創作版画
大阪の銀行員だった中島重太郎は1916年に「青果堂」、翌1917年に「日本風景版画会」の屋号で企画版画の刊行を始め、1929年には「創作版画倶楽部」の名で版画誌を創刊、関東大震災から復興し始めた首都東京の風景を描いた多色刷りの『新東京百景』の頒布を始めた。
大正期には創作版画運動に対抗する形で、浮世絵商の渡邊庄三郎などが版元となって新版画運動が展開され、橋口五葉は『髪梳ける女』や『耶馬渓』などを制作した。1932年(昭和7年)には小野忠重や清水正博らを中心として新版画集団が結成され、版画の大衆化を唱えたが、戦争の足音が高まるにつれて運動は薄れていった。
日本版画協会の活動の結果、1927年(昭和2年)には初めて帝国美術院展覧会(帝展、現在の日展)に版画が受理され、1935年(昭和10年)には東京美術学校に臨時版画教室が設置された。これらのことから木版画の芸術性の評価がある程度定まったといえる。戦後には棟方志功と池田満寿夫がヴェネツィア・ビエンナーレ版画部門で最高賞を獲得するなど、版画の美術的名声が一気に高まり、創作版画という言葉は使われなくなっていった。