## GAMBUS TUNGGAL EDI PULAMPAS DI PEKON BANJAR NEGERI-LAMPUNG

## Nofriyan Hidayatulloh
Program Studi S-1 Etnomusikologi ISI Yogyakarta Email: nofriyanhidayatulloh@yahoo.co.id

## Abstrak
Gambus Tunggal adalah kesenian tradisional masyarakat Lampung pesisir yang dimainkan oleh satu sampai dua orang. Jika dimainkan oleh satu orang, maka si pemain gambus akan merangkap sebagai vokal.  Jika  dimainkan  oleh  dua  orang,  maka  satu  sebagai  pemain  gambus  dan  satu  sebagai  vokal, terkadang  terjadi  duet.  Lirik  dari  lagu  gambus  tunggal  adalah  seni  sastra  Lampung  yang  berbentuk Bebandung.  Bebandung yaitu  suatu  sastra  yang  berupa  karangan  puisi  yang  disusun  seperti  pantun dengan pola rumus a b – a b. Isinya dapat berupa cerita dan dibacakan dengan berlagu dengan penuh perasaan  dan  penghayatan,  hingga  yang  mendengar  seperti  ikut  di  dalam  cerita  tersebut.  Lirik  yang dibawakan pada umumnya menceritakan seputar kehidupan sehari-hari dan percintaan. Edi Pulampas adalah salah satu tokoh gambus dari Pekon Banjar Negeri, Lampung yang mempopulerkan lima bentuk penyajian  gambus,  yakni  bentuk  penyajian  gambus  tunggal  yang  dimainkan  secara solo, bentuk penyajian lagu gambus yang dipindahkan ke instrumen gitar, bentuk penyajian gambus dengan biola, bentuk penyajian gambus dengan alat musik rebana, accordion, dan gong sebagai iringan tari bedana sampai bentuk penyajian lagu gambus yang didangdutkan hingga menjadi lagu dangdut Lampung yang khas.  Kesenian  gambus  tunggal  Edi  Pulampas  biasanya  dimainkan  pada  acara-acara  hajatan,  seperti acara  pernikahan  dan  khitanan.  Ada  dua  rumusan  masalah  yang  diangkat  pada  penelitian  ini,  yaitu bagaimana  bentuk  penyajian  gambus  tunggal  Edi  Pulampas  dan  apa  fungsi  gambus  tunggal  Edi Pulampas pada masyarakat pekon Banjar Negeri Lampung. Metode penelitian yang digunakan adalah metode penelitian kualitatif, yaitu penelitian yang difokuskan pada gejala-gejala umum yang ada dalam kehidupan manusia dan menggunakan pendekatan etnomusikologis. Pendekatan etnomusikologis yaitu suatu  pendekatan  yang  membahas  tentang  persoalan  musik  dalam  budaya  masyarakat.  Berdasarkan pendekatan  tersebut,  kesenian  gambus  tunggal  Edi  Pulampas  memiliki  beberapa  fungsi  dalam masyarakat Lampung, dalam konteks acara pernikahan orang Lampung. Pada acara tersebut, kesenian gambus tunggal disajikan secara vokal instrumental. Kesenian ini memiliki fungsi dalam masyarakat Lampung sebagai hiburan pribadi, presentasi estetis, dan sebagai media komunikasi.
Kata kunci: Gambus dan kreativitas Edi Pulampas.

## Abstract
Gambus Tunggal is a traditional art of the coastal Lampung community which is played by one to two people. If played by one person, then the gambus player will double as a vocal. If played by two people, then one as a gambus player and one as a vocal, sometimes a duet occurs. The lyrics of the gambus tunggal song are Lampung literary art in the form of Bebandung. Bebandung is a literary form in the form of poetry composed like rhymes with the formula pattern a b - a b. The contents can be in the form of  stories  and  are  read  with  a  song  full  of  feelings  and  appreciation,  so  that  the  listeners  like  to participate in the story. The lyrics that are delivered generally tell about daily life and romance. Edi Pulampas is one of the gambus figures from Pekon Banjar Negeri, Lampung who popularized the five forms of gambus presentation, namely the form of presentation of a single gambus that was played solo, the form of presenting the song of gambus transferred to a guitar instrument, the form of presentation of gambus with violin, the form of presentation of gambus with rebana, accordion, and gong as bedana dance accompaniment to the form of gambus song that is sung to become a distinctive Lampung dangdut song. Gambus Tunggal’s art Edi Pulampas is usually played on celebration events, such as weddings
and circumcisions. There are two formulations of the problem raised in this study, namely how the form of presentation of the Edi Pulampas single gambus and what is the function of the Edi Pulampas single gambus  in  the  community  of  Banjar  Negeri  Lampung.  The  research  method  used  is  a  qualitative research method, namely research that is focused on general symptoms that exist in human life and uses an ethnomusicological approach. Ethnomusicological approach is an approach that discusses the problem of music in the culture of society. Based on this approach, Edi Pulampas's solo gambus art has several functions in Lampung society, in the context of Lampung people's weddings. At the event, gambus tunggal art was presented vocally instrumental. This art has a function in Lampung society as personal entertainment, aesthetic presentation, and as a medium of communication.
Keywords: Gambus and Edi Pulampas Creativity.

## A. Latar Belakang
Gambus  merupakan  alat  musik petik  melayu  yang  berasal  dari  peradaban Islam  di  Timur-Tengah  (gambus  dalam bahasa  Arab  disebut u’d atau oud ) (Musmal, 2010:2). Alat musik ini berkembang  di kalangan  masyarakat Lampung  pesisir  yang  beradat sai  batin.
Lampung  terbagi  atas  dua  sistem  adat, yakni  adat pepadun dan  adat sai  batin, kedua  sistem  adat  ini  diklasifikasikan  dari dialek bahasa masyarakatnya. Dialek nyow bagi  masyarakat  adat pepadun dan  dialek api bagi  masyarakat  adat sai  batin.
Pembagian  dialek  ini  dilakukan  oleh  Dr. J.W. van Royen pada akhir abad ke-IX saat masa pemerintahan Hindia-Belanda (Ainun Mahya,  2016:5). Nyow bagi  adat pepadun dan api bagi  adat sai  batin ,  merupakan bahasa  masing-masing  adat  yang  dalam bahasa  Indonesia  berarti  “apa”.  Kesenian gambus  tunggal  yang  berkembang  pada masyarakat  pesisir  yang  beradat sai  batin, adalah  kesenian  tradisi  yang  dimainkan oleh  satu  orang  yang  bernyanyi  sambil
bermain gambus. Dalam
perkembangannya, kesenian gambus mulai dimainkan  oleh  dua  orang  dan  tidak menutup kemungkinan untuk dikolaborasikan dengan alat musik lain.
Edi Pulampas adalah tokoh gambus dari pekon (desa) Banjar  Negeri  Lampung yang mempopulerkan lima bentuk penyajian  gambus ke  ranah entertainment.
Edi Pulampas yang bernama asli Edi Yanto terlahir  di pekon Sukamerindu  Kecamatan Talang  Padang,  Kabupaten  Lampung Selatan  pada  tanggal  08  Juni  1956.  Sejak muda  Edi  Pulampas  memang  sudah  aktif berkecimpung  di  dalam  kesenian  tradisi Lampung  khususnya  kesenian  gambus tunggal.  Nama  Edi  mulai  dikenal  di Lampung  sejak  tahun  1978  dengan  solo pertama  yang  berjudul Pulipang. Lagu  ini diciptakan pada tahun 1978 dan popular di Lampung  pada  akhir  tahun  1979.  Hingga sekarang  Edi  terus  menggeluti  kesenian gambus  tunggal  Lampung,  Edi  mulai melakukan  inovasi  dalam  mengemas bentuk penyajian kesenian gambus tunggal
Lampung, sebagai langkah dalam mewujudkan kreativitas.
Prestasi  Edi  antara  lain  adalah pentas  di  Istana  Negara  pada  tanggal  17 Agustus  tahun  1984  dalam  acara  Parade Musik  Nusantara  yang  diselenggarakan dalam rangka memperingati Hari Kemerdekaan  Republik  Indonesia.  Pada tahun  yang  sama,  Edi  bersama  kawan- kawan  Taman  Budaya  berangkat  ke Belanda  sebagai  salah  satu  Duta  Seni  dari Lampung mewakili Indonesia. Tidak hanya ke  Belanda,  pada  tahun  1987  Edi  juga berangkat ke Brunei dan Malaysia sebagai salah  satu  Duta  Seni  dari  Lampung  yang mewakili  Indonesia.  Setahun  kemudian, pada tahun 1988, Edi tampil sebagai pengisi acara Musabaqah  Tilawatil  Quran di stasiun Radio Republik Indonesia Lampung.  Pada  tahun  1993,  Edi  tampil dalam  acara  Festival  Musik  Tradisional tingkat Nasional di Taman Ismail Marzuki. Waktu itu, Edi dan kawan-kawan mewakili provinsi  Lampung  dengan  menampilkan musik gambus Lampung yang dikolaborasikan dengan alat musik rebana, kulintang, biola, dan bass  elektrik, dengan judul  garapan  Klasik  Musik  Gambus Tradisional.  Tahun  2008  Edi  dipanggil untuk rekaman lagu-lagu gambus tradisional Lampung dalam rangka pendokumentasian  di  Kantor  Pemerintah Daerah  Kabupaten  Tanggamus.  Tahun 2010,  Edi  menjadi  pembicara  dalam  acara
Sarasehan  Musik  Tradisional  dan  Sastra Lampung  di  Taman  Budaya  Provinsi Lampung.  Tahun  2017,  Edi  tampil  di Taman  Mini  Indonesia  Indah  bersama Kabupaten  Lampung  Barat.  Pada  tahun 2017  ini  juga  Edi  mendapatkan  piagam penghargaan dari walikota Bandar Lampung  sebagai  seniman  Lampung  yang melestarikan  seni  budaya  Lampung.  Pada tahun ini, Edi juga sempat mengajar musik gambus  selama  kurang  lebih  tiga  bulan  di dua SMP di Kecamatan Gunung Alip dalam program Gerakan Seniman Masuk Sekolah. Menurut  Edi,  melihat  respon  anak-anak yang  cukup  antusias,  Edi  mulai  membuka kelas gambus Lampung di rumahnya yang baru berjalan satu tahun belakangan. Tahun 2018,  Edi  kembali  dipanggil  untuk  tampil di  stasiun  radio  RRI  Lampung  dan  pada tahun 2019, Edi menjadi juri Liga Dangdut se-Kabupaten Tanggamus.
Selain itu, Edi juga sudah merekam beberapa  album  pribadinya,  yaitu  album Anak Ngukha pada tahun 1985, album lagu dangdut Lampung Mamak Inut pada tahun 1988 dan album Khasan Sayuk pada tahun 2011 sampai yang terakhir adalah rekaman beberapa  solo  pada  tahun  2012.  Ada  juga beberapa  album  kompilasi  Edi  bersama rekan  musisi  Lampung  lainnya.  Semenjak merebaknya  pembajakan  kaset,  Edi  mulai meninggalkan  dapur  rekaman  dan  lebih sering  tampil  dalam  acara-acara  hajatan seperti  pernikahan,  sunatan  dan  syukuran
baik  di  Lampung,  Palembang  sampai  di Bengkulu dan sempat tampil juga beberapa kali  dalam  rangka  ulang  tahun  kabupaten Tanggamus dan acara-acara di kota Bandar Lampung.  Lagu-lagu  yang  diciptakan  Edi banyak terinspirasi dari kehidupan masyarakat di sekitarnya. Menurut Edi, hal yang  tersulit  dalam  menciptakan  sebuah lagu  gambus  tunggal  adalah  pencarian nadanya  atau  musik  iringan  gambusnya, karena  menurut  Edi,  setiap  kata-kata memiliki nadanya sendiri.

## B. Metode Penelitian
Dalam  penelitian  ini  metode  yang digunakan adalah metode penelitian kualitatif.  Bogdan  dan  Taylor  (1975:5) mendefinisikan metodologi kualitatif sebagai prosedur penelitian yang menghasilkan  data  deskriptif  berupa  kata- kata tertulis atau lisan dari orang-orang dan perilaku  yang  dapat  diamati  (Lexy  J Moleong, 2006:4).
Penelitian ini
menggunakan
pendekatan
Etnomusikologis.
Etnomusikologis merupakan  pendekatan  multi  disiplin, karena dalam pendekatan ini menggunakan beberapa disiplin ilmu lain yang dibutuhkan peneliti dalam penelitiannya. Disiplin ilmu lain  yang  digunakan  adalah  Sosiologis untuk  membantu  peneliti  saat  membahas kesenian gambus tunggal dalam masyarakat  dan  Historis  untuk  membahas perjalanan karir Edi Pulampas selaku tokoh
yang  diangkat  dalam  penelitian  ini.  Objek penelitian adalah kesenian gambus tunggal di pekon Banjar  Negeri,  Lampung.  Edi Pulampas  sebagai  tokoh  gambus  yang melakukan  inovasi  dalam  mengemas bentuk penyaian gambus. Sebagai langkah dalam mewujudkan kreativitasnya.
Teknik  pengumpulan  data  yang digunakan  yakni,  studi  pustaka,  observasi, wawancara,  dan  dokumentasi.  Ada  dua sumber pustaka, yakni Perpustakaan Institut  Seni  Indonesia  Yogyakarta  dan buku  koleksi  pribadi  peneliti.  Observasi dilakukan  di pekon Banjar  Negeri, Kecamatan  Gunung  Alip,  Kabupaten Tanggamus,  Provinsi  Lampung.  Ada  dua narasumber  utama  yang  dipilih  peneliti, yaitu  Edi  Pulampas  sebagai  pelaku kesenian gambus tunggal Lampung, pencipta  lagu  dan  sebagai  tokoh  yang memperkenalkan gambus tunggal Lampung  di  ranah entertainmen atau hiburan  dan  datuk  Sukhai  selaku  pemain dan  pembuat  gambus  di pekon Banjar Negeri. Proses dokumentasi pada penelitian ini  dilakukan  dengan  cara  mengumpulkan data berupa foto, video, dan rekaman suara pada  saat  wawancara.  Proses  dokumentasi dilakukan  saat  wawancara  dan  saat penampilan gambus tunggal Edi Pulampas di acara pernikahan.
Untuk menganalisis data, baik data tekstual  dan  kontekstual  menggunakan metode sampling yang  akan  membahas
pokok suatu musik dalam sebuah penelitian.  Metode  ini  dikemukakan  oleh Rahayu Supanggah dalam buku Etnomusikologi .  Dalam  buku  tersebut dikemukakan  terdapat  dua  pilihan  untuk menganalisis  suatu  data  tekstual,  yaitu dengan penggunaan notasi yang detail atau notasi  yang  sifatnya  hanya  mencatat kerangka-kerangkanya  saja.  Penelitian  ini menggunakan notasi yang bersifat kerangka-kerangkanya  saja.  Data  yang sudah terkumpul melalui observasi, wawancara, studi pustaka dan dokumentasi, selanjutnya  diseleksi  berdasarkan  fakta yang dianalisa dan dievaluasi secara cermat untuk  mempermudah  klasifikasi  objek penelitian  sesuai  dengan  permasalahan. Langka-langkah  yang  digunakan  berupa pemilihan  data,  klasifikasi  data,  penyajian data,  pengumpulan  data,  penafsiran  dan pengambilan  kesimpulan.  Data-data  yang terkumpul  dipilih dan  dikelompokan menjadi  data  pokok  (primer)  dan  data penunjang (sekunder).

## C. Hasil dan Pembahasan
Kesenian gambus tunggal Lampung adalah  jenis  kesenian  yang  dimainkan secara solo atau  sendirian,  namun  dalam perkembangannya  kesenian  gambus  ini mulai dimainkan oleh dua orang atau lebih. Berawal dari kesenian tradisional masyarakat  Lampung,  musik  gambus Lampung  sudah  mulai  masuk  panggung
pertunjukan dan  dikemas  ke  dalam kemasan  yang  lebih  modern  dan  tidak menutup kemungkinan untuk dikolaborasikan  dengan  alat  musik  lain. Bentuk  penyajian  kolaborasi  ini  yang  Edi coba tularkan kepada masyarakat luas. Edi mempopulerkan  lima  bentuk  penyajian gambus,  yakni  bentuk  penyajian  gambus yang  dimainkan  secara solo, bentuk penyajian  gambus  yang  dipindahkan  ke media  gitar,  bentuk  penyajian  gambus dengan  biola,  bentuk  peyajian  gambus dengan  rebana,  accordion,  dan  gong sebagai  musik  iringan  tari  bedana,  sampai bentuk  penyajian  lagu  gambus  yang didangdutkan hingga menjadi lagu dangdut Lampung  yang  khas.  Bentuk  penyajian yang akan dianalisis adalah bentuk bentuk penyajian  gambus  Edi  Pulampas  yang dimainkan  secara solo sebagai  hiburan  di acara  pernikahan  yang  di  dokumentasikan pada tanggal 04 april 2019.
1. Bentuk Penyajian gambus Edi Pulampas yang dimainkan secara Solo
Bentuk  penyajian  gambus ini biasa diawali  dengan  permainan  improvisasi gambus. Setelah improvisasi, gambus akan memainkan  melodi  pengantar  masuknya vokal.  Disetiap  sela  dalam  satu  baitnya, gambus  akan  memainkan  melodi  pendek untuk  jeda  sebelum  masuk  ke  bait selanjutnya  dan  setiap  sela  dua  bait, biasanya  gambus  akan  memainkan  melodi
yang  lebih  panjang  dibandingkan  sela dalam  satu  baitnya  dan  begitu  seterusnya sampai  kepada  bait  penutup.  Setelah  bait penutup biasanya gambus akan memainkan melodi untuk menutup lagunya. Lagu yang dijadikan sampel adalah lagu yang berjudul
Saka Mak Tungga. Lagu ini dibawakan Edi sebagai  hiburan  di  acara  pernikahan  pada tanggal  04  April  2019  di  Lampung.  Lagu ini  dijadikan  sampel  lagu  yang  akan dianalisis.
Stem Gambus Edi Pulampas senar  senar  senar  senar  senar  senar pada Lagu Saka Mak Tungga 6 5 4 3 2 1 D G B E A D
Catatan: Berdasarkan nada diatas, nada root berada di nada E, tapi dalam prakteknya, nada root tidak pas di nada E pada musik Barat, nada root berada di antara nada E dan F.
Tangga  nada  yang  digunakan  pada lagu Saka Mak Tungga adalah tangga nada minor dengan scale prhygian . Jadi urutan tangga  nadanya,  mi-fa-sol-la-si-do-re-mi’, dan interval yang tersusun menjadi ½-1-1-
1-1/2-1-1. Contohnya, jika dimainkan pada tangga nada natural (C Mayor), maka nada ke  tiga  (E)  yang  menjadi  nada root, sehingga  tangga  nadanya  menjadi  E-F-G- A-B-C-D-E’.
Dari  segi  interval,  tangga  nada  pada lagu Saka Mak Tungga sama dengan tangga nada di atas, tetapi dari segi ketepatan nada, penjelasan  di  atas  adalah  nada-nada  yang mendekati. Jika disandingkan dengan salah satu maqam pada  gambus  arab,  maka tangga  nadanya  mirip  dengan maqam bayati. Dinamika dan tempo pada lagu Saka Mak  Tungga, dibangun  dari  emosi  si pemain  dan  isi  lirik  yang  disampaikan.
Dinamika  pada  lagu Saka  Mak  Tungga tergolong stabil dengan tempo yang sedang yaitu Moderato (96-104 M.M). Ritme pada lagu Saka  Mak  Tungga sangat  berkaitan erat  dengan  teknik  gambusnya.  Hal  ini dikarenakan,  alat  musik  gambus  berperan sebagai  pembawa  irama.  Degupan  atau irama dari  gambus  yang dimainkan secara teratur  dan  berulang-ulang  menciptakan suatu  ritme.  Teknik  yang  digunakan  pada lagu Saka  Mak  Tungga adalah  gabungan antara teknik Humbak Molokh dan Khiyuk
Pagi. Lagu Saka  Mak  Tungga tergolong lagu  satu  bagian  (bagian  A),  yang  terdiri dari  dua  belas  motif  dan  enam  kalimat. Motif-motif  yang  tersusun  membentuk kalimat  tanya  dan  kalimat  jawab  yang
menjadi  satu  bentuk  lagu  yang  kemudian dimainkan  secara  berulang-ulang.  Bagian A:
Struktur  lagu Saka  Mak  Tungga adalah intro-bagian A-intro-bagian A-intro- bagian  A-intro-bagian  A.  Berlandaskan analisis  bentuk  musik  dari  Karld-Edmund Pier  SJ,  dalam  bukunya  Ilmu  Bentuk Musik,  membagi  motif  menjadi  tujuh dalam  pengolahannya,  yakni  ulangan harafiah,  ulangan  pada  tingkat  lain
( sekuens ), pembesaran interval ( augmentation  of  the  ambitus ),  pengecilan interval  ( diminuation  of  the  ambitus ), pembalikan  ( inversion ),  pembesaran  nilai nada  ( augmentation  of  the  value )  dan pengecilan  niai  nada  ( diminuation  of  the value ).
kalimat tanya
m m2
kalimat jawab
m3 m4
kalimat tanya
m5 m6 kalimat jawab
m7 m8
kalimat tanya m9 m10 kalimat jawab m11 m12
Pada m (motif pokok) dan m2 (motif 2) terjadi ulangan pada tingkat lain ( sekuens naik) dan terjadi juga pembesaran nilai nada.
Pada m (motif pokok) dan m3 (motif 3) terjadi pembesaran interval.
Pada m (motif pokok) dan m4 (motif 4) terjadi pembesaran nilai nada. Pada m (motif pokok) dan m5 (motif 5) terjadi pengecilan nilai nada.
Pada m (motif pokok) dan m6 (motif 6) terjadi pembesaran nilai nada. Pada m (motif pokok) dan m7 (motif 7) terjadi pengecilan nilai nada. Pada m (motif pokok) dan m8 (motif 8) terjadi pembalikan. Pada m (motif pokok) dan m9 (motif 9) terjadi pengecilan nilai nada.
Pada m (motif pokok) dan m10 (motif 10) terjadi pengecilan nilai nada. Pada m (motif pokok) dan m11 (motif 11) terjadi pengecilan nilai nada. Pada m (motif pokok) dan m12 (motif 12) terjadi pengecilan nilai nada. Dari pemaparan di atas:
m dan m2 - kalimat 1 (kalimat tanya)
m3 dan m4 - kalimat 2 (kalimat jawab)
m5 dan m6 - kalimat 3 (kalimat tanya)
m7 dan m8 - kalimat 4 (kalimat jawab)
m9 dan m10  - kalimat 5 (kalimat tanya) m11 dan m12  - kalimat 6 (kalimat jawab)
Lirik  yang  digunakan  pada  lagu Saka  Mak  Tungga tergolong  dalam  sastra Lampung  yang  berbentuk bebandung.
Bebandung adalah suatu sastra berupa suatu karangan puisi yang disusun seperti pantun yakni selalu berakhir dengan pola rumus a b  –  a  b.  Isinya  dapat  berupa  cerita  dan dibacakan  dengan  berlagu  dengan  penuh perasaan  dan  penghayatan,  sehingga  yang mendengarnya  akan  seperti  ikut  di  dalam cerita tersebut (Hasyimkan, Tesis S2 tahun 2017:71).  Pada  lagu Saka  Mak  Tungga, liriknya  menceritakan  satu  peristiwa  yang
terjadi  mengenai  seseorang  yang  kembali bertemu dengan saudaranya setelah sekian lama tidak pernah bertemu karena kesibukan masing-masing. Keduanya tidak sempat  untuk  saling  memberi  kabar  dan tidak  sempat  untuk  saling  mencari  tahu kabar keduanya. Ketika mereka dipertemukan disalah satu peristiwa, keduanya  saling  menyapa,  bergembira, mendoakan satu sama lain dan memaklumi satu sama lain. Lirik lagu saka mak tungga tergolong pada bentuk puisi yang bersajak A B A B.
Bentuk sastra lirik Saka Mak Tungga Terjemahan Bebas Bait Pertama : Api kabakh puakhi Apa kabar saudara Khadu saka mak tungga Sudah lama tak jumpa Munyayan kodo kuti Sehatkah kalian Sokokh nihan ki khiya Syukur sekali jika begitu Bait Ke dua Kham tungga dawah hinji Kita bertemu siang ini Bugukhau lalang waya Bercanda riang gembira Tok ko na sebik hati Hilangkan rasa sedih Dija pantun jejama Mari berpantun bersama Bait ke tiga Senang khasani hati Senang rasanya hati Kham dapok tungga dija Kita dapat berkumpul di sini Induh kapan Masani Entah kapan waktunya Kham dapok molokh tungga Kita dapat bertemu lagi Bait ke empat Sedong saka ni jaman Sangat lama kita tak bertemu Kita mak selang kata Kita tidak saling bicara Gedahni man mak kandan Memanglah kita tidak saling peduli Mula ya ku di dija Karena itulah aku di sini
Lirik lagu Saka Mak Tungga terbagi menjadi  empat  bait.  Bait  pertama  adalah bait pembuka, bait kedua dan ketiga adalah isi  atau  ungkapan  hati  ketika  bertemu  dan bait keempat adalah kesimpulan atau saling memahami satu sama lain/saling maklum.
2. Fungsi Gambus Tunggal Edi Pulampas Pada Masyarakat Pekon Banjar Negeri
Pada awal perkembangannya, gambus tunggal Lampung berfungsi sebagai  hiburan  pribadi  sebagai  ungkapan isi  hati  si  pelantunnya,  yang  biasa dimainkan  untuk  mengisi  waktu  senggang di  sela-sela  pekerjaan  dan  dipakai  oleh mekhanai dalam  acara muli  mekhanai dan manjau muli . Sejak tahun 1990-an, gambus tunggal  Lampung  mulai  masuk  ke  ranah
entertainment dan  lebih  berfungsi  sebagai sarana hiburan dan presentasi estetis. R.M. Soedarsono membagi fungsi seni pertunjukan  menjadi  dua,  yaitu  fungsi primer dan fungsi sekunder. Fungsi primer dari seni pertunjukan apabila seni  tersebut jelas  siapa  penikmatnya.  Hal  ini  berarti bahwa  seni  pertunjukan  disebut  sebagai seni  pertunjukan  karena  dipertunjukkan kepada penikmat. Apabila seni pertunjukan tersebut  bertujuan  bukan  sekedar  untuk dinikmati  tetapi  untuk  kepentingan  yang lain,  fungsinya  adalah  sekunder  (R.M. Soedarsono,  2001:170).  Fungsi  primer dibagi  menjadi  tiga  yaitu  sebagai  sarana ritual, sebagai hiburan pribadi dan sebagai representasi  estetis  (R.M.  Soedarsono, 2002:123).  Dengan  demikian,  gambus
tunggal Edi Pulampas memiliki dua fungsi primer dan satu fungsi sekunder, yaitu:
a. Sebagai Hiburan Pribadi
Fungsi  gambus  sebagai  hiburan pribadi  dapat  terjadi  ketika  gambus dimainkan  di  panggung  pertunjukan. Ketika  ada  penonoton  yang  maju  ke panggung untuk request lagu dan bernyanyi,  dengan  kata  lain  ketika  ada penonton  yang  ikut  terlibat  di  dalam pertunjukan gambus, maka gambus berfungsi  sebagai  hiburan  pribadi.  Ketika Edi  memainkan  gambus  dikala  sendirian dan tidak dimainkan di panggung pertunjukan,  maka  kesenian  gambus  juga memiliki  fungsi  sebagai  hiburan  pribadi. Bentuk pertunjukan ini tidak ada penontonnya, penikmatnya adalah si pelantunnya sendiri. Kepuasan akan terasa ketika isi hati tersampaikan lewat lagu yang dinyanyikan.
b. Sebagai Presentasi Estetis
Gambus  tunggal  Edi  berfungsi sebagai presentasi estetis ketika dimainkan di  acara-acara  hajatan,  seperti  acara pernikahan  dan  khitanan.  Pertunjukannya memerlukan  banyak  pendukung  yang membutuhkan tambahan biaya. Mulai dari desain  panggung, sound  system ,  kostum, lighting , dsb. Selain fungsi primer, gambus tunggal Edi juga memiliki fungsi sekunder sebagai  media  komunikasi.  Fungsi  musik sebagai  media  komunikasi  ialah  ketika sebuah pertunjukan musik
mengkomunikasikan sesuatu yang dimengerti oleh penonton atau penikmatnya.  Komunikasi  yang  terjalin salah satunya bisa lewat bahasa verbal yang termuat  di  dalam  lirik  sebuah  lagu. Hadirnya  lirik  di  dalam  sebuah  lagu  juga dapat memudahkan tersampaikannya maksud dari sebuah lagu. Pada pertunjukan gambus  tunggal  Edi  Pulampas,  lirik  yang dibawakan  adalah  lirik  yang  berbahasa Lampung. Proses komunikasi dapat berjalan  dan  terjalin  dengan  baik,  karena penonton  atau  penikmatnya  menggunakan bahasa  yang  sama.  Begitulah  komunikasi yang terjalin antara Edi Pulampas dan para penonton.  Edi  mengkomunikasikan  isi hatinya lewat lirik lagu yang dibawakan.

## D. Simpulan
Edi Pulampas sebagai tokoh gambus di pekon Banjar Negeri, mempopulerkan  lima  bentuk  penyajian gambus,  yakni  bentuk  penyajian  gambus tunggal yang dimainkan secara solo, bentuk penyajian  lagu  gambus  yang  dipindahkan ke  media  gitar,  bentuk  penyajian  gambus dengan  biola,  bentuk  penyajian  gambus dengan  alat  musik  rebana,  accordion,  dan gong  sebagai  iringan  tari  bedana,  sampai pada  bentuk  penyajian  lagu  gambus  yang didangdutkan, hingga menjadi lagu dangdut  Lampung  yang  khas.  Kesenian gambus tunggal Edi Pulampas sampai saat ini  masih  diminati  oleh  masyarakat
Lampung  pada  umumnya  dan  masyarakat pekon Banjar  Negeri  pada  khususnya.
Minat  masyarakat  tersebut  membuktikan bahwa  kesenian  gambus  tunggal  Edi Pulampas masih memiliki peran dan fungsi di  dalam  masyarakat  pendukungnya. Berdasarkan  hasil  kajian,  bahwa  kesenian gambus  tunggal  Edi  Pulampas  memiliki fungsi  dalam  masyarakat  sebagai  hiburan pribadi,  presentasi  estetis,  dan  sebagai media  komunikasi.  Minat  masyarakat tehadap  kesenian  gambus  tunggal  tidak terlepas dari usaha kreativitas, inovasi, dan edukasi  seorang  Edi  Pulampas  yang berjuang terus menerus dalam mengembangkan dan mempopulerkan kesenian gambus tunggal Lampung.

## DAFTAR PUSTAKA
Djohan.  2006. Terapi  Musik  Teori  dan Aplikasi. Yogyakarta: Galangpress.
Hasyimkan.  2011.  “Gamolan:  Instrumen
Musik Tradisional Lampung; Bentuk, Fungsi dan Perkembangannya”. Tesis S2
Pengkajian  Seni  Pertunjukan  dan Seni  Rupa,  Universitas  Gadjah
Mada Yogyakarta.
Irawan,  Ricky.  2008.  “Gambus  Lampung Pesisir  dan  Sistem  Maqamnya (Kajian  Musikologis  Fenomena
Maqam  Dalam  Musik  Gambus
Masyarakat  Lampung  Pesisir)”. Skripsi S1 Seni Musik, ISI Yogyakarta.
Kutoyo,  Sutrisno.  1978/1979. Sejarah
Kebangkitan  Nasional  di  Daerah
Lampung . Jakarta: Departemen
Pendidikan dan Kebudayaan Direktorat Sejarah dan Nilai
Tradisional  Proyek  Penelitian  dan Pencatatan Kebudayaan Daerah.
Mahya, Ainun. 2016. Kamus Istilah Bahasa Lampung. Yogyakarta: Frasa Lingua.
Musmal.  2010. Gambus  Citra  Budaya
Melayu. Yogyakarta: Media Kreativa.
Moleong,  J.  Lexy.  2006. Metodologi Penelitian  Kualitatif. Bandung:  PT Remaja Rosdakarya.
Pier SJ, Karld Edmund. 1996. Ilmu Bentuk Musik. Yogyakarta:  Pusat  Musik Liturgi.
Reid, Anthony. 2014 . Southeast Asia in the Age  of  Commerce  1450-1680. Terj. Mochtar Pabotingi. Jakarta: Yayasan Pustaka Obor Indonesia.
Soedarsono,  R.M.  2002. Seni  Pertunjukan Indonesia di Era Globalisasi . Yogyakarta:  Gajah  Mada  University Press.
. 2001. Metodologi Penelitian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa. Bandung:  Masyarakat  Seni Pertunjukan Indonesia.
Soekmono,  R.  1973. Pengantar  Sejarah Kebudayaan  Indonesia. Yogyakarta:
Yayasan Kanisius.
Sulistijaningtijas,  Erlina  Pantja.  2013. Sebuah  Biografi  Prof.  Dr.  R.M. Soedarsono:  Pionir  dan  Peletak Dasar  Lembaga  Pendidikan  Tinggi Seni  Pertunjukan  di  Indonesia. Yogyakarta:  Badan  Penerbit  ISI Yogyakarta.
Supanggah, Rahayu. 1995. Etnomusikologi . Yogyakarta: Yayasan Bentang Budaya.
Syamsuri, F., Noor, Tajuddin., Nonsari, R. 1985. Ungkapan Tradisional Sebagai Sumber Informasi Kebudayaan Daerah Lampung. Jakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan Proyek Inventarisasi dan Dokumentasi Kebudayaan Daerah. Taylor,  Eric.  1990. Music  Theory  in Practice  Grade  4. London:  The Associated  Board  of  the  Royal Schools of Music.
.  1990. Music  Theory  in Practice  Grade  5. London:  The Associated  Board  of  the  Royal Schools of Music.