出家とその弟子
「松の家」の遊女。善鸞の苦悩を理解し、かえでの苦しみにも唯一人理解を示す。
『出家とその弟子』は、1919年(大正8年)5月にエラン・ヴィタール小劇場によって京都大丸ホールで初演された。同年7月には有楽座で創作劇場により上演され、11月には一燈園の主催により京都公会堂でも上演された。その後も1921年(大正10年)11月に帝国劇場で舞台協会が、1948年(昭和23年)4月には新橋演舞場で木の実座が上演するなど、たびたび演じられている。ただし、原作通りでは6時間以上の上演時間を要することから、実際の公演ではかなりの部分が省略されている。なお、1959年(昭和34年)には、倉田百三の息子の倉田地三が日野左衛門役を演じている。
倉田百三に誘われて横浜で観劇した長與善郎は「實は餘り感心したとは言へなかった。祇園の茶屋とか、ある場面などでは、全く閉口したことを覚えている。」と記し、亀井勝一郎は「私はこの戯曲の上演を見たが、舞台の上では必ずしも成功しない」、「これはあくまで読む戯曲だ」と評したが、各公演には多くの観客が押し寄せて興行的には成功した。特に舞台協会の公演でかえでを演じた岡田嘉子は評判となり、岡田はこれを契機に花形女優となっていった。
失恋と病、第一高等学校退学などの挫折を経験し、姉二人や祖母の相次ぐ死を受けて執筆された倉田百三の代表作である。学生時代に薫陶を受けた西田幾多郎の哲学や、闘病中に救いをもとめたキリスト教や仏教、さらに一時期身を寄せた一燈園での経験などが投影されている。1916年(大正5年)11月から翌1917年(大正6年)4月にかけて同人誌『生命の川』で第四幕第一場までが連載され、1917年(大正6年)6月に岩波書店から全編が出版された。『歎異鈔』に代表される親鸞の思想を下敷きとした仏教文学の一つとされるが、「祈り」などキリスト教的な要素も見られる。
物語は、浄土真宗の開祖親鸞と愛弟子唯円、親鸞の息子善鸞を主要登場人物として、親鸞・善鸞親子の葛藤と、唯円の恋愛と信仰の摩擦を軸に展開する。人妻との道ならぬ恋から親鸞に義絶された善鸞は、本心では父と会いたいと願っており、親鸞も我が子を愛しながらもゆるすことができずにいる。唯円と遊女かえでとの恋愛は、僧院と遊女屋の双方からの反発を受ける。愛欲を中心とした人間の煩悩や罪業と信仰との相克を描き、登場人物たちの抱える「さびしさ」や苦悩に対して、浄土真宗の教義を織り交ぜながら、人間は「罪あるもの」、「死ぬるもの」であり、確かなものはただ「祈り」であると説く。唯円とかえでは困難を乗り越えて結ばれ、善鸞も、あるがままにすべてを仏に任せる絶対他力の信仰に包摂され、親鸞の平和な臨終を迎える。