前衛金屬

title: 历史.
content: 前卫金属的起源可追溯到1960年代晚期到1970年代中期的前卫摇滚乐团,如Yes乐团、平克·佛洛伊德、爱默生、雷克与帕玛、杰叟罗·图、克里逊王、创世纪乐团、温柔的巨人乐团、、文艺复兴乐团、亚伦派森实验乐团、早期的皇后合唱团、肯萨斯合唱团、、尤拉希普与匆促乐团、上述最后五个乐团也常将金属元素结合到他们的音乐中。然而,前卫金属一直到1980年代中期才发展成为一个音乐类型。彩虹合唱团的音乐里有着许多前卫金属的特色。命运警示、德国女皇乐团与梦剧场吸收了前卫摇滚乐团的元素 - 歌曲的演奏方式与编曲结构-并融合如早期金属制品、麦加帝斯与铁娘子的重金属风格。这结果可说是结合前卫摇滚的灵魂与重金属的音乐。  这时期的三大前卫金属乐团有着各自不同的音乐风格。德国女皇乐团在这三团中有着最具旋律的音乐,在商业上最为成功。梦剧场吸取最多的传统前卫摇滚元素,并大量运用在早期作品上,但之后他们抛弃了原来明显受到前卫摇滚影响的音乐风格(但仍保留了音乐的复杂度),转变为现代的前卫金属音乐。命运警示则是最激烈、最重,可以说是类似于当时的鞭笞金属与极限金属音乐。虽然他们的《平行线》专辑受到欢迎,但他们在当时是这三团中最不被乐迷接受的。  前卫金属登上主流市场是在1990年早期,德国女皇乐团的《Silent Lucidity》(收录在1990年的《帝国》专辑)成为电台与MTV的热门单曲。这首歌曲不是典型的前卫金属乐曲,但这首歌的流行增加了其他前卫金属乐团的知名度。1993年,梦剧场的《Pull Me Under》(收录在1992年的《影像与文字》)在电台与MTV中受到欢迎。1990年代,救赎代价、残月魔都、亚力安传说、Galexia 与X交响乐乐团各自发展出独具特色的音乐。  救赎代价大量吸收了70年代的前卫风格。亚力安传说混合了原有的前卫金属风格与摇滚歌剧、氛围特色。X交响乐乐团将前卫元素带进了力量金属与西洋古典音乐中,建立了这三种音乐的桥梁。史帝夫·范前主唱、重金属乐团时空悍将乐团主唱兼吉他手迪文·唐森德在他前两张个人专辑《Ocean Machine: Biomech》与《Infinity》中,结合了传统前卫金属与后金属和氛围元素。残月魔都融合了前卫元素与死亡金属。另一群受到前卫金属影响的是技术金属乐团,像是 、 、、无神论乐团()和,使用了复杂的歌曲结构与高超的乐器演奏。  烈焰枷锁、 和 等乐团受到了传统前卫金属与一些1990年代第一波的乐团影响。、 和Conscience 则是受到像是残月魔都、救赎代价、 和魔咒乐团等情感丰富的前卫金属乐团。瑞典的 在1994年的《Wildhoney》专辑也受到了前卫金属的影响。  截至2018年,该类型仍然以多种形式不断发展,并且已经达到了比起源更广泛的声音和风格,许多历史乐队继续录制新的音乐和巡演,而其他数千个 每年都有来自世界各地的新乐队出现在地下。最近,大只佬乐团和Gojira是前卫金属开始达到主流流行的两个例子。
title: 多样性.
content: 前卫金属可依照其音乐所受其他音乐类型的影响,而细分成许多的子分类。举例来说, 与残月魔都都被认为是前卫金属乐团,然而他们的音乐却是两个极端。King's X 受到较轻柔的主流摇滚影响非常大,事实上,是建立在珍珠果酱等油渍摇滚乐团的发展上。贝斯手 曾说「King's X『创造』了油渍摇滚」。残月魔都的死腔与吉他(大量混合哥特式的原音桥段)常让他们被称为前卫死亡金属, 曾提到Yes乐团与 是主要影响他们音乐风格的乐团。  西洋古典音乐和交响乐也是前卫金属音乐的重要影响来源,、X交响乐乐团和回影艺术()融合传统前卫金属音乐与古典乐中的宏伟与复杂度。同样地,梦剧场、异星情缘和 受到爵士乐影响。、、残月魔都、、大只佬乐团与也将爵士乐与死亡金属结合在一起。 在音乐上受到了氛围音乐影响。前卫金属也常与力量金属连结在一起,如「ProgPower」音乐季。前卫金属也与鞭笞金属部分重叠-最知名的大概是 的最后一张专辑《Time Does Not Heal》,专辑上的标签上写着「9首歌、67分钟、246个Riffs」。 在1985年发行第一张专辑,结合现代鞭笞金属音乐与强烈的前卫风格,乃至麦加帝斯至今仍时常受到前卫金属影响, 也曾在80年代初期宣称他们是「爵士金属」。  目前,因为速弹的流行,「技术金属」在金属界中开始活跃。这造成了像是梦剧场和X交响乐乐团等传统前卫金属乐团的复苏,并且让前卫金属界的乐团不必再演奏传统的前卫金属音乐,如永不超生乐团(Nevermore)与永劫回归乐团(Into Eternity)。无论对错,这些演奏较为复杂且技巧性音乐、无法完全与其他重金属类型联结的乐团常被认为是「前卫金属」。如 与 等的技术死亡金属也被重金属乐迷认为是同一种次文化。
title: 与先锋金属的差异.
content: 虽然前卫金属与先锋金属都具有实验性质及不平常的想法,但这两种音乐类型仍有许多差异。前卫金属的实验性质大部分是以传统乐器演奏复杂节奏与歌曲结构。。而先锋金属的实验性质则是在使用不常见的音乐与乐器。前卫金属强调技巧与理论上的复杂性(如奇特的拍子记号、复杂的歌曲形式、融合爵士乐的影响),而先锋金属则更脱离正统,倾向于怀疑传统的音乐手法。

Summary: 前卫金属(Progressive metal,有时简写为Prog Metal)是重金属音乐的一个分支,融合前卫摇滚与重金属的音乐风格。前卫金属结合了强大的、吉他主导的金属音乐、复杂的编曲结构、奇特的拍子记号、与前卫摇滚中错综复杂的乐器演奏。部分前卫金属乐团也受到了融合爵士乐与西洋古典音乐的影响。如同前卫摇滚的歌曲,前卫金属歌曲常常比一般的金属歌曲还要长,并时常结合概念专辑的方式。因此,前卫金属很少出现在主流电台或节目中。

Progressive metal: Progressive metal (sometimes known as prog metal) is a fusion genre melding heavy metal and progressive rock that combines the loud "aggression" and amplified guitar-driven sound of the former with the more experimental, cerebral or "pseudo-classical" compositions of the latter. One of these experimental examples introduced to modern metal was djent. The music typically showcases the extreme technical proficiency of the performers, and usually uses unorthodox harmonies as well as complex rhythms with frequent meter changes and intense syncopation. While the genre emerged towards the late-1980s, it was not until the 1990s that progressive metal achieved widespread success. Queensrÿche, Dream Theater, Tool, Symphony X, Shadow Gallery, King's X, and Fates Warning are a few examples of progressive metal bands who achieved commercial success. Soon after the rise of the genre's popularity, other thrash and death metal bands started to incorporate elements of progressive music in their work.