## TIKSNA

## (Penciptaan Tari Kontemporer)
Oleh: Asraf Fauzan Ahmad dan Kawi Jurusan Seni Tari, Fakultas Seni Pertunjukan, ISBI Bandung Jln. Buah Batu No. 212 Bandung 40265 e-mail: ashraffauzan1997@gmail.com , abahkawi@yahoo.com

## ABSTRAK
Karya  tari  yang  berjdul  TIKSNA  memiliki  arti  semangat  dan  tajam , terinspirasi dari pengalaman empiris penulis dan  fenomena sosial yang terjadi di lingkungan masyarakat  Indonesia khususnya. Gagasan  yang ingin penulis sampaikan dalam karya tari ini adalah untuk mewujudkan karya tari yang bersumber dari fenomena sosial, yaitu kasus kelaparan. Tiksna  menceritakan  sebuah  kehidupan  anak-anak  jalanan  yang  ber- usaha mendapatkan apa yang mereka butuhkan untuk menutupi sesuatu yang  mereka  cari  dalam  hal  ini  yaitu  kebutuhan  makanan  untuk menutupi rasa lapar yang mereka rasakan. Karya tari ini menggunakan metode proses garap Jacquiline Smith  mencakup hal, memiliki tubuh yang profesional, menguasai teknik gerak, memiliki rasa gerak, serta daya tahan tubuh yang kuat; dengan pendekatan teori dramatik. Hasil garap adalah kontruksi tari tentang fenomena sosial anak jalanan.
Kata Kunci : Penciptaan Tari, Tiksna, Tari Kontemporer.

## ABSTRACT
Tiksna (Creation of Contemporary Dance, June 2021 . The dance work entitled TIKSNA has a spirit and sharp meaning, inspired by the author's empirical experience and social phenomena that occur in Indonesian society in particular. The idea that the writer wants to convey in this dance work is to create a dance work that originates from a social phenomenon, namely the case of hunger. Tiksna tells about th e lives of street children who are trying to get what they need to cover what they are looking for in this case, namely the need for food to cover the hunger they feel. This dance work using Jacquiline Smith's processing methods includes, having a professional body, mastering movement techniques, having a sense of motion, and strong endurance; with a dramatic theoretical approach. The result of working on is a dance construction about the social phenomena of street children.
Keywords: Dance Creation, Tiksna, Contemporary Dance.

## PENDAHULUAN
Hadirnya era tekhnologi digital turut men- dorong manusia untuk memberi dan menerima berbagai macam informasi. Disadari atau tidak, transformasi  diera  digital  tersebut  semakin mewabah  ke  berbagai  sektor,  TV  dan  sosial media merupakan salah satu wadah informasi atau  berita-berita  tentang  kehidupan  sosial masyarakat.  Berita-berita  tersebut  salah  satu- nya menceritakan  tentang  kisah-kisah  meng- harukan  mengenai  anak  yatim  yang  hidup sendiri dan memperjuangkan hidupnya sehari- hari  demi  sesuap  makanan.  Hal  tersebut menjadi  sentuhan  rasa  karena  sesuai  dengan perjalanan hidup penulis. Sensitifitas tersebut menjadi  sebuah  Pemacu  untuk  kemudian dijadikan  sebuah  gagasan  awal  dalam  me- lakukan  proses  untuk  mewujudkan  sebuah karya tari.
Takdir Tuhan sudah menentukan jalan  hi- dup penulis sebagai anak yatim. Semenjak lahir yang tidak merasakan bagaimana kasih sayang seorang ayah kepada anaknya. Menjadi single parent adalah takdir yang harus dilalui oleh ibu penulis,  itupun  yang  menyebabkan  ibu memutuskan  untuk  menjadi  seorang  tenaga kerja  wanita  di  luar  negeri  sehingga  penulis terpaksa  harus  hidup  dengan  nenek  yang sedang sakit-sakitan.
Gambar 1. Karya Tari “TIKSNA” (Dokumentasi:  Asraf FA, 2019)
Peristiwa ini  membentuk  karakter  penulis untuk  hidup  mandiri  dalam  berbagai  hal. Menahan lapar sudah menjadi hal yang  biasa bagi penulis pada saat itu, akan tetapi rasa lapar tersebut  tetap  menimbulkan  reaksi  negative terhadap  tubuh.  Ilmuwan  Amerika  Serikat Ancel  Keys  menjelaskan  bahwa,  akibat  ke- laparan,  seorang  manusia  dapat  terkena  atau mengalami neuron, yakni sebuah kondisi otak atau  pusat  metabolisme  menjadi  aktif  di- karenakan kadar gula dalam darah menurun. Bagian otak ini terutama berfungsi mengaktif- kan  produksi  hormon  stress  adrenalin,  agar manusia melakukan segala cara untuk berhasil mencari makanan (Sumber: https://m.dw.com, diunggah pada tanggal 24 maret 2019).
Selaras dengan pernyataan tersebut, penulis mengatur strategi agar nenek dan penulis tidak merasa kelaparan yaitu dengan meminta-minta kepada tetangga.  Hal ini pula yang menyebab- kan  rasa  empati  yang  begitu  dalam  setiap penulis melihat pengemis yang meminta-minta terlepas itu suruhan orang tuanya atau sebuah kebiasaan.
Ditengah persaingan kehidupan sosial  ma- nusia  yang  semakin  meningkat  keadaan ekonomi  menjadi  faktor  utama  bagi  kelang- sungan  hidup,  khususnya  di  Indonesia.  Ke- adaan Ekonomi yang terpuruk menjadi sebuah persoalan  dalam  menjalani  kelangsungan hidup.  Keadaan  tersebut  menjadikan  mas- yarakat  atau  keluarga  kurang  mampu  tidak bisa mencukupi kebutuhan hidup sehari-hari, sehingga pemikiran distruktif mulai muncul, di antaranya  menghalalkan  segala  cara  demi kelangsungan hidup, seperti  mencopet,  men- jual  barang-barang  terlarang  (narkoba),  dan lain-lain.  Selain  itu,  juga  ada  pula  tindakan- tindakan  konstruktif  di  antaranya  adalah ngamen,  dan  sampai  mengemis  agar  kebu-
tuhan hidup mereka bisa terpenuhi. Fenomena ini sangatlah memprihatinkan, karena kemis- kinan yang menimpa anak-anak tersebut, akan menyebabkan kerusakan  mental jangka  pan- jang  terhadap  perkembangan  anak.  Pada  sisi lain  anak  merupakan  penerus  bangsa  yang seharusnya menggunakan waktu dalam tum- buh dan  kembangnya untuk  menuntut  ilmu dan  memanfaatkan  masa  kecilnya  sesuai dengan pertumbuhannya.
Anak merupakan cikal bakal penting untuk menentukan  kemajuan  suatu  bangsa.  Faktor yang menjadi dasar utama untuk  melahirkan anak-anak  yang  berkualitas,  yaitu  dengan memberikan pendidikan yang layak serta kasih sayang  dan  tubuh  yang  sehat,  Karena  pen- didikan yang baik akan membangun sumber daya manusia yang baik pula. Sangat ironis jika diluar  sana  banyak  sekali  anak  yang  kurang beruntung.  Mereka  yang  harus  menjadi  ge- landangan  untuk  bisa  bertahan  hidup  hanya dengan  mengandalkan  belas  kasihan  orang lain. Fenomena  yang sangat  memprihatinkan karena  hal  ini  terjadi  pula  di  Negara  kita Negara Indonesia.
Jika  kesehatan  terganggu  tentu  semua  hal yang  akan  dilakukan  terhambat,  bagaimana bisa  melakukan  aktifitas  jika  kesehatan terganggu,  kebanyakan  dari  hasil  penelitian penulis  banyak  sekali  anak-anak  yang  ber- keliaran  di  jalan  dengan  penampilan  kusam, memakai baju compang-camping dan mungkin sedang  kelaparan.  Akibat  kurang  perhatian dari orang tua mereka yang masih ada ataupun yang sudah tiada, setidaknya ada kasih sayang lebih  dari  sanak  saudaranya  atau  mungkin yang  ada  ikatan  darah.  Fenomena  ini  seperti disampaikan  dalam  buku  yang  berjudul tentang Teori  Kepribadian karya  Prof. Dr.  H. Syamsu Yusuf LN., M. Pd:
Suasana  keluarga  sangat  penting  bagi  per - kembangan  kepribadian.  Seorang  anak  yang dibesarkan  dalam  lingkungan  keluarga  yang harmonis  dan  agamis,  yaitu  suasana  yang memberikan  curahan  kasih  sayang,  perhatian, dan  bimbingan  dalam  bidang  agama,  maka perkembangan  kepribadian  anak  tersebut  cen- derung posistif, sehat. (2008: 27).
Banyak Artikel-artikel yang membahas dan menjelaskan bahwa banyak yang memandang buruk  anak  jalanan,  karena  anak  jalanan identik dengan anak yang liar dan kurang kasih sayang  dari  kedua  orang  tua,  dimana  hidup mereka  penuh  dengan  kekurangan  dan  me- nuntut  pekerjaan  untuk  menghidupi  kebu- tuhan sehari-hari. Kemiskinan meman g sangat kentara kaitannya dengan masalah ekonomi.
Rasa terhadap fenomena ekonomi sosial dan lingkungan tersebut, menjadi sebuah dorongan kuat  penulis  untuk  mengungkapkannya kedalam sebuah proses keatif estetik. Gagasan ini menjadi latar belakang penciptaan karya tari yang  disusun  dalam  bentuk  dramatik  yang tidak  bercerita,  akan  tetapi  pada  setiap  ba- giannya mengungkapkan suasana-suasana da- lam  kesatuan  koreografi  yang  diberi  judul “TIKSNA”  yang  berarti  bersemangat  dan tajam.  Bagaimana  perjuangan  untuk  men- dapatkan sesuatu yang diinginkan dalam karya tari  ini  artinya  bagaimana  seseorang  bisa menutupi rasa lapar dan berusaha untuk bisa makan  tentu  harus  dilandasai  dengan  se- mangat dan perjuangan.
Rasa  empati  dan  belajar  dari  fenomena  di atas memberikan inspirasi yang menarik untuk mengangkat  fenomena  tersebut  menjadi  se- buah  ekspresi  estetik  dalam  karya  seni.  Rasa empati itu tumbuh menjadi upaya kepedulian untuk membuka kesadaran dan menyimak sisi lain kehidupan tentang anak-anak yang kurang beruntung  dan  tidak  menikmati  kehidupan dengan  semestinya.  Penulis  berusaha  meng-
hadirkan  perihnya  perjuangan  tersebut  ke dalam  sebuah  karya  tari  kelompok  yang dibentuk dari hasil proses eksplorasi gerak.
Karya  tari  ini  akan  dibawakan  oleh  enam penari  pria  yang  dibentuk  dalam  tarian dramatik,  dimana  para  penari  tersebut  akan meng-gambarkan  perasaan  dari  anak-anak jalanan yang berusaha mendapatkan apa yang mereka  cari.  Bertolak  dari  sumber  inspirasi tersebut  di  atas,  maka  dalam  karya  tari  ini penulis menggarapnya dengan menggunakan enam orang penari. Jumlah enam penari tidak mempunyai  makna  atau  simbol  tertentu. Merujuk  pada  rangcangan  garap  di  atas. Garapan  karya  tari  ini  diwujudkan  dalam penyatuan  berbagai  unsur  garap,  meliputi koreografi,  musik,  dan  berbagai  artistik lainnya.
Mewujudkan  Proses  kreatif  karya  tari  ini agar  tetap  berpegang  pada  alur  dan  struktur dramatik,  sehingga  karya  tari  ini  dibagi menjadi  tiga  bagian  pokok,  setiap  bagian mengungkapkan  permasalahan  dan  suasana. Adapun sumber  gerak  yang  akan  digunakan pada  setiap  bagiannya  merupakan  hasil eksplorasi  dari  gerak-gerak  keseharian  dan teknik-teknik gerak yang ditemukan sendiri.
Musik merupakan unsur utama yang masuk ke  dalam  garapan  tari.  Kehadiran  musik merupakan suatu harmonis yang dapat mem- bangun dan menjadi kekuatan suatu karya tari. Komposisi  musik  yang  akan  digarap,  yaitu komposisi musik tari yang bersumber dari alat musik  diatonis  yang  mampu  memperkuat suasana dan memepertajam daya ungka gerak tubuh penari. Desain Artistik berkaitan dengan riasa dan busana, penataan panggung, properti atau  peralatan  tari,  dan lighting atau  pen- cahayaan.
Peran dan fungsi rias busana dalam sebuah karya  tari  sangat  menunjang  dan  berperan
penting  untuk  mempertegas  karakter  gerak serta  pengungkapan  simbol  tubuh  sesuai dengan gagasan karya. Fungsi rias dan busana dalam karya tari ini adalah untuk memperjelas karakter  tubuh  penari  diatas  panggung  yang ingin  disampaikan.  Adapun  rias  yang  dipilih untuk digunakan pada karya tari ini adalah rias karakter,  guna  memperkuat  sosok  penari tentang orang miskin yang kelaparan. Namun busana  yang  digunakan  dalam  karya  tari  ini terinspirasi  dari  pakaian  keseharian,  yang kemudian  di  desain  ulang  untuk  menjadi busana pertunjukan karya tari ini.
Properti dalam sebuah karya seni tari biasa- nya  berfungsi  untuk  memperkuat  penyam- paian  makna  simbolik.  Properti  taripun  ter- kadang  juga  dapat  berfungsi  sebagai  setting pentas pada bagian-bagian tertentu. Kehadiran properti  dalam  karya  tari  TIKSNA  ini  hanya menghadirkan  makanan-makanan,  dengan harapan  dapat  memperkuat  pengungkapan suasana pada bagian karya tari tersebut. Setting panggung yang akan digunakan dalam  karya tari  ini  menggunakan  ruang  panggung proscenium  dengan  tidak  menghadirkan  set dekor  tertentu.  Panggung  dibiarkan  kosong pada sebagian besar karya  tari ini akan  tetapi pada  bagian-bagian  tertentu  terdapat  aksen- aksen  pemunculan setting dan  properti  agar dapat  dimensi  ruang  yang  lebih  luas,  dalam, dan pengungkapan simbol-simbol. Hal ini akan memberikan banyak  kemungkinan-kemung- kinan bagi penulis dalam mengolah ruang dan penari  dan  unsur-unsur  koreografi  lainnya. Gerak laku yang dilakukan oleh penari dalam karya  tari  ini  sangat  memperkuat  dalam memberikan  suasana  sesuai  dengan  konsep karya yang akan diungkapkan.
Tata  cahaya  sangat  erat  hubungannya dengan  sebuah  pertunjukan  karya  tari,  di- antaranya dapat membantu menciptakan sua-
sana  dan  merangsang  rasa  bagi  para  penari. Tata cahaya yang digunakan pada karya tari ini lebih bersifat general akan tetapi pada bagian- bagian tertentu terdapat pencahayaan khusus untuk  lebih  mempertajam  kehadiran  penari dan  memperkuat  suasana  diatas  panggung. Penggunaan  efek  cahaya  dari  bagian  sisi panggung  (wings)  banyak  digunakan  agar pada bagian-bagian  tersebut  dapat  mencipta- kan suasana yang berbeda dari bagian-bagian sebelumnya.  Top-Light  (cahaya  dari  atas)  di- gunakan  pada  beberapa  bagian  panggung dengan  harapan  dapat  memberikan  tekanan lain  sesuai  dengan  konsep  yang  ingin  di- sampaikan. Pemilihan warna dalam tata cahaya yang  digunakan  sesuai  dengan  suasana- suasana  adegan  yang  diinginkan  dengan intensitas yang berbeda pada tiap bagiannya.

## METODE
Penciptaan adalah  peristiwa yang  merupa- kan proses bertahap, diawali dengan timbulnya suatu  dorongan  yang  dialami  oleh  seorang seniman.  Dorongan  itu  disebut  dengan  mo- tivasi, ada yang timbul secara sadar, betul-betul disadari  oleh  sang  seniman.  Seniman  me- rasakan hasrat yang besar untuk mewujudkan sesuatu. Motivasi yang mengawali penciptaan. Proses penciptaan karya seni tari adalah suatu usaha untuk mewujudkan atau imajinasi yang diperoleh dari suatu pengindraan dalam suatu bentuk, sedangkan mencipta berarti membuat sesuatu  bukan  lantaran  teknis  saja,  tetapi adanya  kecenderungan  kesadaran  dan  kese- ngajaan.
Proses yang di maksud adalah suatu proses mengubah  material  menjadi  suatu  organisasi yang sesuai dengan imajinasi, dimana imajinasi adalah  pengalaman  sensual  yang  oleh  ke- sadaran di ubah menjadi pengalaman rasa dan tubuh.  Penciptaan  suatu  karya  tari,  seorang
penata  tari  membutuhkan  sebuah  konsep garap. Konsep garapan karya tari adalah proses pembuatan rancangan garapan tari yang akan diwujudkan secara urut dan bertahap, adapun tahap-tahap  dalam  proses  rancangan  pem- buatan  garapan  tari  meliputi  latar  belakang, pemilihan judul dan tema, tujuan dan sasaran serta  konsep  garapan,  dan  di  dalam  proses penggarapan  karya  tari  terdapat  tahap Eksplorasi  yaitu  merupakan  proses  berpikir, berimajinasi, merasakan  dan merespon  suatu objek untuk dijadikan bahan dalam berkarya tari.  Wujudnya  bisa  berupa  benda,  musik, cerita,  tema  dan  sebagainya,  dalam  kegiatan eksplorasi dapat menggunakan rangsang pan- dang (visual),  rangsang  dengar  (audio),  rang- sang kinestetik, rangsang gagasan ide. Hal itu dijelaskan oleh Jacqueline Smith dalam  Buku yang berjudul “Komposisi Tari” tahun 1985.
Tari dramatik mengandung arti, bahwa gagasan yang  dikomunikasikan  sangat  kuat  dan  penuh gaya  pikat,  dinamis,  dan  banyak  ketegangan, dan  dimungkinkan  melibatkan  konflik  antara seorang dalam dirinya atau dengan orang  lain. (1985: 72).
Adapun pola  dramatik  dalam  sebuah  per- tunjukan tari adalah hal yang terpenting untuk membangun struktur dalam garapan tersebut, masalahnya yang dipaparkan dibawah ini:
Pola  dramatik  dalam  suatu  karya  tari  sangat penting  hingga  memerlukan  pengolahan  yang maksimal, misalnya dari permulaan, dilanjutkan oleh  perkembangan,  untuk  mencapai  bagian penutup. Ini memerlukan waktu yang  sebentar. Ada  dua  pola  dramatikkarya  tari,  pola  yang berupa  kerucut  tunggal  danpola  kerucut berganda.  Dalam  pola  kecurut  tunggal  dari bagian  permulaan  sampai  puncak  dinamika harus selalu menanjak, dan dari puncak sampai penutup  harus  selalu  menurun.    Dalam  pola yang  berkerucut  berganda  dari  bagian  awal sampai puncak dinamika tidak selalu menanjak, tapi sewaktu-waktu  ada  penurunan.  Demikian
pula  dari  puncak  sampai  puncak  sampai penutup, tidak  selalu menurun,  tapi selalu  ada penahanan akhiryang menanjak. (Pandi Upandi: 1978).
Mewujudkan  karya  tari  ini,  penulis  lebih banyak  menggunakan  tekhnik  tari  modern yang menjadi sumber garap tari seperti gerak yang tajam dan  tegas,  loncatan, putaran, roll, flack, point dan lain sebagainya . Proses ini juga tidak dapat dihindarkan temuan-temuan gerak dan  tekhnik  gerak  yang  muncul  tanpa  di- sengaja,  sehingga  menjadi  sebuah  keunikan tersendiri. Bahan-bahan  tersebut  diwujudkan dengan  terlebih  dahulu  melalui  proses  eks- plorasi sesuai dengan konsep garap yang akan di  angkat  dalam  sebuah  karya  tari  guna  me- realisasikan  isi  dari  pada  garapan  yang  akan diungkapkan.  Adapun  hasil  dari  eksplorasi tersebut di  dominan oleh  pola gerak  cannon, gerak rampak, simetri, asimetri, balance, yang diwujudkan  melalui  unsur-unsur  ruang, tenaga, waktu.
Terciptanya  sebuah  karya  tari  yang berkualitas tidak  terlepas  dari  kualitas  penari yang  mencakup  menguasai  beberapa  hal, memiliki tubuh yang professional, menguasai tekhnik gerak, memiliki rasa gerak, serta daya tahan tubuh yang kuat. Menurut Y. Sumandiyo Hadi Komponen-komponen fisik meliputi;
1)  Dasar  gerak  dengan  struktur  tubuh  yang wajar,  Gerakan  aksial,  Gerakan  locomotor,  2) Faktor-faktor  koreografi  yang  membentuk movement dan motion; 1) Artikulasi,  2) Desain hubungan  timbal-balik,  3)  Dimensi-gerakan yang berhubungan dengan poros ketinggian, 4) Arah –  garis  dalam  ruang seperti  ke  depan,  ke belakang, ke samping, diagonal depan, diagonal belakang dan melingkar, 5) Dinamika – interaksi kekuatan-kekuatan movement dan motion yang menghasilkan  kontras,  6)  Fokus,  7)  Level,  8) Ruang simentri – asimetri , garis, keseimbangan, kualitas,  bentuk  dan  volume,  9)  Waktu  durasi relative  gerakan-gerakan  dan  ritmenya  yang
khusus, aksen, irama, atau non-irama dan pause -pause/selaan. (1983: 43).
Adapun pengolahan ruang, tenaga, waktu, setting dan property dalam proses penciptaan karya tari berjudul “TIKSNA” yang  menjadi fokus  garap  tari,  yaitu  Visualisasi  persoalan tersebut  akan  digarap  dan  diungkapkan dengan  menghadirkan  6  (enam)  penari  pria yang akan disesuaikan dengan kebutuhan pada garap tari  yang menceritakan pejuangan hidup anak-anak  jalanan  yang  berusaha  menutupi rasa  lapar  yang  mereka  rasakan  ,dan  di- harapkan terjalin intreaksi yang harmoni antara penari  satu  sama  lain,  sehingga  dapat  meng- hadirkan perpaduan bentuk-bentuk koreografi yang  seragam  maupun  berlainan,  tetapi  ke- duanya  terdapat  perpaduan  jalinan  demi mewujudkan keutuhan koreografinya. Dengan proses tersebut maka lahirlah ide atau gagasan- gagasan  yang  progresif,  yang  pada  akhirnya penulis  ungkapkan  pada  sebuah  karya  tari dalam  bentuk  dramatik  yang  berasal  dari Fenomena Sosial.

## HASIL DAN PEMBAHASAN

## 1. Proses Garap
Mewujudkan karya cipta tari membutuhkan beberapa  tahap  untuk  tercapainya  sebuah karya.  Ada  tiga  tahapan  yang  dilalui  sebagai proses  garapan  untuk  mendapatkan  pen- jelajahan  wilayah  konsep,  kemudian  tahapan mencoba  memberikan  gambaran  visual  dari konsep  dan  mencoba  untuk  menyusun  dari dua  tahapan  menjadi  kesatuan  antar  konsep dan bentuk  visual yang  sekaligus  menyeleksi ataupun  mengevaluasi  dari  kedua  tahapan sebelumnya.
a. Tahapan Eksplorasi
Eksplorasi  disebut  juga  penjelejahan  atau pencarian  bentuk  gerak  melalui  pegolahan
ruang,  tenaga,  waktu,  dan  kemudian  juga melatih  kepekaan  rasa  untuk  menghasilkan gerak dan bentuk yang menarik. Tahapan ini merupakan kreativitas yang mutlak dilkaukan oleh  seorang  penata  tari  atau  creator  untuk menghasilkan sebuah karya seni.
Tahap  kerja  sebuah  eksplorasi  betujuan untuk  menggali potensi  tubuh dalam mewujudkan  hal  bentuk-bentuk  gerak  serta menggali kemampuan imajinasi dan kepekaan rasa.  Menurut  Y.  Sumandyo  Hadi  “berpikir imajinasi,  merasakan,  dan  meresponsikan, kemudian  selanjutnya  objek  tersebut  di- wujudkan melalui Gerak (1983 :13).
1) Eksplorasi Mandiri Eksplorasi  mandiri  yaitu  pencarian  motif- motif dan mengembangkan bentuk gerak yang ada dalam memori tubuh penulis, serta men- cari  peluang-peluang  dramatik  yang  me- nunjang  pada  karya  tari.  Adapun  pengem- bangan  gerak  yang  sudah  ada,  distilasi sehingga  menjadi  motif  gerak  baru  yang dilengkapi  oleh  unsur-unsur  tenaga,  ruang, dan  waktu,  untuk  menghasilkan  dinamika, seperti yang diungkapkan sebagai berikut:
Khayalan dan daya khayal mempunyai peranan yang  sangat  penting  dalam  proses  koreografi. Proses  pemikiran  kreatif  bahkan  tergantung pada  khayalan  yang  bebas  lepas.  Bagi  ko- reografer untuk memahami peranan dar tenaga, ritme, dan ruang dalam mewujudkan dinamika yang  diinginkan  dalam  suatu  tarian.  (Alma Hawkins, 2003:89).
Adapun  tahapan  selanjutnya  tahapan  yang dilakukan oleh penulis yaitu:
a) Observasi
Observasi  sangat  penting  bagi  seorang penata  tari  untuk  menemukan  kebenaran sehingga  karya  tari  mempunyai  alur  cerita yang kuat dan dapat dipertanggung jawabkan. Penulis melakukan observasi pada lingkungan
sekitar,  kemudian  penulis  memperhatikan orang-orang  yang  ada  disekitar  baik  dari tingkah  laku  maupun  kesehariannya,  agar penulis  mendapatkan  gambaran  lebih  me- ngenai  orang  yang  kelaparan.  Setelah  itu penulis melakukan observasi karya-karya  tari yang menunjang  pada karya  melewati  media youtube  untuk  mempelajari  lebih  dalam  ba- gaimana cara membuat simbol-simbol bentuk gerak yang  dapat menunjang  pada karya  tari ini.
b) Imajinasi
Setelah  melakukan  tahapan  observasi,  pe- nulis  melakukan  tahapan  imajinasi,  yang dimaksud dengan imajinasi disini yaitu penulis memadukan hasil observasi sehingga menemu- kan  ide-ide  dan  bentuk  baru  sehingga  dapat diaplikasikan ke dalam koreografi.
2) Eksplorasi Kelompok Pada kali ini penulis melakukan eksplorasi kelompok, di mana  penulis menjelaskan  ten- tang  pola-pola  yang  digunakan  pada  tari kelompok,  baik  itu  dari  pola  lantai,  maupun dari  pola  bentuk  koreografi  kelompok  yang harus  saling  mengisi  dan  menguatkan  pada tiap  adegan/bagian.  Setelah  itu,  penulis memparkan konsep yang akan diangkat pada karya  tari  yang  berjudul Tiksna ,  dan  men- ceritakan setiap adegan, sehingga semua penari dapat merasakan apa yang sedang diceritakan dan paham bagaimana cara bermain ekspresi, tenaga, ruang dan waktu sesuai porsinya.
Eksplorasi  kelompok  diawali  dengan  me- nuangkan  hasil  yang  sudah  didapat  pada eksplorasi  mandiri.  Kemudian  penulis  pun memberikan kesempatan kepada para  penari untuk mengeksplor bagian-bagian parsial yang tidak lepas dari arahan penulis sehingga tidak memutuskan benang merah  pada alur  cerita. Seiring dengan berjalannya eksplorasi kelom- pok,  penulispun  mendapatkan  masukan-
masukan  dari  para  penari  mulai  dari  bentuk gerak, maupun pola lantai. Selepas itu penulis pun menerima semua masukan sehingga men- jadi lebih sempurna dan menunjang pada karya tari ini.
Tahap-tahap  proses  koreografi  sudah  di- berikan  oleh  penulis  kepada  seluruh  penari, selanjutnya penulis  melakukan  perincian  ter- hadap setiap gerak baik gerak rampak maupun individu,  sehingga  para  penari  dapat  me- lakukan  gerak  sesuai  dengan  kenyamanan tubuhnya  masing-masing  serta  proses  pe- nerapan  rasa.  Agar  para  penari  dapat  me- rasakan  kejadian  pada  cerita  yang  diangkat dari  penerapan  rasa  ini,  akan  menghasilkan ekspresi  di  mana  bagian  ini  sangat  penting untuk  sebuah  karya  tari  dramatik,  maupun kinestetik.  Maka  dari  itu,  selalin  alur  cerita yang kuat, dibantu juga dengan ekspresi yang nakal  dimana  para  penari  dapat  mengek- spresikan  setiap  alur  cerita  yang  sedang diangkat.  Tidak  lupa  juga  penulis  me- nyeragamkan tekhnik gerak yang menyatukan rasa agar mendapatkan kebersamaan.
Tahap  selanjutnya  setelah  melakukan eksplorasi gerak dan rasa, penulis melakukan eksplorasi  bersama  musik,  di  mana  penulis menceritakan  konsep  garap  dan  cerita  yang diangkat  setiap  adegan.  Eksplorasi  musik, menghasilkan musik yang dapat memberikan suasana.
b. Tahapan Evaluasi Evaluasi merupakan suatu proses penilaian untuk  mendapatkan  hasil  yang  maksimal. Penulis  melakukan  tahapan  evaluasi  degan seluruh pendukung  baik tari  maupun  musik dan  tahapan  evaluasi  bersama  pembimbing untuk  mendapatkan  sebuah  karya  tari  yang layak  dipentaskan.  Seperti  apa  yang  telah dijelaskan oleh Sri Rustiyanti dalam buku yang berjudul  Kompleksitas  Gerak  &  Merajut
Ekspresivitas Koreografi, bahwa “Evaluasi seni adalah memberikan  penilaian terhadap  suatu karya seni yang diamatinya” (2012: 224).
Evaluasi  untuk  garapan  ini  mencoba memberikan kebebasan untuk para pendukung tari  bereksplorasi  sesuai  tema  yang  diusung, untuk mendapatakan bentuk gerak yang baru dari setiap memori tubuh yang mereka miliki. Evaluasi  terhadap  sebuh  karya,  tidak  hanya dilakukan pada saat proses berjalan, tapi pada saat  selesai  kegiatan  evaluasi  sehingga  men- dapatkan perkembangan yang lebih baik untuk karya tari ini. Adapun beberpaa indikator yang meliputi tahapan evaluasi diantaranya:
1) Evaluasi Garap Koreografi secara
Sektoral
Evaluasi Secara Sektoral sangat dibutuhkan dalam  proses  kreatifitas  koreografi.  Hal  ini penulis  lakukan  dalam  memilih  dan  menilai korografi  yang  telah  dibuat,  apakah  gerak tersebut  mengusung  pada  konsep  yang  di- angkat  atau  perlu  diperbaiki,  bahkan  pe- nambahan atau pengurangan rangkaian gerak. Evaluasi  yang  dilakukan  diantaranya  dalam hal  tekhnik  gerak,  rasa  gerak,  dan  ketepatan rasa musik. Hal tersebut dimaksudkan untuk tercapainnya karya tari yang diharapkan  oleh penulis.  Tahap  evaluasi  ini  selalu  penulis lakukan  dengan  berdiskusi  dan  melihat kembali  cuplikan  video  rekaaman  setiap latihan.  Dosen  pembimbing  sangat  berperan penting  dalam  proses  karya  tari  ini,  dimana hasil dari eksplorasi diberi masukan  sehingga struktur  koreografi  dan  kualitas  penari  lebih optimal.
Proses  Evaluasi  yang  dilakukan  penulis yaitu bimbingan agar konsep dan bentuk sajian dalam  karya  tari  ini  lebih  terarahkan  serta adanya masukan dari pembimbing. Kemudian dilakukan  evaluasi  secara  sektoral  atau  pe- radegan mulai dari mengarahkan fokus garap,
memperjelas unur-unsur elemeter kebentukan, konteks garap, terutama makna apa yang akan disampaikan kepada para penonton. Evaluasi- evaluasi dari pembimbing, kemudian  penulis terapkan terhadapa apa yang telah dipaparkan dan  didiskusikan  kembali  dengan  para  pen- dukung  sehingga  adanya  perubahan  setelah melaluitahapan  bimbingan  bersama  bim- bingan.
2) Evaluasi Garap Musik Secara Sektoral Setelah  struktur  Koreografi  tersusun,  pe- nulis  melakukan  penggabungan  antara  ko- reografi dan musik diawali dengan pemberian pemahaman  cerita  kepada  komposer  dan pemusik  agar  menghasilkan  suasana  musik yang sangat mendukung terhadap alur cerita. Beberapa  masukan  dari  komposer  mengenai gerak  yang  harus  selaras  dengan  irama  agar ada ikatan  harmonisasi antara  koreografi  dan musik.
3) Evaluasi  Garap  Unity  antara  Koreografi dan Musik
Pada tahap ini merupakan proses kesatuan antara penari dan musik untuk menyelaraskan antara  musik  dan  koreografi  sehingga  saling menghasilkan  harmonisasi  yang  melengkapi satu sama lain.
c. Tahapan Komposisi
Tahap  komposisi  sebagai  proses  akhir dilakukan dengan tahap sebagai berikut:
Pertama, setelah mengeksplor tubuh sendiri, penulis  mulai  mentransfer  gerak  kepada pendukung  tari  serta  melihat  kemampuan- kemampuan dari setiap pendukungnya. Penata mulai memberikan arahan gerak tidak  hanya terhadap  gerak  yang  diberikan,  namun memunculkan motivasi agar rasa dan ekspresi yang  dimaksud  bisa  sesuai  dengan  apa  yang dimaksud.
Kedua, penulis mencoba menyatukan gerak tari dengan musik tari untuk menyajikan irama
dan  suasana  yang  dibutuhkan  oleh  konsep garap  yang  dimaksud.  Ketiga,  tahap  latihan gabungan  antara  musik  dan  tari  untuk menyelaraskan  suasana  yang  disajikan  dari pengalaman estetik yang dimiliki oleh penulis dicoba diterapkan dalam garapan ini. Tekhnik- tekhnik yang dimiliki oleh penulis disesuaikan dengan keinginan untuk tercapainya maksud dan  tujuan  yang  akan  disampaikan.  Melalui tahap  itu  penulis  memilih  atau  menentukan penari  sebagai  pendukung  yang  diharapkan dapat  memberikan  kontribusi  sesuai  dengan konsep garapan tari yang akan ditata.
Proses  atau  tahapan  komposisi  ini  selalau dilakukan dengan konsultasi dari arahan para pembimbing. Pembenahan-pembenahan  dan perbaikan-perbaikan yang mungkin dilaksana- kan  semuanya  dilakukan  hingga  tercapainya tujuan garapan tari yang diinginkan.
Hal  penting  lainnya  juga  yang  dilakukan adalah penataan setting dan lighting yang akan memperkuat  suasana,  kejelasan  pola  lantai (bloking), dan unsur dramatik. Setelah melalui proses  eksplorasi,  evaluasi,  dan  komposisi akhirnya tercipta sebuah bentuk karya tari baru yang berjudul TIKSNA.
2. Penciptaan Karya Tari “Tiksna”
a. Ikhtisar Karya Seni
Kata “TIKSNA” diambil  dari  bahasa  San- sakerta  yang  artinya  ‘Tajam’  dan  ‘Semangat Juang’.  Judul  ini  sesuai  dengan  karya  yang diangkat oleh penulis yang mengusung konsep dan  bersumber  dari  fenomena  sosial  yang merujuk  pada  kondisi  kekurangan  materi untuk pemenuhan kebutuhan primer (makan) dalam  rangka  mempertahankan  atau  me- ningkatkan  kesejahteraan  hidup.  Selain  itu, karya  ini  mewakili  anak-anak  jalanan  yang kurang  beruntung  dan  tidak  menikmati kehidupan semestinya.
b. Sinopsis
“Hidup adalah Keharusan tapi lapar sebuah penderitaan”
c. Deskripsi Karya Tari TIKSNA
1). Struktur Koroegrafi
Tubuh  merupakan  modal  utama  bagi seorang  penari,  karena  seorang  penari  harus mampu  berkomunikasi  dan  menceritakan sesuatu melalui gerak tubuhnya sesuai dengan kebutuhan. Membuat suatu karya membutuh- kan waktu yang cukup Panjang, karena harus melewati  tahapan-tahapan  yang  menjadi  isi pada suatu karya tersebut.
Struktur  koreografi  tari  TIKSNA,  pada Adegan  pertama,  menggambarkan  sesorang yang sedang merasan kelaparan dan kemudian hadirnya  dua  penari  yang  memunculkan kebisingan  bahwa  sedang  memperebutkan makanan.  Kemudian  hadirnya  penari  lain untuk  menguatkan  suasana,  dimana  dalam karya  tari  ini  memunculkan  sebab  akibat, dengan  maksud  ketika  dihadapkan  dalam dunia  nyata,  bahwa  seseorang  yang  sedang kelaparan tentu ada rasa empati dari orang lain, bahkan tidak sama sekali.
Adegan kedua karya tari ini menggambar- kan  keterpurukan  seseorang  yag  sedang kelaparan  suapaya  bisa  tetap  bertahan  hidup entah  dengan  cara  yang  bagaimana.  Tetapi, pada  intinya  dalam  adegan  kedua  ini  me- nggamrkan  perjuangan  dan  supaya  bisa bangkit dan terus berjuang seperti artian judul karya  tari  ini,  yaitu  TIKSNA  yang  berarti semangat juang.
Pada  adegan  ketiga  mulai  bangkit  dari keterpurukan  seseorang  yang  sedang  me- rasakan kelaparan. Dan pada akhirnya sesuatu yang didasari  dengan uasaha  dan  perjuangan tentu akan menghasilkan sesuatu juga, dalam arti segala cara bisa dilakukan untuk mencari solusi dan jalan keluar.

## 2) Struktur Musik Tari
Musik merupakan aspek terpenting dalam mewujudkan  sebuah  karya  tari,  baik  untuk mengatur  tempo,  ataupun  mencapai  suasana yang  diinginkan.  Musik  sebagai  iringan  tari dapat  dibedakan  menjadi  dua  jenis,  yaitu musik  internal  dan  musik  eksternal.  Iringan internal,  memiliki  arti  hadirnya  suara  atau bunyi yang dihasilkan  oleh tubuh atau  organ tubuh penari sendiri, misalnya; suara tepukan tangan, hentakan  kaki,  atau  senandung  yang keluar  dari  mulut  penari.  Sedangkan  iringan musik eksternal memliki arti suara atau musik yang berasal dari luar penari, seperti alat musik gamelan dan alat musik lainnya.
Kehadiran musik  dalam garapan  tari  yang berjudul  TIKSNA  ini  merupakan  unsur penunjang yang menjadi bagian penting dalam sajian  pertunjukannya.  Dari  aspek  akustik, pernyataan  yang  menarik  dalam  psikologi musik  adalah  bagaimana  proses  fisika  bunyi menghasilkan sensasi suara (Johan, 2016: 10). Setidaknya,  karya  tari  Tiksna  merupakan keselarasan  musical  yang  mempu    memberi kekuatan,  baik  secara  harmonis,  dinamis, ilustratif,  dimana  sebagai  sajian  pertunjukan, menyampaikan  sebuah  ungkapan  perasaan (suasana hati).
3) Penataan Artistik Tari a)  Tata Rias dan Busana
Busana selain untuk melindungi tubuh juga berperan  sebagai  salah  satu  pendukung penting   dalam  karya tari.  Kehadiran  busana tersebut  melalui  proses  perancangan  se- demikian rupa agar bisa menghadirkan symbol dan mempertegas karakter agar kehadiranya di atas  panggung  memiliki  makna-makna  ter- tentu.
b) Garap Properti
Pada  garapan  karya  tari  ini  penulis  tidak menghadirkan property tari yang  digunakan,
hanya saja ada sesuatu barang yang  dianggap menguatkan  suasana  dan  ide  gagasan  yaitu Makanan.
c) Garap Setting Panggung Setting  panggung  yang  akan  digunakan dalam  karya  tari  ini  menggunakan  ruang panggung  proscenium  dengan  tidak  meng- hadirkan  set  dekor  tertentu.  Panggung  di- biarkan kosong agar dapat dimensi ruang yang lebih luas dan dalam, hal ini akan memberikan banyak kemungkinan-kemungkinan bagi pe- nulis  dalam  mengolah  ruang  dan  penari  dan unsur-unsur  koreografi  lainnya.  Gerak  laku yang dilakukan oleh penari dalam karya tari ini sangat memperkuat  dalam  memberikan  sua- sana  sesuai  dengan  konsep  karya  yang  akan diungkapkan.
d) Panggung Proscenium
Panggung  proscenium  merupakan  pang- gung konvensional yang memiliki ruang atau sudut  pandang  dari  satu  arah  yaitu  depan. Panggung  proscenium  dibuat  untuk  mem- batasi daerah  pertunjukan  dengan  penonton. Penggunaan panggung proscenium pada karya TIKSNA  ini  bermaksud  agar  pandangan penonton lebih terpusat ke arah pertunjukan.
e) Garap Lighting
Tata cahaya atau pengaturan cahaya lampu dilakukan  untuk  menerangi  dan  menyinari arena pertunjukan agar menimbulkan suasana kejiwaan yang dimunculkan  di setiap  adegan untuk  mempertegas  dan  memperjelas  pe- ngungkapan setiap bentuk gerak. Begitu pula pemilihan  warna-warna  cahaya  yang  di- gunakan  disesuaikan  dengan  cerita  yang diungkapkan.  Dalam  hal  ini  penulis  meng- gunakan  jenis  lampu:  1)  spotlight,  2)profile sfot/lekos, 3) floodlight, dan 4) Foot a front, dan lain-lain.

## KESIMPULAN
Karya  tari  ini  mengungkapkan  tentang kehidupan  anak-anak  jalanan  yang  berjuang untuk mendapatkan sesuatu yang diinginkan, yakni bagaimana seseorang bisa menutupi rasa lapar,  dan  berusaha  mendapatkan  makan. Lapar dan berusaha mendapatkan makan bagi anak-anak jalanan, bukanlah hal yang mudah. Lapar  tentu  butuh  semangat,  serta  berjuang mendapat  makan.  Gambaran  atau  isi  tari tersebut yang penulis ungkapkan dalam karya tari ini, di mana sebagai sebuah peristiwa yang juga  penulis  alami  semasa  kecil  merupakan per-wujudan bentuk tari tipe dramatik. Karya tari tipe dramatik, yaitu karya tari yang gaga- sannya  dikombinasikan  secara  kuat,  banyak ketegangan,  bermain  rasa  dan  emosi  serta mempunyai  karakter,  suasana  dan  konflik. TIKSNA dalam garapan ini dengan bentuk tari tipe  dramatik  tersebut  adalah  perwujudan suasana-suasana  yang  meliputi  konflik  per- juangan  menahan  lapar,  perihnya  mencari makan,  dan  akhirnya  menemukan  makan. Kisah perjuangan dan semangat menutupi rasa lapar makna wujud karya tari TIKSNA.

## DAFTAR PUSTAKA
Angesti  Maulina.  2017. Beldsitro .  Skripsi. Bandung: Jurusan Seni Tari ISBI Bandung.
Drs.  Agus  Sujanto  dkk.  2009. “Psikologi Kepribadian” . Jakarta: Pt Bumi Aksara.
Hadi,  Y.  Sumandiyo  .1983.  “ New  Dance  Pen- dekatan  Terhadap  Koreografi  Nonliteral” Yogyakarta:  University Of Pittsbrugh Press.
Hadi,  Y.  Sumandiyo.  1983.  “ Pengantar  Kre- atifitas Tari ”. Yogyakarta: ASTI Yog-yakarta.
Hawkins, Alma.  M.  2013. “Bergerak  Menurut Kata Hati”.
Humpre, Doris .1983 “ Seni  Menata  Tari ”.  Ja- karta: Dewan Kesenian Jakarta.
Johan.  216.  “ Psikologi  Musik”  S. Yogyakarta: Indonesa Cerdas (Ikapi).
Murgiyanto,  Sal  .1983.  “ Seni  Menata  Tari”.
Jakarta: Dewan Kesenian Jakarta.
Murgiyanto, Sal. 1992. “Koreografi”. Jakarta: P.T Ikrar Mandiri Abadi
Prof.  Dr.  Bimo  Walgito  2010.  “ Pengantar Psikologi  Umum”. Yogyakarta:  C.V  Andi Offset.
Prof. Dr. H.  Syamsu Yusuf LN.,  M. Pd  2008. “Teori  Kepribadian” .  Bandung:  PT  Remaja Rosdakarya Offset.
Prof. Dr. Tjetjep Rohendi Rohidi. 2000. “ Ekspresi seni  Orang  Miskin ”.  Bandung:  Yayasan Adikarya IKAPI
RonaldoRuzali. 2018. Takana . Skripsi. Bandung: Jurusan Seni Tari ISBI Bandung.
Smith, aqueline .1985. “ Komposisi tari” (terj. Ben Suharto). Yogyakarta: Ikalasti Yogyakarta.
Upandi, Pandi BA.1978. “ Tuntunan Arah Krea - tivitas Penciptaan Tari” Yogyakarta: Ikalasti Yogyakarta .
Yudi  Prmana.  2018 .  Maro  Tingal .  Skripsi. Bandung: Jurusan Seni Tari ISBI Bandung.