海へ (武満徹)
『海へ』では「鱈岬」のいくつかの部分を除いて拍子記号が書かれておらず、小節線についてもフレーズの区切りや終止線以外には引かれていない。ただし、合奏を伴う『海へII』には無拍子の箇所(Senza misura)と拍子が明示された箇所が使い分けられており、拍子が示された箇所には小節線が引かれている。
フレーズや曲の終わりでは「だんだん音がなくなる」という意味の「dying away」という指示が使われている。また、曲の「間」や楽器の入るタイミングを拍数ではなく具体的な秒数で指定している箇所がある。
なお、『海へII』では、先に編曲された「夜」のみ、拍子がある部分の小節線が実線ではなく点線になっており、また、「dying away」の指示が「smorz」に置き換わっている。
武満は人生最後の20年間に、「半音上行」と「完全四度上行」を組み合わせた三音の動機を好んで用いた。この動機を変ホ音から始めた場合(変ホ-ホ-イ)のドイツ音名は「Es-E-A」となり、さらに音名「Es(エス)」を「S(エス)」に置き換えると「S-E-A」(Sea=海)となることから(下の譜例1.)、この動機は「SEAモチーフ」と呼ばれる(「海のモチーフ」、「循環する海のモチーフ」とも)。なお、譜例2.のように、移調されていても「半音上行、完全四度上行」の音程関係が維持されていればSEAモチーフと見なされる。
SEAモチーフの使用例は既に1974年作曲の『ガーデン・レイン』にも見られるが、武満がこの動機を「海」のイメージと結びいた音名象徴として使うようになるのは1980年代に入ってからのことである。
武満自身は「海(sea)に基づく、E♭、E、Aの三音を旋律的動機とする、パストラール風の絵画的小品」という言葉で作品を説明している。ただし、後述するように、実際には作品中においてSEAモチーフは移調した形でで使われている。船山隆(1998)は、第3曲「鱈岬」でのSEAモチーフの使用が目立つと述べているが、SEAモチーフが登場する回数自体は第2曲「白鯨」が最も多い。
『海へ(I)』 アルトフルート1、ギター1
『海へII』 アルトフルート1、ハープ1、第1ヴァイオリン8、第2ヴァイオリン7、ヴィオラ6、チェロ5、コントラバス4
『海へIII』 アルトフルート1、ハープ1
アルトフルートのパートには、フラッタータンギングやホロートーン、カラートリル(ビスビリャンド・トリル)などの特殊奏法が使われており、特殊な運指は楽譜に図示されている。
『海へII』の弦楽セクションは、『海へ(I)』のギターが担当していたパートをハープと分担して受け持ったり、アルペジオの構成音を伸ばしやトレモロなどで補ったりしている。低音楽器を除いてピチカートが使われる頻度は少なく、ヴァイオリンとビオラについては「夜」の練習番号Dにおいて数拍分のみにピチカートが使われている。