オートチューン
オートチューンは音楽用ソフトウェアのプラグインとして動作し、音程の不安定な歌声・楽器の音声をデジタル信号処理によって補正する。言い換えれば音程を外した音痴な歌声でも一音ずつ補正していけば上手い歌声へと作り変えることができるということであり、このことを揶揄して「禁断のプラグイン」というあだ名が存在する。
この設定を極端にすると「ケロケロボイス」や「ケロールサウンド」などと呼ばれる著しく平坦な音程や独特の音程変化といったエフェクトが得られる。そのため、2005年のT-ペインのヒットなどを皮切りに、音程補正ソフトというより一種のエフェクターとして脚光をあびるようになった。なお、そのようなオートチューンの効果は、ヴォコーダーやトーキング・モジュレーター(トークボックス)による効果にも似ているが、原理はそれぞれ異なる。詳細は各項を参照のこと。
2010年現在では、Celemony社のMelodyne、ヤマハのPitch Fixなどを代表に、様々な音程補正ソフトが開発・発売されているが、オートチューンが一番早く発売された事と、T-ペインの発言などで幅広く名前が知られるようになった事から、「オートチューン」は音程補正ソフトの代名詞になっている。
1996年、技師として石油会社のエクソンモービルで働いていたアンディ・ヒルデブランド(Andy Hildebrand)は、地震データ解析用ソフトが音程の補正にも使えることを偶然発見する。翌1997年にアンタレス社はこの技術を製品化、「オートチューン」と命名し発売した。1998年には、シェールが自身の楽曲「Believe」において本来の音程補正目的ではなく、ロボットボイスを生むエフェクターとしてこのソフトを使用。同楽曲がヒットしたことによって、オートチューンは一躍有名になった。
2000年になると、ダフトパンクのヒット曲「ワン・モア・タイム」のボーカルにも使用され、エレクトロニカ界隈での利用が活発化された。これにより、オートチューンを用いて製作された楽曲に対してはフィルターハウスという新たなジャンルが生まれ、以降はそう呼ばれるようになる。
2005年、同年にデビューしたT-ペインが自身の大半の楽曲にオートチューンを使用し、「I'm Sprung」などのヒット曲を生み出していったことをきっかけに、オートチューンは再度注目されるようになる。このヒットを受け、ヒップホップ音楽やダンスホールレゲエにおいてオートチューンの使用が流行し、ヒップホップではカニエ・ウェスト、リル・ウェイン、エイコンらが、ダンスホールレゲエにおいてはデマルコ、セラーニ、ムンガらがオートチューンを取り入れた曲を次々と発表した。