## PERAN ORGAN TUNGGAL DALAM ACARA BARALEK DI PADANG
Yensharti

## STSI Pandang Panjang Sumatra Barat

## Abstract
The  research  aims  at  studying  the  performance  of  solo  organ nowadays  popular  among  Minangkabau  people,  especially  in  the  wedding ceremony  ( Baralek )  in  Padang.  The  performance  is  of  a  new  music  genre,
which  in  the  last  two  decades  has  become  more  and  more  well-known  in  the urban  area  as  well as in the  rural one.  At the beginning,  the performance  was particularly  organized  in  hotels.  A  year  later  in  1984,  it  was  performed  in private houses and culminating in 2000 many new solo organ groups emerged in Padang. Malam Bainai and Alek Nak Mudo serve as the main songs played in  the  traditional  procession  of  welcoming  and  escorting  the  bridal  couple, while Anak  Daro and Marapulai are  played  when  they  go  to  the  nuptial  seat and  when  they  leave  it  during  the Baralek .  The  existence  of  solo  organ performance  in  the  ceremony  plays  important  roles  as  emotional  expressions, personal  entertainment,  symbols,  communication,  social  integrity,  physical reaction or productivity stimulation and serves the ritual function.
Key words: solo organ, Baralek music

## A. Pendahuluan
Kesenian  sebagai  salah  satu  unsur  kebudayaan  dalam  perkembangannya akan  tetap  dapat  bertahan  hidup  apabila  mendapat  dukungan  dan  ruang  dalam masyarakat pendukungnya, sebaliknya ia akan mati atau punah jika masyarakat tak memperhatikannya  lagi.  Kayam  (1981:  38)  mengatakan  kesenian  tidak  pernah berdiri  lepas  dari  masyarakat  dan  Sedyawati  (1983:  vii)  mengatakan  pula  bahwa kesenian  mempunyai  peranan  tertentu  di  dalam  masyarakat  yang  menjadi ajangnya.  Dalam  masyarakat  Minangkabau,  kesenian  terintegrasi  dengan kehidupan  sosial  masyarakatnya,  mempunyai  fungsi  dan  peranan  dalam memeriahkan berbagai kegiatan adat yang biasanya disebut dengan istilah alek atau pesta. Hubungan yang erat antara keduanya diibaratkan dalam sebuah kata pepatah ‘ gulai tanpa garam tak akan enak rasanya’, artinya sebuah acara adat yang digelar belum  terasa  mantap  atau  belum  memberikan  suatu  kepuasan  sebelum  adanya suguhan  seni  pertunjukan  didalamnya  baik  itu  berupa  pertunjukan  tari  ataupun pertunjukan  musik.  Sedangkan  untuk  memeriahkan alek jenis  seni  pertunjukan yang tersedia cukup beragam, ada yang bersifat kesenian tradisional dan ada pula yang  bersifat  kesenian  modern  atau  kesenian  yang  sedang  populer  sesuai  dengan masanya masing-masing. Untuk mendukung semaraknya acara Baralek atau acara pesta perkawinan Minangkabau dalam waktu lebih dari dua dasawarsa belakangan ini masyarakat cendrung menggunakan seni hiburan
80 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 78 - 92
dalam sejarah sebagai suku bangsa yang menerima hubungan dengan pihak luar dan juga karena kebiasaan mereka yang pergi merantau.
Karena  sikap  dan  sistim  budaya  masyarakat  Minangkabau  yang  cenderung mobile dan terbuka terhadap budaya luar maka kondisi ini memberi ruang dan waktu bagi  setiap jenis pamainan  rakyaik nya  untuk  dapat  berkembang,  menyesuaikan  diri dengan  tuntutan  zaman  termasuk  pula  memberi  peluang  bagi  seni  pertunjukan  baru untuk  tumbuh  dan  berkembang  termasuk  salah  satunya  pertunjukan  musik  dengan nama  Organ  Tunggal.  Berkembangnya  budaya  musik  Organ  Tunggal  ini  di Minangkabau  dapat  dilihat  dalam  tiga  sisi,  yakni  sebagai  hasil  akulturasi  budaya, sebagai bagian dari perkembangan lanjutan musik populer Minangkabau dan sebagai hasil perkembangan teknologi canggih dan budaya massa.
Organ  Tunggal  disebut  sebagai  hasil  akulturasi  budaya  karena  Organ Tunggal adalah budaya musikal dari luar yang masuk ke Minangkabau. Proses akulturasi terjadi bila kelompok-kelompok individu yang memiliki kebudayaan yang  berbeda  saling  berhubungan  secara  langsung  dengan  intensif,  kemudian timbul  perubahan-perubahan  besar  pada  pola  kebudayaan  dari  salah  satu  atau dari  kedua  kebudayaan  yang  bersangkutan  (Haviland,  2005:  263).  Pengaruh akulturasi  jelas  terlihat  dengan  pemakaian  tangga  nada  diatonis  sebagai  dasar penggarapan musiknya merupakan unsur yang datang dari budaya Barat. Secara historis  pengaruh  budaya  Barat  masuk  ke  Indonesia  berawal  dari  kedatangan bangsa Portugis yang kemudian disusul pula oleh kedatangan bangsa Belanda, seperti yang dijelaskan Soedarsono (2002: 61):
Pengaruh  Barat  (Eropa)  yang  berawal  sejak  datangnya  para  pedagang Portugis, yang kemudian disusul oleh hadirnya orang-orang Belanda pada akhir abad  ke-16,  sampai  sekarang  bisa  kita  saksikan  dalam  berbagai  bentuk  seni. Pengaruh  itu  terdapat  di  kota-kota  besar  dan  istana-istana  kerajaan.  Sudah barang  tentu  pengaruh-pengaruh  itu  tidak  begitu  saja  hadir  tanpa  adanya penyesuaian dengan budaya lokal.
Jika  dilihat  pengaruh  budaya  Barat  yang  masuk  ke  Minangkabau memberi warna baru pada corak kesenian yang telah ada. Pengaruh yang masuk tersebut tidak serta merta diterima begitu saja oleh masyarakat tetapi di satu sisi tetap mempertahankan karakteristik budaya setempat. Hal ini dapat dilihat dari syair lagu atau nyanyian Minangkabau yang tetap mempertahan bentuk pantun dalam garapan musik yang menggunakan skala nada diatonis.
Organ Tunggal disebut sebagai bagian dari perkembangan lanjutan musik populer  Minangkabau  karena  perkembangan  musik  populer  Minangkabau  sudah terlihat  sejak  diciptakan  lagu-lagu  Minangkabau  Modern  dalam  tahun  50-an. Nuskan  Syarif  seorang  pencipta  lagu  Pop  Minang  menjelaskan  istilah  ‘lagu populer  Minangkabau’  muncul  setelah  lagu-lagu  Minangkabau  diiringi  oleh kelompok  musik  (orkes),  dan  alat-alat  musik  yang  digunakan  untuk  mengiringi lagu Minangkabau adalah yang menjadi mode dan digemari, bahkan mewabah ke
Murgiyanto, S. 1991. “Penelitian Seni Pertunjukan”. (Makalah). Yogyakarta: ISI. Naipospos, B. 1996. “ Mahasiswa dalam Panggung Politik Ke Arah Gerakan
82 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 78 - 92 Happening Art dalam Aksi ... (Tri Wahyuni) 71
yang  diperdengarkan  terlalu  keras  dalam  setiap  penampilan  sehingga  menimbulkan suasana  yang  tidak  enak  didengar  oleh  warga  masyarakat  yang  sedang  menonton pertunjukan. Melihat gejala seperti ini maka timbul ide dari para anggota Grup Band untuk  menjadi  pemain  musik  tunggal.  Kehadiran  alat  musik  organ  yang  mampu menggantikan  bunyi  sebuah  Grup  Band  menjadi  alternatif  pilihan  mereka  dan menjawab persoalan yang sedang dihadapi saat itu. Kecanggihan program musik yang terdapat dalam  organ tersebut telah  memancing  minat sebagian anggota  Grup  Band untuk beralih profesi menjadi pemain Organ Tunggal di Padang. Gebrakan pertama pertunjukan  musik  Organ  Tunggal  diawali  dengan  penampilan  di  kafe-kafe  dan  di taman-taman  hotel.  Hotel  muara  yang  berdiri  sejak  tahun  1918  merupakan  tempat pertama digelarnya pertunjukan musik Organ Tunggal di Padang. Pertunjukan Organ Tunggal  yang  ditampilkan  di  hotel  ini  bertujuan  untuk  menghibur  para  tamu  yang menginap  di  sana,  menghibur  para  tamu  yang  sedang  santai  di  taman  atau  yang sedang makan dan minum di kafe hotel. Lagu-lagu yang disajikan biasanya bersifat instrumental  tetapi  kadangkala  juga  mengiringi  penyanyi  dan  para  tamu  yang  ingin menyumbangkan suaranya. Lagu-lagu disajikan dengan menggunakan irama pop dan jazz  yang  bernuansa lembut  dengan  volume sayup-sayup.  Dari penampilan di  kafe- kafe  atau  di  taman-taman  hotel  kemudian  Organ  Tunggal  mulai  diperkenalkan mengisi hiburan dalam acara Baralek .
Memasuki  awal  tahun  1990  memasuki  perkembangan  baru  bagi pertunjukan  musik  Organ  Tunggal  apalagi  didukung  pula  oleh  kehadiran  organ dengan  merek  Tehnics  dari  Jepang  serta  didukung  pula  dengan  perangkat pertunjukan  yang  semakin  baik  dari  produksi  sebelumnya.  Jepang  mengeluarkan produksi  Tehnics  dengan  bemacam  nomor  seri,  diantaranya  seri  KN  800,  1000, 1500, 2000, 3000, 5000, 6000, 6500 sampai KN 7000. Sejak dipasarkannya organ merek  Technics  ini  mulai  banyak  bermunculan  grup  Organ  Tunggal  baru  di Padang.  Sebagai  usaha  yang  dikelola  secara  pribadi  Grup  Organ  Tunggal  baru muncul  bak  cendawan  yang  tumbuh  setelah  hari  hujan  dengan  nama-nama  baru, dan mencapai puncak perkembangannya pada tahun 2000. Berdasarkan data yang diberikan  ASOTI  (Asosiasi  Organ  Tunggal  Indonesia  Padang)  dan  hasil wawancara  dengan  dua  orang  pengurusnya  yakni  Achak  sebagai  bendaharawan ASOTI  dan  Yulfendri  sebagai  sekretaris  ASOTI  (Wawancara  April  2006) mengatakan terhitung sejak tahun 2005 lebih dari 300 grup Organ Tunggal terdapat di  Padang.  Banyaknya  berdiri  grup  Organ  Tunggal  baru  di  Padang  seperti  yang dijelaskan oleh Achak dan Yulfendri di samping merupakan salah satu bisnis yang menguntungkan  bagi  mereka  yang  punya  modal juga untuk  melayani  permintaan masyarakat  yang  semakin  meningkat  dari  hari  ke  hari  pada  acara Baralek , sementara  grup  Organ  Tunggal  yang  tersedia  sebelumnya  masih  sedikit. Masyarakat  kota  Padang  sangat  cenderung  menggunakan  jasa  hiburan  ini  dalam memeriahkan  acara Baralek yang  bertempat  di  rumah  mereka  dengan  alasan karena biayanya murah, bentuk penyajiannya yang sangat praktis dan simpel dan
tari  yang  ditampilkan  itu  berupa  gerak-gerak  sederhana  tanpa  disertai  patokan- patokan tertentu, dalam arti merupakan gerak-gerak bebas dari seluruh anggota
84 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 78 - 92 Happening Art dalam Aksi ... (Tri Wahyuni) 69
Sabtu  dan  pada  hari  Minggu  siang  yakni  pada  hari  pesta  berlangsung.  Namun sebagian  besar  masyarakat  kota  Padang  banyak  yang  melaksanakan  pertunjukan Organ  Tunggal  pada  waktu  siang  hari  saja  yakni  pada  hari  Hnya  yakni  hari Minggu. Pertunjukan Organ Tunggal yang dilaksanakan pada hari Sabtu biasanya dilaksanakan  pada  malam  hari,  tujuannya  hanya  sebagai  hiburan  saja,  menghibur para karib kerabat dan masyarakat sekitar yang ikut membantu membuat persiapan kebutuhan  acara Baralek keesokan  harinya.  Pertunjukan  dimulai  selepas  sholat Magrib  sekitar  jam  19.30  WIB  dan  berakhir  pada  tengah  malam  atau  menjelang waktu  subuh.  Pertunjukan  Organ  Tunggal  yang  diadakan  pada  hari  Minggu merupakan pertunjukan yang ada kaitan langsung dengan prosesi adat yang sedang berlangsung.  Kadangkala  pertunjukan  Organ  Tunggal  dalam  acara Baralek hari Minggu  berlanjut  sampai  malam  harinya  biasanya  atas  permintaan  para  pemuda sekitar lokasi alek dan tuan rumah tidak dapat menolaknya.
2. Pentas atau Arena Pertunjukan
Pertunjukan Organ Tunggal dalam acara Baralek biasanya diadakan di atas sebuah  pentas  atau  tempat  dalam  sebuah  ruangan  yang  disediakan  khusus  oleh masyarakat  pihak  penyelenggara.  Biasanya  pihak  penyelenggara alek menyewa pentas Organ Tunggal dari jasa pelayanan tenda yang juga merangkap sebagai jasa pelayanan catering untuk  melayani  makan  dan  minum  para  tamu  undangan mereka. Pentas Organ Tunggal didirikan di depan atau di halaman rumah. Kalau halaman rumahnya tidak terlalu luas maka pentas didirikan di pinggir jalan umum di  depan  rumah  tersebut.  Tetapi  jika  acara Baralek diadakan  dalam  sebuah gedung,  pentasnya  berada  di  sisi  kiri  atau  kanan  depan  dalam  gedung  tersebut. Pentas  dibuat  dengan  ukuran  2  x  3  m  atau  3  x  3  m,  atau  menyesuaikan  dengan besar lokasi yang tersedia.
3. Instrumen dan Perangkat Pendukung Pertunjukan
Instrumen  yang  biasanya  digunakan  dalam  pertunjukan  musik  Organ Tunggal  bermacam-macam  mereknya,  yang  paling  lazim  dan  yang  lebih memasyarakat  di  Padang  sampai  saat  ini  adalah  jenis  keyboard  merek  Tehnics yang  diproduksi  oleh  negara  Jepang  sejak  tahun  1990.  Bermacam  nomor  seri dikeluarkan,  namun  yang  umum  dipakai  dalam  pertunjukan  adalah:  KN  800, 1000, 1500, 2000, 3000, 5000, 6000, 6500, dan 7000. Sejak tahun 2000 seri yang paling banyak digunakan adalah KN 2000, 3000, 6000, 6500 dan 7000". Produk SX  KN  7000  ini  adalah  produksi  terakhir  dari  negara  Jepang  dan  peluncuran produk  ini  dilaksanakan  pada  tanggal  15  Februari  2003  di  Hotel  Bumi  Minang Padang (Tulus, 2004: 58).
Penyajian Organ Tunggal didukung oleh seperangkat peralatan penunjang pertunjukan yakni sound system yang gunanya untuk memberikan efek suara yang lebih  keras  bunyinya  sehingga  dapat  didengar  oleh  masyarakat  sekitar  tempat tinggal warga yang sedang punya alek. Perangkat sound system terdiri dari mixer, echo, power, loud speaker, loud speaker control dan microphone . Mixer adalah
memanfaatkan lantai halaman Tugu Yogya, Benteng Vrederburg, Bunderan UGM, dan trotoar jalan Malioboro. Selama ini h-a paling banyak dipertunjukkan pada
86 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 78 - 92 Happening Art dalam Aksi ... (Tri Wahyuni) 67
interlude  dan  coda  lagu.  Pemain  hanya  tinggal  me- load nya  ke  organ  dan menentukan nada dasar penyanyi kemudian musik main dengan sendirinya.
Selain  pemain  Organ  yang  tak  kalah  penting  peranannya  adalah  para penyanyi.  Penyanyi  Organ  Tunggal  disebut  juga  artis.  Para  artis  dituntut  untuk menguasai  sebanyak  mungkin  lagu  agar  dapat  memuaskan  para  tamu  jika  ada permintaan  lagu  yang  sesuai  dengan  keinginan  penontonnya.  Kebanyakan  artis adalah wanita muda yang berpenampilan menarik (tidak harus cantik) dan kostum yang  digunakan  dipilih  sendiri  oleh  artis  tidak  ada  kriteria  tertentu  asal  jangan terlalu seksi. Artis-artis yang berpakaian seksi biasanya dijumpai pada pertunjukan malam hari, sedangkan dalam acara Baralek yang dilaksanakan pada waktu siang hari ada keengganan artis untuk mengenakan pakaian seperti itu karena dianggap tidak  sopan,  apalagi  kebanyakan  tamu  yang  datang  dalam  acara Baralek banyak dari kalangan dewasa atau orang tua.
5.  Materi Musik
Materi  musik  yang  disajikan  sangat  beragam  tetapi  yang  paling  umum dipakai  dalam  acara Baralek adalah  berjenis  irama  pop,  slow  rock,  blues,  cha- cha,  dangdut, dan  disco.  Penyajian  lagu  kadangkala  tergantung  permintaan  tuan rumah.  Jika  tamu  yang  diundang  kebanyakan  dari  golongan  tua  atau  dari kalangan yang berpendidikan tinggi maka pihak penyelenggara meminta kepada pemain dan artisnya untuk membawakan lagu-lagu pop Minangkabau era 70-an, lagu Gamaik dan  lagu  Dangdut  dan  dalam  hal  ini  kadang  pemain  Organ menggunakan disket musik yang telah dibuat sebelumnya. Mendra salah seorang penyanyi  Organ  Tunggal  Padang  mengatakan  sejak  tahun  2005  penyajian  lagu dalam acara Baralek dimulai dari penampilan lagu Pop daerah pada waktu pagi hari  sampai  menjelang  siang,  kemudian  dilanjutkan dengan  penyajian  lagu-lagu Dangdut  dan Gamaik pada  sore  harinya  (Wawancara  1  Mei  2006).  Dari  sekian banyak  lagu  yang  disajikan  dalam  acara Baralek ditemui  dua  lagu  wajib  yang paling sering dibawakan yakni lagu Malam Banai dan Alek Rang Mudo. Kedua lagu ini dapat disebut sebagai lagu perkawinan di Minangkabau ( Wedding Song of Minangkabau ) karena melihat perannya yang cukup penting dalam rangkaian prosesi  adat  penyambutan  dan  pelepasan  pengantin  dalam  acara Baralek .  Lagu ini dalam penyajiannya dibawakan secara medley mulai dari lagu Malam Bainai kemudian dilanjutkan dengan lagu Alek Nak Mudo. Penyajian setiap lagu selalu menggunakan intro sebagai musik pengantarnya dan diakhiri dengan coda bebas dari pemain Organ Tunggal.
D. Fungsi Organ Tunggal dalam Acara Baralek
Merriam  (1964:  219-226)  merumuskan  ada  10  fungsi  musik  dalam masyarakat etnik, yakni: (1) fungsi ekspresi emosional (2) fungsi ungkapan estetis, (3)  sebagai  hiburan,  (4)  sebagai  komunikasi,  (5)  sebagai  perlambang,  (6)  sebagai reaksi  jasmani  (7)  sebagai  norma  sosial  (8)  sebagai  upacara  agama,  (9)  sebagai kesinambungan kebudayaan, dan (10) pengintegrasian masyarakat. Sedangkan
dilakukan  dengan  mengusung  berbagai  properti,  di  antaranya  keranda  sebagai simbol kematian suatu rezim, kebijakan, demokrasi, keadilan, dan sebagainya.
88 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 78 - 92 Happening Art dalam Aksi ... (Tri Wahyuni) 65
undangannya  maupun  dari  warga  masyarakat  yang  terlibat  aktif  dalam pertunjukan musik itu sendiri.
2. Fungsi Hiburan Pribadi
Sebagai  sebuah entertainer Organ  Tunggal  secara  khusus  dapat  pula memenuhi  fungsi  kenikmatan  musik  bersifat  individual  atau  sebagai  hiburan pribadi. Seni pertunjukan yang berfungsi sebagai hiburan pribadi memiliki arti si penikmat  seni  pertunjukan  ini  juga  ikut  serta  atau  melibatkan  diri  dalam pertunjukan tersebut (Soedarsono, 2002: 124). Pertunjukan Organ Tunggal yang dilaksanakan dalam acara Baralek di Padang dapat dilihat pula fungsinya secara umum  sebagai  seni  pertunjukan  yang  memberi  hiburan  pribadi  bagi  karib kerabat yang menyelenggarakan alek dan khususnya bagi kedua pengantin juga ikut terlibat membawakan  lagu dalam acara pesta tersebut seperti yang tampak dalam gambar 1 berikut ini:
Gambar 1. Sepasang pengantin turut bernyanyi dalam acara Baralek siang hari (Dokumentasi: Reni 2006, Repro Yens, 2006)

## 3. Fungsi Simbol aau Perlambang
Pertunjukan  Organ  Tunggal  yang  memiliki  fungsi  sebagai  simbol  atau perlambang  biasanya  ada  kaitan  langsung  dengan  pihak  penyelenggara alek tersebut  dalam  hal  ini  tuan  rumahnya.  Kalau  pelaksanaan  acara Baralek tidak mendatangkan Organ Tunggal untuk memeriahkan acaranya akan menjadi buah bibir dalam masyarakat dengan komentar-komentar sebagai berikut:
Kok ndak ado hiburan ? (kenapa tidak ada hiburan?) Padahal kan pitihnyo banyak . (padahal duitnya banyak) Sagan awak, apo kecek urang kalau ndak ado Organ ndak ka meriah aleknyo (Malu kita, apa kata orang kalau tidak ada Organ tidak akan meriah atau ramai alek jadinya).
Kehadiran Organ Tunggal dalam memeriahkan acara Baralek di Padang menjadi sangat penting dan merupakan sebagai sebuah prestise dan kebanggaan tersendiri bagi yang menyelenggarakan acara tersebut karena tanpa kehadiran
setuju  atas  invasi  Amerika  Serikat  terhadap  Irak,  meskipun  Perdana  Menteri Howard mendukung Amerika Serikat.
90 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 78 - 92 Happening Art dalam Aksi ... (Tri Wahyuni) 63
mempersatukan  masyarakat  Minangkabau  dalam  acara Baralek terlihat  dengan keterlibatan para tamu bernyanyi ke atas pentas secara duet.
lebih  tahu  dalam  menghadapi  anaknya’.  Selebihnya,  hanya  diberi  janji-janji, bahwa  gugatan  akan  ditampung  dan  dibicarakan  dengan  instansi  terkait.  Jika mendapatkan  janji,  itu  dirasakan  cukup  lumayan  karena  aksi  unjuk  pendapat sering  dibiarkan  saja,  tidak  dihadapi,  tidak  ditemui,  bahkan  biasanya  hanya ditemui oleh aparat keamanan.
Ketiga, demonstrasi  merupakan  sesuatu  yang  khas  gaya  orang  muda. Tindakan-tindakan  demonstratif  sebagai  suatu  sarana  merupakan  suatu  bentuk protes terhadap kemapanan tatanan yang dibuat oleh mereka yang dipandang tua. Struktur  yang  sudah  mapan,  mekanisme  yang  sudah  baku,  atau  birokrasi  yang sering dirasakan menjadi pembuat  keputusan sepihak, dirasakan oleh  kaum  muda kaku  dalam  menghadapi  nilai-nilai  alternatif,  kurang  peka  dalam  menanggapi gejolak masyarakat dan arus perubahan situasi yang begitu cepat. Mereka merasa kemapanan  itu  sudah  sulit  ditembus  dan  digoyang.  Oleh  karena  itu,  tindakan- tindakan  di  luar  jalur  kemapanan  dan  tatanan  menjadi  suatu  pilihan  reaksi  atas kebekuan dan kekakuan tersebut. Tindakan demonstratif (aksi demonstrasi) di luar jalur tatanan baku akan mengagetkan pihak yang sudah mapan.
Keempat, letupan  emosi  seringkali  mengungkapkan  kemarahan  yang dirasakan.  Rasa  marah  bisa  muncul  karena  seseorang  merasa  tidak  senang  atau kecewa karena sakit hati. Demosntrasi merupakan protes yang cukup padat berisi muatan emosi kemarahan. Di era Orde Baru demonstrasi penggusuran dan kasus Marsinah  merupakan  bentuk  letupan  kemarahan  karena  kekuasaan  masih  saja menimbulkan  korban,  yang  seharusnya  tidak  perlu  terjadi.  Demikian  pula, demonstrasi  menentang  SDSB  merupakan  ungkapan  rasa  kecewa  masyarakat, karena sejak pertama kali muncul sudah dinyatakan sebagai judi dan ditolak oleh banyak  pihak,  masih  saja  dianggap  wajar  dan  sah  untuk  diberlakukan. Kemarahan akan peristiwa sosial yang terjadi dirasa tidak cukup terwakili kalau hanya  diekspresikan  lewat tulisan  dan  dialog.  Tindakan  demonstratif  dipandang cukup  tepat  dalam  memuat  ekspresi  kemarahan,  beban  emosional  rasa  kecewa, dan keterkejutan.
Kelima, agar  dipublikasikan  dalam  media  massa  secara  proporsional bahkan  sensasional,  aksi  demonstrasi  secara  massal  dan  penuh  hiruk-pikuk kemeriahan  menjadi  pilihan.  Terlebih,  jika  demonstrasi  itu  diwarnai  dengan pembakaran simbol atau atribut-atribut tertentu, cenderung akan mudah diekspos dalam media massa.
Apa  yang  dilakukan  kaum  muda  dalam  bentuk  aksi  demonstrasi  massa merupakan  gerakan  perlawanan.  Gerakan  ini  timbul  dan  tenggelam  dengan berbagai  argumen  bahwa  kenyataan  sosial  selalu  menimbulkan  ketidakpuasan. Banyak  kalangan  merespons  realitas  seperti  itu  dengan  melakukan  gerakan perlawanan  (Basrowi,  2003:  73).  Dengan  berbagai  kasus  kejanggalan  sosial, berarti gerakan perlawanan secara mendasar ditentukan oleh tarik-menarik antara kekuatan yang menghendaki perubahan dan kekuatan yang tidak menginginkan
92 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 78 - 92
Makna Pertunjukan Dabuih ... (Yuniarti Munaf) 117
sebagai sarana dakwah untuk mengamalkan ajaran agama, seperti kekuatan zikir yang  dibaca  pada  proses  pertunjukan,  sarana  simbolik  yang  berkaitan  dengan komunikasi dengan yang gaib (aktivitas relio-mistis), dan sarana mengukuhkan nilai-nilai  budaya  yang  diambil  oleh  masyarakat.  Pada  proses  pertunjukan dabuih dimaknai  sebagai  suatu  proses  penyatuan  diri  kepada  Sang  Pencipta seperti dalam pembacaan zikir dan doa.

## 2. Saran
Berdasarkan  hasil  temuan  penelitian  yang  telah  dikemukakan  di  atas, maka  disarankan;  agar  makna  simbol dabuih dapat  dipahami  oleh  masyarakat unsur  relionya  yang  terdapat  dalam  bacaan  zikir  dan  doa  tetap  dibudayakan  dan dipertahankan,  agar  kesenian  tidak  punah,  untuk  itu  perlu  pembinaan  terhadap pendukungnya agar identitas dabuih tetap terjaga. Pekerja seni yang terlibat dalam pembinaan  kesenian  tradisi  ( dabuih )  sebaiknya  bekerja  sama  dengan  kelompok pertunjukan dabuih di daerah lain, agar arah pengembangan dapat berjalan dengan baik.
Untuk  mensosialisasikan  seni  pertunjukan  tradisi  sebagai  budaya  lokal bagi masyarakat Lumpo Pesisir Selatan seni pertunjukan dabuih perlu dikemas sedemikian  rupa  dengan  meningkatkan  fasilitas  industri  pariwisata  untuk membina  dan  mengembangkan  kesenian  tradisi  bagi  anak  nagari  di  masa mendatang baik melalui pendidikan formal maupun non formal.
Pemerintah  diharapkan  turut  membina  kesenian dabuih terutama  dari sarana pendukung supaya pertunjukan tersebut tetap eksis dalam masyarakat.

## DAFTAR PUSTAKA
Arifin,  Imron.  1993. Dabus:  Ilmu  Kekebalan  dan  Kesaktian  Dalam  Tarekat Riya’iyah . Malang: Kalimasahada Press.
Baal,  Van.  J.  1987. Sejarah  dan  Pertumbuhan  Teori  Antropologi  Budaya .
Jakarta: PT. Gramedia.
Bahar,  Mahdi.  2004. Seni  Tradisi  Menantang  Perubahan:  Bunga  Rampai . Padang Panjang: STSI Padang Panjang Pers. Bogdan,  R  dan  Biklen  S.K.  1982. Qualitative  Research  for  Educational:  an Introduction to Theory and Methods . Boston: Allyn dan Bacon. Boestami.  1982.  “Catatan-catatan  tentang  Minangkabau:  Dari  Encyclopedie Voor Nederlands Oost Indie”. Padang: Museum Negeri Adityawarman Sumatera Barat.
Cassirer,  Ernest.  1987. Manusia  dan  Kebudayaan  Sebuah  Essei  Tentang Manusia . Jakarta: PT. Gramedia.
Hamka. 1950. Sejarah Islam di Sumatera . Medan: Pustaka Nasional.
Hamka. 1980. Tasauf Perkembangan dan Pemurniannya . Yayasan Nurus Islam.
Jakarta.
94 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 93 - 105 Makna Pertunjukan Dabuih ... (Yuniarti Munaf) 115
bersaing  dengan  tenaga  kerja  asing  yang  dimungkinkan  akan  membanjiri Indonesia. Dengan demikian, lulusan pendidikan di perguruan tinggi nanti akan memiliki  kualifikasi  dan  standar  kompetensi  yang  sesuai  dengan  kualifikasi ataupun standar internasional, regional, nasional, dan lokal.
Menurut  penelitian  Kir  Haryana  (1994,  1997)  dan  Balitbang  Dikbud (1997), serta Biro Perencanaan Pendidikan Pusat (2000) tentang hal yang sama yaitu  efisiensi  pendidikan  di  SMK,  menunjukkan  adanya  inefisiensi. Ketidakefisienan  SMK  ini  terutama  ditinjau  dari  pemanfaatan  fasilitas pendidikan  yang high  cost itu  belum  optimal.  Di  samping  itu,  pendidikan  di perguruan tinggi memiliki karakteristik yang hampir sama pula dengan di SMK ditinjau dari kebutuhan fasilitas pembelajaran.
Seperti  diketahui  bahwa  di  Indonesia  terdapat  banyak  Sekolah Menengah Kejuruan (SMK) seperti sekolah kejuruan bidang teknik, agrobisnis, tataniaga, pariwisata, dan seni pertunjukan. Khusus bidang seni pertunjukan, di Indonesia  terdapat  beberapa  Sekolah  Menengah  Kejuruan  (SMK)  bidang  seni pertunjukan  yang  di  dalamnya  terdapat  pula  4  sub  bidang  keahlian,  yaitu  seni musik,  seni  karawitan,  seni  teater,  dan  seni  tari.  SMK  bidang  seni  pertunjukan tersebut  terdapat  di  beberapa  kota,  yaitu:  Ujung  Pandang,  Denpasar,  Surabaya, Surakarta, Yogyakarta, Bandung, dan Padang (Semula termasuk Bengkulu).
SMK  Seni  Pertunjukan  di  Yogyakarta  (atau  disebut  disebut  SMK  1 Kasihan Bantul Yogyakarta) memiliki program studi seni tari. Lulusan program studi seni tari seperti yang tercantum dalam Kurikulum GBPP Kurikulum SMK Buku  IIA  (1993)  mampu  menjadi  tenaga  kerja  tingkat  menengah  dalam  bidang tari  yang  mampu  bekerja  mandiri,  memiliki  pengetahuan,  menguasai ketrampilan,  dan  sikap  profesional  serta  memiliki  kepekaan  estetis  dan  serta produktif,  adaptif,  dan  kreatif  dalam  mengembangkan  seni  tari.  Di  samping  itu, tujuan  SMK  seni  pertunjukan  juga  menyiapkan  lulusan  yang  siap  memasuki lapangan kerja dan mampu berkompetisi.
Berdasarkan  penelitian  Badrun  (2002)  tentang  kompetensi  Sekolah menengah  Kejuruan,  maka  tingkat  kompetansi  yang  diharapkan  dari  siswa Sekolah Menengah Kejuruan bidang Seni Pertunjukan Program Studi Seni Tari adalah menjadi penari, perias, dan pembuat kostum tari yang profesional. Di lain pihak, DU/DI (Dunia Usaha/Dunia Industri) membuat kriteria kompetensi yang diharapkan  dari  siswa  lulusan  SMK  Kejuruan  seni  tari  adalah  memiliki kemampuan menari, membuat kostum tari, membuat property tari, dan merias. Semua  kompetensi  tersebut  adalah  kompetensi  yang  diharapkan  apabila siswa  langsung  terjun  ke  dunia  kerja.  Namun  di  sisi  lain,  banyak  siswa  lulusan SMK 1 Kasihan Bantul (SMK Seni Pertunjukan di Yogyakarta) yang tidak aterjun ke  lapangan  kerja  tapi  melanjutkan  ke  perguruan  tinggi  yang  membuka  jurusan seni pertunjukan atau lebih khusus lagi jurusan seni tari. Di Yogyakarta terdapat 2 perguruan tinggi negeri yang menyelenggarakan pendidikan di bidang seni
menjadikan seseorang atau mengantarkan seseorang pada tingkat ektase atau fana. Schimmel (1975) menjelaskan bahwa makna zikir akan mengantarkan orang dalam keadaan  fana  atau  pada  awal  kesurupan.  Pengulangan  kata  Allah  atau  rumus  la ilaha  illallah  yang  diucapkan  secara  berirama  disertai  gerakan  tertentu,  dengan mudah dapat menyebabkan keadaan trance.

## 7. Makna Pertunjukan Dabuih Bagi Masyarakat
Pertunjukan dabuih merupakan  pertunjukan  yang  memadukan  zikir dengan  musik  rebana  yang  dapat  menciptakan  suasana  pertunjukan  menjadi harmonis, sehingga  para  pemain dabuih sampai  pada tingkat “wajd” kerasukan dalam  proses  menusuk  diri  dengan  senjata  tajam.  Pada  awalnya dabuih merupakan  sistem  pendidikan  atau  semacam  evaluasi  untuk  menguji  tingkat pengamalan  bagi  murid-murid  yang  mengamalkan  ajaran  tarekat  Rifa’iyah. Berkembangnya dabuih sebagai  sebuah  pertunjukan  seni,  baik  sebagai  bagian dari  sistem  pengajian  tarekat  maupun  menjadi  seni  pertunjukan  tradisi,  tidak lepas dari pengaruh masyarakat yang selalu berubah, sehingga dalam memaknai pertunjukan dabuih beragam pula.
Pertama ,  pertunjukan dabuih sebagai  aktivitas  pertunjukan  jenis permainan rakyat yang mempertontonkan kekebalan dan merupakan bagian dari tradisi  pertunjukan  yang  muncul  dari  pengajian  tarekat.  Debus  dan  permainan rebana erat hubungannya dengan tarekat Rifa’iyah, ajarannya yang ganjil berupa penyiksaan dan melukai diri sendiri dengan senjata tajam.
Kedua , aktivitas pertunjukan dabuih dimaknai sebagai bentuk kedekatan mereka dengan Tuhannya, terutama bagi yang mengetahui persoalannya. Arifin (1993:12)  menjelaskan  bahwa  apabila  jiwa  seseorang  dipenuhi  dengan  zikir kepada  Allah,  ia  akan  dipenuhi  oleh  kualitas  Ketuhanan,  jiwanya  lebih didimonasi oleh unsur-unsur rohaniyah.
Ke  tiga ,  pertunjukan dabuih dengan  pembacaan  zikir  dimaknai  oleh masyarakat  berhubungan  dengan  nilai  religius  dan  atraksi  kekebalan  dimaknai memunculkan  nilai-nilai  mistik  sebagai  produk  kebudayaan  dan  musik  sebagai identitas  budaya,  karena  musik  dapat  menghantarkan  pemain  pada  tahap kerasukan.  Rouget  (1985)  menjelaskan  bahwa  kerasukan  (trance)  mempunyai sifat-sifat  sebagai  berikut:  (1)  selalu  berkaitan  dengan  keadaan  fisik,  (2)  selalu berkaitan dengan suasana, (3) terjadi dalam keramaian, (4) ada krisis, (5) selalu ada yang merangsang pendengaran, (6) berkaitan dengan kehilangan kesadaran, (7) kejadiannya timbul dari kondisi sadar. Kemudian Abdul Qadir dalam Andar Indra Sastra, 2002) menjelaskan bahwa murid yang sudah sampai tingkat “wajd” dikatakan telah sampai pada kategori efek . Pribadi yang dihinggapi kategori efek tidak  mengenal  atau  tidak  menyadari  lagi  apa  yang  diperbuatnya.  Efek  dari melakukan  zikir  yang  diiringi  musik  rebana,  membuat  pemain  dabuih  dalam menusuk  diri  dengan  besi  runcing  ke  tubuhnya  tidak  dirasakannya  sebagai sesuatu yang menyakitkan.
96 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 93 - 105 Makna Pertunjukan Dabuih ... (Yuniarti Munaf) 113 ( interfacing ) antara kedua lembaga tersebut memungkinkan untuk
mengembangkan  program-program  yang  memberikan  peluang  kepada  para lulusan  SMK  yang  meneruskan  studinya  di  program  studi  yang  sejenis  dengan program studi yang ada di SMK.

## B. Tinjauan Konseptual Kurikulum SMK
Keberhasilan pembelajaran  di  sekolah  ditentukan  oleh  beberapa faktor, antara  lain  fasilitas  (sarana  dan  prasarana)  yang  tersedia,  tenaga  kependidikan (kepala  sekolah,  guru,  tenaga  administratif),  keadaan  proses  KBM  ( input, proses,  dan output ),  pengelolaan  administrasi,  pengelolaan  fasilitas,  institusi pasangan, lingkungan (fisik, sosial, dan budaya), dukungan orang tua, dan yang tidak kalah penting adalah kurikulum.
Kurikulum SMK digunakan kurikulum dengan CBC ( Competency Based Curriculum )  seperti  dijelaskan  di  atas  dan  BBC (Broad  Based  Curriculum). Pendekatan  CBC  memberikan  makna  bahwa  kurikulum  SMK  mengandung sejumlah  kompetensi  sesuai  bidangnya.  Adapun  BBC  merupakan  kurikulum dengan  pendekatan  berbasis  luas  ( Broad  Based )  yaitu  lebih  mengutamakan pertimbangan  pada  pemberian  bekal  agar  tamatan  dapat  berkembang  secara berkelanjutan,
Dengan  demikian,  secara  teoritis  diharapkan  lulusan  SMK  memiliki dasar  kompetensi  yang  kuat  untuk  bisa  dikembangkan  ke  jenjang  pendidikan yang  lebih  tinggi,  dan  kompetensinya  sesuai  dengan  yang  dibutuhkan  dunia kerja serta memiliki standar nasional, regional, dan internasional.
Kurikulum  yang  diberlakukan  di  SMK  Seni  Pertunjukan  di  Yogyakarta (SMK 1 Kasihan Bantul Yogyakarta), juga mengacu pada hal di atas. Kompetensi yang bisa dikembangkan dalam bidang pekerjaan yang dikuasai oleh lulusan SMK Seni  Pertunjuan  adalah:  1)  Menjadi  pelaku  pertunjukan  tari,  2)  Pelaksana Pendukung Pertunjukan, Pengelola usaha pertunjukan dan usaha lain di bidang seni tari (GBPP SMK, Buku II A : hal 1). Bidang pekerjaan tersebut, oleh DU/DI seni pertunjukan  disebutkan  sebagai:  1)  Penari,  2)  Perias,  3)  Pendesain  kostum  atau pembuat kostum tari, dan 4) pembuat property tari.
Di sisi lain, kurikulum yang dikembangkan di perguruan tinggi di masa datang  (P5-D,  Juli  2001),  juga  berdasarkan  kompetensi  ( Competency  Based Curriculum )  dan  berkelanjutan  ( Broad  Based  Curriculum) )  seperti  halnya  di SMK.  Dalam  rangka  mengembangkan  kurikulum  yang  berbasis  kompetensi, Universitas Negeri Yogyakarta telah berbenah diri untuk  mengembangkan atau menyempurnakan  kurikulum  2000  dengan  nama  kurikulum  2002.  Begitu  pula Jurusan  Pendidikan  Seni  Tari  telah  melaksanakan  penyempurnaan  kurikulum tahun 2002 yang berbasis kompetensi.
Dengan  demikian,  secara  konseptual  terdapat  keterkaitan  dan kesinambungan antara kurikulum di pendidikan tinggi dengan kurikulum di SMK. Perbedaannya hanya terletak pada segi kedalaman materi. Oleh karena itu,
Baal (1985:43) menjelaskan sistem ritus berwujud aktifitas dan tindakan manusia dalam melaksanakan kebaktian terhadap Tuhan, dewa-dewa, roh nenek moyang  atau  makhluk  lainnya,  dan  dalam  usahanya  berkomunitas  langsung dengan Tuhan dan penghuni dunia gaib lainnya.
Pada  pertunjukan  dabuih,  adanya  kelengkapan  pertunjukan  yang  tidak boleh ditinggalkan seperti mempersiapkan paureh (ramuan dari daun-daunan) yang akan  digunakan  untuk  keperluan  arena  pertunjukan,  dan  proses  pelaksanaan pertunjukan,  serta  kemenyan  yang  digunakan  untuk  mengasapi  alat  pertunjukan, paureh  dan  pemain  dabuih.  Posisi  seperti  ini  termasuk  pada  sistem  ritus  dalam bentuk sederhana dari kehidupan sosial masyarakat yang terorganisir.

## 5.  Makna Pertunjukan Dabuih Pada Aspek Pendukung
Pertunjukan dabuih digelar bermula dari pertunjukan yang mengandung makna religi dan dipercaya dapat memanggil kekuatan gaib untuk mengusir roh- roh  jahat  yang  akan  mengganggu  jalannya  pertunjukan.  Pertunjukan dabuih dapat  bermakna  apabila  didukung  oleh  beberapa  aspek  pendukung  antara  lain paureh , kemenyan putih dan anak dabuih, serta rebana (rapai). Pembacaan zikir dalam pertunjukan dabuih merupakan media yang bisa menghubungkan pemain dabuih dengan  yang  khalik,  serta  pembacaan  doa  merupakan  media  untuk menghubungkan  masyarakat  dengan  kekuatan  gaib  lainnya.  Hal  ini  adalah  inti utama dari makna pertunjukan dabuih . Pertunjukan dabuih yang  didukung  oleh  aspek paureh juga  merupakan media yang digunakan terutama oleh khalifah untuk arena pertunjukan merupakan penangkal kekuatan jahat yang ingin mengganggu jalannya pertunjukan. Kemudian para pemain yang menggunakan paureh merupakan media untuk pertahanan tubuh supaya  tidak  luka  dengan  senjata  tajam  atau  kekuatan  lain  yang  akan  mencoba pemain dabuih . Paureh yang  digunakan  untuk  perendaman anak  dabuih, merupakan  media  untuk  membunuh  biso  (bisa)  besi  yang  akan  dipakai  untuk pertunjukan dabuih .
Pembakaran  kemenyan  putih  dalam  pertunjukan dabuih bermakna sebagai media untuk memanggil roh-roh baik untuk mengusir roh-roh jahat dari arena  pertunjukan  dan  untuk  pengasapan  rebana,  anak  dabuih  dan  pemain dabuih . Hal  ini  bermakna  terhindar  dari  gangguan  kekuatan  gaib  lainnya  yang ingin mengganggu.
Hal  di  atas  sejalan  dengan  apa  yang  diungkapkan  Cassirer  (1987:294) menjelaskan,  manusia  makhluk  yang  penuh  dengan  simbol  (lambang).  Melalui simbol  seluruh  budaya  manusia  dapat  diungkap,  yang  perlu  ditangkap  adalah makna dari suatu benda yang terkait dalam setiap kejadian hidup secara luas dan intensif. Lebih lanjut Frondizi (1963:194) menjelaskan, bahwa semua aspek dalam pertunjukan  mempunyai  nilai  dan  makna  dan  keberadaannya  hanya  di  dalam situasi  kongkrit  dan  tertentu.  Sebuah  pertunjukan  merupakan  simbol  yang memiliki makna sesuai dengan situasi ketika pertunjukan itu dipagelarkan.
98 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 93 - 105
kualitas masyarakat (Haryana, 2000).
Pendapat Nurhadi (1990) lain lagi yang menyatakan bahwa dengan bekal yang  dipelajari  sebelumnya  dalam  pendidikan  kejuruan,  maka  karir  seseorang akan  meningkat  yang  selanjutnya  dapat  meningkatkan  kehidupan  mereka menjadi makin baik.
Bagi  masyarakat  Indonesia  misi  pendidikan  kejuruan  adalah  sangat penting  karena  pada  umumnya  peserta  didik  di  sekolah  kejuruan  berasal  dari masyarakat  dengan  tingkat  sosial  ekonomi  rendah,  sehingga  apabila  sekolah kejuruan berhasil mewujudkan misinya berarti akan membantu menaikkan status sosial ekonomi masyarakat tingkat bawah (Samani,1991).
Tujuan  pendidikan  kejuruan  di  Indonesia  memberikan  bekal  pengetahuan dan  ketrampilan  kepada  peserta  didik  untuk  memasuki  lapangan  kerja,  dan sekaligus  menghasilkan  tenaga  kerja  trampil  yang  dibutuhkan  oleh  masyarakat. Oleh karena itu, pendidikan kejuruan di Indonesia mempunyai tugas dan tanggung jawab  memberikan  bekal  pengetahuan  dan  ketrampilan  peserta  didik  untuk  dapat bekerja  pada  bidang-bidang  tertentu,  sehingga  diperoleh  tingkat  kehidupan  yang lebih baik dari sebelumnya.
Hal  tersebut  seperti  yang  tercantum  dalam  kurikulum  1994  tujuan  yang ingin dicapai dalam pendidikan di SMK adalah : (1) mengutamakan penyiapan siswa untuk memasuki lapangan kerja serta mengembangkan sikap profesional, (2)  menyiapkan  siswa  agar  mampu  memilih  karir,  mampu  berkompetisi  dan mampu  mengembangkan  diri,  (3)  menyiapkan  tenaga  kerja  tingkat  menengah untuk  mengisi  kebutuhan  dunia  usaha  dan  industri  pada  saat  ini  maupun  masa yang akan datang, dan (4) menyiapkan tamatan agar menjadi warga negara yang produktif, adaptif, dan kreatif (Depdikbud 1993).
Diselenggarakannya  pendidikan  SMK  menurut  Sukamto  (1998) diharapkan  dapat  membekali  lulusannya  untuk  memasuki  dunia  kerja  dengan kompetensi  dasar  yang  memadai,  sesuai  perkembangan  ilmu  pengetahuan  dan teknologi.
Tujuan  Program  Studi  Seni  Tari  Jurusan  Seni  Pertunjukan  di  SMK menyiapkan tenaga kerja tingkat menengah di bidang tari yang mampu bekerja mandiri,  memiliki  pengetahuan,  menguasai  ketrampilan,  memiliki  sikap profesional  serta  memiliki  kepekaan  estetis  dalam  mengembangkan  seni  tari (Depdikbud,1993).

## 2.  Profil dan Kompetensi Lulusan
Kemampuan siswa tamatan SMK Program Studi Seni Tari dapat dilihat pada  struktur  program  yang  memuat  sejumlah  mata  pelajaran.  Mata  pelajaran tersebut  dikelompokkan  ke  dalam  dua  program,  yaitu  program  umum  dan program  kejuruan.  Keduanya  wajib  diikuti  oleh  seluruh  peserta  didik  sebagai wahana pembentukan watak dan kemampuan manusia Indonesia seutuhnya.
Tamatan SMK Program Studi Seni Tari dapat menampilkan diri sebagai
(imaji)  dan  penjadian  (proses).  Sebagai  salah  satu  seni  pertunjukan  tradisional, kesenian dabuih merupakan  bagian  dari  kebudayaan  masyarakat  Lumpo  yang masih  tetap  didukung  oleh  masyarakatnya.  R.  Linton  dalam  Pelly  (1994:23) mengemukakan  bahwa  kebudayaan  adalah  konfigurasi  dari  tingkah  laku  yang unsur-unsur  pembentukannya  didukung  dan  diteruskan  oleh  anggota  dari  suatu masyarakat.
Bahar  (2004:32)  mengungkapkan  bahwa  konsep  budaya  orang-orang Melayu-Minangkabau,  keterkaitan  kesenian  dalam  sistem  kebudayaan  mereka tidak  lebih  dari  persoalan  tradisi  atau  adat.  Kemudian  Esten  (1993:11) menjelaskan  tradisi  adalah  kebiasaan  turun  temurun  sekelompok  masyarakat berdasarkan  nilai-nilai  budaya  masyarakat  yang  bersangkutan.  Tradisi memperlihatkan  bagaimana  anggota  masyarakat  bertingkah  laku,  baik  dalam kehidupan yang bersifat duniawi maupun terhadap hal-hal yang bersifat gaib atau keagamaan.
Selanjutnya  Kayam  (1981:59)  menjelaskan  bahwa  kesenian  tradisional merupakan bagian dari kebudayaan masyarakat tradisional yang mengandung sifat- sifat  dan  ciri-ciri  tertentu  yang  terbatas  pada  lingkungan  satu  kultur.  Kesenian tradisional merupakan cerminan dari masyarakat pendukungnya. Sejalan dengan hal tersebut,  Sedyawati  (1981:119)  menjelaskan  kesenian  diselenggarakan  demi kelangsungan suatu tradisi dan  kesenian  merupakan alat  penguat tradisi. Kesenian tidak  hanya  sebagai  suatu  bentuk  kegiatan  estetis,  tetapi  dapat  menunjang  dan mendorong rasa kebersamaan antar masyarakat. Kesenian tradisi terikat oleh suatu sistem  tata  nilai  yang  dianut,  dipelihara,  dan  dipertahankan  dalam  kehidupan bersama dalam rentang waktu yang lama.
Dikaitkan  dengan dabuih ,  dapat  dipahami  bahwa dabuih tergolong kepada  bentuk  kesenian  tradisi,  maka dabuih dikategorikan  sebagai  seni pertunjukan, karena memiliki semua unsur seni pertunjukan tersebut.

## 3. Makna dan Simbol Dabuih
Dalam  pandangan  Geertz  (1996:12)  berbagai  fenomena  yang  terdapat dalam  kehidupan  sosial  masyarakat  dapat  terungkap  lewat  berbagai  makna kultural.  Kebudayaan  adalah  pola-pola  makna  yang  diwujudkan  dan ditransmisikan  secara  terus  menerus  dalam  bentuk  simbolis.  Simbolisme  bukan saja merupakan suatu instrumen dari komunikasi sosial, tetapi suatu kelengkapan yang  lahir  dalam  mental  yang  membuat  pengalaman  manusia  bisa  bermakna. Orang  tidak  saja  berinteraksi  dengan  orang,  tetapi  secara  simbolis  orang  dapat berinteraksi dengan dirinya sendiri.
Semua  makna  budaya  diciptakan  dengan  menggunakan  simbol-simbol (Spradley,  1997:121).  Penggunaan  simbol  dalam  masyarakat  sangat  bervariasi, dapat  dipergunakan  untuk  tindakan  yang  berhubungan  dengan  kepentingan masyarakat  dan  individu.  Pembakaran  kemenyan  sebelum  pertunjukan dabuih merupakan simbol permohonan kepada Yang Maha Kuasa.
100 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 93 - 105 Makna Pertunjukan Dabuih ... (Yuniarti Munaf) 109
tersebut  tampak  pada  hasil  lulusan  SMK  Seni  Pertunjukan  yang  berupa kompetensi yang dimiliki oleh siswanya 3.  Peserta didik
Peserta  didik  di  SMK  Program  Studi  Seni  Tari  berasal  dari  lulusan Sekolah  Lanjutan  Tingkat  Pertama  (SLTP)  atau  yang  setingkat,  serta  memiliki kemampuan  yang  disyaratkan  oleh  sekolah  yang  bersangkutan.  Dalam  hal  ini peserta  didik  antara  lain  berhak  atas:  (1)  perlakuan  sesuai  dengan  bakat,  minat, dan  kemampuannya;  (2)  memperoleh  pendidikan  agama  sesuai  dengan  agama yang  dianutnya;  (3)  mengikuti  program  pendidikan  atas  dasar  program pendidikan  berkelanjutan;  (4)  mendapat  bantuan  sarana  dan  pra  sarana;  (5) memperoleh penilaian hasil belajarnya, dan sebagainya.
Walaupun Input yang  diperoleh  SMK  bersifat  heterogen  tetapi  masih bisa  mendapat  perlakuan  yang  sama  terutama  dalam  penerimaan  materi  mata pelajaran.  Hal  ini  dikarenakan  meskipun input memiliki  kemampuan  yang bervariasi, namun tidak ada yang memiliki bekal kemampua yang diperoleh dari lembaga  pendidikan  formal  bidang  seni  yang  ada  di  tingkat  SLTP.  Yang membedakan kemampuan siswa salah satunya adalah bakat dan minat siswa.

## D. Pendidikan Seni di Perguruan Tinggi
Wawasan  pendidikan  tinggi  nasional  sampai  tahun  2018  menginginkan terwujudnya  sistem  pendidikan  tinggi  nasional  yang  mempunyai  komitmen  penuh untuk  menegakkan  Pancasila  dan  UUD  45,  dan  pada  tahun  2018  pendidikan  tinggi merupakan  unsur  yang  terkemuka  dalam  mencerdaskan  kehidupan  bangsa, mengembangkan masyarakat ilmiah, memelihara, mengembangkan dan menyebarkan kebudayaan  yang  berlandaskan  ilmu  pengetahuan,  teknologi,  dan  seni  serta membangun  manusia  Indonesia  seutuhnya  yang  taqwa  kepada  Tuhan  Yang  Maha Esa, berakhlak tinggi, berbudaya Indonesia, bersemangat ilmiah yang menguasai ilmu pengetahuan  dan  teknologi  dengan  wawasan  luas  bagi  kebajikan  dan  kemajuan manusia, kehidupan masyarakat, dan budaya bangsa (KPPTJP Bab IV).
Bila  kita  mengacu  pada  visi  pendidikan  tinggi  tersebut,  akan  terlihat bahwa seni dan budaya menjadi salah satu dasar landasan dalam pengembangan sumberdaya  manusia  maupun  pengembangan  ilmu  pengetahuan  dan  teknologi . Dari sudut SDM, sentuhan seni dan budaya akan membuat manusia menjadi the real human yang  memiliki kepekaan rasa, kepedulian, dan toleransi yang tinggi terhadap sesama manusia. Dari sisi teknologi, produk teknologi paling mutakhir pun  akan  memerlukan  sentuhan  seni  dalam  proses  perencanaan  sampai produksinya.  Ilustrasi  tersebut  membuktikan  bahwa  bila  ada  anggapan  bahwa seni hanya memiliki relevansi yang rendah dengan pasar kerja, anggapan tersebut terlalu  tergesa-gesa  disimpulkan  tanpa  mempertimbangkan  aspek-aspek  yang lebih  mendasar.  Bisa  dibayangkan,  bagaimana  kira-kira  bentuk  kehidupan  di dunia ini tanpa adanya sentuhan seni karena orang-orang sudah tidak punya lagi rasa keindahan?
kelestarian perkembangan seni pertunjukan tradisionil seperti dabuih . Untuk  mengungkap  seni  pertunjukan  dabus  dan  merumuskan  masalah, penulis  membatasi  pengkajian  yang  dibahas  meliputi:  (1)  bagaimana  bentuk pelaksanaan  pertunjukan dabuih pada  masyarakat  Lumpo  ?,  (2)  bagaimana makna pertunjukan dabuih pada masyarakat Lumpo ?
Dari permasalahan tersebut bertujuan untuk mengungkapkan; (1) bentuk pelaksanaan  pertunjukan dabuih pada  masyarakat  Lumpo,  dan  (2)  makna pertunjukan dabuih, terutama  pada  aspek  pendukung,  proses  pelaksanaan  dan masyarakat penikmat pertunjukan.
B. Metode Penelitian
Penelitian  ini  menggunakan  pendekatan  kualitatif,  yaitu  berusaha mengungkapkan  makna  pertunjukan dabuih terutama  pada  aspek  pendukung dan proses pertunjukan serta makna bagi masyarakat penikmat. Spradley (1984) mengemukakan  bahwa  penelitian  kualitatif  lebih  tepat  digunakan  pada penelitian  budaya/perilaku  dalam  situasi  sosial  untuk  mengungkapkan  makna perilaku orang-orang dalam berbagai situasi sosial di masyarakat.
Selanjutnya  Bogdan  dan  Biklen  (1992)  mengemukakan  penelitian kualitatif memiliki ciri-ciri antara lain: (1) memiliki latar alamiah sebagai sumber data,  (2)  peneliti  adalah  instrumen  kunci,  (3)  penelitian  kualitatif  bersifat deskriptif, (4) penelitian kualitatif lebih memperhatikan proses daripada hasil, (5) peneliti  kualitatif cenderung  untuk  menganalisa  data  secara induktif  serta  makna adalah menjadi perhatian utama dengan pendekatan kualitatif.
Muhajir  (1990)  menjelaskan  perilaku  manusia  didasarkan  atas penafsiran fenomenologis, yaitu berlangsung atas suatu maksud pemaknaan dan mempunyai  tujuan.  Penggunaan  metode  ini  didasari  atas  pertimbangan  bahwa pemaknaan  kemanusiaan  perlu  dicari  sumbernya  pada  interaksi  sosial,  dan masyarakat merupakan proses yang berkembang secara holistik.
Pandangan  dari  masyarakat  dijadikan  sebagai  tujuan  untuk  mendalami makna pertunjukan dabuih di Nagari Lumpo Pesisir Selatan. C. Hasil Penelitian dan Pembahasan
1.  Bentuk Dabuih
Secara harfiah dabuih berasal dari bahasa Arab, yaitu “ Dabbus” berarti sepotong besi yang tajam untuk melukai diri sendiri. Al-Habsyi dalam Arifin ( 1993:1)  menjelaskan Dabbus sebagai  jarum  pencocok.  Sedangkan  Hamka (1987:157) memberi arti yang agak luas yaitu berjalan di atas pecahan kaca.
Dabuih merupakan  salah  satu  jenis  seni  pertunjukan  tradisional  yang terdapat  di  daerah-daerah  Minangkabau  umumnya  dan  pada  masyarakat  Lumpo Pesisir Selatan khususnya. Di dalam pertunjukan dabuih terdapat unsur seni yang mengandung  makna  dalam  kehidupan  masyarakat.  Menurut  Langer  dalam  M. Sastrapratedja (1983:74) seni adalah sebagai “kreasi bentuk-bentuk simbolis dari perasaan manusia”. Pada pertunjukan dabuih proses melukai diri bagi anggota
102 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 93 - 105 Makna Pertunjukan Dabuih ... (Yuniarti Munaf) 107
Dari  kenyataan  di  atas,  kebijakan  tentang  kurikulum  berbasis  kompetensi membawa sisi positif. Program Studi Pendidikan Seni Tari dengan melibatkan alumni, stakeholder, serta  mahasiswa,  telah  menyusun  kurikulum  tahun  2002  yang  berbasis kompetensi.  Kurikulum  ini  adalah  kurikulum  tahun  2000  yang  diubah  dan  direvisi dengan  menyesuaikan  kondisi  di  lapangan.  Untuk  memenuhi  tuntutan  kualitas  di bidang teknologi dan komunikasi, maka kebutuhan mahasiswa akan kemampuan dan penguasaan  teknologi  dan  komunikasi  juga  sudah  sangat  perlu  untuk  direalisasikan. Untuk itu, lulusan Program Studi Seni Tari harus memiliki ketrampilan komputer dan penguasaan teknologi komunikasi melalui internet. Di samping itu, kompetensi lulusan perlu untuk dibekali dengan pengetahuan dan kemampuan tentang kewirausahaan, hal ini berkaitan dengan maraknya dunia entertainment.
2. Tujuan Pendidikan Seni Tari di PT
Dengan  budaya  kerja  sinergis  mewujudkan  program  studi  yang menghasilkan  lulusan  di  bidang  pendidikan  seni  yang  bertanggung  jawab, memiliki  semangat  belajar,  kreatif,  memiliki  kemampuan  teknologi  dan manajemen, rasa humanitas, rasa sosial, dan berjiwa pamong.
Program  Studi  Pendidikan  Seni Tari  memiliki  misi  untuk  menghasilkan lulusan  yang  memiliki  kecerdasan,  kemampuan,  dan  ketrampilan  baik  dalam penelitian, karya seni, pendidikan seni, didasarkan pada sosialisasi dan humanitas yang  tinggi  sehingga  bermanfaat  bagi  pembangunan  masyarakat,  bangsa,  dan negara.  Di  samping  itu,  menghasilkan  lulusan  yang  mampu  mengembangkan kompetensi  di  bidang  seni  tari  didasarkan  pada  aspek  normatif,  kreatif,  adaptif, dan produktif.
3. Rumusan Kompetensi Pendidikan Seni Tari
Lulusan pendidikan seni tari diharapkan memiliki kompetensi di bidang pendidikan  seni  tari  dan  kompetensi  pendukung  lain  yang  berhubungan  dengan seni  tari  meliputi  kepariwisataan,  manajemen,  serta  teknologi  dan  informasi. Komposisi kompetensi dikelompokkan menjadi 4 yaitu: (1) aspek pengkajian, (2) penciptaan,  (3)  pendidikan,  dan  (4)  manajemen.  Adapun  profil  lulusan dikelompokkan  menjadi  2  yaitu:  (1)  bidang  keilmuan  meliputi:  penelitian  seni, penulisan karya-karya ilmiah bidang seni, dan pengembangan ilmu seni, dan (2) bidang  ketrampilan  seni  meliputi:  menari,  membuat  karya  tari,  menyusun  karya tari, mendesain kostum, membuat kostum tari, memainkan alat musik tradisional (gamelan),  membuat  property.  Kompetensi  pendidikan  seni  meliputi  penelitian pendidikan dan pembelajaran seni. Kompetensi manajemen meliputi kemampuan pengelolaan  pertunjukan,  pengelolaan  sanggar,  dan  manajemen  layanan  jasa entertainment untuk  memenuhi  kebutuhan  masyarakat  pada  umumnya  serta kebutuhan dalam bidang pariwisata.
4. Pelaksanaan Kurikulum Program Studi Pendidikan Seni Tari
Kurikulum  Program  Studi  Pendidikan  Seni  Tari  dilaksanakan  dengan mempertimbangkan visi dan misi yang ditetapkan sesuai dengan tuntutan dan
anggota dabuih sebagai tanda suci dari hadast kecil dan besar, kedua untuk arena pertunjukan  supaya anak  dabuih terbebas  dari  gangguan  roh  jahat,  ketiga  untuk penghentian darah kalau pemain dabuih terluka. Ramuan ini diaduk dalam sebuah wadah  yang  berisi  air  sambil  dibacakan  doa  oleh khalifah  dabuih .  Selanjutnya kemenyan  putih yang  digunakan  untuk  mengasapi  ramuan  ( paureh )  dan rebana, dan anak  dabuih .  Peralatan  yang  digunakan  untuk  pertunjukan  adalah  rebana sebagai  alat  untuk  mengiringi  zikir, anak  dabuih yang  akan  digunakan  dalam proses pertunjukan dabuih , yaitu untuk menusuk tubuh.
Rebana digunakan  sebagai  unsur  menciptakan  musik  dalam  proses pertunjukan  indang.  Zikir  yang  diiringi  dengan  tetabuhan  rebana  dapat mengantarkan  para  anggota dabuih mencapai  tingkat  kekhusukan,  mendengar musik  yang  dipadukan  dengan  zikir  dapat  mencapai  suatu  tingkat  emosi  dan kegairahan  religius.  Musik  rebana  berperan  membentuk  suasana  pertunjukan, sehingga menjadikan pemain dabuih mencapai kekhusukan pada proses melukai diri atau menusuk tubuh dengan benda tajam.
Prosesi  pemilihan  khalifah dabuih pada  masyarakat  Lumpo  terjadi secara turun temurun dari orang tua terhadap anaknya sebagai sang penerus dari kekhalifahan dabuih, berbeda dengan pemilihan khalifah dalam sebuah tarekat. Schimmel  (1975)  menggambarkan  sekilas  tentang  prosesi  kekhalifahan  dalam tarekat Rifa’iyah sebagai berikut :
Semua  sahabat  tarekat  diundang,  lilin  dinyalakan  menurut  ritual  yang telah  ditentukan.  Sepanjang  malam  acara  dihabiskan  dengan  pembacaan  ayat- ayat suci Al-Qur’an, musik kerohanian dan shalat.
Syeikh  yang  hampir  mendekati  ajal  memilih  khalifah  dari  anggota- anggota kelompok darwis (orang yang mendalami kehidupan sufi dan tidak lagi menghiraukan  kehidupan  yang  bersifat  duniawi),  tak  seorang  pun  menduga bahwa yang dipilih itu memiliki kebajikan rohaniah yang diperlukan.
Profesi  kekhalifahan  di  atas  berlaku  dalam  Tarekat  Rifaiyah  dan  pada masyarakat  Lumpo  tidak  mengacu  pada  pola  yang  berlaku  dalam  tarekat, pewarisan khalifah secara turun temurun. Perkembangan seni pertunjukan pada masa  berkembangnya  agama  Islam  di  Minangkabau,  pertunjukan dabuih difungsikan  sebagai  sarana  dakwah  dalam  penyebaran  agama  Islam,  salah  satu ciri  keIslaman  yang  dimasukan  ke  dalam  pertunjukan dabuih yaitu pertunjukannya  diiringi  zikir  seperti  membaca astagfirullah  al  azim , la  ilaha illallah , yang didendangkan seirama dengan tepukan rebana. Pertunjukan dabuih dianggap  sakral,  karena tradisi  pagelarannya  selalu  dilakukan  pada  malam  hari dan  para  anggota dabuih sebelum  melakukan  pertunjukan  terlebih  dahulu bersuci dan berudhuk, yang bertujuan suci daripada najis.
Dengan  kemajuan  teknologi,  kesenian  tradisi  sudah  hampir  dilupakan masyarakat,  sehingga  perkembangannya  terhambat,  masyarakat  beralih  pada kesenian kontemporer yang praktis seperti organ tunggal untuk acara hajatan
104 , Vol.5, No. 1, Februari 2007 : 93 - 105
Surakarta)  yang  merupakan  pusat  kebudayaan  Jawa  (Soedarsono,  1972),  maka matakuliah  tari  Yogyakarta  dan  tari  Surakarta  memiliki  bobot  lebih  banyak dibanding  dengan  mata  kuiah  praktek  lainnya.  Untuk  mmberikan  kemampuan manajemen  kepada  mahasiswa,  terdapat  juga  matakuliah  kewirausahaan  dan manajemen  &  produksi  tari.  Kemudian  beberapa  mata  kuliah  lain  yang merupakan penunjang bagi kemampuan mahasiswa baik dalam praktek tari, tata rias, memainkan alat musik, maupun lainnya.
Melihat  dari  karakteristik  mata  kuliah  Program  Studi  Pendidikan  Seni tari,  dapat  dikatakan  kurikulum  yang  diterapkan  memiliki  beberapa  persamaan dengan kurikulum yang terdapat di SMK Seni Pertunjukan Program Studi Seni Tari (SMK 1 Kasihan, Bantul Yogyakarta). 6.  Peserta Didik/ Input Pendidikan Seni Tari Input Program  Studi  Pendidikan  Seni  Tari  FBS  UNY  bersifat  heterogen karena  berasal  dari  SMK  dari  berbagai  bidang  (Seni  pertunjukan,  Ekonomi,  dan lainnya) serta Sekolah Menengah Umum. Tampak ada perbedaan yang mencolok dari input yang masuk, yaitu kemampuan awal dari input yang berasal dari SMK Seni  Pertunjukan  (Program  Studi  Seni  Tari)  sangat  berbeda  dengan input yang berasal dari sekolah selain SMK Seni Pertunjukan. Input yang berasal dari SMK Seni  Pertunjukan  -  khususnya  yang  berasal  dari  SMK  1  Kasihan  Bantul  -  telah lebih  dahulu  mendapatkan  materi  yang  sejenis  ketika  menempuh  studi  di  SMK Seni Pertunjukan.
Melihat kenyataan demikian, tampak ada ketidak efisienan yang dialami oleh  mahasiswa  dari  SMK  Seni  Pertunjukan.  Hal  tersebut  dikarenakan, meskipun materi di perguruan tinggi lebih merupakan pendalaman, tetapi secara de facto mereka telah menguasai teknik-teknik gerak yang terdapat dalam materi perkuliahan.

## E. Penutup
Melihat kenyataan di atas dengan sederet data-data mengenai pelaksanaan kurikulum  dengan  sistem  pengajaran,  bobot  sks,  waktu  yang  digunakan,  dan beberapa  faktor,  tidaklah  menutup  kemungkinan  untuk  memberikan  program pengembangan  bagi  perlaksanaan  pendidikan  seni  di  perguruan  tinggi  yaitu dengan memberikan sejenis reward bagi mahasiswa yang berasal dari SMK Seni Pertunjukan. Program-program tersebut dapat berupa ‘ previlage’, akselerasi, atau pengayaan,  atau  program  dalam  bentuk  lain  yang  memberikan  semacam pengayaan  atau  nilai  lebih  bagi  mahasiswa  yang  notabene  telah  mempunyai kelebihan  di  banding  lainnya.  Upaya  tersebut  sudah  barang  tentu  akan menyangkut  kebijakan-kebijakan  dari  pimpinan  lembaga  yang  bersangkutan, maupun komunitas dalam jurusan atau program studi yang bersangkutan. Program tersebut  dapat  diterapkan  di  lembaga  perguruan  tinggi  yang  memiliki permasalahan  yang  sama  seperti:  Universitas  Negeri  Makassar-SMK  Seni Pertunjukan di Makasar, Universitas Negeri Padang-SMK Seni Pertunjukan di
Padang,  UNESA-SMK  Seni  Pertunjukan  di  Surabaya,  UPI-SMK  Seni Pertunjukan di Bandung.
Deretan  data  di  atas  dan  kenyataan  pelaksanaan  kurikulum  di  baik  di sekolah kejuruan maupun di perguruan tinggi, hendaknya dapat digunakan oleh lembaga  pendidikan  tinggi  yang  membuka  jurusan  pendidikan  seni  untuk membuat  program-program  pengembangan  bagi  mahasiswa-mahasiswa  yang berasal dari sekolah-sekolah kejuruan yang sejenis. Efisiensi waktu yang dialami oleh  mahasiswa  dengan  program-program  seperti previlage ,  akselerasi,  atau pengayaan,  akan  menguntungkan  mahasiswa  dalam  mengembangkan  diri.  Di sisi  lain,  bagi  perguruan  tinggi,  program  pengembangan  tersebut  juga  akan berpengaruh  terhadap  singkatnya  waktu  studi  mahasiswa.  Hal  ini  akan menaikkan produktivitas dan efisiensi secara makro.

## DAFTAR PUSTAKA
Fakultas  Pendidikan  Bahasa  dan  Seni.  1998.  . Kurikulum  1997. Yogyakarta: IKIP Yogyakarta Fakultas  Pendidikan  Bahasa  dan  Seni.  2002. Kurikulum  2000. Yogyakarta: Universitas Negeri Yogyakarta.
Rusliana, I. 1998. Pijakan dalam Mendiversifikasikan Kurikulum Keahlian Seni Pada  SMK  Bidang  Keahlian  Seni  Pertunjukan  Balitbang  Dikdasmen Dikti PLSP Kebudayaan.
Pusposutardjo,  S.  2000.  “Paradigma  Pengembangan  Kurikulum  Pendidikan Tinggi Tahun 2000”. Makalah Seminar Nasional Paradigma Kurikulum Pendidikan Tinggi Tahun 2000 di Quality Hotel, Sabtu 27 Januari 2000. FKIP UMS Sukamto.  2000.  “Kurikulum  Pendidikan  Tinggi  Berbasis  Kompetensi  (Suatu Pemikiran  Teoritis  untuk  Mengantisipasi  Kebutuhan  Pasar) ” .  Makalah Seminar Nasional Paradigma Kurikulum Pendidikan Tinggi Tahun 2000 di Quality Hotel, Sabtu 27 Januari 2000. FKIP UMS