zaibd/wkpdtw huggingface dataset:
Niconico 靜畫（日語：ニコニコ静画）是 Dwango 旗下的線上插畫網站，服務開始於 2009 年 11 月 14 日。



簡介

最初營運時，使用者可以在名為「主題」（お題）的投稿區上傳作品，並且允許多個使用者在留言板上發布圖片和評論。特色是可以使用投影片的模式瀏覽。

2010 年 3 月 5 日，建立了一個名為「試著繪圖」（描いてみた）的專屬插畫區。



Niconico 插畫

主題

插畫留言板服務，使用者可依照主題的類別將插畫作品發佈到一個名為「主題」（お題）的投稿區。此外，使用者也可以針對發布的作品做出評論。

可使用投影片模式瀏覽發佈在「主題」上的作品和評論，與 Niconico 動畫的「彈幕」有相似之處。

最初僅高級會員可以在主題區投稿，不過現在一般會員也能有相同的權利，唯獨只有高級會員能在建立主題時限制作品的發布。

此服務於 2016 年 5 月結束，即此後無法瀏覽在此服務上投稿過的作品。



Niconico 漫畫

Niconico 漫畫（日語：ニコニコ漫画）是由 Trista 營運的網絡漫畫服務。本服務不僅可以閱讀漫畫，還可以瀏覽漫畫的留言板，並與其他用戶分享評論。

Niconico 漫畫有兩種瀏覽模式，一個是可以在縱向滑動的漫畫中滑動評論的「滑動模式」（スクロール形式），另一個是評論和聲音可以在畫面上自動播放的「Niconico 漫畫模式」（ニコニコ漫画形式）。

年表

2010 年 8 月 27 日，開始了一個新的專區「試著在 Niconico 上描繪漫畫」（ニコニコで漫画を描いてみた）。

2012 年 3 月 13 日，漫畫投稿服務開始營運，可以讓高級會員上傳自己原創的漫畫。

2013 年 1 月 7 日，一些漫畫作品開始採用付費制。

2015 年 9 月 15 日，正式發佈 Android 版本「ニコニコ漫画」應用程式。同年 11 月 13 日，發佈 IOS 版本。

2018 年 4 月 1 日，原營運公司 Dwango 因吸收轉讓而轉由 Trista 營運。

2018 年 4 月 2 日，Trista 改隸成為 BOOK WALKER 的旗下完全子公司。



Niconico 書籍



相關服務


* Niconico 動畫

* Niconico 動漫

* Niconico 直播

* Niconico 頻道

* Niconico 大百科

* BOOK☆WALKER



註解



參考資料



外部連結


* Niconico 漫畫的 Twitter 帳戶
Nidij（彩虹）樂團，是一隊來自印度尼西亞雅加達的搖滾樂團。樂隊成員一共有六位，分別為主音 Giring、貝斯手 Andro、鍵盤手 Run-D、吉他手 Rama、吉他手 Ariel、鼓手 Adri。而 Nidji 名字由來源自日本的文字「niji」，意思為彩虹。



資料

Nidji 樂團以溫柔的曲風聞名，由於受到英倫樂團的影響，曲風也較偏向 Brit pop。

至 2002 年組成在短短幾年間 Nidji 樂團巳成為印尼最當紅的樂團，Nidji 在 2008 年為印尼當紅電影 Laskar Pelangi（彩虹戰士）主唱主題曲。

美國熱門電視連續劇 Heroes（英雄）的官方主題曲 _Heaven_ 便是由 Nidji 樂團所主唱。



專輯


* Breakthru' - 2006

* Breakthru' (英文版) - 2007

* Top Up - 2007

* Ost. Laskar Pelangi - 2008



連結


* Nidji 官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 雅虎 Blog 中文介紹 Archive.is 的存檔，存檔日期 2013-01-05
下奧斯貝根（法語：Niederhausbergen，發音：[nidəʁ.ausbɛʁgən]），或純音譯作尼德奧斯貝根，是法國下萊茵省的一個市鎮，屬於斯特拉斯堡區和厄奈姆縣（Hœnheim）。該市鎮總面積 3.06 平方公里，2009 年時的人口為 1318 人。



地名

該地名 Niederhausbergen 來源於德語，前綴「Nieder-」在德語中意為「下」，且該地通過中奧斯貝根（Mittelhausbergen，前綴「Mittel-」在德語中意為「中」；此地或純音譯作「米特勞斯貝根」）與上奧斯貝根（Oberhausbergen，前綴「Ober-」在德語中意為「上」；此地或純音譯作「奧伯奧斯貝根」）相連。



人口

下奧斯貝根人口變化圖示



參見


* 下萊茵省市鎮列表



參考文獻
下霍拉布倫（德語：Niederhollabrunn）是奧地利下奧地利州科爾新堡縣的一個市鎮。總面積 50.36 平方公里，總人口 1584 人，人口密度 31.5 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 下奧地利州市鎮列表



參考
下卡珀爾（德語：Niederkappel）是奧地利上奧地利邦羅爾巴赫縣的一個市鎮。總面積 23 平方公里，總人口 1018 人，人口密度 44.3 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 上奧地利邦市鎮列表



參考
代德斯海姆附近尼德基興（德語：Niederkirchen bei Deidesheim）是德國萊茵蘭 - 普法爾茨州的一個市鎮。總面積 3.78 平方公里，總人口 2338 人，其中男性 1160 人，女性 1178 人（2011 年 12 月 31 日），人口密度 619 人 / 平方公里。



參見


* 萊茵蘭 - 普法爾茨州市鎮列表



參考
下萊斯（德語：Niederleis）是奧地利下奧地利州米斯特爾巴赫縣的一個市鎮。總面積 19.54 平方公里，總人口 814 人，人口密度 41.7 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 下奧地利州市鎮列表



參考
下諾伊基興（德語：Niederneukirchen）是奧地利上奧地利州林茨蘭縣的一個市鎮。總面積 21 平方公里，總人口 1888 人，人口密度 89.9 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 上奧地利州市鎮列表



參考
下塔爾海姆（德語：Niederthalheim）是奧地利上奧地利州弗克拉布魯克縣的一個市鎮。總面積 16 平方公里，總人口 1007 人，人口密度 62.9 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 上奧地利州市鎮列表



參考
下瓦爾德基興（德語：Niederwaldkirchen）是奧地利上奧地利邦羅爾巴赫縣的一個市鎮。總面積 28 平方公里，總人口 1741 人，人口密度 62.2 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 上奧地利邦市鎮列表



參考
下韋爾茨（德語：Niederwölz）是奧地利施蒂利亞州穆勞縣的一個市鎮。總面積 10.26 平方公里，總人口 613 人，人口密度 59.7 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 施蒂利亞州市鎮列表



參考
下厄布拉恩（德語：Niederöblarn）是奧地利施蒂利亞州利岑縣的一個市鎮。總面積 20.95 平方公里，總人口 560 人，人口密度 26.7 人 / 平方公里（2005 年）。



參見


* 施蒂利亞州市鎮列表



參考
Niel 可指：


* 安丹尼爾（韓語：안다니엘，藝名：Niel），1994 年出生的韓國男歌手，偶像團體 TEEN TOP 成員。

* Hanniel Jun（藝名：Niel），1987 年在美國出生、韓國出道的男歌手。
Nierenstein 反應（Nierenstein reaction）

用重氮甲烷將醯氯轉化為鹵代酮。

 



反應機理

反應機理與 Arndt-Eistert 反應類似，即醯氯與重氮甲烷縮合為重氮酮中間體，然後重氮酮發生質子化、放出氮氣得到產物。

 

 

以苯乙醯氯合成苄基氯甲基酮時，需要通入氯化氫氣體才能使重氮酮轉化為鹵代酮產物。



應用

1、Nierenstein (1924) 最初發現的反應：

 

 

2、以苯甲醯溴為原料，反應後得到溴甲醯苯及環狀二噁烷二聚體

 



參見


* Curtius 重排反應

* Wolff 重排反應

* 化學反應列表
NigaHiga，本名為瑞安・比嘉（英語：Ryan Higa，1990 年 6 月 6 日 —），出身於美國夏威夷希洛，是一名琉球裔美國人。

Higa 在 YouTube 建立了一個頗受歡迎的個人頻道，有的影片是他獨自出演，有的是與吳凱文或其他好友合作，總瀏覽量高達 30 億次。2009 年至 2011 年，他的主頻道曾經有過連續 677 日的 YouTube 最高訂閲者量，是續 PewDiePie 之後持有該紀錄時間最長的頻道。截至 2017 年 8 月底，他的頻道訂閲者高達 2000 萬人，在 YouTube 個人頻道被訂閲量排行第六位。

Higa 通常在每個星期都會上傳一段影片。他對自己影片的品質要求極高，內容更是包羅萬象，包括演戲歌唱動漫武術等。他堅持不在影片裡說髒話，保持其頻道的兒童友善性質。



個人及家庭

父親為溫德爾・比嘉，母親為露・比嘉，2008 年於夏威夷 Waiakea 高中畢業，並前往內華達大學拉斯維加斯分校就讀放射醫學，後來因為個人興趣又轉讀電影專科。

Ryan 的母親形容他本性安靜保守，但是在鏡頭前常展現忍者的身手，講話速度之快給人過動的形象。瑞安他本身確實有注意力缺陷過動症（A.D.H.D.），因此還製作了一系列「Off The Pill」影片，在影片中強調他拍片的時候並沒吃藥，並以幽默的方式大聲說出別人不敢說的想法，展現出另一種性格。

此外在 Skitzo（小品蘇）（skitzophrenia；精神分裂症的簡稱）系列，瑞安更一人分飾多角，除了他自己，還扮演了有黑幫味的 R-dizzle，加拿大人 Hanate 和笨妹 Regina (里賈納)。據瑞安本人在影片中所述，Regina 是他根據他的表 / 堂妹所創造的原創角色。



Youtube 成名

2006 年，還在夏威夷就讀高中（Waiakea High School）的瑞安因為無聊便和好友肖恩・藤吉隨手拍攝兩人的對嘴錄唱，又因為懶惰，Ryan 把本來想帶去和朋友分享的影片透過網路傳上 Youtube 供友人點閱，沒想到竟意外爆紅，進而開始錄製一系列的對嘴錄唱爆笑影片，也因此開啟了他的成名之路。

隨後兩人又在 2007 年拍攝了「如何」系列，這時已從對嘴錄唱轉成爆笑短劇。影片中有時會有其他朋友的參與，如蒂姆・伊諾斯、瑞安・維拉爾澤、凱爾・春，團名為「亞博船員」。

2008 年的平安夜，兩支最受歡迎的影片－如何成為黑幫和如何成為書呆子，因背景音樂侵犯版權而遭移除。2009 年 1 月 21 日，Ryan 的 YouTube 帳號「nigahiga」被暫時停用，除了你很漂亮之外，其它影片幾乎都因版權因素而被刪除。Ryan 自拍了受版權保護的影片談論和自嘲這件事情。Ryan 目前在主頻道只補上了如何成為黑幫、如何成為情緒和如何成為忍者。

目前 Ryan 影片中所使用的音樂多出自於他本身的創作，而亞博船員的團員在 Ryan 到美國本土就讀大學後，就較少出現在影片中，只有在肖恩回到故鄉夏威夷時，才可偶而看到他們出現。

影片片尾的「TEEHEE」則為 Ryan Higa 的招牌標語，最後成為他網路商城系列商品的標誌之一。

YouTube 次頻道

2009 年 4 月 17 日，Ryan 成立了另一個 Youtube 頻道「Higa TV」，該頻道的影片主要為一些想上傳分享，會放一些主頻道的幕後影片 BTS (Behind The Scenes)。

著名的合作影片

在 NigaHiga 的頻道上，常看到 Ryan 和其他 YouTube 名人的合作影片。2010 年，Ryan 和吳凱文（華裔美國人，同為 Youtube 爆笑短片的網路名人「KevJumba」）合作了一個系列影片，Ryan 在影片中飾演舞團團長 Rave，在片中與他的成員 Pong（吳凱文飾）共組舞團「Best Crew」，舞團最後一位成員則是由網路名人 David Choi（韓裔美國人，著名的網路歌手）飾演。

在林書豪風靡全球前，Ryan 也曾與他拍攝過 YouTube 短片「Daily Life of a Basketballer」和「How to Get into Harvard ft. Ryan Higa」。

YTF Legacy

YTF Legacy 為 Ryan 和好友在 2011 年組成的表演團體，團員有 Ryan Higa、Dominic "D-Trix" Sandoval、Victor King、Chester See、Andrew Garcia、JR Aquino，而吳凱文則在 2012 年退團。

「YTF」全名為 Yesterday, Today, Forever，代表的意義為：

團體成員曾到美國各地巡迴演出，在表演中各展長才，Ryan 則大多負責主持的部分。
jeffreyfever might be a new member is the future

BgA 韓團

BgA 全名為 Boys generally Asians (普遍上是亞洲男孩)，於 2016/05/13 發行第一支單曲《Dong Saya Dae（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）》(韓語翻繹：我要大便)，整首歌曲歌詞都是韓文，歌詞的意思非常無厘頭。成員除了 Ryan 自己外，還有 David Choi, Justin Chon, Philip Wang, Jun Sung Ahn, 另外還有客串至 MV 秀舞技的 Kinjaz。此首單發行後，最高曾在 iTunes 的 KPop 排行榜排行第 2，僅次於 BTS 的《Save Me》。應許多粉絲要求，原本為一次性的團體又聚集在一起，在 2017 年 3 月 25 日發行第二支單曲《Who's It Gonna Be》。雖仍含量搞笑成分，但相較前一支單曲，這首歌的歌詞、曲風都較為認真。



Niga Higa 的電影

2008 年，洛杉磯製作人 Richard Van Vleet 幫忙製作並執導了 Ryan 的第一部電影《Ryan and Sean's Not So Excellent Adventure》。這部影片在 2008 年 11 月 14 日上映，僅在加州和夏威夷播放，隔年 7 月 14 日發行了電影的 DVD。

《Ninja Melk》則是另一部 Ryan 和朋友製作的迷你電影，片長為 26 分鐘。Melk 取自 Milk（牛奶）的諧音。

《Agents of Secret Stuff》 是 Ryan 和 Wong Fu Productions（王夫製片小組）合作的迷你電影，2010 年 11 月 24 日發表於 Ryan 的 YouTube 頻道。吳凱文（KevJumba）也參與影片製作，而 Smosh 和 D-trix 則是參與演出。



YOMYOMF 頻道

2012 年夏季，Ryan Higa、吳凱文和 Chester See 一同合作新開了一個 YouTube 頻道：YOMYOMF，希望連結 YouTube 和主流媒體。YOMYOMF 的全名為「You Offend Me, You Offend My Family」，為李小龍的經典名言。頻道中，Chester 和 Ryan 共同主持了 Internet Icon，內容為 YouTube 影片競賽以及選秀。



參考資料



外部連結


* YouTube 上的影片

* YouTube 上的 HigaTV
〈Night Diver〉是日本男歌手三浦春馬的第 2 張單曲，於 2020 年 8 月 26 日由 A-Sketch 發行，同名曲於 7 月 24 日先行開放線上下載與串流媒體。鑒於三浦於同年 7 月 18 日突然去世，〈Night Diver〉成為了他的遺作。同名主打曲的創作與製作由辻村有記獨自負責，歌曲的曲風為 J-Pop 與電子舞曲，歌詞以「失戀」為主題，唱出希望改變現狀的糾結並繼續徘徊追求光明。

單曲於發行前後獲得樂評家正面評價，包括讚賞歌曲的旋律以及三浦感覺色彩多變的聲樂。單曲發行首週以超過 20 萬張實體銷量空降《Oricon 公信榜》與日本《告示牌》單曲銷售排行週榜第 2 位，並分別登上歌曲下載週榜與單曲合算排行週榜等多個榜單前 3 位。〈Night Diver〉獲日本唱片協會認證為白金唱片，代表實體出貨量達到 25 萬張或以上。

因應三浦於作品發行前驟逝，本作原訂的現場表演與演唱會等活動全數取消，改為在同年 7 月 24 日於朝日電視台音樂節目《MUSIC STATION》特輯進行歌曲的音樂錄影帶首映。以在水舞台起舞為主題的錄影帶獲得正面評價，包括獲讚賞它的構成以及三浦在作品中的優美舞姿。錄影帶於同晚在 A-Sketch 的 YouTube 官方頻道公開，截至 2021 年 3 月 28 日已突破 5,000 萬次播放量。



發行背景

2020 年 4 月 5 日，三浦春馬在官方 Instagram 舉行的 30 歲生日紀念直播中公開了於同年初夏發行第 2 張單曲的消息。單曲收錄由曾為 Hey! Say! JUMP、Sexy Zone 與欅坂 46 等偶像組合提供歌曲的前樂隊 HaKU 成員辻村有記所創作的主打歌〈Night Diver〉，以及由三浦本人首次挑戰詞曲創作的歌曲等總共 3 首新曲。三浦在同年秋天於東京跟大阪舉行的首次演唱會「Haruma Miura『Show Case Live 2020』」消息亦於同時公布。

7 月 1 日，三浦的官方網站公開單曲的發行日期與收錄內容等詳情，當中包括宣佈收錄三浦親自創作的 c/w 曲〈You & I〉。單曲的初回限定版附贈的 DVD 收錄同名主打曲〈Night Diver〉的音樂錄影帶、〈YOU〉的錄音室原音樂現場表演，以及收錄歌曲錄製與音樂錄影帶拍攝等片段的製作紀錄片，而通常版則附送特別拍攝的照片集。單曲的兩版本封面其後在 7 月 10 日公開，並同時公布演唱會因 2019 冠狀病毒病疫情風險而決定改為無觀眾線上舉行的消息。

因應三浦於同年 7 月 18 日驟逝，唱片公司 A-Sketch 在 7 月 23 日宣布單曲按原訂計劃在 8 月 26 日發行，並在 7 月 24 日先行開放同名曲的線上下載與串流媒體。唱片公司表示：「我們認為作為『表現者』的三浦春馬在音樂領域的新表現、誕生的歌曲靈魂是不會消失的，因此這張單曲如期發行是非常重要。」單曲的部分收入也會通過非牟利組織「Friends Without a Border JAPAN」捐贈至寮國的「Laos Friends 兒童醫院」，三浦生前也一直支持該組織的慈善活動「Act Against AIDS」。



詞曲

〈Night Diver〉由辻村有記作曲、填詞、編曲兼製作，音樂風格為 J-Pop 跟電子舞曲。歌曲以 G 大調創作，每分鐘達 123 拍，全長 3 分 23 秒。三浦春馬在歌曲的音域從最低的 E3 到最高的 C5。歌曲的副歌以簡單的旋律組成，並以三浦的聲樂作為歌曲的中心。

歌曲以「失戀」為主題，歌詞表達出後悔與悲觀的心情，並描述希望改變現狀的糾結。歌曲亦帶有「告訴自己不能再這樣下去，將吐露苦水的夜晚不斷循環，為這顆軟弱的心賦予一個活下去的理由」的歌詞，唱出繼續徘徊追求光明的希望。



專業評價

《Real Sound》的榑林史章讚賞〈Night Diver〉是一首「充滿敲擊感的電子舞曲，並擁有與夏夜氣氛相稱的聲音」。他亦指三浦於主歌有如呢喃般的聲樂表現新鮮，而嘆息聲跟快速歌詞交壘的導歌感覺幽默，副歌部分的聲樂則有如展現廣闊世界般格局寬大，讚賞三浦於歌曲出表現出色彩豐富的聲樂，感受出他作為歌手的進化。

《搖滾生活》的編輯讚賞歌曲擁有簡單而易記的副歌旋律，認為能夠讓聽眾覺得琅琅上口，並展現出「帥氣」的印象。他亦讚賞三浦在歌曲裡的聲樂，認為他的聲樂就有如歌名般在節奏裡輕快暢泳，並讓歌曲的整體節奏顯得更加出色。他其後亦把歌曲評為 2020 年最佳歌曲的第 9 位，讚賞歌曲是一首提示出流行樂嶄新可能性的深刻作品。



商業成績

在《Oricon 公信榜》，〈Night Diver〉在開放線上下載與串流媒體後最高曾登上歌曲下載排行日榜第 1 位，其後在發行次週以 27,046 首下載量登上週榜第 2 位的最高位置，並同樣憑著 535 萬次播放量登上串流排行週榜第 3 位。單曲在實體發行首週以 204,238 張銷量空降單曲銷售排行榜第 2 位，並同樣登上單曲合算排行週榜第 2 位。受單曲的實體發行帶動，作品的 3 首收錄曲〈You&I〉、〈ONE〉與〈Night Diver〉曾分別獨佔單曲下載日榜前 3 位，，其後〈You&I〉與〈ONE〉分別登上週榜第 4 位跟第 5 位，而〈Night Diver〉則再次升上第 2 位的最高位置。

在日本《告示牌》，〈Night Diver〉在開放線上下載與串流媒體首週空降歌曲下載排行週榜第 3 位，並在次週登上串流排行週榜第 4 位的最高位置。單曲在實體發行首週空降單曲銷售排行榜第 2 位，並登上百大單曲榜第 2 位，而〈You&I〉跟〈ONE〉亦分別空降百大單曲榜第 34 位跟第 67 位。受單曲的實體發行帶動，3 首收錄曲〈You&I〉、〈ONE〉與〈Night Diver〉分別獨佔下載榜單的半週速報前 3 位，其後〈You&I〉跟〈ONE〉分別登上週榜第 4 跟第 6 位，而〈Night Diver〉則登上週榜第 5 位。

〈Night Diver〉其後在 2020 年 10 月獲日本唱片協會認證為白金唱片，代表單曲的實體出貨量達到 25 萬張或以上。



音樂錄影帶

〈Night Diver〉的音樂錄影帶由東市篤憲執導拍攝，並由玲架負責動畫設計，以及由曾擔任日高光啟舞者的 Kensuke 編舞。三浦在錄影帶中身穿白色襯衫與黑色長褲，赤腳在水舞台上與舞者一同起舞，並透過舞步展露出憤怒、發洩以及悲傷多種情緒。

原訂於 2020 年 7 月 24 日朝日電視台音樂節目《MUSIC STATION》特輯的現場表演因三浦的驟逝而取消，但其後因為官方希望「能將三浦最後留下的歌曲和表演永遠留在大家的記憶中」，因而改為在節目上首映歌曲的音樂錄影帶。錄影帶獲得正面的評價，《Real Sound》的榑林史章讚賞錄影帶的構成仿如讓觀眾看著舞台般感受到故事性，而且感覺非常壯觀。《週刊文春》的近田春夫讚賞三浦在錄影帶的表現讓人驚艷，認為他的舉手投足有如放浪兄弟跟韓國偶像般優美，並指出錄影帶有著三浦作為演員時未曾讓人看見的方向性。

A-Sketch 在節目播放結束後的同日晚上 10 時於官方 YouTube 頻道上公開錄影帶。錄影帶公開半天便錄得超過 190 萬次播放量，並在一天半後突破 600 萬次播放量，播放量其後在發佈第四天突破 1,000 萬次。錄影帶的播放量其後於 2021 年 3 月 28 日突破 5,000 萬次。



歌曲列表



製作名單

資料來自〈Night Diver〉單曲通常版內頁。


* 約翰・戴維斯－全母帶處理（大都會母帶錄音室）



榜單與認證



資料來源
《Night Ghost》是香港歌手、前商業電台 DJ 黃承恩（Ekee）的第一張個人 EP，於 2012 年 1 月 4 日公開發售。專輯早於 2011 年 12 月於音樂會場內發售。



曲目資料



音樂錄影帶



派台歌曲成績



所獲獎項
Nightcore 是一種增加音高並將原音樂加速約 35% 的音軌類型，其效果幾乎與以 45 RPM 播放 331⁄3 RPM 的黑膠唱片相同，而 RPM 增速 35% 會導致 C4 音符的音高略低於 F#4 音符（261.63 Hz 提高至 353.19 Hz，約等於增加大約 5 個半音）。該音樂類型最早來自以發行變調版本的 Trance 和歐陸舞曲歌曲而聞名的同名挪威樂團，現時通常與日本動漫和御宅族文化相關聯，該風格的音樂影片在 YouTube 上亦大多以動漫角色或背景作縮圖。



歷史

2000 年代：起源

Nightcore 一詞最早來自於 2001 年挪威 DJ 二人組湯瑪斯・S・尼爾森（Thomas S. Nilsen）和斯特凡・奧賈拉・索德霍爾姆（Steffen Ojala Søderholm）的學校報告，兩人分別以 DJ TNT 和 DJ SOS 為藝名，他們設有一名叫「Nightcore 就是硬蕊」（Nightcore is Hardcore）的網站，並在其中講解該詞的意思為「我們是夜晚的主心骨，所以你們將整夜狂舞」。DJ TNT 和 DJ SOS 受到了德國樂隊兜風少年組的硬蕊舞曲〈內薩賈〉和〈邏輯曲〉中變調人聲的影響；他們接受採訪時表示：「這類型（硬蕊舞曲）的音樂家很少，我們認為將另一種音樂形式融合至我們的音樂風格中，對我們來說是種聽覺享受 […] Nightcore 已儼然成為一種音樂風格，一種能讓音樂變得更快樂的形式 —— 就正如他們（兜風少年組）所說的『快樂硬蕊』」。DJ TNT 和 DJ SOS 兩人為 Nightcore 定下一個標準：一首 Trance 或歐陸舞曲歌曲加速約 25-30%（通常為每分鐘 160 到 180 拍） 。由於快速的節奏、剛健有力的曲風和高亢的人聲，人們經常把該音樂風格經常與快樂硬蕊和泡泡糖貝斯相提並論。DJ TNT 和 DJ SOS 兩人製作了五張加速版本的 Trance 錄音專輯，包括他們在 2002 年發行，收錄有 13 張單曲的首張專輯《充能》（_Energized_）和他們後來的專輯《2002 年夏季版》（_Summer Edition 2002_）、《冬季》（_L'hiver_）、《感官》（_Sensación_）、《熾熱》（_Caliente_）。他們的第一張專輯是以 eJay 製作的，而後來的所有作品都沒有公開的製作的詳情，僅指是以「絕密」程式打造。DJ TNT 和 DJ SOS 的所有唱片都賣給了其所在地區的朋友和 DJ。

Nightcore 作品約在 2003 年中開始出現在 LimeWire 等平台上，並在三年後登上 YouTube。在 YouTube 出現的第一首 Nightcore 歌曲是 DJ TNT 和 DJ SOS 的《Dam Dadi Doo》，為《熾熱》唯二發佈在該網站上的單曲之一。「Maikel631」是最早在 YouTube 上上傳 Nightcore 歌曲的人之一，他從 2008 年開始在該平台上傳約 30 多首原創單曲，並在 2009 年發現了一首「新」的 Nightcore 歌曲，以及用各種素材製作該風格歌曲的技巧：

> 我意識到每個人都可以使用相當簡單的音訊軟體，來製作 Nightcore 歌曲。我至少是第一批真正使用這些知識去進行 Nightcore 編輯的人之一。在我之前，「oShyGuyzo」曾用其 Nightcore II 系列做到了這一點，而我關注的另一個頻道「Nasinocinesino」也大約在同一時間探索粉絲向的 Nightcore 作品。
> 
> 

2010 年代：爆紅

最早的主要 Nightcore 音樂影片之一是格特・雅尼在 2011 年歐洲歌唱大賽上演唱的《洛克斐勒大街》，在一位名叫「andrea1992wr」的使用者（在《osu!》上為「Andrea」）於 2011 年 7 月 22 日將該音樂風格的影片發佈到 YouTube 後，這首歌迅速成為網路迷因，他也同時在《osu!》上發佈《洛克斐勒大街》的圖譜。從此開始，隨著越來越多人將 Nightcore 應用在流行樂和嘻哈等非舞曲音樂的類型上，該音樂風格亦越來越受歡迎，然而包括「Maikel631」在內的許多 Nightcore 的先驅上傳者都稱這些非舞曲影片「不合要求」。然後在音樂家「lilangelboi」的幫助下，Nightcore 的主要發佈平台轉移至 SoundCloud，在簽約 Manicure Records 之前，他在該平台上上傳了大約 10 到 15 個樂曲。Manicure 的負責人湯姆・「吉卜力」・邁克（Tom "Ghibli" Mike）事後回憶道：「我完全沉迷上了它（Nightcore），並把他做的那首歌─《光》（_Light_）上傳（至 SoundCloud），我們讓他來這裡（SoundCloud）擔任幾場活動的 DJ。這就是 Nightcore 成為我們囊中之物的原因」。該廠牌的「#MANICURED」播放清單包括多首 K-pop 和電子浩室風格的 Nightcore 歌曲，他們其中一些人還結合了音高轉換之外的製作技術，並加快原曲的速度，例如「Chipped Nails」的《一哩高》（_Mile High_），以及「F I J I」的《Ponibb》和《至愛之時》（_Fave Hours_）。

到了 2010 年代中期，Nightcore 已經引起了迪贊巴・迪贊巴、馬克索和哈里遜（Maxo and Harrison）、妮娜・拉斯・維加斯、雷恩・漢斯沃、麗都、Moistbreezy，以及 PC Music 的創辦人丹尼・L・哈爾和 A・G・庫克等音樂家的關注。哈爾和庫克在採訪中聲稱 Nightcore 本身的風格已受影響，前者在此期間表示：

> 從我第一次聽到它（Nightcore）的那一刻起，我聽著聽著就感覺非常激動。我不覺得這是另一個人在與我互動，而是 MP3 的聲音讓我的腦海感受到激動的情緒。那種東西，對我來說只是情緒高漲的表現。
> 
> 

Vice 的羅伯・阿坎德（Rob Arcand）描述 Nightcore 為「當今一些最具創意的夜店音樂的基礎」，還指它催生出一些「糟糕」的網路迷因：

> 在整個 2000 年代後期和 2010 年代，它（Nightcore）成為許多糟糕迷因的主題，甚至加入 KnowYourMeme.com 的條目大家庭，與介紹陷阱音樂和汽笛重混歌曲的廣泛歷史頁面並駕齊驅。就像那標誌性且經取樣過後的原聲一樣，Nightcore 的魅力在於其洪亮、急進且低俗的樂趣，猶如一位說話時帶有黏糊糊且糖果般聲音的蠢材。這「人工製品」的誕生要歸功於檔案分享和論壇文化仍是至高無上的早期且不太正式的網際網路。
> 
> 

Dance Music Northwest 的希斯・哈什曼（Heath Harshman）形容 Nightcore「太過吸引人、太適合跳舞、實在太有趣了，與主流舞曲音樂就像平行線一樣，互不相交」。MTV 的大衛・特納（David Turner）認為盧卡斯葛拉漢樂團的《那年七歲》的 Nightcore 重混版本與原曲如出一轍，形同抄襲。



參見


* 切碎並擰緊

* 音訊時間拉伸和音高移位



參考資料



外部連結


* Nightcore 樂團的前官網，存檔於網際網路檔案館（存檔日期 2013-12-24）
Nightly（每夜）可能指：


* 一項在每個晚上發生的事件

* 任何軟體的每夜版本
  
* Firefox 的 Nightly 版本
Nightmare 可指：


* 惡夢，指噩夢或夢魘。

* NIGHTMARE (樂隊)，日本視覺系搖滾樂團。

* Nightmare (七級煉獄專輯)，是美國金屬樂團七級煉獄的專輯。
《Nightmare》是美國金屬樂團七級煉獄的第五張錄音室專輯，由華納兄弟唱片公司於 2010 年 7 月 27 日發行，製作人是 Mike Elizondo，而混音工程則是由知名混音師 Andy Wallace 於紐約執行。

因鼓手 The Rev 於 2009 年過世，此專輯是第一張 The Rev 沒有參與製作的專輯，但他在生前曾為此張專輯寫了幾首歌，所以這也是最後一張收錄他創作的專輯，也因為這個原因，他的歌聲特別留在此專輯中，以示紀念。

而 Mike Portnoy，夢劇場的前任鼓手，參與專輯錄製與巡迴演出直到 2010 年結束。

這張專輯獲得美國唱片業協會的銷售金認證。

 



專輯製作

在 2009 年年底，，A7X 開始著手進行下一張專輯的製作，整個 2009 年年底，樂團都忙於專輯的製作工作直到鼓手的逝世。

2009 年 12 月 28 日，鼓手 The Rev（本名 James Owen Sullivan），被發現陳屍在家中，這件事迫使整個樂團對專輯的製作暫停一段時間
，後來 Dream Theater 的鼓手 Mike Portnoy 同意幫助樂團完成錄製鼓的部分：

幾個月後，關於專輯的消息愈趨明朗；2010 年 4 月 17 日，吉他手 Zacky Vegeance 在官方的 Twitter 上發布消息：「專輯已錄音完成，在凌晨四點開車回家時聽著這張專輯是種難以言喻的感覺。」 
Bass 手 Johnny Chris 則在 Ultimate Guitar 網站的專訪中聲明：

M. Shadows 與 Synyster Gates 在 The Pulse of Radio 的專訪上確切的表示，The Rev 的聲音會特別出現在這張專輯中，根據樂團團員的說法，The Rev 在他去世前留下了一些用在專輯的歌聲，而且幸運的是，聲音很清晰也很關鍵，在鼓與歌聲的音檔完整的情況下，這張專輯變成了整個樂團與他們的鼓手（指 The Rev）一起製作的最後一張專輯。
他們同樣也在 Hard Drive radio 透漏了一些關於專輯的資訊：



發行



專輯風評

各界評論

獎項



曲目表



發行紀錄

各國發行日



參與製作人員

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參考資料



外部連結


* 七級煉獄官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 七級煉獄的 MySpace 主頁

* 七級煉獄的 Twitter 帳戶

* 華納兄弟唱片（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
Nigro protocol 指的是在肛門鱗狀細胞癌手術前，使用 5 - 氟尿嘧啶（5-fluorouracil）與絲裂黴素（mitomycin）作化學治療，並且進行放射治療的治療方案。術前治療方案的成功使肛門癌的治療範式由手術改變為非手術，並且使治癒性化學放射療法（definitive chemoradiation）被認可為肛門鱗狀細胞癌的標準治療方法。比起 Nigro potocol 原本所使用的放射劑量，現代化學放射療法所用的劑量較高。

 
根據 Nigro protocol，患者在三週內接受 30 Gy（3000 rads）的放射線治療，在前四天以及第 20 到 31 天之間持續給予氟尿嘧啶，並且在第一天給予單次劑量（bolus）的絲裂黴素。Nigro protocol 命名取自在 1970 年代中期開發出這套治療方案的 Norman Nigro（1912-2009）。在接受這套治療之後，體內尚有殘存疾病的病患，應當接受補救性的腹部會陰切除治療（APR, abdomino-perineal resection），且應有足夠的時間使疾病消退。在 Nigro 的原始報告中，立即完全緩解率大約在 75% 的範圍內。若疾病穩定或正在消退，可以每 6 到 8 週、持續數月地評估病人對治療的反應。若出現任何疾病惡化的徵兆，都必須利用活檢以及隨後進行的腹部會陰切除手術（APR）來再度評估疾病。



參考文獻
Nik & Jay 是一支來自丹麥 R&B / 說唱 / 流行音樂 / 嘻哈 / 饒舌雙人組合，由 Niclas Genckel Petersen (生於 1980 年 11 月 8 日 Herlev) 和 Jannik Brandt Thomsen (生於 1981 年 6 月 16 日)。他們的第二首單曲 _Hot!_是當年的暢銷曲，並為他們贏得 2003 年丹麥音樂獎的最佳新人獎。其他暢銷歌曲包括 _Mod solnedgangen_ (朝著日落), _Lækker_ (丹麥語意思是性感 Hot), _Kan Du Høre Hende Synge?_ (Can you hear her sing? 你能聽到她在唱嗎？) 和 _Boing!_，以及聯手 Burhan G 的 "Tættere på himlen"（親近天堂）。



專輯介紹

唱片

現場唱片

合輯

EPs

單曲

合作藝人

群星演唱的參與


* 2005: "Hvor små vi er (作為慈善活動援助亞洲 Give to Asia 的群星歌手之一) (#1)

DVD


* 2003: "Det Vi Gør" (DVD)

* 2008: "De største"



獎項


* 2003 年 NRJ 電台獎里的最佳丹麥組合獎。

* 2003 年丹麥音樂獎的最佳新人獎。

* 2006 年 MTV 歐洲音樂獎最佳丹麥組合的提名。

* In 2005 they won Best Danish Artist at the 2005 年北欧音乐奖最佳丹麥藝人。

* 2003, 2005, 2006 和 2007 年丹麦 Deejay 奖大眾受歡迎獎。



參考資料



外部連結


* Official site（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Nik & Jay 在 MusicBrainz

* Lyrics Nik & Jay United（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
Nika Gee，一名新加坡商人，法官前夫人，前馬來西亞首相丹斯里慕尤丁的情婦。

2016 年因博客主 Raja Petra 的爆料而聞名，慕尤丁沒有針對此事做出回應。



流行文化

在劉廣藝的首張個人專輯中的愛江山更愛美人是專門描述慕尤丁和 Nika Gee 的故事。
Nike+ Human Race 是耐吉在全球 25 個城市主導的慈善路跑活動，主要是希望藉由全球各城市的路跑接力串聯，達成慈善公益的目標。除了路跑的正式賽，各地也在賽後舉行演唱會。各站的路線設計上，皆會與景點相結合，包含澳洲的墨爾本露天音樂劇場、土耳其的博斯普魯斯大橋、德國的慕尼黑奧林匹克體育場、台灣的台北 101… 等，雖然此項慈善路跑並非競賽性質，但仍有部份分站會舉行頒獎典禮，來表揚優勝的選手。



活動特色


* 跑步訓練營：與 Nike Run Taipei、ING Running Club 近似之賽前暖身活動，由資深慢跑教練或選手，在比賽前，不定期進行團隊集體訓練，部份城市會依照氣候差異，提前於清晨或延後於夜間舉辦，台北站更追加了預習跑的場次，讓參賽者藉以模擬比賽當日的實戰。

* 大會主題曲：適逢比賽時間與北京奧運同月份，且銜接而後進行，當地知名雙人組合羽・泉，特別為本次活動寫了主題曲「動力之歌」（Power Song），並在一兆韋德健身會所的一場訓練活動中，正式公開此一單曲，也讓中國上海站，成為唯一有設置大會主題曲的分站。

* 晶片計時系統：除了 Nike + 原本就已經有專為跑者設計的 Nike+ SportKit 與 Nike+ SportBand 兩種計時設備，為了要維持比賽的公正性，加上成績資訊與全球網站同步的關係，所有的分站全部都採用冠軍晶片進行比賽的計時。

* 賽後演唱會：路跑賽系列活動的重心，絕大多數是在戶外進行，主要邀請當地知名樂團或歌手現場表演。在台灣台北市的演唱會活動，則冠上「晨曦」一詞。



參與城市與各站冠軍一覽

備註：



區域代言人


* 新加坡：鄭斌輝、瑞恩（2009 年）



類似活動


* ING 馬拉松（全球性馬拉松賽，只有少數地區有設路跑組、半程馬拉松組）

* 渣打馬拉松比賽（目前僅有四城市，但參賽者國家來源廣泛）

* 三星活力路跑（最早從匈牙利發起，後演變成一國多城市的休閒路跑，但部份地區仍維持競賽）



資料來源



外部連結


* 活動官方網站
Nike+iPod 運動套件是測量和記錄步行及跑步距離和速度的裝置。它包含一個裝在鞋底的微型計速感測器，通過和隨身攜帶的 iPod Nano 或 iPod Touch 2 互相通訊，進行工作。連上 iTunes，還能查閱曾經步行或跑步的歷史記錄。

感測器和 iPod 套件於 2006 年 5 月 23 日首次展示，短期內還無法購買。套件能儲存以下的資訊：鍛鍊時段、運動距離、步速、或個人穿鞋消耗的卡路里，並可通過耳機顯示在 iPod 的顯示器或廣播上。

感測器和 Sportband 套件於 2008 年 3 月發布預告。套件允許使用者無需 iPod Nano 即可儲存跑步資料。Sportband 由兩部分組成：系在手臂上的膠圈，以及類似 USB 隨身碟的接收器。接收器能像 iPod 套件那樣直接在內建顯示裝置上讀取資料資訊。運動結束後，直接把接收器插入 USB 介面，軟體就能把運動資料自動上傳到 Nike + 網站上。

2008 年 8 月，Nike+iPod 健體發布。現在，使用者可以記錄他們在健身裝置上的鍛鍊資料，這些資料包括力健跑步機、多功能訓練鞋，和立式及臥式腳踏車。使用者只需將自己的 iPod Nano 的連接到健身中心的心肺裝置，無需體育套件即可實現這一功能。Nike+ 還能讓使用者把這些資料記錄到專門網站上。

2008 年 9 月 9 日，蘋果公司將 Nike + 功能內建整合到 iPod Touch 2 代中，不再需要額外的接受裝置。



參考資料



參見


* iPod

* 耐克

* Nike + 賽跑全人類



外部連結


* Nike+iPod - 位於蘋果公司中文網站上的官方網站

* Nike+ - 位於耐克公司中文網站上的官方網站

* Nike+ 酷跑競地 騰訊網專題頁面

* Nike+ 掌控跑步新節奏 泡泡網專題頁面

* Nike+iPod raises RFID privacy concerns - CNET 新聞

* Running Tracker（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） - 分析和比較 Nike + 鍛鍊的開源工具

* Neki++（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） - 開源的視覺化鍛鍊管理工具

* Life Fitness（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） - 可與 Nike+ 配套使用的健身裝置

* Twiike - 同步自動發布 Nike + 跑步資料到使用者 Twitter 帳號上的免費服務
Nike Run Taipei（譯：Nike 台北路跑），是由中華民國路跑協會主辦，Nike 冠名贊助的一個路跑活動，前身是以推廣休閒路跑為主的「Nike 5K Run（譯：Nike 五公里休閒路跑）」。

在第一屆舉辦時，是隸屬於台北國際國道馬拉松比賽的一個休閒路跑組別。當時，Nike 為了評估其贊助效益與各分組參與比例，故將第一屆的 5K Run 與國道馬拉松同時進行，名稱為「Nike Just Run」。

由於 2004 年的「Nike Just Run」吸引近五千人參與，因此，為了因應休閒路跑的需求，中華民國路跑協會與 Nike 協議，在 2005 年（第二屆）起，將該活動獨立於每年年初舉辦，並且在活動前一個月與 ING 台北國際馬拉松比賽中，進行相關的路跑訓練活動。

而在第五屆進行前，為了要鼓勵專業跑者的參與，除了保留原有的休閒路跑，並在比賽前夕，邀請多位馬拉松界的名將，進行慢跑訓練與教學，更設立競賽組，採用冠軍晶片作為競賽計時系統，也因為規模的轉變，使得「Nike 5K Run」變成眾所皆知的「Nike Run Taipei」。



相關活動

路跑訓練班

自 2004 年的年底開始，配合 ING 台北國際馬拉松比賽的 Fun Run 組而實施的一個項目，邀請台灣地區長跑比賽好手向初學者（入門者）介紹相關的訓練課程，包括各類型的中距離跑步、訓練法、運動傷害防護… 等。地點則是在台北市立體育學院或是台灣大學的田徑場。

而參與此項小型訓練活動的跑者，除了入門者以外，也會有一些慢跑小團隊或是學校代表參與，通常現場講師對於某小部分領域無法解答時，現場的專業跑者也會適當地協助解答。

而在 2006 年部分，由於冠名贊助單位 Nike 將附屬活動火力移往網路，故實體部分則改為「團體申請」模式進行，而參與團體訓練的單位，則包括台北市立葫蘆國小、Yahoo! 交友社群網站等。

2007 年，為了要擴展專業路跑的族群，因此再度回到原本的開放參與模式，並依照各種路線設計的差異，改以一週兩次訓練的方式，進行路跑訓練的活動。



Nike 五公里校園團體路跑賽

此項比賽是在 2005 年第九屆台北國際國道馬拉松比賽時進行，英文名稱為「Nike 5K Campus Run」，僅限學校代表隊透過各校體育室報名參賽，並非屬於此休閒路跑之正式活動之一，當時舉辦此項比賽的主要目的，是為了要鼓勵一般學校代表隊（非甲組選手）的參與，藉由此項比賽來發揮團隊合作精神。

而比賽成績之計算，則是以該團隊的成員所跑出的成績平均後，決定優秀學校代表隊落誰家。



活動特色


* 
* 
* *

* 2006 年
  
* 主辦單位邀請籃球選手陳志忠、楊哲宜、陳信安、棒球選手劉俊男、馮勝賢、莊宏亮騎乘「賽格威」，替參與的跑者助陣。
  
* 「希望許願鐘」區域：讓完成活動的跑者可以許下自己的心願，這是仿日本式的祈福做法。
  
* 首度設置「完跑攝影區」：提供參與活動的跑者一個拍照留念的機會，每個完成攝影的跑者都會收到主辦單位提供的紀念相框。

* 2007 年
  
* 協力車加油團：Nike 邀請兄弟象隊球員與裕隆籃球隊球員騎乘四人協力車，為現場參與的跑者加油。
  
* 「Just Do It 吉利籤」區域：完跑的跑者抽到的籤，會決定拿到的紀念祈福書籤的型式，而每一款祈福書籤，都會有不同選手的激勵語錄在上面。
  
* 「Just Do It 吶喊台」區域：邀請參與的跑者親臨舞台區吶喊新年宣言，此活動有限定參與的現場報名人數。



特殊紀錄

廣告獲獎紀錄


* 2006 年：天下雜誌「第五屆『e 時代行銷王』」最佳品牌形象獎。第三屆（2006 年）的網路活動主題為「路跑城市」，利用生活情境和城市氛圍，結合品牌精神，加上知名旅美棒球好手王建民、超級馬拉松選手林義傑、以及蘿拉等三個角色的虛擬形象設計，以吸收跑者心態作為網路訓練的一種模式，貼近生活與實際面，是當年評審團給獎的關鍵，當時負責設計網路活動的單位是橘子磨坊國際有限公司。



品質問題

由於 Nike Run Taipei 是從 2005 年開始，移到台北市政府週邊道路進行，再加上報名人數每年逐漸提升，使得起跑時，曾一度發生混亂之狀況，甚至還有參與的跑者必須等交通管制後才能繼續路跑的活動，進而導致終點前，跑者必須排隊進終點狀況，這些細節問題，未來也是主辦單位和台北市政府交通局必須注意的地方。



注釋暨資料來源



外部連結

Nike 台北路跑（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
Nike Blazer 是耐克公司於 1973 年發布的第三款運動鞋，也是耐克第一個發布的籃球鞋 儘管如今該款鞋有「SB「版本，該鞋最初是作為籃球鞋開發的。



歷史

這款運動鞋最初由 NBA 球星「冰人」喬治・格文 (George "The Iceman" Gervin) 穿著，同時也是首次讓 NBA 球迷接觸到的耐克品牌籃球鞋。 該鞋最初款有三個具有特色的部分，如鞋面由皮革製成，鞋舌使用尼龍材質，中底由橡膠製成，與今天大多數運動鞋並無太大差異。 此時，其他運動鞋巨頭也紛紛推出籃球鞋並簽約籃球明星嘗試打入 NBA（比如朱利葉斯歐文與匡威，沃爾特弗雷澤與彪馬） 。

Nike Blazer 由於其復古的款式和長久的歷史仍受廣大運動鞋愛好者歡迎，各種低幫和中幫款式仍在不斷發布並在運動鞋市場出售。



Nike SB

2005 年，Nike 的一位代言人 Lance Mountain 發布了一種全新的設計，即帶襯墊的鞋舌和鞋墊 Nike Blazer SB，而且 Nike 使用了 Zoom Air 技術以適應滑板玩家。 5 月發布的第一款 Nike Blazer SB 外觀非常暗，採用全黑色絨面革鞋面和黑色中底，比最初的籃球鞋更厚。 swoosh 和鞋帶是巴洛克棕色，完成了 Blazer 的第一個 SB 版本。 因此，雖然 Nike Blazer 最初是為籃球運動而設計的，但從那時起它也成為了 Nike SB 的一部分，目前面向滑板社群進行銷售。
Nike Flywire 是一種由聚芳酯纖維或尼龍製成的細線，由 Nike 開發，旨在最大限度地減輕重量和最大限度地提供支撐性能，並用於運動鞋的鞋面技術。 2008 年，消費者可以購買使用 Flywire （「飛線」）技術的鞋子。



發展

Flywire 由 Nike 創新總監 Jay Meschter 發明。他首先用楦頭（一種形狀像腳的物體，用於設計鞋子）標記鞋子需要支撐腳的哪些關鍵部位。當 Meschter 看到一台繡花機時，他認為通過這種機器可以採用刺繡的方法來製作長縫線（ 繡花機的針頭可以向所有方向移動和抬起）。長縫線是一種讓輕質纖維在關鍵點支撐足部，而不是支撐整個足部的材料層。這個想法由阿迪・達斯勒 (Adi Dassler) 在 1949 年開創，當時他在他的阿迪達斯帆布跑鞋上添加了 3 條加固條紋。 



設計及性能

設計的目標是使用輕便、同時又堅固的材料聚芳酯纖維來幫助和支撐腳部。 將這種纖維安放在特定部位，形成運動鞋的骨架或承托支架，從而保持足部穩定到位，同時 Flywire 鞋面關鍵部位的螺紋可防止運動鞋製造一直以來未能解決的問題：足部滑移（腳在跑步時打滑）。 由於 Flywire 是一個極簡主義的想法（物品應該只包含必需的東西），因此該種鞋面只包含最基本的功能。 

聚酯材料

耐克將可樂麗生產的聚芳酯纖維製成長縫線，然後再用於鞋中。聚芳酯纖維比人的頭髮更細，而且相較其他材料來說比較便宜。 聚芳酯纖維重量輕、柔韌且抗拉強度高，抗拉強度比鋼強 5 倍，這使其成為合成纖維的理想材料。 聚芳酯纖維還常被 NASA 和自行車輪胎等使用。 

支撐性

耐克設計 Flywire 的靈感來自懸索橋（通過許多線纜來支撐）這意味著需要在關鍵點使用細線進行支撐（即前腳跖骨和腳趾以及腳後跟）。因此細線被設計成像肌腱一樣纏繞在腳上。由於支撐來自材料層，因此鞋子也更加靈活。鞋子上唯一的材料層起到防止灰塵和岩石到達腳部的作用。 

重量

鞋面結構完全由細線構成的設計以及聚芳酯纖維的使用，使包含 Nike Flywire 技術的鞋子的重量大幅減，僅為 93 克，「大約相當於一塊完整的士力架的重量。」 Flywire 技術的出現，宣告採用多層面料來提供支撐的製鞋時代的落幕，後者的存在只會使鞋子增重，彈性降低。



參考文獻



外部連結


* 官網
Nike Free 是美國運動用品公司耐克自 2004 年開始生產銷售的一款跑鞋。Nike 公司在 2004 年發布了 Free 5.0，並且在 2006 年進行了升級，改版為 Nike Free 5.0 V2。此後，Nike 公司還在 2007 年、2009 年和 2013 年發布了升級的 Nike Free 5.0。
Nike MAG，又稱回到未來，是耐克公司推出的限量版運動鞋它是電影《回到未來續集》中出現的鞋子的複製款。Nike Mag 最初於 2011 年發售，並於 2016 年再次發售。兩次發售的數量都是有限的。2011 年發售的限量為 1510 雙，而 2016 年發售的限量為 89 雙。



設計背景

電影三部曲中的第一部《回到未來》獲得了票房成功。 1989 年，耐克公司的設計師廷克・哈特菲爾德被要求為該系列第二部設計一款鞋，電影設定在未來的 2015 年。這雙鞋的特點包括發光面板和自扣式鞋帶。



重新設計

15 年後，一份要求歸還鞋子的在線請願書引起了廷克・哈特菲爾德的注意。他和鞋類設計者 Tiffany Beers（Nike Kyrie 運動鞋系列的設計師）進行了大約 6 年的重新設計，重新啟動大約 3 次。經過數千小時的工作，完成了 Marty McFly 所穿的 1989 年 Nike MAG 的複製品。這款鞋採用電致發光外底、太空材料和可重複使用 3,000 小時的內置充電電池。它是耐克製造的第一雙可充電鞋。動力鞋帶是電影中鞋子的一個突出特點，但沒有出現，耐克發布了一份聲明，稱他們「從電影中汲取靈感」，製作了這雙鞋。



2011 年版

2011 年 9 月 8 日，eBay 上拍賣了有限的 1500 雙，所有收益都捐獻給麥可・J・福克斯帕金森病研究基金會。這雙鞋現在的在線銷售額在 10600 美元到 15900 美元之間（2021 年以來最新的 Stock X 銷售額）。另外十雙裝在展示盒中，由耐克在世界各地的現場拍賣中獨家銷售，共計發售了 1510 雙。 



參考
Nike 奧勒岡計畫（Nike Oregon Project）是 Nike 在 2001 年於奧勒岡州比弗頓建立的運動團隊，其宗旨為提升菁英田徑選手的長跑能力。在計畫總教練艾柏特・薩拉札被報導出涉嫌虐待選手的醜聞後，Nike 於 2019 年 10 月 10 日宣布關閉奧勒岡計畫。



計畫成員

教練團


* 總教練：艾柏特・薩拉札

* 助理教練：彼得・朱利安

* 醫師：達倫・崔許

* 物理治療師：大衛・麥肯亨瑞（David McHenry）

選手



已退出選手



計畫終止

2019 年 10 月 10 日，Nike 宣布將終止奧勒岡計畫，執行長馬克・帕克表示，計畫總教練艾柏特・薩拉札強迫選手瘦身，要求使用停經藥和利尿劑的行為，甚至對其言語羞辱，造成了他們無法專心在訓練以及達成比賽目標；目前仍在計畫中的選手將協助安排其他訓練計畫。
《Nikikaka》是香港歌手周勵淇於 2006 年 8 月 18 日發行的一張單曲。



簡介

碟內收錄 NIKI 主唱夏日清新慢歌「問號先生」，此曲乃一飲品廣告歌，由陳光榮包辦作曲、編曲、監製，Fiona Fung 填詞。此外，NIKI 特別在 MV 中站在六呎高台扮女畫家，歌詞指夢境中出現一個樣貌模糊的情人。而 Sinlge 內另有「問號先生」MV、remix，以及唱片製作花絮、音樂版，還有國語歌「酸甜」。



曲目列表
NikoNikoPun（日語：にこにこぷん）是日本 NHK 電視台製作的兒童節目，於 1982 年 4 月 5 日至 1992 年 10 月 3 日播出，共有 2229 集。故事以類似於地球以外的宇宙 Nikoniko 島為舞台，主角是一隻山貓，一隻企鵝跟一隻老鼠。除電視節目外也有發行幼教遊戲。



參考資料



外部連結


* おかあさんといっしょ　にこにこ、ぷん - NHK 放送史（日本放送協會）（日語）

* 母と子のテレビタイム・土曜版 - NHK 放送史（日本放送協會）（日語）

* にこにこぷんがやってきた - NHK 放送史（日本放送協會）（日語）
niko and ...（ニコアンド）是日本的一個時尚品牌，由アダストリア運營。該品牌在日本各地有兩種類型的商店：其中標準型的 "niko and ..." 建築面積不超過 80 坪；大型的 "niko and SLOWlife" 的建築面積則超過 100 坪，其中販賣的商品有文具、廚房產品和室內用品。。品牌的名稱其實是 "nobody i know own style" 的縮寫，意思是 "沒有人比我更了解我自己"，也就是說，我最了解我自己。這是該品牌名稱的含義。

2007 年 10 月，該品牌在筑波開設了第一家商店，隨後在福岡、和福山開店。到 2008 年底，它在日本全國擁有 10 家商店。2010 年，公司開設了 "niko 和 SLOWlife"，也開始銷售家具和其他大型雜物。

2012 年，在公司成立五周年之際，"niko 和 SLOWlife" 在香港開業，開始拓展海外市場。



參考資料



外部連結


* niko and ... （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* niko and ... 的 Twitter 帳戶

* niko and ... 的 Facebook 專頁

* niko and ... 的 Instagram 帳戶

* YouTube 上的 niko and ... 頻道
《Nikoli 數獨 3D ～8 種猜謎 1000 題～》（ニコリの数独 3D 〜8 つのパズルで 1000 問〜）是 任天堂 3DS 新作品。



外部連結


* （日語）遊戲官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
尼康 50 mm f/1.8D AF 尼克爾 是尼康在 2002 年發表製造的 50 毫米定焦標準鏡頭，用來取代原本沒有測距功能的尼康 50 mm f/1.8 AF 尼克爾（無光圈距離傳遞功能，即 D 標識）。



特色

50mm 定焦鏡頭是 35mm 相機的標準鏡頭，在尼康 DX 格式的單鏡反光相機裡，則等效焦距長度大約是相當於 75mm（約 1 比 1.54）。由於定焦鏡頭比變焦鏡頭更便宜，更容易生產，並可能有更好的光學特性及性價比。也因為低價而成像銳利，使得這隻鏡頭成為最受歡迎的尼康鏡頭之一。當使用於 DX 格式相機時所產生的視角以及它的大光圈，還使它成為一顆十分適合於人像攝影的鏡頭。

這顆鏡頭缺乏內置的自動對焦馬達，意味著它搭配在沒有配備對焦連動桿的入門級相機如 D40、D40x、D60、D3000、D3100、D3200、D3300、D5100、D5200、D5300 上，只能使用手動對焦。如果搭配鏡頭反接環，這顆鏡頭可以反接在相機上或裝另一個鏡頭前面，成為超微距鏡。

AF 50mm F1.8D 鏡頭是尼康自 1992 年開始陸續將自動對焦鏡頭更改為提供距離資料予相機機身以作資料運算的 D 型鏡頭系列中，最遲升級的版本，也是尼康最後一款 D 型鏡頭。自此以後，尼康的鏡頭則朝向 G 型鏡頭（無光圈環設計鏡頭）發展。意味著以後尼康所公佈的新鏡頭將不支援舊式機械手動相機。



參考



連結

中文官網


* Nikon 50 mm f/1.8D AF @Nikon 香港

* Nikon 50 mm f/1.8D AF @榮泰貿易

其他


* Imatest review Photozone（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* kenrockwell.com（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
Nikto 是一款開源的（GPL）網頁伺服器掃描器，它可以對網頁伺服器進行全面的多種掃描，包含超過 3300 種有潛在危險的文件／CGIs；超過 625 種伺服器版本；超過 230 種特定伺服器問題。掃描項和插件可以自動更新（如果需要）。基於 Whisker/libwhisker 完成其底層功能。這是一款非常棒的工具，但其軟體本身並不經常更新，最新和最危險的可能檢測不到。

Nikto 的作者是 Chris Sullo（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館），他是開放安全基金會（Open Security Foundation）的財務總監。



功能

Nikto 用來檢查網頁伺服器和其他多個範疇內的項目：


* 錯誤的配置

* 默認文件和腳本

* 不安全的文件和腳本

* 過時軟體

Nikto 使用 Rain Forest Puppy 的 LibWhisker 實現 HTTP 功能，並且可以檢查 HTTP 和 HTTPS。同時支持基本的埠掃描以判定網頁伺服器是否運行在其他開放埠。Nikto 可以使用 'update' 選項從主版本站點自動更新，以應對新的弱點。Nikto 可以在啟動時加載用戶自定義的檢測規則，當然前提是自定義檢測規則已經放在了 user\_scan\_database.db 文件內（這個文件在插件目錄下）；即使使用 - update 選項升級，自定義的檢測規則也不會被覆蓋。Nikto 也具有反入侵探測（IDS）功能。



系統要求


* Unix：

Perl、NET::SSLeay、OpenSSL（只在需要 SSL 掃描時才用到）。


* Windows

ActiveState（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）編譯的 Net::SSL（只在需要 SSL 掃描時才用到）。可以考慮使用 Cygwin。



發行

Nikto 和更新資料庫及插件由 CIRT.net 發布，可到（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 下載。



警告

Nikto 是一個用來發現默認網頁文件、檢查網頁伺服器和 CGI 安全問題的工具。它對遠程主機使用大量請求，這些過量的請求可能會導致遠程主機宕機。Nikto 可能會損害主機、遠程主機和網絡。某些選項可能對目標產生超過 70,000 個 HTTP 請求。同樣從 Cirt.net 更新的插件也不能保證絕對系統無害，選擇權在用戶手中。



外部連結


* Nikto 官方網頁

* Wiretrip.net

* Rain Forest Puppy

* ActiveState.com（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
Null 是一特殊指標值（或是一種物件參照），用來表示這個指標並不指向任何的物件。這樣的指標稱之為 Null 指標。 有許多實現上是以 0 (全位為 0) 代表 null 指標，多數的 CPU 以此作為記憶體空間的底 (雖有些系統會使用有符號位址空間（signed address space），並允許為負值)。 一旦用 null 來存取其記億體，許多 作業系統會發生意外事件。 一些語言使用其他的命名方式來表示這種指標，如 Pascal, Ruby 以及 Lua 則使用 `nil`，而 Visual Basic 使用 `Nothing`。Fortran 不支援此一常數，但其屬性（property）可被設定成 `NULLIFY` 並由 `ASSOCIATED` 函式測試之。



注釋
Nim 是一個指令式、通用、多範式、靜態型別、編譯型的程式語言，由 Andreas Rumpf 設計和開發，設計目標是高效、富有表現力以及優雅。Nim 支援元程式設計、函數式、訊息傳遞、程序式以及物件導向編程。



語言設計

Nim 的設計目標是像 C 一樣快速，像 Python 一樣有表達力，並像 Lisp 一樣有擴充性。具體地說，它受以下語言的影響：


* Modula-3：有跟蹤的和無跟蹤的指標

* Delphi：類型安全的字元集

* Ada：子範圍類型、distinct 類型、安全變體 /case 物件

* C++：運算子多載、泛型

* Python：越位規則

* Lisp：巨集系統、包羅 AST、同像性

* Oberon：成員匯出標記

* C#：async/await、lambda 巨集

* Go：延遲執行

另外，Nim 支援統一函式呼叫語法，即並未區分函式、方法的調用語法。亦支援等價標識符，即不同的變數名稱可能被視為相同，其忽略非首字母的大小寫以及底線。



編譯器

Nim 編譯器可生成最佳化過的 C 程式碼並將編譯推遲給外部的編譯器（包括 Clang 及 GCC 在內的眾多編譯器都受支援）。編譯器還可生成 C++、Objective-C 以及 JavaScript 的程式碼來便捷地與其他語言的應用程式介面（API）互動。這使得 Nim 可用以編寫 iOS 和 Android 的應用程式。

Nim 編譯器自身是自舉的，也就是使用 Nim 語言自身編寫的。



庫

Nim 程式可使用眾多來自 C 語言和 C++ 的函式庫。語言繫結可用於許多函式庫，例如 GTK+2、OpenGL、WinAPI、zlib、libzip、OpenSSL 以及 cURL。 Nim 可與 PostgreSQL、MySQL 以及 SQLite 資料庫共同工作，可與 Lua 和 Python 語言的直譯器互動。



例子

Hello world

Hello, World! 用 Nim 寫為：

另一輸出 "Hello World" 的版本：

階乘

使用指令式方式計算正數的階乘：

使用來自 Nim 標準庫的 math 模組：

反轉字串

簡單的一個例子展示了 Nim 的很多特徵：

很獨特的特徵之一是隱式 `result` 變數。在 Nim 中具有非空返回類型的所有過程都有一個隱式的結果變數表示被返回的值。在 for 迴圈中呼叫了 `countdown`，它是迭代器。如果省略了迭代器，編譯器將嘗試使用 `items` 迭代器，如果為指定類型定義了一個的話。

圖形化使用者介面

通過 gintro 模組使用具有 gobject 內省的 GTK3：

這個程式碼要求 gintro 模組，它不是標準庫的一部份。要安裝模組 gintro 和很多其他模組可以使用工具 nimble，它是 nim 的一部份。要用 nimble 安裝 gintro 模組可以如下這樣：

```
nimble install gintro
```



參考文獻



外部連結


* 官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Nim 在 Github 上的代管位址（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 包管理器 Nimble（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
Nimbus Mono L（略稱 Nimbus Mono）是由德國字型公司 URW++ 於 1984 年開發的一款等寬西文字型。1996 年，該款字型以 GNU 通用公共許可證授權發布，同時以 AFPL 協定授權發布適用於 Ghostscript 的 PostScript 字型。2009 年，該字型又以 LaTeX 專案公共許可證授權發布。因此 Nimbus Mono L 是一款自由的字型，故很多 Linux 發行版中都有預安裝這款字型。

Nimbus Mono L 字型家族包含了標準和粗體兩種不同粗細的字重，加上斜體，該字型家族便共包含四種字型，分別是正體、斜體、粗體和粗斜體。從外觀上看，它和 Courier 字型很相似，同屬粗襯線體。



參見


* Nimbus Sans L

* Nimbus Roman No9 L

* 開放原始碼 Unicode 字型



參考資料



外部連結


* Nimbus Mono L 商業授權版（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* MyFonts 上的 Nimbus Mono L（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Ghostscript Git - URW fonts（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（Type 1 格式、OTF 格式和 TTF 格式）

* Ghostscript 更新紀錄檔（其中包含 Ghostscript Nimbus 的更新紀錄檔）

* Ghostscript 提供的字型（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Tex Gyre Cursor（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）：一款基於 Nimbus Mono L 且擴充了覆蓋字元集的字型
Nimbus Roman No. 9 L 是德國字型設計公司 URW++ 於 1987 年設計的一款襯線西文字型，其前身是 URW++ 在 1982 年設計的 Nimbus Roman，而 Nimbus Roman 又是基於 Times New Roman 設計而成的。1996 年，Nimbus Roman No. 9 L 以 GNU 通用公共許可證和 AFPL 授權發布，也以 Adobe Type 1 字型格式成為了 35 款 Ghostscript 基本字型之一。2009 年，該字型又以 LaTeX 專案公共許可證授權發布。因為 Nimbus Roman No. 9 L 是一款自由字型，所以 Debian、Ubuntu 等主流的 Linux 發行版都有預安裝這款字型，它們的軟體套件管理系統中也含有這款字型的軟體套件。

Nimbus Roman No. 9 L 這個字型家族含有常規體、粗體、斜體和粗斜體四種字型，由於是基於 Times New Roman 製作而成，所以其字型風格和 Times New Roman 很相似。



參見


* Nimbus Mono L

* Nimbus Sans L

* Free software Unicode typefaces



參考資料



外部連結


* URW++ 官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* URW++ Nimbus Roman 商業使用版本（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* URW++ Nimbus Roman Global 商業使用版本（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* URW++ Nimbus Roman No. 9 商業使用版本（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* URW++ Nimbus Roman No. 9 L 商業使用版本（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Ghostscript Git - URW fonts（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（Type 1 格式、OTF 格式和 TTF 格式）

* Nimbus Roman No. 9 L-Regular - font metrics （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Ghostscript 更新紀錄檔（含 Nimbus 系列字型）

* Ghostscript 提供的字型
《Nin9 2 5ive》是容祖兒第十四張個人唱片，於 2004 年 4 月 29 日公開發售。《Nin9 2 5ive》第二版隨後亦以全新封面推出發行，隨碟附送 3 首 Music Video。



專輯介紹

曲目資料



音樂錄影帶



派台歌曲成績



所獲獎項

專輯《Nin9 2 5ive》


* 2004 年度新城勁爆頒獎禮「新城勁爆大碟」《Nin9 2 5ive》

* IFPI 香港唱片銷量大獎 2004: 十大銷量廣東唱片《Nin9 2 5ive》

歌曲《一拍兩散》


* 2004 勁歌金曲優秀選第一回 得獎歌曲《一拍兩散》

* 2004 年度新城勁爆頒獎禮「新城勁爆歌曲」《一拍兩散》

* 2004 年度叱咤樂壇流行榜頒獎典禮「專業推介．叱吒十大」第九位：《一拍兩散》

* 2004 CASH 金帆音樂獎 最佳女歌手演繹《一拍兩散》- 容祖兒 (提名)

歌曲《世上只有》


* 2004 勁歌金曲優秀選第二回 得獎歌曲《世上只有》

* 2004 年度新城勁爆頒獎禮「新城勁爆歌曲」《世上只有》

* 2004 年度新城勁爆頒獎禮「新城勁爆卡拉 OK 歌曲」《世上只有》

* 2004 年度十大勁歌金曲得獎名單「十大勁歌金曲」《世上只有》

* 2004 年度十大中文金曲頒獎典禮「十大中文金曲」《世上只有》

* 2004 CASH 金帆音樂獎 最佳女歌手演繹《世上只有》- 容祖兒 (提名)



參考資料



外部連結
《NinNinDays》是由 qureate 開發的戀愛冒險遊戲系列，遊戲先後於任天堂 Switch 和 Steam 等平台上發佈。首部曲《NinNinDays》故事講述飛特族男主角和忍者堇的同居生活，續作《NinNinDays2》講述另一個男主角和桔梗與鈴蘭的同居生活。



遊戲內容

《NinNinDays》採取視覺小說的遊玩方式，玩家扮演飛特族男主角在偶然間救下來東京修行的堇，兩人以此契機展開同居生活。玩家遊玩時需要閱覽屏幕上所顯示的文本以了解故事情節和人物之間的對話，這些文字會與人物的立繪和背景一同出現，用以表示對話的對象。角色立繪使用了 E-mote 技術，會隨著對話進行作出相應的表情和動作。在部分場景中會遇見代替背景和人物立繪的電腦圖像。遊戲中會在預設的段落中出現行為選項供玩家選擇，下一段文本在做出選擇前並不能夠顯示。玩家的選擇會影響堇的好感度，好感度的高低會決定玩家進入哪一個結局。

續作《NinNinDays》沿襲前作玩法，玩家扮演在便利店打工的男主角，在一次值班期間遇到身無分文的鈴蘭和桔梗，三人以此契機展開同居生活。



登場角色

堇（あやめ，聲：野中みかん）
: 第一部女主角，忍者村的頭目女兒，為了完成忍者修行前往東京，在餓暈時獲得主人公幫助，之後為了報恩與主人公同居。

鈴蘭（聲：小波すず）
: 第二部女主角，中二病性格，與桔梗一起到東京執行任務。

桔梗（聲：野原裕香）
: 第二部女主角，和鈴蘭同一個村莊出身，比鈴蘭更有常識，同時有點天然呆。



開發及發行

《NinNinDays》及續作均由遊戲製作人臼田裕次郎主導遊戲開發，角色設定由あかさあい負責，劇本由鹿島夏紀負責，遊戲使用了 E-mote 技術製作角色立繪，遊戲支持英文、日文、繁體中文和簡體中文。遊戲的任天堂 Switch 版和 Steam 電腦版均為全年齡，電腦版可以通過安裝補丁增加色情場景。

2019 年 7 月 12 日，qureate 發佈《NinNinDays》宣傳視頻，並預告遊戲在夏季發佈，同年 8 月 10 日遊戲正式登陸 Steam，堇擔任該作女主角，2020 年 2 月 27 日，qureate 表示遊戲將於 3 月 12 日移植到任天堂 Switch 平台上，即日起可以進行預購。2021 年 10 月 25 日，qureate 發佈了遊戲續作《NinNinDays2》的開發專案。同年 11 月 4 日，qureate 發佈《NinNinDays2》宣傳視頻，並表示遊戲將於 11 月 18 日登陸任天堂 Switch 平台，同日起開放預購。2022 年 1 月 21 日，續作在 Steam 上線，桔梗和鈴蘭擔任該作女主角。



評價

《NinNinDays》在 Steam 發售後獲得極度好評，作品也獲得一些評論家的肯定，評論員百壁ネロ在アキバ総研摘文將《NinNinDays》評為 2020 年值得一玩的成人電腦遊戲。

遊戲的美術獲得評價一致的好評，Digitally Downloaded 主編馬特・塞恩斯伯里表示遊戲的美術在一眾視覺小說中稱得上出色，堇的形象設計可謂藝術品。百壁ネロ也對女主角堇的設計讚譽有加，角色不僅有可愛的形象和聲線，天真無邪和活潑開朗的性格也遭人喜歡。遊戲角落的評論員癒癒癒則批評角色的忍者設定「不知所云」，在遊戲後期發展中根本不重要。

日本以外的一些評論員指出遊戲的本地化不佳，有一些錯字問題，馬特・塞恩斯伯里認為視覺小說的核心就是劇情，他批評開發商沒有重視作品的本地化，英文翻譯存在不少語法錯誤和直譯，這導致角色間的對話很生硬和不自然，大大削弱了遊戲體驗。

此外，評論員皮特・戴維森在 Nintendo Life 發文將遊戲與《貓娘樂園》作對比，指出遊戲在 E-mote 技術的使用上有大的提升空間。



參考資料



外部連結


* 官網：第一部、第二部（日語）

* 《NinNinDays》在視覺小說資料庫的頁面（英文）

* 《NinNinDays2》在視覺小說資料庫的頁面（英文）
鄭煜縝（韓語：정욱진／鄭煜縝 _Jung Uk-Jin_；1999 年 12 月 13 日 —），藝名為 Nine（韓語：나인，日語：ナイン）是 8D Entertainment 旗下韓國男子音樂組合 OnlyOneOf 成員之一，於 2019 年 5 月 28 日隨組合在韓國出道，在隊內擔任副唱、副 Rapper。



生平

早年生活與教育

出生於南韓釜山廣域市，家中成員為奶奶、爸爸、媽媽、哥哥和妹妹。於 2016 年（韓國年齡 18 歲）進入 8D Entertainment。

OnlyOneOf 活動

於 2019 年 5 月 28 日隨組合以首張迷你專輯《dot point jump》在韓國出道，同日發表雙主打曲〈savanna〉及〈time leap〉。

個人活動

2023 年 1 月 4 日，以個人身分出道，推出首張專輯《undergrOund idOl#6》，並發表主打曲 MV〈beyond〉。



參考資料



外部連結

OnlyOneOf


* OnlyOneOf 的官方網站

* OnlyOneOf 韓國的 Twitter 帳戶

* OnlyOneOf 官方成員的 Twitter 帳戶

* OnlyOneOf 日本的 Twitter 帳戶

* OnlyOneOf 的 Youtube 頻道

* OnlyOneOf 的 Instagram 帳戶

* Onlyoneof 的 Facebook 專頁

* OnlyOneOf 的 V LIVE 頻道

* OnlyOneOf 的官方 cafe

* OnlyOneOf 的新浪微博
九寸釘（簡稱 NIИ ）是美國的工業金屬樂團，由特倫特・雷澤諾在 1988 年成立於美國俄亥俄州克里夫蘭市。作為它的主要製作人、歌手、作曲家和演奏家， 雷澤諾是九寸釘唯一且保持全權負責樂團方向的正式成員。九寸釘的音樂橫跨多種流派。通常在錄製完一張新專輯後，雷澤諾會徵招一組樂團與他進行現場表演。該樂團的陣容往往會隨著現場的情境而重新編排歌曲。在舞台上，九寸釘經常採用如燈光秀等的視覺元素搭配表演。

在樂團成立的早期，九寸釘受到地下音樂聽眾熱情地愛戴。雷澤諾在 90 年代所製作的幾張極具影響力的作品使樂團的名聲獲得廣泛地普及：許多九寸釘的歌曲成為廣播熱門歌曲、兩張九寸釘的專輯贏得了格萊美獎，並且締造了全球超過 3 千萬張的唱片銷量，其中有 1 千 1 百萬張的專輯銷量是在美國達成的。特倫特・雷澤諾在 1997 年成了時代雜誌的年度最有影響力人物名單上的一員，且被 Spin 雜誌形容為「音樂界重要的藝術家 (the most vital artist in music)」。2004 年，滾石雜誌在其史上最偉大的 100 位音樂家名單上將九寸釘列為第 94 名。

1990 年九寸釘推出專輯《Petty Hate Machine》，其熱門歌曲《Head Like a Hole》使得整個團隊呈現爆紅的特性。1991 年，九寸釘參加 Lollapalooza 巡演。1992 年簽下 Pop Will Eat Itself、Prick 和瑪麗蓮・曼森等人，並推出 EP《Broken》專輯。1994 年又推出《The Downward Spiral》專輯。因此成為《花花女郎》雜誌「十大搖滾性感明星」。1995 年，九寸釘推出了混音專輯《Further Down The Spiral》。2008 年的兩張專輯《Ghosts I–IV》和《The Slip》均在實體專輯發行前先以數位格式獨立發行。其中《The Slip》數位版本的取得為完全免費，《Ghosts I–IV》則是在販售的同時能夠合法地在創作共用的許可下以檔案分享的方式取得。樂團最新的專輯《Hesitation Marks》已於 2013 年 8 月 30 日上市。

2020 年，九寸釘入選搖滾名人堂。



歷史

成立 (1988–1989)

1987 年，特倫特・雷澤諾在克利夫蘭擔任「熱帶鳥 (Exotic Birds)」樂團的鍵盤手，因此認識了樂團經紀人 John Malm Jr.，兩人成了朋友。而之後雷澤諾離開熱帶鳥開始自己的創作之路時，Malm 也成了他的非正式經紀人。



音樂作品

錄音室專輯


* 《Pretty Hate Machine》 (1989)

* 《Broken》 (1992)

* 《The Downward Spiral 》 (1994)

* 《The Fragile》 (1999)

* 《With Teeth》 (2005)

* 《Year Zero》 (2007)

* 《Ghosts I–IV 》 (2008)

* 《The Slip》 (2008)

* 《Hesitation Marks》 (2013)



參考資料



外部連結


* 官方網站
Nine Muses A（韓語：나인뮤지스A）為韓國明星帝國娛樂旗下女子團體 Nine Muses 所組成的四人子團。2016 年 7 月 22 日，透過官方 Facebook 公開團體概念照，成員分別是倞利、慧美、笑珍、金祚，出道曲《Lip 2 Lip (입술에 입술)》在 8 月 4 日發行。



成員列表



音樂作品

迷你專輯



音樂現場

主要音樂節目榜單排名



參考資料



外部連結
《Nine Muses 媒體作品列表》主要列舉韓國女子音樂組合 Nine Muses 歷年參與各類電視節目、固定節目及電視劇。



出演 MV

出道前

出道後



網路節目

出道前

出道後

9MUSES CAST



電視節目主持

出道前

出道後



電視節目來賓

出道前

出道後



電視劇

出道前

出道後



電影

出道前

出道後



音樂劇

出道前



商業代言廣告

出道前

出道後



其它作品

紙本出版品

出道後



參考資料



外部連結
《nine cubes》為日本女歌手華原朋美的第 3 張錄音室專輯，由小室哲哉製作。



說明


* 移籍華納音樂後的首張專輯。

* 標題的含義為「除去最後的純音樂曲後的九首小小歌曲」。

* 小室當初認為剛出道的華原是「短跑選手」，但看著華原自出道至此能獲得的已全都獲得，定下了「即將成為長跑選手，所以來一次純粹的視線回顧」的主題。小室亦評論說「在各種意義上這張專輯已接近於華原的大更新了」。

* 音色上的目標概念為：「盡量避免流行元素，繼續保持普遍的大眾曲風」、「以所謂『遠望美景清晰地映入眼簾之時，發現已經自然地緩緩到來了』為視角的聲音」。



收錄歌曲

全碟作詞・作曲・編曲：小室哲哉

1. daily news
2. needs somebody's love
3. あなたについて
4. here we are (album version)
5. さがしもの
6. winding road
7. storytelling
  
* 在前作《storytelling》中為純音樂，本作則以歌曲形式收錄。
  
* 華原表示這首歌曲的概念為「故事還在繼續」。
8. tumblin' dice (album version)
9. waiting for your smile
10. sagashimono -reprise-
Nine.com.au 是澳洲的一家由 Microsoft 和 PBL Media 各出資一半的合資企業。它是澳洲最受歡迎的網站，其在澳大利亞的影響力類似於 Nine Network 和 MSN。它的流行很大程度上歸因於它是澳洲 Internet Explorer 6 用戶的默認首頁，同時也是當澳洲用戶登出 Windows Live Hotmail 後自動出現的網站。

該企業成立於 1997 年，擁有合資 $50，000，000，集資於所有微軟的綫上資產和 PBL 的媒體資產，包括 Nine Network，Australian Consolidated Press (ACP) 和其它 PBL 資產。

2006 年 4 月時，ninemsn 收購了澳大利亞在內容聚合以及移動出版業務上的領導者 HWW Limited 公司，並由此開展了電視、電影、音樂、餐廳等業務.



外部連結


* ninemsn（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
《九十九夜》（日語：ナインティ ナイン ナイツ，英語：Ninety-Nine Nights）是由原 SEGA 知名製作人、曾任 Q Entertainment 首席製作人的水口哲也，與韓國遊戲開發商 Phantagram 執行長兼製作人的李相潤合作開發，並由微軟遊戲工作室發行，在 Xbox 360 平台獨佔發售的動作遊戲。

本作曾推出日文、韓文、英文與中文等多國語言版本。其中，日文版是在 2006 年 4 月 20 日發行，中文版（日語配音）則是在 2006 年 5 月 24 日發行，韓文版是在 2006 年 5 月 4 日發行，歐美版雖同屬一版本，但因為遊戲分區問題，美國版是在 2006 年 8 月 15 日發行，歐洲版則是在 2006 年 9 月 1 日發行。

續集《九十九夜 2》於 2010 年發行。



故事背景

一個長期受「靈氣」（Orb）庇護的世界，眾多光與暗的種族和平共存著。某個人的陰謀將「靈氣」一分為二，世界隨即被分割成光與暗的兩大軍團。在兩枚「靈氣」再度合而為一之前，將經歷連續九十九天的永夜，第一百天黎明才會再次來到人間。

以「靈氣」為主軸的壯烈戰爭。本故事是這場無名戰爭中，眾多英雄的故事。



遊戲操作

本遊戲之操作性質，近似於真・三國無雙以及鬼武者系列。玩家如果要提升能力，必須將敵人擊敗，而且戰場上隨機掉落的道具隨時都要撿起來。

靈氣的搜集與攻擊

要使出絕招，則必須收集靈氣，收集靈氣的方式與鬼武者極為類似，絕招部分有分靈氣狂暴與靈氣爆破，靈氣狂暴類似於真・三國無雙的無雙亂舞，用一般攻擊打死戰場上的敵人後，可以獲得紅色靈氣，氣滿後，若使用靈氣狂暴將敵人擊敗，就可獲得藍色靈氣，而一旦藍色靈氣集滿，便可以使用「靈氣爆破」，直接將敵人瞬間秒殺或是讓將領大失血。

如果想要一次兩種靈氣都搜集，則要看運氣，因為道具「光之紋章」掉落的機率是隨機的，也要看戰場上敵人數目多寡，否則會事倍功半。

武器與道具的使用

要獲得武器與特有道具，則必須靠地圖上的寶箱，或者過關時得到較高評價（S 或 A），有些道具是可以靠連段數目來獲得的（500 或 1000 為倍數的連段）。



登場角色

茵菲 Inphyy インフィ


* CV：那珂村 多雅子

* 一開始登場的角色，本遊戲中的女主角。光屬性。

* 屬於「聖堂騎士團」的騎士。17 歲。正義感非常強，對自己與他人都相當嚴厲。由於其父在一場與哥布林爭戰的戰役中殉職，因此對哥布林一族極為痛恨。

亞斯法 Aspharr アスファ


* CV：小川輝晃

* 本遊戲中的男主角，是茵菲的義兄。將茵菲破完後即可使用。光屬性。

* 屬於「聖堂騎士團」的騎士，19 歲。性格略顯優柔寡斷，保護妹妹的心卻十分堅定。不贊成過度殺戮，不明白為何各種族之間不能和平相處，是位和平主義者。

米菲 Myifee ミーフィー


* CV：磯部弘

* 與伊斐爾、柏多克一樣，隸屬於光明軍團的傭兵隊。將茵菲破完後即可使用。火屬性。

* 傭兵，32 歲，男，出身於法律家族，是位十分出色的戰士。個性大而化之，有些玩世不恭，似乎沒什麼能讓他認真的，但在成為「光之水晶守護者」後明白自身的責任，便盡力在戰爭中幫助光之陣營，成為光之陣營的主力之一。

汀巴特 Dwingvatt ディングバット


* CV：古谷徹

* 哥布林的隊長之一。將茵菲、亞斯法、米菲三人破完後即可使用。風屬性。

* 罕見的白色哥布林，是汀格的弟弟。15 歲。其兄在溫迪克要塞被茵菲所殺，從此抱著對人類的憎恨，揮舞一對 匕首攻擊光之軍團。

靈氣爆破：風

蒂露露 Tyurru テュルル


* CV：鎌田梢

* 將茵菲、亞斯法、米菲、汀巴特破完後即可使用。水屬性。

* 聖都魔導院的魔法師，養父兼師父是米拉法利斯。12 歲，女。性格天真，不喜歡戰鬥，只是為了保護人類的使命而戰。

克拉朗 Klarrann


* CV：中井和哉

* 將茵菲、亞斯法、米菲、汀巴特破完後即可使用。靈魂屬性。

* 要塞城市法爾肯的祭司。30 歲，男。沉默且冷靜。年輕時曾是一名盜賊，在教會的感化之下改過自新，認為這場戰爭是神所給的考驗。

維克瓦 Vigkvagk


* 「食人妖」（Troll），6 歲，將茵菲、亞斯法、米菲、汀巴特、蒂露露、克拉朗破完後即可使用。

* 居住在森林中，本是個與世無爭的善良種族，卻被半獸人族強制徵召，並因其強大的力量而被編制為前鋒軍。個性溫馴，對於唯一的朋友極為重視。



電玩原聲帶



外部連結


* 「九十九夜」官方網站 - （日語）

* 巴哈姆特電玩資訊站：「九十九夜」哈拉區 - （繁體中文）

* 微軟 XBox 360「九十九夜」網站 - （繁體中文）

* XBox C4「九十九夜」攻略資訊網站 - （繁體中文）

* 「九十九夜」新加坡官方網站 -



參考文獻
九十六（英文：Ninety Six），是美國南卡羅來納州下屬的一座城市。城市類型是「Town」。其面積大約為 1.5 平方英里（3.88 平方公里）。根據 2010 年美國人口普查，該市有人口 1,998 人，人口密度約為每平方英里 1,333.78 人（約合每平方公里 514.99 人）。
《Nine：九回時間旅行》（韓語：나인: 아홉번의 시간여행，英語：Nine: Nine Time Travels）為韓國 tvN 自 2013 年 3 月 11 日播出的月火迷你連續劇，由李陣郁、趙胤熙主演，知名劇作家宋在貞 (《順風婦產科》、《搞笑一家親》、《仁顯王后的男人》) 執筆。企劃時間超過三年，首播前已事先拍好 8 集、完成 15 集的劇本，在習慣邊拍邊播的韓國電視圈實屬罕見。本劇亦為韓國有線電視台首部到海外取景（尼泊爾）的電視劇，製作費為 59 億韓元，為韓國電視史上第一部被美國收購版權的作品，美國版預計由 Fake Empire Productions 製作，並在 ABC 播放。



劇情簡介

故事圍繞著一位新聞主播朴宣友，在哥哥於尼泊爾留下的遺物中發現一支神祕的線香，點燃者可以回到 20 年前的同一時刻停留 30 分鐘。為了瞭解 20 年前在醫院縱火案中父親慘遭不測的真相、進而扭轉家破人亡的遺憾，他多次點燃線香試圖改變過去，卻因蝴蝶效應的影響而不斷觸發難以想像的結果。



演員陣容

主要人物

宣友家

宣友相關人物

其他人物



收視率


* 收視最低的集數以藍色表示，收視最高的集數以紅色表示，而空格則表示該集的收視沒有相關數據。



原聲帶


* 《Nine：九回時間旅行》OST（發行日期：2013 年 5 月 27 日）

歌曲 （東森戲劇台版本）


* 片頭曲：《愛其實很殘忍》

* 片尾曲：《住在心裡的過客》

　
: 主唱：梁文音



香的使用

在劇中能回到 20 年前的時間機器為香，不受任何外力影響之下，每炷香燃燒時間為 30 分鐘。以下為劇中宣友點香的時間、回到過去所做的事情、產生的影響及人物關係變化。



道具及劇情的小瑕疵


* 遺物香共被宣友使用 4 次。第一次在尼泊爾下榻的飯店約使用了三分之一，第二次回到首爾家中使用時卻完好如初，看不出之前有被使用過的痕跡，且不知這次用了多久。第三次在電視台使用，宣友消失了約十分鐘。第四次再到尼泊爾，用來找尋傳說中剩下的九柱香，卻估計大約還可使用十分鐘。

* 第 10 集，因為一包掉在 1992 年的抗腦瘤藥 Temidol，挽救宣友性命。但其實這個藥物在 1992 年仍未上市，當時的醫師根本不會知道此藥物的作用，所以，應該不會猜到未來宣友的腦瘤。

補充記載：藥物是 temodal. 1980 年代便已出現。故這段瑕疵並不存在


* 第 19 集，2013 年 4 月 24 日崔正哲的回顧，字幕打出 45 年前，崔正哲在朴家門口問大腹便便的孫明姬肚子裡的孩子（朴正宇）是否為他的。2013 年正宇 48 歲，45 年前已經 3 歲，不可能還在媽媽肚子裡。

補充說明：韓國人的年齡算法是出生即一歲 過新年即一歲 且韓國維基記載 2013 年是 47 歲 故這段瑕疵也不存在


* 第 20 集，宣友在隧道內跟電視台局長通電話，局長拿的智慧手機是全 LCD 面板，2007 年尚未面世。

補充說明：第一代 iPhone 即為 2007 年 1 月問世。 及 1980 年後便有液晶螢幕的産生。這段瑕疵又不存在



獎項



腳註



外部連結


* 韓國 tvN（韓文）

* 香港有線電視（繁體中文）

* 香港無綫電視（繁體中文）

* 台灣東森戲劇台（繁體中文）
Ning 是一個用於建立自訂社群網站的線上平台。網站設定了相片、影片、論壇、部落格等功能，並設有 Facebook、Twitter、Google 及 Yahoo! 等網站的分享按鈕。 

Ning 由網景創辦人馬克・安德森和吉娜・比安奇尼於 2005 年 10 月共同建立。。截至 2011 年 6 月，已有超過 90,000 個社群網站依賴於 Ning 的平台執行。

Ning 支援六種不同語言的轉換，分別為：英語，義大利語，法語，德語，西班牙語和葡萄牙語。 



發展歷史

Ning 最初是由 Bianchini、Andreessen 和天使投資者融資形成。


* 2004 年 10 月開始開發其產品。

* 2005 年 10 月對外發布服務。

* 2006 年 9 月下旬，Ning 將相片與影片列為重點發展項目。

* 2007 年 7 月，Ning 募集了四千四百萬美元用於風險投資。

* 2008 年和 2009 年，公司又募集了七千五百萬美元用於風險投資。

* 2010 年 4 月 15 日，Ning 的 CEO 宣布停止免費服務，並解僱了 69 名員工。

現在 Ning 已擁有九萬客戶。其客戶包括聯合公園、威瑟樂團、暮光之城系列、東尼・霍克等。



爭議

禁止發布黃色資訊

2008 年 12 月，Ning 宣布將禁止在其平台發布黃色資訊。有關人員必須在一個多月內將其黃色資訊轉移到其他供應商。



相關條目


* SocialEngine

* BuddyPress

* Drupal

* Google 網路論壇

* SocialGO



參考連結



外部連結


* 官方網站
Ninja 通常指日語的忍者，也可以指：


* Ninja (構建系統)

* Ninja (網絡紅人)：Twitch 主播

* Ninja (民兵)：剛果（布）境內的民兵勢力

* Ninja (歌手)

* .ninja：一個網際網路通用頂級域
Ninja-IDE（出自「Ninja-IDE Is Not Just Another IDE」之首字母縮略詞）是一個跨平台集成開發環境（IDE），專門用以開發 Python 應用程式。

該平台提供多種工具以簡化 Python 語言的系統開發過程，而其高擴展性亦使其能夠處理不同的情況。



功能

現時該平台的部份功能包括：


* 輕量級 IDE

* 常見功能，如文件處理、

* 跨平台支援：Linux、Windows、FreeBSD。

* 支持多種編程語言的語法突顯功能。即使該平台傾向以 Python IDE 為主，自身亦支援數種其他編程語言。

* 顯示如何將代碼由 Python 2 轉換至 Python 3。

* 靜態與 PEP 8 錯誤突顯。

* 整合 Python 控制台。

* 項目管理，允許添加、修改及刪除項目內的文件與資料夾，以及在各模組內自動添加「\_\_init\_\_.py」文件等。

* 允許以簡單方法顯示／隱藏界面內的面板，以迎合不同程式編寫員的喜好與習慣。

* 可完全自由配置的用戶介面。

* 允許於同一時間開啟多個編輯器。

* 可延展的插件系統，當中的插件為 IDE 所支援。

* 進程處理：關閉 IDE 後，平台會記住關閉前打開的文件與項目。

* 代碼自動完成功能。

* 代碼定位器（Code Locator）：允許用戶透過輸入數下即可跳轉至項目中的任意代碼位置。



版本命名

Ninja-IDE 常以兵器名稱作為版本名稱。過往版本中，2.0 版以「手裏劍」（Shuriken）為名，而 1.0 版則以「苦無」（Kunai）為名。



擴充套件

該平台目前已有不少擴充套件可供選用，當中絕大部份均由平台社區開發。有關擴充套件的完整列表可參見於此 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）。



參考資料



參閱


* 整合開發環境列表



外部連結


* 官方網站 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Python IDE Wiki （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Python IDE (PyAr) （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Linux Magazine: "Do Python coding with NINJA-IDE （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* NINJA-IDE: A Powerful IDE For Developing Python Apps

* NINJA-IDE, el ide que me atrapo （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（西班牙文）

* NINJA-IDE, un IDE pensado para Python （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（西班牙文）
Ninja 是一個專注於速度的小型建構系統，由 Evan Martin 於 2010 年在 Chrome 團隊工作時開發。



背景

Evan Martin 從 2007 年到 2012 年在 Chrome 團隊工作。在加入初期，Chrome 只能夠在 Windows 上執行，他的主要任務是把程式碼移植到其它平台，而面臨的第一個任務就是確定建構系統。

Chrome 團隊的成員提出了 GYP 增量解決方案，它的作用是從進階的描述規則產生平台相關的建構檔案。

在 Linux 上，他最開始嘗試把 Scons 作為 GYP 的目標建構系統，但當檔案發生變化，啟動建構就需要花費 30 秒時間。因為他的工作是移植程式碼，涉及到頻繁的更改檔案和重新編譯，所以這被認為是不可接受的。

後來，他又嘗試 make 作為 GYP 的目標建構系統。在剛開始的時候速度相當快，但當檔案越來越多時，它變慢了。後來，他注意到 make 中的一些問題，覺得可以最佳化，因此有了開發 Ninja 的想法。

在使用 Ninja 後，修改檔案後 Chrome 增量建構的時間降到了 6 秒鐘。

使用「Ninja」命名是因為作者覺得它速度很快。



檔案產生器

GYP、CMake 和 Meson 支援產生 Ninja 建構檔案。

除了通用的產生器外，許多專案使用專用的指令碼來產生建構檔案。



使用者

Ninja 的使用者包括了一些著名的大型專案：


* Chromium

* LLVM

* Android Open Source Project

* GStreamer



參考資料



外部連結
理察・泰勒・布萊文斯（英語：Richard Tyler Blevins，1991 年 6 月 5 日 —），通常以他的網名 Ninja 或 Ninjashyper 知名，是美國 Twitch 主播和網路紅人。截至 2018 年 8 月，他是最受關注的 Twitch 網紅，擁有超過一千萬追隨者和平均超過 5 萬名觀眾。



職業生涯

Ninja 的青年生活在芝加哥郊區包括視訊遊戲和運動。高中時期的他，從社會評價來說是一位好學生，他在學校踢足球，他也是一個狂熱的遊戲玩家。當他畢業時，他決定職業性地玩視訊遊戲，進入比賽，加入專業組織，並開始直播他的遊戲。

Ninja 於 2009 年開始職業性地玩《最後一戰》 他效力於各種團隊，包括： Cloud9、Renegades 和 Team Liquid，現為 Luminosity Gaming。Ninja 在 2011 年次在 Justin.tv 首次成為主播，之後改到 Twitch.tv 直播。  他在 Steam 的早期試玩計劃開始時開始玩 H1Z1，後來改成 Steam 早期試玩計劃的 PUBG。他在 2017 年首次作為最後一戰玩家加入 Luminosity Gaming，然後加入 H1Z1，後來轉移到 PUBG，在那裡他贏得了 PUBG Gamescom Invitational in the 3rd Person Squads 分類。他開始定期直播要塞英雄系列，他的收視率開始增長，這與遊戲的受歡迎程度增長相吻合。  2017 年 9 月，他有 500,000 名粉絲；在六個月內，這一數字增長了 250％在 2018 年 3 月，Ninja 在與德瑞克， Travis Scott 和 JuJu Smith-Schuster 主持一場比賽之後，在玩 要塞英雄系列 的同時創下了 Twitch 單人直播的記錄。 S 2018 年 4 月，他在 2018 年忍者拉斯維加斯活動期間打破了自己的觀看記錄，在那裡他積累了 66.7 萬觀眾的觀眾.

2018 年 8 月忍者在 YouTube 上超過了 1600 萬訂閲者。他每月從要塞英雄系列的直播中賺取超過 50 萬美元，並將遊戲的免費商業模式視為增長因素。

2018 年 6 月 17 日，Ninja 宣布他與 Red Bull Esports 合作。他提到，他的粉絲可以在 2018 年 7 月 21 日在芝加哥舉行的一場名為「Red Bull Rise Till Dawn」的要塞英雄系列特別活動中挑戰他。

2018 年 12 月 30 日，Ninja 成為「Fortnite」遊戲上首位取得「吃雞」（遊戲第一名）達 5000 次的玩家，Ninja 已在遊戲大逃殺模式下戰鬥約 13500 場，擊殺人數累計 94000 人次，Ninja 迄今為止在大逃殺模式下的對局數量是約 13500 場，全平台擊殺數量 94000 人，平均每擊殺 11 人自己才會陣亡一次。

2019 年 8 月 2 日，Ninja 宣布從 Twitch 跳槽，將於同週末在微軟的 Mixer 平台開始直播。

Ligma 死亡謠言

在 2018 年 7 月，Ninja 在社交媒體和 Twitch 離線，導致他的粉絲擔心他的下落。Instagram 用戶開始傳播一個假的謠言，忍者已經死於一種罕見的疾病被稱為「Ligma」。你可能會疑惑 Ligma 究竟是什麼，並問其含義，well，Ligma Balls！雖然這種疾病是假的，忍者很健康，但很多粉絲原本認為他實際上已經死了。



慈善工作

在 2018 年 2 月舉行的籌款慈善活動中，Ninja 籌集了超過 11 萬美元，捐贈給美國預防自殺基金會 (AFSP)。在 2018 年 4 月舉行的第一次 Fortnite Battle Royale Esports 活動中，Ninja 捐贈了近 5 萬美元的獎金，其中 2,500 美元用於阿爾茨海默氏症協會。4 月下旬，他與其他同伴 Dr.Lupo 和 Timthetatman 一起參加了＃Clips4Kids 活動，共幫助籌集了超過 340,000 美元。在 2018 年 E3 期間，Ninja 和 Marshmello 贏得了 Fortnite Pro-Am 活動，並向他們選擇的慈善機構捐贈了 100 萬美元。在 2021 年 1 月 5 日贈送給 2015 fw ad NeverLoses (從未失去) Twitch 20 份訂閱



個人生活

他的家人在 2015 年出現在電視遊戲節目《家庭問答》的幾個劇集中。

在 2017 年 8 月，Ninja 娶了 Twitch 實況主潔西卡・「JGhosty」・戈赫（Jessica "JGhosty" Goch）。



參考文獻
一伊那爾棲（日語：一 伊那尓栖，英語：Ninomae Ina'nis，5 月 20 日）是一名 VTuber、歌手和插畫家，所屬事務所為 Hololive Production，是其英語地區部門「Hololive English」初期團體「Myth」（神話組）的成員之一。



概述

角色設計由插畫師黑星紅白負責，Live2D 模型由 rariemonn 製作。粉絲暱稱是「Tentacult」或「Takodachi」。

其姓的假名為「にのまえ」，意思是「二的前面」，因此漢字寫作「一」；名字源自拉丁文 inānis，意思是「虛空」。

人物 / 情節


* 聲音特點為中頻平靜，可以流暢使用英語、日語和韓語交流，常被粉絲們稱為雙關語愛好者。

* 雖然她經常被視為章魚，但她自稱是人。

* 她擅長繪畫，常常創作自己的直播插圖，參與官方商品的插圖創作。

* 粉絲為慶祝他 2021 年 5 月 20 日的生日，將其二次創作作品展示在時代廣場的廣告牌上。



經歷

2020 年


* 9 月 9 日，Hololive 宣布出道，並公開了推特帳號和 YouTube 頻道。

* 9 月 13 日，在 Youtube 進行初配信後達到 10 萬追蹤數。

* 9 月 18 日，Youtube 平台收益化通過。

* 11 月 14 日，YouTube 平台的訂閱數達到 50 萬。

2021 年


* 4 月 1 日，發布了愚人節 Q 版形象。

* 5 月 6 日，發表新衣裝「畫家」。

* 5 月 28 日，YouTube 達到 100 萬追蹤數，為 Hololive 旗下第 15 位達到金盾的 Vtuber。

* 8 月 5 日，發表第一首原創曲《VIOLET》。

* 12 月 12 日，發表新衣裝「蝴蝶結日式刺繡服裝」。

2022 年


* 1 月 9 日，發表新衣裝「正月衣裝」。

* 1 月 21 日，於推特上的追蹤數達到 100 萬。

* 10 月 10 日，因健康問題將暫停活動並進入長時間的休養。

2023 年


* 1 月 9 日，恢復直播活動。

* 1 月 10 日，YouTube 平台的訂閱數達到 150 萬。

* 2 月 19 日，發表 3D 形象。



出演

活動


* 繪圖直播活動《Drawfest》（2021 年 5 月 23 日，網絡，Pixiv、Wacom 合辦）

* Crunchyroll Expo 2022（2022 年 8 月 5 日，美國加利福尼亞州聖荷西市）

演唱會


* 阿庫婭色 in 奇妙～☆仙境♪（2022 年 1 月 28 日，日本東京都江東區）客串演出

* Hololive 3rd Fes. "Link Your Wish"（2022 年 3 月 20 日，日本千葉縣）

* Hololive 4th Fes. "Our Bright Parade"（2023 年 3 月 18 日 - 19 日，日本千葉縣）



其他


* ACC Young Creators Choice（2021 年）在日本的商業廣告聯盟 ACC 舉辦的 ACC CREATIVE CROSSING 當中，以插畫家的身份獲選 ACC Young Creators Choice 2021。

* 《王國之心》的粉絲；在噶嗚・古拉的《Cars》惡作劇電話中，以《王國之心》反擊，而以該惡作劇改編的動畫短片在 Youtube 上有超過 1200 萬人次觀看；另外，她在 2022 年 2 月任天堂直面會的同步觀看會當中，因《王國之心》在 Nintendo Switch 上發售，而驚呼一句「TOMORROW」成為了網絡迷因。

* 她為森美聲的首張 EP《DEAD BEATS》繪畫專輯封面。



唱片目錄

單曲

參與歌曲



註解



參考來源



外部連結


* 官方網站

* YouTube 上的一伊那爾棲頻道

* 一伊那爾棲的 Twitter 帳戶
任天堂直面會（日語：ニンテンドーダイレクト，英語：Nintendo Direct）是由任天堂製作的網路直播節目，主要介紹任天堂相關遊戲和遊戲機等的新資訊。節目於 2011 年 10 月 21 日在日本和北美（美國、加拿大）首播，其後播放地區拓展至英國、澳洲、韓國、香港及臺灣。觀眾可以通過 Ustream、NICONICO 直播、YouTube 等網路平台進行觀看。

最初大多由任天堂社長岩田聰擔任主持人，去世後節目交給宣傳室代表的森本英機主持；當時的三位各地區總裁，北美任天堂的總裁雷吉・菲爾斯 - 埃米、歐洲任天堂的總裁柴田聰和韓國任天堂的負責人福田裕之也主持過各自地區的任天堂直面會。2017 年任天堂 Switch 發售後，節目形式和主持人換新，各地區播放的內容大多為同一人主持，並根據地區配音或配上字幕。



節目相關

以線上形式發表名為「任天堂直面會」的發佈會，介紹遊戲新內容及公佈新遊戲。直面會多數情況都會有節目主持人，部份更會是有趣味性互動。

直面會播放一般以日本及北美頻道為主。兩者內容大致相近，但不同版本有時也有不同內容。

除了以「任天堂直面會」為名的節目外，亦有特定主題的直面會，例如「寶可夢直面會」是一直都有的獨立主題節目，而《任天堂明星大亂鬥》、《動物森友會》、《聖火降魔錄》等都有過特定主題節目。

於 2017 年起與獨立遊戲相關的各類直面會，亦是任天堂 Switch 平台出現後新推出的節目。而有關寶可夢系列的新遊戲在 2020 年 6 月 17 日以後不再被安排在任天堂直面會中介紹，取而代之的是寶可夢公司所播出的節目「Pokemon Presents」。

直面會節目類型

任天堂直面會
: 即最主要的直面會，有時會以「任天堂迷你直面會」（Nintendo Direct Mini）方式呈現。小型的直面會多以第三方廠商的中小型作品作為主要重點介紹，亦有自家遊戲介紹。另有針對於 E3 遊戲展所製作的「E3 任天堂直面會」。

特定主題直面會
: 因應部分需要，有時候會製作特定主題的直面會。不論是自家的遊戲，還是第三方廠商的遊戲都有製作。自家第一方遊戲如《異度神劍 2》、《ARMS》等是近年其中有特定主題直面會。亦為第三方廠商遊戲例如《魔物獵人》、《勇者鬥惡龍》等製作特定主題直面會，本類節目以詳細介紹遊戲內容及週邊相關為重點。

獨立遊戲直面會
: 以各式獨立遊戲作為直面會內容，是由 2017 年起新增的節目，而獨立遊戲直面會是各地區頻道輪流製作及定期發表。

　
: 首個節目名為「獨立遊戲展示會」（Nindies Showcase）分別以春季、夏季等季節為題發表，在 2018 年起專屬於北美頻道。

　
: 同年往後增加有在歐洲頻道的「獨立遊戲重點推介會」（IndieHighLight）以及日本頻道的「獨立遊戲世界直面會」（Indie World）。

　
: 在 2019 年改為以「獨立遊戲世界展示會」（Indie World Showcase）為歐美地區聯合播放的獨立遊戲直面會，及後 2020 年連同日本頻道亦以此名稱定題。

第三方廠商直面會
: 以各式第三方廠商遊戲為主要展示內容、是由 2020 年起新增的節目，而該主題會以「任天堂直面會」稱呼列明寫上第三方廠商遊戲為題。

　
: 首個節目以「任天堂迷你直面會」的稱呼列為「第三方廠商直面會」在 2020 年 7 月亮相，以第三方廠商遊戲為主要內容。

　
: 日本任天堂稱為「任天堂迷你直面會 遊戲廠商串聯會」（Nintendo Direct mini ソフトメーカーラインナップ）。

　
: 北美任天堂稱為「任天堂迷你直面會：合作夥伴展示會」（Nintendo Direct Mini: Partner Showcase）。



已播放節目

2017 年至今

於 2011 年 - 2016 年期間



注釋



參考資料



外部連結


* （日語）Nintendo Direct - 任天堂 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* （日語）會社情報：Nintendo Direct リンク集 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* （英文）Nintendo of America - Nintendo Direct （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* （英文）Nintendo of Europe - Nintendo Direct

* （韓文）Nintendo of Korea - 닌텐도 다이렉트

* YouTube 上的 Nintendo Direct Channel 頻道
任天堂情報開發本部（日語：任天堂情報開発本部，英語：Nintendo Entertainment Analysis & Development，一般簡稱 EAD）曾是任天堂公司內部最大的一個分部門。

當初是由任天堂開發第四部（日語：任天堂開発第四部，英語：Nintendo Research & Development 4，簡稱 R&D4）所發展而來，在 1989 年更名為現稱。大部分由任天堂所製作的電子遊戲，其開發團隊或多或少都有 EAD 的參與。

EAD 作為任天堂公司內部最知名的部門，出產了非常多的名作，包括有瑪利歐系列、薩爾達傳說系列、F-ZERO 系列、星際火狐系列、皮克敏系列、動物森友會系列等。

任天堂於 2004 年進行了企業重組，在這次重組中把原來的任天堂第一開發部以及任天堂第二開發部整併到 EAD 底下。此後的 EAD 是在底下又分成五個獨立的工作小組製作部各自分工，另外在東京分店（地址：東京都台東區淺草橋 5 丁目 21-5）還設有一個名為「東京製作部」（EAD Tokyo）的小組。

在 2015 年 9 月 16 日的公司的重組中，任天堂情報開發本部與任天堂企劃開發本部被合併為任天堂企劃製作本部。



組織架構


* 本部長：宮本茂

* 製作部長→總管：手塚卓志

* 第二組經理→副本部長：江口勝也

* 技術部長→技術製作部長：澤野貴夫

第一組


* 經理：紺野秀樹

主要代表作是瑪利歐賽車系列以及《任天狗》等。

代表作一覽：

第二組


* 經理：江口勝也→野上恆

主要代表作是 Wii 系列以及動物森友會系列等。

代表作一覽：

第三組


* 經理：青沼英二

主要代表作是薩爾達傳說系列。

代表作一覽：

第四組


* 經理：木村浩之

主要代表作有《新超級瑪利歐兄弟》以及《皮克敏》等。

代表作一覽：

第五組


* 經理：杉山直

主要代表作為《Wii 塑身》相關。

東京製作部


* 經理：清水隆雄

構成員原先是製作 3D 動作類型的瑪利歐系列作品的班底居多。

代表作一覽：



其他所屬名人

合併前


* 近藤浩治

* 日野重文

* 今村孝矢

* 戶高一生

* 足助重之

* 永田權太

* 小泉歡晃（東京製作部）

* 橫田真人（東京製作部）

過去


* 田邊賢輔（轉至企劃開發部）

* 小田部羊一（退休）