キャプテン・ビーフハート・アンド・ザ・マジック・バンド
その後、ヴァン・ヴリートは画家としての活動に専念し、キャプテン・ビーフハート・アンド・ザ・マジック・バンドの新作アルバムの発表やコンサートなどの音楽活動は一切行なわれなくなった。
2010年12月、ヴァン・ヴリートが病没。
2012年3月、ザッパの遺族が経営するヴォルタナティブ・レコード(VAULTernative Records)が、『バット・チェイン・プラー』をキャプテン・ビーフハート名義で発表した。
北カリフォルニアで芸術を学んでいたジェフ・モリス・テッパーはキャプテン・ビーフハート・アンド・ザ・マジック・バンドの熱心なファンで、彼等がアルバム『クリア・スポット』のツアーでロサンゼルス公演を行なった時に、ヴァン・ヴリートと言葉を交わしたことがあった。ある日、テッパーは偶然ヴァン・ヴリートを見かけたので話しかけ、それをきっかけに2人の交流が始まった。テッパーは『トラウト・マスク・レプリカ』の複雑な収録曲の幾つかをギターで弾いてヴァン・ヴリートを感心させ、音楽に対する彼の興味を復活させた。そして、レコード会社との契約のしがらみに絡まれていたヴァン・ヴリートは、ザッパに苦境を説明して助けを求めて、1975年4月、MOIの新作『ワン・サイズ・フィッツ・オール』の制作に客演し、4月と5月、MOIの国内ツアーにキャプテン・ビーフハートとして参加した。
MOIとのツアーが終わると、ヴァン・ヴリートはフレンチ、イングバー、元MOIのジミー・カール・ブラック(ドラムス)、元MOIのブルース・ファウラー(トロンボーン)、グレッグ・ダヴィッドソン(ギター)とキャプテン・ビーフハート・アンド・ザ・マジック・バンドを再結成した。彼等は7月5日にイングランドのネブワース・ハウスで開かれた第2回のネブワース・フェスティバルにピンク・フロイドらと共に出演し、アメリカに帰国して幾つかのコンサートを開いた。
ヴォーカルは最初からスタジオで録音することが決まっていたので、ザッパはバンドのスタジオ入りの段取りを整えた。録音はグレンデールのホイットニー・スタジオで行われた。日頃からリハーサルを重ねていた彼等は、20のバッキングトラックの録音をわずか6時間で終え、その後ヴァン・ヴリートはヘッドホンを着用してモニタリングする代わりに、スタジオの窓から微かに聴こえる演奏音のみを頼りに、ヴォーカルと管楽器のダビングを2日間で終了した。こうして本作は、ミキシング作業を含めて4日間で完成した。
1969年6月、2枚組『トラウト・マスク・レプリカ』が発表された。1968年からザッパのザ・マザーズ・オブ・インヴェンション(以下、MOI)のアルバム・ジャケットをデザインするようになったカル・シェンケルが、印象的なアルバム・ジャケットの撮影とデザインを担当した。
『セイフ・アズ・ミルク』 – Safe as Milk (1967年)
『ストリクトリー・パーソナル』 – Strictly Personal (1968年)
『トラウト・マスク・レプリカ』 – Trout Mask Replica (1969年)
『リック・マイ・デカルズ・オフ、ベイビー』 – Lick My Decals Off, Baby (1970年)
『ミラー・マン』 – Mirror Man (1971年)
『ザ・スポットライト・キッド』 – The Spotlight Kid (1972年)
『クリア・スポット』 – Clear Spot (1973年)
『アンコンディショナリー・ギャランティード』 – Unconditionally Guaranteed (1974年)
『ブルージーンズ・アンド・ムーンビームズ』 Bluejeans & Moonbeams (1974年)
『シャイニー・ビースト(バット・チェイン・プラー)』 – Shiny Beast (Bat Chain Puller) (1978年)
『美は乱調にあり』 – Doc at the Radar Station (1980年)
『烏と案山子とアイスクリーム』 – Ice Cream for Crow (1982年)
『バット・チェイン・プラー』 – Bat Chain Puller (2012年)