ルース・アサワ
1950年代、三次元的な線のように見える編みこまれたワイヤーを用いた抽象的な作品を試みた。 これに用いる基本的技法はメキシコのトルーカでの滞在中に学んだ。これはそこに住む村人たちが針金からバスケットを作るのと同じ技法であった。 アサワは次のように説明している。:
私はそれに興味を持ちました。何故なら、線の効率性や、空間に何かを作り出すこと、そしてそれを阻害せずに包み込むこと。それは静かに透き通ったものです。
私は、もし、私が編み込まれ組み合わされたそれらを形取ろうとするのであれば、それは線だけが成しえることだと気づきました。だって線はどこにだっていけるのですから。
1950年代、アサワの作った線造形物はホイットニー美術館で毎年行われている展覧会や1955年のサンパウロ・ビエンナーレなどで何度か展示され彼女を著名にした。
1962年、アサワがこれまでの作品で用いてきた抽象的な形状でさらには幾何学的な自然に根差したイメージの束ねられた針金による造形物を作る試みを始めた 。
サンフランシスコの噴水 、 グランド・ハイアット・サンフランシスコ
無題(S.383, 壁に掛けられた結線、中央が開き、6角形の星、6つの枝形) 1967年の作品、デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリーで展示された
アンドレア、ギラデリ・スクエアの人魚の噴水 (1966)
ハイアット・ユニオンスクエアの噴水 (1973)
ブキャナン・モール(日本人街)噴水 (1976)
オーロラ(英語版)、サンフランシスコ沿岸の折り紙風の噴水 (1986)
サンノゼの日経アメリカ人収容記念碑 (1994)
サンフランシスコ州立大学記念庭園(2002)
デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリーのワイヤーによる作品群 (2017)