## KEBERADAAN PENARI LAKI-LAKI PADA TARI JOGI
Restu Gustian Asra , Denny Eko Wibowo
Program Studi Seni Tari, Fakultas Seni, Universitas Universal Batam Email: restuugustian09@gmail.com, denny.wibowo84@gmail.com

## ABSTRACT
This article discusses the existence of male dancers in the presentation of the Jogi dance.  Jogi  dance  is  a  dance  originating  from  Batam,  where  the  presentation  of  the dance movements is dominated by the technique of shaking the shoulders and noticeable hip movements. The variety of movements in the Jogi dance is referred to as duplicate related to the daily activities of the Batam people as fishermen. Applying a qualitative research method with interviewing techniques for Jogi dancers and observing the events of  the  Jogi  performance,  the  discussion  in  this  article  covers  the  beginning  of  the appearance of male dancers and their development in supporting the choreography and function of Jogi dance in society. The analysis is carried out on the adaptation process carried out by male dancers in adjusting the motives of the movements of the female dancers that already exist first. The results show that the presence of male dancers in the choreography of the Jogi dance encourages new forms of presentation while finding new functions as part of a form of social action.
Keywords : Jogi Dance, Presentation Form, choreography, dance functions.

## ABSTRAK
Artikel ini membahas tentang keberadaan penari laki-laki dalam penyajian tari Jogi . Tari Jogi merupakan sebuah tari yang berasal dari Batam , yang penyajian gerak tarinya didominasi oleh teknik goyang bahu dan pergerakan pinggul yang kentara. Ragam gerak dalam tari Jogi disebut sebagai rangkap yang berkaitan dengan kegiatan sehari-hari  masyarakat  Batam  sebagai  nelayan.  Menerapkan  metode  penelitian kualitatif  dengan  teknik  wawancara  terhadap  para  penari Jogi dan  observasi  atas peristiwa  pertunjukan Jogi ,  pembahasan  dalam  artikel  ini  meliputi  awal  mula kemunculan  penari  laki-laki  dan  perkembangannya  dalam  mendukung  aspek koreografi serta fungsi tari Jogi di masyarakat. Analisis dilakukan atas proses adaptasi yang  dilakukan  oleh  para  penari  laki-laki  dalam  menyesuaikan  motif  gerak-gerak penari  perempuan  yang  sudah  ada  terlebih  dahulu.  Hasil  penelitian  menunjukkan bahwa  keberadaan  penari  laki-laki  dalam  koreografi  tari Jogi mendorong  bentuk penyajian  baru  sekaligus  menemukan  fungsinya  yang  baru  sebagai  bagian  dari bentuk tindakan sosial.
Kata Kunci: Tari Jogi, Koreografi, Fungsi Tari .

## 1. PENDAHULUAN
Kota Batam merupakan kota yang termasuk  dalam  Provinsi  Kepulauan Riau, sehingga merupakan bagian dari daearah yang menjaga kelestarian seni budaya  melayu.  Beragam  suku,  adat- istiadat,  kebudayaan,  bahasa  dan agama berkembang di Kota Batam.
Salah satu seni pertunjukan yang khas  dari  Batam  ialah  tari  jogi  yang kemunculannya berasal dari kreativitas seniman asli Pulau Panjang bernama Basri. Tarian Jogi merupakan tarian khas dari daerah Batam sendiri tepatnya di Pulau Panjang. “Tarian ini menjadi  kebanggan  Batam  karena tarian  ini  sudah  dikenal  baik  di Nusantara  maupun  mancanegara”. (Aziah,  2018)    Rangsangan  awal melalui iringan musik Jogi mendorong spontanitas yang berkelanjutan sehingga  muncullah  ragam-ragam gerak tari jogi dengan gerak dasar yang sering dijumpai dalam beberapa tarian melayu yaitu dasar gerak melenggang. Gerak tersebut cukup banyak digunakan  dibeberapa  tarian  melayu seperti lenggang patah sembilan, joget dangkong,  dll.  Keberadaan  tarian  ini kini  semakin  berkembang  sesuai dengan  daya  kresi  para  penari disesuaikan dengan peristiwa pementasannya. Munculnya kreativitas  para  pelaku  seni  di  Batam tersebut  kemudian  menimbulkan pertanyaan  tentang  seberapa  jauh kreasi  tersebut  dibuat  dan  bentuk penyajiannya  yang  tetap  mengacu pada tari Jogi .Penulis pernah menyaksikan  pementasan  tari Jogi yang disajikan oleh penari perempuan, dan  yang  melibatan  penari  laki-laki. Perkembangan  penyajian  ini  yang mendorong penulis menguraikan artikel tentang tari Jogi. Tari  Jogi  merupakan  kesenian masyarakat melayu masa  lampau
yang  seringkali  disampaikan  sebagai gambaran  interaksi  para  muda-mudi sehingga  mudah  dikenali  sebagai  tari hiburan  di  Batam.  Hal  ini  tak  lain karena  peranan  penting  seniman tradisional (alm) Basri sekeluarga yang berasal dari pulau Panjang. Kepopuleran  tari  Jogi  Batam  hingga kini  belum  diimbangi  dengan  kajian dan  informasi  ilmiah  yang  mudah diakses oleh masyarakat luas, sehingga keberadaannya hanya diketahui melalui  informasi  ringan  yang  dapat ditemukan  di  internet,  dan  media sosial.

## 2. METODE PENELITIAN
Pertti  Alasuutari  via  Soedarsono menjelaskan  bahwa  bahan  penelitian kualitatif  ibarat  secuil  dunia  yang harus  dicermati  dari  pada  hanya mendapatkan  seperangkat  ukuran- ukuran. (Soedarsono, 1999). Maka dari itu,  seorang  peneliti  harus  melakukan pengamatan  bahan-bahan  tersebut dengan cermat kemudian menganalisisnya. Peneliti juga menggunakan teknik pengumpulan data atau informasi  yang  dikumpulkan  dan dianalisis  dalam  penelitian  ini  berupa data kualitatif. Teknik yang digunakan dalam penelitian ini meliputi beberapa teknik, yaitu analisis langsung, pencatatan, dan analisis dokumen yang terkait  dengan  objek  penelitian, pendekatan, dan metode analisis data. untuk dijadikan sumber acuan peneliti pada penelitian ini.
Peneliti  menggunakan  metode kualitatif  dalam  bentuk  deskriptif kualitatif,  penelitian  dalam  bentuk deskriptif kualitatif ini studi kasusnya mengarah pada pendeskripsian secara rinci dan mendalam mengenai kondisi tentang  apa  yang  terjadi  sebenarnya. Yang dimana peneliti mencari
informasi terkait penelitian ini dengan mewawancarai  beberapa  narasumber yang  paham  perihal  tari Jogi ,  salah satunya adalah Normah yang merupakan  maestro  tari Jogi itu sendiri,  serta  beberapa  pakar  tari tradisi  melayu,  yaitu  kak  Aziah,  S.Pd dan D olah(anak dari mak normah) .

## 3. HASIL DAN PEMBAHASAN
3.1 Sejarah Kemunculan Dan Perkembangan Tari Jogi
Menggunakan Penari Laki-Laki
Tari Jogi diciptakan oleh Alm. Pak Basri  dan  Ibu  Normah  (88  Tahun). Keduanya adalah seniman melayu dari Pulau  Panjang.  Tak  hanya  Tari Jogi , keduanya  pun  kerap  melakonkan Teater  Melayu  Klasik  Mak  Yong  dan Joget  Dangkong  bersama  teman- temannya  seperti:  Makmur  Mansur (Alm.),  Anjang  Atu  (Alm.),  Mat  dan Bapak Saptono, Wasnuri. Pak Basri dan Bu Normah juga pula yang mengenalkan  Budaya  Melayu  ini  ke berbagai  daerah  dan  kota-kota  besar bahkan  sampai  ke  negara-negara tetangga.
Tradisi  seni  pertunjukan  di  Asia Tenggara,  Sebagian  besar  merupakan teater total yang sering kali melibatkan unsur  musik,  tari  dan  drama  itu sendiri.  Maka  dari  itu,  penyatuan antara musik dan tari menjadi lebih tua di  antara  drama.  Kondisi  ini  dapat dilihat  dengan  keberadaan  tari-tarian Melayu yang bercampur dengan musik, sedangkan drama menjadi
perkembangan  selanjutnya  (Brandon,
2003)
Sama  halnya  dengan  Joget Dangkong,  tari Jogi sendiri  diciptakan sebagai tarian hiburan. Nama Dangkong  dalam  Joget  Dangkong disebut  sebagai  perwujudan  dari bunyi-bunyian instrumen gendang dan
gung  yang  ditabuh,  yakni  ‘dang’  dan ‘gung’.  (Syafarudin,  2012).  Hal  ini membedakan  tari  Jogi  dengan  Joget Dangkong dalam hal penamaan. Istilah tari  hiburan  kerap  kali  dihubungkan dengan  fungsinya  sebagai  tari  sosial, namun pada perkembangannya komersialisasi terhadap seni pertunjukan  ini  tidak  bisa  diabaikan.
Pasalnya,  penyajian  tari-tari  hiburan semacam  ini  sering  kali  menerima permintaan  dari  masyarakat  dengan menerima imbalan. Informasi semacam  ini  tidak  terekam  dengan baik,  sebab  hampir  semua  seni pertunjukan  Melayu  yang  popular menjadi  milik  masyarakat  segala kalangan  hanya  disebarkan  secara lisan,  kecuali  faktor  institusi  tertentu mengarahkannya  kepada  bentuk  tata Kelola  komersial  yang  tepat.  Hal  ini juga  dialami  seperti  Makyung  di Malaysia yang dikelola secara komersial setelah Tengku Temenggung  memberlakukan  skim bayaran  bagi  senimannya.  (Shafii,
2017)
Tari  Jogi  memiliki  tujuh  ragam gerak  yang  disebut  dengan  istilah rangkap,  yakni  jalan  sembah,  jalan kacak  pinggang,  jalan  jumput  bahu, menggesekkan kedua tangan, berkaca, bermain  layang-layang  dan  gulung benang (Wibowo, 2019). Tari Jogi yang kini  dikreasikan terinspirasi  dari keindahan  perempuan  dan  berbagai aktivitasnya saat menunggu kepulangan  suaminya  yang  sedang melaut  seperti  meniru  gerakan mencuci pakaian, mandi, dandan/besolek, melawa, sehingga tarian  ini  umumnya  ditarikan  oleh perempuan  saja.  Dahulu  jumlah penarinya  adalah  5  orang,  sekarang jumlah penari nya tidak dibatasi hanya saja  harus  berjumlah  ganjil.  Kedua
penyajian tersebut terdapat perbedaan pemaknaan pada gerak-gerak tarinya. Informasi  yang  penulis  peroleh dari hasil wawancara dengan maestro tari Jogi yaitu Normah, bahwa tari Jogi pada mulanya hanya disajikan dengan 4 penari perempuan dan 1 hari dunia Jogi ,  hari  dunia Jogi merupakan  syair pengantar  menuju  ke  tari Jogi ,  dan biasanya  disajikan  dalam  acara perkawinan, jikalau malam sudah sepi maka dilaksanakan lah tari Jogi , namun sekarang
sudah banyak yang menyajikan  dalam  bentuk  kreasi dengan  jumlah  penari  lebih  dari  4 orang,  tari  Jogi  ini  merupakan  tarian yang diciptakan secara turun temurun dari  mak  Normah,  bahkan  tarian  ini disajikan  dengan  musik  live  dan personilnya  sendiri  ialah  cucu-  cucu dari  Normah.  (wawancara  dengan Normah,  pada  tanggal  30  November 2019).
Gambar 1 : Tari Jogi yang disajikan dengan 5 perempuan
(Sumber: Restu Gustian Asra, 30 November 2019)
Aziah  selaku  pakar  tari  tradisi
Melayu  yang  juga  merupakan  Dosen
Tari  Etnis  Melayu  di  Universitas universal mengatakan bahwa
dahulunya  Normah  dan  sang  suami Alm.  Basri  yang  merupakan  seorang
pemusik memiliki satu tim tarian Joget bersama Kepala Dinas Pendidikan dan diminta  untuk  tampil  diacara  Jakarta Fair  pada  tahun  1995.  Pada  saat berkumpul istirahat pemain musik dari Pulau  Panjang  yang  merupakan anggota  pemusik  Alm.  Pak  Basri  asik memainkan musik, sedangkan Normah menari  dengan  gerak  yang  diulang begitu-begitu  saja,  dan  dari  gerak Normah tadilah awal mulanya terciptanya  tari  Jogi  kreasi  yang  di mana  pada  saat  itu  penari  yang  akan diberangkatkan ke Jakarta terdiri dari penari  laki-laki  dan  perempuan sehingga tercipta lah tarian Jogi kreasi yang  menggunakan  penari  laki-laki.
Tarian ini cukup berkembang dikarenakan  team  joget  Normah  ini berhasil  membawakan  tarian  ini dengan baik, dari sini menjadikan kota Batam  terkenal  dengan  tarian  Jogi, semisal  Batam  harus  tampil  dalam suatu acara pasti yang diminta tampil ialah  tari  Jogi.  (wawancara  dengan Aziah,  pada  tanggal  29  November 2019). Tom Ibnur selaku dosen tari di Institut  Kesenian  Jakarta  tari  Jogi berkembang  di  kecamatan  Belakang Padang,  Kota  Batam,  Prov.  Kepulauan Riau  dan  gerak  yang  dilakukan  pun mengutamakan  pengolahan  gerak bahu  informasi  ini  dapat  pada  saat kunjungan  mahasiswa  Fakultas  Seni, seni  tari  Universitas  Universal  ke Institut  Kesenian  Jakarta  (Ibnur, 2019). Sebagai  satu  wilayah  yang mencakup  berbagai  “daerah  yang sedang berkembang“ tidak dikecualikan  oleh  sejarah  yang menjadi  faktor  awal  penciptaan sesuatu  yang  hingga  saat  ini  menjadi dan ada karena tangan-tangan manusia yang punya rasa menghargai, suatu  karya  hendaknyalah  diberikan apresiasi  yang  tinggi  dan  tetap
dikenang  hingga  mati.  Segala  sesuatu yang  tercipta  pastinya  berawal  dari proses,  dan  manusia-manusia  yang menghargai proseslah manusia- manusia  yang  akan  paham  terhadap diri  sendiri  yang  siap  maju  menuju perkembangan,  sehingga  hal-hal  yang telah  ada  sebelumnya  tetap  akan  ada meski  terjadi  perubahan.  Bahkan  hal- hal  bersejarah  inilah  yang  nantinya akan  menjadi  suatu  karakter  di  suatu daerah,  salah  satunya  ialah  tari  Jogi yang  berhasil  ditetapkan  menjadi induk/khas  kota  Batam  (wawancara dengan  Normah,  pada  tanggal  30 November 2019)
Tari Melayu sudah langka karena haus  oleh  perkembangan  sosial ataupun  gejala  alamiah,  terutama  di daerah  asalnya,  sedangkan  di  lain pihak, ada gejala peninggalan kebudayaan  Melayu  yang  sudah tersebar  jauh  dari  daerah  asalnya. Dalam  pembicaraan  sehari-hari  tidak lagi  ada  keganjilan  mengenai  orkes Melayu,  tari  Melayu,  teater  Melayu, lebih-lebih sastra Melayu yang melampaui batas daerah asalnya itu.
Dilihat dari kepentingan komunikasi, gejala pemekaran kebudayaan Melayu telah menumbuhkan  rasa  persatuan  dalam kehidupan  kebangsaan  kita.  Dalam sejarah,  gejala  ini  dapat  berkembang secara  wajar  dan  telah  menyadarkan kita  bahwa  kebudayaan  Melayu memiliki daya komunikasi yang efektif, sehingga mudah mengalir dan diterima masyarakat.
Berbicara tentang perkembangan,  tari  Jogi  merupakan salah  satu  contoh  tarian  yang berkembang  karena  faktor  turun- temurun  dari  neneknya  Normah  yang hingga  sekarang  tarian  ini  tetap dilestarikan oleh cucunya, namun pak dorani  selaku  pendiri  sanggar  budaya
melayu  Pantai  Basri  mengatakan  rasa nya tidak cukup kalau hanya keluarga kami  saja  yang  berperan  aktif  dalam perkembangan  tari  Jogi  ini,  kami sangat  berharap  kepada  semua mahasiswa  universitas  universal  siap andil dalam mengembangkan tari Jogi ini, paparnya pada saat kegiatan PKM bersama maestro tari Jogi (wawancara dengan  Dorani,  Pada  tanggal  30 November  2019).  Terkait  penelitian mengenai adanya penari laki- laki pada tari  Jogi  ini  belum  terlihat  jelas perkembangannya,  namun  peneliti pernah  menyajikan  pada  pagelaran seni  tari  semester  2  Humartnity  yang merupakan  mata  kuliah  tari  etnis melayu  yang  diampu  oleh  Aziah, peneliti  merasa  ini  juga  merupakan langkah untuk perkembangan tari Jogi yang menggunakan laki-laki. Wawancara bersama maestro tari Jogi yaitu  Normah  juga  kami  dapatkan informasi  bahwa  tari  Jogi  yang menggunakan laki-laki ini tidak dapat diterima  oleh  masyarakat  setempat karena motif gerak yang ada dianggap vulgar,  sehingga  keterbatasan  pada pengembangan  berdampak  pada  tari Jogi ini melalui adanya standar-standar penggunaannya.
Anggapan vulgar ini diperkirakan berkaitan dengan jenis tari tandak atau joget  atau  ronggeng  yang  dalam khazanah  seni  pertunjukan  Melayu merupakan salah satu dari bentuk tari sosial/  pergaulan  sekaligus  hiburan. Hal  ini  dijelaskan  oleh  T.  Luckman Sinar  dalam  klasifikasi  tari  Melayu  ke dalam empat jenis yaitu kelompok tari yang bersifat magis-religius, kelompok tari  perang,  tari  pertunjukan,  dan kelompok tari-tarian ronggeng.
(Murgiyanto, 2016).
Seni pertunjukan yang pewarisannya  bersifat  lisan  memberi peluang  terhadap  penafsiran  yang
berbeda antara guru dan murid, hingga seringkali terjadi bentuk-bentuk variatif  sebagai  hasil  dari  tindakan penambahan  maupun  pengurangan. (Jaeni,  2012).  Kondisi  seperti  ini merupakan hal lazim dalam perkembangan  seni  pertunjukan  yang diturunkan  secara  lisan,  bahkan informasi  tertulis  mengenai  tari  Jogi tidak banyak dibuat
dan dipublikasikan.
3.2 Tari Jogi yang  Melibatkan
Komposisi Duet Berpasangan
Bentuk  penyajian  baru  yang disusun  berdasarkan  pengembangan kreatif berorientasi pada nilai vital seni pertunjukan  itu  sendiri,  diantaranya fungsi  awal  kemunculannya  yang ditunjang dengan dinamika kebutuhan masyarakatnya.  Kondisi  semacam  ini melibatkan jenis-jenis tindakan kreatif yang mengacu pada pokok revitalisasi. Rahayu Supanggah membedakan jenis- jenis revitalisasi
antara
lain rekonstruksi, refungsionalisasi, representasi,  reinterpretasi,  reformasi, reorientasi ,  dan rekreasi. Konteks perubahan  bentuk  penyajian  tari  Jogi menurut penjelasan di atas merupakan bentuk  reformasi,  yakni  bentuk penyajian dari yang lama ke yang baru sesuai  dengan  kebutuhan  terhadap aspek tempat dan waktunya
(Warto,2014).  Afitri  Susanti selaku perwakilan juri dari dinas Kebudayaan Prov.  Kepulauan  Riau  pada  saat pemilihan Duta Budaya Prov. Kepulauan  Riau  menerangkan  sedikit bahwa  maksud  dari  tari Jogi sendiri ialah  tari  berpasangan  yang  dimana wanita  yang  suka  menggoda  seorang laki-laki  (wawancara  dengan  Afrita
Susanti,  pada  tanggal  26  Oktober 2018). Penyesuaian ini tentu mempertimbangkan aspek bentuk dan
isi,  yang  menyatu  sebagai  bagian  dari perwujudan aspek teks dan konteksnya  (Hadi,  2014).    Maka, bentuk  penyajiannya  memungkinkan menampilkan  peran  laki-laki  sebagai masyarakat nelayan di Batam, Kepulauan  Riau.  Esensi  pokok  dari suatu  kesenian  sebagai  salah  satu unsur kebudayaan menurut Koentjaranigrat berawal dari kebutuhan  naluri  manusia  akan keindahan  (Martiara,  2012).  Maka berdasarkan hal tersebut, penyusunan tari  Jogi  dengan  melibatkan  penari laki-laki  tentu  mempertimbangkan aspek estetika dan artistiknya.
Gambar 2 : Tari Jogi yang disajikan dengan penari laki-laki (Tari Jogi kreasi) (Sumber: Restu Gustian Asra, 25 Mei 2019)
Pada tari Jogi memang seharusnya  hanya  penari  perempuan yang terlibat penuh, namun di sisi lain adanya  faktor  kebutuhan  sehingga penari laki-laki juga sangat di perlukan, namun akan beda jumlah keterlibatan dari  penari  laki-laki  dan  perempuan, pastinya kita sendiri akan paham mana yang  harus  diikuti  agar  penyajian karya  tari Jogi ini  sesuai.  Selanjutnya informasi kembali dari Normah selaku maestro  tari Jogi ,  beliau  mengatakan bahwa tari Jogi yang disajikan dengan penari  laki-laki  ialah  tari  Jogi  kreasi yang  dinamakan  tari  tombak  namun menggunakan rentak tari Jogi . Dinamakan dengan tari tombak karena motif gerak yang disajikan
menggunakan  gerak  layaknya  sedang menombak.
Sama  dengan  halnya  penjelasan yang  dimana  tarian Jogi yang  hanya menggunakan perempuan, bahwa sang istri  yang  menunggu  sang  suami melaut.  Pada  dasarnya  konsep  tarian ini  sama  namun  yang  membedakan ialah  biasanya  laki-lakinya  tidak dimunculkan, namun kali ini disajikan dengan  dimunculkannya  laki  laki, sehingga  disebut  tari Jogi kreasi  yang dinamakan tari tombak.
Penambahan  unsur  penari  laki- laki  dengan  gerak  khasnya  dalam koreografi ini mengacu pada kreativitas  yang  dimengerti  sebagai penyesuaian  terhadap  apa  yang dimengerti  masyarakat  sebagai  ‘apa yang  baik’.  Hal  ini  biasa  juga  disebut sebagai  ideology,  yang  kemudian memberi implikasi terhadap nilai-nilai kehidupan  sosial  di  masyarakat  yang umuya terkait dengan aspek ekonomi, demografi,  pendidikan,  dan  teknologi. (Jaeni, 2012)
3.3 Fungsi Tari Jogi di Masyarakat
Berbicara  tentang  karya  tari dilingkungan  masyarakat,  artinya mengacu  pada  karya  tari  sebagai tindakan  sosial  di  mana  Tari  Melayu sebagai  kebudayaan  pesisir  telah mengalir  dan  menelusuri  pantai Nusantara,
ibarat
pengantar komunikasi  secara  merata.  Terus mengalir kemudian lebur dan mengendap dalam
kehidupan. Kehidupan  yang  sangat  terasa  dalam diri  dan  raga  secara  menyeluruh, sedangkan  dalam  unsur  gerak  bisa dirasakan  melalui  karakter  dan  sifat gerak  tarinya.  Komunikasi  secara merata  ini  dalam  tarian  mempunyai daya yang lebih wajar dalam hubungan dan pergaulan antar manusia. Sifatnya yang begitu sensitif dalam komunikasi
kebudayaan  ini  juga  dapat  membawa faktor negatif. Misalnya, cepat dicintai,
tetapi cepat pula dilupakan Untuk memahami tindakan sosial yaitu karya seni pertunjukan hubungannya  dengan  masyarakat  itu, ada beberapa teori untuk mempertajam  analisis  ini,  antara  lain teori aksi atau tindakan (action theory) yang  dikembangkan  oleh  Talcott Parson  dengan  mengikuti  karya Weber. Pandangan teori ini menganggap bahwa manusia dalam hal ini  si  pencipta  merupakan  aktor  atau seniman  yang  aktif-kreatif,  bersifat voluntarism , yaitu kesukarelaan, kebebasan  individu  (si  pencipta)  atau seniman melakukan “tindakan ( volunteering  for  action ),  dalam  arti menetapkan  cara,  alat  dari  sejumlah alternatif, yang tersedia dalam rangka mencapai  tujuan  yakni  menciptakan seni pertunjukan itu. (Hadi, 2012) Kendati  menciptakan  sesuatu yang  sifatnya  kreasi  tentu  tak  bisa mengabaikan  aspek  historis  dan peristiwanya  di  masa  kini.  Hal  ini berkaitan  dengan  pemikiran  Weber yang menggunakan pendekatan logisnya ( verstehen ) yang
mengarahkan pada hubungan sinkronik-diakronik.  Hubungan  ini memahami  adanya  kausalitas  historis yang menyangkut pertanggung jawaban  akibat  konkret  dari  sebab yang konkret. Di sisi lain, mencermati perubahan  yang  bernilai  historis namun  tidak  meninggalkan  semangat zamannya (Hadi, 2007).
Bentuk  penyajian  tari  Jogi  yang baru  dapat  dibedah  menggunakan pendekatan  analisis  koreografi  yang meliputi  segala  sesuatu  yang  tampak, dapat  dibaca  dan  dianalisis  secara tekstual,  sehingga  susunan  gerak tarinya dapat dikomunikasikan kepada penonton. (Widyanarto, 2019)
Jogi berperan  sangat  aktif  dalam kehidupan  masyarakat  tidak  lain menjadi  salah  satu  pertunjukan hiburan,  semisalkan  dalam  acara perkawinan, tarian ini dapat ditampilkan  di  akhir  acara  jikalau malam  telah  sepi,  dan  penari Jogi berteriak  “ Jogi ”  (menari)  maka  4 penari dan 1 hari dunia Jogi akan mulai masuk terlebih dahulu untuk mengambil  perhatian  masyarakat untuk ikut menari bersama. Dalam hal ini  terlihat  jelas  bahwa  tari Jogi memang  erat  kaitannya  dengan masyarakat pada awal mulanya tari ini disajikan,  seiring  kehidupan  nyata berlalu  dan  terus  menerus  terjadinya perubahan  dunia,  maka  timbul  lah faktor-faktor yang menyebabkan perubahan fungsi pada tari Jogi , faktor yang  paling  utama  menurut  peneliti karena  kurangnya  publikasi  secara materi  maupun  praktik.  Dalam  hal  ini fungsi  tari Jogi berubah  tidak  hanya ditampilkan  di  acara  pernikahan melainkan  dapat  dijadikan  tarian hiburan  yang  dapat  ditampilkan diacara  acara  besar  sebagai  tari pembuka dan menjadi salah satu mata kuliah  tari  etnis  melayu  di  fakultas seni,  program  studi  Seni  Tari, Universitas Universal, Batam.
Faktor lain yang mendukung seni pertunjukan  tradisional  mengalami perubahan  fungsi  seperti  tari  Jogi  ini adalah  faktor  sosial,  faktor  ekonomi, dan sistem pewarisannya, sebab hal ini juga  telah  dialami  pada  kesenian Melayu, yakni tari Gayong Otar-otar di Malaysia. (Salman, 2018)

## 4. KESIMPULAN
Tari Jogi awal mulanya hanya lah perempuan,  dengan  jumlah  penari sebanyak  5  orang,  yang  didalamnya terdapat 1 orang hari dunia Jogi , yang merupakan syair pengantar menuju ke
tarian Jogi .  Adanya  penari  laki-laki pada  saat  itu  dikarenakan  kebutuhan, dan  disajikan  dalam  bentuk  kreasi yang  dinamakan  tari  tombak,  namun menggunakan rentak tari Jogi . Perihal cerita  dari  tari Jogi ini  tidak  berbeda antara  tari Jogi yang  menggunakan laki-  laki  dengan  tidak  menggunakan laki-laki,  sama  saja  hanya  saja dihadirkan  penari  laki-lakinya  yang sedang  menombak  dan  ditunggu  oleh sang istri.
Dimasa  sekarang  ini,  tari Jogi yang  asli  berkembang  baru  hanya  di lingkungan  keluarga  Normah,  yang sekarang  dilestarikan  oleh  cucu-cucu Normah,  dan  pastinya  keluarga Normah  memiliki  harapan  agar  tidak hanya keluarganya saja yang melestarikan,  namun  semua  orang yang  terkait  pencinta  seni  khususnya seni  tari  juga  dapat  ikut  serta  di dalamnya.  Hal  ini  merupakan  wujud pelestarian  yang  kuat  sehingga  akan mudah mengalami perkembangan dan tetap akan diingat dan jadi bagian dari kegiatan  masyarakat.  Keberadaan  tari Jogi  di  masyarakat  akan  senantiasa dikenal,  dengan  keunikannya  juga dapat  memberikan  sentuhan  kepada masyarakat bahwa tari juga merupakan  tindakan  sosial,  yang  juga berfungsi  di  dalam  kegiatan  sosial masyarakat, dahulu sebagai penghibur diacara  pernikahan,  dan  dengan seiring perkembangan dunia menjadikan  tari  Jogi  berubah  fungsi sebagai media edukasi tari tradisi dan tetap menjadi penghibur tidak hanya di acara perkawinan, melainkan penghibur diacara- acara resmi.

## DAFTAR PUSTAKA
Al  Farisi,  Salman.,  Muhammad  Fazli Taib  Saearani.  (2018).  “Form and  Factors  affecting  the Development  of  gayong  Otar-
Otar  Dance  in  the  Malay Community  of  Terengganu,
Malaysia.” International
Journal  of  Academic  Research in Business and Social Sciences . Brandon,  James  R.  (2003). Jejak-jejak Seni  Pertunjukan  di  Asia Tenggara . Bandung: P4ST UPI.
Hadi,  Y.S.  (2014). Koreografi:  Bentuk- Teknik-Isi.  Yogyakarta :  Cipta Media.
___________.  (2012). Seni  Pertunjukan dan  Masyarakat  Penonton.
Yogyakarta: Perpustakaan Nasional: Katalog dalam terbitan(KDT).
___________.  (2005). Sosiologi  Tari .
Yogyakarta: Penerbit Pustaka Jaeni.  (2012). Komunikasi  Estetik: Menggagas  Kajian  Seni  dari Peristiwa Komunikasi Pertunjukan . Bogor: IPB Press. Martiara,  Rina.  (2012). Nilai  dan Norma Budaya Lampung dalam Sudut Pandang Strukturalisme . Yogyakarta: Badan Penerbit ISI Yogyakarta. Murgiyanto,  S.  (2016).  S eni  Tari
Melayu:  Struktur  dan  Refleksi Keindahan.
dalam
Koentjaraningrat, Masyarakat Melayu  dan  Budaya  Melayu dalam Perubahan . Yogyakarta: Balai Kajian dan Pengembangan Budaya Melayu. Soedarsono,  R.M.  (1999). Metodologi Penelitian  Seni  Pertunjukan dan  Seni  Rupa. Bandung: Masyarakat  Seni  Pertunjukan Indonesia. Syafarudin. (2012). Alam Melayu: Dari Ingatan  ke  Kenyataan,  Esai
Foto; Revitalisasi Budaya Melayu  2012 .  Tanjungpinang: Dinas Kebudayaan dan
Pariwisata Kota Tanjungpinang Provinsi Kepulauan Riau.
Syafii,  Hardy  A.  S.  (2017). Makyung, Pelbagai  Perspektif  tentang Teater  Tradisional  Malaysia .
Kuala Lumpur: Dewan Budaya dan Bahasa. Warto.  (2014).  “Revitalisasi  Kesenian Kethek Ogleng untuk Mendukung  Pengembangan Pariwisata di Kabupaten Wonogiri”. Jurnal  Paramita , Vol.24, No.1- Januari.
Wibowo,  Denny  Eko.  (2019).  Studi Laban  Tari Jogi . Jurnal  Seni Tari Unnes , Vol 8 No 2. Widyanarto.  (2019).  Revitalisasi  Silat
Tradisi  Melayu  Tari  Silat Bendera, Bentan Penao, Bintan, Kepulauan Riau.
Kepulauan  Riau:  Khazanah Ilmu  Berazam ,  Vol  2,  No  1,
Maret.
Yulianti, M., Dewi. (2014). Seni Budaya kelas     X. Bandung: HUP.