2.5次元ミュージカル
漫画を原作としたミュージカルは宝塚歌劇団による『ベルサイユのばら』がなどがあったが、1990年代以降に登場した2.5次元ミュージカルには既存のミュージカルにはない特徴を有する。
従来のミュージカルではスターシステムにより出演する俳優が人気を左右し、演目も名作の再演が中心で新鮮味に欠けるなど停滞しているという意見があるが、2.5次元ミュージカルは時代を反映した独創的な作品が次々現れ、それぞれの作品にファンが付いている ため、スター俳優が不在でも作品のファンの来場が見込める。無名の新人でも収益が見込めることから若手の登竜門としての側面もある が、それ故に初演時には演技力が低い役者の存在も指摘されている。
ビジネスモデルとしては、従来のミュージカルは基本的に上演で完結しており興行収入のみで収益を得ていたのに対し、2.5次元ミュージカルは舞台を収録した映像のパッケージ販売やライブビューイングなど映像の2次利用、関連グッズの販売など、漫画やアニメ業界で一般的なメディアミックスにより収益を上げている。
既存のミュージカルでは漫画作品を原作とした時代(1990年代)には、漫画やアニメを好む層が経済力の無い子供であったため従来と同様に役者のファンが中心となっていたが、2010年ごろには大人になり舞台に対しても抵抗が少なくなったファン層が流入したこともヒット要因とされる。
女性客が中心であるが、少年漫画原作の舞台では掲載誌の読者とおぼしき男性の1人客が入っているなど、従来とは異なる層にも広がりを見せている。
2次元と称される漫画やアニメに対し、3次元と呼ばれる現実(舞台)の中間という意味で、ファンの間で自然発生的に名付けられたとされている。
ミュージカル以外の形式もあるため、『2.5次元舞台』という呼称も用いられる。