## ANALISIS STRUKTUR LAGU BUNGONG JEUMPA ARANSEMEN PAUL WIDYAWAN
Bevi Sinda Putri Program Studi Sendratasik Jurusan Sendratasik FBS Universitas Negeri Padang

## Jagar Lumbantoruan
Program Studi Musik Jurusan Sendratasik FBS Universitas Negeri Padang
e-mail: bevisinda1202@gmail.com

## Abstract
The  purpose  of  this  study  is  to  analyze  and  describe  the Bungong  Jeumpa song that arranged by Paul Widyawan based on melodic and harmonic principles. This type  of  research  was  qualitative  with  an  approach  to  analyzing  the  content  of objectivity  of  generalization  structures.  The  theory  used  was  the  theory  of understanding  analysis,  song  structure,  arrangements,  choir  arrangement techniques,  ( chord  progression )  and  contrapung.  Data  in  this  study  was  taken from  literature  studies,  interviews  and  experiment.  The  results  of  the  study obtains that the Bungong Jeumpa song has two-part of  song form, namely period A which is built two phrases, namely a and x phrases and period B which is built two  phrases, namely  b  and a  phrases'. Bungong  Jeumpa song  is  arranged  based on  the  structure  of  the  song  including  the intro, the core  part of  the  song  and coda. In  arranging,  Paul  Widyawan  is  not  only  based  on  the  initial  chord progression, but also  developing  the  chord  become  more  varied  and  added non harmonic  tones.  Cadence in Bungong  Jeumpa is authentic  half,  imperfect authentic,  perfect  authentic and picardie  third  cadences .  Patternically,  the movement of the tones in the four octaves of the melody moves in a non-parallel manner. Motus is between soprano and alto tends to be parallel ( motus rectus ), motus is between soprano and tenor tends to deviate ( motus obliqus ) and motus is between soprano and bass also tends to deviate ( motus obliqus ). Besides, Paul Widyawan adopts the contrapung (counterpoint) theory of conventional western music  which  the  sound  on cantus  firmus is not  always  be  in  the  soprano  (keep moving).
Keywords:   Analysis, song structure, chord and cadence  progression, motus and contrapung.

## A. Pendahuluan
Musik  merupakan  suatu  hal  yang  bersifat  umum  atau  universal  yang  sering  kita dengar  dan  sudah  tidak  asing  lagi  bagi  masyarakat.  Musik  diciptakan  oleh  manusia
berdasarkan  hasil  pemikiran  dan  disebarkan  oleh  manusia  itu  sendiri  untuk  dinikmati bersama.
Aransemen berasal dari bahasa Belanda yaitu arrangement yang artinya susunan. Aransemen adalah bentuk kegiatan untuk menggubah, menambah dan mengolah, baik itu iringan sederhana juga penambahan-penambahan lain yang luas yang tidak terlepas dari unsur-unsur harmoni, gaya, tekstur, irama ke dalam melodi suatu lagu baik berupa vokal maupun instrumen. Hal ini sesuai dengan yang tertulis dalam kamus musik, bahwa aransemen  mempunyai  arti  gubahan  lagu  untuk  orkes  atau  kelompok  paduan  musik, baik vokal maupun instrumental (Banoe, 2003: 30). Aransemen dibagi menjadi tiga yaitu (a) aransemen vokal, (b) aransemen instrument, (c) aransemen campuran.
Aransemen  lagu  untuk  paduan  suara  campuran  (sopran,  alto,  tenor  dan  bass) tidak  hanya  sekedar  dibuat  saja  akan  tetapi  selalu  berpedoman  pada  melodi  asli  dan progresi awal akor yang melatarbelakangi sebuah lagu. Artinya, mengaransemen sebuah lagu  pertama  sekali  harus  diketahui  melodi  utama  untuk  kemudian  diidentifikasi progresi  akor  yang  mengikutinya.  Hal  ini  dimaksudkan  agar  hasil  aransemennya  dapat dipertanggungjawabkan  jika  dilihat  secara  vertikal  maupun  horizontal.  Secara  vertikal maksudnya  adalah  nada-nada  tersebut  merupakan  konstruksi  nada  yang  membangun trinada  akor.  Trinada  akord  merupakan  sekumpulan  nada  yang  disusun  secara  vertikal dan  berdasarkan  interval.  Ada  beberapa  macam  trinada  yaitu  trinada  mayor,  minor, diminished  augmented,  dll.  Sedangkan  secara  horizontal  maksudnya  adalah  alur  dari masing-masing  garis  melodi  yang  disusun  dalam  oktaf  yang  berbeda-beda,  apabila digabungkan dapat menghasilkan bunyi yang harmonis.
Melodi  terbentuk  dari  sebuah  rangkaian  nada  yang  disusun  secara  horizontal hingga  terbentuk  sebuah  lagu.  Melodi  adalah  rangkaian  nada  (bunyi  dengan  getaran teratur)  tinggi  rendahnya  nada  yang  terdengar  berurutan,  serta  berirama  dan mengungkapkan  suatu  gagasan.  Melodi  merupakan  sebuah  struktur  lagu  yang  disusun oleh unsur musikal: nada, motif, sub frase, frase, siklus atau periode.
Harmoni  atau  sering  juga  disebut  paduan  nada  ialah  bunyi  nyanyian  atau permainan musik yang menggunakan dua nada atau lebih, yang berbeda oktafnya, ada yang berbunyi serentak seperti bunyi akor trinada ada juga yang tidak serentak seperti kontrapung ( counterpoint ). Dasar harmoni ialah trinada akor ( triad chord ).
Triad (tri nada) ialah gabungan bunyi dari tiga nada yang terbentuk dari nada alas ( root ),  nada  ters  dan  nada  kwint  yang  diambil  dari  susunan  atau  tingkatan  nada  pada tangga  diatonis.  Setiap  nada  dalam  tangga  nada  dibubuhi  dengan  angka  Romawi, misalnya I, ii, iii, IV, V, vii, vii o . Jumlah nada pada satu tangga nada sebanyak tujuh buah nada. Masing-masing nada dapat dijadikan sebagai alas (root) dari akor yang dibentuk.
Banyak arranger atau  komponis-komponis  Indonesia  yang  berperan  aktif  dalam mengaransemen  lagu,  baik  itu  lagu  daerah  maupun  lagu  wajib.  Bahkan  ada  yang mengkhususkan  dirinya  untuk  mengaransemen  lagu-lagu  daerah,  diantaranya  Paul Widyawan,  Sutarmas,  Bonar  Sihombing,  Wandi,  Hestyono,  Moeradi  dan  masih  banyak lagi.  Dari  beberapa arranger yang  peneliti  ketahui,  salah  satu  arranger  terkenal  yang telah banyak mengaransemen lagu daerah Indonesia adalah Paul Widyawan.
Paul  Widyawan  merupakan  seorang  yang  dijuluki  sebagai  dedengkot  paduan suara  karena  prestasinya  dibidang  paduan  suara.  Ia  telah  berhasil  mengumpulkan  dan mengaransemen  berbagai  lagu  daerah  Indonesia.  Bahkan,  karya-karya  Paul  Widyawan sudah dibukukan dan diterbitkan oleh Pusat Musik Liturgi Yogyakarta, seperti; Bolelebo,
Mutiara Samudra, Kambanglah Bungo, Dom Idow, Folk Song, dan Dami Piranta. Bungong Jeumpa adalah salah satu lagu yang diaransemen oleh Paul Widyawan.
Lagu  Bungong  Jeumpa  ini  merupakan  lagu  daerah  yang  cukup  sederhana,  akan tetapi  setelah  diaransemen  lagu  ini  terdengar  sangat  unik  dan  sangat  enak  di  dengar. Karya  ini  benar-benar  menggambarkan  keindahan  sebagaimana  bunga  cempaka  yang melambangkan keindahan bagi masyarakat di daerah Aceh. Oleh karenanya, karya ini di pandang  baik  oleh  golongan  musisi,  seniman,  dan  masyarakat  sehingga  banyak dinyanyikan  baik  itu  secara  nasional  maupun  internasional.  Hal  ini  tidak  telepas  dari bagaimana  Paul  Widyawan  sebagai arranger mengolah  unsur  musikal  secara  khusus membuat aransemen-aransemen lagu yang ada.
Berbicara  tentang  mengaransemen  lagu,  sudah  tentu  tidak  terlepas  dari  teori- teori  harmoni  yang  berhubungan  dengan  kontrapung.  Kontrapung  (bahasa  Inggris: counterpoint, bahasa  Belanda:  kontrapunt)  adalah  salah  satu  teori  musik  yang mengajarkan  seni  susunan  melodi  banyak  (polifoni)  lahir  sebelum  dan  pada  Era  Barok (1600-1750).  Dalam menyusun kontrapung dikenal apa yang disebut Cantus Firmus (CF) atau  lagu  utama  sebagai  patokan,  yaitu  merupakan  arahan  jalannya  rangkaian kontrapung dimana melodi lawan (kontrapung) disusun. Cantus Firmus (CF) bisa berada di  atas  atau  di  bawah  kontrapung.  Teori  ini  juga  tidak  terlepas  dari  perinsip-perinsip melodis  dan  prinsip-prinsip  harmonis,  untuk  itu  penulis  tertarik  untuk  menganalisis karya tersebut. Penulis ingin mengetahui dan ingin membedah apa rahasia  di balik lagu tersebut  untuk  melihat  bagaimana  lagu  Bungong  Jeumpa  dalam  bentuk  asli,  struktur lagu,  progress  akor  dan  kadens,    motus  dan  kontrapung  lagu  Bungong  Jeumpa aransemen Paul Widyawan sehingga lagu tersebut banyak diminati baik secara nasional maupun internasional.

## B. Metode Penelitian
Jenis  penelitian  ini  adalah  penelitian  kualitatif  dengan  pendekatan  analisis  isi ( content  analysis )  yang  bersifat  deskriptif.  Muhadjir  (1996:49)  menyatakan  bahwa analisis  isi (content  analysis) menampilkan  tiga  syarat,  yaitu:  (1)  objektivitas,  (2) sistematis,  dan  (3)  generalisasi.  Objek  penelitian  ini  adalah  lagu  Bungong  Jeumpa aransemen Paul Widyawan. Insrumen penelitian ini adalah peneliti sendiri dan dibantu dengan  instrumen  pendukung  seperti  alat  tulis  dan  keyboard.  Teknik  pengumpulan datam  dilakuman  dengan  cara  observasi,  studi  pustaka,  wawancara  dan  dokumentasi. Langkah-langkah dalam menganalisis data adalah mendengarkan rekaman, memainkan melodi lagu, mentranskripsikan lagu, dan menganalisis partitur lagu.

## C. Hasil Penelitian dan Pembahasan
1. Deskripsi Singkat Lagu Bungong Jeumpa
Bungong  Jeumpa  merupakan  salah  satu  lagu  daerah  Aceh  yang  sudah terkenal  hingga  pelosok  negara  Indonesia.  Ketika  mendengar “Bungong  Jeumpa” setiap orang akan  mengingat Aceh. Bunga Jeumpa sendiri memiliki arti yang sangat besar bagi Aceh di zaman kerajaan Aceh.Bungong Jeumpa adalah bunga kebanggaan masyarakat  Aceh.Di  luar  Aceh,  bunga  ini  dikenal  dengan  sebutan  Bunga  Kantil. Dahulu Jeumpa tumbuh  liar  di  Bumi  Serambi  Mekkah  karena Jeumpa memang tumbuhan  endemik  yang  tumbuh  subur  dengan  sendirinya  tanpa  ditanam  terlebih dahulu.  Pohon-pohonnya  yang  tinggi  dan  besar  mampu  menyangga  dahan  dan ranting dengan bunga yang cukup banyak sehingga mengeluarkan keharuman yang
khas  di  Aceh.  Faktanya, jeumpa lebih  dari  sekedar  bunga  yang  indah  karena keberadaannya telah mempengaruhi banyak hal dalam kebudayaan Aceh, mulai dari upacara tradisi hingga  ukiran pada bangunan, jeumpa turut memberi nilai estetika. Lagu  “Bungong  Jeumpa”  ini  sarat  akan  makna  yang  mewakili  budaya  Aceh,  hal tersebut  dapat  dilihat  melalui  pemahaman  yang  tinggi  akan  syair-syair  yang  ada pada lagu tersebut. Melalui alunan melodi yang mendayu-dayu dan bait syair-syair sederhana namun sarat makna, lagu “Bungong Jeumpa” memiliki tempat tersendiri bagi warga Aceh.
Lagu  “Bungong  Jeumpa”  merupakan  salah  satu  lagu  daerah  yang penciptanya  tidak  diketahui.  Seperti  lagu  daerah  pada  umumnya  lagu  “Bungong Jeumpa”  menggunakan  bahasa  daerah  Aceh.  Lagu  “Bungong  Jeumpa”  memiliki tangga nada minor yaitu  la  =  a,  dengan  meter  4  artinya  di  dalam  satu  ruas  birama terdapat empat ketukan dan satuan ketukannya adalah not 1/4 (  ). Berarti tanda birama  lagu  “Bungong  Jeumpa”  adalah  4/4.Lagu  ini  terdiri  dari  32  birama  dan dimulai pada ketukan pertama.
2. Analisis Struktur Lagu Bungong Jeumpa Aransemen Paul Widyawan
Lagu  Bungong  Jeumpa  adalah  salah  satu  lagu  daerah  Aceh  yang  pernah diaransemen  oleh  Paul  Widyawan  dalam  bentuk  harmoni  SATB.Keindahan  sebuah bunga  mengilhami  Paul  Widyawan  untuk  melakukan  aransemen  tersebut.  Oleh karenanya,  apabila  kita  mendengar  lagu  “Bungong  Jeumpa”  aransemen  Paul Widyawan  ini,  kita  akan  mendengar  harmoni  yang  indah  yang  benar-benar menggambarkan keindahan.
Aransemen  lagu“Bungong  Jeumpa”  ini  terdapat  pada  buku  yang  berjudul Dami  Piranta  yang  diterbitkan  pada  tahun  1991  oleh  PML  Yogyakarta.Dalam  buku tersebut ada 33 lagu yang sudah terkenal dan yang belum terkenal.Berikut Partitur lagu “Bungong Jeumpa” Aransemen Paul Widyawan.

## a) Analisis Lagu Dalam Bentuk Asli
Dalam  mengungkapkan  bentuk  lagu  biasanya  digunakan  kode  huruf besar  seperti  A,  B,  C  dan  seterusnya.Bila  sebuah  kalimat  atau  periode mengalami  pengulangan  disertai  sedikit  perubahan,  maka  periode  tersebut diberi kode seperti A 1 , B 1 , C 1 dan seterusnya.
Dalam  menganalisis  bentuk  sebuah  aransemen  lagu,  dapat  dianalisis melodi aslinya saja karena  bentuk  yang  ada  pada  melodi  tambahan  cenderung diimitasi  dari  melodi  aslinya.  Lagu  Bungong  Jeumpa  digolongkan  lagu  bentuk dua  bagian,  yaitu  bentuk  AB.  Artinya  dari  kalimat  A(a,x)  langsung  ke  kalimat B(b,a’) dan berhenti disitu.
b) Analisis Struktur Lagu
Struktur  lagu  adalah  bagian-bagian  yang  membangun  sebuah  lagu secara  utuh  yang  terdiri  dari  sejumlah  nada  yang  disatukan  dengan  suatu gagasan/ide  menjadi  sebuah  motif.  Sebuah  motif  biasanya  diulang-ulang  dan diolah.  Secara  normal,  suatu  motif  lagu  itu  memenuhi  dua  ruas  birama  dan motif bisa dilambangkan dengan simbol-simbol tambahan dan huruf-huruf kecil seperti k, l, m, n, o, p, k1, l1,  dan lain sebagainya.
Untuk  membuat  sebuah  lagu  yang  baik,  ada  baiknya  kita  mempelajari struktur  lagu  dan  definisinya  dengan  baik.  Berikut  elemen-elemen  yang membentuk  struktur  (kerangka)  lagu: Intro / Introduction , verse , chorus , r effrein/reff , interlude modulasi , coda ,  dan outro .  Berdasarkan  identifikasi  dan analisis,  lagu  “Bungong  Jeumpa”  aransemen  Paul  Widyawan  disusun berdasarkan  struktur  lagu  mencakup intro yang  terdiri  atas  delapan  birama, bagian  inti  lagu  yang  terdiri  atas  tiga  puluh  dua  birama  dan coda yang  terdiri atas empat birama.
3. Analisis Progres Akor dan Kadens
Akord  merupakan  unsur  dasar  pada  sebuah  lagu.Untuk  membuat aransemen  sebuah  lagu,  hal  pertama  yang  harus  dilakukan  adalah  menentukan akord dari lagu tersebut untuk dijadikan patokan dalam mengaransemen. Pada akhir pergerakan  akord  dalam  sebuah  lagu  dikenal  dengan  istilah  kadens  yaitu  pola pergerakan  pada  akhir  frase  atau  periode  yang  menuju  tanda  jeda  berupa  nada berdurasi panjang.
Dari  hasil  penelitian,  dalam  mengaransemen  Paul  Widyawan  tidak  selalu berpatokan  pada  progress  akor  awal  dan  syarat-syarat  pembentukan  akor.    Paul Widyawan memberikan penambahan penambahan pada melodi sehingga terdengar cukup bervariasi. Selain akor pokok (i, iv dan V) dan sekunder (ii, VI) terdapat akor pengembangan  V7.  Aransemen  ini  juga  banyak  menggunakan  nada  ters  sebagai root, yang kemudian bergerak ke nada pertamanya pada progress akor berikutnya. Selain itu, lagu Bungong Jeumpa aransemen Paul Widyawan mempunyai tiga kadens yaitu perfect  authentic  cadence,  authentic  half  cadence dan imperfect  authentic cadence .  Selain  itu,  terdapat picardie  third  cadence pada  bagian coda lagu.  Dalam mengolah melodi Paul Widyawan banyak menggunakan isian melodi ( melody filler ) dan ritmic riff. Isian melodi dan ritmic riff merupakan bagian dari counterpoint yang merupakan  teori musik barat.  Adanya  isian melodi  dan ritmic  riff ini  menyebabkan lagu  menjadi  lebih  hidup  dan  terdengar  saling  sahut  menyahut.  Hal  ini  bertujuan untuk  menghindari  kemonotonan  dan  membuat  lagu  menjadi  lebih  hidup  dan benar-benar menggambarkan keindahan layaknya bunga.
4. Analisis Motus
Motus  adalah  hubungan  antara  melodi  asli  dengan  melodi  tambahan. Dimana melodi asli (biasanya  terletak  pada  suara  sopran)  memiliki  hubungan  yang erat  dengan  melodi  yang  lain.  Untuk  mengetahui  motus  lagu  “Bungong  Jeumpa” dilakukan  analisis  terhadap  perjalanan  nada-nada  dalam  frase  melodi  pada  setiap
frase  antara  suara  sopran  sebagai cantus  firmus dengan  melodi  tambahan. Rentangan nada pada aransemen “Bungong Jeumpa” adalah nada A sampai nada a 2 . Berdasarkan  hasil  analisis  masing-masing  motus,  dapat  disimpulkan  bahwa setiap suara pada aransemen lagu Bungong Jeumpa yang berbentuk SATB memiliki perjalanan  melodi  masing-masing.  Beberapa  melodi  ada  yang  bergerak  secara paralel (seperti sopran alto yang cenderung paralel) dan ada juga  melodi yang tidak bergerak secara paralel. Pada saat dua melodi bergerak secara paralel, melodi yang lain  ada  yang  ditahan  dengan  nada  yang  sama  dan  ada  juga  yang  bergerak melompat.  Apabila  semua  suara  bergerak  secara  paralel,  maka  akan  ditemukan paralel  kwint  maupun  paralel  oktaf.  Kejadian  seperti  ini  menyimpang  dari  aturan harmoni SATB.
5. Analisis Kontrapung
Kontrapung adalah hubungan antara dua suara atau lebih yang independen dalam hal kontur dan ritmik, namun saling bergantung dalam aturan harmoni. Lagu SATB  merupakan  salah  satu  bentuk  kontrapung  empat  bagian.Dikatakan  demikian karena  masing-masing  suara  memiliki  alur  melodi  yang  berdiri  sendiri.Sehingga apabila  dinyanyikan  satu  per  satu  seolah-olah  merupakan  beberapa  lagu  yang berbeda  oktaf.  Namun,  saat  digabungkan  tetap  membentuk  keutuhan  yang harmonis.  Menganalisis  kontrapung  berarti  menganalisis  nada-nada  yang  bergerak secara berlawanan  arah.  Perlawanan  arah  antar  nada  ini  dapat  dilihat  dari  interval yang dianalisis secara vertikal.
Berdasarkan identifikasi interval dan jalur melodi yang ada pada lagu di atas dapat diambil kesimpulan bahwa lagu Bungong Jeumpa aransemen Paul Widyawan termasuk pada kontrapung berjenis bebas ( free counterpoint ) karena cantus firmus dan kontrapung mengalir secara bebas, baik itu jalur melodi maupun pola ritmenya.
Cantus  firmus pada  lagu  di  atas  dilawan  dengan  tiga  melodi  tambahan dengan  jarak  interval  dan  ritme  yang  berbeda-beda.  Melodi  alto  cenderung bergerak  secara  bersamaan  dengan  melodi cantus  firmus sehingga  tidak  terlalu tampak  perlawanan  antar  nadanya.  Perlawanan  antar  nada  lebih  tampak  pada melodi bass dan tenor yang melawan melodi sopran.
Paul Widyawan mengutamakan keindahan kontur melodi dari setiap melodi tambahan  (sopran,  alto,  tenor  dan  bass)  dalam  aransemennya  sehingga  aturan harmoni  yang  sudah  baku  tidak  selalu  dapat  dipertahankan.  Dalam  lagu  Bungong Jeumpa  dijumpai  hadirnya  beberapa  nada  yang  terletak  antara  dua  akor  namun tidak  termasuk  dalam  akor  tersebut,  nada  ini  bertindak  sebagai  jembatan  antara keduanya.
Nada-nada  tersebut  merupakan  nada-nada  sisipan  yang  berstatus  sebagai nada  non-harmonik. Non  harmonic  tone yang  digunakan  dalam  aransemen  lagu Bungong Jeumpa adalah passing  tone,  changing  tone,  neighboring  tone,  dan  pedal point. Lagu  Bungong  Jeumpa  aransemen  Paul  Widyawan  menggunakan  beberapa nada non-harmonik. Munculnya nada non-harmonik, bukan berarti untuk membuat ketidakharmonisan dalam lagu. Dengan adanya nada non-harmonik membuat unsur ketegangan  dalam  lagu,  adanya  ketegangan  di  bagian  tertentu  justru  memberikan nuansa  ‘keindahan’.  Biasanya  hal  tersebut  diselesaikan  dengan  cara  melangkah  ke nada yang harmoni.

## D. Simpulan
Setelah  dilakukan  analisis  terdahap  lagu  Bungong  Jeumpa  aransemen  Paul Widyawan,  dapat  diketahui  bahwa  lagu  Bungong  Jeumpa  terdiri  atas  32  birama  yang memiliki dua bentuk yaitu periode A dibangun dua frase yaitu frase a dan frase x serta periode B dibangun dua frase yaitu frase b dan frase a’. Lagu Bungong Jeumpa disusun berdasarkan  struktur  lagu  yang  mencakup intro, bagian  inti  lagu  dan coda. Dalam mengaransemen,  penggunaan  akor  tidak  berpatokan  pada  progress  akor  awal,  tetapi memberikan  penambahan  penambahan  sehingga  terdengar  cukup  bervariasi.  Selain akor  pokok  (i,  iv  dan  V)  dan  sekunder  (ii,  VI)  terdapat  akor  pengembangan  V7. Aransemen  ini  juga  banyak  menggunakan  nada  ters  sebagai  root,  yang  kemudian bergerak ke nada pertamanya pada  progress  akor  berikutnya.  Selain  itu,  lagu  Bungong Jeumpa  aransemen  Paul  Widyawan  mempunyai  tiga  kadens  yaitu perfect  authentic cadence,  authentic  half  cadence dan imperfect  authentic  cadence .  Selain  itu,  terdapat picardie third cadence pada bagian coda lagu.
Dalam  mengolah  melodi  Paul  Widyawan  banyak  menggunakan  isian  melodi ( melody  filler )  dan ritmic  riff. Isian  melodi  dan ritmic  riff merupakan  bagian  dari counterpoint yang merupakan  teori musik barat. Adanya isian melodi dan ritmic riff ini menyebabkan  lagu  menjadi  lebih  hidup  dan  terdengar  saling  sahut  menyahut.  Hal  ini bertujuan untuk menghindari kemonotonan dan membuat lagu menjadi lebih hidup dan benar-benar menggambarkan keindahan layaknya bunga.
Secara  pola  garap,  ciri  khas  yang  tampak  dalam  pola  garap  Paul  Widyawan adalah pergerakan nada di antara keempat suara tidak bergerak secara parallel. Motus antara  sopran  dan  alto  cenderung  sejajar  atau  paralel (motus  rectus), dilihat  dari pergerakan melodi yang sama-sama bersifat melangkah (conjunct) . Motus antara sopran dan tenor menyimpang (motus obliqus) , dilihat dari pergerakan melodi yang tidak sama . Sedangkan  motus  antara  sopran  dan  bass  cenderung  menyimpang (motus  obliqus) , dilihat dari pergerakan melodi sopran yang bersifat melangkah (disjunct) dan melompat (conjunct) melodi bass cenderung melompat dan  ditahan.
Dalam penggarapannya, Paul Widyawan menggunakan nada-nada non harmonic agar  lagu  tersebut  menjadi  lebih  enak  didengar  yaitu passing  tone,  changing  tone, neighboring  tone, dan pedal  point. Paul  Widyawan  mengadopsi  teori counterpoint konvensional  musik barat, dimana tata suara pada cantus firmus tidak selalu berada di sopran (berpindah-pindah).  Pada saat cantus firmus berpindahke tenor, melodi sopran alto dan bass berfungsi sebagai penghias lagu.
Secara  keseluruhan,  Paul  Widyawan  membuat  aransemen  lagu  menggunakan teknik polifoni dan juga tetap berpedoman pada prinsip harmonik dan prinsip melodik. Prinsip melodik yaitu  Hal ini dapat dilihat dari penggunaan akord yang lebih bervariasi, penggunaan  motus  (motus rectus dan  motus obliqus )  dan  juga  menggunakan kontrapung bebas.
Sehubungan dengan penelitian yang dilakukan, maka penulis memberikan saran yaitu dengan adanya analisis karya merupakan suatu cara untuk melatih dayamusikalitas dan mengetahui teori tentang unsur dan pembentukan sebuah aransemen lagu,karena dengan  menganalisis  dan  mengetahui  apa-apa  saja  yang  membangun  suatu  karya aransemen  musik,  tersebutkita  dapat  mengerti  danmemahami  maksud  dari  karya tersebut. Selain itu, kepada calon-calon peneliti yang ingin mengangkat objek penelitian analisis  aransemen  baik  sejenis  paduan  suara  atau  instrumental  untuk  dapat mendeskripsikan  lebih  lengkap  atau  melanjutkan  analisis  dengan  menambah  unsur-
unsur  yang  belum  penulis  analisis.  Jika  ingin  meneliti  tentang  analisis,  penulis memberikan  saran  agar  calon-calon  peneliti  meneliti  tentang  lagu  daerah  nusantara, karena lagu daerah nusantara sangat bagus untuk diteliti.

## Daftar Rujukan
Banoe, Pono. 2002. Kamus Umum Musik. Yogyakarta: Kanisius.
__________. 2003. Kamus Musik . Yogyakarta: Kanisius.
Muhadjir,  Noeng.1996. Metodologi  Penelitian  Kualitatif:  Pendekatan  Positivistik, Rasionalistik, Phenomenologik,  dan  Realisme  Metaphisik  Telaah  Studi  Teks  dan Penelitian Agama. Jakarta: Rake Sarasin.
Prier , Karl-Edmund. 1996. Ilmu Bentuk Musik. Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi.
________________.  2008. Perjalanan  Musik  Gereja  Katolik  Indonesia  Tahun  1957- 2007 . Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi.