ニューヨーク・シティ・オペラ
2009年1月、同社はジョージ・スティール(英語版)を総支配人(general manager) 兼美術監督に任命し、2009年2月1日に体制を発足すると発表した。ニューヨークタイムズ紙は当時「多くの人が(NYCOを)国内で2番目に重要なハウス(オペラ劇場)だと考えている」と報じた。
2009年1月に、スティールが会社の方針転換を試みるためオペラの舵取りを依頼された時、同社は一連の財政的経営的打撃を受けていた。数百万ドルという赤字の10年、2008-09年の「ダーク」シーズン(すなわち、上演したオペラ公演のない時期)、巨額の累積赤字を完済するための会社基金の枯渇、2008年の市場崩壊、役員会による予算およびシーズン規模の大幅削減、主導者のいない長期間の後に総支配人になる予定だったジェラール・モルティエの突然の辞任(その前の最高責任者ポール・ケロッグは2007年に辞任)。
スティールのもと2009-2010年のシーズン中に、この会社はアメリカのオペラからの抜粋で構成した「American Voices」と呼ばれる夜開催のプログラムに戻った。このシーズンには、ヒューゴー・ワイズガルの『エステル(英語版) 』の復活上演や、モーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』の新作も含まれていた。2010年3月に開催した春のシーズンには、マーク・ラモス(英語版)が監督するエマニュエル・シャブリエの『エトワール(英語版)』と、アンドリュー・チョーンが監督するヘンデルの『パルテノペ(英語版)』(オリジナル制作はフランシスコ・ネグリン(英語版)が監督したもの)が含まれていた。
ニューヨーク市長フィオレロ・ラガーディアに「市民のオペラ」とも称されたこのオペラ会社は1943年に設立された。米国内では、メトロポリタン・オペラに次ぐ2番目のオペラ劇団であった。同社の掲げた目的は、幅広い観衆に手ごろな価格でオペラに接してもらうことだった。また、革新的なレパートリー選択を製作することを目指し、アメリカの歌手や作曲家のために住処を提供している。この会社はもともと、マンハッタンの西55丁目にあるニューヨーク・シティ・センター(英語版)の劇場を拠点としていた。その後、1966年から2010年にかけてニューヨーク州立劇場(現:ディヴィッド・H・コーク劇場)のリンカーン・センターの一部になった。この時期にレパートリーでは秋と春シーズンのオペラを製作し、30以上の学校で4000人の学生にアーツ・イン・エデュケーション(英語版)・プログラムを提供するなど、幅広い教育とアウトリーチ(訪問広報)活動を維持した。2011年、同社は財政難のためリンカーン・センターを去り、事務所をロウアー・マンハッタンのブロード・ストリート75番地に移した。2011-12年と2012-13年のシーズンに、NYCOはブルックリン・アカデミー・オブ・ミュージック(BAM)を含むニューヨーク市内の様々な会場で4つのオペラを上演した。
1956年1月、NYCO役員会はローゼンストックの辞任を承認した。予約や商談など、音楽以外の仕事に直面させられることが多すぎたので辞めたと彼は述べた。役員会は、メトロポリタン・オペラやクリーヴランド管弦楽団やロチェスター・フィルハーモニー管弦楽団の指揮者を務めていたエーリヒ・ラインスドルフを、代役として任命した。ラインスドルフは1シーズンだけこの会社に在籍した。1956年シーズンでの現代的で珍しい作品の彼の野心的なプログラムがNYCOの財政問題を和らげることに失敗した後に彼は解雇され、報道陣からの厳しい批判を浴びることとなった。報道陣は、ジャック・オッフェンバックの新作『地獄のオルフェ』とカール・オルフの『月 (オペラ)』のアメリカ初公演を特に気にかけなかった。主役にフィリス・カーティン(英語版)を、Blitch牧師としてノーマン・トレイグル(英語版)を配したカーライル・フロイド(英語版)のプロとしての最初の作品『スザンナ (オペラ)(英語版)』で、ラインスドルフはひとつ大きな勝利を掴んだ。この製作は観客と評論家の両方にとって決定的な成功であり、そしてこのオペラはアメリカの古典となっている。
ウィリアム・グラント・スティル -『災いの島(英語版)』 (1949)
デビッド・タムキン(英語版) -『ディブック』(1951)
アーロン・コープランド -『入札地(英語版)』(1954)
ナビ・コダリ(英語版) -『ゴッホ (オペラ)』 (1957)
マーク・ブッチ(英語版) -『Tale for a Deaf Ear』 (1958, 初のプロ制作)
ロバート・クルカ(英語版) - 『善良な兵士シュヴェイク』 (1958)
ヒューゴー・ワイズガル - 『作者を探す六人の登場人物 (オペラ)(英語版)』(1959)
ノーマン・デロ=ジョイオ -『聖ジョアンの勝利(英語版)』 (1959, 第3版の初公演)
ロバート・ウォード -『殴られる彼奴 (オペラ)』(1959)
ダグラス・ムーア -『鳩の翼 (オペラ)』(1961)
ロバート・ウォード - 『るつぼ (オペラ)(英語版)』(1961)
アブラハム・エルスタイン(英語版) - 『ゴーレム (オペラ)』 (1962)
カーライル・フロイド(英語版) - 『 The Passion of Jonathan Wade』 (1962)
ジェローム・モロス - 『坐っていてくれ、諸君』 (1963)
リー・ホイビー(英語版) - 『ナタリヤ・ペトローヴナ(英語版)』(1964)
ジャック・ビーソン -『リジー・ボーデン』 (1965)
ネッド・ロアム(英語版) -『令嬢ジュリー (オペラ)(英語版)』(1965)
2013年10月1日、緊急の資金調達キャンペーンが不調に終わったことで、同社は連邦破産法11章(日本の民事再生法にあたる)を申請した。
2016年1月、経営破綻(による一部債務)を残して公演を再開する同社の再建計画が破産裁判所で承認された時、非営利団体のNYCOルネッサンスが新たな管理下でこのオペラ会社を復活させた。ヘッジファンド・マネジャーでNYCOの元役員であるロイ・ニエダーホファー(英語版)が率いるこの団体は、2016-17年でのシーズン・オペラを上演する計画を発表した。最初のオペラはプッチーニの『トスカ』で、2016年1月にジャズ・アット・リンカーン・センターのローズ・シアターで上演された。
NYCOはその70年以上の歴史の中で、ビヴァリー・シルズ、シェリル・ミルンズ、プラシド・ドミンゴ、マラリン・ニスカ(英語版)、キャロル・ヴァネス(英語版)、ホセ・カレーラス、シャーリー・ヴェレット(英語版)、タティアナ・トロヤノス、ジェリー・ハドリー(英語版)、キャサリン・マルフィターノ(英語版)、サミュエル・レイミー(英語版)、ジアーナ・ロランディ(英語版)を含む、多くの偉大なオペラ歌手のキャリアの端緒を手助けした。シルズは後に1979年から1989年まで同社の重役を務めた。