フローラ (メルツィ)
『フローラ』はレオナルデスキ(英語版)(レオナルド・ダ・ヴィンチの追随者)に典型的な様式で描かれている。レオナルド的な類型の伏し目の女性の顔 (ルーヴル美術館にあるレオナルドの『聖アンナと聖母子』の聖アンナに類似している) とスフマートの技法を用い、レオナルド的な植物と髪の細やかな観察への傾向を示している。構図の点では、フローラはシダとツタに囲まれて洞窟の中にいる。彼女は古代ローマ人の衣服、すなわち金糸の刺繍のあるストラと肩に掛けられた青色のパルラ (布)(英語版)を身に纏っている。膝の上には白いジャスミンがあり、左手には オダマキ (英語の一般名は「columbine=コロンバイン」) の枝を持っており、かつての本作の名称「ラ・コルンビーナ」の由来となった。
フローラを取り囲む植物は16世紀と17世紀の鑑賞者には象徴的な意味を持っていた。たとえば、オダマキは豊穣の象徴であり、フローラのはだけた胸の横でオダマキは彼女の「花の母」としての役割を強調している。彼女の右手のジャスミンは純潔を象徴する。パルラの襞の中のアネモネは再生を表す。古代ギリシアでは、アネモネはまた「風の花」でもあった。それゆれに、アネモネはフローラが西風の神ゼピュロスとの結婚の経緯を示している。 画面上部右側のツタは永遠性を象徴し、上部左側のシダは洞窟にいる孤独を反映している。