磯辺行久
△1月5日〜3月26日 館蔵作品による「20世紀美術の流れII」[4. 画面につどう多様な素材](和歌山県立近代美術館)《モニュメント0》
△3月 東京都現代美術館開館常設展(東京都現代美術館)
△3月2日〜4月16日 館蔵品展No.48 近代の日本画 日本と韓国・現代の美術(下関市立美術館)《WORK’62-47》
△4月5日〜1996年3月27日 常設展示ー20世紀美術の流れ[VI 新しい表現領域の拡大](富山県立近代美術館)《WORK’65》
□4月19日〜6月4日 戦後文化の軌跡 1945-1995(目黒区美術館他3館を7月21日まで巡回)
No.IIIa-40《WORK’62-35》
△6月5日〜7月13日 収蔵作品展95-II 現代美術との対話[現代美術の流れ](広島市現代美術館)
《WORK’64-3&4》
△7月11日〜8月27日 館蔵品展No.50 近世の日本画 香月泰男と戦後美術(下関市立美術館)《WORK’62-47》
■10月 WORKS ON PAPER(水彩版画個展)(東京、南天子画廊)
□11月11日〜12月3日 刻まれた現代史 世界の版画・戦後50年展(神奈川県民ホールギャラリー)
○11月24日 講演会(東京都現代美術館)
□12月2日〜1996年1月28日 今日のプリントアート展(北海道立帯広美術館)《江戸障壁》
□1月5日〜31日 館蔵品展No.62[香月泰男と近・現代の洋画](下関市立美術館)《WORK’62-47》
△2月9日〜4月11日 美術館へ行こう4[戦後美術の展開](和歌山県立近代美術館)《モニュメント0》
△2月21日〜4月18日 高崎市美術館コレクション 詩と作家たち─宮崎進『トルソ』を中心に─(高崎市美術館)《WORK’62》《WORK’62-41》
○3月8、17、18日 講演(ボルドー第1大学他)
○3月10、11、15、19日 ワークショップ(ボルドー第3大学他)
■3月15~19日 磯辺行久 起源の目録 Yukihisa Isobe Repertoire de l’origine(ボルドー第3大学メゾン・デ・ザール、ペリスコ-プ)《Quarter Circular Field “Flora”》他
□5月2日〜30日 デモクラ-ト1951-1957─開放された戦後美術─(宮崎県立ぶ美術館他2館を10月まで巡回)No.153《コンチネンツ》No.154《貌》No.155《古代の顔(B)》No.212《銀河》No.213《夜の散歩》No.247《作品》No.
□9月8日〜10月8日 ART TODAY 2001 SANGAI 水上央子、松沢宥、磯辺行久(セゾン現代美術館)《グローバル・ウオーミング》《不確かなもの》《エル・ニーニョ》《アーバニティ・アンド・ポリューション》《脆弱な地域・イル・ド・フランス》《世界気象資源図》《世界災害公害図》《パーソナル・ランドスケープ:Pau》《パーソナル・ランドスケープ:Peyrehorade》《パーソナル・ランドスケープ:Lagnieu》《パーソナル・ランドスケープ:La Côte St. André》《パーソナル・ランドスケープ;Pithiviers》《パーソナル・ランドスケープ:St. Vincent de Tyrosse》
△9月11日〜10月14日 第3期所蔵品展示[新所蔵品を中心に]岐阜県美術館《舞楽障壁》
○10月1日 パリのビクトル・マッセのアパートを引き払う。
□11月1日〜11日 下田移動美術展(ベイ・ステージ下田[静岡県立美術館])《WORK’62-46》
○11月2、3日 ワークショップ(岐阜県美術館)
△12月4日〜2002年5月20日 常設展示(松山、愛媛県立美術館)《WORK’65-15~43》
○12月5日 講演 自然とアート:その境界にあるものーエコロジカル・プランニングを例にして(セゾン・アート・プログラム東京ウイメンズプラザ・ホール)
△12月21日〜2002年3月17日 開館10周年記念 美術への扉ーコレクション十年十色[美術への扉5 版と型](北海道立帯広美術館)《江戸障壁》
□3月21日〜25日 オノサト・トシノブ 磯辺行久 アイ・オー三人展(愛知県美術館集会室)
○3月23日 フローティング・シアターにおける、ジャド・ヤルカットのミクスト・メディア・パフォーマンス《ドリーム・リール》(オネオンタ・ニューヨーク州立大学)。パラシュートの下方から風を送って、円蓋型のスクリーンをつくり、複数のプロジェクターとスピーカーを配して、映像と音響の新しい形を提案する試み。大学構内の上映の後、磯辺と映像作家ヤルカットの協働は様々なかたちで展開することになる。
○この頃、ライト・アートの作家カッセン&スターンの《シアター・オブ・ライト》(ハートフォード、トリニティ・カレッジ)のために、空気構造を制作する。前年までの空気構造が、膜の外側から観賞するものだったのに対し、この空気構造は、来場者が空気構造の内側に入り、ライト・アートを愉しむものであった。
○4月から6月頃にかけて、パラシュートを屋外の広い場所で飛ばし、風向きによって様々なかたちを造り出す「フローティング・スカルプチャー」に熱中する。この頃、ブルックリンのプロスペクト・パークで開催されたスプリング・フェスティバルでもパラシュート・キャノピー・プロジェクトを行っている。
□5月10日〜30日 第9回現代日本美術展〈現代美術20年の代表作〉(東京都美術館他8館を11月まで巡回)No.96《WORK’62-45》No.97《PLAN OF THE PARA-COMMANDER》
■9月17〜24日 Quand Bordeaux était une île, Arc un rêve, centre d’architecture, CAPC(Journees europeennes du Patrimoine 2008)Yukihisa Isobe artist et homme de sciences; un partenariat Drac Aquitaine + Tinbox arc en rêve centre d’architecture; galerie blanche, CAPC
■9月18日〜10月19日 個展 ボルドー市 プ-グ川とドヴェ-ズ川の跡を探して(ギャラリー・ティンボックス)《Quand Bordeaux était une île》
○9月20日 子ども達のためのアトリエ Atelier CAPC(ボルドウ市現代美術館)《Atelier d’arts plastiques pour enfants avec Yukihisa Isobe et Naoko Seki》(Atelier Musee d’Art Contemporain de Bordeaux)
□3月23日〜4月4日 第2回ヒューマン・ドキュメンツ’70(東京画廊)《パラシュート・カノピー》《全共同連ビル壁画》
○4月16日〜22日 トリニティ大学スプリング・フェスティヴァル「エンヴァイラメンタルズ:人・美術・コミュニティ」(トリニティ大学オーステイン・アーツ・センター)で同大学美術学部教授のM・パパスとともにコ・ディレクターを務める。磯辺は、現代彫刻の展覧会「環境の彫刻」のオープニング・レセプションのパフォーマンスとして、シャーロット・モーマン、ナム=ジュン・パイクに、《リヴィング・スカルプチャーのためのTVブラ》の演奏を依頼した。また、透明なビニール・シートを使ったエア・ドームをはじめて大学構内の屋外に設置した。この「エンヴァイラメンタルズ」という企画は、全米の学生を中心に結成された4月22日「アース・デー」のコネチカットの大学におけるひとつの催しという位置づけであった。
○4月22日 アース・デーのためのNYC環境行動連合(Environmental Action Coalition)に参加、ポスタ-、ロゴのデザインのほか、エアー・ドームを制作し、マンハッタンのユニオン・スクエアに設置した。14丁目通りと交差する5番街の車の通行が禁止され、大気汚染をはじめとする環境問題をひろく喚起する契機となった。長方形のエア・ドームは白と透明のビニールを用いたもので、その内部では、討論やコンサートなどが行われ多くの人が集まった。
□3月12日 講演会(東京都現代美術館)
△4月16日〜1994年3月31日 常設展示~20世紀美術の流れ(富山県立近代美術館)《WORK’63-52》《WORK’65》
△4月27日〜5月30日 京都国立近代美術館 創立30周年記念店展II 近代の美術─所蔵作品による─(京都国立近代美術館)《作品’63-45》
△6月1日〜8月29日 近代日本の美術 所蔵作品による全館陳列[VI 1960年代の美術](東京国立近代美術館)《作品’63-17》
△6月13日〜7月25日 久保貞次郎と芸術家展(町田市立国際版画美術館)No.70《鬼》No.71《貌》
△6月26日〜9月19日 収蔵作品展93-I 現代美術:拡大する表現世界[現代美術の流れ2](広島市現代美術館)《WORK’64-3&4》
□7月15日〜9月5日 新潟県立近代美術館開館記念展 大光コレクション展 先見の眼差し......再構成。[III. 長岡現代美術館賞部門](新潟県立近代美術館)《作品’64-63~87》
△7月15日〜10月3日 第1期 近代美術館名品展I・II(新潟県立近代美術館)《作品(ワッペン)》
□9月20日〜10月2日 《MY FAVORITE THINGS II》展(東京、ギャラリー池田美術)
△9月25日〜12月8日 収蔵作品展93-II現代美術:拡大する表現世界[現代美術の流れ1](広島市現代美術館)《WORK’64-3&4》