ダフニスとクロエ (ラヴェル)
第一次世界大戦中の1917年12月、バレエ・リュスの一行は公演ツアーのためポルトガルの首都リスボンを訪れたが、到着直後に軍事クーデターが勃発し、一行が泊まる宿の近くでも銃撃戦が行われた。ホールは汚く暖房がきかない上に満席になることは一度もなく、首都で行われた公演としては最悪なものとなった。次の仕事が決まらず給料も支払われなかったため、団員たちは3か月にわたって冬のリスボンで足止めされ、飢えと寒さに苦しむことになった。さらにロシア革命によりロシア帝国のパスポートは無効となった。
ディアギレフが次の仕事を求めてリスボンを離れている間、留守を任された舞台監督のグリゴリエフは、1914年以来上演されていなかった『ダフニス』の練習を始めたが、具体的な公演のあてがあるわけでもなく、団員にとっては無駄な努力でしかなかった。リスボンでの忌まわしい思い出と結びついた『ダフニス』はその後、バレエ・リュスの団員にとって不吉な演目と見なされるようになった。
前述のとおり、フォーキンの振付は後世には伝わらず、多くの振付家が独自の振付による『ダフニス』をつくった。第二次世界大戦前の1936年にアメリカで上演された「リトルフィールド版」はその先駆けである 。
フィラデルフィアで生まれ育ったキャサリン・リトルフィールド(英語版)(1905年 - 1951年)は、1935年に指揮者レオポルド・ストコフスキーの援助を受けて「リトルフィールド・バレエ団(英語版)」(設立直後に「フィラデルフィア・バレエ団」に改称)を設立し、翌1936年3月31日にフィラデルフィアのアカデミー・オブ・ミュージックにおいて、自らの振り付けによる『ダフニス』全曲を上演した 。これは『ダフニス』という作品自体がアメリカで上演された最初のものでもあった 。
ラヴェル生誕100周年にあたる1975年、アメリカではジョージ・バランシンの率いるニューヨーク・シティ・バレエ団による「ラヴェル・フェスティバル」の一環として、ジョン・タラス(英語版)の振付による『ダフニス』が上演された 。ジョー・ユーラ(英語版)の衣裳デザインはホットパンツを履いたニンフやギャング姿の海賊が登場するもので、批評家クライヴ・バーンズ(英語版)は『ニューヨーク・タイムズ』紙上で、振付、美術、衣裳のいずれも酷評し、タイトルロールを演じたピーター・マーティンス(英語版)やニーナ・フェデロワをこのバレエの「犠牲者」として扱った。
なお、ニューヨークでは「ラヴェル・フェスティバル」の翌月にシュトゥットガルト・バレエ団がグレン・テトリー振付による現代的な『ダフニス』を上演しているが、バーンズはこれも酷評し、「今年はダフニスにとってもクロエにとっても良い年ではないらしい」と皮肉った上で、現代に舞台を移したバレエとしては決定版とも言うべき「アシュトン版」がある中で、さらに新しい『ダフニス』の振付を生み出すことの難しさを指摘している。
バレエ・リュスの1912年の「セゾン・リュス」は 5月13日から6月10日にかけての約1か月間、シャトレ座において開催されることになった。ディアギレフはこのシーズンのために4日間ずつ上演される4種類のプログラムを用意し、それぞれのプログラムには以下のように新作バレエを1本ずつ配置した。着手から足掛け4年の歳月を経て『ダフニス』はようやく上演されることとなった。
東京オリンピックのあった1960年代前半の日本では、シャルル・ミュンシュ、ジャン・マルティノン、アンドレ・クリュイタンス、エルネスト・アンセルメといった、フランスの作品をレパートリーとする指揮者が相次いで来日して『ダフニス』を披露している。なお、これらはいずれも「第2組曲」である。
1960年 5月:ミュンシュ指揮ボストン交響楽団
1962年 12月:ミュンシュ指揮日本フィルハーモニー交響楽団
1963年 4月:マルティノン指揮NHK交響楽団
1964年 5月:クリュイタンス指揮パリ音楽院管弦楽団、6月:アンセルメ指揮NHK交響楽団
また、1963年5月にはパリ・オペラ座バレエが来日して大阪と東京で公演を行い、そのプログラムの1つとして「スキビン版」による『ダフニスとクロエ』を披露しており、ロベール・ブロ(フランス語版)指揮による東京フィルハーモニー交響楽団、大阪音楽大学(大阪公演)、東京混声合唱団(東京公演)が演奏を担当した。
日本では、太平洋戦争開戦の約半年前にあたる1941年6月4日に新交響楽団(現在のNHK交響楽団)第226回定期公演において、ジョセフ・ローゼンストックの指揮により『ダフニスとクロエ 第2組曲』が初演されている。太平洋戦争中であってもラヴェルの『ボレロ』、『スペイン狂詩曲』、『ピアノ協奏曲 ト長調』は演奏されたが『ダフニス』については演奏されておらず、戦後に入り、ローゼンストックが1945年11月に同楽団(1942年からは日本交響楽団)を指揮して「第2組曲」を再演した。これ以降、1950年代の終わりまでに日本で『ダフニス』が演奏されたのは1954年と1956年の2回のみで、いずれも同楽団(1951年からはNHK交響楽団)によるものである。
ウィキポータル 舞台芸術
ウィキポータル クラシック音楽
『ダフニスとクロエ』(フランス語: Daphnis et Chloé)は、1912年にバレエ・リュス(ロシア・バレエ団)によって初演された、ミハイル・フォーキン振付によるバレエ、またはこのバレエのためにフランスの作曲家モーリス・ラヴェルが作曲したバレエ音楽である。フォーキンの振付は後世に伝わらなかったが、ラヴェルが1909年から1912年にかけて作曲したバレエ音楽はオーケストラの重要なレパートリーの一つして演奏され続け、様々な振付家がラヴェルの音楽に合わせた独自の振付によるバレエを制作している。
バレエの台本は、2 - 3世紀ギリシャのロンゴスによる物語『ダフニスとクロエ』を題材としており、もともとフォーキンがロシア帝室バレエで上演することを想定して書いたものであった。この台本に、20世紀初頭のパリでロシア芸術を紹介するイベントを開催していた興行師セルゲイ・ディアギレフが注目し、自らが手がけるバレエ公演で上演するため作曲をラヴェルに依頼した。1909年に始まったバレエの制作にはフォーキン(台本・振付)、ラヴェル(音楽)、レオン・バクスト(美術・衣裳)が共同であたり、当初は1910年の上演が予定されていたが、ラヴェルの作曲が遅れたために二度にわたって延期され、1912年6月8日にパリのシャトレ座で行われたバレエ・リュスの公演において初演された。しかし、初演の間際には関係者の間で諍いが絶えなかった上に本番直前に十分な練習時間が確保できず、『ダフニスとクロエ』は同シーズンに初演されて物議を醸した『牧神の午後』の影に隠れてしまうこととなった。
木管楽器
ピッコロ、フルート2(2番奏者はピッコロと持ち替え)、 アルトフルート (G管)、オーボエ2、コーラングレ、小クラリネット(E♭管)、クラリネット(B♭管とA管を持ち替え)2、 バスクラリネット、ファゴット3、コントラファゴット
金管楽器
ホルン4、トランペット(C管)4、トロンボーン3、チューバ
打楽器
ティンパニ、スネアドラム、カスタネット、クロタル、シンバル、エオリフォン、バスドラム、タンブール(フランス語版)、タンブリン、銅鑼、トライアングル、 チェレスタ、ジュ・ドゥ・タンブレ、シロフォン
弦楽器
ハープ2、弦楽5部(コントラバスは最低音Cが要求される)
合唱
混声4部 歌詞はなくヴォカリーズまたはハミングで歌われ、楽器の一部として扱われる。演奏する場所については「舞台裏」と「舞台の上」の指示がある。
その他
ホルン、トランペット(各1。第1場において「舞台裏」で演奏される)
ピッコロ、小クラリネット(各1。第3場において「舞台の上」で演奏される)
なお、合唱は省略して演奏することも可能であり、第1場の終末から第2場にかけての合唱(「間奏曲」)を省略した際の管弦楽版の楽譜が全曲版スコアの末尾に収録されている。合唱の扱いをめぐるラヴェルとディアギレフの対立については、「 #フォーキンの一時復帰とロンドン公演(1914年)」の項を参照。