明尼阿波利斯藝術與設計學院 (Minneapolis College of Art and Design，縮寫為 MCAD) 是一所私立，非盈利性質，四年制，包含學士後教育，專精於視覺藝術的大學。 該學院位於美國明尼蘇達州明尼阿波利斯的維特區（Whitter）。 明尼阿波利斯藝術與設計學院現有約 800 餘名學生（包括碩士），提供繪畫，動畫，創業學習，版畫，雕塑，造紙，攝影，電影製作，插畫，平面設計，書籍藝術，家具設計，文科學習（如心理，歷史，文學等）漫畫，產品設計，網頁設計，及可持續設計。明尼阿波利斯藝術與設計學院是為數不多的提供漫畫專業的藝術學校。



歷史

明尼阿波利斯藝術與設計學院成立於 1886 年，由明尼阿波利斯美術館董事會成員發起，原學院名為明尼阿波利斯純藝術學校（Minneapolis School of Fine Arts）。 道格拉斯 - 福克（Douglas Volk，1856–1935)，一位曾在法國巴黎學習，師從註明雕塑家讓 - 里奧・傑洛姆 (1824–1904) 的肖像畫家成為了這所學校第一位校長。他的就職典禮在明尼阿波利斯市中心的一個公寓內舉行，第一屆入學學生共有 28 名學生，其中 26 名是女生。

1889 年 12 月，學校轉移到了一個更穩定的地點，位於第十大道和漢尼斌大道（Hennepin Avenue）交界處，剛剛成立的明尼阿波利斯公共圖書館（Minneapolis Public Library）頂樓。1893 年，德裔畫家和教育家羅伯特 - 寇樂（Robert Koehler，1850–1917) 從紐約來到明尼蘇達並成為了下一任校長。在接下來的十年內，他開發了許多如今被稱為藝術教育領域內的課程。至 20 世紀初，學院有兩位指導員負責夏季課程，以及新增的給走讀學生準備的夜校。1910 年，學校更名為明尼阿波利斯藝術學校（Minneapolis School of Art）以表示學校提供新的更廣泛的藝術領域教育。

1915 年，學校搬遷到了明尼阿波利斯市中心以南一英里處，也就是現在的地點，並在新建的明尼阿波利斯美術館內假設教室。這個占地 10 - 英畝（4 - 公頃）的美術館和學校是由當地著名銀行家和商人柯林頓 - 莫里森（Clinton Morrison，1842–1913) 於 1911 年捐贈給明尼阿波利斯市政府的。這塊地原先坐落著莫里森的父親，明尼阿波利斯市第一任市長，多里勒斯 - 莫里森（Dorilus Morrison，1814–1897) 和母親哈莉葉特 - 普特南 - 懷特摩爾 - 莫里森（Harriet Putnam Whitmore Morrison，1821–1880) 的莊園。 莫里森的遺產現在由明尼阿波利斯公園與重建辦公室（Minneapolis Park and Recreation Board）代為打理，現在官方命名為多里勒斯 - 莫里森公園。

1916 年，學校新增了一棟相連的新教學樓，朱莉婭 - 莫里森紀念樓（Julia Morrison Memorial Building）。該樓是由安格斯 - 沃什苯 - 莫里森博士（Dr. Angus Washburn Morrison，1883–1949) 和他的姐姐伊塞爾 - 莫里森 - 菀 - 德利普（Ethel Morrison Van Derlip，1876–1921) 捐款給明尼阿波利斯美術館簡稱的，意在紀念他們的母親，茱莉亞 - 科隆 - 沃什苯 - 莫里森（Julia Kellogg Washburn Morrison，1853–1883) 柯林頓 - 莫里森之妻。莫里森樓由知名設計師埃德溫 - 郝力 - 賀維特（Edwin Hawley Hewitt，1874–1939), 同時也是前明尼阿波利斯美術館館長。莫里森樓包含了三個自然光展廳，數間行政辦公室，工作室以及講堂。

1970 年，學校更名為明尼阿波利斯藝術與設計學院，以反應其在藝術和文科領域的拓展。那時學校已有近 600 名學生，學校當時設施不足以滿足需求，故於 1974 年由普利茲克建築獎獲得者，現代建築師丹下健三 (1913–2005) 設計擴建一系列「藝術綜合體」建築，包括兒童劇院公司（Children's Theatre Company），和一個明尼阿波利斯美術館的主要拓展。

1988 年 7 月 1 日，明尼阿波利斯藝術與設計學院成為了獨立機構，不再由明尼阿波利斯美術館管轄。

2002 年，I.D. 雜誌（The International Design Magazine）稱明尼阿波利斯藝術與設計學院為美國前十的設計學院（"Top Ten Design Schools." （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館））



學位與證書

明尼阿波利斯藝術與設計學院提供以下學位證書。

純藝術學士學位: 純藝術學士學位項目提供以下專業：動畫，漫畫，製圖，繪畫，版畫，電影製作，純藝術，家具設計，平面設計，插畫，網頁設計與多媒體環境，攝影，書籍裝幀，雕塑。

科學學士學位: 科學學士學位項目提供創業學習專業。該專業學生將從第一天開始在學院學習就將有機會面對真實客戶，接手真實訂單等等。這給了該專業學生真實社會經驗而不僅僅是書面教育，並與產業內人士建立關係網，真正融入這一產業體系。

繼續教育（Continuing Education）:明尼阿波利斯藝術與設計學院面向兒童，少年，青年和成人提供一系列繼續教育。成人課程包括興趣拓展（無學位證書）和專業教育（有學位證書）。

純藝術碩士學位: 純藝術碩士學位項目提供以下專業：動畫，漫畫，製圖，電影製作，家具設計，平面設計，插畫，交互多媒體（互動設計），繪畫，攝影，版畫，雕塑。該項目主要使用導師教學制，由學生選擇一位在校教授或相關專業藝術家，一對一與導師討論他們的目標，並在相關領域制定計劃，滿足研究生的學術需求。

藝術碩士學位（獨立項目）: 自 2004 年起，明尼阿波利斯藝術與設計學院碩士項目是其第一個認證承認的網上項目，包括建築設計，專注於任何可持續發展的項目。該項目由長期專職及在職的可持續發展從業人員發起及授課，他們來自 Worldchanging，Biomimicry Guild，The Natural Step，Sustainable Packaging Coalition，Living Principles，the Permaculture Guild 等等。來自各種領域，專業，文化背景的學生將會在一起探討分享不同觀點，共同學習如何把系統性的知識融入到他們自己的作品中。不僅設計師，商人，政府官員也學習了如何更好地把他們的知識融入到實際工作中去，並了解了設計思維，學習如何長期有效的創新。

學士後學位證書（獨立項目）: 明尼阿波利斯藝術與設計學院提供兩個專業的學士後學位項目，面向已經擁有學士學位的學生以及成人。平面設計學士後學位為半在校半網課項目，為學生提供成為專業平面設計師的大部分需求。互動設計及市場行銷學士後學位證書，該項目提供網頁設計和市場行銷課程，是全程網課教學。



校園環境

明尼阿波利斯藝術與設計學院位於 2501 Stevens Avenue，明尼阿波利斯市中心的南部。學院與明尼阿波利斯美術館與其內的兒童劇院公司共享一塊 18 英畝的土地。明尼阿波利斯藝術與設計學院校園包括 8 棟建築和 3 塊草坪。


* 明尼阿波利斯藝術與設計學院提供的在校住宿條件
  
* 122 個單元
  
* 10 個獨立經濟型單元
  
* 63 個單臥單元
  
* 40 個雙臥單元
  
* 9 個三臥單元

* 其中 43% 的單元是包含配套設施的

明尼阿波利斯日語學院，一個由日本教育部指定的周末課程項目 之前在校園內上課。



展覽

明尼阿波利斯藝術與設計學院提供 1 個主展覽場地，一個位於大堂的展覽場地，一個室外雕塑花園，一個學生專用的 148 展覽館。學院組織日常藝術設計展覽，招待會，邀請藝術家，科學家，文學家演講，等等活動。這些活動都是免費並向大眾開放的。



招生人數


* 本科生: 650 人

* 本科一年級生: 140

* 碩士生: 44



知名校友和教職工


* 赤川勝司（Kinji Akagawa）： 日裔雕塑家， 版畫家，教育家，以其極其實用的雕塑聞名。

* 亨利・班納恩（Henry Bannarn）：藝術家，以其哈萊姆文藝復興的作品聞名。

* 派屈克・詹寧斯・布雷迪（Patrick Jennings Brady）：藝術家，以其組織了「the Cig Art benefits」聞名。

* 阿諾德 - 弗蘭茲 - 布雷茲（Arnold Franz Brasz）：畫家， 雕塑家，版畫家。

* 埃絲特・布布利（Esther Bubley）：攝影師，專注於記錄普通人的生活。

* 南錫・卡爾森（Nancy Carlson）：兒童書作家，插畫家。她的個人網頁 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 詹姆斯・卡斯比爾（James Casebere）：知名現代藝術家，攝影師。

* 阿道夫・等（Adolf Dehn）：石 / 鐵版畫家 (Lithographer)，曾幫助確認一些重要的美國藝術運動，包括美國哥德式，社會現實主義， 和諷刺畫。

* 格雷戈里・歐幾里德（Gregory Euclide）： 當代藝術家，教師，以其為美好冬季樂團，葛萊美獎最佳新人獲得者（葛萊美獎），設計專輯聞名。

* 約翰・伯納德・弗蘭納根（John Bernard Flannagan）：美國第一位直雕（direct carving or taille directe) 從業者。

* 汪達・佳谷：藝術家，作家，翻譯家，插畫家，以其創作兒童書籍_一百萬隻貓_聞名。

* F・基奧治・格利森（F. Keogh Gleason）：作為布景師在米高梅 工作室工作 40 多年，曾獲奧斯卡最佳藝術指導獎， 奧斯卡金像獎最佳布景美術指導（黑白片）。

* 瑪麗・格蘭德普里（Mary GrandPré）：插畫家，以其為美版哈利波特作插畫聞名。曾獲凱迪克獎， Quill Award for Children's chapter book/middle grade 和 Quill Award for Book of the year。

* 西奧多・豪普（Theodore Haupt）：現代主義畫家，雕塑家，壁畫家，曾為_紐約客_雜誌封面作畫。

* 達恩・尤爾根斯（Dan Jurgens）：漫畫家，藝術家，作家，以其 _超人 (漫畫書)_ 和超人（第二卷）聞名。

* 萬斯・A・拉森（Vance A. Larson）：抽象派畫家，肖像畫家。

* P. 斯科特・瑪克拉（P. Scott Makela）：平面設計師，多媒體設計師，字體設計師，曾為 Dead History 一書設計字體。

* 馬克・馬爾曼（Mark Mallman）：電影歌曲作曲家，音樂家。

* 林斯・毛雷爾（Linus Maurer）：卡通製作人，插畫家， 智力遊戲設計師（如拼圖）。

* 金・梅爾森（Jin Meyerson）：韓裔藝術家，以其超規格尺寸的繪畫作品和大量細節聞名。

* 克里斯・門羅（Chris Monroe）： Cartoonist, illustrator, and author best known for her weekly comic strip 「Violet Days.」

* 喬治・莫里森（George Morrison）：風景畫家，雕塑家，部分抽象派畫家。

* 麗莎・楠基維（Lisa Nankivil）：以其抽象藝術，條紋格式油畫和抽象的單刷版畫聞名。

* 帕特里夏・奧爾森（Patricia Olson）：美國視覺藝術設計師，平面設計師，畫家，女性藝術創作者（feminist artist），具象藝術教育家。

* 克拉拉・埃爾森・佩克（Clara Elsene Peck）： 插畫家，因其 20 世紀早期關於女人和小孩的插畫聞名。

* 塔尼亞・德爾・瑞爾（Tania del Rio）： 卡通製作人，致力於創作與發展漫畫書，曾在阿奇漫畫工作。

* 詹姆斯・羅森奎斯特（James Rosenquist）：藝術家，波普藝術運動中的著名人物之一。現有作品於現代藝術博物館， 舊金山現代藝術博物館展出。

* 約翰・霍華德・桑登（John Howard Sanden）：肖像畫家，曾為前總統喬治・W・布希和前第一夫人蘿拉・威爾士・布希作過肖像畫。

* 保羅・沙布魯姆（Paul Shambroom）：攝影師，曾是古根海姆基金會的一員。

* 艾倫・斯邦格勒（Aaron Spangler）：當代藝術家，雕塑家，版畫家，他們的雕塑由椴木塊雕刻而成，並用黑色石膏底料和石墨塗層。

* 阿德里安・斯頓堡（Adrien Stoutenburg]]：詩人，少年文學作家，他的作品 _Heroes, Advise Us_ 被收錄在 1964 年的 Lamont Poetry Selection 一書中。曾獲 James Laughlin Award。

* 彼得・華格納（Pete Wagner）：政治漫畫家，動畫家，活動家，作家，學者，漫畫藝術家。他的工作經常是媒體爭議的焦點。

* 本・威爾莫爾（Ben Willmore）： 攝影師，作家，企業家，聞名於其數字圖像的專業見解，並出版多部書籍，包括 PS 工作室技術要點（_Photoshop Studio Techniques_）

* 傑・可根 (Jay Coogan): 藝術家， IYRS 科學與設計學院第三任校長，明尼阿波利斯藝術與設計學院第十六任校長。



來源



相關連結


* 明尼阿波利斯藝術與設計學院官網 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Package Design 雜誌中有關 MCAD 項目的報導

* 明尼蘇達州大學列表