德雷克 (歌手)

奧布里·德瑞克·葛拉漢（Aubrey Drake Graham；1986年10月24日），加拿大男饒舌歌手、歌手、詞曲作家、企業家、監製演員。他最初因在電視劇《狄格西：下一代》中飾演吉米·布瑞克斯一角而成名。

德瑞克的2009年迷你專輯《So Far Gone》催生熱門單曲《Best I Ever Had》《Successful》。其首張錄音室專輯《稍後感謝我》（Thank Me Later）於2010年發行並在告示牌二百強專輯榜上登頂，收錄了單曲《Over》和《Find Your Love》。專輯獲得美國唱片業協會的鉑金銷售認證。他的第二張錄音室專輯《呵護》（Take Care）於2011年發行並成為了其職業生涯上至今最成功的專輯。專輯在美國和加拿大登頂並催生熱門單曲《Healines》、《Take Care》、《Crew Love》、《Make Me Proud》和《The Motto》。歌曲《The Motto》使得YOLO一詞在網路上普及開來。為了宣傳專輯，德瑞克開始了全球巡演Club Paradise Tour。該巡演收入4200萬美元，成為了2012年最成功的嘻哈巡演。他的第三張錄音室專輯《事過境遷(專輯)》（Nothing Was The Same）於2013年9月24日發行，同期發行的單曲《Started From The Bottom》、《Hold On, We're Going Home》對專輯起到了宣傳作用。

德瑞克擁有五百萬的全球專輯銷量。其音樂作品使其獲得三座葛萊美獎、三座朱諾獎、六座黑人娛樂電視獎（BET Awards），並打破了一些告示牌紀錄。在告示牌熱門饒舌歌曲榜上，德瑞克擁有12首冠軍單曲，在2012年8月打破Jay-Z的紀錄成為在該榜單上擁有最多冠軍單曲的歌手。他與50 Cent成為了在該榜單上唯一兩位同時佔有榜單前三位的藝人。

德瑞克以C. Papi的名字同時擔任專輯製作人，並為艾莉西亞·凱斯、傑米·福克斯、崔·頌創作歌曲。他作為配音員出現在冰原歷險記4：板塊漂移中。德瑞克與蕾哈娜在2012年MTV音樂錄影帶大獎中獲得最多提名。他在2012年MTV's Hottest MCs in the Game VII列表中排名第二。根據Mediabase的數據，德瑞克成為2012年排名第一的節奏藝人（Rhythmic artist）。

## 早年生活

Aubrey Drake Graham 於1986年10月24日出生在加拿大安大略省多倫多。他的父親Dennis Graham是一位來自田納西州孟菲斯的非裔美國人鼓手，曾與音樂人傑瑞·李·劉易斯同台演出。他的母親Sandra 「Sandi」 Graham（原姓Sher）是一位加拿大阿什肯納茲猶太人，曾擔任英語教師和花商。Graham曾在多倫多的Club Bluenote演出，並在那裡結識了當時在場的Sandra。Drake擁有美國和加拿大雙重國籍，前者源自他的父親。青少年時期，他曾就讀於一所猶太日制學校，並舉行了猶太成人禮。

Drake五歲時父母離異。離婚後，他與母親留在多倫多；父親則返回孟菲斯，因毒品相關罪名被監禁多年。Graham因經濟條件有限及法律問題，一直留在美國，直到Drake成年後才返回。在被捕前，Graham每年夏天都會前往多倫多，帶Drake去孟菲斯。Graham在一次採訪中稱，Drake關於他是「缺位父親」的說法是添油加醋，目的只是為了賣唱片， Drake對此堅決否認。

Drake在兩個社區長大。他在多倫多西區工薪階層的韋斯頓路一直住到六年級，並在韋斯頓紀念初級公立學校讀到四年級，曾為韋斯頓紅翼隊打少年冰球。Drake曾是一名頗具潛力的右翼球員，入選了上加拿大學院的冰球訓練營，但因在一場比賽中被對方球員用橫杆推擋粗暴地擊中頸部，母親讓他退出了冰球。2000年，他搬到了多倫多的一個富裕社區森林山。當被問及這次搬家時，Drake回答說：「我們只能住半棟房子。別人住上半部分，我們住下半部分。我住在地下室，媽媽住在一樓。房子不大，也不豪華，那是我們能負擔得起的。」 10歲時，Drake在1997年NHL頒獎典禮上播出的喜劇短劇中出鏡，內容是對馬丁·布羅德爾和羅恩·赫克斯托爾作為僅有的兩位攻入多粒進球的守門員的調侃。

他高中就讀於森林山書院，後來進入多倫多多元文化社區奧克伍德-沃恩的Vaughan Road Academy學習；Drake形容Vaughan Road Academy「絕對不是最好念的學校」。少年時期，Drake曾在他外祖父Reuben Sher經營的一家現已關閉的多倫多家具廠工作。Drake表示，他在學校因種族和宗教背景而遭受欺凌，在意識到課程安排妨礙了他剛剛起步的演藝事業後，他選擇輟學。2012年10月，25歲的Drake獲得了高中同等學歷證書。

## 音樂生涯

### 2001–2009：職業生涯起步

「我母親病得很重。我們很窮，身無分文。我唯一的經濟來源就是加拿大電視劇。」

15歲時，Drake經一位高中同學的父親（一名演員經紀人）引薦，獲得了加拿大青少年劇集《狄格西：下一代》中的一個角色，他飾演了吉米·布瑞克斯，一名籃球明星，因遭同學槍擊而致殘。

據劇集主創Linda Schuyler和Stephen Stohn稱，Drake因夜間錄製音樂而經常遲到片場。為了避免這種情況，Schuyler稱Drake與片場保安達成了一項協議，允許他在錄製結束後進入片場，在化妝間裡睡覺。Drake的第一首錄音室歌曲「Do What You Do」收錄於《The N Soundtrack》，由The N（Noggin的夜間時段）發行，該頻道是美國播放該劇的電視台。

在職業生涯早期，Graham曾與梅拉妮·菲奧娜共同組建了R&B二人組The Renaissance，但未發行專輯。受Jay-Z和Clipse的音樂啟發，Drake於2006年自主發行了他的首張混音帶《Room for Improvement》，合作藝人包括Trey Songz和Lupe Fiasco。Drake形容這張作品「非常直白，適合電台播放，內容不多」。《Room for Improvement》僅以售賣形式發行，售出約6000張， Drake從中獲得了304.04加元的版稅。2006年8月19日，他作為開場嘉賓為Ice Cube在Kool Haus夜總會進行了他的首場演唱會，表演了半小時，收入100美元。2007年，Drake發行了他的第二張混音帶《Comeback Season》。這張混音帶由他新成立的OVO Sound廠牌發行，催生了單曲「Replacement Girl」（與Trey Songz合作）。這首歌採樣了Brisco、Flo Rida和Lil Wayne的「Man of the Year」，保留了Lil Wayne的段落；這位說唱歌手邀請Drake前往休斯頓加入他的《Tha Carter III》巡演。在巡演期間，Drake與Lil Wayne共同錄製了多首歌曲，包括「Ransom」、「Forever」以及「Brand New」的混音版。

2009年，Drake發行了他的第三張混音帶《So Far Gone》。該混音帶通過他的OVO部落格網站免費提供下載，合作藝人包括Lil Wayne、Trey Songz、Omarion、Lloyd和Bun B。發行後兩小時內下載量就超過2000次，憑藉單曲「Best I Ever Had」和「Successful」取得了主流商業成功，兩首單曲均獲得了美國唱片業協會的白金認證，其中前者在《公告牌》百強單曲榜上最高排名第二。這促使該混音帶以EP形式重新發行，收錄了原版的四首歌曲，並新增了「I'm Goin' In」和「Fear」。這張EP在《公告牌》二百強專輯榜上空降第六名，並獲得了2010年朱諾獎的年度說唱唱片獎。

由於這張混音帶的成功， Drake成為了各大唱片公司爭奪的對象，這場爭奪戰常被形容為「有史以來最大規模的爭奪戰之一」。2009年6月29日，他與Young Money Entertainment簽訂了唱片合約。2009年7月，Drake隨該廠牌的其他藝人一同參加了「美國頭號通緝犯」巡演。然而，在新澤西州卡姆登表演「Best I Ever Had」時，Drake在舞台上摔倒，導致右膝前交叉韌帶撕裂。

2009年，電視製片人Debbie Nightingale的製片公司The Nightingale Company宣布開發一部名為《Us and Them》的電視喜劇系列，原計劃由Graham及其《迪格拉絲》搭檔Mazin Elsadig主演，但該系列最終未能完成。

### 2010–2012：憑藉《Thank Me Later》和《Take Care》取得音樂突破

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Drake原計劃在2008年底發行他的首張專輯《Thank Me Later》，但專輯的發行日期三度推遲，最終定於2010年6月15日。2010年3月9日，Drake發行了首支單曲「Over」，該曲在《公告牌》百強單曲榜上最高排名第14位，並登頂了Hot Rap Songs榜。它獲得了第53屆葛萊美獎最佳說唱獨唱表演獎的提名。他的第二支單曲「Find Your Love」取得了更大的成功，在百強單曲榜上最高排名第五，並獲得美國唱片業協會的3×多白金認證。該單曲的音樂影片在牙買加金斯敦拍攝，並受到牙買加旅遊部長埃德蒙·巴特利特的批評。第三支單曲「Miss Me」和第四支單曲「Fancy」取得了中等的商業成功；後者為Drake贏得了第53屆葛萊美獎最佳說唱組合表演獎的第二個提名。

《Thank Me Later》於2010年6月15日發行，首周銷量超過44.7萬張，空降《公告牌》二百強專輯榜冠軍。專輯發行後，2.5萬名粉絲聚集在紐約市南街海港，參加由Drake和Hanson主持的免費音樂會，後因人群爆滿險些引發騷亂，警方取消了該活動。這張專輯成為2010年所有藝人中銷量最高的首張專輯，也是2010年代首周銷量最高的首張專輯，合作藝人包括Lil Wayne、Kanye West 和Jay-Z。Drake於2010年9月20日在佛羅里達州邁阿密開始了他的Away from Home Tour，在四個不同階段共演出78場。巡演於2010年11月在拉斯維加斯結束。由於巡演的成功，Drake於2010年舉辦了首屆OVO音樂節。Drake還進行了一次環保主題的大學巡演來宣傳這張專輯。

Drake表示，他希望讓Noah 「40」 Shebib在他的下一張專輯中營造出比《Thank Me Later》更連貫的聲音。2010年11月，Drake透露他的下一張錄音室專輯將命名為《Take Care》。他試圖擴展《Thank Me Later》中慢節奏、感性且黑暗的聲音美學。作為一張以嘻哈為主的專輯，Drake還嘗試融入R&B和流行元素，營造出舒緩而宏大的聲音。

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2011年1月，Drake正在洽談加入Nicholas Jarecki執導的《Arbitrage》的演員陣容，與Eva Green和Susan Sarandon共同出演，但最終決定放棄出演該片，專注於專輯製作。「Dreams Money Can Buy」和「Marvins Room」分別於5月20日和6月9日在Drake的October's Very Own部落格上發布。作為《Take Care》的宣傳單曲，前者最終未收錄進專輯的最終曲目列表，而「Marvins Room」獲得了RIAA的3×多白金認證，並在《公告牌》百強單曲榜上最高排名第21位。「Headlines」於8月9日作為專輯的首支單曲發行。它獲得了積極的評論和商業反響，在百強單曲榜上排名第13位，並成為Drake第十支登頂《公告牌》Hot Rap Songs榜的單曲。該單曲最終在美國獲得了4×多白金認證，在加拿大獲得了白金認證。該單曲的音樂影片於10月2日發布。

《Take Care》於2011年11月15日發行，獲得了樂評人的普遍好評。它還贏得了第55屆葛萊美獎最佳說唱專輯獎，並取得了巨大的商業成功，最終於2019年獲得RIAA的六重白金認證，在美國的銷量達到260萬張。專輯的第三和第四支單曲「The Motto」和「Take Care」分別於2011年11月29日 和2012年2月21日發行。這兩首歌曲都取得了商業成功，「The Motto」後來因在美國普及了「YOLO」這一短語而廣為人知。「Take Care」的音樂影片獲得了廣泛好評，並在2012年MTV音樂錄影帶大獎上獲得四項提名，包括年度錄影帶獎。「HYFR」是專輯發行的最後一支單曲，獲得了2×多白金認證。

2012年8月5日，Drake發布了由Aaliyah和他本人演唱的「Enough Said」。這首歌最初是在Aaliyah於2001年去世前錄製的，Drake後來與製作人「40」完成了這首作品。為了宣傳他的第二張專輯，Drake開始了全球Club Paradise Tour巡演。這場巡演成為2012年最成功的嘻哈巡演，總收入超過4200萬美元。隨後他重返演藝圈，在《冰河世紀4：大陸漂移》中為Ethan配音。

### 2013–2015：《Nothing Was the Same》與《If You're Reading This It's Too Late》

在Club Paradise Tour的歐洲站期間，Drake已經開始著手製作他的第三張錄音室專輯，他表示仍將由40擔任專輯的執行製作人，並融入英國製作人Jamie xx的影響，並且在風格上與《Take Care》有所不同，脫離了之前普遍存在的氛圍化製作和沮喪歌詞。2013年2月10日，在獲得第55屆葛萊美獎最佳說唱專輯獎後，Drake宣布了他的第三張專輯《Nothing Was the Same》，並發行了其首支單曲。專輯的第二支單曲「Hold On, We're Going Home」於8月發行，在《公告牌》熱門R&B/嘻哈歌曲榜上排名第一。《Nothing Was the Same》於2013年9月24日發行，首周銷量65.8萬張，空降美國《公告牌》二百強專輯榜冠軍。這張專輯還在加拿大、丹麥、澳大利亞和英國登頂榜首。專輯也獲得了當代樂評人的普遍好評，他們稱讚了其在基調和主題上的音樂轉變，並將其與Kanye West的《808s & Heartbreak》相提並論。

這張專輯在美國銷量超過172萬張，並通過2013年底至2014年初的「Would You like a Tour?」巡演進行進一步宣傳。這場巡演成為年度第22大最成功的巡演，總收入估計為4600萬美元。2014年1月，Drake重返演藝圈，擔任《周六夜現場》的主持人及音樂嘉賓。他的多才多藝、表演能力和喜劇節奏都受到了評論家的好評，稱這「讓他在《周六夜現場》這片艱難而渾濁的水域中保持活力」。

2014年底，Drake宣布他開始為第四張錄音室專輯進行錄製工作。2015年2月12日，Drake在沒有任何預告的情況下在iTunes上發布了《If You're Reading This It's Too Late》。儘管存在關於它究竟是專輯 還是混音帶 的爭論，其商業定位使其成為他在Cash Money Records旗下的第四張零售作品，據傳這是Drake為離開該廠牌而設計的策略。然而，他最終留在了Cash Money，而《If You're Reading This It's Too Late》在2015年銷量超過100萬張。

### 2015–2017：《What a Time to Be Alive》、《Views》與《More Life》

2015年7月31日，Drake發布了四首單曲：「Back to Back」、「Charged Up」、「Hotline Bling」和「Right Hand」。9月20日，Drake與Future發布了一張合作混音帶，該混音帶在亞特蘭大用時不到一周錄製完成。《What a Time to Be Alive》空降《公告牌》二百強專輯榜冠軍，使Drake成為自2004年以來首位在同一年內有兩張作品登頂榜首的嘻哈藝人。該混音帶後來被美國唱片業協會認證為2×多白金，銷量、流媒體和單曲等價合計超過200萬張。Drake於2016年1月宣布，他的第四張錄音室專輯將在春季發行，並於當月晚些時候發布了宣傳單曲「Summer Sixteen」。這張專輯最初名為《Views from the 6》，後縮短為《Views》。

「Summer Sixteen」在美國《公告牌》百強單曲榜上空降第六名，並引發了爭議——Drake將自己與更資深的藝人進行比較的做法使評論家們意見不一，有人形容他的自我比較「相當傲慢」或「傳統意義上的不敬」。Drake很快於4月5日發布了專輯的主打單曲「Pop Style」和融合dancehall風格的「One Dance」。兩首歌均在《公告牌》百強單曲榜上進入前40名；後者在商業上更為成功，「One Dance」成為Drake作為主藝人在加拿大和美國的首支冠軍單曲。這首單曲也成為Drake在英國作為主藝人的首支冠軍單曲，並在許多其他國家登頂榜首。

《Views》在倫敦進行了預展，一天後正式首演。該專輯於4月29日作為Apple Music和iTunes獨家發行，當周晚些時候才在其他平台上架。《Views》成為Drake商業上最成功的專輯，在《公告牌》二百強專輯榜榜首停留了13周，並同時連續八周領跑《公告牌》百強單曲榜和二百強專輯榜。該專輯在美國獲得六重白金認證，發行首周專輯等價單位超過100萬張，總流媒體量超過5億次。儘管取得了商業成功，評論界的反響卻褒貶不一：該專輯因篇幅過長、缺乏連貫主題以及藝術挑戰不足而受到批評。

Drake於5月14日重返《周六夜現場》擔任主持人和音樂嘉賓。Drake與Future隨後宣布了Summer Sixteen Tour巡演，以宣傳他們的合作混音帶以及各自的錄音室專輯。由於Drake腳踝受傷，巡演後期日程被推遲。根據《Pollstar》的數據，Summer Sixteen Tour是史上票房最高的嘻哈巡演，在56場演出中收入8430萬美元。7月23日，Drake宣布他正在製作一個新項目，計劃於2017年初發布。

在2016年OVO音樂節期間，Kanye West確認他與Drake已經開始製作一張合作專輯。不久後，「Child's Play」的音樂影片發布。9月26日，《Please Forgive Me》作為Apple Music獨家內容發布。該短片全長25分鐘，包含《Views》中的音樂。在2016年BET嘻哈音樂獎上，Drake以10項提名領跑，並獲得了年度專輯獎和最佳嘻哈音樂錄影帶獎。Drake隨後於10月10日宣布了Boy Meets World Tour。

在OVO Sound Radio的一期節目中，Drake確認他將發布一個名為《More Life》的項目，並將其描述為「原創音樂播放列表」。Drake隨後在第59屆葛萊美獎上獲得了他的第二和第三座葛萊美獎，贏得了最佳說唱/演唱表演獎和最佳說唱歌獎。《More Life》於2017年3月18日發布，獲得了大多數正面評價，並空降《公告牌》二百強專輯榜冠軍，首周專輯等價單位達到50.5萬張。它還創造了流媒體紀錄，成為24小時內流媒體播放量最高的專輯，在Apple Music上累計8980萬次播放，在Spotify上累計6130萬次播放。隨後，他在2017年5月的公告牌音樂獎上創紀錄地贏得了13個獎項。到這時，Drake已連續八年出現在《公告牌》百強單曲榜上，並擁有獨唱歌手最多的上榜曲目紀錄。Drake於6月26日主持了2017年NBA頒獎典禮，並出現在紀錄片《The Carter Effect》中。

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### 2018–2019：《Scorpion》與《Care Package》；重返電視熒幕

Drake於2018年1月20日發布了一張名為《Scary Hours》的迷你EP，這是他自《More Life》以來的首張個人作品。《Scary Hours》收錄了歌曲「Diplomatic Immunity」和「God's Plan」，後者空降美國《公告牌》百強單曲榜冠軍。這首歌是Drake作為獨唱歌手首次登頂榜首的單曲，也成為他第一首獲得RIAA鑽石認證的單曲，並躋身美國歷史上認證銷量最高的數字單曲前四名。隨後，他客串了BlocBoy JB於2018年2月發行的首支單曲「Look Alive」。該曲進入百強單曲榜，使Drake成為擁有最多百強單曲榜前十熱單的說唱歌手，達到23首。

4月6日，他第五張錄音室專輯的單曲「Nice for What」發布。該曲取代了他自己的「God's Plan」登上《公告牌》百強單曲榜首位，使Drake成為首位新單曲取代自己前一首冠軍單曲奪冠的藝人。隨後他宣布第五張錄音室專輯名為《Scorpion》，計劃於2018年6月29日發行。「I'm Upset」於5月26日作為專輯第三支單曲發布。《Scorpion》是Drake時長最長的項目，總時長接近90分鐘。該專輯打破了Spotify和Apple Music的全球單日播放紀錄，分別獲得1.3245億次和1.7億次播放。最終在首周售出74.9萬張專輯等價單位，空降《公告牌》二百強專輯榜冠軍。

Drake憑藉「In My Feelings」於7月21日獲得個人第六首美國冠軍單曲。「In My Feelings」的成功也使Drake成為擁有最多冠軍單曲的說唱歌手。隨後他出現在Travis Scott的專輯《Astroworld》中，在歌曲「Sicko Mode」中貢獻了未署名的演唱，該曲登上《公告牌》百強單曲榜首位。Drake於2018年7月宣布，他計劃「用6個月到1年」的時間回歸電視和電影領域，製作電視劇《Euphoria》和《Top Boy》。隨後他於8月12日開始了與Migos共同領銜的Aubrey & the Three Migos Tour。在此之前，他與Bad Bunny合作了歌曲「MIA」，Drake在其中用西班牙語演唱。

2019年2月，他在第61屆葛萊美獎上憑藉「God's Plan」獲得第四座格萊美最佳說唱歌獎。在他發表獲獎感言時，製片方突然切入了商業廣告，引發觀眾猜測他們是在審查他批評美國錄音學院的言論。學院的一位法律代表發表聲明稱，「一個自然的停頓導致製片人認為他結束了，於是切入了商業廣告」，並表示學院曾邀請他返回舞台，但他拒絕了。

2月14日，Drake將其第三張混音帶《So Far Gone》首次上架流媒體平台，以紀念其發行十周年。6月15日，Drake發行了EP《The Best in the World Pack》，收錄兩首歌曲「Omertà」和「Money in the Grave」，以慶祝多倫多猛龍隊奪得NBA總冠軍。8月2日，他發行了合輯《Care Package》，收錄了2010年至2016年間發布但最初無法購買或商業流媒體播放的歌曲；該專輯首周銷量達10.9萬張專輯等價單位，空降《公告牌》二百強專輯榜冠軍。

### 2019–2021：《Dark Lane Demo Tapes》與《Certified Lover Boy》

Drake於2019年12月24日發布歌曲「War」，因其受UK drill啟發的器樂編排而廣受關注。次日，他透露自己正在完成第六張錄音室專輯。4月3日，他發布了「Toosie Slide」及MV，該曲的舞蹈是與社交媒體網紅Toosie合作創作的。該曲空降《公告牌》百強單曲榜冠軍，使Drake成為首位擁有三首空降冠軍單曲的男性藝人。2020年5月1日，Drake發行了商業混音帶《Dark Lane Demo Tapes》，客串藝人包括Chris Brown、Future、Young Thug、Fivio Foreign、Playboi Carti、Pierre Bourne、Givēon和Sosa Geek。這張混音帶收錄了新歌以及曾在網路上洩露的曲目。它獲得了褒貶不一的評價，在美國《公告牌》二百強專輯榜上空降第二，並在英國專輯排行榜上奪冠。

Drake同時宣布他的第六張錄音室專輯將於2020年夏季發行。8月14日，他與Lil Durk合作的「Laugh Now Cry Later」發布，原計劃作為即將發行的專輯《Certified Lover Boy》的首支單曲，但最終未收錄進正式曲目列表。該曲空降百強單曲榜第二，並獲得第63屆葛萊美獎最佳說唱歌獎提名。在他34歲生日當天，Drake宣布《Certified Lover Boy》將於2021年1月發行。後因他膝蓋嚴重受傷而推遲。

2021年1月，Drake成為首位在Spotify上累計流媒體播放量超過500億次的藝人。3月5日，Drake發行了EP《Scary Hours 2》，包含三首歌曲：「What's Next」、「Wants and Needs」（與Lil Baby合作）以及「Lemon Pepper Freestyle」（與Rick Ross合作）。這三首歌曲分別空降《公告牌》百強單曲榜第一、第二和第三位，使Drake成為首位有三首歌曲同時空降榜單前三的藝人。在2021年《公告牌》音樂獎上，他被授予十年藝人獎。

### 2022–2024年：《Honestly, Nevermind》、《Her Loss》、《For All the Dogs》和與肯德里克·拉馬爾的beef

2022年3月3日，德雷克在《福布斯》2021年收入最高說唱歌手榜單中排名第四，預估稅前收入為5000萬美元。4月16日，據統計德雷克在2021年產生的流媒體播放量超過了1980年之前發行的所有歌曲的總和；他的音樂累計播放量為79.1億次，而1980年前的歌曲播放量為63.2億次。隨後德雷克被確認為Future專輯《I Never Liked You》（2022年）的客串藝人；他參與的一首歌曲「Wait for U」空降《公告牌》百強單曲榜冠軍，成為德雷克的第十首冠軍單曲，使他成為第十位達成十首冠軍單曲的藝人。

5月初，德雷克與環球音樂集團續簽了一份多方面合作協議，據報導價值高達4億美元，使其成為有史以來最大的唱片合約之一。6月16日，德雷克宣布了他的第七張專輯《Honestly, Nevermind》，次日發行；他還宣布了他的《Scary Hours》EP系列的第三張作品。《Honestly, Nevermind》首周售出20.4萬張專輯等價單位，成為德雷克在美國的第十一張冠軍專輯，使他成為繼披頭四樂隊（19張）、Jay-Z（14張）、布魯斯·斯普林斯汀和芭芭拉·史翠珊（均為11張）之後第五位擁有超過10張冠軍專輯的藝人。「Jimmy Cooks」也成為德雷克的第十一首美國冠軍單曲。

7月14日，宣布德雷克將與Lil Wayne和妮琪·米娜於7月28日、7月29日和8月1日在多倫多舉行獨家系列演唱會。在「Staying Alive」進入美國《公告牌》百強單曲榜後，這標誌著德雷克第30首進入榜單前五的歌曲，打破了披頭四樂隊保持的55年之久的前五歌曲數量紀錄（29首）。德雷克連續第二年拒絕提交音樂供葛萊美獎考慮。10月22日，德雷克宣布了與21 Savage的合作專輯《Her Loss》，原定於10月28日發行；後因德雷克的長期製作人40確診COVID-19而推遲至11月4日。《Her Loss》空降《公告牌》二百強專輯榜冠軍，首周銷量達40.4萬張專輯等價單位。專輯中有八首歌曲進入《公告牌》百強單曲榜前十，進一步擴大了德雷克最多前十單曲的紀錄，達到67首（其中49首為主唱藝人）。11月15日，德雷克獲得2023年葛萊美獎四項提名，包括因參與碧昂絲專輯《Renaissance》的詞曲創作而獲得的年度專輯提名。2023年2月，德雷克被命名為Spotify上播放量最高的藝人。

7月23日，通過宣布其詩集《Titles Ruin Everything》的方式，德雷克宣布了他的第八張錄音室專輯《For All the Dogs》。9月15日，德雷克發行了專輯的首支單曲「Slime You Out」，與SZA合作。這首歌在美國《公告牌》百強單曲榜上空降冠軍。10月5日，德雷克在他的社交媒體帳戶上發布了專輯的第二支單曲「8AM in Charlotte」。9月16日，德雷克發行了《For All The Dogs》，專輯空降《公告牌》二百強專輯榜冠軍，首周銷量達40.2萬張專輯等價單位。專輯中還有七首歌曲進入《公告牌》百強單曲榜前十，其中與J. 科爾合作的「First Person Shooter」登頂榜首，使德雷克與麥可·傑克遜並列成為擁有最多冠軍單曲的男性獨唱藝人。2024年3月8日，德雷克與OVO Sound最新簽約藝人4Batz合作混音了「Act II: Date @ 8」。

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3月22日，肯德里克·拉馬爾在Future和Metro Boomin的歌曲「Like That」中diss了德雷克以及J. 科爾，由此開始了兩人之間的beef。在此期間，Future、ASAP Rocky和威肯也有針對德雷克的其他diss歌曲。4月19日，在早期版本被洩露到網上後，德雷克發布了回應曲「Push Ups」，同時也針對Future和Rick Ross，當天晚些時候又發布了「Taylor Made Freestyle」。4月30日，拉馬爾發布了一首名為「Euphoria」的diss歌曲作為回應，並於5月3日在Instagram上獨家發布了「6:16 in LA」。同一天，德雷克在YouTube上獨家發布了「Family Matters」作為回應。拉馬爾在20分鐘後發布了「Meet the Grahams」，並於次日發布了「Not Like Us」。5月5日，德雷克發布了「The Heart Part 6」，這個標題致敬了拉馬爾的「The Heart」歌曲系列。

6月4日，德雷克出現在網路紅人Snowd4y的歌曲「Wah Gwan Delilah」中，這是對2006年Plain White T's歌曲「Hey There Delilah」的惡搞。8月2日，德雷克作為未事先公布的嘉賓出現在PartyNextDoor多倫多站巡演中，並在表演後宣布了與PartyNextDoor的合作專輯。8月4日，通過OVO Sound的Instagram頁面發布了一張德雷克和PartyNextDoor的合影，配文「Hometown Love」，暗示了專輯的發行。8月6日，德雷克發布了三首歌曲，均收錄在他的第六張EP《100 Gigs》中：「It's Up」（與21 Savage和Young Thug合作）、「Blue Green Red」以及「Housekeeping Knows」（與Latto合作）。這些歌曲後來於當月晚些時候在流媒體服務上發布，同時發布的還有「No Face」和「Circadian Rhythm」，不過由於採樣許可問題，「Blue Green Red」已從流媒體服務中下架。

### 2025年-《Some Sexy Songs 4 U》

Drake與PARTYNEXTDOOR於2025年2月14日合作發行了專輯《Some Sexy Songs 4 U》（縮寫為 $$$4U）。《Some Sexy Songs 4 U》包含21首曲目，融合了R&B和嘻哈風格，探討愛情、關係和個人情感等主題，與情人節的發行日期相呼應。該專輯在美國Billboard 200專輯榜首週以 246,000 張專輯等價單位的銷量登頂，成為PARTYNEXTDOOR首張冠軍專輯，並使Drake獲得第十四張冠軍專輯，與Jay-Z和Taylor Swift並列為擁有最多冠軍專輯的個人藝人。

2026年- 《ICEMAN》, 《HABIBTI》, 《MAID OF HONOUR》

2026年5月14日

## 其他事業

### 代言

在涉足商業之前，Drake便與多家公司達成了代言協議，尤其值得一提的是與雪碧的合作，這源於他在歌詞中提及飲用紫色飲料(Lean)——一種以雪碧為主要成分的混合飲品。商業雜誌《福布斯》評論稱，Drake的代言協議和商業合作「共同推動」了他在2016年6月至2017年6月期間的稅前收入達到9400萬美元，使他成為該時期收入最高的名人之一。Drake每年從博彩公司Stake.com獲得1億美元的代言費，擔任該在線賭場的形象大使。與Stake.com的合作產生了「德雷克效應」，提升了該公司的知名度。2022年1月，Drake宣布Stake成為索伯一級方程式賽車隊的兩年冠名贊助商，該合作於2024年開始。

### OVO Sound

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在創作《Nothing Was the Same》期間，Drake於2012年底與製作人Noah 「40」 Shebib和商業夥伴Oliver El-Khatib共同創辦了自己的唱片廠牌。Drake希望找到一個發布自己音樂的渠道，同時幫助培養其他藝人，而Shebib和El-Khatib則渴望創辦一個具有獨特聲音的廠牌，這促使三人聯手組建了OVO Sound。該名稱縮寫源自Drake早期發布項目時使用的「October's Very Own」稱號。該廠牌目前由華納兄弟唱片公司發行。

Drake、40和PartyNextDoor是該廠牌的首批藝人。該廠牌旗下的藝人包括Drake、PartyNextDoor、Majid Jordan、Roy Woods和dvsn，以及製作人包括40、Boi-1da、Nineteen85和Future the Prince。

### 多倫多猛龍隊

2013年9月30日，在與楓葉體育娛樂公司執行長蒂姆·萊韋克共同出席的新聞發布會上， Drake被宣布為多倫多猛龍隊的新任「全球大使」，加入該NBA球隊的執行委員會。該消息與加拿大航空中心獲得2016年NBA全明星賽舉辦權一同公布。也正是在這個場合，Drake被授予了加拿大城市自由權。根據該角色的職責，Drake將協助推廣並擔任慶祝活動的主持人，從全明星賽開始。他還將提供諮詢服務，協助球隊重塑品牌，幫助重新設計其形象和服裝系列，以紀念球隊成立20周年。他還與猛龍隊合作推出了賽前訓練球衣、T恤和運動服，並從2013年開始與該組織合作舉辦一年一度的「德雷克之夜」活動。

### 娛樂事業

#### Apple Music

在Apple Inc.開發的音樂與影片流媒體服務Apple Music的發布會上，該公司於2015年在全球開發者大會上宣布Drake成為該平台的代言人，這位藝人還與這項服務簽訂了一份獨家合作協議，據報導價值1900萬美元。這意味著Drake未來所有的個人作品都將在Apple Music上首發，之後才在其他流媒體服務和音樂零售商上線。Drake還曾在Beats 1上開設了OVO Sound Radio電台，這是發布單曲和項目的主要渠道，該電台在首播《More Life》時吸引了超過3億獨立使用者。Drake與Apple Music的合作在很大程度上被認為是該平台迅速成功的原因，平台在六個月後便獲得了1000萬訂閱使用者，也催生了藝人的獨家合作模式，許多獨立或簽約藝人，如Frank Ocean和The Weeknd，也與流媒體服務達成了獨家合作協議。通過與該公司簽約，Drake與Pharrell和Katy Perry一同成為在智能手錶公開發售前就獨家擁有Apple Watch的藝人之一。

#### DreamCrew與投資

2017年，Drake與Adel 「Future」 Nur共同創立了製片公司DreamCrew，業務涵蓋藝人管理和娛樂製作。該公司製作了電視劇《Euphoria》和《Top Boy》。他們製作的首部電影是體育紀錄片《卡特效應》，講述了文斯·卡特在加拿大的影響力。2022年8月5日，Drake因擔任《Euphoria》的製片人而獲得黃金時段艾美獎最佳劇情類劇集獎提名。

2021年7月，Drake與勒布朗·詹姆斯和馬弗里克·卡特一同被宣布擔任紀錄片《黑冰》的執行製片人，該片記錄了黑人及其他少數族裔職業和業餘冰球運動員的經歷。該片將由Uninterrupted Canada與Drake的DreamCrew Entertainment、詹姆斯的SpringHill Company以及貝爾傳媒合作製作。DreamCrew還於2021年開始製作無劇本生存系列節目《Chillin' Island》，計劃在HBO播出。2021年6月，Live Nation確認與Drake長期合作，在多倫多開設History場館，這是一個可容納2500人的可轉換式現場娛樂和多功能場地。該場館已開發超過三年，位於The Beaches社區。他還參與了場館的室內設計，場館內設有LED螢幕、隔音設施、快速更衣室和可定製樓梯。2022年11月，DreamCrew投資近1億美元用於復興露天博物館和遊樂園《Luna Luna》；該項目最初在漢堡舉辦，計劃進行全球巡展，Drake表示：「Luna Luna是一種非常獨特和特別的藝術體驗方式。這是一個偉大的想法和機會，圍繞著我們最熱愛的事情：將人們聚集在一起」。

Drake作為投資者和合作者與總部位於洛杉磯的可持續發展和金融服務初創公司Aspiration簽約；他還將使用該公司的企業服務來監控和確保個人碳中和。他還投資了機器人顧問Wealthsimple、「直播影片商務平台」NTWRK、大麻供應商Bullrider，以及多項體育相關企業，包括在線電競博彩平台Players' Lounge、體育科技公司StatusPro和在線體育網路Overtime。在Brennan Doherty為《多倫多星報》撰寫的分析中，Drake的投資「具備」音樂人典型的「所有特徵」，通常是動量投資，並引用了Jason Pereira的觀點，他將Drake的商業交易描述為典型的天使投資和私募股權（通常是風險投資）基金。Pereira還指出他「利用個人品牌來產生現金流」。2022年8月30日，據報導Drake和勒布朗·詹姆斯作為投資公司Main Street Advisors的成員，將與美國私募股權集團RedBird Capital和Yankee Global Enterprises合作，以傳聞12億美元的價格收購義大利足球俱樂部AC米蘭。作為俱樂部的少數股東，他是一群持有0.07%股份的投資者之一。Drake還投資了加密貨幣和NFT支付解決方案公司MoonPay。

#### 100 Thieves

2018年，Drake購買了電競組織100 Thieves的股權，成為聯合創始人和共同所有者。這筆投資的部分資金來自音樂經紀人斯科特·布勞恩和克利夫蘭騎士隊老闆丹·吉爾伯特。

### 餐飲

在《Views》發行前兩個月，Drake宣布開發Virginia Black，一款波本威士忌。這是他第二次涉足食品銷售領域，此前他曾與名廚李國緯合作開設Fring's Restaurant，與Antonio Park合作開設體育酒吧Pick 6ix，均位於多倫多，但最終都已關閉。Virginia Black由Proximo Spirits和Brent Hocking創建和分銷， Hocking是2008年創立DeLeón Tequila的烈酒生產商。該公司將此次合作描述為「富有成效的，因為我們在風格、音樂和品味追求上有著共同的熱情，致力於重新定義威士忌」。2021年，根據Vivino和配套網站Distiller的評級，Virginia Black被評為品質和價格最差的名人酒類品牌。

該產品於2016年6月推出，包含兩年、三年和四年的波本威士忌。該公司在國內首周售出超過4000瓶。該品牌還通過Drake的音樂和各種巡演進行推廣和營銷，例如在Summer Sixteen Tour期間作為「Virginia Black VIP休息室」附加套餐的一部分供購買。Virginia Black在2016年底將業務擴展到部分國際市場時，又出貨了3萬件。該公司後來在2017年將該飲料銷售擴展到歐洲後，播出了由Drake父親Dennis Graham出演的廣告，廣告中使用了模仿Dos Equis「世界上最有趣的人」的假標語「The Realest Dude Ever」。2019年，Drake開始與Hocking合作推出Mod Sélection，一個奢華香檳系列，並於2021年5月成為由D1 Capital Partners領投的Daring Foods Inc.（一家素食仿肉公司）4000萬美元B輪投資的一部分。同年9月，他購買了加州食品連鎖店Dave's Hot Chicken的少數股權，並於2022年10月24日在他36歲生日當天組織了一項促銷活動，向多倫多居民免費提供雞肉。

### 時尚

2013年12月，Drake宣布與Nike和Air Jordan簽約，他說：「成長過程中，我相信我們都崇拜麥可·喬丹。我正式加入Jordan Team大家庭」。Drake還發布了自己的Air Jordan系列，名為「Air Jordan OVOs」。這預示著OVO (品牌)與加拿大鵝之間的合作，合作生產了多種服裝單品。2020年，A Bathing Ape宣布與Drake合作，發布OVO x BAPE服裝系列，同時他還與蠟燭製造商Revolve合作創建了「Better World Fragrance」，一個香薰蠟燭系列。

2020年12月，Drake宣布了Nocta，這是與Nike合作的一個子品牌。在一份新聞稿中，Drake寫道：「我一直覺得Nike有一個機會，可以像對待運動員一樣接納藝人」，「與最高水平相關聯一直是我的目標」。該服裝系列以Drake的「夜間創作過程」命名，Nike將其描述為「為集體而生的系列」，《GQ》則稱其為「時尚前衛、極簡風格的運動裝」。其中一件服裝上印有Drake的繆斯女神Elizabeth and Victoria Lejonhjärta的形象，並配有一首詩。在第一個系列售罄後，2021年2月又發布了一個系列，推出了T恤、可調節帽子、多功能背心和輕便夾克。同年7月，OVO發布了「Weekender Collection」，包括一系列女士連帽衫、絲絨運動服、T恤、短褲和配飾。OVO隨後在同年12月發布了「Winter Survival Collection」，包括採用700蓬鬆度和Oeko-Tex認證羽絨製成的羽絨夾克、背心和派克大衣。隨後他們又推出了限量版《侏羅紀公園》主題系列以及與Suicoke合作的室內鞋履系列，以及與花花公子合作的膠囊系列。

2022年7月，發布了與邁克·泰森合作並受其啟發的膠囊系列，包括夾克和帽子。配合Spotify與巴塞隆納足球俱樂部為期12年、價值5.4億美元的贊助協議，該俱樂部在2022年10月16日對陣皇家馬德里的西班牙國家德比比賽中身穿帶有OVO貓頭鷹標誌特別版球衣。OVO隨後與前職業冰球運動員Tie Domi和時尚零售商Roots Canada合作，於10月28日發布了一個膠囊系列，與Domi在紐約遊騎兵隊和多倫多楓葉隊的球衣號碼相匹配；隨後在11月發布了與楓葉隊合作的膠囊系列。

## 藝術風格

### 影響

德雷克表示，他的說唱風格受多位嘻哈藝人影響，包括坎耶·韋斯特、 Jay-Z、 MF Doom以及利爾·韋恩。他音樂中的R&B元素，則得益於阿莉雅和亞瑟小子等藝人的啟發。此外，德雷克後期帶有加勒比音樂色彩的曲風，受到多位舞場雷鬼藝人的影響，其中Vybz Kartel被他稱作最大的靈感來源之一。

### 音樂風格

德雷克將坎耶·韋斯特（左）和阿莉雅（右）視為對他影響最大的音樂人。

外界普遍認為德雷克屬於流行說唱。早期他的作品以嘻哈和R&B為主，但從《事過境遷》（2013年）和《觀點》（2016年）開始，逐漸融入流行與Trap元素。他的音樂還吸收了牙買加舞場雷鬼和UK drill等地域性流派。

德雷克的歌詞以自我意識強、技術嫻熟著稱，他常在歌曲中講述個人經歷，尤其是兩性關係中的故事。他的演唱能力也備受好評。音樂上，他擅長在典型的嘻哈製作節奏與旋律之間製造反差：時而粗糲的說唱，時而溫柔的語調，且歌詞技術性強。

德雷克會根據自己在多倫多的成長經歷以及與加勒比、中東地區的聯繫，在歌詞發音上有意作出變化，比如使用 ting、touching road、talkin' boasy、gwanin' wassy 等短語。他的多數歌曲融合了R&B和加拿大嘻哈元素，說唱與演唱交替進行。德雷克將他這種在說唱混音帶中加入演唱的做法歸功於他的父親，這也成了他音樂的重要特徵。利爾·韋恩鼓勵他保持這種旋律與高難度歌詞並重的風格，後來這成為德雷克單曲和專輯中的關鍵元素。

德雷克的R&B風格以空靈的節拍和說唱與演唱交替為特點，這一風格在主流市場取得了巨大成功，也引來大量模仿者。

德雷克的歌詞常被認為感性或帶著炫耀色彩。他善於將金錢、藥物、女性等傳統說唱主題放入全新的理想化語境中，通過改變常用短語的含義，用客觀和主觀的雙重視角來表達。他的歌曲常在停頓與節奏、音色、音量以及聲樂延音之間保持張力。

德雷克被認為開創了所謂超現實說唱，其特點是專注於名人生活主題，與現實世界形成區別。

## 個人生活

### 健康與住所

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德雷克居住在多倫多的The Bridle Path社區，一座占地35,000平方英尺、價值1億美元的莊園內，該莊園被暱稱為「大使館」（The Embassy），該莊園於2017年從零開始建造，並出現在他的歌曲「Toosie Slide」的音樂影片中。2012年至2022年間，他在加利福尼亞州希登希爾斯擁有一座暱稱為「YOLO莊園」（YOLO Estate）的住宅，並於2022年以7000萬美元從羅比·威廉士（Robbie Williams）手中購得貝弗利克雷斯特的一處住宅。他還擁有一套毗鄰加拿大國家電視塔的公寓。他還擁有一架波音767飛機，並於2021年在比弗利山租用了一處價值6500萬美元的多功能物業。

德雷克擁有多種紋身，其中一些是與個人成就相關的符號，例如南瓜燈、「October Lejonhjärta」（意為「十月獅心」）、貓頭鷹，以及一幅受《艾比路》（Abbey Road，1969）啟發、描繪他自己和披頭四樂隊的有爭議的圖案。他紋有Lil Wayne、莎黛（Sade）、Aaliyah、赫蘇斯·馬爾韋德、丹澤爾·華盛頓、40、他的父母、祖母、舅舅和兒子的肖像；以及幾個與多倫多相關的紋身，包括加拿大國家電視塔和區號「416」。

2021年8月18日，德雷克透露他在COVID-19大流行期間感染了COVID-19，這導致他暫時性脫髮。他也是2020年3月首批公開接受病毒檢測的名人之一。他在2022年再次感染該病毒，導致與Lil Wayne和妮琪·米娜的重聚演唱會推遲。

### 家庭與人際關係

德雷克的伯父是音樂家拉里·格雷厄姆和蒂尼·霍奇斯。拉里·格雷厄姆曾是斯萊和斯通一家的成員，而霍奇斯為阿爾·格林（Al Green）創作了多首歌曲，包括「Love and Happiness」、「Here I Am (Come and Take Me)」和「Take Me to the River」。

他曾在2008年至2009年間與詩莎約會， 2011年有報導稱他與塞雷娜·威廉士（Serena Williams）約會。

德雷克在2009年至2016年間與蕾哈娜（Rihanna）保持著分分合合的戀情。他在他的每一張錄音室專輯中都提到了這段戀情，並在2016年為蕾哈娜頒發麥可·傑克遜音樂影片先鋒獎時，他說「她是我從22歲起就愛上的女人」。在談話節目《The Shop》中談到他與蕾哈娜的關係時，他說：

隨著生活逐漸成形並教會你自己的教訓，我最終陷入了這樣一種境地：我沒有「德雷克與蕾哈娜組建了家庭，這太完美了」這樣的童話故事。它在紙面上看起來如此美好，我也曾一度想要那樣。

德雷克有一個兒子，出生於2017年10月11日，母親是法國畫家、前模特索菲·布魯索（Sophie Brussaux）。布魯索的懷孕在2017年初成為TMZ一篇文章的主題後，引發了諸多傳聞。在Pusha T的歌曲「The Story of Adidon」中討論了兩人的關係性質後，德雷克在2018年的專輯《Scorpion》中確認了自己已為人父。

## 爭議

### 爭執與公開糾紛

據稱，Drake與克里斯·布朗在2012年6月發生過肢體衝突，當時Drake及其隨行人員在紐約市曼哈頓蘇豪區的一家夜店內向布朗投擲玻璃瓶。克里斯·布朗在推特上談及此事，並在2013年之前在音樂中批評Drake，包括在「R.I.P.」混音版中。2014年，他和布朗一同出現在ESPY獎的喜劇短劇中，並在電視播出前一起排練，實際上結束了這場糾紛。兩人後來於2019年合作了鑽石認證的單曲「No Guidance」。

Drake與肯德里克·拉馬爾的糾紛自2013年起被媒體關注，據稱雙方有多首歌曲屬於「暗諷」。拉馬爾在2013年的歌曲「Control」中首次diss了Drake和其他說唱歌手，但表示他的段落意在體現「友好競爭」：Drake和拉馬爾此前曾合作過歌曲，拉馬爾還在2012年的Club Paradise Tour巡演中擔任Drake的開場嘉賓。拉馬爾在2024年diss了Drake和J. Cole，而Drake和J. Cole在2023年的歌曲「First Person Shooter」被指為暗諷。Drake在歌曲「Push Ups」和「Taylor Made Freestyle」中作出回應，拉馬爾則以「Euphoria」和「6:16 in LA」回擊。Drake隨後發布了「Family Matters」，指控拉馬爾實施家庭暴力，並稱拉馬爾的一個孩子是Dave Free所生。拉馬爾先以「Meet the Grahams」回應，指控Drake犯有性犯罪並有一個秘密孩子，隨後又以「Not Like Us」回應，指控Drake戀童癖和反黑人情緒。Drake以「The Heart Part 6」回應，否認拉馬爾的指控，並聲稱他向拉馬爾提供了關於秘密孩子的虛假資訊。

2014年12月，Drake捲入另一起衝突，在邁阿密海灘的LIV夜總會外被Puff Daddy拳擊。據報導，衝突起因是Drake使用了「0 to 100 / The Catch Up」的伴奏，據稱該伴奏由Boi-1da為Puff Daddy製作，後被Drake占為己用。Drake在爭執中加重了舊臂傷，被緊急送往急診室。Drake還與Tyga發生了糾紛，起因是Tyga在接受《Vibe》雜誌採訪時發表了關於Drake的負面評論。Drake後來在「6 God」和「6PM in New York」中作出回應，這被解讀為與Tyga突然被Young Money Entertainment解約直接相關。

2015年7月，Meek Mill聲稱Drake在「R.I.C.O.」中的段落使用了代筆，引發爭議。隨後又有指控稱Drake沒有幫助推廣這首歌，因為Meek Mill發現了代筆人，他透露是Quentin Miller。儘管Miller過去曾獲得創作署名，但Funkmaster Flex播放了Miller的Demo，顯示他曾幫助創作「R.I.C.O.」、「10 Bands」和「Know Yourself」。這促使Drake在四天內發布了兩首diss track：「Charged Up」和「Back to Back」。Meek Mill以「Wanna Know」回應，數周后將其從SoundCloud上刪除。在雙方多次暗諷之後， Drake在Summer Sixteen Tour巡演紐約站（Flex的家鄉）演出時進一步譴責了Funkmaster Flex。在Meek Mill於2017年因違反緩刑規定入獄後，Drake在澳大利亞的一場演唱會上表示「Free Meek Mill」，並於2018年在「Family Feud」中結束了他們的爭執；兩人後來於2019年合作了「Going Bad」。

Pusha T在2018年以同樣的理由在「Infrared」中diss Drake，導致Drake於5月25日以diss曲「Duppy Freestyle」回應。Pusha T於5月29日以「The Story of Adidon」回應，其中提出了多項指控，並透露了Drake為人父的消息。兩人自2012年起就被認為處於競爭狀態，起因是Pusha T與Lil Wayne和Birdman的糾紛，而Drake至今尚未回應「The Story of Adidon」。

2016年，Drake捲入了與Joe Budden的糾紛，起因是Budden在評論《Views》時發表了貶損言論。據稱Drake通過「4PM in Calabasas」回應Budden，促使Budden在五天內發布了兩首diss曲，呼應了Drake在與Meek Mill糾紛中所用的手法。Drake後來在「No Shopping」（與French Montana合作）中直接提到了Budden，儘管Montana聲稱Drake的段落是在Budden發布diss曲之前錄製的。儘管Budden又發布了另外兩首針對Drake的歌曲，但Drake尚未正式回應Budden。同年，在Kid Cudi在推特上對Drake發表長篇辱罵言論後，Drake在「Two Birds, One Stone」中diss了Cudi。Cudi在這首歌發布後進入康復機構，並在後續的推文中繼續貶低Drake；兩人最終解決了糾紛，並於2021年合作了「IMY2」。

2018年年中，Drake捲入了與長期合作夥伴坎耶·韋斯特的糾紛。在《The Shop》節目中，Drake講述了他與韋斯特的幾次會面，韋斯特表示希望「成為昆西·瓊斯」，與Drake合作，復刻瓊斯與麥可·傑克遜之間的製作人與藝人關係。韋斯特要求Drake向他展示並告知即將發布的作品，同時將「Lift Yourself」的伴奏給了Drake。韋斯特要求兩人在懷俄明州合作，Drake在密友40之後一天到達，40稱韋斯特當時正在錄製一張專輯。考慮到兩人的發行時間不同，Drake前往懷俄明州，但「只參與了韋斯特的音樂製作」；在Drake向韋斯特播放了《March 14》（該曲涉及Drake與剛出生的兒子及共同撫養人的關係）之後，兩人探討了Drake的作品。這引發了與韋斯特關於他個人問題的對話，之後，他的兒子被Pusha T曝光， Drake認定是韋斯特向他透露的；韋斯特還以個人單曲形式發布了「Lift Yourself」，並製作了「Infrared」。Drake隨後在歌曲和現場演出中譴責了韋斯特。韋斯特在2018年底通過一系列推文進行反擊，截至2021年底，兩人繼續在社交媒體和音樂中相互回應，其中包括Drake洩露了韋斯特的歌曲「Life of the Party」。在糾紛期間，韋斯特和Drake曾有過公開和解的嘗試，據報導，兩人在2021年12月共同領銜一場慈善演唱會後就和解了。

據報Drake還曾與DMX、音樂評論家安東尼·凡塔諾、 Common、威肯、 XXXTentacion、Jay-Z、Tory Lanez、和盧達克里斯發生過糾紛，不過據報導，後三者以及與DMX的糾紛均已和解。

### 法律問題

2012年，歌手Ericka Lee對Drake提起訴訟，指控他在「Marvins Room」中使用了自己的聲音。Lee聲稱自己提供了女聲部分，還主張自己應獲得詞曲創作署名和版稅。儘管Drake的法律團隊反駁稱Lee只是要求在專輯內頁中獲得署名，但該糾紛於2013年2月得到解決，雙方達成庭外和解。同樣在2012年，Drake因其在俄克拉荷馬城一家夜總會使用大麻及其他非法藥物導致該夜總會關門。2014年，Drake因採樣爵士音樂家Jimmy Smith1982年的單曲「Jimmy Smith Rap」而被起訴索賠30萬美元。該訴訟由Smith的遺產管理機構提起，稱Drake在「Pound Cake / Paris Morton Music 2」的序曲中採樣時從未徵得許可，並稱Smith本人會反對，因為他討厭嘻哈音樂。2017年，Drake贏得了這場訴訟，聯邦法官William Pauley裁定所使用的內容具有轉換性，不構成版權侵權。同樣在2014年，說唱歌手Rappin' 4-Tay起訴Drake，稱Drake在與YG合作的歌曲「Who Do You Love?」中濫用了他的歌詞。他因不當對待和藝術剽竊索賠10萬美元，Drake於當年晚些時候支付了這筆錢。

2021年12月，Drake起訴珠寶商Ori Vechler及其公司Gemma LTD，指控其在宣傳材料中不當使用其肖像；他還要求退還購買的三件物品。2022年12月，說唱歌手Angelou Skywalker指控Drake抄襲其歌曲「Reach for Skies」創作了「Way 2 Sexy」的訴訟被駁回，原因是Skywalker在訴訟過程中對檢察官和主審的美國地區法官Colleen Kollar-Kotelly存在「屢次不當行為」；Skywalker被指控提交了不下50份無關動議，並收到限制令，禁止與Drake接觸。

2017年，Drake捲入另一起訴訟，被製作人Detail（Noel Fisher）起訴，指控其在2014年實施襲擊。Fisher稱Drake的保鏢Nessel 「Chubbs」 Beezer因音樂和財務糾紛揮拳打他的臉，並打碎了他的下巴。Fisher還表示，這些傷害導致他住院數天，接受了多次手術，隨後他起訴要求賠償醫療費以及身心痛苦造成的損失。該案原定於2018年5月開庭審理，但Fisher未出席最後一次情況會議，被高等法院法官Elaine Lu駁回。Lu裁定Beezer的行為屬於正當防衛。

2019年1月，Drake、小奧德爾·貝克漢姆和Younes Bendjima被一名叫Bennett Sipes的男子起訴，指控其涉及2018年在洛杉磯一家夜總會外發生的襲擊事件。Sipes聲稱，2018年3月24日，他在夜總會附近的一條小巷中遭到Bendjima以及Drake和貝克漢姆隨行人員的襲擊，導致「創傷性腦損傷以及背部、頸部、肩部等部位受傷」，並索賠25萬美元。訴訟稱Drake和貝克漢姆跟隨各自的人馬來到小巷，圍觀Sipes被襲擊。事發監控錄像記錄了該事件。該訴訟最終以庭外和解告終。2019年，Drake向一名指控他性侵犯的女子支付了35萬美元的和解金。Drake否認了這些指控。

2021年10月，Drake和克里斯·布朗被Braindon Cooper和Timothy Valentine起訴版權侵權，指控「No Guidance」侵犯了他們自己的歌曲「I Love Your Dress」。但2022年4月，Cooper和Valentine將Drake從訴訟中撤出。Drake還面臨Samuel Nicholas提起的另一項版權訴訟，指控Drake的「In My Feelings」和「Nice for What」構成侵權。同年11月，他與Travis Scott被列為共同被告，面臨多原告訴訟，指控他們在Astroworld Festival上煽動「騷亂和暴力」； Drake對此發表了聲明；據報導，他因此推遲了與French Montana合作的歌曲「Splash Brothers」的發行。

2022年7月14日，Drake被瑞典警察拘留，據報導起因是斯德哥爾摩一家夜總會內存在毒品。同年11月，Drake和21 Savage被《Vogue》雜誌的出版商康泰納仕起訴，指控其未經許可使用「Vogue」名稱宣傳合作專輯《Her Loss》； Drake和21 Savage「自願停止」使用《Vogue》商標宣傳專輯的初步禁令，隨後與康泰納仕達成和解。2023年2月，Drake被命令在XXXTentacion謀殺案審判中出庭作證，原因是三名嫌疑人之一Dedrick Williams的辯護團隊將Drake列為潛在證人，涉及Drake與XXXTentacion之間所謂的糾紛；Drake在之前一個月收到傳票，但未按原定1月27日的日期出庭；重新安排的取證日期定於2月24日。後來報導稱，Drake位於貝弗利山莊住所的武裝警衛在2月14日拒絕接收取證文件，Drake的律師Bradford Cohen辯稱該送達不符合加州法律，且只是為了「在一場常規審判中注入名人鬧劇」，最終該取證被駁回。

2024年11月，Drake對環球音樂集團（UMG，其唱片合約所屬公司Republic Records的母公司）和Spotify提起法律訴訟，指控他們合謀通過實施付費播放計劃、惡意機器人和其他手段，在他與Kendrick Lamar的糾紛期間人為誇大diss track「Not Like Us」的流媒體播放量。Drake於2025年1月14日撤回了該請願書，並於次日在美國紐約南區聯邦地區法院提起訴訟，指控UMG在推廣「Not Like Us」時構成誹謗。2月，UMG申請暫停證據開示，等待駁回動議於6月30日開庭審理。4月3日，法官Jeannette Vargas下令繼續證據開示，導致UMG與Lamar之間的合同以及唱片公司高級職員的薪水和激勵計劃（追溯至2020年）被移交給Drake。4月18日，Drake擴大了對UMG的訴訟，指控Lamar在超級碗LIX中場秀上表演「Not Like Us」也構成誹謗。該訴訟於2025年10月被駁回，法院認為被指控的誹謗言論屬於不可訴的觀點。

2025年10月27日，一項針對Drake、網路紅人Adin Ross和在線賭場Stake (online casino)的訴訟在密蘇里州聯邦法院提起。訴狀稱，Drake和Ross在賭博直播中通過將Stake資助的賭注展示為個人投注，非法誤導觀眾。10月30日，第二起針對Drake、Ross和Stake母公司Sweepstakes的訴訟在新墨西哥州提起，指控內容相同。2025年12月31日，在維吉尼亞州聯邦法院提起的另一項訴訟，指控Drake、Ross、Stake、Sweepstakes以及澳大利亞公民George Nguyen合謀，指控Drake將Stake資金輸送給Nguyen，以換取音樂流媒體平台上人為膨脹的播放量。

## 音樂作品

### 錄音室專輯

- ｜資料｜曲目

1｜《Thank Me Later》、發行日期：2010年6月15日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Universal Motown、格式：CD、LP、數字下載、流媒體

2｜《Take Care》、發行日期：2011年11月15日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、格式：CD、LP、數字下載、流媒體

3｜《Nothing Was the Same》、發行日期：2013年9月24日、唱片公司：OVO、Young Money、Cash Money、Republic、格式：CD、LP、數字下載、流媒體

4｜《Views》、發行日期：2016年4月29日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、格式：CD、LP、數字下載、流媒體

5｜《Scorpion》、發行日期：2018年6月29日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、格式：CD、LP、數字下載、流媒體

6｜《Certified Lover Boy》、發行日期：2021年9月3日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

7｜《Honestly, Nevermind》、發行日期：2022年6月17日、唱片公司：OVO、Republic、格式：CD、LP、數字下載、流媒體

8｜《For All the Dogs》、發行日期：2023年10月6日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

9｜《ICEMAN》、發行日期：2026年5月15日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

10｜《MAID OF HONOUR》、發行日期：2026年5月15日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

11｜《HABIBTI》、發行日期：2026年5月15日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

### 合作專輯

- ｜資料｜曲目

1｜《Her Loss》（與21 Savage合作）、發行日期：2022年11月4日、唱片公司：OVO、Republic、格式：CD、數字下載、流媒體

2｜《Some Sexy Songs 4 U》（與PartyNextDoor合作）、發行日期：2025年2月14日、唱片公司：OVO、Republic、Santa Anna、格式：CD、LP、卡帶、數字下載、流媒體

### 合輯

- ｜資料｜曲目

1｜《Care Package》、發行日期：2019年8月2日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

### 混音帶

- ｜資料｜曲目

1｜《Room for Improvement》、發行日期：2006年2月14日、唱片公司：All Things Fresh、格式：CD、數字下載

2｜《Comeback Season》、發行日期：2007年9月1日、唱片公司：OVO、格式：CD、數字下載

3｜《So Far Gone》、發行日期：2009年2月13日、唱片公司：OVO、格式：CD、數字下載、流媒體

4｜《If You're Reading This It's Too Late》、發行日期：2015年2月13日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、格式：CD、LP、數字下載、流媒體

5｜《What a Time to Be Alive》（與Future合作）、發行日期：2015年9月20日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、A1、Freebandz、Epic、格式：LP、數字下載、流媒體

6｜《More Life》、發行日期：2017年3月18日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、格式：數字下載、流媒體

7｜《Dark Lane Demo Tapes》、發行日期：2020年5月1日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

### 迷你專輯

- ｜資料｜曲目

1｜《So Far Gone》、發行日期：2009年9月15日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Universal Motown、格式：CD、數字下載、流媒體

2｜《Scary Hours》、發行日期：2018年1月19日、唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、格式：數字下載、流媒體

3｜《The Best in the World Pack》、發行日期：2019年6月15日、唱片公司：OVO、Frozen Moments、Republic、格式：數字下載、流媒體

4｜《Scary Hours 2》、發行日期：2021年3月5日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

5｜《100 Gigs》、發行日期：2024年8月10日、唱片公司：OVO、Republic、格式：數字下載、流媒體

## 影視作品

### 電影

年份｜片名｜角色｜備註

2007｜《查理·巴特利》｜A/V Jones｜配角

2008｜《Mookie's Law》｜Chet Walters｜短片

2011｜《霹靂遊俠》｜本人｜客串

2012｜《冰河世紀4：大陸漂移》｜Ethan｜配音

2013｜《王牌播音員2：傳奇繼續》｜Ron Burgundy的粉絲｜客串

2014｜《像男人一樣思考2》｜本人｜客串

2017｜《6ix Rising》｜Noisey紀錄片

2017｜《卡特效應》｜紀錄片，兼任執行製片人

2019｜《Remember Me, Toronto》｜Mustafa the Poet執導的紀錄片

2022｜《黑冰》｜無｜紀錄片，執行製片人

2024｜《French Montana的故事：為Khadija》｜無｜紀錄片，執行製片人

2025｜《以誰之名？》｜本人｜紀錄片

### 電視

年份｜劇名｜角色｜備註

2001｜《藍色謀殺》｜Joey Tamarin｜單集：「Out-of-Towners: Part 1」

2001–2008｜《狄格西：下一代》｜Jimmy Brooks｜主要角色；100集

2002｜《精神食糧》｜Fredrick｜單集：「From Dreams to Nightmares」

2002｜《Conviction》｜Teen Fish｜電視電影

2005｜《Best Friend's Date》｜Dater｜單集：「Season Finale」

2005｜《Instant Star》｜本人｜單集：「Personality Crisis」

2008｜《邊界》｜PFC Gordon Harvey｜單集：「Stop Loss」

2009｜《愛麗卡》｜Ken｜單集：「What I Am Is What I Am」

2009｜《蘇菲》｜Ken｜單集：「An Outing with Sophie」

2009｜《超越突破》｜本人｜單集：「One 'Elle' of a Party」

2010｜《當我17歲時》｜本人｜單集：「Drake, Jennie Finch & Queen Latifah」

2010｜《Drake: Better Than Good Enough》｜本人｜MTV紀錄片

2011｜《2011年朱諾獎》｜主持人｜電視特輯

2011｜《周六夜現場》｜本人（音樂嘉賓）｜單集：「安娜·法瑞絲/Drake」

2012｜《明星大整蠱》｜本人｜單集：「Drake/金·卡戴珊」

2014, 2016｜《周六夜現場》｜本人（主持人/音樂嘉賓）｜單集：「Drake」

2018｜《The Shop》｜本人｜第2集

2018｜《The Egos》｜本人｜單集：「OMP: Drake」

2019–至今｜《亢奮》｜無｜執行製片人

2019–2023｜《上層男孩》｜無｜執行製片人

2021–2022｜《Chillin' Island》｜無｜執行製片人

2023｜《聖X》｜無｜執行製片人

2025｜《The Office Movers》｜Max｜第2季第4集、第6集

待定｜《Neuromancer》｜無｜執行製片人

## 成就

德雷克是美國史上認證銷量最高的數字單曲藝人，基於銷量和按需流媒體合計，其數字單曲銷量達1.42億單位。他認證銷量最高的單曲是「God's Plan」（15×白金），其次是「Hotline Bling」和「One Dance」，這兩首均獲得鑽石認證。德雷克是2010年代Spotify上播放量最高的藝人。

他保持著多項《公告牌》百強單曲榜的紀錄：他是所有藝人中上榜歌曲最多的（359首），前十熱門單曲最多（81首），前十空降單曲最多（64首），單一日曆年內的前十單曲最多（13首），累計在榜前十周數最多（387周），排名第二的歌曲最多（12首，若計入他作為Young Money成員在「BedRock」中的演唱則為13首），單一年份內在榜首停留周數最多（29周），以及連續在榜周數最多（431周）。他累計擁有13首冠軍單曲（若計入他在「Sicko Mode」中未署名的演唱則為14首），與麥可·傑克遜並列男性獨唱歌手紀錄。2021年，德雷克成為繼1964年的披頭四之後第二位同時占據百強單曲榜前五名的藝人，也是首位同時有九首歌曲進入前十名的藝人。他還在熱門說唱歌曲榜（23首）、熱門R&B/嘻哈歌曲（23首）和榜上熱門R&B/嘻哈電台播放擁有最多的冠軍單曲。他還是唯一一位有兩張專輯在《公告牌》二百強專輯榜上各累計在榜400周的藝人。

截至2021年，德雷克在47項提名中贏得了四項葛萊美獎。他還創紀錄地獲得了29項公告牌音樂獎。在2017年，他憑藉22項提名中的13項獲獎，超越了阿黛爾（Adele）在公告牌音樂獎上一晚獲獎最多的紀錄。他在2021年公告牌音樂獎上被授予十年藝人獎。《公告牌》編輯歐內斯特·貝克（Ernest Baker）表示「德雷克在2014年成功統治了嘻哈界」，並補充道「2014年最好的說唱歌手不需要新專輯或熱門單曲來證明他的統治地位」。從2015年到2017年，德雷克在《公告牌》年終「頂尖藝人」榜中位列前五，並於2018年登頂。他被國際唱片業協會評為2016年和2018年的全球年度錄音藝人。

《Pitchfork》將《Nothing Was the Same》評為該十年（2010-2014）「迄今為止」的第41佳專輯，並將其列在該刊物自2010年以來的「十大音樂藝人」榜單的第五位。《Take Care》在《滾石》雜誌2020年的「史上最偉大的500張專輯」榜單中排名第95位。他還被《Complex》雜誌列入其「自1979年以來每年的最佳在世說唱歌手」名單，並在2011年、2012年和2015年獲得該稱號。

## 巡演列表

### 個人巡演

- 2010年：Away from Home Tour
- 2012年：Club Paradise Tour
- 2013~2014年：Would You like a Tour?

### 合作巡演

- America's Most Wanted Tour (與Young Money) (2009年)
- Drake Vs Lil Wayne (與李·韋恩) (2014年)

## 基本資料

- 日語原文：德雷克
- 原文名：Drake
- 出生：奧布里·德瑞克·葛拉漢、(Aubrey Drake Graham)
- 其它名稱：Drizzy
- 出生日期：1986年10月24日
- 出生地：加拿大安大略省多倫多
- 類型：嘻哈、節奏藍調、流行、陷阱
- 職業：饒舌歌手、歌手、詞曲作家、企業家、監製、演員
- 活躍年代：2001年至今
- 唱片公司：Young Money、Cash Money、Republic、Universal Motown
- associated_acts：威肯、李爾·韋恩、妮琪·米娜、Young Jeezy、Eminem、坎耶·韋斯特、蕾哈娜、Jay-Z、崔·頌
- 國籍：加拿大
- 演奏樂器：聲樂
- 居住地：加拿大安大略省多倫多、美國加利福尼亞州希登希爾斯