バロック文学
この文学潮流にはいくつかの共通項が見出される。反対のものの混淆(現実と幻想、グロテスクと崇高、偽りと真実)、想像世界の展開、感情と感覚の表明、細部・色彩・形・香りの豊饒さなどである。死はバロック作品に繰り返し現れる主題であり、逃避や夢幻境といった領域と密接に結び付いていた。バロックの美学は記述の豊饒さと過度の装飾が特徴となっており、とりわけ緻密な修辞と隠喩のような文彩の増殖に支配されていた。演劇と小説ではしばしば、仮面をつけた移り気で謎めいた人物たちが登場した(激しい二面性を持つドン・ジュアンなど)。
不確かさ、幻影(コルネイユの戯曲『舞台は夢』)、鉱物の像、変身(ジュゼッペ・アルチンボルドの絵のような)、仮装や変装(アストレなど)、夢や夢想(ペドロ・カルデロン・デ・ラ・バルカ『人生は夢』)、眠り、鏡、分身、人体、事物の虚しさ(ヴァニタス――「虚無の虚無、全ては虚しい」)といった主題が繰り返された。装飾が最も重要な位置を占め、策略的な性質の虚構への回帰もしばしば見られた。バロックの作品は、演劇・小説共に、紋中紋の方法を整った形で用い、見せかけの演技をしばしば主題としていた。実際、それらはうわべとはかなさの小さな演劇を実現しようとしており、そこには信仰だけが時として(作者によれば)癒すことのできる死への恐怖が現れていた。バロックの作家は実際には教育的であろうと望んでおり、その時代の科学技術の進歩の促進と、暴力と偽りの世界に対する拒絶との間で引き裂かれていた。