伊朗非物质文化遗产名录

联合国教科文组织的非物质文化遗产是指由人类实践的非物质传统与习俗。作为一个国家文化遗产的一部分，它们包括庆典、节日、表演、口述传统、音乐以及手工艺制作。“非物质文化遗产”的定义由2003年起草的《保护非物质文化遗产公约》确立，并于2006年生效。在公约规定下，政府间保护非物质文化遗产委员会负责更新《人类非物质文化遗产代表作名录》、《急需保护的非物质文化遗产名录》和《优秀保护实践名册》。

伊朗于2006年3月23日批准了该公约。该国在《人类非物质文化遗产代表作名录》、《急需保护的非物质文化遗产名录》和《优秀保护实践名册》共拥有27个项目。在这27个项目中，有24项列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，有2项列入《急需保护的非物质文化遗产名录》，有1项列入《优秀实践名册》。该国的首个非物质文化遗产于2009年列入，为“伊朗音乐的拉迪夫”。该国在《人类非物质文化遗产代表作名录》的最近一次变动是在2025年，“阿耶内卡里，波斯建筑中的镜面工艺艺术”列入该名录。伊朗曾于2010年—2012年期间担任政府间保护非物质文化遗产委员会成员。

## 人类非物质文化遗产代表作

《人类非物质文化遗产代表作名录》包含“有助于展示文化遗产多样性并提高对其重要性认识”的非物质文化遗产。伊朗在此名录中共有24个项目。

名称｜图像｜入选年份｜编码｜简介

伊朗音乐的拉迪夫｜

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｜2009年｜00279｜伊朗音乐拉迪夫是波斯古典音乐的核心曲目库，包含超过250个旋律单元，以调式体系为基础构成循环框架。它虽以即兴演奏为呈现方式，但音乐家需经长期严格训练，通过口传心授掌握其精髓。拉迪夫可用声乐或多种传统乐器表现，融合了波斯音乐的美学与哲学思想。学习过程长达十年以上，不仅是技艺传承，更被视为通往灵性的修习。此体系深植伊朗文化，体现了民族的艺术认同与精神底蕴。

塔兹耶仪式戏剧艺术｜

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｜2010年｜00377｜塔兹耶是伊朗仪式戏剧艺术，以诗歌、音乐、歌唱与动作演绎宗教历史与神话故事。演出角色可达百人，富含象征符号，舞台简朴无饰，演员皆为男性。其剧目深植伊朗文化，台词融入日常谚语，传递宗教价值与集体情谊，同时传承服饰、书法等传统技艺。透过口传心授代代相传，塔齐耶已成为联系社群、促进文化认同的活态遗产。

帕勒瓦尼与祖卡内仪式｜

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｜2010年｜00378｜帕勒瓦尼是伊朗融合武术、体操与灵性修行的传统仪式。在圆顶圣所“祖卡内”中，由导师击鼓吟诗引导，十至二十人持象征武器进行训练。仪式融合伊斯兰与古波斯智慧，诗文传递道德教诲。参与者来自各阶层，强调扶弱济困的骑士精神。通过严格训练与心性修炼者可获“英雄”称号。伊朗现存500座祖卡内，维系着这项深植社区的文化实践。

呼罗珊巴赫希人的音乐｜

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｜2010年｜00381｜呼罗珊省的巴赫希艺人以双弦琴“都塔尔”演奏史诗与灵知诗歌，其音乐体系“马卡姆”融合器乐与声乐，以多种语言演绎。最具代表性的纳瓦伊为无节奏吟唱，伴随灵知诗文；另有土耳其风格的塔杰尼斯、宗教主题沙哈塔伊等曲调。琴弦被喻为男女二声，女性弦主奏旋律。传承方式涵盖传统男性师徒制与现代跨性别教学，音乐承载历史、伦理与文化记忆。巴赫希兼具叙事者、调解人、疗愈者及文化守护者等多重社会角色。

设拉子地毯编织技艺｜

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｜2010年｜00382｜伊朗法尔斯地区的地毯织造技艺闻名于世。男性负责剪羊毛、搭水平织机，女性以天然植物染纱，并凭记忆将游牧生活织入毯纹，每件作品皆独一无二。技艺透过家庭口传身教：母亲传授纺织技艺，父亲教导制机与剪毛。从染纱到修整，全程手工完成，体现了人与自然的深刻连结与文化记忆的活态传承。

卡尚地毯编织技艺｜

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｜2010年｜00383｜卡尚是伊朗地毯织造重镇，近三分之一居民从事此业，其中逾三分之二为女性织工。地毯以经典图案为设计基础，采用棉丝经纬线，透过独特的波斯结工艺手工打结，背面结点细密均匀。色彩源自茜草根、核桃皮等天然染料。技艺以家庭为核心传承：女性由母辈教授织造，男性则学习设计、染制与工具制作，体现了完整的工艺生态与代际延续。

卡尚地区马莎德·阿德哈尔的地毯清洁仪式｜

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｜2012年｜00580｜地毯清洁仪式是伊朗卡尚与芬地区为纪念圣者苏尔坦・阿里举行的传统仪式。传说其遗体曾裹于地毯中，在溪流洗净后安葬。每年太阳历梅赫尔月十七日左右的周五，民众聚集于圣陵，先由哈维人向地毯洒玫瑰水，再由芬人在流水中清洗地毯，并以雕花木杖轻洒玫瑰水。仪式后地毯归还圣陵，卡尚人敬献祈祷毯，纳沙尔格人则于次周五举行相关仪式。此传统通过口述传承，并在保持核心流程的同时融入节庆新元素，体现社区对信仰记忆的活态延续。

烤馕制作和分享的文化：拉瓦什、｜

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｜2016年｜01181｜拉瓦什面包是中东古老烘焙技艺，至今仍流行于伊朗、亚美尼亚、土耳其等多国。这种薄脆的无酵面饼，在各地有不同名称。它不仅是日常主食，更融入生命礼仪：在伊朗与阿塞拜疆婚礼中，面碎洒落新娘头顶象征祝福；哈萨克丧礼则以制饼守护逝者。这项技艺透过家庭与师徒传承，凝聚了待客、团结与信仰，成为连结多国文化的共同味觉记忆。

瑙鲁孜节、｜

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｜2016年｜02097｜瑙鲁孜节是伊朗最盛大的传统节庆，起源可追溯至公元前，承载数千年历史。其日期原不固定，直至塞尔柱帝国马立克沙一世委托天文学家（包括奥马尔·海亚姆）制定精确历法，才确立于春分日（伊朗历元月 (伊朗历)一日）。节庆核心仪式为铺设七鲜桌，以七种象征性物品迎接新生，此传统遍及伊朗各地，是所有庆祝瑙鲁孜节族群的共同文化纽带，展现对自然更新与生命力的礼赞。

伊朗马球，伴有音乐和故事讲述的骑马游戏｜

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｜2017年｜01282｜伊朗马球是伊朗逾两千年的传统骑术运动，伴随音乐与说书艺术。两队骑手以木杆击球入门，核心传承者包括球员、乐师与说书人。此运动深植于文学、谚语与工艺，象征身份认同与历史记忆，并维系人、马与自然的和谐。传统上由家庭与工作坊非正式传承，现由地方实践者与乔甘协会共同守护，通过培训与支持大师，延续其文化、艺术与体育融合的完整体系。

弓弦乐器卡曼恰的制作和演奏艺术、｜

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｜2017年｜01286｜卡曼恰的制作与演奏艺术已有千年历史，是伊朗与阿塞拜疆古典及民间音乐的核心。当代常见四弦制，琴弓以马尾制成，可独奏或合奏。此艺术涵盖制琴匠人、演奏者与师生群体，匠人视其为重要的非遗技艺与生计来源，演奏者则以琴音传递神话、灵知与世俗主题。技艺透过家族传承与国家音乐院校并行传授，其促进文化认同的价值深植于两国社会各阶层，维系着跨世代的文化生命力。

都塔尔制作和演奏传统技艺｜

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｜2019年｜01492｜都塔尔是伊朗及中亚部分地区的传统拨弦乐器，琴身以桑木或干木制成，配两弦，分别被喻为“男声”（和声）与“女声”（主旋律）。其制作与演奏技艺主要由农民群体传承，常见于婚礼、节庆等社会仪式。琴声常伴随史诗、历史与灵知叙事，凝聚民族认同与文化记忆。技艺透过师徒非正式传授，并载于地方文学中，体现跨社群与国际间的尊重、对话与和平共融。

圣达陡修道院朝圣之旅、｜

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｜2020年｜01571｜伊朗西北部圣达太修道院的年度朝圣于每年七月举行，纪念使徒圣达陡与首位女殉道者桑图赫德公主。参与者包括伊朗及亚美尼亚的亚美尼亚族群，部分人更从埃里温跋涉700公里前来。仪式涵盖特殊礼拜、游行、祷告与禁食，以弥撒为高潮，并融入传统表演与饮食。朝圣者帐篷共居，强化社群纽带。此传统已延续十九世纪，苏联时期虽遭禁止，仍透过家庭记忆传承，直至1990年代亚美尼亚独立后恢复，成为维系文化认同的年度盛事。

细密画艺术、｜

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｜2020年｜01598｜细密画是一种以金、银及有机颜料在书籍、陶瓷等载体上创作的微型绘画艺术，历史悠久。其图案承载信仰与世界观，并在伊斯兰文化影响下形成独特风格。虽各国流派有异，但皆以师徒非正式传授，并视为文化认同核心。作品采用特殊透视法，人物按重要性比例呈现，有别于写实风格。这门传统技艺在恪守古典原则的同时，亦包容艺术家创新，成为连结古今、持续演进的活态文化遗产。

乌德琴的制作工艺与演奏、｜

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｜2022年｜01867｜乌德琴是伊朗与叙利亚的传统短颈鲁特琴，梨形琴身多以胡桃木、玫瑰木等制成。制作需时约二十五天，包含木材干燥、蒸气定型等工序，琴体常饰以木雕与镶嵌。通常设五组双弦，音域浑厚，可独奏或合奏，广泛用于传统歌舞伴奏。技艺透过师徒制及音乐院校传承，制琴师虽以男性为主，近年亦有女性投入此艺，体现其活态流变。

土库曼刺绣艺术、｜

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｜2022年｜01876｜土库曼风格刺绣是流行于土库曼与伊朗的装饰艺术，运用于各族群传统服饰。其特色在于将丝线分三层交织撚合，再以粗针拉直，使线体自然生辉。常见技法是以细针穿刺布料形成连续线圈，各地区另有独特风格。技艺通常由女性家族长辈传授，无年龄限制，乡村图案更承载地域认同，象征爱情、自然与力量。刺绣常见于婚丧礼服、节庆衣着及日常头巾、外套等配饰，融合实用与文化表意。

雅尔塔之夜、｜

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｜2022年｜01877｜雅尔塔之夜是伊朗与阿富汗于秋末之夜庆祝的传统节日，象征对阳光与生命力的礼赞。家人团聚长辈家中，桌摆油灯（光明）、清水（洁净）与红石榴等红色果物（温暖），共享特制汤品、甜点与干果。活动涵盖诗歌吟唱、说故事、音乐及赠礼予新婚家庭与孩童，彰显文化认同、自然崇敬、女性尊重与社群和谐。传统以家庭非正式传承，近年亦透过媒体、教育与文化机构推广，强化其跨世代延续力。

养蚕业与生产传统纺织用丝、｜

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｜2022年｜01890｜蚕丝养殖与传统丝绸织造涵盖桑树种植、养蚕取丝至纺线染色的完整工序，丝线用于制作织物、地毯等工艺品。丝绸制品深受各阶层珍视，常用于婚丧礼俗与家庭节庆，深植丝路文化传统。此技艺不仅是文化认同与古老工艺的体现，亦象征社会凝聚力，历史上更透过丝绸贸易推动跨域文化与科学交流。

萨德节庆祝活动、｜

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｜2023年｜01713｜萨德节于每年1月30日庆祝，标志严冬结束、春耕起始，其名“萨德”意为“一百”（指距春季五十昼夜）。伊朗与塔吉克的庆典包含围火歌舞、祈祷及分享干鲜果品。当日亦开展农事准备：施肥、修枝，并于节后集体清理水源、修复桥梁。传统透过参与、观察与口述传承，媒体与学术活动亦助其传播。此节日凝聚多元族群，围绕农食传统促进和平互动，维系口述记忆与文化多样性。

装饰手抄本艺术、｜

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｜2023年｜01981｜泥金装饰是以金箔、金彩与天然颜料点缀手抄本、书法及细密画的古老技艺，近年亦融入水彩等现代媒材。其纹样与色彩富含象征意义，常用于装饰宗教经典、婚书乃至历史文献，与社群信仰紧密相连。技艺透过师徒制、院校与工作坊传承，不仅维系文化延续性，其传统工法更应用于古籍修复，成为保护历史记忆、传递予后代的重要实践。

开斋饭及其社会文化传统、｜

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｜2023年｜01984｜开斋饭是穆斯林于斋月日落时结束日间封斋的传统，凝聚各年龄与背景的参与者。活动以晚祷为始，延伸至音乐、叙事、共享传统餐食及婚约安排等，强化家庭与社群纽带，并体现慈善、团结与文化交流。相关仪式亦普及于非全程封斋者。知识透过家庭口传、观察与实践传承，年轻一代常参与准备节庆饮食，从中学习斋戒意义与社会价值。此传统获政府、非政府组织、媒体及慈善力量支持，成为维系文化认同与社会连结的重要实践。

制作和演奏热瓦甫的艺术、｜

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｜2024年｜02143｜热瓦甫是中亚至西南亚的古老弦乐器，以沙漠桑木制成，用于庆典、婚丧及仪式疗愈等场合，亦是现代乐团的重要声部。其制作融合木雕、镶嵌等工艺，多为家族传承；演奏者不限性别年龄，大师更受尊为社群领袖。文学与神话中常见其踪影，口传故事深化文化连结。此乐器凝聚阿富汗、伊朗、塔吉克与乌兹别克等国族群，促进跨域文化交流与社会团结，尤其于移民社群中彰显认同力量。

迈赫尔甘仪式、｜

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｜2024年｜02144｜迈赫尔甘节是塔吉克与伊朗的秋收感恩庆典，每年10月2日至11月2日举行。仪式因地区与信仰差异而多元：琐罗亚斯德教徒诵读圣典，穆斯林吟诵祷文，但皆共享摆设丰收桌的传统，陈列石榴、葡萄、米麦等物产，并备有特色饮食。节日期间伴有音乐、舞蹈、戏剧与地方运动（如摔跤），同时举办花卉展与手工艺市集。此传统透过口述、参与及学校教育传承，不分年龄、性别、族群与宗教，凝聚社群，颂扬自然并促进社会和谐。

阿耶内卡里，波斯建筑中的镜面工艺艺术｜

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｜2025年｜02319｜阿耶内卡里是以手工切割镜片镶嵌于建筑表面的传统技艺，常用于装饰穹顶、墙面与立柱，透过光影反射营造绚烂空间。其工序融合设计、切割、石膏与镶嵌等技能，镜子与水在文化中象征纯净与光明。技艺透过家族师徒制与院校并行传承，匠师享有崇高地位。此艺术既点缀圣殿、宫殿等神圣场域，亦融入当代设计，兼具灵性意涵与美学价值，是连结历史修复与现代创作的活态遗产。

## 急需保护的非物质文化遗产

《急需保护的非物质文化遗产名录》收录了“相关社群与缔约国认为需要采取紧急措施以维持其存续”的非物质文化遗产项目。伊朗在此名录中有两个项目。

名称｜图像｜入选年份｜编码｜简介

波斯湾地区连杰船的建造｜

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｜2011年｜00534｜连杰木船是波斯湾北岸的传统手工航海技艺，用于贸易、捕鱼与采珠。其知识体系涵盖造船、星辰导航、风向气象预测及专属航海歌谣，多以父传子方式传承。如今技艺群体萎缩，木船渐被玻璃纤维船取代，工坊转为修船点。尽管部分仪式仍存，但这套融合哲学、文化与自然智慧的航海传统正逐渐消逝，亟待保护。

伊朗戏剧化叙事纳卡利｜

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｜2011年｜00535｜纳卡利是伊朗最古老的叙事戏剧艺术，表演者以诗文、动作，偶配器乐与画卷演绎历史传说，兼具娱乐与文化传承功能。过去从宫廷到村庄皆可见其身影，表演者需精通方言、文学与即兴技巧。然而随着咖啡馆文化没落与现代娱乐兴起，这门技艺正面临断层：大师年迈、后继乏人，传统表演场域消失，使其生存濒危。纳卡利不仅是艺术，更是波斯口传记忆的活载体，亟需保护与复兴。

## 优秀保护实践

《优秀保护实践名册》允许缔约国、社区及其他利益相关者“分享成功的保护经验、以及他们如何克服在将非物质文化遗产及其实践与知识传予后代时所面临挑战的范例”。伊朗在此名录中有1个项目。

名称｜图像｜入选年份｜编码｜简介

伊朗保护传统书法艺术的国家计划｜

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｜2021年｜01716｜波斯书法传统原与书写紧密相连，但随着印刷与数字化发展，其艺术性渐被“易读性”取代，年轻世代对书法的认知亦趋薄弱。1980年代起，政府与非政府组织合作推动国家计划，透过拓展公众培训、出版、展览与课程设计，促进书法在现代生活中的美学传承。此计划以伊朗书法家协会的早期工作为基础，整合公私部门经验，将其转化为系统性的国家行动，旨在维系书法“可读与美学并重”的核心价值。