## Grenek: Jurnal Seni Musik
Volume 12, Issue 2, Pages 247 – 257 December 2023   e-ISSN: 2579-8200 p-ISSN: 2301-5349 https://jurnal.unimed.ac.id/2012/index.php/grenek/issue/view/2989
: https://doi.org/10.24114/grenek.v12i2

## PENDAHULUAN
Awalnya, Benny belajar secara otodidak, bermain dengan menggunakan rekaman sebuah lagu ketika berusia 12 tahun dan Benny Greb dengan cepat berkembang di band punk sebelum mengenal genre musik rock  dan  jazz.  Pada  tahun  1997  Benny  dengan  sungguh-sungguh  memulai  studi  ketika  dia  bersekolah  di sekolah musik pertama Dinkelsbuhl dan kemudian di Hamburg
Beberapa  musisi  bergabung  Benny  saat  ini.  Musik  pop  dan  funk  juga  menjadi  seleranya,  jadi  Benny merekam dan melakukan tur bersama Jeroboam. Benny juga memainkan musik klasik dan bekerja dengan orkestra  NDR  di  proyek  Zappa.  Kemampuan  Benny  dalam  memadukan  jazz  dan  rock  juga  membuatnya bekerja  dengan  grup  fusion  3ergezimmer.  Diiringi  musik  punk  akustik,  Benny  dengan  jelas menunjukkan bahwa tidak ada gaya selain pendekatannya yang berselera tinggi namun menyenangkan. Benny sebelumnya

## Analisis Teknik Bermain Alat Musik Drum Set pada Lagu Grebfruit Karya Benny Greb

## Criswanto
1*
1 Program Studi Seni Musik, Fakultas Bahasa dan Seni, Universitas Kristen Satya Wacana, Salatiga, Indonesia.
* email:
852019013@student.uksw.edu
Kata Kunci Greb Fruit, Benny Greb, Drum Set.
Keywords : Greb Fruit,
Benny Greb,
Drum Set.
Received : July 2023
Accepted : October 2023 Published : December 2023

## Abstrak
Tujuan penulisan ini untuk menganalisis lagu Greb Fruit karya Benny Greb dan  menemukan  kelarasan  antara  teknik  permainan  drum  dengan ansamble  vocal  pria  dalam  mempertahankan  ritme  drum  1/16  karena teknik  yang  digunakan  untuk  memainkan  lagu  Greb  Fruit  karya  Benny Greb sangat variatif. Terdapat keunikan ritme dan teknik drum yang saya ketahui pada lagu Benny Greb ini menjadi tujuan saya untuk menganalisis lagu  tersebut.  Greb  fruit  memiliki  kesulitan  awalan  masuk  ketukan pertama  saat  memainkan  beat  drum  karena  tidak  masuk  pada  ketukan satu. Repertoar ini memiliki groove yang kuat dalam setiap permainannya dengan  pola  ritme  yang  unik.  Hal  yang  menarik  dalam  karya  ini  berisi kombinasi ansambel vokal pria dan drum set, yaitu pola ritme yang saling mengisi.  Iringan  vokal  dibagi  menjadi  empat  suara  yaitu  suara  tenor  1, tenor 2, tenor 3, dan bass. Komposisi ini menggunakan sukat 4/4 dengan tempo  120  bpm.  Metode  Penelitian  ini  menggunakan  deskriptif  analitif dengan studi pustaka karena harus mencari sumber referensi tertulis serta rekaman dalam bentuk audio visual. Greb Fruit menggunakan ansamble vocal pria dan terdiri dari beberapa alat musik yang terdiri dari: Drum,Bass Gitar, dan Gitar Elektrik . Dengan analisis ini diharapkan akan membantu pemain drum di dalam membawakan komposisi ini, sehingga ketepataan dalam teknik dan interpretasi menjadi maksimal.

## Abstract
The purpose of this writing is to analyze the song Greb Fruit by Benny Greb and find  harmony  between  drumming  techniques  and  male  vocal  ensembles  in maintaining a 1/16th drum rhythm because the techniques used to play the song Greb Fruit by Benny Greb are very varied. There is a unique rhythm and drum technique that I know about Benny Greb's song. It is my goal to analyze the song. Greb fruit has difficulty getting into the first beat when playing a drum beat because it doesn't enter on one beat. This repertoire has a strong groove in each game with a unique rhythm pattern. What's interesting about this work is the combination of the  male  vocal  ensemble  and  the  drum  set,  namely  the  rhythmic  patterns  that complement each other. Vocal accompaniment is divided into four voices, namely tenor 1, tenor 2, tenor 3, and bass. This composition uses a 4/4 measure with a tempo of 120 bpm. This research method uses analytical descriptive with literature study  because  you  have  to  find  written  reference  sources  and  audio-visual recordings. Greb Fruit uses a male vocal ensemble and consists of several musical instruments  consisting  of:  Drums,  Bass  Guitar  and  Electric  Guitar.  With  this analysis it is hoped that it will help drummers in presenting this composition, so that the accuracy in technique and interpretation is maximized.
© 2023 Criswanto. Published by Faculty of Languages and Arts - Universitas Negeri Medan . This is Open Access article under the CC-BY-SA License (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/ ).
DOI : https://doi.org/10.24114/grenek.v12i2.45908
bekerja dengan Christian von Richthofen,  di mana keduanya memainkan perkusi. Benny juga pemain sesi yang  banyak  dicari,  belum  lagi  seorang  komposer  dan  produser.  Kecintaan  murni  Benny  pada  drum ditunjukkan  kepada  orang  lain  terutama  musisi  muda,  dan  dia  mengajar  di  Sekolah  Musik  Hamburg, Mannheim  Popakademie,  Musik  Hamburg  Hochschule  für  dan  Teater  Popkurs  dan  Bayerische Musikacademie Hammelburg Bandcamp.
Benny melakukan tur global, menghibur para penabuh drum di seluruh dunia dengan klinik untuk Sonor dan Meinl di acara terkenal seperti Montreal Drum Festival, Kanada, Ultimate Drummers Weekend, Australia,  World  Drum  Festival,  Jerman,  Drummer  Live,  Inggris,  dan  di  Pasic  Amerika  Serikat.  Benny menulis, merekam, dan merilis rekaman solonya sendiri dengan Grebfruit menjadi salah satu rilisan tersebut.

## METODE PENELITIAN
Metode Penelitian ini menggunakan deskriptif analitif dengan studi pustaka karena harus mencari sumber referensi tertulis serta rekaman dalam bentuk audio visual. Greb Fruit menggunakan ansamble vocal pria  dan  terdiri  dari  beberapa  alat  musik  yang  terdiri  dari:  Drum,  Bass  Gitar,  dan  Gitar  Elektrik.  Metode deskriptif dipilih karena penelitian yang dilakukan adalah berkaitan dengan peristiwa-peristiwa yang sedang berlangsung dan berkenaan dengan kondisi masa sekarang. Nazir ( 2011: 52 ) menjelaskan metode deskriptif adalah sebagai berikut:
“Metode deskriptif adalah satu metode dalam meneliti status kelompok manusia, suatu subjek, suatu set  kondisi,  suatu  sistem  pemikiran  atau  pun  kelas  peristiwa  pada  masa  sekarang.  Tujuan  dari  penelitian deskriptif  ini  adalah  membuat  deskripsi,  gambaran  atau  lukisan  secara  sistematis  serta  hubungan  antar fenomena yang diselidiki”.
Dalam  penelitian  ini  peneliti  melakukan  penelitian  dengan  pendekatan  Studi  Deskriptif  Analitif dengan cara menguraikan sekaligus menganalisis. Dengan menggunakan kedua cara secara bersamaan maka diharapkan objek dapat diberikan makna secara maksimal ( Ratna: 2004; 336 ). Jenis metode penelitian yang dipilih adalah deskriptif analisis, adapun pengertian dari metode deskriptif analitis menurut ( Sugiyono: 2009; 29 ) adalah suatu metode yang berfungsi untuk mendeskripsikan atau memberi gambaran terhadap objek yang diteliti melalui data atau sampel yang telah terkumpul sebagaimana adanya tanpa melakukan analisis dan membuat kesimpulan yang berlaku untuk umum. Dengan kata lain penelitian deskriptif analitis mengambil masalah  atau  memusatkan  perhatian  kepada  masalah-masalah  sebagaimana  adanya  saat  penelitian dilaksanakan, hasil penelitian yang kemudian diolah dan dianalisis untuk diambil kesimpulannya.

## Pengertian Drum Set
Menurut Banoe (2003: 124) mengatakan bahwa : Drum – set adalah perangkat alat musik drum dalam suatu pementasan, berupa snare drum, sepasang tom-tom (kecil dan sedang), sebuah tom besar (Floor tom), sebuah bass drum dan sepasang cymbal hi-hat. Kombinasi perlengkapan tergantung si pemain. Selain itu, menurut Panggabean ( 2003: 35 ) mengatakan bahwa : “Drum Set adalah jenis alat musik pukul atau perkusi dengan stik pemukul di kedua telapak kanan dan kiri. Drum set juga alat musik pukul yang termasuk dengan golongan membranophone”. Dari beberapa pendapat di atas, peneliti menyimpulkan bahwa Drum set adalah gabungan beberapa instrument perkusi (alat musik pukul) yang biasanya terdiri dari : snar drum, tom-tom (kecil, sedang, besar), bass drum dan berjenis cymbal yang dimainkan oleh satu pemain (drummer).
Dalam  bermusik,  setiap  drummer  memiliki  konsep  tersendiri  dalam  mengeset  dan  mentuning  drum setnya.  Ada  drummer  yang  mengeset  drumnya  dengan  menggunakan  double  bass  drum,  menggunakan sejumlah simbal dengan ukuran dan jenis yang berbeda, menggunakan dua senar drum yang berbeda jenis, menggunakan lima buah tom-tom dan lain-lain. Ada yang mentuning drumnya low-middle, high-middle dan lainnya.Itu  semua  susuai  dengan  kebutuhan,  karakter  dan  jenis  musik  yang  dimainkan  oleh  drummer tersebut.  Bermain  drum  set  dengan  baik  dan  benar  tidaklah  mudah,  karena  melainkan  kedua  tangan  dan kedua kaki serta seluruh anggota tubuh untuk menciptakan bunyi-bunyi ketukan dan irama yang teratur. Termasuk juga untuk memainkan drum set dalam lagu Greb Fruit Benny Greb ada banyak hal yang harus dipahami dan dikuasai oleh drummer. Drummer adalah istilah yang digunakan untuk pemain drum. Drum
merupakan root dari musik, sehingga wajar jika drum menjadi salah satu alat musik yang populer setelah gitar. Adapun kelebihan dan kelemahan drum , seperti berikut:

## Kelebihan Drum
1) Memberikan kekuatan pada musik
Drum menjadi salah satu alat musik yang penting karena memberikan kekuatan pada musik. Tanpa adanya  drum,  musik  akan  terasa  kurang  energik  dan  kurang  menyentuh  hati.  Drum  memberikan sentuhan yang indah pada musik dan menjadikan musik semakin hidup.
2) Pengatur tempo
Drum berfungsi sebagai pengatur tempo dalam sebuah lagu. Drummer akan mengatur tempo dan ritme  sesuai  dengan  kebutuhan  lagu,  sehingga  tercipta  sebuah  harmoni  yang  indah.  Pengaturan tempo yang tepat akan membuat musik semakin enak didengar.
3) Menjadi pusat perhatian Drummer seringkali menjadi pusat perhatian dalam sebuah pertunjukan musik. Keterampilan dan teknik  yang  dimiliki  oleh  drummer  menjadi  penentu  keindahan  musik  yang  dihasilkan.  Seorang drummer  yang  handal  akan  mampu  memainkan  berbagai  jenis  drum  dengan  baik  sehingga menghasilkan suara yang indah.
4) Menjadi pusat penggerak musik Drum  menjadi  alat  musik  yang  sangat  penting  sebagai  pusat  penggerak  musik.  Drummer  akan mengatur tempo dan ritme dalam sebuah musik sehingga tercipta sebuah irama yang indah. Tanpa adanya drummer, musik akan terasa kurang hidup dan tidak bermakna.
5) Fleksibel dan mudah dipelajari Drum  menjadi  salah  satu  alat  musik  yang  fleksibel  dan  mudah  dipelajari.  Bahkan  bagi  pemula sekalipun, mempelajari drum tidaklah sulit. Dengan tekun dan latihan yang cukup, seorang pemula dapat menjadi seorang drummer yang handal.
6) Memiliki berbagai macam jenis suara Suara yang dihasilkan oleh drum sangat bervariasi. Setiap jenis drum memiliki karakter suara yang berbeda-beda dan dapat dipadukan untuk menciptakan irama yang indah. Dengan memanfaatkan berbagai macam jenis suara yang dihasilkan oleh drum, seorang drummer dapat menciptakan musik yang variatif dan indah.
7) Bisa dimainkan secara solo atau dalam grup Drum  bisa  dimainkan  secara  solo  atau  dalam  grup.  Seorang  drummer  dapat  memainkan  drum dengan sendirian dan menciptakan musik yang indah. Namun, drum juga dapat dimainkan bersama dengan alat musik lainnya untuk menciptakan harmoni yang indah dalam sebuah musik.

## Kekurangan Drum
1) Membutuhkan latihan yang intensif Drum adalah alat musik yang membutuhkan latihan yang intensif dan konsisten. Seorang drummer harus sering berlatih agar dapat memainkan drum dengan baik dan menghasilkan suara yang indah. Latihan yang tidak cukup akan membuat seorang drummer sulit untuk berkembang.
2) Membutuhkan peralatan khusus Untuk  memainkan  drum,  seorang  drummer  membutuhkan  peralatan  khusus  seperti  drum  kit, cymbal, dan stik drum. Peralatan tersebut cukup mahal dan membutuhkan perawatan khusus agar tetap awet dan dapat digunakan dalam jangka waktu yang lama.
3) Memerlukan pengaturan suara yang baik Drum bisa menghasilkan suara yang bising dan mengganggu jika tidak diatur dengan baik. Seorang drummer  harus  mengatur  suara  drum  dengan  baik  agar  tidak  terlalu  bising  dan  mengganggu pendengar. Hal ini bisa menjadi sebuah masalah jika dimainkan di lingkungan tempat tinggal yang padat dan perlu menerapkan aturan ketentuan suara.
4) Terlalu bising
Sebagian orang merasa bahwa drum terlalu bising dan mengganggu. Suara drum terkadang cukup keras  dan  bisa  mengganggu  orang  yang  berada  di  sekitarnya.  Hal  ini  bisa  menjadi  masalah  jika dimainkan di lingkungan yang tidak memungkinkan untuk memainkan drum dengan bebas.
5) Sulit dimainkan secara melodi
Drum tidak bisa dimainkan secara melodi. Alat musik ini hanya bisa menghasilkan irama dan ritme tanpa  melodi.  Sehingga,  jika  ingin  memainkan  alat  musik  yang  bisa  menghasilkan  melodi,  maka drum bukan pilihan yang tepat.
6) Terkadang kurang dihargai Drum seringkali kurang dihargai sebagai salah satu alat musik penting dalam sebuah grup musik. Padahal, tanpa drum, musik akan terasa kurang lengkap dan kurang bermakna. Hal ini disebabkan oleh kebanyakan orang yang tidak mengerti peran drum dalam musik dan lebih memilih untuk fokus pada alat musik lain seperti gitar atau keyboard.
7) Posisi yang kurang nyaman Seorang  drummer  harus  memainkan  drum  dengan  posisi  yang  tepat  agar  dapat  memainkannya dengan  baik.  Hal  ini  dapat  menyebabkan  posisi  tubuh  menjadi  tidak  nyaman  dan  menimbulkan masalah  bagi  kesehatan  tubuh.  Seorang  drummer  harus  memperhatikan  posisi  tubuh  saat memainkan drum agar tetap sehat dan dapat memainkan drum dengan baik.

## Pengertian Teknik
Dalam Kamus Bahasa Indonesia ( KBI – 2008:1654 ) dikatakan bahwa : “Teknik adalah cara membuat atau melakukan sesuatu yang berhubungan dengan seni.” Jadi dalam hal ini yang dimaksud dalam teknik bermain adalah cara-cara tertentu yang digunakan oleh seorang drummer dalam memainkan instrument alat musik drum. Dari hasil yang diketahui bahwa teknik bermain alat musik drum pada Lagu Grebfruit Karya Benny Greb sangatlah variatif. Variatif diartikan kata sifat yang digunakan untuk menggambarkan sesuatu yang memiliki banyak variasi atau pilihan. Dalam konteks ini, variasi dapat merujuk kepada berbagai macam bentuk, jenis, atau karakteristik yang dapat ditemukan dalam suatu hal. Dalam kehidupan sehari-hari, kita dapat menemukan keberadaan varian dalam berbagai aspek, seperti dalam seni musik. Musik adalah sebuah suara yang disusun sedemikian rupa, sehingga akan mengandung irama, lagu, keharmonisan, dimana suara yang dihasilkan dari alat-alat bisa menghasilkan sebuah irama yang indah. Adapun seni musik berasal dari 2 kata yaitu “seni” dan “musik”, makna seni merupakan hasil cipta, rasa dan karsa manusia dimana di nyatakan dalam  berbagai  sarana  didalamnya.  Sementara  musik  ialah  hasil  pengolahan  suara,  melodi,  harmoni  dan ritme, vokal serta tempo. Tempo merupakan ukuran kecepatan birama lagu dimana jika makin cepat sebuah lagu dimainkan, semakin besar juga nilai tempo dari lagu tersebut.
Jenis-Jenis  Tempo  dalam  sebuah  musik  dapat  dibagi  menjadi  3  kelompok,  yakni  tempo  lambat, tempo sedang, dan tempo cepat. Dalam jenis-jenis tempo ini, nantinya beat akan ditulis dalam satuan M.M, yang merupakan singkatan dari Metronome Malze. Misalnya, terdapat sebuah lagu yang memiliki beat 70 M.M, maka artinya adalah dalam satu menit terdapat 70 ketukan.Berikut terdapat jenis-jenis tempo, antara lain:
a) Tempo Lambat Tempo lambat biasanya akan menunjukkan bahwa suasana dan syair lagu tersebut akan terasa sedih. beberapa jenis dari tempo lambat:
1. Grave: sangat lambat dan khidmat, dengan kecepatan sekitar 40-44 M.M
2. Largo: lambat dan agung, dengan kecepatan sekitar 46-50 M.M
3. Adagio: sedikit lebih cepat dari Largo, dengan kecepatan sekitar 52-54 M.M
4. Lento: lambat, dengan kecepatan sekitar 56-58 M.M
b) Tempo Sedang Tempo sedang biasanya akan menunjukkan bahwa suasana dan syair lagu tersebut akan terasa gembira dan kemegahan. beberapa jenis dari tempo sedang:
1. Andante: secepat orang berjalan, dengan kecepatan sekitar 72-76 M.M
2. Andantio: Andantino dapat dimaknai sedikit lebih lambat dari andante (78-83 M.M) dan dapat juga dimaknai sedikit lebih cepat dari andante.
3. Maestoso: agung dan mulia, dengan kecepatan sekitar 88-92 M.M
4. Moderato: sedang, dengan kecepatan sekitar 96-104 M.M
c) Tempo Cepat Tempo cepat  biasanya akan menunjukkan bahwa suasana dan syair lagu tersebut akan terasa gembira dan memacu semangat.  beberapa jenis dari tempo cepat:
1. Allegretto: agak cepat dan riang, dengan kecepatan sekitar 108-116 M.M
2. Allegro: cepat, hidup, dan riang, dengan kecepatan sekitar 132-138 M.M
3. Vivace: hidup dan riang, dengan kecepatan sekitar 160-176 M.M
4. Presto: cepat, dengan kecepatan sekitar 184-200 M.M
Selain itu, ada juga beberapa tanda lain yang menunjukkan tempo atau kecepatan lagu, yakni:
1. Accelerando: semakin cepat
2. Ritardando: semakin lambat
3. Fermata: cepat-lamanya diatur oleh penyanyi atau dirigen
4. Staccato: terputus-putus
Dalam  dunia  drumming,  ada  banyak  teknik  yang  digunakan  untuk  memainkan  instrument  drum yang setiap pola pukulan perlu dikuasai oleh pemain drum  karena berpengaruh pada permainan drum yang terdiri dari :

## Teknik Grip
Menurut Pangaribuan ( 2003:4 ) menjelaskan bahwa teknik  Grip  merupakan  teknik memegang stik, sehingga dalam bermain drum  akan lebih nyaman dan mudah. Dari keterangan tersebut adapun teknik cara memegang stik dalam bermain drum yaitu:
a) Close Hand
Gambar 1. Contoh Teknik Close Hand (Sumber: Internet, 2023)
Menurut Didit S.B dkk (2003:4) menjelaskan bahwa close hand adalah posisi tangan tertutup dimana pukulan sangat mengandalkan lengan dan pergelangan tangan sehingga pukulan menjadi kaku dan tangan cepat lelah kecepatanpun terbatas, tetapi power yang dihasilkan dari closed hand sangat kuat.
b) Open Hand
Gambar 2. Teknik Open Hand (Sumber: Internet, 2023)
Menurut Didit S.B dkk ( 2003:4 ) menjelaskan bahwa open hand adalah posisi tangan terbuka dimana ibu jari dan telunjuk yang digunakan untuk menjepit stik, sedangkan ketiga jari lainnya seperti jari tengah, jari manis dan kelingking berperan untuk mendorong stik. Ketika stik didorong menyentuh membrane head, maka  secara  otomatis  stik  akan  memantul  kembali,  kelemahan  dari  open  hand  yaitu  power  dari  pukulan tersebut  akan  terasa  sangat  kuat.  Tidak  heran  kalau  posisi  open  hand  digunakan  untuk  pukulan  yang membutuhkan kecepatan yang tidak mungkin dilakukan dengan cara closed hand.

## Teknik Menginjak
a) Heel Down
Gambar 3. Teknik Heel Down (Sumber: Internet, 2023)
Menurut Didit S.B dkk ( 2003:5 ) menjelaskan bahwa heel down yaitu posisi telapak kaki menempel di pedal. Secara bahasa artinya tumit di bawah. Maksudnya tumit menempel pada bantalan yang ada pada pedal, dan bagian kaki yang lain juga menempel. Dengan kata lain telapak kaki menempel pada footboard. Cara melakukan teknik ini tekan bagian depan kaki maka beater ( pemukul ) akan bergerak memukul drum. Teknik  ini  merupakan  teknik  umum,  jika  anda  baru  main  drum  kemungkinan  anda  akan  menggunakan teknik ini. Bagusnya teknik ini digunakan untuk musik yang tidak nge-beat.
b) Heel Up
Gambar 4. Teknik Heel Up (Sumber: Internet, 2023)
Menurut  Didit  S.B  dkk  ( 2003:5 )  menjelaskan  bahwa  heel  up  yaitu  posisi  hanya  ujung  kaki  yang menempel  di  pedal. Secara  bahasa  artinya  tumit  di  atas.  Maksudnya  tumit  tidak  ditempelkan.  Jadi  yang menempel hanya bagian depan kaki pada footboard. Caranya, angkat tumit lalu injak footboard pakai kaki bagian depan. Teknik ini cocok untuk musik yang nge-beat, karena teknik ini mampu memukul bas drum dengan keras.
Kedua posisi kaki tersebut dapat dilakukan sesuai dengan aliran lagu dan selera pemain drum. Jika anda pemain jazz (swing, pop jazz) maka heel down merupakan pilihan yang tepat, tetapi jika anda pemain rock  atau  fusion  dan  funk  maka  heel  up  diperlukan  untuk  menciptakan  groove  yang  lebih  solid  karena kecepatan  dan  kekuatan  kaki  akan  bertambah.  Heel  down  sangat  mengandalkan  pergelangan  kaki  untuk memukul. Jadi, anda jangan berharap untuk medapatkan pukulan yang keras dengan posisi ini, hanya buang- buang tenaga saja. Heel up menggunakan ujung kaki untuk menginjak pedal sehingga semua tenaga dapat dikerahkan. Untuk mendapatkan kecepatan yang lebih pada saat heel up, posisi kaki dimundurkan sehingga pada saat menginjak pedal (pada saat menginjak pedal kaki jangan ditahan tapi dilepas kembali), maka pedal akan  kembali  pada  posisi  semula  karena  ditarik  oleh  pegas  dan  anda  tinggal  menginjaknya  lagi  untuk memukul.

## Teknik stroke atau sticking
Menurut Didit S.B dkk ( 2003:6 ) menjelaskan bahwa Stroke merupakan teknik-teknik pukulan dalam bermain drum. Untuk mempelajari teknik ini butuh keseimbangan antara tangan kanan dengan tangan kiri. Adapun sombol tangan yang digunakan dalam latihan drum antara lain : Tangan kanan disimbolkan dengan “R” (Right) dan tangan kiri disimbolkan dengan “L” (Left).
Dari keterangan diatas ada beberapa macam teknik stroke , antara lain:
a. Single Stroke
Gambar 5. Teknik Single Stroke (Sumber: Internet, 2023)
Single Stroke adalah terdiri dari pukulan tangan kanan dan tangan kiri yang dimainkan secara bergantian dan teratur dengan terus menerus.. Pola tangannya ( R-L-R-L-R-L-R-L )

## b. Double Stroke
Gambar 6. Teknik double Stroke (Sumber: Internet, 2023)
Double Stroke adalah mainkan tangan kanan sebanyak dua kali kemudian diikuti dengan tangan kiri, ulangi terus menerus dengan konstan. Pola tangannya ( R-R-L-L-R-R-L-L )
c. Paradidle
Gambar 7. Teknik Paradidle (Sumber: Internet, 2023)
Paradidle adalah penggabungan dari teknik single stroke dan double stroke bisa terjadi dengan Single Paradidle. Pola tangannya ( R-L-R-R-L-R-L-L )
d. Ghost note
Ghost  note  adalah  sebuah  notasi  yang  memiliki  nilai  pasti  seperti  notasi  pada  umumnya,  namun dimainkan  dengan  cara  yang  lembut  bahkan  terkadang  hampir  tidak  terdengar.  Ghost  Note  di lambangkan dengan  tanda kurung “()” yang terdapat pada kepala note. Ghost  Note paling sering dimainkan oleh snare drum yang terdiri dari note 1/8, dan 1/16. Teknik yang paling mendasar yaitu memahami dinamika pada saat memukul stik drum atau yang disebut stick control. Langkah kedua yaitu  membuat  pola  ritme  8  beat,  yang  disertai  aksen  agar  membentuk  suatu  dinamika.  Untuk menciptakan suasana groove, dibutuhkan pola latihan rudiment, berupa single stroke, double stroke maupun paradiddle yang dapat diterapkan pada irama 8 beat.

## Rudiments
Adalah pola kombinasi dasar pukulan drum yang digunakan pada tangan dan kaki untuk membentuk fill-in dan beat. Semua rudiments (paradidle, triplet, double stroke) sangat penting untuk dikuasai  karena merupakan fondasi dalam bermain drum ( Denny, 2003: 19 ). Fill-in merupakan bagian musik yang singkat, berfungsi sebagai jembatan perpindahan antara frase suatu kalimat musik dengan bentuk solo yang singkat, beat  merupakan  dasar  waktu  dalam  sebuah  musik.  Dalam  musik  popular,  beat  dapat  menunjuk berbagai konsep  terkait  seperti  tempo,  ritme,  waktu,  dan  alur  yang  didasari  pada  permainan  drum  yang  bersifat berulang-ulang.
Terdapat  juga  beberapa  teknik  yang  bisa  digunakan  saat  memainkan  instrument  menggunakan  tangan maupun kaki :
a. Teknik double pedal (double bass) adalah suatu cara memainkan double pedal (pedal ganda) dengan menggunakan kedua kaki  untuk menghasilkan beat-beat (pukulan-pukulan) yang cepat dan rapat pada bass drum. Penggunaan double pedal lebih sering digunakan pada musik yang beraliran keras seperti rock dan sejenisnya. Menurut Denny ( 2003: 1 ) mengatakan bahwa: Untuk memainkan double pedal sangat diperlukan keseimbangan badan, kekuatan dan kontrol yang baik dari anggota tubuh serta tempo yang konstan. Permainan double pedal tidak dapat dipelajari dengan membaca notasi musik saja, tetapi untuk memainkan double pedal diperlukan suatu teknik yang sulit didapat dengan sendirinya. Jadi sangat diperlukan suatu kemauan dan usaha yang keras untuk menguasainya.
b. Teknik Rim-shot adalah teknik pukulan pada snare, tom-tom dan instrumen perkusi lainnya yang berbentuk tabung berkulit, dimana stik dipukulkan mengenai rim dan headnya secara bersamaaan. Menurut  Schroedl  ( 2005:  43 )  mengatakan  bahwa:  Suara  Rim  Shot  digunakan  untuk  menciptakan suatu hentakan yang lebih tajam ketika memainkan back beat (hitungan kedua dan keempat) dalam sebuah irama atau aksen sebuah sebual fill. Untuk memainkan rim-shot, pukullah head snare dan rim pada waktu yang bersamaan, dengan stik yang sama.
c. Teknik  Cross-stick  adalah  suatu  teknik  memainkan  snare  drum  dengan  cara  membaringkan  stik pemukul diatas dengan tangan kiri, dimana bagian depan stik diangkat dan dihentakkan pada bagian rim. Menurut Schroedl ( 2005: 43 ) mengatakan bahwa: Suara Cross-stick (kadang- kadang disebut ‘rim click’ atau ‘side stik’) cukup sering digunakan dalam balada. Selain itu, juga digunakan dalam banyak gaya  music  lain.  Untuk  menghasilkan  suara  cross  stick,  baringkan  stick  melintang  di  atas  snare sehingga menempel pada rim dan head snare, lalu angkat dan hentakkan pada rim.
d. Teknik  Flame  (flam)  adalah  cara  memukul  head  pada  bagian  drum  set  (snar,  tom-tom)  dengan menggunakan  kedua  stik,  dimana  salah  satu  stik  lebih  dahulu  dipukulkan  lalu  menyusul  stik berikutnya. Pukulan yang kedua lebih keras dari pada pukulan yang pertama. Menurut Bone (2011: 43) mengatakan bahwa : “Flame adalah dua pukulan yang hamper bersamaan suaranya, yaitu not kecil yang dimainkan pukulannya lebih lemah (pelan) dari pada not aslinya yang lebih keras (Jelas)”. Anugrah  dan  Hendro  ( 2003:  33 )  mengatakan  bahwa:  “Flame  adalah  teknik  bermain  dengan melengkapi not kecil (dipukul lebih pelan) di depan not aslinya”. Schroedl (2005: 44) mengatakan bahwa: Flame adalah sebuah cara untuk membuat drum terdengar lebih nyaring dan mantap. Flam terdiri dari not hiasan dan not utama. Not hiasan dimainkan lebih lembut, tepat sebelum not utama. Mulailah dengan memegang stik kirimu sekitar 8 cm diatas head, sementara stik kananmu sekitar 25 cm  diatas  head.  Ketika  kamu  mengarahkan  kedua  stikmu  menuju  head,  gerakkan  stik  kiri  untuk melancarkan  pukulan  pertama  (not  hiasan),  diikuti  pukulan  dengan  stik  kanan  (not  utama). Sedangkan  menurut  Sungkar  ( 2006:  77 )  mengatakan  bahwa:  Flame  adalah  kombinasi ketukan/pukulan not kecil (small note/grace note) dengan not utama (main note). Kedua ketukan not  tersebut  tidak  dipukul/dimainkan  bersamaan,  tetapi  dipukul/dimainkan  hampir  bersamaan, yaitu not kecil (small note) dimainkan sebelum not utama (main note).
e. Teknik Choke simbal adalah suatu cara menghentikan dengingan simbal yang baru dipukul dengan cara memegangi bagian tepi simbal. Menurut Schroedl ( 2005: 45 ) mengatakan bahwa : Memegangi simbal crash untuk menghentikan dengingannya (setelah berbunyi) dikenal dengan istilah choking the  cymbal  (menahan  simbal).Trik  ini  biasa  dilakukan  jika  suatu  lagu  yang  dimainkan  oleh  band berhenti secara tiba-tiba dan tidak ingin dengingan simbal terus berbunyi. Untuk menahan simbal, pukul simbal crash seperti yang biasa kamu lakukan dengan stik kananmu. Setelah itu, sambil terus
memegangi stik dibagian kirimu, gunakan tanganmu untuk menahan simbal dengan jari telunjuk di atas dan jari-jari lain di bawah.
f. Teknik Closed Hi-hat adalah cara memainkan hi-hat dengan memukulnya pada posisi tertutup rapat untuk menghasilkan suara yang lebih lembut. Agar  hi-hat tertutup rapat gunakan kaki  kiri untuk menginjak pedal hi-hat. Bone ( 2001: 7 ) mengatakan bahwa: “Untuk memainkan close hi -hat, tekan telapak kaki kiri pada pedal hi- hat tanpa mengangkat tumit”.
g. Teknik  Sloshy-hat  merupakan  cara  memainkan  hi-hat  dengan  memukulnya  pada  posisi  setengah terbuka untuk menghasilkan suara berdesis keras dan lebih tajam. Agar posisinya   setengah terbuka, kaki  kiri  pada  pedal  hi-hat  agak  diangkat  sedikit.  Schroedl  ( 2005:  20 )  mengatakan  bahwa:  “Untuk mendapatkan suara ‘sloshy’ dari hi - hat terbuka, kurangi sedikit tekanan kakimu pada pedal”.
h. Teknik open Hi-hat adalah suatu teknik memukul hi-hat, dimana hi-hat dipukul pada posisi hampir terbuka, setelah itu hi-hat langsung ditutup kembali dengan menginjak pedal hi-hat.
i. Teknik Press-Roll adalah cara memainkan snare drum dengan mengusahakan stik pemukul bergetar pada permukaan head snare, sehingga menghasilkan bunyi yang ramai.
j.

## HASIL DAN PEMBAHASAN

## Analisis “Grebfruit” karya Benny Greb
“Grebfruit”  merupakan  karya  pemain  drum  dari  Jerman  yaitu  Benny  Greb.  Dia  dikenal  memiliki grove  yang  unik  dalam  setiap  permainan  ritmenya.  Hal  yang  membuat  menarik  dalam  karya  ini  karena mempunyai kombinasi ansambel vokal pria dan alat musik drum set, yang dimana pola ritme saling mengisi sehingga terdengar sangat menarik. Iringan vokal dibagi menjadi 4 yaitu suara tenor 1, suara tenor 2, suara tenor 3, dan suara bass. Berikut struktur repertoar “Grebfruit” : Intro birama 1 -6, birama 7-20 Chorus, birama 21- 28 A”, birama 29 -36 B, birama 37-44 C, birama 45- 60 Chorus”, birama 61 -68 D, birama 69-84 Chorus, birama 85- 92 A’’, birama 93 -132 Outro,  birama 133-141 bagian akhir karya dari Benny Greb ini terdiri dari 9 birama dan berisi iringan sama dengan pola ritme bagian A.
Struktur Musik “ Grebfruit ” Pada bagian pertama berisi introduksi dalam gaya acapella selama 6 birama dengan tempo 90 bpm. Memasuki bagian kedua yaitu tema A birama 7-20 dimulai di birama ke enam ketukan keempat, vokal dan drum mulai dengan irama funk dengan tempo 120. Pola ritme yang digunakan
Gambar 8. Notasi 2.2.
Pola ritme bagian A Pada bagian chorus birama 21 – 28, pola ritme yang digunakan mengikuti alur melodi dari vokal, terutama pada bagian bass drum.
Gambar 9. Notasi 2.3.
Pola ritme Chorus Bagian A” birama 29– 36, pola ritme yang dimainkan merupakan imitasi dari pola ritme bagian A. Bagian B birama 37 – 44. Pola ritme yang dimainkan masih menggunakan teknik 8 beat dengan nilai  nada  1/16,  pada  bagian  ini  pemain  diberi  kebebasan  dalam  memainkannya,  jadi  tidak  harus  persis seperti  yang  tertulis,  untuk  menghindari  kesan  polaritme  yang  monoton.  Iringan  vokal  pada  bagian  ini berkurang satu suara yaitu tenor 1.
Gambar 10. Notasi 2.4
Bagian C Pada bagian ini terdapat solo gitar selama 16 birama, yaitu pada birama 45 – 60. Suara vokal bass berfungsi sebagai iringan untuk bagian solo gitar.
Gambar 11. Notasi 2.5
Selanjutnya ke bagian  D selama 8 birama, yaitu birama 61 – 68 dan dilanjutkan ke bagian chorus, birama 69 – 84.
Gambar 12. Notasi 2.6
Pada bagian D memainkan pola ritme drum set yang berbeda yaitu irama disco dan diiringi kembali dengan solo gitar. Iringan vokal pada bagian ini menjadi tiga suara yaitu tenor 2, tenor 3, dan bass.
Gambar 13. Notasi 2.7
A”, birama 85 – 100 pola ritme yang dimainkan merupakan imitasi dari pola ritme bagian A yang kembali  dimainkan  sebagai  jembatan  menuju  ke  bagian  selanjutnya.  Masing-masing  bagian  dimainkan selama 8 birama. Birama101 – 132 merupakan permaianan solo drum dari lagu “Grebfruit ” ini, dan dimainkan sebanyak 32 birama.
Gambar 14. Notasi 2.8
Setelah  permainan  solo  drum  kemudian  dilanjutkan  dengan  bagian  outro,  bagian  akhir  dari komposisi ini. Bagian akhir karya dari Benny Greb ini terdiri dari 9 birama, birama 133 - 141 dan pola ritme yang dimainkan merupakan imitasi dari pola ritme bagian A.

## SIMPULAN
Setelah melihat hasil dari penelitian yang dilakukan  oleh peneliti maka dapat diambil kesimpulan bahwa repertoar Grebfruit adalah salah satu lagu karya Benny Greb, Repertoar “Grebfruit” terdiri dari 141 birama dengan sukat 4/4 dan tempo 120 bpm. Repertoar ini memiliki bentuk struktur musik: Intro birama 1- 6, birama 7-20 Chorus, birama 21- 28 A”, birama 29 -36 B, birama 37-44 C, birama 45- 60 Chorus”, birama 61 -68 D, birama 69-84 Chorus, birama 85- 92 A’’, birama 93 -132 Outro, birama 133-141 bagian akhir karya dari Benny Greb ini terdiri dari 9 birama dan berisi iringan sama dengan pola ritme bagian A.
Teknik  permainan  Drum  set  pada  repertoar  Grebfruit  ini  terlihat  variatif,  di  mana  terdapat penggunaan teknik gost note, single stroke, flame, open hi-hat, rim shot, closed hi-hat, dan teknik paradidle.
Pola-pola permainan drum set pada repertoar Grebfruit karya Benny Greb menunjukkan ciri irama Fuzion. Pada repertoar ini pemain diberi kebebasan dalam memainkan irama drumnya jadi tidak harus persis seperti yang tertulis, untuk menghindari kesan polaritme yang monoton.

## DAFTAR PUSTAKA
1654 (2008). Kamus Bahasa Indonesia. Jakarta. Pusat Bahasa Departemen Pendidikan Nasional. Apriadi,  S.,  Sinaga,  S.  S.  (2012).  Strategi  Pembelajaran  Drum  Pada  Junior  Kids  Secara  Klasikal  di  Gilang Ramadhan Studio Band (GRSB) Semarang . Jurnal Seni Musik .
Arafah, Gilang dan Soeyono, Bambang. (2017). Materi Pembelajaran Teknik Ghost Note Pada Kelas Private Drum di Sekolah Musik Jazz Centrum Surabaya. Jurnal Pendidikan Sendratasik,  6 (1)
Castiglioni,  Bernhard.  (1993).  Drummerworl  world  of  drummers  and  drums.  Diunduh  di https://www.drummerworld.com/drummers/Benny_Greb.html tanggal 21 maret. Miller, Russ. (1996). The Drum Set Crash Course . USA: Warner Bros Publication Nazir, Muhammad, Ph.D. (2011). Metode Penelitian . Jakarta: Ghalia Indonesia Latjamudin.
Pangaribuan, J. (2013). Analisis Teknik Bermain Drum Set Pada Lagu Raja Pemenang Karya True Worshipper Di GMI Anugerah Medan. Grenek Music Journal. 2:1.
Panggabean, M. S. (2021). Analisis Komparatif Pembelajaran Gitar Klasik Metode Trinity dan Metode Yamaha.
Grenek: Jurnal Seni Musik, 10 (2), 27-42. Doi: https://doi.org/10.24114/grenek.v10i2.27657
Pasaribu, A. S. Y. (2022) Efektivitas Pembelajaran Piano Secara Daring Bagi Anak-Anak Di Purwacaraka Music Studio Yogyakarta. Grenek: Jurnal Seni Musik, 11 (2), 119-125. Doi: https://doi.org/10.24114/grenek.v11i2.39198
Ramadan, G. A., Prakosa, M. B., & Ramadan, G. A.. (2020). Analisis, Teknik, dan Interpretasi Musik pada Fantasia Dramatique Op. 31 Karya Napoleon Coste .9(2),71-83. https://www.klinikdrum.com/kenal/posisi.html tanggal 11 desember. https://tumbango.blogspot.com/2012/07/rudiment-pukulan-dasar-rum.html Ratna, N. K. (2013). Teori, Metode dan Teknik Penelitian Sastra . Yogyakarta. Pustaka Pelajar. Sugiyono, Prof., Dr., (2009). Metode Penelitian Kuantitatif, Kualitatif, dan R&D . Bandung. Alfabeta. Swastedi, Antonius. (2010). Eksperimentasi Teknik Single Paradidle Pada Drum Set’ . Jurnal Ilmiah Seni Musik.
1 (3)