E-ISSN 2622-8211

## Antara Teori Formula Albert B Lord dan Musikologi
Nugrahanstya Cahya Widyanta Program Studi Seni Musik, Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Kristen Satya Wacana email: nugrahanstya_cahya@yahoo.com

## ABSTRAK
Kajian  sastra  lisan  dan  musikologi  memiliki  keterkaitan  yang  belum banyak  diungkapkan.  Tulisan  ini  ingin  menunjukkan  bahwa  musik merupakan bingkai kelisanan untuk menggiring sebuah keteraturan dalam pengkalimatan  karya  sastra  lisan  Yugoslavia.  Hal  tersebut  diteliti  dengan menggunakan  metode  kualitatif.  Analisis  data  dilakukan  melalui  tiga tahap,  yaitu  reduksi  data,  penyajian  data,  dan  mengambil  kesimpulan kemudian melakukan verifikasi. Data yang diperoleh bersumber dari buku The  Singer  of  Tales tulisan  Albert  B  Lord  yang  mencakup  penjelasan mengenai  teori  formula  dalam  sastra  lisan  Yugoslavia.  Data  tersebut dianalisis  menggunakan  teori  bentuk  dan  struktur  musikal  Leon  Stein. Komposisi  dalam  karya  kelisanan  tersebut  dikaji  melalui  teori  formula Lord.  Dalam  hal  ini,  pelantun  mengingat  perulangan  dan  menciptakan melalui  analogi  dengan  perulangan  kata,  frasa,  klausa,  dan  larik  yang telah ada. Terdapat proses akumulasi, kombinasi, dan pemodelan kembali terhadap  formula  yang  telah  ada.  Dengan  demikian  setiap  pelantun memiliki  gayanya  masing-masing  dalam  penceritaan  karya  sastra  lisan tersebut,  namun  setiap  pelantun  selalu  memiliki  jumlah  suku  kata  yang sama dalam setiap pengkalimatan.  Hal ini dapat terjadi dikarenakan rasa musikal yang dipakai. Para pelantun tidak pernah menghitung jumlah suku kata  yang  ada  namun  keteraturan  tersebut  dapat  terjadi  karena  adanya rasa musikal.
Kata kunci: teori formula, Albert B Lord, sastra lisan, musikologi.

## ABSTRACT
Study of oral literature and a discipline named musicology have a linkage that has never been very often expressed yet. This paper is to reveal that music  is  an  oral  frame  to  bring  a  regularity  in  making  sentences  of  oral literature    works  in  Yugoslavia.  Such  a  thing  is  researched  using  a qualitative  method.  Data  analysis  is  done  through  three  steps,  they  are data  reduction,  data  display,  and  conclusion and  verification.  The  data  is taken  from  a  book  entitled The  Singer by  Albert  B  Lord  containing  his theoretical  formula  concerning  the  oral  literature  in  Yugoslavia.  It  is analysed  by  using  a  theory  of musical form  and  structure  by  Leon  Stein. Compositions in the oral li terature is seen using Lord‟s theory of formula. In this case, a singer remembers the  repetition and creates it by analogy by the way of repeating  the existing words, phrases, clauses, and arrays. There is a process of  re-accumulating,  re-combinating,  and re-modelling the existing formula. So, the singer has his or her own style in expressing
the works of the oral literature, but he or she always has the same number of syllables  in  every sentence. This can happen due to the musical taste used. The singer never count the number of syllables that exists but such regularity can occur due to the musical taste.
Keywords: formula theory, Albert B Lord, musicology, oral literature.

## PENDAHULUAN
Teori  formula  Albert  B  Lord  dalam  studi  ini  digunakan  untuk  mengkaji  puisi lisan Yugoslavia untuk menjelaskan atau membuktikan kelisanan iliad dan Odyssey karya  Homeros.  Menurut  Lord  dalam  bukunya The  Singer  of  Tales (1971:  30-43), formula  adalah  kelompok  kata  yang  secara  teratur  dimanfaatkan  dalam  kondisi matra  yang  sama  untuk  mengungkapkan  suatu  ide  yang  esensial  atau  pokok. Formula  itu  muncul  berkali-kali  dalam  cerita,  yang  mungkin  berupa  kata,  frasa, klausa, atau larik. Untuk menghasilkan perulangan itu, ada dua cara yang ditempuh oleh  pencerita/pelantun,  yaitu  mengingat  perulangan  dan  menciptakan  melalui analogi  dengan  perulangan  kata,  frasa,  klausa,  dan  larik  yang  telah  ada.  Adapun formulaik merupakan larik atau paro larik yang disusun atas dasar pola formula.
Dalam  teori  formula  Lord,  konsep  kelisanan  tidak  hanya  dimaknai  sebagai presentasi  lisan,  tetapi  juga  dimaknai  sebagai  komposisi  selama  terjadinya penampilan  secara  lisan.  Selanjutnya,  Lord  menjelaskan  bahwa  upaya  untuk mempelajari,  menyusun,  dan  menampilkan  suatu  karya  secara  lisan  merupakan bentuk  rangkaian  kelisanan  yang  dimaknai  sebagai  kelisanan  dalam  arti teknis/harfiah.
Hal  yang  sama  terjadi  juga  dalam  bentuk  improvisasi.  Dalam  teori  formula, prinsip  kelisanan  berorientasi  pada  proses  pembelajaran  tertentu,  yakni  adanya unsur  pembelajaran  lisan,  komposisi  lisan  dan  transmisi  lisan  yang  muncul  hampir bersamaan sehingga tampak sebagai sisi-sisi yang berbeda dari proses yang sama.
Formula  tersebut  berulang-ulang  muncul  dalam  cerita  yang  meliputi  frasa, klausa,  atau  larik.  Untuk  menghasilkan frasa  itu,  ada  dua  cara  yang  ditempuh  oleh pencerita yaitu dengan mengingat frasa itu dan dengan menciptakan melalui analogi frasa-frasa  lain  yang  pernah  ada.  Hal  ini  sesuai  dengan  pendapat  Lord  yang menyatakan  ada  tiga  tahap  dalam  proses  komposisi  atau  cara  pemerolehan  lagu secara  lisan,  yaitu  peletakan  fondasi  dengan  cara  mendengarkan  atau  melakukan penyerapan,  penerapan  atau  aplikasi,  dan  pelantunan  di  hadapan  pendengar.
Menurutnya,  ketiga  proses  komposisi  tersebut  senantiasa  diikuti  atau  dilanjutkan dengan  proses  mengakumulasi,  mengombinasikan  dan  memodelkan  kembali formula yang telah ada.
Lord  juga  menjelaskan  bahwa  penyair  lisan  dalam  melantunkan  puisi  lisan (lagu) tidak akan sama persis, meskipun bersumber dari puisi lisan yang sama. Hal ini  disebabkan  penyair  lisan  hanya  menghafalkan  formulanya  saja  sehingga  ketika melantunkan puisi lisan (dalam performance ) terdapat perubahan atau penambahan. Formula  digunakan  untuk  menemukan  frasa  atau  kata  yang  diulang-ulang  dalam sastra lisan. Fungsi formula adalah untuk mengingat kata-kata atau tema yang ada dalam sastra lisan.
Dengan  pola  formula  sebagai  dasar,  pelantun  dapat  menyusun  larik-larik dengan cepat pada posisi tertentu. Dalam penyusunan baris dengan pola formula itu terjadi proses penggantian, kombinasi, pembentukan model, dan penambahan kata- kata  atau ungkapan  baru  pada  pola  formula  sesuai  dengan  kebutuhan  penceritaan atau penggubahan. Pelantun dapat membangun larik terus menerus, sesuai dengan keinginan dan kreatifitasnya.
Formula  dan  ekspresi  formulaik  bertujuan  untuk  menceritakan  kisah-kisah dalam  nyanyian  dan  sajak.  Formula  merupakan  alat  untuk  menuangkan  tema  atau ide-ide yang disampaikan kepada audience . Pelantun berpikir dan mempertimbangkan berdasarkan pola formula untuk menyajikan cerita. Penguasaan formula  merupakan  syarat  utama  dalam  menggubah  cerita  secara  mudah  dan lancar.  Dengan  paradigma  tensis  dan  penafsiran  mengubah  bentuk  kata  untuk membedakan  kasus,  jenis,  jumlah,  dan  aspek,  bahasa  yang  dimanfaatkan  dalam puisi  lisan  cenderung  bersifat  mekanis  dan  paralelistis.  Hal  ini  terbukti  dominannya penggunaan formula dalam puisi lisan.
Formula  merupakan  frase-frase,  klause-klause,  dan  kalimat-kalimat  yang khas.  Formula  yang  stabil  akan  menjadikan  ide-ide  puisi  lisan  yang  umum  dengan mengemukakan kata kunci dari nama-nama aktor, tindakan, waktu, dan tempat yang utama.  Pola-pola  dan  sistem- sistem  dalam  puisi  lisan  banyak  menggunakan  “tata bahasa  khusus”  atau  “tata  bahasa  puisi”  ( grammar  of  poetry ),  yakni  berupa  “tata bahasa super impos” atau “tata bahasa yang berlapis” ( grammar of superimposed ). Selain itu, tata bahasa puitik dari puisi lisan juga merupakan tata bahasa parataksis ( grammar of parataxis ) yakni konstruksi kalimat, klausa, atau frase koordinatif yang
tidak menggunakan kata penghubung. “Tata bahasa” tersebut sering memanfaatkan frase-frase yang membentuk formula.
Sebagaimana  telah  disinggung  bahwa  prinsip  kelisanan  berorientasi  pada proses pembelajaran sehingga tidak hanya terbatas pada presentasi lisan.  Dengan prinsip tersebut, menurut Lord, teks-teks yang dianggap sakral harus ditransmisikan kata demi kata (teks pasti) tidak dapat dikatakan memiliki prinsip kelisanan, kecuali dalam pengertian teknis atau harfiah.

## METODE PENELITIAN
Penelitian mengenai keterkaitan antara teori formula Lord dengan dan disiplin ilmu  berupa  musikologi  menggunakan  metode  deskriptif  kualitatif.  Data  yang diperoleh  bersumber  dari  buku The  Singer  of  Tales tulisan  Albert  B  Lord  yang mencakup  penjelasan  mengenai  teori  formula  dalam  sastra  lisan  Yugoslavia.  Data tersebut dianalisis menggunakan teori bentuk dan struktur musikal Leon Stein. Teori bentuk dan struktur musikal digunakan untuk mengetahui sejauh mana teori formula dalam sastra lisan berkaitan dengan musikologi sebagai disiplin ilmu.
Winarno  Surakhmad  (dalam  Soedjono  dan  Abdurrahman,  2005:  22) mengatakan  bahwa  pelaksanaan  metode-metode  deskriptif  tidak  terbatas  hanya sampai  pada  pengumpulan  dan  penyusunan  data,  tetapi  meliputi  analisis  dan interpretasi  tentang  arti  data  itu.  Oleh  sebab  itu,  metode  analisis  digunakan  untuk dapat  melakukan  pemeriksaan  secara  teliti  mengenai  keterkaitan  teori  formula dalam  sastra  lisan  dengan  musikologi.  Analisis  data  dilakukan  melalui  tiga  tahap, yaitu:  (1)  reduksi  data,  (2) display /penyajian  data,  dan  (3)  mengambil  kesimpulan lalu verifikasi.

## HASIL DAN PEMBAHASAN

## Formula sebagai Pijakan Membangun Komposisi
Lagu  narasi  Yugoslavia  memiliki  teknik  bernyanyi  yang  berasal  dari  orang tua/gurunya.  Si  pelantun  narasi  adalah  pewaris  teknik  tersebut  dengan  melakukan rekapitulasi  pengalaman  dari  generasi  sebelumnya.  Dari  mendengar  si  pelantun narasi  menyerap  ritme-ritme  epik  dari  lagu  tersebut.  sehingga  dapat  dikatakan bahwa si pelantun belajar secara empiris mengenai panjang kalimat, irama cadens, dan alur melodi pada narasi. Penyanyi tradisi Yugoslavia memiliki rasa sepuluh suku
kata  diikuti  dengan  jeda  sintaksis,  meskipun  ia  tidak  pernah  menghitung  sepuluh suku kata tersebut, dan jika ditanya ia tidak bisa menyebutkan berapa banyak suku kata yang ada antara jeda tersebut.
Dengan  cara  yang  sama  si  pelantun  menyerap  alur  melodi  ke  dalam pengalamannya  sendiri  dengan  penambahan  variasi  aksen  pada  suku  kata  saat perform/tampil. Variasi yang halus disebabkan oleh permainan aksen tonik, panjang vokal  dan  garis  melodi.  Hal  ini  memberi  batasan  untuk  si  pelantun  membuat  alur melodi sendiri berdasarkan dunia imajinatifnya sendiri.
Berbicara  mengenai  tradisi  lisan,  maka  tidak  akan  terlepas  dari  konteks pementasan atau performansinya. Sehubungan dengan itu, selain berbicara tentang formula  sebagai  ciri  utama  kelisanan,  Lord  juga  menekankan  aspek-  aspek kelisanan  puisi  Yugoslavia  berupa  komposisi,  performansi,  dan  transmisi.  Menurut Lord,  bagi  penyair  lisan,  pembuatan  komposisi  dilakukan  saat  ia  melakukan performansi  (pertujukan)  sehinga  komposisi  dan  performansi  merupakan  dua  hal yang dilakukan pada saat bersaman. Lord mengatakan bahwa tidak ada komposisi, tetapi  ada  di  dalam  performansi.  Ia  menjelaskan  ada  tiga  tahap  dalam  proses komposisi,  yaitu  peletakan  pondasi  dengan  cara  mendengarkan  atau  melakukan penyerapan,penerapan atau aplikasi, dan pelantunan di hadapan pendengar.
Selanjutnya  Lord  mengatakan  bahwa  proses  komposisi  tersebut  dilanjutkan dengan  proses  mengakumulasi,  mengkombinasi  dan  memodelkan  kembali  formula yang telah ada.  Para penyair lisan dalam melantunkan puisi lisan (lagu) tidak akan sama  persis,  meskipun  bersumber  dari  puisi  lisan  yang  sama.  Hal  ini  disebabkan karena penyair lisan hanya menghafal formulanya saja, sehinga dalam performansi terdapat perubahan, penambahan atau kesalahan. Dengan demikian, hal semacam ini  dapat  memberi  penegasan  tentang  proses  yang  terjadi  dalam  proses  transmisi dalam tradisi lisan.
Walaupun ada persaman dengan lantunan karya Homer, khususnya tentang paralelisme dan repetisi, hasil penelitan Lord menunjukan pergeseran yang menarik untuk  digarisbawahi.  Lantunan  karya  Homer  sangat  panjang,  sedangkan  pada nyanyian  rakyat  masyarakat  Yugoslavia  tidak  ditentukan  panjang  pendeknya  baris, karena  berkaitan  dengan  kemampuan  pelantun  dalammengekspresikan  ide  dan mengelaborasi  tema.  Oleh  karena  itu,  walaupun  mengekspresikan  ide  yang  sama, seorang  pelantun  mampu  melantunkan  baris-  baris  yang  sangat  panjang,  tetapi
pelantun  yang  lain  hanya  mampu  melantunkanlantunan  yang  relatif  pendek.  Tokoh lantunan  Homer  adalah  para  dewa/dewi  ataumanusia  setengah  dewa/dewi, sedangkan  tokoh  lantunan  dalam  nyanyianmasyarakat  Yugoslavia  berkisar  pada kehidupan  kerajan  atau  kesultanan.  Istilah  epik  pun  tidak  hanya  merujuk  pada masalah kepahlawanan seseorang yang dilantukan dalam ribuan baris seperti gejala yang ditemukan pada lantunan Homer.
Bagi  temuan  Lord,  puisi  epik  lebih  bersifat  narative  oral  poetry.  Tema lantunan  pun  lebih  bervariasi,  hal  ini  dipengaruhi  oleh  pengetahuan  dan  perasan seorang  penyanyi  ketika  ia  melantunkan  nyanyianya.  Pada  nyanyian  masyarakat Yugoslavia, repetisi lebih merupakan konvensi, yaitu adanya pengulangan kerangka ketika melantunkan puisi lisan (schemata compositon) .
Terkait dengan pola ritmis, pelantun harus belajar untuk mengendalikan batas kata, atau lebih tepatnya disebut panjang kelompok aksentual. Kebutuhan ini sangat penting untuk penyanyi karena rasa untuk istirahat jeda di pertengahan garis harus sangat  nyata.  Sebuah  kelompok  aksentual  tidak  bisa,  dan  dalam  praktek  sangat jarang tidak, menjembatani suku kata keempat dan kelima, meskipun tidak ada pola melodi  maupun  ritmis  yang  menunjukkan  ini.  Ketika  mendengarkan  lagu  yang mendengar tidak terdengar seperti ada jeda dipertengahan.
Lord  menyatakan  bahwa  penyair-penyair  itu  tidak  menghafalkan  puisinya lewat naskah atau tulisan. Setiap penyair tradisional membawakan ceritanya dengan menciptakan  kembali  secara  spontan  dan  memakai  sejumlah  unsur  bahasa  (kata, kata  majemuk,  frasa)  yang  tersedia  baginya  ( stock-in-trade )  yang  siap  pakai  (Lord, 1971:34). Unsur-unsur yang dipakai memperlihatkan bentuk yang identik atau variasi sesuai dengan tuntutan tata bahasa, matra, dan irama puisi yang dipakai.
Namun dalam setiap pertunjukan tidak ada bentuk penciptaan yang spontan seratus  persen,  tetapi  pencerita  memakai  sejumlah  formula  yang  merupakan stereotipe  yang  siap  pakai  dengan  kemungkinan  variasi  menurut  tata  bahasa. Persediaan formula  disebut stock-in-trade si penyair,  pencerita, atau tukang pidato. Setiap  kali  seorang  tukang  cerita  atau  pembawa  puisi  naratif  lisan  berpentas,  dia mengucapkan kembali secara baru dan spontan gubahannya. Hal itu terbukti bahwa jarang  terdapat  penghafalan  dan  tidak  ada  dua  pementasan  yang  sama,  bahkan seorang  pencerita  yang  sama,  yang  identik  penampilannya.  Pencerita  mempunyai kebebasan  memilih  dan  memasangkan  formula  itu  pada  saat  pertunjukan.  Teknik
formula  dikembangkan  untuk  membuktikan  bahwa  dirinya  sebagai  seorang  ahli seniman.
Beberapa poin menarik temuan Lord adalah: (1) pelantunan puisi lisan dalam masyarakat  Yugoslavia  bersifat  spontan,  karena  dilantunkan  langsung  di  tempat pelantunan  tanpa  catatan;  (2)  pelantunan  hanya  menyiapkan  plot  dan  tema;  (3) pelantunan didominasi oleh repetisi dan paralelisme; (4) lantunan diperkaya dengan stock  epithet,  yaitu  frase  siap  pakai  yang  telah  disediakan  adat;  (5)  lantunan mengandung  formula,  yaitu  kata  atau  frase  yang  digunakan  untuk  mengisi  tempat kosong  pada  bait-bait  selanjutnya  yang  mempunyai  kesejajaran  semantik  tertentu; (6)  ditemukan  kesatuan  antara singer-composer-performer dalam  pelantunan;  dan (7) tidak ada istilah original dan varian untuk lantunan karena setiap lantunan adalah asli atau selalu diproduksi kembali.

## Elemen Dasar Musikal sebagai Bingkai Formula
Dalam  musikologi  khususnya  dalam  ilmu  analisis  bentuk  musik  terdapat beberapa  unsur  musikal  yang  membentuk  sebuah  kalimat  lagu  antara  lain  adalah figur, motif,  semi frase,  frase,  period  (Stein, 1979:4). Pada  dasarnya  dari  beberapa unsur  tersebut  terdapat  dua  garis  besar  yang  membentuk  suatu  tema  kalimat  lagu yakni  motif  dan  period.  Menurut  hemat  penulis,  bila  dikaitkan  dengan  formula  dan formulaik  pada  sastra  maka  analoginya  adalah  motif  sama  artinya  dengan  formula dan  period  sama  artinya  dengan  formulaik.  Motif  merupakan  gagasan  dasar  dari pola  yang  diulang-ulang  sedangkan  period  merupakan  kalimat  musikal  yang terbentuk  berdasarkan  rangkaian  dari  motif.  Oleh  karena  itulah  maka  penulis memberanikan diri untuk menganalogikan motif sebagai formula dan period sebagai motif.
Terdapat  pernyataan  menarik  bagi  penulis  yang  dikemukakan  oleh  Lord yakni:
“Ekspresi  formulaik  dapat  juga  membantu  terbentuknya  wacana  ritmis sehingga merupakan salah satu alat bantu untuk mengingat kembali dengan mudah, cepat, dan tepat serta menjadi ungkapan tetap yang dapat bertahan hidup secara lisan” (Lord, 1971:30).
Pernyataan  tersebut  menunjukkan  bahwa  sastra  dan  musik  memiliki  kaitan yang sangat erat. Musik bukan semata-mata hanya berbicara mengenai bunyi saja, karena  musik  memiliki  empat  elemen  dasar  musikal  yakni pitch /nada,  ritmis,
dinamika,  timbre/warna  suara.  Lord  menyebutkan  bahwa  ekspresi  formulaik  dapat membantu  terbentuknya  wacana  ritmis  sehingga  merupakan  salah  satu  alat  bantu untuk mengingat kembali dengan mudah, cepat, dan tepat serta menjadi ungkapan tetap  yang  dapat  bertahan  hidup  secara  lisan.  Pernyataan  tersebut  tentu  menjadi bukti kuat bahwa kelisanan iliad ini sangat berkaitan dengan „ritmis‟ yang merupakan salah  satu  elemen  dasar  musikal.  Hal  ini  diperkuatkan  pula  dengan  cerita  yang dikemukakan  di  dalam  buku  Lord  bahwa  si  pelantun  tidak  paham  berapa  jumlah suku kata yang ia ucapkan bahkan ketika ditanya pun mereka menjawab tidak tahu, namun  mereka  selalu  menampilkan  penampilannya  dengan  jumah  suku  kata  yang sama.  Menurut  hemat  penulis,  hal  ini  dapat  terjadi  lantaran  pengaruh  ritmis  dalam pelantunannya.
Ritmis  implementasinya  adalah  sukat  atau  tanda  birama,  tergambar  dari cuplikan  notasi  yang  ada  dalam  buku  Lord  bahwa  ternyata  pelantunan iliad pun setelah  ditranskripsikan  ke  notasi  balok  memiliki  tanda  birama  sehingga  memiliki keteraturan  pola  ritmis  yang  pasti.  Sukat  merupakan  sebuah  bukti  bahwa  sistem ritmis dalam rangkaian komposisi iliad memiliki sebuah keteraturan. Musik tentunya sangat  berkaitan  erat  dengan  rasa,  berdasarkan  kemasan  musik  inilah  ritmis  akan mempengaruhi  keteraturan  jumlah  suku  kata.  Bila  suku  kata  tersebut  tidak  sesuai dengan ritmis yang telah ada maka akan terdengar ganjil secara rasa musikal.

## Gambar 1 Sukat sebagai Bukti Keteraturan Pola Ritmis
(Sumber: Lord, 1971: 40).
Setelah  membahas  mengenai  ritmis,  selanjutnya  beralih  pada pitch /nada. Pitch/ nada implementasinya adalah melodi. Melodi merupakan rangkaian nada yang tersusun  secara  horisontal.  Penulis  ingin  memaparkan  bentuk  musikal  dari  melodi kelisanan iliad .
Gambar 2
Penggalan Satu Period Musikal (Sumber: Lord, 1971: 41).
Terdapat  sebuah  motif  dalam  penggalan  kalimat  yang  tergambar  melalui notasi  pada  Gambar  2.  Motif  tersebut  kemudian  dikembangkan  menjadi  sebuah frase  dalam  tiga  birama.  Frase  pertama  tersebut  menjadi  sebuah  frase  tanya  yang kemudian  diteruskan  dengan  frase  jawab  pada  tiga  birama  berikutnya.  Tergambar pada  notasi  Gambar  2,  baris  notasi  dengan  kurung  kurawal  A  merupakan  frase tanya  sedangkan  baris  notasi  dengan  kurung  kurawal  B  merupakan  frase  jawab dalam kalimat musikal.
Gambar 3 Motif
(Sumber: Lord, 1971: 41).
Gambar 4
Pengembangan Motif Menjadi Frase Tanya (Sumber: Lord, 1971: 41).
Page 33

## Gambar 5
Frase Jawab yang Merupakan Penyelesaian Period dari Frase Tanya (Sumber: Lord, 1971: 41).
Pengembangan  motif  menjadi  sebuah  rangkaian  melodi  tersebut  telah membentuk  sebuah  frase  tanya  yang  kemudian  diteruskan  dengan  frase  jawab. Kedua  frase  tersebut  membentuk  sebuah period musikal  atau  kalimat  musikal. Berdasarkan  contoh  tersebut  dapat  diketahui  bahwa  pengolahan  kalimat  bukan hanya didasari pada kelisanan saja namun juga mempertimbangkan aspek musikal.
Elemen  dasar  musikal  selanjutnya  adalah  dinamika  dan  timbre.  Dinamika tentu  berkaitan dengan  ekspresi  pembawaan  si pelantun.  Jelas  pada  lantunan iliad terdapat  ekspresi.  Keras  lirihnya  pelantunan  akan  membangun  suasana  dan  daya imajinatif para pendengar. Timbre berkaitan dengan warna suara. Tidak hanya pada iliad, permainan  timbre  juga  sangat  sering  dijumpai  pada  pelantunan  karya  sastra lisan  lainnya.  Sebagai  contoh  ketika  si  pelantun  menyuarakan  karakter  orang  yang berwibawa  ia  akan  membentuk  timbre  yang  tebal.  Lain  tokoh  karakter  yang dibawakan lain pula timbrenya.

## SIMPULAN
Dapat disimpulkan bahwa antara sastra dan musik memiliki keterkaitan yang tidak  dapat  dipisahkan.  Dari  hasil  pengamatan  penulis  berdasarkan  teori  formula yang dikemukakan Lord, dalam pelantunan kelisanan mengandung keempat elemen dasar musikal yakni pitch /nada, ritmis, dinamika, dan timbre/warna suara. Pitch /nada dan  ritmis  merupakan  elemen  dasar  musikal  yang  sangat  tampak  dalam  sebuah lantunan kelisanan seperti yang telah dijelaskan sebelumnya.
Pitch /nada  implementasinya  adalah  melodi.  Melodi  dalam  kelisanan iliad rupanya memiliki kalimat musikal yang teratur di mana terdapat  motif  musikal yang kemudian dikembangkan menjadi sebuah frase tanya (anticedent) lalu diselesaikan dengan  frase  jawab (concequence) menjadi  sebuah period atau  kalimat  musikal. Keteraturan  kalimat  musikal  tersebut  didukung  pula  oleh  elemen  musikal  lainnya yakni  ritmis.  Ritmis  implementasinya  adalah  sukat  di  mana  satu  birama  memiliki
jumlah  nilai  nada  yang  teratur.  Sukat  tersebut  menggiring  si  pelantun  untuk melantunkan jumlah suku kata yang sama pada setiap kalimatnya.
Dua  elemen  dasar  musikal  lainnya  yakni  dinamika  dan  timbre/warna  suara juga  terkandung  dalam  lantunan  kelisanan.  Dinamika  berkaitan  dengan  ekspresi, keras  lirihnya  pembawaan  cerita  dari  si  pelantun,  sedangkan  timbre  (warna  suara) berkaitan  dengan  gaya  si  pelantun  dalam  membawakan  tokoh  karakter  tertentu. Dalam  kesempatan  ini  penulis  memberanikan  diri  untuk  menyatakan  bahwa  dalam sastra  lisan  teori  Albert  B  Lord  tidak  akan  dapat  lepas  dari  musikologi  karena keduanya saling berkaitan erat.

## DAFTAR PUSTAKA
Duckworth, William; Edward Brown. 1987. Theoritical Foundation of Music . Belmont:
California Wadsworth Publishing Company Inc.
Lord, Albert B. 1971. The Singer of Tales , New York: Harvard University Press.
Nattiez,  Jean  Jacques.  1990. Music  and  Discourse:  Toward  a  Semiology  of  Music .
(terj. Carolyn Abbate). New Jersey: Princeton University Press.
Soejono,  H.  Abdurrahman.  2005. Metode  Penelitian  suatu  Pemikiran  dan Penerapan, Jakarta: Rineka Cipta.
Stein, Leon. 1979. Structure & Style The Study and Analysis of Musical Forms . USA: Summy Birchard, Inc.
Susanto, A. 1997. Komunikasi dalam Teori dan Praktek . Bandung: Bina Cipta.