簡譜

簡譜（numbered musical notation）為記譜法之一，因主要以數字作表達，亦稱為數字譜。其起源於18世紀的法國，後經德國人改良，遂成今日之貌。

另外，在德文裡，其名為「Ziffernsystem」，意若「數字系統」（number system）。若與五線譜合併顯示，則稱為「簡五譜」。

## 歷史

1665年巴黎方濟會修士Q1388401的著作《學習素質和音樂的新方法》提出把阿拉伯數字1至7代入唱名「do」、「re」、「mi」、「fa」、「sol」、「la」、「ti」，並加點表明高音和低音。

17世紀，法國天主教神父Jean-Jacques Souhaitty，在指導信眾唱讚美詩時，感受到五線譜教學的困難，就想要創造一種更便捷的辦法。於是乎他以阿拉伯數字1234567來代替Do Re Mi Fa So La Ti，並在1665年和1679年，分別發表了「學習音樂的新方法」及「用數字譜唱教會歌曲的實驗」兩篇論文，只可惜當時未受到音樂家的重視，反倒是引起衛道人士的非議，新方法於是胎死腹中。

18世紀中葉，瑞士裔法國思想家、哲學家、政治理論家盧梭曾編寫100多首歌曲，獨幕歌劇《鄉村的算命師》，獲得國王青睞，演出400多場。他主張「音樂是語言的昇華」、「人工堆砌的，都是違背自然。」「旋律是音樂的主角，和聲是襯托的配角。」他還協助朋友編輯音樂辭典，於1767年出版。當時的精緻音樂仍是貴族們的休閒享受，盧梭崇尚「全民音樂」，於1742年在法國科學院發表並講解此一發明，並且大力呼籲使用數字簡譜，但他的「業餘身分」遭到音樂學院保守教授們的諷刺。

多年之後，簡譜在數學老師Q2093455和Q2828086的整理之下，漸漸受到重視。到了19世紀，音樂教育家Q275002再加以改進，得到法國政府教育機構的正式認可，稱為Galin-Paris-Chevé記譜法，簡稱Chevé記譜法，俗稱「數字簡譜」或「簡譜」。這時簡譜記譜法則已經完備，成為當時正統的音樂工具。

## 系統

### 音符

音符用數字1至7表示。這7個數字就等於大調的自然音階。如果是C大調，加上音名，就會是這樣：

音階｜C｜D｜E｜F｜G｜A｜B

唱名｜do｜re｜mi｜fa｜sol｜la｜ti

數字｜1｜2｜3｜4｜5｜6｜7

### 八度

如果是高一個八度，就會在數字上方加上一點。如果是低一個八度，就會數字下方加上一點。在中間的那一個八度就什麼也不用加。如果要再高一個八度，就在上方垂直加上兩點（如：$\dot{\dot{5}}$）；要再低一個八度，就在下方垂直加上兩點（如：$\underset{:}{5}$），如此類推。見下表所示：

自然大調｜$\underset{\dot{\dot{\dot{\dot{}}}}}{4}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{\dot{}}}}}{5}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{\dot{}}}}}{6}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{\dot{}}}}}{7}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{1}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{2}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{3}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{4}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{5}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{6}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{7}$｜$\underset{:}{1}$｜$\underset{:}{2}$｜$\underset{:}{3}$｜$\underset{:}{4}$｜$\underset{:}{5}$｜$\underset{:}{6}$｜$\underset{:}{7}$｜$\underset{.}{1}$｜$\underset{.}{2}$｜$\underset{.}{3}$｜$\underset{.}{4}$｜$\underset{.}{5}$｜$\underset{.}{6}$｜$\underset{.}{7}$｜$\underset{\quad}{1}$｜$\underset{\quad}{2}$｜$\underset{\quad}{3}$｜$\underset{\quad}{4}$｜$\underset{\quad}{5}$｜$\underset{\quad}{6}$｜$\underset{\quad}{7}$｜$\dot{1}$｜$\dot{2}$｜$\dot{3}$｜$\dot{4}$｜$\dot{5}$｜$\dot{6}$｜$\dot{7}$｜$\dot{\dot{1}}$｜$\dot{\dot{2}}$｜$\dot{\dot{3}}$｜$\dot{\dot{4}}$｜$\dot{\dot{5}}$｜$\dot{\dot{6}}$｜$\dot{\dot{7}}$｜$\dot{\dot{\dot{1}}}$｜$\dot{\dot{\dot{2}}}$｜$\dot{\dot{\dot{3}}}$｜$\dot{\dot{\dot{4}}}$｜$\dot{\dot{\dot{5}}}$｜$\dot{\dot{\dot{6}}}$｜$\dot{\dot{\dot{7}}}$｜$\dot{\dot{\dot{\dot{1}}}}$｜$\dot{\dot{\dot{\dot{2}}}}$

自然小調｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{6}$｜$\underset{\dot{\dot{\dot{}}}}{7}$｜...｜$\underset{:}{7}$｜$\underset{\cdot}{1}$｜$\underset{\cdot}{2}$｜$\underset{\cdot}{3}$｜$\underset{\cdot}{4}$｜$\underset{\cdot}{5}$｜$\underset{\cdot}{6}$｜$\underset{\cdot}{7}$｜$\underset{\quad}{1}$｜$\underset{\quad}{2}$｜$\underset{\quad}{3}$｜$\underset{\quad}{4}$｜$\underset{\quad}{5}$｜$\underset{\quad}{6}$｜$\underset{\quad}{7}$｜$\dot{1}$｜$\dot{2}$｜$\dot{3}$｜$\dot{4}$｜$\dot{5}$｜$\dot{6}$｜...｜$\dot{\dot{5}}$｜$\dot{\dot{6}}$

### 音長

通常只有數字的是四分音符（如：$5$）。數字下加一條橫線，就可令四分音符的長度減半，即成為八分音符（如：$\underline{5}$）；兩條橫線可令八分音符的長度減半，即成為十六分音符（如：$\underline{\underline{5}}$），以此類推；簡單來説，下加橫綫數目與五綫譜的符尾數目相對應。

數字後方的橫線延長音符，每加一條橫線延長一個四分音符的長度；比如後加一條延長線，即成爲二分音符（如：$5\ -$）；後加三條延長線，即成爲全音符（如：$5\ -\ -\ -$）；後加七條延長線，即成爲倍全音符（如：$5\ -\ -\ -\ -\ -\ -\ -$）。

正如五綫譜的附點一樣，數字後方加一點會將音符長度增加一半。如果低八度的下加點與音長的下加線同時使用，則點在線的下面。

### 休止符

休止符用「0」來表示。比四分休止符長，就只需在每一個四分休止符再多加一個「0」，不需在後方加上橫線。若整個小節均是休止狀態的話，就在每個四分音符加一個「0」或是寫成「| > 0 0 0 < |」。

### 無音高音符

就像敲擊樂的樂器那樣是沒有音高的，這時，簡譜就需要用「X」或「x」表達。例如啦啦隊開心就拍手時，簡譜上就需如此表達：

```
4/4                        > >
| X  X  <u>X X</u> X  | <u>X X X X</u> <u>0 X</u> X ||
```

### 小節線

正如五線譜一樣，小節與小節之間以小節線分隔，樂曲終止以一粗一細的直線表示(但是一般不分粗細)；重複樂段以縱線後兩點表示開始，縱線前兩點表示終止。

### 拍號

拍號的表達方式為：「2/4」、「3/4」、「4/4」、「6/8」等等。拍號一般都是置於調號的後方。

### 變調與調號

表示調號有兩種方法：可以直接寫「C調」，「C小調」或「Key: C」，「Key: Cm」。亦可寫清楚主音代表哪一個音，例如「1 = C」，就是C大調（大調以1為主音）。「6 = C」就是C小調（小調以6為主音）。「2 = D」就是D多利安調式（多利安調式以2為主音）。

五線譜有變音記號，簡譜同樣有變音記號。在簡譜中，若需表達升降音，就把符號加在數字1至7的前方，讓該音升高或降低。若要把變音記號加在調號跟和弦CDEFGAB七個字母，就須加在它們的後方。

在五綫譜中，C小調曲調表達爲B，E，A三個音各降低半音。在表達和聲C小調的導音時，會把一個還原號放在B♭的音符前面。而在簡譜中用「6 = C」記譜方式表達C小調時，這個導音寫作♯5，因爲5本身不能被還原，這與五線譜中B已被降半音而需還原的情況不同。

大調｜小調｜小調｜大調

C｜Am｜Cm｜E♭

D♭｜B♭m｜C♯m｜E

D｜Bm｜Dm｜F

E♭｜Cm｜D♯m｜F♯

E｜C♯m｜Em｜G

F｜Dm｜Fm｜A♭

F♯｜D♯m｜F♯m｜A

G｜Em｜Gm｜B♭

A♭｜Fm｜G♯m｜B

A｜F♯m｜Am｜C

B♭｜Gm｜B♭m｜D♭

B｜G♯m｜Bm｜D

### 延音線、圓滑線與其他音樂符號

簡譜圓滑線跟連結線都是跟五線譜相同，為圓弧線。若線太長，允許換為平頭線，以保持行高平整，但一定得置在數字上方。

大多數演奏記號也與五線譜相同，但使用五線譜的記號表達跳音（staccato）有時很容易會跟高八度的那一點混淆，因此在表達跳音時把那一點寫得粗點及低點，甚至使用大斷奏的寫法。一種避免混淆的方法是用「×」代替跳音點。

## 使用情況

### 中國大陸

在中國大陸很多人知曉簡譜。有些樂譜出版物甚至同時使用五線譜和簡譜。

簡譜從歐洲傳到日本，透過留學生李叔同等在1904年引入中國，連保守的音樂家都欣然接受，漸漸放棄工尺譜或口傳，英商百代唱片公司出版的「時代曲」歌單，也以簡譜印製。

### 香港

香港的中小學音樂教育一直以來都是以學習五線譜為主導，音樂教科書中的選曲也使用五線譜寫成；同時，社會環境也讓相當部份的家長會為其子女安排學習西洋樂器，而學習五線譜也是必須擁有的能力，相比之下，對於簡譜則一直都不予以教授。但是自香港教育局於2003年推出《藝術教育學習領域 音樂科課程指引（小一至中三）》，其中提及學生應學習「應用五線譜及其他記譜法讀譜及記譜」，並且加強對中國音樂及樂器、和粵劇的教授後，教科書亦開始在初中和高小的課本中加入簡譜的元素，而2024年更新的《音樂科課程指引（小一至中六）（2024）》亦保留了相關的內容。

### 台灣

日治時代，台灣公學校「唱歌」教材（音樂課程的前身）有五線譜，也有簡譜，流行歌壇則受日本影響，全部以簡譜建立「全民音樂」的基礎，培養大量喜歡音樂的群眾。

1945年後，台灣學校的音樂教育一直排斥數字簡譜，在教育部頒布的課程標準中，明示「不得使用簡譜」，直到1991年，開放民間出版社編印的「審定本」時，才於國小6年級音樂課本介紹盧梭和簡譜。有學者認為當許多人無法理解、使用五線譜而放棄享受音樂的權利時，簡譜絕對能幫助開闢更多的音樂人口，達到「全民音樂」的最高目標。

## 示例

下方是用五線譜和簡譜表達同一支歌曲的分別：

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## 網路簡譜

自從進入網際網路時代以來，在線上逐漸普及了不同的用普通鍵盤就能輸入數字簡譜的替代方案。這些方案都統稱「網路簡譜」。下面以Amazing Grace這首曲為例，示範其中一種網路簡譜的輸入方式：

Amazing Grace

/ 005 //

/ 1'0(3'1') / 3'02' / 1'06 / 505 //

/ 1'0(3'1') / 3'0(2'3') / 5'00 / 00(2'3') //

/ 5'0(3'1') / 3'0(3'2') / 1'06 / 505 //

/ 1'0(3'1') / 3'02' / 1'00 / 000 //

## 電腦排版

由於簡譜在中國使用較為廣泛，市面上存在的大部分簡譜編輯排版軟體都是中文界面的軟體，它們大多提供「所見即所得」的操作界面。

### Sibelius

西貝柳斯 (軟體)中有「簡譜插件」可以實現簡五譜排版。

### 簡單有譜

簡單有譜（Jianpu Info）是一款線上網頁編輯軟體。

### LilyPond

LilyPond（荷花池）也可以通過jianpu-ly的python插件排版簡譜，特別是可以透過指令讓簡譜與五線譜同時顯示。台灣作曲家官大為便示範了以此軟體做成的圓周率簡五譜。

### Doulos SIL Cipher

Doulos SIL Cipher是由SIL國際開發的開源簡譜字型，使用OFL協議釋出。運用OpenType及Graphite技術呈現。使文書處理軟體、桌上排版軟體等得以編排簡譜。

### x-Vacle

x-Vacle是一款運用OpenType技術的所見即所得的開源簡譜字型，基於其它多種開源字型開發。不需要設定更大的行距。