大河原邦男
2009年 - 「大河原邦男のメカデザイン ガンダム、ボトムズ、ダグラム」(東京都八王子市の八王子市夢美術館)
2012年 - 「大河原邦男作品展」(東京都稲城市稲城市立iプラザ)
2012年 - 「メカデザインFOR1/1 メカニックデザイナー大河原邦男」(福岡県嘉麻市の嘉麻市立織田廣喜美術館)
2013年 - 「超・大河原邦男展―レジェンド・オブ・メカデザイン―」(兵庫県神戸市兵庫県立美術館)
2015〜2016年 - 「メカニックデザイナー 大河原邦男展」(東京都台東区上野の森美術館、滋賀県守山市の佐川美術館、福岡県北九州市の北九州市漫画ミュージアムにて巡回開催)
サンライズ作品では『機動戦士ガンダム』『装甲騎兵ボトムズ』などのリアルロボットアニメから『勇者シリーズ』などのスーパーロボットアニメまで担当し、タツノコプロでもシリアスな『科学忍者隊ガッチャマン』の一方でタイムボカンシリーズなどのギャグアニメも担当するなど、手掛ける作品のジャンルは幅広い。
デザインするうえで気を付けていたのは、子どもの成長に悪影響を及ぼさないこと。またタツノコでの経験から、あまりグロテスクだったり過激だったりするものは控えて、あくまで子供たちがワクワクするようなメカを考える習慣が付いたという。
メカデザインの業界では漫画好きやアニメ好きという人物が多いが、自身はそれらに全く興味がない。子供の頃から漫画家やアニメーターになりたいと考えていたわけではなく、業界に入ったのも偶然である。そのため、メカデザイナーとして目指しているのは、監督が求めているものを提供する完璧な職人であること。商業アニメの場合、デザインの良し悪しではなく、スポンサーサイドからの制約の範囲内で演出家のイメージを具体化し、アニメーターのほとんどがその形を頭の中に思い浮かべることできるようにするのがプロの仕事だと思っている。アニメーションはチームプレーであり、アーティストの感性が強すぎると職業として成り立たないと考えているので、作品に自分を出さずにクライアントからの要望に出来る限り近付けることを目指して努力する。そのため、デザインを考える上であまり苦労を感じたことはないという。『装甲騎兵ボトムズ』のスコープドッグは唯一、自分が「やりたい」と温めていたデザインを制作側に提案したケースだった。