p 9 - 20 P- ISSN 0854-3461, E-ISSN 2541-0407

## Pasantian Sebagai Sumber Inspirasi Riset dan Kreativitas

## I Komang Sudirga
Program Studi Kerawitan, Fakultas Seni Pertunjukan, Institut Seni Indonesia Denpasar,
E-mail: sudirgakomang@yahoo.com
Penelitian ini  mengungkapkan tentang kedudukan pasantian sebagai aktivitas budaya yang mengandung unsur-unsur seni kompleks yang menjadi tambang emas pengetahuan dan dapat memberikan peluang bagi para pengkaji dan kreator seni untuk mendiskusikan dan mewacanakan secara kreatif. Pasantian yang media utamanya bersumber dari karya sastra  banyak mengungkapkan pengalaman pengarang tidak hanya pengala- man estetis, tetapi juga pengalaman religius. Berdasarkan hasil kajian menunjukan bahwa dalam pasantian terdapat nilai-nilai kearifan lokal yang sangat relevan untuk pembentukan karakter bangsa. Untuk menguat- kan  jati  diri  bangsa  aktivitas pasantian sangat  layak  untuk  dikedepankan  dan  dijadikan  sumber  nilai pembentukan karakter. Pasantian merupakan aktivitas budaya yang mampu menjadi benteng pemertahanan budaya Bali yang  secara realitas telah ikut menguatkan sendi-sendi tradisi seni dan budaya Bali. Terdapat beberapa faktor yang dapat diungkap sebagai penyulut munculnya kreativitas. Bentuk-bentuk hasil kreativi- tas  inovatif  merupakan  bentuk  pembiakan  kultural.  Dalam  kaitan  kreativitas pasantian ,  faktor-faktor penyulut (pemicu) dapat diungkapkan karena tingginya frekuensi ruang ritual, tersedianya ruang kontestasi sosial dan media, serta bergulirnya era reformasi dan demokratisasi.

## Pesantian is the Source of Research Inspiration and Creativity
This  research  reveals  about  the  position  of  pasantian  as  a  cultural  activity  that  contains  elements  of  the complex art that becomes an invaluable resource of knowledge that can provide opportunities for research- ers  and  creators  of  the  arts  in  discussing  and  discoursing  it  creatively.  Pasantian  whose  main  media  is sourced from literary works, reveals the experience of the authors not only the aesthetic experience, but also the religious one. This study uses qualitative research with the approach to the text and context. The results of the study showed that in pasantian there are sources of local wisdom values that are highly relevant to the building of national character. To strengthen the national identity pasantian activity is very feasible to put in priority and made as a source of value study of the building of character. Pasantian is a cultural activity that can be a fortress in the preservation of Balinese culture which is in reality has joined in strengthening the pillars of the art and culture traditions. In relation to the creative realm, there are several capital (culture, economics, symbolic) that can be uncovered as promoting the emergence of creativity. The forms of the results of innovative creativity are the form of cultural breeding that can be expressed in various dimen- sions. In connection with pasantian creativity, the factors of ignition (trigger) can be assessed from the high frequency of the ritual space, the availability of social and media contestation, and also the passing of the reformation and democracy era.
Keywords: pasantian, assessment, creativity.

## I. PENDAHULUAN
Kesenian Bali memang memiliki pancaran kekua- tan  taksu  yang  tersembul  dalam  berbagai  ekpres- inya yang khas. Kekhasannya yang unik diandalkan sebagai penanda atau ikon budaya setempat dan hal ini turut mewarnai potensi kesenian Bali yang kaya dan beragam. Salah satu bentuk kesenian Bali  yang masih kuat memiliki keterkaitan dengan kehidupan sosial  religius  masyarakat  Bali  yang  mayoritas beragama  Hindu  adalah pasantian .  Dalam  tiga dekade belakangan ini pasantian yang lahir sebagai implementasi  dari  tiga  kerangka  dasar  agama Hindu, yakni tatwa, etika, dan upacara , telah men- galami  fenomena  perubahan  dalam  penyajiannya baik secara bentuk maupun isinya.
Berdasarkan  konsepsi  estetika  Hindu satyam (kebenaran), siwam (kesucian),  dan sundaram (keindahan), bagi orang Bali keindahan diabdikan untuk  kebenaran  (kebajikan)  dan  kesucian, sehingga  abstraksi  ini  melahirkan  konsep,  seni sebagai  persembahan,  seni  sebagai yadnya .  Oleh karena itu, bagi umat Hindu melaksanakan kegiatan seni  dalam  konteks  ritual  adat  dan  agama  adalah sebuah  pengabdian  atau  ibadah.  Hal  ini  terkait dengan  konsep catur  marga dalam  ajaran  agama Hindu  yakni  empat  tingkatan  cara  umat  Hindu untuk mendekatkan diri dengan Tuhan Yang Maha Kuasa (Ida Sang Hyang Widhi Wasa) yaitu karma marga, bakti marga, jnana marga, dan yoga marga .
Sarana catur  marga adalah yadnya (ketulus iklasan). Di Bali sarana yadnya berupa banten yang mengandung  simbolik  filosofis  tertentu  berpadu dengan seni budaya. Guna memantapkan perasaan dalam melakukan upacara agama, maka diperlukan unsur-unsur penunjang semangat keagamaan yang merangsang pikiran dan perasaan ke arah keindahan dan  ketenangan  yang  akhirnya  menuntun  ke  arah kesucian.  Budayoga  (dalam  Suarka,  2007:145) menjelaskan  bahwa  pelaksanaan  upacara  di  Bali ditunjang  oleh  lima  unsur  seni  yang  dinamakan panca  pagenda ,  yaitu  seni  sastra,  seni  rupa,  seni vokal, seni instrumental, dan seni kriya. Pasantian yang  materi  dasarnya  seni  sastra  dan  seni  olah vokal,  merupakan  salah  satu  unsur  penting  dalam panca  pagenda bersama  dengan  unsur-unsur lainnya, seperti mantra atau doa-doa pemujaan yang dikumandangkan oleh pedanda ( sulinggih ) atau
pinandita ( pemangku )  selaku  pemimpin  upacara. Unsur-unsur  penunjang  dalam  kaitan  upacara yadnya yang  bersumber  dari  jenis  bunyi-bunyian, dalam  masyakat  Bali  lebih  dikenal  dengan panca gita , yakni meliputi suara bajra , suara kulkul , suara gamelan , suara kidung , dan suara mantram pendeta (Sudirga, 2012: 107).
Seni  bunyi-bunyian  yang  bersumber  dari  suara manusia disebut karawitan vokal yang di Bali lebih lazim disebut tembang. Karawitan vokal Bali dapat diklasifikasikan  ke  dalam  empat  kategori  yaitu sekar  rare (dolanan/lagu  permainan  anak-anak), sekar  alit ( macapat ), sekar  madya ( kidung )  dan sekar ageng (kakawin )(Sugriwa, 1977:6; Bandem, 1992:3; Suarka, 2009:259). Keempat jenis tembang ini dapat difungsikan dalam konteks sosial religius masyarakat Bali.
Salah  satu  aktivitas  seni  yang  sejak  tiga  dekade terakhir menunjukkan kesemarakannya adalah seni karawitan  vokal  dalam  wujud pasantian .  Secara konseptual pasantian dapat diartikan sebagai aktivi- tas penyajian tembang-tembang Bali oleh sekelom- pok  orang  melalui  pembacaan  dan  penerjemahan serta  penafsiran    karya  sastra,  bermetodekan wirama,  wiraga,  dan  wirasa,    dengan  cakupan materi  meliputi sekar  ageng ( kakawin ), sekar madya  (kidung) ,  dan sekar  alit  (macapat) untuk menggapai kedamaian. Pasantian yang terdiri atas kata dasar santi yang berarti ketenangan, ketentra- man,  dan  kedamaian  pikiran  (Zoetmulder, 1995:1017),  umumnya  menjadi  ekspektasi masyarakat  sehingga  melalui  aktivitas pasantian diharapkan  dapat  memberikan  kedamaian  pikiran bagi para pelaku dan lingkungannya.
Aktivitas pasantian pada zaman dulu lebih dikenal dengan mabebasan atau mapepaosan .  Organisas- inya dulu dikenal dengan sekaa mabebasan , tetapi sejak  tahun  1980-an  lebih  dikenal  dengan  sekaa pasantian .  Di  masa  lampau, mabebasan sebagai konsep dasar pasantian merupakan suatu aktivitas budaya  yang  bersifat  istana  sentris  yang  terbatas bagi kelompok elitis ( tri wangsa ). Kondisi ini cend- erung menimbulkan kesenjangan dan diskriminatif. Akibatnya,  komunitas mabebasan tumbuh  dan berkembang dalam jumlah terbatas. Tambahan lagi, terpasungnya  kebebasan  berekspresi  ketika  itu membuat masyarakat  umum kurang kritis
melakukan dekonstruksi, reinterpretasi, reorientasi, rekontekstualisasi,  dan  relokasi  terhadap  tatanan mabebasan yang  telah  ada.  Kuatnya  dimensi kultural  melalui  mitos aja  were melegitimasi pandangan  umum  bahwa mabebasan hanya  layak bagi  kalangan  tertentu.  Kondisi  ini  berlangsung sampai  tahun  1970-an,  sehingga  aktivitas mabe- basan masih  berkembang  hanya  di  pusat-pusat kebudayaan  tradisional,  seperti geria,  puri, dan kalangan  elite  tradisional  lainnya.  Namun  kini pasantian telah  bangkit  dan  mampu  menembus batas  ruang dan waktu serta sekat-sekat sosial dari kesenjangan  hierarkis  baik  secara  kewangsaan ( kasta ) maupun kewarnaan (profesi). Kesemarakan pasantian tidak terlepas dari peran masyarakat seba- gai penyangganya.  Dalam kaitan ini Umar Kayam menyatakan : "Sebagai salah satu bagian dari kebudayaan kesenian tidak pernah berdiri lepas dari masyarakat. Kesenian adalah ungkapan kreativitas  dari kebudayaan itu sendiri. Mayasarakat yang menyangga kebudayaan (demikian juga kesenian), mencipta, memberi peluang untuk bergerak, memelihara, menular kan, mengembangkan untuk kemudian mencip takan kebudayaan baru lagi" (Kayam, 1981:39).
Berdasarkan  fenomena  tersebut  maka  penulis tertarik  untuk  mengungkapkan pasantian sebagai studi  kasus  dalam  karya  tulis  ilmiah  ini.  Sebelum mengeksplorasi lebih jauh berbagai persoalan yang dihadapai  kesenian  tradisi  ada  tiga    permasalahan yang diajukan dalam karya tulis ini, yaitu: 1.  Mengapa  pasantian  dapat  dijadikan  sebagai sumber kajian dan proses penciptaan? 2. Faktor-faktor apa saja yang memberikan peluang pasantian sebagai sumber kajian dan proses penciptaan?

## II. PEMBAHASAN
2.1 Pasantian Sebagai Sumber Pengkajian Pasantian adalah suatu aktivitas seni budaya yang cukup  kompleks.  Aspek-aspek  yang  memben- tuknya tidak saja dari unsur-unsur seni sastra tetapi juga dari unsur seni yang lain seperti seni suara, seni tari,  seni  tabuh,  dan  seni  drama  yang  dapat dinikmati  secara  audio  visual.  Selain  aspek  seni juga  terdapat  aspek  keindahan  dan  juga  aspek agama.
Sebagai  bagian  dari  seni  sastra,  pembaca  akan selalu  menemukan  petualangan  isi  hati  pengarang dalam  ungkapan-ungkapan  bait-bait  syair  yang indah. Dewi keindahan yang distanakan dalam hati pengawi ( padma hredaya ) selalu dipuja-puja untuk terciptanya karya yang indah dan memiliki kekam- mpuan  untuk  melahirkan  tunas-tunas  keindahan ( alung lango ). Pengalaman yang diungkapkan para pengarang  ( sang  kawi )  tidak  hanya  pengalaman estetis, tetapi juga pengalaman religius. Dalam hal ini tembang yang diidentikkan dengan sekar ( sekar alit, sekar madia, dan sekar ageng ) oleh pengarang dimaknai  sebagai puspa  lingga simbolisasi raga , wadah atau badan halus tempat bersemayam Dewa Keindahan  yang  selalu  dijadikan  pemujaan  oleh sang kawi .
Sebagai  bagian  dari  unsur  estetika  (keindahan) dalam  rangka  yoga, kidung dan raga sebagai “ sekar ” merupakan candi atau tempat bersemayam Dewa  Keindahan  dalam  manifestasi  Dewa  Kama, Dewi  Saraswati,  Dewi  Giri  Putri,  Dewa  Wisnu, Dewa  Semara,  dan  sebagainya.  Oleh  karena  itu, karya-karya  sastra  merupakan  karya  indah  yang mampu  membuat  pembaca  atau  pendengarnya ( sahredaya )  tenggelam  ke  dalam  alam  fenomenal menembus  sampai  ke  hakikatnya  yakni  bertemu dengan “Sang Keindahan” sendiri (Wiryamartana, 1990:358).  Seorang  pujangga  atau  sang  kawi) adalah  “hamba”,  keindahan,  seorang  yang  rindu, hanyut bahkan  “mabuk” keindahan. Untuk menda- patkannya  ia  akan  selalu anglanglang  lango (berpetualang)  melintasi wana  cala (hutan  pegu- nungan), pasir  wukir atau segara  giri (pantai  dan gunung). Ketika sang kawi dengan istrinya mendap- atkan kenikmatan disebut dengan samgama , semen- tara sang  kawi mengembara  mewujudkan  nikmat keindahan  dengan  Dewi  Keindahan  yang  dipuja disebut samyoga . Ia tertelan dan larut dalam keinda- han  ( mango ),  sehingga  terjadi  kemanunggalan antara objek dan subjek. Mpu Tanakung melukis- kan bagaimana seorang kawi tidak dapat menahan dorongan hatinya untuk menikmati keindahan ( angdon lango ) (Agastia, 2012:4; 2015;4).
Karya sastra yang dibaca dalam pasantian merupa- kan  perpaduan  antara  nilai  seni  (estetik)  dan  nilai religius. Aspek estetis akan menyentuh budi. Oleh karena itu, apabila pembacaan karya sastra melalui pasantian dilakukan dengan benar maka akan dapat
menggetarkan hati nurani yang paling suci (budi). Budi  yang  suci  dapat  menguasai  pikiran,  pikiran yang  kuat  dapat  mengendalikan  nafsu  keinginan, sehingga  menghasilkan  perbuatan  sesuai  dengan kebenaran ( dharma ). Perbuatan berdasarkan kebe- naran  akan  menghasilkan  pahala  mulia  berupa kehidupan  bahagia  lahir  dan  batin.  Dengan demikian maka tampak bahwa agama Hindu sangat mengutamakan  etika  dan  estetika  dalam  tradisi kebudayaan.  Hal  ini  sesungguhnya  yang  menjadi pilar  utama  sebagai  akar  kebudayaan  Bali.  Oleh karena itu, pada era Globalisasi ini aktivitas pasan- tian menjadi sangat penting untuk dikaji baik secara tekstual  maupun  kontekstual,  untuk  menemukan sari patinya sebagai media pencerdasan (pikiran dan rasa),  penguatan  jati  diri,  sekaligus  sarana  penya- daran  sosial  mencapai  kehidupan  yang  tenang, damai, dan tentram.
Sebagai bagian dari agama, pasantian tidak dapat dipisahkan dengan aspek isinya yang lebih banyak menyoroti  ajaran-ajaran  moral  dan  keagamaan. Ajaran moral adalah gugusan nilai yang bersumber pada agama, seni, dan solidaritas, yang telah diwar- iskan secara turun-temurun. Nilai-nilai kehidupan, seperti nilai religius (makna dan tujuan hidup), nilai pendidikan (nasihat, tutur, dan  petuah), nilai etika (tata  krama,  sopan  santun),  nilai  moral  (norma- norma  sosial),  dan  nilai  estetika  (keindahan  yang bersumber dari satyam, siwam, sundaram ), merupa- kan spirit kreatif yang melahirkan karya seni yang memancarkan  aura  daya  pikat  dengan  kekuatan taksu (Sudirga, 2007). Taksu dalam kaitan ini dapat dimaknai sebagai inner power , kekuatan karismatik yang  terpancar  dari  dalam  diri  seseorang  karena kemampuannya  untuk  menguasai  aspek  fisik  dan mental  untuk  menghidupkan,  menjiwai,  dan menampilkan  kemampuan  teknisnya  disertai pengetahuan  lain  sehingga  memancarkan  daya pesona yang mengagumkan dan menggetarkan jiwa yang  menontonnya  (Suasthi  Wijaya,  2012:52-53). Nilai  tradisional  tersebut  dapat  dijadikan  sebagai acuan  tindakan,  yakni  sesuatu  yang  diidealkan, sehingga  dengan  meneladaninya    hidup  menjadi lebih  teratur dan harmonis. Sebagai suatu sifat atau kualitas yang membuat sesuatu berharga, nilai-nilai (tradisi)  layak  diingini  atau  dikehendaki,  dipuji, dihormati, dan dijunjung tinggi, pantas dicari serta diupayakan  dan  dicita-citakan  perwujudannya, sebagai  pengarah  hidup  kita  sebagai  manusia (Wahana, 2004:1).
Ajaran agama adalah sebuah ideologi yang terbung- kus  secara  religius  yang  memperkuat  keyakinan para penggiat pasantian di Bali untuk menanamkan investasi simboliknya. Dalam hal ini dengan mena- bung amal perbuatan mulia melalui aktivitas pasan- tian mereka  akan  mengakumulasikan  tabungan karma untuk mempermudah menuju alam sorga. Di samping  itu,  tingkat  kemampuan  seseorang  untuk menguasai  ajaran  Weda  tentu  tidak  sama.  Oleh karena itu, penjabaran ajaran Weda yang ditransfor- masikan  lewat  karya  sastra itihasa ( wiracarita Ramayana dan Mahabharata) dan geguritan seperti yang  terdapat  dalam geguritan  Sarasamuscaya rupanya  lebih  mudah  dipahami  dan  dimengerti. Konsep melajah  sambilamg  magending ,  dan magending sambilang malajah dalam tradisi nyas- tra  tentu  dimaksudkan  agar  proses  pembelajaran bergulir  secara  aktif,  kreatif,  efektif,  dan  meny- enangkan.  Dengan  demikian,  tujuan  untuk  mem- berikan  asupan  rohani  kepada  umat  dapat  lebih mudah dicerna. Begitu kompleksnya tata nilai yang terkandung  di  dalam pasantian maka  berbagai perspektif dapat diarahkan guna menjadikan pasan- tian sebagai  tambang  emas,  sumber  kajian  untuk mengungkap nilai-nilai yang terpendam yang dapat dimanfaatkan bagi kesejahteraan hidup umat manu- sia.
Aktivitas pasantian dalam  sudut  pandang  p ost- modern  masih  dalam  kulit  permukaan. Pasantian dalam  kesemarakannya  belum  mampu  menjadi agen  penyadaran  sosial,  nilai-nilainya  belum terimplementasikan dalam kehidupan nyata sehari- hari.  Hal  ini  menunjukkan  bahwa  kebangkitan pasantian masih  dalam  tataran  permukaan ( surface ), kulit luar, belum mencapai pada kedala- man  aspek-aspek  isi  dan  pemaknaan  ( artificial ). Akibatnya  sari  pati  nilai-nilai  yang  terkandung dalam  karya  sastra  belum  terinternalisasi  dengan baik sehingga belum menjadi acuan perilaku dalam praktik kehidupan sehari-hari. Aktivitas pasantian belum mampu menjadi agen pencerahan menangkal konflik  yang  meretas  pada  bentrok  massa.  Nilai- nilai luhur yang disosialisasikan dan diwacanakan belum terinternalisasi sebagai acuan dan pedoman hidup  sehari-hari.  Jika  pelaku pasantian sendiri belum mampu mengamalkan nilai-nilai ideal dalam kehidupan  nyata,  tentu  hal  ini  akan  menimbulkan krisis kepercayaan, karena masyarakat Bali secara umum terlalu berekpsektasi  dan menjadikan
pasantian sebagai  wahana  pencerahan,  tuntunan moral, pendakian spiritualitas,  dan sumber nilai- nilai.
Secara kritis paradoks-paradoks yang terjadi dalam pusaran pasantian masih  menjadi  topik-topik menarik yang dapat dijadikan sebagai kajian reflek- tif, yang mampu menguak tabir  hal yang tersamar- kan, tersembunyi, teka-teki, atau hal-hal yang bersi- fat  semiotis  (tanda,  indeks,  simbol).  Hasil  kajian dari berbagai perspektif itu akan bermanfaat  seba- gai pengetahuan baru yang  berbasis kearifan lokal dan  pemberian  tempat  yang  setara  bagi  nilai-nilai ideal  yang  seharusnya  menjadi  acuan  perilaku dalam  kehidupan  masyarakat.  Dengan  demikian, pasantian sebagai objek ibarat gadis menarik yang dapat dilirik dan dikaji dari berbagai perspektifnya.
2.2 Pasantian sebagai Sumber Inspirasi Pembia- kan Kreativitas Kultural
Menurut  teori  Praktik  Bourdieu,  dalam  buku The Logic of Practice (1990),  penekanan keterlibatan subjek  (masyarakat  pelaku  kebudayaan)  dalam proses  konstruksi  budaya  sebagai  praktik  sosial bertalian  erat  dengan  habitus,  modal,  dan  ranah. Warisan  budaya  sebagai  modal  oleh  Bourdieu dinyatakan sebagai keseluruhan kualifikasi intelek- tual  yang  bisa  diproduksi  melalui  pendidikan formal  maupun  warisan  keluarga.  Dalam  hal  ini, yang termasuk modal budaya, seperti kemampuan menampilkan  diri  di  depan  publik,  pemilikan benda-benda  budaya  bernilai  tinggi,  pengetahuan dan  keahlian  tertentu  dari  hasil  pendidikan,  serti- fikat (gelar kesarjanaan).
Berdasarkan  pemahaman  teori  Praktik  Bourdieu (Habitus  x  Modal)  +  Ranah  =  Praktik  (Bagus Takwin, 2009:9). Tradisi nyastra merupakan wari- san sebagai modal budaya yang telah dipraktikkan secara turun-temurun sehingga telah menjadi kebi- asaan (habitus) yang dilaksanakan dalam berbagai medan  sosial  (ranah)  sehingga  menghasilkan praktik-praktik kehidupan pasantian di masyarakat.
Modal  merupakan  sebuah  konsentrasi  kekuatan, suatu  kekuatan  spesifik  yang  beroperasi  di  dalam ranah. Setiap ranah menuntut individu untuk memi- liki  modal-modal  khusus  agar  dapat  hidup  secara baik  dan  bertahan  di  dalamnya.  Dalam  ranah intelektual contohnya, seseorang harus memiliki
modal  istimewa  dan  spesifik  seperti  otoritas, prestise, dan sebagainya untuk dapat menampilkan tindakan  yang  dihargai  dan  membuatnya  menjadi individu yang berpengaruh.
Ada empat jenis modal yang dapat dijadikan sarana untuk  mengoperasikan  relasi  kekuasaan  seba- gaimana  dikemukan  oleh  Bourdieu  (dalam  Fasri, 2007:98). Pertama, modal ekonomi mencakup alat- alat  produksi  (mesin,  tanah,  buruh),  materi  (yang menyangkut  pendapatan  dan  benda-benda),  dan uang  yang  mudah  digunakan  untuk  segala  tujuan serta  diwariskan  dari  satu  generasi  ke  generasi berikutnya. Kedua, modal budaya adalah keseluru- han  kualifikasi  intelektual  yang  bisa  diproduksi, baik  melalui  pendidikan  formal  maupun  warisan keluarga.  Dalam  hal  ini  yang  termasuk  modal budaya,  yakni  kemampuan  menampilkan  diri  di depan  publik,  pemilikan  benda-benda  budaya bernilai  tinggi,  pengetahuan  dan  keahlian  tertentu dari hasil pendidikan, serta sertifikat (gelar kesarja- naan).  Menurut  Rahardjo  (2003:3)  modal  budaya merupakan  bagian  dari  modal  manusia  ( human capital )  yang  sering  disebut  dengan  sumber  daya manusia  (SDM).  Mene  mpatkan  manusia  sebagai modal  ( human  capital )  selain  memiliki  modal budaya  juga  terkandung  modal  intelektual,  modal sosial,  dan  modal  spiritual.  Ketiga,  modal  sosial menunjuk pada jaringan sosial yang dimiliki pelaku (individu  atau  kelompok)  dalam  hubungannya dengan pihak lain yang memiliki kekuasaan. Keem- pat,  modal  simbolik  adalah  suatu  bentuk  modal ekonomi fisikal yang telah mengalami transformasi sehingga  telah  tersamarkan  dan  menyembunyikan fakta. Ia tampil dalam bentuk-bentuk modal mate- rial,  yakni  pada  hakikatnya  sumber  dan  efek- efeknya, seperti segala bentuk prestise, status, otori- tas,  dan  legitimasi  yang  terakumulasi  sebagai bentuk modal simbolik (Bourdieu, 1977:18).
Dalam  konteks  pengembangan  kreativitas pasan- tian di  Bali,  keempat  modal  tersebut  tampaknya bergelinjang  /bergerak  secara  dinamis  sehingga eksistensi  modal  dapat  berfungsi  sesuai  dengan kepentingannya.  Karakteristik      bentuk-bentuk modal   itu,  menurut   Bourdieu,   dapat dipertukar- kan antara satu dengan yang lainnya. Gerak modal yang  dinamis  menandakan  bahwa  modal  dapat berkurang  atau  bertambah.  Semakin  besar seseorang mengakumulasi modal tertentu, maka
semakin  besar  pula  peluang  untuk  mengonversi antarmodal. Misalnya, seseorang yang mempunyai pengetahuan dalam bidang sastra, tembang, agama, dan  yang  lainnya  dapat  mengkonversi  kedalam bentuk  modal  simbolik    (prestise,  status  sosial, kebanggaan) atau modal ekonomi (menerima upah dari  mengajar,  mendapatkan  imbalan  berupa benda-benda  bernilai  ekonomis).  Sebaliknya, seseorang  yang  memiliki  uang  banyak  (modal ekonomi) secara leluasa bisa menampilkan keder- mawanannya  (entah  itu  mendirikan  sanggar, berperan sebagi sponsor, atau bersedekah, dan seba- gainya) yang bertujuan memperoleh image sebagai orang baik, mendapat otoritas dan legitimasi seba- gai pembela orang miskin (modal simbolik).
Jika  mengacu  pada  pemikiran  Bourdieu  tersebut, esensi modal budaya adalah kreativitas dan estetika. Kreativitas berasal dari kata dalam bahasa Inggris creativity yang  berarti  ‘daya  cipta,  kemampuan untuk mencipta, menghasilkan sesuatu, baik berupa penemuan baru ( invention ) maupun pengembangan ( innovation )’.  Menurut  Vince  (dalam  Wirawan, 2003:1) kreativitas berarti ‘membuat yang baru dan menata  lagi  yang  lama’.  Dengan  demikian, “kreativitas”  berarti  ‘suatu  kemampuan  untuk menyusun  dan    mengubah  suatu  gagasan  abstrak menjadi  ciptaan  yang  realistis,  asli  dan  tidak  ada duanya’. Menurut Basuki Sumartono dalam Mudra Volume 30 No.2  menyatakan  kreativitas merupa- kan kemampuan berpikir divergen (menyebar tidak searah)  untuk  menjajagi  bermacam-macam  alter- natif  dari  jawaban  terhadap  persoalan-persoalan yang  dipikirkan  yang  dianggap  sama  benarnya. Kreativitas  juga  merupakan  proses  sintesis  dari empat fungsi dasar yaitu berpikir, merasa, mengin- dera,  dan  merangsang  yang  dilakukan  dengan sengaja dan sadar (2014:204).
Seniman adalah orang yang mempunyai bakat seni dan  berhasil  menciptakan  dan  mempergelarkan karya  seni  (KBBI,  1990:817).  Seniman  kreatif adalah  orang-orang  yang  betul-betul  kreatif,  yaitu memiliki ciri-ciri: (1) kepekaan akan masalah, (2) originalitas, (3) keluwesan  pikiran, (4)  kefasihan akan  gagasan,  (5)  daya  imajinasi,  (6)  rasa  ingin tahu,  (7)  memiliki  kepercayaan  diri,  (8)  memiliki kemampuan mengatasi rasa takut, dan (9) bersifat terbuka terhadap gagasan orang lain yang mungkin lebih  baik  dari  gagasan  sendiri  (Sukawati, 2003:1-3).
Guilford (dalam Mulyono Gandadiputra, 1983:54) menyebutkan  bahwa  sifat-sifat  merupakan  faktor penting dalam perencanaan dan kemampuan kreatif seperti di bawah ini.
1)  Kesigapan,  kelancaran,  dan  kemampuan  untuk menghasilkan banyak gagasan.
2)  Fleksibilitas  ,yaitu  kemampuan  untuk  menggu- nakan bermacam-macam pendekatan dalam  men- gatasi persoalan.
3)  Originalitas,  yaitu  kemampuan  mencetuskan gagasan-gagasn asli.
4)  Elaborasi,  yaitu  kemampuan  untuk  melakukan hal-hal secara terinci;
5) Redefinisi, yaitu kemampuan untuk merumuskan batasan-batasan  dengan    melihat  dari  sudut  lain daripada cara-cara yang lazim.
Menurut pendapat para ahli psikologi Indonesia, di antaranya  Munandar  (1977)  (dalam  Endraswara, 2008:152) merangkum mengenai ciri-ciri kepriba- dian  kreatif  yakni:  (a)  imajinatif;  (b)  berprakarsa (dapat  memulai  sesuatu  sendiri);  (c)  mempunyai minat yang luas yakni keterbukaan terhadap rang- sangan baru, (d) mandiri (bebas dalam berpikir); (e) rasa  ingin  tahu  yang  kuat;  (f)  kepetualangan;  (g) penuh  semangat  dan  energik;  (h)  percaya  diri,  (i) bersedia  mengambil  risiko;  serta  (j)  berani  dalam keyakinan.
Menurut Anderson (Suharman, 2005:373), kriteria kreativitas orisinal mencakup dua perspektif, yaitu perspektif psikologi dan perspektif budaya. Dalam perspektif  psikologi,  sesuatu  tindakan  dikatakan baru  atau  orisinal  apabila  gagasan  atau  bentuk kreativitas  yang  dihasilkan  oleh  kreator  merasa belum  pernah  ada  hal  serupa,  di  samping  kreator sendiri  merasakan  bahwa  hal  itu  memang  sesuatu yang  baru  baginya  walaupun  di  tempat  lain  hal serupa secara kebetulan sudah ada dan sama yang tidak diketahui olehnya. Dalam persepektif budaya, sesuatu  kreativitas  dianggap  baru  atau  orisinal apabila  memang  benar  dalam  lingkungan  budaya masyarakatnya  hal  tersebut  belum  dijumpai  atau tidak ada sebelumnya walaupun di tempat lain hal serupa tanpa diketahui telah ada. Dalam hal ini bisa saja, suatu kreativitas baru itu dikembangkan dari hasil mengolah, memodifikasi, mengubah, menam- bah, mentransformasi bentuk-bentuk atau pola-pola yang  sudah  ada  sebelumnya.  Sebagai  ilustrasinya dapat digambarkan sebagai berikut.
Berdasarkan pengalaman proses kreatif metodologi penciptaan  seni  mendasarkan  pada  teori  H.  Alma Hawkins  yang  secara  garis  besar  terdiri  tahapan eksplorasi, improvisasi, dan forming. Pada tahapan eksplorasi  dilakukan  pengamatan,  penjelajahan, objek,  pencarian  sumber-sumber  referensi,  imaji- nasi dan penetapan ide dasar. Pada tahap  perenun- gan atau 'ngungkab rasa' menghidupkan sensitivitas untuk mewujudkan ide pokok  musikal atau bantang gending  sesuai  tematik  yang  digarap.  Ide  pokok kemudian  diartikulasikan  lewat  bernyanyai  dalam hati  kemudian  diolah  sesuai  dengan  rasa  estetis yang ada pada selera pencipta. Tahapan selanjutnya mencatat  dalam  bentuk  notasi  supaya  tidak  lupa. Proses berikutnya memilih dan memilah sejumlah hasil  yang  diakumulasikan  selama  proses  impro- visasi.  Hasil  pembakuan  akumulasi  ide-ide  yang terseleksi kemudian dituangkan dalam proses pem- bentukan  kepada  pendukung.  Hasil  pelatihan dengan  pendukung  menghasilkan  kristalisasi bentuk  yang  dibangun  sesuai  dengan  tematiknya, dalam tahapan ini juga dilakukan proses penghalu- san,  penjiwaan,  untuk  mendapatkan  rasa  musikal sesuai dengan yang dinginkan sebagai sinkronisasi antara  ide,  aransementasi,  tematik  dan  ekspresi musikal.
Pasantian sebagai wujud produk kebudayaan kini menggeliat  dari  tatanan pasantian tradisi,  menuju pasantian inovasi.  Secara  tradisi  konsep  dasar pasantian yang  berakar  dari  sistem mabebasan masih  mewarnai  dalam  penyajiannya  yang  lebih baru.  Proses  kreatif  para  seniman  pasantian  telah menginovasi  pasantian  sehingga  menghasilkan pasantian  gaya  baru.  Ada  lima  kategori  hasil pengembangbiakan  kreativitas pasantian yaitu mabebasan, gita shanti, taman penasar, arja negak, dan tembang  guntang .  Proses  kreatif  dilakukan tidak hanya pada tataran aspek bentuk, tetapi juga pada aspek isi dan penampilan. Dari aspek bentuk dilakukan  pembaruan  pada  aspek  penyajian  yang bervariatif.  Diformulasikan  berdasarkan  ikatan naskah menurut formatnya. Kemudian pola penya- jian  terus  dikembangkan  dari  yang  sederhana sampai  pada  yang  kompleks.  Hal  ini  menyangkut iringan,  peserta,  tata  penyajian,  dan  unsur  pendu- kungnya  seperti sound  system dan  tata  lampu. Inovasi  dalam  iringan  tidak  hanya  menggunakan gamelan geguntangan tetapi juga dipadukan dengan gender wayang, pelegongan, atau semara
pagulingan dengan memberikan sentuhan-sentuhan pada berbagai aspek musikalitasnya. Bentuk-bentuk pelawah juga terus dikreasikan dari bentuknya yang sederhana  menjadi  bentuk  yang  artistik,  dan mewah. Sebagai contoh bentuk pelawah gong pulu, cengceng  ricik,  klenang, dan  yang  lainnya. Penampilan penyajian yang cenderung mengusung kemewahan  dapat  dimaknai  sebagai  upaya pentransformasian modal ekonomi ke dalam modal simbolik menyangkut pembentukan citra, prestise, status sosial, dan yang lainnya.

## 2.3 Faktor-Faktor Pemicu Proses Kreatif dalam Pasantian
2.3.1 Padatnya Frekuensi Ruang Ritual Apabila ditinjau dari fungsi utama aktivitas pasan- tian ,  tidak dapat dipisahkan dengan konteks ritual yang  frekuensinya  cukup  tinggi  di  Bali.  Bahkan tidak sedikit kreativitas seni yang lain muncul seba- gai  buah motivasi dari pemenuhan akan kebutuhan ritual. Korelasi aktivitas pasantian dengan konteks ritual  keagamaan  dinyatakan  dalam  kitab  Usana Bali dan Usana Jawa yang menyatakan fungsi gita (nyanyian) sangat penting dalam konteks upacara. Berdasarkan  konsep  yang  demikian  maka  tradisi pasantian juga merupakan salah satu aktivitas yang dilakukan  untuk  menunjang  pelaksanaan  upacara yadnya bagi  umat  Hindu  di  Bali.  Dalam  konteks upacara  aktivitas pasantian dilaksanakan  didasar- kan  atas  tuntutan  untuk  meningkatkan  kualitas yadnya menurut  kitab  suci Sarasamusacaya, Manawadharma  Sastra ,  dan Bhagawad  Gita . Aktivitas pasantian adalah  salah  satu  aspek  dari konsep panca  gita yang  unsur-unsurnya  disebut- sebut dalam Usana/Purana Balidwipa 4a berikut. Sutrepti punang Bali pulina tan hana wyadi tiling manahnya agagitayan, punang  para pandita Siwa Buddha lan para Rsi mwang Mpu stata akaryya homa nguncaraken wedanya mwang seh. Humung kang swaraning genta ngastiti Hyang Widhi mwang para  dewata. Tatabuhan maler maswara sadesa-desa, siyang latri, angaci ring pura-pura tan papagatan, kadulurin kidung kakawin (Warna, 1986:56). (Pulau Bali aman dan sejahtera, tidak ada perselisihan, semua umat tulus hatinya mem persembahkan fdharma gita, demikian pula para pendeta Siwa Budha, resi  dan para empu, selalu melaksanakan api kurban, mengucapkan weda mantra, suara genta mengalun, memuja kebesaran Sang Hyang Widhi dan para Dewata.
Demikian pula bunyi-bunyian dibunyikan siang malam di tiap-tiap desa, dalam rangka upacara Dewa Yadnya pada masing-masing pura tidak henti-hentinya. Dilengkapi dengan kidung dan membaca rontal kakawin )
Apabila  dikaji  dari  unsur-unsur  nyanyian  tersebut maka dinyatakan bahwa ada mantra pendeta beserta gentanya ,  ada  bunyi-bunyian  ( gamelan,  kenton- gan ), dan seni suara vokal ( kidung, kakawin ). Besar dugaan  bahwa  istilah panca  gita dirujuk  dari sumber Usana Bali tersebut.
Termotivasinya masyarakat melaksanakan aktivitas ritual  dengan  berbagai  pendukungnya  juga  didor- ong  oleh  nilai  hakiki  yang  terkandung  dalam Bagawadgita  II.47  yang  menyebutkan,  “Kewa- jibanmu  kini  adalah  bekerja  tiada  mengharapkan hasil, jangan sekali pahala menjadi motifmu, jangan pula berdiam diri jadi tujuanmu” (Pendit,1994:64). Dengan  ajaran  moral  ini  masyarakat  Hindu  Bali dalam  melaksanakan  kegiatan  sosialnya  selalu berorientasi  tulus  ikhlas  ( lascarya ), nekengtuas sehingga menjelma menjadi  budaya ngayah , yaitu suatu aktivitas yang dilakukan dengan kesungguhan hati tanpa mengharapkan imbalan.
Dalam  konteks  upacara,  di  samping  memberikan pahala mulia bagi pelaku dan umat yang menden- garkan, sebagaimana pasantian juga diyakini men- ingkatkan kualitas yadnya ( satwika yadnya ). Men- gapa  demikian,  karena  melantunkan  dharma  gita dalam  suasana  khusuk  mampu  menggetarkan  hati nurani yang paling suci, mengendalikan hawa nafsu dan kenikmatan ( ngeret indria ), serta menghasilkan vibrasi  kesucian  lingkungan  agar  memperoleh kehidupan yang harmonis.
Hal ini juga diungkapkan Ida Pedanda Putra Telaga (1995:iii)  dalam  kata  sambutan  penerbitan  buku pedoman Utsawa  Dharma  Gita seperti  di  bawah ini: “Pengucapan gita yang benar dan tepat akan dapat menggetarkan hati nurani yang paling suci. Budhi nurani yang suci akan dapat menguasai pikiran atau manah . Manah yang kuat akan men gendalikan indria . Indria yang terkendali dengan baik akan  dapat mengarahkan perbuatan selalu berpegang pada dharma . Perbuatan yang berpe gang pada dharma akan menghasilkan pahala mulia berupa ananda , yaitu kehidupan yang bahagia lahir batin.
Ungkapan ini memberikan penyadaran diri tentang makna hidup dan kehidupan sejalan dengan tujuan beragama  yakni  mewujudkan  kebahagiaan  lahir bathin,  bukan  hanya  bagi  diri  sendiri  tetapi  juga terhadap keluarga dan lingkungan. Dalam kaitan ini menyanyikan gita yang luas dan kontinu akan dapat menimbulkan  vibrasi  kesucian  lingkungan.  Ling- kungan  yang  tervibrasi  kesuciannya  akan  dapat membawa masyarakat pada kehidupan yang harmo- nis, damai dan sejahtera.

## 2.3.2 Tersedianya Ruang Sosial dan Media Elektronik.
Hal lain yang tak dapat diabaikan adalah pesatnya perkembangan  sains  dan  teknologi  mutakhir  turut mewarnai proses kreativitas pasantian . Tersedianya peluang dan kesempatan di  berbagai ranah sosial memberikan motivasi munculnya spirit kreativitas. Dalam konteks ini, penyajian pasantian bergeliat tidak  hanya  pada  tataran  ruang  ritual  tetapi  juga ruang  profan  seperti  ruang  kontestasi  (lomba, parade,  festival,  Utsawa  Dharma  Gita);  ruang publik (di kantor-kantor, di hotel,  di tempat pam- eran pembangunan); dan  ruang media di berbagai media elektronik baik HT, Orari, Radio, RAPI, dan Televisi.  ASkselerasi  perkembangan  teknologi informasi tak dipungkiri juga memberikan berbagai kemudahan  bagi  penggemar  pasantian  mengek- spresikan kemampuannya melalui ruang pasantian interaktif  pada  berbagai  ruang  atau  media elektronik  Pemanggungan pasantian dalam berba- gai  ranah  yang  berbeda  juga  akan  menuntut kreativitas  pola  sajian  dengan  kemasan  yang berbeda pula.

## 2.3.3 Bergulirnya Era Reformasi dan Demokratisasi
Pada  masa  lampau  tradisi  nyastra  pelaksanaanya sangat  terbatas  hanya  dikenali  oleh  kalangan  elit tradisional.  Tradisi  kultural  dengan  sasanti  " aja were " yang dihegemoni oleh kaum elit tradisional mendapatkan  legitimasinya  dalam  kitab  Sarasam- uccaya 39 dinyatakan  seperti berikut ini. ndan Sanghyang weda paripurnakena sira maka sedana Sanghyang itihasa, sang hyang purana, apan atakut, sanghyang weda ring akedik ajinya, ling nira kamung hyang aywa tiki umara ri kami, ling nira mangkana rakwa atakut (Sudirga, 2012:132).
( Weda itu hendaklah dipelajari dengan sempurna dengan jalan mempelajari Itihasa dan Purana , sebab Weda itu merasa takut akan orang-orang yang sedikit pengetahuannya, sabdanya ”wahai tuan-tuan, janganlah tuan- tuan datang kepadaku, demikian konon sabdanya, karena takut.
Ungkapan ini juga sering dialihbahasakan dalam bahasa Bali seperti berikut ini. (Nah cening yan cening bakal dot paek kapin ing bapa, da ujug-ujug melajahin mantra, ento itihasa puranane malu anggo dasar, apan Sanghyang Weda jejeh pesan kapining anak ane tuna pangweruh sakeng sanghyang sastra aji)
Petunjuk teks dalam kitab Sarasamuscaya tersebut justru memberikan tuntunan bertahap, bahwa sebe- lum mendalami belajar weda ( mantra ) maka seyog- yanya terlebih dahulu mempelajari dan memahami isi itihasa dan purana .  Itihasa  ( wiracarita Rama- yana  dan  Mahabharata)  adalah  implementasi  dari ajaran weda ,  sehingga  digolongkan  sebagai pancama weda . Akan tetapi dalam implementasiya terjadi  upaya  pendistorsian  makna,  pengekangan dan  bahkan  pelarangan  terhadap  kalangan masyarakat  luas.  Dalam  kaitan  ini,  kaum elite tradisional  telah  menjadikan  pengetahuan  lokal ( local knowledge ) ini sebagai gaya hidup, sehingga praktik-praktik mabebasan mendapat  ruang  yang lebih  baik  dibandingkan  dengan  kaum jaba . Praktik-praktik  sosial  seperti  itu  melegitimasi pemertahanan  status  quo  seperti  “siwa- sisya ”  dan “ kaula-gusti ”  sehingga  kuasa  pengetahuan    dapat didominasi  kaum  elitis  tersebut  dan  difungsikan untuk pelanggengan strata hierarkis kekuasaan tetap berlangsung.  Pada  era  reformasi  sekarang  ini, sekat-sekat  sosial  seperti  ini  tidak  lagi  berlaku dalam aktivitas pasantian, begitu juga pembatasan materi  karya  sastra  yang  disajikan.  Kondisi  ini memberikan  peluang  bagi  seniman  kreatif  untuk melakukan dekonstruksi dan inovasi dalam p asan- tian .  Konsekunsi  logisnya,  jika  dalam  aktivitas mabebasan penyajian cenderung khidmat, khususk dan  serius  (pasif)  tetapi  dalam pasantian tradisi yang dibarukan penyajian lebih bergairah, atraktif, dan  menghibur  (dinamis).  Hal  ini  menunjukkan bahwa telah terjadi reinterpretasi, rekontekstualisasi dan reorientasi dalam penyajian pasantian . Pasan- tian tumbuh  sebagai  produk  kreativitas  seni  yang mengarah pada seni presentasi estetis.
Secara ranah sosial pasantian telah bertransformasi menembus batas-batas baik secara ruang dan waktu, kewangsaan (kasta) dan kewarnaan (profesi). Antu- siasme  masyarakat  luas  dalam  menggeluti  dunia pasantian tidak  lepas  dari  dinamika  dan  laju kehidupan  masyarakat  Bali  yang  terbuka,  kritis penuh dengan tantangan, terutama pada era Refor- masi  menuju  arah  era  Demokratisasi.  Situasi  ini menumbuhkan  sikap  kreatif  para  penggiat pasan- tian sehingga  memberikan  ruang  dan  kesempatan bagi masyarakat untuk lebih banyak terlibat meng- geluti pasantian .  Hal  ini  tampak  dari  sikap  dan respon  masyarakat  dari  berbagai  kalangan  yaitu pegawai,  buruh,  petani,  pedagang,  pengrajin,  tua muda, laki perempuan  berbaur dalam wadah sekaa pasantian.  Lambat laun akhirnya semakin banyak anggota masyarakat mulai menyadari fungsi pasan- tian . Fungsinya tidak hanya bersifat personal, tetapi juga sosial dan institusional. Fungsi personal adalah untuk pencerdasan, edukasional, dan pengendalian ego dalam meningkatkan kualitas hidup seseorang; fungsi  sosial  adalah  untuk  peningkatan  solidaritas sosial, manyama  braya ,  gotong  royong, ngayah , dan memperluas jejaring tradisional; fungsi institu- sional adalah sebagai media dan penyangga utama untuk  membumikan  nilai-nilai  universal  budaya Bali  melalui  wadah sekaa  pasantian sekaligus untuk pelestarian bahasa, aksara, dan kesusastraan Bali (Sudirga, 2012:9). Fungsi pasantian seperti di atas sangat dimungkinkan karena karya sastra yang disajikan  dalam pasantian diyakini  sarat  dengan nilai-nilai  kehidupan  sehingga  pada  masyarakat tradisional, pasantian dijadikan media pencerahan, acuan  perilaku,  dan  pengendalian  diri.  Dalam konteks  masyarakat  modern  (globalisasi), pasan- tian juga  ditanamkan  sebagai  benteng  pertahanan budaya  untuk  memperkokoh  sikap  mental  dalam membangun  kepercayaan  diri  dalam  menghadapi derasnya  gelombang  budaya  asing  yang  semakin gencar melanda kehidupan masyarakat Bali.
Salah satu faktor penting yang telah menginternal- isasi dalam kehidupan masyarakat adalah semangat berkesenian    yang  sangat  dipengaruhi  oleh  sepirit bersaing  yang  disebut jengah  (competitive  pride) . Dalam hal ini apabila disitir pernyataan Ida Bagus Mantra (1993:17), “Jika taksu memiliki arti sebagai kreativitas budaya, maka jengah merupakan sifat- sifat dinamis, yakni suatu gerak spiritual yang men- jadi  pangkal  segala  perubahan  dalam  kehidupan masyarakat”.
Konsepsi jengah mampu membakar  motivasi yang hampir/selalu  muncul  sebagai  motto  dalam  setiap kompetisi  (Artadi,1993:10).  Dalam  konteks  ini, jengah menjadi  pemicu  untuk  bersemangat,  di samping  memompa  semangat  seseorang  yang dicibir  supaya  bangkit  “terbakar”  emosinya, tumbuh kuat untuk mencapai tujuan. Dalam konteks bahasa  Bali,  konsep jengah sering  dilandasi  oleh rasa wirang (membela) terhadap identitas kultural atau  fanatisme  daerah. Rasa  wirang sering  men- stimulasi  bangkitnya  rasa jengah terhadap seseorang  ataupun  kelompok.  Hal  ini  sering dijumpai dalam berbagai kompetisi, seperti dalam festival  gong  kebyar    karena  dilandasi  oleh  rasa jengah , para seniman berupaya keras tidak menge- nal  lelah  dalam  berlatih,  berlomba-lomba  menun- jukkan  hasil  kreativitas  terbaik  sehingga  berhasil mewujudkan  prestasi  yang  spektakuler.  Dengan semangat ini maka terjadilah proses tradisionalisasi di era globalisasi.
Kebudayaan  Bali  yang  dalam  himpitan  budaya gobal terus berdialektika bertarung untuk memban- gun dan memperebutkan identitas lokalnya melalui aktivitas pasantian .  Proses  lokalisasi  terjadi  di tengah-tengah  kubangan  proses  globalisasi  atau tradisionalisasi di tengah arus modernisasi. Dalam hal  ini  tradisionalisasi  bukan  berarti  menafikan unsur-unsur modern. Adopsi terhadap unsur-unusr modern justru menjadi bagian yang penting dalam upaya  menumbuhkan  aspek  kajian  dan  kreativitas pasantian  agar  lebih  berkembang  secara  aktual. Dalam konteks  tradisionalisasi, mendinamisasikan dan  memberdayakan  tradisi pasantian dalam konteks  global  sangat  penting  artinya  untuk menumbuhkan jati diri.

## III. SIMPULAN
Dari pembahasan di atas beberapa hal dapat disim- pulkan sebagai berikut. Pertama, pasantian dijadikan sebagai sumber kajian karena dalam pasantian terdapat nilai-nilai seni dan budaya  yang  sangat  kompleks.  Berbagai  pengala- man  baik  yang  estetis  maupun  religius  yang terkandung dalam pasantian dapat menjadi inspirasi dalam  proses  penciptaan.  Bagaimanapun  hasil pengkajian dan penciptaan akan mengkomunikasi- kan  pengetahuan,  temuan,  makna,  inovasi  atau pesan yang tersembunyi.
Pemilihan pasantian dalam  kasus  di  atas    dengan maksud menjadikan pasantian sebagai  salah satu pilar alternatif untuk sebuah sistem edukasi tentang nilai-nilai  kehidupan  yang  kompleks  menyangkut pendidikan seni, agama, estetika, moral, dan filsafat yang  sangat  perlu  disodorkan  di  era  global  yang penuh  pergulatan  ideologis.  Selain  itu  aktivitas pasantian telah menunjukkan sebuah proses pem- biakan  kultural  sebagai  agen  reproduksi  budaya. Hal  ini  dapat  dicermati  dari  kegiatan  bertembang melahirkan bentuk pasantian yang variatif, seperti mabebasan , gita shanti , taman penasar , arja negak , gegirang, pasantian interaktif,  dan tembang guntang .  Argumentasi  lainnya,  untuk  menguatkan jati  diri  bangsa  aktivitas pasantian sangat  layak untuk dikedepankan dan dijadikan sumber inpirasi pembentukan  karakter  anak  bangsa. Pasantian merupakan aktivitas budaya yang mampu menjadi benteng  pemertahanan  budaya  Bali  yang  secara realitas  telah  ikut  menguatkan  sendi-sendi  tradisi seni dan budaya Bali. Sendi-sendi yang dimaksud di antaranya  penguatan  lembaga  tradisonal  dalam bentuk sekaa  santi ,  tradisi  bertembang,  kecintaan terhadap aksara dan bahasa Bali, penguatan jati diri dan solidaritas sosial melalui tradisi ngayah , peles- tarian seni budaya  (sastra, tembang, tari dan tabuh) untuk  mendukung  kontinuitas  pelaksanaan elemen-elemen  tradisi  upacara  adat  dan keagamaan.
Kedua,  dalam  proses  pengkajian  dan  penciptaan terdapat beberapa faktor yang dapat diungkap seba- gai penyulut munculnya kreativitas. Bentuk-bentuk hasil kreativitas inovatif merupakan bentuk pembia- kan  kultural.  Dalam  kaitan  kreativitas pasantian , faktor-faktor penyulut (pemicu) dapat diungkapkan karena tingginya frekuensi ruang ritual, tersedianya ruang kontestasi sosial dan media,  serta bergulirnya era reformasi dan demokratisasi.

## DAFTAR RUJUKAN
Agastia, Ida Bagus Gde. 2011. ”Gita dan Sraddha” Naskah  Sarasehan  yang  disajikan  di  Gedung Pusdok Latamahosadhi  ISI Denpasar dalam rangka Utsawa Darma Gita Tingkat Nasional XI, 14 Juni 2011.
Agastia, Ida Bagus Gde. 2012. “Gandarwa Weda : Kualitas  Seni  dan  Pendidikan  Karakter“  Makalah Disampaikan  pada  Seminar  Nasional  Gandharwa Weda  Fakultas Agama dan Seni Universitas Hindu Indonesia,  di  Hotel  Niki,  Denpasar,  25  Agustus 2012.
Agastia, Ida Bagus Gde. 2015. "Padma Hati Istana Dewi Keindahan" Makalah disajikan dalam rangka Seminar  Estetik  yang  diselenggarakan  Galeri Nasional Indonesia di Gedung Cita Kelangen, ISI Denpasar, tanggal 18 September 2015.
Ardika, I Wayan. 2005. ”Strategi Bali Mempertah- ankan Kearifan Lokal di Era Global,” dalam Darma Putra & Windhu Sancaya (ed.) Kompetensi Budaya Dalam  Globalisasi .  Denpasar  :  Fakultas  Sastra UNUD dan Pustaka Larasan.
Artadi, I Ketut.1993. Manusia Bali . Denpasar : BP.
Bali Post , 19 Mei 2011.
Barker,  Chris.  2005.  C ulture  Stdudies:  Teori  dan Praktik (Edisi Keenam).Yogyakarta: Penerbit Bent
Bawa Atmadja, I Nengah. 2010. Ajeg Bali: Gera- kan  Identitas  Kultural,  dan  Globalisasi .  Yogya- karta: LKIS. _____________. Bali Post 9 Januari 2010.
Dibia, I Wayan. 2003. ”Kreativitas dan Pendidikan Seni  dalam  Basis  Lokal  Gineous  dan  Semangat Multikulturalisme”.  Makalah  Disajikan  dalam Rangka  Sarasehan  Pesta  Kesenian  Bali  XXV,  21 Juni 2005 di STSI Denpasar.
Fashri,  Fauzi.2007 Penyingkapan  Kuasa  Simbol . Yogyakarta : JUXTAPOSE.
Gandadiputra, Mulyono. 1983. “Kreativitas” dalam Kreativitas . Jakarta: Dian Rakyat.
Geriya, I Wayan. 2008. Transformasi Kebudayaan Memasuki Abad XXI . Surabaya: Paramitha.
Harker, Richard dkk. 1990. An Untroduction to the Work  of  Pierre Bourdeu:  the Practice  Theory (Pengantar  Paling  Komprehensif  Kepada Pemikiran  Pierre  Bourdeu) (penerjemah  :  Pipit Maizeir). Yogyakarta : Jalasutra.
Kayam,  Umar.  1981. Seni,  Tradisi,  Masyarakat . Jakarta: Sinar Harapan
Kutha Ratna, I Nyoman. 2004. T eori, Metode, dan Teknik  Penelitian  Sastra  dari  Strukturalisme hingga Postrukturalisme Pespektif Wacana Naratif . Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Mantra, I.B.1993. Bali Masalah Sosial Budaya dan Modernisasi .  Sukaya  Sukawati  (ed.).  Denpasar  : Upada Sastra.
Suasthi  Wijaya  Bandem,  NLN.  2012. Dharma Pagambuhan . Denpasar: Stikom Bali.
Sudirga, I Komang. 2007. "Spirit Nilai-Nilai Luhur dalam  Tembang  Macapat"  dalam Bheri  Jurnal Ilmiah Musik Nusantara . Denpasar: UPT Penerbi- tan ISI Denpasar.
Sudirga, I Komang. 2012. "Kebangkitan Pasantian Pada Era Globalisasi"  Disertasi untuk meraih Gelar Doktor pada Program Studi Kajian Budaya, Univer- sitas  Udayana.
Sukawati, Tjok. Raka. 2003. ” Kreativitas Budaya Berbasis Iptek dan Peradaban”  Makalah disajikan dalam rangka Sarasehan Pesta Kesenian Bali XXV, di Gedung Pusdok Lata Mahosadi STSI Denpasar, 21 Juni 2003.
Sumartono, Basuki. 2015. "PencitraanAura Magis- Refleksi Karisma Estetik Pamor Keris dalam Seni Lukis" dalam Mudra Jurnal Seni Budaya Vol. 30 No.  2  Mei  2015.  Denpasar  :  UPT  Penerbitan  ISI Denpasar.
Surya,  Sumadi.  1990. Psikologi  Kepribadian . Jakarta: Raja Grafindo Persada.
Takwin,  Bagus.  2009. Habitus  x  Modal  +Ranah =Praktik: Pengantar Paling Komprhensif Kepada Pemikiran Pierre Bordieu .  Cetakan Kedua Yogya- karta: Jalasutra.
Tester, Keith. 2009. Immor(t)alitas Media: Menel- isik  Moralitas  dalam  Jejaring  Industri  Media . Penerjemah  Abdulah  Sumrahadi.  Yogyakarta: Juxtapose
Titib, I Made. 2006. ”Agama Hindu dan Dinamika Budaya  Bali,”  dalam Bali  Bangkit  Kembali . Jakarta: Kerja sama Departemen Kebudayaan dan Pariwisata  Republik  Indonesia  dan  Universitas Udayana.
Wahana, Paulus. 2004. Nilai Etika Aksiologis Max Scheler . Yogyakarta: Kanisius