沒在怕_(阿姆歌曲)

〈**沒在怕**〉（英語："Not Afraid"）是美國饒舌歌手阿姆的歌曲，收錄在他第七張錄音室專輯《好的很》，於 2010 年 4 月 29 日由新視鏡唱片作專輯首發單曲釋出。單曲最初在阿姆的 Twitter 上透露並在其創辦的廣播電台首播。〈沒在怕〉由阿姆、Boi-1da、喬丹・伊凡斯和馬修・柏奈特共同譜寫和製作，鍵盤手路易斯・雷斯托也作功臣並列其中。據阿姆的經紀人保羅・羅森堡和樂評人稱，〈沒在怕〉傳達了樂觀向上的訊息，描繪阿姆從藥癮和暴力解脫的轉變。這首嘻哈歌曲有一個合唱團伴唱，使聲樂產生層次分明的效果；人聲未經過調音軟體修正，但採用了許多混響工具。

〈沒在怕〉得到樂評人褒貶不一的評價。他們讚揚這首歌振奮人心，並傳達正面積極的訊息，然而卻因與過往主題大相逕庭而招致物議，並認為水準不及他以前的歌曲。〈沒在怕〉是史上第 16 首空降《告示牌》百大單曲榜冠軍的歌曲。2014 年 6 月，這首歌獲得美國唱片業協會 10 個白金認證，使阿姆成為第一位藉兩首歌曲而獲得數位鑽石獎的藝人。阿姆亦憑藉〈沒在怕〉獲得 MTV 音樂錄影帶大獎、MTV 日本音樂錄影帶大獎、葛萊美獎、《告示牌》音樂獎等獎項。

這首歌的音樂錄影帶由里奇・李執導，於 2010 年 5 月在美國紐約市和紐澤西州紐華克市拍攝。評論家稱讚錄影帶的畫面依循歌詞的意境，並讚許其表現手法，但其中置入的耐克鞋和 Beats 耳機廣告受到了批評。

阿姆在 2010 年的 E3 電子娛樂展、Oxegen 音樂節、T 在公園音樂節和 MTV 音樂錄影帶大獎上表演了〈沒在怕〉。他亦在波納羅音樂節、Lollapalooza 和 V 音樂節演唱這首歌。

## 背景與製作

2009 年，阿姆正籌備第六張錄音室專輯《又來了》（_Relapse_）的二部曲《又來了 2》（_Relapse 2_），但後來該項目取消並釋出了截然不同的新專輯，名為《好的很》（_Recovery_）。他說：「在我不斷錄音並與新的製作人合作後，《又來了》二部曲這個點子就變得越來越無趣，我更想製作一張全新的專輯。」〈沒在怕〉主要由加拿大嘻哈音樂家 Boi-1da 製作。據錄製〈沒在怕〉的麥克・斯特蘭奇（Mike Strange）說，在聽了阿姆客串在饒舌歌手德雷克的歌〈Forever〉之後，他想找其幕後製作人 Boi-1da 合作。Boi-1da 向斯特蘭奇寄送了許多曲目檔案，其中有些歌是阿姆寫的。曲目使用數位音訊工作站 Pro Tools 開啟和編輯，因為阿姆的人聲還在錄製中。錄音聚會在美國密西根州芬代爾的雕像工作室（Effigy Studios）舉行，但 Boi-1da 在聚會中缺席。

發送給斯特蘭奇的原始曲目主要包含鼓和鍵盤的音軌，在軌道上半部，有樂蘭鼓機 TR-808 底鼓、常規現場底鼓、腳踏鈸、疊音鈸和小軍鼓編制的節拍；下半部，有圓號、交響打擊樂、襯底，以及美樂特朗磁帶鋼琴彈奏的和弦進程。斯特蘭奇告訴雜誌《聲音上的聲音》：「我喜歡把人聲音軌放在伴奏的頂部，這在嘻哈音樂中是不可或缺的元素。」阿姆的主聲樂音軌下方放置了兩段音軌，其中一段是他的開場詞。除了前奏，每一段副歌都是加錄上去的，而不是複製重複的樣本。橋段的人聲被疊錄了六次。整首歌曲的人聲皆沒有使用調音軟體修正音高。底特律音樂家路易斯・雷斯托因使用鍵盤製作出橋段中鋼琴和吉他的的音效，並配器副歌及橋段，使他也獲得歌曲創作人的榮譽。

斯特蘭奇以更傳統的方式編排了 Pro Tools 的伴奏，從左至右依次是鼓、低音樂器、吉他、鍵盤、聲樂和加錄。為了滿足阿姆對品質的要求，斯特蘭奇私下對曲目做出了許多調整。他使用 SSL 等化器（EQ）均衡和壓縮 Boi-1da 的音軌；為使歌曲的音高波動保持一致，他修剪雷斯托的底鼓聲，並使用自動調諧糾正。斯特蘭奇還布置了許多混響工具，如 Bricasti、Eventide 2016、Lexicon 480、Lexicon PMC70 和山葉 SPX90。應阿姆的要求，喬丹・伊凡斯（Jordan Evans）和馬修・柏奈特額外編排、錄製弦樂的加錄。合唱的人聲由羅伯特・雷耶斯（Robert Reyes）錄製。

## 詞曲

〈沒在怕〉是一首由阿姆、喬丹・伊凡斯、馬修・柏奈特和瑞克・克羅（Rick Crowe）編寫和製作的嘻哈歌曲；鍵盤手雷斯托也對其做出額外貢獻。Boi-1da 提供鼓；伊凡斯和柏奈特負責弦樂。歌曲以 C 小調創作，每分鐘達 86 拍。副歌遵循著 Cm–A♭(maj7)–E♭–B♭的和弦進程。歌詞呈現阿姆度過藥物成癮、仇世和暴力傾向的低潮，並步入正軌的寫照。

這首歌以一段簡短的介紹詞開場，阿姆說著：「Yeh, it's been a ride. I guess I had to go to that place to get to this one.」同時，副歌在背景播放。進入第一節主歌時，他威脅著那些曾看不起他的人：「You can try to read my lyrics off of this paper before I lay 'em/ But you won't take the sting out these words before I say 'em.」。在第二節主歌中，阿姆承認他的過失，並評論了他的《又來了》專輯：「That last Relapse CD was ehh/ Perhaps I ran them accents into the ground/ Relax, I ain't going to do that now.」接著他說：「All I'm trying to say is get back, click clack, pow」時，聽到一聲槍響。第二節主歌結尾，阿姆唱著他的個人經歷：「But I think I'm still trying to figure this crap out/ Thought I had it mapped out, but I guess I didn't/ It's time to exercise these demons/ These motherfuckers are doing jumping jacks now.」。副歌結束後，橋段專注在積極的轉變上，正如他說：「I just can't keep living this way, so starting today I'm breaking out of this cage.」在最後一節副歌前，他說他力爭上游但卻被周圍的瑣事分心。這首歌的合唱團由基普・布萊克希爾（Kip Blackshire）、克里斯塔爾・加里克二世（Christal Garrick II）、泰瑞・德克斯特、富王（Rich King）、克里斯汀・阿什利・科爾（Kristen Ashley Cole）和斯利・喬丹（Sly Jordan）組成。

《洛杉磯時報》指第一次聽到這首歌的人可能會以為是基督教嘻哈音樂。MTV 新聞作家沙希姆・里德（Shaheem Reid）指出：「沒有對流行文化偶像的抨擊，也沒有快活的傻瓜。」MuchMusic 網站的一位作家指出，阿姆在這首歌選擇擔當『馬紹爾・馬瑟斯』的角色，而不是『Slim Shady』。」

## 發行

2010 年 4 月 26 日，阿姆在他的 Twitter 帳號發布一則推文，上面寫著「I'm 'Not Afraid'」（我「沒在怕」），但沒作任何詳細說明。粉絲和新聞機構立即明瞭其含義，並昭示阿姆第七張專輯《好的很》的第一首單曲名為「Not Afraid」（沒在怕）。來自 WWPR-FM 電台的主持人安吉拉・伊（Angela Yee）證實，新單曲將會在無審查的廣播電台 Shade 45 亮相。阿姆的經紀人保羅・羅森堡（Paul Rosenberg）告訴《告示牌》：「這不是一首黑暗的歌，而是一首令人振奮的歌曲。」單曲最初計劃於 2010 年 4 月 30 日（北美東部時區）衝擊電台，但後來時間改為提前一天，於 29 日上午 10 點在 Shade 45 節目《The Morning After》首播。2010 年 5 月 5 日，後果娛樂和新視鏡唱片在線上零售商店提供這首歌的數位下載。

這首歌出現在戰爭電影《海豹神兵：英勇行動》的預告片中。

### 宣傳

在〈沒在怕〉預定發行的前兩天，阿姆發布了一段即興饒舌影片，名為〈Despicable〉（卑鄙），以鋪墊新專輯首發曲的發行。影片中的聲樂由加拿大饒舌歌手德雷克的歌曲〈Over〉器樂版和 G-Unit 成員勞埃德・班克斯的歌曲〈Beamer, Benz or Bentley〉組成。歌詞中因提到擔任美式足球四分衛的本・羅斯利斯伯格而引起爭議：「I'd rather turn this club into a bar room brawl/Get as rowdy as Roethlisberger in a bathroom stall.」這是指 2011 年 3 月於喬治亞州米利奇維爾一家夜總會裡發生的性侵事件。這首歌也論及虛構漫畫角色超人、卡通角色達菲鴨等大眾文化。

音樂網站《前音後果》的雷・羅阿（Ray Roa）注意到阿姆在〈Despicable〉中明顯的受挫感，稱他在新的即興饒舌中聽起來比以往還憤怒。並補充說：「按照他的標準，前一分鐘的曲目應是柔和的，但是當節拍切換到班克斯的部分時，阿姆就瘋掉了。」HitFix 的梅琳達・紐曼（Melinda Newman）給出了正面評價，寫道即興饒舌聽起來像是「把房間裡所有的空氣都吸出去炸開的感覺。這比《又來了》裡的任何東西都要好，而且他的押韻技巧絕對靈活的令人敬畏。」Sputnikmusic 的亞當・唐納（Adam Downer）肯定寫道：「阿姆重拾我們從專輯中記起的瘋狂絕望。」

## 樂評

〈沒在怕〉受到樂評人褒貶不一的評價。《滾石》的喬恩・多蘭（Jon Dolan）稱讚這首歌勵志的主題，指出在「黑暗、歌劇感的節拍中，阿姆展現了經典、強硬的花式押韻──而且通常是粗暴的。但怒氣具有凝聚力。」。About.com 的亨利・阿達索（Henry Adaso）對這首歌給予正面評價，指出「Boi-1da 生氣勃勃的魔力」和「一位騷客令人心動的歌詞」是這首歌的優點。他認為 Boi-1da 的製作成果閃閃發光；而阿姆的歌詞靈敏的纏繞在其框架上，最終以滿分 5 星給予歌曲 4 星半的評價。AllHipHop 稱其是一首反抗性質的頌歌。音樂網站前音後果的溫斯頓・羅賓斯（Winston Robbins）稱〈沒在怕〉帶有朗朗上口的旋律及副歌，而阿姆將無窮盡的智慧和憤怒情緒融入節拍中。絕對龐克的湯瑪士・納西夫（Thomas Nassiff）指出這首歌對廣播和聽眾很友好，且沒有因而犧牲任何東西。《獨立報》的安迪・吉爾（Andy Gill）說，這是「專輯中唯一值得肯定的情緒」並稱其為「驕傲的康復之歌」。《Spin》雜誌的班傑明・米多斯・英格拉姆（Benjamin Meadows-Ingram）在他對《好的很》的評論中稱，〈沒在怕〉是一首為體育館準備好的主打曲，並說道：「最後，阿姆正視他個人和職業生涯的敗北，而不是永遠躲在笑話或噩夢中。這是繼續前進關鍵的第一步。」

《娛樂周刊》的西蒙・沃齊克 - 萊文森（Simon Vozick-Levinson）對這首歌發表兩極的評價。他首先讚揚阿姆音樂題材的變化，稱其本質上是首頌歌，具有鼓舞人心和強而有力的訊息，接著將其與他 2002 年的單曲〈為此刻歌唱〉和 2009 年的單曲〈美麗人生〉作比較。沃齊克 - 萊文森形容阿姆的饒舌「狂野」，但對製作環節不屑一顧：「〈沒在怕〉背後的曲目皆具有細緻、重複、想成為史詩般的品質，這讓我對 Boi-1da 製作的〈Forever〉等作品感到生氣。」英國網站數碼間諜的邁耶・尼森（Mayer Nissem）以滿分 5 星下給予歌曲 3 星的評價，並寫了一篇毀譽參半的評論；他首先評論說：「謝天謝地！— 馬紹爾・馬瑟斯三世選擇他拿手的伎倆，用從兩年前學到的課題，將旋律和一些『諷刺』鋪墊在一起。」接著批評它極為沉悶且配不上他獲得的殊榮，他覺得阿姆以前的歌曲從來沒有讓聽眾感到厭煩，而〈沒在怕〉則相反。《洛杉磯時報》的傑夫・韋斯（Jeff Weiss）評論說，〈沒在怕〉是對前次專輯主打曲〈請投降〉（收錄在《安可秀》）與〈我們造孽〉（收錄在《又來了》）的改進，賦予其更嚴肅和鼓舞人心的主題。相對的，韋斯認為這是一首朦朧含糊、自我勉勵的陳腔濫調，而 Boi-1da 的節拍華而不實又平庸，他評論副歌：「不會讓它聽起來更吸引人」。最後，韋斯指其可能受到美國饒舌歌手 T.I. 的間接影響。總體而言，他稱其為一支令人失望的主打曲。

One Thirty BPM 網站的約翰・烏爾默（John Ulmer）以滿分十分給這首歌七分的成績。與之前的主打曲〈請投降〉和〈我們造孽〉相比，他稱讚它是一首嚴肅的曲目，但指摘它與 2002 年的熱門單曲〈豁出去〉和〈美麗人生〉相比沒有那麼出色。依照烏爾默所說：「第一次聽它有點老套，但它的莊嚴穆肅恰如其分，還不足以影響歌曲整體的實力。」他指出，雖然阿姆的聲音不如他在〈Despicable〉中那般受挫，但承認《又來了》是一張愚蠢的專輯。Pitchfork Media 的傑森・格林（Jayson Greene）對專輯寫了一篇相當負面的評論，且極度鄙視這首歌：「阿姆在《好的很》花了將近一半的時間主張他是世上最厲害的饒舌歌手，但事實上在他的職業生涯中，他看起來很笨拙。」《衛報》的凱蒂・茵派爾（Kitty Empire）也在她對專輯的評論中對這首歌給出負面評價，批評這首歌的填詞：「在副歌中用『through a storm』（穿越暴風雨）來押韻『whatever weather/cold or warm』（無論風雨，嚴寒酷暑）對一個押韻大師而言是不可原諒的。」作為專輯評論的一部分，《芝加哥論壇報》的葛列格・科特（Greg Kot）批評阿姆寫的歌詞和押韻，並將其與他在 2002 年拍的嘻哈電影《街頭痞子》中展現的押韻技巧做比較：「他難道沒有意識到，《街頭痞子》的阿姆會無情地嘲笑這種低級品嗎？」

## 商業成績

根據尼爾森音樂統計，〈沒在怕〉在發行首週售出了 380,000 份數位拷貝，是當年至發行以來銷售量最多的一週。〈沒在怕〉的問世被證明是成功的，是史上第 16 首空降《告示牌》百大單曲榜冠軍的單曲，亦是阿姆繼〈豁出去〉和〈乾杯〉以來上《告示牌》榜單的第三首單曲。這是自 1997 年肖恩・庫姆斯的〈I'll Be Missing You〉以來第一首空降《告示牌》榜單榜首的男性嘻哈單曲。

在進入《告示牌》數位歌曲榜冠軍的隔週，這首歌下跌至第四名；在百大單曲榜上排名第六，數位拷貝銷量為 202,000 份。2010 年 6 月 14 日，這首歌以 157,000 份的銷量再升至第五名。2010 年 7 月 14 日，它在百大單曲榜上的名次為 24；到那時，這首歌的總下載量已達到 175 萬次。2010 年 7 月 25 日，這首歌的總銷量突破了 200 萬大關。截至 2013 年 8 月，這首歌已售出 500 萬份數字拷貝。2014 年 6 月，這首歌獲得美國唱片業協會 10 個白金認證。

在加拿大，〈沒在怕〉登頂加拿大百大單曲榜，並在排行榜上徘徊了 20 週。在英國，〈沒在怕〉於 2010 年 5 月 30 日首次在英國單曲排行榜上亮相並排名第五，直到 6 月 5 日那週下降一名；下週和下下周再降至第 10、14 名。8 月 1 日，這首歌跌至第 20 名，最後一次出現在榜上是 8 月 29 日。總共在排行榜上駐足 14 週。在紐西蘭，〈沒在怕〉於 2010 年 5 月 10 日出現在紐西蘭官方音樂榜並排名第八，在排行榜上共持續 23 週。最後一次上榜是 2010 年 9 月 9 日，排名第 34。在澳洲，這首歌在第一週就進入澳大利亞單曲榜第 16 名，並在下週爬升至第四名；最終排名第 48，在排行榜停留 27 週。在奧地利，這首歌於 2010 年 5 月 21 日首次在奧地利 Ö3 四十強音樂榜亮相，位列 22 名。它在 8 月 13 日及其後一週達到頂峰 — 第五名。在離開榜單前，這首歌於 2011 年 1 月 21 日位居榜末（第 75 名）。〈沒在怕〉在愛爾蘭單曲榜上共持續了 19 週，最後一次出現是 2010 年 9 月 30 日，排名第 36。在比利時，這首歌於 2010 年 5 月 15 日首度出現在法蘭德斯區的 Ultratop 榜，排名第 13；在瓦隆大區的 Ultratop 榜排名第 14，並於 2010 年 7 月 3 日再次上榜，排名第 40。比任何其他國家的排行榜時間都長，〈沒在怕〉佔領瑞典最熱榜連續 43 週，空降第五名，並在最後一週排名第 49。

## 音樂錄影帶

### 發展

在拍攝開始前，阿姆與經紀人保羅・羅森堡通了電話，討論對〈沒在怕〉音樂錄影帶的想法，並於 2010 年 5 月開始合作。美國導演理查・「里奇」・李受聘為錄影帶操刀，該錄影帶在紐澤西州的紐華克和紐約市拍攝。第一天，阿姆登上曼哈頓市政大樓的屋頂拍攝開頭的場景。里奇稱這一幕「有點像一種非常內在情感的影片」。在錄影帶還正拍攝時，阿姆接受採訪，稱與里奇的合作「非常沒勁…… 和他一起工作很好，你知道，他只關心工作的事。」阿姆從懸崖上跳下的場景在布魯克林的綠點倉庫拍攝。第一天拍攝的最後一幕是他要逃離黑暗的地下室，場景由美術指導伊桑・托布曼搭建。

第二天以阿姆穿越紐華克市場街為拍攝重點。最後一天的攝影現場放置許多面鏡子，其中有一面是假的，阿姆必須衝破它以通過。2010 年 5 月 30 日，阿姆在 Twitter 中確認了錄影帶的發布日期：「給那些耐心等待的人，〈沒在怕〉錄影帶將於 6 月 5 日星期六首播。」在錄影帶首播的前一天，預告片在影片共享網站 YouTube 上架。完整的音樂錄影帶則於 2010 年 6 月 5 日上午 11:30（美國東部時間）上傳到 Vevo 和 YouTube。6 月 7 日，電視首映在 MTV 和 VH1 上播出。

### 概述

片頭，阿姆站在紐約曼哈頓市政大樓的頂樓念著開場詞，畫面不時在屋頂與地下室之間切換。阿姆逐漸向女兒牆邊緣靠攏，直到進入第一節副歌。他離開大樓沿著紐瓦克市場街走，表現泰然的橫越馬路，但身體剛好與往來的車輛錯開。其後他在停在路邊的汽車窗戶上看到自己扭曲的倒影，困惑的他繼續前行，結果被一連串的鏡子包圍。到第二節副歌結尾，他用身體撞破鏡子逃出；另一頭的阿姆也打破磚牆走出了地下室。畫面一轉，阿姆發覺自己身處馬路中央。鏡頭緩緩拉遠，能看見他站在經過大規模破壞的斷層邊緣。阿姆毫不猶豫的跳下懸崖，平靜的墜向深淵，但不到一半就突然獲得超能力飛向地表。他飛馳大街小巷，快到引起了音爆，使路邊的汽車窗戶因此碎裂。最終，阿姆飛回曼哈頓市政大樓的屋頂，也就是錄影帶開始的地方。

### 反響

該錄影帶收到普遍正面的評價。《告示牌》的莫妮卡・埃雷拉（Monica Herrera）將阿姆躍下懸崖的片段起名為「勝利的時刻」，並將他的飛行場景比作超人。《滾石》的丹尼爾・克雷普斯（Daniel Kreps）指阿姆的飛行畫面就像 1999 年科幻電影《駭客任務》中飾演尼歐的基努・李維。《娛樂周刊》的沃齊克 - 萊文森寫道：「我們要明白，他又一次對世界束手無策，並充滿了幾乎無法控制的力量，還不知道如何駕馭。」他認為即使這不是阿姆最好的錄影帶，但稱讚其氛圍；他還將其與阿姆另一支錄影帶〈我行我素〉進行比較，因為這兩者均有從高處往下跳的畫面。

截至 2021 年 7 月，該音樂錄影帶已在 YouTube 上獲得超過 15 億的觀看次數和 985 萬個喜歡。是阿姆在 YouTube 上觀看次數第二多的錄影帶，僅次於同張專輯的〈喜歡你說謊的樣子〉。

## 現場演出

2010 年 6 月 5 日，阿姆在《喬納森・羅斯的週五夜》表演了〈沒在怕〉。電子遊戲發行商動視為慶祝其射擊遊戲《決勝時刻：黑色行動》上市，邀請許多藝人到 2010 年的電子娛樂展（E3 2010）演出，地點在洛杉磯的史坦波中心。而阿姆與眨眼 182 鼓手崔維斯・巴克一起演奏了這首歌及同專輯的〈喜歡你說謊的樣子〉和〈永不退縮〉。2011 年的電子娛樂展，合唱兼起鬨者波特先生在〈沒在怕〉的副歌與阿姆同唱。在觀眾以為表演結束時，阿姆再度重返舞台，以〈豁出去〉壓軸作結。美通社寫道：「阿姆在全明星活動的閉幕式點燃了人群」。MTV 新聞的馬特・埃利亞斯（Matt Elias）也稱讚了這場演出，稱「阿姆獻上了一場激動人心的表演…… 消除了他是否會重返比賽的任何懷疑」。《告示牌》的安東尼・布魯諾（Antony Bruno）形容這場表演為「真正的爆炸」。而《滾石》的塞夫・阿普福德（Seve Appleford）寫道：「饒舌歌手以他一貫的強度走在伸展台上，預告下週將發行的《好的很》的新歌。」據報導，動視在派對費用上花了 600 萬美元。

〈沒在怕〉列入 2010 年 7 月 10 日「T 在公園音樂節」的歌單中，順序在安可曲〈豁出去〉前。此場演出後來收錄進〈喜歡你說謊的樣子〉CD 單曲的第二首曲目。阿姆亦在 2010 年 MTV 音樂錄影帶大獎演唱這首歌，起初他在一個小房間被眾人圍著，接著背景的暗門打開，他唱著這首歌走下台階，然後與巴貝多歌手蕾哈娜共同演唱〈喜歡你說謊的樣子〉。觀眾以 34% 的票數將他的表現評為最佳。

在 2011 年的波納羅音樂節上，阿姆與波特先生一起表演了〈沒在怕〉和幾年前的熱門單曲，如〈離家出走〉、〈超級大痞子〉、〈少了我，很空虛〉和〈玩具兵團〉。他還與阿姆 2 勢力的搭檔「Royce da 5'9"」合唱了〈Fast Lane〉和〈Lighters〉。近八萬名觀眾在現場高呼「Shady！」達五分鐘，直到阿姆回來獻唱安可曲〈豁出去〉。MTV 新聞的詹姆斯・蒙哥馬利（James Montgomery） 寫道：「阿姆表演的亮點是他攻擊時的頑強。」美聯社稱：「波納羅的人海可能是嬉皮士的聚集地，但週六晚上你不會知覺到」。《滾石》的派屈克・多伊爾（Patrick Doyle）寫道：「阿姆一個半小時的演出大獲全勝，饒舌歌手不斷在舞台上蹦蹦跳跳，以拳擊手的精力迎擊一場又一場的表演。」

2011 年 Lollapalooza 音樂節的第二天，阿姆與波特先生在九萬名觀眾前表演了這首歌。《好萊塢報導》的史蒂夫・巴爾廷（Steve Baltin）寫道：「鑒於他巡演的頻率不高，有時很容易忘記他是多麼有活力的表演者，但在一場 90 分鐘的精彩表演後，不可否認饒舌歌手的力量。」MTV 新聞的吉爾考夫曼（Gil Kaufman）覺得「阿姆回來了，鋸開並征服了他的 Lollapalooza 初演。」2011 年 8 月 20–21 日，阿姆共在維珍集團的 V 音樂節演唱了 28 首歌，而〈沒在怕〉作為安可曲〈豁出去〉前的最後一首歌。音樂節第一天在英國埃塞克斯郡切爾姆斯福德舉行，第二天在斯塔福德郡舉辦。《衛報》的克里斯・薩爾蒙（Chris Salmon）形容他的表演「雄偉」，並認為這首歌適合結束任何一種類型的音樂節。

## 獲獎與提名

## 榜單與認證

## 曲目清單

**數位下載**

**CD 單曲**

**註釋**

**^[a]** 表示額外製作人。

## 參與人員

人員名單出自《好的很》專輯內頁。

**錄音**

錄製地點：密西根州芬代爾的肖像工作室、加州伯班克的安可工作室，以及加拿大安大略省阿賈克斯的 Boi-1da 工作室。

**人員**

## 發行歷史

## 參見

* 全球最暢銷單曲列表
* 2010 年告示牌百大單曲榜冠軍單曲列表

## 參考資料

### 註解

## 外部鏈結

* YouTube 上的《沒在怕》音樂錄影帶