## KOREOGRAFI DI MALAYSIA DALAM KONSEP MULTIKULTURAL: KAJIAN KASUS PROGRAM MINOR SENI TARI UPSI

## Nerosti
Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Padang email: nerostiadnan@gmail.com

## Abstract
This study used a descriptive method with qualitative approach by studying the library, (library research), observation, and interviews, as well as using the theory of choreography.  The  research  findings  prove  THAT  seventeen  works  of  Minor  Dance students have met the elements of choreography as follows: (a) selecting a theme or idea of arrangements through the initial stimuli, ie stimulus ideas, kinesthetic, auditory and visual. (b) exploration and improvisation, (c) smoothing and composition. Elements of composition has also been described, which include: (1) the structure of arrangements; (2) dancers’ motion and passage; (3) the pattern of the floor; (4) music and lighting; (5) costumes  and  make-ups.The  study  also  found  that  the  students’  eleven  dances  have applied  the  concept  of  multiculturalism  in  ethnical  and  classical  themes. Multiculturalism is understood as various ethnic diversity and distinctiveness, reflected in the work of each indibiduals that are limited by the historical and social context, as well  as  local  culture,  including  ethnic  Malay,  Minangkabau,  Javanese,  Sabah  and Sarawak, Kelantan, India, and China.
Keywords: multiculturalism, dance as Minor Learning, and choreography

## Abstrak
Penelitian  ini  menggunakan  metode  deskriptif  dengan  pendekatan  kualitatif melalui  kajian  perpustakaan,  (library  research),  observasi,  dan  wawancara,  serta menggunakan teori koreografi, maka hasil penyelidikan membuktikan bahwa tujuh belas karya mahasiswa Minor Seni Tari telah memenuhi elemen-elemen koreografi yaitu: (a) pemilihan  tema  atau  ide  garapan  melalui  rangsang  awal,  yaitu  rangsangan  ide  dan gagasan, kinestetik, auditif dan visual. (b) eksplorasi dan improvisasi, (c) penghalusan dan komposisi. Elemen-elemen komposisi pula telah dideskripsikan, yang meliputi: (1) struktur  garapan;  (2)  gerak  dan  laluan  penari;  (3)  pola  lantai;  (4)  musik  dan pencahayaan; (5) kostum dan Tata Rias. Kajian yang ditemukan pula ternyata sebelas tarian mahasiswa telah mengaplikasikan konsep multikultural yaitu bertema etnik dan klasik.  Multikultural  yang  difahami  sebagai  aneka  keunikan  dan  keanekaragaman budaya etnik, tercermin dalam karya masing-masing yang dibatasi oleh konteks historis, sosial, dan budaya tempatan, meliputi etnik Melayu, Minangkabau, Jawa, Sabah dan Sarawak, Kelantan, India, dan Cina.
Kata kunci: multikultural, minor tari, koreografi
Pendahuluan Seni  pertunjukan  merupakan  seni  sesaat atau  seketika,  ia  akan  lenyap  dan  berlalu bersama  waktu.  Apabila  pertunjukan  telah berlalu,  penonton  berharap  akan  memperolehi satu  rekaman  yang  dapat  ditonton,  namun sebenarnya  rekaman  itu  sifatnya  adalah
sementara. Oleh itu, sudah tiba masanya sebuah produksi  tari  yang  merupakan  satu  bagian  dari seni pertunjukan dapat didokumentasikan dalam bentuk  penulisan  ilmiah  yang  tentunya  akan dimuatkan melalui kajian yang dapat dipertanggung  jawabkan.  Untuk  mencapai kaedah  tersebut  saya  melakukan  penelitian
tentang  koreografi  mahasiswa  Minor  Seni  Tari UPSI,  di  mana  kajian  bertujuan  untuk mendeskripsikan  17  karya  tari  pelajar  Minor Seni  Tari  UPSI  yang  dipersembahkan  dalam produksi  tari  dari    aspek  elemen-elemen koreografi.  Dalam  tulisan  ini  diberi  judul “Koreografi  di  Malaysia  Dalam  Konsep Multikultural: Studi Kasus Program Minor Seni Tari UPSI”. Judul ini sesuai dengan hasil karya mahasiswa  UPSI  yang  mengambil  tema  dan sumber    pergerakan  tentang  alam  persekitaran Malaysia,  baik  dari  peristiwa  budaya  setempat maupun  tari  etnik  dan  tarian    tradisional  yang berkembang  di  Malaysia.  Peristiwa  budaya berupa  upacara  ritual  dan  tari-tarian  tersebut mereka rekontruksi secara kreatif sesuai dengan kemampuan  dan  pengetahuan  yang  mereka peroleh  dari  kelas  koreografi  program  Minor Seni Tari.
Hasil  penelitian  ini  diharapkan  dapat menjadi  bahan  rujukan  bagi  peminat  tari terutama  bagi  mahasiswa  tari  yang  menyertai kelas  koreografi.    Tulisan  semacam  ini  juga pernah  dihasilkan  oleh  Siegel  (1979:  6),  yang mendeskripsikan  40  peristiwa  tari  moden Amerika  dari  karya  pemula  tari  seperti  Loie Fuller dan Isadora Duncan, Ruth St Dennis dan Ted  Shawn  hingga  karya-karya  moden  Martha Graham dan Doris Humphrey yang mengambil tema ritual untuk koreografinya. Dalam kajian- nya Siegel mendeskripsikan bentuk spesifik dan perjalanan  koreografi  orang  Amerika  50  tahun yang  lalu  baik  yang  menggunakan  tema  klasik maupun modern.
Pada  semester  keempat  kelas Koreografi dilaksanakan  sudah  menghasilkan  3  sesi Produksi  Seni  Tari  yaitu:    sesi  pertama  pada semester  2  sesi  2009/2010  dan  dan  sesi  kedua pada  semester  1  sesi  2010/2011.  Untuk  sesi ketiga  dalam  semester  2  sesi  2010/2011.  Dari tiga  sesi  produksi  tersebut  telah  menghasilkan tujuh belas karya tari dari 22 orang mahasiswa. Pada produksi seni tari sesi pertama terdapat 10 orang  mahasiswa,  setiap  2  orang  mahasiswa mencipta satu karya tari sehingga menghasilkan lima karya tari.
Tema  produksi  adalah Six  in  Box: Pragrance  of  Movements yang  disimbolikkan daripada  6  karya  tari  dalam  1  persembahan menggunakan tema Six In a Box ,  memproduksi 6 koreografi pula (ReTari 2011). Dari tujuh belas koreografi,  sebelas  karya  tari  menggarap tradisional  dengan  berbagai  etnik  baik  berupa upacara ritual serta tari klasik dan rakyat dan 6
tari  bertema  bebas.  Sebelas  koreografi  yang mencirikan  genre  khasanah  budaya  Malaysia tersebut  juga  dilakukan  di  awal  perkembangan tari  modern  di  Amerika.  Siegel  yang mendeskripsikan  40  peristiwa  tari  di  Amerika dalam  masa  50  tahun  sebelum  tahun  1978 menemukan  bentuk  yang  spesifik  di  mana perkembangan  koreografi  orang  Amerika  pada mulanya  juga  menggunakan  tema  klasik  yang digarap dalam bentuk tari Ballet Klasik. Bahkan pemula tari modern Amerika seperti Loie Fuller, Isadora Duncan, Ruth St Dennis dan Ted Shawn, Martha  Graham,  Doris  Humphrey  juga  yang mengambil  tema  ritual  untuk  koreografinya (Siegel, 1979).

## Metode Penelitian
Penelitian  ini  menggunakan  metode kualitatif, studi kasus yang dimaksudkan adalah lebih  memfokuskan  pada  koreografi  karya mahasiswa  Minor  Seni  Tari  UPSI  yang mendaftar pada tahun 2008 hingga 2011. Studi kasus menggunakan  pendekatan untuk mempe- lajari,  menerangkan,  atau  menginterpretasikan suatu kasus secara natural pada objek penelitian yaitu koreografi yang diproduksi dan dipertunjukan di Panggung Budaya UPSI.
Data  dikumpulkan  dalam  bentuk  data primer  dan  data  sekunder.  Data  primer didapatkan  secara  langsung  melalui  penga- matan,  wawancara  dan  perekaman  terhadap  17 Karya Tari Mahsiswa Minor Tari, yaitu: Andai Randai, Asyik Iras, San Kipas, Ngayau, Room of Coffesion,  Sekar  Wangi,  Tatoo  Gendup Berpantang,  Gawai  Batu,  Konddatam,  Spread Love no Enemias, Haru-haru, Ri’Birds, Benang- benang,  The Melodies,  Sense  of  Beauty,  Cinta Za’yu,  dan  Jepit.  Pengamatan  dan  wawancara kepada  para  koreografer,   penari  dan juri  yang menilai  koreografi,  tentang  17  Karya  Tari Pelajar Minor Tari meliputi: tema/ ide, sumber gerak,  eksplorasi,  inprovisasi,  komposisi termasuk  struktur  koreografi,  pergerakan,  pola lantai dan musik.
Data
Sekunder dikumpulkan menggunakan  bahan  rujukan  seperti  buku, journal,  sumber  atas  talian  (internet)  dan rakaman  video.    Buku  dan  Journal  yang digunakan  adalah  buku  yang  terkait  langsung dengan buku-buku tari khususnya koreografi dan komposisi. Pengumpulan buku-buku dan journal telah  dimulai  pada  tahap  proposal,  terutama untuk  menentukan  teori  yang  sesuai  dengan kajian yang tengah dijalankan. Tugasan-tugasan
Koreografi Di Malaysia...
pelajar  yang  berisikan  tentang  konsep  karya perlu dikumpulkan untuk membantu pengumpulan  data.  Setelah  data  dikumpulkan, dilakukan  klasifikasi,  analisis  data,  dan interpretasi  data  untuk  memperjelas  dapatan hasil  penelitian  terutama  dalam  menganalisis dan mendeskripsikan elemen-elemen koreografi ke dalam bentuk tulisan untuk menjadi dokumen fondamental.  Di  mana  tujuh  belas  karya  tari pelajar  dapat  terdokumen  dengan  mudah difahami oleh orang lain. Analisis data dilakukan dengan  teknik  analisis  bentuk  dan  struktur pertunjukan  serta  analisis  koreografi.  Berbagai fenomena  multikultural  dalam  bentuk  dan  isi pada  karya  tari  mahasiswa  dianalisis  dengan perspektif koreografi.

## Pembahasan

## Pemahaman Konsep Multikultural
Malaysia  memiliki  beragam  etnik masyarakat yang hidup dan berkembang dengan budaya  dan  adat resam nya.  Di  bidang pendidikan  Malaysia  memakai  sistem  silang dalam  rekrutmen  mahasiswa,  artinya  maha- siswa  yang  berasal  dari  Sabah  dan  Sarawak kuliah di Semenanjung, begitu juga sebaliknya. Nampaknya jarak yang jauh antara Semenanjung dengan  kepulauan  Borneo  tidak  menghambat kedatangan mahasiswa untuk menuntut ilmu di berbagai universitas. Harus diakui bahwa negara ini  memang  memberikan  kemakmuran  bagi rakyatnya,  terutama  penye-diaan  keuangan untuk bidang pendidikan sangat berlimpah baik berupa  beasiswa  maupun  pinjaman  dengan cicilan  yang  sangat  ringan  setelah  mahasiswa menamatkan  kuliah.  Di-tambah  pula  dengan fasilitas  asrama  yang  serba  lengkap  dapat menampung  berpuluh-puluh  ribu  mahasiswa. Aktivitas  pelajar  sangat  banyak  “semarak”, dengan  dana  yang  tak  habis-habis-nya  untuk berbagai program, sungguh menga-gumkan.
Universiti Pendidikan Sultan Idris (UPSI) yang  merupakan  satu-satunya  Universitas Pendidikan  menghimpun  mahasiswa  dari berbagai negeri, dan mahasiswa Minor Seni Tari terdiri  dari  berbagai  fakultas  juga  berasal  dari berbagai  etnik  atau  kaum  yaitu:  Melayu,  Cina, India, Sabah dan Sarawak. Seirig itu di beberapa Negeri  juga  mempunyai  warisan  budaya  yang khas  seperti  kesenian  Minangkabau  di  Negeri Sembilan,  kesenian  Pantai  Timur  di  negeri Kelantan  dan  Trenggano,  di  negeri  Johor banyak orang Jawa yang hingga saat ini masih membina  warisan  Jawa  dan  Johor  pula  telah
menjadi pusat kesenian Zapin yang dideklarasikan  pada  15-16  Oktober  2011  pada Festival  Zapin  Nusantara  III.  Festival  tersebut secara kontinyu di-selenggarakan oleh Yayasan Kesenian  Johor  Baru  (baca  Festival  Zapin Nusantara  III,  google.com).  Selain  itu  terdapat pula  kesenian  Perak  yang  terkenal  dengan kesenian Bubu dan Dabus, Perlis dengan tarian Canggung, Kedah dengan tarian Inang Didik dan Penang dengan kesenian Boria.
Untuk lebih mengenali kesenian masing- masing, maka mahasiswa Minor Seni Tari pada Fakulti  Musik  dan  Seni  Persembahan  UPSI berupaya  menggali  potensi  negeri  mereka,  ide untuk  mengembangkan  kesenian  negeri  sendiri dalam  kelas  koreografi  juga  seringkali  muncul dari  mahasiswa  sendiri.  Kemauan  mahasiswa untuk  mempertahankan  budaya  negeri  asal mereka  tersebut  patut  dihargai  karena  dapat mencerminkan  jati  diri  mereka.Kemajemukan budaya  atau  multibudaya  dalam  pandangan Posmodernisme  dikenal  dengan  istilah  multi- culturalisme.  Multikultural  yang  difahami sebagai  aneka  keunikan  dan  keanekaragaman budaya  etnik,  diakui  bahwa  karya  mereka dibatasi oleh konteks historis, sosial, dan budaya setempat  (Goodman,  tr  Nurhadi,  2004:  246). Strategi multikulturalisme diyakini memiliki hak untuk  menjaga  warisan  budaya  mereka,  yang dapat diaplikasikan dalam pendidikan, pertunjukan  ritual  dan  promosi  makanan- makanan  etnik  (Barker,  2000:  379).  Di  bidang tari Royce (1977) mengemukakan bahwa:
“Tari tidak hanya berkaitan dengan pelaku dan  penonton,  melainkan  ber-hubungan dengan  aspek  sosio  cultural  baik  dalam batas  regional  atau  suku  bangsa, perbedaan  kelas  dan  status  mau-pun perbedaan  kebangsaan,  menentukan  ciri tari  tersebut.  Kese-luruhan  ciri  yang menentukan pola dalam tari berkembang melalui  peniruan-peniruan  dan  interaksi antara anggota masyarakat, sehingga ber- kembang  melembaga  menandai  sebuah identiti.  Pola  itu  dinamakan  gaya.  Gaya tersusun  dari  simbol-simbol  dan  bentuk- bentuk  yang  berdasarkan  pada  orientasi nilai yang dianut, diyakini, dan diinterna- lisasikan  dalam  anggota  kelompok,  se- hingga  menjadi  jati  diri.”  (Royce,  1977: 37)
Jati  diri  merupakan  sifat  atau  ciri  yg  unik  dan istimewa dari segi adat, bahasa, budaya, agama dan sebagainya, yang menjadi teras dan lambang
kepribadian  individu,  satu  kelompok,  satu bangsa  sehingga  dianggap  sebagai    iden-titas. Dalam  Tari:  gerak  (design  atas,  pola  lantai, karektor,  style,  tipe:  liris,  staccato),  musik, kostum,  aksesori  dan  props.  Kurath  (1922) menilai bahwa:
“Koreografi  boleh  dipengaruhi  oleh  ke- ragaman budaya dan perbedaan wilayah. Oleh  itu  setiap  negeri  ada  tari  yang khas.Pembinaan jati diri dalam tari perlu dilakukan  secara  intelektual,  melalui kreativitas,  dan  pembinaan  yang  ber- kualitas.  Pembinaan  secara  berkualitas adalah lebih menitikberatkan pada tinggi- nya  tingkat  kualitas  karya  yang  harus dicapai  dan  dijamin  mutunya,  sehingga suatu  karya  tari  memiliki  nilai  filosofis dan  estetika,  karena  tari  adalah  simbol. Karya tari yang muncul tidak lagi bersifat dangkal  dan  lebih  mengacu  pada  pem- bangunan moral bangsa yang mempunyai gaya/ style ,  ianya  muncul  dari  dasar  cita- cita  budaya  bangsa  bukan  lagi  meng- imitasi  dari  kebudayaan  negara  lain.” (Kurath, 1960: 233-254)
Judul  tulisan  ini  muncul  setelah  me- nyelidiki  secara particivant  observer ,  maka penulis  menemukan  suatu  kesimpulan  bahwa apa  yang  telah  terjadi  dikelas  koreografi, perlu diisukan  kepada  khalayak  ramai  bahwa  kecen- derungan  mahasiswa  berkarya  adalah  meng- aplikasikan konsep multikultural. Hal ini sesuai dengan  pendapat  Edi  Sedyawati,  yang  me- nyatakan bahwa: “keberbagaian etnik dan tradisi negeri mereka masing-masing layak menggunakan  konsep multikulturalisme ”  Edi Sedyawati  menterjemahkan  sebagai  konsep “aneka  budaya”.  Keunikan  dan  keaneka- ragaman  kultur  masing-masing  etnik  itu,  baik dalam bentuk seni sastra, seni pertunjukkan, seni suara/musik,  seni  kriya,  maupun  seni  lukis, memiliki  estetika  yang  berbeda  pula,  sehingga menambah  kayanya  khasanah  budaya  yang sepatutnya selalu dipertahankan (Bagus, 2001).
Sebelas  Koreografi  yang  Berorientasi  pada Pelbagai Etnik Malaysia
Sebelas  koreografi  tersebut  adalah:  (1) Andai  Randai  merupakan  pengembangan daripada  gerak  Randai. (2)  San  Kipas  merujuk kepada  budaya  tari  Cina . (3)  Iras  merupakan pengembangan  daripada  tarian  Asyik  yang merupakan tarian Klasik atau tarian Istana dari
negeri  Kelantan.  (4)  Ngayau  merujuk  kepada tarian Sarawak dengan menggarap ritual perang. (5)  Tatoo:  Gendup  Berpantang,  meng-ambil tema  masyarakat  Dayak  yang  terdapat  di Sarawak tentang tradisi tattoo sebagai kekuatan spitual.  (6)  Gawai  Batu,  menggarap  tradisi masyarakat Iban dalam membersihkan kawasan tanaman  padi  yang  sudah  dituai  sambil menghalau  jembalang  dan  menyeru  kembali semangat  padi.  Pergerakan  yang  diolah  adalah pergerakan  ngajat.  (7) The  Sense  of  Beauty terilham  dari  keunikan  telinga  panjang  yang merupakan  symbol  wanita  Kenyah  Sarawak, telinga  panjang  adalah  lambang  kemewahan, satu seni kecantikan diri, dapat memikat lelaki, bahkan  merupakan  warisan  kebanggaan  suku kaum  orang  Ulu.  (8) Jepit,  berkonsepkan  etnik kreatif  menyingkap  tradisi  Antavu  (memburu kepala)  yang  diamalkan  masyarakat  Murut  di suatu  ketika  dahulu,  karya  ini  diolah  untuk membuktikan sifat keberanian pahlawan Murut di  Sabah.(9)  Sekar  Wangi  adalah  tari  yang mengambil  tema  dan  pergerakan  berdasarkan Jawa.  (10)  Kondattam,  bertemakan  kehidupan dua  kasta  yang  berbeda  dalam  kalangan  orang India, pergerakan berdasarkan pada tari Bharata Natyam  dan  tarian  Merak.  (11)  Cinta  Za’yu, berkonsepkan  kreatif  dengan  mengambil  tarian Zapin sebagai landasan karya, mengekspresikan suasana  surau  dengan  sekelompok  anak  muda belajar  silat  dan  belajar  Zapin,  sehingga  tarian Zapin menjadi sebuah tontonan yang estetik.

## Konsep  Multikultural  dalam  Penemuan  Ide Koreografi

## Ide Melalui Rangsangan Gagasan atau Cerita
Beberapa  karya  tari  mahasiswa  men- dapatkan  ide  dari  sebuah  peristiwa,  boleh  jadi peristiwa  itu  daripada  sebuah  pengalaman pribadi,  sejarah,  legenda,  atau  upacara  ritual yang  memunculkan  gagasan-gagasan  yang akhirnya  terstruktur  dalam  karya  tari  mereka. Karya  tari  Andai  Randai  walaupun  terangsang daripada  pergerakan  randai,  namun  setelah membaca  dan  menemukan  sejarah  randai, akhirnya  sang  koreografer  terinspirasi  pula untuk  mengekspresikan  peristiwa-peristiwa  se- suai  sejarah  randai  yang  berasal  dari  aktiviti bersilat bagi sekelompok anak muda di kampung suatu ketika dahulu. Demikian pula dengan tari Ngayau, yang menggarap upacara ritual, di mana sebelum  pergi  berperang  suku  Dayak  Iban terlebih dahulu melakukan sebuah ritual khusus yang  disebut  Ngayau.  Upacara  yang  juga
Koreografi Di Malaysia...
terdapat di Kalimantan Barat
(http:// www.indosiar.com/fokus/upacara-adat- ngayau-google )  ini  bertujuan  memberikan  ke- kuatan magis kepada pemuda-pemuda yang akan berperang dan agar dapat pula membawa kepala musuh.
Berbagai  sajian  dipersiapkan  didalam upacara  Ngayau  ini  seperti  arak,  pulut,  sirih, rotan  dan  babi.  Para  pemuda  yang  akan  pergi berperang  berkumpul  dan  dipimpin  kepala kampung  membacakan  mantra-mantra  sembari memusing-musingkan  kepala  ayam  diatas kepala  mereka.  Para  pemuda  meminum  arak yang dituangkan kepala  kampung.Para pemuda juga  menuangkan  arak  sebanyak  3  kali  untuk memberi penghormatan kepada leluhur mereka, agar dapat memberkahi mereka yang akan pergi berburu  kepala  manusia.  Diiringi  mantra  para kesatria menggigit mandau atau pedang. Setelah itu  pemuda  akan  kebal  dari  aneka  senjata. Mereka  juga  diharuskan  memakan  pulut, lambang  mempererat  sesama  mereka  dan leluhur.  Penghormatan  serta  kepatuhan  golo- ngan wanita dapat dilihat dalam slot kedua dan terakhir  karya  ini.Kegagahan  golongan  lelaki Iban  turut  ditampilkan  dan  hampir  dalam keseluruhan  karya  ini  dapat  memperlihatkan kegagahan  mereka.Peristiwa  demi  peristiwa kembali  direaktualisasikan  melalui  rekacipta gerak  dengan  berdasarkan  pergerakan  Ngajat, sehingga  membawa  penonton  kepada  suatu peristiwa  budaya  yang  merupakan  warisan leluhur  yang  perlu  dibina  sebagai  warisan  1 Malaysia.
Gambar  1.  Tiga  Produksi  ReTari  yang menggelar 17 Karya Tari Mahasiswa Minor Tari UPSI Produksi 1 Produksi 2 Produksi 3
Koreografi “Tatoo: Gendup Berpantang”, mengambil  tema  masyarakat  Dayak  yang terdapat  di  Sarawak  tentang  tradisi  tattoo  sei kekuatan spitual. Gawai Batu, menggarap adisi masyarakat Iban dalam membersihkan kawasan tanaman  padi  yang  sudah  dituai  sambil  meng- halau jembalang dan menyeru kembali semangat
padi. Pergerakan yang diolah adalah pergerakan ngajat. The  Sense  of  Beauty terilham  dari keunikan  telinga  panjang  yang  merupakan symbol wanita Kenyah Sarawak, telinga panjang adalah  lambang  kemewahan,  satu  seni kecantikan  diri,  dapat  memikat  lelaki,  bahkan merupakan  warisan  kebanggaan  suku  kaum orang  Ulu  jepit,  berkonsepkan  etnik  kreatif menyingkap  tradisi  Antavu  (memburu  kepala) yang  diamalkan  masyarakat  Murut,  Sabah  di suatu  ketika  dahulu,  karya  ini  diolah  untuk membuktikan sifat keberanian pahlawan Murut. (http://www.etnik-sabah-dalam-kepelbagaian- kebudayaan).
Gambar 2. Bentuk koreografi mengambil ide garapan tari etnis Borneo dan Melayu
Demikian pula pada Kondattam . Kondaatam bermaksud  “ celebration ”  yaitu merayakan  sesuatu  perayaan,  kegembiraan  dan merayakan  penobatan  puteri  atau  putera  baru dalam  etnik  India.  Karya  ini  menggambarkan kegembiraan  dan  merayakan  pertabalan  puteri baru  di  antara  2  jenis  golongan  india.  Yaitu golongan  kasta  tinggi  (golongan  istana)  dan golongan kasta rendah (golongan kampung).
Cinta  Za’yu,  walaupun  satu  sisi koreografer  mengakui  pula  bahwa  rangsangan yang  didapatkan  juga  daripada  kinestetik,  di mana  tari  Zapin  dan  pergerakannya  menjadi dasar  dan  motif  yang  dikunstruk  dalam  Cinta Za’yu.  Namun  dalam  struktur  tari  mampu merekonstruksi  peristiwa  tradisi  dalam  sejarah perkembangan  zapin,  yang  dapat  disemak sebagai berikut:
Fase  pertama: Permulaan  tari  dengan mengalunkan azan yang menandakan kedatangan  Islam  ke  tanah  melayu.  Pemuda kampung memasang pelita di halaman pondok. Pelita  melambangkan  simbolik  cahaya  yaitu datangnya  Islam  ke  tanah  melayu.Selepas berkumandang  azan,  seorang  gadis  menyapa pemuda  desa  yang  baru  selepas  sholat  di  atas pondok.  Selepas  menyapa,  pemuda  desa memulai gerakan tari Zapin secara perlahan dan gadis desa mengikuti gerakan tersebut.
Fase Kedua: Pasangan turun dari pondok ke bagian tengah pentas. Pasangan suami isteri bersama anak berada di pondok sambil ngobrol. Pemuda-pemudi  desa  berada  di  bagian  kiri pentas sambil bertegur sapa. Sekelompok gadis desa  berada  di  sebelah  kanan  pentas.Masing masing tunduk malu dengan kain batik sebagai kain  dagang  yang  menutupi  kepala  mereka. Setelah  pasangan  pemuda  dan  gadis  menari berpasangan,  penari  penari  lelaki  dan  perem- puan  turun  menghayati  lagu  serta  sama-sama menari.Permulaan  tarian  zapin  ini  dengan  lagu Hari  Ribut  menggunakan  gerak  tari  zapin melayu putar alam.
Fase Ketiga: Penari-penari wanita berada dalam  posisi  bulatan  di  tengah  pentas.  Penari lelaki  di  sebelah  kanan  dan  kiri  pentas.Seolah- olah  menjaga  dan  mengawal  wanita.Gerak  tari ini  dialunkan  dengan  lagu  Bunga  Hutan  dan menggerakkan zapin tenglu.
Fase  Keempat: Hanya  penari  lelaki sahaja  berada  di  pentas.  Penari  penari  lelaki menggambungkan elemen silat dalam gerak tari di  Fase  ke  empat  ini.  Elemen  silat  ini  di masukkan  karena untuk menunjukkan lambang kemegahan  lelaki  dalam  masyarakat  Melayu. Akhir Fase ke empat ini tiga orang penari wanita menarikan gerak tari zapin kreatif.
Fase  Kelima: Kesemua  penari  masuk kembali ke pentas. Sepenuhnya Fase terakhir ini, melakukan  gerak  pantas  berkolabarasi  dengan musik moden zapin. Gerak tari juga di kreatifkan dan  dipercepatkan  pergerakan.  Pakaian  penari penari pada Fase ini telah di tukar dengan lebih nampak  moden.  Penari  lelaki  memakai  baju melayu cekak musang dan wanita memakai baju kurung Pahang.

## Ide Melalui Rangsangan Kinestetik
Rangsangan  kinestetik  akan  terjadi apabila  seseorang  mendapat  ilham  dari  sebuah pergerakan.  Terkadang  pergerakan  tersebut pergerakan sehari-hari, atau pergerakan tari yang langsung  menjadi  tema  dalam  karya  baru tersebut.Beberapa karya tari yang menggunakan rangsangan  kinestetik  dalam  memulai  koreo- grafi  mereka  adalah:  Andai  randai,  San  Kipas, Iras, Sekar Wangi, Cinta Za’yu, dan Jepit. Andai randai  walaupun  juga  mendapat  rangsangan daripada rangsangan ide dan gagasan, namun di dalam  persembahan  sangat  kental  terlihat pergerakan-pergerakan  randai  dan  pola  randai dalam  bentuk  bulatan  yang  menjadi  dasar  kuat dalam pengkoreografian Andai Randai.
Kreativitas  yang  dilakukan  telah  banyak mengubah  kesan  bahwa  Andai  Randai  adalah karya  baru,  yang  dapat  dianalisis  pada penempatan  penari  atau  pola  lantai  yang  ber- variasi  tidak  hanya  pada  pola  bulatan  seperti yang menjadi cirri khas pada randai tradisional. Perbedaan  juga  pada  demikian  musik  iringan, tidak  hanya  menggunakan  caklempong  namun juga  menggunakan  musik  tradisional  Melayu. San  Kipas  juga  menampakkan  kekuatan koreografinya pada merekonstruk tari Cina yang menggunakan Kipas.
Demikian  pula  dengan  Asyik  Iras  yang memang mengambil langsung motif-motif tarian Asyik, Asyik Iras merupakan sebuah karya yang terhasil  melalui  pemerhatian  daripada  tarian istana Kelantan yaitu Tarian Asyik. Pengolahan gerak  dibuat  mengikut  kesesuaian  tema Asyik. Kreativitas terdapat pada pergerakan, pola lantai. Aras,  Memberi  kelainan  kepada  tarian  ini “serupa  tapi  tak  sama”.  Rangsangan  kinestetik juga terdapat pada Kondattam yang merekonstruk  tari    Bharata  Nayam  dan  tarian Merak.
Gambar 3. Koreografi Menggarap Tari Cina dan India
Gambar 4. Iras Berkonsepkan Tari Klasik “Asyik” dari Kelantan

## Ide Melalui Rangsangan Auditif atau Dengar
Rangsangan  auditif  dan  dengar  adalah apabila  seorang  koreografer  mendengar  satu bunyi  yang  membangkitkan  semangat  untuk mencipta  tari.Bunyi  tersebut  boleh  jadi  dari bunyi  alam  atau  bunyi  musik,  di  mana  musik tersebut  boleh  langsung  digunakan  sebagai pengiring tari tersebut. Rangsangan ini terdapat
Koreografi Di Malaysia...
pada karya RiBird’s, di mana sang koreografer terinspirasi dari pada musik tari Joget Gamelan. Namun  dari  segi  tempo  diubah  dari  lambat menjadi cepat pada bunyi gamelan.
Gambar 5. RiBird’s Karya Niko Terinspirasi dari Tari Klasik Timang Burung
Konsep  Estetika  dalam  Proses  Eksplorasi, Impropisasi dan Komposisi
Kecenderungan  mahasiswa  Minor  Seni Tari  UPSI  melakukan  improvisasi  ketika mendengarkan  musik.  Gerakan  yang  didapat lewat improvisasi terkadang dievaluasi terlebih dahulu kemudian dikomposisikan sesuai dengan tempo iringannya.
Komposisi berawal daripada kemampuan mahasiswa  dalam  menyusun  konsep  garapan, sebagai memudahkan mahasiswa dalam menyusun komposisi. Beberapa contoh komposisi  tari  atau  tatanan  tari  merupakan penyeleksian  atau  pembentukan  gerak  menjadi wujud  tarian,  tujuannya  adalah  mengembang kan aspek-aspek ruang, waktu, dan energi yaitu gerak  itu  sendiri  sebagai  materi  tari.  Kesatuan dalam  sebuah  koreografi  tari  beerti  melihat penataan    paduan  atas  semua  elemen-elemen yang terdapat pada sebuah tarian. Baik kesatuan tari itu dilihat secara gerak, musik, pakaian, dan pementasan.  Kesatuan  beberapa  lemen  untuk membangun.

## Simpulan
Kekuatan pementasan koreografi mahasiswa tersebut diakui satu proses kerja yang cukup berat bagi mahasiswa minor yang hanya mengambil  8  kredit  kursus  tari.  Dari  17 koreografi  terdapat  11  karya  tari  yang  ter- kategori  pada  etnik  kreatif.  Etnik  kreatif merupakan sebuah karya yang mengambil tema dan sumber pergerakan daripada tarian etnik dan ritual yang berkonsepkan multi-kulturalisme.

## Daftar Rujukan
Bagus,  I  Gusti  Ngurah.  2001. Reformasi, Multikulturalisme,  Dan  Masalah  Politik
Bahasa di Indonesia . Makalah disampaikan  pada  Kongres  Bahasa  Jawa III.  Yogyakarta:  Badan  Pekerja  Kongres Bahasa Jawa.
Buku Program ReTari 2011.
Chris Barker. 2000. Cultural Studies: Theory and Practice . London:Sage Publications.
Gonzales,  Joseph.  2004. Choreography  A Malaysian  Perspective .  Kuala  Lumpur:
Akademi Seni Kebangsaan.
George  Ritzer  Doughlas  j.  Goodman.  2004.
Sociological Theory ,terjemahan Nurhadi “Teori  Sosiologi:  Teori  Sosiologi  Klasik Sampai Perkembangan Mutakhir “. Edisi terbaru. New York: McGraw-Hill.
Hawkins,  Alma  M.  2002. Moving  From Within:  A  New  Method  for  Dance Making . Terj.  I  Wayan  Dibia.  Bergerak Menurut  Kata  Hati:  Metoda  Baru  dalam Mencipta Tari. Denpasar: ISI.
Kurath,  Getrude  Prokosh.  1960. Panorama  of Dance  Ethnology . Jurnal  Current Anthropology.
Royce, Anya Peterson. 1977. Anthropology of Dance . Indiana: Bloomington.
Sandra Cerny Minton. 1986. Choreography – A Basic  Approach  Using  Improvisation (2 nd edition). Human Kinetics Siegel, Marcia B. 1979. The Shapes of Change: Image  of  American  Dance . Boston: Houghton Miflin Company.
Smith.  Jacqueline.  1985. Komposisi  Tari: Sebuah Petunjuk Praktis untuk Guru . Terj. Ben Suharto. Yogyakarta: Ikalasti.
Sunderland.  Margot.  1990. Choreography  the Stage  Musical . New  York:  J.  Garnet Miller LTD.
http://www.etnik-sabah-dalam-kepelbagaian- kebudayaan
http://www.indosiar.com/fokus/upacara-adat- ngayau-google