ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI

## PEMANFAATAN PERCA KAIN SEBAGAI PENDUKUNG GERAKAN SUSTAINABLE FASHION KE DALAM BUSANA ANAK
Pande Putu Wiweka Ari Dewanti 1 , Vita Wulansari 2 , I Gst. Agung Ayu Widyandari
Kameswari 3 , Ni Putu Anggita Okta Pramesti 4
Desain Mode, Institut Desain dan Bisnis Bali, Denpasar, Indonesia e-mail: wiwekaaridewanti@gmail.com 1 , vitawulans@gmail.com 2 , ayuwidyandari94@gmail.com 3 , anggitapramesti4@gmail.com 4
This is an open-access article under the CC BY-SA license. Copyright © 2023 by Author. Published by Universitas Pendidikan Ganesha.
Received : July, 2023 Accepted :  October, 2023 Published : December, 2023

## ABSTRAK
Industri fashion merupakan  salah  satu  penyumbang  polutan  terbesar  atas  terjadinya pencemaran lingkungan di dunia saat ini, oleh sebab itu para penggiat industri fashion melakukan berbagai  macam  cara  untuk  menekan  angka  pencemaran  lingkungan  yang  cukup  tinggi  salah satunya  adalah  dengan  gerakan sustainable  fashion .  Dengan  adanya  hal  tersebut  pemanfaatan limbah perca kain ke dalam busana anak ini menjadi salah satu solusi dalam mengurangi limbah perca  hingga  dalam  bentuk  yang  kecil.  Penelitian  ini  bertujuan  untuk  menjelaskan  proses penciptaan produk fashion , jenis produk fashion yang dihasilkan dan makna yang terkandung di dalam produk. Dengan melakukan observasi, studi dokumentasi dan kepustakaan sebagai metode pengumpulan data untuk memperoleh inspirasi dan metode penciptaan yang diutarakan oleh Alma Hawkins yaitu eksplorasi, improvisasi dan pembentukan. Setelah melakukan sebuah penelitian didapatkan  hasil  bahwa  penentuan  konsep  yang  sesuai  dengan  karakter  anak-anak  kemudian dilanjutkan  dengan  pengumpulan  perca  kain  yang  sesuai  dengan  papan  warna  yang  telah ditentukan  hingga  masuk  dalam  proses  produksi.  Produk  yang  dihasilkan  berupa  busana  anak laki-laki  dan  perempuan  dengan  menggunakan  manipulasi  tekstil patchwork dan  teknik  jahit quilting. Produk fashion ini  menggambarkan  anak-anak  yang  ceria,  aktif  dan  kreatif  didukung dengan  detail  manipulasi  tekstil  yang  dipadukan  dengan  teknik  jahit quilting .  Kesimpulannya adalah  dengan  memanfaatkan  sisa  kain  yang  biasanya  berakhir  menjadi  limbah  dapat menghasilkan busana dengan desain yang unik serta aman digunakan anak-anak. Menggunakan bahan  sisa  kain  juga  memerlukan  ketelitian  dalam  menentukan  kelayakan  perca  yang  akan digunakan.  Kelayakan  bahan  baku  berpengaruh  pada  kulitas  produk  yang  nantinya  digunakan oleh anak-anak yang diketahui memiliki kulit lebih sensitif.
Kata Kunci: Limbah fashion , sustainable , perca, busana anak.

## ABSTRACT
The fashion industry is one of the biggest pollutant contributors to environmental pollution in the world today; therefore, fashion industry activists are doing various things to reduce the high number of environmental pollutions, one of which is the sustainable fashion movement. With this in mind, the utilization of patchwork waste in children's clothing is one of the solutions to reducing patchwork  waste to  a small  form.  This study  aims to explain  the  process  of  creating fashion  products,  the  types  of  fashion  products  produced,  and  the  meaning  contained  in  the products.  By  making  observations,  documentation,  and  literature  studies  as  data  collection
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
methods  to  obtain  inspiration  and  the  creation  method  as  stated  by  Alma  Hawkins,  namely exploration,  improvisation,  and  formation,  After  conducting  a  study,  it  was  found  that  the determination  of  the  concept  according  to  the  character  of  the  children  was  then  followed  by collecting  patchwork  according  to  the  predetermined  color  board  until  it  was  included  in  the production  process.  The  products  produced  are  clothing  for  boys  and  girls  using  patchwork textile manipulation and quilting sewing techniques. This fashion product depicts children who are  cheerful,  active,  and  creative,  supported  by  detailed  textile  manipulation  combined  with quilting  sewing  techniques.  The  conclusion  is  that  by  utilizing  the  remaining  fabrics  that  are different, the resulting clothes still look contemporary for children. Besides that, using leftover fabrics  also  requires  accuracy  in  determining  the  feasibility  of  the  patchwork to  be  used.  The suitability of raw materials affects the quality of products that will be used by children who are known to have more sensitive skin.
Keywords: Fashion waste, sustainable, patchwork, children's clothing.

## PENDAHULUAN
Terkontaminasinya  sistem  bumi  dan  atmosfer  atau  yang  sering  disebut  dengan pencemaran lingkungan bukanlah sebuah fenomena baru yang saat ini tengah dihadapi. Sejak dulu pencemaran lingkungan sudah menjadi masalah terbesar yang terjadi di bumi kita  ini.  Terjadinya  proses  pencemaran  juga  dapat  dilakukan  oleh  alam  sendiri  namun pencemaran yang dilakukan oleh manusia sangat berpengaruh besar akan kondisi alam. Setiap  hal  yang  manusia  kerjakan  akan  menghasilkan  sampah  dan  sebagian  besar  dari sampah tersebut merupakan sampah yang dapat merusak bumi beserta atmosfer. Berbagai macam  cara  telah  dilakukan  oleh  pemerintah  dan  sebagian  masyarakat  dunia  namun belum dapat mengatasi semakin banyaknya polutan yang dihasilkan oleh manusia di era yang semakin modern. Di Indonesia sendiri telah ditetapkannya undang-undang no. 23 tahun  2009  tentang  perlindungan  dan  pengolahan  lingkungan  hidup  yang  berkaitan dengan  pencemaran  lingkungan  dengan  harapan  akan  membantu  menekan  terjadinya polusi yang berdampak besar pada bumi. Undang-undang tersebut mengatur baku mutu limbah, kegiatan yang merugikan alam dan pengolahan limbah berbahaya lainnya.
Berbagai  sektor  kegiatan  manusia  telah  disebutkan  sebagai  penyumbang  polutan atau limbah terbesar di dunia salah satunya adalah sektor industri fashion . UN Conference of  Trade  and  Development (UNCTD)  pada  tahun  2019  menyebutkan  bahwa fashion adalah industri kedua paling berpolutan di dunia setelah industri perminyakan. Sepuluh persen  dari  emisi  karbon  yang  mempengaruhi  krisis  iklim  dipengaruhi  oleh  industri fashion . Data tersebut diperkuat dengan kenyataan yang ada di industri fashion dimana setiap  bulannya  model  busana  selalu  silih  berganti  menyesuaikan  dengan  hal-hal  yang sedang booming dalam masanya. Perilaku yang dilakukan manusia untuk mengikuti gaya hidupnya yang konsumtif dalam bidang fashion menyebabkan menumpuknya pakaian- pakaian  lama  yang  tidak  terpakai  di  lemari  karena  sudah  bosan  atau  pakaian  tersebut sudah tidak zaman jika digunakan kembali pada masa kini. Semakin banyak pakaian yang tertumpuk yang tidak digunakan maka semakin besar juga potensi pakaian tersebut akan berakhir menjadi limbah (Nayoan et al., 2021).
Hal serupa juga disampaikan oleh Sarah Sax bahwa jumlah limbah dari pembuatan baju,  celana hingga sepatu  di seluruh dunia semakin  meningkat,  seiring dengan makin banyaknya  juga  air  bersih  yang  terbuang  demi  mengikuti trend  fashion (Sax,  2018).
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Fenomena  tersebut  dalam  dunia fashion disebut fast  fashion ,  dimana  tren  berbusana sangat  cepat  berubah  di  setiap  kesempatan  dalam  waktu  yang  singkat.  “ The  fashion industry    is  one  of  the    global  industries  that  has  short  cycles,  fluctuating  demand, extraordinary   product   variations,   long   supply processes,  and  complicated  supply chains ” yang berarti industri fashion merupakan salah satu industri global yang memiliki siklus yang pendek, permintaan yang fluktuatif, produk yang luar biasa bervariatif, proses pasokan  yang  panjang  dan  runtutan  pasokan  yang  rumit  (Şen,  2008).  Dengan  adanya permasalahan tersebut saat ini para desainer telah mencetuskan suatu konsep menciptakan busana  yang  diharapkan  dapat  membantu  mengurangi  polutan  yang  dihasilkan  dari industri fashion .  Konsep  tersebut  adalah sustainable  fashion yaitu  desainer  yang memproduksi  busana  atau  produk fashion lainnya  yang  ramah  lingkungan  dan menghargai pekerja atau masyarakat tempat produksi. Terdapat beberapa hal yang perlu diperhatikan ketika akan memproduksi dengan konsep sustainable fashion di antaranya: ethical fashion, eco label, quality and durability, timeless , lokal dan tradisional, recycling and upcycling dan zero waste . Sustainable design adalah desain yang yang diciptakan untuk mengatasi keadaan yang terjadi saat ini dengan tujuan mengurangi dampak negatif yang terjadi pada lingkungan, kesehatan, dan hal lainnya (Safira, Marina 2021). Dengan adanya sebuah konsep desain  berkelanjutan dengan mengutamakan bahan-bahan perca yang sudah tidak terpakai dapat dimanfaatkan sebagai busana anak. Desain pakaian dan kelengkapan tubuh ini diartikan sebagai segala jenis kelengkapan yang digunakan pada tubuh  manusia.  Dalam  kategori  ini,  sebagian  besar  produknya  memiliki  keterkaitan dengan tekstil sebagai material utama. Produk tekstil ini di samping menjadi salah satu peradaban  budaya,  (industrinya)  juga  memiliki  dampak  kerusakan  lingkungan  yang dinilai tingkat kerusakannya sama dengan industri kimiawi (Wiranto, Prasetyo, Susanto 2021).  Dari  pemaparan  tersebut  seperti  berkaca  pada  tragedi  runtuhnya  Rana  Plaza (2013), di mana sebuah bangunan (pabrik) yang memuat ribuan pekerja industri fesyen dan tekstil di Dhaka, Bangladesh runtuh dan menewaskan lebih dari 1100 jiwa serta 2500 lainnya  luka-luka  (Thomas,  2018).  Maka    muncul  sebuah  ide  di  mana  menggunakan pemanfaatan kain perca sebagai bahan utama busana anak. Tujuan dari perancangan ini yakni membuat rancangan busana anak dengan konsep desain berkelanjutan ( sustainable design),  sebagai  sebuah  desain/rancangan  yang  dapat  mengurangi  dampak  kerusakan lingkungan  serta  bermanfaat  bagi  lingkungan.  Harapannya,  perancangan  ini  dapat menjadi  contoh  produk  berkelanjutan (role  sustainable  product ),  khususnya  di  bidang produk busana anak.
Berdasarkan isu  yang berkembang di atas penulis mencoba untuk  memanfaatkan konsep sustainable untuk mengurangi limbah tekstil yang ada di sekitar penulis, baik itu yang berukuran besar maupun limbah tekstil yang berukuran kecil. Limbah tekstil (perca) akan dikumpulkan dan dipilah untuk  menyeleksi  perca yang sesuai dengan desain  dan layak digunakan. Pemanfaatan perca kain tersebut akan diaplikasikan ke dalam busana anak  dengan  jenis ready  to  wear sehingga  produk  yang  dihasilkan  dapat  dipasarkan sebagai busana anak sehari-hari . Busana anak yang akan diwujudkan ke  dalam produk jadi adalah busana anak dari umur 5 tahun hingga 8 tahun ketika anak umur tersebut sudah dapat  menggunakan  busana  yang  lebih  bervariatif  dengan  berbagai  macam  aplikasi dengan  nyaman.  Pemilihan  busana  anak  dimaksudkan  untuk  memaksimalkan pemanfaatan perca kain dengan ukuran kecil sehingga dapat menjangkau jenis perca kain yang jarang dimanfaatkan dikarenakan ukurannya yang terlalu kecil. Selain sebagai bahan
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
utama,  perca  kain  juga  akan  digunakan  sebagai  aplikasi  atau  hiasan  di  busana  anak tersebut. Memanfaatkan limbah tekstil ini diharapkan akan mampu mengurangi sampah tekstil yang sering dihasilkan oleh industri fashion dalam hal ini pada proses produksi di sekitar  penulis  yang  sebagian  besar  berkecimpung  di  dunia fashion .  Selain  itu  dengan diproduksinya busana anak dengan bahan limbah perca diharapkan dapat merubah pola pikir masyarakat bahwa kain sisa atau limbah kain bisa menjadi sebuah baju anak yang layak digunakan sehari-hari. Berdasarkan hasil identifikasi lapangan terhadap kain perca maka  permasalahan  yang  dibahas  pada  tulisan  ini  adalah  1)  Bagaimana  penerapan sustainable  fashion pada  busana  anak?  2)  Bagaimana  proses  perwujudan  busana  anak dengan pemanfaatan kain perca? 3) Apa metode dan nilai estetika yang ditonjolkan dalam penciptaan busana anak dengan pemanfaatan limbah perca?

## METODE
Diutarakan oleh Alma Hawkins, bahwa penciptaan dimulai dari proses eksplorasi sampai dengan proses pembentukan produk busana. Penciptaan sebuah karya diperlukan sebuah  proses,  secara  garis  besar  proses  penciptaan  karya  seni  terdiri  dari  beberapa tahapan yaitu: tahap penjelajahan (eksplorasi), tahap improvisasi, dan tahap pembentukan ( forming ) (Putra, 2019).  Uraian lebih  detail tentang  metode penciptaan Alma Hawkins tersebut (Soedarsono, 2011:207) adalah 1) Eksplorasi adalah proses eksploitasi visual dan referensi dari tema yang ditentukan sebelumnya. Pada proses ini penulis terjun langsung ke lapangan untuk mengeksplor sampel kain ke para penjahit sekitar dan para mahasiswa di  lingkungan  kampus  IDB  Bali.  2)  Improvisasi  adalah  tahapan  dimana  penekanannya lebih  kepada  ekperimentasi  medium  (material,  teknik  dan  alat)  yang  digunakan, eksplorasi visual dalam bentuk sketsa dan pengorganisasian elemen rupa pembentuk nilai estetik karya. Pada proses ini penulis mulai membuat sketsa busana anak dan menentukan jenis  perca  kain  yang  digunakan  untuk  perwujudan  karya  busana  anak sustainable .  3) Pembentukan adalah suatu proses perwujudan (eksekusi) dari berbagai percobaan yang telah  dilakukan  menjadi  karya  seni.  Pada  proses  ini  penulis  mulai  mewujudkan  desain terpilih  berupa prototype untuk  mengecek  terlebih  dahulu  apakah  terdapat  kekurangan pada busana, sebelum akhirnya dilakukan proses produksi massal.
Gambar 1. Bagan metode penciptaan (Sumber data: Wiweka, 2023).
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Dari bagan 1 di atas dapat dijelaskan alur kerja metode penciptaan Alma Hawkin pada proses perwujudan produk fashion . Diawali dengan proses eksplorasi yang terdiri atas  proses  penentuan  konsep  produk  lalu  dilanjutkan  dengan  pengumpulan  data, pengolahan data menjadi mind mapping hingga menemukan kata kunci yang digunakan sebagai  acuan  dalam  mendesain.  Tahapan  selanjutnya  adalah  improvisasi  yang  di dalamnya terdapat kegiatan membuat story board , melakukan eksperimen dengan perca kain,  pembuatan  desain  dan  pemilihan  desain  yang  terpilih.  Terakhir  adalah  tahapan pembentukan yang di dalamnya terdapat kegiatan produksi yang dimulai dari pembuatan pola, potong bahan, jahit, prototype dan proses paling terakhir adalah finishing produk. Sebelum  menciptakan  karya,  penulis  melakukan  riset  terhadap  pasar  dan mengumpulkan  data.  Teknik  pengumpulan  data  yang  digunakan  terbagi  menjadi  tiga, yaitu  1)  teknik  studi  dokumen  merupakan  teknik  pengumpulan  data  melalui  laporan penelitian, foto dan gambar. Teknik ini dipergunakan untuk mengumpulkan data terkait objek penelitian dengan cara mencari informasi berupa data foto, gambar dan dokumen lain yang terkait. 2) Teknik pengamatan/observasi merupakan serangkaian pengamatan terhadap objek penelitian. Teknik ini akan dipergunakan untuk mengamati model busana anak dan sampel perca yang dapat dipergunakan jangka Panjang dan tidak tergerus oleh tren.  3)  Teknik  kepustakaan merupakan  teknik  pengumpulan  data  dengan  melakukan penelaahan terhadap buku, literatur, catatan, serta berbagai laporan yang berkaitan dengan masalah  yang  ingin  dipecahkan  (Nazir,  2014). Berikut  adalah  gambar  2  berupa  bagan dalam proses produksi ciptaan ini :
Gambar 2. Bagan proses produksi (Sumber: Widyandari, 2023).
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116
Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Proses  yang  dijabarkan  pada  gambar  2  bagan  di  atas  bahwa  proses  awal menghasilkan  produk  busana  diawali  dengan  penentuan  konsep  yang  digunakan dengan berpedoman kepada produk yang berbasis sustainable fashion dan produk yang dikhususkan busana anak dan dilanjutkan dengan tahapan pengumpulan data. Metode pengumpulan  data  menggunakan  metode  pengumpulan  data  kualitatif  dimana  terdiri atas proses wawancara, observasi dan studi pustaka. Setelah data yang diperlukan sudah memenuhi, berlanjut pada proses  pengumpulan bahan utama yaitu perca kain. Perca yang  dikumpulkan  disesuaikan  dengan  data  konsep  yang  telah  dikumpulkan. Pengumpulan  bahan  kain  dilakukan  pada  daerah  sekitar  kampus  IDB  Bali  dan lingkungan  IDB  Bali,  selanjutnya  dilakukanlah  proses  produksi  diawali  dengan pembuatan pola, prototype , revisi, pembentukan produk jadi dan penyelesaian.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Pada  tahapan  hasil  riset  pertama  dalam  hal  ini  disebut  tahapan  eksplorasi dilakukan beberapa penelitian untuk menentukan sumber inspirasi yang dapat dijadikan sumber  ide  untuk  menghasilkan  karya  busana  anak  yang  memanfaatkan  perca  kain. Setelah  melakukan  beberapa  penelitian  terkait  dengan  busana  anak,  dunia  anak, pertumbuhan  dan  berkembang  anak  ditentukanlah tari  rejang  dewa sebagai  sumber inspirasi penciptaan. Pemilihan tari rejang dewa dapat dikaitkan dengan dunia anak- anak, karena tarian tersebut merupakan tarian sakral yang yang hanya dapat ditarikan oleh anak-anak perempuan yang belum memasuki masa akil balig (pra remaja). Tarian rejang dewa merupakan tarian yang dipersembahkan untuk menyambut para dewa yang turun ke bumi dan sebagai rasa syukur dan hormat atas berkenannya beliau untuk turun ke bumi. Dengan fungsinya yang sangat istimewa, maka tarian ini disebut sebagai tarian suci dan hanya dapat dipentaskan di lingkungan  pura atau pada saat upacara-upacara dewa yadnya saja. Sebagai perlambang bidadari yang menuntun turunnya para dewa turun ke bumi para anak-anak yang mementaskannya diharuskan dalam keadaan suci, fokus dan ikhlas dalam melakukan tarian tersebut. Tari rejang dewa hanya dianggap sebagai tarian sakral namun juga memiliki makna bagi masyarakat Bali. Adapun makna tersebut  ialah:  (1)  makna  edukasi  yang  dilihat  dari  warna  kostum  penari,  (2)  makna religi  yaitu  kepercayaan  masyarakat  Bali  akan  keberadaan  Ida  Sang  Hyang  Widhi Wasa,  (3)  makna  estetika  yang  tampak  pada  riasan  wajah  penari  yang  cantik  dan sederhana, (4) makna hiburan, selain sebagai tarian penyambutan turunnya para dewa juga sebagai hiburan untuk para masyarakat ( pemedek ) sembari menunggu waktu untuk melakukan persembahyangan (Wardani, 2018).
Tarian suci yang dipercaya telah ada pada zaman pra-Hindu ini identik dengan pola gerak yang sederhana dan dilakukan secara berulang-ulang. Gerakan tari rejang ini  biasanya  didominasi  dengan  gerakan ngembat dan ngelikas atau  gerakan  kiri  dan kanan yang dilakukan sambil melangkah ke depan secara perlahan (Nusantara, 2021). Dengan  pola  gerak  yang  sangat  sederhana  sangat  memudahkan  anak-anak  untuk menghafal  dan  menarikan  tarian rejang  dewa ini.  Pola  gerak  yang  sederhana  juga menyebabkan  penari  dapat  lebih  fokus  terhadap  tujuan  dari  tarian  ini  dipentaskan. Selain dari pola geraknya yang sederhana dan lembut tari rejang dewa juga didukung dengan  alunan  musik  tradisional  (gamelan)  yang  memiliki  tempo  yang  cenderung lambat dan lembut sehingga suasana di area pura terasa hikmat dan damai.
Dari segi kostum yang digunakan penari rejang dewa juga menggunakan busana yang  sederhana  dengan  hiasan  kepala  yang  terbuat  dari  daun  janur  atau  daun  lontar.
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Busana yang lebih didominasi dengan warna putih dan kuning semakin menambah aura sakral pada tarian ini. Penggunaan warna putih yang identik dengan kesucian, bersih dan sederhana yang merupakan perlambang Dewa Iswara dipadu dengan warna kuning yang  memiliki  kesan  kemakmuran,  cahaya  dan  kebijaksanaa  yang  dilambangkan dengan Dewa Mahadewa. Selain warna, atribut dari busana penari rejang dewa identik dengan busana adat Bali yang terdiri atas tapih, kamen, sabuk lilit dan selendang juga menjadi hal yang menarik dari tarian ini. Pada zaman dulu jenis kostum yang digunakan merupakan  jenis  kostum  yang  sederhana  tanpa  menggunakan  motif,  namun  dengan bergantinya  zaman keberadaan seni  dan ragam  hias semakin berkembang  maka kain yang dulunya polos dan sederhana diubah menjadi kain yang memiliki ragam hias yang cantik.  Penambahan  detail  hiasan  yang  berupa  teknik  prada  dengan  motif  tumbuhan pada  bagian  tepi tapih,  kamen dan  selendang  menjadi  salah  satu  detail  hiasan  yang wajib ada saat ini untuk menambah daya tarik ketika mementaskannya.
Kostum tari  rejang  dewa tidak  lepas  dari  hiasan  kepala  yang  disebut  dengan gelungan . Gelungan tari rejang dewa dibuat dari janur yang dibentuk persegi dan dihias dengan bunga-bunga lokal. Gelungan yang berbentuk persegi terbuat dari daun janur atau daun lontar yang dibentuk sedemikian rupa dan disesuaikan dengan ukuran kepala yang menggunakannya. Detail hiasan yang terdapat pada hiasan kepala berupa bunga asli yang dirangkai bertumpuk-tumpuk dengan pegangan yang terbuat dari janur yang dibuat  mengerucut  sepanjang  bunga.  Selain  bunga  terdapat  detail  hiasan  kipas  pada bagain atas yang berfungsi sebagai hiasan akhir pada gelungan tari rejang dewa . Dari hiasan  kepala  tersebut  sangat  berkaitan  erat  dengan  konsep Tri  Hita  Karana yang merupakan  cara  manusia  untuk  memperoleh  kebahagiaan  menurut  agama  Hindu. Menggunakan sumber alam sebagai bahan untuk membentuk hiasan kepala sekaligus detail hiasannya berarti kita sebagai manusia melakukan suatu hubungan baik kepada alam  yang  dalam  konsep Tri  Hita  Karana disebut  dengan palemahan. Selain  dapat mengurangi limbah yang tidak dapat didaur ulang penggunaan bahan alam juga menjadi cara manusia dalam mengucapkan rasa syukur atas berlimpahnya hasil alam yang dapat menunjang kehidupan manusia.
Dari berbagai pemaparan di atas pada karya busana anak yang akan diwujudkan ini akan lebih berfokus terinspirasi dari kostum dari tari rejang dewa ini. Busana yang terlihat  sederhana  namun  tetap  menunjukan  sisi  keanggunan,  kemewahan  dan kewibawaan  menjadi  alasan  utama  inspirasi  busana  lebih  berfokus  kepada  kostum. Selain dari sejarah terciptanya tari rejang dewa , sudut pandang lain yang dapat diulas lebih dalam adalah dari kostum yang digunakan penari. Setelah melakukan beberapa penelitian  dan  mendalami  tentang  kostum  dari  busana rejang  dewa ,  untuk mempermudah mempelajari pola materinya kami membuat satu peta pikir sederhana. Pembuatan kerangka pikir ( mind mapping ) sebagai tahapan improvisasi dimaksudkan untuk  mempermudah  mendapatkan  kata  kunci  yang  nantinya  digunakan  sebagai batasan  dalam  menciptakan  karya.  Berikut  adalah  gambar  2  mengenai  alur mind mapping penciptaan.
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116
Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Gambar 2. Mind mapping (Sumber: Wiweka)
Dari  kerangka  pikir  pada  gambar  2  di  atas  dapat  ditarik  kesimpulan  atau  kata kunci  yang  dapat  mempermudah  dalam  menghasilkan  desain  dan  juga  sebagai pembatas  dalam  menciptakan  desain.  Dalam  hal  ini  kata  kunci  tersebut  akan  dikaji menggunakan teori semiotika dari Roland Barthes dengan makna konotasi. Di dalam semiologi Barthes, denotasi merupakan sistem signifikasi tingkat pertama, sementara konotasi  merupakan  tingkat  kedua.  Dalam  hal  ini  denotasi  justru  lebih  diasosiasi dengan ketertutupan makna (Lustyantie, 2012). Berikut kata kunci yang dapat ditarik dari tarian rejang dewa :
1. Bertumpuk
Kata  bertumpuk  diambil  dari  bagian  hiasan  kepala  atau gelungan yang  terdpat hiasan  bertumpuk  atau  berlapis-lapis  sebagai  tempat  meletakan  bunga.  Selain  detail hiasan yang dibuat bertumpuk, hiasan pendukung yang berupa bunga hidup juga secara otomatis juga akan diletakan secara berlapis-lapis mengikuti detail hiasannya. Bunga hiasan  yang  sering  digunakan  adalah  bunga gemitir ,  bunga jempiring dan  terkadang bunga  kembang  sepatu  merah.  Dari  kata  bertumpuk  ini  karya  yang  dihasilkan  akan menggunakan  teknik  hiasan  yang  memerlukan  beberapa  lapisan  dalam  pengerjaanya seperti  teknik patchwork dan  teknik quilting. Selain  sebagai  teknik  hiasan  kata bertumpuk  juga  nantinya  akan  digunakan  sebagai  gaya  dari  busana  yang  dikenakan dengan teknik layering . Contoh aplikasi bertumpuk bisa dilihat pada gambar 3.
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI

## Gambar 3. Pengaplikasian bertumpuk (Sumber: google image)

## 2. Mahadewa
Mahadewa yang diambil dari perlambang warna kuning yang merupakan warna yang digunakan pada kostum tari rejang dewa . Dewa Mahadewa adalah dewa dalam dewata nawa sanga yang dipercaya oleh umat Hindu menguasai wilayah bagian barat dengan  senjatanya  nagapasa.  Dewa  Mahadewa  merupakan  cahaya  tuhan  yang  abadi yang  meresap  ke  dalam  mahluk  hidup  (Agrawala,  2010).  Mahadewa  tidak termanifestasi wujudnya namun ada meresap dalam tubuh setiap mahluk hidup baik itu manusia,  hewan  dan  tumbuhan.  Cahaya  Tuhan  yang  abadi  pada  Dewa  Mahadewa diaplikasikan dengan warna busana yang mengarah pada warna cahaya matahari pagi. Menggunakan tone warna  matahari  terbit  karena  warna-warna  dari  matahari  terbit cenderung lebih cerah dan beragam daripada saat matahari tengelam, selain itu matahari di pagi hari sangat cocok dengan anak-anak yang merupakan tahap awal dari kehidupan manusia. Masa anak-anak yang identik dengan ceria, gembira dan memiliki kehidupan yang  cenderung  lebih  panjang.  Selain  dipercaya  sebagai  cahaya  Tuhan  yang  abadi, karakter  dari  Dewa  Mahadewa  yang  diambil  adalah  wujudnya  yang  tidak termanifestasi.  Perwujudannya  yang  tidak  termanifestasi  diartikan  dalam  karya  ini menjadi bentuk-bentuk yang tidak beraturan (gambar 4). Pengambilan tidak beraturan pada konteks ini, busana yang dihasilkan nanti akan memiliki panjang yang tidak rata atau dapat disebutkan terkesan asimetris.
Gambar 4. Pengaplikasian Mahadewa (Sumber: google image)
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116
Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI

## 3. Selendang
Selendang dalam bahasa Bali disebut dengan senteng/selempot merupakan kain panjang dengan lebar kecil. Selendang dikenakan pada pinggang untuk menutupi pusar pada  saat  menggunakan  busana  adat  Bali,  baik  itu  untuk  laki-laki  atau  perempuan. Atribut dari busana yang tidak kalah penting ini memiliki filosofi yang  cukup dalam kehidupan  umat  Hindu  di  Bali.  Disebutkan  selendang  sebagai  perlambang pengendalian  diri  manusia  yang  dimulai  dari  pinggang,  di  mana  hawa  nafsu  harus dikendalikan  ketika  kita  melakukan  persembahyangan  menggunakan  busana  adat. Selendang  dianggap  sebagai  tali  yang  mengikat  unsur-unsur adharma yang  ada  di dalam diri manusia. Selain itu selendang juga dianggap sebagai perlambang tali pusar karena  letaknya  yang  berada  di  pinggang  dan  memiliki  ukuran  yang  panjang.  Dari pemaknaan selendang yang dianggap sebagai tali pusar pada karya ini akan dilakukan terjemahan berupa teknik manipulasi tekstil yang berupa permainan tali sengkelit yang dibentuk sedemikian rupa. Dengan detail yang dibentuk dari tali sengkelit selain dapat memanfaatkan  perca  dengan  ukuran  kecil  juga  dapat  menjadi  detail  yang  unik  dan menjadi ciri dalam desain (lihat gambar 5).
Gambar 5. Pengaplikasian Selendang (Sumber: google image)
Setelah  menemukan  kata  kunci  yang  sesuai,  selanjutnya  kata  kunci  tersebut diubah menjadi bahasa gambar yang disebut dengan mood board . Dengan dibuatnya mood  board atau  papan  inspirasi  akan  mempermudah  dalam  menghasilkan  bentuk, warna potongan dan style yang akan digunakan  yang sesuai  dengan kata kunci  yang sudah ditentukan sebelumnya. Gambar 6 berikut adalah mood board busana anak yang memanfaatkan limbah perca kain:
Gambar 6. Mood Board (Sumber: wiweka)
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Dari  papan  inspirasi  di  atas  dan  mengkolaborasikannya  dengan  gerakan sustainable  fashion ,  dimana  dalam  produk  ini  menggunakan  perca  kain/limbah  kain diperoleh desain yang akan diwujudkan sebagai berikut:
Gambar 7. Desain busana anak (Sumber: Vita)
Gambar 8. Gambar kerja (Sumber: Vita)
Setelah melakukan tahapan mendesain produk yang akan dihasilkan, dilanjutkan dengan tahapan desain produksi atau yang sering disebut dengan gambar kerja. Gambar kerja  dibuat  untuk  mengetahui  apa  saja  bagian-bagian  dari  busana  yang  akan diwujudkan secara detail. Berikutnya masuk pada tahapan pembentukan yang diawali dengan merancang pola secara skala kecil, pola skala sebenarnya dan masuk ke tahap produksi  hingga  hasil  jadi.  Tahapan  pembentukan  merupakan  tahapan  akhir  yang menentukan  hasil  penelitian.  Tahapan  ini  menjadi  penentu  apakah  penelitian  yang dilakukan  berhasil  atau  tidak.  Berikut  adalah  gambar-gambar  (gambar  9-12)  dari tahapan pembentukan:
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116
Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Gambar 9. Pola skala kecil 1:4 (Sumber: Wiweka)
Gambar 10. Pola skala besar (Sumber: Wiweka)
Gambar 11. Potong kain (Sumber: Wiweka)
Gambar 12. Proses menjahit (Sumber: Widyandari)
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Gambar 13 dan 14 berikut merupakan hasil jadi dari desain yang telah dirancang di atas tampak depan dan tampak belakang.
Pada busana anak laki-laki terdiri dari satu look busana, yakni pada atasan berupa rompi dengan teknik patchwork dari bahan-bahan perca dengan penggunaan ritsleting pada bagian depan dan aksen tali rumbai di bagian pinggang. Bagian bawahan, berupa celana seukuran lutut dengan detail tali pada bagian tengan. Busana anak perempuan, terbagai menjadi dua bagian, yaitu berupa sebuah dress dengan A line yang pada bagian bawah dress terdapat detail tali yang dijalin, leher bulat dengan kancing bukaan pada bagian  belakang  dan  terdapat  rompi  yang  terbuat  dari  bahan  perca,  kerah  cina  dan menggunakan ritsleting pada bukaan depan.
Produk  yang  dihasilkan  dari  sisa  kain/  perca  ini  memiliki  tampilan  yang  lebih unik dan kreatif. Perca kain dapat diolah menjadi motif kotak kotak dengan perpaduan teknik patchwork dan quilting sehingga menghasilkan tekstur yang empuk. Pengolahan
Gambar 13. Hasil jadi busana anak perempuan (Sumber: Widyandari)
Gambar 14. Hasil jadi busana anak laki-laki (Sumber: Wiweka)
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116
Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
perca  lainnya  juga  berupa  tali  yang  terbuat  dari  kain  dan  dijalin  untuk  mendapatkan motif tiga dimensi yang teratur. Pengolahan tersebut diharapkan akan dapat menekan sampah tekstil yang digunakan dalam proses produksi karena secara maksimal mungkin perca diolah dan digunakan dalam produk ini.

## SIMPULAN
Sebagai  salah  satu  penyumbang  limbah  polutan  terbesar  dunia, fashion memiliki  pengaruh  yang  besar  dibalik  gemerlapnya  pakaian  yang  digunakan  oleh seseorang.  Untuk  itu,  perlu  adanya  penanggulangan,  salah  satu  penanggulan  dari pembuatan  limbah  tersebut  yaitu  dengan  adanya  gerakan sustainable .  Gerakan sustainable dilakukan  oleh  para  pelaku fashion dengan  memproduksi  busana  secara ramah lingkungan, yaitu menggunakan bahan-bahan yang berasal dari alam dan dapat diurai  serta  mengedapankan  konsep recycling dan upcycling .  Dengan  isu  tersebut, pemanfaatan  konsep sustainable diterapkan  pada  penciptaan  busana  anak  dengan menggunakan limbah tekstil yang ada di sekitar lingkungan guna mengurangi limbah yang  sudah  ada.  Dari  limbah  tekstil  berupa  perca,  diaplikasikan  dalam  busana  anak pada  umur  lima  sampai  delapan  tahun  untuk  memanfaatkan  ukuran  limbah  perca dengan  ukuran  yang  kecil  agar  limbah  perca  kecil  dapat  tetap  bermanfaat.  Metode penciptaan busana menggunakan metode Alma Hawkins, yang terbagi dari eksplorasi yakni  pencarian  konsep  pada  busana  yaitu  konsep  tari  rajang  dewa  serta  melakukan eksplorasi terhadap bahan utama busana, sampel kain yang ada di sekitar lingkungan kampus  IDB  Bali  baik  pada  lingkungan  mahasiswa  maupun  para  penjahit  sekitar. Selanjutnya yaitu tahap improvisasi, pembuatan sketsa dan menentukan jenis perca kain yang akan digunakan untuk perwujudan karya busana anak sustainable . Dan terakhir, proses  perwujudan  yaitu  mewujudkan  desain  berupa prototype untuk  mengecek terlebih dahulu apakah terdapat kekurangan pada busana, sebelum akhirnya dilakukan proses produksi massal.
Meski menggunakan limbah perca, busana dibuat dengan tetap menonjolkan segi estetika yaitu dengan penggunaan teknik patchwork serta style busana masa kini yang diungkapkan pada untaian detail tali pada bagian bawahan busana anak dan yang paling penting mengutamakan kenyamanan anak, dengan desain yang ergonomis dan bahan pendukung yang berkualitas sehingga nyaman dan lembut digunakan oleh anak sehari- hari.

## DAFTAR PUSTAKA
Agrawala, V. S. (2010). Siwa Mahadewa Dewa Yang Agung . Parisada Hindu Dharma Indonesia. https://phdi.or.id/artikel.php?id=siwa-mahadewa-dewa-yang-agung
Lustyantie,  N.  (2012).  Pendekatan  Semiotika  Model  Roland  Barthes  dalam  Karya Sastra Prancis. Seminar Nasional FIB UI .
Nayoan, J. R., Gema Fitri, A. N., Umaroh, C. F., Maharani, D. A., Farhan, F., & Irianti, A.  H.  S.  (2021).  Pembuatan  Busana  Berkualitas  dari  Limbah  Tekstil  Melalui Brand  Ciclo.Th  Menggunakan  Teknik  Mixed  Media. Fashion  and  Fashion Education Journal , 10 (2), 63–67. https://doi.org/10.15294/ffej.v10i2.49681
ISSN: Print 1693-6124 – Online 2614-1116 Undiksha | DOI: https://doi.org/10.23887/prasi.v18i02.66390| https://ejournal.undiksha.ac.id/index.php/PRASI
Nazir. (2014). Metode Penelitian. In Bogor: Ghalia Indonesia .
Niluh Putu Ayu Wardani, la Ode Ali Basri, & Ajeng Kusuma Wardani. (2018). Tari rejang dewa : Bentuk Gerak, Makna dan Pola Pewarisan pada Masyarakat Bali di Desa Puuroe Kecamatan Angata. Lisani , 1 , 87–92.
Nusantara. (2021). Sejarah Tari rejang dewa . Nusantara 7.
https://nusantara7.id/sejarah-tari-rejang-dewa/
Putra,  G.  J.  (2019).  Spiritualitas  Urban  dalam  Penciptaan  Karya  Seni  Rupa Kontempoter. Jurnal Nawala Visual , 1 (1), 18–28.
https://doi.org/10.35886/nawalavisual.v1i1.5
Radhitya  Yoga  Wiranto,  Rahmawan  Dwi  Prasetya,  &  Endro  Tri  Susanto.  (2022). Perancangan Tas Multiguna dengan Konsep Desain Berkelanjutan. SERENADE : Seminar  on  Research  and  Innovation  of  Art  and  Design , 1 ,  246–262. https://doi.org/10.21460/serenade.v1i1.39
Sax, S. (2018). Fashion adalah Industri Paling Banyak Menghasilkan Polusi di Dunia.
Vice Indonesia. https://www.vice.com/id/article/ywq8qm/fashion-adalah- industri-paling-banyak-menghasilkan-polusi-di-dunia
Sayyida,  S.  Q.,  &  Wardaya,  M.  (2022). Sustainable  fashion ,  Investasi  pada  Produk Fashion yang Berkualitas untuk Mengurangi Limbah Fashion yang Menumpuk.
Nirmana , 21 (2), 87–91. https://doi.org/10.9744/nirmana.21.2.87-91
Şen,  A.  (2008).  The  U.S  Fashion  Industry:  A  Supply  Chain  Review. International Journal of Production Economics , 114 (2), 571–593.
https://doi.org/10.1016/j.ijpe.2007.05.022
Soedarsono.  (2011). Seni  Pertunjukan  dari  Perspektif  Politik,  Sosial,  dan  Ekonomi . Gadjah Mada University Press.