Jurnal Ekspresi Seni Jurnal Ilmu Pengetahuan dan Karya Seni Available online at https://journal.isi-padangpanjang.ac.id/index.php/Ekspresi
Membangun Identitas Ronggeang Sebagai Musik Melalui Analisis Lagu Sirek-Sirek dan Baburu Babi Kelompok Rantak Saiyo di Nagari Salareh Aia Agam, Sumatera Barat
Nora Anggraini 1 ; Yade Surayya 2 ; Fahmi Marh 3
1 Jurusan Musik, Institut Seni Indonesia Padangpanjang, Indonesia, E-mail: nora.willy515@gmail.com
2 Jurusan Musik, I nstitut Seni Indonesia Padangpanjang, Indonesia, E-mail: yadesurayya01@gmail.com 3 Jurusan Musik, Institut Seni Indonesia Padangpanjang, Indonesia, E-mail: fahmi_marh@yahoo.com

## A RTICLE I NFORMATION
ABSTRAK
Submitted: 2020-8-20. .
Review: 2020-10-04 . Review: 2020-11-04 . Review: 2020-11-10 . Accepted: 2020-11-15 .
Published: 2020-11 .
Artikel  ini  membahas  anlisis  musik  untuk  membangun ronggeang sebagai  musik  pada  kelompok  Rantak  Saiyo  di Nagari Salareh Aia, Kecamatan Palembayan, Sumatera Barat. Gambaran  dari  bentuk  musik ronggeang disajikan  dalam notasi  lagu  yang  dianalisis  diantaranya  lagu Sirek-sirek dan Baburu  babi. Fokus  analisis  lagu  dari  motif,  ritme,  kalimat, akor  serta  pantun.  Bentuk  bernyanyi  yang  dilakukan  dalam menyanyikan  lagu  tersebut  adalah  transkripsi  musik  etnis dengan  kelimuan  musikologi.  Sebagai  suatu  metode memberikan  gambaran  musik  etnis  Minangkabau ronggeang . Alasan  pilihan  lagu Sirek-sirek dan Baburu  babi yang dibawakan  Rantak  Saiyo  utnuk  dianalisis  adalah  dikarenakan lagu  tersebut  yang  paling  sering  dimainkan  dalam pertunjukkan ronggeang .  Lagu  yang  sering  mengajak penonton ingin terlibat  langsung  membawakan  pantun-pantun secara spontan.
K EYWORDS
Musik Ronggeang;  analisis musik;
Sirek-srek;  Baburu Babi

## C ORRESPONDENCE
E-mail: nora.willy515@gmail.com

## PENDAHULUAN
Istilah ronggeang menjadi ambigu di Minangkabau  dan  dalam  penyebutannya  sering terjadi  kesalah  pahaman  identitasnya.  Ada  yang menyebut  sebagai  kesenian,  sastra,  tari(E. Meigalia,  2019),  maupun  musik(Nora  Anggraini, 2014).  Padahal  dari  hasil  penelitian  semenjak tahun 2013 sampai sekarang ronggeang yang ada
di  Minangkabau  bukanlah  tarian  tetapi  lebih dominan musik. Tidak
dipungkiri  ada  unsur  tarian  di  dalam pertunjukannya,  namun  tari  hanyalah  efek ransangan  dari  musik  yang  membuat  rasa ingin menari setiap orang yang mendengarnya.
Hal  135
Ronggeang  sebagai  musik,  dilihat  dari  alat- alat  yang  digunakan  seperti  biola,  gendang, vocal. Ini menunjukan bahwa Ronggeang  yang ada di Minangkabau sebenarnya musik.
Namun  tidak  jarang  pula  ada  klaim  bahwa ronggeang  adalah  tarian,  tetapi  ini  bisa  saja persoalan  sudut  pandang.  Untuk  memperjelas identitas  ronggeang  sebagai  musik  itu,  maka penelitian  ini  penting  dilakukan  analisis.  Khusus bentuknya  agar  memberikan  gambaran  bahwa ronggeang  yang  dimaksud  benar-benar  musik. Identitas  dalam  hal  ini  merupakan  upaya  dalam menciptakan citra ronggeang. Ada yang mengatakan  citra  tertentu  yang  bertujuan  untuk membentuk  persepsi  seseorang  (Heskett,  2002). Hal  lain  bisa  berupa  aktualisasi  atas  konsep  dan ide-ide.  Dia  juga  berfungsi  sebagai  tanda pengenal apabila citra yang ditampilkan memiliki kualitas (Adhityatama, 2019).
Ronggeang  yang  penulis  teliti  dan  analisis sebagai  suatu  cara  untuk  membuktikannya sebagai  musik.  Audio  yang  diteliti  berasal  dari lagu-lagu  salah  satu  kelompok  saja  yaitu  Rantak Saiyo. Mereka merupakan kelompok  yang sering melakukan  pertunjukan  untuk  upacara-upacara adat masyarakat di Nagari Salareh Aia. Termasuk kelompok  yang  sangat  diminati  dan  bahkan mampu  menggantikan  peran  Keyboard  Tunggal yang  sebelumnya  mendominasi  masyarakat Salareh  Aia.  Walaupun  demikian  di  Salareh  Aia, namun  yang  jauh  lebih  penting  bagi  penulis adalah  memperjelas  identitas  ronggeang  itu sendiri sebagai musik dan bukan tarian.
Pertunjukan  musik  Ronggeang  rantak  Saiyo dalam  pertunjukkanya  menampilkan  beberapa lagu untuk menghibur masyarakat. Dari beberapa
lagu yang ditampilkan itu, khusus yang penulis diteliti  adalah  pertunjukan  yang  dilakukan kelompok  Rantak  Saiyo  di  daerah  di  Padang Koto  Gadang,  Nagari  Salareh  Aia,  Kecamatan palembayan, Kabupaten Agam, Sumatera Barat untuk  upacara  perkawinan.  Dalam  kegitan tersebut  ada  beberapa  lagu  yang  menonjol  dan disenangi pemain maupun penontonnya di saat pertunjukan.  Diantaranya  adalah  lagu Sirek- sirek dan Baburu  babi. Dua  lagu  ini  menjadi pertunjukkan  unggulan  musik  Ronggeang  dan sekaligus menjadi materi yang di analisis untuk menggambarkanya sebagai musik.
Lagu sirek-sirek dan baburu  babi sengaja dijadikan  lagu  untuk  dianalisis.  Dua  lagu  itu adalah  hasil  pengamatan  lansung    menjadi direkaman  berupa  audio.  keduanya  sebagai lagu  yang  diyakini mampu  memberi  gambaran dalam pertunjukannya atas reaksi dan rangsangan  secara  spontan  bagi  masyarakat penikmat  yang  terlibat  langsung  di  saat pertunjukan.  Ronggeang  merangsang  musikal masyarakat  untuk  ikut  terlibat  bernyanyi dengan  perbendaharaan  pantun  yang  dimiliki Rantak  Saiyo  dan  dari  permainannya  ada  rasa ingin untuk menari dengan ronggeang tersebut.

## METODE
Metode  yang  digunakan  kualitatif,  khusus pada  analisis  hasil  rekamam  data  audio etnomusikologi. Dalam penelitian ini walaupun meliputi seniman, masyarakat, transmisi, organologi,  kekayaan  musik  sendiri  serta fungsi  dan  makna  musik  bagi  masyarakat pemiliknya.  Dari  Keenam  kelompok  cara  ini, yang  penulis  gunakan  kali  ini  hanyalah musikologi  biarpun  hanya  sebagai  ilmu
pendukung dalam menganalisis musiknya. Karena  yang  terpenting  bagi  penulis,  bagaimana ronggeang benar bisa digambarkan sebagai musik dan bukan tarian.
Metode  ini  juga  sering  digunakan  untuk mempelajari  bentuk-bentuk  seni  pertunjukan yang  umum  berkaitan  dengan  penguasaan  teknik garapan. Tetapi dalam hal ini penulis lebih fokus pada  dokumentasi  musik-musik  etnis  dari  hasil pengamatan dan perekaman audio serta wawancara  dengan  pemain  yang  memberikan gambaran  bentuk  musik  itu  sendiri  sebagai identitas ronggeang.
Teori musik khususnya music form membantu penulis  lebih  jauh  dalam  memahami  musik  lokal Minangkabau Ronggeang .  Semakin  baik  penulis mendeksripsikan  ronggeang  melalui  bentuknya dalam music form semakin baik pula pemahaman orang-orang tentang ronggeang sebagi musik, dan semakin  jelas  pula  identitas  ronggeang  yang  ada di Minangkabau bagi masyarakat luas.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Keberagaman  interpretasi  terhadap  ronggeang dalam  masyarakat  memiliki  dampak  pada perubahan identitas. Termasuk perubahan identitas  musik  yang  disebabkan  oleh  beberapa hal  seperti  terjadinya  persilangan  dikarenakan oleh  melintasi  wilayah  (Smyth,  2017),  dan diaspora  pada  suatu  kelompok  (Lidskog,  2017). Pada beberapa kasus, gangguan transmisi budaya dapat  menjadi  salah  satu  penyebab  terjadinya perubahan  identitas  suatu  kelompok  sehingga perlu adanya edukasi budaya (Mathews, 2020).
Musik berdasarkan sejarah yang Panjang buisa dikatakan sebagai identitas  (Shaleha, 2019), bisa pembentuk  kepribadian  (Linggasari,  2017).  Bisa
membangun  citra  diri,  mempengaruhi  orang ingin  melihat  dan  merasakan  sesuatu  yang indah, romantis, dan mempesona (Hirzi, 2007). Juga  dikatakan  sebagai  perilaku  sosial  yang kompleks  dan  universal.  Setiap  masyarakat yang  memiliki  musik  adalah  potret  dari kehidupan musik (Salim, 2009).
Berdasarkan  pendapat  tersebut,  ronggeang dapat  dikatakan  bagian  dari  pendapat  itu setelah digambarkan melalui analisis musik.Pemilihan lagu Ronggeang untuk analisis  berdasarkan  pada  audio  lagu  dalam pertunjukkan, demikian pula kelompok Rantak Saiyo memainkan lagu-lagu  yang lebih mudah dicerna  oleh  penonton.  lagu  yang  sering dinyanyikan  adalah  lagu-lagu  seperti; Sirek- Sirek,  Cogok  Bangkinang,  Kok  Kaberang, Baburu  babi,  Tri  Arga, serta  lagu  gamad popular seperti Simpang Ampek.
Beberapa repertoar yang dinyanyikan kelompok Rantak Saiyo, masing-masing penyanyi Ronggeang membawakan  pantun yang sesuai dengan  judul lagu. Tidak ada teks yang  baku  dalam  setiap  lagunya.  Mereka membawakan  pantun  secara  bebas,  secara reflek  mengeluarkan  perbendaharaan  pantun- pantun yang akan dinyanyikan. Bagi siapa saja yang  berada  dilokasi  pertunjukkan  ataupun penonton yang merasakan irama lagu Ronggeang bisa  terlibat  langsung  bernyanyi bersama  penyanyi  lainnya.  Asalkan  memiliki dan  mampu  berpantun  sesuai  irama  musik Ronggeang .  Berikut  ini  gambaran  dua  lagu musik  ronggeang    yang  telah  ditraskripsi menjadi  notasi  musik  yaitu Sirek-Sirek dan Baburu  Babi  Kok yang  sering  muncul  dalm
Hal  137
pertunjukkan.

## 1. Analisis Lagu Sirek-Sirek
Notasi 1
Full Score Sirek-Sirek Transkripsi: Nora Anggraini
Dari  trasnkripsi  audio  yang  telah  direkam dari  pemain  ronggeang  menjadi  notasi  musik. Lagu Sirek-Sirek di  atas dapat di analisa bahwa lagu  ini dimainkan dalam  nada dasar tiga krues (A-Mayor), dengan birama 4/4. Bertempo cepat atau  joget  dengan  tidak  ada  perubahan  tempo dalam  lagu Ronggeang ,  dan  bersifat  statis dengan tempo joget sampai lagu berakhir. Lagu memiliki  38  birama,  namun  sebenarnya  birama ini bisa bertambah tergantung dari pada maunya penyanyi ronggeang dalam  mengeluarkan
pantun.

## Notasi 2.
Bagian intro birama 1-4
Progresi akor: I-V- I( perfect authentic caden s)
Intro  atau  singkatan  dari  introduksi  merupakan pembukaan  atau  pengantar.  Melodi  pengantar sirek-sirek dari hasil pengamatan yang disesuaikan dengan  audio  dimainkan  oleh  intrumen  musik biola. Biola awal ini merupakan pintu lagu sebelum masuknya  vokal.  Kemudian  ada  bagian  terkecil dari suatu kalimat  lagu baik berupa kata, suku kata atau  anak  kalimat  yang  dapat  dikembangkan menjadi  lagu,  ini  dinamakan  dengan    motif. Tingkatan  motif  tersebut  membentuk  frase,  dan frase  kemudian  membentuk  period  dan  tema  lagu. Demi memperjelas identitas ronggeang, lagu Sirek- Sirek juga  memiliki  unsur-unsur  musikal  dan dapat  dianalisa  dengan  demikian.  Metode  analisis musik konvensional yang tentunya sudah memiliki standar tertentu.
Bagian  motif  lagu Sirek-Sirek dapat dilihat  dari awal  melodi  yang  dimainkan  dalam  awal  kalimat vokal  lagu,  dan  motif  lagu  tersebut  terus  diulang- ulang sepanjang lagu ini dinyanyikan.
Notasi 3. Motif lagu Sirek-Sirek
Gabungan  motif-motif  akan  membentuk  frase atau kalimat lagu. Di dalam teks lagu Sirek-Sirek yang  berisi  pantun-pantun  mempunyai  dua bahagian  yaitu  sampiran  dan  isi.  Masing-masing sampiran  dan  isi  memiliki  frase  tanya  atau
antecedent dan  frase  jawab  atau konsekwen .
Pola  pantun  yang  bersajak  (ab,ab)  ikut mempermudah  penulis  dalam  menganalisis lagu Ronggeang dari ilmu musik konvensional. Gambaran  frase  dalam  lagu  Ronggeang  dapat dilihat sebagai bagian dari music form dari teks lagu yang berupa pantun sebagai berikut:
Teks lagu Sajak Frase Sampiran a a antecedent Sampiran b b konsekwen Isi a a’ antecedent Isi b b’ konsekwen
Pola  analisis  motif  dan  frase  lagu ronggeang tentang frase  lagu Sirek-Sirek lebih  jelas  dapat dilihat pada potongan lagu di bawah ini:
Notasi 4.
Bagian (a) frase antecedent Progresi akor: I-V ( half authentic cadens )

## Notasi 5
Bagian (b) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi 4 dan 5 adalah melodi  yang terdapat pada  teks  sampiran  dari  bait  pantun  pertama lagu Sirek-Sirek ,  dan  ini  dinyayikan  dua  kali. Terdiri  dari  dua  birama  frase antecedent dengan  progresi  akor  I  ke  V  ( half  authentic cadens ). frase konsekwen dengan progresi akor V  ke  I  ( the  perfect  authentic  caden s)  melodi akhir  kalimat  terletak  pada  tonika. Antecedent
birama  5  dan  6  merupakan  tema  dari  lagu,  dan pengembangan  tema  awal  ditemui  pada  kalimat konsekwen birama  7  dan  8.  dari  sini  saja  sudah bisa  kelihatan  bah  ronggeng  memiliki  unsur musik secara bentuk.
Notasi 6
Bagian (a’) frase antecedent
Progresi akor: I-V ( half authentic cadens )
Notasi 7 Bagian (b’) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi  6  dan  7  adalah  bagian  isi  dari  isi  pantun bait  pertama    lagu Sirek-Sirek ,  memakai  tanda ulang  yang  menyatakan  bahwa  teks  diulang  dua kali.    Terdiri  dari  dua  birama  frase antecedent dengan  progresi  akor  I  ke  V  ( half  authentic cadens ),  dan  frase konsekwen dengan  progresi akor V ke I ( the perfect authentic caden s) melodi akhir kalimat terletak pada tonika.
Notasi 8.
Bagian (a) frase antecedent Progresi akor: I-V ( half authentic cadens )
Notasi 9. Bagian (b) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi 8 dan 9 di atas adalah melodi yang terdapat  pada  teks  sampiran  dari  bait  kedua pantun  lagu Sirek-Sirek ,  dan  dinyayikan  dua kali.  Terdiri  dari  dua  birama  frase antecedent dengan  progresi  akor  I  ke  V  ( half  authentic cadens ). frase konsekwen dengan progresi akor I  ke  V  ( the  perfect  authentic  caden s)  melodi akhir kalimat terletak pada tonika.
Notasi 10.
Bagian (a’) frase antecedent Progresi akor: I-V ( half authentic cadens )
Notasi 11. Bagian (b’) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi 10 dan 11 adalah bagian isi dari pantun bait  kedua    lagu Sirek-Sirek ,  memakai  tanda ulang  yang  menyatakan  bahwa  teks  diulang dua  kali.    Terdiri  dari  dua  birama  frase antecedent dengan  progresi  akor  I  ke  V  ( half authentic cadens ), dan frase konsekwen dengan progresi  akor  I  ke  V  ( the  perfect  authentic caden s)  melodi  akhir  kalimat  terletak  pada tonika.  Pada  lagu Ronggeang  Sirek-Sirek ,  pola analisa  ini  akan  sama  untuk  teks-teks berikutnya,  karena  setiap  teks  yang  diulang memainkan  melodi  dan  ritme  yang  sama. Unsur musik yang bernada baik secara vertikal maupun  horizontal  sudah  teerpenuhi  bahwa ronggeang adalah musik.
Notasi 12.
Bagian jeda penyambungan teks yang dimainkan oleh intrumen biola
Notasi 12 adalah melodi biola yang memaikan melodi  berbentuk  akor-akor  pada  jeda  sebelum masuk  vokal  berikutnya.  Panjang  jeda  bisa berubah-rubah  tergantung  perasaan  penyanyi ketika  mendapatkan  rasa  untuk  menyambung  teks berikutnya.
Notasi 13.
Pola ritem gandang guncang
Bagaimana  pula  dengan  unsur  musik  non melodi  pada  lagu sirek-sirek ini? Gandang atau gendang  merupakan  intrumen  perkusi  yang difungsikan  sebagai  penjaga  ritme  lagu  atau tempo  lagu,  serta  memakai  tanda  kunci  perkusi untuk  perkusi  non  melodis.  Pola  pukulan gandang  guncang terlihat  dari  pemakaian  tangan kanan dan tangan kiri, dimana (L/ Left ) merupakan  simbol  dari  pemakaian  tangan  kiri, dan  (R/ Righ )  simbol  dari  pemakaian  tangan kanan. Rime yang mereka mainkan juga memiliki aspek teknik secara musik setelah di analisis.
Notasi 14
Pola ritme gandang paningkah
Notasi  14  merupakan  pola  ritem gandang paningkah yang  hanya  dimainkan  dengan  satu
tangan.
Notasi 15.
Pola ritme cer atau tamburin
Notasi  15  menunjukkan  pola  ritme cer atau tamburin yang dimainkan secara berulang-ulang.

## Notasi 16
Jalur melodi vokal dan biola
Notasi  16  menunjukkan  bahwa  biola  pada  jalur melodi  vokal  yang  bermain  seiring  dengan melodi  vokal  dengan  melodi  yang  sama,  dan pada  bagian-bagian  penyambungan  antara antecedent dan konsekwen .

## Teks lagu Sirek-Sirek
Rek-sirek batanam tabu ( Sirek-sirek menanam tebu) Tanam tabu di ladang urang (Tanam tebu di ladang orang) Di akhiraik kito batamu (Di akhirat kita bertemu)
Di dunia kito dilarang urang (Di dunia kita dilarang orang)
Sirauik di rimbo panti (Si rauik di hutan panti)
Mamakiak kijang sudah luko (Memekik kijang setelah terluka) Bumi jo langik alun tajadi (Bumi dan langit belum terjadi) Cinto ka adika alah juo (Cinta ke adik sudah ada) Taratak gunuang Pasaman (Taratak gunung Pasaman) Gunuang Kurinci balah duo (Gunung Kerinci terbelah dua) Taragak usah bapasan (Jikalau rindu jangan berpesan) Dalam mimpi kito batamu (Di dalam mimpi kita berjumpa)
Pantun  yang  menjadi  teks  lagu Sirek-sirek tidak  baku  dengan  teks  yang  tertulis  di  atas. Pantun  biasanya  berdasarkan  perasaan  penyanyi ketika  memahami  irama  lagu  yang  dinyanyikan, teks lain menjadi pantun bisa saja lahir atas dasar membaca keadaan sekitar.

## 2. Analisis Lagu Baburu-Babi
Notasi 17.

## Full Score Baburu babi
Dari  transkripsi  audio  lagu Baburu  Babi dapat  dianalisa  pula  bahwa  repertoar  dimainkan pada  nada  dasar  dua  mol  (Bes-Mayor)  dengan birama  4/4.  Sebenarnya  untuk  semua  lagu  yang dimainkan,  pemain  biola  bermain  pada  progresi tangganada  tiga kres  (A-Mayor),  namun pengaruh  naikknya  steman  biola  tangkapan melodi  dari  tuner  naik  setengah  laras  ke  nada
Hal  142
dasar  Bes-Mayor.  Baburu  Babi  bermain  dengan tempo cepat atau joget dalam 34 birama.
Notasi 18. Bagian intro lagu Baburu Babi , yang dimainkan oleh biola , gandang dan cer.
Notasi 19. Motif lagu Baburu-Babi ( birama 3)
Notasi 20. Bagian (a) frase antecedent
Progresi akor: I-IV ( half plagal cadens )
Notasi 21 Bagian (b) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi  20  dan  21  di  atas  adalah  melodi  yang terdapat pada teks sampiran dari bait pantun pertama lagu Baburu  Babi .  Terdiri  dari  dua  birama  frase antecedent dengan progresi akor I ke IV ( half plagal cadens ).  frase konsekwen dengan  progresi  akor I  ke
V  ( the  perfect  authentic  caden s). antecedent pada birama merupakan tema dari lagu Baburu Babi .
Notasi 22 Bagian (a’) frase antecedent Progresi akor: I-V ( half authentic cadens )
Notasi 23. Bagian (b’) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi  22  dan  23  adalah  bagian  isi  dari  isi pantun  bait  pertama    lagu Baburu  babi , memakai  tanda  ulang  yang  menyatakan  bahwa teks  diulang  dua  kali.    Terdiri  frase antecedent dengan  progresi  akor  I  ke  V  ( half  authentic cadens ),  dan  frase konsekwen dengan  progresi akor  V  ke  I  ( the  perfect  authentic  caden s) dengan  terdapatnya  melodi  akhir  kalimat terletak pada tonika.
Notasi 24. Bagian (a) frase antecedent Progresi akor: I-IV ( half plagal cadens )
Notasi 25.
Bagian (b) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi  24  da  25  di  atas  adalah  melodi  yang terdapat  pada  teks  sampiran  dari  bait  pantun kedua lagu baburu babi . Terdiri dari dua birama frase antecedent dengan  progresi  akor  I  ke  IV
( half  plagal  cadens ).  frase konsekwen dengan progresi akor I ke V ( the perfect authentic caden s).
Notasi 26. Bagian (a’) frase antecedent
Progresi akor: I-V ( half authentic cadens )
Notasi 27.
Bagian (b’) frase konsekwen Progresi akor: V-I ( perfect authentic caden s)
Notasi  26  dan  27  adalah  bagian  isi  dari  isi pantun  bait  kedua    lagu Baburu  babi ,  memakai tanda  ulang  yang  menyatakan  bahwa  teks  diulang dua kali.  Terdiri frase antecedent dengan progresi akor  I  ke  V  ( half  authentic  cadens ),  dan  frase konsekwen dengan progresi akor V ke I ( the perfect authentic caden s) dengan terdapatnya melodi akhir kalimat terletak pada tonika.
Notasi 28 Jalur melodi biola dan vokal Progresi akor : I-V-I( perfect authentic caden s)
Notasi 28 merupakan melodi biola pada staff ke dua  bermain  sama  dengan  melodi  vokal,  bedanya adalah biola lebih banyak menambah ornamen atau filler pada setiap nada yang panjang.
Notasi 29 Pola ritme gandang guncang, gandang paningkah dan cer Baburu Babi
Notasi 30 Pola pengembangan ritme gandang guncang lagu Baburu babi
Notasi 31 Pola ritme gandang paningkah lagu Baburu babi
Notasi 32
Pola ritme cer atau tamburin lagu Baburu babi
Notasi 30 adalah pola ritme gandang guncang yang  dimainkan  pada  bagian  vokal,  begitu  juga dengan notasi 31 merupakan pola ritem gandang paningkah dan notasi 32 adalah pola ritem cer .

## Teks lagu Baburu Babi
Nan tasabuik baburu babi (Disebut berburu babi) Tuo mudo banyak nan suko (Tua dan muda banyak yang suka) Samuik lapeh babi lah lari (Anjing lepas babi pun lari) Lupak ditangan nan manggilo (Perangkap tidak bersisi)
Anak ungko siamang putiah (Anak kera berwarna putih) Mati bagayuik di ateh dahan (Mati tersangkut di dahan kayu) Maliek sajo nan kabuliah (Melihat saja yang bisa) Bungo tarapuang di lautan (Bunga terapung di lautan)
Hal  144
Padang palak tugai jo padi (Padang ladang tanam dengan padi) Padi dituai urang bunian (Padi diambil penghuni hutan) Balawan galak malahnyo kini (Dihadapi dengan ketawa sekarang)
Kasiah ka urang babarian (Kasih diberikan kepada orang)

## KESIMPULAN
Analisis  musik  yang  dipaparkan  dari  setiap paragraf  sebelumnya,  dapat  ditarik  keimpulan. Ronggeang kelompok  Rantak  Saiyo  adalah  benar musik bukan tarian. Karena musik  serangkaian nada atau  suara  yang  mengekspresikan  perasaan  dan pikiran.  Musik  hasil    karya    berbentuk    lagu    atau komposisi  yang      mengungkapkan perasaan  melalui unsur-unsur   musik,   yaitu irama, melodi, harmoni, bentuk dan struktur  lagu serta  ekspresi  (dinamika) sebagai    satu    kesatuan  (Jamalus,  1998).    Melalui musik  itu  pula,    manusia    dapat  mencurahkan  ide, gagasan, dan emosional dalam suatu  karya    musik (Schindler,  1980).  Unsur-unsur  musik  ini  terpenuhi dalam ronggeang
Melalui  kelompok  ini  pula  penulis  dicerahkan bahwa ronggeang yang ada di Sumatera Barat yang dimainkan  dengan  alat-alat  seperti  Rantak  Saiyo memiliki  unsur-unsur  musik.  Rata-rata  semua kelompok  yang  ada  selain  Rantak  Saiyo  juga memiliki  unsur  musik  yang  serupa.  Musik  tertulis yang  telah  di  transkripsi  sebelumnya  yang  penulis proses  melalui  indera  pendengaran  menjadi  impuls elektrik,    kemudian    saraf    auditori  mentransmisi impuls  tersebut  menuju  ke otak  dan  dan penulis analisis.    Audio  hasil  rekaman  Ronggeang  yang  di resesi    di    otak  itu  memberi  gambaran  ronggeang berupa  notasi  unsur  musik,  adalah  dimensi  dari musik  seperti  pitch  (nada),  timbre  (warna  nada), ritme  (irama  dan  harmoni),  dan  tempo  (cepat  atau
lambat.  Notasi  musik  tersebut  menggambarkan bahwa  ronggeang  sebenarnya  didominasi  oleh unsur  musik  bukan  tarian.  Namun  juga  tidak menutup kemungkinan bahwa ronggeang memiliki efek tarian.

## KEPUSTAKAAN
Adhityatama,  A.  (2019).  Logotype  Sebagai  Citra Grafis Dalam Konteks Identitas Visual Grup Band  Major  Label  Dan  Indie  Label. Jurnal Dimensi  DKV  Seni  Rupa  Dan  Desain , 4 (1), 1.
E.  Meigalia,    dkk.  (2019).  Penampil  Lintas Gender  Dalam  Sastra  Lisan  Minangkabau, Ronggeang Pasaman. AKSARA , 31 (1).
Heskett, J. (2002). Toothpicks and Logos: Design in Everyday Life . Oxford University Press. Hirzi,  A.  T.  (2007).  Mengomunikasikan  Musik kepada Anak. M. Mediator , 8 (2), 201–210. Jamalus.  (1998). Pengajaran  Musik  Melalui Pengalaman Musik . Rineka Cipta.
Lidskog,  R.  (2017).  “The  role  of  music  in  ethnic identity  formation  in  diaspora:  a  research review.” Sosial Sicence Journal , 24–36.
Linggasari.,  T.  S.  A.  (2017).  Kreativitas  Guru Dalam Kanak-kanak, Pembelajaran Musik di Taman  Seni,  (TK)  Kemala  Bhayangkari  2 Boyolali. Musik Unnes , 6 (2), 55–65.
Mathews,  S.  M.  and  S.  A.  (2020).  Role  of Education in Transmitting Culture in Society. Researchgate.Net , 1–6.
Nora  Anggraini,  N.  (2014).  Kreativitas  Seniman Salareh  Aia  (Agam)  Dalam  Pengembangan Musik  Ronggeang  Rantak  Saiyo. Ekspresi Seni  Jurnal  Ilmu  Pengetahuan  Dan  Karya Seni , 16 (2), 270–282.
Rinanda  Rizky  Amalia  Shaleha.  (2019).  Do  Re Mi:  Psikologi,  Musik,  dan  Budaya. Buletin Psikologi , 27 (1),  45.  https://doi.org/DOI: 10.22146/buletinpsikologi.37152
Salim,  J.  (2009). Psikologi  Musik .  Yogyakarta. Best Publisher.
Schindler.  (1980). Listening  to  Music .  Holt, Rinehart and Wiston.
Smyth.,  G.  (2017).  “Shanty  singing  and  the  Irish Atlantic:  Identity  and  hybridity  in  the musical  imagination  of  Stan  Hugill.” The International  Of  Maritime  Historyl , 29 (2),
387–046.