アメリカ合衆国南部
南北戦争後, 南部はその人口、インフラ、経済において激しく荒らされた。合衆国は南部に対する直接的な政治支配を軍隊とともに行い、気が付くと南部はレコンストラクション(南部の回復)の下にいた。南部連合を活発に支援した多くの南部白人層は、基本的な市民権(投票権など)の多くを失った。その一方で、合衆国憲法の憲法修正第13条(奴隷制度の禁止)、憲法修正第14条(アフリカ系アメリカ人に完全な合衆国市民権を与えた)、そして憲法修正第15条(黒人男性に選挙権を与えた)の可決によって、南部のアフリカ系アメリカ人は、かつてよりも多くの権利を享受し始めた。
とはいえ、1890年代までに、これらの権利に対する政治的な反動は南部で展開した(黒人取締法(英語版))。クー・クラックス・クラン(白人至上主義の永続を誓った秘密組織)などの組織は、アフリカ系アメリカ人が政治上の権利の行使を阻止するためにリンチ、または他の暴力と威嚇の方法を使用した。一方でジム・クロウ法は、合法的にこれと同じ人種隔離をするために作られた。公民権運動によってこれらの変化が元に戻されるには、1960年代後半まで待たなければならなかった。
南部は名作映画のひとつである『風と共に去りぬ』(1939年)の舞台になった。映画『爆発! デューク』(Dukes of Hazzard) は、30年近く続いた人気テレビ番組が発端になっている。カリフォルニアで映画化されたが、セットはジョージア州で、南部の他の場所も多く登場する。ソープオペラの『ダラス』(Dallas) は、南部の生活を描いた、また別の全国的に人気のあるテレビ番組の一例だ。映画『メラニーは行く!』(原題 "Sweet Home Alabama" は、サザンロックの曲と同名)は、実際には離れて生活しているが、故郷では親しみやすい南部の人々を描いている。
一方で『アラバマ物語』『ミシシッピー・バーニング』などでは人種差別という南部の負の部分が紹介されている。
南部は、アメリカのもっとも豊かな音楽のいくつかを提供している。南部の音楽の遺産は、白人と黒人の両方が、直接あるいは間接的に、お互いに影響しあいながら発達させてきた。
南部音楽の歴史は、実質的には、アフリカ人奴隷の唄と、英国とアイルランドから持ち込まれた伝統的フォークソングによって、南北戦争以前に始まる。ブルース(デルタ・ブルース)は、20世紀初めに南部の田舎の黒人が発展させた。それに加えて、ゴスペル、スピリチュアル、カントリー・ミュージック、リズム・アンド・ブルース、ソウルミュージック、ブルーグラス、ジャズ(南部人のスコット・ジョプリンが普及させたラグタイムを含む)、ブギー・ウギー、グッド・タイム・ミュージックなど、これらすべては南部で生まれたか、もしくは発達した音楽である。
ザディコ、ケイジャン、そしてスワンプ・ポップは、音楽ジャンルとしては南部地域にわたって一般的というわけではないが、フレンチ・ルイジアナと末梢の地域(テキサス南東部など)においては未だに人気がある。これらのユニークなルイジアナのフォーク音楽のスタイルは、ルイジアナの人々の伝統的な遺産の一部として称賛されている。
ハンク・ウイリアムズやジョニー・キャッシュは、カントリー・ミュージックの有名歌手だった。さらにカントリーと黒人音楽の融合によるロックンロールは、南部で始まった。
投票権もなく政府への声も出せず、黒人はジム・クロウ法として知られる、すべての公共施設での普遍的な隔離と区別のシステムの支配下に置かれた。黒人には分けられた学校(そこでは生徒、教師、管理者のすべてが黒人だった)を与えられた。ほとんどのホテルとレストランでは、白人だけにサービスをした。映画館には別々の席があり、鉄道には別々の車両があり、バスは前と後ろに分けられた。また、近隣は隔離された。黒人と白人は同じ店で買い物をした。黒人は陪審員としては呼ばれず、民主党の予備選挙で投票できなかった。
この時の自伝的な生活の説明として、作家のリチャード・ライトは、作品『ブラックボーイ』(Black Boy) の中で、白人を「だんな様」(sir) と呼ばなかったことでボトルで殴られて走っているトラックから強打されたと書いた。全国有色人向上協会 (NAACP) は、1889年と1922年の間、およそ3500人に対する史上最悪のリンチの件数に達し、その3分の2の黒人は殺害されたと見込んでいる。