鈴木武幸
アニメ『闘将ダイモス』から付き合いのあった出渕裕を『科学戦隊ダイナマン』のキャラクターデザイナーに招聘した。実際は前年の『大戦隊ゴーグルファイブ』の頃から声を掛けてはいたが、この時は出渕がスケジュールの都合で断っている。アニメーションのエッセンスを実写に取り入れた出渕のセンスは後の作品にも大きく影響を与えることになり、鈴木はその後『超新星フラッシュマン』まで4作品連続で出渕をメインで起用し続けている。鈴木は特に『超電子バイオマン』のシルバがお気に入りで、つい最近まで会社のパソコンの壁紙がシルバであったという。出渕は鈴木を東映初のオタクプロデューサーと称しており、出渕らを起用することで保守的になりがちな東映の社風に風穴を開けようとしていたと評している。
1990年代以降、東映特撮作品においてキャラクターデザインの中核を担っている篠原保を、『高速戦隊ターボレンジャー』で初めてメインで起用したのも鈴木であった。鈴木は同作品以降も『忍者戦隊カクレンジャー』まで、ほぼ毎年のように篠原にキャラクターデザインを発注している。
夢を追い続ける男(2018年12月2日 講談社)ISBN 978-4065137628
スーパー戦隊シリーズの作劇方針としては、常にミニチュアを使った特撮が必要不可欠である事を持論としている。その理由は、ミニチュアを使った特撮は一日に数カットしか撮影できない為にかなり時間を要する分、“手作り感”や“温もり感”を大切にしている点で俳優の演技も含めた実写映像に馴染む事ができる面があり、さらに近年ではCGを多様化した特撮や実写映像が増えた事に、あまりCGに頼りすぎると視聴者がリアリティーを感じなくなってしまうという懸念がある故である。その一方で、ミニチュアを制作するためにはかなりの予算がかかるとも語っており、さらにそれも含めてロケバスの代金や弁当代等に多く使っていることを言及しており、「(スーパー戦隊シリーズは)大人向けのTVドラマよりもかなりお金がかかっている」と語っている。
スーパー戦隊シリーズのプロデューサーを務めた白倉伸一郎は、鈴木自身は強い主張を出さず、監督・脚本家・デザイナーなどきちんとしたビジョンを持った人間がいればその才能を作品に反映させることができると証言している。さらにその結果、鈴木自身は保守的であるにもかかわらず、鈴木が担当していた頃のスーパー戦隊シリーズでは何度も改革が起きたと評している。
前項に属する作品の映画化は除く。
仮面ライダー THE FIRST(2005年)※エグセブティブプロデューサー
仮面ライダーTHE NEXT(2007年)※エグセブティブプロデューサー
探偵はBARにいる(2011年)※製作
パワーレンジャー(2017年)※製作総指揮、日本語吹替版プロデューサー