ジェイムズ・ディロン
様々な楽器編成のための連作「九つの河」で、国際的な名声を決定的にした。依然として「確かに個性的かもしれないが音が汚すぎる」、「演奏家への要求がきつい」、「発想が大胆すぎ」、「人間には無理」などの批判に晒されるが、それを凌駕するほどの特殊な楽器法の冴えが聞き物である。ハリー・ハルプライヒはこの時期のディロンの作風を「ロマン的構造主義」と評した。「音の汚さ」は前述の連作内の作品「香る遮蔽幕」にて六つのヴァイオリンの微分音を含むトータルユニゾンなどに見られる。ディロンと同じく癖のある反復を愛用する近藤譲はこの時期の彼を「最もイギリスで強い作曲家の一人」と激賞した。ディロンは内田奨学金フェローシップを貰って日本に滞在し、日本初演もいくつかみられる。この頃は現代音楽の要望に適った「室内オーケストラ」の分野で、力作を次々と発表した。
ディロンはフルオーケストラ作品の作曲に際して、全ての楽器が名人芸を披露できることが前提で作曲を進めており、オーケストラの響きが粗雑なままで横たわる点が指摘されてきた。「室内オケでは上手くても、フルオケでは崩れる」問題を解決するために、彼は音場構成にIRCAM経由で導き出したソフトウェア演算を用い始める。オーケストラ作品の委嘱が増え始めたころの「単純化」は1990年代以降で顕著である。
éileadh sguaibe – Nine Rivers 7, ensemble and live electronics, 1990
String Trio, violin, viola, cello, 1990–91
nuée, bass clarinet, 2 percussion ad libitum, 1991 (section of L'Évolution du vol; may be performed separately)
String Quartet No. 2, 1991
Siorram, viola, 1992
Lumen naturæ, violin, viola, cello, 1992
Vernal Showers, violin, ensemble, 1992
l'ascension, 2 percussion, 1993 (section of L'Évolution du vol; may be performed separately)
le vent, l'arbre et le temps, double bass, 1993 (section of L'Évolution du vol; may be performed separately)
Redemption, clarinet, violin, piano, 1995
Traumwerk, Book 1, 2 violins, 1995–96
Todesengel, clarinet, vibraphone, 1996
Temp'est, female voice, piccolo, flute, oboe, bass clarinet, soprano saxophone, bass trombone, electric guitar, 2 violins, viola, cello, double bass, piano, 2 percussion, 1994 (Simon Reynell)