西谷祥子
萩尾望都は、自分のデビュー(1969年)前の時期に少女誌で自己表現を行っていたのは彼女ぐらいと語っている。作風は一般に青春群像的な傾向が強く(とくに前期長編作品)、作者は登場人物達は自分の分身であるといい、主人公は狂言回しであるともいう。またセリフその他に文学趣味を感じる読者も多く、とくに繊細で重い代表的な読み切りにその傾向がある。多様な形式をまとまりよく描き分けている。
作者の人気作家時代の回想として、週刊誌で人気を取って読み切りで好きなものを描いた、という。また初期の彼女は、「石森章太郎(石ノ森章太郎)と水野英子の間にかってに生まれた私製児(≠私生児)」と自分を位置付けていたという。
当時を知る人の細かい感想として、たとえばデビュー当時(1965年の白鳥の歌)、マンガ家になる前のみなもと太郎が見て、その色気を含む描線が新鮮だったという。また瞳の中に窓の反射のような縦横線のある光を入れる描き方を他の漫画家達(上原きみ子など)が利用していたという。
竹宮惠子が漫画家になるための後押しをした人物でもある。『墨汁二滴』の活動を通して西谷を知っていたデビュー前の竹宮惠子に、西谷は漫画賞に応募することを手紙で促し、竹宮は投稿しデビューすることとなった。
アシスタントの中には、西谷のファンであったデビュー前の岡田史子がいた。
心理描写のモノローグ) から5,6年の期間が空いている。心理描写のモノローグとしては、花びら日記以降の1970年代、「真由子の日記」「綿の国星」なども存在する。 随筆的な後例では、ささやななえのおかめはちもく(ビッグコミックフォアレディ1982年)がある 。これは日記随筆の形が明白で読者への語りかけが当たり前の様式となっている。ここからは、ちびまる子ちゃんなど、‘主人公の心理描写としてのモノローグ’とは区別される‘語り手からの地の文’という手法は増えていく。 もっとも、戦後ストーリーマンガの初期に、より人気だった絵物語において、背景に文が書かれるのはあたりまえだったが。) 作品と連載の進行につれて、ふつうのドラマ的以外の形式性は見えにくくなっていく。そのまま「奈々子の青春」に続く。 なお、幼馴染み同士の部屋の窓が向かい合わせになって行き来できるという設定は、この作品(開始部)からすでにある。(石ノ森章太郎の「気ンなるやつら」「平凡」(1965年1月号から1968年5月号)が先んじているが)
奈々子の青春(セブンティーン・コミックス、1972年、全2巻) -続・花びら日記-。花びら日記を連載中に途中改題して継続。 週刊セブンティーン1969年9号 - 30号掲載。
こんにちはスザンヌ(マーガレットコミックス、1972年、全3巻) 週刊マーガレット1971年1号 - 47号掲載。
麦笛の聞こえる町(スタジオシップ〈ポケットコミックス〉、全3巻) 週刊セブンティーン1972年43号より掲載。
すみれ咲け咲け(ポケットコミックス、全4巻) 週刊少女コミック1975年26号より掲載。
とうきび畑で(花とゆめコミックス、白泉社、全1巻) LaLa1976年9月号掲載。