## IMAJINASI SEBAGAI ROH KREATIF INTELEK DALAM PROSES KREASI PENCIPTAAN KARYA SENI

## Susapto Murdowo
Fakultas Bahasa dan Seni UNY

## Abstract
Many  people  write  about  art  and  works  of  art.  The discussions  about  works  of  arts  use  new  paradigms  such  as phenomenology,  post-structuralism,  semiotics  as  well  as hermeneutics,  to  reveal  the  meanings  of  art  and  visual  art.  In  the process  of  evaluating  and  analyzing  works  of  art,  some  of  the paradigms tend to pay no attention to the subject (the artist). This article is written to remind that an artist as the subject needs to be regarded  as  the  centre  of  meanings  as  a  whole,  including  the background that surrounds the art creating process.

## A. Pendahuluan
Akhir-akhir  ini  banyak  dijumpai  aneka  ragam  karya  dan  kekaburan konsep  karya  seni  rupa  yang  mengakibatkan  pula  banyak  pemahaman  tentang karya seni . Hal Ini menjadi wilayah yang membingungkan. Parameter-parameter klasik  dalam  karya  seni  rupa  telah  ikut  digugat.  Pada  kenyataannya  bahwa semakin  hari  makin  sulit  bagi  orang  untuk  mengklaim  dirinya  sebagai  seniman ataupun ahli  seni  rupa .  Gejala  pemahaman  ini  juga  nampak  pada  sebagian mahasiswa  kita.  Ini  semua  ditandai  dengan  kecenderungan  membuat  karya  yang mengesampingkan  dan  tidak  menyukai  persoalan  teknik  konvensional  (lebih diskursif) , ia menyukai media baru misalnya: Instalasi Art, Video Art, Public Art, bahkan  Net  Art.  Mahasiswa  sekarang  mempunyai  kecenderungan baru ,  yaitu semangat ingin cepat mandiri (kecenderungan berkarya sensasional- lebih figural- )  yang  dipicu  dan  dipacu  oleh  Teknologi  informasi  yang  bersifat  serba  cepat bahkan  tanpa  seleksi.  Diskusi-diskusi  seni  selama  ini  selalu  mengarah  pada persoalan hakeka t, Apakah seni hari ini? Apakah seni lukis ? Apakah Teknik itu? Apakah seni hanya begitu? Dimana fungsi sosial nya ? Sejauhmana peran sebuah gaya  dan  penting?  dan  seterusnya.  Kalau  sudah  demikian,  Bagaimana  sikap  kita sebagai  pengampu?  atau  kurikulum  yang  diperluas  bahkan  dirubah  ?  Pertanyaan ini tidak serta merta dapat dijawab dengan mudah, tentu diperlukan refleksi agar arah jawaban menjadi jelas dan nyata.
Kebiasaan  pemahaman  karya  seni  sering  dilihat  hanya  mengandung unsur deskripsi, analisis formal, interpretasi dan evaluasi, saat ini banyak orang cenderung berhenti di wilayah interpretasi . Konsep tentang interpretasi kini telah
banyak  dibahas  ulang  sampai  dasar,  hingga  pola-pola  pemahaman  konvensional yang masih mengandaikan kutub subjek-obyek atau mengandaikan penafsiran
206 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 205 - 214 Imajinasi Sebagai Roh Kreatif Intelek ... (Susapto Murdowo) 207
obyektivitas yang sebetulnya sudah menjadi problematis. Sebuah karya seni rupa dapat saja dilihat sebagai entitas konfigurasi simbolik yang menyiratkan banyak kemungkinan tafsiran tak terbatas dan lebih tidak terduga dari pada yang dikira penciptanya.
Kita  mulai  pengembaraan  ini  dengan  pengertian  yang  mendasar.  Istilah roh berasal  (Latin:  spiritus)  sebenarnya  bukan  dipahami  dalam  arti  yang  sempit (sebagai suatu entitas mental tersendiri dalam diri manusia). Di sini roh diartikan secara  lebih  umum  sebagai sesuatu  yang  menjiwai serta  menggerakkan ,  sesuatu yang cenderung bersifat ilahi . Pemahaman baru yang hendak diungkapkan di sini adalah  bahwa  intelek  sebenarnya  tidak  pernah  berdiri  sendiri  terlepas  dari imajinasi. Barangkali dapat dibandingkan dengan tubuh manusia yang tidak dapat berguna atau bergerak, tidak hidup, jika tanpa roh yang menjiwainya.
Selama  ini  kita  lebih  mudah  mengatakan  bahwa  pemahaman  serta pengetahuan  itu  diperoleh  dari intelek atau akal  budi .  Namun  penggambaran semacam  ini  sebenarnya  merupakan pembatasan terhadap  pengertian pengetahuan itu sendiri. Kalau pemahaman akan pengetahuan adalah seperti itu, maka  pengetahuan  itu  dianggap  senantiasa  bersifat verbal , meskipun  demikian yang  verbal  tidak  selalu  terbahasakan  atau  terkatakan.  Pengetahuan  intelektual dapat dikatakan verbal karena kaitan yang sangat erat antara intelek dan bahasa . Sedangkan fungsi intelek adalah mengangkat fenomena-fenomena ke dalam ide atau  konsep  yang  lebih  abstrak,  maka  dapat  dipahami  bahwa  sudah  terjadi semacam  pem-bahasaan  realitas  atau  fenomena  tersebut.  Implikasi  lebih  jauh adalah,  bahwa  intelek  sebenarnya tergantung pada  pengalaman.  Meskipun sebagai  suatu  kemampuan  inteligensial-abstraktif  intelek  tetap  mempunyai kelebihan  yang  orisinal  dalam  hal  pembelajaran,  yakni  kecepatan  memahami (kemampuan  belajar),  kedalaman  pemahaman,  dan  kejelasan  ekspresi.  Intelek akan terus berkembang karena dapat dipelajari serta dikembangkan secara lebih sistematis  dalam  diri  manusia.  Unsur  pembelajaran  ini  sebagai  salah  satu  ciri penting intelek. Sebagaimana pandangan Eccles: bahwa imajinasi itu tidak dapat dipelajari. Imajinasi dalam bahasa tradisional, adalah suatu anugerah yang hanya dapat diterima. Oleh sebab itu, kini mulai tampak bagaimana imajinasi itu dapat dianalogikan dengan roh intelek . Sebagai suatu kemampuan yang dianugerahkan pada  setiap  pribadi,  Imajinasi  bagaikan  roh  dalam  diri  manusia  yang  juga dianugerahkan.
Kebingungan,  bahkan  kemandekan  dalam  bidang  sains,  fisika,  kimia, biologi, seni dan teknologi kontemporer yang hendak ikut menciptakan makhluk- makhluk hidup identik dengan kehidupan, karena tanpa roh yang bersatu dengan badan berarti manusia tidak hidup lagi. Demikian juga dengan imajinasi sebagai suatu daya .  Pada  wilayah  pikiran,  daya-daya  dalam  diri  manusia  saling mempengaruhi serupa dengan keberadaan fisik maupun rohaninya. Kalau analogi
ini diterapkan pada imajinasi dan intelek, maka akan terlihat bahwa intelek itu - kendati  dalam  pengertian  lain  hanya  berbeda  fungsi  dengan  imajinasi- adalah kemampuan mengabstraksi yang hanya dapat dipicu dan dipacu oleh imajinasi. Kemampuan  intelek kita,  dapat  dikatakan, dibangunkan dan dihidupkan oleh imajinasi, sehingga  dapat  menghasilkan  abstraksi yang  hidup pula .  Sebuah konsep  yang  dihasilkan  oleh  intelek  dapat  berupa  konsep,  desain  atau  sebuah rumus karya seni tertentu, bahkan hanya berupa rumus saja. Akan tetapi, rumus itu  justru  menjadi dapat  dipahami  (intelligible) karena  imajinasi  kita  yang menghidupkannya. Lebih  jauh  lagi  dikatakan  bahwa  imajinasi  kita  dapat memunculkan  variabel-variabel  di  dalam  rumus  tersebut,  sehingga  rumus tersebut  menjadi  tampak  mungkin.  Akhirnya,  mesti  diingat  bahwa  imajinasi sudah berperan jauh sebelum suatu rumus atau variabel di dalamnya terpikirkan, dengan  tetap  mempertahankan  keilmiahannya,  yakni  dalam  distansi  dan pengimajian objek-objek ilmu yang sangat jauh ataupun yang sangat kecil.
Sekarang  perlu  diingat  bahwa  imajinasi  itu  bukan  sekadar roh  intelek , tetapi  juga roh  kreatif  intelek . Pada  pembicaraan  sehari-hari  kita  cenderung mengatakan  bahwa  mahasiswa  atau  anak  didik  yang  kreatif  itu  karena  ia  penuh dengan  inisiatif,  atau  karena  kuat  daya  imajinasinya.  Kita  tidak  langsung mengatakan  bahwa  mahasiswa  yang  kreatif  itu  karena  inteleknya  kuat  atau inteligensinya  tinggi. Banyak  contoh  justru  memperlihatkan  bahwa  mahasiswa yang  inteligensinya  tinggi  tidak  selalu  kreatif,  bahkan  bisa  jadi  malah  sangat tidak  kreatif. Kecenderungan  dan  kenyataan  seperti  itu  bukannya  tanpa  alasan, karena kreativitas  itu  muncul  bukan  karena  seseorang  itu  pandai  secara intelektual. Kreativitas muncul dan kuat tatkala seseorang membuka kemampuan imajinatifnya. Bersamaan  dengan  itu,  bukan  sekadar  kreativitas  yang  muncul, tetapi-berbicara  secara  etis-inisiatif  untuk  bertindak  menjadi  lebih  kuat. Dalam hal  ini  pemahaman  kita  tentang  imajinasi  mulai  mendekati  daerah moral .  Pada kenyataannya Inisiatif untuk bertindak tidak pernah langsung dihubungkan dengan kepintaran  atau  kepandaian  intelek.  Kepandaian  intelek  ini  yang  justru  harus didukung  oleh  imajinasi,  sebagai  roh  agar  muncul  dalam  bentuk  kreativitas  dan inisiatif bebas manusia.

## B. Imajinasi Menghadirkan Realitas
Berkaitan  dengan  intelek,  ada  satu  kelebihan  imajinasi  yang  perlu diungkapkan di sini, ialah kemampuannya  menghadirkan realitas. Kalau intelek adalah  kemampuan  untuk  mengabstraksi,  maka intelek  dan  imajinasi adalah rangkaian  dua  kemampuan  untuk  menghasilkan  suatu  abstraksi  yang real .  Ada dua  pendekatan  untuk  menjelaskan  hal  ini: Pertama, selain  menghasilkan gambaran-gambaran  mental,  imajinasi  menghasilkan  konsep-konsep  imajerial, yakni konsep-konsep yang mengandaikan adanya rangkaian imaji-imaji untuk
208 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 205 - 214 Imajinasi Sebagai Roh Kreatif Intelek ... (Susapto Murdowo) 209
memperjelasnya,  dan  sebaliknya,  konsep-konsep  yang  hanya  dapat  muncul  dari rangkaian imaji-imaji. Konsep imajerial ini sebetulnya berdekatan dengan konteks imajinasi dalam ilmu-ilmu lain termasuk ilmu seni. Tanpa imaji-imaji penyertanya itu -yang  dimunculkan  oleh  daya  imajinasi -  konsep-konsep  ilmiah  menjadi  sulit dipahami  dan  karenanya  sulit dibuktikan secara  apriori  atau mendahului pengalaman .  Maka  dikatakan  bahwa  konsep  imajerial  ini  menghadirkan  realitas konseptual  ilmu-ilmu  pengetahuan  termasuk  ilmu  pengetahuan  empiris.  Konsep imajerial pada dasarnya menuntut kehadiran imaji supaya dapat dikatakan sebagai imajerial.  Imajinasi  tidak  dapat  diabaikan  atau  dipisahkan  dari  fungsi  intelek sendiri yang bertugas mengabstraksi menjadi sebentuk konsep. Pendekatan Kedua adalah  pengertian  kita  terhadap  konsep-konsep  imajinatif.  Konsep-konsep imajinatif sebenarnya bertumbuh dari suatu tahap intelektual yang sifatnya lebih re- konstruktif. Intelek dapat memunculkan atau mensintesiskan suatu ide atau gagasan yang  tidak  langsung  dapat  dimengerti  meskipun  sifatnya  sudah  sangat  logis.  Ide atau  gagasan  dapat  menjadi  bersifat  imajinatif  apabila  memancing  subjek  sendiri untuk  mengembangkan  gagasannya lebih lanjut. Sifat imajinatif  itu terdapat  pada keterbukaan  ke  arah  pengembangan  sebuah  gagasan  yang  dimunculkan  oleh intelek. Jadi, suatu konsep dikatakan imajinatif hanya kalau ia memancing subjek untuk  mengembangkannya  lebih  lanjut.  Pengertian  ini  membawa  kita  pada  asal- muasal kreativitas manusia sendiri. Kreativitas berarti kemampuan untuk membuka kemungkinan  perkembangan  terhadap  ide-ide  dan  gagasan  yang  lebih  statis sifatnya,  Artinya,  kalau  suatu  gagasan  mulai  kita  bakukan  dalam  konsep pemaknaan  tertentu,  sebenarnya  konsep  ini  tidak  pernah  berhenti  (statis)  di  situ, karena  konsep  ini  akan  berkembang  (dinamis)  dipicu  oleh  sifat  kreatif  imajinasi. Imajinasilah  yang  membuat  konsep-konsep  pemikiran  itu  selalu  bersifat  terbuka untuk dikembangkan lebih lanjut.
Pengertian  imajinasi  menghadirkan  realitas  sebetulnya  berkaitan  juga dengan kemampuannya  membentuk  dunia  virtual.  Menghadirkan  realitas berarti memasukkan hukum kausalitas ke dalam alam virtual buatan imajinasi, bersamaan  dengan  bertumbuhnya  kesadaran  dan  emosi  yang  menyertainya: Asumsi ini dapat kita pahami dengan melihat kenyataan bahwa apa yang dituju oleh  upaya  "penghadiran  realitas"  dalam  diri  manusia  itu  tidak  pernah merupakan realitas yang konseptual tetapi selalu realitas yang figural . Kita tidak pernah berada dalam sebuah alam konseptual.
Hal ini sebenarnya sudah diimplikasikan dengan istilah "realitas" itu sendiri yang memuat pengertian real. Maka jika kita menghadapi suatu konsep, kita tidak menghadapi  suatu  entitas  yang  berdiri  sendiri  dan  real,  sejauh  konsep  itu  belum menjadi konsep yang imajerial: Tetapi bila kita menghadapi dan mengalami sendiri suatu dunia atau kondisi yang figural, kita dapat mengatakannya sebagai real karena sifatnya memang dapat dialami. Pembedaan antara yang konseptual
dan  figural  ini  telah  menjadi  salah  satu  karakter  alam  pikiran  jaman  sekarang. Dalam  bahasa  Scott  Lash,  keduanya  diistilahkan  dengan  diskursif  dan  figural. Scott Lash sendiri memakai istilah figural dari Lyotard-untuk membedakan ciri masa  modern  (yang  lebih  diskursif)  dan  postmodern  (yang  lebih  figural) Kesadaran  kritis  yang  paling  awal  barangkali  telah  dimunculkan  oleh  Susan Sontag  pada  pertengahan  tahun  1960-an,  ketika  ia  mengkritik  masa  modern yang  banyak  diwarnai  oleh  estetika  interpretasi.  Interpretasi  menunjukkan  isi atau muatan (content) yang memenuhi sebuah karya seni.
Dikatakannya, bahwa masa modern itu telah ditandai dengan kemenangan intelek  atas  seni  yang  terwujud  dalam  istilah  interpretasi.  Interpretasi  adalah sebentuk balas dendam intelek terhadap seni. Lebih lagi, interpretasi adalah balas dendam  intelek  terhadap  dunia,  sebab  menginterpretasi  itu  berarti  memiskinkan, mengosongkan  dunia,  untuk  membentuk  suatu  sistem  bayangan  yang  penuh dengan  makna  (meaning).  Implikasi  dalam  bidang  seni  ini  tentu  saja mempengaruhi  pemahaman  akan  imajinasi  sebagai  daya  yang  menghadirkan realitas.  Realitas  yang  ditampilkan  dalam  seni  yang  penuh  muatan  makna  berarti menandakan  kejayaan  intelek  di  atas  imajinasi.  Justru  kebangkitan  imajinasi  itu dimungkinkan ketika realitas dihadirkan melalui seni yang lebih dingin (cooler art) dan dengan muatan yang lebih sedikit (less content). Dengan demikian, terjadi pula pergeseran dalam bidang seni, dari seni yang bersifat interpretatif ke arah seni yang bersifat lebih sensasional.
Dengan merebaknya kesadaran baru akan realitas yang figural tersebut, kini kita makin dapat mengerti bagaimana imajinasi amat berfungsi dalam membentuk dan menghadirkan realitas. Kesadaran akan kuatnya realitas figural ini  -yang akan banyak  mendapatkan  pendasaran  teoretis  melalui  Lyotard  menjadi  ciri  masa  kini yang akan mewarnai pola pikir dan relasi kita dengan dunia, menjadi pintu masuk ke arah dunia imaji-imaji, dunia imajinasi itu sendiri. Dengan ini kita tidak berhenti pada penjelasan kaitan imajinasi dan intelek. Kita justru akan melangkah ke dalam pembahasan proses kreasi yang lebih menyeluruh.

## C. Akselerasi Proses Pengetahuan dan Kreasi Penciptaan Karya seni
Proses pengetahuan dan proses kreasi dapat digambarkan dalam beberapa pemahaman.  Pengetahuan  ataupun  kreasi  adalah  pengenalan  akan  sesuatu  dari pengalaman aktual; apa yang dipelajari; persepsi yang jelas (pasti) akan apa yang dipandang  sebagai  fakta,  kebenaran,  ataupun  kewajiban;  hal-hal  yang  ada  dalam kesadaran  yang  dibenarkan  dengan  suatu  cara  tertentu  dan  dipandang  sebagai benar;  proses  kehidupan  yang  diketahui  manusia  secara  langsung  dari kesadarannya sendiri dengan mengasumsikan pemahaman objek oleh subjek; atau juga dalam arti luas, semua kehadiran intensional objek di dalam subjek. Apabila imajinasi dipaharni sebagai suatu fakultas penyerta (kemampuan yang
210 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 205 - 214 Imajinasi Sebagai Roh Kreatif Intelek ... (Susapto Murdowo) 211
menyertai), maka dimungkinkan kontinyuitas kehadiran dan peran penting daya ini dalam setiap proses pengetahuan dan proses kreasi.
1) Kemampuan Reflektif
Sebagai  titik  tolak  kita  ambi!  pandangan  Kant  tentang  imajinasi reproduktif.  Di  dalam  daya  tersebut,  manusia  berupaya  me-reproduksi  kembali gambaran atau imaji yang sudah ada atau sudah pemah dialami sebelumnya secara mental.  Kondisi  ini  mengandaikan  suatu  pengetahuan  yang  diperoleh  secara aposteriori  (dari  yang  kemudian).  Artinya,  pengetahuan  dipandang  terbentuk  dari pengalaman.  Pengetahuan  terbentuk  sesudah  seseorang  mengalaminya  sendiri. Dalam  kaitan  dengan  peristiwa,  imajinasi  reproduktif  ini  punya  kemampuan menghadirkan  (representasi).  Berbagai  imaji  dalam  diri  seseorang  yang bersangkutan dengan suatu peristiwa tertentu dihadirkan sebagaimana yang pernah dialami. Akhirnya, peristiwa itu dapat sungguh-sungguh hadir dan seolah dialami kembali pada saat yang lain. Kemampuan imajinasi dalam merepresentasikan suatu peristiwa  semacam  ini  memberi  kesempatan  kepada  kemampuan  reflektif  kita untuk  muncul.  Dalam  proses penghadiran  kembali  realitas  atau  peristiwa itu,  kita tidak  sekadar  menonton  film,  melainkan  melibatkan  seluruh  emosi  dan  perasaan yang pernah muncul ketika mengalami peristiwa yang bersangkutan. Lebih lanjut, justru  karena  masih  ada  semacam  distansi  (penjarakan)  terhadap  peristiwa  yang sesungguhnya, kita memunculkan kemampuan reflektif kita, memandang peristiwa tersebut  dengan  seluruh  alur  dan  emosinya  dengan  suatu  pemahaman  kini  yang mau  tidak  mau  mengajak  kita  mengevaluasi  kembali  pendapat  dan  kesan  kita tentangnya.
Penghadiran  kembali  suatu  peristiwa  tertentu  pada  saat  yang  lain  ini sangat  mungkin  membawa  pemahaman  yang  berbeda  terhadap  peristiwa  yang sama.  Kalau  begitu,  apa  yang  kita  dapatkan  sebagai  pemahaman  yang  berbeda ini  termasuk  dalam  proses  pengetahuan.  Kita  mendapatkan  pelajaran  dari peristiwa tersebut, dan kini merumuskan kembali suatu sikap dan pendapat yang bersifat  lebih  pasti.  Hasil  perumusan  kembali  ini  adalah  sebentuk  pengetahuan (akan kehidupan) atau ditetapkan sebagai pilihan kreasi.
Proses  di  atas  tidak  akan  terjadi  tanpa  adanya  daya  reproduktif imajinasi.  Daya  reproduktif  inilah  yang  melahirkan  kemampuan  reflektif,  yang mempercepat proses pengetahuan. Tanpa kemampuan reflektif ini kita akan sulit mendapatkan  sesuatu  yang  berarti  dan  lebih  mendalam  dari  peristiwa  dan pengalaman, yang akan menjadi pengetahuan kita.
Dalam konteks pandangan Kant, pengetahuan dari penghadiran kembali pengalaman secara mental ini selalu berkaitan dengan pengetahuan sebagai hasil kerja  sama  antara  pengalaman  indrawi  dan  keaktifan  akal  budi  ( verstand ). Namun,  harus  disadari  bahwa  tanpa  imajinasi  proses  kerja  sama  ini  mungkin akan berlangsung lebih lama. Dalam hal ini, imajinasi lah yang menyertai setiap
gerakan  representasional,  menumbuhkan  imaji-imaji  yang  semakin  lengkap untuk menyerap pemahaman yang baru secara reflektif. 2) Penyerta dalam Membaca
Pengetahuan  melekat  erat  dengan  kemampuan  membaca  ( reading )  atau memahami  bacaan.  Tanpa  terlalu  mudah  mengafirmasi  suatu  penularan pengetahuan  atau penularan  kebenaran secara  sederhana  seolah-olah pengetahuan dan kebenaran itu hanya soal kepercayaan terhadap doxa (opini) orang lain- maka tindakan  membaca  itu  mengandaikan  suatu  transfer  pengetahuan.  Pengetahuan dipandang  sebagai  informasi  atau  pesan  yang  telah  mendapat  peneguhan  logis maupun  empiris  dalam  diri  pembaca.  Melalui imagery ini  para  penyair,  penulis. atau  pengarang  mempergunakan  bahasa  figuratif  guna  menghasilkan  gambaran dalam  pikiran  pembaca  maupun  pendengar.  Imajinasi  pembaca  dipacu  dan akhirnya  akan  memacu  pemahaman  terhadap  informasi  atau  pesan  yang  hendak disampaikan oleh penulis/ penyair/ pengarang.
Demikian  pula  pelukis,  pematung  dan  seniman  lainnya  kurang  lebih sama hanya melalui bahasa rupa. Proses akselerasi pengetahuan terjadi pada saat membaca buku, melihat peristiwa sosial, menafsirkan karya seni, memperhatikan situasi jaman ataupun  membaca itu  sendiri.  Imajinasi bekerja sama dengan akal budi membentuk gambaran (yang bersifat interpretatif) atas apa yang dituliskan/ digubah. Pengertian semacam ini tidak terlalu gampang dipahami dalam konteks pemahaman Derrida tentang tulisan sebagai suatu labirin tekstual yang dikelilingi banyak cermin.
Dalam  pandangan  terakhir  tersebut  sebuah  tulisan/  gubahan  tidak langsung  menyampaikan  sesuatu,  bahkan  tidak  langsung  menyampaikan  suatu pengetahuan,  melainkan  berupa  suatu  imitasi  atas  imitasi  yang  tiada  henti. Dalam  hal  ini,  pengetahuan  baru  ataupun  kreasi  baru  didapatkan  bersamaan dengan  interaksi  subjek  (pembicara/  /  pelaku)  dengan  paradigma-paradigma yang  melatarbelakangi  gubahan-gubahan  karya  seni/  desain/  tulisan-tulisan  itu. Percepatan proses pengetahuan oleh imagery akan lebih mudah dipahami sejalan dengan  pandangan  Kant  sehubungan  dengan  imajinasi  produktif.  Berhasil tidaknya penyampaian suatu pengetahuan/ kreasi atau kebenaran oleh seniman/ penulis/  penggubah  tergantung  sejauh  mana  pembaca  mengaktualisasikan  daya imajinatifnya.
Semakin  kuat  daya  imajinatif  seseorang,  semakin  cepat  pula  suatu  teks/ karya  seni/  tulisan/  pengetahuan  dapat  dipahami,  atau  implikasinya  yang  lebih jauh,  semakin  cepat  pula  proses  pengetahuan  itu  terjadi.  Mark  dan  Esa memberikan  deskripsi  yang  menarik  sehubungan  dengan  daya  guna  sebuah tulisan. Supaya efektif, tulisan harus menjadi imagoskripsi (imagoscription) yang dimengerti oleh setiap orang. Dalam tulisan ini pula teruji kemampuan imajinatif penyunting menyampaikan realitas tanpa memaksakan suatu interpretasi tertentu.
212 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 205 - 214 Imajinasi Sebagai Roh Kreatif Intelek ... (Susapto Murdowo) 213
Semakin  suatu  tulisan  itu  memuat  segi-segi  yang  berimaji  (semakin imagoskriptif), maka proses pengetahuan sebagai afirmasi logis maupun empiris atas  informasi  dan  kesan  yang  disampaikan  oleh  penyunting  akan  semakin mudah. Bahasa dan tulisan yang sangat ilmiah dan expert sepertinya tidak selalu menjamin perluasan pengetahuan dan pemahaman. Justru bahasa yang demikian dapat  menjadi penjara bagi  pengetahuan  dan  pemahaman,  suatu  penjara (ketertutupan) bagi relasi intelektual.

## E. Penutup
Dalam  konteks  siberspasi , yang  melanda  dunia  kini,  kecepatan penangkapan informasi menjadi soal nomor satu. Akselerasi proses penerimaan pesan  dan  informasi  pun  menjadi  sangat  krusial  dan  menentukan.  Akibatnya, kecepatan  proses membaca suatu  informasi atau  pesan  akan  berpengaruh  besar pada  ketepatan  (akurasi)  pemahaman  dan  pengetahuan.  Bukan  tidak  mungkin bahwa  pada  suatu  saat  sebuah  buku  -atau  lebih  luas,  suatu  sistem  bahasa diskursif-sebagai  sumber  pengetahuan  akan  digantikan  dengan  sebentuk siberspasi. Fenomena ini sudah diramalkan oleh Mark dan Esa,
“Selama  beberapa  dekade  terakhir,  para  filsuf  dan  kritikus  telah berdebat  tentang  akhir  sejarah  dan  lembar  terakhirnya.  Akan  tetapi, perdebatan  ini  lama-kelamaan  kehilangan  titik  pentingnya.  Persoalannya bukan  sekadar  bersifat  filosofis  atau  literal,  "tetapi  teknologis.  Sejarah berakhir dan lembarannya ditutup ketika kontinyuitas naratif terjerumus ke dalam  hal-hal  yang  instan.  Kecepatan  (speed)  adalah  penyebab keterjerumusan  ini.  Mencoba  membangkitkan  kembali  sejarah  atau membuka lembaran baru berarti mencoba untuk menginjak rem pada saat kecepatan  tinggi  telah  menjadi  millieu  kita.  "Jika  semua  pembacaan menjadi  pembacaan  yang  cepat,  lantas  semua  'buku'  mesti  berupa  text- byte. Tetapi apa artinya melahap sebuah byte ? " Dalam  proses  kreasi  seni  rupa,  ujungnya  tentu  penemuan  bentuk-bentuk bahasa ungkap yang mempunyai bobot ungkap tertentu, yaitu bahasa rupa. Akan tetapi  perlu  juga  menjadi  catatan  bahwa  proses  kreasi  dapat  diterapkan  pada bidang  apa  pun,  asalkan  hasil  akhirnya  melahirkan  karya-karya  kreatif.  Proses kreasi merupakan perpaduan antara kreativitas personal (imajinasi) dan kreativitas kultural  atau  manifestasi  pribadi  sekaligus  menyangkut  kepentigan  budaya. Seperti dijelaskan Semiawan dkk 1988, 61 bahwa:
Pada  setiap  manusia  dapat  ditumbuhkan  kreativitas  personal karena  setiap insan  memiliki dasar  kreativitas tertentu, tetapi  kreativitas yang  akan  memberikan  turunan  terhadap  penemuan-penemuan  besar yang  membangkitkan  kebudayaan  atau  peningkatan  kehidupan  manusia secara kualitatif yang disebut kreativitas kebudayaan, adalah pernyataan
tertinggi kreativitas manusia. Pernyataan  mengenai  kreativitas  seni  rupa  sebagai  bagian  dari kreativitas  kebudayaan  menjadi  sangat  penting,  karena  setiap  perupa  adalah insan  kebudayaan  yang  di  daiam  hidup  kesehariannya  selalu  berurusan  dengan kebudayaan  sebagai  medan/  bahan  produksi,  permainan  yang  memberikan ilham-ilham  besar.  Sebenarnya  pemahaman  proses  kreasi  telah  dipikirkan  dan dicetuskan oleh banyak ahli. Namun secara khusus, persoalan proses kreasi yang langsung  berkaitan  dengan  seni  rupa  tentunya  menjadi  pilihan  untuk  dijadikan referensi langsung.
Seliar  apa  pun  sebuah  karya  seni  rupa,  tetap  menaruh  pengertian orisinalitas (setidaknya dalam artian sebagai gagasan) dan identitas (setidaknya dalam artian relasi pemikiran atau penjelasan yang berkaitan dengan hubungan karya  seni  dengan  penggubahnya).  Sebagai  simpulan  sengaja  ditulis  tentang usulan-usulan.  Pertama,  segera  dibuat  semacam  “ wadah ”(Jw)  untuk  memberi ruang pada mahasiswa seni rupa (U N Y khususnya) yang berpikir meyamping entah  apa  namanya  seperti  New  media  atau  Media  alternatif. Kedua, segera disusun tata cara penulisan pameran tugas akhir karya seni (TAKS) baru, antara lain  memuat  tata  tulis  yang  pada  tahapan  visualisasi  mempergunakan  kata “ saya ”, karena “ berkarya” sama-sebangun dengan aktualisasi diri, maka dalam konteks  ini  kata  “penulis”  menjadi  orang  lain,  kembalikan  pada  Roh  pameran karya studi, bukan seperti pameran seniman.

## Daftar Pustaka
Appleby,  Joycee. et.  Al.  (ed). 1996. Knowledge  and  Postmodernism  in Historical Perspective. New York:Routlege Baynes.Kenneth. ed..al.  (ed). 1991. After  Philosophy:  End  or  Transformation?, Massachusetts:The Massachusets Institute of Technology, Boulding,  Kenneth  E. 1969.  The  Image  Ann  Arbor  Papperback.Michigan:The University of Michigan,
Capra,  Fritjof.  1977. The  Tao  of  Physics-  An  Explorration  of  the  Parrallels Between Modern Physics Eastern Mysticism. New York :Bantam,Books, Coupleston, freederick.S.J 1985. A History of Philosophy- Book Two, consists of Volume  iv,  V,  VI, New  York:  Image  Books-  Divison  of  Doubleday  & company, Inc,
Derrida,  Jacques.  1978. Writing  and  Difference .  London:Routledge  and  Kegan Paul Ltd, Jencks,  Charles  (ed),  1992. The  Post-Modern  Reader .  London  :Academy Edistions, Kundera,  Milan.  1995. Immortality ,  Terjemahan  oleh  Peter  Kussi,  London- Boston:Faber and Faber Limited,
214 , Vol.5, No. 2, Agustus 2007 : 205 - 214
Kearney,  Richard.  1994. The  Wake  of  Imagination - Toward  a  Postmodern culture . London:Rourlege,
Lash, Scott, 1990. Sociology of Postmodernism :London and New York: Routlege, Lechte, John. 1994. Fifty  Key  Contemporary  Thinkers-  from  Structuralism  to Postmodernity . London: Routlege,
Nietzschhe, Friederich. 1968. The Will to Power , terjemahan oleh Walter Kaufmann (ed).New York: Vintage-Books: A division of Tandom House, Reese, W.L. 1980. Dictionary of Philosophy and Religion Easten and Western Thought. New Jersey: Humanities Press,
Sontag, Susan. 1994. Against Interpretation . London:Vintage, Semiawan, conny R,.dkk, 1988. Demensi Kreatif dalam Filsafat Ilmu , Remadja Karya CV,Bandung,
Sugiharto,  I.Bambang. Postmodernisme:  Tantangan  bagi  Filsafat ,  Yogyakarta:
Kanisius, 1996
Taylors,  Mark  C.  Dan  Esa  Saarinen,  1994. Imagologies Media  Philosopht, London: Routledge,