Berdasarkan  SK  Dirjen  Dikti  Nomor:  66b/DIKTI/Kep/2011,  tanggal 9  September  2011  tentang  Hasil  Akreditasi  Terbitan  Berkala  Ilmiah, LITERA  dinyatakan  sebagai  Terbitan  Berkala  Ilmiah  Terakreditasi,  periode Agustus 2011 sampai dengan Agustus 2016

## Jurnal Penelitian Bahasa, Sastra, dan Pengajarannya Volume 12, Nomor 1, April 2013
 Keberadaan dan Bentuk Transformasi Cerita Panji ........................................... Ida Bagus Putera Manuaba, Adi Setijowati, dan Puji Karyanto 53-67

## KEBERADAAN DAN BENTUK TRANSFORMASI CERITA PANJI
Ida Bagus Putera Manuaba, Adi Setijowati, dan Puji Karyanto
Fakultas Ilmu Budaya Universitas Airlangga, Surabaya email: ibteram@yahoo.com
Abstrak
Penelitian ini bertujuan mendeskripsikan keberadaan, nilai, dan bentuk seni yang terinspirasi cerita Panji. Sumber data adalah cerita Panji dan karya seni hasil resepsi terhadap  cerita  Panji.  Data  diperoleh  melalui  teknik  dokumentasi,  pencatatan,  dan pengamatan. Metode yang digunakan kualitatif-tekstual dengan perspektif resepsi sastra. Hasil penelitian sebagai berikut. Pertama, cerita Panji merupakan sumber pengembangan seni dan budaya yang menyebar luas dan diakui sebagai “budaya Panji”. Kedua, terdapat sepuluh nilai dalam cerita Panji, yaitu: kesejarahan, edukatif, keteladanan, kepahlawanan, budaya, estetika, kearifan lokal, ekologis, politis, dan moral. Ketiga, bentuk seni dan budaya yang terinspirasi cerita panji, yaitu: karya sastra (cerita rakyat/sastra klasik), relief candi, tari, pertunjukan, dan lukis.
Kata kunci: cerita Panji, bentukresepsi, kearifanlokal

## THE EXISTENCE AND TRANSFORMATION FORMS OF PANJI STORIES
Abstract
This study aims to describe the existence, values, and art forms inspired by Panji stories. The data sources were Panji stories and art forms as results of Panji story reception. The data were collected through documentation, recording, and observations. They were analyzed using a qualitative textual method with a literary reception perspective. The findings are as follows. First, Panji stories are resources for the development of arts and cultures spreading widely and acknowledged as Panji cultures. Second, there are ten values in Panji stories, i.e. history, education, exemplary deeds, heroism, culture, aesthetics, local wisdom, ecology, politics, and morality. Third, art and cultural forms inspired by Panji stories include literary works (folklores/classical literature), temple reliefs, dances, performances, and paintings.
Keywords: Panji stories, reception forms, local wisdom
PENDAHULUAN Cerita Panji merupakan cerita klasik yang dikenal luas masyarakat Jawa dan juga  masyarakat  Indonesia  serta Asia Tenggara.  Sebagai  karya  sastra  klasik, cerita ini ditransformasi ke dalam berba- gai karya baru seni dan budaya. Cerita ini sangat diminati peneliti dunia. Stuart membicarakannya dari segi kesusastraan- nya, Roorda dari kisahnya yang mandiri,
Poerbatjaraka  dari  varian-varian  cerita
Panji, dan yang terakhir diketahui dilaku- kan  oleh  Kieven—peneliti  dari  Goethe Universitat Franfurt, Jerman. Cerita Panji, sebagai cerita klasik, sampai saat ini terus- menerus  diresepsi  dan  ditransformasi masyarakat pembaca. Inilah yang men- jadi fokus dan problematik pentingnya Cerita Panji dikaji. Indriati (1998:1) juga mengakui  bahwa  cerita  ini  tetap  dire- sepsi  masyarakat  pembaca  secara  luas, dan banyak karya baru lahir terinspirasi
dari cerita Panji, berupa versi-versi karya cerita Panji dan juga transformasi ke da- lam  karya-karya  seni  dan  budaya  lain. Uniknya, berbagai ciptaan hasil resepsi itu juga masing-masing menawarkan nilai- nilai baru.
Sebagai  cerita  masa  lampau,  cerita
Panji tidak ditinggalkan pembacanya, dan justru cerita ini berkembang dan mem- perlihatkan  pengaruhnya  besar  dalam cipta seni budaya di Jawa, Indonesia, dan bahkan Asia Tenggara.
Pentingnya  cerita  Panji  dikaji,  di- dasarkan pada dua alasan, yakni: pertama , cerita  klasik  ini  sampai  saat  ini  masih terus diresepsi. Nilai-nilai yang terkan- dung dalam cerita Panji masih dianggap penting oleh masyarakat, apalagi dengan adanya nilai-nilai baru yang implisit da- lam karya-karya transformasinya. Karya ini diasumsikan mengandung nilai uni- versalitas yang aktual untuk kehidupan saat ini. Sebagai karya yang menginspirasi banyak karya seni dan budaya, cerita ini belum  pernah  dikaji  berdasarkan  teori resepsi sastra. Kedua , adanya realitas cerita Panji  diresepsi  dalam  berbagai  bentuk karya seni budaya. Keragaman hasil ini menarik dikaji lebih jauh terutama untuk mengidentifikasi bentuk-bentuk resepsi masyarakat pembaca cerita Panji dalam bidang  seni  dan  budaya.  Diupayakan juga diungkap nilai dan makna yang da- pat diserap untuk meningkatkan kualitas kehidupan  masyarakat.  Secara  teoretis, cerita Panji diasumsikan mengeksplorasi resepsi tindakan dan resepsi karya, seba- gaimana ditunjukkan pada para penggiat seni dan budaya.
Ada  banyak  peneliti  yang  sudah mengkaji  cerita  Panji.  Pertama,  Bagus, dkk. (1984) dalam penelitiannya “Cerita Panji dalam Sastra Klasik di Bali”, meneliti pengaruh cerita Panji pada seni yang ada di Bali, dan belum mengkaji karya-karya yang terlahir di Bali itu sebagai hasil resep- si pembaca yang berkarya. Kedua, Indriati (1998)  dalam  tulisannya  “Keterkaitan
Penyebaran Cerita Panji dengan Migrasi Penduduk Jawa”, mengkaji cerita Panji dari teori migrasi lebih terkonsentrasi soal migrasi penduduk yang mengakibatkan adanya  perpindahan  kebudayaan  dan belum  menyinggung  soal  resepsi  pem- baca. Ketiga, Baroroh-Baried, dkk. (1987) dalam tulisannya “Panji: Citra Pahlawan Nusantara” tampak lebih terkonsentrasi membahas  kepahlawanan  tokoh  Panji, dan belum mengkaji resepsi pembacanya. Keempat, Sumarno (2009) dalam tulisan- nya “Menelusuri Cerita Panji dan Aspek Sejarah dan Budaya pada Masa Kadiri”, banyak  mengupas  aspek  kesejarahan (historis) namun belum mempersoalkan resepsinya. Kelima, Tetuko (2009) dalam tulisannya “Folklore tentang Panji seba- gai Buku Kejayaan Kediri Kuno”, lebih konsentrasi membahas keberadaan cerita Panji sebagai karya cerita rakyat yang asli. Keenam, Kasdi (2009) dalam tulisannya “Nilai-nilai Edukatif Cerita Panji”, meng- upas nilai-nilai yang terkandung dalam cerita Panji yang lebih menonjolkan nilai edukatif. Ketujuh, Cahyono (2009) dalam tulisannya  “Keteladanan  Panji  dalam Pengembangan Lingkungan”, mengkaji cerita Panji dalam kaitannya dengan peran Panji sebagai tokoh teladan. Kedelapan, Kieven  (2009)  dalam  tulisannya  “Panji di Gunung Pananggungan”, menyoroti kehadiran  Panji  yang  banyak  dalam relief-relief yang terdapat dalam candi- candi yang tersebar di Jawa. Kesembilan, Prawiranegara (2009) dalam tulisannya “Sang  Panji  ‘Pahlawan  Kebudayaan’” mengupas kepahlawan Panji. Kesepuluh, Prakoso (2009) dalam tulisannya “Tokoh Panji dalam Tradisi Tari dan Pertunjukan”, mengkaji banyak tarian yang muncul dari ketokohan Panji. Kesebelas, Afatara (2009) dalam  tulisannya  “Aktualisasi  Wayang Beber Pacitan ke dalam Komik dan Film Animasi”,  mengkaji  cerita  Panji  dalam kaitannya  dengan  wayang  yang  ada  di Pacitan. Kedua belas, Santosa (2011) da- lam tulisannya “Cerita Candra Kirana Ajip
Rosidi: Kajian Struktur menurut Vladim- mir  Propp”,  mengkaji  struktur  cerita Candra Kirana karya Ajip Rosidi.
Dari dua belas kajian terdahulu ten- tang cerita Panji yang pernah dilakukan peneliti terdahulu, dapat diketahui bahwa belum ada yang memusatkan pada resepsi pembacanya. Dengan demikian, keaslian penelitian ini terletak pada fokus kajian- nya yang menitikberatkan pada resepsi pembaca cerita Panji, yang nantinya juga mengeksplorasi  teori  resepsi  sastra  ke arah resepsi tindakan dan karya. Untuk itu, tujuan penelitian ini ada- lah  mengungkapkan  keberadaan  cerita Panji  beserta  nilai  kearifan  lokal  yang terkandung  di  dalamnya.  Selanjutnya, penelitian ini bertujuan mengidentifikasi bentuk-bentuk seni dan budaya yang ter- inspirasi lahir sebagai akibat masyarakat pembaca meresepsi cerita Panji, yang se- lanjutnya mengabstraksikannya ke dalam pemikiran eksploratif teori resepsi ke arah resepsi tindakan dan karya. Hasil penelitian ini diharapkan mem- berikan manfaat teoretis dan praktis. Man- faat  teoretisnya  adalah  mengeksplorasi teori resepsi sastra ke arah resepsi tindak- an dan karya. Manfaat praktisnya adalah memberi  gambaran  keberadaan  cerita Panji dalam masyarakat Jawa; dan juga menyajikan bentuk-bentuk transformasi berupa  karya  seni  dan  budaya  sebagai hasil respons pembaca yang berkarya. Ber- dasarkan manfaat ini diharapkan masya- rakat tumbuh kepeduliannya untuk me- ngenali dan menginternalisasi nilai-nilai karya sastra cerita Panji dan karya-karya hasil resepsinya guna meningkatkan kuali- tas kehidupannya dalam masyarakat. Untuk  memecahkan  masalah  pene- litian, dimanfaatkan teori resepsi sastra sebagaimana yang dikembangkan kritikus dan teoretikus Jauss—ahli sastra Prancis dari  Universitas  Konstanz,  Jerman.  Di- manfaatkannya teori ini  karena penelitian ini berfokus mengkaji respons pembaca cerita Panji, terutama berupa karya baru hasil resepsi pembaca.
Melalui teori resepsi, Jauss menggeser fokus kajian struktur teks ke arah peneri- maan pembaca. Jauss merombak sejarah sastra yang pada masa itu lebih terkesan memaparkan  sederetan  pengarang  dan jenis (genre) sastra. Hal yang menjadi per- hatian Jauss adalah proses karya diterima pembaca  sejak  pertama  kali  karya  itu diciptakan dan penerimaan selanjutnya. Jauss memandang perlunya dialog antara masa silam dengan masa kini untuk men- jembatani jarak sebuah teks antara masa kini dan masa lampau. Sebagai ahli sastra, Jauss berorientasi pada karya sastra lama. Jauss berangga- pan, karya sastra lama merupakan produk masa  lampau  yang  memiliki  relevansi dengan  masa  kini.  Karya  sastra  lama mempunyai arti tertentu untuk kepent- ingan orang yang membaca karya sastra itu. Adanya  fungsi  kekinian  ini  mem- perkenalkan pemikirannya tentang hori- son harapan ( horizon of expectations ) yang memungkinkan  terjadinya  penerimaan dalam  batin  pembaca  terhadap  sebuah objek estetik. Horison harapan pembaca ditentukan oleh pengetahuan mengenai sastra, pengetahuan mengenai lingkun- gan historis karya, pengetahuan menge- nai perbedaan antara fakta dan fiksi, dan pengetahuan mengenai bahasa sastra. Menurut  Jauss  (1983:9),  penilaian yang dilakukan pembaca hanya akan ter- jadi jika terjalin dialog antara teks karya sastra dan horison harapan pembaca. Da- lam membaca karya sastra sebagai objek estetik,  pembaca  tentu  sudah  memiliki pengetahuan mengenai norma dan kon- vensi sastra yang dijadikan alat mengak - tualisasikan  karya  sastra.  Subjektivitas pembaca dapat saja mengubah teks sastra yang  dibaca,  atau  mungkin  dapat  saja menciptakan teks dalam varian yang baru (lain). Dalam sudut pandang Jauss, vari- an ini dinilai baik karena menunjukkan gambaran yang berkait dengan orientasi kontekstual.
Jauss (1983:10) memberikan dimensi kesejarahan  kepada  kritik  sastra  yang berorientasi  kepada  pembaca.  Ia  men- jembatani adanya gap antara teori-teori formalisme Rusia dan teori-teori Marx- isme. Teori formalisme Rusia dinilainya mengabaikan fungsi sosial sastra karena adanya penekanan yang berlebihan terha- dap nilai estetis sastra. Sebaliknya, teori
Marxis dinilai terlalu menekankan fungsi sosial sastra dalam masyarakat sehingga hakikat karya sastra sebagai objek estetik kurang diperhatikan. Dalam pandangan Jauss, karya sastra merupakan objek es- tetik yang memiliki implikasi estetik dan implikasi historis. Implikasi estetik timbul apabila teks dinilai dalam perbandingan- nya dengan karya-karya lain yang telah dibaca. Adapun implikasi historis muncul sebagai akibat perbandingan historis de- ngan rangkaian penerimaan atau resepsi pembacanya. Dalam teori resepsi sastra, menurut Jauss (1983:12), yang menjadi perhatian utama adalah pembaca ( readers ), karena kehidupan historis sebuah karya sastra tidak akan lengkap tanpa adanya parti- sipasi  pembacanya.  Teori  ini  dipahami sebagai teori yang berorientasi mengkaji respons pembaca ( reader response ). Bagi Jauss  (1983:12-13),  respons  pembaca pertama  terhadap  sebuah  karya  sastra, akan dilanjutkan dan diperkaya melalui tanggapan-tanggapan yang lebih lanjut dari  generasi  ke  generasi.  Dengan  cara inilah makna historis karya sastra akan ditentukan dan nilai estetiknya diungkap (Jauss, 1983:14).
Bertitik-tolak  dari  pemahaman  ini, karya sastra bukanlah objek yang berdiri sendiri  serta  yang  memberikan  wajah dan makna yang sama di setiap periode, karena ia harus dimengerti sebagai ajang penciptaan  dialog.  Maka  itu,  keahlian filosofis harus didirikan pada pembacaan kembali teks terus-menerus, tidak hanya pada  fakta-fakta  saja  (Jauss,  1983:14). Secara  metodologis,  menurut  Vodicka
(dalam Jauss, 1983:14), yang diteliti dalam kajian dengan perspektif resepsi sastra ini adalah tanggapan pembaca yang cakap (bukan awam) yaitu para ahli sejarah, ahli estetika, atau kritikus sastra, yang dipan- dang mewakili para pembaca pada peri - odenya. Pembaca yang dimaksud tidak hanya pembaca ahli tetapi yang mampu berkarya sebagai bentuk responsnya. Menurut Jauss (1983:12), dalam perse- pektif teori resepsi sastra, yang menjadi perhatian  utama adalah pembaca ( read- ers ), di antara segitiga pengarang, karya sastra, dan masyarakat pembaca sastra. Hal  ini  disebabkan,  karena  kehidupan historis sebuah karya sastra tidak akan lengkap tanpa adanya partisipasi pemba- canya. Oleh karena itu, teori itu dipahami sebagai teori yang berorientasi mengkaji respons pembacanya. Bagi Jauss (1983:12-13), respons pem- baca  pertama  terhadap  sebuah  karya sastra, akan dilanjutkan dan diperkaya melalui tanggapan-tanggapan yang lebih lanjut dari generasi ke generasi. Dengan cara  inilah  makna  historis  karya  sastra akan ditentukan dan nilai estetiknya di- ungkap  (Jauss,  1983:14).  Bertolak  dari pemahaman teori ini, karya sastra dipa- hami bukanlah sebagai objek yang berdiri sendiri serta akan memberikan wajah dan makna yang sama di setiap periode, kare- na karya sastra harus dimengerti sebagai ajang penciptaan dialog.
Untuk itu, diperlukan keahlian filo - sofis  dalam  pembacaan  kembali  teks terus-menerus,  dan  tidak  hanya  pada fakta-fakta saja (Jauss, 1983:14). Dengan demikian, secara metodologis, menurut
Vodicka  (dalam  Jauss,  1983:14),  yang diteliti  dalam  kajian  dengan  perspektif resepsi sastra adalah tanggapan pembaca ideal ( ideal reader —menurut istilah Iser) yaitu para sejarawan, estetikawan, atau kritikus sastra, yang dipandang mewakili para pembaca pada periodenya. Pembaca yang  dimaksud  adalah  yang  berkarya sebagai bentuk responsnya.

## METODE
Penelitian ini menggunakan metode penelitian kualitatif-tekstual yang dileng- kapi penelitian lapangan ( field research ). Penelitian  ini  menggunakan  dokumen cerita  Panji  dan  karya-karya  transfor- masinya dan hasil pengamatan pembaca.
Perspektif teori yang digunakan adalah resepsi  sastra,  karena  dengan  teori  ini dimungkinkan mengungkap keberadaan cerita  Panji  dan  bentuk-bentuk  resepsi yang ditransformasi ke dalam karya seni dan budaya yang lain. Unit  analisisnya  adalah  dokumen cerita Panji dan resepsi masyarakat pem- bacanya  berupa  berbagai  bentuk  karya seni  dan  budaya.  Masyarakat  pembaca yang difokuskan adalah pembaca ideal (seniman, kritikus sastra, pemerhati sas- tra,  dan  budayawan)  yang  ada  dalam masyarakat Jawa, dan bukan masyarakat awam. Pembaca ideal itulah yang meresep- si dengan berkarya. Untuk keobjektivan- nya, digunakan dokumen tertulis  yang pernah dibuatnya.
Data  penelitian  diperoleh  dengan strategi yang lebih dominan berupa pen- doku mentasian, yang dilengkapi obser- vasi. Pendokumentasian dilakukan untuk mendapatkan data dari perpustakaan atau sumber-sumber informasi, sedangkan ob- servasi untuk mendapatkan data amatan (lapang). Penggunaan dua strategi ini ber- sifat saling melengkapi. Tekniknya adalah dokumentasi,  perekaman,  pencatatan, dan pengamatan, yang dalam prakteknya dilakukan secara komplementer.
Langkah-langkah khusus yang ditem- puh  adalah  seperti  berikut. Pertama , melaksanakan pencarian data mengenai keberadaan cerita Panji, dengan cara me- nyimak dokumen-dokumen dan mengait- kannya  dengan  hasil  observasi  dalam masyarakat. Kedua , melaksanakan pencari- an data untuk mengidentifikasi bentuk- bentuk resepsi dalam wujud karya seni dan budaya yang dihasilkan para peng- giat seni dan budaya, beserta jejak-jejak cerita ini dalam berbagai bentuknya.
Data  penelitian  dianalisis  dengan cara  analisis  sastra,  khususnya  analisis interpretatif dan pemaknaan. Teks cerita Panji kemudian dianalisis dengan meng- gunakan teori resepsi sastra Jauss. Mula- mula dipahami keberadaan cerita Panji dan  nilainya  dalam  masyarakat  Jawa; kemudian, diidentifikasi bentuk-bentuk transformasinya berupa karya baru seni dan budaya.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Keberadaan Cerita Panji Cerita Panji merupakan cerita klasik asli Jawa dan dianggap sebagai pusaka warisan  budaya  Indonesia.  Cerita  ini sampai saat ini dipandang penting oleh pembaca,  terutama  pembaca  yang  me- nekuni aktivitas seni dan budaya. Cerita ini juga memiliki pengaruh besar pada dunia seni dan budaya. Semua ini meman- tapkan  cerita  Panji  menjadi  cikal-bakal pengembangan seni dan budaya dalam masyarakat Jawa khususnya dan Indone - sia umumnya. “... Cerita Panji adalah sekumpu- lan cerita pada masa Hindu-Budha di Jawa yang berkisah seputar kisah as - mara Panji Asmorobangun dan Puteri Candrakirana (Dewi Sekartaji) yang penuhb dengan petualangan sampai akhirnya  memerintah  di  Kerajaan Kadiri.  Tetapi  ternyata,  ditemukan banyak potensi budaya..... (Nurcahyo, ed., 2009:i).
Selain  cerita  Panji  direspons  pem- baca berisi kisah percintaan antara Panji Asmarabangun dan putri Galuh Candra- kirana, banyak juga hal yang dikatakan menarik  oleh  pembaca  yang  terdapat di  dalamnya.  Menurut  Nurcahyo,  ed. (2009:v),  cerita  ini  tidak  hanya  terkait dengan sastra lokal, tetapi juga menyang- kut aspek sejarah, arkeologi, antropologi, pertanian, politik, dan aspek budaya se- cara luas. Dalam hal pertanian misalnya, dihadirkan konsep yang khas dalam ber-
tani, sebagaimana yang dikatakan Bimo (dalam Nurcahyo, ed., 2009:4): “... konsep pertanian dalam Bu- daya  Panji  adalah  soal  tantra  dan kesuburan.  ‘Jadi  bagaimana  mem- perlakukan tanah (lahan) seperti me- nyayangi istri dan ini hubungannya dengan konservasi alam.... Pada zaman dahulu konsep per- tanian organik berdasarkan kearifan Budaya Panji disebarluaskan dengan mudah lewat dongeng yang diwaris - kan lewat bahasa tutur”
Selain  dipahami  pembaca  sebagai karya sastra, juga lebih luas sebagai “karya budaya”. Kieven (2009:123) menemukan kisah Panji pada dua puluh relief candi di Jawa Timur, dan dengan temuan relief ini pasti ada sesuatu yang luar biasa berkait dengan cerita Panji. Kieven sebagai se- orang arkeolog menyatakan ada banyak peninggalan yang menunjukkan adanya Cerita Panji: “.... Ada yang sejenis punden, ada yang candi berundak, ada altar sejenis meja saja, ada goa alami dan ada goa buatan orang. Banyak candi dan situs dihias dengan ukiran batu, ada yang pakai ornamen saja. Tapi kebanyakan ukiran itu mengambarkan suatu ceri-ta. Ada yang menggambarkan adegan dari Ramayana, dari Mahabharata dll....”
Pentingnya  cerita  Panji,  menurut pandangan para budayawan selaku pem - baca, dianggap dapat menjadi alternatif lain dari kebesaran epos Ramayana dan Mahabharata. Sebagai karya yang terla- hir dari budaya Jawa, cerita ini dianggap pembaca sebagai ikon Jawa Timur melalui Program Konservasi Budaya Panji. Pro- gram ini merupakan bentuk konkret dari serangkaian kegiatan yang pernah diaca- rakan yang bertemakan cerita Panji. Diketahui juga pada resepsi pembaca,
cerita ini diperkirakan lahir pada masa Hindu-Budha  pra-Majapahit.  Meski  la-
hir pada satu masa yang sangat lampau, namun universalitas nilainya sangat dira- sakan masyarakat pembaca sampai saat ini.  Oleh  karena  itulah  mengapa  cerita ini diresepsi pembacanya terus-menerus, dan kemudian melahirkan banyak karya transformasi.
“.... Di Jawa, Cerita panji diguna - kan dalam pertunjukan Wayang Ge- dog. Di Bali (dimana cerita ini dikenal sebagai  “Malat”),  pertunjukan Arja juga memakai lakon ini. Kisah ini juga menjadi  bagian  tradisi  Suku  Banjar du Kalimantan Selatan.... Di Thailand terdapat seni pertunjukan klasik yang disebut ‘Ino’.... Di Kamboja lakon ini dikenal dengan nama ‘Eynao’.
Nilai-nilai yang ada di dalam Cerita Panji tidak menjurus pada satu agama, daerah,  atau  etnis  tertentu,  tetapi  me- ngandung nilai universal yang berguna bagi  manusia  pada  umumnya. Adanya corak nilai universal inilah yang membuat cerita ini dapat menyebar luas ke berbagai wilayah Nusantara (Bali, Sunda, Lombok, Kalimantan,  Palembang,  dan  Melayu), serta  berbagai  negara  di  daratan Asia Tenggara.
Asal-Muasal Cerita Panji Sesuai dengan namanya, cerita Panji menurut  pembaca  merupakan  cerita tentang Panji—nama lengkapnya Raden Panji Asmarabangun. Ada pembaca yang beranggapan,  Panji  adalah  sosok  fiktif yang hanya ada dalam dongeng, dan ada juga  pembaca  yang  mengganggapnya sebagai sejarah. Beberapa pembaca ahli menyatakan, cerita Panji sudah ada sejak sebelum zaman Kerajaan Majapahit, na- mun cerita ini baru dipopulerkan pada zaman Kerajaan Majapahit. Cahyono  (2009:8)  sebagai  pembaca Cerita Panji meresepsi dengan melontar- kan pandangan berikut.
“.... memahami Panji setidaknya dapat  dipertanyakan  dari  tiga  sisi,

## spirit figur, sama seperti pendewataan
Bima Anehnya,  patung  Panji  baru ditemukan Selokelir di Gunung Pen- anggungan.”
Untuk itu, dapat dikemukakan kemba- li, cerita Panji yang dikenal di Jawa, Indo - nesia, dan Asia Tenggara, asal-muasalnya ada pada masyarakat Jawa Timur, sebagai cerita asli Kediri. Figur Panji adalah figur yang  diidolakan  masyarakat  pembaca, menginspirasi terciptanya banyak karya transformasi  berupa  sastra,  relief,  arca, seni,  dan  budaya.  Di  samping  dari  di- mensi sastra, cerita ini juga menarik dari banyak dimensi lainnya seperti: sejarah, arkeologi, antropologi, pertanian, politik, ekologi, dan budaya secara luas.

## Cerita Panji dalam Masyarakat Kediri
Cerita Panji terkait dengan masyarakat Kediri, karena cerita ini asli dari Kediri. Namun, masyarakat Kediri sedikit yang mengetahui bahwa daerahnya dulu meru - pakan daerah kerajaan penting. Demikian juga  pada  generasi  muda  masyarakat Kediri,  tidak  ada  pewarisan  kekayaan budaya  Panji  atasnya,  dan  masyarakat awam  tampaknya  hanya  mengetahui karya seni dan budaya turunan cerita Panji tanpa  pernah  mengaitkannya  dengan cerita Panji. Cerita Panji dikenal oleh masyarakat pembaca di luar Kediri, terutama pem- baca ideal. Para pembaca ideal itu menulis dan menyebutkan Kediri dulu menjadi wilayah kerajaan besar dan mewariskan banyak sastra klasik, terutama pada masa kejayaan Raja Airlangga dan Raja Jayaba- ya. Untuk mengetahui lebih jauh tentang cerita Panji, perlu dikaitkan dengan seja- rah kerajaan-kerajaan besar yang pernah ada di Kediri dan sekitarnya, cerita Panji kelahirannya dilatarbelakangi kerajaan- kerajaan besar di Kediri.
Setelah Kerajaan Kediri mengalami ke- jayaan dan kemakmuran, Raja Airlangga berkehendak mengundurkan diri sebagai yakni:  sejarah,  sastra,  dan  ekspresi. Dari sisi sejarah, apakah Panji meru- pakan manusia yang benar-benar ada dalam sejarah? Aspek kedua,  sebagai karya sastra, hanya rekaan, nonfaktu- al. Ketiga, Panji sebagai ekspresi yang lebih variatif dalam seni pertunjukan... dapat  didudukkan  dalam  kerangka sejarah, kerena tidak bisa dilepaskan dari  sejarah  Jawa  masa  Kediri,  Sin - gosari  dan  Majapahit  jaman  Hindu Budha....” Cahyono (2009:8) meresepsi Panji ada- lah tokoh manusia biasa, sebagai Pangeran Jawa dan bukan pahlawan pendatang sep - erti Rama dan Pandawa yang dikisahkan berasal dari India, negeri Bharata Panji adalah sosok piawai berolah seni, seorang maecenas kesenian Jawa masa lalu. Panji diceritakannya  sebagai  pemain  musik, penari,  pemain  drama  (sendratari)  dan penulis puisi. Ia tokoh teladan masa lam- pau, dan perilakunya merupakan teladan arif  dalam  mengembangkan  lingkung- an dengan cara-cara yang sarat dengan nilai ekologis. Keteladanan Panji sebagai seseorang  yang  dipredikati  “pahlawan budaya” masa lalu, ditransformasikan ke dalam kesenian lokal.
Kepanjian, menurut Cahyono (2009:9) tidak hanya sekedar merupakan fenomena kesenian, namun juga sekaligus fenomena sosial, pemerintahan, kemiliteran, religi, dan fenomena lainnya. Oleh karena itu, cerita  Panji  lebih  dipandang  sebagai fenomena budaya, yang mengalami diver- sifikasi bentuk dan fungsi sampai lintas masa dan area.
“Pada masa Kerajaan Majapahit, cerita Panji berawal dari sastra tutur,
kemudian dituliskan, muncullah ba- nyak varian, ada transformasi, sampai kemudian  diabadikan  dalam  relief cerita Panji. Bahkan, Panji yang manusia juga diarcakan, ini merupakan trans- formasi transformasi besar. Panji di- identikkan dengan figur kedewataan,
raja dan menjadi pertapa. Kerajaan hen- dak diserahkan kepada putrinya, namun putrinya menolak karena juga ingin ikut menjadi  pertapa  seperti  ayahnya.  Raja Airlangga kemudian menyerahkan kera- jaan kepada anak dari permaisurinya yang kedua. Namun, karena anaknya ada dua maka kerajaan dibagi dua, yakni Kediri (Panjalu) dengan ibukotanya Daha dan Jenggala dengan ibukotanya Kahuripan.
Pembagian  kerajaan  oleh  Raja Air- langga, dalam masa selanjutnya tidak me- nyelesaikan masalah, karena di dalamnya terjadi banyak pertikaian antarkeduanya. Perlu diungkapkan juga, ketika membagi kerajaan, Raja Airlangga memohon ban- tuan  Mpu  Bharada  yang  dianggapnya memiliki kesaktian dann ilmu keagamaan yang tinggi. Maka dibagilah menjadi Pan- jalu yang berada di sebelah Timur dan Jenggala  yang  berada  di  sebelah  Barat. Pada masa inilah cerita Panji dikisahkan, yang baru dipopulerkan pada masa Kera- jaan Majapahit. Diketahui  juga  cerita  Panji  berkait
dengan  sejarah  kerajaan  Kediri  Kuno pada  pra-Majapahit,  sehingga  orang yang tidak mengetahui sejarah kerajaan tentu asing dengan cerita itu. Penguasaan sejarah  lama  tentang  kerajaan  semakin sedikit yang mempelajari apalagi tidak diteruskan  dengan  tradisi  tutur,  tentu saja membuat banyak cerita yang hidup dalam masyarakatnya sendiri kemudian tidak serta merta diketahui.
Kendati  tidak  banyak  masyarakat Kediri yang mengetahui cerita Panji, na- mun beberapa dokumen tertulis menun- jukkan cerita itu lahir di daerah ini. Tra- disi tutur bukan menjadi sumber untuk mengetahuinya,  tetapi  untuk  mengeta- huinya  dapat  melalui  relief,  arca,  dan catatan-catatan  sejarah  yang  masih  ter- sisa. Temuan-temuan dari para arkeolog, tentunya  membantu  untuk  mengenali kembali cerita Panji.
Pemahaman  Pembaca  Ideal  dan  Jejak Transformasi Cerita Panji Keberadaan cerita Panji sebagai cerita yang berasal dari Kediri, memang sudah tidak  diragukan  lagi  sebagai  pusaka budaya oleh pembaca ideal dengan latar belakangnya  yang  beragam. Ada  pem- baca ideal yang berlatar belakang ilmu sejarah, cerita rakyat ( folklore ), arkeologi, wartawan, ilmuwan tari, ahli wayang, dan sastrawan.
Sumarno  (2009:33),  seorang  pem- baca ideal dan ilmuwan sejarah, mema - hami cerita Panji terkait dengan sejarah kerajaan-kerajaan besar di Jawa Timur, khususnya di Kediri. Ia menyebut cerita Panji ada ketika terjadi pemisahan Kera- jaan Kediri Airlangga oleh Raja Airlangga sebelum ia menjadi pertapa. Dilakukan- nya pemisahan kerajaan Kadiri Airlangga yang tengah mengalami masa kemakmu- ran, karena putri mahkota dari permaisuri pertama tidak mau menggantikan men- jadi raja dan memilih ikut menjadi per- tapa. Kekuasaan kerajaan kemudian oleh Raja Airlangga diserahkan kepada anak dari  permaisuri  kedua,  namun  karena memiliki anak dua maka Kerajaan Kadiri Airlangga kemudian dibagi menjadi dua yakni Kediri (Daha) dan Jenggala (Kahu- ripan). Pembagian kerajaan menjadi dua bagian ini dibantu Mpu Bharada, yang ilmu keagamaannya sangat tinggi. Dalam  pembagian  dua  kerajaan itulah ada cerita Panji, yang di dalamnya mengisahkan  percintaan  antara  Panji Asmarabangun dari Kahuripan dan Ga- luh Candrakirana dari Daha. Cerita ini sebagai simbol terpisahnya dua kerajaan yang diwakili oleh sepasang kekasih, de- ngan harapan nantinya terjadi penyatuan kembali  antara  dua  kerajaan  yang  di- simbolisasi dengan bersatunya kembali pasangan kekasih, Panji-Galuh, yang telah lama terpisah.
Kasdi  (2009:75),  seorang  pembaca ideal  dan  ilmuwan  sejarah  Indonesia, mengaitkan cerita Panji dengan sejarah.
Menurutnya, siapa pun yang belajar seja- rah Indonesia periode Kediri 1080—1222, pasti bertemu dengan cerita Panji yang mengisahkan  percintaan  antara  tokoh Panji Asmarabangun  dan  putri  Galuh Candrakirana. Dalam sejarah, kedua tokoh ini diidentikkan dengan raja Kameswara I dan permaisurinya Galuh Candrakirana, yang dianggap sebagai reinkarnasi dewa cinta-kasih: Kama-Ratih seperti dikisah- kan dalam Kakawin Smaradahana . Cerita Panji dalam bentuk sastra semula berkem- bang dari lingkungan kebudayaan Jawa, yang  berinduk  dari  kisah  cinta  tokoh kerajaan Jenggala (Raden Panji Inukarta- pati atau Panji Asmarabangun) dan putri Galuh Candrakirana dari Kerajaan Daha atau  Kediri.  Dalam  perkembangannya, menurut  Kasdi  (2009:75),  cerita  Panji menyebar luas tidak hanya di Nusantara bahkan  sampai  ke  Malaysia,  Thailand, dan Kamboja. Cerita Panji yang berbentuk naskah juga mengalami penggubahan da- lam bahasa masyarakat setempat dan ada juga yang tersebar melalui tradisi lisan. Cahyono  (2009:100),  pembaca  ideal dan  arkeolog,  memahami  cerita  Panji yang  erat  kaitannya  dengan  kearifan budaya lokal khususnya terkait dengan pengembangan lingkungan, khususnya lingkungan  kesenian.  Perilaku  Panji merupakan tokoh sentral dan tokoh masa lampau yang memiliki perilaku arif yang patut  diteladani  bagi  pengembangan kesenian lokal, bahkan (menurut Rasers) dipredikati sebagai “pahlawan budaya” ( culture hero ) masa lalu (masa Hindu-Bu- dha), yang dianggap perlu ditransformasi dalam kesenian lokal pada masa kini dan masa mendatang. Kieven  (2009:120)—pembaca  ideal dan  peneliti—banyak  meresepsi  Cerita Panji dari bukti-bukti peninggalan yang ada di gunung suci Penanggungan. Cerita Panji dikenali di sejumlah Candi. “Dalam  candi-candi  berikutnya, misalnya Candi Panataran (abad ke-
14 s.d. ke-15) dan Candi Kendalisodo
(pertengahan abad ke-15), ada relief cerita Panji, digambarkan dengan topi tekes. Panji sendiri adalah bangsawan yang  termasuk  golongan  kraton. Walaupun begitu, Panji digambarkan pada  perkelanaannya  dalam  dunia biasa yang tidak ada kaitan langsung dengan dewa.”
Kieven memandang cerita ini sudah populer pada masa kerajaan Majapahit, yang  terutama  banyak  ditulis  dalam puisi. Tokoh Panji adalah seorang raden dari Kerajaan Jenggolo (Kahuripan) yang bertunangan dengan putri Candrakirana dari Kerajaan Kediri (Daha), tetapi mereka berpisah dan harus mengalami banyak ke- sulitan sebelum akhirnya mereka bertemu dan menyatu kembali. Cerita ini banyak diukir pada Candi Jolotundo, Panataran,
Kendalisodo, dan Prambanan.
Prawiranegara  (2009:129—149)—se- orang  pembaca  ideal  dan  wartawan senior—memahami Panji sebagai tokoh teladan, sehingga dipandang perlu men- transformasikannya untuk pengembang- an seni dan budaya baik pada masa kini maupun  mendatang.  Dalam  berbagai acara gelar cerita Panji, tokoh Panji diakui sebagai pahlawan budaya dari Kadiri, se- suai namanya “Panji” biasanya digunakan untuk bangsawan (ksatria) Jawa, tokoh orisinal Jawa. Banyak penyebutan sebagai keteladanan yang diberikan Panji, sebagai seniman gamben yang mumpuni, sebagai musisi, sebagai penari, pemain topeng, dalang, dan seniman serba-bisa. Semua ketokohan itu tertuliskan dalam naskah tertua, dan relief candi (2009:129—149). Prakosa  (2009:173)—pembaca  ideal dan ahli seni tari—dengan menyitir pan- dangan Pegeaud memahami cerita Panji sebagai cerita yang memiliki tokoh sentral Panji, yang berasal dari kata tertentu yang memiliki makna tertentu.
Panji  berakar  dari  istilah  kuno apanji diartikan ‘orang besar’, ‘terhor - mat’, ‘berkedudukan’. Kata panji juga
juga dapat ditafsir dari kata mapanji berperilaku mulia, bermartabat, dan berkewibawaan. Panji memiliki kaitan dengan kebangsawanan. Panji dapat disimpulkan sebagai gelar kebesaran yang  terkait  dengan  kebangsawa -
nan.”
Ia meresepsi Panji dalam kaitan tra- disi keraton, yang merupakan salah satu status  sosial  yang  melekat  pada  kelas priyayi tertentu. Panji diketahuinya ada dalam tradisi tutur lisan rakyat, dan kisah pengembaraan Panji untuk mencari Can- drakirana menjadi sumber inspirasi ber- bagai dongeng rakyat. Dongeng tentang Timun Emas, Keong Mas, Bango Tong-tong, Lomaran,  Ande-ande  Lumut,  enthit, dan lainnya merupakan kisah pengembaran Panji yang sedang “ namur laku ”. Panji juga ditransformasi dalam tradisi tari dan seni pertunjukan.
Afatara  (2009:181)—pembaca  ideal dan ahli film—meresepsi cerita Panji ba- nyak  muncul  dalam  kesenian  wayang. terutama  wayang  beber.  Wayang  ini kemudian dilestarikan  lewat alih fungsi ke dalam bentuk komik dan film animasi berupa  CD.  Isi  dari  seni  wayang  yang kemudian dibentuk komik dan film ani - masi dalam CD semuanya mengisahkan tentang percintaan Panji dan Galuh Can- drakirana.
Cerita Panji dan Penyebutan Budaya Panji Dari penelitian dokumen diketahui, cerita Panji tidak hanya sekedar diakui pembaca  sebagai  sastra  tetapi  sebagai budaya  Panji.  Bagi  pembaca,  ada  lima dasar yang digunakan untuk penyebutan ini. Kelimanya adalah seperti berikut ini.
Pertama ,  kompleksnya  keteladanan Panji,  sebagaimana  yang  diungkapkan pembaca  ideal,  dan  banyaknya  karya transformasi. Para pembaca ideal meresep- si cerita ini tidak sekedar sebagai sastra asli terlahir dari masyarakat Jawa, tetapi telah  dipandang  sebagai  budaya  Panji.
Cerita ini menjadi budaya Panji karena berkait  dengan  banyak  aspek:  sejarah, arkeologi,  antropologi,  pertanian,  poli- tik,  berbagai  macam  seni,  dan  budaya secara luas. Dalam seni khususnya, kisah percintaan Panji-Galuh, menjadi menarik karena menjadi cerita utama yang banyak menginspirasi  seni  pertunjukan,  mulai dari Wayang Beber, Wayang Topeng, Wayang Krucil, Wayang Gedhog, dan sejumlah tea- ter rakyat yang hidup dalam masyarakat Jawa saat ini. Dari lakon-lakon yang di - pentaskan, juga ada varian-variannya. Ini membuat cerita Panji semakin fenomenal bagi pembaca ideal (2009:v). Kedua , masyarakat pembaca menge- nal cerita-cerita transformasi dari cerita Panji  yang  berupa  cerita-cerita  rakyat yang  dituturkan  secara  lisan  seperti Ande-ande Lumut, Timun Mas, Keong Mas,
Thotok Kerot, Utheg-utheg Ugel , dan lainnya (2009:v). Kendati cerita itu sudah akrab hidup  dalam  masyarakatnya,  namun masyarakat tidak menyadari bahwa ceri - ta-cerita itu merupakan varian dari cerita yang  bersumber  dari  cerita  Panji,  yang cerita-cerita  itu  sebenarnya  merupakan fragmen-fragmen  dari  cerita  besar  me- ngenai kisah pengembaraan Raden Panji Asmorobangun ketika patah hati karena kekasihnya yang pertama yang bernama Dewi Anggraeni melakukan bunuh diri sebelum dibunuh utusan Raja (Nurcahyo, ed., 2009:vi). Kisah bunuh diri Dewi Ang - gaeni, tampaknya juga mirip dengan kisah bunuh  diri  yang  dialami  sebuah  kisah klasik yang juga hidup dalam masyarakat Bali  yang  bernama  Layon  Sari—yang melakukan bunuh diri sebelum dikawin paksa oleh Raja Kalianget.
Ketiga , dalam resepsi pembaca kisah Panji yang bersumber dari Kerajaan Kediri (Daha) dan Jenggala (Kahuripan) ternyata menyebar  ke  seluruh  Jawa,  Bali,  Nusa Tenggara, lalu menyeberang ke Sumatera, Kalimantan, bahkan sampai ke negara- negara  Malaysia,  Thailand,  Kamboja, Myanmar,  dan  seterusnya  (Nurcahyo,
2009:vi). Para pembaca ideal menanggap penyebaran yang sedemikian luas ini se- bagai ekspor budaya lokal. Keempat ,  dari  aspek  sejarah,  cerita ini dalam resepsi pembaca sudah terjadi pada  masa  Kerajaan  Kadiri,  jauh  sebe- lum munculnya Kerajaan Majapahit, dan setelah sekitar dua ratus tahun cerita ini dipopulerkan dalam masa Kerajaan Ma- japahit. Dari penceritaan secara popoler dalam masa yang jauh setelahnya itu, pas- tilah cerita ini bukan cerita sembarangan tetapi cerita yang memiliki arti penting baik  dalam  kaitan  sejarah,  politik,  dan sebagainya (Nurcahyo, 2009:vi). Apabila tidak, cerita ini tidaklah mungkin dalam waktu yang lama diceritakan kembali se - cara besar-besaran dalam zaman Kerajaan Majapahit.
Kelima, dalam resepsi pembaca, meski di dalam cerita Panji berisi kisah percintaan antara dua anak manusia, antara Raden Panji Asmorobangun dengan Dewi Can - drakirana (alias Dewi Sekartaji), seorang arkeolog dari Jerman justru menemukan adanya kisah Panji ada pada dua puluh relief  candi  di  Jawa  Timur  (Nurcahyo, 2009:vi). Tentulah ada sesuatu yang luar biasa sehingga kisah itu terpahat dalam begitu banyak relief yang sampai saat ini masih dapat dikenali ada.
Nilai-nilai dalam Cerita Panji Terdapat sepuluh nilai yang terkan- dung dalam cerita Panji. Kesepuluh nilai tersebut, yaitu (a) kesejarahan, (b) edu- katif, (c) keteladanan, (d) kepahlawanan, (e) budaya, (f) estetika, (g) kearifan lokal, (h) ekologis, (i) politis, dan (j) moral. Berdasar resepsi pembaca, Cerita Panji memiliki  nilai  kesejarahan  yang  dapat diketahui dari keberadaan cerita ini yang terkait dengan Kerajaan Kediri dan Jeng- gala. Apa yang dikisahkan dalam cerita ini juga menyangkut kisah putera kerajaan, yang saling mencintai. Panji Asmoroban- gun,  dipahami  pembaca  ideal  adalah putera raja Jenggala yang bernama Raden
Panji Inu Kartapati yang permaisurinya bernama Dewi Candrakirana (Sekartaji) dari Kerajaan Kediri. Bagi  pembaca,  Cerita  Panji  sarat dengan  nilai-nilai  edukatif.  Cerita  ini merupakan sumber cerita yang melahir- kan banyak cerita turunan, dan memiliki peran dalam pengembangan sastra dan budaya  Jawa.  Ketika  Panji  menyamar sebagai Panji Jayakusuma, terdapat nilai pengabdian; ketika Panji kehilangan Dewi Anggraeni kekasih pertamanya, terpisah dengan Candrakirana, dan pencarian is- trinya terdapat nilai kesetiaan; dalam seni pertunjukan Andhe-Andhe Lumut terdapat nilai kejujuran; dalam kisah Kethek Ogleng juga ada nilai kesetiaan. Menurut resepsi pembaca, nilai kete- ladanan yang dapat diketahui dari kisah- kisah pengembaraan, penyamaran, dan pencarian Panji. Panji selalu menunjukkan sikap  baik,  arif  bijaksana,  dan  hampir tidak  pernah  dikisahkan  sebagai  tokoh atau sosok yang tidak baik. Panji memang dalam berbagai kisah digambarkan seba- gai idola, tokoh sentral yang selalu iden- titik dengan nilai-nilai kebaikan. Dalam resepsi pembaca, nilai kepahla- wanan yang dapat diketahui dari cerita Panji adalah ketika ia tidak kenal menye- rah dan selalu berani untuk menghadapi tantangan  apa  pun  untuk  menemukan Dewi Candrakirana yang sering dikisah - kan ada dalam penyamaran dan terpisah dengan dirinya. Dalam masa penyamaran, pencarian, dan keterpisahan, Panji meng- hadapi tantangan yang banyak memba- hayakan jiwanya, namun ia selalu dikisah - kan berhasil dalam menghadapinya. Dalam resepsi pembaca, nilai budaya dapat diketahui melalui karya-karya bu- daya sebagai hasil transformasinya. Nilai- nilai ini terlukiskan dalam arca, relief, dan naskah-naskah kuno yang mengungkap kearifan budaya pada masanya. Dalam resepsi pembaca, nilai estetika intens  terungkap  dalam  karya  sastra, seni, dan budaya Panji. Semua kisah yang
diceritakan dan dilukiskan dalam karya- karya  budaya  memperlihatkan  estetika yang tinggi, yang membuat karya-karya Panji beserta turunannya dinilai sebagai karya yang patut disimak oleh masyarakat untuk peningkatan kehalusan budi dan laku manusia. Di samping itu, pembaca juga mere- sepsi cerita Panji mengungkap cerita yang khas  daerah,  dengan  sendirinya  juga mengandung nilai kearifan lokal daerah. Karya Panji mengungkap tentang kearifan lokal Kediri, dan kisah-kisah turunannya juga sudah mendapat varian nilai kearifan lokal  tempat  karya  itu  dituturkan  atau dikisahkan dalam masyarakat setempat.
Bagi pembaca, nilai ekologis dalam cerita Panji ditunjukkan melalui busana Jawa  yang  digunakan,  perhatian  pada alam sekitar, dan lingkungan seni yang dikembangkannya dalam budaya Jawa. Banyaknya karya seni dan budaya Jawa yang terinspirasi dari cerita Panji, menun- jukkan betapa nilai ekologis begitu me- nonjol dalam cerita Panji.
Dalam Cerita Panji juga ada nuansa nilai politisnya yang diresepsi pembaca. Nilai politis tidak dipahami sebagai yang negatif tetapi positif. Nilai politis cukup intens karena Panji sendiri adalah putera mahkota Kerajaan diidentikkan dengan Raden  Inu  Kartapati  yang  banyak  me- ngelola kerajaan. Politis berkait dengan pengelolaan pemerintahan dan birokrasi kerajaan pada masa itu. Dalam resepsi pembaca, Cerita Panji,
sebagai  cerita  klasik  dan  lampau,  nilai moral  dijunjung  tinggi.  Nilai  ini  da- pat diketahui melalui sikap dan perilaku tokoh-tokoh cerita yang ada dalam cerita Panji,  terutama  Panji Asmorobangun dan  Galuh  Candrakirana,  yang  secara keseluruhannya  digambarkan  sebagai manusia yang memiliki moralitas yang sangat tinggi. Bentuk Resepsi dan Transformasi Cerita Panji Berdasarkan resepsi pembaca, cerita Panji  merupakan  cerita  klasik  yang  in- spiratif. Cerita ini telah dikatakan men- ginspirasi lahirnya bentuk-bentuk karya baru  seni  dan  budaya  beserta  berbagai variannya.  Selanjutnya,  bagi  pembaca, dalam seni dan budaya yang ada, cerita ini memiliki posisi sebagai “seni induk” yang melahirkan seni dan budaya lain.
Transformasi pada Karya Seni Sastra Cerita Panji diresepsi masyarakat pem- baca, dan hasil resepsinya ditransformasi dalam bentuk cerita rakyat ( folklore ) dan sastra klasik. Dalam cerita rakyat, sebagai sastra yang dituturkan, berdasarkan data- data bersumber dari dokumen, ditemukan ada banyak cerita rakyat. Cerita rakyat tersebut adalah: Ande-ande Lumut (Jawa), Timun  Mas (Jawa), Keong  Mas (Jawa),
Thothok  Kerot (Jawa), Utheg-utheg  Ugel
(Jawa), Kethek  Ogleng , Yuyu  Kangkang , cerita Panji dan Galuh Candrakirana , cerita
Panji Angreni , Panji Jayakusuma, Panji Panji Kudanarawangsa, Panji Angkronakung , ceri- ta Malat (Bali), Hikayat Cekelat (Makasar),
Dewi Limaran (Malang), Genthana-genthini (mitologi Jawa), dan Dewi Kotesan.
Selain  cerita  rakyat,  ada  juga  yang disebutkan pembaca berupa naskah. Be- berapa naskah itu adalah: Kidung Malat Kung (Bali), Kakawin (Bali), Geguritan Megantaka (Bali), Geguritan Pakang Raras , Kakawin Smaradahana , Serat Panji (Bali), Serat Sritanjung (bahasa Jawa Tengahan), Serat Panji Majapahit, Serat Rengganis (di zaman  Islam), Serat  Menak,  Serat  Panji,
Hikayat Cekel Wanengpati (sastra Melayu),
Sejarah Melayu, Hikayat Hang Tuah, Serat Panji  Smarabangun,  Hikayat  Panji  Kuda Semirang,  Hikayat  Misa  Taman  Jeyeng Kusuma (Malaysia), Hikayat Dewa Asmara Jaya (Malaya), Hikayat  Undakan  Penurat (Solo), dan Panji Gurawangsa.

## Transformasi pada Karya Seni Relief
Cerita  Panji  bukan  sekedar  cerita rakyat  dalam  resepsi  pembaca,  tetapi terkait juga dengan fakta sejarah, yang digambarkan  dalam  relief  candi-candi.
Dengan relief yang digambarkan dalam candi, membuktikan cerita Panji adalah cerita yang luar biasa pada masanya. Ceri- ta ini merupakan kejadian nyata dalam masyarakat pada masa itu, sebagaimana dilukiskan dalam relief yang bertebaran dalam candi-candi di Jawa.
Beberapa relief yang dikatakan pem- baca menggambarkan cerita Panji adalah: relief di Candi Panataran (di Desa Pena- taran,  Kecamatan  Nglegok,  Kabupaten Blitar), relief di Candi Jago (di Tumpang Kabupaten Malang), relief di Candi Pram- banan  (di  Yogyakarta),  relief  di  Candi Jolotundo (di Mojokerto), relief di Candi Surowono (di Pare Kediri), relief di Candi Kendalisodo,  relief  dalam  Candi  Gajah Mungkur, relief dalam Candi Wayang, re- lief dalam Candi Yudha, dan relief dalam Selokelir. Di luar relief-relief itu masih ada relief lainnya lagi.
Transformasi pada Karya Seni Tari Transformasi cerita Panji bagi pem- baca ada yang berupa tari, jumlahnya cu- kup banyak. Beberapa karya tari tersebut adalah: Tari Ragil Kuning (ISI Yogyakarta), Tari Topeng Grasak , Sitras Anjilin , dan Tutup Ngisor (Yogyakarta), Tari Susuh Angin (Fa- jar Satriadi, ISI Yogyakarta), Tari Bapang ,
Ayun-ayun , Gunugsari dan Topeng Klana (Parbudpora Jombang), Tari Bekso Panji
Sepuh , Tari  Bekso  Panji  Anom , Tari  Panji Semirang (Bali).
Transformasi pada Karya Seni Pertunjukan Dalam resepsi pembaca, transformasi cerita Panji dapat diketahui berupa seni pertunjukan. Ada dua seni pertunjukan yang  sudah  teridentifikasi:  (1) wayang, dan (2) seni pertunjukan (pementasan).
Karya  transformasi  yang  berupa wayang adalah: Wayang Beber (Malang),
Wayang  Topeng (Pacitan), Wayang  Golek (Kediri), Wayang  Thengul (Bojonegoro),
Wayang Krucil (Nganjuk, Blora), Wayang Kulit (Bali), Wayang Topeng (Paguyuban Seni Mangundarmo, Tumpang, Malang),
Wayang Purwa ( ringgit, prawa ), dan satu lagi Wayang Gedog . Adapun karya yang berupa seni per- tunjukan adalah: Legong Kraton (Lasem),
Lutung  Kesarung (Jawa  Barat), Legong
Kraton (Bali), Gambuh (Bali), Arja (Bali),
Drama  Gong (Bali), Jaran  Kepang  Anak (Seloliman), Bantengan (Mojokerto), Ge- prak Bambu (mahasiswa Pasca Sarjana ISI Yogyakarta), Pertunjukan “Mencari Panji” (Mahasiswa Pasca ISI Yogyakarta), Panji Remeng (Taman Budaya Jatim, sutradara Heri Lentho), Ritual Arts Padepokan Lemah
Putih, Surakarta Kolaborasi Performing Arts di Candi Jalatunda, pertunjukan Ta- puk , pertunjukan Tapel , pertunjukan raket , dan pertunjukan raket lalangkaran .
Transformasi pada Karya Seni Lukis Bagi pembaca, khusus dalam karya seni lukis, teridentifikasi seni lukis gaya Kamasan  (Klungkung,  Bali).  Gaya  ini secara menonjol melukiskan cerita Panji. Lukisan yang menandai gaya ini adalah adanya  gambar-gambar  yang  banyak,
Raden Panji dengan jelas dilukiskan di dalamnya. Ini menunjukkan keterpenga- ruhan cerita Panji sampai pada karya lukis di Bali.
Dalam masyarakat pembaca, bentuk- bentuk  turunan  cerita  Panji  terkadang tidak  dikenali  bersumber  dari  cerita Panji.  Masyarakat  pembaca  (penonton dan penikmat) cerita-cerita turunan dan tontonan yang bersumber dari cerita Panji, tidak  begitu  sadar  bahwa  karya-karya itu menginduk dari cerita Panji, seakan- akan adalah cerita setempat. Keterkaitan dengan cerita Panji ini hanya dilakukan pembaca ideal.
Dalam  perkembangan  lebih  jauh, menurut resepsi pembaca, ada juga yang meningkatkannya lagi ke dalam  media
yang lebih modern dan canggih, seperti wayang beber Pacitan yang juga dibuatkan bentuk komik dan film animasinya. Ada upaya pembuatan buku cergam “Perjalan- an Cinta Dewi Sekartaji” dengan teknik digital imaging untuk  remaja.  Dengan teknik seperti ini, diharapkan masyarakat Indonesia  khususnya  remaja  mengenal cerita rakyat dan kebudayaan Indonesia. Teknik digital imaging digunakan untuk mengerjakan  ilustrasinya  agar  mampu mendukung  penyampaian  pesan  dari cergam tersebut.

## SIMPULAN
Pertama , cerita Panji dipahami pem- baca  ideal  sebagai  cerita  sumber  yang memiliki peran  pengembangan seni dan budaya dalam masyarakat Jawa. Cerita ini diketahui sebagai cerita rakyat asli dari Kediri masa Kerajaan Kadiri Airlangga, khususnya  ketika  terjadi  pembagian kerajaan ini menjadi dua yakni Jenggala (Kahuripan) dan Kediri (Daha). Cerita ini dipandang sebagai cerita yang memiliki penyebaran luas, diakui sebagai budaya
Panji, ditransformasi ke dalam berbagai seni dan budaya, menimbulkan adanya banyak varian seni dan budaya, dan men- gandung pesan dan nilai kearifan lokal yang berlaku sampai saat ini. Cerita ini dipopulerkan dalam masa Kerajaan Ma- japahit sekitar ratusan tahun setelahnya. Cerita ini mengandung nilai kesejarahan, edukatif,  kepahlawanan,  keteladanan, ekologis, budaya, moral, politis, kearifan lokal, dan sebagainya. Melihat luas penye- barannya, cerita Panji dipandang pembaca ideal telah mengalami ekspor budaya.
Kedua , bentuk-bentuk karya baru seni dan budaya yang terinspirasi lahir sebagai dampak masyarakat pembaca meresepsi cerita Panji, wujudnya bermacam-macam. Ada yang berwujud karya sastra (cerita rakyat dan sastra klasik), karya seni relief di Candi-candi, karya seni tari, karya seni pertunjukan (wayang dan pementasan), dan seni lukis. Dari berbagai bentuk seni
ini, pada masing-masing bentuk seni itu juga terdapat banyak variannya. Dari hasil identifikasi diketahui cerita ini membawa pengaruh  yang  sangat  besar,  mengin- spirasi  para  seniman  dan  budayawan berkarya. Cerita ini sebagai “induk cerita”. Turunan-turunan seni yang sarat nilai dan pengembangan nilai-nilai budaya setem- pat  turut  menjadi  pembentuk  karakter manusia.
Ketiga ,  dari  penelitian  ini  juga  da- pat dieksplorasi pemikiran teoretisi Jauss tentang resepsi sastra yang tidak hanya sebatas  respons  pembaca,  tetapi  resep- si  yang  dilakukan  pembaca  dapat  juga sampai pada respons tindakan dan karya .
Artinya,  pembaca  melakukan  tindakan dan mencipta karya tertentu sebagai hasil meresepsi karya sastra.

## UCAPAN TERIMA KASIH
Melalui artikel ini, kami menyampai- kan ucapan terima kasih kepada berbagai pihak yang telah berperan serta dalam pe- nelitian dalam tahap pertama ini. Artikel ini ditulis dari hasil penelitian Unggulan Perguruan Tinggi Tahun Anggaran 2012 dengan judul “Transformasi Cerita Panji dalam Masyarakat Jawa: Studi Berdasar - kan  Perspektif  Kajian  Resepsi  Sastra Jaussian”. Pertama, kami menyampaikan ucapan  terima  kasih  kepada  Direktur DP2M  DIKTI  yang  telah  mengibahkan dana  melalui  penelitian  desentralisasi Universitas Airlangga, Surabaya, khusus- nya melalui program penelitian Penelitian Fundamental. Kedua, kami menyampai- kan ucapan terima kasih kepada Rektor Universitas Airlangga lewat Ketua Lem - baga Penelitian dan Pengabdian kepada Masyarakat Universitas Airlangga yang telah memfasilitasi seluruh penelitian ini. Ketiga,  ucapan  terima  kasih  juga  kami sampaikan kepada semua pihak pemberi data dan informasi, serta pihak-pihak lain- nya yang tidak dapat kami sebutkan satu per satu dalam penelitian ini.

## DAFTAR PUSTAKA
Afatara,  Narsen.  2009.  “Aktualisasi
Wayang  Beber  Pacitan  ke  dalam Komik  dan  Film Animasi”,  dalam Henri Nuryahyo, ed. Konservasi Panji . Surabaya-Malang:  Dewan  Kesenian Jawa Timur bekerjasama dengan Bayu Media Publising. Bagus, I Gusti Ngurah, Paulus Yos Adi Riyadi, Ida Bagus Udara Narayana, dan  Ida  Bagus  Gde Agastya.  1984. Cerita Panji dalam Sastra Klasik . Jakarta: Pusat Pembinaan dan Pengembangan Bahasa dan Kebudayaan.
Baried,  dkk.,  Siti  Baroroh.  1987. Panji: Citra  Pahlawan  Nusantara .  Jakarta: Depdikbud. Cahyono, Dwi. 2009. “Keteladanan Panji dalam Pengembangan Lingkungan”, dalam Henri Nuryahyo, ed. Konser- vasi Panji. Surabaya-Malang: Dewan Kesenian  Jawa  Timur  bekerjasama dengan Bayu Media Publising.
Denzin, Norman K. And Yvonna S. Lin- coln.  2009. Handbook  of  Qualitative
Research . New Delhi India: Sage Pub - lications.
Ilahi,  Nasrul.  2009.  “Upaya  Kabupaten
Jombang dalam Merawat Budaya Pan - ji”, dalam Henri Nuryahyo, ed. Konser- vasi Panji. Surabaya-Malang: Dewan Kesenian  Jawa  Timur  bekerjasama dengan Bayu Media Publising. Indriati, Made Sri. 1998. “Keterkaitan Pe- nyebaran Cerita Panji dengan Migrasi Penduduk Jawa”, dalam Jurnal Aneka
Widya, STKIP Singaraja, No. 2 Tahun XXXI, April.
Jauss, Hans Robert. 1983. Toward an Aes- thetic of Reception (translation from Ger- man Timothy Bahti ), Volume 2. United States of America: University of Min- nesota Press. Kasdi, Aminnudin.  2009.  “Nilai-nilai Edukatif Cerita Panji”, dalam Henri
Nuryahyo, ed. Konservasi Panji. Sura- baya-Malang: Dewan Kesenian Jawa
Timur  bekerjasama  dengan  Bayu Media Publising. Kieven,  Lidya.  2009.  “Panji  di  Gunung Pananggungan”, dalam Henri Nury- ahyo, ed. Konservasi Panji. Surabaya-
Malang: Dewan Kesenian Jawa Timur bekerjasama  dengan  Bayu  Media Publising. Kieven, Lidya. 2012. Kieven, “Dari Borobu- dur kepada Panji—Warisan Budaya Jawa dalam Konteks Global Museum Majapahit, Trowulan”, yang dipres - entasikan  di  Fakultas  Ilmu  Budaya Universitas Airlangga pada tanggal 24 April 2012. Nurcahyo,  Henry,  ed.  2009. Konservasi Cerita  Panji .  Surabaya:  Dewan  Ke- senian Jawa Timur.
Santosa, Anang.  2011.  “Cerita  Candra Kirana Ajip  Rosidi:  Kajian  Struktur menurut Vladimir Propp”. Makalah pada Magister Kajian Sastra dan Bu- daya Fakultas Ilmu Budaya Universi- tas Airlangga, Surabaya. Sumarno. 2009. “Menelururi Cerita Panji dan Aspek Sejarah dan Budaya pada Masa Kadiri”, dalam Henri Nuryahyo,
ed. Konservasi Panji. Surabaya-Malang: Dewan Kesenian Jawa Timur beker - jasama dengan Bayu Media Publising. Tetuko, Bambang. 2009. “Folklore tentang Panji sebagai Buku Kejayaan Kediri Kuno”, dalam Henri Nuryahyo, ed. Konservasi Panji. Surabaya-Malang: Dewan Kesenian Jawa Timur beker - jasama dengan Bayu Media Publising. Prakoso,  R.  Djoko.  2009.  “Tokoh  Panji dalam Tradisi Tari dan Pertunjukan”, dalam Henri Nuryahyo, ed. Konser-
vasi Panji. Surabaya-Malang: Dewan Kesenian  Jawa  Timur  bekerjasama dengan Bayu Media Publising. Prawiranegara, RM. Yunani. 2009. “Sang
Panji ‘Pahlawan Kebudayaan’” dalam
Henri Nuryahyo, ed. Konservasi Panji. Surabaya-Malang:  Dewan  Kesenian Jawa Timur bekerjasama dengan Bayu Media Publising.