永井吐無
1975年30歳を過ぎて以来渡欧を繰返し、ヨーロッパ各地の古い村の教会、田舎のまちを描いた作品にはなぜか東洋的な匂いが流れているのは永井の持つ哲学が色彩に反映された結果であろう。
その作品には人の眼を引く奇抜な試みが一切ないが、太陽のひかりと風のささやきを織り込んだ風景が極めて静かに描かれていて、そこには自身のメッセージさえ存在しないかのように見える。
しかし、流れる水に自然体の意志があるように、そこには永井の愛がある。
その永井が50歳を過ぎて、巡礼地にに興味を持ち、描き始めたことは言わば必然といって良いだろう。
スペインのサンティアゴデ・コンポステーラ、日本の四国八十八ヶ寺、あくまでも画題は建物の風景でありながら、そこには訪れる巡礼者たちの密やかな足音と祈りが描かれている。
永井の作風の根幹は緻密な構成力と魂のこもった線にあるだろう。正確な観察力とに裏打ちされた縦横無尽な震えるような線の動きは彼のすべての作品に見出すことができる。
特にペン画による日本の寺社仏閣はその表現力を余すところなく伝えており、静謐で厳かな建物の奥に潜む永久の時の流れを感ずるのは私一人ではないだろう。
又、油彩画や水彩画にも彼の独特な色彩感とデッサン力にも奥深くあたたかな魅力がある。
1970年 第1回個展(東京日本橋此花画廊)
1974年、76年高松三越
1981年 銀座現代画廊
1982年 日本橋三越、神田竹見屋画廊
1983年 高松三越
1989年 大阪三越、銀座三越
1990年 新宿京王百貨店、今治大丸
1991年 新宿京王百貨店
1992年 銀座三越 大阪三越
1993年 新居浜市郷土美術館展 鳥取大丸 高槻松坂屋 新宿京王百貨店
1994年 大阪三越 新居浜大丸
1995年 国立画廊「岳」
1996年 日本橋三越
1997年 大阪心斎橋大丸
1998年 国立画廊「岳」
1999年 大阪三越
2000年 日本橋三越
2002年 国立画廊「岳」
2993年 日本橋三越 銀座アートサロン静
2004年 京都大丸 国立画廊「岳」
2005年 高松三越 仙台三越
2006年 日本橋三越
2007年 高松三越 国立画廊「岳」
2009年 日本橋三越 国立画廊「岳」
2010年 高松三越
2011年 国立画廊「岳」
2012年 日本橋三越
2013年 高松三越 国立画廊「岳」
2015年 日本橋三越 国立画廊「岳」 高松三越
2017年 高松三越 国立画廊「岳」
2018年 日本橋三越
2019年 川越「呼友館」 国立画廊「岳」 姫路山陽百貨店
2020年 名古屋JRタカシマヤ 岐阜高島屋 高松栗林公園「掬月亭」展
以上、其の他の個展回数は2021年現在で80回余を記録する
1984年、フランスのサロンドートンヌ展、1988年、安井賞展等に発表し、高い評価を得るが、永井の真の姿は彼自身の個展の中にある。
それは永井もよく理解していて、1970年の初個展以来、積極的に作品を発表している。
その個展の数は2021年現在で既に82回を記録し、日本で最も権威ある日本橋三越ギャラリーでも定期的に開催している。