## KREATIVITAS DAN INOVASI DALAM PENYAJIAN TARI WAYANG GATOTKACA
Oleh: Syntya Marlina dan Asep Jatnika Jurusan Seni Tari, Fakultas Seni Pertunjukan, ISBI Bandung Jln. Buah Batu No. 212 Bandung 40265 e-mail: syntyamarlina@gmail.com, asepjatnika390@gmail.com

## ABSTRAK
Tari Gatotkaca merupakan salah satu tarian yang termasuk ke dalam genre tari Wayang , bertemakan tentang kesetiaan, ketangkasan, kekuatan, serta keramahan. Isi tarian menggambarkan Gatotkaca yang sedang memeriksa dan  menjaga Negara  Amarta ,  baik  ketika  ia  berada  di  darat  maupun  di udara.  Tarian  ini  termasuk  ke  dalam  jenis  tari  putra  yang  berkarakter monggawa  lungguh, sehingga  memiliki  kekhasannya  tersendiri  dan menjadi tantangan tersendiri bagi penulis karena bergender perempuan sehingga  membutuhkan  tenaga  yang  kuat  dan  konstan.  Penggarapan dalam sajian Tari Wayang Gatotkaca menggunakan metode garap gubahan tari. Namun demikian, peluang garapnya berupa pengembangan pada aspek koreografi, iringan tari, pola ruang, arah hadap, arah gerak dan pola lantai tanpa menghilangkan esensinya. Adapun langkah-langkah  yang  dilakukan  oleh  penulis,  yaitu  berupa  observasi  pencarian  referensi  yang berkaitan dengan Tari Wayang Gatotkaca, melakukan ekplorasi, evaluasi, serta komposisi, sehingga menghasilkan  penyajian  Tari Wayang  Gatotkaca dalam  konteks  kemasan  baru  dengan  sentuhan garap inovatif dalam bentuk pertunjukannya.
Kata Kunci: Tari Wayang, Gatotkaca, Gubahan Tari.

## ABSTRACT
Creativity and Innovation in the Performance of Gatotkaca Wayang Dance, June 2020. Gatotkaca dance is one of dances that belongs to Wayang dance genre with the theme of loyalty, dexterity, strength, and friendliness.  The  content  of  the  dance  describes  Gatotkaca  who  was  examining  and  guarding  the State  of Amarta, when he was on land and in the air. This dance is included in the type of male dance that has the character of monggawa lungguh, so that it has its own uniqueness and becomes a challenge for the writer as a woman that need strong and constant energy. The work of Gatotkaca Wayang Dance uses the method of a dance composition. However, the work opportunities are in the form of developing the aspects of choreography, dance accompaniment, spatial patterns, front direction, motion direction and floor patterns without losing its essence. The steps taken by the writer are observing the search for references related to Gatotkaca Wayang Dance, doing exploration, evaluation, and composition, so as to produce the presentation of Gatotkaca Wayang Dance in the context of a new performance package with innovative working touch.
Keywords: Wayang Dance, Gatotkaca, Dance Composition.

## PENDAHULUAN
Tari Wayang sendiri  merupakan  tari  yang menceritakan  tokoh  atau  peristiwa  yang  ter- dapat  dalam  cerita pewayangan/pedalangan .  Se- perti yang dijelaskan oleh Anggraini (2007: 19) menyatakan,  bahwa  Tari Wayang adalah  per- tunjukan  tari  yang  berlatar  belakang  cerita Wayang yang menyangkut penokohan. Maksud dari  cerita Wayang disini  adalah  cerita  yang mentradisi  dari  repertoar/bahan  cerita  dalam seni pedalangan . Sedangkan arti kata Wayang itu sendiri menurut Iyus Rusliana (2012: 11) dalam bahasa  Jawa  Kuno  (Kawi)  berarti  “bayangan” atau “pertunjukkan bayangan”.
Pada  awalnya  Tari Wayang tampil  dalam kesenian Wayang Orang  atau Wayang  Wong, cerita  yang  dipentaskan  adalah  cerita Wayang tetapi  dimainkan  oleh  para  pemeran  yang dapat menari. Suara antawacana para pemeran disesuaikan  dengan  tokoh Wayang yang  di- perankannya, karena setiap tokoh Wayang me- miliki patokan tersendiri mengenai gaya bicara dan  geraknya.  Dari  banyaknya  tokoh  dalam Tari Wayang gaya Bandung, Gatotkaca merupa- kan  salah  satu  tokohnya.  Arti  nama Gatotkaca itu  sendiri  dalam  tokoh pewayangan menurut Muh Faisal (2014: 16), menjelaskan:
Secara harfiah Gatotkaca dalam bahasa sansekerta memiliki  kepal  seperti  kendi.  Terdiri  dari  dua kata, yaitu gat(tt) am yang berarti “buli-buli” atau “kendi”,  dan  utkacha  yang  berarti  “kepala”. Nama  itu diberikan  kepadanya, sebab sewaktu lahir  kepalanya  konon  mirip  dengan  buli-buli atau kendi.
Gatotkaca dikenal pula dengan nama lainnya Purabaya ,  yaitu  putra Bima dari Dewi Arimbi yang  menjadi Ratu  Pringgandani .  Sosok Gatot- kaca dikenal  sebagai  seorang  ksatria  yang tangguh, jujur, amat setia dan berani berkorban jiwa  raga  demi  membela  negara  dan  bang- sanya.  Dengan  predikat seperti   itu pantaslah jika ia diangkat oleh para petinggi Amarta atau Pandawa menjadi seorang senapati yang amat di
andalkan. seperti halnya dalam tradisi Wayang golek di  Priangan, Gatotkaca dikenal  sebagai “ bebenteng nagara Amarta ” atau sebagai tulang punggung keamanan negara Amarta . Adapun Tari Wayang Gatotkaca yang diajar- kan di ISBI Bandung memiliki tema yang ingin menyampaikan visi tentang kesetiaan, ketang- kasan,  kekuatan,  serta  keramahan. Gatotkaca adalah tokoh yang jujur, setia, pemberani, dan pandai,  sehingga  tarian  yang  disajikan  tentu saja  sesuai  dengan karakter yang  dimilikinya. Tari Wayang  Gatotkaca merupakan  jenis  tari putra  berkarakter monggawa  lungguh yang berbentuk  tunggal.  Seperti  menurut  Iyus Rusliana (2016: 41) mengemukakan:
Karakter Monggawa  lungguh ,  pada  umumnya bergerak  dengan  tenaga  yang  kuat  dan  ritme serta  temponya  sedang  dan  cepat  kemudian anggota tubuh yang terbuka dengan badan dan arah pandangan agak condong ke depan. Level medium dan tinggi ketika berdiri dimana garis lengkungnya cekung dan lurus dengan angkatan kaki sekitar lutut. Selain itu menggunakan ruang gerak agak terbuka dan kualitas geraknya lem- bam, perkusi dan menahan.
Isi tarian Gatotkaca gaya Bandung ini meng- gambarkan Gatotkaca yang  sedang  memeriksa dan  menjaga  Negara  Amarta,  baik  ketika  ia berada  di  darat  maupun  di  udara.  Berkaitan dengan sinopsis, gambaran Tari Wayang Gatot- kaca ini diambil dari salah satu adegan Gatotkaca yang sedang memeriksa keadaaan negara. Oleh sebab  itu,  gambaran  yang  lebih  spesifiknya adalah “ Gatotkaca Ngalanglang Nagara ”. Adegan yang  tergambarkan  diawali  dengan Gatotkaca memohon restu pada raja dan sesepuh nagara Amarta untuk  memeriksa  keamanan  seluruh Negara,  ketika  di  darat  maupun  di  udara. Diakhiri dengan adegan kembalinya Gatotkaca kepada  raja  untuk  melaporkan  keberadaan negaranya.
Falsafah yang dapat diambil dari tarian dan tokoh ini antara lain, di satu sisi bahwa hidup kita  akan  stabil  apabila  senantiasa  meng- evaluasi  diri,  baik  secara  jasmaniah  maupun rohaniah  agar  seimbang  dan  saling  men- dukung dalam hidup manusia. Adapun di sisi lainnya, bahwa manusia sebagai anggota mas- yarakat berperan aktif menjaga dan menertib- kan  lingkungannya  agar  kedamaian  dan  ke- tenangan  hidup  terjamin  dengan  sebaik-baik- nya. Melihat pernyataan tersebut, falsafah yang terkandung di dalam tari dan tokoh Gatotkaca akan  sangat  baik  untuk  diikuti  oleh  manusia dan harus  menyadari  bahwa  hidup memerlu- kan kejujuran, kesetian, keberanian demi mem- bela kebenaran.
Adapun  faktor  inspirasi  penulis  akan  me- nyajikan tari dari rumpun Tari Wayang dengan pilihan  yaitu  Tari Wayang  Gatotkaca ,  karena Berdasarkan  kemampuan  penulis  dalam  me- nempuh  mata  kuliah  reportoar  Tari Wayang memperoleh  nilai  yang memuaskan  dari  nilai mata kuliah lainnya dan dengan karakter tarian monggawa  lungguh memberikan  ketertarikan bagi  penulis  untuk  membawakan  tarian  ini. Selain  dari  itu,  alasan  penulis  mengambil  pe- nyajian Tari Wayang Gatotkaca selain dari faktor inspirasi yang disebutkan di atas, penulis ingin mengukur  kemampuan  kualitas  menari  pe- nulis sesuai karakter Gatotkaca . Maka tarian ini akan  diberikan  inovasi  dalam  bentuk  per- tunjukannya.  Peluang  garapnya  berupa  pe- ngembangan  pada  aspek  koreografi,  iringan tari,  dan  pola  lantai  namun  bentuk  garapnya tidak terlepas dari esensinya.
Adapun  yang  mendasari  gagasan  pada penyajian  Tari Wayang  Gatotkaca ini  adalah bagaimana dapat meningkatkan dan memberi daya  tarik  tersendiri  dengan  menggubah- /menginovasi  tarian  ini  dengan  tidak  meng- hilangkan  esensi   dari   tarian  aslinya. Kreati-
Gambar 1. Penyajian Tari Gatotkaca (Dokumentasi: Herfan, 2019)
vitas  sebagai  penari  dituntut  untuk  me- nghasilkan  garapan  yang  baik  serta  me- ningkatkan  kualitas  penari  dalam  menarikan- nya.  Dalam  hal  ini  penulis  perlu  menyusun sketsa  garap  untuk  mewujudkannya  agar rumusan  tersebut  dapat  direalisasikan  ke dalam desain koreografi, desain karawitan tari, desain artistik tari dan setting panggung.
Pada desain koreografi, direncanakan untuk mengembangkan dan memadatkan koreografi pada bagian awal, tengah dan akhir tarian. Di bagian  awal  sebagai  perkenalan  diisi  dengan gending kemudian kakawen ,  serta  pengem- bangan  koreografi  yang  menggambarkan Gatotkaca bersiap melanglang nagara . Pemadatan gerakan  seperti  gerak trisi yang  biasanya  di- lakukan  beberapa  kali  menjadi  satu  kali, kemudian  pada  gerak sirig  ke  raras  konda , adanya  sisipan  gerakan  memutar  dan  variasi sampur. Dengan demikian memberikan variasi gerak,  merubah  arah  hadap  dan  arah  gerak. Pemadatan  tarian  yaitu  pada  bagian embat kering tilu dan sawilet .
Karawitan  pada  penyajian  Tari Wayang Gatotkaca ini  diiringi  lagu Gunung  Sari, Bendrong , dan pada bagian tengah ada kakawen Waringin Sungsang .  Adapun  struktur  pola  pe-
ngembangan  secara  musikalitas  tersusun  se- bagai berikut:
1. Introduksi  atau  bubuka  dengan  gending kataragan
2. Kakawen
3. Irama  cepat/ gurudugan atau kering  tilu di- iringi dengan lagu Bendrong Gancang
4. Nyandra
5. Vocal Sinden Tambahan (sang putra Bima)
6. Gending kulu-kulu barang irama sawilet
7. Lalamba /lambat diiringi dengan lagu Gunung Sari
8. Sedang/ sawilet diiringi  dengan  lagu Ben- drong
9. Cepat/ gurudugan diiringi  dengan  lagu Ben- drong Gancang
10. Lambat  diiringi  dengan kakawen  Waringin Sungsang
11. Cepat/ gurudugan diiringi dengan lagu Ben- drong kering
Pada bagian desain artistik tari yaitu terdiri dari  rias  busana  dan setting panggung.  Tari Wayang Gatotkaca mempergunakan rias karak- ter yang disesuaikan dengan karakter dari Tari Wayang  Gatotkaca tersebut,  sehingga  mem- punyai istilah tersendiri di antaranya: alis cagak, jambang  mecut  kandel,  kumis  baplang  cagak, pasudamis,  cedo  jangot dan pasuteleng .  Busana yang  dipergunakan  dalam  tarian Gatotkaca ini merupakan  busana  khusus  untuk  tarian  ini saja. Adapun  jenis-jenis  busana  nya  yaitu: makuta gelung pelengkung cagak garuda mungkur, geulang  kaki,  badong,  baju  kutung  (kreanta- kusumah),  celana  sontog,  kewer,  benten,  keris, stagen, sampur, sinjang dodot satria, gelang tangan, gelang kaki, kilat bahu , keris dan tali uncal .
Setting panggung yang akan dipergunakan dalam  penyajian  Tari Wayang  Gatotkaca me- nggunakan  beberapa  level  yang  di  letakan  di bagian  belakang  tengah  panggung  yang  ber- fungsi sebagai gambaran saat Gatotkaca berada di  atas  langit,  mengolah  variasi  ruang  gerak
dan mempertegas koreografi saat di atas level. Suasana  juga  di  dukung  dengan  adanya gun- smoke yang menghadirkan asap putih sehingga memberikan  suasana  dan  gambaran  awan  di atas  langit. Lighting juga  mendukung  dan memberikan suasana.

## METODE
Dalam proses garap penyajian Tari Wayang Gatotkaca , penyaji menggunakan landasan teori "Gegubahan" yang  dikemukakan  oleh  A.A.M Djelantik (1999: 79) bahwa “Perwujudan yang bukan  sepenuhnya  kreasi  baru  yang  bersifat peralihan di tengah, yang memasukkan unsur- unsur  yang  baru  ke  dalam  suatu  yang  telah ada, atau mengolahnya dengan cara yang baru, yang  belum  pernah  dilakukan  "original"  atau asli”.
Teori  gubahan  ini  sesuai  dengan  pendapat dari  Sedyawati  (1984:  34)  yang  menyatakan, bahwa  pengembangan  dalam  arti pengolahan berdasarkan  unsur-unsur  tradisi  yang  diberi nafas  baru  sesuai  dengan  tingkat  perkem- bangan  masa,  tanpa  mengurangi/menghilang- kan  nilai-niai  tradisi. Adapun  beberapa aspek yang  dikembangkan  antara  lain  meliputi koreografi,  dan  iriingan  tariannya  yang  di- kembangkan tanpa menghilangkan esensi serta identitas Tari Wayang Gatotkaca .
Oleh  karena  itu  metode  yang  digunakan untuk pengembangan Tari Wayang Gatotkaca ini adalah metode “ gubahan tari” yang dikemuka- kan Edi Sediawati (1986: 17-18),  bahwa:
Mewujudkan  gagasan  baru  berupa  pengem- bangan  dari  sumber  penyajian  tradisi  tertentu dengan  cara  memasukan,  menyisipkan,  dan memadukan  bentuk-bentuk  gerak  atau  penam- bahan unsur lain, sehingga menghasilkan bentuk penyajian  yang  berbeda,  dengan  tetap  mem- pertahankan identitas sumbernya.
Pendapat  tersebut  selaras  dengan  yang dijelaskan  oleh  Rusliana  (2012:  175-177)  yaitu cara  penuangan  kreativitas  dalam  gubahan
Tari Wayang diterapkan  melalui  langkah- langkah  sebagai  berikut:  penguasaan  materi, rancang  tafsir  garap,  merekomposisi  (menyu- sun  kembali),  struktur  tarian,  dan  merekom- posisi koreografi.
Adapun  langkah-langkah  yang  dilakukan oleh penulis yaitu berupa observasi pencarian referensi  yang  berkaitan  dengan  Tari Wayang Gatotkaca kemudian  melakukan  ekplorasi, evaluasi, serta komposisi, sehingga menghasil- kan  penyajian  Tari Wayang  Gatotkaca dalam konteks kemasan baru.

## HASIL DAN PEMBAHASAN

## 1. Proses Garap
Proses Garap adalah langkah-langkah yang dilakukan penulis dalam memproses perwuju- dan  kekaryaan  dalam  karya  penyajian  Tari Wayang Gatotkaca . Ben Suharto menjelaskan: Proses garap merupakan suatu tindak lanjut dari proses  terbentuknya  ide  atau  gagasan  dalam merealisasikan idenya, sehingga menjadi bentuk atau  wujud  tari  dengan  melalui  eksplorasi, improvisasi, komposisi dan evaluasi (1985: 32).
Dalam  penyajian  tari  ini  penulis  diberi peluang  untuk  menginterpretasi  Tari Wayang Gatotkaca menjadi  garapan  baru,  kesempatan bagi penulis untuk menggali potensi diri dalam kreativitas.  Pengertian  kreativitas  dalam ujian penyajian  tari  disini  dengan  memberikan sentuhan  baru  sehingga  dapat  menampilkan karya  tari  yang  kreatif  dan  inovatif  serta menjadikan penyaji Tari Wayang Gatotkaca yang berkulitas.  Kualitas  menari  itu  sendiri  di- tunjang  dengan  aspek-aspek  lainnya,  seperti yang dipaparkan Iyus Rusliana dalam bukunya Tari Wayang , memaparkan bahwa:
Yang menjadi intisari dari kelima aspek kualitas menari itu meliputi: Bisa adalah hafal dan tepat dalam teknik mengungkapkan setiap gerak tari. Wanda adalah penyesuaian dengan karakter tari serta  ketepatan  dan  keserasian  pemakaian  rias dan busana. Wirahma adalah ketepatan mengatur irama tari yang selaras dengan pola irama ( embat )
iringan Karawitan nya. Sari adalah  kemampuan menghidupkan  tarian  melalui  kekuatan  pe- ngungkapan  rasa  dan  jiwanya  yang  sesuai  de- ngan  isi  tarian. Alus adalah  kemampuan  me- nyatukan kekuatan dari keempat aspek kualitas tersebut sehingga luluh dan bersenyawa dengan tarian (2012: 154).
Peminatan penyajian tari, tentu tidak hanya terfokus  pada  kualitas  kepenarian  nya  saja, namun  juga  fokus  terhadap  kreativitas  dalam melakukan  gubahan  pada  Tari Wayang  Gatot- kaca .  Seperti  yang  dijelaskan  oleh  Rusliana
(2012: 175-177) bahwa:
Cara penuangan kreativitas dalam gubahan Tari Wayang diterapkan melalui langkah-langkah se- bagai berikut: penguasaan materi, rancang tafsir garap,  merekomposisi  (menyusun  kembali), struktur tarian, dan merekomposisi koreografi.
Pada  proses  garap  penyajian  Tari Wayang Gatotkaca ini  tidak  hanya  mengandalkan interpretasi  dari  penulis,  tetapi  penulis  tidak menutup diri untuk menerima kritik dan saran terutama dari dosen pembimbing, narasumber, penata Karawitan ,  dan  informan  lainnya  yang kemudian  dijadikan motivasi  dalam  memper- baiki  kekurangan  pada  diri  penulis  untuk garapan penyajian Tari Wayang Gatotkaca. Ada- pun  tahapan-tahapan  yang  menunjang  proses garap  yaitu;  Eksplorasi,  Evaluasi,  dan  Kom- posisi.
a. Tahapan Eksplorasi Eksplorasi  atau  penjelajahan  merupakan proses  berfikir/berimajinasi,  merasakan  dan menanggapi  suatu  obyek  untuk  dijadikan bahan dalam karya tari. Wujudnya bisa berupa gerak, irama, tema, dan sebagainya. Eksplorasi merupakan tahap awal dalam membuat sebuah karya tari, dan cara bagaimana kita melakukan gerak dengan sebebas mungkin, namun dalam hal  ini  tidak  mengubah  atau  menghilangkan esensi  gerak  yang  sudah  ada.  Seperti  yang dijelaskan  oleh  Hadi  Sumandiyo  dalam  buku
Aspek-Aspek Dasar Koreografi Kelompok (2003: 65) bahwa:
Eksplorasi  meliputi  berpikir,  berimajinasi,  me- rasakan  dan  merespon”.  Dalam  proses  kreatif yang dimaksud eksplorasi ada kalanya dimulai dari  sebuah  ide  lalu  dikembangkan  dalam bentuk gerak namun dimulai dengan merangkai gerakkan lalu mencari ide, yang terpenting gerak yang  dipilih  tidak  menghilangkan  esensi  ta- riannya.
Penjelajahan gerak adalah proses pencarian untuk menemukan kemungkinan kemungkin- an gerak baru dengan tidak melupakan ruang, tenaga,  dan  waktu  sebagai  inti  dalam  sebuah tarian.  Seperti  yang  dijelaskan  oleh  FX.  Wi- daryanto dalam bukunya Koreografi bahwa:
Untuk  menghasilkan  koreografi  yang  sesuai dengan isi garapan, proses eksplorasi sangatlah dibutuhkan,  diawali  dengan  pencarian  motif- motif  gerak,  diolah  dan  menjadi  bahan  dasar pembuatan  karya  tari,  sehingga  menghasilkan pola  gerak  yang  baru  kemudian  gerak  yang dikembangkan diolah dengan elemen dasar tari seperti ruang,  tenaga,  dan waktu  juga  terdapat pengolahan pola lantai (2009: 43).
Bagian  penting  lainnya  dalam  tahap eksplorasi  adalah  improvisasi,  seperti  yang dijelaskan oleh Ben Suharto bahwa:
Improvisasi  merupakan  tindak  lajut  dari eksplorasi  yang  mengandung  arti  usaha-usaha yang  di  lakukan  secara  spontan  untuk mendapatkan gerak-gerak tari yang baru. Gerak- gerak tari yang berasal dari hasil eksplorasi dan improvisasi ini kemudian di seleksi atau di pilih gerak-gerak tarinya sesuai dengan ide (1985: 36- 38)
Improvisasi  merupakan  bagian  dari  eks- plorasi,  kegiatan  ini  melibatkan  tubuh  untuk melakukan  tindakan  kreatif  dengan  mencari beberapa  alternatif  gerak  yang  belum  pernah dilakukan  sebelumnya.  Berdasarkan  pemapa- ran  tersebut,  maka  dalam  proses  garapnya penulis  melakukan  tahap  eksplorasi  dan improvisasi, demi terciptanya bentuk baru dari Tari Wayang Gatotkaca.
Penulis melakukan eksplorasi dan improvi- sasi  mandiri  yang  direncanakan  untuk  pe- ngembangan  gerak  pada  bagian  awal  dan tengah  Tari Wayang  Gatotkaca, yaitu  dengan mengeksplorasi  gerak-gerak  baru  seperti sawang, kepret sampu, sungkuran, dan obah taktak . Penulis  juga  mencari  referensi  garap  dari literatur, informan dan video dari karya-karya Tari Wayang Gatotkaca sebelumnya. Inpirasi dan saran  dari  informan  beserta  hasil  wawancara dengan  nasumber  menjadi  bahan  untuk eksplorasi.  Penulis  juga  melakukan  pendala- man  teknik gerak yang  sudah  ada  dan  belum dikuasai,  terutama  dalam  menguasai  wiraga, wirahma , wirasa , sari dan alus . Proses eksplorasi terutama dalam proses garap penulis mencoba mengembangkan dan memadatkan koreografi sesuai  kebutuhan.  Tidak  hanya  koreografi namun mencakup semua unsur-unsur lainnya, seperti dari sisi musikalitas/iringan, dan setting panggung.
b. Tahapan Evaluasi Evaluasi  diinterpretasikan  sebagai  rang- kaian  ragam  gerak  yang  telah  dikemas  ber- dasarkan hasil eksplorasi yang dilakukan oleh penulis  dalam  merinci  semua  unsur  pendu- kung  baik  dalam  segi  garapan  juga  tulisan. Seperti dikemukakan  F.X Widaryanto, (2009: 74)  bahwa  “proses  ini  merupakan  kegiatan saling  mengupas  kekurangan  semua  unsur yang mendukung  khususnya struktur garap , terutama  segi  gerak  maupun  teknik  gerak”. Akhirnya  menghasilkan  revisi  untuk  per- baikan  kekurangan  dari  garapan  karya  pe- nyajian  Tari Wayang  Gatotkaca .  Dalam  proses revisi  penulis  diskusi  dengan  dosen  pem- bimbing  tujuannya  untuk  mencari  alternatif dan  solusi.  Alma  M.  Hawkin  menjelaskan bahwa:
Guru membantu koreografer dalam menemukan apa  yang  terjadi  dalam  peristiwa  gerak,  men- jelaskan apa yang diinginkan dan mendapatkan wawasan mengenai bagaimana mencapai tujuan
yang  diinginkan.  Melalui  pendekatan  tidak langsung ini, tanpa mengambil alih guru mem- beri  sumbangan  yang  amat  besar  terhadap pertumbuhan kreatif penari dan pengembangan potensi  bawaan  mereka  untuk  melakukan evaluasi diri. (2003: 136).
Berdasarkan  penjelasan  di  atas,  dapat  di- simpulkan  bahwa  pada  kegiatan  evaluasi  ini dosen  pembimbing  sangat  membantu  penulis dalam  sebuah  proses  garap.  Dosen  pem- bimbing melihat hasil eksplorasi penulis yang kemudian  menilai  dan  mengoreksi  hasil tersebut  sebagai  bahan  evaluasi  bagi  penulis. Evaluasi  dibutuhkan  untuk  menganalisa  se- buah  proses  dengan  lebih  cermat.  Terkait dengan  hal  itu  Iyus  Rusliana  (2008:  121)  me- ngatakan, bahwa tahap kegiatan evaluasi atau penilaian, berarti ada upaya mempertimbang- kan  atau  mengkaji  terlebih  dahulu  agar  betul betul  karya  tari  tersebut  memadai  untuk dipertunjukkan.
Berikut  adalah  tahapan-tahapan  penulis dalam  melakukan  sebuah  garapan  yang  akan dipresentasikan  dalam  kegiatan  bimbingan, antara lain:
1) Kegiatan  Bimbingan  Sektoral  (Parsial) Koreografi
Proses bimbingan merupakan sebuah proses pendampingan  terhadap  karya  tari  yang dibuat. Untuk bisa mewujudkan sebuah karya yang  berkualitas  serta  diterima  dengan  baik. Begitupun  agar  hasilnya  memuaskan,  tentu tidak terlepas dari proses latihan, pembenahan dan  pendampingan  dari  dosen  pembimbing yang  senantiasa  memberikan  saran  dan  na- sihatnya selama proses bimbingan.
Dalam  hal  ini  hasil  eksplorasi  yang  telah dilakukan  kemudian  di  presentasikan  kepada dosen  pembimbing  sebagai  tahap  pertama sebelum memakai Karawitan tari. Dosen pem- bimbing memberikan beberapa koreksi, arahan dan  masukan.  Pemantapan  hasil  gerak  yang sudah  dikoreksi  terus  dilakukan  berulang-
ulang  sehingga  dalam  pencapaian  kualitas gerak dan teknik gerak dapat dikuasai dengan baik. Masukan dan saran yang diberikan dosen pembimbing  mengenai  konsep  garap  ini, sebagai  bahan  pertimbangan  serta  dijadikan masukan  yang  sangat  berharga  bagi  penulis untuk pencapaian garapan yang lebih baik.
2) Kegiatan  Bimbingan  Sektoral  (Parsial) Karawitan Tari
Dalam tahap ini memerlukan sebuah konsep yang matang antara gerak dan Karawitan harus menjadi  satu  kesatuan,  dan  ini  merupakan suatu hal yang sangat penting dalam garapan tari. Karawitan juga berperan memberikan sua- sana  untuk  memunculkan  dinamika  dan tahapan  dramatik  setiap  adegan  sehingga keberadaannya sangatlah penting seperti yang dipaparkan  oleh  Sal  Murgiyanto  (1986:  30), bahwa  secara  tradisional,  musik  dan  tari memang  erat  sekali  hubungannya  satu  sama lain.
Sebagai  Penari  dituntut  mempunyai  rasa musikalitas  yang  tinggi  tujuannya  untuk menghayati  karakter  dari  lagu  yang  dibawa- kan, karena antara Karawitan dan tari  sebagai satu kesatuan yang  saling  mendukung  dalam mewujudkan  karya  yang  baik.  Penulis  meng- ungkapkan  konsep Karawitan karya penyajian Tari Wayang  Gatotkaca ,  pada  bagian  awal menggunakan gending garapan baru disesuai- kan dengan kreativitas tarian, disertai kakawen , bendrong gancang, lalu nyandra.
3) Kegiatan  Bimbingan  Sektoral  (Parsial) Artistik Tari
Pada tahapan ini bimbingan artistik tari juga penting  bukan  hanya  kegunaan  fungsional fisiknya  saja  melainkan  fungsi  simbolisnya. Seperti halnya penulis mengemukakan konsep kepada dosen pembimbing untuk menambah- kan artistik gugunungan di tengah layar hitam. Gugunungan dalam  Tari Wayang tidak  hanya sebagai kebutuhan Artistik saja, akan tetapi ada
beberapa  penjelasan  tentang  arti  dari gugunu- ngan ,  seperti  yang  dijelaskan  oleh  Woro Aryandini S (2002: 93), bahwa fungsi Gugunu- ngan sebagai  tanda  mulai  dan  berakhirnya suatu  pagelaran,  demikian  juga  dapat  me- rupakan tanda pembuka-penutup dari episode dalam  pagelaran  itu.  Penambahan  level  di tengah  bagian  belakang  sebagai  kebutuhan artistik serta memvariasikan ruang panggung.
Menambahkan dua level yang di tumpuk ke atas  dan  berfungsi  sebagai  gambaran  bahwa Gatotkaca sedang  berada  di  atas  langit.  Ter- gambarkan  pada  saat  melakukan  koreografi- koreografi  tari  di  atas  level.  Menambahkan gunsmoke  untuk  memberikan  suasana  saat melakukan  koreografi  tari  di  atas  level berfungsi untuk menambahkan suasana awan di  langit  dari  asap  yang  dihasilkan  oleh gunsmoke.
4) Kegiatan Bimbingan Tulisan
Penulis  melakukan  proses  bimbingan  tu- lisan  terutama  mengenai  teknik  penulisan,  isi tulisan  yang  ada  kaitannya  dengan  konsep garap  karya  penyajian  Tari Wayang  Gatotkaca , yang  mengacu  pada  sistematika  penulisan yang  ada  pada  buku  panduan.  Proses bimbingan tulisan tidak lepas dari kritik serta masukan    dosen  pembimbing,  ini  dipandang sangat  penting  bagi  penulis  untuk  lebih berhati-hati  dalam  menuangkan  gagasan  ke dalam bentuk tulisan yang lebih baik.
c. Tahapan komposisi Setelah  melalui  proses  tahapan  eksplorasi, dan  evaluasi,  kini  tahap  akhir  dalam  proses garap ini ialah komposisi tahapan ini merupa- kan  pembentukan  hasil  dari  eksplorasi  dan evaluasi  sampai  terwujud  penyajian  Tari Wayang Gatotkaca hasil gubahan dalam garapan baru  tanpa menghilangkan  esensi  tarian  yang aslinya.  Seperti  yang  dinyatakan  oleh  Sal Murgiyanto  (1986:  20),  bahwa  Komposisi  tari yaitu  pengetahuan  yang  bersangkut-paut
dengan  bagaimana  dan  menata gerakan  yang menjadi sebuah karya tari.
Dalam  menggubah  Tari Wayang  Gatotkaca penulis  menyusun  kembali  struktur  tarian dengan memadatkan struktur koreografi yang ada  pengulangan,  lalu  digabungkan  dengan struktur  yang  lain  baik  yang  pola  iramanya sama  maupun  bebeda, serta pengolahan  level atau tinggi rendahnya posisi badan. Semua itu bertujuan  untuk  menambah  ragam  bentuk tatanan tarian Gatotkaca agar lebih berkembang dan  bervariasi.  Sebagaimana  yang  telah  di- jelaskan oleh Rustiyanti (2012: 16), bahwa:
Dalam menentukan bentuk garapan tari, maka di dalamnya  berusaha  untuk  mewujudkan  suatu komposisi dan dinamika berdasarkan pengatur- an dan pengolahan aspek-aspek komposisi yang antara  lain  adalah  variasi,  keharmonisan,  kon- tras,  pengulangan,  transisi,  keseimbangan,  pe- ngembangan  logis,  dan  kesatuan.  Dengan  de- mikian  keserasian  garapan  dengan  adanya perpaduan ruang, gerak, dan waktu, serta emosi akan menyatu dalam sebuah garapan.
Adapun  hasil  yang  telah  terbentuk  dari proses  komposisi  yang  sudah  dilakukan  pe- nulis  ialah  pada  bagian  awal,  bagian  tengah, dan  bagian  akhir.  Hasil  tersebut  dilakukan dengan  memperhitungkan  iringan  yang  di- sesuaikan  dengan  gerak,  ataupun  gerak  yang sudah  disesuaikan  dengan  iringan  sehingga apa  yang  sudah  diuraikan  merupakan  hasil dari  pembentukan  sebuah  garapan  tari. Adanya  proses  komposisi  akan  terbentuk sesuatu yang utuh pada Tari Wayang Gatotkaca dalam  bentuk  baru.  Proses  komposisi  ini dimulai dari akhir proses latihan gabungan di studio menjelang masuk gedung sampai gladi kotor. Walaupun sudah diproses dalam tahap komposisi masih terbuka kemungkinan perbai- kan  atau  revisi,  mengingat perubahan  tempat mengakibatkan  perubahan  ukuran,  untuk mengukur  perpindahan  pola  lantai,  jika  ter- dapat perubahan jarak maka langkah akan ikut berubah, jika langkah berubah Karawitan akan
ditambah,  dan lighting hanya  menyesuaikan ( setting lampu).

## 2. Struktur  Penyajian Tari Gatotkaca
a. Sinopsis “Menggambarkan Gatotkaca yang  sedang
Ngalanglang  Nagara atau  memeriksa  dan menjaga keamanan Negara Amarta , baik ketika ia berada di darat maupun di udara”.
b. Struktur Koreografi Koreografi Tari Wayang Gatotkaca kaca untuk tugas  akhir,  penulis  melakukan  kreativitas dengan adanya  gubahan serta  tambahan  atau pengembangan  variasi  gerak,  level  dan  pola lantai.  Pengertian  koreografi  itu  sendiri  me- nurut Iyus Rusliana (1985: 21), yaitu koreografi adalah  terbentuknya  susunan-susunan  gerak hasil  kerja  kreatif  seseorang  atau  sekelompok masyarakat yang di ekspresikan melalui media penari.
Dari  hasil  bimbingan  serta  berdasarkan uraian  yang  telah  dirancang  melalui  proses garap,  penulis  memperoleh  hasil  garapan secara  teknik  yang  mendalam  pada  peng- garapan  Tari Wayang  Gatotkaca .  Penulis mem- berikan sedikit pengembangan dalam koreog- rafi  dengan  tidak  mengubah  struktur  dari gerak  aslinya.  Koreografi  yang  tetap  pada pakemnya,  menjadi  acuan  pada  saat  penulis menentukan  peluang-peluang  garap  supaya tidak  terkesan  mengubah  struktur  gerak aslinya. Dari hasil eksplorasi maka ditemukan gerak-gerak  inovasi  yang  dilakukan  pada bagian  awal  tarian,  sebagai  variasi gerak calik jengkeng , sungkuran , dan variasi sampur. Gerak- gerak  tersebut  merupakan  interpretasi Gatot- kaca yang  bersiap ngalalang  nagara. Gerakan terisi di awal di hilangkan dan langsung pada gerak adeg-adeg ke gedig anca .
Pada bagian Tengah dilakukan pemadatan, memberikan  variasi  pola  lantai  serta  arah hadap  dan  variasi  pada  gerak  peralihan.  Pe-
madatan  pada  gerak  sungkuran  menjadi  satu kali,  menghilangkan  gerak  peralihan cindek, ngalaras,  sungkuran,  dobelan pada  gerak  pera- lihan. Variasi gerak peralihan nenjrag bumi level di  bawah.  Variasi  pola  lantai  dan  arah  hadap bertujuan  untuk  mengolah  pola  ruang  dan menonjolkan  bahwa Gatotkaca sedang melang- lang nagara.
Pada  bagian  akhir  memberikan  beberapa pengembangan  variasi  gerak sonteng  hiber di atas level, pemadatan trisi, dan beberapa tam- bahan  variasi  gerak  di  level  akhir  tarian. Adapun  struktur  koreografi  dan  pola  lantai Tari Wayang  Gatotkaca kaca  hasil  gubahan dalam  Ujian  Tugas  Akhir  ini  di  deskripsikan sebagai berikut:
1) Gubahan awal
a) Calik Jengkeng
Pada bagian awal koreografi di tambahkan dengan gerak calik jengkeng posisi awal duduk di  atas  level  dan  menghadap  kebelakang. Dilanjutkan  dengan  gerak riyeg,  cindek,  seblak sampur lalu ngadeg pereket dengan posisi berdiri tumpuan di lutut atau deku dilanjutkan dengan seser  sembada  sampur sampai  depan  lalu ulin sampur dan sirig dari  bawah  ke  atas  dengan bertahap setelah itu buka tutup sambada sampur dan  menghadap  ke  belakang sembada  sampur lalu trisi turun  dari  level  membentuk  pola lingkaran  besar  dan  berakhir  di  tengah, sejak lalu sungkuran,  ngadeg,  sontengan,  cindek,  nya- wang dengan diiringi kakawen lalu dilanjutkan dengan nyandra, pada  bagian  ini  dilanjutkan dengan gerak luncat tepak lalu sirig kepeng, jalak pengkor, buka sampur lalu luncat  cindek, gerak selanjutnya  diiringi  dengan kawih sinden dilanjutkan  dengan adeg-adeg  pocapa,  selut capang,  seblak  sampur,  gedig  anca,  cindek,  adeg- adeg pocapa, capang sebalak sampur kembali lalu sirig kepeng cindek, gerak menuju calik sembahan, lalu calik sembah.

## b) Calik Jengkeng (Sembahan)
Pada  posisi calik  jengkeng ini  pola  lantai menghadap  ke  depan  dengan  tangan lontang kembar kemudian  melakukan capang ke  kanan lalu lontang  kembar ,  dan  begitupun  ke  kiri. Setelah itu pereket, sabukan, lalu lontang kembar , kemudian kaki berpindah ke gerak deku sambil melakukan gerak nyawang  kanan dan jengkeng ke jengkeng  kiri dan lontang  kembar lalu di- lanjutkan  dengan  gerak deku,  nyawang per- pindah  ke kiri lalu jengkeng  kanan kembali  ke lontang  kembar ,  kemudian pereket , makutaan ke kanan dan ke kiri . Setelah itu lontang kembar lalu sembahan , godeg dan dilanjutkan dengan gerak cindek,  seblak  sampur,  cengkat,  selut  adeg-adeg pocapa. Adeg-adeg (Capang, Sawang)
Adeg-adeg ini berposisi  di  tengah-tengah panggung setelah calik jengkeng gerak selanjut- nya  adalah  cengkat setelah  itu selut lalu adeg- adeg  pocapa,  selut kembali  lalu  di  lanjutkan dengan capangan dan  di  sambung  olah  gerak sawangan, adeg-adeg lontang kembar lalu obah tak- tak sabukan, obah tak-tak sembada selut. Mundur lalu lakukan gedut, jangkung ilo lalu masuk ke gedig sinjang kirut.
c) Adeg-adeg Capang Rineka
Pada adeg-adeg  gerak  capang  rineka ini  pola yang  di  sajikan badan  manghadap  samping kanan setelah itu kewong soder.
d) Gedig Sinjang Kirut
Gedig ini  digunakan  dalam  pola  berputar penuh  hingga  menghadap  depan  dengan mengambil samping.
2) Gubahan Tengah
Pada  bagian tengah  di  lakukan  pemadatan sungkuran menjadi satu kali dan pengembang- an variasi gerak yaitu tenjrag bumi dan lontang . Pemadatan  dengan  menghilangkan  gerak ca- pang  sonteng , sungkuran ,  dan dobelan. Adapun struktur geraknya yaitu:
a) Adeg-adeg (Capang, Sonteng, Sirig)
Dalam  pola  gerak  ini,  terdapat  pemadatan sungkuran menjadi satu kali dan pengembang- an gerak tenjrag bumi . Setelah cindek tadi maka di lanjutkan dengan capang menghadap ke kiri dan ke kanan dengan irama cepat dilanjutkan dengan sungkuran dan capang galieur. Lakukan capang kanan  dan  kiri kembali,  lalu sirig dan tenjrag bumi.
b) Laras Konda
Pada  pola laras  konda posisi  penari  tetap menghadap depan dan hanya kaki kanan dan kiri bergerak seser ke depan secara bergantian tangan capangan dan sembada kanan dilakukan bergantian lalu sabukan , setelah itu dilanjutkan dengan gerak ungkleuk dan cikalongan.
c) Ungkleuk
Pada  bagian  gerakan  setelah ungkleuk dilakukan  pemadatan  gerak  dengan  meng- hilangkan  gerak capang,  sungkuran,  dobelan . Jadi,  pada  bagian ungkleuk posisi  masih  tetap menghadap  depan  dan  di  lakukan  di  tempat setelah  itu  di  lanjutkan  dengan  gerak capang, sirig kepeng lalu tenjrag bumi setelah itu bangun putar badan dari kanan ke kiri hingga kembali lagi kedepan dan adeg-adeg lontang kembar .
d) Mincid Cikalong Mincid  cikalong berpola  lantai  maju  dengan salah  satu  kaki  sedikit seser dan  arah  hadap badan  yang serong, tangan tumpang  tali, lalu adseg-adeg  lontang  kembar kemudian sembada kanan.  Gerak  ini  dilakukan  sebaliknya  ber- gantian ke kiri dan kanan sebanyak 3 kali dan diakhiri dengan adeg-adeg selut ke pakblang .
e) Pakblang
Pola pakblang pertama melangkah ke depan lalu  cindek  dilanjut  dengan  sontengan  yang bergerak  ke  samping  kanan  dan  kiri  lalu pakblang kembali, kemudian  bergerak  dengan pakblang ke  sudut  kiri  depan dan ngongkrak cindek. Lalu kembali lakukan pakblang dengan bergerak  mundur  kemudian ukel dan lontang
kembar dengan  arah  hadap  ke  sudut  kanan . Lakukan pakblang ke  sudut  kanan  depan dengan  melakukan tumpang  tali  tugelan dan lontang  kembar setelah  itu cindek  tumpang  tali lalu  mundur  melakukan tumpang  tali  tugelan dan lontang kembar ke posisi awal dan di akhiri tumpang  tali  muter lalu  dilanjutkan  ke laras konda galang.
f) Laras Konda Galang
Gerak  pada  pola  ini  membenuk  lingkaran dengan gerak  pertama sabukan,  luncat dengan tangan kepeng,  mahkutaan hingga  berbalik kembali kearah depan lalu selut ungkleuk dan di lanjutkan dengan gerak mincid gigir usik malik.
g) Mincid Gigir Usik Malik
Pada mincid  gigir  usik  malik ini  berpola dengan  gerak awal mincid kearah  kanan  lalu berbalik kearah kiri membentuk pola setengah lingkaran lalu ke belakang mundur kemudian adeg-adeg.
h) Adeg-Adeg Sonteng Tumpang Tali
Mula-mula  gerakan  berjalan  menuju  pojok kiri dengan proses gerak kewong soder tumpang tali lalu sonteng begitupun sebaliknya ke arah kanan  setelah  itu tugelan mundur  ke  posisi tengah lalu obah bahu.
i) Cindek Nepak Dengkul
Pola  disini  melakukan luncat  tepak  dengkul dan sirig lalu  melakukan capang kanan  kiri, nyawang  ngigir dan cindek  pocapa kanan, nyawang kanan dilanjut dengan godeg nyawang kanan  sambil  kaki seser,  luncat  cindek  tepak dengkul dan sirig kebelakan g lalu adeg-adeg pocapa lalu capang kanan kiri. Kewong sampur lalu gedig  salancar kebelakang  sudut  kiri  lalu berbalik  ke  depan  mengusap  tangan, sungku- ran,  sirig dengan  irama  musik  yang  naik  lalu barangbang murag.
j) Barangbang Murag
Pada  bagain barangbang  murag ini  posisi berada  persis  di  tengah dengan  gerak  seperti loncat  dan  menjatuhkan  diri  ke  tanah  setelah
itu mahkutaan sambil  duduk dan  tangan  me- nyilang seperti  sedang  sembah melakukan bukaan tangan dan mahkutaan lalu seblak sampur kembar dan deku muter sambil meber sampur.
k) Hiber (Calik Deku Lonjor)
Pada  bagian  gerak hiber ini  di  lakukan dengan calik deku dan berputar dan ulin soder secara  bergantian  dan  dilanjutkan  dengan cengkat lalu sirig kepeng mundur dan di lanjutkan dengan gedut maju.
3) Gubahan Akhir
a) Sonteng muter
Gerakan  dilakukan  di  atas  level  sebagai gambaran Gatotkaca sedang  berada  di  atas langit  suasana  diperkuat  dengan  munculnya gunsmoke dan lighting . Setelah terisi melakukan ulin  soder lalu sonteng  muter ke  kiri,  dengan menggetarkan soder tangan  kanan,  dan  di- lakukan  kembali  sebaliknya  ke  arah  kanan. Setelah  itu sirig dan terisi , sejak , barangbang murag sembahan.
b) Calik Jengkeng (Sembahan)
Calik  jengkeng kemudian sembahan dengan godeg Setelah itu berdiri adeg-adeg , capang kanan dan  kiri  kemudian gedig  salancar, kepret  soder lalu sirig ke  atas  level,  berakhir  dengan sungkuran .
c. Struktur karawitan iringan tari Iringan tari atau karawitan tari merupakan aspek  yang  penting  dalam  mengiringi  tarian salah satunya pada Tari Wayang Gatotkaca . Ciri yang menjadi khas lagu yang digunakan dalam tari  ini  yaitu  lagu Gunung  Sari sebagai  lagu pokok.  Tuntutan  adanya   kreativitas pengem- bangan  tari  tentunya  berdampak  akan  ada pengembangan dan gubahan yang terjadi pada karawitan iringan tari. Dengan menggubah dan membuat  gending  baru  terutama  di  bagian awal  untuk Introduksi atau  bubuka  dengan gending Karatagan . Pada gending bagian awal ada Kakawen, kemudian nyandra setelah  itu tambahan vokall lagu sang bima lumungsur yang
dinyanyikan  sinden  kemudian  gending kulu- kulu barang. Pada bagian irama gurudugan/cepat atau kering  tilu diiringi  dengan  lagu Bendrong Gancang dan  penambahan  lagu  yang  di- nyanyikan  oleh  sinden . Pada  bagian Lalamba- /lambat  diiringi  dengan  lagu Gunungsari, Sedangkan pada irama sawilet diiringi dengan lagu Bendrong. Tempo Cepat/ gurudugan diiringi dengan  lagu Bendrong  Gancang, bagian  irama Lambat  diiringi  dengan kakawen  Waringin Sungsang, dan  pada  bagian  akhir  irama  Ce- pat /gurudugan diiringi  dengan  lagu Bendrong Gancang.
d. Penataan Artistik Tari
1) Tata Rias
Tata Rias yang digunakan pada Tari Wayang Gatotkaca ini  merupakan  rias  karakter Mong- gawa  Lungguh namun  secara  penampilan  ter- kesan gagah karena penggunaan kumis baplang dan cedo serta jenggot . Ciri khas rias Tari Wayang Gatotkaca pada bagian  pipi  menggunakan Pasudamis yg berbentuk  seperti  huruf  koma tertidur. Bagian lain yang menjadi ciri khas rias gatotkaca  yaitu Pasuidung untuk  membentuk hidung  agar  terlihat  lebih  tegas,  serta Godek Kapak pada bagian pelipis rambut dekat telinga, dan    alis  dibuat alis cagak  dua serta Pasuteleng yang di letakan di tengah antara alis.
2) Tata Busana Busana  yang  digunakan  pada  Tari Wayang Gatotkaca ini  merupakan Baju  Kutung yang disebut Kere Antakusumah yang dihiasi sulaman Payet berbentuk  bintang  berwarna merah  dan putih dan tambahan ornamen yang lain, pada bagian  pinggang  menggunakan  stagen  sa- buk/ Slape,  Kewer dan Tutup  Rasa, Tali  Uncal serta celana Sontog yang semua dihiasi Payetan menggunakan Kewer di samping kiri dan kanan juga di bagian depan, menggunakan sampur di depan  dan  di  belakang menggunakan Sinjang Lereng berukuran  sedang  berlatar  putih  dan bermotif berwarna coklat, pada bagain tangan menggunakan gelang dan Kilat Bahu di bagian kaki  juga  menggunakan  gelang. Tali  Uncal di pasang di atas Kewer di bagian depan dan pada pagian  kepala  menggunakan Mahkuta  Gelung Pelengkung  Cagak  Garuda  Mungkur, dan  pada bagian  belakang  menggunakan  sayap  atau biasa di sebut Badong serta menggunakan keris di bagian depan.
a) Baju Kutung (Kere Antakusumah)
Kere antakusumah merupakan baju berbentuk rompi dengan tali di belakang sebagai pengikat agar  baju  tidak  lepas  dan  pada  bagian  depan baju  dihiasi  dengan  payet  berwarna  warni berbentuk bintang dengan bentuk bintang yang menunjukan  8  arah  mata  angin,  sementara untuk  bagian  samping  dihiasi  dengan  payet berbagai  bentuk  dengan  ukuran  yang  agak kecil.
b) Calana Sontog Celana  sontog berbentuk  celana  setengah lutut berbahan dasar kain bludru minyak, biasa yang  di  bagian  ujung  dihiasi  dengan  payet berwarna warni.
c) Kewer dan Tutup Rasa
Kewer  dan  tutup  rasa ini  dibagi  dalam  3 bagian  yang  terdiri  dari kewer samping  kiri, kewer samping  kanan  dan tutup  rasa dibagian tengah. Untuk bahan pembuatan kewer adalah
Gambar 2. Rias Karakter Gatotkaca (Dokumen: Doni, 2019)
bludru minyak yang di bentuk persegi panjang dan  pada  bagain  ujung  di  buat  runcing  ber- bentuk segi tiga dihiasi dengan payet berwarna warni  berbentuk  stilir  dari  bentuk  tumbuhan. Sedangkan di bagian bawah di beri rawis dari sulaman payet. Busana ini di letakkan di depan.
d) Sabuk/Slepe
Slepe atau sabuk ini berukuran 1 hingga 1,5- meter  dihiasi  oleh  payet  di  sepanjang  ujung kepala sabuk hingga bagian ekor sabuk dengan payet berwarna warni.
e) Tali Uncal
Tali  uncal merupakan  aksesoris  tari  ber- bahan kulit sapi yang di bentuk seperti bulan sabit  dan  di  beri  ukiran  seperti  bunga  pada bagian  tengahnya,  di  cat  berwarna  warni  se- mentara pada bagian luarnya warna emas lalu diberi tali pada bagian kiri dan kanan dengan ukiran  kayu  yang  berbentuk  lonjong  serta rawis pada bagian bawah dengan benang wol berwarna merah.
f) Sampur/Soder
Sampur atau Soder ini  merupakan  kain dengan  panjang  berkisar  2,5  sampai  3-meter berbahan  dasar sypon maupun  katun  yang  di ujungnya di beri rawis dan renda emas (sypon) sementara untuk katun biasanya berpola batik tumpang  sari  berwarna  kuning  dan  gradasi hijau  tua  pada  bagian  motif  batiknya. Sampur merah digunakan pada bagian belakang tubuh, sedangkan sampur kuning  di  bagian  depan yang berfungsi sebagai property tari.
g) Mahkuta (Gelung Pelengkung Cagak Garuda Mungkur)
Mahkuta merupakan  aksesoris  tari  yang  di pakai  pada  bagian  kepala  berbentuk gelung pelengkung cagak garuda mungkur .
h) Badong
Badong merupakan  alat  yang  digunakan dalam tari Gatotkaca yang  berfungsi untuk ter-
bang, Badong digunakan/diletakkan di bagian belakang tubuh.
i) Gelang tangan Gelang  tangan merupakan  aksesoris  berupa lingkaran  yang  terbuat  dri  spon  dan  plasmin yang  di  jait  dan  di  beri  kawat  juga  di  beri kancing  sebagai  penyambung  antara  ujung satu dan ke ujung yang satunya lagi, digunakan ditangan.
j) Gelang Kaki
Gelang  kaki merupakan  aksesoris  tari  yang berbentuk  lingkaran  dan  terbuat  dari  bahan yang sama persis dengan gelang tangan namun hanya  ukuran  dan  diameternya  saja  yang berbeda.
k) Kilat Bahu Garuda Mungkur Kilat  bahu merupakan  bentuk  gelang  yang terbuat dari kulit sapi namun di bagian atasnya terdapat bentuk garuda mungkur yang di beri payet serta di lukis juga di beri tali pada ujung kilat bahu. Di gunakan di bahu kanan dan kiri.
l) Keris (Ladrang)
Keris ladrang ini merupakan bagaian properti tari yang termasuk pada bagian kostum karena hanya  di  gunakan  sebagai  pelengkap,  tidak digunakan  untuk  menari Gatotkacara . Keris ladrang ini  diletakan/diselipkan  di  bagian  de- pan dan di beri bunga.
m) Sinjang Lereng Gede (Parang Rusak)
Sinjang lereng gede merupakan sinjang yang dipakai  dalam  tari Gatotkaca ini,  cara  pe- makaian  sinjang  ini  di  bentuk  dodot  satria seperti  bentuk  kipas  sebelah  yang  dilamban terlebih  dahulu  lalu  dilipat  menjadi  dua  dan diikatkan  ke  bagian  pinggang  kemudian  ikat dengan tali dan bagian lipatan sinjang di tarik hingga rapih.

## 3) Setting Panggung
Setting panggung  yang  dipergunakan  cu- kup sederhana hanya menggunakan beberapa tumpuk  level,  yang  di  tutup  kain  hitam  dan pada bagain belakang backdrop hitan di buka hingga  terlihat  backdrop  putih  hingga  mem- bentuk  segitiga  dan  tengahnya  digantung gu- gunungan wayang  untuk  memperkuat  setting panggung.
4) Lighting
Lighting  merupakan  bagian  yang  men- dukung dalam suatu pertunjukan untuk mem- bangun suasana dramatik, terlebih dari adanya dukungan setting panggung  dan karawitan . Permainan  lampu  dapat  memnambah  nilai estetika pada suatu pertunjukan penyajian Tari Wayang  Gatotkaca .  Penggunaan Lighting Pada bagian awal menggunakan lampu foot backlight untuk membuat siluet pada tubuh penari yang interpretasikan  penonjolan  atau  perkenalan sosok Gatotkaca yang bersiap melanglang nagara .
Kemudian backlight dengan pilihan warna blue moon (132)  dan foot  side agar  ruang  terinter- pretasikan berada di awan atau di atas langit. Karena  lampu foot  side mendorong  dimensi tubuh  dari  bawah.  Sedangkan  gugunungan disorot oleh lampu spot.
Pada  bagian  tengah  tarian  menggunakan lampu general dengan side light, backlight, boom light, whas  light agar  gerakan  penari  tetap terlihat  jelas  lalu  pada  beberapa  gerak  di- berikan penguatan dengan menggunakan spot light untuk memberikan penonjolan pada sosok tokoh Gatotkaca. Kemudian  di  bagian  akhir tarian  menggunkan  lampu side  foot kembali agar kesan dilangit tetap terasa dan pemilihan warna-warna  biru  memberikan  penguatan suasana di atas langit, di akhir tarian kembali menggunakan siluet.

## KESIMPULAN
Dalam penyajian tari Gatotkaca ini, terdapat aturan  dasar  pada  pengemasan  karya  yaitu pemadatan,  dan  pengembangan  terhadap koreografi  aslinya  namun,  tidak  menghilang- kan  esensinya.  Pengkemasan  dilakukan  pada koreografi,  iringan, setting , lighting dan  bisa juga  terhadap  busananya  atau  properti.  Ada- pun  pengembangan  karya  menjadi  ciri  setiap sajian sebagai pembeda pada Tugas Akhir. Hal ini untuk menghindari dari plagiasi karya tiap angkatan dan memiliki ciri khas pengembang- an tersendiri dari tiap penyaji.
Hal  yang  paling  utama  adalah  kualitas menari, mendalami karakter serta pengungka- pan  pesan  dalam  sebuah  tarian  perlu  di perhatikan.  Kemampuan  dalam  menyajikan Tari Wayang  Gatotkaca memerlukan  wawasan dan referensi untuk menghasilkan pertunjukan yang  optimal.  Upaya  yang  dilakukan  untuk mencapai hasil yang optimal tentu diperlukan kegiatan  yang  meliputi  pendalaman  materi, mencari  referensi,  berlatih,  ekplorasi  serta melakukan  bimbingan  dengan  pembimbing sehingga  menghasilkan  interpretasi  yang  di wujudkan melalui metode dan teori gubahan.
Aspek  koreografi  meliputi  pengembangan dan  pemadatan  gerak  seperti  pengembangan variasi-variasi  gerak  dan  pemadatan  di  awal,
Gambar 3.  Busana Tari Gatotkaca (Dokumentasi: Ridwan, 2019)
tengah  dan  akhir  tarian.  Hal  ini  berpengaruh terhadap  iringan  tarian,  sehingga  dilakukan pemadatan  dan  penambahan gending /musik hasil  kreativitas  di  awal  tarian,  tengah  dan akhir. Selain itu, variasi ruang gerak atau pola lantai  yang  dikembangakan  menjadi  lebih variatif bertujuan untuk mengolah ruang gerak agar  terisi.  Dukungan lighting juga  berpenga- ruh sebagai pendukung suasana.
Tujuan terwujudnya sebuah bentuk garapan Tari Wayang Gatotkaca yang  merupakan  hasil gubahan.  Agar  tercapainya  sebuah  hasil  dan nilai  estetika  dalam garapan  tari  ini sekaligus memberikan  pengetahuan  yang  baru.  Penulis juga  berharap  semua  yang  dituangkan  dalam tulisan  ini  dapat  memberikan  manfaat  bagi para pembaca, baik secara teoritis dapat mem- berikan  wawasan  atau  pengetahuan  tentang nilai-nilai  kearifan  dalam  tari Gatotkaca ,  se- dangkan  secara  praktik  dapat  memberikan sebuah  garapan  hasil  inovasi  tanpa  meng- hilangkan esensinya.

## DAFTAR PUSTAKA
Anggraeni,  Dian.  2007. Pengantar  Penyajian Karya  Seni  Minat  UtamaKepenarian (Tari Srikandi  x  Mustikaweni  dan  Tari  Gaplek). Skripsi Sarjana pada jurusan Seni Tari STSI Bandung: tidak diterbitkan.
Djelantik, A.A.M. 2001. Estetika Sebuah Pengan- tar . Bandung: MSPI.
Faisal, Muh. 2014. Tokoh Wayang Populer . Jawa Tengah: PT Hafamira.
Hadi,  Y  Sumandiyo.  1996. Aspek-Aspek  Dasar Koreografi Kelompok.  Yogyakarta:  MAN- THILI.
Hawkins, Alma M. 2003. Bergerak Menurut Kata Hati .  Terjemahan  I  Wayan  Dibia.  Jakarta: MSPI.
Herdiani, Een, dan Ocoh Suharti. 2003. Analisa Hubungan  Gerak  Dan  Musik  Tari  Gatotkaca . Bandung: STSI Bandung.
Murgiyanto,  Sal.  2017. Kritik  Pertunjukan  dan Pengalaman Keindahan . Yogyakarta: UGM.
Purnama,  Nurlaela.  2013.  Skripsi Karya  Seni Penyajian  tari  Gatotkaca  x  Sakipu .  Bandung: Jurusan Tari ISBI Bandung.
Rusliana,  Iyus.  2001. Khazanah  Tari  Wayang . Bandung: STSI PRESS.
Rusliana, Iyus. 1989. Sekelumit Tari Wayang Jawa Barat .  Bandung:  STSI PRESS.
Rusliana, Iyus. 2016. Tari Wayang Khas Priangan Studi  Kepenarian  Tari  Wayang .  Bandung:
Jurusan Tari ISBI Bandung.
Sudrajat, Dayat. 1993. Tugas akhir studi program diploma III . ASTI Bandung.
Sedyawati,  Edi.  1986. Pengetahuan  Elemen  Tari dan Beberapa Masalah Tari . Jakarta: Direktorat kesenian  proyek  pengembangan  kesenian Jakarta  departemen  pendidikan  dan  ke- budayaan.
Sudirman,  Agus.  2013.  Analisis  Ragam  Gerak Tari  Wayang  Karya  Raden  Ono  Lesmana Kartadikusumah  Di  Padepokan  Sekar  Pu- saka  Kabupaten  Sumedang. Bandung:  Uni- versitas Pendidikan Indonesia.
Sumiati, Lilis. 2014. Transformasi Tari Jayengrana Karya  Raden  OnoLesmana  Kartadikusumah . Disertasi UNPAD. Bandung: Tidak diterbit- kan.
Widaryanto. 2009. Koreografi . Bandung: Jurusan Tari, STSI Bandung.
Yusuf, Mulyawan. 1985. Tari Gatotkaca Karya R Parmis  ditinjau  dari  segi  koreografinya .  Ban- dung: Jurusan Tari STSI Bandung