Gondang: Jurnal Seni dan Budaya, 3 (2) (2019): 101-110 DOI: https://doi.org/10.24114/gondang.v3i2.13168
Gondang: Jurnal Seni dan Budaya
Available online http://jurnal.unimed.ac.id/2012/index.php/GDG
Tantangan Pembelajaran Musik pada Era Digital
Challenges of Learning Music in Digital Era
Murni  Eva  Marlina  Rumapea
Program Studi Pendidikan Antropologi Fakultas Ilmu Sosial Universitas Negeri Medan, Indonesia
Diterima: 11 Mei 2019; Disetujui: 02 Oktober 2019; Dipublish: 05 Desember 2019

## Abstrak
Era  digital  adalah  suatu  era  yang  lebih  memudahkan  masyarakat  menerima  dan  mengirim  informasi.  Berbagai sistem  tekonologi  digital  semakin  berkembang  salah  satu  bidang  pendidikan  atau  pembelajaran.  Adapun  yang menjadi  tujuan  pembelajaran  musik  turut  diaplikasikan  dan  diinternalisasikan  sebagai  pembelajaran  yang mendorong siswa untuk kreatif dan berekspresi sesuai dengan perkembangannya. Untuk menjalani era digital ini baik siswa, guru, dan lembaga sekolah akan menghadapi tantangan. Tantangan dapat dilihat dari pihak siswa, guru, dan lembaga sekolah. Pada siswa, seperti kurangnya minat siswa terhadap musik, dan guru pembelajaran musik bukan berlatarbelakang musik, serta sarana prasarana sekolah tidak memenuhi untuk pembelajaran musik. Untuk menghadapai  tantangan  tersebut  maka  pihak  sekolah  mengadakan  revolusi  pembelajaran  dan  kompetensi  guru. Penggunaan metode penelitian tulisan ini adalah metode kualitatif dengan pendekatan deskriptif. Dengan alasan penulis yang mengamati, dan mengkonstruksi situasi sosial tentang pembelajaran musik, kendala yang dihadapi, dan solusi untuk menghadapi kendala sehingga lebih jelas dan bermakna Kata Kunci: Era Digital, Pembelajaran, Musik

## Abstract
The digital age is an era that makes it easier for people to receive and send information. Various digital technology systems are increasingly developing in one area of education or learning. The purpose of music learning  is  applied  and  internalized  as  learning  that  encourages  students  to  be  creative  and  express according to their development. To live this digital era both students, teachers and school institutions will face  challenges.  Challenges  can  be  seen  from  the  students,  teachers,  and  school  institutions.  In students, such as the lack of students' interest in music, and teachers of learning music not from a background in music, as well as school infrastructure does not fulfill music learning. To face this challenge, the school held a  learning revolution  and  teacher  competence.  The  use  of  this research  method  is a  qualitative  method with a descriptive approach. With the reason that the writer observes, and constructs the social situation about  music  learning,  the  obstacles  faced,  and  solutions  to  face  obstacles  so  that  it  is  more  clear  and meaningful.
Keywords: Digital Era, Learning, Music
How to Cite : Rumapea, M.E.M. (2019). Tantangan Pembelajaran Musik pada Era Digital. Gondang: Jurnal Seni dan Budaya , 3 (2): 101-110
* Corresponding author: E-mail: murnieva@unimed.ac.id ISSN 2599 - 0594 (Print) ISSN 2599 - 0543 (Online)

## PENDAHULUAN
Perkembangan  teknologi  saat  ini, membuat  perubahan  semakin  besar  salah satunya  membuat  bentuk  serba  digital. Secara  umum  era  digital  membuat  gaya hidup  manusia  serba  elektronik.  Dengan sistem  teknologi  digital  membuat  hidup manusia  lebih  praktis,  lebih  membantu, sehingga peran teknologi membawa tanda perubahan  memasuki  era  digital.  Era digital  muncul  dengan  kemunculanannya digital  jaringan  internet  khususnya teknologi  informasi  komputer.  Era  digital lebih  memudahkan  masyarakat  menerima dan  mengirim  informasi  serta  berbagai tekonologi digital semakin banyak bermunculan.
Era digital membawa dampak posisif dan  negatif.  Untuk  itu  muncul  tantangan diberbagai  bidang.  Salah  satunya  bidang pendidikan
atau
pembelajaran. Pembelajaran  musik  turut  diaplikasikan dan diinternalisasikan sebagai pembelajaran  yang  mendorong  siswa untuk  kreatif  dan  mampu  berekspresi sesuai dengan perkembangannya. Pembelajaran  musik  termasuk  kategori seni  budaya  dan  prakarya.  Menurut (Jamalus  1998:91)  tujuan  pendidikan musik  untuk  semua  jenjang  pendidikan adalah  sama  yaitu:  1)  Memupuk  rasa  seni pada tingkat tertentu dalam diri tiap siswa melalui  perkembangan  kesadaran  musik, tanggapan  terhadap  musik,  kemampuan mengungkapkan  dirinya  melalui  musik, sehingga memungkinkan siswa/anak mengembangkan kepekaan terhadap dunia  sekelilingnya;  2)  Mengembangkan kemampuan  menilai  musik  melalui intelektual  dan  artistik  sesuai  dengan budaya  bangsa;  3)  Dapat  dijadikan  bekal untuk  melanjutkan  studi  ke  pendidikan musik yang lebih tinggi
Maka  dari  itu  dalam  proses  belajar mengajar  musik  di  sekolah  siswa  harus memiliki pengalaman musik, yaitu melalui kegiatan  mendengarkan,  bermain  musik, bernyanyi,  membaca  musik  dan  bergerak mengikuti  musik,  sehingga  siswa  dapat
memperoeh  gambaran  yang  utuh  dan menyeluruh  tentang  ungkapan  lagu. Melalui pemahaman siswa terhadap unsur atau  elemen  musik  seperti  irama,  melodi, harmoni,  bentuk,  dan  gaya  musik  serta ekspresi  sebagai  bagian  dari  pengalaman musik,  maka  akan  menanamkan  dan kesadaran perlunya musik bagi kehidupan siswa. Dengan demikian, maka pembelajaran  musik  di  sekolah  hingga dalam  kurikulum  sekolah  merupakan media  dan  sarana  pendidikan  yang bertujuan  untuk  pembentukan  perilaku, sikap, dan watak siswa. Seni musik adalah salah  satu  mata  pelajaran  yang  menuntut ketrampilan seorang guru dalam mengorganisasi  materi  pembelajaran  dan memberikan  demonstrasi  permainan  lagu dan  musik,  serta  menuntut  kreativitas siswa  dalam  belajar  dan  bermain  musik. Hal  ini  mengindikasikan  bahwa  pelajaran seni  musik  dibelajarkan  melalui  teori  dan praktik musik.
Dalam  mencapai  sesuatu  yang  baik tentu  akan  menghadapi  tantangan  agar tercapai  tujuan.  Pendidikan  seni  musik  di sekolah  saat  ini  memiliki  tantangan  yaitu: 1)  Pada  siswa/anak  ;  artinya  dilihat  dari segi  minat  siswa  terhadap  metode pendidikan  seni  musik  yang  diperoleh. Artinya  siswa  tidak  menemukan  sesuatu yang  menyenangkan/menarik;  2)  Pada guru; guru tidak menciptakan pembelajaran musik suasana yang menarik  dan  menyenangkan;  3)  Sarana dan  prasarana  ;  minimnya  sarana prasarana lembaga sekolah. Mata pelajaran seni musik sering dianggap mata pelajaran sampingan/ekstrakurikuler. Bahkan  kurang  bermanfaat  sehingga kurangnya  antusias  lembaga  sekolah untuk memberikan fasilitas yang mendukung Pendidikan  seni  musik  merupakan salah  satu  komponen  pengajaran  yang terintegrasi  mendukung  pengembangan pribadi. Pendidikan seni musik juga untuk meningkatkan dan mengembangkan potensi rasa keindahan, melalui
pengalaman  dan  penghayatan  musik.  Bagi siswa  pendidikan  seni  musik  dapat menumbuhkan  rasa  senang  dan  rasa musik (sense  of  music) dari  pada  unsur- unsur  musik  sebagai  materi  pengajaran. Tumbuhnya  rasa  musik  membuat  siswa menjadi  manusia  luwes,  berani,  terampil, mandiri, dan kreatif. Melalui pembelajaran yang  terarah,  seni  musik  dapat  dijadikan sebagai media guna mebuat mencerdaskan kehidupan.  Pembelajaran  musik  dapat mengembangkan manusia berbudaya yang memiliki  keseimbangan  otak  kiri  dan kanan (akal, pikiran, hati) serta kepribadian yang matang
Pendidikan  seni  musik  membentuk disiplin, toleran, sosialisasi, sikap demokrasi  yang  meliputi  kepekaan terhadap  lingkungan.  Dengan  kata  lain pendidikan  seni  musik  merupakan  mata pelajaran  yang  memegang  peranan penting  untuk  membantu  pengembangan individu,  pertumbuhan  akal,  pikiran, sosialisasi, dan emosional. Pendidikan seni musik  mencakup  kemampuan  untuk menguasai  teknik  bernyanyi,  memainkan alat musik, dan apresiasi musik. Pendidikan seni musik memiliki dua aspek yang saling berkaitan yaitu aspek ekspresi dan  apresiasi.  Aspek  ekspersi  adalah  cara penyampaian/penampilan  seni  musik berdasarkan  proses  penguasaan  materi seni  musik  yang  dipelajari.  Sedangkan unsur  apresiasi  adalah  sikap  untuk menghargai  dan  memahami  karya  musik yang ada
Pembelajaran  merupakan  proses interaksi  peserta  didik/siswa  dengan pendidik  pada  suatu  lingkungan  belajar. Pembelajaran  juga  suatu  bantuan    yang diberikan  pendidik    agar  dapat  menjadi proses  perolehan  ilmu  dan  pengetahuan, penguasaan,  kemahiran,  tingkah  laku,  dan pembentukan  sikap  serta  kepercayaan pada peserta didik/siswa. Dengan kata lain pembelajaran adalah proses untuk membantu  siswa  agar  dapat  belajar dengan baik.
Pada  saat  ini  pembelajaran  seni musik  belum  berjalan  sesuai  yang diharapkan.  Tantangan  yang  dihadapi adalah  minimnya  sarana  prasarana lembaga  sekolaha.  Mata  pelajaran  seni musik  bukan  mata  pelajaran  penting, tetapi  dianggap  sebagai  ekstrakurikuler sehingga dianggap tidak penting. Selain itu, sumber daya manusia dibidang musik juga merupakan tantangan baik siswa dan guru. Pada siswa, seperti kurangnya kemampuan  bidang  musik.  Pada  guru, umumnya    guru  pembelajaran  musik  di sekolah  bukan  berlatarbelakang  musik tetapi  non  musik.  Keadaan  ini  akan mengakibatkan  pembelajaran  musik  yang seharusnya  menjadi  sarana  dan    berolah rasa  dan  ketrampilan  bermusik  namun kenyataan bersifat pelajaran teori
Menurut (Komalasari, 2013) pembelajaran merupakan suatu sistem/proses  membelajarkan  pembelajar yang  direncanakan,  dilaksanakan,  dan dievaluasi. Secara sistematis agar pembelajar dapat mencapai tujuan pembelajaran  secara  efektif  dan  efisien. Menurut  (Hamalik,  1990)  pembelajaran merupakan  kombinasi  yang  tertata meliputi segala unsur manusia, perlengkapan,  fasilitas,  prosedur  yang saling mempengaruhi dan mencapai tujuan dari  pembelajaran.  Dari  hal  di  atas pembelajaran  adalah  proses  dan  upaya dalam membantu siswa melakukan proses belajar  yang  direncanakan,  dilaksanakan, dan  dievaluasi  secara  sistematis  dengan harapan  dapat  membantu  siswa  untuk menghadapi  kehidupan  atau  terjun  dalam lingkungan masyarakat Pembelajaran seni musik merupakan salah  satu  sarana  untuk  pengembangan kreativitas  siswa  yang  dapat  dilakukan melalui  kegiatan  permainan.  Maksud  dan tujuan  pendidikan  seni  bukan  untuk membina  siswa  menjadi  seniman,  tetapi mendidik  siswa  menjadi  kreatif.  Seni merupakan  aktivitas  permainan,  dengan permainan  dapat  mendidik  siswa  sebaik mungkin.  Menurut  para  filusuf  dalam
(Susantina  2004:2)  musik  adalah  mampu mengungkapkan  hal-hal  yang  tidak  dapat dilaksanakan  dengan  kata-kata  atau  jenis seni lainnya. Para filusuf juga menyatakan bahwa  musik  akan  lebih  mampu  dan ekspresif untuk mengungkapkan perasaan dari  bahasa  lisan/tulisan.  Artinya  bentuk- bentuk perasaan manusia jauh lebih dekat atau sesuai dengan bentuk-bentuk musikal dari bahasa.
Menurut  Rouget  (1980)  musik  itu sendiri  meliputi  tidak  hanya  instrumen, tetapi  juga  vokal.  Hal  ini  berarti  ketika seseorang  mengetahui  cara  bermain musik,  belum  dapat  dikatakan  sebagai pemusik  apabila  tidak  memahami  teknik vokal.  Musik  juga  merupakan  karya  cipta manusia  memakai  medium  bunyi  untuk menikmatinya.  Musik  hadir  dalam  bentuk kesatuan  irama,  melodi,  harmoni,  bentuk dan gaya serta ekspresi.
Selain  itu  menurut  pendapat  Djohan (2009)    musik  dikatakan  sebagai  perilaku sosial yang komplex dan universal. Secara spesifik dapat dikatakan
bahwa serangkaian  musik  terjadi  dari  hasil eksplorasi sebuah interaksi. Seperti setiap anak yang secara kooperatif terlibat dalam aktivitas musikal akan menginterpretasikan  aktivitas  sebagai sesuatu  yang  berbeda  secara  umum, karena aktivitas musik yang kolektif tidak memiliki  potensi.  Musik  tidak  hanya sebagai  media  interaksi  sosial  bagi  siswa, ruang  bebas  resiko  untuk  mengekspresi perilaku  sosial,  tetapi  juga  dapat menimbulkan  potensi  aksi  dan  transaksi sehingga  menimbulkan  manfaat  (Djohan 2009)
Pembelajaran seni musik merupakan pembelajaran yang
memberikan kemampuan mengekspresikan dan mengapresiasikan  seni  secara  kreatif untuk  pengembangan  kepribadian  siswa dan  memberikan  sikap-sikap/emosional yang  seimbang.  Seni  musik  membentuk disiplin, toleran, sosialisasi, sikap demokrasi  yang  meliputi  kepekaan terhadap  lingkungan.  Pembelajaran  seni
musik merupakan materi  yang memegang peranan penting untuk membantu pengembangan  individu  siswa  yang berdampak  pada  pertumbuhan  akal, pikiran, sosialisasi, dan emosional. Menurut  Djohan  (2005)  unsur-unsur musik yang ditekankan pada pembelajaran musik  yaitu:  1)  Bunyi  (nada)  ;  tinggi rendahnya  bunyi,  melodi  (rangkaian- rangkaian  nada);  2)  Irama  ;  gerak  musik yang  teratur,  pengaturan  bunyi  dalam waktu;  3)  Tempo  ;  ketukan  konstan  atau cepat  lambatnya  suatu  musik/lagu;  4) Timbre  ;  warna  suara  sangat  dipengaruhi sumber
bunyi, dan cara menggetarkan/membunyikan; 5)
Dinamika  ;  keras  lembutnya  suatu lagu/musik seperti piano (p), forte (keras); 6)  Pada  tingkat  awal  sebaiknya  dipakai alat-alat ritmis didahulukan dari pada alat- alat  melodis,  penampilan  bersifat  irama, lalu  permainan  irama  bersifat  melodis. Maka  dalam  hal  ini  instrumen  sebaiknya digunakan  adalah  alat-alat  musik  melodis yang dipukul

## METODE PENELITIAN
Untuk  mendapatkan  penelitian  ini peneliti  menggunakan  metode  kualitatif dengan  pendekatan  deskriptif.  Dalam pendekatan  deskriptif  kualitatif  ini, Moeleong  (2006)  penelitian  deskriptif kualitatif adalah penelitian yang bermaksud  untuk  memahami  fenomena tentang  apa  yang  dialami  oleh  subjek penelitian  seperti  perilaku,  persepsi, motivasi,  tindakan,  dan  lainnya,  secara holistik  dan  dengan  cara  deskripsi  dalam bentuk  kata-kata  dan  bahan  pada  suatu konteks  yang  alamiah  dan  dengan memanfaatkan  berbagai  metode  alamiah. Karena  itu  penelitian  ini  bertujuan mendeskripsikan tentang bagaimana proses  dan  kendala  pembelajaran  seni musik dilakukan di sekolah. Hal ini senada juga  dengan  pendapat  Susan  dalam Sutarmanto  (2008)  yang  menyatakan bahwa metode deskriptif digunakan untuk menggambarkan, menjelaskan,
memaparkan permasalahan-permasalahan natural dan empirik yang memilki variabel yang luas
Adapun alasan penulis menggunakan metode  kualitatif  dengan  pendekatan deskriptif.  Hal  ini  karena  sejalan  dengan paradigma  kualitatif,  instrumen  dalam penelitian  ini  adalah  orang (human instrument) yaitu  peneliti  sendiri  yang mengamati, menganalisis, dan mengkonstruksi  sosial  yang  diteliti.  Yaitu tentang pembelajaran musik, kendala yang dihadapi,  dan  solusi  untuk  mengahadapi kendala yang dihadapi sehingga lebih jelas dan bermakna.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Defenisi Era Digital
Pada  era  digital  yang  semakin canggih  saat  ini  menyebabkan  terjadinya perubahan  dalam  kehidupan.  Manusia dimudahkan  dalam  melakukan  akses terhadap  informasi  dan  menggunakan teknologi digital secara bebas. Media baru era  digital  adalah  istilah  yang  digunakan dalam  kemunculan  digital,  jaringan internet  khususnya  teknologi  informasi komputer.  Media  baru  sering  digunakan untuk  menggambarkan  teknologi  canggih. Media  baru  memiliki  kharateristik  dapat dimanipulasi  bersifat  jaringan  atau internet.  Selain  internet  seperti  media cetak, televisi, majalah, surat kabar, bukan termasuk media baru. Media massa beralih ke  media  baru  atau  internet  karena  ada pergeseran budaya dalam sebuah penyampaian informasi.
Kemampaun media baru lebih memudahkan masyarakat  dalam  menerima  informasi dan lebih cepat dengan sistem digital Era  digital  merupakan  suatu  masa dimana  sebagian  besar  masyarakat menggunakan sistem digital dalam kehidupan  sehari-hari.  Sistem  digital bersumber  dari  bahasa  binari  dimana “kata-kata” dalam sistem disebut bits yang terdiri dari urutan  angka satu (1) dan nol (0). Sistem digital lebih canggih dari sistem analog. Sistem analog adalah menghasilkan
sinyal tiruan dari suara atau sinyal asli dari alam.  Sinyal  tiruan  memiliki  kualitas kurang  jelas  disebabkan  degradasi  sinyal dan  suara (noise) (Carlin  2010:229). Sistem digital dapat menghilangkan faktor penganggu  saat  mentransmisi  sinyal  asli dengan  cara encoding (mengubah  asli menjadi bits), dan sampling dan quantizing membuat  sampel  gelombang  suara  dan mengaturnya  dalam  intro  atau  interval yang  disesuaikan  berdasarkan  kecepatan tertentu sehingga hasil lebih jernih, akurat, dan tidak mengalami delayed sinyal (sinyal tunda) (Carlin 2010) Menurut  teknology timeline media elektronik  berkembang  pada  awal  tahun 1880-an  diawali  dengan  radio,  telepon, tape  recorder.  Sedangkan  tahun  1940- 1970an  berkembang  televisi,  TV  kabel, telepon  seluler.  Semua  ini  teknologi komunikasi    masih  menggunakan  sistem analog. Kemudian berubah menjadi sistem digital  ditandai  dengan  produk  media e- book internet, surat kabar digital, e-library, e-shop, dan  sebagainya.  Masa  ini  disebut masa  sebagai  revolusi  digital,  artinya  era dimana  aliran  informasi  melalui  media- media  komunikasi  bersifat  jelas,  akurat, dan cepat

## Musik  Pada  Era  Digital
Menurut Marshall McLuhan pada saat ini  telah  mengalami  beberapa  era perubahan  media (we  shape  our  tools  and there after our tools shape us) yaitu :
1. Oral  Age artinya  pada  era  saat  ini segala  bentuk  komunikasi  dilakukan dengan  oral  atau  lisan,  bersifat langsung
2. Scribal  Age artinya    pada  era  saat  ini telah  menggunakan  tulisan.  Era  ini telah  menggunakan  buku.  Era  ini masyarakat  telah  menyadur  kata  demi kata,  kalimat  demi  kalimat  dengan tulisan tangan
3. Print  Age artinya  pada  era  ini  musik adalah industri pertama yang digunakan.  Industri  ini  disebut sheet music. Pada  bidang  musik  siswa  dan
masyarakat  dapat  membeli  buku musik,  buku  berisi  not  balok.  Dengan buku  not  balok,  maka  not-not  pada musik dapat dituliskan. Kemudian para pembaca dapat membaca atau memainkan  (cover  song)  not-not  pada buku balok
4. Electric  Age artinya  pada  era  ini industri  musik  telah  berubah  total. Musik telah berbentuk industri rekaman dan broadcasting
menggantikan  industri sheet musik menjadi  idola/primadona  industri musik
5. Digital  Age artinya  era  saat  ini  telah dihadapkan  dengan  sesuatu  yang  baru (era  digital).  Para  musisi  telah membandingkan zaman kaset, CD, DVD, i Pod, dan seterusnya.
Tantangan Era Digital dalam Pembelajaran  Musik
Perkembangan dunia digital berbasis komputer  dan  internet  membuat  seluruh aktivitas  menjadi  tanpa  batas  ruang,  dan waktu.  Dunia  digital tidak  hanya menawarkan  peluang  berbasis  bisnis, namun  juga  memberikan  tantangan terhadap  segala  bidang  kehidupan  untuk meningkatkan kualitas dan efisiensi dalam kehidupan. Dengan memudahkan kehidupan,  tentu  mengharuskan  untuk mengontrol  dan  mengendalikan  dalam kehidupan.  Dengan  alasan  jika  teknologi bersifat  berlebihan  maka  akan  merugikan dan tidak menghasilkan yang maksimal Perkembangan teknologi  yang begitu cepat  dapat  merusak  seluruh  bidang kehidupan  seperti  bidang  sosial,  budaya, dan politik. Seiring dengan perkembangan teknologi  yang  semakin  pesat,  kebutuhan konsep  dan  mekanisme  pembelajaran berbasis  digital    sesuatu  yang  tidak terelakkan.  Konsep  terkenal  dengan sebutan  era  digital.  Artinya  era  digital membawa pengaruh terjadi proses transformasi  pendidikan  konvensional kedalam  bentuk  digital  baik  secara    isi (contens) dan sistem
Pengembangan era digital ini menjadi kecenderungan dan pilihan karena adanya perubahan  dalam  kehidupan.  Pada  era digital  ini  telah  terjadi  perubahan paradigma  dalam  dunia  pendidikan. Adapun  yang  menjadi  tantangan  bidang pendidikan yaitu :
Tantangan  berasal  dari  perubahan pandangan  terhadap  belajar  itu  sendiri  ; dimana  seperti  perilaku  kurikulum (stimulus dan respon) tidak menghasilkan hasil yang maksimal Kemajuan teknologi membuat komunikasi  dan  informasi  ;  dimana teknologi  membuat  berbagai  kemudahan dan  kepraktisan  dakam  pembelajaran. Perkembangan teknologi digital mengakibatkan perubahan orientasi belajar out side guided menjadi self guided. Teknologi  digital  dapat  mempengaruhi konsepsi pembelajaran. Seperti pembelajaran  sebagai  suatu    bimbingan agar mampu mengeksplorasi pengetahuan. Dengan adanya teknologi digital pembelajaran  telah  berbentuk  plasdis, video  discs,  e-mail, internet,  multimedia, dan computer assitel instruction/intelligent computer  assited  instruction  (CAI/ICAI) . Dengan  melihat  keadaan  ini  kebutuhan multimedia  interaktif  semakin  dirasakan baik  dari    pra  sekolah  hingga  pendidikan tinggi
Dengan  perkembangan  era  digital saat ini, maka bidang pendidikan terutama pembelajaran  musik  harus  membentuk diri  baik  siswa  atau  guru.  Guru  dan  siswa berdaya  saing  tinggi (qualified) untuk menghasilkan  siswa  yang  terampil. Terlebih  pada  guru  sebaiknya  harus memiliki  kualitas  lebih  tinggi  dari  siswa. Menurut  penulis  yang  menjadi  tantangan pada  pembelajaran  musik  adalah:  1) Bagaimana  meningkatkan  minat  terhadap musik  dan kreativitas dalam pembelajaran musik; 2) Bagaimana melakukan penelitian terhadap dunia pendidikan agar mengetahui  minat  terhadap  musik;  3) Bagaimana meningkatkan daya saing yang tinggi  dalam  membentuk  siswa  yang
berkualitas dibidang musik; 4) Munculnya teknologi  bidang  pembelajaran  musik (komputer  musik,  internet  musik);  5) Kurangnya sarana prasarana pembelajaran musik di sekolah Pada  saat  ini  pembelajaran  musik  di sekolah  masih  belum  berjalan  lancar  dan sesuai dengan semestinya. Tantangan yang dihadapi adalah minimnya sarana prasarana  yang  ada  sekolah.  Seperti  alat- alat musik (piano, gitar, drum, dan lainnya) sangat  jarang  ditemukan  di  sekolah, sehingga uintuk melaksanakan pembelajaran  tidak  berjalan  lancar. Dengan  terbatasnya  alat-alat  musik,  maka siswa  tidak  dapat  mengembangkan  bakat dan  bermain  dengan  musik.  Sedangkan jika  dalam  proses  pembelajaran  musik  di sekolah siswa harus memperoleh pengalaman  bermusik.  Artinya  dengan kegiatan  mendengarkan  musik,  bermain musik,  bernyanyi,  membaca  musik, bergerak mengikuti musik dapat dilakukan siswa  (Rouget,  1980;  Susantina,  2004). Dengan  memahami  hal  ini  maka  senada dengan  tujuan  pendidikan  nasional  yaitu membentuk  manusia  yang  beriman  dan bertaqwa  kedapa  Tuhan  Yang  Maha  Esa, beretika  (beradab  dan  berwawasan budaya  Bangsa  Indonesia),  memiliki  nalar (maju,  cerdas,  kreatif,  inovatif,  dan bertanggungjawab), berkemampuan komunikasi  sosial,  (tertib  dan  sadar hukum, kooperatif dan kompetitif, demokratis)  dan  berbadan  sehat  sehingga menjadi manusia mandiri (Mulyasa 2003) Selain  hal  di  atas,  pembelajaran musik juga memiliki tantangan seperti :
1. Pada  siswa  ;  artinya  siswa  tidak menemukan  hal  yang  menyenangkan dan menarik saat pembelajaran musik
2. Kurangnya  sarana  prasarana  seperti alat-alat  musik  yang  ada  di  sekolah, tidak  lengkap,  bahkan  ada  yang  tidak memiliki  alat-alat  musik.  Keadaan  ini akan menimbulkan siswa tidak memiliki  minat  dan  daya  tarik  untuk pembelajaran  musik  (Djohan  2009). Selain itu menurut penulis keadaan ini
semakin  mendukung  bahwa  mata pelajaran  musik  bukan  mata  pelajaran utama/ini.  Hanya  mata  pelajaran bersifat ekstrakurikuler, kurang bermanfaat bagi siswa dan masa depan siswa
3. Pada  guru  ;  artinya  guru  kurang memiliki  daya  tarik,  guru  kurang mampu menciptakan suasana menyenangkan bagi siswa. Seperti guru banya  bersifat  ceramah  atau  membuat suasana  menyeramkan  sehingga  siswa tidak  memiliki  respon/daya  tarik terhadap  guru.  Selain  itu  guru  yang mengajar  hanya  bersifat  kognitif  atau teori-teori,  tidak  membentuk  afektif dan  psikomotorik.  Saat  pembelajaran musik  guru  tidak  melakukan  metode atau  pendekatan  membuat  siswa menyenangkan, menarik, dan bermakna  bagi  siswa.  Guru  kurang mempersiapkan  secara  efisien  dan efektif  serta  kemampuan  pribadi  saat pembelajaran  musik  baik  secara  teori atau praktek
4. Latar  belakang  pendidikan  ;  secara dominan guru yang mengajar pembelajaran  musik  bukan  berlatar belakang  seni  musik.  Maka  untuk mengajarkan pembelajaran musik tidak  memiliki  kemampuan.  Bahkan guru  yang  mengajar  sama  sekali  tidak memahami  seni  musik  atau  dengan istilah  “buta  sama  sekali  tentang musik”.  Keadaan  ini  mengakibatkan pembejaran  musik  tidak  membentuk ketrampilan  musik  dan  membentuk minat terhadap musik Berdasarkan  tantangan-tantangan  di atas,  maka  siswa  dituntut  untuk  memiliki sumber  daya  manusia  (SDM)  dan  tingkat kreativitas yang tinggi. Untuk mewujudkannya diperlukan proses pembelajaran  dan  sarana  prasarna  yang mendukung.  Terlebih  era  digital  saat  ini pembelajaran  musik  memiliki  tantangan berupa  semakin  berkurangnya  semangat siswa  pada  pembelajaran  musik.  Siswa telah  mengandalkan  komputerisasi  yang
disebut  komputerisasi  musik.  Siswa  tidak lagi  memiliki  kemauan  dan  kreativitas terhadap  musik  sehingga  melemahkan unsur kognitif, afektif, dan psikomotorik Selain  kemampuan  kognitf,  afektif, dan  psikomotorik  tantangan  yang  dimiliki adalah  siswa  harus  memiliki  sikap  moral, mental  yang  baik.  Dengan  tujuan  untuk membentuk  kualitas  yang  profesional, sehingga  terbentuk  kemampuan  bidang intelektual  dan  bidang  kepribadian.  Era digital  dapat  mempengaruhi  kepribadian siswa  dan  minat  pendidikan,  demikian juga  terhadap  pembelajaran  musik.  Untuk iti modal menghadapi tantangan era digital adalah  meningkatkan  bidang  intelektual, membentuk  kepribadian,  dan  membentuk ketrampilan.

## Solusi dalam Menghadapi Tantangan di
Era Digital
Musik  merupakan  karya  cipta manusia  yang  memakai  medium  bunyi untuk  menikmatinya.  Musik  adalah  suatu bentuk  kesatuan  nada,  ritme,  irama, harmoni,  melodi,  notasi,  bentuk  dan  gaya serta  ekspresi.  Musik  tidak  hanya instrumen  tetapi  juga  vokal.  Hal  ini  dapat juga  diartikan  bahwa  jika  seseorang mampu  bermain  musik,  belum  dapat dikatakan sebagai pemusik apabila seseorang  tersebut  tidak  memahami teknik vokal, demikian sebaliknya (Rouget 1980)
Pada  era  digital  ini  untuk  menyikapi hal  pembelajaran  harus  dilakukan  dengan serius  agar  bermanfaat  bagi  siswa  dan guru.  Proses  pembelajaran  musik  menjadi media  utama  untuk  memahami  dan menguasai  teknologi  digital  dengan  baik dan  benar.  Guru  dan  siswa  harus  dapat mengontrol sikap terhadap proses pembelajaran  teknologi  digital  agar mengetahui  manfaat  serta  terhindar dampak negatif dan berlebihan. Dikatakan demikian  dampak  negatif  bagi  siswa adalah  merusak  karakter,  moral,  dan mental.  Untuk  itu  guru,  orang  tua, masyarakat,  pemerintah,  dan  pemangku
lainnya harus melakukan  kerja sama yang baik. Sehingga tujuan pendidikan berdasarkan  sekolah,  dan  pendidikan nasional dapat terwujud Dalam perkembangan era digital saat ini  untuk  mengatasi  tantangan  dalam pembelajaran musik adalah :
1. Revolusi  Pembelajaran  artinya  guru harus  merubah  cara/bentuk  mengajar.
Guru saat pembelajaran harus memiliki kemampuan teknologi senimal mampu menggunakan internet dan mengekspresikan  alat-alat  teknologi. Guru  harus  mampu  menggunakan sarana  parasarana  pendukung  saat pembelajaran,  penggunanan in  focus, pointer, dan  lainnya.    Selain  itu  guru mampu mengaplikasikan internet (google, blog, facebokk, instagran, WA, e book, dan  sebagainya).  Semua  itu adalah  pendukung  digital  untuk membantu  pengajaran.  Penggunaan internet
(media sosial) saat pembelajaran  adalah  sesuatu  yang menarik bagi siswa. Dengan penggunaan internet digital guru dapat memberi  pertanyaan/soal  melalui jaringan  aplikasi  internet.  Kemudian siswa  dapat  menjawab  pertanyaan yang  diberikan  oleh  guru.  Guru  juga dapat  memberi  rangkuman  materi pembelajaran melalui jaringan aplikasi internet, sehingga siswa dapat membaca  materi  secara  berulang. Selain itu, untuk meningkatkan kreatif, guru  menggunakan  saran  blog  yang ada  pada  internet.  Artinya  sarana  blog dapat  meningkatkan  kreatif  membaca dan  menulis,  sehingga  siswa  dapat membaca  secara  berulang.  Bagi  siswa dapat  membuat  tulisan, video  blogging yang menumbuhkan kreatif siswa
2. Meningkatkan Kompetensi Guru artinya  guru  salah  satu  sumber informasi  pengetahuan.  Guru  harus mampu meningkatkan bidang teknologi  dan  informasi.  Guru  harus mampu  membuat  fortal  belajar. Dengan  tujuan  agar  siswa,  guru,  orang
tua,  dan  yang  berkepentingan  dalam mengabdate (melihat) dalam pembelajaran. Untuk peningkatan kompetensi  guru  dilakukan  dengan menambahkan  keahlian  guru.  Guru diwajibkan  membuat  hal  yang  baru seperti  menulis  di  blog,  jurnal berdigital.
Kemudian dibentuk komunitas  guru  pengajar  musik  di group jurnal, dan blogger. Peningkatan kompetensi  juga  dilakukan  dengan melanjutkan studi pascasarjana, mengikuti  seminar,  pelatihan digital learning bidang  musik . Apabila  bentuk kompetensi dilakukan maka guru akan memiliki skill teknologi  dan  wawasan teknologi.  Hal  ini  akan  mewujudkan siswa  bersemangat,  bergairah  saat pembelajaran (Djohan 2009:50). Untuk bidang musik guru harus berlatarbelakang  bidang  musik.  Hal inilah  yang  banyak  ditemukan  bahwa guru  yang  mengajar  musik  tidak belatarbelakang  bidang  musik.  Maka saat  pembelajaran  sering  terjadi  hal- hal  yang  kurang  menyenangkan sehingga  tujuan  dan  aplikasi  materi tidak lakukan
3. Saran  Pendukung  artinya  lembaga pendidikan  harus  memiliki  sarana prasarana  sebagai  pendukung.  Seperti jumlah  komputer  yang  memadai, ruangan  alat-alat  musik,  jaringan internet  yang  lancar,  dan  bahasa sebagai  sarana  bagi  siswa.  Terlebih untuk  bidang  musik,  maka  untuk meningkatkan kreativitas musik sekolah  harus  menyediakan  radio on line. Agar siswa dapat mengaktualisasikan    diri,  dan  dapat sebagai  komunikasi  orang  tua,  guru, sekolah dan pihak lainnya. Berdasarkan  kenyataan  saat  ini  siswa telah  terbiasa  berhadapan  dengan visual  internet youtube, komputer, internet, tablet. Alat  bantu  visual  akan memperbaiki  proses  pembelajaran musik.  Untuk  itu  diperlukan  ruang film/teater mini untuk proses
pembelajaran musik. Sarana prasarana sangat  didukung  fasilitas  internet super lancar agar proses pembelajaran berjalan  mudah  dan  lancar.  Dengan visualisasi  pembelajaran  musik  sangat diperlukan  agar  dapat  menimbulkan minat  dan  kreativitas  siswa  terhadap musik 4. Kolaborasi artinya tidak hanya dilakukan  oleh  pihak  sekolah,  siswa dan orang tua. Tidak hanya sekolah dan orang  tua  untuk  membentuk  siswa.  Di era digital ini begitu besar kesempatan siswa  untuk  berbuat  tidak  benar terhadap  internet.  Seperti  penggunaan gadget 24  jam,  melihat  pornografi, cyber  crime,  game  on  line. Kolaborasi dilakukan  menggunakan  ahli  teknologi bekerja  sama  dengan  lembaga  lain untuk mencegah perbuatan tidak benar lewat  internet  (tidak  dapat  melihat secara  visul  lewat  intenet).  Kolaborasi dapat dilakukan yayasan-yayasan keagamaan untuk membentuk karakter siswa  berbudi  pekerti  yang    baik  dan benar. Maka dari itu untuk mewujudkan kolaborasi maka sinergisitas  antara  sekolah,  orang  tua, siswa,  yayasan/lembaga  lain  harus dilakukan
SIMPULAN
Pada dasarnya perkembangan teknologi membawa manfaat dan mempermudah bidang pendidikan (pembelajaran  musik).  Dimana  saat pembelajaran  musik  tidak  lagi  bersifat manual  tetapi  bersifat  digital.  Komunikasi antara  guru  dan  siswa  tidak  lagi  bersifat langsung  tetapi  menggunakan  internet berdigital.  Dengan  internet  berdigital proses  pembelajaran  antara  guru  dan siswa tidak terbatas ruang dan waktu.
Dari pembahasan ini banyak hal baru baik  bersifat  positif  dan  negartif    yang mudah tertanam pada diri siswa terutama bentuk  karakter.  Untuk  itu  pihak  lembaga pendidikan,  orang  tua,  siswa,  dan  pihak kerja  sama  harus  dapat  mendidik  dan
membimbing  sistem  agar  terhindar  dari hal-hal  negatif.  Artinya  pihak-pihak tersebut  harus  memilah  materi-materi dalam  proses  pembelajaran  dengan aplikasi  yang  ada  di  internet.  Dengan tujuan agar siswa tidak lalai  mencari hal- hal  yang  tidak  penting  atau  tidak berhubungan dengan materi pembelajaran musik.  Selain  itu  lembaga  pendidikan harus  mengawasi  siswa  agar    informasi yang  diterima  harus  bersifat  positif  dan membangun.

## DAFTAR PUSTAKA
Angelieri F. Carlin V, Saez DM, Pozzi R, Ribeiro DA,
(2010). Mutagenicity  and  Cytotoxicity Assessement in Patients Undergoing
Orthodontic Radiographs, The British
Institute of Radiology, 39:437-440
Baedowi,  A.,  dkk.  (2015). Potret  Pendidikan  Kita. Jakarta : Pustaka Alvabet
Djohan. (2005). Psikologi Musik. Yogyakarta : Buku Baik Hamalik,  O..  (2011). Proses  Belajar  Mengajar. Jakarta : Bumi Aksara Jamalus.  (1988). Pengajaran  Musik  Melalui Pengalaman Musik. Jakarta : Depdikbud Moelong,  J.L.  (2006). Metodologi  Penelitian Kualitatif. Bandung : Rosdakarya Mulyasa, E. (2003). Kurikulum Berbasis Kompetensi: Konsep,  Karakteristik,  dan  Implementasi. Bandung : Remaja Rosdakarya Republik  Indonesia.  (2003). Peraturan  Pemerintah Nomor  20  Tentang  Pendidikan  Nasional. Sekretariat Negara : Jakarta
Rouget, G. (1985). Music and Trance a Theory of The Relations  Between  Music  and  Possesion.
Terjemahan  dari  Bahasa  Prancis  oleh Brunhilde Biebuy, dkk
Susantina, S. (2004). Nada-Nada Radikal, Perbincangan  Para  Filsuf  Tentang  Musik. Yogyakarta : Panta Rhei Offset
Sutrisna dan Sutarmanto, (1999). Pembenihan Ikan Air Tawar. Jakarta : Kasinius