ヤコポ・バッサーノ
バッサーノの作品『最後の晩餐』(Last Supper, 1542年)は、イタリア美術におけるマニエリスムへの新しい関心を示している。作品の中でバッサーノはデューラーの版画とラファエロの絵画に関連する影響を表現している。これは特に主題の非常に熱を帯びた感情と人物像の動的で高度に様式化された姿勢によって表される。彼がマニエリスムの高度に発達したデザインの要素に傾倒していたことは、キャンバスのディテールごとに鑑賞者の目を引くアクティブな構成を作り出す注意深い配置と「人物」の特徴から明らかである。より安定した以前の人物像と比較して『最後の晩餐』の人物像は初期の作品のぎこちない古びた姿勢ではなく、肌が皮膚の下の筋肉と腱を示唆しており、生きているように見える。
バッサーノは1550年代から1570年代頃に照明および主題の面で試行を始めた。画家が人工照明で夜の風景を描いたのはこの時期である。バッサーノは「夜想画」を描いた最初期の芸術家の1人として知られるが、このタイプの絵画は地元で非常に人気があり高く評価された。バッサーノはまた作品の中で彼の父親と彼の環境の一部の両方によって描かれた牧歌的な要素をより顕著に際立たせ始めた。ルネッサンス期のバッサーノと同等の芸術家が行ったように、古典的なローマの設定で宗教的場面を配置するのではなく、人物をより自然な風景の中に配置して、木々や花々を人物の姿と同じように注意深く描写した。