Hüsker_Dü

**Hüsker Dü**（ /ˈhʊskər ˈduː/ ）是一支美國的朋克搖滾樂隊，1979 年成立於明尼蘇達州的聖保羅。樂隊的常任成員是吉他手兼主唱 Bob Mould，貝斯手兼主唱 Greg Norton 和鼓手兼主唱 Grant Hart 。Hüsker Dü 最初以硬核朋克樂隊的身份嶄露頭角，後來成為另類搖滾樂隊。Mould 和 Hart 是樂隊的主要詞曲創作者，Hart 高亢的聲音與 Mould 的男中音在不同的歌曲中作為主唱。

在獨立唱片公司 SST Records 旗下發行了三張 LP（包括 1984 年廣受好評的《Zen Arcade》）、一張 EP 之後，樂隊與華納兄弟簽約，於 1986 年發行了他們的最後兩張錄音室專輯。樂隊於 1988 年 1 月解散。Mould 後來發行了兩張個人專輯，在 1990 年代初組建了 Sugar 樂隊；而 Hart 則在 SST 發行了一張個人專輯，後來組建了 Nova Mob 樂隊。

在各自的樂隊在 1990 年代中期解散後，Mould 和 Hart 繼續進行獨立的音樂創作，Hart 一直持續到 2017 年去世。在 Hüsker Dü 解散之初，Norton 在音樂上並不那麼活躍，專注於餐飲行業。他於 2006 年重返唱片業。

## 歷史

### 成立和早期（1979-1980 年）

Grant Hart、Bob Mould、Greg Norton 和鍵盤手 Charlie Pine 於 1979 年組成一個名為「Buddy and the Returnables」的樂隊開始演出。當時，Mould 是瑪卡萊斯特學院的一名新生，並常去聖保羅的 Cheapo Records 唱片店，Hart 是那裡的售貨員。Hart 和 Norton 最初是在申請同一份工作時碰面的，而 North 最終得到了這份工作。Hart 和 Mould 在對 Ramones 的共同熱愛中結下了不解之緣，不久之後，他們又邀請 Norton 和 Pine 組成樂隊。他們開始演出，主要演奏翻唱歌曲、一些經典搖滾歌曲以及常見的 Ramones 的音樂。背著 Pine，其餘樂隊成員在私底下都不喜歡 Pine 的鍵盤聲音，開始在沒有 Pine 的情況下排練並創作出了一些原創作品。

樂隊的新名稱起源於排練 Talking Heads 的《Psycho Killer》時由於無法回憶起原版中演唱的法語_部分（例如 Qu'est-ce que c'est?_ ），他們開始大聲喊出自己所知道的所有外語單詞，包括 1970 年代流行的記憶板遊戲 Hūsker Dū？的標題（不帶變音符號的短語在丹麥語和挪威語中的意思是「你還記得嗎？」）。這個名字被保留了下來，他們在上面添加了重金屬變音符號。Mould 說，他們喜歡這個名字所具有的神秘特質，這使他們與其他硬核朋克團體區別開來，這些團體的名字都像是「社會紅青年朝旅變形」。 Mould 還說，雖然 Hüsker Dü 總體上喜歡許多硬核朋克樂隊，但他們從來沒有把自己視為純粹的硬核朋克，他們的名字就是一個不願被歸類的嘗試。

Hart，Mould 和 Norton 在 1979 年 3 月 30 日的首次正式演出中丟下了 Pine，並以新名稱繼續作為三人組。Mould 曾寫道，他認為樂隊的第一場「真正的演出」實際上在 1980 年 5 月 17 日，在著名的朋克俱樂部 Jay's Longhorn Bar 舉行。 

到 1980 年，樂隊開始在明尼阿波利斯定期演出，他們的音樂變得更加快速、兇猛和原始，使其成為中西部最早的硬核朋克樂隊之一。通過大量的巡迴演出，他們很快吸引了一些朋克先鋒的注意，其中包括 Black Flag 和 Dead Kennedys 的 Jello Biafra，後者為 Hüsker Dü 帶來了許多新粉絲。黑旗樂隊的吉他手兼詞曲作者 Greg Ginn 隨後將樂隊簽約在了他的唱片公司 SST Records 旗下。

### 早期發行（1981–1983）

樂隊於 1981 年開始在 Terry Katzman 的 Reflex Records 廠牌下發行單曲。他們的前兩張專輯《Land Speed Record》和《Everything Falls Apart》獲得了很多好評。他們的定期巡迴演出引起了 Minutemen 的注意。Minutemen 在他們的唱片公司 New Alliance Records 旗下發行了他們的處女作和單曲《In Freeland》。這導致了樂隊與 SST Records 簽約。

激烈而多變的《Metal Circus》EP 於 1983 年發行。Hüsker Dü 更具旋律性的演奏引發了大學生的共鳴。美國數十個校園電台爭先播放了《Metal Circus》中的曲目，尤其是 Hart 的《Diane》。此外，《Metal Circus》在上一張全長專輯《Everything Falls Apart》的基礎上有了更多更新的創意、技巧和旋律。 

儘管樂隊此時仍然堅持高分貝的、節奏迅速的朋克搖滾風格，但三人組開始在歌曲中嘗試更富動感的旋律和聲響，儘管它們和之前的作品一樣具有侵略性。Mould 在 1997 年說道：「Hüsker Dü 早期的作品都非常快而且非常憤怒，因為我們才 18 歲，而且不通曉樂器，但是我一直在用我的耳朵寫旋律。」 

### 《Zen Arcade》、《New Day Rising》和《Flip Your Wig》（1983–1985 年）

1983 年，Hüsker Dü 的成員希望在硬核朋克的限制之外創作音樂。在 1983 年接受《Matter》採訪時，摩爾告訴採訪者 Steve Albini：「我們將嘗試做一些比搖滾和整個巡迴演唱會更大的事情。我不知道那會是什麼，我們只是要把它做出來，但它將會是一個超出『朋克搖滾』或其他任何東西的一個全新概念。」 

第二年，Hüsker Dü 在 45 小時內以 3200 美元的成本錄製了一張雙 CD 專輯《Zen Arcade》。《Zen Arcade》是一張概念專輯，講述了一個男孩離開家面對這個殘酷無情的世界的故事。考慮到當時在美國朋克搖滾中盛行的純粹主義情緒，它在藝術和概念上有著很大的野心。《Zen Arcade》獲得了廣泛的好評，贏得了主流音樂媒體的關注，最終獲得了數個年度最佳唱片獎項。這也有助於將樂隊的聽眾擴大到朋克社區之外。David Fricke 在為《滾石》雜誌所作的評論中將其形容為「最接近歌劇的硬核朋克…… 這是一種極具衝擊力的搖滾歌劇。」 

1989 年，《Zen Arcade》被列在了《滾石》的 20 世紀 80 年代最偉大的 100 張專輯名單上，排名第 33 位。SST 錯誤地採取了過度謹慎的態度，最初只發行了 3500 到 5000 張專輯的唱片，而這些唱片在樂隊巡迴演出的幾周內就已經被銷售一空。專輯在幾個月後仍然缺貨，這影響了銷量並挫傷了樂隊。

樂隊開始錄製《Zen Arcade》的後續專輯《New Day Rising》，像《Zen Arcade》一樣發行。 樂隊的下一張專輯《Flip Your Wig》在《New Day Rising》發行九個月後發行。《Flip Your Wig》成為 CMJ 專輯榜上獨立唱片中的第一名。

到了年底，《New Day Rising》和《Flip Your Wig》均躋身於《The Village Voice》年度 Pazz ＆ Jop 評論家調查的前十名。他們快速的專輯發布突顯了樂隊創意上的進化。

### 與華納兄弟簽約；《Candy Apple Gray》（1985–1986）

在錄製《Flip Your Wig》期間，華納兄弟與 Hüsker Dü 取得了聯繫，並向該樂隊提供了錄音合同。樂隊覺得自己已經達到了銷售上限，只有在更大的唱片公司的幫助下才能突破這個上限。讓樂隊保留其對音樂創作的完全控制的承諾促使樂隊與唱片公司簽了約。 Mould 還列舉了 SST 的分銷問題作為此舉的原因，並指出有時促銷活動上沒有用於簽名的唱片。 

樂隊預計自身不會出售大量唱片。相反，華納兄弟看重他們的基層粉絲群和很「酷」的狀態，並且通過保持較低的開銷，公司預計樂隊將會盈利。 《Candy Apple Gray》是他們在華納發行的第一張主要唱片專輯，儘管華納兄弟在樂隊選擇在 SST 發行《Flip Your Wig》之前曾遊說過樂隊在華納發行。《Candy Apple Gray》是 Hüsker Dü 的首張入選 Billboard Top 200 榜的專輯，但儘管在廣播和 MTV 上獲得了曝光，但它的排名不超過 140 名。

### 《Warehouse：Songs and Stories》及解散（1987–1988）

在 1987 年樂隊巡迴演唱前夕，經理 David Savoy 自殺身亡後，Mould 開始承擔樂隊的大部分管理職責，以支撐雙 CD 專輯《Warehouse：Songs and Stories》的發行，這時 Mould 和 Hart 之間的創作和個人矛盾愈演愈烈。Hart 在 2006 年 9 月對英國的《 Q 》雜誌說：「我對（Savoy 的）自殺負全部責任。這是 Bob 和我的工作壓力的直接結果，因為他被迫陷入兩面困境。」 Mould 稱 Savoy 的自殺是「結局的開始」。 

《Warehouse：Songs and Stories》的促銷巡迴演出包括樂隊職業生涯中最引人注目的電視節目，包括在瓊・里弗斯主持的《晚間秀》和 NBC 早間新聞節目中的表演。 

1987 年，樂隊在密蘇里州哥倫比亞的一場演出後解散。Hart 私下試圖用美沙酮來戒除海洛因，但他的隱情泄露了。Hart 仍然參加演出，但 Mould 和 Norton 擔心他會因為戒毒的不良反應而無法參加其餘的演出。儘管 Hart 堅持認為自己可以表演，但 Mould 已經取消了剩餘的演出日期。Hart 四天後退出了樂隊。Mould 曾說，解散是「三個人各走各的路」，這指的是 Hart 的毒品使用和新關係、Norton 最近的婚姻和新事業、Mould 自己剛剛戒掉了終身飲酒習慣。Mould 決定在 1988 年 1 月 26 日在 Hart 父母家中的一次討論中正式結束樂隊。 

樂隊解散六年後，發行了樂隊最後巡迴演唱會的現場專輯《The Living End》。但 Mould 說，他自己甚至都從未聽過這張專輯。

### 解散後（1989 年至今）

Mould 和 Hart 製作了個人專輯，並分別組建了 Sugar 樂隊和 Nova Mob 樂隊。Mould 還與 Richard Morel 一起加入了 Blowoff 樂隊。2005 年，在避開了和電子樂隊的演出多年之後，Mould 回到了樂隊的巡迴演出，並將 Hüsker Dü 和 Sugar 的歌曲加入了他的音樂集。他的專輯《Silver Age》在 2012 年 Sugar 的兩張全長專輯再版後不久發行，被公認為是對形式的回歸。

Mould 的樂隊中，主要包含貝斯手 Jason Narducy（來自 Verbow，單飛）和鼓手 Jon Wurster（來自 Superchunk 和 The Mountain Goats）。Norton 組建了 Gray Area 樂隊，與 Shotgun Rationale 樂隊合作，並成為一名廚師。他和他的前妻 Sarah 在明尼蘇達州雷德溫擁有一家餐廳，名為 The Nortons'，直到 2010 年。除了擔任餐廳工作外，Norton 還在 2006 年重返音樂界，成為明尼蘇達州的 The Gang Font feat. Interloper 樂隊的貝斯手。該樂隊於 2007 年發行了同名專輯。2016 年，Norton 還加入了威斯康星州獨立搖滾樂隊 Porcupine，與他們一起積極地進行表演和錄製。

Mould 和 Hart 在為生病的 Soul Asylum 樂隊貝斯手 Karl Mueller 舉辦的一場慈善音樂會上團聚，後者一直在接受癌症治療。在計劃中 Mould 的獨奏音樂會結束時，Mould 和 Hart 演奏了《Hardly Getting Over It》和《Never Talking to You Again》。Mould 指出，演出不應點燃樂隊重組的任何「虛假希望」。 

2005 年 6 月，Mould 在接受 Billboard 雜誌採訪時表示，SST 幾年來一直沒有給樂隊提供唱片和 CD 銷量的會計信息，因此計劃從 SST 重新獲得母帶並將其重新發行到其他地方，這一計劃一直被為前樂隊成員之間的糾紛所困擾的公司所阻礙。。

Mould 還和 No Age 在 2008 年在紐約州蒙蒂塞洛舉辦的 All Tomorrow's Parties 節上，輪流演奏了一些樂隊的歌曲。

2015 年 10 月 12 日，Hüsker Dü 開設了一個官方網站，這是一個在線商品商店。Norton 告訴《明星論壇報》說：他，Mould 和 Hart 已經就他們的音樂達成了許可協議，並且 Facebook 頁面「可能很快就會上線」。當被問及可能的 Hüsker Dü 重聚時，Norton 回答說：「最主要的是，我們三個人之間現在正在進行著溝通。」

哈特於 2017 年 9 月 14 日死於肝癌，享年 56 歲。在公開聲明中，Mould 記得他的前隊友是「一位才華橫溢的視覺藝術家，一位出色的講故事者和一位令人恐懼的才華橫溢的音樂家。每個被他的精神感動的人都將永遠記得他。」

Numero 集團於 2017 年 11 月 10 日發行了《Savage Young Dü》，包括該樂隊的 SST 之前唱片的集合，如《Land Speed Record》和《Everything Falls Apart》的替代版本

2019 年 3 月 30 日，在聖保羅舉行的首屆 Hüsker Dü 演出 40 周年紀念之際，Bob Mould 在聖保羅舉行了一場音樂會，其中他得到了由 Greg Norton 做為主唱的 Porcupine 樂隊的支持。 為了紀念這一時刻，兩位前 Hüsker Dü 成員都向已故的隊友 Grant Hart 致敬，並在其中演唱了他的一首歌，其中 Mould 演唱了《Never Talking to You Again》，而 Porcupine 樂隊則翻唱了《Standing by the Sea》」。

## 音樂風格

Hüsker Dü 最初是一支以速度和強度著稱的硬核朋克樂隊。儘管樂隊在其職業生涯的早期包含了一些較慢的曲目，但 Hüsker Dü 的曲目後來變得迅速起來，原因是作為開場表演的演出時間減少了，並在節目演出想要對抗觀眾。Norton 回憶說：「這時我們想的大概是：『看看我們能打多快吧』。我想我們只是想把人們趕走。」在看過 D.O.A.，Dead Kennedys 和 The Fartz 等朋克樂隊的演出之後，Hüsker Dü 特別受到了他們的影響。NME 記者 Andy Gill 主張道：Hüsker Dü 富有特徵性的聲音在《Metal Circus》EP 上得到了體現，包含了像「雷暴、打嗝」一樣的鼓，旋律性而堅實的貝斯和「數十億」失真的吉他，叫喊著的嘶啞刺耳人聲融入進它的深處。他認為，它們與其他朋克樂隊的不同之處在於「它們以一種看上去不起作用的方式將那些相同的樂器混合在一起，在一首歌中結合了多種流派的元素。」

隨著樂隊事業的發展，Hüsker Dü 逐漸地在歌曲中強調旋律。與其他硬核樂隊不同，Hüsker Dü 並沒有拒絕經典搖滾。Hart 說：「你知道要拆除舊的以便為新的騰出空間吧？好吧，音樂不是都市計畫。」 樂隊在他們職業生涯的早期就翻唱了 1960 年代的熱門歌曲，例如唐納文 的《Sunshine Superman》和 The Byrds 的《Eight Miles High》。隨著樂隊成員逐漸轉變為音樂家，他們發現他們能夠以較慢的節拍演奏，同時仍保持節奏，從而延長了旋律。

Hart 和 Mould 是樂隊的詞曲作者。他們倆都以驚人的速度分別創作了自己的歌曲。後來，Hart 指責 Mould 確保 Hart 的歌曲在專輯中所占的比例不超過 45%。他們設計了自己的徽標來代表他們的共同思路 —— 一個圓圈，其中包含三條平行的水平線，一條垂直線將它們連接起來。圓圈象徵著樂隊：三條線是獨立的成員，相交的線是連接它們的創造力的共同線。

## 影響

Hüsker Dü 被公認為是 1980 年代美國獨立音樂舞台上的主要樂隊之一。音樂作家 Michael Azerrad 在其 2001 年的《我們的樂隊可能成為你的生活》一書中斷言，Hüsker Dü 是硬核朋克音樂與更為旋律多樣的學院搖滾音樂之間的重要紐帶。Azerrad 寫道：「Hüsker Dü 在說服地下，旋律和朋克並非對立面方面發揮了巨大作用。」

樂隊也成為了一個榜樣，成為了美國最早簽約主流唱片公司的獨立樂隊之一，這有助於將學院搖滾確立為「可行的商業事業」。

Kim Deal 加入了 Pixies 樂隊以回應 Black Francis 刊登的一則機密廣告，該廣告招募了一位喜歡 Peter, Paul and Mary 和 Hüsker Dü 的女貝斯手。

Metallica 首席吉他手 Kirk Hammett 在 VH1 的《最偉大的 100 位硬搖滾藝術家》中說，他擁有 Hüsker Dü 的現場錄音帶，他們的才華給人留下了深刻的印象。在同一部紀錄片中，The Smashing Pumpkins 的主唱 Billy Corgan 也稱讚他們充沛的精力和對朋克搖滾的態度。

涅槃樂隊貝斯手 Krist Novoselic 表示，「Nirvana 的音樂風格沒有新意；但 Hüsker Dü 做到了」。

Hüsker Dü 影響了北愛爾蘭樂隊 Therapy?。他們在 1995 年的專輯《Infernal Love》中演唱了 Hüsker Dü 的《Diane》。這首歌是作為單曲發行的。主唱 Andy Cairns 將《Zen Arcade》列為他有史以來第七張最喜歡的專輯。2013 年，總部位於明尼蘇達州的自行車公司 45NRTH 發行了名為 Hüsker Dü 的胖胎輪胎，以表彰該樂隊。 

Foo Fighters 在 1996 年 Féile 音樂節上露面之前，Dave Fanning 接受 RTÉ 的 Planet Rock Profiles 採訪時，Dave Grohl 談到《Zen Arcade》時說：「那張專輯真是太了不起了。我的意思是說，我以為黑旗很早，然後當我發現《Zen Arcade》時，我想，「天哪，這些人在寫歌，夥計，太奇妙了。」他們就像 Byrds 遇見了黑旗一樣，這真讓我震驚，而歌曲卻永遠停留在了你的腦海中，它們真是太神奇了。我覺得《Zen Arcade》錄製得太乾脆了，我想他們都嗑了 LSD 才能在 48 小時內完成錄製。他們完成了整張專輯。這就是我所聽到的。而且，對我來說，像是：「天哪！這些人都是天才，你知道嗎？這真是…… 這太神奇了。」

Hüsker Dü 在明尼阿波利斯夜總會 First Avenue 的壁畫上榮獲了一顆星星的榮譽；Mould 和 Hart 的獨奏作品也獲得了星，使該樂隊成為少數多次出現在在壁畫上的樂隊之一。壁畫上的星認可了表演完場的表演者，或者在標誌性的場地上對文化做出了重大貢獻的表演者。 據記者 Steve Marsh 稱，獲得一顆星星「可能是藝術家在明尼阿波利斯可獲得的最負盛名的公共榮譽」。 

## 唱片目錄

### 錄音室專輯

* 《Everything Falls Apart》（1983）
* 《Zen Arcade》（1984）
* 《New Day Rising》（1985）
* 《Flip Your Wig》（1985）
* 《Candy Apple Gray》（1986）
* 《Warehouse：Songs and Stories》（1987）

## 參考

### 參考書目

* Azerrad, Michael. Our Band Could Be Your Life. Little, Brown, and Company. 2001. ISBN 0-316-78753-1.
* Mould, Bob. See a Little Light: The Trail of Rage and Melody. Little, Brown, and Company. 2011. ISBN 978-0-316-04508-7.

## 外部連結

* Hüsker Dü 官方商品店 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
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* Hüsker Dü 資料庫 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）