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音響功率放大器

**音頻功率放大器**（英語：audio power amplifier），簡稱**功放**（power amp），是一種電子放大器，可將低功率電子音頻信號（例如來自無線電收信機或電吉他拾音器的信號）放大到足以驅動揚聲器或耳機的水準。音頻功率放大器存在於各種音響系統中，包括場館擴聲、公共廣播、家庭音響系統和吉他放大器等樂器放大器。在信號被發送到揚聲器之前，它是典型音頻播放鏈中的最後一個電子階段。

音頻功率放大器的輸入信號（例如來自電吉他的信號）可能只有幾百微瓦，其輸出信號可能在小型消費電子設備（例如時鐘收音機）裡只有幾瓦，在家庭立體音響系統裡有幾十或幾百瓦，在夜總會的音響系統裡有幾千瓦，而在大型搖滾音樂會擴聲系統裡則需要到幾萬瓦。雖然音頻功率放大器有時會是獨立裝置，例如針對音響愛好者和擴聲系統專業人士的高傳真音響迷市場（利基市場），但大多數消費性電子音頻產品，如時鐘收音機、手提式音響和電視等，功率相對較小，會將它併入產品中。

## 歷史

音頻放大器是由李・德富雷斯特在 1912 年左右發明，肇因於他在 1907 年發明了第一個實用的放大電氣元件三極真空管，從而促成其事。三極體是一種三端元件，具有一個控制網格，可以調節從燈絲到板子的電子流。三極體真空管放大器被用來製造第一台調幅收音機。早期的音頻功率放大器基於真空管，其中一些實現了非常高的音頻品質（例如 1947 至 1949 年的威廉森放大器）。

隨著 1960 年代後期廉價電晶體的廣泛應用，基於電晶體的音頻功率放大器變得實用。自 1970 年代以來，大多數現代音頻放大器都基於固態電晶體，尤其是雙極性接面型電晶體（BJT）和金屬氧化物半導體場效電晶體（MOSFET）。與真空管放大器相比，基於電晶體的放大器重量更輕、更可靠而且需要的維護更少。

MOSFET 由穆罕默德・阿塔拉和姜大元於 1959 年在貝爾實驗室發明，1974 年由日本東北大學的西澤潤一改造為用於音頻的功率 MOSFET。山葉很快就為他們的高傳真音頻放大器製造出功率 MOSFET。JVC、先鋒公司、索尼和東芝也在 1974 年開始製造帶有功率 MOSFET 的放大器。1977 年，日立推出了 LDMOS（橫向擴散 MOS），一種功率 MOSFET。日立是 1977 年至 1983 年間唯一的 LDMOS 製造商，在此期間，LDMOS 被用於 HH 電子（V 系列）和 Ashly Audio 等製造商的音頻功率放大器，並用於音樂和公共廣播系統。D 類放大器在 1980 年代中期獲得成功，當時低成本、快速開關的 MOSFET 變得可用。許多電晶體放大器在其功率部分使用 MOSFET 元件，因為它們的失真曲線更像真空管。

在 2010 年代，仍然有音頻愛好者、音樂家（尤其是電吉他、電貝斯、哈蒙德電風琴和羅德斯電鋼琴等樂器演奏者）、音頻工程師和音樂製作人更喜歡基於真空管的放大器，並且認為那是「溫暖的」管聲。

## 設計參數

音頻功率放大器的關鍵設計參數是頻率響應、增益、噪聲和失真。這些是相互依存的；增加增益通常會導致噪聲和失真的不良增加。雖然負反饋實際上降低了增益，但它也減少了失真。大多數音頻放大器都是屬於 AB 類的線性放大器。

## 應用

重要應用包括公共廣播系統、劇院和音樂會擴聲系統以及立體聲或家庭劇院等家用系統。包括吉他放大器和鍵盤放大器在內的樂器放大器也使用音頻功率放大器。

## 相關條目

* 場效電晶體放大器（FET 放大器）
* 推輓輸出

## 參考文獻
音響博物館

**「留聲歲月」音響博物館**（葡萄牙語：Som de um Século - Museu de Antiguidades Electrónicas e Fonógrafos），是位於澳門特別行政區草堆街的小型博物館，由澳門本土較具規模之電器公司「太平電器」設立，2002 年 12 月 4 日開放，將留聲機面世與音響設備的發展公諸同好。

## 展品

第一層以電力音響設備為主，閣樓則是收藏古老的手動音響設備。古董展品是從世界各地搜集回來，部分古董還可以在沒有任何電源和光源的情況下，以手動方式運作。二百多件的展品，包括有：第一代滾筒式留聲機、世界第一部卡式錄音機、膠木 78 轉唱片、座檯式手搖風琴、手搖式音樂盒、手搖式電話、真空管收音機、原子粒收音機、二次大戰時的錄音機、旋轉式球型螢光幕電視機、投幣式點唱機和播放黑膠唱片的影碟機等。留聲歲月音響博物館的展品見證了音響設備從利用手動進至電能發動，百多年的音響設備發展史。

## 相關資訊

* 開放時間：上午 11:00 至下午 5:00
* 入場費：澳門幣 30 元

## 備註

## 參考資料

## 外部連結

* 留聲歲月（官方）
音響導演

**音效指導**（英語：Director of audiography、日語：音響監督）是指聲音部門的負責人。作為策劃動畫、電玩遊戲、電影業界中專門監督音樂、音效、配音等，與聲音部份有關的工作。由於動畫、遊戲、電影的音響監督在性質上大同小異，因此接下來的描述以動畫業界為主。

此類工作在台灣方面的職稱為「**領班**與**音效師**」。

## 日本動畫的音效指導

在確定開始製作一部動畫（電玩或是電影）時，音響監督便著手進行聲優的徵選，期間會以原作者（改編的情形下）、動畫監督、製作人的意見為參考，並決定最後的人選。另外，音響監督也必須有效利用有限的「音響製作費」預算，去尋找合適的錄音間、錄音師、音效師、作曲家、歌手等等。

當一部動畫正在製作當中，音響監督除了對參與演出的聲優進行演技指導以外也必須決定許多聲音細節，例如：配樂的使用時機、背景音樂的選取、音效的選擇…… 等。由於**聲音**在動畫作品中也佔有相當重要的地位，因此音響監督也常常徵詢監督、演出、腳本家等人的意見，來共同完成一部令觀眾難忘的作品。

成為一位音響監督，除了一般情況由音響、錄音工作人員晉升之外，長年的配音工作使得一些聲優累積了相當實力，也是可以出來擔任音響監督，最有名的例子有**千葉繁**、**辻谷耕史**等人。

比較特殊的例子是東映動畫的音響監督制度：東映動畫通常不設音響監督一職，因此這個工作便全部由**負責該話的演出**來兼任。

### 知名的音效指導

* 斯波重治：風之谷、天空之城、妙廚老爹、機動警察全系列、相聚一刻、亂馬 1/2
* 本田保則：超時空要塞三部曲、鐵甲人 - 地球靜止之日、天地無用！、獸兵衛忍風帖、MONSTER、獵魔戰記
* 田中英行：機動戰艦、新世紀福音戰士、純情房東俏房客、天使禁獵區、魔法使的條件
* 岩浪美和 (男性)：血戰、日語配音版『駭客任務』三部曲、幸運女神、瑪莉亞的凝望、京四郎與永遠的空、增血鬼果林
* 藤野貞義：機動戰士 Z 鋼彈、魔神英雄傳、閃電霹靂車、秀逗魔導士、機動戰士鋼彈 SEED DESTINY
* 三間雅文：Macross Plus、Macross Zero、百變小櫻、千年女優、Chobits、鋼之鍊金術師、NANA、舞 - HiME、黑子的籃球、進擊的巨人、潮與虎、頭文字 D
* 鶴岡陽太：超時空要塞 7、∀鋼彈、天使不設防！、萬花筒之星、薔薇少女、驚爆危機、AIR、涼宮春日的憂鬱、犬夜叉、銀河冒險戰記、捍衛者、幻影死神、風之聖痕、CLANNAD、穿越宇宙的少女、化物語、死後文
* 菊田浩巳 (女性)：星空的邂逅、星空的邂逅 2、廢棄公主、英國戀物語艾瑪、你所期望的永遠、王牌投手 振臂高揮
* 若林和弘：攻殼機動隊、攻殼機動隊 STAND ALONE COMPLEX、人狼 JIN-ROH、交響詩篇、櫻蘭高校男公關部
* たなかかずや（田中一也）：小紅帽恰恰、阿倍野橋魔法商店街、銀河天使、校園迷糊大王、蟲師、英雄時代
* 飯塚康一：下級生、吉永家的石像怪
* なかのとおる（中野徹）：今天是魔王、.hack//SIGN、小公主優希、TSUBASA 翼、勇往直前 2、天元突破 紅蓮螺巖
* 龜山俊樹：魔法提琴手、魔法少女奈葉、魔法少女奈葉 A's、魔法少女奈葉 StrikerS、月詠 -MOON PHASE-、嬉皮笑園
* 平光琢也：Hunter × Hunter、神槍少女、網球王子、尋找滿月、愛你寶貝
* 井澤基：名偵探柯南、怪醫黑傑克、反逆的魯路修
* 蝦名恭範（えびなやすのり）：幻影天使、極樂天師、School Days
* 佐藤順一：水星領航員

### 兼任聲優

* 千葉繁：御先祖樣萬萬歲、妹妹公主、妹妹公主 Repure、仙界傳 封神演義
* 三矢雄二：浪客劍心、破壞魔定光、雲之彼端，約定的地方、涼風、秒速五公分
* 辻谷耕史：闇與帽子與書的旅人、Fate/stay night、SIMOUN、桃華月憚
* 鹽屋翼：BASILISK 甲賀忍法帖、銀河鐵道物語、歡迎加入 NHK!
* 井上和彥：推理之絆、植木的法則、機動新撰組 萌之劍 TV 版
* 鄉田穗積：我要上太空、絕對少年、暮蟬悲鳴時、紫音之王、吸血鬼騎士

## 相關條目

* 聲優
* 配音員
* 動畫術語

## 參考文獻
音響形象

一個詞除了聲音表象之外，還有發音表象，發音行為的肌動形象。在德。索敘爾看來，語言主要是一個儲藏所，一種從外面接受過來的東西。音響形象作為在一切言語實現之外的潛在語言事實，就是詞最好不過的自然表象。所以動覺部分是不可言喻的，或者無論如何跟音響形象比較起來只占從屬的地位。
音頻交換文件格式

**音頻交換文件格式**（**Audio Interchange File Format**，縮寫為 **AIFF**）是用於在個人電腦和其他電子音頻設備中存儲音頻數據的一種音頻格式。這種格式由蘋果公司於 1988 年在**藝電**公司的交換檔案格式（Interchange File Format，縮寫為 IFF）基礎上開發而成，並被用在蘋果公司的 macOS 作業系統上。

在一個標準 AIFF 文件中的音頻是線性 PCM（pulse-code modulation），還有一種被稱為 **AIFF-C** 或 **AIFC** 的使用各種壓縮編解碼器的變體。

標準 AIFF 格式與 SDII 和 WAV 一併被認為是專業視頻音頻編輯應用的領導性格式，並且與廣為人知的有損格式 MP3 相比，它並未經過壓縮。與其它的未壓縮無損音頻格式相比，AIFF 會占用比 MP3 更多的磁碟空間。在立體聲的 44.1 kHz 採樣率和 16 bits 採樣深度的條件下，文件大小大約是每分鐘 10MB。 除了音頻信息外，AIFF 格式還可以包含循環點數據和樂譜示例，可以供硬體採樣器和取樣器使用。

標準 AIFF 文件的擴展名是**.aiff** 或**.aif**，壓縮過的 AIFF 文件的擴展名應是**.aifc**。

## 在 OS X 上的 AIFF 格式

隨著 OS X 的發展，蘋果公司開發了事實上用於替代小端格式的新型 AIFF 格式， 

因為標準的 AIFF 格式沒有規定可供替代的字節順序，因此蘋果使用了已有的 AIFF-C 壓縮結構並且開發了一個被稱為 **sowt** (**twos** spelled backwards) 的 "偽壓縮的" 編碼。標準 AIFF 文件與 AIFF-C/sowt 文件唯一不同的是字節順序，與壓縮無關。

蘋果公司使用這種小端格式的 AIFF 類型作為 OS X 的標註。當一個文件被以 "AIFF" 格式導入或導出 iTunes 時，它實際上用的是 AIFF-C/sowt。當一個來自音頻 CD 的音頻文件以拖拽到 OS X 的桌面的方式被導入時，產生的文件也是 AIFF-C/sowt 文件。在一切情況下，蘋果將文件簡單地稱為 "AIFF" 並且使用 ".aiff" 作為擴展名。

對於絕大部分用戶來說，這個技術細節是完全無法察覺且不重要的。標準 AIFF 與 AIFF-C/sowt 的音質是一樣的，並且數據可以被無損地轉換回來。然而，老式音頻軟體的用戶可能會發現 AIFF-C/sowt 文件不會被播放，或在打開時提示用戶轉換格式，或發出類似靜電干擾的噪聲。

所有傳統的 AIFF 與 AIFF-C 文件繼續正常地工作在 OS X 上（包括基於英特爾晶片的設備），並且許多第三方音頻軟體像硬體一樣能夠良好地支持標準大端模式字節順序的 AIFF。

**提示:** 在 Mac OS X version 10.4.9 上，系統有時會錯誤地將文件的圖標顯示為 AIFC 的圖標同時顯示**.aif** 擴展名，無論文件的真實格式是 AIFF 或 AIFF-C。這可以被驗證 —— 在一個 hex editor 中打開文件並查看類型塊。當從 QuickTime 導出文件時，這會有時發生，並且經常發生在 PC 與 Mac 交換文件時，或從壓縮文件中提取音頻。

## AIFF 在蘋果公司裡的擴展

蘋果還創造了另一個蘋果的 AIFF 格式的擴展，被用於 GarageBand 和 Logic Audio，該擴展允許包含音高、節拍數據、MIDI-sequence 數據和參考數據重放樂器在 GarageBand 應用中的另一個類型里。

Apple Loops 使用.aiff （或.aif）擴展名，無論類型如何。

## 數據格式

一個 AIFF 文件被分為很多「塊」，每個「塊」被一個「塊 ID」識別，更多概括地視為 FourCC。

被發現在 AIFF 文件中的「塊」的類型：

* 共有塊 (必需)
* 音頻數據塊 (必需)
* 標記塊
* 樂器塊
* 說明塊
* 名稱塊
* 作者塊
* 版權塊
* 注釋塊
* 聲頻錄製塊
* MIDI 數據塊
* 應用塊
* ID3 Chunk

## AIFF-C 公共壓縮類型

AIFF 僅支持未壓縮的 PCM 數據。AIFF-C 也支持壓縮過的音頻格式，在 **COMM** 塊中有詳細說明。壓縮過的類型是 "NONE" 和 PCM 音頻數據。壓縮過的類型伴隨一個可列印的名字，公共壓縮類型與名字被包含，但是不限制：

## 參見

* Apple Lossless
* FLAC
* WAV
* RIFF, the little-endian format corresponding to IFF
* OSType
* FourCC

## 參考資料

## 外部連結

* AIFF file format details （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* AIFF file format - Byte order: Big-endian
* Audio Interchange File Format AIFF-C - Draft 08/26/91 - Apple Computer, Inc. - (archive.org backup)
* Creating AIFF Audio Formatted Files - by Paul Bourke - (September 1996)
* Audio Interchange File Format: "AIFF" - A Standard for Sampled Sound Files, Version 1.2 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* AIFF / AIFC Sound File Specifications （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
音頻功率放大器

**音頻功率放大器**（英語：audio power amplifier），簡稱**功放**（power amp），是一種電子放大器，可將低功率電子音頻信號（例如來自無線電收信機或電吉他拾音器的信號）放大到足以驅動揚聲器或耳機的水準。音頻功率放大器存在於各種音響系統中，包括場館擴聲、公共廣播、家庭音響系統和吉他放大器等樂器放大器。在信號被發送到揚聲器之前，它是典型音頻播放鏈中的最後一個電子階段。

音頻功率放大器的輸入信號（例如來自電吉他的信號）可能只有幾百微瓦，其輸出信號可能在小型消費電子設備（例如時鐘收音機）裡只有幾瓦，在家庭立體音響系統裡有幾十或幾百瓦，在夜總會的音響系統裡有幾千瓦，而在大型搖滾音樂會擴聲系統裡則需要到幾萬瓦。雖然音頻功率放大器有時會是獨立裝置，例如針對音響愛好者和擴聲系統專業人士的高傳真音響迷市場（利基市場），但大多數消費性電子音頻產品，如時鐘收音機、手提式音響和電視等，功率相對較小，會將它併入產品中。

## 歷史

音頻放大器是由李・德富雷斯特在 1912 年左右發明，肇因於他在 1907 年發明了第一個實用的放大電氣元件三極真空管，從而促成其事。三極體是一種三端元件，具有一個控制網格，可以調節從燈絲到板子的電子流。三極體真空管放大器被用來製造第一台調幅收音機。早期的音頻功率放大器基於真空管，其中一些實現了非常高的音頻品質（例如 1947 至 1949 年的威廉森放大器）。

隨著 1960 年代後期廉價電晶體的廣泛應用，基於電晶體的音頻功率放大器變得實用。自 1970 年代以來，大多數現代音頻放大器都基於固態電晶體，尤其是雙極性接面型電晶體（BJT）和金屬氧化物半導體場效電晶體（MOSFET）。與真空管放大器相比，基於電晶體的放大器重量更輕、更可靠而且需要的維護更少。

MOSFET 由穆罕默德・阿塔拉和姜大元於 1959 年在貝爾實驗室發明，1974 年由日本東北大學的西澤潤一改造為用於音頻的功率 MOSFET。山葉很快就為他們的高傳真音頻放大器製造出功率 MOSFET。JVC、先鋒公司、索尼和東芝也在 1974 年開始製造帶有功率 MOSFET 的放大器。1977 年，日立推出了 LDMOS（橫向擴散 MOS），一種功率 MOSFET。日立是 1977 年至 1983 年間唯一的 LDMOS 製造商，在此期間，LDMOS 被用於 HH 電子（V 系列）和 Ashly Audio 等製造商的音頻功率放大器，並用於音樂和公共廣播系統。D 類放大器在 1980 年代中期獲得成功，當時低成本、快速開關的 MOSFET 變得可用。許多電晶體放大器在其功率部分使用 MOSFET 元件，因為它們的失真曲線更像真空管。

在 2010 年代，仍然有音頻愛好者、音樂家（尤其是電吉他、電貝斯、哈蒙德電風琴和羅德斯電鋼琴等樂器演奏者）、音頻工程師和音樂製作人更喜歡基於真空管的放大器，並且認為那是「溫暖的」管聲。

## 設計參數

音頻功率放大器的關鍵設計參數是頻率響應、增益、噪聲和失真。這些是相互依存的；增加增益通常會導致噪聲和失真的不良增加。雖然負反饋實際上降低了增益，但它也減少了失真。大多數音頻放大器都是屬於 AB 類的線性放大器。

## 應用

重要應用包括公共廣播系統、劇院和音樂會擴聲系統以及立體聲或家庭劇院等家用系統。包括吉他放大器和鍵盤放大器在內的樂器放大器也使用音頻功率放大器。

## 相關條目

* 場效電晶體放大器（FET 放大器）
* 推輓輸出

## 參考文獻
音頻文件格式

**音訊檔格式**專指存放音訊資料的檔案的格式。存在多種不同的格式。

一般取得音訊資料的方法是：採用固定的時間間隔，對音訊電壓採樣（量化），並將結果以某種解析度（例如：CDDA 每個採樣為 16 位元或 2 位元組）儲存。採樣的時間間隔可以有不同的標準，如 CDDA 採用每秒 44100 次；DVD 採用每秒 48000 或 96000 次。因此，取樣率，解析度和聲道數目（例如立體聲為 2 聲道）是音訊檔格式的關鍵參數。

需要分清楚的是音訊檔和編解碼器不同。儘管一種音訊檔格式可以支援多種編碼，例如 AVI 檔案格式，但多數的音訊檔僅支援一種音訊編碼。

有兩類主要的音訊檔格式：

* 無失真格式，例如 WAV，FLAC，APE，ALAC，WavPack (WV)
* 有損格式，例如 MP3，AAC，Ogg Vorbis，Opus

有損檔案格式是基於聲學心理學的模型，除去人類很難或根本聽不到的聲音，例如：一個音量很高的聲音後面緊跟著一個音量很低的聲音。MP3 就屬於這一類檔案。

無失真的音訊格式（例如 FLAC）壓縮比大約是 2：1，解壓時不會產生資料 / 品質上的損失，解壓產生的資料與未壓縮的資料完全相同。如需要保證音樂的原始品質，應當選擇無失真音訊編解碼器。例如，用免費的 FLAC 無失真音訊編解碼器你可以在一張 DVD-R 碟上儲存相當於 20 張 CD 的音樂。

失真壓縮應用很多，但在專業領域使用不多。失真壓縮具有很大的壓縮比，提供相對不錯的聲音品質。

## 歷史

音訊 CD 格式於 1980 年由飛利浦公司和索尼公司開發，並於 1982 年公布，此後很少改動。這種格式定義一首歌存放在一個 CDDA 檔案中，輸入取樣率為 44100 次 / 秒（即 44.1kHz），每個採樣用 16 位元資料儲存。立體聲資料為 1.4M 位元 / 秒。

作為比較，MP3 格式壓縮比可以為 1:12（同樣是 44.1k 赫茲取樣率，MP3: 112k 位元 / 秒，CDDA：1.4 M 位元 / 秒）。MP3 格式開發始於 1987 年在德國的 Fraunhofer IIS，歷時 4 年，其間經歷了演算法的改進和音質提高。但是由於硬碟的價格較高，這項技術當時應用很少。

1996 年，Winamp1.0 版的發布成為 MP3 格式流行的催化劑。Fraunhofer 開始向採用他們的演算法的公司索要許可證費用，因此其他替代的免費演算法開始被研發。LAME 發布於 1998 年，並於此後成為主要的 MP3 編碼器。最近以來，其它的 MP3 格式的挑戰者包括進階音訊編碼或者叫 AAC（用於蘋果公司的 iTunes）、Ogg Vorbis（一個無專利的自由編解碼器）、Opus（是開放格式，標準定義於 IETF RFC 6716，有更低的延遲和更好的聲音壓縮率）。

## 非壓縮的資料格式

目前存在多種非壓縮資料格式，最流行的是 WAV 格式。WAV 檔案的格式靈活，可以儲存多種類型的音訊資料。對於儲存原始的錄音資料是一個好的選擇。WAV 格式是基於 RIFF 檔案格式，RIFF 格式與 AIFF 和 IFF 格式類似。

BWF（廣播聲波格式）作為 WAV 的後繼者，是由歐洲廣播聯盟建立的一種標準音訊格式。BWF 檔案中可以存放元資料。BWF 檔案也是也是基於 RIFF 檔案格式的，副檔名是 WAV。有關其資訊參見：歐洲廣播聯盟：Specification of the Broadcast Wave Format - A format for audio data files in broadcasting（廣播聲波格式描述 - 一種廣播用音訊檔格式）。歐洲廣播聯盟技術文件 3285, 七月 1997 年。

## 無失真壓縮的資料格式

* APE（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 龐大的 WAV 音訊檔可以通過 Monkey's Audio 這個軟體進行壓縮為 APE 格式。被壓縮後的 APE 檔案容量要比 WAV 原始檔小一半多。通過 Monkey's Audio 解壓縮還原以後得到的 WAV 檔案可以做到與壓縮前的原始檔完全一致。
* FLAC （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 格式的原始碼完全開放，而且相容幾乎所有的作業系統平台。它的編碼演算法已經通過了嚴格的測試，而且在檔案點損壞的情況下依然能夠正常播放。該格式不僅有成熟的 Windows 製作程式，還得到了眾多第三方軟體的支援。此外該格式是唯一的已經得到硬體支援的無失真格式，Rio 公司的硬碟隨身聽 Karma，建伍的車載音響 MusicKeg 以及 PhatBox 公司的數位播放機都能支援 FLAC 格式。
* Apple Lossless （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 為蘋果的無失真音訊壓縮編碼格式，可將非壓縮音訊格式（WAV、AIFF）壓縮至原先容量的 40% 至 60% 左右，編解碼速度很快。
* WavPack （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 允許使用者壓縮、取消復原 8、16、24、32 位元整型以及 32 位元浮點表示的 WAV 格式音訊檔案，另外它還支援多聲道資料流以及非常高的取樣頻率。另外 WavPack 引入了一種獨特的「混合」模式，它使用一個附加的檔案從而也具有了失真壓縮的優點。

## 失真壓縮的資料格式

* MP3，為 ISO／IEC 國際標準，是現在最普及的一種數位音訊編碼和有損壓縮格式，幾乎所有的終端和軟體都支援此格式。
* AAC，為 ISO／IEC 國際標準，是 MP3 的下一代格式，壓縮比 MP3 更高音質更好的音訊壓縮演算法，因此得到了眾多公司的支援。
* Vorbis，Xiph.Org 基金會開發，自由軟體和沒有專利的編解碼器；能夠完整保留 20kHz 下音質細節，採用可變位元速率（VBR），動態調整位元速率達到最佳的編碼效果。
* Opus，Xiph.Org 基金會開發，IETF 標準的開放格式，是 Vorbis 下一代格式，用單一格式包含聲音和語音，具有低延遲特性，適用於網路上的即時聲音傳輸。

## 多聲道格式

從九十年代起，影院開始將音響系統升級為環繞聲系統，它可容納 2 個以上的聲道。環繞聲系統中最流行的是杜比數字（Dolby Digital）系統（或稱 AC-3）和 數位影院系統（Digital Theater Systems，DTS）。這兩種編解碼器都是受著作權保護的，其編碼器和解碼器須支付許可證費用才能獲得。最流行的多通道格式叫做 5.1，意思是 5 個_環繞_聲道（左前、前中、右前、左後和右後）和一個低重音聲道（因為人的耳朵無法區分低頻率聲音傳來的方向）。

## 參考文獻

## 外部連結

* libsndfile （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）, 一個可以讀些多種音訊檔格式的 LGPLd 庫
* Apple iTune - Import Music - iTunes 檔案格式 AAC
* List of audio and music file formats
* 音訊檔 - 檔案格式 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） - 音訊檔格式解釋

## 參見

* 音訊壓縮
* QuickTime
* MP3 - 現今最為流行的有損音訊壓縮的編解碼器
* FLAC - 一種無失真音訊壓縮的編解碼器
* WMA
音頻流輸入輸出接口

**ASIO**（Audio stream input output），音訊裝置驅動程式的一種。

## 概要

ASIO 是由德國 Steinberg 公司所提出的音訊流輸入輸出應用程式，為音訊 API 標準之一。現今販售的高級音效卡多具備此一規格，亦有支援 Windows 和 Mac OS 的驅動，已成為業界大多採用的標準。與 Mac OS X 的 Core Audio 是同等級的技術。另外 Linux 方面，也具備低延遲核心。

Windows 和 Mac OS 皆擁有支援 ASIO 的驅動程式。ASIO 可實現低延遲、高同步、高吞吐率。其開發目的是為了改善過去 OS 所搭載的驅動無法進行多通道傳輸，而提出的改善方案。ASIO 可依照機器所能處理的情況下進行多通道、採樣率、位元資料處理。

### 低延遲

Windows 自有的 MME 驅動程式其延遲時間為 200~500 毫秒，DirectSound 為 50~100 毫秒，Mac OS 的 Sound Manager 則為 20~50 毫秒，使用 ASIO 的情況下，緩衝器依照設定的不同可至 10 毫秒以下，也有因環境較佳而到 1 毫秒以下的情況產生。因此，在錄音作業與音樂製作上，可達到即時處理的效果。

### 多軌、多通道

ASIO 可同時處理多通道音訊流，進行多軌傳輸。

## ASIO 2.0

ASIO 1.0 的後繼規格。最大的不同點為，支援輸入訊號在合適的音效硬體中直接監聽，達到零延遲的效果。

## ASIO 2.1

由於 SONY 的影響，增加 DSD 對應，除此之外沒有其他的變更。

## ASIO 2.2

增加 Windows 64bit Support。

## 開發

Steinberg 提供免費的 SDK，包含用於開發宿主和驅動程式的原始碼。但根據其授權許可協定的限制，使用者不能對原始碼進行二次分發。

## 於音樂播放的應用

於電腦音源，早期 AC'97 規範（Intel 制訂 AC'97 規範規定晶片處理音效時要以 48KHz 取樣）及部分音效卡設計上的缺陷（硬體做即時的取樣頻率轉換，受限於成本，轉換品質差），導致音訊輸出會強制 SRC 為 48kHz。在當時 Windows NT 5.x 環境下，也由於使用者想規避 Kmixer（Kmixer 本身不會主動取樣頻率轉換，除非在同時播放不同取樣頻率音效的情況下），進而使用 PPHS（or SSRC），而 ASIO 的使用也是其中一種手段（Kernel Streaming 亦同）。但這方法並非能套用在所有環境與硬體上，亦有無法規避的情形存在。

### 音質上的差異？

在 Windows NT 5.x 環境下，有部分使用者套用 ASIO 設定之後，得到音質提升的結論。這是因為，ASIO 避開 Windows NT 5.x Kmixer 的音量、音訊控制，所以不會受到原先音量設定的影響，而得到音量 0dB 的音訊輸出。許多使用者不會特意去調整音效主控台的音量設定，所以當音量 0dB 化之後，聲音變得更大聲（音量的差異），便往往產生「音質獲得提升」的主觀聽感。事實上在其它的 API（DirectSound、waveOut），只要將主音量、Wave（或裝置相關設定）拉桿拉至最高（或音效驅動程式定義的 0dB 位置），音質與 ASIO 是完全沒有差別的。

## 關連項目

* MME
* DirectSound
* Sound Manager
* Core Audio
* VST

## 外部連結

* Steinberg Developers（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） - Steinberg 免費 SDK 發布網頁，可直接下載到 ASIO、VST 等 SDK 的原始碼與授權協定。
* ASIO SDK - Steinberg ASIO SDK 直接下載鏈結。
音頻編碼格式的比較

下列表格對多種**音訊編碼格式**的常規資訊和技術性資訊進行了比較。有關音訊格式和編解碼器提供的音訊品質的聽感測試，請參見編解碼器聽感測試。

## 一般資訊

### 備註

1. 「音樂」分類只是特定格式被商業化使用的參考，不是技術能力的說明。（例如在市場份額上，MP3 和 AAC 在個人音訊市場有主導地位，儘管其他許多格式在技術角度也適合擔當此角色。）
2. 首次公開發布是首次被規格化發布或開源發布，或者封閉的規格、不開放原始碼的編碼器首次以二進位形式發布。許多開發中的編碼器有包含 pre-1.0 的預發布版本和 1.0 發布候選版本（RC），儘管 1.0 不一定作為發布版本。
3. 最新穩定版本是指規範或者其實現。
4. 如果 OSI 許可的軟體在特定格式可用，this does not necessarily permit one to use said codec free of charge. Likewise, if there is only proprietary licensed software available for a particular format, one might be able to use the codec free of charge.
5. MP3 許可證及專利狀況：MP3 格式存在專利，因此具有許可限制（在 2017 年到期）。但是， with multiple contenders for the patent, it is far from certain in the market who is the patent holder with the right to set pricing and royalties. A sample of prices for _one_ patent-holder （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） is available. In practice, there is a wide range of MP3 authoring software and MP3 encoding worldwide is often performed on a private basis and unpaid, with patent rights unenforced against end-users. 見 MP3# 授權和專利問題。

## 作業系統支援

 

## 多媒體框架支援

 

## 技術細節

 

 

### 備註

* 此處列出的延遲是正常取樣率（通常 44.1 kHz）下的總延遲（影格大小加所有可預測值）。
* 無失真壓縮將有一個可變位元速率。

## 參見

* 編解碼器許可證列表
* 音訊播放器的比較
* 影片播放器的比較
* 編解碼器列表
  * 開源編解碼器和容器
* 影片編碼器的比較
* 容器格式的比較

## 參考資料

## 外部連結

* Comparative test April, 2004 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* EBU subjective listening tests on low-bitrate audio codecs （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* Hydrogenaudio comparison of lossless formats （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* Tsabary, Eldad. "A Survey of Audio Coders for Electronic-Art Music （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）." _eContact! 9.4 — Perte auditive et sujets connexes / Hearing (Loss) and Related Issues_ (May 2007). Montréal: CEC.
* Rodman, Jeffrey "VoIP to 20 kHz: Codec Choices for High Definition Voice Telephony （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）" (July, 2008)
音频CD

**雷射唱片**（英語：Compact Disc，縮寫：**CD**）是一種用以儲存數位資料的光學碟片，原被開發用作儲存數位音訊。CD 在 1982 年面世，至今仍然是商業錄音的標準儲存裝置。

在 CD 尚未發明之前，音響系統大多是屬於類比訊號，音樂的來源大多是 30 公分直徑的密紋唱片、收音機以及錄音機等。

## 歷史

CD 光碟機起始於 1974 年，由荷蘭的飛利浦公司與日本的 Sony 合作所發表的音樂光碟（Audio CD），亦稱為 CD-DA（Compact Disc-Digital Audio）；從此之後，因其它儲存媒體市場的發展而連續推出一系列的光碟規格與產品。

CD 原本僅是為了家電、唱片市場所設計，並沒有想到 CD 將來可以用於電腦的用途。當時電腦的資料儲存還在 5.25 吋的磁片階段，包括 3.5 吋的磁碟亦尚未被發明。

CD 技術其後被用作儲存資料，稱為 CD-ROM。可錄式光碟隨後面世，包括只可錄寫一次的 CD-R 及可重複錄寫的 CD-RW，直至 2007 年為止，成為個人電腦業界最為廣泛採用的儲存媒體之一。CD 及其衍生格式取得極大的成功，2004 年，全球 Audio CD、CD-ROM、CD-R、CD-RW 等的合計總銷量達到 300 億張。

自 CD 出現在音響市場之後，30 公分直徑的類比格式 LP 唱片就開始慢慢隱退。以後所有有關 CD 的同類產品，包括 DVD 與藍光光碟，均是由此衍生的。

## 物理分析

CD 的基本規格（根據 1983 年 9 月的 Audio-CD 標準紅皮書）：

* 掃瞄速度：1.2–1.4 m/s，固定線速度 / CLV（Constant Linear Velocity）- 約相等於碟內環每分鐘 500 轉，碟外環每分鐘 200 轉。
* 軌距 (Track pitch)：1.65 微米
* 碟直徑：124 公釐
* 碟厚度：1.2 公釐
* 內半徑面積：24 公釐
* 外半徑面積：358 公釐
* 讀寫速度：1X = 150 KiB/s = 153,600 Bytes/s
* 容量：700MB

最初，飛利浦和索尼打算製造一種播放時間為 60 分鐘，直徑為 100 公釐（索尼）或 115 公釐（飛利浦）的數位光碟，但時為索尼副社長的大賀典雄堅持「不能讓歌劇在幕中中斷，並且需得納入貝多芬第九交響曲。若不是使用者能接受的媒體那就沒意義了。」 由於已知最長演奏為福特萬格勒 1951 年拜魯特音樂節的九號是市面上貝多芬九號中的 74 分鐘錄音版本，最終雷射唱片定為能容納 74 分 42 秒音樂的 120 公釐光碟。

### 音訊 CD

音訊 CD（Audio-CD）包括一條或以上的立體聲音軌（Track），以 16bit PCM 編碼，採樣率為 44.1kHz。標準 CD 的直徑為 120 公釐或 80 公釐，120 公釐 CD 可儲存約 80 分鐘的音訊。80 公釐的雷射唱片，有時被用作發行單曲雷射唱片（CD singles），則可儲存約 20 分鐘的聲音資料。

音樂 CD 採用「交叉交錯的里德 - 所羅門碼（CIRC）」與「八比十四調變（EFM 編碼）」保證所刻內容的品質。

## 保養

無論日常使用還是在環境暴露的情況下，光碟都很容易受到損害。由於小坑更接近於碟片標籤的一面，所以在播放時，儘管在乾淨面上的缺口和污垢容易成為焦點而被當做數據錯誤地解析出來，但是劃痕可以用折射率相近的塑料填充或通過精心打磨而去除。相對地，當 CD 在標籤面受到刮擦時受到的損害實際更大。

## 參看

* DVD
* Blu-ray
* HD-DVD
* AVCD
* SACD
* HQCD
* K2HQCD
* LPCD
* DVD-Audio
* CD-ROM
* CD-R
* CD-RW
* CD Text
* CD Video
* Video Single Disc
* 音訊檔格式
* 聲音儲存
* 彩虹書
  * 紅皮書（音訊 CD）
  * 黃皮書（CD-ROM）
* CD+G
* ECD
* Video CD
* SVCD
* CD 盒（Jewel case）
* HDCD
* XRCD
* miniCD

## 參考文獻及注釋
音频信号处理

**音訊訊號處理**，又稱**音訊處理**，**音樂訊號處理**（英語：Audio signal processing）等，用來調整音樂訊號的振幅、頻率、波形等資訊。利用一些四則運算，升降頻，及窗函式，就可以處理出各式各樣的聲音訊號。甚至透過一些訊號處理的技巧，可以從聲音訊號取得背後所代表的頻率高低，做更進一步的分析與應用。

## 音訊的來源

* 當物體發生震動時，就會產生聲音，舉例來說：當用力揮動手掌時，就會產生聲音，以及蚊子翅膀快速震動時，所發出的擾人聲音。
* 但是，在上述例子中，所聽到的聲音是來自於空氣震動，而不是因為手掌擺動，
* 原因是人耳可以聽到的聲音訊率介於 20Hz 到 20000Hz 之間，所以我們可以聽到空氣振動產生的聲音，卻聽不到手掌擺動產生的聲音，因為擺動的頻率不夠快。

## 音訊的資訊

* 聲音訊號是一種力學波，因此在傳播過程中是一種類比連續的訊號，然而由於人耳是天然的傅立葉轉換器，因此音訊經過人耳後會變成數位訊號。在這些訊號中，有三個特徵是處理時經常考慮的部分，可以參考下圖：
1. 音量：從訊號來看，音量代表的是訊號的振幅，訊號振幅越大，所發出的音量也越大。
2. 音訊：訊號的頻率，就是所謂的音訊，也就是聲音震動的頻率。其代表的是音調的高低，頻率越高，音調就越高。除此之外，樂器所產生的聲音訊號，並非是單一頻率的訊號，而是有基頻和泛音（倍頻）的存在。
3. 音色：每一個人或樂器所發出的音色都不一樣，從訊號上來看，音色就是訊號的波形，因此只要利用波形分析，就可以判斷出聲音的來源，從下圖可以看到小提琴跟鋼琴的音色差異非常大。

* ## 音訊的檔案

  * 音訊的檔案儲存可以分成壓縮和無壓縮兩種，常見的無壓縮檔案格式為 \*.wav，而壓縮檔案格式為 \*.mp3，關於這一部分的詳細資料可以參照音訊檔案格式。聲音檔的存取時，主要有三個需要考慮因素：
  1. 取樣頻率：在訊號處理中，取樣頻率所代表的是聲音的品質，取樣的頻率越高，數位訊號的波形越接近類比訊號的波形，因此聲音的品質也越好。而在做取樣時，必須遵守奈奎斯特頻率，簡單來說，頻率在取樣時至少要大於原訊號頻率的 2 倍，才可以得到有意義的訊號，也能還原成原本的訊號。
  2. 聲音解析度：存取訊號資料點所用的位元數，即代表其解析度。所使用的位元數越大，每個資料點的數值就越精確，聲音的解析度也越好。比較 16bit 與 8bit 兩種存取位元，16bit 可以存取到較精確的數值，但是也會花比較大的硬體儲存空間。
  3. 聲道：聲道就是聲音的來源數，常聽到的單聲道及雙聲道，代表的是聲音是否有立體感。利用兩個喇叭，撥放單聲道的聲音，左右兩個喇叭發出的聲音完全相同，因此會感覺聲音是來自兩個喇叭中間，但若是雙聲道聲音，左右兩個喇叭發出的聲音會有一定差異，因此會覺得聲音聽起來有立體感。
  * 舉例來說，藉由 MATLAB 輸入指令 audioinfo（音訊檔案名稱），可以得到音訊檔案的相關資訊如下圖：
  1. 因為檔案格式是 \*.wav，所以是無壓縮 (uncompressed)。
  2. 聲道 (NumChannels)： 1
  3. 取樣頻率 (SampleRate)： 44100Hz
  4. 聲音解析度 (BitsPerSample)： 16* ## 音訊的處理

  * 由於聲音訊號是一段長時間的訊號，因此在處理時必須要分段進行，在處理之前會先開一個範圍，選擇出想要處理的部分，再針對範圍內的部分做處理，聲音資訊主要包含：響度、音色和音高，三個部分，也是最常處理的部分。
  1. 響度控制：音量是一種相對訊號，在訊號中代表得是振幅，其計算方式是將範圍內的訊號取平方相加，在以 10 為底取 log，單位是分貝（dB）如下公式： $Amplitude(dB)=10log_{10}\sum _{k=1}^{N}k^{2}$ 但是，在對人耳來說，音量是一種主觀的感受，根據佛萊徹森曲線（Fletcher-Munson Curve），在不同頻率之下，人耳要聽到聲音的話，對音量有一個最低要求，如下圖所示。反過來說，雖然聲音訊號的振幅相同，但是因為頻率高低不同，對人耳的感受大小也會不同，相同聲音強度，耳朵對低頻的感受度較差，對 3000Hz 左右的聲音感受度最高，越往高頻又會慢慢降低。調整音量最簡單的方式就是用加減法，首先把要處理的範圍框出來，接著計算出振幅大小，最後再減掉想要減少的振幅強度，就可以降低音量，反之用加法就可以增強區域的音量。* 1. 音訊控制：音訊是聲音訊號處理的核心部分，最常用的簡單處理方式是增頻和降頻。音訊代表得是訊號的音高，中音 Do 的頻率約在 262Hz，在音樂中，有 C（Do），#C（#Do,♭Re），D（Re），#D（#Re,♭Mi），E（Mi,♭Fa），F（Fa），#F（#Fa,♭Sol），G（Sol），#G（#Sol,♭La），A（La），#A（#La,♭Si），B（Si），12 個特定的音階，每差 12 個音階，頻率會變為原來的兩倍，其頻率設定是以 440Hz 為標準音訊，做進一步數學推算，其頻率為 440 乘上 2 的 n/12 次方，其中 n 是上面列出的第幾個音階。音訊的處理最常用的是升頻和降頻，先選出想要處理的區域，接著做升降頻的動作，這其中必須要注意奈奎斯特理論，避免訊號失真。 frequency = 2n/12 \* 440
  2. 頻率分析：透過離散傅立葉轉換（Discrete Fourier Transform），通常簡稱為 DFT，可以將一段聲音訊號轉換成其各個頻率的正弦波分量，方便做更進一步的分析、運算。下圖是將頻率為 440Hz 的正弦波訊號，藉由 MATLAB function: fft，可以得到訊號組成頻率的分量，從圖上可以看到在 440Hz 的地方有特別大的值。
  *
  1. 音色：每一組聲音訊號的波形都不一樣，其物理意義是音色，因此如果改變波形的變化，就可以產生出音色類似的聲音，處理波形最簡單的方法就是用窗函式 (window function)，利用既有或自製的窗函式，將訊號做簡單的摺積運算就可以改變訊號的波形，創造出不同的音色。
  2. 倍頻：通常音樂的訊號不是單一頻率的訊號，而是由基頻，以及其泛音 (基頻的整數倍，倍頻) 所組成，因此若自製電子音樂時，必須注意倍頻對聲音飽和度產生的影響。下圖將音樂訊號經過頻率分析後，可以看到除了在 $f_{0}=330Hz$ 左右的基頻外，在 $2f_{0}$ 、 $3f_{0}$ 的部分也會有較大的分量。* 1. 端點偵測：端點偵測的目的是使訊號處理的範圍更精確，方法很簡單，只要設定一個音量閾值，若訊號小於閾值，則將其視為沒訊號，但是若雜訊過高，則會產生誤差。

## MATLAB 聲音訊號處理指令

  * [y, fs] = audioread (檔名)：y 是聲音訊號的向量，fs 是取樣頻率。
  * audioinfo (檔名)：回傳各種聲音檔案的相關資訊，像是取樣頻率、通道數量、聲音解析度... 等。
  * sound (y, fs)：以 fs 的頻率播放聲音訊號 y。
  * wavwrite (y, fs, filename)：將 y 訊號，以取樣速率 fs，寫到 filename.wav 之中。
  * Y = fft (y)：將時間軸上的訊號 y，轉換為頻率軸上的訊號 Y。

## 參考資料

http://djj.ee.ntu.edu.tw/ADSP7.pdf （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
音频压缩

**音訊壓縮**可以指：

* 音訊壓縮 (資料)：降低錄製下來的音訊波形的數量（複雜度）以便傳播。用於 CD 與 MP3 編碼、網路電台等類似場合。
* 動態範圍壓縮：降低音訊的動態範圍（大聲與安靜的差值）。用於吉他效應架，錄音棚等。
音频压缩_(数据)

**音訊壓縮**（區別於**動態壓縮**）屬於資料壓縮的一種，用以減少音訊串流媒體的傳輸頻寬需求與音訊檔案的儲存大小。按壓縮方法可以分為無失真壓縮和失真壓縮。

## 無失真音訊壓縮

無失真壓縮雖然縮小音訊的儲存大小，但可以保留原始檔案的所有資訊，在播放上與原始檔案沒有任何差別。可以從以下方面評估：壓縮速度、壓縮比率、解碼速度、軟體硬體支援、穩定性和出錯率。

無失真壓縮是一個可逆的過程，利用資訊冗餘進行資料壓縮。

根據資訊理論中的信源編碼定理：

$$
R={\frac {K}{N}}
$$

其中 $N$ 為輸入訊息的長度。

 $K$ 為輸出訊息的長度。

若 $R$ 小於兩者的相互資訊，則傳遞的資料會產生錯誤，因此無失真壓縮原是不可能的。

但是現實生活中傳遞的訊息常常會有資訊冗餘的情況，所以無失真壓縮仍是可行。

利用資訊冗餘來進行壓縮的範例如下：

假設今天要傳遞的訊息是一間教室的哪些座位為空位。

相較於傳遞每個座位的個別資訊一連串的訊息，直接傳遞哪幾排座位為空位更能節省訊息的大小。

因此無失真壓縮的壓縮率也跟資料源的一致性有關，一致性越高，壓縮率越高。

Shorten 是一種比較早的無失真壓縮格式；後來出現的有 Free Lossless Audio Codec（FLAC）、Apple Lossless（ALAC）、Monkey's Audio（APE）和 WavPack（WV）。

## 有損音訊壓縮

失真壓縮，對原始檔案的一些資訊做一些近似處理，以得到更小的檔案。

壓縮後檔案大小約為原本的百分之五到百分之二十（無損檔案壓縮約為原本的百分之五十到百分之六十）。

失真壓縮是一個不可逆的過程，但是有損壓縮將人類心理學、聽覺系統的辨識都納入壓縮結果的考量。

因此雖然壓縮後檔案很小，聆聽者幾乎分辨不出來。

由於有損壓縮的不可回復性，這種格式並不適合用在需要反覆存檔、讀取的工作上。

例如音樂工作者修改樂曲內容，有損壓縮較適合用在最後的使用者上，最常見的失真壓縮演算法如 MP3 。

有損資料壓縮常用的壓縮方法為修正離散餘弦（MDCT），利用人類聽閾的特性以及聽覺掩蔽，將不重要的聲音資訊捨棄。

結合人類大腦聽覺辨識與人耳聽閾的研究稱為聲心理學。

需要注意的是，雖然失真壓縮在理論上對原始檔案造成損失，但這種損失不一定能被人耳分辨出來。

## 參考文獻

* http://soundexpert.org/encoders （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
音频工程

**錄音**是指將聲音轉為類比訊號或機械記錄的過程。

_數位錄音_是指將類比訊號經由 AD 轉換器將類比（analogy）取樣成數位（digital）記錄到數位儲存裝置再由，數位轉換回類比訊號的過程

錄音的質素受取樣頻率和取樣解析度影響。對於不同的聲音，適合的取樣頻率也有所不同：

* 音樂 10-20000 Hz
* 寬頻 50-7000 Hz
* 人聲 300-3400 Hz

訊噪比亦是另一影響音質的因素。
麥克風是錄音器材中最重要的因素

## 歷史

近代錄音的歷史，至少可以追溯到 1899 年，愛迪生的圓筒式留聲機。之後帶動黑膠唱片的發展。
1935 年，德國科學家福勞耶瑪發明了磁帶，在醋酸鹽帶基塗上氧化鐵。
1958 年，RCA 唱片公司發行卡式錄音帶。之後磁帶錄音機在市場取代黑膠唱片。
1965 年，美國發明家詹姆斯・拉塞爾發明光碟，一片 CD-R 可以記錄 74 分鐘的聲音 。
音频指纹

**聲紋辨識**（**Acoustic fingerprint**）是通過特定算法從音頻信號中提取的一段數字摘要，用於識別聲音樣本或者快速定位音頻資料庫中的相似音頻。

音頻壓縮技術的進步以及大容量存儲器的出現使得網際網路上出現了以音樂為主的海量音頻信息，手工選取某首歌曲很多時候已經變得不可能，這直接促使產生了可以進行音樂自動識別的數字音頻指紋技術。

## 應用

聲紋辨識的實踐應用包括：識別歌曲、記錄、旋律、音調、廣告；廣播監控；點對點網絡監控；聲效庫管理；視頻文件識別，甚至更多。

## 屬性

音頻指紋是指可以代表一段音樂重要聲學特徵的基於內容的緊緻數字簽名，其主要目的是建立一種有效機制來比較兩個音頻數據的感知聽覺質量。注意這裡不是直接比較通常很大的音頻數據本身，而是比較其相應通常較小的數字指紋。大量音頻數據的指紋和其相應的元數據比如歌曲名稱、詞曲作者、歌詞等內容一起存儲在一個資料庫中，並採用指紋作為相應元數據的索引。

一個音頻指紋系統通常包括兩個部分：即一個計算聽覺重要特徵的指紋提取算法和一個在指紋資料庫中進行有效搜索的比對算法。當要識別一段未知音頻時，首先按照指紋提取算法計算其音頻特徵，然後和資料庫中存儲的大量音頻指紋相比對從而進行識別。一個有效的指紋提取算法和指紋比對算法能夠在資料庫中正確識別出可能經受各種信號處理失真的未知音頻的原始版本。若識別到對應的原始指紋，則可提取出相應的元數據信息返回給用戶。

一個健壯的聲紋辨識識別算法必須考慮到聲音的感知特性。如果兩段音頻文件人們聽起來是一樣的，即便它們的二進位表示形式不一樣，它們的聲紋辨識也應該是相同的或者非常相似的。（因此，聲紋辨識從嚴格意義上講並不屬於 —— 真正的指紋 —— 必須能夠區分數據上任何細小的差別。）

不同的音頻壓縮技術（包括：MP3、WMA、Vorbis 等）在對音頻文件的二進位編碼方式上雖然有較大差別，但是卻不影響音頻文件播放的效果。健壯的聲紋辨識識別算法應該能夠正確的識別出經過壓縮的音頻文件，甚至在音頻質量有明顯下降的情況下也能夠正確識別。在用於廣播監控時，聲紋辨識識別算法還應能忽略模擬傳輸對音頻造成影響。

另一方面，優秀的聲紋辨識識別算法能夠在眾多音頻記錄中識別出特殊的主記錄。在用於法庭證物時，聲紋辨識必須保證其準確性。

## 實現

* Midomi，利用上傳使用者哼出的或錄製的樂曲片段搜索對應的音樂曲目。
* Shazam
* 顫音
音频描述

**視障口述影像服務**（英文：audio description，或 descriptive video service），簡稱**口述影像**，是一種透過口語或文字敘述，將視障者無法接收的影像訊息轉換成言辭符號，讓視障者也能克服視覺障礙，協助他們克服生活、學習和就業環境中各種影像障礙的服務。簡單地說，口述影像就是把「看見」的「說」出來。

視障口述影像服務 與應用的範圍從對電視、電影、戲劇、博物館展覽、自然景觀的口語描述、到教科書插圖之文字解說等，乃至對任何視覺屬性之傳播媒介訊息的口語轉述皆屬之。

以電影為例，口述影像便是在不干擾正常節目的聲音訊息和對白的情況下，將影片中的視覺成分，如空間佈景、場景、人物表情、動作等用語言加以解釋與描述的技術。

## 目的

視覺障礙，不只是感知的障礙，還影響了「理解、思考、記憶、創造、溝通」等能力的發展。因此，「視障口述影像服務」不但協助視障者將無法接收的影像訊息轉換成言辭，以克服生活、學習和就業環境中各種影像障礙，透過「視障口述影像服務」更能累積視障者影像訊息的養分、彌補缺損，增進視障者融入社會文化的能力，也讓視障者和親友藉由共同觀賞、共同參與、共同分享，建立互動與共同記憶，真正融入家庭與社會文化生活。因此，「視障口述影像服務」是一種深具社會意涵的服務工作。

 

## 各地發展

### 台灣

台灣淡江大學大眾傳播學系的趙雅麗教授，在台灣國科會的支持下，對口述影像進行了為期多年的科學研究，是全球第一個對口述影像進行系統性科學研究，並建構了從視覺語言到文字語言的翻譯、再現到表現的口述影像理論，繼而研發口述影像的創新服務。著有《言語世界中的流動光影 - 口述影像的理論建構》專書。

2002 年，在台灣多位傳播界教授的發起下，促成了口述影像發展協會的成立。口述影像發展協會初期的服務工作，以「視障口述影像服務」為主。

 

### 香港

香港盲人輔導會在 2011 和 2012 年分別獲得賽馬會創意香港基金及香港公益金贊助，推動香港電影口述影像發展計劃，在 2012 年 3 月 27 日正式完成第一階段的實習部分。

此外，香港展能藝術會亦於 2011 年獲賽馬會慈善信託基金資助，成立賽馬會藝術通達服務中心，為香港的展覽、表演等藝文活動提供包括口述影像在內的通達服務。

## 參考資料
音频播放器

**媒體播放器**，又稱**媒體播放機**，是用於播放多媒體檔案的應用軟體。媒體播放器顯示磁帶錄音機及 CD 播放機等裝置上為人熟知的媒體控制圖示，如：播放（）、暫停（）及停止（）等。

主流作業系統內建至少一個媒體播放器。例如：Microsoft Windows 內建 Windows Media Player；OS X 內建 QuickTime；Linux 發行版通常也內建有一個媒體播放器，如 SMPlayer、Amarok、Audacious、Banshee、MPlayer、Rhythmbox、Totem、VLC 或 xine 等。

由於在 Windows Me 前的中文 Windows，一直都把 Windows Media Player 稱作媒體播放器，所以媒體播放器在電腦老使用者中成了 Windows Media Player 的代名詞。

## 參見

* 媒體播放器列表

## 參考文獻
音频文件格式

**音訊檔格式**專指存放音訊資料的檔案的格式。存在多種不同的格式。

一般取得音訊資料的方法是：採用固定的時間間隔，對音訊電壓採樣（量化），並將結果以某種解析度（例如：CDDA 每個採樣為 16 位元或 2 位元組）儲存。採樣的時間間隔可以有不同的標準，如 CDDA 採用每秒 44100 次；DVD 採用每秒 48000 或 96000 次。因此，取樣率，解析度和聲道數目（例如立體聲為 2 聲道）是音訊檔格式的關鍵參數。

需要分清楚的是音訊檔和編解碼器不同。儘管一種音訊檔格式可以支援多種編碼，例如 AVI 檔案格式，但多數的音訊檔僅支援一種音訊編碼。

有兩類主要的音訊檔格式：

* 無失真格式，例如 WAV，FLAC，APE，ALAC，WavPack (WV)
* 有損格式，例如 MP3，AAC，Ogg Vorbis，Opus

有損檔案格式是基於聲學心理學的模型，除去人類很難或根本聽不到的聲音，例如：一個音量很高的聲音後面緊跟著一個音量很低的聲音。MP3 就屬於這一類檔案。

無失真的音訊格式（例如 FLAC）壓縮比大約是 2：1，解壓時不會產生資料 / 品質上的損失，解壓產生的資料與未壓縮的資料完全相同。如需要保證音樂的原始品質，應當選擇無失真音訊編解碼器。例如，用免費的 FLAC 無失真音訊編解碼器你可以在一張 DVD-R 碟上儲存相當於 20 張 CD 的音樂。

失真壓縮應用很多，但在專業領域使用不多。失真壓縮具有很大的壓縮比，提供相對不錯的聲音品質。

## 歷史

音訊 CD 格式於 1980 年由飛利浦公司和索尼公司開發，並於 1982 年公布，此後很少改動。這種格式定義一首歌存放在一個 CDDA 檔案中，輸入取樣率為 44100 次 / 秒（即 44.1kHz），每個採樣用 16 位元資料儲存。立體聲資料為 1.4M 位元 / 秒。

作為比較，MP3 格式壓縮比可以為 1:12（同樣是 44.1k 赫茲取樣率，MP3: 112k 位元 / 秒，CDDA：1.4 M 位元 / 秒）。MP3 格式開發始於 1987 年在德國的 Fraunhofer IIS，歷時 4 年，其間經歷了演算法的改進和音質提高。但是由於硬碟的價格較高，這項技術當時應用很少。

1996 年，Winamp1.0 版的發布成為 MP3 格式流行的催化劑。Fraunhofer 開始向採用他們的演算法的公司索要許可證費用，因此其他替代的免費演算法開始被研發。LAME 發布於 1998 年，並於此後成為主要的 MP3 編碼器。最近以來，其它的 MP3 格式的挑戰者包括進階音訊編碼或者叫 AAC（用於蘋果公司的 iTunes）、Ogg Vorbis（一個無專利的自由編解碼器）、Opus（是開放格式，標準定義於 IETF RFC 6716，有更低的延遲和更好的聲音壓縮率）。

## 非壓縮的資料格式

目前存在多種非壓縮資料格式，最流行的是 WAV 格式。WAV 檔案的格式靈活，可以儲存多種類型的音訊資料。對於儲存原始的錄音資料是一個好的選擇。WAV 格式是基於 RIFF 檔案格式，RIFF 格式與 AIFF 和 IFF 格式類似。

BWF（廣播聲波格式）作為 WAV 的後繼者，是由歐洲廣播聯盟建立的一種標準音訊格式。BWF 檔案中可以存放元資料。BWF 檔案也是也是基於 RIFF 檔案格式的，副檔名是 WAV。有關其資訊參見：歐洲廣播聯盟：Specification of the Broadcast Wave Format - A format for audio data files in broadcasting（廣播聲波格式描述 - 一種廣播用音訊檔格式）。歐洲廣播聯盟技術文件 3285, 七月 1997 年。

## 無失真壓縮的資料格式

* APE（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 龐大的 WAV 音訊檔可以通過 Monkey's Audio 這個軟體進行壓縮為 APE 格式。被壓縮後的 APE 檔案容量要比 WAV 原始檔小一半多。通過 Monkey's Audio 解壓縮還原以後得到的 WAV 檔案可以做到與壓縮前的原始檔完全一致。
* FLAC （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 格式的原始碼完全開放，而且相容幾乎所有的作業系統平台。它的編碼演算法已經通過了嚴格的測試，而且在檔案點損壞的情況下依然能夠正常播放。該格式不僅有成熟的 Windows 製作程式，還得到了眾多第三方軟體的支援。此外該格式是唯一的已經得到硬體支援的無失真格式，Rio 公司的硬碟隨身聽 Karma，建伍的車載音響 MusicKeg 以及 PhatBox 公司的數位播放機都能支援 FLAC 格式。
* Apple Lossless （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 為蘋果的無失真音訊壓縮編碼格式，可將非壓縮音訊格式（WAV、AIFF）壓縮至原先容量的 40% 至 60% 左右，編解碼速度很快。
* WavPack （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 允許使用者壓縮、取消復原 8、16、24、32 位元整型以及 32 位元浮點表示的 WAV 格式音訊檔案，另外它還支援多聲道資料流以及非常高的取樣頻率。另外 WavPack 引入了一種獨特的「混合」模式，它使用一個附加的檔案從而也具有了失真壓縮的優點。

## 失真壓縮的資料格式

* MP3，為 ISO／IEC 國際標準，是現在最普及的一種數位音訊編碼和有損壓縮格式，幾乎所有的終端和軟體都支援此格式。
* AAC，為 ISO／IEC 國際標準，是 MP3 的下一代格式，壓縮比 MP3 更高音質更好的音訊壓縮演算法，因此得到了眾多公司的支援。
* Vorbis，Xiph.Org 基金會開發，自由軟體和沒有專利的編解碼器；能夠完整保留 20kHz 下音質細節，採用可變位元速率（VBR），動態調整位元速率達到最佳的編碼效果。
* Opus，Xiph.Org 基金會開發，IETF 標準的開放格式，是 Vorbis 下一代格式，用單一格式包含聲音和語音，具有低延遲特性，適用於網路上的即時聲音傳輸。

## 多聲道格式

從九十年代起，影院開始將音響系統升級為環繞聲系統，它可容納 2 個以上的聲道。環繞聲系統中最流行的是杜比數字（Dolby Digital）系統（或稱 AC-3）和 數位影院系統（Digital Theater Systems，DTS）。這兩種編解碼器都是受著作權保護的，其編碼器和解碼器須支付許可證費用才能獲得。最流行的多通道格式叫做 5.1，意思是 5 個_環繞_聲道（左前、前中、右前、左後和右後）和一個低重音聲道（因為人的耳朵無法區分低頻率聲音傳來的方向）。

## 參考文獻

## 外部連結

* libsndfile （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）, 一個可以讀些多種音訊檔格式的 LGPLd 庫
* Apple iTune - Import Music - iTunes 檔案格式 AAC
* List of audio and music file formats
* 音訊檔 - 檔案格式 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） - 音訊檔格式解釋

## 參見

* 音訊壓縮
* QuickTime
* MP3 - 現今最為流行的有損音訊壓縮的編解碼器
* FLAC - 一種無失真音訊壓縮的編解碼器
* WMA
音频编码格式的比较

下列表格對多種**音訊編碼格式**的常規資訊和技術性資訊進行了比較。有關音訊格式和編解碼器提供的音訊品質的聽感測試，請參見編解碼器聽感測試。

## 一般資訊

### 備註

1. 「音樂」分類只是特定格式被商業化使用的參考，不是技術能力的說明。（例如在市場份額上，MP3 和 AAC 在個人音訊市場有主導地位，儘管其他許多格式在技術角度也適合擔當此角色。）
2. 首次公開發布是首次被規格化發布或開源發布，或者封閉的規格、不開放原始碼的編碼器首次以二進位形式發布。許多開發中的編碼器有包含 pre-1.0 的預發布版本和 1.0 發布候選版本（RC），儘管 1.0 不一定作為發布版本。
3. 最新穩定版本是指規範或者其實現。
4. 如果 OSI 許可的軟體在特定格式可用，this does not necessarily permit one to use said codec free of charge. Likewise, if there is only proprietary licensed software available for a particular format, one might be able to use the codec free of charge.
5. MP3 許可證及專利狀況：MP3 格式存在專利，因此具有許可限制（在 2017 年到期）。但是， with multiple contenders for the patent, it is far from certain in the market who is the patent holder with the right to set pricing and royalties. A sample of prices for _one_ patent-holder （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） is available. In practice, there is a wide range of MP3 authoring software and MP3 encoding worldwide is often performed on a private basis and unpaid, with patent rights unenforced against end-users. 見 MP3# 授權和專利問題。

## 作業系統支援

 

## 多媒體框架支援

 

## 技術細節

 

 

### 備註

* 此處列出的延遲是正常取樣率（通常 44.1 kHz）下的總延遲（影格大小加所有可預測值）。
* 無失真壓縮將有一個可變位元速率。

## 參見

* 編解碼器許可證列表
* 音訊播放器的比較
* 影片播放器的比較
* 編解碼器列表
  * 開源編解碼器和容器
* 影片編碼器的比較
* 容器格式的比較

## 參考資料

## 外部連結

* Comparative test April, 2004 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* EBU subjective listening tests on low-bitrate audio codecs （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* Hydrogenaudio comparison of lossless formats （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* Tsabary, Eldad. "A Survey of Audio Coders for Electronic-Art Music （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）." _eContact! 9.4 — Perte auditive et sujets connexes / Hearing (Loss) and Related Issues_ (May 2007). Montréal: CEC.
* Rodman, Jeffrey "VoIP to 20 kHz: Codec Choices for High Definition Voice Telephony （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）" (July, 2008)
音频编程语言列表

這是一個**音頻程式語言**的列表，它們常用作聲音製作、算法作曲以及聲音合成。

 

* ABC notation，一個用 ASCII 字符來記譜的語言
* ChucK，強時間性的、並發的、實時音頻程式語言
* Real-time Cmix，一個與 Csound 有些相似的 MUSIC-N 的合成語言
* Common Lisp Music (CLM)，一個用於 MUSIC-V 家族語言中的音樂合成與信號處理的軟體包
* Csound， 一個以 LGPL 協議發布的 MUSIC-N 合成語言
* Extempore，一個現場編程環境，核心功能都基於 Impromptu
* FAUST（Functional Audio Stream），用作高效信號處理函數式的編譯語言
* Hierarchical Music Specification Language（HMSL），更多地是為音樂設計而非聲音合成，1980 年代用 Forth 開發而成。
* Impromptu，一個 Mac OS X 作業系統下的 Scheme 語言環境，可以用作聲音與視頻的合成、算法作曲以及 2D 和 3D 圖形編程
* jMusic
* JSyn
* Kyma
* Max/MSP，一個私有的、模塊化的可視化程式語言，主要用作音樂中的聲音合成
* Music Macro Language (MML)，常用來製作晶片音樂
* MUSIC-N，包括版本 I、II、III，IV、IV-B、IV-BF、V、11 和 360
* Nyquist
* OpenMusic
* Pure Data，一個模塊化的可視化程式語言
* Reaktor
* Sonic Pi
* Structured Audio Orchestra Language (SAOL)， MPEG-4 結構化音頻 標準的一部分
* SuperCollider
* SynthEdit
* Vvvv
音频编解码器

**音訊編解碼器**是指能編碼或解碼音訊數位資料流的裝置或電腦程式。

軟體音訊編解碼器作為電腦程式，能夠以特定音訊檔或串流媒體音訊編碼格式為依據，執行演算法以壓縮與解壓縮數位音訊資料。其中，演算法的設計目標是在保證一定音質的同時，在數位音訊中使用最少的位元表示高傳真音訊，可以令音訊檔傳輸過程需要占用的頻寬以及儲存空間有效減少。大多數軟體編解碼器的實現形式是具有介面的函式庫，供一個或多個媒體播放器使用。

硬體音訊編解碼器作為一套裝置，同時包含受相同定時器訊號控制的類比數位轉換器（ADC）和數位類比轉換器（DAC），因而既能將類比音訊編碼得到數位音訊、又能將數位音訊解碼得到類比音訊。例如，一些同時支援音訊輸入和輸出的音效卡就會用到它。

## 參見

* 音訊編碼格式的比較
* 編解碼器列表
* 開源編解碼器和容器
* 轉碼
* 影片編解碼器

## 參考資料
音频视频接收器

**音訊／影片接收器**（英語：audio/video receiver，縮寫為 **AVR**），即 **AV 接收器**（AV receiver），是家庭影院系統中的消費級電子裝置。AV 接收器被用來接收和處理多個來源的音影片訊號，為音訊提供功放以驅動揚聲器，並將影片傳送由到電視、監視器或投影儀等顯示器。輸入可能來自衛星天線、收音機、 DVD 及藍光光碟播放機、錄影機或遊戲機等。音影片源的選擇和音量大小等通常經由遙控器設定。

## 術語

所謂「接收器」（receiver），基本上是指內建無線電調諧器的放大器，通常至少是具有雙聲道的立體聲模型。AV 接收器的基本功能是接收音訊訊號，放大音訊訊號以驅動多個揚聲器，並允許將相應的影片訊號傳遞到投影儀或電視等顯示裝置，從而執行原本需要大量單獨裝置（例如前置放大器、均衡器、多個功率放大器等）的任務。

隨著 20 世紀 80 至 90 年代家庭娛樂方式選擇的擴大，AV 接收器的作用變得越來越多。有的增加了處理各種數字音訊訊號的能力；有的添加了更多功放以播放環繞聲；有的添加了影片切換功能以簡化從裝置間的切換（儘管這一作用在電視開始支援多個相同類型的輸入連接器時再次減弱）。

儘管更簡單的立體聲接收器與 AV 接收器的主要功能都是放大，音訊／影片接收器（AVR）或家庭影院接收器（Home Theater Receiver）仍被用來區分二者的不同。

AV 接收器也可以稱為數字音影片接收器（digital audio-video receiver）或數位媒體彩現器（digital media renderer）。

AV 接收機被歸類為音訊電子放大器。但隨著 21 世紀初功能的增加，2010 年代的 AV 接收器通常具有重要的附加功能。

## 特徵

### 頻道

立體聲接收機有兩個放大通道（因此有兩個獨立的放大器），而 AV 接收機可能有兩個以上。AV 接收機的標準是五通道放大（因此有五個獨立的放大器），通常被稱為 5.1 接收機。這規定了左、右、中、左環繞聲和右環繞聲揚聲器由接收器供電。

### 放大器功率

### 解碼器

### 音視訊輸入 / 輸出

## 參見

* 放大器電路
* THX 標準
* 網路機上盒
* 家庭劇院
* 家庭劇院個人電腦（HTPC）

## 參考資料

## 外部連結

* 典型接收器的方塊圖 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* 用於音訊影片切換的 HDMI 切換指南
音频设备

**音訊裝置**（英語：audio equipment）是指再現、記錄或處理聲音的裝置，包括麥克風、無線電接收器、AV 接收器、CD 播放器、錄音機、放大器、調音台、效果器、耳機和揚聲器。

音訊裝置被廣泛應用在不同場景，如音樂會、酒吧、會議室以及有錄製、再現、提升音訊需求的家庭。

電子電路作為音訊裝置的組成部分，也可以設計實現某些訊號處理操作，以便在訊號處於電氣形式時對其進行特定更改。 

音訊訊號可以通過電子裝置生成的電訊號來進行合成。

在數位技術取得進展之前，音訊裝置一直使用類比電路進行設計。數位訊號兼有數字特性，因而通過電腦軟體被人操作，這與傳統音訊裝置的方式基本相同。今天，類比和數字兩種設計方法都被廣泛使用，而選擇哪一種主要取決於實際應用需求。

## 參見

* 聲音錄製和再現
* 音訊系統

## 參考資料
音高校準

**音高校準**（或稱**調音**，英語：Musical tuning）是調整樂器，使其音高變得精準的過程。由於許多樂器的音高都會隨著時間而慢慢失準，例如弦樂器的弦，其張力隨時間鬆弛，而管樂器在製造時進行音高校準之後，音高受時間影響相對小。因此，管弦樂團在表演前調音時通常以雙簧管準調整音高。而其他情況，例如獨奏時的吉他或小提琴經常使用音叉或電子調音器進行音高校準。

## 參見

* A440
* 音高

## 參考資料
音高重音

**高低重音**或**音高重音**（英語：**Pitch accent**），是一種重音。在高低重音語言裏，一個詞裏的每個音節的音調取決於該音節在詞裏出現的位置。而聲調語言中，每個音節有自己固定的聲調，它的聲調和它在詞裏出現的位置無關。世界上很多語言（如日語、吳語等）都含有的高低重音系統（另一種是輕重重音）。

比如對於同樣都只有低高兩調之分的音高重音語言和聲調語言，一個雙音節詞 [aba]， 在音高重音語言裏只有兩種可能的音調：[ába] 或 [abá]。而在聲調語言中可能有四種：低低調 [àbà]、高高調 [ábá]、高低調 [ábà]、低高調 [àbá]。

## 日語

日語通常被認爲有高低重音。不過不像塞爾維亞 - 克羅埃西亞語，日語只有 20% 的詞彙有音高重音，另外 80% 則沒有重音。

音位降階或許比音高重音能更準確地描述日語的重音特點。一個詞的音調不斷上升直到音位降階，之後音調急劇下降。在雙音節詞裏，這表現為_高 - 低_和_低 - 高_的對立。無重音詞也是_低 - 高_，但是後繼音節的音調使它有別於有重音詞.

## 吳語

吳語特別是上海話、寧波話已經逐漸從聲調語言演變成一種音高重音語言。

以上海話為例。上海話每個字單獨讀時，依然有固定的聲調：陰平（調值 53）、陰去（調值 34）、陽去（調值 13）、陰入（調值 5）、陽入（調值 2）。但是在口語的詞句裏，字的聲調消失，而代之以高、中、低三個音調。詞首如果是陽去或陽入字，則該字只可能是低音調（調值 22 或 11）；詞首如果是陰去或陰入字，則該字只可能是中音調（調值 33）；詞首如果是陰平字，則該字只可能是高音調（調值 55）。多音節詞裏，第一個字的音調決定了該詞裏其他所有字的音調。如果第一個字是高音調，後面的字都讀中音調；如果第一個字讀中音調或低音調，那麽第二個字讀高音調，再後面的字讀中音調。

 
吳語臨紹小片慈谿話只剩 4 個聲調，4 個無任何辨義作用的聲調：陰舒，陽舒，陰入，陽入。陰陽是可以通過聲母的清濁來區別的，而舒入則是和韻母有關。也就是說，在慈谿話中，聲調已經是沒有了作用。那它就已經可以說完全是一種音高重音語言了。

## 參考文獻
音高集合

**音高集合**（英語：**pitch class**）是一個集合，其中所有的音高都剛好差整數倍的八度音，舉例來說，音高集合 C 包含了所有八度音中的 C。若以科學音高記法表示，則音高集合 C 如下

　
: {Cn : _n_ 為整數} = {..., C-2, C-1, C0, C1, C2, C3 ...};

其中，C2 比 C1 高八度音，頻率為後者兩倍，數字每多一，就高一個八度，頻率變兩倍。雖然 n 沒有正式的範圍，但人耳只聽得到部分的音高 (約 20 赫茲到 20000 赫茲)，故 n 大多範圍在 0 到 11 之間。人耳對音高的感知是對數–線性，且在同一音高集合中的音高，因為頻率為倍數關係，彼此有疊加的關係，故聽起來非常和諧，有相似的感受，此關係稱為「等價八度」，故音高集合的概念非常的重要。

要注意在標準西方音樂標記中，不同的符號可能代表著相同的音高，譬如: B♯3, C4, 和 D4 都是相同的，因此也有著一樣的色度，被歸類在同一種音高集合中。

## 整數標記法

為了避免相同標記造成的誤會，音高集合通常用數字來表示音高集合，以常見的十二平均律為例，一個八度可以平均分成十二個等分，數字由 0 到 11，每個數字都比前個數字高一個半音，不會有 12 的出現，因為 12 剛好到達八度音，頻率兩倍，會算在音高集合第 0 類。故可直接將 MIDI 值除以 12，餘數相同的就會在對應的音高集合中。

## 音符頻率

根據美國標準協會定義，A4 的頻率為 440 赫茲，故低一個八度音的 A3 頻率為 A4 一半 (220 赫茲)。A3 到 A4 之間差了一個八度音程，由十二平均率可平分為 12 等份的半音，r 為每個半音所差的頻率倍數，B 比 A 高了兩個半音，C 比 A 高了三個半音，可依此計算各個音符的頻率。 $r={\sqrt[{12}]{2}}$

$$
Freq_{B_{4}}=440\times r^{2}=440\times 2^{\frac {2}{12}}\approx 493.88Hz
$$

$$
Freq_{C_{4}}=440\times r^{3}=440\times 2^{\frac {3}{12}}\approx 523.25Hz
$$

## MIDI 值

MIDI 值用 0~127 的實數來代表 C-2 到 G8 的音高，若高一個半音，則數字多一，A4 的 MIDI 值為 69，B4 的 MIDI 值為 71，C4 的 MIDI 值為 72 以此類推。若想計算每個音高的 MIDI 值和頻率，可用以下方程式計算，f 是基頻 (單位為赫茲)，p 是 MIDI 值：

$$
p=69+12\log _{2}({f/440})
$$

故可將 MIDI 值直接除以 12，即可得到對應音高集合，我們也可用符號取代整數標記法。

$$
0\equiv C
$$

$$
1\equiv C\#/Db
$$

$$
2\equiv D
$$

但有時 10,11 分別會用 "t","e" 表示，或是 "A","B" 表示。

## 應用

音高集合與色度可應用在複音 (和弦) 的特徵抽取，複音代表著同時有兩個以上的音，彼此可能有不同的音頻，故有多個音高集合所構成，且可轉換成色度用向量去紀錄各個音高集合的比重，如果以最常見的十二平均律為例，可以用一個十二維的向量來代表色度，第一維代表著音高集合 C 的比重，第二維代表著音高集合 C# 的比重，第三維代表著音高集合 D 的比重，以此類推，則 C 大三和弦，以色度表示，第一維 (C)、第五維 (E)、第九維 (G) 的值會特別大，但是其他九維的值也不會等於零，因為弦樂器有除了基本音頻外，還有第一泛音、第二泛音、第三泛音等等，且和弦為複音，彼此的泛音又會共鳴，造成許多組成音以外的音。若可取出大量和弦音訊的十二維色度特徵，即可透過機器學習的方法，由電腦自動判斷新音訊之合弦。但此特徵抽取的方法有個小缺陷，因為色度無法分辨音高來自哪個八度音，故無法分辨出二度音和九度音，故會造成有些特殊和弦無法區別，比如說九和弦、十一和弦、十三和弦。

## 資料來源

1. Arnold Whittall, The Cambridge Introduction to Serialism (New York: Cambridge University Press, 2008): 276. ISBN 978-0-521-68200-8 (pbk).

2. Don Michael Randel, ed. (2003). "Set theory", The Harvard Dictionary of Music, p.776. Harvard. ISBN 9780674011632.

3. Tymoczko, Dmitri (2011). A Geometry of Music: Harmony and Counterpoint in the Extended Common Practice, p.30. Oxford Studies in 

4. Music Theory. ISBN 9780199714353.

5. Müller, Meinard (2007). Information Retrieval for Music and Motion, p.60. ISBN 9783540740483. "A pitch class is defined to be the 
set of all pitches that share the same chroma."

6. Whittall (2008), p.273.Robert D. Morris, "Generalizing Rotational Arrays", Journal of Music Theory 32, no. 1 (Spring 1988): 75–132, citation on 83.

## 延伸閱讀

1. Purwins, Hendrik (2005). "Profiles of Pitch Classes: Circularity of Relative Pitch and Key—Experiments, Models, Computational Music Analysis, and Perspectives". Ph.D. Thesis. Berlin: Technische Universität Berlin.

2. Rahn, John (1980). Basic Atonal Theory. New York: Longman; London and Toronto: Prentice Hall International. ISBN 0-02-873160-3. Reprinted 1987, New York: Schirmer Books; London: Collier Macmillan.

3. Schuijer, Michiel (2008). Analyzing Atonal Music: Pitch-Class Set Theory and Its Contexts. Eastman Studies in Music 60. Rochester, NY: University of Rochester Press. ISBN 978-1-58046-270-9.
音高集合列表

這是按 Forte 編號分類的**音高集合列表**。

## 參見

* 和弦列表
* Z-relation

## 註

## 參考

## 外部鏈接

* Solomon, Larry (2005). "The Table of Pitch Class Sets", _SolomonsMusic.net_.
* Tucker, Gary (2001). "Table of pc set classes", _A Brief Introduction to Pitch-Class Set Analysis_.
* Nelson, Paul (2004). "Table of Prime Forms", _ComposerTools.com_.
* "PC Set Calculator", _MtA.Ca_.
* "Chord Analyzer (PC Set Calculator)"
音魔合唱團

**音魔樂隊**（Audioslave）是一支美國的搖滾超級樂團，於 2001 年在加州的洛杉磯組建，後於 2007 年解散。成員包括前聲音花園主音克里斯・康奈爾（Chris Cornell）及三名前討伐體制樂團成員，包括吉他手湯姆・莫雷洛（Tom Morello）、貝斯手蒂姆・康默福德（Tim Commerford）及鼓手布拉德・威爾克（Brad Wilk）。初期樂評曾形容樂團只是討伐體制與聲音花園的混合版，直至第二張專輯《Out of Exile》的推出，才正式與上述兩隊的音樂出現顯著分別。樂隊的音樂以融合七十年代硬式搖滾與八十年代另類搖滾曲風，塑造出樂隊特色。此外，吉他手莫雷洛那種獨特而著名的吉他獨奏技巧也是樂隊標誌之一。

2007 年二月，主音康奈爾宣佈「因無法修復的個性問題與音樂分歧」而離開樂隊，其後餘下的三名成員決定重組討伐體制並開始巡演。同年，康奈爾和莫雷洛亦相繼推出個人專輯，音魔樂隊註定就此解散。在整個生涯中，樂隊發行了三張成功的專輯，同時獲得了三項葛萊美獎提名，並成為首支到古巴進行露天大型演出的美國搖滾樂隊。主唱 Chris Cornel 在結束聲音花園表演後，在 2017 年 5 月 17 日於住宿飯店以上吊自殺方式結束生命。

## 歷史

### 2000-2001

### 2002-2003

### 2004-2005

### 2006-2007

關於康奈爾離職的消息於 2006 年 7 月出現，當時內部人士表示，在第三張專輯發行後，他將離開樂隊並重新開始他的個人生涯。 康奈爾立即否認了這些謠言，稱「我們聽到有關音魔合唱團一直在分手的謠言...... 我總是忽略 [他們]。」 在同一次採訪中，他還討論了他在 8 月底之前錄製新專輯的意圖，這是七年來的第二張專輯。

## 音樂風格與影響

透過把七十年代硬式搖滾風格的重複段加進另類搖滾，再配上康奈爾遼廣的音域、莫雷洛別具特色的招牌吉他獨奏和康默福德與威爾克的伴奏部份，音魔樂隊創出其獨特的搖滾。莫雷洛提到他在討伐體制樂團時未曾遇過「音樂上的限制」，但在音魔樂隊中得到更多突破，踏上「更廣的音樂領域」。意思是指樂隊成員有機會去寫一些具旋律性的慢曲，這是他們未曾做過的。而對於莫雷洛獨特的吉他獨奏，部份聽眾認為樂隊使用了取樣、合成器或其他技巧來取得吉他獨奏中的音效。儘管樂隊在專輯封套上特別強調歌曲中「所有聲音皆由吉他、貝斯、鼓和人聲組成」，正如討伐體制一樣。

樂隊的首兩張專輯勾畫出來自七十年代硬式搖滾樂隊如齊柏林飛船跟黑色安息日的影響，亦承繼了一些聲音公園垃圾搖滾與討伐體制放克金屬的聲音。在第三張專輯中，樂隊則受到六七十年代的放克、靈魂樂與節奏藍調影響，包括使用舊式的吉他及擴音器進行彈奏，康奈爾亦採用了七十年代的靈魂樂唱腔來演唱歌曲。莫雷洛亦定史萊與史東家族（Sly & the Family Stone）、占士・布朗和放克瘋（Funkadelic）作為專輯中放克音色的影響來源。

## 專輯

### 錄音室專輯

* _Audioslave (2002)_
* _Out of Exile (2005)_
* _Revelations (2006)_

## 註釋

## 參考文獻
韵书

**韻書**是中國古代按韻編排的字典。記錄了每一個字的意義之餘，還用反切記錄了它的讀音。韻書和韻表不同之處，在於韻表依照一個既定的格式，把字按著音、韻、調來排列。

最初，韻書編纂的目的是為文學創作，方便詩人依韻寫詩。同時，韻書也具有字典的作用：可以按照字的讀音查詢其意義。

## 官方韻書歷史

中國最早的韻書是三國時期李登編著的《聲類》，今已佚失。唐封演《聞見記》說：「《聲類》十卷，凡一萬一千五百二十字。以五聲命未，不立諸部。」

晉代呂靜編著有《韻集》，《魏書・江式傳》載：「忱弟靜別倣故左校令李登《聲類》之法，作《韻集》五卷，『宮、商、角、徵、羽』各為一篇。」但此書亦已佚亡。修訂《切韻》的顏之推在《顏氏家訓・音辭篇》裏批評呂靜：「『成、仍、宏、登』合成兩韻，『為、奇、益、石』分作四章。」這說明《韻集》跟《切韻》分韻存有分歧。

官方韻書胎於唐代，孫愐修隋代陸法言之《切韻》，改為《唐韻》。王仁昫之《刊謬補缺切韻》也是《切韻》的一個增修本，較《唐韻》更早。但孫愐曾利用朝廷擴大《唐韻》之影響，故《唐韻》雖為孫愐私著，命名卻帶官方性質，為當時押韻之標準。《唐韻》有 206 個韻，其中定某些韻可同用，故實僅 112 個韻。孫愐《唐韻》之後還有一種《廣唐韻》。

宋真宗大中祥符元年（公元 1008 年）陳彭年等人奉詔，據更早之《切韻》、《唐韻》等韻書修成《大宋重修廣韻》，即《廣韻》。此亦使《廣韻》成為中國古代首部由官方主修之韻書。宋仁宗景祐四年（公元 1037 年），即《廣韻》頒行後 29 年，宋祁、鄭戩給仁宗上書，批《廣韻》多用舊文，「繁省失當，有誤科試」。另據王應麟《玉海》記載，賈昌朝亦同時上書批評宋真宗景德年間編之《韻略》為「多無訓釋，疑混聲、重疊字，舉人誤用」。故仁宗令由丁度等人重修此二部韻書。結果景祐四年當年即完成《禮部韻略》，二年後於寶元二年（公元 1039 年）完成《集韻》。《集韻》為《廣韻》之修訂本，而《禮部韻略》則為《韻略》之修訂本。因《禮部韻略》於收字及字之注釋方面皆為科舉應試考慮，較《廣韻》、《集韻》都簡略，故稱作《韻略》。又因其為當時科舉考試用之官韻，而官韻從唐代開元以來就由主管考試的禮部頒行，所以叫《禮部韻略》。《廣韻》《集韻》《禮部韻略》又將某幾個韻同用，雖仍有 206 個韻，但合併可同用之韻後僅剩 108 個韻。

金代平水書籍（即山西平水地方管理圖書印刷之官員）王文鬱作《新刊韻略》併舊韻為 106 個韻，後來劉淵刻書刊行新的壬子新刊《禮部韻略》共 107 韻（此書已佚，僅能從元初黃公紹、熊忠的《古今韻會舉要》一書瞭解到一些概況）。與宋仁宗景祐四年發佈之 206 韻之科舉考試用官韻《禮部韻略》不同，新的壬子新刊《禮部韻略》和王文鬱的 106 韻的平水《新刊韻略》是一致的。106 韻和 107 韻之區別只在於上聲「拯」、「迥」二部合併與否。元初陰時夫著《韻府群玉》定名 106 韻的版本為「平水韻」。明代以後文人則沿用 106 韻。

《洪武正韻》為明太祖洪武八年（1375 年）樂韶鳳、宋濂等 11 人奉詔編成之明代官方韻書，共 16 卷。《洪武正韻》在明代多次翻刻，影響很大。《佩文詩韻》則於康熙四十三年（公元 1704 年）至五十五年（1716 年）期間編輯成書，共 106 韻，為清代科舉用之官方韻書，完全取代了《洪武正韻》。

如非格律詩，詞依《詞林正韻》押韻，散曲則依《中原音韻》押韻。

## 參考資料

## 參看

* 反切
* 三十六字母

## 外部連結

* 韻典網 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
韵妮·奥唯

**苪妮・奧唯**（英語：Renee Alway，1986 年 4 月 29 日 —），美國模特兒，來自夏威夷州茂宜島，是《全美超級模特兒新秀大賽》第八季季軍。

## 比賽之前

在參加《全美超模新秀大賽》前，苪妮是家庭主婦，她的丈夫名叫傑遜（Jason），兩人有一個一歲大的兒子名叫特洛伊（Troy）。苪妮和媽媽在棕櫚泉居住，而丈夫在那裡工作。

苪妮十三歲時已經有當模特兒的經驗，並拍攝一些商業的廣告照。她也曾在紐約、歐洲和日本等地接模特兒工作，而且在《Seventeen》雜誌和義大利版本的《Vogue》中出現。

苪妮有四個姊妹，她說自己小時候曾被虐待。

## 參與全美超級模特兒新秀大賽

苪妮和丈夫在芝加哥結婚的時候，她聽說到當地會有《全美超級模特兒新秀大賽》的大型面試。但是有太多的人排隊報名面試了，苪妮沒想到自己能夠入選，要丈夫強迫她才肯參加面試。

## 比賽期間

當苪妮第一次和評判見面時，她向評判說她是一名已婚的母親，泰雅亦十分驚訝她在生育後體型仍保持得這麼好。她亦在面試間說自己性格十分坦率，有看不過眼的話就會直說。在她入圍了十三強後，泰雅問她是否想起了她的寶寶？並說她的媽媽或許會是超模新秀冠軍。苪妮回應說：「她的媽媽定是超模新秀冠軍！」

入圍搬進大屋後，她立刻實行了她在面試時向評判說的話。當珠兒（Jael）勝出了第一次的小挑戰後，苪妮很不滿，說這場小挑戰十分不公平，回到家中更和珠兒爭執起來。

在第三集，苪妮不滿彩蓮（Jaslene）經常得到一些易掌握的角色，她「坦率」的性格再次出現。而碧妮勝出了稍後的小挑戰，也令苪妮十分不滿。苪妮更和碧妮爭吵起來。

苪妮還惹怒了屋中的女位大碼模特兒戴安娜（Diana）和慧妮（Whitney），苪妮對慧妮說：「妳認為一個大碼的模特兒能夠登上《Vogue》嗎？」

後來，苪妮被眾女攻擊，她也明白到自己的態度是多麼的差，故她決定要給自己一個正面的形象，因為做一個婆娘是不會得到人心的。在那次的拍攝中，苪妮扮演了被下毒殺死的模特兒，表現出色，終在那週得到了首名入圍。

第七集，苪妮為自己起了一個別名 "Nayiem"，後來評判覺得這個名字令他們想起第四季冠軍儷瑪・摩娜，故更改成 "NeNe"。

在第七集，眾女參加一個派對，在場有芭黎絲・希爾頓和她的好朋友妮可・瑞奇一同出現。妮可・瑞奇問苪妮誰是婊子，苪妮答：「我不喜歡… 珠兒。」這句話立即引來珠兒的反擊，還說沒有人願意和苪妮做朋友。後來泰雅出場，所有的女生都對苪妮說了不好的評語。苪妮說自己背後還有個家庭要照顧，有一個在海邊工作的丈夫，有一個不能離開媽媽的兒子，所以她的壓力十分大，根本不在乎在這裡人緣好不好，並說她只是自我保護才會這麼壞脾氣，後來她向了所有人道歉。

在第八集的演戲小挑戰中，苪妮的出色演技打動了嘉賓艾弗連・萊米雷斯（Efren Ramirez），勝出了第一次的小挑戰，而那次的獎賞是她的丈夫和兒子到屋內探望她，這使苪妮激動得流淚了。在同一集，苪妮和第六季的鍾妮・德斯一同拍攝照片。

第十集的回顧播放了她和迪安之前的一場爭執，迪安（Dionne）不滿苪妮和碧妮時敵時友而挑起罵戰，迪安不停的說：「妳好假！妳好假！婆娘！」

第十一集，泰雅和女孩們拍攝照片，苪妮出色的擺姿勢技巧令泰雅留下深刻印象，但同時在那集評判指出苪妮的形象太過商業化。第十二集，苪妮勝出了第二次小挑戰，得到了名貴首飾，在同集她在拍攝土著舞蹈為主題的照片十分出色，更首名入圍三強。

在最後一集，苪妮進入了三強，評判認為她的 CoverGirl 照片和廣告都顯得她比起其餘兩人老，在烈日當空的環境下拍的廣告中更見不到她的眼睛，故和亞軍娜塔莎進入了包尾二人，最後苪妮被淘汰。

苪妮在比賽中兩次首名入圍，也勝出兩次小挑戰。

## 比賽過後

苪妮和第八季的其餘四強在《Us Weekly》中拍了一輯照片，當中苪妮說自己很欣賞德國超模海迪・克林，她欣賞海迪能夠擔任一個母親之餘，亦能做模特兒和主持節目。

在 CW Lounge 的 Closeup 中，苪妮說她不喜歡自己大變身的髮型，但為了保持良好形象故在比賽期間她一直都沒有提及。

苪妮在訪問中透露她將會搬到洛杉磯當模特兒，她也將會參與拍攝電影。

她在 MySpace 中稱她已和 Next 模特兒經紀簽約。

在 2013 年，她因為盜竊、藏毒、襲警罪而入獄。

## 參考資料

## 外部連結

* 苪妮・奧唯在網際網路電影資料庫（IMDb）上的資料（英文）
* 苪妮的相冊 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
韵家口镇

**韻家口鎮**，是中華人民共和國青海省西寧市城東區下轄的一個鄉鎮級行政單位。

## 行政區劃

韻家口鎮政府下轄以下地區：

互助中路社區、​紡織社區、​東興社區、​東盛社區、​中莊村、​褚家營村、​小寨村、​韻家口村、​泮子山村、​付家寨村和朱家莊村。

## 參考資料
韵尾

**韻尾**（syllable coda）是跟在做韻腹的元音後面的輔音或者元音，和前面的元音以及元音前面的輔音組成一個音節，和做韻頭與韻腹的元音一起組成韻母。韻尾輔音一般是聲母輔音的真子集。

普通話中的韻母「ㄦ」可以做韻尾，在拼音中寫作 r，如「花兒」拼作 huar。

也有許多語言沒有韻尾，如斯瓦西里語和夏威夷語，以及漢語辰溪、城步、耒陽等地方言。

漢語方言裏常見的韻尾有：-u -i -m、-n、-ŋ、-p、-t、-k、-ʔ等。

以日語音系為例，韻尾只可能是一個與後面的輔音部位相同的鼻音，或是出現在詞中的疊音。而在英語中，複輔音也可以做韻尾，除 /h/ 外所有單輔音都可以做韻尾。

an: 韻尾 /n/

cup: 韻尾 /p/

tall: 韻尾 /l/

milk: 韻尾 /lk/

tints: 韻尾 /nts/

fifths: 韻尾 /fθs/

sixths: 韻尾 /ksθs/

twelfths：韻尾 /lfθs/

strengths：韻尾 /ŋ(g)θs/

組成複輔音韻尾的輔音，響度一般遞減，這就是所謂固有音響。因而英語聲母和韻尾複輔音的種類不同，strengths 中的聲母 /str/ 複輔音不會做韻尾。也有少數複輔音，如 stardust 中 /st/ 即可做聲母也可做韻尾。其他一些語言中，固有音響的限制要更加嚴格。

#### 開音節與閉音節

形如 V、CV、CCV 等沒有韻尾的音節 (V = 元音，C = 輔音) 被稱作**開音節**，帶韻尾的形如 VC、CVC、CVCC 等的音節則被稱為**閉音節**。注意此概念與元音的開閉無關，而以音節結尾的音素類型有關。幾乎所有語言都有開音節，少數語言沒有閉音節。

一般而言，不位於詞尾的音節大都是閉音節，起碼在音值上少見純元音結尾的，因為 C1VC2V 結構中的 C2 會被分析為第二個音節的聲母。例如，西班牙語 casar「結婚」位於元音間的輔音就被分析到下一個音節 (ca-sar)。出現疊音時，音節邊界會位於中間，如義大利語 panna「奶油」(pan-na) 派生自 pane「麵包」(pa-ne)。

## 註釋

## 延伸閱讀

## 參見

* 漢語音節結構
* 音節

## 外部連結

* Syllable Dictionary: Look up the # of syllables in a word. Learn to divide into syllables. Hear it pronounced. （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
* Do syllables have internal structure? What is their status in phonology? CUNY Phonology Forum
* Syllable drill. Listen to syllables and select its representation in latin letters （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
韵府群玉

《**韻府羣玉**》，元代陰時夫（生卒年不詳）撰，共二十卷。

## 內容沿革

陰時夫在他的父親陰應夢（1224—1314）的指導下編成的，由陰時夫之兄陰幼達作注。採錄典故詞藻，隸屬各韻下。按類書按韻編排者，始於顏真卿之《韻海鏡源》，但已失傳。元大德十一年（1307 年），陰應夢為《韻府羣玉》寫序，序成而卒。
韵律

**韻律**（古希臘語：μέτρον）是西方詩歌中韻文的基本用韻結構。西方傳統韻文詩的韻律根據語言的不同可以分爲強弱韻律和長短韻律，前者以每個音節是否有重音爲判定音節韻律的標準，後者則依據音節的長短。英語、義大利語等現代語言多用強弱音律，而古希臘語、拉丁語等古典語言則採取長短韻律。

## 基本結構

### 音步

一行詩（line）可以被分成幾組音步。常見的音步有以下幾種（註：以下依據古典語言的長短韻律稱呼音步，在強弱韻律中則須將「長」「短」改爲「強」「弱」，如短長步在強弱韻律中則對應弱強步，但在西方語言中兩者名稱相同；亦可兩者混稱爲「揚」「抑」）。

其中三長一短音步取決於短音在第幾個音節，可以細分爲第一、二、三、四類（英語：first, second, third, fourth epitrite）。

### 步格

一行詩里的音步數和音步的形式被統稱為步格。根據數目劃分，常用步格有八類，分別為：

* 一步格（μονόμετρος），一行一個音步。
* 兩步格（δίμετρος），一行二個音步。
* 三步格（τρίμετρος），一行三個音步。
* 四步格（τετράμετρος），一行四個音步。
* 五步格（πεντάμετρος），一行五個音步。
* 六步格（ἑξάμετρος），一行六個音步。
* 八步格（ὀκτάμετρος），一行八個音步。

以下步格未見於古希臘關於韻律的作品，但在英語中以類似詞源命名：

* 七步格（英語：heptameter），一行七個音步，通常會有 14-21 個音節。

## 古典韻律

### 古希臘文

古希臘語的韻律複雜多樣，一般可以區分爲抒情詩韻律以及非抒情詩韻律。以下列出古希臘語的主要韻律種類，其中以–表示長音節，⏑表示短音節，⏕表示亦可爲單個長音節或是兩個短音節，X 表示不計長短的一個音節（兩用音節）。最後一個音節此處標記爲長音節，但一般可短音長用。

#### 非抒情詩韻律

* 長短短六步格在古希臘史詩等體裁中使用，其基本節奏爲：

　
: : –⏕ | –⏕ | –⏕ | –⏕ | –⏑⏑ | ––

* 輓歌體以兩行爲單位，第一行同長短短六步格，第二行則爲五步：

　
: : –⏕ | –⏕ | –⏕ | –⏕ | –⏑⏑ | ––

　
: –⏕ | –⏕ | – || –⏑⏑ | –⏑⏑ | –

* 短長三步格常用於戲劇對白。**註意：**三步格中每步指兩個短長步，所以實際上有 12 個音節：

　
: : x–⏑– | x–⏑– | x–⏑–

　
: 此韻律有多種變化，詳細請參考主條目。其他戲劇對白韻律包括短長四步去尾格、長短四步去尾格、短短長四步去尾格等。

#### 抒情詩韻律

希臘抒情詩（古希臘語：μέλος）韻律較爲不規則，尤其合唱歌韻律十分難以分析，以下只列出有代表性的幾個類別：

* 伊歐里斯韻律：指用於伊歐里斯的抒情詩人作品中的韻律，最常見的有兩種，分別以萊斯博斯島的兩位詩人命名：

　
: * 莎芙詩體：以三行爲單位，最後一行延長半行，節奏如下：

　
: : – ⏑ – x – ⏑ ⏑ – ⏑ – –

　
: – ⏑ – x – ⏑ ⏑ – ⏑ – –

　
: – ⏑ – x – ⏑ ⏑ – ⏑ – –

　
: – ⏑ ⏑ – –

* 阿爾卡埃烏斯詩體：以四行爲單位，節奏如下：

　
: : x – ⏑ – x – ⏑ ⏑ – ⏑ –

　
: x – ⏑ – x – ⏑ ⏑ – ⏑ –

　
: x – ⏑ – x – ⏑ – –

　
: – ⏑ ⏑ – ⏑ ⏑ – ⏑ – –

* 長短短–三長一短韻律：常用於品達與巴庫利德斯的合唱歌中。
* 愛奧尼亞韻律：合唱、抒情作品中用到的一種韻律，多以四音節音步爲主體。

### 拉丁文

拉丁文學在古典時期受到希臘文學強烈的影響，因此在古典時期一直完全使用希臘的韻律。

本土的拉丁文韻律目前已知只有薩圖恩努斯韻律，然而早在古典時期就已經沒有人記得這一韻律的規則，並且使用這一韻律的詩只有殘篇傳世。目前學界仍有爭議薩圖恩努斯韻律是強弱韻律還是長短韻律。

## 其他西方語言

### 英文

需要劃分英文詩歌的韻腳時，一般用聲調符號來標註強弱。一個升調「á」（類似中文拼音里的二聲）表示強，一般一個朝上的小圓弧「ă」（類似三聲的記號）表示弱，叉「×」或者圓圈「°」也有被使用（表示弱）。有時候詩里會出現一個落單的、無法歸入其他韻腳的音節，這稱為不完美韻腳（Imperfect foot）。

當韻腳數與韻腳形式（用英文形容詞）結合時，一首詩的韻律可以被更詳細地描述，例如

* 弱弱強四步格（Anapestic tetrameter）；
* 弱強四步格（Iambic tetrameter）；
* 強弱四步格（Trochaic tetrameter）；
* 強弱弱四步格（Dactylic tetrameter）；
* 弱強五步格（Iambic pentameter）;
* 強弱八步格（Trochaic octameter）;
* 強弱弱八步格（Dactylic octameter）。

五步格是英文詩歌中最常用的韻律，因為其長度最貼近英文的日常應用（剛好能包括句子的基本結構、一個完整的短語）。比五步格要短的行給詩附上一種緊張、快速、有力的感覺。比五步格長的行通常伴隨一種休閒、緩慢、冗長或深沉的氛圍。

弱強是最常用的韻腳，因為大部分的英文單詞都是由（先）弱（後）強相間的音節構成的。

弱強五步格（Iambic pentameter）是莎士比亞十四行詩的標準韻律。具體地講就是莎士比亞十四行詩里的每一行都有十個音節五個韻腳，遵循著弱強弱強的規律。例如：

　
: Shall I compare thee to a summer's day?

　
: Shăll Í/ cŏmpáre/ thĕe tó/ ă súm/mĕr's dáy?

　
: : (William Shakespeare, _Sonnet XVIII_)

當詩人故意打破這傳統的韻律時，通常說明違反規律的那一部分是重要的內容，並且值得特別的欣賞和解讀。

## 備註

## 參考文獻
韵律单位

在語言學中，**韻律單位**（又常稱**語調單位**或**語調短語**）指單一韻律輪廓（音高輪廓和節奏輪廓）所涵蓋的一個話語片段。由於縮寫 IU 的使用，其全稱通常為語調單位，但其實嚴格說來它是韻律的單位，而不是語調的單位（後者只是韻律的一個組成部分）。
從音步、語音學意義上的詞語，到完整的話語，韻律單位可以於不同層級上存在。但通常「韻律單位」一詞只用於中間層級，而該層級也並無專用術語。一般地，韻律單位與詞組、子句等句法單位並不對應，但它反映了大腦如何處理話語的各個方面，而在這個實時的互動和處理過程中產生了韻律單位，而句法形態單位的產生則更加自發。

## 定義性特徵

韻律單位由若干語音學特徵來定義，如一個連貫的音高曲線。呼吸之出現在更高級單位的邊界（pausa）處。幾段短的音高曲線可以承載整體的音高下降和語速減緩特徵，這樣的單位稱作語調下降單位。在下降單位的邊界處，音高和語速都會復位。故此可以稱局部的最後一個曲線為終止韻律，其他的韻律單位都是延續韻律。
這兩層關係圖式如下：

　
: :

## 表記方法

英語正字法中，延續韻律的邊界可以以逗號標記（前提是逗號不表示語法結構，而表示韻律）；而終止韻律邊界則是句號。
國際音標可以表記「次要」（單豎線）和「主要」（雙豎線）的韻律中斷。而實際的韻律單位不止兩個層級，故可按需突出某幾個層級的信息。往往，每個韻律單位會另起一行。若用單、雙豎線表記延續和終止韻律邊界，則有
美國英語：

　
: _Jack,_

　
: _preparing the way,_

　
: _went on._

　
: [ˈdʒæk | pɹəˌpɛəɹɪŋ ðə ˈweɪ | wɛnt ˈɒn ‖ ]

法語：

　
: _Jacques,_

　
: _préparant le sol,_

　
: _tomba._

　
: [ˈʒak | pʁepaʁɑ̃ lɵ ˈsɔl | tɔ̃ˈba ‖ ]

注意，法語每個韻律單位重讀最後一個音節，英語中每個韻律單位最後一個重讀音節是主重音。這表明重音在法語中不具有音位意義，而英語中主次重音也不具有音位意義，它們不是詞語所固有的，而是韻律學上的單位。
以上的管道符號（豎線和雙豎線）是語音學用法，故往往可能與英文的標點符號不對應。
但豎線也可用來標示格律中斷（metrical break）。正如國際音標的說明（「音步群」和「語調群」）那樣，單豎線表示音步，雙豎線表示延續和終止的韻律單位。
這種用法下，每一音步群有且只有一個重音節，英語中便指有且只有一個重讀音節。
在有音高降階的聲調語言（如日語）中，單豎線表示不打斷話語總體音高下降曲線的次要韻律中斷，雙豎線可以表示延續或終止韻律，並造成音高復位。這種情況下，有些語言學家用單豎線表示，而延續韻律和終止韻律分別由逗號和句號表示。
表記非聲調語言時，同樣可能使用豎線、逗號和句號，此時豎線表示比逗號更次要的中斷。所謂的「列表韻律」便指朗讀一個列表、拼寫單詞或電話號碼是分隔各項的韻律。

## 認知意義

在有準備的話語（演講）中，每個韻律單位可承載大量信息；但在無準備的即席話語中，信息則有限得多。一個語調單位中很少有超過一個語義名詞組（lexical noun），同時出現一個語義名詞和語義動詞也很罕見。其實許多語調單位是語義空白的，僅有 "um"、"well..." 或 "y'know" 等詞構成。Chafe (1994) 認為這反映出大腦在組織話語時處理信息能力首先。一塊言語（語調單位）對應一塊認知輸出。跨語調單位的信息分布也可能有助於語言理解。

## 參見

* 語音學層級
* 聲調台階
* 音高升階

## 參考文獻

* Chafe, Wallace. 1994. _Discourse, Consciousness, and Time: The flow and displacement of conscious experience in speaking and writing._ University of Chicago Press.
* Dubois, John W., Susanna Cumming, Stephan Schuetze-Coburn, Danae Paolino eds. 1992. _Discourse Transcription._ Volume 4 of the _Santa Barbara Papers in Linguistics._

## 注釋
韵律源点

《**Arcaea**》（中國大陸官方譯為「**韻律源點**」）是 lowiro 開發的一款三維立體音樂遊戲。玩家需要按照音樂節奏點擊屏幕完成曲目。本遊戲的特點在於三維譜面。遊戲的首個版本於 2017 年 3 月 9 日在 App Store 與 Google Play 發布。截至 4.2 版本，遊戲共正式收錄 299 首曲目。 
遊戲初始給予玩家兩個搭檔：光（日語：光，羅馬化：_Hikari_）以及對立（日語：対立，羅馬化：_Tairitsu_）。本遊戲的劇情也圍繞著這兩個人物展開。在遊戲 2.0 版本更新後，遊戲有專門的「故事」界面，玩家可通過對應搭檔遊玩對應曲目探索故事。2023 年 2 月 23 日，Arcaea 下載量突破 1200 萬。

任天堂 Switch 版本的 Arcaea 於 2021 年 5 月 18 日上線，支持觸控和 Joy-Con 兩種操作方式。

2022 年 7 月 14 日，Arcaea 主線完結。

## 外部連結

* Arcaea 官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（中文）
* 官方 Discord（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）
* Arcaea 官方的 Twitter 帳戶（英文）
* Arcaea 官方的 Twitter 帳戶（日語）
* Arcaea Wiki（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）
* Arcaea Wiki（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（日語）
* Arcaea 中文維基（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） （中文）
* 韻律源點官方 bilibili 帳號（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） （中文）
* lowiro 的 Twitter 帳戶（英文）
* lowiro 官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）

## 參考文獻
韵摄

**攝**，又稱**韻攝**，是唐字聲韻學將韻歸類的方式，尤其指中古音《廣韻》**十六攝**。凡聲韻學講的攝，通常即為十六攝之一。

攝，即統攝之意，源自於佛教，將近韻歸納。攝歸法只看韻腹及韻尾，不理四聲、開合、韻頭等，將近韻歸入同一攝。

## 歷史

《廣韻》是北宋時期將《切韻》與《唐韻》重新整理的韻書。《四聲等子》首先用攝。宋元間等韻學家將《廣韻》韻目按以上原則歸納爲十六攝。

## 十六攝

《廣韻》二百零六韻由十六攝統領，如下：

冬韻上聲、臻韻上聲、臻韻去聲、痕韻入聲《廣韻》無獨立韻目，分別寄於腫、隱、震、沒韻，表中用括號表明。

另說**十三攝**，合併「宕」與「江」，「曾」與「梗」，「果」與「假」。

## 註

## 引用

## 參見
韵文

**韻文**是講究格律的文體或文章，一些韻文使用同韻母的音節作句字結尾，以求押韻。押韻是指在某些句子的最後一個音節的韻母都相同或相近，使朗誦或詠唱時，產生鏗鏘和諧感。這些使用了同一韻母音節的地方，稱為**韻腳**。具文學價值的韻文大多著重修辭。

## 文學價值

韻文歷來受文學家重視，著重其音韻美感。王力認為，韻文的形式之所以能是美的，因為它有整齊的美、抑揚的美、回環的美。整齊、抑揚、回環，都是為了達到和諧的美。在這一點上，語言和音樂是有著密切的關係的。駢偶整齊美的來源很古。 《易・乾・文言》說：「同聲相應，同氣相求。」韻文並不是突然產生的，也不是由誰規定的，而是歷代文人的藝術經驗的積累。韻腳的疏密和是否轉韻，也有許多講究。

趙元任在《語言問題》中也談到過韻文的音樂美。漢語陰平、陽平、上聲、去聲、入聲的字調變化，這樣以漢語寫作的作者的手中就多了一種可供利用的審美因素，從而在文體創造上多了一種美的韻律，韻文也就多了一重表現力。中國古典韻文講究平仄相對，讀起來抑揚頓挫、朗朗上口，這是一種區別世界上任何一種詩歌的極能傳達人的細微情感的和極為優美的韻文文體。除了漢語語音審美因素外，韻文因語詞意蘊豐富，只需採用極簡練的詞彙就可獲得言外之意的特點。 

## 東亞韻文

### 中國

韻文包括了如賦、詩歌、詞曲等。

不同時代、語言都有其流行的韻文文體。在中國，有：

* 周、春秋：詩經，以四言為主的詩歌。
* 戰國：楚辭、吳歌
* 漢、魏晉南北朝：漢賦、古詩、樂府
* 唐：唐詩（近體詩為主）
* 宋：宋詩、宋詞
* 元：元曲（包括散曲和劇曲）
* 明、清：戲曲、賦
* 近代：新詩、歌詞

由於不同語言或方言，有不同的發音體系，因此押韻的實際情況亦有所不同。例如：

* 在填寫近體詩、宋詞的時候，就要按基於《廣韻》系統的韻書所載之韻部。
* 在填寫當今粵語歌詞時，就要按當今的粵語發音。
* 在填寫當今普通話歌詞時，要按當今普通話的發音。人們為了方便，把普通話的韻母歸納成「轍」，可分為言前轍、人辰轍、中冬轍、發花轍、江陽轍等韻腳，在北方地區廣為流傳的是十三轍。

### 日本

* 和歌
* 俳句
* 川柳
* 漢詩

### 朝鮮半島

* 別曲體
* 鄉歌
* 時調
* 漢詩

## 歐洲韻文

* 史詩
* 十四行詩
* 現代詩

## 參考資料
韵松

**田明德**（?—?），字**成樣**，一字**澄陽**，號**韻松**。陝西城固人。清朝政治人物、進士出身。

光緒三十年（1904 年），登進士，改翰林院庶吉士，未散館。後送日本法政大學速成科第五班。善於篆刻書法。

## 參考

* 《題名碑錄》（卷 2922）
* 《清光緒實錄》（6-8）
* 《詞林輯略》