転校生 (映画)
しかしながら大林は「小津安二郎の『東京物語』と志賀直哉、新藤兼人さんに『転校生』、そして『男たちの大和』は、やっぱり一つの尾道映画史だよねぇ」と溜息混じりに語っている。2007年の『転校生-さよなら あなた』では、大林の強い思いで1日だけ尾道ロケが行われた。僅か4カットのみ尾道が登場する。
斉藤一美の兄を演じる中川勝彦は、中川翔子の父である。
角川春樹は「私が感動した数少ない青春映画」と評し、大林の次作『時をかける少女』に繋がる。
山本晋也は大林が個人映画を撮っていた頃からの知人で、『転校生』が最初、訳の分からぬ映画と批判される中、テレビでいち早く「これは日本映画の傑作」と称賛し、特に尾道の人たちの見方を変えさせた。山本は『あの、夏の日』など、大林の5作品に俳優として出演している。
山本モナは「私の暮らしていた家が映っています」と話している。
ラストシーンが撮影された海岸通りは小津安二郎監督の『東京物語』でも登場する他、志穂美悦子扮する中学校教師は『東京物語』で香川京子扮した小学校教師のスタイルと同じと、『東京物語』のいくつかと呼応している。
前述したように本作の企画が潰れかかった際、窮地を救ったのは大森一樹だった。この時の大森の「レイ・ブラッドベリ」が『転校生』に移行し、大森の「レイ・ブラッドベリ」は実現しなかった。後年、『さびしんぼう』撮影時に大森が尾道へ遊びに来て、チラッと出演もしているが、東宝のプロデューサー・富山省吾もやはり尾道へ来て、大林に『ゴジラ』の監督を依頼してきた。大林は「ゴジラはやっぱり本多猪四郎監督がもう一度、じゃないですかねぇ」などと話しているうちに大森が「あ、じゃぼくやります!
2005年の冬、大林は二つの映画企画が頓挫していた。それで何をやろう」と思った時に鍋島寿夫プロデューサーが、「じゃあ『転校生』をもう1回やったらどう?」と言った。そうしたら横にいた大林恭子が「尾道以外ならね」と言った。当時大林は尾道との関係がこじれていた。その頃、長野県から来客があり「50年後の長野の子供たちに観せたい映画を作ってください」という依頼を受けた。長野の地元市民有志の会「21世紀長野映画の会」が設立され、長野の人々が映画の製作に熱心で、地域を大事にする気持ちが強いことに動かされ、大林は自身の代表作のリメイクを長野で作ること決めた。
タイトルの『さよなら あなた』は前作のラストが「さよなら わたし」で終わるから続きが『さよなら あなた』にしようと大林夫妻で決めた。また長野で作ること決まった理由には、先のこと以外に大林恭子が友人と長野に旅行に行ったとき、お寺の堀に落ちそうになったことがあり、「入れ替わり」に使えると閃いたことがあったからという。
演 - 高橋ます乃
縁側で寝ていた顔にハエが止まっていたのを、たまたま幼稚園の帰りの一美と一緒に家に来た一夫により顔めがけて殺虫剤を吹き付けられた。実際は寝ていたのではなく、既に亡くなっていたが、二人は殺虫剤噴霧で亡くなったと思い込んでいる。
1980年夏、脚本家・剣持亘が山中恒の原作『おれがあいつであいつがおれで』に感銘を受け、プロデューサー・森岡道夫に連絡を取り、友人でもある映画監督の大林宣彦に企画を持ち込んだのが始まり。剣持は神奈川県小田原市、山中が北海道小樽市出身で、いずれも海辺の町の育ちで、どこをロケ地にするか検討されたが、大林が自身の故郷である尾道ロケを決めた。大林が尾道で作ろうとした動機の一つに「もう5本も撮ったし、下の世代の大森くん(大森一樹)や石井くん(石井聰亙)たちも出てきたことだし、僕としては『あとは任せた。僕はまた尾道に戻って8ミリを作るよ』という心境だった」と話している。脚本の剣持は1973年の『ゴキブリ刑事』以降、本作まで10年間1本も脚本を書けず、転校生が映画にならなければ辞めるつもりでいた。
原作の山中恒に大林が映画化の交渉に訪ねたら、山中から「どうしてこれを映画化するのか?」と不思議がられた。それで「この原作は純文学です。男らしさ、女らしさの再確認をするんです」と伝えたら、山中は「要するにウーマン・リブ反対の映画ね」と答えたため「そうです」と伝えた。山中と戦中、戦後の日本の男社会やウーマンリブ運動など長く話しこんだ。
原作の主人公2人は小学校6年生という設定。このため最初はサンリオの講堂で小学生を集めてオーディションをした。2000人近くの小学生に会ったが、これでは児童映画になってしまうと気付いた。
石原良太、野村正昭 編『シネアルバム(120) A movie・大林宣彦 ようこそ、夢の映画共和国へ』芳賀書店、1986年。
大林宣彦『ワンス・アポン・ア・タイム・イン尾道』フィルムアート社、1987年。
大林宣彦『映画監督 さびしんぼうのワンダーランド』実業之日本社〈仕事-発見シリーズ(26)〉、1992年。ISBN 4-408-41071-3。
大林宣彦『さびしんぼう乾盃! Talk & message』主婦と生活社、1992年。
大林宣彦/PSC監修『大林宣彦ワールド 時を超えた少女たち』近代映画社、1998年。ISBN 4-7648-1865-5。
大林宣彦『大林宣彦のa movie book尾道』たちばな出版、2001年。ISBN 4-8133-1380-9。
大林宣彦『大林宣彦の映画談議大全《転校生》読本』角川グループパブリッシング、2008年。ISBN 978-4-04-621169-9。
『総特集 大林宣彦』河出書房新社〈KAWADE夢ムック 文藝別冊〉、2017年。ISBN 978-4-309-97929-8。
沼尻正之「大林映画にとって「地域」とは何か? : 尾道三部作とそれ以後」『追手門学院大学地域創造学部紀要』第6巻、追手門学院大学地域創造学部、2021年3月10日、23-61頁、ISSN 24238449、NAID 40022652332、2023年11月16日閲覧。
見物人はごく僅かで整理の必要もなかった。このもつれ合って転げ落ちる際に、尾美の膝が小林のふくらはぎを直撃して小林が大怪我をした。小林はその瞬間、「降ろされる」と思ったほどで、撮影続行は不可能、映画は3日で東京に逆戻りという状態であったが、小林は痛みをこらえ撮影を続けたが、撮影の合間に近くの接骨院に通う際も尾美が寄り添い、いたわり合う二人の心理が演技に投影し、図らずも2人の間に連帯感にも似た感情が芽生えていたという。
"尾道三部作"を含む大林監督の尾道映画であるが、撮影地、記念碑といった類いの看板はほとんど見当たらない。行政側が再三、映画のセットを残して観光資源にして欲しい、ロケ地の案内板設置も了承して欲しいと切望したが、大林は決して首を縦に振らなかった。「記念碑は映画を観てくれた人の、心の思いとして残ればよい。その人が思い出の地を訪ねた時、何時か観たスクリーンの中と同じ風景がそこに守られていれば、それで充分。記念碑など、その思い出の風景を壊すだけだし、次の他の人の映画撮影の邪魔にもなる。記念碑は、万人の古里を私物化するだけだ。ぼくはそれを千光寺山の花崗岩の"傷"から学んだのだ」「尾道市から資金援助を受けた事もない」「町を壊すようなことの総てを止めて貰おうとする行政との戦い」などと述べている。2006年に『男たちの大和/YAMATO』で撮影に使われた戦艦大和の原寸大ロケセットを尾道市が有料で公開した際には「ロケセットで商売するな」と強く批判し、これ以降、尾道市とも関係は良好でないといわれる。
演 - 斎藤孝弘
映画音楽を作曲する予算がないので大林の尾道の実家にあった『クラシック名曲集』LP一枚で済ませた。クラシックは著作権フリーで、当時日本映画の映画音楽にクラシックはほとんど使われていなかった。「タイスの瞑想曲」や「トロイメライ」など、誰もが馴染み深いクラシック名曲の数々が嫋嫋と流れ効果を挙げている。学生服は大林の中・高校時代のもの。エキストラを雇えないので映っているのは芸達者なスタッフたち。大林千茱萸は、つまり完全に「プロの映画屋による自主映画」と述べている。「金銭面での苦労はあったが心に不自由なことは何ひとつなかった。むしろ自由で幸福な映画作りは永遠にフィルムに焼き付いていると信じられるし、その幸福感が観る者の心にも触れるのだろうと思う」と話している。なお、エンドロールで「天国と地獄」序曲の作曲者名をオッフェンバックあるいはオッフェンバッハとすべきところをオッフェン・バッハと誤記している。
ATG代表の佐々木史朗がお金を集めてくれたが、お金が届いたのは撮影終了後の9月頭で、まるまる一か月、全くの無一文で尾道で撮影した。それができたのは尾道の人たちの協力があったからで、大林の父親に対する信用があったからという。本作は尾道でのオールロケーションであるが、お金がないため大きなセットは組めずに例えば、主人公の斉藤一夫、斉藤一美宅として撮影された家は、実際の民家を借りて、部屋のシーンもその民家の中で撮影した。部屋の作り込みでは、地元の建築事務所社長が協力し、大林のイメージに沿った洋服ダンスや机を調達し模様替えなども行った。小道具はほとんどが一般家庭からの借り物。