スペインの映画
これらの映画は変遷はありながらも、数10年と続くスペイン映画の伝統となる。このなかで、初期の巨匠となる人物、フランスで1928年に撮影したシュルレアリスム映画『アンダルシアの犬』でも知られるルイス・ブニュエルが1932年にドキュメンタリー映画「糧なき土地」を撮る(しかし、ブニュエルは次の映画を撮ることなく1936年に一度母国を去る)。共和国政府の出資で撮られたこの映画は、社会の底辺を描き、社会批判でもあったことから翌年上映禁止となる。
1930年代に入って上昇傾向であったスペイン映画であるが、1936年のスペイン内戦勃発を機に、撮影が思うようにいかない状況となってしまう。この1930年代は、映画界に政治的対立が持ち込まれた時代でもあった。1939年4月1日に内戦終結が宣言されると、5ヶ月後には第二次世界大戦が始まる。この時期、大戦に参戦しなかったスペインには各国の映画人が亡命してきている。
1981年の『血の婚礼』でカルロス・サウラのフラメンコ三部作が始まる。保守的なフランコ総裁の死去後に民主化の流れの中で起きたパンク的な自由な音楽・演劇・映像活動の動きの中から現れた映画監督ペドロ・アルモドバルが1983年の第三作『バチ当たり修道院の最期』で注目を浴び始めている。民主化が始まっていたとは言え未だに保守的な風土であった当時のスペインで、同性愛、カトリック教会の堕落、麻薬などをモチーフとした彼の反社会的で強烈な作風は、大きな賛否両論の対象となった。1982年に社会労働党政権となると、映画総局長にピラール・ミローが就任し、制度改革や海外へのスペイン映画紹介にまた尽力することとなる。しかし、新しい波といえるほどの動きは長らく見られないままとなった。