シルヴィア・プラス
The Bed Book (1976), illustrated by Quentin Blake, Faber and Faber
The It-Doesn't-Matter-Suit (1996) Faber and Faber
Collected Children's Stories (UK, 2001) Faber and Faber
Mrs. Cherry's Kitchen (2001) Faber and Faber
シルヴィア・プラスの詩には、典型的に現れる言葉のモチーフ(月、血、病院、胎児、頭蓋骨など)がある。これらは初期の作品のころから見られるものであるが、彼女が憧れていたディラン・トマス、ウィリアム・バトラー・イェイツ、マリアン・ムーア(英語版)といった詩人の模倣である場合がほとんどである。1959年後半、プラスとヒューズがニューヨーク州のヤドウの作家コロニーにいたときに彼女が書いた7節に分かれる詩 "Poem for a Birthday" には、テオドール・レートケ(英語版)の “Lost Son” のシーケンスの残照が感じ取れるが、そのテーマは彼女がはたちの時に経験したトラウマのような自己崩壊と自殺未遂を扱っており、プラスに独自の主題となっている。1960年以後の作品は、死の影もしくは父親の影がちらつく、閉塞的で超現実的な景観を呈する作風へと移行した。詩集『コロッサス』は死と贖いと再生の主題で一貫している。ヒューズがプラスの許から去った後の2ヶ月足らずの間にプラスが生み出した40編の詩には、怒り、絶望、愛、復讐が主題として書かれている。この短期間に集中して書かれた40編こそが、プラスの死後に獲得した名声のもととなった。
プラスは生涯を通して自然景観を題材にした詩を書いた。
プラスは父オットーの死は一種の自殺だと思い、父に見捨てられたと感じ、激しいショックを受けた。多くの批評家が、彼女の作品と人生の中心軸として、父と娘の神話を据えている。一方、プラス母娘は異常なまでに親密で、母オーレリアは娘を通して生き、プラスは母の思いに応え続け、母と自分の意志の区別すらつかなくなっていき、「どこで母が終わり、どこから自分が始まるかわからない」といった共生関係に陥いった。この母娘の共生関係こそ、プラスの自己喪失の原因であると考える研究者もいる。
1950年、プラスはスミス大学に進学、成績は優秀だった。「世界は熟したスイカみたいに私の足元にパックリ開いている」と母に手紙を書いた。校内新聞の The Smith Review を編集し、大学3年目の夏休みには皆が憧れる雑誌『マドモアゼル(英語版)』のゲスト編集者の地位を射止めた。そのため、その年の夏休みは丸ひと月、ニューヨークに滞在した。ところが『マドモワゼル』でのインターンは当初思い描いていたものとは異なる体験であった。そしてこれが悪循環の始まりだった。プラスは編集者がウェールズの詩人ディラン・トマスとの打合せの場に同席させてくれなかったことに激怒した。ディラン・トマスはプラスのお気に入りの詩人であった。ボーイフレンドの一人には「死んでもいいくらい好き」と言ったこともある。彼女はトマスに会えることを期待して、丸二日間、チェルシーホテルとホワイト・ホース・タヴァーン(英語版)の前をうろうろした。しかし、トマスは既に帰った後だった。数週間後、プラスは自分が自殺をする勇気があるかどうか確かめるために、自分の両足をナイフでざっくり切った。この大学3年の夏にはプラスの身に多くの出来事が起き、後に彼女はこのときに経験したエピソードを小説『ベル・ジャー』の中で用いている。この夏にはハーヴァード大学の作家養成講座にも応募したが、入学を許可されなかった。また、うつ病治療のため電気けいれん療法を受けたが、その後の1953年の8月下旬、実家の床下で母の睡眠薬を過剰摂取し、自殺を試みた。
「ダブル・エクスポージャー」は3作品目の小説であるが未完に終わった。ヒューズによると、プラスは「タイプ書きで130ページ前後になる小説」を遺稿として残しており、彼女はそれを「ダブル・エクスポージャー」という題名にするつもりだったという。ところが、その原稿は1970年ごろにどこかに行ってなくなってしまったという。『ベル・ジャー』が出版されたのちの1963年、プラスは「ダブル・エクスポージャー」(Double Exposure)という題名の文学作品の製作に取り掛かったことがわかっている。ところが原稿が1970年ごろに姿を消し、本作は一度も出版・公開されていない。英文学研究者のFerretter 2012 によると、原稿は破棄されたか盗まれたか、ともかくも失われたが、スミス大学のアーカイブにコピーが封印された状態で眠っているはずであるという。