http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244

## Penyelenggaraan Sala Hatedu 2021 Secara Virtual Wujud Mempertahankan Eksistensi Event Budaya Di Era Pandemi
Syifa Fiqri Azizah fiqriazizah0@gmail.com Universitas Muhammadiyah Surakarta

## Abstrak
Artikel  ini  bertujuan  untuk  (1)  mendeskripsikan  dampak  pandemi  covid-19  pada event  Sala  Hatedu , (2)  mengidentifikasi  tantangan  yang  dihadapi  oleh  seluruh  pihak  yang  berkaitan  dengan event  Sala Hatedu , (3) mendeskripsikan eksistensi event Sala Hatedu . Metode yang digunakan pada penelitian ini  adalah  metode  kualitatif.  Metode  yang  melibatkan  transkrip  wawancara  secara  langsung  dengan penyelenggara event  Sala  Hatedu yaitu  Turah  Hartanto,  hasil-hasil  observasi  yang  telah  dilakukan secara langsung dengan menyaksikan event Sala Hatedu di Taman Budaya Jawa Tengah saat event berlangsung,  serta  menyaksikan  secara  virtual  melalui  live  streaming  youtube event .  Hasil  dari wawancara yaitu, mengetahui bahwa event Sala Hatedu 2020 harus dibatalkan meskipun persiapan dari peserta dan penyelenggara sudah matang. Dampak yang dirasakan oleh kedua belah pihak yaitu pada  segi  tenaga,  waktu,  biaya,  dan  lain-lainnya.  Selanjutnya,  tantangan  harus  dihadapi  oleh penyelenggara  dan  peserta event  Sala  Hatedu 2021  pada  saat  persiapan event ,  serta  saat event sedang berlangsung. Semua tantangan berhasil dihadapi oleh penyelenggara dan peserta event Sala Hatedu dengan berbagai cara, sehingga event dapat berjalan sesuai dengan rencana. Dengan dapat berlangsungnya event  Sala  Hatedu tahun  2021,  hal  ini  dapat  dikatakan  bahwa  penyelenggara berhasil  mempertahankan  eksistensi event  Sala  Hatedu yang  sempat  tidak  terlaksana  pada  tahun 2020.
Kata Kunci: Eksistensi Event Sala Hatedu, Dampak Pandemi.

## Abstract
This article aims to (1) describe the impact of the COVID-19 pandemic on the Sala Hatedu event, (2) identify  the  challenges  faced  by  all  parties  related  to  the  Sala  Hatedu  event,  (3)  describe  the existence  of  the  Sala  Hatedu  event.  The  method  used  in  this  study  is  a  qualitative  method.  The method involves a transcript of a direct interview with the organizer of the Sala Hatedu event, namely Turah Hartanto, as well as the results of observations that have been carried out directly by watching the Sala Hatedu event at the Central Java Cultural Park during the event, as well as watching virtually through  a  live  streaming  youtube  event.  The  results  of  the  interview  were  knowing  that  the  Sala Hatedu  2020  event  had  to  be  canceled  even  though  the  preparations  of  the  participants  and organizers  had  been  mature.  The  impact  felt  by  both  parties  is  in  terms  of  energy,  time,  cost,  and others.  Furthermore,  the  organizers  and  participants  of  the  Sala  Hatedu  2021  event  must  face challenges  during  event  preparation  and  when  the  event  is  ongoing.  All  the  challenges  were successfully faced by the organizers and participants of the Sala Hatedu event in various ways to go according to plan. With the Sala Hatedu event being able to take place in 2021, it can be said that the organizers have succeeded in maintaining the existence of the Sala Hatedu event which was not held in 2020.
Keywords: Event Sala Hatedu Existence, Pandemic Impact.

## PENDAHULUAN
Seni  merupakan  bagian  integral  dari  sejarah  peradaban manusia  yang  tidak  terlepas dari perkembangan peradaban manusia yang terkait erat dengan aspek-aspek utama dalam sejarah,  agama,  ekonomi,  maupun  politik  seni.  Melalui  seni  manusia  dapat  merasakan, merefleksikan  kehidupan  melalui  estetika  yang  ditawarkan  oleh  setiap  bentuk  repertoar karya  seni  yang  dibentuk  dari  kreativitas  manusia.  Seni  dikenal  dan  diketahui  melalui perwujudan  dari  kreativitas  penciptanya.  Semuanya  itu  dalam  seni  disebut  sebagai keberagaman  bentuk  ekspresi  estetik  dalam  wujud  karya  seni  (Triyanto,  2017).  Kota Surakarta  sebuah  kota  budaya  yang  tidak  dapat  diragukan  lagi  dari  hasil-hasil  budayanya. Hasil  budaya  yang  beragam  ini  sangat  dihargai  dan  dijaga  untuk  kelestariannya,  sehingga keberadaannya masih dapat kita lihat dan kita nikmati. Salah satunya ialah seni teater, yang di Surakarta sudah mencapai kurang lebih 55 kelompok teater yang terdiri dari teater umum, teater  kampus,  dan  teater  sekolah.  Teater  sekolah  hanya  terdapat  beberapa  sekolah  saja karena  hal  ini  mungkin  berkaitan  dengan  pendapat  (Kristanto,  2017)  bahwa  masih sempitnya  ruang  gerak  seni  dalam  ranah  pendidikan,  mata  pelajaran  seni  masih  menjadi minoritas oleh para pembuat kurikulum.
Seni teater merupakan seni pertunjukan yang kompleks jika dibandingkan dengan seni tari  dan  seni  musik.  Dalam  seni  teater  juga  terdapat  unsur  seni  lain  yang  ikut  mendukung suksesnya suatu pertunjukan teater. Seperti unsur sastra dari naskah, unsur seni rupa pada setting  panggung,  pencahayaan  atau lighting ,  tata  rias,  dan  busana,  seni  musik  untuk iringan  pada  saat  pementasan  untuk  membangun  suasana,  seni  tari  untuk  kebutuhan koreografi,  bahkan  seni  video  karena  ada  pementasan  yang  menggunakan  konsep multimedia  ataupun  video  diabadikan  sebagai  dokumentasi  pementasan  kelompok  kerja teater tersebut.
Teater  sebagai  seni  pertunjukan  secara  hakiki  adalah  media  komunikasi.  Bukan sekadar  pertunjukan  yang  mempunyai  fungsi  estetis,  tetapi  juga  berkaitan  dengan komunikasi  sosial  yang  beredar  di  luar  seni.  Mengkomunikasikan  pesan-pesan  dengan mementaskan naskah teater ke atas panggung, tentunya isi dan format pesan dalam teater akan  mempengaruhi  perilaku  penonton  teater.  Melalui  teater  seorang  lakon  untuk menemukan  jati  dirinya.  Sebenarnya  teater  juga  telah  lama  dijadikan  sebagai  salah  satu metode  pembelajaran  yang  dikenal  sebagai  metode  sosiodrama.  Pelatihan  teater merupakan penggabungan dari pelatihan teknis dan psikologis. Pada dasarnya teknik-teknik yang digunakan sudah menjadi pola latihan teater secara umum. Hal ini disebabkan teater menyangkut  keterampilan  tubuh  dan  keterampilan  kejiwaan  (Juned,  2012).  Seseorang memiliki  kesempatan  untuk  mengembangkan  keterampilan  menghadapi  dan  memecahkan masalah melalui peran yang ia mainkan. Setiap kejadian yang muncul karena serangkaian dialog yang menimbulkan progres emosi dan perubahan suasana. Setiap pekerja seni teater memiliki  konsep,  metode,  dan  cara  mereka  sendiri  untuk  melakukannya.  Karena  otak manusia  mengandung  karya  yang  berasal  dari  saraf  yang  secara bersamaan bertanggung jawab untuk mengontrol motorik, persepsi, imitasi, perencanaan gerakan, dan berimajinasi. Konsep  ialah  hal  yang  terpenting  yang  menjadi  acuan  dalam  berkarya  dan  dasar  sebuah pemikiran. Properti, aktor, cahaya, kata, dan musik merupakan alat untuk meneror penonton sehingga  penonton  berada  dalam  pementasan  bukan  berjarak  dengan  tontonan.  Artinya, panggung  adalah  seluruh  ruangan  pementasan  dan  penonton  terlibat  dalam  pementasan tersebut  pada.  Seni  teater  bertujuan  untuk  mengkomunikasikan  pesan  pesan  dengan mementaskan  sebuah  naskah  teater  ke  atas  panggung.  Tanpa  tujuan  yang  jelas pementasan teater akan menjadi tidak terarah dan tidak terkendali.
Pandemi  covid-19  telah  mengubah  kehidupan  manusia  di  berbagai  aspek,  yang sebelumnya  normal  menjadi  tidak  normal.  Kondisi  yang  tidak  normal  ini  sering  disebut
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
dengan 'new  normal' .  Untuk menghindari  penyebaran virus  Corona  pemerintah  melakukan kebijakan kepada ada masyarakat. Secara sosial manusia harus berada di rumah, bekerja dari  rumah,  dan  melakukan  aktivitas  dari  rumah  dengan  tujuan  untuk  menghindari kerumunan.  Kondisi  ini  Tentu  saja  sangat  berpengaruh  pada  kehidupan  dan  eksistensi pertunjukan  pentas  seni  khususnya  seni  teater,  terutama  yang  dilakukan  secara  langsung atau  tatap muka  dengan penonton.  Situasi  semacam  ini  juga membawa  konsekuensi  logis bagi eksistensi pertunjukan, sebab sebuah seni pertunjukan melibatkan sekurang-kurangnya 3 pihak yakni adanya pemain, penonton, dan materi seni pertunjukan teater itu sendiri.
Bagi banyak seniman, situasi ini justru semakin menyalakan kreativitas, karena setiap manusia  dilahirkan  dengan  kemampuan  kulturnya  masing-masing.  Berbagai  upaya  yang dipertahankan  orang-orang  agar  tetap  dapat  berkesenian.  Media  sosial  menjadi  populer digunakan  dalam  mempublikasikan  karya,  memfokuskan  pada  eksistensi  pengguna  yang memfasilitasi  mereka  dalam  beraktivitas  maupun  berkolaborasi.  Kecepatan  internet membantu  pertumbuhan  konten  video  untuk  diunggah  ke  internet.  Kemudahan  yang ditawarkan  teknologi,  khususnya  perekaman  dalam  bentuk  audio  video  merambah  pada seni  pertunjukan.  Titik  perkembangan  budaya  masa  ini  sangat  dipengaruhi  oleh  kemajuan teknologi  khususnya  teknologi  informatika  dalam  bentuk  digital.  Perkembangan  budaya digital  yang  semakin  hari  semakin  murah  dan  terjangkau  oleh  masyarakat  kebanyakan, sangat  berdampak  terhadap  budaya  kehidupan  keseharian  masyarakat.  Kemudahan  dan kepraktisan  yang  ditawarkan  teknologi,  khususnya  perekaman  dalam  bentuk  audio  video juga merambah pada seni pertunjukan tradisi. Pendokumentasian dengan audio video atau dapat  dikatakan  juga  dalam  bentuk  virtual  berlangsung  pula  pada  ranah  seni  pertunjukan dengan  beragam  tujuan  dan  tampilan,  dan  pemanfaatan  media  audio  video  yang  pada akhirnya marak diedarkan di tengah masyarakat luas.
Ciri khas yang terdapat di era pandemi covid 19 adalah bahwa hampir semua kegiatan dilakukan  secara  virtual  atau online .  Ini  mengisyaratkan  bahwa  sebagian  besar  kegiatan manusia dilakukan berdasarkan pada penggunaan teknologi terutama media. Ketergantungan  terhadap  media  menunjukkan  bahwa  hubungan  antar  manusia  secara kolektif  dilakukan  dengan  menggunakan  mediator.  Walaupun  seni  pertunjukan  dapat dinikmati  melalui  media  sosial  misalnya  YouTube,  akan  tetapi  hal  tersebut  akan  terasa memiliki  perbedaan  pada  nilai  estetis  bagi  penikmatnya.  Pertunjukan  seni  pertunjukan secara  langsung  akan  lebih  memungkinkan  sebuah  karya  seni  memiliki  kekuatan  untuk menyentuh  penikmatnya,  dibandingkan  dengan  seni  pertunjukan  yang  dinikmati  dengan bantuan melalui media tertentu.
Melalui penelitian ini ditujukan untuk dapat mengidentifikasi dampak pandemi covid-19 pada event  Sala  Hatedu tahun  2020  yang  dirasakan oleh  penyelenggara maupun  peserta, dan  mengetahui  tantangan-tantangan  yang  harus  dihadapi  oleh  penyelenggara  dan  juga peserta  dari Sala  Hatedu 2021  yang  melaksanakan event di  era  pandemi,  serta mengidentifikasi  cara-cara  cara  bekerja  seni  mempertahankan  eksistensi event kesenian khususnya event Sala Hatedu yang tidak dapat terlaksana pada tahun sebelumnya.

## METODE PENELITIAN
Penelitian  ini  dilakukan  di  Kota  Surakarta,  tepatnya  di  Taman  Budaya  Jawa  Tengah yang  berlokasi  di  Jalan  Ir.  Sutami  No.57  Kentingan,  Jebres,  Kota  Surakarta.  Kegiatan penelitian  ini  mulai  dilaksanakan  pada  tanggal  17  Maret  dan  masih  berlangsung  hingga bulan April. Selama penelitian, peneliti membagi waktu untuk melakukan penelitian menjadi beberapa tahap yaitu :
1. Tahap Persiapan
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
Peneliti  menyiapkan  hal-hal  apa  saja  yang  akan  ia  tanyakan  kepada  narasumber  dan selanjutnya  menghubungi  narasumber  melalui  pesan whatsapp ,  apakah  narasumber bersedia dan berkenan untuk berbagi informasi serta menjadi narasumber penelitian.
2. Tahap Wawancara
Setelah  narasumber  berkenan  untuk  dimintai  informasi  untuk  data  penelitian,  peneliti melakukan  wawancara  berdasarkan  dengan  pertanyaan-pertanyaan  yang  sudah dipersiapkan  sebelumnya  dan  mencatat  hasil  wawancara  dengan  narasumber. Wawancara dilakukan di Taman Budaya Jawa Tengah Surakarta.
3. Tahap Pengamatan
Pengamatan dilakukan peneliti dengan dua cara yaitu pengamatan secara langsung  dan pengamatan  secara  virtual.  Peneliti  diberikan  izin  oleh  penyelenggara event untuk menghadiri event Sala Hatedu 2021 secara langsung, sehingga peneliti dapat melakukan pengamatan dengan menyaksikan secara langsung yang akan diteliti. Selanjutnya, untuk menguatkan  data  peneliti  juga  melakukan  pengamatan  secara  virtual  karena event diselenggarakan secara virtual dengan menyaksikan live streaming YouTube event Sala Hatedu 2021. 4. Tahap Pengolahan Data
Setelah  melakukan  wawancara  dan  pengamatan,  kemudian  data  yang  telah  diperoleh peneliti diolah dan dikembangkan secara bertahap.
Penelitian ini termasuk ke dalam jenis penelitian kualitatif yang mana peneliti bertugas sebagai  instrumen  utama  karena  peneliti  melakukan  wawancara  yang  mengharuskan melakukan interaksi dengan lingkungan. Instrumen lain dalam penelitian  ini  ialah  pedoman wawancara berupa pertanyaan yang telah disiapkan dan narasumber. Teknik pengumpulan data  melalui  wawancara  terstruktur  dengan  narasumber  yang  bersangkutan  dengan penelitian  dan  pengamatan  oleh  peneliti.  Data  yang  sudah  diperoleh  dari  wawancara  dan pengamatan  kemudian  dianalisis  dan  dikembangkan  oleh  peneliti  secara  bertahap. Wawancara dilakukan dengan tujuan untuk mengetahui dampak pandemi covid pada event Sala  Hatedu ,  tantangan  penyelenggaraan Sala  Hatedu 2021  di  era  pandemi,  dan  cara pekerja seni mempertahankan eksistensi event Sala Hatedu .

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Covid-19  atau  virus  Corona  masuk  kedalam  Indonesia  begitu  saja  dan  sangat berdampak  pada  seluruh  aspek  kegiatan  masyarakat.  Tidak  hanya  pada  sektor  ekonomi, sosial, dan politik namun juga berdampak pada aspek budaya khususnya seni pertunjukan sehingga  membuat  seluruh event atau  pertunjukan  menjadi  tidak  dapat  berjalan  dengan baik  dan  tidak  sesuai  dengan  rencana  awal.  Pertunjukan  kesenian  sangat  berdampak karena  kebijakan  pemerintah  yang  tidak  memperbolehkan  adanya  kerumunan  dan melakukan  sebuah  pertunjukan  serta  menutup  sementara  cara  beberapa  tempat-tempat yang biasanya akan menimbulkan kerumunan banyak orang.

## A. Dampak Pada Event Sala Hatedu 2020
Dinyatakannya  covid-19  sebagai  kejadian  luar  biasa  atau  KLB  di  Surakarta  dan disusul  dengan  kebijakan  yang  dibuat  pemerintah  untuk  tidak  berkerumun, dibatalkan  atau ditundanya event - event olahraga  dan  budaya,  serta  menutup  seluruh  tempat-tempat  di Surakarta  yang  memungkinkan  dapat  menimbulkan  kerumunan  banyak  orang,  termasuk Taman  Budaya  Jawa  Tengah  atau  TBJT  yang  kerap  digunakan  oleh  para  pegiat  seni
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
melakukan  pertunjukan  seni  atau  hanya  sekedar  latihan  serta  berkumpul  dengan  teman- teman  pegiat  seni.  Banyak  pertunjukan  teater-teater  sekolah  atau  kelompok  teater  lainnya yang  harus  dibatalkan  hingga  bahkan event  Sala  Hatedu yang  merupakan event tahunan yang cukup besar di Kota Surakarta karena melibatkan banyak kelompok teater dari dalam kota, luar kota hingga beberapa kelompok teater dari luar negeri.
Sala  Hatedu adalah  bagian  dari event budaya  di  Surakarta  untuk  memperingati  hari teater  dunia  yang  rutin  diselenggarakan  setiap  tahunnya  di  Taman  Budaya  Jawa  Tengah. Penyelenggaraan Sala Hatedu dipimpin oleh Turah Hartanto selaku pegiat seni di Surakarta dan  pendiri Omah  Kreatif  Art  Turah .  Di  tahun  2020,  proses  penyelenggaraan Sala  Hatedu sudah  mulai  berjalan  beberapa  bulan  dan  bahkan  hanya  tinggal  menunggu  beberapa minggu  saja.  Namun,  dikarenakan  pandemi  covid-19,  persiapan  yang  sudah  berjalan beberapa  bulan  terpaksa  harus  dibatalkan  karena  kebijakan  pemerintah  Kota  Surakarta yang  tidak  memperbolehkan  adanya event ,  serta  menutup  Taman  Budaya  Jawa  Tengah untuk sementara waktu.

## Dampak Pada Penyelenggara
Dampak  dari  covid-19  terhadap  pelaksanaan event sangat  dirasakan  oleh penyelenggara event  Sala  Hatedu dan  seluruh  panitia  yang  sudah  menjalankan  banyak persiapan menuju event yang mengingat pelaksanaan Sala Hatedu hanya tinggal beberapa minggu lagi, namun harus dibatalkan mengingat kebijakan dari pemerintah kota Surakarta. Selain event pertunjukan, Sala  Hatedu juga  memiliki  beberapa event perlombaan  untuk memeriahkan acara Sala Hatedu karena nantinya para finalis akan ditampilkan pada puncak event  Sala  Hatedu seperti  Sala  Monolog,  lomba  baca  puisi,  Sala  Pantomime,  dan  Temas atau  teater  masyarakat.  Perlombaan  yang  melibatkan  banyak  orang  yang  berantusias mengikuti event yang dapat dilihat dari para peserta yang menyerahkan surat ketersediaan mengikuti  perlombaan  untuk  memeriahkan event kepada  pihak  penyelenggara  dan beberapa  peserta  yang  sudah  membayar  biaya  pendaftaran  untuk  mengikuti  perlombaan. Event perlombaan  yang  seharusnya  dilaksanakan  sebelum  puncak  acara Sala  Hatedu dengan  sangat  terpaksa  seluruh  perlombaan  harus  dibatalkan  melihat  situasi  dan  kondisi yang  tidak  memungkinkan.  Hanya  Sala  Monolog  yang  sudah  dapat  berjalan  dan  akhirnya dilanjutkan  melalui  live  streaming  YouTube,  tanpa  adanya  penonton  secara  langsung  dan hanya dapat dinikmati secara virtual.
Dengan dibatalkannya event Sala Hatedu dikarenakan covid-19 menimbulkan dampak yang tidak hanya dirasakan oleh penyelenggara event namun dampak juga dirasakan oleh seluruh  peserta event . Sala  Hatedu yang  seharusnya  dilaksanakan  pada  24  hingga  27 Maret  2020  yang  melibatkan  peserta  tidak  hanya  dari  kota  Surakarta,  namun  juga melibatkan kelompok teater dan pegiat seni  lainnya dari  luar kota dan luar negeri. Adapun peserta yang terlibat pada Sala Hatedu 2020 yaitu :
1. Kahfa Paramadina (Jakarta),
2. Teater Keliling (Jakarta),
3. Tepak Tellaz (Malaysia),
4. Institut Teater Cinangka (Depok),
5. Dhoet Teater (Lamongan),
6. Teater Sirat IAIN (Surakarta),
7. Komunitas Kie Bae (Purwokerto),
8. Teater Sendratasik (Surabaya),
9. Sanggar Seni Kemasan (Surakarta),
10. Anomalist Production (Malaysia),
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
11. Program Studi Teater, IKJ (Jakarta), 12. Petromas 11 PM (Temanggung), 13. Teater Wilwatika (Surabaya), 14. Riau Beraksi (Riau), 15. Drama Lab (Semarang), 16. Teater Tanda Mata (Nganjuk), 17. Sanggar Teater Gerbangsari Muda Rengat (Riau), 18. Sanggar Goebook Creative (Riau), 19. Sanggar teater Fauziah Nawi (Malaysia), 20. Teater Taksu (Kendal), 21. PRJK BB Selangor (Malaysia),
22. Mini Teater Rengat (Riau),
23. Sanggar pasinaon Pelangi (Surakarta), 24. Teater Cemara Dua (Surakarta), 25. Teater Rumah Mata (Medan),
26. Panggah gumregah (Surakarta),
27. Kelompok Puspa (Surakarta), 28. Teater Lilin SMA Negeri 1 Simo (Boyolali), 29. Anuraga Budaya (Surakarta), 30. Creative Art House (Ponorogo).
Beberapa penyaji puisi yang ikut memeriahkan Sala Hatedu antara lain: 1. R Subagyo (Nganjuk),
2. Atma Akhdiyat (Purwodadi),
3. Zefri Zerrif (Brunei Darussalam),
4. Tsi Taura  (Medan).

## Dampak pada peserta
Dampak yang dirasakan peserta antara lain:

## 1. Proses dan persiapan
Seni  teater  menerapkan  fungsi planning atau  perencanaan, organizing atau pengorganisasian  yang  berhubungan  dengan  tugas  wewenang  dan  tanggung  jawab anggota  kelompok  teater  yang  akan  lebih  terarah  dan  dapat  mencapai  sasaran. Actuating atau  menggerakkan,  usaha  untuk  memacu  anggota  untuk  berlatih  dengan  semangat. C ontrolling atau  pengawasan  yang  menekankan  pada  hasil  yang  berhubungan  dengan hambatan-hambatan.  Sebelum  melakukan  sebuah  pementasan,  tentunya  seorang  aktor memerlukan  proses  dan persiapan  yang  cukup  panjang dimulai  dengan  pemilihan  konsep, pemilihan  naskah,  pemilihan  aktor,  pendalaman  naskah,  dan  pendalaman  lakon  serta mempersiapkan  segala  hal  lainnya  yang  diperlukan  di  atas  panggung  dalam  sebuah pementasan  seperti  kostum,  tata  lampu  atau  pencahayaan,  musik  pengiring,  properti,  dan hal-hal lainnya yang dibutuhkan oleh seorang aktor untuk mendukung jalannya pementasan.
a. Aktor
Manusia  memiliki  kreativitas  dalam  dirinya,  baik  disadari  maupun  tidak  disadari  titik kreativitas  manusia  dapat  dilihat  dari  fisik  yaitu  psikomotornya,  dan  juga  psikis  yang berkaitan  dengan  psikologinya.  Pelatihan  teater  merupakan  penggabungan  dari  pelatihan teknis  dan  psikologis.  Pada  dasarnya  teknik-teknik  yang  digunakan  sudah  menjadi  pola latihan teater secara umum. Hal ini disebabkan teater menyangkut keterampilan tubuh dan keterampilan  kejiwaan  (Juned,  2012).  Dengan  demikian,  kreativitas  manusia  dapat tersalurkan  melalui  aktivitas  tubuh  yang  dilandasi  dengan  hasil  pemikiran  dan  juga
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
perasaan, yang dapat disalurkan dengan proses latihan berkesenian menjadi seorang aktor. Proses latihan keaktoran dimulai dengan menentukan naskah yang akan dibawakan dalam pementasan dengan melakukan banyak pertimbangan yang mana nantinya naskah tersebut dapat  dipenuhi  kebutuhannya  oleh  kelompok  teater  tersebut.  Selanjutnya  pemilihan  aktor- aktor  yang  akan memainkan  peran  yang  terdapat  di  dalam  naskah  dilakukan  dengan  cara dipilih langsung oleh sutradara yang dirasa sesuai dengan lakon yang akan diperankan oleh aktor.  Selanjutnya,  proses  latihan  yang  dilakukan  ialah reading atau  membaca  naskah dengan  maksud  untuk  memahami  secara  keseluruhan  maksud  dari  naskah  dan  nantinya nya  seorang  aktor  dituntut  untuk  menghafal  adegan  demi  adegan  yang  terdapat  di  dalam naskah, sehingga aktor tidak hanya menghafalkan adegan yang ia perankan saja. Dengan menghafalkan  seluruh  urutan  dari  adegan  yang  terdapat  di  dalam  naskah,  maka  seorang aktor  tidak  kebingungan  kapan  ia  akan  masuk  panggung  dan  kapan  ia  akan  keluar  dari panggung.
Tak  hanya  itu,  hal  penting  lainnya  yang  harus  diperhatikan  oleh  seorang  aktor  ialah memahami  bagaimana  intonasi,  pelafalan,  penekanan  dari  dialog  yang  dilontarkan  oleh aktor  karena  hal  tersebut  akan  sangat  mempengaruhi  emosi  penonton.  Setelah  proses latihan  mendalami  naskah,  dan  aktor  dapat  memahami  serta  menguasai  lakon  yang  ia perankan seorang harus dapat mencari referensi dari lakon yang ia perankan, untuk mencari dan  mendalami  watak  tokoh,  mimik  wajah,  ekspresi,  serta  penguasaan  panggung pementasan.  Aktor  harus  benar-benar  dapat  mendalami  lakon  yang  harus  ia  perankan sesuai dengan naskah, agar cerita di dalam naskah sampai pada penonton serta penonton dapat merasakan dan mendapatkan emosi dari naskah yang dipentaskan.
b. Pendukung Aktor 1. Kostum dan tata rias
Selain  aktor,  persiapan  yang  dilakukan  kelompok  teater  lainnya  ialah  pemilihan kostum  yang  akan  dikenakan  aktor  saat  pementasan.  Kostum  harus  disesuaikan  dengan peran  aktor  di  dalam  naskah  serta  latar  tempat  dan  latar  suasana  pertunjukkan. Kemungkinan  dalam  pementasan,  seorang  aktor  dapat  berganti  kostum  lebih  dari  1  kali. Oleh  karena  itu,  kostum  harus  disiapkan  dan  disesuaikan dengan  baik melihat  dari  segala aspek  yang  harus  diperhatikan.  Selain  itu  dengan  adanya  kostum  dan  tata  rias  sangat berguna  untuk  mempertegas  karakter  dari  seorang  aktor  yang  mendalami  lakon  di  atas panggung pementasan.

## 2. Tata Lampu
Tata  lampu  atau lighting atau  pencahayaan  memegang  peranan  penting  di  atas panggung  pementasan  untuk  mendukung  sebuah  pementasan  agar  panggung  menjadi terang dan terlihat dengan jelas kepada para penonton. Selain itu, tata lampu juga berfungsi untuk  membentuk  suasana  pementasan  yang  disesuaikan  pada  tiap  adegan  yang  ada  di dalam  naskah.  Oleh  karena  itu,  penataan,  pemilihan,  dan  penyesuaian  lampu  pada  saat pementasan juga merupakan proses dan persiapan yang harus dipikirkan dengan matang.

## 3. Tata Panggung
Pendukung aktor yang lain ialah setting panggung, Bagaimana bentuk panggung yang akan  dipertunjukkan  kan  dan  apa-apa  saja  yang  berada  di  dalam  panggung  pementasan titik  karena  panggung  adalah  tempat  pementasan  yang  dilakukan,  sehingga  panggung harus  benar-benar  dibentuk  dan  diisi  sesuai  dengan  keperluan  yang  dilihat  dari  dalam naskah agar penonton tidak kebingungan saat sedang menyaksikan sebuah pementasan.
4. Properti
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
Seorang  aktor  saat  melakukan  pementasan  biasanya  didukung  dengan  properti properti  yang  dibutuhkan  agar  dapat  membantu  memperjelas  apa  yang  sedang  terjadi  di atas panggung tersebut. Dengan menggunakan properti, tentunya pementasan akan terlihat lebih  komunikatif  dan  hidup  karena  properti  memiliki  fungsi  sebagai  unsur  pendukung perlengkapan dalam sebuah pertunjukan teater. Properti-properti yang diperlukan, biasanya tidak hanya berupa barang yang sudah jadi, namun tak banyak pula properti-properti  yang harus dibuat sendiri oleh kelompok teater tersebut. Tentunya, tidak mudah dalam membuat properti  oleh  karena  itu  membutuhkan  kan  waktu  itu  yang  yang  tidak  sebentar.  Biasanya properti dibuat oleh tim produksi pementasan.

## 5. Tata Musik Pengiring
Untuk  mengiringi  sebuah  pementasan,  tentu  tidak  sembarang  musik  yang  dipilih karena harus disesuaikan dengan tiap adegan pada  naskah. Dalam mempersiapkan musik secara langsung menggunakan alat musik dan nyanyian secara langsung atau tidak melalui rekaman  atau  kaset  sebagai  pengiring  pementasan  memerlukan  waktu  yang  cukup  lama, karena  melalui  proses  pemilihan,  aransemen,  latihan  untuk  menyesuaikan  dengan  tiap adegan.  Selain  sebagai  pengiring,  musik  dalam  pementasan  juga  berfungsi  sebagai ilustrasi, baik sebagai pembuka seluruh lakon, pembuka adegan pemberi efek pada lakon, maupun  sebagai  penutup  lakon  juga  untuk  memberi  warna  dan  kesan  pada  tiap  adegan yang digambarkan di dalam pementasan
Semua  persiapan  tersebut  tentunya  sudah  dilakukan  oleh  tim  produksi  kelompok teater  jauh-jauh  hari  sebelum  berlangsungnya event atau  pementasan.  Dalam mempersiapkan  hal-hal  tersebut,  kelompok  teater  meluangkan  waktu  yang  terbilang  cukup lama  atau  berbulan-bulan  untuk  latihan  dan  menyiapkan  seluruh  pendukung  aktor  yang dibutuhkan pada saat pementasan. Tak hanya mengorbankan waktu, kelompok teater juga mengorbankan  tenaga  saat  latihan  dan  berproses  selama  berbulan-bulan  sebelum event atau pementasan, serta hal-hal yang dilakukan selama mereka sedang berproses.
2. Biaya
Mempersiapkan sebuah pementasan tentunya membutuhkan biaya yang tidak sedikit, apalagi  untuk  kelompok  teater  yang  mengikuti  sebuah event biasanya  mereka Menggunakan  biaya  pribadi  atau  menanggung  keseluruhan  kebutuhan  dari  proses  hingga event secara  mandiri.  Pada event  Sala  Hatedu yang  terpaksa  dibatalkan  menyebabkan peserta harus mengurus kembali atau membatalkan persiapan yang sudah mereka siapkan jauh-jauh hari seperti pembelian tiket transportasi untuk ke Surakarta, dan penginapan yang sudah dipesan  untuk sekedar  transit  selama perjalanan ke Surakarta.  Banyak  peserta dari luar kota atau luar negeri yang sudah mempersiapkan hal tersebut, mereka sudah memesan tiket  dan juga  penginapan  yang  tentunya  menggunakan biaya  mereka sendiri.  Karena  dari pihak  penyelenggara  hanya memfasilitasi  kamar  untuk  seluruh  peserta  beristirahat  selama peserta  berada  di  Surakarta  atau  saat event berlangsung  serta makan  para  peserta event selama para peserta singgah di taman budaya Jawa Tengah kemah di luar dari itu seluruh pengeluaran peserta ditanggung oleh kelompok teater masing-masing. Jadi, dapat dikatakan bahwa  para  peserta  mengalami  kerugian  dua  kali  yaitu  pada  biaya  dan  juga  pada  proses persiapan selama mereka berlatih dan pada materi yang telah disiapkan.

## B. Tantangan Penyelenggaraan Hatedu 2021
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
Dampak  dari  kurang  lebih  selama  1  tahun  pandemi  sangat  signifikan  dan  dapat dirasakan  oleh  seniman  khususnya  seniman  teater  atau  pertunjukan.  Banyak  pementasan serta event teater  yang  harus  dibatalkan  membuat  para pegiat  seni  merasakan keresahan dalam  dirinya  dan  Mereka  mencoba  untuk  bangkit  dan  memutar  otak  serta  harus  benar- benar berfikir keras demi menjaga eksistensi seni teater di masa pandemi karena di dalam diri  seorang  seniman  mereka  merasa  paling  tidak  harus  memiliki  keinginan  untuk mempertunjukkan suatu hasil proses pada khalayak umum. Pada tahun 2021, sudah banyak kelonggaran  kebijakan  dari  pemerintah  pada  kegiatan  masyarakat  termasuk  dalam berkesenian.  Dengan  dibuka  kembali  Taman  Budaya  Jawa  Tengah  dengan  tetap menjalankan protokol kesehatan dengan ketat, tentu hal ini mendapatkan respons baik dari para  pegiat  seni.  Banyak  pegiat  seni  yang  tergerak  untuk  kembali  berproses  dan  kembali mempertunjukan  kepada  khalayak  umum,  dan  mengobati  rasa  kecewa  karena  selama pandemi  mereka  harus  membatalkan  pementasan  atau event .  Salah  satu event yang tergerak  untuk  terlaksana  pada  tahun  2021  ialah Sala  Hatedu atau event untuk memperingati hari teater dunia yang tidak terlaksana pada tahun 2020. Pelaksanaan event di  masa  pandemi  tentunya  sangat  berbeda  dari  segala  hal  dengan  di  masa  sebelum pandemi dan penyelenggaraan salah ada 2021 tak terlepas dari beberapa tantangan, antara lain :

## 1. Persiapan Acara
Dalam  mempersiapkan  acara Sala  Hatedu tahun  2021  terdapat  tantangan  yang dirasakan  oleh  penyelenggara  dan  yang  pertama  ialah  mengatur  pertemuan  panitia penyelenggara di masa pandemi karena sulitnya berkerumun di era new normal , beberapa tempat  masih  dibatasi  waktu  itu  atau  jumlah  orang  saat  berkumpul  dan  antusias  teman- teman  panitia  lainnya  tidak  seperti  tahun  sebelumnya  sehingga  hal  tersebut  menjadi tantangan  tersendiri  bagi  penyelenggara event .  Antusias  pegiat  seni  yang  menjadi  panitia event tidak seperti tahun sebelumnya dapat dilihat dari jumlah orang yang bersedia menjadi panitia  acara Sala  Hatedu 2021 dikarenakan mengingat pada  tahun  ini  pelaksanaan event Sala  Hatedu hanya  secara singkat  dan  sangat  berbeda  dengan  tahun  sebelumnya  karena peserta  tidak  hadir  di  tengah-tengah  penonton  di  Kota  Surakarta.  Dari  segi  peserta  saat mempersiapkan  acara  tentunya  juga  mendapatkan  tantangan  tersendiri  seperti  sulitnya mencari tempat untuk latihan, mereka harus berpindah-pindah tempat hanya untuk sekadar latihan  dikarenakan  melakukan  latihan  di  era  new  normal  tentunya  masih  mendapatkan perhatian khusus di beberapa tempat dengan teguran dari penjaga tempat tersebut karena saat  latihan  akan  menimbulkan  kerumunan  banyak  orang  dan  membutuhkan  waktu  yang lama. Oleh karena itu, berproses di masa pandemi dengan mendapatkan tantangan seperti ini  menyebabkan  waktu  yang  dibutuhkan  untuk  berproses  menjadi  lebih  lama  dan  tidak dapat efisien seperti sebelum pandemi.

## 2. Penonton
Teater  merupakan  bagian  dari  kebudayaan  yang  memang  tidak  dapat  dipisahkan dengan komunikasi,  karena  tujuan  teater  adalah memberikan  pesan  tentang  sesuatu  yang mungkin dapat berguna bagi masyarakat yang diungkapkan melalui dialog saat pementasan titik  pemahaman  terhadap  sebuah  pementasan  teater  tergantung  dari  pemahaman  dan kemampuan komunikasi  seni  tersebut  dengan masyarakat  penontonnya.  Bisa  saja  seni  itu tidak  dapat  menyampaikan  secara  verbal  bahasa  yang  dipakai,  melainkan  juga  dengan bahasa  tubuh  yang  digambarkan  oleh  aktor  di  atas  panggung  pementasan  titik  meneror penonton dalam artian positif juga menjadi konsep garap. Properti, aktor, cahaya, dan musik merupakan alat untuk meneror penonton sehingga penonton berada di dalam pementasan bukan  berjarak  dengan  tontonan.  Artinya,  panggung  adalah  seluruh  ruangan  pementasan dan  penonton  yang  terlibat  di  dalam  pementasan  tersebut.  Selama  ini,  para  pekerja  yang
terlibat  dalam  ekosistem  penyelenggaraan  pertunjukan  amat  mengandalkan  kerumunan penonton secara langsung.
Dalam pelaksanaan event Sala Hatedu 2021 yang ditayangkan melalui live streaming YouTube membuat penonton hanya dapat menyaksikan pementasan secara virtual sebatas melalui  layar handphone atau laptop masing-masing  dari  rumah.  Sehingga  hal  tersebut sangat menjadi tantangan bagi kelompok teater yang menyajikan pementasan secara virtual yang  mana  tidak  dapat  menghadirkan  penonton  secara  langsung  dan  terlibat  di  dalam pementasan.  Penyaji  harus  mencari  cara  bagaimana  agar  penonton  dapat  merasa  betah menyaksikan pementasan teater secara virtual dari awal hingga akhir seperti saat menonton pementasan  teater  secara  langsung.  Penyajian  grafis  dan  isi  pementasan  juga  menjadi tantangan agar pertunjukan dapat terlihat menarik dan tidak monoton, karena jika penonton bosan dengan pementasan secara virtual penonton akan memilih untuk melakukan aktivitas lain  dan  mengakhiri  menyaksikan  pementasan.  Tantangan  lainnya  ialah  bagaimana kelompok teater mengelola penonton secara virtual agar penonton terbawa dalam alur cerita pementasan  maka  dibutuhkan  intonasi,  pelafalan  dan  pengejaan  yang  baik  dan  jelas  dari pihak penyaji agar penonton tidak merasa kebingungan dan merasa tidak ingin melanjutkan menyaksikan pementasan.

## 3. Mencoba Menghidupkan Kembali Event Budaya
Banyaknya event yang harus dibatalkan dikarenakan untuk mematuhi ketentuan yang telah dibuat oleh pemerintah Surakarta tentu saja hal tersebut sangat dirasakan dampaknya oleh  para  pegiat  seni  yang  biasanya  selalu  melakukan  proses  pementasan  harus  menata ulang kembali jadwal jadwal pementasan atau event yang harus dibatalkan, termasuk event salah  hatedu  yang  yang  diselenggarakan  untuk  memperingati  dan  merayakan  hari  teater dunia bersama dengan kelompok teater dari dalam kota, luar kota, dalam negeri hingga luar negeri secara langsung di Surakarta tepatnya di taman budaya Jawa Tengah.
Sungguh  disayangkan  persiapan  dari  penyelenggara  dan  peserta  yang  dapat dikatakan sudah sangat matang karena sudah mendekati pada tanggal pelaksanaan event harus  terhenti  dan  dibatalkan  sehingga  pada  tahun  2020, event  Sala  Hatedu tidak terlaksana  seperti  tahun-tahun  sebelumnya.  Penyelenggara Sala  Hatedu dan  pegiat  seni lainnya  mencoba  untuk  menghidupkan  kembali event yang  tidak  terlaksana  pada  tahun 2020  ini  dengan menghidupkan  kembali Sala  Hatedu di  tahun  2021  yang  disajikan  secara virtual  melalui live  streaming YouTube  dengan  tetap  mematuhi  ketentuan  yang  berlaku. Perbedaan event Sala Hatedu pada tahun 2021 dengan tahun-tahun sebelumnya ialah pada jumlah peserta yang dibatasi secara wilayah hanya dari Jawa Tengah dan Daerah Istimewa Yogyakarta  yang  terpilih  yang  dapat  menyajikan  pementasan  di  Teater  Arena  Taman Budaya Jawa Tengah serta beberapa peserta dari luar wilayah Jawa Tengah dan DIY dapat mengirimkan  pementasan  dalam  bentuk  video  yang  lalu  disiarkan  di  YouTube  oleh penyelenggara event .  Tidak  hanya  itu,  pada  tahun  sebelumnya  untuk  menyambut event diadakan  perlombaan-perlombaan  dan  menggelar  bazar  pada  saat event berlangsung namun  pada  tahun  ini  ditiadakan.  Meskipun event berjalan  tidak  semeriah  tahun-tahun sebelumnya  karena  terkendala  oleh  banyak  hal  dan  aktivitas  yang  belum  dapat  berjalan dengan  normal  kembali,  setidaknya  penyelenggara  telah  berhasil  mencoba  untuk menghidupkan kembali event budaya di masa pandemi yang belum berakhir.
4. Penyelenggaraan Sala Hatedu 2021
Pertunjukkan  pementasan  teater  yang  dilakukan  secara virtual,  dilaksanakan  dengan penayangan  video  yang  dikirimkan  oleh  peserta  yang  dari  luar  Kota  Surakarta.  Penyaji terpilih yang dapat menyajikan pementasan secara langsung di Teater Arena sesuai dengan jadwal  yang  telah  dibuat  oleh  penyelenggara  setelah  itu  harus mengikuti  segala  ketentuan dan  pembatasan  waktu  dengan  bersegera  untuk  meninggalkan  tempat  saat  pementasan
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
dari  kelompok  tersebut  sudah  selesai.  Tidak  hanya  itu,  perbedaan  pementasan  di  era pandemi  dengan  sebelumnya  yang  menjadi  tantangan  tersendiri  bagi  peserta  dan penyelenggara.
Terbatasanya  waktu  penggunaan  Teater  Arena  Taman  Budaya  Jawa  Tengah  yang pada  sebelum  pandemi  dapat  digunakan  untuk  menyajikan  pementasan  hingga  pukul  12 malam. Namun, pertunjukan pementasan di masa pandemi dibatasi waktunya hanya sampai pukul  10  malam  jam  dan  tempat  pementasan  harus  sudah  dibersihkan.  Selain  itu,  kursi penonton dibuat berjarak sehingga yang biasanya teater arena dapat memuat kurang lebih 300  penonton  namun  dari  pihak  Taman  Budaya  Jawa  Tengah  pada  saat  pandemi  hanya memperbolehkan  jumlah  penonton  ialah  50%  atau  setengah  dari  normalnya  dengan memberi  tanda  silang  sebagai  pengatur  jarak  antara  penonton  satu  dengan  penonton lainnya pada kursi yang tidak boleh diduduki.
Pementasan  teater  pada event salah  satu  yang  dilakukan  di  Teater  Arena,  hanya disaksikan  oleh  eh  penyelenggara,  panitia,  dan  beberapa  orang  yang  telah  memiliki  izin untuk  menyaksikan  secara  langsung  dari  penyelenggara event contoh  soal  keseluruhan kurang lebih 50 orang. Sebelum pandemi melanda, saat sebelum masuk ruang teater Arena penonton  harus menunggu  beberapa  waktu  setelah  pembelian  tiket  di  tempat  dibuka  baru diperbolehkan  untuk  masuk  ke  dalam  ruangan  namun  berbeda  dengan  di  masa  pandemi karena  penonton  harus  memiliki  tiket  yang  dijual  pada  hari  sebelum  pementasan  dan bersegera untuk masuk ke dalam ruangan dengan tujuan untuk mengurangi kerumunan di luar ruangan teater Arena. Terakhir, biasanya parkiran motor penonton atau Panitia berada di  depan  teater  arena  atau  sekitarnya  nya  parkir  motor  tidak  diperbolehkan  menjadi  satu tempat  seluruhnya  atau  harus  dialihkan  dan  dipisah-pisahkan  dan  bahkan  tempat  parkiran lumayan berjarak jauh dari area teater Arena. Beberapa hal tersebut merupakan ketentuan pelaksanaan  pementasan  di  teater  arena  Taman  Budaya  Jawa  Tengah  yang  harus  ditaati oleh kelompok teater yang menyelenggarakan pementasan di masa pandemi.

## C. Mempertahankan Eksistensi Sala Hatedu
Terlaksananya Sala Hatedu bertujuan untuk memperingati dan merayakan hari teater dunia tergerak dari motivasi penyelenggara yaitu Turah Hartanto seorang pegiat seni teater di  Kota  Surakarta  memiliki  motivasi  untuk  mengajak  teman-teman  bagian  seni  lainnya khususnya teman-teman yang masih muda agar memiliki keinginan untuk tetap berproses di masa  pandemi  dan  saling  mendukung  apapun  kondisinya  dengan  memiliki  tujuan  tertentu mestinya.  Berkaitan  dengan  tujuan  dari  seni,  ada  tiga  tujuan  pendidikan  seni  berupa apresiatif,  kreatif,  dan  ekspresif  menjadi  kesatuan  dalam  membentuk  kepribadian  yang sadar akan nilai-nilai sosial dan budaya (Triyanto, 2017).  Menurut Turah Hartanto kita harus memiliki  alternatif  agar  tetap  berkontribusi  dan  memberikan  ruang  untuk  tetap  beraktivitas dan  menghasilkan  suatu  hasil  dari  proses  yang  dapat  disajikan  untuk  khalayak  umum. Secara  pribadi  Turah  Hartanto  bertujuan  ingin  selalu  memberikan motivasi  bagi  anak-anak dan  bagaimana  beliau  memberikan  sesuatu  walaupun  dengan  ruang  gerak  yang  terbatas namun  harus  selalu  tertanam  kesadaran  untuk  tetap  memiliki  karya  karena  seorang  anak tentunya  memerlukan  pendidikan  seni  yang  dapat  diolah  sejak  dini.  Selaras  dengan  hal tersebut,  menurut  (Harwanto,  2018)  pendidikan  seni  merupakan  usaha  sadar  untuk menyiapkan  peserta  didik  melalui  kegiatan  bimbingan,  pengajaran  atau  latihan  agar mempunyai  kemampuan  berkesenian  sesuai  dengan  peran  yang  harus  dimainkan.  Drama (teater)  sebagai  metode  pembelajaran  strategis  karena  bersifat  permainan,  memberikan pengertian  baru,  berlatih  gerak  irama, menyesuaikan  kata  dengan  pikiran,  rasa,  kemauan, dan  tenaga,  mengajarkan  adat  sopan  santun  dan  seterusnya  (Srisudarso  &  Nurhasanah, 2018).
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
Selain  itu,  bagi  seorang  Turah  Hartanto  teater  sudah  menjadi  salah  satu  bagian hidupnya yang mana akan terasa ada yang kurang dari dalam hidupnya jika tidak berproses sama  sekali  titik  sehingga  berangkat  dari  dari  hal  tersebut,  Turah  Hartanto  menyediakan ruang-ruang  untuk  dapat  menjadi  motivasi  bagi  anak  muda  dengan  menjadi  bagian  dari sebuah  proses  maka  anak  muda  akan  dapat  berlatih  mengelola  diri  sendiri  dan  tentunya akan  memiliki  nilai-nilai  tertentu  dalam  hal  positif  serta  dapat  bersosialisasi  dengan  baik, dengan  orang-orang  yang  mungkin  belum  dikenal  sebelumnya.  Tentu  saja  hal  ini  akan berdampak  baik  pada  anak  muda  karena  dapat  menambah  relasi  baru  bagi  mereka. Semangat menjadikan manusia sebagai makhluk yang mulia adalah salah satu bentuk spirit ideologi pendidikan seni. Seni hadir sebagai media di dalam dunia pendidikan yang memiliki fungsi untuk menjadikan manusia yang humanis. Sentuhan seni di dalam dunia pendidikan diharapkan  mampu  menumbuhkan  kekuatan  sensitivitas  perasaan,  ekspresi,  kreatif,  dan inovatif.  Dalam  pendidikan  seni,  fokus  utamanya  mengarah  pada  seni  sebagai  media pendidikan.  Dengan  kata  lain,  seni  bukan  lagi  menjadi  objek  didik  melainkan  subjek  didik dalam mengembangkan potensi peserta didik (Sambira & Kristanto, 2020).
Cara  mempertahankan  sebuah  kelompok  atau  sebuah  ruang  diskusi  menurut  Turah Hartanto ialah dengan mengkomunikasikan ulang dengan melihat situasi dan kondisi sendiri, pendekatan  dengan  individu  melalui  diskusi,  sharing,  dan  mencari  solusi  praktis  secara bersama.  Segala  permasalahan  yang  dihadapi  bukan  hanya  dijadikan  sebagai  hambatan, namun  diharapkan  dapat  dijadikan  sebagai  bahan  untuk  berkomunikasi  dan  membentuk sebuah  ruang  lalu  mengisi  ruang  tersebut  titik  dengan  mengumpulkan  pelaku-pelaku  seni yang  masih  muda  untuk  tetap  berproses  sebagai  titik  temu  bersama  dan  menghasilkan sebuah  karya  yang  nantinya  selain  menjadi  sebuah  pertunjukan  atau  pementasan  juga dapat dijadikan sebagai contoh dan motivasi bagi teman-teman yang lain yang masih belum berproses sama sekali.
Di  masa  pandemi  dalam  sebuah  seni  pertunjukkan,  bagian  seni  harus  dapat mengemas  tontonan  agar  tidak  hanya  berupa  video  dokumentasi  namun  video  yang memiliki  nilai  grafis  dan  menarik.  Bagaimana  cara  agar  video  pertunjukan  secara  virtual dapat  terlihat  menarik  dan  tidak  membosankan  penonton  yang  menyaksikan  pementasan dari  rumah.  Penyaji  harus  dapat  menghadirkan  rasa  panggung  agar  terasa  tetap  ada  dan hadir  di  tengah  penonton  agar  tercipta  karya  virtual  yang  memiliki  nilai  dan  terlihat menyenangkan  saat  terlihat  hingga  penonton  dapat  terbawa  masuk  ke  dalam  naskah pementasan. Karena pada dasarnya, teater adalah visualisasi dari drama atau drama yang dipentaskan di atas panggung dan disaksikan oleh penonton (Eko Santoso, dkk, 2008).
Dengan  beberapa  cara  yang  telah  dipaparkan  dan  persiapan  yang  dilakukan  dalam waktu singkat yaitu 6 bulan lamanya akhirnya Sala Hatedu 2021 dapat terlaksana selama 3 hari Sejak hari Rabu 24 Maret 2002 1 hingga Jumat 26 Maret 2021 cara virtual melalui live streaming YouTube Sala Hatedu . Meskipun peserta terbilang terbatas setidaknya ada ruang untuk  kelompok  teater  yang  ingin  ikut  serta  merayakan  hari  teater  dunia.  Peserta  salah hatedu tahun ini hanya berasal dari kelompok teater dalam negeri antara lain: 1. Sanggar pasinaon Pelangi, Surakarta.
2. Teater Matajiwa, Semarang.
3. Teater DeJiSen, Boyolali.
4. Jam malam, Yogyakarta
5. Teater Akar, Surakarta.
6. Sanggar Soko, Magelang.
7. Kolaborasi teater Restu dan teater Bramasta, Sragen.
8. Teater Petromas.
9. Teater keliling, Jakarta.
10.  Pantomime Andi Eswe, Yogyakarta.
11. Teater taksu, Kendal.
http://e-journal.hamzanwadi.ac.id/index.php/tmmt DOI: 10.29408/tmmt.0302.3666 e-ISSN: 2621-7244
12. Sanggar Sastra Jejak. 13. Teater Eks, Surakarta. 14. Teater Qi, Tegal. 15. Sanggar Seni Kemasan, Surakarta.
Sala  Hatedu tahun  ini  tidak  serumit  tahun  lalu  dari  segi  persiapan  dan pelaksanaannya karena dilaksanakan melalui streaming YouTube sehingga event tahun ini terasa lebih santai. Namun, bagi beberapa penikmat seni teater hal ini sungguh disayangkan karena  tidak  dapat  menikmati  atmosfer  dunia  panggung  seperti  dulu  sebelum  pandemi. Meski  dirasa  kurang  meriah  walaupun  berlangsung  selama  tiga  hari  setidaknya  para seniman  teater  di  Surakarta  dan  peserta  yang  terlibat  di  dalam event tersadar  bahwa adanya  pandemi  seharusnya  tidak  dapat  melumpuhkan  proses  kreativitas  mereka  namun mereka  dipaksa  agar  tetap  menghasilkan  sebuah  karya  dan  tetap  berproses  di  tengah pandemi covid-19 maka dari itu dapat dikatakan bahwa seniman di Kota Surakarta memiliki tekad  untuk  mempertahankan  eksistensi  teater  dan  mewujudkan  kreativitas  di  tengah keterbatasan  di  segala  bidang  kehidupan  pada  era  pandemi.  Karena  dengan diselenggarakannya event  Sala  Hatedu 2021  dapat  menjadi  wadah  bagi  kelompok  teater yang  ada  di  Surakarta  maupun  di  sekitarnya  untuk  tetap  berproses  di  masa  pandemi  dan dapat ikut serta merayakan hari teater dunia walaupun hanya disajikan secara virtual.

## SIMPULAN
Sesuai  dengan  penelitian  yang  telah  dilakukan  dengan  narasumber  yang  dapat dipertanggungjawabkan  kebenaran  data  yang  diberikan  dan  pengamatan  secara  langsung oleh  peneliti  maka  penelitian  ini  menghasilkan  3  hal  yaitu:  (1)  dampak  pandemi  covid-19 terhadap event Sala Hatedu 2020. Hadirnya virus covid-19 yang secara tiba-tiba di seluruh dunia sangat berdampak pada seluruh aspek kehidupan manusia, tak terkecuali pada aspek event kesenian dan budaya karena adanya kebijakan pemerintah masing-masing daerah. Di Surakarta, event  Sala  Hatedu yang  merupakan event tahunan  untuk  memperingati  hari teater  dunia,  pada  tahun  2020  mau  tidak  mau  harus  dibatalkan  meskipun  mengingat penyelenggaraan event hanya tinggal beberapa minggu saja. Tentunya, dengan dibatalkan nya event Sala Hatedu tahun 2020 berdampak pada pihak penyelenggara dan juga peserta dari Kota Surakarta, luar kota, bahkan dari luar negeri yang telah melakukan persiapan pada segala  hal  antara  lain,  pada  waktu  untuk  latihan,  biaya,  serta  kelompok  teater  itu  sendiri yang  telah  menyiapkan  pendukung  pementasan  (aktor,  naskah  drama,  tata  rias,  kostum, musik pengiring,  lighting, properti, dll). (2) Tantangan Penyelenggaraan Sala Hatedu 2021. Menyelenggarakan event di masa pandemi, tentu nya dapat ditemukan tantangan-tantangan baru  yang  mungkin  belum  dijumpai  pada  masa  sebelum  pandemi,  khusus  nya event pertunjukan  atau  pementasan event .  Pada  penyelenggaran event  Sala  Hatedu 2021, tantangan  dirasakan  pada  segi  persiapan  acara,  penonton,  dan  tantangan  bagi penyelenggara  yang mencoba menghidupkan  kembali event budaya  serta  tantangan  yang harus dihadapi oleh penyelenggara pada saat penyelenggaraan karena adanya perbedaan kebijakan menyelenggarakan event di masa pandemi. (3) Cara Mempertahankan Eksistensi Sala  Hatedu. Bagi  seorang  Turah  Hartanto  penyelenggara event  Sala  Hatedu ,  cara mempertahankan  eksistensi  seni  teater  di  masa  pandemi  ialah  dengan  tetap  memiliki motivasi untuk selalu memiliki keinginan untuk tetap berproses meskipun di masa pandemi dan saling mendukung satu dengan yang lainnya apapun kondisinya. Selain  itu,  kita harus menanamkan  dalam  diri  kita  bahwa  kita  harus  tetap  berkontribusi  dan  beraktivitas menghasilkan suatu hasil dari proses yang dapat disajikan untuk khalayak umum.

## DAFTAR PUSTAKA
Eko  Santoso,  dkk.  (2008). Seni  Teater  Jilid  1  Untuk  SMK .  Jakarta  :  Direktorat  Pembinaan Sekolah Menegah Kejuruan.
Harwanto,  D.C.  (2018). Memaknai  Inkulturasi  Dalam  Pendidikan  Seni  dan  Konservasi . Tonika: Jurnal Penelitian dan Pengkajian Seni. 1(1): 40-50.
Juned,  S.  (2012). Metode  Latihan  Teater  Melalui  Eksplorasi  Psikologis .  Jurnal  Ekspresi Seni. 14(2): 1-15.
Kristanto, A. (2017). Memahami Paradigma Pendidikan Sen i. Jurnal Abdiel. 1(1): 119-126. Kristanto, Alfa. (2020). Bentuk Pembelajaran Vokal Secara Daring. Tonika:Jurnal Pendidikan dan Pengkajian Seni. 3(2): 128-137. Sambira,  Z  ;  Kristanto,  A.  (2020). Paradigma  Pendidikan  Seni  Berbasis  Karakter  Dalam Musik Ma’Badong . Tonika: Jurnal Penelitian dan Pengkajian Seni. 3(1): 15-26. Srisudarso,  M;  Nurhasanah,  E.  (2018). Implementasi  Pendidikan  Karakter  Pada Ekstrakurikuler Drama (Teater) . Biormatika. 4(1): 1-15. Triyanto. (2017). Spirit Ideologis Pendidikan Seni . Semarang : Cipta Prima Nusantara.