男声合唱
シベリウスもまた、男声合唱団のために数十曲の作品を残し、その多くを初演したヘルシンキ大学合唱団とともに、フィンランドの合唱界のみならず音楽界全体に大きな足跡を残している(ヘルシンキ大学合唱団は今日、世界的に著名な合唱団の1つと位置づけられ、日本も含め諸外国で公演を頻繁に行っている)。この他、グノーはパリのオルフェオンの音楽監督を1852年から1860年まで勤め上げているし、ワーグナーは、短期間ながらもドレスデンのリーダーターフェルの指揮者に就任している。
なお、今日多くの男声合唱団に愛されているシューベルトについては、合唱運動が本格的に勃興する前に亡くなっているため、彼が直接運動に携わったというわけではない。しかしながら、運動の高まりとともに、ドイツ圏においてはシューベルトが高く評価され、重唱曲として初演された数多くの作品が合唱団にとりあげられた。
一方、イギリスは、ドイツやフランスとは別の道をたどった。17世紀に生まれたキャッチや、18世紀後半以降に活発化したグリー(英語版)と呼ばれるジャンルがもてはやされていたからである。サミュエル・ピープスの日記の中にも、彼がキャッチを歌ったという記述が見られる。また、ハイドンはこれらのジャンルのために「12のキャッチとグリー」を編んでいる。
イギリスの男声合唱を語る場合に指摘されるべきもう一つの点は、この国で生まれた世界的な団体であるフリーメイソンとの関わりであろう。この団体は原則的に男性のみによって運営されており、各種の儀式やイベントで歌が必要な場合、当然男声合唱や独唱曲が作られたのである。フリーメイソンに所属していた作曲家に、トマス・アーン、ベンジャミン・クック、サミュエル・ウェッブなどがいる。
未完)
ヴィラ=ロボス - ショーロス第3番(クラリネット、アルトサックス、ファゴット、3本のホルン、トロンボーン)
マルティヌー - イザヤの預言(トランペット、ヴィオラ、ピアノ、ティンパニ)
ミヨー - 詩編121 作品72(無伴奏)
ヒンデミット - 薄明りの真夜中(無伴奏)
プーランク - アッシジの聖フランチェスコの4つの小さな祈り(無伴奏)
ヴァイル - ベルリン・レクイエム(吹奏楽)
デュリュフレ - ミサ曲「クム・ユビロ」 作品11(管弦楽またはオルガン)
シェルシ - アンティフォナ(無伴奏)
ショスタコーヴィチ - 忠誠作品136(無伴奏)
バーバー - ストップウォッチと軍用地図 作品15(ティンパニ)
ブリテン - 小姓マスグレーヴとバーナード夫人のバラード(ピアノ)
クセナキス - メディア(クラリネット、ファゴット、トロンボーン、チェロ、打楽器)
ベリオ - スタンゼ(管弦楽)
ラウタヴァーラ - 人生の書 作品66(無伴奏)
ペンデレツキ - 主をほめたたえよ(無伴奏)
ペルト - 深き淵より(オルガン、またはオルガンと打楽器)
ラッヘンマン - 今(管弦楽)
高等教育機関においては、戦後しばらくまで男子の数が女子を大幅に上回っていた。高校・大学の合唱団における男声合唱の比率が大きい時代が続いたが、やがて、女子の高校・大学進学率が高まるにつれて、男声合唱団が混声合唱化し、あるいは混声・女声合唱団が設立されるようになり、その比率は小さくなっていく。戦後の日本の合唱界全体を眺めても、混声・女声合唱を支えたさまざまな動き(うたごえ運動、ママさんコーラス、日本の「第九」ブームなど)に比べて、男声合唱を支持する基盤が弱かったのは否めない。戦後に始まった全日本合唱コンクールにおいては、昭和20年代こそ男声合唱団が優位であったものの、昭和30年代半ば以降は女声合唱団が多く台頭し成績でも男声合唱団をしのぐようになり、関西学院グリークラブをはじめとする男声合唱団は相次いでコンクールから撤退した。しかしながら、作曲の面では戦前に比して著しいものがある。以下、3つの視点から、戦後日本の男声合唱創作の流れを俯瞰する。