MEUPILET PILET: Tubuh dan Tali Sebagai Kehidupan Masyarakat Aceh Irwan Syah Putra 1, Idun Ariastuti 2
1 Institut Seni Indonesia Padangpanjang, Indonesia. E-mail: ariastutiidun@gmail.com

## A RTICLE I NFORMATION

## A B S T R A C T
Submitted: 19 Juli 2020 Review: 2 Oktober 2020 Accepted: 4 November 2020 Published: 13 November 2020 .
Karya  tari  berjudul ”  Meupilet  Pilet” ini  terinspirasi  kegiatan masyarakat pesisir pantai di kota Lhokseumawe yang berkerja di  lautan  dengan  menarik  pukat  ‘Tarek  Pukat’.  Tarek  Pukat menurut istilah adalah suatu aktivitas yang dilakukan di pesisir pantai untuk menangkap ikan dengan menggunakan jala yang telah  ditebar  di  lautan  dengan  menggunakan  perahu  nelayan, kemudian  ditarik  ke  daratan  secara  bersama-sama.  Pengkarya merasa  tersentuh  terutama  melihat  tali  yang  disimpulkan menjadi  sebuah  jala  dimana  proses  pembuatannya  memiliki tingkat kesulitan yang tinggi, membutuhkan konsentrasi pikiran , keseimbangan antara sisi kanan dan kiri, cermat dan detail serta harus  memiliki keterampilan dalam menyimpulkan setiap pola jala. Pengkarya mentitik fokuskan tali tersebut sebagai inspirasi pengkarya yang diintepretasikan sebagai gambaran kehidupan, mengikat, tidak terputus-putus yang dimaknai sebagai harapan yang  sangat  kuat,  gambaran  sebuah  ikatan  antara  saudara, masyarakat,  kehidupan,  alam    serta  alam  dengan masyarakatnya, sebagai identitas masyarakat yang saling terjalin satu sama lain (terikat). Untuk menggarap konsep ini pengkarya mempunyai  ide  garapan,  pengkarya  menggunakan  tubuh  dan tali sebagai media ungkap serta properti rotan yang dililitkan tali sebagai  gambaran  ombat  lautan,  rumah  serta  kehidupan  bagi masyarakat setempat. Metode yang digunakan dalam pelahiran karya  ini  diantaranya,  observasi,  pengolahan  data,  studi pustaka,  pemilihan  pendukung  karya,  eksplorasi,  penataan gerak, improvisasi, dan evaluasi. Dalam karya ini terdiri dari tiga bagian,  bagian  pertama  menggambarkan  esensi  tali  dalam tubuh,  bagian  kedua  menggambarkan  fungsi  tali  dan  bagian ketiga  merupakan  representasi  secara  keseluruhan  tubuh  dan tali.
K EYWORDS /K ATA KUNCI
"Penciptaan Tari; Tarek Pukat; Identitas"

## C ORRESPONDENCE
E-mail: ariastutiidun@gmail.com

## PENDAHULUAN
Kota  Lhokseumawe  adalah  sebuah  Kota Madya  di  Provinsi  Aceh  Indonesia  yang  memiliki luas  wilayah  181  km2,  dengan  dikelilingi    garis pantai.  Sebagian  masyarakat  pesisir  Aceh  sebagai nelayan dan tinggal di pinggir pantai.
Masyarakat  Pesisir  merupakan  kelompok orang  yang  tinggal  di  daerah  pesisir  dan  sumber kehidupan  perekonomiannya  secara  langsung memanfaatkan  pada  sumber  daya  laut  dan  pesisir. Golongan masyarakat pesisir yang dianggap paling memanfaatkan  hasil  laut  dan  potensi  lingkungan
perairan  dan  pesisir  untuk  kelangsungan  hidupnya adalah nelayan (Kusnadi, 2006: 26).
Nelayan
adalah suatu kelompok
masyarakat yang kehidupannya tergantung langsung  pada  hasil  laut,  baik  dengan  cara melakukan penangkapan ataupun budidaya. Mereka pada  umumnya  tinggal  di  pinggir  pantai,  sebuah lingkungan  pemukiman  yang  dekat  dengan  lokasi kegiatannya (Imron, 2003).
Masyarakat  nelayan  Aceh  merupakan sekelompok  orang  yang  bekerja  di  lautan  dengan menarik pukat ‘Tarek Pukat’. Tarek Pukat menurut istilah  adalah  suatu  aktivitas  yang  dilakukan  di pesisir  pantai  untuk  menangkap  ikan  dengan menggunakan  jala  yang  telah  ditebar  di  lautan dengan  menggunakan  perahu  nelayan,  kemudian ditarik  ke  daratan  secara  bersama-sama.  Tarek berasal  dari  kata  Bahasa  Aceh,  dalam  Bahasa Indonesia  yaitu  tarik  atau  menarik.  Pukat  juga berasal  dari  Bahasa  Aceh  yang  artinya  alat penangkap  ikan.  Jadi,  menurut  Bahasa  Indonesia Tarek Pukat adalah menarik alat tangkapan ikan ke daratan.  Jala  tersebut  terbuat  dari  seperangkat  tali tambang, ada juga yang terbuat jaring benang besar, jaring yang terbuat dari tali senar atau bagian benang terkecil.
Tali  adalah  seutas  serat  yang  dipilin  atau dianyam bersama yang berfungsi untuk meningkatkan  kekuatan  saat  menarik  dan menyambung.  Ia  mempunyai  kekuatan  tegangan tetapi  terlalu  lentur  untuk  memberikan  kekuatan mampatan  (contohnya,  ia  boleh  digunakan  saat menarik,  bukan  saat  menolak).  Tali  lebih  tebal  dan kukuh  berbanding  benang,  atau  akar.  Tali  juga memiliki  sifat-sifat  yang  dapat  membuat  benda tersebut  memiliki  makna  dan  fungsi,  sifat  tersebut terdiri  dari  lentur  atau  fleksibel,  kuat  serta  dapat dibuat berbagai macam simpul, sehingga tali tersebut dapat digunakan sebagai alat untuk menarik benda
berat  dengan  cara  dililitkan  berbentuk  simpul. Simpul  tali  yang  digunakan  para  nelayan  disebut dengan Fishmans  Knot (Simpul  Kembar)  yang berfungsi  sebagai  pengikat  atau  penyambung  dua buah  tali  yang  sama  besar  dalam  keadaan  basah. Untuk  menyambung  jala,  pengrajin  harus  memiliki keterampilan  yang  mahir  dan  tingkat  konsentrasi yang tinggi, keseimbangan antara sisi kanan dan kiri harus cermat dan detail, pola jalanya harus terukur dan memiliki sesuai ukuran ikan tersebut.  jika tidak maka jala tersebut tidak akan berfungi sebagaimana semestinya. Jenis tali yang digunakan terbagi dalam beberapa kelompok sesuai dengan materialnya yaitu material  hewan,  tumbuhan,  material  serat  sintetis dan material baja.
Setelah  melihat  dan  merasakan  secara langsung  proses  pembuatan  jala  dan  kegiatan nelayan, maka pengkarya merasa tersentuh terutama melihat  tali  yang  disimpulkan  menjadi  sebuah  jala yang  memiliki  tingkat  kesulitan  yang  tinggi, konsentrasi pikiran , keseimbangan antara sisi kanan dan kiri, harus cermat dan detail serta harus memiliki keterampilan dalam menyimpulkan setiap pola jala. Pengkarya mentitik fokuskan tali tersebut yang akan pengkarya intepretasikan sebagai gambaran kehidupan,  terikat,  tidak  terputus-putus,  harapan yang  sangat  kuat,  sebuah  ikatan  antara  saudara, masyarakat,  kehidupan,  alam    serta  alam  dengan masyarakatnya, sebagai identitas serta saling terjalin satu sama lain (terikat).
Berdasarkan  latar  belakang  di  atas, pengkarya terinspirasi dan tertarik untuk menjadikannya  sebagai  ide  karya  tari  baru,  dari seutas  tali  yang  memberikan  manfaat  sangat  besar. Pada  garapan  ini  pengkarya  menghadirkan  sebuah garapan  karya  tari  bertipe  abstrak  dan  tema kehidupan dengan judul “Meupilet Pilet”.
Didalam garapan ini, pengkarya menggunakan  setting  dan  properti  tali  yang
membentuk ruang-ruang sebagai gambaran kehidupan
masyarakat. Pengkarya juga menggunakan  gerak  tradisi  Aceh  yang  terdiri  dari gerak  tari Saman,  Seudati,  Liko  Pulo dan Meudikee dengan  teknik Peh  dada (pukul  dada), Lingiek (gerakan kepala) dan Hila (gerakan kaki) dan Troem (tendangan), selain itu juga menggunakan  tali yang disesuaikan  dengan  kebutuhan  garapan,    dan  juga menggunakan  teknik  gerak  hasil  eksplorasi  dan improvisasi  penggunaan  tali  dan  tubuh  penari sehingga  mendukung  garapan  karya  ini.  Dalam karya  tari  ini,  pengkarya  menggunakan  penari sebanyak  9  orang  yang  terdiri  dari  5  penari perempuan  dan  4  penari  laki-laki.  Konsep  garapan tersebut  dipertunjukan  di  Gedung  Auditorium Boestanul  Arifin  Adam  Institut  Seni  Indonesia Padangpanjang.
Tujuan dan Kontribusi dari karya ini antara lain mengangkat persoalan masyarakat pesisir pantai Aceh  yang  memiliki  mata  pencaharian  sebagai nelayan  dengan  menggunakan  tali  sebagai  sumber gagasan  yang  dikembang  dengan  menginterpretasi menjadi  konsep  karya  seni,  memperkenalkan  dan memberikan  gambaran  tentang  pola  hidup bermasyarakat  menghadapi  kondisi  alam  dan bagaimana cara mereka bertahan hidup, mewujudkan sebuah karya tari yang berangkat dari sebuah  pengalaman  yang  digambarkan  dari  setiap peristiwa dalam kegiatan para nelayan menggunakan  tali  tersebut,  dapat  memberikan tontonan  yang  mengajak  penonton  untuk  lebih cerdas  dalam  memaknai  sebuah  karya  tari  karena sebuah  karya  tari  bukanlah  sebuah  hiburan  semata namun  ia  merupakan  sebuah  renungan  dalam menyikapi  hidup,  menerapkan    ilmu  yang  telah  di pelajari,    dan  memberikan  apresiasi  kepada penonton,  karya  ini  diharapkan  dapat  memberikan kontribusi  pengembangan  ilmu  tari  secara  luas, terutama bagi pengkarya dan seluruh mahasisa tari
ISI  Padangpanjang,  memberikan  wawasan  lebih kepada  pengkaji  seni  maupun  koreografer  serta seniman  mengenai  sumber  ide,  pandangan pengkarya mengenai pola hidup masyarakat pesisir yang  di  gambarkan  menggunakan  properti  tali dalam  bentuk  kajian  kepustakaan  maupun koreografi,  melalui  karya  ini  dapat  menjadi  bahan renungan,  tentang  pentingnya  bekerja  sama  dalam hidup,  saling  mengikat,  saling  memberikan  respon, dan  pemersatu  serta  memberi  inspirasi  kepada penonton.

## PEMBAHASAN
Penggarapan karya ini terinspirasi dari jala yang  digunakan  para  nelayan  untuk  menangkap ikan  di  lautan  dengan  menggunakan  tali  sebagai bahan  dasar  pembuatan  jala  tersebut.  Tali  adalah seutas  serat,  dipilin  atau  dianyam  bersama  untuk meningkatkan  kekuatan  bagi  menarik  dan menyambung.  Ia  mempunyai  kekuatan  tegangan tetapi  terlalu  lentur  untuk  memberikan  kekuatan mampatan  (contohnya,  ia  boleh  digunakan  untuk menarik, bukan menolak). Tali lebih tebal dan kukuh berbanding  benang,  atau  akar.  Tali  juga  memiliki sifat-sifat  yang  dapat  membuat  benda  tersebut memiliki makna dan fungsi, sifat tersebut terdiri dari lentur atau fleksibel, kuat serta dapat dibuat berbagai macam  simpul,  dengan  hal  tersebut  tali  itu  dapat menggangkat benda berat serta dililit dan dibentuk simpul,  dan  pada  simpul  tali  yang  digunakan  para nelayan  disebut  dengan  Fishmans  Knot  (Simpul Kembar)  yang  berfungsi  sebagai  penarik  atau penyambung dua buah tali yang sama besar dalam keadaan  basah.  Dalam  pembuatan  jala  pengrajin harus  memiliki  tingkat  konsentrasi  yang  tinggi, keseimbangan  antara  sisi  kanan  dan  kiri,  harus cermat dan detail dan harus memiliki keterampilan yang  mahir  jika  tidak  jala  tersebut  tidak  akan berfungi dengan semestinya ketepatan sasaran ikan
tidak  akan  terjerat  karena  pola  jalanya  harus memiliki ruang sesuai ikan tersebut.
Dalam  sebuah  tali,  jenis  tali  juga  terbagi dalam beberapa kelompok sesuai dengan materialnya  yaitu  material  hewan  dan  tumbuhan, material  serat  sintetis  dan  material  baja.  Kemudian kegunaan tali itu sendiri untuk mengangkat, menarik dan mengikat.
Berdasarkan  fakta  diatas  pengkarya mendapatkan  ide  yang  akan  dilahirkan  dalam sebuah  bentuk  karya  tari  yaitu  tali  yang  mepunyai sifat  elastisitas  kelenturan,  keras,  mempunyai permukaan  yang  kasar,  dan  juga    kuat  yang  dapat digunakan untuk melilitkan, menyambungkan serta untuk  mengangkat.  Untuk  mewujudkan  makna sebuah  tali  yang  dihubungan  dengan  tubuh  penari pengkarya menghadirkan karya tari bertipe abstrak dan  tema  kehidupan  dengan  judul  karya “Meupilet Pilet”.
Karya  ini  menggunakan  properti  yang berbentuk lingkaran berjumlah 1 buah yang terbuat dari  rotan  dengan  dililitin  tali  disetiap  permukaan sehingga  rotan  tersebut  penuh  dengan  lilitan  tali, jenis  tali  yang  digunakan  yaitu  berbahan  serat sintesis dan tali ini digunakan sebagai setting untuk mendukung suasana aktivitas menarik, mengangkat perahu maupun jala ikan di pesisir pantai. Selain itu, pengkarya  juga  menggunakan  bentuk  gerak  yang disesuaikan  dengan  kebutuhan  garapan  seperti lentur,  kaku,  patah-patah  dan  juga  mengolah ekspresi  dari  penari  sehingga  bisa  mendukung garapan karya ini.
Pengkarya  menghadirkan  konsep  tersebut ke  dalam  bentuk  garapan  tari  yang  berdurasi  ±  28 menit.  Karya  ini  didukung  oleh  9  orang  penari, dengan  5  orang  penari  perempuan  dan  4  orang penari  laki-laki  dengan  memikirkan  karakter  yang sesuai  dengan  konsep  yang  akan  pengkarya  garap, serta tekhnik dalam bergerak yang menyerupai satu
sama  lain,  sehingga  tidak  terdapat  penonjolan  baik dari  sisi  kelebihan  maupun  kekurangan  dan memiliki  rasa  tanggung  jawab  serta  disiplin  yang tinggi.
Pemilihan penari ini memiliki alasan yang paling  utama  yakni  atas  pertimbangan  memilih penari  yang  sudah  memiliki  hubungan  emosional yang dekat dengan pengkarya secara pribadi. Dalam karya  tari  yang  akan  digarap  tidak  terdapat penokohan  penari  secara  khusus,  akan  tetapi adakalanya  seorang  penari  mendapatkan  posisi sebagai penari inti dari fokus pergerakan, kemudian pada  saat-saat  tertentu  melebur  menjadi  penari kelompok sesuai kebutuhan konsep garapan. Secara umum  9  orang  penari  ini  berperan  sebagai  penari kelompok,  namun  dalam  karya  ini  disesuaikan dengan  cuplikan  yang  dibutuhkan  dengan  tidak mengurangi makna yang ingin disampaikan.
Dasar  gerak  yang  digunakan  dalam penggarapan karya “Meupilet Pilet” ini adalah gerak yang bersumber dari gerak tradisi Aceh sebagai ciri khas  daerah  dimana  pengkarya  dilahirkan  seperti Peh dada (pukul dada), Lingiek (gerakan kepala) dan Hila (gerakan  kaki)  dan Troem (tendangan)  yang bersumber  dari  tari Saman,  Seudati,Liko  Pulo serta Meudikee (berzikir) dan esensi tali seperti lentur, kuat, tersambung, seimbang, mengikat serta menggumpal yang  dieksplorasi  melalui  tubuh  penari  sehingga melahirkan  gerak  menggalir,  patah-patah  dan menggayun sehingga secara keseluruhan terciptanya gerak  baru.  Dalam  penggunaan  gerak  pengkarya cenderung  menggunakan  sekmen-sekmen  terkecil seperti  torso  serta  jari  yang  pengkarya  gambarkan sebagai kekuatan, ketangguhan, kesungguhan dalam menghadapi hidup.
Untuk mendukung suasana yang dihadirkan,  Musik  dalam  penggarapan  karya “Meupilet  Pilet” menggunakan Tekno  live dan live musik yang dimainkan langsung, musik ini tidak saja
mendikte atau mengikuti ritmis pola gerak tari, tetapi bagaimana  musik  itu  membangun  suasana,  serta membangkitkan  rasa  kepada  penari  untuk  lebih menjiwai gerak dan tari itu sendiri. Alat musik Live yang digunakan terdiri dari vocal, sastra Aceh, Suling,
Biola,  Pano,  Darabuka,  Accordion,  Kecapi  Sunda,  Bass Elektrik, dan Gendang Tambua.
Pada  bagian  pertama,  pada  awalnya diiringi oleh musik hasil teknologi komputer, dengan genre musik pop untuk memberikan suasana energi, tegang dan berlebihan dengan pola hitungan ritmis dan  matrik  4,  kemudian  diikuti  dengan  iringan musik  lain  seperti Biola,  Accordion dengan  pola hitungan genap.
Pada bagian kedua diiringi oleh alat musik yang  memberikan  nuansa  khas  Aceh  yaitu Biola,
Accordion,  Bass,  Vocal, dan Pano yang  dimainkan secara  langsung,  diorkestrasikan  untuk  suasana mencekam dan semangat dengan menggunakan pola pukulan Rapa’i Geleng dengan hitungan gerak ritmis dan  matriks  yang  sifatnya  123-123-123-123  serta metrik 4 dan pola hitungan genap. Pada bagian dua ini  pengkarya  menghadirkan  sastra  lirik vokal  Aceh yang  mengandung  arti  kehidupan  bagi  masyakarat setempat.
“Han Meukrie Sakrie Han Meujan Sajan Hana Taturie Pane Tatuban Hana Meuriri Pane Meuso So Hana Tatu Teoh Pane Tatu Soe”
“Ho Le Lie Halla Bagura Hom Lei Lie Halla” “Lam La He He Laho Sen Lam Nawe Lam A Lam
A Bagura Ala Ala Hodo Hodo
Lam A Lam Mase Lam Ba Lam Bagura He ... Ehe ... He ...”
“Tarek Pukat Rakan Beuh
Lam Buleun Lam Suepot Ka Rheut Ungkot Jeunara

## Ungkot Jerunara”
Bagian  ketiga  diiringi  oleh  semua instrumen  yang  ada,  namun  ada  kalanya  satu  alat musik  lebih  ditonjolkan  untuk  menyesuaikan dengan  karakter  garapan  tari  yang  diinginkan. Musik  dimainkan  secara  langsung  dengan  genre transformasi  musik  nusantara  dan  pop,  untuk menyampaikan  dua  suasana  yang  berbeda  baik secara  bersamaan  maupun  tidak,  karena  garapan pada bagian ini menggambarkan penggabungan dua suasana  musik  yang  berbeda,  musik  disesuaikan dengan  karakter  yang  terlihat  lebih  menonjol. Penggabungan  kedua  musik  ini  memberikan  kesan bahagia,  tegang,  keseriusan.  Jika  bahagi  lebih menonjol  maka  instrument  yang  dominan  bermain yakni Accordion,  Pano,  Vocal dan Biola untuk menghasilkan bunyi musik yang agak keras. Apabila tegang  yang  ditonjolkan  maka  instrumen  yang dominan  dimainkan  yakni Gendang  Tambua,  Bass gitar,  Darabuka dan  untuk  menghasilkan  musik lembut, intrumen musik yang dimainkan Suling dan Kecapi  Sunda .  Pada  bagian  tiga  pengkarya  juga menggunakan  pola  hitungan  gerak  1-8,  pola hitungan matriks (1-2-3) dan pola hitungan genap .
Selain  gerak  dan  musik,  Rias  yang digunakan  pada  karya “Meupilet  Pilet” yaitu  hanya menggunakan  dominasi  warna  coklat  sehingga terlihat  lebih  natural,  dengan  kesan  dapat memberikan  maksud  yang  ingin  disampaikan, warna  coklat  lebih  alami  yang  berkaitan  dengan situasi  kehidupan  alam  sekitar  yang  memberikan makna tajam dan kuat.
Model kostum yang digunakan pada karya ini  terinsipirasi  dari Apron Koki  (Celemek)  yang digunakan  oleh  pedangang  penjual  ikan  yang menurut intepretasi pengkarya sebagai kesejahteran kehidupan  dan  juga  sebagai  estetika  untuk  bisa
memperkuat  gerak-gerak  yang  dilakukan  oleh penari.  Kostum  yang  digunakan  pada  karya  ini berbahan  dasar Taf (keras  dan  tegang)  berwarna hitam,  menggunakan  celana  dengan  ukuran  penari laki-laki  dan  perempuan  diatas  lutut/pendek dengan  kain  yang  terurai  kebawah  yang  nantinya akan  memberikan  desain-desain  sesuai  dengan kebutuhan  karya  sedangkan  baju    berwarna  hitam pendek dengan berbagai motif desain tali yang akan menggambarkan sesuai kebutuhan karya. Selain itu, motif yang digunakan dalam kostum tersebut yaitu sulaman  dan  rajutan  khas  Aceh  sebagai  pengkuat budaya  lokal,  sedangkan  pada  kepala  penari menggunakan  tali  serat  berbahan  sintetis  yang digunakan sebagai pengikat serta penyambung yang perkarya intepretasikan sebagai pola pemikiran yang berbeda-beda dengan semangat tujuan bersama.
Tata  cahaya  yang  digunakan  akan didominasi  dengan  lampu  general,  dikarenakan ruang  pertunjukan  adalah  ruang  tertutup  yakni Gedung Auditorium Boestanul Arifin Adam Institut Seni  Indonesia  Padangpanjang  dengan  dilengkapi lampu  filter  merah,  kuning,  dan  lampu  fokus  yang disesuaikan  dengan  kebutuhan  karya.  Pada  bagian pertama didominasi dengan lampu fokus pada satu titik tertentu, karena setiap adegan yang dihadirkan banyak  menggunakan  gerakan  yang  dilakukan berdekatan  dan  juga  menggunakan  lampu  general agar semua penari dapat terlihat jelas ketika bergerak bersamaan.  Pada  saat  bagian  ini  lampu  yang digunakan  yaitu  lampu  filter  merah  dengan  radius yang  sedikit  gelap  dan  dikolaborasi  dengan  lampu general  bertujuan  agar  penari  yang  lain  dapat terlihat. Pada bagian kedua lampu yang digunakan lebih  terang,  karena  bagian  ini  ingin  memberikan kesan  kesungguhan,  keseriusan  dan  semangat. Lampu  yang  digunakan  yaitu  lampu  generar berarwa  kuning  agar  setiap  penari  dapat  terlihat lebih  jelas  dan  memberikan  kesan  fokus  kepenari
tersebut.  Bagian  ketiga  lampu  yang  digunakan adalah  lampu  general  untuk  memberikan  kesan kebersaman, keseriusan serta kelicahan.
Pada  karya “Meupilet  Pilet” menggunakan properti kerangka lingkaran berjumlah 1 buah yang terbuat  dari  rotan  dengan  dililitin  tali  disetiap permukaan  sehingga  rotan  tersebut  penuh  dengan lilitan tali, jenis tali yang digunakan yaitu berbahan serat  sintesis  yang  nantinya  juga  tali  ini  digunakan sebagai  setting  untuk  mendukung  suasana  yang diinginkan.  Pada  bagian  pertama,  pengkarya  tidak menghadirkan properti hanya setting dan pengolahan  gerak  melalui  tubuh  si  penari.    Bagian kedua,  properti  yang  dihadirkan  berbentuk lingkaran  dengan  posisi  di  tengah  panggung  dan setiap  penari  membawa  dan  menggunakan  tali dengan  ukuran  panjang  yang  berbeda-beda. Sedangkan  bagian  ketiga,  tali  digunakan  sebagai properti  maupun  setting,  ada  kalahnya  penari mengeksplor  tali  tersebut  dengan  tubuh  dan  ada kalanya  tali  itu  sebagai  setting  untuk  memperkuat maksud dari karya tersebut.
Karya  ini  dipertunjukan  di  Gedung Auditorium  Boestanul  Arifin  Adam  Institut  Seni Indonesia  Padangpanjang    yang  memiliki  pentas arena. Pentas arena dibuat untuk dapat melihat dari berbagai sudut pandang penonton. Karya “Meupilet Pilet” ini  di  pertunjukan  di  pentas  arena  agar penonton dapat melihat karya ini dari berbagai sudut arah, supaya penonton bisa  menonton pertunjukan diposisi  mana  saja,  dan  juga  pengkarya  memilih pentas  arena    karena  pengkarya  menggunakan penari sebanyak 9 orang dengan properti dan setting untuk  memaknai  perjuangan  hidup  dengan intepretasi  tubuh  seperti  melilit,  mengikat  dan menyambungkan.

## Metode Penciptaan
Menggarap  sebuah  karya  tari,  dilakukan beberapa  metode  atau  langkah-langkah  terlebih
dahulu, dalam penggarapan karya “Meupilet Pilet”, pengkarya  menerapkan  metode  pokok  penciptaan oleh Alma M. Hawkins dalam buku Sumandiyo Hadi yang  berjudul Koreografi  Bentuk,Teknik, dan Isi yang diantaranya adalah :
 Pengumpulan Data dan Observasi Lapangan
Pengumpulan  data  dilakukan  dengan berbagai  cara,  diantaranya  yakni  penjelajahan data  melalui  internet,  mencari  referensi  dan informasi dari buku-buku dan vidoe.
Pengumpulan  data  yang  pengkarya  lakukan adalah  membaca  artikel  online  yang  berjudul  “ Tali  ”  Wikipedia  Bahasa  Indonesia  (2016), membaca    UU  Nomor  12  Tahun  2010  Tentang Gerakan  Pramuka  tentang  tali  dan  simpul, observasi  yang  sudah  pengkarya  lakukan  pada tanggal  13  Maret  2018,  yaitu  dengan  melihat rekaman  audio  visual  yang  di  searching  pada media sosial youtube berjudul “Inspirasi Rupiah (Pengrajin Rajut Jala Ikan)”, sedangkan observasi lapangan yang pengkarya lakukan adalah melihat jala  di  daerah  yang  berbeda  yaitu  di  Ulakan Padang Pariaman dan Lhokseumawe Aceh.
 Eksplorasi
Explorasi  adalah  tahap  awal  proses koreografi,  yaitu  suatu  penjajagan  terhadap obyek  atau  fenomena  dari  luar  dirinya,  suatu pengalaman  untuk  mendapatkan  rangsangan, sehingga  dapat  memperkuat  daya  kreativitas.
Explorasi
termasuk memikirkan, mengimajinasikan,  merenungkan,  merasakan, dan  juga  merespon  obyek-obyek  atau  fenomena alam yang ada.
Setelah  mengumpulkan  data  dan  observasi lapangan, pengkarya mencoba melakukan tahap explorasi  konsep  dan  explorasi  gerak  yang digunakan untuk menggarap karya tari ini. Tahap explorasi  disini  pengkarya  mencoba  untuk
memikirkan,  mengimajinasikan,  merenungkan, dan merasakan tali yang statis dan dinamis.
Setelah ide itu didapat pengkarya mencoba mengexplor  diri  pengkarya  sendiri  bagaimana sebuah tali, bentuk tali itu sendiri,  hanya seutas tali  kemudian  terjalin  satu  dengan  yang  lain, tertumpuk  serta  pengkarya  juga  akan  mencoba berexplorasi  bersama  penari  untuk  melihat  dan menimbulkan sentuhan atara penari satu dengan yang lain.
Eksplorasi  gerak  dilakukan  berdasarkan pengolahan  gerak  murni  (gerak  keseharian) diolah  menjadi  gerak  maknawi  (gerak  yang memiliki  makna dalam tari), pijakan gerak yang diambil  untuk  karya “Meupilet  Pilet” ini berpondasi  pada  gerak  bersumber  dari  gerak tradisi  Aceh  seperti  pukulan  perut,  gerakan kepala,  dan  hentakan  kaki  yang  bersumber  dari tari Saman,  Seudati,  Liko  Pulo serta Meudike (berzikir)  dan  esensi  tali  seperti  lentur,  kuat, tersambung, seimbang, mengikat serta menggumpal  sehingga  secara  keseluruhan terciptanya gerak baru serta gerakan tradisi Aceh sebagai  pondasi  pemperkuat  suasana  yang diinginkan. Dalam penggunaan gerak pengkarya cenderung menggunakan sekmen-sekmen terkecil  seperti  torso  serta  jari  yang  pengkarya gambarkan  sebagai  kekuatan,  ketangguhan, kesungguhan  dalam  menghadapi  hidup.  Tahap eksplorasi pengkarya lakukan untuk menciptakan  gerak  parah-patah,  lentur  dan mengalir  terhadap  penari  yaitu  pengenalan  diri terlebih dahulu selama 2 bulan lebih agar penari dapat  merasakan  tubuh  sesuai  dengan  insting kepenarian  terhadap  tubuh  masing-masing kemudian disesuai dengan kebutuhan karya yang diinginkan.
 Improvisasi
Improvisasi  diartikan  sebagai  penemuan gerak  secara  kebetulan  atau movement  by  chance , walaupun  gerak-gerak  tertentu  muncul  dari gerak-gerak  yang  pernah  dipelajari  atau ditemukan  sebelumnya,  tetapi  ciri  spontanitas menandai hadirnya tahap improvisasi.
Setelah  melakukan  explorasi,  pengkarya memberikan kebebasan kepada penari untuk ber- improvisasi  pada  bagian-bagian  tertentu  untuk mendukung  konsep  garapan.  Improvisasi  yang dilakukan  penari  dilakukan  menurut  apa  yang pengkarya  perintahkan  sehingga  menimbulkan gerak-gerak  baru  dari  tubuh  penari,  sesuai dengan pengkarya inginkan.
Dengan  tahap  ini  gerak  yang  terlahir seperti  patah-patah,  mengalir,  mengayun, sekmen serta torso yang dapat mendukung karya ini sebagai gerak dasar baru untuk dikembangkan menjadi suatu kesamaan antara individu maupun kelompok.
 Pembentukan
Tahap pembentukan (forming) atau komposisi,  merupakan  tahap  yang  terakhir  dari proses  koreografi.  Artinya  seorang  koreografer atau  penari  setelah  melakukan  tahap-tahap sebelumnya  yaitu,  explorasi  dan  improvisasi, mulai berusaha “membentuk” atau mentransformasikan  bentuk  gerak  menjadi sebuah tarian atau koreografi.
Setelah  pengkarya  melakukan  tahap explorasi  dan  improvisasi,  pengkarya  mulai masuk  pada  tahap  membentuk  karya  tari.  Hasil explorasi dan improvisasi yang sudah pengkarya lakukan  sebelumnya  dituangkan  kedalam pembentukan  garapan  karya  tari  ini  dengan beberapa  bagian.  Sehingga  terbentuklah  sebuah karya tari dari tahap-tahap yang sudah dilakukan.
Jika ada beberapa bagian yang tidak sesuai sebagai  hasil  dari  eksplorasi  maka  akan  terjadi pemotongan atau penambahan  gerakan lainnya sesuai  kebutuhan.  Setelah  melakukan  beberapa eksplorasi  konsep  ditemui  metoda  penyajian yang  sesuai  dengan  konsep  dan  garapan  karya ini, yakni penyajian represetasional dan simbolik. Penyajian  ini  mengandung  sebuah  pesan  moral kehidupan  yang  membebaskan  penonton  untuk beropini  mengenai  karya  ini,  sangat  didukung dengan  simbol  yang  mendukung  suasana  yang dikehendaki.  Seperti  properti  yang  berupa lingkaran  yang  digunakan  pada  bagian  kedua dengan maksud bahwa lingkaran tersebut sebagai visual  ombak  pantai  yang  bergulung  dengan maksud ingin menyampaikan liuk-liuk elastisitas dari sebuah tali.
Setelah  tersusunnya  bagian  pertama, kedua, dan ketiga, pengkarya melakukan proses penyatuan dengan musik. Karya “Meupilet Pilet” pada bagian pertama, pada awalnya diiringi oleh musik  hasil Teknologi  Komputer ,  dengan  genre musik  pop  untuk  memberikan  suasana  energi, tegang  dan  berlebihan  dengan  pola  hitungan ritmis  dan  matrik  4,  kemudian  diikuti  dengan iringan musik lain seperti Biola, Accordion dengan pola hitungan genap.
Pada bagian kedua diiringi oleh alat musik yang  memberikan  nuansa  Aceh  yaitu Biola, Accordion,  bass,  Pano dan Vocal yang  dimainkan secara  langsung,  diorkestrasikan  untuk  suasana gembira,  senang,  dan  semangat  dengan menggunakan  pola  hitungan  gerak  ritmis  dan matriks  yang  sifatnya  123-123-123-123  serta metrik 4 dan pola hitungan genap.
Bagian  ketiga  diiringi  oleh  semua instrumen yang ada, namun ada kalanya satu alat musik  lebih  ditonjolkan  untuk  menyesuaikan dengan  karakter  garapan  tari  yang  diinginkan.
Musik dimainkan secara langsung dengan genre transformasi  musik  nusantara  dan  pop,  untuk menyampaikan  dua  suasana  yang  berbeda  baik secara bersamaan maupun tidak, karena garapan pada bagian ini menggambarkan penggabungan dua  suasana  musik  yang  berbeda.  Musik disesuaikan  dengan  karakter  yang  terlihat  lebih menonjol.  Penggabungan  kedua  musik  ini memberikan  kesan  bahagia,  tegang,  keseriusan. Jika bahagi lebih menonjol maka instrument yang dominan  bermain  yakni Accordion,  Pano,  Vocal dan Biola untuk menghasilkan bunyi musik yang agak  keras.  Apabila  tegang  yang  ditonjolkan maka instrumen yang dominan dimainkan yakni Gendang Tambua, Darabuka serta Kecapi Sunda , dan untuk  menghasilkan  musik  lembut,  intrumen musik  yang  dimainkan Suling .  Pada  bagian  tiga pengkarya  juga  menggunakan  pola  hitungan gerak 1-8, pola hitungan matriks (1-2-3) dan pola hitungan genap .
 Evaluasi
Evaluasi  adalah  proses  menilai  kemajuan individu  atau  pertumbuhan  individu,  yaitu melihat  karya  terbarunya  dalam  hubungannya dengan  dimana  ia  berada,  dan  kemana  tempat yang akan dituju.
Berdasarkan  paparan  diatas,  setelah pengkarya melakukan tahap explorasi, improvisasi, dan pembentukan, pengkarya mulai menggunakan tahap evaluasi. Dimana pengkarya menilai hasil setiap latihan, apakah sudah sesuai dengan  yang  pengkarya  harapkan  atau  belum penggarapan  karya  ini.  Pengkarya  juga mengevaluasi gerak dari penari dan posisi penari yang sudah pengkarya tetapkan.
Evaluasi yang perngkarya lakukan terhadap  properti  lingkaran  pada  bagian  II, awalnya lingkaran tersebut digantungkan diatas tengah  arena  panggung,  setelah  dilakukan
ternyata  penari  menggalami  kesulitan  dalam merespon properti sehingga karya menjadi putus, setelah  itu  pengkarya  mencoba  kembali  dengan cara diubah properti tersebut masuknya dari luar kiri  depan  arena  panggung  dan  ternyata  masih belum sesuai dikarenakan kurang tajam dan tidak fokus  dari  arah  penonton,  dan  langkah selanjutnya  posisi  masuknya  di  ubah  dari belakang  kiri  arena  panggung    dan  ternyata memberikan kesan fokus dan tajam.

## Struktur Garapan

## Bagian I :
Bagian  satu  menggambarkan  interpertasi esensi tali kedalam tubuh yang dikaitkan dengan sifat dan fungsi tali tersebut seperti lentur(fleksibel), lengkung, keras, kasar, menggumpal, kuat, dan tegang.
Suasana : Fokus, tegang
Dokumentasi 1 : Bagian Pertama Karya “Meupilet Pilet”
(Dokumentasi : Afrinal, 2018) Bagian 2 :
Bagian  kedua  menggambarkan  fungsi  tali
yang
dapat menggangkat,
mengikat, menyambungkan, serta menarik dengan
diwujudkannya
tali tersebut kedalam
pertunjukan.  Pada  bagian  dua  ini  pengkarya mencoba menginterpetasikan
dengan menggunakan  properti  kerangka  lingkaran berjumlah 1 buah yang terbuat dari rotan, dimana properti tersebut menggambarkan struktur sosial, rumah  serta  kehidupan  bagi  masyarakat setempat.  Gerak  yang digunakan bersumber dari
gerak tradisi Aceh seperti pukulan perut, gerakan kepala,  dan  hentakan  kaki  yang  bersumber  dari tari Saman,  Seudati,  Liko  Pulo  serta  Meudike (berzikir).
Suasana : Sedih, Mencekam
Dokumentasi 2 : Bagian kedua Karya “Meupilet Pilet” (Dokumentasi : Afrinal, 2018)
Bagian 3 :
Bagian  ketiga  ini  penggabungan  dari bagian satu dan bagian dua yang menggambarkan interpetasi tali secara keseluruhan,  dimana  bagian  ini  tubuh  akan dikaitkan  dengan  tali  yang  nantinya  setting  dan prorerti  akan  menjadi  pendukung  suasana. Dalam  penggunaan  gerak  bagian    ketiga  ini pengkarya  cenderung  menggunakan  sekmen- sekmen  terkecil  seperti  torso  serta  jari  yang pengkarya gambarkan sebagai kekuatan, ketangguhan,  kesungguhan  dalam  menghadapi hidup.
Suasana : Tegang
Dokumentasi 3: Bagian ketiga Karya “Meupilet Pilet” (Dokumentasi : Afrinal, 2018)

## PENUTUP
Kesimpulan  sebagai  intisari  dari  hasil pengkaryaan “Meupilet  Pilet” yaitu  sebuah penciptaan  karya  seni  tari  yang  telah  melewati
tahapan.  Secara  akademika  karya  ini  diwujudkan melalui proses pengajuan konsep dan direalisasikan kedalam  bentuk  karya.  Karya “Meupilet  Pilet” terinspirasi  dari  jala  yang  digunakan  para  nelayan untuk  menangkap  ikan  di  lautan  dengan menggunakan  tali  sebagai  bahan  dasar  pembuatan jala  tersebut.  Tali  adalah  seutas  serat,  dipilin  atau dianyam  bersama  untuk  meningkatkan  kekuatan bagi  menarik  dan  menyambung.  Ia  mempunyai kekuatan  tegangan  tetapi  terlalu  lentur  untuk memberikan  kekuatan  mampatan  (contohnya,  ia boleh digunakan bagi menarik, bukan menolak). Tali lebih tebal dan kukuh berbanding benang, atau akar. Tali juga memiliki sifat-sifat yang dapat membuat tali tersebut  memiliki  makna  dan  fungsi,  sifat  tersebut terdiri  dari  lentur  atau  fleksibel,  kuat  serta  dapat dibuat berbagai macam simpul, dengan hal tersebut tali  itu  dapat  menggangkat  benda  berat  serta  dililit dan  dibentuk  simpul,  dan  pada  simpul  tali  yang digunakan  para  nelayan  disebut  dengan Fishmans Knot (Simpul  Kembar)  yang  berfungsi  sebagai menarik  atau  menyabumngkan  dua  buah  tali  yang sama besar dalam keadaan basah. Dalam pembuatan jala  pengrajin  harus  memiliki  tingkat  konsentrasi yang tinggi, keseimbangan antara sisi kanan dan kiri, harus  cermat  dan  detail  dan  harus  memiliki keterampilan yang mahir jika tidak jala tersebut tidak akan berfungi dengan semestinya ketepatan sasaran ikan    tidak  akan  terjerat  karena  pola  jalanya  harus memiliki ruang sesuai ikan tersebut.
Dalam  sebuah  tali,  jenis  tali  juga  terbagi dalam beberapa kelompok sesuai dengan materialnya  yaitu  material  hewan  dan  tumbuhan, material  serat  sintetis  dan  material  baja.  Kemudian kegunaan tali itu sendiri untuk mengangkat, menarik dan mengikat.
Pengkarya  mendapatkan  ide  yang  akan dilahirkan dalam sebuah bentuk karya tari yaitu tali yang  mempunyai  sifat  elastisitas  kelenturan,  keras,
mempunyai permukaan yang kasar, dan juga  kuat yang dapat digunakan untuk melilitkan,
menyambungkan serta digunakan untuk mengangkat  yang  nantinya  karya  ini  akan dihubungan  dengan  tubuh  si  penari  untuk  dapat memaknai sebuah tali yang memiliki manfaaat yang digunakan  untuk  mengangkat,  menarik  dan mengikat.
Karya ini digarap dengan tema kehidupan dan  tipe  abstrak.  Tema  konsep  garap  koreografi didasari gerak sifat dan fungsi tali dengan didukung ekspresi  mimik  wajah  dan  pengembangan  ruang, waktu, dan tenaga. Konsep penari yang dipilih untuk 9  orang  penari  terdiri  dari  4  orang  penari  laki-laki dan  5 orang penari perempuan yang menari diiringi dengan hasil musik teknologi yang dikolaborasikan dengan  musik  yang  dimainkan  secara  langsung. Penggunaan gerak bersumber dari gerak tradisi Aceh seperti pukulan perut, gerakan kepala, dan hentakan kaki  yang  bersumber  dari  tari Saman,  Seudati,  Liko Pulo serta Meudike (berzikir)  dan  esensi  tali  seperti lentur,  kuat,  tersambung,  seimbang,  mengikat  serta menggumpal sehingga secara keseluruhan terciptanya  gerak  baru  serta  gerakan  tradisi  Aceh sebagai  pondasi  pemperkuat  suasana  yang diinginkan.  Dalam  penggunaan  gerak  pengkarya cenderung  menggunakan  sekmen-sekmen  terkecil seperti  torso  serta  jari  yang  pengkarya  gambarkan sebagai kekuatan, ketangguhan, kesungguhan dalam menghadapi hidup. Rias dan busana yang dikenakan juga disesuaikan dengan konsep pengkaryaan yang ditampilkan di Gedung Auditorium Boestanul Arifin Adam Institut Seni Indonesia Padangpanjang.

## KEPUSTAKAAN
Adirozal,  “Pengantar  Tata  Teknik  Pentas”. Padangpanjang: ASKI. 1995.
Hawkins,  Alma  M. Creating  Through  Dance
( Mencipta  Lewat  Tari terjemahan  Y. Sumandiyo  Hadi).  Manthili  Yogyakarta. 2003.
Poerwadarminta,  W.J.S. Kamus  Umum  Bahasa Indonesia. Jakarta: PN Balai Pustaka. 1976. Smith,  Jacqeualine.  “ Dance  Composition”  A
Practical Guide for Teachers (“Komposisi
Tari”  Sebuah  Petunjuk  Praktis  bagi  Guru,
terjemahan Ben Suharto ). Ikalasti
Yogyakarta. 1985.
Sumandiyo, Hadi Y. Koreografi Bentuk Teknik dan Isi . Yogyakarta: Cipta  Media. 2012.
Sumaryono. Restorasi  seni  dan  transformasi budaya .Yogyakarta:
lembaga kajian pendidikan. 2003.

## WEBTOGRAFI
https://gracelliaraystika.wordpress.com/2013 /01/17/nelayan-sebagai-masyarakat- pesisir/  diunduh  pada  tanggal  12  Maret 2018
https://komunitas.bukalapak.com/s/rqng5q/ sejarah_tali_temali_pengertian_tali_pembu atannya_pertama_kali_di_dunia  diunduh pada tanggal 12 Maret 2018