エディ・コクラン
当時西海岸の音楽産業はまだ新しく、戦後になり多様化するニーズに応えてるべくスペシャリティ、アラディン(R&B)、アボット、フォースター(C&W)など独立資本のレーベルが勃興、L.A.だけで300ものマイナー・レーベルがひしめきあっていた。
キャッシュ 黒人起業家ジョン・ドルフィンがL.A.ワッツ地区でレコードショップ、スタジオと共に経営するR&Bレーベル。店内ショウウィンドウから直接ラジオ放送を行うDJ「ハギー・ボーイ(Huggy Boy)」が名物だった。1955年11月ケープハートはドルフィンにヒルビリー・レコードの制作を持ちかける。「ドルフィンの名を作曲者としてクレジットする」というキツい条件で交渉成立、「ウィズ・コクラン・ブラザース」として2枚のシングルがリリースされた[#1,2]。この時点でブラザースはまだエコーとの契約が残っており、ドルフィンとケープハート、双方劣らぬしたたかさだった。
ゼファー アメリカン・ミュージック専属ライター、レイ・スタンレー所有のレーベル。
リバティ・レコードは1955年に設立した新興レーベルだったが開設早々ジュリー・ロンドンの「クライミー・ア・リヴァー」がミリオンセラーを記録、チップ・モンクスなどのノヴェルティがヒットし急成長を遂げていた。唯一カタログに欠けていたもの、それは「ロックンロール・シンガー」だった。この年の1月RCAヴィクターからメジャーデビューしたエルヴィス・プレスリーは瞬く間にヒット・チャートを席捲、各レコード会社は「ポスト・エルヴィス」探しに躍起になっていた。「女はそれを我慢出来ない」出演がきっかけとなり9月8日、エディとリバティは1年の契約を交わす。
4月コクラン・ブラザースはスティーブ・スティービンス経営のブッキング・マネージメント会社「アメリカーナ・ミュージック・コープ」に登録される。ミュージック・コープの筆頭株主クリフィー・ストーンはカリフォルニアのカントリー音楽市場を独占する大物プロデューサー。ブラザースはそのストーンが主催する「ホームタウン・ジャンボリー」を始め「タウン・ホール・パーティー」「カントリー・バーン・ダンス」など西海岸エリア主要のステージに出演、そしてスティービンスにより最初の録音が手配される。
エコー(EKKO)レコード はL.Aのマイナーレーベルの一つで、A&Rマンのチャールズ・レッド・マシューズが定期的にメンフィスからカリフォルニアまで録音のために出張していた。5月ハリウッドのサンセット・レコーズで入念なリハーサルの後、4曲が吹き込まれる。そのうちミディアムテンポの「ミスター・フィドル」、ジミー・ロジャースとハンク・ウィリアムズへのトリビュート「トゥー・ブルー・シンギン・スター」がシングルカットされた。
12月N.Y「ルーズ・ステイト・シアター」出演。DJアラン・フリードがプロモート、チャック・ベリー、キャディラックス、ディオン&ベルモンツ、他多数のロックスターが出演、そのまま全員がハリウッドへ移動「ゴー・ジョニー・ゴー!(Go Johnny Go!)」が撮影された。作品中エディは「ティーンネイジ・ヘブン」をギターとダンスを踊りながら歌っている。
1月8日ゴールドスター・スタジオ。渡英を目前にしたこのセッションはいつもと様子が異なっていた。ケープハートの姿は無く、代わりに現場に復帰したワロンカーと若手のスナッフ・ギャレットがプロデューサーとして立ち会っていた。「59年末頃にはエディとケープハートは疎遠になっていた」と多くの証言が残っている。 クリケッツ(Crickets)のメンバー、ソニー・カーティス(gt)、ジェリー・アリソン(dr)の二人が参加している。ソニー・カーティスの回想。「慌ただしい雰囲気のセッションだった。私は誰に従えば良いのか分からず困惑したが、しばらくするとワロンカーは退出、エディが現場をリードし、ギャレットが録音の技術的な面でサポートした。」