伊豆の踊子
新派『伊豆の踊子』 1957年(昭和32年)新橋演舞場 脚本:北条誠。主演:光本幸子
新派『伊豆の踊子』 1969年(昭和44年) 主演:光本幸子、有田正治
『贋作 伊豆の踊子2010』劇団ドガドガプラス公演 2010年(平成22年)5月13日 - 19日 浅草東洋館 脚本・演出:望月六郎 出演:戸田佳世子、黒沢美香、浦川奈津子、kumico、松本都、梨本翠子、奈良坂篤、櫻井正一、高原知秀、J・橋口裕、ほか
『昭和の文学――ジュニア版 世界の名作8』(国土社、1965年9月15日) 装幀:沢田重隆。B6判。厚紙装。カバー 編集:古谷綱武 収録作品:川端康成「伊豆の踊子」、横光利一「鞭」、井伏鱒二「鯉」、林芙美子「風琴と魚の町」、尾崎一雄「虫のいろいろ」、堀辰雄「ルウベンスの偽画」、梶井基次郎「Kの昇天」、宮沢賢治「ざしき童子の話」、伊藤整「風」、上林暁「小便小僧」、太宰治「雪の夜の話」、永井龍男「黒い御飯」、大岡昇平「サンホセ野戦病院」、井上靖「湖の中の川」、梅崎春生「風早青年」
英文版『The Izu Dancer』(訳:エドワード・G・サイデンステッカー、Leon Picon)(Tuttle classics、1964年、2004年) 収録作品:川端康成「伊豆の踊子」(The Izu Dancer)、井上靖「ある偽作家の生涯」(The Counterfeiter)、井上靖「姨捨」(Obasute)、井上靖「満月」(The Full Moon)
※川端康成自身の発言や、作品や随筆内からの文章の引用は〈 〉にしています(論者や評者の論文からの引用部との区別のため)。
『伊豆の踊子』は川端康成の初期を代表する名作というだけでなく、川端作品の中でも最も人気が高く、その評論も膨大な数に上る。それらの論評は、様々なニュアンスの差異を持ちながら川端の孤児の生い立ちと青春体験の視点、伊藤初代との婚約破談事件との絡みから論考するものや、主人公の語りの構造の分析から作品世界を論じるものなど多岐にわたっているが、川端という作家を語る際の、この作品の持つ重みや大きさへの認識はみな共通している。
竹西寛子は、『伊豆の踊子』は川端作品の中では比較的爽やかなもので、そこでは「自力を超えるものとの格闘に真摯な若者だけが経験する人生初期のこの世との和解」がかなめになっているとし、この作品が「青春の文学」と言われる理由を、「この和解の切実さ」にあると解説している。そして別れの場面の〈私〉の涙は「感傷」ではなくて、それまであった「過剰な自意識」が吹き払われた表われであり、それゆえに〈私〉が、少年の親切を自然に受け入れ、融け合って感じるような経験を、読者もまた共有できうると考察している。
奥野健男は、川端が幼くして肉親を次々と亡くし、死者に親しみ、両親の温かい庇護のなかった淋しい孤児の生い立ちがその作風に影響を及ぼしていることを鑑みながら、川端の心にある、「この世の中で虐げられ、差別され、卑しめられている人々、特にそういう少女へのいとおしみというか、殆んど同一化するような感情」が、文学の大きなモチーフになっているとし、そういった川端の要素が顕著な『伊豆の踊子』を、「温泉町のひなびた風土と、日本人の誰でもが心の底に抱いている(そこが日本人の不思議さであるのだが)世間からさげすまれている芸人、その中の美少女への殆んど判官びいきとも言える憧憬と同一化という魂の琴線に触れた名作」と高評している。