レ・ヴァンピール 吸血ギャング団
『稲妻の主』のフェリーの爆発シーンのようなものは明らかにストック・フッテージである。制作にはスピードが求められ、撮影終了から公開まで3〜4ヶ月しかなかったと推定される。フイヤードは一般的な映画技法をほとんど使っていない。ほとんどのシーンは固定カメラのロングショットと、あらすじを説明するための写真や手紙のクローズアップだった。しかし、逆にそのことがこの映画に「本物らしさ」を与えた。脚本がなかったので、多くの場面は即興で撮影された。ミュジドラはすべてのスタントを自分でこなした。フイヤードの次回作『ジュデックス』(1916年)と同時期の制作だった。
この映画では場面ごとに色合いを使い分けている。琥珀色は昼間の室内、緑は昼間の屋外、青は夜間または暗がり、ラベンダーはナイトクラブや夜明けといった薄暗いところ。
特筆すべきは400分弱という上映時間の長さで、公開当時は『The Photo-Drama of Creation』(1914年)の480分に次いで史上2番目の長尺だった。
ミュジドラはこの映画に出演後、フランス映画界のスターとなり、後には監督・脚本も手掛けるようになった。彼女を含む主役の3人は、他の役者たちとともに、フイヤードの以後の作品、『ジュデックス』、『Tih Minh』(1918年)、『Barrabas』(1920年)、『Parisette』(1921年)に起用された。
この映画は犯罪スリラーというジャンルを確立させ、アルフレッド・ヒッチコック、フリッツ・ラングらに影響を与えたと言われる。具体的に、大砲や爆弾といった小道具を、ラングは『Die Spinnen』(1919年)、『ドクトル・マブゼ』(1922年)で踏襲している。ギャング映画の初期作品という意見もある。スリラーのみならず、実験映画(ルイス・ブニュエル)、ヌーヴェルヴァーグ(アラン・レネ、ジョルジュ・フランジュ)への影響も指摘されている。