夢の人
マッカートニーの伝記作家であるピーター・エイムズ・カーリン(英語版)は、本作をマッカートニーの「ビートルズへの貢献の中で最も見落とされているが、同時に最高傑作の1つ」としている。ライリーは、本作を「マッカートニーが『イエスタデイ』に次いで『ヘルプ!』に貢献した曲」「(歌詞には)場違いな言葉は1つもない」と称賛し、「甘ったるくなることなく、甘くしなやか」「由緒深いフォークのシンプルな優美さを持っている」と述べている。マクドナルドも同様に、韻を踏むこととテンポの速い表現が「音楽を完璧に補完している」と述べている。エヴェレットは、マッカートニーの不規則な韻律を「まさに詩的」としている。ジャーナリストのマーク・ハーツガード(英語版)は、本作を「魅力的なヴィンテージ・マッカートニー」「暖かくて、陽気なフォークロックの宝」とし、「太ももを叩くビート、歌うようなメロディで、陽気で愛は偉大ではないという歌詞」を評価し、「音楽的には腕いっぱいの摘みたてのヒナギクに相当する」と述べている。シェフィールドは、本作について「(これまでで)最もロマンティックな曲」「『ドライヴ・マイ・カー』と同じくらい面白い」と述べている。
音楽評論家のリッチー・アンターバーガー(英語版)は、「1964年よりビートルズは、『ぼくが泣く』やアルバム『ビートルズ・フォー・セール』に収録の数曲でカントリーに傾倒しており、それが顕著に表れているが、『夢の人』はほとんど純粋なカントリー」とし、曲中でバンジョーやフィドルが使用されず、テンポが速いという観点から「ブルーグラス・ナンバー」と評している。
歌詞について、アッシャーとの関係に触発されて書いた可能性が指摘されている。
マッカートニーは、ポルトガルの休暇から戻った直後の6月中旬に、他のメンバーに「夢の人」を聞かせた。音楽評論家のイアン・マクドナルド(英語版)は、著書『Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties』の中で、1964年初頭に作曲した「キャント・バイ・ミー・ラヴ」以降、4作にわたってシングルA面曲にレノンが作曲した楽曲が採用されたことや、『ヘルプ!』のためのレコーディング・セッションにおいてレノンの楽曲に焦点が当てられていたことから、マッカートニーがレノンに遅れをとっていたことについて触れている。これについて、マクドナルドはマッカートニーがアッシャーに夢中になっていたことや、1964年以降にレノンが書いた楽曲の奥行きや独創性などから、マッカートニーがレノンと同等なソングライターとしての地位を取り戻すために、新たな焦点を当てる必要があったという見解を示している。
※出典(特記を除く)
ポール・マッカートニー - ボーカル、バッキング・ボーカル、クラシック・ギター
ジョン・レノン - 12弦アコースティック・ギター、アコースティック・ギター(リズムギター)
ジョージ・ハリスン - 12弦アコースティック・ギター
リンゴ・スター - ブラシで叩いたスネアドラム、マラカス