ソランジュ
最終的にソランジュは制作したトラックをロサンゼルスに持って行き、ラファエル・サディークとトロイ・ジョンソンと仕上げた。
アルバムは批評家から広く絶賛され、「フィナンシャル・タイムズ」紙の評論家Ludovic Hunter-Tilneyは「ビヨンセのアルバム『レモネード』と同様に、『ア・シート・アット・ザ・テーブル』は偏見と黒人性をテーマにしている」と評した。「ガーディアン」紙のエミリー・マッケイは「ソランジュは長い間、人種問題について率直な発言をしてきた。『F.U.B.U.』『Mad』『Don't Touch My Hair』、そして彼女の両親が人種差別との出会いについて語る間奏曲などは、深いものがある」と述べた。多くの音楽メディアが年間ベストアルバムの一つに選び、ピッチフォークは2016年のアルバム第1位に選出した。楽曲では特に「Cranes in the Sky」が絶賛され、第59回グラミー賞ではベストR&Bパフォーマンス賞を授賞。彼女にとって初のグラミー賞受賞となった。
2016年10月3日、ソランジュは『ア・シート・アット・ザ・テーブル』から2つのミュージックビデオを公開した。「Don't Touch my Hair」と「Cranes in the Sky 」のどちらも夫のアラン・ファーガソンが共同監督を務めた。
このビデオは南アフリカのケープタウンで撮影されたもので、母親のティナ・ノウルズがソランジュの誕生日プレゼントとして、ソランジュと友人たちがビデオを撮影するために飛行機に乗るための費用を支払った。11月27日に待望の新作となるEP『True』を発表した。
このEPはすべての楽曲をデヴ・ハインズと一緒に書いており、作風もソウルミュージックにエレクトロなどの要素を盛り込んだオルタナティヴR&Bとなっていた。批評家からも賞賛され、特に楽曲「Losing You」は絶賛を受け多くの音楽メディアが年間ベストソングの一つに選んだ。「ボストン・グローブ」紙のルーク・オニールはこの曲を「ジャネット・ジャクソンの初期のような1980年代のダンス・ポップ・ハートブレイク」と評している。この曲は「R&Bからエレクトロニックになったダンス・ミュージック・トラック」からの脱却で、「今のポップ・ミュージックの方向性を示唆している点で注目に値する」と述べた。「ロサンゼルス・タイムズ」紙のジェリック・D・ケネディは「ここ数年ラジオに氾濫しているような過剰なダンスR&Bではない」「ソランジュとデヴ・ハインズは、まるで1980年代のジュークボックスから発掘されたかのような、スナッピーでリラックスしたグルーヴを生み出した」と評した。
アルバムはBillboard 200で最高9位を記録し、音楽批評家からも肯定的評価を受けた。2012年に1980年代のポップスとR&Bに影響を受けたEP『True』、2016年に3作目のスタジオ・アルバム『ア・シート・アット・ザ・テーブル』を発表。後者は彼女にとって初のアメリカ1位作品となり、批評的にも絶賛を集めた。リードシングル「Cranes in the Sky」はグラミー賞最優秀R&Bパフォーマンス賞を受賞する。2019年には4作目のアルバム『When I Get Home』をリリースする。
ノウルズはモータウンのガール・グループに強い影響を受けており、最初の情熱は作詞作曲であった。彼女はしばしばメディアによって彼女の姉妹であるビヨンセと比較されるが、ソランジュは2人が異なる志を持ち、音楽的にも異なっていると主張している。ソランジュは2016年に雑誌『ビルボード』による史上最も成功した100人のダンス・アーティストに選出された。音楽活動以外には、リンメル・ロンドンと宣伝契約や幼児向けのヒップホップ指向の商品の販売などを行っている。