AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
Menyemai Dakwah dengan Kajian Sastra
(Menoreh Pena Dalam Kajian Warisan Budaya Hukum dan Kearifan Lokal Ke-Indonesiaan)
Moh. Hatta Diponegoro 1

## Abstrak
Dalam paradigma seni sastra dan Islam, konsep baku seni sastra dalam perspektif Islam  belum  disepakati  secara  menyeluruh.  Hal  tersebut  disebabkan  karena  adanya perdebatan dan kontroversi yang tidak pernah tuntas tentang seni sastra dalam perspektif Islam.  Di  satu  sisi  sebagian  besar  orang  muslim  mengatakan  bahwa  Islam  sama  sekali tidak  bertentangan,  apalagi  melarang  seni  sastra.  Menurut  Sayyed  Hosen  Nasr,  sastra menjadi  kajian  penting  untuk  memahami  hubungan  antara  seni  dan  spiritualitas  Islam. Karena ajaran Islam berdasarkan pada firman Tuhan yang diwahyukan sebagai kitab suci, maka  sastra  menempati  posisi  yang  utama  dan  istimewa  di  antara  berbagai  bentuk  seni yang  ada  di  hampir  seluruh  masyarakat  Islam.  Mereka  yang  menerima  seni  dan  sastra akan menunjukkan dengan penuh semangat berbagai dalil baik aqliyah: bahwa al-Quran sendiri mengandung nilai artistik yang sangat tinggi, histories: bahwa hingga kini tilawah al-Quran  dan khat atau  kaligrafi  tersebar  luas,  maupun naqliyah: semacam  hadis  yang mengatakan  bahwa  Allah  itu  indah  dan  menyukai  keindahan.  Akan  tetapi  di  sisi  lain sejarah menjadi saksi bahwa umat Islam belum pernah memiliki lembaga sekecil apapun yang  secara  formal  dan  sistematis  guna  melakukan  kajian  tentang  seni  secara  utuh. Karena itulah hingga sekarang kita belum memiliki konsep yang mapan dalam bidang ini, baik secara filosofis , teoritis , praktis maupun apresiatif .
Kata Kunci: Dakwah, Kajian Sastra

## Abstract
In the paradigm of literary arts and Islam, the basic concepts of literary art in an Islamic perspective have not been agreed upon as a whole. It is caused by the debate and controversy that is never complete about the literary arts in an Islamic perspective. On the one hand most Muslims say that Islam is not contradictory,  moreover forbid literary art. According  to  Sayyed  Hosen  Nasr,  literature  is  an  important  study  to  understand  the relationship between art and Islamic spirituality. Because the teachings of Islam are based on the word of God that was revealed as a holy book, so the literature occupies a primary and  special  position  among  the  various  forms  of  art  that  exist  in  almost  all  Islamic societies. They who accept art and literature will show with enthusiasm a variety of good propositions,  they  are aqliyah :  that  the  al-Quran  contains  a  very  high  artistic  value, history :  that  until  now  the  recitations  of  the  al-Quran  and  khat  or  calligraphy  are widespread, and naqliyah : a kind of hadis said that God is beautiful and loves beauty. But on the other hand history became witness that Muslims have never had the institution that is formally and systematically to study of art as a whole. That's why until now we do not have  an  established  concept  in  this  field,  both  philosophically,  theoretically,  practically and appreciatively.
Keywords: Da'wah, Literature Study
1 Dosen  Hukum  Waris  Indonesia  STAI  Syaichona  Moh.  Cholil  Bangkalan,  Alumnus  Al- Azhar University Cairo Mesir.
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan

## Pendahuluan
Memandang  fenomena  kesusasteraan  sebagai  fenomena  kebudayaan  dan memperlakukannya  sebagai  unsur  kebudayaan  tidak  bisa  dilepaskan  dari paradigma  atau  kerangka  berfikir  yang  digunakan  antropolog  untuk  memahami dan  menjelaskan  kebudayaan  itu  sendiri.  Beberapa  paradigma  ini  antara  lain adalah  evolusi  kebudayaan  ( evolutionism ),  diffuse  kebudayaan  ( diffusionism ), fungsionalisme ( functionalism ), strukturalisme Levi-Strauss ( structuralism ).
Paradigma  Evolusi  Kebudayaan,  Paradigma  ini  merupakan  paradigma antropologi  yang  boleh  dikatakan  yang  paling  tua,  hingga  kini  terus  mengalami penyempurnaan  dan  banyak  dipakai  dalam  berbagai  kajian,  serta  berhasil menambah pemahaman yang lebih utuh tentang fenomena kebudayaan yang teliti. Yang  menjadi  dasar  dari  paradigma  ini  adalah  teori  evolusi  yang  menyatakan bahwa  segala  sesuatu  di  dunia  ini  mengalami  perubahan  kea  rah  yang  lebih kompleks.
Kerangka  berfikir  evolusionistis  sebenarnya  sudah  ada  dalam  pemikiran pengamat  sastra  Indonesia,  namun  tidak  sangat  eksplisit  atau  tidak  dibuat eksplisit.sehingga  jarang  kita  mendengar  adanya  analisis  evolusionistis  terhadap karya  sastra.  Pembagian  priodesasi  karya  sastra  Indonesia  menjadi  beberapa angakatan  seperti  Balai  Pustaka,  Pujangga  baru,  45,  pada  dasarnya  mengandung benih-benih pemikiran evolusionistis.
Paradigma  Difusi  Kebudayaan.  Dalam  paradigma  ini  perubahan  dan persamaan antar kebudayaan dipandang sebagai sebuah proses yang terjadi karena adanya  kontak  antar  pendukung  kebudayaan  satu  dengan  yang  lainnya.  Kontak- kontak ini kemudian melahirkan proses peniruan, penyatuan, perubahan pelbagai macam  unsur  kebudayaan  yang  datang  baik  luar  maupun  dalam.  Perubahan kebudayaan dengan demikian merupakan hasil proses difusi. Dalam kajian filologi, bentuk kajian sastra yang tertua, seorang peneliti mencoba menentukan karya sastra mana yang “asli” dibanding yang lain, di antara beberapa karya  yang  memiliki  perasamaan  dan  kemiripan.  Karya  sastra  yang  lebih  tua dikatakan karya yang “ditiru” oleh penulis untuk menghasilkan karya sastra baru.
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
Proses  peniruan ini secara eksplisit  menunjukkan bahwa paradigma diffuse telah telah digunakan dalam kajian sastra.
Paradigma  Fungsionalisme,  Pemikiran  fungsionalisme,  dipelopori  oleh Malinowski,  berawal  dari  adanya  kontak  yang  intens  dari  peneliti  dengan objeknya  yang  menghasilkan  pemahaman  yang  lebih  komprehensif  pada  diri peneliti.  Lewat  kacamata  fungsional,  peneliti  akan  berupaya  antara  lain:  1. memperlihatkan  bahwa  unsur  kebudayaan  yang  masih  hidup  dalam  masyarakat pada  dasarnya  memenuhi  fungsi  tertentu  dalam  kehidupan  masyarakat  dan kebudayaan  itu  sendiri,  2.  memperlihatkan  keterkaitan  unsur  tertentu  dalam masyarakat  yang  diteliti  dengan  unsur  yang  lain,  3.  saling  keterkaitan  dan hubungan  fungsional  antar  unsur  tersebut  juga  telah  membuat  perubahan  yang terjadi pada satu unsur kebudayaan tertentu akan mengakibatkan perubahan pada pelbagai macam unsur yang lain.
Jika  pandangan  ini  diterapkan  dalam  analisi  karya  satra,  makan  kata “kebudayaan”  di  atas  cukup  diganti  dengan  kata  “sastra”,  dan  kita  sudah  akan dapat memperoleh hasil analisis fungsional atas suatu atau beberapa karya sastra.
Paradigma  Strukturalisme  Levi-Strauss.  Paradigma  ini  merupakan paradigma yang memiliki pengaruh yang paling luas di luar antropologi. Berbeda dengan evolusi kebudayaan dan fungsionalime, yang mengambil model-modelnya dari  ilmu  biologi,  strukturalisme  Levi-Strauss  banyak  mengambil  model  dari linguistik, yang dikembangkan Saussure dan fonologi dari Jakobson. Levi-Strauss menyamakan fenomena budaya dengan fenomena lingusitik,  yaitu simbolik  yang lahir untuk dan dari kebutuhan manusia untuk melakukan komunikasi. Salah satu konsep yang digunakan adalah konsep transformasi. Transformasi di sini mengacu pada “perubahan” dengan ciri tertentu, sebagaimana yang terjadi dalam fenomena linguistik,  dari  kalimat  aktif  ke  kalimat  pasif,  atau  dari  fonem  tertentu  menjadi fonem yang lain dengan fungsi yang sama karena adanya fonem-fonem lain yang mengitari.  Pada  transformasi  ini  kita  tidak  melihat  perubahan  sebagaimana  yang terjadi  pada  fenomena  sosial-budaya  umumnya,  oleh  karena  itu,  barangkali, transformasi di sini lebih tepat jika dialihbahasakan sebagai “alih rupa”.
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan

## a. Paradigma Kajian Sastera Budaya
Sejak  awal  pertumbuhannya  sampai  sekarang,  kajian  sastra menunjukkan  pola-pola  pemikiran  (interpretasi)  yang  berbeda-beda. Mengikuti  pandangan  Abrams  (1981),  terdapat  empat  paradigma  kajian sastra,  yaitu pendekatan objektif, ekspresif, mimetik, dan pragmatik. Berikut ini  secara  singkat  dikemukakan  prinsip-prinsip  utama  masing-masing pendekatan itu:
Pendekatan  Objektif.  Pendekatan  objektif  berusaha  menjauhkan  hal- hal  yang  dianggap  berbau  subjektif  (yang  disebut  sebagai  hal-hal  bersifat eksternal)  dan  menekankan  studi  sastra  pada  teks  sastra  itu  sendiri  (yang disebut  sebagai  aspek  intrinsik).  Pendekatan  ini  sangat  dipengaruhi  oleh filsafat  positivisme  yang  menekankan  objektivitas  dan  netralitas  keilmuan. Akibat  pengaruh  positivisme  itu,  pendekatan  ini  dipandang  memenuhi tuntutan dan persyaratan keilmuan 2 ,  karena berhasil mengembangkan sistem dan metode keilmuan untuk memahami objek kajiannya, yaitu teks sastra itu sendiri. Mengingat kajian sastra hanya terfokus pada “dunia dalam kata” yaitu struktur  teks  itu  sendiri,  maka  salah  satu  kelemahan  pokok  pendekatan  ini adalah  sifatnya  yang  a-historis.  Strukturalisme,  sebuah  aliran  utama  dalam pendekatan  ini,  menghapus  sejarah  manusia  karena  berambisi  membangun struktur  universal  yang  menghapus  pandangan  individual.  Sumber  makna bukan  pada  pengalaman  manusia,  pengarang  atau  pembaca,  melainkan  pada sistem yang menguasai individu.
Dengan  demikian,  strukturalisme  juga  bersifat  antihumanis  (Selden dalam  Taum).  Pendekatan  yang  semacam  ini  hampir  tidak  berhubungan dengan  persoalan-persoalan  manusia  dan  masyarakat  tempat  karya  sastra  itu dilahirkan. Implikasinya, karya sastra dan kajiannya tidak memiliki relevansi, apalagi  kontribusi  terhadap  masalah-masalah  yang  dihadapi  masyarakat  dan bangsa. 3
2 Taum, Yoseph Yapi, 2007. “Semiotika Riffaterre dalam Bulan Ruwah Subagyo Sastrowardoyo” dalam Jurnal Ilmiah Kebudayaan Sintesis Vol. 5 No. 1, Maret 2007. H. 31
3 Ibid :h.46
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
Pendekatan Ekspresif. Pendekatan ekspresif beranggapan bahwa karya sastra  pertama  dan  terutama  merupakan  pernyataan  atau  ekspresi  batin pengarangnya. Pendekatan ini adalah yang paling mapan dan cukup tua dalam sejarah  studi  sastra. 4 Pendekatan  ini  dapat  dianggap  sebagai  studi  yang sistematis  tentang  psikologi  pengarang  dan  proses  kreatifnya.  Teori  ini menekankan  data  biografik  dan  historik  dari  pengarang  karena  dipandang dapat membantu memberikan penjelasan tentang penciptaan dan makna karya sastra.  Pendekatan  ini  mendapat  kritik  yang  sangat  tajam  dari  Wimsatt  dan Beardsley  melalui  buku  mereka  The  Intentional  Fallacy. 5 Mereka menegaskan  bahwa  adalah  keliru  apabila  dalam  menganalisis  dan menafsirkan sebuah teks sastra orang berpedoman pada maksud (intensi) dan latar  belakang  pengarang.  Intensi  pengarang  tidak  dapat  dijadikan  norma untuk menilai sukses atau gagalnya sebuah karya sastra.
Pendekatan Mimetik.  Pendekatan mimetik  beranggapan bahwa sastra adalah  ekspresi  dan  bagian  dari  masyarakat,  dan  dengan  demikian  memiliki keterkaitan  resiprokal  dengan  jaringan  sistem  dan  nilai  dalam  masyarakat tersebut.  Pendekatan  ini  adalah  yang  paling  tua  karena  dikembangkan  orang sejak sebelum masehi tetapi sampai saat ini menjadi sebuah bidang ilmu yang masih  muda  berkaitan  dengan  kemantapan  dan  kemapanan  teori  ini  dalam mengembangkan alat-alat analisis sastra yang relatif masih labil dibandingkan dengan teori sastra berdasarkan prinsip otonomi sastra. 6
Pendekatan  Pragmatik.  Pendekatan  pragmatik  mengutamakan  aspek pembaca. Pendekatan yang mula-mula dikembangkan oleh mazhab Konstanz tahun 1960-an di Jerman ini menggeserkan fokus perhatian dari struktur teks ke arah penerimaan atau penikmatan pembaca. Mazhab Konstanz meneruskan penelitian fenomenologi (Ingarden), strukturalisme Praha (Mukarovsky), dan hermeneutika  (Gadamer).  Dalam  membaca  dan  memahami  karya  sastra,
4 Taum, Yoseph Yapi, 2008. “Pemaknaan Belenggu dengan Teori dan Metode Semiotik” dalam Jurnal Ilmiah Kebudayaan Sintesis Vol. 6 No. 2, Oktober 2007, H.82
5 Taum, Yoseph Yapi, 2007. “Semiotika Riffaterre dalam Bulan Ruwah Subagyo Sastrowardoyo” dalam Jurnal Ilmiah Kebudayaan Sintesis Vol. 5 No. 1, Maret 2007, h. 26
6 Ibid. 47-56.
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
horison  harapan  pembaca  (Hans  Robert  Jauss)  sangat  menentukan.  Teks sebenarnya  sudah  memiliki  pembaca  implisit  (implied  reader)  (Wolfgang Iser) yang memungkinkan terjadinya komunikasi antara teks dan pembaca. 7
Kini  tengah  muncul  sebuah  paradigma  baru  penelitian  sastra  yang tidak  dapat  dikategorikan  ke  dalam  salah  satu  paradigma  Abrams  di  atas, yaitu  pendekatan  New  Historicism,  yang  merupakan  salah  satu  bidang  dari Cultural  Studies.  Berbagai  asumsi  lama  mengenai  aspek  instrinsik  dan ekstrinsik, sastra serius dan populer, diruntuhkan. Fokus penelitian diarahkan pada  bagaimana  sebuah  fenomena  (misalnya  kemiskinan,  kebodohan) berhubungan  dengan  ideologi,  ras,  kelas  sosial,  atau  gender.  Makna  dikait dengan praktik kehidupan sehari-hari.
New  historicism  dapat  dipandang  sebagai  sebuah  model  interpretasi yang  memusatkan  perhatiannya  pada  relasi  kekuasaan  sebagai  konteks  yang paling  penting  dari  berbagai  macam  teks 8 ,  dengan  memasukkan  tiga  unsur pokok  sekaligus  yang  sebenarnya  berbeda  sifatnya,  yakni:  trancendent (sastra),  kontingent  (sejarah),  dan  mere  strategic  (politik).  Pendekatan  ini berupaya  mempertanyakan  asumsi-asumsi  ideologis  dari  kritik  sastra  dan merelativisasikan  klaimnya  terhadap  universalitas 9 .  New  historicism,  seperti juga berbagai pendekatan poststruktural lainnya, menekankan dimensi politis- ideologis dari produk-produk budaya.
Pertanyaannnya  sekarang  adalah,  kontribusi  apakah  yang  dapat diberikan  oleh  berbagai  perspektif  kajian  sastra  terhadap  manusia  dan masyarakat?  Dapatkah  ilmu-ilmu  humaniora  umumnya  dan  ilmu  sastra khususnya memberikan sumbangan yang nyata bagi masa depan kemanusiaan kita? Sumbangan nyata apa sajakah yang dapat diharapkan dari lulusan yang menguasai kajian sastra?
7 Ibid. 57-66.
8 . Lefevere, Andre, 1977. Literary Knowledge: A Polemical and Programmatic Essay on Its Nature,  Growth,  Relevance,  and  Transmission. Assen/Amsterdam:  Van  Gorcum.  Martin,  James E., 2007. Cultural Criticism: New Historicism . Stable URL: http://www.keconnect.co.uk/~vanloon/loonintrocultstuds.html. Accessed: 31/01/2012 11:05.h 6
9 Ibid ,h 428
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan

## b. Sastra dan Ekonomi Kreatif
Landasan  HETLS  dan  Cetak  Biru  Ekonomi  Kreatif  sesungguhnya sejak  berakhirnya  perang  dunia  kedua  (PD  2),  sebenarnya  orientasi pertumbuhan ilmu-ilmu cenderung mengarah pada pendekatan interdisipliner. Ciri  lama  perkembangan  ilmu  yang  bercabang-cabang,  majemuk,  kompleks, menggurita  dan  banyak  spesialisasinya  mulai  berkurang.  Oleh  karena  ilmu menjadi  tidak  manageable  lagi,  orang  mulai  memikirkan  pendekatan  dan penataan  interdisipliner  dan  komunikasi  antara  ilmu-ilmu.  Orang  menyadari bahwa  ilmu  bersifat  evolutif  atau  menyejarah.  Karena  itu  manusia  berusaha dapat  memikirkan  bahwa  membuat  perencanaan  (strategis)  mengenai kemungkinan lebih lanjut dari evolusi ilmu itu sendiri. Selain kecenderungan pertumbuhan  ilmu  yang  interdisipliner  itu  semakin  kuat,  ciri  perkembangan keilmuan  lain  sejak  berakhirnya  perang  dunia  kedua  adalah  ilmu  menjadi lebih pragmatik, dalam arti ilmu terkait dengan kepentingan politik, industri, dan militer. 10
Model  perkembangan  ilmu  yang  semacam  itu  sesungguhnya  sudah disadari  pula  oleh  pemerintah  Indonesia.  Telah  disebutkan  di  atas,  bahwa terpinggirkannya  fungsi  dan  kedudukan  ilmu-ilmu  humaniora  terutama disebabkan  karena  tidak  adanya  kebutuhan  pasar  akan  lulusan  ilmu-ilmu tersebut.  Jika  hal  ini  dibiarkan,  tidak  dapat  diharapkan  adanya  sumbangan yang  dapat  diperoleh  dari  ilmu-ilmu  humaniora  umumnya  dan  kajian  sastra khususnya  bagi  masa  depan  kemanusiaan.  Karena  itu,  untuk  dapat  survive dalam persaingan pasar  yang semakin ketat, tidak ada pilihan lain bagi  ilmu sastra  untuk  memasuki  bidang  “ekonomi  kreatif’  (yang  akan  diterangkan kemudian).
10 Pranarka, A.M.W., 1987. Epistemologi Dasar: Suatu Pengantar . Jakarta: Yayasan Proklamasi Centre for Strategic and International Studies.
Rahmanto, B., 2008. Revitalisasi Humaniora dalam Rangka Pembangunan Moral Bangsa: Sebuah Refleksi Sastrawi. Pidato Dies Natalis ke-53 Universitas Sanata Dharma. Yogyakarta: Penerbit Universitas Sanata Dharma. H. 174
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
Pemerintah  melalui  Dirjen  Dikti  juga  secara  eksplisit  telah menekankan “relevansi” ilmu dengan pembangunan perekonomian nasional, terutama dengan dunia industri.
Dalam  perumusan  Higher  Education  Long  Term  Strategy  (HETLS) 2003-2010,  pemerintah  melalui  Dirjen  Pendidikan  Tinggi  merumuskan paradigma  baru  pengembangan  pendidikan  tinggi  jangka  panjang  yang difokuskan  pada  masalah  “relevansi”  ilmu  dengan  pengembangan  daerah maupun pembangunan nasional. Dikatakan bahwa pembangunan perekonomian nasional di masa depan akan berbasis Ilmu Pengetahuan (lihat Pedoman  Program  Hibah  Kompetisi  A-3,  Depdikbud,  2007).  Perguruan tinggi  tidak  bisa  lagi  menutup  diri  dalam  “menara  gading”,  tetapi  perlu didorong  untuk  keluar  dan  melakukan  kerjasama  dengan  dunia  industri  dan pemerintah.  Untuk  dapat  menjalin  kerjasama  dengan  dunia  industri, diharapkan  agar  perguruan  tinggi  meningkatkan  transferable  skills  dan  soft skill lulusannya.
Perguruan  tinggi  perlu  terlibat  dalam  membangun  peradaban  dan kesadaran  baru  (new  consciousness)  karena  mereka  yang  ingin  berhasil (survive)  perlu  mentransformasikan  diri  dan  kebudayaannya  (Toffler,  1980). Dalam  bukunya  The  Third  Wave,  Alfin  Toffler  (1980)  membentang perjalanan  sejarah  pradaban  ummat  manusia  yang  disebutnya  telah melampaui  tiga  fase  perkembangan.  Pertama,  munculnya  temuan-temuan baru  di  bidang  pertanian,  temuan-temuan  ini  secara  berproses  mengangkat derajat kehidupan umat manusia dengan menjadikan usaha pertanian sebagai penopang  utama  bagi  kehidupan.  Pertanianlah  yang  menjadi  sentral kehidupan  dan  semua  temuan-temuan  baru  pun  ditujukan  kepada  upaya meningkatkan  produktifitas  di  bidang  pertanian.  Kedua,  munculnya peradaban  baru  yang  lahir  sebagai  hasil  Ciptaan  Revolusi  industri.  Temuan- temuan  baru  berupa  mesin  yang  berhasil  melipat  gandakan  kerja  otot  dan bahkan  secara  keseluruhan  mengganti  tenaga  manusia  secara  fisik  untuk bekerja dengan cepat, tepat dengan hasil yang berlipat ganda. Ketiga, lahirnya sebuah era baru yang secara total di gerakkan oleh revolusi ilmu pengetahuan
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
dan  teknologi.  Di  era  ini  IPTEK  tidak  hanya  menambah  kemampuan  otot manusia,  tapi  juga  melipat  gandakan  kemampuan  otak  dan  kinerja  nalarnya. Teknologi yang melipat gandakan kemampuan dan kinerja nalar yang dicapai umat  manusia  di  era  gelombang  ke  III,  adalah  berkat  kemampuan  IPTEK dalam  bidang  Computer,  Komunikasi,  dan  Control  yang  kemudian melahirkan  revolusi  komunikasi  dan  selanjutnya  melahirkan  satu  tatanan masyarakat  dunia  yang  baru  yang  di  kenal  dengan  nama  Masyarakat Informasi.
Saat  ini  kita  memasuki  fase  perkembangan  keempat  di  mana  budaya menjadi  komoditas  utamanya.  Kini,  dalam  fase  keempat  ini,  fenomena peradaban umat manusia ditandai dengan apa yang disebut “ekonomi kreatif” .  Dalam  upaya  menanggapi  arus  deras  gelombang  ekonomi  keernpat  ini Pemerintah RI telah meluncurkan cetak biru Ekonomi Kreatif Indonesia (lihat Paeni, 2008), yakni konsep ekonomi baru yang berorientasi pada kreativitas, budaya,  serta  warisan  budaya  dan  lingkungan.  Cetak  biru  tersebut  akan memberi  acuan  bagi  tercapainya  visi  dan  misi  industri  kreatif  Indonesia sampai  tahun  2030.  Landasan  utama  industri  kreatif  adalah  sumber  daya manusia  Indonesia,  yang  akan  dikembangkan  sehingga  mempunyai  peran sentral  dibanding  faktor-faktor  produksi  lainnya.  Penggerak  industri  kreatif dikenal  sebagai  sistem  triple  helix,  yakni  cendekiawan  (intellectual),  dunia usaha (business), dan
pemerintah (government).
Dalam  cetak  biro  Ekonomi  Kreatif  Indonesia  tersebut  dicatat  14  cakupan bidang ekonomi kreatif yakni 1) jasa periklanan, 2) arsitektur, 3) seni rupa, 4) kerajinan, 5) desain, 6) mode (fashion), 7) film, 8) musik, 9) seni pertunjukan, 10) penerbitan, 11) riset dan pengembangan 12) software, 13) TV dan radio, dan 14) video game.
Sangat  disadari  bahwa  Ekonomi  Kreatif  atau  Industri  Budaya memerlukan keahlian khusus untuk mengolahnya. Memerlukan profesionalitas dan skill yang tepat untuk mengerjakanya dan juga diperlukan moralitas  yang  tinggi  sebagai  landasannya.  Ekonomi  Kreatif  adalah  sebuah karya  yang  betul-betul  harus  menjadi  karya  dunia,  tanpa  Landing,  bermutu
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
dan bernas, serta lahir dari imajinasi kreatif yang cemerlang, karena itu setiap kelahirannya  ia  harus  segera  dilindungi  kaidah-kaidah  hukum  yang  berlaku secara internasional.
c. Sastra dan Ekonomi Kreatif
Lulusan  yang  menguasai  kajian  sastra  sesungguhnya  dapat  lebih berperan  bagi  masa  depan  kemanusiaan  di  Indonesia,  jika  dia  dipersiapkan secara  lebih  sengaja  dan  sistematis  dengan  memberhatikan  aspek-aspek ekonomi kreatif. Dari keempat belas bidang cakupan ekonomi kreatif di atas, mahasiswa  sastra  sebenarnya  dapat  dipersiapkan  untuk  terlibat  aktif  dalam tiga  bidang,  yaitu:  film,  seni  pertunjukan,  TV  dan  radio,  serta  video  game. Uraian  berikut  ini  bukan  penjelasan  yang  lengkap  melainkan  sekedar pancingan awal untuk memunculkan diskusi lebih lanjut.
d. Sinetron
Kebanyakan pengamat dan kritikus media memberikan penilaian yang negatif  terhadap  sinetron  di  berbagai  televisi  swasta  di  Indonesia.  Selain bahasanya yang Betawi oriented, sinetron-sinetron Indonesia lemah dalam hal tema (apabila tema tertentu sedang diminati masyarakat, tema itu sajalah yang ditampilkan secara seragam di berbagai sinetron; biasanya tidak bergeser dari tema-tema percintaan) ;  latar (latar sosial: pada umumnya menyangkut kelas menengah ke atas; latar waktu: sekarang, jarang mengungkap masa-masa sulit yang  lalu  –dark-past;  latar  tempat:  Jakarta,  umumnya  tidak  mencerminkan semangat  nasional  dan  mondial);  tokoh  dan  penokohan  (tokoh  pipih:  hitam- putih  dengan  acting  yang  kebanyakan  over);  alur  (alur  yang  mudah  ditebak, penuh  digresi  yang  dibuat-buat  dan  tidak  terfokus  karena  mengikuti  selera pasar).
Mahasiswa  sastra,  yang  dibekali  dengan  pengetahuan  yang  memadai mengenai  kekuatan  alur,  penokohan,  latar,  dan  gaya  bahasa  dapat  berperan dalam  pembuatan  sinetron  Indonesia  yang  lebih  bermutu.  Mereka  dapat dibekali dengan ilmu tentang kekuatan struktur cerita, pendalaman psikologis, relevansi cerita dengan kondisi kehidupan masyarakat, dan sebuah gambaran
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
tentang  masa  depan  kemanusiaan  “orang  Indonesia”  yang  multikultural, terbuka, beradab, dan menghargai HAM.

## e. Film Kartun dan Video Game
Sumbangan  lulusan  yang  menguasai  kajian  sastra  di  bidang  film  dan video game terutama adalah pendalaman tema dan penulisan alur cerita yang memiliki pesan-pesan moral yang terselubung. Tema-tema cerita yang berasal dari  kekayaan  tradisi  lisan  nusantara  dapat  dieksplorasi  dan  dielaborasi dengan baik. Kisah-kisah heroik yang dapat dijadikan alur cerita yang sangat unik  dan  menarik  untuk  video  game  antara  lain:  Gadjah  Mada,  Ken  Arok, cerita-cerita  Panji,  Wato  Wele-  Lia  Nurat  (Flores),  Dewi  Roro  Kidul,  Gatot Kaca, dan lain sebagainya.
f. Penulisan Kreatif
Lulusan  yang  menguasai  kritik  dan  studi  sastra  dapat  menjadi fasilitator  dalam  berbagai  pelatihan  penulisan  kreatif.  Asumsinya  adalah orang  yang  mampu  memberikan  kritik  sastra  (terhadap  puisi,  cerpen,  novel) dengan  argumentasi  yang  kuat  dan  memadai,  mampu  pula  memberikan jawaban dan solusi bagi penciptaan karya sastra yang lebih baik.
g. Implementasi Aspek Humaniora dalam Kajian Sastra
Pokok  pembahasan  dalam  sub-bahasan  ini  adalah:  aspek-aspek humaniora seperti apakah yang dapat diimplementasikan dalam kajian sastra? Bagaimanakah  logika  implementasinya?  Masih  relevankah  perjuangan humanisme bagi masa depan kemanusiaan di tanah air kita?
Sumbangan  terpenting  dari  Humanisme  adalah  asumsi  dan  sikapnya yang  tegas  tentang  adanya  “nilai  intrinsik”  kemanusiaan.  Perlu  diperhatikan bahwa  “nilai  humaniora”  dalam  bahasa  Yunani  disebut  “axios”  (axia)  yang memiliki  makna  ganda:  nilai  atau  harga  dan  martabat  atau  kehormatan. Dalam  bahasa  Latin  disebut  “dignitas”.  Ada  dua  pandangan  yang  berbeda tentang  dignitas  itu.  Pandangan  pertama  mengatakan  bahwa  dignitas  adalah apa yang harus ditampilkan oleh seseorang yang memiliki peran tertentu dan apa  yang  harus  diberikan  orang  lain  karena  perannya  itu.  Pandangan  ini didukung  oleh  dunia  Romawi  kuno  dan  filsuf  politik  Thomas  Hobbes.
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
Pandangan  kedua  menegaskan  bahwa  dignitas  adalah  sesuatu  yang  melekat pada  kemanusiaan,  terberi  bersama  hakikat  kemanusiaan  itu  sendiri. Pandangan  ini  didukung  oleh  Cicero,  Immanuel  Kant  (lihat  Kleden,  2006). Aliran  humanisme  (Humaniora)  menganut  pandangan  yang  kedua  ini,  yaitu bahwa  nilai  kemanusiaan  tidak  ditentukan  oleh  “nilai  ekstrinsik”  atau  nilai- nilai “luar” yang ditempelkan pada manusia seperti memiliki bibit, bebet, dan bobot.  Cita-cita  humanisme  adalah  penghargaan  yang  tinggi  terhadap martabat kemanusiaan itu sendiri, sementara bibit, bebet, dan bobot hanyalah unsur-unsur  yang  sekunder.  Martabat  manusia  tetap  tinggi,  sekalipun  bibit, bebet, dan bobotnya tidak mengesankan.
Dengan  demikian,  dalam  cita-cita  kemanusiaan  humaniora,  nilai kemanusiaan  Marsinah,  Udin,  Munir,  manusia  banci,  waria,  homoseks, lesbian, pemulung, eks tapol/napol, anak-cucu pengikut PKI, dll sama dengan nilai  kemanusiaan  seorang  jenderal  bintang  empat,  presiden,  menteri pekerjaan  umum,  konglomerat,  ataupun  orang-orang  dengan  orientasi heteroseksual.  Anak  manusia  tetap  bernilai,  apapun  suku,  agama,  ras, golongan,  dan  orientasi  seksualnya.  Nilai-nilai  Humaniora  seperti  ini  masih relevan  kita  perjuangkan  untuk  masa  depan  kemanusiaan  di  bumi  Indonesia ini.
Aspek  humaniora  yang  coba  diimplementasikan  dalam  kajian  sastra dalam tulisan ini menjadi sangat konkret. Cita-cita kemanusiaan di Indonesia (yang  berasaskan  Pancasila  dan  berciri  multikultural)  dapat  digali  (melalui berbagai  metode  interpretasi,  termasuk  metode  hermeneutik  yang  sudah dikenal)  dari  berbagai  karya  sastra.  Bagaimanapun,  potret  carut  marut kemanusiaan di  Indonesia terekam pula di dalam berbagai karya sastra. Dari berbagai  tragedi  kehidupan  seperti  Tragedi  1965,  Tragedi  Tanjung  Priok, Tragedi Ambon, Tragedi Poso, Tragedi Bom Bali, Tragedi Pembagian Zakat, sampai  krisis  ekonomi  global.  Kemampuan  menganalisis  dan  mengungkap aspek-aspek itu di dalam karya sastra memberikan pengalaman yang berharga bagi  lulusan  yang  menguasai  kajian  sastra  untuk  mengaplikasikannya  dalam
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
penulisan  skenario  film/sinetron  yang  lebih  bermanfaat  bagi  pembelajaran masyarakat kita.

## h. Paradigma Kajian Sastera Budaya Islam
Dalam paradigma seni sastra dan Islam, konsep baku seni sastra dalam perspektif  Islam  belum  disepakati  secara  menyeluruh.  Belum  matangnya paradigma  sastra  dalam  perspektif  Islam  disebabkan  karena  adanya perdebatan dan kontroversi yang tidak pernah tuntas tentang seni sastra dalam perspektif Islam. Di satu sisi sebagian besar orang muslim mengatakan bahwa Islam  sama  sekali  tidak  bertentangan,  apalagi  melarang  seni  sastra.  Bahkan Menurut  Sayyed  Hosen  Nasr  (1993)  Sastra  menjadi  kajian  penting  untuk memahami hubungan antara seni dan spiritualitas Islam. Karena ajaran Islam berdasarkan  pada  firman  Tuhan  yang  diwahyukan  sebagai  kitab  suci,  maka sastra menempati posisi  yang  utama dan istimewa di  antara berbagai  bentuk seni yang ada di hampir seluruh masyarakat Islam.
Mereka  yang  menerima  seni  dan  sastra  akan  menunjukkan  dengan penuh  semangat  berbagai  dalil  baik aqliyah: bahwa  al-Quran  sendiri mengandung  nilai  artistic  yang  sangat  tinggi, histories: bahwa  hingga  kini tilawah al-Quran  dan khat atau  kaligrafi  tersebar  luas,  maupun naqliyah: semacam  hadis  yang  mengatakan  bahwa  Allah  itu  indah  dan  menyukai keindahan.  Akan  tetapi  di  sisi  lain  sejarah  menjadi  saksi  bahwa  umat  Islam belum  pernah  memiliki  lembaga  sekecil  apapun  yang  secara  formal  dan sistematis  guna  melakukan  kajian  tentang  seni  secara  utuh.  Karena  itulah hingga  sekarang  kita  belum  memiliki  konsep  yang  mapan  dan  aplikabel dalam bidang ini, baik secara filosofis (estetika atau filsafat seni  Islam,  yang merumuskan  batasan  nilai  keindahan  sesuai  ajaran  Islam), teoritis (sejarah, struktur  dan  klasifikasi:  apakah  ada  seni  Islam  ataukah  hanya  ada  seni Muslim), praktis (kajian tentang teknik-teknik perbidang) maupun apresiatif (kritik  seni  yang  mengkaji  perkembangan  seni  Islam  dalam  hubungannya dengan  perkembangan  masyarakat  Muslim).  Akibatnya,  sekarang  seni  di dunia  Islam  seakan  terkucil  dari  perkembangan  masyarakatnya  sendiri maupun  dari  perkembangan  seni  dari  masyarakat  yang  lebih  luas,  karena
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
tidak adanya instrument untuk dikomunikasikan. Sementara di Barat, post art yang  notabene  baru  tumbuh  pada  dekade  60-an  sudah  dapat  berkembang dengan  estetika,  teori  maupun  apresiasi  yang  sistematis,  bahkan  telah melahirkan  diversifikasi  semacam feminist  art tahun  70-an  yang  mencoba mengembangkan  wacana  seni  perempuan,  dan  memasuki  era  80-an multiculturalist  art yang  memperjuangkan  seni  kelompok  pinggiran  dan masyarakat tertindas (Al-Faruqi, 1999: vii).
Pada  masa  sekarang,  arti  sastra  sudah  dapat  ditempatkan  pada  posisi yang  proporsional.  Di  kalangan  umat  Islam  sendiri  sastra  sudah  dapat diterima  kembali  dan  menjadi  konsumsi  sehari-hari  untuk  kehidupan  dan keperluan  dakwah.  Keterlibatan  ulama  dalam  dunia  sastra  bukan  fenomena baru. Jauh sebelum Indonesia merdeka gejala semacam itu sudah ada bahkan sejak  zaman  Wali  Songo.  Pada  era  modern,  Hamka  adalah  ulama  pertama yang  menjadi  pelopor  keterlibatan  ulama  di  dunia  sastra.  Karya  sastranya yang sangat terkenal diantaranya adalah: Celurit emas oleh D. Zawawi Imron, Di Bawah Lindungan Ka’bah dan Tenggelamnya Kapal van der Wijck. Ebo menyatakan  (2003:121)  bahwa  sampai  tahun  1990-an  sangat  sedikit  ulama yang  muncul  berdakwah  lewat  dunia  seni  dan  sastra.  Selain  Muhammad Zuhri satu ulama yang mengisi kelangkaan itu adalah KH. Mustofa Bisri yang meluncurkan karyanya lewat Penerbit Pustaka Firdaus Jakarta Ontologi Puisi Ohoi 1994.
Muhammad Qutub - seorang ulama Mesir adik dari tokoh sentral dan pendiri  Ikhwan  Muslimin  (Islamic  Brotherhood)  Sayyid  Qutub-  dalam bukunya  Manhaj  al-Fan  al-Islamy  mengatakan,  bahwa  pendapat  yang mengatakan  agama  itu  mencari  kebenaran,  seni  sastra  mencari  keindahan. Agama  sangat  menjunjung  akhlak  dan  al-Quran,  sedang  seni  membenci aturan  termasuk  aturan  moral.  Maka  seni  Islam  haruslah  merupakan kumpulan nasihat dan kata hikmah.
Menurutnya  wilayah  objek  seni  dan  sastra  Islam  adalah  semua wilayah  kehidupan  yang  diungkap  dari  jiwa  yang  penuh  iman  dan mengeksplorasi  dengan  penuh  keimanan.  Dalam  mengungkap  segi-segi
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
kehidupan  tidak  sempit,  misalnya  dalam  mengungkap  hubungan  antar  jenis manusia,  tidak  berhenti  hanya  pada  masalah  seksualitas.  Masalah  hubungan antar  jenis  dalam  hal  seksualitas  diungkap,  tapi  kemudian  lebih  dari  itu dikembangkan  lagi  dalam  aspek-aspek  lain  tentang  nafsu  dan  aspek-aspek kehidupan yang lebih luas. Kemudian dalam masalah cinta tidak hanya cinta antar  manusia  antara  laki-laki  dan  perempuan,  tapi  lebih  dari  itu  adalah menggapai wilayah cinta yang lebih luas; cinta ketuhanan, cinta kemanusiaan, yang  diungkap  secara  luas  dan  mendalam  tidak  hanya  kecintaan  terhadap seksualitas (Qutub, 1987: 127).
Dalam  buku  Warisan  Sufi  yang  ditulis  oleh  Seyyed  Hossein  Nasr (2002: 41) mengemukakan bahwa secara bertahap, meskipun agak terlambat, dunia Barat mulai menyadari bahwa seni Islam bukanlah sebuah koleksi aneh object de art, atau relik-relik pelik yang diciptakan oleh sebagian orang yang menyebut  diri  mereka  Muslim,  melainkan  bahwa  ia  pada  dasarnya  adalah buah spiritual dari pewahyuan Islam.
Dari semua bentuk seni yang diciptakan dalam peradaban Islam yang besar,  seni  Persia  tentu  saja  paling  berbeda  dan  luas,  yang  memiliki  etos khasnya  sendiri,  pandangan  dunia  dan  makna  simbolis  khusus,  seni  yang secara  tak  terelakkan  berhubungan  dengan  sufisme,  dan  sesungguhnya seluruh  pandangan-dunia  teoretislah  yang  memungkinkan  seni  ini  benar- benar  dimunculkan  dari  ajaran-ajaran  filosofis  dan  metafisik  Sufi.  Pada tataran  yang  lebih  eksternal,  kemunculan  dan  adaptasi  bentuk-bentuk  seni tertentu  oleh  kaum  Sufi  memungkinkan  eksistensi  seni  terus  berlanjut, terutama berkaitan dengan seni musik.
Islam  sendiri  benar-benar  menganggap  aspek  Ketuhanan  sebagai keindahan,  dan  gambaran  ini  dijadikan  tumpuan  istimewa  dalam  Tasawuf, yang secara alami berasal dan mengandung inti (haqaiq) ajaran Islam. Maka bukanlah  suatu  kebetulan  apabila  karya-karya  yang  ditulis  para  Sufi,  baik puisi  maupun  prosa,  merupakan  karya  agung  dalam  kualitas  dan  keindahan (Abdul Hadi, 2001: 10).
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
Tradisi golongan sufi menjadi penggemar dan pencinta seni tampak di dalam  amalan  sama’  (audicy)  yang  di  dalam  sejarahnya  telah  memeriahkan kehidupan masyarakat Islam. Sama’ adalah sejenis konser musik keruhanian disertai zikir, tari-tarian, pembacaan dan penciptaan puisi. Kegiatan ini telah dikenal oleh para sufi sejak abad ke-19 atau mungkin satu abad sebelumnya. Pengalaman para sufi menyertai upacara sama’ membuat mereka insaf bahwa puisi memang merupakan media  yang tepat  bagi pengungkapan pengalaman keagamaan dan keruhanian mereka yang mendalam, kompleks dan subjektif. Oleh  sebab  itu  tidak  mengherankan  apabila  para  pengkaji  seperti  Smith melihat  bahwa  ajaran  paling  murni  dan  tipikal  tentang  tasawuf  kebanyakan ditulis dalam bentuk puisi
Abdul Hadi (2001: 11) dalam disertasinya menegaskan bahwa tasawuf tidak  hanya  merupakan  gerakan  keagamaan  tetapi  juga  merupakan  gerakan sastra.  Braginsky  (1993)  menyebut  tasawuf  sebagai  gerakan  sastra  dengan istilah  tasawuf  puitik,  sedang  tasawuf  yang  ditulis  dalam  bentuk  doktrin keruhanian disebut sebagai tasawuf kitab.
Pertemuan  agama  dengan  seni  sudah  ada  sejak  zaman  dahulu  kala, bahkan  sebelum  turunnya  agama  samawi,  ritual  keagamaan  dan  do’a-do’a diiringi dengan tarian-tarian, irama, lagu dan musik untuk lebih mendekatkan diri kepada Allah. Ritual ibadah itu sendiri merupakan salah satu bentuk seni selain bacaan-bacaan yang didengungkan (Mahmud Salim, 1996:12).

## Penutup
Sampai saat ini terlihat bahwa ilmu sastra masih terus mengalami evolusi dan  perkembangan.  Berbagai  paradigma  kajian  sastra  telah  dikembangkan  dan menawarkan banyak alternatif dalam menggali dan mengungkapkan pengalaman- pengalaman kemanusiaan di dalam karya sastra. Sumbangan ilmu-ilmu humaniora umumnya dan kajian sastra khususnya bagi masa depan kemanusiaan dapat lebih dirasakan  apabila  ilmu-ilmu  ini  semakin  mempertanyakan  “relevansinya”  bagi manusia  dan  masyarakat.  Masa  depan  kemanusiaan  di  Indonesia  dengan karakteristik  yang  multikultur,  terbuka,  cerdas,  menghargai  HAM,  dan
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan
Vol. 1 No. 1 2017
bermartabat  harus  terus  dan  turut  diperjuangkan  oleh  ilmu-ilmu  humaniora  di Indonesia.  Pengalaman  kajian  sastra  dengan  berbagai  perspektif,  terutama  yang dilandasi  dengan  kekuatan  interpretasi  hermeneutik  yang  kontekstual,  dapat membuat lulusan yang manguasai kajian sastra memberikan kontribusi nyata bagi masa depan kemanusiaan di Indonesia.
AL-IMAN: Jurnal Keislaman dan Kemasyarakatan

## Daftar Pustaka
Abrams, M.H., 1981. A Glossary of Literary Terms. (Fourth Edition) . New York:
Holt, Renehart and Winston.
Gunsaulus, Frank W., 1995. “Christ in Poetry” dalam The Biblical World , Vol. 6, No. 6, (Dec., 1995), pp. 504-517 Chicago: The University of Chicago Press. Stable  URL:  http://www.jstor.org/stable/3140200.  Accessed:  23/11/2012 13:45
Kleden,  Paul  Budi,  2006. “Hukuman  Mati:  Antara  Argumen  HAM  dan  KAM” dalam  Jurnal  Ledalero:  Wacana  Iman  dan  Kebudayaan.  Maumere:  STFK Ledalero.
Lefevere,  Andre,  1977. Literary  Knowledge:  A  Polemical  and  Programmatic Essay on Its Nature, Growth, Relevance, and Transmission. Assen/Amsterdam:  Van  Gorcum.  Martin,  James  E.,  2007. Cultural
Criticism: New Historicism . Stable URL:
http://www.keconnect.co.uk/~vanloon/loonintrocultstuds.html. Accessed: 31/01/2012 11:05.
Munns,  Jessica  and  Gita,  Rajan.  Eds.  1995. A  Cultural  Studies  Reader:  History, Theory, Practice. London : Longman.
Permanasari,  Indira,  2007. “Peringatan  50  Tahun  Antropologi  UI  :  Di  Tengah Gaung yang Kian Pudar,” dalam Kompas, September 2007.
Pranarka, A.M.W., 1987. Epistemologi Dasar: Suatu Pengantar . Jakarta: Yayasan Proklamasi Centre for Strategic and International Studies. Rahmanto, B., 2008. Revitalisasi Humaniora dalam Rangka Pembangunan Moral  Bangsa:  Sebuah  Refleksi  Sastrawi. Pidato  Dies  Natalis  ke-53 Universitas  Sanata  Dharma.  Yogyakarta:  Penerbit  Universitas  Sanata Dharma.
Riffaterre,  Michael,  1984. Semiotics  of  Poetry .  Bloomington:  Indiana  University Press.
Taum,  Yoseph  Yapi,  1997. Pengantar  Teori  Sastra:  Ekspresivisme, Strukturalisme, Pascastrukturalisme, Sosiologi, Resepsi. Ende: Nusa Indah. Taum,  Yoseph  Yapi,  2007. “Semiotika  Riffaterre  dalam  Bulan  Ruwah  Subagyo Sastrowardoyo” dalam  Jurnal  Ilmiah  Kebudayaan  Sintesis  Vol.  5  No.  1, Maret 2007.
Taum,  Yoseph  Yapi,  2008. “Pemaknaan  Belenggu  dengan  Teori  dan  Metode Semiotik” dalam Jurnal  Ilmiah Kebudayaan Sintesis Vol. 6 No. 2, Oktober 2007.