ロベルト・ジェラール
最初の20年間(バルセロナ時代とイングランド亡命後)は、垢抜けていて極めて豊かな、近代的な音楽語法をスペインの民族音楽に結びつけた。その一方はペドレルからファリャに至るスペイン国民楽派の伝統であり、もう一方はバルトークやストラヴィンスキーのような同時代の巨匠からの影響であった。このような音楽言語は、“カタルーニャ風バレエ”と呼ばれた「バルセロナの夜」や、バレエ音楽「ドン・キホーテ」、ヴァイオリン協奏曲やオペラ「 The Duenna 」に見出しうる。
ジェラールの個人様式の複雑な形成に影響力を及ぼしたうちで、シェーンベルクが最も偉大な巨匠であったが、その影響力は傍流にとどまったかに見え、ほとんど押さえ込まれているかのようである。しかしながらシェーンベルクの指導力は、きまってジェラールの職人芸の水準の高さのうちに認められるのである。そしてある種の高度に半音階的な、半ば無調風のパッセージが、上記の作品などに言うなればこっそりと浮かび上がって、ウィーンやベルリンにおけるジェラールの研究の成果を裏書しているのである。実のところ、ジェラールはシェーンベルクを尊敬することを止めなかったし、新ウィーン楽派のたいていの関係者と心のこもったやり取りを続けていた。そしてシェーンベルクの十二音技法の意義について、研究と実行を深め続けた。
歌劇「 The Duenna 」以降ジェラールは、よりきっぱりと音列技法を恃みとし、それを吸収し我が物とした。一連の注目すべき作品のうち、真の国際的名声を初めて勝ち得た「交響曲 第1番」や「弦楽四重奏曲 第1番」のような作品は、十二音技法が原則的な書法とされている。また同時に、ジェラールは、個性的で新たな進路のうちに音列技法を発展させた。
連作歌曲「L'infantament meravellós de Shahrazada 」 op.1 (1916-18)
ピアノ伴奏歌曲「Verger de les galanies 」 (1917-18)
歌手とアンサンブルのための「7つの俳句 7 Haiku 」 (1922/改訂1958)
ピアノ伴奏歌曲集「14のカタルーニャ民謡 14 Cancons populars catalanes 」 (1928-29) オーケストラ伴奏歌曲集「6つのカタルーニャ民謡 6 Cancons Populars Catalanes 」(1931、「14の......」より抜粋・編曲)
ソプラノ、バリトン、合唱、管弦楽のためのカンタータ「 L'alta naixenca del Rei en Jaume 」 (1932)
Cancionero de Pedrell for voice and piano or chamber orchestra (1941)
オーケストラ伴奏歌曲「 3 Canciones Toreras 」 (c.1943) 偽名フアン・セラロンガによる作品]
ピアノ伴奏歌曲集「6つのフランス民謡 6 Chansons populaires françaises 」 (1944)
声と打楽器のための「 The Akond of Swat 」 (1954)
声とギターのための「唄」 Cantares for voice and guitar (1962; ギター曲「幻想曲」に挿入)
語り手、合唱と管弦楽のための「ペスト The Plague 」 (1963-64、カミュ原作)