大奧普里

WSM穀倉舞（WSM Barn Dance，1925—1927）

大奧普里（Grand Ole Opry）是美國一檔鄉村音樂電台廣播實況節目，每周在晚間演出2至5次（隨季節調整）。該節目由喬治·D·海於1925年11月28日創立，初名「WSM穀倉舞」（WSM Barn Dance），在田納西州納什維爾WSM電台上播放。1927年改為現名。現由奧普里娛樂公司（Opry Entertainment，NBC環球、Atairos和大股東萊曼酒店物業的合資企業）運營，是美國廣播史上持續運營時間最長的節目之一。節目以傳承鄉村音樂及其歷史為宗旨，匯聚著名歌手與當紅新秀，呈現鄉村音樂、藍草音樂、美式根源音樂、民謠和福音音樂，有時還會播出喜劇和喜劇小品。每年吸引全球數十萬現場觀眾及數百萬廣播與網路聽眾。

1930年代，該節目開始聘請專業人士，並將時長延長至4小時。當時，WSM的廣播功率已達清晰頻道電台，該節目也在近30個州成為周六晚間音樂傳統節目。1939年，該節目在NBC廣播網首次全國播出。1943年，大奧普里搬到了其最著名的故址——賴曼禮堂。隨著大奧普里重要性的提升，納什維爾市也隨之發展成為美國的「鄉村音樂之都」。大奧普里對納什維爾意義非凡，在進入納什維爾大都會區/戴維森縣境時，駕車者所看到的歡迎標語上，都標明了這是大奧普里的「故鄉」。

在大奧普里播出，至今仍是鄉村音樂的最高成就之一。在鄉村音樂史的數千場演出中，只有超過225場在大奧普里播出。在2024年，大約有75場。正如蒂娜·貝尼特斯-埃文斯（Tina Benitez-Evans）在《美國歌曲作家》（American Songwriter）中所寫：「在大奧普里播出，是鄉村音樂界的最高成就之一。」

自1974年以來，該節目一直在納什維爾市中心東邊的大奧普里劇院播出；1999至2020年間，曾每年冬季回到賴曼禮堂演出三個月；並從2023年起，再次進行冬季短期駐場演出。多年來，除了廣播節目外，演出還不定期地在電視上播出，最初是在納什維爾電視網上，後來是在CMT、大美家庭和環繞鄉村。截至2025年，以前大奧普里演出的影片合集（稱為Opry Live，意為奧普里現場），每周六晚上在免費廣告支持網路電視環繞鄉村，以及大奧普里的YouTube和Facebook頻道以數字方式播出，並同步在北美多家電視台播出。

## 歷史

### 起源

大奧普里最初稱為「WSM穀倉舞」（WSM Barn Dance），於1925年11月28日，在納什維爾市中心國家人壽和意外保險公司新建的五樓廣播演播室開播。1925年10月17日，管理層開始播出一檔以「漢弗萊·貝特（Humphrey Bate）博士和他的老派弦樂四重奏」為標誌的節目。11月2日，WSM聘請了長期擔任播音員和節目總監的喬治·D·海，他是芝加哥WLS電台「國家穀倉舞」節目的進取先鋒，並因在WLS和田納西州孟菲斯的WMC電台工作出色，而被譽為美國最受歡迎的電台播音員。儘管WSM聘用喬治·D·海時，他還差一周滿30歲，但他（人稱「Solemn Old Judge」，意為「莊嚴的老法官」）於1925年11月28日，與77歲的小提琴手吉米·湯普森叔叔一起創辦了WSM穀倉舞，這一天也被定為大奧普里的誕生日。

該節目早期經常邀請的樂隊包括比爾·門羅、漢弗萊·貝特領銜的負鼠獵人（Possum Hunters）、戴夫·梅肯叔叔領銜的果罐飲者（Fruit Jar Drinkers）、克魯克兄弟（Crook Brothers）、賓克利兄弟的迪克西·克洛德霍普斯、錫德·哈克雷德、德福德·貝利、小提琴亞瑟·史密斯和峽谷跳躍者。

「海法官」很喜歡果罐飲者，每次演出都讓他們最後出場，因為他總想用「熱情洋溢的小提琴演奏」來結束每個環節。他們是第二支被穀倉舞接納的樂隊，而克魯克兄弟是第一支。當大奧普里開始邀請廣場舞者上場時，果罐飲者總會為他們演出。1926年，田納西班卓琴演奏家戴夫·梅肯叔叔，成為了該節目第一位真正的明星。他曾錄製過多首歌曲，並曾在雜耍劇團巡迴演出。

### 名稱

「大奧普里」（Grand Ole Opry）這個詞最早出現在廣播中是在1927年12月10日。當天，在喬治·D·海的穀倉舞之前，是NBC廣播網的《音樂欣賞時間》節目，包含古典音樂和大歌劇選段。當晚在介紹節目的第一位表演者德福德·貝利時，喬治·D·海說：「過去一個小時，我們主要聽大歌劇，但從現在開始，我們將呈現『大奧普里』。」

### 更大的場地

隨著現場演出的觀眾人數不斷增加，國家人壽和意外保險公司的廣播場地已顯得太小，無法容納大批粉絲。他們建了一個更大的演播室，但仍然不夠大。前幾個月沒有觀眾，其後國家人壽決定允許將演出轉移至其總部之外。1934年10月，大奧普里遷入當時還位於郊區的希爾斯伯勒劇院（今貝爾考特劇院），又於1936年6月13日遷至東納什維爾的迪克西禮拜堂（Dixie Tabernacle）。之後，大奧普里再遷至戰爭紀念禮堂，該演出場所位於市中心、毗鄰州議會大廈。為控制人流，向每位觀眾收取25美分，但收效甚微。1943年6月，大奧普里遷至賴曼禮堂。

1939至1956年，NBC廣播網向全國廣播了一小時的大奧普里，大部分時間都在「國家穀倉舞」之後一小時播出，而大奧普里正是受到了國家穀倉舞的啟發。NBC該時段的節目，最初由贊助商冠名為《阿爾伯特親王 (菸草)秀》（The Prince Albert Show），最初由阿卡夫主持，1946至1954年間由紅福利接任。從1955年10月15日到1956年9月，ABC-TV每月一次在周六晚上直播一小時的電視版本（由拉爾斯頓·普瑞納贊助），從當時90分鐘的《奧扎克禧年》節目搶占了一小時。從1955至1957年，《鄉村秀》（The Country Show）和《大奧普里之星》（Stars of the Grand Ole Opry）兩個節目均由阿爾伯特·C·甘納威擁有並製作，並且都是由火烈鳥影業聯合拍攝的。甘納威的《大奧普里之星》是第一部彩色電視節目。

1954年10月2日，19歲的埃爾維斯·普雷斯利首次也是最後一次在大奧普里亮相；儘管觀眾對普雷斯利革命性鄉村搖滾音樂的反應尚屬禮貌，但大奧普里的經理吉姆·丹尼（Jim Denny）在演出之後告訴唱片製作人山姆·菲利普斯，這位歌手的風格不適合該節目。

### 1960年代

1960年代，嬉皮士反文化運動席捲全國，而奧普里則依然保持著古板保守的形象，演出並不推崇「長發」。他們要求藝術家們穿著保守，女性通常穿著格子布鄉村連衣裙；珍妮·西利於1967年加入大奧普里，她與管理層抗爭，要求穿著更時髦的服裝，例如迷你裙和戈戈舞靴。她認為，如果大奧普里要制定著裝規範，那麼觀眾也應該遵守，而且她穿的也只是當時大多數年輕女性的穿著。西利的行動實際上導致了「格子幕」的落下。儘管西利對大奧普里的著裝規範有異議，但她仍然忠於大奧普里；在她作為大奧普里成員的58年時間裡，她在該節目中出場超過5,300次，直至其2025年去世。

飛鳥樂隊是個明顯的例外。當時的樂隊成員之一、鄉村搖滾先驅格雷姆·帕森斯，正在納什維爾製作該樂隊的鄉村搖滾專輯《牧人競技寶貝》。樂隊的唱片公司哥倫比亞唱片安排飛鳥樂隊於1968年3月15日在賴曼禮堂演出，帕森斯對此興奮不已。然而，樂隊一上台，觀眾的反應立即充滿敵意，起鬨聲、噓聲四起，還有人學鳥叫，有人喊「剪掉你們的頭髮」。按照事先的協議，湯姆帕爾·格拉澤宣布，飛鳥樂隊將演唱梅爾·哈格德的歌曲《獄中生活》（Life in Prison）。但他們卻演唱了帕森斯的歌曲《山核桃風》，這進一步激怒了大奧普里。二十年後，帕森斯已去世多年，飛鳥樂隊的成員與大奧普里和解，併合作錄製了1989年的專輯《循環是否不會被打破：第二輯》。

另一位違反大奧普里嚴格標準的藝術家是傑瑞·李·路易斯。他在鄉村音樂排行榜上取得了數年的成功後，於1973年1月20日首次亮相大奧普里。經紀人為路易斯的亮相提出了兩個條件：不許搖滾、不許說髒話，但他完全無視了這兩個條件，甚至一度自稱「Motherfucker」。在長達40分鐘的演出中，路易斯演唱了其搖滾金曲，也翻唱了其他歌手的鄉村歌曲。據說，他對1955年首次到納什維爾時所受到的待遇心懷怨恨，可能是借大奧普里亮相之機報復納什維爾的音樂界。

鄉村音樂傳奇人物約翰尼·卡什，於1956年7月5日首次亮相大奧普里，並在當天結識了他後來的妻子瓊·卡特·卡什。1965年，他醉酒後用麥克風架砸壞了舞臺燈光，後被該節目禁演。多年後，卡什談及此事時說：「我不知道一開始他們有多想讓我去，但那天晚上我用麥克風架砸壞了所有舞臺燈光，他們就說不能再用我了。於是我出去，以此為藉口發瘋，結果進了醫院，鼻子已經第三次被打斷了。」1968年，卡什獲准重返該舞台，當時其專輯《在福爾瑟姆監獄》大獲成功，而且他也戒掉了酒癮。

### 大奧普里劇院

1974年之前，大奧普里的大本營設在賴曼禮堂。到1960年代末，國家人壽和意外保險公司希望為這檔長期播出的廣播節目尋找一處更大、更現代化的新址。在大奧普里搬去時，賴曼禮堂已有51年歷史了。隨著其周邊市中心街區的日益衰敗，賴曼禮堂也年久失修了。儘管存在這些不足，節目的人氣持續高漲，每周觀眾人數已遠超其2,362個座位的容量。大奧普里的運營者希望建造一個新的、有空調的、座位更多的、停車位更充足的劇院，而且還能作為電視製作設施。他們理想的選址是城市化程度較低的地區，以便為觀眾提供「更安全、更可控、更愉悅的體驗」。

國家人壽購買了納什維爾彭寧頓本德（Pennington Bend）地區本地香腸製造商「魯迪農場」（Rudy's Farm）的農田，該地位於市中心以東9英里，毗鄰新建的布萊利快速路。大奧普里的新場地是那裡一個大型娛樂區的核心，該區域後來還包括了美國奧普里樂園主題公園和蓋洛德奧普里樂園度假村及會議中心。主題公園於1972年6月30日向公眾開放，遠早於4,000座的奧普里劇院，劇院是近兩年後的1974年3月16日星期六啟用的。大奧普里在賴曼禮堂的最後一場演出是在1974年3月15日。

時任美國總統理察·尼克森出席了啟用儀式，並用鋼琴演奏了幾首歌曲。為延續該節目在賴曼禮堂的演出傳統，從賴曼禮堂的舞台一角鋸下了一個六英尺的橡木圈，並嵌在了新場地的中心舞台。舞台上的藝術家們通常站在橡木圈上表演，大多數現代表演者仍然遵循這一傳統。

1997年演出季結束後，主題公園被關閉並拆除，但大奧普里劇院仍在使用。劇院周邊區域一直保存完好，包括在奧普里米爾斯建設期間，該購物中心於2000年5月開業。劇院外面裝飾著鄉村音樂葛萊美獎得主的紀念牌，這就是以前的奧普里樂園星光大道。後來在2006年，這些牌子被拆除，並移至市中心重新布置，成為音樂之城星光大道。

《大奧普里》每周二、五、六在大奧普里劇院演出，偶爾也會在周三和周日演出。該劇院於2015年1月27日被列入國家史跡名錄。

大奧普里劇院也是1974至2004年間鄉村音樂協會獎的頒獎地，還在2003年主辦了三周的長期遊戲節目《財富之輪》。這三周是鄉村音樂明星周、納什維爾周和情侶周。該劇院還多次舉辦過福音音樂協會聖鴿獎。

2018年12月21日，其後台樂隊室被正式命名為納什維爾A隊音樂室，以紀念卡普斯在大奧普里演出60周年。

### 重返賴曼禮堂

大奧普里搬走後，賴曼禮堂幾乎閒置了20年，日漸衰敗。國家人壽起初打算拆除賴曼禮堂，並用它的磚在奧普里樂園建造一座教堂，但遭到了公眾的強烈抵制，其中包括當時許多有影響力的音樂家。最終，該計劃被放棄，禮堂被保留下來，但前途未卜。在二十世紀七八十年代的剩餘時間裡，該禮堂都是旅遊景點，但並沒有演出。

1991和1992年，愛美蘿·哈里斯在那裡舉辦了一系列音樂會，並將部分錄音以專輯發行，名字就叫《在賴曼禮堂》。該音樂會及其專輯獲得了極高讚譽，重新點燃了人們的熱情，想讓賴曼禮堂重新成為演出場所。從1993年9月開始，蓋洛德娛樂公司（Gaylord Entertainment）對賴曼禮堂全面翻新，將其恢復為世界級音樂廳，並於1994年6月4日重新開放，播出了《草原之家伴侶》。

1998年10月18日星期日，大奧普里在賴曼禮堂舉辦了一場慈善演出，這標誌著，自1974年3月15日最後一場演出以來，它首次重返該場地。

從1999年11月開始，大奧普里在賴曼禮堂演出了三個月，部分原因是奧普里米爾斯正在建設中。每年冬天的三個月，大奧普里都會重返賴曼禮堂，一直持續到2019—2020年那個冬天。這樣既提醒了人們該演出的發源地，又在旅遊淡季改用了較小的場地。在2020演出季後，該節目因新冠疫情而中斷。之後自2023年起，該節目重返賴曼禮堂進行短期冬季駐場演出。雖然官方名稱仍為《大奧普里》，但在那兒的演出被稱為《賴曼奧普里》（Opry at the Ryman）。從2002到2014年的每個聖誕假期，大奧普里並不在大奧普里劇院演出，大奧普里劇院就會承辦無線電城火箭女郎主演的聖誕奇觀的巡迴版。2015到2017年，承辦的則是蘇斯博士《聖誕怪傑》音樂劇，2018年是太陽馬戲出品。

### 2010年洪水

2010年5月，坎伯蘭河2010年田納西洪水，納什維爾大部地區被淹，也包括奧普里劇院。在其修繕期間，大奧普里的演出並未中斷。2010年夏天，大奧普里的演出臨時改在納什維爾的其它場地，其中大部分演出是在賴曼禮堂。其它場地還包括：田納西演藝中心（TPAC）的戰爭紀念禮堂（也曾作為大奧普里的演出場地）、TPAC的田納西演藝中心#安德魯·傑克遜音樂廳、納什維爾市政禮堂、利普斯科姆大學的艾倫體育館以及兩河浸信會教堂（Two Rivers Baptist Church）。

洪水期間，劇場的主樓層大部分座位、後台區域和整個舞台——包括來自賴曼舞台的六英尺鑲嵌木圈——都被淹沒。大奧普里劇院的舞台被更換了，但賴曼橡木圈又被恢復了，在重新演出之前被放在了大奧普里劇院的舞台中央。洪水之後的翻修，還翻新並大幅擴建了後台區域，擴建出更多的更衣室和一個演員休息室。2010年9月28日，大奧普里重返大奧普里劇院，上演了一個名為《鄉村音樂回歸》（Country Comes Home）的特別版，並在大美家庭進行了電視現場直播。

### 應對新冠疫情

2020年3月，受2019冠狀病毒病田納西州疫情影響，大奧普里劇院關閉了觀眾大門，並縮減了員工規模，但仍繼續通過廣播和電視播出每周節目，依靠廣告收入維持運營。同年10月大奧普里有限地恢復了觀眾入場，後於2021年5月全面恢復運營。受疫情限制，在2020年11月，該演出未能像往年一樣轉戰賴曼禮堂。在賴曼禮堂的冬季駐場演出在2021—2022年也未能恢復，部分原因是，賴曼禮堂的音樂會因疫情而延期，從而導致演出日程產生衝突。

疫情期間，大多數觀眾都處於居家隔離狀態，大奧普里的直播節目成了他們翹首以盼的娛樂項目。據Pollstar統計，大奧普里直播是2020年所有類型中觀看次數最多的直播系列，全年吸引了來自50多個國家的超過5千萬觀眾。其中兩集（文斯·吉爾/瑞芭·麥肯泰爾和布拉德·帕斯利/凱莉·安德伍）分別位列收視榜的第九和第十名。奧普里娛樂公司總裁斯科特·貝利（Scott Bailey）解釋說：「作為大奧普里的管理者，我們從未想過大奧普里的演出是否會繼續。我們在想，在世界各地經歷的如此不平凡的一年中，如何才能為人們提供一個安全又迫切需要的慰藉之所。它取得了如此巨大的成功，有這麼多觀眾收看節目，我們為此感到自豪。這不僅對『環繞鄉村』意義重大，對鄉村音樂及其樂迷同樣意義非凡。我謹代表大奧普里和奧普里娛樂全體成員，感謝世界各地的藝術家、音樂從業者和樂迷們一直以來的支持。」

2020年10月，在經過七個月沒有現場觀眾的演出之後，500位嘉賓重返奧普里劇院，大奧普里以此拉開了其95周年慶典的序幕。為期一個月的慶祝活動開始了，藝術家和樂迷們一起舉行大奧普里和鄉村音樂狂歡。

2021年10月30日，大奧普里迎來了其第5000場周六晚間秀，眾多鄉村音樂巨星和大奧普里成員都參與了演出，如加斯·布魯克斯、特里莎·耶伍德、達里厄斯·魯克、文斯·吉爾、克里斯·揚等等。

### 近期

2022年，NBC環球和Atairos收購了大奧普里及其母公司奧普里娛樂集團共計30%的股份。此次收購，使得NBC環球旗下的電視媒體，包括NBC，可以播出一眾奧普里電視特輯。

在長期成員蘿莉塔·琳恩於2023年10月去世幾周後，為她舉辦了一場紀念音樂會；音樂會上，喬治·斯特雷特（他本人只在1982年參加過一次大奧普里的廣播節目）、坦尼婭·塔克、薇諾娜·賈德以及其他幾位藝術家參加了演出。琳恩的朋友、家人和歌迷數千人出席了這場在奧普里劇院舉行的音樂會。

2023年2月，奧普里劇院啟用了新升級的舞台，配備了全新的先進音訊技術——這是二十多年來舞台的首次重要升級。奧普里新星舞台（Opry NextStage）項目從2019年開始，每年都會精選一些冉冉升起的鄉村音樂新星，將更年輕、更多元化的藝人帶到奧普里舞台。節目中經常出現更多流派的藝術家，比如民謠、美式根源音樂、福音音樂、藍調和南方搖滾。2022年，大奧普里的管理層邀請了兩位新的喜劇演員——亨利·喬（大奧普里的首位美國亞裔成員）和加里·穆勒·迪爾——加入大奧普里。

### 奧普里100

為慶祝成立100周年，大奧普里舉辦了一場特別音樂會。音樂會由布雷克·謝爾頓主持，有超過50位大奧普里的在世成員出席。這場《奧普里100：現場慶典》於2025年3月19日在NBC播出，並在孔雀流媒體平台同步上線。大奧普里的慶祝活動還包括，將進行歷史上首次海外巡演。演出將於9月26日在倫敦皇家阿爾伯特音樂廳舉行，屆時大奧普里成員盧克·庫姆斯、卡莉·皮爾斯、阿什莉·麥克布萊德、馬蒂·斯圖爾特和達里厄斯·魯克等人將登台獻藝。

## 廣播

大奧普里每周六晚7點（中部時間）在WSM電台現場直播，此前播出時間為6點半。類似的節目《周五夜間奧普里》（Friday Night Opry）則在每周五夜間直播。從2月到12月，還會直播《周二夜間奧普里》（Tuesday Night Opry）。周三的節目通常會在夏季播出；而「奧普里鄉村經典」（Opry Country Classics）節目則會不定期地在周四播出，專門播放老牌藝術家的作品。此外，名為《奧普里鄉村聖誕節》（Opry Country Christmas）的聖誕主題節目，已於2021年聖誕假期期間開始製作。

如果表演者沒有自己的樂隊，大奧普里會為他們提供一支由14名樂手組成的駐場樂隊。

聽眾還可以通過天狼星XM衛星廣播59頻道的《威利路邊酒吧》收聽大奧普里的現場直播，該節目也可在WSM的網站上觀看。1955至1956年，ABC以月播形式播出大奧普里；1978至1981年，PBS則電視直播年度演出。1985年，部分隸屬於蓋洛德的納什維爾電視網開始播出該節目經過剪輯的半小時版本，名為《大奧普里現場》（Grand Ole Opry Live）。該節目後轉至同樣隸屬於蓋洛德的鄉村音樂電視台，且時長擴展至一小時；然後又轉至大美家庭（GAC）有線電視網。然而，這兩家電視台後來都發生了頻道改版，轉而播出普通的南方生活方式節目，不再播出《大奧普里現場》節目。2020年，格雷媒體#格雷電視和萊曼酒店物業合作，開播了一個新的無線數字子頻道網路——環繞鄉村，並將奧普里作為其旗艦節目重新播出。該網路的旗艦電台是原WSM電台的姊妹台WSMV-TV。電視版《大奧普里現場》起初是與廣播版同步播出的，從2021年開始改為預先錄製，播出近期大奧普里節目的實況錄像。該節目的播出時間經常與一些不太受歡迎的廣播環節相重合，例如中場休息、方塊舞和觀眾互動環節。環繞鄉村於2023年底停止了無線播出，《大奧普里現場》轉為聯播播出。RFD-TV重播的奧普里節目，取名為《奧普里返場》（Opry Encore）。

天空藝術在英國同步播出《大奧普里現場》。

## 成員

在大奧普里常規演出的藝人會被授予成員資格。當奧普里的管理層決定吸納新成員時，會指示一位現有成員公開邀請其加入，通常是在現場演出期間；幾周後會舉行一個加盟儀式，屆時新成員將獲頒獎盃並發表感言。由於奧普里是一個持續進行的系列演出，藝人需要通過頻繁的演出，才能在整個職業生涯中保住其成員資格，直至去世。截至2025年，只有一位成員是被追授會員資格的——凱斯·惠特利本已打算受邀加入，但卻在原定加入時間前三周，於1989年5月去世，並在2023年10月被追授成員資格。組合、樂隊的成員資格將持續到所有成員去世為止；其成員去世後，其他成員的奧普里成員資格仍然有效。近年來，一些因病無法演出或已退休的藝人（例如芭芭拉·曼德雷爾、珍妮·普魯特、斯圖·菲利普斯和瑞奇·范·謝爾頓）獲準保留其奧普里成員資格，直至去世。蘭迪·特拉維斯自2013年中風以來，主要通過演唱之外的演出，來維持其奧普里成員資格。而蘿莉塔·琳恩的情況也差不多，從2017年直到2022年去世一直保有其成員資格。奧普里設有名人牆，上面有該節目歷史上所有的奧普里成員。獲得奧普里成員資格被視為一項榮譽，其聲望堪比入選名人堂。不過值得注意的是，許多傑出的鄉村音樂家並未獲得過這項榮譽。2022年8月30日，唐·施利茨入選奧普里成員，成為歷史上首位因創作而非表演而入選的成員。他是在特拉維斯因傷缺席後才開始常規表演，演唱他為特拉維斯以及非奧普里成員肯尼·羅傑斯創作的歌曲。奧普里也有邀請喜劇演員加入的傳統，但在1973年傑瑞·克勞爾入選之後，直到2023年亨利·喬和加里·穆勒·迪爾入選之前，都沒有喜劇演員受邀加入。2025年8月珍妮·西利去世後，奧普里還有74名活躍成員，外加奧普里方塊舞團（Opry Square Dancers）。舞團每周六為節目做開場表演，享有特別會員資格。

## 爭議

1963年4月，奧普里管理層規定，其成員每年至少要演出26場，才能保持成員資格。1964年1月，WSM將要求的最低演出場次降至20場，2000年又降至12場。儘管多年來最低演出場次的要求有所降低，但獲得成員資格的藝術家，仍需通過頻繁的演出，來展現他們對奧普里的忠誠。

另一項存在多年的爭議是，是否允許使用某些樂器，尤其是鼓和電聲樂器。一些純粹主義者對此感到震驚；傳統上，鄉村音樂的節奏部分由低音提琴構成，很少使用打擊樂器。電聲樂器在奧普里早期時進入，在1940年代被視為流行音樂和爵士樂的專屬領域。儘管奧普里在二戰期間允許使用電吉他和鋼弦吉他，但仍然限制鼓和管樂器的使用，因此鮑勃·威爾斯和皮威·金在節目中使用鼓是違反規定的。威爾斯公開藐視了該規定。金於1945年富蘭克林·羅斯福去世後在賴曼禮堂的演出，嚴格來說並未違反禁令。由於羅斯福去世，該周六晚上的奧普里被取消了，所以他使用鼓實際上是在其它節目中，只是剛好在同一時間段播出。許多歌迷以為奧普里會照常演出，便去了現場，於是他和他的樂隊被請上台表演他們的常規節目（帶鼓手的）。此後多年，鼓才逐漸被奧普里所接受；直到1967年，《告示牌》雜誌的一篇文章才聲稱：「上周杰瑞·里德在《大奧普里》演出時使用了全套鼓，這在奧普里的歷史上尚屬首次。傑瑞的鼓手威利·阿克曼（Willie Akerman）在客串演出中，被允許使用全套鼓。」

斯通沃爾·傑克遜 (歌手)自1956年以來一直是奧普里成員，他於2007年起訴奧普里管理層，指控經理皮特·費舍爾（Pete Fisher）試圖將年長的奧普里成員除名，因此犯有年齡歧視罪。傑克遜於2008年與費舍爾達成和解，繼續在該節目中演出，直到2012年退休。

2022年初，摩根·沃倫和厄內斯特 (歌手)一起登上了大奧普里的舞台。此舉引發了爭議，因為不到一年前，有人記錄到沃倫發表了種族歧視言論，而奧普里此前曾在社交媒體上公開反對種族主義。作為回應，音樂作家霍莉·G（Holly G.）創立了黑人奧普里，旨在提高人們對鄉村音樂中黑人藝術家的關注。

## 商業化

該公司已在美國和世界許多國家註冊了「Grand Ole Opry」（大奧普里）商標，以維護其權益。該公司還採取法律行動，以限制「Opry」（奧普里）一詞的使用（該詞未直接註冊為商標），使其僅限於奧普里成員及公司相關或經公司授權的產品，並阻止使用該詞來暗示與大奧普里存在關聯。例如，在1968年末，WSM起訴了與其無關的唱片公司奧普里唱片（Opry Records）。法院裁定：「報紙、雜誌文章和剪報上的大量記錄都確鑿地證明，被告所使用的『Opry』一詞，在鄉村音樂和西部音樂圈往往被用來指代原告的『Grand Ole Opry』。」法院還指出：「被告擅自挪用了原告商標中的主要或核心詞，而該詞在被告採用的『Opry Records』之前多年，早已在公眾心中代表了『Grand Ole Opry』。」

在另一起案件中，商標審理和上訴委員會裁定，「Opry」一詞為通用詞（因此與「Grand」和「Ole」一樣，並不會受到更多保護），但聯邦巡迴上訴法院推翻了這一裁決。德克薩斯奧普里劇院有限公司（Texas Opry House, LLC）曾申請「TEXAS OPRY HOUSE」商標，2009年被商標審理和上訴委員會駁回。

2004年，《大奧普里》將冠名權出售給其首位「冠名贊助商」Cracker Barrel。2007年9月，保險公司Humana成為其贊助商，並在2010年1月或更早成為冠名贊助商，且截至2023年5月，Humana一直保持著頂級贊助商地位。

## 榮譽

- 1983年皮博迪獎
- 1992年入選廣播名人堂

## 參見

- 鄉村音樂協會
- 鄉村音樂名人堂
- 《音樂與演講》——「世界上持續播出時間最長的廣播節目」（始於1929年7月15日）。

## 外部連結

- 電視上的《大奧普里》，網際網路檔案館上1956年4月28日的完整節目，黑白電視節目

## 基本資料

- 日語原文：大奧普里劇院
- 英文名：Grand Ole Opry House
- 位置：（37214）田納西州納什維爾奧普里米爾斯道（Opry Mills Dr）600號
- 諺文：Tennessee#USA
- 建造時間：1972—1974年
- 修復時間：2010年（洪災修復）
- 建築師：韋爾頓·貝克特建築事務所、皮埃爾·卡布羅爾（Pierre Cabrol）
- 建築風格：現代主義/粗野主義
- 列入國家史跡名錄：2015年1月27日
- 面積：4英畝（約）
- 國家史跡名錄編號：14001222