Publish: 1-Mar-2022

## Karawitan Composition “Catra Patra”

## Komposisi Karawitan “Catra Patra”
Kadek Ananta Kusuma 1 , Tri Haryanto 2
Program Studi Seni Karawitan, Fakultas Seni Pertunjukan, ISI Denpasar
anantakusuma150@gmail.com
Catra Patra is a creation of percussion  percussion using the gamelan Semara Pagulingan Saih Pitu as a medium  of expression.  The  theme  raised  in  this  work is  beauty,  this theme  is  chosen  because  tedung  has various kinds of beautiful ornaments, the theme is adjusted to the structure of the work so that it can become a unified whole, the theme is adapted to the structure of the claim so that it can become a single unit. intact. This work is divided into three stages which are taken from the concept of Alma M. Hawkins in the book Creating  Trough  Dance  that  the  arrangement  of  a  work  of  art  is  achieved  through  3  stages,  namely exploration, improvisation,  and  forming.  These three  stages  are  applied in the  process  of  cultivating the percussion percussion created by Catra Patra. The purpose of writing the  composition of the composition of the percussion created by Catra Patra is to convey the author's ideas to the community. The form and structure of this work consists of three basic concepts, namely tri angga (head, body, and feet), the head in this  case  is  called  pengawit,  the  body  is  the  crew,  while  the  feet  are  pushers.  In  each  section  there  is  a connector/transition  (penyalit)  that  supports  beauty  to  become  a  unified  whole,  in  the  third  section  it  is formed from several patterns such as gineman, kekebyaran, bapang, and gegenderan.

## Keywords: Catra Patra, Music Creation, Karawitan, Semara Pagulingan
Catra  Patra  merupakan  sebuah  garapan  tabuh petegak  kreasi dengan  menggunakan  gamelan  semara Pagulingan Saih  Pitu sebagai  media  ungkap.  Adapun  tema  yang  diangkat  dalam  garapan  ini  adalah keindahan, tema ini diangkat karena tedung memiliki berbagai macam hiasan (ornamen) yang sangat indah, tema tersebut disesuaikan dengan struktur garapan agar dapat menjadi satu kesatuan yang utuh, tema tersebut disesuaikan dengan struktur garapan agar dapat menjadi satu kesatuan yang utuh. Karya ini dibagi menjadi tiga  tahapan  yang  diambil  dari  konsep  Alma  M.  Hawkins  dalam  buku  Creating  Trough  Dance  bahwa penataan  sebuah  karya  seni  itu  ditempuh  melalui  3  tahapan,  yaitu  eksplorasi,  improvisasi,  danforming. Ketiga tahapan tersebut diaplikasikan dalam proses penggarapan tabuh petegak kreasi Catra Patra . Tujuan dari  penulisan artikel  komposisi  petegak  kreasi  Catra  Patra  adalah  untuk  menyampaikan  gagasan  penulis terhadap masyarakat. Bentuk dan struktur garapan ini terdiri dari tiga konsep dasar, yaitu tri angga (kepala, badan, dan kaki), kepala dalam hal ini disebut pengawit, badan adalah pengawa k, sedangkan kaki adalah pengecet. Pada  setiap  bagian  memiliki  penghubung/transisi (penyalit) yang menyokong  keindahan  untuk menjadi  kesatuan  yang  utuh,  pada  ketiga  bagian  tersebut  dibentuk  dari  beberapa  pola  seperti gineman, kekebyaran, bapang ,dan gegenderan.
Kata kunci: Catra Patra, Musik Kreasi, Semar Pagulingan, Karawitan

## PENDAHULUAN
Karawitan merupakan seni suara yang menggunakan laras pelog dan selendro, baik itu menggunakan suara  manusia  (vokal)  ataupun  alat  musik  (Gamelan).  Istilah  Karawitan  merupakan  istilah  baru  di  Bali, namun penggunaan dan pemaknaanya semakin berkembang artinya dalam hal ini dapat dikatakan banyak sekali asumsi terhadap pengertian Karawitan khususnya di Bali. Kurangnya wawasan terhadap pengertian Karawitan  secara  pasti,  itu  dikarenakan  di  satu  sisi  masyarakat  hanya  mampu  mengapresiasi  dengan mendengarkan suatu karya karawitan, tanpa adanya penjelajahan secara intensif terhadap karya tersebut baik dari segi konsep, cara kerja musikal maupun filosofisnya. Dalam seni karawitan dapat dibagi menjadi dua, yaitu karawitan vokal dan karawitan instrumental, karawitan vokal adalah musik yang menggunakan suara manusia  sebagai  sumber  bunyinya,  sedangkan  karawitan  instrumental  adalah  musik  yang  menggunakan bunyi instrumen sebagai sumber bunyinya. Adanya pilihan bentuk-bentuk karya menjadikan sebuah acuan penata untuk berinisiatif mewujudkan sebuah karya karawitan berbentuk Tabuh .
Komposisi  musik  merupakan  istilah  yang  sesungguhnya  tidak  lumrah  dalam  seni  karawitan, khususnya  di  Bali  secara  umum  istilah  yang  sering  digunakan  adalah tabuh .  Kata tabuh juga  diberi  arti sebagai lagu,  gending,  nyanyian atau pupuh ,  istilah tabuh diinterpretasikan  sebagai  orchestra  (keindahan lagu)  dan  struktur  atau  komposisi  lagu.  Seperti  yang  disampaikan  I  Nyoman  rembang  dalam  buku  Hasil Pendokumentasian  Gending-Gending  Lelambatan  Klasik  Pegongan  Daerah  Bali, tabuh adalah  hasil kemampuan seniman mencapai keseimbangan permainan dalam mewujudkan suatu repertoar hingga sesuai dengan jiwa, rasa, dan tujuan komposisi (Rembang, 1985) Dalam perkembangannya, seni karawitan dalam wujud tabuh sebagai sebuah struktur atau komposisi lagu telah melahirkan berbagai jenis komposisi seperti klasik, kreasi, inovatif, kontemporer, modern, dan lainnya. Jenis komposisi yang ada memiliki perbedaannya tersendiri,  salah  satunya  adalah  petegak  kreasi. Tabuh  Petegak adalah  gending-gending  yang  disajikan secara instrumental pada saat diadakannya upacara adat keagamaan, dimana tabuh petegak disajikan selama upacara keagamaan berlangsung ataupun sebelum pertunjukan umum dimulai  (Aryasa, 1984). Sedangkan komposisi kreasi adalah komposisi yang diaransir baru, kendatipun materi tradisi masih sangat kuat karena yang diinovasi bersifat ornamentasi untuk menampilkan nuansa baru (Pradnyantika et al., 2019).
Komposisi Tabuh petegak kreasi merupakan sebuah komposisi yang diaransir baru kendatipun materi tradisi masih sangat kuat karena yang diinovasi bersifat ornamentasi untuk menampilkan nuansa baru. Label kreasi  ini  diberikan  agar  karya  ini tidak  terlalu  terikat  kepada  pakem,  sebenarnya  tidak  ada  kriteria  pasti untuk golongzan tabuh kreasi, penata membiarkan penilaian tersebut diberikan oleh penikmat karya ini. Pada tabuh petegak kreasi ini penata mencoba menuangkannya ke dalam Semar Pagulingan saih pitu (Suastika, 2020). Semar Pagulingan saih pitu merupakan salah satu bentuk gamelan yang menggunakan laras pelog 7 nada yang sebagian besar tungguhannya di buat dari perunggu, ciri ciri umum yang membedakan gamelan Semar Pagulingan saih pitu adalah larasnya lebih tinggi dibandingkan gamelan saih pitu lainnya (Sukerta, 2011).  Dalam  hasil  penelitian  yang  dilakukan  oleh  I  Made  Kartawan  dkk  dengan  laporan  yang  berjudul Reformulasi Sistem Patutan Pada Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu ada 8 (delapan) jenis patet yang memungkinkan  mampu  untuk  diolah  dalam  berkomposisi. Seperti  patet Slisir,  Baro,  Patemon,  Tembung, Sunaren, Pangenter Ageng, Pangenter Alit, Lebeng (Kartawan, 2009).
Keberadaan unsur musikalitas dalam musik tidak dapat dipisahkan, unsur-unsur ini merupakan satu- kesatuan  dalam  musik,  khususnya  karawitan.  Unsur-unsur  musikalitas  meliputi  melodi,  ritme,  tempo, dinamika, harmoni, birama, tangga nada, dan timbre . Unsur-unsur ini diolah sedemikan rupa oleh penata untuk  menunjukan  topik  utama  dari  karya  secara  abstrak,  penata  mencoba  untuk  mengolah  unsur-unsur musikalitas  menyesuaikan  dengan  yang  dijadikan  sebagai  topik  utama  oleh  penata.  Pada  karya  yang diciptakan  penata  mencoba  menggambarkan  keindahan  dari  " Tedung" melalui  unsur-unsur  musikalitas terutama  pengolahan  patet,  dan jalinan  pupuh  kendang  klasik (Pryatna,  2020;  Pryatna,  2020;  Sadguna, 2011). Sebagai penciri gamelan yang berlaras pelog saih pitu adalah ditemukannya permainan patet , dalam permainan patet pola-pola melodi yang diaransemen mengekspresikan karakter atau suasana yang berbeda, tiap patet memiliki  karakter  tersendiri,  antara  lain patet  tembung menggambarkan  keagungan, patet sundaren menggambarkan keindahan, patet selisir mengambarkan kecerian, patet patemon menggambarkan kegembiraan dan keindahan. Oleh karena itu untuk memperkaya mood lagu pengolahan patet sangat penting artinya dalam memainkan gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu . Komposisi karawitan yang ingin penata ungkapkan dilatarbelakangi dari tedung, tedung merupakan pelengkap upacara yang berbentuk bulat symbol peneduh jagat, banyak hiasan atau ornament yang terdapat pada tedung , mulai dari lukisan, atribut seperti manik-manik, ukiran di ujung tedung yang menarik untuk diwujudkan menjadi  sebuah  karya.  Dalam  karya  ini tedung menjadi  ide  dasar  dalam  karya  ini.  Ide  ini  di dapat  pada  saat  penata  datang  ke  pura  ( nangkil ) melihat  banyak  sekali tedung-tedung yang  sangat  indah dengan berbagai warna, corak, motif, dan ornamen yangberbentuk bulat, darisinilah penata tergerak untuk
mewujudkan  sebuah  karya  dengan  tema tedung .  Pada tabuh  petegak  kreasi ini  penata  menuangkannya kedalam gamelan Samar Pgulingan saih pitu (Paristha et al., 2018), alasan penata menggunakan gamelan Semar  Pagulingan saih  pitu dikarenakan  sifatnya  yang  fleksibel  (luwes)  artinya  banyak  patet  yang  bisa diolah maka gamelan Semar Pagulingan saih pitu di rasa cocok untuk mewujudkan garapan ini. Di dalam penyelesaian dan proses suatu karya sudah jelas mempunyai tujuan dan manfaat. Tujuan yang  hendak  dicapai  yaitu  menuangkan  daya  kreativitas  (Saptono  et  al.,  2019),  serta  potensi  dalam berkesenian  melalui  penggarapan  komposisigending  serta  maanfaatnya  dapat  merangsang  ide  baru  bagi calon komposer untuk membuat sebuah garapan
Penulisan karya selalu didasari dengan sumber tertulis maupun tidak tertulis yang dijadikan pijakan dalam mewujudkan karya tabuh petegak kreasi catra patra , agar dapat memperkuat dan mempertanggung jawabkan sebuah karya secara akademik.  Sumber - sumber yang digunakan sebagai acuan adalah sebagai berikut: Kamus Jawa Kuna, oleh Zoetmulder, S.O. Robson, 1995. Dari kamus ini menjelaskan tentang arti kata  bahasa  jawa  kuno,  didalamnya  berisikan  banyak  bahasa  jawa  kuno  lengkap  dengan  terjemahan  ke bahasa Indonesia. Dari buku ini di dapat sebuah judul untuk garapan ini (Zoetmulder, 1995). Buku Metode Penyusunan Karya Musik yang disusun oleh (Sukerta, 2011) menjelaskan tentang penyusunan karya musik secara garis besar.  Buku ini digunakan sebagai acuan yang di dalamnya terdapat metode penyusunan karya - karya komposisi (Sukerta, 2011).
Buku ini digunakan sebagai acuan yang didalamnya berisikan tentang metode penciptaan dan dalam proses  penciptaan  suatu  karya  memerlukan  waktu,  tenaga  dan  pemikiran  tepat  dan  matang. Ubit-ubitan Sebuah Teknik Permainan Gamelan Bali, oleh I Made Bandem, 1991. Sumber tertulis ini membahas tentang ubit-ubitan yang jumlahnya mencapai empat belas jenis, antara lain Bebaru, Aling-aling, Kabelit, Kabelet, Kabelet Ngecog, Oles-olesan, Ubitan Nyendok, Nyalimput, Nyalimped, Gagelut, Gagulet, Tulak Wali, Aling- aling  Cungguh  Temisi,  Gagejer. Beberapa  dari  keempat  belas  teknik  tersebut  dijadikan  dasar  dalam mengembangkan teknik permainan yang digunakan dalam garapan ini (Bandem, 1991). Prakempa Sebuah Lontar  Gambelan  Bali ,  oleh  I  Made  Bandem  1986.  Sumber  tertulis ini  menjelaskan  tentang empat  unsur pokok dalam gambelan Bali yaitu filsafat/logika, etika/susila, estetika ( lango ), dan Gegebug (teknik) unsur pokok  tersebut  dijadikan  patokan  untuk  mewujudkan  sebuah  garapan  (Bandem,  1986). Pengetahuan Karawitan Bali , oleh Drs. I Wm. Aryasa, dkk, 1984/1985. Buku ini menguraikan tentang fungsi dan bentuk karawitan instrumental, tata penyajian tetabuhan, serta modus dan lagu. Secara subtansi buku ini menuntun penata  untuk  memahami  hal mendasar  dalam  ilmu  karawitan  Bali  sebagai  bekal  penata  untuk  menyusun sebuah komposisi (Aryasa, 1984).

## METODE PENCIPTAAN DAN PROSES KREATIVITAS
Proses  kreatif  ada  dalam  diri  pencipta  itu  sendiri,  karena  dalam  berproses  sangat  dibutuhkan pemeliharaan,  waktu,  dan  pelatihan  secara  terus-menerus.  Seorang  seniman  harus  mampu  mengolah  apa yang  ada  dalam  dirinya  sendiri  melalui  keyakinan  yang  dimiliki.  Melalui  penerapan  waktu  yang  efisien disertai  kedisiplinan  dalam  pelatihan,  karya  seni  dapat terwujud  tepat  pada  waktunya.  Selanjutnya  dalam garapan ini penata meminjamkonsep yang dikemukakan oleh Alma M. Hawkins dalam bukunya Creating Throught  Dance ,  bahwa  penciptaan  suatu  karya  seni  itu  ditempuh melalui  tiga tahapan  yaitu,  eksplorasi, improvisasi,  danforming.  Ketiga  tahapan  tersebut  diaplikasikan  dalam  proses  penggarapan tabuh  petegak kreasi Catra Patra
Tahapan eksplorasi merupakan langkah awal dalam proses penggarapan karya seni. Dalam tahapan ini,  pertama  penata  melakukan  proses  berfikir,  mencari  inspirasi,  sampai  pada  mengimajinasi  tentang garapan yang dibuat serta pematangan konsep dalam mewujudkan garapan (Sanjaya, 2021; Yudana, 2021). Berbagai upaya dan usaha dilakukan di dalam tahapan ini, seperti dalam mendapatkan ide garapan dengan mengamati objek di lingkungan masyarakat yang menarik untuk diangkat menjadi sebuah ide garapan yaitu tentang tedung . Dari ide tersebut langsung diadakan observasi dengan menelusuri tentang tedung untuk di kembangkan dan di wujudkan menjadi sebuah komposisi. Kegiatan lain yang  dilakukan setelah penentuan ide  pada  tahap  ini  adalah  menentukan  tema,  judul,  dan  konsep.  Pencarian  sumber-sumber  baik  tertulis maupun tidak tertulis juga dilakukan agar mendapat wawasan tambahan yang berhubungan dengan karya Catra  Patra.  Pencarian  ini  penata  lakukan  baik  melalui  literatur  terkait  dengan  garapan  maupun  berupa rekaman musik (mp3), dan video garapan Ujian Tugas Akhir yang telah dipertunjukkan sebelumnya.

## Gambar1. Proses Latihan Sumber: Dokumentasi Ananta Juni 2021
Tahap  percobaan  atau  improvisation  merupakan  tahapan  kedua  dalam      penggarapan.  Sebelum melakukan  percobaan  ke  dalam  sebuah  media  ungkap,  penata  terlebih  dahulu  melakukan  analisis  karya terhadap beberapa tabuh petegak kreasi yang menjadi acuan untuk mengetahui bagaimana struktur maupun bentuk  dari  tabuh petegak  kreasi .  Hal  ini  dilakukan  agar  nantinya  dalam  penuangannya  penata  tidak mengalami  kebingungan  karena  tidak  mengetahui  seluk-beluk  tabuh petegak  kreasi .  Penata  mencari kemungkinan patet-patet yang  dihasilkan  dari  gamelan  Semara  Pagulingan Saih  Pitu yang  nantinya digunakan untuk mengangkat suasana dan nuansa yang diinginkan sesuai konsep ciptaan. Kemudian penata mencari teknik pukulan, permainan, serta pola lagu yang dituangkan pada garapan sesuai dengan struktur garapan.
Gambar2. Proses Latihan Sumber: Dokumentasi Ananta Juni 2021
Tahap forming adalah tahap akhir dari garapan tabuh petegak kreasi Catra Patra yaitu pembentukan menjadi  sebuah  komposisi  karawitan  yang  utuh.  Bagian-bagian  yang  telah  dicari  dirangkai  menjadi  satu kesatuan bentuk yang utuh walaupun terdapat bagian-bagian yang masih kasar.  Dalam hal ini penata juga perlu memperhatikan ngumbang ngisep (keras lirih) berkaitan dengan masalah dinamika gending . Inspirasi penata  dalam  menghasilkan  temuan  berupa  pola-pola  berasal  dari  menonton  video  mp3  terkait  dengan kebutuhan  garapan Catra  Patra, seperti  karya  lelambatan  kreasi Blangsing  Bingin, tabuh  kreasiSemara Pagulingan Kupu  -  Kupu  Tarum, komposisi Hasrat Dari  beberapa  karya  tersebut,  memberikan  penata gambaran tentang cara berkomposisi yang baik.
Gambar 3. Proses Rekaman Karya Sumber: Dokumentasi Ananta Juni 2021

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Catra Patra merupakan sebuah garapan tabuh petegak kreasi dengan menggunakan gamelan Semara Pagulingan Saih  Pitu sebagai  media  ungkap.  Adapun  Tema  yang  diangkat  dalam  garapan  ini  adalah keindahan, tema ini diangkat karena tedung memiliki berbagai macam hiasan (ornamen) yang sangat indah, tema  tersebut  disesuaikan  dengan  struktur  garapan agar  dapat  menjadi  satu  kesatuan  yang  utuh.  Struktur garapanini terdiri dari tiga konsep dasar yaitu, tri angga (kepala, badan, kaki) kepala dalam hal ini disebut pengawit, badan adalah pengawa k, sedangkan kaki adalah pengecet. pada setiap bagian tersebut memiliki penghubung/transisi (penyalit) yang juga tidak kalah pentingnya untuk menyokong keindahan untuk menjadi kesatuan yang utuh.  Pada ketiga bagian tersebut dibentuk oleh beberapa pola seperti gineman, kekebyaran, bapang , dan gegenderan .
Pada bagian pengawit penata memberikan gambaran bentuk dari tedung yang diaplikasikan kedalam pola-pola seperti, gegenderan , gineman , kekebyaran , dan juga bapang .
Di bagian pengawak penata memberikan gambaran bagaimna banyaknya hiasan pada tedung penata mengaplikasikan  kedalam  pola  tabuh  dua,  dengan  2  pola  melodi  yang  berbeda  dan  juga  ornamentasi ( pepayasan ) yang berbeda.
Dibagian terakhir yaitu bagian pengecet adalah penggabungan dari gambaran bagian pengawit dan pengawak ,  wujud  menyeluruh  dari tedung diaplikasikan  kedalam  pola-pola gegenderan , kekebyaran dan juga pola-pola musik barat seperti cannon , counterpoint dan triplet .
Struktur  dari  suatu  karya  seni  menyangkut  keseluruhan,  meliputi  peranan  masing-masing  bagian untuk dapat dicapainya sebuah bentuk garapan (Djelantik, 2004:39). Dalam struktur garapan ada hubungan tertentu  antara  bagian-bagian  yang  tersusun  dan  saling  berkaitan.  Struktur  garapan  dihubungkan  dengan sebuah jembatan-jembatan penghubung yang disebut transisi. Secara struktural pada tabuh petegak kreasi Catra Patra tetap menggunakan tiga konsep dasar, yaitu tri angga (kepala, badan, kaki) kepala dalam hal ini di  sebut pengawit ,  badan  adalah pengawak ,  sedangkan  kaki  adalah pengecet .  Namun  pada  setiap  bagian tersebut  memiliki  penghubung/transisi  ( penyalit )  yang  juga  tidak  kalah  pentingnya  untuk  menyokong keindahan  untuk  menjadi  kesatuan  yang  utuh.  Pada  ketiga  bagian  tersebut  dibentuk  oleh  beberapa  pola seperti gineman, kekebyaran, bapang, dan gegenderan.

## KESIMPULAN
Dari uraian yang telah disampaikan pada skrip karya ini, dapat disimpulkan sebagai berikut. Pertama, Catra  Patra ,  merupakan  garapan  yang  terinspirasi  dari  ornamentasi tedung atau  payung  khas  Bali  yang dipergunakan dalam kebutuhan upacara keagamaan di Pura. Kedua, Catra patra merupakan sebuah garapan tabuh  petegak  kreasi  dengan  menggunakan  media  ungkap  gamelan  Semara  Pagulingan Saih  Pitu .  yang masih  berpegang  pada  pola-pola  tradisi,  pengembangannya  terdapat  pada  pola-pola  permainan  dan pengolahan  unsur-unsur  musikal,  termasuk  teknik-teknik  permainan  yang  sudah  ada  ( ubit-ubitan ),  serta pola-pola kekinian yang terkandung dalam sebuah garapan. Ketiga, garapan Catra Patra merupakan tabuh petegak dengan konsep Tri Angga , yaitu pengawit, pengawak, dan pengecet

## DAFTAR SUMBER
Aryasa. (1984). Pengetahuan Karawitan Bali . Dapertemen pendidikan dan kebudayaan Direktorat Jendral Kebudayaan Proyek Pengembangan Kesenian Bali.
Bandem, I. M. (1986). Prakempa, Sebuah Lontar Gamelan Bali (Trans.). ASTI Denpasar.
Bandem, I. M. (1991). Ubit-ubitan Sebuah Teknik Permainan Gamelan Bali . Sekolah Tinggi Seni Indonesia (STSI) Denpasar.
I Kadek Tunas Sanjaya, I. N. K. (2021). Introduction to Contemporary Music “Ngegong” | Pengantar Musik Kontemporer “Ngegong.” Ghurnita: Jurnal Seni Karawitan , 01 (01), 11–19. https://jurnal2.isi-dps.ac.id/index.php/ghurnita/article/view/141
Kartawan, I. M. (2009). Laporan Penelitian – Reformulasi Sistem Patutan Pada Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu. (Laporan penelitian) . Dapertemen Pendidikan Nasional, Institut Seni Indonesia Denpasar (ISI) Denpasar.
Paristha, P. P., Gede, Y. I., & Hendra, S. (2018). Tirtha Campuhan: Sebuah Karya Komposisi Baru dengan Media Gamelan Smar Pagulingan. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan (Journal of Performing Arts) , 19 (3), 113–121.
Pradnyantika, I. G. A., Sudiana, I. N., & Haryanto, T. (2019). Waluku Sebagai Acuan Dalam Garapan Karawitan Bali. Kalangwan , 5 , 49–60.
Pryatna, H. S. I. K. S. I. P. D. (2020). Permainan Kendang Bali. Dewaruci , 15 (2), 90–100. https://doi.org/10.33153/dewaruci.v15i2.2991
Pryatna, I. P. D. H. S. (2020). Konsep Musikal Instrumen kendang Dalam Gamelang Gong Kebyar Bali.
Resital: Jurnal Seni Pertunjukan , 21 (2), 73–84. https://doi.org/10.24821/resital.v21i2.4220
Rembang, I. N. (1985). Hasil Pendokumentasian Notasi Gending-Gending Lelambatan klasik pegongan daerah bali . Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Sadguna, Ig. M. I. (2011). Pupuh Kekendangan Sebagai Identitas Semar Pagulingan Saih Lima Peliatan. Dewa Ruci , 7 (1). https://doi.org/https://doi.org/10.33153/dewaruci.v7i1.971
Saptono, Haryanto, T., & Hendro, D. (2019). Greng Sebuah Estetika Dalam Kerampakan Antara Gamelan dan Vokal. KALANGWAN Jurnal Seni Pertunjukan , 5 (1), 29–38. https://doi.org/10.31091/kalangwan.v5i1.728
Suastika, I Gede Putu. Sudiana, I Nyoman. Sudhana, I. K. (2020). Manis Batu Sebuah Garapan Kreasi Baru Gamelan Semar Pagulingan Saih Pitu. Segara Widya , 8 (1), 1–12. https://jurnal.isi- dps.ac.id/index.php/segarawidya/article/view/1046
Sukerta, P. M. (2011). Metode Penyusunan Karya Musik (Sebuah Alternatif) . ISI Press Solo.
Yudana, I. G., & Haryanto, T. (2021). Contemporary Music Composition “Embryo”| Komposisi Musik Kontemporer “Embrio.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 1 (1), 1–10. https://jurnal2.isi- dps.ac.id/index.php/ghurnita/article/view/147
Zoetmulder, S. O. R. (1995). Kamus Jawa Kuna . Gramedia Pustaka Utama.