山川彌千枝
柳子によれば彌千枝は「......大勢の中でワイワイと賑やかに広い家を駆けずり廻って育ちました。ヤンチャで、駄々っ子で甘えっ子でした。末っ子なるが故にいつまでも私の寝床の中へ這って来て、強い愛情をもってギュッと抱きついたりしました」という子供だった。
彌千枝が5歳であった1922年(大正11年)5月26日、父の幸雄が死去。山下(2004)は、幸雄は脳腫瘍だったとされているが実際は結核だったようであるとし、「とすれば、彌千枝の結核もおそらくこの父から感染したものと思われる」としている。彌千枝は「私は父様のなくなつた時の事を覚えてます。私は父様のおなくなりになつたあくる日でせう。父様のおやすみの所へ連れてゆかれました。父様は真青なお顔をしていらつしやいました。そして私は云ふに云はれない気持ちでした」と記している。
父の死後、関東大震災で多少の損害を被ったことや、父の死により広い家を持ちきれなくなったことから、母の柳子は大塚の家を手放して中野区桃園町に新しい家を買い、一家は引越すこととなった。ただしこの新居も、園遊会ができるような芝生を持つ広い家であったとされる。
高見順は1958年(昭和33年)の『昭和文学盛衰史』で、「私はその頃、その世評は耳にしていたけれど、子供の作文と軽んじて手にとらなかつたので、今度初めて読んだのだが、終戦後、山川彌千枝と同じ胸の病いに倒れた私には、「子供の作文」というハンディキャップなしに、じかに身にしみるものがあつた」と記している。
山下武は、「既製文壇に捉われない口語調の奔放な彼女の歌は、水々しい感性と画才に恵まれた色彩感が相俟って、そこに独自の境地を開いただけではなかった。短歌に限らず、彌千枝の作品がその遺稿集を繙く者すべてに愛されたのは、なによりも彼女の明るい性格と自由な文章表現によるところが大きい。それは少女期特有の芳醇な詩情と天衣無縫の文体を生んだものである」と述べている。
小山清は、「年少の少女の手記としては、ほぼ同じ頃に刊行された豊田正子の『綴方教室』とは、対照的な性質のものである。『綴方教室』の場合は、大木先生のような良い指導者があって、早期の綴方教育が成功した稀な例であろう。それに比べると、『薔薇は生きてる』は、子供の自由画に見るような瑞々しさがある。私は『綴方教室』も愛読したが、どちらかといえば、一人の少女の心の世界を親しくひろげて見せてくれたような、この本の方に心をひかれた」「彼女の書いたものはどれも断片的なものであるが、いかにも真情が直叙されていて、物書くその事が病床にある彼女自身を慰めたであろう以上に、私達に親しく少女の心の世界に触れる喜びを与えてくれるのである。まだ年のいかない少女の筆のすさびが、これほどの新鮮を伝えるのも、そこに心情と技倆の見事な調和が見られるからであろう」と称賛している。