超脫樂團（英語：Nirvana），中國大陸作涅槃樂隊，是一支美國的油漬搖滾樂團，於 1987 年在華盛頓州的亞伯丁組建，通過他們專輯《Nevermind》裡的 Lithium 和 Smells Like Teen Spirit 兩首作品打入美國主流音樂。儘管在他們七年的職業生涯中只發行了三張錄音室專輯，超脫樂團已經被視為歷史上最具影響力和重要的另類搖滾樂團之一。雖然樂團於 1994 年主唱科特・柯本去世後解散，但他們的音樂仍然受到追捧，並繼續影響著現代搖滾樂的文化。柯本還在媒體上被稱為「這一代的代言人」，和 X 世代的「旗艦樂團」。

超脫樂團活躍的職業生涯雖然在 1994 年柯本死後結束，但是在克里斯特・諾弗賽立克、戴夫・格羅爾和 Cobain 的遺孀寇特妮・洛芙監督下，發行了各種遺作。從首次亮相以來，樂團僅在美國就銷售了超過 2500 萬張唱片，全球銷量超過 7500 萬張，成為有史以來最暢銷的樂團之一。樂團於 2014 年入選搖滾名人堂，在獲得遴選資格的第一年就入選。

他們在西雅圖的同一流派的愛麗絲囚徒樂團 (Alice in Chains)、珍珠果醬樂團（Pearl Jam）和聲音花園樂團 (Soundgarden) 一起，把大眾的焦點聚集到油漬搖滾上來，使油漬搖滾在 20 世紀 90 年代中前期在廣播和音樂電視的播放率上占據了統治性的地位。



歷史

成團和早期發展

科特・柯本 (Kurt Cobain) 與克里斯特・諾弗賽立克 (Krist Novoselic) 相識於 1985 年，當時他們同樣是一個名為 Melvins 的油漬搖滾樂團歌迷，並經常在樂團的排練空間附近徘徊。兩個人覺得可以開始組自己的樂團，於是招募了鼓手 Aaron Burckhard，創造了第一個 Nirvana 的典型。剛開始的幾個月，兩個人與許多的鼓手共事，包括 Melvins 的鼓手 Dale Crover，第一個 Demo 裡面即是他在打鼓。同時，樂團也用過一系列的名字，直到他們在 1988 年 2 月定下來 Nirvana（梵語：涅槃）這個名字之前，他們用過 Skid Row、Pen Cap Chew，和 Ted Ed Fred 等作為團名。兩個月後，樂團也確定了鼓手的位置由 Chad Channing 擔任。

Nirvana 第一張正式發行的作品是 1988 年發行的單曲 Love Buzz/Big Cheese。1989 年樂團在 Sub Pop 唱片公司發行了他們的首張專輯 Bleach (台灣翻譯為「漂白」)。 1989 年的 8 月 8 號，1000 張 Bleach 的白色唱片在 Lamefest 全數售光，這張專輯展現出高度被討厭鬼、蜜漿、黑色安息日、齊柏林飛船等團影響的一面。諾弗賽立克在 2001 年接受《滾石雜誌》採訪時表示，樂團曾經在巡迴的時候在車上放過一捲錄音帶來聽，當時錄音帶的一面是 The Smithereens 的一張專輯，另一面則是黑金屬樂團 Celtic Frost 的專輯，採訪記錄中寫到，這張「合輯」或許對他們影響很大。「漂白」這張專輯在大學電台間被廣泛喜愛，但也些微暗示了他們兩年後的找尋自我。

詹森・艾弗曼 (Jason Everman) 在「漂白」專輯中名列第二位吉他手，但實際上他並沒有參與錄製，而是出資幫助 Nirvana 完成錄音，專輯共花了 606.17 元美金。專輯完成之後，Everman 短暫的成為樂團的第二吉他手，但在隨後樂團首次的全美巡迴時被解僱。不久後，他短暫的幫 Soundgarden 彈奏貝斯，直到加入 Mind Funk 為止。

到 1990 年代早期，樂團開始與製作人 Butch Vig 共事「漂白」專輯之後的錄音活動。在這段期間 Kurt 和 Krist 了解到 Chad 並不是樂團真正需要的鼓手，而他也在這段期間過後離隊。經過了短暫給 Melvins 鼓手 Dale Crover 代打後的幾個星期，樂團雇用了 Mudhoney 的鼓手 Dan Peters，並與他錄製了《Sliver》這首歌。這年的年尾，Melvins 的 Buzz Osborne 介紹戴夫・格羅爾給 Nirvana 他們，因為戴夫・格羅爾的樂團 Scream 突然解散，而他正在尋覓新樂團，正好 Nirvana 也是跟隨 Scream 的曲風。

1991 年專輯《從不介意》

經過了音速青春樂團的金・戈登一而再再而三的推薦， 
大衛・葛芬在 1990 年簽下了 Nirvana 到旗下的 DGC 唱片公司，樂團隨後開始錄製他們第一張在主流唱片公司的專輯。結果《從不介意》現在已經是廣泛被認為的經典。

為了這張專輯，樂團決定繼續與布奇・維格共同合作。不過並不是在 Vig 麥迪遜市的錄音室，樂團轉往洛杉磯的 Sound City 
Studios 錄音室錄音。花了兩個月時間，樂團製作了多樣化的歌曲，一些歌例如《In Bloom》和《Breed》成為隨後他們的代表歌曲，而有些其他作品例如：《On a Plain》和《Stay Away》則是一直缺少歌詞，直到錄音過程的中間才完成。

錄音完成後，樂團與 Vig 開始專輯的混音工作。但是幾天過後，樂團與 Vig 都對混音的成果不滿意。結果，他們決定叫其他人來監製混音過程，DGC 唱片公司提供了一系列可選擇的人選，名單中包括一些熟悉的名字，如 Scott Litt（與 R.E.M. 合作而出名）和 Ed Stasium（與 The Smithereens 合作而出名）。但是 Kurt 感到憤怒的是這些知名混音師完成的結果，聽起來卻像是與別的樂團合作一般。他決定選擇一個名單底部、「Slayer」名字旁邊的傢伙來：Andy Wallace。（Wallace 曾參與製作 Slayer 在 1990 年的專輯 Seasons in the Abyss。）

Wallace 帶給了這張專輯一個完全不同的方向，他加了許多層回音，和一些錄音室的修飾技巧，給了這張專輯光亮的感覺。專輯發行後的幾個月，Cobain 頗有壓力的報怨《從不介意》這張專輯聽起來太過平滑了點─雖然邀請 Wallace 是他自己的選擇，而樂團也都有參與到混音過程。即使樂團對專輯聽起來的效果相當失望，但 Wallace 已經成功的調和了樂團的獨立搖滾傾向，並且創造了一種未來十年不斷有人想要複製的主流搖滾。

剛開始，DGC 唱片公司希望「從不介意」這張專輯能賣個 25 萬張左右，與音速青春的等級差不多，且這銷售數字唱片公司也曾經達成。但沒想到發行後六個月內就在全美賣了公證的三白金等級銷量（三百萬張），〈Smells Like Teen Spirit〉強力的在 MTV 被播送，並且帶領了油漬聲音進入主流。現在大多數的另類搖滾，若和甩著頭髮的金屬樂扯上點邊，這常常是得歸功於這張專輯「從不介意」。1992 年的 1 月，專輯攀上了美國《告示牌雜誌》排行榜的榜首，取代了原本麥可・傑克遜的「危險專輯」，這件事常被認為是當時氣勢上升的另類音樂蓋過流行音樂的證明。由於被表彰到讓他們精疲力盡，樂團決定不著手舉辦其他宣傳《從不介意》的全美巡迴演唱，而選擇在年末舉辦少量的表演。

在 1992 年 2 月，樂團在澳洲巡迴的時候，Cobain 與 
寇特妮・洛芙在夏威夷結婚。因為愛情，他們在八月時有了一個女兒 Frances Bean。Frances Bean 誕生的幾天後，樂團在英國的 Reading Festival 擔綱主秀，做了他們一次最聞名的演出。Cobain 如真實的笑話一般，坐著輪椅進入舞台，過程中他站了起來，哭著加入樂團一角，還掛著各式配件和新舊織物。表演的一個重點在 Cobain 對大眾敘述他最近新到來的女兒，而且還成功帶領大眾一致反覆著 "We love you, Courtney!" 這句話。Dave Grohl 在 2005 年上廣播節目「Loveline」時提到，樂團曾誠實的預想這場表演會十分失敗，他們已經 6 個月沒有排練了。結果這場表演最後成為他們生涯最難忘的一場。

不到兩個禮拜的時間後，Nirvana 在 MTV 音樂錄影帶頒獎上做了讓人印象深刻的表演。當時 MTV 想要樂團演奏〈Smells Like Teen Spirit〉，但是他們卻想演奏新歌〈Rape Me〉。MTV 被這主意嚇了一跳，最後他們同意樂團演奏 "Lithium" 代替，這也是接下來要發行的單曲。當表演開始的時候，Kurt 漫不經心的唱出〈Rape Me〉的一小段，後來又轉而接上 "Lithium"，這讓在場 MTV 的行政人員吃了一驚。接近歌曲尾聲時，貝斯音箱失去了作用，Novoselic 感到失望，決定把貝斯往空中拋來製造一些戲劇性效果。但是他判斷錯了著地點，貝斯砰的一聲打在他的額頭，痛的他在舞台上踉蹌而行，頭暈眼花。當 Cobain 開始搗壞他們的器材時，Grohl 跑到前面並對著麥克風重複喊叫著 "Hi, Axl!"，提到的是槍與玫瑰樂團的主唱 Axl Rose，因為之前樂團與 Courtney 在這表演前曾經很奇妙的與他偶然撞見。

Nirvana 後來在 1992 年的 12 月發行了 Incesticide，這是一張 B 面歌曲及少見作品的合輯。有許多歌曲是 Nirvana 在英國國家廣播電台 BBC 的錄音，以未發行的早期錄音，而這些早期錄音正要在交易圈裡以不合法的 bootleg 形式流通，因此這張專輯給了 bootlegger (以這些錄音作品牟利的人) 重重一擊，這張作品包含了許多樂迷的最愛，像是 "Sliver"、"Dive"、"Been a Son"，和 "Aneurysm"，以及一些翻唱 The Vaselines（一支英國樂團）的歌曲，這個樂團也因為 Nirvana 的翻唱而更廣為人知。

1993 年《母體》專輯時期

為了 1993 年將推出的母體專輯，樂團僱請了 Steve Albini 來當製作人，他最有名的案子應該是與小妖精樂團合作的專輯《Surfer Rosa》。與 Albini 合作的期間相當有成效，而且明顯的快了些：最剛開始的專輯版本在兩週內便錄製與混音完成，與花在錄音和混音「Nevermind」的好幾個月相比有一大段距離。

Albini 在製作時十分謹慎的更動 Nirvana 的部份，讓這張專輯原始一點，少些光亮的聲音，以讓樂團能如願疏遠或遠離他們的新「主流」觀眾，有些觀眾只稍微、或是根本不注意另類、黑暗或實驗性質的 Nirvana，而這正是他們的源頭。舉例來說，"Radio Friendly Unit Shifter" 這首歌的特色便是有一長段的尖聲回饋（feedback），明顯而諷刺。（在這行業裡，"radio-friendly unit shifter" 描述的是「理想」的專輯─一張能夠得到電台強力放送，最後能大賣的唱片）。無論如何，Cobain 堅持 Albini 混出的聲音樸素，這也是他永遠想要 Nirvana 有的─一個「自然」的錄音，除去一層又一層的錄音室技巧。

隨著專輯的發行來臨，歌迷沉浸在「歪曲傑作」印象之中。然而，事實上樂團不太高興 Albini 一些確信的觀點。特別他們覺得 BASS 推的太小，而且 Cobain 覺得 "Heart-Shaped Box" 和 "All Apologies" 聽起來不夠「完美」。長期為 R.E.M. 擔任製作人的 Scott Litt 被請去幫忙重新混音那兩首歌，Cobain 也重新加了樂器和合音。Litt 也重新混音了 "Pennyroyal Tea"，但是 Albini 的版本仍然被使用在專輯裡。(DGC 計畫以後將 Litt 的版本發成單曲)

紐約不插電（1994 年）

1994 年 8 月，DGC 發行了一張雙人專輯 Verse Chorus Verse，其中包含了整個 Nirvana 職業生涯的現場資料，包括其 MTV Unplugged 演出。但是，諾沃塞利奇和格羅爾發現在柯本去世後不久就組裝了該材料，這在情感上不堪重負，因此該專輯被取消了。相反，11 月，DGC 發行了 MTV Unplugged 表演，作為紐約的 MTV Unplugged；它在一個數字上首次亮相的廣告牌排行榜，並獲得涅槃一個格萊美獎的最佳另類音樂專輯。隨後是 Nirvana 的第一個完整現場直播影片 Live！今晚！賣光了！！。1996 年，現場專輯《來自維西卡河畔的泥濘》成為 Nirvana 連續第三次發行，在 Billboard 專輯榜榜首亮相。



作品



參考資料



外部連結


* 官方網站

* 開放式目錄計劃中和 Nirvana 相關的內容


* Nirvana 在網際網路電影資料庫（IMDb）上的資料（英文）