## DWITUNGGAL DALAM DIMENSI LONTAR: DUALISME DALAM PENCIPTAAN SENI LUKIS
I Made Bendi Yudha FSRD  ISI  Denpasar

## Abstract
Art is an expression of feeling representing the crystalization of ideas that result from imaginative experiences through observation and exploration of such  social  life  as  religion,  culture,  custom  and  tradition,  and  natural environment. These are all encouraged by internal stimulus and intuitive urge that stimulate emotion and imagination to be expressed in a painting art.
To Balinese people, lontar is one of the human cultural achievements containing dual values and spiritual teaching to guide people to have a physically and  mentally  harmonious  and  balanced  social  life.  The  observed  and comprehended values contained in lontar have inspired the writer during the creative process.
By understanding the balance concept of contained in lontar we can wisely interpret the phenomena of life in our recent social environment which is characterized by intrigues of personal interests and violation of moral norms that result  in  horizontal  conflicts  as  represented  by  the  changes  of  life  style  and mental attitude such as damaged environment, degraded human value and status, pressure to others, and so on.
The  understanding  of  the  values  has  inspired  to  visualize  the phylosophical and conceptual context in the painting artwork of abstractive and representative form with variative colors by impasto technique to have artistic personal symbols.
Keywords: painting, dual dimension of life

## A.  Pendahuluan
Seni adalah ungkapan perasaan yang merupakan kristalisasi ide-ide yang bersumber  dari  pengalaman  imajinatif  sebagai  respon  melalui  pengamatan, penjelajahan terhadap kehidupan sosial masyarakat seperti; agama, budaya, adat- istiadat dan lingkungan alam, kemudian melalui dorongan internal dan munculnya getaran-getaran intuitif yang merangsang emosi dan imajinasi untuk diekspresikan ke dalam karya seni.
Dalam menciptakan karya seni, seniman tidak bisa lepas dari pengaruh lingkungan seperti; agama, adat-istiadat, budaya, dan lain sebagainya, oleh sebab itu  setiap  karya  seni  akan  mencerminkan  latar  belakang  nilai-nilai  budaya masyarakatnya,  dan  merupakan  kenyataan  yang  langsung  dihadapi  sebagai rangsangan atau pemicu kreativitas kesenimanannya (Sumardjo, 2000: 233).
Begitu  juga  yang  terjadi  pada  penulis  sebagai  bagian  dari  komunitas budaya  masyarakat  Bali,  dalam  melakukan  aktivitas  berkesenian  ternyata fenomena-fenomena  yang  terjadi  dalam  lingkup  sosial,  budaya,  agama,  adat- istiadat serta pesona keindahan alamnya yang memukau telah menggetarkan hati, merasuk menembus batas ruang imajinasi. Hal ini bermula ketika penulis turut tergabung sebagai anggota Sekaa (kelompok) Pesantian ( Pesantian Ratna Sari ) sejak tahun 1995 hingga sekarang, yang dalam aktivitasnya berkecimpung dalam kegiatan  kerohanian  terutama Makakawin,  Makidung dan Matembang yang biasanya  dilakukan  setiap  berlangsungnya  upacara  keagamaan  yang  disebut Panca Yadnya (lima pelaksanaan korban suci yang tulus ihklas). Makakawin dan Makidung adalah suatu aktivitas yang menelaah nilai-nilai yang terdapat dalam lontar dengan  melagukannya sesuai dengan tembang atau wiramanya, kemudian diterjemahkan agar dapat dipahami esensi yang terkandung didalamnya.
Aktivitas  tersebut  banyak  memberikan  manfaat  terutama  terhadap pemenuhan kebutuhan rohani penulis yang pada saat itu mengalami goncangan atau  gangguan  psikis  sehingga  menyebabkan  sakit  (insomnia)  dari  hari-kehari secara  silih  berganti  selama  kurang  lebih  dua  tahun.  Hala  tersebut  disebabkan karena  munculnya  gejolak  emosi  yang  tidak  terkendali  sehingga  terjadi ketidakseimbangan antara keinginan yang berkaitan dengan kebutuhan materiel, dengan kenyataan-kenyataan yang dihadapi yang semestinya diimbangi oleh hal- hal yang berorientasi spiritual. Dengan kesadaran itu maka aktivitas Makakawin, Makidung, dan Matembang, telah  menjadi  pilihan  sebagai  proses  perjalanan spiritual dalam upaya pengendalian diri, yang mampu sebagai salah satu terapi dan penyembuhan menuju ketentraman jiwa, serta kesejahteraan hidup lahir dan batin.
Melalui kegiatan tersebut telah diperoleh pengalaman-pengalaman serta pemahaman tentang nilai-nilai filosofis kehidupan, yang di dalamnya sarat dengan nilai-nilai dualistis yang pada dasarnya senantiasa mengiringi hehidupan ini, serta selalu  datang  mempengaruhi  dan  melekat  dalam  jiwa  manusia.Hal  inilah kemudian memberikan dorongan imajinasi   ketika melanjutkan studi penciptaan seni  lukis  pada  Program  Pascasarjana  ISI Yogyakarta.  Proses  awal  penciptaan karya yang mengambil inspirasi dari lontar telah dimulai pada semester satu dan dilanjutkan secara intensif pada semester tiga kemudian menjadi sumber inspirasi dalam mewujudkan konsep dualistis pada penciptaan seni lukis.
Bali yang merupakan salah satu tujuan utama wisatawan baik domestik maupun  internasional,  telah  terjadi  pengaruh  dan  membawa  perubahan  yang sangat  signifikan  terutama  dalam  pergaulan  dunia  dengan  kemajuan  serta kecanggihan teknologi baik dibidang komunikasi maupun informasi. Problematik yang dihadapi Bali dengan keterbukaannya, telah mengalami akulturasi budaya secara terus-menerus melalui pertemuan berbagai suku bangsa di dunia dengan
beraneka  ragam  jenis  dan  latar  belakang  budayanya.  Masyarakat  Bali  dengan segala  kemampuan  dan  potensinya  telah  memasuki  budaya  progresif  yang senantiasa secara terus menerus mengejar ketertinggalannya pada segala sektor kehidupan  dalam  upaya  mencapai  kemajuan  baik  dalam  hal  pemenuhan kebutuhan materi maupun sumber daya manusia yang dimilikinya. Dampak dari perubahan  tersebut  telah  membawa  kemajuan  yang  cukup  signifikan  terhadap nilai-nilai budaya masyarakat Bali, termasuk perubahan sikap mental, pola pikir dan  pola  tindak  yang  menyangkut  pola  hidup,  dan  berakibat  pada  munculnya perbedaan pada tataran srata sosial budaya yang cenderung melahirkan berbagai macam konflik kepentingan. Perbedaan yang merupakan dua unsur yang berbeda dalam  satu  kesatuan  apabila  tidak  dikelola  secara  baik,  dengan  penataan  yang penuh kearifan, maka hal ini sangat berpotensi akan melahirkan kerawanan dan rentan akan terjadinya konflik yang berimplikasi pada munculnya perpecahan atau disintegrasi, disharmoni dan ketidakseimbangan ( inbalance ).
Setiap  manusia  adalah  perbedaan.  Dan  perbedaan-perbedaan  itu  tidak perlu dipertentangkan, kecuali manusia itu membuat dirinya sebagai batu. Justru perbedaan-perbedaan  di  antara  manusia  itu  dapat  memperkaya  diri  masing- masing,  asal  mau  bersikap  terbuka.  Setiap  manusia  mengembangkan  dirinya dalam perjalanan ruang dan waktunya sendiri-sendiri. Tidak ada manusia yang sama satu sama lain (Sumardjo, 2001: 77).
Perbedaan dalam kehidupan bermasyarakat hendaknya dilandasi dengan ajaran Tat  Twam Asi yang  artinya  saya  adalah  kamu  dan  kamu  adalah  saya, merupakan prinsip dasar dalam menjaga keharmonisan dan keseimbangan untuk mencapai  kebahagiaan  hidup  lahir  dan  batin,  “ Moksartam  Jagadhita  Ya  Caiti Dharma ”.

## B.  Konsep dan Makna Dwitunggal
Pengertian  Dwitunggal  dalam  hal  ini  adalah  mengelola,  menjaga, memadukan dan memanfaatkan  segala potensi dari hakekat perbedaan (dualistis), berdasarkan kemampuan  dan potensi yang dimiliki, dibangun sebuah pemikiran serta  pandangan  yang  moderat  untuk  menciptakan  keharmonisan  dan keseimbangan hidup jasmani-rohani, lahir maupun batin.
Konsep  dualistis  dalam  masyarakat  Bali  dikenal  dengan rwa  bhineda , yang meliputi; baik dan buruk, suka dan duka, kelahiran dan kematian dan lain- lain, merupakan konsep keseimbangan dari dua unsur yang berbeda dalam satu kesatuan. Hal ini adalah merupakan ajaran-ajaran kebenaran yang menyangkut pandangan  hidup  masyarakat  Bali,  berorientasi  pada  hubungan  vertikal  dan horisontal, se kala - niskala yaitu berkaitan dengan keyakinan terhadap Tuhan Yang Maha Esa dalam menjaga hubungan yang harmonis terhadap alam lingkungannya.
Adapun  inti  ajaran-ajaran  tersebut  banyak  tersurat  dalam  karya-karya sastra berupa lontar . Lontar merupakan naskah-naskah kuno yang tertulis pada daun lontar, bukan saja dapat dipandang sebagai karya seni sastra bernilai tinggi, tetapi  didalamnya  juga  terkandung  falsafah  hidup,  pendidikan  budi  pekerti, pengetahuan serta berbagai ajaran-ajaran kebenaran yang bersumber pada dharma dari agama Hindu (Mantra, 1988:ix). Dalam hal ini lontar merupakan suatu alat untuk  merumuskan  kembali  ajaran-ajaran  suci  yang  terdapat  dalam  kitab-kitab Weda,  sehingga  memudahkan  penerapan  dari  pengertian  yang  tinggi  terhadap masyarakat, khalayak ramai yang tingkat pemikiran dan pemahamannya terhadap Weda masih sederhana atau belum tinggi (Sudharta, 2001: 36).
Lontar  sebagai  suatu  karya  seni  sastra  hingga  saat  ini  keberadaannya masih tetap lestari serta tersimpan dengan baik di beberapa tempat di Bali seperti: di pusat-pusat dokumentasi Kebudayaan Bali serta di rumah-rumah perorangan sebagai koleksi pribadi.
Bagi  masyarakat  Bali,  nilai-nilai  yang  tersurat  dalam  lontar  juga mengandung unsur dualistis yang berintikan tentang konsep ketuhanan dan ajaran tata krama dalam hidup bermasyarakat, serta sarat dengan ajaran-ajaran spiritual bersumber pada Weda, yang berorientasi pada kehidupan manusia untuk mencapai keseimbangan  lahir  dan  batin.  Sebagaimana  yang  diuraikan  dalam  kitab “ Sarasamuscaya ” ( Smrti ), sloka no.128, tentang “ Satya ” sebagai berikut: Tan madoh marikang wisa, mwang amrta, ngke ring sarira kahananya, kramannya,  yan  apunggung  ikangwwang    jenek  ring  dharma,  wisa katemu  denya,  yapwan  ateguh  ring  kasatyan,  mapageh  ring  dharma, ketemung amrta (Puja, 1985/1986: 73).
Inti isi sloka tersebut di atas tersurat makna bahwa dalam diri manusia telah tertanam dua potensi yang mengandung unsur perbedaan antara badan dan roh.  Badan  lebih  berorientasi  pada  pemenuhan  kebutuhan  pisik  yang  bersifat materi dan roh lebih mengarah pada pemenuhan kebutuhan yang spiritual sifatnya. Kedua hal tersebut merupakan suatu fenomena kontradiktif yang mempengaruhi jiwa  manusia  serta  cenderung  mengarahkan  pikiran  dan  tingkah  laku mengutamakan materi dan kepentingan individu dengan mengabaikan nilai-nilai moral  untuk  kepentingan  yang  lebih  luas  diantaranya,  eksploitasi  alam  berupa pengerusakan  lingkungan,  merendahkan  harkat  dan  martabat  kemanusiaan, pemaksaan  kehendak  dan  lain-lain.  Menyadari  betapa  rawannya  dua  potensi tersebut  dapat  menimbulkan  konflik,  maka  manusia  hendaknya  mampu  secara emosional dan mandiri mengatasinya.
Melalui  pemahaman  terhadap  bentuk-bentuk,  warna-warna  dan keindahan  kaligrafi  serta  pemahaman  terhadap  nilai-nilai  lontar  tersebut,  bagi penulis  masih  relevan  untuk  dijadikan  sumber  inspirasi,  serta  memprovokasi
pikiran dalam melahirkan gagasan untuk diwujudkan ke dalam karya seni lukis, karena dalam konsep rwa bhineda terkandung nilai-nilai dualistis yaitu dua sifat yang berbeda dalam satu kesatuan.
Dengan  mengamati  dan  mengkaji  fenomena  yang  terjadi  dalam kehidupan  masyarakat,  di  mana  esensi  perbedaan  tersebut  cenderung dipertentangkan dan dibenturkan, sebagai ajang persetruan serta perpecahan demi kepentingan  politik  dan  kekuasaan  baik  pribadi  maupun  kelompok  dalam mencapai  tujuan.  Kecenderungan-kecenderungan  tersebut  akan  berakibat  pada terjadinya gejolak sosial dalam tatanan hidup bermasyarakat yang apabila tidak ditanggulangi  secara  dini  dan  dengan  pemikiran  yang  bijak,  akan  meluas  pada tataran konflik yang lebih tinggi ke arah suku, agama, warna kulit, gender dan sebagainya,  yang  akhirnya  menuju  pada  perpecahan/disintegrasi  bangsa  serta mengancam kedaulatan negara kesatuan Republik Indonesia.
Secara visual dan konsepsional nilai-nilai tersebut diabstraksikan melalui bentuk-bentuk simbolik dengan menggunakan elemen-elemen visual seni lukis, yang  disusun  berdasarkan  prinsip-prinsip  keindahan  yang  mengutamakan harmoni dalam suatu karya seni. Harmoni yang dimaksud berkaitan dengan topik yang  akan  dibahas  adalah  pengungkapan  fenomena  dari  suatu  perbedaan  yang selama ini tidak terakomodasi dengan baik dalam suatu tatanan prinsip demokrasi dan keadilan dalam kehidupan masyarakat, yang seharusnya didasari oleh sikap tenggang  rasa,  dan  penuh  pengertian,  serta  saling  hormat-menghormati perbedaan-perbedaan yang ada.
Melalui aplikasi teknik diharapkan visualisasinya dapat mewakili konsep dualistis yang estetik dan artistik serta menonjolkan aspek-aspek visual lainnya seperti: garis yang cenderung rumit dan detail merupakan kombinasi garis positif dan negatif dengan berbagai variasinya. Sedangkan figur-figur yang ditampilkan bersifat representatif dan abstraktif, disertai variasi warna-warna imajiner yang kecenderungan  menggunakan  teknik  dekoratif.  Jenis  tekstur  yang  diterapkan secara  umum  didominasi  oleh  tektur  kasar  atau  nyata,  sebagai  media  untuk menciptakan  bentuk-bentuk  yang  diinginkan  serta  dapat  menunjang  keindahan dan keartistikan pada karya. Melalui pemanfaatan dan penerapan elemen-elemen visual  tersebut  diharapkan  mampu  menghadirkan  ekspresi  pribadi  yang mencerminkan kekinian dalam seni lukis.
C.  Kajian Sumber Penciptaan 1.  Kajian Pustaka
Rwabhineda disebut  juga  dengan  konsep  dualistis  merupakan  konsep dasar  yang  diyakini  masyarakat  Hindu  Bali.  Masyarakat  Bali  percaya  dua kekuatan besar yang berbeda namun memiliki hakikat yang sama dalam mencapai suatu  bertujuan  untuk  keseimbangan  hidup.  Seperti  yang  dinyatakan  oleh
Dwitunggal Dalam Dimensi Lontar:...... (I Made Bendi Yudha)
Mamannoor  (2002:  23)  bahwa,  “…kesepadanan  dan  ketegangan  dalam  suatu pusaran ruang dan waktu adalah rwa-bhineda yang tidak harus dipertentangkan atau diharmoniskan karena ia sudah berada sejak semula”.
Istilah  “ rwabhineda ”  berarti  dua  yang  dibedakan;  dimaksudkan  bahwa dua hal yang berbeda memiliki hakekat tunggal, contoh: baik-buruk, suka-duka, besar-kecil,  dan  sebagainya.  Keduanya  selalu  ada,  berhadapan,  bersanding, berdampingan  seiring  sejalan,  terkadang  berlawanan  dan  bahkan  berbenturan; namun  hakekatnya  selalu  menyatu. Rwabhineda merupakan  sebuah  konsep kehinduan  yang  oleh  masyarakat  Bali  diyakini  sebagai  salah  satu  tatanan  nilai untuk melandasi prilaku dalam mengarungi hidup di jagat maya ini (Chaya, 2004: 93).
Penjabaran  di  atas,  bila  dikaitkan  dengan  kenyataan  sebagai  suatu fenomena, dapat diartikan bahwa baik dan buruk dalam kehidupan manusia adalah dimensi dualisme yang senantiasa bergulat sebagai suatu fenomena kehidupan, selalu dialami, diterima, serta ditanggapi oleh manusia itu sendiri.
Hakikat rwa-bhinneda (dua yang berbeda) selalu ada di mana-mana. Baik dan buruk dinyatakan selalu “menyertai kehidupan manusia”. Dalam kehidupan, manusia  dan  masyarakat  selalu  disertai  konflik  atau  perang  antara  kebaikan (dharma) dengan keburukan (adharma) (Putra, 2004: 84).
Uraian di atas lebih menegaskan betapa kuatnya sifat baik dan buruk itu melekat  dalam  kehidupan  manusia,  sehingga  dalam  segala  aktivitasnya  selalu terjadi tarik menarik antara unsur-unsur positif dengan negatif, dan akan berakibat terhadap sifat baik dan buruk  yang akan menentukan karmanya dalam kehidupan baik di dunia maupun di ahkirat.
Sedangkan dalam Aji Sangkya sebuah teks Siwa Tatwa disebutkan bahwa: Dwaita atau dualisme berkaitan dengan adanya dua asas, pertama yang tak bersebab, tetapi menjadi sebab segala yang tercipta. Adanya suci abadi, maha gaib, dan tak terpikirkan. Dua asas itu disebut Cetana (Siwa adalah azas yang sadar) dan Acetana (Maya adalah asas yang lupa). Pertemuan keduanya melahirkan Purusa (asas roh) dan Predana (asas materi). Sinerji antara Purusa dengan Predana melahirkan alam semesta beserta isinya. Tidak ada sesuatu apapun yang tercipta tanpa pertemuan antara Purusa dengan Predana . Tak ada sesuatu apapun yang tercipta tanpa pertemuan antara Purusa dengan Pradana (Djlantik, 2004: 2).
Pendapat tersebut mencerminkan adanya dua  unsur kekuatan dalam satu kesatuan energi sebagai sumber kehidupan bagi segala yang ada di alam semesta ini,  sebagaimana  hubungan  antara akasa dengan pertiwi (langit  dengan  bumi), dalam tataran ruang dan waktu yang selalu bergerak sesuai dengan iramanya.
Dalam hubungannya dengan kehidupan manusia bila ditinjau dari aspek
dualistis adalah bahwa: …Manusia itu materi dan roh. Ia bukan suatu penyatuan dari kedua unsur itu, melainkan merupakan suatu kesatuan nyata kedua aspek itu ( Leahy, 2001: 267).
Pandangan  mengenai  dualistis  juga  dapat  dikaji  dalam  lontar-lontar, seperti;  Lontar  Ramayana,  Mahabharata,  Calonarang,  yang  intinya  merupakan simbol dari dua sifat manusia yang berbeda dalam satu kesatuan, digambarkan dengan menampilkan adegan-adegan cerita dalam bentuk dua tokoh yang masing- masing memiliki karakter berbeda.
Dengan demikian pandangan dualistis sebagai salah satu pedoman dan tuntunan hidup telah mengupayakan agar manusia di dalam memenuhi kebutuhan hidupnya  selalu  menjaga  keutuhan  materiel  dan  spiritual  secara  berimbang, sebagai  suatu  tujuan  untuk  mencapai  kebahagiaan  lahir  dan  batin.  Melihat fenomena  kehidupan  masa  kini  kecenderungan  yang  terjadi  adalah  munculnya tatanan  kehidupan  yang  didominasi  oleh  pemikiran  yang  kapitalistik  yang berorientasi pada penguasaan materi yang berlebihan dengan mengabaikan nilai- nilai moral sehingga segala tindakannya mengarah pada hal-hal yang merugikan dan meyebabkan penderitaan orang lain. Di sini nampak bahwa nilai-nilai materiel telah menjadi tujuan utama, dengan kata lain dunia materiel telah mengungguli dunia  spiritual  yang  pada  akhirnya  cenderung  berakibat  terhadap  merosotnya nilai-nilai moral yang merupakan penyebab awalnya suatu kehancuran. 2.  Tinjauan Nilai Dualistis dalam Lontar
Sebelum runtuhnya Kerajaan Majapahit, kesusastraan Jawa Kuna telah berpengaruh di pulau Bali walaupun masih dalam bentuk penyalinan karya sastra Jawa kuna sesuai dengan bentuk Jawa. Pengaruh tersebut lebih pesat lagi ketika Majapahit mengalami masa keruntuhannya. Di sini terjadilah proses transformasi karya-karya sastra Jawa Kuna melalui peniruan karya sastra ala Jawa dalam  arus tradisi Hindu-Budha serta kegiatan penyalinan karya sastra seperti pada zaman Jawa Kuna ke dalam bentuk karya sastra Bali.
Lontar  bagi  masyarakat  Bali  merupakan  suatu  pedoman  hidup  dalam bermasyarakat, karena secara filosdofis lontar memberikan ajaran-ajaran moral dan spiritual yang dapat membentuk sikap dan prilaku dalam kehidupan sehari- hari baik secara vertikal maupun horizontal. Sebagaimana telah diuraikan bahwa, lontar merupakan suatu media yang menjabarkan kembali ajaran-ajaran suci yang terdapat  dalam  kitab-kitab Weda melalui  pustaka-pustaka  suci  seperti: Smrti , Purana dan Itihasa . Smrti artinya ajaran-ajaran suci yang patut dan dapat diingat selalu. Hal ini meliputi  kewajiban  yang  harus  dilaksanakan  pada  kehidupan  manusia  dalam mencari kesempurnaan. Adapun contohnya meliputi: Manu Smrti , Sarasamuccaya dan  lain-lain.  Sedangkan  Purana-purana  adalah  berupa  pustaka-pustaka  yang
Dwitunggal Dalam Dimensi Lontar:...... (I Made Bendi Yudha)
Imaji, Vol.4, No.1, Februari 2006 : 1 - 19
memuat  ajaran-ajaran  suci  dalam  bentuk  cerita-cerita  dan  perumpamaan. Beberapa diantaranya dapat disebutkan seperti : Siwa Purana, Brahma Purana, Wisnu Purana, Krsna Purana , Lingga Purana dan lain sebagainya. Itihasa memuat cerita-cerita sejarah kepahlawanan yang memuat lakon yang menarik, dan melalui cerita-cerita ini dimasukkan ajaran-ajaran suci yang terdapat dalam Sruti atau Smrti . Pustaka ini antara lain berupa wiracarita (epik): Ramayana, Mahabharata (Sudharta, 2001: 36).
Berdasar atas penjabaran di atas, dapat diperoleh suatu pemahaman bahwa lontar  sebagai  salah  satu  bentuk  pustaka  suci  yang  merupakan  rumusan  dari ajaran-ajaran Weda Sruti yang meliputi; Smrti, Purana, Itihasa, dan dalam bentuk rumusan  yang  mudah  diingat,  dalam  bentuk  cerita-cerita  serta  perumpamaan- perumpamaan, maupun dalam bentuk wiracarita. Dalam Smrti terjabarkan uraian- uraian berupa sloka-sloka atau tembang-tembang religius dengan penyampaian menggunakan bahasa kiasan (perumpamaan). Pada intinya lontar tersebut memuat ajaran-ajaran kebenaran, pendidikan budi pekerti yang menyangkut hukum sebab akibat  yang  di  Bali  lebih  dikenal  dengan  hukum karma  phala .  Demikian  juga halnya  seperti  yang  dijumpai  dalam  Siwa  Purana,  terdapat  adegan  cerita  yang mengisahkan persaingan dewa Wisnu dengan dewa Brahma dalam upaya mencari inti kebenaran yang disebut dengan Siwa Lingga . Cerita tersebut dapat dimaknai sebagai  dua  kekuatan  (air  dengan  api)  yang  saling  tarik-menarik  untuk menghasilkan  suatu  energi  dalam  menjaga  keseimbangan  siklus  mikrokosmos (badan  kecil/manusia)  dan  makrokosmos  (badan  besar/alam  semesta  beserta isinya).  Dalam  perwujudannya  cerita  tersebut  kemudian  disimbolkan  sebagai bentuk Lingga Yoni.
Kemudian  dalam  Itihasa  sebagai  rumusan  inti  Weda,  disajikan  dalam bentuk  wiracarita  (epos)  Ramayana  dan  Mahabharata.  Kedua  epos/cerita  ini mengisahkan  konflik  yang  tiada  akhirnya  yaitu  peperangan  antara  Pandawa dengan  Korawa,  dan  peperangan  antara  Rama  dengan  Rahwana.  Intisari  dari kedua cerita ini adalah mengenai konflik kepentingan yang tiada akhirnya antara kepentingan pemenuhan kebutuhan materi dengan spiritual, antara kebaikan dan keburukan  yang  senantiasa  hadir  menyelimuti  pikiran  manusia  dalam  usaha mencapai suatu tujuan. Hal ini dengan jelas tersurat dalam kitab Arjuna Wiwawa ketika Dewa Siwa mengutus para bidadari untuk menggoda Arjuna yang sedang melakukan tapa brata di kaki Gunung Indrakila, sebagai berikut:
Ngulunumutus  ikang  stri  prapta  amancana  ri  kita,  kawasa marikungambek  denta  byakta  krtawara.  …Kita  mara  laki  manggeh, dening  manadana  tepet,  tulusakena  tikangprih,  meh  Sangahyang  Ayu datenga (Warna, 1988: 28).
Teks di atas menceritakan Arjuna dengan keteguhan hatinya, disimbolkan
sebagai kekuatan spiritual, sedangkan para bidadari disimbolkan sebagai kekuatan materi yang selalu datang dan menggoda. Dua kekuatan ini akan selalu hadir dalam kehidupan  manusia  sebagai  bagian  dari  dinamika  kehidupan,  walaupun  pada akhirnya  dharma  atau  kebenaran  yang  menang.  Sebagaimana  halnya  dengan Arjuna,  karena  keteguhan  hatinya  dalam  melaksanakan  dharma  (keteguhan spiritual) lalu dapat mengalahkan adharma (godaan material) sehingga tercapai tujuan yang diinginkan yaitu mencapai alam keheningan Siwa.
Dalam lontar Calonarang juga ditegaskan ketika terjadi pertarungan yang sengit antara Calonarang dengan Mpu Baradah,  yang isinya antara lain:
Mawacana  ta  sira  Sang  Munindra,  “Tan  bisa  nghulun  lumukate  kita mangke”. Teher mwajar teki Sang Calwan Arang, kroda mabang duka wuyungira, dening dinohan wuwus de Sang Yogiswara. “Yan don ingulun awarange ri kita. Nghulun mahyun lukata. Lemeh pwa lumukatenghulun. Lah  misan-misan  mami  angemasanang  pataka  papa  kawignan. Lamakane dak teluhe kita Resi Baradah”. Teher umigel ta sang Calwan Arang, sumungsung kesa, hakwanya mulirak-mulirak, kadi nayana ning sang  mong  mahyun  dumemakeng  nara.  Karanya  karwa  manuding  ing Sang  Maha  Rsi.  Pejah  pwa  kita  mangke  wwang  dening  nghulun Yogiswara Baradah, sugya tan wruha kita warang. Iking groda magang dak nghulun teluhe. Deleng denta Mpu Baradah. Saksana remok wreksa groda.
Inti teks di atas menceritakan betapa marahnya Calonarang ketika Mpu Baradah tidak berkenan meruatnya. Akhirnya Calonarang marah dengan mukanya yang memerah karena geramnya kemudian menyerang Mpu Baradah dengan ilmu sihirnya.
Teks berikutnya adalah merupakan jawaban Mpu Baradah atas tantangan ilmu sihir yang dilakukan oleh Calonarang, yang isinya sebagai berikut:
“Lah, Ni Warang, tekaken jugeki muwah paneluhteka den asanget, masa nghulun kagawokana”. Teher binanget denira tumeluh. Ya tika mijil bahni muntab murub angabar-abar, lwir kadi gelap gumeseng ing sarwa taru, saka  ring  nayana,  grana,  srote,  jihwa,  murub  muntab  ry  angga  Sang Jatiwara. Tan wigani pwa ya Sang Jiwatma, enak denira rumegep urip ikang sarat. Mangling pwa Sang Mahawawa, “Tan pejah nghulun denta teluh, Ni Warang, kakukud uripta den inghulun, moga kita matiyengkang pangadeganmw  ika”.  Ry  uwusnya  tiniban  hastacapala  de  Sang Munindra. Ya tika paratra Sang Calwan Arang, rikana pangadegannya juga.  Dwadi  umangen-angen  siro  Mpu  Baradah  rikang  dalem  twas, “Uduh,  durung  mamy  awaraheng  kalepasan  mareng  ni  warang.  Lah wastu si kita ni warang waluya mahurip muwah”. Ya tika mahurip Calwan
Dwitunggal Dalam Dimensi Lontar:...... (I Made Bendi Yudha)
Imaji, Vol.4, No.1, Februari 2006 : 1 - 19
Arang.  Lingnira,  “Nghulun  uwus  paratra,  apa  pwa  nghulun  denta uripaken manih”. Masama pwa Sang Munindra, “E, Ni Warang dwan inghulun  umuripakeneng  kita  muwah,  turung  mami  mawaraheng kalepasanta,  mwang  tumuduheng  swarganta,  kalawan  hilanganikang wignanteka,  makadi  hurung  wruh  kita  putus  ing  angaji”.  Mwajar  ta Calwan Arang, Uduh, kalinganika mangka. Lah kamayangan lamun ana sihira  Sang  Yogiswareng  kami,  lumukatenghulun.  Nghulun  mangke sumambaheng  jang  lebu  talampakan  Sang  Jatiwara,  yalon lumukatenghulun”.  Saksanomuhun  pwa  sang  Calwan  Arang  eng  jeng sang Munindra, Ya tika winahutakenkalepasanira, mwang tinuduhakna ng swarga, mwang pasuk wetu nikang buwanatah (Suastika, 1997: 72-73). Mpu Baradah kembali menantang Calon Arang agar mengeluarkan ilmu sihirnya  yang  lebih  hebat  untuk  menyerang  Sang  Pendeta.  Nampaknya  Calon Arang  semakin  marah  menerima  tantangan  itu  lalu  kemudian  menyerang  Mpu Baradah dengan seluruh kekuatan ilmu sihirnya. Mpu Baradah tak tergoyahkan karena ia mampu menciptakan kedamaian dalam dirinya. Dengan mengenakan astacapala Mpu  Baradah  akhirnya  menyerang  Calon  Arang  hingga  kematian menjemputnya. Pada saat itu juga Mpu Baradah berpikir dalam hati karena belum memberitahukan jalan kebebasan kepada Besannya Calon Arang. Kemudian Mpu Baradah  menghidupkan  kembali  Calon  Arang  dan  memberikan  pencerahan- pencerahan untuk menuju jalan kelepasan (pembebasan). Demikianlah , Akhirnya Calon Arang  kembali ke dunia abadi karena telah dibebaskan segala dosanya oleh Mpu Baradah.
Dari pemaknaan cerita tersebut dapat ditafsirkan antara kekuatan positif dan negatif   dinetralisir menjadi satu kesatuan, dalam hal ini tidak menunjukkan adanya kalah dan menang melainkan adanya suatu pembebasan atau kebangkitan dari  noda  dosa  melalui  aktivitas  spiritual  sehingga  mencapai  kedamaian  yang abadi.
Melalui pustaka-pustaka tersebut di atas, dapat dipahami tentang nilai- nilai  dualistis,  yang  bisa  dipakai  sebagai  tuntunan  dan  pedoman  hidup  serta pengendalian  diri  untuk  menjaga  keseimbangan  dalam  hubungan  hidup bermasyarakat.
Berdasar atas pemahaman tentang nilai-nilai filosofi kehidupan di atas, secara  ideoplastis  telah  memberikan  getaran  imajinatif  dan  menimbulkan dorongan ( impuls ) serta intuisi bagi munculnya ide-ide yang kreatif. Pengamatan terhadap  fenomena  dualistis  dalam  kehidupan  bermasyarakat,  yang  dapat dijadikan sumber ide penciptaan karena hal tersebut dipandang masih memiliki signifikansi dalam menata kehidupan sehingga sangat relevan untuk diwujudkan dalam suatu karya visual.

## D.  Landasan Penciptaan
Pengungkapan tema dalam penciptaan karya seni pada tataran akademis, hendaknya  didasari  oleh  deskripsi  pemikiran  yang  terstruktur,  dan  sedapat mungkin  menggambarkan  suatu  proses  yang  rinci,  teratur  dan  rasional. Sehubungan dengan tema garapan di atas, yang dijadikan sebagai landasan dalam penciptaan  ini  adalah  adanya  dorongan  emosi  dan  kesadaran  yang  bulat  untuk mewujudkan harmoni yang berawal dari mengkaji makna dualistis pada lontar. Penelusuran lebih jauh terhadap nilai dualitas dapat dilakukan dengan mengkaji berberapa lontar seperti lontar Ramayana, Mahabharata dan Calonarang sebagai suatu karya sastra, kemudian dapat dicermati melalui penggambaran dua karakter figur dengan sifat yang berbeda, serta mengisahkan  pertentangan antara kabaikan dengan  kejahatan.  Dengan  menelusuri  dan  mengkaji  nilai-nilai  tersebut,  dapat memberikan dorongan intuitif yang bersifat imajinatif untuk diwujudkan ke dalam karya seni lukis.
Melalui perenungan dan penghayatan terhadap gejala yang ada, muncul suatu  gagasan  tentang  esensi  dualistis  dalam  tataran  kehidupan  bermasyarakat yang substansinya merupakan satu kesatuan yang bersinergi, berdasar atas potensi yang  dimiliki.  Fenomena  kehidupan  saat  ini  cenderung  mencerminkan ketimpangan-ketimpangan  yang  terjadi  dan  mengarah  pada  disharmoni, mengakibatkan  terjadinya  berbagai  konflik  sosial  dalam  tatanan  kehidupan bermasyarakat.  Pandangan  yang  berorientasi  pada  dominasi  materialistis berimplikasi terhadap merosotnya moral manusia sehingga terjadi diskriminasi, pelecehan, penurunan hak dan martabat manusia baik secara individu, kelompok maupun golongan.
Keberadaan  alam  serta  lingkungan  yang  luas  dan  subur,  dieksploitasi secara besar-besaran dan membabi buta tanpa pernah memikirkan keasrian dan kelestariannya, sehingga semakin memperburuk jaringan ekosistem yang ada, dan bermuara  pada  penderitaan,  berakibat  terjadinya  bencana  alam  seperti;  banjir, tanah  longsor,  pencemaran  lingkungan  dan  sebagainya.  Fenomena  tersebut menjadi bahan renungan dan penyadaran diri serta melalui aktualisasi nilai-nilai filosofis  yang  terkandung  dalam  lontar,  diharapkan  tercipta  kehidupan bermasyarakat yang berorientasi pada konsep keseimbangan.
Dalam menjalani kehidupan yang berorientasi pada keseimbangan, dalam agama Hindu didasarkan pada pemahaman konsepsi desa kala patra, seperti yang uraikan oleh Bandem (2000: 8) bahwa:
Konsepsi ruang, waktu dan keadaan , menyesuaikan diri dengan keadaan, tempat dan wakltu dalam menghadapi berbagai permasalahan. Di sini seni budaya  diperlukan  sebagai  potensi  untuk  mengembangkan  diri  sendiri. Menerima suatu suatu keadaan keragaman dalam keseragaman atau suatu
Dwitunggal Dalam Dimensi Lontar:...... (I Made Bendi Yudha)
Imaji, Vol.4, No.1, Februari 2006 : 1 - 19
perbedaan dalam kesatuan. Konsep ini memberikan landasan yang luwes dalam komunikasinya ke luar ataupun ke dalam dan menerima perbedaan dan variasi menurut faktor tempat, waktu dan keadaan. Dalam  hubungan  ini,  nilai-nilai  tersebut  sebagai  salah  satu  pedoman berprilaku dalam melakukan interaksi di dalam kehidupan bermasyarakat, yang senantiasa  mengembangkan  sikap  terbuka,  tidak  egois  serta  mengedepankan toleransi yang mengacu pada ajaran Tat Twam Asi, dibarengi kesamaan hak dan kewajiban  dalam  menciptakan  kedamaian  dan  ketentraman.  Penghayatan  dan pemahaman  terhadap  norma-norma  tersebut,  bagi  masyarakat  Bali  dianggap amertha karena  telah  memberikan  kesejukan  dan  kenyamanan  di  segala  aspek dalam tatanan hidup bermasyarakat. Pandangan ini memang terasa sangat ideal, dan  hal  ini  masih  memungkinkan  bagi  sekelompok  masyarakat  tertentu  yang memiliki  keteguhan  hati  dan  iman  yang  kuat  dalam  mempertahankan  budaya tradisi  dalam  kehidupannya.  Di  sisi  lain  apabila  pandangan  tersebut  dikaitkan dengan kenyataan yang terjadi saat ini, yaitu menyangkut perubahan-perubahan mengenai  keberadaan  kondisi  alam  serta  heteroginitas  pada  tataran  kehidupan masyarakat saat ini nampaknya cenderung berlawanan.
Kenyataan-kenyataan ini telah menjadikan obsesi untuk dijadikan materi pemikiran,  dalam  proses  penciptaan  karya  seni  lukis  yang  akhirnya  menjadi konteks  dalam  proses  penciptaan  tersebut.  Berdasar  atas  pemahaman  terhadap kenyataan-kenyatan yang ada, maka perbedaan yang merupakan realitas hidup, sebagai  suatu  substansial  memang  berlawanan,  namun  pada  hakikatnya  saling kait-mengkait,  maka  dari  itu  sebagai  sebuah  realitas  ia  harus  dikelola sebaik–baiknya dengan melakukan pencerahan-pencerahan melalui pemahaman dan pengamalan terhadap nilai-nilai moral yang selama ini telah ditinggalkan.
Pemahaman tersebut di atas dapat dihubungkan dengan makna dari inti lontar Siwa Purana yang mengisahkan persaingan antara dua sifat dalam mencari inti  kebenaran,  yang  disimbolkan  dalam  bentuk  Lingga Yoni  sebagai  kekuatan Siwa  (akasa)  dengan  Parwati  (pertiwi).  Dalam  hal  ini  apabila  mengacu  pada eksistensi manusia sebagai salah satu makhluk hidup, yang meliputi unsur badan yang berorientasi pada pemenuhan kebutuhan pisik atau materi, dan unsur rohani yang lebih berorientasi pada pemenuhan kebutuhan spiritual, seyogyanya berjalan dengan  semestinya  dan  dikendalikan  secara  berimbang  dalam  mencapai keharmonisan.
Sebagaimana yang digariskan dalam menata kehidupan masyarakat Bali telah memiliki pedoman dan falsafah hidup yang didasari oleh ajaran agama Hindu yang disebut dengan Triwarga antara lain; Dharma, Artha, Kama . Dharma sebagai suatu kebenaran merupakan dasar dan jiwa dari segala usaha. Artha adalah hasil usaha  yang  merupakan  harta  benda.  Sedangkan Kama adalah  keinginan  untuk
mendapatkan kesukaan (kenikmatan) (Sudharta, 2001: 50-51).
Uraian  di  atas  menegaskan  bahwa,  dharma  memiliki  posisi  dan kedudukan  yang  paling  penting  dalam  Triwarga,  karena  dharmalah  yang mengantarkan  orang  mendapatkan  kebahagiaan  guna  menuruti  kama  dalam menikmati artha di dunia ini. Apabila ketiga hal tersebut diperoleh dan bertumpu pada dharma atau kebenaran maka akan terciptalah kehidupan yang “ Jagadhita ”. Pengamatan serta pemahaman terhadap nilai-nilai tersebut di atas telah menyentuh  kalbu,  memberikan  rangsangan  dan  dorongan  intuitif  sehingga melahirkan bentuk-bentuk imajinatif yang diwujudkan secara kreatif, “…kreatif adalah karya yang tidak dibatasi oleh aturan-aturan atau konvensi yang telah ada sebelumnya”  (Sumardjo,  2000:  83).  Bagaimanapun  proses  karya  seni  tersebut diciptakan,  melalui  tindakan  kreatif,  pemahaman  dan  penghargaan  terhadap sebuah nilai dapat diwujudkan ke dalam tataran pencitraan dari suatu pengalaman estetik yang dituangkan ke dalam bahasa visual.
Adapun yang dimaksud nilai dalam hal ini adalah sesuatu yang dipandang berharga oleh orang atau kelompok orang, serta dijadikan acuan tindakan maupun pengarti arah hidup. Nilai tersebut ditumbuhkan dan dibatinkan dalam kebudayaan orang itu, yang dihayati sebagai jagat makna hidup dan diwacanakan serta dihayati dalam bahasa jagat simbol (Sutrisno, SJ., 2004: 107).
Kata  simbol  (dalam  bahasa  Inggris symbol )  mengandung  arti:  untuk sesuatu  atau  juga  menggambarkan  sesuatu,  khususnya  untuk  menggambarkan sesuatu yang immaterial, abstrak, suatu idea, kualitas, tanda-tanda suatu obyek, proses dan lain-lain. (Coulson dalam Titib, 2001: 63). Dalam hal ini penggunaan simbol  dalam  suatu  karya  seni  memiliki  arti  yang  sangat  penting  karena  tidak semua pengalaman manusia dapat dijabarkan secara verbal dan terinci, oleh sebab itu maka manusia menciptakan tanda, lambang, simbol sebagai media komunikasi.
Sehubungan  dengan  karya  seni  yang  diciptakan,  pengalaman  batin ditransformasikan ke dalam karya visual, sebagai suatu pencitraan terhadap nilai- nilai yang penuh makna, serta melalui abstraksi dan aktualisasi, tercipta karya- karya  seni  yang  bernuansa  simbolik  dalam  menterjemahkan  ide-ide  yang bersumber pada kehidupan sosial.

## E.  Konsep Pewujudan/Penggarapan
Dalam  mewujudkan  konsep  dualistis  yang  bersumber  dari  lontar,  ke dalam    karya  seni  lukis,  aspek  bentuk  divisualisasikan  dengan  menampilkan bentuk-bentuk yang representatif   serta bentuk-bentuk abstraktif sebagai simbol dua kekuatan yang berbeda antara kekuatan materiel (representative) dan spiritual (abstraktif). Bentuk-bentuk representatif yang dimaksud dalam penciptaan ini di mana  bentuk  yang  diciptakan  dapat  mewakili  suatu  penafsiran  namun keberadaannya  masih  dapat  dilacak  atau  dibaca  sumber  bentuknya,  sedangkan
Dwitunggal Dalam Dimensi Lontar:...... (I Made Bendi Yudha)
bentuk-bentuk  abstraktif  adalah  bentuk-bentuk  nonkonvensional  yang diwujudkan berdasarkan kemampuan imajinatif. Kemudian secara konsepsional di dalam suatu perwujudan karya seni dapat menghadirkan unsur-unsur dualistis yang  mencerminkan  ide-ide  tentang  kehidupan,  serta  menyangkut  nilai-nilai filosofinya yang terinspirasi oleh nilai-nilai dari lontar.
Adapun  visualisasinya  diwujudkan  dengan  memanfaatkan  elemen- elemen  visual  seni  rupa  beserta  prinsip-prinsip  penyusunannya  yang  meliputi: garis, bentuk, warna, tekstur, bidang/ruang, irama dan lain-lain. Terjemahan garis pada karya berupa garis positif dan negatif. Garis positif  dicapai melalui goresan kuas atau menggunakan pisau palet, sedangkan garis negatif diperoleh dari batas limit  suatu  bentuk  atau  warna  yang  meliputi,  garis  lurus  panjang  dan  pendek, lengkung, meliuk-liuk, dan sebagainya.
Bentuk-bentuk  yang  representatif  dan  bentuk-bentuk  abstraktif  pada karya tersebut diwujudkan melalui susunan garis, warna dan tekstur yang disusun sedemikian rupa namun tetap berpedoman pada pertimbangan-pertimbangan yang menyangkut:  proporsi,  komposisi,  irama,  ruang  serta  keseimbangan  sehingga bentuk  yang  diciptakan  dapat  mewakili  tema  atau  konsep  dualistis  yang dimaksudkan.
Warna-warna imajiner yang bermakna simbolik diterapkan, merupakan hasil pengolahan melalui pencampuran antara warna primer dan sekunder yang disesuaikan dengan kebutuhan ekspresi. Tekstur nyata /kasar yang diterapkan pada karya  tersebut    dicapai  dengan  cara  memberikan  aksentuasi  goresan  kuas  dan warna atau dengan goresan warna yang spontan dengan menggunakan pisau palet.
Penggunaan  bidang/ruang  padat  pada  karya-karya  penulis  sangat dominan, sedangkan pemanfaatan ruang kosongnya hanya terbatas pada upaya- upaya  di  dalam  usaha  mencapai  imajinasi  ruang,  sehingga  keseluruhan  obyek- obyek yang ditampilkan cenderung terkesan dekoratif.   Dalam suatu karya seni irama juga merupakan aspek yang sangat prinsipal di dalam mewujudkan karya- karya  yang  terkesan  dinamis.  Oleh  karena  itu    dalam  penciptaan  karya-karya tersebut   irama ditampilkan melalui komposisi irama garis atau goresan warna yang variatif,   demikian juga munculnya kombinasi bentuk-bentuk beserta tata letak susunannya sesuai dengan gagasan yang ingin diwujudkan.

## F.  Metode dan Proses Penciptaan 1.  Metode Penciptaan
Dalam  proses  penciptaan  karya  seni  lukis  ini,    juga  diperlukan  suatu metode  untuk  menjelaskan  secara  rinci  tahapan-tahapan  yang  dilakukan  dalam proses penciptaan, sebagai upaya dalam membangun sebuah karya seni. Melalui pendekatan-pendekatan  multidisiplin,  dimaksudkan  agar  selama  dalam  proses penciptaan  bisa  dijabarkan  dan  dapat  dipertanggungjawabkan  secara  logis  dan
ilmiah.
Sachari  (2000:  223),  bahwa  selama  ini  penelitian  yang  bersifat  proses penciptaan dengan bahasa rupa atau proses berkarya dapat dikelompokkan dalam dua katagori, yaitu kajian estetik dan proses disain. Dalam kajian estetik jurus- jurus  yang  sering  dipakai  oleh  seniman  dan  perancang  dalam  penggalian  ide menurut  Agus  Sachari  dapat  dikatagorikan  dengan  beberapa  pendekatan:  a) heuristik:  spontanitas  dan  kreatif;  b).semantik:  metafora  atau  kepatutan;  c). sinektik:  analogi  atau  fantasi;  d).  semiotik:  pengkodean  atau  penandaan;  e). simbolik: pemaknaan atau penyimbolan; f). holistik: bersifat universal dan global; g).tematik: pendekatan tema tertentu; h). hermeneutik: tafsiran atau interpretasi.
Mengacu pada pendapat tersebut di atas, maka dalam proses penciptaan karya seni lukis ini menggunakan metode pendekatan semiotik, karena data-data yang  akan  dicermati  dalam  proses  penciptaan  adalah  berupa  tanda-tanda. Sedangkan metode pendekatan hermeneutik, dan simbolik digunakan karena data- data yang akan dicermati dalam proses penciptaan adalah berupa interpretasi, dan berupa simbol-simbol.
Sedangkan  metode  penciptaan  yang  digunakan  dalam  penciptaan  ini mengacu pada  pendapat Hawkin  dalam bukunya Creating Through  Dance dan bisa  diterapkan  dalam  penciptaan  seni  lukis.  Hawkin  menandaskan  bahwa penciptaan seni tari yang baik selalu melewati tiga tahap: explorasi (eksplorasi); kedua improvisation (improvisasi); dan yang ketiga forming (pembentukan atau komposisi) (RM, Soedarsono, 2001: 207).
Dalam  kaitannya  dengan  proses  perwujudan  menurut  Djelantik  (1990: 57), terjadi dalam dua tahap; (a) penciptaannya yang mulai dengan dorongan yang dirasakan,  disusul  dengan  “Ilham”,  yang  menemukan  cara-cara  untuk perwujudan, (b) pekerjaan pembuatan karya itu sendiri sampai selesai. Hasilnya disebut “kreasi” atau “ciptaan”. Dengan demikian dalam proses perwujudan karya ini digunakan metode sebagai berikut: 2.  Proses Penciptaan a. Eksplorasi
Pada tahap ini merupakan tahap awal dari proses penciptaan seni lukis, yaitu  melakukan  pengamatan  dan  pencermatan  terhadap  nilai-nilai  lontar  yang merupakan  ajaran-ajaran  spiritual  untuk  dijadikan  sumber  inspirasi.  Melalui pengamatan  serta  selektifitas  terhadap  hasil  eksplorasi  serta  bersumber  dari pengalaman pribadi yang terjadi dan dialami pada masa lalu, telah mengusik ruang imajinasi  penulis  sehingga  muncul  kegelisahan-kegelisahan  untuk  mehadirkan bentuk-bentuk  imajinatif  serta  representatif  dengan  ide-ide  dualistis  yang bersumber dari lontar.
Mengadakan  wawancara  dengan  beberapa  informan  yang  dianggap
Dwitunggal Dalam Dimensi Lontar:...... (I Made Bendi Yudha)
Imaji, Vol.4, No.1, Februari 2006 : 1 - 19
kompeten dalam mengungkap nilai-nilai dualistis yang terkandung pada lontar. serta  melakukan  studi  kepustakaan  dengan  mengkaji  buku-buku  bacaan  dan lontar-lontar yang berhubungan dengan konsep dan tema dualistis, sebagai sumber kajian  yang otentik untuk mendukung akurasi data.

## b. Eksperimentasi
Langkah awal yang dilakukan dalam eksperimentasi ini adalah membuat sketsa-sketsa  dengan  menggunakan  kertas,  pensil,  tinta  secara  improvisatif, dengan maksud agar pengalaman-pengalaman masa lalu yang telah terekam dalam memori, terstimulasi kembali dalam upaya menggali potensi imajinasi yang ada, sehingga diharapkan dapat melahirkan motif-motif serta ide-ide yang cemerlang . c. Pembentukan
Tahapan pembentukan adalah merupakan proses tranformasi bentuk yang bersumber dari sketsa-sketsa terpilih, kemudian   direkonstruksi ke dalam bidang kanvas. Dalam proses rekonstruksi tersebut terkadang mengalami perkembangan dan perubahan pemikiran yang cukup signifikan terhadap rancangan sketsa yang diciptakan  sebelumnya,  karena  dalam  proses  kreatif  akan  selalu  melibatkan peranan  intuisi  untuk  melakukan  terobosan-terobosan  baru  terhadap  berbagai aspek sehingga hal-hal  menyangkut pengolahan komposisi, pewarnaan, aplikasi tekstur, pembagian ruang dan lain-lain,  selalu disesuaikan berdasarkan kebutuhan ekspresi,  estetik,  serta  artistik  dan  merupakan  bagian  dari  gagasan  yang  akan diwujudkan.
Pada tahap pembentukan, diperlukan piranti-piranti berupa seperangkat alat dan bahan dalam mewujudkan gagasan-gagasan ke dalam karya seni lukis. Adapun bahan yang dipakai adalah berupa; kain kanvas, cat akrilik, bahan tekstur berupa modeling paste, dan air untuk mencampur warna. Sedangkan alat-alat yang digunakan adalah: pisau palet, kuas dengan berbagai jenis dan ukuran, alat roll, serta lempengan kaca  tempat mencampur cat.
Setelah bahan dan alat tersedia, tahapan-tahapan yang harus dilalui dalam proses pembentukan ini adalah:
1) Menempelkan tekstur dengan menggunakan modeling paste.
2) Penerapan warna-warna dan garis yang variatif dilakukan secara bertahap dan berulang-ulang  terutama  untuk  mencapai  bentuk-bentuk  yang  elaborit  dan detail, demikian juga pada bentuk-bentuk utama yang ingin ditonjolkan untuk tampil sebagai pusat perhatian.
3) Pada  tahap  proses  penyelesaian  nanti,  diupayakan  adanya  control  yang cermat, teliti dan menyeluruh sehingga bagian-bagian yang tersisa dan belum digarap  secara  optimal  dapat  disempurnakan  kembali  melalui  goresan- goresan yang lembut, ektra teliti serta penuh kesabaran karena hal ini akan menentukan  aksentuasi  pada  proses finishing karya,  sehingga  ide-ide  yang
dituangkan ke dalam karya seni lukis  dapat diartikulasikan dengan baik. 4) Karya seni lukis yang telah selesai dikerjakan , divernis dengan acrylic varnish matt agar kualitas bahan dapat terjaga dan terpelihara dengan baik sehingga karya-karya  menjadi  lebih  awet,  terhindar  dari  debu  maupun  jamur  serta tampilan  warna-warnanya tetap tampak cemerlang. Untuk menjaga perfeksi penampilan, karya-karya yang telah jadi dilengkapi frame atau bingkai yang marupakan    standarisai  dari  proses  penciptaan  seni  lukis  ini,  dengan  tetap mempertimbangkan keharmonisan karya yang berkaitan dengan: pemilihan jenis  motif  atau  model  frame  yang  dipakai,  serta  penggunaan  warna disesuaikan dengan warna-warna yang muncul pada karya-karya lukisan.
Dengan  demikian,  melalui  berbagai  tahapan  serta  pertimbangan- pertimbangan yang mantap, maka dapat diyakini   bahwa karya-kaya yang telah selesai  sudah  layak  untuk  dipamerkan    ke  medan  sosial  yang  lebih  luas  untuk dinikmati dan diapresiasi oleh khal layak ramai, sebagai salah satu bagian dari tanggung  jawab  seniman  yaitu  meningkatkan  apresiasi  seni  dan  budaya masyarakat.
G.  Penutup Rwabhineda disebut juga konsep dualistis merupakan konsep dasar yang diyakini  oleh  masyarakat  Bali,  bahwa  dua  kekuatan  besar  yang  berbeda  dan berlawanan  adalah  dua  unsur  yang  saling  tarik-menarik  dalam  satu  kesatuan. Konsepsi  dualistis  dalam  masyarakat  Hindu  di  Bali,  sebagaimana  yang  tertulis dalam lontar, kenyataannya telah menjadi bagian yang penting dari tatanan socio- cultural masyarakat Bali.
Konsep dualistis yang telah dijabarkan merupakan pemaknaan terhadap nilai-nilai  lontar,  sebagai  telaah  kajian  sumber  estetik  yang  memberikan rangsangan intuitif, serta mampu membangkitkan imajinasi kreatif dalam aktivitas berolah seni.
Dalam penciptaan karya ini konsep dualistis dipandang sebagai suatu teks, dengan  konteks  pemaknaan  terhadap  nilai-nilai  keseimbangan  dalam  upaya mewujudkan keharmonisan.
Dalam  visualisasinya  teks  dan  konteks  tersebut,  diartikulasikan  dalam suatu  karya  seni  lukis  dengan  memanfaatkan  elemen-elemen  seni  rupa  seperti; garis bentuk, warna, tekstur, yang disusun dalan satu kesatuan yang utuh atas dasar pertimbangan prinsip-prinsip estetik dan artistik. Sebagai hasil akhir dari suatu penciptaan  menghasilkan  wujud  karya  seni  yang  kecenderungan  bersifat simbolistik dan unik serta pribadi.

## DAFTAR PUSTAKA
Bandem, I Made. 2000. “Peranan Seniman dalam Masyarakat” dalam Metodologi Penciptaan Seni, Kumpulan bahan Mata kuliah, Program Pascasarjana Institut Seni Indonesia Yogyakarta, Yogyakarta.
Chaya, I Nyoman. 2004. “Rwabhineda Dalam Konteks Seni Budaya Wali” dalam
Mudra, Jurnal Seni Budaya , 14/1, Institut Seni Indonesia, Denpasar. Putra, I Nyoman Darma. 2004. Bali Menuju Jagaditha: Aneka Perspektif , Pustaka Bali Post, Denpasar. Djelantik, A.A.M. 1990. Pengantar Ilmu Estetika: Estetika Instrumental , Sekolah Tinggi Seni Indonesia Denpasar, Denpasar. Djlantik, Ida Ketoet. 2004. “Hubungan Agama dan Adat dengan Perkembangan
Kesenian Bali” dalam Revitalisasi Kebudayaan Hindu untuk Ketahanan
Masyarakat Bali. Bali: Sekretariat DPRD Leahy, Louis. 2001. Siapakah Manusia. Kanisius, Yogyakarta. Mamannoor. 2002. “Nilai Keseimbangan Antara Tegangan dan Harmoni” dalam Katalogus , Pengider Bhuana . Bali: Museum Rudana.
Mantra. .1988. “Sambutan Gubernur Kepala Daerah Tingkat I Bali” dalam Arjuna
Wiwaha: Kakawin miwah Tegesan Ipun , Kepala Dinas Pendidikan Dasar Propinsi Daerah Tingkat I Bali, Denpasar.
Puja,  Gede.  1985/1986. Sarasamuccaya ,  Departemen  Agama  RI,  Direktorat Jendral  Bimbingan  Masyarakat  Hindu  dan  Budha,  Proyek  Pembinaan Sarana Keagamaan Hindu di Jakarta, Jakarta.
Suastika,  I  Made.  1977. Calon  Arang  dalam  Tradisi  Bali. Yogyakarta:  Duta Wacana University Press.
Sachari, Agus. (2000), “Riset Bidang Disain dan Kesenirupaan” dalam Refleksi Seni Rupa Indonesia. Balai Pustaka, Jakarta.
Soedarsono  RM.  (2001), Metodologi  Seni  Pertunjukan  dan  Seni  Rupa,
Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia, Bandung.
Sudharta,  Tjok  Rai.  2001. Upadesa:  Tentang  Ajaran-Ajaran  Agama  Hindu, PARAMITA Surabaya, Surabaya.
Sumardjo, Jakob. 2000a. Filsafat Seni , ITB, Bandung.
________.  2000b. Menjadi  Manusia:  Mencari  Esensi  Kemanusiaan  Perspektif Budayawan. , Bandung: PT. Remaja Rasdakarya
Sutrisno, Muji SJ. 2004. Ide-Ide Pencerahan , Jakarta: Obor. Titib, I Made. 2001. Teologi & Simbol-Simbol dalam Agama Hindu. Surabaya: Badan Litbang Parisada Hindu Dharma Indonesia Pusat, PARAMITA
Warna, I Wayan. 1988. Arjuna Wiwaha: Kakawin miwah Tegesan Ipun. Denpasa:
Kepala Dinas Pendidikan Dasar Propinsi Daerah Tingkat I Bali.

## Lampiran
Lontar Rwa Bhinneda (Koleksi Nyoman Sudiana, Denpasar, Bali)
Dwi Tunggal  dalam Dimensi Lontar (I Made Bendi Yudha)