ミハイル・グネーシン
グネーシンはロシア帝国末期からレーニンの治世にかけて、リムスキー=コルサコフの影響下にサンクトペテルブルクで興された、ユダヤ民族楽派の一員として活躍した。これは、チャイコフスキーやロシア五人組がスラヴの民族音楽を用いて残したのと同じ業績を、ユダヤ系の民族音楽を用いて成就しようと意気込む若手ユダヤ人作曲家の集団だった。だがグネーシンの作風は、当時の盟友ヨシフ・アクロンらに比べて民族音楽の外面的な利用に慎重であり、ユダヤ的な要素よりも、旋律の性格においてラフマニノフの、また和声の探求においてスクリャービンの影響が大きい。文学的にも、ユダヤ的な題材より、ギリシャ神話や同時代の象徴主義文芸に強く惹かれていた。
1920年代にシオニズムの影響を受けパレスチナにフィールドワークに向かったが、韻律的でメリスマを多用する旋律法や、拍節感を排した自由リズムによる(五線譜を用いない)奇異な記譜法を除けば、民族音楽からほとんど影響を受けなかった。
主な作品に、管弦楽曲やオーケストラ伴奏合唱曲、室内楽曲、ピアノ曲、声楽曲(歌曲・合唱曲)、舞台音楽、民謡編曲など。器楽曲のごく一部は、Arte Nova Recordsの“Russian Futurism”と題されたアルバムに収録されており、グネーシンの穏健な作風を示している。