ハリー・ポッターと不死鳥の騎士団 (映画)
原作では、ロンはクィディッチ・チームに挑戦することで人として成長していく。「ハリーと同じようにロンが困難に立ち向かい真価を発揮していく姿を、私たちは他の方法でできる限り映画に取り込みました。ですから、話の詳細は分からなくても、少なくともその精神は映画の中にあるように感じられるのです。」この変更は「クィディッチをかなり楽しみにしていた」俳優ルパート・グリントを落胆させた。
この本の重要な場面で、ハリーは、自分の父が学生時代にスネイプに屈辱を与え、自分の母がスネイプをかばったあとスネイプが母を侮辱した記憶を見る。映画では、ゴールデンバーグの言葉を借りれば、それは「アイデア」と略されている。「自分の両親が普通の、欠点のある人間であることに気づく象徴的な瞬間です。(...) いろいろなものが削られましたが、その本質は残しました。そして、それが本当に成長物語になったのです。」若き日のリリー・ポッターはまったく登場しなかったが、宣伝用の写真には無名のティーンエイジャー、Susie Shinnerがその役で映っている。
ハリーと友人たちが同級生のネビル・ロングボトムに出くわし、ネビルの両親がベラトリックス・レストレンジから拷問を受けて精神異常をきたしたことを知った、聖マンゴ魔法疾患傷害病院の場面は、新しいセットを作る必要があったためカットされた。この場面の出来事の主な目的は、ダンブルドア軍団の授業のあとの「必要の部屋」に移された。また、映画のヤマ場を速めるため、ハリーとヴォルデモートの戦いに至るまでの魔法省のいくつかの出来事が「脳の間」も含めて削除された。
この映画は1,400を超える視覚効果ショットが必要であり、ロンドンのダブル・ネガティブ社が950以上のショットを制作した。2005年9月から6ヶ月間、事前映像化(プリビジュアライゼーション)に取り組んだダブル・ネガティブは、「必要の部屋」「禁じられた森」「予言の間」および「死の間」のシークエンスに大きな役割を果たした。
この映画の新しいキャラクター、ハグリッドの巨人の異父弟グロウプは、イメージ・メトリクス(英語版)社が開発したSoul Capturingと呼ばれる新技術によって実現した。キャラクターを一から作るのではなく、俳優のトニー・モーズリー(英語版)の動きや表情を使って、グロウプの振る舞いをモデル化した。
ニコラス・フーパーは、第1作から第3作までを作曲したジョン・ウィリアムズ、また第4作を作曲したパトリック・ドイルに続いて、本作のサウンドトラックの作曲を担当した。新しい楽譜には、フーパーは、元々第1作のためにウィリアムズが作曲し以降の全作品で使用されている、シリーズのテーマ「ヘドウィグのテーマ」(en:Hedwig's Theme)のバリエーションを取り入れている。2007年3月から4月にかけて、フーパーとロンドン室内管弦楽団は、ロンドンのアビー・ロード・スタジオで2時間近い録音を行った。映画や原作と同様に、この曲もシリーズのこれまでの作品より暗くできている。それを際立てるため、2つの新しいメインテーマは、邪悪な新しい登場人物であるドローレス・アンブリッジと、ハリーの心を侵食するヴォルデモート卿を反映している。より深みのある音にするためパーカッションには和太鼓を使用した。このサウンドトラックは、映画公開前夜の2007年7月10日にワーナー・レコードより発売された。この作品への参加により、フーパーはワールド・サウンドトラック・ディスカバリー・アワードにノミネートされた。予告編では、X-Ray Dog(英語版)の「Divine Crusade」とPfeifer Broz. Music(英語版)の「DNA Reactor」が大きく取り上げられている。
またこの映画では、グリフィンドール寮の談話室の場面でジ・オーディナリー・ボーイズの「Boys Will Be Boys(英語版)」という曲も流された(31分35秒あたり)。ルパート・グリントによると、デヴィッド・イェーツは、談話室により「カジュアル」な雰囲気を作り出すためにこの曲を使ったという。