押井守
脚本家で映画監督の山賀博之は、人生観が甘い人と評し、自身を「恰好悪い」と自虐しつつも、そんな自分は「格好いい」と自惚れているとして、「真摯な態度を感じない。逃げている」と一刀両断している。また、押井が自身の作品を自画自賛していることにも触れ、仕事に対するプロ意識が見られず、8ミリ映画の自主制作やコミケでの同人販売と同じようなことをしていて、中途半端で美しくないという感想を述べた上で、人生の最期まで作品を作り続けられるのは宮崎駿や富野由悠季の世代であり、彼らより下の世代である押井は難しいだろうと推察している。
『仕事に必要なことはすべて映画で学べる』 日経BP、2013年 ISBN 978-4-8222-7427-6
『世界の半分を怒らせる』(イラスト:寺田克也)幻冬舎、2015年4月 ISBN 978-4-344-02757-2 『世界の半分を怒らせる』幻冬舎文庫、2017年12月 ISBN 978-4-344-42674-0
『友だちはいらない。』 東京ニュース通信社〈TV Bros.新書〉、2015年4月 『やっぱり友だちはいらない。』(イラスト:高橋将貴)東京ニュース通信社、2017年12月 ISBN 978-4-19-864538-0
『誰も語らなかったジブリを語ろう』(イラスト:湯浅政明) 東京ニュース通信社、2017年10月。増補版2021年8月 ISBN 978-4-06-524941-3
『ひとまず、信じない 情報氾濫時代の生き方』 中央公論新社〈中公新書ラクレ〉、2017年11月 ISBN 978-4-12-150601-6
『シネマの神は細部に宿る』 東京ニュース通信社、2018年8月 ISBN 978-4-19-864677-6
『押井守の映画 50年50本』 立東舎、2020年8月 ISBN 978-4-8456-3444-6
『ネットしてたらやっていた 押井守の映像日記』(イラスト:黄瀬和哉)徳間書店、2021年9月 ISBN 4-19-865359-3
『押井守のサブぃカルチャー70年』(カバー・挿絵:梅津泰臣)東京ニュース通信社、2022年4月 ISBN 978-4-06-527947-2
『映画の正体 続編の法則』 立東舎、2022年7月 ISBN 978-4-8456-3783-6
監督・深作健太、西成暴動をモデルとした内容で、押井は原作・脚本を担当。構想が膨らみ予算が超過したため、企画が凍結状態に。
ケータイ捜査官7(2008年・テレビ東京)19・20話監督・19・20・35話脚本
ASSAULT GIRLS(2009年12月19日公開)監督・脚本
28 1/2 妄想の巨人(2010年7月31日公開)監督・脚本
THE NEXT GENERATION -パトレイバー-(2014年4月5日 - 2015年1月10日公開)シリーズ総監督、各話監督・脚本(1話、5話、6話、12話)・原作 THE NEXT GENERATION パトレイバー 首都決戦(2015年5月1日公開)監督・脚本・原作
東京無国籍少女(2015年7月25日公開)監督
ガルム・ウォーズ(2015年10月2日北米公開・2016年5月20日日本公開)監督・原作・脚本
Sand Whale and Me(2017年)監督
血ぃともだち(2019年製作、2022年2月5日公開)監督・脚本
『天使のたまご』 (天野喜孝 共著) 徳間書店〈アニメージュ文庫〉、1985年 ISBN 4-19-669549-3
『天使のたまご 少女季』 (あらきりつこ・天野喜孝 共著)、徳間書店、1985年、新版2004年/復刊ドットコム、2017年 ISBN 4-8354-5471-5
『天使のたまご 絵コンテ集』 徳間書店、1986年/復刊ドットコム、2013年
『Methods 押井守「パトレイバー2」演出ノート』 角川書店、1994年 ISBN 4-04-852498-4
『攻殻機動隊絵コンテ集』 (士郎正宗 共著) キネマ旬報社、1995年 ISBN 4-87376-147-6
『イノセンス創作ノート 人形・建築・身体の旅+対談』 徳間書店、2004年 ISBN 4-19-861830-5
『「イノセンス」 METHODS 押井守演出ノート』 角川書店、2005年 ISBN 4-04-853765-2
『アニメはいかに夢を見るか 「スカイ・クロラ」制作現場から』 岩波書店、2008年 ISBN 4-00-022046-2
『スカイ・クロラ-The Sky Crawlers- 絵コンテ』 (竹内敦志 共著) 飛鳥新社、2008年 ISBN 978-4-87031-866-3
アニメのキャラクターデザインのモデルになったことがある。スタジオぴえろ時代にアルバイトで参加した『逆転イッパツマン』では「若作りの丸輪さん」。アニメ『うる星やつら』の脚本の伊藤和典とキャラクターデザイナーの高田明美が参加した『魔法の天使クリィミーマミ』では「星井守ディレクター」、「日高守少年」。伊藤と高田はアニメ雑誌『アニメージュ』で押井を主人公にした4コマ漫画を連載したこともある。『ゼンダマン』や『タイムパトロール隊オタスケマン』、『ヤッターマン(第2作)』に登場する「惜しい」を連呼するマスコット「オシイ星人」も押井から取られたもの。『ミニパト』の中でも押井をモデルにした犬「オシイヌ」が登場する。オシイヌをデザインしたのは『ミニパト』のキャラクターデザイン・作画を担当した西尾鉄也であり、押井は「ある種の悪意の産物」とコメントしている。宮崎駿監督とは旧知の仲から、スタジオジブリ製作『ハウルの動く城』の犬のヒンのモデルにもなった。
川井憲次や伊藤和典など、同じスタッフや声優を使う傾向があるが、押井曰く「思想的な部分を分担してくれる相棒のようなもの」と表現した上で、著名な映画監督が気の合うスタッフや役者を「○○組」として囲うように、自身の本音を預けたり理解してくれるスタッフや役者がいないと、ハイリスクでローリターンなアニメ制作は、辛くてやっていけないと語っている。
アニメーションは、人間ドラマが無くても映画として成立しやすいコンテンツであると考えており、綿密なデザインワークや作画の質を上げることで造形される異世界を構築することに価値あると主張している。
押井守が多く用いる映像表現として、アニメにレンズの概念など実写的要素を取り入れたレイアウトシステムの導入、2Dの手描きのアニメと3DのCGIの融合、更にそれら素材にデジタル加工を施し、手描きの絵やCGIでは得られない質感を加えたり、画面全体に統一感を持たせるエフェクト処理(ビジュアルエフェクツ)などがある。
「映画の半分は音である」と語るほど音響と音楽を非常に重視する。『紅い眼鏡/The Red Spectacles』以降の音楽はほとんどを川井憲次に任せている。近年の作品では音響作業を米国のスカイウォーカー・サウンドで行うことが多い。
虚構と現実をテーマとして用いることが多い。これに付加して、同じ状況を何度も繰り返すなど「永遠性」を意識した演出も多用される。
映画は単に映像の快感原則の連続によってのみ成立するのではなく、あえて流れに逆らう部分が必要という考えから、多くの割合でストーリーの進行とは直接関係ないダレ場が挿入される。
職業監督として、決められた予算で納期までに仕上げることをポリシーとしており、ほとんどの作品で予算と納期を守っている。
現場監督として、絵コンテ作業を除いては、一番大切なのは「どの様に各スタッフの力を引き出すか」「スタッフが読んだ世界が、予想もしなかった新しい表現・世界観が生まれる」と考え、敢えて止めないで専門のスタッフに一任することもある。
『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』や『BLOOD THE LAST VAMPIRE』の大ファンで『キル・ビル』ではプロダクション・アイジーに直談判のため、自らアポなしで訪れてアニメパート制作を依頼している。栗山千明が演じたGOGO夕張というキャラクターは、『BLOOD THE LAST VAMPIRE』の主人公・小夜にインスパイアされて作られている。
『イノセンス』に声優として参加したいと希望していたが実現はしなかった。