ヤン・ホッサールト
ホッサールトは数年間をアントウェルペンで暮らした後に、ブルゴーニュ公フィリップ3世の庶子で後にユトレヒト大司教となるフィリップ (en:Philip of Burgundy, Bishop of Utrecht) に仕えた。当時のホッサールトはアントワープ近郊のトンゲルロー修道院所蔵が所蔵していた50人の人物像が描かれた祭壇画『十字架降下』などの作品で知られていた。
フィリップはホッサールトに、以前ミデルブルフの教会の依頼で描いた扉絵のレプリカを描くように求めた。ミデルブルフの教会の扉絵は、1521年にデューラーがこの絵画を見に来たことでも知られており、有名で価値ある作品だった。1508年にホッサールトはローマ教皇のもとを訪れるフィリップに同行してイタリアへと渡った。そしてこのホッサールトのイタリア旅行が、その後のネーデルラント絵画に大きな変革をもたらすことになる。イタリアでホッサールトは、主にレオナルド・ダ・ヴィンチ風絵画から寒色系の色使いと洗練された表現を学んだ。ネーデルラントに絵画技法の新風を吹き込んだだけではなく、イタリアへの修行旅行の有益さも紹介することになった。後のバロック期の画家ルーベンス(1577年 - 1640年)やヴァン・ダイク(1599年 - 1641年)らの時代になるまで、フランドルの画家はイタリアを訪れることが当然であると見なされるようになったのである。フランドルの画家たちはイタリアのマニエリスム様式を自分たちの作品に模倣し、その結果フランドルの優れた伝統的な絵画は1世紀にわたってまったく省みられなくなってしまった。
1509年の夏にフィリップはネーデルラントへと帰還し、ゼーラントで就いていた公職を辞した。
「聖母子の肖像画を描く聖ルカ」もホッサールトが好んだモチーフで、プラハ国立美術館(プラハ)、美術史美術館(ウィーン)、ベアリング・コレクション(ロンドン)などが所蔵している。時代を経てもホッサールトの作風は独特のもので基本的には変化していない。描かれている人物像は彫像のように毅然として、建築物は多種多様に豊かに飾り立てられて表現され、色調も以前と変わらずはっきりとしている。しかしながら明るい淡色の明暗表現は抑制された灰色の明暗へと変化しており、ミラノの画家たちが好んで用いたスフマートの技法が画面全体を支配している。作品点数としては多くないが、ホッサールトが豊かな色彩感覚と明確な輪郭線で鮮やかに描いた作品も現存している。ミュンヘンとウィーンの聖母マリア、ベルリンの少女像、ロイヤルコレクションのデンマーク王子の肖像画などがホッサールトの才能を示す好例といえる。
1523年初頭にデンマーク王クリスチャン2世がネーデルランドに亡命したときに、ホッサールトに共の者たちの肖像画制作を依頼した。クリスチャン2世は1528年にも、1525年に死去した王妃イサベラの墓があったヘント近郊の修道院の装飾を依頼している。このときにホッサールトがクリスチャン2世の子供のヨハン、ドロテア、クリスティーヌの肖像画を描いており、後にこの作品はイングランド王ヘンリー7世のコレクションに加えられている。現在ハンプトン・コート宮殿に所蔵されている三人の幼児を描いた肖像画がこの作品だが、長い間ヘンリー7世の子供であるアーサー、ヘンリー、マーガレットの肖像画であると考えられていた。ハンス・ホルバインという偽署名と1495年という誤った日付が記載された、この肖像画の複製画がウィンルトンに存在する。