## KOMPOSISI WARNA SPLIT KOMPLEMENTER UNTUK PENCIPTAAN LUKISAN LANSKAP CAT AIR
Volume 22 Nomor 2,
Deni Junaedi & Jacqueline Jesse Blues Tanos Agustus 2019 Program StudiSeni Rupa Murni, JurusanSeni Murni Fakultas Seni Rupa, Institut Seni Indonesia Yogy akarta

## ABSTRAK
Penelitian berjudul “Komposisi Warna Split Komplementer untuk Penciptaan Lukisan  Lanskap  Cat  Air”  ini  untuk  mengkaji  komposisi  warna  split komplementer  pada  lukisan  dengan  material  cat  air  di  kertas.  Warna komplementer  adalah  warna  yang  berhadap-hadapan  dalam  lingkaran  warna, misalnya, kuning berkomplementer dengan ungu. Adapun split komplementer atau bias komplementer adalah sebuah warna dengan warna yang ada di dekat warna  komplementernya,  contohnya,  warna  kuning  berbias  komplementer dengan  ungu-biru  maupun  ungu-merah.  Dalam  hal  ini,  warna  kuning merupakan  poros  untuk  split  komplementer.  Rumusan  masalahnya  adalah bagaimana  menciptakan  lukisan  lanskap  dengan  menggunakan  warna  split komplementer  danpersoalan  artistik  apakah  yang  timbul  pada  lukisan  yang menggunakan warna split komplementer dengan material cat air.  Penelitian ini menghasilkan  lukisan  dengan  komposisi  warna  split  komplementer  dengan poros wana primer (merah, biru, dan kuning) maupun warna sekunder (oranye, hijau, dan ungu). Persoalan artistik yang dianalisis meliputi efek teknik cat air pada warna split komplementer, tonalitas, dan objek.
Kata  kunci: warna  split  komplementer,  lukisanlanskap,  cat  air,  komposisi warna.

## ABSTRACT
The research is titled "Composition of Complementary Split Colors for the Creation of  Watercolor  Landscape  Painting"  to  examine  the  composition  of  complementary split  colors  in paintings  with  watercolor  material  on paper.  Complementary colors are colors that face each other in a color circle, for example, yellow complementary to purple.  The complementary  split  or  complementary  bias  is a  color  with  colors  that are near complementary colors, for example, yellow with complementary colors with purple-blue  and  purple-red.  In  this  case,  the  yellow  color  is  the  axis  for complementary  split.  The  problem  statement  is  how  to  create  landscape  paintings using complementary split colors and what artistic problems arise in paintings that use  complementary  split  colors  with  watercolor  material.  This  study  produced paintings with a composition of complementary split colors with primary shafts (red, blue,  andyellow)  and  secondary  colors  (orange,  green,  andpurple).  The  artistic problems  analyzed  include  the  effects  of  watercolor  techniques  on  complementary split colors, tonality, and objects.
Keywords: complementary  split  colors,  landscape  paintings,  watercolor,  color composition.

## Latar Belakang
Warna  pada  lukisan  termasuk elemen  visual  penting  untuk  membangkitkan emosi.  Namun  demikian,  penyusunan  warna dengan  tetap  menjaga  harmoni  bukanlah perkara mudah untuk dikerjakan.
Memasukkan  seluruh  warna  pada  bidang lukisan memang dapat membangkitkan persepsi  semarak,  tetapi  cara  itu  juga  dapat menjerumuskan  ke  kekacauan  komposisi. Untuk  itu,  meskipun  warna  sangat  terkait dengan  persoalan  selera,  penelitian  penerapan warna secara sistematis perlu dilakukan.
Dalam  dunia  seni  rupa,  sistematika warna  dikenal  dengan  nama  ‘lingkaran  warna’ ( the color wheel ). Lingkaran ini terdiri dari dari 3  warna  primer,  yaitu  kuning  (K)  yang  ada  di bagian atas dan merah (M) maupun biru (B) di sudut dasar segitiga sama sisi. Di antara warna primer itu terdapat campurannya yang menjadi tiga  warna  skunder,  yaitu  jingga  (J)  di  antara kuning dan merah; hijau (H) di antara kuning dan biru; dan warna ungu (U) di antara merah dan  biru.  Selanjutnya,  warna  primer  dan sekunder  menghasilkan  warna  intermediate, searah  jarum  jam  dari  warna  kuning  meliputi: kuning-hijau  (KH),  biru-hijau  (BH),  biru- ungu  (BU),  merah-ungu  (MU),  merah-jingga (MJ),  dan  kuning-jingga  (KJ)  (Sanyoto 2010:30).
Untuk  menjaga  harmoni  dan sekaligus  dinamika  warna  secara  sistematis, penelitian  ini  menggunakan  komposisi  warna split  komplementer.  Warna  komplementer adalah  warna  yang  berhadap-hadapan  dalam lingkaran  warna  tersebut,  misalnya,  kuning berkomplementer  dengan  ungu.  Adapun  split komplementer  atau  bias  komplementer  adalah sebuah warna dengan warna yang ada di dekat warna  komplementernya,  contohnya,  warna kuning  berbias  komplementer  dengan  biru ungu  maupun  merah  ungu.  Dalam  hal  ini, warna  kuning  merupakan  poros  untuk  split komplementer.
Penyederhanaan  penggunaan  warna secara  skematis  seperti  ini  diharapkan  dapat meningkatkan  iklim  analisis  dalam  penciptaan lukisan  di  lingkungan  pendidikan  tinggi  seni, seperti di Program Studi Seni Murni, Fakultas Seni Rupa, Institut Seni Indonesia Yogyakarta. Secara  akademis,  sudah  semestinya  civitas akademika  mampu  mengutarakan  secara analitis  atas  apa  yang  dikerjakan,  termasuk penggunaan warna pada lukisan.
Sementara  itu,  cat  air  merupakan media  yang  potensial  untuk  menggarap penelitian komposisi warna split komplementer. Karakter cat air yang
Gambar 1. Lingkaran warna, warna komplementer, dan warna split komplementer (Sanyoto, 2010:30,40)
transparan menjamin tonalitas ( value ) dari tiap warna;  tonalitas  adalah  derajat  terang-gelap sebuah  warna.  Lukisan  cat  air  memanfaatkan warna  putih  kertas,  sehingga  untuk  tonalitas paling terang tidak perlu menambah cat putih. Tingkatan  terang-gelapnya  tinggal  menambah atau  mengurangi  air  sebagai  medium  cat  air. Dengan demikian, paling tidak tonalitas warna split  komplementer  dapat  dicapai  dari  putih hingga  warna  dasar  split  komplementer tersebut;  tonalitas  hingga  warna  hitam  tidak digunakan  karena  warna  hitam  cenderung mengurangi  intensitas  atau  kecemerlangan warna.
Selanjutnya, objek lanskap ( landscape )  berpotensi  menimbulkan  emosi- emosi  tertentu  berdasarkan  olahan  warna komplementer,  seperti  kesan  tenang,  panas, sunyi, bahkan sublim. Para pelukis pemandangan  profesional  banyak  bermain dengan  emosi  tadi,  baik  dari  era  tradisional pada  lukisan-lukisan  klasik  China  yang  mahir memainkan  ruang  kosaong,  maupun  di  masa Romantisisme  yang  memberikan  muatan penuh  misteri  pada  pemandangan  natural, maupun  di  era  kontemporer  yang  penuh ragam.  Kiat  melukis  lanskap  dengan  warna split  komplementer  ini  diharapkan  dapat mempertajam  ekspresi  dan  sekaligus  mampu memprediksi hasilnya.
Untuk  mengeksplorasi  penciptaan karya  seni ini,  pada  beberapa  karya,  media  cat air  tersebut  dikombinasi  dengan  pensil  cat  air atau  pensil  aquarel.  Pensil  cat  air  ini merupakan  pensil  dengan  karakter  cat  air ketika hasil goresannya ditambah air. Pensil cat air termasuk jenis pensil warna ( colored pencils ). Pensil  warna  merupakan  media  berpigmen kering  dengan  pelindung  kayu  berbentuk batang.  Pengertian  pensil  saat  ini  berbeda dengan pemahaman abad ke-19, saat itu istilah pensil  dipakai  dalam  pengertian  kuas;  ini seperti  frasa  yang  digunakan  Fox  Talbot, fotografer  pionir,  saat  menyebut  kamera periode  awal  sebagai pencil  of  nature (Petroski, 2010).  Pensil  merupakan  bahan  yang  cocok untuk membuat drawing .
Rumusan  masalahnya  penelitian  ini adalah bagaimana menciptakan lukisan lanskap dengan menggunakan warna split komplementer.  Selain  itu,  persoalan  artistik apakah  yang  timbul  pada  lukisan  yang menggunakan  warna  split  komplementer dengan material cat air.
Tujuan penelitian ini adalah penciptaan  lukisan  lanskap  berbahan  cat  air maupun kombinasi cat air dengan pensil cat air di  kertas  dengan  warna  split  komplementer. Persoalan artistik, yaitu persoalan kemenarikan terkait  kebentukan  seni,  menjadi  persoalan lanjutan  yang  dianalisis.  Luaran  penelitian berupa  karya  seni  dan  artikel  untuk  diajukan pada jurnal ilmiah.
Penelitian  ini  memiliki  manfaat untuk  beberapa  pihak,  yaitu  untuk  mayarakat seni,  institusi  akademis,  penelitilain,  maupun peneliti  sendiri.  Untuk  masyarakat  seni, penelitian ini dapat memperkaya ragam artistik dalam  penciptaan  lukisan.  Untuk  institusi akademis,  kajian  ini  diharapkan  mampu mengembangkan  suasana  akademis  dalam penciptaan  seni.  Untuk  peneliti  lain,  hal-hal yang  memungkinkan  untuk  dikembangkan dengan  penelitian  ini  dapat  ditindaklanjuti melalui  penelitian  lanjutan.  Untuk  peneliti sendiri,  penelitian  ini  akan  menjadi  jejak kepakaran dalam bidang seni rupa.

## PenelitianTerdahulu
Penelitian khusus tentang penciptaan lukisan cat air dengan menggunakan  warna  split  kompementer, sejauh  pengamatan  peneliti,  belum  ada. Namun  demikian,  pembahasan  tentang  warna split  komplementer  cukup  banyak  ditemui dalam pustaka seni rupa. Umumnya, pembahasan di sana terbatas pada penyampaian  teoretik  dan  tanpa  penerapan dalam karya seni.
Dalam  buku Art  Talk ,  misalnya, Rosalind Ragans (2005:144–49) hanya menyampaikan definisi warna split komplementer,  yaitu: “the  combination  of  one hue plus the hues on each side of its complement.” Ia  memberikan  ilustrasi  warna  komplementer
yang  berporos  pada  warna  merah.  Namun demikian, ia tidak memberikan contoh lukisan yang  menggunakan  komposisi  warna  split komplementer,  padahal  Rogans  memberikan contoh  lukisan  untuk  komposisi  warna monochromatik, triadik, komplementer, panas, maupun dingin.
Demikian  juga,  Sadjiman  Ebdi Sanyoto  (2010:36–41)  dalam Nirmana: Elemen-Elemen  Seni  dan  Desain hanya menerangkan  pengertian  split  komplementer. Warna komplemen bias ini ditempatkan dalam laras  warna  kontras  bersama  komposisi  warna kontras  komplementer,  triad  komplementer, dan  tetrad  komplementer;  dan  dibedakan dengan  laras  warna  harmonis.  Kendati  tidak memberikan  contoh  penerapan  warna  split komplementer,  Sanyoto  memberikan  dua contoh kontras warna komplementer.

## LandasanTeori
Ketika  membahas  teori  warna, Edmund  Burke  Feldman  (1967:247–50) dalam Art  as  Image  and  Idea menyampaikan terminologi  warna,  sebagian  pebahasannya adalah  sebagai  berikut. Hue merupakan kualitas  warna  yang  disematkan  pada  warna primer:  merah,  kuning,  dan  biru.  Ia membedakan  dengan  warna  dasar  pada spektrum  cahaya  yang  terdiri  dari  merah, oranye, kuning, hijau, biru, indigo, dan violet. Pengertian ini lebih sempit dari yang diberikan Faulkner,  Ray,  Edwin  Ziegfeld,  dan  Gerald Hill  (1966:352)  dalam Art  Today:  An Introduction to the Fine Art and Functional Art . Mereka mendifinisikan hue sebagai nama suatu warna,  seperti  merah,  biru,  atau  hijau. Hue mengindikasikan posisi warna dalam spektrum
Gambar 3. Philip Shaffer menggunakan 4 warna:
kuning (raw sienna), merah (burn sienna), biru (cobalt), dan hijau (olive green)
(Shaffer 1990:17)
Gambar 2. Bet Borgeson menggunakan dua poros warna split komplementer untuk lukisan rangkaian bunga berbahan pensil warna. (Borgeson 1984:50-51) Penerapan warna split komplementer terdapat pada buku Bet Borgeson (1984:50–51) berjudul Color Drawing Workshop . Ia tidak menggunakan
istilah split komplemeter tapi near- complementary . Wanita lulusan Oregon’s Portland State University ini sekaligus menerapkan dua split komplementer pada drawingnya, yaitu ‘merah ungu bersama hijau’ dan ‘merah jingga bersama kuning hijau’.
Dengan demikian komposisinya tidak benar- benar split komplementer.
Objek yang ia garap adalah rangkaian bunga dan materialnya adalah pensil warna. Pustaka yang menunjukkan pembatasan warna untuk penciptaan lukisan adalah Painting with Four Tubes of Pa i n t :
A S i m p l i f i e d Pa l e t t e f o r Watercolorists
gubahan
Philip
Sha ﬀ er (1990:12–17). Ia juga menerapkannya dengan cat air, objek garapannya pun pemandangan alam. Akan tetapi warna yang ia gunakan bukan 3 warna split komplementer (1 warna poros dan 2 warna split komplementernya), namun 4 warna yaitu kuning ( raw sienna ), merah ( burn sienna ), biru ( cobalt ), dan hijau ( olive green ). Dengan demikian, apa yang ia lakukan berbeda dengan penelitian ini.
maupun  lingkaran  warna.  Penelitian  ini memilih definisi hue dalam Art Today .
Value ,
Feldman (1967:248) meneruskan,  merupakan  tingkat  gelap-terang warna.  Jika  putih  ditambahkan,  maka value menjadi  tinggi  atau  warna  lebih  terang; sebaliknya,  jika  hitam  ditambahkan  warna akan  lebih  gelap,  dengan  kata  lain value menjadi rendah. Ketika berhadapan dengan cat air, value tinggitidak  diperoleh  dengan menambahkan warna putih, namun menambah  campuran  air  sehingga  sifat transparannya  lebih  terasa,  dengan  demikian warna putih kertas akan menjadikan warna cat air  terasa  lebih  muda.  Sebaliknya,  kekentalan cat  air  akan  memberikan  efek  warna  gelap kendati  tidak  sampai  warna  hitam.  Warna hitam  sengaja  tidak  digunakan  karena  dapat merusak  intensitas  atau  kecemerlangan  warna dan  harmoni  dengan  warna  lainnya  kerap  kali terasa lepas dengan kehadiran warna hitam.
Sifat  transparan  membuat  cat  air tidak mudah  ditundukkan. Hal ini diakui Jim Konsvanec (1994:9) dalam Transparent Watercolor  Wheel ,  bahwa  tingkat  kesulitannya terletak pada kontrol terhadap sifat transparannya. Ia menandaskan, hanya disiplin kuat  yang  mampu  meningkatkan  kepakaran seorang master cat air. Ironisnya, cat air justru kerap  dijadikan  media  pembelajaran  seni  lukis tingkat pemula, demikian kata Konsvanec.
Feldman
(1967:249) juga
membahas tentang warna komplementer, tidak sekedar mengatakan bahwa warna komplementer  adalah  warna  yang  saling berhadapan  dalam  lingkaran  warna.  Secara fundamental,  menurutnya,  kedua  warna komplementer saling mengoposisi, kehadirannya  meniadakan  warna  oposisinya. Puncaknya  ada  pada  warna  merah  yang  saling beroposisi  dengan  hijau.    Pencampuran keduanya akan menjadi abu-abu kendati tidak ada hitam. Jika keduanya disandingkan, warna merah  akan  terlihat  lebih  merah  dan  hijau lebih hijau.
Secara  intuitif,  pemakaian  warna komplementer  sudah  lama  dikerjakan  pelukis, termasuk oleh Peter Paul Rubens. Kendati saat
itu  belum  ada  rumusan  skematis,  pelukis Belanda  abad  ke-17  itu  sudah  menempatkan seseorang  yang  berpakaian  merah  ditengah pemandangan hijau. Teori warna baru muncul setelah Michael-Eugène Chevreul meluncurkan buku  tentang  warna  terkait  fenomena  optis pada tahun 1839 (Rawson 1988:116).
Feldman  tidak  membahas  warna split komplementer. Kecuali pustaka yang telah disebutkan dalam subbab Penelitian Terdahulu,  referensi  yang  membahas  tentang warna  split  komplementer  ada  di Art  Today . Untuk  split  komplementer  ini,  Faulkner,  Ray, Edwin  Ziegfeld,  dan  Gerald  Hill  (1966:364) juga  memberikan  contoh  warna  kuning  yang bersplit  komplementer  dengan  merah  ungu dan biru ungu.
Pemilihan  warna  komplementer, split  komplemener,  analogus  harmoni  yang saling  berdekatan  di  lingkaran  warna  sehingga memiliki  kemiripan,  warna  panas  dari  kuning hingga  merah,  maupun  warna  dingin  dari ungu  hingga  hijau,  merupakan  upaya menyeleksi warna untuk memperoleh komposisi  harmonis.  Upaya  menyeleksi  warna saat  melukis  lanskap  ditekankan  oleh  Jeanne Dobie  (1986:100)  dalam  buku  yang  judulnya sangat puitis, Making Color Sing . Menduplikasi warna  begitu  saja  yang  ada  di  alam,  katanya, jarang  sekali  menghasilkan  karya  yang menarik.  Bahkan,  mencontoh  warna  asli  di alam  justru  mengaburkan center  of  interest . Membatasi penggunaan warna dalam penciptaan lukisan, baik 1, 2, 3, atau 4 warna, disebut limited pallete (Shaffer 1990:10).
Selain  warna,  menyederhanakan objek yang ada dalam lanskap juga diperlukan. David  Bellamy  (n.d.:74)  dalam Watercolour Landscape  Course menyatakan  bahwa  apabila seluruh  objek  ditangkap,  sebagaimana  kerja tukang  foto,  hasilnya  justru  menjadi  lukisan yang  menjemukan.  Untuk  itu,  dalam penelitian  ini,  pelukisan  lanskap  akan dilakukan  dengan  penyederhanaan  warna maupun  bentuk.  Simplifikasi  itu  dieksekusi dengan teknik cat air.
Joe  Garcia  (2002,  pp.  36-37)dalam Mastering  the  Watercolor  Wash merumuskan
bahwa  terdapat  empat  teknik  dasar  dalam pembuatan  dasar  cat  air,  yaitu:  datar  ( flat ), gradasi  ( gradated ),  basah  pada  basah  ( wet-into- wet ),  dan  lelehan  ( streaked ).  Datar  merupakan pembuatan  warna  satu  nada  dalam  suatu bidang.  Gradasi  adalah  perubahan  tonalitas atau gelap terang warna secara berangsur dalam suatu permukaan. Basah pada basah merupakan  teknik  peneraan  cat  air  pada permukaan kertas yang telah dibasahi sehingga warna  akan  terbentuk  atau  tercampur  secara spontan.  Lelehan  adalah  teknik  yang  dibuat dengan  cara  peneraan  cat  air  di  atas  kertas basah  lalu  salah  satu  sisi  kertas  diangkat  agar cat  air  tersebut  mengalir  ke  arah  yang dikehendaki.

## Metode
Materi penelitian ini adalah penciptaan  lukisan  cat  air  di  kertas  aquarel. Objek  lukisan  adalah  lanskap  dengan  warna split  komplementer.  Alat  yang  dipakai  adalah kuas,  penyemprot  air,  landasan  kertas,  pita perekat,  dan  kertas  tissue.  Bahan  yang digunakan  adalah  cat  air,  kertas,  dan  air. Variabel  penelitian  ini  adalah:  lukisan  cat  air, warna split komplementer, dan lanskap. Proses penciptaan  diawali  dengan  pemilihan  warna poros  dan  dua  warna  split  komplementernya. Selanjutnya  menentukan  bentuk  lanskap. Langkah  ini  dapat  dilakukan  dengan  sketsa  di kertas  terpisah,  sketsa  di  bidang  yang  akan dilukis,  maupun  tanpa  sketsa.  Secara  umum, warna  dengan value muda  diterapkan  terlebih dahulu sebelum warna tua.
Hasil yang Dicapai
Bagian  ini  memaparkan  hasil penelitian  yang  dicapai.  Pembahasan  pertama
mengenai penerapan warna split komplementer  pada  lukisan  lanskap  berbahan cat  air.  Subbab  selanjutnya  menganalisis berbagai  persoalan  artistik  yang  timbul. Persoalan artistik dalam hal ini berarti masalah kebentukan dalam seni lukis.

## Penerapan Komposisi Warna Split Komplementer
Penerapan  komposisis  warna  split komplementer  ini  dilihat  dari  poros  warna yang  digunakan.  Secara  umum,  poros  warna ini  dapat  dibagi  menjadi  poros  warna  primer dan  poros  warna  sekunder.  Warna  primer merupakan  warna  pokok,  atau  warna  yang tidak  dapat  dibuat  dengan  cara  mengoplos warna  satu  dengan  lainnya.  Adapun  warna sekunder  adalah  warna  yang  muncul  dari campuran warna primer.

## Poros Warna Primer
Warna  primer  terdiri  dari  merah, biru,  dan  kuning.  Dalam  lingkaran  warna, merah  diletakkan  di  titik  paling  atas.  Warna biru dan kuning ada di sebelah kanan dan kiri. Posisi  keduanya  tidak  memiliki  keharusan mana  yang  mesti  menempati  sebelah  kiri  atau kanan.

## Poros Biru
Poros  warna  biru  berarti  memiliki split  komplementer  warna  kuning-jingga  atau merah-jingga.  Pada  lukisan  poros  biru  ini menggunakan  split  komplementer  kuning- jingga.  Lukisan  ini  juga  diberi  detail  garis menggunakan  pensil  warna  yang  berwarna sama dengan cat air. Objek yang dilukis adalah pohon  dengan  latar  belakang  bangunan  yang terbengkelai.  Bangunan  itu  juga  ditumbuhi pohon, di bawahnya ada genangan air.

## Poros Kuning
Lukisan dengan warna poros kuning ini  memiliki  split  komplementer  ungu-merah dan  ungu-biru.  Teknik  cat  air wet  on  wet diterapkan  sejak  pertama.  Warna  kuning  dan ungu-merah  digunakan  sebagai  latar  belakang. Warna  ungu-biru  banyak  dimanfaatkan  untuk mempertegas  bentuk  pohon,  perdu,  maupun tanah.
Gambar 4. Lanskap poros biru tahap awal Gambar 5. Lanskap poros biru tahap tengah Gambar 7. Lanskap poros kuning tahap awal Gambar 8. Lanskap poros kuning tahap tengah
Gambar 9. “Lanskap Poros Kuning”, 2018, cat air di kertas, 16 x 29,5 cm
Gambar 6. “Lanskap Poros Biru”, 2018, cat air di kertas, 21 x 29,5 cm
Poros Merah
Warna poros merah ini memiliki split komplemeter hijau-kuning. Dibanding lukisan lain, kedua warna dalam lukisan ini digunakan secara terpisah objek per objek. Warna hijau-kuning dipakai untuk padang rumput, warna merah digunakan untuk langit, sungai, dan pohon.
Poros Warna Sekunder Warna sekunder adalah warna yang dihasilkan dari campuran dua warna primer. Merah dengan kuning menghasilkan oranye, kuning dengan biru menghasilkan hijau, dan biru dengan merah menghasilkan ungu. Berikut ini adalah lukisan dengan komposisi warna split komplementer yang berporos warna sekunder.
Poros Oranye
Lukisan berikut ini menggunakan warna oranye yang dipadukan dengan hijau- biru sebagai split komplementernya. Warna oranye digunakan sebagai latar belakang dan warna hijau-biru untuk pepohonan
Poros Hijau
Lukisan split komplemeter poros warna hijau ini memiliki pasangan merah- jingga dan sekaligus merah-ungu. Selain cat air, lukisan ini juga memanfaatkan pensil cat air dengan warna yang sama, selain itu juga ditambah hitam. Objeknya merupakan kombinas interior dan eksterior, yaitu lanskap yang dipadukan dengan ruang keluarga.

## Poros Ungu
Lukisan poros warna ungu ini memiliki split komplemeter kuning-jingga. Sebagaimana karya sebelumnya, selain cat air lukisan ini juga memanfaatkan pensil cat air dengan warna yang sama ditambah hitam. Objek lukisan ini merupakan perpaduan lanskap dan interior ruang makan. Di atas meja makan terdapat gunung yang mengepulkan asapnya.
Gambar 13. Lanskap poros oranye tahap awal Gambar 14. Lanskap poros oranye tahap tengah Gambar 10. Lanskap poros merah tahap awal Gambar 11. Lanskap poros merah tahap tengah
Gambar 12. “Lanskap Poros Merah”, 2018, cat air di kertas, 21 x 29,5 cm
Gambar 15. “Lanskap Poros Oranye”, 2018, cat air di kertas, 21 x 29,5 cm
Hal tersebut dapat dikurangi
dengan cara pembubuhan cat kedua setelah cat pertama kering. Ini sebagaimana dipraktekkan dalam lukisan poros warna merah dan oranye. Namun demikian, karena sifat transparan cat air, warna split komplementer yang bertumpuk meskipun dalam keadaan kering tetap dapat memberikan kesan warna tersier atau warna ketiga. Selain itu, jika antar warna satu dan lainnya dilepaskan, harmoni atau penyatuan antara bentuk satu dengan lainnya kurang terasa; efek artistik penyatuan satu warna dengan warna lain yang biasa muncul pada lukisan cat air juga akan tereduksi.
Pada keadaan basah, warna cat air satu dengan lainnya akan bercampur. Warna hijau, misalnya, akan tercampur dengan warna split komplementernya yaitu merah-ungu.
Dengan demikian akan menghasilkan warna ketiga atau tersier, yaitu kecoklatan. Efek Teknik Cat Air pada Warna Split
Komplementer Persoalan Artistik Persoalan artistik atau kebentukan seni lukis cat air ini meliputi efek teknik cat air pada warna split komplementer, tonalitas, dan objek.
Gambar 18. “Lanskap Poros Oranye”, 2018,
cat air di kertas, 45,5 x 30,5 cm
Gambar 19. Lanskap poros ungu tahap awal, 2018, cat air di kertas, 45,5 x 30,5 cm
Gambar 17. Lanskap poros hijau tahap tengah,
2018, cat air di kertas, 45,5 x 30,5 cm Gambar 16. Lanskap poros hijau tahap awal, 2018, cat air di kertas, 45,5 x 30,5 cm
Gambar 21. “Lanskap Poros Ungu”, 2018, cat air di kertas, 45,5 x 30,5 cm Gambar 20. Lanskap poros ungu tahap tengah, 2018, cat air di kertas, 45,5 x 30,5 cm
Efek  transparan  juga  membuat  cat air  tidak  memiliki  satu  nilai  warna  pokok kendati  hanya  satu  warna.  Warna  biru, misalnya,  tebal-tipisnya  mempengaruhi  tua- mudanya  warna  biru  tersebut.  Dengan demikian,  ketika  disebut  poros  warna  biru sebenarnya  di  sana  terdapat  berbagai  jenis warna biru.
Persoalan  ini  sekaligus  memberikan kesempatan  penelitian  lanjutan  penciptaan lukisan  dengan  komposisi  warna  split komplementer yang dieksekusi dengan material  yang  tidak  bersifat  transparant. Material  yang  memiliki  sifat  menutup ( opaque )tersebut adalahi cat akrilik maupun cat minyak.  Untuk  menjaga  agar  pasangan  warna split  komplementer  tetap  murni,  penciptaan dengan media tersebut dapat dilakukan dengan tehnik  blok,  sebagaimana  kebanyakan  lukisan Pop  Art;  bukan  dengan  teknik  realistik  yang meniscayakan  gradasi  antara  satu  warna dengan  warna  lainnya  sehingga  muncul  warna ketiga.

## Tonalitas
Tonalitas  berarti  gelap  terang  suatu warna.  Dinamika  tonalitas  sangat  penting dalam  lukisan.  Lukisan  yang  bermain  pada wilayah  warna  tengah,  yaitu  tidak  ada  yang benar-benar  gelap  dan  benar-benar  terang, seringkali terasa datar.
Secara  teoretik,  untuk  membuat terang,  suatu  warna  ditambah  putih,  dan untuk  membuat  gelap  ditambah  hitam.  Putih sendiri  menjadi  tonalitas  paling  terang, sebaliknya dengan hitam. Untuk itu hitam dan putih  tidak  disebut  sebagai  warna  dalam  arti tidak  ditempatkan  dalam  lingkaran  warna. Dalam  praktek  melukis  secara  umum, terutama  dalam  lukisan  naturalistik,  warna hitam  hampir  tidak  pernah  dipakai,  karena warna hitam akan terasa lepas  dari warna lain. Warna  dengan  tonalitas  gelap  biasa  dibuat dengan  warna-warna  gelap  selain  hitam, misalnya warna prussian blue dicampur dengan burnt sienna .
Dalam  komposisi  warna  split komplementer,  tonalitas  warna  yang  benar-
benar  gelap  tidak  dapat  dicapai.  Pencapuran keduanya  tidak  menghasilkan  tonalitas  yang sangat  gelap,  bahkan  menurunkan  tonalitas warna yang lebih gelap dari pasangan tersebut, misalnya,  oranye  dicampur  hijau-biru  akan menurunkan tonalitas warna hijau-biru.
Dalam penilitian ini, untuk mendapatkan  tonalitas  gelap,  percobaan dengan  menambahkan  warna  hitam  pensil  cat air  dilakukan  pada  lukisan  poros  hijau  dan poros  ungu.  Akan  tetapi,  penambahan  hitam ini,  kendati  hitam  maupun  putih  tidak dihitung sebagai warna dalam lingkaran warna, mengurangi  kemurnian  komposisi  warna  split komplementer itu sendiri.

## Objek
Sebagaimana  dalam  judul,  seluruh lukisan  di  penelitian  ini  berobjek  lanskap  atau pemandangan.  Akan  tetapi,  lanskap  yang hanya  menangkap  pemandangan  padang rumput,  sungai,  dan  pohon  –  sebagaimana dalam lukisan poros merah dan poros kuning – terasa biasa atau kurang menarik.
Untuk  ituk,  pada  beberapa  lukisan yang  dihasilkan  dalam  penelitian  ini,  berbagai objek  yang  biasa  ditemui  dalam  lanskap dimasukkan  ke  dalam  suatu  bentuk  interior. Lukisan  poros  ungu  misalnya,  memadukan antara  interior  ruang  makan  dengan  lanskap. Di atas meja makan terdapat gunung berapi, di jendela ada air terjun, dan pohon ada di mana- mana. Pelukisan lanskap yang tampak komplek sebagaimana  dalam  lukisan  poros  hijau  dan poros  ungu  dimulai  dengan  penyadingan sederhana  antara  pohon  dan  bangunan  seperti dalam lukisan poros biru.

## A. Kesimpulan
Penciptaan lukisan cat air berobjek lanskap  dapat  dilakukan  dengan  komposisi warna  split  komplementer.  Berbagai  poros warna  dapat  digunakan.  Eksperimen  dalam penelitian  ini  telah  melakukannya  pada poros  warna  primer  (merah,  kuning,  biru) dan  poros  warna  sekunder  (oranye,  ungu, hijau). Ini bukan berarti poros warna tersier tidak dapat diaplikasikan. Penelitian
selanjutnya,  baik  oleh  peneliti  sendiri maupun peneliti lain, dimungkinkan untuk eksperimen  pembuatan  lukisan  dengan komposisi  warna  split  komplementer  pada poros warna sekunder.
Efek teknik cat air yang transparan ataupun mudah menyatu antara satu warna dengan  warna  lain  membuat  komposisi warna  split  komplementer  kurang  murni. Campuran  antara  warna  poros  dengan warna  pasangannya  melahirkan  warna tersier  atau  warna  ketiga  yang  cenderung kecoklatan.  Dengan  demikian,  hal  yang terjadi  adalah  komposisi  warna  poros, warna  split  komplementernya,  dan  warna tersier.  Hal  ini  sekaligus  membuka  peluang penelitian lanjutan yaitu pembuatan lukisan dengan komposisi warna split
komplementer  dengan  material  yang  tidak mudah tercampur satu sama lain, seperti cat akrilik.
Persoalan  lain  yang  timbul  dalam komposisi  warna  split  komplemeter  adalah tonalitas  atau  gelap-terang  suatu  warna. Warna  poros  dan  pasangannya  tidak mampu  menghasilkan  warna  dengan tonalitas  yang  benar-benar  gelap,  padalah tonalitas  gelap  diperlukan  dalam  lukisan naturalistik  sebagaiman  objek  lanskap. Untuk  itu,  penelitian  lanjutan  tentang komposisi  warna  split  komplementer  yang dapat  disarankan  adalah  membuat  lukisan dengan teknik blok sebagaiman lukisan Pop Art.
Penelitian  ini  mengangkat  objek lanskap,  namun  tidak  seluruh  objek tersebut  digarap  apa  adanya  sebagaiman yang  ditemui  di  alam.  Beberapa  lanskap dipadukan  dengan  penggambaran  interior. Usaha  seperti  ini  diperlukan  untuk membuka kemungkinan-kemungkinan baru dalam lukisan pemandangan.

## Daftar Pustaka
Aruman, Junaedi, D., & Hariyanto, I. (2015).
Batik Postmodern (Pengadaptasian Elemen Artistik Lukisan Modern Indonesia  dalam  Teknik  dan  Motif Batik Tradisional Yogyakarta. Yogyakarta: Penelitian Penelitian
Hibah Bersaing Dikti.
Dorno, J. (2014). Bentuk dan Makna Simbolik
Ornamen  Ukir  pada  Interior  Masjid Gedhe Yogyakarta . Yogyakarta: Program Studi Pendidikan Seni
Kerajinan  Jurusan  Pendidikan  Seni Rupa  Fakultas  Bahasa  Dan  Seni Universitas Negeri Yogyakarta.
Garcia,  J.  (2002). Mastering  the  Watercolor Wash. Cincinnati  :  North  Light  Books .
Petroski,  H.  (2010). The  pencil:  a  history  of design  and  circumstance. New  York:
Alfred A. Knopf.
Rath,  A.  K.  (2010).  The  Vibrating  Harrow: Love  and  Loathing  in  Entang Wiharso's  Recent  Work.  In  J. Supangkat,  S.  Wisetrotomo,  A.  K. Rath,  &  S.  Barry, Love  Me  or  Die: Entang  Wiharso (pp.  83-149).  Jakarta Utara: Galeri Canna.
Sahman,  H.  (1993). Mengenal  Dunia  Seni Rupa:  Tentang  Seni,  Karya  Seni, Aktivitas  Kreatif,  Apresiasi,  Kritik  dan Estetika  . Semarang:  IKIP  Semarang Press.
Sunaryo,  S.  (2009). Ornamen  Nusantara
Kajian Khusus tentang Ornamen
Indonesia. Semarang: Dahaga Prize. Urdea,  O.  (2015).  Klimt,  from  Painting  to Fashion  . Annals  of  the  University  of Oradea  Fascicle  of  Textiles-Leatherwork ,
89-94.
Wisetrotomo, S. (2016). Run Suluk Pikir Jiwa dan  Raga.  In  S.  Wisetrotomo,  K. Indarto, & S. Monica, Run: the Journey of  Mind,  Soul  and  Body (pp.  23-183).
Yogyakarta: NS dan Agung Tobing.