《DINOSAUR》是日本音樂組合 B'z 的第 20 張原創專輯。於 2017 年 11 月 29 日由 VERMILLION RECORDS 發行。



概要

發表於 B'z 即將突入結成 30 週年之際，成為了 B'z 總計第 20 張原創專輯。雖然是「30 週年」「第 20 張」這樣的紀念專輯，但成員在製作時對此毫無意識，之後因工作人員指出「這是一個轉捩點」才察覺並做了回顧。此外，由於自發售約 1 年半後日本元號從平成改元為令和，因此本作是於平成所發售的最後一張 CD 作品。

作為原創專輯，與前作『EPIC DAY』時隔 2 年 8 個月。收錄了包含作為單曲發售的「声明」與「Still Alive」以及作為「B'z×7-Eleven 商品博覽會」電視廣告曲先行公開的「CHAMP」等 13 首歌曲。未收錄 2015 年發行的 52nd 單曲「RED」、2016 年發行的數位上架單曲「世界はあなたの色になる」、「フキアレナサイ」。

在初回限定盤附屬特典 DVD 及 Blu-ray Disc 中，完整收錄了在 2017 年 8 月舉行的野外搖滾音樂節『ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2017』上出演時的演唱會影像。

於 2018 年作為結成 30 週年紀念，與迄今為止發售過的原創專輯一同被黑膠唱片化。



關於專輯標題

關於專輯標題『DINOSAUR』，除了具有「恐龍」的意思以外，亦有其引申出的「古老而過時的事物」之意。

作為本次專輯的方向性，是以類似於 Deep Purple 那樣的「70 年代硬式搖滾」為形象進行製作。箇中緣由來自於，稻葉從總經理那裡聽說到這樣的事「B'z 似乎被說是日本唯一的硬式搖滾樂團」「在日本除了 B'z 以外沒有人要做硬式搖滾了」。於是，作為製作專輯的關鍵字出現了「DINOSAUR」一詞。雖然成員從鼓手 Shane Gaalaas 那裡聽說到「據說『DINOSAUR』具有自嘲過時的含義」，卻因而捕捉到正面地肯定「我們總是能在其中發現樂趣」「感覺上是，雖然古老，卻亦有驚喜」，此外由於「DINOSAUR」一詞既容易想像其容姿也易於理解，因此便將「DINOSAUR」採用為標題。順帶一提，似乎亦有「○○DINOSAUR」等附加上單詞的提案，但因松本建議「簡潔一點不是很好嗎？」而成為了「DINOSAUR」。

稻葉在日後的訪談上解說了，「DINOSAUR」的歌詞並非是以他們自身為例製作，而是在「DINOSAUR」的歌詞完成後才發現與他們自身有所重合，並與專輯標題相稱，自然而然地形成了這樣的情況。



製作

截至 2016 年起至 2017 年 3 月，雖然成員各別進行了 SOLO 活動，但 B'z 的樂曲製作亦在 SOLO 活動的間隙中見縫穿針地前進。開始正式製作是從 2017 年 4 月起。在本作中，邀請了松本通過冰室京介紹介認識的 Yukihide "YT" Takiyama（以下簡稱 YT）作為主要編曲，在夏威夷的錄音室裡，松本、稻葉與 YT 三人進行了前期製作。之後在洛杉磯、東京，邊移動場所邊推進製作。雖然在錄音的間隙中，有著自 7 月開始的『B'z SHOWCASE 2017 -B'z In Your Town-』巡演、8 月參加的夏季音樂節，並夾著彼此的 SOLO 演唱會行程，但實際上在巡迴演唱會之前，稻葉以外的作業大致皆已完成，據說稻葉將歌聲加入完畢是在巡迴演唱會結束之後。

B'z 的作品長年以 Being 的吉他技術團隊『FAT』為中心，FAT 特製吉他放大器是首次使用原創器材進行音樂創作，每次皆是「使用決定好的器材，以決定好的方式錄音」這樣的程序。
在本作中重新評估了其方法，採用了嘗試各種器材的方案。即使是在迄今為止的錄音中，只要涉及到吉他便會為每曲嘗試各種各樣的吉他，再從中挑選出最佳音色，但本次除此之外還準備了相當數量的放大器，並不時進行各種替換，樂器的收錄麥克風位置，亦做了精細調整才進行錄音。

會成為這種錄音型態的開端，是來自於松本出門前往本次錄音時，附近有地方在重聽 B'z 過去的專輯。因松本很鍾意『ELEVEN』或『ACTION』等作品的吉他聲，故在確認了該時代的器材後，發現是尚無『FAT』的時代，據說當時正在使用既有廠商的放大器。因此，在本次錄音中誕生了「來嘗試使用當時正在使用的放大器」這樣的點子，該過程將仍沉眠於倉庫的放大器，及包含從稻葉那裡收到作為生日禮物的放大器等，順水推舟地對各式各樣的器材進行了種種嘗試。



發行形態

通常盤
: 僅含 CD 的形態。

初回限定盤
: 分為「CD+DVD」以及「CD+Blu-ray」的形態。在附屬影像軟體中，將『ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2017』2017 年 8 月 5 日公演上的 B'z 演唱會影像完整收錄。



收錄曲



樂曲解說

CD

1. Dinosaur

　
: 本作標題曲，但與全為大寫字母的專輯標題相對而立，樂曲這方成為了僅首字母大寫。

　
: 在專輯製作過程初期創作的樂曲，當初亦是單曲候補。在約 1 分 46 秒的前奏部分，前半吉他聲部，根據松本表示是以「恐龍的吼叫」為形象製作而成，在樂曲製作後，由松本「想在開頭添加一些導入性的東西」這樣的點子而追加。本樂曲的貝斯製作人員名單，列入了 Chris Chaney 與 Barry Sparks 兩人，是因為在這首樂曲的本篇貝斯聲部收錄了 Chris，之後所追加的導入性聲部收錄了 Barry 的緣故。

　
: 松本在說明關於專輯的全體聲音創作時，以「縱使不拘小節，僅憑強力和弦，亦能造就出極具衝擊效果的聲響」作為例子例舉出本樂曲，並解說了「Dinosaur 的和音（副歌），僅為強力和弦」。

　
: 歌詞如前所述，據說是「我們的風格已猶如恐龍般落後於時代」，但稻葉表示是在好的意義方面破釜沉舟地成為主題。此外，根據稻葉的說法「沒有人見過真正的恐龍」著眼於確實存在諸多未知的部分，自其處「努力生存，試圖讓自己進化」令這樣的想像在腦海中膨脹製作了歌詞。

　
: MUSIC VIDEO 以「進化」為主題，把巨大的磐石與 B'z 的演奏產生共鳴並最終完成進化的模樣，以 CG 視覺化呈現。此外，在 MUSIC VIDEO 前奏部分松本所使用的 Random Star，是與 LOUDNESS 的高崎晃用自身的 Firebird 交易而來的吉他。

　
: 電影『氣象戰』日語配音版主題歌。本樂曲是 B'z 首次擔任西洋電影主題歌。由該片製作公司華納兄弟提案「我們深受松本孝弘彈奏的激昂吉他聲，與主唱稻葉浩志熱情澎湃的歌詞所吸引，除了 B'z 以外別無人選」。接受邀約的 B'z 方，因感覺到「主角那一如既往、仍舊邁向剛強男人進化的姿態，與歌詞中所登場的 Dinosaur（恐龍）重合」，故為該片準備了本專輯收錄曲「Dinosaur」。導演 Dean Devlin 寄送留言表示「他們貫徹始終、毫無動搖的音樂性，宛如本作主角 Jake Lawson 的生存方式，因此我確信這是一首註定相逢的樂曲」。
2. CHAMP

　
: 「B'z×7-Eleven 商品博覽會」以及「Seven Net Shopping」電視廣告曲。與「Dinosaur」同樣亦是單曲後補。

　
: 專為該電視廣告全新創作的樂曲。商業搭配端提出的要求為「像 ultra soul 那樣的樂曲」。

　
: 在製作樂曲前，成員與 7-Eleven 側進行了兼備 7-Eleven 企業說明的磋商。在企業說明中，出示了便利商店業界冠軍的業績圖表等，告訴成員「7-Eleven 自負為業界之最」的信念。擔任作詞的稻葉，將「第 1 名的孤獨感」「非支持第 1 名不可的心態」這樣的主題作為點子，腦海中便浮現一邊想像著獨自奔跑之人才能明白的驕傲、自信、苦惱，一邊作詞。在 B'z 官方粉絲俱樂部的會報訪談中，當採訪者指出「但對於聽眾而言，會認為『是在唱 B'z』吧」的時候，稻葉回答「有想過或許會被這麼認為，但我覺得那也沒什麼關係。不過在自己心中沒有那種想法呢。本身並不認為自己是 CHAMP」。

　
: 在發售前被率先演奏於自 2017 年 7 月起舉行的『B'z SHOWCASE 2017 -B'z In Your Town-』上。

　
: 在 PV 中，除了使用了上述的 SHOWCASE 影像以外，亦使用了過去的演唱會影像。
3. Still Alive

　
: 53rd 單曲『声明 / Still Alive』2nd beat。

　
: 雖然是在開始專輯製作前便已完成的歌曲，但松本留言表示「很順利地融入了本次的專輯」。
4. ハルカ（遙遠） 

　
: 在松本 SOLO 活動時一起演奏的 Steve Billman，作為貝斯手參加。松本相當鍾意當時在演唱會上一同演出的 Steve 的演奏，經過松本的推薦演奏了本樂曲與「Queen Of The Night」。即便在這首樂曲已將至完成時，據說亦特地為他空下貝斯獨奏聲部等待他。
5. それでもやっぱり（儘管如此） 

　
: 副歌最初的「儘管如此」（それでもやっぱり）這個樂句，原本是松本在以稻葉的歌唱音調作為考量加入副歌時轉調的，為了展示轉調而創作的旋律。但之後，因松本向稻葉提案「若連這個樂句也唱，你看怎樣？」，而成為了稻葉的主唱聲部。稻葉在把歌聲加入這首歌時，重複試唱了好幾遍。
6. 声明（聲明） 

　
: 53rd 單曲『声明 / Still Alive』1st beat。
7. Queen Of The Night

　
: 「Queen Of The Night」為植物的「月下美人」之意。

　
: 意識著 70 年代末至 80 年代初左右流行的聲音所製作的樂曲。根據松本留言表示「亦有在當時實時聽過，便感到很想製作帶有那種氣息的樂曲」，猶如是「ハートも濡れるナンバー 〜stay tonight〜」（1988 年發行的 1st 單曲『だからその手を離して』B 面曲）的延長般的東西。

　
: 成為了在專輯巡演中，本作唯一的未演奏曲。
8. SKYROCKET

　
: 「SKYROCKET」為「沖天炮」之意。

　
: 由稻葉提案了「要不要來 1 首較有 Happy 的感覺，反覆樂節明亮的 Rap 之類的歌曲呢？」，將其受理後開始作曲，並進而完成的樂曲。
9. ルーフトップ（Rooftop） 

　
: 關於歌詞，稻葉留言表示「在從前看過的電影裡，有男孩與女孩在屋頂上喧鬧的場面，是回憶起那個而寫的」。順帶一提，已不記得電影的標題。

　
: 雖然吉他連複段（Guitar Riff）與電子錫塔琴的聲音重合了，但錫塔琴的聲音是隨後才附加的。這首樂曲所使用的吉他是 1 把 Gold Top（1957 年製的復刻版），放大器分別使用了「Showman」「Marshall JMP」「EVH5150III」，進行了在不改變吉他的情況下更換放大器，製造出聲音差異並創作聲音。
10. 弱い男（懦弱的男人） 

　
: 鋼琴剪輯及混合了 Slap 技巧的貝斯彈奏等，獨具 Funky 氛圍的樂曲。亦是先創作吉他連複段的樂曲，松本回顧當時表示「強行在吉他連複段中打進了旋律」。在樂曲間奏，收錄了來自 Greg Vail 的特長薩克斯風獨奏聲部。根據松本表示，在編曲初期的時間點，便有「讓 Greg 綿延不斷地演奏薩克斯風」這樣的點子。Greg 的錄音，據說是一口氣收錄了 3、4 個 Take，「而後再從中挑選」這樣的感覺。
11. 愛しき幽霊（親愛的幽靈） 

　
: 在夏威夷製作的樂曲，於本專輯製作過程中第 2 首完成的樂曲。旋律的點子本身是自從前便已存在，根據松本表示，據說是來自於存樂曲點子的錄音筆中，從「2013 年元旦」所紀錄下來的數據裡發現了本曲。吉他聲部是全以原聲吉他演奏。
12. King Of The Street

　
: KOEI TECMO GAMES 製作動作遊戲『真・三國無雙 8』主題曲。

　
: 老式硬式搖滾風格的樂曲。前奏和起初不同，因松本在彈奏樂曲中的吉他連複段樂句時，稻葉提案了「前奏用這個更好吧？」而試著調換，和之前的前奏相比較引人入勝，故成為了現在的前奏。

　
: 在演唱會上成為了自「ギリギリ chop」以來，導入了會把毛巾高舉過頭頂後以螺旋式揮舞。

　
: 順帶一提，關於「Queen Of The Night」與「King Of The Street」這樣，在同一張專輯中「Queen」與「King」皆雙雙登場於曲名，稻葉表示純屬巧合，並無特別意圖。
13. Purple Pink Orange

　
: 戲劇性慢調曲。連松本亦將其評為「成為了一首大作」。

　
: 根據稻葉留言表示「在心情最差的時候，眼前廣袤天空的色彩即是本曲的起點」。歌詞的中心思想自從前便已存在。當聽到本曲的旋律時，感到似乎與其中心思想契合而使用了。

　
: 結尾的吉他獨奏，根據松本表示，據說錄音幾乎是一次到位。雖然基於考量當初多少擬定了幾種獨奏，但在試聽自己錄下的即興演奏 Take 時感到鍾意，便把該 Take 帶入和弦製作完成。

DVD/Blu-ray Disc (僅初回限定盤附屬)

在『ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2017』2017 年 8 月 5 日公演上的演唱會影像。

1. さまよえる蒼い弾丸
2. Liar! Liar!
3. さよなら傷だらけの日々よ
4. 有頂天
5. 裸足の女神
6. イチブトゼンブ
7. Still Alive
8. 衝動
9. juice
10. ギリギリ chop
11. ultra soul



商業搭配

關於單曲請參見各作品條目


* 華納兄弟電影『氣象戰』日語配音版主題歌 (#1)

* B'z×7-Eleven 商品博覽會 電視廣告曲 (#2)

* 「Seven Net Shopping」電視廣告曲 (#2)

* KOEI TECMO GAMES『真・三國無雙 8』主題曲 (#12)



製作人員


* 松本孝弘：吉他、全曲作曲・編曲

* 稻葉浩志：主唱、全曲作詞・編曲

* Yukihide "YT" Takiyama：編曲 (#1.2.4-13)、和聲歌手 (#7.8.10.12)

* 寺地秀行：編曲、Vocal Direction (#3)

* Sam Pomanti：和聲歌手 (#8.9)

* Tommy Clufetos：爵士鼓 (#1.2.6.8.9.12)

* Shane Gaalaas：爵士鼓 (#2-5.7.10.11.13)

* Barry Sparks：貝斯 (#1.5.8-13)

* Chris Chaney：貝斯 (#1.2.6)

* Travis Carlton：貝斯 (#3)

* Steve Billman：貝斯 (#4.7)

* Jeff Babko：鍵盤 (#1.2.4-13)

* Lenny Castro: 打擊樂器 (#1.2.6)

* 斎藤ノヴ：打擊樂器 (#4.5.7.8.11-13)

* Greg Vail：薩克斯風 (#10)

* NORIHISA MATSUDA：Guitar Technician(#1.4.5.7-13)

* AKIHITO "AK" ONUKI：Guitar Technician(#1-3.6)



特典 DVD/Blu-ray 支援樂手


* 增田隆宣：鍵盤

* Shane Gaalaas：爵士鼓

* Barry Sparks：貝斯

* 大賀好修：吉他



演唱會影像作品

Dinosaur


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

CHAMP


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

ハルカ


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

それでもやっぱり


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

SKYROCKET


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

ルーフトップ


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

弱い男


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

愛しき幽霊


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

King Of The Street


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"

Purple Pink Orange


* B'z LIVE-GYM 2017-2018 "LIVE DINOSAUR"



腳註

引用日語原文

出典