## Dance Film Ngaruhu’k’-ng : Alih Wahana Epos Takna Lawe’ dalam Isu Deforestasi di Kalimantan

## ABSTRACT
The development of technology enables us to use new media to communicate dance creations. Dance film is one of the models that can be applied to realize Ngaruhu’k’-ng dance works that can be appreciated virtually. The dance film Ngaruhu’k’-ng is a form of transfer from the epic Takna Lawe’ of the Kayaan community implying the importance of respecting nature. Studies on Takna Lawe epic shows teachings about the attitude of life in protecting nature as a source of life for humans. Meanwhile, there are many natural disasters due to forest destruction. The issue of deforestation is the content in the work of Dance Film Ngaruhu’k’-ng. The 4P’s of Mel Rhodes’ Creativity Model and Alma M Hawkins’ creativity theory are applied to produce culturally engineered product. The art produt describes the socio-cultural of Kalimantan in anger, sadness, as well as resistance as a form of struggle to survive the impacts of deforestation. The artwork is expected to stimulate awareness about the importance of protecting forests and being wise in using them.
Keywords: deforestation, takna lawe’, dance, dance film.

## ABSTRAK
Perkembangan teknologi memberi peluang untuk menggunakan media baru dalam mengkomunikasikan  tari.  Dance  film  salah  satu  model  yang  dapat  digunakan  untuk mewujudkan  karya  tari Ngaruhu’k’-ng yang  dapat  diapresiasi  secara  virtual. Dance  film Ngaruhu’k’-ng merupakan bentuk alih wahana dari epos Takna Lawe’ masyarakat Kayaan, yang  menyiratkan  tentang  pentingnya  menghormati  alam.  Kajian  terhadap  epos  Takna Lawe’  menemukan  ajaran  tentang  sikap  hidup  dalam  menjaga  alam  sebagai  sumber kehidupan bagi manusia. Sementara saat ini banyak terjadi berbagai bencana alam akibat kerusakan hutan. Isu deforestasi menjadi konten dalam karya Dance Film Ngaruhu’k’-ng. Melalui metode 4P’s of Creativity Model Mel Rhodes dan teori kreativitas Alma M Hawkins menghasilkan produk rekayasa budaya yang menggambarkan sosial budaya Kalimantan dalam kemarahan, kesedihan, sekaligus perlawanan sebagai bentuk dari perjuangan untuk bertahan hidup dari dampak deforestasi. Karya ini diharapkan dapat membuka kesadaran, akan pentingnya menjaga hutan dan bijak dalam memanfaatkannya.
Kata Kunci : deforestasi, takna lawe’ , tari, dance film

## Budi
Institut Seni Budaya Indonesia (ISBI) Bandung Jl. Buah Batu No.212, Cijagra, Kec. Lengkong, Kota Bandung, Jawa Barat 40265 Budijak.bj@gmail.com

## PENDAHULUAN A. Latar Belakang
Teknologi  yang  semakin  berkembang, membuat perlu adanya media baru dalam ranah  mengkomunikasikan  seni  tari. Salah satunya adalah dengan bentuk dance
film atau  film  tari.  Film  tari  adalah  suatu interpretasi  koreografi  tarian  melalui  film atau  video  yang  hasil  hibridasinya  tidak dapat  dinikmati  secara  terpisah,  baik dari  segi  estetika  tarinya  saja  ataupun sinematografinya  saja  (Ardianto,  2014).
ekosistem di dalamnya dan juga di sekitar hutan tersebut.
Hutan  sejatinya  yang  mengembang - biakkan  makhluk  hidup,  sehingga  dapat menjaga keseimbangan ekosistem di wilayahnya. Berkurangnya  luasan  dan kualitas hutan di Kalimantan, menjadi an - caman serius bagi ekosistem di hutan terse - but maupun di sekitarnya. Makhluk hidup mengalami  kondisi  yang  terjepit,  akibat dari  berkurangnya  hutan  yang  menjadi habitat  mereka,  sehingga  harus  berjuang untuk bertahan hidup.
Berpijak  dari  satra  lisan  masyarakat Dayak  Kayan,  yaitu  epos Takna  Lawe’ , yang  menyiratkan  tentang  pentingnya menghormati  alam  dan  sumber  daya alam  yang  ada  di  dalamnya,  sebagai bentuk  penghargaan  terhadap Ine  Aya’ , sosok  agung  dewi  bumi  yang  telah memberikan  hutan  dan  segala  isinya dalam  kepercayaan  masyarakat  Kayan. Akan  tetapi  sangat  berlawanan  dengan kondisi  alam  Kalimantan  saat  ini,  krisis iklim  yang  terjadi  sebagai  dampak  dari deforestasi,  memicu  munculnya  berbagai bencana  alam.    Perlu  adanya  penyadaran untuk kembali kepada ajaran yang tersirat dalam  naskah Takna  Lawe’ ,  tentang  sikap terhadap hutan. Penuangan permasalahan tersebut ke dalam bentuk dance  film , menjadikan Ngaruhu’k’-ng sebagai bentuk rekayasa  budaya  dengan  konstruksi budaya  Kalimantan,  guna  menyadarkan masyarakat yang hidup dalam dunia yang dinamis saat ini, akan pentingnya menjaga dan merawat hutan.
Mencermati  makna  tersebut,  penulis mendapatkan  sebuah  nilai  dibaliknya, yang berpotensi untuk dapat disampaikan secara simbolik dalam karya tari ini, yakni perjuangan  makhluk  hidup  untuk  dapat bertahan  dalam  kondisi  rusaknya  habitat mereka  akibat  deforestasi. Perjuangan
Pemahaman  tersebut  menjadi  peluang tersendiri, untuk menghadirkan karya tari Ngaruhu’k’-ng dalam bentuk media baru berupa dance  film ,  dengan  memanfaatkan teknik virtual, guna mendukung penciptaan karya  ini.  Sesuai  dengan  yang  dikatakan Rob Shields (2011: 44), bahwa “teknik virtual menciptakan  ilusi  kehadiran  melalui  alat peraga, simulasi, kehadiran parsial (seperti suara yang disampaikan oleh telepon atau pikiran  yang  ditulis  dalam  buku)  dan ritual yang membangkitkan masa lalu dan membuat masa sekarang tidak ada”
Ngaruhu’k’-ng merupakan istilah kiasan dalam  bahasa  Dayak,  yaitu ngaruhukng . Menurut  Muderus, ngaruhukng berarti menangis  terisak-isak  (pilu)  atau  sedih yang  teramat  (Wawancara  pada  tanggal 13  September  2021). Ngaruhu’k’-ng dalam karya  ini  berarti  kesedihan  yang  teramat dalam,  pada  hutan  dan  seisinya,  sebagai dampak dari deforestasi.
Dance  Film  Ngaruhu’k’-ng merupakan sebuah  karya  tari  kontemporer,  yang berbicara mengenai perjuangan untuk bertahan  hidup  dari  dampak  deforestasi di  Kalimantan.  Seni  tari  kontemporer cenderung digunakan untuk menanggapi masalah aktual yang terjadi di lingkungan masyarakat  (Supriyanto,  2018),  seperti yang  terjadi  pada  lingkungan  masyarakat Kalimantan Barat, mengenai isu deforestasi.
Luas  kerusakan  hutan  di  Indonesia setiap kurun waktu mengalami perubahan yang  cukup  dinamis  (Yayan,  2018). Berdasarkan  data  publikasi  Deforestasi Indonesia tahun 2017-2018 yang diterbitkan oleh  KLHK,  deforestasi  bruto  tertinggi terjadi  di  pulau  Kalimantan  dengan angka  sebesar  165  ribu  hektar  (Dyah, 2021),  artinya  sekitar  452  hektar  hutan  di Kalimantan  mengalami  deforestasi  setiap harinya  pada  periode  tersebut.  Hal  ini dapat  mengancam  kelangsungan  hidup
ini  menimbulkan  rasa  penderitaan,  ke- marahan,  kesedihan  dan  perlawanan sebagai  akibat  dari  tekanan  kondisi  yang terjadi di wilayah tersebut. Karya ini akan digarap dalam bentuk dance  film dengan menggunakan  lebih  dari  1  (satu)  penari yang  berpijak  pada  konsep  kontemporer dengan tipe dramatik.
Dance  film ini digarap secara kontem- porer  dengan  pijakan  tradisi  Kalimantan, sesuai  dengan  latar  belakang  penulis, sehingga dapat memberi peluang yang lebih leluasa dalam proses kreativitas, layaknya pernyataan  dari  I  Wayan  Dibia  (1993:  9), yang  mengatakan:  ”Seni  kontemporer adalah  hasil  kreativitas  masyarakat  masa kini  yang  bebas  dari  ikatan  ruang,  waktu dan  norma-norma  lainnya”.  Hal  ini  juga didukung  oleh  Eko  Supriyanto  (2018: 57)  yang  mengungkapkan  bahwa:  “Tari kontemporer  di  Indonesia  tidak  hanya merujuk  pada  bentuk  karya  tari,  tetapi terdapat  ide  dan  gagasan  karya  yang terelaborasi ke dalam proses penciptaan melalui pendekatan personal dari masing- masing koreografer”.
Proses penciptaan sebuah karya tari me- miliki daya tarik dan tantangan tersendiri bagi seseorang yang ingin mengembangkan kemampuan  imajinatifnya,  sehingga  me- lahirkan  sebuah  karya  tari.  Munculnya sebuah karya tari ini merupakan hasil dari proses  kreativitas  seorang  kreator  dalam mencipta serta menata tari sebagai bentuk dari  menginterpretasi  fenomena  yang terjadi  di  sekitar  lingkungan  kehidupan sosialnya. Menurut Arthur S. Nalan (1997: 38) menjelaskan, yaitu sebagai berikut:
Salah satu kebutuhan yang amat menonjol dari para pencipta/penggarap adalah kebu - tuhan  psikologis  walaupun  bukan  komer - sial  asalkan  mereka  senang,  mereka  akan menyajikan garapannya dengan ungkapan emosionalnya  dan  dapat  menyampaikan pesan kepada penonton.
Hal tersebut dipertegas oleh teori Doris Humprey  (1983:  18)  yang menyatakan bahwa: “ Seorang  penyusun  tari  harus  se- lalu  menggunakan  segala  kecerdasaannya untuk memahami masalah-masalah secara jasmaniah, emosional dan psikologis ”. Ber- dasarkan  teori  Doris  Humprey  tersebut maka  penulis  membuat  karya  yang berjudul Ngaruhu’k’-ng ini ke dalam tipe dramatik,  dimana  terdapat  ungkapan- ungkapan  emosional  dari  koreografer yang  disampaikan  lewat  gerak,  ekspresi dan  struktur  garap,  sehingga  mampu menyampaikan  pesan  kepada  apresiator, akan pentingnya menjaga dan menghormati alam, layaknya ajaran leluhur yang tersirat dalam epos Takna Lawe’ .

## B. Metodologi
Secara  umum  karya Dance  Film Ngaruhu’k’ng ini diwujudkan dengan menggunakan metode 4 P’s  Creativit y Model dari  Mel  Rhodes  yaitu person, process, press, product (Iswantara, 2020: 11) . Keempat  “P”  ini  saling  berkaitan,  pribadi yang kreatif melibatkan diri dalam proses kreatif  dengan  dukungan  dan  dorongan lingkungan  sehingga  menghasilkan  pro- duk kreatif . Rangkaian proses kreatif Dance Film  Ngaruhu’k’ng ditunjukkan pada tabel 1.
1. Process
Berdasarkan  tabel  1,  tahap  persiapan pada  proses  penciptaan  karya Dance Film  Ngaruhu’k’_ng dilakukan secara divergen,  artinya  memikirkan  segala macam  aspek  yang  diperlukan  guna mendukung  terwujudnya  karya  tari  ini diantaranya,  epos Takna  Lawe’ itu  sendiri, artistik,  konsep  dan  struktur  karya  serta sinematografinya.  Kemudian  dilakukan proses  eksplorasi  dari  persiapan  tersebut, serta  pengembangan  dari  hasil  eksplorasi dan  kemudian  pengambilan  gambar,
sambil memperhatikan dan menyesuaikan dengan struktur sinematografi karya yang diinginkan.  Proses  selanjutnya  dilakukan editing dari hasil video yang telah disortir, sesuai  kebutuhan  sinematografi  karya. Video  hasil editing kemudian  dievaluasi kembali,  agar  sesuai  dengan  konsep  yang telah dirancang.
2. Person Sisi personal dalam perwujudan karya ini terbagi dalam beberapa bagian, yaitu:
a. Personal motivation
Tahap  proses  motivasi  diri  dilakukan secara  proaktif  dengan  pendekatan emik  kepada  masyarakat  Kalimantan serta studi literatur dan lapangan. Kemudian menganalisis permasalahan sesuai dengan berbagai bidang ke- ilmuan,  kemudian  dilakukan  peng- analogian  dari  isi  dari  naskah  Epos Takna  Law e’  dengan  kehidupan  saat ini,  yang  merupakan  dampak  dari deforestasi  hutan,  lalu  diwujudkan  ke dalam  bentuk  karya dance  film ,  sesuai dengan  data  dampak  deforestasi  dan data hasil pendekatan emik.
b. Personal Properties
Properti yang akhirnya digunakan da - lam karya ini, melalui beberapa tahap. Pertama dilakukan proses pendataan properti-properti  yang  berhubungan dengan konsep karya, baik itu yang su - dah tersedia, maupun yang akan dibuat baru. Kemudian properti tersebut diek - splorasi sesuai kebutuhan konsep karya dan juga kolaborasi dengan peman- faatan media digital terhadap properti tersebut. Selain itu juga digunakan soft - ware editing dan kamera untuk menun- jang sinematografi dan hasil video.
c. Personal Feelings
Proses  perwujudan  rasa  dalam  karya dimulai  dengan  observasi  lapang- an.  tentang  deforestasi  hutan  serta masyarakat  yang  terdampak.  Hasil observasi  tersebut  kemudian  diolah dan dimasukkan ke dalam jiwa koreografer,  lalu  menganalisisnya sesuai dengan pengalaman empiris dan estetis.  Langkah  selanjutnya  dengan mengejawantahkan  hasil  perasaan tersebut  ke  dalam  bentuk  koreografi dan  ekspresi.  Pemilihan  video-video
Tabel 1. 4P’s Creativity Model Dance Film Ngaruhu’k’-ng
yang  mewakili  ekspresi  dan  emosi karya  dilakukan  agar  rasa  yang  ingin dihadirkan  dalam dance  film ini dapat tersampaikan.
3. Product Product atau  hasil  dari  persiapan temasuk  dalam  kategori  kreatif, karena  merupakan  alih  wahana  dari Epos Takna  Lawe’ yang  merupakan sastra  lisan  masyarakat  Kalimantan, kemudian dilakukan proses eksplorasi secara  kreatif  ke  dalam  bentuk  tari dan  penyesuaian  untuk  kebutuhan pengambilan  gambar  yang  sesuai dengan konsep, serta pemilihan video- video yang layak guna menunjang hasil dance film ini.  Proses editing dilakukan layaknya editing pada  umumnya, hanya  disesuaikan  dengan  kebutuh- an  sinematografi  karya.  Selanjutnya dilakukan review dan  evaluasi  hasil editing evaluasi  agar dance  film benar- benar sesuai dengan konsep.
4. Press Press atau dorongan dibalik ter- wujudnya  karya  ini  berasal  dari berbagai  macam  aspek.  Tugas  mata kuliah  dan  rangkaian  proses  tugas akhir  memberikan  tekanan  yang  kuat dalam  persiapan  karya  ini,  selain sebagai  bentuk  kepedulian  terhadap dampak  deforestasi  bagi  masyarakat Kalimantan.  Proses  eksplorasi  guna perwujudan  karya,  koreografer  tidak terlalu  mendapat  tekanan,  karena menyesuaikan  dengan  pengalaman empiris personal. Mewujudkan kar- ya  tersebut  ke  dalam  bentuk dance film ,  menjadi  tantangan  tersendiri, mengingat  koerografer  bukan  ahli di  bidang  perfilman,  sehingga  perlu mempelajari lebih lanjut hal-hal terkait dengan ilmu mengenai perfilman, dan mempersiapkan segala macam aspek yang dibutuhkan baik itu dari peralatan
dan  sumber  daya  manusianya,  agar dance  fim ini  dapat  terwujud.  Editor juga berperan dalam tahap editing dan pengevalusian  karya,  sehingga  dapat berkomunikasi  dengan  koreografer, agar dapat terbentuk karya seperti yang diharapkan. Isi dalam karya Dance Film Ngaruhu’k’- ng diwujudkan dengan menggunakan metode  proses  kreativitas  seperti  yang diungkapkan oleh Alma M. Hawkins (2003: 12),  yang  mengatakan  bahwa:  “Proses kreatifitas dapat digambarkan dengan pola sebagai  berikut:  merasakan,  menghayati, mengkhayalkan,  mengejawantahkan  dan memberi bentuk. Metode tersebut kemu- dian diaplikasikan kepada penari, sehingga tercipta karya Dance Film Ngaruhu’k’ng ini.

## HASIL DAN PEMBAHASAN

## A. Konsep Garap
Deforestasi  memberikan  dampak  bagi kelangsungan  hidup  ekosistem  disekitar- nya. Berkurangnya luasan kerusakan hutan mengakibatkan  makhluk  hidup  harus berjuang untuk tetap bertahan. Perjuangan ini  menimbulkan  rasa  penderitaan, kemarahan,  kesedihan  dan  perlawanan sebagai  akibat  dari  tekanan  kondisi.  Itu. Hal  tersebut  dituangkan  ke  dalam  karya yang berjudul Ngaruhu’k’-ng ini.
Dance  film Ngaruhu’k’-ng merupakan produk rekayasa budaya yang merupakan alih  wahana  dari  epos Takna  Lawe’ .  Epos tersebut  merupakan  salah  satu  sastra lisan  yang  dimiliki  oleh  masyarakat  suku Dayak  Kayan,  Kalimantan  Barat. Takna lawe’ merupakan  cerita  yang  berbentuk prosa liris yang ada kesamaannya dengan wayang  jawa,  penceritaannya  dilagukan dan ada sahutan (habe) dari penutur (1998, 16). Sastra lisan Kayan sangat erat kaitannya dengan lingkungannya. Masyarakat Kayan mempunyai  anggapan  bahwa  cerita  itu tidak  sekedar  untuk  didengarkan,  tetapi

## ~  Pantun Jurnal Ilmiah Seni Budaya ~ Vol. 7  No. 1 Juni 2022
banyak hal yang dapat disimak maknanya (1998: 15). Begitu pula dengan epos Takna Lawe’ ini,  yang  menyiratkan  tentang pentingnya menghormati alam dan sumber daya alam yang ada di dalamnya.
Karya  ini  berbentuk  tari  kontempo- rer  yang  mengusung  tari  kelompok dengan  tipe  dramatik.  Tipe  dramatik dipilih  sebagai  upaya  untuk  menegaskan serta memperkuat gagasan atau pesan yang  disampaikan,  untuk  itu  tipe  dra- matik dianggap paling sesuai untuk mengungkapkan  gagasan  karya  tari  ini. Selain  itu  tipe  dramatik  dipilih  guna mempermudah  dalam  mengeksplorasi rasa yang dihadirkan dalam karya tari ini.

## B. Proses Garap Tari dan Hasil Karya Tari
Proses garap isi yang dilakukan dalam Dance  Film Ngaruhu’k’-ng secara umum meliputi  tahapan;  eksplorasi,  evaluasi dan  komposisi,  yang  di  dalamnya  meng - gunakan  proses  merasakan,  menghayati, mengkhayalkan,  mengejawantahkan  dan memberi bentuk. Tahapan tersebut dilaku - kan  demi  terwujudnya  sebuah  karya  tari yang  bukan  hanya  terlihat  secara  kasat mata tetapi juga dapat dirasakan pesan moral di dalamnya.
Eksplorasi  merupakan  pencarian  yang bertujuan untuk menemukan sesuatu yang  baru.  Pada Dance  Film Ngaruhu’k’- ng ,  tahapan  ini  merupakan  tahapan  awal yang dilakukan penulis untuk menemukan gerak  maupun  bentuk-bentuk  tubuh melalui  pengolahan  ruang,  tenaga  dan waktu, serta memaksimalkan gerak tubuh penata  dan  penari,  guna  menerjemahkan ide  gagasan  dengan  cara  merasakan, menghayati, berimajinasi, merespon segala sesuatu yang berpengaruh terhadap karya  ini,  serta  penggunaan  keterampilan dalam  pengungkapan  maksud  yang berkaitan  ke  dalam  bentuk  koreografi, seperti halnya pendapat Alma M. Hawkins
dalam  Sumandyo  Hadi  (1996:  65),  bahwa “eksplorasi meliputi berfikir, berimajinasi, merasakan dan merespon”. Hal  tersebut juga  dipertegas  oleh  Y.  Sumandiyo  Hadi (2012: 13), yaitu sebagai berikut:
Secara  umum  eksplorasi  dapat  diartikan sebagai  usaha  pencarian,  maksudnya  se- bagai suatu pengalaman bagaimana kita menangkap objek-objek dari luar termasuk di dalamnya berfikir imajinasi, merasakan, dan  kemudian  untuk  selanjutnya  objek tersebut diwujudkan melalui gerak.
Proses eksplorasi ini sejalan dengan pendapat  Alma  M.  Hawkins  (2003: 3),  memaparkan  bahwa  baik  penulis maupun  penari  harus  dapat  merasakan apa  yang  akan  mereka  lakukan  pada karya  ini,  yang  kemudian  menghayati dan mengkhayalkan segala kemungkinan- kemungkinan  yang  dapat  ditemui  dan kemudian mengejawantahkannya ke dalam koreografi-koreografi  dan  selanjutnya dilakukan  pemberian  bentuk  terhadap koreografi-koreografi  yang  sesuai  dengan kebutuhan dalam karya ini. Oleh karena itu, eksplorasi yang dilakukan juga disesuaikan dengan kebutuhan sinematografi dan angle kamera, sehingga koreografi-koregrafi yang dihasilkan  dapat  menunjang  kebutuhan karya dance film ini, baik dalam konteks tari maupun sinematografi.
Koreografi  kelompok  merupakan  se- buah  karya  tari  yang  ditarikan  oleh  tiga orang  atau  lebih,  yang  masing-masing penari  memiliki  tanggung  jawab  yang sama  dalam  menyumbangkan  tenaga, pikiran  dan  rasa  sehingga  menjadi harmoni  satu  sama  lain. Selaras  dengan pendapat  Sumandiyo  Hadi  (1996:  1)  yang menyatakan  bahwa,  koreografi  kelompok dapat  dipahami  sebagai  seni cooperative yang  berarti  di  antara  para  penari  harus saling bekerja sama dan terkait satu sama lain. Guna mencapai hal demikian, seorang penata  perlu  untuk  melakukan  sebuah kerja eksplorasi kelompok.
Tahapan-tahapan yang dilakukan dalam ek splorasi  kelompok  yakni  dimulai  dari menyatukan pemahaman mengenai konsep garap  karya  tari  ini.  Kemudian  memberi stimulus pada penari untuk merasakan Suasana  kedamaian  dan  keharmonisan antara manusia dan alam dalam kehidupan, kemudian membayangkan apa yang terjadi ketika  alam  atau  hutan  yang  menjadi tempat  hidup  kita,  sudah  tidak  ada  lagi. Baru  setelah  itu,  penulis  menceritakan gambaran perasaan dari tiap bagian karya tari  ini,  tanpa  mengurangi  peluang  bagi para  penari  untuk  bereksplorasi.  Tahap eksplorasi kelompok dilanjutkan dengan memberikan koreografi yang sudah didapat dari  hasil  eksplorasi  mandiri  yang  telah dilakukan  sebelumnya  dan  disesuaikan dengan  kelebihan  dan  kekurangan  tubuh penari,  pola  lantai,  serta  ruang,  baik  itu ruang penari maupun ruang gedung yang dijadikan sebagai panggung.
Penari juga diberi kesempatan untuk menuangkan  apa  yang  mereka  rasakan dan  hayati  terkait  dengan  tema  yang diusung sesuai dengan perasaan dan khayalan  mereka  yang  kemudian  mereka tuangkan ke dalam bentuk gerak menurut pengejawantahan  mereka  masing-masing dan  selanjutnya  diberi  bentuk  sesuai dengan  suasana  yang  ingin  dihadirkan dalam  karya  ini.  Penulis  juga  mencoba menggabungkan setiap masukan, kemudi- an dikembangkan dan diolah agar menjadi lebih  menarik  dengan  tetap  mengusung pada benang merah dari karya ini. Setelah memberikan koreografi, tahap selanjutnya yang penulis lakukan adalah menyamakan teknik  gerak  agar  koreografi  terlihat  rapi dan  kompak,  serta  semua  tekniknya benar.  Penyesuaian  pola  lantai  di  tempat pertunjukkan  pun  dilakukan,  agar  pola yang dibentuk tidak merugikan koreografi namun  tetap  dapat  membantu  koreografi
agar  lebih  kuat  dan  estetis.  Selain  detail koreografi  dan  pembentukan  pola  lantai, tahap yang dilakukan adalah membangun rasa para penari agar setiap gerak dapat mengekspresikan maksud dan tujuan dari karya tari ini, hal tersebut juga diperlukan guna membuat karya tari ini menjadi lebih hidup.
Adapun Dance  Film  Ngaruhu’k’-ng ini kemudian dibagi ke dalam tiga bagian:
• Bagian Awal
Pada bagian pertama ini diawali dengan  menampilkan  suasana  hutan Kalimantan yang masih asri, dan tiba- tiba  berubah  menjadi  hancur  karena deforestasi hutan. Muncul rasa marah, kecewa,  gelisah  dan  tekanan  sebagai dampak dari semakin rusak dan hilangnya hutan akibat dari deforestasi. Suasana tersebut digambarkan dengan koreografi-koreografi legato dan stakato , simetris dan asimetris, bertempo lambat dan cepat. Koreografi yang dihadirkan berpijak dari gerak tradisi Kalimantan dan gerak-gerak  keseharian,  yang dikembangkan  dari  sisi  ruang,  waktu dan  tenaga,  serta  sesekali  diberi kejutan-kejutan untuk membangun dinamika gerak, sehingga mendukung suasana yang ingin dihadirkan.
• Bagian Tengah Bagian  tengah  menggambarkan  ten- tang perjuangan melawan tekanan dari  keadaan  yang  terjadi  sebagai dampak  dari  kerusakan  hutan  yang mempertahukan  hidup  dan  mati makhluk sekitarnya.  Perjuangan untuk terus  bertahan  hidup  dalam  kondisi yang  tidak  memungkinkan.  Suasana ini  digambarkan  dengan  koreografi- koreografi  yang  lebih  atraktif  dan menuntut  tingkat  emosional  yang  da- lam, guna memberi kesan perlawanan dan perjuangan serta kebangkitan dari tekanan-tekanan.
~  Pantun Jurnal Ilmiah Seni Budaya ~ Vol. 7  No. 1 Juni 2022
• Bagian Akhir Nuansa  ritual  dihadirkan  pada bagian  akhir  sebagai  gambaran  agar masyarakat  kembali  kepada  sang pencipta  dalam  melindungi  hutan. Motif-motif  tari Hudoq dihadirkan sebagai  pijakan  koreografi  dalam konsep  ritual  dalam  karya  ini,  karena di  masyarakat  Dayak  Kayaan,  Tari Hudoq merupakan  tarian  yang  mere- presentasikan  doa  masyarakat  Dayak ketika akan membuka lahan, agar hasil panennya dapat berlimpah ruah.
1. Ikhtisar Karya
Manusia  sejatinya  hidup  berdampi- ngan  dengan  alam.  Keduanya  saling membutuhkan  satu  sama  lainnya.  Keter- gantungan  manusia  akan  kekayaan  alam menjamin  kehidupannya  secara  turun temurun. Akibat  ego  manusia,  eksploitasi alam secara besar-besaran mengakibatkan deforestasi  di  hutan  Kalimantan.  Bencana terjadi  dimana-mana,  sebagai  akibat  dari kemarahan alam akan ulah manusia yang telah  merusaknya.  Berangkat  dari  Epos Takna  Lawe’ ,  yang  mengajarkan  tentang pentingnya  menjaga  alam  dan  isinya, sebagai titipan dari sang Ine’  Aya ,  dialih wahanakan ke dalam bentuk karya dance film Ngaruhu’k’-ng .  Karya  ini  mengungkapkan rasa  sakit,  sedih,  kecewa  dan  marah serta perjuangan karena dampak dari deforestasi, yang kemudian mengingatkan manusia agar kembali kepada ajaran leluhur  nya  untuk  menghormati,  menjaga dan melestarikan hutan.

## Sinopsis
“Aku  diciptakan  sebagai  tak  terkira  dan tak terbatas. Aku adalah cermin kesadaran. Aku  tidak  pernah  membuat  kesalahan dan  aku  adalah  mahakarya  kelimpahan. Keserakahan  dan  ego  manusia  membuat aku  hancur.  Kecewaku,  marahku  dan sakitku telah membuat seisi bumi tak lagi bersinergi dan selaras. Kembalikan fitrahku maka aku akan melindungimu.”

## 2. Deskripsi Karya Tari
Setiap karya tentu dibangun oleh aspek- aspek  tertentu  sehingga  terwujudnya karya  tersebut.  Begitu  juga  dengan  karya Dance  film Ngaruhu’k’-ng yang  memiliki aspek-aspek  pendukung  sehingga  dapat terwujudnya  karya  tari  ini.  Aspek-aspek yang dimaksud di antaranya:
a. Tata Pentas Karya Dance  film Ngaruhu’k’-ng ini menggunakan  serbuk  kayu  sebagai setprop .  Serbuk  kayu  yang  dihadirkan sebagai  simbol  dari  pohon-pohon  yang telah  ditebang  dan  dieksploitasi.  Serbuk tersebut  ditabur  membentuk  lingkaran, sebagai  batas  panggung  penari.  Selain itu juga digunakan mapping berbentuk lingkaran.  Pola  lingkaran  dihadirkan karena  memiliki  makna  khusus  dalam masyarakat  Dayak.  Menurut  Dillistone (2017:  58)  garis  lengkung  dan  lingkaran memiliki makna kesatuan dengan alam. Ketergantungan  akan  kekayaan  alam yang  menjamin  kehidupan  sampai  turun menurun. Hutan yang selalu dimanfaatkan tetapi tidak merusak lingkungannya. Pola lingkaran  yang  digunakan  dalam setprop karya  ini  menggambarkan  harapan  untuk mengembalikan kesatuan antara alam dan manusia, yang layaknya selalu hidup berdampingan tanpa saling membinasakan.
Gambar 1. Setprop berupa serbuk kayu (Dokumentasi: Audi, 2021)
b. Rias dan Busana
Rias  yang  digunakan  pada  karya ini  berupa  rias  karakter,  yang  lebih menekankan  pada  karakter  sehari-hari dari  masyarakat  Dayak,  yang  merupakan masyarakat  pedalaman,  dengan  meng- gunakan  krim  pelembab  wajah,  bedak dengan tipe natural dan shimmering serta baby oil untuk  menghasilkan  karakter berminyak dan mengkilat pada wajah dan tubuh  penari  ketika  tersorot  oleh  cahaya lighting guna kebutuhan seni pertunjukkan dan  kamera,  serta  sesuai  dengan  kesan yang dihadirkan dalam karya ini.
Busana  dalam  karya  ini  berpijak  pada busana  tradisi  laki-laki  Dayak,  berupa Cawat ,  yang  mendapat  penyesuain-
penyesuaian  guna  menunjang  kesan yang  akan  dihadirkan  dalam  karya Dance film Ngaruhu’k’-ng .  Warna  coklat  yang digunakan pada busana melambangkan tanah,  seperti  yang  diungkapkan  oleh
Irma  Hardisurya  (2004:  168)  bahwa coklat  adalah  warna  tanah.  Tanah  dalam masyarakat  Dayak  memiliki  makna  yang sangat penting. Hal tersebut didukung oleh pernyataan  Dillistone  (2017:  25)  bahwa, dalam pandangan masyarakat yang hidup bergantung  pada  tanah  sebagai  mata pencaharian untuk pemenuhan kebutuhan kehidupannya, tanah sangatlah berarti dan secara turun temurun menjadi warisan yang sangat berharga. Tanah adalah simbol yang berharga, dan alat, sarana. Sehingga warna coklat digunakan dalam kostum karya ini.
Gambar 2.
Mapping pada serbuk kayu (Dokumentasi:  Taufik, 2021)
Gambar 3: Mapping pada bagian belakang
(Dokumentasi: Audi, 2021)
~  Pantun Jurnal Ilmiah Seni Budaya ~ Vol. 7  No. 1 Juni 2022

## C. Garap Dance Film
Dance  film merupakan perkembangan kekinian dari tari, koreografi diambil ber - dasarkan  hubungannya  dengan  sinema. Dance film Ngaruhu’k”-ng juga memperhati - kan dari sisi videografi, salah satunya dari kamera yang digunakan, guna mendukung hasil  gambar  yang  diharapkan,  maka  je - nis kamera yang digunakan Sony a7iii dan Sony a600 , Ziyun Crane II . Selain itu teknik pengambilan  gambar  juga  menyesuaikan kebutuhan sinematografi. Karya ini meng - gunakan sudut pengambilan high angle, low angle dan eye angle . Frame size yang di - gunakan berupa Big Close Up (BCU), Medi- um Close Up (MCU), Mid Shoot (MS), Knee Shoot (KS), Full Shoot (FS), Long Shoot (LS), 1 Shoot, 2 Shoot, 3 shoot dan Group Shoot. Mov - ing  Camera dengan menggunakan teknik Zooming, Tilting .
Gambar 5. Pengambilan gambar karya Ngaruhu’k’-ng (Dokumentasi: Audi, 2021)
Gambar 6.
Adegan dalam dance film Ngaruhu’k’-ng (Dokumentasi: Audi, 2021)
Gambar 7.
Adegan dalam dance film Ngaruhu’k’-ng
(Dokumentasi: Audi, 2021)
Gambar 8.
Adegan dalam dance film Ngaruhu’k’-ng (Dokumentasi: Audi, 2021)
Proses  selanjutnya  dengan  melakukan editing  dari  video-video  yang  telah diambil,  dengan  memperhatikan  struktur garap dan unsur sinematografi, agar pesan yang  ingin  dihadirkan  dalam  karya  ini dapat tersampaikan kepada apresiator. Mengingat  karya  ini  dihadirkan  dalam bentuk dance film , maka unsur sinematografi sangat  penting  untuk  diperhatikan,  agar karya  ini  dapat  dinikmati  dalam  bentuk video.
D. Analisis dan Pembahasan Proses  kreatif Dance  Film Ngaruhu’k’- ng juga  melibatkan  keterkaitan  terhadap beberapa aspek baik secara teks maupun konteks,  seperti  yang  ditunjukkan  pada Bagan 1.

## 1. Aspek Culture
Karya dance film ini  erat  kaitannya dengan culture yang  ada  di  Kalimantan. Bersumber dari naskah Epos Takna’ Lawe, yang  merupakan  salah  satu  sastra  lisan masyarakat  Dayak,  yang  di  dalamnya tersirat tentang nilai-nilai untuk menjaga dan  menghormati  hutan.  Akan  tetapi kondisi  nyata  di  lapangan  saat  ini, meluasnya  kerusakan  hutan  menjadi  isu penting di Kalimantan bahkan di dunia. Isu tersebut diwujudkan ke dalam bentuk karya  tari  yang  mengkonstruksikan budaya  Kalimantan,  dengan  simbol- simbol koreografi, musik dan artistik.

## 2. Aspek Art
Dance  film  Ngaruhu’k’_ng merupakan suatu  bentuk  karya  seni  yang  berperan sebagai  salah  satu  media  penyadaran kepada  manusia  akan  hutan  Kalimantan yang  berkurang  dengan  cepat  akibat  dari deforestasi.
Gambar 9. Adegan dalam dance film Ngaruhu’k’-ng (Dokumentasi: Audi, 2021)

## 3. Aspek Teknologi
Teknologi  diperlukan  guna  men- dukung  terciptanya dance film  ini,  selain menggunakan media rekam berupa kamera dan laptop sebagai perangkat editing, tek- nologi mapping , lighting dan siluete juga dihadirkan dalam proses pembuatan karya ini,  sehingga  menghasilkan Dance  Film Ngaruhu’k’-ng.
4. Aspek Engineering
Karya  tari  ini  merupakan  bentuk rekayasa  budaya  yang  berpijak  dari  alih wahana  sastra  lisan Takna  Lawe’ ke dalam dance film .
5. Aspek Ekonomi
Semakin  bertambahnya  penduduk maka kebutuhan akan lahan tempat tinggal, kebutuhan perekonomian yang melibatkan penggunaan  hutan  juga  pasti  meningkat, sehingga  melalui  karya  ini  diharapkan dapat mengingatkan manusia untuk bijak dalam penggunaan hutan 6. Aspek Antropologi Adat  istiadat  masyarakat  Kalimantan Barat dalam memaknai relasi antara masyarakat,  alam  dan  Tuhan  juga  tersirat dalam Dance Film Ngaruhu’k’_ng ini.

## SIMPULAN
Dance Film Ngaruhu’k’-ng ini merupakan alih wahana dari satra lisan Takna Lawe’ , yang dikaitkan  dengan  peristiwa  yang  terjadi pada  hutan  Kalimantan  yang  mengalami deforestasi. Dance Film ini digarap sebagai bentuk  rekayasa  budaya  dalam  ranah mengkomunikasikan  karya  tari,  sebagai wujud  protes  terhadap  kasus  deforestasi di  Kalimantan  yang  semakin  luas.  Karya ini  menyampaikan  tentang  perjuangan makhluk  hidup  untuk  tetap  bertahan dalam  kondisi  dan  tekanan  habitatnya yang  semakin  hilang,  serta  mengingatkan manusia untuk kembali kepada ajaran leluhurnya  agar  menghormati,  menjaga dan melestarikan alam. Persoalan tersebut kemudian diolah menjadi sebuah karya tari berlandaskan  teori  dari  Doris  Humphrey mengenai  kemampuan  dasar  yang  harus dimiliki  seorang  penata  tari.  Selain itu  kebebasan  dalam  membuat  karya, menggunakan metode 4P’s  of  Creativity Model Mel  Rhodes  dan  teori  kreativitas dari Alma M Hawkins yang menghasilkan sebuah karya tari kontemporer  berbentuk dance  film dibalut ke dalam bentuk tari kelompok dengan tipe dramatik.

## Daftar Pustaka
Ardianto,  Deny  Tri.  2014. Risang  Tetuka; Adaptasi  Lakon  Gatotkhaca  Lahir ke  Dalam  Film  Tari .  PPs  ISI
Yogyakarta: Yogyakarta
Dibia, I Wayan. (1993). Makalah Seminar sehari
Seni  Pertunjukkan  Kontemporer .
Denpasar: Natya Mandala.
Hadi, Y. Sumandiyo. 1996. A s p e k - aspek  Dasar  Koreografi  Kelompok . Yogyakarta: Manthili Yogyakarta.
Hanye,  Paternus  dkk.  1998. Sastra
Lisan  Kayaan .  Jakarta:  Pusat
Pengembangan dan Pembinaan
Bahasa.
Hardisurya,  Irma.  2004. Warna  bagi  Citra dan  Penampilan .  Jakarta:  PT.  Gaya Favorit Press.
Hawkins,  Alma  M.  1991. Moving  From Within:  A  New  Method  for  Dance Making .  Terjemahan    I  Wayan Dibia.  2003. Bergerak  Menurut Kata Hati: Metoda Baru dalam Menciptakan  Tari. Jakarta:  Ford Fondation dan MSPI.
Iswantara,  Nur.  2020. Kreativitas:  Sejarah, Teori  dan  Perkembangan .  Jakarta: Gigih Pustaka Mandiri.
Pease,  Allan.  1987. Bahasa Tubuh Jakarta: Arcan.
Supriyanto,  Eko.  (2018). Ikat  Kait  Impulsif Sarira  Gagasan  yang  mewujud era 1990-2010 . Yogyakarta: Garudhawaca.
Shields,  Rob.  Trjmh  hera  oktaviani.
2011. Virtual  Sebuah  Pengantar
Komprehensif . Yogyakarta: Jalasutra. Upandi, Pandi. 1977/1978. T u n t u n a n keArah  Kreativitas  Penciptaan  Tari .
Bandung:  Proyek  Peningkatan/
Pengembangan ASTI Bandung.

## Webtografi:
Basuki,Ahmad. “Makna Warna Dalam Desain”. Politeknik Elektronika  Negeri  Surabaya. Diakses
dari, http://basuki. lecturer.pens.ac.id/lecture/ MaknaWarnaDalamDesain.pdf
Hadiyan,  Yayan.,  Yuliah.,  dan  Pambudi Harya.  2017.  “ Memaahami dan
Membangun Pendekatan Penyelesaian Deforestasi dan Degradasi Hutan di Region  Sumatera  dan  Kalimantan ”. Proceeding  Biology  Education Conference, 14(1), 166-169. p-ISSN: 2528-5742
Isnaini,  Dyah  Nur.,  Agustina,  Neli.  2019. “ Aplikasi  Regresi  Data  Panel Menentukan Determinan Deforestasi di  Kalimantan  Periode  2014-2018 ”. Prosiding Seminar Nasional Official Statistics 2020. ISSN: 2772- 1970
Nirmala, Anindaa. 2021. “Ine Aya’: Opera Anak  Bangsa  yang  Angkat Isu  Deforestasi  Kalimantan”. Hypeabis.id. Diakses dari, https:// hypeabis.id/read/1203/ine-aya- opera-anak-bangsa-yang-angkat- isu-deforestasi-kalimantan .
Ramadhan, Muhammad Nuzula. 2017. “Teknik Sinematografi Dalam Menyampaikan Pesan Nasionalisme Pada Program Tayangan Indonesia Bagus Edisi Maumere Di NET TV”. Skripsi, Univrersitas Islam Negeri. Sunan Kalijaga Yogyakarta. Diakses dari http://digilib.uin-suka.ac.id/id/ eprint/29029/1/12210130_BAB-I_ IV-atau-V_DAFTAR-PUSTAKA. pdf
Yumni, Akbar. “Imaji: Usaha-usaha Koreografii secara Sinematografi”. Dewan Kesenian Jakarta. Diakses dari https://dkj.or.id/artikel/ imajitari-usaha-usaha-koreografi- secara-sinematografi/

## Narasumber:
Muderus, umur 47 Tahun, penulis   lagu- lagu Dayak.