シェンカー理論
ISBN 0-415-97398-8 – an introduction for those completely new to the subject.
Salzer, Felix (1952). Structural Hearing: Tonal Coherence in Music. New York: Charles Boni. "The first book to present a reorganization (as well as modification and expansion) of Schenker's writings from a pedagogical standpoint." Beach (1983)
Westergaard, Peter (1975). An Introduction to Tonal Theory. New York: W.W. Norton.
Yeston, Maury, ed. (1977). Readings in Schenker Analysis and Other Approaches. New Haven: Yale University Press.
Beach, David, ed. (1983). Aspects of Schenkerian Theory. New Haven: Yale University Press.
Epstein, David (1979). Beyond Orpheus – Studies in Musical Structure. Cambridge, MA: The MIT Press.
楽曲を徹底して単純化していくと、最後は主調の三和音に行き着く。逆にこのことから、楽曲の創作過程は主三和音の拡大・発展であるということになる。シェンカーは「音度」(Stufe(英語版))という言葉を用いて、和声についても独特の概念を示した。これによれば、個々の音度は、特定の和音属性や別の調性を示すのではなく、あくまで主調における座標であるとした。このことで、ひとつの音度が複数の和音を含むことになり、和声をより広くとらえることができる。
このように、シェンカーの理論は楽曲を主和音から出発し、そこに還元されていく過程としてとらえるものであり、一般には調性音楽以外には適用できないとされている。これには異論もあるが、実際、ドイツ古典音楽と深く結びついたシェンカーの理論は、それゆえに、現代に通じる音楽理論としては受け入れられていないといえる。しかし、現在クラシック音楽として繰り返し聴かれるものの大半は、まさにシェンカーが研究対象としてとりくんだ楽曲にほかならず、ここに、シェンカー理論の「普遍性」を見出すことができる。
シェンカーの著作は、当時のヨーロッパではあまり重視されなかった。これは、あまりにも細部にこだわる粘着的なところがあって文章自体が読みづらいこと、その上独断的な論調や、当時の他の学者への厳しい非難が含まれているためと考えられる。一方でアメリカで影響力を持ったことは、シェンカーの弟子たちの多くがナチス・ドイツによって国を追われたことが関わっていると考えられている。