《Black Swan》是韓國男子組合防彈少年團第四張韓語錄音室專輯《Map of the Soul: 7》（2020）的單曲，由 RM、奧古斯特・里格、文斯・南特、克萊德・凱利和 Pdogg 創作，Pdogg 製作。歌曲於 2020 年 1 月 17 日作為專輯的首支先導單曲，由 Big Hit 娛樂發行。作品是一首帶有雲霧饒舌和陷阱音樂鼓點特徵的情緒饒舌作品。歌曲也使用了低傳真風格的吉他器樂及「抓耳」的重複段。歌詞具有內省性，表達了身為藝人的防彈少年團害怕失去對音樂的熱情。

作品獲得音樂評論人的普遍好評，歌詞被指「誠實、真摯」，製作黑暗，類似 2018 年單曲《Fake Love》。商業上，歌曲在韓國 Gaon 單曲榜位列第 7，在《告示牌》世界數位歌曲銷量榜奪冠。另外還空降英國單曲排行榜第 46 位、告示牌百大單曲榜第 57 位，同時進入其他國家的榜單。

歌曲有兩部隨附的音樂錄影帶，均由 Lumpens 的崔容碩執導，靈感出自戴倫・艾洛諾夫斯基的 2010 年同名電影。首個音樂錄影帶於單曲發行當天以「藝術電影」的形式發行，包括由斯洛維尼亞現代舞舞團 MN Dance Company 表演的詮釋舞蹈。第二個音樂錄影帶無預警發布，舞蹈占大部分部分內容，描述了防彈少年團在劇院舞台上幻化成黑天鵝的過程。作品在《詹姆士・柯登深夜秀》首秀獲得評論人好評，團隊的表演被贊「熱情洋溢」，編舞「複雜的」。《Map of the Soul: 7》發行後，防彈少年團在多檔韓國電視音樂節目上現場表演歌曲，包括《M Countdown》、《音樂銀行》和《人氣歌謠》。



背景和發行

發行第六張迷你專輯《Map of the Soul: Persona》後，防彈少年團趁著愛自己世界巡迴演唱會的間隙進行「長時間的休息和放鬆」，「充實並準備以音樂家和創作者的身份重新呈現自己」，享受屬於 20 歲年輕人的生活。2020 年 1 月 7 日，組合宣布回到音樂，宣布於同年 2 月 21 日發行第四張正規專輯《Map of the Soul: 7》。專輯的「回歸地圖」於 2020 年 1 月 8 日，該日程表分成四個部分。地圖有幾個日期，包括專輯兩首單曲的發行日期。其中第一首單曲的歌名和封面等細節於歌曲發行當天公布。這首歌的名字叫《Black Swan》，是《Map of the Soul: 7》於 2020 年 1 月 17 日由 Big Hit 娛樂在多國以數位音樂下載和串流媒體形式發布。歌曲由 RM、奧古斯特・里格、文斯・南特、克萊德・凱利和 Pdogg 創作，Pdogg 製作，DJ 利金斯（DJ Riggins）、傑森・約書亞（Jaycen Joshua）、雅各布・理察斯（Jacob Richards）和麥克斯・西伯格（Max Seaberg）混音。歌曲發行一周前，樂團成員閔玧其表演了專輯歌曲《Interlude: Shadow》的試聽版。歌曲發行當天，團隊同步推遲全球公共藝術項目「Connect, BTS」，組成全球 22 名當代藝術家策劃與防彈少年團的思想理念相配合的展出。



詞曲創作

歌曲被認為是一首情緒饒舌作品，風格上受陷阱音樂鼓點和低傳真風格吉他器樂驅動。憑藉著雲霧饒舌和「抓耳」的疊句，歌曲建基於器樂性的副歌。部分音樂評論人將歌曲定性為 R&B 謠曲。至於樂譜方面，歌曲以 D 小調寫就，速度每分鐘 147 拍，時長 3 分 18 秒。歌曲有兩個發行版本，一個是在各個數字串流媒體平台發行的錄音室版，另一個是隨「藝術電影」發布的管弦樂團版。弦樂版的無伴奏合唱人聲疊加在「被剝離」的重弦樂的伴奏上。作曲層面，錄音室版本融入「合成器吉他重複樂段」和「打擊節拍」。作品將陷阱音樂節拍與「悲傷」的配樂混合使用，營造出「氛圍化」和「縈繞心頭」的情緒。《告示牌》專欄作者傑森・利普舒茨（Jason Lipshutz）認為伴奏突出了「穿插其中的疊句、饒舌主歌和假聲感嘆」。歌曲開頭是疊加在狂想曲旋律的情緒可變的東亞短樂句，人聲稍顯失真。《Pitchfork》的謝爾頓・皮爾斯（Sheldon Pearce）指出歌曲過分使用自動調諧。與此同時，《倫敦旗幟晚報》的喬尚・恩伯利（Jochan Embley）指出，歌曲融入韓國傳統 12 弦樂器伽倻琴。整個歌曲中，防彈少年團的歌聲被「分層處理」，使得他們每個人的歌聲「難以區分」，展示出他們是由七個人組成的一支隊伍，同時簡約音樂聽起來代表著柔和的內部。在某些地方，歌手的聲音聽起來如同「一部內心獨角戲，在推擠和正常表現之間撕扯」，「充滿不確定性和猶豫」。樂評人認為歌曲和樂團 2018 年單曲《Fake Love》有相似性。

韓國聯合通訊社表示，《Black Swan》延續了防彈少年團上一張專輯《Map of the Soul: Persona》自我探索的主題，有瑞士精神科醫生卡爾・榮格分析心理學理論的元素。《韓國時報》認為歌曲是「真正意識到音樂對自身意義的歌手所做的懺悔」，其中「防彈少年團深入他們身為藝人的內心，直面他們深藏的陰影」。在接受 Zach Sang 採訪時，樂團表示歌曲「非常個人化」，講了他們的心理陰影。在這首陷阱音樂的芭蕾舞曲中，樂團利用內省歌詞的擔心表達對失去音樂熱情的擔憂。作曲詳細敘述了歌手們與他們的作品之間的關係，比較了失去對作品的愛和死亡的痛苦感受，其中一句歌曲就弄視頻的表示「如果這不再引起共鳴，不再讓我的心跳動，這或許會成為我第一次死亡的原因」。



評價

歌曲獲得音評人普遍好評。《前音後果》的漢娜・茲威克（Hannah Zwick）表揚歌曲「完美融合了陷阱音樂鼓點和聲歌手樂、饒舌和歌聲，甚至在你讀歌詞之前就營造了焦慮的氛圍」，認為作品是《Map of the Soul: 7》的焦點。《Stereogum》評論人克里斯・德維爾（Chris DeVille）認為與藝術電影一同發布的弦樂版「注入了與視頻的現代舞習慣相適應的古典音樂元素」。音樂電視網的克麗絲陶・貝爾（Crystal Bell）認為歌曲是自 2018 年《Fake Love》以來的第一首「黑暗單曲」，補充稱歌曲的特點是「最為天然和堅定不移的防彈少年團」，風格上「更深刻更痛苦」。《IZM》的蘇勝根（So Seung-Geun）認為歌曲「沉重、富有哲理」，曲風「黑暗、嚴謹」。他打出了 4/5 星的評價，認為作品聽上去「成熟」，「東方古典和西方流行樂的不同元素兼容並包，在一個擴大的位置相互糾纏，體現內心渴望像羽毛一樣飛翔」。《洛杉磯時報》的奧古斯特・布朗（August Brown）在評論《Map of the Soul: 7》時，形容《Black Swan》「神秘莫測」、「有藝術氣息」、「非常抓耳」：「如果《7》是對決心的聲明，那麼這首歌就是其中一部分。作品顯示全世界最偉大的樂團是迷幻的現代嘻哈音樂專注學生，但也意識到他們帶來的細緻和技巧。」《時代雜誌》的雷莎・布魯納（Raisa Bruner）將作品列入一周五佳歌曲，讚揚防彈少年團精心設計「相互串聯的敘事迷宮，將視覺融入到歌詞和曲調中」，又認為「防彈少年團在歌詞中表達對藝術的熱情，這種感覺對他們的人生產生了從未有過的明顯影響。」《新音樂快遞》的瑞安・戴利（Rhian Daly）指歌曲「真誠、淳樸」，猶如「縈繞心頭、憂鬱的弧線球」，派生自「立馬見效、對廣播電台友好的選擇」，「將藝術性放在流行性前」。《最佳歌詞》讚揚作品將現代陷阱音樂節拍融入到傳統韓國樂器中，同時讚賞歌詞內容：「它告訴曾經歷過抑鬱的人們，他們對失去曾有被賦予意義的東西有悲痛的經歷。歌曲承認痛苦的存在，但也伸出援手，提醒人們戰鬥。」《音浪碰撞》的羅賓・莫雷（Robin Murray）歌曲是「震驚四座的回歸之作，引導他們有著無限吸引力的流行樂模板駛向逃離塵世的世界」。《E! Online》認為歌曲是他們「迄今為止最戲劇性的歌曲」。

獎項

歌曲廣受大眾歡迎，連續五周贏得 Melon 流行獎。



商業成績

2020 年 1 月 25 日，Gaon 單曲榜公布，《Black Swan》空降第 7 位，並在《Map of the Soul: 7》最終降至第 10 位。歌曲空降 Gaon 音樂榜第 2 位，並連續兩周躋身前五。根據串流媒體、數字銷售和下載數據，歌曲於 2020 年 2 月的 Gaon 月度數位榜排名第 11。歌曲空降美國告示牌百大單曲榜第 57 名，是防彈少年團入選該榜單的第八個作品，同時位列英國單曲排行榜第 46 位。另外，歌曲空降 2020 年 2 月 1 日發布的美國《告示牌》世界數位歌曲銷量榜第一名，是組合在該榜的第 18 首冠軍作品，另外進入美國告示牌數位歌曲榜第 2 名。歌曲在加拿大百大單曲榜第 62 位、紐西蘭 40 強榜延伸榜單紐西蘭熱門單曲榜（New Zealand Hot Singles）第 9 位。歌曲在其他國家也取得不俗的成績，包括澳大利亞、德國、日本、瑞士、愛爾蘭和比利時佛蘭芒地區。



音樂錄影帶

藝術電影

歌曲的音樂錄影帶由 Lumpens 的崔容碩執導，於歌曲上線 YouTube 當天首播。GDW 的南賢佑（Hyunwoo Nam）擔任攝影指導，蒂芙尼・蘇（Tiffany Suh）出任製片人。視頻採用「藝術電影」形式，片中斯洛維尼亞現代舞團 MN Dance Company 隨著歌曲弦樂版起舞。視頻靈感源於電影《黑天鵝》。開頭是美國舞蹈家瑪莎・葛蘭姆的名言：「一位舞蹈演員死兩次 —— 第一次就發生在他們停止舞蹈的時候，而這比第一次死亡更加痛苦」，契合歌曲主題。之後畫面漸入到一間廢棄的商城，七名排成一隊的舞蹈者步入畫面。之後畫面中半裸的領舞與其他穿著超低音號服裝的人分開站。視頻時長 5 分鐘，隨著領舞變成「黑天鵝」，嘗試擺脫另外六個陰影中人物的魔掌，擺脫光牢籠。在部分場景中，領舞獨自跳舞。在表演的最後，領舞被其他人高舉在空中，像鳥兒飛翔一樣扇動他的手臂。視覺上，影片通過舞者的重新詮釋，探討了歌詞所指的「矛盾情緒造成的困擾」。朴智旻表示，之所以選擇藝術電影，是因為「這對我們來說是全新的體驗......《Black Swan》是藝人們的自白，所以我們希望把重心更多放在藝術性的氛圍中」。全國公共廣播電台的史蒂芬・湯普森（Stephen Thompson）表示影片「精心編舞」，認為這「很好地反映了歌曲的信息 —— 即藝術家與維持他們動力的作品之間的煩惱關係」。《洛杉磯時報》的克里斯蒂・杜里拉（Christie D'Zurilla）形容畫面「附庸風雅」。《娛樂周刊》的尼克・羅曼諾（Nick Romano）認為視頻如同《黑天鵝》電影一樣「真摯、淳樸」。《音浪碰撞》評論羅賓・穆雷（Robin Murray）形容視頻是「鉚釘的表」。《加拿大今夜娛樂》的科里・阿塔德（Corey Atad）呼應了類似的觀點，承認「解釋性舞蹈華麗」。Celebmix 的埃莉・尼可拉斯（Ellie Nicholas）將音樂錄影帶和歌曲聯繫起來，給出了正面的評價，認為「奇妙的舞蹈與管弦樂配樂及歌詞相互交織，營造出一種真正動人的氛圍，使歌曲的含義真正栩栩如生」。

音樂錄影帶

第二部隨附的音樂錄影帶於 2020 年 3 月 4 日在 Big Hit 的官方 YouTube 頻道無預警發布。影片同樣由崔容碩執導，Guzza 聯合執導，兩人都來自 Lumpens，不過影片是在洛杉磯劇院拍攝的。視頻以黑色風格呈現，舞蹈元素極重，片中防彈少年團轉變成黑天鵝。影片開頭，一襲白色衣服的防彈少年團站在私密劇院的黑暗舞台上。之後，成員們被華麗的拱形天花板和鍍金的固定裝置包圍著，唱著他們的主歌。成員們與他們的陰影互動的特寫鏡頭與他們在空舞台表演「複雜」舞蹈的團體鏡頭相互交錯。閔玧其在壁畫背景中饒舌，陰影脫離他的身體，在背景中跳舞，另外他也在幾個單獨的鏡頭中跳著優雅的舞蹈，有個地方又如小鳥一樣張開翅膀。金碩珍在由鏡子組成的大堂中思考著他的倒影，被自己所包圍縈繞。整個視頻中，隊員們的衣服從白色變成黑色，契合專輯的「黑天鵝」概念照。陰影作為視頻的中心，象徵著善與惡，暗示出《Map of the Soul: 7》中反覆出現的主題，是對歌詞的視覺呈現。視頻特別參考了「榮格陰影」、戴倫・艾洛諾夫斯基的 2010 年同名心理恐怖片，以及彼得・伊里奇・柴可夫斯基芭蕾舞《天鵝湖》。《Vulture》的麗貝卡・阿爾特（Rebecca Alter）認為視頻「完美」。《前音後果》的雷克・謝玆（Lake Schatz）認為「組合大膽而精緻的舞蹈表現本身就很吸引人，但同時也象徵著天鵝般的轉變，因為他們最終將白色西裝換成了黑色西裝」。《Paper》雜誌的馬特・摩恩（Matt Moen）認為視頻「非常嘆為觀止」。



現場表演

組合在 2020 年 1 月 28 日的《詹姆士・柯登深夜秀》上獻上歌曲的首秀。巴西裔編舞塞爾吉奧・里斯（Sergio Reis）受命設計舞蹈，Big Hit 之前看過他在荷蘭的舞蹈團隊 CDK 的表演，認為他們有著契合作品的「類似『黑暗』風格」。在這場廣受好評的表演中，組合成員們赤腳走上舞台，穿著黑色西裝。表演舞台經過精神設計，背景為液晶顯示的瀑布，讓他們看起來像是在一片漆黑的森林中或在結冰的湖面上表演。《滾石》的艾米麗・澤姆勒（Emily Zemler）稱讚了表演，認為這是「對歌曲最令人印象深刻且充滿活力的演繹，並帶有一些熱情洋溢的赤腳舞蹈」。《Stereogum》的湯姆・布雷漢（Tom Breihan）稱讚了「複雜」的編舞：「身為純粹的流行表演，舞蹈宏偉壯觀」。《ELLE》的艾麗莎・貝利（Alyssa Bailey）認為這是「最令人嘆為觀止的表演」，又稱「其中最令人著迷的一個方面，是組合進行精心編排的高能量編舞之餘，還十分同步，還唱著歌」。專輯於 2020 年 2 月發行後，組合在多個韓國音樂節目表演了歌曲，包括 Mnet 的《M Countdown》、KBS 的《音樂銀行》和 SBS 的《人氣歌謠》。



曲目列表


* 數位下載 / 串流媒體版
1. "Black Swan" – 3:18



製作名單

製作名單摘自 Tidal 和《Map of the Soul: 7》內頁



榜單



發行歷史



注釋



參考資料



外部連結


* MetroLyrics 上歌曲的完整歌詞