## ANALISIS INSTRUMEN KENDANG DALAM KARAWITAN JAWA DI TINJAU DARI NILAI LUHUR TAMANSISWA
Arya Dani Setyawan 1 , Ardian Arief 2 , Akbar Al Masjid 3
1, 2, 3 Pendidikan Guru Sekolah Dasar Universitas Sarjanawiyata Tamansiswa Yogyakarta
1 aryadanisetyawan@gmail.com
2 ardian.arief@ustjogja.ac.id
3 almasjida@ustjogja.ac.id Informasi artikel ABSTRAK Sejarah artikel Diterima Revisi Dipublikasikan : 15/10 : 20 : 28/12/2107 Penelitian  ini  bertujuan  mendeskripsikan  analisis  estetika  karawitan  Jawa dalam  kaitannya  dengan  nilai-nilai  luhur  Tamansiswa.  Penelitian  ini menggunakan metode penelitian kualitatif dengan pendekatan studi kasus yaitu  mengamati  secara  langsung  ke  lapangan  dengan  melakukan wawancara  kepada  pelaku  seni,  lembaga,  dan  masyarakat  sekitar.  Hasil wawancara  digunakan  untuk  memperoleh  informasi  tentang  kekuatan, kelemahan,  peluang,  dan  hambatan  dari  masing-masing  kelompok karawitan yang ada dilingkungan Tamansiswa. Hasil wawancara di analisis menggunakan analisis SWOT kemudian dipetakan dengan matriks EFAS dan  IFAS.  Tujuan  akhir  dari  penelitian  ini  adalah  merumuskan  strategi analisis  estetika  pada  karawitan  jawa  yang  berada  di  Yogyakarta  dan khususnya  berada  di  lingkungan  Tamansiswa.  Gamelan  dan  Tamansiswa menjadi satu kesatuan estetika karena nilai yang terkandung dalam gamelan itu  sendiri  erat  dengan  ajaran  Tamansiswa  yaitu  Tri  Saksi  Jiwa  (Cipta,
Rasa,  Karsa)  cipta  selalu  terkait  dengan  bentuk  instrument  gamelan sedangkan  rasa  adalah  manifestasi    dari  hasil  yang  di  bunyikan  dari gamelan  kemudian  karsa  adalah  ciri  khas  kebudayaan  yang  meliputi kekuatan  gotong-royong  (kebersamaan)  dalam  menyajikan  pertunjukan gamelan. Kata kunci: Analisis estetika, karawitan Jawa, nilai luhur Tamansiswa ABSTRACT
Keyword: Aesthetic analysis, Javanese karawitan, noble value Tamansiswa This study aims to describe the aesthetic analysis of Javanese Karawitan in relation  to  noble  values  Tamansiswa.  This  research  uses  qualitative research methods with a case study approach that is observing directly to the  field  by  conducting  interviews  to  artists,  institutions,  and  the surrounding community. Interview results are used to obtain information about  the  strengths,  weaknesses,  opportunities,  and  obstacles  of  each karawitan  groups  that  exist  in  Tamansiswa.  The  result  of  interview  in analysis using SWOT analysis then mapped with EFAS and IFAS matrix. Gamelan and Tamansiswa become a unity of aesthetics because the value contained  in  the  Gamelan  itself  is  closely  related  to  the  teachings  of Tamansiswa Tri Saksi Jiwa (Cipta, Rasa, Karsa) Cipta is always associated with the form of Gamelan instruments. While Pain is a manifestation of the sounds of gamelan. Then Karsa is a cultural characteristic that includes the  power  of  mutual  cooperation  (togetherness)  in  presenting  gamelan performances.

## Pendahuluan
Gamelan  jawa  merupakan  kumpulan  dari  instrument  tradisional  yang  masih  ada  dan  berkembang  di tanah jawa. Gamelan kehadiranya membawa beberapa dampak yang signifikan bagi perkembangan seni budaya  Indonesia.  Secara  filosofis  gamelan  jawa  merupakan  satu  bagian  yang  tak  terpisahkan  dari kehidupan masyarakat
Jawa. Hal demikian disebabkan falsafah hidup masyarakat Jawa berkaitan dengan seni budayanya yang berupa  gamelan  Jawa  serta  berhubungan  dekat  dengan  perkembangan  religi  yang  dianutnya.  Bagi masyarakat Jawa gamelan mempunyai fungsi estetika yang berkaitan dengan nilai-nilai sosial, moral dan spiritual. Dalam suasana bagaimanapun suara gamelan mendapat tempat di hati masyarakat (Purwadi, 2006:26).  Gamelan  dapat digunakan  untuk  mendidik  rasa  keindahan  seseorang.  Pemahaman  melalui gamelan dapat mengajarkan arti penting etika dan estetika kehidupan. Contohnya adalah secara visual gamelan dapat dilihat melalui bentuk rancak yang indah, warna yang sangat khas, dan faktor pendukung lain  seperti  bentuk pencon  dan  bilah  yang  menyatu.  Hal  tersebut  sangat  beralasan  bahwa  leluhur menciptakan gamelan dengan nilai-nilai adiluhung.
Duniapun mengakui bahwa gamelan adalah alat musik tradisional timur yang dapat mengimbangi alat musik barat yang serba besar. Budaya Jawa mulai terkikis dan jauh dari pewarisnya. Hal tersebut terjadi, lantaran sebuah peninggalan adiluhung peninggalan leluhur kurang diajarkan pada anak-anak usia dini, sehingga  mereka  lebih  asyik  dengan  permainan  modern  yang  notabene  bukan  ciri  khas  budaya  dari negeri  sendiri.  Orang  yang  biasa  berkecimpung  dalam  dunia  karawitan,  rasa  kesetiakawanan  tumbuh, tegur  sapa  halus,  tingkah  laku  sopan.  Ditinjau  dari  instrumenya  saja  gamelan  mengajarkan  tentang perbedaan tetapi kalau perbedaan tersebut dapat disatukan dan di tabuh/disajikan secara bersama-sama akan menghasilkan suara yang harmoni. Namun demikian harmoni terbentuk juga berdasarkan ritme, irama,  melodi,  dan laya  yang  dihasilkan  dari  masing-masing  instrument  (Rahayu  Supanggah, 2009:229). Secara audio visual dampak dari tabuhan gamelan yang bisa juga disebut karawitan dapat memberikan keindahan terhadap penikmatnya. Estetika yang terkandung dalam gamelan jawa menjadi bahan kajian untuk selalu diamati dan diteliti setiap bagianya.
Tamansiswa  yang  menjadi  salah  satu  pelestari  kebudayaan  turut  memberikan  kontribusi  dalam  hal pengembangan  kesenian  tradisioanl  khususnya  gamelan.  Konsep  tersebut  terilhami  dari  Ki  Hadjar Dewantara dengan nasehatnya bahwa kebudayaan adalah buah budi yang mengandung sifat-sifat luhur dan  indah,  sebagai  hasil  perjuangan  hidup  manusia  terhadap  kekuatan  alam  dan  zaman  yang berlangsung terus menerus sepanjang hidup manusia (Tim Tamansiswa, 2012:36). Konsep keindahan dalam kebudayaan tersebut dapat dijabarkan melalui gamelan dengan berbagai aspek yang dapat dilihat keindahanya. Semakin majunya arus teknologi memicu manusia untuk berpikir instan dengan berbagai alasan. Degradasi makna pada gamelan jawa turut memberikan pengaruh terhadap pengembangan pola pikir manusia. Oleh karena itu peneliti mempunyai gagasan untuk mengkaji lebih dalam pemahaman estetika pada gamelan jawa. Keindahan pada gamelan tidak hanya terpusat pada faktor visualnya tetapi dapat berpengaruh terhadap suaranya.
Berdasarkan  permasalahan  diatas  peneliti  tertarik  untuk  melakukan  penelitian  “Analisis  Estetika Karawitan Jawa Ditinjau Dari Nilai Luhur Tamansiswa”

## Metode Penelitian
Penelitian ini menggunakan pendekatan kualitatif. Pendekatan kualitatif mampu menghasilkan uraian yang mendalam tentang ucapan, tulisan, dan perilaku yang dapat diamati dari suatu individu, kelompok, masyarakat, atau organisasi tertentu dalam suatu setting konteks yang dikaji dari sudut pandang yang utuh, komprehensif, dan holistic (Sutopo, 2002:111). Selanjutnya metode yang digunakan yakni studi kasus. Penggunaan studi kasus untuk memperoleh data dari berbagai sumber investigasi dokumen, arsip, wawancara, observasi, artifak, sumber lainya secara sistematik terhadap individu, kelompok, organisasi atau  kegiatan  ( event).  Studi  kasus  dapat  digunakan  untuk  memperoleh  pemahaman  uraian-uraian gambaran dan memperoleh penjelasan dari suatu fenomena secara menyeluruh.
Teknik  pengumpulan  data  menggunakan  observasi,  wawancara, Focus  group  discussion.  Kemudian teknik analisis data yang digunakan analisis SWOT ( Strengths, Weakness, Opportunities, threats).

## Hasil Penelitian dan Pembahasan

## 1. Konsep Gamelan Jawa
Proses penciptaan dalam karawitan adalah suatu tindakan, pembuatan atau pengolahan yang bertujuan untuk  menciptakan  sebuah  karya  berbentuk  komposisi  gending.  Menurut  Irving  Tylor  yang  dikutip oleh Marsudi (1998: 36) menjelaskan, bahwa proses kreatif terdiri dari empat tingkat dasar meliputi keterbukaan, inkubasi, iluminasi (penerangan) dan eksekusi (pelaksanaan).
Garap karawitan dalam perkembangannya dapat dianggap telah mengalami kemajuan yang cukup pesat. Hasil  pengembangan  yang  telah  dilakukan,  yaitu  berupa  karya-karya  baru  karawitan  menjadi  sebuah bukti,  bahwa  unsur  dan  faktor  pendukung  lainnya  dapat  menghasilkan  karya  musikal  yang  lebih dinamis  dan  menarik.  Terciptanya  karya  baru  sekaligus  merupakan  bukti,  bahwa  karawitan  telah mendapatkan posisi yang tepat, bukan hanya sebagai sebuah musik yang diperdengarkan sebagai pengisi waktu  atau  suasana,  tetapi  juga  mampu  berdiri  sebagai  sebuah  pertunjukan  yang  sangat  perlu mendapatkan perhatian secara serius seperti jenis seni pertunjukan lainnya. Tahapan ini dapat dicapai dengan proses kreatif dan perjuangan yang panjang dari para seniman dan pemikirnya. Latar belakang penciptaan  gending  juga  banyak  digagas  dari  kehidupan  sehari-hari,  misalnya  peringatan  atas  sebuah peristiwa penting, faktor kejenuhan dari para pelaku seni, sarana ibadah, relaksasi, dan lain sebagainya. Beberapa pemikiran dari gagasan tersebut dituangkan ke dalam ide kemudian diwujudkan melalui media karya seni dan disusun sebagai sebuah gending yang terstuktur dengan baik.

## 2. Estetika Gamelan Jawa
Kebudayaan  adalah  keseluruhan  sistem  gagasan,  tindakan,  dan  hasil  karya  manusia  dalam  rangka kehidupan  masyarakat  yang  dijadikan  milik  diri  manusia  dengan  belajar.  Kebudayaan  dapat  dibagi menjadi tujuh unsur, yang salah satunya adalah kesenian. Seni atau kesenian merupakan salah satu unsur kebudayan yang universal. Seni merupakan keahlian manusia dalam karyanya yang bermutu, dilihat dari segi kehalusan atau keindahan. Setiap bangsa, suku bangsa bahkan setiap diri manusia mempunyai seni (Koentjaraningrat, 2009: 144).
Demikian  pula  dengan  Indonesia  yang  dihuni  oleh  ratusan  suku  bangsa,  mempunyai  kesenian  yang tentunya  beraneka  ragam.  Jawa  sebagai  salah  satu  suku  yang  relatif  besar  di  Indonesia  memiliki  juga kesenian yang beraneka ragam. Hal itu bisa dilihat dari banyaknya hasil karya suku tersebut yang masih dapat bertahan hingga sekarang, misalnya tari tradisional, seni wayang kulit, wayang orang, kethoprak, dan  lain  sebagainya.  Seni  atau  kesenian  yang  sudah  lama  dikenal  oleh  masyarakat  sering  kali  disebut tradisional.  Artinya  kesenian  seperti  itu  sudah  ada  sejak  dahulu  dan  diwariskan  kepada  generasi mudanya sampai sekarang.

## 3. Estetika Garap Gending dalam Karawitan
Garap  dalam  bahasa  sehari-hari  mempunyai  arti  mengerjakan  ataupun  menyelesaikan  sesuatu.  Dalam bahasa Jawa nggarap digunakan sebagai kata kerja untuk menunjukkan kerja seseorang dengan harapan akan  mendapatkan  hasil.  Sebagai  contoh  kata nggarap  dapat  diaplikasikan  sebagai  bentuk  kata  kerja misalnya “ pak tani lagi nggarap sawah” (pak tani sedang menggarap sawah) berarti mengerjakan segala sesuatu  yang  berkaitan  dengan  proses  persiapan  penanaman  padi  di  sawah  termasuk  membajak, mencangkul,  dan  memupuk  dengan  harapan  agar  padi  dapat  dipanen  dengan  hasil  yang  memuaskan. Apabila dihubungkan kata kerja nggarap atau garap ke dalam dunia karawitan dapat diartikan mengolah dan mengerjakan segala sesuatu yang berkaitan dengan sebuah karya komposisi gending, agar menjadi sebuah penyajian yang mempunyai nilai keindahan.
Salah  satu  aspek  yang  mempengaruhi  garap  antara  lain  gending  dan  ricikan  pendukungnya.  Garap dalam hal ini juga memberikan kontribusi untuk memilahkan kelompok instrumen berdasarkan peran serta  tingkat  kesulitan  di  dalam  perangkat  gamelan.  Kelompok  instrumen  yang  dimaksud  adalah instrumen garap ngajeng dan garap wingking.
Garap  ngajeng  mempunyai  pengertian    instrumen  gamelan  dengan  tingkat  kesulitan  tertentu.  Pola permainan dari instrumen ini mempunyai banyak lagu ritmis maupun melodis, dalam dunia karawitan lazim disebut cengkok, sekaran dan wiled. Seorang pengrawit yang menginginkan untuk memposisikan diri sebagai penabuh garap ngajeng harus mencapai tingkatan kemampuan dan keterampilan. Instrumen yang termasuk garap ngajeng adalah kendang, rebab, gender, gambang, suling, bonang dan siter.
Pengertian garap wingking adalah cara memainkan instrumen dengan pola tertentu yang hampir sama dengan  garap balungan.  Instrumen  pendukung  yang  masuk  dalam  kategori  garap  wingking  meliputi Slentem, Demung, Saron, Peking dan Bonang Panembung. Garap wingking mempunyai peran penting pada tabuhan garap soran, sebab balungan mempunyai tugas untuk membawakan melodi baku.
Istilah garap dapat berarti interpretasi, yang melibatkan kebebasan improvisasi pengrawit dan penafsiran yang dituangkan dalam sebuah komposisi gending. Setiap pengrawit mempunyai kemampuan berbeda dalam  menafsirkan  garap  karena  banyak  faktor  yang  melatarbelakangi,  misalnya  kemampuan, keterampilan dan cara mengapresiasi suatu bentuk balungan untuk kemudian ditafsirkan dalam garap cengkok maupun wiledan.

## 4. Gamelan Jawa dan Nilai Luhur Tamansiswa
Nilai-nilai  luhur  Tamansiswa  merupak  nilai  yang  diwariskan  dari  ajaran  Ki  Hadjar  Dewantaran bersama  rekan-rekan  yang  membawa  pesan  dan  karakter  luhur,  sehigga  dapt  menjadi  tonggak  acuan berperilaku  dalam  beberbagai  tindakan  kehidupan.  Nilai-nilai  luhur  tamansiswa  menurut  Tim Tamansiswa  yang  mengarah  dalam  kegiatan  ekstrakurikuler  karawitan  antara  lain  adalah  sebagai berikut.

## a. Tri Saksi Jiwa (Cipta, Rasa, dan Karsa)
Cipta adalah akal fikiran manusia atau semua yang bisa ditangkap oleh panca indera sehingga bentuk dan visualisasinya jelas. Rasa adalah hati nurani yang mengendalikan semua perasaan manusia seperti marah,  sedih,  gembira,  semangat,  lesu  dan  sebagainya.  Karsa  adalah  keinginan  atau  bagian  yang menggerakkan manusia untuk mencapai keinginannya
b. Tri Nga (Ngerti, Ngroso, Nglakoni)
Ngerti, Ngroso, nglakoni artinya adalah pertama, Ngerti yaitu mengetahui ilmu apa yang diperoleh (kognitif).  Kedua,  Ngrasa  yaitumerasakan  atau  menjalankan  ilmu  yang  didapatnya  tercermin  dari sikap yang dilakukan (afektif). Ketiga, Nglakoni yaitu melaksanakan atau mempraktikan ilmu yang didapatnya (psikomotor).
c. Tri N (Niteni, Nirokke, Nambahi)
Pertama, Niteni yaitu memahami apa yang didapat disekelilingnya. Kedua, Nirokke yaitu menirukan hal  positif  yang  didapatnya.  Ketiga,  Nambahi  yaitu  menambahkan  apa  yang  dilakukan  agar  lebih baik  lagi.  Jadi  dari  proses  niteni,  nirokke  dan  nambahi  merupakan  proses  alamiah  yang  pasti dilakukan oleh semua manusia tanpa kita sadari sebelumnya.

## d. Ning – Neng – Nung – Nang
Ning  yaitu  melakukan  sesuatu  pekerjaan  atau  tindakan  dengan  fikiran  yang  hening.  Neng  berasal dari  kata  meneng,  yang  artinya  tidak  mudah  emosi.  Melakukan  sesuatu  pekerjaan  atau  tindakan dengan tidak mudah emosi. Nung berasal dari kata hanung, yang artinya teguh, kuat, dan sentosa.. Nang berasal dari kata menang, yang artinya wewenang atau tanggung jawab. Dengan demikian nang adalah tindakan yang dilakukan dengan penuh rasa tanggung jawab.

## e. Ngandel – Kendel – Bandel – Kandel
Pertama, Ngandel yaitu percaya kepada Tuhan dan percaya pada diri. Kedua, Kendel yaitu berani berkata atau bertindak karena hal tersebut benar. Ketiga, Bandel yaitu tahan bantingan atau dengan kata lain tidak mudah putus asa. Keempat, Kandel yaitu tebal kepercayaannya atau tebal imannya.

## 5. Analisis Estetika Instrument Kendang Pada Gamelan Jawa
Estetika  merupakan  bagian  penting  dari  disiplin  ilmu  filsafat,  yang  hakekatnya  telah  menempatkan pola-pola  dikotomis  antara  realitas  dan  abstraksi,  dan  juga  antara  keindahan  dan  makna  yang sesungguhnya.  Estetika    dalam  hal  ini  tidak  lagi  membahas  tentang  keindahan  dalam  pengertian konfensional, tetapi telah bergeser dalam sebuah wacana dan fenomena. Estetika dari suatu hasil karya seni  modern  jika  dipahami  melalui  pemahaman  filsafat  seni  yang  merujuk  pada  konsep-konsep keindahan jaman Yunani (abad pertengahan), akan mengalami beberapa persempitan, degradasi bahkan pembunuhan preseptual, berdasarkan para ahli pemahaman estetika bukan hanya sebuah simbolisai dan makna,  akan  tetapi  termasuk  dalam  kategori  daya  pada  setiap  perspektifnya.  Dalam  hal  pemahaman pemaknaan dan ekspresinya bentuk daripada seni tersebut apapun bentuk dan media pengungkapannya pada dasarnya adalah ungkapan dan curahan estetik oleh seniman.

## Gambar 1. Dokumentasi Gamelan Ageng
Contoh gambar diatas merupakan jenis gamelan ageng yang secara estetika bentuk mengaju kepada pola yang terdapat dalam lingkungan sosial masyarakat jawa. Gamelan tidak bisa lepas dari kebersamaan oleh karena  itu  gamelan  mempunyai  sifat  sosial.  Dalam  tata  cara  menabuh  gamelan  juga  mempunyai peraturan tersendiri. Artinya apabila dilihat pada aspek fisiknya gamelan dapat menggambarkan tentang keberagaman bentuk tetapi tetap harmoni dalam satu kesatuan. Apabila dilihat dari aspek bentuk dan bahanya  bakunya, gamelan mempunyai  banyak  sekali  jenis dari yang  terbuat dari kayu,  bambu,  kulit, tembaga, perunggu, dan lain sebagainya. Dari beberapa contoh jenis bahan baku tersebut masing-masing mempunyai  peran  yang  berbeda.  Secara  estetis  bahwa  jenis  bahan  yang  digunakan  untuk  membuat gamelan mempunyai peran dan fungi tertentu. Berikut ini adalah klasifikasi bahan baku apabila ditinjau dari estetika pembuatanya
a. Instrumen yang terbuat dari kulit
Dalam  ansambel  gamelan  terdapat  beberapa  instrument  yang  terbuat  dari  kulit  diantaranya  adalah instrumen kendang, rebab, dan bedug. Instrument kendang dalam karawitan mempunyai fungsi utama sebagai pengatur lagu. Peran kendang yang sedemikian rupa dalam ansambel menyebabkan instrument ini  mendapat  porsi  utama  dalam  pertunjukan.  Apabila  dikaji  kembali  dalam  aspek  estetika  bentuk kendang memiliki tiga jenis ukuran dimulai dari yang paling kecil (ketipung), sedang (batangan), besar (bem atau ageng). Secara filosofi perwujudan dari kendang tersebut mempunyai fungsi masing-masing. Dalam  pertunjukanya  kendang  ketipung  mempunyai  karakter  dinamis  sehingga  apabila  ada  gending
yang sifatnya dinamis kendang ketipung menjadi pemimpinya adapun jenis gending yang menggunakan kendang ketipung adalah lancaran , ladrang, ketawang, serta lagu dolanan.

## Gambar 2. Instrumen Kendang Ketipung
Warna  suara  dari  instrument  ini  membuat  kendang  ketipung  menjadi  salah  satu  instrument  atraktif pada suatu gending dalam karawitan atau gamelan jawa.

## Gambar 3. Instrumen Kendang Batangan
Selanjutnya  adalah  kendang  batangan  atau  biasa  disebut  kendang  ciblon.  Kendang  batangan  dalam karawitan  berfungsi  sebagai  pengatur  irama  dan  penentu  sebuah  tafsir,  hakekatnya  pada  pola  gerak tarian dan pertunjukkan yang lainya. Peran kendang batangan dalam ansambel gamelan sangat penting sekali  karena  harus  mampu  memimpin  dari  berbagai  macam  instrument  yang  ada  pada  gamelan. Pertunjukan karawitan sendiri dibagi menjadi 2 aspek yaitu karawitan sebagai pertunjukan mandiri dan karawitan sebagai iringan.
Peran  kendang  batangan  pada  pertunjukan  karawitan  mandiri  adalah  sebagai  penghias  irama,  karena berdasarkan  pertunjukanya  karawitan  mandiri  dapat  mampu  menentuukan  alur  sesuai  dengan keindahan dinamika gending atau lagu yang disajikan. Adapun peran kendang dalam iringan maksudnya adalah  kendang  dapat  memimpin  karawitan  dalam  hal  gerak  dan  aspek  pendukung  lainya.  Sebagai contoh  dalam  pertunjukan  tari  ramayana  peran  kendang  batangan  adalah  sebagai  ilustrasi  untuk mengikuti  gerak  tari  tersebut,  karena  setiap  ragam  gerak  tari  menggunakan  unsur  dan  irama  yang berbeda. Karena dalam pertunjukan tari ramayana banyak sekali adegan yang membutuhkan dinamika
iringan  sehingga  kendang  batangan  bertugas  sebagai  pengatur  dinamika  jalanya  pertunjukan.  Sebagai contoh peran kendang batangan pada adegan yang membutuhkan tekanan dan ilustrasi serta penekanan pada tiap geraknya.

## Gambar 3. Instrumen Kendang Ageng
Jenis kendang yang ketiga adalah kendang ageng atau bem, kendang ini mempunyai ukuran paling besar sendiri  diantara  ketiga  jenis  kendang.  Secara  estetika  kendang  ageng  mempunyai  tingkat  kerumitan dalam  membuatnya  karena  selain  tampilan  diluar  yang  menggunakan  pola  ukir-ukiran  pada  bagian dalam  kendang  juga  terdapat ruang  resonator  bunyi. Bagian  resonator  pada  kendang  berfungsi  untuk mengatur bunyi yang diseuaikan dengan karakter dari dan ukuran kendang tersebut. Bagian unik lai dari kendang ageng adalah pada tebokan kulit yang melapisinya, karakter dari kendang ini adalah menep, sareh,  dan  mantep.  Dalam  pertunjukan  karawitan  kendang  ageng  ini  berfungsi  untuk  memimpin karakter  gending  yang  agung  dan  berwibawa.  Secara  estetika  bentuk  dari  kendang  ini  sesuai  dengan ukuran selalu bertanggung jawab pada jenis gendig atau lagu yang sifatnya agung dan berat.

## Kesimpulan
Gamelan dan Tamansiswa adalah dua unsur yang berkait menyatu serta tidak bisa dilepaskan. Terkait dengan  beberapa  ajaran  Tamansiswa  konsep  Tri  Saksi  Jiwa  meliputi  Cipta  Rasa  dan  Karsa  menjadi sebuah keberlanjutan dari manifestasi perjalanan Tamansiswa itu sendiri. Pedoman Cipta pada konsep diatas  membawahi  gamelan  dengan  pola  nyata  dari  instrument  termasuk  bentuk  fisik  dan  jenis instrumentnya, cipta merupakan konsep keindahan yang di ilhami dengan bentuk instrument gamelan. Sedangkan rasa adalah bagimana gamelan di tabuh atau dibunyikan

## Referensi
Hari Sulastyanto . 2007. Seni dan Budaya.  Bandung: Grafindo Media Pratama.
Koentjaraningrat. 1985. Kabudayaan Mentalitas dan Pembangunan. Jakarta: PT Gramedia.
Koentjaraningrat. 2002. Pengantar Ilmu Antropologi. Jakarta: Rineka Cipta.
Junaidi Ghoni.  2012. Metodologi Penelitian Kualitatif. Yogyakarta: Ar-Ruzz Media,.
Suwardi  Endrasmara.  2006. Penelitian  Kebudayaan  Ideologi,  Epistimologi,  dan  Aplikasi.  Tangerang:  PT Agromedia Pustaka,
Karl  Edmond  Prier,  Sj,.  1987. Kula  Sowan  Gusti:  Kumpulan  Gending  Gereja  Karangan  C. Hardjasoebrata. Yogyakarta : Pusat Musik Liturgi.
Marsudi. 1998. ”Ciri Khas Gending-gending Ki Nartosabdo: Satu Kajian Aspek Musikologi dalam Karawitan”, Tesis  sebagai  salah  satu  syarat  untuk  mencapai  derajat  sarjana  S-2  Universitas  Gadjah  Mada Yogyakarta.
Moh Roqib. 2007. Harmoni Dalam Budaya Jawa. Purwokerto: STAIN Purwokerto Press.
Koentjaraningrat. 2009. Pengantar Ilmu Antropologi. Jakarta: Rineka Cipta.
Rahayu Supanggah. 2009. Bothekan Karawitan II. Surakarta: ISI Press.
Subuh. 2006. Gamelan Jawa Inkulturasi musik Gereja. Surakarta : STSI Press.
Sutopo.  2002. Metodologi  Penelitian  Kualitatif  Dasar,  Teori,  dan  Terapannnya  dalam  Penelitian.  Surakarta: UNS Press.
Tim  Tamansiswa.  2012. Tamansiswa  (Badan  Perjuangan  Kebudayaan  &  Pembangunan  Masyarakat).
Yogyakarta: Perguruan Tamansiswa