ピアノと管弦楽のためのムーヴメンツ
ストラヴィンスキーは、自分のセリー音楽について「調性的」に作曲すると言っているが、『ムーヴメンツ』は調性的な要素を除いた、ストラヴィンスキーのいう「反調性的」な傾向をもつ音楽である。
音列(E♭-F♭-B♭-A♭-A♮-D-C-B♮-C♯-F♯-G-F♮)の各音は大部分が半音か全音の音程を持つ、ストラヴィンスキーの音列の特徴的な形をしている。それ以外の音程は完全四度・増四度・完全五度が各1回ずつ出てくる。
ストラヴィンスキーは、もとの音列を知っただけでは第1楽章の頭のフルートソロの音の順序はわからないだろうと言い、その後に謎めいた言葉を述べている。『ムーヴメンツ』以来、ストラヴィンスキーはエルンスト・クルシェネクの影響を受けて十二音の音列を6音ずつに二分し、各6音について、最初の音を最後に持ってきた後に最初の音が同じになるように転調させることで5つの新しい音列を作る(原形とあわせて6つの音列ができる)技法を採用するようになった。旋律はこれらを組みあわせることで得られる。ストラヴィンスキーがあげているフルートソロの例はこれらの音列から3-6音を抜きだしてつなげたことがわかっている。
ストラヴィンスキーはまた、この曲のリズム言語は自分の書いた曲のうちでもっとも進んだものだと述べているが、これは(トータル・セリエリズムのようなものでなく)垂直に聞かれるべきものだという。音符の間隔が徐々に短くなったり長くなったりする例が見られ、異なるパターンが組みあわさることによって極端に複雑なポリリズムが生まれる。
『ピアノと管弦楽のためのムーヴメンツ』(ピアノとかんげんがくのためのムーヴメンツ、Movements for Piano and Orchestra)は、イーゴリ・ストラヴィンスキーが1958年から1959年にかけて作曲した楽曲。
ストラヴィンスキーの作品の中でもっとも難解な作品のひとつである。「ウェーベルン的・点描的」と言われることもある。
ストラヴィンスキーの晩年の音楽は声楽曲が多く、この曲のような純粋な器楽曲はごく短い小品を除くと珍しい(ほかに1964年の『変奏曲―オルダス・ハクスリー追悼』がある)。