贺比·汉考克

贺伯特·杰佛瑞·贺比·汉考克（Herbert Jeffrey "Herbie" Hancock，1940年4月12日）美国音乐家、乐队指挥和作曲家。曾参加迈尔士·戴维斯的"第二个伟大五重奏"。他的音乐有着爵士、现代古典音乐风格。他最初在小号手唐纳德·伯德的乐队中开始了他的职业生涯。不久后，汉考克加入了迈尔斯戴维斯五重奏，在那里他帮助重新定义了爵士乐节奏组的角色，并且是后波普乐风的主要奠基人之一。1970年代，他尝试了爵士融合、放克和电子放克等风格，并广泛运用合成器和电子设备。正是在这段时期，他发行了他较著名、较具影响力的专辑之一——《猎头者》。

汉考克较著名的作品包括《哈密瓜岛》、《西瓜人》、《处女航》和《变色龙》，这些都是爵士乐标准曲目。1980年代，他与贝斯手兼制作人比尔·拉塞尔合作的电子乐器曲《摇滚》曾经风靡一时。汉考克曾荣获奥斯卡金像奖和14项格莱美奖，其中包括凭借2007年专辑《河流：锺妮的信》获得的年度最佳专辑奖，这张专辑是对他的朋友锺妮·美曹的致敬之作。2024年，《每日电讯报》的尼尔·麦考密克将汉考克评为有史以来最伟大的键盘手。2025年，他获得了极地音乐奖。

自2012年以来，汉考克一直在加州大学洛杉矶分校担任教授，并在加州大学洛杉矶分校赫伯·阿尔珀特音乐学院任教。他也是赫比·汉考克爵士乐学院（2019年之前名为塞隆尼斯·蒙克爵士乐学院）的主席。

## 早年生活

汉考克出生于伊利诺伊州芝加哥，他的母亲温妮·贝尔（娘家姓格里芬）是一名秘书，父亲韦曼·爱德华·汉考克是政府的肉类检验员。他的父母以歌手兼演员赫伯·杰弗里斯的名字为他命名。汉考克就读于芝加哥的海德公园学院高中。他七岁开始学习钢琴，天赋很早就得到发现。像许多爵士钢琴家一样，赫比也学习古典钢琴。被认为是神童，1952年2月5日，11岁的他在一场青年音乐会上与芝加哥交响乐团（由芝加哥交响乐团助理指挥乔治·希克指挥）合作，演奏了莫札特的D大调第26号钢琴协奏曲K. 537“加冕”的第一乐章。

赫比·汉考克青少年时期没有爵士乐老师。他透过聆听阿特·布雷基的爵士信使乐队的《硬波普》专辑、迈尔斯·戴维斯的《酷派爵士的诞生》、乔治·谢林、埃罗尔·加纳、比尔·埃文斯和奥斯卡·彼得森等爵士钢琴家的录音，培养了自己的乐感和和声意识。汉考克也受到了人声组合“Hi-Lo's”唱片的影响。用他自己的话说：

当我真正听到‘Hi-Lo's’的歌曲时，我就开始分辨出其中的奥妙；我的乐感突飞猛进。我能听出一些东西，也正是在那时，我真正学到了一些更超前、更丰富的和声——比如我在《像孩子一样说话》这首歌里用的那些和声——做到这一点真的让我受益匪浅。我真正从克莱尔费雪为Hi-Lo乐团编曲的作品中汲取了灵感。克莱尔·费雪对我的和声理念影响巨大……还有比尔·埃文斯、莫里斯·拉威尔，以及最终的吉尔·埃文斯。你知道，我的和声理念就是从他们那里来的。

1960年，汉考克只听过一次克里斯安德森（钢琴家）的演奏，就恳求他收自己为徒。汉考克经常提到安德森是他的和声导师。

汉考克于1960年毕业于爱荷华州格林内尔的格林内尔学院，汉考克拥有电机工程和音乐双学位。之后，他搬回了芝加哥，并开始连同唐纳德·伯德和科尔曼·霍金斯合作。在此期间，他还在罗斯福大学修了课程。1972年，格林内尔授予他美术荣誉博士学位。·詹尼尼学习作曲（汉考克于1960年短暂地学习过）。这位钢琴家很快就声名鹊起，随后与奥利弗·纳尔逊和菲尔·伍兹合作录音。1962年，汉考克为蓝调之音唱片公司录制了他的首张个人专辑《起飞》。专辑中的《西瓜人》后来成为蒙戈·桑塔玛利亚的热门单曲，但对汉考克来说更重要的是，《起飞》引起了迈尔斯·戴维斯的注意，当时戴维斯正在组建一支新乐队。汉考克是透过新乐队成员、年轻的鼓手托尼·威廉姆斯介绍给戴维斯的。

## 事业

### 迈尔斯·戴维斯五重奏（1963年–1968年）和蓝调之音唱片公司（1962年–1969年）

1963年5月，汉考克加入戴维斯的“第二伟大五重奏”（1964年 - 1968年），引起了广泛关注。戴维斯亲自发掘了汉考克，认为他是爵士乐界较有前途的新星之一。戴维斯组成的节奏组虽然年轻，但配合默契，成员包括贝斯手罗恩卡特、年仅17岁的鼓手托尼威廉斯以及钢琴手汉考克。乔治·科尔曼和山姆·里弗斯先后担任萨克斯风手后，韦恩·肖特加入，担任次中音萨克斯风手，五重奏的风格也逐渐融合。这支五重奏常被誉为当时较优秀的爵士乐团之一。

在戴维斯的乐队里，汉考克还抽出时间为蓝调之音唱片公司录制了数十张唱片，既有他自己的作品，也有作为伴奏乐手与其他音乐家合作的作品，例如韦恩·肖特、威廉姆斯、格兰特·格林、鲍比·哈切森、里弗斯、伯德、肯尼·多尔汉姆、汉克·莫布利、李·伯德·摩根、埃里克·哈菲尔。汉考克也与规模较大的乐团合作录制了几张鲜为人知但同样备受好评的专辑，例如《我的观点》（1963年）、《像孩子一样说话》（1968年）和《囚徒》（1969年）。这些专辑除了传统的爵士乐器外，还加入了柔音号、中音长笛和低音长号。1963年的《发明与维度》几乎完全是一张即兴演奏的专辑，汉考克与贝斯手保罗·钱伯斯以及两位拉丁打击乐手威利·博博和奥斯瓦尔多·“奇瓦瓦”·马丁内斯合作完成。

在此期间，汉考克也为米开朗基罗·安东尼奥尼的电影《放大》（1966年）创作了配乐，这是他职业生涯中录制的众多电影配乐中的第一部。除了电影配乐，汉考克还为美国电视广告创作了许多音乐主题曲，这些广告曲用于一些知名产品，例如皮尔斯伯里公司的太空食品棒、标准石油公司、Tab牌健怡可乐和维吉尼亚纤细香烟。汉考克也为F·威廉·弗里为席尔瓦纤细香烟制作的一系列广告创作、编曲并指挥了一首间谍主题曲。汉考克非常喜欢这首曲子，他想把它录成一首歌，但广告公司不允许。他重新谱写了和声、节奏和音调，并将这首曲子录制成歌曲《生活在恐惧中的人》，收录于他1969年发行的专辑《囚徒》中。

在汉考克离开乐团的后期，戴维斯开始将摇滚和流行音乐的元素融入他的录音作品中。尽管最初有些犹豫，但在戴维斯的坚持下，汉考克开始演奏包括芬达罗兹电钢琴在内的多种电键盘乐器。汉考克很快就适应了这些新乐器，这对他未来的艺术创作至关重要。

1968年夏天，汉考克以从巴西度蜜月回来晚为由被戴维斯的乐队开除后，组建了自己的六重奏乐队。尽管他离开了乐团（乐团不久后就解散了），但在接下来的几年里，汉考克继续出现在戴维斯的唱片中。他参与录制的专辑包括《In a Silent Way》、《A Tribute to Jack Johnson》和《On the Corner》。

### “胖阿尔伯特”（1969）和姆万迪希时代（1971-1973）

1969年，汉考克离开蓝调之音唱片公司，与华纳兄弟唱片公司签约。同年，汉考克为比尔·科斯比的动画黄金时段电视特辑《嘿，嘿，嘿，胖艾伯特》创作了配乐。电影原声带中的音乐后来被收录在《胖艾伯特圆形大厅》（1969）这张专辑中，这是一张受节奏蓝调（R&B）启发、带有浓厚爵士乐色彩的专辑。专辑中一首爵士味较浓的歌曲，忧郁的民谣《给我讲个睡前故事》，后来被重新改编成一首更具电子风格的歌曲，收录在昆西·琼斯的专辑《声音…和类似的东西！！》（1978年）中。

汉考克对电子乐器着迷。在戴维斯1970年的专辑《Bitches Brew》的深刻影响下，这种迷恋最终促成了一系列将电子乐器与原声乐器结合的专辑的诞生。汉考克最初涉足电子音乐领域，组建了一个六重奏乐队，成员包括他本人、贝斯手巴斯特·威廉姆斯、鼓手比利·哈特以及三位管乐演奏家：埃迪·亨德森（小号）、朱利安·普里斯特（长号）和本尼·莫平（多簧乐器演奏家）。后来，派崔克·格里森也加入其中，负责演奏和编程合成器。

这支六人乐队，后来随着格里森的加入而变成七人乐队，以汉考克的名义发行了三张专辑：《Mwandishi》（1971年）、《Crossings》（1972年）（均由华纳兄弟唱片公司发行）和《Sextant》（1973年）（由哥伦比亚两张唱片公司发行）；另外两张专辑公司发行）和《Sextant》（1973年）（由哥伦比亚两张唱片公司发行）；另外两张专辑公司发行），则以亨德森的名义录制，人员基本上相同。汉考克的音乐展现出强烈的即兴性，超越了爵士乐主流的范畴，并受到当代古典音乐作曲家电子音乐的影响。他于1971年至1973年间发行的三张专辑后来被称为“Mwandishi”系列，这个名字来自汉考克在这一时期有时使用的一个斯瓦希里语名字（“Mwandishi”在斯瓦希里语中意为“作家”）。前两张专辑，包括《Fat Albert Rotunda》，收录于1994年发行的双CD套装《Mwandishi: the Complete Warner Bros. Recordings》中。《Hornets》后来在2001年的专辑《Future2Future》中以《Virtual Hornets》为名重新发行。

汉考克和格里森使用的乐器包括Fender Rhodes电钢琴、ARP Odyssey、ARP 2600、ARP Pro Soloist 合成器、Mellotron和Moog III合成器。

### 从《猎头》（1973）到《秘密》（1976）

汉考克组成了“猎人头乐团”，只保留了原六重奏成员莫平，并加入了贝斯手保罗·杰克逊、打击乐手比尔·萨默斯和鼓手哈维·梅森。专辑《猎头者》（1973）大获成功，虽然赢得了流行乐迷的喜爱，但是也受到了爵士乐迷的批评。史蒂芬·艾尔维恩在AllMusic的回顾总结中写道：“《猎头者》在发行三十年后听起来仍然新鲜而充满活力，它打破流派界限的风格不仅对爵士乐，而且对放克、灵魂乐和嘻哈音乐都产生了巨大的影响。”

鼓手梅森被麦克克拉克（爵士乐手）取代，乐团于1974年发行了第二张专辑《Thrust》。1975年，一张收录了前两张“猎头乐团”专辑曲目的日本现场专辑以《Flood》（赫比·汉考克专辑）为名发行。这张专辑的评价几乎与前作一样好，尽管商业上没有达到同样的成功。1975年，猎人头乐团在没有汉考克的情况下发行了另一张成功的专辑《Survival of the Fittest》（猎头乐团专辑），而汉考克本人也开始制作更多商业专辑，这些专辑通常由乐团成员参与，但不再以猎头乐团的名义发行。1998年，猎人头乐团与汉考克重聚，发行了专辑《猎头乐团回归》，而乐团的一个版本（由克拉克领衔）则继续演出和录制唱片。

1973年，汉考克受邀为备受争议的电影《坐在门口的幽灵》（电影版）创作配乐，该片改编自萨姆·格林利的同名小说《坐在门口的幽灵》。格林利和汉考克在芝加哥的同一个社区长大。隔年，汉考克为第一部电影《猛龙怪客》（1974年）创作了配乐。他的歌曲《乔安娜的主题曲》于1997年重新录制，收录在他与韦恩·肖特合作的二重唱专辑《1+1》中。汉考克在1970年代的下一张爵士放克专辑是《Man-Child》（1975年）和《Secrets》（1976年），这两张专辑预示著汉考克在接下来的十年里将朝着更商业化的方向发展。这些专辑不仅有Headhunters乐团的成员参与演奏，还有许多其他音乐家在其中扮演了重要角色。

### 从《V.S.O.P.》（1976）到《未来冲击》（1983）

1978年，汉考克与奇克·科里亚录制了一首二重奏，科里亚十年前曾接替他加入戴维斯乐队。汉考克也发行了一张个人原声钢琴专辑《钢琴》（1979年），该专辑仅在日本发行（2004年在美国发行）。其他仅在日本发行的专辑包括《献礼》（1974年）、《VSOP：罗马竞技场的暴风雨》（1977年）和《直接步》（1978年）。《VSOP：天空下的现场》是VSOP乐团的一张专辑，于2004年重新制作并在美国发行，其中收录了1979年7月巡演的第二场演唱会。

从1978年到1982年，汉考克录制了许多带有爵士乐元素的迪斯科和流行音乐专辑，首张专辑是《阳光》（最后一首曲目邀请了威廉姆斯和帕斯托里亚斯等客座音乐家参与）（1978年）。他透过声码器演唱，获得了一首英国热门歌曲。《我以为是你》，尽管评论家对此并不买单。这导致他在下一张专辑《Feets, Don't Fail Me Now》（1979年）中更多地使用了声码器，并凭借歌曲《You Bet Your Love》再次在英国走红。

1981年，汉考克与威廉斯和卡特一起巡演，录制了五首曲目的专辑《赫比·汉考克三重奏》（1982年专辑），该专辑仅在日本发行。一个月后，他与小号手温顿·马萨利斯合作录制了《四重奏》（赫比·汉考克专辑），该专辑于次年在美国发行。汉考克、威廉斯和卡特与温顿·马萨利斯及其兄弟、萨克斯风演奏家布兰福德·马萨利斯组成了名为“VSOP II”的五重奏，并进行了国际巡回演出。这支五重奏的演奏收录在温顿·马萨利斯于1981年在哥伦比亚唱片公司发行的首张专辑中。1984年，VSOP II以六重奏的形式在花花公子爵士音乐节上演出，成员包括汉考克、威廉斯、卡特、马萨利斯兄弟和鲍比·麦克费林。1982年，汉考克参与了Simple Minds乐团的专辑《New Gold Dream (81,82,83,84)》的制作，在歌曲《Hunter and the Hunted》中演奏了一段合成器独奏。

1983年，汉考克以专辑《Future Shock》中的单曲《Rockit》荣获格莱美奖，成为流行乐坛的热门歌曲。这首歌也是第一首爵士饶舌歌并在20世纪80年代成为霹雳舞者和嘻哈音乐的全球颂歌。这是第一首采用刮碟技术的热门单曲，并配有创新的动画音乐录影带，由Godley和Creme执导，其中还展示了Jim Whiting 创作的多幅机器人风格的艺术作品。该录像带在MTV播出后大受欢迎，并在英国排行榜上最高达到第八名。这支MV在首届MTV音乐录影带大奖上获得五项大奖。这首单曲开启了汉考克与著名贝斯手兼制作人比尔·拉塞尔的合作。汉考克在拉塞尔制作的三张专辑中尝试了电子音乐，分别是：《未来冲击》（1983年）、荣获格莱美奖的《音响系统》（1984年）以及《完美机器》（1988年）。

在那段时间里，他曾与史蒂夫·旺德、霍华德·琼斯和托马斯·杜比一起，以合成器即兴乐队的形式，在格莱美奖颁奖典礼上登台演出。他1980年代较不为人所知的作品包括现场专辑《Jazz Africa》（1987年）和录音室专辑《Village Life》（1984年），这两张专辑都是与冈比亚科拉琴演奏家福代·穆萨·苏索合作录制的。1985年，汉考克作为嘉宾参与了杜兰杜兰乐队衍生乐队阿卡迪亚的专辑《So Red the Rose》（1985年）的录制。他也为美国公共广播公司（PBS）重播的20世纪80年代中期BBC教育系列节目《摇滚学校》（不要与最新的《吉恩·西蒙斯摇滚学校》系列混淆）提供了开场白和结束语。

1986年，汉考克出演了电影《午夜时分》，并为其创作了配乐/原声带，凭借此配乐荣获奥斯卡最佳原创配乐奖。他在1980年代创作了大量电影配乐，包括《士兵的故事》（1984年）、《乔乔舞者，你的生命在召唤》（1986年）、《动作杰克逊》（与迈克尔·卡门合作）、《色彩》（1989年）。他也为电视广告创作音乐，《Maiden Voyage》最初是为一款古龙水广告创作的。在“完美机器”巡回结束后，汉考克决定结束与哥伦比亚唱片公司长达15年的合作关系。

### 1990年代至2000年

这次离队导致他暂停录音，并在20世纪90年代上半叶发行了几张精选辑。他连同卡特、威廉姆斯、肖特以及戴维斯的仰慕者 Borce 一起录制了《华莱士·罗尼》，该专辑致敬于华莱士一起于华莱士·M 1994年发行。专辑收录了两首现场录音和一些录音室作品，罗尼在专辑中演奏了戴维斯的小号部分。专辑荣获葛莱美最佳组合专辑奖。1990年，汉考克还与杰克·德约翰内特、戴夫·霍兰德（贝斯手）和帕特·梅西尼一起进行了“平行现实”巡演，其中包括1990年7月在蒙特勒爵士音乐节上的演出，并为1991年的喜剧电影《活得精彩》配乐，该片由卡森特伦斯·C·卡森主演。

汉考克的下一张专辑《Dis Is da Drum》于1994年发行，标志着他回归酸爵士乐风格。同年，他也参与了红热组织的合辑《Stolen Moments: Red Hot + Cool》。这张专辑旨在提高人们对非裔美国人社区艾滋病疫情的认识并筹集资金，被《时代》杂志评为“年度最佳专辑”。1995年发行的《新标准》（赫比·汉考克专辑）中，汉考克与约翰·斯科菲尔德、德约翰内特和迈克尔·布雷克等全明星乐队一起，重新演绎了涅槃乐队、史蒂夫·旺德、披头士乐队、王子、彼得·加布里埃尔等人的流行歌曲。

1997年，他与韦恩·肖特合作的二重唱专辑《1+1》取得了成功；其中的歌曲《昂山素季》荣获葛莱美最佳器乐作曲奖。1998年，汉考克凭借专辑《格甚温的世界》也获得了巨大成功，这张专辑收录了汉考克和许多客座明星演绎的乔治·格甚温和艾拉·格甚温的经典作品，其中包括史蒂夫·旺德、琼尼·米切尔和肖特。汉考克带着由西萝·巴普蒂斯塔、特里·林恩·卡灵顿、艾拉·科尔曼、埃利·德吉布里和艾迪·亨德森组成的六重奏乐队，在世界各地巡演，宣传“格甚温的世界”。

### 2000年至2009年

2001年，汉考克录制了专辑《Future2Future》，这张专辑让他与拉斯韦尔重聚，并融入了电子音乐元素，也邀请了X-Ecutioners乐团的唱盘演奏家罗伯·斯威夫特参与。之后，汉考克与乐团一起巡演，并发行了一张阵容不同的演唱会DVD，其中还收录了歌曲《Rockit》的音乐录影带。同年，汉考克与布雷克和罗伊·哈格罗夫合作，录制了一张向戴维斯和约翰·科尔特兰致敬的现场演唱会专辑《Directions in Music: Live at Massey Hall》，该专辑在多伦多现场录制。三人为宣传这张专辑进行了巡演，并断断续续地巡演至2005年。

2005年，一张名为《可能》的二重唱专辑发行。这张专辑收录了连同卡洛斯·桑塔纳、保罗·西蒙、安妮·蓝妮克丝、约翰·梅尔、克里斯蒂娜·阿奎莱拉、斯汀等人的二重唱歌曲。2006年，《可能》获得两项格莱美奖提名：虽然与阿奎莱拉合作的歌曲《献给你的歌》获得最佳流行器乐演奏奖提名，特雷·阿纳斯塔西奥担任吉他手的歌曲《山上的冰》获得最佳器乐演奏奖提名，但是最终均未获奖。

同样在2005年，汉考克与一支新组成的四重奏乐队巡回欧洲，该乐队成员包括贝宁吉他手莱昂内尔·卢克，他们探索了从氛围音乐到传统爵士乐再到非洲音乐等多种音乐风格。同年夏天，汉考克重组了“猎人头乐团”，并随乐团进行巡演，其中包括在博纳罗音乐艺术节的演出。这次巡演的阵容中没有“猎人头乐团”的任何原班人马，成员包括马库斯·米勒、卡林顿、卢克和梅耶。同年夏天，汉考克也担任了在田纳西州曼彻斯特举办的博纳罗音乐艺术节的首位驻村艺术家。

2006年，索尼BMG音乐娱乐公司（收购了汉考克的老东家哥伦比亚唱片公司）发行了双碟回顾精选集《赫比·汉考克精选集》。这是汉考克在华纳兄弟、蓝调之音、哥伦比亚以及Verve唱片/宝丽金唱片公司时期作品的首张合辑。这是自2002年哥伦比亚唱片公司独家发行的《赫比·汉考克套装》以来，汉考克的第二张重要精选集。《赫比汉考克套装》最初以4×4吋的塑胶立方体包装发行，后来于2004年以长盒套装的形式再版。同样在2006年，汉考克连同乔许·格罗班和艾瑞克·穆凯（Deep Forest乐团联合创始人）合作录制了一首新歌《Machine》，这首歌收录在格罗班的专辑《Awake》中。汉考克也与吉他手卢克合作，参与了卢克1996年在ObliqSound厂牌发行的首张专辑《Virgin Forest》的录制和即兴演奏，最终形成了两首即兴曲目——《Le Réveil des agneaux (羔羊的觉醒)》和《La Poursuite du lion (狮子的追逐)。

汉考克是锺妮·美曹的长期合作伙伴和朋友，他在2007年发行了专辑《River: The Joni Letters》，向锺妮的作品致敬，诺拉·琼斯、蒂娜·特纳和科琳·贝利·雷也为这张专辑献声。莱昂纳德·科恩贡献了一段由汉考克钢琴伴奏的朗诵作品。米切尔本人也参与了演出。这张专辑于2007年9月25日发行，与美曹的专辑《Shine》同时发行。《River》荣获2008年葛莱美年度专辑奖。这张专辑也荣获葛莱美最佳当代爵士专辑奖，其中的歌曲《Both Sides Now》获得最佳器乐爵士独奏奖提名，这使得爵士专辑成为史上第二次同时获得这两项格莱美奖的佳作。

2008年6月14日，汉考克与其他艺人在加州特梅库拉市南海岸酒庄举行的“葡萄藤上的节奏”音乐会上演出，为施莱纳儿童医院筹款。这项活动为施莱纳儿童医院筹集了51.5万美元。2009年1月18日，汉考克在林肯纪念堂举行的“我们是一体：奥巴马就职典礼庆祝活动”音乐会上表演，标志着美国总统巴拉克·奥巴马就职典礼庆祝活动的开始。汉考克也与古典钢琴家郎朗在2009年的全英古典音乐奖颁奖典礼上合作演奏了《蓝色狂想曲》。汉考克被任命为2010年至2012年洛杉矶爱乐乐团的爵士乐创意主席。

### 2010年至今

2010年6月，汉考克发行了《想像计划》。2010年6月5日，他从母校格林内尔学院获得了校友奖。2011年7月22日，在巴黎举行的仪式上，他被任命为联合国教科文组织亲善大使，以表彰其在促进跨文化对话方面所做的贡献。2013年，汉考克加入加州大学洛杉矶分校音乐系，担任爵士乐教授。

在2010年6月接受《键盘》杂志的迈克尔·加兰特采访时，汉考克谈到他的Fazioli给了他做事的灵感。2013年12月8日，汉考克荣获肯尼迪中心荣誉奖，以表彰其在表演艺术领域的杰出成就。特伦斯·布兰查德担任音乐总监，并为汉考克的作品编曲，连同韦恩·肖特、约书亚·雷德曼、维尼·科莱尤塔、莱昂内尔·卢克和亚伦·帕克斯等艺人合作演出。史努比狗狗将汉考克的《哈密瓜岛》（US3乐团编曲）与他自己的作品《琴酒与果汁》混音演唱。野兽男孩乐团的Mixmaster Mike参与了汉考克作品《摇滚》的诠释。

汉考克参与了飞莲乐团于2014年10月发行的专辑《你死了！》。他曾担任2014年哈佛大学查尔斯·艾略特·诺顿诗歌教授。该教席的获奖者会就诗歌发表六场系列讲座，即“诺顿讲座”，其中诗歌的诠释“涵盖语言、音乐或美术中所有诗意的表达”。先前的诺顿讲座教授包括音乐家伦纳德·伯恩斯坦、伊戈尔·斯特拉文斯基和约翰·凯奇。汉考克的讲座主题是“爵士乐的伦理”。

汉考克的下一张专辑将由特雷斯·马丁制作，并将邀请众多爵士乐和嘻哈音乐艺术家，包括韦恩·肖特、肯卓克·拉玛、卡马西·华盛顿、斯蒂芬·布鲁纳、飞莲之音、利昂内尔·卢埃克、扎基尔·海珊和史努比狗狗。2015年5月15日，汉考克从圣路易斯华盛顿大学获得荣誉人文博士学位。2018年5月19日，他获得了伦斯勒理工学院授予的荣誉学位。2022年6月26日，他在格拉斯顿伯里音乐节上进行了表演。他参与了爵士二人组多米和JD·贝克的首张专辑《NOT TiGHT》中的歌曲《MOON》，该专辑于2022年7月29日发行。2023年2月4日，他在尼日利亚拉各斯Eko酒店举行的Arise时尚周暨爵士音乐节上进行了表演。

2025年2月27日，汉考克成为2025年极地音乐奖的获奖者之一，该奖项在瑞典斯德哥尔摩颁发。

## 个人生活

汉考克自1968年起与吉吉·汉考克（娘家姓梅克斯纳）结婚，育有一女。在2019年的一次采访中，赫比说：“吉吉非常富有同情心。她真的很关心别人。她的大部分时间都用来帮助朋友。她心地善良。但同时，她也不会让你蒙混过关。如果你想瞒过她，她会把她立刻揭穿你。上世纪60年代，她带我进入了纽约的波普瞒过她，我会把她带了我的爵士乐世界。

1985年，汉考克的妹妹琼是一名电脑顾问和作词人，曾为他、球风火、黛安·瑞芙和布克提与曼菲斯乐团等单位创作歌曲，在Delta Air Lines Flight 191的空难中丧生。

在与丽莎·迪基合著、于2014年出版的回忆录《可能》中，汉考克透露，他曾在上世纪90年代与可卡因成瘾作斗争，是他的妻子和女儿帮助他戒掉了毒瘾：“这是一次干预，我当时非常尴尬，但同时还有另一种感觉涌上心头：解脱。自 1972年以来，汉考克一直是佛教协会创价学会国际的成员，修习日莲佛教。汉考克的修行方式之一是每天念诵佛教圣歌《南无妙法莲华经》。2013年，汉考克与音乐家韦恩·肖特和国际创价学会会长池田大作就爵士乐、佛教和生活进行的对话以日语和英语出版，随后又以法语出版。

2014年，汉考克在哈佛大学发表了题为“佛教与创造力”的演讲，这是他诺顿系列讲座的一部分。

### 眼镜蛇汽车所有权

1963年，23岁的汉考克在纽约市的一家经销商处以6000美元的价格购入了一辆全新的AC Shelby Cobra跑车。他至今仍是这辆车的车主，也是拥有这辆车时间最长的Cobra车主。这辆车的序号为CSX2006，是Cobra系列的第六辆，因此非常稀有且极具价值。它是最初仅生产的75辆搭载260立方英寸发动机的Cobra之一，也是唯一一辆配备双腔化油器的Cobra。据估计，这辆车的价值超过200万美元。汉考克计划将这辆车传给他的孙子。

## 录音室专辑

- Takin' Off (1962)
- My Point of View (1963)
- Inventions & Dimensions (1964)
- Empyrean Isles (1964)
- Maiden Voyage (1965)
- Speak Like a Child (1968)
- The Prisoner (1969)
- Fat Albert Rotunda (1969)
- Mwandishi (1971)
- Crossings (1972)
- Sextant (1973)
- Head Hunters (1973)
- Dedication (1974)
- Thrust (1974)
- Man-Child (1975)
- Secrets (1976)
- Third Plane (1977)
- Herbie Hancock Trio (1977)
- Sunlight (1978)
- Directstep (1979)
- The Piano (1979)
- Feets, Don't Fail Me Now (1979)
- Monster (1980)
- Mr. Hands (1980)
- Magic Windows (1981)
- Herbie Hancock Trio (1982)
- Quartet (1982)
- Lite Me Up (1982)
- Future Shock (1983)
- Sound-System (1984)
- Village Life (1985)
- Perfect Machine (1988)
- A Tribute to Miles (1994)
- Dis Is da Drum (1994)
- The New Standard (1996)
- 1+1 (1997)
- Gershwin's World (1998)
- Future 2 Future (2001)
- Possibilities (2005)
- River: The Joni Letters (2007)
- The Imagine Project (2010)

## 电影作品

年份｜标题｜角色｜备注

1981｜《大城牛仔》｜基甸｜Episode: "The Wind Bags"

1985｜《The New Mike Hammer》｜他自己｜Episode: "Firestorm"

1986｜《午夜巴黎》｜艾迪·韦恩｜同时是原声电影配乐制作人

1988｜《Branford Marsalis Steep》｜他自己

1993｜《Indecent Proposal》｜他自己

1995｜《Invisible Universe》｜诗歌朗读者 (声音)｜电影游戏

2002｜《Hitters》｜区域检察官

2006｜《Herbie Hancock: Possibilities》｜他自己｜纪录片

2014｜《蕾蕾看世界》｜鲶鱼威利·斯利姆｜Episode: "Girl Meets Brother"

2015｜《疯狂迈尔士》｜他自己

2016｜《River of Gold》｜叙述者｜记录影片

2017｜《星际特工瓦雷诺：千星之城》｜国防部长

## 参考资料

- Britannica Concise Encyclopedia: Herbie Hancock

## 外部链接

- Herbie Hancockinterview about music and technology at AppleMatters
- Herbie Hancock Outside The Comfort Zone interview at JamBase
- Herbie Hancock Article by C.J Shearn on the New York Jazz Workshop blog, November 2014
- Herbie Hancock NAMM Oral History Program Interview (2006)
- Herbie Hancock on YouTube

## 基本资料

- 区：yes
- 出生：Herbert Jeffrey Hancock
- 其它名称：Herbie Hancock
- 出生日期：1940年4月12日
- 出生地：美国伊利诺伊州芝加哥
- 演奏乐器：钢琴、风琴、合成器、声音合成机
- 类型：爵士乐、融合爵士乐、硬博普乐、迪斯可、放克、电子音乐
- 职业：音乐家、作曲家、乐队指挥
- 宗教：佛教
- 活跃年代：1961年至今
- 唱片公司：哥伦比亚唱片、蓝音符唱片、Verve唱片、华纳兄弟唱片公司
- associated_acts：Miles Davis Quintet、杰可·帕斯透瑞斯、史提夫·汪达