 서 있다. 성모가 세 번째 발현되었다고 주장되는 곳에는 천사와 세 양치기 어린이 상이 새겨져 있다.

== 각주 ==
{{각주}}

== 외부 링크 ==
{{위키공용분류|Capelinha das Aparições, Fátima}}
* {{공식 웹사이트}}

{{글로벌|제목=성모 마리아 발현 대성당}}
{{전거 통제}}

[[분류:가톨릭 순례지]]
[[분류:성모 발현]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''대비사'''(大悲寺)는 경상북도 청도군 금천면 박곡리의 절이다.

운문사와는 산고개를 사이에 두고 있으며, 운문사 서쪽에 위치한다. 신라 진흥왕 18년(557)에 신승이 운문산(당시는 호거산)에 들어와 3년 후인 신라 진흥왕 21년(560)에 절을 짓기 시작하여 7년 걸려 오갑사를 완성하였는데, 서쪽의 소작갑사 또는 대비갑사라고 한 오갑사 중의 하나로 신라 진평왕 22년(600) 원광국사가 제1차로 중창한 사찰이다.이 사원의 이름을 대비사라고 한 것은 불교의 대자대비라는 뜻으로 지어진 것이라고 하나, 일설에는 당시 신라의 왕실에 대비라는 왕비가 수양차 이 절에 와서 오랫동안 지냈기 때문에 소작갑사를 대비갑사로 이름을 바꾸었다고 하나 사실여부는 밝혀지지 않고 있다.창건 당시에는 박곡리 마을 안에 있던 것을 고려 때에 지금의 자리로 옮겨 왔다고 한다. 이 절에 고승 대덕들이 많이 주석하고, 왕래하였다는 사실을 입구 동쪽 산기슭에 줄지어 서 있는 11기의 고승 대덕들의 부도를 보고 추측할 수 있다.대웅전은 보물 제834호로 지정되어 있으며 전면 3칸, 측면 3칸의 전형적인 다포식 맞배집이다. 대웅전 불단 내부에서 묵서가 발견되어 조선 숙종 11년(1685)에 중건한 것으로 알려졌다.

== 같이 보기 ==
* [[청도 대비사 대웅전]]
* [[청도 대비사 석조석가불좌상]]
* [[청도 대비사 영산회상도]]

{{글로벌|제목=대비사}}

[[분류:경상북도의 절]]
[[분류:조선의 절]]
{{위키데이터 속성 추적}}
'''대운암'''(大雲庵)은 청도읍 유호리 산1-1번지 소재하는 관세음보살좌상의 하나이다. 고종 5년(1868)에 부암선사가 창건하였으며 1900년대에 화재로 인하여 소실된 것을 신범해 화상이 중창하고 경산시 자인면 반룡사에서 관세음보살상 1좌를 옮겨와서 봉안하였다. 이 관세음보살좌상에 대한 개금불사를 1994년 12월 20일경에 하면서 이 불상이 희귀한 목조불상인 것으로 판명되고 불상의 내부에서 복장유물이 다수 발견되었다. 나무로 깎아 만든 목조불상은 상당수 제작되었을 것이나 지금가지 남아 있는 것은 극히 드물다.대운암 목조관음보살좌상은 높이가 120cm 정도이며, 폭이 80cm로 머리에 아름다운 화관을 쓰고 수인은 구품인을 짓고 있다. 영락과 천의는 섬세하고 아름다울 뿐 아니라 특이하게 머리카락의 일부가 어깨까지 내려와 있다. 목에는 삼도가 뚜렷하고 화관 중 화염문양과 구름문양, 화불문양은 철제로 되어 있고 그 이외에는 전부 나무로 만들었다.또 불상내부에 있던 복장유물로는 이 불상의 조성기격인 묵서로 된 발원문 2매가 발견되어 순치 11년에 경산군 자인면 반룡사에서 조성되었을 것으로 확인되었다.또 다른 복장유물로 법화경이라고도 부르는 묘법연화경 목판서와 해설본, 수능엄경 목판본 한 권과 다라니경 목판본 180여매도 발견되었다.

{{글로벌|제목=대운암}}

[[분류:좌상]]