幾何学構成的絵画
幾何学構成的絵画(きかがくこうせいてきかいが、英語: Abstraction Geometry Painting)とは、ロシア構成主義という1910年代半ばに始まった芸術運動を興した芸術家グループの流れを汲む幾何学形態の非対象性絵画のことをいう。
宇宙や大自然、また、身体の小宇宙が見事に幾何学構成されている中で、現存する世界中の文化遺産も身体的基本構造から生まれて来たとも言われている。 ギゼのピラミッド、ミロのヴィーナスの構成、イタリア・ルネサンスのダ・ヴィンチやミケランジェロ、ドイツのデューラーの絵画を見ても、絵画の下絵に構成されている空間は黄金比による数学的基本に対する情熱的探究だったことがわかる。それまで、絵画の下絵に必要だった構成が、まさに従来の舞台裏方が主役に出て来たのが20世紀の幾何学構成的絵画ともいえる。
19世紀末までは、ヨーロッパのアートは写実主義的な絵画が中心だったが、20世紀と共に具象絵画とは異なる非具象絵画(ノン・フィギュラティフ)が誕生し、同じ、非具象絵画でも、アンフォルメルやリリックの抽象表現的絵画と違う分野が築かれた。
こうして、先駆者モホリ=ナジの視覚芸術は、ショフェー (en)、ニノ・カロス、ボト、クルズ・ディエズ、ガルシア・ロッシ、コントレラス等に代表される作家に受け継がれた。
一方、南米では、パリからブエノスアイレスに戻ったトレス・ガルシア (en) の影響により、新しい幾何学構成的芸術の運動、ART MADIが発生し、四角のキャンバスからはみ出した、より自由な造形作品が生まれた。その後、グループMadiはアルデン・キン (fr) を中心に、パリにおいてより自由な新しい世代に受け継がれ、現代アートとして、パリを中心にハンガリー、イタリア、アルゼンチン、米国等で、Mouvement MADI Internationalとして活動し、現在に至っている。