ナミビアの音楽
伝統的なナミビアのダンスは、結婚式などのイベントや、カプリビ・アート・フェスティバルなどの伝統的なフェスティバルで行われる。民族音楽には、物語や踊りが伴う。ナマの人々はさまざまな弦、フルート、ドラムを使用し、バントゥーの人々は木琴、ひょうたん、ホルン トランペットを使用する。
ヘレロ族のオヴィリチェは、コンサートとして広く知られている。へレロ語は、オヴィリチェ音楽の第一言語である。 オヴィリチェは、カレケ・ヘングヴァがカカゾナ・カヴァリ、メイシー・ヘングヴァ、オームズル・ピーターセンなどと一緒に、キーボード要素を導入したときに、現代のオヴィリチェ・ミュージックのパイオニアとして人気を博した。キーボードが導入される前はボーカルのみで演奏していた。カレケの前に、マトゥアラリ・カークンガやベラ・カゾンゴミンジャのような人々がオヴィリチェのジャンルを発展させた。 今日、カレケ・ヘングヴァはオヴィリチェ音楽への貢献が認められ、現代オヴィリチェ音楽博士の称号を与えられた。 ヘングヴァを引き継いでこの音楽を人気にした他のグループは、ヒット曲「カオンデカ」でオカカララ地域のザ・ワイルド・ドッグス、オマヘケ地域のオカゼラであり、サン語を話すメンバー、バレット・ヤ・カオコをベースにした最初のグループである。
90年代後半、元マイティ・ドレッドのシンガー(ベンガとして知られるヨバ・ヴァロンボラ)でベーシスト兼ギタリストだった彼が、大きな影響力と変化への熱意を持ってドイツから帰国し、ビッグ・ラット・コミュニケーションと呼ばれる独立したレーベルを立ち上げた。これは、トリップホップ、ドラムンベース、ダブステップ、ドラムステップに至るまで、ナミビア初の電子音楽を制作するというアイデアによって促進された。ナミビアでの電子音楽の不人気により、ヨバはベンガという名前でヨーロッパとアメリカでのみ彼の音楽をリリースした。ベンガがリリースした電子音楽のほとんどは、レゲエ、シャンボ、ブルース、ロックの初期の実験に基づいている。ヨバは西部に戻り、6年後に再びナミビアに戻り、他のナミビア人に影響を与えた。トーマス・スワーツ、タブセン、ジョアズなどの既存の実験的アーティストがグループを結成しようとしたが、時間と義務のために何もうまくいかなかった。ヨバは現在もドイツを拠点にエレクトロニック・アーティストとして活動しており、カナダや南アメリカなど、ヨーロッパで他のナミビア人アーティストと共演している。