## DARVIES RASJIDIN DAN PERUBAHAN KARYANYA SEBUAH KAJIAN SOSIOHISTORIS
Nessya Fitryona 1* , Maltha Kharisma 2*
Program Studi Pendidikan Seni Rupa Jurusan Seni Rupa Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Padang
Jl. Prof. Dr. Hamka, Air Tawar Padang, Kel. Air Tawar Barat, Kec. Padang Utara, Kota Padang, Kode Pos 25171 Sumatera Barat. Indonesia
Email: nessyafitryona@gmail.com, maltha.kharisma@fbs.unp.ac.id

## Abstrak
Penelitian ini bertujuan mengeksplanasikan latar belakang perjalanan berkesenian Darvies Rasjidin dan faktor-faktor yang memengaruhi perubahan karyanya. Darvies merupakan seniman asal Sumatra Barat yang  saat  ini  bermukim  di  Yogyakarta.  Sekitar  pertengahan  tahun  70-an  karyanya  berbeda  dari  arus maistream  yang  berkembang  di  Sumatra  Barat  yaitu  surealistik  bertemakan  Minang.  Namun  pada periode selanjutnya, ia memutuskan hijrah ke Yogyakarta. Karyanya mengalami perubahan dalam corak ke arah yang lebih kontemporer. Metode  penelitian yang digunakan adalah kualitatif bersifat analisis deskriptif  dengan  pendekatan  sosiohistoris.  Data  penelitian  diperoleh  dengan  cara  wawancara, penjelajahan  arsip  berupa  kliping  koran,  dan  dokumentasi  karya  seni.  Hasil  penelitian  menunjukkan latar  belakang  Darvies  Rasjidin  dalam  perjalanan  berkeseniannya  tidak  terlepas  dari  lingkungan keluarga, institusi sosial seni serta peran pelaku sosial yang mendukung proses kreatifnya. Selanjutnya, perubahan  karya-karya  Darvies  Rasjidin  dalam  perjalanan  berkeseniannya  dipengaruhi  oleh  faktor tuntutan ekonomi, lingkungan sosial, dan iklim berkesenian yang berbeda antara di Sumatra Barat dan Yogyakarta.

## Kata Kunci: sosiohistoris, seni lukis.

## Abstract
This study aims to explain the background of  Darvies Rasjidin's artistic journey and the factors that influence  the  changes  in  his  work.  Darvies  is  an  artist  from  West  Sumatra  who  currently  resides  in Yogyakarta. Around the mid-70s his work was different from the current maistream that developed in West Sumatra, namely the Minang-themed surrealist. However, in the next period, he decided to move to Yogyakarta. His work changed style to a more contemporary. The research method used is qualitative descriptive  analysis  with  a  sociohistorical  approach.  The  research  data  were  obtained  by  means  of interviews, browsing archives in the form of newspaper clippings, and documentation of works of art. The results showed that Darvies Rasjidin's background in his artistic journey was inseparable from his family  environment,  social  arts  institutions  and  the  role  of  social  actors  who  supported  his  creative process. Furthermore, the changes in Darvies Rasjidin's works in his artistic journey are influenced by factors of different economic demands, social environment, and artistic climate between West Sumatra and Yogyakarta.
Keywords: sociohistorical, art painting.

## PENDAHULUAN
Konstruksi  seni  rupa  dibentuk  melalui  eksponen- eksponen yang terlibat dalam dunia seni. Salah satunya adalah  perjalanan  seniman  dan  karyanya.  Seniman merupakan  pelaku  dalam  produksi  karya  sebagai artefak  yang  mampu  berperan  menjadi  fakta  sejarah, fakta sosial dalam rekam jejak capaian kreativitas seni rupa dan wacana pada fragmen-fragmen periode yang dapat  diamati.  Pengamatan  fragmen  wacana  dan pencapaian  seniman  ini  dapat  dilakukan  dengan penelusuran seniman dan karyanya yang aktif berperan dalam perjalanan seni rupa di suatu wilayah.
Tinjauan  karya  seni  dan  seniman  sebagai  upaya pendokumentasian  perjalanan  berkesenian  seniman masih menjadi hal yang sangat dibutuhkan terutama di wilayah  Sumatra  Barat.  Hal  ini  menjadi  penting  agar transfer  wacana  dan  seniman-seniman  yang  andil dalam  membangun  perjalanan  berkesenian  suatu wilayah  dapat  dikenal  dan  diakui  tidak  hanya  pada segelintir  generasi.  Salah  satu  di  antara  daftar  nama perupa  yang  perlu  dicatat  perjalanan  berkeseniannya adalah Darvies Rasjidin.

## Gorga : Jurnal Seni Rupa
Volume 10 Nomor 01 Januari-Juni 2021 p-ISSN: 2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
Darvies Rasjidin merupakan pelukis asal Sumatra Barat generasi  50-an.  Dalam  menjalani  profesi  sebagai seniman,  Darvies  memiliki  keterbatasan  fisik  dalam berkarya.  Ia  hanya  melukis  dengan  tangan  kanannya saja, karena tangan kirinya terpaksa diamputasi saat ia berusia  remaja.  Namun,  terdapat  fakta  menarik  yang tercatat dalam jejak perjalanan berkeseniannya.
Pada  periode  70-an  hingga  90an,  Darvies  diketahui masuk  ke  dalam  daftar  nama  seniman  yang  menonjol dan  kerap  diperbincangkan  dalam  media  surat  kabar. Moenir pada tahun 1979 mengungkapkan perkembangan  corak  dan  aliran  seni  rupa  di  Sumatra Barat  pada  gelombang  setelah  pulangnya  para  perupa yang  melanjutkan  studi  di  perantauan  semakin beragam. Di antara mereka ada yang membawa aliran abstrak,  dadais,  hingga  surealis.  Corak  dan  aliran tersebut saat itu dirasakan sulit untuk dipahami. Aliran yang  menonjol  tersebut  terapat  pada  lukisan  Wisran Hadi, A.Alin De, dan Darvies Rasjidin (Haluan, 3 Juli 1979).
Pelukis  asal  Sumatra  Barat  lainnya  pada  tahun  70-an banyak yang memakai representasi identitas alam dan sosiokultural Minang dalam  karyanya. Hal ini terlihat pada karya Amir Syarif, Idran Wakidi, A.R. Nizar, dan Yazid.  Namun,  Darvies  mempresentasikan  karya lukisan  dengan  gaya  yang  khas,  yaitu  surealis  ala Minang. Karya-karyanya saat itu bertemakan mitos dan simbol  Minangkabau.  Karyanya  bertemakan  tambo/ legenda/  filosofi  Minangkabau,  seperti  cerita cindua mato,  Si  Binuang,  hakekat  mamak  kemenakan,  gadis Minang, niniak mamak, pangulu dan fenomena sosial lainnya.  Seperti  yang  diungkap  Yurnaldi,  keberadaan karyanya saat itu mendapat apresiasi hingga tahun 90- an.  Karya-karyanya  mengindikasikan  ia  merupakan satu-satunya  pelukis  corak  surealis  yang  menyajikan kebaruan  dalam  iklim  berkesenian  Sumatra  Barat (Haluan, 7 Juli 1992).
Di  sisi  lain,  karya  Darvies  pernah  mendapat  kritikan dalam menampilkan wacana surealis yang berciri khas tema  Minangkabau.  Karya  surealis  Minang  Darvies mendapat  tanggapan  negatif  dari  salah  satu  tokoh masyarakat,  yaitu  dari  ketua  LKAM  (Lembaga Kerapatan Adat Minangkabau) di Padang. Karya yang memvisualisasikan orang Minang yang retak dan tanpa kepala. Ketua LKAM tersebut menduga bahwa Darvies mengungkapkan  sesuatu  yang  menyindir  keberadaan orang  Minang,  bahwa  orang  Minang  berjalan  dan berprilaku  tidak  memakai  pikirannya.  Karya  tersebut kemudian  dikatakan  karya  yang  memalukan  orang Minang dan  memiliki  kualitas yang jelek (Haluan, 24 September 1996).
Pada  tahun  1998,  Darvies  memutuskan  untuk  tinggal dan  menetap  di  Yogyakarta.  Setelah  memutuskan untuk  berdomisili  di  Yogyakarta.  Visual  lukisan Darvies  menampilkan  visual  yang  berbeda.  Banyak terjadi  perubahan  pada  karyanya  secara  perlahan.  Ia tidak lagi konsisten dengan corak surealis Minang yang telah  mendapat  pencapaian  yang  diakui  oleh masyarakat di Sumatra Barat sebelumnya. Objek-objek visual karakter khas dari surealis Darvies yang bersifat keminangan secara visual mulai jarang dimunculkan ke atas kanvasnya.
Berangkat  dari  latar  belakang  dan  beberapa  temuan fakta  fenomenal  yang  telah  dipaparkan  di  atas,  maka penulis  tertarik  untuk  melakukan  penelitian  sekaligus pencatatan  rekam  jejak  berkesenian  Darvies  dengan judul    “Darvies  Rasjidin  dan  perubahan  karyanya  : sebuah kajian sosiohistoris.” Penelitian ini menelusuri permasalahan  yang  berkaitan  tentang  latar  belakang perjalanan  berkesenian  yang  dilakukan  Darvies Rasjidin dan faktor-faktor yang memengaruhi perubahan dalam karyanya.

## KAJIAN TEORI
Penelitian ini menggunakan teori sosiologi dan sejarah untuk  membantu  menelusuri  jawaban  atas  pertanyaan yang  telah  dikemukakan.  Teori  sosiologi  digunakan untuk  menelusuri  latar  belakang  sosial  terjadinya proses  penciptaan  karya  dalam  praktik  berkesenian Darvies  Rasjidin  dan  hubungannya  dengan  jaringan serta relasi sosial seni yang saling memengaruhi dalam medan  seni  rupa  seniman.  Sehingga  hal  tersebut mengerucut  pada  faktor-faktor  yang  berperan  dalam perjalanan  dan  perubahan  Darvies  dalam  berkarya. Selanjutnya, teori sejarah digunakan untuk memahami perubahan-perubahan  yang  terjadi  berdasarkan  urutan waktu secara kronologis.
Salah satu hal yang penting dari penciptaan seni adalah proses sosial, penciptaan status, dan tujuan karya seni tertentu  dipilih  dan  diciptakan  untuk  dimasukkan  di dalam prinsip berkesenian seniman. Zolberg (1990 : 9) mengemukakan konstruksi seni dibentuk dari institusi sosial,  seniman,  dan  masyarakat.  Artinya,  fenomena kesenian yang terjadi dapat dipengaruhi oleh tiga faktor besar  tersebut,  yang  nyata  ada  di  dalam  kehidupan seniman.
Penelitian  ini  juga  menggunakan  teori  sejarah.  Esensi dari  sejarah  adalah  waktu,  sehingga  dalam  penulisan sejarah  diperlukan  periodesasi.  Hal  ini  dapat mempertegas  bentuk  dan  struktur  pada  waktu  secara konsisten (Kartodirdjo, 1993 : 78). Kriteria pembagian ini  dibagi  berdasarkan  peran  aktif  pelaku  seni  dalam
proses pencapaian artistik Darvies dalam rentang waktu yang diteliti.

## METODE PENELITIAN
Metode yang dipakai adalah kualitatif bersifat analisis deskriptif.  Sumber  data  yang  digunakan  dalam penelitian  ini  adalah  data  primer  dan  data  sekunder. Pengumpulan  data  di  lapangan  dilakukan  dengan observasi  langsung  melalui  wawancara  sebagai  data primer.  Wawancara  dilakukan  langsung  dengan Darvies  Rasjidin  di  Yogyakarta.  Selanjutnya  data sekunder diperoleh melalui penelusuran arsip katalog, dan kliping media masa serta penelusuran karya-karya Darvies  Rasjidin  baik  reproduksi  penulis  dari dokumentasi pribadi seniman dan katalog.
Analisis data dilakukan  menggunakan model miles dan Huberman yang terdiri dari reduksi data, display/penyajian  data,  dan  pengambilan  kesimpulan atau  verifikasi  (Denzin,  2009  :  692).  Reduksi  data dilakukan  dengan  menyeleksi  temuan  data  penelitian yang  direkam  dan  kumpulan  catatan  lapangan.  Data diseleksi berdasarkan fokus masalah yang diteliti yaitu latar belakang perjalanan berkesenian Darvies Rasjidin dan  faktor-faktor  yang  memengaruhi  perubahan karyanya. Selanjutnya data didisplay dalam bentuk teks naratif dan disusun secara sistematis. Langkah terakhir yaitu  mengambil  kesimpulan  yang  kemudian  diuji kembali dengan merefleksikan data-data pendukung di lapangan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
1.Hasil
Gambar 1. Potret Darvies Rasjidin (Rasjidin, 2018)
Darvies  Rasjidin  merupakan  pelukis  asal  Sumatra Barat, kelahiran Solok, 15 Oktober 1948 dari pasangan suami-istri Rasjidin dan Jalinus Jamin. Darvies berada dalam keluarga Minang yang sederhana. Ayah Darvies merupakan  seorang Pangulu di  tanah  kelahiran ayahnya  Talawi,  Sawah  Lunto,  Sumatra  Barat.  Ia pensiunan  tentara  dan  bekerja  menjadi  wartawan  di surat kabar Haluan. Menurut garis keturunannya, tidak terdapat seorang pun yang berprofesi dalam bidang seni di keluarganya. Darvies merupakan anak pertama dari dua  bersaudara,  memiliki  adik  perempuan  bernama Edimar  Rasjidin  kelahiran  tahun  1952,  yang selanjutnya berprofesi sebagai guru  jurusan dekorasi di SMSR (Sekolah Menengah Seni Rupa) Padang.
Saat berusia kanak-kanak Darvies sudah memulai hobi menggambar  dengan  suka  mencoret-coret  dinding rumah panggungnya di Solok dengan arang dan kapur warna.  Proses  latihan  kepiawaian  tangannya  dalam mengendalikan garis secara berkelanjutan. Namun, saat itu ia belum terfikir untuk menjadi seorang pelukis. Di bangku  sekolah  dasar,  kemampuan  menggambarnya lebih  menonjol  dibanding  teman-temannya.  Karya gambarnya  mendapat  apresiasi  khusus  dari  guru  dan teman-temannya.  Motivasi  ini  mengarahkan  Darvies melanjutkan  pendidikan  ke  Sekolah  Teknik  Mesin setara  dengan  sekolah  menengah  pertama,  di  Solok. Satu  tahun  mengeyam  pendidikan,  pada  tahun  1964, diwaktu ujian naik kelas dua, ia mendapat kecelakaan jatuh dari pohon yang membuatnya kehilangan tangan kirinya secara permanen (wawancara, 3 Oktober 2014).
Setelah menamatkan sekolah teknik, Darvies berminat melanjutkan  keahliannya  ke  STM  (Sekolah  Teknik Mesin)  setara  dengan  Sekolah  Menengah  Atas  di Solok.
Pihak sekolah mengakui potensi menggambarnya baik. Namun pihak sekolah meragukan  kemampuannya  dalam  hal  berpraktik nantinya  saat  bersekolah,  karena  cacat  fisik  yang dimilikinya.  Dengan  berbagai  pertimbangan,  ia  tidak diterima sebagai siswa di sekolah tersebut (wawancara, 22  November  2014).  Akhirnya  Darvies  memilih melanjutkan sekolah ke SSRI di Padang atas solusi dari Ayahnya.  Berdasarkan  iklan  yang  tertera  pada  surat kabar  Haluan  mengenai  penerimaan  calon  siswa  di SSRI (Sekolah Seni Rupa Indonesia) Padang, akhirnya Darvies  pun  hijrah  ke  Padang  dan  melamar  untuk melanjutkan  sekolah  di  sana.  Ia  diterima  dan  mulai mengenal dunia seni lukis.
SSRI atau Sekolah Seni Rupa Indonesia dulunya adalah satu-satunya  sekolah  kejuruan  di  Sumatra  dan merupakan  institusi  seni  yang  ke-4  yang  pernah didirikan  di  Sumatra  Barat  setelah Kweekschool pada

## Gorga : Jurnal Seni Rupa
Volume 10 Nomor 01 Januari-Juni 2021 p-ISSN: 2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
tangga  1  April  1856  di  Bukittinggi,  INS  ( Indische Nederland School )  pada  tanggal  31  Oktober  1926  di Kayu  Tanam  dan  Jurusan  Seni  Rupa,  Fakultas Keguruan  dan    Ilmu  Pendidikan  (FKIP)  Unand (sekarang  IKIP/UNP  Padang)  pada  tahun  1963. Darvies  merupakan  angkatan  ke-3  sejak  dirikannya SSRI pada pada tanggal 25 September 1965 di Padang. Saat itu SSRI dipimpin oleh Hasnul Kabri. Pada tahun 1968,  Darvies  mulai  belajar  melukis  cat  minyak  dan intensif  mengenal  seni  lukis.  Ia  memulai  mengikuti pameran  bersama  dengan  siswa  SSRI  lainnya  selama tahun 1969 – 1970. Pada tahun 1971, Darvies tamat dari SSRI Padang.
Pada  Tahun  1973  Darvies  melanjutkan  sekolah  ke ASRI  Yogyakarta.  Namun,  satu  tahun  sebelum keberangkatanya,  ia  sempat  mencari  uang  untuk  bisa merantau.  Kehidupan  keluarga  yang  sederhana menuntutnya untuk menjadikan bakat menggambarnya bisa  menghasilkan  uang.  Ia  bekerja  sebagai  pengisi kolom ilustrasi komik di Surat Kabar Haluan. Karyanya sempat  diterbitkan  sebanyak  tiga  kali  di  Surat  Kabar. (wawancara, 23 November 2014).
Saat itu, Darvies memiliki teman dekat yang bernama Risman  Marah  yang  juga  alumni  dari  SSRI  Padang. Risman  telah  lebih  dulu  bersekolah  di  ASRI Yogyakarta. Banyak siswa tamatan SSRI melanjutkan sekolah  ke  Akademi  Seni  Rupa  Indonesia  (ASRI) Yogyakarta  atas  rekomendasi  dari  para  pendiri  SSRI yang juga alumni dari STSRI/ASRI Yogyakarta. Satu tahun  selanjutnya,  ketika  ia  mendapat  kabar penerimaan  siswa  baru  di  ASRI  Yogyakarta  dari Risman Marah, Darvies pun memberanikan diri untuk berangkat  ke  Yogyakarta  melalui  jalur  kapal  dari pelabuhan Teluk Bayur ke Pelabuhan Merak.
Ketika sampai  di  Yogyakarta  dengan  penuh perjuangan,  Darvies  menginap  di  rumah  Risman  di kawasan Taman Sari.  Satu hari menginjakkan kaki di Yogyakarta,  ia  langsung  melaksanakan  tes  masuk  di ASRI  Yogyakarta.  Namun  takdir  berkata  lain,  ia diumumkan  tidak  lolos  seleksi.  Karena  keinginan Darvies  yang  besar,  ia  menemui  direktur  ASRI  yang saat  itu  dijabat  oleh  Abas  AliBasyah.  Awalnya  Abas tidak menerima, namun akhirnya dengan segala usaha Darvies,  ia  di  terima  di  jurusan  seni  grafis  dengan syarat. Jika nilainya bagus, ia diperbolehkan pindah ke jurusan  lukis  pada  satu  semester  berikutnya.  Sambil bersekolah,  Darvies  bekerja  di  kios  tukang  jahit Sumbar  yang  kebetulan  pemiliknya  juga  orang  asal Sumatra  Barat.  Hal  ini  ia  lakukan  untuk  menyangga kehidupannya  di  perantauan.  Di  sana  Darvies  bekerja memperbaiki mesin jahit.
Tinggal di Yogyakarta dan mengenyam pendidikan di ASRI Yogya telah merubah kreatifitas keseniannya dan kehidupan Darvies menjadi bohemian dengan penampilan Darvies yang gondrong dan baju compang- camping.  Situasi  tersebut  diketahui  orang  yang  satu kampung  dengan  Darvies.  Kabar  tersebutpun  sampai ke  kampung  halamannya.  Kehidupan  Darvies  di Yogyakarta dikira orang tuanya sengsara. Ia kemudian dipanggil  untuk  pulang  dengan  alasan  orang  tuanya sakit.  Setelah  Darvies  diberi  ongkos  pulang,  dan  ia kembali ke Padang pada tahun 1975 dan tidak diberikan kesempatan untuk menyelesaikan sekolahnya di ASRI Yogyakarta.
Setelah  Darvies  kembali  ke  Padang  tanpa  kegiatan apapun ia memilih untuk berkunjung ke Pusat Kesenian Padang  atau  disebut  PKP  (sekarang  berubah  menjadi Taman Budaya Padang). Sebelumnya pada tahun 1972, Lokasi PKP dimanfaatkan Pemerintah Daerah Tingkat II Kotamadya Padang untuk pengelenggaraan kegiatan Padang  Fair.  Kegiatan  tersebut  dilaksanakan  untuk promosi dagang dan industri tahunan di Sumatra Barat, penampilan  berbagai  macam  atraksi  kesenian  modern dan tradisi. Selanjutnya lokasi tersebut direkomendasikan  pada  seniman,  dan  budayawan untuk  menjadi  Pusat  Kesenian  Padang  (PKP). Rekomendasi tersebut  mendapat dukungan dari BHR. Tanjung (dramawan) dan  Arby Samah (perupa) jserta para  seniman  muda  yang  juga  mempergunakan  area tersebut untuk kegiatan berkesenian.
Tahun 1975 Pemerintah Daerah Tingkat II Kotamadya Padang  sepakat  untuk  untuk  mendirikan  Pusat Kesenian  Padang  (PKP)  beserta  bangunan  yang sebelumnya digunakan untuk Padang Fair. PKP saat itu dipimpin  oleh  Mursal  Esten.  Ia  adalah  guru  besar  di bidang  sastra  Indonesia  di  IKIP  Padang.  Di  PKP, banyak  sanggar-sanggar  seniman  yang  melakukan aktivitas  seni,  di  antaranya  terdapat  Sanggar  Bumi. Darvies  mengisi  kegiatannya  di  sana.  Sanggar  Bumi Teater  merupakan  sebuah  kelompok  seni  yang mewadahi  kegitan  seni  meliputi  seni  rupa,  musik, teater,  dan  kegitan  menulis,  bertempat  di  Taman Budaya Padang yang resmi didirikan Wisran Hadi pada tahun 1978. Di sanggar tersebut, Darvies bermain teater dan melukis.
Sanggar  Bumi  Teater  pada  masa  jayanya  banyak diminati  oleh  kalangan  siswa-siswa  yang  memiliki perhatian pada seni. Sanggar Bumi sempat beranggotakan ratusan siswa dari bebagai asal sekolah. Sanggar tersebut diasuh oleh  beberapa orang seniman dan  sastrawan  Sumatra  Barat  seperti,  Wisran  Hadi, sebagai  pendiri,  Upita  Agustin,  Rozak  Taib,  Hamid
Jabar,  Damar  Moenir,  dan  Haris  Efendi.  Pada  saat  di Sanggar  Bumi  Teater,  Darvies  sempat  membentuk kelompok kecil yang diberi nama “Teater Diponegoro” (Teater  D)  bersama  teman-temannya.  Ia  sempat mendapat  kesempatan  bermain  teater  di  Jakarta.  Saat itu,  ia  mendapat  biaya  akomodasi  dari  pemerintah. Peran yang ia pernah mainkan Darvies dalam beberapa naskah  pertunjukkan  yaitu “Anggun  Nan  Tongga”, “Cindua Mato”, “ Imam Bonjol ”, “Nan Renceh”, dan “ Perguruan ”.
Darvies  bermain  teater  untuk  mendapat  uang  dalam menyangga  kehidupan  melukisnya.  Di  Jakarta  ia menyempatkan  diri  untuk  membeli  cat  lukisan  di “Gunung Agung” Jakarta. Saat itu ia belum mengenal akrilik  dan  masih  menggunakan  cat  berbasis  minyak. Cat minyak saat itu masih tergolong mahal dan langka di Padang. Sehingga hanya sedikit orang memilih untuk menjadi  seorang  pelukis  dan  kalaupun  melukis kebanyakan seniman selain Darvies saat itu menggunakan kanvas berukuran kecil.
Di bidang seni rupa, Darvies dan teman-temannya juga membentuk  kelompok  kecil  yaitu,  Herisman  Is,  A.A. Lin  De,  dan  Tamsil  Rosa.  Lukisan  yang  mengambil tema  Minangkabau  sebagai  tema  lukisannya.  Konsep kesenian Darvies tidak lepas dari lingkungan sekitarnya yakni  tradisi  Minangkabau.  Saat  itu  selain  berteater Wisran Hadi juga ikut melukis dengan corak naturalis (wawancara, 23 November 2014).
Pada  tahun  1979,  Darvies  berpameran  tunggal  yang pertama  di  Taman  Budaya  Padang.  Namun  pada  saat itu,  karya-karya  yang  dipamerkan  masih  sedikit menyajikan  karya-karya  surealis.  Pada  awalnya, Darvies  cenderung  memamerkan  karya  surealisnya  di Jakarta,  saat  mengadakan  pameran  bersama  dengan teman-teman  pelukis  lainnnya  di  Sanggar  Bumi  di Taman  Ismail  Jakarta.  Terdapat  dua  karyanya  yang menjadi  koleksi  Taman  Ismail  Marzuki,  yaitu  Yang Tersisa (1996) dan Pemusik (2000). Pada tahun 1992, pameran  bersama  Asri  Rosidi  di  Padang  Darvies kemudian memamerkan karya Minang yang retak.
Karya pertamanya corak surealisnya adalah “Perjalanan Si  Binuang ”  (1974)  mempresentasikan kerbau  si  Binuang  yang  patah  tanduak  dengan representasi  visual  yang  retak  dan  rapuh.  Saat  itu karyanya menuai kritikan dari pemuka Adat di Padang yang diduga  mencemooh  masyarakat dan kebudayaan Minangkabau (Haluan, 24 September 1996).
Pada  tahun  1998,  Darvies  memutuskan  pindah  ke Yogyakarta  meniti  karir  keseniannya.  Hal  ini  juga
diperkuat  dengan  dukungan  teman  dekatnya  di  SSRI, Risman  Marah  yang  juga  saat  itu  sudah  menetap  dan meniti  karir  di  Yogyakarta  setelah  taman  dari  ASRI Yogya.  Setelah  memutuskan  untuk  pindah  ke Yogyakarta,  Darvies  menyelenggarakan  pameran tunggal  kedua  pada  tahun  2000  di  Benteng  Van Derburg. Karya yang dipamerkan masih seputar karya yang pernah dibuat di Padang tahun 90-an dan dibawa berpameran  di  Yogyakarta.  Pada  perkembangan selanjutnya  Darvies  bergabung  dalam  komunitas  seni yang  terdiri  dari  seniman  perantauan  Minang  di Yogyakarya,  yaitu  Komunitas  Seni  Sakato.  Pada kesempatan  selanjutnya,  Darvies  aktif  berkarya  dan ikut serta dalam even pameran seni yang diselenggarakan Komunitas ini.

## 2. Pembahasan

## 1). Latar Belakang Perjalanan Berkesenian
Berpijak dari landasan teori Zolberg, bahwa konstruksi seni dibentuk dari peran institusi  sosial,  seniman, dan masyarakat.  Maka,  dukungan  kelembagaan  berkaitan dengan  institusi  sosial  yang  memiliki  peran  dalam membentuk  seniman  dan  karyanya.  Dalam  hal  ini Institusi sosial membentuk seniman sesuai dengan arah tujuan, kepentingan, dan kapasitasnya masing-masing. Para  sosiolog  memahami  seniman  memiliki  bakat berkat  dukungan  kelembagaan  dan  keterbatasan  di sekitar  produksi  budaya  secara  lebih  umum.  Mereka adalah  orang  yang  mengambil  bagian  di  sekitar seniman  sebagai  pemain  peran  yang  memiliki  posisi nyata  di  dalam  masyarakat  dan  berada  dalam  proses konstruksi (Zolberg, 1990 : 110).
Dukungan  kelembagaan  dan  institusi  sosial  yang diperoleh  Darvies  dalam  latar  belakang  proses perjalanan berkeseniannya dimulai sejak ia melanjutkan  sekolah  sesuai  dengan  kegemarannya dalam menggambar, yaitu di SSRI Padang. Di sana ia mulai  memperdalam  dan  mengenal  dunia  seni  lukis. Saat di SSRI, Darvies merupakan teman satu angkatan dengan  Risman  Marah.  Ia  selanjutnya  banyak memberikan  dukungan  pada  perjalanan  keseniannya. Teman-teman  satu  angkatan  lainya  adalah  Darman Moenir yang dikenal sebagai penulis, Armansyah Nizar (Ilustrator Surat Kabar Haluan), dan Yose Rizal dikenal sebagai pelukis naturalis.
Saat  mengenyam  pendidikan  di  SSRI  Padang  ia bertemu  dengan  guru  lukis,  yaitu  Amir  Syarif.  Ia banyak diperkenalkan dengan teknik-teknik menggambar  dan  melukis.  Selain  itu,  ia  juga berkunjung ke rumah beberapa pelukis  naturalis  yang saat  itu  cukup  berpengaruh  dan  menjadi  panutan  saat itu, yaitu Wakidi dan A.Arifn.

## Gorga : Jurnal Seni Rupa
Volume 10 Nomor 01 Januari-Juni 2021 p-ISSN: 2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
Selanjutnya  yang  melatar  belakangi  perjalanan kekaryaan Darvies adalah ASRI Yogyakarta. Di ASRI Yogyakarta,  salah  satu  teman  angkatannya  adalah Tulus  Waseto.  Saat  itu  di  Yogyakarta  mulai  muncul benih-benih  corak  surealis  yang  menjadi  inspirasi Darvies. Namun, karyanya sendiri masih berkutat pada karya  lukis  yang  mengutamakan  tekstur  dan  bercorak abstrak  figuratif  serta  kaligrafi  dengan  media  cat minyak.
Pada  tahun  1973,  ia  mengadakan  pameran  sketsa  di Yogyakarta dan beberapa pameran bersama tugas mata kuliah  di  ASRI  Yogyakarta.  Ketika  menjalani pendidikan di ASRI Yogyakarta cukup membuat modal melukisnya  menjadi  matang,  khususnya  sket  realis seperti  objek  manusia,  tumbuhan,  dan  bangunan perkotaan di Yogyakarta. Saat itu ia sering melakukan kegiatan sketsa bersama dengan teman seangkatannya ke kawasan Malioboro dan melakukan pameran dalam rangka tugas perkulihan.
Institusi  sosial  selanjutnya  yang  berperan  dalam  latar belakang  kesenian  Darvies  adalah  Sanggar  Bumi Teater.  Darvies  kembali  ke  Padang  setelah  berhenti melanjutkan  pendidikan    di  ASRI  Yogyakarta. Kemudian  ia  bergabung  dalam  sanggar  tersebut.  Di sana  Darvies  melukis  dan  bermain  teater.  Sanggar  ini juga  yang  berperan  mensponsori  Darvies  untuk berpameran tunggal pada tahun 1979.
Saat  itu  Darvies  dimotivasi  kepercayaan  dirinya  dan mengikuti  pertunjukan  teater  dan  sempat  tampil  ke Jakarta. Perkenalan dengan Wisran Hadi yang banyak memotivasi  dan  menginspirasinya  untuk  bangkit  dan maju,  serta  memberikan  kekuatan  pada  karyanya.  Ia salut dengan prinsip yang dipegang Wisran Hadi yaitu “orang  bisa,  saya  juga  bisa”.  dipimpin  oleh  Hasnul Kabri,  Keterkaitan  Darvies  dengan  Sanggar  Bumi dalam membangun kreatifitasnya sangat didukung oleh sahabat-sahabatnya  sesanggar  sebagai  rekan  yang cukup  baik.  Sehingga  Darvies  kala  itu  memiliki semangat  dalam  berkarya  lukis  di  Sumatra  Barat (Haluan, 3 Juli 1979)
Sekitar  tahun  1976  Darvies  dalam  memperoleh  ide- idenya  dalam  berkesenian  juga  mendapat  pengaruh oleh  pola  pikir  Wisran  Hadi  yang  bengkok,  yaitu berfikir frontal tentang kebudayaan Minang sendiri. Ia diberikan  buku,  serta  cerita  mengenai  Minang  yang bengkok  berdasarkan  cerita  tambo.  Hal  ini  kemudian menjadi inspirasi Darvies untuk berkarya lukis dengan pemikiran yang secara tidak langsung juga berdampak
pada  karya  Darvies  yang  kemudian  mulai  bercorak surealis (wawancara, 23 November 2014).
Objek-objek  yang  ditampilkan  dari  identitas  tersebut seperti,  rumah  gadang,  beberapa  figur  perempuan Minang  yang  memakai  baju bundo  kanduang ,  topi bertanduk  khas  penutup  kepala  perempuan  Minang, selendang, sampai budaya matrilineal yang ditampilkan dalam figur-figur perempuan yang sering direpresentasikan  ke  dalam  visual  karyanya  dalam corak di luar dunia nyata dan fantasi. Kemudian digarap dalam  bentuk  wajah-wajah  dan  tubuh  manusia  yang seperti  terbuat  dari  batu  dalam  keadaan  melayang  di atas  kabut  dan  awan,  pecah-pecah,  dan  retak.  Di samping  itu,  objek  manusia  kerap  dilukiskan  dengan mengenakan topeng di wajahnya. Di antaranya terlihat pada  lukisan  “Perjalanan Si  Binuang ”  (1987),  “Pagar Ayu”  (1998),  “Dialog  Empat  Wanita”  (1998),  dan “Kesuburan  yang  Gersang”  (1998).  Hal  ini menyimbolkan keironian kultural seperti tantanan adat, norma,  dan  kode  etik  Minangkabau  yang  tidak  lagi selektif, rancu, dan bersifat telah materialistis.
Gambar 2. Lukisan “ Tagak Gala ” (1987), 85x85 cm (Rasjidin, 2014)
Gambar 3. Di Antara Pilihan (2000), 100 x 130 cm (Rasjidin, 2014)
Pada  perjalanan  berkeseniannya  selanjutnya,  Darvies memilih kembali merantau ke Yogyakarya pada tahun 1998. Institusi Sosial yang berperan selanjutnya adalah Komunitas  Seni  Sakato.  Perlahan  karya-karyanya berubah  menjadi  tema  yang  minimalis  dan  bercorak kontemporer.  Selain  Komunitas  Sakato  sebagai komunitas  besar,  Darvies  memiliki  komunitas  kecil yang  masih  berada  dalam  wadah  komunitas  tersebut, yaitu  Komunitas  Semoet,  yang  beranggotakan  Abdi Setiawan,  Jhoni  Waldi,  Darvies  Rasjidin,  Khairul  El Kamal,  Denny  Susanto,  dan  Aidis  Sukri.  Melalui komunitas  ini  Darvies  melanjutkan  eksistensinya dalam melukis.
Gambar 4. The House of Leaf (2009), 139 x 158 cm (Rasjidin, 2014)
Gambar 5. Pagar Penghabisan (2012), 140 x 160 cm Katalog BAKABA#2, 2012. (Pamola, 2012).
Gambar 6. Sektsa Alam (2016), 140 x 140 cm Katalog BAKABA#5, 2016. (Larenz, 2016).

## 2).  Faktor-Faktor  yang  Memengaruhi  Perubahan dalam Karya Darvies Rasjidin
Meminjam  pemikiran  Zolberg  (1990:  165)  mengenai perlu kiranya melihat proses seseorang tertarik menjadi seniman atau memilih seni sebagai karir dibandingkan dengan pekerjaan-pekerjaan lain. Ketertarikan tersebut dapat  ditelusuri  dari  Darvies.  Bagi  Darvies,  melukis saat  itu  adalah  hobi  dan  hasil  pemikirannya  tentang fenomena apa yang tampak di sekitarnya. Kecelakaan jatuh dari pohon yang membuatnya kehilangan tangan kirinya  telah  membimbingnya  pada  ketertarikannya terhadap dalam dunia melukis walaupun sebelumnya ia telah  menyadari  bakat  yang  ada  pada  dirinya.  Arah dirinya  untuk  menjadi  seniman  juga  mendapat  saran dari ayahnya.
Pada periode setelah ia kembali dari Yogyakarta pada tahun 1974, setelah sempat mengenyam pendidikan di ASRI  Yogya,  ia  melakukan  pengenalan  corak  baru

## Gorga : Jurnal Seni Rupa
Volume 10 Nomor 01 Januari-Juni 2021 p-ISSN: 2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
pada tradisi seni lukis yang telah berkembang lama di Sumatra  Barat.  Saat  itu,  tema-tema  yang  cenderung hadir  yaitu pemandangan alam  Sumatra Barat eksotik dan  liris  serta  aktivitas  kehidupan  sosial,  figur  potret, still  life hingga  tema  religi  seperti  kaligrafi  dan sebagian kecil mengarah pada kritik sosial. Ide-ide itu direpresentasikan ke dalam berbagai pola seni modern universal  yang  diadaptasi  dari  ajaran  Barat  seperti realis,  impresif,  ekspresif,  dekoratif.  Sebagian  kecil abstrak  (Fitryona,  2017:  31).  Di  antara  corak  lukisan yang berkembang, lukisan surealis Darvies merupakan fenomena  kebaruan  semangat  kesenian  yang  khas dalam  perkembangan  seni  lukis  di  Sumatra  Barat. Keberadaan  karyanya  saat  itu  mendapat  respon    dari para  penulis  dan  pemerhati  budaya  seperti  Darman Moenir  dengan  kerap  diulasnya  darvies  pada  tulisan Moenis di kolom surat kabar.
Pengembangan  gaya-gaya  seni  baru  di  dalam serangkaian  perkembangan  kesenimanan  Darvies mulai terlihat pada tahun 70-an pada saat tergabung di Sanggar Bumi. Darvies mempresentasikan visual untuk apa  yang  disebut  oleh  surealis  ala  Minang  dengan idiom  budaya  Minangkabau.  Di  dalam  membahas kemunculan  gaya-gaya  ini,  setiap  penyerangan  atas gaya  seni  akademis  yang  telah  diterima  secara  resmi, retorika populer cenderung menggunakan representasi alam,  realis,  naturalis,  dadais  dan  ekspresif.  Darvies mengatakan  gaya  tersebut  ia  ciptakan  juga  mendapat stimulus dari seni lukis surelis di Yogyakarta yang saat itu  baru  mulai  tumbuh  dan  berkembang.  Kemudian surealis  Minang  yang  muncul  merupakan  unsur ketidaksengajaan  karena  seriring  dengan  ide  yang muncul  saat  Darvies  berada  di  Sanggar  Bumi  dan bertemu  dengan  Wisran  Hadi  (wawancara,  23 November 2014).
Pertemuan  dengan  Wisran  Hadi  yang  banyak menginspirasi  Darvies  dan  membelokkannya  dalam ideologi berkarya. Karya pertamanya adalah “Perjalanan Si Binuang ” (1974) dengan corak surealis, mempresentasikan  Minang  yang  retak.  Sumber lukisannnya  berasal  dari  cerita  tambo  Minangkabau. Bentuk yang retak sendiri melambangkan manusia dan kehidupannya itu rapuh. Seperti ia mendapat inspirasi keretakan  tersebut  dari  patung  tanah  liat  yang  retak terkena panas dan rapuh.
Hampir semua karya Darvies bertemakan Minang yang retak,  miris,  dan    penuh  sindiran  saat  berkarya  di Sumatra  Barat.  Cerita  tambo  diplesetkan  dengan lukisan (tanduak kerbau) Si Binuang , yang berasal dari gunuang  Marapi ,  “ mamak  kamanakan ”(kemanakan) sebagai  wujud  rasa  prihatin  pada  kondisi  adat.  Pada
tahun 1980-an pelukis yang muncul dengan kecenderungan  berbeda  adalah  Agus  Purwantoro (Abstrak  dekoratif),  Asri  Rosidi  (kubisme)  serta  Bodi Dharma  (sketsa  dan  keramik).  Di  sudut  lainnya, kalangan  akademik  juga  sudah  banyak  seniman  yang muncul seperti Musni Ramanto, Idran Wakidi, Gusman Thaha, Ady  Rossa, Arbi Samah, dan belasan seniman lainnya.
Setelah  kebaruan  itu  diperkenalkan,  hal  tersebut  bisa dipahami dengan lebih baik sebagai bagian dari sebuah proses  sosial  di  mana  jaringan  di  antara  seniman  dan para  partisipan  lain  seperti  masyarakat  seni  menjadi terbangun.  Sebuah  konstruksi  seni  tersebut  terjadi  di dalam sebuah konteks sosio-ekonomis seperti diorientasikan  oleh  kecenderungan-kecenderungan politis.  Setelah  karyanya  dipamerkan  dalam  ruang publik  yaitu  pada  pameran  tunggal  pertama  Darvies pada  tahun  1979  di  PKP  (Pusat  Kesenian  Padang), Darvies  terlihat  sangat  gigih  mempertahankan  dunia seni  lukisnya.  Ia  memilih  seniman  sebagai  profesi utamanya  dan  penuh  usaha  dalam  berkreasi  dan merintis profesi senimannya.
Saat  berkarya  di  Sumatra  Barat,  bahan  pengganti  cat minyak  yang  Darvies  gunakan  untuk  melukis  adalah linoli  yang  biasa  digunakan  orang  untuk  cat  bendi, (berbasis minyak). Selain menggunakan linoli, juga ia memakai  cat  besi  seperti  cat  merek  “Kuda  Terbang”. Cara yang digunakan juga khas, yaitu dengan merebus cat  merek  kuda  terbang  setelah  berbuih-buih minyaknya  dibuang  dan  dengan  sendok,  dan  diambil cat  murninya  untuk  melukis.  Saat  itu  alat  dan  bahan melukis susah ditemui di Padang. Kalaupun ada, dijual dengan harga yang mahal.
Zolberg  mengemukakan  bahwa  pasar  merupakan struktur pendukung penting dalam distribusi seni, yang bertindak sebagai perantara menyalurkan dan mengembangkan karya para seniman (Zolberg, 1990 : 180).  Selain  Sanggar  Bumi,  Darvies  juga  memiliki patron  dari  pemerintah  yaitu  pihak  Pusat  Kesenian Padang  (PKP).  Hal  ini  dapat  diamati  dari  pameran Darvies  dengan  pelukis  Asri  Rosidi  pada  tanggal  27 Juni  dan  11  Juni  1992  (Singgalang,  29  Juni  1992). Pameran  tersebut  merupakan  kegiatan  pertama  dari empat program pameran lukisan yang akan direncanakan oleh pihak Taman Budaya Padang untuk anggaran pada tahun 1992/1993.
Dunia  seni  yang  berkembang  menyediakan  sistem distribusi  yang  mengintegrasikan  para  seniman  ke dalam  ekonomi  masyarakat  mereka,  membawa  karya seni  ke  publik  yang  menghargai  mereka  dan  akan
membayar sehingga karya dapat dilanjutkan. Saat itu ia sempat  dinyatakan  mendapat  penghargaan  sebagai seniman  yang  cukup  mendapat  perhatian  dunia  seni Sumatra Barat dengan terpilihnya Darvies mendapatkan  anugrah  seni  dari  Dewan  Kesenian Sumatra  Barat  pada  tahun  1999  berdasarkan  hasil kesepakatan para koordinator juri. Namun, penyerahan anugrah  tersebut  dibatalkan  tanpa  alasan  yang  jelas (Haluan, 5 April 1999).
Selain  mendapat  sponsor  oleh  PKP,  pameran  tunggal Darvies yang pertama di Taman Budaya Padang pada tahun  1979  mendapat  pendanaan  dari  Sanggar  Bumi yang saat itu juga mewadahi kegitan seni rupa. Saat itu sanggar  bumi  menjadi  penyangga  kehidupan  melukis seniman  yang  tergabung  di  dalamnya.  Di  Sanggar Bumi, Darvies dan teman-temannya melukis dan saling berdiskusi demi kemajuan kualitas berkarya. Selain itu juga  sempat  berpameran  bersama  dengan  tema  “Tiga Watak”  pada  tahun  1998  bekerjasama  dengan  Genta Budaya.
Dalam perjalanan kekaryaanya, Darvies juga mendapat batu  sandungan,  bahwa  tidak  semua  karyanya mendapat  apresiasi  dan  dukungan  dari  masyarakat. Karya  surealis  Minang  Darvies  mendapat  tanggapan negatif  dari  salah  satu  masyarakat,  yaitu  dari  ketua LKAM  yaitu  sebuah  Lembaga  Kerapatan  Adat Minangkabau  di  Padang.  Karyanya  yang  mendapat kritika  keras  adalah  karya  yang  memvisualisasikan orang  Minang  yang  retak  dan  tanpa  kepala  yang terdapat  pada  beberapa  karya  Darvies  yang  sempat dipamerkan  bersama  (Haluan,  24  September  1996). Untuk itu, Darvies memberi penjelasan bahwa ia tidak bermaksud  menghina  orang  Minang  yang  juga keluarganya  sendiri.  Tetapi  bermaksud  memberi penyadaran  bahwa  keberadaaan  adat  dan  jiwa keminangan  itu  sendiri  sudah  mulai  luntur  dan  harus dikembalikan ke jalan yang benar kembali (wawancara, 23 November 2014).
Pada periode selanjutnya, Darvies akhirnya menerima tawaran  Risman  untuk  menetap  di  Yogyakarta. Beberapa karyanya sempat terkena imbas booming seni lukis  pada  tahun  2007  di  Yogyakarta  dan  beberapa karyanya  sempat  menjadi  cover  buku,  salah  satunya lukisan yang berjudul “Daun Pintu” dan “ The Houses of  Leaves” .  Tawaran  untuk  menjadikan  karyanya menjadi  cover  buku  kumpulan  puisi  dan  sastra  ini berawal  dari  tawaran  seorang  kenalannya  di Yogyakarta  bernama  Ali  Syamsudin  Arsi.  Sebanyak tiga series terbitan buku, ia menjadikan lukisan Darvies menjadi  cover.  Sehingga  selain  tetap  konsisten  dan aktif  berpameran  serta  berkarya,  Darvies  juga
menerima peluang lain pada karya-karyanya selama di Yogyakarta.
Gambar 7. Lukisan Darvies yang Dijadikan Cover Buku Puisi (Rasjidin, 2014)
Darvies  terlihat  mengalami  pengaruh  yang  signifikan terhadap  iklim  berkesenian  di  Yogyakarya.  Saat  itu, Iklim  berkesenian  di  sana  sudah  jauh  berkembang menuju  ranah  praktik  berkesenian  kontemporer. Sebagai  batasan  saat  distributor  memiliki  gagasan independen  mengenai seperti apa karya seni harusnya atau diminati saat berada di Yogyakarta, Darvies tidak memiliki pengetahuan memadai mengenai kaidah seni tersebut  dan  mendorongnya  untuk  membuat  pilihan. Darvies  memandang  permintaan  distributor  terhadap kriteria karya yang diminati dapat menaikkan nilai pada karyanya  secara  materil.  Ia  menerima  langganan  atau perantara yang memiliki pengetahuan itu sebagai mitra dalam  produksi  karya  seni  yaitu  saran  dari  para distributor  lukisan  di  Yogyakarta  dan  di  Jakarta. Sehingga  karya  Darvies  pun  berubah.  Selanjutnya, persentuhannya yang semakin jauh dengan Minangkabau  membuat  Darvies  kehabisan  ide  untuk berkarya  surealis  Minang.  Ia  tidak  lagi  menemukan inspirasi  untuk  berkarya  tersebut  setelah  hijrah  ke Yogyakarta.  Ia  memilih  menemukan  dunia  seni  baru dengan  memilih  corak  lukisan  yang  baru  untuk menyesuaikan karyanya dengan iklim yang baru.
Darvies  dalam  perubahannya  berkarya  juga  mendapat dukungan di Iklim berkesenian di Yogyakarta. Pilihan- pilihan kreatifnya saat di Padang, Sumatra Barat yang sekian tahun lalu masih kuat dengan eksotisme simbol- simbol  Minang  dengan  gaya  surealis,  kini  telah memperoleh  energi  yang  baru  dalam  berkarya menemukan bentuk kreatifitas baru dalam mengeksekusi  objek.  Darvies  perlahan  meninggalkan gaya  surealis  yang  biasa  ia  hadirkan.  Temanya  lebih pada  objek  –objek  lebih  spesifik  seperti  daun,  batu, semut,  untuk  melihat  persoalan  lebih  global  lagi. Terlihat  dalam  karya  “Di  Ujung  Ranting”(2008), “Imaji tentang Batu (2007)”, “8702” (2008) dan karya- karya lain setelah domisili di Yogyakarta.

## KESIMPULAN DAN SARAN

## 1.Kesimpulan
Proses kre Darvies merupakan pelukis dan juga pemain teater, yang melukis dengan corak surealis di Sumatra Barat. Latar belakangnya dalam perjalanan berkeseniannya  didukung  oleh  intitusi  sosial  yang berada  di  sekitarnya,  yaitu  SSRI  Padang,  ASRI Yogyakarta, Sanggar Bumi Teater, dan Komunitas Seni Sakato.  Aktor-aktor  sosial  yang  berperan  dalam relasinya  Wisran  Hadi  pada  Sanggar  Bumi  di  Padang dan  Risman  Marah  sebagai  temannya  di  SSRI  dan  di Yogyakarta. Selanjutnya, faktor-faktor yang memengaruhi perubahan karya Darvies Rasjidin adalah faktor  ekonomi  sehingga  ia  memilih  untuk  merantau. Keberadaan masyarakat Sumatra Barat dan Yogyakarta dalam  penyangga  dan  mengapresiasi  profesi  Darvies juga  memengaruhi  kreatifitasnya  dalam  berkarya. Kondisi  sosial  yang  berbeda  dan  iklim  berkesenian yang  berbeda  memengaruhi  karyanya  sehingga  tidak konsisten pada corak surealis.

## 2.Saran
Perjalanan berkesenian Darvies dapat dijadikan refleksi dan  inspirasi  oleh  seniman  generasi  selanjutnya. Penelitian  ini  yang  merupakan  upaya  pendataan seniman beserta perjalanan kesenian dan kekaryaanya sangat penting untuk didokumentasikan. Perlu adanya kajian  lebih  mendalam  tentang  Darvies  Rasjisin  dan juga  seniman-seniman  lain  yang  berkontribusi  secara nyata  terhadap  perkembangan  seni  rupa  di  Sumatra Barat  yang  mungkin  belum  banyak  diteliti  ataupun dicatat. Hal ini dharapkan agar sejarah perkembangan seni  rupa  di  Sumatra  Barat  menemukan  konstruksi yang  dapat  dibaca  dan  dipelajari  oleh  lintas  generasi. Selain  itu,  selama  penelitian  ini  berlangsung  penulis merasa begitu banyak arsip-arsip sejarah perjalalan seni rupa  daerah  yang  masih  banyak  terpencar  dan dokumentasi seni yang perlu untuk direproduksi ulang dan dikumpulkan. Sehingga, dibutuhkan tangan-tangan peneliti lain untuk meninjau dan menganalisis ke dalam sebuah  pengkajian  dan  penelitian  terhadap  fenomena seni rupa di Sumatra Barat.

## DAFTAR RUJUKAN
_________. (1992 September 24). Kehidupan Seni Lukis Sumbar Memprihatinkan. Singgalang . Informasi Seksi: ___ (____). Denzin, N. K., & Lincoln, Y.S. (2009). Handbook of Qualitative Research . Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Fitryona, N. (2017). The Dialectic of Visual Arts Life in West Sumatra 1986-2003. International Journal of Creative and Arts Studies , 4 (1), 27- 39.
Fitryona, N. (2014). “Darvies Rasjidin dan Karya- Karyanya”. Hasil Wawancara Pribadi : 03 Oktober 2014, Yogyakarta.
Fitryona, N. (2014). “Perjalanan Berkesenian Darvies Rasjidin#1”, Hasil Wawancara Pribadi: 22 November 2014, Yogyakarta.
Fitryona, N. (2014). “Perjalanan Berkesenian Darvies Rasjidin#2”, Hasil Wawancara Pribadi: 23 November 2014, Yogyakarta. Kartodirdjo, Sartono. (1993). Pendekatan Ilmu Sosial Dalam Metodologi Sejarah. Jakarta : Gramedia.
Larenz, A., dkk. (2016). Cadiak Indak Mambuang
Pandai. Katalog BAKABA #5. Kumpulan Karya Pelukis: ___ (____).
Moenir, Darman. (1979 Juni 21). Catatan Kebudayaan
: Seni Lukis (di) Sumatra Barat. Haluan . Informasi Seksi: ___ (____).
Moenir, Darman. (1979 Juli 3). Catatan Kecil
Pameran Tunggal Darvies Rasjidin di PKP.
Haluan . Informasi Seksi: ___ (____).
Navis, A. A. (1999 April 5). Tentang Anungrah Seni 1999. Haluan . _______: 4 (Kol 1-2).
Pamola, D., & Makoginta, A. R. (2012 Desember 18). Antara Pintu & Halaman. Katalog BAKABA#2 . Kumpulan Karya Pelukis: ____ (____).
Rasjidin, Darvies. (2014). “Kumpulan Karya-Karya Lukisan”. Hasil Dokumentasi Pribadi : 09 April 2014, Yogyakarta.
Rasjidin, Darvies. (2014). “Potret Diri”. Hasil Dokumentasi Pribadi : 10 Juni 2018, Yogyakarta.
Yurnaldi. (1992 Juli 7). Ide-Ide Cemerlang Darvies dan Essensi Warna Asri Rosdi. Haluan . _____: ____ (____) .
Yusrizal. (1996 September 24). Retak-Retak Bentuk dalam Acuan Minangkabau. Haluan . ______: ____ (____).
Zolberg, Vera L. (1990 ). Constructing a Sosiology of
The Art. New York : Cambridge University Press.