## EKSPRESI SENI Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
Available online at:https://journal.isi-padangpanjang.ac.id/index.php/Ekspresi
Hal| 12

## MEMBACA PERTUNJUKAN TEATER BERJUDUL NEGERI YANG TERKUBUR KARYA ZURMAILIS SUTRADARA SYUHENDRI

## Susandro Afrizal Harun
Prodi Seni Teater, Jurusan Seni Pertunjukan Institut Seni Budaya Indonesia (ISBI) Aceh Jln. Transmigrasi No 1, Gampong Bukit Meusara Aceh Besar 23911 timur.laut88@gmail.com
Prodi Seni Teater, Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang-Sumatera Barat Jln. Bundo Kanduang No. 35 Padangpanjang Telepon, 0752-82077, Fax. 0752-82803 afrizalharun@gmail.com

## ABSTRAK
Penelitian ini bertujuan membaca salah satu perkembangan bentuk teater modern yang ada di Sumatera Barat. Penelitian ini berdasarkan pada kualitas data (kualitatif), disempitkan menjadi penelitian studi kasus. Bahan atau data terdiri dari tulisan atau ceramah yang terekam dalam konteks yang berbeda, bisa data dari hasil observasi, berita dari surat kabar, dan sebagainya. Persentuhan antara gagasan dan bentuk pertunjukan NyT dengan  pertunjukan  teater  modern  lainnya  di  Indonesia  terutama  di  Sumatra  Barat dapat  ditarik  ke  dalam  beberapa  poin, pertama, secara  konseptual  (ide/gagasan)  Syuhendri  mencoba merespon  dan  menyerap  isu-isu  yang  tengah  berkembang  secara  menasional.  Juga  ditambah  pada dekade 90-an dan 2000-an globalisasi masih hangat-hangatnya dalam pendengaran setiap orang. Kedua, persentuhan Syuhendri dengan tokoh teater lainnya di Sumatra Barat secara teknis tidaklah memiliki kendala,  dalam  artian  dapat  diakses  tanpa  dibatasi  oleh  jarak.  Untuk  itu  besar  kemungkinan  karya Syuhendri juga  dipengaruhi  oleh  adanya  ruang  dialogis antara  Syuhendri  dengan  seniman  lainnya  di Sumatra Barat.
Kata kunci: Negeri yang Terkubur , Teater Postmodern, Sumatera Barat.

## ABSTRACT
This study aims to read one of the development of modern theater form in West Sumatera. This study is based on data quality (qualitative), narrowed down into case study research. Materials or data consist of  written  or  lectures  recorded  in  different  contexts,  can  be  data  from  observations,  news  from newspapers, and so forth. The touch of ideas and the shape of NyT's performances with other modern theater  performances  in  Indonesia,  especially  in  West  Sumatra  can  be  drawn  to  some  points,  first, conceptually (ideas) Syuhendri tries to respond and absorb issues that are developing in a national way. Also added in the decade of the 90s and 2000s globalization is still warm in everyone's hearing. Second, the contact of Syuhendri with other theater figures in West Sumatra technically has no obstacles, in the sense of being accessible without being limited by distance. Hence, Syuhendri's work is also influenced by the dialogical space between Syuhendri and other artists in West Sumatra . Keywords: Buried Country; Postmodern Theater; West Sumatera .

## Susandro

## Afrizal Harun
Hal| 13

## PENDAHULUAN
Pertunjukan  teater Negeri  yang Terkubur (selanjutnya disingkat NyT ) dipentaskan  di  beberapa  kota  di  Sumatera antara tahun 2002 dan 2003, yaitu di Padang, Padangpanjang, Jambi, Bengkulu dan Lampung  bekerjasama  dengan  Yayasan Kelola.  Sedangkan  pilihan  sebagai  objek penelitian ialah di saat karya ini dipentaskan di  Teater  Utama  Taman  Budaya  Sumatra Barat, 13 Agustus 2003, di mana pertunjukan ini  dipentaskan  dalam  kurun  waktu  satu malam saja.
Karya  ini  merupakan  salah  satu  dari beberapa pertunjukan teater di Sumatra Barat yang  meminimkan  kata  atau  disebut  “mini kata”.  Mini  kata  dalam  pengertian  bentuk pertunjukan  non-verbal  dan  non-linear. 1 Pertunjukan  ini  menggambarkan  fenomena masyarakat  Minangkabau  yang  semakin lama  kebudayaannya  mulai  terkikis  dengan hadirnya  “budaya  baru”  yang  diindikasikan dengan terjadinya pergeseran dari permainan tradisional  anak-anak  hingga  masuknya internet, terutama berbagai media sosial yang terdapat  di  dalamnya. Hal  ini semakin lama menjadikan setiap lini masyarakat Minangkabau larut  tanpa  acuh  lagi  pada budayanya sendiri.
Pertunjukan  tersebut  di  atas  refleksi dari  fenomena  panggung  teater  Sumatera Barat  yang  terdahulu,  terutama  di  kota Padang  yang  sebelumnya  diawali  dengan pertunjukan Lini karya/sutradara  Zurmailis pada tanggal 27-29 September 1996 di Teater Terbuka Taman Budaya Padang 2 .
Kehadiran  bentuk  pertunjukan  ini mulanya mendapat pertentangan di kalangan seniman  yang  terdahulu  (sebelum  masanya Zurmailis), ada yang melontarkan pernyataan
1 Yudiaryani, WS  Rendra  dan  Teater  Mini Kata (Yogyakarta: Galang Pustaka, 2015), hlm, 1. 2 Ivan  Adilla, Sebuah  Pencarian  Penuh Ketegangan, koran  Singgalang,  Minggu,  27  Oktober 1996.
3 Efix, Seni  Tanpa  Kata  Padangpanjang, koran Kompas, Sabtu, 2 November 2002.
4 Pandu Birowo, Menggugat Kata, Menggugat Wisran: Tinjauan Sosiologi dan
bahwa “mereka kurang merenung”. Pernyataan  tersebut  diucapkan  oleh  Rusli Marzuki  Saria,  seorang  penyair  dan  telah puluhan tahun mengikuti berbagai perkembangan  kesenian  di  Sumatra  Barat. 3 Ada  juga  yang  menyimpulkan  dari  sudut pandang sosiologis, bahwa apa yang dilakoni oleh  Zurmailis  di  satu sisi  merupakan suatu bentuk “perlawanan” atas Wisran Hadi yang selama  ini  telah  mendominasi  panggung teater  Sumatera  Barat  yang  dominan “berkata-kata”. 4
Munculnya  bentuk  dan  gaya  teater mini kata di Sumatra Barat di lain sisi tidak hanya  sebagai  “perlawanan”  atas  Wisran saja,  tetapi  juga  didorong  oleh  situasi  dan kondisi sosial di masa itu. Misalnya, bentuk kebijakan-kebijakan yang lahir dari pemerintah  yang  sesungguhnya  tidak  asih pada  masyarakat  mulai  dipertanyakan. Sebagai contoh, adanya jargon-jargon seperti; “Demi  Pembangunan” , “Demi Stabilitas  Nasional” , “Menuju  Era  Tinggal Landas” , dan di Sumatra Barat juga terdapat jargon  dan  proyek “Manunggal  Sakato” sebagai  pengganti  jargon  dan  proyek “Gotong Royong” . 5
Kekangan, ketidakadilan  pun  secara  masif  mewarnai ‘wajah’  negeri  yang  kaya  dan  elok,  namun dieksploitasi  secara  tidak  proporsional. Letupan oposisi  politis  secara besar-besaran terutama terjadi di kota-kota besar, digerakkan  para  mahasiswa  yang  turun  ke jalan-jalan  sebagai  demonstran.  Gejolak  ini tentunya menjadi perkara yang “menasional”, salah satunya di kota Padang (Sumatra Barat). Sebagaimana halnya pernyataan Noni Sukmawati (seorang dosen Sastra  Indonesia  di  Fakultas  Ilmu  Budaya Universitas Andalas Padang) berikut ini:
Dramaturgi  atas  Bentuk  Pertunjukan  ‘Tanpa  Kata’ dan ‘Minim Kata’ Lini karya/sutradara Zurmailis dan Menunggu  karya/sutradara  Yusril  di  Kota  Padang pada  Pertengahan  Dekade  90-an. Tesis  tidak diterbitkan. 2014, hlm, 64.
5 Mestika  Zed,  dkk., Sumatra  Barat  di Panggung Sejarah 1945-1995, (Jakarta: Pustaka Sinar Harapan, 1998), hlm, 273-274.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 14
“Ada  kemuakan  atas  realitas bahasa yang sedemikian manipulatif  dalam  masa  Orde Baru  saat  itu.  Bahasa  saat  itu memang dimain-mainkan. Saya ingat bagaimana bahasa
diparancak-ancak
(diperindah/diperhalus) .
Misalnya,  harga  naik,  tapi disebut ‘menyesuaikan’…” 6
Pernyataan di atas menjadi salah satu dorongan  yang  cukup  besar  mengapa  kata mulai  ditinggalkan  para  seniman  muda setelah  Wisran  Hadi  di  kota  Padang  – Sumatera Barat.
Selain  mini  kata  sebagai  identifikasi bentuk  teater  tanpa  kata,  muncullah  istilah- istilah  lain  yang  di  antaranya  oleh  Kasim Ahmad  disebut  dengan  (1)  teater  modern yang konvensional, (2) teater modern dengan pembaruan  atau  disebut  oleh  Putu  Wijaya sebagai  teater  tradisi  baru,  dan  (3)  teater modern  yang  kontemporer. 7 Begitu  pula dengan  Boedi  S.  Otong  yang  menyebut ‘teater  subyektif’  sebagai  konsep  teaternya, yang beranggapan kebenaran dan kenyataan manusia  cuma  bisa  dimiliki  sendirian. 8 Dampak  lahirnya  istilah-istilah  di  atas nampaknya  tidak  mendapat  apresiasi  yang cukup  optimis  dari  Radhar  Panca  Dahana yang  menyatakan  bahwa;  “teater  modern Indonesia  (bersama  kontroversinya  dengan istilah teater mutakhir dan teater kontemporer) hidup hampir seperti hantu: ia seolah  ada  namun  tak  seorang  pun  dapat menangkap jasad dan menjelaskan eksistensinya.” 9
Pernyataan  Radhar  di  atas  menjadi salah satu pemantik dalam meneliti
6 Noni Sukmawati dalam tesis Pandu Birowo. 2014 hlm, 82.
7 Dalam Sahrul N., “Estetika Teater Modern Sumatra  Barat”,  dalam  Jurnal Mudra Volume  26, Nomor  2,  Juli  2011,  (Denpasar:  UPT  Penerbitan  ISI Denpasar) hlm, 212.
8 Dalam  Radhar  Panca  Dahana, Homo Theatricus, (Magelang:  Indonesia Tera, 2000),  hlm, 107.
9 Radhar Panca Dahana, hlm, 42.
pertunjukan  teater  di  Sumatera  Barat,  yang harapannya  ke  depan  dapat  dijadikan perbandingan  penelitian  sebagai  suatu  studi kasus  guna  mengembangkan  pengetahuan dan  memperdalaman  keilmuan  di  bidang kesenian (khususnya seni teater).

## Teater Postmodern; konsep dan strategi pemanggungan
Pada  banyak  sisi  bentuk  teater  ini disokong  oleh  fenomena-fenomena  sosial yang  disebut  para  sosiolog  dengan  istilah postmodern.  Di  antaranya  Jean-Francois Lyotard's  menyebut  fenomena  tersebut ‘kondisi  postmodern’,  David  Harvey's menyebut  ‘kondisi  postmodernitas’,  atau Jean Baudrillard dengan sebutan ‘simulasi’. 10 Pasca  Perang  Dunia  II,  masyarakat  barat mengalami  perubahan  sifat  yang  radikal. Sehingga  lahirlah  pelbagai  istilah  untuk mengenali masyarakat dalam kondisi tersebut, seperti; masyarakat media, masyarakat tontonan, masyarakat konsumen, masyarakat  konsumen  terkendali  yang birokratis,  serta  masyarakat  pasca  industri. Senada dengan itu, Madan Sarup menegaskan bahwa postmodernisme muncul diakibatkan terjadinya pergeseran penekanan dari  isi  ke  bentuk;  transformasi  realitas menjadi citra. 11
Teater  postmodern  dapat  dilihat  dari bagaimana tanda-tanda dibangun dan difungsikan. Jon Whitmore memperkenalkan lima  kunci  sistem  komunikasi  dalam  teater postmodern; pertama sistem primer; linguistik  (bahasa),  visual,  aural,  kedua sistem  skunder;  olfactoral ,  dan physical . 12 Sistem komunikasi yang ditawarkan Whitmore pada dasarnya berlandaskan pada
10 Kerstin  Schmidt, The  Theater  of Transformation: Postmodernism in American Drama , (New York: Rodopi, 2005), hlm, 9.
11 Madan  Sarup, Post-strukturalism  and
Postmodernism: Sebuah Pengantar Kritis (Yogyakarta: Penerbit Jendela, 2003), hlm, 232.
12 Jon  Whitmore, Directing  Postmodern Theater:  Shaping  Signification  in  Performance, (U.S.A.: University of Michigan Press, 1994), hlm, 4- 5.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 15
ilmu  semiotik,  yang  bertujuan  bagaimana tanda  digunakan  untuk  menyampaikan makna. Semiotika berperan penting (terutama  bagi  sutradara)  karena  membantu memberikan  kerangka  untuk  menyusun tanda-tanda  sebagai  percobaan  selama persiapan,  mengolah,  dan  langkah-langkah pelatihan dalam menciptakan suatu produksi.
Lebih  lanjut,  masih  merujuk  pada Whitmore, teater postmodern diproduksi atas beberapa aspek berikut: (1) Sistem pemetaan; merupakan langkah di mana sutradara dapat membaca penonton serta bentuk pertunjukan yang  akan  dipertunjukkan  pada  mereka. Pemetaan atas pertunjukan memiliki banyak kemungkinan; mereka berubah-ubah menurut keadaan masing-masing pertunjukan  dan  dengan  keadaan  masing- masing penonton.  Pemetaan  yang kompleks dengan  horizon  harapan  yang  saling bernegosiasi.  Misalnya,  perubahan  suatu pertunjukan menandakan bentuk perubahan- perubahan masyarakat dan perubahan konvensi. Sutradara perlu mengontrol bagian mana yang perlu ditekankan dalam garapannya agar terjalin komunikasi dengan penonton.  (2)  Sistem  penonton;  dalam  hal ini, penonton  merupakan bagian dari sistem tanda.  Penonton  juga  dianggap  sebagai penanda dalam pertunjukan ketika terjadinya pembacaan  yang  dilakukan  oleh  penonton. Oleh  karena  itu,  teater  juga  dipahamai sebagai peristiwa sosial. (3) Sistem pemain; pemain  dalam  dunia  teater  postmodern merupakan  penanda  utama  ( primer ) dalam pertunjukan. Tanda-tanda dapat hadir didukung  oleh  kualitas  individu,  kharisma, suara  (kata  yang  diucapkan),  artikulasi, tempo,  gestur,  movement  dan  semacamnya. (4)  Sistem  visual,  di  dalamnya  terdiri  dari beberapa unsur yaitu; ruang, setting, properti, lighting. (5) Sistem aural, merupakan sesuatu yang dapat didengar, seperti pergerakan fisik (berjalan,  meluncur,  melompat), sound effects (genuruh,  dering  telepon,  bunyi pintu),  musik  (instrumen,  vokal), noise dari sistem mekanik (pemanas air, pembangunan panggung),  dan noise dari  lingkungan  luar (sirene, hujan, pesawat terbang).
Barangkali  telah  dapat  dipahami bahwa, paparan di atas merupakan kerangka teoritis  atas  pembacaan  bentuk  seni  teater non-verbal  yang  telah  tersusun  secara sistematis. Selanjutnya akan dipaparkan pula pertunjukan  teater Nyt yang  berpijak  pada kerangka  teoritik  di  atas.  Harapannya  akan diketahui, bahwa karya teater  yang berjudul NyT merupakan  suatu  kebaruan  bentuk dalam geliat teater di Sumatera Barat.

## PEMBAHASAN
Membaca Isu Pertunjukan NyT
Pertunjukan NyT berdurasi  54  menit dan  dimainkan  oleh  empat  orang,  tiga  laki- laki dan satu orang perempuan. Masrizal dan Salman memerankan tokoh laki-laki, Firdauz memerankan tokoh niniak-mamak sementara tokoh perempuan dimainkan oleh Zurmailis. Rata-rata  semua  pemain  ini  merupakan anggota  KSST  Noktah  dan  merupakan pemain tetap sejak produksi pertama mereka pada tahun 1993.
Proses  latihan NyT dimulai  sejak April 2003 hingga selesai  pada pertengahan September  2003.  Awalnya  proses  latihan hanya merupakan latihan-latihan rutin untuk mengasah ketahanan tubuh  para calon  aktor dan  anggota  KSST  Noktah  saat  berakting. Pola  yang  dilakukan  oleh  Syuhendri  dilihat dari sudut pandang dramaturgi  Barba, dapat digolongkan ke dalam dramaturgi organik/dinamik  yang  bertujuan  mengasah kemampuan dasar seorang aktor. Saat memulai proses latihan Syuhendri  hanya  menyiapkan  skrip  yang ditulis  oleh  Zurmailis  sebagai  awal  proses latihan karena memang pertunjukan nantinya tidak  diniatkan  untuk  menggunakan  dialog verbal  secara  menyeluruh.  Sebaliknya, Syuhendri  memberikan  stimulan-stimulan kepada  para  pemainnya  untuk  memberi respon atas stimulan-stimulan tersebut.
Pada  saat-saat  tertentu,  sebagaimana diceritakan  Syuhendri,  para  aktor  kesulitan untuk  memberikan  respon  atas  stimulan- stimulan yang diberikan. Hal itu mendorong

## Susandro

## Afrizal Harun
Hal| 16
Syuhendri  untuk  memberikan  tema-tema tertentu  sebagai  bahan  diskusi  sebelum latihan,  dengan  harapan  para  aktor  dapat dengan  mudah  membangun  imajinasi- imajinasi  awal  sebelum  latihan  dimulai. Tema-tema diskusi  meliputi  kondisi-kondisi kebudayaan Minangkabau kontemporer, unsur-unsur  kebudayaannya,  fungsi  bahasa, dan  nilai-nilai  kemanusiaan  masyarakat moderen secara umum. Uniknya, tema-tema itu tidak dipersiapkan dengan menggunakan kerangka  perencanaan  khusus  berupa  ‘plot’ cerita  atau  peristiwa,  melainkan  tema-tema spontan  yang  tak  jarang  hanya  ditentukan sesaat  menjelang  latihan.  Yusrizal  K.W., pendiri  KSST  Noktah  lainnya,  juga  kerap menemani proses latihan ini dan menawarkan tema-tema lain untuk didiskusikan. Proses ini berjalan lebih kurang dua hingga tiga bulan.
Spontanitas  dalam  hal  pemilihan tema  dan  pencarian  bentuk  yang  diterapkan dalam  garapan  pertunjukan NyT ini,  pada judul  pertunjukan  terdahulu,  sebagaimana ditulis oleh Yudiaryani dalam nomor Bip Bop yang  disutradarai  oleh  W.S.  Rendra, mengatakan  bahwa  yang  menjadi  sumber nomor-nomor  Mini  Kata  adalah  suatu gagasan yang secara spontan dan improvisasi dihadirkan melalui gerak tubuh para aktor. 13 W.S. Rendra sendiri menyatakan hal serupa bahwasanya latihan-latihan di Bengkel  Teater  mulanya  hanyalah  latihan gerak indah agar badan tidak terlihat mekanis dan  mampu  mengekspresikan  hal-hal  yang tidak terduga. Lalu latihan improvisasi untuk menggali  bawah  sadar  dan  untuk  mengasah sensitifitas pada lingkungan di sekitar. 14 Pola pelatihan  dasar  oleh  Rendra  tersebut  oleh Goenawan Mohamad disebut sebagai pelatihan improvisasi. Untuk itu istilah Mini
13 Yudiaryani, WS  Rendra  dan  Teater  Mini Kata (Yogyakarta: Galang Pustaka, 2015), hlm, 57. 14 W.S.  Rendra,  dikutip  dari Rendra  dan Teater Modern Indonesia: Kajian Memahami Rendra Melalui  Tulisan  Kritikus  Seni, Ed.  Edi  Haryono (Yogyakarta: Kepel Press. Ed. Revisi, 2013), hlm, 30. 15 Goenawan  Mohamad, Tentang  Bip-Bop; Mengapa  Teater  Mini  Kata dikutip  dari Rendra  dan Teater Modern Indonesia: Kajian Memahami Rendra
Kata  yang  digunakan  oleh  Goenawan semata-mata karena Rendra telah menggunakan pengucapan non-verbal;
minim menggunakan kata-kata. 15
Diskusi-diskusi atas tema-tema utama  dari  rangkaian  diskusi  dalam  proses garapan  pertunjukan NyT ,  yang  dilakukan bersamaan  dengan  latihan-latihan  ‘respon- balik’,  kemudian  membawa  proses  latihan berjalan  lebih  jauh.  Syuhendri  mulai mendorong  para  aktornya  membangun adegan-adegan yang berkelanjutan, mempresentasikan  tokoh-tokoh  berdasarkan jenis kelamin mereka sendiri. Pada tahap ini, para  aktor  mengalami  kesulitan.  Keinginan untuk mengatasi kesulitan dalam merepresentasikan tokoh-tokoh, setiap aktor mencoba menawarkan/menghadirkan dialog- dialog  yang  cukup  panjang.  Akan  tetapi Syuhendri menolak tawaran tersebut.
Penolakan Syuhendri terutama didasarkan  atas  adanya  kecenderungan banyak  pertunjukan  yang  menggunakan dialog.  Jika  itu  diteruskan,  Syuhendri  dan KSST Noktah hanya akan meneruskan tradisi dan  kebudayaan  verbal  yang  memang  telah lekat dalam kehidupan masyarakat Minangkabau.  Khususnya  dalam  peta  teater Sumatra Barat  yang sebelumnya didominasi oleh  Wisran  Hadi  yang  dapat  dikatakan seluruh  nomor  pertunjukannya  cenderung ‘berkata-kata’. 16
Saaduddin menjelaskan, bahwa Pertunjukan  teater  sebagai  sebuah  seni pertunjukan, merupakan hasil ciptaan seorang  sutradara  yang  merupakan  wujud dari  upayanya  untuk  dapat  menyampaikan pandangan-pandangannya  terhadap  kondisi lingkungannya.  Di  dalam  bentuk  yang disampaikan, terdapat pandangan-
Melalui  Tulisan  Kritikus  Seni, Ed.  Edi  Haryono (Yogyakarta: Kepel Press. Ed. Revisi, 2013), hlm, 51.
16 Pandu Birowo, Menggugat Kata Menggugat Wisran: Tinjauan Sosiologi dan Dramaturgi  atas  Bentuk  Pertunjukan  ‘Tanpa  Kata’ dan ‘Minim Kata’ Lini karya/sutradara Zurmailis dan Menunggu karya/sutradara  Yusril  di  Kota  Padang pada  Pertengahan  Dekade  90-an.  Tesis  tidak diterbitkan. 2014, hlm, 88.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 17
pandangan  yang  ingin  disampaikan  oleh seorang sutradara (Saaduddin, 2016).
Hampir  semua  sutradara,  memiliki visi  yang  tidak  jauh  berbeda  di  dalam mewujudkan gagasan teaternya. Hanya saja, yang membedakan adalah pilihan bentuk dan gaya,  termasuk  metode  penciptaan  karya teater yang dilakukan. Hal ini juga, menjadi dasar  Syuhendri  untuk  memilih  bentuk  dan gaya karya teater yang berbeda secara estetik maupun  artistik  dengan  karya-karya  teater Wisran Hadi.
Hari-hari  berikutnya  menjadi  titik penting  dalam  keseluruhan  latihan  dan eksperimen  yang  dilakukan  Syuhendri bersama  aktornya.  Guna  mempermudah aktor-aktornya,  Syuhendri  selalu  memberi kunci  berupa  isu-isu  atau  tema-tema  sosial seperti  bentuk  permainan  internet  dan semacamnya dalam menggambarkan peristiwa.  Seiring  pelatihan-pelatihan  yang mengeksplorasi  tubuh  guna  mempersiapkan aktornya,  garapan  pun  dipertunjunkkan dengan bentuk Mini Kata.
Pertunjukan  teater  dengan  sedikit kata-kata  juga  ditemukan  di  kota  lainnya  di Indonesia.  Pertunjukan Bip  Bop yang sebelumnya  berawal  pada  dekade  60-an, kemudian  Putu  Wijaya  pada  dekade pertengahan  1970-an  mulai  mengeksplorasi tubuh aktor sebagai pilihan bentuk pertunjukan teaternya.
Menjelang  akhir  masa  Orde  Baru, dengan  semakin  meruncingnya  pergesekan antara  masyarakat  dan  pemerintah  menjadi suatu  cambuk  bagi  setiap  seniman  dalam menciptakan  karya  mereka.  Orde  baru merupakan  zaman  yang  dikuasai  oleh semangat  bereksperimen. 17 Hingga  setelah masa (Mini Kata) Rendra dan (Teater Teror) Putu  Wijaya,  eksplorasi  tubuh  sebagai pilihan  bentuk  pertunjukan  teater  semakin kental  tertanam  isu-isu  yang  berkaitan
17 Michael  Bodden, Teater  Payung  Hitam: Dan  Antara  Garda  Depan  Dan  Kebutuhan  Bicara Yang  Amat  Perih dalam Teater  Payung  Hitam: Perspektif Teater Modern Indonesia , Editor Rachman Sabur (Bandung: Kelir, 2004), hlm, 16.
dengan  krisisnya  nilai-nilai  kemanusiaan  di berbagai daerah di Indonesia.
Paparan  singkat  pertunjukan NyT yang  disutradarai  Syuhendri  kurang  lebih dapat  direntang  sebagai  berikut. Pertama, adegan  tiga  tokoh  laki-laki  bergerak melingkar di atas tikar bambu yang tepatnya gerakan  tersebut  dikenali  sebagai  tari Ulu Ambek. Konsep  dasar Ulu  Ambek ialah mengajarkan tageh dan taratik. 18 Tageh dimaksudkan  ialah  keseimbangan  antara rasa,  kekuatan,  kelembutan,  kecerdasan, kebijaksanaan,  kelincahan,  dan  fleksibilitas. Sedangkan (ba)taratik ialah  tata  tertib  yang berkaitan dengan sikap bernilai sopan santun dalam semua aspek. Kedua, dorongan hasrat dua  generasi  muda  untuk  keluar  (mencoba hal  baru)  dari  poin  yang  pertama. Ketiga, eksplorasi permainan tradisional anak nagari (permainan imajinasi). Pengimajinasian terhadap benda yang dimainkan terbatas pada pengetahuan atau pengalaman dari pemainnya.  Sehingga  apapun  bendanya cenderung  tidak  menjadi  hambatan  dalam permainan  tradisional. Keempat, eksplorasi permainan  modern  yang  cenderung  terpaku pada bentuk dan fungsi dari mainan tersebut. Sehingga akan tidak menarik ketika mengimajinasikan  sendal  jepit  sebagai mobil-mobilan remote control. Dikarenakan bentuk permainan modern ini mengandalkan bentuk  dan  fungsinya  yang  nyata. Kelima, eksplorasi permainan berupa internet. Bentuk permainan ini kurang-lebih memiliki pengaruh  yang  kurang-lebih  sama  pula dengan  permainan  tradisional.  Akan  tetapi perbedaannya  ialah,  jika  permainan  tradisi suatu  benda  dapat  menjadi  benda  apa  saja sejauh  dan  sebatas  pengetahuan  serta pengalaman  pemainnya.  Internet  justru menerabas batas-batas tersebut. Hal-hal yang tidak  pernah  dibayangkan  oleh  seseorang berkemungkinan  saja  akan  muncul  dengan sendirinya  di  hadapan  mereka.  Dalam
18 Asril  Muchtar,  pengantar  dalam  buku Yulinis, Ulu  Ambek:  Relasi  Kuasa  atas  Tari Tradisional Minangkabau (Yogyakarta: Media Kreativa, 2015), hlm, 97.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 18
pertunjukan ini adegan yang mengeksplorasi internet  menjadi  puncak  tertinggi  hingga mencapai  pada  titik  kehancuran  ( chaos ). Keenam , adegan  enam  ialah  kondisi chaos yang merupakan dampak dari seluruh adegan sebelumnya.  Di  mana  mamak  dan  dua generasi  muda  saling  berbenturan,  saling terlilit oleh norma-norma adat di satu sisi dan pengaruh  dari  budaya  luar  (dalam  bentuk permainan) di sisi lainnya.
Berdasarkan paparan di atas, ditemukan  tiga  macam  permainan  (produk budaya)  yang  saling  tergeser  seiring pergantian zaman, permainan tradisinal anak nagari yang mengandalkan imajinasi, permainan  modern  berlandas  pada  bentuk dan fungsi hingga permainan berupa internet. Dapat  disimpulkan,  pergeseran  inilah  yang menjadi  salah  satu  persoalan  (tema)  dari pertunjukan NyT. Persoalan  yang kemudian lebih memprihatinkan yaitu di mana mamak juga  terjerat  dengan  bentuk  permainan tersebut.  Jika  sebelumnya  mamak  berfungsi dalam mengingatkan atau sebagai penunjuk- jalan  bagi  anak-kemenakan  serta  kaumnya, sayangnya  mamak  juga  terlena  dalam lingkaran  tersebut.  Mamak  yang  dapat dianalogikan  sebagai  tiang  dan  pondasi  pun runtuh bersama nilai-nilai atau norma-norma adat yang selama ini sebagai atap pelindung Alam Minangkabau.
Tema-tema di atas sebagai pendorong hadirnya bentuk teater Mini Kata di Sumatra Barat terutama pada pertunjukan NyT diakui sebagai  bagian  dari  fenomena  yang  dialami masyarakat Minangkabau waktu itu.
Setahu saya waktu itu memang orang  lagi  gandrung  bicara lokalitas  dalam  kaitannya  atau lebih tepatnya dalam perhadap-
19 Wawancara dengan Dede Pramayoza (Staf Pengajar di Jurusan Teater ISI Padangpanjang), 5 Juni 2015.  Di  samping  menonton  karya  Syuhendri, bersama kelompoknya ‘Kolaboratorium Teater Muda’ (KTM) Dede juga mementaskan garapannya berjudul ‘ Senja 200 Kepala’ dalam rangkaian acara yang sama di mana NyT dipentaskan pada lain kesempatan, yaitu ‘Pentas  Seni  III’  pada  tahun  2002  yang diselenggarakan oleh Taman Budaya Sumatra Barat di ISI (yang pada waktu itu masih STSI) Padangpanjang.
hadapannya dengan globalisasi. Waktu  itu  ada  istilah  ‘ glokal ’; global-lokal. Saya beranggapan isu  itulah  yang  coba  direspon oleh Syuhendri dengan menghadirkan keyboard di langit-langit  panggung  sebagai gambaran  dunia  yang  kata Yasraf ‘dunia yang dilipat’. 19
Sejarah Indonesia terutama Era Orde Baru,  menjadi  catatan  panjang  di  tangan pengamat  sosial  dan  politik  dari  luar Indonesia.  Salah  satunya  yaitu  Richard Robison (Professor di Universitas Murdoch, Perth, Australia bagian Barat) yang mengatakan bahwa “pemerintah memainkan peran  sangat  penting  dalam  pembentukan dan  perkembangan  kapitalisme  Indonesia pascakolonial. Pengaruhnya bersifat menentukan, bukan saja  dalam memberikan kondisi  politik  bagi  pertumbuhan  kaum kapitalis  tetapi  juga  menyediakan  kerangka fiskal  dan  bahkan  investasi  kapital  yang besar”. 20 Sistem ekonomi kapital memegang prinsip;  “dengan  modal  sekecil-kecilnya dapat  menghasilkan  untung  yang  sebesar- besarnya”.  Tentu  saja  ini  menjadi  berita buruk  bagi  setiap  buruh  seiring  pesatnya perkembangan industri yang cenderung lebih instan. Hingga pada penghujungnya, manusia mesti berkompetisi baik antarsesama manusia maupun dengan mesin. Sistem  kompetisi  dalam  berproduksi  inilah yang  dulunya  coba  ditentang  oleh  filsuf besar, Karl Marx. 21
Masyarakat  dan  budaya  lokal  dalam globalisasi  didukung  oleh  dua  kekuatan utama sehingga globalisasi dapat menjalar ke seluruh  penjuru  dunia. 22 Pertama,  kekuatan
20 Richard Robison, Soeharto dan Bangkitnya Kapitalisme Indonesia (Jakarta: Komunitas Bambu, 2012), hlm, 83.
21 Erich  Fromm, Konsep  Manusia  Menurut Marx (Yogyakarta: Pustaka Pelajar, 2004), hlm, 79.
22 Faruk, Masyarakat  dan  Budaya  Lokal dalam Gobalisasi dalam Minangkabau di Persimpangan  Jalan, ed.  Yerri  S.  Putra  (Padang: Pusat  Studi  Humaniora  dan  Fakultas  Sastra Universitas Andalas Padang, 2007), hlm, 76.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 19
ekonomi  kapitalis  yang  tidak  lagi  berbasis pada tanah melainkan pada modal yang terus bergerak  dan  dapat  diakumulasikan  secara tidak  terbatas.  Kedua,  kekuatan  teknologi (khususnya  elektronik),  yang  dapat  bekerja dengan tingkat efisiensi dan efektifitas yang semakin tinggi yang memungkinkan semakin mudahnya  dan  semakin  cepatnya  mobilitas manusia,  barang,  informasi,  termasuk  di dalamnya  pengetahuan  dan  gagasan,  ke seluruh pelosok dunia.
Dengan demikian, globalisasi adalah ancaman sekaligus peluang. Sebagai ancaman,  ia  membuka  jalan  bagi  ekspansi kekuatan kapitalis dunia ke wilayah-wilayah yang  tak  terbatas,  membuka  jalan  bagi eksploitasi ekonomi  terhadap  sumber- sumber  daya  alam  yang  menjadi  basis ekonomi  masyarakat  di  suatu  wilayah  dan membawa  hasilnya  ke  pasar  dunia  dan karenanya masyarakat wilayah bersangkutan tak punya modal apapun untuk mengaksesnya.  Sebagai  peluang  globalisasi dapat memangkas jarak dan menghubungkan orang-orang yang berada pada posisi sebagai korban  dari  ancaman  globalisasi  hingga dapat memperoleh akses yang setara dengan yang  lainnya.  Memiliki  sumber-sumber ekonomi  bahkan  informasi  yang  tersedia  di dunia  bahkan  di  pelosok  yang  terjauh  dari wilayahnya  sekalipun,  sebagaimana  riuhnya teknologi menghampiri manusia dewasa ini. Inilah kemudian yang coba diwaspadai oleh Syuhendri  dalam  karyanya  berjudul NyT, mengingatkan  setiap  lapis  masyarakat  pada dampak-dampak  penyebab  keterpurukan masyarakat untuk beberapa tahun mendatang.  Kurang  lebih  dalam  maksud yang sama Emha Ainun Nadjib mengatakan dunia  teater  dituntut  memiliki  seribu  mata untuk  mampu  memandang  dengan  jernih gerak perubahan-perubahan masyarakat yang berlapis-lapis  itu  dan  setiap  lapisannya memiliki  percepatan  gerak  tersendiri,  dan berbeda-beda kecenderungannya. 23
Seterusnya  Emha  menyatakan  dunia  teater
23 Emha  Ainun  Nadjib, Terus  Mencoba Budaya Tanding (Yogyakarta: Pustaka Pelajar, 1995), hlm, 189.
dikepung oleh gerak perubahan zaman, gerak perubahan  sejarah,  nilai,  politik,  dan  lain sebagainya.  Lain  halnya  dengan  pernyataan Saaduddin,  bahwa  bentuk  penyajian  seni pertunjukan, apa lagi pertunjukan seni teater. Hal  ini  dipengaruhi  oleh  perkembangan teknologi  dan  selera  masyarakat  penonton yang senantiasa berubah. Perubahan tersebut dapat dirasakan ketika kita menonton sebuah pertunjukan.  Adakalanya  pertunjukan  yang disajikan sarat dengan pesan dan pembelajaran,  namun  ada  juga  pertunjukan yang dihadirkan hanya sebatas untuk hiburan semata  (Saaduddin  Saaduddin,  2017).  Dua hal ini sangat mempengaruhi perkembangan kehidupan teater Indonesia dari dulu sampai saat ini.

## A. Membaca  Strategi  Pemanggungan
Pertunjukan NyT
Masing-masing  adegan  pertunjukan NyT berdiri sendiri dengan penyebab konflik yang  berbeda-beda.  Jika  pada  bagian  awal adegan berlangsung di atas tikar bambu yang mencerinkan latar Minangkabau (khususnya dalam  pola  pendidikan),  adegan  terakhir justru  kembali  pada  tikar  bambu  tersebut dengan kondisi yang sebaliknya, yaitu chaos yang seakan-akan terlihat tidak berkesudahan.  Oleh  karena  itu,  masing- masing  adegan  dalam  alur  pertunjukan NyT berdiri sendiri-sendiri dan berjalan melingkar.  Adapun  alur  pertunjukan NyT kurang-lebih  dapat  digambarkan  dalam bentuk bagan berikut:
Gambar 1. Alur dramatik pertunjukan NyT A d g . 1 Ta g e h  & Ta r a tik A d g . 2 H a s r a t u n tu k k e lu a r A d g . 5 P e r m a in a n In te r n e t A d g . 4 P e r m a in a n M o d e r n A d g . 3 P e r m a in a n Tr a d is i A d g . 6 K o n d is i C h a o s T ik a r B a m b u

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 20
Adegan  1: Ulu  Ambek; konsep tageh dan taratik
Adegan 1 diawali dengan alunan khas musik Ulu  Ambek oleh  dua  orang  pemain, laki-laki  dan  perempuan.  Alunan  khas tersebut  dimaksudkan  ialah  musik  vokal (musik  yang  didominasi  oleh  vokal)  yang disebut  masyarakatnya  dengan dampeang. 24 Satu dampeang  jantan dan  satu dampeang betina.  Dampeang  jantan lebih  agresif  dan bisa  mengubah  pantun  yang  dinyanyikan, sementara dampeang betina tidak agresif dan hanya memberikan variasi  dari pantun  yang dinyanyikan. Akan tetapi, dalam adegan satu ini, tidak ada pantun, yang ada hanya musik vokal  ( dampeang ),  seperti; yolayooooii, yooyooyooyooooiii…  hooii!! Akhir  dari dampeang ini  disambut  dengan  efek  suara hentakan kaki.
Bersamaan dengan itu, terlihat bayangan  dari  seorang  perempuan  (Bundo Kanduang) yang sedang duduk bersimpuh di dalam rumah  gadang. Samar-samar  hingga jelas terdengar efek suara hentakan kaki oleh tiga  orang  tokoh  laki-laki.  Ketiganya bergerak melingkar di atas tikar bambu yang berposisikan  di  sebelah  bayangan  Bundo Kanduang  dalam rumah  gadang .  Bentuk gerakan melingkar yang sekali-kali menghentakkan  kaki  tersebut  merupakan kesenian  daerah  Pariaman  Sumatra  Barat yang disebut dengan tari Ulu Ambek . Sebagai awalan pertunjukan, gerakan dari ketiga laki- laki  tersebut  merupakan  penanda  latar dimana  peristiwa  sedang  berlangsung. Whitmore  menyatakan  sutradara  harus memilih  sesuatu  yang  familiar  sebagai penanda bagi penonton agar dapat memahami pertunjukan.
Ulu  Ambek berasal  dari  dua  suku kata, Ulua dan Ambek.  Ulua berarti agiah atau  beri,  berikan,  antar,  antarkan,  ulurkan dan  serangan. Ambek berarti  hambat  atau menghambat. Kemudian kedua kata tersebut diucapkan  serangkai  menjadi Ulu  Ambek. Jadi, Ulu  Ambek berarti  suatu  permainan
24 Asril Muchtar, 2015, hlm, 97.
yang menyajikan atraksi atau gerakan berupa antarkan,  ulurkan,  berikan  dalam  bentuk “serangan”, kemudian ada yang menghambat ( ambek ) atau menangkis. 25
Ulu Ambek merupakan “pertarungan” dua  orang  pemain;  salah  seorang  berperan sebagai pa-ulua (penyerang)  dan  salah seorang  lagi  berperan  sebagai pa-ambek (penangkis) yang dilakukan tanpa persentuhan  badan.  “ Jauah makanan bayang”. Dari  jarak  jauh  (berjarak)  sudah bisa  diperkirakan  seperti  apa  “serangan” yang  akan  di- ulua -kan  oleh  lawannya. Pertunjukan  seni  ini  bersifat  perlawanan yang  tidak  melakukan  persentuhan  badan, disajikan di atas laga-laga (pentas pertunjukan  khas  Pariaman),  disebut  juga dengan tempat lago-lagoan atau  adu-aduan, sedangkan  pertunjukan  yang  melakukan kontak  badan  dilakukan  di  arena  terbuka. Aturan permainannya, bagi posisi penyerang diberikan  waktu  setengah  dari  durasi pertunjukan  khusus  untuk  menyerang  saja, sebaliknya  posisi paambek, penahan  atau penangkis  juga  demikian.  Setelah  setengah waktu  berjalan,  posisi  pemain  saling berganti.
Ulu  Ambek tidak  hanya  dikenal sebagai  permainan  atau  tari,  tetapi  secara hakikat  sebagai  simbol  kebesaran penghulu dan  media  pendidikan  moral.  Sebagai konteks kebesaran penghulu, dalam konteks adat  masyarakat  Pariaman Ulu  Ambek diungkapkan  dengan: “suntiang  niniak mamak  –  pamainan  nan  mudo-mudo”. Suntiang (sunting)  berarti  mahkota  atau simbol  kebesaran.  Dalam  kata  lain, Ulu Ambek sebagai  suntiang niniak-mamak merupakan  lambang  kebesaran niniak- mamak yang  diekspresikan  melalui  budaya (pertunjukan Ulu Ambek ).
Kebesaran pangulu dan rajo terlihat ketika  memberikan  wewenang  kepada anak mudo melalui perpanjangan tangannya yang disebut  dengan kapalo  mudo. Anak  Mudo dimaksudkan  laki-laki  yang  berusia  mulai
25 Yulinis, Ulu  Ambek:  Relasi  Kuasa  atas Tari  Tradisional  Minangkabau (Yogyakarta:  Media Kreativa, 2015), hlm, 54.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 21
dari  umur  12  –  60  tahun  lebih.  Kekuasaan dan  kebesaran  mereka  juga  tampak  dari legitimasi  yang  diberikan  dalam  setiap melakukan  pertunjukan Ulu  Ambek. Tanpa izin  atau  restu  dari niniak-mamak,  Ulu Ambek tidak dapat dimainkan.
Sedangkan  dalam  konteks  media pendidikan  moral, Ulu  Ambek mengusung konsep tageh dan bataratik. Tageh dalam artian estetika pertunjukan Ulu Ambek yang dibentuk  dari  keseimbangan  antara  rasa, kekuatan, kelembutan, kecerdasan, kebijaksanaan,  kelincahan,  dan  fleksibelitas yang harus dimiliki oleh pemain Ulu Ambek. Bataratik dipahami  sebagai  tata  tertib  yang berkaitan  dengan  sikap  sopan  santun  dalam semua aspek yang terkait dengan pertunjukan Ulu  Ambek.  Bataratik merupakan  aturan yang  mengikat  dalam  tata  pertunjukan Ulu Ambek. Di  samping  itu Ulu  Ambek juga mengusung  sikap  selalu  waspada  dan  nilai sportivitas, kehati-hatian dan cermat.
Dalam konteks pertunjukan NyT, Ulu Ambek dimaksudkan  sebagai  pijakan  awal perjalanan dari anak mudo dalam mengasah konsep tageh dan taratik sebelum  mereka keluar  untuk  merantau  atau  tetap  tinggal  di kampung halaman. Kenyataannya, tageh dan taratik merupakan sebuah konsep hidup yang digambarkan  dalam  bentuk  tari Ulu  Ambek . Dalam  kesehariannya,  konsep  tersebut terealisasi  dalam  beberapa  aspek  yang disebut dengan; surau, lapau , rantau. 26 Surau merupakan  tempat  anak  muda  Minang menimba  ilmu  agama  sebagai  tuntunan hidup.  Anak  laki-laki  yang  sudah  akil-balig akan  tinggal  di  surau.  Pagi  hingga  siang mereka akan bersekolah, siang mereka bebas bermain,  makan  malam  di  rumah  masing- masing  dan  untuk  tidur  mereka  kembali  ke surau. Sedangkan lapau ialah tempat di mana anak  muda  Minang  tersebut  bersosialisasi dengan masyarakat di sekitarnya. Sedangkan rantau  bagaimana  mereka tageh dan bataratik kepada  lingkungan  masyarakat baru yang ditemuinya atau tetap di kampung dengan menerapkan konsep tageh dan taratik
26 Jeffrey  Hadler, Sengketa  Tiada  Putus: Matriarkat,  Reformisme  Islam,  dan  Kolonialisme  di
dalam  menghadapi  masuknya  berbagai pengaruh-pengaruh luar yang datang.
Gambaran  adegan  di  bawah  ini menunjukan bagaimana anak mudo melakukan  gerak Ulu  Ambek dalam  hal mengasah konsep tageh dan taratik.

## Gambar. 2
Tiga tokoh yang dalam adegan ini sebagai personifikasi anak mudo sedang melakukan gerak Ulu Ambek (Gambar dicapture dari video pertunjukan, dokumentasi Part Studio)
Adegan dari ketiga aktor (personifikasi  dari anak  mudo )  yang melakukan  gerak  tari Ulu  Ambek di  atas berlangsung  kurang  lebih  lima  menit. Selesainya  adegan  ini  ditutup  dengan teriakan  yang  meninggi  oleh dampeang jantan, berupa; yooo!!! dan disambut hentakan kaki dari ketiga aktor.

## Adegan  II:  Dorongan  hasrat  untuk “keluar”
Adegan  II  ini  ditandai  ketika  salah satu  aktor  berdiri  tegap  membelakangi penonton,  kemudian  dua  aktor  lainnya kembali bergerak dan berdiri tegap menghadap  penonton.  Kedua  aktor  yang menghadap  penonton  tersebut  kembali bergerak, keduanya seperti melihat sesuatu di luar  sana  (rantau  atau  hal  baru  yang  datang dari luar).
Minangkabau (Jakarta: Freedom Institute, 2010), hlm, 152.

## Susandro

## Afrizal Harun
Hal| 22
Sikap tubuh antara satu dan dua aktor lainnya kemudian menunjukkan tanda-tanda karakter  yang  berbeda-beda.  Sikap  tubuh yang membelakangi penonton dapat dipahami  sebagai mamak sedangkan  dua lainnya yang menghadap penonton dipahami sebagai dua generasi muda, atau kemenakan .
Penjelasan  dari  sikap  tubuh  membelakang oleh mamak yaitu  dalam  kesehariannya mamak dan  kemenakan  memiliki  rutinitas yang  berbeda  (berjarak  baik  waktu  maupun ruang).  Mamak  tidak  selalu  berada  di  sisi kemenakan  secara  harfiah.  Namun,  mamak selalu  bertanggung  jawab  kapan  dan  di manapun kemenakannya berada.
Di tengah-tengah usaha dua generasi muda yang didorong hasrat untuk mengetahui  dan  menikmati  segala  macam kesenangan yang ada di ‘dunia luar’, Bundo Kanduang pun bersuara. Hal tersebut terlihat ketika  dua  generasi  muda  melompat  keluar dari  tikar  bambu,  disambut  hentakan  dari dalam rumah gadang oleh Bundo Kanduang; bahwa kita telah mengingkari takdirnya .
Sampai  pada  suatu  kesempatan, akhirnya  dua  pemuda  tersebut  berhasil keluar.  Mereka  pelan-pelan  melangkah menuju sebuah mainan mobil-mobilan  yang cukup diterangi cahaya biru kegelap-gelapan. Di  tengah  usaha  mereka  untuk  keluar, sesungguhnya  mamak  telah  menyadari gelagat  dua  generasi  muda  yang  didorong hasrat  untuk  bermain,  terutama  dengan permainan  sudah  jadi  yang  cenderung memanjakan  dan  tidaklah  mendorong  daya kreatif.  Tanda  sadarnya  mamak  dengan gelagat  dua  generasi  muda  tersebut  dilihat dari awalnya mamak membelakangi penonton  dan  kemudian  mulai  bergerak ulu ambek di atas tikar bambu, dan dengan keras menghentakkan  kakinya.  Dua  pemuda tersebut  terperanjat,  langsung  berbalik  arah dengan  tergesa-gesa.  Salah  satu  pemuda merebahkan  badannya,  gemetar  karena ketakutan  dan  yang  satu  lagi  langsung  siap
27 Terjadinya  proses  rasionalisasi  (yang dibawa oleh pola pendidikan Barat) dalam hubungan bermasyarakat  Minangkabau  menyebabkan  wibawa penguasa  adatpun  agak  berubah.  Lihat  ‘ Dinamika
berdiri tegap untuk memulai pendidikan yang disebut  konsep tageh dan taratik dalam ulu ambek. Seperti sebelumnya, mamak kembali membalikkan badan membelakangi penonton.

## Gambar. 3
Dua generasi muda (kemenakan) yang mencoba melangkah keluar (Gambar di capture dari video pertunjukan, dokumentasi Part Studio).
Adegan  ini  jelas  memperlihatkan kuasa  mamak  di  hadapan  kemenakannya. Kuasa  ini  cukup  kuat  terhitung  sebelum masuknya Islam, pendidikan modern (barat) dan pola hidup merantau di Minangkabau. 27 Kuasa  mamak  pada  kenyataannya  memang berpengaruh besar pada kemenakan. Bahkan jodoh  kemenakan  pun  ditentukan  olehnya. Sebagaimana  pepatah  di  Minangkabau; “anak  dipangku,  kemenakan  dibimbiang” . Inilah  kemudian  yang  menjadikan  mamak sangat  mewaspadai garak-garik (hasrat  dan laku)  kemenakannya.  Di  dalam  keseharian mamak  dijadikan  contoh,  hingga  (sebagai contoh)  dalam  mencarikan  suami  atau  istri untuk  kemenakannya  mamak  akan  cukup mengerti  karakter  seperti  apa  yang  cocok dipersuami atau diperistri kemenakannya.
Pada  lain  sisi  adegan  ini  pada dasarnya  mencoba  memperlihatkan  suatu tahap  apa  yang  disebut  Hadler  dengan
Masyarakat dan Adat Minangkabau’, disunting  oleh Firman  Hasan  (Padang:  Pusat  Penelitian  UNAND, 1988), hlm, 9.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 23
bahaya-bahaya  modern.  Dominannya  hasrat individu ini pada akhirnya menerabas sistem individu  lainnya  dalam  bermasyarakat  yang termaktub  dalam  adat  dan  istiadat.  Norma- norma adat yang sakral kemudian dihadapkan  pada  gagasan-gagasan  Barat yang  (profan)  disebut  dengan  gobalisasi, kapitalisme, liberalisme, rasionalisasi.
Adegan III: Eksplorasi permainan tradisional  anak nagari (permainan imajinasi)
Kedua  pemuda  ini  menunjukkan kepolosan  dan  kekanak-kanakan.  Perihal tersebut  terlihat  dari  pengolahan  pelepah pisang yang tidak langsung menjadi sesuatu (seperti kuda-kudaan, pistol, alat pancing dan semacanya),  akan  tetapi  mereka  hanya menggerak-gerakkan  pelepah  tersebut  tanpa arah, mengayunkannya kesana-kemari. Hingga  tidak  lama  kemudian  salah  satu pemuda  mulai  membayangkan  pelepah pisang  tersebut  seperti  seekor  kuda,  ia menekuk ujung pelepah sebagai ganti kepala kuda  dan  menungganginya  dengan  cara menunduk, berjalan kedepan, dan melompat- lompat.

## Gambar. 4
Dua generasi muda beramain kuda-kudaan dengan pelepah pisang
(Gambar dicapture dari video pertunjukan,
dokumentasi Part Studio)
Selang beberapa saat, salah satu dari mereka terlihat bosan dengan membayangkan  pelepah  tersebut  menjadi sesuatu  lainnya.  Imajinasi  penonton  pun digiring pada visual  yang tidak asing,  yakni militer.

## Gambar. 5
Dua generasi muda melangkah tegap layaknya militer (Gambar di capture dari video pertunjukan, dokumentasi Part Studio)
Salah  seorang  pemuda  mulai  berdiri tegap  dan  mendekap  pelepah  pisang  yang dibayangkan  sebagai  senjata.  Beberapa  saat keduanya  pun  berjalan  menghentakkan kakinya.  Suasana  pun  mulai  sedikit  tegang disaat  salah  seorang  pemuda  menodongkan pelepah/senjata  pada  pemuda  lainnya,  dan; doooooorrr!!! Ia pun tertawa terbahak-bahak di  saat  pemuda  lainnya  bertekuk  lutut ketakutan.
Saat  itu  pula,  ketika  pemuda  yang ketakutan menutup matanya dan melontarkan  suatu  kata  secara  berulang- ulang,  permainan  pun  berganti; alah-alun?
(sudah-belum),  pemuda  lainnya  menjawab alun! (belum), sembari mencari tempat untuk bersembunyi.  Penggalan-penggalan  tersebut dilontarkan berulang kali; Alah-alun?, Alun!, Alah-alun?, Alun!, Alah-alun? Alah!.
Permainan  pun  kemudian  berganti, salah  seorang  pemuda  melontarkan  kata- kata; siko, sinan, siko, sinan, sinan, sinan, dia pun  berlari  masuk  ke  dalam  kotak. Sedangkan  pemuda  lainnya  berdiri  sebagai penjaga  garis-garis  tertentu  dari  kotak tersebut  pun  terkecoh.  Kata siko berarti  di sini,  kata sinan berarti  di  sana.  Kata  ini digunakan dalam permainan untuk mengecoh penjaga garis agar dapat masuk ke dalam  kotak  dan  sampai  dapat  keluar kembali. Jika pemain dapat masuk dan keluar

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 24
tanpa  tersentuh,  maka  dia  akan  jadi pemenang.  Jika  pemain  yang  masuk  tadi tertangkap,  maka  posisinya  akan  berganti menjadi penjaga garis.
pentingnya  kekuatan  imajinasi  dapat jauh  melampaui  sebatas  pengondisian, perumpamaan  (sinkronik)  ketika  pelepah pisang  menjadi  kuda  atau  menjadi  senjata. Imajinasi  juga  dapat  mendorong  pada kemungkinan pelompatan waktu (diakronik) jauh  ke  depan  maupun  ke  belakang.  Sikap bermain  itu  sudah  ada  dalam  diri  manusia sebelum lahirnya kebudayaan atau kemampuan  berbicara  dan  mengungkapkan diri  pada  manusia  lainnya.  Dasar  bagi imajinasi  dan  personifikasi  sudah  ada  sejak semula. 28
Adegan IV: Eksplorasi permainan modern oleh dua generasi muda Masuknya adegan ini ditandai dengan dua
generasi muda menunjukkan ketertarikan  mereka  ketika  melihat  dua mainan  mobil-mobilan  yang  secara  teknis penggunaannya  berbeda.  Salah  satu  mobil- mobilan  itu  dapat  didorong  atau  ditarik dengan  mengikatnya  dengan  tali,  yang satunya  lagi  dapat  difungsikan  melalui remote control. Keduanya menunduk dengan pelan melangkah mendekati mainan tersebut. Beberapa  langkah  mendekati  mainan,  mata kedua  pemuda  tersebut  beradu  pandang. Sekiranya terlintas  di  benak mereka mainan ini akan mengasyikkan. Tanpa pikir panjang keduanya  pun  berlari  mengambil  mainan tersebut  dan  masing-masing  membawanya ke  sisi  lain  panggung.  Salah  satu  pemuda hanya  terlihat  bingung  dengan remote control yang  digenggamnya.  Dan  pemuda yang lainnya juga terlihat dalam kondisi yang sama, hingga pemuda tersebut menanduknya dengan  kepala  atau  mendorongnya  dengan kaki.
28 Johan Huizinga, Homo Ludens: fungsi dan hakekat permainan  dalam  budaya .  Terj.  Hasan  Basari (Jakarta: LP2ES, 1990), hlm, 197.
Tidak butuh waktu lama bagi mereka untuk mengetahui bagaimana memfungsikan mainan  tersebut.  Keduanya  terlihat  cukup menikmati,  satu  di  antara  mereka  asik mengendalikan mobil-mobilan dengan remote  control dan  yang  satu  lagi  juga terlihat  asik  dengan  mendorong-dorong mobil-mobilan menggunakan tangan, ditambah  dengan  efek  suara  knalpot  mobil yang keluar dari mulut.
Akan tetapi berselang beberapa saat, mainan  mobil-mobilan  tersebut  menyulut pertikaian  di  antara  keduanya.  Mereka bertengkar  dalam  memperebutkan  mobil- mobilan  yang  dikendalikan remote  control. Hal  ini  terlihat  dari  gambaran  mereka  yang saling  memegang  bahu  dan  mulai  saling dorong, ditambah ekspresi muka yang saling menunjukan  kebencian  di  antara  mereka. Saling tendang, hingga keduanya tersungkur ke  lantai,  ungkapan  kebencian  pun  masih terus berlanjut. Perihal ini juga menunjukkan betapa menariknya permainan remote control tersebut.

## Gambar. 6
Pertengkaran antara dua generasi muda yang disulut oleh permainan (modern) mobil- mobilan
(Gambar dicapture dari video pertunjukan, dokumentasi Part Studio)
Di  tengah-tengah  berlangsungnya perselisihan  di  antara  mereka,  Bundo

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 25
Kanduang  dengan  tenang  melangkah  keluar dari rumah  gadang. Mengambil  dan mendekap  mobil-mobilan  tersebut.  Bundo Kanduang dengan tenang kembali melangkah  menuju rumah  gadang. Kedua generasi  muda  berdiri  melangkah  mondar- mandir  sembari  mengembangkan  lengan, menunjukkan ketidaksenangan melihat tingkah Bundo Kanduang.
Sesampainya  di rumah  gadang
Bundo Kanduang mencoba ikut memainkan mobil-mobilan tersebut dengan mendorongnya  menggunakan  tangan.  Akan tetapi  sikap  tidaksenang  dari  dua  generasi muda memuncak, mereka berusaha merebut kembali mainan tersebut dengan menendangnya dari tangan Bundo Kanduang.  Keduanya  terlihat  sangat  marah, hingga  membungkam  Bundo  Kanduang menggunakan kertas  (bagian dari set rumah gadang ).  Tanpa  berontak  dan  tanpa  daya Bundo  Kanduang  pun  tergeletak  dalam rumah  gadang. Kedua  generasi  muda tersebut  pun  kembali  bermain  seperti  sedia kala.
Hadirnya
bentuk permainan
tradisional  dan  permainan  modern  dalam pertunjukan  ini  memperlihatkan  dampak mental  yang  berbeda  bagi  generasi  muda. Sebagaimana yang telah disinggung sebelumnya, permainan tradisional cenderung  berlandaskan  pada  kekayaan imajinasi  sedangkan  permainan  modern cenderung  pada  bentuk,  tampilan  yang menarik. Ketika dalam permainan tradisional lewat  benda  apapun  dan  melalui  stilisasi imaji, benda tersebut dapat berubah menjadi apapun yang diinginkan. Sehingga kecil pula kemungkinan pertengkaran-pertengkaran yang disulut  oleh barang mainan  yang akan atau  sedang  dimainkan.  Sebaliknya,  mobil- mobilan remote  control aspek  menariknya ialah  tentu  saja  dapat  dikendalikan  melalui remote dari  jarak  jauh  dan  pastinya  bentuk nyata ketertarikan tersebut kecil kemungkinan dapat digantikan oleh imajinasi.  Sehingga  besar  kemungkinan bentuk  permainan  tersebut  dapat  menyulut pertikaian.
Selang  beberapa  saat  kemudian keduanya melihat sesuatu ( keyboard komputer)  yang  turun  dari  atas  panggung. Keduanya  pun  terpana  menunjukkan  rasa ingin tahu. Keduanya pelan-pelan melangkah mendekati keyboard tersebut,  mata  mereka saling beradu pandang, dan sontak keduanya berlari  mengejar  ke  arah keyboard yang masih  tergantung  di  langit-langit.  Spontan keduanya melompat-lompat menggapai, namun  tidak  jua  kunjung  sampai.  Salah seorang pemuda kemudian menyadari bahwasanya mereka terikat oleh tali (norma- norma) yang dipegang teguh dan dikendalikan oleh mamak. Tanpa kehabisan akal, mamak dibujuk dengan dengan mainan mobil-mobilan remote  control. Mulanya ekspresi  mamak  terlihat  bercampur-aduk; antara  rasa  ingin  tahu  dan  tetap  berpegang teguh  terhadap  norma-norma  yang  mesti dijalankan.

## Gambar. 7
Mamak yang tengah asyik memainkan mobil- mobilan remote control (Gambar dicapture dari video pertunjukan, dokumentasi Part Studio)
Akan  tetapi,  dalam  kondisi  apapun manusia  dapat  saja  dikuasai  oleh  hal-hal yang  irasional.  Irasionalitas  ini  akhirnya ditunjukkan  oleh  mamak  yang  terperdaya oleh  bujukan  salah  seorang  generasi  muda. Tali  yang  menandai  nilai  atau  norma  adat yang  mulanya  dipegang  teguh  mamak sebagai  prinsip  hidup  yang  nantinya  akan diturun-temurunkan pada generasi selanjutnya  pun  lepas.  Keduanya  seakan-

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 26
akan  merasa  tidak  percaya  melihat  mamak termakan  bujuk-rayu  yang  terlihat  sangat menikmati mobil-mobilan remote control. Adegan  ini  mencoba  menunjukkan, mengingatkan  atau  mengkritisi  sikap  dan tingkah-laku seorang mamak yang menunjukkan pengabaian tanggung
jawabnya  atas  kemenakan  atau  lebih  luas terhadap kaumnya.

## Adegan V: Internet (eksplorasi permainan yang melampaui tradisi)
Bergantinya  adegan  IV ke adegan V ditandai  dengan  di  saat  dua  generasi  muda menuju belakang panggung, mereka memakai  baju  kemeja  putih  tanpa  dipasang utuh  ditambah dengan dasi  berwarna hitam. Adegan ini dapat dipahami sebagai perubahan  waktu  dari  dua  generasi  muda yang  pada  mulanya  polos  kekanak-kanakan hingga mereka beranjak dewasa sebagaimana  terlihat  dari  gambar  di  bawah ini.

## Gambar. 8
Dua generasi muda menggunakan kemeja dan dasi sebagai penanda bergantinya adegan (Gambar dicapture dari video pertunjukan, dokumentasi Part Studio)
Meski  telah  terjadinya  pergantian adegan  dari  dua  generasi  muda  yang  polos kekanak-kanakan hingga keduanya beranjak dewasa,  mamak  masih  disibukkan  dengan permainan  mobil-mobilan remote  control. Adegan  ini  menunjukkan  rentang  waktu panjang  yang  juga  mempengaruhi  generasi muda sekaligus mamak.
Lebih  lanjut  bentuk  adegan  ini dideskripsikan  sebagai  berikut.  Setelah kembali  dari  belakang  panggung  dengan menggunakan  kostum  yang  menunjukkan perubahan  waktu,  dua  generasi  muda mondar-mandir  berjalan  di  bagian  depan panggung.  Salah  satu  pemuda  kembali dihadapkan  pada keyboard komputer  yang masih tergeletak di lantai. Dengan raut muka semringah, pemuda itupun mendekati keyboard tersebut  dan  kemudian  menarik temannya  yang  tengah  asik  bergaya-gaya (menunjukkan sikap pongah) dengan kostumnya untuk dijadikan meja.
Setelah  menemukan  bentuk  posisi yang  diinginkan,  salah  satu  pemuda  mulai menekan huruf-huruf keyboard tersebut  dan kemudian  melafalkannya  (kurang  lebih sebagai berikut); www.naudit.com. Kemudian  ia  berdiri  dan  menunjukkan sedikit  kekecewaan  atas  pencariannya. Namun  terlintas  pula  situs  lainnya  untuk dicaritahu dan ia pun kembali melafalkannya;  jalur  khusus.  Bermacam keingintahuan  sepertinya  dapat  teratasi  oleh internet  sehingga  pemuda  tersebut  kembali membuka situs baru dan kembali melafalkannya; www.kebudayaan.com. Pemuda itupun berdiri, kemudian melompat- lompat,  tertawa  terbahak-bahak  sambil memutar badan dan tangan kanannya.
Pemuda  itupun  beralih  posisi  ke  sisi kanan  panggung  dan  menyeret  pemuda lainnya agar dapat diperalat. Pemuda tersebut kembali memikirkan situs-situs yang menarik perhatiannya, di antaranya; www.teater.com,  kemudian  menekan  enter menggunakan  jempol  kaki.  Pemuda  yang diperalat  (sebagai  meja)  pun  terlihat  sedikit tersengal.  Masih  dalam  situs  yang  sama, pemuda itu juga melafalkan nama dari salah seorang  tokoh  teater  dunia,  yaitu;  William Shakespeare, Rafin Alfarquintal dan membacakan  sepenggal  kalimat  berupa; theatre  is  contemporary  and...,  theatre multikulturalisme… pemuda  itupun  berdiri dengan meneriakkan kata-kata teater sambil mengangkat  tangan  dan  kaki  kanannya.

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 27
Sejenak diam ia pun kembali berjalan ke sisi kiri panggung.
Sama  halnya  dengan  sebelumnya, sontak pemuda tersebut ingat dengan hal-hal yang ingin sekali diketahui, seperti kebudayaan,  para  tokoh  dan  bahkan  yang bersifat  biologis  tepatnya  seksualitas.  Hal tersebut  dengan  lugas  dilafalkan  oleh  salah satu  pemuda;  www.kamasutra.com,  hasil pencariannya pun terlihat sangat memuaskan.  Pemuda  itupun  terperanjat sembari  melihat  ke  kiri  dan  ke  kanan memastikan  situasi  dalam  keadaan  aman. Didorong  oleh  hasrat  yang  sama,  satu pemuda lainnya perlahan mendekat. Mereka pun  terperangah  dengan  mata  melotot  dan sekali-kali menghapus air liur menggunakan dasi.  Salah  satu  dalam  posisi  berdiri  dan satunya dalam posisi jongkok menghadap ke penonton  yang  diumpamakan  sebagai  layar komputer.
Di  tengah-tengah  peristiwa  yang menunjukkan kemerosotan moral di antaranya  diakibatkan  oleh  pengabaian terhadap  generasi  muda  tersebut,  Bundo Kanduang pun berontak, berteriak, menggugat dalam rumah gadang. Menyambung  sikap  yang  ditunjukkan  oleh Bundo  Kanduang,  mamak  pun  akhirnya sadar.  Spontan  mamak  melepaskan  mobil- mobilan remote  control yang  sedang  ia pegang, mamak berdiri  merangkul  tali  yang awalnya  diumpamakan  sebagai  nilai/norma kemudian  berjalan  bergegas  ke  arah  dua generasi muda yang tengah asik menyaksikan video yang bersifat pornografi.
Sayangnya,  sesampainya  mamak  di sebelah dua generasi muda tersebut (bukannya  langsung  mengatasi),  lagi-lagi mamak  sendiri  pun  terbawa  suasana  seperti halnya  dua  generasi  muda.  Akan  tetapi kesenangan mamak itu pun hanya berlangsung  sesaat,  sikap  waspada  yang tinggi  dari  dua  generasi  muda  tersebut dengan cepat menyadari keberadaan mamak di  sebelah  mereka.  Spontan  mamak  pun
29 Mike  Featherstone, Posmodernisme  dan Budaya  Konsumsi (Yogyakarta:  Pustaka  Pelajar, 2008), hlm, 292.
berucap; astagfirullah… sembari  mengikat kedua  generasi  tersebut  dengan  tali  dan kemudian menyeret mereka menuju di mana adegan  pertama  berlangsung,  yaitu  tikar bambu di mana seni tari Ulu Ambek di gelar.

## Adegan VI: Kondisi Chaos
Kembalinya  adegan  ke  posisi  awal dapat dipahami sebagai penanda bahwasanya dua  generasi  muda  mesti  kembali  diajarkan apa  yang  disebut  dengan tageh dan taratik. Perihal tersebut dikarenakan adanya globalisasi yang berpeluang besar masuknya berbagai  bentuk  pola  hidup  terutama  dari segi  teknologi  (permainan  mobil-mobilan, internet  dan  semacamnya)  tidak  tertutup kemungkinan  menyeret  masyarakat  ke  arah pembentukan baik itu moral dan mental yang kurang  baik  atau  apa  yang  disebut  dengan Featherstone dengan ‘kekacauan budaya’. 29
Setelah  kembalinya  dua  generasi muda ke tikar bambu (tempat digelarnya Ulu Ambek ,  dimana  di  sana  diajarkan tageh dan taratik )  dua  generasi  muda  dan  mamak malah  saling  terlilit  oleh  tali.  Ketiganya terlilit oleh nilai atau norma-norma adat yang disamping  itu  ingin  mereka  lepas.  Namun ketiganya  tersungkur,  tergeletak  di  lantai, menunjukkan ekspresi ketertekanan, meringis,  akan  tetapi  lilitan  tersebut  tidak kunjung  lepas.  Justru  sebaliknya,  kondisi mereka  malah  terlihat  semakin  pelik  di bawah  sorotan  cahaya  biru  yang  terkesan suram.
Seiring  upaya  mereka  mencoba keluar dari kondisi tersebut, Bundo Kanduang  berjalan  keluar  dari  Rumah Gadang.  Langkah  pelan  Bundo  Kanduang menyaksikan perseteruan antara dua generasi muda  dan  mamak  serasa  mengiris-iris jiwanya.  Seiring  dengan  itu  pula,  sembari mengitari  dua  generasi  muda  dan  mamak yang  tengah  tergeletak,  Bundo  Kanduang pun melontarkan kalimat-kalimat duka yang menyelimuti  perasaannya  diiringi  lantunan dari gesekan alat musik rabab :

## Susandro

## Afrizal Harun
Hal| 28
Telah melentang Telah mengingkari takdirnya Mengingat tua rumah gadang Mulai goyah Pituah mamak tidak lagi turun dari pendakian Gumarang jadi jalan Lepas kekang Ingatan terbang tak pulang
Dihempas musa dari peradaban yang sungsang
Selesainya Bundo Kanduang
melepaskan  jiwanya  melalui  kata-kata, mengiringi senandung nada yang keluar dari alat musik, pemain rabab menyambut  akhir kata  Bundo  Kanduang  dengan  dendang ratapan  pula.  Bundo  Kanduang  kemudian terlihat menggenggam sesuatu yang dikeluarkan dari selendangnya dan beberapakali melemparkannya ke atas, tepat di atas ketiga laki-laki yang masih berusaha untuk  lepas  dari  lilitan  tali.  Akhirnya ketiganya tiba-tiba tergeletak di lantai setelah sesuatu  yang dilemparkan Bundo Kanduang menghempas tubuh mereka.
Masih dengan langkah pelan, Bundo Kanduang  berjalan  ke  tengah  panggung. Setibanya  di  tengah  Bundo  Kanduang bersujud  menghadap  penonton.  Kemudian duduk  bersimpuh,  namun  kepalanya  agak tertunduk.  Selang  beberapa  saat,  Bundo Kanduang terlihat seperti mengikatkan ujung tongkat  kecil  di  bagian  kiri  dan  kanan selendangnya. Bundo Kanduang pun berdiri, berbalik  badan  membelakangi  penonton. Mengangkat  kedua  tangannya,  sehingga selendang  tadi  seperti  membentuk  gonjong rumah gadang. Bundo  Kanduang kemudian melangkah menuju rumah gadang, setibanya di rumah  gadang dengan  pelan  pula  suara musik  dan  sinar  cahaya  meredup  disambut tepuk tangan penonton.

## PENUTUP
Persentuhan  antara  ide/gagasan  dan bentuk pertunjukan NyT dengan pertunjukan teater modern lainnya di Indonesia terutama di  Sumatra  Barat  dapat  ditarik  ke  dalam
beberapa  poin, pertama, secara  konseptual (ide/gagasan) Syuhendri mencoba merespon dan menyerap isu-isu yang tengah berkembang secara menasional. Juga ditambah  pada  dekade  90-an  dan  2000-an globalisasi  masih  hangat-hangatnya  dalam pendengaran  setiap  orang.  Perihal  yang diwaspadai pada dasarnya ialah dampak dari globalisasi tersebut yang cukup menghawatirkan,  terutama  bagi  generasi muda hingga pada setiap kalangan. Globalisasi ditandai dengan
maraknya sistem perekonomian kapital yang cenderung  menguntungkan  pemilik  modal. Hadirnya  sistem  perekonomian  kapital  ini dalam  suatu  negara  tentu  tidak  lepas  dari hasil  campurtangan  pemerintahnya.  Dalam hal  itu,  di  Indonesia,  Era  Orde  Baru merupakan  ladang  di  mana  carut-marut masyarakat tertanam. Gonjang-ganjing yang hilir-mudik  masih  terngiang-ngiang  di telinga bahkan sampai sekarang.
Jargon-jargon  yang  ditujukan  untuk mensejahterakan sulit faktanya untuk diketemukan.  Aksi-aksi  kritis  masyarakat justru  dihadang  dengan  senapan,  berharap masyarakat  tetap  bungkam.  Jika  sejenak menoleh  ke  belakang,  jelaslah  kebijakan- kebijakan  yang  terkait  dengan  globalisasi tidaklah berpihak dan menunjang kemaslahatan  suatu  bangsa  yang  dapat diketemukan  pada  saat  sekarang.  Malah gerakan  tersebut  justru  mengikis  tatanan lama,  norma-norma  yang  menjadi  tuntunan hidup dalam lingkungan masyarakat di setiap daerah. Oleh karena itu, muncullah gejolak- gejolak  pemberontakan  yang  menjadikan kesenian  sebagai  kendaaran.  Di  beberapa daerah  kantong-kantong  kesenian  mulai bermunculan,  menyajikan  tontonan  yang dapat  direfleksi  oleh  penontonnya  sebagai tuntunan.  Semangat  itulah  yang  kemudian coba  dipertahankan  dan  diteruskan  oleh Syuhendri dalam semangat proses kreatifnya.
Kedua, persentuhan Syuhendri dengan tokoh teater lainnya di Sumatra Barat secara  teknis  tidaklah  memiliki  kendala, dalam  artian  dapat  diakses  tanpa  dibatasi oleh  jarak.  Untuk  itu  besar  kemungkinan

## Susandro

## Afrizal Harun
Hal| 29
karya  Syuhendri  juga  dipengaruhi  oleh adanya  ruang  dialogis  antara  Syuhendri dengan  seniman  lainnya  di  Sumatra  Barat, seperti  karya  berjudul Lini karya/sutradara Zurmailis  dan Menunggu karya/sutradara Yusril,  kedua  karya  tersebut  dipentaskan antara  pertengahan  dan  akhir  dekade  2000- an.  Sedangkan  persentuhan  dengan  tokoh-
tokoh  teater  lainnya  terutama  di  luar  pulau Jawa  dapat  diakses  melalui  berbagai  media masa, terutama surat kabar. Dampak-dampak Era  Orde  Baru  diiringi  dengan  isu-isu globalisasi marak tercetak dalam surat kabar, suatu  media  pemberitaan  yang  tersebar  ke seluruh daerah.

## KEPUSTAKAAN
Bodden,  Michael.  2004. Teater  Payung Hitam:  Dan  Antara  Garda  Depan Dan  Kebutuhan  Bicara  Yang  Amat Perih dalam Teater  Payung  Hitam: Perspektif Teater Modern Indonesia ,
Editor  Rachman  Sabur. Bandung: Kelir.
Dahana,  Radhar  Panca.  2000. Homo Theatricus .  Magelang:  Indonesia Tera.
Danandjaja,  James.  1988. Antropologi
Psikologi, Teori, Metode dan Sejarah  Perkembangannya. Jakarta:
Rajawali.
Faruk. 2007. Masyarakat dan Budaya Lokal dalam Gobalisasi dalam Minangkabau di Persimpangan
Jalan, Editor Yerri S. Putra. Padang:
Pusat Studi Humaniora dan Fakultas Sastra Universitas Andalas Padang.
Featherstone,  Mike.  2008. Posmodernisme dan Budaya Konsumsi . Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Fromm,  Erich.  2004. Konsep  Manusia Menurut Marx. Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Hadler,  Jeffrey.  2010. Sengketa  Tiada Putus: Matriarkat, Reformisme Islam, dan Kolonialisme di Minangkabau .  Jakarta:  Freedom Institute.
Hasan, Firman. 1988. Dinamika Masyarakat dan  Adat  Minangkabau. Padang: Pusat Penelitian UNAND.
Huizinga,  Johan.  1990. Homo  Ludens: fungsi dan hakekat permainan dalam budaya . Terj. Hasan Basari. Jakarta: LP2ES.
Koster,  G.L.  1998.  “Kacamata  Hitam  Pak Mahmud Wahid Atau Bagaimanakah Meneliti Puitika Sebuah  Sastra  Lisan?”,  dalam Pudentia  MPSS  (Ed.), Metodologi Kajian  Tradisi  Lisan (Jakarta:
Yayasan Obor Indonesia dan
Yayasan Asosiasi Tradisi Lisan.
Mohamad,  Goenawan.  2013. Tentang  Bip- Bop;  Mengapa  Teater  Mini  Kata dikutip  dari Rendra  dan  Teater Modern
Indonesia:
Kajian Memahami  Rendra  Melalui  Tulisan
Kritikus  Seni, Editor  Edi  Haryono. Yogyakarta: Kepel Press. Ed. Revisi.
Moleong,  Lexy  J.  2005. Metodologi Penelitian  Kualitatif,  Ed.  Revisi cetakan  keduapuluhsatu. Bandung:
Rosdakarya.
Nadjib, Emha Ainun. 1995. Terus Mencoba Budaya Tanding. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Rendra,  W.S.  2013. Rendra  dan  Teater Modern Indonesia: Kajian
Memahami  Rendra  Melalui  Tulisan Kritikus  Seni, Ed.  Edi  Haryono. Yogyakarta: Kepel Press.

## Susandro

## Afrizal Harun
Hal| 30
Robison,  Richard.  2012. Soeharto  dan Bangkitnya  Kapitalisme  Indonesia. Jakarta: Komunitas Bambu.
Sabur,  Rachman.  (Ed.).  2004. Teater Payung  Hitam:  Perspektif  Teater Modern Indonesia . Bandung: Kelir.
Saldana,  Johnny.  2011. Fundamentals  of Qualitative  Research .  New  York: Oxford University Press, Inc.
Sarup, Madan. 2003. Post-strukturalism and Postmodernism:  Sebuah  Pengantar Kritis . Yogyakarta: Penerbit Jendela.
Schmidt,  Kerstin.  2005. The  Theater  of Transformation:  Postmodernism  in American Drama . New York: Rodopi.
Soedarsono, R.M. 2001. Metodologi
Penelitian  Seni  Pertunjukan  dan
Seni  Rupa. Bandung:  MSPI  dan kuBUku, cetakan kedua.
Stokes,  Jane.  2007. How  to  do  Media  and Kultural  Studies:  Panduan  Untuk Melaksanakan  Penelitian  dalam Kajian  Media  dan  Budaya. Terj. Santi  Indra  Astuti.  Yogyakarta: Bentang.
Whitmore, Jon. 1994. Directing Postmodern Theater:  Shaping  Signification  in Performance. U.S.A.:  University  of Michigan Press.
Yudiaryani.  2015. WS  Rendra  dan  Teater
Mini  Kata. Yogyakarta:  Galang Pustaka.
Yulinis.  2015. Ulu  Ambek:  Relasi  Kuasa atas Tari Tradisional Minangkabau .
Yogyakarta: Media Kreativa. Zed, Mestika., dkk. 1998. Sumatra Barat di Panggung Sejarah 1945-1995. Jakarta: Pustaka Sinar Harapan.

## Sumber Koran
Adilla, Ivan. “Pencarian Eksistensial Yang Tertindih” , Koran Harian Mimbar Minang, tanggal 18 September 1999.
Efix, Seni  Tanpa  Kata  Padangpanjang, koran Kompas, Sabtu, 2 November 2002.

## Sumber Jurnal
N.,  Sahrul. “Estetika  Teater  Modern Sumatra Barat”, dalam jurnal Mudra Volume 26, Nomor 2, Juli 2011. Saaduddin, S. (2016). Analisis Bentuk,
Fungsi Dan Makna Pertunjukan Teater Tanah Ibu Sutradara Syuhendri.
Ekspresi Seni , 18 (Nomor 1), 39–61. https://doi.org/http://dx.doi.org/10.268 87/ekse.v18i1.83
Saaduddin Saaduddin, S. N. (2017). Pertunjukan Teater Eksperimental Huhh Hahh Hihh: SebuahKolaborasi Teater Tari. Ekspresi Seni , 19 (1), 39–
57.
https://doi.org/http://dx.doi.org/10.268
87/ekse.v19i1.128

## Sumber Video
Video pertunjukan Negeri yang Negeri yang Terkubur karya Zurmailis sutradara Syuhendri, dipentaskan di teater Taman Budaya Sumatra
Barat, 13 Agustus 2003 bekerjasama dengan Yayasan Kelola. Sumber Tesis Birowo, Pandu. “Menggugat Kata, Menggugat Wisran: Tinjauan Sosiologi  dan  Dramaturgi  atas Bentuk  Pertunjukan  ‘Tanpa  Kata’ dan ‘Minim Kata’ Lini karya/sutradara Zurmailis dan Menunggu karya/sutradara  Yusril di

## Susandro
Afrizal Harun
Hal| 31
Kota  Padang  pada  Pertengahan Dekade  90-an” guna  memenuhi
ujian  S-2  di  Universitas  Gadjah
Mada Yogyakarta.