フリッツ・ライナー
メンデルスゾーン:フィンガルの洞窟(1956)
チャイコフスキー:交響曲第6番「悲愴」(1957)、組曲第1番(1959)、スラヴ行進曲(1959)、大序曲1812年(1956)、「くるみ割り人形」組曲(1959)、ピアノ協奏曲第1番(ギレリス、1955)、ヴァイオリン協奏曲(ハイフェッツ、1957)
ムソルグスキー:展覧会の絵〈ラヴェル編曲〉(1957)、禿山の一夜〈リムスキー=コルサコフ編曲〉(1959)
グリンカ:「ルスランとリュドミラ」序曲(1959)
ドヴォルザーク:交響曲第9番「新世界より」(1957)
カバレフスキー:「コラ・ブルニョン」序曲(1959)
ドビュッシー:海(1960)
ラヴェル:スペイン狂詩曲(1956)、亡き王女のためのパヴァーヌ(1957)、高雅で感傷的なワルツ(1957)、道化師の朝の歌(1957)
レスピーギ:ローマの松・ローマの噴水(1959)
リムスキー=コルサコフ:シェエラザード(1960)
ロッシーニ:序曲集〈「ウィリアム・テル」序曲、「どろぼうかささぎ」序曲、「ブルスキーノ氏」序曲、「セヴィリャの理髪師」序曲、「絹のはしご」序曲、「チェネレントラ」序曲〉(1958)
ヨハン・シュトラウス2世..朝刊(1957)、皇帝円舞曲(1957)、美しく青きドナウ(1957)、ウィーン気質(1960)、芸術家の生活(1960)、南国のバラ(1960)、宝のワルツ(1960)、雷鳴と電光(1960)、
1948年、ニューヨークにあるメトロポリタン歌劇場に移った際も、ライナーはクーセヴィツキーが引退間近のボストン交響楽団、音楽監督不在の混乱期にあったニューヨーク・フィルハーモニー交響楽団、高齢のアルトゥーロ・トスカニーニの後継者が取り沙汰されていたNBC交響楽団のいずれかのポストを希望していた。しかし、ボストン交響楽団は1949年にシャルル・ミュンシュを、ニューヨーク・フィルは1951年にディミトリ・ミトロプーロスを音楽監督に選んだ。ここでも、ライナーは深い失望を覚えたという。なお、トスカニーニは1954年までNBC交響楽団の指揮を続けたが、同楽団はトスカニーニの引退後に解散された。
ライナーはタバコのヘヴィ・スモーカーであり、かつ美食家としても知られていた。こうした生活習慣が、晩年のライナーを悩ませた心臓病を呼び起こした可能性がある。
ライナーの趣味は写真撮影で、自宅には立派な写真現像用暗室を備え付けていた。バルトークとライナーが並んで座っている有名な写真が残されているが、これはライナー自身がセルフ・タイマーによって撮影したものである。
ライナーの音楽的遺品(スコアなど)は彼の遺言によってシカゴ郊外のエバンストンにあるノースウェスタン大学に遺贈され、同大学に創られた「フリッツ・ライナー資料室」に保管されている。
ライナーの故郷のハンガリーのブダペストには、ブダペスト東駅(ブダペスト・ケレティ駅)の北側のテョキョリ通沿いに、ライナーを記念した「レイネル・フリジェシュ公園(フリッツ・ライナー公園)」が造られている。
バッハの演奏で有名だった某女流ピアニストは、リハーサルでライナーが自分の演奏にあまりにクレームをつけるので、怒りのあまり「私の道はバッハの道ですから!」と叫び、練習場から飛び出そうとした。それに対してライナーはまったく動じず、彼女の後ろ姿に対して「それがバッハの道ならば、間違っているのはバッハだな」という言葉を投げつけた。
ピアニストのアンドレ・チャイコフスキーはライナー指揮シカゴ交響楽団と、モーツァルトのピアノ協奏曲で共演した。リハーサルでミス・タッチをしたチャイコフスキーは「この曲を弾くのは初めてなもので・・・」と言い訳をしてしまった。それに対してライナーは「何だと! お前はこともあろうに、一度も弾いたことのない曲で、この私と、私のオーケストラと共演しに来たのか!」と一喝、チャイコフスキーを震え上がらせた。ただし、本番のコンサートになると両者の関係はうまくいって演奏は成功し、このコンビで同曲の録音も行っている。
ライナーはトラブル・メーカーとみなされていたため、しばしば予想外の風評をたてられることがあった。 スヴャトスラフ・リヒテルが1960年に初渡米した時、シカゴ交響楽団と共演してブラームスのピアノ協奏曲第2番を演奏・録音したものの、指揮者はライナーではなくエーリヒ・ラインスドルフであった。これについて世間では、ライナーとリヒテルが音楽解釈の違いによって決裂してしまったからであると噂された。そして、コンサートで独奏者リヒテルと指揮者ライナーはお互いを完全に無視して演奏し、終演後にライナーが「あのバカと演奏するのは御免だ」と言い放ったという風評すらたてられた。