## EFEKTIVITAS KERONCONG GARAPAN ORKES KERONCONG TRESNAWARA TERHADAP  AUDIENSI GENERASI MUDA
Nugrahanstya Cahya Widyanta 1
Program Studi Seni Musik, Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Kristen Satya Wacana nugrahanstya_cahya@yahoo.com

## ABSTRACT
Nowadays, kroncong of music seems less attractive to young people. The listener of this style of music is dominated by the elders. Orkes kroncong  Tresnawara appeared to revive kroncong to be more appealing to younger generation. Orkes kroncong  Tresnawara modi fi ed kroncong in its every performance to be fi twith the musical taste of the younger generation. Kroncong creation relatively has high tempo and dynamic beat with the beat syncopation with accents. It brings orkes kroncong  Tresnawara a unique musical style. The style andits young players make the kroncong song arranged by this group is very appealing to the youth. Kroncong creation is a mean chosen by orkes kroncong Tresnawara to communicate with young people. In this modern era, the environment and function are different. Therefore, Orkes kroncong  Tresnawara attempts to adapt to the era.
Keywords: Kroncong creation, Musical style.

## ABSTRAK
Musik  keroncong pada masa kini kurang diminati  masyarakat  generasi muda. Hal ini terlihat dari pelaku maupun pendengar  musik  keroncong yang didominasi oleh kalangan generasi tua. Orkes  keroncong Tresnawara muncul untuk menghidupkan kembali  musik  keroncong agar digemari  masyarakat  generasi muda. Orkes  keroncong Tresnawara memilih  keroncong garapan dalam setiap penampilannya untuk mengimbangi selera  musik para  generasi muda. Garapan lagu  keroncong yang bertempo relatif cepat dan beat yang dinamis dengan hentakan  sinkopasi disertai aksen membuat orkes  keroncong Tresnawara memiliki gaya musikal yang unik. Gaya musikal yang unik, serta tampilan para pemain orkes  keroncong Tresnawara yang adalah kaum muda membuat lagu garapan  keroncong ini seolah milik para kaum muda. Keroncong garapan merupakan sarana yang dipilih orkes  keroncong Tresnawara untuk mengkomunikasikan  musik  keroncong kepada kaum muda. Tentu saat ini zaman, lingkungan, serta fungsinya telah berbeda, oleh karena itu orkes  keroncong Tresnawara menyesuaikannya dengan perkembangan zaman masa kini.
Kata kunci: Gaya musikal, Keroncong garapan.
1 Dosen tidak tetap Program Studi Seni Musik, Fakultas Bahasa dan Seni, Universitas Kristen Satya Wacana

## VOLUME  03, No. 02, April 2017: 165-180
Fenomena yang ada,  musik  keroncong bertransformasi dengan mengadaptasi idiom-idiom  musik di luar  musik keroncong, seperti congdut ( keroncong dangdut), congjazz ( keroncong jazz), congrock ( keroncong rock), dll. Sebenarnya inovasi  keroncong seperti ini telah lama ada pada  komunitas  keroncong Toegoe yang tidak jarang memainkan  keroncong beat dengan pembawaan yang lebih rancak dibanding dengan  keroncong gaya Yogyakarta maupun Solo.
Orkes   keroncong asal Yogyakarta ini lebih dikenal oleh  masyarakat dengan keroncong garapan. Gaya musikal OK Tresnawara ini bertolak belakang dengan gaya  keroncong Yogyakarta yang memiliki beat 1 lebih santai dengan pembawaan tempo yang relatif lambat atau sedang. OK Tresnawara memiliki pembawaan yang dinamis dengan beat yang relatif cepat. Keroncong garapan merupakan sebuah istilah yang sering dipakai para seniman  keroncong untuk mengistilahkan jenis lagu  keroncong yang telah digubah sehingga telah termodi fi kasi.
Keroncong garapan OK Tresnawara ini telah melampaui pakem-pakem musik  keroncong yang sudah ada. Sebagai salah satu contohnya, OK T r e s n a w a r a d a l a m   m e n g g u b a h aransemen menjadi bernuansa jazz, mereka memasukan idiom-idiom  musik jazz seperti unisono 2 , sinkopasi 3 , swing feel 4 , serta sering memunculkan kesan pesona (enchantment) melalui permainan instrumen musiknya dengan tingkat keterampilan yang tinggi. Gubahan lagu yang demikian tidak menghilangkan irama

## PENGANTAR
Dewasa ini  musik  keroncong biasanya dikaitkan dengan orang-orang tua, baik pendengarnya maupun penyanyi/ musisinya. OK (orkes  keroncong) Tresnawara mendobrak stigma tersebut dengan materi pemain  musik yang usianya relatif muda serta materi lagu yang  inovatif mengikuti perkembangan selera  musik kaum muda masa kini. OK Tresnawara adalah sebuah kelompok musik yang bersifat paguyuban, lahirnya kelompok ini berawal dari kegiatan karang taruna pemuda di sebuah desa kecil yang bernama desa Kalibayem Sidorejo di bawah asuhan Imoeng Cr. Seiring berjalannya waktu kegiatan ini berkembang menjadi sebuah kebutuhan untuk terus melakukan  eksplorasi musikal khususnya dalam bidang  musik keroncong. Meski genre musik  keroncong sebagai dasar pilihannya, namun kelompok ini tak pernah membatasi dirinya untuk memasukkan idiom-idiom musik lain di luar  keroncong.
Dahulu  musik  keroncong turut meramaikan  industri  musik yang juga tidak kalah populer dengan genre musik pop lainnya. Terdapat nama-nama seniman  keroncong yang masih dikenal hingga saat ini seperti Waljinah, Soendari Soekaca, dan pencipta lagu  keroncong Gesang Martohartono. Pada masa sekarang ini genre musik  keroncong sudah jarang diproduksi kembali oleh industri rekaman. Kurangnya minat masyarakat pada  musik  keroncong mungkin menjadi salah satu alasan produser  musik enggan memproduksi musik  keroncong pada era sekarang.
Nugrahanstya Cahya Widyanta, Efektivitas Keroncong Garapan Orkes Keroncong
keroncong. OK Tresnawara tetap dalam irama  keroncong serta instrumentasi musiknya pun tetap format  instrumen musik  keroncong tanpa penambahan instrumen  musik lain.
Sistem   musik selalu memiliki struktur, namun struktur tersebut harus dipandang sebagai produk tingkah laku. Sementara tingkah laku itu muncul karena didasari oleh suatu konsep tertentu. Alhasil tanpa konsep  musik, tingkah laku tidak akan ada, dan tanpa tingkah laku suara  musik tidak akan dihasilkan. Sebaliknya produk tingkah laku ( musik) dapat memberi masukan atau sebagai referensi terhadap konsep- konsep tersebut sesuai dengan yang dirasakan masyarakatnya terhadap nilai  musik mereka sendiri. Oleh karena itu gaya musikal OK Tresnawara yang akan dipandang sebagai perilaku bermusik dapat ditinjau melalui tiga tingkat analisis yang dikembangkan oleh Alan P. Merriam yaitu konseptualisasi musik, perilaku dalam  musik, dan bunyi musiknya (Merriam, 1964:32-33). Teori gaya musikal ini dimaksudkan untuk menyoroti aspek-aspek materi musikalnya, teknik, maupun  praktik kontekstual yang mendukungnya.
Penelitian ini menggunakan metode analisis kualitatif. Pengumpulan data menggunakan teknik pengamatan berpartisipasi ( partisipant observation ). Dalam hal ini penulis berkesempatan terlibat langsung dalam proses kekaryaan OK Tresnawara yakni sebagai pemain biola.
U n t u k   m e n d a p a t k a n   d a t a musikal dari  keroncong garapan OK
Tresnawara dapat dilakukan dengan cara menganalisis bentuk musikal ( musical form ) dari karya OK Tresnawara melalui media score /partitur. Data musikal dapat juga diperoleh dari rekaman kaset/CD ( compact disk ) maupun dari alat perekam. Dari data rekaman audio tersebut kemudian ditranskripsikan ke dalam bentuk notasi  musik. Penulisan notasi menggunakan sistem penulisan notasi  musik Barat/not balok.

## PEMBAHASAN
Gaya  Musikal OK Tresnawara
Pembawaan Vokal 1.
P e m b a w a a n    v o k a l   p a d a   O K Tresnawara tidak menerapkan teknik pembawaan  vokal  keroncong pada umumnya. OK Tresnawara memilih penyanyi yang memiliki latar belakang sebagai penyanyi pop. Hal ini dilakukan untuk menyesuaikan selera  masyarakat generasi muda, namun ketika OK Tresnawara membawakan repertoar keroncong non garapan ( keroncong asli, stambul, dan langgam) teknik pembawaan vokal  keroncong seperti cengkok, gregel 5 dan portamento 6 tetap diterapkan dengan menghadirkan penyanyi yang memang sudah lama berkecimpung pada  musik keroncong.
Selain pembawaan  vokal, gaya musikal terbentuk karena ciri khas permainan instrumennya pula. Berikut akan diulas  karakteristik permainan instrumen dalam karya garapan OK Tresnawara . Supaya memahami ciri khas yang sering muncul pada karya OK Tresnawara , dipilih tiga repertoar dari garapan OK Tresnawara . Repertoar yang

## 165-180
pertama adalah “ Jingle OK Tresnawara,” kemudian yang kedua adalah “Stambul Cha-Cha ,” dan yang ketiga adalah “ Spain .” Dipilihnya ketiga repertoar tersebut karena repertoar itulah yang paling dikenal dan disenangi oleh  masyarakat dibanding dengan karya-karya garapan OK Tresnawara yang lain.

## Sinkopasi
2.
Ciri khas yang paling sering muncul pada permainan instrument OK Tresnawara adalah  sinkopasi. Sinkopasi adalah  pergeseran struktur aksen normal dalam sebuah  komposisi (Duckworth,1987:25). Jelas bahwa sinkopasi adalah sebuah aspek dari ritme. Sebagai unsur ritme, sinkop dapat dipadukan dengan unsur nada (Sargeant,1964:56). Sinkopasi digunakan oleh komposer untuk mengubah atau bertukar posisi tekanan notasi ke posisi
yang ‘tidak semestinya.’ Biasanya pada ketukanlemah/ off beat ( ketukan atas/ up beat ) atau pada tengahan  ketukan. Sederhananya  sinkopasi adalah sebuah notasi kejutan yang muncul pada  ketukan lemah/ off beat .
Terlihat pada notasi GAMBAR 1 bahwa bunyi nada pertama pada birama tersebut tidak tepat berada pada  ketukan melainkan pada tengahan ketukan setelah tanda rest / istirahat seperenambelas. Terdapat tanda aksen pada notasi tersebut yang digambarkan dengan tanda “ > ” yang terletak di atas notasi. Sinkopasi yang disertai dengan aksen tersebut akan menimbulkan kesan hentakan yang muncul secara tiba-tiba. Hal ini merupakan sesuatu hal yang unik mengingat  musik  keroncong pada umumnya jarang menggunakan aksentuasi.
Sinkopasi juga terdapat pada pola irama  musik  keroncong konvensional ( keroncong asli, langgam, maupun stambul), namun yang membedakan sinkopasi garapan OK Tresnawara adalah  sinkopasi tersebut dimainkan secara unisono yang dilakukan serentak secara bersama oleh seluruh  instrumen. Sinkopasi tersebut juga disertai dengan aksentuasi yang kuat sehingga sensasi musikal yang dirasakan adalah nada yang seolah-olah menghentak. Berbeda dengan  sinkopasi yang terdapat pada musik  keroncong secara umum yang tidak dimainkan secara unisono , seperti yang digambarkan pada gambar notasi di bawah ini.
Terlihat pada gambar notasi di atas bahwa  sinkopasi tidak dimainkan
Gambar 1. Penggalan  Notasi Unisono Akor Dalam Garapan Jingle Tresnawara (Sumber: Transkripsi Penulis)
Nugrahanstya Cahya Widyanta, Efektivitas Keroncong Garapan Orkes Keroncong
secara unisono namun hanya terdapat pada  instrumen banyo /cak dan selo sedangkan pola ritme yang dimainkan instrumen ukulele /cuk dan bas bukan merupakan  sinkopasi. Pola ritme yang dimainkan keempat  instrumen tersebut akan terangkai menjadi sebuah jalinan pola ritme yang utuh, atau dengan kata lain pola ritme tersebut tidak berdiri sendiri-sendiri tiap  instrumen. Dengan demikian  sinkopasi yang dimainkan instrumen banyo /cak dan selo telah menjadi satu kesatuan dengan pola ritme yang dimainkan  instrumen ukulele/ cuk dan bas . Kesan  sinkopasi dari  instrumen banyo /cak dan selo tentunya tidak akan begitu dirasakan karena telah diawali dengan pola ritme dari  instrumen ukulele /
cuk dan bas yang dimainkan tepat pada ketukan/ on beat . Pola ritme tersebut akan dimainkan secara konstan untuk mengiringi sebuah nyanyian sehingga kesan kejutan dari  sinkopasi tersebut tidak akan dirasakan, hal ini didukung pula dengan tidak adanya aksen pada sinkopasi tersebut. Musik  keroncong secara umum dibawakan dengan tempo andante /lambat atau moderato /sedang (Harmunah. 1987: 30). Dengan permainan tempo sedang atau lambat ditambah dengan pola ritme yang konstan akan menghasilkan sensasi musikal seolah- olah mendayu-dayu.
Terlihat jelas perbedaan  sinkopasi yang terdapat dalam garapan OK Tresnawara dengan  musik  keroncong konvensional atau secara umum. Sinkopasi OK Tresnawara menjadi unik karena menghasilkan sensasi musikal seolah-olah menghentak dengan permainan aksen dan dimainkan secara serentak oleh seluruh  instrumen. Permainan  sinkopasi tersebut didukung pula dengan tempo yang cepat, hal ini tentunya akan lebih disenangi  masyarakat generasi muda. Lain halnya dengan pola ritme  musik  keroncong secara umum yang memiliki pola ritme yang konstan penuh keteraturan berdasarkan pakemnya serta dimainkan dengan tempo sedang atau lambat kurang diminati  generasi muda karena menghasilkan sensasi musikal yang seolah-olah mendayu-dayu, tenang, serta jarang terdapat kejutan dalam pola ritmenya.

## 3. Unisono
Terdapat dua macam unisono yang sering muncul dalam karya OK
Gambar 2. pola ritme dasar  keroncong secara umum (Sumber: Harmunah, 1987: 20)
Gambar 3. pola ritme  keroncong dengan pengembangan secara umum (Sumber: Harmunah, 1987: 20)
Tresnawara. Pertama yakni unisono yang berupa melodi dan yang kedua adalah unisono berupa akor. Unisono baik berupa melodi maupun akor dilakukan oleh seluruh pemain  instrumen tanpa terkecuali. Pada unisono melodi, cak, cuk, bass dan selo yang biasanya berperan sebagai pembawa pola iringan berubah menjadi  membawa pola melodi.
Sedangkan Unisono akor adalah akor yang dimainkan dengan variasi pola ritmis, penggunaannya lebih menitikberatkan pada variasi rythm dengan aksentuasi yang kuat. Unisono akor ini para pemain disebut dengan istilah jep atau jep-jepan . Istilah tersebut muncul karena efek dari permainan aksentuasi yang kuat dan dilakukan secara serempak oleh semua  instrumen sehingga seolah memunculkan bunyi “jep-jep.” Berikut beberapa contoh unisono yang ditemukan pada karya OK Tresnawara . Berikut penggambaran unisono melodi dan unisono akor dalam score /partitur notasi balok.
Gambar 4. Penggalan  Notasi Unisono Melodi Dalam Garapan Stambul Cha-Cha (Sumber: Dok. OK Tresnawara )
Akor 4.
Substitusi
Akor substitusi adalah sebuah akor lain yang digunakan untuk mengganti suatu akor tertentu, dengan tujuan memberi variasi untuk memperkaya khazanah harmoni yang digunakan. Pengertian mengganti di sini tidak hanya berfungsi untuk mengganti saja, tetapi bisa menambah dan mengubah dari akor yang asli.
OK Tresnawara sering menggunakan akor yang telah mengalami penambahan nada. Misalnya akor F mengalami penambahan nada E menjadi akor FM 7 , Em mengalami penambahan nada D menjadi akor Em 7 , Am mengalami penambahan nada B menjadi Am 9 , dst. Akor substitusi berupa altered chord semacam ini tidak pernah terjadi pada  keroncong asli, stambul, maupun langgam.
Secara umum  musik  keroncong jarang menggunakan akor substitusi.
Gambar 5. Penggalan  Notasi Unisono Akor Dalam Garapan Stambul Cha-Cha(Sumber: Dok. OK Tresnawara )
Nugrahanstya Cahya Widyanta, Efektivitas Keroncong Garapan Orkes Keroncong

## N a m u n   p a d a   k a r y a   g a r a p a n   O K
Tresnawara sering dijumpai akor substitusi. Berikut ini merupakan akor substitusi yang ditemukan pada karya garapan OK Tresnawara .
Gambar 6. Penggalan  Notasi Garapan Spain (Sumber: Dokumentasi OK Tresnawara )
Pada penggalan notasi Spain garapan OK Tresnawara tersebut kita dapat melihat simbol-simbol akor yang telah mengalami penambahan nada. Misalnya akor F mengalami penambahan nada E menjadi akor FM7, Em mengalami penambahan nada D menjadi akor Em7, Am mengalami penambahan nada B menjadi Am9, dst. Akor substitusi berupa altered chord 7 semacam ini tidak pernah terjadi pada  keroncong asli, stambul, maupun langgam.
Gambar 7 Penggalan  Notasi Garapan Stambul Cha-Cha (Sumber: Dokumentasi OK Tresnawara )
Pada penggalan notasi lagu garapan Stambul Cha-cha tersebut dapat kita lihat terdapat akor F#m dan E. Sebenarnya bila hanya menggunakan akor E yang merupakan akor V sudah cukup namun dalam garapan tersebut OK Tresnawara menyisipkan akor vi yakni akor F#m. Akor
F#m adalah akor tambahan sehingga nilai nadanya pun sangat singkat yakni hanya bernilai not 1/8, namun penambahan akor tersebut telah memberikan warna yang berbeda.
Aktivitas 5. Musikal
OK Tresnawara telah membentuk identitasnya sebagai orkes  keroncong g a r a p a n ,   s e h i n g g a   p e n a m p i l a n O K T r e s n a w a r a l e b i h   s e r i n g mempertunjukkan lagu-lagu  keroncong garapan dari pada  keroncong asli, langgam, maupun stambul. Dengan konsep  keroncong garapan, Imoeng Cr selaku pimpinan OK Tresnawara menyadari bahwa para pemain OK Tresnawara harus banyak memiliki referensi musikal. Referensi musikal diperoleh dengan cara menonton pertunjukan  musik secara bersama. Referensi  musik didapatkan secara bersama, maka pola pemikiran musikal mereka kurang lebih akan sama pula. Referensi musikal merupakan suatu hal yang penting bagi OK Tresnawara , seperti yang diungkap oleh Imoeng Cr sebagai berikut.
Menonton sebuah  pertunjukan musik itu adalah hal yang penting untuk menambah referensi musikal. Sama halnya ketika kita membaca buku, semakin banyak buku yang kita baca semakin banyak pula referensi yang kita miliki. Demikian halnya dengan  musik, semakin banyak  musik yang kita dengar semakin banyak pula referensi  musik yang kita miliki (Imoeng, 2016).
Referensi musikal OK Tresnawara tidak hanya terhenti pada  pertunjukan

## 165-180
musik  keroncong saja, namun juga pertunjukan  musik jazz , blues , maupun klasik Barat. Hal ini dilakukan karena OK Tresnawara merupakan orkes  keroncong yang lebih dikenal  masyarakat dengan karya garapannya. Oleh karena itu OK Tresnawara harus memiliki referensi musikal di luar genre keroncong supaya memiliki wawasan musikal yang luas ketika akan mengkreasikan  keroncong garapan.
OK Tresnawara mengusung konsep musikal yakni  keroncong garapan. Konsep musikal berhubungan dengan perilaku, kemudian berakhir pada suara musik itu sendiri. Tanpa konsep  musik, perilaku tidak akan muncul, demikian juga sebaliknya tanpa suara  musik perilaku tidak akan muncul. Perilaku dibagi menjadi tiga yaitu perilaku fi sik, sosial, dan  verbal (Merriam, 1964, 32- 33).
Konsep perlu ditegaskan untuk menyamakan  persepsi mengenai apa musik itu maupun apa yang seharusnya. D a l a m   h a l   i n i   O K T r e s n a w a r a menyamakan suatu  persepsi mengenai kekaryaan yang ingin diwujudkan yakni keroncong garapan. Keroncong garapan menggiring para anggota OK Tresnawara kepada sebuah perilaku. Perilaku terbagi menjadi tiga komponen yakni perilaku fi sik, perilaku sosial, dan perilaku  verbal.
Perilaku fisik menyangkut gerak fisik dan tegangan secara fi sik maupun posisi tubuh dari musisi dalam rangka untuk menghasilkan suara musikal, termasuk respon fisik terhadap suara. Dalam setiap penampilan OK Tresnawara di atas panggung selalu menunjukkan
posisi berdiri saat memainkan  instrumen mereka masing-masing. Hal ini tentu berbeda dengan pementasan  musik keroncong secara umum yang para pemain musiknya bermain dengan posisi duduk, kecuali penyanyi yang mengambil posisi berdiri. Posisi berdiri yang dilakukan OK Tresnawara ini dipilih supaya lebih leluasa saat akan melakukan  respon fi sik terhadap suara yang dihasilkan. Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya banyak terdapat kejutan pola ritme dalam garapan keroncong OK Tresnawara , supaya lebih leluasa saat akan melakukan respon fi sik terhadap suara musikal yang dihasilkan seperti melompat, berjingkrak dan sebagainya maka dipilihlah posisi berdiri untuk para pemain  musik OK Tresnawara .
Gambar 8 pemain  musik Tresnawara dengan posisi berdiri (Sumber: Dokumentasi OK Tresnawara )
Terlihat dari gambar di atas para pemain  musik OK Tresnawara dengan posisi berdiri, kecuali pemain cello yang tetap pada posisi duduk karena akan sulit bagi pemain selo memainkan selo dengan posisi berdiri. Perilaku fisik lainnya juga tampak dipersiapkan oleh OK Tresnawara , dari berbagai penampilan OK
Nugrahanstya Cahya Widyanta, Efektivitas Keroncong Garapan Orkes Keroncong
Tresnawara menunjukkan cara pemain musik dan penyanyi memasuki panggung dengan pola yang teratur. Terlihat perilaku tersebut sengaja dipersiapkan karena polanya teratur dan selalu sama dalam setiap penampilannya. Berikut pola OK Tresnawara saat memasuki panggung yang merupakan bagian dari perilaku fi sik. Pertama, ke tujuh pemain  musik masuk ke panggung. Kemudian setelah pemain  musik menempati posisinya masing-masing, mereka memainkan sebuah  komposisi pendek. Komposisi ini oleh Imoeng Cr disebut sebagai jingle  Tresnawara .
Jingle  Tresnawara ini memiliki fungsi untuk opening dan memanggil penyanyi sehingga saat penyanyi masuk atau naik ke atas panggung akan diiringi dengan Jingle  Tresnawara tersebut. Setelah penyanyi menempati panggung bersamaan dengan Jingle  Tresnawara tersebut selesai dimainkan, lalu penyanyi menyapa penonton, kemudian barulah OK Tresnawara memainkan repertoar-repertoar mereka. Bila terdapat pergantian penyanyi, maka penyanyi sebelumnya memanggil penyanyi berikutnya dengan bersamaan para pemain  musik memainkan  komposisi pendek kembali.
Komposisi pendek yang kedua ini pada dasarnya memiliki fungsi yang sama yakni sebagai pengiring penyanyi masuk, namun  komposisi ini berbeda dengan Jingle  Tresnawara yang sebelumnya. Imoeng Cr menyebut  komposisi pendek yang kedua ini dengan sebutan ‘ call’ yang berarti memanggil. Kedua  komposisi ini memiliki durasi yang tak jauh beda,
namun penempatannya tidak bisa dibalik, karena Jingle  Tresnawara selain untuk memanggil penyanyi memiliki fungsi tetap yakni sebagai opening dan closing sedangkan ‘ call’ sebagai musik panggilan untuk penyanyi bila terjadi pergantian penyanyi pada suatu  pertunjukan. Keteraturan ini memunculkan ciri khas yang identik, penonton akan selalu mengingat bahwa setiap pembukaan selalu diperdengarkan Jingle  Tresnawara dan pada saat itu pula si penyanyi memasuki panggung. Cara pergerakan OK Tresnawara dalam memasuki panggung ini menjadi sebuah ciri khas dari OK Tresnawara . Perilaku fi sik yang berbeda dengan perilaku fi sik para pemusik  keroncong secara umum ini dikarenakan konsep yang diusung oleh OK Tresnawara berbeda yakni  keroncong garapan. Dengan konsep  keroncong garapan ini maka akan menggiring kepada perilaku fisik yang berbeda pula dengan para pemusik  keroncong secara umum. Hal ini tentu akan mempengaruhi perilaku sosial pula. Perilaku sosial meliputi perilaku yang seharusnya bagi musisi di mana suatu bentuk  musik hidup, selain itu perilaku yang seharusnya bagi non-musisi dalam suatu kegiatan pentas musik.
Musik juga dikatakan sebagai perilaku sosial yang kompleks dan universal. Setiap  masyarakat memiliki apa yang disebut dengan  musik, oleh karenanya setiap warga  masyarakat adalah potret dari kehidupan musikal (Djohan, 2009: 41). Perilaku sosial masyarakat terhadap  musik tidak terlepas
dari pengaruh kapitalisme. Kekuatan kapitalisme dengan memproduksi peralatan-peralatan  musik modern memberikan berbagai macam pilihan bagi munculnya benih-benih  perubahan dan pembentukan sub-genre musik. Hegemoni kapitalisme tidak luput pada daya dominasi terhadap eksistensi kultur  musik di  masyarakat. Sebagian besar  masyarakat  generasi muda adalah konsumen peralatan-peralatan  musik modern. Mereka pun mudah mengakses referensi-referensi musikal di media massa di mana media tersebut sering menayangkan tampilan  musik dengan peralatan  musik modern. Dengan demikian popularitas alat-alat akustik keroncong pun makin surut di kalangan masyarakat  generasi muda.
Peralatan-peralatan  musik modern ini banyak didominasi alat-alat elektrik. Alat-alat elektrik tersebut menghasilkan suara yang keras dengan struktur musikal yang dapat membangkitkan adrenalin para penonton maupun pemain musik itu sendiri. Tentu hal ini bertolak belakang dengan  masyarakat generasi tua dalam menikmati  musik  keroncong yang dilakukan dengan santai, tenang, menikmati setiap alunan lagu yang mendayu-dayu.
Kultur  musik para  generasi muda yang demikian akan menggiring para generasi muda dalam menentukan caranya dalam menikmati  musik. Oleh karena itu OK Tresnawara hadir untuk menanggapi kultur  musik  masyarakat generasi muda. Konsep musikal OK Tresnawara telah menggiring pada perilaku tertentu seperti yang telah
dijelaskan sebelumnya yakni  respon fi sik tertentu dalam setiap pementasan. Respon fi sik ini berkaitan erat dengan kultur  musik  generasi muda di mana mereka lebih senang mendengarkan sajian  musik yang dinamis baik secara bunyi musikal maupun penampilan fi sik non musikal. Perilaku musikal inilah yang diterapkan oleh OK Tresnawara ke dalam karya garapannya.
Perilaku fisik yang ditampilkan OK Tresnawara yang telah dijelaskan sebelumnya memunculkan sebuah perilaku sosial yang merupakan perilaku yang seharusnya bagi penonton dalam suatu kegiatan pementasan  musik. Respon penonton menjadi lebih dinamis, pada saat OK Tresnawara tampil tidak jarang penonton bertepuk tangan maupun bersorak di tengah-tengah lagu berlangsung pada saat seorang musisi mempertunjukkan kebolehannya berimprovisasi layaknya pada sajian musik jazz . Hal ini menunjukkan bahwa OK Tresnawara ingin membentuk konsep kebaruan dalam kegiatan pementasan musik  keroncong dari sisi perilaku fi sik dan perilaku sosial.
Perilaku fi sik dan perilaku sosial ini menghasilkan suatu perilaku  verbal. Perilaku  verbal berkenaan dengan ungkapan bentuk-bentuk  verbal para musisinya yang berkisar pada sistem musiknya sendiri. Diawali dengan konsep keroncong garapan, perilaku fi sik  dan sosial yang telah dijelaskan sebelumnya menghasilkan suatu perilaku  verbal yakni terwujudnya interteks lintas genre dalam sistem musikal OK Tresnawara . Dalam  musik  keroncong konvensional;
Nugrahanstya Cahya Widyanta, Efektivitas Keroncong Garapan Orkes Keroncong
cak, cuk, selo, dan bass memiliki fungsi sebagai rhythm section yang memainkan pola irama, sedangkan yang berfungsi sebagai pembawa melodi adalah biola dan fl ute. Namun demikian, OK Tresanawara tidak membatasi peran  instrumen dalam kekaryaannya. Seringkali cak, cuk, selo, dan bass turut memainkan melodi bersama dengan biola, fl ute, dan vokal secara unisono . Peralihan peran instrumen ini merupakan  perwujudan dari interteks lintas genre, karena dalam musik  keroncong konvensional sangat jarang sekali ditemukan cak, cuk, selo¸ bass memainkan pola melodi karena fungsinya adalah sebagai pembawa pola irama. Hal ini merupakan suatu
hal yang unik dan berbeda dengan orkes  keroncong konvensional karena musisi  keroncong konvensional yakni pemain cak, cuk, selo, dan bass sangat jarang memainkan pola melodi secara Horizontal.
Pada gambar notasi di atas terlihat bahwa seluruh  instrumen memainkan pola melodi secara horizontal. Hal ini merupakan suatu yang berbeda dengan musik  keroncong konvensional yang fungsinya adalah sebagai pembawa pola irama dengan memainkan akor atau susunan nada secara vertikal. Selain peralihan peran  instrumen, terlihat dari gambar notasi di atas terdapat akor substitusi yakni Am 9 , D 7 , A sus4 , FM 7 . Akor
Gambar 9  Notasi Penggalan Melodi Lagu Spain (Sumber: Dok. OK Tresnawara )

## 165-180
substitusi tersebut juga memperkuat adanya interteks lintas genre yang diusung oleh OK Tresnawara . Dalam musik  keroncong konvensional tidak terdapat akor substitusi. Akor substitusi ini sering terjadi dalam genre musik jazz . Interteks lintas genre ini adalah perilaku  verbal yang berkenaan dengan sistem  musik yang merupakan dampak dari konsep musikal; perilaku fi sik dan perilaku sosial.
Konsep musikal akan mempengaruhi perilaku, sebagaimana yang telah dijelaskan sebelumnya mengenai perilaku fi sik yakni  respon fi sik terhadap bunyi musikal, perilaku sosial yakni  respon penonton yang dinamis terhadap aksi panggung para musisi OK Tresnawara dengan bersorak atau bertepuk tangan di tengah-tengah lagu berlangsung, dan perilaku  verbal yakni sistem musikal OK Tresnawara yang memiliki unsur interteks lintas genre . Konsep musikal dan perilaku tersebut kemudian akan mempengaruhi produk bunyi yang dihasilkan oleh OK Tresnawara . Pengaruh konsep musikal dan perilaku tersebut menghasilkan produk bunyi yakni inovasi gaya musikal  keroncong yang merepresentasikan selera  musik masyarakat  generasi muda.

## Persepsi Penonton Generasi Muda
Terhadap Penampilan OK Tresnawara Pada umumnya  musik  keroncong gaya Yogyakarta memiliki ritme yang mendayu-dayu seolah tanpa ada hentakan yang mengejutkan. Secara umum  musik keroncong dibawakan dengan tempo andante /lambat atau moderato / sedang
(Harmunah,1987: 30) . Sensasi musikal yang dihasilkan dari tempo lambat atau sedang ini adalah membawa suasana damai, tenang, dan tenteram. Hal inilah yang kemudian membentuk karakter musik  keroncong menjadi ‘lambat.’ Bila hal ini yang menonjol dalam tampilan musik  keroncong maka ada benarnya jika kaum muda kurang meminati  musik dari genre ini.
Lagu-lagu  keroncong di telinga kaum muda memang terasa asing. Penyajian  vokal yang dibawakan oleh para penyanyi  keroncong memberi kesan lamban dan melankolis. Lamban karena sebagian besar lagu  keroncong bertempo andante atau moderato . Tempo lambat memberi kesempatan pada para penyanyi untuk bisa leluasa berimprovisasi pada bagian-bagian frase tertentu. Pembawaan melodi  vokal dan syairnya bersifat improvisatoris, bercengkok dan gregel , juga secara portamento , sedangkan ritme sengaja dibuat tidak tepat pada pukulan ketukan tempo. Dalam istilah  keroncong disebut dengan ‘menggantung matt’ atau istilah lain dalam bahasa  Jawa disebut nggandul (Harmunah,1987:30).
Pembawaan  vokal yang demikian seolah memberi kesan tidak tegas dan ‘semau-maunya.’ Hal ini bertentangan dengan  karakteristik  musik jiwa muda yang pada umumnya serba ‘menghentak,’ cepat, tegas, dan gemerlap. Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya bahwa OK Tresnawara telah memahami selera musik kaum muda, sehingga dalam pembawaan  vokal OK Tresnawara tidak mempergunakan teknik-teknik  vokal yang biasa dipakai dalam  musik  keroncong
Nugrahanstya Cahya Widyanta, Efektivitas Keroncong Garapan Orkes Keroncong
konvensional. Dengan gaya musikal yang demikian kaum muda mulai tertarik dengan irama  keroncong.
Seiring perkembangan zaman, hubungan antara  musik  keroncong dengan generasi kaum muda semakin jauh. Hal ini dikarenakan  musik  keroncong yang telah berganti dari masa kejayaan  musik keroncong pada zaman yang lalu, maka tentu diperlukan adaptasi proses komunikasi. Inovasi  keroncong garapan yang diusung oleh OK Tresnawara merupakan sarana yang dipilih untuk mengkomunikasikan musik  keroncong kepada kaum muda masa kini. Adaptasi proses komunikasi yang dilakukan OK Tresnawara ini telah dapat diterima oleh  masyarakat  generasi muda. Antusias penonton dalam setiap penampilan OK Tresnawara membuktikan bahwa  masyarakat  generasi muda mempersepsikan karya lagu garapan OK Tresnawara sebagai  musik milik kaum muda. Dengan  persepsi tersebut akan terwujud eksistensi  musik  keroncong di kalangan kaum muda.
Proses garapan yang telah dilakukan s e d e m i k i a n    ru p a   t e r s e b u t   a k a n menghasilkan suatu karya  pertunjukan musik yang dapat didengar maupun dilihat, dinikmati dan dihayati oleh indra manusia. Karya tersebut merupakan suatu bentuk simbolik yang tersusun secara immanent oleh penonton (penerima). Penonton akan memiliki pandangannya sendiri mengenai makna terhadap karya OK Tresnawara . Ketika dikonfrontasikasi dengan suatu bentuk simbolik, para penonton mempunyai kesempatan untuk menyusun suatu makna atau berbagai makna. Berikut ini merupakan kutipan
ungkapan dari salah seorang penonton OK Tresnawara yang merupakan mahasiswi berusia 19 tahun.
“Menarik, lagunya spain. Spain itu kan genre nya jazz tapi dikeroncongin , unik. Lumayan menarik, aku gak begitu suka  keroncong tapi Tresnawara bikin aku pengen nonton terus. Sayangnya Tresnawara cuma main dua lagu” (Dhea, 2016).
Kutipan ungkapan dari salah seorang penonton tersebut menunjukkan bahwa kaum muda menjadi tertarik pada musik  keroncong ketika  musik tersebut dikreasikan sesuai dengan selera mereka. Inovasi lintas genre yang dilakukan oleh OK Tresnawara telah berhasil diterima oleh penonton  generasi muda. Inovasi lintas genre tersebut berkaitan dengan perilaku  verbal yang berkenaan dengan sistem musikalnya. Terdapat peralihan peran  instrumen di mana  instrumen cak, cuk, selo, dan bass yang berperan sebagai pembawa pola irama beralih menjadi pembawa melodi. Selain itu terdapat pula akor substitusi yang biasanya sering terjadi pada genre musik jazz. Kerumitan permainan  instrumen inilah yang mengundang  respon fisik para penonton seperti bersorak atau bertepuk tangan di tengah-tengah lagu berlangsung.  Sejalan dengan ungkapan di atas seorang penonton lainnya yang merupakan seorang pemuda berusia 25 tahun juga mengungkapkan demikian.
“Seru musiknya, aku suka. Pemain- pemainnya energik banget beda dengan  keroncong- keroncong yang biasanya” (Putra, 2016).
Salah seorang penonton berusia 26 tahun yang diketahui kesehariannya aktif sebagai pemain drumset pada grup musik dengan genre musik rock turut mengatakan bahwa dirinya tertarik mempelajari dan ingin mengkreasikan musik  keroncong, berikut kutipan ungkapannya
“Gak nyangka saya, ternyata  musik keroncong bisa dibuat seperti ini. Hentakannya gak kalah asyik dengan  musik yang sering saya mainkan. Bila ada kesempatan, saya ingin berkolaborasi dengan teman-teman  Tresnawara, saya juga tertarik menimba ilmu tentang keroncong dengan teman-teman Tresnawara” (Bagas, 2016).
Ungkapan dari salah seorang penonton yang kesehariannya dekat dengan genre musik rock tersebut membuktikan bahwa OK Tresnawara selain berhasil membawa irama  keroncong ke telinga kaum muda untuk disenangi, juga telah berhasil merangsang minat kaum muda untuk mempelajari  musik keroncong. Dengan demikian seseorang yang telah menyaksikan penampilan OK Tresnawara akan memiliki ketertarikan dengan irama  keroncong, kemudian bisa terjadi orang tersebut akan menciptakan ruang ekspresinya sendiri untuk mengkreasikan irama  keroncong.
Kutipan ungkapan penonton di atas semakin mempertegas bahwa karya OK Tresnawara telah dapat diterima oleh kaum muda. Ungkapan energik yang disampaikan salah seorang penonton tersebut sejalan dengan konsep musikal yang diusung OK Tresnawara . OK
Tresnawara melakukan penyesuaian dinamika kultural yang didukung dengan dinamika musikal dalam sistem musikal karya OK Tresnawara . Sebagaimana yang telah dijelaskan sebelumnya mengenai konsep Merriam tentang perilaku, dinamika kultural ini berkaitan dengan perilaku sosial  generasi muda tentang perilaku yang seharusnya dalam suatu kegiatan pementasan  musik.
Perilaku sosial  generasi muda dalam musik ini juga dipengaruhi dengan maraknya  produksi alat  musik elektrik yang lebih populer dibandingkan alat musik   tradisi. Alat  musik elektrik ini menghasilkan struktur musikal yang keras dan tentunya akan membangkitkan adrenalin para kaum muda. Kultur  musik generasi muda inilah yang kemudian diadaptasi oleh OK Tresnawara ke dalam karyanya. Bukan format instrumentasinya yang disesuaikan dengan mengganti instrumen  keroncong menjadi elektrik, melainkan sistem musikal secara tekstualnya yang disesuaikan. Dengan demikian penonton  generasi muda dapat merasakan sensasi musikal yakni energik yang sama dengan format instrumentasi elektrik seperti yang sering mereka lihat dan dengar meskipun bukan menggunakan  instrumen elektrik.
Gaya musikal dari OK Tresnawara telah menjadi petanda  musik milik kaum muda yang telah dapat diterima. Adanya OK Tresnawara yang turut memberikan alternatif kebutuhan hiburan  musik bagi kaum muda turut membuka ruang ekspresi kaum muda untuk berkreasi dengan  musik  keroncong.

## KESIMPULAN
Berdasarkan analisis yang telah dilakukan menghasilkan sejumlah simpulan yang berkaitan dengan  musik keroncong garapan OK Tresnawara . Gaya musikal OK Tresnawara memiliki coraknya sendiri. Sesuai dengan misinya yakni ingin membuat  musik  keroncong familiar di telinga kaum muda, maka gaya musikalnya pun disesuaikan dengan selera  musik kaum muda. Pembawaan  vokal tidak menggunakan teknik pembawaan  vokal  keroncong namun dengan pembawaan pop dengan penyanyi yang berbasis penyanyi pop. Hal ini dilakukan dengan tujuan mengimbangi selera  musik kaum muda. Apabila langsung memperdengarkan teknik pembawaan  vokal  keroncong kepada kaum muda akan dirasa sulit diterima. Berawal dari  keroncong dengan rasa  musik popular namun dengan pola irama  keroncong yang tetap kental, kaum muda kemudian merasa tertarik ingin mengenal lebih dalam mengenai  musik keroncong.
Selain dari pembawaan  vokal, gaya musikal yang mencirikan semangat muda terwujud pula pada pola permainan instrumen. Tidak ada penambahan instrumen pada format instrumentasi OK Tresnawara , hal ini dilakukan karena OK Tresnawara ingin memperkenalkan formasi  instrumen yang sering digunakan oleh orkes  keroncong pada umumnya. Meski demikian karakter permainannya yang dimodi fi kasi. Pada genre musik rock yang disenangi kaum muda terdapat instrumen drum set dengan hentakan suara snare- nya pada aksentuasi
ketukan kedua sehingga menghasilkan rasa beat yang timpang. OK Tresnawara mengadaptasi pola tersebut meski bukan dengan  instrumen perkusi ( instrumen pukul). Dalam karya OK Tresnawara rasa beat yang timpang tersebut sering dimunculkan dengan pola-pola  sinkopasi, dengan penambahan aksen pukulan yang kuat pada  instrumen selo, cak, dan cuk sehingga membuat permainan mereka terasa menghentak meski tidak terdapat  instrumen perkusi.
Persepsi  masyarakat  generasi muda terhadap OK Tresnawara beragam, namun seluruhnya menuju pada inti yang sama yakni ketertarikan pada  musik keroncong garapan OK Tresnawara . Dengan repertoar-repertoar lagu yang dekat dengan kaum muda namun digarap dengan format  musik  keroncong membuat kaum muda merasa terkesan. Tidak sedikit  masyarakat  generasi muda yang mengaku tertarik ingin mempelajari musik  keroncong. Mereka tertarik setelah mengetahui dari pagelaran OK Tresnawara bahwa ternyata  musik  keroncong bisa juga dikreasikan. Masyarakat  generasi muda mempersepsikan karya garapan OK Tresnawara sebagai  musik milik kaum muda.
Konsep musikal yang diusung oleh OK Tresnawara adalah  keroncong garapan, konsep tersebut kemudian akan mempengaruhi perilaku, perilaku terdiri dari perilaku fisik, sosial, dan verbal. Perilaku fisik yakni  respon fisik terhadap bunyi musikal yang dilakukan oleh penampil maupun penonton, perilaku sosial yakni mengenai perilaku yang seharusnya bagi penonton
maupun non penonton (penampil) dalam sebuah pementasan  musik dalam hal ini berkaitan dengan  respon penonton yang dinamis terhadap aksi panggung para musisi OK Tresnawara dengan bersorak atau bertepuk tangan di tengah-tengah lagu berlangsung, dan perilaku  verbal yakni sistem musikal OK Tresnawara yang memiliki unsur interteks lintas genre . Konsep musikal dan perilaku tersebut kemudian akan mempengaruhi produk bunyi yang dihasilkan oleh OK Tresnawara . Pengaruh konsep musikal dan perilaku tersebut menghasilkan produk bunyi yakni inovasi gaya musikal keroncong yang merepresentasikan selera musik  masyarakat  generasi muda.
Imoeng Cr selaku pimpinan OK Tresnawara telah cukup berhasil membuat  masyarakat  generasi muda khususnya di Yogyakarta tertarik dengan musik  keroncong. Hal ini merupakan suatu yang amat baik karena upaya dari OK Tresnawara tersebut dapat turut menjaga kelestarian  musik  keroncong. Dengan makin banyaknya pelaku maupun pendengar  musik  keroncong dari kalangan  generasi muda maka niscaya keberlangsungan  musik  keroncong akan terus terjaga hingga masa mendatang.

## DAFTAR PUSTAKA
Duckworth, William and Edward Brown, Theoritical Foundation of Music, Belmont, California Wadsworth Publishing Company Inc., 1987.
Djohan, Psikologi Musik , Yogyakarta:
Buku Baik, 2003.
Ganap, Victor, Krontjong Toegoe,
Yogyakarta: BP ISI, 2011. Harmunah, Musik Keroncong, Yogyakarta: Pusat Musik Liturgi, 1987. Kamien, Roger, Music: An Appreciation,
New York: McGraw-Hill, 1976. Lehmann, Andreas C., John A. Sloboda,
Robert H. Woody, Psychology for Musicians, Understanding and Acquiring The Skill , New York: Oxford University Presss, 2007.
Lisbijanto, Herry, Musik Keroncong, Yogyakarta: Graha Ilmu, 2013. Merriam, Alan P, The Antropology of Music, Chicago North: Western University Press, 1964.
Sargeant, Winthrop, Jazz: A History, New York: Mc Grow-Hill Book Company,
1964.
Soedarsono, R.M., Seni Pertunjukan I n d o n e s i a   d i   E r a    G l o b a l i s a s i , Yogyakarta: Gadjah Mada University Press, 2002.

## Catatan
Ketukan teratur sebagai pedoman 1 meter, ritme, dan tempo.
Melodi yang sama dimainkan/ 2 dinyanyikan oleh dua atau lebih alat musik/penyanyi.
Nada yang terletak atau memiliki 3 aksen pada  ketukan atas/ up beat .
Irama yang mengayun.
4
Variasi pengucapan suku kata atau 5 kata.
Nada dekoratif. 6 Not yang diubah.
7