ザンパ
『オックスフォードオペラ大事典』によれば、「エロルドの音楽にはロッシーニ(特に『ザンパ』で)とウェーバーの影響が見られ、また彼はオーケストラの重要性を拡大させたが、これはメユールに触発されたものと見られる。彼の作品をワーグナーが称賛していたことは『ニーベルングの指環』の細部に反映されていることで証明されている。―中略―エロルドは本質的にはボワエルデューの後継者であり、それは軽い装いを失うことなく、ロマン主義的なひだを描こうとする個性的な旋律に表れている。彼の早い死はフランス・オペラ界の損失であり、彼自身最後の病床にあって《私はやっと舞台というものを理解し始めた》と述べている」。
グラウトは「エロルドのスタイルは彼自身の格言〈リズムがすべてなり〉の最上の例である。彼の音楽はオベールよりいっそう男性的で、旋律はほとんど例外なく小節の第一拍から始まり、アクセントが強く、シンコペーションや半音階的前打音が多く、短六度の調関係や、さらに遠隔調への突然の変化が特徴である。あらゆる効果はそれを聴衆に聞き洩らさせまいとダメ押しするように何度も繰り返される。時には、コロラトゥーラのパッセージがあらわれる。よく見られる手法(ロッシーニにも見られるが)は、オーケストラが旋律を受け持っている間に声が一つの音を続けて多数のシラブルを歌うやり方である。一方、抒情的な旋律はエロルドには珍しい」と指摘している。
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『ザンパ』(フランス語: Zampa)は、フェルディナン・エロルドによる全3幕からなるオペラ・コミックで1831年5月3日にパリのオペラ=コミック座(ヴァンタドゥール劇場(英語版))で初演された。原題は『ザンパ、または大理石の許嫁』( Zampa ou La fiancée de marbre )。リブレット はメレスヴィル(フランス語版)によってフランス語で書かれている。本作は『プレ・オ・クレール』(1832年)と並ぶエロルドの代表作で、19世紀を通じて大きな人気を博した。日本では歌劇そのものは知られていないが「序曲だけは今でも広く知られており」、しばしば吹奏楽用に編曲されて演奏される。
ジギスモント・タールベルク:「ザンパ」による大幻想曲 Op.53(Grande fantaisie sur 'Zampa', Op.53)
カミーユの願いは受け入れられないので、彼女は神に祈り、自ら命を絶つとザンパに抵抗する。すると、ザンパは自分の本名を告げる。彼はモンツァ伯爵であり、アルフォンスの兄だと言う。怒り狂ったアルフォンスは、短剣を抜いて隠れ場所から出てくるが、海賊によって捕えられ、ザンパによって死刑を宣告されてしまう。カミーユは倒れて、半ば気を失ってしまう。ザンパは彼女をなだめようとするが、カミーユの気持ちはおさまらない。ザンパは愛を切々と告白するが、彼女はアリスの死はザンパのせいだと責める。追い詰められたカミーユが聖母に助けを求めると、礼拝室のカーテンが風に揺れ動き、ランプが消え、カミーユが姿を消し、代わりにアリスの大理石像が現れる。稲妻が部屋を照らすと、ザンパは短剣を抜くが、大理石に当たって折れてしまう。雷鳴とともに大理石像がザンパを海中に引きずり込み、エトナ山が噴火する。噴火がおさまると、海岸には光輝くアリスの大理石像が神々しく立っている。人々は大理石像に向かってひざまずくと、はしけが近づいてきて、カミーユの父親が上陸し、カミーユとアルフォンスが出迎え、大団円となる。