交響曲
(生年順に並べてある)
1658年 トレッリ(イタリア) - 4声のシンフォニアで交響曲の原型を示す
1678年 ヴィヴァルディ(イタリア) - 23曲のシンフォニア
1701年 サンマルティーニ(イタリア) - 70曲以上の交響曲。交響曲の始祖といわれる。
1710年 ボイス(イギリス) - 8曲のシンフォニア
1714年 C.P.E.バッハ(ドイツ) - 20曲のシンフォニア
1715年 ヴァーゲンザイル(オーストリア) - ?
1717年 モン(オーストリア) - 16曲の交響曲。初めて第3楽章にメヌエットを導入。
1717年 J.シュターミツ(チェコ) - 50曲以上の交響曲。第3楽章に常にメヌエットを配置。
1718年 ブリック - ?
1725年 アーベル(ドイツ) - ?
1732年 ヨーゼフ・ハイドン(オーストリア) - 104曲の番号付き交響曲(6「朝」、7「昼」、8「夜」、9、13、21、22「哲学者」、23、24、25、26「ラメンタチオーネ」、30「アレルヤ」、31「ホルン信号」、38、39、43「マーキュリー」、44「悲しみ」、45「告別」、46、48「マリア・テレジア」、49「受難」、50、53「帝国」、55「校長先生」、59「火事」、60「うかつ者」、63「ラ・ロクサーヌ」、64「時の移ろい」、」、67、69「ラウドン」、70、72、73「狩」、76、82「熊」、83「めんどり」、85「王妃」、88、89、90、91、92「オックスフォード」、93、94「驚愕」、95、96、97、98、99、100「軍隊」、101「時計」、102、103「太鼓連打」、104「ロンドン」)+交響曲A、B
ここでは、交響曲という名を冠するさまざまなジャンルについて触れる。
5つの楽章は「夢と情熱」、「舞踏会」、「野の風景」、「断頭台への行進」、「悪魔の祝日と夜の夢」という副題を持つ。この曲は、後の交響詩の発展の先駆けともなった。
シューマン、メンデルスゾーンの交響曲も副題を持つものがあるが、形式的には絶対音楽の範疇にとどまっている。
ブルックナーはかたくななまでに絶対音楽の形式を守った。マーラーは1番と3番で作曲途中に標題を付けたが、最終的には標題を削除している。2番「復活」、7番「夜の歌」、8番「千人の交響曲」は他人によってつけられた通称であり、6番「悲劇的」もマーラー自身によって付けられたものかは定かではない。マーラー本人が明確に題を残したものは歌曲集と交響曲との中間的な存在である「大地の歌」のみである。ただし、マーラーの交響曲には声楽を含むものも多く、意味のある歌詞を含むようになった以上、それらは絶対音楽ではあり得ない。また、最終的に標題を削除した交響曲についても、作曲の過程で標題を意識したものがほとんどであり、いずれの交響曲も大なり小なり標題性を持つ。
リストの『ファウスト交響曲』と『ダンテ交響曲』、シベリウスの『クッレルヴォ交響曲』、マーラーの交響曲『大地の歌』、チャイコフスキーの『マンフレッド交響曲』など、番号付き作品の系列外に標題を持つ作品もある。
エドゥアール・ラロの『スペイン交響曲』(ヴァイオリン協奏曲第2番)、ヴァンサン・ダンディの『フランスの山人の歌による交響曲』、伊福部昭の『ピアノと管絃楽のための協奏風交響曲』など、実質は独奏楽器と管弦楽のための協奏曲であるが規模の大きな作品を、あえて交響曲と呼ぶ例もある。