聊城杂技

名称 = 聊城杂技聊城杂技，是流传于山东省聊城市及其周边地区的传统杂技艺术，主要分布于东阿、茌平、阳谷等地。2006年，聊城杂技列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，项目编号为Ⅵ-2，类别为“传统体育、游艺与杂技”，申报地区或单位为山东省聊城市，保护单位为聊城市杂技团。

聊城杂技以鲁西民间班社、马戏团和村落传习为基础，项目介绍将其技艺概括为马戏、魔术、表演三大种别，重视腰、腿、顶功，突出“新、难、奇、美、险”，艺术风格朴实、英武、粗犷。其发展与黄河沿岸村落的生计传统、家族传承和地方院团建设密切相关，民国时期东阿、阳谷、茌平、莘县、临清等地已有大量杂技马戏班社，部分团体曾赴朝鲜、日本、新加坡等地演出。

## 历史

### 早期源流

聊城地区是中国杂技发源地之一，其早期发展与东夷、角抵戏等传说有联系。春秋战国时期聊城一带杂技马戏初步发展，汉代已基本成熟，三国时期东阿一带已有以杂技为主、兼有其他技艺的表演形式，曹植《名都篇》中“斗鸡东郊道，走马长楸间”一类诗句证实了东阿一带的游艺风气。山东是中国杂技发祥地之一，其出土西汉杂技陶俑体现了汉代杂技演出的规模。

鲁西艺人旧有供奉花振芳的习俗，称其为“花祖爷”。地方歌谣中有“金銮宝殿献过艺，午朝门外上刀山”等内容，反映聊城杂技在地方记忆中的唐代传说。清末民初，黄河水患、农民生计压力和民间喜爱杂技的传统，共同推动东阿、茌平等地农民弃农学艺。地方资料记载，东阿县孟庄、贺庄、张大人集等村遇灾年常有多户人家结伴外出卖艺，杂技师承又受门户制度约束，艺人多以家族、师徒和班社为基本传承单位。

### 近代班社

清末民初的鲁西杂技以李禄友、张义成等艺人及其传人为重要谱系。李禄友艺名“李半仙”，为茌平城南李庄人，擅长古彩戏法，儿女和弟子多为鲁西杂技艺人。其养女李凤英艺名“盖山东”，以柔术表演知名。张义成艺名“张大辫子”，出身茌平广平村，擅长戏法和气功，约1920年以子女、弟子为基础建立“双盛杂技马戏班”，其后裔和班社成员后来分布于上海、青海、新疆、广州、昆明、沈阳、北京、聊城等地的杂技团体。

东阿张正振是近代鲁西杂技班社的重要人物。1919年，他联络艺人创建“东盛班”，主要节目有二人抬杠、扑大杆、上刀山、钻刀火门、钻席筒、武术气功等，后发展为棚圈形式演出，并曾赴朝鲜演出。地方资料把张正振列为聊城历史上较早率戏班出国的艺人之一。1945年，孟继钱建立“三盛马戏团”，中华人民共和国成立后改为“胜利马戏团”；孟继功、孟广富父子建立“仓乐马戏团”，1957年改称“东阿县马戏一团”。1959年，山东省首届杂技马戏会演在聊城举行，会演后，孟广富、臧庚汝等率团赴济南组建山东省杂技团，部分团体又合并组建德州地区杂技团、东阿县杂技团等院团。

### 中华人民共和国成立后

中华人民共和国成立前夕，聊城境内杂技、马戏团已达100多个。此后，聊城杂技大致沿三条路径发展：一部分在本地延续并进入专业院团系统，一部分流向山东省内外周边地区并与当地团体合并，一部分艺人定居巡演地，在上海、新疆、云南等地成立或加入当地杂技团。国家级非遗项目介绍记载，1955年东阿县正式组建马戏团8个，1970年成立聊城地区杂技团。聊城市杂技团作为聊城杂技的主要保护单位，其前身与东阿县、聊城地区杂技院团系统相连，后成为承担保护、演出、培训和创作职能的专业院团。

1992年12月10日至14日，第二次全国杂技理论研讨会在山东聊城举行，由中国杂技家协会、山东省杂技家协会主办，山东省杂技家协会筹委会、聊城地区文化局承办。会议有来自24个省、市、自治区及解放军的40余名代表参加，围绕杂技领导、杂技人才培养等专题展开讨论，收到论文30余篇。1993年，文化部批准在聊城建立中国少儿杂技基地，并列入国务院蒲公英计划，后以聊城蒲公英杂技艺术学校等形式培养杂技后备人才。

## 表演形式

聊城杂技传统上包括马戏、魔术、表演三大种别。其训练重视腰腿顶功，表演追求新、难、奇、美、险，风格朴实、英武、粗犷，地方资料以“齐鲁英豪”概括其气质。近代民间班社常见节目包括水流星、中幡、蹬人、地圈、马术、古彩魔术、上刀山、钻刀火门、软功、足技、钢丝等。现代舞台上，顶碗、绸吊、地圈、板凳龙、花盘等节目继续被改编和演出。2024年，央视《非遗里的中国》第三季山东篇以“聊城杂技-绸吊”为国家级非遗代表性项目片段，介绍空中大风车、1080挂脚等高空技巧。

聊城市杂技团近年来将传统顶碗发展为《顶碗少年》等作品。该节目在双人顶碗基础上加入头顶倒立脚面夹碗、蹬碗单臂倒立举顶、单腿举碗站头、双尖头举碗滚顶等组合动作，常在省市节庆和非遗活动中演出。

## 传承村落

聊城杂技的传承以民间村落、家族和师徒关系为基础。东阿县孟庄、贺庄、张大人集村，茌平城南李庄、广平村等村落在地方资料中被视为孕育杂技文化的重要自然村。黄河水患和农耕生计压力使部分村民在农闲时学艺，形成“农忙务农、农闲卖艺”的生活方式，技艺也随家族和班社传入省内外多地。

东阿县刘集镇路庄村是聊城杂技的重要村落之一。当地歌谣有“老到九十九，小到刚会走，个个学杂技，人人有一手”之说。该村以家族式传承为主要特征，村民多为景、臧两姓，杂技承袭已近百年，从业者一度占全村人口较高比例。20世纪中期以后，路庄村自发组织聚农杂技团、聚英杂技团和东阿县大路马戏团等团体。其中，聚农杂技团以水流星、蹬人、地圈、马术、古彩魔术为主，演出范围包括山西、河北、河南和山东周边地区。臧占全在北京天桥学艺后回乡，带回水流星、中幡等道具和技艺，被地方资料视为路庄杂技的重要开创人物。

改革开放以后，东阿一带出现多个“杂技村”“杂技世家”。刘集镇路庄村曾有62户人家，其中40户练习杂技，田间地头、院落场地都成为练功场所，锄头、扁担、筢子、扫帚、碗筷以及冬瓜、黄瓜、玉米等日常器物也被用作练习道具。

## 影响与演出

聊城杂技艺人和班社对中国现代杂技院团建设产生影响。1959年山东省首届杂技马戏会演后，原籍聊城地区或与聊城艺人有血缘、师承关系的演员分布于中国杂技团、广州杂技团、昆明杂技团、贵州省杂技团、上海市杂技团、山东省杂技团、济南市杂技团、德州地区杂技团、天津市杂技团、北京铁道兵杂技团等多个院团。在国际国内比赛中，东阿籍孟昭鹏、沈凝与卢立新合演的《蹬板凳》获第十届蒙特卡洛国际马戏杂技节最高奖“金小丑”奖；孟燕、邓宝金合演的《蹬板凳》在第一届全国杂技比赛中获银牌。有报道亦将1984年《蹬板凳》获“金小丑”奖视为聊城杂技走向国际舞台的重要节点。

21世纪以后，聊城杂技继续通过国内外文化交流演出传播。2024年10月，聊城市杂技团参加在新加坡佳伟剧院举行的“好客山东 丝路情长”专场文艺晚会，演出《陶俑·双人倒立》。该节目创意源自聊城杂技传统节目《顶碗》，以陶俑造型结合双人倒立技巧呈现。2025年1月，聊城市杂技团青年演员又在新加坡“春城洋溢华夏情暨欢乐春节”活动中演出《顶碗少年》。2025年12月，聊城市杂技团在阿塞拜疆巴库演出，节目包括狮子舞、绸吊、抖空竹、地圈、板凳龙、花盘等，演出计划持续至2026年1月。

## 保护与传承

聊城杂技列入国家级非遗名录后，保护工作以聊城市杂技团为主体，围绕资料整理、剧目传承、人才培养和舞台创作展开。国家级项目介绍指出，随着生活水平提高，杂技作为谋生手段对年轻人的吸引力下降，后继人才不足，一些老艺人退出舞台或相继谢世，部分绝技存在失传风险。聊城杂技虽然具有深厚历史渊源和广泛群众基础，但仍面临剧目创作、理论研究、市场营销、本土人才断代等问题。

地方保护思路包括建立杂技文化生态保护村、杂技文化体验中心，在杂技氛围浓厚的村镇中小学开展民间杂技特色课程和普及教学，并依托1993年文化部批准设立的蒲公英聊城少儿杂技培训基地，借助职业教学机构和演艺团体培养后备人才。项目保护还强调记录式、活态式、研究式、传播式和整体性保护并行，通过代表节目、人物、音乐、舞台美术、传习方式、演出场所、文献资料和行话术语的记录，结合演出、教育、旅游和节庆空间，使聊城杂技在当代社会继续传承。