奇蹟之牆

〈奇蹟之牆〉（"Wonderwall"，又譯作迷牆、魔牆、魔力牆）是英國搖滾樂團綠洲合唱團的一首歌曲，由創造唱片於1995年10月30日發行，是樂團第二張錄音室專輯《(這是什麼故事)晨光榮耀?》的第四首單曲。主音吉他手兼詞曲作者諾爾·蓋勒格創作並與歐文·莫里斯共同製作了這首歌，他將其描述為「一個會前來拯救你的想像朋友」。歌名是致敬喬治·哈里森的個人專輯《奇幻之牆》（Wonderwall Music）。這首歌最初是打算在洛克菲爾德錄音室外的一堵牆壁上錄製，不過最後這個想法被束之高閣，改在錄音室裡錄完了。

〈奇蹟之牆〉在商業上取得巨大的成功，是該樂團的最為著名的作品之一。它在15個國家打入排行榜前十名，並在澳洲和紐西蘭奪冠，同時在英國單曲排行榜和愛爾蘭單曲排行榜上打入第二名。在北美地區，它打進入了加拿大和美國的排行榜前十名，分別打到第五名和第八名，因而成為該樂團在美國重要的《告示牌》百大單曲榜上唯一打入前40名的作品。這張單曲獲得了英國唱片業協會的八白金認證，以及澳洲唱片業協會的12白金認證。其音樂錄影帶由奈傑爾·迪克執導，並榮獲1996年全英音樂獎的「年度最佳英國影片」。這首歌也於1997年入圍第39屆葛萊美獎的「最佳搖滾歌曲」與「最佳搖滾重唱或樂團」。

至今，〈奇蹟之牆〉依然是該樂團備受歡迎的歌曲。在澳洲，它在另類音樂廣播電台Triple J舉辦的「1995年百大熱門單曲」以及2013年的「百大熱門單曲20週年特輯」投票中都被票選為第一名。許多藝人也曾翻唱過這首歌，例如飛越地平線樂團、貓女魔力和萊恩·亞當斯。2020年10月，它更成為首支在Spotify上突破10億次串流收聽的1990年代歌曲。諸多英國足球俱樂部和重大比賽經常使用這首歌做為球賽結束的慶祝曲目，包括綠洲合唱團支持的曼徹斯特城足球俱樂部和2026年世界盃足球賽英格蘭國家隊。

## 靈感與創作

這首歌最初的暫定名稱為〈許願石〉（Wishing Stone）。根據2025出版的綠洲合唱團傳記，諾爾·蓋勒格在倫敦卡姆登區的阿爾伯特街居住期間創作了這首歌。他帶著小樣錄音帶來到創造唱片錄音棚，放給當時負責樂團的藝人聯絡和宣傳工作的女友梅格·馬修斯（Meg Mathews）聽，並告訴她這首歌是為她而寫的，讓在場的人顯露出羨慕之情，只不過梅格本人似乎不為所動，或是把感情掩飾起來了。該書寫道，最近諾爾含糊其辭地掩蓋這首歌的創作緣由，聲稱他以前告訴梅格這首歌是寫給她的，是為了在她自己的音樂經紀公司Flavour解散後安慰她，並聲稱這首歌是不只是關於她一個人的。

事實上，諾爾·蓋勒格在1996年接受《新音樂快遞》雜誌採訪時明確指出〈奇蹟之牆〉是寫給他當時的女友、後來的妻子梅格·馬修斯。然而，兩人於2001年離婚後，他就改口表示這首歌並不是寫給她的：「那首歌的涵義被媒體強行奪走了，他們一窩蜂地借題發揮。而當妳的老婆已經看到報導，妳要怎麼去跟她解釋其實那不是關於她的歌啊？這首歌其實是關於一個會前來拯救你的想像朋友。」而這首歌最終的曲名，靈感則是來自喬治·哈里森的個人專輯《奇幻之牆》（Wonderwall Music），該專輯收錄為1968年電影《奇蹟之牆》（Wonderwall）錄製的器樂小樣，劇情實際在講述的是一個住在模特兒佩妮·萊恩（珍·柏金飾演）隔壁的怪人，他在牆上鑽洞以便偷窺她。主唱這首歌的連恩·蓋勒格確認，歌名的確是致敬《奇蹟之牆》，但他覺得這首歌呼應了他們小時候的點滴，當時兩兄弟會把筆記和想法隨手寫在臥室的牆紙上：「但這對諾爾來說顯然不夠有深度……所以他決定改口說這是關於某個女孩的故事。」他還表示，諾爾的歌詞裡「蘊含著太多的意義」，只是他自己完全不理解。他這麼解釋〈奇蹟之牆〉：「奇蹟之牆可以指任何東西。它只是個很美的詞。就像你在找那張公車票，你拼命地找，終於找到了，然後你把它掏出來，『操蛋，這就是我的奇蹟之牆。』」我還能說什麼呢？他（指諾爾）真是個詩人。他有很多話想對我們說，但他不知道該怎麼說。

## 錄音與製作

這首歌最初計畫在洛克菲爾德錄音室外一堵「十英尺高」（約3公尺）的牆上進行錄音。在《(這是什麼故事)晨光榮耀?》的開場曲〈哈囉〉開頭，可以聽到一段伴隨著鳥鳴聲的原始錄音片段，便是在這堵牆牆邊所錄下的。諾爾在一部紀錄片中回憶道：「我記得我說過……我寫了一首叫作〈奇蹟之牆〉的歌，我想在牆上錄音。」這句話促成了一場圍繞著牆壁架設梯子、椅子與價值數千英鎊的麥克風的工程：「我記得當時有很多綿羊在看著我唱〈奇蹟之牆〉，我不知道是牠們比較害怕，還是我比較害怕。」

最終，這個戶外版本被束之高閣，改為讓連恩在錄音室內錄唱人聲。錄製工作於1995年5月在洛克菲爾德進行，當時樂團要在兩週的期限內錄製《晨光榮耀》專輯的其他部分。5月某個星期二在錄音室裡，諾爾演奏了這首歌給連恩聽，連恩起初不太喜歡這首歌，稱它古怪，不曉得是什麼，「我喜歡較重的東西，這不適合我」、「我不要唱它，這首歌才不是搖滾樂。」然後，諾爾讓連恩於〈奇蹟之牆〉和專輯中另一支單曲〈不要憤怒回首〉之間選擇要唱哪首，看到連恩很討厭〈奇蹟之牆〉諾爾索性擔當了它的主唱。諾爾在傳記《綠洲：超音速全紀錄》中說到連恩後來的反悔：「當歌曲逐漸成形後，每個人都覺得『這首歌會非常紅』，他決定將其從平庸中拯救出來，讓它成為後來的模樣。所以我說我要唱〈不要憤怒回首〉，我絕對要唱其中一首。」連恩在不同採訪中表示:「其實兩首我都能唱，但是諾爾要唱其中一首。我是樂隊的主唱，那是我的工作。錄完〈奇蹟之牆〉之後，我意識到，這是個不錯的選擇。」

諾爾首先跟著節拍錄製他的民謠吉他基礎，新鼓手艾倫·懷特（Alan White）則把鼓聲錄音，然後諾爾添加了額外的吉他聲部（包括電聲）並親自演奏了貝斯。連恩唱了四遍歌供製作人莫里斯剪輯。艾倫·懷特沒有使用普通的鼓棒，而是使用了由多根細木條捆綁在一起的Pro-Mark Hot Rods束棒，這種束棒能提供更柔和、更擴散的聲音。為了添補歌曲的舒緩音質，節奏吉他手保羅·「骨頭」·亞瑟斯（Paul "Bonehead" Arthurs）選擇在主歌后加入梅洛特朗琴的聲音，這是一種發明於1960年代的早期類比取樣鍵盤。綠洲合唱團回過頭向1960和70年代尋找靈感，師法他們的偶像披頭四樂團，該樂團曾在歌曲〈永遠的草莓地〉中使用梅洛特朗琴而使其聲名大噪。這首曲目使用的是預設大提琴音色。從小調和弦進行的根音在歌曲進行到大約一分鐘時開始重複播放，發出悲傷的哼鳴聲，連結了主歌的陰暗基調與更明亮的副歌。

歐文·莫里斯與蓋勒格一起在半天內完成了這首歌的製作，並採用了一種稱為「磚牆壓限」（brickwalling）的技術來增強歌曲的聲音強度。後來，莫里斯回憶說:「當時諾爾放了一遍，他有點不確定橋段要怎麼過渡，問我哪個最好，我告訴了他更簡單的方法。本來就沒多大事兒，很快就做出來了。」除了貝斯手保羅·「吉格西」·麥格根（Paul "Guigsy" McGuigan）之外，樂團的所有成員都參與了這次錄音，而麥格根由諾爾代替。這個決定讓連恩感到不滿，他告訴莫里斯：「那就不是綠洲了。」第二天，諾爾又寫出一些新段落，要連恩進去照他的唱的唱一次。諾爾最後在歌曲結尾給鋼琴錄音，然後莫里斯使用Kurzweil鍵盤進行模擬編曲。

〈奇蹟之牆〉是以升F小調寫成，採用四四拍，並帶有中速的舞蹈律動。連恩·蓋勒格在這首歌中的音域從E3到F♯4。嚴格來說，歌曲共由六個和弦組成，儘管有人認為只有三四個。當吉他移調夾夾在第二格時，歌曲的主要和弦進行為 Em7–G–Dsus4–A7sus4，此時中指和無名指會一直按在前兩根弦的第三格上。從表面上來看，這是一首關於愛情的抒情歌，而從綠洲發展的脈絡來看，歌詞展現出諾爾對自己日益增長的搖滾明星地位的矛盾心態。

## 現場表演

諾爾·蓋勒格最初是在格拉斯頓柏立當代表演藝術節的後台於英國電視節目上首次演唱這首歌，並於1995年6月24日在第四台播出。在前一天晚上樂團擔任壓軸主秀的演出中，他們並沒有表演這首歌。隨後，這首歌成為了《晨光榮耀》巡迴演唱會的固定曲目，通常由諾爾獨自以不插電彈唱的方式呈現。不過在某些場合，包括緬因路球場和內布沃斯演唱會的演出，這首歌會由全樂團以不插電形式伴奏，並由連恩擔任主唱。在2012年夏季奧林匹克運動會的閉幕式上，連恩·蓋勒格也與他離開綠洲合唱團後組成的明眸樂團（Beady Eye）一同表演了這首歌。

自綠洲合唱團解散以來，諾爾和連恩各自在諾爾蓋勒格的高飛小鳥以及連恩的個人巡演中，持續演唱這首歌。兩人都經常變更這首歌的編曲呈現，有時以極簡的不插電版本演出，有時則採用更飽滿的全樂團編制。這首歌也在他們2025年的重組巡迴演唱會中被演唱。

## 評論反應

這首歌在樂評界普遍獲得了好評。在1995年，《錢櫃》雜誌的史蒂夫·巴爾汀（Steve Baltin）將〈奇蹟之牆〉選為當週首選，並形容這首歌是「旋律流行樂的完美典範」。他補充道：「繼節奏較快的〈晨光榮耀〉和弦之後，這支單曲將讓聽眾想起去年在多種電台格式中獲得大量播送的史詩級單曲〈永垂不朽〉。這首動人、接近民謠的作品可望獲得同樣的成果。一首簡單而甜美的歌曲，展現了為什麼綠洲合唱團正迅速成為音樂界偉大的單曲樂團之一。」《愛爾蘭時報》的凱文·考特尼（Kevin Courtney）宣稱它是「真正的綠洲珍寶」，「帶有令人心痛的弦樂編曲和扣人心弦的人聲」。

《旋律製造者》雜誌的麥可·邦納（Michael Bonner）將其評為當週單曲，讚譽它是一首「迷人的真情告白——令人難忘、美麗且輕鬆的簡單——而且，除非你過去兩個月都被關在煤炭地窖裡，否則你現在應該已經對它倒背如流了」；然而另一位《旋律製造者》的編輯大衛·斯塔布斯（David Stubbs）則對這首歌抱持負面看法——「〈奇蹟之牆〉帶有明顯向喬治·哈里森致敬的意圖，也毫不掩飾地再次向披頭四樂團點頭示意，但這裡真正的問題在於，連恩似乎無法調整自己的聲音來配合沉思般的管弦樂背景——顯得稍微缺乏細膩度。」

泛歐雜誌《Music & Media》寫道：「一首盤旋而上的搖滾歌曲，緩慢地鋪陳出史詩般的格局。悅耳輕脆的民謠吉他和迷幻的弦樂，襯托出連恩·蓋勒格標誌性、宣告式且哀怨的唱腔。這對歐洲熱門電台（EHR）來說不是一首最容易消化的歌，但絕對是一首越聽越有味道的作品。」《新音樂快遞》雜誌的約翰·羅賓遜（John Robinson）評論道：「相反地，當我們沉浸在一段註定失敗的都市戀情深淵中時，〈奇蹟之牆〉成為了連恩對諾爾而言不可或缺的完美例證。烈火已熄，求生意志已逝，但我們仍見證著連恩在追問『或許你就是能拯救我的那個人』。然而，那完全扭曲的唱腔將一個略顯感傷的想法轉變成一首極致蒼涼的歌曲，在絕望感中注入了吞噬一切的憤怒。」在另一篇評論中，羅賓遜認為它「是綠洲合唱團最棒的作品之一，因為它成功做到了極其強大，同時仍是諾爾在歌詞上最私密的歌曲之一」。《選擇》雜誌的安德魯·哈里森（Andrew Harrison）寫道：「〈奇蹟之牆〉是一首接近不插電的歌曲，承載了許多成熟的痕跡，但顯得有些沉重。這首歌進行了一次（好的）嘗試，試圖用披頭四樂團的救贖力量來引發對個人失敗的共鳴（『小道消息流傳著，你眼中的火花已熄滅』（And backbeat, the word is on the street that the fire in your heart is out））。連恩在副歌中走音的次數稍微多了一點。」《熱門金曲》雜誌的莉莎·丹尼爾斯（Leesa Daniels）給了它五分滿分的最高分，並稱其為「綠洲合唱團版的情歌」。她補充道：「絕對美極了。」9另一位《熱門金曲》的編輯馬克·弗里斯（Mark Frith）則稱讚它是專輯中的一大亮點，「中速、連恩唱得棒極了，要不是因為皇后合唱團的〈Heaven for Everyone〉，它絕對是冠軍單曲！」

## 封面和發行

這張單曲封面藝術的靈感來自比利時超現實主義畫家雷內·馬格利特的畫作，並由麥可·史賓瑟·瓊斯（Michael Spencer Jones）在倫敦的櫻草花山進行拍攝。手持畫框的是藝術總監布萊恩·坎農（Brian Cannon）。最初的想法是讓連恩待在畫框裡，但諾爾在拍攝現場否決了這個點子。當時諾爾在搭計程車前往創造唱片（Creation Records）的路上，剛好路過這個拍攝現場。他開始大喊，最後甚至下了車去質問瓊斯，瓊斯向他解釋他們正在拍攝〈奇蹟之牆〉的封面。諾爾回答：「什麼，讓我們家那個該死的傢伙 連恩 上封面？門都沒有。這是一首該死的情歌，我們家那小子絕不可能出現在這該死的封面。你們所有人都在浪費時間。」說完便回到了計程車上。

於是拍攝被重新安排在隔天進行，並且大家決定需要一個女性人物。創造唱片的員工安妮塔·赫里特（Anita Heryet）被邀請站進畫框中。瓊斯使用紅外線黑白底片拍攝了這張照片：「這樣你就能創造出另一個層次。突然間，她成為了環境的一部分。它轉變成一種狀態——作為觀眾的你並不是在看著她，而是她正看著你，這正是我想呈現的效果。它成功了。〈奇蹟之牆〉的封面是我最喜歡的作品之一。」

這張單曲於1995年10月30日發行，B面歌曲包括〈Round Are Way〉、〈The Swamp Song〉和〈The Masterplan〉。它也收錄在同月稍早發行的綠洲合唱團第二張專輯《(這是什麼故事)晨光榮耀?》當中，是該專輯發行的第四支單曲。

## 音樂影片

這首歌由喬漢娜·包蒂斯塔（Johanna Bautista）構思的原始音樂影片，是由英國音樂影片兼電影導演奈傑爾·迪克於1995年9月30日在倫敦伍利奇的Unit 217B進行拍攝。這支宣傳影片的拍攝期間，正逢貝斯手吉格西因神經衰弱而短暫離開樂團，並由史考特·麥克勞德（Scott McLeod）接替，他也與樂團的其他四位成員一同出現在影片中。這首歌榮獲了1996年全英音樂獎的「年度最佳英國影片」。

## 流行文化

〈奇蹟之牆〉被多家足球俱樂部使用。它是美國職業足球大聯盟明尼蘇達聯足球俱樂部的隊歌，每逢主場勝利後都會演唱。其核心球迷組織也被命名為MNWonderwall。此外，在曼徹斯特城足球俱樂部所有的主場比賽結束後，現場也會播放〈奇蹟之牆〉。這首歌同時也是澳洲男子足球甲級聯賽球隊阿德萊德聯的賽前曲。在2026年國際足協世界盃期間，英格蘭國家足球隊和球迷們也經常在賽事中高唱這首歌。根據賽事規則，各國有權提交球隊專屬歌單，供開場、入球和完場後播放。在決賽週開始前，英格蘭足球總會向國際足協提交了一份賽後慶祝的候選歌單，〈奇蹟之牆〉便在其中，歌單裡的其他歌曲有如披頭四的〈Hey Jude〉和尼爾·戴門的〈Sweet Caroline〉。值得注意的是，在過去幾年裡，〈Sweet Caroline〉幾乎是英格蘭贏球後播放的固定歌曲。然而，在這一屆世界盃的賽事期間，〈奇蹟之牆〉正接替其位置。

2010年，在英國廣播公司影集《灰飛煙滅》的最終集裡，一段呈現女警沙茲·格蘭傑於1995年殉職的Betamax錄影帶中，可以聽到這首歌的片段。在美國電視劇《LOST檔案》第三季的一個關鍵場景中，多米尼克·莫納漢飾演的查理·佩斯演奏了〈奇蹟之牆〉。

由於歌曲的流行性，它常常出現在英國酒吧、音樂節、婚禮與球迷聚會等場合中。其熱門程度之大以至於在歌曲發行六個月後諾爾就在一間樂器行玻璃上看到一則禁止顧客在試彈吉他時彈奏〈奇蹟之牆〉的告示，而至今仍有樂器行禁止顧客彈奏這首歌。此外，它也是街頭藝人經常奏唱的曲目之一。2023年，蘇格蘭愛丁堡一位市議員甚至呼籲授權執法者趕走在市中心反覆播放或奏唱〈奇蹟之牆〉的街頭藝人。2018年，丹麥奧爾堡市鎮警方宣布將一名音量過大且技藝欠佳的街頭藝人遣送回家，告訴他「你會唱〈奇蹟之牆〉不代表你應該這麼做」。

在這首歌發行的數年後，它成為網路迷因的主題。「總之，這首是奇蹟之牆」（Anyway, here's Wonderwall）源自2013年的一段影片，截至2026年，該影片已累積了近50萬次觀看。這個句子後來傳播開來，從網友一路傳到大眾媒體，例如遊戲網站《IGN》在電視劇《陰屍路》的劇情回顧中，用這句話作為劇中角色格倫彈奏原聲吉他的圖片說明文字。這個迷因本質上是在嘲諷這首歌因為簡單易學，而泛濫於每位吉他手的必彈曲目中。克里斯多福·希爾在《The Voice Mag》雜誌中指出：「『奇蹟之牆迷因』討論的並不是這首歌本身，而是彈奏它的人……這暗示著不鼓勵新手吉他手去學習這首曲子：因為這已經變成了一種令人感到尷尬的行為。」部分音樂學習網站搜索結果最多的歌曲也是〈奇蹟之牆〉，顯示其對吉他新手的吸引力。

## 排行榜和銷量表現

〈奇蹟之牆〉於1995年10月和11月在愛爾蘭和英國皆達到了第二名的位置。它在1995年的年終排行榜上名列第十。截至2024年11月，該曲目在英國的銷量與串流次數已達480萬單位，獲得了八白金認證，成為綠洲合唱團在自己家鄉最暢銷的歌曲。2024年8月，鑑於樂團宣布舉辦重組巡迴演唱會，〈奇蹟之牆〉重新進入英國單曲排行榜第17名。在2025年9月5日，這首歌在英國排行榜上累積在榜總共100週。2026年，由於國際足協世界盃英格蘭隊指定使用了這首歌，歌曲再次進入英國單曲排行榜第32名，並在第3週爬升至第11名，並在第4週也就是半決賽時再度爬升至第二名。根據官方榜單公司，它成為英國歷史上銷量最高且從沒有登頂過榜首的單曲。

在美國，這首歌在現代搖滾單曲榜上榮登冠軍寶座，並創下當時前所未有的蟬聯十週紀錄，且於1996年3月在《告示牌》百大單曲榜上達到第八名，成為他們在該榜單上唯一打入前十名的熱門歌曲。〈奇蹟之牆〉在澳洲和紐西蘭也被證明是一首大熱單曲，在兩國皆奪下了第一名的位置。在加拿大，這首歌在《RPM》100排行榜上達到第五名，並在《RPM》另類30強榜單中奪冠。2020年10月，它成為首支在Spotify上突破10億次串流收聽的1990年代歌曲。

## 獎項與榮譽

時間｜評選單位 / 獎項名稱｜紀錄 / 排名｜備註

1995年｜《村聲》雜誌Pazz & Jop年度樂評民調｜11

1996年｜《村聲》雜誌Pazz & Jop年度樂評民調｜4｜與Pulp的〈Common People〉並列

1996年｜《SPIN》雜誌1996年年底評選｜20

1996年｜1996年全英音樂獎｜年度最佳英國影片

1997年｜第39屆葛萊美獎｜入圍最佳樂團/組合搖滾人聲演出與最佳搖滾歌曲｜皆未獲獎

2000年｜《MOJO》雜誌「史上最偉大的100首歌曲」｜83

2003年｜VH1的「100首最偉大的歌曲」評選｜95

2004年｜搖滾名人堂「塑造搖滾樂的660首歌曲」評選｜獲收錄

2005年5月｜Virgin Radio舉辦的8,500名聽眾票選「史上最佳英國歌曲」｜1

2005年｜《Blender》雜誌自從你出生以來最偉大的500首歌曲（1980-2005）｜52

2006年8月｜《Q》雜誌舉辦的民調「史上最偉大歌曲」｜2｜僅次於綠洲自己的〈永垂不朽〉

2007年5月｜《NME》雜誌評選「史上50大最偉大獨立音樂神曲」｜27

2009年7月｜澳洲廣播電台Triple J舉辦的「史上百大熱門單曲」民調｜12

1995年｜澳洲另類音樂廣播電台Triple J民調「1995年百大熱門單曲」｜1

2013年｜澳洲另類音樂廣播電台Triple J民調「百大熱門單曲20週年特輯」｜1

2014年2月｜《NME》雜誌評選「史上500首最偉大歌曲」｜65

2015年｜《SPIN》雜誌評選「95首1995年最佳另類搖滾歌曲」｜1

2016年3月｜Radio X聽眾票選「史上最偉大的英國歌曲」｜1

2019年8月｜《滾石》90年代50首最佳歌曲｜23

2021年9月｜《滾石》雜誌評選「史上500首最偉大歌曲」｜95

2023年｜《告示牌》史上最佳流行歌曲：500首出現在百大單曲榜的熱單｜48

## 人員表

綠洲

- 連恩·蓋勒格 – 人聲、鈴鼓
- 諾爾·蓋勒格 – 原聲吉他和電吉他、貝斯、鋼琴
- 保羅·「骨頭」·亞瑟斯 – 梅洛特朗琴 (大提琴)
- 艾倫·懷特 – 鼓

其他

- 歐文·莫里斯 – Kurzweil弦樂

## 各國排行榜和派台成績

### 周榜單

丹麥（Tracklisten）｜9 薩爾瓦多（《El Siglo de Torreón》）｜7 愛沙尼亞（愛沙尼亞前20名榜）｜20 歐洲（歐洲排行榜百強單曲榜）｜8 歐洲（歐洲AC電台）｜13 歐洲（歐洲另類搖滾電台）｜1 歐洲（歐洲熱門電台）｜3 匈牙利（Mahasz）｜8 冰島（冰島前40名排行榜）｜2 以色列（以色列廣播局）｜4 義大利（《Musica e dischi》）｜14 義大利（《Music & Media》義大利廣播榜）｜8 英國（《音樂週刊》電台榜）｜1 英國 (《音樂周刊》獨立榜)｜1 美國（《錢櫃》100名榜）｜6 辛巴威 (ZIMA)｜9 榜單（2024–2026年）｜最高排位 澳洲 (澳洲唱片業協會)｜55 以色列 (Media Forest國際電台榜)｜6 義大利（義大利音樂產業聯盟單曲榜）｜72 日本 (《日本告示牌》熱門海外榜)｜11 西班牙（西班牙音樂製作協會單曲榜）｜96 瑞典（瑞典最熱榜Heatseeker）｜13 ===年終榜單=== 榜單（1995年）｜排位 歐洲（歐洲另類搖滾電台）｜24 冰島（冰島前 40 名排行榜）｜28 瑞典（瑞典最熱榜）｜82 英國（官方榜單公司單曲榜）｜10 英國（《音樂週刊》電台榜）｜45 榜單（1996年）｜排位 澳大利亞（澳大利亞唱片業協會單曲榜）｜19 比利時（Ultratop佛蘭德五十強單曲榜）｜37 比利時（Ultratop瓦隆五十強單曲榜）｜38 巴西（克勞利廣播分析）｜16 加拿大（《RPM》熱門單曲榜）｜26 加拿大（《RPM》搖滾/另類音樂榜）｜2 歐洲 (歐洲排行榜百強單曲榜)｜31 歐洲 (歐洲熱門電台)｜39 德國 (Media Control)｜80 荷蘭（荷蘭四十強音樂榜）｜52 荷蘭（荷蘭百強單曲榜）｜98 紐西蘭（紐西蘭唱片業協會單曲榜）｜29 瑞典（瑞典最熱榜）｜90 英國（官方榜單公司單曲榜）｜51 英國（《音樂週刊》電台榜）｜28 美國（《告示牌》百大單曲榜）｜56 美國 (《告示牌》主流搖滾歌曲榜)｜38 美國 (《告示牌》現代搖滾歌曲榜)｜6 美國 (《告示牌》流行音樂前40名/主流音樂榜)｜43 榜單（2018年）｜排位 葡萄牙（葡萄牙唱片業協會單曲榜）｜168 榜單（2019年）｜排位 葡萄牙（葡萄牙唱片業協會單曲榜）｜177 榜單（2021年）｜排位 英國（官方榜單公司單曲榜）｜76 榜單（2022年）｜排位 英國（官方榜單公司單曲榜）｜80 榜單（2023年）｜排位 英國（官方榜單公司單曲榜）｜78 榜單（2024年）｜排位 英國（官方榜單公司單曲榜）｜75 榜單（2025年）｜排位 英國（官方榜單公司單曲榜）｜86 ===十年榜單=== 榜單（2010–2019年）｜排位 英國（官方榜單公司單曲榜）｜78

## 發行歷史

英國｜1995年10月30日｜、7吋黑膠、CD、卡帶｜Creation

1995年11月6日｜12吋黑膠

美國｜1995年11月14日｜當代流行電台｜Epic

澳洲｜1995年11月20日｜、CD、卡帶｜Creation

日本｜1995年11月23日｜CD｜Epic

## 其他翻唱版本

許多藝人也曾翻唱過這首歌，例如萊恩·亞當斯（Ryan Adams）、貓女魔力以及布萊德·梅爾道（Brad Mehldau）。萊恩·亞當斯的版本於2001年首次演出，隨後在2003年收錄於迷你專輯《Love Is Hell pt. 1》中發行，該版本獲得了諾爾·蓋勒格的高度讚賞。它曾出現在影集《玩酷世代》的〈The Heartbreak〉劇集中，也曾作為《超人前傳》第三季〈Velocity〉劇集的片尾背景音樂，並出現在以色列紀錄片影集《沙發客》（Couchsurfers）的第一季中。在接受《SPIN》雜誌採訪時，蓋勒格曾表示：「我認為萊恩·亞當斯是唯一真正理解並唱對這首歌的人。」

加拿大及美國歌手保羅·安卡在2005年發行的搖擺樂專輯《搖滾舞韻》（Rock Swings）中翻唱了這首歌，並被花式滑冰運動員保羅·芬茨（Paul Fentz）在2018年南韓平昌冬季奧運會的表演中用作背景音樂。這個版本在當時引發了一陣網路迷因。

美國饒舌歌手傑斯（Jay-Z）經常在演唱完自己的歌曲〈Jockin' Jay-Z〉後，帶動現場觀眾一起大合唱〈奇蹟之牆〉。這首歌的歌詞回應了諾爾·蓋勒格在2008年對傑斯參加格拉斯頓柏立當代表演藝術節（該活動通常以搖滾樂為主）所提出的批評。這引發了傑斯與綠洲合唱團之間的口水戰，綠洲合唱團的節奏吉他手甘姆·阿徹甚至形容傑斯的舉動就像個「八歲小女孩」。在綠洲合唱團解散後，傑斯後來聲稱他希望能與連恩·蓋勒格展開合作。

英國搖滾樂團飛越地平線樂團在2025年發行了〈奇蹟之牆〉的翻唱版本，作為「Spotify單曲」系列的一部分，並在歌曲中注入了他們獨特的重金屬風格。綠洲合唱團主唱連恩·蓋勒格對這個翻唱版本給予了正面回應，稱其「絕對不可思議」。在全英音樂獎接受採訪時，樂團對蓋勒格對他們詮釋的正面評價做出了回應，表示他們感到「很驚訝」，本來還以為他會「大肆批評」。他們也透露，之所以想翻唱〈奇蹟之牆〉，是因為這是主唱奧利佛·塞克斯最喜歡的歌曲之一。這首歌透過串流媒體產生的所有版稅，均已捐贈給青少年癌症信託基金會。該版本在英國搖滾與金屬單曲榜上最高達到第30名，並在美國熱門硬搖滾歌曲榜上達到第11名。

### 混音

〈奇蹟之牆〉曾出現在2004年底由Party Ben混音的知名混音歌曲〈碎歌大道〉（Boulevard of Broken Songs）中，這首作品同時融入了崔維斯合唱團的〈Writing to Reach You〉，以及年輕歲月合唱團的〈夢碎大道〉（Boulevard of Broken Dreams）。而在2006年底，蓋勒格指控年輕歲月合唱團抄襲了〈奇蹟之牆〉，他表示：「如果你仔細聽，會發現它的編曲和〈奇蹟之牆〉完全一模一樣。他們好歹也有點尊嚴，等我死了之後再偷我的歌。至少，我偷別人的歌時還會保留這點禮貌。」

尼爾·西切雷加（Neil Cicierega）的混音專輯《Mouth Silence》與《Mouth Moods》中，也收錄了以〈奇蹟之牆〉進行混音的曲目，分別名為〈Wndrwll〉和〈Wallspin〉。前者是一首融入了《歡樂滿屋》主題曲〈Everywhere You Look〉的幽默混音版，後者則是與〈You Spin Me Round〉結合的混音作品。

## 基本資料

- 原名：Wonderwall
- 藝術家：綠洲合唱團
- 域：(這是什麼故事) 晨光榮耀?
- B面："Round Are Way"、"The Swamp Song"、"The Masterplan"
- 發行日期：1995年10月30日
- 錄製時間：1995年5月
- 錄音室：洛克菲爾德（威爾斯洛克菲爾德）
- 類型：另類搖滾、英倫搖滾、流行搖滾
- 長度：（專輯版）、（電台版）
- single：創造
- 編劇：諾爾·蓋勒格
- 製片：歐文·莫里斯、諾爾·蓋勒格
- prev_title：晨光榮耀
- 衛冕冠軍：1995
- next_title：不要憤怒回首
- 發行日期：1996