クリスチャン・ウォルフ
ウォルフの作品は、作曲者がイメージする音の再現ではなく、演奏者の行為に重点を置いている。演奏を進めるのは演奏者の聴取行為と、そこから発する反応となる。それまでの楽譜で作曲者が行なっていた音についての決定が演奏者にも共有されており、作曲者は音が出るための場を設定する者という位置付けになっている。
初期作品は休符をふんだんに用いている。1968年以降は、しばしば演奏者に一定の自由を与えており、楽器の指定がない作品や、プロとアマチュアがともに演奏できる作品もある。これらの作品は、アメリカの公民権運動や学生運動に対するウォルフの関心のあらわれともいわれる。ケージはウォルフの作品を賞讃し、沈黙にあふれている点、戸外を含めて自由な空間で演奏できるものがある点などをあげている。