## TEATER TUTUR BAPANDUNG DALAM MASYARAKAT BANJAR
Narrative Theater Bapandung in Banjar Society

## Saefuddin
Balai Bahasa Kalimantan Selatan
Jalan Jenderal Ahmad Yani Km. 32,2, Loktabat, Banjarbaru 70712 Kalimantan Selatan Telepon (0511) 4772641, Posel: kangasef@yahoo.co.id
Diterima 10 Juli 2019                              Direvisi 6 Agutus 2019 Disetujui 9 Oktober 2019
Abstrak :  Masalah  yang  dikaji  dalam  penelitian  ini  ialah  bagaimana  wujud  teater  tutur bapandung (monolog)  dalam  masyarakat  Banjar.  Tujuan  penelitian  ini  akan  mengungkapkan wujud  teater  tutur bapandung (monolog)  dalam  masyarakat  Banjar.  Masyarakat  Banjar  di Kalimantan  Selatan  memiliki  banyak  tradisi  lisan,  salah  satunya  ialah  teater  tutur bapandung disebut bapandung karena  keahlian  seseorang  bercerita  secara  monolog  dan  memerankan beberapa  karakter  tokoh,  orangnya  disebut pamandungan, unsur  isi  cerita  memiliki  banyak hiburan (lelucon) yang dibawakan oleh pamandungan atau pemeran pertunjukkan. Penelitian ini menggunakan  metode  deskriptif-kualitatif.Metode  deskriptif-kualitatif  ialah  suatu  metode untuk  memperoleh  informasi  tentang  teater  tutur bapandung dalam  masyarakat  Banjar  secara lebih  terperinci.Hasil  penelitian  memperoleh  gambaran  tentang  teater  tutur bapandung dalam masyarakat Banjar.
Kata kunci : teater tutur, bapandung, Banjar.
Abstract :  The  problem  discusses  in  this  study  is  how  does  the  form  of  narrative  theater  bapandung (monologue) in Banjar society. The aim of this study is to reveal the form of narrative theater bapandung (monologue) in Banjar society. Banjar society in South Kalimantan has lots of oral traditions, one of them is narrative theater bapandung. A man  is called story teller because of his cleverness telling a story in monologue  way  and  playing  several  characters,  that  man  is  called  pamandungan.  The  story  in bapandung  has  lots  of  jokes  played  by  pamandungan  or  the  performance  player.  This  study  uses descriptive  qualitative method. It is a method to get information about  narrative  theater bapandung in Banjar society deeply. The result shows about the description of narrative theater bapandung in Banjar society.
Keywords : bapandung, narrative theater, Banjar

## 1. PENDAHULUAN
Indonesia  merupakan  sebuah negara  yang  memiliki  tradisi  lisan  atau budaya  lisan  yang  cukup  beragam. Masing-masing  suku  di  daerah  di Indonesia  memiliki  keunikan  satu dengan lainnya. Setiap suku dan budaya dalam  suatu  masyarakat  tentu  memiliki hasil  kreativitas  masyarakatnya,  salah satunya ialah berwujud tradisi lisan yang
menjadi  ciri  khas  daerahnya  (Sunarti dkk.  1978,  hlm.  15).  Kebudayaan  lisan juga  menggambarkan  berbagai  pola hidup dan dinamika masyarakat pendukungnya dalam usahanya
meningkatkan  harkat  dan  martabatnya, serta  meningkatkan  kesejahteraannya. Oleh  karena  itu,  karya  budaya  lisan memiliki  nilai-nilai  yang  penting  dan dapat  dipandang  bermanfaat  bagi
pendukung  kebudayaan  itu.  Hal  ini terasa  sekali  ketika  kebudayaan  sebagai karya  cipta  manusia  dikaji  secara  rinci, baik  itu  berkaitan  dengan  unsur  alat perlengkapan  hidup,  sistem  ekonomi,
sistem ilmu pengetahuan, sistem kekerabatan,  bahasa,  kesenian,  dan sistem kepercayaan (yang bukan agama) (Daud,  1997,  hlm.  52).  Kebudayaan dalam arti  luas, yaitu seluruh total dari pikiran,  karya,  dan  hasil  karya  manusia yang  tidak  berakar  dari  nalurinya  dan karena  itu  hanya  dapat  dicetuskan  oleh manusia  sesudah  sesuatu  proses  belajar (Koentjaraningrat,  1985,  hlm.  11).  Oleh karena  itu  pula,  kajian  tradisi  lisan  atau seni  pertunjukkan  akan  tetap  penting antara  lain  dalam  rangka  menemukan nilai-nilai  budaya  apa  saja  yang terkandung  di  dalam  tradisi  lisan  itu, kemudian  dikaitkan  dengan  manfaat yang  dapat  diperoleh  dari  pengkajian itu,  baik  untuk  pendukung  kebudayaan yang  bersangkutan  maupun  untuk  para pihak  di  luar  pendukung  kebudayaan dimaksud dalam masyarakat Nusantara.
Masyarakat  Nusantara  banyak memiliki  kekayaan  dan  ciri  khas  tradisi dalam berbagai budaya lisan. Masyarakat  yang  tinggal  di  berbagai daerah  memiliki  budaya  sendiri  yang sebagian memiliki kesamaan, sebagiannya  juga  memiliki  perbedaan dan  daya  tarik  sendiri.  Salah  satu  yang menarik  untuk  dikaji  ialah  tradisi  lisan. Tradisi  lisan  yang  ada  di  daerah  dan tradisi  lisan  yang  berada  di  Nusantara amat  beragam  dan  amat  banyak, sehingga  perlu  mendapat  perhatian tersendiri  bagi  peneliti  tradisi  lisan, pengkaji  budaya,  budayawan,  juga  bagi pendukung  budaya  itu  sendiri.  Menjaga
dan  melestraikan  tradisi  lisan,  yaitu dalam menjaga keutuhan tradisi itu juga dalam rangka menjaga keutuhan Negara Kesatuan    Republik  Indonesia  (NKRI) dalam  wujud  kebhinekaan  (Davidson, 2003, hlm. 74).
Salah  satu  wujud  kebudayaan lisan ialah bapandung amat penting untuk dikaji, terutama dalam rangka mengangkat  dan  mengembangkannya (termasuk  melestarikannya)  untuk  saat sekarang  dan  akan  datang,  tradisi  lisan (kebudayaan  lisan)  dan  keberadaannya dapat dikatakan hampir punah, khususnya  tradisi  lisan bapandung yang hidup  dan  berkembang  di  dalam masyarakat Banjar, diperkirakan muncul pada  abad  ke-19  di  Margasari,  Rantau, Kalimantan  Selatan  (Ideham  dkk.  2005, hlm 352) Sebelumnya, perlu
dikemukakan  sekilas  mengenai  tradisi lisan  yang  dimaksud.    Tradisi  lisan  itu mencakup:  1) yang berupa kesusastraan lisan,  2)  yang  berupa  teknologi tradisional, 3) yang berupa pengetahuan folklor    di  luar  pusat  istana  dari  kota metropolitan,  4)  yang  berupa  unsur- unsur  religi  dan  kepercayaan  di  luar batas  formal  agama  besar,  5)  yang berupa  unsur  kesenian  folklor  di  luar pusat-pusat istana dan kota
metropolitan, dan 6) berupa hukum adat (Hutomo,  1991,  hlm.11).  Sementara  itu, Pudentia (1998, hlm. 32) mengemukakan bahwa  tradisi  lisan  ( oral  tradition ) mencakup segala hal yang berhubungan dengan  sastra,  bahasa,  sejarah,  biografi, dan  berbagai  pengetahuan  serta  jenis kesenian  lain  yang  disampaikan  dari mulut  ke  mulut.  Jadi,  tradisi  lisan  tidak hanya mencakup cerita rakyat, teka-teki, peribahasa,  nyanyian  rakyat,  mitologi,
dan  legenda  sebagaimana  umumnya diduga  orang,  tetapi  juga  berkaitan dengan  sistem  kognitif  kebudayaan, seperti: sejarah, hukum, dan pengobatan (Hasan, 2008. hlm. 67).
Tradisi  lisan  ialah  segala  wacana yang  diucapkan/disampaikan  secara turun-temurun    meliputi  lisan  dan keberaksaraan dan diartikan juga sebagai “sistem  wacana  yang  bukan  beraksara”. Kemudian  Kuntowijoyo  mengemukakan bahwa  tradisi  lisan  mengandung  nilai- nilai  moral,  keagamaan,  adat  istiadat,
cerita-cerita khayali,
peribahasa, nyanyian,  dan  mantra  (Kuntowijoyo, 2003, hlm. 25). Apa  yang  dikemukakan  oleh Hutomo,  Pudentia,  dan  Kuntowijoyo  di atas  dapat  dipahami  bahwa  tradisi  lisan cakupannya cukup luas. Oleh karena itu, dalam tulisan ini  akan diuraikan hal-hal yang sesuai dengan lingkup tradisi lisan Banjar  dan  hubungannya  dengan  usaha untuk mengangkat dan mengembangkan tradisi lisan atau sastra daerah Banjar itu atau  sebagian  apa  yang  dikehendaki dalam  upaya  revitalisasi  tradisi  lisan pada masyarakat Banjar.
Satu  hal  yang  patut  untuk direnungkan bahwa tradisi lisan manapun,  termasuk  tradisi  lisan  (sastra daerah)  masyarakat  Banjar  merupakan bagian  dari  budaya  Banjar,  terus mengalami perubahan (berevolusi), sesuai  dengan  sifat  kebudayaan  yang selalu  berkembang,  seiring  dengan dinamika  kehidupan  masyarakat  Banjar tersebut.  Perubahan  dan  perkembangan kebudayaan itu tak bisa dielakkan. Pada sisi  lain,  tradisi  lisan  (sastra  daerah)
sebagai bagian warisan generasi terdahulu,  maka  pada  inti  tradisi  lisan itu  masih  menunjukkan  keaslian  dan kekhasannya  (Hatue,  1998,  hlm.  54). Kalaupun  ada  perubahan  pada  tradisi lisan yang mengandalkan bahasa sebagai sarana, maka tidak mengurangi keberadaan  tradisi  lisan  tersebut.  Dari sinilah  muncul  istilah  pelestarian  tradisi lisan sebagai khazanah budaya masa lalu atau  yang  disebut  tradisi  lisan  atau kebudayaan  lisan,  di  antaranya  tradisi lisan bapandung yang berlangsung dalam masyarakat Banjar.
Masyarakat  Banjar  mempunyai beragam  tradisi  lisan.  Tradisi  lisan dimaksud,  yaitu bapandung,  mamanda, madihin, Lamut , cerita-cerita rakyat, cerita para datu, teka-teki, mahalabiu , peribahasa,  ungkapan,    asal  mula tempat,  pantun,  nyanyian  rakyat,  dan syair.  Di  samping  itu  juga  mantra  atau dalam bahasa Banjar disebut juga bacaan (Hendrawan  dkk.,  2011,  hlm.  15).  Selain penelitian  teater  tutur bapandung ini dipandang  perlu  perlu,  penelitian tentang  tradisi  lisan  bahasa  yang  lain juga pernah dilakukan oleh yang pernah dilakukan  oleh  (Saefuddin,  2013,  hlm. 142—157),  berjudul Kearifan  Lokal  dalam Fabel  Banjar, penelitian  lain  seperti; (Yulianto,  2016,  hlm.  79—90)  yang berjudul Legenda  Telaga  Bidadari  dan Legenda  Jaka  Tarub  Sebuah  Kajian Struktural  Sastra  Bandingan, sedangkan Laila,  2017,  hlm.  209—219)  juga  pernah meneliti  cerita  rakyat,  berjudul Etos Tokoh  Utama  dalam  Cerita  Rakyat, dan penelitian-penelitian  tradisi  lisan  lain yang  mengungkap  tantang  tradisi  lisan
yang terdapat dalam kehidupan masyarakat Banjar.
Oleh  karena  itu,  masalah  yang akan  dibahas  dalam  penelitian  ini  ialah salah  satu  tradisi  lisan bapandung dan bagaimana wujud teater tutur bapandung atau cerita monolog ini dalam masyarakat  Banjar  dari  wujud  cerita hingga struktur tuturnya. Tujuan penelitian  ini  akan  mengungkapkan wujud teater tutur bapandung atau cerita monolog  dalam  masyarakat  Banjar  dari wujud  tuturnya  cerita  hingga  struktur tuturnya.

## 2. KERANGKA TEORI
Teater  berasal  dari  kata  Yunani theatron yang berarti tempat pertunjukkan (Soetrisman, 2007. hlm. 1). Teater  mengandung  arti  luas,  yakni suatu  kegiatan  manusia  yang  secara sadar  menggunakan  tubuhnya  sebagai alat atau media utama untuk menyatakan rasa dan karyanya,
mewujud  dalam  karya  seni  (Soetriman, 2008,  hlm.  43).  Dalam  KBBI,  teater mengandung  arti  1)  gedung  atau ruangan  tempat  pertunjukan  film, sandiwara,  dan  sebagainya  2)  ruangan besar  dengan  deretan  kursi-kursi  ke samping  dan  ke  belakang  untuk mengikuti  kuliah  atau  untuk  peragaan ilmiah,  3)  pementasan  drama  dan sebagainya  suatu  seni  atau  profesi;  seni drama;  sandiwara;  drama;  termasuk teater  yang  mengutamakan  gerak-gerik pantomin,  tari,  suara,  dan  seminimal mungkin kata-kata, tidak berunsur cerita yang bersifat alur, tetapi memperlihatkan  nuansa  suasana  dan kejadian  yang  mengarah  kepada  suatu
gambaran  samar  yang  dapat  diberi makna  oleh  penonton  (KBBI,  2017, hlm.1151), termasuk teater rakyat dalam hal  ini  teater  tutur bapandung mengacu pada bentuk pertunjukan yang memiliki rujukan makna yang dimaksud di atas . Teater  tutur  atau  sebutan  lain  ialah seni pertunjukkan, drama, dan
sandiwara,  istilah-istilah  ini  maksudnya sama,  yaitu  merujuk  pada  jenis pertunjukan  panggung  (teater)  monolog (Ideham,  dkk.,  2005,  hlm.  353).  Namun, jika dilihat dari sisi wujud pertunjukannya  secara  lebih  terperinci, masing-masing  memiliki  ciri  khas,  jenis pertunjukkan teater, drama, dan sandiwara ialah diperankan oleh beberapa  orang  tokoh  karakter  dengan kostum yang beragam sesuai karakternya,  berbeda  dengan  teater tutur.  Teater  tutur  dipentaskan  secara monolog  oleh  seorang  aktor  yang memerankan  beberapa  karakter  tokoh- nya tempat pertunjukkan tidak harus di gedung atau ruangan tempat pertunjukkan  film  atau  gedung  taeter, sandiwara,  yang  baru  itu  diputar  film perang;  drama  Shake  Speare,  “Hamlet” akan  dipertunjukkan  di  ruangan  besar dengan  deretan  kursi-kursi  ke  samping dan ke belakang untuk mengikuti kuliah atau untuk peragaan ilmiah: pementasan drama  sebagai  suatu  seni  atau  profesi; seni  drama;  sandiwara;  drama  (KBBI, 2017,  hlm.  257),  sedangkan  teater  tutur ialah  jenis  pertunjukkan  (tempatnya tidak harus di dalam gedung pertunjukkan) dilakukan secara monolog oleh  seorang  pelakon    atau  aktor  yang memainkan beberapa karakter tokoh dan berganti  pakaian  dalam  pertunjukkan secara  langsung  sesuai  tokoh  yang
diperankannya dan disaksikan langsung oleh penonton.
Teater  tutur bapandung sebagai karya  seni  merupakan  satu  kesatuan yang  utuh  antara  manusia  (pemeran) bagian  keseluruhan  tubuhnya  sebagai alat atau media utamanya sebagian atau keseluruhan unsur penggunanya (Muslim,  2009,  hlm.  1).  Kadungan maksud  itu  sejalan  dengan  pendapat yang dikemukakan oleh Budiawan yang mengelompokkan  bahwa  unsur-unsur teater  berkaitan  dengan;  1)  tubuh manusia  sebagai  media/alat  utama pemeran atau pemain, 2) gerak sebagai  unsur  penunjang  (gerak:  tubuh, suara, bunyi, dan rupa), 3) suara sebagai unsur  penunjang  (kata  atau  ucapan pemeran),  4)  bunyi  sebagai  unsur penunjang  (efek  bunyi  benda,  dan musik), 5) rupa sebagai unsur penunjang (cahaya,  sinar  lampu,  skenario,  kostum, dan tat arias (Budiawan, 2009, hlm. 39). Bertolak dari  kelima unsur teater itu, kita dapat menelusuri kembali karya seni  (teater  tutur bapandung )  apakah teater  tutur  termasuk  ke  dalam kelompok teater, drama, dan sandiwara. Jika  ditelusuri  jenis  pertunjukkannya, teater  tutur  memiliki  kemiripan  dengan pantomin,  tetapi  dari  dekorasi  dan  rias untuk  pertunjukkan  panggung  teater tutur  lebih  mengandalkan  banyaknya kostum yang digunakan untuk berganti- ganti  peran  tokoh,  sedangkan  pantomin lebih  mengandalkan  rias  wajah  untuk tidak  dikenali  aslinya  karena  faktor  rias yang  menutupi  wajah  sepenuhnya. Pantomin  yang  dilihat  sebagai  tontonan bukan  pada  pelaku  tokohnya  semata
yang  dilihat,  tetapi  pada  peran  karakter yang dimainkannya,
sedangkan bapandung keahlian  pelaku  (pemeran) berganti  peran dan memainkan karakter dapat  dilihat  ketika  aktor  di  panggung berganti  pakaian  secara  langsung  di depan  penonton  sekaligus  memerankan tokoh  secara  yang  dimainkannya. Artinya, pamandungan harus  memiliki dua keahlian sekaligus, yaitu
memerankan tokoh dan berganti pakaian secara  teliti  agar  peran  tokoh  yang dimainkan  tidak  terjadi  kekeliruan. Misalnya  peran  tokoh  itu  yang dimainkan  ialah  seorang  laki-laki  atau seorang  perempuan,  dan  tokoh-tokoh lainnya,  sehingga  pertunjukan  dapat dilihat  oleh  penontonnya  itu  secara natural walaupun dilihat secara langsung  di  panggung  tidak  rasa canggung  pemerannya  dan  tampak  dari tokoh  ke  tokoh  itu  berganti  peran mengganggu penontonya.
Kemudian,  perbedaan  antara banyak  pengertian  atau  istilah  drama dan  teater,  termasuk  teater  rakyat  ialah sebagai  bentuk  pengayaan  pengetahuan serta dapat memperjelas bentuknya, baik itu  drama,  teater  maupun  sandiwara. Sehingga  istilah-istilah  itu  memberkan warna  tersendiri  pada  bagian-bagian mana  yang  menjadi  perbedaan  antara satu  dengan  lainnya.  Misalnya  drama memiliki bobot pertentangan laku dalam ( internal  action )  dan  gerak  luar  ( internal ekterior ) yang seimbang, tetapi persoalan sesungguhnya  memiliki  kelebihan  dan kekurangan  masing-masing  dan  satu sama lain saling mengisi (Batubara, 2007, hlm. 43). Apabila gerak dalam dan gerak
luar    ini  dinyatakan    agak  melebihi kewajaran,  tipe  drama  ini  menjadi melodrama.  Tragedi  memiliki  bobot pertentangan  gerak    laku  dalam  yang memantulkan  rasa  dukanya,  sedangkan komedi seperti pertunjukan teater rakyat bapandung memiliki  bobot  pertentangan gerak  laku    dalam  yang  memantulkan rasa  kegembiraan,  karena  pertunjukkan disebut pula sebagai bentuk pertunjukkan  hiburan  rakyat  yang  bagi penonton  dapat  menghilangkan  penat setelah bekerja seharian dan ibaratnya ia telah  mendapatkan  seteguk  dahaga hiburan, yaitu bapandung yang menghadirkan  kegembiraan.  Gerak  laku luarnya  berpautan  dengan  pertentangan gerak laku di dalamnya masing-masing. Pendapat  di  atas  itu  kemudian dapat dimaknai dalam suatu kesimpulan bahwa  teater  tutur    atau  pertunjukkan rakyat,  baik  itu  berbentuk  drama,
sandiwara,  maupun  teater  rakyat  (seni pertunjukkan  rakyat)  tidaklah  penting,
tetapi yang lebih penting bagi masyarakat  ialah  wujud  hiburannya. Wujud  hiburan  itu  mempunyai  ciri-ciri, yaitu;  1)  adanya  pikiran  atau  perasaan yang diungkapkan oleh pemeran karakter tokohnya kepada penontonnya, 2)  adanya  orang  yang  menjadi  media untuk  mengungkapkan  perasaan  dan pikiran  masyarakatnya,  3)  adanya bentuk  ungkapan  menggunakan  laku jasmani  dan  ucapan  kata-kata,  serta  4) adanya  publik  atau  penonton  yang  satu sama  lain  dapat  menghadirkan  sebuah wujud hiburan dalam bentuk teater tutur atau seni pertunjukkan rakyat (Soetrisman 2008, hlm. 33).
Media  pokok  teater  ialah  aktor atau  pemain  dan  penonton.Oleh  karena
itu,  sebelum  menjadi  aktor  teater  tutur atau seni drama, seseorang harus melalui pembinaan  yang  disiplin  dan  teratur. Untuk  mengembangkan  bakat,  seorang aktor  harus  didukung  oleh  kesiapan- kesiapan  diri  dan  teknik-teknik  akting yang  mesti  dipelajarinya.  Pengetahuan teater sangatlah mutlak guna membentuk  visi  atau  tujuan  yang hendak dicapai dari sebuh pertunjukkan seni peran dalam teater termasuk dalam terater  tutur,  baik  untuk  memberi  dasar penguasaan  keterampilan  teater  dan merangsang  bakat  dan  kreativitas seorang  pelaku  teater.  Bakat  tanpa disertai  kerja  keras  tidak  akan  dapat berkembang  lebih  baik,  jika  seorang aktor  (pemeran  pertunjukkan)    cepat marasa  puas  diri,  hal  itu  bagi  pemeran aktor  dapat  dianggap  sebagai  masalah yang serius dan harus segera diatasi.

## 3. METODE PENELITIAN
Tahapan pengumpulan data digunakan  metode  studi  kepustakaan ( library research ) dengan teknik pembacaan  dan  pencatatan.Penerapan metode  dan  teknik  ini  bertujuan  untuk mengumpulkan data teater tutur bapandung yang djadikan objek
penelitian;  mengumpulkan  ulasan  atau pembahasan  yang  berkaitan  dengan objek;  dan  mengumpulkan  penelitian- penelitian  yang  ada  hubungannya dengan  penelitian  ini.  Pada  tahapan analisis data digunakan metode deskriptif analitik. Metode ini digunakan dengan cara mendeskripsikan data yang kemudian  disusul  dengan  analisis (Ratna,  2004,  hlm.  53). Nazir  (1988, hlm.
65) mengatakan bahwa metode
deskriptif  analitik  bertujuan  untuk membuat  deskripsi,  gambaran  atau uraian  secara  sistematis,  faktual  dan akurat  mengenai  fakta-fakta,  sifat-sifat, serta  hubungan    antarfenomena  yang diselidiki. Tahapan terakhir dari keseluruhan  proses  penelitian  ialah penyajian  analisis  data.  Hasil  analisis data dapat disajikan dalam bentuk jurnal ilmiah.  Metode  yang  digunakan  pada tahapan  ini  ialah  metode  informal  atau disebut  pula  dengan  metode  penyajian secara  naratif.    Menurut  Sudaryanto (dalam  Ratna,  2004,  hlm.  5),  metode informal  ialah  cara  penyajian  melalui kata-kata biasa.

## 4. HASIL DAN PEMBAHASAN
4.1 Cerita Bapandung
Cerita bapandung ialah  cerita dalam  teater  tutur  yang  dimainkan dengan cara bertutur atau bercerita yang dituturkan oleh seorang penutur seperti narasi  atau  dalang.  Kalau  dalang memainkan  dengan  media  wayang, pamandungan justru  mempergunakan batang  tubuhnya  sendiri  menggantikan dialog-dialog  tokoh-tokohnya.  Sebagai sebuah  teater, bapandung mempunyai unsur-unsur  seperti:  1)  cerita,  2)  cerita dimainkan  oleh pamandungan ,    dan  3) ditonton. Jenis-jenis cerita dalam
bapandung ialah  kisah  satu  malam, dongeng,  dan  legenda.  Kisah  yang dituturkan  dimainkan  oleh  tukang pandung  dan  ia  pula  pelaku  cerita, dimainkan    dengan  menirukan  suara, bunyi,  dan  sebagainya  bahkan  tukang pandung berganti  pakaian  perempuan untuk  memerankan  tuan  puteri  begitu
juga  peran  seorang  laki-laki.  Penonton sangat  akrab  dengan  tukang pandung dan sebaliknya. Penonton sering bertanya  langsung  atau  berkomentar, dan  juga  tukang pandung bisa  saja bertanya langsung kepada salah seorang penonton. Oleh karena itu, hampir tidak ada  batas  antara pamandung dengan penonton  yang  berada  di  sekitar halaman  pertunjukan.  Misalnya  tukang pandung yang  sudah  berganti  pakaian seorang puteri (perempuan), lalu duduk di  samping  seorang  laki-laki  yang menontonnya,  kemudian  si  puteri merayu  si  laki-laki  tersebut  yang dianggapnya sebagai pangeran.
Mengenai  cerita pandung ,  tidak mempunyai pakem tertentu, bergantung sistuasi  penonton dan keinginan tukang pandung. Di Margasari yang merupakan asal  usul bapandung ini  dikenal masyarakat Banjar di seluruh Kalimantan  Selatan.  Di  daerah  ini tukang  pandung  banyak  membawakan kisah dalam syair-syair
Brahma Syahdan,  Hikayat  Si  Miskin,  Hikayat Cindra  Hasan,  dan  Abduk  Muluk  kisah cerita yang cukup popular pada saat itu. Namun,  sama  sekali  tidak  terikat  oleh salah satu cerita, artinya tukang pandung bebas  berkreasi  dalam  memerankan  isi cerita  syair  atau  hikayat  tersebut. Kadang-kadang tukang pandung memunculkan  cerita  carangan  (syair prosa), misalnya Kembang Sakti, Rumaidi, Kamaruz-zaman, dan sebagainya. Hal itu memperjelas ciri
kelisanan,  yaitu  satuan  informasi  secara tetap, bersifat streotipe, misalnya:
“ Rumaidi    bajalan  pupus  hutan batamu hutan, pupus padang batamu padang, manyubarang sungai  batamu
sungai,  naik  gunung  turun  gunung bajalan  siang  kalawan  malam ” (Taman Budaya, 2017, hlm.17). Satuan  informasi  yang  demikian itu,  nantinya  bisa  juga  ditemukan  oleh pendengar bapandung pada  cerita  yang lain,  misalnya  di  dalam  cerita  “Ancil Tunggal” hanya ada sedikit variasi. Klise Anciltunggal sebagai berikut.
“ Si  Galuh  Bungsu  balianan  tiga  tahun, kanapa  ditinggalakan  ulih  Ancil  tunggal saurangan  di  dalam  punduk  di  hutan Gumbili  Rimbanguan.  Kasian  si  galuh balalau  bajalan  kada  tantu  ka  mana tujuan.  Pupus  hutan  batamu  hutan, pupus  rimba,  pupus  padang  batamu padang balalu hutan, pupus rima batamu rimba,  pupus  padang  batamu  padang balalu sampai pinggir laut ” (dikisahkan oleh Mastiani, 2017).
“Si Galuh Bungsu balianan tiga tahun, kenapa ditinggalkan ulih
Anciltunggal  sendirian  di  dalam pondok  di  hutan  singkong.  Bingung, Kasian  si  Galuh  lalau  berjalan  tidak tentu  ke  mana  tujuan.  habis  hutan bertamu  hutan,  habis  rimba,  habis padang  bertamu  padang  berlalu hutan,  habis  rimba  bertamu  rimba, habis  padang  bertamu  padang akhirnya sampai pinggir laut”
(dikisahkan oleh Mastiani, 2017).
Satuan  informasi  terpotong  oleh kata-kata, seperti syahdan, maka, balalu, kasian  banar,  dan  sebagainya,  pada bagian  percakapan  misalnya  sebagai berikut.
“ Maka  imbah  itu  Nining  Gariwai badiam  taungut  mandangar  pamandiran nang  bini  kasar  babanaran.  Maka  nang bini batianan manggaring.Gariwai takutan babanaran bila nang bini batakun tarus,  hati  Gariwai  jadi  muyak,  maka kaluku  tasambati  napakah,  imbaham kaina”.
“ini buah nangapa ka? Ujar bini Gariwai
Nangini buah nagapa, ka? Ini buah bilaran, ini buah
mangkudu”.Ujar gariwai. Mun dimakan sagan nangapa? Ujar bini Gariwai. Sagan tatamba bibis”, ujar Gariwai “Mun  manusia  mamakan  mingkudu, siapa  lagi  nang  mamakan?”Ujar  nang bini.
“Muyaknya  lah,  sagan  makanan  baa… bi!” Ujar Gariwai. Sakarapak  sakariak  tu  juga  nang  bii baubah  manjadi  babi. (dikisahkan  oleh Asmuni, 2017).
“Maka  setelah  itu  Nining  Gariwai diam termenung mendengar mandangar  pembicaraan  istrinya yang sangat kasar. Maka si istri hamil dan sakit..  Gariwai   sangat ketakutan kalau  si  istri  bertanya  terus,  hati Gariwai  jadi  bosan,  maka  kalau menyebut  apakah,  bisa  jadi  masalah nanti”.
“ini buah apa ka? Ujar istri Gariwai. Ini buah bilaran, ini buah mangkudu”. Ujar gariwai.
Kalau  dimakan apa manfaatnya? Ujar istri Gariwai. Untuk  obat  darah  rendah”,  ujar Gariwai “Kalau manusia memakan Mengkudu, siapa lagi yang memakan?”Ujar nang bini.
“Jengkel  lah,  untuk  makanan  baa… bi!” Ujar Gariwai.
Seketika  itu  juga  si  istri  berubah manjadi  babi.  (dikisahkan  oleh Asmuni, 2017).
Kuatnya  kesan  kepekaan  akan waktu  dan  urutan  waktu  terbukti dengan  penggunaan  kata-kata: kada lawas,  kutika  itu,  limbah  itu ,  hari  ka  hari bulan ka bulan, bulan batamu tahun, dan sebagainya. “ Lawas bakaka lawasan, hari ka hari  minggu  ka  minggu  batamu  minggu, bulan ka bulan batamu tahun anak si Galuh
ganal  mulai  naik  rarainya”. (Tuturan
Mastian, Aciltunggal, 2017). Masyarakat tradisional yang berbudaya lisan sebagai tradisi, cemderung melihat sesuatu yang tampak di  permukaan  belaka.  Oleh  karena  itu, hubungan antara sesuatu dengan sesuatu lainnya  cenderung  tampak  dari  segi waktu atau segi keserampakan kehadiran. Mereka kesulitan menemukan  hubungan  yang  relative tersembunyi,  misalnya  hubungan  sebab akibat, susunan peristiwa yang berjenjang, berlapis-lapis, dan sebagainya.
Jadi,  meskipun  satuan  informasi dan ekspresi contoh-contoh di atas cukup panjang,  tetapi  masih  terdapat  cara-cara lain  di  dalamnya  yang  digunakan sebagai  alat  mengingat.  Sehubungan dengan hal itu, tampak pada permukaan tersebut, bahwa masyarakat pun cenderung  pula  tidak  memisahkan  apa yang tampak di permukaan dengan yang ada di dalamnya, yakni apa yang di balik yang  tampak  di  permukaan  kisahan tukang pandung. Masyarakat  dan  si tukang pandung sepakat  bahwa  bentuk yang  baik  mempunyai  isi  yang  baik, orang  yang  jahat  tentu  bertampang buruk  pula,  dan  perbuatan  yang merusak  ialah  si  penjahat.  Karena itulah tokoh-tokoh  cerita  dalam  sastra  lisan bapandung cenderung  hitam  putih,  dan penggambaran  watak  tokoh-tokoh  cerita banyak  mengandalkan  deskripsi  fisik. Penggambaran  secara  hitam  putih  itu, yang  baik  hanya  baik,  yang  buruk sepenuhnya  buruk,  dan  itulah  sangat mempermudah  masyarakat  (penonton)
yang  menganut  tradisi  lisan  itu  akan mempertahankan ingatan mereka karena kenyataan  menjadi  tampak  sederhana, terdiri  dua  komponen  yang  dapat dibedakan, yaitu baik dan buruk.

## 4.2 Struktur Bapandung
1) Pembukaan Bapandung diawali  dengan pantun-pantun pembukaan sebaga bentuk penghormatan terhadap penonton.  Lambat  laun  pantun-pantun itu  diganti  oleh pamandungan dengan nyanyian yang disebut dengan
palayaran .Lirik lagi palayaran juga berupa pantun-pantun.Pantun-pantun  tersebut sebagai berikut.
Cuba latupan karena kunci Kada tabuka pintu lamari Cuba jangan karena janji Kada pang aku datang kamari
Asam pauh dalima pauh Paku di sini bisa diramu Ulun jauh sampian jauh Waktu di sisni bisa batamu
Tabus salah sarai sarampun Jangan disimpan di dalam peti Lamun tak salah maminta ampun Jangan disimpan di dalam hati
Randah pang gantung tilam bagandir Gantung bahalai lawan raraga Sudah untungku kalawan takdir Untuk badapat lawan kaluarga.
4.3 Babak Pertunjukkan awal Bapandung Setelah  pembukaan, bapandung dilanjutkan dengan menuturkan permulaan cerita yakni penuturan tokoh inti  (utama),  kemudian  bagaimana
dengan hubungan dengan keluarga atau lingkungannya.  Banyak  pertunjukkan awal  disebabkan  dengan  peristiwa, tindakan-tindakan  yang  menyebabkan kejadian yang ditampilkan tanpa direncanakan  oleh  pelaku  tokoh  terjadi akibat  tokoh  cerita  lainnya  sepontan dimainkan, hal ini dapat dianggap cerita berlangsung tidak sama dengan sekenario  cerita  yang  dimainkan,  tetapi seakan-akan cerita tersusun seperti yang digambarkan dalam sekenario. Dengan  demikian  pertunjukkan pun terjadi dengan sendirinya dan cerita pun berlangsung dengan konflik-konflik seolah-oleh sesuai seknario awal. Biasanya konflik-konflik dalam bapandung cenderung  konflik  fisik.  Dari segi  peristiwanya,  gambaran  mengenai tindakan-tindakan, cerita bapandung seperti  cerita  rakyat  pada  umumnya, cenderung  mempunyai    peristiwa  yang mengejutkan,  ada  konflik  tokoh,  ada peleraian, dan kemudian ada penyelesaian  akhir  sebagai  anti  klimaks. Hal  ini  sengaja  memilih  peristiwa  yang mencolok  mata  atau  yang  menyentuh penontonnya  secara  langsung,  agar pesan yang disampaikan dalam pertunjukan bapandung sampai  kepada penontonnya  dan  menjadi  pembicaraan positif di dalam lingkungan masyarakatnya dan menyebar ke berbagai kelompok masyarakat lainnya. Di  samping  itu,  si  tukang pandung  selalu  mempunyai  klimaks yang  biasanya  dengan  adu  fisik  dan kalah  menang  itulah  yang  menyudahi cerita.Kalau  tidak  terjadi  adu  fisik, tentulah  ada  siasat  secara  psikologis terjadi  kalah  atau  menang  dalam peristiwa  itu.  Peristiwa-peristiwa  selalu mempunyai latar belakang baik mengenai  waktu,  seting,  maupun  objek-
objek  dan  perilaku  sosio  budaya.Seperti halnya  pola  masalah  dan  tema  dan  alur kisahnya, latar juga cenderung berorientasi  pada  lingkungan  yang setidak-tidaknya  pernah  dialami  oleh penontonnya.  Tukang  pandung  tidak dengan  segan  menyebutkan  beberapa desa,  nama  tokoh  tertentu  atau  tempat yang  dikenal  oleh  pendengarnya,  tetapi tidak  menggurui  dan  menyinggung perasaan  tokoh  tertentu  hal  demikian dilakukan untuk membuka suasana agar terbuka cakrawala penontonnya. Dengan demikian,  cerita bapandung mempunyai latar yang disengaja harus akrab dengan penonton yang mendengarkannya.
Penggambaran  watak  dan  tabiat di  dalam  cerita bapandung selalu  secara analisis, tetapi sangat sederhana. Penggambaran  secara  dramatis  sangat sedikit,  mungkin  karena  keterbatasan waktu  atau  kekurangan  pengetahuan  si tukang pandung .
Pamandungan mempunyai  banyak  penuturan    yang mengandung  misi  atau  secara  teoretis disebut  sudat  pandang.  Sudut  pandang ini  berada  pada  nilai-nilai  tata  kelakuan umum  di  masyarakat  dan  sangsi- sangsinya.

## 4.4 Teknik Penuturan Bapandung
Bapandung salah  satu  monolog tradisional  juga  pada  pelaku  akting tukang pandung serupa dengan pantomin.Pantomin terjadi ketika
pergantian  tokoh.  Bagaimana  tukang pandung memerankan seekor ular, seekor singa,  seekor  burung  atau  berperan antara tokoh satu dengan tokoh lainnya. Demikian  juga  teknik-teknik  suara, bagaimana  teknik  bunyi  efek  tertentu misalnya  suara  raja  berbeda  dengan suara  patih,  dan  tentu  berbeda  pula dengan  suara  seorang  puteri  atau
permaisuri.  Kualitas  ujaran  dan  warna suara ketika berdialog satu dengan yang lain,  serupa  dengan teknik  suara  dalang pada  wayang  golek  dan  wayang  kulit, hanya  saja  perbedaannya  terlatak  pada warna  suara  dari  tukang pandung lebih natural.
1) Penuturan Penampilan Tokoh Cerita  atau  struktur  alurnya merupakan  jiwanya.  Tukang pandung menuturkan  tokoh-tokohnya  selalu menuturkan bagaimana keadaan fisiknya, tabiat dan yang digambarkan diupayakan  mirip  dengan  orang- orang yang yang diidolakan masyarakat  khususnya  untuk  tokoh pratagonis,  sedangkan  gambaran sebaliknya  yang    tak  disukai  oleh masyarakat tidak semestinya penuturan  peran  pratagonis.  Namun, bisa  juga  tokoh  yang  digambarkan antagonis,  pada  suatu  waktu  terbalik menjadi pratagonis. Hal ini dituturkan  oleh  tukang pandung sebagai  sindiran  yang  lembut  bagi sebagian masyarakat yang bertingkah laku  demikian.Misalnya  cerita  si Yujung Balum Sugih (kaya raya) yang
di pandung kan  oleh  Mastiyani  di Marabahan Barito Kuala menggambarkan  tokoh  mengejutkan dan diidolakan sebagai berikut. Si  Yujung  bagana  di  kampung  awan umanya.Gawiannya saban guring haja.Umanya  bapadah,  “nangapa  nang kawa  ikam  gawi  Yujung,  amun  guring haja, ayu pang bangun ”.
Si Yujung tinggal di kampung dengan ibunya.Pekerjaannya setiap hari hanya  tidur.  Ibunya  menyatakan,
“apa  yang  kamu  bisa  kerjakan Yujung,  kalau  kamu  lakukan  setiap
hari  hanya  tidur  saja,  coba  kamu bangun”!
Di sini digambarkan si Yujung tabiatnya  kurang  baik,  dapat dilihat gambaran sebagai berikut.
“Hadang  dulu,  ma”  Mana  Jukung paninggalan abah? Itu di bawah batang sana” ujar umanya. Parangnya mana? Di belakang dapur. Pangayuh mana? Pangayuh basandar di puhun kayu” ujar umanya pulang.
Badahuluan  parang  diambilnya,  balalu runtuhlah dapur.Balalu ditariknya pangayuh,  rabah  pulang  kayu  wadah manyandarakan  pangayuh.Lalu,  inya manabas rumput, waktu ditarik, saburungan rumput batabas.Di juhungnya jukung, lalu dikayuhnya.Sakali  mangayuh  sarantau maliwati.
“Sebentar  dulu,  Bu”Mana  sampan peninggalan Bapak?
Itu di bawah pohon di sana” kata ibunya. Parangnya mana? Di belakang dapur. Pengayuh sampan mana? Pengayuh  sampan  bersandar  di pohon kayu” kata ibunya.
Cepat-cepat  ia  mengambil  parang, tergesa-gesa dapur hingga berantakan. Lalu ditariknya pengayuh  sampan,  jatuh  lagi  tempat menyandarkan  pengayuh  sampan. Lalu,  dia  menebas  rumput,  waktu ditarik,  sepetak  rumput  ia  tebas. Didorong,  lalu  dikayuhnya.  Sekali mengayuh serantau dilewati.
Demikian cara pamandungan menggambarkan  tokoh  yang  semula
tidak  disetujui  oleh  masyarakat,  tetapi berbalik apa yang dikehendaki masyarakat. 4.5 Penuturan Latar Bapandung
Penuturan  latar  baik  plot,  tokoh maupun  latar  sangat  berhubungan dengan  nuansa  kisahan.  Di  bawah  ini akan  diuraikan  contoh  bagaimana hubungan  plot  tokoh  dan  latar  yang dituturkan  oleh pamandungan dalam pertunjukkan bapandung.
“ Ii  …  Gampang  banar  kiyai  ay,”  sahut Pengantin mulai dalam kalambu. “Gampang  haja  membuangi  balu  burit itu”.
“Apa ujar ikam, Pengantin?  Macam apa am?” Ujar Kiyai.
“Macam  ini  haja,  isuk  baisukan  tulak pian  ka  higa  rumah  kita  ini.Di  situ  ada puhun  manggis.Kupas  kulitnya  kurang labih  saluas  burit  pian.Apabila  gatahnya kaluar,  lain  pian  likapakan  kaburit  ka situ.Sasudah  kira-kira  sadang  lawasnya dilikapakan  tadi,  lalu  burit  pian  angkat bagasak.Hasilnya  musti  bagus  banar, bulunya  tacabut  samuanya,  lawan  akar- akarnya” ujar Pangantin.
Pada  baiskan  harinya  sambil  basalimut tapih dan parang di tangan tulaklah Kiyai ka  balakang  rumah  mancari  puhun manggis.
“Ii…  Gampang  benar  kiyai,”  sahut Pengantin mulai dalam kelambu . “ Gampang  saja  membuangi  balu burit itu”.
“Apa  ujar  ikam,  pengantin?  Macam apa am?” Ujar Kiyai.
“Macam  ini  saja,  keesokannya  pergi kamu  ke  samping  rumah  kita  ini.  Di situ  ada  pohon  manggis.  Kupas kulitnya  kurang  lebih  seluas  bokong kamu.Apabila  getahnya  keluar,  lain kamu  tempelkan  ke  bokong  ke situ.Sesudah  kira-kira  cukup  lama
ditempelkan,  lalu  bokong  kamu angkat  cepat-cepat.  Hasilnya  pasti bagus,  bulunya  tercabut  semuanya dan akar-akarnya” ujar Pengantin. Keesokan  harinya  sambil  berselimut sarung dan parang di tangan pergilah Kiyai  ke  belakang  rumah  mencari pohon manggis.
Pada  contoh  monolog  cerita  di atas mengandung unsur humor sekaligus  sindiran  bagi  penontonnya (masyarakat), agar menjadi orang jangan terlalu  polos  bahwa  dalam  kehidupan kadang-kadang  penuh  liku-liku.  Oleh karena  itu,  jangan  terjebak  dengan kepolosan atau bahkan karena ketidaktahuan  seseorang  menjadi  bahan olok-olokan, bahkan menjadikan seseorang  untuk  melakukan  tipu  daya kepada orang lain. 4.6 Humor sebagai Daya Tarik Bapandung
Cerita bapandung memang berasal dari  cerita  humor  yang  sangat  diminati masyarakat  Banjar.Jika  malam  biasanya diadakan  menjaga  pengantin,  maka cerita  humor  itu  bermunculan  sampai pagi.  Dilihat  dari  cara  menimbulkan humor  dalam  pembicaraan  peristiwa- peristiwa,  ada  tiga  teknik  yang digunakan  dalam bapandung, yaitu sebagai berikut.
1) Teknik Korban dalam Bapandung Teknik  korban  ialah  kejadian yang  semula  seperti  biasa  saja,  tetapi pada  akhirnya  jatuh  korban  yang menjadi  bahan  tertawaan.  Contohnya, apa  yang  disarankan  pengantin  Kiyai, pada  dasarnya  saran  biasa,  tetapi akhirnya  nanti  jatuh  korban  si  Kiyai,  di
mana buritnya akan  terluka  yang  sangat pedih.
2) Teknik Kontras dalam Bapandung Teknik kontras ialah dipergunakan oleh pamandungan dengan cara  menjawab  atau  membalas  dengan berlawanan  yang  sama  sekali  tak terduga.  Misalnya,  ketika  Kiyai  akan membalas  kepada  Pengantin  tentang kekalahannya  maka  digali  lubang  oleh Kiyai.  Malam  harinya  ketika  Pengantin pulang  dari  orang  kenduri,  Pengantin terjatuh  ke  dalam  lubang  tersebut, terkena jebakan si Kiyai.
Namun, Pengantin berteriak minta tolong.Ketika ditolong oleh Kiyai, Pengantin bukan  berterima  kasih,  tetapi malahmengucapkan alhamdulillah .“ Jaka kada  si  Asir  manulung,  aku  bisa  mati  di dalam lubang”. Sambil Pangantin
takurihing. (adat  Banjar  tidak  boleh menyebut nama mertua).
3) Teknik Serasi Bapandung Teknik  Serasi  ialah  menyerasikan dipergunakan  oleh pamandungan untuk meimbulkan  unsur  humor.Suatu  hal yang  terjadi,  direaksi  atau  direspon dengan  menyerasikannya.  Contoh  si Kiyai  akan  membalas  perbuatan  tak beradat si Pengantin.
“ Tadi di wadah nang urang aruh aku selalu keingatan lawan inya. Wah, ini harus lakas-lakas, kaina tabalik,” ujar Kiyai. “Wah, ini jadi dua kali makan,” pikir Pangantin dalam hatinya . Si Pangantin lakas-lakas bangun. “Tunggu  satumat  Kiyai!”  Ujarnya sasudah  badiri.Mana  nang  Kiyai tabalik tadi?
“Ini  nah, bajuku nang tabalik.” Ujar Kiyai.
“Tadi  di tempat orang aruh, aku selalu teingat dengannya. Wah, ini harus  cepat-cepat,  nanti  terbalik,” ujar Kiyai.
“Wah,  ini  jadi  dua  kali  makan,” pikir  Pangantin dalam hatinya.Si Pangantin  cepat-cepat  bangun. “Tunggu sebentar Kiyai!” Ujarnya sesudah  berdiri.  Mana  Kiyai terbalik tadi?
“Ini  nah,  bajuku  yang  terbalik.” Ujar Kiyai.
Demikian  cara-cara pamandungan memuncukan  humor  dalam  cerita. Humor  yang  demikian  menambah suasana  ceria  bagi  penonton.  Dengan humor itu, pesan-pesan moral yang larut ke  dalam  peristiwa-peristiwa  cerita dalam pertunjukkan bapandung langsung dapat dirasakan dalam kehidupan sehari-hari penonton, sehingga pesan yang disampaikan dalam cerita  tidak  sia-sia  dan  bermanfaat  bagi penonton.

## 5. PENUTUP
Tradisi  lisan  pada  masyarakat Banjar  cukup  beragam.Dari  segi  bahasa yang  digunakan,  tradisi  lisan  Banjar termasuk bapandung menggunakan bahasa  Melayu  Banjar,  di  samping terdapat  pengaruh  bahasa  Arab,  bahasa Jawa,  bahasa  Kawi.  Tradisi  lisan  Banjar bapandung , sebagaimana tradisi lisan lain seperti  madihin,  keberadaan  atau keberlangsungannya  ialah  dilakukan secara  turun-temurun.  Sebagian  tradisi
lisan  masih  hidup  dan  berkembang dengan  baik,  sesuai  dengan  dinamika masyarakat pendukungnya,
seperti sastra  lisan madihin ,  sebagian  yang  lain memprihatinkan,  bahkan  untuk  tradisi lisan bapandung terancam  mengalami kepunahan.Dari  sinilah  terasa  amat penting,  para  pihak  untuk  mengangkat kembali  dan  mengembangkan  tradisi lisan  Banjar  khususnya bapandung agar tetap  memberi  manfaat  dalam  banyak segi  sebagai  bagian  penting  dari kebudayaan  Banjar.Tradisi  lisan  atau sastra daerah Banjar bapandung merupakan  kekayaan  lokal  yang  dapat memperkaya kebudayaan nasional Indonesia,  termasuk  memperkuat  utuh NKRI dalam wujud kebhinekaan.
Keberadaan bapandung saat  ini cukup  memperihatinkan,  boleh  jadi suatu saat nanti punah ditelan zaman.Oleh karena itu, mengenai tradisi lisan bapandung amat  penting  dilakukan penelitian.  Paling  tidak  suatu  ketika nanti, tradisi lisan ini punah dokumentasinya  telah  dilakukan  dalam bentuk  rekaman,  revitalisasi,  dan  hasil penelitian.  Harapan  lain,  pemerintah daerah  dapat  mengupayakan  dan memberikan  perhatian  terhadap  tradisi lisan ini dalam rangka mempertahankan khazanah  budaya  daerah  dan  budaya nasinal  atau  tradisi  lisan bapandung sebagai  bentuk  hiburan  masyarakat  di masa  lalu.  Walaupun  di  masa  sekarang masyarakat  sudah  merasa  leluasa  untuk menikmati sarana hiburan, baik elektronik maupun saran gawai  yang di dalamnya sudah tersedia sarana hiburan. Namun, pertunjukkan bapandung bukanlah  semata-mata  menghadirkan sarana  hiburan  masyarakat  melainkan
dapat  mempererat  tali  persaudaraan sesama warga di lingkungan masyarakatnya dan di dalamnya
memuat  nilai-nilai  budi  pekerti  (akhlak) yang  bermanfaat  bagi  masyarakat pendukungnya.

## DAFTAR PUSTAKA
Batubara, Ari F. (2007). Pendidikan seni. Kompas. Jakarta. Media Gruof.
Daud Alfani. (1997). Islam dan masyarakat Banjar, deskripsi dan analisa kebudayaan Banjar, Jakarta: PT. Raja Grafindo Persada.
Davidson,  Jamie  S.    (2003). “Primitive” politics: The rise and fall of the Dayak unity  party  in  West  Kalimantan , Singapore: National University.
Hasan,  Ahmadi,  (2008). Adat  badamai: Interaksi  hukum  Islam  dan  hukum adat  dalam  masyarakat  Banjar . Banjarmasin: Antasari Press.
Hatuwe,  Masman.  (1998).    Sastra modern. Makalah  seminar  nasional VIII  bahasa  dan  sastra    Indonesia. Semarang: IKIP Semarang.
Hendrawan,  H.  Mohandas.  (2011).
Muatan  lokal  kebudayaan  Banjar.
Dinas Pemuda, Olahraga, Kebudayaan dan Pariwisata. Banjarnasin:  Pemprov.  Kalimantan Selatan,  Dinas  Pemuda,  Olahraga,
Kebudayaan dan Pariwisata.
Hutumo,  Suripan  Hadi.  (1991). Mutiara yang  terpendam:  Pengantar  studi sastra  lisan Surabaya:  HISKI  Jawa
Timur.
Ideham,  M.  Suriansyah,  Syarifuddin,
Zaenal  Arifin  Anis,  dan  Wajidi. (2005). Urang Banjar dan kebudayaannya. Banjarmasin:  Badan Penelitian  dan  Pengembangan Daerah Provinsi Kalimantan Selatan. Koentjaraningrat.  (1985). Kebudayaan, mentalitas, dan
pembangunan.
Jakarta: PT. Gramedia.
Kuntowijoyo.  (2003). Metodologi  sejarah. Yogyakarta: Tiara Wacana.
Laila,  2017.  hlm.  209—219).  Etos  tokoh utama  dalam  cerita  rakyat . Jurnal Undas 13 (2), hlm. 209—219.
Maran,  Rafael  Raga.(2000). Manusia  dan Kebudayaan:  dalam  perspektif  ilmu budaya  dasar. Jakarta:  PT  Reneka
Cipta.
Muslim,  Abdul  Aziz.  (2007). Seni  teater. Banjarbaru: Dewan Kesenian Banjarbaru. Narasumber.  (2017). Wawancara  seputar Bapandung dengan Mastiani. Banjarmasin: Taman Budaya, Banjarmasin. Narasumber.(2017). Wawancara  seputar bapandung dengan Asmuni.
Banjarmasin: Taman Budaya, Banjarmasin. Nazir.  (1988). Metode  penelitian .  Jakarta: Ghalia.
Pudentia  MPSS  (ed).  1998, Metodologi kajian tradisi lisan . Jakarta: Yayasan Obor  Indonesia  dan  Yayasan Asosiasi Tradisi Lisan.
Ras, J.J. (1968). Hikajat Banjar: A study an malay  historiography ,  The  Hague, Martinus Nijhoff.
Ratna,  Nyoman  Kutha.  (2013). Teori, metode,  dan  teknik  penelitian  sastra . Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Sanderta, Bakhtiar dkk.(2001). Bapandung teater  tutur  daerah  Kalimantan Selatan. Banjarmasin: Taman Budaya, Provinsi Kalimantan Selatan.
Saefuddin,  (2013).  Kearifan  lokal  dalam masyarakat  Banjar. Jurnal  Undas 9 (1), hlm. 142—157.
Sunarti,  dkk.  (1978). Sastra  lisan  Banjar . Jakarta:  Pusat  Pembinaan  dan Pengembangan Bahasa.
Setyo,  Budiman.  (2008). Sekilas  tentang teater Yogyakarta. Yogyakarta: tanpa penerbit resmi.
Soetrisman, A.J. (2007). Drama formal dan teater  remaja. Yogyakarta:  Yayasan Taman Bina Siswa.
Tim Penyusun. (2017). Kamus besar bahasa Indonesia . Jakarta: Balai Pustaka.
Yulianto,  Agus,  (2016).  Legenda  telaga bidadari  dan  legenda  Jaka  Tarub sebuah  kajian  struktural  sastra bandingan. Jurnal  Undas 9(1),  hlm. 79—90.