七つの大罪と四終
また支持体がオーク材でいないことにも言及し、ボスの作品と見なすことについて疑念をさらに強めた。
今日、ほとんどの美術史家はこの衣装が1505年から1510年の間のものであることに同意している。基礎となる素描の主要な特徴、絵画の外層の発展の仕方、筆遣いの多様性は、ボスの後期作品と完全に一致していると主張されている。さらに、主題、象徴性、構図はいずれも制作者が大いにその独創性を発揮したことが窺われ、無名の弟子がこの作品を描いた可能性は極めて低いと考えられる。
2005年、エド・ホフマン(Ed Hoffman)はおそらくオリジナルが損傷した後にフェリペ2世によって発注された複製であると主張した。作品の信憑性、あるいは少なくとも独創性についての論拠は、それが単純に忠実に再現されたものではないことを示すペンティメントに見出すことができる。さらに署名がボス自身のものであり、模造ではないことは疑いない。
2007年以来、ボスのほとんどの絵画の技術研究を担当してきたボス研究保存プロジェクト(Bosch Research and Conservation Project, BRCP)は、2015年10月、ボスへの帰属を拒否し、追随者(おそらく弟子)によって制作されたものであるとした。これに対し、プラド美術館は依然としてボスの作品であると見なしている。
画面中央の最も大きな円の中心にキリストが描かれている。キリストは悲しみの人(英語版)として石棺の中から立ち上がり、右手で脇腹に受けた傷を示している。ボスは同様の図像を『東方三博士の礼拝の三連祭壇画』でも両翼を閉じた際に現れる「聖グレゴリウスのミサ(英語版)」の中で描いている。これによりボスは人間の贖罪のために磔の上で死んだキリストについて深く考え、彼の示した道を歩むよう人々に訴えている。この最も内側の円は外側の円まで伸びた金色の光線で囲まれており、まるで瞳孔の中にいるかのようである。これはおそらくすべてを見通す神の目を表現したものである。事実、キリストの下には「気をつけろ、気をつけろ、主は見ている」(Cave cave dus videt)という意味のラテン語の碑文が記されている。さらにこの外側にある円を様々な大きさの区分に分割し、それぞれに七つの大罪を表す図像を描いている。ボスはこのように、画面の中央にすべてを見通す神の目を置き、その周囲に大罪の図像を配置することで、神によって様々な社会階級の人々が日常生活の中で罪深い行為に陥る様子を観察されていることを表現している。