44のヴァイオリン二重奏曲
ドフラインは作曲に向けてバルトークに趣意書を送っており、その中で以下の5項目を挙げている。
全曲を通じて簡単に弾けること
一つ一つの曲は短く、そして形式的に簡潔であること
性質の点でも、技術の点でも、その楽器に沿った発想をもつこと
個々の声部が、できるだけ自立的で厳格な書法であること
伴奏付きの小品の類いは要らない。
バルトークが実際に書いた作品は、和声とリズムの自由さは曲集を通してはっきりと打ち出されているのと同時に、演奏時間1分程度の短く簡単な形式で書かれ、いくつかの旋律をメドレー的に使うという他の編曲作でしばしば採用された方法は避けるなど、ある程度この趣意書を踏まえた作りとなっている。またヴァイオリンの技術的な面、例えば「ダブルストップはどの段階から使っていいのか」などについては、ドフラインからバルトークに送られた手紙などによれば、ドフラインに意見を求めて作曲に反映していることが判明している。
バルトークは自身もピアノ教育に携わっており、また既に『子供のために』など教育用作品を製作した実績もあった。さらに本作品と同時期には、後に『ミクロコスモス』となる、教材とすることを意図した作品に取り組んでいた。そのため特に本作品と『ミクロコスモス』にはその曲目の構造などでも共通点が存在する。またドフラインが「曲集の中で声部的な聴き方と対位法的な音楽実践の教程を目指す」という意図を持っていたことから、バルトークは二声を基本とする対位法的な曲も盛り込んでいるが、こういった作曲法は、1926年のピアノ曲『9つの小品』などでも試みられていたもので、『ミクロコスモス』同様、バルトークの作曲手法の特徴がよく表れている作品とも言える。