SHOCK
2018年11月23日にはファン約500人を招待して製作発表会見を行い、劇中歌が生披露された。また、2019年2月3日のゲネプロ公演には、『SHOCK』に携わるスタッフの家族が招かれた。
より厚みのある音を届けたいという思いから、何年も前から製作の東宝にかけあっていた案が初めて通り、花道のところに設置していたオーケストラブースが廃止。代わりに本来のオーケストラピットに20人のオーケストラとコンダクター(田邉賀一)が全員収容され、全曲生演奏が実現した。それに伴い、舞台の形はオーケストラピットの中央部にのみ屋根のような板を張り、その上に演者がいるという二重構造となった。
パフォーマンス面でも変更があり、ウチがリカに指輪を渡すことを決意するシーンや、コウイチのショーが絶賛されている新聞記事を読み上げるシーンなど、歌の割合が過去の公演よりも増している。
コウイチ - 堂本光一 ショウリ - 佐藤勝利:ライバル 越岡裕貴 松崎祐介 高田翔 ハラ - 原嘉孝:コウイチに真剣を渡してしまう リツキ - 大東立樹 ハヤト - 今村隼人 石川直 リカ - 綺咲愛里:ヒロイン 前田美波里:オーナー
KOICHI DOMOTO Endless SHOCK Original Sound Track (2006年1月11日)
KOICHI DOMOTO 「Endless SHOCK」Original Sound Track 2(2017年4月19日)
その他、1幕ではパネルや布を使ったマジック、ジャングルで踊る場面がカットされ、インペリアル・ガーデンシアターでのザ・ブロードウェーを思わせるナンバー「Dancing On Broadway」の後にコウイチがタイをほどきながらしっとりと歌う新曲「Memory of Skyscrapers」が追加された。『ジャパネスク』のシーンでも、コウイチが客席通路から舞台に上がる演出が、舞台奥のセリに立って登場する形に変更されている。これにより、公演時間も休憩を含んで3時間10分となり、昨年よりも7分短くなっている。演出も務める光一は、これらの変更を「作品のエッセンスを凝縮してブラッシュアップするため」と述べており、この大幅リニューアルについては、いつもは光一を褒めないジャニー喜多川も「無駄が一切ない」と気持ち悪いくらい褒めたという。
2019年3月31日の千秋楽公演で、2000年からの通算公演1700回を初演から18年5か月で達成。通常のカーテンコールの後、ミュージカル『ナイツ・テイル-騎士物語-』で共演した井上芳雄の司会でスペシャルカーテンコールが行われ、怪我のため降板となった越岡裕貴も舞台上に登場した。
読みは「ショッキング・ショック」。光一は公演直前の稽古中にフライングの着地に失敗し、頭を打って入院したため、開幕後の約1週間は病院から劇場に通ったことを2011年の公演中の舞台挨拶で初めて明かした。
年々徐々にラストのショータイムの時間が減ってきていたが、本公演では「薄荷キャンディー」1曲のみとなった。
昼公演に本編、夜公演にスピンオフ版といったように、上演24年目で初めて本編『Endless SHOCK』と、その3年後を描くスピンオフ版『Endless SHOCK -Eternal-』の2作を同時上演。同じ劇場・同じキャストで、舞台セットの異なる2つの物語を同時に演じるという世界でも類を見ない試みが実施された。これは2022年4・5月の『Endless SHOCK -Eternal-』帝劇公演を本編に近い演出に変更したこと、9月の博多座公演で本編を復活させたことで、光一が同時上演をひらめき、決定したもの。全公演を前後半に分け、前半公演のライバル役を佐藤勝利・オーナー役を前田美波里、後半公演のライバル役を北山宏光・オーナー役を島田歌穂が務めている。ニューヨークを舞台とした作品であり、劇中劇やショーを観る客も出演者の一部であるということを意識させるため、上演開始前のアナウンスは英語に変更され、コロナ禍で自粛していた帝国劇場での客席上のマスク無しでのフライングが2020年2月26日以来1139日ぶりに復活した。5月31日の千秋楽で1986回公演を達成。
コウイチ - 堂本光一:主人公 ヤラ - 屋良朝幸(2・3月公演):ライバル 内博貴(9・10月公演) 福田悠太(2・3月公演) 越岡裕貴(2・3月公演) 辰巳雄大(9・10月公演) 松崎祐介(9・10月公演) 野澤祐樹 岸優太(2・3月公演) 諸星翔希 岸孝良 松倉海斗(9・10月公演) リカ - ラフルアー宮澤エマ(2・3月公演) / 菊地美香(9・10月公演):ヒロイン 石川直(2・3・10月公演) 前田美波里( - 9月17日夜公演):オーナー。リカの母親。 植草克秀(9月18日夜公演 - ):オーナー
OVERTURE(INST) 作曲・編曲:佐藤泰将
So Feel It Coming 作詞:3+3、作曲:堂本光一、編曲:佐藤泰将
NEW HORIZON 作詞:久保田洋司、作曲:飯田建彦、編曲:船山基紀
Yes we can(Yes my dream) 作詞:堂本光一、作曲:中條美沙
ONE DAY 作詞:白井裕紀、作曲・編曲:佐藤泰将
DANCING ON BROADWAY 作詞:長谷川雅大、作曲・編曲:佐藤泰将
AMERICA 作詞:3+3、作曲・編曲:船山基紀、コーラスアレンジ:知野芳彦
Love and Loneliness 作詞・作曲:Anders Barren, Nina Woodford, Jany Schel、編曲:船山基紀、日本語詞:白井裕紀, 新美香
Solitary
花魁 (INST) 作曲・編曲:佐藤泰将
オン・ブロードウェイでの幕開けに新曲「Dancing On Broadway」が採用され、コウイチとヤラが楽屋でぶつかるシーンは台詞ではなく「Don’t Look Back」の変奏曲「Missing Heart」として歌で表現されるようになった。2015年3月31日の帝国劇場千穐楽公演で通算公演回数が1287回に達し、この日までに232万9011人を動員。カーテンコールで9月に梅田芸術劇場、10月に博多座で公演が決定したことが発表された。
2017年3月31日の千秋楽公演で、2000年からの通算公演1500回を初演から16年5か月で達成した。
歌が重要になるシーンが増えていること踏まえ、歌専門と踊り専門の人の割合が半分ずつになるようにアンサンブルのメンバーが変更された。また、オーディションで選出された寺西拓人と松田元太に関しても歌が決め手で選ばれた。
『Endless SHOCK』のタイトルで映画化された。監督は光一自身が務める。
元々映画化が決まっていたわけではなく、舞台本編『Endless SHOCK』が20周年にも関わらずコロナの影響で中止となってしまった時、このまま何事もなく終わるのか、何かできることはないか考えた末、どういう形になるかは不明なままでもとにかく映像を撮影しておこうということになり、2020年2月の全公演中止決定後に無観客の帝国劇場で、クレーンカメラ3台を含む16台のカメラと1台のドローンを用いて撮影された。そして大阪でスピンオフ版を上演中、何かもう一つ面白いことをできないかと考え、映画化して帝国劇場での公演と同時期に公開すれば相互に楽しんでもらえるのではという思いから上映が実現した。
全国82館で2021年2月1日から2週間限定で上映。公開初日には無観客の帝国劇場からキャストが舞台挨拶を行い、全国82館の映画館に中継(ライブ・ビューイング)された。
2月6日・7日の全国映画動員ランキングは第8位。公開11日目で興行収入は約2億8500万円、観客動員は約9万8200人。鑑賞券は3000円、上映規模や上映時間が午後8時までという条件にしては好調とされ、舞台版『Endless SHOCK -Eternal-』が2月12日の上演で1800回公演を達成したことも記念し、TOHOシネマズ日比谷では3月31日までのロングラン上映が決定した。