zaibd/wkpdtw huggingface dataset:
艸部，為漢字索引中的部首之一，康熙字典 214 個部首中的第一百四十個（六劃的則為第二十三個）。在正體中文中，艸部歸於六劃部首，而在簡體中文中，將漢字部首規範的《漢字部首表》中，將「艹」定為主部首，將「艸」定為附形部首，歸於四劃部首。艸部通常從左、上、下方為部字。且無其他部首可用者將部首歸為艸部。



部首單字解釋

草的總稱，即百卉。今作草。見說文。



字形


* 



部首字元及變形

在 Unicode，相關的部首字元有四個，分別是：


* 康熙部首「⾋」（KANGXI RADICAL GRASS [U+2F8B]）

* 台港澳標準寫法，中間兩短橫的「⺿」（CJK RADICAL GRASS TWO [U+2EBF]）

* 中日韓標準寫法，中間一長橫的「⺾」（CJK RADICAL GRASS ONE [U+2EBE]）

* 以及「⻀（ㄍㄨㄞˇ）」（CJK RADICAL GRASS THREE [U+2EC0]）

* *

至於位於文字區的有「艸」（CJK UNIFIED IDEOGRAPH-8278）、偏旁變形「艹」（CJK UNIFIED IDEOGRAPH-8279）、俗寫偏旁「䒑」（CJK UNIFIED IDEOGRAPH-4491）



字例



參考來源



另見
䓬（ㄓㄨㄛˊ） ，即環庚三烯正離子（tropylium ion），化學式 [C7H7]+。 1,3,5 - 環庚三烯失去 H−後成為 6π 電子芳香環庚三烯正離子。



質譜圖

䓬正離子經常以 m/z = 91 的單峰出現在能裂解出苄基正離子（PhCH2+）的化合物的質譜圖中，是後者的重排產物。比如甲苯的電子電離質譜圖中的基峰就在 M-1 = 91，為亞穩的䓬正離子。



註釋



參考文獻
藝人可能指下列事物：


* 職業：
  
* 藝人：職業「演藝人員」的簡稱。
  
* 搞笑藝人（お笑い芸人）：一個包含諧星、喜劇演員、漫才師（日式相聲）、短劇演員等職業在內的日本演藝人員分類。在日文中如果單說「藝人」，通常是特指搞笑藝人之意。

* 著作品：
  
* 《演藝人 (拉格泰姆)》（The Entertainer）：美國作曲家史考特・喬普林（Scott Joplin）所譜寫的知名散拍（Ragtime）樂曲。
  
* 《NMB48 藝人！》（NMB48 げいにん！）：日本少女偶像團體 NMB48 與搞笑雙人組足球時間（フットボールアワー）合作的電視綜藝節目。
藝倉美術館（英文：Modern Art Museum Shanghai）位於浦東新區濱江大道 4777 號，於 2016 年開館。



簡介

原為上海老白渡煤運碼頭舊址處的煤倉，在 2015 年第一屆上海城市空間藝術季時曾用作一個案例展的分展場，在保留原有的建築和風景上改造成美術館，成為一座承載藝術的「倉庫」，名之「藝倉」。

美術館建築面積近 7000 平方米，共有 5 個展廳，並配套提供藝術商店、咖啡館、酒吧、天台等設施。

在主樓建築之外，向北沿江 1.2 公里共有 15 個長廊單元和一條高架步道，原為運煤的通道，現在亦是美術館系統內的藝倉快閃魔盒。



特色

2019 年，藝倉美術館被評為了「浦東夜間經濟示範點」。自該年 10 月起，每周五晚在館內舉辦「藝倉音樂夜」活動。



交通

地鐵


* 上海軌道交通 4 號線塘橋站

公交


* 795 路、1019 路：浦城路浦電路站

* 01 線、82 路、314 路、607 路、789 路、981 路、985 路、992 路、滬南線：浦東南路寧陽路

輪渡


* 塘董線：塘橋渡口

* 楊複線：楊家渡渡口



參考資料



外部連結

藝倉美術館官方網站 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
《藝伎回憶錄》（英語：_Memoirs of a Geisha_），是一部 2005 年上映的電影，由中國女演員章子怡主演，改編自美國作家亞瑟・高登（Arthur Golden）於 1997 年出版的英文小說《一個藝妓的回憶》。該片在日本以《SAYURI》之名上映，即主人翁之藝名「小百合」。



簡介

背景設在二戰期間的日本京都，講述藝伎小百合的成長和生活。

2004 年由原著開始改編成電影。製片人是史蒂芬・史匹柏，導演是羅伯・馬歇爾。2005 年中後期製作，於 2005 年 12 月 25 日在美國上映；日本版的電影題目和小說名一樣，都是《小百合》，主人公的名字，電影版提前於美國上映。



演員



選角爭議

當初傳出將有三位華人女星出演日本主題電影的消息時，剛好處於中日關係急遽惡化的時間。在日本國內，有少部份日本人對於由外國人飾演藝伎的做法，感到非常不滿，認為這將會歪曲日本文化，不過大多數人在此時並沒有特意關心此事。但是，當預告片於 8 月 26 日發表以後，許多日本人大加抨擊電影中對日本藝伎文化的刻劃，認為內容並不符合事實，例如電影中的藝伎化妝、舉止設計等等，都非常低俗。

不過在中國方面，爭議聲則更大。許多中國網民紛紛反對中國女星出演日本藝伎。當中的原因，以民族主義情緒作為主要因素，不過另外亦有許多人（與許多不諳東亞文化的人士一樣）錯把賣藝的藝伎當作賣身的妓女，這並不符合事實。在中國古代風花雪月的青樓中，也有一些精通琴棋書畫、知書達理的女子，只會賣藝而不會賣身，以供文人俠客欣賞作樂之。與中國相隔一海的日本，東京遊郭正是受到中國藝伎文化影響，而發展出日本自身一套的藝伎文化，而日本藝伎也被日本人視為國寶。

導演馬歇爾曾經就電影中邀請中國演員飾演日本藝伎進行解釋，指選用章子怡和鞏俐，完全是出於他們的演技和影星魅力非凡，而不是因為他們的中國籍身份。



中國禁映

電影原本計劃於 2006 年 2 月 9 日，在中國上映。有傳聞說「劇情太拖節奏太慢」，所以不會上演。因為「擔心電影會引起反日情緒」，中國國家廣電總局在 2 月 1 日，推翻了在 2005 年 11 月批准上映的決定，決定禁播。

該片原定在 2005 年 11 月過審，到了 2006 年 1 月廣電總局遲未發放映證。記者詢問電影是否通過審查時中影公司負責人表示「無可奉告」。1 月 25 日之後，藝妓回憶錄確定禁映。電影局宣傳處處長毛羽說該片所涉問題「敏感而複雜」。媒體直指被禁原因是章子怡的角色涉及裸露賣身，還有與日本人共浴的場景，而且由中國人扮演日本藝妓在中國完全不能被接受。



獎項



書籍



參見


* 中華人民共和國被禁電影列表



參考資料



外部連結


* 網際網路電影資料庫（IMDb）上《藝伎回憶錄》的資料（英文）

* AllMovie 上《藝伎回憶錄 》的資料（英文）

* 爛番茄上《藝伎回憶錄》的資料（英文）

* Box Office Mojo 上《藝伎回憶錄》的資料（英文）

* Metacritic 上《藝伎回憶錄》的資料（英文）

* Yahoo 奇摩電影上《藝伎回憶錄》的資料（繁體中文）

* 開眼電影網上《藝伎回憶錄》的資料（繁體中文）

* 時光網上《藝伎回憶錄》的資料（簡體中文）

* 豆瓣電影上《藝伎回憶錄》的資料 （簡體中文）
藝華影業有限公司是中華民國大陸時期的一家私營電影製片機構，1932 年 10 月由嚴春堂投資創辦，原名藝華影片公司。1933 年 9 月改為現名。
藝名，指的是藝人、歌手、演員、模特、音樂家、配音員（特別是日本聲優）等演藝圈人士以及某些運動員等在本名以外所取，在演藝事業時供觀眾稱呼的化名，包括了廣播電臺或電視臺記者、主播的播音名。



家族聯繫

一些與某個名人有關的個人會選擇另一個不同的姓氏，這樣可使他們自身免除依傍家族聯繫得到優勢的嫌疑。演員尼古拉斯・凱奇出生時名為尼古拉斯・科波拉，但他選擇了另一個姓氏來避免外界將他本人與導演兼他的叔叔弗朗西斯・科波拉相比擬，後者讓他在電影佩吉・休出嫁中走紅。

相反地，願意利用自身家族聯繫的個人可能會改用此家族成員的姓氏。朗・錢尼的兒子克萊頓在更名為小朗・錢尼之前的許多年裡都在出演小角色。類似地，艾米利奧・艾斯特維茲和他的妹妹雷妮選擇不隨父親馬田・辛的藝名而採用自己的出生名；然而他們的兄弟卡洛斯選擇隨父親的藝名，取名查理・辛。有些（多為男性）名人的非婚生子女做法類似：傑特・威廉士（出生名 Antha Bell Jett）和史考特・伊斯威特（出生名斯科特・柯林頓・里弗斯）都採用父親的姓氏。

婚後成名的女性常將夫姓作為藝名的一部分，然而婚前成名的女性會繼續採用自己的娘家姓或雙姓。

一些情況下，個人可能使用藝名以避免與姓名相似的家族成員混淆。演員馬克・漢蒙（托馬斯・馬克・漢蒙）在職業場合使用自己的中間名，避免與自己的父親、海斯曼獎得主、前播音員湯姆・漢蒙（托馬斯・達德利・漢蒙）混淆。



相關條目


* 姓名

* 筆名
藝園（葡萄牙語：Jardim das Artes），是位於澳門特別行政區新口岸的公園。藝園佔地約 3.1 萬平方公尺，形狀設計仿如帶狀。藝園的帶狀設計剛好成為一條縱橫軸線，與何賢公園和宋玉生公園形成十字的規劃綠化區。



歷史

藝園的原址為明渠，由冼星海大馬路至葡京酒店，最後流入南灣湖，由於對附近構成環境不美觀和有臭味的情況。政府有見及此，故將明渠改建為暗渠，並在其上堆沙填土、廣種植物、加設兒童遊樂場、噴水池和大型雕塑，於 1999 年 12 月 9 日開幕為多功能的開放式公園。這裡就是水體噴泉設施比較齊備的公園，如小廣場水柱噴泉及行人徑上的噴泉等都是其特色所在。公園與宋玉生公園及何賢公園組成一個具規劃性的綠化中心。

2006 年由於城市發展需要，宋玉生廣場至亞馬喇前地一段的公園展開重整工程，並在公園地下建設兩層停車場。工程把原有的多個大型雕塑拆除，僅保留幾個名人銅像。2007 年下半年重新對外開放。重整後公園被多條馬路分割成最少五個部份，而且公園入口對著繁忙的馬路，令使用公園人的比重建前大幅減少。



雕塑

藝園是澳門擁有最多雕塑的公園，包括了七座大型的現代藝術雕塑以及多座澳門名人銅像雕塑。但公園重整後，園內的大型藝術雕塑已經只餘下一座，而名人銅像則保留下來。

園內的澳門名人銅像包括：


* 庇山耶與小狗阿米

* 鄭觀應

* 高美士

* 若瑟・山度士・飛利拉



交通

公共巴士

M69 葡京酒店（Hotel Lisboa）
: 路線：3、3A、5X、6B、7、8、10、10A、10B、12、23、29、32、102X、H1、N1B、N2

M159 總統酒店（Hotel Presidente）
: 路線：3A、8、12、23、102X、MT1、MT2、MT5、N1B

M263 仙德麗街（Rua Cidade de Sintra）
: 路線：3A、3AX、5X、7、8、10A、12、23、39、102X、MT5、N1A、N2



資料來源
藝圃，明代宅邸園林，位於中國江蘇省蘇州市姑蘇區文衙弄 5 號。全園占地僅為五畝，以池水為中心，池岸低平。池北以建築為主，池南以假山景觀為主，園景開朗，風格質樸，較多地保存了明末清初建園時格局，是典型的文人園林。

藝圃作為蘇州園林的代表，2000 年，增補為世界文化遺產 —— 蘇州古典園林項目。



歷史

明嘉靖（1541 年），為袁祖庚所建「醉穎堂」。後為文徵明之孫文震孟購得，更名「藥圃」。

清順治十七年（1660 年），山東萊陽人姜埰（字如農，號敬亭）重予修葺後，更名「頤圃」，又名「敬亭山房」，後由其子姜實節易園名為「藝圃」。藝圃由幾代人營建，頗具規模，且幾代園主均為氣節高尚之士，成為明末清初蘇州園林中名聲最大者。

此後藝圃屢易其主，道光年間多次加以整修。道光十九年（公元 1839 年）園歸綢業公所，改稱「七襄公所」，藝圃現有建築多為當時所建。太平天國時為聽王陳炳文住地，引入湘蓮，為蘇州之冠。

1950 年後，藝圃先後為機關，劇團，藝工社用作托兒所，車間倉庫之用，住宅散為民居，使藝圃範圍不斷縮小。1982 年蘇州市人民政府遷出工廠，修復藝圃。1984 年 10 月竣工驗收，歷時兩年，耗資五十萬元。

1963 年，藝圃被列為市級文物保護單位，1995 年被列為江蘇省級文物保護單位，2000 年，增補入世界文化遺產，2006 年被列入第六批全國重點文物保護單位。



建築風格

全園占地 3967 平方米，分住宅、花園兩部分，宅分五進，布局曲折，廳堂古樸，有世綸堂、東萊草堂，園在宅西，面積 2830 平方米。水池居中，池北以建築為主，有博雅堂、延光閣等，池南以山景為主，臨池處則以湖石疊成絕壁、石徑，既有變化又較自然。池水之東有乳魚亭，是明代遺構。從水榭南望，山水交融，林木蔥蘢，頗具山林野趣，為園中主要對景。此種池水、石徑、絕壁相結合的手法，取法自然而又力求超越自然，是明末清初蘇州一帶造園家常用的疊山理水方式。

園內布局簡潔明了，從北向南為建築 - 水池 - 山林，為蘇州園林最基本的布局手法。西南角布置數座小庭園以為輔景，似有通幽之感。造園者根據小園的特點，不求面面俱到，捨去一切繁雜瑣碎的因素，盡心頃力於營造一方山色空朦、水波浩渺、林泉深壑、亭榭虛凌的園林藝術景觀，以取得「納千頃之汪洋，收四時之爛漫」的效果。此園的住宅部分不似其它園林以圍牆來分隔，而是直接臨水，與園林相交融。臨水的水閣為住宅的一部分，在此可將全園景致盡收限底，是全園最佳的觀景點。水閣與兩側附房，形成了水池的北岸線，岸線平直開闊，略顯單調，但有利於從建築內部毫無遮隔地感受對面的天然畫境，形成獨具一格的藝術效果。



景點


* 博雅堂

博雅堂是藝圃的主要廳堂，此堂面闊五間，中間三間為廳，東西兩間辟成套房。堂內梁柱等為明代之物。此堂在清初為姜氏藝圃中的念祖堂，也是袁祖庚的醉穎堂、文震孟之世綸堂舊址。博雅堂之南為一小院，四面環廊。院南即是凌駕於水面的水榭 --- 延光閣。


* 延光閣

延光閣水榭系七襄公所時期建築，原位置為主廳博雅堂前平台。延光之名取自阮籍《大人先生傳》中「養性延壽，與自然齊光」，寓延年益壽之意。延光閣坐北朝南，面闊五間，長約 15.5 米，進深 6.27 米，南部架空凌於水面。頂面為卷棚頂，是蘇州園林中最大的水榭，也是藝圃中靜觀對面城市山林的最佳位置。


* 暘谷書堂

暘谷書堂在延光閣東側，此名沿用姜氏園時舊名。當時書堂是姜實節講學的地方，坐東朝西，是以上古神話中日出之處為名。書堂朝南，大部分臨池，西北缺一角，有天井，用來採光。書堂南有小方亭，即乳魚亭。


* 乳魚亭

乳魚亭是明代遺物。其為四角亭，單檐攢尖，西，北，南三面臨水，高 3.1 米，邊長 3.3 米，井字形天花，隱約可見早期彩繪痕跡。柱間下部砌半牆，上部設鵝頸椅。其名來自「觀乳魚而罷釣」，也有解釋為「乳」即飼養的意思，當為人魚相樂之亭也。


* 度香橋

度香橋為水池西南角一曲橋，造型古樸，線條簡練。有別於多為凌駕水面的江南拱橋，度香橋仿佛是水面上的一道影子。清朝文人汪琬在《藝圃十詠》裡詠了「度香橋」：「紅欄與白版，掩映滄波上。兩岸柳蔭多，中流荷氣爽。村居水之南，屣步每獨往。」從詩中可見，以前的度香橋上是裝有紅色木欄的，據說現在度香橋的位置是重修時調整的，去掉了紅欄杆，使得橋像素面朝天的出水芙蓉一般，與池邊的山石有機結合，似渾然天成。


* 浴鷗池

浴鷗池在藝圃的西南，以一圓門與主園聯通，門上書「浴鷗」二字，此池甚小，與大水池成對比。浴鷗池縈迴多姿，又被兩座精緻的小橋分割，顯得很有層次。藝圃的第二代園主文震孟之弟文震亨《長物志》中認為：「階前石畔鑿一小池，必須湖石四圍，泉清可見底，中蓄朱魚翠藻，游泳可玩。四周樹野藤細竹，能掘地稍深，引泉脈者更佳。忌方圓八角諸式。」浴鷗池與他的理論相合。池南有低矮的湖石花壇，上植柿、楓等樹，西南角用竹掩去牆壁。小院西為一組「品」字形的建築群，北為香草居，南為南齋，中間為湖石花壇小庭，有門與小院相通。兩廳之西凸出的小室取名鶴柴軒


* 響月廊

響月廊位於水池西面，此廊溝通南北景區。響月廊本是姜氏園之西廊，「響」通「向」，「響月」即對月之嚮往，與「暘谷」指日出相對應。


* 山林景區

池南的山林景區為園內各觀賞點的視覺中心，似一橫軸山水畫卷展現在人們面前，與中部水景區形成了一幽一暢、一密一疏、一高聳一低平的對比關係。從水池兩側可分別通過石板橋而進入山林區，數條登山石徑或沿危石盤折而上，或入怪洞隱遁而去。漸入山林，可見山石磷嶼，高林蔽目，蟬噪鳥鳴，愈見林深山幽；澗水深深潛流而出，兩岸絕壁夾峙，形成深邃的峽谷；危徑、池水、絕壁三者互為襯托，通過藝術處理，再現自然山水的精華。這座山林是蘇州園林中不可多得的佳作，雖在疊石手法上略顯不足，稍嫌瑣碎，但在整體山林的處理上，特別在與樹木的結合上具有很高的藝術價值。山上有一六角亭置於主山峰之後，名為「朝爽亭」。通過樹林隱約露出亭頂，加深了空間距離感，反襯出前景的高聳。



圖片



命名寓意

作為明王朝的遺老、遺少，姜埰父子傳奇式的經歷及誓不事清的剛烈風範，為藝圃帶來了更多的榮譽。姜氏父子對藝圃的各種景致名稱，繼續加以富含深意的改易。有的寄託了明顯的處世道德，如念祖堂、香草居、思嗜軒。有的暗喻了主人的政治理想，如暘谷書堂、響月廊、朝爽亭。其中，「暘谷」指日出，「響月」指應之以月，暘谷、響月，合而為一「明」字；朝爽兩字，實際上是「大明」兩字分別加了「+」、「×」而已，暗寓了「大明」受到刀斧鉗制。



參考資料


* 《蘇州古典園林》 劉敦楨 中國建築工業出版社

* 《蘇州園林》 中國建築工業出版社

* 《藝圃》 柯繼承 古吳軒出版社
藝聲（韓語：예성，羅馬化：_YeSung_，1984 年 8 月 24 日 —），韓國男藝人、歌手、演員，本名金康熏（韓語：김강훈，羅馬化：_Kim Kong-hoon_），為韓國男子演唱團體「Super Junior」及子組合「Super Junior-K.R.Y.」、「Super Junior-Happy」成員，在隊內擔任三位主唱之一，同時亦是「S.M.THE BALLAD」成員之一。



演藝經歷

2001 年參加 Starlight Casting System Casting，獲 SM BEST 選拔大賽歌唱賽第一名，入選為 SM Entertainment 的練習生。藝聲意為「藝術的聲帶」、「藝術的聲音」，為 Super Junior 主唱之一，擁有「OST 王子」之稱。

2005 年 11 月 6 日，以出道曲《Twins (Knock Out)》在 SBS 人氣歌謠中首次登台演出，並正式出道，但當時因腎結石問題而需要打點滴，現場表演也是不能出現超過 3 秒。

2013 年 5 月 6 日，藝聲入伍，在全羅北道全州 35 師團接受 4 周的基礎軍事訓練之後，以公益勤務兵身份服役 23 個月。2015 年 5 月 4 日，藝聲退伍；同年 7 月 11 及 12 日，藝聲出演 Super Junior 世界巡迴演唱會《Super Show 6》首爾安可場，並正式歸隊，時隔 2 年零 4 個月重返歌壇；7 月 16 日發行的《Devil》是藝聲退伍復出的首張 Super Junior 韓語專輯；10 月 24 日至 11 月 29 日，出演電影劇《錐子》。

2016 年 4 月，發行首張個人迷你專輯《Here I Am》。專輯發行前夕曾表示母親為他改了新名字為金鐘勳（김종훈，Kim Jong Hoon），事後在 6 月的個人演唱會上表示並沒有改成；同年 6 月，於首爾三成洞 COEX SMTOWN THEATRE 舉行首次個人演唱會《SWEET COFFEE (커피 한 잔 시럽은 많이)》，為 SM 第五位舉行《THE AGIT》系列演唱會的歌手；9 月，舉行日本首次個人巡迴演唱會《SUPER JUNIOR-YESUNG JAPAN TOUR 2016 ～BOOKS～》，在日本七個城市舉辦共 16 場演唱會；10 月 19 日，發行首張個人日語單曲《Let Me Kiss》；11 月，藝聲與佐佐木希合作主演愛情喜劇電影《My Korean Teacher》。

2017 年，藝聲出演 OCN 電視劇《Voice》，與張赫、李荷娜合作，他在劇中飾演一位交通系的天才警察，只看 CCTV-GPS 就能推測罪犯逃跑路線。

同年 4 月 18 日，發行第二張個人迷你專輯《Spring Falling》，傍晚六點公開主打歌《Paper Umbrella》的 MV，11 日中午公開收錄曲《冬眠》的 MV；5 月 13 日舉行第二次個人演唱會《봄悲（春悲）》；6 月舉行日本第二次個人巡迴演唱會《SUPER JUNIOR-YESUNG JAPAN TOUR 2017 ～Y's Song～》。

2019 年 2 月 20 日發行首張個人日語正規專輯《STORY》，並於同年 2 月 6 日中午十二點先行公開主打歌《Because I Love You ～大切な絆～ 》的 MV，2 月 13 日中午十二點再先行公開第二主打歌《いま會いにゆきます～If You～》的 MV，於同年 2 月 20 日起於日本四個城市舉行共 7 場日本第三次個人巡迴演唱會「SUPER JUNIOR-YESUNG Special Live『Y’s STORY』」。

同年 6 月 18 日發行第三張個人迷你專輯《Pink Magic》。

2020 年，藝聲主演電影《불도저에탄소녀（暫譯：乘坐推土機的少女）》，與金惠奫合作，在劇中飾演一位刑事警察引導主要案件，該電影於 2020 年 5 月開始拍攝。

2021 年 4 月 23 日發布第四張個人迷你專輯 [Beautiful Night] 先行曲《Phantom Pain》的 MV，同年 5 月 3 日發行第四張個人迷你專輯 [Beautiful Night] 主打歌《Beautiful Night》的 MV。

同年 6 月 24 日作為特殊嘉賓參與了 NBA 西區冠軍賽第四場比賽紐約尼克對洛杉磯快艇的解說。



音樂作品

迷你專輯


* 2016 年 4 月 19 日：首張個人迷你專輯《Here I Am》

* 2017 年 4 月 18 日：第二張個人迷你專輯《Spring Falling》

* 2019 年 6 月 18 日：第三張個人迷你專輯《Pink Magic》

* 2021 年 5 月 3 日：第四張個人迷你專輯《Beautiful Night》

正規專輯

韓語


* 2023 年 1 月 25 日：首張正規專輯《Sensory Flows》

日語


* 2019 年 2 月 20 日：首張日語正規專輯《STORY》

日本單曲

原聲音樂

創作登記


* 藝聲在韓國音樂著作權協會的編號為（10010725）

詞曲創作



媒體作品

歷年參與的電影、電視劇、MV、綜藝節目、電台、音樂舞台等參見。



獎項

大型頒獎禮獲獎獎項

榮譽


* 1999 年 11 月 獲「韓國天安歌謠祭」金獎

* 2001 年 獲 SM 青少年 Best 選拔大會歌唱獎



參考來源



外部連結


* 藝聲的 YouTube 頻道 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 藝聲的 Twitter 帳戶

* 藝聲的 Facebook 專頁

* 藝聲的 Instagram 帳戶（韓文）

* 藝聲的新浪微博（簡體中文）

* 藝聲的 Cyworld 專頁

* 藝聲 – 韓國官方網站 (S.M. Entertainment)

* Super Junior – 韓國官方網站 (S.M. Entertainment)
藝聲媒體作品列表，主要列舉韓國藝人藝聲歷年參與的電影、電視劇、MV、綜藝節目、電台、音樂舞台等。



節目主持

 放送中 



電台主持


* 2006 年：《SuperJunior 藝聲的 Miracle For You》

* 2010 年：《Kiss The Radio》代班主持



舞台劇


* 2009 年：《南漢山城남한산성》音樂劇 飾演：鄭命壽 정명수

* 2010 年：《洪吉童홍길동》音樂劇 (與同隊隊員李晟敏同為主角) 飾演：洪吉童 홍길동

* 2010 年：《Spamalot 火腿騎士스팸어랏》音樂劇 飾演：Galahad 갈라하드

* 2018 年：《Maybe Happy Ending メイビー、ハッピーエンド》音樂劇 飾演：Oliver オリバー

* 2018 年：《ALTAR BOYZ》音樂劇 飾演：Matthew マシュー

* 2019 年：《ALTAR BOYZ》音樂劇 飾演：Matthew マシュー 2019 年 2 月 8 日（金）〜9 日（土）大阪



電視劇


* 2015 年：JTBC《錐子》飾演 黃俊哲

* 2017 年：OCN《Voice》飾演 吳賢浩



電影


* 2007 年 7 月：《花美男連環恐怖襲擊事件》

* 2011 年 11 月：《Super Show 3 SJ 演唱會 3D 電影》

* 2012 年 5 月：《I AM. - SM 家族青春傳記電影》

* 2012 年 12 月：《SMTOWN 東京巨蛋演唱會 3D 電影》

* 2013 年 8 月：《Super Show 4 SJ 演唱會 3D 電影》

* 2016 年 11 月：《My Korean Teacher》(いきなり先生になったボクが彼女に戀をした) 飾演：ヨンウン (英雄)（男主角） 女主角：佐佐木希

* 2022 年 4 月 7 日：《推土機上的少女》飾演 高有錫（刑警）



演唱會


* 藝聲首次單獨演唱會《Sweet Coffee》

* 藝聲第二次單獨演唱會《春悲》

* 日本首次個人巡迴演唱會共 16 場。

《SUPER JUNIOR-YESUNG JAPAN TOUR 2016 ～BOOKS～》


* 日本第二次個人巡迴演唱會共 6 場

《SUPER JUNIOR-YESUNG Special Live 2017 ～Y's Song～》


* 日本第三次個人巡迴演唱會共 7 場

《SUPER JUNIOR-YESUNG Special Live ～Y’s STORY～》


* 《YESUNG Spring Falling 2nd Mini Album Special Event in Taipei》



參考來源
藝康集團（英語：Ecolab Inc.）是一家美國化工能源公司，為食品、能源、醫療、工業和酒店服務領域提供水，氫能和能源技術。



歷史

1923 年創建於聖保羅 (明尼蘇達州),1975 年進入中國市場，1986 年改為現在名字。



參考資料



外部連結


* 
* Archival records （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） of Ecolab at the Minnesota Historical Society （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
《藝文類聚》是唐高祖李淵下令編修的類書，給事中歐陽詢主編，其他參與人員還有秘書丞令令狐德棻、侍中陳叔達、太子詹事裴矩、詹事府主簿趙弘智、齊王府文學袁朗等十餘人。武德七年（624 年）成書。《藝文類聚》、《北堂書鈔》、《初學記》、《白氏六帖》合稱「唐代四大類書」。



章節

《藝文類聚》是中國現存最早的類書之一，徵引古籍 1431 種，保存了唐代以前大量的詩文歌賦等珍貴文學作品，其中許多篇章早已失傳。此書 100 卷，分 46 部，設 727 個子目，全書約百餘萬言。分類按目編次，故事在前，均注出處。所引詩文，均注時代。

部

〈天〉、〈歲時〉、〈地〉、〈州〉、〈郡〉、〈山〉、〈水〉、〈符命〉、〈帝王〉、〈后妃〉、〈儲宮〉、〈人〉、〈禮〉、〈樂〉、〈職官〉、〈封爵〉、〈治政〉、〈刑法〉、〈雜文〉、〈武〉、〈軍器〉、〈居處〉、〈產業〉、〈衣冠〉、〈儀飾〉、〈服飾〉、〈舟車〉、〈食物〉、〈雜器物〉、〈巧藝〉、〈方術〉、〈內典〉、〈靈異〉、〈火〉、〈藥香草〉、〈寶玉〉、〈百穀〉、〈布帛〉、〈果〉、〈木〉、〈鳥〉、〈獸〉、〈鱗介〉、〈蟲豸〉、〈祥瑞〉、〈災異〉。



評價

歐陽詢在《藝文類聚序》中說：「九流百氏，為說不同」，「欲摘其菁華，采其指事」。作者諳於題目，並按不同的文體，用「詩」、「賦」、「贊」、「箴」等字標明類別。和其他類書相比，此書在輯存文獻的方法上有一個很大的特色，就是把「事」與「文」兩條龍併成了一條龍，變更了類書的常規體制，也即事與文兼。這種編纂方法對後來的類書影響很大，《永樂大典》和《古今圖書集成》等都受到這種編纂方法的影響。

《藝文類聚》亦有後人偽造的文章，如卷 4《正月十五日》條，引有蘇味道、崔液之詩，當時歐陽詢已去世六十多年。



版本


* 1959 年中華書局影印本

* 1982 年上海古籍出版社校本。



參考文獻

引用

文章


* 《藝文類聚序》



外部連結


* 《藝文類聚》全文 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） - 中國哲學書電子化計劃

* 藝文類聚 \_東里書齋 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝新街道，是中華人民共和國河南省焦作市山陽區下轄的一個鄉鎮級行政單位。



行政區劃

藝新街道下轄以下地區：

藝新社區、​工字路社區、​五號院社區和群英新村社區。
芮智媛（韓語：예지원，1973 年 2 月 1 日 —），韓國女演員。



影視作品

電視劇


* 2000 年：MBC《小蓋子》飾演 尹貞熙

* 2000 年：SBS《茱麗葉的男人》飾演 宋彩璘／茱麗葉

* 2001 年：SBS《女高時期》飾演 芮智媛

* 2002 年：SBS《壞女人們》飾演 吳正華

* 2004 年：KBS 2TV《老處女日記》飾演 崔美子

* 2007 年：KBS 2TV《詐騙信用調查所》飾演 鄭熙京

* 2010 年：MBC《越看越可愛》飾 林智媛

* 2012 年：SBS《美味人生》飾演 吳珍珠

* 2013 年：tvN《戀愛操作團：大鼻子情聖》飾演 李海心 (客串) 10-12 集

* 2013 年：KBS 2TV《Drama Special－就是這種關係》

* 2014 年：KBS 2TV《明日如歌》飾演 宋美娜

* 2015 年：KBS 2TV《製作人》飾演 高陽美

* 2016 年：KBS 2TV《Drama Special－Page Turner》飾演 侑瑟 母

* 2016 年：tvN《又，吳海英》飾演 朴秀京

* 2016 年：JTBC《老婆這週要出牆》飾演 殷雅羅

* 2017 年：tvN《內向的老闆》飾演 唐宥熙

* 2018 年：SBS《能先接吻嗎？》飾演 李美羅

* 2018 年：SBS《雖然 30 但仍 17》飾演 Jennifer

* 2018 年：JTBC《Beauty Inside》飾演 芮智媛

* 2019 年：Channel A《平日下午三點的戀人》飾演 崔秀雅

* 2019 年：MBC《沒有第二次》飾演 房恩智

* 2020 年：tvN《機智醫生生活》飾演 政源的大姐（客串）

* 2020 年：MBC《一起吃晚餐嗎？》飾演 南雅英

* 2020 年：KBS 2TV《Do Do Sol Sol La La Sol》飾演 陳淑卿

* 2021 年：KBS 1TV《太宗李芳遠》飾演 神德王后康氏

* 2022 年：Watcha《新進社員》飾演 代表（友情出演）

* 2023 年：KBS 2TV《頭腦共助》飾演 金莫蘭

* 2023 年：tvN《神聖的偶像》飾演 林善子

電影


* 1996 年：《Mulberry》

* 2000 年：《Anarchists》

* 2002 年：《On the Occasion Of Remembering The Turning Gate》

* 2002 年：《2424》

* 2003 年：《First Amendment》

* 2004 年：《So Cute》

* 2006 年：《Old Miss Diary》

* 2007 年：《Happy Killing》

* 2007 年：《Shiny Day》

* 2008 年：《在你熟睡的時候》

* 2008 年：《男得遇見你》飾演 邱比特

* 2009 年：《婚宴之後》

* 2010 年：《愛情，說來可笑》

* 2011 年：《月光升起來》

* 2011 年：《The Kick》

* 2012 年：《單身的人上天堂》

* 2012 年：《如果我告白的話》

* 2013 年：《他和她的白日夢》

* 2013 年：《高齡化家族》

* 2013 年：《我們善姬》

* 2019 年：《妓院公子》飾演 蘭雪

* 2021 年：《引言》

綜藝節目


* 2013 年：SBS《金炳萬的叢林的法則》密克羅尼西亞篇

* 2014 年：SBS《金炳萬的叢林的法則》巴西篇

* 2015 年：SBS《Running Man》第 238 集嘉賓 (2015 年 3 月 15 日)

* 2015 年：SBS《快樂的家》第 21,22,23,24 集嘉賓 (2015 年 2 月 25 日，2015 年 3 月 4 日，2015 年 3 月 11 日，2015 年 3 月 18 日)

* 2016 年：SBS《金炳萬的叢林的法則》蒙古篇

* 2016 年：JTBC《拜託了冰箱》第 90,91 集嘉賓 (2016 年 8 月 1 日，2016 年 8 月 8 日)

* 2016 年：SBS《Running Man》第 322 集嘉賓 (2016 年 10 月 23 日)

* 2019 年：SBS《我家的熊孩子》第 147 集嘉賓 (2019 年 7 月 14 日)



獲獎紀錄


* 2002 年：第 10 屆春史電影賞－最佳女配角

* 2005 年：KBS 演技大賞網絡人氣賞

* 2016 年：第 5 屆 APAN Star Awards－女子演技賞《又，吳海英》

* 2018 年：第 54 屆百想藝術大賞－電視部門女子配角獎《要先接吻嗎？》

* 2018 年：第 25 屆 SBS 演技大賞 - 女子助演賞《能先接吻嗎？》、《雖然 30 但仍 17》

* 2022 年：KBS 演技大獎 - 女子助演獎《太宗李芳遠》



外部連結


* 芮智媛的 Instagram 帳戶
藝術與歷史之城及地區（法語：Villes et Pays d’art et d’histoire）是法國文化部自 1985 年起授予的稱號。



分大區列表



參考


* http://www.vpah.culture.fr （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術與女權主義（英語：Art and Feminism 或 Art+Feminism）是一個全球性的年度編輯松，致力於為維基百科增加關於女性藝術家的內容。該項目由沙恩・埃文斯、傑奎琳・梅比、麥可・曼丁伯格和勞雷爾・普塔克共同創立，被形容為「一項巨大的跨國努力，旨在糾正維基百科中長期存在的偏見」。



編制

藝術與女權主義起源於 Artstor 成員沙恩・埃文斯涉及的一個面向女性和藝術的項目，這一項目為北美藝術圖書館協會設計。埃文斯與同事傑奎琳・梅比進行了交談。後者對維基人們組織的紀念愛達・勒芙蕾絲的編輯松印象深刻，並與麥可・曼丁伯格進行了溝通。他是紐約市立大學的一名教授，致力於將維基百科納入課堂學習。得知此事後，他隨即聯繫了勞雷爾・普塔克，後者是藝術與科技領域的非盈利機構 Eyebeam 的一名研究員，他同意幫助策劃活動。然後這個團隊招募了多蘿西・霍華德（Dorothy Howard），紐約大都會圖書館委員會的駐點維基人；和理察・克尼佩爾（Richard Knipel），後者來自紐約維基媒體協會。

建立藝術與女權主義項目的一個原因就是回應媒體對維基百科編目系統的負面報導。維基媒體基金會 2011 年的一項調查發現，女性貢獻者僅占 8.5％。在所有傳記中，僅有 17% 的傳記與女性有關。該項目將幫助填補維基百科上相關內容的空白，增加女性貢獻者的數量。麥肯錫・麥克（McKensie Mack）於 2018 年成為該項目的負責人。



活動

2014 年，藝術與女權主義舉辦了首次編輯松，吸引了 600 名志願者參與 30 個獨立活動。第二年，1300 名志願者參加了四大洲 17 個國家的 70 項活動。到 2016 年，志願者人數超過 2500 人。

在美國之外，2015 年的活動在澳大利亞、加拿大、柬埔寨、印度、紐西蘭和蘇格蘭等地都得到了媒體的報導。在美國國內，這次活動除了在紐約本地，還在加利福尼亞州、堪薩斯州、賓夕法尼亞州、德克薩斯州和西維吉尼亞州等地得到報導。

因為他們致力於解決維基百科的性別偏誤問題，2014 年 11 月，《外交政策》雜誌將該計劃的多名創辦者評為「全球思考者」（global thinkers）。



參考來源



外部連結


* 官方網站

* Art+Feminism at Wikipedia Meetup

* Mirk, Sarah. An Epic Feminism Edit-a-thon Takes Aim at Wikipedia's Gender Gap. Bitch. 2014-01-24 [2019-09-07]. （原始內容存檔於 2016-03-12）.

* Cogdill, Caitlin. Wikipedia's Art & Feminism Edit-A-Thon and the Gender Gap. Wikimedia Foundation. 2014-02-19 [2019-09-07]. （原始內容存檔於 2016-03-12）.
《藝術與錯覺》（_Art and Illusion, A Study in the Psychology of Pictorial Representation_）是恩斯特・貢布里希的一本美學和藝術史著作，1960 年由普林斯頓大學出版社出版。這本書產生了廣泛的影響，包括藝術史、歷史（如卡洛・金茨堡稱它「輝煌」）、美學（例如納爾遜・古德曼的《藝術語言》）、符號學（翁貝托・埃可的《符號學理論》）以及音樂心理學（羅伯特・傑爾丁根的加蘭特風格音樂的架構理論）。

在《藝術與錯覺》中，貢布里希論證了圖式（schemata）在分析藝術作品中的重要性，稱藝術家只能通過學習以前的藝術家來學習表象外部世界，所以表象總是使用刻板印象的人物和方法來完成。



參考


* Woodfield, Richard. _Gombrich on Art and Psychology._ Manchester and New York: Manchester University Press, 1996. 271 pp. ISBN 0-7190-4769-2.

* Trapp, J.B. _E.H. Gombrich: A Bibliography._ London, Phaidon 2000. ISBN 978-0-7148-3981-3

* Gombrich, E.H.J. & Eribon, D. _Conversations on Art and Science._ New York: Abrams 1993 (also published as: _A Lifelong Interest_.)

* Onians J. (ed.). _Sight & Insight. Essays in honour of E.H. Gombrich._ London: Phaidon 1994
藝術之家（Haus der Kunst）是德國慕尼黑的一座美術館，位於該市最大的公園英國公園（Englischer Garten）南部邊緣的 Prinzregentenstraße 1 號。

這座建築建造於 1934 年到 1937 年，是第三帝國的第一座紀念碑式建築。設計者是建築師 Paul Troost。該美術館開放於 1937 年 3 月，當時稱為德國藝術之家（Haus der deutschen Kunst）。

第二次世界大戰結束以後，這座美術館一度用作美國占領軍軍官的軍事餐廳。

從 1946 年開始，美術館被分割成幾個較小的空間，開始用於充當貿易展覽或藝術展覽的臨時展覽場地。
上海廣播電視台藝術人文頻道，是上海廣播電視台一個頻道，也是中國第一家以「藝術和人文」命名的電視頻道。前身是 1994 年開播的上海東方電視台 33 頻道（東視二套），後改作東視文藝頻道。2010 年之前，該頻道一直掛東視的「紅日海鷗」台標，表示該頻道屬於東方電視台；但從 2010 年起，藝術人文頻道改掛上海電視台的白玉蘭台標，儘管這兩家電視台的建制早已被架空。該頻道在停播前由上海廣播電視台下屬機構東方衛視中心擁有，一直避免提到「上海電視台」。2020 年 1 月 1 日起，紀實頻道和藝術人文頻道整合調整為紀實人文頻道，藝術人文頻道停止播出。



概況

2008 年 1 月 1 日，原東方電視臺文藝頻道被取消，改設本頻道；原東方電視臺音樂頻道（「Channel 音」）被取消，其節目資源被分別合並到已有的「新娛樂」以及新設的藝術人文頻道兩個頻道當中；另外增設上海外語頻道。

2008 年 1 月，上海廣播電視台藝術人文頻道開播。開播盛典是藝術人文頻道與文化界人士及廣大電視觀眾初次見面的盛大文化派對，余秋雨、余光中、譚盾、賈樟柯、李雲迪、羅大佑等 13 位名家齊聚上海，獲邀成為頻道顧問，共同見證藝術人文頻道磅礴出世。

2011 年 1 月，藝術人文頻道改版，並將口號改為「新青年、新感受」，主要受眾定位為青年人，開播新青年劇場、音樂前線、萬象、新青年等節目。

2014 年 3 月 15 日，原有東方衛視、娛樂頻道、星尚頻道、藝術人文頻道、七彩戲劇頻道、生活時尚頻道合併組建成全新的「東方衛視中心」，原有頻道版面、節目帶，正式轉入東方衛視中心的運營系統。同時東方衛視的重要節目會在同中心旗下地面頻道的電視螢屏右上角角標進行宣傳，角標鏡面與東方衛視的一致。

2014 年 7 月 3 日，上海廣播電視台宣布，旗下藝術人文頻道、七彩戲劇頻道、經典 947 頻率、戲劇曲藝頻率組建「公益媒體群」，將轉型為不以廣告創收、收視率為考核目標的公益頻道。

2020 年 1 月 1 日凌晨 2 時，藝術人文頻道在與紀實頻道合併後停播。當晚最後播出的節目為《2019 新年音樂會》（重播）及電影《放牛班的春天》。



節目


* 新文藝縱覽

* 縱橫經典

* 可凡傾聽

* 今晚

* 世界藝術之旅

* 藝術課堂

* 文化主題之夜

* 藝術影院

* 戲劇大舞台



注釋



參考文獻



外部連結


* 藝術人文頻道官方網站
《藝術人生》是中國中央電視台的一檔知名電視節目。其主要內容為邀請藝術界的嘉賓與主持人、觀眾現場互動，發掘其中的感人故事，討論人生與世界。節目於 2000 年 12 月 22 日 21:00 在 CCTV-3 首次播出。



概述

節目使用的敘事手法，強調真誠的情感交流，讓觀眾能從他人的藝術人生中體會到一些閃光的思想價值。《藝術人生》自 2000 年開播以來，一直保持了較高的收視率，邀請過《西遊記》劇組、《紅樓夢》劇組、《士兵突擊》劇組、李谷一、宋祖英、劉德華、梁朝偉、趙本山、六小齡童、趙雅芝、馮鞏、潘長江等知名團體和個人，深受觀眾喜愛。但主持人朱軍「不叫你落淚絕不罷休」的煽情手法濫用也為人詬病，一些忠實觀眾對此表示失望，而對於收視率下降的說法，節目組在 2005 年給予過否認，認為收視率數據的下滑和節目的重播次數多有關，同時強調「《藝術人生》不是看明星的，而是看人生的」。



節目人員


* 頻道總監：郎昆

* 主持人：朱軍

* 製片人：王崢

* 製片主任：李廣志

* 主編：馬寧、李謙、張亞菲

* 編導：詹礦輝、柏松、劉欣、李曉蕾、周文婕、蘭潔、劉乙纖、趙晨、劉翔宇、鍾文、趙輝

* 製片組：賈明、喬悅、吳世超

* 統籌組：張征、付娟、郭軒銘、黃千葉



爭議

2007 年 5 月，有網友發帖列舉了叢飛、馬季、常香玉、高秀敏、戴愛蓮、趙麗蓉、傅彪、侯耀文、陳曉旭等知名人士在參加過《藝術人生》都辭世，並調侃《藝術人生》是《遺書人生》而引起網友們的廣泛轉貼，不過也有人認為這樣的「惡搞」有誹謗嫌疑。

另外，節目過分煽情也被人詬病，2005 年朱軍和馮鞏在央視春晚表演的小品《笑談人生》也調侃了這一點。2009 年，有網友爆料在 9 月 2 日《藝術人生》錄製現場（這次的嘉賓為《孔子》劇組），周潤發拉著主持人朱軍向現場觀眾下跪，並稱「我看那天朱軍都快哭了，這一次是他主持《藝術人生》以來最難忘的經歷」，網友們也抓住這個機會對朱軍一向煽情的主持手法進行了諷刺，認為周潤發做的很解氣。



參考文獻



外部連結


* 《藝術人生》新浪網 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術會館站（韓語：예술회관역／藝術會館驛 _Yesul-hoegwan yeok_ \*/?）是仁川地鐵 1 號線沿線的一座地下車站，位於韓國仁川廣域市南洞區九月洞，韓語副站名為「樂天百貨仁川店」（롯데백화점 인천점）。



車站結構

站體為 2 面 2 線側式月台的地下車站，候車月台設有全高式月台門，並有 11 處出口。

本站無法轉乘對向列車。

月台配置



歷史


* 1999 年 10 月 6 日：落成啟用。



車站周邊


* 仁川市警察廳

* 中部地方僱傭勞動廳

* 僱傭勞動部仁川就業中心

* 仁川地方國稅廳

* 韓國電氣安全公社仁川區總部

* 仁川市文化藝術會館

* 中央公園

* 仁川 CGV

* 樂天百貨仁川店

* 教保文庫仁川店

* Home plus 南洞店



相鄰車站

仁川交通公社
: ●仁川都市鐵道 1 號線

　
: 仁川市廳（I124）－藝術會館（I125） －仁川客運站（I126）
藝術的元素（英語：Elements of art）是指一件藝術品可以經由各個獨立的方面（元素）來分析。而其主要元素通常包括形態，形狀，線條，顏色，值，空間，質感和透視。也可簡化成線條，形態，質感，顏色和模型五個元素。



線條

線分曲線和直線兩類，線的定義是兩點間的距離，或者是點的移動軌跡。藝術和設計作品中的線有記號線，外輪廓線和隱含線。線條的屬性有寬度，曲度，長度和方向。 線的寬度通常叫做「厚度」（thickness）。 數字藝術作品中的線同通常叫做「筆觸」（strokes）。



圖形

圖形指二維的閉合封閉區域，限於平面或限於長度和寬度。圖形可以是幾何圖形：如方形，圓形，三角形等，也可以是有機圖形。



形態

形態指作品的外形，包括作品本身的體積和可感知的體積。三維空間形式的作品具有深度，寬度和高度。三維形式是雕塑的基礎。二維空間上也能實現立體空間錯覺，不過要藉助透視、明暗或建模技巧。形式主義藉助作品中的形式和形狀，進行藝術史和美學分析。



顏色

色彩是光照在物體上，反射的到人眼產生的自然現象。色彩有三個屬性：

1. 色調。簡單理解是我們給顏色的命名，如紅，黃，藍，綠等）。
2. 強度。指顏色的鮮艷程度。色彩強度有時指稱色彩豐富程度，飽和度，純度或強度。色彩的強度可以通過加入對比色的量來控制 (例如：深紅 = 一份大紅 + 一份純綠）。
3. 值。指色彩亮或暗的程度。詞語「深淺」和「明暗」用來指顏色值的變化。在繪畫中，常用增添黑色或白色的方式，來控制顏色的明暗、深淺變化。



空間

空間指藝術家有意製造的區域。空間包括背景，前景和中景。空間指事物之間或事物內部的距離或區域。 空間分為正空間和負空間兩種。 負空間是指對象之間、周圍、內部或穿過對象的區域。正空間指對象或形態占據的區域。



質感

質感用於描述對象給人的觀感。 質感的幾個例子，如毛茸茸的、顛簸不平的、脆的、平滑的、粗糙的，柔軟或堅硬的。質感的種類很多，大體分兩類：真實質感和視覺質感。

視覺質感嚴格限定在二維平面上，經由眼睛感知。

真實質感不僅肉眼觀看可知，還可由觸摸感知。 它是從二維到三位表面過渡產生的。



值

值是指顏色的明暗程度。 值的差異稱為對比度。 值和黑白調色有關，顏色加黑色變暗，加白色變亮。白色相對最暗的黑色而言，是最亮的顏色。 在黑白二色之間的值叫做灰色調，通常的叫做過渡調，所有的過渡調都可以在色調量表中找到。 



參看


* 設計元素和原則

* 格式塔分組法則

* 風格（視覺藝術）



資料來源



外部連結


* The elements of art （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） at getty.edu

* 
* _Line and Form (1900) by Walter Crane_ - 古騰堡計劃
藝術創作碩士（英語：Master of Fine Arts，簡寫 MFA）是一項在藝術領域的碩士學位，通常需要兩到三年的時間才能修讀完畢。課程上多以藝術創作、進階運用（包括各種研究與學科範疇），並以一個常見的藝術類型為主修。這個碩士學位是全球性的，在許多國家都被認可。

藝術創作碩士最常見的主修為視覺藝術、電影製作、戲劇、創意寫作、設計、動畫、攝影、舞蹈等。繼藝術碩士（MFA）後，藝術領域最高學位為藝術博士（Doctor of Fine Arts；DFA）

提供藝術創作碩士的研究所，通常要求申請者要具有學士學位，然而並不強制要求他們要有藝術領域學士學位，在申請文件當中，最常被當作評審要點的是一份申請者的作品集。

藝術創作碩士與文學碩士（MA）的區分在於：藝術創作碩士必須完成較多的藝術實作課程，而文學碩士則無。



參看


* 碩士
藝術劇院（Arts Theatre）是一個西區劇院，位於英國倫敦西敏市大紐波特街。

藝術劇院開業於 1927 年 4 月 20 日，為會員俱樂部，以避免張伯倫勳爵的劇院審查。它是為數不多的幾家獨立劇院公司之一，冒險上演各種新的實驗戲劇，並無商業價值。



參考


* John Earl and Michael Sell: _Guide to British Theatres 1750-1950_, pp. 99–100 (Theatres Trust, 2000) ISBN 0-7136-5688-3
藝術廳（荷蘭語：Kunsthal [kʏnstɦɑl] ）是位於荷蘭鹿特丹的一家博物館。

該博物館坐落於鹿特丹的博物館廣場，其西側為鹿特丹自然史博物館。該館成立於 1992 年。該館的建築是由荷蘭建築師雷姆・庫哈斯設計。

該館並無永久性藏品，而是舉辦各種臨時展覽。該館達 3,300 平方米的展出場所可舉辦各種展覽。

2012 年 10 月 16 日夜，正在該館展出的莫奈、高更、畢卡索等人的 7 幅畫作被盜走。而在 2013 年 7 月時羅馬尼亞逮捕了涉嫌協助竊賊的幫兇，而後者聲稱他們在嘗試把畫作販售失敗後便將其燒毀以湮滅證據。之後調查人員前往住宅中進行蒐證時，確認了房屋裡德農村壁爐中殘留有著與畫作同樣時代的油畫以及帆布殘骸。



參考文獻



外部連結


* 官方網站
藝術品，是具藝術價值的創意物品，它可能是實物如油畫，也可能並非實物，如一首音樂，儲存於電腦網路伺服器。

實物藝術品減值損失的原因：自然耗損、腐蝕、變質、生銹、氧化、蟲咬、火災、水險、盜竊。



鑑賞

丁曦元先生在《藝術風水》中曾經對藝術作品作了這樣的評述：「靜穆者偉大，而動勢風水亦更有魅力，流動之空間更美。難於靜中生動，而動中恆靜更難。」

 


* 中國畫

* 木刻

* 木雕

* 郵票

* 水粉畫

* 水彩畫

* 冰雕

* 沙雕

* 泥塑

* 油畫

* 版畫

* 建築物

* 音樂

* 書法

* 素描

* 刺青

* 塗鴉

* 陶藝

* 電視

* 電影

* 漫畫

* 舞蹈

* 篆刻

* 雕塑

* 戲劇

* 相片

* 拍賣

* 古董

* 二次創作

* 惡搞文化

* 投資學

* 保險

* 活化

* 酸雨



相關條目


* 古玉

* 骨董

* 高價畫作詐騙術
藝術品拍賣是指人們在拍賣行銷售藝術品。17 世紀後期，英格蘭就有人開始拍賣藝術品。當時負責拍賣的拍賣師的名字沒有流傳下來。1693 年 6 月，約翰・伊夫林提到了當時在國宴廳舉行了一場大型畫作拍賣會。通常在藝術品拍賣前拍賣行會列出要出售的藝術品拍賣目錄。目前有一些藝術品在佳士得和蘇富比被拍賣。



參考文獻
藝術在醫院（英語：Art in Hospital）是一香港藝術團體，在 1994 年成立，是一個透過藝術家及義工共同合作，在醫院內舉辦藝術活動，令醫院環境更具生氣的非牟利社群藝術活動，於 2003 年正式註冊為非牟利慈善團體。除了基本的壁畫創作和藝術工作坊外，還有講故事計劃、故事書出版、海外服務及醫院畫廊等。希望以不同形式的藝術活動，達至全人關懷的醫療理念。「藝術在醫院」的辦事處位於香港灣仔港灣道 2 號香港藝術中心 303 室。



源起與成立

前香港藝術中心展覽總監何慶基於 1990 年發現得了鼻咽癌，在政府醫院裏接受電療，由於電療一定要在地下室裏進行，環境很差，四面墻壁殘舊，燈光蒼白，而且沒有窗戶，感覺死氣沉沉，如同置身在一個絕望及痛苦的環境。治療期間，何慶基對自己許諾，病癒出院後一定要改變這樣的環境。

1994 年由梁以瑚和何慶基連同過百名藝術及設計系學生、藝術愛好者、熱心人士，一同為威爾斯親王醫院的放射治療部繪畫上色彩諧悅目的壁畫。同年 4 月由香港藝術中心和園泉（香港基督徒藝術家團契）共同協助下，「藝術在醫院」正式成立，開始到各間醫院進行壁畫創作及各類藝術活動。2003 年 6 月「藝術在醫院」正式註冊為本港慈善團體。「藝術在醫院」運作經費由香港藝術中心、凱瑟克基金及利希慎基金資助。



服務

壁畫活動是「藝術在醫院」的主流服務，以色彩將醫院環境美化，讓病者減輕痛楚和焦慮。「藝術在醫院」創作的壁畫約有 47 個，分佈在全港不同的醫院和護養院。每個計劃，都會因應不同的環境而作出適當的調整。

藝術在醫院又舉行不同形式的藝術工作坊，與病者一同創作，發揮創意的同時，也為病者帶來歡樂及重拾自信。

自 1999 年開始在醫院推行講故事計劃，並印製了一系列故事書，免費派發到不同醫院，供患病的小朋友閱讀，配合活動。已出版的故事書系列，包括《痛楚、痛楚，快快飛走！》、《轉轉轉和飄飄飄》、《鞋子的故事》和《太陽寶寶》等。

將醫院藝術的概念推廣到亞洲不同地區。曾經舉辦海外計劃包括北京、上海、印度、柬埔寨等，令香港以外地區的病患者同樣受惠。

於 2002 年起推行的試驗性計劃，透過藝術為醫院增添生氣、把醫院長長的走廊化身成展覽藝術品的空間，名為醫院畫廊。藝術家的作品可以令氣氛改變，安慰病者和家人的情緒，紓緩醫護人員的壓力。同時在醫院辦展覽可讓醫院更貼近社群，並提供另類展覽空間予藝術家。



大・快・人心

「藝術在醫院」與藝術推廣辦事處攜手協作大型社群藝術計劃，目的是透過一連串的藝術活鼓勵社群投入參與及分嘗藝術創作的樂趣，並向大眾傳遞關懷的訊息。展出的作品由不同醫院、療養院、康復中心等病人或康復人士創作，作巡迴展出及送贈到不同的醫院和相關機構。

「大・快・人心」壓軸是名為《愛拼大行動》的活動，歌星鄭秀文獲委任為活動的榮譽大使，是社群藝術計劃的一部分。活動從 2006 年 6 月開始，透過所舉辦的 106 個工作坊，逾 100 家的醫院、康復中心及學校的參與，用愛心繪製了 1500 多幅色彩斑斕的圖畫。於 2007 年 1 月 21 日上千名來自不同機構的人士雲集跑馬地馬場，由台灣藝術家洪易設計拼畫藍圖，合力將該 1500 多幅 2 呎 x2 呎帆布圖畫拼成了一幅面積達 500 平方米的巨畫。



參考資料



外部連結


* 藝術在醫院 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 「大・快・人・心」 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 何慶基

* 梁以瑚
藝術學院站位於內蒙古自治區呼和浩特市新城區，是呼和浩特地鐵 1 號線的車站，在 2019 年 12 月 29 日開通運營。

 



車站結構



出入口信息



鄰近車站


* 內蒙古藝術學院



公交換乘

3 路、5 路、23 路、27 路、29 路、56 路、66 路、75 路、89 路、92 路、95 路、97 路、102 路
藝術宮（匈牙利語：Müpa Budapest；2005-2015 年原名 _Művészetek Palotája_）位於匈牙利布達佩斯弗朗茨城（第九區），靠近拉科奇橋，2005 年 3 月正式開放，由佐波基、德米特和合作夥伴建築事務所設計。毗鄰的國家劇院於 2002 年開業。藝術宮和國家劇院都是布達佩斯新千年城市中心的一部分。

藝術宮的建築占地面積為 10,000 平方米，建築總面積為 70,000 平方米。它在 2006 年獲得卓越大獎（Prix d'Excellence）。總經理是克薩巴・凱爾。



表演藝術和其他設施


* 巴托克國家音樂廳高 25 米，寬 25 米，長 52 米，可容納 1699 人。這座音樂廳採用了聲學專家拉塞爾・詹森設計的音響效果，他告訴華爾街日報「在兩三年的時間裡，匈牙利音樂家說這是世界上最好的音樂廳。」 音樂廳的管風琴於 2006 年 5 月 22 日揭幕。 它是歐洲最大的管風琴之一。

* 路德維希博物館是一家當代藝術博物館，收藏了畢卡索、戴維・霍克尼、湯姆・韋瑟爾曼、理察・埃斯特斯以及現代匈牙利大師的畫作。

* 節日劇場位於藝術宮大樓的東部，可容納 452 人，擁有最先進的技術。

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參考


* Müpa Budapest official site （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Millennium City Pictures （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） (PDF, requires Adobe Reader or similar)

* Organ performance at the Bartók National Concert Hall （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） (requires Flash Player 7.0)
藝術家之家（La MdA，La Maison des Artistes）是受國家委託管理視覺藝術和造型藝術分支的藝術家的必須社會保障金的法國協會組織。



歷史

藝術家之家是 1952 年創立的，其理念是藝術家之間的團結和互助。國家授權該協會管理視覺藝術家的社會保障金，藝術家的社會保障金管理機構受總部委託執行行政管理職能。

一方面，她是一個國家社會保障金的公共服務機構，所有的視覺藝術家和造型藝術家以及他們的營銷機構，只要有第一個歐元的收入，都必須在藝術家之家登記並交納社保基金。

另一方面她繼續其面向藝術家的公益服務的使命，以聚集、互助和通過信息、爭取行業利益、團結和協助等行動來改善藝術家的職業環境。

所以協會有一個總部（即按 1901 年法律設立的協會，受國家委託）包括一個協會，每個人可以自願選擇參加與否，還包括一個社會保障金管理機構，所有稅務家庭在法國的的藝術家和藝術品經營者一旦有第一個歐元的藝術收入都必須在此登記和繳納社保基金。



使命


* 自 1969 年開始，國家授權法國藝術家之家管理視覺藝術和造型藝術領域藝術家的必須社會保障金。

* 該協會繼續通過社會援助，諮詢，信息，幫助和對公共權力機構的監督支持藝術家的職業生涯。

「藝術家之家」是所有在法國工作和生活的造型藝術家的職業登記機構。根據法國法律，只要有第一個歐元的收入，稅收家庭所在地為法國的藝術家就必須同時在藝術家之家登記，並且在企業註冊中心及 URSSSAF 註冊，以獲得序列號和企業編號（Siren - Siret）。

2014 年 12 月 31 日，藝術家之家協會大約有 53000 名註冊藝術家，其中有 18 000 名會員藝術家。



總部

該協會

> 藝術家之家
> 
> 

Hôtel Salomon de Rothschild - 11, rue Berryer - 75008 Paris - 法國巴黎

社會保障機構

> 藝術家之家
> 
> 

60, rue du Faubourg Poissonnière - 75010 Paris - France 法國巴黎



來源


* 該協會的文檔保存在法國國家檔案館文件編號 147 AS。



參考資料



外部連結


* 藝術家之家協會編輯發布的藝術工作者名冊 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 藝術家之家協會官方網站 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 藝術家之家社會保障官方網站 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* 法國藝術家之家協會 2016 年 12 月 6 日年會短片（中文字幕） （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術家聯合名錄（英語：The Union List of Artist Names，縮寫 ULAN）是一個使用受控詞表的在線資料庫，目前約有 293,000 個藝術家的名字和其他信息。ULAN 中的名稱可能包括姓名、筆名、變體拼寫、各語言中的名稱，以及隨時間變化的姓名（例如婚后姓名）。在這些名稱中，其中一個被標為首選名稱。

該名錄也名：藝術家人名規範檔、藝術家人名權威檔、藝術家姓名聯合目錄、蓋蒂聯盟藝術家名稱表。



簡介

雖然它稱為一個列表，但 ULAN 的實際構造是一個詞庫，符合 ISO 和 NISO 對詞典構造的標準；它包含分層、等價和關聯關係。

每個 ULAN 記錄著重於一名藝術家。目前 ULAN 記錄有大約 12 萬名藝術家。資料庫中的每個藝術家記錄（此手冊中也稱「主題」）都由一個唯一的數字 ID 標識。與每個藝術家記錄相關聯的是名稱、相關藝術家、數據來源和備註。ULAN 的覆蓋範圍從古至今，範圍為全球性。

ULAN 包含有關藝術家的準確名稱和相關信息。藝術家可以為個人或合作團體。ULAN 中的藝術家通常表示參與了視覺藝術和建築學概念或製作的創作者。一些表演藝術家（但通常不是演員、舞蹈家或其他表演藝術家）也在其中。



詞彙表

ULAN 是一個包含約 12 萬條記錄的結構化詞彙表，其中包含有關於藝術家和建築師的 293,000 個名稱、傳記和書目信息，這也包括豐富的變種名稱、筆名和語言變種。



設計

即使結構相對平坦，ULAN 的構造是一個分層資料庫。它的樹從一個稱為 ULAN 層次頂層的根分支（Subject\_ID：500000001）開始。目前有兩個公開平面：人、企業機構。「人」平面的實體通常沒有子項。企業機構平面的實體可能有子樹。可能存在的多個更廣泛的上下文使得 ULAN 結構多層次化。除了層次關係之外，ULAN 還具有等價和關聯關係。



腳註



參見


* Art and Architecture Thesaurus（AAT）

* Getty Thesaurus of Geographic Names（TGN）

* Cultural Objects Name Authority（CONA）

* Categories for the Description of Works of Art（CDWA）

* Cataloging Cultural Objects（CCO）

* Getty Vocabulary Program



外部連結


* Union List of Artist Names Online（英文），在線免費搜索 ULAN

* About the Getty Vocabularies （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）

* About ULAN （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）

* Getty Vocabulary Editorial Guidelines （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）

* Training materials and presentations created by the Getty Vocabulary Program （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（英文）
藝術家的生涯（德語：Künstlerleben，英語：Artist's Life），作品 316，是奧地利作曲家小約翰・施特勞斯於 1867 年 2 月 18 日所創作的一首圓舞曲。這首圓舞曲是小約翰施特勞斯的一部經典之作，曾作為多部音樂風光片的背景音樂。1994 年中國中央電視台在 CCTV 轉維也納新年音樂會中場休息時播放的《奧都風情》風光片時，就使用的該曲作為背景樂。



背景

這首圓舞曲創作於 1867 年，就在著名的圓舞曲《藍色多瑙河》創作後不久。此時的奧地利，於普奧戰爭中數次失利，在克尼格雷茨戰役等戰役中戰敗，維也納的百姓中充斥著沮喪情緒，許多年的慶祝活動和舞會都被取消。為活躍氣氛，小約翰・施特勞斯創作了這首圓舞曲。

這首圓舞曲的首演就在《藍色多瑙河》首演的三夜之後，同樣獲得了巨大成功。它被視為《藍色多瑙河》的姐妹篇。



分析

配器



參考資料

參照



參見


* 維也納新年音樂會



外部連結


* 《藝術家的生涯》: 國際樂譜典藏計劃上的樂譜
藝術山（荷蘭語：Kunstberg，發音：[ˈkʏnzdbɛr(ə)x] （ 聆聽）；法語：Mont des Arts，發音：[mɔ̃dɛzaʁ]）是比利時布魯塞爾中心的歷史名勝。



外部連結


* The Mont des Arts at the Brussels Tourist Board website （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術廣場（Place des Arts）是加拿大魁北克蒙特婁一個主要表演藝術中心，以及加拿大最大的文化藝術綜合體。

該綜合體是蒙特婁交響樂團、加拿大大芭蕾舞團（Les Grands Ballets Canadiens）和蒙特婁歌劇院的所在地，位於聖瑪麗城（Ville-Marie）的聖凱薩琳街和德邁松內夫大道（De Maisonneuve Boulevard），以及聖於爾班街（Saint Urbain Street）和珍妮 - 曼斯街（Jeanne-Mance street）之間，所在地區現在被稱為蒙特婁娛樂區（Quartier des spectacles）。



作品


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參考



外部連結


* Place des Arts website in English （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Opéra de Montréal website in English （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Musée d'art contemporain de Montréal （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Google SketchUp 3D Model （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Quartier des Spectacles website
藝術廣場 (俄語：площадь Искусств, _Ploshchad Iskusstv_) 是俄羅斯聖彼得堡市中心的一個開放的公共廣場。



歷史

在建造廣場之前，這片土地是女皇安娜・伊凡諾芙娜・羅曼諾娃的狩獵場。後來，義大利建築師弗朗切斯科・巴爾托洛梅奧・拉斯特雷利（1700-1771 年）在此建造了一個花園迷宮。十九世紀初，義大利建築師卡洛・羅西（1775-1849 年受委託開發戰神廣場與涅瓦大街之間的土地。俄羅斯博物館的主樓米哈伊洛夫宮是廣場上最突出的建築。羅西還設計了廣場，以及面向義大利街和米哈伊洛夫街的建築物的立面。

他的工作由其他建築師完成，有米哈伊洛夫斯基劇院、雅庫特之家、聖彼得堡愛樂樂團，以及廣場中心的米哈伊洛夫斯基廣場花園。

從 1834 年至 1918 年，這個廣場被稱為「米哈伊洛夫廣場」 (俄語：Михайловская площадь)，從 1923 年至 1952 年，稱為拉薩爾廣場（俄語：площадь Лассаля），以斐迪南・拉薩爾命名。

1902 年，米哈伊洛夫宮被改造成俄羅斯博物館，其東樓成為俄羅斯民族志博物館的藝術廣場新址。

1939 年 8 月，伊薩克・布羅德斯基死在藝術廣場的公寓裡，後來成為國家博物館。


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建築

藝術廣場中央是米哈伊洛夫斯基廣場花園，有一尊亞歷山大・普希金雕像。廣場周圍有以下建築物：


* 聖彼得堡愛樂樂團

* 米哈伊洛夫斯基劇院

* 俄羅斯博物館（世界上最大的俄羅斯藝術博物館）

* 俄羅斯民族志博物館

* 雅科大樓

* 庫圖佐夫大樓

* 維爾戈爾斯基大樓

* 拉扎列夫大樓

* 天主教聖加大肋納聖殿（住宅樓）

* 歐洲大酒店

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活動

每年，聖彼得堡愛樂樂團都會在聖彼得堡舉辦藝術廣場國際藝術節。活動免費。



參考
藝術廊街（德語：Kunsthofpassage）位於德勒斯登外新城格爾利茨街 25 號，延伸至明礬街（Alaunstraße）。它是根據德勒斯登建築師穆勒・穆勒、克內爾和朗、海克・博徹和邁耶・巴辛的計劃設計的，於 2001 年竣工。



描述

藝術廊街由五個較小的庭院組成。每個庭院都有自己的設計主題和名稱，將藝術與建築結合。

光雨庭院

光雨庭院（Hof der Elemente）由一個帶雨水管的藍色立面和庭院西側帶鋁板的黃色立面組成。光雨庭院是三位藝術家的創作作品。安妮特・保羅、克里斯托夫・羅什納和安德烈・坦普爾在聖彼得堡受到落水管奇異建築的啟發。它們的直徑比德國的大得多，在立面上有一個巨大的轉彎。雨水從雨水槽中傾瀉而出，由水池收集。這種眼睛和耳朵的奇觀，甚至在雨中也能吸引遊客來到藝術廊街。在明媚的黃色牆壁對面，牆壁掛著金色的鋁板，反射光線。

光之庭院

光之庭院（Hof des Lichts）設計於 1998 年，之前曾發起過一場全國性的競賽。這裡有幾面投影壁，庭院周圍安裝的金屬鏡子，會根據太陽的不同位置，產生各種顏色反射。

動物農場庭院

動物農場庭院（Hof der Tiere）的立面裝飾著綠色的動物浮雕。動物農場庭院是長頸鹿、猴子和鶴的家。穿過整座房子的牆壁，一群猴子從一個窗口跳到另一個窗口。陽台由柳條製成。噴泉里藏著許多小動物。

神話動物庭院

藝術家維奧拉・舍普（Viola Schöpe）設計了神話動物庭院（Hof der Fabelwesen）。舍普希望她的藝術品能夠代表自己，改變觀眾。她的角色通常都有雙重故事：神話故事和現實故事。舍普設計了 900 平方米的牆面，使用不同的瓷磚裝飾。許多瓷磚來自葡萄牙，紅色和藍色瓷磚來自義大利，而金色瓷磚來自邁森。

變形庭院

變形庭院（Hof der Metamorphosen）由藝術家阿倫德・茲威克（Arend Zwicker）和卡爾海因茨・勒夫勒（Karlheinz Löffler）設計。 立面上嵌有兩塊 15 米高的碑，由鍍鋅鋼骨架組成，表面覆蓋耐候鋼鋼板，以防止腐蝕。曲面內部是玻璃纖維束，在晚上被照亮。外牆上還有 24 張紙張浸在亞麻籽油中，可以觀察到紙張隨時間的不斷變化。



參考


* Ingeborg Flagge, Dresden, Stadtführer zeitgenössischer Architektur, Darmstadt, 2004, ISBN 3-935243-48-0

* Tankred Lenz, Eckhard Richter, (Holger Stein u. a. (Fotogr.)), Die Kunsthofpassage Dresden, Dresden, 2001, ISBN 3-935712-30-8

* https://kunsthof-dresden.de/ （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術心理學是藝術與心理學的交叉學科，主要從藝術創作和欣賞兩個角度研究人類在藝術活動中的心理機制。

最著名的藝術心理學是格式塔心理學 (Gestalt Psychology)，又稱完形心理學，其集大成者為魯道夫・阿恩海姆 (Arnheim)，其學說重在腦波力場與視覺反應的關係。除此之外，精神分析亦是藝術心理學的重點學科，其創始人為佛洛伊德 (Freud)。其他與藝術相關重要心理學家尚有：阿德勒 (Adler)、榮格 (Jung)。
藝術運動，或藝術流派，是指一種在藝術上具有共同宗旨和目標，被一群藝術家在一段時期內（從幾個月至數十年不等）展示的潮流或風格。每個連貫的藝術運動都被歸為一種新的先鋒派，所以藝術運動在現代藝術中占有特別重要的地位。

藝術運動已不再被視為西方藝術獨有的現象。這個專業名詞包括了視覺藝術、設計潮流和建築風格的趨向，有時也包括文學。在音樂方面，它更常指作品的類型和風格的更替。



藝術運動列表

_依英文字母排序_


* 抽象派 Abstract expressionism

* 學院藝術 Academic Art

* 行動繪畫 Action painting

* 唯美主義 Aestheticism

* 反寫實主義 Anti-realism

* Arabesque

* 裝飾藝術運動 Art Deco

* 新藝術運動 (Art Nouveau

* 貧窮藝術 Arte Povera 又稱貧民藝術

* 藝術與工藝運動 Arts and Crafts Movement

* 垃圾箱畫派 Ashcan School

* 巴比松派 Barbizon school

* 巴洛克 Baroque

* 包浩斯 Bauhaus

* 古典主義 Classicism

* 色面派 Color Field

* 概念藝術 Conceptual art

* 構成主義 Constructivism

* 立體派 Cubism

* 達達主義 Dadaism

* 荷蘭風格派運動 De Stijl (also know as Neo Plasticism)

* 解構主義 Deconstructivism

* 表現主義 Expressionism

* 奇幻現實主義 Fantastic realism

* 野獸派 Fauvism

* 具象主義 Figurative

* 新浪潮 Fluxus 或激浪派

* 未來主義 Futurism

* 哈萊姆文藝復興 Harlem Renaissance

* 印象派 Impressionism

* 國際哥德式藝術 International Gothic

* 那比派 Les Nabis

* Lowbrow

* 矯飾主義 Mannerism

* 大眾超現實主義 Massurrealism

* 豐盛主義 Maximalism

* Metaphysical painting

* 極簡主義 Minimalism 又叫最低限藝術

* 現代主義 Modernism

* 新古典主義 Neoclassicism

* 新表現主義 Neo-expressionism

* Neoprimitivism

* 奧普藝術 Op Art

* 奧費主義 Orphism

* 照相寫實主義 Photorealism

* 點彩畫派 Pointillism 又稱點描派

* 波普藝術 Pop art 又稱普普藝術

* 流行超現實主義 Pop surrealism

* 後印象派 Post-impressionism

* 後現代主義 Postmodernism

* 前拉斐爾派 Pre-Raphaelites

* Primitivism

* 現實主義 Realism 又稱寫實主義

* 文藝復興 Renaissance

* Renaissance Classicism

* 洛可可 Rococo

* 羅馬式美術 Romanesque

* 浪漫主義 Romanticism

* 社會寫實主義 Socialist Realism

* 反概念藝術 Stuckism

* 至上主義 Suprematism

* 超現實主義 Surrealism

* 象徵主義 Symbolism (arts)

* 維也納分離派 Vienna Secession



參見


* 文化運動 - 包涵更廣泛的專有名詞

* 設計運動 - 專指設計方面的潮流和風格



編註


* 在維基現有條目裡，藝術流派與藝術運動有相同的內容，經審查之後，兩者在意義上是相同的，由於大部份的分類是由英語理論「藝術運動」而來，因此將之合併到此。



參考資料



外部連結


* 國立新竹師範學院美勞科教師進修網 —— 西洋藝術流派
藝術意志（德語：Kunstwollen）是奧地利藝術史家、維也納藝術史學派代表人物阿洛伊斯・李格爾提出的用以解釋藝術發展的概念。

李格爾在其代表作《風格問題》一書中對裝飾藝術的歷史作了深入研究。他反對戈特弗里德・森佩爾從材料、技術的角度對裝飾風格所作的物質主義研究，並提出了「藝術意志」這一概念。藝術意志是一種精神因素，指藝術家或一個時代所擁有的自由的、創造性的藝術衝動。李格爾認為，藝術風格發展並非像森佩爾等所主張的那樣是對材料與技術要求的被動反應，藝術意志才是其中的主要推動因素。

「藝術意志」是藝術史學領域中具有重要影響的一個概念，但也頗富爭議。海因里希・沃爾夫林、赫曼・巴爾等都對其推崇備至，威廉・沃林格還在其《抽象與移情》一書借用了這一概念，並對此作了進一步的闡述。不過還有許多藝術史家則對此持有批評態度，如恩斯特・貢布里希就認為藝術意識類似黑格爾的「絕對精神」， 是一種前科學的觀點，並將其與極權主義聯繫在一起。



參考文獻
藝術搖滾（英語：Art rock）是搖滾樂的一個子流派，於 1960 年代在藝術音樂（先鋒派音樂和古典音樂）的影響下形成。根據《韋氏詞典》，該名稱於 1968 年第一次被使用。藝術搖滾意圖「擴展搖滾樂（rock and roll）的局限」，並在音樂上選擇更具實驗性和概念性的觀點。該流派受其他幾種流派的影響，尤其是古典音樂，以及實驗搖滾、迷幻音樂、先鋒派音樂、民謠音樂、巴洛克流行和後期創作中的爵士樂。

因其受古典音樂影響和實驗性的本質，藝術搖滾一詞常被用作前衛搖滾的同義語；儘管如此，這兩個流派還是有所區分。



腳註
《藝術新聞／中文版》是國際藝術媒體 The Art Newspaper 的中文版本，由現代傳播集團與國際出版社 Umberto Allemandi 於 2013 年 3 月合作推出，是一份以中文出版的全球藝術報導的視覺藝術月刊。《藝術新聞／中文版》的印刷版隨現代傳播旗下的《周末畫報》和《藝術界》一同發行，其數字版通過網站以及 APP「藝術新聞」每日更新。《藝術新聞／中文版》的創刊主編為葉瀅，出版人為曹丹，助理出版人為安娜。

《藝術新聞／中文版》與紐約亞洲協會、佳士得等國際藝術機構和拍賣行聯合舉辦了多次藝術論壇，探討國際與中國藝術生態的融合與演進。

《藝術新聞／中文版》的出版正逢蘇富比、佳士得拍賣行進入中國市場，其時中國收藏家在紐約、倫敦以及香港等國際藝術交易中心頻頻出手高價購藏中國傳統以及西方現當代藝術珍品，中國與海外藝術市場的交易空前活躍。《紐約時報》中文網在報導中國藏家在國際藝術市場的高頻率出現，以及中國藝術展覽在西方博物館更多亮相時，也提到《藝術新聞 / 中文版》的創刊正逢其時。

從 2014 年開始，《藝術新聞／中文版》創立「藝術新聞亞洲藝術貢獻獎」，表彰和推薦亞洲和華語地區在藝術創作、展覽以及研究方向作出重要貢獻的個人、藝術項目和藝術機構。2014 年的年度頒獎在亞洲協會香港中心舉行，2015 年的頒獎典禮在上海民生 21 世紀美術館舉辦。



參考文獻


* 《藝術新聞／中文版》創刊號進入中國

* 亞洲協會將邀請中美兩國博物館館長於 11 月 19 至 21 日齊聚滬杭參與博物館論壇

* 上海美術館的新生態與未來



外部連結


* 官方網站
藝術橋（法語：Passerelle des Arts）是法國巴黎塞納河上的一座人行橋，連接法蘭西學會和羅浮宮中央廣場（第一帝國時稱為「藝術宮」）。



歷史

1802 到 1804 年，在今天藝術橋的位置上修建了一座 9 拱金屬人行橋，這是巴黎第一座金屬橋梁，這一創新是由於拿破崙一世仿效了英格蘭的設計。工程師路易 - 亞歷山大 de Cessart 和雅克狄龍構想，在兩岸設計了花園，設有花草樹木和長凳。

1976 年，橋梁與道路督察報告該橋存在問題，指出兩次世界大戰的空襲以及船隻的碰撞對該橋造成了破壞。1977 年該橋封閉，1979 年，遭受駁船撞擊，坍塌了 60 米。

現有的橋梁修建於 1981-1984 年，採用 Louis Arretche 的計劃，他決定將拱的數目從 9 個減少到 7 個，保留了舊橋的外觀，但是對結構進行改造。1984 年 6 月 27 日，巴黎市長席哈克為改建的橋梁揭幕。

該橋有時充當藝術展覽的地點，今天是畫家和攝影師的露天工作室，在夏天也往往是野餐的地點。



情侶聖地

巴黎藝術橋上原本掛滿數十萬個「愛情鎖」，世界各地的情侶來到這裡將鎖掛在護欄上，再把鑰匙丟入塞納河裡，以象徵兩人永恆不朽的愛情。2014 年 6 月，橋梁部分柵欄因抵受不住鎖的重壓而倒下，沒有造成傷亡。及後，法國巴黎市政府拆掉安置於藝術橋圍欄上的大量鎖頭，並且改以塗鴉畫裝飾作為替代。當局早前表示，稍後會在藝術橋的圍欄上鋪上透明玻璃板，現時鋪設的塗鴉畫只是臨時措施。這場短期展覽以愛情為主題，由巴黎市政府委託藝術畫廊創辦人謝赫擔任策展，邀請了突尼西亞裔法國街頭藝術家艾希德作塗鴉。艾希德擅長把阿拉伯文字書法溶入街頭藝術當中，此次他以粉紅色的阿拉伯文字抄寫 19 世紀法國小說家巴爾札克的作品《高老頭》裡一句話：「巴黎真是一片海洋，丟下探海錘也沒法測量這海洋的深度。（_Paris est un véritable océan. Jetez-y la sonde, vous n'en connaîtrez jamais la profondeur_.）」。



參考來源



外部連結


* （法文） Pont des Arts from the City Hall of Paris site （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* （法文） Insecula （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* （英文） Pont des Arts on Structurae （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術治療（英語：Art therapy）是一種利用藝術材料，如繪畫、粉筆與標示物等表達性治療（expressive therapy）的形式。藝術治療結合傳統的精神療法（Psychotherapy）理論與技巧，並運用創意過程的心理學意涵，特別是不同藝術材料的情感特性。藝術治療的起源是由英國的藝術治療之父愛德華亞當森 (Edward Adamson)



參照


* 舞蹈治療（dance therapy）

* 戲劇治療（drama therapy）

* 表達性治療（expressive therapy）

* 音樂治療（music therapy）

* 意識景觀（Inscape）：詩意的、形而上的

* 意識景觀 (視覺藝術)（Inscape）：與羅貝托・馬塔（Roberto Matta）、超現實主義與心理分析作聯想

* 過程藝術（process art）



進階閱讀


* Malchiodi, Cathy A. (2006). _The Art Therapy Sourcebook (2nd ed.)_. New York: McGraw-Hill. ISBN 0071468277.

* Malchiodi, Cathy A. (2003). _Handbook of Art Therapy_. New York: Guilford. ISBN 1572308095.

* Hogan, S. 2001. _Healing Arts: The History of Art Therapy_. London: Jessica Kingsley Press. ISBN 1-85302-799-5

* Buchalter, Susan I. (2004). "A Practical Art Therapy". London: Jessica Kingsley Press. ISBN 1-84310-769-4.



參考文獻


* Killick, Katherine; Schaverien, Joy. Art, Psychotherapy and Psychosis. London and New York: Routledge. 1997. ISBN 0-415-13841-8.

* Schaverien, Joy. Art within analysis: scapegoat, transference and transformation. Journal of Analytical Psychology: 479–510.



外部連結


* （英文）國際藝術治療期刊（International Arts Therapies Journal）
藝術流行（英語：Art pop，或拼成 art-pop 或 artpop）是一種定義鬆散的流行音樂風格，受普普藝術融合高低文化的影響，強調對個人表達的記號、風格和表達的操縱。藝術流行藝人們多受到後現代思想、藝術理論以及其他藝術形式的啟發，如時裝、美術、電影和前衛文學。他們可能會偏離一般的流行音樂聽眾和搖滾樂的常規，去探索諸如流行音樂作為商業藝術、技巧和自我概念以及歷史真實性問題等觀念。

始自 1960 年代中期，英國和美國流行音樂家如布萊恩・威爾森、菲爾・斯佩克特和披頭四樂隊開始將普普藝術運動的想法融入他們的作品中。英國藝術流行音樂家從在藝術學校的學習中汲取靈感，而在美國，這種風格借鑒了流行藝術家安迪・沃荷和附屬樂團地下絲絨，並與民間音樂的創作歌手運動交互影響。1970 年代，在大衛・鮑伊和羅西音樂這類主打戲劇性和一次性流行文化的華麗搖滾藝人的主導下，藝術流行流派來到了其鼎盛時期。

藝術流行在 1970 年代末和 1980 年代通過後龐克、合成器流行以及英國新浪漫音樂等風格繼續發展，衍伸出偏好於舞曲和合成器並拒絕傳統搖滾樂器和結構的藝人。 2010 年代出現了新的藝術流行趨勢，如利用視覺藝術的嘻哈藝人和探索當代資本主義和網際網路的敏感性的蒸氣波藝人等。



參考文獻



參考書籍



延伸閱讀


* Gendron, Bernard. Between Montmartre and the Mudd Club: Popular Music and the Avant-Garde. University of Chicago Press. 2002. ISBN 978-0-226-28737-9.

* Harron, Mary. Pop Art/Art Pop: The Andy Warhol Connection. Hoskyns, Barney (編). The Sound and the Fury: 40 Years of Classic Rock Journalism: A Rock's Backpages Reader. Bloomsbury USA. 19802003. ISBN 978-1-58234-282-5.

* Waterman, Bryan. Television's Marquee Moon. Bloomsbury Publishing. 2011. ISBN 978-1-4411-4529-1.
藝術百科全書（ArtCyclopedia）是一個收集了超過 10 萬幅藝術作品的線上黃頁式網站，由加拿大人約翰・梅隆所成立。只針對能夠在網路上被觀看的藝術作品做收集、目前該站已收錄有 1200 個藝術網站、大約有 7500 位藝術家。

藝術百科全書較少提供文字；而比較像是圖片式的資料庫，該站號稱每件作品都具有博物館品質，收藏主題最多的是繪畫和雕塑、其他則可粗分為下六項：攝影（如安瑟・亞當斯的作品）；裝飾藝術（如 Carl Faberge 的作品）；裝置藝術（如 Dan Flavin 的作品）、錄影藝術、數位藝術和網路藝術（如 Jenny Holzer 的作品）；Folk art 在地藝術（如 Edward Hicks 的作品）；建築（如法蘭克・洛伊・萊特的作品）等。



外部連結


* 藝術百科全書的英文官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術科學城（瓦倫西亞語：Ciutat de les Arts i les Ciències、西班牙語：Ciudad de las Artes y las Ciencias）是西班牙瓦倫西亞圖里亞河（Turia）乾河床上 5 個地區的總稱。它是在瓦倫西亞城市最重要的現代旅遊目的地，和在西班牙最相關的現代旅遊目的地之一。

藝術科學城是由瓦倫西亞的設計師聖地亞哥・卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）所設計的，並且在 1996 年 7 月開始動工，與完成了的「城市」正式成立在 1998 年 4 月 16 日，以 L'Hemisfèric 天文館開幕。舊河床變成了風景如畫的下沉式公園。



建築


* 大眼球天文館（_L'Hemisfèric_，1998）

* 費利佩王子科學博物館（_Museu de les Ciències Príncipe Felipe_，2000）

* _L'Umbracle_（2001）

* 瓦倫西亞海洋公園（_L'Oceanogràfic_，2003）

* 索菲亞王后藝術歌劇院（_Palau de les Arts Reina Sofía_，2005）

* _Montolivet Bridge_ (2007)

* 金色堤壩大橋（_Pont de l'Assut de l'Or_，2008)

* _L'Àgora_ (2009)



外部連結


* Official tourism website of Valencia （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Ciutat de les Arts i les Ciències at Google Maps（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Photos of the City of Arts and Sciences （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Gallery and Info on the City of Arts and Sciences （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Info & Photos of the City of Arts and Sciences. English version comming soon.（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Useful information regarding city of Valencia（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝術自由（英語：artistic freedom），或藝術表達自由（freedom of artistic expression），是指不受政府審查、政治干預或非國家行為者的壓力進行想像、創造和傳播各種文化表達的自由。一般來說，這一詞彙用來描述藝術家自主進行藝術創作的程度。此外，藝術自由還涉及「公民接觸藝術表現形式和參與文化生活的權利」，因此相當於民主的關鍵問題之一。



參見


* 言論自由

* Freemuse Awards

* 聯合國

* 聯合國教育、科學及文化組織

* 無被害人犯罪

* Global Report Re|Shaping Cultural Policies



參考資料



外部連結


* Arterial Network

* Artists at Risk Connection (ARC)

* Artsfex

* Freemuse

* Index on Censorship

* International City of Refuge Network (ICORN)

* PEN International

* Safemuse

* UNESCO Artistic Freedom Leaflet

* UNESCO Video "A Question on Artistic Freedom"

* UNESCO Video "Artistic Freedom is Not a Luxury!"

* Art Archives - National Coalition Against Censorship
裝飾藝術是指為某些功能性物品設計裝飾的藝術，它包括室內設計，但通常不包括建築設計。在視覺藝術中，裝飾藝術通常與英語中 "fine arts" 的分類相反，而 "fine arts" 包括繪畫、素描、攝影，和大型的雕塑。

裝飾藝術和一般的美術之間的區別是後者更加有意義，不過即使是普通藝術中也常包含有裝飾藝術元素。因此在很多時代的伊斯蘭藝術及中國藝術等非西方文化藝術中這種區分並不十分適用，歐洲中世紀藝術也不太適用於這種區分。

19 世紀後半期爆發的唯美主義運動推動了裝飾藝術在歐洲的傳播，受藝術與工藝美術運動影響，亞瑟・海蓋特・麥克默杜提出在普通美術與裝飾藝術之間並沒有實質的區別。 受此影響，裝飾藝術得到了更高的地位與評價，這一點後來在法律上也有所體現。因為在 1911 年之前，一般的版權法案只規定不可未經允許抄錄傳統美術作品，這一年版權法案的頒佈使得法律對藝術的保護領域拓展到工藝領域，即把裝飾藝術當做以真正的藝術而不是設計。



參考文獻



外部連結


* Islamic Decorative Art in modern architectural projects（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Decorating with Art, Antiques and Collectibles

* Home Economics Archive: Tradition, Research, History (HEARTH)（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 
An e-book collection of over 1,000 books on home economics spanning 1850 to 1950, created by Cornell University's Mann Library（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）. Includes several hundred e-books on decorative art and design, particularly that created within the home.

* Victoria and Albert Museum

* Argentine Decorative Art Museum（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* The Bard Graduate Center (BGC) for Studies in the Decorative Arts, Design and Culture（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Parsons/Cooper-Hewitt Program in the History of Decorative Arts & Design（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Cooper-Hewitt National Design Museum, Smithsonian Institution（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Digital Library for the Decorative Arts and Material Culture - electronic resources

* Metropolitan Museum of Art American decorative arts collection（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* National Gallery of Art decorative arts collection

* Bagatti Valsecchi Museum, Milan, Italy（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Museum of the City of New York Decorative Arts Collection

* Decorative Artists in Canada

* Winterthur Program in American Material Culture（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Jane Issa on hotel art in Jamaica（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
裸體藝術攝影是指展示裸體人體的藝術攝影，屬於裸體攝影。裸體藝術攝影與包含性暗示的色情攝影有所不同，同時與凸顯模特兒性感的魅力攝影也不相同，並且將對待模特兒作為主要議題。

許多攝影師認為一張裸體藝術攝影應該是對於人體的研究，而非對於人物。一張人物攝影意味著是人物的肖像，而裸體攝影則意味著展現人體，以展示人體身軀或特定身體部位做為藝術主題，因此許多主題根本不完全展示人物的面部。裸體藝術攝影通常不是一張快照，而是人物在某種特定姿勢下靜態的圖像。作為一種藝術形式，裸體藝術攝影是將人體身材的線條、外形作為主題的一種非寫實的展示。攝影師有時會用極端的光與影、油潤的皮膚，或讓影子映在身上來表現身體的文質和結構。

早期的攝影師經常會拍攝女性裸體，例如菲利克斯・雅克・牟林，更多的像愛德華・韋斯頓、露絲・伯恩哈德和傑瑞・艾文誒姆，比起一件藝術品更喜歡拍攝一個身體的線條。他們引進了油畫中的術語「藝術裸體」和「形體裸體」，來避免他們的作品被認為暗含淫穢或色情。

其他裸體攝影圖例


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參考文獻



參見


* 裸體 (藝術)

* 寫真集（起源於日本，常指裸體照片的印刷本）
藝術設計（英語：Art and Design）是中國大陸教育部於 1997 年設立的本科招生學科名稱。在中國大陸教育部門的設計類學科分類中，藝術設計和工業設計是並列的關係，目前大陸的分類主要指偏重文化性和藝術性的視覺設計，比如平面設計、展示設計、環境藝術設計、裝飾設計、服裝設計等。當然，設計概念本身就有狹義和廣義之分，狹義的設計僅指工業設計。不過一般說到設計都是指廣義的設計概念，即包含藝術設計部分的設計。

1998 年，中國大陸國務院學位委員會制定了一個不同於教育部的學科分類，「藝術設計」在國務院的學科分類中被稱作「設計藝術學」。目前，中國大陸的高校本科（大學部）招生使用了教育部的學科分類，而研究生招生則使用了國務院學位委員會的分類。目前在中國國內的設計藝術學界，除了在個別專門探討學科命名的文章中，這兩個名稱基本上可以互換。其實這兩個名稱，在內涵上並無顯著差異，英文文獻中統一稱為「設計（Design）」。

 



參考文獻

1. 祝帥.「設計」的闡釋焦慮.[J]. 美術觀察.2004 (1).
藝術語言（英語：artistic language 或 artlang）是指一種基於藝術的樂趣或娛樂性而發明的人造語言。許多的藝術語言都是為了架空世界所發明，較廣為人知的藝術語言有 J. R. R. 托爾金的中土世界和星艦迷航記的克林貢語。

藝術語言中也有流派之分，其中最重要的就是「自然語言派」。自然語言派的人嘗試模仿自然語言的複雜性，給予這些語言豐富的歷史背景，使他們發明創造的藝術語言更像一種自然語言。



歷史

已知最早的是 J. R. R. 托爾金創造的阿爾達的語言，出現在《哈比人歷險記》、《魔戒》及《精靈寶鑽》等作品。

1980 年代由 Marc Okrand 為星艦迷航記創造的克林貢語可能是最多人學習的藝術語言，有許多克林貢語的書籍出版，包括據稱是「原文」的《哈姆雷特》，谷歌等網站有此語言選項，並曾經有一位母語使用者。

2009 年電影阿凡達中請來保羅・弗朗莫創造了納美語。2011 年開始播出的權力遊戲則找來大衛・J・彼得森創造了瓦雷利亞語言和多斯拉其語。



創作考量

藝術語言通常為了特定的作品設計，常會受創作者的美學影響，例如昆雅語模仿了托爾金喜愛的芬蘭語音韻。此外，創作時也常考量架空世界中使用語言的文化特性，例如克林貢語使用較粗硬的發音，並故意使用和地球上少見的語序。

與設計語言和國際輔助語不同的是，藝術語言通常被設計成近似自然語言，擁有較不規則的文法。



另見


* 人工語言

* 虛構語言



外部連結


* Zompist.com （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* A Constructed Languages Library（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Conlang Profiles at Langmaker.com

* Audience, Uglossia and CONLANG（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 作者為 Sarah L. Higley

人工語言或藝術語言的 Wiki


* ConlangWiki - 與人造語言和人造語言文化之主題有關的 wiki 系統

* Conlang Wikicity

* FrathWiki （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Unilang.org - 語言的資料庫，包括一些語言學相關資料
藝術金三角由西班牙馬德里市中心普拉多大道上的三座彼此鄰近的重要的藝術博物館構成。2021 年，該地區被列入聯合國教科文組織世界遺產名錄。這三座藝術博物館分別是：

1. 普拉多博物館 (_Museo del Prado_) — 收藏 20 世紀以前的藝術品
2. 索菲亞王后藝術中心 (_Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía_) — 收藏 20 世紀藝術品
3. 提森 - 博內米薩博物館

* 
* *
藝術階梯（_L'Escalier de L'Art_），又名聖尼古拉階梯（_L'Escalier de Saint-Nicolas_）是黎巴嫩首都貝魯特的一條階梯，位於 Achrafieh 區，為 Gouraud 街和蘇索克街 uphill 之間提供一條行人通道。它接近蘇索克街的蘇索克博物館和希臘東正教貝魯特大主教府，階梯有 125 級，500 米，被認為是該區最長的，為遊客參觀貝魯特一個非常流行的目的地。

自 1973 年以來，在藝術階梯每年舉辦兩次露天藝術展。而「蒙馬特影響的」正式和最知名的名稱是聖尼古拉階梯。



參考
藝術風格，指藝術創作的一種獨特的徵狀，既可以指某一個藝術家，例如莫扎特音樂風格，也可以指一個流派，例如印象派畫家創作風格，也可以指一個時期，例如巴洛克時代。藝術風格是藝術創作的成熟表現，或者說完美的藝術創作才能形成風格。藝術風格的形成受藝術家成長地域環境，社會因素引起的「集體意識」，如「85 新潮」的藝術家風格多為「傷痕藝術」。就與當時的社會各方面的改革，成長了改革夾縫中並懷著藝術夢想的一群人。
藝林黃鶴菜（學名：_Youngia yilingii_）為菊科黃鵪菜屬下的一個種。



參考文獻



擴展閱讀
《藝概》是中國詩文評論著作，共六卷，清代劉熙載著。

《藝概》是劉熙載晚年作品，劉氏「自六經、子、史外，凡天文、算術、字學、韻學及仙釋家言，靡不通曉。」，自述談藝「好言其概」，故以「概」名書。全書共 6 卷，分為《文概》三四〇條、《詩概》二八五條、《賦概》一三七條、《詞曲概》一五九條、《書概》二四六條、《經義概》九十五條，共計一二六二條，分別論述文、詩、賦、詞、書法及八股文等文體特性。全書遵循「通道必簡」的精神，本著「舉此以槩乎彼，舉少以槩乎多」，寓「顯缺」於「隱備」的原則，李詳認為此書是繼劉勰《文心雕龍》之後的一部通論文體的傑作。此書的另一特點是淺顯易懂，例如《賦概》記載：「《離騷》東一句，西一句，天上一句，地下一句，極開闔抑揚之變，而其中自有不變者存。」。夏敬觀《劉融齋詩槩詮說》：「自來闡明作詩之法，能透徹明曉者，無過於劉融齋《藝槩》中之《詩槩》。融齋主講上海龍門書院十數年，其所作《藝槩》正爲從學生徒而發，出言平實，見地頗高，其《詩槩》一門，言作詩之法尤備。」本書有同治十三年的《古桐書屋六種》本，1978 年上海古籍出版社出版標點本。袁津琥有《藝概注稿》。



注釋
藝法畫廊（Ifa Gallery）是位於中國上海市和比利時布魯塞爾 - 首都大區的一個當代藝術畫廊。藝法畫廊成立於 2006 年。



歷史

藝法畫廊起初位於 M50 創意園區，2008 年 8 月，藝法畫廊搬遷至萬航渡路。 2013 年底，藝法畫廊在布魯塞爾 - 首都大區開設了分館。



參考
藝瑪電影技術有限公司是中國一家獨立電影製作公司，1997 年由美國製作人羅異創立。它是中華人民共和國第一家合法的獨立電影公司，和西安電影製片廠合作處理電影的製片、發行和營銷。它專於製作當代城市背景下著眼中國城市青年的低預算電影。



音樂

藝瑪電影技術有限公司與全球最大中文流行音樂聯合大企業台灣的滾石唱片合作，使得它得以在音軌中使用滾石唱片的大量音樂樣本普通話。



製作的電影


* 《愛情麻辣燙》(1997)

* 《美麗新世界》(1999)

* 《洗澡》(1999)

* 《The End of the Line》

* 《昨天》(2001)

* 《向日葵》(2005)



參考



延伸閱讀


* Kehr, Dave. Being an Indie In China Is Hard. The New York Times. 30 June 2000 [2018-01-21]. （原始內容存檔於 2018-01-22）.
此條目為美商藝電公司發行或開發的電子遊戲列表。自 1983 年和 1987 年發行的《滑板生死斗》後，美商藝電分別發行和開發了遊戲、捆綁包以及一些早期的生產力軟體。本表僅列出由美商藝電開發或發行的遊戲版本以及這些版本的發行年份。



部分


* 1983 年至 1999 年間的美商藝電遊戲列表

* 2000 年至 2009 年間的美商藝電遊戲列表

* 2010 年至現今的美商藝電遊戲列表



外部連結


* EA Games 官方網站

* MobyGames 上的美商藝電遊戲列表 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝科數位娛樂（英語：Artech Digital Entertainment）1982 年成立於加拿大渥太華的電子遊戲開發商，曾開發《地獄毀滅者》、《地產大亨》、《危險邊緣》、《幸運之輪》，以及《Q\*bert》重製版。公司於 2011 年 12 月關閉。



參考文獻
藝能影業（Movie Impact Ltd）是一家香港電影製作公司，成立於 1985 年 11 月，2007 年 10 月解散。1986 年至 1996 年之間拍攝了 34 部電影，主要活躍於 1988 年到 1992 年，前期公司負責人為張國忠，1991 年曾志偉接管了藝能。



歷年電影


* 歌者戀歌 (1986)

* 小生夢驚魂 (1987)

* 精裝追女仔 (1987)

* 愛的逃兵 (1988)

* 肥貓流浪記 (1988)

* 龍之家族 (1988)

* 精裝追女仔 2 (1988)

* 江湖接班人 (1988)

* 法內情 (1988)

* 妙探雙龍 (1989)

* 法內情大結局 (1989)

* 人海孤鴻 (1989)

* 飆城 (1989)

* 龍鳳茶樓 (1990)

* 咖喱辣椒 (1990)

* 天若有情 (1990)

* 警察扒手兩家親 (1990)

* 最佳賊拍檔 (1990)

* 壯志豪情 (1990)

* 驅魔警察 (1990)

* 富貴兵團 (1990)

* 至尊計狀元才 (1990)

* 異域 (1990)

* 雙城故事 (1991)

* 五虎將之決裂 (1991)

* 驚天 12 小時 (1991)

* 帶子洪郎 (1991)

* 積奇瑪莉 (1992)

* 痴情快婿 (1992)

* 嘩！英雄 (1992)

* 亞飛與亞基 (1992)

* 記得香蕉成熟時 (1993)

* 股瘋 (1994)

* 奇異旅程之真心愛生命 (1996)



參考資料



外部連結


* 藝能影業有限公司電影作品 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝西村（日語：芸西村／げいせいむら _Geisei mura_ \*/?）是高知縣東部的一村。



歷史

第一任村長岡村雅夫自 1946 年起開始擔任舊西分村的官派村長開始，歷經官派、民選，連任 12 次，共當了 13 屆村長（其中包括 10 次無投票當選），直到 1996 年還剩兩年任期時主動辭職，總共擔任了 50 年的村長，為日本連任最多次的地方政府首長。

年表


* 1889 年 4 月 1 日：實施町村制，現在的轄區在當時分屬
  
* 安藝郡：和食村、馬之上村、西分村。
  
* 香美郡：東川村。

* 1954 年 7 月 20 日：和食村、西分村和馬之上村合併為藝西村。

* 1955 年 4 月 1 日：東川村的部份地區被併入藝西村，其於地區合併為香我美町（現已合併為香南市）。

變遷表



交通

鐵路


* 土佐黑潮鐵道
  
* 阿佐線：西分車站 - 和食車站



觀光資源


* 琴濱（白砂青松）

* 芸西村筒井美術館（以芸西村出身之畫家筒井廣道作品為主要展示）



參考資料



外部連結


* （日語） 藝西村的家

* （日語） 藝西商工會 （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝進同學會（Artiste Training Alumni Association）成立於 1988 年，由周潤發、杜琪峯、金興賢及林德祿等人創立，是香港一非牟利組織，該會宗旨是藉此會把無綫電視藝員訓練班的畢業同學聯繫起來，並希望能以藝能演技促進同學間的關係和互相互愛。

同學會也有自製舞台劇，首演劇目為「花心大丈夫」，其他還有「嬉春酒店」、「皮草店的春光」、「才子亂點俏佳人」和為紀念藝進會成立十週年會慶的「才子亂點俏佳人」。而舞台劇的部份收入會作為「藝進同學會慈善基金」（1990 年成立），並撥捐香港演藝學院作助學金。

藝進同學會之話劇始於 1988 年。首演之劇目為「花心大丈夫」其中收入之十六萬港元，撥捐香港演藝學院作助學金。其後，假沙田、澳門、荃灣及屯門等地演出。1991 年更遠赴美、加巡迴表演。1991 年開始至今，注入三個新劇，分別為「嬉春酒店」、「皮草店的春光」及「才子亂點俏佳人」。

而為紀念藝進會成立十週年會慶，於 1998 年 9 月 30 日至 10 月 10 日假香港演藝學院校本部上演十五場「才子亂點俏佳人」，演出同學包括周潤發、林家棟、商天娥、陳美琪、盧海鵬、譚玉瑛、麥長青、李國麟、魯振順、黃敏儀、羅雪玲等。

1999 年 8 月 20 日至 22 日，「花心大丈夫」再度移師澳門，在澳門文化中心大劇院演出三場，演員包括廖啟智（已故）、羅慧娟（已故）、梁藝齡、李國麟、郭鋒、艾威、曾偉明、曾守明（已故）、祝文君（已故）、嚴俊等等。

2019 年 30 周年慶祝，舉行晚會，有黃澤鋒、黎耀祥、鄭世豪等藝人出席。



外部連結


* 藝進同學會（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
藝阿彌（日語：芸阿弥，1431 年 —1485 年），日本室町時代藝術家，出生於一個畫師之家。他承襲了其父的繪畫風格，自成一家。他的水墨畫作品在當時的日本頗受歡迎，曾經產生了廣泛的影響力。



參考
藝風音樂（英語：IF Music），全名為「上海藝風音樂文化傳播有限公司」，成立於 2000 年，2005 年關閉。

原中國國營音樂機構中國唱片上海公司負責人楊聖良擔任總經理。時任環球唱片泛亞太主席的鄭東漢試圖代領環球唱片進入中國內地音樂市場，但限於中國加入世貿組織之前，有關海外唱片公司不得直接在中國內地從事音像出版及發行（加入世貿組織後，也只能從事零售及分銷）的規定，環球唱片只能另闢蹊徑，於是，「藝風音樂」成為環球唱片在中國內地的代理機構。

「藝風音樂」初創不久與中國內地搖滾藝人許巍簽下了唱片及經紀合約。

2002 年末，鄭東漢在環球唱片的合約期滿，受聘成為 EMI（百代）中國區合伙人，「藝風音樂」也隨鄭東漢成為 EMI 在中國內地的子公司及代理機構，許巍等藝人也隨之歸到 EMI 旗下。為了配合中國政府對唱片分銷體系的限制，他們又創辦了上海步升音樂文化傳播有限公司（後更名為「步升音樂」，英文名 Push Sound Music）。

2005 年，「藝風音樂」併入「步升音樂」，成立「步升大風」。

2008 年 8 月，被鄭東漢持有的香港「金牌娛樂」收購，並正式改名為金牌大風。

《新京報》稱「藝風音樂」先後為環球和 EMI 進入中國內地投石問路，但並未真正吃透地域差異，實際上「玩不轉內地市場」。
艾 - 尼科拉山是烏克蘭的山峰，位於克里米亞共和國，處於奧列安達附近，屬於克里米亞山脈的一部分，海拔高度 375 米，山體由石灰岩形成。



參考資料


* Гора Ай-Нікола і курчатовська стежка （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Ай-Нікола. Геокешинг （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） （俄文）

* Ю. Колосов «Белая Скала» （俄文）

* Крим. Географічні назви （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Гірські вершини України
艾丁可以指：


* 艾丁 (安納托利亞古政權)，1308 年至 1426 年由突厥人建立的安納托利亞侯國政權之一。

* 安東尼・艾丁，英國足球運動員。