Heavenly (L'Arc〜en〜Cielのアルバム)
詞的にそんなにパーフェクトだとは思ってないんですけど、この詞が持つイメージとか、センスとか...色彩や情景がお手本になってるかな」「今回のアルバムのテーマでもある"わかりやすくて、どこまで人の内側に届くか?"っていう部分が、いちばん強調されてる詞かもしれない」と語っている。 ちなみにこの曲のタイトルにつけられた「Vivid」は、hydeがファンからもらったコップに印字されていたワードから取られている。このエピソードについて、hydeはアルバム発売当時のインタビューで「詞がだいたい出来たとき、仕上げに何か欲しかった。で、色彩の名前にしたかったんだけど、何色にしようかな、と。青でもないし緑でもないし...っていう小さい範囲でしか考えてなくて、で、どうすればいいんだろうって考えてたとき、家で、ファンの方がくれたコップをふと見たら"Vivid"って書いてあったんで、これだ!と(笑)。で、詞が完成して、タイトルがついた」と明かしている。 ちなみに、タイトルにシングル版とのバージョン違いを示す表記はされていないが、アルバムミックスで収録されている。本作に収録されたバージョンとの違いについて、kenは「シングルのほうがキーボードの割合が大きいのと、歌もデカい。ミックスが違うんです」と語っている。また、tetsuyaも「シングルのヴァージョンとはミックスが違ってるぐらい」と述べている。ちなみにブックレットや公式サイトにバージョン違いを示す表記はないが、Sony Music Shopのアルバムの収録曲を記載したページには「アルバムヴァージョン」の表記がある。
and She Said 作詞・作曲: hyde / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel 1995年5月に2ndビデオシングルの表題曲として発表された楽曲。
このツアーを開始した時点で本作のレコーディングは終わっていたにもかかわらず、『Tierra』の収録曲を多くセットリストに入れた背景について、kenは1995年に受けた音楽雑誌のインタビューで「今回は『Tierra』の曲をもっとライヴでやりたかったというのがあって。『Tierra』のツアーっていうのは一回しかやってなかったから。ツアーで曲が成長するっていうのがあるじゃないですか。ライヴでやるときの曲としてね。だから、もう一回ツアーすることで『Tierra』の曲をもっと成長させたかった。で、『Tierra』の曲は出来る限りやって、プラスαということで次のアルバム『heavenly』から新曲を少し(入れた)」と述べている。ちなみにこのツアーでは、tetsuyaとラジオ番組を通じて親交があった城島茂が在籍する、TOKIOのデビューソング「LOVE YOU ONLY」をカバーするコーナーが設けられている。このコーナーでは、L'Arc〜en〜Cielのメンバーがパートチェンジし、カバー企画バンド、KIOTO(読み:キオト)として登場している。なお、KIOTOでは、tetsuya(当時のアーティスト名義は"tetsu")がボーカル、hydeがギター、sakuraがベース、kenがドラムを担当している。また、L'Arc〜en〜Cielはこのツアーを終えた後、1995年7月22日に渋谷公会堂で行われたライヴイベント「SHOCK AGE SPECIAL '95」、同年8月20日に秩父ミューズパークで行われたライヴイベント「彩の国秩父ミューズコンサート'95 NACK5 GO-ROCK」へ出演している。
作詞作業を振り返り、hydeは「これも「Secret Signs」と同じで、前から書いてみたかったものなんです。こういう"日常でありそうな詞"というか。結構L'Arc〜en〜Cielは、クールな曲が多いと思うんです。だから、こういう詞は中々合わないんですよね。だから、この曲ができた時は嬉しかったし、詞を書くのも楽しみでしたね」と述懐している。 タイトルはフランス語で「人生なんてこんなものさ」という意味で、読み方は「セ ラ ヴィ」。このタイトルはサビ部分の歌詞で何度も登場するが、このフレーズについてhydeは「<Oui C'est La Vie>は"もう、どうなったっていいや"っていう感じの言葉なんだけど、これはできるだけ前向きにしたつもり」と述べている。 ちなみにこの曲は、2012年に開催したライヴツアー「20th L'Anniversary WORLD TOUR 2012 THE FINAL」において、ライヴ「1997 REINCARNATION」以来約15年ぶりに演奏されている。
夏の憂鬱 (※)シングル表題曲バージョンのMV映像 作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel 1995年10月に3rdシングルの表題曲として発表された「夏の憂鬱 [time to say good-bye]」の原型となった楽曲。 フォークロックの雰囲気が漂う、哀愁を誘うミディアムナンバー。作曲者のken曰く、何の気なしにアコースティック・ギターを弾いていたときに生まれたイメージを基に制作したという。この曲の制作のイメージについて、kenは「東京ベイNKホール周辺のトロピカルな風景というか、夕焼けや海なんかがアタマのどこかにあったような気がしますね」と語っている。
また、この曲は1995年に本作を引っ提げて開催したライヴツアー「TOUR heavenly '95」において、アンコールのラスト曲として披露された。さらにこの曲は、2018年に開催したライヴ「L'Arc〜en〜Ciel LIVE 2018 L'ArChristmas」で、コンサートツアー「CONCERT TOUR '96〜'97 Carnival of True」の日本武道館公演以来約22年ぶりに披露されている。同公演では、歌詞のイメージとなった月や宇宙がスクリーンに映し出される演出が取り入れられている。
The Rain Leaves a Scar 作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel アルバムを締め括る疾走感のあるハードなナンバー。この曲は、1995年5月21日から同年6月27日にかけて開催したライヴツアー「in CLUB '95」で先行披露されている。作曲者であるken曰く、この曲のデモ音源は初めてキーボードだけで作ったという。また、kenが抱いていたこの曲の最初のイメージは、ストリングスの入ったバラードソングだったという。ただ、バンドでセッションするにあたり、kenは「もっと勢いがあったほうがいい」と考え、現在のようなバンドサウンド中心のアレンジに変更したという。制作当初の楽曲イメージについて、kenは「最初、バラードを意識していたのに、ハードな曲になっていった。最初にイメージしていたのは、テンポもなくて、ピアノとストリングスの世界だったんですよ」と述懐している。 ちなみに、kenは制作途中に「この曲、もうやめよう」とメンバーに言っていたといい、アルバムの収録曲を決める際もボツにしようとしていたという。
また、この曲のギターアプローチについてkenは「歌メロがきれいに決まっていたんで、それを際立たせるようなアルペジオをいろいろ考えましたね。これはアルペジオを聴いてほしいです。あと、最後のカッティングも聴きどころかな(笑)」と述べている。余談だが、この曲のギターの一部には、L'Arc〜en〜Cielがインディーズ時代に演奏していた楽曲「記憶の破片」(作詞: hyde / 作曲: hiro)を彷彿とさせるフレーズがある。 この曲の歌詞は、本作に収録された楽曲の中で最後に書かれたものとなっている。作詞作業を振り返り、hydeは本作発売当時のインタビューで「今までも納得した詞を書いてきたつもりなんですけど、今回、詞にはすごいこだわっていて、1行1行に時間がかかって、こだわりの度合いが高くなってる。だから、最後に書いた曲で、すべてを出しつくした詞って思われるのがイヤで、ふつうならこれでいいやって思う部分でも、もう1回煮詰め直したりした」と述べている。 また、hydeはこの曲の歌詞について「この曲は、わかりにくいと思うんですけど、ハッピー・エンドのつもりなんですよ」と述べている。ちなみにhyde曰く、タイトルの「Cureless」は「"癒せない"という意味で使っている」という。
静かの海で 作詞: hyde / 作曲・編曲: L'Arc〜en〜Ciel サンプリングした通信音声や多種多様なパーカッションが導入されている他、サウンドエフェクト的なギターアプローチが展開していく壮大な楽曲。本作に収録された楽曲で唯一、演奏時間が7分を超えており、アルバムの終盤を彩る大作となっている。