## AKULTURASI MUSIK MINANG PADA MUSIK TARI PAYUNG DALAM PERTUNJUKAN RONGGENG

## Nofridayati
ISI Padangpanjang, Jl. Bundo Kanduang No. 35 Padangpanjang Sumatera Barat Hp. 081363113011/E-mail: nofyati@ymail.com Fb.: Nofridayati Efi
Abstrak: Studi  ini  bertujuan  untuk  mengetahui  musik    tari  Payung  dalam pertunjukan ronggeng yaitu    keberadaan  dan  bentuknya.  Keberadaan  musik    tari
Payung pada dasarnya lebih mengarah pada teknik. Teknik yang dimaksud meliputi penyajian musik dan vokalnya. Dalam penyajiannya terjadi akulturasi di mana tarian maupun  musiknya  terdapat  nuansa  selendro  (Jawa),  Gamad  (Melayu)  dan Minangkabau  (pantun-pantunnya).  Para  penari  terdiri  dari  3  orang  yang  secara bergantian berperan baik untuk menyanyi maupun untuk menari (1 orang menari memegang  payung  dan  1  orang  lagi  memegang  selendang).  Ketika  salah  satu bernyanyi  yang  lainnya  menari.  Uniknya  dalam  bernyanyi  mereka  menyanyikan melodi lebih tinggi 1 oktaf untuk mengakhiri setiap frase dari melodi tersebut yang disebut nada pakiak . Nada pakiak ini dinyanyikan dalam satu pernafasan.
Kata Kunci: Gaya Musik, Akulturasi, Pasaman Barat.
Abstract: This  study  aims  to know  the  form  of  music  existense    of  Tari Payung (Umbrella Dance) in Ronggeng show existence of music umbrella basically more flange at techniques. The technique intended are the music presentation and its its vocal. Acculturation happened in the form of its presentation, that is at dance or music that have nuance of selendro (jawa), Gamad (Melayu) and  minangkabau [in the form of poetries]. Dancer consist of   people  as dancer and singer (1 people dance to hold a umbrella and 1 people again hold salendang or shawl ). When one of them sing , so the others dance. Its Unique is they sing the high melodies (1 octave more), to terminate each; every frase called the tone of pakiak (scream) tone of Pakiak is sung in every one respiration.

## I. PENDAHULUAN
Tari  Payung  yang  dimaksudkan
dalam topik ini merupakan salah satu bentuk pertunjukan Ronggeng . Pertunjukan
Ronggeng ini berasal dari Kabupaten Pasaman Barat, yaitu yang terdapat di Jorong Kampung
Cubadak Kenagarian Lingkung Aur Kabupaten Pasaman Barat, dan
keberadaannya masih eksis sampai sekarang.
Ada  beberapa  macam  tari  dalam  kesenian Ronggeng ini  antara  lain:  tari bungkus ,  tari piring , tari payung , tari karisiak , tari gelora dan lain sebagainya. Selain itu juga terdapat debus. Ronggeng memiliki  makna  tiga  kata  yang sama  yaitu: ronggeng , tandak dan joget (Kamus  Besar  Bahasa  Indonesia;  1999:  47) yakni: Ronggeng penari  utama  wanita, dilengkapi  dengan  selendang  atau  sampur
yang dikalungkan di leher sebagai kelengkapan menari dan 2) penari ronggeng atau  tandak–meronggeng  artinya  menandak atau menari-keronggengan berarti hal-hal yang berkaitan dengan ronggeng.
Tandak berarti  1)  menari  sebagai tandak  dan  2)  penari  ronggeng-bertandak, berjoget  atau    menari–menandak    berarti  1) menari    sebagai ronggeng dan  2)  menari- penandak berarti penari tandak.
Joget berarti  1)  Tari,  2)  Tarian  dan lagu melayu yang agak rancak iramanya dan 3)  tandak  atau ronggeng –berjoget  berarti menari  (biasanya  tidak  sendirian)-menjoget berarti berjoget.
Musik iringan tari payung ini berbeda dengan  musik  tari  payung  yang  terdapat  di Sumatera  Barat.  Di  mana  pada  musiknya mengandung dua bentuk musik yakni musik slendro (Jawa) dan musik melayu (Gamat) Di sinilah letak salah satu keunikannya di tambah lagi  sistem  kontrapung  yang  dapat  di  lihat antara vokal sebagai melodi utama dan biola sebagai  musik  pengiring.  Satu  hal  lagi  yang cukup  menarik  untuk  dikaji  sehubungan dengan pertunjukan tarinya adalah kenyataan adanya para penari tersebut bernyanyi sambil menari dan dilakukannya secara bergantian.
Berdasarkan  uraian  di  atas  Musik iringan  tari  payung  di  Jorong  Kampung Cubadak Kenagarian Lingkung Aur
Kabupaten Pasaman Barat, memiliki beberapa keunikan  yang  sangat  menarik  untuk  dikaji. Maka  tulisan  ini  akan  menganalisis permasalahan yang ada. Bagaimana keberadaan  dan  bentuk  musik  iringan  tari payung  dalam  pertunjukan ronggeng di Jorong  Kampung  Cubadak  kenagarian Lingkung Aur kab. Pasaman Barat.

## II. KEBERADAAN  MUSIK TARI PAYUNG
Dilihat  dari  segi  perkembangannya, pertunjukan ronggeng pada  masyarakat Kampung  Cubadak  Kecamatan  Pasaman selalu  berkembang  dengan  baik  dan  sampai sekarang masih diakui keberadaannya sebagai salah satu kesenian milik masyarakat setempat. Apalagi pertunjukan ronggeng ini kehadirannya  selalu  ada  pada  tiap-tiap  acara yang  berkaitan  dengan  adat  serta  ada  juga yang diundang sampai ke luar daerah. Seperti kesenian tradisional lainnya, kesenian ronggeng ini diajarkan secara turun temurun serta  bagi  siapa  saja  yang  berminat  untuk mempelajarinya.
Kesenian ronggeng pada  awal mulanya  merupakan  kesenian  asing  yang bukan  asli  dari  daerah  Kampung  Cubadak. Bila  suatu  kelompok  manusia  dengan  suatu kebudayaan  tertentu  di  hadapkan  dengan unsur-unsur  dari  kebudayaan  asing  dengan
sedemikian  rupa  sehingga  unsur-unsur kebudayaan  asing  lambat  laun  diterima  dan diolah  ke  dalam  kebudayaan  sendiri  tanpa menyebabkan hilangnya kepribadian kebudayaan itu (Koentjaraningrat; 1979 : 262). Demikian  pula  dengan ronggeng itu  yang merupakan hasil imitasi dari pertunjukan luar yang  kemudian  bahasa  pertunjukannya dirubah  ke  dalam  bahasa  Minang  dengan dialek Pasaman.
Kehadiran ronggeng di  Kampung Cubadak  memiliki  cerita  tentang  awal pertumbuhan ronggeng tersebut.  Dari  kisah yang diuraikan Dahlan (ketua grup ronggeng Minang Saiyo) bahwa ronggeng ini dulunya dibawa  seseorang  yang  bernama  Ramunak (Almarhum)  dari  daerah  Batahan.  Batahan adalah nama salah satu daerah Sumatera Utara yang berdekatan dengan daerah paling Utara dari Propinsi Sumatera Barat. Ronggeng yang dibawa  Ramunak  ini  pertama  kali  mulai diperkenalkan  di  daerah  Tanjung  Pangkal Kecamatan  Pasaman.  Setelah  berdirinya ronggeng di  Tanjung  Pangkal  tersebut kemudian  berdiri  pula  grup ronggeng lain yang ada di Kapar (Kecamatan Pasaman).
Dahlan  sebelumnya  merupakan salah  satu  anggota ronggeng yang  ada  di Kapar tersebut. Kebetulan pada saat itu yang menjadi  pimpinan ronggeng yang  ada  di Kapar  tersebut  adalah mamak nya.  Pada
akhirnya ronggeng yang  ada  di  Kapar  ini mulai  mengalami  kemunduran.  Akibat kemunduran ini ronggeng yang ada di Kapar di  bubarkan.  Penyebab  utamanya  adalah karena seluruh anggotanya tidak berperan aktif lagi  untuk  melanjutkan  grup  kesenian ronggeng itu.
Kemudian  sebagai  salah  seorang pewaris  kesenian ronggeng tersebut,  Dahlan berkeinginan  untuk  tetap  menghidupkan kesenian ronggeng itu. Dahlan yang sekarang berdomisili  di  Kampung  Cubadak  (jaraknya dengan Kapar sekitar 13 Km) bersama rekan- rekannya kembali mendirikan grup ronggeng pada tahun 1975. Ronggeng itu di beri nama “Minang  Saiyo”  yang  anggotanya  saat  ini sekitar 20 orang.
Hal  ini  terlihat  bahwa  keberadaan ronggeng mengalami  beberapa  tahapan. Artinya  kehadiran  kesenian ronggeng ini bertambah luas daerah pengenalannya, Tentu secara kuantitas kesenian ronggeng mengalami  pembesaran  volume  wilayah tempat  penyajiannya  (Edy  Sedyawati;  1981: 50).
Walaupun  pada  awalnya ronggeng tersebut  bukanlah  kesenian  asli  daerah Kampung  Cubadak,  namun  pada  saat sekarang ronggeng merupakan  kesenian tradisional  yang  telah  dikenal  dan  mendarah daging  di  dalam  masyarakat.  Hal  ini  sesuai
dengan kesenian tradisional suatu bangsa yang telah dirintis selama berabad-abad lamanya tak akan  mati  begitu  saja,  kecuali  ia  punah terkubur bersama bangsanya (Suka Hardjana; 2004: 63).
Kehadiran sebuah kesenian di dalam masyarakat  tentu  memiliki  fungsi  tertentu, kalau tidak tentu kesenian tersebut akan punah. Hal  ini  disebabkan  karena  jika  sebuah kesenian tidak memiliki suatu fungsi apapun tentu  masyarakat  enggan  untuk  tetap mempertahankannya.  Mungkin  sebagian masyarakat tidak secara langsung menyadari apa fungsi kesenian tersebut  namun kehadiran kesenian  tersebut  tetap  menjadi  nomor  satu sebagai  ciri  khas  daerah  tersebut.  Ini  sesuai dengan  pendapat  yang  dikemukakan  oleh Alan  P.  Merriam  dalam  Drs.  Erizal,  dkk. Dalam tulisannya Gondang Oguang di Muaro lembu Kecamatan Singingi, Kabupaten Indar Giri Hulu Propinsi Riau” yaitu:
“Kegunaan-kegunaan  musik  dalam suatu  masyarakat  sering  diakui  oleh  pewaris budaya  musik  itu  sendiri,  akan  tetapi  fungsi musik  itu  tidak  selalu  diakui  oleh  mereka. Dapat pula terjadi bahwa fungsi-fungsi musik dalam  masyarakat  setempat  tidak  bisa dimengerti oleh anggota masyarakat itu, tetapi harus  diungkapkan  oleh  para  peneliti  dari luar”.
Sepuluh  fungsi  utama  dalam penyajian  suatu  jenis  musik  yaitu:1)  Fungsi pengungkapan sosial , 2) Fungsi penghayatan Estetis,  3)  Fungsi  hiburan,  4)  Fungsi
komunikasi,  5)  Fungsi  perlambangan,  6) fungsi  rangsangan  jasmani,  7)  Fungsi  yang berkaitan  dengan  norma-norma  sosial,  8) Fungsi pengesahan lembaga sosial, 9) Fungsi Kesinambungan Kebudayaan, dan 10) Fungsi pengintregrasian  (Alan  P.  Merriam;  1964: 222-226).
Melihat  pertunjukan ronggeng di Kampung Cubadak masih dipertunjukan pada masyarakatnya,  berarti ronggeng tersebut masih  berfungsi  bagi  masyarakat  setempat. Kesenian  merupakan  ungkapan  kreatifitas manusia  sehingga  kesenian  tersebut  tidak pernah  lahir  dan  berkembang  jika  tidak berfungsi  bagi  masyarakat  pendukungnya. Demikian pula dengan pertunjukan ronggeng yang ada di Kampung Cubadak, ia tetap hidup dan bertahan selama ronggeng tersebut masih berfungsi bagi masyarakat setempat.
Berdasarkan  sepuluh  fungsi  musik yang  di  kemukakan  oleh  Merriam  tersebut, jika dihubungkan dengan fungsi pertunjukan ronggeng di  Kampung  Cubadak  maka terdapat    beberapa  fungsi ronggeng di Kampung  Cubadak  sebagaimana  uraian berikut.
Pengungkapan Emosional.
Pertunjukan ronggeng merupakan perpaduan musik dan tari dalam mengiringi pertunjukan yang merupakan gabungan antara vokal dari penari dengan instrumen gendang dan Biola.
Pantun-pantun yang dinyanyikan oleh penari tersebut merupakan pengungkapan emosional dari jiwa seseorang. Jadi ungkapan emosional terlihat  pada  vokal  yang  dilantunkan  penari. Syair  pantun  tersebut  idenya  muncul  secara spontan saat pertunjukan sedang berlangsung. Pantun-pantun  yang  dinyanyikan  tersebut tidak terlalu mengikat, yang terpenting adalah pantun-pantun  itu  bersajak  ab-ab.  Selain  itu pantun-pantun  yang  dinyanyikan  penari merupakan ungkapan emosi penari/penyanyi ataupun penonton/masyarakat, di mana isi dari pantun itu biasanya mengenai percintaan dan kehidupan sosial bermasyarakat.
Penghayatan Estetis. Fungsi
pertunjukan ronggeng dilihat  dari  sudut penghayatan estetis, sifatnya yaitu memberikan  kesenangan  dan  kegembiraan pada masyarakat. Dengan demikian masyarakat  merasa  mendapatkan  sesuatu yang menyenangkan sehingga mereka merasa membutuhkan  kehadiran  pertunjukan  ini. Masyarakat  merasa  bahwa  pertunjukan ronggeng adalah pertunjukan yang bagus dan indah untuk dilihat. Hal ini dapat dilihat pula ketika  dipertunjukan ronggeng ini  diadakan, masyarakat berbondong-bondong untuk
melihatnya.
Hiburan.  Fungsi  yang  paling utama dari  pertunjukan ronggeng ini  adalah  untuk menghibur masyarakat, terutama bagi orang-
orang yang sedang mempersiapkan pesta esok hari.  Dengan  adanya ronggeng ini  mereka merasa  terhibur,  lebih-lebih  lagi  ketika ditampilkannya lagu-lagu  yang gembira atau sedih  yang  menceritakan  tentang  apa  yang mereka  alami.  Hal  ini  tentu  memberi  kesan tersendiri  bagi  diri  mereka.  Penonton  bisa bersorak-sorai  jika  pantun  yang  dinyanyikan mengena  dihati  mereka  dan  ikut  menari bersama-sama. Selain itu pertunjukan ronggeng ini  merupakan  hiburan  bagi  diri pribadi pelaku pertunjukan. Secara umum kita ketahui bahwa menonton atau mendengarkan pertunjukan  kesenian  itu merupakan hiburan bagi manusia.
Komunikasi.  Pertunjukan  ronggeng tidak  terlepas  dari  pantun-pantun  yang dinyanyikan. Pantun-pantun yang dinyanyikan merupakan alat komunikasi yang sangat penting dalam pertunjukan ini, karena lewat  pantun-pantun  inilah  nasehat-nasehat, petuah-petuah  tentang  kehidupan  dalam masyarakat  disampaikan  melalui  bahasa daerah  setempat.  Hal  ini  mungkin  karena menggunakan bahasa daerah lebih memperlancar komunikasi dengan masyarakat pendukungnya. Rangsangan Jasmani. Disaat
pertunjukan  ronggeng    berlangsung    ketika kita    melihat  penari/penyanyi  sedang  menari yang diiringi oleh musik ritmis, serta dengan
lantunan  pantun  yang  dinyanyikan,  maka timbullah  keinginan  penonton  untuk  ikut dalam  pertunjukan  itu.  Bagi  yang  ingin  ikut menari  bersama  maka  terlebih  dahulu  harus mendaftarkan  diri  agar  pertunjukan  berjalan lancar. Hal ini merupakan rangsangan jasmani yang  merasa  ingin  ikut  serta  dalam pertunjukan.  Di  samping  itu  sebagian penonton  ikut  berjoget  di  tempat  mereka masing-masing.
Kesinambungan
Kebudayaan.
Pertunjukan ronggeng sampai saat ini  masih diminati dan sukai masyarakat pendukungnya. Hal  ini  dapat  dilihat  dengan  masih ditampilkannya pertunjukan ronggeng dalam upacara  perkawinan,  upacara  khitanan,  dan upacara  melepas  kaul/niat.  Selain  itu  di Kampung  Cubadak  bila  tidak  ada  yang mengundang,  setiap  malam  minggu  tetap diadakan pertunjukan tersebut sebagai latihan dan  hiburan  bagi  diri  sendiri  maupun  orang lain.  Dengan  demikian  dapat  dipastikan pertunjukan  masih  dipertunjukan  sampai sekarang,  berarti  telah  ikut  berperan  untuk melanjutkan kesinambungan kebudayaan.
Pengintregrasian Masyarakat.
Intregrasi  saat  pertunjukan  ini  berlangsung terjadi antara sesama anggota, sesama anggota kelompok ronggeng lainnya  dan  dengan masyarakat.  Antara  sesama  anggota  terlihat keakraban  diantara  mereka.  Intregrasi  antara
sesama  anggota  kelompok  lainnya  yaitu  di mana  jika  satu  kelompok  ditanggap/undang maka  anggota  kelompok  lainnya  ikut berpartisipasi.  Intregrasi  penonton  dengan pemain  terlihat  pada  waktu  pertunjukan berlangsung,  di  mana  penonton  dilibatkan untuk  bernyanyi  atau  berjoget.  Dengan demikian  akan  terjalin  suasana  keakraban antara  pemain  dengan  penonton.  Intregrasi penonton  dengan  penonton  di  mana  pada masyarakat sekitarnya yang dapat berintregrasi sesamanya selama pertunjukan berlangsung.
Berdasarkan  aspek-aspek  fungsi yang  dikemukakan  Merriam  sebelumnya, bahwa fungsi ronggeng untuk perlambangan, yang  berkaitan  dengan  norma-norma  sosial dan pengesahan lembaga sosial, tidak ditemui dalam pertunjukan ronggeng .
Pemain. Pemain dalam penyajian tari payung terdiri dari tiga orang penari dan empat orang  pemain  musik.  Ketiga  penari  tersebut merangkap  sebagai  penyanyi.  Mereka  akan bernyanyi secara bergantian. Penari terdiri dari tiga  orang  laki-laki  yang  salah  seorangnya memegang  payung,  satu  orang  lagi memegang  mikropon  sambil  bernyanyi  dan seorang  lagi  menari  dengan  menggunakan selendang.
Menurut  keterangan  Dahlan,  dalam anggota ronggeng nya  ada  satu  orang  penari tari  payung  yang  perempuan.  Jika  ada
pertunjukan ronggeng , maka pada tari payung penarinya  adalah  dua  orang  penari  laki-laki dan  seorang  penari  perempuan.  Namun terkadang  penari  perempuan ini  berhalangan untuk ikut karena dia tidak berasal dari daerah Kampung  Cubadak  tetapi  dari  daerah  luar yang berjarak cukup jauh. Selain itu banyak juga orang yang mengundang menginginkan penari  payung  ini  semuanya  laki-laki.  Jadi tidak ada bedanya tari ini ditarikan oleh laki- laki  semua  maupun  ada  seorang  penari perempuan.
Bahkan dulunya ronggeng ini salah satu  penarinya  adalah  laki-laki  berbusana perempuan  dengan  memakai  sanggul  dan kebaya. Tetapi untuk saat sekarang tidak ada laki-laki  yang  mau  berpakaian  perempuan pada  saat  pertunjukan  berlangsung.  Oleh karena itu  penari pada tari payung ini sering
dilakukan oleh laki-laki saja. Seperti  yang di jelaskan oleh Yenni Yunita dalam skripsinya ”Tari Payung Dalam Pertunjukan Ronggeng Pada  Masyarakat  Kampung  Cubadak Pasaman Barat”. yaitu:
“Jika  dilihat  dari  adat  istiadat  di Minangkabau,  perempuan  menari  bersama laki-laki  sangat  tidak  baik  dipandang  oleh mata.  Apalagi  bagi  masyarakat  yang  adat istiadatnya  masih  kuat.  Terutama  pada  tari payung ini posisi perempuannya adalah penari yang duduk di atas paha. Tentu hal ini tidak sesuai  dengan  norma  dan  adat  di Minangkabau.”
Sedangkan musik tari payung terbagi atas musik eksternal dan musik internal. Musik eksternal untuk tari payung berupa biola dan gendang  yang  terdiri  dari  dari  satu  orang pemain biola dan tiga orang sebagai pemain gendang. Pemain musik berada di luar arena yaitu di belakang para penari.
Gambar 1 Penampilan Tari Payung (Koleksi Foto : Nofridayati; 2012)
Posisi Pemain Dalam Pertunjukan Ronggeng
Keterangan :
= Penari
= Pemusik = Penonton
Waktu  Penampilan.  Penampilan pertunjukan ronggeng selalu pada malam hari dan biasanya ditampilkan setelah Shalat Isya yaitu  dimulai    sekitar  pukul  21.00  wib  atau 22.00  wib.  Pertunjukan ronggeng Minang Saiyo tidak pernah diadakan pada siang hari. Hal ini karena pada siang harinya masyarakat termasuk  juga  anggota ronggeng bekerja untuk  memenuhi  kebutuhan  sehari-hari. Kehadiran pertunjukan ronggeng pada malam harinya merupakan salah satu hiburan untuk menghilangkan  kejenuhan  setelah  siang harinya lelah mencari nafkah. Demikian pula untuk  acara-acara  perkawinan,  khitanan, pengangkatan  penghulu  atau  acara  di  luar acara  adat  lainnya,  pertunjukan ronggeng ditampilkan  pada  malam  hari.  Jadi  secara otomatis musik tari payung pun diadakan pada malam hari.
Pada  saat  pertunjukan ronggeng berlangsung,  pada  awalnya  tidak  ditentukan kapan  penampilan  musik  tari  payung  ini ditampilkan pada awal, atau tampil di tengah ataupun  di  akhir  pertunjukan.  Walaupun begitu  musik  tari  payung  dapat  ditampilkan beberapa  kali  sesuai  dengan  permintaan penonton  atau  pihak  yang  meminta petunjukan ini.
Tempat  Penampilan. Ronggeng merupakan salah satu bentuk seni tradisional yang  termasuk  ke  dalam  jenis  seni pertunjukan. Oleh sebab itu maka penampilan pertunjukan ronggeng ini  tidak  terikat  pada tempat  tertentu.  Penampilan ronggeng disesuaikan  saja  dengan  lingkungan  dan tempat  pertunjukan  yang  ada.  Tempat penampilan biasanya adalah lapangan terbuka seperti  halaman  rumah  dan  lapangan  olah raga. Dengan tempat pertunjukan di lapangan
terbuka  maka  antara  penonton  dan  pemain dapat  terjalin  komunikasi  karena  jaraknya yang  dekat.  Apalagi  ketika  pantun-pantun yang  dinyanyikan  bisa  menghibur  dan menyenangkan hati masyarakat penonton.
Bentuk  Musik  Tari  Payung.  Musik Tari  Payung  ini  dimainkan  sebanyak  108 birama,  dan diulang kembali dari birama 10 seterusnya  dimainkan  sampai  selesai.  Pada birama 1-19 merupakan intro dari musik tari Payung  ini  yang  di  bawakan  oleh  biola. Adapun melodi yang dimainkan oleh biola ini terdapat  percampuran  nuansa  Jawa,  Minang diatonis dan style lagu gamad terutama pada pintu  lagunya.  Sehingga  terlihat  adanya
akulturasi budaya dari musik yang dimainkannya.  Pada  nuansa  Jawa  tersebut adanya  kemiripan  dengan  scale  salendro. Selendro merupakan sistem nada yang berasal dari  Jawa  dan  Bali  yang  termasuk  scale pentatonik. Di Jawa Barat ada selendro dengan susunan 4 nada. Sifat dari lagu selendro  adalah lincah.  Adapun  Laras  dari  nada  selendro tersebut adalah (1, 2, 3, 5, dan 6) dalam bahasa Jawa antara lain nada (1) disebut barang, nada (2) disebut galu, nada (3)  disebut Dada, nada (5)  disebut  lima,  dan  nada  (6)  disebut  nem (Pono  Banoe;  1985:  273).  Ini  dapat  dilihat pada gambar notasi 1 di bawah ini dari birama 1 sampai birama 13, yaitu:

## Notasi 1
Sedangkan pada birama 14-19 biola memainkan melodi yang merupakan pintu lagu dari musik Tari Payung ini, yang mana melodinya mirip dengan style dari pada musik Gamad. Ini dapat dilihat pada gambar notasi 2 di bawah ini, yaitu:

## Notasi 2
Instrument  perkusi  yang  terdiri  dari  Gendang  Peningkah  1,  Gendang  Peningkah  2  dan Gendang Dol mengiringi instrument biola dan vocal dengan saling meningkah satu sama lainnya yang diulang secara terus menerus yaitu dengan motif yang terlihat pada gambar notasi 3 di bawah ini,
Notasi 3
Sementara vokalnya dinyanyikan oleh penari itu sendiri, penari tersebut bernyanyi dari birama 21 yakni menyanyikannya adakalanya satu kalimat musik, dan adakalanya hanya menyanyikan satu frase saja, ini diselingi dengan musiknya. Ini dapat dilihat pada gambar notasi 4 di bawah ini, yaitu:
Notasi 4
Yang menarik dari vokalis yang merangkap menjadi penari tersebut adalah, ketika bernyanyi melodi  yang  dinyanyikannya  tersebut  pada  oktaf  dua  yaitu  pada  birama  24  sampai  birama    27, kemudian secara langsung, artinya dengan teknik pernafasannya yang tidak terputus  dia melanjutkan vokalnya dengan menyanyikan satu oktaf lebih tinggi dari melodi sebelumnya yaitu pada oktaf tiga dari birama 28 sampai birama 31. Adapun nada tinggi tersebut dikenal dengan nada Pakiak . Nada ini sanggup dinyanyikan oleh para penari tersebut. Kemudian melodi lanjutannya dia  kembali bernyanyi pada oktaf dua lagi. Ini dapat dilihat pada birama 32 sampai birama 38 pada notasi 5 di bawah ini, yaitu:
Notasi 5
Gaya ini diulangnya kembali dengan melodi yang berbeda dari melodi sebelumnya, oleh penyanyi yang kedua atau penari kedua tetapi lebih pendek dari melodi sebelumnya. Ini dapat dilihat perbedaan melodi dari birama 55 sampai birama 57 yang dinyanyikan pada oktaf 2, sedangkan nada pakiaknya  memainkan  melodi  dari  birama  58  sampai  birama  59  pada  oktaf  3.  Dan  seterusnya penyanyi/penari tersebut bernyanyi kembali pada oktaf 2 dan oktaf satu. Lihat gambar notasi 6 di bawah ini, yaitu:
Notasi 6

## III. PENUTUP
Pertunjukan ronggeng merupakan kesenian  tradisional  yang  eksis  pada masyarakatnya.  Dia  hidup  dan  berkembang baik di dalam masyarakat yang kehadirannya selalu  ada  pada  pesta  perkawinan,  pesta khitanan,  memeriahkan  HUT  RI  dan  lain sebagainya.
Musik  tari  payung  dimainkan  oleh satu orang pemain biola dan tiga orang pemain gendang.  Penampilan  musik  tari  payung ditempat  terbuka  seperti  halaman  rumah,
lapangan olah raga dan lain-lain. Pertunjukan tari payung ini selalu ditampilkan pada malam hari  yang  fungsi  utamanya  adalah  sebagai hiburan bagi masyarakat maupun hiburan bagi diri sendiri.
Musik tari payung terdiri dari musik eksternal dan musik internal. Musik eksternal untuk tari payung berupa biola dan gendang. Biola  berfungsi  sebagai  pembawa  intro  lagu sekaligus  sebagai  pembawa  melodi  dan gendang berfungsi untuk mengatur tempo.
Sedangkan musik internalnya berasal dari vokal yang dilantunkan oleh penari yang
merangkap sebagai penyanyi. Di antara vokal dan  biola  pada  bagian-bagian  tertentu  ada membawakan melodi secara canon (bergantian).  Jadi  bentuk  sajian  musik  tari payung adalah gabungan vokal dan instrumen .  Namun  yang  lebih  dominan  adalah  vokal dari  penyanyi  sehingga  terkesan  intrumen mengiringi  vokal  atau  pemusik  mengiringi penyanyi.
Bentuk  musik  yang  dimainkan adalah adanya scale Selendro dari Jawa, musik Gamad  dan  Musik  Minangkabau,  sehingga
dengan  adanya  percampuran  antar  budaya menjadikan akulturasi diantara ketiga budaya tersebut.  Yang  lebih  menarik  lagi  adalah penyanyi tersebut dalam bernyanyi melagukan  nada  yang  sangat  tinggi  (bahasa Pasaman disebut Pakiak )
Juga  mengharapkan  pemerintah daerah Kabupaten Pasaman Barat untuk lebih memperhatikan kelestarian dan mengembangkan berbagai potensi masyarakat yang  berupa  kesenian  terutama  kesenian ronggeng di Kampung Cubadak.

## BIBLIOGRAFI
Abu  Ahmadi.  1997. Ilmu  Sosial  Dasar . Jakarta: Rineka Cipta. Afifah  Asriati.  1997. Laporan  penelitian  ”
Pertunjukan  Ronggeng  di  Aur
Kuning Kec. Pasaman Kab.
Pasaman ” Padangpanjang: ASKI. Boestanul  Arifin  Adam  dkk.  1980.  Hasil penelitian  ”  Kesenian  dan  Adat  di Sumatera Barat ”. Padangpanjang:ASKI. Erizal  dkk.  1994.  Laporan  penelitian ”Gondang Oguang di Muaro Lembu Kecamatan  Singingi  Indragiri  Hulu Propinsi Riau. Padangpanjang: ASKI.
Idrus  Hakimi.  1991. Pegangan  Penghulu, Bundo Kanduang, dan Pidato Alua Pasambahan  Adat  Minang  Kabau.
Bandung: Remaja Rosda Karya. Koentjaraningrat.  1979. Pengantar  Ilmu Antropologi . Jakarta: Aksara Baru. Merriam, Alan P.  1964. The Anthropology of Music .    London:  Northwestern University Press.
Pono Banoe. 1985. “Kamus Musik . ” Jakarta: CV. Baru.
Prier, Karl Edmund Sj. 1997. Ilmu Bentuk dan Analisa Musik . Yogyakarta. Sedyawati,  Edy.  1981. Pertumbuhan  Seni Pertunjukan . Jakarta: Sinar Harapan. Stein, Leon. Structure & Style: The Study and Analysis of Musical Forms. Summy- Birchard Music. Sumaryo,  L.E.  1998. Komponis,  Pemain Musik  dan  Publik .  Jakarta:  Pustaka
Jaya.
Takari, Muhammad. 1998. Thesis ”Ronggeng Melayu  Sumatera  Utara:  Sejarah, Fungsi dan Strukturnya.” Yogyakarta: Program Pasca Sarjana Universitas Gadjah Mada.
WJS.  Poerdarminta.  1976.  Kamus  Umum
Bahasa  Indonesia.  Jakarta:  Balai Pustaka.
Yakin, Imal. 1996. Makalah ”Musik Pengirng Ronggeng  di  Desa  Talu  Pasaman Sumatera  Barat” .  Padangpanjang: ASKI.
Yunita,  Yenni.  2004. Skripsi  ”Tari  Payung Dalam Pertunjukan Ronggeng Pada Masyarakat  Kampung  Cubadak
Pasaman  Barat” .  Padangpanjang: STSI.

## PARTITUR MUSIK TARI PAYUNG