バレエ
国内の著名なバレエ団には以下のものがある。
法村友井バレエ団 (大阪、1937年 - )
貝谷バレエ団 (1938年 - )
松山バレエ団 (1948年 - )
谷桃子バレエ団 (1949年 - )
越智インターナショナルバレエ (名古屋、1949年 - )
牧阿佐美バレヱ団 (1956年 - )
東京バレエ団 (1964年 - )
スターダンサーズ・バレエ団 (1965年 - )
東京シティ・バレエ団 (1968年 - )
貞松・浜田バレエ団 (神戸、1970年 - )
小林紀子バレエ・シアター (1973年 - )
山本禮子バレエ団 (1975年 - )
井上バレエ団 (1987年 - )
国際バレエアカデミア(1987年 - )
NBAバレエ団 (1993年 - )
新国立劇場バレエ団 (1997年 - )
Kバレエカンパニー (1999年 - )
みなとシティバレエ団 (2019年 - )
バレエを踊ることを職業としている人をバレエダンサーと言う。
ロシアではバレエダンサーは国家公務員である。
バレエ(仏: ballet)は、西ヨーロッパで発生し広まった、歌詞・台詞を伴わない舞台舞踊。及びその作品を構成する個々のダンス。
音楽伴奏・舞台芸術を伴いダンスによって表現する舞台である。物語性をもち、複数の幕をもつ舞踊劇が多い(「くるみ割り人形」「白鳥の湖」「眠れる森の美女」「ドン・キホーテ」など)。しかし20世紀以降には物語性を否定する作品も生まれた。一方で短い小品でありながら優れた物語性をもつものもある(「瀕死の白鳥」など)。事前に振付家によってバレエ独特の所作を指定されたものを演じ、即興作品は少ない。振付の仕方を振付術(コレオグラフィー)という。
バレエ舞踏の重要な技法としては跳躍と回転がある。これもフランス語で呼び、たとえば片足を前方に投げ出しその方向へ飛ぶことをジュテ(fr. jeté)と呼び、空中での足の位置や跳躍の大きさによってジュテは細分される。一方物語り進行上の感情を表すのにはマイムを用いる。マイムが過度に多い作品はしばしば「バレエ的でない」と批判されることからも、バレエが舞踊芸術であることが理解される。
アン・ドゥオール:両足を外側に開くこと。バレエのポーズや動きの基本。
ポーズ:アラベスク、アティテュード
プリエ:膝を曲げる動き。
ルルヴェ(爪先立ち):ア・テール(踵をついた状態)からドゥミ・ポワントを経てポワント(トー)に上がること。
回転:ピルエット、フェッテ、シェネ、ピケ、ストゥニュー
グラン・パ・ドゥ・シャ:片足で踏み切り空中で両足を前後に広げて飛ぶ跳躍
アントルシャ:両足で踏み切り空中で脚を交差し打ちつけ合う。回数によってアントルシャ・カトル、アントルシャ・シスなどと呼ぶ。
リフト