男声合唱
戦前の男声合唱団はもっぱら外国の歌を歌っていたが、それらのなかには編曲作品も少なくなかった。編曲家としても知られる津川主一も、男声合唱団のためにいくつかの海外の歌を編曲している。
戦後、編曲を通して男声合唱団のレパートリー拡大に努めた人物に、福永陽一郎がいる。1952年に「コンサート活動を主目的とした」最初の職業合唱団である東京コラリアーズを設立し、この団体のために数多くの編曲を行っている。関西学院グリークラブ出身であり、東京コラリアーズに歌い手として所属していた北村協一も後に編曲に携わり、彼らの編曲を、彼ら自身や、東京コラリアーズの協同設立者である畑中良輔が積極的に演奏した。3人に共通するのは声楽(オペラ)界とのつながりも強いという点であり、良いオリジナル男声合唱曲が少ないという福永や畑中の認識もあって、オペラや歌曲、ミュージカルなどさまざまな分野の作品が男声合唱界に「輸入」された。
以上は他人が編曲したものについてである。日本人作曲家が自作曲を男声合唱に編曲した例は、戦前はほとんどないと思われるが、戦後には飛躍的に増加する。髙田三郎「水のいのち」、廣瀬量平「海鳥の詩」、荻久保和明「IN TERRA PAX」、木下牧子「方舟」、大中恩「島よ」など、混声合唱からの編曲が多い。逆に、男声合唱から混声合唱への編曲も数多く、先に書いた清水脩の「月光とピエロ」はその先例である。
ブラームス - カンタータ「リナルド」 作品50(管弦楽)/アルト・ラプソディ 作品53(管弦楽 ※アルト独唱を伴う)
サン=サーンス - サルタレッロ 作品74(無伴奏)
ドヴォルザーク - 5つの男声合唱曲 作品27(無伴奏)
グリーグ - 12の歌 作品30(無伴奏)
リムスキー=コルサコフ - 賢者オレーグの歌 作品58(管弦楽)
ヤナーチェク - さまよえる狂人(無伴奏)
プッチーニ - 王者の旗(オルガン)
ドビュッシー - 祈り(管弦楽)
リヒャルト・シュトラウス - 一日の時間 作品76(管弦楽)/リュッケルトの詩による3つの男声合唱曲(無伴奏)
シベリウス - 恋する人 作品14(無伴奏 ※後に弦楽合奏曲に編曲された)/火の起源 作品32(管弦楽)
シェーンベルク - ワルシャワの生き残り 作品46(管弦楽 ※語り手を伴う)
ホルスト - 6つの男声合唱曲 作品53(弦楽)
バルトーク - 4つの古いハンガリー民謡(無伴奏)
コダーイ - 廃墟にて(無伴奏)
ストラヴィンスキー - カンタータ「星の王」(管弦楽)
ヴァレーズ - ノクターナル(管弦楽 ※ソプラノ独唱を伴う。
日本最古の男声合唱団である関西学院グリークラブが誕生したのは1899年のことである。日本最初の合唱曲と目される瀧廉太郎の組曲「四季」が1900年に生まれていることから、日本の男声合唱史は日本の合唱曲創作史とほぼ重なる。だが、組曲「四季」は男声合唱曲ではない(1曲目の「花」が女声二重唱、あるいは女声二部合唱であり、2曲目「納涼」は独唱、3曲目「月」および最後の「雪」は混声四重唱または混声四部合唱曲)。滝は男声合唱の分野と関わらずにこの世を去った。
山田耕筰は、混声合唱や女声合唱に早くから手を染めながら、そして関西学院グリークラブに所属し、その後も同グリーをはじめとして男声合唱団とのつながりがしばしばあったにもかかわらず、男声合唱曲を残さなかった(団体歌は例外)。信時潔にせよ、橋本國彦にせよ、諸井三郎にせよ、戦前に活躍した作曲家の多くは、この分野に作品をまったくか、わずかしか提供していない。当時の男声合唱団が日陰の存在だったかといえばそうではなく、大学を中心に、男声合唱団体設立の動きが全国的なレベルで見られたし、一部の団体はレコードの録音も行っていた。