## Arsitektur Dekonstruksi sebagai Karakteristik Desain pada Bangunan Modern

## Armelia Dafrina¹
Abstrak Pengaruh filosofi Arsitektur Dekonstriksi yang diperkenalkan oleh Jacques Derrida serta konstruktivisme yang  berkembang  di  Rusia  pada  awal  abad  ke  20  melahirkan  dua  aliran  utama  dalam  arsitektur  dekonstruksi yang  dikenal  sebagai  dekonstruksi  derridean  dan  dekonstruksi  non  derridean. Segera  setelah  kemunculannya di dunia  Arsitektur,  dekonstruksi  menjadi  aliran  baru  menggantikan  International  Style  yang  sebelummnya mendominasi karakter desain bangunan. Tokoh-tokoh yang terkemuka dibalik kesuksesan Arsitektur Dekonstruksi dengan  sebutan  the  seven architects,  Bernard  Tschumi,  Peter  Eisenmen,  Frank  O  Gehry,  Rem  Koolhaas,  Daniel Libeskind, Coop Himmelblau dan Zaha Hadid yang membangun citra baru terhadap arsitektur.
Kata Kunci : dekonstruksi, Bernard Tscumi, Peter Eisenmen, Frank O Gehry, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Coop Himmelblau dan Zaha Hadid.
Abstract Architecture  philosophy  deconstruction  influence  introduced  by  Jacques  Derrida  and  constructivism developed  in  Russia  in  the  early  20th  century  gave  birth  to  two  main  streams  in  the  deconstruction  architecture known as Derridean deconstruction and non Derridean deconstruction. Soon after its appearance in the world of Architecture, deconstruction into a new stream replaces the International Style that before dominating character of the building design. Leading of figures behind the success of Deconstruction Architecture designation were called the seven architects, Bernard Tschumi, Peter Eisenman, Frank O Gehry, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Zaha Hadid and Coop Himmelblau who build a new image of the architecture.
Keywords: deconstruction,  Bernard  Tscumi,  Peter  Eisenmen,  Frank  O  Gehry,  Rem  Koolhaas,  Daniel  Libeskind, Zaha Hadid and Coop Himmelblau.
1. PENDAHULUAN 1
Sejak pameran mengenai Arsitektur
Dekonstruksi  yang  diadakan  di  Museum  Seni Modern  di  New  York  pada  bulan  Juli  dan Agustus  1988,  Dekonstruksi  menjadi  sebuah aliran baru dalam Arsitektur dan dapat meneruskan atau menggantikan gaya Internasional  ( International  Style ),  yang  dalam tahun  tiga  puluhan  juga  diperkenalkan  dalam Museum yang sama. Tentu ini merupakan sukses besar  bagi  para  dekonstruktivis  yang  ikut pameran  itu,  yaitu:  Frank  O.  Gehry,  Daniel Libeskind,  Rem  Koolhaas,  Peter  Eisenman,Zaha M.  Hadid,  Coop  Himmelblau  dan  Bernard Tschumi.  Sebenarnya   yang  memprakasai  untuk menerapkan  konsep  dekonstruksi  dalam  bidang arsitektur  pertama  kali  adalah  Bernard  Tschumi. Selanjutnya,  bersama  mantan  mahasiswanya
1 Fakultas Teknik Prodi Arsitektur Universitas Malikussaleh, adafrina@yahoo.com
yang bernama Zaha Hadid dan Peter Eisenman,mencobamemperkenalkannyamelaluip amerandengan“ Deconstruction Architecture”.
Pada  sebuah  simposium  di  “Tate  Gallery”   di London  dalam  bulan  Maret  1988  terjadi  beda pendapat  antara  pihak  yang  berpegangan  pada hubungan Dekonstruksi dengan filsafat dan pihak yang memandang Dekonstruksi sebagai perkembangan Sejarah Seni dan Konstruktivisme Rusia.  Sukses  ini  berkat  kombinasi  filsafat Dekonstruksi;  Jacques  Derrida.  Karena   itu penting untuk meninjau pertalian antara teori dan praktek,  antara  renungan  dan  rancangan.  Pada bulan  Oktober  tahun  1985  pada  Colloquium  di Paris  20  orang  Arsitek,filsuf  dan  kritisi membicarakan  peran  teori  dalam  Arsitektur  dari arti Arsitektur bagi filsafat.
Aliran  Dekonstruksi  tidak  terdapat  dalam Arsitektur  saja,  bahkan  Jacques  Derrida  telah menemukan  logika  yang  bertentangan  dalam akal  dan  implikasi,   dengan  tujuan  untuk menunjukkan  bahwa  sebuah  teks  tidak  pernah
setepatnya mengandung  arti  yang  hendak dikatakannya  atau  tidak  mengatakan  yang dimaksudkan.  Derrida  berpendapat  bahwa kegiatan  Tschumi  dan  Eisenman  dalam Arsitektur  sama  dengan  perbuatannya  dalam filsafat, yaitu kegiatan Dekonstruksi.

## 2. PENGERTIAN DEKONSTRUKSI
Dekonstruktivisme  dalam  arsitektur  telah menjadi suatu fenomena yang berpengaruh dalam perkembangan perancangan sejak awal kemunculannya pada dekade 1980-an.
Dekonstruksi  adalah  suatu  pendekatan  terhadap perancangan  bangunan  dengan  mencoba  melihat arsitektur  dari  segi  fragmentasi  (potongan), manipulasi  permukaan  struktur  dan  façade,  serta olahan  bentuk-bentuk  non-rectilinear.  Dalam arsitektur  kontemporer,  strategi  perancangan dengan  menggunakan  prinsip  dekonstruksi  telah melahirkan bangunan-bangunan luar biasa dengan  bentukan  dangubahan  massa  yang  tidak teratur, terdistorsi, abstrak dan bahkan antigravitasi.  Kaidah-kaidah  tradisional  dalam arsitektur  klasik  maupun  modern  yang  selama bertahun-tahun dan bahkan berabad-abad diyakini  dan  dijadikan  sebagai  dasar  bagi perancangan  ditentang  secara  radikal  dan konseptual melalui eksplorasi dan olah kreativitas dalam  desain.  Segera  setelah  kemunculannya, dekonstruksi menjadi aliran baru yang menggantikan gaya International yang
sebelumnya mendominasi karakter desain bangunan.  Pengaruh  filosofi  dekonstruksi  yang diperkenalkan  oleh  Jacques  Derrida  serta konstruktivisme  yang  berkembang  di  Rusia  pada awal  abad  ke-20  melahirkan  dua  aliran  utama dalam  arsitektur  dekonstruksi  yang  dikenal sebagai  dekonstruksi  derridean  dan  dekonstruksi nonderridean. Dalam karya ilmiah ini pemahaman  terhadap  arsitektur  dekonstruksi diterangkan melalui eksplorasi preseden-preseden arsitektural  yang  terkait  secara  teoritis  sebagai manifestasi strategi dekonstruksi dalam transformasi desain.
Arsitektur  dekonstruksi  juga  telah  menggariskan beberapa prinsip penting mengenai arsitektur:
1. Tidak  ada  yang  absolut  dalam  arsitektur, sehingga  tidak  ada  satu  berisi  kajian literatur yang dijadikan sebagai penunjang  konsep  penelitian.  Kajian literaturti  dak  terbatas  pada  teori  saja, langgam  yang dianggap terbaik sehingga semuanya  memiliki  kesempatan  yang sama untuk berkembang.
2. Tidak  ada  pen‟dewa‟an  tokoh  dalam arsitektur sehingga tidak timbul kecenderungan  pengulangan  ciri  antara arsitek  satu  dan  yang  lain  hanya  karena arsitek  yang  satu  dianggap  dewa  yang segala macam karyanya harus ditiru.
3. Dominasi  pandangan  dan  nilai  absolut dalam  arsitektur  harus  diakhiri,  sehingga perkembangan arsitektur selanjutnya harus  mengarah  kepada  keragaman pandangan dan tata nilai.
4. Pengutamaan indera pengelihatan sebagai tolok  ukur  keberhasilan  suatu  karya dalam  arsitektur  harus  diakhiri.  Potensi indera lain harus dapat dimanfaatkan pula secara seimbang.
Pada  arsitektur  dekonstruksi yang  ditonjolkan adalah  geometri  3-D  bukan  dari  hasil  proyeksi 2D sehingga muncul kesan miring dan semrawut yang  menunjuk  kepada  kejujuran  yang  sejujur- jujurnya.  Penggunaan  warna sebagai  aksen  juga ditonjolkan dalam komposisi arsitektur dekonstruksi  sedangkan  penggunaan  tekstur kurang  berperan.  Bangunan  yang  menggunakan langgam arsitektur dekonstruksi memiliki tampilan  yang  terkesan  „tidak  masuk  akal‟,  dan memiliki  bentukan  abstrak  yang  kontras  melalui permainan bidang dan garis yang simpang siur. Pola  pemikiran  dari  arsitektur  dekonstruksi adalah  mencoba  membongkar  kemapanan  dan kebakuan.
1. Tidak  memakai  semboyan  Form  Follows Function, Dekonstruksi yang
dikomunikasikan    adalah unsur-unsur yang paling mendasar, essensial, substansial yang dimiliki oleh arsitektur. Kemampuan
maksimal  untuk  berarsitektur  dari  elemen- elemen yang essensial maupun substansial.
2. Arsitektur  dekonstruksi  tidak  mengikatkan diri  kedalam  salah  satu  dimensi  waktu (Timelessness). Pandangan seperti ini mengakibatkan timbulnya
pandangan terhadap  Dekonstruksi  yang  berbunyi  “Ini merupakan kesombongan dekonstruksi.”
3. Fungsi  (  bukan  sebagai  aktivitas  atau  apa yang  dikerjakan  oleh  manusia  terhadap arsitektur Dalam arsitektur posmo yangdimaksud  fungsi  adalah  peran  dan kemampuan  arsitektur  untuk  mempengaruhi dan  melayani  manusia,  yang  disebut manusia  bukan  hanya  pengertian  manusia sebagai  mahluk  yang  berpikir,  bekerja melakukan  kegiatan, tetapi  manusia  sebagai makhluk  yang  berpikir,  bekerja,  memiliki perasaan  dan  emosi,  makhluk  yang  punya mimpi  dan  ambisi,  memiliki  nostalgia  dan memori.  Manusia  bukan  manusia  sebagai makhluk  biologis  tetapi  manusia  sebagai pribadi.

## 3. DEKONSTRUKSI DALAM ARSITEKTUR
MetodeDekonstruksi sendiri adalah sebuah konsep  filosofi  Perancis  yang  diturunkan  oleh Jacques  Derrida,  seorang  filsuf  Perancis,  yang dalam aplikasi terapannya tidak mudah disampaikan sebagaimana pemahaman yang baku mengenai konstruksi, destruksi, dan rekonstruksi. Derrida  mengajak  semua  orang  termasuk  arsitek untuk  merenungkan  kembali  hakekat  sesuatu karya  agar  berbicara  menurut  pesona  dan kapasitasnya  masing–masing.  Keseluruhan  ini berangkat  dari  suatu  metoda  komposisi.  Derrida menyebutkannya dalam merajut rangkaian hubungan–hubungan keterkaitan. Dalam
tekniknya terdapat beberapa teknik dan terminologi  yang  perlu  klarifikasi  di  sini.  Usaha demikian  diharapkan  dapat  memperjelas  korelasi antara dekonstruksi dengan arsitektur. Diskontinuitas serta putusnya linearitas menghadirkan permainan dalam setiap komposisi
karena  apa  yang  digagas  dan  dibangun  tidaklah berdiri  sendiri  (Adorno,  1997).  Gagasan  yang dituangkan  dalam  komponen  komposisi  yang sebenarnya  dikutip  dari  rujukan  di  tempat  lain. Bentuk atau rupa material–konstruksi-lokasi. Jadi tidak pernah komponen komposisi berdiri sendiri yang  lahir  dan  tercipta  dari  ruang  hampa. Differance  mengangkat  permasalahan  komposisi yang  terdiri  atas  “citatioans”  atau  kutipan  – kutipan  ke  dalam  suatu  komposisi.  Dengan komposisi sebenarnya orang melihat dan merasakan suatu representsi pentunjuk yang hadir dengan rujukan yang tidak hadir (entah di mana). Komposisi  ini  memberikan  suatu  gambaran fragmen – fragmen dari sumbernya yang “meng- ada” di suatu lokasi dan tampil seolah – olah utuh dan  stabil  sebagai  sosok  mandiri.  Rujukan gagasan bentuk atau rupa misalnya, tidak pernah lepas dari keinginan untuk memenuhi “kebutuhan”  manusia.  Atas  dasar  merujuk  pada sumber  –  sumber  tidak  hadir  itulah  sebuah komposisi “meng-ada”. Dengan itu pula apa yang hadir  sebenarnya  memberikan  “jejak”  kepada sumber  –  sembernya.  Interpretasi  komposisi menurut  prinsip  differance  tidak  mungkin dilakukan tanpa membaca atau menelusuri  jejak yang  hadir  ke  dalam  sumber  mereka.  Hasil  dari komposisi  yang  lahir  dengan  hadirnya  jejak tersebut  oleh  Derrida  dalam  Adorno  (1997) disebut dissemination .
Dalam aspek kajian fenomenologi, dekonstruksi  dipandang  sebagai  upaya  atau metoda  kritis,  tidak  hanya  berupaya  merombak dan  menstrukturkan  kembali  berbagai  bangunan teori  atau  karya  -  karya  lewat  elemen,  struktur, infrastruktur  maupun  konteksnya.  Lebih  dari  itu, kekuatan  –  kekuatan  yang  berperan  pada  konsep yang  bersangkutan  akan:  dilucuti  segala  macam atributnya,  dikupas  habis,  dilacak  asal  usul  dan perkembangannya,  dicari  keterkaitannya  dengan konsep–konsep  lain,  digelar  kemungkinan  posisi maupun  kontribusinya  terhadap  segala  hal. Semua proses tersebutdimaksudkan untuk membangun kembali karakteristik fenomenalnya. Dalam  pembangunan  kembali  tersebut,  ekspose dari  „ interplay ‟  kekuatan–kekuatan  melalui kontradiks, kesenjangan, decomposition, disjunction,  discontinuity,  dan  deformation,
merupakan cara untuk memperlihatkan kemungkinan–kemungkinan “ada” dan
“mengada”.
Konsep utama memproduksi atau mengadakan  karya  bertolak  dari  konsep  yang oleh  Derrida  pada  kasus  literatur  disebut differance.  Dalam  rancang  bangun  konsep  ini tidak  dapat  dipahami  sebagai  suatu  pendekatan yang membuka pemikiran bahwa karya bukanlah semata  –  mata  representasi  yang  direduksi sebagai  alat  menyampaikan  gagasan  atau  pesan. Merancang  karya  diharapkan  memberi  peluang agar  kemungkinannya  berbicara  bisa  merdeka dari  prinsip  dominasi. Differance memahami setiap  komponen  bahkan  elemen  dari  komposisi sebagai  suatu  potensi  yang  tidak  terpisahkan keberadaan, peran dan fungsinya dalam kesemestaan. Artinya mereka tidak hanya sebagai suatu  alat  untuk  menunjuk  pada  sesuatu  gagasan atau  ingatan  atau  nilai  tertentu. Differance memberikan pemahaman baru bagaimana melihat elemen rancangan rancang bangun dalam sebagai batas  –  batas  wilayah  yang  mengkaitkan  : manusia-material-konstruksi-rupa/bentuk dan tempat.  Rancang  bangunan  sebagai  suatu keutuhan  dan  aspek  –  aspeknya  adalah  jejak  – jejak  dari  suatu  kesemestaan  yang  mampu berbicara sendiri sebagai pembangun pemahaman dunia.  Seperti  halnya  suatu  „text‟  rancang bangunan  marupakan  suatu  komposisi  yang berosilasi  di  antara  hadir  dan  absen.  Dengan osilasi  tersebut  terjalin  suatu  yang  terputus  – putus  sebagaimana  pemahaman  kita  sebenarnya akan dunia ini.
Deconstruction sebagai upaya atau metoda kritis, tidak hanya berupaya membongkar bangun  –  bangun  teori  atau  karya  lewat  elemen, struktur,  infrastruktur  maupun  contextnya.  Lebih dari itu, kekuatan – kekuatan yang berperan pada konsep yang bersangkutan akan: dilucuti atribut – atributnya,  dikupas  habis  hingga  telanjang  bulat, dilacak  asal  usul  dan  perkembangannya,  dicari kaitan-  kaitannya  dengan  konsep  –  konsep  lain, digelar  kemungkinan  –  kemungkinan  posisi maupun  kontribusinya  terhadap  apa  saja.  Semua proses  pembongkaran  tersebut  dimaksudkan untuk membangun kembali karakteristik phenomenalnya.  Dalam  pembangunan  kembali
tersebut,  ekspose  dari  „interplay‟  kekuatan  – kekuatan  melalui  :  kontradiksi  –  kontradiksi, kesenjangan  –  kesenjangan,  decomposition, disjunction,  discontinuity,  dan  deformation, merupakan cara untuk memperlihatkan kemungkinan –  kemungkinan  “ada”  dan “mengada”. Daya tarik deconstruction bagi dunia rancang bangun terletak di dalam cara melihatnya bahwa  ruang  dan  bentuk  adalah  tempat  kejadian yang selayaknya terbuka bagi yang mungkin dan yang  tidak  mungkin.  Derrida  secara  jelas menolak gagasan bahwa penerapan deconstruction  akan  menjadi  semacam  “aliran” atau “langgam” baru pada seni bangunan. Tetapi pada  kenyataannya  adalah  tidak  bisa  dipungkiri bahwa  apa  yang  disebut  arsitektur  dekonstruksi akan  memberikan  dan  membawa  arsitek  kepada arah dan gerakan yang baru.

## 4. PEMIKIRAN DESAIN TOKOH ARSITEKTUR DEKONSTRUKSI
A. Frank O Gehry
B.

## Gambar 1. Frank O Gehry
Dekonstruksi  di  dalam  arsitektur  tidak  bisa dilepaskan dari preseden preseden yang dihasilkan  oleh  arsitek-arsitek  yang  menjadi tokoh  dekonstruksi,  misalnya  :  Frank  Gehry, Peter  Eisenman,  Zaha  Hadid,  Bernard  Tschumi, dan  Rem  Koolhas.  Penelusuran  Preseden  sangat diperlukan untuk menemukan arah kecenderunagn  dari  paradigma  suatu  objek  atau prodak konkrit dari suatu arsitektur dekonstruksi. Frank  O  Gehry  merancang  bangunannya  tampak sebagai suatu ekspresi benda seni ( scluptural) dari pada wadah suatu fungsi. Sosok solid  dan  masif  menjadi  kesan  suatu  kenihilan. Frank mengkomposisikan bidang dan ruang tidak
menggunakan prinsip-prinsip order dari arsitektur klasik,  secara  utuh  bangunan  memperlihatkan suatu  komposisi  yang  terpuntir,  retak  bahkan terkesan belum selesai.
Tabel 1 . Karya-karya Frank O Gehry No. Bangunan
1. Dr.Chau Chak Wing
2. Walt Disney Concert Hall
3. The Experience Music Project inSeattle
4. Dancing House In Prague
5. Fish sculpture located in front of the Port Olímpic, in Barcelona, Catalonia, Spain.

## 6. La Fondation Louis Vuitton (Paris)
Gambar 2. Dr Chau Chak Wing Building 2015
Gambar 3. Walt Disney Concert Hall
Gambar 4. The xperience Music Project In Seattle
Gambar 5. Dancing House in Prague

## B. Rem Koolhas
Gambar 6. Rem Koolhas
Dasar-dasar  yang  dipakai  oleh  Rem  Koolhas dalam  mendesain  bangunannya  terletak  pada konsep  kombinasi  tipologi.  Dari  beberapa karyanya  membuktikan  bahwa  tipologi  menjadi suatu  acuan  utama  dalam  menampilkan  masa, blok  bangunan  dan  fasad  bangunan  diwarnai dengan  keadaan  yang  abstrak  yang  terdidi  dari kotak-kotak  kaca  yang  disusun  secara  repetitif dan  tiba-tiba  dipecahkan  olehberaneka  macam motif  grafis  seperti  balkon-balkon,  bentukan segitiga  merah,  dan  kotak-kotak  biru,  hal  ini bertujuan  untuk  kepentingan  artistik  agar bangunan menjadi lebih memiliki daya jual.
Tabel 2 . Karya-karya RemKoolhas Thn1990 an No. Bangunan 1. Euralille Masterplan and Lille Grand Palais 2. Netherlands Dance Theater (The Hague)
3. Villa dall‟Ava, (Saint-Cloud, 1991)
4. Nexus Housing (Fukuoka, 1991)
5. Kunshal (Rotterdam, 1993)
6. Educatorium (Utrecht, 1993–1997) 7. Maison Bordeaux, France (1998) 8. Guggenheim Hermitage Museum (1980)
Tabel 3 . Karya-karya Rem Koolhas Thn  2000 an
No Bangunan
1. Netherlands Embassy Berlin (2003)
2. Retail design for Prada stores(New York)
3. Seattle Central Library (Seattle, 2004)
4. McCormick Tribune Campus Center, IIT (Chicago, 1997–2003)
5. Netherlands Embassy Berlin (2003)
6. Seattle Central Library (2004)
7. Casa da Música (Porto, 2001-2005)
8. Serpentine Gallery Pavilion, London, 2006
9. Shenzhen Stock Exchange, (2006)
10. Córdoba International Congress,Spain
11. Seoul University Museum of Art (2005)
12. Dee and Charles Theatre,Dallas 2009
13. Milstein Hall, (Cornell, 2006–2009)
14. CCTV HQ (Beijing, 2004–2009)
15. The Children‟s Centre, Lee Um, Samsung
Museum of Art (Seoul, 2004)
16. Riga Port City, (Riga, 2009)
17. 23 East 22nd Street, New York City,2010
18. Bryghusprojektet, (Copenhagen,2008)
19. Torre Bicentenario (Bicentennial Tower)
20. New Court, St. Swithin's Lane (London)
21. De Rotterdam, (Rotterdam, 2013)
22. Taipei Performing Arts Centre, (2015)
23. Marina Abramović Community Centre
Gambar 7. Mc Cormick Tribune Campus Center, IIT (Chicago, 1997-2003)
Gambar 8 . Netherlands Embassy Berlin,2003
Gambar 9. Retail design for Prada stores
Gambar 10. Seattle Central Library 2004
Gambar 11. The Children‟s Centre, Leeum,
Samsung Museum of Art
Gambar 12. Casa Da Musica Porto 200
Gambar 13. Casa Da Musica Porto, 2005
Gambar 14. Serpentine Gallery London 2006

## C. Peter Eiseman
Peter  Eiseman  memiliki  dasar  pemikiran dalam mengkomposisikan
ruang-ruangnya padasuatu  keadaan  yang  memutarbalikan order- order dalam  arsitektur  klasik.  Ruang  yang terwujud  di  hiasi  dengan  berbagai  patahan- patahan,  ruang  melayang,  dan  balok-balok  yang terkesan beterbangan. Dalam perancangan komposisi  ruangnya  Peter  menekankan  suatu sistem yang naratif dengan urutan yang sistematis sehingga dapat mengeskspresikan suatu komposisi superposisi dari sebuah perjalanan masa  silam,  merasakan  masa  kini  dan  secara lamunan melayang ke masa yang akan datang.
Gambar 15. Peter Eiseman
Tabel 4 . Karya-karya Peter Eiseman No. Bangunan 1. FalkHouse (HouseIIEisenman), Hardwic k, Vermont, 1969 2. HouseVI (Frankresidence), Cornwall, Co nnecticut, Design: 1972. 3. Wexner  Center  for  the  Arts, Ohio  State University, Columbus, Ohio, 1989 4. Nunotani  building,  Edogawa    Japan, 1991 5. Greater Columbus Convention Center, Columbus, Ohio, 1993 6. Aronoff Center for Design and Art, University  of  Cincinnati,   Ohio, 1996. 7. City  of  Culture  of  Galicia, Santiago  de Compostela, Galicia, Spain, 1999. 8. Il giardino dei passi perduti, Castelvecchio Museum, Verona, 2004 9. Memorial  to  the  Murdered  Jews  of Europe, Berlin, 2005 10. University of Phoenix Stadium, Glendale, Arizona, 2006.
Gambar 16. City of Culture of Galicia, Santiago de Compostela, Galicia, Spain, 1999
Gambar 17. Castelvecchio Museum,
Verona, 2004
Gambar 18. Memorial to the Murdered Jews ofEurope, Berlin, 2005.
Gambar 19. University of Phoenix Stadium, Glendale, Arizona, 2006.

## D. Bernard Tschumi
Pendekatan  perancanagan  yang  digunakan oleh  Bernard  Tschumi  adalah  Teori  Manhattan Transcript  yaitutransgresi  dan  regresi.  Teori  ini mendasarkan  studi  gerak  manusia  sebagai  dasar untuk menggerakan titik, garis dan bidang dalam membentuk ruang. Dari ideologi ini dapat terbaca bahwa dekonstruksi bukan style (gaya) melainkan suatu proses yang bisa menghasilkan banyakgaya.
Gambar 20. Bernard Tschumi
Tabel 5 . Karya-karya Bernard Tschumi No. Bangunan 1. Parcde La Villette Paris France 1998
2. Limoges Concert Hall, Paris 2007.
3. Alfred Lerner Hall, Columbia University, New York City (1999) 4. New Acropolis Museum, Athens, Greece (2002–2008) 5. Vacheron Constantin Headquarters, Geneva, Switzerland (2004) 6. FIU School of Architecture, Florida International University, Miami, 2003 7. Lindner Athletic Center, University of Cincinnati, Cincinnati, Ohio (2006) 8. Blue Condominium, 105 Norfolk Street in the Lower East Side of New York City 2007
Gambar 21. Parcde la villette Paris France
1983-1998
Gambar 22. Parcde La Villette Paris 1998
Gambar 23. Parc de La Villette Paris 1998
Gambar 24. Limoges Concert Hall, Paris 2007.

## E. Zaha Hadid
Zaha  Hadid  menjulangkan  struktur  berlapis yang  terkesan  lentur  pada  karya-karyanya. Penyusunan  denah  dilakukan  dengan  dimensi yang  berbeda  sehingga  menciptakan  suatu komposisi  void  dan  solid  yang  sangat  kaya  dan sekaligus  tidak  efektif.  Filosofi  “anti”  tercermin dalam  berbagai  konsep  “dis-“  dan  “de-“  pada semua  karyanya  yang  anti  pusat,  anti  as,  anti simetri,  anti  seimbang,  anti  selaras,  dan  anti fungsi.  Berbagai  hal  tersebut  menempatkan dirinya  sulit  dikelompokan  dalam  arsitektur pasca-fungsionalis karena bukan termasuk pasca- modern  maupun  neo-klasik.  Karyanya  sejalan dengan  dekonstruksi  dan  cenderung  kepada pasca-strukturalis
Gambar 25. Zaha Hadid
Tabel 6 . Karya Zaha Hadid No. Bangunan 1. Cardiff  Bay  Opera  House  (1995),  Cardiff, Wales 2. Library and Learning Center of the Vienna University of Economics and Business Campus 3. Guangzhou Opera House China 2010 4. Jembatan  Zayed  ·  (2007  –  10),  Abu  Dhabi, Uni Emirat Arab
5. Galaxy SOHO di Beijing, Cina.
6. London  hoki  Centre  (2011),  musim  panas 2012 Olimpiade, London, Inggris Raya 7. Hungerburgbahn stasiun baru (2007), Innsbruck, Austria. 8. Chanel  HP  Pavilion,Tokyo,  Hong  Kong, New  York,  London,  Paris,  Moskow  (2006-
2008)
9. Heydar Aliyev Cultural Centre,Azerbaijan
10. Stasiun  pemadam  kebakaran  Vitra  (1994), Weil am Rhein, Jerman.
11. Bergisel Ski Jump(2002), Innsbruck, Austria
12. Rosenthal (2003), Cincinnati, Ohio, USA.
13. Hotel Puerta America (2003-2005), Spanyol
14. BMW Building (2005), Leipzig, Jerman.
15. Pavilyun Ordrupgaard (2005), Denmark 16. Phaeno Science Center (2005), Wolfsburg,Jerman
17. Maggie  Centre  Victoria  Hospital  (2006), Kirkcaldy, Skotlandia
18. Jembatan Pavilion (2008), Zaragoza, Spanyol
19. Pierresvives  (2002-12),  Montpellier,  Prancis, proyek arsitek: Stephane Hof
20 TREM  -  Museum  Nasional  Seni  abad  ke-21 (1998-2010),  Roma,  Italia.  Stirling  Prize 2010 pemenang.
21 Guangzhou Opera House (2010), Guangzhou, Republik Rakyat Cina
22 Dongdaemun  desain  Plaza  (2008  –  2014), Seoul, Korea Selatan
23 Evelyn  Anugerah  Akademi  (2006-10)  di
Brixton,  London,  Inggris.  Pemenang  Stirling Prize 2011.
24 Roca  London  Galeri  (2009-11)  di  Chelsea Harbour, London, Inggris Raya.
25. Eli  dan  Edythe  luas  Art  Museum  (2010-12),
East Lansing, Michigan, Amerika Serikat
26. Library and Learning Center of the Vienna University of Economics and Business Campus.
27. Dongdaemun  desain  Plaza  (2008  –  2014), Seoul, Korea Selatan.
Gambar 26. Cardiff Bay Opera House 1995 Cardiff Wales
Gambar 27. Library and Learning, Vienna
Gambar 28. Guangzhou Opera House China
Gambar 29. Heydar Aliyev Cultural Centre di Baku, Azerbaijan
Gambar 30. Stasiun pemadam kebakaran Vitra (1994), Weil am Rhein, Jerman
Gambar 31. BMW Tengah Bangunan Leipzig Jerman 2015
Gambar 32. Phaeno Science Center (2005), Wolfsburg,Jerman
Gambar 33. Pusat-pusat Maggie di Victoria Hospital (2006), Kirkcaldy, Skotlandia
Gambar 34. Evelyn Anugerah Akademi (2006) di Brixton, London, Inggris. Pemenang
Stirling Prize 2011
Gambar 35. Dongdaemun desain Plaza (2008 – 2014), Seoul, Korea Selatan.

## 5. KESIMPULAN
Dengan  melihat  adanya  contoh    karya-karya arsitek  dekonstruksi  ini,  kita  dapat  memahami dan  mempelajari  konsep,  karakteristik  desain yang dianut ke-5 arsitektur dekonstruksi, sehingga  dapat  menambah  ilmu  arsitektur  pasca modern  yang  sampai  sekarang  karya  arsitek dekonstruksi  dapat  dilihat  keindahannya.  Jelas bahwa  arsitektur  dekonstruksi  menghembuskan kesegaran  dengan  menunjukkan  eksistensinya sebagai  alternatif  pemikiran  aliran  lain  dalam dunia  arsitektur.  Namun  hal  ini  tidak  berhenti sampai  disini  dan  mengganggap  dekonstruksi sebagai  puncak  dari  kesempurnaan  dalam  desain arsitektur sehingga tidak menutup untuk
munculnya langgam-langgam baru yang merupakan penolakan
akan arsitektur dekonstruksi.

## 6. REFERENSI
[1]. Broadbent,Geoffrey,  1991 ,  Deconstruction:  A student Guide . London Academy Editions
[2].  Sumintradja  Jauhari1995, Sejarah  Konsep
Dekonstruksi dalam „sketsa‟ Edisi Maret.
www.academia.edu.com www.affifmaulizar.blogspot.com www.arsitekturdekonstruksi.blogspot.com www.edupaint.com www.fuadyars10.blogspot.com www.id.m.wikipedia.org/wiki/dekonstruksi/2015