{{위키데이터 속성 추적}}
[[파일:John Coltrane 1963.jpg|섬네일|1963년 존 콜트레인의 모습]]
'''스피리추얼 재즈'''({{Llang|en|spiritual jazz}})은 1960년대 미국에서 만들어진 재즈의 하위 장르의 하나이다. '''애스트럴 재즈'''({{Llang|en|astral jazz}})라고도 한다.<ref name=":2">{{웹 인용|url=https://www.udiscovermusic.com/stories/astral-jazz-music-on-a-higher-plane/|title=Spiritual Jazz: Music On A Higher Plane|last=uDiscover Team|date=2022-05-12|website=uDiscover Music|language=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20220512195333/https://www.udiscovermusic.com/stories/astral-jazz-music-on-a-higher-plane/|archive-date=May 12, 2022|url-status=live|access-date=2022-06-12}}</ref> 음악적으로 특정 짓기는 어렵지만, [[프리 재즈]], [[아방가르드 재즈]], [[모들 재즈]]에서 유래되었으며, [[초월성 (종교)|초월성]]과 [[영성]]에 초점을 맞추는 특성을 가진다.<ref name=":0">{{웹 인용|url=https://pitchfork.com/features/pitchfork-essentials/9724-astral-traveling-the-ecstasy-of-spiritual-jazz/|title=Astral Traveling: The Ecstasy of Spiritual Jazz|last=Beta|first=Andy|date=September 25, 2015|website=Pitchfork|language=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20220605212901/https://pitchfork.com/features/pitchfork-essentials/9724-astral-traveling-the-ecstasy-of-spiritual-jazz/|archive-date=2022-06-05|url-status=live|access-date=2022-06-12}}</ref><ref name=":4">{{학위논문 인용|last=Greenstein|first=Jonathan|date=2020|title=Astral Fire: A Meditation on Spiritual Jazz as Modeled by Five Saxophone Players, 1969-1979|type=PhD thesis|chapter=Introduction|publisher=The University of Wisconsin|docket=|oclc=|chapter-url=https://www.proquest.com/docview/2490142521|access-date=29 July 2022|id=}}</ref> [[존 콜트레인]]의 《[[A Love Supreme]]》이 스피리추얼 재즈의 대표작으로 꼽힌다.<ref name=":0" /><ref name=":1">{{웹 인용|url=https://www.treblezine.com/34726-10-essential-spiritual-jazz-albums/|title=10 Essential Spiritual Jazz Albums|last=Staff|date=2017-04-13|website=Treble|language=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20211214114615/https://www.treblezine.com/34726-10-essential-spiritual-jazz-albums/|archive-date=2021-12-14|url-status=live|access-date=2022-06-12}}</ref>

== 음악적 특성 ==
스피리추얼 재즈는 적확하게 규정된 음악적 특성은 없지만 [[프리 재즈]], [[아방가르드 재즈]], [[모들 재즈]]의 요소를 지니며 [[아시아의 음악|아시아 음악]]과 [[아프리카의 음악|아프리카 음악]]에서 영향을 받았다.<ref name=":4" /><ref name=":1" /> 4도 화음, 도리아 선법, 명상적 사운드와 더불어 [[블루스]], [[비밥]] 등이 스피리추얼 내에서 자주 차용된다.<ref name=":4" /> 음악가들은 재즈나 서양 음악에서 전통적으로 사용해오지 않던 악기나 전자 키보드를 사용하고 녹음실을 악기로 사용한다.<ref name=":4" />

== 역사 ==

=== 초기 ===
평론가들은 스피리추얼 재즈가 1960년대에 형성되었다고 연관을 짓지만, 스피리추얼 재즈의 초기 작품에는 [[듀크 엘링턴]]의 《Black, Brown and Beige》, 메리 루 윌리엄스의 《Zodiac Suite》, 조지 루이스의 《Jazz at the Vespers》 등 1940년과 1950년대에서도 찾을 수 있다.<ref name=":4" />

1960년대 미국에서는 [[민권운동]]으로<ref name=":0" /> 사회적 변화, 정치적인 운동, 소외된 사람들의 목소리를 들으려 하는 욕구가 생겼다.<ref name=":3">{{웹 인용|url=https://www.kuvo.org/the-jazz-river-the-world-of-spiritual-jazz/|title=The Jazz River—The World of Spiritual Jazz|last=Goldwasser|first=Matthew|date=2020-08-24|website=KUVO|language=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20201022210619/https://www.kuvo.org/the-jazz-river-the-world-of-spiritual-jazz/|archive-date=October 22, 2020|url-status=live|access-date=2022-07-08}}</ref> 이로 인해 아프리카계 미국인들은 자신들의 문화를 기념하고 자신들을 종교적으로 표현할 수 있는 더 많은 자유를 얻게 되었다. 이는 전통적인 재즈의 관습을 밀어내려는 욕구로 이어졌으며, 일부 음악가들은 음악에서 초월성과 영성을 찾기로 하였다.<ref name=":0" />
[[파일:Pharoah Sanders (1981) by Wojciech Soporek.jpg|왼쪽|섬네일|294x294픽셀|1981년 파로아 샌더스의 모습]]
존 콜트레인의 1965년 음반 《[[A Love Supreme]]》이 스피리추얼 재즈의 효시로 여겨지나, 콜트레인은 이보다 4년 전에 녹음한 노래 〈Spiritual〉에서 그 사운드를 발전시키려고 하였다.<ref name=":3" /><ref>{{저널 인용|title=Alice Coltrane - Kirtan:Turiya Sings|journal=Uncut|last=Williams|first=Richard|url=https://archive.org/details/uncut-august-2021/page/n35/mode/2up?q=%22spiritual+jazz%22|date=August 2021|issue=291|pages=36–38}}</ref> 트레블진은 "스피리추얼 재즈는 본질적으로 존 콜트레인과 함께 시작된다"고 언급했으며, [[피치포크 (웹사이트)|피치포크]]는 "[영성의] 음악적 탐구는 테너 색소포니스트 존 콜트레인이 정형화시켰다"고 평했다.<ref name=":0" /><ref name=":1" /> 콜트레인의 《A Love Supreme》과 다른 작품들은 다른 재즈 음악가들이 초월을 찾으려는 음악을 만들기 위한 영감을 주었다.<ref name=":0" /><ref name=":1" /> 예를 들어 [[파로아 샌더스]]와 [[돈 체리]]는 콜트레인의 스피리추얼 재즈 작품에 영감을 얻은 것으로 추정된다.<ref name=":1" />

1967년 존 콜트레인이 사망한 후에는 콜트레인과 함께 연주하기도 했던 아내 [[앨리스 콜트레인]]과 샌더스가 스피리추얼 재즈의 사운드의 명맥을 이어갔다.<ref name=":2" /> 1971년 앨리스 콜트레인의 음반 《[[Journey in Satchidananda]]》는 스와미 사치다난다의 도움으로 함께 한 영성으로의 여행 이후 [[힌두스탄]]의 전통 음악에 영향을 스피리추얼 재즈와 결합한 음악이었다.<ref name=":0" /><ref name=":1" /> 《Journey in Satchidananda》는 힌두스탄의 느낌을 표현하기 위해 [[라가]], 하프, [[시타르]], [[우드 (악기)|우드]] 등의 악기를 사용했다. 파로아 샌더스는 아랍, 인도 및 아프리카계 쿠바인들에게 영감을 받아 초기 스피리추얼 재즈 음반 《Tauhid》(1967)와 《Karma》(1969) 등을 발매했다.<ref name=":2" />

=== 중기 ===
[[파일:Sun Ra (1973 publicity photo - Impulse ABC Dunhill).jpg|섬네일|292x292픽셀|1973년 선 라의 모습]]
앨리스 콜트레인과 파로아 샌더스를 제외한 많은 예술가들 또한 존 콜트레인의 스피리추얼 재즈에 영감을 받았다.<ref name=":2" /> 이 시기 스피리추얼 재즈를 널리 퍼뜨린 음악가들로는 로니 리스턴 스미스, 앨버트 아일러, 선 라, [[돈 체리]] 등이 있다. 색소폰 연주자인 앨버트 아일러는 존 콜트레인의 학생이었으며 1969년 음반 《Music is the Healing Force of the Universe》에서 보여주었던 전통적 재즈와 영성의 사용에 "이상하고 본능적이며 놀랍도록 새로운" 것을 보여준 것으로 유명하다.<ref name=":2" /><ref name=":0" /> 파로아 샌더스와의 작업에서 영감을 받은 일렉트릭 키보드 연주자 로니 리스턴 스미스는 1973년 데뷔 음반 《Astral Traveling》을 발매했다.<ref name=":2" /><ref name="jazziz">{{웹 인용|url=https://www.jazziz.com/crate-digging-spiritual-jazz-albums/|title=Crate Digging: Spiritual Jazz Albums|last=Micucci|first=Matt|date=2021-04-01|website=JAZZIZ Magazine|language=en-US|archive-url=https://web.archive.org/web/20210412212209/https://www.jazziz.com/crate-digging-spiritual-jazz-albums/|archive-date=2021-04-12|url-status=live|access-date=2022-06-12}}</ref> 브라이언 짐머만은 "[《Astral Traveling》이] 영적인 요소를 이용하지만, 그 속에 더욱 양귀비같은 정맥을 가지고 있다"고 묘사했다.<ref name="jazziz" />

선 라는 스피리추얼 재즈와 [[이집트학|이집트]]의 영향을 받았으며, 아프로퓨처리즘에 영향을 주었다.<ref name=":2" /> 재지즈는 1973년 작품 《Space Is The Place》가 선 라의 "가장 유명한 음반" 중 하나라고 표현했다.<ref name="jazziz" /> KCRW가 "콜트레인 애호가"라고도 말한 적이 있던 색소폰 연주자 아자르 로런스는 《Bridge into the New Age》를 1974년 발표해<ref name="KCRW">{{웹 인용|url=https://www.kcrw.com/music/shows/tom-schnabels-rhythm-planet/john-coltranes-spiritual-jazz-legacy|title=John Coltrane's Spiritual Jazz Legacy {{!}} Tom Schnabel's Rhythm Planet|last=Schnabel|first=Tom|date=2015-07-03|website=KCRW|language=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20210801134239/https://www.kcrw.com/music/shows/tom-schnabels-rhythm-planet/john-coltranes-spiritual-jazz-legacy|archive-date=August 1, 2021|url-status=live|access-date=2022-07-08}}</ref> 2020년대 런던의 어린 재즈 음악가들에게도 영향을 끼치고 있다.<ref>{{웹 인용|url=https://www.stereogum.com/2177101/the-month-in-jazz-february-2022/columns/ugly-beauty/|title=The Month In Jazz – February 2022|last=Freeman|first=Phil|date=2022-02-22|website=Stereogum|language=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20220311045921/https://www.stereogum.com/2177101/the-month-in-jazz-february-2022/columns/ugly-beauty/|archive-date=March 11, 2022|url-status=live|access-date=2022-07-08|quote=He made a trio of funky spiritual jazz albums under his own name in the mid '70s; 1974's Bridge Into The New Age has been particularly influential among young players in London, and was recently reissued.}}</ref>

=== 현대 ===
스피리추얼 재즈는 1960년대와 1970년대에 성행했지만, 예전보다 더 작은 규모로 아직 이어지고 있다.<ref name="jazziz" /> [[카마시 워싱턴]]의 《The Epic》(2015),<ref name=":1" /><ref name="KCRW" /> 샤바카 & 디 앤세스터스의 《Wisdom of Elders》(2016),<ref>{{웹 인용|url=https://thequietus.com/articles/21054-shabaka-and-the-ancestors-wisdom-of-elders-album-review|title=Reviews {{!}} Shabaka & The Ancestors|last=Brazier|first=Lottie|date=October 3, 2016|website=The Quietus|language=en-us|access-date=2022-06-12}}</ref> 마이샤의 《There is a Place》(2019),<ref name="jazziz" /> 뮤리엘 그로스먼의 《Reverence》(2019),<ref name="jazziz" /> 이사야 콜리어 & 더 초즌 퓨의 《Cosmic Transition》(2021) 등은 2010년대와 2020년대에 발매된 스피리추얼 재즈 음반이다.<ref name="sg">{{웹 인용|url=https://www.stereogum.com/2148394/the-month-in-jazz-may-2021/columns/ugly-beauty/|title=The Month In Jazz – May 2021|last=Freeman|first=Phil|date=2021-05-20|website=Stereogum|language=en|archive-url=https://web.archive.org/web/20220309061347/https://www.stereogum.com/2148394/the-month-in-jazz-may-2021/columns/ugly-beauty/|archive-date=2022-03-09|url-status=live|access-date=2022-06-12}}</ref> 그중 워싱턴에 대해 트레블진은 "카마시 워싱턴이 [《The Epic》으로] 스피리추얼 재즈를 대중의 의식 속에 더 넓은 규모로 가지고 왔다"라고 표현했으며, KCRW는 "워싱턴은 많은 젊은 매니아들을 재즈계로 끌어들이고 있다"고 말했다.<ref name="KCRW" />

== 각주 ==
{{각주}}

== 외부 링크 ==

* {{서적 인용|url=https://www.worldcat.org/oclc/1295440043|title=Ugly beauty : jazz in the 21st century|last=Freeman|first=Philip|date=2021|location=Winchester, UK|isbn=978-1-78904-633-5|oclc=1295440043}}

* {{에피소드 인용|title=History of Spiritual Jazz: Part 1|series=Black Classical|network=NTS 라디오|number=|url=https://www.nts.live/shows/black-classical-history-of-spiritual-jazz/episodes/black-classical-history-of-spiritual-jazz-part-1|date=3 September 2016}}
{{재즈}}
[[분류:재즈 장르]]