おとぎ話 (メトネル)
1. Andante maestoso、ハ長調
2. Capriccioso, con grazia、ト長調
3. Cantabile, narrante、イ短調
4. Allegro appassionato e tempestoso、嬰ハ短調
1909年に作曲された2曲からなる。全ての『おとぎ話』の中でもとりわけ有名な作品で、メトネル自身も頻繁に自ら取り上げていた。第1曲はアレグロ・コン・エスプレッシオーネ、変ロ短調。彼は弟子のエドナ・アイルズに対して、この曲は「熱烈に哀願するかのうように、衝動的に急いですぐに開始」するようにと指導していたという。三部形式で構成され、中間部も楽曲冒頭主題から派生した主題によって展開される。曲の最後はピアノの鍵盤の端に位置する変ロ音を鳴らして締めくくられる。
第2曲には「鐘」(Campanella)という表題が付されており、これは「鐘自身による歌もしくは話なのであって、鐘に関するものではない」と説明されている。自筆譜の最後には「芸術の鐘」と書き込まれている。三部形式で書かれ、調性の配置にはソナタ形式を意識した部分もみられる。速度のMinacciosoとは「脅迫的な」といった意味で、さらに譜例にあるように詳述されたテンポの指示について「[この速度で]演奏するのが退屈だと思う者は、本作を捨て置いたほうがよい」とメトネルは自叙伝に記している。半音の進行をする3音に続き、低音で進行する下降音型のオスティナートのパターンが繰り返されていく(譜例3)。ボリス・ベレゾフスキーはこれをロック・ミュージックにおけるリフになぞらえた。
譜例3
2. "Vögleins Märchen" Allegretto con moto capriccioso e sempre leggiero、ハ短調
4. Märchen (Scherzo) Allegro vivace、ホ短調
6. Märchen (Der Leierkastenmann) Allegro assai、ニ短調
8. Märchen (Der Bettler) Narrante、ホ短調