p-ISSN 2460-0830 | e-ISSN 2615-2940
Volume 9 Nomor 1, Juni 2024 pp. 124 – 136
Article History:

## Estetika dan Karakteristik Keris Puthut dalam Ketubuhan sebagai Inspirasi Gerak Tari

## Putri Nuur Wulansari
Universitas Negeri Semarang, Sekaran, Kecamatan Gunung Pati, Kota Semarang, Jawa Tengah 50229 E-mail: putrinuurwulan7@gmail.com

## ABSTRAK
Karya  ini  merupakan  karya  dalam  bentuk dance  film dengan  pijakan  gerak  abstrak untuk menggambarkan setiap adegan. Judul karya ini adalah Mandhita , kata tersebut diambil dari bentuk keris Puthut yang di sana terdapat bentuk seorang pandhita yang dalam kamus bahasa Jawa dilinggakan menjadi Mandhita . Mandhita berarti singgasana (persinggahan ratu) bisa diartikan juga sebagai orang yang punya ilmu atau orang yang tahu  agama.  Tujuan  dalam  karya  ini  untuk  memberikan  edukasi  tentang  proses pembuatan keris, karakteristik keris, ritual keris, dan juga secara khusus eksplorasi rasa dalam  memahami  estetika  keris  sebagai  inspirasi  kekaryaan  seorang  perempuan. Metode yang digunakan adalah metode longitudinal dan metode pendekatan dance film . Berdasarkan hasil penelitian, bahwa dalam keris memiliki arti dan karakter yang dapat dituangkan ke dalam tubuh sebagai inspirasi gerak tari.
Kata kunci: estetika, gerak, karakteristik, keris
The Aesthetics and Characteristics of the Keris Puthut in the Body as Inspiration for Dance Movements

## ABSTRACT
This work is a dance film that uses abstract motion to depict each scene.  The work's title is Mandhita, derived from the form of the Puthut keris, which includes the form of a pandhita. In Javanese, 'Mandhita' is a shortened form of 'pandhita' and can refer to a throne (a queen's stopover) or to a knowledgeable or religious person. The purpose of this work is to educate about the process of making a keris, the characteristics of the keris,  and  keris  rituals,  and  to  explore  the  aesthetics  of  the  keris  as  inspiration  for artistic expression. The methods used include the Longitudinal method and the dance film approach. The study's results show that the keris holds meaning and character that can inspire dance movements.
Keywords: aesthetics, motion, characteristics, keris

## PENDAHULUAN
Karya ini merupakan karya dalam bentuk dance film dengan pijakan gerak abstrak  untuk  menggambarkan  setiap  adegan.  Judul  karya  ini  adalah Mandhita .
Kata Mandhita diambil  dari  bentuk  keris Puthut yang  di  sana  terdapat  bentuk seorang pandhita yang dalam kamus bahasa Jawa dilinggakan menjadi Mandhita .
Mandhita berarti singgasana (persinggahan ratu) bisa diartikan juga sebagai orang yang punya ilmu atau orang yang tahu agama.
Film adalah salah satu cabang seni yang mempunyai tingkat eksklusivitas tinggi dalam estetika kehidupan masyarakat (Prasetyo, 2011). Dalam penyusunan film  membutuhkan  plot  atau  adegan  yang  harus  disusun  secara  matang,  karena untuk menghindari kegagalan yang menjadikan pengambilan gambar atau adegan berulang. Hal tersebut membuat waktu tidak efisien sedangkan masih ada adegan- adegan berikutnya. Film ini dibuat dengan unsur tari yang di dalamnya terdapat alur cerita yang menceritakan tetang edukasi pembuatan keris serta ricikan atau bentuk keris Puthut ,  di  mana  keris  ini  memiliki khodam yang  dipercaya  di  dalamnya memberikan  manfaat. Khodam merupakan  suatu  pendamping  manusia  (dari kalangan jin) dengan beragam bentuk, yang biasanya melekat atau tertanam pada diri  manusia  atau  benda  dan  berfungsi  menjaga  dan  melindungi  pemiliknya (Nurazizah et al., 2022; Vebrianto et al., 2021).
Jenis khodam yang ada di dalam benda pusaka ini berbeda-beda, biasanya khodam sejenis  hewan  yang  mempunyai  fungsinya  masing-masing. Khodam tersebut  ada  yang  memang  sengaja  dimasukkan  ke  dalam  benda  pusaka  ini  oleh sang  Empu  atau  si  pembuat,  namun  bisa  saja khodam dengan  sendirinya  ingin mendiami benda tersebut (Rifda, 2022). Menurut wawancara yang dilakukan pada tanggal 14 Mei 2022 dengan Empu Sungkowo, beliau menceritakan mengenai keris Puthut yang  merupakan  keris  kuno  di  mana  diprediksi  umurnya  sebelum  masa Mataram  dan  pada  keris  tersebut  terdapat  bahasa  keris Puthut yang  di  dalamnya terdapat bentuk orang sedang bertapa.
Keris merupakan senjata tikam golongan belati (berujung runcing dan tajam pada kedua sisinya) berasal dari pulau  Jawa yang memiliki ragam fungsi budaya yang  dikenal  di  kawasan  Nusantara  bagian  barat  dan  tengah  (Warto,  2016; Wijayatno  &  Sudrajat, 2011). Rasa esoteris digunakan untuk  menyebutkan suatu misteri  atau  isi  yang  ada  dibalik  fisik  keris.  Sebagian  menganggapnya  sebagai kekuatan gaib dan ini menjadi daya tarik bagi kalangan penggemar keris. Melalui aspek esoteris ini terkandung harapan agar kekuatan dibalik keris bisa membantu menyelesaikan persoalan hidup (Junus, 2012: 256). Setiap keris mempunyai nilai estetikanya sendiri di mana keindahan setiap pamornya berbeda-beda. Bentuk fisik dari  keris Puthut yaitu  terdapat  bentuk  orang  bersila.  Terdapat  motif  atau  pamor yang dibentuk dengan lipatan-lipatan besi yang ditempa. Jadi yang dimaksud adalah pamor  yang  dibuat  merupakan  hasil  tekan  garapan  si  empu  pembuat  keris  untuk
Putri Nuur Wulansari, Estetika dan Karakteristik Keris Puthut dalam Ketubuhan sebagai Inspirasi Gerak Tari
menghasilkan  motif.  Dalam  keris Puthut ,  terdapat  motif  atau  ricikan  berupa  air yang  mengalir.  Bentuk Puthut tersebut  konon  berasal  dari  sebuah  cerita  legenda tentang Cantrik yang diminta atau ditugaskan untuk menjaga sebuah pusaka oleh gurunya. Puthut atau cantrik tersebut ditugaskan untuk terjaga dan terus berdoa dan memohon  pertolongan  serta  kekuatan  dari  Yang  Maha  Kuasa  yang  disimbolkan dengan ukiran bentuk Puthut yang sedang duduk bersimpuh  sambil  menengadah kedua tangannya ke atas seperti sedang berdoa.
Dalam  penggarapannya,  film  tari  ini  terdapat  beberapa  poin  yang  akan disimbolkan  seperti  penggambaran  estetika  sebuah  keris Puthut yaitu penggambaran bentuk keris yang membentuk orang bersila atau bertapa. Ricikan atau motif yang ada di keris tersebut, penggambaran cara pembuatan keris dengan melakukan  sesaji  dan  membagikannya.  Visualisasi  dalam  penggambaran fenomena-fenomena tersebut dengan gerak tari secara abstrak. Dari latar belakang inilah, karya ini diberi nama “ Mandhita. ”
Berdasarkan  uraian  di  atas,  maka  disimpulkan  beberapa  rumusan  ide penciptaan untuk mewujudkan karya tersebut: 1. Bagaimana menuangkan gagasan karya  tentang  keris Puthut ,  dilihat  dari  segi  estetika  dan  sisi  magis  ke  dalam koreografi  tari?  2.  Bagaimana  mempresentasikan  konsep  " Mandhita "  ke  dalam karya tari yang dikemas menggunakan metode pendekatan dance film ?
1. Keaslian/Orisinalitas
Karya  ini  terinspirasi  dari  apa  yang  ada  di  sekitar  diri  penulis.  Karena penulis  sering  berhubungan  dengan  keris  maka  penulis  mengambil  unsur  yang terkandung di dalam keris salah satunya yaitu keris jenis Puthut. Penciptaan film tari ini terwujud dari penggambaran pada keris Puthut. Proses penciptaan karya film tari  ini  akan  banyak  sekali  melibatkan  teknik-teknik  dalam  pengambilan  gambar atau sinematografi.
2. Tujuan dan Manfaat Karya
Tujuan karya dance film “Mandhita” : 1) Memberikan edukasi untuk penonton tentang  proses  pembuatan  keris  dan  ricikan  yang  terkandung  di  dalamnya;  2) Menciptakan karya dengan koreografi tari tunggal menggunakan pendekatan dance film . Sedangkan manfaat dari penciptaan karya dance film “Mandhita” ini yaitu: 1) Memahami  dan  mengetahui  tentang  cara  pembuatan  keris  dan  ricikannya  secara luas; 2) Menambah wawasan tentang tari yang dikemas ke dalam dance film dalam masyarakat luas.

## METODE
Penelitian  kualitatif  ini  dilakukan  sebagai  usaha  untuk  mendapatkan  dan memvisualkan  secara  naratif  deskriptif  semua  aktivitas  yang  dilakukan  dalam upaya  mengumpulkan  data  (Ajeng  et  al.,  2024).  Pendekatan  kualitatif  adalah penelitian  yang  menyajikan  prosedur  penilaian  yang  memperoleh  informasi
deskriptif tentang orang-orang dan perilaku yang diamati dalam bentuk kata-kata tertulis atau lisan. Dalam hal ini peneliti menafsirkan dan menjelaskan informasi yang  diperoleh  dari  wawancara,  observasi  dan  dokumentasi  untuk  mendapatkan jawaban permasalahan yang rinci dan jelas. Penentuan metode penelitian kualitatif dilakukan  berdasarkan  spesifikasi  objek  penelitian  dan  untuk  memperoleh informasi  menyeluruh  yang  mencakup  realitas  yang  ada  (Sudjarwo,  2001).  Pada penciptaan  karya  ini  penulis  menggunakan  metode  longitudinal  dan  metode pendekatan  dance  film.  Penulis  mengumpulkan  instrumen  penelitian  dan  sumber penciptaan karya melalui observasi, studi literatur, wawancara, dan dokumentasi.
Pada  penciptaan  karya dance  film, seorang  koreografer  membutuhkan berbagai sumber acuan baik lisan, tulisan, maupun elektronik yang dapat dijadikan acuan atau pedoman. Adapun beberapa sumber di bawah ini yang dapat dijadikan sebagai acuan dalam penggarapan karya ini adalah sebagai berikut.
1. Sumber Tertulis
Artikel berjudul “Karakter Keris Sumenep” karya Herli & Purwanto (2022) yang membahas tentang keindahan dan keunikan karakteristik keris. Keris adalah karya  asli  nenek  moyang  bangsa  Indonesia.  Proses  penciptaan  sebuah  keris menggunakan  teknik  tempa  lipat  yaitu  dengan  cara  dilipat,  dibakar,  dan  ditempa secara  berulang-ulang  hingga  pada  akhirnya  menghasilkan  bermacam-macam bentuk  bilah  keris  dengan  dihiasi  tatanan  motif  pamor  yang  indah,  unik,  dan berkarakter.
Proses awal pembuatan keris adalah dengan menyatukan pamor dengan besi melalui  cara  menjepit  bahan  pamor  menggunakan  dua  besi  kemudian  dilakukan penempaan  sehingga  terjadi  lapisan  atau  lipatan  pada  besi  dan  pamor.  Untuk mendapatkan  keris  yang  berkualitas,  minimal  terdapat  128  lipatan.  Sedangkan untuk mendapatkan kualitas yang bagus pada keris setidaknya diperlukan minimal 2.000  lapisan.  Semakin  banyak  lipatan  dalam  sebuah  keris  maka  dalam pembuatannya  pun  semakin  rumit  dan  menghabiskan  waktu  lebih  lama.  Keris dibuat  untuk  mendapatkan  kekuatan  dan  keindahan  yang  khas  dengan menggunakan bahan dan material terpilih dari logam seperti besi, baja dan pamor (Ardiansyah,  2016).  Dewojati  (2017)  menyatakan,  keris  masih  dianggap  sebagai sebuah  benda  yang  memiliki  kekuatan  mistik  yang  bahkan  diyakini  oleh masyarakat atas adanya kekuatan dan bahkan masih banyak yang menyimpan keris sebagai jimat dan diyakini membawa keberuntungan.
Menurut Soedarsono (1998: 15) tari merupakan suatu rasa yang terungkap secara  spontanitas  dalam  menciptakannya.  Gerak  merupakan  gejala  yang  paling primer dari manusia dan gerak media paling tua dari manusia untuk  menyatakan keinginan-keinginannya atau merupakan refleksi spontan dari gerak batin manusia. Gerak tersebut  disusun dari ragam-ragam  yang bergabung menjadi  satu  kesatuan bentuk menjadi sebuah tari yang ritmis dan indah.
Putri Nuur Wulansari, Estetika dan Karakteristik Keris Puthut dalam Ketubuhan sebagai Inspirasi Gerak Tari
Seorang  koreografer  menciptakan  karya  tari  melalui  suatu  proses perencanaan  dan  penyeleksian  dalam  bentuk  gerak  dan  komposisi  sesuai  dengan ide yang ingin disampaikan. Proses koreografi bersumber dari pengalaman seorang koreografer yang dibangun berdasarkan kesadaran gerak, ruang, dan waktu untuk tujuan  pengembangan  kreativitas  dalam  penciptaan.  Pada  proses  penciptaan  tari, seorang koreografer menempuh atau melalui beberapa tahap yaitu tahap eksplorasi, improvisasi, serta komposisi untuk menciptakan suatu koreografi (Hadi, 2014: 69).
Menurut  Pracihara  (2016),  konsep  pencahayaan  dalam  film  televisi  ini menciptakan  komposisi  warna  pada  gambar.  Detail  objek  yang  terkena  cahaya menciptakan dramatisasi adegan untuk membawa penonton dapat memahami pesan dari bahasa visual  tersebut. Kostum akan disesuaikan juga dengan konsep waktu yang  menunjukkan  masa  kini  yang  sesuai  dengan  unsur  warna  hitam,  merah, kuning,  dan  putih.  Kostum  juga  akan  disesuaikan  dengan  kondisi  sosiologis, fisiologis, dan psikologis dari setiap tokoh.
2. Sumber Lisan
Keris Puthut merupakan  keris  yang  diyakini  merupakan  gambaran  dari Pandhita yaitu orang yang sedang bertapa untuk berdoa kepada Sang Pencipta. Hal itu  dituturkan  oleh  para  pemuka  adat  turun-temurun.  Menurut  salah  satu  tokoh pelaku seni yang berasal dari anggota Paguyuban Korowelang (Komunitas Pecinta Keris Pemalang) yang ada di daerah Pemalang Jawa Tengah, keris ini merupakan keris  kuno  yang  umurnya  tidak  bisa  diprediksi  karena  keris  ini  tergolong  keris sepuh (tua).
Penulis  melakukan  wawancara  dan  diskusi  dengan  koreografer  dan  para pengamat  keris  dari  berbagai  kabupaten  seperti  Kebumen,  Pekalongan,  Brebes, Semarang, dan Madura saat menghadiri acara pameran Tosan Aji di Slawi Tegal. Berdasarkan  hasil  diskusi  dan  wawancara  penulis  mendapatkan  informasi  yaitu bahwa  keris Puthut  Panji  Semedi mempunyai  khasiat,  insyaallah,  untuk ketenteraman  rumah  tangga,  kesukesan  karier,  memudahkan  datangnya  rejeki, kelancaran usaha/dagang/bisnis, penolak bencana atau pagar diri dan pagar untuk tempat  usaha  dari  serangan  santet,  guna-guna  dan  ilmu  sihir  (wawancara,  15 Februari 2022).
Menurut Ki Empu Sungkowo Harumbrodjo, keris Puthut memang sengaja dibuat oleh si empu untuk penggambaran seseorang yang sedang berdoa, seseorang yang sedang menyendiri bertapa, mencari kebaikan. Empu Sungkowo merupakan penerus  pembuat  Keris Empu  Djeno  Harumbrodjo .  Empu  Sungkowo  penerus pembuat  keris  generasi  ketujuh  belas.  Empu  Sungkowo  juga  menjelaskan bagaimana cara pembuatan keris dan bagaimana ricikan atau pamor dibuat, seperti misalnya banyaknya lipatan-lipatan pada besi yang ditempa dan dipanaskan akan memunculkan motif yang berbeda-beda, dan juga merupakan penggambaran dari sifat  si  pemilik  keris  (wawancara  Ki  Empu  Sungkowo  Harumbrodjo,  13-14  Mei
2022,  Sleman).  Terdapat  ritual-ritual  yang  dilakukan  sebelum  proses  pembuatan keris. Seperti membuat tumpeng dan membagikannya, berpuasa selama 40 hari, dan dalam proses pembuatan harus dalam keadaan hati dan pikiran yang bersih, tenang, dan nyaman serta tidak boleh ada gangguan.

## Sumber Karya
Beberapa  sumber  acuan  yang  digunakan  untuk  mewujudkan  karya  ini adalah sebagai berikut:
1. Tari Serimpi merupakan sebuah tarian klasik dari Yogyakarta. Properti tari yang  digunakan  di  antaranya  adalah jebeng , cundrik atau  keris  kecil,  pistol, jemparing , dan tombak pendek.
2. Tari Bedhaya Sekar Jagad merupakan ungkapan rasa syukur kepada Tuhan melalui tari sebagai media meditasi. Spiritualitas yang tercipta pada bagian gerakan doa sangat kental. Dengan keyakinan yang ditampilkan  dalam tarian, gerak yang dibawakan  oleh  para  penari  menuju  pada  satu  titik  tujuan  yang  memiliki  arti ketuhanan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
A. Landasan Penciptaan
Metode  penciptaan  yang  digunakan,  yaitu  metode  penciptaan  tari  yang dikemukakan  Hadi  (2003:  69-77)  dan  (Hawkins,  2003:  24),  bahwa  proses penciptaan  tari  melalui  tahap  eksplorasi,  improvisasi,  dan  komposisi  ( forming ). Tahap  eksplorasi  merupakan kegiatan  awal dalam  proses garap tari, karena pada tahap ini penulis  melakukan penyusunan konsep  yang berawal  dari mencari data yang mengusung karya tari ini. Setelah semua data terkumpul, penulis melakukan kegiatan  penjelajahan  gerak  secara  bebas  (improvisasi).  Tahap  improvisasi merupakan suatu tahap dalam kegiatan dan usaha untuk mendapatkan kemungkinan gerak yang akan dipergunakan sebagai materi penggunaan emosi dalam garapan. Tahap forming atau  komposisi,  merupakan  tahap  yang  terakhir  dari  proses koreografi. Artinya, penata mencoba mencari kemungkinan tentang gerak tersebut untuk  dirangkum  yang  kemudian  disusun  menjadi  suatu  rangkaian  bentuk  yang akhirnya menjadi suatu karya tari.

## B. Konsep Perwujudan
1. Rangsangan Awal
Langkah awal sebagai upaya mewujudkan penciptaan tari ini yaitu penulis mencari  filosofi  mengenai  keris Puthut dan  cara  pembuatan  keris.  Penulis mendapatkan  informasi  yang  diperlukan  dari  membaca  artikel,  buku  dan melakukan  wawancara  terhadap  pemuka  adat  atau  pelaku  seni  yang  paham  akan keris Puthut . Setelah mendapatkan informasi yang cukup, tahap selanjutnya adalah
Putri Nuur Wulansari, Estetika dan Karakteristik Keris Puthut dalam Ketubuhan sebagai Inspirasi Gerak Tari
pencarian gerak yang dilakukan dengan cara eksplorasi. Eksplorasi yang dimaksud adalah mencari gerak untuk  penggambaran keris Puthut yang didapatkan penulis dari observasi pada proses pembuatan dan penggambaran ricikan keris Puthut .
Proses penciptaan tari yang terdiri dari proses eksplorasi, dilakukan sebagai upaya mencari berbagai ragam gerak (Nugraheni & Wahyudi, 2020: 38). Setelah menentukan  ragam  gerak  untuk  penggambaran  keris,  kemudian  menggali  ragam gerak  untuk  memvisualisasikan  cara  pembuatan  keris.  Melalui  langkah-langkah tersebut, maka penulis dapat menemukan ragam gerak sesuai dengan tema.
2. Tema
Tema dari karya ini adalah sebuah kehidupan, yang di mana dalam karya ini adanya proses pembentukan dari berbagai elemen manusia. Tema diambil dengan melihat dari unsur-unsur karya yang akan digarap, karena tema merupakan ide yang mendasari terciptanya sebuah karya.
3. Judul Judul  dari  karya  ini  adalah  “ Mandhita ”  yang  berarti  bertapa  dan  berdoa.
Kata baku Mandhita adalah Pandhita . Menentukan sebuah judul karya adalah hal yang  paling  utama,  karena  judul  sebuah  karya  harus  menarik  untuk  membuat penonton atau penikmat karya tertarik dan penasaran sehingga mau menonton karya tersebut.
4. Tipe Tari
Bentuk tari menggunakan gerak maknawi, di mana setiap geraknya adalah bentuk pengungkapan sebuah visual yang digambarkan dengan gerak-gerak tari.
5. Musik
Pada  awal  adengan  diperlihatkan  dengan  ilustrasi  dan  bunyi,  hubungan dengan alam dan seseorang yang sedang Mandhita . Musik selanjutnya akan diiringi dengan  musik  ilustrasi.  Musik  dibuat  dengan  menggunakan  teknik musical instrument  digital  interface (MIDI).  Musik  ilustrasi  digunakan  sebagai  bentuk penggambaran  setiap  gambar  dan  untuk  dapat  menguatkan  rasa  yang  tercipta  di dalam gerak tersebut.
6. Penari
Karya ini dimainkan  oleh penari tunggal di mana dalam perannya,  penari tunggal  tersebut  melakukan  multiperan.  Yang  dimaksud  multiperan  adalah  sang penari memainkan berbagai peran yang ada di setiap adegan. Peran di sini meliputi penggambaran  bentuk  ukiran Pandhita yang  ada  di  dalam  keris,  penggambaran sebuah  keris,  penggambaran  proses  pembuatan  keris,  dan  penggambaran  motif keris.
7. Tata Rias
Karya ini dimainkan penari tunggal yang melakukan multiperan, di  mana sang  penari  memainkan  berbagai  peran  yang  ada  di  setiap  adegan  sehingga  tata riasnya disesuaikan dengan keadaan dan kebutuhan.

## 8. Tata Busana
Tata busana yang digunakan merupakan busana yang berbeda dalam setiap adengan  sesuai  kebutuhannya.  Pada  adegan  penggambaran  keris  hanya menggunakan kaos hitam dan kain. Pada penggambaran orang berdoa dan bertapa menggunakan  kain  putih  dan  kain  bawahan  gelap.  Pada  penggambaran  api menggunakan kaos merah dan kain berbentuk celana. Dan pada penggambaran besi yang ditempa menggunakan kaos hitam dan kain yang dibuat celana.
9. Material
9.1. Penari
Penari  tunggal  yang  memainkan  multiperan  di  setiap  adegan. Menggambarkan macam-macam sosok yang diwujudkan dengan ragam gerak yang berbeda.
9.2. Kostum
Kostum yang digunakan kaos hitam, merah, dan kain. Kostum digunakan untuk memunculkan peran yang berbeda-beda.
9.3. Sajen
Sajen merupakan sesaji berupa tumpeng dengan berbagai macam makanan hasil  alam.  Di  dalam  tumpeng  harus  ada  makanan gumantung (buahnya  di  atas tanah) dan kependhem (buahnya di  dalam tanah). Tumpeng memiliki arti tumuju ing Pangeran . Tumpeng tersebut nantinya akan dibagikan ke warga sekitar sebagai bentuk  rasa  saling  berbagi  kepada  sesama.  Selain  tumpeng  ada  sesaji  menyan. Fungsi  menyan  di  sini  adalah  hanya  untuk  wewangian,  bahwasanya  wangi melambangkan kebaikan dan pikiran yang jernih.
9.4. Keris Puthut
Untuk keperluan properti pengambilan gambar.
9.5. Air
Untuk penggambaran motif yang ada di keris Puthut yaitu motif air yang mengalir, memiliki arti bahwa manusia harus seperti air yang mengalir. Mengikuti takdir kehidupan dengan semestinya dan selalu menebar kebaikan.
9.6. Kain Hitam
Kain  hitam  digunakan  untuk backdrop atau background atau  latar pengambilan gambar agar terlihat rapi.
9.7. Kain Putih
Kain putih digunakan untuk penggambaran tatakan penempaan besi.
9.8. Lampu
Lampu  yang  digunakan  yaitu  lampu  general  untuk  menyinari  pada  saat melakukan  adegan  gerak  keris,  sedangkan  saat  adegan  api  menggunakan  lampu merah.
Putri Nuur Wulansari, Estetika dan Karakteristik Keris Puthut dalam Ketubuhan sebagai Inspirasi Gerak Tari

## 9.9. Kamera
Pengambilan gambar dengan menggunakan kamera handphone .
9.10. Tata Pencahayaan
Pengambilan gambar dilakukan di dua tempat yaitu di dalam ruangan dan di  alam.  Di  dalam  ruangan  menggunakan  cahaya  atau lighting lampu.  Di  alam terbuka menggunakan cahaya alam.
9.11. Tempat Pertunjukan
Tempat pertunjukan dilakukan di dalam ruangan tertutup dan di alam yaitu di sebuah air terjun Curug Bengkawah serta tempat rumah pembuatan keris Empu Sungkowo Harumbrodjo.

## C. Metode Penciptaan
1. Eksplorasi
Eksplorasi adalah suatu proses penjajakan, yaitu sebagai pengalaman untuk menanggapi  objek  dari  luar  atau  aktivitasnya  mendapat  rangsang  dari  luar. Eksplorasi meliputi berpikir, berimajinasi, merasakan, dan merespons. Pada tingkat pengembangan  kreativitas,  eksplorasi  sebagai  pengalaman  bagi  seorang  penata tari/penari untuk  menjajaki  ide-ide, rangsang dari luar. Bagi  penata tari  tahap ini dapat  dipersiapkan  atau  distrukturkan  lebih  dulu,  atau  sama  sekali  bebas  belum terencana.  Distrukturkan  berarti  seorang  koreografer  sudah  mempunyai  rencana- rencana  tari,  dengan  cara  ini  biasanya  seorang  seniman  bereksplorasi/menjajaki segala sesuatu untuk menemukan ide-ide tertentu (Hadi, 2003: 65).
Menurut  Hadi  (2003:  40),  eksplorasi  dalam  rangka  pengembangan kreativitas merupakan kepentingan pribadi; suatu aktivitas yang diarahkan sendiri dan untuk  penata tari sebelum bekerja sama dengan orang lain. Seperti  Hawkins mengatakan  bahwa  pengalaman-pengalaman  tari  yang  dapat  diklasifikasikan menjadi  tiga  tahap  yaitu  eksplorasi,  improvisasi,  dan  komposisi,  memberi sumbangan  yang  besar  bagi  pengembangan  kreatif.  Eksplorasi  dalam  proses koreografi  ini  untuk  menjajaki  aspek-aspek  bentuk  dan  teknik  para  penari,  yaitu keterampilan  dan  kualitas  gerak  penari,  serta  aspek-aspek  isi  atau  makna  tari. Keterampilan dan kualitas gerak sebagai persiapan tubuh seorang penari agar dapat melakukan gerakan yang akan ditata dalam koreografi. Seorang penata tari harus menstrukturkan  keterampilan  apa  saja  yang  perlu  dijajaki  oleh  para  penarinya karena  aspek  ini  sangat  penting  (Hadi,  2014:  66).  Dalam  proses  ini,  koreografer mencari  gerak-gerak  untuk  memvisualisasi  gerak  yang  menggambarkan  keris, sosok  keris,  ibu  hamil,  dan  janin.  Lalu  kemudian  gerak-gerak  tersebut  disimpan untuk  menjadi  perbendaharaan  yang  nantinya  akan  dipilih  mana  saja  gerak  yang akan digunakan atau dipakai.

## 2. Improvisasi
Seperti halnya eksplorasi, improvisasi adalah pengalaman tari yang sangat diperlukan  dalam  proses  koreografi  kelompok.  Melalui  improvisasi  diharapkan para  penari  mempunyai  keterbukaan  yang  bebas  untuk  mengekspresikan perasaannya  lewat  media  gerak.  Improvisasi  diartikan  sebagai  penemuan  gerak secara kebetulan atau spontan, walaupun gerak-gerak tertentu muncul dari gerak- gerak  yang  pernah  dipelajari  atau  ditemukan  sebelumnya,  tetapi  ciri  spontanitas menandai  hadirnya  improvisasi.  Kreativitas  melalui  improvisasi  sering  diartikan sebagai  terbang  ke  yang  tak  diketahui.  Dari  pengalaman  itu  hadirlah  suatu kesadaran baru yang bersifat ekspresif yaitu gerak (Hadi, 2003: 69-70).
Improvisasi  dalam  rangka proses koreografi kelompok  merupakan bagian latihan  tari  yang  sangat  berharga,  baik  untuk  penata  tarinya  maupun  penarinya sendiri. Proses latihan ini sebaiknya dengan cara terstrukturkan, yaitu dengan pola- pola atau motif-motif gerak yang akan direncanakan dan disusun dalam koreografi. Cara  ini  untuk  membingkai  dan  menyadarkan  para  penari  bekerja  dalam keterbatasan  untuk  koreografi  yang  akan  ditata.  Tetapi  dengan  bekerja  terus- menerus secara orisinil, kemampuan para penari sebagai seniman interpretatif akan mengalami sesuatu kedalaman yang hebat terhadap gerak yang telah distrukturkan, akibatnya  akan  muncul  kreativitas  yang  sangat  berharga.  Di  sinilah  kesempatan seorang koreografer dapat memanfaatkan hasil proses improvisasi secara bersama- sama dengan para penarinya. Pengalaman improvisasi dari proses koreografi yang distrukturkan dengan cara memberi jenis motif gerak tertentu sebagai konsep dasar dari  rencana  garapan  tari  kepada  para  penarinya  untuk  diimprovisasaikan  (Hadi, 2003b: 71).
Menurut  Jazuli  (1994:  35)  dalam  proses  garapan  tari  selain  bereksplorasi pada  gerak,  penata  tari  maupun  penari  harus  dapat  berimprovisasi  supaya  saat gerakan  yang  dilakukan  ada  yang  terlupa  maka  gerakan  tersebut  dapat  terpenuhi dan  tidak  kelihatan  kosong.  Ciri-ciri  utama  dalam  improvisasi  adalah  spontan. Seorang penari dalam membawakan gerakan sering mengalami lupa pada gerakan yang  sudah  ditemukan  maka  dari  itu  wajib  bagi  koreografer  memberi  petunjuk kepada penari untuk  bisa berimprovisasi  pada saat  berekspresi  di atas panggung. Objek dalam tari adalah gerak, sedangkan objek dalam kelompok tari adalah gerak.
Dalam  tahap  ini  koreografer  memilih  gerak-gerak  yang  kemudian diimprovisasi untuk menjadikan gerak-gerak itu sesuai dengan penggambaran yang diinginkan.
1. Pembentukan/Komposisi
Komposisi  atau composition berasal  dari  kata to  compose yang  artinya meletakkan, mengatur atau menata bagian-bagian sedemikian rupa sehingga satu sama lain saling berhubungan dan secara bersama membentuk kesatuan yang utuh. Dari uraian di atas jelas bahwa komposisi adalah bagian atau aspek dari laku kreatif.
Putri Nuur Wulansari, Estetika dan Karakteristik Keris Puthut dalam Ketubuhan sebagai Inspirasi Gerak Tari
Jika dari sebuah tarian diartikan sebagai  perwujudan dari pengalaman emosional dalam bentuk gerak yang ekspresif sebagai hasil paduan antara penerapan prinsip- prinsip komposisi dengan kepribadian seniman maka komposisi adalah usaha dari seorang  seniman  untuk  memberikan  wujud  estetik  terhadap  perasaan  atau pengalaman batin yang hendak diungkapkan (Murgiyanto, 1983: 11).
Menurut  Hadi  (2003a:  45),  proses  koreografi  melalui  penyelesaian merupakan proses pembentukan atau penyatuan materi tari yang telah ditemukan. Melalui pengalaman-pengalaman tari sebelumnya yaitu eksplorasi dan improvisasi, proses  pembentukan  menjadi  kebutuhan  koreografi.  Pemahaman  pengertian pembentukan sendiri mempunyai fungsi ganda, yaitu pertama, merupakan proses pengembangan materi tari sebagai kategori peralatan atau materi koreografi; kedua, proses  mewujudkan  suatu  struktur  yaitu  struktur  atau  prinsip-prinsip  bentuk komposisi.  Kedua  proses  itu  berjalan  bersama  atau  beriringan  karena  hasil  dari proses  itu  akan  lebih  baik  daripada  hanya  secara  spontanitas  atau  serampangan. Kebutuhan membuat komposisi tumbuh dari hasrat manusia untuk memberi bentuk terhadap suatu yang dikembangkan dan ditemukan.
Menurut  Lathief  (1986:  60)  komposisi  pentas  adalah  penyusunan  yang berarti  dan  artistik  atas  bahan-bahan  perlengkapan  pentas.  Perlengkapan- perlengkapan yang dimaksud adalah perlengkapan kasat mata yang statis misalnya para aktor atau penari dan perlengkapan yang tak bergerak yakni dekorasi, properti, dan  lain-lain.  Menjadi  kewajiban  koreografer  atau  sutradara  untuk  mengatur  dan menyusun  komposisi  pentas  atau  area  pentas  sesuai  kebutuhan  pementasan  agar tampak  bagi  penonton  di  mana  suasana  mewujudkan  sesuatu  komposisi  dan khayalan yang hidup atau artistik.
Menurut Jazuli (1994: 43) mengembangkan gerakan tari merupakan salah satu syarat untuk berekspresi dalam suatu pementasan dan latihan tari. Penata tari berkewajiban  untuk  mengembangkan  gerak  yang  telah  disusunnya  agar  tidak kelihatan  monoton.  Pada  proses  garapan  tari,  penata  tari  dalam  mengembangkan gerakannya  haruslah  mempunyai  kesabaran  dan  keuletan  agar  komposisinya terbaca oleh penari yang akan menerima materi dari sang koreografer.
Menurut  Murgiyanto  (2002:  14),  setiap  tradisi  memiliki  kriteria  atau pedoman tentang sebuah tarian yang baik.  Kecuali memiliki tatanan struktur dan teknik penyusunan, ada  pula tata  cara menggunakan ruang, ritme,  atau dinamika khas  tradisi  yang  bersangkutan.  Ada  pula  kriteria  keberhasilan  dalam  membuat tarian  gaya  tertentu  untuk  mempertahankan  (atau  mengembangkan)  tujuan ekspresifnya. Ada pola-pola lantai yang baku, yang oleh penata tari kontemporer, boleh jadi dianggap tak lagi memadai untuk membuat sebuah koreografi modern.
Setelah semua ragam gerak terkumpul maka gerak-gerak tersebut disusun dengan rapi dan dijadikan sebuah karya yang utuh. Gambar tersebut akan digabung dan  dibuat  dengan  cara  pengeditan  sehingga  menghasilkan  karya  yang  estetik.

## INVENSI -Vol.9 No.1, Juni 2024 | p-ISSN 2460-0830 | e-ISSN 2615-2940
Karya ini merupakan penggambaran cara pembuatan keris yang dikemas ke dalam metode pendekatan dance film , serta di dalamnya juga terdapat metode longitudinal yang  berarti  penelitian  dengan  jangka  waktu  yang  lama  serta  berkala  untuk menemukan hal-hal yang peneliti inginkan.

## KESIMPULAN
Dari  data  di  atas  dapat  disimpulkan  bahwa  keris  merupakan  benda  sakral yang  memiliki  arti  dan  karakteristik.  Keris  dapat  dijadikan  inspirasi  dalam pembuatan sebuah karya film tari yang menonjolkan proses pembuatan keris, ritual, membaca  karakteristik  yang  dituangkan  ke  dalam  ketubuhan  gerak  tari.  Bentuk karya  ini  merupakan dance  film yang  menekankan  pada  visualisasi  gerak  tari melalui  eksplorasi,  improvisasi,  dan  komposisi,  serta  menambahkan  unsur-unsur tari, seperti kostum penari yang disesuaikan dengan tema yang diambil.

## KEPUSTAKAAN
Ajeng, D., Badaruddin, S., & Rifky, M. (2024). Karya short dance film "patah’’ sebagai bentuk transformasi digital tari kontemporer. Ringkang: Jurnal Seni Tari Dan Pendidikan Seni Tari , 4 (1), 139–148.
https://doi.org/https://doi.org/10.17509/ringkang.v4i1.67590 Ardiansyah, R. (2016). Proses pembuatan keris (ada yang memakai meteor) . Idsejarah. https://idsejarah.net/2016/07/proses-pembuatan- keris.html#google_vignette
Dewojati, R. W. W. (2017). Keris kamardikan pada era digital (sebuah perancangan komunikasi  visual  aplikasi  digital). INVENSI:  Jurnal  Penciptaan  Dan Pengkajian Seni , 2 (1), 16–26.
https://doi.org/https://doi.org/10.24821/invensi.v2i1.1804 Hadi, S. Y. (2014). Koreografi: bentuk - teknik - isi . Cipta Media. Hadi, Y. S. (2003a). Aspek-aspek dasar koreografi kelompok . Elkaphi.
Hadi, Y. S. (2003b). Menciptakan lewat tari (terjemahan dari buku creating through dance-Alma M. Hawkins) . Institut Seni Indonesia (ISI) Yogyakarta. Hawkins,  A.  M.  (2003). Moving  from  within:  a  new  method  for  dance  making (bergerak menurut kata hati metode baru dalam menciptakan tari), terjemahan I Wayan Dibia . Kerjasama Ford Foundation dan Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia.
Herli, M., & Purwanto, E. (2022). Asal usul & karakteristik keris Sumenep . Wirajaya Press.
Jazuli, M. (1994). Telaah teoritis seni tari . IKIP Semarang Press. Junus, T. (2012). Tafsir keris . Komunitas Panji Nusantara. Lathief, H. (1986). “Pentas” sebuah perkenalan . Lagaligo.
Murgiyanto, S. (1983). Koreografi (pengetahuan dasar komposisi tari) . Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Murgiyanto,  S.  (2002). Kritik  tari:  Bekal  &  kemampuan  dasar .  Masyarakat  Seni Pertunjukan Indonesia (MSPI).
Nugraheni,  E.  Y.,  &  Wahyudi,  D.  (2020). Pengetahuan  tari .  P3AI  Universitas Lambung Mangkurat Banjarmasin.
Putri Nuur Wulansari, Estetika dan Karakteristik Keris Puthut dalam Ketubuhan sebagai Inspirasi Gerak Tari
Nurazizah, S. U., Lahpan, N. Y. K., & Yuningsih, Y. (2022). Makna simbol terebang shalawat  modifikasi  kelompok  pusaka  wargi  di  dusun  Rancakalong desa/kecamatan  Rancakalong  kabupaten  Sumedang. Jurnal  Budaya  Etnika ,
6 (1), 43–57. https://doi.org/http://dx.doi.org/10.26742/jbe.v6i1.2078 Pracihara, M. M. (2016). Warna sebagai look dan mood pada videografi film televisi “pancer.” INVENSI:  Jurnal  Penciptaan  Dan  Pengkajian  Seni , 1 (1),  26–36.
https://doi.org/https://doi.org/10.24821/invensi.v1i1.1585
Prasetyo,  A.  (2011). Buku  putih  produksi  film  pendek  -  bikin  film  itu  gampang !! Bengkel Sinema Indonesia. https://doi.org/http://dx.doi.org/10.5281/zenodo.2221732 Rifda, A. (2022). Apa itu khodam? Pengertian, ciri-ciri, dan cara merawat khodam . GramediaBlog. https://www.gramedia.com/best-seller/khodam/
Soedarsono, R. M. (1998). Seni pertunjukan Indonesia di era globalisasi . Direktorat Jenderal Pendidikan Tinggi, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Sudjarwo. (2001). Metodologi penelitian sosial . Mandar Maju.
Vebrianto, B., Sulanjari, B., & Sunaryo. (2021). Makna dan fungsi penamaan dhapur keris  yang  mengandung  nama  tokoh  dan  pusaka  wayang  Purwa. JISABDA: Jurnal Ilmiah Sastra Dan Bahasa Daerah, Serta Pengajarannya , 3 (1), 11–21.
https://doi.org/https://doi.org/10.26877/jisabda.v3i1.9355
Warto,  W.  (2016).  Makna  desain  keris  dalam  budaya  Jawa. KOMUNIKA:  Jurnal Dakwah Dan Komunikasi , 2 (1), 113–129. https://doi.org/https://doi.org/10.24090/komunika.v2i1.814
Wijayatno,  W.,  &  Sudrajat,  U.  (2011). Keris  dalam  perspektif  keilmuan .  Pusat Penelitian  dan  Pengembangan  Kebudayaan  Badan  Pengembangan  Sumber Daya Kebudayaan dan Pariwisata Kementerian Kebudayaan dan Pariwisata.

## Informan/Narasumber
Ki Empu Sungkowo Harumbrodjo (50 tahun). Pembuat keris di Sleman. Restu (35 tahun). Pecinta Tosan Aji di Tegal.
Korowelang. Perkumpulan pelaku seni keris dan pecinta keris di Pemalang.

## Lampiran
Gambar 1. Penari tunggal. Sumber: Dokmentasi Putri, 2022
Gambar 2. Dupa atau menyan. Sumber: Dokumentasi Putri, 2022
Gambar 3. Tumpeng.
Sumber: Dokumentasi Putri, 2022
Gambar 7. Keris Puthut . Sumber: Dokumentasi Putri, 2022
Gambar 4. Kain hitam.
Sumber: Dokumentasi Putri, 2022
Gambar 5. Kain putih sebagai tatakan. Sumber: Dokumentasi Putri, 2022 Gambar 6. Proses pembuatan keris. Sumber: Dokumentasi Putri, 2022