交響曲第9番 (ブルックナー)
2004年、コールスの最新の調査によって、略記されたスケッチから完全に消えてしまったフーガ部の8ページ相当の内容を復元することが可能となった。ただしこの時点でフィリップスと他の2人は対立し、結果としてフィリップスはこのプロジェクトから離脱した。結局サマーレとコールスの2人で新版が出された。1996年からSMPC版を底本にしたサマーレと共に現在Breman & Rom2004(ミュンヘン)から出版されている唯一の公開批判版。グッテンベルク財団が寄付的に浄書した校訂報告が、英語版も含めて200ページ近くにもなる。全665小節。マルクス・ボッシュ(ドイツ語版)の指揮により録音されている。第1 - 3楽章までのテンポがかなり速いボッシュ盤での演奏時間は約20分である。
その後、サマーレとコールスは2008年に更なる改訂を行い、同年9月28日に湯浅卓雄指揮・芦屋交響楽団により日本初演された。
2011年の改訂版ではコーダが改訂され、同年10月15日にフリーデマン・レイヤー指揮のオランダブラバント管弦楽団によりブレダで初演された。サイモン・ラトル指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団による録音が2012年にEMIから発売されている。全647小節中でブルックナーが完全に総譜として書き上げたのは207小節にのぼり、校訂者による完全な補筆部分は37小節に留まる。SMPC版との最大の違いは、コーダのクライマックスの後の総休止が無くなり、切れ目なしにニ長調の「賛歌」へ続いて短く終結することである。なお、このラトル盤では演奏時間は23分弱である。
この版においては、再現部でフーガとなる第1主題、ホルンによる新動機、第2主題を経て交響曲第6番、テ・デウムなどの動機を引用した後、コラールの再現、ホルンの動機と第1楽章第1主題の引用(ここからが補作となる)を経て全休止。コーダでは、マックス・アウアー(ドイツ語版)のブルックナー伝の記述などに基づき、全4楽章とテ・デウムの動機、そしてテ・デウムの動機とコラールが対位法的に同時進行するところでクライマックスとなり、全休止。そしてニ長調に転じ、最弱音で始まるテ・デウムの動機、息の長い「賛歌」でフォルテにより締めくくられる。
フィナーレの最後については、死の1年前の1895年にブルックナー自身が、『第二楽章のアレルヤ』を力強く持ってきて、愛する神を褒め称える賛歌として終わらせるつもりだ、と語っていた(医師のリヒャルト・ヘラーの証言による)。フィリップスはこの『アレルヤ』を第8番第2楽章トリオの25小節以降の一節(D-E-F#-A-D)だと推定し、これを基にコーダを補作した(後述のLetocart版では、本曲の第2楽章冒頭の動機を用いている)。アイヒホルン盤に、フィリップス自身による譜例付きの解説が載せられている。
この企画のために、サマーレとマッツーカのチームにジョン・A・フィリップスとベンヤミン=グンナー・コールス(英語版、ドイツ語版)が加わった。なお、SMPCとは「サマーレ、マッツーカ、フィリップス、コールス」の4人の頭文字である。
第1に1986年のサマーレとマッツーカの2人は1983年から1984年の調査によって、それまで知られていなかった相当数のフィナーレ新資料を発見するに至った。ただし前述のサマーレ=マッツーカ版ではそれが反映されているとは言いがたく、学会でも珍音楽扱いされていた。この状況を打開するためジョン・A・フィリップスとベンヤミン=グンナー・コールスが加わった(ただしマッツーカは多忙のため1987年から離れることになった)。
そしてようやく1990年に徹底的な分析が試みられ、SMPC版が誕生した。これはクルト・アイヒホルン指揮リンツ・ブルックナー管弦楽団によりカメラータ・トウキョウに録音され、脚光を浴びた。このアイヒホルン盤では演奏時間は約30分。1996年にはフィリップスが単独で改訂を行った。ヨハネス・ヴィルトナー指揮のヴェストファーレン・ノイエ・フィルハーモニー管弦楽団(ドイツ語版)によりナクソス・レーベルに録音されている。
Scherzo. Bewegt, lebhaft - Trio. Schnell(スケルツォ。軽く、快活に - トリオ、急速に)
ニ短調、4分の3拍子のスケルツォ。形式は複合三部形式。このデーモニッシュなスケルツォの開始和音はトリスタン和音を移調したもので、主調であるニ短調についても調的に曖昧なところがある。ブルックナーの他のスケルツォ楽章に比べ、民族的な要素はわずかな部分でしかない。
開始から42小節間の間はトリスタン和音の変形と分散により浮遊感を漂わせる。表現主義的なオーケストレーションのもと、ニ短調と嬰ハ短調が対比的に扱われる。43小節からトゥッティとなり聴衆を驚かせる。それはさらに線的書法へと変形し、頂点を迎える。そのあと115小節からオーボエの愛らしい主題が登場する。これは民謡風の明るいものだが、せわしなくなり再びトゥッティの主題が現れてコーダに向かう。
トリオは遠隔調の嬰ヘ長調が使われ、トリオとしては異例の速さがとられている(ブルックナー作品にしては珍しい)。ロバート・シンプソンはこの箇所におぞましさを見出し、ブルックナーが偽善的な個々人の振る舞いを書きとめていると標題的に解釈した。舞踊風の主題と、エレジーがロンド形式を織り成す。
なお、現行のトリオとは全く異なる2つのトリオ草稿が残されている。