湯浅政明
夜は短し歩けよ乙女(監督・絵コンテ・演出・製作) 夜明け告げるルーのうた(監督・脚本・製作・挿入歌作詞)
最初はアニメーターからキャリアをスタートさせる。その頃は単にアニメの画を描きたいというだけで演出や監督にはまるで興味がなく、アニメーターで食べて行こうと思っていた。動画を描き始めると「彼は自分の画を持っているから早く上げた方が良い」との会社の判断ですぐに原画に昇格となる。
1990年からテレビアニメ『ちびまる子ちゃん』に参加。テレビシリーズ(第一期)では本編原画に加え、初代OP「ゆめいっぱい」、初代ED「おどるポンポコリン」の作画を担当。1990年の最初の劇場版では作品全体のレイアウト、1992年の映画『ちびまる子ちゃん わたしの好きな歌』では「買物ブギー」と「1969年のドラッグレース」のミュージッククリップを担当した。後者については、原作者のさくらももこから「一見大人しそうに見えてとんでもないことを次々と思いつく」と評される。
その後フリーランスとなり、本郷みつる監督が声をかけてくれたのをきっかけに1992年からテレビアニメ『クレヨンしんちゃん』に参加。原画や各話作画監督を担当する。1993年から始まった劇場版クレヨンしんちゃんシリーズでは、第1作目の『アクション仮面VSハイグレ魔王』から第23作目の『オラの引越し物語 サボテン大襲撃』まで途中不参加期間を挟みながら、様々な役職で関わり続けた。1作目の『アクション仮面VSハイグレ魔王』では、本郷から原画のみならず設定デザインも任された。
ドラえもん映画作品 ドラえもん のび太のパラレル西遊記(1988年、動画) ドラえもん のび太とアニマル惑星(1990年、原画) ドラえもん のび太のワンニャン時空伝(2004年、原画) ドラえもんアニバーサリー25(2004年、原画)
映画ちびまる子ちゃん ちびまる子ちゃん(1990年、場面設定・原画) ちびまる子ちゃん わたしの好きな歌 (1992年、音楽シーン「1969年のドラッグレース」「買い物ブギ」演出・作画)
21エモン 宇宙いけ!裸足のプリンセス(1992年、原画)
劇場版クレヨンしんちゃん クレヨンしんちゃん アクション仮面VSハイグレ魔王(1993年、設定デザイン・原画) クレヨンしんちゃん ブリブリ王国の秘宝(1994年、設定デザイン) クレヨンしんちゃん 雲黒斎の野望(1995年、設定デザイン、原画) クレヨンしんちゃん ヘンダーランドの大冒険(1996年、絵コンテ・設定デザイン・原画) クレヨンしんちゃん 暗黒タマタマ大追跡(1997年、設定デザイン・原画) クレヨンしんちゃん 電撃!ブタのヒヅメ大作戦(1998年、設定デザイン・原画) クレヨンしんちゃん 爆発!温泉わくわく大決戦(1999年、原画) クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶジャングル(2000年、設定デザイン・原画)※設定デザインはノンクレジット クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ アッパレ!
その影響もあってか、『マインド・ゲーム』など初期の監督作品はストーリーをセリフではなく、映像が語るように作っていたがなかなか観客に伝わらなかった。
脚本については、面白いシーンをつなげて変化が描けていればストーリーになると考えていた。しかし、徐々にそれだけでは駄目だとわかってきたので、演出的な構成の方法を勉強するようになった。アニメでは絵コンテ自体が設計図のようなものなので、作品によっては脚本を使わないこともある。
ストーリーにはあまり興味がない。そのせいか、子供の頃観ていたアニメや特撮もののストーリーはひとつも覚えていない。漫画を描いて応募したこともあるが、その時初めて「漫画にはストーリーが必要だ」と思い、意識的に本を読んだり、映画を観たりするようになった。それでも、ストーリーを追うよりもシーンや映像の展開の面白さの方に目が行っていた。その後、自分で絵コンテを描くようになってようやくストーリーの重要性に気づいた。「テーマがないとストーリーができない。自分がやっているテーマは、『解放されたい、自由になりたい』ということなのかもしれない。自分の考える『自由』を作品にしている」と語っている。
基本的に音楽が好き。中でもリズムが好きで、音楽ライブでも「『ノッていくことが自分の使命』みたいな気がする」という。また絵コンテもリズムを取りながら切っているので、アニメに音楽があるのはさほど不思議ではないという。作品でもよく音楽とコラボレートし、本人も「それをやるとみんなが喜んでくれるのできっと得意なんだろう」と言っている。最初は「音楽と合わせると豪華になるよ」という本郷みつるのアドバイスに従って始めたのだが、やっている内に自分でもそう感じるようになった。