トワイラ・サープ
『タンク・ダイヴ』(Tank Dive、1965年)
『リ=ムーヴス』(Re-Moves、1966年)
『ジャム』(Jam、1967年)
『ザ・フーガ』(Fugue, The、1970年)
『デュース・クーペ』(Deuce Coupe、1973年)
『プッシュ・カムズ・トゥ・ショヴ』(Push Comes To Shove、1976年)
『シナトラ・ソングス』(Sinatra Songs、1982年)
『ブラームス/ヘンデル』(Brahms/Handel、ジェローム・ロビンズとの共同振付、1984年)
『イン・ジ・アッパー・ルーム』(In The Upper Room、1986年)
『グラン・パ 聖人たちのリズム』(Grand Pas: Rhythm of the Saints、1991年)
『ミスター・ワールドリー・ワイズ』(Mr. Worldly Wise、1995年)
『ベートーヴェン第7番』(Beethoven Seventh、2000年)
『ブラームスとハイドンのヴァリエーション』(The Brahms/Haydn Variations aka: Variations on a Theme by Haydn、2000年)
『カム・フライ・アウェイ』(en:Come Fly Away、2010年)
『お姫様とゴブリンの物語』(The Princess and The Goblin、2012年)
『ファースト・ファンファーレ』(First Fanfare、2015年)
『プレリュード・アンド・フーゲ』(PRELUDES AND FUGUES、2015年)
サープは多作な振付家で、初期の前衛的な立場から始まって作風をさまざまに変容させながらも、2015年の時点でおよそ160作以上の作品を制作している。彼女自身は、いわゆるジャドソン・グループそのものとはほとんど関わりを持っていなかったが、初期の作品については彼らとの共通点が多く見受けられる。
サープは「ダンスとは何か」というポストモダンの命題を自らの方法論で探求し続け、その中から導き出された「(私は)どのように踊るべきか」という問いに回答を与えるべく模索し続けるプロセスの連続であった。サープはダンスにおける因習を打破する気概の持ち主ではあったが、同時にジャドソン・グループなどが拒否していたダンスの伝統や舞踊技巧にも敬意を払い、観客とつながる力を重要視した。
最初期の作品『タンク・ダイヴ』(1965年)は、ペトゥラ・クラークのヒット曲『ダウンタウン』を使った小品である。自らこの作品に出演したサープが長さが50センチメートルから60センチメートルにも及ぶ靴を履き、足の付け根から上体を直角に折り曲げている写真が残っている。
『リ=ムーヴス』(1966年)や『ジャム』(1967年)などの作品は、ジャドソン記念教会を会場として演じられた。