飯田善国
彼の作品は日本帰国後、パブリック・アートやモニュメントの制作を開始して以後、周囲の様々な風景を映しこむ鏡面ステンレスを多用するようになった。さらにベアリングで回転するステンレス板を用いるようになり、屋外の作品は風で回転する、動きのある時間を取り入れた彫刻へと移行した。これによって作品表面がさまざまな風景を受け入れて自然の中に消えてしまう、彫刻の中の自我が自然の動きや風景に任せて解放されるような作品になった。住居とアトリエを置いていた町田市内にある芹ヶ谷公園の『彫刻噴水・シーソー』はその代表的なものである。
また、室内での作品ではヨーロッパ時代の木彫による「HITO」シリーズのように、当初からムーアのような穴の開いた彫刻作品が多かったが、やがて木に彩色が施され素材も金属となり、この穴の中に棒や色とりどりの紐が通るようになった。様々な色の紐の導入は、彼のもう一つの仕事である詩や言葉とも密接なつながりを持っている。
ハーモニック・ドライブ・システムズが、2000年に企業創立30周年に際し、「次世紀に向けさらなる創造性の高い精緻な仕事を目指すための出発点とすべく、強靭な意思、豊かな感性と出会える場所の創造」を目指して作られた戦後を代表する彫刻家・飯田善國の常設美術館で、同社の安曇野工場(長野県安曇野市)の敷地内にある。展示品には主に1950年代の絵画作品と1963年の彫刻『SCREEN-CANYON』が置かれる。一般に公開され入場無料。安曇野アートラインの一部を形成する。
IIDA・KAN外観
飯田善國彫刻作品『SCREEN-CANYON』
飯田善國彫刻作品『早春』