zaibd/wkpdtw huggingface dataset:
《I Got Rhythm》是一首爵士樂，由喬治・蓋希文譜曲，艾拉・蓋希文填詞，發表於 1930 年，因為非常受歡迎，所以流行樂、爵士樂手經常拿來演唱、演奏，成為所謂爵士樂的經典曲之一。它的節奏變化，被後世許多爵士樂家引用，例如查利・帕克、迪齊・吉萊斯皮，是許多其他流行的基礎爵士樂曲調。



歷史

此曲出自喬治・蓋希文的音樂劇 _Girl Crazy_，該劇中有另一名曲 _Embraceable You_，也被許多爵士樂手傳唱過。其實最早的版本是在 1928 年的 _Treasure Girl_，當時是比較慢拍子的版本，1930 年 _Girl Crazy_ 中的則是快版，埃塞爾・默爾曼曾在百老匯中演唱此曲，但是傳聞蓋希文在聽過她的演唱後，說她沒受過演唱的訓練。

這首歌曲的主旋律使用四個五聲調式，先上升，然後下降。先以三個「I Got...」做 切分音，而第四階段的「Who Can...」切進主旋律，這種節奏變化被後世爵士樂手模仿，成為許多其他流行的基礎爵士樂曲調。這首歌後來被不斷被改編、變奏，甚至成為蓋希文在 1934 年的演奏會主題： _Variations on "I Got Rhythm"_。這首歌已經成為蓋希文的代表曲，也代表了 1920 年代的搖擺 (swing) 風格爵士樂。

這首歌在 1951 年被艾拉・蓋希文引薦進入電影界，成為了音樂劇電影《花都舞影》中的配樂，金・凱利在劇中一邊教法國小孩說美語，一邊跳踢踏舞唱出這首歌，他讓小孩們喊出 _I Got_ 再接著唱出後面的歌詞。

 
演唱過這首歌的歌手已經超過數百人，而其中最廣為人知的版本是 The Happenings 合唱團在 1967 年的版本，它也在當時奪下美國排行榜第三名。而 1973 年埃塞爾・默爾曼的迪斯可版本，則讓她臭名遠播。



著名演奏


* Bing Crosby with Peggy Lee

* The Happenings

* Chelsea Krombach performed the song for her debut album _Look for the Silver Lining._

* 厄妮絲汀・安德森

* Fred Astaire

* Ella Fitzgerald - _Ella Fitzgerald Sings the George and Ira Gershwin Songbook_ (1959)

* Gene Kelly

* The Carpenters

* Ethel Merman

* The Residents recorded the song for George & James, and also done live for their 13th Anniversary Tour in 1986.

* Barbra Streisand recorded the song for "...And Other Musical Instruments"

* Martin Taylor recorded the song for "Martin Taylor".

* Hiromi Uehara

* Wendi Williams & Bill Elliott Swing Orchestra recorded the song for the film and soundtrack of _Introducing Dorothy Dandridge_ (1999). In the beginning of the film, Dorothy Dandridge (portrayed by Halle Berry) performs the song in a racially segregated Miami nightclub.

* Ethel Waters's performance is the one that is selected in the compilation _The Essential George Gershwin_.

* Lena Horne

* Tony Glausi - _My Favorite Tunes_ (2020)



腳注



參考資料


* Greenberg, Rodney (1998). _George Gershwin_. Phaidon Press. ISBN 0-7148-3504-8.

* Gershwin, George (1996). _The Complete Gershwin Keyboard Works_. WB MUSIC CORP. ISBN 0-29156-29838-3.
《I HAVE NEVER SEEN》是安室奈美惠以個人單獨名義在 1998 年 12 月 23 日發行的第 12 張單曲。



簡介


* 產後復出後第 1 張單曲，與前作相隔約 1 年。

* 復出後於「第 49 回 NHK 紅白歌合戰」首次螢幕亮相，連續第 2 年帶淚演唱《CAN YOU CELEBRATE?》，獲得最高收視 64.3% 的驚人紀錄。

* 日本連續劇「夜逃屋本舗」（1999 年 1 月 13 日至 3 月 17 日、全十集）的主題曲。

* 發售後獲得銷售榜冠軍，下一張冠軍單曲則是久睽 9 年零 3 個月後的《60s 70s 80s》。



收錄曲

作詞・作曲・編曲：小室哲哉

1. I HAVE NEVER SEEN (SINGLE MIX)
2. I HAVE NEVER SEEN (WITH HER SOUL MIX)
3. I HAVE NEVER SEEN (INSTRUMENTAL)

Mixed by Ken Kessie 

Track 2 remixed by URBAN SOUL



關連 DVD


* 「filmography」（DVD）

* 「181920 films + filmography」（DVD）

* 「BEST CLIPS」（DVD）



外部連結
《I Just Wanna Dance》是韓國女歌手蒂芬妮（韓國女子組合少女時代成員）的首張個人專輯，由 SM Entertainment 於 2016 年 5 月 11 日發行。



發行

5 月 4 日，SM Entertainment 表示她的首張 SOLO 專輯《I Just Wanna Dance》將於 5 月 11 日公開全曲音源。新歌《I Just Wanna Dance》一發行橫掃了韓國六大音源即時榜，像是 MELON、Genie 等等，還有拿下 14 國 iTunes 即時專輯榜，以及 MV 公布 2 天達到 300 萬人次觀看。



曲目



發行歷史



音樂節目獎項



銷售及認證



參考文獻



外部連結


* YouTube 上的 TIFFANY 티파니\_ I Just Wanna Dance\_Music Video Teaser

* YouTube 上的 TIFFANY 티파니\_ I Just Wanna Dance\_Music Video
《I LOVED YESTERDAY》是日本唱作女歌手 YUI 於 2008 年 4 月 9 日所推出的第三張大碟。《I LOVED YESTERDAY》發行首日即登上日本 ORICON 大碟榜冠軍，單日銷量已超越 54,000 張。

YUI 表示新碟的主題就是活就不後悔做過的每一件事，每一首歌均講述了曲中人物的過去。



收錄歌曲

通常版

限量版

通常版 + DVD


* oricon 2008 年度專輯銷售排行榜 第 19 位 \*,475,709 I LOVED YESTERDAY / YUI 08/04/09



注釋
〈I LOVE YOU〉是收錄於日本歌手尾崎豐在 1983 年 12 月 1 日發行的出道專輯《十七歲的地圖》的歌曲，其後於 1991 年 3 月 21 日作為尾崎的第 11 張單曲發行。



簡介

歌曲於 1983 年 10 月 1 日在索尼信濃町工作室的第二錄音室錄製，而歌曲的音樂錄影帶則是於 1985 年 11 月 14 日的國立代代木競技場現場錄製。



曲目

原版

2001 年版



發行歷史



注釋



資料來源
《I LOVE mama》（アイラブママ）是日本 Inforest 出版公司於毎月 17 日發行的時尚生活雜誌，2008 年 9 月創刊。創刊時的前名為「Mama Nuts × Ageha」，是《小惡魔 ageha》刊登的共同特別號。到了 2009 年 3 月，雜誌名稱「Mama Nuts × Ageha」被改名為「I LOVE mama」。該雜誌的主要內容是針對於成為媽媽的女性模特兒。



專屬模特兒

Love-mo


* 日菜あこ

* 木口千佳

* 大工原里美

* 野田華子

* 白井由香里

* 仲本沙織

* 新井千佳

* 孫きょう

* 白戶彩花

Love-mama


* 大城真帆

* 久保綾音

* 川端さき

* 中津由香里

* 鈴木明理

* 堀田愛

* 水野麻里子

* 三島奈穗

* 佐山洋美



參考資料



外部連結


* 《I LOVE mama》雜誌官方網站 （日語）

* 《I LOVE mama》雜誌官方網站（Inforest 網頁內） （日語）
I LUV（韓語：아이러브），是韓國 WKS ENE 於 2019 年推出的五人女子組合，成員包括 Seoyun、Dahyeon、Mari、Choesang 及 Gahyeon。由於 Seoyun 是 EXO 金鍾大的表妹，因此出道時受到關注。



參考文獻



外部連結


* YouTube 上的 I LUV 頻道
《I Luv It》為南韓歌手 PSY 的一首單曲，也是他的第八張專輯《4X2=8》之主打單曲。此單曲在 2017 年 5 月 10 日經由 YG 娛樂發行。此單曲同時由南韓歌手 Zico 共同創作。



背景

此單曲首次在 2017 年 5 月 3 日於專輯曲目預告中揭露，同時作詞者、作曲者以及專輯中的第二首單曲《New Face》也皆揭露。

2017 年 5 月 8 日，PSY 揭露專輯中的第 1~5 首單曲：《I Luv It》、《New Face》、《Last Scene》、《Love》以及《Bomb》，同時也揭露了專輯封面。



音樂影片

此單曲的音樂影片於 2017 年 5 月 10 日發行，影片中包含了南韓演員李炳憲，以及日本搞笑藝人古坂大魔王，而古坂大魔王在影片中所穿著的服裝與他的音樂影片《PPAP》相同。

PSY 在記者會上說道：「Piko 太郎（古坂大魔王）透過 YG 娛樂日本分公司感謝我。他說他的音樂影片受到我的影響。之後我問他『你想要出現在我的音樂影片中嗎？』」。



排行表現

此單曲發行後於《告示牌 + Twitter Trending 140 排行榜》中名列前茅，另外《New Face》也位居第二名。



排行榜



註釋



參考資料



外部連結


* MetroLyrics 上歌曲的完整歌詞

* YouTube 上的 I LUV IT
《I Like Dreamin'》是香港歌手張國榮發行第一張英語唱片。



介紹

1977 年 8 月寶麗金唱片公司發行的一張單曲 EP《I Like Dreaming》，是張國榮歌唱生涯中第一張個人唱片，也是所有唱片中唯一的九吋細碟（EP）。



曲目
「I Like It」可能指：


* 《I Like It》，卡迪・B、壞痞兔與 J・巴爾文歌曲

* 《I Like It》，安立奎・伊格萊西亞斯歌曲
《I Like It》是美國饒舌歌手卡迪・B 在她的第一張錄音室專輯《侵犯隱私》（2018 年）中與波多黎各饒舌歌手壞痞兔和哥倫比亞歌手 J・巴爾文合作的一首歌曲。它在 2018 年 3 月 25 日作為該專輯的第四首單曲被大西洋唱片派送到電台。《I Like It》是一首拉丁陷阱歌曲，包含陷阱音樂的節奏和騷沙音樂的一些元素。這首歌由三位演唱者和喬丹・索普、克萊諾德・拉斐爾所寫，J. White Did It、Tainy、克雷格・卡爾曼和 Invincible 負責製作。由於這首歌取樣了《I Like It Like That》，東尼・帕邦、曼尼・羅德里奎茲、本尼・博尼拉也被列入了共同寫作者名單。



參見


* 2018 年美國告示牌百大單曲榜冠軍單曲列表



參考資料



外部連結


* MetroLyrics 上歌曲的完整歌詞
《I Like Me Better》是美國創作型歌手萊奧夫的一首歌曲，收錄於他的合輯《I Met You When I Was 18 (The Playlist)》中，於 2017 年 5 月 19 日發行。



背景與創作

談及歌曲，萊奧夫表示，在創作歌曲時，他「沒有概念，沒有歌詞，沒有想法」。他只是想寫一些新的合成器音樂，並將它放入鼓點循環中，然後便創作完成了歌曲中類似於海豚鳴叫的那段旋律。萊奧夫起初想將這段旋律給砍掉，但後來發現這段旋律實在太棒了。於是在手機錄製了這段旋律的樣本，並用電腦處理了其中的雜音。這首歌曲也就成了他創作最快的一首歌曲。

音樂上，《I Like Me Better》是一首電子流行歌曲，其歌詞的創作靈感源於萊奧夫搬去紐約讀書時的一段情感，萊奧夫在搬去紐約之後的兩個月第一次愛上了一個人，他感到自己就像大一新生一般，不知道自己是誰，想要成為什麼樣的人。但是和那個人在一起時，他更喜歡那時候的自己了。



商業表現

歌曲在《告示牌》榜外單曲榜在榜數周之後，於 2018 年 2 月 24 日空降《告示牌》百大單曲榜第 96 位，並最終達到了其最高排位 27 位。而在主流四十大單曲榜，歌曲在在榜 35 周之後進入了前 10，打破了該榜單最長時間進入前 10 歌曲的記錄。

串流媒體方面，截至 2020 年 11 月歌曲在 Spotify 獲得了超過 10 億次收聽人次。



宣傳

萊奧夫在許多電視節目現場表演了歌曲，包括《吉米・法倫今夜秀》2018 年青少年選擇獎等。

歌曲曾被用在 Android Auto 的廣告中，並在 Netflix 浪漫喜劇《致所有我曾愛過的男孩》的預告片中使用。



榜單



銷售認證



參考來源



外部連結


* MetroLyrics 上歌曲的完整歌詞

* YouTube 上的官方音樂錄影帶
I Like to Move It 是 Reel 2 Real (Erick Morillo) 在 1994 年發行的單曲。Trinidad and Tobago 主唱，饒舌部份則由 The Mad Stuntman (Mark Quashie) 演唱，ragga 客串。這首歌最早在 1994 年載於 Billboard Hot 100。

這首歌是馬達加斯加電影的主題曲。



曲目

CD single

1. "I Like to Move It" (radio edit) — 3:52
2. "I Like to Move It" (more's instrumental) — 3:57

CD maxi

1. "I Like to Move It" (radio edit) — 3:52
2. "I Like to Move It" (UK vocal house 重混) — 5:47
3. "I Like to Move It" (UK moody house 重混) — 5:05
4. "I Like to Move It" (Reel 2 Reel dub) — 4:25

 



參考來源


* I Like to Move It", in various singles charts Lescharts.com (2009 年 12 月 18 日查閱)

* Billboard Allmusic.com (2009 年 12 月 18 日查閱)



外部連結


* Erick Morillo website（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* Erick Morillo Interview
《I Love It》是一首由瑞典二人女子組合愛卡娜女王演唱的歌曲，英國歌手酷娃恰莉也參與了人聲錄製。該曲於 2012 年 5 月在瑞典開放數位下載，並在當地單曲榜中排名第二。歌曲收錄於二人的首張錄音室專輯《愛卡娜女王》、迷你專輯《Iconic》與首張國際性專輯《This Is... 愛卡娜女王》中。

該曲受到了音樂評論家的好評，《滾石》和 Pitchfork 還將其列入它們的 2012 年度盤點裡。歌曲還成為了愛卡娜女王與酷娃恰莉在美國的第一首熱單，名列 Billboard 百大單曲榜第 7， 並獲 RIAA 雙白金認證（即在美國銷量超過二百萬張）。2013 年 6 月，該曲登頂英國單曲榜，下載量經認證超過 4,300,000 次。



背景

歌詞由酷娃恰莉創作，她曾在倫敦與愛卡娜女王有過幾面之緣。 瑞典製作人 Patrik Berger 曾發給 Charli 兩份鼓點，後者很快就為它們作詞譜曲，一首就是《I Love It》，而另一首則成了她後來的單曲《You're the One》。 然而，不久後她表示，她知道不能自己發行這張單曲，因為她的聲音與歌曲不協調。

在與愛卡娜女王錄製《Good for You》時，Berger 向她們展示了 Charli《I Love It》的小樣。成員 Aino Jawo 表示這首歌與她有著某種聯絡，它反映著她的個人經歷；並且歌詞「You're from the 70s but I'm a 90s bitch」（大意：你是 70 年代老古董，而我是 90 年代新女性）讓她想起了她所認識的一個老男人。成員 Caroline Hjelt 把酷娃恰莉的原版小樣描述為「更加可愛，…… 顯得很酷很高傲」。愛卡娜女王聯絡了瑞典製作人 Style of Eye，希望將做出一個更加粗放的版本，並告訴他「我們想要龐克風格，我們想要一種『藐視一切』的感覺（英語：the 'fuck it' feeling）。」



編曲

《I Love It》歌曲速度為 126（快板），描述為電子流行樂與流行舞曲。歌曲的調性為降 A 大調，在主和弦的進行中運用了正格終止。 Billboard 評論員 Jessica Hopper 認定伴奏中「發動機聲合成器的增強」與明顯的 sub-bass 聲形成了該曲的風格。 Pitchfork 寫手 Lindsay Zoladz 評論道，這首歌曲「根本上講就是兩分半鐘的 drop」； 同事 Larry Fitzmaurice 指出，歌曲的「極繁化」方法（英語：maximalist approach）很符合當代電子與流行樂潮流。

該曲的歌詞講述的是與年長的男友分手的經歷。副歌部分中，愛卡娜女王與酷娃恰莉一同喊唱「I don't care / I love it」（大意：我不在乎 / 我就愛這樣）。評論家將該曲對分手內容的講述與凱莉・克拉克森 2004 年的單曲《Since U Been Gone》進行比較，記者 Chuck Eddy 在《Spin》的一篇文章中寫道，歌曲的搞怪性與英國 Shampoo 樂隊相似。



發行與宣傳

《I Love It》於 2012 年 5 月在瑞典發行。6 月，該曲登上了瑞典最熱單曲榜，排名第 48；在榜兩個月後，該曲蟬聯排行榜第二，為時三周。2013 年 1 月，歌曲在電視連續劇《Girls》的一集中被使用，此後歌曲的數字銷量大獲提升，甚至超過剛剛發售時。十天之後，歌曲進入 Billboard 百大單曲榜，最高排名第七。2013 年 4 月，愛卡娜女王與酷娃恰莉在西南偏南展示會後台相遇，後者便當場參與了前者的首次演出。

2013 年 6 月，該曲的數個翻唱版本登上了英國單曲榜。當愛卡娜女王將其整合發行時，歌曲登頂該榜，超過了羅賓・西克的《Blurred Lines》（與 T.I. 和法瑞爾・威廉士合唱）。



所獲評價

《I Love It》受到了音樂評論家的正面評價。歌曲於《The Village Voice》的 2012 年 Pazz & Jop 列表中位列第 15，並於次年升至第八。 Pitchfork Media 將其評為「最佳新曲（英語：Best New Music）」，稱其「悅耳、長志氣、非常洗腦（英語：delectable, empowering, infinitely repeatable）」。Pitchfork 後來將該曲排在「2012 年百大歌曲」列表的第 50 位。 《滾石》在年度列表中將《I Love It》排在第 35 位，稱該曲為「歐洲狂野女孩派對的夏日碰撞」。 Stereogum 的 Amrit Singh 描述該曲為「有趣」，Heather Phares 評價 Jawo 與 Hjelt 為「半唱、半喊的演唱者（英語：half-sung, half-shouted vocals），配上發動機聲的合成器，使歌曲動聽好記」。《Miami New Times》的 Kat Bein 稱該曲是一首「女權主義的流行讚歌」。2019 年，Stereogum 與 Pitchfork 分別將該曲評為 2010 年代最佳歌曲的第 117 名與第 197 名。



流行文化影響

該曲被大量用在廣告與宣傳材料中。該曲亦為驚悚電影《三日殺戮》的主題曲。



音樂錄影帶

《I Love It》的 MV 導演為 Fredrik Etoall。影片拍攝一天內拍攝完畢，當日愛卡娜女王與其朋友們身在巴黎。影片中 Jawo 與 Hjelt 在人群面前演出，跳著舞又大聲演唱著歌詞；另有後台與派對過後的額外場景。MV 中亦包含二人穿著自製帶流蘇夾克衫的外景。酷娃恰莉則全程未出鏡。



曲目列表



榜單成績



銷量與認證



翻唱版本

數個翻唱版本曾登上英國排行榜。

2017 年，瑞典歌手 Moneybrother 發行了該曲的一首受到龐克搖滾啟發的版本作為第八季《Så mycket bättre》的一部分。該曲毀譽參半，最終未能登榜。



發行歷史



參考資料



外部連結


* MetroLyrics 上歌曲的完整歌詞

* YouTube 上的影片
《I Love My City》是台灣歌手林佳儀的第四張專輯，在 1996 年 10 月 19 日推出。專輯的第一主打歌是大碟同名歌曲《I Love My City》，而第二主打歌則是《決定去愛》。



曲目



唱片版本


* 台灣 CD 版

* 香港 CD 版

* 錄音帶版



音樂錄影帶
《I Love My Name》是香港唱作歌手王菀之的首張粵語錄音室專輯，與其首張 EP《Ivana》同樣是以代表王菀之的小鳥圖案作封面設計，發行日期為 2005 年 11 月 11 日。《I Love My Name》AVCD 於 2006 年 3 月發行，於豐澤電器隨 Motorola A732 手機贈送。大碟名稱來自歌曲《多得你夢〉的其中一句歌詞。

專輯中收錄了十一首歌，全部歌曲均由王菀之作曲作詞。〈雷電〉的法文 demo 在其首張個人專輯《Ivana》裡以 Hidden Track 形式收錄，已於此大碟正式推出歌曲的廣東版 full version。〈多得你夢〉是王菀之為服裝品牌 Heroic Rendezvous 而寫，〈手望〉則分為獨唱版及合唱的〈手望（守望版）〉。派台歌曲分別有〈手望〉、〈雷電〉、〈多得你夢〉和〈我想不起〉。



曲目



製作人員名單

出自《I Love My Name》「簡約再生」系列版本專輯內頁。 



音樂排行榜



銷售記錄

香港唱片商會每週 10 張好碟 上榜 3 週



獲獎及提名紀錄
I Love New York 是 1977 年由梅頓・戈拉瑟創作的一個圖像標誌。圖像上方從左至右分別是大寫的英文字母「I」和一個紅心「♥」，圖像下方從左至右分別是大寫的英文字母「N」和「Y」，所有文字採用圓形的 American Typewriter。

此標誌及相關的宣傳活動被用於美國紐約州（不僅僅是通常所認為的紐約市）的旅遊業宣傳。在紐約州的紀念品商店和宣傳手冊上都印刷有該標誌。



參考資料



外部連結


* The Official New York State Tourism Website
《I Love You, John》 是台灣歌手陳珊妮個人第九張錄音室專輯，於 2011 年 6 月 17 日正式發行。距離上一張《如果有一件事是重要的》已相隔 3 年，這次一改往常較為沉重、暗黑的形象與曲目，在編曲中打造出「城市輕電子」的氛圍，在造型設計、打歌服裝上都採用較為鮮豔且明亮的色調，期望能在夏天為大家帶來消暑的感覺。預購贈品為《What If It Matter》英文專輯。



曲目

CD



音樂錄影帶



獎項

中華音樂人交流協會



參考文獻
《I Love You》（韓語：알러뷰）是韓國女子音樂組合 EXID 於 2018 年 11 月 21 日發行的韓語單曲專輯。



曲目



參考文獻
《I Love You（With 오영결） 》是韓國人氣實境綜藝節目－我們結婚了國際版，於 2013 年 6 月 16 日由文化放送、iMBC 企劃、CJ E&M 所發行的節目原聲帶。



概述


* 本作於 2013 年 3 月 28 日進行錄音作業；2013 年 6 月 15 日該節目導演劉虎哲於個人 Facebook 宣布本作將於隔日（16 日）發行單曲音源。由在韓國擁有「野獸偶像」稱號的男子團體（2PM）成員澤演主導創作，臺灣偶像女子組合（黑 Girl）前成員兼演員鬼鬼參與 RAP 歌詞，並邀請 JYP 娛樂旗下作曲家 Super Changddai 擔任監製共同製作而成的全新英文歌曲，歌詞內容詳載兩位演唱者在參與節目錄製過程的心聲，特別，RAP 歌詞令人記憶猶新。

* 本作名稱原為《I Love You I Need You》，此可透過我們結婚了國際版官方 YOUTUBE 頻道於 2013 年 6 月 24 日公布之第二部花絮中得知，正式發行則更改為《I Love You（With 오영결）》。

* 2013 年 6 月 20 日本作獲 iTunes Taiwan 單曲榜冠軍，創作兼演唱者澤演在其個人官方 Twitter 留下以下感謝文字：

> Thank you taiwan~♥ [네이버] 통합검색 : 택연-오영결 부른 'I love you',타이완 아이튠스 차트 1위 http://t.co/rGu8hiMgF3
> 
> — taec yeon ok (@taeccool) June 20, 2013
> 
> 



曲目



發行歷史



參考資料



外部連結


* （韓文） 我們結婚了國際版官方網站

* （韓文） 我們結婚了國際版的 Facebook 專頁

* （韓文） YouTube 上的我們結婚了國際版頻道
《I Love You OK?》是香港歌手黎明的錄音室專輯，全碟由陳永明監製，於 1992 年 12 月由唱片公司寶麗金首次發行，獲得六白金銷量（三十萬張以上）。這是「Marlboro Red Hot Hits」系列的專輯之一，收錄了 10 首歌曲，其中 8 首歌曲改編自日本或台灣流行曲。



曲目列表



幕後製作人員

以下是《I Love You OK?》專輯的幕後製作人員名單：


* 鍵琴：唐奕聰（曲目 1,2,6,8,9）、盧東尼（曲目 3,4,7）、袁卓繁（曲目 5）、丁志光（曲目 10）

* 吉他：鄧建明（曲目 1,2,6,8,9）、蘇德華（曲目 3,4,7,9）、Jim T. Knettle（曲目 4,5）

* 低音吉他：林志宏（曲目 3,7）、Stephen Andrew Hogg（曲目 4,5）

* 電子樂器：唐奕聰（曲目 1,2,6,8,9）、Richard Yuen（曲目 5）

* 和音：張偉文（曲目 1,2,4－6,9）、陳美鳳（曲目 1－9）、譚錫禧（曲目 1,4－6,8,9）、李小梅（曲目 1－10）、雷有曜（曲目 2,3,7,8,10）、雷有輝（曲目 3,7,8）、曹潔敏（曲目 3,7－10）、蘇德華（曲目 10）

* 鼓：陳偉強（曲目 3,7）、Nicanor D. Ledesma（曲目 4）

* 弦樂：熊宏亮（曲目 3,4）

* 美術指導：Joel Chu

* 攝影：Sam Wong

* 靜物攝影：Victor Hung

* 監製：陳永明

* 經理人公司：百事活娛樂事業有限公司



評論摘要

綜合各界評論，這張專輯的其中一首主打歌曲〈我愛 ICHI BAN〉保留了原曲的日本風格，以「Band Sound」形式編曲，感覺爽朗，鼓、貝斯、電吉他都好聽，這首歌的調子與舞蹈編排互相配合，給大眾視聽上的新感受，評論認為黎明當時的演唱技巧較為幼嫩，但也能夠做到澎湃的力量，表現黎明渾身是勁的感覺。另一首主打歌曲〈傻癡癡〉的節奏和編曲能夠討好聽眾，歌曲的音調較原曲為低，評論認為是明智之舉，令人感覺更加溫柔浪漫，且認為黎明演唱的聲音有點空洞，似乎刻意推大了，效果更像在睡夢中說話。



流行榜成績

以下是《I Love You OK?》的派台歌曲名單，以及其歌曲在香港三大電子媒體音樂流行榜的最高位置。



獎項

以下是收錄於《I Love You OK?》專輯的歌曲獲頒發的獎項：


* 電視廣播有限公司 1992 年度勁歌金曲季選 —— 第四季得獎歌曲〈我愛 ICHI BAN〉



參考來源
《I Love You So》是香港歌手張立基的第十張專輯，第七張粵語專輯，在 1992 年 5 月 6 日推出。專輯的第一主打歌是《My Baby》，第二主打歌是《妳走了》，第三主打歌是《永不言敗》。



曲目



唱片版本


* CD 版

* 錄音帶版



參考資料


* 《I Love You So》CD 唱片歌詞單張
〈I Love You 兔〉是馬來西亞創作型歌手黃明志與韓國著名唱片騎師 DJ SODA 合作演唱的 2023 年（兔年）新春賀歲歌曲。



背景

黃明志每逢農曆新年前都會推出與生肖相關的新春歌曲。他曾開玩笑的表示，如果他把十二生肖的新春賀歲歌曲都寫了一遍之後，他可能開始寫一些關於星座歌曲。



製作

黃明志在幕後花絮時指出，他創作這首歌的目的是想要打破新年的傳統迷思，認為新年不單單只是華人的專署節日，更是來自各國各個種族慶祝的佳節。所以，他認為的最佳合作物件是有慶祝農曆新年但又不是華人的藝人。之後，他想到了自己關注許久的「女神」DJ SODA。在黃明志私訊邀約合作的三個月前，他發現 DJ SODA 曾透過 Instagram 私訊他（以討論合作事宜）。她表示，她之前就十分期待能夠與黃明志一起合作。於是，當 DJ SODA 首次聽到歌曲 demo 時就被打動，直呼這首歌是她的「幸運歌曲」。合作之前 DJ SODA 並不知道有需要跳舞，再加上她並不擅長跳舞。她是在抵達拍攝現場時才知道自己需要與伴舞一起跳舞。雖然如此，她為了這首歌曲的音樂錄影帶而當場練舞。黃明志表示本以為這次的合作多少都回有一些衝突，結果是出乎意料的順利。

音樂製作方面，黃明志為了更完美呈現這首歌曲，特別找來馬來西亞音樂大師周國儀（Mac Chew）進行編曲。歌曲還使用了巴西嘉年華常用的銅管跟號角元素，並搭配英國 EDM 的改編混音。

音樂錄影帶

主體拍攝在馬來西亞吉隆坡的著名旅遊景點鬼仔巷進行，由馬來西亞新晉導演黃澤億 Joe Ee 執導。在歌曲的音樂錄影帶中黃明志飾演的角色為追求美麗兔女郎（DJ SODA 飾演）的「富一代」，歌曲呈現了濃烈的復古與歡樂的氛圍。位於地下酒吧的場景則是採用一鏡到底的拍攝手法。

音樂錄影帶於 2022 年 12 月 30 日通過 Youtube 頻道發布，截至目前為止，音樂錄影帶已經在馬來西亞的「Youtube Trending Music」排行第五。

歌詞

歌詞內容則講述了一百多年前的 1920 年代南洋時代，以世界各國移民潮為社會背景，運用中西合併的概念呈現各國人一同歡度佳節，載歌載舞的熱鬧非凡的場景。



參考文獻
概要


* 「I MY ME MINE」是韓國女子團體 4MINUTE 的第二張日語單曲，於 2010 年 7 月 28 日公開發售。這張單曲分為三個版本發行，包括「DVD 付初回限定盤 A」、「DVD 付初回限定盤 B」以及「通常盤」。

* 「I MY ME MINE」是 4MINUTE 第二張迷你專輯「HIT YOUR HEART」後先曲「I MY ME MINE」的日語版本



曲目
《I made》是韓國女子組合 (G) I-DLE 第二張迷你專輯，於 2019 年 2 月 26 日推出，主打歌曲為〈Senorita〉。



簡介

預告

2 月 6 日，根據 STARNEWS 採訪結果，(G) I-DLE 計畫於 2 月末左右開始回歸活動。目前新專輯製作已接近尾聲，在收尾階段。

2 月 10 日，官方社群帳號宣布，確定將於 2 月 26 日攜迷你二輯回歸。

2 月 15 日，公開首波概念照和曲目表。2 月 19 日，釋出兩支概念影片和專輯亮點集錦。

2 月 20 日，公開成員薇娟、小娟預告影片。2 月 21 日，公開成員舒華、穗珍預告影片。2 月 22 日，公開成員雨琦、Minnie 預告影片。

正式發行

2 月 26 日，韓國時間下午 6 時，公開第二張迷你專輯《I made》全輯音源及主打〈Senorita〉，並於同日舉行回歸 Showcase。



曲目



榜單成績

音源榜排行

主要音樂節目榜單排名



銷售及認證



發行歷史



參考文獻



外部連結


* (G) I-DLE （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 的 Daum Cafe

* (G) I-DLE 的 Twitter 帳戶

* (G) I-DLE 的 Instagram 帳戶

* (G) I-DLE 的 Facebook 專頁

* (G) I-DLE （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）的 V 頻道

* YouTube 上的 (G)I-DLE 頻道
i Me 是天娛傳媒於 2010 年推出的一個跨國女子團體，由天娛傳媒、韓國 DOREMI MUSIC、泰國正大集團三大娛樂公司聯手打造，三名中國籍成員李雨奚、劉美含、易易紫，一名泰國籍成員那琳和一名韓國籍成員泫京共同組成。組合主打 90 後「蜜女」路線，因此被暱稱為「蜜團」。出道至今已發行一張 EP《哎咿呀》。



團名由來

組合名字「i Me」的涵義：「i」代表 international、idol、idea，「Me」表示自我、團隊。



成員簡介



演藝經歷

背景

天娛傳媒於 2008 年推出的男子團體至上勵合，在短短一年時間裡取得了巨大的成功。因此在 2009 年的「快樂女聲」比賽開始後，公司就有意從中尋找合適的成員來打造一支類似的女子團體，該組合也一度被冠以女版「至上勵合」的稱號。

出道和發展

快女比賽結束後，新組合的人選眾說紛紜。在 2009 年 12 月 31 日的湖南衛視跨年演唱會上，包括李雨奚、劉美含在內的五名快女以「Super Girl」的名義亮相表演節目，曾一度被認為是新組合的人選。不過最後五人中僅有兩人入選。

2010 年 2 月 6 日，入選新組合的李雨奚、劉美含和易易紫三人前往韓國與兩名外籍成員會合，開始進行聲樂和舞蹈等各方面的訓練，期間成員中的劉美含曾傳出受傷的消息。

5 月 6 日，三名中國成員結束集訓回國，同時新組合正式定名為「i Me」，而兩名外籍成員那琳和泫京亦正式曝光。5 月 27 日，組合推出首支單曲《哎咿呀》，之後連續多期在湖南衛視王牌綜藝節目「天天向上」中亮相，製造了巨大的關注度。6 月 30 日，i Me 在北京舉行新聞發布會，正式宣布出道，並推出 EP《哎咿呀》。憑藉這張 EP，出道僅數月的她們便奪得多個新人獎項。

由於是跨國組合，i Me 積極發展海外市場，於當年 8 月底和 10 月初兩次赴泰國宣傳，期間曾擔任 AF-Single Ladies 演唱會嘉賓。



作品

EP


* 2010 年 6 月 26 日，《哎咿呀》

* 2012 年 2 月 15 日，泰文單曲《Help me! 》

MV


* i Me《哎咿呀》《一直很喜歡》《友情的界限》（EP《哎咿呀》）

* 天娛群星《給力青春》（湖南衛視 2010 年跨年演唱會主題曲）

電影


* 2011 年 12 月 1 日，《開心魔法》飾 東山排球隊隊員

電視劇


* 2011 年 8 月 11 日，《夏日甜心之夏戀》劉美含 飾 夏戀

* 2011 年 8 月 18 日，《夏日甜心之搖滾公寓》李媛希 飾 樂隊主唱

* 2011 年 9 月 8 日，《夏日甜心之愛情動作片》易易紫 飾 Summer



所獲獎項


* 2010 年 8 月 21 日，第七屆勁歌王・金曲金榜「最有前途新人組合」

* 2010 年 11 月 28 日，第十二屆韓國 Mnet 亞洲音樂盛典「亞洲新星」

* 2010 年 12 月 19 日，第三屆音樂風雲榜新人盛典「年度最具風尚藝人」



相關條目


* 2009 快樂女聲



參考文獻
《I NEED U》是韓國男子組合防彈少年團第三張韓語迷你專輯《花樣年華 pt.1》（2015）的主打曲。歌曲於 2015 年 4 月 29 日公開，由 Big Hit 娛樂發行。〈I NEED U〉的日語版在同年 12 月 8 日在日本發行並得到日本唱片協會的雙白金認證。

〈I NEED U〉是防彈少年團在 2013 年出道後首次獲得音樂節目冠軍的歌曲，分別奪下《人氣歌謠》等五個節目的冠軍而成為五冠王。

4 月 29 日，官方釋出了〈I NEED U〉的音樂錄影帶，在公開後 16 小時突破一百萬次觀看次數，是當時防彈少年團獲得最多觀看次數的音樂錄影最快時間的紀錄。商業上，歌曲在韓國 Gaon 數字榜位列第五，在《公告牌》世界數字歌曲銷量榜排名第三。



榜單表現
《I NEVER DIE》是韓國女子組合 (G) I-DLE 的首張正規專輯，於 2022 年 3 月 14 日推出，主打歌為〈TOMBOY〉。



簡介

預告

2 月 17 日，韓國媒體透露 (G) I-DLE 將在 3 月首次以五人體制回歸。

2 月 24 日，Cube 娛樂宣布 (G) I-DLE 將於 3 月 14 日以正規一輯回歸，這是繼上一張專輯《I burn》後相隔 1 年又 2 個月的回歸，並於同日釋出專輯預覽圖。

2 月 25 日，釋出回歸預告片，並陸續公開專輯曲目表及歌詞海報、專輯概念照。

3 月 7 日，釋出專輯音源及收錄曲〈MY BAG〉Track Video。

3 月 11 日，陸續公開預告片及專輯海報。

正式發行

3 月 14 日，下午 6 時，公開首張正規專輯《I NEVER DIE》，並於同日舉行線上回歸 Showcase。



曲目



音樂現場



榜單成績

音源榜排行

 

音樂節目榜單排名

專輯排行榜 - 國際



銷售及認證



發行歷史



註釋



參考文獻



外部連結


* (G) I-DLE （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 的 Daum Cafe

* (G) I-DLE 的 Twitter 帳戶

* (G) I-DLE 的 Instagram 帳戶

* (G) I-DLE 的 Facebook 專頁

* (G) I-DLE （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）的 V 頻道

* YouTube 上的 (G)I-DLE 頻道
《I Only Want Happiness》（日文：ほとり〜たださいわいを希う。〜）為日本新力影業公司附屬機構 Animax 頻道所播出的電視動畫。全片約四十分鐘。此作品於 Animax 所舉辦之第三屆 Animax 動畫大獎中獲得優勝，因而由日本 Sunrise 及 Animax 製作成為 OVA 動畫。當年動畫大獎的主題是「機器人」。原作者宮崎麻耶在獲獎時年僅十八歲。



故事大綱

故事發生在未來的二十一世紀中葉。小涼（スズ）是一個依照小倉涼（おぐらりょう）打造、繼承小倉涼的記憶而存在的機器人。透過植入小倉涼的人格素子而漸漸擁有許多小倉涼的記憶。而畔（ほとり）是一名罹患不治之症的少女，記憶會隨著發病漸漸消失。在一次的邂逅下，小涼遇到了這個跟他完全相反的少女。某一天，畔交給了小涼一把手槍，並且跟小涼定下約定：如果小涼發現畔忘記了一切，就用這把槍結束畔的生命……。

 



登場人物

小涼（スズ）
: 配音員：白石涼子

　
: 植入小倉涼（おぐら　りょう）人格素子的機器人。有時會因為突然輸入的記憶而感到痛苦。在遇到畔之後，漸漸產生出自己的人格。小倉涼的父母在小倉涼生病後便開始有製作小涼的打算。

畔（ほとり）
: 配音員：川澄綾子

　
: 罹患疾病的少女，因為疾病而會漸漸失去記憶。母親很早就去世，相當害怕失去對母親的回憶。不希望哥哥一直為自己的身體擔心。

清水要（しみず　かなめ）
: 配音員：井上和彥

　
: 畔的父親，也是負責訓練小涼變成小倉涼的醫生。拒絕將畔做成機器人，但是還是製作了畔的人格素子，似乎相當迷惘。

清水樹（しみず　いつき）
: 配音員：浪川大輔

　
: 畔的哥哥。相當擔心妹妹的身體。一度認為應該要在畔死後，利用畔的人格素子作成機器人。

碓冰晶（碓氷晶（うすい　あきら））
: 配音員：桑島法子

　
: 醫院的護士，負責觀察、紀錄小涼每天的情況。

小倉真由（小倉まゆ（おぐら　まゆ））
: 配音員：土井美加

　
: 小倉涼的母親。希望在小倉涼死後，還能有小倉涼在身邊的感覺，所以委託畔的父親製作小涼。

小倉潤（おぐら　じゅん）
: 配音員：泉尚摯

　
: 小倉涼的父親。

 



製作人員


* 原作：宮崎麻耶

* 監督：安濃高志

* 腳本：金春智子

* 製作：吉井孝幸、瀧山雅夫

* 音樂：PRISMIX

* 角色設定：山下信一

* 創意監督：高橋良輔

* 動畫製作：Sunrise、Animax



片尾曲


* 「約束」
  
* 作詞作曲：大塚彩子，歌：村谷祥子



參照


* Animax

* Sunrise



外部連結


* （英文）Animax 全球網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* （英文）Animax 動畫大獎
《I 型起源》（英語：_I Origins_）是一部 2014 年的美國科幻電影，由邁克・卡希爾編劇和導演。2014 年 1 月 18 日在日舞影展首映。



劇情介紹

伊恩・格雷是一名分子生物學在讀博士，專攻眼睛的進化。在一個聚會上，他邂逅了一位神秘的面具女郎，憑著記憶裏女孩美麗動人的眼睛，他找到了她，兩人陷入愛河。儘管兩人對於生活的基本信條完全不同，但卻絲毫未影響感情。多年後，伊恩和他的實驗搭檔凱倫有了一次具有深遠意義的發現，他必須要離開家人，穿越世界各地去找尋這項新發現的意義。



演員


* 麥可・彼特 飾演 Ian Gray

* 布里特・馬靈 飾演 Karen

* 阿斯特麗德・伯格斯 - 弗瑞斯貝 飾演 Sofi Elizondo

* 史蒂文・連 飾演 Kenny

* 雅琪・潘嘉比 飾演 Priya Varma

* 卡拉・西摩爾 飾演 Dr. Jane Simmons

* 凡尼達・伊文斯 飾演 Margaret Dairy

* 威廉・麥鮑瑟 飾演 Darryl Mackenzie

* Kashish 飾演 Salomina



製作發行



參考資料



外部連結


* 官方網站 （英文）

* 豆瓣電影上《I 型起源》的資料 （簡體中文）

* 時光網上《I 型起源》的資料（簡體中文）

* 網際網路電影資料庫（IMDb）上《I 型起源》的資料（英文）

* Box Office Mojo 上《I 型起源》的資料（英文）

* 爛番茄上《I 型起源》的資料（英文）

* Metacritic 上《I 型起源》的資料（英文）
I Prevail 是一個 2013 年成立於美國密西根州紹斯菲爾德的金屬核樂團。樂團於 2014 年發行第一張 EP《Heart vs. Mind》，也因為翻唱 Taylor Swift 的《Blank Space》而成名。樂團接著分別於 2016 與 2019 發行兩張錄音室專輯《Lifelines》與《Trauma》。



歷史

形成、突破、《Heart vs. Mind》(2014 – 2016)

I Prevail 形成於 2013 晚期，不久之後，樂團便開始著手製作第一張 EP。2014 年 12 月 1 日，樂團上傳了翻唱 Taylor Swift 的 "Blank Space" 的影片到 YouTube。這首歌登上告示牌百大熱門歌曲第 90 名。2019 年 10 月，影片已累積五千六百萬次點閱率 2014 年 12 月 10 日，樂隊發行了 EP 的前兩首單曲 "Love, Lust, and Liars" 與 "The Enemy"。2014 年 12 月 10 日，樂團發行了兩首單曲 "Love, Lust, and Liars" 及 "The Enemy"。

2015 年 1 月 26 日，樂團發行首張 EP《Heart vs. Mind》2015 年 3 月 12 日，節奏吉他手 Jordan Jordan 離開了樂隊。。

3 月 12 日，節奏吉他手 Jordan Berger 由於個人因素離開樂團，他的位置由 Dylan Bowman 取代，樂團也新增了貝斯手 Tony Camposeo。

《Lifelines》與巡迴演出 (2016 – 2019)

2016 年，樂團透過社群媒體發行了一個來自他們即將發行的專輯的 30 秒器樂試聽。6 月 20 日，樂團透露了新專輯的名稱「Lifelines」，並在 7 月 21 日宣布專輯可能於 10 月 20 日發行。專輯的第一首單曲 "Scars" 發行於 7 月 1 日。

7 月 19 日，樂團透過社群媒體宣布他們即將在秋天於「Journey's Made to Destroy」演唱會上支援 Pierce the Veil。

8 月 14 日，樂團發行了專輯中的第二首單曲 "Stuck in Your Head"。

9 月 28 日，樂團發行透過收音機節目 Short.Fast.Loud 發行第三首單曲 "Come and Get It"

2017 年 3 月 22 日，樂團證實他們將參與 Vans Warped 演唱會。

2017 年 3 月底，樂團有了第一場主要的海外演唱會，在澳洲的門票則全數售出。

5 月 30 日，樂團宣布他們與 Lee Runestad 和 Tony Camposeo 分道揚鑣，並且將由 Eli Clark 及 Gabe Helguera 作為支援貝斯手及鼓手。

8 月 8 日，樂團宣布即將與 The Word Alive,We Came as Romans,Escape the Fate 舉辦一場秋冬巡迴演出。Brian Burkheiser 由於聲帶受傷，主唱位置暫時由吉他手 Dylan Bowman 代替。

《Trauma》 (2019 至今)

2019 年 2 月 19 日，樂團宣布新專輯名為「Trauma」，並要求粉絲在第一首單曲發行前，於社群媒體上分享十萬次此消息。

2 月 26 日，樂團發行專輯中的第一首單曲 "Bow Down"，並在同一天的不久後，發行單曲 "Breaking Down"。

隨著新單曲的發行，Gabe Helguera 也成為樂團的正式成員。Eli Clark 在兩首新歌的 MV 中都缺席。從 2019 年的表演開始，Eli Clark 離開樂團。

在 2019 年 3 月澳洲的 Download Festival，樂團表演了四首新歌，包括 "Bow Down","Breaking Down","Gasoline" 及 "DOA"。

3 月 18 日，樂團發行專輯中第三首單曲 "Paranoid"。

《Trauma》於 3 月 29 日發行。專輯登上本週熱銷排行榜第四名。

2019 年 11 月，樂團收到兩項葛萊美獎提名，分別為「最佳搖滾專輯」(Trauma) 及「最佳金屬樂表演」(Bow Down)。



成員

現任成員

Brian Burkheiser – 主唱 (清腔)

Eric Vanlerberghe – 主唱 (嘶吼)、主唱 (清腔) (2016 至今)

Steve Menoian – 主音吉他、貝斯 (2014–2015；2017 至今，僅錄音室)

Dylan Bowman – 節奏吉他、伴唱 (2015 至今)

Gabe Helguera – 鼓 (2017 至今；演唱會： 2017-2019)

前任巡迴成員

Eli Clark – 貝斯、伴唱 (2016–2019)

前任成員

Jordan Berger – 節奏吉他、伴唱 (2013–2015)

Tony Camposeo – 貝斯 (2014–2016)

Lee Runestad – 鼓 (2013–2017)

時間軸



音樂作品

錄音室專輯

備註

EP

單曲

影片
〈I Really Want to Stay at Your House〉是英國歌手 Rosa Walton 為 2020 年發行的遊戲《電馭叛客 2077》創作的歌曲。這首歌在遊戲內的 98.7 體溫電台播放，收錄於由湖岸娛樂在同年 12 月 18 日發行的專輯《電馭叛客 2077: Radio, Vol. 2 (Original Soundtrack)》中。這首歌亦是 2022 年《電馭叛客 2077》衍生動畫《電馭叛客：邊緣行者》的一首插曲，用於渲染大衛和露西的戀情，此曲在英國單曲排行榜中排名第 68 位。



MV

這首歌的 MV 發布於 2022 年 10 月 3 日，由 Nicholas Fung 製作，MV 主題圍繞《電馭叛客：邊緣行者》中大衛和露西的戀情。。



排行



注釋



參考資料



外部連結


* YouTube 上的 I Really Want to Stay at Your House (Music video upload by Netflix)

* YouTube 上的 I Really Want to Stay at Your House (Audio)
『I Remember feat. Joe Sample』是日本創作歌手・川嶋愛在 2010 年 12 月 15 日發售的第 20 張單曲。



概要

距前作『春之夢』約八個月之後發售的作品。

推出了通常版和初回限定版兩個版本，通常版和初回版的第三音軌各自收錄了不同的歌曲。此外，初回限定版還附上了收錄有「I Remember feat. Joe Sample」的 PV 的特典 DVD。

PV 的導演為遠藤尚太郎。



收錄曲

通常盤

初回盤
《I SAY MAMAMOO : THE BEST》是韓國女子音樂組合 MAMAMOO 的精選專輯。由 Rainbow Bridge World 企劃製作，透過 Kakao M 於 2021 年 9 月 15 日發行。專輯一共收錄 23 首歌曲，主打歌為〈하늘 땅 바다만큼 (mumumumuch)〉。



背景

2021 年 9 月 2 日，官方宣布 MAMAMOO 將於 9 月 15 日發行精選專輯，精選專輯除了收錄出道 7 年來的熱門曲目，包含了成員們的心血與努力，也會收錄兩首未公開的新歌曲。



曲目



發行歷史



參考文獻
I See Stars 是一個於 2006 年在美國密西根州沃倫成立的後硬核 / 金屬蕊樂團。他們被認為是電子蕊（Electronicore）的先鋒之一。首張專輯《3-D》找來嘻哈樂團 Bone Thugs-n-Harmony 的 Bizzy Bone 客串演唱，該專輯獲得了告示牌 200 第 176 名。而後於 2011 年二月份的第二張專輯《The End of the World Party》，2012 年三月份發行第三張專輯《Digital Renegade》。《Digital Renegade》展現出他們風格的改變，比起先前的專輯，顯得更加激進。

此外，樂團為 Fearless 唱片所發行的合輯《Punk Goes Classic Rock》、《Punk Goes Pop 4》分別翻唱了 80 年代樂團 The Outfield 的知名作品《Your Love》與布蘭妮・斯皮爾斯（Britney Spears）的《Till The World Ends 舞到世界盡頭》。出自專輯《3-D》的歌曲《Comfortably Confused》更成為音樂電玩遊戲《Power Gig: Rise of the SixString》的一首遊戲樂曲。



樂團成員

現今成員


* Brent Allen – 吉他 (自 2006)

* Jimmy Gregerson – 節奏吉他 (自 2006)

* Zach Johnson – 吼腔、混音、電子琴、程式 (2006–2009; 自 2010)

* Andrew Oliver – 鼓、和聲 (自 2006)

* Devin Oliver – 主唱 (自 2006)

* Jeff Valentine – 貝斯 (自 2006)

Former members


* Chris Moore – 吼腔、電子琴、混音、程式 (2009–2010)



專輯

正式專輯

合輯


* _Renegades Forever_ (Sumerian Records, 2013)

單曲

EPs


* _Green Light Go!_ (Self-released, 2007)

* _I See Stars_ (Self-released, 2008)



MV


* "What This Means to Me"

* "3-D"

* "The Common Hours"

* "The End of the World Party"

* "Wonderland"

* "Glow"

* "Ten Thousand Feet

* "New Demons

* "Murder Mitten



參考資料



外部連結


* I See Stars 的 MySpace 主頁

* I See Stars 的 Facebook 專頁

* I See Stars 的 Twitter 帳戶
《I See Us》是周深為電視劇《歡迎光臨》演唱的主題曲，是一首英文歌。2022 年 5 月 18 日作為數字單曲發布，後收錄於錄音室專輯《歡迎光臨 電視劇原聲帶》。此曲獲得騰訊音樂由你榜月度劇集 OST 最高分，央廣全球華語音樂流行榜周榜冠軍，位列全球華語音樂流行榜年中十大冠軍單曲、年中十大熱單及年中十大 OST。此外，獲得 QQ 音樂酷我音樂七個榜單日榜冠軍。



背景和風格

《歡迎光臨》是中國大陸 2022 年一部電視劇，周深演唱的歌曲《I See Us》是其主題曲，是一首英文歌。歌曲於 2022 年 5 月 18 日在音樂平台作為單曲發布，6 月 6 日收錄於《歡迎光臨 電視劇原聲帶》專輯。

歌曲 MV 於 2022 年 5 月 18 日發布，由劇中情節剪輯而成。

2022 年 9 月 10 日，周深參加中央廣播電視總台中秋聯歡晚會，演唱了《I See Us》。位居當晚熱點榜單第二位。



創作者

以下內容整理自 QQ 音樂：



排行榜



參考文獻



外部連結


* YouTube 上的劇版 MV

* YouTube 上的現場視頻
《I Swear》（意思：我發誓）是香港歌手林憶蓮第二十一張錄音室專輯和首張英語錄音室專輯，於 1996 年 2 月 14 日發行。此專輯創下台灣英語專輯的銷售紀錄。在台灣金曲龍虎榜總銷量榜奪得 5 週冠軍，並於總排行榜排名 4 週冠軍，一週亞軍。年度排名第九。



曲目



派台歌曲



發行版本


* 台灣版 CD

* 台灣版盒帶

* 馬來西亞版 CD

* 韓國版 CD+VHS



音樂錄影帶



獎項



參考資料



外部連結
《I Think U》是韓國演唱團體 Super Junior 的首張日語迷你專輯，於 2020 年 1 月 29 日發行，距離上張日語專輯《Hero》有 6 年 6 個月之久。



概要

《I Think U》主打歌為 Super Junior 去年發表的韓語正規九輯中的 「I Think I」 日語版，此外還收錄了 「Fly to the Moon」、「Spotlight」，以及利特參與作曲並由利特、藝聲、神童和銀赫演唱的 「BLUE」，和東海參與作曲的「愛情教我的事」等五首風格殊異的歌曲。

Super Junior 於 1 月 29 日在日本推出的迷你專輯《I Think U》，以熱銷 38,507 張的成績，於日本公信榜（ORICON）最新的（1 月 28 日）單日專輯榜中摘得冠軍。

《I THINK U》是 Super Junior 繼 2013 年 7 月發行首張日文正規專輯《HERO》之後，時隔約 6 年半在日本發行專輯。1 月 28 日才剛在韓國發行第九張正規專輯改版專輯《TIMELESS》的 Super Junior，除了韓文作《TIMELESS》在 26 個地區的 iTunes Top 專輯榜獲得冠軍，29 日發行的日文專輯《I THINK U》也獲得好成績，顯示了他們在海內外的人氣。



曲目

1. Fly to the Moon
2. I Think I - Japanese Version
3. Spotlight
4. Blue
5. 愛が教えてくれたこと



參考
〈I Took a Pill in Ibiza〉是美國歌手麥克・波斯納創作的歌曲。歌曲原版以原聲吉他為基礎，後由挪威音樂製作二人組 Seeb 進行混音於 2015 年 4 月 14 日在美國以數位形式作為單曲發行。

原始版本收錄在波斯納的第二張 EP《The Truth》以及錄音室專輯《At Night, Alone》中。標題引用了位於地中海巴利阿里群島中的伊比薩島，而「神秘」的藥丸經波斯納後來證實，為俗稱搖頭丸的 MDMA。

Seeb 的混音版本在 27 個國家 / 地區的音樂排行榜中均曾取得前十名的成績，其中在比利時、以色列、荷蘭、挪威、愛爾蘭和英國均名列榜首，在英國單曲排行榜上維持四週冠軍；在美國的《告示牌》「Dance/Mix Show Airplay」和「流行歌曲」排行榜上獨佔鰲頭，在主榜《告示牌》百大單曲榜上停留兩週第四。
〈I Took a Pill in Ibiza〉成為波斯納最知名的單曲，超越他的處女作〈Cooler than Me〉。單曲後來被提名入葛萊美獎年度歌曲和 MTV 歐洲音樂大獎等獎項。



背景

> 我們在看他的表演，當時我正在喝酒。我只是呆呆的以觀眾視角觀看艾維奇旋轉。我在後台和貴賓區之間來回穿梭，還跑到了兒童區。除了這個傢伙外，大多數人都不知道在伊比薩島的我是什麼身分。他興奮地問：「你是麥克・波斯納嗎？」並舉起一小袋藥丸問道：「你想要一顆嗎？」喝醉的麥克・波斯納就像：「去他媽的，當然」所以我就拿了一顆，我以前從來沒有這樣玩過，我感到很奇妙。但當那感覺退時，我覺得自己老了 10 歲。
> 
> 

〈I Took a Pill in Ibiza〉源於麥克・波斯納約在 2012 年間前往地中海伊比薩島和他的唱片騎師朋友艾維奇（本名提姆・貝里林）度假的故事，他們在同一週合寫一首名為〈Stay with You〉的歌曲。後來波斯納在和朋友傑克・歐文（Jake Owen）在工作室交流吉他時，結合他以前做的曲子和他與某位女孩的往事無意間產出這首歌，並後於搭飛機途中寫完。

歌詞中說他在伊比薩島時以吸毒來向艾維奇展現他很「酷」。在〈I Took a Pill in Ibiza〉發布三年後，艾維奇因長年與毒品和酒癮抗爭在 2018 年自殺。

這首歌表達了波斯納本人的自我反思，他的名聲早已褪色、內心空虛不堪，且無法被任何事物滿足，導致他試圖用糜爛的享樂生活和物質財富來填補精神空虛。

關於歌曲的混音，Seeb 告訴英國官方榜單公司：「我們從小島唱片的藝人與製作部副總裁 Matt D'Arduini 得到了它。它真的很慢，我們只稍微聽過上面的人聲。Matt 向我們發送了麥克新的迷你專輯的多聲道錄音，我們立即就選擇了伊比薩。它的歌詞和旋律如此出色，但需要一個新的聲景才能大受歡迎。」波斯納稱混音版的成功既諷刺又美麗：「我寫了這個難過的東西，是我想處理一些黑暗而沉重的情緒，但現在人們反而從我的悲傷中得到屬於他們的快樂回憶。作為一名藝術家，這是一件非常美妙的事。」



編曲

〈I Took a Pill in Ibiza〉的原始版本是一首流行民謠歌曲，以降 B 大調創作，每分鐘約 75 拍；而 Seeb 的混音版本則是一首熱帶浩室電子舞曲，以每分鐘 102 拍和 G 小調寫成。它遵循 Gm – F – E♭maj7 – B♭的和弦進程，而波斯納的音域範圍由最低 B♭2 到最高 D4。



反應

評價

《告示牌》在其「2016 年 100 首最佳流行歌曲：評論家精選」名單中將〈我在伊比薩島吃了一顆藥〉排列第 30 名，並寫道：「麥克・波斯納或許能最好地概括 2016 年的怪異，這是他近六年中首次進入百大單曲榜前十名 —— 給他個葛萊美年度歌曲提名結束這一年 —— 因為這首歌哀嘆他作一位『已經成功的歌手』的地位。這在一定程度上要歸功 Seeb 振奮人心的熱帶浩室風味混音的力量，但也講透了過於成名後的警示故事，諷刺的是它成為波斯納迄今為止最有名的歌曲。」

《時代》對混音版本更加消極，說：「它最初被設想為一首傑森・瑪耶茲風格的流行民謠歌曲，難得波斯納對吸毒 EDM 兄弟文化的逐漸衰弱有一些機智見解。但更受歡迎的 Seeb 混音卻削弱了它的巧妙之處，把它變成了它正在諷刺的東西。多麼落魄啊。

爭議

2016 年 4 月，據報導，西班牙伊比薩島的旅遊官員對這首歌感到惱火，因為他們認為歌詞中的「我在伊比薩島吃了一顆藥」、「你不會想跟我嗨茫」會讓人們覺得伊比薩島毒品充斥氾濫。該島的旅遊局長維森特・費雷爾（Vicent Ferrer）表示：「我們邀請這首歌的作者來探索伊比薩島，因為除了舉世聞名的夜生活之外，我們還提供更多東西。」並指出該島因其夜生活和派對聖地的聲譽而被定型住。



現場表演

麥克・波斯納在現場表演通常會聘請樂團伴奏，並在結尾添加了只有人聲和吉他的第三段主歌。他曾在許多脫口秀節目中表演這首歌，如《吉米 A 咖秀》和《艾倫・狄珍妮秀》。2016 年 5 月 11 日，波斯納帶了一個 10 人組成的弦樂團和 4 位和聲上《康納秀》，唱到他的父親罹患了癌症。他還在《埃爾維斯・杜蘭和晨間秀》演唱原聲版本。



音樂錄影帶

2016 年 2 月 26 日，波斯納的 YouTube Vevo 帳號發布了一部 Seeb 混音的音樂錄影帶，導演為喬納森・奧古斯塔沃（Jonathan Augustavo）。其中波斯納在廁所服用了一種不明藥丸，然後他的臉被一張代表他自己的微笑紙糊面具取代；接著波斯納在擁擠的夜店裡與女孩和男性朋友狂歡交流，看似變得越來越陶醉。結尾波斯納沉默地盯著鏡子中空虛的紙漿臉倒影。該錄影帶被提名入 2016 年 MTV 歐洲音樂大獎最佳歌曲和 MTV 音樂錄影帶大獎最佳電子影片。截至 2021 年 6 月，該音樂錄影帶在 YouTube 上的觀看次數已超過 13.7 億次。

2016 年 3 月 15 日，第二部以原聲版本為特色的音樂錄影帶發布，此錄影帶中他表情凝重的看向攝影機並揭開一面接著一面的歌詞字卡。音樂錄影帶在英國倫敦蘇豪廣場貝特曼斯大樓（Batemans Buildings）南邊的一個小巷拍攝，位於牛津街附近。



曲目清單



排行榜



認證



發行歷史



參考資料



外部鏈結


* MetroLyrics 上歌曲的完整歌詞

* YouTube 上的〈I Took a Pill in Ibiza〉音頻

* YouTube 上的〈I Took a Pill in Ibiza (Seeb Remix)〉音頻
《I trust》是韓國女子組合 (G) I-DLE 第三張迷你專輯，於 2020 年 4 月 6 日推出，主打歌曲為〈Oh my god〉。



簡介

預告

繼 2019 年 6 月發表《Uh-Oh》後時隔 9 個月，(G) I-DLE 將攜新作品回歸韓國樂壇的消息在 2020 年 2 月 18 日釋出，根據 Cube 娛樂相關人士表示，(G) I-DLE 正在準備新作品，目標是於 3 月中旬回歸，並釋出將進行 MV 拍攝的消息。

然而受到冠狀病毒病疫情的影響，Cube 娛樂宣佈推遲世界巡迴演唱會，以及原定於 3 月的回歸計畫。

3 月 19 日，Cube 娛樂宣佈預定於 4 月初回歸，目前已拍好新專輯的封面照和 MV，透露了 (G) I-DLE 的準備行程已邁入最後階段。

3 月 24 日，正式宣布 (G) I-DLE 將於 4 月 6 日發行迷你專輯，並陸續釋出團體及個人預告海報、前導預告影像及回歸日程表，從 27 日開始依序釋出並進行宣傳。

正式發行

4 月 6 日，韓國時間下午 6 時，公開第三張迷你專輯《I trust》全輯音源及主打〈Oh my god〉，並於同日舉行線上回歸 Showcase。

創作背景

經歷過否認、混亂、認同和自信，並意識到自己必須通過與現實的衝撞來相信自己。我相信自己，我只要相信自己就可以獲得自信。 以「我相信自己」的主題開始的主打歌〈Oh my god〉，是 Urban Hiphop 的體裁，節奏大膽，隨著歌曲的發展而變化。老式的鋼琴聲，以 808 低音為伴的夢幻氛圍和強烈的聲音令人印象深刻，是只有 (G) I-DLE 才能表達出來的曲目。



曲目



榜單成績

音源榜排行

音樂節目榜單排名



銷售及認證



發行歷史



參考文獻



外部連結


* (G) I-DLE （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） 的 Daum Cafe

* (G) I-DLE 的 Twitter 帳戶

* (G) I-DLE 的 Instagram 帳戶

* (G) I-DLE 的 Facebook 專頁

* (G) I-DLE （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）的 V 頻道

* YouTube 上的 (G)I-DLE 頻道
《I WANNA GO》為日本女歌手華原朋美的第 9 張單曲，為自第 2 張專輯《storytelling》中抽取發行的後發單曲，由小室哲哉所製作。



說明


* 雖為第 2 張專輯之後發單曲，但本作與專輯版本〈I wanna go〉的歌聲旋律進行融合，以完成狀態之「Single Mix」來發行，標題表記亦改為全大寫。

* 歌詞描寫小室與華原所謂的「平日分隔的兩人想要慢慢地前往某個地方」之心境。



收錄歌曲

全碟作詞・作曲・編曲：小室哲哉。

1. I WANNA GO [Single Mix]
2. I WANNA GO [Candle Lights Mix]
3. I WANNA GO [Instrumental with vocoder]
〈I Want You Back〉是一首積遜五人組的第一首全國單曲，在 1969 年 10 月 6 日由摩城唱片發行，並於 1970 年 1 月 31 日成為該團體的第一首熱門歌曲，這首歌於 1969 年 10 月 18 日在黛安娜・羅斯的 _The Hollywood Palace_ 中首次演出，並於 1969 年 12 月 14 日在艾德・蘇利文秀上進行了里程碑式的演出。

這首歌與 Smokey Robinson & the Miracles 的 B 面重製的 Who's Lovin' You" 一樣，是積遜五人組的第一張專輯《Diana Ross Presents the Jackson 5》中唯一發行的單曲，這首歌連續四周登上靈魂單曲榜第一名，並於 1970 年 1 月 31 日的周末登上告示牌百強單曲榜第一名

"I Want You Back" 登上滾石雜誌五百大歌曲第 104 名。



製作



現場演出



迴響



製作名單

以下資訊摘錄自《Michael Jackson All The Songs》以及 AllMusic。



排行榜



認證



TWICE 翻唱版

《I WANT YOU BACK》是韓國女子組合 TWICE 的日本發行英語單曲，由 JYP 娛樂製作，日本華納音樂發行，於 2018 年 6 月 15 日推出，，主打歌為〈I WANT YOU BACK〉。該歌曲翻唱的是傑克遜五兄弟的經典歌曲《I want you back》。

發行

此單曲共發行五個版本。

初回限定盤 A：內含 1 張 CD、1 張 DVD、24 頁寫真歌詞本、隨機小卡 1 張（共 10 款）
初回限定盤 B：內含 1 張 CD、1 張 DVD、隨機小卡 1 張（共 10 款）
通常盤：內含 1 張 CD、歌詞本、隨機小卡 1 張（共 10 款）
ONCE JAPAN 限定盤：內含 1 張 CD、可更換式個人封面 (共 9 款)、收入募集序號

排行榜

認證



註釋與參考資料

註釋

參考資料



外部連結


* Overview of "I Want You Back", featuring picture sleeves from all over the world （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）

* List of cover versions of "I Want You Back" （頁面存檔備份，存於網際網路檔案館） at SecondHandSongs.com

* YouTube 上的 The Jackson 5 - I Want You Back
《I WILL》（韓語：아이 윌）是韓國的男子樂隊 FTIsland 的第五張正規專輯（實際為第六張韓語專輯），於 2015 年 3 月 23 日發行，並以《PRAY》為此專輯的主打曲目。



背景

2015 年 3 月 2 日，FTIsland 的韓國經紀公司 FNC 娛樂老闆在韓成浩（한성호）於 FNC 娛樂的網站發表了 FTIsland 將回歸韓國樂壇的消息，後來在 3 月 13 日宣布樂隊將在 3 月 23 日推出第五張正規專輯，並在同日開設專輯預告網站。

3 月 17 日，專輯預告網站釋出先行歌曲《To The Light》的音樂錄影帶，這是 2014 年 FTIsland 在日本發行的第 14 張單曲《To The Light》之韓語版本。次日（3 月 18 日），專輯預告網站公布大碟收錄曲目與預告照片，並選定歌曲《PRAY》為專輯主打曲目。

3 月 20 日，FNC 娛樂推出由鼓手崔敏煥為主角的《PRAY》特別預告片，亦於 3 月 21 日提供了收錄曲目試聽的預告片；而《PRAY》的音樂錄影帶則在 3 月 23 日公開。

在製作及選曲方面，主唱李洪基曾在 2015 年 3 月 13 日播出的《魔女狩獵》表示《I WILL》是他們向公司爭取 9 年後，首次能製作只屬於 FTIsland 的專輯；其後 3 月 20 日出版的《THE STAR》（韓語：더스타），李洪基亦表示《I WILL》「是他們第一個『孩子』」，是他們首次只收錄自創歌曲的大碟，貝斯手李在真同時也指出這將是他們轉變的第一步。



曲目



榜單成績

Gaon Chart

Oricon 公信榜

音樂節目榜單排名



發行歷史
《I WILL》是安室奈美惠以個人單獨名義在 2002 年 2 月 14 日發行的第 21 張單曲。



簡介


* 與前作《Say the word》相隔約半年的新單曲。

* 由安室親自填詞，有獻給粉絲訊息的歌。

* 並未收錄任何原創專輯，而是收錄於精選輯《LOVE ENHANCED ♥ single collection》。



收錄曲

（作詞：安室奈美恵 / 作曲・編曲：葉山拓亮）

1. I WILL
2. I WILL in L.A.
3. I WILL with piano
4. I WILL not sing



關連 DVD


* 『FILMOGRAPHY 2001-2005』（PV 集）



外部連結
「I WISH」是日本的女子偶像組合「早安少女組。」的第 10 張單曲。於 2000 年 9 月 6 日由 zetima 發售。



概要


* 「I WISH」是 TBS 電視台節目「シドニー五輪」的主題曲。

* 此單曲只有「CD ONLY」1 個版本。

* 在 9 月 18 日於公信榜單曲週排行榜取得第 1 位，繼「快樂夏季婚禮」後第 4 張公信榜每周銷量排名第一的單曲。

* 在第 50 回 NHK 紅白歌合戰以組曲形式演唱（快樂夏季婚禮 - LOVE MACHINE - I WISH）。

 



收錄曲

1. I WISH 
（作詞・作曲：淳君　編曲：河野伸）
2. 憧憬 My Boy（あこがれ My Boy） 
（作詞・作曲：淳君　編曲：AKIRA）
3. I WISH (Instrumental)
《I WON'T LET YOU GO》是韓國男子組合 GOT7 在日本的第三張日語迷你專輯，由 JYP 娛樂製作，2019 年 1 月 30 日於日本正式發行，唱片公司為日本索尼音樂旗下的 EPIC Records Japan，共收錄 4 首新歌，主打歌為《I WON'T LET YOU GO》。



背景

在 11 月 14 日，宣佈將於 2019 年 1 月 30 日發行第三張日語迷你專輯《I WON'T LET YOU GO》。12 月 11 日，公開專輯概念照。14 日至 16 日陸續公開小組預告影片。日本時間 12 月 16 日 0 時公佈 MV。12 月 17 日開始公佈個人預告。在 12 月 26 日，主打歌在日本 LINE Music 的單週榜 (12/19~12/25) 上拿下了第一名。

發行版本

此迷你專輯共發行 5 個版本，封面都不同。


* 初回限定盤 A：內含 1 張 CD（加收一首限定歌）、1 張 DVD、28 頁寫真歌詞本

* 初回限定盤 B：內含 1 張 CD（加收一首限定歌）、1 張 DVD、24 頁寫真歌詞本

* 初回限定盤 C：內含 1 張 CD（加收一首限定歌）、1 張 DVD、24 頁寫真歌詞本

* 初回限定盤 D：內含 1 張 CD（加收一首限定歌）、1 張 DVD、24 頁寫真歌詞本

* 通常盤：內含 1 張 CD（加收一首純音樂）、12 頁寫真歌詞本



曲目



銷售榜單成績

Oricon 公信榜



參考資料



外部連結


* GOT7 日本官方網站 （日語）
《I Wanna Dance》是韓國男子組合 Super Junior 的子組合 Super Junior Donghae & Eunhyuk 的第二張日語單曲。2013 年 6 月 19 日由 Avex trax 發售。



曲目

DVD

1. "I Wanna Dance" Music Video
2. "I Wanna Dance" Music Video (Dance ver.)
3. "I Wanna Dance" Music Video 拍攝花絮



成績



參考來源



外部連結


* Super Junior Donghae & Eunhyuk 日本官方網站（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）
《與愛人共舞》（英語：I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)）是美國女歌手惠妮・休斯頓在 1987 年 4 月 30 日所發行的單曲，這支單曲在英美兩地都摘下單曲榜冠軍，成為她第 4 首全美冠軍單曲的新紀錄。〈與愛人共舞〉也是繼〈Saving All My Love for You〉之後，惠妮・休斯頓第 2 首英美雙冠軍單曲。



歌曲

簡介

〈與愛人共舞〉是惠妮・休斯頓個人第二張錄音室專輯《惠妮》（英語：Whitney）的首支主打單曲，它是由製作人納瑞達・麥可華登（Narada Michael Walden）特地為惠妮・休斯頓所量身打造的舞曲，納瑞達・麥可華登由於成功幫惠妮・休斯頓製作〈好想知道〉這首冠軍舞曲，因此被 Arista 唱片公司的總裁克立夫・戴維斯（Clive Davis）欽點擔任這張專輯的總製作人。

〈與愛人共舞〉這首充滿戀愛中女人的心情非常符合惠妮・休斯頓年方 24 的年紀，具狂野爆發力的動感舞曲在惠妮・休斯頓到位的詮釋之下，儼然成為她經典的招牌舞曲。

成績

〈與愛人共舞〉在 1987 年 5 月 16 日進入告示牌單曲榜，首週成績為第 38 名，這首單曲僅花一個多月時間就登上單曲榜榜首位置，1987 年 6 月 27 日風光摘下後座，蟬連兩週才退位，成為惠妮・休斯頓第 4 首美國冠軍單曲，它在榜內一共停留了 20 週，銷售數字亦達到白金單曲，在 1987 年年終百大單曲排名第 4 名。〈與愛人共舞〉除了獲得單曲榜冠軍，7 月 4 日在當代成人情歌榜獲得三週冠軍，在 7 月 18 日也摘下舞曲榜兩週冠軍。

〈與愛人共舞〉除了在美國成績耀眼，在英國單曲榜上也一樣威風，摘下英國單曲榜兩週冠軍，成為惠妮・休斯頓第 2 首英國冠軍單曲。

在惠妮・休斯頓驟逝之後，〈與愛人共舞〉曾短暫回升告示牌單曲榜內，最高名次回到第 25 名。

獎項

惠妮・休斯頓以〈與愛人共舞〉榮獲第 30 屆葛萊美獎最佳流行女歌手獎（_Best Pop Vocal Performance, Female_）殊榮，這是她繼 1985 年以〈Saving All My Love for You〉首次摘下該獎項之後，第二次獲得該獎項。



資料來源
《I Wanna Know》是瑞典音樂人 Alesso 和臺灣歌手蔡依林的一首歌曲。該歌曲由蔡依林、Alessandro Lindblad、Kahouly Nicolay Sereba、Vincent Dery、Ozzy Jaquesson Sowe 創作，並由 Alessandro Lindblad 製作。該歌曲作為單曲由凌時差音樂和 Amy Thomson Management 於 2016 年 9 月 30 日發行。



背景和發行

2016 年 9 月 30 日，蔡依林作為亞洲歌手代表參加在中國上海市舉辦的「國際音樂峰會亞太峰會」。同日，Alesso 發行和蔡依林合作的英文單曲《I Wanna Know》。同年 10 月 10 日，蔡依林發布該歌曲的 MV。該歌曲獲得 2016 年臺灣 Hit FM 年度百首單曲第 25 名。



評價

新浪娛樂樂評人大發評價：「蔡依林的版本是早前 Alesso 與 Nico & Vinz 合作曲的一次翻唱，但兩首歌不論在節奏、音樂情緒上都截然不同。新版的《I Wanna Know》充滿都市時尚感，著墨渲染了猶如 Urban Club 迷幻的視覺畫面，但同時，它又充滿了一絲熱情與陽光。體現在節奏里的，是一種清涼暢快，而非沈溺慵懶、散漫墮落的旋律。Alesso 的新編是節制的、適度的，但又是在規律之下『最大化』的，他將濃郁的音樂情緒鑲嵌於中板節奏，使人可以慢慢消化、吸收，而不是像一些電音曲子那樣激進、粗暴、強制地搖動你的神經系統。伴隨一軌深沈的 Bass 演奏，《I Wanna Know》帶給我們的是屬於成人世界的狂野韻律，是一場優雅的瘋狂。」

騰訊娛樂樂評人 April Yin 評價：「作為目前電音界的後起之秀，Alesso 甚至被舞曲教母麥當娜盛贊，稱他為 EDM 界的又一名巨星。而雖然是一位 EDM 製作人，與蔡依林最新合作的《I Wanna Know》，也是標準的 EDM 作品，但 Alesso 為這首歌曲注入的風格，卻不是傳統 House、Trance 這樣的電音風格，而是採取了更為開放的結構，融入了迪斯科的貝司線，放克的吉他掃弦，Future Bass 的節奏等等元素，整體聽起來不僅新潮、時尚，而且在科技感的氛圍中，還有著一種人性和浪漫的味道，避免了 EDM 給人的那種機械印象。」

騰訊娛樂樂評人三石一聲評價：「Alesso 創作的《I Wanna Know》雖是以 EDM 做基礎元素的音樂，但在 EDM 的外殼之下，不再是如別的電子舞曲那般，以贊頌『及時行樂』的中心思想為主，反而是以一個女生不斷不斷追問男生『I wanna know, where do we go, where do we go from here（我想知道，我們的感情將會走向何方）』這樣帶著惆悵的情緒來演繹一首 EDM，獨辟蹊徑的創作思路，也讓人聽到 EDM 不一樣的一面。」



現場表演

2016 年 10 月 1 日，Alesso 和蔡依林參加在中國上海市舉辦的「風暴電音節」，並在該活動共同表演歌曲《I Wanna Know》。



發行歷史
《I Want You （She's So Heavy） 》是由英國搖滾樂團披頭四成員約翰・藍儂創作、收錄於專輯《艾比路》的 1969 年歌曲。（作品上是以藍儂 - 麥卡尼「Lennon–McCartney」的名義發表）



歌曲概要

作品的內容主要來自當時藍儂對於交往的新女友小野洋子的愛意表現，歌詞中以幾句簡單的字詞來貫穿全曲也是受到小野洋子的藝術風格影響。

藍儂以穆氏電子合成器在此歌曲中添加各種白噪音效果，為企圖完成他心中的所想做出的概念音樂作品。之後作品完成的時間長度雖多達 8 分 4 秒，但藍儂隨後想到可以在歌曲末段約剩下 20 秒演奏的段落裡用突然中斷的表現手法，造成現今此曲的結尾是在唐突地情況下突然結束的效果。



演奏成員


* 約翰・藍儂：主唱、和聲、主吉他、音樂電子合成器

* 保羅・麥卡尼：和聲、貝斯

* 喬治・哈里森：和聲、主吉他

* 林哥・史達：鼓、康加鼓、風聲器

* 比利・普利斯頓：電子琴



翻唱者


* 比吉斯：在 1978 年與披頭四專輯《比伯軍曹寂寞芳心俱樂部》同名的音樂電影裡翻唱。

* 莎拉・沃恩：收錄於 1981 年專輯《Songs of the Beatles》。

* 約翰傳奇：收錄於 2008 年專輯《Live in Philadelphia》。
《I Was Me》是美國組合謎幻樂團的公益單曲。



背景

2015 年 10 月 12 日，《I Was Me》為 One4 項目，發行於 iTunes Store 平臺，所有收益全部捐給了聯合國難民署，以支持逃離的難民，特別是在中東。主場丹・雷諾茲於 2015 年 10 月 24 日發表了一篇關於網誌平臺 Medium 危機的社論對頁版。



排行榜



參考文獻
I WiSH 是日本的音樂團體。所屬唱片公司為日本索尼音樂。2002 年結成，2005 年解散。



成員


* ai（即歌手川嶋愛、本名：川島愛、擔任主唱・鋼琴、福岡縣福岡市出身、1986 年 2 月 21 日 - ）

* nao（擔任電子琴、本名：菅原直洋、東京都北區出身、1980 年 12 月 13 日 - ）

* 團名的由來之一為取川嶋的名字「愛」改成字母「I」及兩人本名的羅馬拼音中相同的字母「WiSH」所合成的（kawashimaai sugawaranaohiro → awshi → wish）。



略歴


* 向外是宣稱 nao 走在澀谷路上時於街角碰到用錄音機放背景音樂、拿著一隻麥克風在唱歌的 ai，與其搭話促成了結為團體的契機（實際上是事務所為了幫川嶋打名氣，短期間限定的戰略性團體：根據分配到各唱片行的索尼音樂廣告資料，有記載以下內容「不能夠讓優秀的才能遭到埋沒　～中略～　為了川嶋而結成期間限定的單人樂團」）。之後將製作的樣本卡帶送到各唱片公司，和索尼音樂定下契約，決定出道。

* 2002 年 10 月起 1 年間、出道單曲『迎向未來』成為了富士電視台的綜藝節目「戀愛巴士」的主題曲（也被使用在日本放送「因為有你、矢口真里」的片尾曲）。這個節目的歷代主題曲為柚子、GLAY、小事樂團、SPITZ 等等有人氣和實際成積的歌手在擔當，因此成了對新人歌手的大提拔的特例。由此為契機，他們的歌曲在卡拉 OK 點唱排行榜名列前矛，人氣上升，『迎向未來』創下了 90 萬銷售量的記錄。

* 川嶋為了專注於個人的活動，在 2005 年 3 月 24 日發表了專輯唱片『WISH』之後團體解散。2006 年 2 月 8 日發表精選輯「BEST WiSHES」。

* 於 2008 年 2 月 21 日，在川嶋愛的生日演唱會『Ai Kawashima Anniversary Live ～誕生日だからお祝いし Night!～』中以特別來賓的型式，舉行一夜限定的復活演唱會。除了「戀愛 3 部作」之外，公開了專輯收錄曲、之前發表的「LOVE SONGS 4 YOU」之中收錄的「稱為永遠的這一瞬間」等等。



音樂唱片

單曲

最初的三個作品是以「戀愛 3 部作」為題製作的。其後於 2008 年 2 月 14 日出售的單曲『LOVE SONGS 4 YOU』中，發表了「戀愛第 4 部作」的「稱為永遠的這一瞬間」。

專輯

精選輯

參加作品


* 山口百恵トリビュート Thank You For…part2 （2005 年 5 月 25 日發售）
  
* track2: 以「いい日旅立ち -Tribute Version-」一作參加。本首歌的通常版本收錄於第二張專輯。



外部連結


* 日本索尼音樂娛樂 I WiSH 官方網頁（頁面存檔備份，存於網際網路檔案館）（日語）
《I Wish For You》為日本團體 EXILE（放浪兄弟）的第 35 張單曲。2010 年 10 月 6 日於日本發行。



解說


* 《I Wish For You》為 TBS 電視台《2010 年世界女子排球錦標賽》主題曲。

* EXILE 出道 10 周年的紀念單曲第 2 彈。

* 使用了《EXILE LIVE TOUR 2010 FANTASY》裡的歡呼作為特效聲。

* 本曲獲得《第 52 回日本唱片大賞》，為史上第 2 組 3 連霸的團體。



發行版本


* CD

* CD+DVD



收錄曲目

CD

1. I Wish For You

　
: Vocal：ATSUSHI, TAKAHIRO, NESMITH, SHOKICHI

　
: 作詞：michico / 作曲：T. Kura, michico / 編曲：T. Kura

  
* TBS 電視台《2010 年世界女子排球錦標賽》主題曲
2. I Wish For You (Instrumental)
3. I Wish For You -House Mix-

　
: 編曲：DJ KAYA (UNITED COLORS), Ayumu Ogawa (UNITED COLORS)
4. Bonus Track: VICTORY -House Mix-
5. Bonus Track: Someday -House Mix-
6. Bonus Track: 銀河鉄道 999 -House Mix- / EXILE feat. VERBAL (m-flo)
7. Bonus Track: Choo Choo TRAIN -House Mix-

DVD

1. I Wish For You (Video Clip)



備註



外部連結


* （日語）《I Wish For You》日文特設網站
〈I Won't Last a Day Without You〉是由保羅・威廉斯填詞跟羅傑・尼可斯作曲的歌。歌曲於 1972 年 9 月在英國與 Goodbye to Love 作為雙 A 面單曲發行，最高登上當地單曲榜第 9 位，並於榜上逗留了 14 週。歌曲其後於 1974 年於美國發行並成為卡彭特樂隊的熱門單曲，最高登上《告示牌》百強單曲榜第 11 位以及輕音樂單曲榜第 1 位，成為樂團的第 9 首輕音樂單曲榜冠軍單曲。



製作名單


* 凱倫・卡本特 – 主聲樂、和聲

* 理查・卡本特 – 和聲、鋼琴、華利札電鋼琴、編排

* 喬・奧斯本– 電貝斯

* 托尼・佩魯索– 電子吉他

* 哈爾・布萊恩– 爵士鼓

* 路易斯・謝爾頓– 電子吉他

* 厄爾・杜姆勒 – 英國管

* 未署名 – 鈴鼓



銷售榜單



資料來源



外部連結


* MetroLyrics 上歌曲的完整歌詞

* YouTube 上的 Carpenters - I Won't Last a Day Without You
I album -iD-是日本二人組合近畿小子的第 9 張專輯。於 2006 年 12 月 13 日由傑尼斯娛樂唱片公司發行。



解說

本專輯是與上張專輯『H album -H・A・N・D-』相隔約 1 年零一個月的第九張原創專輯。由於成員兩人各自忙於個人活動之中，所以在本年的前半年並沒有任何以團體名義推出的作品。踏入下半年，才在 7 月推出本年度首張單曲『夏日風情』。結果在 11 月再次推出新單曲『十二月禮讚』時，便同時間公佈了會在 12 月推出年度專輯。

本專輯已經是連續第三張專輯附有副題，與近幾年的年度專輯都放在年末推出一樣成為了慣例。副題的「iD」包含了眾多意義：成員二人的身份証明（identity）、本能上的衝動（拉丁語裡 id 的意思）、正進行個人活動中的二人亦會回歸自己的『原點』繼續 KinKi Kids 的團體活動、音樂才是二人的 ID。是一張把 KinKi Kids 的存在重新審視的作品。

另外據堂本光一表示，副題之所以選定為「iD」二字，「因為把我們兩個的名字以羅馬字書寫的話，就會是『Koichi Domoto・Tsuyoshi Domoto』。就是說名字的最後一個字與姓氏的第一個字就是 iD 二字。」

本專輯共收錄了三張單曲的 A 面曲。分別是『H album -H・A・N・D-』推出時未有收錄的『SNOW! SNOW! SNOW!』、「夏日風情」以及僅在專輯發售前兩星期推出的『十二月禮讚』。這是 KinKi Kids 名義上首次發行的專輯先行單曲。

與上張專輯一樣，分開了初回版和通常版兩個版本。初回版隨碟附送收錄了「Harmony of December」PV、PV 製作特輯和在『KinKi Kids H TOUR -Have A Nice Day-』演唱會上獻唱「SNOW! SNOW! SNOW!」片段的 DVD 碟片，以及 32 頁的歌詞本。而通常版除了封面不同外，隨碟附送 20 頁的歌詞本，以及多收錄一首歌曲。在封面設計上，無論初回版或通常版都使用了把兩人的照片不斷重覆作背景的設計。



收錄歌曲

初回版收錄歌曲

1. 嚴冬的思想（真冬のパンセ）
  
* 作曲：石塚知生
  
* 作詞：淺田信一
  
* 編曲：CHOKKAKU
2. 藍色的晚風（藍色の夜風）
  
* 作曲：本間昭光
  
* 作詞：上田 Kenji
  
* 編曲：家原正樹
3. SNOW! SNOW! SNOW!
  
* ※第 22 張單曲。
  
* 作曲：伊秩弘將
  
* 作詞：秋元　康
  
* 編曲：家原正樹
4. iD -the World of Gimmicks-
  
* 作曲：大智、宮崎　誠
  
* 作詞：篠崎隆一
  
* 編曲：十川知司
  
* 和音編排：ko-saku
5. Love is the mirage...
  
* ※堂本剛獨唱作品。
  
* 作曲：松本良喜
  
* 作詞：Satomi
  
* 編曲：十川知司
6. futari
  
* ※KinKi Kids 二人自己作曲作詞的合唱作品。
  
* 作曲：堂本　剛
  
* 作詞：堂本光一
  
* 編曲：吉田　建
  
* 銅樂編排：下神龍哉
  
* 弦樂編排：一徹　源
7. Get it on
  
* ※堂本光一獨唱作品。
  
* 作曲：井手功二
  
* 作詞：白井裕紀、新美香
  
* 編曲：鈴木雅也
8. Black Joke
  
* 作曲：U-SKE
  
* 作詞：前田隆弘
  
* 編曲：U-SKE
  
* 和音編排：ko-saku
9. 夏日風情（夏模様）
  
* ※第 23 張單曲。
  
* 作曲：林田健司
  
* 作詞：Satomi
  
* 編曲：佐久間　誠
  
* 弦樂編排：佐藤泰將
10. Parental Advisory Explicit Content
  
* 作曲：林田健司
  
* 作詞：Satomi
  
* 編曲：吉田　建
11. Night+Flight
  
* 作曲：Gajin
  
* 作詞：Gajin
  
* 編曲：佐久間　誠
  
* 和音編排：高橋哲也
12. 十二月禮讚（Harmony of December）
  
* ※第 24 張單曲。
  
* 作曲：Mashiko Tatsuro
  
* 作詞：Mashiko Tatsuro
  
* 編曲：ha-j

通常版收錄歌曲

1. 嚴冬的思想
2. 藍色的晚風
3. SNOW! SNOW! SNOW!
4. iD -the World of Gimmicks-
5. Love is the mirage...
6. futari
7. Get it on
8. Black Joke
9. 夏日風情
10. Parental Advisory Explicit Content
11. Night+Flight
12. 十二月禮讚
13. Love is... ～因何時都有你在身旁～（Love is... ～いつもそこに君がいたから～）
  
* 作曲：成海 Gazuto
  
* 作詞：成海 Gazuto
  
* 編曲：garamonn
  
* 和音編排：岩田雅之
《I am A Dreamer》是韓國男歌手朴孝信的第七張韓語正規專輯，於 2016 年 10 月 3 日數位發行；10 月 7 日實體發行。



背景

2016 年 8 月初，經紀公司 Jellyfish 娛樂透露朴孝信將在下半年推出其第七張正規專輯，隨後在 Jellyfish 娛樂在 8 月 17 日官方聲明證實他已離開公司，但正規七輯仍會如期發行；而相關報導也指出他已經加入新開設的 Glove 娛樂，成為該公司旗下首位藝人。

9 月 21 日，Glove 娛樂官方宣布朴孝信的正規七輯定名為《I am A Dreamer》，於 10 月 3 日推出，專輯的內頁照片與主打曲音樂錄影帶已在 8 月下旬於古巴拍攝完畢；概念照片則在 9 月 26 日於官方 Facebook 發佈。

9 月 29 日，專輯先行曲《呼吸》（숨）公開，隨即在 Melon、Mnet、Olleh Music、Soribada 和 Genie 的音源網站登上實時音樂排行榜第一位。完整的專輯曲目表於 10 月 1 日公開，包括在舊公司 Jellyfish 娛樂出版的《野生花》（야생화）、《HAPPY TOGETHER》及《Shine Your Light》共 12 首歌。



曲目



榜單成績

Gaon Chart

其他歌曲成績

音樂節目榜單排名



發行歷史
「I am Error」（我是錯誤）是紅白機遊戲《林克的冒險》英文版的一句台詞。該台詞出自魯托鎮名叫「Error」（錯誤）的村民。日文原版對應台詞為「我的名字叫 Error…」（オレノナハ エラー ダ…）。

遊戲中還有角色名叫「Bugu」（日語：バグ），亦即軟體 Bug（程式錯誤）。電腦領域中，bug 即程式程式碼中的缺陷，因此推測 Error 和 Bug 是意欲營造幽默氛圍，即 Error 這一難以置信的角色名，是程式師的圈內玩笑。英語版將 Erā（エラー）翻譯為 Error，而未將 Bugu（バグ）譯出；因此許多玩家沒有理解笑點，而把「I am Error」當作誤譯、錯拼或報錯資訊。

「I am Error」成為紅白機民間傳說，2000 年前後發展為早期網路梗。此後許多遊戲，如《超級紙片瑪利歐》、《以撒的結合》、《墨西哥英雄大混戰》和《小馬島》，都引用了這句話。



出處

《林克的冒險》於 1987 年 1 月 14 日在日本發行，1988 年末國際化。玩家在遊戲中控制林克探索海拉爾，完成拯救薩爾達公主的使命。

在前期到達的魯托鎮中有位紫衣鬍鬚男，林克來到他家並走近他時，他會說：「I AM ERROR」（我是錯誤）。Error 初期僅有這一句台詞。當玩家來到港鎮米多時，鎮中一男子會建議林克，「宮殿之事可問魯多鎮的 Error」。此後再回到 Error 處，將獲知進入遊戲第三迷宮，即神島神殿的線索。



分析

許多玩家對於這句隱晦的話感到不解，以為這是誤譯或遊戲故障，但這些觀點並不對。台詞日文原文為 Ore no na wa Erā da...（オレノナハ エラー ダ…），英文版翻譯無誤；若更嚴格亦可譯為「我的名字是 Error…」。

對於 Error 一名的由來，任天堂官方未做解釋，但一般認為，這是遊戲程式師的圈內玩笑。除 Error 外，遊戲中另有一角色叫 Bugu，亦即 Bug（程式錯誤）。Bug 住在 Error 附近，魯多鎮南方森林的隱秘小屋中。Error 和 Bug 除了衣服一紫一紅外，其他外貌都相同。由此可以假設，某位開發人員出於幽默，將兩角色稱作 Error 和 Bug。然而英文版翻譯時，將 Erā（エラー）正確翻譯為 Error，卻未將 Bugu（バグ）翻譯成 Bug。《官方任天堂雜誌》就此評論：「Bugu 一名本應翻譯成 Bug，結果卻翻譯錯了，於是在現實中，他就成了錯誤。就是如此。」

翻譯克萊德・曼德林稱，「I am Error」這句話常被誤解為錯譯，甚至被當成「早期紅白機遊戲一大誤譯」，然而這並不是事實。也有人誤將 Error 當作錯拼，以為應改作 Errol（埃羅爾）。1980、90 年代的早期遊戲中，充斥誤譯和蹩腳的英文語句（「Engrish」），初代《薩爾達傳說》也不例外，或許因為如此，「I am Error」常被當成誤譯或錯拼。



影響

2000 年前後，「I am Error」成為早期網路梗。芝士漢堡公司創辦人本・休稱，《零翼戰機》（1989）的「All your base are belong to us」爆紅後，人們又從老遊戲中發掘出一系列「Engrish」，其中就包括「A Winner is You」（「獲勝者是你」，語出紅白機遊戲《職業摔角》）和「I am Error」。「All your base」據信於 1998 年挖出，2000-2001 年人氣飆升，「I am Error」成為梗的時間據此可見一斑。

雖然 Error 只是非玩家角色（NPC）中的配角，但在紅白機民間傳說中占有一席之地，並多次為媒體提及。VideoGamer 的葉米利・格拉在榜單「最古怪的遊戲角色名」中稱，Error「可能是史上最有名的配角之一」。GamesRadar + 在 40 條廣為流傳的遊戲語錄中，收錄了 Error 的這句話。GameSpot 在分析電子遊戲劣譯的文章中，誤稱這句話是「怪異翻譯」。在 IGN 的最爛遊戲台詞中，「I am Error」位列第二。編輯戲言，Error 之神秘「堪比大腳怪和尼斯湖水怪」。The Escapist 的布雷特・斯特布勒稱，Error 是「遊戲幽默學的帶頭人」，並以該台詞作為文章副標題。任天堂人生評論《惡魔城 II 詛咒的封印》時，將遊戲含混不清的翻譯稱作「『I AM ERROR』風格的腳本」。

2012 至 2015 年前後，任天堂英國官方網站 404 頁面提示文字為「I AM ERROR」，並顯示角色畫面。2014 年 E3 電子娛樂展中，任天堂樹屋直播《任天堂明星大亂鬥 3DS/Wii U》出現技術問題時，顯示了「I am Error」場景改編的錯誤頁面。2019 年 E3 任天堂樹屋直播第二日，E3 南廳短暫斷電時，顯示了「I AM ERROR」的技術問題畫面。

「I am Error」亦獲其他遊戲援用。《超級紙片瑪利歐》（2007）中，一機械龍頭目名為 Fracktail，其系統一度被破壞，以至說出古怪台詞，其中一句為「我是錯誤。請按任意鍵重啟。」《墨西哥英雄大混戰》（2013）和《奇諾衝突 II》（2013）中都有一項成就叫「I AM ERROR」。《考古學家：冠軍》（2010）中也出現了這句話。遊戲設計師埃德蒙・麥克米倫的兩款遊戲，《Time Fcuk》和《以撒的結合》，都引用了這句話。《Splatoon 2》（2017）中，珍珠的復古隊在 Splatfest 賽事上輸給瑪麗娜的現代隊時，會說出「I AM ERROR」。

麻省理工學院出版社 2015 年出版了紅白機平台研究書籍，題為「I Am Error」。



注釋



參考文獻
《I am NOT》是韓國男子組合 Stray Kids 正式出道所發行的韓語迷你專輯，由 JYP 娛樂製作，唱片公司為 iRiver，於 2018 年 3 月 26 日發行。主打歌為〈District 9〉，後續曲為〈Mirror〉，皆由成員方燦、彰彬、HAN 包辦詞曲創作。



背景

2018 年 1 月 8 日尚未出道的 Stray Kids 率先發行了先行迷你專輯《Mixtape》，經過近兩個月的準備，Stray Kids 官方社群平台在 3 月 5 日釋出《I am NOT》長達 3 分鐘的預告影片，9 位成員全身白衣身處在有如科幻電影般的場景中，搭配上隊長方燦的英語口白，傳達「每個人都應該是不一樣的，渴望活出自我色彩」的概念，並宣布 3 月 25 日將在首爾的獎忠體育館舉行售票 Showcase《Stray Kids UNVEIL [Op. 01 : I am NOT]》正式出道，而 3500 張門票一開賣便全數售罄。

3 月 7 日釋出專輯預覽圖並開放預購。

3 月 13 日釋出曲目清單。

3 月 14 日公開第一張團體概念照，並釋出方燦、宇珍、Lee Know、彰彬、鉉辰、HAN、Felix、昇玟、I.N 首波個人概念照，以及專輯製作 INTRO 影片。

3 月 15 日至 17 日依序釋出方燦、宇珍、Lee Know、彰彬、鉉辰、HAN、Felix、昇玟、I.N 第二波個人概念照。

3 月 18 日釋出方燦、宇珍、Lee Know、彰彬、鉉辰、HAN、Felix、昇玟、I.N 第三波個人概念照。

3 月 19 日釋出第二及第三張團體概念照，並公開完整版專輯預覽圖。

3 月 20 日釋出三張 Showcase 周邊商品 UNIT 概念照。

3 月 21 日公開專輯歌單第一至第四首伴奏試聽及歌詞卡，與 Showcase 周邊商品團體概念照，以及專輯製作 INTRO 影片。

3 月 22 日公開專輯歌單第五至第七首伴奏試聽及歌詞卡，並公開周邊商品預覽圖。

3 月 23 日釋出主打歌首支 M/V 預告。

3 月 24 日釋出主打歌第二支 M/V 預告。

3 月 26 日公開主打歌〈District 9〉M/V，實體專輯及音源正式發行。

3 月 31 日公開〈做得很好〉M/V。

4 月 22 日釋出〈Mirror〉Performance Video 預告。

4 月 23 日公開〈Mirror〉Performance Video。



概要

本專輯《I am NOT》含意為「醒悟了自己並不是自己」，講述了自己的真實情況和真正想要說的話，傳達對自我認知的苦惱。 

主打歌〈District 9〉表現出只屬於 Stray Kids 音樂的秘密基地，意味「擺脫常規、打破現有的框架，並建立屬於自己的領域」，是首混合了 Hip-hop、搖滾與 EDM 三種曲風的歌曲。

發行版本

※明信片組及海報為預購特典，QR Code 寫真卡掃描即可聽到語音，可使用至下張專輯發行為止。


* 封面共有 2 款（I am 版＆NOT 版），內含寫真書一本（共 9 款）、CD 一張（共 2 款）、童年寫真卡一張（共 9 款）、QR Code 寫真卡兩張（自拍版 9 款、小分隊版 21 款，共 30 款）、明信片組一組（共 2 款）、海報一張（共 10 款）。

I am NOT Special Edition《台灣獨占精華盤 CD+DVD》：重新精心編排首張迷你專輯《I am NOT》+ Pre-Debut 專輯《Mixtape》+ 7 首音樂影片


* 首批贈品：小卡一款（共九款，隨機封入 1 款）+ 海報一張。豪華寫真書 148 頁（《Mixtape》+《I am NOT》2 版本精華寫真）、CD 收錄 15 首歌曲（《Mixtape》7 首 +《I am NOT》8 首）、DVD 收錄 7 首 MV（附中文字幕；全區）、官方中文歌詞翻譯、小卡共 9 款，隨機 1 款封入（與韓版不同）。



曲目


* 粗體字為主打歌



預告及音樂錄影帶



音樂現場



榜單成績

音樂節目榜單排名



發行歷史



註釋與參考資料

註釋

參考資料



外部連結
《I am WHO》是韓國男子組合 Stray Kids 的第二張韓語迷你專輯，由 JYP 娛樂製作，唱片公司為 iRiver，於 2018 年 8 月 6 日發行。主打歌為〈My Pace〉，後續曲為〈沒必要讓氣氛突然冷場吧〉，皆由成員方燦、彰彬、HAN 參與詞曲創作。2021 年 2 月 20 日，主打歌〈My Pace〉歷經 928 日觀看次數突破一億，成為 Stray Kids 第四支破億的 MV。



背景

2018 年 7 月 12 日 Stray Kids 在官方社群平台上釋出第二場 Showcase 的預告海報，宣布將於 8 月 5 日在慶熙大學和平殿堂舉行售票 Showcase《Stray Kids UNVEIL [Op. 02 : I am WHO]》，同時也意味將帶著新專輯回歸。

7 月 16 日釋出專輯預覽圖並開放預購。

7 月 23 日釋出曲目清單。

7 月 25 日釋出三張 UNIT 概念照，並公開完整版專輯預覽圖，以及專輯製作 INTRO 影片。

7 月 26 日至 29 日依序釋出方燦、宇珍、Lee Know、彰彬、鉉辰、HAN、Felix、昇玟、I.N 個人概念照。

7 月 30 日釋出三張團體概念照，與三張 Showcase 周邊商品 UNIT 概念照。

7 月 31 日釋出兩張 Showcase 周邊商品團體概念照。

8 月 1 日釋出專輯歌單第一至第四首伴奏試聽及歌詞卡，並公開周邊商品預覽圖，以及專輯製作 INTRO 影片。

8 月 2 日釋出專輯歌單第五至第八首伴奏試聽及歌詞卡。

8 月 3 日釋出主打歌首支 M/V 預告。

8 月 4 日釋出主打歌第二支 M/V 預告。

8 月 6 日公開主打歌〈My Pace〉M/V，實體專輯及音源正式發行。

8 月 15 日公開〈Voices〉Performance Video。

8 月 19 日公開〈M.I.A.〉Performance Video。

8 月 24 日釋出〈沒必要讓氣氛突然冷場吧〉M/V 預告。

8 月 27 日公開〈沒必要讓氣氛突然冷場吧〉M/V。



概要

此次專輯《I am WHO》為時隔 5 個月的回歸，同時也是上一張專輯《I am NOT》的延續。 

專輯含意為「那麼我到底是誰？」、「怎麼做才能找到自我？」，風格較上一張專輯柔和。 

主打歌〈My Pace〉是一首充滿抱負並蘊含著「走我自己的路」的歌曲。意思如同歌名，意味「照著自己的步伐前進，不要在意他人的眼光、與他人比較，相信自己的步伐，看著前方前進」。歌詞強調了「每個人都有自己的節奏，按照這個節奏前進也沒關係，相信自己吧」的含義，藉此來安慰與他人比較時所產生的焦慮與不安。帥氣的 Hip-hop 和強烈的搖滾兩種曲風融合在一起，散發出 Powerful 的能量。

發行版本

※明信片組、貼紙及海報為預購特典。


* 封面共有 2 款（I am 版＆WHO 版），內含寫真書一本（共 9 款）、CD 一張（共 2 款）、QR Code 寫真卡三張（自畫像版 9 款、自拍版 27 款、花絮版 9 款，共 45 款）、歌詞海報（共 9 款）、明信片組一組（共 2 款）、貼紙一張、海報一張（共 3 款）。



曲目


* 粗體字為主打歌



預告及音樂錄影帶



音樂現場



榜單成績

音樂節目榜單排名



發行歷史



註釋與參考資料

註釋

參考資料



外部連結
《I am YOU》是韓國男子組合 Stray Kids 的第三張韓語迷你專輯，由 JYP 娛樂製作，唱片公司為 iRiver，於 2018 年 10 月 22 日發行。同名主打歌〈I am YOU〉，後續曲為〈Get Cool〉，皆由成員方燦、彰彬、HAN 參與詞曲創作。



背景

2018 年 10 月 3 日 Stray Kids 在官方社群平台上釋出第三場 Showcase 的預告海報，宣布將於 10 月 21 日在首爾奧林匹克公園奧林匹克大廳舉行第三場售票 Showcase《Stray Kids UNVEIL [Op. 03 : I am YOU]》，並攜新專輯回歸。

10 月 4 日釋出專輯預覽圖並開放預購。

10 月 9 日釋出曲目清單。

10 月 10 日釋出首張團體概念照，並公開完整版專輯預覽圖。

10 月 11 日釋出兩張團體概念照。

10 月 12 日釋出 Lee Know、鉉辰、HAN 個人概念照與 UNIT 概念照。

10 月 13 日釋出宇珍、昇玟、I.N 個人概念照與 UNIT 概念照。

10 月 14 日釋出方燦、彰彬、Felix 個人概念照與 UNIT 概念照。

10 月 15 日兩張團體概念照，及三張 Showcase 周邊商品 UNIT 概念照。

10 月 16 日釋出 Showcase 周邊商品團體概念照。

10 月 17 日釋出專輯歌單第一至第四首伴奏試聽及歌詞卡，並公開周邊商品預覽圖，以及專輯製作 INTRO 影片。

10 月 18 日釋出專輯歌單第五至第八首伴奏試聽及歌詞卡。

10 月 19 日釋出首支 M/V 預告。

10 月 20 日釋出第二支 M/V 預告。

10 月 22 日公開主打歌〈I am YOU〉M/V，實體專輯及音源正式發行。

11 月 13 日釋出〈Get Cool〉M/V 預告。

11 月 14 日公開〈Get Cool〉M/V。



概要

此張專輯《I am YOU》是第一張迷你專輯《I am NOT》及第二張迷你專輯《I am WHO》的延續，同時也是《I am》系列作品的第三張專輯。 

前兩張專輯講述的是對自身的混亂和苦惱，而透過此張專輯尋找答案，講述著慶幸有著相同苦惱經歷同樣混亂的你，如果和你在一起應該能找到真正的我。 

同名主打歌〈I am YOU〉融合吉他演奏與強烈的 Trap 節奏，以 Powerful 的 RAP 及感性的 Vocal 傳達「希望」與「成長」的信念，透過歌詞「與你在一起時我能知道，在相同空間、相同時間裡，不管什麼都可以戰勝」傳達「因為有你 (YOU) 我 (I) 認識了我自己，還好有一直陪著我 (I) 的你 (YOU)」的訊息。意味「生活在同一的空間、時間的我對於你，以及你對於我，能成為彼此的力量而感到慶幸，很感謝在一起尋找答案的過程中有你在身邊」，藉此感謝一直在身旁陪伴、給予正面能量的你 (YOU)。

發行版本

※明信片組、寫真卡及海報為預購特典。


* 封面共有 2 款（I am 版＆YOU 版），內含寫真書一本（共 9 款）、CD 一張（共 2 款）、QR Code 寫真卡三張（A 版 9 款、B 版 36 款、C 版 27 款，共 72 款）、寫真卡一張（共 9 款）、明信片組一組（共 2 款）、海報一張（共 3 款）。

I am YOU Special Edition《台灣獨占精華盤 CD+DVD》


* 首批贈品：Stray Kids 海報一張。116 頁豪華寫真冊（《I am WHO》與《I am YOU》2 版本寫真之精華）、CD 收錄 16 首歌曲（《I am WHO》8 首 +《I am YOU》8 首）、DVD 獨家收錄 9 首中文字幕音樂錄影帶、官方中文歌詞翻譯及成員 Thanks to 感言中譯、台灣獨家限定中文留言成員小卡（共 9 款，隨機贈送 1 款）、台灣獨家限定中文留言拍立得卡片（共 9 款，隨機贈送 1 款）。



曲目


* 粗體字為主打歌



預告及音樂錄影帶



音樂現場



榜單成績

音樂節目榜單排名



銷售及認證



發行歷史



註釋與參考資料

註釋

參考資料



外部連結
GLAY 的第 41 張單曲，2009 年 5 月 25 日發行。



簡介


* 這張單曲的發行日『5 月 25 日』剛好是 GLAY 出道 15 週年的紀念日。

* 一般日本唱片的發行日都是在每週星期三，但為了配合 15 週年的紀念日而選在星期二發行。因此銷售量的統計時間縮短，最終只獲得單曲榜第 2 名。

* 分為『初回限定盤』和『普通盤』2 種，『普通盤』的第 4 首曲目「THE GREAT VACATION VOL.1（預告篇）」之後有 2 首隱藏曲目「TWO BELL SILENCE」、「一切，都是愛 -Lavie d'une petite fille-」，隨機收錄其中 1 首。『普通盤』有發行台壓版。



收錄曲

CD

1. I am xxx

　
: 電影『最後的吸血鬼』主題曲。
2. 冬季異鄉人 (THE GREAT VACATION -extra- Live ver.)

　
: TAKURO 為 MISIA 寫的歌曲，GLAY 翻唱。
3. I am xxx (Instrumental)
4. THE GREAT VACATION VOL.1（預告篇）

DVD （初回限定盤）

　
: 收錄 2009 年 4 月舉辦的 Member Produce LIVE 的影像。

DVD GLAY Member Produce Live 2009 THE GREAT VACATION -extra- 

1. SAY YOUR DREAM

　
: 4/9　NHK HALL（TAKURO Produce「10years〜往後的 10 年〜」）
2. HIGHCOMMUNICATIONS

　
: 4/13　STUDIO COAST（TERU Produce「BOYS ONLY NIGHT」）
3. a Boy〜一直無法忘懷〜

　
: 4/15　大阪厚生年金會館大 HALL（JIRO Produce「OSAKA CRUSH NIGHT!!」）
4. MIRROR

　
: 4/17　Differ 有明（HISASHI Produce「RESONANCE Vol.2」）



收錄專輯


* THE GREAT VACATION VOL.1 〜SUPER BEST OF GLAY〜

* rare collectives vol.4