## Jurnal Ekspresi Seni Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni
Availableonlineat:https://journal.isi-padangpanjang.ac.id/index.php/Ekspresi
Hal | 15

## GETTRUNG ALAT MUSIK NON KONVENSIONAL DARI KAYU

## Asep Saepul Haris
Prodi Seni Karawitan-Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia Padangpanjang asepsinaro@gmail.com

## ABSTRAK
Gettrung merupakan alat musik non konvensional hasil dari eksplorasi. Alat ini terbuat dari kayu jenis surian dan mahoni. Bentuk instrumen gettrung sangat sederhana yaitu berbentuk segi empat (kotak). Adanya unsur bunyi yang dihasilkan berasal dari hasil potongan-potongan, yang mengikuti arah sesuai garis, baik dalam bentuk lingkaran maupun segi empat. Memotong garis yang telah dibuat dilakukan sampai  pada  bagian  tertentu,    potongan  garis  tersebut  dipotong  dengan  cara  tidak  sampai  selesai. Artinya  masih  ada  potongan  yang  tertinggal  dan  menyebabkan  adanya  getaran  yang  berbunyi  akhir (trung). Alat musik ini akhirnya dinamakan gettrung , berupa singkatan dari kata get, dimaknai sebagai bunyi  yang  bergetar  dan trung  adalah  hasil  dari  bunyi  akhir. Gettrung dikategorikan  ke  dalam jenis perkusi.  Kontribusi  dengan  adanya  instrumen gettrung mampu  berkolaborasi  dengan  instrumen  lain yang sudah memiliki konvensi (baku).
Kata Kunci: Gettrung, eksplorasi bunyi, perkusi, kolaborasi.

## ABSTRACT
Gettrung is  a  non  conventional  musical  instrument  which  was  produced  from  exploration.  This instrument was made of Surian dan Mahogany woods. The shape of Gettrung is quite simple, it looks like square. The sound elements of Gettrung were the result of the parts which follow the direction based on its shapes; circle and square. Cutting the line was done until the particular part, that line was not cut to the end of the line. It means there were still some part left and it caused the vibration which produce the sound at the end ( trung ). This instrument was finally named as Gettrung , it comes from Get which means vibrating sound and trung which means the result of the final sound. Gettrung was categorized into percussion type. The existence of Gettrung contributes to the capability to collaborate with other instruments which have had convention (basic/standard).
Keywords: Gettrung, sound exploration, percussion, collaboration.
Hal | 16

## PENDAHULUAN
Gettrung merupakan alat musik non
konvensional hasil dari eksplorasi.
Instrumen  tersebut  berbentuk  segi  empat (kotak). Penamaan instrumen yang dikatagorikan  ke  dalam  jenis  perkusi gettrung ini, berasal dari kata get dan trung digabung  menjadi  satu  kalimat  dibaca “ gettrung, ” sedangkan kalau dipisah kalimat tersebut  memiliki  arti get itu  dimaknai sebagai  bunyi  yang  bergetar  sedangkan trung adalah  hasil  bunyi  akhir  yang terdengar  seperti  bunyi  trung.  Timbulnya gagasan  yang  menginspirasi  instrumen tersebut dibuat bertujuan ingin mengembangkan  kreativitas  dalam  hal organologi dan akustik  yang berangkat dari bahan kayu.
Proses  pembuatan  alat  musik  ini terinspirasi  dari  bunyi  getaran,  yang dihasilkan  oleh  lubang  suara  hasil  dari potongan  pada  sebuah  kayu,  sesuai  dengan bentuk  dan  ukuran  yaitu,  bulat  dan  segi empat  (kotak).  Suara  yang  dihasilkan merupakan dampak dari  getaran kayu  yang dilubangi, artinya potongan tersebut mengikuti arah sesuai dengan gambar  yang dibuat  akan  tetapi  pada  tahap  pemotongan terakhir kayu tersebut tidak dipotong secara keseluruhan.  Sehingga  potongan-potongan tersebut  masih  tersisa  sesuai  kebutuhan untuk bahan suara dan terkesan tidak selesai
maka  ketika  dipukul  dari  tengah  maupun pinggir  akan  menghasilkan  bunyi  yang bergetar dan menarik.
Dalam  proses  pembuatan  terlebih dahulu  mencari  kayu    yang  bisa  dijadikan bahan  eksplorasi,  untuk  mencari  warna bunyi  yang  diharapkan.  Kayu  yang  dipilih untuk  pembuatan  alat  musik  ini  memilih kayu surian dan mahoni. Kenapa kayu surian dan mahoni yang dipilih ? setelah beberapa jenis  kayu  lain  diproses  dan  diamati,  maka dua  jenis  kayu  ini  yang  bisa  menghasilkan suara  serta  memiliki  karakter  untuk  bisa diolah,  dikembangkan  dalam    proses pembuatannya.  Jenis  kayu  surian  lebih banyak dieksplorasi dalam tahap pembuatan karena  kayu  ini  sangat  menguntungkan ketika  mencari  warna  bunyi,  disamping  itu dalam proses pencarian bahan kayu tersebut sangat mudah untuk didapatkan. Sedangkan kayu mahoni dieksplorasi dan diolah khusus pada  bagian  lain  seperti  resonansi,  pada bagian samping yang membentuk segi empat (kotak)  sedangkan  pada  bagian  permukaan atas  memilih  kayu  surian  sebagai  media utama di dalam menghasilkan  unsur bunyi. Secara  bentuk  alat  musik  ini  tampilannya sangat  sederhana  hanya  berupa  kotak  segi empat.
Tindakan  kreativitas  dilakukan  dan dikembangkan  dalam  hal  menciptakan  alat musik yang terbuat dari kayu tersebut ingin

## Asep Saepul Haris
Hal | 17
mencoba  mencari  bentuk  yang  “baru”  baik dari segi bentuk maupun secara warna bunyi yang  dihasilkan.  Selain  itu  mengasah  daya imajinasi  berkreativitas  menjadi  sebuah
motivasi untuk selalu mencari kemungkinan-kemungkinan  lain  yang  bisa kita  kembangkan.  Tentunya  hal  ini  sudah diproses serta diwujudkan sesuai dengan ide dan gagasan yang ingin diciptakan. Motivasi selanjutnya bagaimana ide tersebut juga bisa berguna  bagi  seluruh  mahasiswa  untuk mencoba berproses kreatif dalam menciptakan instrumen hasil dari karya cipta sendiri.
Adanya proses kreatif dalam bidang penciptaan yang paling fundamental bagaimana ide dan gagasan yang dipikirkan bisa  terwujud  baik  melalui  konsep  maupun pelahirannya  ke  dalam  bentuk  karya  seni. Selain  itu  bagaimana  usaha  kreatif  lainnya mencoba  untuk  memikirkan  bidang  lain dalam  hal  menciptakan  instrumen,  hal  ini perlu  adanya  motivasi  yang  berkelanjutan dengan  cara  praktik  langsung  untuk membuat  instrumen.  Usaha  memberikan apresiasi dalam bidang keterampilan organologi  dan  akustik  menjadi  daya  tarik tersendiri  karena  proses  tersebut  jarang dilakukan.
Menciptakan instrumen yang “baru” butuh keterampilan serta pengalaman berkelanjutan  artinya  proses  penguasaan materi dengan objek serta permasalahannya
perlu dipahami terlebih dahulu agar ide dan gagasan yang dirancang bisa terwujud sesuai harapan.
Perkembangan instrumen non kovensional pada masa kini banyak tumbuh dan  berkembang  dalam  segi  bentuk  serta bahan yang dipergunakan. Maka tidak heran banyak  kelompok-kelompok  musik  yang mencoba menggabungkan instrumen konvensional dengan non konvensional, hal ini  bisa  kita  lihat  dalam  karya-karya  yang sudah diciptakan dan berkembang baik dari luar negeri maupun di dalam negeri. Seiring perkembangan  penciptaan  karya  musik instrumentasi  yang  dipergunakanpun  bagi komposer  membuka  seluas-luasnya  untuk berkreativitas,  dalam  memperkaya garap maupun  menghadirkan  instrumen  non konvensional hal ini tentunya sesuai dengan kebutuhan konsep yang digarap.
Rahayu  Supanggah  (2009  :  25) mengatakan  bahwa garap adalah  cara pendekatan  yang  dapat  diberlakukan  pada kerja penciptaan ataupun penyajian karawitan.  Untuk  menggarap  (komposisi) musikal  merealisasikan  atau  menyajikan komposisi karawitan atau gendhing dan atau menghasilkan sebuah karya musik atau seni lainnya,  pada  dasarnya  melibatkan  unsur- unsur garap sebagai berikut : a. Ide garap b. proses  garap  yang  terdiri  dari  :  (1)  Bahan garap,  (2)  Penggarap,  (3)  Peralatan  garap, (4)  Sarana  garap,  (5)  Pertimbangan  garap,

## Asep Saepul Haris
Hal | 18
(6) Penunjang garap c. Tujuan garap d. Hasil garap.
Motivasi  menghadirkan  instrumen non konvensional dalam karya-karya komposisi  musik  “baru”  lebih  memacu kreativitas  dalam  segi  penggarapan  dengan berbagai tawaran-tawaran yang bisa memberikan  kontribusi  secara  maksimal. Kreativitas yang diwujudkan dengan menciptakan  instrumen gettrung ini,    bisa memberikan  apresiasi  dalam  bentuk  yang berbeda  terutama  dari  warna  bunyi  serta tehnik  permainannya.  Warna  bunyi  dari instrumen gettrung ini  memiliki  suara “khas”  bunyi  kayu  dapat  dirasakan  dari suara  tinggi  maupun  rendah.  Perbedaan tersebut sangat jelas ketika merasakan warna bunyi,    terkesan  menghasilkan  “nada” walaupun tidak maksimal seperti yang lazim kita  dengar  dalam  format  tangga  nada konvensional.
Tehnik permainan instrumen gettrung dimainkan  dengan  cara  dipukul menggunakan  dua  tangan.  Tangan  kiri  dan tangan kanan bisa saling mengisi satu sama lain  sesuai  pola  ritme  yang  dimainkan. Untuk mendapatkan suara yang bersih perlu didukung oleh penabuh ( stik, panokok ) yang bisa  menghasilkan  suara  secara  maksimal. Maka  dalam  prosesnya  penabuh  yang digunakan  adalah  bahannya  dari  bambu sebagai tangkainnya, tali karet ban serta lem karet.  Instrumen gettrung ini  dikatagorikan
ke  dalam  bentuk  permainan  perkusi,  akan tetapi dalam proses pembuatannya instrumen  tersebut  dirancang  untuk  bisa menghasilkan  bunyi  yang  menarik  serta dapat dikolaborasikan dengan jenis instrumen  perkusi  lain  serta  instrumen konvensional  yang  memiliki  tangga  nanda baku.
Warna  bunyi  yang  berkarakter  dari instrumen gettrung ini  memiliki  kekuatan untuk  dikembangkan  serta  diolah  sesuai kebutuhan garap. Kekayaan  ragam  warna bunyi yang terdapat pada instrumen gettrung mampu  berkolaborasi  dengan  istrumen perkusi lain dalam hal permainan pola ritme. Artinya  bentuk garap yang  ditawarkan dalam  pengembangan  serta  permainan  pola ritme  menghadirkan  tehnik-tehnik  yang sudah  ada  maupun  khusus  dalam  hal memainkan instrumen gettrung .

## PEMBAHASAN
Pembahasan difokuskan pada persoalan  kreativitas  serta  kerterkaitannya dengan  konsep  secara  teks  dan  konteks. Aplikasinya  bagaimana  proses  pembuatan instrumen  non  konvensional  ini  bisa memacu  mahasiswa,  untuk  berbuat  lebih kreatif  di  dalam  proses  penyusunan  karya komposisi  musik.  Menurut  Pande  Made Sukerta  Dalam  menyusun  karya  musik sangat  dibutuhkan  kreativitas  seniman penyusunnya.  Karena  kreativitas  sebagi tolak  ukur  salah  satu  kemampuan  untuk

## Asep Saepul Haris
Hal | 19
menentukan  kualitas  karya  komposisi  itu sendiri  (Metode  Peyusunan  Karya  Musik, Sebuah  Alternatif  :  40).  Tindakan  kreatif yang  diwujudkan  dalam  hal  pembuatan instrumen non kovensional seperti salah satu yang  sudah  dikerjakan  yaitu: gettrung . Menyadari  sepenuhnya  bahwa  instrumen non  kovensional gettrung tersebut,  belum begitu  dipahami  sejauh  mana  konteks  dan fungsinya  dalam  sebuah  pertunjukan  karya komposisi  musik.  Konteks  yang  dimaksud sejauh  mana  menghadirkan  instrumen tersebut,  ke  dalam  sebuah  karya  komposisi musik.
Konteks  yang  lebih  berkembang bagaimana  instrumen  tersebut  mampu sejajar  dengan  yang  sudah  memiliki konvensi. Artinya keberadaan dalam sebuah karya  komposisi  musik,  instrumen  non konvensional sama-sama memiliki kekuatan serta konsep yang jelas. Istilah konteks pada mulanya  diartikan  sebagai  “sesuatu  yang mendahuluinya”,  sehingga  secara  tersirat  : konteks  selalu  mengandung  pengertian kesejahteraan,  namun  semanjak  muncul pandangan  sistematik  dalam  ilmu-ilmu sosial-budaya, kontks kini justru lebih sering diartikan  secara  sinkronis,  tidak  diakronis. Oleh  karena  itu,  konteks  mempunyai  dua pengertian,  yaitu  (1)  diakronis  dan  (2) sinkronis (Heddy Shari Ahimsa Putra, 2002 : 2).
Dalam  tulisan  ini,  istilah  konteks mempunyai  dua  pengertian,  yaitu  sebuah karya  musik  sebagai  konteks  karya  dan instrumen non konvensional hasil kreativitas seniman  maupun  masyarakat  yang  terkait dengan kondisi, situasi termasuk keperluannya adalah konteks sosial (kultural).  Konteks  terkait  dengan  kultural meliputi  :  lokasi  (geografi),  potensi kesenian,  peyebaran,  dan  latar  belakang. Sedangkan  fungsi  itu  sendiri  lebih  pada persoalan  kontribusi  dengan  menggunakan instrumen  tersebut  dalam  sebuah  karya komposisi  musik.  Berbicara  mengenai perkembangan  instrumen  tersebut  secara teks dan konteks instrumen non kovensional diera masa kini, sangat jelas dapat kita akses diberbagai media sosial. Tinggal bagaimana usaha  kita  sebagai  pengapresiator,  bisa memahami  sudut  pandang  persoalan  teks dan  konteks  tentang  kehadiran  instrumen non  konvesional gettrung dalam  sebuah karya komposisi musik.
Secara  teks  jelas  bahwa  instrumen gettrung, tersebut  sudah  diciptakan  sesuai kebutuhan dalam bentuk perkusi, yang bisa berkolaborasi,  serta  memiliki  kemampuan sesuai  garapan yang  dibutuhkan  dengan instrumen konvensional. Teks yang biasanya dibayangkan adalah sebuah tulisan yang  mengandung  informasi  atau  pesan- pesan tertentu. Namun dalam tulisan ini teks dipandang  lebih  jauh  kegunaanya  dalam

## Asep Saepul Haris
Hal | 20
sebuah  wujud  kreativitas  penciptaan  karya seni. Eriyanto (2001 : 9) mengatakan bahwa teks  adalah  semua  bentuk  bahasa,  bukan hanya  kata-kata  yang  terletak  di  lembar kertas,  tetapi  juga  semua  jenis  ekspresi komunikasi,  ucapan,  musik,  gambar,  efek suara, citra dan lain sebagainya.
Kaitan  teks  pada  tulisan  ini  lebih pada  memndang  kreativitas,  sebagai  usaha untuk mengembangkan diri di dalam proses pembuatan  instrumen  non  konvensional gettrung. Sedangkan  secara  konteks,  tentu harus bisa menempatkan sesuai konsep serta kebutuhan  dalam  perbagian  garapan yang ditawarkan oleh si komposer. Selain itu yang terpenting bagaimana usaha kreativitas yang dilakukan oleh komposer, mampu menempatkan  instrumen  non  konvensional gettrung ini,  sebagai  media  yang  memiliki keunikan  dalam  warna  bunyi,  serta  bisa berkolaborasi dengan instrumen konvesional  pada  umumnya.  Lebih  jauh harapan  secara  kontekstual  bagaimana instrumen gettrung tersebut,  bisa  lebih berfungsi  dalam  karya-karya  inovasi  dan dapat memberikan kontribusi untuk penciptaan  karya  komposisi  musik.  Karya- karya komposisi musik yang sudah terpublikasikan, dapat kita apresiasi dengan jelas terutama yang menggunakan instrumen non konvensional.
Perkembangan  ini  tumbuh  dan terjadi  disesuaikan  dengan  kebutuhan
konsep garap, serta  kebutuhan  estetik  dari segi pertunjukannya. Perkembangan tersebut  mau  tidak  mau  menjadi  tantangan sekaligus  motivasi,  untuk  para  kreator  di bidang organologi  akustik  serta komposer, agar berusaha memberikan tindakan kreativitas  yang  bisa  memberikan  energi “baru,”  dalam  proses  penciptaan  karya komposisi musik.
Memandang instrumen non konvesional gettrung, tersebut  ditinjau sesuai  konteks  serta  kebutuhan  dalam sebuah  karya  komposisi  musik.  Artinya ketika  instrumen  tersebut  dihadirkan  sudah jelas  bahwa  kontribusi  instrumen  tersebut sudah dipikirkan sebelumnya secara matang.
Selain itu, yang paling prinsif tujuan menghadirkan  instrumen  non  konvensional gettrung ke dalam sebuah karya komposisi musik  untuk  apa  ?  hal  ini  yang  perlu dipahami  serta  diberi  penjelasan,  kepada pengapresiator  baik  itu  mahasiswa  maupun para seniman lain, tentang konsep serta ide garap. Penjelasan  yang  dibutuhkan  adalah penjelasan  secara  keseluruhan  tentang konsep  serta  rancangan  karya  termasuk media  atau  instrumen  yang  dipergunakan. Apalagi  kalau  karya  komposisi  musik tersebut menggunakan  instrumen  non kovensional,  tentunya  butuh  penjelasan yang maksimal sehingga ide dan gagasannya bisa  dipahami  dengan  jelas.  Menanggapi pertanyaan di atas tentang tujuan

## Asep Saepul Haris
Hal | 21
menggunakan instrumen non kovensional ke dalam sebuah karya komposisi musik, tentu yang  paling  prinsif  bahwa  tujuan  tersebut ingin  memberikan  bentuk  yang  bebeda, dilihat  dari  berbagai  aspek  musikal,  yang mendukung  pada  kebutuhan garap. Unsur kreativitas  serta  mencari  kemungkinan  lain yang “baru,” perlu menjadi sebuah motivasi untuk melakukannya.
Pande  Made  Sukerta  (2011  :  46) mengatakan  “Baru”  adalah  sesuatu  yang yang  sebelumnya  belum  pernah  didengar, dilihat, dibicarakan, diketahui, dan dilakukan.  Jadi  pengertian  “baru”  bersifat subyektif,  tergantung  dari  kemampuan, wawasan  maupun  pengalaman  seseorang, semakin sempit wawasannya, akan berdampak  pada  hasil  kebaruan  yang diperoleh.  Jelas bahwa kehadiran instrumen non  konvesional gettrung, adalah  sebagai usaha untuk mencari sesuatu yang berbeda.
Keberadaannya  dalam  sebuah  karya komposisi  musik,  sama-sama  memiliki kekuatan, yang harus diolah oleh komposer itu  sendiri,  sehingga  dalam  perwujudannya instrumen  tersebut  nampak  jelas  memiliki kontribusi.  Prespektif  yang  berkembang tentang pemahaman instrumen non konvesional  seperti gettrung adalah  sebuah instrumen  hasil  eksplorasi  yang  belum mendapatkan  pengakuan  secara  legal,  serta belum  disahkan  menjadi  sebuah  konvensi yang  baku  dapat  diterima  oleh  masyarakat
maupun dunia. Maka pengakuan alat musik non  konvensional gettrung lebih  pada personal, kelompok musik serta sekolompok masyarakat  tertentu  saja  yang  sudah mengenal  terlebih dahulu. Maka tugas para kreator  di  bidang  organologi,  perlu  adanya usaha  untuk  melegalkan  dengan  cara mengurus  haki,  serta  mempublikasikan secara  terus  menerus,  agar  uji  kelayakan instrumen non konvensional gettrung tersebut dapat diterima keberadaannya.
Fungsi  instrumen  non  konvensional gettrung sebagai  hasil  dari  kreativitas memiliki  nilai  yang  berarti  guna  kekayaan garap. Selain itu bagaimana usaha memaksimalkan  instrumen  tersebut  agar kehadirannya tidak hanya sekedar menempel  saja,  pada  sebuah  garapan komposisi  musik  artinya,  kontribusi  yang diharapkan dapat berkorelasi secara maksimal  dalam  tatanan  perwujudan  karya komposisi musik secara utuh.
Berpikir kreatif dalam
mengembangkan kreativitas, dengan memiliki konsep yang jelas baik secara teks dan konteks, memiliki fungsi dan kontribusi yang  tidak  bisa  dipisahkan.  Dalam  sebuah penyususnan  karya  komposisi  musik,  yang menggunakan  instrumen non konvensional pemahaman terhadap ke dua konsep tersebut menjadi pertimbangan sangat penting bagi si penggarap.  Ketika  dalam  sebuah  karya komposisi  musik  ingin  menghadirkan  alat

## Asep Saepul Haris
Hal | 22
musik non konvesional seperti gettrung atau yang  lainnya,  maka  teks  dan  konteks tersebut  secara  tidak  langsung,  sudah melekat  kehadirannya  sebagai  instrumen yang  bisa  berkontribusi  dengan  baik. Artinya  secara  teks  keberadaan  instrumen gettrung mampu bersinergi dengan instrumen  lain.  Sedangkan  secara  konteks tergantung si penggarap bagaimana memperdayakan instrumen tersebut menjadi lebih bermanfaat guna kekayaan garapan.
Para  kreator  di  bidang  organologi dan  komposer  sudah  banyak  meciptakan instrumen  non  konvensional  dengan  bahan dan bentuk yang bermacam-macam. Sebuah ide  kreatif  yang  muncul  dalam  kerja kreativitas, membuat instrumen non konvesional gettrung menjadi  daya  tarik tersendiri untuk memacu kekayaan garapan dalam sebuah karya komposisi musik. Usaha tindakan-tindakan kreativitas, yang dilakukan  oleh  para  kreator  dibidang organologi, serta para komposer yang sudah menciptakan  instrumen  non  kovensional telah banyak dilakukan.
Salah satu komponis Indonesia yang sudah  mendunia  Al  Suwardi  beliau  adalah pakar organolgi handal yang selalu menciptakan  karya-karya  komposisi  musik dengan  membuat  instrumen  sendiri  baik dalam  bentuk  non  kovensional  maupun konvensional.  Karya-karya  yang diciptakan selalu  menjadi  fenomenal  dan  menjadi
pembicaraan bagi seluruh kalangan penikmat  karya  musik.  Salah  satu  karya terbaru  yang  menghantarkan  beliau  untuk mendapatkan gelar Dr. Penciptaan Musik  di ISI Surakarta adalah gamelan gentha dengan judul  karya  Planet  Harmonic.  Hasil  dari karya  ciptaanya  membuat  instrumen  non konvensional  yang  bisa  berkolaborasi dengan alat musik konvesional akhirnya bisa berhasil  dan  mendapatkan  undangan  untuk bisa keliling ke berbagai dunia Internasional.
Untuk mewujudkan ide dan gagasan di dalam membuat instrumen non konvensional,  para  kreator  di  bidang organologi  dan  para  composer  seperti  :  Al. Suwardi  dan  yang  lainnya    sudah  banyak melakukan  eksplorasi,  dalam  bentuk  serta rancangan berbeda-beda sesuai kebutuhan.
Dalam proses melakukan pembuatan instrumen tersebut tentu mengalami beberapa tahan kerja yang harus dilaksanakan.  Tahapan  tersebut  meliputi  : (1) Persiapan, dimana dalam proses kerjanya memperiapkan  apa  saja  yang  diperlukan guna  kelancaran  di  dalam  kerja  labor  atau bengkel  pembuatan  instrumen.  Persiapan alat-alat  yang  akan  digunakan  dalam  kerja bengkel disesuaikan dengan kebutuhan serta konsep  yang  akan  dibuat.  (2)  Material, menjadi  sangat  penting  karena  hal  tersebut merupakan  pilihan  si  pencipta  di  dalam mewujudkan ide dan gagasanya.

## Asep Saepul Haris
Hal | 23
Bahan-bahan  atau  material  yang diperlukan  dalam  proses  bisa  bermacam- macam seperti: kayu, bambu, pipa besi, besi plat,  seng,  perunggu,  ember  plastik,  galon, paralon,  serta  apa  saja  bahannya  yang penting  bisa  menghasilkan  bunyi,  bisa berkontribusi  dengan  baik.  Di  samping  itu persoalan  estetik  menjadi  pertimbangan karena hal ini akan berdampak kepada hasil akhir  yang  akan  dicapai.  Penghayatan terhadap persoalan “rasa” dan warna bunyi yang  dihasilkan  menjadi  prioritas  utama untuk  bisa  berkontribusi  dengan  maksimal. Karena tujuan yang paling penting pembuatan  instrumen  non  kovensional, bagaimana  hasil  yang  diperoleh  bisa dipergunakan,  serta  dapat  bermanfaat  dan dinikmati  oleh  seluruh  kalangan  penikmat seni. (3) Bengkel atau labor menjadi sarana yang  sangat  penting  ketika  kita  akan melakukan kerja praktik di dalam pembuatan instrumen. Selain itu isi di dalam bengkel tersebut sudah pasti segala keperluan  untuk  pelaksanaan  praktik  harus sudah dipersiapkan.
Kehadiran instrumen non konvesional gettrung dan  yang  lain, merupakan  bukti  bahwa  instrumen  tersebut mampu  berkolabarasi serta  bersinergi dengan  alat  konvensional.  Untuk  itu  ketika menempatkan  materi  serta  instrumen  yang akan dipergunakan sudah menjadi bahagian konsep bagi para komposer untuk
menggunakannya sesuai fungsi dan kebutuhan  garapan.  Fungsi  keberadaan instrumen  non  konvesional gettrung ketika berada  dalam  konsep garap, maka  dia memiliki  hak  yang  sama  untuk  bisa berkontribusi  dalam  perwujudan  karya tersebut. Sehingga tujuan keberadaan instruemn  non  konvesional gettrung itu sendiri  memang  memiliki  kekuatan  serta konsep  yang  sudah  dirancang  terlebih dahulu.  Selanjutnya  proses  pemahaman terhadap  mahasiswa  tentang  instrumen  non konvensional,  perlu  diberikan  wawasan seputar  ilmu  pengetahuan  organologi  dan akustik,  yang  menggiring  mereka  dalam proses  pembelajaran  dengan  mencoba mempraktikannya.
Adanya  penjelasan  serta  mencoba untuk mengaplikasikan adalah sebuah kerja labor  yang  menuntut  mahasiswa  lebih semangat serta memiliki kemampuan berkreativitas.  Pemahaman  secara  teks  dan konteks, bagi mahasiswa sangat penting agar di  dalam  proses  penciptaan,  tidak  sekedar menghadirkan  instrumen  non  konvensional begitu  saja,  tanpa  ada  konsep  yang  jelas. Untuk  itu  keterkaitan  konsep  tersebut menjadi  tolak  ukur,  di  dalam  cara  berpikir agar  dalam  proses  perwujudan  karya kompsosisi  musik,  bisa  berjalan  dengan baik.
Pengamatan  selama  ini  mahasiswa yang  memiliki  kemampuan  menggarap,

## Asep Saepul Haris
Hal | 24
ketika  dihadapkan  dengan  sebuah  proses pembuatan  instrumen  non  konvensional, pada  dasarnya  belum  banyak  memahami. Hal  ini  disebakan  mungkin  saja  karena metoda  atau  pelajaran  yang  mengarah  ke praktik instrumen tidak dikhususkan. Sehingga  dalam  prosesnya  mengalami kesulitan, untuk melakukan kegitan tersebut. Pengetahuan  yang  mendukung  dibidang organologi  dan  akustik,  pelru  mendapatkan perhatian  yang  serius,  karena  hal  tersebut sangat memberikan kontribusi pada mahasiswa menjadi berkembang dan kreatif.
Kreatif  adalah  ciri-ciri  orang  yang selalu  ingin  melakukan  aktivitas,    dengan tujuan  ingin  mencari  sesuatu  yang  “baru”. Untuk itu apresiasi dalam bentuk pertunjukan  karya-karya  komposisi  musik, atau  apresiasi  proses  pembuatan  instrumen perlu  diberikan.  Melalui  apresiasi  tersebut menambah daya imajinasi, serta rangsangan kreatif,  bisa  tumbuh  dengan  sendirinya. Selain itu dalam tataran konseptual, mereka hendaknya  harus  memahami  secara  baik, agar  proses  penciptaan  bisa  seiring  dengan pembelajaran  bagaimana  cara  memahami konsep serta mampu untuk menjelaskan.
Dalam  menunjang  kreativitas  bagi mahasiswa,  maka  proses  serta  keberanian untuk  menjadi  kreatif,  perlu  ditanamkan. Berawal  dari  sebuah  keberanian  di  dalam menuangkan  ide,  maka  selanjutnya  proses menjadi sebuah konsep yang sangat penting.
Untuk  memiliki  kemampuan,  keterampilan di  dalam  menciptakan  alat  atau  instrumen, butuh wakatu serta proses yang berkelanjutan  agar  dalam  proses  tidak mengalami  kemandegan.  Adanya  rutinitas bereksplorasi  dalam  bidang  kekaryaan, dapat  menumbuh  kembangkan  kreativitas itu  sendiri,  sehingga  kematangan  sebuah konsep  bisa  berhasil  dengan  baik.  Maka wujud  kongrit  dari  sebuah  proses  itu,  akan berdampak  kepada  hasil  akhir  yang diharapkan.

## PENUTUP
Tulisan  ini  dibuat  bertujuan  ingin berbagi  informasi,  tentang  sebuah  proses pembuatan instrumen non konvesional, serta keterkaitan  alat  tersebut  dalam  ranah  karya komposisi musik. Salah satu alternatif  ingin membahas  ini,  karena  tulisan-tulisan  yang mebahas  tentang  persoalan  di  atas  masih sangat kurang dan boleh dikatakan tidak ada. Artinya fokus pembahasan seputar kreativitas, serta unsur-unsur yang menunjang  kreativitas  itu  sendiri  perlu dibahas.  Apalagi  buku  yang  membahas mengenai  penciptaan  karya  komposisi musik,  masih  sangat  jarang  ditemukan. Objek  ini  bagi  penulis,  menarik  untuk dibahas,  karena  wilayah  kreativitas  masih menjadi  pembicaraan  serta  tujuan  utama bagi  para komposer, di  dalam mewujudkan ide dan gagasan. Ungkapan yang dibahas ini,

## Asep Saepul Haris
Hal | 25
merupakan hasil pengalaman pribadi, selama berproses dan berkreativitas.
Gettrung merupakan alat musik non konvesional,  yang  memiliki  kemampuan untuk  berkolaborasi  dengan  instrumen  lain yang  sudah  memiliki  konvensi  (baku). Fungsi keberadaan instrumen tersebut dalam sebuah karya-karya inovasi, bisa dihadirkan, sesuai  dengan  konsep garap yang  telah ditentukan oleh si komposer. Getrung adalah jenis  alat  musik  perkusi,  yang  mampu berkolaborasi  dengan  alat  perkusi  lainnya, baik  yang  memiliki  tangga  nada  maupun tidak.  Usaha  menghadirkan  instrumen  ini, sebuah  wujud  kreativitas,  yang  memiliki kekuatan,  dalam  bidang  penciptaan  karya komposisi musik. Selain itu bagi mahasiswa sangat diperlukan ilmu pengetahuan, tentang praktik membuat instrumen, guna memahami  secara  teks dan  konteks kebutuhan instrumen tersebut.  Pengetahuan yang  lebih  mendalam  bagi  mahasiswa, adalah  sebuah  pembelajaran  yang  memiliki nilai  positif,  untuk  bisa  memahami  serta dikembangkan  dalam  proses  penciptaan karya komposisi musik.
Perkembangan instrumen non konvensional,  saat  ini  menjadi  tolak  ukur untuk  bisa  dijadikan  bahan  apresiasi,  baik dari  segi  bentuk  maupun  bahan  yang dipergunakan.  Secara  teks  dan  konteks menghadirkan instrumen non konvensional, ke  dalam  karya  komposisi  musik,  adalah ingin  memberikan  apresiasi  kepada  seluruh pencipta seni, sekaligus memberikan tawaran  “baru”  dalam  hal  kekayaraan dengan menggunakan instrumen non konvensional.
Gettrung merupakan  wujud  kreatif hasil eksplorasi, yang bisa dijadikan contoh untuk  para  komposer  lain,  di  dalam memahami  kekaryaan  saat  ini.  Pandangan masyarakat  seni  yang  memahami  tentang konsep  kekaryaan,  tentu  dalam  menyikapi alat  tersebut  sudah  tidak  dipermasalahkan. Akan  tetapi    bagaimana  manfaat  dan kontribusi instrumen tersebut, terhadap nilai kekaryaan  bisa  dirasakan  serta  dapat diapresiasi dengan baik.
Hal | 26
Gambar 1. Gettrung Besar
(Foto; Dokumentasi, Asep Saepul Haris, 2019)
Gambar 2. Gettrung sedang (Foto; Dokumentasi, Asep Saepul Haris, 2019)
Gambar 3. Gettrung Sedang (Foto; Dokumentasi, Asep Saepul Haris, 2019)
Hal | 27
Gambar 4. Gettrung Menengah
(Foto; Dokumentasi, Asep Saepul Haris, 2019)
Gambar 5. Gettrung Kecil (Foto; Dokumentasi, Asep Saepul Haris, 2019)
Gambar 6. Penabuh, Stick (Panokok) (Foto; Dokumentasi, Asep Saepul Haris, 2019)

## Asep Saepul Haris
Hal | 28

## KEPUSTAKAAN
Ahimsa  Putra,  Heddy  Shari.  2002.  “Tekstual dan  Kontekstual  Seni  Dalam  Kajian Antropologi Budaya”. Makalah disampaikan  pada  Serial  Seminar Internasional Seni Pertunjukan Indonesia  2002-2014,  tanggal  3  dan  4 Juli  2002  di  Gedung  Teater  Tertutup
Sekolah  Tinggi  Seni  Indonesia  (STSI) Surakarta
Eriyanto.  2001. Analisis  Wawasan Pengantar Analisis  Teks  Media. Pengantar :  Dr.  Dedy  N. Hidayat. Yogyakarta : LKIS.
Mack,  Dieter.  2008. Musik  Kontemporer  dan persoalan Interkultural . Artline, 2001.
Sukerta, Pande Mande. 2011. Metode
Penyusunan Karya Musik (Sebuah alternative).
ISI Prees Solo
Sunarto, Bambang. 2013. Epistemologi Penciptaan Seni. Yogyakarta: Idea Press. Supanggah, Rahayu. 2007. Bothekan
Karawitan II: GARAP. Surakarta: ISI Press