野沢那智
マクロス ゼロ(ハスフォード博士) ルパン三世 生きていた魔術師(パイカル)
見合いをするようなもので、僕は直感に頼ります」と語り、当時アテレコで主流だった低音ではなく、高く、はずむようなテンポの声を選択したという。当時、外国人は低音が売りの役者が多かったために、本人曰く「低音ブーム」と呼ばれていたと語っている。しかし、そこで野沢はマッカラムの顔を見た瞬間、「この人は低音じゃできないよな。若くてひょろひょろしてるし」と思い、どうしたらこれを吹き替えられるか考えたところ、低音の役者と比較的高めの声でとっさに思いついた「あわわ〜」という頭のてっぺんから出るような声で台詞を発した。すると音響監督には「よし、それで行こう。それで決まり」とこの声が認められて決まったが、「おい、毎週この(高め)声でねぇよ俺」と漏らすほど苦労していたとのこと。結局、辞めるわけにもいかなくなり、ドラマは5年ほど続いたが、本作のマッカラムの吹替えは野沢のアテレコ(吹き替え)人生における最大の転機となり、その後、洋画、アニメの仕事が次々舞い込んだ。
雨のエトランゼ(1979年、アラン・ルボン)※TBS版 ルートヴィヒ(1983年、ルートヴィヒ2世)※関西テレビ版 家族の肖像(不明、コンラッド)※日本テレビ版
踊れ艦隊のレディたち(1985年、1986年、1987年、1989年 / 劇団薔薇座)
十二夜(1986年 / 好村俊子プロデュース〈鷹〉企画)
アパートの鍵貸します(1987年、1988年 / 劇団薔薇座)
賢者の贈り物(1987年 / 木山事務所)
ステージ・ドア(1987年 / 劇団薔薇座)
スイート・チャリティー(1988年 / 劇団薔薇座)
ミスターシンデレラ(1988年 / 劇団薔薇座)
MOONLIGHT BEAUTY(1989年 / 創樹社)
おお!活動狂時代 バイオグラフガール(1989年、1990年 / 劇団薔薇座)
暗くなるまで待って(1990年 / 劇団薔薇座)
チャーリーはどこだ?(1990年 / 劇団薔薇座)
ミスターシンデレラ(1990年 / 添田事務所、オフィス・ナイン、劇団薔薇座)
ドライビング・ミス・デイジー(1998年 / 劇団東演)
みんなで渡れば...(1999年 / 劇団東演)
結婚したくない男と女(2000年 / フォー・ユー・カンパニー)
幼い頃父を亡くしたという経験がドロンと野沢には共通しており、野沢が生い立ちに言及した際は「共通点があるから、彼の作品を理解しやすいのかもしれない」と振り返っていた。
ドロンが日本で本国フランス以上ともいえる人気を博した理由についても野沢なりの分析を述べている。「(ドロンの映画には)泣かせ方というのか、物語に日本的情緒があって、彼は“信義や友情を大事にする熱い男”という役をずっと演じていた」と、当時の日本人に訴えかける男性像だったことを人気の要因として挙げた。また「彼の顔立ちも、本当に外国人という感じじゃなくて、日本人にもいそうな顔立ちだった」ことも観客には親近感があったのでは、と述べている。加えて1980年代のインタビューでは、「最近はアラン・ドロンが映画を撮っても、日本の劇場ではやらないです。お客が入らないらしくてね、今のお客さんとちょっとズレちゃった」とドロンの人気の衰えについても言及し、やや野沢自身の寂しさや長くつきあっているドロンへの愛着を感じさせる回答を残している。
以上のように苦労もありながらも、ドロンの作品に多く共感できることや、30年にもわたって関わり続けてきたことなどから「どれだけの人数を吹き替えてきたかわからないけど、アラン・ドロンが一番やりやすいです」と野沢は答えている。
担当したドロン作品の中では、冒険活劇としての面白さから『黒いチューリップ』、『アラン・ドロンのゾロ』の2作、また作品の出来栄えに感銘を受けたとして『地下室のメロディ』を挙げ、また「演じていて面白かった」と『ブーメランのように』を、更に『高校教師』も印象に残る作品として選んでいる。
いじわるばあさん(1996年)(伊知割イシ) それいけ!アンパンマン(1996年 - 2004年、エチケットマン〈初代〉、バームクーヘンさん〈初代〉) ルパン三世 トワイライト☆ジェミニの秘密(貞千代)
徳川家康(市川右太衛門版)(1964年、NET)
怪盗ラレロ(1968年、日本テレビ)
第7の男(1969年、CX) - アナウンサー
走れ!ケー100(1973年、TBS) - ナレーター
ザ・シークレット・サービス(1996年、フランク・ホリガン)※テレビ朝日版 目撃(2000年、ルーサー・ホイットニー)※テレビ朝日版 トゥルー・クライム(2003年、スティーブ・エベレット)※日本テレビ版 スペース カウボーイ(2004年、フランク・コーヴィン)※日本テレビ版 NHK クローズアップ現代+ 76歳・映画にかける 〜クリント・イーストウッド監督に聞く〜 (2006年、ボイスオーバー)
世界絵本箱「ものいうほね」(語り)
タイピングソフト エースをねらえ!(宗方仁) コブラ 魂打(コブラ)
東京国立博物館「対決 巨匠たちの日本美術」音声ガイド(喜多川歌麿)
東京ディズニーランド スター・ツアーズ(C-3PO) ピーターパン空の旅(フック船長) ミッキーのスペース・ファンタジー(C-3PO)
.....」と呟くと、ボストンバッグひとつを抱えて家を飛び出し、東京都目黒区に借りた三畳一間のアパートで暮らしていた。一人暮らしののんきさに浸っていた時、東京都新宿区の街角で、バッタリ東京都立白鷗高等学校時代の友人に出会い、つい懐かしさのあまりアパートへ連れ帰り、暮らしぶりなどを自慢して聞かせたりしていたという。翌日、噂を聞きつけ駆けつけた2人の兄に、「二度と帰るまい」と誓った我が家に連れ戻されてしまったという。既に早稲田大学の入試は終わっていたため、「大学進学だけは免れるだろう」と思っていたが、兄が入試の終わっていなかった國學院大學の願書を取り寄せて提出できるようにしていた。大学は行く気がなかったが、兄に「大学に行ったって、演劇活動はできる」と説得され、渋々受験した。1956年、同高校卒業後、國學院大學に進学。
大学入学後は講義に出席したのは7、8回だけだったといい、その後はしばらくアルバイトなどをしてブラブラしていたという。また毎日演劇部に通っていたが、演劇部の先輩はその頃ほとんど劇団四季に行っており、その流れで野沢も劇団四季のジャン・アヌイやジャン・ジロドゥの芝居を見るようになったという。それまでが四畳半的な日本的情緒の世界一色だった反動であり、「目の前がパーっと開ける」という感じで西欧志向へとなだれ込んでいったという。大学の先輩に劇団四季の関係者がいたため、その研究生にという話がとんとん拍子に進んだという。