羅伯·佛萊厄提

title: 早期生活.
content: 佛莱厄提的父亲为从事探矿的爱尔兰裔新教徒罗伯特·亨利·佛莱厄提,母亲是德国裔天主教徒苏珊·克洛克纳,父母共育有七名子女。  自小受父亲铁矿探索者的工作影响,佛莱厄提对人和文化产生好奇, 他长大后在多伦多成为知名的摄影师,他在旅途上拍摄美洲印第安人和野生动物,间接令他后来拍摄的大受好评的北方的南奴克。他对这些人的热情和兴趣,正引领他开创新电影类型。  这个目标佛莱厄提并不能独力完成,在1914年,他迎娶了弗朗西斯·伯德,伯德来自受过高等教育家庭,父亲是杰出的地质学家,而她则在宾夕法尼亚州布林莫尔学院毕业,并负笈巴黎学习音乐和诗歌,也是地区女性参政权组织的秘书长。 罗伯·佛莱厄提得以在电影事业取得成功,弗朗西斯功不可抹。结婚以后,弗朗西斯负责导演剪接和发行电影的角色,甚至签订与英国拍摄官方电影的合同。  在1909年,他分享了从因纽特人Wetallok听闻的故事。当佛莱厄提前往哈得森湾搜索铁矿石,他遇上了Wetallok,在他的故事中佛莱厄提更附上因努伊特区域的详细地图,以及从Wetallok得知的海湾资料,他的文章后来辑录成书《我的爱斯基摩人朋友:「北方的南奴克」》。
title: 北方的南奴克.
content: 在1913年,当佛莱厄提远征贝尔彻群岛,他的雇主威廉麦肯齐爵士建议他带同电影摄影机,于是他就带上一部Bell and Howell手动摄影机。佛莱厄提对因纽特人特别感兴趣,并且花了很多时间拍摄他们,甚至开始对正职工作置之不顾。 当佛莱厄提回到多伦多,他带回的30,000英尺的硝酸盐菲林胶片,却因为他在工作室点燃香烟而烧毁,电影菲林完全烧毁,而他的双手亦因而烧伤。虽然他救回用作剪接的菲林拷贝,但佛莱厄提并不满意效果:「(这些片段)完全欠缺技巧,只是一些零碎的场景,(它们之间)没有关系,没有故事线或连续性,观众感到无聊和分心是理所当然,当然我也感到无聊。」  佛莱厄提决意制作一部新电影,追踪一个典型因纽特人和其家人的生活。 1920年,他从法国皮草贸易公司Revillon Frères获得资金,拍摄成果后来就成为北方的南奴克。 1920年8月15日,佛莱厄提在抵达魁北克的哈里森港,他带了两部Akeley电影摄影机, 还带同冲晒、印刷及投影设备,以便他在拍摄同时,亦能向因纽特人展示他的电影。  拍摄北方的南奴克期间,佛莱厄提邀请数名当地人试镜,形式类似剧情片的演员试镜。为了展示传统因纽特生活,他亦安排当地人演出其中几幕,包括电影结尾:饰演南奴克Allakariallak和他电影中的家人,必须赶及寻到或筑起容身之处,否则或有生命危险。拍摄事前冰屋已经建成,还为了拍摄而切去一边。佛莱厄提坚持因纽特人并不会使用步枪打猎,但其实当时已经甚为流行。 他更还装作听不到猎人求助,而继续拍摄他们的挣扎,令他们置身更危险的情况。  梅兰妮·麦格拉思写道,佛莱厄提在魁北克北部居住拍摄北方的南奴克的一年间,曾与电影女主角,即饰演南奴克妻子的年轻因纽特女子发生关系。佛莱厄提离开该地数月后,女子生下了他的儿子Josephie(1921年12月25日–1984年),他从来没有承认这个儿子。1950年加拿大政府将因纽特人迁移至极北的努勒维特和格赖斯峡湾,生活情况非常恶劣。根据麦格拉思的说法,佛莱厄提知道他儿子面对困境,但没采取任何行动。 此说法难以佐证,因为佛莱厄提本人从来没有提及此事。
title: 好莱坞.
content: 北方的南奴克 (1922年)获得成功,亦令佛莱厄提备受欢迎。他与派拉蒙影业签下合约,制作一套近似北方的南奴克的新作,为此他前往萨摩亚拍摄电影莫亚那(1926年),他带同妻儿在萨瓦伊岛的沙方村(Safune)居住和拍摄,历时一年。工作室反复要求他展示在该地拍摄的片段,但他却迟迟未开拍,因为他打算先在村落居住一段时间,了解村民的生活方式,才开始处理剧本和拍摄。他亦留意到岛上并无任何内部冲突,或会欠缺题材,最后,他决定围绕男人的成人礼拍摄电影。佛莱厄提由1923年4月至1924年12月在萨摩亚逗留,而电影在1925年12月完成,并在翌月发行。电影的成绩虽然不及北方的南奴克,但却在欧洲广受欢迎,亦启发约翰·格里尔逊命名此类电影为纪录片。  莫亚那发行之前,佛莱厄提获得私人资助,在纽约拍摄了另外两部短片:陶器制造厂(1925年)和二十四美元岛(1927年)。欧文·托尔伯格和米高梅邀请他开拍南海白影(1928年),电影与W.S.范戴克合作,但结果不欢而散。佛莱厄提决定离开制作团队,并转到大众电影公司,佛莱厄提花了八个月,拍摄美国原住民纪录片阿科马的天空之城 (1929年),但是制作被终止,随后佛莱厄提的片段在工作室的火灾付诸一炬。其后,他同意合作与F·W·穆瑙合作,拍摄另一部以南太平洋为题的电影——禁忌 (1931),但事实证明,这对组合更加水火不容,佛莱厄提虽然对故事作出重大贡献,但电影完成以后却属于茂瑙,并由派拉蒙电影公司发行。
title: 英国.
content: 在禁忌一片之后,佛莱厄提再无法留在好莱坞,同时其妻弗朗西斯·弗莱厄蒂联络了伦敦帝国商品推销局电影部的约翰·格里尔逊,他邀请佛莱厄提拍摄英国工业的纪录片(1931年)。相比格里尔逊和他的部门,佛莱厄提平常的工作方式所涉及的菲林,远比最终完成的电影为多。由于计划超资,格里尔逊只能终止佛莱厄提的职务,并将片段交由他人剪接成三部短片。  当监制亚历山大·科达将他逐出象童(1937年)的制作团队,并将电影重新编排成商业娱乐片,佛莱厄提在英国的职业生涯亦告终止。
title: 爱尔兰.
content: 制片人迈克·巴尔孔(Michael Balcon)邀请佛莱厄提导演艾兰岛之人 (1934年),描绘爱尔兰西岸以外的阿伦群岛居民的传统刻苦生活,这部电影取得重大成功,部分人认为此作超越了北方的南奴克。然而相同的是,艾兰岛之人亦展现了在极端条件下,人类为生存付出的努力。岛上的土壤稀薄,居民只能将海藻从海中运送到地面,建构田地种植。佛莱厄提邀请当地人演出各种虚构角色;为求戏剧效果,安排演出过时的行为:电影其中一段,展现村民在小艇上,用鱼叉狩猎鲨鱼,但实际上,此方法已经式微好几十年。他亦安排了三个男人在小船上,穿过石多的海面,努力划回到岸边。
title: 后期作品.
content: 回到美国以后,美国电影部(United States Film Service)的佩尔·洛伦兹雇用了佛莱厄提,为美国农业拍摄纪录片,计划后来成为土地一片。佛莱厄提与妻子所及之处达100,000英里,拍摄超过25,000英尺菲林,拍下一系列美国农村的壮观影象。影片提出的主题有农地侵蚀带来的挑战、沙尘暴 (以及通过改善保存水土,开始有效对应问题)、机械化,以至农村失业问题,以及北美大平原大规模移民到加利福尼亚州的情况。佛莱厄提强调墨西哥和菲律宾移民和美国本地人之间,对农业就业机会的竞争。  此电影遇到一系列障碍,在制作开始后,美国国会撤除了美国电影部,而该项目被分流到 美国农业部 (USDA)。 随着美国即将加入第二次世界大战,美国农业部官员(和影片剪接)都希望将日异月殊的官方信息,加入佛莱厄提拍到的片段之中,包括将关注从战前农村失业,改为战时劳工短缺。珍珠港事件之后,官员担心电影会在国际社会为美国带来负面印象。虽然1942年在现代艺术博物馆举行盛大首映,但电影从来未获授权公开发行。
title: 后世贡献.
content: 后世视佛莱厄提为纪录片的先驱,他是将纪录片、近似剧情片的叙述方法和诗化处理结果的第一人。  佛莱厄提自许为探险家,后来因为发现哈德森湾,而入选英国皇家地理学会。  哈得孙湾贝尔彻群岛其中一岛为纪念佛莱厄提,因而命名为弗莱厄蒂岛。  佛莱厄提研讨会是为独立电影人和电影爱好者而设的年度国际论坛,每年六月中旬在纽约科尔盖特大学举行,此研讨会由佛莱厄提遗孀于1955年成立。  山形国际纪录片影展为纪念佛莱厄提夫妇,将国际竞赛单元首奖命名为「罗伯与法兰西斯·佛莱厄提奖」。

Summary: 罗伯·约瑟夫·佛莱厄提, FRGS(英语:R|) (英语:Robert Joseph Flaherty,1884年2月16日-1951年7月23日)是美国导演。他导演及制作首部取得商业成功纪录长片——北方的南奴克(1922),此电影为带来的成功是他的事业高峰。虽然他继续发展叙事纪录片,发表以南太平洋为背景的莫阿纳 (1926年电影)(1926)、于爱尔兰阿伦群岛拍摄的阿伦人 (1934年电影)(1934),但始终都无法超越前作。佛莱厄提被后世视为纪录片及民族志电影之父。

Robert J. Flaherty: Robert Joseph Flaherty, (; February 16, 1884 – July 23, 1951) was an American filmmaker who directed and produced the first commercially successful feature-length documentary film, "Nanook of the North" (1922). The film made his reputation and nothing in his later life fully equaled its success, although he continued the development of this new genre of narrative documentary with "Moana" (1926), set in the South Seas, and "Man of Aran" (1934), filmed in Ireland's Aran Islands. Flaherty is considered the "father" of both the documentary and the ethnographic film.