## PADO-PADO DUO DIMENSI: EKSPRESI MUSIK KEKINIAN

## Indra Jaya
ISI Padangpanjang, Pascasarjana. Jl. Bahder Johan Padangpanjang 27128 Sumatera Barat Hp.: 081993971749, E-mail: indrajayamsn@yahoo.co.id
Abstrak:  Komposisi musik “Pado-Pado dalam Dua Dimensi” merupakan penggabungan dua elemen musik yang berbeda yaitu musik tradisi Minangkabau (salah satunya Saluang Pauh) dengan musik elektronik yang berasal dari Barat (Eropa dan Amerika) dalam perspektif dimensi space and tool. Dimensi space/ruang menjadi sumber materi garapan pada komposisi ini, sedangkan tool atau instrumen mewujudkan komposisi dua budaya musik yang berbeda, yakni antara musik tradisi Saluang Pauh dengan musik elektronik.
Kata Kunci: Pado-Pado, dimensi, musik elektronik.

## PENDAHULUAN
Salah seorang penggagas lahirnya bentuk komposisi musik elektronik adalah Pierre Schaeffer, seorang  radio engineering (teknisi radio) bekerja pada Radio Diffusion Television Francaise  (RDTF). Pada tahun 1948 Schaeffer membuat komposisi musik dengan mempergunakan media rekaman musik elektronik. Adapun materi bunyi atau suara musik yang diolah pada media rekaman tersebut adalah bunyi-bunyi rel kereta api, suara orang berbicara, bunyi angin, bunyi petir, dan bunyi- bunyi natural lainya yang diistilahkan dengan  soundscape. Selain suara-suara soundscape pada komposisi ini materi
bunyinya juga bersumber dari instrumen musik. 1
Secara teknik penggarapan yang dilakukan oleh Schaeffer terhadap suara-suara yang telah direkam tersebut seperti mengubah-ubah kecepatan rekaman, mengolah frekwensi, volume, menumpuk atau menggabungkan bunyi-bunyian, menumpang-tindihkan berbagai potongan bunyi, membalik atau memundurkan hasil rekaman, dan berbagai macam cara yang dilakukan dalam penggarapan karyanya. Komposisi musik ini disebut juga dengan musique concrete (musik konkrit). David Cope mengatakan:
Musique  concrete results from manipulation- usually by editing-of
tape-recorded natural sounds (Dwyer 1971; Judd 1961; Nyman 1974). These natural sounds include enviromental sounds and human- made sounds not ordinarily considered musical, as well as traditional and nontraditional instrumental sounds. Creating musique concrete follows three basic stages: locating, recording, and manipulation. 2
Prinsip dasar dari musik konkrit adalah memanipulasi bunyi-bunyian yang natural atau akustik dengan melakukan proses editing melalui alat media rekaman. Selain menggunakan materi bunyi yang natural, konsep musik elektronik, Eimert dan Stockhausen  merupakan penggarapan bunyi-bunyi yang dihasilkan oleh alat elektronik, atau mengolah suara-suara elektronistik  yang langsung dihasilkan oleh instrumen itu sendiri.
Kesenian  Saluang Pauh dalam konteks pertunjukan tradisinya memiliki struktur lagu, mulai dari awal pertunjukan sampai akhir. Struktur lagu yang ada dari kesenian ini saling berkaitan dan tidak boleh ditukar/dipertukarkan. Adapun struktur lagu  Saluang Pauh dalam konteks pertunjukannya secara berurutan diawali dengan lagu pado-pado, lagu
2 David Cope. Techniques of the Contemporary Composer. United States: Wadsworth, 1997:168.
pakok anam, lagu pakok limo, lagu malereang, lagu malereang ibo, dan yang terakhir lambok malam yang hanya berbentuk nyanyian vokal saja. 3
Fenomena Saluang Pauh menjadi ide gagasan untuk mewujudkan karya komposisi musik yang berjudul “Pado-Pado dalam Dua Dimensi” yang diwujudkan dalam Ekspresi Musik Kekinian. Komposisi “Pado-Pado dalam Dua Dimensi” dalam mewujudkanya melakukan pendekatan garapan komposisi musik elektro-akustik, dengan materi musikalnya berangkat dari melodi atau lagu. Penggarapanya mempergunakan alat media rekaman (teknologi komputer), teknologi komputer musik, instrumen musik lainya seperti gitar bass, gitar elektrik, Saluang Pauh, saluang darek, jimbe, bansi, harmonika, keyboard, vokal, handphone (hp), dan satu unit komputer musik.

## PEMBAHASAN
Pada komposisi ini komposer mengangkat spirit musik tradisional
3 Penjelasan tentang struktur lagu kesenian  Saluang Pauh terdapat pada pembahasan kajian sumber penciptaan.
Saluang Pauah ke dalam tataran musik teknologi modern (musik elektronik). Nilai-nilai musikal (roh) yang terdapat pada Saluang Pauah ditransformasikan ke media rekaman melalui teknologi komputerisasi. Komposisi musik “Pado-pado dalam Dua Dimensi” merupakan salah satu  upaya untuk mewujudkan bentuk baru musik Saluang Pauah dan kesenian lainya ke dalam komposisi musik elektro- akustik. Penggarapan komposisi ini dengan penggabungan unsur-unsur musikal Saluang Pauh dengan instrumen musik dan media elektronik. Hal ini merupakan langkah atau alternatif baru untuk mensiasati pelahiran musik saluang pauh ke dalam komposisi musik elektro- akustik.
Pado-Pado Duo Dimensi pada penggarapanya memakai instrumen teknologi modern atau media elektronik, namun kesan yang dilahirkan tetap musik tradisional Minangkabau. Hal demikian diangkat ke dalam sebuah karya musik kontemporer, dengan melahirkan nilai dan rasa musikalitas tradisional dalam “balutan” media teknologi modern.
Berpijak dari filosofi “Pado- Pado” yang berarti mula-mula (permulan), coba-coba (percobaan), maka pengembangan kesenian Saluang Pauh ke dalam bentuk baru dalam wujud komposisi musik yang digabungkan dengan media teknologi komputer musik. Pengembangan dilengkapi dengan software dan hardware untuk rekaman musik. Komposisi musik elektro-akustik, bersumber kepada idiom musik, terdiri dari bunyi yang bersifat akustik atau natural, dan bunyi yang dihasilkan dari instrumen musik elektronik.
Menurut Suka Hardjana, kontemporer menyiratkan tentang suatu waktu “masa kini” atau sesuatu yang bersifat “kekinian” yang tidak dibatasi oleh suatu periode waktu tertentu. 4
Pada komposisi musik “Pado-Pado dalam Dua Dimensi” komposer memakai teknik penggarapan musik elektro-akustik (musik konkrit dan musik elektronik). Komposisi ini merupakan salah satu bentuk pengembangan unsur musikal kesenian tradisi Minangkabau ke dalam bentuk musik baru.
Unsur-unsur musikal yang digarap diantaranya timbre atau warna bunyi yang dimiliki oleh saluang serta kekayaan unsur melodi-melodi yang terdapat pada instrumen tersebut.
Secara garis besar karya ini terdiri dari tiga bagian. Masing-masing bagian mengaktualisasikan suasana yang berbeda. Pada bagian pertama bentuk penggarapanya lebih cendrung bersifat  free rhythm atau bebas metrik, sedangkan bagian kedua bentuk penggarapan lebih dominan bersifat pola ritme. Pada bagian ketiga merupakan gabungan antara free rhythm dengan pola ritme. Namun dari segi bentuk kompositoris pada bagian ketiga ini lebih dominan menghadirkan free rhythm. Pada bagian ini juga terdapat unsur teaterikal dalam pertunjukannya.
Pada bagian pertama komposisi ini materi garapanya terdiri dari melodi-melodi ratok yang terdapat pada saluang pauh, baik yang dilahirkan melalui instrumen musik tradisi maupun melalui vokal. Adapun instrumen musik tradisi yang dipergunakan pada bagian ini adalah saluang pauh yang utama, saluang darek, sedangkan instrumen elektronik
yang dipergunakan seperti gitar elektrik, gitar bass, dan  synthesizer yang telah diinstal dalam komputer musik.
Pada bagian pertama komposisi ini dengan sub judul “Ma’olah Raso”. Pada bagian ini dihadirkan suasana- suasana  perkenalan awal antara musik saluang pauh dengan musik elektronik. “Ma’olah Raso” diibaratkan dua insan (dua jiwa) yang berlainan jenis bertemu di suatu masa atau zaman. Dialog antara kedua belah pihak (musik tradisi dan musik elekronik) yang dilahirkan melalui eksplorasi- eksplorasi bunyi instrumen saluang pauh yang dimainkan secara live dengan instrumen gitar bass, gitar elektrik, dan synthesizer.
Pada bagian kedua komposisi ini yaitu “Manyatukan Raso”, pada bagian ini menghadirkan suasana- suasana terhadap dua insan yang sudah saling mengenal dan menuju ke tingkat “penyatuan” (menyatu, membaur). Pada bagian ini musik tradisi saluang pauh menjadi satu dengan instrumen musik teknologi modern, sehingga spirit musik tradisi saluang pauh berada dalam “balutan” teknologi modern.
Pada bagian ketiga yaitu “Ba’a Juo”, merujuk pendapat Hari Poerwanto mengatakan bahwa perubahan dapat terjadi dengan lambat atau evolusi dan dapat pula terjadi secara cepat atau revolusi; ada yang bersumber dari dalam masyarakat itu sendiri maupun yang datang dari luar. 5
Pada bagian ketiga ini juga terdapat unsur teateriakal yang dihadirkan melalui dialog pedagang media elektronik (toko handphone  dan toko alat musik) dengan pembeli.
Media ungkap pada bagian ini dilahirkan melalui instrumen saluang pauh dua buah, saluang darek satu buah, komputer dua unit yang dilengkapi program synthesizer dan effect processor, gitar bass yang dilengkapi  digital  effect processor (DSP), dan vokal. Komposisi ini diawali dengan masuknya bunyi sound synthesizer yang bersifat drone. Kemudian pada bagian tertentu tepatnya pada durasi atau menit 2’.00” 6 , terdapat sentakan-sentakan bunyi yang dilahirkan dari permainan
5 Hari Poerwanto. Kebudayaan Dan Lingkungan Dalam Perspektif Antropologi. Yogyakarta: Pustaka Pelajar, 2000:176.
6 ( ‘ = menit, “ = detik).
bunyi  synthesizer. Pada akhir bunyi sentakan keras tersebut disambut oleh permainan melodi pakiak saluang pauh yang dimainkan secara live. Adapun frase melodi saluang pauh yang dimainkan pada bagian ini mendekati sebagai berikut:
Materi melodi pakiak ini terdiri atas tiga pengulangan yang dimainkan secara  live. Kemudian disusul dengan play back bunyi-bunyi melodi saluang pauh yang telah dimanipulasi memakai digital effect processor dalam perangkat komputer musik. Materi melodi yang diolah dalam komputer musik tersebut sama dengan permainan melodi  saluang pauh yang dimainkan secara  live. Namun materi tersebut telah diolah dan dikembangkan dari segi warna bunyinya dengan merekayasa bunyi saluang tersebut dengan  effect yang terdapat pada komputer musik. Adapun setting effects yang dipergunakan untuk mengolah timbre  saluang pauh seperti flanger, ring modulation, auto wah, feverb, delay, dan distortion. Dari pengolahan
warna bunyi dari akustik ke bunyi yang bersifat elektronistik itu juga terjadi perubahan atau pergeseran frekwensi dari frase melodi saluang pauh. Pada dasarnya dari permainan melodi pakiak saluang pauh yang terdapat pada komputer tersebut memakai teknik garapan canon 7 .
Pada durasi 5’. 00”, masuk permainan melodi saluang darek secara live dengan materi melodi lagu dendang solok. Permainan melodi saluang ini bersifat free rhythm dan pada bagian ini merupakan sebagai penghias dalam bentuk permainan improvisasi melodi. Sebagai kode untuk masuknya permainan melodi saluang darek pada bagian ini ditandai dengan bunyi rall simbal yang terdapat dalam komputer musik. Pada durasi 6’.00” masuk vokal dengan dua orang penyanyi wanita. Adapun materi vokalnya berupa melodi imbauan lagu pakok anam yang telah dikembangkan. Artinya, materi melodi vokal tersebut tidak persis seperti lagu tradisi yang terdapat pada saluang pauh. Permainan melodi vokal tersebut bersifat free
7 Canon merupakan pola melodinya sama, dinyanyikan pada posisi atau waktu yang berbeda.
rhythm dan dari segi garapan berbentuk call and respont 8 .
Durasi 6’.30” terdapat bunyi sentakan yang dilahirkan melalui permainan  synthesizer. Setelah bunyi sentakan dari synthesizer dilanjutkan dengan permainan eksplorasi melodi saluang pauh dengan melodi vokal yang timbrenya telah direkayasa dengan efek yang terdapat pada komputer musik, sedangkan kedua materi musik tersebut dimainkan secara live. Pada bagian ini juga diperkaya dengan permainan melodi saluang darek yang telah memakai efek melalui media komputer musik. Di durasi 10’.00” masuk bunyi synthesizer secara fade in dengan nada dasar saluang pauh, kemudian disusul dengan permainan melodi gitar bass secara eksplorasi. Materi yang dimainkan oleh gitar bass masih berkisar pada modus yang dimiliki saluang pauh.
Pada durasi 15’.30” masuk permainan instrumen gitar elektrik. Permainan gitar elektrik sama dengan
8 Call and respont maksudnya seseorang bernyanyi langsung dijawab oleh penyanyi yang lain secara spontan, istilah ini juga bisa dipakai pada permainan melodi dua atau lebih alat musik.
gitar bass, sehingga pada bagian ini intensitas dan kompleksitas materi bunyi semakin kaya dan padat sehingga komposisi semakin kaya dan bersifat variatif. Pada durasi 21’.00” instrumen gitar bass memainkan materi melodi lagu pado-pado yang terdapat pada saluang pauh. Pada bagian ini permainan melodi gitar bass dimulai dengan proses tempo lambat, sedang, cepat, dan kembali ke sedang. Setelah tempo permainan melodi gitar bass “konstant”, gitar bass bermain secara solo. Adapun materi melodinya mendekati sebagai berikut:
Frase melodi I
Frase melodi II Frase melodi III
Frase melodi IV Frase melodi V Frase melodi VI
Frase melodi akhir, sekaligus sebagai pengiring melodi saluang pauh.
Setelah melodi gitar bass bermuara pada motif frase melodi akhir, kemudian masuk melodi saluang pauh dengan motif lagu pado- pado, sedangkan gitar bass pada bagian ini sebagai pengiring saluang pauh. Setelah  saluang pauh bermain dengan satu siklus melodi lagu pado-pado. Kemudian melodi saluang pauh “kacau” (permainan melodi rapat pada nada satu, dua, dan tiga saluang pauh), sedangkan gitar bass berhenti ketika
melodi saluang pauh kacau. Kemudian saluang pauh dilanjutkan kembali dengan motif lagu pado-pado dan gitar bass kembali sebagai pengiring yang masuk pada aksen beat terkuat.
Setelah saluang pauh memainkan tiga motif melodi pakiak, kemudian masuk gitar melodi (gitar elektrik) dengan motif frase melodi sama dengan motif gitar bass seperti notasi di atas. Gitar bass pada bagian ini masih sebagai pengiring sesuai progresif acord melodi lagu pado- pado, sedangkan saluang pauh pada bagian ini memberi variasi melodi dan merespon melodi gitar elektrik. Siklus permainan melodi lagu pado-pado pada gitar elektrik menjadi satu, kemudian dilanjutkan dengan permainan melodi gitar elektrik yang “lepas” atau bersifat improvisasi dan berakhir dengan melodi kacau terhadap permainan melodi seluruh instrumen (gitar bass, gitar elektrik, dan saluang pauh).
Vokal pada kata “pakadayan”, kemudian masuk ritem gitar bass dengan metrik tujuh. Pada bagian ini gitar bass masuk secara fade in dengan nada dasar A minor. Setelah intensitas dan dinamik gitar bass sedang,
kemudian masuk permainan perkusi jimbe sebagai memperkuat pola ritem gitar bass. Pada bagian ini juga diperkaya dengan permainan ritem gitar elektrik, sedangkan pada bagian ini harmonika dan saluang pauh bersifat sebagai solis atau sebagai melodi.
Pada bagian ketiga karya berjudul “Ba’a Juo”. Adapun bentuk pelahiranya pada bagian ini diawali dengan penampilan teaterikal pedagang (pemusik) hp dan toko alat musik elektronik di “pasar” yang telah disetting di atas pentas. Di bagian ini dibangun unsur teaterikal dengan percakapan tawar-menawar antar pembeli dengan pedagang. Pada pecakapan tersebut dihadirkan lelucon atau rasa humor melalui logat dan bahasa pembeli dengan sakarek ula sakarek baluik 9 . Setelah pembeli memiliki saluang pauh, kemudian para pedagang menutup toko lalu keluar dari
9 Sakarek ula sakarek baluik salah satu istilah di Minangkabau yang artinya memakai atau mencampur dua bahasa dalam percakapan sekaligus, contohnya ketika melakukan percakapan berbahasa indonesia, namun kadangkala dicampur dengan bahasa Minang.
pentas dan hanya tinggal pemain saluang pauh. Setelah itu, pemusik memainkan saluang pauh dengan motif lagu pado-pado. Akan tetapi motif pado-pado tidak dimainkan secara utuh, hanya beberapa frase melodi saja.
Selain itu, pada tahap ini juga dilakukan eksperimen terhadap instrumen  saluang pauh dan vokal. Eksperimen yang dilakukan dengan mempergunakan perangkat komputer musik  yang telah dilengkapi dengan hardware dan software untuk studio rekaman. Secara teknik saluang pauh dimainkan dengan memakai microphone. Kemudian microphone terhubung dengan soundcard yang terpasang pada komputer. 10 Maka, dalam komputer tersebut dapat direkayasa bunyi saluang pauh dan vokal dengan memakai software nuendo 3 dan beberapa program efek lainya. Selain itu, juga dilakukan improvisasi-improvisasi melodi baru yang merupakan pengembangan dari dendang pauh. Pada dasarnya tahap improvisasi atau eksperimen merupakan upaya dalam mencari materi komposisi.
10 Lihat gambar pada halaman 68

## PENUTUP
“Pado-Pado Duo Dimensi” merupakan salah satu komposisi musik dengan tema pembauran tradisi dan teknologi. Karya ini mengangkat spirit dan roh musik tradisi Minangkabau salah satunya saluang pauh ke dalam tataran media teknologi modern, atau musik elektronik. Bentuk pelahirannya dengan menggarap unsur-unsur musikal yang terdapat pada kesenian Saluang Pauh melalui penggarapan media musik elektro-akustik, sehingga dapat dirasakan “wajah” atau aura musik tradisi dalam balutan teknologi dengan konteks “kekinian”.

## BIBLIOGRAFI
Cope, David. 1997. Techniques of the Contemporary Composer. United States: Wadsworth. Hardjana, Suka. 2003. Corat-coret Musik Kontemporer Dulu dan Kini. Jakarta: Ford Foundation
& MSPI.
Kamus Komputer. 2001. Microsoft
Press . Kamus.  PT  Elek  Media Komputindo: Jakarta.
Mack, Dieter. 2001. Musik
Kontemporer & Persoalan Interkultural. Bandung: Arti Line. Mariati, R. 1983. “Saluang Pauh di Kecamatan Pauh Kotamadya Padang”. Laporan Penelitian. Padangpanjang: Akademi Seni
Karawitan Indonesian.
Rampan, Korrie Layun. 2008.
Beberapa Unsur Dominan dalam Sitti Nurbaya. Dalam Majalah Sastra Horison, Th XLII, No. 5.
Poerwanto, Hari. 2000. Kebudayaan
Dan Lingkungan Dalam Perspektif Antropologi.
Yogyakarta: Pustaka Pelajar.