オーロラ (ディズニー)
前代未聞の緻密な背景描写に対応するため、オーロラの洗練されたデザインは、アニメーターたちがアール・ヌーヴォーからインスピレーションを得て、それまでのアニメキャラクターにはなかったほどの労力を必要とした。マーク・デイヴィスがアニメーションを担当したオーロラのスレンダーな体格は、女優オードリー・ヘプバーンにインスパイアされたもの。わずか18行の台詞で、数分しか登場しないオーロラは、長編ディズニー・アニメーションのどの主人公よりも台詞が少ない。
1959年に公開された『眠れる森の美女』は、批評的にも商業的にも失敗作となり、ディズニー・スタジオは30年にわたり童話のアニメ映画化を断念した。オーロラ自身は、その消極的な性格と白雪姫との類似性から、映画批評家からもフェミニズム批評家からも否定的な評価を受け、30年後の1989年に『リトル・マーメイド』のアリエル (ディズニーキャラクター)が登場するまで、ディズニーの最後のプリンセスであり続けることになった。しかし、コスタの歌唱力は高く評価され、これをきっかけに彼女はオペラ歌手として本格的に活動を始め、大成功を収めた。時系列的には、オーロラは3番目のディズニープリンセスである。女優のエル・ファニングは、1959年のアニメーション映画『眠れる森の美女』をタイトルキャラクターの視点から再映画化した映画『マレフィセント』(2014年)で、実写版のオーロラを演じた。5年後を舞台にした『マレフィセント2』(2019年)でも役を続投した。
オーディションから数時間以内に、ウォルト・ディズニー本人がコスタに電話で仕事を依頼し、彼女は即座に承諾した。オーロラは、コスタにとって初めての大役となった。
コスタはウォルト・ディズニーと9ヶ月間、少なくとも週に2回は連絡を取り合ったが、ほとんど電話のみであった。プロデューサーが、コスタの性格や容姿がオーロラ像に影響を与えることを恐れたからである。2人が初めて会ったのは、コスタが映画の中でウォルトのお気に入りの曲である「いつか夢で (Once Upon a Dream)」をレコーディングしていたときだった。コスタがウォルトに、オーディションを受けた女優の中からなぜ自分をオーロラ役に起用したのかと尋ねると、プロデューサーは、「彼女の歌声が言葉の延長のように聞こえたからだ」と説明した。ウォルトはコスタに「声で絵を描くように」とアドバイスし、誰にもセリフを実演させないようにした。ウォルトはまた、コスタに風邪をひかないようにし、レコーディング・セッションの2時間前には温かい食事を摂り、声帯を鍛え、毎晩9時間の睡眠をとるように指示した。ウォルトとコスタは特別な父娘関係を築いた。オーロラの監督アニメーターであるマーク・デイヴィスは、コスタの作法をキャラクターに取り入れるため、彼女が仕事をしている間、しばしばコスタを観察し、スケッチしていた。コスタは、フローラ、フォーナ、メリーウェザー(英語版)の声をそれぞれ担当した女優のヴェルナ・フェルトン、バーバラ・ジョー・アレン(英語版)、バーバラ・ルディと親しく仕事をし、マレフィセントの声を担当した女優のエレノア・オードリーを心から尊敬していた。