バラの香りを
アルバムのアート・ディレクションはジョン・コッシュが担当した。スターがニューヨーク市警察の制服を着てバラの花束を持っているジャケット写真はアーロン・ラポポートが撮影した。アメリカ盤のジャケットはスクラッチするとバラの香りがする加工がされていた。
なお、元々のアルバム『キャント・ファイト・ライトニング』のアート・ディレクションはトム・ウィルクスが担当していた。ジャケット写真は1981年2月11日、ロサンゼルスのグリフィス天文台でモシャ・ブラカが撮影した。テーマが「ライトニング(稲妻)」だったので、スターは頭から稲妻が出ているように見える電気装置の前に立ち、「フランケンシュタイン」のような風貌の写真を撮らせた。この写真にインスピレーションを受けたスターは、急にアルバム・タイトルを『リンゴスタイン』に変更したいと言い出した。結局、却下されたが、これもレコード会社と対立する一因となってしまった。この写真は後にトリミングされて、ライノ・エンタテインメントから1989年にリリースされたスターのベストアルバムのジャケットに転用された。
制作はマッカートニーの会社MPLコミュニケイションズが行い、監督には当時ミュージック・ビデオ監督として評価が高まり始めていた、元10ccのゴドレイ&クレームを起用。撮影は1982年1月13日から18日まで、ロンドンのエワート・テレビジョン・スタジオで行われた。
マッカートニーの構想によるこの映画は、1963年公開のアメリカ映画『大脱走』を中心に、1955年公開のイギリス映画『プリズナー』、そして1973年公開のアメリカ映画『ウエストワールド』の要素が含まれたサイコドラマのようなスタイルになっている。
劇中ではマッカートニーがプロデュースした楽曲、「プライベート・プロパティ」「シュア・トゥ・フォール」「アテンション」の3曲が使用されている。
「クーラー」は1982年5月14日から26日まで開催された、第35回カンヌ国際映画祭の短編映画部門に英国から正式出品され、5月24日に上映された。
12月1日、スターは「ユー・キャント・ファイト・ライトニング」のヴォーカルを録音し、その後2日間、ジャービスとアルバムのミキシングを行った。12月4日には「バック・オフ・ブーガルー」のリメイクにボーカルを加えた。その後、スターはバックと共にバハマで休暇を楽しんでいた。
12月8日、レノンが銃撃されて亡くなった。突然の訃報にスターは大きなショックを受けたが、すぐにニューヨークへ戻り、オノ・ヨーコのもとを訪問した。暫く喪に服した後、レノンとセッションを行う予定だった1981年1月14日、ウッドと共にチェロキー・スタジオでレコーディングを再開した。ただ16日までの3日間、レノンからの贈り物をレコーディングすることはなかった。さらに1月20日から2月12日まで最終的なセッションを行い、「デッド・ギバウェイ」「ウェイク・アップ」「ブランディー」「ユー・ビロング・トゥ・ミー」「ラック・マイ・ブレイン」が完成した。
2月13日、バハマでアルバムに収録する10曲の最終ミックスを行い、この時点で『キャント・ファイト・ライトニング』と名付けられていたアルバムが完成した。収録曲は以下の通り。
11月10日、ティッテンハースト・パークの自宅に戻ってきたスターは、ジョージ・ハリスンに電話をかけ、アルバムへの参加を依頼した。7月にマッカートニーとのセッション後、スターは残りの元バンドメイトとのコラボレーションを熱望していた。11月19日から25日まで、ヘンリー・オン・テムズのフライアー・パークにあるハリスンのスタジオでレコーディングを行った。ハリソンはスターに「ラック・マイ・ブレイン」を提供し、スー・トンプソンの「 ユー・ビロング・トゥ・ミー」のカバー・バージョンも制作した。
11月26日、スターはニューヨークへ飛び、久しぶりにジョン・レノンと会った。当時レノンはアルバム『ダブル・ファンタジー』で音楽界に復帰を果たしており、スターとの再会も喜んでいた。レノンは「ノーバディ・トールド・ミー」とスターのために特別に書き下ろしたカントリー調の「ライフ・ビギンズ・アット・フォーティー」のデモ・テープを渡した。レノンのプロデュースによるこれらの曲のレコーディングを年明け1月14日に行うことを約束して二人は別れた。しかしこの約束が果たされることは永遠になかった。
11月30日、バハマのコンパス・ポイント・スタジオで、スターとニルソン、エンジニアのポール・ジャービスは、7月のセッションのテープを確認した。