皇家風

**帝政風格**（法語：**Style Empire** ，英語：**Empire style**），又譯**帝國風格**，指的是一種是 19 世紀早期的建築、家具、裝飾藝術和視覺藝術的設計風格，屬於新古典主義的藝術風格，處於其中的第二波創新浪潮，並且一定程度的影響了後世歐美人的審美。它最先出現於領事館的改裝中，並且隨著法蘭西第一帝國的擴張在 1800 年～1815 年間擴展至歐洲和美國。

帝國風格的出現和法國皇帝拿破崙一世密切相關，拿破崙為了和之前的波旁王朝的藝術劃清界限，因此命令當時的法國建築家們發明一種全新的藝術風格，用來美化拿破崙的個人領導和法國人的愛國情結。法國以前流行的藝術叫木板風格，是一種路易十六後期的、在洛可可和新古典主義之間的風格，以樸素簡約和木製家具為主。而新的帝國風格則全面回歸到「炫富」，但較少用金色，在某種程度上揉合了奧地利比德邁風格、美國聯邦風格和英國攝政風格的優點。

作為一種因政治需要而被創造出來的藝術風格，它和法國皇帝拿破崙（1769－1821 年）有著緊密的連接。拿破崙想效倣古羅馬帝國，建立起一個不受基督教思想影響的理性歐洲，因此把新造建築物視為浪費，一開始的帝政風格也是在室內裝飾、家具、瓷器、時鐘、服裝等小型物件中出現。但後來隨著稅收的增加，大部份公共建築上也出現了這種風格。儘管帝政風格在法國內部的流行時間只有到 1820 年代後期，但因為它造型簡單華麗、名字響亮，所以跨越了法國的國界線，在歐洲、美國、加拿大、巴西、阿根廷、日本等地區引起跟風之潮。直到 20 世紀末期，位於南美洲的獨裁國家們也還在大量建造著帝政風格的建築。

## 歷史

前一時期的木板風格，旨在簡單、優雅的「喚起古羅馬共和國的美德」，反對洛可可的過度裝飾：

> 羅馬共和時期那堅忍的美德應該作為我們藝術的標準，更可以作為一個政治家清廉、高道德的基礎。法國的市民們應該將自己視為古代英雄，將自己的孩子們以古羅馬將軍的名字來命名，並真的以身作則。法國大革命和屋大維有很多類似之處，古老的美德儀式正在法國重新上演。甚至，元老院或委員會坐的椅子也是嚴格按照古羅馬的風格進行設計的，和真正的古董一樣惟妙惟肖...... 事實上，這就是新古典主義流行的開始。
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帝國風格「轉向了羅馬帝國的華麗富裕。多立克式的節制嚴肅被科林斯式的豐富和輝煌所取代」。

兩位法國建築師 Charles Percier 和 Pierre Fontaine 共同創造了法國的帝國風格。兩人都曾在義大利的羅馬城學習，並在 1790 年代成為巴黎的知名家具設計師。在一次偶然的機會下，他們收到了拿破崙的邀請，被要求和法國大革命的其他政治家合作，創造新的藝術風格。

帝國風格的建築並不是按照憑空的想像而來，而是嚴格考據了羅馬帝國的建築元素、比例、配色以及裝飾物，並刻意剔除歐洲中世紀的特點而成。一般來說，帝政風格最喜歡從古羅馬時代的古董中汲取靈感，從 18 世紀開始，這種考據學式的風潮就逐漸興起。與同一時期的洛可可風格相比，無論是路易十六還是法國督政府都喜歡把曲線扳直，甚至只用直線條、簡單幾何的設計。帝政風格強烈影響了當代美國的聯邦風格，例如美國國會大廈的設計，兩者都是簡單明了、一望便知，僅僅透過架構比例顯示出建築之美。美國的藝術教科書中甚至說，這是屬於人民群眾的風格，不浮誇，冷靜又均衡。帝政風格在 19 世紀被認為是一種俱有「解放」和「開明」思想的建築，和其它的舊建築完全不同，就像拿破崙用他的《拿破崙法典》解放了歐洲人民，公開宣揚人人平等一樣。

帝國風格因為拿破崙皇帝親自推廣 Percier 和 Fontaine 的作品而快速達到流行。這兩位設計師不僅自己設計，還把他們汲取靈感的方法免費告訴其他藝術家，他們的設計元素其實是從模倣輝煌的古希臘和古羅馬帝國的符號，並將這些符號加入現代歐洲的家具之中。在這個風格內，建築通常需要有簡單的木框架、石柱子和箱形結構組成，可以使用從殖民地進口而來的的昂貴桃花木，也可以使用烏木。如果經濟拮据，採用歐洲本地的普通木頭也行。從細節來看，喜歡在在家具的支架、尖角上鍍金或青銅，展示了簡單卻高超的工藝水平。

在拿破崙戰敗後，帝政風格並沒有消失。當時與拿破崙作戰的一名叫 Bernadotte 的德意志人將軍，他後來成為了瑞典和挪威的國王 Karl Johan，他就非常喜歡帶帝政風格，並將這種風格引入了瑞典。在北歐，帝政風格不叫帝政風格，而是以他自己的名字 Karl Johan 風格（卡爾約翰風格）命名。到了 19 世紀末、20 世紀初，帝國風格已經在大部份歐洲國家中其實已經退流行了，但卡爾約翰風格依然是斯堪地那維亞半島高檔建築形式中的主流。這也有其現實原因，法國用大量帝政風格的青銅器、家具、水晶吊燈代替真正的戰爭賠款，償還了對瑞典的大部份債務，這些大量流入的法國讓帝政風格在上流社會流行了起來。

既使拿破崙倒台了許久，帝國風格也依然在日後幾十年裡受到歐洲各國的青睞，只是根據每個國家的審美做了一些小調整。帝國風格在 19 世紀下半葉在法國經歷了第一次復興，全世界的在 20 世紀初和 1980 年代的室內裝潢領域第二次復興。使

用帝政風格最多的國家並不是身為發源地的法國，而是義大利。一部份原因是義大利的前身就是羅馬帝國，讓義大利人可以名正言順的使用；另一部份原因是義大利在 1870 年義大利統一後急需一種具有代表性的民族建築樣式，帝政風格本身政治性就強，所以被大量採用。馬里奧普拉茲在她生涯的後期直接將帝政風格稱為「義大利帝國風格」，因為當時的法國已經流行起別的風格了。除了法國和義大利，英國、奧地利和美國都發展出了有自己濃厚特色的帝國風格，帝國風格也進一步分化為埃及復興風格、希臘復興風格、比德邁爾風格、攝政風格和美國聯邦晚期風格。

俄羅斯和芬蘭在 19 世紀也在公共領域大量使用帝國風格。在俄羅斯，為慶祝戰勝拿破崙而豎立了好幾座紀念性質的建築，例如俄羅斯海軍部、喀山大教堂、亞歷山大紀念柱和納爾瓦拱門，它們全部是帝政風格加上俄羅斯的傳統裝飾。當時的芬蘭由於是俄羅斯旗下的一個省份，所以也相應的接受了這個風格。最後，20 世紀蘇聯的史達林式建築，因為蘇聯這個國家的強權性質，以及史達林個人喜歡在現代主義的建築加入新古典主義的元素，故那些按照史達林的審美來造的建築也可被稱為「史達林帝國風格」。

## 受帝政風格所影響的代表性物件

### 建築裝飾

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### 大型建築

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### 家具

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### 時鐘和燭臺

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### 瓷器

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### 服裝和時尚

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## 風潮內的藝術家

帝政風格的最重要諦造者是夏爾・佩西耶[1764－1838] 和皮埃爾・方丹[1762－1853]，他們都是法蘭西學院的學生，沉迷於古典主義，經大衛引薦後成為拿破崙的官方設計師。1801 年，佩西耶和方丹將他們的設計編輯成《室內裝飾彙編》出版，1812 年又出版增訂本。該書是拿破崙時期最具影響力的藝術手冊類書籍，促進了帝政風格的傳播。

佩西耶和方丹的代表作有於 1801 年為拿破崙的妻子約瑟芬 [1763－1814] 重新裝修她的鄉村宅邸馬爾梅松城堡；1806 年為拿破崙設計的騎兵競技場凱旋門 [Arc du Carrousel]，即小凱旋門，它以古羅馬塞維魯凱旋門為範本。當時的另一位官方設計師沙爾格蘭 [Jean–François–Thérèse Chalgrin，1793－1811] 則設計了大凱旋門 [Arc de Triomphe]。

## 風潮結束後對他國的影響

帝政風格隨著拿破崙的軍事征服，也被帶到歐美各地，並獲得了面貌各異的發展。帝政風格在義大利持續的時間比其他地區更持久，原因可能在於一方面這種風格易於聯繫起古羅馬帝國的榮耀，另一方面義大利在 1870 年獲得國家統一之後需要一種象徵性的國家風格。英國的攝政風格，它與法國的帝政風格在時間上有相重疊處，並在一定程度上受到後者的影響。

## 資料來源

### 腳註

### 參考書目

* Honour, Hugh. Neo-classicism. Style and Civilisation reprinted with revisions. London: Penguin Books. 1977 [1968]. ISBN 9780140137606. OCLC 36284165.  含有內容需登入查看的頁面 (link)
* Hopkins, Owen. Architectural Styles: A Visual Guide. Laurence King. 2014. ISBN 978-178067-163-5 （英語）.
* Jones, Denna (編). Architecture The Whole Story. Thames & Hudson. 2014. ISBN 978-0-500-29148-1 （英語）.