服部一成
『J-PHONE』(1997)
『高校生大学』(2001)※進研ゼミ関連ウェブサイト
『月桂冠』(2002)
『ユトレヒト』
『gallery.sora.』(2005)
『海でのはなし。』(配給:リトルモア、2006)
『deep science』(2006)※科学情報ウェブサイトAD
『ポイコ』(2008)
『三菱一号館美術館』『Café 1894』『STORE 1894』(2008)※開館は2010年
『FOOMOO』(2009)
『JCB ORIGINAL SERIES』(2009)
『MOMENTO SHIODOME』(2009)※開館は2011年
『GALLERY & WORKSHOP はちどり』(2010)
『新潟市美術館』(2012)
『アダチプレス』(2014)
『京都音博2014』(2014)
『NOW IDEA』
『aMoule』
『ジャポニスム2018』(2018)
『弘前れんが倉庫美術館』(2019)
『True Colors Festival ―超ダイバーシティ芸術祭―』(2019)
『QURULI LIVE TOUR 2020「特Q」』(くるり、ビクターエンターテインメント、2020)
『三菱一号館美術館 10周年ロゴ』(2020)
『ストリーミング・ヘリテージ 台地と海のあいだ』(2021)
『秋田市文化創造館』(2021)
以降、2000年、2001年、連続でADC賞を受賞。2000年にはJAGDA新人賞を受賞。2001年、フリーランス。「有限会社 服部一成」を設立。2002年からは『流行通信』(INFASパブリケーションズ)のアートディレクションを担当。(〜2004年8月号)同作で第6回亀倉雄策賞を受賞。2007年、『TAKEO DESK DIARY 2006』でTDC 賞グランプリ、2007年、凸版印刷主催の『Graphic Trial』展で『「旗」ポスター』を制作。印刷の網点をストライプに置き換えた表現は同年の個展の作品にも引き継がれ、以降、服部の作品の代表的なモチーフとなる。2008年、『服部一成展 視覚伝達』のポスターでTDC賞グランプリ。2011年4月には初の作品集『服部一成グラフィックス』(誠文堂新光社)を刊行。2015年から多摩美術大学美術学部グラフィックデザイン学科教授。
『役者の仕事』(福武書店、1993)
『マドンナの変身失格』(荻野アンナ、福武書店、1993)
『TOKYO WILLIE』(ホンマタカシ、タカ・イシイ・ギャラリー、2000)
『東京22章 東京は被写体の宝庫だ。』(片岡義男、朝日出版社、2000)
『TCC コピー年鑑 2001』(宣伝会議、2001)
『Ambrosia』(宮城ユカリ、2002)
『Casa BRUTUS特別編集 STARS AND STRIPES - NEW YORK DECEMBER 26,2001- JANUARY 5,2002』(ホンマタカシ、マガジンハウス、2002)
『難民少年』(ベンジャミン・ゼファニア、講談社、2002)※金原瑞人と小川美紀の共訳
『原点復帰 - 横浜 横浜美術館「中平卓馬展」カタログ』(Osiris、2003)※鹿海智子と共同
『きわめてよいふうけい』(ホンマタカシ、リトルモア、2004)
『ADC年鑑 2004』(美術出版社、2004)
『京都 The Old and New Guide of Kyoto』(MOTOKO、プチグラパブリッシング、2005)
『ラブシーンの言葉』(荒川洋治、四月社、2005)
『文芸時評という感想』(荒川洋治、四月社、2005)
『アンリミテッド:コム デ ギャルソン』(清水早苗、平凡社、2005)
『TAKEO DESK DIARY 2006』(竹尾、2005)※服部による欧文タイポグラフィ作品収録
『bonheur』(南桂子、リトルモア、2006)
『単機飛行の空から』(川部洋二、紫陽社、2006)