ボリス・ティシチェンコ
大学院時代に書かれた「チェロ協奏曲第1番」は、当初は独奏以外に17管楽器と打楽器、ハーモニウムという編成であったが、編成の特異さから演奏機会が少ないことを嘆いたショスタコーヴィチによって通常の管弦楽版が作成された(作品134a)。ショスタコーヴィチのチェロ協奏曲第1番は、この曲からの影響で作曲されたとも言われている。ちなみにチェロ協奏曲第2番もまた48のチェロ、12のコントラバスに打楽器というかなり異様な編成である(ただし作曲者自身による通常の管弦楽版もある)。
「チューブラー・ベルとグロッケンを伴うピアノソナタ第7番」はチューブラー・ベルが音数を一音ずつ増やしつつクレッシェンドし、最高潮に到達したところでピアノのクラスターと和音が弔鐘のようにゆっくりと連打される。一種の宗教的な雰囲気をかもし出すものの、ピアノソロになった部分では突如としてドミソの三和音連打で新古典的展開が始まり、楽曲の統一が取られない点に、当時のソ連の体制によって自由な創作を制限された音楽家の状況が垣間見られるが、これをアルフレート・シュニトケのポリスタイリズムと同様のものと見ることもできる。
Orchestration of seven songs by Mahler, Op. 115 (1993)
Five Romances on poems from the magazine „Crocodile“, orchestration of vocal cycle by Shostakovich, Op. 138 (2005)
Musical Escapade, orchestration of vocal cycle by I. Schlein, Op. 139 (2005)
Reconstruction of two lost parts of the symphony "Americas" by I. Schlein, Op. 139b (2005)
Lamento, orchestration of third movement of Piano Sonata No. 29 by Beethoven for harp and string orchestra, Op. 140 (2005)
Reconstruction of the beginning of Part IV of Symphony No. 2 by I. Schlein, Op. 141 (2005)
Vocalis Etude, orchestration of piece by Maurice Ravel, Op. 142 (2005) (In the form of Habañera)