## Dramatik Plot Teater Dulmuluk Naskah Lakon Zahara Siti
Nugroho Notosutanto Arhon Dhony 1)
1) Pendidikan Sendratasik, Universitas PGRI Palembang JL. Ahmad Yani Lorong Gotong Royong 9/10 Ulu Palembang Email : arhondhony13@gmail.com 1)

## Abstract
Dulmuluk  Theater  starts  from  literary  art  (poetry  reading).  Syair  Abdul  Muluk  was  composed  by  a  woman  named Saleha,  the  younger  sister  of  Raja  Ali  Haji  Ibn  Raja  Achmad  Ibn.  The  youngster  Raja  Ali  Haji  Fi  Sabilillah,  who reigned in Riau, the island of Penyengat Indra Sakti, was estimated in the 19th century. A letter between Raja Ali Haji and  a  judge  in  Batavia  (now  Jakarta)  named  Philippus  Pieter  Roorda  Van  Eijsinga.  Along  with  the  development  of Syair  Abdul  Dulmuluk,  it  has  now  been  written  in  the  form  of  drama  text  in  general.  This  research  journal  is  a qualitative  type  using  descriptive  analysis.  The  Dramaturgy  theory  approach  is  used  to  explore  scripts  and performances.  The  dramatic  plot  of  Gustav  Freytag  consists  of  (exposition,  complications,  climax,  resolution  and denoumen) also used to discuss and analyze the play. Related to these issues, there is a problem formulation, namely: how  dramatic  is  Dulmuluk's  theater  plot  in  the  play  of  Zahara  Siti.  Data  collection  method  is  done  by  observation, literature study, interview, and documentation.
Keywords: Poetry, Drama Script, Dramatik Plot, Zahara Siti's play

## Abstrak
Teater Dulmuluk bermula dari seni sastra (pembacaan syair). Syair Abdul Muluk dikarang oleh seorang wanita yang bernama Saleha, yaitu adik perempuan dari Raja Ali Haji Ibn Raja Achmad Ibn Yang dipertuan Muda Raja Ali Haji Fi Sabilillah  yang bertahta di  Negeri  Riau  pulau  Penyengat  Indra Sakti diperkirakan abad ke 19. Hal  ini diketahui dari data  surat-menyurat  antara  Raja  Ali  Haji  dengan  seorang  hakim  di  Batavia  (sekarang  Jakarta)  yang  bernama Philippus Pieter Roorda Van Eijsinga. Seiring perkembanganya Syair Abdul Dulmuluk, kini telah ditulis dalam bentuk teks  naskah  drama  pada  umumnya.  Jurnal  penelitian  ini  merupakan  jenis  kualitatif  menggunakan  deskriftif  analisis. Pendekatan  teori  Dramaturgi  digunakan  untuk  menggali  naskah  dan  pertunjukanya.  Dramatik  plot  Gustav  Freytag terdiri dari (eksposisi, komplikasi, klimaks, resolusi dan denoumen) juga digunakan untuk membahas dan menganalisis naskah  lakonya.  Terkait  permasalahan  tersebut  maka  terdapat  rumusan  masalah,  yaitu:  bagaimana  dramatik  plot teater Dulmuluk dalam  naskah  lakon Zahara Siti.  Metode pengumpulan data  dilakukan dengan cara observasi, studi pustaka, wawancara, dan dokumentasi.
Kata kunci : Syair, Naskah Drama, Dramatik Plot, Lakon Zahara Siti.

## 1. Pendahuluan
Alur  atau  plot  merupakan  bagian  yang  tidak terpisahkan  dalam  sebuah  pertunjukan  teater.  Sebagai bentuk  perwujudan  melalui  sebuah  naskah  lalu divisualisasikan  dalam  wujud  lakon  di  atas  pentas. Kenny (dalam Nurgiyantoro, 1994:113) menyatakan plot sebagai  peristiwa-peristiwa  yang  ditampilkan  dalam cerita  yang  bersifat  tidak  sederhana,  karena  pengarang menyusun  peristiwa-peristiwa  itu  berdasarkan  kaitan sebab-akibat.  Begitu  juga  pertunjukan  teater  Dulmuluk memliliki  alur  atau  plot  yang  terkonsep  dalam  sebuah naskah  dan  pertunjukanya  yang  mempunyai  jalinan dramatik.  Meskipun  awal  mula  teater  Dulmuluk merupakan bentuk sastra lisan atau pembacaan syair.
Secara  historis  asal  usul  Teater  Dulmuluk  bermula dari  seni  sastra  (pembacaan  syair).  Syair  Abdul  Muluk ini  dikarang  oleh  seorang  wanita  yang  bernama  Saleha, yaitu  adik  perempuan  dari  Raja  Ali  Haji  Ibn  Raja Achmad  Ibn  Yang  Dipertuan  Muda  Raja  Ali  Haji  Fi Sabilillah yang  bertahta di Negeri Riau pulau Penyengat Indra Sakti pada abad ke 19. Hal  ini diketahui dari data surat-menyurat  antara  Raja  Ali  Haji  dengan  seorang hakim  di  Batavia  (sekarang  Jakarta)  yang  bernama Philippus  Pieter  Roorda  Van  Eijsinga  (Salleh  dan Dalyono, 1996:17).
Secara etimologis syair  berasal  dari  bahasa  Arab syu’ur yang  berarti  perasaan.  Makna  syair  diturunkan dari  kata sya’ara yang  berarti  menyanyikan.  Syair  juga merupakan  puisi  bercerita,  maka  pada  umumnya  syair bersifat  berkesinambungan.  Bait-baitnya  merupakan bait-bait yang berkisah secara runtut dengan menekankan pada  isinya  bukan pada struktur keindahan bunyi  dan  suara  yang  disajikan  di  dalam  bait-baitnya (Rampan, 2014:53).
Kesenian tradisional Palembang yang memiliki corak dan  ragam  dengan  berbagai  variasinya,  merupakan warisan  budaya  bangsa  yang  tak  ternilai  harganya  dan oleh  karena  itu  perlu  diapresiasi  dan  dilestarikan. Bandem  dan  Murgiyanto  (1996:17)  mengemukakan teater  tradisi  adalah  teater  daerah  yang  telah  hidup, berkembang,  dan  diajarkan  secara  turun-temurun  dari generasi  ke  generasi,  biasanya  secara  lisan.  Teater Dulmuluk  yang  hidup  dan  berkembang  di  Palembang dari tradisi pembacaan syair dihadapan para pendengarnya  dalam  bentuk  Teater  Tutur  atau  Teater Mula,  yaitu  kisah  petualangan  Abdul  Muluk.  Lama kelamaan  pembacaan  kisah  tersebut  disertai  peragaan (akting),  oleh  beberapa  orang  ditambah  iringan  musik lalu diperankan di atas pentas.
Dari  pembacaan  syair  teater  Dulmuluk,  kini  telah berkembang  menjadi  beberapa  naskah  drama  seperti yang  ditulis  oleh  Sugeng  Mujiono  dalam  bukunya  yang berjudul “ Senjata Pamungkas, Kumpulan Naskah Drama Dulmuluk, Bangsawan dan  Fragmen ”. Dalam penulisan ini  penulis  mengkaji  melalui  pendekatan  Dramaturgi dengan konsep Konstruksi Dramatik  Plot. Naskah lakon Zahara  Siti  dipilih  karena  senada  dengan  jalinan dramatik  dalam  teori  dramaturginya  dengan  konsep dramatik plot Gustaf Freytag.
Berdasarkan  fenomena  yang  telah  disampaiakan  di muka,  maka  permasalahan  yang  dikaji  dalam  jurnal penelitian ini diformulasikan sebagai berikut: Bagaimana dramatik  plot  teater  Dulmuluk  dalam  naskah  lakon Zahara Siti
2. Pembahasan

## A. Kerangka Naskah Lakon
Riantiarno  (2011:74)  menyatakan  kerangka  naskah lakon  adalah  pemisahan  bagian  lakon  yang  sebetulnya saling  berkaitan.  Kaki dan tangan tak bisa  bergerak  jika tidak ada perintah dari otak di kepala. Tanpa kaki, badan tak  bisa  berjalan,  kepala  tidak  bisa  digerakkan  tanpa adanya  leher,  dan  sebagainya.  Lebih  lanjut  Riantiarno menyatakan, dalam  kerangka  naskah  lakon terdapat tiga bagian besar, adalah sebagai berikut.
(a)  Pembuka,  pengenalan  tokoh  dan  naskah perkembangan,  bertemunya  berbagai  masalah  yang semakin berkembang, (b) Dua tokoh atau lebih meyakini pendapat masing-masing, lalu berbenturan atau membangun konflik (pertentangan). Masuk pula dibagian  ini,  klimaks  (puncak  konflik)  dan  upaya pencarian  jalan  keluar,  (c)  Penutup  atau  penyelesaian, kisah selesai (Riantiarno, 2011:74).
Naskah  merupakan  karya  fiksi  yang  memuat  kisah atau  lakon.  Naskah  adalah  bentuk  atau  rencana  tertulis dari cerita drama (Harymawan, 1993:23). Pada awalnya Teater Dulmuluk tidak memiliki teks naskah drama yang tertulis  melainkan  tulisan  cerita  dalam  bentuk  Syair. Pertunjukan  teater  dilakukan  dengan  cara  spontanitas atau  dengan  improvisasi  dari  para  pemain,  belum  ada naskah  yang  lengkap,  kecuali  garis  besarnya  saja  yang disampaikan  secara  lisan  kepada  para  pemain  dan disesuaikan  dengan  cerita  yang  akan  dipentaskan. Harymawan  (1993:24)  menyatakan  istilah  dalam  teater disebut  premis,  ialah  rumusan  intisari  cerita  sebagai landasan idil dalam menentukan arah tujuan cerita.
Teks  naskah  yang  terdapat  dalam  Teater  Dulmuluk merupakan cerita yang diangkat dari Syair Abdul Muluk karena  setiap  bagian  yang  membangun  cerita  tersebut benar-benar  diperlukan,  tidak  ada  bagian  kehadirannya itu  hanya  kebetulan  saja.  Dari  semua  adegan  yang membangun  cerita  tersebut  semuanya  harus  dihadirkan karena  semuanya  perlu.  Bila  salah  satu  adegan dihilangkan  maka  naskah  tersebut  akan  menjadi  cerita yang  tidak  lengkap,  kurang  menarik,  dan  sulit memahami  pesan  yang  ingin  disampaikan  kepada penonton. Setiap bagian dari cerita memiliki keharmonisan,  yaitu  adanya  keselarasan  antar  unsur yang  membangun  cerita  tersebut.  Setiap  bagian  dari naskah  saling  menunjang  dan  tidak  ada  bagian  yang mengganggu keberadaan bagian  yang  lain. Cerita dalam Teater Dulmuluk memiliki perlawanan dan variasi, yaitu adanya  unsur-unsur  yang  saling  berlawanan  atau mengandung  perbedaan,  seperti  adanya  tokoh  antagonis dan  protagonis,  adanya  konflik  dalam  cerita,  adanya amanat  yang  diemban  oleh  tokoh  antagonis  dan protagonis.
Naskah  atau  teks  drama  dapat  dogolongkan  menjadi dua, yaitu:
(1) Part  text ,  artinya  yang  ditulis  dalam  teks  hanya sebagian  saja,  berupa  garis  besar  cerita.  Naskah semacam  ini  biasanya  diperuntukkan  kepada  pemain yang  sudah  mahir,  (2) Full  text ,  adalah  teks  drama dengan penggarapan komplit, meliputi dialog, monolog, karakter, iringan, dan sebagainya (Endraswara, 2011:37).
Bagi  pemain  yang  masih  tahap  berlatih,  teks semacam itu patut dijadikan pegangan. Hal ini juga akan memudahkan  pertunjukan.  Demikian  halnya  pada  Teter Dulmuluk,  ketergantungan  terhadap  naskah  sering membatasi  kreatifitas  pemain  dalam  berekspresi  di  atas pentas.  Dikarenakan  dalam  pertunjukanya,  para  pemain lebih dominan berimprovisasi agar terjalin keharmonisan dan keselarasan antara pemain dan penonton.

## B. Sinopsis Lakon Zahara Siti
Zahara  siti  beserta para Dayang  sedang  berjoget dan menari  di  taman  bunga  istana  Yaman  Negeri.  Tiba-tiba mereka diganggu oleh Pengharapan, orang dari Bailanga Negeri. Untunglah pegawai istana datang dan menolongnya, sehingga Pengharapan melarikan diri.
Raja Bailanga Negeri, yang bernama Raja Manggala, merasa  gundah  hatinya  karena  ia  belum  beristri.  Oleh pengharapan  beliau  ditunjukkan  seorang  putri  cantik. Zahara  Siti  namanya,  anak  Raja  Yaman  Negeri.  Raja Manggala  lalu  mengutus  Mangkubumi  untuk  melamar Zahara Siti di Yaman Negeri.
Sultan  Sahrustan,  Raja  Yaman  Negeri  sedang bercengkrama  dengan  para  menteri  dan  panglima,  serta Zahara  Siti.  Saat  itulah  dengan  cara  yang  tidak  sopan Mangkubumi  datang  menghadap.  Dia  menyampaikan lamaran  Raja  Manggala,  yang  ingin  meminang  Zahara Siti  untuk  dijadikan  istri.  Bila  lamaran  ditolak,  Negeri Yaman  akan  dijadikan  huru-hara.  Mendapat  ancaman Mangkubumi,  panglima  menjadi  marah  dan  menyiksa Mangkubumi. Raja Yaman kemudian mengusir Mangkubumi dan menyatakan lamarannya ditolak.

## C. Analisis Plot
Plot adalah peristiwa-peristiwa cerita yang mempunyai penekanan pada adanya hubungan kausalitas Forster  (dalam  Nurgiyantoro,  1994:113).  Plot  sebuah cerita  haruslah  bersifat  padu  ( unity ).  Antara  peristiwa yang  satu  dengan  yang  lain,  antara  peristiwa  yang diceritakan  lebih  dahulu  dengan  yang  kemudian,  ada hubungan,  ada  sifat  saling  berkaitan.  Kaitan  antara peristiwa  tersebut  hendaklah  jelas,  logis,  dapat  dikenali hubungan  kewaktuannya  lepas  dari  tempatnya  dalam teks cerita yang mungkin diawal, tengah atau akhir. Plot yang  memiliki  sifat  keutuhan  dan  kepaduan,  tentu  saja, akan  menyuguhkan  cerita  yang  bersifat  utuh  dan  padu pula (Nurgiyantoro, 1994:142).
Untuk  memperoleh  keutuhan  sebuah  dramatik  plot cerita,  Gustaf  Freytag  mengemukakan  bahwa  sebuah plot  haruslah  terdiri  dari  eksposisi  ( eksposition), komlipkasi (comlpication), klimaks (climax), resolusi (resolusion)  terdiri  dari  “catastrophe  dan  denoumen ”
(Harymawan, 1993:18). Pendapat Gustaf Freytag tentang dramatik  plot  sejalan  dengan  penulisan  ini  yaitu  pada pertunjukan  Teater  Dulmuluk  dalam  Lakonnya  Zahara Siti  mengemban  dramatik  plot tersebut  yang  terdiri  dari III babak atau adegan.
(III) Catastasis Cilmax (3)
Epistasio (II) (2) Complication Resolution (3) A
(1) Prostasis           (4) A Catastrophe        (IV) Catastrophe Exposition Conclusion enoument (4) B Gambar 1. Piramida dramatic action (Gustav Freytag; 1816-1895) (Harymawan, 1993:18)
Plot  lurus  (plot progresif) plot  dikatakan  lurus  jika peristiwa-peristiwa  yang  dikisahkan  bersifat  kronologis, peristiwa-peristiwa  yang  pertama  kali  diikuti  oleh (menyebabkan  terjadinya)  peristiwa-peristiwa  yang kemudian.  Atau,  secara  runtut  cerita  dimulai  dari  tahap awal  (penyituasian,  pengenalan,  pemunculan  konflik), tengah  (konflik  meningkat,  klimaks)  dan  akhir (penyelesaian).  Jika  dituliskan  dalam  bentuk  skema, secara garis  besar plot progresif tersebut akan  berwujud sebagai berikut (Nurgiyantoro,1994:154).
A B C D E
Skema Plot Progresif
1.   Eksposisi
Eksposisi  merupakan  penggambaran  awal  dari sebuah  lakon.  Berisi  tentang  pengenalan  karakter, masalah  yang  akan  digulirkan  (Harymawan,  1993:19). Tahapan  awal  atau  eskposisi  dalam  pertunjukan  Zahara Siti  kepada  penonton  agar  mendapat  gambaran  tentang lakon  yang  ditontonnya,  serta  agar  mereka  (penonton) terlibat  di  dalam  peristiwa.  Di  dalam  tahap  ini,  hal-hal yang diperkenalkan pengarang kepada penonton menyangkut  pengenalan  tokoh-tokohnya,  permasalahan- permasalahan  yang  dihadapi,  dan  juga  pengenalan kepada situasi yang dihadapi oleh tokoh-tokohnya.
Pelukisan  tergambar  dalam  ceritanya  yang  terdapat pada  syair bermas (bersiap-siap  atau  berkemas-kemas sebelum  adegan  dimulai) . Lalu  dilanjutkan  adegan  I. Bermas sebagai  ungkapan  penghormatan  kepada penonton,  pemirsa,  pendengar  disetiap  masyarakat  yang menyaksikannya. Ada dua kali penampilan bermas yaitu bermas pembuka  atau  (awal  pertunjukan)  dan bermas penutup (akhir pertunjukan).
Adegan  I  ditampilkan  pada  suatu  lokasi  di  taman bunga  di  Kerajaan  Yaman  Negeri.  Seorang  putri bernama Zahara Siti, anak Sultan Sahrustan Raja Yaman Negeri,  sedang  menikmati  keindahan  taman  ditemani Mak  Dayang  dan  beberapa  Dayang.  Adapun  dialognya adalah sebagai berikut.
Makdayang  :  Ya cacam , Tuan putri alangkah cindonyo taman  bunga  ini. Kembang-kembangyo berwarna-warni. Ado merah, kuning, ijo , biru  sangat  menawan  hati. Mambunyo wangi sampe nyenget ke idung .
Zahara Siti :  Benar  sekali  Mak  Dayang.  Saya  sudah lama  tidak  bermain  ke  taman  bunga  ini.
Keindahannya  membuat  nyaman  dan sejuk  di  hati.  Harum  baunya  sampai  ke mana-mana.
Dayang I :  Tuan  putri  Zahara  Siti,  hamba  sangat senang sekali. Setelah hamba menikmati. Keindahan  alam  taman  ini,  rasanya hamba ada di alam surga.
Dayang II :  Hamba sama juga demikian putri. Ketika berada  di  dalam  puri,  selalu  mengiring tuan  putri  belajar,  seakan-akan  sangat membosankan. Tetapi setelah kita datang ke taman istana puri, terasa senang tiada terperi . Zahara Siti :  Benar  sekali  para  Dayang  dan  Mak Dayang, hatiku senang sangatlah girang . Kita  main  di  taman  bunga  di  waktu sekarang,  kita  datang  ke  mari  sangatlah jarang.  Baiklah  kalau  demikian peri . Sambil  menikmati  keindahan  taman bunga di dalam  negeri, bagaimana kalau kita  berjoget  dan  menari  supaya  senang di  dalam  hati.  (lalu  Dayang,  Mak
Dayang dan putri Zahara Siti melantunkan lagu berjudul Salam Salim).
Pengenalan,  terhadap  tokoh  Dayang  I,  II,  dan  Mak Dayang  ini  merupakan  bagian  dari  tahap  awal (eksposisi)  dari  pertunjukannya  dan  pengenalan  tokoh Zahara  Siti  sebagai  tokoh  utama  (tokoh  sentral). Diceritakan  bagaimana  penggambaran  watak  dari  tokoh utama yaitu Zahara Siti, Dayang serta Mak Dayang yang lebih  banyak  menonjol  dalam  adegan  seperti  yang  telah tergambar pada dialognya.
Gambar 2. Tahap pengenalan (eksposisi).
(Foto: Nugroho NAD, 2016)
2.   Komplikasi
Komplikasi  merupakan  alur  cerita  dan  mulai  terjadi kerumitan  atau  komplikasi  yang  diwujudkan  menjadi jalinan  peristiwa  (Harymawan,  1993:19).  Tahap  kedua merupakan  adegan  setelah  pengenalan,  yaitu  adegan  di mana  muncul  Pengharapan  seorang  Panglima  dari Kerajaan  Rimba  Bailanga  yang  dipimpin  oleh  Raja Manggala  dengan  suasana  kerajaan,  penggambaran dalam adegan tersebut menggunakan setting alam atau di taman. Pada tahap ini mulai menimbulkan persoalan atau kerumitan  untuk  menghadirkan  suatu  konflik  dari  para tokohnya. Timbulnya kerumitan yang diwujudkan dalam jalinan kejadian. Hal  ini terjadi akibat adanya keinginan dan  interaksi  oleh  para  tokohnya,  yang  memungkinkan terjadinya komplikasi atau kerumitan. Komplikasi dalam cerita Teater Dulmuluk dalam teks naskah lakon Zahara Siti  sangat  diperlukan  guna  mewujudkan  terjadinya konflik  karena  adanya  sebab-akibat  dari  para  tokohnya yang  berwatak  antagonis  dan  protagonis.  Dalam  adegan inilah,  persoalan  yang  benar-benar  menggerakkan  ke arah kerumitan, dan menuju ke arah klimaks.
Adegan  ini  merupakan  adegan  Zahara  Siti,  Dayang dan  Mak  Dayang  dikejutkan  dengan  kedatangan Pengharapan  yang  berwajah  kasar  dari  dalam  hutan. Laku alur mencapai tingkat kerumitan dalam adegan ini, ketika  permasalahan  muncul  menimpa  para  tokohnya. Pertentangan  kepentingan  juga  mulai  terlihat  dan terbuka,  dan  harus  mendapatkan  jalan  keluarnya. Keadaan  ini  merupakan  gambaran  keadaan  di  taman ketika  seorang  putri  tertimpa  masalah  yang  rumit. Adapun dialog dan narasinya adalah sebagai berikut. Pengharapan: Amboi alangkah  cantiknya  putri  ini, lebih cantik dari putri kayangan.
Dengan  kedatangan  Pengharapan  yang  berwajah kasar,  mereka  berlarian  dan  berteriak  ketakutan  sambil meminta  tolong.  Lalu  para  pengawal  segera  datang  dan menolong  tuan  Putri,  Dayang  dan  Mak  Dayang.  Terjadi perkelahian, tetapi Pengharapan sadar akan  jumlah  yang dihadapi,  dan  ia  pun  melarikan  diri.  Lalu  melaporkan kepada Raja Manggala bahwa ia bertemu dengan wanita cantik yaitu Zahara Siti.
Gambar 3. Tahap komplikasi, mulai timbul kerumitan. (Foto: Nugroho NAD, 2016)
3.   Klimaks
Klimaks  merupakan  puncak  dari  laku  peristiwa mencapai  titik  kulminasinya.  Pada  titik  ini  semua permasalahan  akan  terurai  dan  mendapatkan  penjelasan melalui  laku  karakter  maupun  lewat  dialog  yang disampaikan  oleh  peran  (Harymawan,  1993:19).  Dapat dikatakan  pada  tahapan  ini  alur  telah  mencapai  titik kulminasi atau puncaknya. Jadi alur telah mencapai titik klimaks  dipandang  dari  sisi  kerumitan  permasalahan dalam lakon.
Pada titik klimaks, yakni konflik terjadi pada adegan Zahara  Siti,  Dayang  dan  Mak  Dayang,  semula digambarkan  pada  tahap  komplikasi.  Zahara  Siti, Dayang dan Mak Dayang, dikejutkan dengan kedatangan Pengharapan  yang  berwajah  kasar.  Namun  para pengawal berhasil menyelamatkan tuan Putri yang cantik jelita  tersebut,  sehingga  tuan  Putri  pun  selamat  dari buruan  Pengaharapan  utusan  dari  Kerajaan  Bailanga Negeri yang berwajah kasar.
Pada  tahap  ini  klimaks  yang  terjadi,  atau  penyebab terjadinya  konflik  antara  tokoh  Raja  Manggala (antagonis) dan  Zahara  Siti  (protagonis)  hanya digambarkan  satu  kali  kejadian.  Di  mana  lamaran  Raja Manggala  ditolak  oleh  Raja  Yaman  ayahanda  Zahara Siti,  sehingga  terjadi  konflik.  Hal  ini  disebabkan  terjadi pemadatan  dalam  membangun  konflik.  Meskipun demikian  unsur  konflik  yang  dibangun  tetap  ada  dalam pertunjukannya.  Setelah  itu  terjadi  penurunan  klimaks atau  penurunan  ketegangan.  Adapun  dialognya  adalah sebagai berikut.
Kerajaan Rimba Bailanga diperintah oleh Raja Manggala yang  sangat  sakti.  Akan  tetapi,  dia  bertingkah  sangat kasar  dan  urakan.  Raja  Manggala  dibantu  oleh  dua pembantu utama, yaitu Pengharapan dan Mangkubumi. Pengharapan: Ampun paduka tuanku Raja Manggala. Saya  berjalan  ke  dalam  Negeri  Yaman.  Saya  berjumpa dengan  perempuan  cantik  jelita  tiada terperi .  Anak Sultan Sahrustan di Yaman Negeri, bernama Zahara Siti. Raja Manggala :  Ha...ha...ha...  Zahara  Siti  ah...  Zahara Siti,  menyebut  namamu  saja  sudah membuatku  rindu.  Nama  yang  indah tiada terperi .  Wajahnya  pasti  cantik bagaikan bidadari. Rasanya ingin cepat kupersunting  dirimu  sebagai  seorang istri. Kalau demikian peri , Mangkubumi! Ayunkan tangan,
langkahkan kaki, lekas kau pergi lamar Zahara  Siti.  Kalau  tidak  diterima lamaranku empunya  diri .  Jangan  kau kembali ke dalam Negeri.
Mangkubumi  :  Baiklah paduka tuanku Raja Manggala. Aku segera berangkat meminang
Zahara  Siti.  Kalau  tidak  diterima lamaran  yang  aku  bawa,  nyawa  dan badan  taruhannya.  (Lalu  Mangkubumi berangkat  meninggalkan  istana  Rimba Bailanga untuk menuju Yaman Negeri).
Tak  lama  kemudian,  sebelum  Zahara  Siti  masuk  ke dalam istana, datanglah utusan dari Raja Manggala yang bernama  Mangkubumi.  Dengan  tingkah  yang  tidak sopan,  membuat  panglima  kerajaan  Yaman  Negeri marah kepada Mangkubumi.  Bermaksud untuk  melamar Zahara Siti, tetapi lamarannya ditolak. Mangkubumi pun pergi  melaporkan  lamarannya,  hingga  membuat  Raja Manggala  murka  kepada  Raja  Yaman  dan  ingin menyerang kerajaan Yaman Negeri.
Gambar 4. Tahap klimaks, telah mencapai titik kulminasinya.
(Foto: Nugroho NAD, 2016)
4.   Resolusi Resolusi merupakan  penurunan  emosi lakon. Penurunan ini tidak saja berlaku bagi emosi lakon tetapi juga  untuk  menurunkan  emosi  penonton.  Resolusi  ini juga  berfungsi  untuk  memberi  persiapan  waktu  pada penonton  untuk  merenungkan  apa  yang  telah  ditonton (Harymawan, 1993:19). Pada  tahap  ini  alur  cerita  mulai bergerak  menurun.  Tahapan  di  mana  mulai  ditemukan titik  terang  jalan  keluar  permasalahannya.  Tahap  ini biasa  disebut  tahap  anti  klimaks.  Pada  tahap  ini, kerumitan  persoalan  mulai  dapat  diurai.  Permasalahan mulai menemukan jalan pemecahannya.
Tahap  ini  terjadi  pada  suasana  kerajaan,  yang terdapat  pula  pertanyaan  Raja  Yaman  kepada  ananda Zahara  Siti  apa  tujuan  dalam  hidupnya.  Terdapat  pula pesan  dan  amanat  yang  diemban  dalam  kisah  ini,  yaitu sebenarnya  pendidikan  atau  edukasi  dan  tujuan  hidup dari  Zahara  Siti  adalah  menuntut  ilmu  guna  bekal  ia dikemudian  hari.  Adapun  dialognya  adalah  sebagai berikut.
Raja Yaman  :  Anakku  Zahara  Siti,  cahaya  mata setangkai  hati,  ayah  bertanya  kepada engkau empunya diri . Bagaimana kabarmu  semenjak  engkau  berada  di istana  puri?  Kau  bilang  nyata  dan  pasti supaya ayahanda dapat ketahui.
Zahara Siti :  Daulat  Ayahanda duli  hulifan dengan sebenar  ananda  sabdakan.  Semenjak ananda  ayahanda  besarkan,  satu  pun tidak ada kekurangan. Baik pun
permakan maupun  ilmu  pengetahuan sudah  ananda pelajarkan ,  guna  bekal ananda di masa depan.
Raja Yaman  :  Rupanya  begitu,  anakku  Zahara  Siti. Setelah  ayahanda  mendengarkan  uraian dari  engkau  empunya  diri,  ayahanda senang  dari  engkau  empunya  diri.  Dan apalagi permintaan engkau empunya diri , engkau  bilang  nyata  dan  pasti  supaya ayah dapat ketahui.
Zahara Siti :  Daulat  ayahanda  yang bijak  bestari .
Dengan  sebenar  ananda  berperi,  ananda mohon  kepada  ayahanda empunya  diri , bilamana  ada  orang  di  dalam  negeri baikpun  orang  asing  negeri  hendak meminang ananda empunya diri , janganlah diterima sama sekali
dikarenakan ananda  belum  berniat untuk bersuami.  Karena  ananda  masih  banyak menuntut  ilmu  untuk  bekal  ananda  di kemudian  hari.  Begitu  saja  ananda berperi kepada  ayahanda  di  dalam negeri.
Gambar 5. Tahap resolusi, mulai penguraian atau penurunan emosi lakon. (Foto: Nugroho NAD, 2016)
5.   Denoumen
Denoumen  merupakan  penyelesaian  dari  lakon tersebut,  baik  berakhir  dengan  bahagia  maupun menderita (Harymawan, 1993:19). Tahap ini  merupakan tahap  akhir  dari  suatu  gerak  alur,  akhir  dari  rentetan cerita,  maupun  akhir  dari  berbagai  ketegangan  yang terjadi  sepanjang  cerita.  Bagian  ini  berisi  bagaimana kesudahan cerita, atau menyaran pada hal bagaimanakah akhir  sebuah  cerita.  Bagaimana  bentuk  penyelesaian sebuah cerita, dalam banyak hal ditentukan (dipengaruhi)  oleh  hubungan  antar  tokoh  dan  konflik (termasuk  klimaks)  yang  dimunculkan.  Dalam  teori klasik  yang  berasal  dari  Aristoteles,  penyelesaian  cerita dibedakan  ke  dalam  dua  macam  kemungkinan: kebahagiaan  ( happy  end )  dan  kesedihan  ( sad  end ) (Nurgiyantoro, 1964:145-146).
Dari  sisi  lain  terdapat  dua  penyelesaian  yaitu penyelesaian tertutup dan penyelesaian terbuka. Penyelesaian  tertutup  menunjuk  pada  keadaan  akhir sebuah  karya  fiksi  yang  memang  sudah  selesai,  cerita sudah  habis  sesuai  dengan  tuntutan  logika  cerita  yang dikembangkan. Sedangkan penyelesaian terbuka memberi  kesempatan  kepada  pembaca  untuk  “ikut” memikirkan,  mengimajinasikan,  dan  megkreasikan bagaimana kira-kira penyelesaiannya. Walau semestinya tidak  bertentangan  dengan  logika  cerita  yang  telah dikembangkan  sebelumnya  (Nurgiyantoro,  1964:148). Adapun dialognya adalah sebagai berikut.
Raja Yaman  :  Kalau  demikian  peri,  mari  kita  siapkan diri.  Siapkan  prajurit  di  dalam  negeri untuk  melawan  Pasukan  Raja  Manggala dari Bailanga Negeri.
Kemudian  para  pemain  masuk  ke  panggung  dan melantunkan bermas penutup  dengan  diiringi  musik,
kisah pun sampai di sini.
Gambar 6. Tahap penyelesaian, kisah berakhir. (Foto: Nugroho NAD, 2016)

## 3. Kesimpulan
Teater Dulmuluk yang bermula dari pembacaan syair atau dikenal dengan sastra lisan. Kini mulai berkembang dengan memvisualisasikanya, dari bentuk lisan ke dalam teks  naskah  dramanya.  Naskah  yang  terdapat  dalam Teater  Dulmuluk  merupakan  cerita  yang  diangkat  dari Syair  Abdul  Muluk  karena  setiap  bagian  yang membangun cerita tersebut benar-benar diperlukan, tidak ada  bagian  kehadirannya  itu  hanya  kebetulan  saja.  Dari semua  adegan  yang  membangun  cerita  tersebut semuanya harus dihadirkan karena semuanya perlu. Bila salah satu adegan dihilangkan maka naskah tersebut akan menjadi  cerita  yang  tidak  lengkap,  kurang  menarik,  dan sulit  memahami  pesan  yang  ingin  disampaikan  kepada penonton. Setiap bagian dari cerita memiliki keharmonisan, yaitu adanya keselarasan antar unsur yang membangun  cerita  tersebut.  Setiap  bagian  dari  naskah saling  menunjang  dan  tidak  ada  bagian  yang mengganggu keberadaan  bagian  yang  lain. Cerita dalam Teater Dulmuluk memiliki perlawanan dan variasi, yaitu
adanya  unsur-unsur  yang  saling  berlawanan  atau mengandung  perbedaan,  seperti  adanya  tokoh  antagonis dan  protagonis,  adanya  konflik  dalam  cerita,  adanya pesan  dan  amanat  yang  diemban  oleh  tokoh  antagonis dan protagonis.
Melalui  pendekatan  daramaturgi  dalam  penulisan jurnal  ini.  Penulis  menganalisi  dramatik  plotnya berdasarkan  skema  Gustaf  Freytag  yang  terdiri  dari:  1) Eksposisi: tahap  pengenalan  atau  pemaparan,  dalam tahap  ini,  hal-hal  yang  diperkenalkan  pengarang  kepada penonton  menyangkut  pengenalan  tokoh-tokohnya, permasalahan-permasalahan  yang  dihadapi,  dan  juga pengenalan  kepada  situasi  yang  dihadapi  oleh  tokoh- tokohnya,  2) Komplikasi: dalam  tahap  ini  timbulnya kerumitan yang diwujudkan dalam jalinan kejadian antar tokohnya.  Hal  ini  terjadi  akibat  adanya  keinginan  dan interaksi  oleh  para  tokohnya,  yang  memungkinkan terjadinya  komplikasi  atau  kerumitan  menuju  konflik atau klimaks, 3) Klimaks: pada tahap  ini terjadi  puncak laku peristiwa, penyebab terjadinya konflik antara tokoh Raja  Manggala (antagonis) dan  Zahara  Siti  (protagonis) hanya  digambarkan  satu  kali  kejadian.  Akibat  dari ketidak  sepakatan  terjadi,  sehingga  terjadi  konflik.  Hal ini  disebabkan  terjadi  pemadatan  dalam  membangun konflik.  Meskipun  demikian  unsur  konflik  yang dibangun  tetap  ada  dalam  pertunjukannya,  4) Resolusi: pada  tahap  ini  alur  cerita  mulai  bergerak  menurun, penurunan  emosi  lakon.  Mulai  ditemukan  titik  terang jalan  keluar  permasalahannya.  Tahap  ini  biasa  disebut tahap  anti  klimaks.  Kerumitan  persoalan  mulai  dapat diurai. Permasalahan mulai menemukan jalan pemecahannya dan memberikan pesan atau amanat yang diemban  memalui  teksnya  yang  terdapat  pada  dialog Zahara  Siti,  lebih  mengutamakan  pendidikan  bekal  ia dikemudian  hari,  5) Denoumen: tahap  ini  merupakan tahap  akhir  dari  suatu  gerak  alur,  akhir  dari  rentetan cerita,  maupun  akhir  dari  berbagai  ketegangan  yang terjadi  sepanjang  cerita.  Bagian  ini  berisi  bagaimana kesudahan cerita, atau menyaran pada hal bagaimanakah akhir sebuah cerita.

## Daftar Pustaka
Bandem,  I  Made  dan  Sal  Murgiyanto.  1996. Teater Daerah Indonesia . Yogyakarta: Kanisius. Endraswara,  Suwardi.  2011. Metode  Pembelajaran Drama  (Apresiasi,  Ekspresi,  dan  Pengkajian) .
Yogyakarta: PT Buku Seru. Harymawan,  RMA.  1993. Dramaturgi .  Bandung:  PT Rosdakarya. Nurgiyantoro,  Burhan.  1994. Teori  Pengkajian  Fiksi . Yogyakarta: Gajah Mada University Press.
Rampan, Layun, Korrie. 2014. Mantra Syair dan Pantun di  Tengah  Kehidupan  Dunia  Modern .  Bandung:
Yrama Widia. Riantiarno, N. 2011. Kitab Teater (Tanya Jawab Seputar Seni  Pertunjukan) .  Jakarta:  Gramedia  Widiasarana Indonesia.
Salleh, Abdullah dan R. Dalyono. 1996. Kesenian Teater Tradisional  Palembang  Teater  Dulmuluk .  Proyek
Pembinaan dan Pengembangan Kesenian
Tradisional Palembang.