歌と踊り (モンポウ)
『歌と踊り』はひとまとまりの作品として作曲されたわけではなく、1918年から1972年にかけて55年以上の歳月の間に個別に生まれた。各曲は導入的で緩やかな「歌」(Cançó)と、それに続くより動きのある「踊り」(Dansa)から構成される。両者の間に調性的な関連はみられるものの拍子は必ずしも一致しない。作曲者自身はこの構成について「リリシズムとリズムの対比であり、歌曲集とそれとは別の舞曲集になるのを避けるため、また多くの作曲家が取り入れた自然な論理の一致の帰結である」と説明している。楽曲の大半は既存のカタルーニャ地方の民謡に基づくが、オリジナルの作品も存在する。音楽評論家のウィルフリッド・メラーはモンポウにとっての『歌と踊り』は、パリから故郷を想うという点においてショパンにとってのマズルカと近い関係性にあると指摘している。第1番はモンポウ作品でも広く知られたもののひとつで、様々な組み合わせの楽器のために編曲されている。
第6番もよく知られている。
アルトゥール・ルービンシュタイン、アルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリ、スティーヴン・ハフ、スタニスラフ・ニージェルスキ、アルトゥール・ピサロ、ニール・ガランターなどといったピアニストらが取り上げ、多くの曲が個別に録音されている。また、作曲者自身(歌と踊り第13番、第14番はなし)、アリシア・デ・ラローチャ(歌と踊り第13番はなし)、マーティン・ジョーンズ(歌と踊り第13番はなし)、ホルディ・マソ(歌と踊り第13番はなし)、グスタボ・ロメロ(歌と踊り第13番、第14番はなし)、ピーターフレッチャー(彼自身によるギター編曲版)による全曲録音が存在する。
「歌と踊り第14番」は作曲者自身による録音はないが、これは「カタルーニャ現代ピアノ作品アンソロジー」のための書き下ろし作品を全曲録音の後に委嘱されたからである。委嘱後も録音することはなかった。