李紫彤
李紫彤 (英語：Lee Tzu Tung) 是台灣的藝術家、導演，關注性別、政治、原住民、白色恐怖、國族認同等議題。創作的作品以多媒體為主，結合網路、裝置、影像，也有多項參與式創作的藝術作品。大學時期，李紫彤與朋友一同拍攝《擁抱》，獲得 2010 台大電影節徵影首獎。拍攝場景之一取自暱稱洞洞館的台大建築，她們配合當年的建築物拆除計畫，拍下這部藝術電影。
2018 年，由文化部贊助，與駐紐約臺北文化中心與紐約藝術機構 Residency Unlimited (RU) 合作辦理的「2018 紐約 Residency Unlimited 創作發表計畫」，李紫彤與劉仁凱獲選為駐村藝術家，前往紐約四個月進行藝術創作，並於 2018 年 9 月以《形式的不可能性》(The Impossibility of Form) 為題，進行創作成果展。成果展作品《# 迎靈者》(#GhostKeepers)，是一項參與式藝術，在世界各地尋找 70 年前，在不同國家發生戰後、白色恐怖後等情況的受害者或加害者，與這些鬼魂對話，並開立這些鬼魂的社群媒體帳號，呈現他們死後如何面對自己國家，以及讓一般人去與其他鬼魂互動。實驗民族誌《時差書寫》(Writing the Time Lag)，則是一部自 2014 年開始拍攝的長片，並於 2019 年在台北當代藝術館、2020 年在里斯本大學人類學與藝術線上展 (ANTART) 中展出。探討國族認同。這段期間，她深入探訪各政治團體如台灣人公共事務會、時代力量、民主進步黨等，並加入組織參與活動，親身觀察政治活動；同時也到太巴塱、港口等部落拍攝紀錄片。除了政治與原住民議題之外，本片也進行多項藝術實驗，包括打破電影圈的性別問題，因此《時差書寫》的劇組人員全部都是女性；以及讓受訪者也是拍攝者的參與式影片。2019 年，李紫彤創作交易藝術作品《帕斯堤貨幣》，反思愛滋污名化問題。結合「貨幣」與「疾病」兩者可被流通、量化與管控的特質，帕斯堤貨幣之交易方式隱喻愛滋病毒的傳播方式，讓民眾以藝術體驗愛滋感染者的心路歷程。本作品以帕斯堤貨幣進行交易的藝術拍賣會，創造社群金流，扣掉藝術家的收入，全部回捐給愛滋相關的 NGO，包括愛滋感染者權益促進會、感染誌、與臺灣同志諮詢熱線協會等組織。