最後の審判 (ティントレット)
絵画はジョルジョ・ヴァザーリをはじめ、1581年にフランチェスコ・サンソヴィーノ(英語版)、ラファエロ・ボルギーニ(イタリア語版)(1584年)、カルロ・リドルフィ(1648年)、マルコ・ボスキーニ(英語版)(1674年)、ザネッティ(Zanetti, 1771年)、ジャンナントニオ・モスキーニ(英語版)(1815年)によって言及されている。
イギリスのヴィクトリア朝を代表する美術評論家ジョン・ラスキンは対作品について次のように述べている。
ルネッサンスのゴシック様式の興味深い例である、窓のトレーサリー(英語版)は非常に豊かで古風な趣があります。最も重要なティントレットの4作品『最後の審判』、『黄金の子牛の礼拝』、『聖母の神殿奉献』、『聖アグネスの殉教』を所有しています。最初の2点は彼の最も大型かつ最も素晴らしい作品の 1 つですが、湿気と怠慢で悲しいほどに傷んでいます。そして旅行者が絵画の意図を根気強く読み解くことに慣れていない限り、絵画から何らかの喜びを引き出そうと期待する必要はありません。しかし、断固たる研究に値する絵画はほかにないでしょう。
最後の審判とは、キリストが再臨する終末の日に起きるとされる出来事である。この日、墓の中にいる者たちはみな神の子の声を聞き、善人は生命を受けるために、悪人は裁きを受けるために蘇って墓から出てくる。そしてキリストがすべての御使たちを従えて現れると、栄光の玉座に座り、すべての国民をその前に集めて、善人を右に、悪人を左により分ける。キリストは右にいる人々に「わが父に祝福されし者たちよ、世の初めからあなたがたのために用意されている御国を受けつぎなさい。あなたがたは、空腹のわたしを助け、渇きをいやし、旅をしていたわたしに宿を貸し、裸であったときに服を与え、病気のときに見舞い、獄中にいたときに尋ねてくれたからである」と言い、続いて左にいる人々に「呪われし者どもよ、わたしを離れて、悪魔とその使たちのために用意されている永遠の火に入ってしまえ。あなたがたは、空腹のわたしを助けず、渇きをいやさず、宿を貸すことも、服を与えることもせず、また病気のときや、獄中にいたときに、わたしを尋ねてくれなかったからである」と言う。そして彼らは永遠の刑罰を受け、正しい者は永遠の生命に入る。
マドンナ・デッロルト教会内陣の現在の絵画の配置
ティントレット『節制』1562年-1563年頃
ティントレット『正義』1562年-1563年頃
ピエトロ・リッチ(英語版)『信仰』1650年頃
ティントレット『賢明』1562年-1563年頃
ティントレット『剛毅』1562年-1563年頃
ティントレット『モーセへの十戒の授与と黄金の子牛の制作』1563年
ティントレット『聖ペトロへの十字架の出現』1550年頃
パルマ・イル・ジョーヴァネの主祭壇画『受胎告知』1590年
ティントレット『聖パウロの斬首』1550年から1553年の間
ティントレット『最後の審判』1560年から1562年の間
教会内陣
内陣上部
教会内陣右の壁面
対作品に関する契約書をはじめとする記録の類は現存していない。そのためティントレットに制作を依頼した経緯や発注主は分かっていない。しかしこの点について、17世紀の画家・伝記作家のカルロ・リドルフィは貴重な制作経緯に関する逸話を伝えている。 リドルフィはティントレット自らマドンナ・デッロルト教会に対作品の制作を申し出たと述べている。
ティントレットは想像力豊かな才能によって、絶えることなく作品のアイディアが溢れ出ていたため、いつも自分が世界で最も大胆な画家として周知されるための方法について考えていた。そこで、あるとき彼は、マドンナ・デッロルト教会の司祭たちに、内陣のために、高さが50ピエーディになる2点の巨大な絵画を制作することを申し出た。修道院長は教会の1年間の収入では、このような大規模な作品に報酬を支払うに足る十分な資金を用意できないと考えて、笑って彼を去らせた。