斎藤義重
1929年頃に触れた構成主義やダダイスムの影響で再び美術に戻り、1930年頃にはふたたび文学よりも造形活動に比重を置くようになった。27歳だった1931年には二科展にレリーフ状の作品を出品しようと試みたが、この作品は絵画とも彫刻とも判然としなかったために失敗。1933年には駿河台で東郷青児、阿部金剛、古賀春江、峯岸義一らが主宰するアヴァンギャルド洋画研究所に入所。斎藤は洋画ではなく抽象的傾向の作品や立体的コラージュなどを制作し、ここでは桂ユキ子(桂ゆき)や山本蘭村と知り合っている。1935年にはアヴァンガルド洋画研究所を離席し、詩人の瀧口修造や北園克衛と出会った。
1936年には第23回二科展で「出立」と「アブストラクト」が初入選。同年には第14回黒色洋画展にも出品し、1937年には第24回二科展で再び入選した。「カラカラ」と呼ばれる構成主義的な連作レリーフを制作し出したのは1936年頃であり、37年を経た1973年には記憶と写真を元に再制作している。1938年には山元敬輔や高橋迪章らと絶対象派協会を結成して第1回展を開催。また同年には二科会内の前衛画家による九室会に入会し、1939年には第1回九室展に出品した。九室会は分科会ながら吉原治良や山口長男など41人が参加する大所帯であり、シュルレアリスム的な作品を制作する作家が多数を占め、抽象的傾向の作家は斎藤や吉原ら数えるほどだった。斎藤は次第に構成主義に対して批判的となり、斎藤自身が後に「トロウッド」と名付ける合板レリーフのシリーズの制作を開始したのはこの頃である。いわゆる抽象絵画を制作した時期は吉原や長谷川三郎らと同時期だったが、たがいに影響されることはなかったという。
1974年 「ルイジアナの日本展」ルイジアナ近代美術館(デンマーク・フムレベック)
1981年 「日本現代美術展」韓国文化芸術振興院美術会館(韓国・ソウル)
1982年 「第47回カーネギー国際展」(アメリカ合衆国、オーストラリア)
1983年 「今日の日本美術展」ジュネーブ歴史美術館・ラト美術館(スイス・ジュネーブ)
1985年 「日本前衛美術の展開展」オックスフォード近代美術館(イギリス・オックスフォード)
1986年 「現代日本展」台北現代美術館(台湾・台北)
1989年 「ユーロバリア ‘89日本フェスティバル 斎藤義重・山口長男二人展」ベルギー王立近代美術館(ベルギー・ブリュッセル)
1994年 「戦後日本の前衛美術」横浜美術館、グッゲンハイム美術館(アメリカ合衆国・ニューヨーク)
出典 : 『斎藤義重による斎藤義重展 時空の木』、越後妻有大地の芸術祭の里など
1958年 東京画廊(東京・第1回)
1960年 東京画廊(第2回)
1960年 東京画廊(第3回)
1962年 東京画廊(第4回)
1963年 東京画廊(第5回)
1963年 ギャラリー・ド・フランス(フランス・パリ)
1964年 フリードリッヒ・ダーレム画廊(西ドイツ・ミュンヘン)
1965年 ナヴィリオ画廊(イタリア・ミラノ)
1967年 フライブルク芸術協会(西ドイツ・フライブルク)
1967年 東京画廊(第6回)
1967年 ホーケン画廊(ノルウェー・オスロ)
1973年 東京画廊(第7回)
1976年 桜画廊(名古屋)
1976年 東京画廊(第8回)
1980年 東京画廊(第9回)
1983年 ギャラリーS65(ベルギー・ブリュッセル)
1985年 現代画廊(韓国・ソウル)
1988年 アネリー・ジュダ・ファイン・アート(イギリス・ロンドン・第1回)
1988年 ギャラリー・ブランシュ(スウェーデン・ストックホルム)
1991年 東京画廊(第10回)
1992年 アネリー・ジュダ・ファイン・アート(第2回)
ドイツの美術評論家ヘルガ・S・イエラッチュは1964年の評論で、斎藤を「世界的なモダン・アートの傾向の追随者のひとりときめてしまったらまちがいである。彼はむしろ現代日本絵画の先駆者のひとりとして見なおさねばならない。というのは彼こそ、1930年代の日本において、画期的な新芸術運動を創始した当人だからなのである」と述べた。
多摩美術大学の斎藤義重教室は、関根伸夫、吉田克朗、本田眞吾、成田克彦、小清水漸、菅木志雄ら「もの派」の美術家を育てた。その他に斎藤の指導を受けた美術家には、二村裕子、小林はくどう、三沢憲司、大石もも子、守屋行彬、有田暁子、西原和子、清水映美、堀浩哉、高橋雅之、長谷光城、宮脇愛子などがいる。