呂基正

呂基正（1914年1990年），原名許聲基，出生於臺北市大稻埕，幼年舉家遷返廈門。1931年赴日本神戶學習西洋畫，曾受教於今井朝路、林重義與伊藤廉，1935年赴東京，於速寫研究所與獨立美術研究所學習。戰前，呂基正活躍於神戶、東京、廈門及臺北等地。

1946年，呂基正定居臺灣，活躍於臺灣省全省美術展覽會（省展）、臺陽美術協會展覽會（臺陽展）。1948年，他與金潤作、徐藍松、王逸雲、盧雲生、黃鷗波及許深洲等人創立青雲美術會，舉辦展覽長達四十年。

呂基正的藝術早年受日本獨立美術協會野獸派畫風的影響，以人物畫與都市風景為主。戰後來台後開創山嶽畫主題，走遍台灣高山，擅長運用畫刀來表現山景，獨具個人風格。1990年，呂基正因病逝世，享年76歲。

## 生平

### 早年經歷

呂基正出生於日治時期的臺北大稻埕，原名許聲基。呂基正的父親本名呂承爐（字子純），福建省出生，後因過繼給母方家族為養子，改名為許家爐。許家爐於1898年來臺經營布匹雜貨等生意，為了在神戶與臺北間進行貿易，取得日本國籍，成為臺灣籍民。

1915年，由於許家爐父方家族沒有男嗣，呂基正被過繼給呂家為養子，但呂基正並未與原生家庭分開，仍沿用「許聲基」之名。戰後來臺灣定居時，始改名為「呂基正」。

1921年，呂基正因父親許家爐病重，舉家返回廈門。1922年，進入臺灣總督府於廈門設立的「旭瀛書院」，在學中受王逸雲的繪畫啟蒙。1927年畢業後曾短暫進入「南星中學」就讀，不久後轉入王逸雲創設的「廈門繪畫學院」學習，於1929年畢業。此後，他決心前往日本學習美術，透過打工籌措旅費，於1931年抵達日本神戶，投靠在神戶經營裕興商行的哥哥許聲桐。

### 戰前在日本的活動

#### 今井朝路與神港洋畫研究所

1931年，呂基正進入神戶的「神港洋畫研究所」（簡稱SYK）學習西畫。該研究所由今井朝路於1930年開設，呂基正利用餘暇時間前往學習。呂基正曾參加神港洋畫研究所舉辦的作品展覽會（1932、1933、1936），可知他在此學習了靜物、風景與人物畫等西洋畫的基礎，其中也包括需要模特兒來練習的裸體畫。

今井朝路原本擅長象徵派藝術，但他的繪畫技術曾被批評基礎不夠扎實。在歐遊返國後，開始反思並重新研究寫實主義的繪畫技巧。他在這時期的藝術思考應該也影響了呂基正，令他體會到素描是繪畫的重要基礎。

#### 林重義、伊藤廉與「獨立美術協會」夏季洋畫講習會

除今井朝路之外，林重義與伊藤廉也是日後呂基正經常提及的老師。呂基正向林重義與伊藤廉學習的時期，約在1930年代中期（約1933至1937年間）。

1930年，林重義從歐洲返回日本，定居於神戶，並與伊藤廉、里見勝藏等人共同創立「獨立美術協會」（簡稱獨立美協）。戰前的「獨立美術協會」從1933年至1942年，每年夏季在日本各地舉辦洋畫講習會。在神戶首次舉辦的是1933年8月，在榮町朝日會堂由林重義與伊藤廉擔任指導的講習會。從呂基正所留下來的資料中，可知他曾在1933年與1934年，在神戶參與獨立美協的夏季洋畫講習會，由此可推測呂基正最晚在1933年就已認識林重義與伊藤廉。

#### 神戶與關西畫壇

呂基正在戰前收集的剪報顯示，他特別關注神戶與大阪等關西地區的美術展覽活動。1930年代阪神地區的美術展，多數舉辦於百貨公司或新聞社的大樓，部分個展則在畫廊展出。其中，位於神戶元町一丁目的「鯉川筋畫廊」頻繁出現在他的剪報中，顯示該畫廊是他熟悉且經常接觸美術作品的重要場所。「鯉川筋畫廊」由大塚銀次郎經營，該畫廊除了展出畫作，還經常舉辦攝影展和商業美術展，成為當時藝術家接觸各種藝術新知的重要場域。

1936年，受到法國獨立展的啟發，「日本アンデパンダン協會」（日本獨立藝術家協會）也在神戶成立，該協會反映了創立者如今井朝路等人的藝術觀，旨在舉辦與大眾共享的展覽會，強調實現「大眾藝術」的理念。呂基正參加了第一回展（1936）及第二回展（1937），展示了他在東京學習人物畫的成果。同時，上述的參展經歷，或許也激發了他將藝術推廣於大眾的理念，如戰後呂基正創立的「青雲美術會」也延續類似獨立展的自由精神，致力將美術普及於社會。

除上述外，呂基正還積極參與關西地區的公募展覽。例如，呂基正首次參加「兵庫縣美術展覽會」是在1933年6月的第十九回展，作品為《自畫像》，此後，他連年入選。此外，呂基正也參與了「全關西洋畫展覽會」（全關西展）。他於1934年以《野菜屋》（蔬菜店）入選第八回展，並在1937年以《モスク》（清真寺）入選第十一回展。

戰前神戶及關西地區成熟的美術環境，成為培養呂基正藝術的土壤。自1910年代起，今井朝路等人便在神戶引進西方文藝，至1920年代後期，日本青年藝術家赴歐後返國，帶回最新的美術理念，推動藝術運動蓬勃發展。他們透過研究所、美術團體的教學推廣與地方展覽會，讓美術深入更廣泛的階層。同時，畫廊與百貨公司頻繁舉辦展覽，不僅為藝術愛好者提供交流機會，也為年輕畫家提供接觸藝術的管道。

#### 東京習藝

1935年4月，呂基正前往東京精進畫藝，並借住旭瀛書院同窗王啟成的住處。上午他在新宿的「獨立美術研究所」學習，晚上在有樂町的「クロッキー研究所」（速寫研究所）練習人體速寫技法。

呂基正在東京習藝期間練習的人體速寫及風景、人物寫生幸運地被保存下來，多半可能源自速寫研究所的練習作品。從這些作品中可見，模特兒一天內變換多種姿勢，學員需在五到十分鐘內迅速完成速寫。作品展現了呂基正紮實的素描訓練，為他日後的人物與風景創作奠定了堅實基礎。在東京期間，呂基正也持續參展，包含1935年4月，他參加「クロッキー研究所」（速寫研究所）的第五回所員展覽會；同年5月28日至6月9日，他以作品《風景》入選第十回「中央美術展覽會」，地點在東京上野公園東京府美術館舉辦。

### 戰前呂基正在臺灣的活動

呂基正最早在臺灣參加的展覽，是1934年舉辦的第八回「臺灣美術展覽會（臺展）」。他以描繪神戶元町商店街風景的《商品櫥窗》入選。根據報導，呂基正提及原本不知道臺展的存在，是8月返回廈門時從《臺灣日日新報》得知臺展的消息。

參加臺展後，呂基正開始積極參與臺灣畫壇的活動，其中臺陽美術協會（簡稱臺陽美協）舉辦的「臺陽展」可說是他戰前在臺灣最重要的美術活動據點。1936年，他受邀參加第二回臺陽展且榮獲臺陽賞。隨後，他於1937年第三回臺陽展被推薦為會友，並連年參展，1943年第九回展時，呂基正展出兩件描繪鼓浪嶼的作品《コロンス（1）、（2）》（鼓浪嶼（1）、（2））。然而，由於戰爭局勢緊張且身處廈門，他未能參加第七、第八與第十回展。

1937年9月，呂基正在臺北和陳德旺、張萬傳、洪瑞麟與陳春德共組美術研究會「Mouve 洋畫集團（ムーヴ洋畫集団）」。第一回Mouve展於1938年3月19日至21日於臺灣教育會館展出。呂基正在第一回展覽中展出了十三件作品，包含油畫、速寫、水粉畫、版畫，從展出目錄來看題材包括人物、風景、靜物，以及四件裸體畫，顯示出他1935 年在東京學習裸體速寫的成果。

### 戰前呂基正在廈門的活動

呂基正的首次個展於1934年9月在廈門舉行。根據報紙，他於該年8月返回廈門時，王逸雲與廈門繪畫學院的校友在中山公園為他舉辦歡迎會，並鼓勵他籌辦個展。隨即，呂基正於1934年9月21日至23日，在廈門民國路「臺灣公會」三樓舉辦了第一回個展。爾後，1937年7月2日至4日，則在「廈門美專」舉行了第二回個展。

在戰前，呂基正與許多臺籍畫家已有頻繁的往來，特別是在臺灣與廈門之間。如1937年，在呂基正舉辦的第二回個展時所拍攝的照片中，也可見到張萬傳的身影。而展覽結束的隔天，呂基正便與留在廈門的畫家共同成立了「青天畫會」，主旨為繪畫研究與促進美術教育。

1938年5月，日本海軍佔領廈門後，呂基正被徵召為通譯，派駐廈門。儘管戰爭時局籠罩，他仍積極參與各類美術活動。例如1938年11月11日至13日，他與山崎省三、張萬傳在「廈門日本居留民會」舉辦了三人小品展，呂基正展出13件，不少是以廈門當地的風景畫為主，同時也展出了一些神戶時期創作的作品。此外，呂基正在1943 年的初春，也曾與居住在廈門當地的畫家組成「廈門繪畫研究會」，並於同年5 月9日起一週左右，在共榮會館舉辦春季作品展。此外，日軍佔領廈門期間，呂基正也曾數次受邀參加以「日華親善」為目的所舉辦的展覽。

### 戰後定居臺灣及美術活動

1946年，呂基正返臺定居，並且持續參與展覽活動，如同年舉辦的第一回「臺灣省全省美術展覽會」（省展）中，並以作品《熨衣》、《室內》入選，《室內》更獲得特選長官賞。1947年，第二回省展則以無鑑查身份提出《裸婦》參展，更於1959年成為省展審查員。此外，1948年，呂基正也參加第十一回臺陽展，並於隔年成為臺陽美協的會員。

在職業生涯方面，戰後呂基正受楊雲萍引介，進入臺灣省編譯館工作，協助製作教科書插畫工作，爾後於1947年轉任省教育廳編審會，繪製教科書插圖以及博物館標本。呂基正在博物館任職時，由於職務所需，也創作許多與原住民文化相關的作品。此外，1965年呂基正亦受李梅樹之邀，擔任國立臺灣藝術專科學校兼任副教授，指導素描，直至1985年為止。

#### 青雲美術會

1948年，呂基正與金潤作、徐藍松、王逸雲、盧雲生、黃鷗波及許深洲等人創立「青雲美術會」，乃戰後第一個成立的民間美術團體。青雲美術會起初定義為美術研究會，涵蓋國畫、西畫與雕刻（但雕刻部缺乏成員）。1950年以後，青雲美術會會員逐漸增加，包含：1950年有鄭世璠和廖德政加入，1951年顏雲連加入；到了1952年第六回展，又新增張義雄和溫長順，至第八回展時，蕭如松和傅宗堯加入，陣容日益壯大。

「青雲美術會」的研究活動包括郊外寫生，以及後來開辦的青雲美術班和美術推廣活動。起初，「青雲美術會」每年舉辦兩次展覽，但1952年至1958年間改為一年一次，1959年後則新增非正式的春季小品展。第一回「青雲畫展」於1948年9月30日在臺北市中山堂光復廳走廊開幕。

「青雲畫展」從1948年起持續到1988年，共舉辦40回，呂基正為青雲美術會的核心人物，每年都熱心負責展覽工作。期間，呂基正除熱心推動戶外寫生活動外，還訂閱日本《現代美術》、《藝術思潮》等雜誌，制定「青雲美術會圖書巡迴閱覽表」，借閱給會員輪流閱讀，促進交流。

1968年，呂基正在環河南路自宅成立「青雲美術畫會研究班」，最初教授西畫，後增設國畫與金石書法班，分別由呂基正、王逸雲與傅宗堯負責，但爾後僅剩西畫班。課程涵蓋素描、水彩、油畫，並按日、夜班區分，每週上課三次。學員來自各界，不限年齡與學歷，活動包括戶外寫生與定期座談會。研究班直至1981年因住家受道路拓寬工程影響而停辦。

#### 山嶽美術活動

早在戰前，呂基正就熱衷於參加登山活動，如神戶的「武彝登山協會」，使他足跡遍及關西周邊的山嶽。

戰後，由於職務需要，他經常與人類學等研究者前往山區進行調查與繪圖，成為他以山嶽為畫題的重要契機。自1940年代後期起，呂基正開始描繪臺灣的高山，並開始登山創作。呂基正經常邀請好友同行或聘原住民陪同上山，例如在1955年3月，他邀請楊三郎、洪瑞麟與青雲畫友許深州、溫長順等人橫越中央山脈；而1956年2月他也和楊三郎、郭雪湖、張義雄和許深洲攀登阿里山及玉山。最晚在1950年代，呂基正就已被稱為「山嶽畫家」。

#### 海外活動

戰後，呂基正仍有不少海外的美術活動，足跡遍布歐、亞。1961年，他以「大阪市華僑總會」邀請的名義重返神戶，並在「大阪華僑總會」舉辦個展。1965年，他再度前往日本，參加東京都美術館舉辦的「中華民國現代美術展」展後，赴神戶弔唁亡師今井朝路，且與伊藤廉重逢。1967年，他再赴東京，參與新宿舉辦的「日華美術交友會」小品展。

1971年，呂基正應日華美術交友會與「PINAR」畫廊之邀，參加第七回「日華現代美術展」，同時於該畫廊舉辦其第九次個展。1976年，他再度前往日本，參與東京都美術館第12回「亞細亞現代美術展」，期間並探訪旅日的青雲會員張義雄，之後續訪神戶、大阪及名古屋。

1977年，呂基正與青雲畫友一同前往澳洲、菲律賓及馬來西亞等東南亞國家，爾後至歐洲旅遊與寫生。次年3月，他於「台北國軍文藝活動中心」參加「歐遊聯合畫展」；4月，又在「美國國際交流署臺北分署」舉行「旅歐淡彩展」，展出旅行期間創作的作品。1982年春天，他與許深州共赴韓國、日本寫生旅遊。

### 晚年

自1982年起，呂基正身體時好時壞，登山時間減少，靜物畫漸成為常見的題材。1988年，呂基正舉辦最後一屆青雲畫展，總計四十回。1990年，呂基正因病辭世。

## 紀念活動

呂基正去世後，曾舉行兩次展覽，包含1993年在臺北市立美術館舉辦的小型個展「呂基正藝術展」（展期：1993.5.29-8.1）；}以及2003年在歷史博物館舉辦的回顧展「登高行遠——呂基正的臺灣山嶽群像」（展期：2003.11.14-12.21）。相關作品整理及研究，現由家屬及研究者推動，逐漸呈現其藝術成就。

2024年，國立臺灣美術館發布，呂基正等臺灣傑出藝術家的紀錄片——《雲上的青空——呂基正》。

## 作品

- 《奇萊雪景》(1982)，描繪奇萊山
- 《曇花一現》(1982)，描繪曇花
- 《層雲積雪》(1976)，描繪玉山南峰
- 《冰天雪地》(1974)，描繪合歡山
- 《愛河雨後》(1971)，描繪高雄市愛河
- 《中華商場》(1969)，描繪現已拆除的中華商場
- 《高山曙光》(1964)，描繪日本鹿兒島縣櫻島
- 《雲湧高峰》(1962)
- 《牛山意態》(1962)，描繪高雄月世界
- 《觀龍寺》(1960)，描繪日本岡山市觀龍寺
- 《奇萊主峰》(1959)，描繪奇萊山
- 《餐前酒後》(1959)
- 《商品櫥窗》(1934)

## 軼事

- 戰前，呂基正創作的油畫多已散佚，其保存在廈門老家的作品更在1966年文化大革命期間被焚毀。目前僅存入選第八回臺展的《商品櫥窗》（1934年）。這件作品與部分速寫作品因呂夫人黃坤端女士返廈探親時帶回，才得以倖存。
- 臺北市中正區武昌街的「明星咖啡館」於1949年開業。由於呂基正的工作地點省立臺灣博物館（今國立臺灣博物館）與其相距不遠，1960年代起，他便成為常客，幾乎每天光顧。「明星咖啡館」不僅是當時藝文人士的聚會場所，也成為呂基正展示作品的重要場域之一。
- 戰後在日本以歷史小說聞名的陳舜臣出身於臺灣，其家族在神戶經營商行。學者研究指出，陳舜臣在著作《半路上》中，曾回憶兒時在神戶見到呂基正的情景：

那時候廈門許先生的哥哥來訪，他是西洋畫家，因此有段時間我認為自己可能成為畫家。當畫家的許先生名為許聲基，戰後到日本辦過好幾回個展。在臺灣的畫壇也很活躍。

山嶽的骨骼雖然不變，但山容卻因天候不同而有千變萬化。呂基正君正是將山嶽與自我的精神合而為一。呂君的山嶽畫以強大的寫實功力來掌握不變的骨骼，這是他意志的展現。然而，青空下山皺的明暗與白雲、風聲，時而險峻，時而流暢，他熱心地觀察自然的各種面貌，在其中可察覺呂君的詩心。

## 外部連結

- luchicheng1914
- 呂基正藝術展，北美館展覽資料庫。
- 雲上的青空＿呂基正紀錄片，國立臺灣美術館。

## 基本資料

- 出生：許聲基
- 出生日期：1914年4月22日
- 出生地：日治臺灣臺北廳大稻埕
- 逝世日期：1990年1月6日
- 逝世地：中華民國臺灣省臺北市
- 學歷：廈門繪畫學院、神港洋畫研究所（神戶）、獨立美術研究所（東京新宿）、クロッキー研究所（速寫研究所）（東京）
- 職業：畫家、臺灣省編譯館、臺灣省教育廳編審會、「臺灣省立博物館」（今國立臺灣博物館）副研究員、國立臺灣藝術專科學校兼任副教授（1965-1985）
- 組織：MOUVE洋畫集團（ムーヴ洋畫集団，1937年9月成立）、臺陽美術協會、青雲美術會（1948年－1988年）
- 知名於：山嶽畫
- 影響（來源）：今井朝路、林重義、伊藤廉
- 配偶：黃坤端
- 父母：許家爐（父）王池（母）