シャンタル・アケルマン
また、フェミニストとして自覚的に女性の内面を見つめようとする手法は、アメリカのバーバラ・ハマーや、オーストラリアのジェーン・カンピオンなど数多くの女性監督の先駆けとなった。このほかサラ・ポーリーやグレタ・ガーウィグなど、アケルマンの手法に多くを学んだと公言する女性の映画人は数多い。
これらの功績と影響の大きさが評価され、英国映画協会が世界各国の研究者・批評家からの回答をもとに10年ごとに集計している「オールタイムベスト100選」では、2022年末に『ジャンヌ・ディエルマン』を第1位に選出している。
現在『ジャンヌ・ディエルマン』と並んでアケルマンの作品で注目されているのは、通俗的なドラマと平行して世界各地で制作されていたドキュメンタリー映画である。とりわけ『東から』(1993)、遺作となった『ノー・ホーム・ムーヴィー』(2015)などは、ユダヤ人としての自らの家族の系譜、とくに自身と母親との関わりを深く見つめた作品として再評価されている。
Foster, Gwendolyn Audrey, ed (2003). Identity and Memory: The Films of Chantal Akerman. Southern Illinois University Press. ISBN 978-0-8093-2513-9
Fowler, Cathy. “Chantal Akerman.” In The Oxford Guide to Film Studies. Edited by John Hill and Pamela Church Gibson, 489–491. Oxford and New York: Oxford University Press, 1998.
Pravadelli, Veronica. Performance, Rewriting, Identity: Chantal Akerman’s Postmodern Cinema. Turin, Italy: Otto, 2000.
Schmid, Marion. Chantal Akerman. Manchester, UK: Manchester University Press, 2010.
アケルマンの狙いは、当時の世界で女性の大半が人生の多くの時間を割いている「家事」というものの核心が、単純作業の退屈さとその果てしない反復にあるにもかかわらず、従来の映画撮影手法では、それらがすべて編集でカット・圧縮されてしまい女性の世界を適切に表現していない、という事態を転覆させることにあったとされる。
当時の欧米では、女性プロデューサーや批評家らが「フェミニスト映画理論」の構築をめざして、映画祭の開催や映画雑誌の刊行などさまざまな試みを始めていた。『ジャンヌ・ディエルマン』公開の翌年には、映画批評家ローラ・マルヴィによるフェミニスト映画理論の記念碑的な論文「物語映画と視覚的快楽」が発表され、26歳のアケルマンは、この流れの中でフェミニスト映画の旗手として世界的な名声を手にすることになった。