宮西希
中学校時代は吹奏楽部に所属。当初はフルートを担当していたが、教師の指示でオーボエに転向。本人曰く「フルートは向いていない」。この3年間で学校にあった吹奏楽器を全て触り、どの楽器でもとりあえずの指使いを覚えたことが、後のアレンジにとても役に立ったという。
この思春期には母親への反発もあり、箏を弾かなかった時期もあるそう。ただ、この時期に自身に「絶対音感があること、西洋音楽と邦楽の両方の言葉が分かって使える(弾ける)ことが自分の特徴だと気づいて、箏で新しい音楽を作りたいと思った」そうだ。当時「箏はNHKの教育テレビで金屏風に緋毛氈で古典を弾いているのしか見られなかった。もっとテレビでも普通に箏の音が流れる世の中になったらいいな、と思って」現在の活動を目指すべく、箏を学ぶ最高峰である芸大に進もうと考えた。
高校は埼玉県立伊奈学園総合高等学校へ。専攻は芸術・音楽。「ここでの3年間がなかったらいまの私はいない」と言うほど、本人にとって音楽的にも人間的にも大切な時期だった様だ。
高校卒業後、東京芸術大学音楽学部へ入学。専攻は邦楽・箏曲生田流。大学では「何度も途中でやめそうになった」と言うほど馴染まなかったらしい。本人曰く「伝統的な箏曲を学ぶ場であって、新しいことをしたい自分には窮屈だった」とのこと。ただし「ここでしっかり箏曲の勉強をできたことと、普段なら教えて頂けないような素晴らしい演奏家の先生方に教えて頂けたことは宝物」だという。
ステージやイベントなどの演奏は、箏を台(スタンド)に載せて立って演奏する「立奏」スタイルである。台の高さは、約75cmである。演奏時の衣装は、洋服である。
このように台に載せて立って演奏する理由は、箏の裏側に穴(ホール)があり、床に近い位置に箏を設置した場合、そこから出ている音がすぐに床にぶつかってしまうのに対して、床から離すことで穴から出た音を台の下部に配置する2枚の板で反響させる効果をも得るためである。なお、当初の台は、当時のプロデューサー兼マネージャーの手作り品であったが、現在の台は、木工作家の岸本邦男が作成したオリジナルである。

コンサートは、箏のみのパターン、箏+アコースティックギター奏者のパターン、箏+ピアノ奏者のパターン、箏+ピアノ奏者+ウッドベース奏者のパターン、箏+アコースティックギター奏者+ピアノ奏者のパターン+ベース奏者のパターンなどがあり、ドラム奏者が参加することもある。
コンサートやイベントによっては、マルチ・キーボード奏者のようにステージに二十絃箏と十三絃箏それぞれを台(スタンド)に載せて設置し、曲によって(または曲の途中で)二十絃箏と十三絃箏を使い分ける。

二十絃箏であっても、全ての音階を再現できるわけではないので、曲に合わせて演奏前に柱(じ)(または箏柱(ことじ))を移動させてチューニングを変えて演奏する。さらに、曲によっては、曲の途中でも柱を移動させてチューニングを変えて演奏することもある。