娜语录第二章

《娜语录第二章》（Confessions II、又称Confessions on a Dance Floor: Part II）是美国歌手玛丹娜的第15张录音室专辑，由华纳唱片于2026年7月3日发行。作为2005年《娜语录》的续作，本专辑的创作灵感来自玛丹娜在家庭与职业上的挑战，以及当前世界的社会与政治局势，因此她选择录制一张充满活力的作品，作为逃离现实的一种方式。专辑全部歌曲均由玛丹娜与主要合作伙伴史都华·普莱斯共同创作及制作。此外，她亦与安德鲁·瓦特、Cirkut、泰尼、马丁·盖瑞克斯及米尔韦合作。《娜语录第二章》亦邀请了莎宾娜·卡本特、菲德、司徒迈及玛丹娜的长女劳拉·里昂参与献声。

《娜语录第二章》主要是一张电子舞曲专辑，融合了浩室、流行舞曲、迪斯可及缓拍电子等多种舞曲与电子音乐类型。与《娜语录》相同，本专辑采用如同连续DJ混音般的编排方式，并收录多首取样及插值作品。专辑主题围绕自由、逃避现实、自我实现、悲伤与灵性，同时亦回顾玛丹娜的早年生活及其复杂的家庭关系。本专辑部分采用视觉专辑形式，并搭配由TORSO执导的同名音乐短片《娜语录第二章》。专辑先后推出三首单曲〈Bring Your Love〉、〈Love Sensation〉及〈Danceteria〉。玛丹娜亦透过多项宣传活动、现场演出，以及与史都华·普莱斯共同举办的夜店系列演出“Club Confessions”宣传本作。

《娜语录第二章》发行后获得乐评界一致赞誉，多位评论家将其誉为玛丹娜自《娜语录》以来最出色的专辑。评论特别赞扬其多元且精致的制作、玛丹娜内省而真诚的歌词，以及富有感染力的演唱表现。在商业成绩方面，《娜语录第二章》于澳洲、奥地利、比利时、加拿大、芬兰、法国、意大利、荷兰、苏格兰、西班牙、瑞士、英国及美国等多个国家与地区的专辑排行榜均登上冠军。

## 背景与发展

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2005年，玛丹娜发行录音室专辑《娜语录》，主要与史都华·普莱斯于他位于伦敦的公寓录制完成。该专辑以流行舞曲为主轴，融合迪斯可音乐元素，并采用不间断混音的形式呈现。在专辑发行前，普莱斯曾将两人创作中的歌曲制作成器乐混音版本，秘密穿插于自己的DJ演出中，以测试现场观众的反应。为宣传专辑，玛丹娜亦举办了一系列于夜店举行的小型近距离演出。《娜语录》获得乐评界广泛好评，并于第49届格莱美奖荣获最佳电子/舞曲专辑奖。

在完成《娜语录》的宣传后，玛丹娜约有15年未曾与史都华·普莱斯合作。2023年，她邀请普莱斯担任回顾性巡演“庆典世界巡回演唱会”的音乐总监。巡演结束后，她重新投入以自身生平为题材的传记电影制作，但该计划最终因预算限制而遭环球影业取消。随后，Netflix主动接洽她，希望将其人生故事改编为电视剧，但由于迟迟未能找到合适的节目统筹，开发进度一再延宕。在等待上述两项计划推进期间，玛丹娜决定制作一张舞曲专辑作为转移注意力的方式。她认为“世界正处于非常黑暗的时刻，人们需要跳舞”，因此主动联系普莱斯，共同打造《娜语录》的续作。她表示，自己原本希望与其他制作人合作，尝试不同的创作经验，但两人在“庆典世界巡回演唱会”上的合作，使他们重新体会到彼此合作的乐趣，以及双方不仅在音乐理念上，亦在思想与情感层面高度契合。

2024年9月，玛丹娜透过Instagram宣布，正与史都华·普莱斯合作制作新音乐。翌年2月，她证实新作将作为《娜语录》的续作，并预告将于2025年推出。此后，她持续透过社群媒体记录录音过程，于2025年间多次分享自己与普莱斯在录音室工作的照片。2025年9月，玛丹娜宣布重返合作逾25年的原唱片公司华纳唱片，并表示新专辑预定于2026年发行。同月，她在《On Purpose with Jay Shetty》播客节目中首次公开专辑中的两首歌曲名称〈Fragile〉与〈Forgive Yourself〉。此外，为迎接续作问世，她亦于2025年11月推出《娜语录》20周年纪念版，并于串流平台及数字音乐商店上架。

## 创作与录音

玛丹娜从纽约市搬至伦敦后，开始与史都华·普莱斯在位于梅达维尔的录音室展开创作。在筹备《娜语录》再版的同时，两人认为这张新专辑“必须至少与前作一样出色，甚至更胜一筹”.。玛丹娜形容整个创作过程是“疗愈我灵魂的良药”，并表示创作歌曲让她得以完全自由地表达自我，而无须征求任何人的许可。本专辑的创作灵感源自玛丹娜的哥哥克里斯多福·西科内与继母琼安·西科内罹病，两人皆于2024年底辞世。她最初以书写家庭创伤为主题展开专辑创作。玛丹娜在与克里斯多福通完电话后立即写下〈Fragile〉，并形容这次创作既“具有宣泄作用”，也“如同一场驱魔仪式”。其后，女儿罗德丝·里昂主动提出希望与她共同创作歌曲，促成母女首次音乐合作。两人共同创作了〈The Test〉，玛丹娜表示，这首歌成为母女关系中的一段“疗愈时刻”，也让她更加确信此刻正是完成这张专辑的最佳时机。此外，玛丹娜透过Instagram私讯邀请莎宾娜·卡本特合作，最终诞生了〈Bring Your Love〉。她亦与荷兰DJ兼音乐制作人马丁·盖瑞克斯合作完成〈Bizarre〉，而比利时音乐人司徒迈则于〈My Sins Are My Savior〉献声演唱。

本专辑历时约一年半完成录制。玛丹娜透露，她共录制了八首最终未收录于专辑中的歌曲，其中包括与史都华·普莱斯及阿卡合作的〈What Will Save Me〉。她并表示，希望未来有机会正式发行这些未曝光作品。

## 曲风

我们必须用身体去舞蹈、庆祝与祈祷。这些行为我们已经持续了数千年，它们本质上就是一种精神实践。毕竟，舞池是一个充满仪式感的空间，是让人与自身的伤痛与脆弱连结的场所。锐舞是一种艺术，它关乎突破极限，并与志同道合的群体建立连结。声音、光线与震动会重塑我们的感知，把我们带入近似恍惚的状态。低音的重复节奏不只是被听见，而是被感受；它改变我们的意识，消融自我与时间。

《娜语录第二章》主要是一张融合电子舞曲、浩室、流行舞曲、合成器流行、迪斯可与缓拍电子等风格的专辑。《新音乐快递》的尼克·莱文形容其为玛丹娜“最彻底的舞曲专辑”。《滚石》的罗布·谢菲尔德认为，专辑汲取了舞曲音乐发展史中各个时期的元素；《时人》的杰夫·尼尔森则将其称为一场“颂扬舞曲音乐历史”的听觉之旅，探索了多种舞曲子类型。《Pitchfork》的沙阿德·迪索萨认为，玛丹娜首次尝试了酸浩室、法国浩室及二步车库等过去未曾涉足的风格，并称这张专辑是“一幅多元而融合的复古夜店音乐图景”。根据《卫报》的亚历克西斯·彼得里迪斯所述，专辑中的缓拍电子作品透过碎拍节奏、朦胧的氛围、黑胶唱片的爆裂声以及低调的管弦乐编排，向Mo' Wax唱片公司的音乐风格致敬。玛丹娜与史都华·普莱斯表示，本专辑的创作灵感来自底特律科技舞曲与芝加哥浩室。专辑收录了多段口白段落，并延续《娜语录》的形式，以DJ混音风格制作成一张连续混音专辑。普莱斯透露，专辑的混音方式刻意“逆向而行”，有别于音乐串流时代普遍要求“歌曲长度约两分半钟，然后就必须结束”的制作模式。

玛丹娜表示，专辑中的许多歌曲都具有“自白性”，但她最终仍是“依照歌曲是否能让我随之起舞来编排整张专辑”。她指出，专辑的核心主题为“意识”与“自由”，并解释道：“舞池是一个具有仪式感的空间，在那里，你的身体与心灵都能获得自由，放下焦虑，并希望因此提升至更高层次的意识境界。”《偏锋杂志》的艾瑞克·亨德森认为，专辑描绘了“黑暗本我”与“超越性的全知”两种精神谱系最终在舞池中交会的景象。他将专辑中“重启与重生”的驱动力比拟为玛丹娜1998年的专辑《光芒万丈》，并认为她对于在作品中获得的新体悟显得“真正感到释然”。《爱尔兰时报》的艾德·鲍尔则认为，专辑重新审视了玛丹娜长久以来的信念——舞池既是带来喜悦与逃离现实的场所，也是促进情感成长与自我实现的空间。《独立报》的罗伊辛·奥康纳指出，宣泄、释放，以及随之而来的自由，是本专辑的主要主题。《告示牌》的凯蒂·贝恩认为，专辑聚焦于“将夜店视为教堂，将跳舞视为一种灵性修行”的概念；《综艺》的史蒂文·J·霍洛维兹则认为，专辑歌颂了舞池带来的激情，同时也拥抱其神秘魅力。《后果》的保罗·拉古萨则认为，本作试图重现《娜语录》所展现的自我反思式活力，并再次将舞池塑造成一个通往超越与灵性觉醒的空间。

谢菲尔德认为，专辑开场的前三首歌曲构成了一段长约十二分钟的组曲，在持续律动的电子节拍中，玛丹娜反思驱使自己走向舞池的内在情感需求。鲍尔则认为，专辑以一段约二十分钟、建立在循环浩室节拍之上的组曲揭开序幕，随后转入一种忧郁的世界观，并始终受到玛丹娜怀旧情绪的强烈牵引。亨德森将专辑前半部形容为一场精神共融，后半部则是一场由“良知危机”所驱动的自我清算。迪索萨认为，专辑前约三分之二聚焦于爱与其疗愈力量，而最后五首歌曲则转向死亡与代际创伤等主题。霍洛维兹则指出，在专辑尾声，玛丹娜面对狂喜消退后的余韵，并开始直视现实所带来的沉重。

### 歌曲

本专辑的合作艺人包括：莎宾娜·卡本特、菲德、马丁·盖瑞克斯以及司徒迈。

〈I Feel So Free〉是一首融合深浩室与后迪斯可风格的歌曲，玛丹娜在其中以半吟唱、半耳语的方式演唱。《告示牌》的乔·林奇形容其为“感性的耳语，叠加于复古合成器琶音与舒缓音景之上”。歌词围绕舞池与塑造“全新人格”的概念，玛丹娜唱道，唯有在人潮拥挤、匿名存在的迪斯可舞池中，她才能真正做自己。她表示，这首歌是一段“小小的自白时刻”，灵感源自于难以信任他人，以及试图理解自己在世界中的定位。歌曲取样自李尔·路易斯于1989年发行的酸浩室作品〈French Kiss〉，并被评论家拿来与玛丹娜2005年的〈Future Lovers〉以及唐娜·桑默的作品相提并论。〈Good for the Soul〉是一首融合电子音乐与英国车库风格的作品，加入弦乐编排，并以玛丹娜口白“一切始于意识”揭开序幕。林奇认为，歌曲传达了“舞曲抚慰灵魂的力量”，并将其与玛丹娜2023年的濒死经历联系起来。〈One Step Away〉则结合弦乐、打击乐、钢琴、合成器及带有放克色彩的和弦，开头以一段宣言式口白，将舞曲与舞池描述为“一个以肢体动作取代语言的仪式性空间”。评论家将其与Mondo Grosso、Mr. Fingers的作品，以及玛丹娜2000年代的电子音乐作品相提并论。

〈Bring Your Love〉是玛丹娜与卡本特的合唱歌曲，融合浩室与舞曲流行风格，并插入Inner City于1988年发行的〈Good Life〉旋律元素。歌曲亦被拿来与玛丹娜1990年的〈风尚〉比较。歌词回应了外界对玛丹娜与卡本特公众形象的批评，而其创作灵感则来自玛丹娜刻意不去关注排行榜与串流数据的心态。〈Danceteria〉是一首融合迪斯可、电气冲击与法国浩室的歌曲，插入卢·里德〈Walk on the Wild Side〉的副歌旋律。歌曲灵感源自玛丹娜年轻时在纽约夜店Danceteria流连狂欢的岁月。歌词提及1980年代纽约下城艺术圈的重要人物，其口白段落亦被评论家比拟为〈风尚〉中的口述桥段。〈Read My Lips〉是一首融合欧陆舞曲与拉丁流行的歌曲，以逝去的爱情与谎言为主题，运用了西班牙吉他与巴图卡达鼓乐，并收录菲德的西班牙语演唱段落。〈Everything〉则是一首融合浩室与科技舞曲的作品，以“在最深沉的黑暗中寻找最耀眼的光芒”为主题。凯蒂·贝恩认为，歌曲连结了面对世界悲伤情绪与透过夜店文化逃避现实之间的矛盾，而尼克·莱文则将其与〈证明我的爱〉相比。

〈Love Sensation〉是一首融合浩室与迪斯可风格、加入强烈电子节奏的作品，被评论家拿来与凯莉·米洛及傻瓜庞克的音乐相比。歌曲主题聚焦于爱的疗愈力量，而玛丹娜则简单形容它是“纯粹的喜悦”。〈Love Without Words〉是一首层次丰富且具实验性的浩室作品，融合酸浩室旋律与意大利迪斯可式的节奏落点。拉古萨称其为一封“献给舞曲音乐的情书”，歌曲描写超越性的体验，并反复吟唱“走进夜店”。〈Bizarre〉是玛丹娜与马汀·盖瑞克斯合作录制的情歌，描写一位“拥有深蓝色眼眸的电影明星”，采用巴洛克风格的合成器弦乐，并被拿来与Eurythmics的作品相比。〈School〉是一首融合实验性合成器流行与科技舞曲风格的歌曲，具有阴暗、嘶鸣般的节拍与闪耀的打击乐声响。歌中玛丹娜请求对方教导自己未知的事物，贝恩认为这是一种关于性教育的双关隐喻，并将歌曲与《情欲》（1992年）及《枕边故事》（1994年）的风格相提并论。〈Fragile〉是一首融合鼓打贝斯与二步车库的作品，以木吉他为基础，被莱文形容为一首“锐舞抒情曲”。歌曲灵感源自玛丹娜与已故兄长克里斯多福·奇科尼一度疏离的关系，歌词回顾两人的童年、决裂以及最终和解。

〈My Sins Are My Savior〉是一首融合嘻哈浩室与钢琴伴奏的歌曲，罗布·谢菲尔德形容其宛如一场“天主教驱魔仪式”。歌曲收录司徒迈以法语演唱的连音段落，彼得里迪斯则认为其风格令人联想到塞吉·甘斯布。玛丹娜表示，歌曲灵感来自那些“思想狭隘、在查明事实之前便妄下定论的人”。评论家亦将其与《情欲》、〈枕边故事〉以及布莱恩·伊诺与大卫·拜恩的合作作品相比。〈Betrayal〉是一首极简风格的神游舞曲作品，加入小号演奏，并插入艾瑞克·萨替《裸体歌舞曲》之〈第一号〉的旋律元素。歌词描写玛丹娜与已故继母琼·奇科尼之间复杂且充满波折的关系。〈The Test〉则是一首融合神游舞曲与氛围音乐的对唱歌曲，由玛丹娜与女儿劳拉·里昂共同演唱，描述她的名声如何影响母女二人的人生。《偏锋杂志》、《Pitchfork》与《卫报》皆认为，这首歌可视为玛丹娜1998年写给劳拉的〈小星星〉的续篇。专辑最后一首歌曲〈L.E.S. Girl〉回顾玛丹娜成名前在纽约的音乐生活回忆，并以反复吟唱“一切终将消逝”作结。歌曲被形容为一首“如梦似幻的摇篮曲”，以木吉他为主要伴奏，并被评论家拿来与《光芒万丈》的音乐风格相比。

## 发行

2026年4月14日，玛丹娜清空其Instagram个人主页内容，并上传一张模糊处理的头像照片。其官方网站亦同步更新为一系列设计图像，随后显示一张静态图片：银色扬声器置于玛丹娜双腿之间的构图。在该照片中，她穿着第一张《娜语录》时期客制的圣罗兰绑带长靴的“闪耀升级版”。次日，玛丹娜正式于Instagram宣布《娜语录第二章》。同时，专辑开放预购，包含CD、黑胶唱片与卡带版本，并于多座主要城市出现以糊贴海报进行宣传。2026年5月14日，专辑标准曲目表出现在全球多个主要城市的宣传海报上，共收录12首歌曲。

2026年4月24日，玛丹娜宣布推出《娜语录第二章》独家图片唱片黑胶版本，作为其与交友软件Grindr的合作企划之一。5月27日，她再度公布与Bilt Rewards合作的限量黑胶版本，并仅于会员专属发布派对中提供。6月29日，她宣布推出另一款限量黑胶唱片，并于TikTok的“House of Confessions”活动中独家发行。此外，她亦计划推出不同版本的数位专辑，包括“Icon版”与“The Film版”。其中“Icon版”将额外收录歌曲〈Hot Sauce〉，并作为她与绝对伏特加合作企划的一部分推出。“The Film版”收录音乐短片《娜语录第二章》，“伴奏版”收录专辑所有歌曲的纯音乐版本，“Grindr版”收录于时报广场宣传演唱会的现场录音，“Afterhours版”则收录混音版本。专辑共发行十五个黑胶唱片版本、四个CD版本、一个卡式录音带版本及六个数位版本。

### 视觉与包装

专辑的视觉设计（包括封面与主视觉影像）由摄影师拉斐尔·帕瓦罗蒂拍摄，造型由伊布·卡马拉负责，并由创意团队Raw Materials担任创意总监。玛丹娜表示，她被帕瓦罗蒂“鲜明独特的风格”所吸引，并认为他能以鲜艳色彩凸显人物的个性。位于纽约的设计工作室Special Offer, Inc.负责《娜语录第二章》的艺术设计与包装。整体视觉采用亮粉、红色与紫色的配色方案，以呼应《娜语录》的专辑美学。数位版与豪华版则采用更具“时尚杂志编辑感”的设计风格，标题“Madonna”与“娜语录第二章”以Helvetica字体呈现。

为了呼应《娜语录》的专辑视觉概念，玛丹娜在造型上延续相似的服装元素，包括圣罗兰长靴与古驰外套。专辑封面中，她坐在扬声器平台之上，身穿薰衣草色蕾丝连身衣与同色系鱼网袜，头上覆盖一层对比鲜明的粉红色面纱。在试装过程中，她意外发现这条面纱，并决定将其用于拍摄。她将这张封面形容为“一种宗教意象，一种启示”，并将自己的形象与圣母玛利亚这一圣像进行对照与联想。

## 宣传

2026年4月24日，玛丹娜与地理社交应用程序Grindr的合作宣传计划曝光，用于推广专辑活动，并推出独家幕后内容。应用程序内展示了与专辑封面概念相关的玛丹娜形象，以及一段语音讯息。自5月1日起，专辑广告短片开始于部分影院放映，该广告由玛丹娜与安娜·温图共同出演，拍摄地点为米兰的杜嘉班纳时装秀现场，并于电影《穿着Prada的恶魔2》放映前播放。6月12日，玛丹娜宣布与绝对伏特加合作推出“Absolut Icon”企划，内容包含四款以Absolut Tabasco为基底的特制鸡尾酒，于多间酒吧、夜店及夜生活场所供应，灵感源自专辑概念。6月25日，歌曲〈Read My Lips〉推出“FIFA版本”，收录于《2026年国际足总世界杯官方专辑》豪华版中，作为2026年国际足总世界杯官方合辑的一部分发行，并为她在决赛中场表演提前造势。次日，英国广播公司第一台播出特别节目《玛丹娜与葛雷汉》，玛丹娜于伦敦Koko由葛雷汉·诺顿主持专访，节目中亦邀请史都华·普莱斯与凯莉·米洛作为嘉宾出现。

2026年6月29日，玛丹娜宣布与社群媒体服务TikTok展开宣传合作计划。作为合作的一部分，她将于7月2日在伦敦举办一场互动式活动，提供专辑的独家抢先聆听，并由iHeartRadio与TikTok进行现场直播。7月3日至7月4日，TikTok亦将于纽约与伦敦举办沉浸式活动“TikTok House of Confessions”，活动内容包含与专辑主题相关的限定周边商品，以及鼓励用户进行内容创作的互动体验。

### 单曲与宣传单曲

玛丹娜在专辑宣布的同时，于一段60秒影片中抢先预览开场曲〈I Feel So Free〉。该歌曲于2026年4月17日在iHeartRadio的骄傲电台首播，并于次日正式在所有串流与数位下载平台上发行。发行后，该曲登上舞曲/混音电台点播排行榜冠军，成为玛丹娜18年来首支在《告示牌》电台榜单夺冠的单曲。

〈Bring Your Love〉与莎宾娜·卡本特合作，于2026年4月30日作为专辑主打单曲发行。该曲于5月4日送往热门成人当代电台播放，并于次日进入当代热门电台轮播。其音乐录影带于2026年6月15日首播。该单曲在商业表现方面，于《告示牌》200大专辑榜上最高排名第91位，并在《告示牌》百大单曲榜取得第74名。在英国方面，歌曲登上单曲榜第29名，并空降英国电台点播榜冠军，同时成为玛丹娜18年来首度进入BBC广播一台A-List歌单的作品。此外，该曲亦登顶意大利电台点播榜t，在西班牙电台点播榜与比利时瓦隆区皆进入前20名。专辑第二支单曲〈Love Sensation〉则于2026年6月4日发行。第三支单曲〈Danceteria〉预定于2026年7月10日发行。

### 现场演出与亮相

2026年4月17日，玛丹娜惊喜现身2026年科切拉音乐节主舞台，担任莎宾娜·卡本特的演出嘉宾，并在〈Bring Your Love〉正式发行前首度现场演唱该曲，同时演出〈Vogue〉与〈Like a Prayer〉。2026年6月4日，玛丹娜于纽约时报广场The Square举办惊喜免费骄傲月演唱会，由Grindr制作并同步直播。她演唱了〈I Feel So Free〉、〈Bring Your Love〉、〈Love Sensation〉，以及三首收录于《娜语录》的歌曲。2026年6月13日，马丁·盖瑞克斯在纽约布鲁克林巴克莱中心的演出中，首度公开演出歌曲〈Bizarre〉。

为宣传专辑，玛丹娜与史都华·普莱斯举办了一系列名为“Club Confessions”的私人夜店派对，并于活动中播放专辑歌曲。首场派对于2026年4月25日在美国加州西好莱坞的The Abbey举行，现场首度抢先播放〈Love Sensation〉与〈One Step Away〉。第二场派对则于2026年6月23日在巴黎的Paradis Latin举行，由Arca首度公开其为〈The Test〉制作的混音版本。第三场派对于2026年7月2日在伦敦的Magazine London举行，门票透过玛丹娜官方网站公开贩售。第四场派对则于2026年7月11日在纽约市的Knockdown Center举行。

## 配套影片

专辑搭配推出的音乐电影《娜语录第二章》以专辑前六首歌曲为主轴，由导演双人组TORSO（大卫·托罗与所罗门·蔡斯）执导。影片由玛丹娜主演，并邀请Arca、阿奇·马德克维、班奈狄克·康柏拜区、莎宾娜·卡本特、科尔·帕尔默、黛比·梅扎、关朵琳·克莉丝蒂、Honey Dijon、菲德、若昂·佩德罗、茱莉亚·加纳、凯特·摩丝、奥德莎·阿齐昂、理察·E·葛兰特、Shygirl，以及罗德丝·里昂共同演出。该片于2026年6月5日在纽约市的Beacon戏院举行全球首映，作为翠贝卡电影节的一部分，映后并举行由安德森·库珀主持的玛丹娜访谈。影片随后于2026年6月8日在YouTube正式上线。

## 评价

《娜语录第二章》获得了乐评界的广泛好评。娜语录第二章。评论汇总网站AnyDecentMusic?则根据12篇评论给予本作7.5分（满分10分）。多位评论家认为，这是玛丹娜自《娜语录》以来最出色的专辑。

BBC新闻的马克·萨维奇认为，本作是玛丹娜自《光芒万丈》以来最坦率的作品，并表示当专辑涉及她的个人经历时，“真正展现了非凡的高度”。《泰晤士报》的威尔·霍奇金森认为，《娜语录第二章》是玛丹娜迄今最具个人色彩的专辑之一，并指出它“直探她内心深处”。《偏锋杂志》的艾瑞克·亨德森则称其为玛丹娜数十年来最专注、最具整体性的作品，也是她自《娜语录》以来最具震撼力的音乐宣言。《时人》的杰夫·尼尔森认为，本作是玛丹娜数十年来最佳专辑，并表示它巧妙融合了经典玛丹娜作品的所有标志性元素。《爱尔兰时报》的艾德·鲍尔则称其为玛丹娜近年来最具自信的一张专辑。《Clash》的罗宾·莫瑞将本作形容为玛丹娜职业生涯中的“突破性时刻”，并称其为十余年来最充满活力且最令人难以抗拒的作品。《Pitchfork》的沙阿德·迪索萨则表示，这不仅是一张合格的专辑，更是一张优秀的作品，并赞扬玛丹娜敏锐的流行音乐直觉与情感表达，认为这是她职业生涯中最成功的自我革新之一。AllMusic的尼尔·Z·杨称《娜语录第二章》是玛丹娜数十年来最出色的专辑，并赞扬其歌词深度与制作水准。

《卫报》的亚历克西斯·彼得里迪斯将专辑形容为一场“怀旧的舞池之旅”，并认为其对玛丹娜过去作品的回望，或许能为她未来的创作带来新的方向。《Mojo》的露西·欧布莱恩认为，本作让玛丹娜在多年后重新连结她的夜店文化根源，并称其是一张充满“萨满式力量”的专辑。《独立报》的罗伊辛·奥康纳则认为，这是一张“歌颂舞池”的作品，其制作目的就是让听众随之起舞，甚至挥汗如雨。《新音乐快递》的尼克·莱文表示，专辑大部分内容之所以成功，是因为它展现了玛丹娜作为一位“天赋异禀的夜店女孩”，至今仍与舞曲文化保持深厚连结。《滚石》的罗布·谢菲尔德则写道，玛丹娜借由重返青春时代的梦想，再次征服世界，并有力地证明她如何一步步将那些梦想化为现实。《Crack》的阿利姆·凯拉吉则认为，专辑兼具整体性与多样性，是一位大师在经历一段沉寂后重新宣示自身地位的作品，并将其与《娜语录》之后的重要作品相提并论。《Paste》的山姆·罗森伯格认为《娜语录第二章》标志着玛丹娜重返巅峰，并形容这是她多年来“最充满活力、最投入的一次演唱”。《Vulture》的克雷格·詹金斯则表示，《娜语录第二章》凭借出色的旋律创作能力，让玛丹娜重返备受推崇的地位，其表现更胜于她近三张录音室专辑。

在《告示牌》的联合评论中，凯蒂·贝恩与乔·林奇认为，玛丹娜在专辑中自在游走于脆弱与全能、坦率与戏谑、灵性坚定与情欲奔放之间。贝恩于另一篇评论中更称赞本作是一张“令人惊艳”的专辑，成功以现代视角诠释夜店音乐，同时唤起舞曲音乐不同时期的风貌，而未流于单纯模仿。《综艺》的史蒂文·霍洛维兹则认为，本作歌颂了舞池带来的激情与神秘魅力，并证明玛丹娜依然是舞池中的王者。《经典流行》的约翰·厄尔斯表示，这张专辑再次提醒听众，为何玛丹娜能长年称霸流行乐坛；《声浪》的杰森·兰德里则认为，专辑展现了她经典的嗓音与极具感染力的节奏，再次巩固了她作为“流行女皇”及舞曲代表人物的地位。《每日电讯报》首席音乐评论员尼尔·麦考密克认为，虽然这张续作未能完全超越前作，但仍足以延续其概念，并再次证明玛丹娜作为舞曲流行代表人物的地位。《金融时报》的卢多维克·杭特－提尔尼则认为，专辑展现了自2005年以来少见的创作方向感，但同时指出，其中没有任何一首歌曲能达到〈心神不宁〉的高度。

另一方面，也有部分评论持较为保留的看法。《后果》的拉古萨认为，《娜语录第二章》虽然“办了一场精彩的派对”，却缺乏足够深刻的内容，也未能真正实现歌词中所描绘的超越体验。《观察家报》的凯蒂·恩派尔则表示，专辑将舞池描绘成避风港的主题依然奏效，但若能采取更新颖的表现方式，原本已相当优秀的作品或许能更上一层楼。《The Arts Desk》的汤玛斯·H·葛林则认为，专辑在通俗与精彩之间交错，虽然勇于挑战将资深女性流行歌手去性化的刻板印象，但仍缺乏一位更加沉思、更加自然展现成熟魅力的玛丹娜。《大西洋》的史宾塞·科恩哈伯认为《娜语录第二章》是“一张相当不错的夏日配乐”，但批评其词曲创作，并认为专辑听起来如同由人工智能制作。《PopMatters》的杰佛瑞·戴维斯给予《娜语录第二章》十分制五分的评价，认为专辑缺乏创新。他表示，玛丹娜的创作处于“自动驾驶”状态，并认为本作强化了怀旧情怀，而非进一步拓展《娜语录》的概念。

## 商业表现

《娜语录第二章》发行首日在Spotify累计获得13,068,922次串流播放，创下生涯始于1980年代或更早的女性独唱歌手在该平台的最高首日串流纪录，亦是2000年前出道的独唱歌手中第二高的首日串流成绩，仅次于夏奇拉2024年的专辑《Las Mujeres Ya No Lloran》。

在美国，《娜语录第二章》以134,000张专辑等价单位空降《告示牌》二百大专辑榜冠军，其中包括114,000张实体及数位专辑销量、19,000张串流等价单位及1,000张单曲等价单位。这是玛丹娜自《告示牌》于2014年采用专辑等价单位计算方式以来首周销量最高的专辑，同时亦创下她生涯最高的专辑首周串流成绩。她也成为首位于2020年代拥有冠军专辑，且曾于另外三个不同年代登上榜首的歌手。《娜语录第二章》亦成为她在美国第十张冠军专辑，使她成为史上第四位同时在《告示牌》二百大专辑榜及《告示牌》百大单曲榜皆拥有至少十张冠军作品的艺人。

在英国，《娜语录第二章》以48,502张专辑等价单位空降英国专辑榜冠军，其中包括35,445张实体专辑、6,577张数位下载及6,480张串流等价单位。专辑于发行首日即超越前一张录音室专辑《X夫人》首周27,227张专辑等价单位的成绩，并创下自《MDNA》以来最高的首周销量。玛丹娜亦成为首位于五个不同年代皆在英国拥有冠军专辑的美国女性歌手。《娜语录第二章》是她在英国的第十三张冠军专辑，使她追平艾维斯·普里斯莱，并列英国专辑榜史上冠军专辑数第四多的艺人。

在法国，《娜语录第二章》以25,491张专辑等价单位空降法国专辑榜冠军，创下2026年女性歌手专辑及流行专辑的最高首周成绩，亦是玛丹娜自《娜式糖》以来首张法国冠军专辑。在欧洲其他地区，《娜语录第二章》亦空降奥地利、比利时佛兰德斯、比利时瓦隆尼亚、芬兰、意大利、荷兰、西班牙及瑞士专辑榜冠军，并于德国及爱尔兰排名第二。在澳洲，《娜语录第二章》空降ARIA专辑榜冠军，成为玛丹娜第十三张澳洲冠军专辑，使她成为当地冠军专辑数第四多的艺人。在新西兰，专辑则空降新西兰四十大专辑榜第二名。

## 奖项

年份｜组织｜类别｜结果｜参考

2026｜Queerties奖｜下一个大事件｜提名

## 曲目

### 注释

- a表示额外制作人。
- 专辑所有歌曲采连续混音方式衔接，与《娜语录》相同。
- 〈Love Sensation〉、〈Betrayal〉、〈The Test〉及〈L.E.S. Girl〉未收录于12首曲目的实体版本。
- Apple Music版本将预告影片收录为第17首。
- “The Film”版本将电影《Confessions II》收录为第17首。
- “Instrumentals”版本收录标准版曲目，并于其后附上全部16首歌曲的纯音乐版本。
- 〈I Feel So Free〉取样自李尔·路易斯创作并演唱的〈French Kiss〉（1989年）。
- 〈Bring Your Love〉插入了〈Good Life〉（1988年）的旋律元素；该曲由尚娜·杰克森、凯文·桑德森与罗伊·霍尔曼共同创作。
- 〈Danceteria〉插入了卢·里德创作的〈Walk on the Wild Side〉（1973年）旋律元素。
- 〈My Sins Are My Savior〉取样自Army of Lovers演唱的〈My Army of Lovers〉（1991年）；该曲由奥拉·霍坎松、蒂莫西·诺雷尔、安德斯·汉松、亚历山大·巴德及佩尔·蒂伦共同创作。
- 〈Betrayal〉插入了艾瑞克·萨替创作的《裸体歌舞曲》之〈第一号〉旋律元素。

## 人员

该人员名单改编自玛丹娜官方网站及Tidal的资料。

### 地点

- Bentley House Studios，纽约市（曲目1、6）
- Start Here，伦敦（曲目1、2、4—16）
- Republic Studios，纽约市（曲目3、4、7、10、12、15）
- Electric Lady Studios，纽约市（曲目4）
- Taylor Studio，伦敦（曲目11）
- The Park House Studio（曲目11）
- 混音于Start Here，伦敦
- 母带制作于Sterling Sound，洛杉矶
- 黑胶唱片母带刻片于Abbey Road Studios，伦敦

### 音乐

- Madonna—人声（所有曲目）、和声（曲目1）
- Stuart Price—编程（1—4、7、9）、键盘（1、3、4、6—8、11—15）、贝斯（1、3、4、6、7、9—11、13—15）、鼓（1、4、7、9）、弦乐（1）、吉他（2、6、7、12、15）、弦乐编写（3、6、12—14）、附加编程（5、16）、附加键盘（5）、鼓乐编写（6、8、10—14）、和声（8）
- 阿卡—编程（1、15）、键盘（1）
- Lil Louis—附加人声（1）
- Marco Parisi—贝斯（4、7、9）、键盘（4、9、14）、合成器（7）、小号（14）
- Giampaolo Parisi—鼓、编程（4、7、9）；附加编程（14）、音效（14）
- Sabrina Carpenter—人声（4）
- Andrew Watt—吉他、键盘（5、16）；贝斯（5）、鼓（16）
- Cirkut—键盘、编程（5）；鼓乐编写、鼓（16）
- Tainy—贝斯、鼓乐编写（6）
- Feid—人声（6）
- Martin Garrix—鼓乐编写、键盘（10）
- Mustapha LeBeau—键盘（11）
- Estere—人声（12）
- Stella—人声（12）
- Stromae—人声（13）
- Mirwais—鼓乐编写、键盘（14）
- Kamilla Arku—钢琴（14）
- Lola Leon—人声（15）

### 技术

- Stuart Price—工程、混音（1—15）；人声工程（2、10）
- Laura Sisk—工程（4）
- Lanita Smith—工程（11）
- Robot Scott Carter—工程（11）
- Lauren D'Elia—人声工程（10）
- Henry Elkind—工程助理（1、6）
- Jagger Price—工程助理（1、2）
- Jeremy Brown—工程助理（1、6）
- Luke Volkert—工程助理（1、6）
- Theo Rogers—工程助理（1、6）
- Varun Jhunjhunwala—工程助理（1、6）
- Gloria Colston—工程助理（3、4、7、12、15）
- Jack Manning—工程助理（4）
- Pepe—混音（10）
- Cirkut—混音（16）
- Ruairi O'Flaherty—母带后期处理

## 排行榜

排行榜（2026年）｜最高排名

澳大利亚（ARIA专辑榜）｜1

德国（Offizielle Top 100流行专辑榜）｜1

希腊（IFPI专辑榜）｜6

日本（Oricon数位专辑榜）｜5

日本（《告示牌日本》专辑下载榜）｜5

立陶宛（AGATA专辑榜）｜31

新西兰（RMNZ专辑榜）｜2

挪威（IFPI Norge专辑榜）｜8

斯洛伐克（OCC专辑榜）｜7

西班牙（PROMUSICAE专辑榜）｜1

## 发行历史

日期｜版本｜格式｜参考

2026年7月3日｜* * 标准版、豪华版｜* * 卡带、CD、数位下载、串流媒体、黑胶唱片、图片光盘。

Icon版｜* * 数位下载、串流媒体

The Film版

2026年7月5日｜Instrumentals版

2026年7月7日｜Grindr版

2026年7月10日｜Afterhours版

## 基本资料

- 原名：Confessions II
- 艺术家：玛丹娜
- 发行日期：2026年7月3日
- 录制时间：2024年—2026年
- 录音室：Bentley House（纽约）、Start Here（伦敦）、Republic（纽约）、Electric Lady（纽约）、Taylor（伦敦）、The Park House
- 类型：电子舞曲、浩室、流行舞曲、合成器流行、迪斯可
- 长度：63:52
- studio：华纳
- 制片：Mirwais Ahmadzaï、Cirkut、Martin Garrix、Madonna、Mustapha、Osrin、Stuart Price、Lanita Smith、Tainy、Triangle Park、Andrew Watt
- prev_title：枕边故事：未被说出的章节
- 卫冕冠军：2025