Gambar  4.  Pengaruh  Faktor  Gaya,  Tema,  dan  Interaksinya  pada  Respons Stimulatif
Berdasarkan  hasil  analisis  data  yang  telah  dilakukan,  instrumen  respons estetik  ini  yang  dikembangkan  ini  menunjukkan  kualitas  yang  baik.  Namun demikian,  instrumen  ini  masih  memiliki  keterbatasan  sebagai  berikut:  (1) Semantic  differential terbatas  pada  tiga  faktor  atau  dimensi  makna  menurut Osgood  dkk  (faktor  evaluatif,  potensi,  dan  aktivitas),  belum  mencakup  faktor- faktor yang lain yang dapat meningkatkan validitasnya dalam mengukur respons estetik siswa; (2) Kata 'tidak indah', 'tidak mirip', dan 'tidak suka' bukan merupakan kata  sifat  yang  murni,  karena  menggunakan  kata  'tidak';  (3)  Pengertian  gaya terbatas  pada  aspek  penggambaran  objek  (naturalistik,  semideformatif,  dan deformatif),  belum  mencakup  aspek  konsep  ekspresi  (sebagai  aliran,  seperti realisme,  impresionisme,  simbolisme,  ekspresionisme,  dan  kubisme);  (4) Pengertian  tema  terbatas  jenis  objek  yang  digambarkan  (alam  benda, pemandangan alam, potret pria, dan potret wanita), belum mencakup aspek naratif (sebagai  isi,  seperti  misalnya  tema  kemanusian,  kesejarahan,  sosial,  dan pengalaman  psikologis);  (5)  Stimulus  lukisan  belum  dibedakan  menurut  asal penciptanya (pelukis Indonesia dan pelukis Mancanegara).

## SIMPULAN
Berdasarkan hasil penelitian tentang pengembangan instrumen pengukuran respons  estetik  untuk  siswa  SMP  dengan  menggunakan semantic  differential , dapat disimpulkan sebagai berikut:
1. Untuk menghasilkan instrumen pengukuran respons estetik untuk siswa SMP yang valid dan reliabel, dilakukan prosedur sebagai berikut: (a) penyusunan kisi-kisi  untuk  menetapkan  butir-butir semantic  differential dan  pemilihan lukisan yang digunakan sebagai objek tanggapan, (b) penyusunan instrumen
pengukuran,  (c)  telaah  atau  analisis  kualitatif  dan  perbaikan  instrumen pengukuran,  (d)  uji  coba  instrumen  pengukuran  kepada  subjek  terbatas (prapenelitian),   (e) uji coba instrumen di lapangan, dan (f) analisis hasil uji coba instrumen pengukuran.
2. Berdasarkan  analisis  faktor,  instrumen  pengukuran  respons  estetik  yang dikembangkan tersebut memiliki validitas yang baik (varians total yang dapat dijelaskan  keseluruhan  =  70,65%).  Instrumen  pengukuran  ini  mampu mengukur respons estetik siswa menurut faktor evaluatif, formal (potensi), dan  stimulatif  (aktivitas),  yang  berarti  bahwa  respon  estetik  siswa menunjukkan kecenderungan menilai kualitas lukisan serta merasakan bentuk dan kesan gerak pada lukisan. Faktor evaluatif direpresentasikan oleh butir 'tidak  indah—indah',  'jelek-bagus',  'tidak  suka—suka',  dan  'tidak mirip—mirip'.  Faktor  formal  direpresentasikan  oleh  butir  'gelap-terang', 'kusam-cemerlang', dan 'kabur-jelas'. Faktor stimulatif direpresentasikan oleh butir 'sederhana-rumit', 'hidup-mati', 'kacau-tenang', dan 'kaku-luwes'. 3. Instrumen respon estetik yang dikembangkan memiliki reliabilitas yang baik, yaitu menunjukkan koefisien reliabilitas (konsistensi internal) alpha = 0,82
dan korelasi intraklas (stabilitas) alpha = 0,71.
4. Berdasarkan  analisis  varians  dengan  pengukuran  ulang,  instrumen pengukuran respons estetik siswa tersebut menunjukkan sensitivitas terhadap karakteristik  lukisan  (gaya  dan  tema)  sebagai  objek  tanggapan.  Hasil pengukuran  juga  menunjukkan  pengaruh  gaya  dan  tema  lukisan  serta interaksinya terhadap respons estetik siswa.

## DAFTAR PUSTAKA
Allen, M.J. & Yen, W.M. (1979). Introduction to measurement theory . Monterey: Brooks/Cole. Borg, W.R.  &  Gall,  M.D.  (1983). Educational  research . An  introduction .  New York: Longman. Cleaver, D.G. (1966). Art: An introduction . New York: Harcourt, Brace & World. Feldman, E.B. (1967). Art as image and idea . New Jersey: Prentice-Hall. Fernandes, H.J.X. (1984). Testing and measurement . Jakarta: National Education Planning, Evaluation, and Curriculum Development. Fishbein, M. & Ajzen, I. (1975). Believe, attitude, intention, and  behavior: An introdution to theory and research. Reading: Addison-Wesley. Garson, D.G. (2006). Factor analysis . Diambil pada tanggal 30 Nopember 2006, dari http://www2.chass.nsu.edu/garson/pa765/factor.htm Heise, D. R.(2006). The semantic differential and attitude research Diambil darihttp://www.indiana.edu/~socpsy/papers/AttMeasure/attitude. ..htm
128 129 Pengukuran Respons Estetik Siswa.... Bambang ( ) , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 117 - 132 Gambar  4.  Pengaruh  Faktor  Gaya,  Tema,  dan  Interaksinya  pada  Respons Stimulatif
Berdasarkan  hasil  analisis  data  yang  telah  dilakukan,  instrumen  respons estetik  ini  yang  dikembangkan  ini  menunjukkan  kualitas  yang  baik.  Namun demikian,  instrumen  ini  masih  memiliki  keterbatasan  sebagai  berikut:  (1) Semantic  differential terbatas  pada  tiga  faktor  atau  dimensi  makna  menurut Osgood  dkk  (faktor  evaluatif,  potensi,  dan  aktivitas),  belum  mencakup  faktor- faktor yang lain yang dapat meningkatkan validitasnya dalam mengukur respons estetik siswa; (2) Kata 'tidak indah', 'tidak mirip', dan 'tidak suka' bukan merupakan kata  sifat  yang  murni,  karena  menggunakan  kata  'tidak';  (3)  Pengertian  gaya terbatas  pada  aspek  penggambaran  objek  (naturalistik,  semideformatif,  dan deformatif),  belum  mencakup  aspek  konsep  ekspresi  (sebagai  aliran,  seperti realisme,  impresionisme,  simbolisme,  ekspresionisme,  dan  kubisme);  (4) Pengertian  tema  terbatas  jenis  objek  yang  digambarkan  (alam  benda, pemandangan alam, potret pria, dan potret wanita), belum mencakup aspek naratif (sebagai  isi,  seperti  misalnya  tema  kemanusian,  kesejarahan,  sosial,  dan pengalaman  psikologis);  (5)  Stimulus  lukisan  belum  dibedakan  menurut  asal penciptanya (pelukis Indonesia dan pelukis Mancanegara).

## SIMPULAN
Berdasarkan hasil penelitian tentang pengembangan instrumen pengukuran respons  estetik  untuk  siswa  SMP  dengan  menggunakan semantic  differential , dapat disimpulkan sebagai berikut:
1. Untuk menghasilkan instrumen pengukuran respons estetik untuk siswa SMP yang valid dan reliabel, dilakukan prosedur sebagai berikut: (a) penyusunan kisi-kisi  untuk  menetapkan  butir-butir semantic  differential dan  pemilihan lukisan yang digunakan sebagai objek tanggapan, (b) penyusunan instrumen
pengukuran,  (c)  telaah  atau  analisis  kualitatif  dan  perbaikan  instrumen pengukuran,  (d)  uji  coba  instrumen  pengukuran  kepada  subjek  terbatas (prapenelitian),   (e) uji coba instrumen di lapangan, dan (f) analisis hasil uji coba instrumen pengukuran.
2. Berdasarkan  analisis  faktor,  instrumen  pengukuran  respons  estetik  yang dikembangkan tersebut memiliki validitas yang baik (varians total yang dapat dijelaskan  keseluruhan  =  70,65%).  Instrumen  pengukuran  ini  mampu mengukur respons estetik siswa menurut faktor evaluatif, formal (potensi), dan  stimulatif  (aktivitas),  yang  berarti  bahwa  respon  estetik  siswa menunjukkan kecenderungan menilai kualitas lukisan serta merasakan bentuk dan kesan gerak pada lukisan. Faktor evaluatif direpresentasikan oleh butir 'tidak  indah—indah',  'jelek-bagus',  'tidak  suka—suka',  dan  'tidak mirip—mirip'.  Faktor  formal  direpresentasikan  oleh  butir  'gelap-terang', 'kusam-cemerlang', dan 'kabur-jelas'. Faktor stimulatif direpresentasikan oleh butir 'sederhana-rumit', 'hidup-mati', 'kacau-tenang', dan 'kaku-luwes'. 3. Instrumen respon estetik yang dikembangkan memiliki reliabilitas yang baik, yaitu menunjukkan koefisien reliabilitas (konsistensi internal) alpha = 0,82
dan korelasi intraklas (stabilitas) alpha = 0,71.
4. Berdasarkan  analisis  varians  dengan  pengukuran  ulang,  instrumen pengukuran respons estetik siswa tersebut menunjukkan sensitivitas terhadap karakteristik  lukisan  (gaya  dan  tema)  sebagai  objek  tanggapan.  Hasil pengukuran  juga  menunjukkan  pengaruh  gaya  dan  tema  lukisan  serta interaksinya terhadap respons estetik siswa.

## DAFTAR PUSTAKA
Allen, M.J. & Yen, W.M. (1979). Introduction to measurement theory . Monterey: Brooks/Cole. Borg, W.R.  &  Gall,  M.D.  (1983). Educational  research . An  introduction .  New York: Longman. Cleaver, D.G. (1966). Art: An introduction . New York: Harcourt, Brace & World. Feldman, E.B. (1967). Art as image and idea . New Jersey: Prentice-Hall. Fernandes, H.J.X. (1984). Testing and measurement . Jakarta: National Education Planning, Evaluation, and Curriculum Development. Fishbein, M. & Ajzen, I. (1975). Believe, attitude, intention, and  behavior: An introdution to theory and research. Reading: Addison-Wesley. Garson, D.G. (2006). Factor analysis . Diambil pada tanggal 30 Nopember 2006, dari http://www2.chass.nsu.edu/garson/pa765/factor.htm Heise, D. R.(2006). The semantic differential and attitude research Diambil darihttp://www.indiana.edu/~socpsy/papers/AttMeasure/attitude. ..htm
128 129 Pengukuran Respons Estetik Siswa.... Bambang ( ) , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 117 - 132
Tjetjep  Rohendi  Rohidi  (2000). Kesenian  dalam  pendekatan  kebudayaan . Bandung: STISI press. ___________________  (2005).  Penilaian  seni  dan  upaya  pengembangannya.
Permasalahan dan alternatif pemecahannya dalam konteks “pendidikan seni”. Rekayasa sistem penilaian dalam rangka meningkatkan kualitas pendidikan . Yogyakarta: Penerbit Hepi. Woolfolk, A & McCune-Nicolich, L. (1984). Educational psychology for teachers .
Englewood Cliffs: Prentice-Hall.

## BENTUK SEBAGAI MEDIA KOMUNIKASI DALAM SENI LUKIS
Djoko Maruto

## FBS Universitas Negeri Yogyakarta

## Abstrak.
Tulisan  ini  membahas  tentang  bentuk  dalam  seni  lukis.  Bentuk merupakan struktur visual yang terdiri dari garis bidang warna yang disusun menggunakan prinsip – prinsip seni dalam bidang dua dimensional. Struktur visual tersebut berupa lambang, simbol, atau ikon sebagai visualisasi dari ide atau pikiran, perasaan dan emosi. Melalui bahasa rupa yang mengandung pesan –  pesan  inilah  seniman  ingin  berkomunikasi  baik  dengan  dirinya  sendiri maupun manusia di luar dirinya. Dalam tulisan ini, bentuk merupakan media untuk  menyampaikan  pesan,  dan  ini  disoroti  dari  ilmu  komunikasi.  Hal  ini dilakukan agar dapat dipahami tentang bentuk yang berupa simbol, lambang atau ikon yang di dalamnya mengandung pesan – pesan yang dikomunikasikan kepada apresian, begitu pula dengan proses komunikasi serta kondisi – kondisi seperti apa yang harus diciptakan, sehingga bentuk sebagai media komunikasi dalam  lukisan  dapat  menghasilkan  tujuan  komunikasi  yang  diharapkan. Artinya, dalam komunikasi akan terjadi umpan balik (feed back) dari apresian atau komunikan kepada komunikator atau pelukis.
Kata kunci : bentuk, media komunikasi, seni lukis.

## PENDAHULUAN
Manusia adalah mahkluk individu dan sosial. Dalam hubungannya dengan mahkluk  sosial,  maka  manusia  bagaimanapun  juga  tidak  dapat  terlepas  dari individu yang lain. Secara kodrati manusia akan selalu hidup bersama dan saling membutuhkan  satu  dengan  lainnya.  Hidup  bersama  antar  manusia  berlangsung dalam berbagai bentuk komunikasi dan situasi yang mempengaruhi.
Komunikasi  dapat  terjadi  pada  siapa  saja,  dan  melakukan  komunikasi adalah  merupakan  bagian  kebutuhan  penting  dari  seluruh  aktivitas.  Semuanya agar terjadi pengertian, jalinan hubungan dan pengertian bersama.
Kata komunikasi (Bahasa Inggris : Communication) berasal dari kata kerja Latin “ Communicare” , yang berarti berbicara bersamaan, berunding, berdiskusi, dan berkonsultasi satu sama lain. Dalam kehidupan sehari-hari, penggunaan kata komunikasi  dalam  arti  :  berhubungan  dengan  orang  lain,  menyampaikan pernyataan,  pikiran,  atau  perasaan  kepada  orang  lain  dengan  atau  tanpa menggunakan media (Umar Suwito, 1989 : 1). Rumusan pengertian komunikasi lain  yang  sering  kita  dengar  ialah,  bahwa  komunikasi  merupakan  proses penyampaian informasi berupa lambing yang mengandung arti atau makna, dan informasi yang disampaikan itu akan menjadi milik bersama.
Pada  dasarnya  komunikasi  merupakan  suatu  pemahaman  bentuk  dasar adaptasi terhadap lingkungan. Komunikasi sangat dibutuhkan untuk memperoleh
132 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 117 - 132

## BENTUK SEBAGAI MEDIA KOMUNIKASI DALAM SENI LUKIS

## Djoko Maruto FBS Universitas Negeri Yogyakarta

## Abstract
This article discusses forms in painting art. Forms are visual structure consisting of  lines,    shapes  and  colors  arranged  in  two  dimentional  shapes  based  on artistic principles . The visual structure can be simbols or icons as visualization of  ideas,  feelings  and  emotions.  Through  this  visual  language  containing messages artists communicate with themselves and other people. In this piece of writing, forms are media to deliver messages, and they are highlighted from communication science. This study was conducted to know whether the forms are  icons,  index  or  symbols  used  to  convey  messages  to  the  appreciants,  as well  as  the  communication  processes  and  conditions  that  must  be  created  so that  the  communication  through  paintings  fl ows  as  expected,  meaning  that there  is  feedback  from  the  appreciant  or  communicant  to  the  painter  or  the communicator.
Keywords : form, media of communication, painting art
Tjetjep  Rohendi  Rohidi  (2000). Kesenian  dalam  pendekatan  kebudayaan . Bandung: STISI press. ___________________  (2005).  Penilaian  seni  dan  upaya  pengembangannya.
Permasalahan dan alternatif pemecahannya dalam konteks “pendidikan seni”. Rekayasa sistem penilaian dalam rangka meningkatkan kualitas pendidikan . Yogyakarta: Penerbit Hepi. Woolfolk, A & McCune-Nicolich, L. (1984). Educational psychology for teachers . Englewood Cliffs: Prentice-Hall.

## BENTUK SEBAGAI MEDIA KOMUNIKASI DALAM SENI LUKIS

## Djoko Maruto FBS Universitas Negeri Yogyakarta

## Abstrak.
Tulisan  ini  membahas  tentang  bentuk  dalam  seni  lukis.  Bentuk merupakan struktur visual yang terdiri dari garis bidang warna yang disusun menggunakan prinsip – prinsip seni dalam bidang dua dimensional. Struktur visual tersebut berupa lambang, simbol, atau ikon sebagai visualisasi dari ide atau pikiran, perasaan dan emosi. Melalui bahasa rupa yang mengandung pesan –  pesan  inilah  seniman  ingin  berkomunikasi  baik  dengan  dirinya  sendiri maupun manusia di luar dirinya. Dalam tulisan ini, bentuk merupakan media untuk  menyampaikan  pesan,  dan  ini  disoroti  dari  ilmu  komunikasi.  Hal  ini dilakukan agar dapat dipahami tentang bentuk yang berupa simbol, lambang atau ikon yang di dalamnya mengandung pesan – pesan yang dikomunikasikan kepada apresian, begitu pula dengan proses komunikasi serta kondisi – kondisi seperti apa yang harus diciptakan, sehingga bentuk sebagai media komunikasi dalam  lukisan  dapat  menghasilkan  tujuan  komunikasi  yang  diharapkan. Artinya, dalam komunikasi akan terjadi umpan balik (feed back) dari apresian atau komunikan kepada komunikator atau pelukis.
Kata kunci : bentuk, media komunikasi, seni lukis.

## PENDAHULUAN
Manusia adalah mahkluk individu dan sosial. Dalam hubungannya dengan mahkluk  sosial,  maka  manusia  bagaimanapun  juga  tidak  dapat  terlepas  dari individu yang lain. Secara kodrati manusia akan selalu hidup bersama dan saling membutuhkan  satu  dengan  lainnya.  Hidup  bersama  antar  manusia  berlangsung dalam berbagai bentuk komunikasi dan situasi yang mempengaruhi.
Komunikasi  dapat  terjadi  pada  siapa  saja,  dan  melakukan  komunikasi adalah  merupakan  bagian  kebutuhan  penting  dari  seluruh  aktivitas.  Semuanya agar terjadi pengertian, jalinan hubungan dan pengertian bersama.
Kata komunikasi (Bahasa Inggris : Communication) berasal dari kata kerja Latin “ Communicare” , yang berarti berbicara bersamaan, berunding, berdiskusi, dan berkonsultasi satu sama lain. Dalam kehidupan sehari-hari, penggunaan kata komunikasi  dalam  arti  :  berhubungan  dengan  orang  lain,  menyampaikan pernyataan,  pikiran,  atau  perasaan  kepada  orang  lain  dengan  atau  tanpa menggunakan media (Umar Suwito, 1989 : 1). Rumusan pengertian komunikasi lain  yang  sering  kita  dengar  ialah,  bahwa  komunikasi  merupakan  proses penyampaian informasi berupa lambing yang mengandung arti atau makna, dan informasi yang disampaikan itu akan menjadi milik bersama.
Pada  dasarnya  komunikasi  merupakan  suatu  pemahaman  bentuk  dasar adaptasi terhadap lingkungan. Komunikasi sangat dibutuhkan untuk memperoleh
132 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 117 - 132
Gambar  4.  Pengaruh  Faktor  Gaya,  Tema,  dan  Interaksinya  pada  Respons
Stimulatif
Berdasarkan  hasil  analisis  data  yang  telah  dilakukan,  instrumen  respons estetik  ini  yang  dikembangkan  ini  menunjukkan  kualitas  yang  baik.  Namun demikian,  instrumen  ini  masih  memiliki  keterbatasan  sebagai  berikut:  (1) Semantic  differential terbatas  pada  tiga  faktor  atau  dimensi  makna  menurut Osgood  dkk  (faktor  evaluatif,  potensi,  dan  aktivitas),  belum  mencakup  faktor- faktor yang lain yang dapat meningkatkan validitasnya dalam mengukur respons estetik siswa; (2) Kata 'tidak indah', 'tidak mirip', dan 'tidak suka' bukan merupakan kata  sifat  yang  murni,  karena  menggunakan  kata  'tidak';  (3)  Pengertian  gaya terbatas  pada  aspek  penggambaran  objek  (naturalistik,  semideformatif,  dan deformatif),  belum  mencakup  aspek  konsep  ekspresi  (sebagai  aliran,  seperti realisme,  impresionisme,  simbolisme,  ekspresionisme,  dan  kubisme);  (4) Pengertian  tema  terbatas  jenis  objek  yang  digambarkan  (alam  benda, pemandangan alam, potret pria, dan potret wanita), belum mencakup aspek naratif (sebagai  isi,  seperti  misalnya  tema  kemanusian,  kesejarahan,  sosial,  dan pengalaman  psikologis);  (5)  Stimulus  lukisan  belum  dibedakan  menurut  asal penciptanya (pelukis Indonesia dan pelukis Mancanegara).

## SIMPULAN
Berdasarkan hasil penelitian tentang pengembangan instrumen pengukuran respons  estetik  untuk  siswa  SMP  dengan  menggunakan semantic  differential , dapat disimpulkan sebagai berikut:
1. Untuk menghasilkan instrumen pengukuran respons estetik untuk siswa SMP yang valid dan reliabel, dilakukan prosedur sebagai berikut: (a) penyusunan kisi-kisi  untuk  menetapkan  butir-butir semantic  differential dan  pemilihan lukisan yang digunakan sebagai objek tanggapan, (b) penyusunan instrumen
pengukuran,  (c)  telaah  atau  analisis  kualitatif  dan  perbaikan  instrumen pengukuran,  (d)  uji  coba  instrumen  pengukuran  kepada  subjek  terbatas (prapenelitian),   (e) uji coba instrumen di lapangan, dan (f) analisis hasil uji coba instrumen pengukuran.
2. Berdasarkan  analisis  faktor,  instrumen  pengukuran  respons  estetik  yang dikembangkan tersebut memiliki validitas yang baik (varians total yang dapat dijelaskan  keseluruhan  =  70,65%).  Instrumen  pengukuran  ini  mampu mengukur respons estetik siswa menurut faktor evaluatif, formal (potensi), dan  stimulatif  (aktivitas),  yang  berarti  bahwa  respon  estetik  siswa menunjukkan kecenderungan menilai kualitas lukisan serta merasakan bentuk dan kesan gerak pada lukisan. Faktor evaluatif direpresentasikan oleh butir 'tidak  indah—indah',  'jelek-bagus',  'tidak  suka—suka',  dan  'tidak mirip—mirip'.  Faktor  formal  direpresentasikan  oleh  butir  'gelap-terang', 'kusam-cemerlang', dan 'kabur-jelas'. Faktor stimulatif direpresentasikan oleh butir 'sederhana-rumit', 'hidup-mati', 'kacau-tenang', dan 'kaku-luwes'. 3. Instrumen respon estetik yang dikembangkan memiliki reliabilitas yang baik, yaitu menunjukkan koefisien reliabilitas (konsistensi internal) alpha = 0,82
dan korelasi intraklas (stabilitas) alpha = 0,71.
4. Berdasarkan  analisis  varians  dengan  pengukuran  ulang,  instrumen pengukuran respons estetik siswa tersebut menunjukkan sensitivitas terhadap karakteristik  lukisan  (gaya  dan  tema)  sebagai  objek  tanggapan.  Hasil pengukuran  juga  menunjukkan  pengaruh  gaya  dan  tema  lukisan  serta interaksinya terhadap respons estetik siswa.

## DAFTAR PUSTAKA
Allen, M.J. & Yen, W.M. (1979). Introduction to measurement theory . Monterey: Brooks/Cole. Borg, W.R.  &  Gall,  M.D.  (1983). Educational  research . An  introduction .  New York: Longman. Cleaver, D.G. (1966). Art: An introduction . New York: Harcourt, Brace & World. Feldman, E.B. (1967). Art as image and idea . New Jersey: Prentice-Hall. Fernandes, H.J.X. (1984). Testing and measurement . Jakarta: National Education Planning, Evaluation, and Curriculum Development. Fishbein, M. & Ajzen, I. (1975). Believe, attitude, intention, and  behavior: An introdution to theory and research. Reading: Addison-Wesley. Garson, D.G. (2006). Factor analysis . Diambil pada tanggal 30 Nopember 2006, dari http://www2.chass.nsu.edu/garson/pa765/factor.htm Heise, D. R.(2006). The semantic differential and attitude research Diambil darihttp://www.indiana.edu/~socpsy/papers/AttMeasure/attitude. ..htm
128 129 Pengukuran Respons Estetik Siswa.... Bambang ( ) , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 117 - 132
Woolfolk, A & McCune-Nicolich, L. (1984). Educational psychology for teachers . Englewood Cliffs: Prentice-Hall.
Garson, D.G. (2006). Factor analysis . Diambil pada tanggal 30 Nopember 2006, dari http://www2.chass.nsu.edu/garson/pa765/factor.htm Heise, D. R. (2006). The semantic differential and attitude research. Diambil dar i http://www.indiana.edu/~socpsy/papers/AttMeasure/attitude..htm Hoege, H. (1984). The emotional impact on aesthetic judgment: an experimental investigation of time-honored hypothesis. Visual Art Research . Vol. 10. No. 2 (issue 20) Humar  Sahman (1993). Mengenal  dunia  seni  rupa .  Semarang:  IKIP  Semarang Press.
Issac,  S.  &  Michael,  W.B.  (1984). Handbook  in  research  and  evaluation .  San Diego: Edits. Kerlinger,  F.N.  (1986). Foundation  of  behavioral  research .  New  York:  Holt,
Rinehart and Winston.
Kim, J. & Mueller, C.W. (1978). Factor analysis. Statistical method and practical issues. Beverly Hills: Sage. Lansing,  K.M.  (1976). Art,  artist,  and  art  education .  New York:  McGraw-Hill Book. Lowenfeld,  V.&  Brittain,  W.L.  (1975). Creative  and  mental  growth .  London: Macmillan Publishing. Nachmias, D. & Nachmias, C (1981). Research methods in the social sciences . New York: St. Martin's. Newton, C. (1989). A developmental study of aesthetic response using both verbal and nonverbal measures. Visual Art Research . Vol. 15. No. 1 (issue 29) McFee, J.K. (1970). Preparation for art. Belmont : Wadsworth. Ocvirk, O.G. dkk (1962). Art fundamentals . Dubuque: WM. C. Brown. Papa, E (2005). Connecticut K-12 art education portofolio. Personal art theory . D i a m b i l   p a d a   t a n g g a l   2 7   N o v e m b e r   2 0 0 6 ,   d a r i http://home.comcast.net/~ericapapa285/theory.html Peraturan Pemerintah. (2005). Peraturan Pemerintah, Nomor 19, Tahun 2005, tentang Standar Nasional Pendidikan . Primadi Tabrani (April 2001). Peran pendidikan seni dalam pendidikan integral . Makalah  disajikan  dalam  seminar  dan  lokakarya  nasional  pendidikan seni di Hotel Indonesia Jakarta.
Sytsma,  R.  (2006). Factor  analytic  results  from  a  semantic  differential  on  the construct  optimism .  Diambil  pada  tanggal  18  Nopember  2006  dari www.gifted.uconn.edu./oht/faopitm.html
131
Hoege,  H.  (1984).  The  emotional  impact  on  aesthetic  judgment:  an experimental investigation of time-honored hypothesis. Visual Art
Research . Vol. 10. No. 2 (issue 20) Humar  Sahman  (1993). Mengenal  dunia  seni  rupa .  Semarang:  IKIP Semarang Press.
Issac, S. & Michael, W.B. (1984). Handbook in research and evaluation .
San Diego: Edits.
Kerlinger,  F.N.  (1986). Foundation  of  behavioral  research .  New  York: Holt, Rinehart and Winston.
Kim, J. & Mueller, C.W. (1978). Factor analysis. Statistical method and practical issues. Beverly Hills: Sage.
Lansing, K.M. (1976). Art, artist, and art education . New York: McGraw- Hill Book.
Lowenfeld,  V.&  Brittain,  W.L.  (1975). Creative  and  mental  growth . London: Macmillan Publishing.
Nachmias,  D.  &  Nachmias,  C  (1981). Research  methods  in  the  social sciences . New York: St. Martin's. Newton, C. (1989). A developmental study of aesthetic response using both verbal and nonverbal measures. Visual Art Research . Vol. 15. No. 1 (issue 29)
McFee, J.K. (1970). Preparation for art. Belmont : Wadsworth.
Ocvirk, O.G. dkk (1962). Art fundamentals . Dubuque: WM. C. Brown. Papa, E (2005). Connecticut K-12 art education portofolio. Personal art theory .  Diambil  pada  tanggal  27  November  2006,  dari http://home.comcast.net/~ericapapa285/theory.html
Peraturan  Pemerintah.  (2005). Peraturan  Pemerintah,  Nomor  19,  Tahun 2005, tentang Standar Nasional Pendidikan . Primadi Tabrani  (April  2001). Peran  pendidikan  seni  dalam  pendidikan integral . Makalah disajikan dalam seminar dan lokakarya nasional pendidikan seni di Hotel Indonesia Jakarta. Sytsma, R. (2006). Factor analytic results from a semantic differential on the construct optimism . Diambil pada tanggal 18 Nopember 2006 dari www.gifted.uconn.edu./oht/faopitm.html Tjetjep Rohendi Rohidi (2000). Kesenian dalam pendekatan kebudayaan . Bandung: STISI press.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _   ( 2 0 0 5 ) .   P en i lai an   s en i  d an   u p ay a pengembangannya.  Permasalahan  dan  alternatif  pemecahannya dalam  konteks  “pendidikan  seni”. Rekayasa  sistem  penilaian dalam  rangka  meningkatkan  kualitas  pendidikan .  Yogyakarta:
Penerbit Hepi.
Pengukuran Respons Estetik Siswa.... Bambang ( ) , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 117 - 132 130
Woolfolk, A & McCune-Nicolich, L. (1984). Educational psychology for teachers . Englewood Cliffs: Prentice-Hall.
Garson, D.G. (2006). Factor analysis . Diambil pada tanggal 30 Nopember 2006, dari http://www2.chass.nsu.edu/garson/pa765/factor.htm Heise, D. R. (2006). The semantic differential and attitude research. Diambil dar i http://www.indiana.edu/~socpsy/papers/AttMeasure/attitude..htm Hoege, H. (1984). The emotional impact on aesthetic judgment: an experimental investigation of time-honored hypothesis. Visual Art Research . Vol. 10. No. 2 (issue 20) Humar  Sahman (1993). Mengenal  dunia  seni  rupa .  Semarang:  IKIP  Semarang Press.
Issac,  S.  &  Michael,  W.B.  (1984). Handbook  in  research  and  evaluation .  San Diego: Edits. Kerlinger,  F.N.  (1986). Foundation  of  behavioral  research .  New  York:  Holt,
Rinehart and Winston.
Kim, J. & Mueller, C.W. (1978). Factor analysis. Statistical method and practical issues. Beverly Hills: Sage. Lansing,  K.M.  (1976). Art,  artist,  and  art  education .  New York:  McGraw-Hill Book. Lowenfeld,  V.&  Brittain,  W.L.  (1975). Creative  and  mental  growth .  London: Macmillan Publishing. Nachmias, D. & Nachmias, C (1981). Research methods in the social sciences . New York: St. Martin's. Newton, C. (1989). A developmental study of aesthetic response using both verbal and nonverbal measures. Visual Art Research . Vol. 15. No. 1 (issue 29) McFee, J.K. (1970). Preparation for art. Belmont : Wadsworth. Ocvirk, O.G. dkk (1962). Art fundamentals . Dubuque: WM. C. Brown. Papa, E (2005). Connecticut K-12 art education portofolio. Personal art theory . D i a m b i l   p a d a   t a n g g a l   2 7   N o v e m b e r   2 0 0 6 ,   d a r i http://home.comcast.net/~ericapapa285/theory.html Peraturan Pemerintah. (2005). Peraturan Pemerintah, Nomor 19, Tahun 2005, tentang Standar Nasional Pendidikan . Primadi Tabrani (April 2001). Peran pendidikan seni dalam pendidikan integral . Makalah  disajikan  dalam  seminar  dan  lokakarya  nasional  pendidikan seni di Hotel Indonesia Jakarta.
Sytsma,  R.  (2006). Factor  analytic  results  from  a  semantic  differential  on  the construct  optimism .  Diambil  pada  tanggal  18  Nopember  2006  dari www.gifted.uconn.edu./oht/faopitm.html
131
Hoege,  H.  (1984).  The  emotional  impact  on  aesthetic  judgment:  an experimental investigation of time-honored hypothesis. Visual Art
Research . Vol. 10. No. 2 (issue 20) Humar  Sahman  (1993). Mengenal  dunia  seni  rupa .  Semarang:  IKIP Semarang Press.
Issac, S. & Michael, W.B. (1984). Handbook in research and evaluation .
San Diego: Edits.
Kerlinger,  F.N.  (1986). Foundation  of  behavioral  research .  New  York: Holt, Rinehart and Winston.
Kim, J. & Mueller, C.W. (1978). Factor analysis. Statistical method and practical issues. Beverly Hills: Sage.
Lansing, K.M. (1976). Art, artist, and art education . New York: McGraw- Hill Book.
Lowenfeld,  V.&  Brittain,  W.L.  (1975). Creative  and  mental  growth . London: Macmillan Publishing.
Nachmias,  D.  &  Nachmias,  C  (1981). Research  methods  in  the  social sciences . New York: St. Martin's. Newton, C. (1989). A developmental study of aesthetic response using both verbal and nonverbal measures. Visual Art Research . Vol. 15. No. 1 (issue 29)
McFee, J.K. (1970). Preparation for art. Belmont : Wadsworth.
Ocvirk, O.G. dkk (1962). Art fundamentals . Dubuque: WM. C. Brown. Papa, E (2005). Connecticut K-12 art education portofolio. Personal art theory .  Diambil  pada  tanggal  27  November  2006,  dari http://home.comcast.net/~ericapapa285/theory.html
Peraturan  Pemerintah.  (2005). Peraturan  Pemerintah,  Nomor  19,  Tahun 2005, tentang Standar Nasional Pendidikan . Primadi Tabrani  (April  2001). Peran  pendidikan  seni  dalam  pendidikan integral . Makalah disajikan dalam seminar dan lokakarya nasional pendidikan seni di Hotel Indonesia Jakarta. Sytsma, R. (2006). Factor analytic results from a semantic differential on the construct optimism . Diambil pada tanggal 18 Nopember 2006 dari www.gifted.uconn.edu./oht/faopitm.html Tjetjep Rohendi Rohidi (2000). Kesenian dalam pendekatan kebudayaan . Bandung: STISI press.
_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _   ( 2 0 0 5 ) .   P en i lai an   s en i  d an   u p a ya pengembangannya.  Permasalahan  dan  alternatif  pemecahannya dalam  konteks  “pendidikan  seni”. Rekayasa  sistem  penilaian dalam  rangka  meningkatkan  kualitas  pendidikan .  Yogyakarta:
Penerbit Hepi.
Pengukuran Respons Estetik Siswa.... Bambang ( ) , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 117 - 132 130
keseimbangan  inilah  seorang  penyanyi  melaksanakan  tugas  dalam  penyajian karya musik vokal.
Mulanya, seorang penyanyi ataupun pemain  berusaha menghafalkan karya musik pada kesempatan dan waktu yang baik. Kemudian karya musik ini  dihayati dengan baik. Lalu nilai kebenaran dan kebaikan karya itu diangkat ke suatu tingkat ekspresi simbol seni. Selanjutnya, semua   yang baik dari ekspresi simbol seni, diangkat dan  dibawa  ke dalam lubuk jiwa dan imajinasi penyajiannya.
Berdasarkan  cara  ini,  muatan  rasa  keindahan,  rasa  moral,  keagungan, religius,  dan  lain-lain  nilai  masuk  dalam  rasa  internal  menjadi  satu  dalam penyajian  yang  memberikan  pengalaman  esteris.  Itulah  sebabnya,  maka  musik diketahui  berfungsi  sebagai  nilai  pendidikan  yang  esensial  bagi  kehidupan manusia.

## PENUTUP
Tujuan final dari kegiatan bernyanyi adalah untuk memperoleh pengalaman estetis  yang  membahagiakan.  Syarat  utama  pencapaian  tujuan  itu  adalah kemampuan analisis nilai kebenaran dan interpretasi karya.
Pengalaman estetis merupakan hasil penghayatan nilai-nilai yang mencapai tingkat keseimbangan yang hakiki. Karena itu letak pengalaman estetis itu adalah titik pertemuan nilai-nilai yang dihayati secara intuitif.
Nilai-nilai pengalaman estetis itu berfungsi sebagai   pendidikan esensial bagi  manusia  yang  memuat  rasa  moral,  rasa  keindahan,  rasa  agung,  dan  lain sebagainya. Karena itu, pengalaman estetis yang penuh keindahan itu memberikan kepuasan dan kebahagiaan bagi manusia.

## DAFTAR PUSTAKA
Anwar, Wadjiz. 1985. Filsafat Estetika , Nur Cahaya, Yogyakarta J.W.M. Bakker, SJ. 1984, Filsafat Kebudayaan , Yogyakarta Penerbit Yayasan Kanisius Dickie, George. 1971 . Aesthetics , The Bobbs- Merrill Company, Indiana Hartoko, Dick, 1985. Memanusiakan Manusia Muda , Gunung Mulia, Jakarta Parker, Dewwit H. 1980. Dasar-Dasar Estetik. Terjemahan Humardani. Jakarta: Sub-Proyek ASKI, Proyek Pengembangan IKI Harjana, Suka. 1983 . Estetika Musik . Jakarta: Depdikbud, Dirjen  Pendidikan Dasar Menengah Kejuruan. Sudiarja, A. 1981. Susanne K. Langer: Pendekatan Baru dalam Estetika, dalam Manusia  Multi  Dimension al.  M.  Sastrapratedja  (editor)  Jakarta:
Gramedia
Sumaryo, L. E 1978. Komponis, Pemain Musik dan Publik . Jakarta: Pustaka Jaya.
Sutrisno, Mudji, dkk., 1993. Estetika – Filsafat Keindahan . Yogyakarta: Penerbit Kanisius. Winkel, W.S, 1984. Psikologi Pendidikan Dan Evaluasi Belajar . Jakarta: Penerbit PT Gramedia 179 178 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 169 - 179 Pengalaman Estetis Dalam Bernyanyi (HT. Silaen)

## METODE  PENELITIAN
Sebagaimana kompleksnya permasalahan yang biasa terdapat dalam suatu seni  pertunjukan,  fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga sebagai  karya  tari  juga merupakan  seni  yang  kompleks.  Kehadirannya  tentu  selalu  mengikut  sertakan jenis-jenis  seni  yang  lain.  Dengan  banyaknya  aspek  yang  akan  dikaji  dalam fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga, penggunaan  landasan  pemikiran  dengan berbagai konsep dan teori-teori ilmu sosial lainnya sangat diperlukan. Oleh ebab itu, pendekatan multidisipliner layak dipergunakan. Misalnya,  untuk mengetahui asal usul fragmen Sumilake Pedhut Katangga digunakan pendekatan historis dan untuk mrngetahui fungsi dan perubahan-perubahan yang terjadi pada masyarakat digunakan pendekatan antropologi.
Kajian  deskriptif  kualitatif,  dilakukan  melalui  beberapa  tahap.  Pertama, studi pustaka yang dilakukan untuk mengumpulkan konsep-konsep yang dapat mendukung  kajian.  Kedua,  observasi  dan  wawancara  di  lapangan.  Ketiga, pendokumentasian pertunjukan pragmmen Sumilake Pedhut Katangga . Keempat, wawancara (ulang) dengan tokoh-tokoh seni yang dipandang paham dan tahu betul atas  permasalahannya.  Kelima,  pendeskripsian  dan  penganalisisan  data  secara selektif,  yang  selanjutnya  dilakukan  pengolahan  data  dan  penyusunan  laporan secara lengkap dan teliti.

## HASIL DAN PEMBAHASAN Wilayah Penelitian
Secara   geografis Dusun Sambiroto berdasarkan wilayah administrasinya adalah sebuah dusun yang   terletak di Desa Purwomartani, Kecamatan Kalasan, Kabupaten Sleman.   Dusun Sambiroto letaknya bagian barat berbatasan dengan dusun Kalikuning, bagian timur dengan dusun Sanggrahan dan Babadan,  bagian selatan dengan Bromonilan,   sedangkan   bagian   utara dengan dusun Pulerejo Selomartani.
Berdasarkan  data  yang  diperoleh,  Dusun    Sambiroto  memiliki  wilayah empat  Rukun  Warga  (RW)  dan  sepuluh  Rukun  Tetangga  (RT)  yang  secara keseluruhan jumlah penduduk Sambiroto kurang lebih 1200 jiwa yang terdiri dari 320  Kepala Keluarga (KK).
Mata   pencaharian   masyarakat   Sambiroto sebagian besar adalah bertani dan  buruh  dan  yang  lainnya  ,  ada  yang  menjadi  pegawai    pemerintah/PNS, pedagang,      dan    lain  sebagainya.  Berdasarkan  data  yang  diperoleh  Dusun Sambiroto  mayoritas  beragama  Islam  yang  jumlahnya  kurang  lebih  85  %  , sedangkan yang 15 % beragama Katolik dan Protestan. Desa Sambiroto memiliki dua  Masjid  dan  dua  Mushola.  Namun  demikian,  masyarakat  Sambiroto  tetap mempercayai dengan adanya ritual bathok bolu .  Upacara ini dilakukan agar desa dijauhkan dari segala gangguan, dan sebagai ucapan rasa syukur dan sekaligus
sebagai hiburan bagi masyarakat pada umumnya.
Upacara Ritual Bathok Bolu Alas Katangga Upacara tradisi bathok bolu dilaksanakan setiap setahun sekali pada tanggal sepuluh Sura . Tradisi ini dilakukan dalam rangka bersih desa yang dilaksanakan di Kraton Kajiman   Alas Katangga Sambiroto. Tradisi ini selain untuk bersih desa juga sebagai penghormatan kepada cikal bakal Dusun yaitu Eyang Guru Mrentani, Eyang Ranupati, Eyang Sura Gathi, Eyang Sura Digda dan Pangeran Gathi. Tradisi ritual bathok bolu diprakarsai oleh para tokoh masyarakat Dusun Sambiroto kira- kira sejak tahun 1991.
Menurut Mursidi (juru kunci) yang ditulis dalam majalah Djoko Lodang (2007:  16),  dikatakan  bahwa  Keraton Alas  Katangga dahulu  merupakan  hutan yang  sangat angker dan wingit. Hutan  yang  sangat  luas  dan  penuh  dengan pepohonan yang besar-besar. Menurut cerita yang menunggu hutan tersebut bukan manusia tetapi mahluk halus. Adapun yang menjadi pimpinan di alam kajiman tersebut adalah berujud seorang wanita yang sangat cantik jelita yang bernama Ratu Gusti Ayu Wijayakusuma. Menurut Mursidi putri tersebut ada sejak zaman Majapahit.
Selain pendapat tersebut di atas ada pendapat lain yang mengatakan bahwa Ratu Ayu Wijayakusuma merupakan putri dari Prabu Brawijaya yang pada saat ada perang di Majapahit lari ke arah barat sampai ke alas Katangga. Di hutan tersebut Prabu  Brawijaya  bertapa  dan muksa kemudian  menjadi  ratunya  alam kajiman (Rini W. dalam Djoko Lodang, 2007). Untuk itu, maka hutan tersebut terkenal dengan hutan yang sangat angker dan wingit.
Pangeran Ganthi, putra Hamengku Buwana IV Keraton Mataram Islam juga pernah  bertapa  di  hutan katangga tersebut,  maka  pada  saat  meninggal dimakamkan di makam Sasonoloyo dekat dengan alas katangga .   Kabar adanya keraton kajiman tersebut,  maka  banyak  orang  yang  bertapa  di  hutan  ini. Kemudian oleh Kraton Yogyakarta alas katangga dibangun berbentuk pendapa ., dan pada saat diadakan upacara ritual,  pendapa tersebut dijadikan sebagai   tempat untuk berdoa bersama yang dipimpin oleh juru kunci Mursidi. Di depan pendapa di Tanami  bunga  Wijaya  Kusuma  yang  dipercaya  sebagai  lambang  Ratu  Wijaya Kusuma. Menurut Mursidi kraton kajiman merupakan tempatnya ratu adil, dan kemunculannya kapan tidak ada yang tahu (Djoko Lodang, 2007: 17).
Untuk  itulah,  maka  masyarakat  Sambiroto  selalu  mengadakan    upacara ritual bathok bolu, untuk menghormati para leluhur . Masyarakat juga percaya bahwa di Sendang Ayu yang airnya biasanya digunakan sebagai irigasi merupakan banyu panguripan (air kehidupan) bagi warga setempat sehingga membuat warga masyarakat hidupnya makmur.  Selain itu, air tersebut juga dipercaya sebagai obat segala penyakit. Dalam upacara ritual bathok bolu, ketiga tempat yaitu makam,
147 146 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)
alas  katangga ,  dan sendang  ayu ,  tidak  bisa  dipisahkan  satu  sama  lain,  karena ketiganya saling berkaitan.
Keraton Bathok Bolu Alas Katangga setiap Hari Selasa Kliwon dan Hari Jumat Kliwon selalu  ramai  dikunjungi  orang  yang  mempunyai  tujuan  tertentu. Karena hari tersebut merupakan hari yang tepat untuk permohonan. Bagi orang yang  percaya,  tempat  tersebut  dijadikan  sebagai  tempat  permohonan,  dan permohonan  tergantung  tujuannya,    misalnya  mohon  supaya  dalam  berdagang dapat  maju,  memohon  derajat  dan  pangkat,  mencari  pekerjaan    dan  lain sebagainya.    Masyarakat  Sambirata  sudah  terlanjur  meyakini  adanya  upacara tersebut, sehingga menurut informasi apabila upacara ritual ini tidak dilaksanakan maka akan ada kejadian yang kurang menyenangkan. Misalnya, pernah ada yang masuk tanpa ijin, tanpa permisi kemudian orang tersebut celaka, dan pernah juga ada yang  tidur di tempat tersebut tahu-tahu sudah berpindah tempat.
Adapun  jalannya  upacara  menurut  Bapak  Mursidi  (juru  kunci)  adalah sebagai berikut: pertama-tama berdoa di makam, kemudian mengambil air suci di Sendhang Ayu Tirta Mulya Tirta Wening , Sekar Kenanga Sekar Kuning dan Eyang Sumber ,  selanjutnya  air  suci  tersebut  dibawa  ke  Masjid  untuk  diistirahatkan. Setelah  diistirahatkan  kemudian  dilanjutkan  dengan mujahadahan akbar.  Pada puncak acara, dilakukan dengan kirab membawa air suci penghidupan, pusaka, sesaji yang beraneka macam yang  isinya merupakan  hasil bumi dari masyarakat Sambiroto. Air  suci  melambangkan  penghidupan,  dan  sesaji  yang  isinya  hasil bumi merupakan lambang kemakmuran dusun Sambiroto.
Kirab dimulai dari masjid menuju ke tempat upacara dengan membawa air suci kehidupan yang ditempatkan pada sebuah kendi raksasa ( kendi besar) dan segala sesaji seperti gunungan yang isinya nasi dengan sayuran, buah-buahan yang semuanya  merupakan  hasil  bumi  masyarakat  Sambiroto.  Kirab  dipimpin  oleh perangkat  desa,    yang  diikuti  oleh  iring-iringan    putra  putri dhomas dengan membawa  bunga  dan  masyarakat  Dusun  Sambiroto.    Sesampainya  di  tempat pertunjukan diterima Bapak Lurah dan juru kunci bathok bolu . Selanjutnya doa bersama kemudian disambut dengan tari gambyong untuk pembukaan. Setelah tari pembukaan selesai maka semua peserta upacara yang dipimpin oleh juru kunci menuju  ke  tempat  keraton bathok  bolu alas  katangga dengan  membawa kendi raksasa.  Sesampainya di keraton bathok bolu semua peserta berdoa dipimpin oleh juru kunci.   Setelah selesai berdoa kemudian semua peserta upacara kembali ke tempat  pertunjukan  selanjutnya  disajikan  sebuah  fragmen Sumilake  Pedhut Katangga . Setelah fragmen selesai para penari memberikan kendi kepada Kepala Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata  Sleman,  kepada  Lurah  Purwomartani,  dan kepada juru kunci keraton bathok bolu alas katangga . Selanjutnya air suci yang telah  ditempatkan ke dalam kendi kecil, dibagikan kepada masyarakat. Selain itu,
nasi kuning dan nasi putih juga dibagikan kepada masyarakat dengan dibacakan kidung kamulyan yang isi syairnya merupakan doa untuk memuliakan para leluhur atau cikal bakal dusun Sambiroto. Setelah segala sesuatunya selesai maka diakhiri dengan pertunjukan wayang kulit.
Perlu  diketahui  bahwa,  satu  minggu  sebelum  upacara  dimulai,  di  Dusun Sambiroto  diadakan  berbagai  lomba  seni,  selain  itu,  ada  pasar  malam  yang didatangi oleh para pedagang dari berbagai desa untuk mengadu keuntungan. Para pedagang tersebut ada yang khusus mendapat undangan dari panitia dan juga ada yang datang sendiri karena mendengar adanya acara upacara ritual bathok bolu . Selain  banyak  para  pedagang  yang  datang,  acara  tersebut  juga    disemarakan dengan kesenian-kesenian  tradisional seperti: kuda lumping, wayang, kethoprak, dan lain sebagainya. Hal tersebut dilakukan untuk menarik perhatian masyarakat umum dan wisatawan.
Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut Katangga Fragmen Sumilake Pedhut Katangga sebagai salah satu aspek media upacara ritual bathok bolu, keberadaannya relatif masih sangat muda. Menurut informasi yang diperoleh, kesenian ini   lahir sejak tahun 2003. Latar belakang penciptaan Fragmen  tersebut,    atas  prakarsa  dari  Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata Kabupaten Sleman. Hal ini bertujuan untuk menarik perhatian masyarakat umum dan  para  wisatawan.    Pertunjukan  Fragmen “Sumilake  Pedhut  Katangga” ini menggambarkan  kehidupan  masyarakat  petani  yang  sedang  di  sawah,  mereka hidup sederhana rukun dan damai.   Masyarakat mencoba membuka hutan untuk mencari lahan baru di alas katangga yang dikenal sebagai tempat yang angker dan wingit , tetapi  tidak diperbolehkan oleh jin-jin yang tinggal di hutan tersebut. Para jin marah  dan  mengamuk  mengganggu  masyarakat  di  pedukuhan  Sambiroto. Dalam keadaan kalut, masyarakat minta bantuan kepada Eyang Demang Ranupati untuk menyelamatkan warga dari amukan para j in , tetapi Eyang Demang Ranupati mengalami kekalahan.
Pada  suatu  saat,  Ratu  Gusti Ayu  Wijayakusuma  berserta dayang-dayang sedang bergembira di Kraton Bathok Bolu. Di tempat lain Eyang Guru Mrentani dan Pangeran Gantin putra HB IV, memanjatkan doa untuk mencari tempat yang tepat  sebagai  tempat  tinggal  masyarakat.  Setelah  sampai  di  dusun  Sambiroto, Eyang  Guru  Mrentani  dan  Pangeran  Gantin    mendapat  laporan  bahwa  Eyang Demang  Ranupati  telah  mengalami  kekalahan  melawan  para  jin.  Eyang  Guru Mrentani kemudian turut ke medan perang untuk melawan Ratu Wijayakusuma. Kemudian Pangeran Gantin menjelaskan  kepada Ibu Ratu Wijaya Kusuma bahwa ia adalah putera dari Sultan Hamengku Buwana V. Pangeran Gantin memohon kepada  Ibu  Ratu  Wijayakusuma  agar  jangan  mengganggu  masyarakat  dusun
149 148 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)
dialaminya melalui obyek fenomenal di alam. Proses pemilihan nilai kebenaran yang menampung nilai kebaikan itu menggunakan metode intuitif. Ide kebenaran dan  ide  kebaikan  menjadi  satu  kesatuan  yang  berfungsi  sebagai  simbol  seni. Karena itu, ungkapan ekspresi   bukanlah terjemahan yang dialami, tetapi simbol seni yang mengalami transformasi. Karya musik vokal itu membawa   keindahan seni  yang  imajiner  yang  mampu  memberikan  pemahaman  yang  baik  tentang manusia dan alam semesta.  Sama seperti   makna, lambang, kiasan dalam sastra tidak hanya memberi arti saja, tetapi membentangkan kesan dan pesan yang dalam tentang hidup ini.
Karya  musik  vokal  itu    mengandung  nilai  kebaikan  yang  berfungsi mewakili  cita  rasa  komponis  tentang  kehidupan  manusia  di  jagat  raya  dan sekaligus mencamkan   fungsi transenden tentang hakikat tujuan hidup manusia.
Karena  itulah,  maka  karya  seni  ini  dapat  membantu    persentuhan  rasa  dengan publik pendengar. Seperti yang dikemukakan oleh Susanne K. Langer (Sudiarja, 1981;81), dengan kehalusan dan ciri simbolisnya yang khas itu, seni (musik vokal) mengajak publik untuk mengalami nilai-nilai keindahan yang sudah dihayati si seniman.
Seniman komponis pada umumnya disebut sebagai pencipta pertama atas karya musik itu. Sedangkan seniman pelaku, penyaji seperti   penyanyi menjadi pencipta  kedua yang mengangkat kembali nilai-nilai keindahan karya  musik itu. Karena itu,   fungsi apresiasi yang diemban penyanyi adalah memperdengarkan karya  itu  pada  pementasan  dalam  rangka  pengalaman  estetis  baik  bagi  dirinya maupun bagi  publik atau khalayak pendengar.

## NILAI PENGALAMAN ESTETIS DALAM BERNYANYI
Pengalaman estetis melibatkan dua nilai yang terdapat pada karya musik vokal,  pertama, yaitu nilai kebenaran keanekaragaman karya sebagai simbol seni. Kedua, yaitu nilai kebaikan yang dituangkan, diekspresikan seniman komponis didalam karya itu.
Nilai kebenaran diperoleh penyanyi, pertama, melalui analisis materi syair, melodi, irama, harmoni dan dinamika karya.  Kedua, melalui proses teknis latihan atas  karya.  Sedangkan  nilai  kebaikan    diperoleh  penyanyi,  pertama,  melalui pemahaman  makna  syair,  melodi,  irama,  harmoni  dan  dinamika  karya.  Kedua, melalui proses  penghayatan karya.
Tujuan  perolehan  masing-masing  nilai  karya  adalah  agar  kedua  nilai  itu dapat  diarahkan  membentuk  kerjasama  yang  hakiki  untuk  menghasilkan pengalaman  estetis.  Pengarahan  nilai-nilai  ini  diproses  dalam  penghayatan imajiner bersifat intuitif.
Jalan penghayatan imajiner atas kerjasama nilai-nilai karya secara seimbang menghasilkan  pengalaman  estetis.  Nilai  pengalaman  estetis  dalam    bernyanyi
terletak pada titik pertemuan nilai kebenaran dan nilai kebaikan karya musik vokal yang dihayati secara intuitif oleh penyanyi. Nilai kebenaran merupakan hal-hal yang ditegaskan, sedangkan nilai kebaikan merupakan ungkapan penyanyi. Pada pertemuan antara yang ditegaskan dan dihayati inilah letaknya nilai pengalaman estetis. Menurut Schiller, pengikut setia dari Immanuel Kant pada jaman Klasik (Wadjiz, 1985; 34), pengalaman estetis itu didasarkan pada pertemuan antara ruh dan alam. Dalam hal ini yaitu  pertemuan antara nilai kebaikan yang diungkapkan dengan  nilai  kebenaran    simbol  seni  yang  dihayati    oleh  seniman  pelaku/ penyanyi.
Kerjasama kedua nilai tersebut mencapai suatu  keadilan yang hakiki, yaitu keadilan tingkat proporsional, keselarasan dan keseimbangan hakiki. Oleh sebab itu, tiada kesempatan berpikir dan merasakan/ menghayati masing-masing nilai secara sepihak. Yang ada adalah jiwa berada pada titik pertemuan, karena kedua- duanya  saling  memerlukan  dalam  membentuk  kehidupan  yang  dikehendaki penyanyi.
Jika dua nilai kebenaran dan nilai kebaikan yang diarahkan itu telah bertemu dengan jalan penghayatan intuitif, sehingga terjadi kerjasama yang hakiki, maka terdapatlah  titik  yang  terus  menerus  dipertahankan  oleh  penyanyi  untuk membentuk    jalan  hidup  yang  terbentang  dalam  karya  musik  vokal  yang dinyanyikan.
Menurut  Plato,  yang  dikutip  oleh  Suka  Harjana  (1983;  66),  tingkat keindahan  seperti  ini  hanya  dapat  dicapai  berdasarkan  sikap  tertentu  yang meditatif sifatnya. Suka Harjana sendiri dalam buku tersebut berpendapat, bahwa semua  kerjasama  ini  dicapai  dengan  adanya  “kesadaran  dalam”  dalam  jiwa seseorang.  “Kesadaran  dalam”    ini  dikenal  sebagai  bagian  dari    teori  internal dalam bidang musik pada abad pertengahan.
“Kesadaran dalam” ini dibentuk oleh penyanyi dengan jalan penghayatan secara  intuitif,  meditatif,  sehingga  diperoleh  gambaran  atau  imajinasi  tentang kehidupan  yang  melekat  dalam  karya  musik  tersebut.    Sikap  intuitif    dikenal sebagai   sebuah metode yang berusaha menjadikan tiga aspek jiwa   yaitu akal, hati, dan rasa, menjadi satu konsentrasi mencapai tujuan. Penyanyi menggunakan metode  intuitif  ini  dalam  rangka  menemukan    berbagai  nilai  kebenaran  dan kebaikan yang menjadi satu dalam penyajian karya.
Penggunaan metode intuitif ini juga dipakai penyanyi dalam latihan suara internal,  yaitu  satu  proses  persiapan  untuk  menemukan  penghayatan  nilai kebenaran dan kebaikan karya musik. Penyatuan akal, hati, dan rasa, berfungsi menemukan titik keseimbangan, keadilan pada tingkat proporsional yang hakiki. Penyatuan ini memerlukan perhatian, waktu yang sungguh, dan pencurahan jiwa- raga. Pada titik ini tidak ada lagi kesempatan berpikir, merasa, menghayati secara sepihak. Yang ada adalah menghayati dalam bentuk ”kesadaran dalam”   Pada titik
177 176 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 169 - 179 Pengalaman Estetis Dalam Bernyanyi (HT. Silaen)
dialaminya melalui obyek fenomenal di alam. Proses pemilihan nilai kebenaran yang menampung nilai kebaikan itu menggunakan metode intuitif. Ide kebenaran dan  ide  kebaikan  menjadi  satu  kesatuan  yang  berfungsi  sebagai  simbol  seni. Karena itu, ungkapan ekspresi   bukanlah terjemahan yang dialami, tetapi simbol seni yang mengalami transformasi. Karya musik vokal itu membawa   keindahan seni  yang  imajiner  yang  mampu  memberikan  pemahaman  yang  baik  tentang manusia dan alam semesta.  Sama seperti   makna, lambang, kiasan dalam sastra tidak hanya memberi arti saja, tetapi membentangkan kesan dan pesan yang dalam tentang hidup ini.
Karya  musik  vokal  itu    mengandung  nilai  kebaikan  yang  berfungsi mewakili  cita  rasa  komponis  tentang  kehidupan  manusia  di  jagat  raya  dan sekaligus mencamkan   fungsi transenden tentang hakikat tujuan hidup manusia.
Karena  itulah,  maka  karya  seni  ini  dapat  membantu    persentuhan  rasa  dengan publik pendengar. Seperti yang dikemukakan oleh Susanne K. Langer (Sudiarja, 1981;81), dengan kehalusan dan ciri simbolisnya yang khas itu, seni (musik vokal) mengajak publik untuk mengalami nilai-nilai keindahan yang sudah dihayati si seniman.
Seniman komponis pada umumnya disebut sebagai pencipta pertama atas karya musik itu. Sedangkan seniman pelaku, penyaji seperti   penyanyi menjadi pencipta  kedua yang mengangkat kembali nilai-nilai keindahan karya  musik itu. Karena itu,   fungsi apresiasi yang diemban penyanyi adalah memperdengarkan karya  itu  pada  pementasan  dalam  rangka  pengalaman  estetis  baik  bagi  dirinya maupun bagi  publik atau khalayak pendengar.

## NILAI PENGALAMAN ESTETIS DALAM BERNYANYI
Pengalaman estetis melibatkan dua nilai yang terdapat pada karya musik vokal,  pertama, yaitu nilai kebenaran keanekaragaman karya sebagai simbol seni. Kedua, yaitu nilai kebaikan yang dituangkan, diekspresikan seniman komponis didalam karya itu.
Nilai kebenaran diperoleh penyanyi, pertama, melalui analisis materi syair, melodi, irama, harmoni dan dinamika karya.  Kedua, melalui proses teknis latihan atas  karya.  Sedangkan  nilai  kebaikan    diperoleh  penyanyi,  pertama,  melalui pemahaman  makna  syair,  melodi,  irama,  harmoni  dan  dinamika  karya.  Kedua, melalui proses  penghayatan karya.
Tujuan  perolehan  masing-masing  nilai  karya  adalah  agar  kedua  nilai  itu dapat  diarahkan  membentuk  kerjasama  yang  hakiki  untuk  menghasilkan pengalaman  estetis.  Pengarahan  nilai-nilai  ini  diproses  dalam  penghayatan imajiner bersifat intuitif.
Jalan penghayatan imajiner atas kerjasama nilai-nilai karya secara seimbang menghasilkan  pengalaman  estetis.  Nilai  pengalaman  estetis  dalam    bernyanyi
terletak pada titik pertemuan nilai kebenaran dan nilai kebaikan karya musik vokal yang dihayati secara intuitif oleh penyanyi. Nilai kebenaran merupakan hal-hal yang ditegaskan, sedangkan nilai kebaikan merupakan ungkapan penyanyi. Pada pertemuan antara yang ditegaskan dan dihayati inilah letaknya nilai pengalaman estetis. Menurut Schiller, pengikut setia dari Immanuel Kant pada jaman Klasik (Wadjiz, 1985; 34), pengalaman estetis itu didasarkan pada pertemuan antara ruh dan alam. Dalam hal ini yaitu  pertemuan antara nilai kebaikan yang diungkapkan dengan  nilai  kebenaran    simbol  seni  yang  dihayati    oleh  seniman  pelaku/ penyanyi.
Kerjasama kedua nilai tersebut mencapai suatu  keadilan yang hakiki, yaitu keadilan tingkat proporsional, keselarasan dan keseimbangan hakiki. Oleh sebab itu, tiada kesempatan berpikir dan merasakan/ menghayati masing-masing nilai secara sepihak. Yang ada adalah jiwa berada pada titik pertemuan, karena kedua- duanya  saling  memerlukan  dalam  membentuk  kehidupan  yang  dikehendaki penyanyi.
Jika dua nilai kebenaran dan nilai kebaikan yang diarahkan itu telah bertemu dengan jalan penghayatan intuitif, sehingga terjadi kerjasama yang hakiki, maka terdapatlah  titik  yang  terus  menerus  dipertahankan  oleh  penyanyi  untuk membentuk    jalan  hidup  yang  terbentang  dalam  karya  musik  vokal  yang dinyanyikan.
Menurut  Plato,  yang  dikutip  oleh  Suka  Harjana  (1983;  66),  tingkat keindahan  seperti  ini  hanya  dapat  dicapai  berdasarkan  sikap  tertentu  yang meditatif sifatnya. Suka Harjana sendiri dalam buku tersebut berpendapat, bahwa semua  kerjasama  ini  dicapai  dengan  adanya  “kesadaran  dalam”  dalam  jiwa seseorang.  “Kesadaran  dalam”    ini  dikenal  sebagai  bagian  dari    teori  internal dalam bidang musik pada abad pertengahan.
“Kesadaran dalam” ini dibentuk oleh penyanyi dengan jalan penghayatan secara  intuitif,  meditatif,  sehingga  diperoleh  gambaran  atau  imajinasi  tentang kehidupan  yang  melekat  dalam  karya  musik  tersebut.    Sikap  intuitif    dikenal sebagai   sebuah metode yang berusaha menjadikan tiga aspek jiwa   yaitu akal, hati, dan rasa, menjadi satu konsentrasi mencapai tujuan. Penyanyi menggunakan metode  intuitif  ini  dalam  rangka  menemukan    berbagai  nilai  kebenaran  dan kebaikan yang menjadi satu dalam penyajian karya.
Penggunaan metode intuitif ini juga dipakai penyanyi dalam latihan suara internal,  yaitu  satu  proses  persiapan  untuk  menemukan  penghayatan  nilai kebenaran dan kebaikan karya musik. Penyatuan akal, hati, dan rasa, berfungsi menemukan titik keseimbangan, keadilan pada tingkat proporsional yang hakiki. Penyatuan ini memerlukan perhatian, waktu yang sungguh, dan pencurahan jiwa- raga. Pada titik ini tidak ada lagi kesempatan berpikir, merasa, menghayati secara sepihak. Yang ada adalah menghayati dalam bentuk ”kesadaran dalam”   Pada titik
177 176 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 169 - 179 Pengalaman Estetis Dalam Bernyanyi (HT. Silaen) alas  katangga ,  dan sendang  ayu ,  tidak  bisa  dipisahkan  satu  sama  lain,  karena ketiganya saling berkaitan.
Keraton Bathok Bolu Alas Katangga setiap Hari Selasa Kliwon dan Hari Jumat Kliwon selalu  ramai  dikunjungi  orang  yang  mempunyai  tujuan  tertentu. Karena hari tersebut merupakan hari yang tepat untuk permohonan. Bagi orang yang  percaya,  tempat  tersebut  dijadikan  sebagai  tempat  permohonan,  dan permohonan  tergantung  tujuannya,    misalnya  mohon  supaya  dalam  berdagang dapat  maju,  memohon  derajat  dan  pangkat,  mencari  pekerjaan    dan  lain sebagainya.    Masyarakat  Sambirata  sudah  terlanjur  meyakini  adanya  upacara tersebut, sehingga menurut informasi apabila upacara ritual ini tidak dilaksanakan maka akan ada kejadian yang kurang menyenangkan. Misalnya, pernah ada yang masuk tanpa ijin, tanpa permisi kemudian orang tersebut celaka, dan pernah juga ada yang  tidur di tempat tersebut tahu-tahu sudah berpindah tempat.
Adapun  jalannya  upacara  menurut  Bapak  Mursidi  (juru  kunci)  adalah sebagai berikut: pertama-tama berdoa di makam, kemudian mengambil air suci di Sendhang Ayu Tirta Mulya Tirta Wening , Sekar Kenanga Sekar Kuning dan Eyang Sumber ,  selanjutnya  air  suci  tersebut  dibawa  ke  Masjid  untuk  diistirahatkan. Setelah  diistirahatkan  kemudian  dilanjutkan  dengan mujahadahan akbar.  Pada puncak acara, dilakukan dengan kirab membawa air suci penghidupan, pusaka, sesaji yang beraneka macam yang  isinya merupakan  hasil bumi dari masyarakat Sambiroto. Air  suci  melambangkan  penghidupan,  dan  sesaji  yang  isinya  hasil bumi merupakan lambang kemakmuran dusun Sambiroto.
Kirab dimulai dari masjid menuju ke tempat upacara dengan membawa air suci kehidupan yang ditempatkan pada sebuah kendi raksasa ( kendi besar) dan segala sesaji seperti gunungan yang isinya nasi dengan sayuran, buah-buahan yang semuanya  merupakan  hasil  bumi  masyarakat  Sambiroto.  Kirab  dipimpin  oleh perangkat  desa,    yang  diikuti  oleh  iring-iringan    putra  putri dhomas dengan membawa  bunga  dan  masyarakat  Dusun  Sambiroto.    Sesampainya  di  tempat pertunjukan diterima Bapak Lurah dan juru kunci bathok bolu . Selanjutnya doa bersama kemudian disambut dengan tari gambyong untuk pembukaan. Setelah tari pembukaan selesai maka semua peserta upacara yang dipimpin oleh juru kunci menuju  ke  tempat  keraton bathok  bolu alas  katangga dengan  membawa kendi raksasa.  Sesampainya di keraton bathok bolu semua peserta berdoa dipimpin oleh juru kunci.   Setelah selesai berdoa kemudian semua peserta upacara kembali ke tempat  pertunjukan  selanjutnya  disajikan  sebuah  fragmen Sumilake  Pedhut Katangga . Setelah fragmen selesai para penari memberikan kendi kepada Kepala Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata  Sleman,  kepada  Lurah  Purwomartani,  dan kepada juru kunci keraton bathok bolu alas katangga . Selanjutnya air suci yang telah  ditempatkan ke dalam kendi kecil, dibagikan kepada masyarakat. Selain itu,
nasi kuning dan nasi putih juga dibagikan kepada masyarakat dengan dibacakan kidung kamulyan yang isi syairnya merupakan doa untuk memuliakan para leluhur atau cikal bakal dusun Sambiroto. Setelah segala sesuatunya selesai maka diakhiri dengan pertunjukan wayang kulit.
Perlu  diketahui  bahwa,  satu  minggu  sebelum  upacara  dimulai,  di  Dusun Sambiroto  diadakan  berbagai  lomba  seni,  selain  itu,  ada  pasar  malam  yang didatangi oleh para pedagang dari berbagai desa untuk mengadu keuntungan. Para pedagang tersebut ada yang khusus mendapat undangan dari panitia dan juga ada yang datang sendiri karena mendengar adanya acara upacara ritual bathok bolu . Selain  banyak  para  pedagang  yang  datang,  acara  tersebut  juga    disemarakan dengan kesenian-kesenian  tradisional seperti: kuda lumping, wayang, kethoprak, dan lain sebagainya. Hal tersebut dilakukan untuk menarik perhatian masyarakat umum dan wisatawan.
Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut Katangga Fragmen Sumilake Pedhut Katangga sebagai salah satu aspek media upacara ritual bathok bolu, keberadaannya relatif masih sangat muda. Menurut informasi yang diperoleh, kesenian ini   lahir sejak tahun 2003. Latar belakang penciptaan Fragmen  tersebut,    atas  prakarsa  dari  Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata Kabupaten Sleman. Hal ini bertujuan untuk menarik perhatian masyarakat umum dan  para  wisatawan.    Pertunjukan  Fragmen “Sumilake  Pedhut  Katangga” ini menggambarkan  kehidupan  masyarakat  petani  yang  sedang  di  sawah,  mereka hidup sederhana rukun dan damai.   Masyarakat mencoba membuka hutan untuk mencari lahan baru di alas katangga yang dikenal sebagai tempat yang angker dan wingit , tetapi  tidak diperbolehkan oleh jin-jin yang tinggal di hutan tersebut. Para jin marah  dan  mengamuk  mengganggu  masyarakat  di  pedukuhan  Sambiroto. Dalam keadaan kalut, masyarakat minta bantuan kepada Eyang Demang Ranupati untuk menyelamatkan warga dari amukan para j in , tetapi Eyang Demang Ranupati mengalami kekalahan.
Pada  suatu  saat,  Ratu  Gusti Ayu  Wijayakusuma  berserta dayang-dayang sedang bergembira di Kraton Bathok Bolu. Di tempat lain Eyang Guru Mrentani dan Pangeran Gantin putra HB IV, memanjatkan doa untuk mencari tempat yang tepat  sebagai  tempat  tinggal  masyarakat.  Setelah  sampai  di  dusun  Sambiroto, Eyang  Guru  Mrentani  dan  Pangeran  Gantin    mendapat  laporan  bahwa  Eyang Demang  Ranupati  telah  mengalami  kekalahan  melawan  para  jin.  Eyang  Guru Mrentani kemudian turut ke medan perang untuk melawan Ratu Wijayakusuma. Kemudian Pangeran Gantin menjelaskan  kepada Ibu Ratu Wijaya Kusuma bahwa ia adalah putera dari Sultan Hamengku Buwana V. Pangeran Gantin memohon kepada  Ibu  Ratu  Wijayakusuma  agar  jangan  mengganggu  masyarakat  dusun
149 148 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)
Sambiroto, supaya warga dapat hidup damai, tenteram dan makmur. Akhirnya Ibu Ratu Wijayakusuma menyetujui dan kemudian memberikan tirta  panguripan yaitu  air  suci  sebagai  lambang  sumber  kehidupan  bagi masyarakat  dusun  Sambiroto.  Sejak  saat  itu  masyarakat  Sambiroto  hidupnya damai  dan  sumber  mata  air  dari Sendhang  Ayu  Tirtamulya sampai  sekarang digunakan untuk kehidupan warga Sambiroto. Berdasarkan  hasil  penelitian,  Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga memiliki beberapa aspek pendukung, Adapun  aspek-aspek tersebut adalah: gerak tari, tata rias dan busana, iringan, tema, tempat dan waktu pementasan, serta properti.
a)  Gerak Tari
Gerak  tari  yang  terdapat  pada  fragmen sumilake  pedhut  katangga dalam upacara ritual bathok bolu , secara visual mgunakan adalah mengacu pada konsep gerak  tari  klasik  gaya Yogyakarta  dan  Surakarta,  dengan  pertimbangan  bahwa letak dusun Sambiroto Purwamartani Kalasan terletak di daerah perbatasan antara Yogyakarta dan Surakarta. Macam-macam ragam gerak yang dipergunakan dalam fragmen sumilake  pedhut  katangga, adalah  ragam  gerak muryani  busana,
kapang-kapang,  tayungan,  trap  jamang,  ngilo  asta,  ombak  banyu,  perangan, ulap-ulap .  Ragam gerak penghubung seperti sabetan, trisik, besut, kengser, trecet.
b)  Tata Rias dan Tata Busana
Tata rias yang digunakan dalam pertunjukan fragmen sumilake pedhut katangga, adalah tata rias karakter, karena setiap pendukung memiliki peran masing-masing. Sedangkan  busana  yang  digunakan  dalam  fragmen sumilake  pedhut  katangga , disesuaikan dengan karakter masing-masing.
c)  Iringan
Iringan  yang  digunakan  dalam  fragmen    tersebut  dengan  menggunakan gamelan Jawa berlaras pelog dan slendro.
d)  Tema
Fragmen sumilake  pedhut  katangga merupakan    tema  legenda  yang menceritakan babat alas katangga di dusun Sambiroto.
e)  Tempat dan Waktu Pertunjukan
Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga dalam  pertunjukannya  selalu diselenggarakan di tempat yang sudah ditentukan yaitu antara makam dan alas bathok bolu
f)  Properti
Pada  pertunjukan  fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga menggunakan properti kendi , properti kendi ini digunakan sebagai tempat air suci yang diambil dari Sendang  Ayu . Kendi yang  berisi  air  suci  tersebut  merupakan  simbol  dari kemakmuran warga Sambiroto.
Fungsi Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut Katangga
Fungsi Fragmen Sumilake Pedhut Katangga dalam upacara ritual bathok bolu pada masyarakat Sambiroto Purwomartani adalah:
a)  Sebagai Apresiasi Masyarakat
Upacara bathok  bolu di  Desa  Sambiroto  ini  merupakan  tradisi  yang dilaksanakan  setiap  setahun  sekali.  Hal  ini  dilakukan  dengan  harapan  mampu memberikan  apresiasi  kepada  masyarakat,  serta    memperkenalkan  kepada masyarakat  tentang  cerita Babad  Alas  Katangga. Dengan  adanya  apresiasi tersebut  maka  masyarakat  tidak  bertanya-tanya  tentang  apa  sebenarnya Babad Alas Katangga itu.
b)  Sebagai Hiburan
Dalam  rangka  upacara  tradisi  ini,  fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga mampu memberikan nuansa baru bagi masyarakat Sambiroto dan sekitarnya, tidak sekedar mengetahui tentang cerita bathok bolu semata,   tetapi mampu memberi suasana hiburan kepada masyarakat.
c)   Sebagai Presentasi Estetis
Sebagai  presentasi  estetis,  Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga ini  telah ditata  dengan  kaidah-kaidah  artistik  sehingga  sesuai  dengan  keinginan masyarakat.  Sebagai  presentasi  estetis,  fragmen  ini  dapat  dilihat  pada  acara upacara adat yang pada saat itu dihadiri oleh para pejabat pemerintah Kabupaten Sleman.
d)   Sebagai Penunjang Ekonomi
Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut Katangga ini dapat menjadi sumber perolehan  tambahan  kesejahteraan  bagi  para  pendukungnya.  Para  pendukung kesenian  tersebut  setelah  selesai  mengadakan  suatu  pertunjukan  akan mendapatkan imbalan untuk meningkatkan kesejahteraan hidup mereka. Selain itu, pertunjukan fragmen ini akan didatangi oleh para pedagang. Kehadiran para pedagang selain ikut memeriahkan pertunjukan, juga memanfaatkan pertunjukan tersebut sebagai tempat untuk mencari nafkah.
e)   Sebagai Identitas Kekuasaan Pemerintah
Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga menjadi  lambang  identitas pemerintahan Kabupaten Sleman kususnya di Dusun Sambiroto. Identitas tersebut dapat dilihat adanya fragmen Sumilake Pedhut Katangga yang hanya dipentaskan pada acara upacara ritual bathok bolu setiap setahun sekali.

## PENUTUP
Upacara tradisi bathok bolu dilaksanakan setiap setahun sekali pada tanggal sepuluh sura .  Tradisi  ini,  selain  untuk  bersih  desa  juga  sebagai  penghormatan kepada cikal bakal Dusun Sambiroto yaitu Eyang Guru Mrentani, Eyang Guru
151 150 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)
Ketiga,  kemampuan  teknis  menyanyikan  melodi  sesuai  pemenggalannya. Keempat, kemampuan teknis pengucapan syair sesuai dengan interpretasi karya. Kelima, kemampuan intuitif menemukan titik keseimbangan antara   kemampuan teknis  atas  nilai  kebenaran  dengan  kemampuan  penghayatan  karya  -      nilai kebaikan -  agar penyajian mencapai pengalaman estetis.
Pencapaian  pengalaman  estetis    setara  dengan  berbagai  kemampuan penyanyi  dalam  hal  pembentukan  sikap  bernyanyi,  teknik  produksi  suara,  dan pengetahuan  serta  wawasan  musik  yang  baik.  Sikap  bernyanyi  adalah  fungsi pemberian  kesempatan  jiwa-raga  penyanyi    sebagai    media,  sarana  yang  baik. Sedangkan teknik produksi suara adalah  tindakan  terpilih yang berfungsi sebagai pengolahan    suara  yang  benar  dan  baik.  Pengetahuan  dan  wawasan  musik berfungsi sebagai latar belakang interpretasi dan penghayatan karya.
Karena  karya  musik  vokal  yang  diciptakan  seniman    berfungsi  sebagai medium    pengalaman  bersama,    maka  proses    persiapan  sampai  penyajian  di depan publik, menjadi  ungkapan batin atau cita rasa (rasa penilaian), dan ekspresi yang  diperuntukkan    untuk  pendengar  .  Itu  berarti,  bahwa  pementasan  dan penyajian yang dilaksanakan tergantung pada sang penyanyi, tidak ada hubungan langsung   dengan seniman pencipta. Penyajian yang baik memberikan kepuasan dan  kebahagiaan    bagi  penyanyi  dan  publik  pendengar.  Jika  pementasan  dan penyajian  dikatakan    gagal,  maka  kegagalan  itu  sepenuhnya  ditanggung  oleh penyanyi.

## NILAI KEBENARAN KARYA MUSIK VOKAL.
Karya  musik  vokal,  seperti    halnya    karya  seni  lainnya  dibangun berdasarkan satu kesatuan unsur-unsur. Unsur-unsur musik yang dikenal dengan baik, yaitu: irama, melodi, harmoni, dan bentuk bangunan, serta gaya menurut komponis  atau  jamannya.  Keseluruhan  unsur  dalam  kesatuannya  dalam  karya musik ini merupakan simbol seni dari seniman komponis. Syair, melodi, irama, harmoni – unsure spiritual keselarasan dan keseimbangan bunyi - bentuk dan gaya, ekspresi merupakan nilai-nilai budaya yang dianut oleh komponis.
Perbedaan substansial antara musik instrumental dengan karya musik vokal adalah  bahwa  karya  musik  vokal  menggunakan  syair  yang  sarat  dengan  arti, pengertian, makna, pesan tentang sesuatu hal, peristiwa, benda, sedangkan musik instrumental tidak menggunakan syair. Walau demikian, baik musik instrumental dan musik vokal itu memiliki fungsi yang sama yaitu memberikan keindahan yang membahagiakan  manusia.
Syair  atau  puisi  dalam  karya  musik  vokal  diciptakan    oleh  seniman komponis, atau oleh sastrawan. Idea atau gagasan dan pengembangan syair/ puisi pada  umumnya  bernilai  universal.  Didalam  musik  vokal,  syair  ini  mendapat pengaruh dari melodi dan musik, sehingga syair ini memberikan gambaran atau
imajinasi  suasana  yang  spesifik,  mungkin    gambaran  patriotis,  syahdu,  sedih, gembira, takut, ngeri, tenang, dan lain sebagainya. Karena itu, syair ini mendapat perhatian  yang    baik  dari  penyanyi.  Pada  umumnya  penyanyi  memberikan perhatian khusus saat mempelajari syair ini, pertama, mempelajari syair dari segi arti,  pengertian,  makna  ,  maupun  pesan  yang  terkandung.  Kedua,  penyanyi mempelajari syair dari segi diksi dan artikulasinya. Ketiga, penyanyi mempelajari pemenggalan kalimat bahasa syair dengan baik.
Pada  waktu  persiapan  atau  latihan,  penyanyi  berusaha  menemukan  inti kebenaran  karya  musik,  baik  dari  segi  musik  maupun  dari  segi  syair.  Nilai kebenaran karya musik vokal itu dipelajari, dicermati, direnungkan secara detail dan runtut, kemudian diangkat  kedalam  imajinasi. Gambaran universal karya itu dibawa ke intuisi untuk mempertemukan gambaran nilai kebenaran karya dengan nilai kebenaran teknis. Ciri latihan intuitif menggunakan suara internal  membantu penyanyi  memasuki fase latihan menggunakan suara eksternal karya itu.  Dengan cara ini seluruh hal yang berkaitan dengan nilai kebenaran telah dimiliki oleh sang penyanyi.
Karya musik vokal adalah nilai yang dikejar sebagai sarana. Ia merupakan simbol  ekspresi  yang  menjadi  sarana  mengajak  publik  untuk  memahami  dan menghayati serta mengalami nilai-nilai kebenaran , kebaikan, dan keindahan yang pada penciptaannya telah dihayati oleh seniman komponis.

## NILAI KEBAIKAN KARYA MUSIK VOKAL
Karya  musik  vokal  sebagai  ungkapan  komponis  dinyatakan  dalam perwujudan kebenaran kesatuan unsur-unsur musik. Pernyataan keanekaragaman itu di satu sisi  menjadi bentuk rupa yang dapat dilihat, dibaca, dan dianalisis untuk kepentingan ilmu pengetahuan musik. Keanekaragaman unsur tersebut menjadi simbol seni yang mewakili nilai rasa keindahan komponis.
Hal utama dalam karya musik vokal di satu sisi ialah rasa keindahan yang diberikan oleh medium ungkapan yang tersusun. Di lain sisi ada cita rasa yang melekat di dalam keanekaragaman, yaitu nilai kebaikan. Nilai kebaikan   - rasa keindahan, cita rasa - ini tersisip dan melekat dengan baik di jalan nilai kebenaran seni.  Jalan  nilai  kebenaran  seni  itu    adalah  seluruh  rangkaian  musik  yang diciptakan oleh komponis. Keanekaragaman rangkaian musik yang menampung nilai kebudayaan sang komponis ini ternyata memberikan nilai keindahan seni. Itulah sebabnya karya musik disebut sebagai simbol seni, yaitu lambang universal yang memberikan rasa keindahan.
Ungkapan  atau  ekspresi  karya  musik  vokal  itu  sangat  memikat,  setara dengan nilai rasa keindahan yang dialami komponis saat penciptaannya. Pada saat penciptaan  karya  itu,  komponis  terlebih  dahulu  membuat  pemilihan  nilai kebenaran yang mampu menampung seluruh ide, gagasan tentang keindahan yang
175 174 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 169 - 179 Pengalaman Estetis Dalam Bernyanyi (HT. Silaen)
Ketiga,  kemampuan  teknis  menyanyikan  melodi  sesuai  pemenggalannya. Keempat, kemampuan teknis pengucapan syair sesuai dengan interpretasi karya. Kelima, kemampuan intuitif menemukan titik keseimbangan antara   kemampuan teknis  atas  nilai  kebenaran  dengan  kemampuan  penghayatan  karya  -      nilai kebaikan -  agar penyajian mencapai pengalaman estetis.
Pencapaian  pengalaman  estetis    setara  dengan  berbagai  kemampuan penyanyi  dalam  hal  pembentukan  sikap  bernyanyi,  teknik  produksi  suara,  dan pengetahuan  serta  wawasan  musik  yang  baik.  Sikap  bernyanyi  adalah  fungsi pemberian  kesempatan  jiwa-raga  penyanyi    sebagai    media,  sarana  yang  baik. Sedangkan teknik produksi suara adalah  tindakan  terpilih yang berfungsi sebagai pengolahan    suara  yang  benar  dan  baik.  Pengetahuan  dan  wawasan  musik berfungsi sebagai latar belakang interpretasi dan penghayatan karya.
Karena  karya  musik  vokal  yang  diciptakan  seniman    berfungsi  sebagai medium    pengalaman  bersama,    maka  proses    persiapan  sampai  penyajian  di depan publik, menjadi  ungkapan batin atau cita rasa (rasa penilaian), dan ekspresi yang  diperuntukkan    untuk  pendengar  .  Itu  berarti,  bahwa  pementasan  dan penyajian yang dilaksanakan tergantung pada sang penyanyi, tidak ada hubungan langsung   dengan seniman pencipta. Penyajian yang baik memberikan kepuasan dan  kebahagiaan    bagi  penyanyi  dan  publik  pendengar.  Jika  pementasan  dan penyajian  dikatakan    gagal,  maka  kegagalan  itu  sepenuhnya  ditanggung  oleh penyanyi.

## NILAI KEBENARAN KARYA MUSIK VOKAL.
Karya  musik  vokal,  seperti    halnya    karya  seni  lainnya  dibangun berdasarkan satu kesatuan unsur-unsur. Unsur-unsur musik yang dikenal dengan baik, yaitu: irama, melodi, harmoni, dan bentuk bangunan, serta gaya menurut komponis  atau  jamannya.  Keseluruhan  unsur  dalam  kesatuannya  dalam  karya musik ini merupakan simbol seni dari seniman komponis. Syair, melodi, irama, harmoni – unsure spiritual keselarasan dan keseimbangan bunyi - bentuk dan gaya, ekspresi merupakan nilai-nilai budaya yang dianut oleh komponis.
Perbedaan substansial antara musik instrumental dengan karya musik vokal adalah  bahwa  karya  musik  vokal  menggunakan  syair  yang  sarat  dengan  arti, pengertian, makna, pesan tentang sesuatu hal, peristiwa, benda, sedangkan musik instrumental tidak menggunakan syair. Walau demikian, baik musik instrumental dan musik vokal itu memiliki fungsi yang sama yaitu memberikan keindahan yang membahagiakan  manusia.
Syair  atau  puisi  dalam  karya  musik  vokal  diciptakan    oleh  seniman komponis, atau oleh sastrawan. Idea atau gagasan dan pengembangan syair/ puisi pada  umumnya  bernilai  universal.  Didalam  musik  vokal,  syair  ini  mendapat pengaruh dari melodi dan musik, sehingga syair ini memberikan gambaran atau
imajinasi  suasana  yang  spesifik,  mungkin    gambaran  patriotis,  syahdu,  sedih, gembira, takut, ngeri, tenang, dan lain sebagainya. Karena itu, syair ini mendapat perhatian  yang    baik  dari  penyanyi.  Pada  umumnya  penyanyi  memberikan perhatian khusus saat mempelajari syair ini, pertama, mempelajari syair dari segi arti,  pengertian,  makna  ,  maupun  pesan  yang  terkandung.  Kedua,  penyanyi mempelajari syair dari segi diksi dan artikulasinya. Ketiga, penyanyi mempelajari pemenggalan kalimat bahasa syair dengan baik.
Pada  waktu  persiapan  atau  latihan,  penyanyi  berusaha  menemukan  inti kebenaran  karya  musik,  baik  dari  segi  musik  maupun  dari  segi  syair.  Nilai kebenaran karya musik vokal itu dipelajari, dicermati, direnungkan secara detail dan runtut, kemudian diangkat  kedalam  imajinasi. Gambaran universal karya itu dibawa ke intuisi untuk mempertemukan gambaran nilai kebenaran karya dengan nilai kebenaran teknis. Ciri latihan intuitif menggunakan suara internal  membantu penyanyi  memasuki fase latihan menggunakan suara eksternal karya itu.  Dengan cara ini seluruh hal yang berkaitan dengan nilai kebenaran telah dimiliki oleh sang penyanyi.
Karya musik vokal adalah nilai yang dikejar sebagai sarana. Ia merupakan simbol  ekspresi  yang  menjadi  sarana  mengajak  publik  untuk  memahami  dan menghayati serta mengalami nilai-nilai kebenaran , kebaikan, dan keindahan yang pada penciptaannya telah dihayati oleh seniman komponis.

## NILAI KEBAIKAN KARYA MUSIK VOKAL
Karya  musik  vokal  sebagai  ungkapan  komponis  dinyatakan  dalam perwujudan kebenaran kesatuan unsur-unsur musik. Pernyataan keanekaragaman itu di satu sisi  menjadi bentuk rupa yang dapat dilihat, dibaca, dan dianalisis untuk kepentingan ilmu pengetahuan musik. Keanekaragaman unsur tersebut menjadi simbol seni yang mewakili nilai rasa keindahan komponis.
Hal utama dalam karya musik vokal di satu sisi ialah rasa keindahan yang diberikan oleh medium ungkapan yang tersusun. Di lain sisi ada cita rasa yang melekat di dalam keanekaragaman, yaitu nilai kebaikan. Nilai kebaikan   - rasa keindahan, cita rasa - ini tersisip dan melekat dengan baik di jalan nilai kebenaran seni.  Jalan  nilai  kebenaran  seni  itu    adalah  seluruh  rangkaian  musik  yang diciptakan oleh komponis. Keanekaragaman rangkaian musik yang menampung nilai kebudayaan sang komponis ini ternyata memberikan nilai keindahan seni. Itulah sebabnya karya musik disebut sebagai simbol seni, yaitu lambang universal yang memberikan rasa keindahan.
Ungkapan  atau  ekspresi  karya  musik  vokal  itu  sangat  memikat,  setara dengan nilai rasa keindahan yang dialami komponis saat penciptaannya. Pada saat penciptaan  karya  itu,  komponis  terlebih  dahulu  membuat  pemilihan  nilai kebenaran yang mampu menampung seluruh ide, gagasan tentang keindahan yang
175 174 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 169 - 179 Pengalaman Estetis Dalam Bernyanyi (HT. Silaen) Sambiroto, supaya warga dapat hidup damai, tenteram dan makmur.
Akhirnya Ibu Ratu Wijayakusuma menyetujui dan kemudian memberikan tirta  panguripan yaitu  air  suci  sebagai  lambang  sumber  kehidupan  bagi masyarakat  dusun  Sambiroto.  Sejak  saat  itu  masyarakat  Sambiroto  hidupnya damai  dan  sumber  mata  air  dari Sendhang  Ayu  Tirtamulya sampai  sekarang digunakan untuk kehidupan warga Sambiroto. Berdasarkan  hasil  penelitian,  Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga memiliki beberapa aspek pendukung, Adapun  aspek-aspek tersebut adalah: gerak tari, tata rias dan busana, iringan, tema, tempat dan waktu pementasan, serta properti.
a)  Gerak Tari
Gerak  tari  yang  terdapat  pada  fragmen sumilake  pedhut  katangga dalam upacara ritual bathok bolu , secara visual mgunakan adalah mengacu pada konsep gerak  tari  klasik  gaya Yogyakarta  dan  Surakarta,  dengan  pertimbangan  bahwa letak dusun Sambiroto Purwamartani Kalasan terletak di daerah perbatasan antara Yogyakarta dan Surakarta. Macam-macam ragam gerak yang dipergunakan dalam fragmen sumilake  pedhut  katangga, adalah  ragam  gerak muryani  busana,
kapang-kapang,  tayungan,  trap  jamang,  ngilo  asta,  ombak  banyu,  perangan, ulap-ulap .  Ragam gerak penghubung seperti sabetan, trisik, besut, kengser, trecet.
b)  Tata Rias dan Tata Busana
Tata rias yang digunakan dalam pertunjukan fragmen sumilake pedhut katangga, adalah tata rias karakter, karena setiap pendukung memiliki peran masing-masing. Sedangkan  busana  yang  digunakan  dalam  fragmen sumilake  pedhut  katangga , disesuaikan dengan karakter masing-masing.
c)  Iringan
Iringan  yang  digunakan  dalam  fragmen    tersebut  dengan  menggunakan gamelan Jawa berlaras pelog dan slendro.
d)  Tema
Fragmen sumilake  pedhut  katangga merupakan    tema  legenda  yang menceritakan babat alas katangga di dusun Sambiroto.
e)  Tempat dan Waktu Pertunjukan
Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga dalam  pertunjukannya  selalu diselenggarakan di tempat yang sudah ditentukan yaitu antara makam dan alas bathok bolu
f)  Properti
Pada  pertunjukan  fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga menggunakan properti kendi , properti kendi ini digunakan sebagai tempat air suci yang diambil dari Sendang  Ayu . Kendi yang  berisi  air  suci  tersebut  merupakan  simbol  dari kemakmuran warga Sambiroto.
Fungsi Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut Katangga
Fungsi Fragmen Sumilake Pedhut Katangga dalam upacara ritual bathok bolu pada masyarakat Sambiroto Purwomartani adalah:
a)  Sebagai Apresiasi Masyarakat
Upacara bathok  bolu di  Desa  Sambiroto  ini  merupakan  tradisi  yang dilaksanakan  setiap  setahun  sekali.  Hal  ini  dilakukan  dengan  harapan  mampu memberikan  apresiasi  kepada  masyarakat,  serta    memperkenalkan  kepada masyarakat  tentang  cerita Babad  Alas  Katangga. Dengan  adanya  apresiasi tersebut  maka  masyarakat  tidak  bertanya-tanya  tentang  apa  sebenarnya Babad Alas Katangga itu.
b)  Sebagai Hiburan
Dalam  rangka  upacara  tradisi  ini,  fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga mampu memberikan nuansa baru bagi masyarakat Sambiroto dan sekitarnya, tidak sekedar mengetahui tentang cerita bathok bolu semata,   tetapi mampu memberi suasana hiburan kepada masyarakat.
c)   Sebagai Presentasi Estetis
Sebagai  presentasi  estetis,  Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga ini  telah ditata  dengan  kaidah-kaidah  artistik  sehingga  sesuai  dengan  keinginan masyarakat.  Sebagai  presentasi  estetis,  fragmen  ini  dapat  dilihat  pada  acara upacara adat yang pada saat itu dihadiri oleh para pejabat pemerintah Kabupaten Sleman.
d)   Sebagai Penunjang Ekonomi
Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut Katangga ini dapat menjadi sumber perolehan  tambahan  kesejahteraan  bagi  para  pendukungnya.  Para  pendukung kesenian  tersebut  setelah  selesai  mengadakan  suatu  pertunjukan  akan mendapatkan imbalan untuk meningkatkan kesejahteraan hidup mereka. Selain itu, pertunjukan fragmen ini akan didatangi oleh para pedagang. Kehadiran para pedagang selain ikut memeriahkan pertunjukan, juga memanfaatkan pertunjukan tersebut sebagai tempat untuk mencari nafkah.
e)   Sebagai Identitas Kekuasaan Pemerintah
Fragmen Sumilake  Pedhut  Katangga menjadi  lambang  identitas pemerintahan Kabupaten Sleman kususnya di Dusun Sambiroto. Identitas tersebut dapat dilihat adanya fragmen Sumilake Pedhut Katangga yang hanya dipentaskan pada acara upacara ritual bathok bolu setiap setahun sekali.

## PENUTUP
Upacara tradisi bathok bolu dilaksanakan setiap setahun sekali pada tanggal sepuluh sura .  Tradisi  ini,  selain  untuk  bersih  desa  juga  sebagai  penghormatan kepada cikal bakal Dusun Sambiroto yaitu Eyang Guru Mrentani, Eyang Guru
151 150 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)
Ranupati, Eyang Sura Gathi, Eyang Sura digda, dan Pangeran Gathi. Tradisi ritual bathok  bolu pada  mulanya  diprakarsai  oleh  para  tokoh  masyarakat  Dusun Sambiroto  pada  tahun  1991. Bathok  bolu merupakan sanepa atau  gaib.  Oleh karenanya  untuk  keselamatan  warga  dan  kemakmuran  warga,  maka  Dusun Sambiroto selalu mengadakan upacara bathok bolu setiap tanggal 10 sura. Untuk  melengkapi  dan  menciptakan    nuansa  baru  pada  upacara  ritual bathok  bolu ,  Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata  Kabupaten  Sleman  pada  tahun
2003  menciptakan  fragmen  tradisional  yang  diberi  judul sumilake  pedhut katangga. Fragmen  ini  menggambarkan  kehidupan  masyarakat  petani  yang mencoba membuka hutan untuk mencari lahan baru di alas katangga yang terkenal dengan keangkerannya.
Bentuk penyajian fragmen sumilake pedhut katangga ini memiliki beberapa aspek  yaitu  gerak,  tata  rias  dan  busana,  iringan,  tema,  tempat  dan  waktu pertunjukan, serta properti. Kesenian ini berfungsi sebagai apresiasi masyarakat, sebagai hiburan,   sebagai   presentasi estetis, sebagai penunjang   ekonomi, dan sebagai  identitas  kekuasaan  pemerintah.    Apa  yang  telah  dilakukan  oleh pemerintah untuk menciptakan fragmen tersebut,   akan  memberi  manfaat  bagi perkembangan    kesenian  di  Dusun  Sambiroto  khususnya  dan  masyarakat  luas pada umumnya.

## DAFTAR  PUSTAKA
Achmad,  Kasim.  1980/1991. “Teater  Rakyat  di  Indonesia”, dalam Analisis Kebudayaan . Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Harymawan, RMA. 1988. Drama Turgi . Bandung: CV. Rosda. Kayam, Umar. 1981. Seni, Tradisi, Masyarakat . Jakarta: Sinar Harapan. Kawindrasusanto, Kuswaji. 1981. Tata Rias dan Busana Tari Gaya Yogyakarta. Dalam  Fred  Wibowo,  ed. Mengenal  Tari  Klasik  Gaya  Yogyakarta . Yogyakarta:  Dewan  Kesenian  Propinsi  Daerah  Istimewa  Yogyakarta Proyek  Pengembangan  Kesenian  Daerah  Istimewa  Yogyakarta Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Kodiran.  1998.  “Kesenian  dan  Perubahan  Masyarakat”,  dalam Kebudayaan Rakyat  dalam Perubahan  Sosial .  Yogyakarta:  Makalah  Simposium Internasional  Ilmu-ilmu  Humaniora  ke  V  Fakultas  Sastra  Universitas Gadjah Mada Tanggal 8-9 Desember 1998. Koentjaraningrat.  1987. Sejarah  Teori  Antropologi  I. Jakarta:  Universitas Indonesia Press.
Kuntowijoyo. 1991. Paradigma Islam Interpretasi Untuk Aksi . Bandung: MiZan Anggota IKAPI.
Kusmayati,  Hermin  A.M.  1990.  “Makna  Tari  Dalam  Upacara  Di  Indonesia”.
Pidato  Ilmiah  Pada  Dies  Natalis  Keenam  Institut  Seni  Indonesia. Yogyakarta: Institut Seni Indonesia. Muchtarom, Zaini. 1988 . Santri dan Abangan di Jawa . Jakarta: INIS. Parani,  Yulianti.  1986. Penari Sebagai  Sumber  Daya  Dalam  Penataan  Tari . Jakarta:  Direktorat  Kesenian  Proyek  Pengembangan  Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Poerwadarminta, W.J.S.  1939 . Baoesastra Djawa . Batavia: J.B. Wolters. Radcliffe, Brown. 1952. Strukture and Fungtion in Primitive Society . Glencoe: Free Sul Fress. Sedyawati, Edi. 1981. Pertumbuhan Seni Pertunjukan . Jakarta: Sinar Harapan Soedarsono.  1985.  “Pola  Kehidupan  Seni  Pertunjukan  Masyarakat  Pedesaan”, dalam Djoko Suryo. Gaya, Hidup Masyarakat Jawa di Pedesaan: Pola Kehidupan  Sosial  Ekonomi  dan  Budaya .  Yogyakarta:  Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. 153 152 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)
unsur-unsur keindahan,  yaitu:
1.    Sensasi  yang  merupakan  media  ungkapan,  seperti  bunyi  atau  nada,  ritmik, interval,  harmoni,  dan  lain  sebagainya  yang  tersusun  dalam  satu  kesatuan. Bunyi  dan  nada  berfungsi  menjadi  sarana  memasuki  dunia  pengalaman estetik. Buta nada sudah dipastikan tidak sampai pada keindahan itu.
2.   Kerangka bentuk sensasi yang terhubungkan dengan ide, gagasan, konsep- konsep  yang  menjadi  arti  dan  isi.  Didalamnya  terkandung  obyektifisasi perasaan  yang  dikomunikasikan,  seperti  kebahagiaan,  kesedihan, kegembiraan,  jatuh  cinta,  dan  lain  sebagainya  yang  dapat  menjadi  milik bersama.
3.  Kesatuan sensasi dengan  kerangka bentuk sensasi yang terhubungkan dengan ide, melambangkan simbol seni seperti   bentuk   motif dalam melodi, irama dan harmoni.
4.  Keseluruhan musik atau karya seni berada dalam ketegasan dan kelembutan, melambangkan  dinamik  yang  berfungsi  sebagai  bantuan  cara  ungkapan suasana hati dan rasa.
5.  Keseluruhan  musik  menimbulkan  rasa  samar-samar,  sebagai  ciri  ungkapan seni, yaitu lepas sama sekali dari yang digambarkan, sehingga menjadi fungsi untuk melambangi benda, peristiwa yang bersifat universal. Menurut Bakker yang menstir teori Aristoteles (1984; 47), bahwa indah suatu perwujudan daya cipta  manusia  yang  spesifik  berfungsi  mengidealisasikan  dan menguniversalkan kebenaran, sehingga kebenaran itu menghibur, meriangkan hati dan mencamkan cita-cita mulia lebih dalam daripada keyakinan rasional belaka.
Mendengarkan seorang penyanyi menyanyikan sebuah lagu dengan baik, pendengar  seolah-olah  berada  di  suatu  tempat,  sehingga  tidak  lagi  menyadari bahwa  sesungguhnya  masih  tetap  berada  di  tempat  yang  sama  seperti  sebelum mendengarkan penyajian tersebut. Situasi itu menjadi petunjuk bahwa pendengar sesungguhnya  telah  terbawa  dan  terlibat  dalam  perasaan  samar-samar  pada peristiwa yang terkandung dalam karya seni tersebut menurut imajinasi sendiri.
Hal seperti ini tidak terjadi jika melihat obyek fisik biasa, yang hanya memberikan pengertian dan pengetahuan saja. Bagi seseorang - yang gemar merokok -  melihat sebungkus rokok   dalam lukisan,   tentu memberikan imajinasi, karena ia bagian dari  keseluruhan  lukisan  dan  menjadi  gagasan  yang  berfungsi  melambangi peristiwa  keseluruhan  lukisan  tersebut.  Ia  telah  menjadi  simbol  kehidupan manusia, dan ia menjadi obyek keindahan. Sebuah syair dipengaruhi oleh melodi musik. mampu melambangi sehingga bernilai universal. Seni bernilai universal mampu  membawa  pendengar/  penikmat  seni    ke  alam  imajinasinya  masing- masing.

## AKTIVITAS BERNYANYI
Pada  umumnya,  bernyanyi  dimengerti  dan  dipahami  sebagai  saat  atau waktu  berlangsung  seorang  penyanyi  membawakan  dan  menyanyikan  karya musik  vokal.  Penyanyi  menyampaikan  pesan  syair  bersama  dengan  ungkapan musik  yang  diciptakan  seniman  komponis. Pengalaman  estetis  komponis diangkat kembali oleh penyanyi menjadi pengalaman estetis bagi diri sendiri dan publik pengdengarnya.
Penyanyi  dengan    kesadaran  penuh    memberikan  perhatian  dan pencurahan  jiwa-raga,  mengkondisikan  dan  memfungsikan  sikap bernyanyi,  teknik  vokal  dan  ekspresi,  agar    tugas  dalam    penyajian terlaksana dengan  baik. Sikap bernyanyi membutuhkan kondisi yang baik, pertama, agar penyanyi dapat   berkonsentrasi  penuh  kesadaran terhadap tujuan . Kedua, agar penyanyi mampu menghayati persiapan  teknis seperti pernapasan, artikulasi, penempatan suara,   resonator, dan lain sebagainya dengan baik. Ketiga, agar penyanyi dapat memaksimalkan   penghayatan dan penyajian secara baik.
Persiapan  pentas  umumnya  memperhatikan  beberapa  prosedur,  pertama, kegiatan analisis nilai kebenaran karya. Kedua, penelusuran berbagai   wawasan dan   pengetahuan yang berhubungan langsung dengan latar belakang penciptaan karya  musik  yang  hendak  dinyanyikan.  Ketiga,  fungsi    konsentrasi  yaitu pemusatan  perhatian  secara  intuitif    mengelola  berbagai  nilai  keanekaragaman karya dan nilai penghayatan bernyanyi.   Keempat, latihan suara sebagai fungsi pembentukan suara yang baik. Kelima, pemahaman sarana/ instrumen/lingkungan bernyanyi  sebagai  fungsi  mengatasi    masalah  dalam  pencapaian  pengalaman estetis itu.
Ada beberapa langkah-langkah yang dilalui  penyanyi menuju pementasan. Pertama,   menganalisis dan menguasai melodi dengan baik. Kedua, memahami pemenggalan  melodi  dengan  baik.  Ketiga,  menganalisis  gerakan  melodi  untuk memahami fungsi atau pengaruh melodi sebagai simbol seni terhadap syair lagu. Keempat,  menganalisis  syair  untuk  pemahaman  arti  dan  makna  syair.  Kelima, menentukan  pola  etude  keperluan  vokalisis.  Keenam,  pembentukan  produksi suara yang sesuai dengan interpretasi lagu. Ketujuh, latihan   bagian- bagian dari karya.  Kedelapan,  latihan  keseluruhan    karya,  sambil      membuat  catatan  atas kemajuan dan   masalah yang   perlu diatasi pada latihan lanjutan. Prosedur ini umumnya  dilaksanakan  berulang-ulang,  sampai  diperoleh  kepastian    bahwa semua persiapan pementasan  telah baik
Tujuan yang wajib dicapai seorang penyanyi dalam proses latihan, pertama, yaitu  kemampuan  teknis  produksi  suara  yang  sesuai  dengan  karakter  karya. Kedua,  kemampuan  teknis  produksi  suara  yang  sesuai  dengan  dinamik  karya.
173 172 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 169 - 179 Pengalaman Estetis Dalam Bernyanyi (HT. Silaen)
unsur-unsur keindahan,  yaitu:
1.    Sensasi  yang  merupakan  media  ungkapan,  seperti  bunyi  atau  nada,  ritmik, interval,  harmoni,  dan  lain  sebagainya  yang  tersusun  dalam  satu  kesatuan. Bunyi  dan  nada  berfungsi  menjadi  sarana  memasuki  dunia  pengalaman estetik. Buta nada sudah dipastikan tidak sampai pada keindahan itu.
2.   Kerangka bentuk sensasi yang terhubungkan dengan ide, gagasan, konsep- konsep  yang  menjadi  arti  dan  isi.  Didalamnya  terkandung  obyektifisasi perasaan  yang  dikomunikasikan,  seperti  kebahagiaan,  kesedihan, kegembiraan,  jatuh  cinta,  dan  lain  sebagainya  yang  dapat  menjadi  milik bersama.
3.  Kesatuan sensasi dengan  kerangka bentuk sensasi yang terhubungkan dengan ide, melambangkan simbol seni seperti   bentuk   motif dalam melodi, irama dan harmoni.
4.  Keseluruhan musik atau karya seni berada dalam ketegasan dan kelembutan, melambangkan  dinamik  yang  berfungsi  sebagai  bantuan  cara  ungkapan suasana hati dan rasa.
5.  Keseluruhan  musik  menimbulkan  rasa  samar-samar,  sebagai  ciri  ungkapan seni, yaitu lepas sama sekali dari yang digambarkan, sehingga menjadi fungsi untuk melambangi benda, peristiwa yang bersifat universal. Menurut Bakker yang menstir teori Aristoteles (1984; 47), bahwa indah suatu perwujudan daya cipta  manusia  yang  spesifik  berfungsi  mengidealisasikan  dan menguniversalkan kebenaran, sehingga kebenaran itu menghibur, meriangkan hati dan mencamkan cita-cita mulia lebih dalam daripada keyakinan rasional belaka.
Mendengarkan seorang penyanyi menyanyikan sebuah lagu dengan baik, pendengar  seolah-olah  berada  di  suatu  tempat,  sehingga  tidak  lagi  menyadari bahwa  sesungguhnya  masih  tetap  berada  di  tempat  yang  sama  seperti  sebelum mendengarkan penyajian tersebut. Situasi itu menjadi petunjuk bahwa pendengar sesungguhnya  telah  terbawa  dan  terlibat  dalam  perasaan  samar-samar  pada peristiwa yang terkandung dalam karya seni tersebut menurut imajinasi sendiri.
Hal seperti ini tidak terjadi jika melihat obyek fisik biasa, yang hanya memberikan pengertian dan pengetahuan saja. Bagi seseorang - yang gemar merokok -  melihat sebungkus rokok   dalam lukisan,   tentu memberikan imajinasi, karena ia bagian dari  keseluruhan  lukisan  dan  menjadi  gagasan  yang  berfungsi  melambangi peristiwa  keseluruhan  lukisan  tersebut.  Ia  telah  menjadi  simbol  kehidupan manusia, dan ia menjadi obyek keindahan. Sebuah syair dipengaruhi oleh melodi musik. mampu melambangi sehingga bernilai universal. Seni bernilai universal mampu  membawa  pendengar/  penikmat  seni    ke  alam  imajinasinya  masing- masing.

## AKTIVITAS BERNYANYI
Pada  umumnya,  bernyanyi  dimengerti  dan  dipahami  sebagai  saat  atau waktu  berlangsung  seorang  penyanyi  membawakan  dan  menyanyikan  karya musik  vokal.  Penyanyi  menyampaikan  pesan  syair  bersama  dengan  ungkapan musik  yang  diciptakan  seniman  komponis. Pengalaman  estetis  komponis diangkat kembali oleh penyanyi menjadi pengalaman estetis bagi diri sendiri dan publik pengdengarnya.
Penyanyi  dengan    kesadaran  penuh    memberikan  perhatian  dan pencurahan  jiwa-raga,  mengkondisikan  dan  memfungsikan  sikap bernyanyi,  teknik  vokal  dan  ekspresi,  agar    tugas  dalam    penyajian terlaksana dengan  baik. Sikap bernyanyi membutuhkan kondisi yang baik, pertama, agar penyanyi dapat   berkonsentrasi  penuh  kesadaran terhadap tujuan . Kedua, agar penyanyi mampu menghayati persiapan  teknis seperti pernapasan, artikulasi, penempatan suara,   resonator, dan lain sebagainya dengan baik. Ketiga, agar penyanyi dapat memaksimalkan   penghayatan dan penyajian secara baik.
Persiapan  pentas  umumnya  memperhatikan  beberapa  prosedur,  pertama, kegiatan analisis nilai kebenaran karya. Kedua, penelusuran berbagai   wawasan dan   pengetahuan yang berhubungan langsung dengan latar belakang penciptaan karya  musik  yang  hendak  dinyanyikan.  Ketiga,  fungsi    konsentrasi  yaitu pemusatan  perhatian  secara  intuitif    mengelola  berbagai  nilai  keanekaragaman karya dan nilai penghayatan bernyanyi.   Keempat, latihan suara sebagai fungsi pembentukan suara yang baik. Kelima, pemahaman sarana/ instrumen/lingkungan bernyanyi  sebagai  fungsi  mengatasi    masalah  dalam  pencapaian  pengalaman estetis itu.
Ada beberapa langkah-langkah yang dilalui  penyanyi menuju pementasan. Pertama,   menganalisis dan menguasai melodi dengan baik. Kedua, memahami pemenggalan  melodi  dengan  baik.  Ketiga,  menganalisis  gerakan  melodi  untuk memahami fungsi atau pengaruh melodi sebagai simbol seni terhadap syair lagu. Keempat,  menganalisis  syair  untuk  pemahaman  arti  dan  makna  syair.  Kelima, menentukan  pola  etude  keperluan  vokalisis.  Keenam,  pembentukan  produksi suara yang sesuai dengan interpretasi lagu. Ketujuh, latihan   bagian- bagian dari karya.  Kedelapan,  latihan  keseluruhan    karya,  sambil      membuat  catatan  atas kemajuan dan   masalah yang   perlu diatasi pada latihan lanjutan. Prosedur ini umumnya  dilaksanakan  berulang-ulang,  sampai  diperoleh  kepastian    bahwa semua persiapan pementasan  telah baik
Tujuan yang wajib dicapai seorang penyanyi dalam proses latihan, pertama, yaitu  kemampuan  teknis  produksi  suara  yang  sesuai  dengan  karakter  karya. Kedua,  kemampuan  teknis  produksi  suara  yang  sesuai  dengan  dinamik  karya.
173 172 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 169 - 179 Pengalaman Estetis Dalam Bernyanyi (HT. Silaen)
Ranupati, Eyang Sura Gathi, Eyang Sura digda, dan Pangeran Gathi. Tradisi ritual bathok  bolu pada  mulanya  diprakarsai  oleh  para  tokoh  masyarakat  Dusun Sambiroto  pada  tahun  1991. Bathok  bolu merupakan sanepa atau  gaib.  Oleh karenanya  untuk  keselamatan  warga  dan  kemakmuran  warga,  maka  Dusun Sambiroto selalu mengadakan upacara bathok bolu setiap tanggal 10 sura. Untuk  melengkapi  dan  menciptakan    nuansa  baru  pada  upacara  ritual bathok  bolu ,  Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata  Kabupaten  Sleman  pada  tahun
2003  menciptakan  fragmen  tradisional  yang  diberi  judul sumilake  pedhut katangga. Fragmen  ini  menggambarkan  kehidupan  masyarakat  petani  yang mencoba membuka hutan untuk mencari lahan baru di alas katangga yang terkenal dengan keangkerannya.
Bentuk penyajian fragmen sumilake pedhut katangga ini memiliki beberapa aspek  yaitu  gerak,  tata  rias  dan  busana,  iringan,  tema,  tempat  dan  waktu pertunjukan, serta properti. Kesenian ini berfungsi sebagai apresiasi masyarakat, sebagai hiburan,   sebagai   presentasi estetis, sebagai penunjang   ekonomi, dan sebagai  identitas  kekuasaan  pemerintah.    Apa  yang  telah  dilakukan  oleh pemerintah untuk menciptakan fragmen tersebut,   akan  memberi  manfaat  bagi perkembangan    kesenian  di  Dusun  Sambiroto  khususnya  dan  masyarakat  luas pada umumnya.

## DAFTAR  PUSTAKA
Achmad,  Kasim.  1980/1991. “Teater  Rakyat  di  Indonesia”, dalam Analisis Kebudayaan . Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Harymawan, RMA. 1988. Drama Turgi . Bandung: CV. Rosda. Kayam, Umar. 1981. Seni, Tradisi, Masyarakat . Jakarta: Sinar Harapan. Kawindrasusanto, Kuswaji. 1981. Tata Rias dan Busana Tari Gaya Yogyakarta. Dalam  Fred  Wibowo,  ed. Mengenal  Tari  Klasik  Gaya  Yogyakarta . Yogyakarta:  Dewan  Kesenian  Propinsi  Daerah  Istimewa  Yogyakarta Proyek  Pengembangan  Kesenian  Daerah  Istimewa  Yogyakarta Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Kodiran.  1998.  “Kesenian  dan  Perubahan  Masyarakat”,  dalam Kebudayaan Rakyat  dalam Perubahan  Sosial .  Yogyakarta:  Makalah  Simposium Internasional  Ilmu-ilmu  Humaniora  ke  V  Fakultas  Sastra  Universitas Gadjah Mada Tanggal 8-9 Desember 1998. Koentjaraningrat.  1987. Sejarah  Teori  Antropologi  I. Jakarta:  Universitas Indonesia Press.
Kuntowijoyo. 1991. Paradigma Islam Interpretasi Untuk Aksi . Bandung: MiZan Anggota IKAPI.
Kusmayati,  Hermin  A.M.  1990.  “Makna  Tari  Dalam  Upacara  Di  Indonesia”.
Pidato  Ilmiah  Pada  Dies  Natalis  Keenam  Institut  Seni  Indonesia. Yogyakarta: Institut Seni Indonesia. Muchtarom, Zaini. 1988 . Santri dan Abangan di Jawa . Jakarta: INIS. Parani,  Yulianti.  1986. Penari Sebagai  Sumber  Daya  Dalam  Penataan  Tari . Jakarta:  Direktorat  Kesenian  Proyek  Pengembangan  Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Poerwadarminta, W.J.S.  1939 . Baoesastra Djawa . Batavia: J.B. Wolters. Radcliffe, Brown. 1952. Strukture and Fungtion in Primitive Society . Glencoe: Free Sul Fress. Sedyawati, Edi. 1981. Pertumbuhan Seni Pertunjukan . Jakarta: Sinar Harapan Soedarsono.  1985.  “Pola  Kehidupan  Seni  Pertunjukan  Masyarakat  Pedesaan”, dalam Djoko Suryo. Gaya, Hidup Masyarakat Jawa di Pedesaan: Pola Kehidupan  Sosial  Ekonomi  dan  Budaya .  Yogyakarta:  Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. 153 152 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)
Ranupati, Eyang Sura Gathi, Eyang Sura digda, dan Pangeran Gathi. Tradisi ritual bathok  bolu pada  mulanya  diprakarsai  oleh  para  tokoh  masyarakat  Dusun Sambiroto  pada  tahun  1991. Bathok  bolu merupakan sanepa atau  gaib.  Oleh karenanya  untuk  keselamatan  warga  dan  kemakmuran  warga,  maka  Dusun Sambiroto selalu mengadakan upacara bathok bolu setiap tanggal 10 sura. Untuk  melengkapi  dan  menciptakan    nuansa  baru  pada  upacara  ritual bathok  bolu ,  Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata  Kabupaten  Sleman  pada  tahun
2003  menciptakan  fragmen  tradisional  yang  diberi  judul sumilake  pedhut katangga. Fragmen  ini  menggambarkan  kehidupan  masyarakat  petani  yang mencoba membuka hutan untuk mencari lahan baru di alas katangga yang terkenal dengan keangkerannya.
Bentuk penyajian fragmen sumilake pedhut katangga ini memiliki beberapa aspek  yaitu  gerak,  tata  rias  dan  busana,  iringan,  tema,  tempat  dan  waktu pertunjukan, serta properti. Kesenian ini berfungsi sebagai apresiasi masyarakat, sebagai hiburan,   sebagai   presentasi estetis, sebagai penunjang   ekonomi, dan sebagai  identitas  kekuasaan  pemerintah.    Apa  yang  telah  dilakukan  oleh pemerintah untuk menciptakan fragmen tersebut,   akan  memberi  manfaat  bagi perkembangan    kesenian  di  Dusun  Sambiroto  khususnya  dan  masyarakat  luas pada umumnya.

## DAFTAR  PUSTAKA
Achmad,  Kasim.  1980/1991. “Teater  Rakyat  di  Indonesia”, dalam Analisis Kebudayaan . Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Harymawan, RMA. 1988. Drama Turgi . Bandung: CV. Rosda. Kayam, Umar. 1981. Seni, Tradisi, Masyarakat . Jakarta: Sinar Harapan. Kawindrasusanto, Kuswaji. 1981. Tata Rias dan Busana Tari Gaya Yogyakarta. Dalam  Fred  Wibowo,  ed. Mengenal  Tari  Klasik  Gaya  Yogyakarta . Yogyakarta:  Dewan  Kesenian  Propinsi  Daerah  Istimewa  Yogyakarta Proyek  Pengembangan  Kesenian  Daerah  Istimewa  Yogyakarta Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Kodiran.  1998.  “Kesenian  dan  Perubahan  Masyarakat”,  dalam Kebudayaan Rakyat  dalam Perubahan  Sosial .  Yogyakarta:  Makalah  Simposium Internasional  Ilmu-ilmu  Humaniora  ke  V  Fakultas  Sastra  Universitas Gadjah Mada Tanggal 8-9 Desember 1998. Koentjaraningrat.  1987. Sejarah  Teori  Antropologi  I. Jakarta:  Universitas Indonesia Press.
Kuntowijoyo. 1991. Paradigma Islam Interpretasi Untuk Aksi . Bandung: MiZan Anggota IKAPI.
Kusmayati,  Hermin  A.M.  1990.  “Makna  Tari  Dalam  Upacara  Di  Indonesia”.
Pidato  Ilmiah  Pada  Dies  Natalis  Keenam  Institut  Seni  Indonesia. Yogyakarta: Institut Seni Indonesia. Muchtarom, Zaini. 1988 . Santri dan Abangan di Jawa . Jakarta: INIS. Parani,  Yulianti.  1986. Penari Sebagai  Sumber  Daya  Dalam  Penataan  Tari . Jakarta:  Direktorat  Kesenian  Proyek  Pengembangan  Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Poerwadarminta, W.J.S.  1939 . Baoesastra Djawa . Batavia: J.B. Wolters. Radcliffe, Brown. 1952. Strukture and Fungtion in Primitive Society . Glencoe: Free Sul Fress. Sedyawati, Edi. 1981. Pertumbuhan Seni Pertunjukan . Jakarta: Sinar Harapan Soedarsono.  1985.  “Pola  Kehidupan  Seni  Pertunjukan  Masyarakat  Pedesaan”, dalam Djoko Suryo. Gaya, Hidup Masyarakat Jawa di Pedesaan: Pola Kehidupan  Sosial  Ekonomi  dan  Budaya .  Yogyakarta:  Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. 153 152 , Vol.8, No. 2, Agustus  2010 : 143 - 153 Pertunjukan Fragmen Sumilake Pedhut ...(Herlinah dan Titik)