黃妃（1974 年 7 月 13 日 —），本名黃子倩（改名前為黃麗華），臺灣高雄人，為知名臺語女歌手。有著鄰家氣質的黃妃，親切隨和、性格率真樸實。於 2000 年正式出道，發行首張個人專輯即獲得金曲獎「最佳方言女演唱人獎」（今最佳台語女歌手獎）提名，而專輯中的主打歌〈追追追〉更成為華人樂壇中傳唱度極高的經典歌曲。

以深厚的演唱功力聞名於歌壇，黃妃獨樹一幟的嗓音清亮雅緻、感染力十足，同時蘊含著甜美與氣魄的特質。引人入勝的傳統喉韻融合細膩內斂的歌唱技巧，黃妃正統道地同時具新時代特色的唱腔深受聽眾喜愛，演唱各類歌曲均有出色的表現。知名音樂人陳明章對黃妃的歌聲有很高的評價，不僅讚賞她的聲音辨識度高、轉音細緻漂亮、歌唱穩定性可比擬台語天后 —— 江蕙，也認為台語歌壇中，黃妃是難得一見音域廣且能將高音唱得又細又亮的歌手。

在以往酒色悲苦的傳統台語歌壇中，黃妃勇於突破框架並積極嘗試多元類型的曲風，期望能開拓出台語歌曲更多的可能性；在她首次榮獲金曲獎時，更被評審譽為「新台語歌謠代表人物」。黃妃至今共十度入圍金曲獎最佳台語女歌手獎，二度獲獎，奠定了她「台灣歌姬」的地位。



生平

黃妃出生於臺灣高雄，母親是家庭主婦，父親是拆船工人，家中七個兄弟姊妹，她排行老么。黃妃年幼時家境不富裕，一家九口，父親身為家中長子，需照顧父親及兄弟，母親即使已身兼多職，收入仍不敷家用，常舉債度日；黃妃甚至差點被送給一對結婚多年卻無子嗣的鄰居扶養。自小就愛哼哼唱唱的黃妃，當大哥帶朋友回家時，她會在眾人面前表演唱歌；她也時常圍著披巾，戴著橡皮筋耳環，到鄰居家觀看彩色電視機中的表演節目，想像自己是歌星。

黃妃原本志在當老師，但由於念書不在行，改進入高職學習美容美髮。畢業後，黃妃便過著在美容院幫忙洗頭的單純生活。然而，當二姊夫聽到黃妃的好歌喉，覺得如此天賦被埋沒實在可惜，就悄悄地幫她報名附近工地秀舉辦的歌唱比賽，並且編造已繳交一千元保證金為由誘使她參賽。在當時洗一顆頭只能抽成二十元，為了拿回這筆虛構的保證金，黃妃硬著頭皮參賽；沒想到她初試啼聲便一鳴驚人，演唱蔡秋鳳的〈金包銀〉一舉拿下冠軍，還抱了一台電視機回家，至今仍放在姊姊的美容院裡。

黃妃在音樂上的歷程，可依所屬之唱片公司分為以下幾個時期。

欣代時期

在正式進軍歌壇前，黃妃曾以本名「黃麗華」出過專輯。當時，欣代唱片為南台灣小規模的唱片公司，沒能為她發行整張收錄全新歌曲的專輯；不過在以翻唱歌曲為主的專輯中仍有幾首黃妃的原唱歌曲，像是〈路口的轉彎〉、〈五更酒〉。然而，雖然這些口水歌專輯讓黃妃在正式出道時無資格報名金曲獎最佳新人獎，卻讓她有機會於市場中曝光且稍稍打開知名度。

後來，當時主要為霹靂布袋戲製作配樂的「灰姑娘音樂工作室」創辦人吳坤龍向欣代唱片老闆借出黃妃，請她為布袋戲劇集《霹靂幽靈箭第二部》錄唱劇中角色「非常女」的同名主題曲（吳坤龍本身也是此曲的編曲者）。此曲隨後被收錄在 1997 年魔岩唱片和霹靂國際多媒體合作發行的《霹靂英雄大團圓》合輯中，並作為專輯主打歌。〈非常女〉一曲推出後紅遍了大街小巷；然而，黃妃當時並沒有跟著專輯曝光，以致於歌紅了、人卻沒紅：人們都誤以為〈非常女〉是由「布袋戲歌后」西卿於幕後主唱。雖然當時黃妃並沒有跟著打響知名度，但此曲著實醞釀了之後她被陳明章發掘的契機。時至今日，〈非常女〉仍是黃妃在商演時被指定演唱的熱門曲目。

在一次偶然的機會下，著名音樂人陳明章聽到了黃妃的〈非常女〉，對歌曲中的女聲驚嘆不已，千方百計打聽到了黃妃，並耗費了好一段時日才說服生性內向的她到台北闖蕩歌壇，且將她收為徒弟，親自為她製作首張個人專輯。黃妃因而正式踏入主流樂壇。

以下兩個時期皆由陳明章擔任專輯製作人，專輯中的歌曲及黃妃的演唱風格獨特，因此又合稱為「陳明章時期」。

魔岩時期


* 2000–2002 年

黃妃於 2000 年正式出道，推出首張個人專輯《台灣歌姬之非常女》，初次亮相便為台語歌壇注入一股新流，像是其中一首主打歌〈風塊哭〉唱出一段英語歌詞，大膽跳脫台語歌傳統，展現十分新意。其實，這張專輯中所有的歌曲，從頭到尾皆為黃妃量身打造，以徹底展現她不凡的唱將實力。尤其是專輯中的主打歌〈追追追〉，製作人陳明章不僅以電影配樂的手法來製作歌曲，更花費數天時間在錄音室裡精雕細琢黃妃的唱法，直到他滿意為止。這首歌不僅讓黃妃在主流歌壇佔有一席之地，更成了她的成名代表作。歌曲的創作靈感來自戲班中刻苦耐勞的女性，她們能獨當一面，凡事親力親為卻不怨累，而陳明章正是以這般堅毅的精神及現代女性的自主性來創作這首膾炙人口的台語神曲。陳明章甚至坦言，此張專輯的製作是他一生中耗資最高的一次，其所投入的心力可見一斑。黃妃發行首張個人專輯即獲得第 12 屆金曲獎「最佳方言女演唱人獎」提名，如此兼具潛力與爆發力的出場，也讓同年角逐歌后獎座的江蕙對媒體表示，視她為奪獎最大勁敵。

黃妃在台灣歌壇中初展頭角便一鳴驚人，幕後隱藏著兩個具有關鍵影響力與重要支持力的音樂團隊：一個是由陳明章領軍的「福爾摩沙淡水走唱團」，另一個是知名搖滾歌手伍佰的樂團「伍佰 & China Blue」。在這個時期的專輯製作上，陳明章與 China Blue 有許多合作，因此歌曲不僅散發陳明章特色的民謠風，也融合搖滾元素，像是〈追追追〉就是由 China Blue 負責編曲，而曲中的電吉他更是出自伍佰之手。

甫出道第二年，黃妃就受邀於 2002 年第 13 屆金曲獎頒獎典禮上，偕同資深藝人西卿擔任表演嘉賓，除了演唱各自的代表作，也共同演繹了布袋戲名曲〈苦海女神龍〉。同時，黃妃也以第二張專輯《紅桃 12》連續第二年入圍最佳方言女演唱人獎。

亞律時期


* 2004–2005 年

加入亞律唱片的首張專輯《非常妃》除了收錄全新創作歌曲，還翻唱經典布袋戲主題曲，專輯曲風豐富，讓黃妃得以表現更多樣的歌唱技巧，奠下多元唱腔的基礎，也顯露她富有潛力及可塑性的實力。此專輯也成為黃妃連續第三張入圍「最佳台語女演唱人獎」的作品。

值得一提的是，專輯中歌曲〈See You 阿羅哈〉是唱片公司與阿羅哈客運所合作的形象廣告曲。當時，阿羅哈客運對往來台灣南北的人而言是非常重要的交通工具，加上此曲在客運上的專屬頻道強力播放，輕快的旋律搭配朗朗上口的歌詞，很快地打響了知名度。此曲不僅因此成了許多異鄉遊子共同的記憶，也成了黃妃的代表作品之一。「阿羅哈」（Aloha）在夏威夷語中意為「愛」，同時被廣泛地用來「問候」及「道別」，故黃妃常於商演開場或結束時演場此曲，以傳達此涵義。

除了原本的音樂團隊，這個時期更加入知名資深作詞人 —— 武雄協助掌舵，他的作品像是〈See You 阿羅哈〉、〈香雪文〉和〈幸福的通知〉等，為黃妃瀟灑豪氣的音樂風格添上幾分溫柔與嬌媚；如此柔媚的風格在《紅》專輯中發揮得淋漓盡致。其實，此張專輯是陳明章送給得意女徒的結婚大禮，從專輯中歌曲的編排便可隱約看出。

專輯中另一首風格極為獨特的歌曲〈落葉時陣〉描述臺灣首位女醫師 —— 蔡阿信坎坷的一生，原被屬意作為同樣以蔡醫師故事為本的電視劇《浪淘沙》的主題曲，卻因種種因素沒能在劇中呈現，以致此曲至今鮮為人知。

2006 年，黃妃憑藉著《紅》專輯第四度問鼎金曲獎，達成每張專輯皆獲金曲獎提名的紀錄，此外，更首次入圍「最佳台語專輯獎」，由此可見此張專輯之出眾。

無非時期


* 2006–2011 年

2006 年，黃妃成為無非文化第一位簽約藝人，然黃妃與無非的淵源可早在她出道前就開始了。無非文化負責人郭樹楷，原任職魔岩唱片法律事務部部長；當年陳明章聽聞黃妃的歌聲，屬意為黃妃製作個人首張專輯前期，便是由郭樹楷代表陳明章和魔岩，南下高雄力邀黃妃出道。

由於無非負責霹靂布袋戲配樂製作，黃妃這個時期的音樂風格便多了不少與布袋戲文化的結合，增添了幾分古意婉約的氛圍，像是專輯中的〈虞美人〉、〈何日君再來〉、〈相思聲聲〉、〈夜半暝〉等，都曾作為霹靂布袋戲劇集的片尾曲。同時，黃妃的專輯也收錄了多首資深詞曲創作人 —— 謝銘祐的作品，像是〈阿母的手〉、〈昨暝的月娘〉、〈味〉、〈淡薄啊〉、〈伴〉，民謠式的風格讓黃妃的音樂多了幾分本土韻味的深度。此外，無非還促成了黃妃與當紅樂團蘇打綠在音樂上一次美麗的交會：蘇打綠翻唱了黃妃的〈追追追〉並收錄在他們的專輯中；黃妃則是在獲獎專輯《相思聲聲》中翻唱了蘇打綠台語版的〈無眠〉。

黃妃與舊雨無非的合作，讓她甜亮的嗓音得以大展身手，也為她馥郁甜美的音樂風格開展出更大的視野，更讓她在金曲獎殿堂上大放異彩：黃妃與無非合作的最後兩張專輯，連續兩年雙料入圍最佳台語女歌手獎和最佳台語專輯獎，而《相思聲聲》專輯更成功地讓她奪得第一座金曲獎，躋身金曲台語歌后之列。

華特時期


* 2011–2016 年

得獎後，黃妃加入華特國際音樂。在華特通路的加持下，黃妃的音樂離開了原本的布袋戲通路，改往本土劇（八點檔電視連續劇）發展。同時，華特也鼓勵黃妃試著改變以往定調，繼續嘗試不同的音樂類型。這方面的意圖可以從他們合作的第一張專輯看出端倪：《飛啊飛》專輯的封面拿掉過去黃妃專輯固定會出現的紅色元素，改以較淡雅的型態呈現。然而，歌手調性的轉變本就帶有一定的風險，連續三年所發行的專輯皆沒入圍金曲獎，此現象也惹來有些歌迷及網友的爭議。

歷經幾次唱片公司的轉換，老歌迷間不時會出現希望黃妃能與恩師陳明章再度合作的聲音。事實上，在 2012 年由陳明章負責製作配樂的電影《花漾》中，白小霜（陳意涵飾演）所演唱的〈夢碎花樓〉，便是由黃妃獻聲代為詮釋；可惜不知為何因素，後來發行的電影配樂專輯中並無收錄黃妃演唱的版本，以致此次難得的師徒合作鮮為人知。

加入華特之初，黃妃原只簽約三年，然第三年時恰巧碰上望子心切的她懷孕，必須待產，因此《水水水》專輯的宣傳被迫中斷，後續所有商演活動一併取消。基於惜情，黃妃與華特加簽第四張專輯的合約；產後復出，發行《無字天書》專輯，便再度叩關金曲獎最佳台語女歌手獎，並二度摘金。

米樂士時期


* 2016–2021 年

加盟新東家，黃妃轉而與作風以國語唱片為主流的米樂士娛樂合作，期待為她的音樂帶來更多突破。2016 年發行《雙生花》專輯，首波主打歌〈巴兩個啊乎我清醒〉直白又極口語的歌名和歌詞，與過去對黃妃經常演唱古雅曲風的印象，拉出很大的反差；新專輯成功磨擦出新的火花，也讓黃妃再度獲得金曲獎提名。

2017 年第 28 屆金曲獎，黃妃睽違十五年再次站上金曲獎的表演舞台，偕其他四位準歌后共同演唱該屆「特別貢獻獎」得主 —— 紀露霞的知名作品〈望你早歸〉，並於表演後代表獻獎給紀露霞。該年十一月，米樂士為慶祝成立七週年，特邀旗下歌手分別聯合舉辦演唱會，而其中一場《姬情台三線》便是由黃妃、王瑞霞、秀蘭瑪雅共同演出，這也是黃妃歌唱生涯中首場售票演唱會。年底，黃妃更難得首度於跨年時「出走」，受邀赴馬來西亞參加選秀節目《歡喜唱響全球》擔任總決賽評審。

2018 年《我若是黃倩倩》專輯製作融合「跨時空」概念，運用不同年代的音樂風格、詞曲、唱腔以呈現本土台語歌曲的演進。專輯中，黃妃不僅頭一次自己配唱和聲，更收錄了第一首華語歌曲〈顛倒歌〉。

2019 年，黃妃獻出了許多處女秀。三月，黃妃於台灣最具指標性的大型音樂祭典「大港開唱」擔任該年的「大港女神」，並與獨立樂團「隨性樂團」合體演出。五月，黃妃受邀出席第 30 屆金曲獎入圍名單公布記者會，首次擔任揭獎嘉賓，沒料到竟鎩羽而歸。該屆評審團主席陳珊妮甚至於會後受訪時公開稱黃妃是她心中最大的遺珠，直至評選結束心裡仍覺得遺憾；她表示該年台語女歌手競爭激烈，有許多優秀的「新台語」作品，而《我若是黃倩倩》試圖連結舊台語歌和新台語歌，別出心裁，但同時評審也討論到蔡秋鳳對於舊台語歌的詮釋度很好，「在投票結果之後、新舊掙扎之時，黃妃就變成遺珠。」十月，黃妃甚至於國慶晚會登場，演唱「台灣歌謠之父」—— 鄧雨賢的經典作品組曲「四月望雨」。

2020 年底推出《色違》專輯，以知名手機遊戲《精靈寶可夢 GO》（英語：Pokémon GO）的術語「色違」作為概念發想，除了想表達黃妃在台語歌唱領域求新求變，嘗試展現多元的新面貌，也藉此期許黃妃的音樂能如寶可夢遊戲般受到各年齡層族群的喜愛。隔年，黃妃憑藉此專輯入圍第 32 屆金曲獎最佳台語女歌手獎，同年入圍者曹雅雯更稱讚專輯作品融合新舊風格，時髦又有趣。

2021 年，黃妃參與饒舌選秀節目《大嘻哈時代》歌手合作賽，搭檔選手潤少，結合嘻哈風格重新演繹經典作品〈追追追〉。演出大受好評：不僅讓評審熊仔盛讚為「頒獎典禮等級的演出」，甚至吸引韓國饒舌歌手注意，大力讚賞如此傳統與創新的融合極富魅力。這般前所未見的嘗試為黃妃的音樂帶來進一步的突破，也成功觸及不同族群及年齡層的聽眾。

華特時期


* 2021 年至今

2021 年底，黃妃回歸華特唱片，發行專輯《無閂》，並於隔年第十度入圍金曲獎最佳台語女歌手獎。由於黃妃曾在節目上公開說過喜歡唱慢歌，因此華特在前兩張專輯漸漸增加慢歌正好暗合黃妃歌路。口拙的黃妃在商演上曾不只一次以馬上演唱歌曲，掩飾不擅長聊天的個人特質。雖然在資深後，黃妃愈來愈能掌握與歌迷對話，在首次公開演唱回想時，最終有一段自己的臨場口白。

回歸華特的第一張專輯，圍繞著各式各樣的一個人，愛與等待；不管是還沒擁有，還是曾經擁有卻又失去。而第二張專輯，則是圍繞著談戀愛可能遇到的種種，不是談結婚，不是談離婚；不談結果。戀愛的重點，在過程；不是每個戀情都有結果，但每個戀情都有過程。兩張專輯不變的核心，是黃妃對歌迷的陪伴。



音樂作品

錄音室專輯

正式出道前

正式出道後

非收錄於個人專輯之作品



獎項紀錄



演唱會

《姬情台三線》演唱會

擔任演唱會表演嘉賓



影視作品

電影

廣告



註解



參考文獻



外部連結


* 黃妃的 Facebook 專頁

* 黃妃的 Instagram 帳戶