吉増剛造
吉増 剛造(よします ごうぞう、1939年(昭和14年)2月22日 - )は、日本の詩人。日本芸術院会員。東京出身。
独特の手法を用い、現代詩壇の先鋭的な詩人として高く評価されている。詩の朗読パフォーマンスの先駆者としても知られる。作品に『黄金詩篇』(1970年)、『オシリス、石ノ神』(1984年)、『怪物君』(2016年)などがある。
『朝の手紙』(小沢書店、1974年)
『わたしは燃えたつ蜃気楼』(小沢書店、1976年)
『太陽の川』(小沢書店、1978年)
『静かな場所』(書肆山田、1981年。2版 2010年)
『螺旋形を想像せよ』(小沢書店、1981年)
『緑の都市、かがやく銀』(小沢書店、1986年)
『打ち震えていく時間』(思潮社、1987年)
『透谷ノート』(小沢書店、1987年)
『スコットランド紀行』(書肆山田、1989年)
『死の舟』(書肆山田、1992年)
『ことばのふるさと』(矢立出版、1992年)
『生涯は夢の中径 - 折口信夫と歩行』(思潮社、1999年)
『ことばの古里、ふるさと福生』(矢立出版、2000年)
『燃えあがる映画小屋』(青土社、2001年)
『剥きだしの野の花 - 詩から世界へ』(岩波書店、2001年)
『ブラジル日記』(書肆山田、2002年)
『詩をポケットに - 愛する詩人たちへの旅』(NHK出版、2003年)
『そらをとんだちんちんでんしゃ』堀口晃 写真(小学館、1982年)
『ブリタニカ絵本館ピコモス 3 さわる』粟津潔 絵(日本ブリタニカ、1983年)
『慈悲心鳥がバサバサと骨の羽を拡げてくる』土方巽 著、吉増剛造 筆録(書肆山田、1992年)
『木の骨』城戸朱理(矢立出版 1993年)
『はるみずのうみ - たんぽぽとたんぷぷ』アンガス・マクニッケル、中川潤、与那覇幹夫、宮川耕次、矢口哲男(矢立出版、1999年)
『ドルチェ-優しく―映像と言語、新たな出会い』アレクサンドル・ソクーロフ、島尾ミホ(岩波書店、2001年)
『我らの獲物は一瞬の光』高梨豊(photographer's gallery、2003年)
『機―ともに震える言葉』関口涼子(書肆山田、2006年)
『Drawing Tube vol.01 Archive』鈴木ヒラク(Drawing Tube、2017年)
『裸のcommonを横切って―エマソンへの日米の詩人の応答』フォレスト・ガンダー、堀内正規(小鳥遊書房、2019年)
東京府下(現杉並区)阿佐ヶ谷に生まれ、福生市に育つ。慶應義塾大学在学中から詩作を試みていた。
現代日本を代表する先鋭的な詩人の一人として高い評価を受けている。『黄金詩篇』『王國』などの初期作品では、エクスクラメーション・マークを連打した疾走感あふれる詩を多数発表した。中期以降は読点とリーダーを多用しての、ポリフォニー的構造を持った独特の文体へと移行している。
詩の朗読パフォーマンスの先駆者としても知られ、海外でも積極的に朗読ライブを開催している。自身の詩と組み合わせたパノラマカメラや多重露光を多用する写真表現、彫刻家若林奮との共同制作による銅板を用いたオブジェ作品、映像作品の制作など、領域横断的な創作活動を展開している。吉本隆明は「日本でプロフェッショナルだと言える詩人が三人いる。それは田村隆一、谷川俊太郎、吉増剛造だ」と評している。野村喜和夫や岸田将幸をはじめとした後続の現代詩人たちに強い影響を与えているほか、古川日出男、堀込高樹(キリンジ)、朝吹真理子らにも影響が及んでいる。
城西国際大学や早稲田大学などで英文学を中心とした講義をもっている。
2018年、本人が出演、京都での創作を一年追いかけたドキュメンタリー映画「幻を見るひと」(エグゼクティブプロデューサー 城戸朱理、監督 井上春生、2018)が各国の国際映画祭に招待されている。
妻はブラジル生まれの歌手、マリリア。