吉田たすく
タペストリー「四季シリーズ」より「春」「夏」 新匠工芸会佳作賞1975年(倉吉博物館所蔵)
タペストリー「四季シリーズ」より「秋」 1976年(倉吉博物館所蔵)
タペストリー「四季シリーズ」より「冬」 新匠工芸会賞1977年(倉吉博物館所蔵)
絵羽着物「遠山」 1977年
綾綴帯「インカ文」 1978年
綾綴帯「かりがね」 1978年
着物『春秋』 1982年
着物『水面秋色』 1982年 新匠工芸会稲垣賞
絵羽着物「松風洗耳」 1983年
絵羽着物「州浜秋陽」 1983年
絵羽着物「州浜春風」 1983年
絵羽着物「なでしこ」 1985年
絣綾綴帯「ぼたん文」 1985年
綾綴帯「山水文」 1986年
綾綴唐草文絵羽 1986年
綾綴絵羽着物 1986年
綾綴帯「天離都(あまざかるひな)」 1986年
吉田たすく 綾綴帯「インカ文」 1978年
吉田たすく 絵羽着物「春秋」 1982年
吉田たすく絵羽着物「水面秋色」部分 新匠工芸会稲垣賞
吉田たすく 絵羽着物「松風洗耳」部分2 1983年
吉田たすく 絵羽着物「洲兵秋陽」2 1983年
吉田たすく 絵羽着物「洲兵春風」2 1983年
吉田たすく 絵羽着物「洲兵春風」部分 1983年
吉田たすく 絵羽織 なでしこ1985年
吉田たすく 絵羽織 なでしこ1985年部分
吉田たすく 綾綴帯「ぼたん文」部分 1985年
吉田たすく 綾綴紬絵羽着物 1986年
吉田たすく 綾綴紬絵羽着物 部分 1986年
吉田たすくは民藝運動と「諸国民芸の店 - 風土」をやっている中で、残された小裂きの風通織や絣のもつ奥深い美しさにいとおしさを感じ、なんとか倉吉で再現させよう、現代生活にあう新しい絣、新しい織物を作ろうと倉吉絣の魅力にとらわれていったのである。
昭和30年(1955年)頃、倉吉の旧家から辛うじて残っていた数冊の織物の伝書を入手する。伝書の中には落丁しているものや虫食いで穴が空き字も読めず、ページも捲れないほどのものや、判読不能なものもあり読むことすら難儀なものもあった。
江戸末期に始まった倉吉絣は、明治になって盛んに織られ、その当時倉吉地方の各家庭では自宅で使う木綿の着尺や布団生地はどれも、家の女手で織られた。
倉吉の娘は皆機(はた)を習った。器用な娘は平織りの絣とは違った織物「絵絣」「そしき織」「風通織」を織った。段々複雑なものが増えるに従い、「縞帳」(自分の織る織物の参考に柄を集めて帳面に貼ったもの)には縞より絵絣が目立つようになっていった。絵絣は字のごとく絵のような絣で松、竹、梅、鶴、亀、大黒や、様々な自然物、器具、字などを柄に取り入れたもので、上手なものはまさに手で書いたような織物あった。
明治初年頃稲を扱く稲扱き千刃(いなこきせんば)が倉吉で開発され、西日本を中心に全国に広まっていったがその稲扱千刃の行商人によって倉吉の絵絣は、全国へ広まっていったのである。その柄の巧みさで各地でもてはやされ、より複雑なものほど高価に売れた。そして更に複雑な織物をめざすようになっていく。これが倉吉の女達の貴重な内職収入源ともなった。
織機は縦糸を上げたり下げたりしてその間に横糸を通して織っていくのであるが、その上げ下げする器具を綜絖(そうこう)といい、2枚使うものが平織りとなり、綜絖が多くなるほど複雑な織物が織れる。