问题：﻿相比西方美术史，中国绘画发展中，如何去区分每个阶段的进程特点？ 我是艺术学的学生，先学习的是西方美术史，我发现西方绘画发展中，基本都是通过“嘲讽”前一个画派，开启新的一派，有的是从规范中进行模仿再突破，而且风格特别…
话题：﻿艺术、国画、美术史、西方美术史
回答：﻿01.读画当从笔墨入手若要读懂中国画，应该从笔墨入手。此处引用王季迁先生的一段话：“要想成为一名艺术家，你不需要学习传统中国书画，但如果你想完全理解中国绘画史，还想学习鉴赏及鉴真，那就必须学习笔墨。”举个例子，试着说出下面两幅作品的特点。两幅都是“清初四画僧”的作品，髡残和弘仁的画风有什么区别？如果你进行对比，会发现髡残的画面比较“繁密”，而弘仁的相对“简约”。这仅仅是一种直观感受，我来告诉你为什么两人的画风会有这样的不同。首先，髡残的山水画，主要取法王蒙，兼法黄公望。王蒙的画风是怎样的？就是这种“繁密”。另外，弘仁的山水画，风格特征源出倪瓒。倪瓒的画风是怎样的？就是这种“简约”。通过上面的例子，你可以发现：中国画有不同绘画风格，而风格又与师承密切相关。现在我要告诉你，是什么决定了画风的差异，那就是——笔墨。王蒙的皴法叫“解索皴”、“牛毛皴”，线条多而不乱（想要细致对比的同学，可以找张大千临摹王蒙的画作观察，与王蒙的画面相比，张大千的线条就乱了许多），这种皴法的特点便是“繁密”。张大千临摹王蒙《林泉清集图》，乍一看好像很得王蒙神韵，实际上放大一看，还是高下立见。看王蒙的皴法：只是表面看着散乱，实则每一根皴线的排列，都严密精整，条理清晰，井然有序。可见王蒙不是随心所欲的乱画，每一笔都有目的。笔墨的好坏，便体现在控笔能力上。从这里就可以看出，张大千与王蒙之间的差距。再举个例子，明代文征明的《真赏斋图》，笔法便出自王蒙，工细缜密，被称作“细文”。如果你能看出，王蒙和文征明的山石塑造存在一定的相似性（笔法层面），恭喜你已经学会分辨了。倪瓒的皴法叫“折带皴”，善用干笔渴墨，画面大片留白，这种皴法的特点便是“简约”。这幅作品叫《松壑清泉图》，能猜出学谁的笔法吗？还是倪瓒。在中国画中，笔墨是相当重要的。专家在鉴定画的真假时，往往会看画幅上的笔墨，继而判断真假。笔墨好比京剧的唱腔，好的笔墨就是“名角”，别人轻易无法模仿，而且极具辨识度（有些画一眼便能看出是假的，就是因为笔墨太差了）。上面举的例子，仅是中国画的一小部分，我的目的是希望打开你的眼睛，从画面入手，去感受中国画的不同风格，后面我将具体阐释这些风格形成的原因，以及转变的过程。02.笔墨的“门派”（以山水画为例）绘画史上有句话：“宋画如酒，元画如醇，明清一杯白开水”。说的便是中国绘画的发展情况，为何明清是“一杯白开水”，如此没有什么味道呢？主要是指绘画上的革新，山水画主要风格的确立，出现在宋元，而明清则多是对前人的模仿（也可以说是“复古”），我前面提到的髡残与弘仁就是学的元四家。（1）皴法的出现在讲宋元山水画的之前，我们需要把视野放到五代，因为那时出现了皴法（有种说法是五代的荆浩发明了皴法，但就考古资料看，皴法是从唐到五代期间逐步形成的，非一人之功劳。）。陕西富平朱家道村唐墓山水屏风西安郭庄村唐代韩休墓北壁《山水屏风图》（你能看到山石有粗线条装饰，看起来却还比较拙劣）直至五代，皴法的运用才得以成熟，标志就是当时出现了个人风格的山水作品。（个性化，标志着一一个领域的成熟）五代画家荆浩的《匡庐图》（可以看到笔墨的变化多了起来，同时也形成了一种个人风格，人们把它称为“斧劈皴”。）在此之前（魏晋、隋唐），山水画家是采用“青绿勾填”法作画的，也就是只画山石的外轮廓，内部则是傅色平涂。李昭道的《明皇幸蜀图》（唐代的青绿山水，还没有使用皴法，到到了宋代，青绿山水也开始用皴法表现山石机理了，这是皴法的胜利，例子就是北宋赵孟頫的千里江山图）王希孟的《千里江山图》（应用皴法，应该是受到水墨山水的影响）这种技法，同时适用于唐代的花鸟画创作，五代画家黄荃的花鸟画，应用的便是从唐代沿袭下来的“勾边填色”法。黄荃的《写生珍禽图》局部可见唐代的山水、画面遵循着同一创作原则，不过是称呼上有所不同。（2）皴法的南北两派通过前面的信息可知，皴法，最初是出现在水墨画上，用以表现山石、树木的机理。五代时，有两种山水画创作风格。北方风格，以荆浩、关仝为代表，南方风格以董源、巨然为代表，除了他们画的景物不同外，在笔墨层面，他们出现了不同特性的皴法，北方风格的是斧劈皴，南方风格的是披麻皴，它们就是笔墨领域南北两派的开创者。（我指的不是董其昌的“南北宗”论，他的划分方法有问题，后面再提）我放两张图，大家感受一下它们之间的差异。第一张是关仝的《秋山晚翠图》。第二张是董源的潇湘图。你能比较明显的感觉到两者间存在差异，他们的核心区别不在构图、内容，而是两种不同特性的笔墨，一个是刚硬、短促的线条，一个是纤秀、绵长的线条。现在，你好似不理解他们的区别，别着急，等我说到后面你就明白了。宋代山水学的是北派，元代山水学的是南派，在历史的维度下，他们的特性将十分明显的展开。首先，我们来看宋代山水画。北宋山水有三大家“李成、范宽、郭熙”。他们有一个共性，都是师法五代的荆浩。但你还是会觉得难以理解，荆浩是“斧劈皴”，可李成创的是“蟹爪枝”、范宽是“雨点皴”，郭熙是“卷云皴”，它们怎么会一样，同属北派山水呢？我们先看一下范宽的“雨点皴”。再看一下郭熙的“卷云皴”。你有没有发现，他们的皴法都是比较短促的？不像董源等南派风格那样绵长？没错，这就是北派山水的共性，短促、刚硬。不信，你再看南宋的院体山水。李刘马夏等人，均是采用北派的笔墨，他们的皴法，有人称为“大斧劈皴”。李唐，万壑松风图（局部）马远，踏歌图（局部）他们的皴法，是不是刚硬、短促的？这不是因为绘画选取的景物的问题，而是不同的笔墨特性。南宋四家画南方山水，一样是刚硬、短促的皴法；为什么五代南方的董巨却使用纤秀、绵长的披麻皴呢？仅凭南北方地理差异的问题，不足以合理解释它。归根结底，仍是对笔墨程式的不同选择。（当然程式形成之初，离不开自然物象的影响）不要被画史上复杂的名称弄迷糊了，比如有人把关仝的皴法叫“刮铁皴”，可关仝不是学的荆浩吗？为什么不是“斧劈皴”呢？其实一回事，不过是名称有区别，内核确实一致的（北派笔墨的特性）。然后，你再看元代。前面我说过，宋代走的是北派山水的路子，元代则走了南派董巨一路。这种转变，离不开一个人，他就是赵孟頫。赵孟頫说“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”把书法用笔当做绘画的表现手段，选择了董巨风格的皴法（长线条的披麻皴，容易彰显控笔能力），他的画作《水村图》便是一次成功的尝试。画史上把赵孟頫的观点称为“书画用笔同法”。赵孟頫的《水村图》（是不是董巨南派山水的风格？）赵孟頫的《鹊华秋色图》（虽然这是一幅设色山水，但你看塑造坡岸的笔墨，是不是董源的披麻皴，一种长线条？）正是赵孟頫确立了这种书法用笔的标准，元四家开始使用长线条的皴法绘画，黄公望采用披麻皴，倪瓒采用折带皴，王蒙则采用了“牛毛皴”，皴法细若盘丝，厚如牛毛，线条多而不乱，极见控笔能力。（前面我曾提到张大千没能临好王蒙的画，其中的差距就体现在控笔上。）王蒙的“牛毛皴”黄公望的“披麻皴”倪瓒的“折带皴”你看他们的皴法，是不是属于董巨南派的风格？线条绵长、纤秀，与北派的线条相比。这里，我再进一步揭示南北两派的差异。我们知道元四家确立了文人山水的传统。文人阶层为什么要选择董源的南派笔墨作为表现手法呢？原因便在，元代文人画家把书法的标准作为评价一幅作品好坏的准则。书法，则是强调对笔墨的控制能力，北派的笔墨除了短促，不利于文人表现控笔能力外，还有一重原因，就是长线条利于彰显笔墨的变化，你看王蒙的笔墨就知道了。这样，我们就可以得知，北派山水的笔墨是短促、刚硬、重复的，南派山水的笔墨是绵长、纤秀、变化的，后者更符合文人的趣味，所以董巨的南派山水在元之后发扬光大，荆关的北派山水则屡被打压。（明代浙派，学的是南宋院体山水，走的是北派笔墨，明中期以后便多次被人抨击、贬低。）画论中有两个称谓可以比较恰当的形容南北两派的笔墨特性，南派属性“线性皴”，北派属于“面性皴”。（学术界有“宋元山水之变”这个议题，除了宋代山水和元代山水崇尚的笔墨有差异外，还有几个有趣的现象，一个是宋代都是“湿画法”，元代开始应用“干画法”，这是因为干笔作画有利于笔墨线条的表现。以及，元代不少画家开始用纸，不太用绢作画，也是因为纸张比绢帛更易表现笔墨行迹。）南派山水的笔墨为文人画家接纳，成为文人画的作画方式，除了上面提到的两点原因，还有一个原因是文人崇尚的是谦谦君子，温润儒雅，不喜欢这种锋芒毕露的风格，比如清代画家龚贤的绘画为当时文人画家所鄙，就是因为他不符合文人阶层的道德审美观。龚贤的山水画（3）崇南斥北五代时期北派荆关、南派董巨的笔墨得到确立，但在宋元却被不同的群体接纳，宋代走的是北派，形成了宋代院体山水的传统，元代走的是南派，形成了元代文人山水的传统。两者在明代得到了碰撞与交汇，最终以南派的胜利告终。董其昌之后，明清画坛已经是文人山水的天下，宋代院画传承的北派风格，随着浙派的消亡，逐步没落，成为民间职业画工的作画方式，社会上层（宫廷、文人阶层）已不再喜欢这种风格了。待日后更新。作者的话：对历史的叙述应该是有多重方式的，我不认为单纯的记忆书本知识是正确的学习方法，书本提供给你的只是史实，或是一些材料，你需要具备的是“历史观”，是你如何待这些史料，如何看待它们之间的关系，而非“人云亦云”。对美术史的叙述，需要宏观的思考能力，翔实的学术基础，笔者在文章中如有疏漏，或者不同的见解，欢迎留言指出，理性探讨。对中美史有兴趣的同学，可以看一看我写的如何学习中美史的文章。https://www.zhihu.com/question/60764540/answer/183589789以及，对国内外美史教材的看法。https://www.zhihu.com/question/276086956/answer/385134623————————————————————————————2018.1.18，“读画当从笔墨入手”。2018.1.21，添加张大千和王蒙的山水细节图，修改错字，新增“皴法的出现”、“皴法的南北两派”、“作者的话”、“相关链接”。