ジオラマボーイ パノラマガール
岡崎京子の作品には東京を舞台にしたものが多いが、タイトル(ジオラマ)やサブタイトル(“SHU-GO-JU-TAKU”)に明らかなように集合住宅の連なる東京郊外がきわめて意識的に選び取られている。つまり同じ規格、同じ様式の建物が集合する団地のジオラマじみた人工性を強調し、そこから抜けだそうとする少女が対置されている。しかし人工的でありパターン化されているのはパノラマでみる景色としての団地だけではない。ホーム・ドラマの舞台としてのハルコの「家」は、典型的かつ様式化された「家庭」の記号で埋め尽くされているし、物語には村上春樹『パン屋再襲撃』や大島弓子『バナナブレッドのプティング』など他の作品から「引用」された全く脈絡のないエピソードが主人公たちによって再現・上演される。ラブストーリーの物語形式としてはごく一般的であり、ヒロインを閉塞的な世界から救い出すはずの「ボーイ・ミーツ・ガール」ですら、その紋切り型な展開や短絡さが前景化されきわめて陳腐なものとして提示されているのだ。
このようにして本来はストーリーの中心をなすはずのハルコとケンイチの恋愛が特権的な地位を失うどころか、クライマックスでさえ宙に浮いて物語が分解してしまう。
杉本章吾はメディアを通じて一つの「ライフスタイル」として規格化された生活を提供する「郊外住宅」の特徴に注目し、『ジオラマボーイパノラマガール』の物語空間を「模倣と演技」の場であるとみなす。この作品において岡崎は、都市とそこに生きる主人公を人工物、複製品としてグロテスクなまでに誇張することで、これまでの「少女マンガを支える恋愛イデオロギー」を解体してみせたのである。だが『ジオラマボーイパノラマガール』という、破綻してしまい「しらけた」物語に「しぶとく」生き残ったものもある。岡崎はあとがきでこう書いている。
★そしてわたくし達の出来ることときたらその再放送の再現かまねっこ程度のことです。
★とうぜんしらけます。
★でも“すき”のきもちはしぶとくあります。
★パンドラの箱の残りもののように。 — 岡崎京子『ジオラマボーイパノラマガール』マガジンハウス、1989年 pp.287-288.