真情感

《真情感》（Emotion，風格化為E•MO•TION）是加拿大創作歌手卡莉·蕾·吉普森的第三張錄音室專輯，於2015年6月24日在日本先行推出。吉普森的第二張專輯《吻》（2012年）的風格以泡泡糖流行為主，她希望由此轉型，並從1980年代的音樂和另類風格中汲取了靈感。她邀請了一支由主流與獨立音樂人組成的團隊合作，其中包括希雅、馬特曼和羅賓、戴夫·海恩斯、阿里爾·雷赫茨海德、羅斯塔姆·巴特曼利、格雷格·科爾斯汀和羊毛衫樂隊的彼得·斯文森，最終創作出了一張以合成器流行為核心的作品。

《真情感》獲得了樂論界的廣泛好評，評論家們稱讚其展現了流行音樂中脫離現實的特質。專輯首周在美國《公告牌》二百強專輯榜上以16,153張的銷量排名第16位。在加拿大，這張專輯成為她第三張進入排行榜前十的作品，最高排名第8位，銷量為2,600張。該專輯在日本的表現兩眼，首周以12,189張實體銷量空降排行榜第8名，隨後出貨量超過10萬張，獲日本唱片協會認證為金唱片。

先行推出的主打單曲〈真心喜歡你〉在包括英國和日本在內的多個地區進入榜單前五名。歌曲〈私奔 (歌曲)〉和〈感情問題〉先後作為單曲發行。為宣傳專輯，吉普森於2015年11月開啟了「給我愛巡迴演唱會」，第二輪巡演於2016年2月啟動。2016年4月，她作為赫德利 (樂隊)樂隊的「Hello World巡迴演唱會」的開場嘉賓，在加拿大進行了推廣該專輯的巡演。

《真情感》使吉普森的事業煥發新生，並因此被視為一位「獨立音樂寵兒」，吸引了一批忠實的狂熱粉絲。《滾石》和《Paste》雜誌分別在2025年評選的「21世紀迄今最偉大的250張專輯」榜單中，將《真情感》列為第112位和第58位。這張專輯還入圍了2016年北極星音樂獎的候選名單。為了紀念發行一周年，吉普森於2016年推出了迷你專輯《真性情 B面單曲迷你專輯》，收錄了八首原專輯未收入的歌曲。2025年10月17日，在專輯發行十周年之際，《真情感》再次發行特別版，新增了四首最初未收錄的曲目。

## 背景

在2012年〈有空電我〉突然在全球爆紅之後，吉普森發現這首歌已經變成了「一個巨大無比的現象，完全掩蓋了我們其他作品的光芒」，而從專輯《吻》中推出的後續單曲也未能引起太大反響。吉普森將這種處境視為一個從聚光燈下退一步、重新思考下一張專輯方向的機會。在2013年年底「夏日之吻巡迴演唱會」結束後，她與唱片公司和經紀團隊進行了會面，並表示：「『我希望你們相信我，等作品完成時我定會歸來。』他們確實相信了，而我何其幸運，擁有這樣一支團隊——他們不追求快速產出，而是真正重視作品的質量。」

在探索下一步音樂方向的過程中，吉普森尋找了一條「彎路」，而這條路最終讓她走上了百老匯的舞台。她回憶道：「我當時在想，能稍微偏離一下原來的軌道，然後再回到音樂中，這該有多奇妙啊？（……）但所謂的『繞道』——其實我也不知道那意味著什麼。」之後，《羅傑斯與漢默斯坦的灰姑娘》的製作人邀請她試鏡主角；吉普森在洛杉磯參加了試鏡，通過紐約的複試後，正式出演該角色，她於2014年2月至6月間共出演了十二周該劇。在此期間，吉普森親自負責自己的A&R（藝人及曲目開發）工作，並在吉他手塔維什·克羅（Tavish Crowe）的幫助下，開始主動聯繫自己欣賞的音樂人，邀請他們合作——其中包括泰根與莎拉樂隊、吸血鬼周末樂隊的羅斯塔姆·巴特曼利以及希爾貝克。

在面臨必須重現〈有空電我〉的成功的壓力下，吉普森在出演《灰姑娘》期間錄製了一整張獨立民謠風格的專輯，作為一種「反叛」的嘗試。然而，她後來意識到這個錄音樣帶項目的出發點並不正確，最終選擇將其擱置。她解釋道：「我覺得，當你在某個領域取得成功時，會自然地產生一種想要徹底反叛的衝動。我只是需要把這種情緒釋放掉。我當時做的音樂真的非常奇怪。」在《灰姑娘》的演出過程中，吉普森獲得了關於「被單一標籤定義」的寶貴體悟，尤其是從她的聯合主演弗蘭·德萊斯切爾身上學到很多——「大家至今還叫她『保姆』（指她在電視劇《超級保姆》中的經典角色）。我意識到，你不能屈從於別人對你的看法。每個人都會因某件事被人記住。」

「（《真情感》）不能是為了證明什麼而創作的。我覺得，如果你寫音樂只是為了在公眾眼中塑造一個不同的形象，那就有點本末倒置了。創作必須出自你真正熱愛的東西，以及你內心的激情所在。」

## 創作與製作

麥當娜、王子和辛迪·勞帕被認為是《真情感》創作的重要靈感來源。

由於對《吻》僅有兩個月製作周期的不滿，吉普森在創作《真情感》時，希望打造一個更真實、能夠讓她探索不同方向的項目。相較之下，《吻》的製作過程更為被動，吉普森當時只是單純地感激能有這樣的機會；而《真情感》則源於她渴望掌握更多創作主導權的願望。吉普森表示，專輯中有很大一部分內容都是在「試圖重新奪回某種力量」，這是她在一段感情結束並定居紐約之後的心境。後來，她在日本觀看了辛迪·勞帕的演唱會後，萌生了想要傳達一種「真情流露」的感性氛圍，這種風格讓人聯想到上世紀80年代的流行音樂。這些主題也通過她在排練音樂劇《灰姑娘》前晨跑時聆聽王子和麥當娜的「老派」唱片得到進一步深化：「我喜歡那些八十年代歌詞的力量——那種撕心裂肺的情感，每個人的心思都坦率地寫在歌里。如今的音樂更顯含蓄，但我想要那種浪漫與幻想——我想許多和（我）同齡的人也一樣。」

在完成同名主打曲〈真情實感〉後，吉普森有了頓悟——她發現，自己一直在尋找的，正是將八十年代流行音樂的聲音與更具「另類」風格的製作相結合的感覺。這一發現徹底確立了整張專輯的方向——《真情感》最終成為介於她在洛杉磯錄製的「純粹」流行樂與她在紐約錄製卻未發行的獨立民謠作品之間的中間點。

「（八十年代的音樂）某種程度上是一種逃避現實的方式。這張專輯裡也帶著一點那樣的幻想感——我們把一切都放大了——放大了愛，也放大了戲劇性。（……）我常常對合作夥伴說：『我想要那種感覺，那種渴望，那種——呃——！』然後他們就會說：『好吧，你哼了一聲，我們大概懂你的意思了。』」

在迷上索蘭奇·諾爾斯的歌曲《Losing You》後，吉普森查閱了戴夫·海恩斯的全部唱片目錄，並在製作名單中發現了他的名字。吉普森表示自己是他的粉絲，並主動尋求合作，但海恩斯起初並不太相信她的誠意。最終，吉普森以出色的唱功與認真投入的工作態度打動了他，吉普森也稱讚她真心想要「（打造）一種新的美學」。兩人在吉普森參演音樂劇《灰姑娘》期間，於切爾西的一間錄音室展開合作。海恩斯向她發送了一首後來是歌曲〈全心全意〉的樣帶，吉普森親自為這首歌創作了橋段並製作了人聲部分；阿里爾·雷赫茨海德隨後加入，為歌曲進行了額外的製作。類似地，吉普森對斯凱·費雷拉作品的欣賞使她結識了雷赫茨海德。兩人最初約見喝咖啡，商討錄音時間——當時他正忙於為布蘭登·弗勞爾斯製作專輯。雷赫茨海德最終也為《真情感》做了諸多貢獻，不僅協助挑選專輯曲目，還負責完成收官曲〈我需要你的時候〉的最終製作。

2014年夏天，羅斯塔姆·巴特曼利得知吉普森正在洛杉磯與多位創作者合作寫歌，作為她作品的早期粉絲，他主動聯繫了她。吉普森得知消息後「欣喜若狂」，兩人隨後在接下來的一年裡共同創作歌曲〈熱血〉，第一段歌詞是在巴特曼利家中錄音室的地毯上錄製完成的。巴特曼利於2015年4月29日在Twitter上透露了這首歌曲。

在唱片公司的建議下，吉普森前往瑞典度過了一個月的時間，在那裡錄製專輯。這段時間裡誕生了多首重要作品，包括與羊毛衫樂隊的成員彼得·斯文森合作創作的主打單曲〈真心喜歡你〉，與拉米·雅各布和卡爾·福克合作的〈你的型〉，以及由製作組合馬特曼和羅賓打造的〈私奔 (歌曲)〉——這首歌是在她兩次前往瑞典期間逐步完成的。之後，這對製作人飛往洛杉磯，與吉普森進行最後一次錄音，僅用一天就完成了〈給我愛〉的製作。

在正式投入《真情感》的完整製作之前，吉普森早在2013年為《吻》作巡迴演出時，便已在巡演大巴上創作了多首該專輯的樣本曲。其中，〈感情問題〉最終在與希雅和格雷格·科爾斯汀的合作下定稿。希雅不僅為〈感情問題〉創作了橋段，還提供了原本與海慕樂隊成員共同創作的曲目〈盡享夜晚〉。據推測，〈舞會的告白〉早在2011年就已存在，因為吉普森當時在推文中發布過與歌詞相符的片段。這首歌后來在她與馬克斯·馬丁完成上張專輯中的歌曲〈今晚我要忘了你〉的錄製後被呈交給他；兩人原本計劃在午夜結束錄音，但這首歌讓馬丁興致高昂，又額外工作了兩個小時。此外，吉普森還曾與喬什·拉姆齊、瑞安·斯圖爾特、本尼·布蘭科和星際之門 (音樂製作人)合作過，但這些製作人最終都未出現在專輯的成品名單中。在整張專輯的開發過程中，吉普森共創作了約250首歌曲。她在接受《先驅報 (格拉斯哥)》採訪時透露，自己甚至在截止日期之後仍在修改專輯，並於日本發行日期2015年6月24日前夕才正式完成製作。

## 音樂和詞曲

《真情感》融合了合成器流行與新浪潮等音樂元素。音樂雜誌《前音後果》將該專輯概括為「（比前作《吻》）的高能流行更成熟、更精緻的版本」。吉普森對此進一步說明道：「我希望模糊流行專輯應有的界限。」她指出，將20世紀80年代的音樂影響重新演繹於現代語境之中是一項挑戰，她試圖避免陷入「空洞的懷舊感」，並強調該專輯並非嚴格意義上的「時代作品」，而是「帶有那個年代色彩的映照」。從歌詞上看，《真情感》相較以往更為深沉與複雜，用較為陰鬱的情緒為她昔日的熱情增添層次；而在音效設計上，則以更具質感的80年代節奏布魯斯風格為基礎——使她在創作過程中得以擺脫「灰姑娘」式的表演形象。此外，吉普森還在歌曲〈情感問題〉中探索了放克與迪斯科元素，並在〈舞會的告白〉中融入浩室音樂。

吉普森認為〈全心全意〉最能代表她在專輯《真情感》中所希望實現的藝術目標。在歌詞層面上，她指出：「〈全心全意〉在我心中占有特殊的位置，因為它極為坦率——它談論的是人與人之間渴望親密的情感。我覺得像〈有空電我〉這樣的歌曲較為輕快、表層化一些，而創作〈全心全意〉這樣的作品讓我能夠更深入地表達情感。」此外，吉普森與拉米·雅各布及卡爾·福克在凌晨四點共同創作了〈你的型〉。她回憶道，當時自己「幾乎要困得失去意識」，並補充說：「他們讓我抽上了那種草莓味的假煙，一個星期都停不下來。你可以在我的聲音里聽出來，我的嗓音變得沙啞，那是因為我那一周都在吸電子菸。」

〈熱血〉由吉普森與蒂諾·佐爾福（Tino Zolfo）及喬·克魯茲（Joe Cruz）共同創作，並由羅斯塔姆·巴特曼利擔任製作人。這首歌最初的副歌為「warm love feels good」（溫暖的愛讓人感覺很好），但巴特曼里吉誤聽為「warm blood」（溫熱的血液）。他被這一表達所蘊含的具體、肉體感意象吸引，於是決定將其保留作為歌曲的核心主題。吉普森解釋道：「隨著我們不斷地打磨歌曲，我們發現『blood』聽起來要更貼切、更真實。那種感覺幾乎就像溫熱的肌膚，或是親密時的觸感。」〈熱血〉因其實驗性的聲效處理而備受關注。巴特曼里吉在曲中加入了分散的失真人聲片段，營造出一種略帶「詭異」的氛圍，而這種特質立刻令兩人都感到著迷此外，歌曲部分段落採用了較低音域的演唱方式。儘管吉普森原計劃因錄音時嗓音嘶啞而重新錄製，但她最終選擇保留這一「更為煙霧繚繞」的聲線，認為它更契合作品氛圍。《衛報》的布拉德·尼爾森（Brad Nelson）將吉普森在這首歌中的聲樂表現，與吸血鬼周末成員埃茲拉·科尼格在〈Diane Young〉中展現的「機器製作的靈活性」相比較。

吉普森與塔維什·克羅合作創作了終曲〈我需要你的時候〉，這首歌表達了吉普森對一段分手的感受。她在歌曲中意識到那段看似「完美」的戀情其實存在根本性的矛盾：「（……）但若要繼續維繫那段關係，我就必須成為一個與自己本性截然不同的人（……）而最終，那種犧牲顯得並不值得。」歌曲的器樂部分由丹·尼格羅與內特·坎帕尼（Nate Campany）共同譜寫，其「更為明快」的旋律與吉普森所隱藏的「極為嚴肅」的情感形成鮮明對比，使她在創作中獲得了一種情感釋放的宣洩感。阿里爾·雷赫茨海德隨後對和弦進行重新編排，以營造出「絕望感」，並通過一系列鐘聲音色的延綿鋪陳，使整體氛圍更顯「憂鬱」。歌曲中的電貝斯由伊桑·法默演奏，其展現了「五弦放克節奏布魯斯」的效果；而鼓點的設計——「一種帶有強烈混響的80年代風格軍鼓節奏」——則受到了約翰·麥倫坎普的歌曲〈Jack & Diane〉的啟發。

吉普森在錄製專輯《真情感》時創作並參與作曲的〈When I'm Alone〉儘管未收錄於專輯中，但之後被韓國娛樂公司SM娛樂購入，由韓國女子組合f(x)演唱並收錄於其專輯《4 Walls》中。此外，〈Cut to the Feeling〉與〈Runaways〉亦創作於《真情感》時期，這兩首歌曲曾出現於2016年動畫電影《了不起的菲麗西》中。另一首名為〈Wildflowers〉的歌曲也創作自《真情感》的錄製階段，於2016年在網路上洩露；該曲後由艾麗·范寧翻唱，收錄於2018年電影《魔力女聲》的原聲帶中。

## 標題與封面

《永恆之夏》（Eternal Summer）曾是該專輯標題的備選之一，其靈感源自洛杉磯被形容為「陽光下的永恆夏日」，一種讓人失去時間感的地方。這一概念最初源自歌曲〈Eternal Summer〉，該曲是吉普森為一張最終被棄用的獨立民謠風格專輯創作的作品；然而，該曲最終也未被收錄於《真情感》中。根據唱片公司藝人及製作部門（A&R）的建議，專輯以歌曲〈真情實感〉定為專輯標題。吉普森認為這一標題兼具簡潔與力量，既以單詞形式富有衝擊力，又在概念上具有複雜的層次感。她進一步表示，歌曲〈真情實感〉本身體現了她的情感的清晰度，因為專輯的創作過程引導她確立了「1980年代情感流行樂」的音樂方向。當吉普森意識到「Emotion」一詞的音標拼寫後，她對這一標題徹底心動——這一點也體現在專輯標題的視覺呈現形式上，即「E•MO•TION」。

專輯封面呈現出吉普森以一種略顯內斂的姿態坐姿入鏡，身著一件色彩斑斕的針織毛衣與黑色連褲襪。她曾解釋道：「封面有幾張照片展現出更明確的表情，但我更喜歡這張，因為我自己也無法完全讀出當時的想法。那種表情可能意味著許多事情，而這張專輯對我而言，正是一系列不同情感的集合體。」封面的文本設計則模仿詞典中的格式，呈現出「Emotion」作為名詞的詞條樣式。

## 發行與宣傳

吉普森於2015年4月11日宣布了專輯名稱，並在4月15日公開了專輯封面。曲目列表於2015年6月2日公布。專輯的宣傳活動由於2015年3月5日正式開啟，她在《早安美國》節目中現場演唱了〈真心喜歡你〉。2015年5月1日，吉普森在中國北京的一場演出中表演了〈私奔〉〈真情實感〉〈你的型〉〈黑暗的心〉和〈給我愛〉等歌曲。專輯同名主打曲〈真情實感〉於2015年6月3日發行。〈私奔〉和〈你的型〉在專輯發行前的6月22日，率先於一家西班牙電台首播。8月21日，《真情感》在美國正式發行當天，吉普森在《今日秀》節目中演唱了〈私奔〉。同年10月，她在南非巡演期間，還在《南非偶像》上表演了〈私奔〉。

2025年8月20日，吉普森宣布了專輯的十周年紀念版，該再版定於2025年10月17日發行，收錄了〈Cut to the Feeling〉、四首未發行曲目以及兩首全新混音版本。

### 單曲

專輯的首支單曲〈真心喜歡你〉於2015年3月2日在iTunes Store上發行。該曲在澳大利亞、加拿大、日本和荷蘭均進入前40名，並在美國《公告牌》百強單曲榜上取得第39名，在愛爾蘭與英國單曲排行榜上名列第三，同時登上蘇格蘭單曲榜榜首。由湯姆·漢克斯和賈斯汀·比伯參演的音樂影片於2015年3月6日發布。〈私奔 (歌曲)〉作為專輯的第二支單曲，於2015年7月17日發行。該曲的音樂影片同日發布，由吉普森的前男友大衛·卡拉尼·拉金斯（David Kalani Larkins）執導，拍攝地點包括東京、紐約和巴黎；此曲曾於2015年6月22日在西班牙Hit FM電台首播。

〈你的型〉於2015年8月14日作為宣傳單曲首發。11月9日，它在歐洲作為第三支正式單曲發行。官方混音版本合輯於2015年12月11日在歐洲和大洋洲發行，並於12月18日在北美發行。由賈·科波拉執導的音樂影片於2015年11月3日首播，講述了吉普森在一個受《灰姑娘》啟發的故事中幻想自己成為流行歌手的情節。

### 宣傳單曲

〈全心全意〉於2015年4月5日作為首支宣傳單曲發行；次日，吉普森在《周六夜現場》演唱了這首歌。〈情感問題〉於4月8日作為專輯的下一支宣傳單曲發行；同日，由佩特拉·柯林斯執導的音樂影片首播，由妲薇·蓋文森、芭比·費雷拉、帕洛瑪·埃爾塞瑟等人出演。〈真情實感〉於6月24日作為第三支宣傳單曲發行，〈熱血〉於7月31日作為下一支宣傳單曲發行，〈盡享夜晚〉於2015年8月7日作為最後一支宣傳單曲發行。

## 專業評價

《真情感》獲得了音樂評論家的普遍好評。真情感。該專輯因其「流行完美度」受到讚揚，無論是旋律的抓耳度、整體連貫性還是製作水準均備受肯定。《前音後果》的薩莎·格芬（Sasha Geffen）寫道：「很少有藝人會把《有空電我》這樣爆炸性的單曲視作進一步突破的契機，去創作更出色、更有人情味、更具電力感的作品。但吉普森正是那種能在毫不妥協的流行音樂壓力下茁壯成長的歌手。」《影音俱樂部》的安妮·扎萊斯基表示：「如果公平尚存，《真情感》將推動她成為超級巨星——即便沒有，她至少可以心安理得，因為她創作了2015年最有趣、最活力四射的專輯之一。」 《相當驚艷》（Pretty Much Amazing）的彼得·塔巴基斯（Peter Tabakis）稱：「《真情感》如此出色，幾乎憑空就創造了極高的期待。」《偏鋒雜誌》的詹姆斯·雷尼斯（James Rainis）寫道：「《真情感》進一步證明，吉普森能夠將廣為理解的情感與經歷轉化為難以抹去的洗腦旋律。」

對於專輯的歌詞內容，評價存在分歧，一些評論者認為其顯得不夠成熟或平淡。《Pitchfork》的科爾班·戈布爾（Corban Goble）評論道：「對流行專輯的歌詞進行深度剖析是不公平的——其目標是寫出聰明卻廣泛的作品——但《真情感》未能讓我們了解吉普森是誰，或者她想成為什麼樣的人。」她「缺乏自我身份感」也被拿來與同時代藝人注重形象的作品作比較。cokemachineglow的亞當·唐納（Adam Downer）認為，專輯「無角度、無自我意識的復古流行樂幸福感賦予了它令人耳目一新的永恆特質」，並在「流行歌手爭奪品牌至高地的一年」中給予了背景說明；而《衛報》的亞歷克西斯·佩特里迪斯指出，問題並非吉普森缺少像蕾哈娜或麥莉·賽勒斯那樣「驚世駭俗、吸睛十足的個性」，而是「她並未在歌曲上留下自己的身份印記（……）這是所有昂貴製作人無法解決的問題。」同樣，《紐約時報》的喬恩·卡拉曼尼卡審視了《真情感》背後眾多合作者的工作量：「也許吉普森的選擇僅僅強化了新一代中庸流行模式的80年代光滑感（……）；但當你可以盡情享受自己的『獨特風味』時，為何還要受制於別人的酷呢？」

在一篇較為負面的評論中，《雷達之下》的比利·漢密爾頓（Billy Hamilton）批評了圍繞吉普森的「流行樂樂觀主義」敘事以及她被認為試圖迎合「獨立音樂品味引導者」的努力，他稱她為「一個創意潮人群體的寵兒項目，這群人決心證明流行樂比你我所能想像的更酷」，並進一步指出「卡莉·蕾·吉普森和她的製作團隊過於用力地追求聰明感。」持類似觀點，《PopMatters》的埃文·索迪（Evan Sawdey）寫道：「《真情感》依然是一張非常令人愉悅的專輯，只是略顯過於雄心勃勃，顯然試圖刻意製造出與《吻》中輕鬆流露的天資與流行瞬間相媲美的效果。」

### 年終榜單

評價者/出版物｜榜單｜排名｜參考

《時尚》｜2015年15張張最佳專輯｜1

《Stereogum》｜2015年50張最佳專輯｜3

《時代》｜10張最佳專輯｜4

《滾石》｜2015年20張最佳流行專輯｜7

2015年50張最佳專輯｜48

《偏鋒雜誌》｜2015年25張最佳專輯｜12

《衛報》｜2015年最佳專輯｜19

《公告牌》｜2015年25張最佳專輯｜24

《前音後果》｜2015年50張最佳專輯｜24

《Pitchfork》｜2015年50張最佳專輯｜34

《新音樂快遞》｜《新音樂快遞》2015年最佳專輯｜36

《Sputnikmusic》｜2015年50張最佳專輯｜24

### 十年終榜單

評價者/出版物｜榜單｜排名｜參考

《Paste雜誌》｜2010年代30張最佳流行專輯｜1

《坦帕灣時報》｜2010年代10張最佳專輯｜4

Cleveland.com｜2010年代100張最偉大專輯｜6

《Stereogum》｜2010年代100張最佳專輯｜9

《內幕》｜本十年15張最佳專輯排名｜14

《Uproxx》｜2010年代所有最佳專輯排名｜18

《偏鋒雜誌》｜2010年代100張最佳專輯｜22

Genius｜Genius社區評選的2010年代100張最佳專輯｜30

《Pitchfork》｜2010年代200張最佳專輯｜47

《公告牌》｜2010年代100張最偉大專輯｜50

《滾石》｜2010年代100張最佳專輯｜50

## 商業表現

專輯《真情感》首周於美國《公告牌》二百強專輯榜排名第16位，銷量達16,153張。截至2015年底，該專輯在美國的累計銷量約為3.6萬張。在加拿大，《真情感》首周以2,600張的銷量登上專輯榜第8名。在日本，該專輯首周內以第8名的成績售出12,189張實體唱片。2016年4月2日，吉普森通過推特宣布，《真情感》已獲得日本唱片協會頒發的金唱片認證，代表其在日本的實體銷量已突破10萬張。此外，《真情感》於同年9月25日進入英國專輯排行榜，首周排名第21位，合計實體銷量與流媒體播放量等價銷量共計4,150張。

## 影響

《真情感》被視為吉普森在其「意外」職業軌跡中的關鍵轉折點，這一路徑從她在《加拿大偶像》上的經歷和〈有空電我〉的全球流行，到最終成為「擁有狂熱粉絲的偶像」。作為一張轉型作品，媒體稱讚吉普森在專輯中打造了自己的音樂風格，使她「重新確立了自己作為成年人的流行歌手地位」。《紐約客》的卡莉·巴坦（Carrie Battan）指出，《真情感》讓吉普森免於「陷入失敗」，反而讓她以類似新興「流行」藝人的方式吸引網路熱度和「地下聲望」：「吉普森，這位創造了本世紀最熱門歌曲之一的女性，如今呈現出一種她在起點時從未有機會成為的形象：獨立音樂寵兒。」

《Stereogum》的詹姆斯·雷蒂格（James Rettig）寫道：「《真情感》發布前的過程就像一堂關於如何不去處理一位正處於文化普及與小眾追隨邊緣的流行歌手的課程。」一些人將其歸咎於宣傳安排——日本版提前兩個月發行，因此容易洩露。另一些人則關注創作選擇——雷蒂格批評〈真心喜歡你〉作為主打單曲是「最具破壞性的失誤」，阻礙了吉普森展示她藝術成長的機會。

這張專輯逐漸成為一張小眾經典，吉普森也被稱為「黑馬」，通過口碑營銷獲得關注。正如巴坦所寫，音樂評論家們被「一位一曲成名歌手努力重塑自我」的故事所吸引。《真情感》也因吸引了大量LGBTQ聽眾而備受關注，《太平洋旗幟報》的布蘭登·滕斯利（Brandon Tensley）認為，她的音樂「觸及了酷兒的共同歷史——關於逃避、可能性與失望」，並將她比作凱莉·米洛。

美國全國公共廣播電台在2018年將《真情感》稱為「現代標杆」，以此與帕拉摩爾樂隊的《笑容背後》（2017年）和王牌樂隊進行比較。瑪吉·羅傑斯在創作迷你專輯《Now That the Light Is Fading》時，受《真情感》啟發而決心投身流行音樂創作。傑伊·索姆坦言吉普森對其首專《Everybody Works》影響深遠：「創作這張專輯時我充滿自信，因為當時也在聆聽她的音樂。我欣賞那種充滿活力與青春氣息的精神——這張專輯毫不掩飾其流行本質。」2018年11月21日，Something Merry廠牌發行了數字版致敬專輯。該專輯對《真情感》行了逐曲翻唱，參與翻唱的藝人包括Wild Pink、Cheer Up、Future Teens、Gabe Goodman、Good Looking Friends、Kiki Maddog、Lilith、Mandancing、oldsoul、Photocomfort、Pushflowers、the Aux、the Superweaks和Tuft。

## 曲目列表

注釋

- a海慕樂隊成員以化名「The Trinity」創作
- b為額外製作人

## 製作名單

製作名單來自《真情感》的專輯注釋。

### 音樂

- 諾妮·鮑 – 和聲（1）
- CJ·巴蘭 – 所有樂器（2、9、17）
- 羅斯塔姆·巴特曼利 – 鍵盤、鋼琴（1）
- 阿賈伊·巴塔查里亞 – 合成器（10）
- 卡羅萊納騙子 – ARP 樂合奏（3）
- 塞繆爾·迪克森 – 電吉他、原音吉他、貝斯吉他、合成器（7）
- 卡爾·福克 – 樂器、吉他（8）
- 伊桑·法默 – 電貝斯（5、12）
- 沃伊泰克·戈拉爾（Wojtek Goral） – 薩克斯管（1）
- 奧斯卡·戈雷斯（Oscar Görres） – 和聲（1）
- 佐拉斯 – 電貝斯、合成器（10）
- 傑夫·哈拉特拉克斯（Jeff Halatrax） – 鼓、合成器、鍵盤、電貝斯（3）
- 七十八 (製作團隊) – 小提琴（4）
- 奧斯卡·霍爾特 – 和聲（1）
- 德文特·海因斯 – 吉他（5）
- 沃特·詹森（Wouter Janssen） – 所有樂器（14）
- 卡莉·蕾·吉普森 – 主聲樂、和聲（1）
- 雅各布·傑爾斯特倫（Jakob Jerlström） – 和聲（1）
- 湯米·金（Tommy King） – 鍵盤（12）
- 丹尼爾·法魯賈（Daniel Farrugia） – 鍵盤、鋼琴（5）
- 格雷格·科爾斯汀 – 電貝斯、鼓、吉他、鍵盤（6）
- 卡特琳娜·洛萊斯（Katerina Loules） – 和聲（14）
- 盧卡斯·希爾伯特 – 所有樂器（14）
- 小羅傑·約瑟夫·曼寧 – 合成器（5）
- 馬特曼和羅賓 – 和聲、電貝斯、鼓、打擊樂器（1、4、15）；吉他（1、4）；聲碼器、合成器（15）
- 米西·莫德爾（Missy Modell） – 和聲（3）
- 丹尼爾·尼格羅 – 吉他（12）
- 埃姆雷·拉馬扎諾格魯（Emre Ramazanoglu） – 合成器、打擊樂器、鼓（7）
- 拉米 – 樂器、電貝斯（8）
- 阿里爾·雷赫茨海德 – 合成器、打擊樂器（5）
- 西貝爾·雷德熱普 – 和聲（1）
- 點擊五人組 – 所有樂器（2、9）
- 路德維格·索德伯格（Ludvig Söderberg） – 和聲（1）
- 馬琳·斯特蘭德（Marlene Strand） – 和聲（8）
- 彼得·斯文森 – 鼓、合成器、鍵盤、電貝斯、吉他（3）
- 格雷格·威爾斯 – 鼓、合成器（13）

### 製作

- 恩里克·安德拉德（Henrique Andrade） – 工程協助（7）
- CJ·巴蘭 – 製作、編排 (音樂)（2、9、17）
- 羅斯塔姆·巴特曼利 – 製作、工程、鼓和合成器編排（11）
- 阿賈伊·巴塔查里亞 – 製作、錄製、鼓編排（10）
- 米凱林·布魯斯普魯斯 – 錄製（5）
- 馬里奧·博爾加塔（Mario Borgatta） – 混音協助（10）
- 朱利安·伯格（Julian Burg） – 工程（6）
- 馬丁·庫克（Martin Cooke） – 工程協助（10）
- 里奇·科斯蒂 – 混音（10）
- 湯姆·科因 – 母帶（1–4、8）
- 約翰·德博爾德（John DeBold） – 工程協助（5、12）
- 塞繆爾·迪克森 – 編排（7）
- 米奇·伊芙琳（Micky Evelyn） – 工程協助（5）
- 埃里克·艾蘭茲（Eric Eylands） – 工程協助（3）
- 卡爾·福克 – 製作、編排（8）
- 尼古拉斯·福尼爾（Nicholas Fournier） – 工程協助（10）
- 凱爾·加夫尼（Kyle Gaffney） – 工程協助（14）
- 克里斯·加蘭德（Chris Galland） – 混音協助（6、12）
- 塞爾班·蓋尼亞（Serban Ghenea） – 混音（1–4、8）
- 扎卡里·格雷 – 製作、錄製（10）
- 吉恩·格里馬爾迪（Gene Grimaldi） – 母帶（6–7、9–17）
- 喬什·古德溫（Josh Gudwin） – 聲樂製作、聲樂錄製（7）
- 傑夫·哈拉特拉克斯 – 製作、工程、編排（3）
- 約翰·漢斯（John Hanes） – mix 工程（1–4、8）
- 主街（The High Street） – 製作（7）
- 德文特·海因斯 – 製作、編排（5）
- 克里斯·卡西奇（Chris Kasych） – 工程（11–12）
- 格雷格·科爾斯汀 – 製作、工程（6）
- 盧卡斯·「盧盧」·希爾伯特 – 製作、工程、混音（14）
- 埃里克·馬德里（Eric Madrid） – 混音（7、13、15）
- 曼尼·馬羅金 – 混音（6、12）
- 馬特曼和羅賓 – 製作（1、4、15）；編排（1、15）
- 米奇·麥卡錫（Mitch McCarthy） – 混音（16–17）
- 斯科特·摩爾（Scott Moore） – 工程（4）
- 丹尼爾·尼格羅 – 額外製作、編排（track 12）
- 羅伯特·奧頓 – 混音（5、11）
- 亞歷克斯·帕斯科（Alex Pasco） – 工程（6）
- 諾亞·帕索沃伊（Noah Passovoy） – 額外聲樂錄製（15）
- 埃姆雷·拉馬扎諾格魯 – 編排 (7）
- 拉米 – 製作、編排 (8）
- 阿里爾·雷赫茨海德 – 製作、編排（5、12）；錄製（5）；工程、鼓編排（12）
- 本·羅曼斯 – 製作、編排（2、9）
- 威爾·桑德爾斯（Will Sandalls） – 工程（16）
- 馬特·謝弗（Matt Schaeffer） – 工程協助（14、16）
- 艾克·舒爾茨（Ike Schultz） – 混音協助（6、12）
- 韋斯利·塞德曼（Wesley Seidman） – 錄製（5）
- 凱爾·希勒（Kyle Shearer） – 製作（16）
- 希爾貝克 – 製作（1）
- 蘿拉·西斯克（Laura Sisk） – 額外工程（12）
- Stint – 製作（10）
- 肖恩·斯通巴克（Shane Stoneback） – 工程（11）
- 彼得·斯文森 – 製作、工程、編排（3）
- 胡安·卡洛斯·托拉多（Juan Carlos Torrado） – 工程協助（3、17）
- 蘭迪·厄班斯基（Randy Urbanski） – 工程（4）
- 傑米·維萊茲（Jaime Velez） – 工程協助（3）
- 羅伯特·沃斯金（Robert Vosgien） – 母帶（5）
- 文森特·武（Vincent Vu） – 混音協助（7、13、15）
- 格雷格·威爾斯 – 製作、編排（13）
- 有線大師（Wired Masters） – 母帶（14）

### 商業

- 斯科特·「斯庫特」·布勞恩 – 執行製作、A&R、管理
- 格雷格·卡爾（Greg Carr） – 市場營銷協調
- 麗莎·迪安傑洛（Lisa DiAngelo） – 宣傳
- 約翰·埃曼（John Ehmann） – A&R
- 大衛·格雷（David Gray） – A&R
- 帕梅拉·格爾利（Pamela Gurley） – 法律代表
- 布拉德·豪根（Brad Haugen） – 市場營銷、創意指導
- 蘿拉·赫斯（Laura Hess） – 管理、市場營銷
- 黛安娜·卡斯（Dyana Kass） – 市場營銷
- 艾莉森·凱（Allison Kaye） – 管理
- 史蒂夫·科佩克（Steve Kopec） – 管理
- 埃文·蘭伯格（Evan Lamberg） – A&R
- 肯尼·梅塞拉斯（Kenny Meiselas） – 法律代表
- 凱薩琳·奈斯（Katherine Neiss） – A&R協調
- 奧利維亞·扎羅（Olivia Zaro） – A&R

### 包裝設計

- 傑西卡·塞文（Jessica Severn） – 藝術指導與設計
- 卡拉·韋爾奇（Karla Welch） – 造型
- 馬修·韋爾奇（Matthew Welch） – 攝影

## 榜單表現

### 周榜

榜單 (2015)｜最高排名 澳大利亞專輯榜 (ARIA)｜37 比利時專輯榜 (Ultratop Flanders)｜59 比利時專輯榜 (Ultratop Wallonia)｜54 荷蘭專輯榜 (MegaCharts)｜68 德國專輯榜 (Offizielle Top 100)｜73 日本專輯榜 (Oricon)｜8 紐西蘭專輯榜 (Recorded Music NZ)｜35 韓國專輯榜（Gaon專輯榜）｜65 西班牙專輯榜 (PROMUSICAE)｜45 瑞士專輯榜 (Schweizer Hitparade)｜93 ===年榜=== 榜單 (2015)｜最高排名 日本專輯榜 (Oricon)｜55

## 發行歷史

地區｜日期｜版本｜格式｜廠牌｜參考

日本｜2015年6月24日｜、標準版、豪華版｜、CD、數字下載、黑膠｜、604唱片、學童唱片、新視鏡、環球

全球各地｜2015年8月21日

美國｜、標準版、豪華版、塔吉特百貨版｜、CD、數字下載、黑膠

歐洲｜2015年9月18日｜、標準版、豪華版｜、CD、數字下載、黑膠

全球各地｜2020年8月21日｜再版豪華版｜、數字下載、流媒體

## 基本資料

- 原名：Emotion
- 藝術家：卡莉·蕾·吉普森
- 發行日期：2015年6月24日
- 錄製時間：2013年–2015年
- 錄音室：康威錄音室（洛杉磯）、回聲錄音室（洛杉磯）、重型錄音室（伯班克）、金翅雀錄音室（斯德哥爾摩）、大廳錄音室（紐約）、君主錄音室（溫哥華）、MXM錄音室（斯德哥爾摩）、絕無藉口錄音室（聖莫尼卡）、派拉蒙錄音室（好萊塢）、PS錄音室（斯德哥爾摩）、Templebase（洛杉磯）、唱片星球（好萊塢）、聯合錄音（好萊塢）、維尼路錄音室（洛杉磯）、MXM與狼表親（斯德哥爾摩）
- 類型：流行、流行舞曲、合成器流行、迪斯科
- 長度：44:02
- studio：604唱片、學童唱片、新視鏡
- prev_title：吻
- 衛冕冠軍：2012
- next_title：真情感：混音+
- 發行日期：2016