Mamik  Suharti : Tari  Jaran  Goyang:  Simbol  Pemikat Asmara

## Pendahuluan
Banyuwangi memiliki berbagai jenis kesenian dalam  kehidupan  masyarakat,  dalam  kelompok pendukung  tertentu,  baik  kesenian  yang  berfungsi ritual maupun profan, keduanya hidup bersama sesuai bentuk  dan  fungsinya  dalam  kehidupan.  Demikian juga   seni  pertunjuka n  tari  dan  aktivitas masyarakatnya,  mereka  memiliki  peran  dan  fungsi yang  berbeda  antara  masyarakat  satu  dengan masyarakat  yang  lain  di  dalam  melestarikan keseniannya, sehingga akan memperkaya dan muncul keragaman  seni  dalam  kehidupan.  Berkait  dengan jenis  atau  keragaman  seni  pertunjuka n  di Banyuwangi, apabila diamati memiliki kekhasan dan keragaman yang sangat menggembirakan, baik seni pertunjukan yang sifatnya untuk kepentingan ritual, sosial,  maupun  untuk  kepentingan  hiburan  dan santapan  estetis.
Seperti seni pertunjukan ritual Seblang yang hidup  di  Desa  Olehsari  dan  Bakungan  Kecamatan Glagah, menunjukkan bahwa masyarakatnya masih tetap berperan dalam melestarikan, karena kesenian tersebut sangat erat hubungannya dengan kehidupan, lebih-lebih didukung oleh pemerintah daerah, kesenian tersebut masih dapat kita nikmati setiap tahun dalam ritual desa. Demikian seni pertunjukan tari Gandrung
yang  telah  menjadi  ikon  pemerintah  Kabupaten Banyuwangi,  kesenian  tersebut  tumbuh  dan berkembang dengan subur, kesenian ini merupakan sumber  inspirasi  dan  referensi  dalam  penggarapan tari tradisi baru bagi koreografer. Semuanya ini tak lepas dari peran para seniman-seniman yang kreatif di wilayah ini, termasuk empu tari Sumitro Hadi dari Desa  Ja jag    Rogojampi  Kecamatan  Genteng Kabupaten  Banyuwangi.
Adalah seniman tari terkenal sangat kreatif dan potensial, langka, serta tiada duanya sampai saat ini, Sumitro Hadi, sejak tahun 60-an hingga sekarang telah menggeluti dunia tari tradisi Banyuwangi, baik sebagai  penari  maupun  sebagai  pencipta  tari (koreografer),  karya-karyanya  cukup  berbobot  dan dapat  bertahan  dan  berkembang  baik  hingga seka rang.  Kehadiran  Sumitro  Hadi,  sa ngat memperkaya keragaman tari tradisi, di samping itu juga menambah kehidupan seni tari tradisi semakin semarak,  dan  mengalami  persebaran  yang  sangat menggembirakan di berbagai wilayah di Banyuwangi khususnya dan di Jawa pada umumnya. Karya tarinya banyak juga diacu oleh seniman-seniman muda dalam menciptakan karya tari baru. Sisi lain, hasil karyanya juga  digunakan  sebagai  materi  pembelajaran  di sekolah-sekolah  di  Banyuwangi  dan  di  beberapa

## TARI JARAN GOYANG: SIMBOL PEMIKAT ASMARA

## Mamik Suharti
Program  Studi  Seni  Tari Fakultas  Seni  Pertunjukan  ISI  Surakarta

## Abstract
The  genre  of  dance  called  Jaran  Goyang  is  one  of  the  tradition  dance  genres  in  Banyuwangi.  This dance  is  composed  by  Suparman  in  1960.  Furthermore,  Banyuwangi  and  more  work  of  dances  are composed  by  him.  Jaran  Goyang  dance  is  a  tradition  dance  with  romantic  theme.  This  movement refers  to  tradition  dance  previously;  it  includes  its  music  and  ricikan.  The  name  of  this  dance  comes from  love  magical  formula  called  Jaran  Goyang  (shaky  horse).  The  choreography  of  dance  is  based on  the  denied  love  by  a  female  dancer.  However,  the  female  dancer  is  falling  in  love  unexpectedly  due to  love  magical  formula  called  Jaran  Goyang.  Jaran  Goyang  dance  is  divided  into  some  Susana  in  its performance.  It  illustrates  a  love  story  between  a  male  and  a  female  which  is  full  of  problems  inside.
Keywords:  Dance,  Jaran  Goyang,  Symbol,  Entice,  Romantic  love.
sekolah  kesenian  di  berbagai  wilayah,  termasuk  di Sekolah Menengah Kesenian yang ada di Surabaya maupun di Surakarta.
Salah  satu  karya  tari  yang  menarik  untuk diteliti adalah tari Jaran Goyang, mengapa dipandang menarik, karena tema yang digarap berkaitan dengan kepercayaan dan mitos masyarakat di Banyuwangi, yakni mengenai Aji Jaran Goyang . Di  samping itu Tari  Jaran  Goyang  juga  merupakan  refleksi  diri pengalaman hidup dari Sumitro Hadi, artinya tari Jaran Goyang merupakan kreativitas dan ungkapan ekspresi estetis maupun simbolis yang bersifat individual serta kolektif yang dapat dipresentasikan pada khalayak. Tarian ini juga menggarap pengalaman koreografer ketika jatuh cinta kepada kekasihnya. Oleh sebab itu, guna  lebih  memahami  tentang  permasalahan  tari Jaran Goyang Karya Sumitro Hadi tersebut, baik yang bersifat konseptual maupun visual, peneliti sebagai pengajar tari  Jawa Timur  di ISI  Surakarta, merasa tergugah untuk mengkaji karyanya yang berjudul Tari Jaran  Goyang.  Hal  ini  sangat  penting,  mengingat beliau merupakan empu tari tradisi yang sampai saat ini belum ada duanya dan sudah lanjut usia, sehingga sangat perlu segera untuk diteliti.
Ketertarika n  dan  a lasan  yang  sa ngat mendasar kecuali hal-hal tersebut, adalah tari Jaran Goyang merupakan garapan tari atau genre tari tradisi Banyuwangi  dengan  tema  percintaan  ( pasihan ), sedangkan karya tari yang lain seperti Padang Wulan, Jejer Gandrung, dan tari pasangan yang lain, bukan merupakan  tarian  percintaan,  sehingga  tari  Jaran Goyang memiliki konsep garap dan visualisasi garap yang  berbeda  dengan  tari-tarian  yang  berkembang di Banyuwangi. Kecuali konsep dan visualisasi yang berbeda  yang  menjadi  ketertarikan  peneliti,  adalah kandungan  makna  dalam  koreografi  tari  Jaran Goyang,  karena  tarian  tersebut  tampaknya  cukup banyak menampilkan simbol-simbol yang berkaitan dengan kehidupan. Baik yang menyangkut kehidupan koreografernya maupun masyarakat. Oleh sebab itu, penelitian  ini  cukup  penting  sebagai  bekal  dan wawasan  untuk  disebar-luaskan  kepada  para mahasiswa khususnya dan kepada para seniman tari pada umumnya.

## Ide  Penggarapan  Tari  Jaran  Goyang
Tema  tari  Jaran  Goyang  adalah  tentang percintaan,  sebagai  ide  penggarapan.  Ide  tersebut pada  dasarnya  genre  tari  percintaan  merupakan simbolisasi  percintaan  sepasang  manusia  yang berjenis kelamin pria dan wanita. Dalam perjalanan kisahnya berawal mengalami permasalahan kemudian
mendapat solusi yang berangsur-angsur membaik dan berakhir saling mencintai. Simbolisasi ini diungkapkan dalam pertunjukan tari Jaran Goyang yang hidup dan berkembang di Banyuwangi, garapan tari percintaan ini  secara  inten  oleh  Sumitro  Hadi  mengalami perubahan dari waktu ke waktu, sehingga mengalami persebaran sampai di luar wilayah Banyuwangi.
Ide utama yang mendasari penggarapan tari Jaran  Goyang,  yaitu  tentang  percintaan.  Diawali dengan  ide  P ercintaa n  sebagai  subst ansi penggarapan, seorang koreografer dapat melangkah lebih  lanjut,  yakni  penuangan  gagasan  ke  dalam medium. Seperti dijelaskan oleh Sri Hastanto bahwa tradisi tak lepas dari warisan budaya, maka dengan demikian  Sumitro  Hadi  sebagi  generasi  penerus memiliki  kemampuan  dalam  menggarap  warisan berupa tari tradisional gaya Banyuwangi.  Tari Jaran Goyang  sebagai tari  percintaan, adalah  merupakan kompetensi penyusun yang sejak kecil telah melatar belakangi kemampuan tersebut. Mengingat Sumitro sejak remaja telah banyak pengalaman sebagai penari gandrung,  sehingga  untuk  menuangkan  ide-idenya tentang garapan tari percintaan berhasil dengan baik.
Terciptanya  tarian  ini  juga  sangat  erat kaitannya dengan pasangan penari waktu itu, yakni Sri  Uniati  yang  secara  kreatif  bereksplorasi  secara bersama-sama dan mengalami  beberapa perubahan hingga  terwujudnya  sebuah  garapan  genre  tari percintaan.  Dukungan dari Sri Uniati tersebut, hingga sampai sekarang menjadi suami-istri yang harmonis. Keberadaan  genre  tari  percintaan  Jaran  Goyang  di Banyuwangi tampaknya bertahan dan belum muncul genre baru yang dihasilkan oleh seniman-seniman di Banyuwangi hingga sekarang.
Penciptaan tari Jaran Goyang pada dasarnya dilatarbelakangi adanya kegiatan pemuda dan pemudi di Desa Gentheng Kecamatan Gentheng Kabupaten Banyuwangi yang dipimpin oleh Suparman. Aktivitas dari perkumpulan remaja tersebut adalah melakukan pelatihan tari dan karawitan tradisional Banyuwangi. Dari  aktivitas  tersebut  Suparman  mempunyai gagasan untuk menciptakan sebuah karya tari yang bentuknya  berpasangan  penari  pria  dan  wanita. Proses  penciptaannya digarap  bersama-sama,  akan tetapi hasilnya dirasakan kurang menarik dan belum memuaskan, untuk itu Suparman menunjuk Sumitro Hadi  yang  ikut  dalam  perkumpulan  ini  untuk menggarap kembali tari Jaran Goyang.
Latar belakang penciptaan tari Jaran Goyang, tak  lepas  dari  kehadiran  seniman  tari  yang  kreatif, salah satunya adalah Sumitro Hadi.  Sejak tahun 60- an hingga sekarang telah menggeluti dunia tari tradisi
Mamik  Suharti : Tari  Jaran  Goyang:  Simbol  Pemikat Asmara
Banyuwangi,  baik  sebagai  penari  maupun  sebagai pencipta  tari  (koreografer).  Karya-karyanya  cukup berbobot dan  dapat bertahan dan  berkembang  baik hingga  sekarang.  Kreativitas  Sumitro  Hadi  sangat memperkaya keragaman tari tradisional, di samping itu  juga  menambah  kehidupan  seni  tari  tradisional tersebut  semakin  semarak,  dan  menga lami persebaran yang sangat menggembirakan di berbagai wilayah di Banyuwangi khususnya di Nusantara.
Karya  tarinya  banyak  juga  diacu  oleh seniman-seniman  muda  dalam  menciptakan  karya baru. Sisi lain, hasil karyanya juga digunakan sebagai materi  pembelajar an  di  sekolah-sekola h  di Banyuwangi  dan  di  beberapa  sekolah  kesenian  di berbagai  wilayah,  termasuk  di  Sekolah  Menengah Kesenian yang ada di Surabaya maupun di Surakarta. Di Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta sejak tahun 80-an,  karya  tari  Sumitro  Hadi  telah  digunakan sebagai materi pembelajaran untuk mata kuliah tari Jawa  Timur  hingga  sekarang.  Beberapa  karya  tari tersebut  di  antaranya  tari  Padang  Ulan,  Jejer Gandrung, Jejer Jaran Dawuk, Gandrung Dor, Jaran Goyang, dan beberapa karya yang lain.
Menurut  Sumitro  Hadi,  ide  atau  konsep penciptaan tari Jaran Goyang sangat erat kaitannya dengan potensi seni  tradisional, pengalaman hidup, kepercayaan  tentang  Aji  Jaran  Goyang,  serta lingkungan  budaya  masyarakat  Banyuwangi.  Hal tersebut  seperti  dijelaskan  dalam  buku Penulisan Kritik Tari , bahwa komponen ini merupakan banyak hal yang meliputi kepribadian, kondisi psikologisnya, selera, keterampilan, kemampuan, pengalaman, latar belakang  sosial  budaya,  dan  berbagai  peristiwa  di sekitarnya (Sri Rochana, Pramutomo, 2007:34). Oleh sebab itu aspek-aspek yang berkaitan dengan faktor genetik  dan  kemampuan  intelektualnya  tak  dapat lepas dari akarnya dalam kehidupan sosial, sehingga karya yang diciptakannya oleh Sumitro Hadi sangat erat  dengan  muatan  lokal  budaya  Banyuwangi. Pendapat  tersebut  dipertegas  oleh  Sri  Hastanto, bahwa seni tradisi paling tidak dapat menemukan tiga keunggulan, di antaranya “garap”, “konsep”, dan seni tradisi  merupakan intangible  cultural  heritage (warisan  harta  budaya  tak  benda)  kita.  Ketiga unggulan di atas harus dikuasai, dan diproyeksikan ke  masa  sekarang  dan  masa  yang  akan  dating (Hastanto, 2008: 2).
Berkait  dengan  penjelasan  di  atas,  dapat dimaknai bahwa tari Jaran Goyang yang diciptakan, adalah merupakan sebuah proyeksi konsep dari seni tradisional  di  Banyuwangi.  Sumitro  Hadi  dalam
penggarapannya cukup banyak ide atau konsep yang bersumber dari pertunjukan tari tradisi yang ada. Baik konsep  yang  berkaitan  bentuk    maupun  nilai  yang berlaku dalam kehidupan.
Di  dalam  penggarapan  bentuk  khususnya vokabuler gerak tari, visualisasinya sangat dominan dan  kuat  vokabuler-vokabuler  seni  tradisional Banyuwangi terutama dalam tari Gandrung, Sumitro Hadi di dalam menyusun dan mengembangkan gerak banyak yang didasari pada pola-pola yang telah ada. Terutama pada gerak dasar langkah kaki seperti gerak kaki langkah  ngiji,  langkah  ngloro, dan dobel step ,  merupakan  ragam  dan  teknik  gerak  tungkai yang  mendominasi  dalam  tari  Jaran  Goyang. Demikian  juga  vokabuler  ragam  dan  teknik  gerak lengan, pinggul, dan gerak kepala ( deleg bawah dan deleg atas) menunjukkan ragam dan teknik khas gaya Banyuwangi (Sumitro Hadi. 3 Oktober 2013). Untuk musik dan syair-syair yang digarap juga mengambil dari perbendaharaan seni pertunjukan yang hidup di Banyuwangi, seperti gendhing Condro Dewi dan syair Sekar Jenang, dan beberapa gendhing yang terdapat dalam tari Gandrung maupun Seblang, sehingga karya tari  Jaran  Goyang  sangat  terasa  dan  terkesan  kuat gaya banyuwangen (Dariharto, 2009:  29).
Proses  kr eatif  S umitra  Hadi  dalam mencipt akan  tari  Jara n  Goyang,  sangat  erat kaitannya  dengan  pengalaman  hidup  yang  telah dilakukan. Baik pengalaman yang berkaitan dengan seni maupun pengalaman hidup sehari-hari. Sumitro Hadi sejak kecil telah terkondisi dengan lingkungan keluarga  yang  berkecimpung  dalam  dunia  tari, ayahnya  adalah  seorang  penari  pemaju  gandrung yang  terkenal  di  wilayah  Kecamatan  Gentheng khususnya  dan  di  Kabupaten  Banyuwangi  pada umumnya.  Oleh  karena  itu  tidak  mustahil  apabila baka t  kesenimanan  tersebut  diteruskan  oleh putr anya,  sehingga  S umitro  Hadi  memiliki kemampuan  sebagai  penari  dan  koreografer  yang andal di wilayah Banyuwangi.
Disamping kemampuan kepenarian diperoleh dari orang tuanya, kemampuan menari juga diperoleh dari guru tarinya yang bernama Sahmul dan  Mbah Said. Kedua guru tari tersebut, menurut Sumitro Hadi yang  cukup  banyak  melatih  kemampuan  dalam menari,  sehingga  pengalaman  yang  diperoleh  dari ayahnya dan guru tarinya menjadikan Sumitro Hadi memiliki  kemampuan  dalam  menari  ma upun menciptakan karya  tari tradisi yang baru. Berbekal pengalaman dalam kepenarian yang telah mengalami perjalanan  yang  sangat  panjang  inilah  pada  tahun
1969, Sumitro Hadi ketika masih duduk di kelas dua Sekolah Pendidikan Guru (SPG) Pandan Kecamatan Gentheng, dipercaya oleh Suparman untuk menggarap kembali tari Jaran Goyang.
Dari  pengalaman  sebagai  penari  paju gandrung, maka koreografi garapan tari Jaran Goyang sebagai tari pasangan penari putra dan putri, pola- pola  garapan  gerak  tari  ada  kemiripan  dan  bahkan ada  yang  sama,  akan  tetapi  memiliki  tema  yang berbeda  dan  unsur  dramatiknya  cukup  menonjol. Kecuali aspek-aspek di atas, ide garapan tari Jaran Goyang adalah merupakan gambaran atau ekspresi percintaan antara laki-laki dengan perempuan yang sedang  dilanda  cinta,  namun  diawali  dengan ditolaknya cintanya laki-laki tersebut, sehingga sang lelaki  mencari  akal  agar  perempuan  yang  dicintai dapat terpikat.
Tari Jaran  Goyang  sebagai  tari  percintaan, tak lepas dari  penggambaran lika-liku hidup seseorang untuk  mencintai  lawan  jenisnya,  antara  laki-laki dengan  perempuan.  Apabila  diperhatikan,  garapan tari Jaran Goyang, selain kesan-kesan yang berkaitan dengan  keindahan,  pesan-pesan  yang  merupakan pengalaman  hidup  pencipta  tari,  diungkapkan  pula dalam  sajian.  Di  samping  itu,  karya  tari  tersebut, apabila  diperhatikan  dan  dirasakan,  pengalaman pencipta ketika mencintai Sri Uniati (Unil panggilan akra bnya),  sebagai  modal  kreatif  untuk mengungkapkan pengalaman dalam menggarap tari yang bernuansa percintaan (Sumitro Hadi, 4 Oktober 2013).
Tidak  dapat  dimungkiri  bahwa  di  dalam penggarapan  sebuah  karya  tari,  diawali  dari bermacam  sumber  gagasan,  karena  dengan  konsep atau  gagasan  tersebut  akan  mempermudah  dan mengarahkan  garapan  sesuai  yang  dikehendaki. Seperti  penggarapan  tari  Jaran  Goyang  proses awalnya  dilatarbelakangi  dengan  mitos  yang berkembang  di  lingkungan  masyarakat.  yakni  “Aji Jaran  Goyang”.
Menurut  penjelasan  dari  beberapa  nara sumber, Aji jaran  goyang  adalah sebuah ilmu ajian yang berfungsi untuk membuat orang yang dicintai menjadi terpikat dan tergila-gila cintanya kepada yang bersangkutan. Aji  jaran  goyang  dipercayai  ampuh untuk memikat hati wanita bagi seorang lelaki yang ingin  memper sunting  seorang  wanita.  Bagi para normal  di  Banyuwangi,  jenis  ajian  ini dipergunakan  untuk  membantu  pasiennya  ketika mencintai  seseorang.
Konteksnya  ide  penggarapan  tari  Jaran Goyang adalah sangat erat dengan nama  “Aji Jaran
Goyang”,  jenis  ajian  ini  adalah  sebuah  ilmu  yang berfungsi untuk membuat orang yang dicintai menjadi tergila-gila cintanya kepada yang bersangkutan. Aji Jaran  Goyang,  merupakan  ilmu  pengasihan  yang dipercayai oleh masyarakat Banyuwangi yang ampuh untuk  memikat  hati  wanita  yang  dicintainya. Penciptaan  Tari  Jaran  Goyang  yang  awalnya diprakarsai  oleh  Suparman  tersebut,  kemudian digarap  oleh  Sumitro  Hadi  dari  waktu  ke  waktu mengalami  perubahan  signifikan  hingga  sekarang. Melalui ide Aji Jaran Goyang yang sangat berkaitan dengan percintaan, maka garapan tarinya disanggit oleh penyusun dengan bentuk percintaan yang bukan sewajarnya. Artinya percintaan itu dilakukan dengan jalan pintas, yaitu dengan lantaran menggunakan Aji Jaran Goyang, sehingga semula tidak ada rasa cinta terhadap lelaki tersebut, akhirnya berubah secara tiba- tiba menjadi tergila-gila mencintainya.
Implementasi  garap  dari  ide  Aji  Jaran Goyang,  dapat kita amati dalam sajian, yakni ketika penari  perempuan  menolak  cintanya  terhadap  laki- laki, dan kemudian penari laki-laki merasa tersinggung karena  cintanya  ditolak,  walaupun  sudah  berusaha berbagai cara tidak berhasil. Oleh karena itu, penari laki-laki  memusatkan  kesakt iannya  untuk mengeluaran Aji Jaran Goyang yang divisualisasikan penari  laki-laki  menghadap  ke  belakang  untuk bersemedi  mengucapkan  mantra  (rapal).  Lewat simbolis penari melempar bunga terhadap penari putri, selanjutnya penari putri digarap mencintai penari laki- laki, dan selanjutnya penari laki-laki dapat memikat berkat kesaktian Aji Jaran Goyang.
Bertolak  dari  berbagai  latar  belakang  dan pendekatan  gagasan yang telah  dipaparkan di atas, barangkali merupakan konsep maupun penggarapan tari  yang  berbeda  dengan  gagasan  pada  umumnya maupun bagi Sumitro Hadi sebagai penciptanya. Dari gagasan yang lain daripada yang lain inilah sehingga muncul karya tari tradisional yang cukup menarik dan penuh keunikan.  Berkat potensi kesenian tradisional yang  hidup  di  Banyuwangi,  pengalaman  hidup, kemampuan  menari  dan  berkarya,  serta  dilatar belakangi  dengan  kepercayaan Aji  Jaran  Goyang maupun  lingkungan  sosial  budaya  masyarakat Banyuwangi,  tari  Jaran Goyang  lebih  memperkaya khasanah keragaman seni pertunjukan tari tradisional di  Banyuwangi    khususnya  dan  di  Nusantara  pada umumnya.
Dijelaskan  oleh  Endang  Caturwati  dalam bukunya  yang  berjudul Tradisi  sebagai  Tumpuan Kreativitas  Seni ,  bahwa  seni  pertunjukan,  adalah bagian  dari  totalitas  kehidupan  yang  menjadi  ciri
Mamik  Suharti : Tari  Jaran  Goyang:  Simbol  Pemikat Asmara
manusia  sebagai  makhluk  khusus,  dan  karena  itu sekaligus merupakan wilayah kegiatan yang merasuk pada penggalian nilai-nilai manusia yang tidak akan pernah habis (Endang Caturwati, 2008: 113).
Memperhatikan  uraian  di  atas,  tampaknya kesenianan Sumitro Hadi, baik sebagai penari maupun koreografer,  merupakan  totalitas  kehidupannya dalam mengekspresikan pengalaman hidupnya mealui media  seni  pertunjukan.  Nilai-nilai  kehidupan, vokabuler seni pertunjukan tradisional, pengkayaan estetik,  dan  pengalaman  sosial  budaya,  sehingga karya-karya  seninya  menjadi  ciri  secara  pribadi maupun komunitas Banyuwangi.

## Bentuk  Pertunjukan  Tari  Jaran  Goyang
Pertunjukan Tari Jaran Goyang, merupakan tari tradisional Banyuwangi yang mengandung unsur “kekutan gaib” disajikan oleh penari laki-laki dengan perempuan secara berpasangan, dan tarian ini banyak dikenal oleh masyarakat, terutama para pemuda dan pemudi,  karena  mengungkapkan  kisah  kehidupan asmara masa remaja (Sudibyo Aris, 1980/1981: 29). Mangandung  unsur  kekuatan  gaib,  karena  dalam penyajiannya  pada  bagian  tertentu  penari  laki-laki mengucapkan  mantra  secara  simbolis  agar  dapat memikat perempuan yang didambakan.
Tari  Jaran  Goyang  menurut  pengamatan penulis,  merupakan  satu-satunya  koreografi  tari tradisional Banyuwangi yang bertemakan percintaan, sedangkan  koreografi  berpasangan  lain  seperti Padang Ulan,  dan Gandrung adalah  koreografi  tari yang cenderung bertemakan pergaulan. Kesenian ini juga sangat populer dan memiliki kekhasan tersendiri dalam  sajiannya  serta   tidak  dibawakan  oleh sembarang  penari.  Diperlukan  penari  yang  sudah memiliki pengalaman dan kematangan sebagai penari. Di  samping  itu,  tarian  ini  sangat  disenangi  oleh masyarakat, sehingga pertunjukan tari Jaran Goyang sering dipentaskan di berbagai kesempatan. Dan yang sangat  menggembirakan  adalah,  tari  Jaran  Goyang tersebut memiliki keunikan dan garap yang berbeda dengan garapan tari percintaan yang lain.
Nama  tari  Jaran  Goyang  adalah  nama sebuah  aji  pengasihan  yang  disebut  Jaran  Goyang, aji  pengasihan  ini  dipercaya  oleh  masyarakat Banyuwangi sangat ampuh untuk memikat seseorang yang  akan  dicintai.  Pertunjukan  tari  Jaran  Goyang dilakukan oleh penari perempuan berpasangan dengan laki-laki,  secara  konseptual  dan  visual  tari  Jaran Goyang berbeda dengan tari percintaan di berbagai daerah,  seperti  di  Bali  ada  tari  percintaan  Oleg Tabulilingan,  dan  Jawa Tengah  ada  tari  percintaan
Karonsih,  Enggar-enggar,  dan  Driasmara.  Tari percintaan  dari  kedua  wilayah  tersebut,  memang secara  konseptual,  antara  penari  laki-laki  dengan perempuan  dari  awal  hingga  selesai  digarap  sama- sama mencintai, sedangkan untuk tari Jaran Goyang diawali dengan penggarapan penari perempuan yang menolak dan tidak mencintai laki-laki yang dihadapi. Oleh  karena   itu,  karya  ta ri  tersebut  konsep penggarapannya erat hubungannya dengan Aji Jaran Goyang, sehingga dalam pembawaannya secara tiba- tiba  penari  perempun  jatuh  cinta  dengan  laki-laki tersebut.
Menurut  Sumitro  Hadi  garapan  tari  Jaran Goyang, telah mengalami beberapa perubahan. Pada tahun 60-an awal terciptanya tari yang disusun secara bersama-sama yang diprakarsai oleh Suparman, tari Jaran  Goyang  dibawakan  oleh  beberapa  pasang penari,  yang diawali  dengan  tampilnya dua  pasang penari. Kemudian ketika pelemparan bunga digarap dengan  beberapa  pasang  penari  Jaran  Goyang. Dalam sajian garapan pertama ini, pengulangan ragam gerak dan gendhing dilakukan hingga tiga dan empat kali, sehingga waktu pertunjukan mencapai lebih dari 30 menit.
Perubahan garap tari Jaran Goyang kedua, setelah  garapan  pertama  digarap  lagi  oleh  Sumitro Hadi dengan  melakukan  pemadatan dan perubahan penari.  Di  dalam  pemadatan,  yang  semula  ada beberapa pengulangan ragam gerak hingga tiga atau empat kali, dipadatkan menjadi   satu atau dua kali. Demikian juga gendhing dan syair lagunya, mengikuti pemadatan tarinya. Untuk perubahan penari, hanya dilakukan dua orang penari laki-laki dan perempuan, sehingga berdampak  pula pada durasi  waktu,  yang semula sekitar 30 menit menjadi 15 menit.
Dari  hasil  perubahan  garap  tersebut,  pada tahun  1969,  oleh  Pemerintah  Daerah  Kabupaten Banyuwangi,  Sumitro  Hadi  dit ugasi  menari berpasangan dengan Sri Uniati untuk menampilkan tari Jaran Goyang dalam rangka pembukaan Pekan Olah  Raga  Nasional  di  Surabaya.  Kemudian  pada tahun 1970, ketika masih kelas tiga SPG, ditunjuk oleh pemerentah  daerah  untuk  menari  lagi  di  Istana Negara  Jakarta.  Hingga  sekarang  susunan  atau koreografi tersebut telah dibakukan oleh Sumitro Hadi, yang  urutan  sajiannya    seperti  diuraikan  di  atas (Sumitro Hadi,  4 Oktober 2013).
Garapan  tari  Jaran  Goyang  ketiga,  terjadi pada perubahan bagian pelemparan bunga, digarap dengan ditampilkannya tari Jaran Buto. Garapan ini dimaksudkan  untuk  mengelilingi  penari  putri, kemudian Jaran Buto tersebut ditumpuk dan penari
jatuh di atas properti jaranan tersebut.  Pada bagian berikutnya penari diangkat oleh penari-penari jaranan. Adapun alasan penggarapan itu dikarenakan banyak penari laki-laki yang menganggur agar dapat tampil, akan  tetapi  tidak  mengurangi  esensi  dari  kualitas pertunjukan tari Jaran Goyang. Perubahan garap ini dilakukan ketika ada misi kesenian ke Jepang.
Perubahan  garapan  yang  keempat  adalah tidak jauh berbeda dengan susunan tari Jaran Goyang yang  kedua.  Yaitu  ket ika  pelemparan  bunga ditampilkan  dua  orang  penari  laki-laki,  setelah  itu digarap pertengkaran kedua penari tersebut, karena sama-sama saling mencintai terhadap putri tersebut. Pena ri  laki-laki  yang  menang,  t etap  menari berpasangan dengan penari putri.
Tari  Jaran  Goyang  visualisai  garap  gerak, pada  dasarnya  banyak  mengambil  vokabuler- vokabuler tari tradisional Banyuwangi. Seperti telah disebutkan di atas bahwa ragam gerak maupun teknik gera    mengacu  pada  tari  Gandrung.  Vokabuler geraknya  cukup  sederhana  tidak  lepas  dari  gerak pokok, yaitu jalan ngiji, jalan ngloro , jalan dobel step , sedangkan  pola  tangan  ada  gerak ngeber , sagah kanan  dan  kiri, agem kanan  dan  kiri, nimpah , songkloh . Di samping itu, pada bagian tertentu penari diberi  kebebasan  untuk  berimprovisasi,  oleh  sebab itu penari untuk Jaran Goyang diperlukan orang yang sudah memiliki kemampuan menari baik, walaupun ragam geraknya sederhana, tapi banyak akting ketika memerankan  tarian  tersebut.  Ragam  gerak  antara penari laki-laki dengan perempuan tidak jauh berbeda, akan tetapi volume dan karakter yang membedakan. Untuk penari laki-laki kemaki , semangat, dan agresif, sedangkan putri kenes, centil, menyenangkan, lincah, dan kadang-kadang ekspresinya cemberut, sedih, dan riang.
Gambar 1. Adegan penari laki-laki memandang dan berusaha mendekati  penari  perempuan  (Foto:  Nur  Rokhim,  2008).

## Makna  Simbolik  Tari  Jaran  Goyang
Budiono  Herusatoto  dalam  bukunya  yang berjudul Simbolisme  dalam  Budaya  Jawa , menjelaskan  bahwa  manusia  adalah  mahkluk  yang berkreasi,  untuk  menuangkan  kreasinya,  maka manusia selalu berkarya, baik untuk kebutuhan hidup sehari-hari  maupun  kehidupan  estetis.  Di  dalam memenuhi  kebutuhan  estetis  manusia  mampu menangkap dunia dan sekitarnya yang mengagumkan, kemudian ia menuangkannya kembali keindahannya ke dalam karya seni, seperti lukisan, tarian, maupun seni  yang  lain  tidak  lepas  dari  simbol-simbol (Herusatoto, 2001: 15-16). Seorang seniman dalam mengungkapkan pengalaman jiwanya ke dalam karya seni,  dapat  dipastikan  menggunakan  simbol-simbol tertentu, seniman  lukis warna dan garis merupakan sebagi  simbol  utama,  sedangkan    seniman  tari menggunakan  simbol  gerak  sebagai  medium pokoknya,  di  samping  elemen-elemen  pendukung yang  lain  dalam  pertunjukan  tari.  sangat  erat hubungannya dengan lingkungan hidup di sekitarnya, baik kehidupan alam maupun sosial masyarakatnya.
Makna merupakan maksud, kandungan yang ada  di  dalamnya,  tari  sebagai  wahana  komunikasi pengalaman individu maupun kolektif, perlu dijelaskan berdasarkan  pada  tata  hubungan  struktural  dari elemen-elemen  yang  berinteraksi  dalam  keutuhan sebuah  kontruksi  tari.  Sebagai  bentuk  seni,  tari merefleksikan sistem yang dikandungnya, makna tari yang dikandungnya pun hanya bisa dimengerti apabila dijelaskan  dalam  keterkaitannya  dengan  tata hubungan  struktural  dari  bentuk  tarinya.  Sebagai wahana  komunikasi,  tari  berperan  menyampaikan informasi  mengenai  hal-hal  yang  berkaitan  dengan aspek-aspek  kehidupan,  baik  yang  berhubungan dengan aspek sosial, maupun masalah-masalah yang berkaitan dengan lingkungan. Di dalam pertunjukan tari Jaran Goyang sebagai komunikasi simbolik antara pelaku  dengan  penonton,  pelaku  dengan  pelaku, maupun  penonton  dengan  penonton,  karena  ketika pertunjukan tari Jaran Goyang ini berlangsung, terjadi sebuah interaksi sosial yang memberi makna penting dalam kehidupan. Komunikasi dan interaksi, tersebut sangat erat kaitannya untuk mengungkapkan bentuk atau objek-objek fisik  yang mempunyai keragaman makna yang disajikan.
Pertunjukan Tari Jaran Goyang konteksnya dengan  simbol,  adalah  merupakan  salah  satu penyederhanaan dari aspek-aspek dalam kebudayaan yang  dipaka i  sebaga i  penghubung  untuk mengungkapkan sesuatu.  Di samping itu simbol juga
Mamik  Suharti : Tari  Jaran  Goyang:  Simbol  Pemikat Asmara
menjadi pengantar terhadap pemahaman objek-objek, serta  simbol  merupakan  fenomena  fisik  yang mempunyai arti atau makna bagi penggunanya, tetapi juga   tidak  menutup  kemungkinan  terhadap masyarakat atau penonton.
Dalam  mengungkap  suatu  simbol  atau mencari makna yang terdapat pada simbol itu, maka akan  membawa  kita  pada  pengetahuan  tentang masyarakat pemakai simbol. Guna mengkaji tentang simbol  dalam  sebuah  seni  pertunjukan  tari  Jaran Goyang,  perlu  pemikiran  yang  dikemukakan  oleh Budiono  Herusatoto  dalam Simbolisme  Budaya Jawa. Dalam  tulisannya  dijelaskan  bahwa  simbol, merupakan  subjek  yang  dituntun  untuk  memahami objek,  dan  simbol  memuat  lebih  banyak  arti  atau simbol tersebut berbentuk konkret dan abstrak yang dapat  dipahami  oleh  manusia,  serta  simbol  tidak mempunyai  hubungan  khusus  dengan  yang disimbolkan (Budiono Hersatoto, 1984: 32). Dengan demikian  dapat  dipahami  bahwa  simbol  yang  ada dalam pertunjukan tari Jaran Goyang tidak memiliki hubungan  secara  khusus  terhadap  tarian  tersebut, akan  tetapi  bersifat  konkret  dan  abstrak  dapat ditafsirkan menurut pengguna simbol maupun yang mengamati.
Kaitannya dengan simbol dikemukakan oleh Mudji Sutrisno, bahwa simbol adalah tanda indrawi yang  tidak  ada  sangkut  pautnya  dengan  ciri-ciri indrawi  simbol  itu,  dan  hanya  dimengerti  oleh kelompok yang memilikinya (Muji Sutrisno, 1993:28).
Karya  tari  yang  diciptakan  oleh  penyusun pada  dasarnya  tak  lepas  dari  makna  di  dalamnya, baik yang bersifat abstrak maupun konkret, mengingat bahwa  tari  merupakan  ekspresi  pengalaman  jiwa manusia  yang  di  dalamnya  mengandung  maksud tertentu.  Demikian  halnya  tari  Jaran  Goyang  yang digarap  oleh  Sumitro  Hadi  merupakan  ungkapan pengalaman  jiwa  penciptanya  melalui  gerak  dan komponen pendukungnya. Ungkapan tersebut dapat ditangkap atau dirasakan melalui simbol atau gerak. Makna yang terkandung dalam tari pada umumnya disesuaikan  dengan  tema  yang  digarapnya,  hal  ini tampak  pada  tari  Jaran  Goyang  yang  bertemakan percintaan, dengan tema tersebut jelas nilai-niai dan pesan  serta  kesan    yang  digarap  maupun  yang diungkapkan  melalui  visual  gerak maupun suasana yang dibangun oleh musik, serta berbagai elemen lain berkaitan dengan percintaan antara laki-laki dengan perempuan.
Kandungan makna dapat dipahami dari nama tarian  tersebut  yaitu  Jaran  Goyang,  sebutan  nama
tari  terdiri  dari  kata  jaran  yang  berarti  kuda, sedangkan goyang adalah bergerak ke kanan dan ke kiri. Akan tetapi bisa diartikan goyang itu goyah dalam arti pikiran yang tidak tenang atau bingung dan labil. Kegoyahan dan ketidak tenangan itu dikarenakan ada sesuatu  yang  mengganggu  atau  menggoda,  hal  ini diibaratkan  binatang  kuda jantan  yang  digoda  oleh kuda  betina,  sehingga  dimungkinkan  kuda  jantan tersebut akan tertarik untuk mendekati. Akan tetapi ketika kuda betina tersebut tidak menanggapi dan tidak mau didekati, maka kuda jantan menjadi penasaran dan  berusaha  berbagai  cara  agar  dapat  tercapai keinginnannya.
Apabila dikaitkan dalam kehidupan manusia, seorang  laki-laki  atau  perempuan  kena  goda  dan terganggau  karena  ma buk  cint a,  maka  akan berpengaruh pada pikirannya menjadi goyah, bingung, dan  labil.  Dengan  goyahnya  pikiran  karena  mabuk cinta,  sehingga  akan  berusaha  untuk  mendapatkan lelaki atau perempuan yang diidamkan.   Tari Jaran Goyang juga  merupakan sebutan Aji  Jaran Goyang yang  maknanya  sebagai  ilmu  untuk  memikat seseorang  yang  dicintai.  Sajian  pada  bagian  awal, yang dibawakan oleh seorang penari wanita, menurut Sumitro  Hadi,  adalah  sebagai  penggambaran  atau ungkapan  perasaan  seorang  wanita  cantik  yang sedang  dilanda  asmara.  Ia  menghibur  diri  di  suatu tempat  yang  indah.  Kecantikan  wanita  tersebut bagaikan seorang dewi yang sedang turun ke bumi. Hal  ini  dapat  dipahami  bahwa  gendhing  dan  syair untuk mengiringi pada bagian ini adalah Condro Dewi.
Memperhatikan  kecantikan  dari  wanita tersebut,  seorang  laki-liki  tertarik  dan  jatuh  cinta kepa danya.  Akan  t etapi  kehadira nnya  t idak ditanggapi olehnya dan ditolak rayuannya, sehingga tersinggung dan jengkel karena wanita tersebut tidak senang  dan  tidak  mencintai.  Dengan  didukung pena mpilan  penari  yang  menebar  senyum, menyenangkan,  dan  memesona,  serta  memiliki kema mpuan  menari  yang  bagus,  memberi kemantapan  rasa  dan  mempertebal  pesan  yang disampaikan. Akan  tetapi  hal  ini menjadi perhatian bagi para wanita, jangan bersikap egois dan sebaiknya perlu  introspeksi  diri,  karena  manusia  hidup bermasyarakat  ada  senang  dan  ada  yang  tidak senang.  Oleh  karena  itu,  perlu  berhati-hati,  dalam pergaulan agar terhindar dari kejahatan orang.
Struktur tari Jaran Goyang, apabila dihayati secara  mendalam  akan  memberikan  pesan-pesan khusus  yang  erat  hubungannya  dengan  tema  yang terkandung yakni tentang percintaan. Struktur sajian
tari dari awal hingga selesai merupakan jalinan yang tak  terpisahkan  antara  bagian  satu  dengan  bagian yang lain, sehingga menjadi satu kesatuan yang utuh dalam konstruk tari Jaran Goyang. Dari bagian awal hingga akhir pertunjukan melalui visualisai garapan gerak,  tampak  mengungkapkan  tahapan-tahapan percintaan antara perempuan dengan laki-laki.  Pada bagian pertama secara visual dapat ditangkap bahwa penari perempuan, mengungkapkan kegembiraannya dengan  visualisasi  gerak  yang  terkesan  memesona dan  menggoda  terhadap  lawan  jenisnya,  sehingga tertarik untuk mendekati dan merayunya.
Apabila  pesan  tersebut  dicermati,  semata- mata  menyampaikan  kesan  dan  pesan  bahwa, perempuan  dalam  penampilannya  sehari-hari  di hadapan  orang  lain,  sebaiknya  tidak  sombong  dan cemberut  serta  menyenangkan.  Kandungan  makna tari  Jaran  Goyang,  menurut  Sumitro  Hadi  dan  Sri Uniati, masing-masing bagian memiliki makna tertentu dan  pesan  yang  penting  dalam  kehidupan.  Pada bagian  pertama  dapat  dipetik  maknanya  bahwa, seorang  wanita  ketika  menghadapi  laki-laki  perlu bersikap hati-hati, sopan, dan menghargai terhadap laki-laki yang diajak komunikasi, sehingga akan terjadi sebuah interaksi yang baik.
Pada struktur berikutnya bagian kedua, antara penari  laki-laki  dengan  perempuan  menunjukkan sebuah  komunikasi  dan  interaksi  yang  kurang harmonis, sehingga terkesan ada konflik antar penari, karena adanya penolakan cinta. Kesan dan pesan ini cukup kuat apabila dilihat dari garapan gerak dan pola lantai  dalam  sajian  tari,  yakni  penari  putri  selalu menghindar  ketika  didekati  oleh  penari  laki-laki. Dalam sajian tari Jaran Goyang, penari wanita digarap seolah-olah tidak menghormati dan bahkan menolak ketika  akan  didekati,  sehingga  laki-laki  tersebut tersinggung  dan  jengkel,  karena  kejengkelannya, perempuan  tersebut  diguna-guna  dengan  aji  Jaran Goyang.
Melalui bentuk atau simbol-simbol gerak dan ekspresi antara penari, maka dapat dimaknai bahwa, manusia dalam pergaulannya perlu berhati-hati ketika bertingkah laku maupun menyampaikan sesuatu, agar terhindar dari hal-hal yang tidak dikehendaki.  Akan tetapi  pada  bagian  ini  penari  perempuan  digarap berbeda, karena tidak ada rasa cinta, sehingga terjadi sesuatu yang tidak menyenangkan dan berakibat laki- laki menjadi jengkel. Memerhatikan tingkah laku yang tidak menyenangkan tersebut, maka dengan diawali diam sejenak semata-mata membaca mantra, penari laki-laki lalu melempar  bunga terhadap perempuan sebagai simbol aji jaran goyang.
Dalam garapan ini, memperlihatkan bahwa awalnya  ada  kejengkelan,  tidak  tertarik,  dan  tidak mencintai,  tiba-tiba  jatuh  cinta  karena  terkena  aji jaran goyang.  Adapun mantra yang dibaca, menurut beberapa  sumber  dapat  diinformasikan  sebagai berikut.
“ Ingsun  matek  ajiku  si  Jaran  Goyang, tetenger  tengahing  pasar,  gegamane  cemethi sodo  lanang  saking  swargo,  sun  sabetke gunung  jugrug  segoro  asat  bumi  bengkah, sun  sabetke  atine  si  jabang  bayine  (nama orang  yang  dikehendaki),  teko  welas  teko asih  andeleng  badan  sliraku,  manut  miturut sakarepe  si  jabang  bayi  (orang  yang menginginkan)  saka  kersaning  Allah” .
Barangkali  maksudnya  adalah  sebagai berikut, saya memusatkan aji jaran goyang, berada di  tengah-tengah  pasar.  Senjatanya cemethi  sodo lanang dari surga, saya cambukkan gunung jugrug lautan  asat  dan  bumi  bengkah.  Saya  cambukkan hatinya sang jabang bayi  (orang yang dikehendaki) datang  belas  dan  kasih  memandang  badan  saya, menuruti dan mengikuti kemauan sang jabang bayi, (orang yang menginginkan) dari kehendak Allah”.
Dari  garapan  ini  dapat  diambil  maknanya bahwa, manusia hidup dirasakan selalu ada godaan yang  datang  karena  perbuatannya  sendiri  maupun pengaruh dari luar. Oleh karena itu perlu waspada, agar  terhindar  dari  gangguan  atau  petaka  yang berdampak buruk baginya. Di samping itu, sebaiknya manusia  hidup  jangan  semena -mena  dengan kesaktiannya  maupun  aji-aji  yang  dimiliki,  karena akan berakibat mengenai dirinya sendiri.
Pada bagian akhir, dapat dipetik maknanya, bahwa orang  hidup sangat  memerlukan cinta  kasih terhadap sesama. Baik perempuan maupun yang laki- laki, sikap kebersamaan, dan saling mencintai perlu ditumbuhkan.  Sikap  kebersamaan  dapat  diamati ketika  kedua  penari  membawakan  pola-pola  gerak yang  sama  dengan  kompak  saling  merespon, sedangkan  saling  mencintai  dapat  diamati  ketika gerak  berjalan  penari  putra  di  depan  dengan memegang sampur penari putri, dengan rasa senang dan bermesraan. Pada bagian yang terakhir ini, juga merupakan puncak kebahagiaan bagi laki-laki, karena telah berhasil mencintai perempuan yang diharapkan. Kebahagiaan  tersebut  sangat  jelas  dari  ekspresi penari laki-laki dan perempuan dalam detik-detik akhir pertunjukan.
Mamik  Suharti : Tari  Jaran  Goyang:  Simbol  Pemikat Asmara
Berkaitan dengan kandungan makna dalam tari Jaran Goyang, dapat ditarik substansinya yaitu bahwa,  elemen-elemen  yang  dipresentasikan  lewat berbagai  bentuk  simbol,  memperlihatkan  sesuatu kaidah-kaidah yang bertalian dengan akal dan  budi dan  ekspresi.  Kaidah-kaidah  tersebut  erat  kaitanya dengan pola kehidupan, perbuatan dan harapannya. Kaidah-kaidah  yang  berkaitan  dengn  perbuatan, bahwa  manusia  sebagai  makhluk  sosial,  sangat diperlukan  saling  hormat-menghormati  terhadap sesama, saling toleransi, dan berperilaku yang baik, serta  saling  tolong  menolong  terhadap  sesama. Kaidah  yang  berkaitan  dengan  harapan,  bahwa manusia dalam hidupnya selalu menghrapkan sesuatu yang  baik,  sesuatu  yang  indah,  sesuatu  yang bermanfaat  bagi  dirinya  maupun  bagi  orang  lain, sehingga  hidupnya  menjadi  tenteram  dan  damai. Dengan  demikian  Melalui  pertunjukan  tari,  dapat dipetik  maknanya  yang  sangat  bermanfaat  bagi kehidupan.
Pertunjukan  tari  Jaran  Goyang  kecuali menyampaikan kandungan makna, juga menyampaikan  nilai  estetis  atau  keindahan,  hal  ini dapat dinikmati  lewat berbagai  aspek visual  dalam penyajiannya. Keindahan yang utama dapat dinikmati pada rasa gerak tari,  melalui visualisasi gerak yang dibawakan  oleh  penari  Jaran  Goyang,  banyak  hal yang dapat ditafsirkan. Pertama gerak-gerak tersebut, mengungkapkan  berbagai  ekspresi  yang  pada umumnya  terdapat  dalam kehidupan,  baik  ekspresi yang  menyenangkan,  menyedihkan,  memesona, menjengkelkan,  dan  ekspresi  percintaan,  serta ekspresi  keluwesan  yang  disajikan  oleh  penari perempuan maupun yang laki-laki. Vokabuler gerak tari  putri  memiliki  karakter  beda  dengan  karakter gerak  tari  putra,  Gerak  tari  putri  yang  cenderung feminim sedangkan gerak tari putra mempunyai kesan yang  maskulin.  Dari  kedua  karakter  yang  berbeda tersebut,  menunjukkan  adanya  perpaduan  yang hrmonis  antara  penari  laki-laki  dengan  penari perempuan,  sehingga  tari  percintaan  Jaran  Goyang sangat menarik bagi penonton.

## Simpulan
Munculnya  garapan  tari  Jaran  Goyang, menambah  keragaman  repertoar  tari,  baik  secara konsep, bentuk, dan kuantitasnya. Dari segi konsep, tarian tersebut merupakan gagasan baru tentang tari percintaan  pada  umunya,  karena  latar  belakang penciptaannya  erat  kaitannya  dengan  mitos  yang berkembang  dalam  masyarakat,  sehingga  tarian tersebut terkesan unik dan memiliki ciri khas tersendiri
dibandingan dengan  tari percintaan  yang ada.  Dari segi  bentuk  tari  Jaran  Goyang  memiliki  struktur penyajian yang berbeda dengan garapan tari tradisi yang  berkembang  di  Banyuwangi,  akan  tetapi vokabuler-vokabuler    yang  digarap  masih  lekat dengan  tari  tradisi  yang  ada,  khususnya  vokabuler dalam tari Gandrung, baik vokabuler gerak, musik, maupun syair-syairnya.
Tampilnya  penari  Jaran  Goyang  yang memiliki kemampuan prima, menambah bobot kualitas dalam sebuah pertunjukan, karena keberhasilan dan kegagalan dapat ditentukan oleh pendukung utamanya yakni penari. Akan tetapi tak kalah pentingnya juga, untuk  menambah  daya  tarik  sebuah  pertunjukan tersebut,  dengan  didukung  elemen-elemen  seperti tempat  pertunjukan,  busana  tari,  musik  tari,  dan perlengkapan pertunjukan lainnya, sehingga memberi daya tarik maupun kemantapan rasa dalam tari yang disajikan.  Oleh  karena  itu  proses  kreatif  sebuah bentuk  pertunjukan  tari  merupakan  kerja  sama presentasi artistik dari berbagai cabang seni. Seperti seni musik dengan seni tari adalah merupakan kerja kolektif dari berbagai kompetensi seniman.
Kehadiran  berbagai  cabang  seni  tersebut saling  menunjang  dan  saling  melengkapi,  sehingga membentuk suatu jalinan yang utuh dan berinteraksi dalam  kesatuan  sebuah  kontruksi  pertunjukan  tari. Demikan halnya yang terjadi pada tari Jaran Goyang, gerak  tari  tak  lepas  dari  unsur-unsur  dasar  seperti ruang,  waktu,  dan  tenaga  yang  ditimbulkan  oleh penari.  Ketiganya  saling  berinteraksi  menjadi kesatuan yang tak bisa dipisahkan antara satu dengan yang lain, sehingga membentuk sebuah bangunan atau bentuk sajian tari seperti tari tradisional Jaran Goyang di Banyuwangi.
Tari  Jaran  Goyang  adalah  merupakan garapan tari bertemakan percintaan. Secara garapan, tarian  tersebut  merupakan  ungkapan  percintaan antara  laki-laki  dengan  perempuan,  namun  ada sanggit yang  berbeda  dengan  tari  percintan  pada umumnya. Adanya  kepercayaan  aji  Jaran  Goyang yang dipercaya dapat dimanfaatkan untuk memikat wanita, maka gagasan tersebut diungkapkan dalam sajian tari Jaran Goyang. Di samping itu, penggarapan tari percintaan itu, juga merupakan refleksi diri dari Sumitro Hadi sebagai penciptanya. Secara visual, tari Jaran  Goyang  visualisasi  garapnya  dibagi  menjadi beberapa  ba gian,  t etap  t erkesan  mencir ikan vokabuler-vokabuler khas gaya Banyuwangi.
Penyajian  tari  jaran  Goyang  merupakan presentasi  estetis  dan  simbolis  dari  masyarakat Banyuwangi, yang diungkapkan melalui vokabuler-
vokabuler  dalam  seni  tradisi  yang  berkembang. Vokabuler gerak yang menjadi medium utama, pada dasarnya mengacu pada potensi tari tradisi Gandrung, sehingga  keindahan  geraknya  terkesan  tidak  jauh beda. Di samping vokabuler gerak, vokabuler musik, sama halnya dengan gerak tari, yaitu mengacu atau mengambil  gendhing-gendhing  yang  ada  dalam karawitan gandrung, di antaranya gendhing Condro Dewi dan Sekar Jenang merupakan gendhing tradisi khas  Banyuwangi.  Tata  rias  dan  tata  busana  yang tidak  glamor,  memberi kesan  kesederhanaan  dalam kehidupan masyarakat. Penyajian tari Jaran Goyang merupakan presentasi simbolik melalui garap berbagi medium, sehingga simbol-simbol yang disampaikan kepada  penonton,  menunjukkan  kompleksitas  yang cukup rumit dan sulit untuk dihayati.
Pertunjukan tari Jaran Goyang, akan hidup, berkembang,  dan  bahkan  menjadi  punah,  sangat tergantung  pada  masyarakat  pendukungnya, sepa njang  masyarakat  menghendaki  dan membutuhkan dimungkinkan akan tetap lestari, akan tetapi apabila tidak ada regenerasi niscaya kesenian tersebut akan punah. Oleh karena itu,  dukungan dari berbagai  pihak  sangat  diperluka n,  terutama peningkatan  kemampua n  para  penari  untuk menguasai repertoar tersebut hasus disiapkan secara terus  menerus.  Demikian  pihak  pemerintah,  perlu menyediakan sarana dan prasarana untuk mewadahi aktivitas  para  seniman,  agar  proses  kreatif  tetap berlangsung  dari generasi  ke generasi.

## Kepustakaan
Aris,  Sudibyo.  1980/1981. Mengenal  Kesenian Tradisional  Daerah  Blambangan  Di Banyuwangi, Banyuwangi.
Dariharto. 2009. Kesenian Gandrung Banyuwangi , Banyuwangi:  Dinas  Kebudayaan  dan Pariwisata Kabupaten  Banyuwangi.
Hadi Subagyo. 1999. “Fungsi  Ritual Seblang Pada Masyarakat Olehsari Kabupaten Banyuwangi  Jawa  Timur”.  Yogyakarta: Tesis S-2 Pada Universitas Gajah Mada. Hadi  Subagyo.  2000.  “Peran  dan  Makna  Simbolik Penari Manita Dalam Tari Ritual Seblang Di  Kecamatan  Glagah  Banyuwangi” Laporan Penelitian, Surakarta, STSI. Hasan  Singodimajan.  2009. Ritual  Adat  Seblang Sebuah  Seni  Perdamaian  Masyarakat Using  Banyuwangi ,  Dinas  Kebudayaan Dan Pariwisata Kabupaten Banyuwangi. Herusatoto,  Budiono.  1984.  Simbolisme  dalam Budaya Jawa, Yogyakarta: Hanindita. Murgianto,  Sal,  dan  Munardi.  1990. Seblang  dan Gandrung  Dua  Bentuk  Tari  Tradisional di Banyuwangi . Jakarta:  Pembinaan Me- dia Kebudayaan.
Sudibyo  Aris.  1980/1981. Mengenal  Kesenian Tradisional  Daerah  Blambangan  di Banyuwangi .  Departemen  Pendidikan Dan  Kebudayaan,  Jakarta:  PN  Balai Pustaka.
Sujadi.  1986. Asal-usul  Kesenian,  dan  Keadaan Kesenian  Gandrung  Banyuwangi Dewasa  ini .  Dalam  Soedarsono,  ed., Kesenian,  Bahasa,  dan  Foklor  Jawa . Yogyakarta:  Departemen  Pendidikan  dan Kebudayaan.
Wolbers,  PA.  1992. Maintaining  Using  Identity Trough  Musical  Performance,  Seblang and  Gandrung  of  Banyuwangi,  East Jawa ( Indonesia). Amsterdam:  Univer- sity of Ilionis.