矢沢永吉
EIKICHI YAZAWA CONCERT TOUR 1993(1994年) - ファンクラブ限定
THE NAME IS YAZAWA CONCERT TOUR 1994(1995年)
OPEN RECORDING GIG(1996年)
JUST TONIGHT EIKICHI YAZAWA CONCERT TOUR 1995(1996年) - ファンクラブ限定
WILD HEART EIKICHI YAZAWA CONCERT TOUR 1996(1998年) - ファンクラブ限定
YES, E EIKICHI YAZAWA CONCERT TOUR 1997(1998年) - ファンクラブ限定
SUBWAY EXPRESS LIVE IN HOUSE 1998(1999年)
SUBWAY EXPRESS LIVE IN BUDOKAN 1998(1999年)
お受験(2000年)
1975年ソロデビュー以降、「ライブと言えば矢沢永吉」と言われるほどショーマンシップ溢れるライブを展開してきた。自身のロック・スピリッツを明確に表現できるのはステージであると確信し、積極的にツアーを行った。1970年代は21人の"矢沢ファミリー"と4トン半のトラック二台に機材を積み全国を"ドサ回り"した。ツアーを重ねるたびに規模も会場のキャパも大きくなっていったが、同時に新たなファンも確実に獲得していった。2012年まで総ライブ数は1800回を超え、ライブの実績において他の追随を許さない。矢沢は制作や興行という面でも先駆者と呼ぶべきキャリアを歩んできた。矢沢がライブ制作を自前で手掛け始めたのは1990年。音楽業界の常識を破る試みだったが、リーダーシップを発揮し、ステージセットの刷新や音響環境の改善。大規模なホーン隊やストリングスを招聘するなど、ミュージシャンらしい視点を取り入れたライブは、日本の音楽シーンに大きなインパクトを与えた。
当時、既にロック界の顔役と言っていい存在であった矢沢に対し、世間が「大人の音楽」を求めたことに対する反発もあったが、当時の日本では40代〜50代になって一線で活躍するロックシンガーは見当たらず、結果的に矢沢がその道を切り拓くことになった。
主に矢沢の音楽活動は、キャロル時代から現在まで、歌番組への出演は極力控え、ライブ・パフォーマンスに重点を置く姿勢を貫いている。毎年欠かさず全国ツアーを行い、大都市圏のアリーナ、スタジアム会場だけでなく、地方都市の市民会館などにも訪れている。
マイクスタンドを振り回す独特のアクションは「マイクターン」と呼ばれ、ソロ・デビュー当時からライブでの見せどころの一つである。ソロデビューした時にベースを弾くのを止めたら、触るものが無くなって手持ち無沙汰になり、ある日、マイクを蹴って、スパーンと決まった。自身もびっくりしたが、観客もびっくりした。「あっ、これはいいな」と気づいて始めた。白い特製のマイクスタンドを使い、マイクは動かないように白いビニールテープで固定、シールドコードも白色に統一してある。ステージ衣装も白のスーツを着用することが多く、ライブ中盤から終盤にかけて矢沢タオルを肩にかけて登場する。コンサート終盤には楽曲(「止まらないHa〜Ha」「トラベリン・バス」等)に合わせてタオル投げが会場全体に起こるのも大きな特色の一つである。この「タオル投げ」は、客側から「トラベリン・バス」演奏時に自然発生で起こったのが最初であるという。
コンサートの広告には、現在に至るまで「特攻服での入場はお断りします。また、他のお客様を威圧する服装・集団も入場をお断りすることがあります」という文言が入っている。