GUNDAM系列

《機動戰士高達》（機動戦士ガンダム）或簡稱高達（ガンダム），是由富野由悠季與矢立肇為日昇工作室（今萬代南夢宮影像製作）創作的日本動畫系列，始於1979年。作為機甲題材作品，它包含太空戰爭、科技先進世界等科幻經典元素，但通過敘事與技術細節追求現實主義而實現創新。這一系列首次將巨型機器人——機甲題材的核心——降格為大規模量產武器。這一革新理念反映了動畫傳統受眾向成年群體的拓展，由此誕生了日本科幻的子類型「真實系機器人」。

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儘管起步艱難，高達在1980年代初取得成功並持續至今；該系列已推出約30部動畫、OVA及電影，另有數十部漫畫、小說、電子遊戲乃至通過SD高達衍生的惡搞作品。雖視聽作品構成系列核心，但高達系列實際依託衍生產品（特別是高達模型）作為第二支柱。從經濟角度看，該系列是萬代南夢宮最盈利的IP，年收入約5000億日元。多數批評聚焦於擔憂經濟需求可能壓倒創作需求。

GUNDAM系列的成功首要體現在文化層面：高達在中文文化圈裡有一定的知名度，在法語區幾近無名，但在日本卻是一個深刻的社會現象。多數學術研究者明確認定GUNDAM系列對日本動畫與流行文化影響重大，常將系列與西方的《星球大戰》相比。這種影響具象化於日本日常生活的方方面面，無論是廣告、專賣店、藝術展覽，還是在東京附近建造的18米高立像。然而GUNDAM系列未能稱霸全球，海外推廣有限且常與超時空要塞系列、新世紀福音戰士系列等作品競爭。

## 概念和術語

《機動戰士高達》屬於日本極受歡迎的科幻子類型——機甲題材。該類型的核心概念是展現由人類遙控或駕駛（甚至人工智慧操控）的機器人（廣義而言）。具體到高達系列，這些機器人是通過駕駛艙內部操控的戰爭機器，稱為「機動戰士」（モビルスーツ），能在地球和太空環境中作戰。而「高達」一詞在幾乎所有系列中均指代比標準機型更強大、技術更先進的機動戰士原型機。

最初，系列創始人富野由悠季將項目命名為《自由戰士Gunboy》或簡稱《Gunboy》（ガンボーイ），該詞是英語「gun」（槍枝）與「boy」（男孩）的混合，指向目標受眾。隨後矢立肇團隊提議改為「Gundom」，呼應原項目中頻繁出現的「自由」（freedom）概念。但出於片假名書寫的美觀考慮，富野由悠季決定微調為「Gundam」並最終定稿。此外，Gundam有時被用作回溯縮寫，例如在《機動戰士高達SEED》中代表「全領域神經連結分散自律機動系統」（General Unilateral Neurolink Dispersive Autonomic Maneuver Syntesys System）。

## 歷史

### 前高達時代

日本機甲題材的主要影響來源包括羅伯特·海萊因的小說《星船傘兵》，其中描繪的強力武裝外骨骼裝置與高達機器人極為相似。雖然這一類型首次出現在日本動畫界是手塚治虫的《鐵臂阿童木》，但日本首部巨型機器人動畫當屬1956年問世的《鐵人28號》，由此引發了《魔神Z》（1972年）和《金剛戰神》（1975年）等機甲動畫的發行浪潮。這些開創性作品都具備一個核心特徵：機器人始終被設定為巨大無比且威力超群的超現實武器。這類機器通常被稱為「超級系機器人」，該術語也構成了日本科幻的一個獨立子類型；當時的超級機器人系列遵循著所有導演共同採用的劇本模式，有時被稱為傳統流派或機器人動畫。

### 機動戰士高達：機甲類型的革新

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高達原創構想背後關鍵人物是富野由悠季。他在1960至1970年代積累動畫經驗，例如曾在蟲製作公司擔任《鐵臂阿童木》助理導演。1976年他通過《勇者萊汀》（同樣由日升出品）嘗試機甲題材，但該作嚴格遵循傳統流派模式。憑藉成功經驗，他意識到自己已獲得更大的敘事自由度。1979年，他在矢立肇（日升工作室創作團隊的集體筆名）協助下編導《機動戰士高達》，這部機甲作品提出創新理念：機器人不再擁有超群的戰力與奇幻的設定，而是被限定為先進武器。由於這些機甲力求貼近當代科學，被稱為「真實系機器人」，與超級系機器人形成對立。富野由悠季這一看似簡單的構想實則深刻革新了機器人動畫這一題材。

《機動戰士高達》被譽為機甲動畫「真實系機器人」子類型的開創者。它脫離了奇幻的「超級機器人」（super robot）敘事框架，通過引入符合現實邏輯的機械結構、能量限制及裝備故障等設定，形成了自身特色。這一IP將拉格朗日點、奧尼爾圓筒殖民地、氦-3能源等具有科學合理性的概念，與米諾夫斯基物理（Minovsky physics）這類虛構設定相結合，為其機械設定提供支撐。其宏大的敘事格局與政治維度，也使作品同時兼具太空歌劇（space opera）類型的特質。作品中反覆出現的核心設定之一是「新人類」（Newtypes）——這是一類基因層面進化的人類，擁有超越常人的感知能力，既能提升機甲駕駛水平，也能增強人與人之間的共情能力。

然而《機動戰士高達》首播時並未取得顯著成功，製片方甚至因收視低迷將原定集數縮減了七集。1981年推出的三部劇場版剪輯版（主要沿用動畫片段並加入新場景）卻憑藉口碑意外獲得良好反響。與此同時，萬代於1980年推出的高達模型與玩具「鋼普拉」銷量極佳。系列因此在1980年代初積累一定人氣，足以讓日升在1984年委託富野由悠季製作續作《機動戰士Z高達》。據富野由悠季本人坦言，此次委託更像是強制任務而非自願接洽。為避免重蹈前作相對失敗的覆轍，富野由悠季為劇本注入更陰暗戲劇化的基調，並塑造出超越善惡二元論的複雜角色群體。毋庸置疑，《Z高達》在日本取得了重大成功，也為GUNDAM系列經久不衰奠定了基礎。

憑藉此番成功，日升工作室於1986年立即讓富野由悠季接續創作《機動戰士高達ZZ》。該作面向更年輕的觀眾（但獲得的反響較為平淡），之後又推出電影《機動戰士GUNDAM 逆襲的夏亞》。從《機動戰士高達》到《逆襲的夏亞》，這些早期作品的劇本均按富野由悠季獨創的「宇宙世紀」時間線順序展開。眾多角色與組織在不同作品中一一登場，而《逆襲的夏亞》旨在為這段原創傳奇畫上句號，呈現出地球聯邦與吉翁公國之間的長期對抗的結束，同時也是主要角色阿姆羅·雷與夏亞·阿茲納布爾之間恩怨的終結。

1989年，為紀念高達系列十周年，製作公司推出了由高山文彥執導的《機動戰士GUNDAM 0080：口袋裡的戰爭》。該作具有多項特殊性：既是首部高達OVA作品，也是首部非富野由悠季執導的作品。這些轉變催生出更側重情感與人物關係而非機甲的戰鬥的獨特劇本。不過，這些作品僅是對原傳奇的補充視角，因其故事發生於宇宙世紀同一時期但採用不同角色。

### 原始系列完結後的艱難轉型期

1990年代初對日本動畫工作室是財務艱難期，日升亦不例外。由於宇宙世紀傳奇已隨《逆襲的夏亞》完結，當富野由悠季1991年提議以新故事新角色重啟高達時，工作室並未準備好項目投資。最終製作人僅獲准製作單部電影《機動戰士高達F91》。該作實際濃縮了富野由悠季原計劃系列的前13集內容，故事設定在此前作品系列的三十年後，但市場反響不佳最終導致後續作品擱淺。此次革新嘗試宣告失敗，尤其對比同期緊接初代劇情且仍屬原傳奇框架的OVA《機動戰士高達0083：星塵的回憶》取得的巨大成功。日升由此認定OVA模式具經濟可行性並後續頻繁採用。儘管如此，1990年代對高達系列來說仍是發展艱難的十年。

最終由SD高達接替宇宙世紀的衣缽。這部於1986至1990年間播出的作品實質是對高達的戲仿，採用SD（Super Deformation，意為超級變形）畫風呈現機甲。因其反響熱烈，SD高達衍生出多季系列作品，始終作為高達系列的旁支存在。

同樣地，模型銷量持續增長，萬代通過引入多項技術創新大幅豐富產品線。公司還建立了「等級」體系，旨在根據質量（通常也對應價格）區分鋼普拉系列：名為HG（high grade）的首個等級系列於1990年3月再版了四款宇宙世紀熱門高達模型。

### 富野由悠季的繼任者

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自1993年《機動戰士V高達》問世後（出自在日升壓力下的富野由悠季之手，當時日升即將被萬代收購），其他有時頗負盛名的導演開始接手高達系列。首先是十五周年紀念作《機動武鬥傳G高達》（1994年），隨後是《新機動戰記高達W》（1995年）和《機動新世紀高達X》（1996年）。這些作品反響均不及早期系列——當時《新世紀福音戰士》碾壓所有競爭對手。這些作品的特別之處在於故事發生在平行宇宙，以此區別於宇宙世紀並吸引新觀眾，日升從中吸取了《高達F91》失敗的教訓。《高達W》更具體地體現了系列的演變：它採用更現代的基調，開始觸及此前被忽視的女性觀眾群體。此外，該系列主要以早期引入西方（甚至是法國首部）並在美國取得重大成功而聞名。

1999年的《∀高達》標誌著富野由悠季再度執導高達動畫。故事設定比其他系列晚兩千年，為所有宇宙觀帶來終結，因此不同時空在此交匯。沉寂五年後，富野由悠季在此作中突破早期作品的陰暗風格；機甲設計交由美國人席德·米德負責，呈現截然不同的風貌。

直到2002年《機動戰士高達SEED》問世，該系列才真正重現巨大成功，創下自《機動戰士Z高達》後的最高收視紀錄。隨後衍生出破紀錄的120款模型。這股熱潮催生了直接續作《機動戰士高達SEED DESTINY》（2004年）以及網路動畫《機動戰士高達SEED C.E.73 STARGAZER》（2006年）。最終，《高達SEED》為系列奠定了國際聲譽的基礎，使2010年推出的OVA《高達UC》得以全球發行。其間播出的《機動戰士高達00》是唯一設定在2307年近未來時代的作品，獲得熱烈反響，並於2010年底推出劇場版。此後，日升與《雷頓教授》和《閃電十一人》的開發商Level-5合作，於2011年底推出《機動戰士高達AGE》，該創新概念講述了橫跨百年的戰爭中三代高達駕駛員的故事。在這部反響參差的作品之後，2014年上映的《GUNDAM G之復國運動》成為創始人富野由悠季至今執導的最後一部高達系列作品。

### 新世代新發展

2021年，「高達計劃」正式啟動。該計劃旨在將高達打造成為全球最大的IP之一，並積極拓展海外市場，制定全球化戰略。第三任高達首席官（CGO）藤原隆曾表示，高達將從「IP」（智慧財產權）進化為「SP」（社會財產=社會偶像）。該集團高達IP在2025財年的銷售額達到2543億日元。最初的高達企劃目標是在2025財年實現1500億日元的銷售額，但實際上在2024財年就提前完成了這一目標，展現了高達作為IP的顯著增長。

高達通過多種媒體形式構建了一個豐富的世界觀，其龐大的資訊量據稱是過去和現在所有故事中都無法比擬的。在與宇宙世紀不同的平行世界中開發的「其他紀元系列」作品，通過《∀高達》中的「黑歷史」設定相互關聯，共同創造了一個宏大而神秘的宇宙歷史。

在《如何創造和擴展IP》（IPのつくりかたとひろげかた）一書中，高達被定位為「世界觀IP」，並被分析為超越了「故事IP」的系列。作者指出，阿姆羅·雷和夏亞·阿茲納布爾並非獨自支撐著這部作品，而是存在於宇宙世紀的世界中。

## 特徵

### 現實主義

將機甲系列以現實主義手法呈現是《機動戰士高達》的核心創新，由此奠定了名為「真實系機器人」（リアルロボット）的科幻子類型基礎。這一特質具體體現在動畫的兩大要素中：機器人在故事中的角色定位，以及敘事方式本身。

#### 真實系機器人

高達中的機器人是日本動畫史上首批保持人類尺度的機甲。儘管作為尖端科技武器，它們依然存在脆弱性，並遵循與現代武器相同的物理限制，例如由國家進行大規模生產，以及需要完善的後勤體系來維護和運輸至戰場。這些機器人在某種程度上從「機械降神」降格為「普通」武器。主角的機體嚴重受損（如《機動戰士高達0080》中的巴尼）或被更換（夏亞·阿茲納布爾是典型例子）的情況並不罕見。富野由悠季如此描述他的創作理念：我最初的想法是製作一部不流於簡單的太空機器人系列，實現方式是將現實感疊加到劇本中——加強現實主義正是其核心理念。

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這種對機器人真實性的追求體現在製作階段對其呈現方式的嚴格約束，要求每個細節（尤其是科學層面）保持連貫與合理。因此專門設立了機甲設計的特殊職位「機械設計師」；在整個宇宙世紀系列中，大河原邦男擔任此職並因此聲名鵲起。

高達構建了一個技術先進但符合科學原理的科幻世界。因此，許多科技元素植根於真實科學理論，與此前作品截然不同。最初就涉及拉格朗日點——利用特殊重力環境建造太空殖民地（通過奧尼爾圓柱體等課題研究）。後來在《機動武鬥傳G高達》中簡要探討了納米技術與生物機械主題。此外，駕駛艙的人機界面探索了多種途徑，均與科研進展保持協調（2D/3D圖像疊加、全景螢幕、電腦輔助學習等）。

#### 敘事手法

這種對真實性的追求遠不止於機器人設定：整個劇本背景都遵循相同邏輯，力求反映現實世界，或至少呈現一個科技與人文層面可信的世界。因此，地緣政治、軍事戰略與背叛構成多數系列的敘事底色，人物關係與角色命運交織成複雜情節。如此處理旨在凸顯角色的理念、抱負與心理層面，最終展現善惡界限的模糊性，一如現實世界。正因如此，像夏亞·阿茲納布爾這樣的反派有時比主角更受歡迎。這種現實主義表現為對善惡二元論的摒棄，儘管部分作品仍未能擺脫刻板印象。

高達系列常著重刻畫人物的苦難（背景總是戰爭）；因此反覆出現的陰暗戲劇氛圍與當時日本動畫普遍美化的戰鬥場面形成鮮明對比。例如《機動戰士Z高達》中卡繆·維丹逐漸陷入絕望，或近年《高達00》中高達使徒的遭遇皆印證此點。這種劇本深度還體現在角色信念與思維隨事件發展的多次轉變，比如夏亞與阿姆羅的敵對關係因慘烈死亡與陣營倒戈而波動。更普遍的是，保持「反派」身份的模糊性仍是系列常用手法。不過部分高達作品嘗試轉向更輕鬆的基調（效果時有爭議），如《機動戰士高達ZZ》前半部試圖通過搞笑情節吸引年輕觀眾。

最終，高達始終依託「局部」敘事（聚焦某場戰爭或某個角色，即明確的時間段），但嵌入全局框架——這是科幻史詩的經典特徵，虛構宇宙在其中扮演關鍵角色（常歸為太空歌劇類型）。因此，所有系列組合形成觀眾自行重構的統一「宏大敘事」。據有間弘樹所言：「高達世界仿佛擁有獨立生命」，超越其中發生的「單個系列」。1970至1980年代的日本，這種敘事風格吸引廣大觀眾，成就了《超時空要塞》、《勇者物語》及《機動戰士高達》等長篇系列作品的成功。此類敘事實則更接近神話特質，與高達系列的科學技術風格形成某種對立。

儘管屬於機甲類型，這種獨特的敘事手法卻使該系列更接近太空歌劇——科幻的另一個子類別。

### 戰爭主題

如前所述，高達系列的故事始終以戰爭為背景，如同多數機甲動畫系列。其戰鬥場面同樣追求現實主義手法，即悲劇性刻畫。許多角色因此遭受心理創傷（如阿姆羅·雷或卡繆·維丹），強化了劇本的陰暗基調。最終傳遞的資訊是描繪戰爭的徒勞與無意義；常見情節是身處人類尺度戰鬥的主角們意識到自己無法真正影響戰局或阻止無謂死亡，《V高達》尤為典型。《機動戰士高達0080》常被稱作反軍國主義的深刻範例，通過孩童視角展開——與敵方士兵成為朋友，在接連的死亡中領悟戰爭並非遊戲。這種科幻的暗黑風格後來被《新世紀福音戰士》或《吹泡糖危機》等作品推向更深層面，展現去人性化的世界。

該主題的其他層面也得到針對性探討：《新機動戰記高達W》明確質疑和平主義的可行性——儘管各方為和平竭盡全力，戰火仍持續蔓延至劇情高潮。《機動戰士高達：鐵血的奧爾芬斯》主角是遭傭兵公司與當局勾結剝削的童兵；更近期的《機動戰士高達00》則借鑑2000年代初的核心議題——恐怖主義。

更深層而言，高達喚起了太平洋戰爭創傷的集體記憶，由此與1960年代頌揚軍事科技的「超級機器人」系列形成對立。威廉士與斯塔爾認為，富野由悠季最初通過寓言手法呈現戰爭，反駁當時流行的受害者敘事：他批判精英階層的軍國主義與帝國主義，揭示「崇高戰敗」觀念的荒誕性；無論立場如何，平民始終是最初的受害者。展現對二戰後果的個人認知，由此成為《機動戰士高達》的創作起點之一。

### 富野風格

高達系列創始人兼宇宙世紀全系列作者富野由悠季，為其作品注入了相對獨特的劇本風格。儘管他實際執導的高達系列不足總數一半，但深入剖析這些特質（即超越現實主義與戲劇性等普遍概念）仍具價值，因其常見於所有其他系列。首先，他筆下多數主角的塑造與引入模式雷同：皆是遠離權力中心的普通青少年，卻總被暴力捲入戰爭，不情願地駕駛名為高達的獨特強力原型機動戰士——馬克·西蒙斯認為此設定可見超級機器人的影響——最終形成某種成年禮的隱喻。彼得·阿佩爾鮑姆（Peter Appelbaum）在當代文學分析中提出「高達英雄」概念：即孩童在非自身引發的衝突中補救成年人的懦弱與過失。其使命是通過重新掌控科技來拯救世界。當然，高達中的英雄始終帶有悲劇性。富野由悠季更以史詩戰役中讓多數角色（包括主要人物）死亡的結局聞名，其中傾注了他的挫敗感。在日本，這一特點通過「一個不留的富野」這句流行語在粉絲中廣泛傳播。

從首部系列開始就存在一個高達的重要概念：「新人類」或進化人類，即因太空生活可能發展出超常心靈能力（如心靈感應）的人類。這種進化原理影響著角色塑造，分化出警惕者（如初期的地球聯邦）與倡導人類升華者（如夏亞·阿茲納布爾）。通過新人類設定，富野由悠季得以對人類進化採取更哲學化的視角，該主題後續在系列中反覆出現。

### 紀元體系

早期系列的時間線遵循富野由悠季獨創的紀元體系：宇宙世紀。因此，儘管《機動戰士高達》與電影《逆襲的夏亞》相隔十年，背景仍緊密關聯，多個角色在不同故事中登場。然而自電影《高達F91》票房失敗後，日升決定將故事移至擁有獨立紀元的平行世界。雖接近科幻中平行宇宙的經典概念，但這僅是背景轉換，並無實質強關聯。「宇宙紀元」（Cosmic Era，如《高達SEED》）、「公元紀元」（Anno Domini，如《高達00》）等平行宇宙則呈現獨立的敘事故事：它們雖受UC時間線啟發，卻並不受其束縛。這些世界按創作時間排序如下：

- 宇宙世紀（U.C.）：GUNDAM系列首個虛構世界紀元，其紀元元年對應人類首座太空殖民地的建立。
- 戰後紀元（A.W.）：此宇宙實為原傳奇的替代續篇，設定中地球居民的國家機器被太空殖民地方遭摧毀，成為宇宙世紀後的末世世界。
- 未來世紀（F.C.）：另一宇宙世紀替代時間線，各國把首都搬上殖民地，形成作為階級而不是國家的太空居民勢力掌控了地球。
- 後殖民紀元（A.C.）：背景為地球人建立首批殖民地後，仍維持暴政統治。
- 正歷（C.C.）：由富野由悠季親自構思，旨在成為所有平行宇宙的遙遠未來，堪稱高達系列及天地居民反覆衝突的階段性總結。
- 宇宙紀元（C.E.）：時間線處於地球創建首批殖民地之後。
- 公元（A.D.）：沿用現實公曆，故事發生於近未來（2307年）。
- 再建世紀（R.C.）：承接宇宙世紀，人類進入渴望持久和平的新繁榮期，《高達G之復國運動》設定於此紀元1014年。
- 災後紀元（P.D.）：地球與火星殖民地間「災厄戰爭」後，雙方關係持續緊張，此紀元首見於《機動戰士高達：鐵血的奧爾芬斯》劇中323年。
- 星元（A.S.）：眾多企業進駐太空構築龐大經濟體系的時代。在此時間線中，高達（GUND-ARM縮寫）指採用GUND格式的機動戰士，以駕駛員生命為代價提升性能故遭禁產。《機動戰士高達：水星的魔女》序章發生於星元101年，正篇自星元122年展開。

然而宇宙世紀仍是最受歡迎的設定，多數作品以此為基礎展開。SD高達系列和創戰者系列則置於仿諷世界（如新托邦或米里夏），並無實質關聯。此外，OVA《高達EVOLVE》（2001年）的情節橫跨上述多個紀元。

### 畫面表現

儘管核心概念高度相似，但各系列在角色與機甲設計上存在顯著差異，甚至偶現時代錯位，如《機動戰士Z高達 星之繼承者》混用新舊動畫素材。《∀高達》因席德·米德設計的機體迥異於其他系列而獨具特色（仍保留宇宙世紀扎古的某些特徵）。從《高達SEED》起3D技術被頻繁運用，至OVA《MS IGLOO》實現全3D製作巔峰。

## 經濟社會現象

### 利潤豐厚的寶藏

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從財務角度看，高達系列是萬代南夢宮的無價資產，該IP產品年收入約500億日元（約合4.65億歐元）。自創始之初，高達的商業模式就明確依託兩大支柱：動畫與衍生品（模型、音樂等）；截至2000年，所有高達相關商品累計銷售額預估達500億美元（約400億歐元）。

一方面據《周刊電視》數據顯示，在最受歡迎的高達系列動畫（如《Z高達》或《高達SEED》）中，單集平均收視率超6%，峰值突破10%。影院表現同樣亮眼，電影《機動戰士Z高達 星之繼承者》票房近10億日元。但這不意味著所有高達系列均獲成功，尤其在1990年代，《新機動戰記高達W》與《機動新世紀高達X》均敗於《新世紀福音戰士》等競爭對手。

就衍生產品而言，高達系列已成為萬代旗下最盈利的IP。要理解該系列商業模式的起源，需回溯至1980年代初：1979年首部動畫收視遇冷後，萬代決心生產超越普通玩具的精良機器人模型。其爆發性成功助推了系列在1980年代初的復興。據2004年日本政府調查，高達塑料模型（鋼普拉）占據日本拼裝模型市場約90%份額，占整體模型銷售額40%；自創始以來累計售出約3.6至4億件。日本大城市設有大量高達專賣店。憑藉強勁銷量，萬代持續投入新生產技術研發：如2006年宣布實現40微米級細節精度。

隨後，由於商業上的成功，高達系列常被用於營銷目的。早期即推出大量夏亞·阿茲納布爾主題衍生品（包括信用卡），引發富野由悠季的不滿，他認為這種過度商業掠奪違背其創作原則。

音樂雖非作品核心要素，但常帶來可觀收益：如《機動戰士高達SEED》與《機動戰士高達SEED DESTINY》原聲帶分別於2004年與2006年獲日本唱片協會認證「年度最佳動畫專輯」，銷量均超百萬張（黃金唱片）。整個高達系列發行的CD總數估計超七十張。

自《高達W》起，該系列開始國際化。儘管在美國和東亞（特別是韓國）取得一定成功，但高達產品的消費者仍以日本人為主。根據萬代南夢宮發布的財報顯示，GUNDAM系列相關銷售額在2025年達到1535億日元，僅次於《龍珠》的1906億日元。而2026年第一季度，GUNDAM系列總營收已經以654億日元超越同時期的《海賊王》、《龍珠》和《火影忍者》等系列IP成為萬代南夢宮旗下銷售額榜首。

### 成功的社會學關鍵

自1960年代末起，機甲類型在日本始終廣受歡迎。科學被視為進化載體：「機器人將改變世界」。然而廣島和長崎原子彈爆炸讓日本人認識到先進技術的雙重性；日本非但未排斥科技，反將其作為戰後重建動力，乃至按K·T·格林菲爾德（K. T. Greenfeld）的說法成為「與機器共生的社會」。這種對技術的熱愛解釋了日本對機甲題材的痴迷，為1979年《機動戰士高達》這類作品培育了沃土。

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但人們自然要問：高達如何以其創新風格（且遠非對技術的極端頌揚）征服觀眾？普遍認可的答案涉及1970年代末日本社會對動畫認知的轉變：觀眾群體從傳統兒童擴展至更年長人群。富野由悠季本人也持此觀點。通過陰暗甚至悲劇性的劇本，該系列最終在處理更成人化主題時實現了深度轉型。這一轉變也體現在以精密塑料模型替代傳統玩具的商業策略中，這類產品主要吸引20至30歲男性群體。事實上，外國軍事裝備模型在1960年代已受日本青年追捧，萬代得以瞄準這些成熟模型愛好者，尤其通過強調鋼普拉的高定製性實現市場突破。

1990年代，高達系列實現第二次根本性轉變，向此前長期被忽視的女性觀眾開放。這一意圖在《新機動戰記高達W》中已顯而易見：畫風借鑑《魔神壇鬥士》的耽美元素，劇情聚焦五位美少年間的羈絆。2002年《機動戰士高達SEED》延續此勢，成為系列史上特例——據製作人透露，2003年其DVD銷量過半來自女性消費者。

但最重要的是，高達系列如今已與「御宅文化」深度綁定在日語中，「御宅族」（otaku）一詞指的是對某一特定領域懷有極度熱情的人——此處（語境中）具體指對漫畫及其衍生產品熱衷的人群。類似西方的書呆子。成為其最具代表性的系列之一。多重因素可解釋此現象，但首要原因公認是其與科學技術的緊密關聯以及故事的複雜性，使御宅族能深入探索解析該宇宙；派屈克·馬西亞斯（Patrick Macias）與町山智浩在此方面將高達愛好者與美國《星球大戰》或《星際迷航》粉絲相提並論。因此，高達成為同人文化的熱門主題，體現在Cosplay、角色扮演、同人誌等多種形式中。

## 對日本動畫的影響

### 系列作品的影響

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機甲題材（包括高達）的學術分析與評論歷經漫長等待才出現。如今隨著動畫國際化，重要研究成果陸續問世；在各種文獻中始終可見對該系列影響力與重要性的高度評價。如G·普瓦特拉（G. Poitras）認為「終極機甲系列或許當屬《機動戰士高達》」，格雷什與溫伯格則斷定它標誌著「日本機甲熱潮的開端」。海倫·麥卡錫與喬納森·克萊門茨視該系列為「科幻動畫的基石之一」，堪比西方的《星際迷航》或《星球大戰》。M·吉爾森強調「高達的流行度及其對機器人意識形態的影響再強調也不為過」。法語作者尼古拉·菲內寫道：「作為傑作，高達無疑屬於日本文化遺產」。格雷什與溫伯格更進一步斷言高達「在動畫史上具有紀念碑意義」。事實上，1980年代的高達、《銀河鐵道999》與《超時空要塞》等系列共同奠定了現代動畫的視覺與敘事基礎。

高達系列傳承的現實主義（由此開創了真實機器人類型）為日本動畫留下深遠烙印。後續著名的真實系機器人系列包括《超時空要塞》、《機動警察》和《全金屬狂潮》。其他作品雖不能完全歸為此類，但仍保留其靈感痕跡，如《新世紀福音戰士》通過機甲界面與少年駕駛員不穩定心理的對抗體現這一點。此後，這一類型迅速成為日本機甲系列的主流。更重要的是，動畫創作者們深受高達影響，《反叛的魯路修》編劇谷口悟朗曾坦言角色ZERO就借鑑了夏亞·阿茲納布爾。更普遍的是，GUNDAM系列的概念與敘事模式常被沿用或模仿，正如布倫納和海倫·麥卡錫所指出的：許多新近出現的機器人系列作品在某種程度上都是GUNDAM系列的「克隆體」。

如今GUNDAM系列的未來面臨疑問，有專家認為其已難以契合當代觀眾偏好——年輕一代被認為似乎更青睞《新世紀福音戰士》式的短篇系列與隱晦的世界觀。然而這一觀點並非共識，亞當·巴克曼（Adam Barkman）即以《機動戰士高達00》（2007年）在日本的成功作為反證。

### 評論

因經濟與商業需求主導而缺乏創新，仍是該系列受詬病的主因——為純粹商業利益犧牲創造力。事實上自1990年起，大量重製、續作或外傳問世，近期作品多少都存在雷同劇情套路，缺乏新意。多重宇宙與時間線交錯導致時間順序難以跟進，易產生時代錯亂。該系列因此被動畫大陸貶為「運轉順暢的營銷機器」。海倫·麥卡錫悲觀總結道：「難以想像版權方會放棄這棵搖錢樹，但這終將成為百科全書編撰者的噩夢。」富野由悠季本人在訪談中坦言自己多少是被工作室逼迫續作：

作為創作者，我認為沒必要為《高達》撰寫新系列。但作為製作人，我別無選擇。觀眾要求如此。可我並不樂見這種情況。另一方面，該系列對年輕觀眾的影響曾以更令人震驚的奧姆真理教視角被探討。這個極端團體的思想主要基於陰謀論，常被比作《高達》等暗黑動畫傳達的主題。富野由悠季不否認早期作品中對邪教教義的呈現可能對青少年產生負面影響，他認為年輕人對現實與虛擬世界的界限認知不如過去明確。

## 全球傳播

高達系列於20世紀80年代初通過在東亞及東南亞地區的電視播出與家庭錄像發行開始走出日本，20世紀90年代藉助萬代的國際授權與周邊產品推廣業務進一步拓展至歐洲及美洲地區。2000年《新機動戰記高達W》在卡通頻道卡通動畫時段首播，令其在北美收穫大幅提升的主流關注度，當時行業行業報導指出該時段少兒收視率持續走高，並將《新機動戰記高達W》列為推動該時段當年擴容的核心引進作品。2010年代中期後續的家庭錄像合作進一步拓寬片庫覆蓋範圍，其中包括日升社2014年與Right Stuf/諾佐米影業達成的北美經典高達系列發行協議。在歐洲，各類大型流行文化活動持續提升該品牌知名度，法國媒體重點報導了萬代在巴黎日本博覽會上舉辦的模型展品展覽及大型高達模型主題活動。近年來，全球流媒體平台進一步加速其全球傳播進程，例如網飛宣布採用虛幻引擎製作的系列動畫《機動戰士高達：復仇的安魂曲》全球同步上線，凸顯該IP目前在日本以外地區採用全球同步發行的發行策略。綜合來看，電視播出、模型周邊銷售、線下活動推廣、家庭錄像合作及全球同步流媒體上線等一系列舉措，推動該IP實現持續海外增長，同時推動經典片庫與新作內容的全球獲取渠道走向規範化。

## 流行文化中的意義

高達是日本文化象徵，也是萬代南夢宮年營收數十億日元的核心業務，該IP在2006年年度營收達545億日元，2014年達802億日元，2024年達1457億日元，其在日本的文化滲透隨處可見，比如發行高達主題郵票、農林水產省職員因編輯日文維基百科高達相關詞條遭處分、日本自衛隊將其研發的先進單兵作戰系統命名為高達，據日經娛樂2023年12月16日開展的調查，日本國內高達粉絲平均年齡為42歲，男女比例為9:1，高達在日本的影響力堪比《星球大戰》在美國的影響力。

### 日本的流行

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作為機甲類型作品的真正基石，高達系列在日本極受歡迎，並深度融入日常生活。其知名度的例證就比如日本發行的兩套郵票系列，圖案均為作品角色與機動戰士。地球聯邦軍服（初代系列）曾被競選海報採用，媒體稱之為「阿姆羅海報」（以角色阿姆羅·雷命名）；同理，政府曾推出以高達為主題的消防宣傳海報。日本軍方甚至將「高達」用作單兵先進裝備的代號。

高達主題的交通工具塗裝宣傳（涉及列車、飛機等）數量過多難以盡數。其中令人矚目的案例是2009年在靜岡市建造的真實比例高達（高18米），據當地政府預估一年內吸引90萬遊客。

在文化層面，位於壬生町（原松戶市）的萬代博物館大部分區域專設高達展區。極受歡迎的日本雜誌《Newtype》，其名顯然也借用了高達系列中的概念。甚至，卡地亞當代藝術基金會曾舉辦高達主題藝術展；巽孝之與克里斯多福·博爾頓（Christopher Bolton）在兩篇題為《高達與日本藝術的未來》（Gundam and the Future of Japanoid Art）的出版物中，窺見現代藝術的一個有趣走向。

在以科技與機器人聞名的日本，研發真實機動戰士的構想曾被認真探討。2008年在廣島舉行的國際會議「高達學術會」匯聚多領域專家，旨在研究此類機器的實際「可行性」。這亦是首場受虛構作品啟發的學術會議。

### 全球

與整體漫畫業相比，高達在全球的推廣並不順利。法國由萬代子公司Beez發行的作品寥寥無幾，未能形成熱潮。除日本外對該系列反響最大的美國，《高達W》等作品曾取得一定成功。萬代在玩具與電子遊戲市場也更具優勢。但該系列的長期競爭對手《超時空要塞》通過衍生作《太空堡壘》在海外紮根更深。

## 作品列表

機動戰士GUNDAM的世界分爲兩大類，一類是始於1979年首播的《機動戰士高達》的宇宙世紀系列，這一系列作品的故事圍繞著地球聯邦與吉翁之間的紛爭而展開；另一類則是從1994年《機動武鬥傳G高達》開始的各種發生在不同宇宙、不同世界觀的高達故事線，其中包括主角和敵方都是美男子的《新機動戰記高達W》系列以及2002年開始的《機動戰士高達SEED》系列等。

### 電視動畫、電影和OVA

作為該系列的基石，電視動畫、電影與OVA自然是核心產品。除《機動戰士高達00》外，所有高達系列作品均設定在虛構紀元中；《機動戰士高達00》雖背景設定在未來三個世紀，但仍沿用當前公曆紀元。在這些虛構紀元的設定里，通常會在某一重大事件或一系列連鎖事件發生後啟用新曆法，且故事背景多涉及地球與太空殖民地之間的大規模衝突（部分作品還會包含月球及經地球化改造的行星相關情節）。唯一的例外是「高達創戰」（Gundam Build）時間線，該時間線設定在一個平行的現代時空，而其他所有高達作品在這個時空裡都屬於虛構內容。完整列表如下。關於內部時間線的日期與縮寫含義，請參照前文「紀元體系」章節。

標題｜體裁｜公映年份｜作品內時間軸中的年份

機動戰士GUNDAM機動戰士高達 I、II 哀·戰士篇、III 相逢在宇宙篇｜電視動畫（43集）系列電影（3部）｜1979-19801981-1982｜U.C. 0079

機動戰士Z GUNDAM｜電視動畫（50集）｜1985-1986｜U.C. 0087

機動戰士GUNDAM ZZ｜電視動畫（47集）｜1986-1987｜U.C. 0088

機動戰士GUNDAM 逆襲的夏亞｜電影｜1988｜U.C. 0093

機動戰士GUNDAM 0080：口袋裡的戰爭｜OVA（6集）｜1989｜U.C. 0079 - 0080

機動戰士GUNDAM 0083：Stardust Memory機動戰士GUNDAM 0083：自護之殘光｜OVA（13集）電影｜1991-19921992｜U.C. 0083

機動戰士GUNDAM F91｜電影｜1991｜U.C. 0123

機動戰士V GUNDAM｜電視動畫（51集）｜1993｜U.C. 0153

機動武鬥傳G GUNDAM｜電視動畫（49集）｜1994-1995｜F.C. 60

新機動戰記GUNDAM W新機動戰記高達 W 流星作戰｜電視動畫（49集）OVA｜1995-19961996｜A.C. 195

機動戰士GUNDAM 第08MS小隊機動戰士高達 第08MS小隊 米娜的報告機動戰士高達 第08MS小隊 最後的樂園｜OVA（12集）電影OVA（1集）｜199619981999｜U.C. 0079

機動新世紀GUNDAM X｜電視動畫（39集）｜1996｜A.W. 15

新機動戰記GUNDAM W：無盡的華爾茲新機動戰記GUNDAM W：無盡的華爾茲 特別篇｜OVA（3集）電影｜19971998｜A.C. 196

∀GUNDAM∀高達 I 月光蝶、II 地球光｜電視動畫（50集）系列電影（2部）｜1999-20002002｜C.C. 2345

Gundam the Ride: A Baoa Qu｜富士急樂園遊樂設施播出的影片｜2000｜U.C. 0079

高達新體驗 -0087- GREEN DIVERS｜IMAX格式環幕電影｜2001｜U.C. 0087

GUNDAM EVOLVE｜短片合集（15集）｜2001-2005｜Divers

機動戰士GUNDAM SEED機動戰士GUNDAM SEED 特別版｜電視動畫（50集）OVA（3集）｜2002-20032004｜C.E. 71

機動戰士GUNDAM MS IGLOO 一年戰爭秘錄｜OVA（3集）｜2004｜U.C. 0079

機動戰士GUNDAM SEED DESTINY機動戰士GUNDAM SEED DESTINY 特別版｜電視動畫（50集）OVA（4集）｜2004-20052006｜C.E. 73

機動戰士Z GUNDAM劇場版（星之繼承者、戀人們、星塵的鼓動是愛）｜系列電影（3部）｜2005-2006｜U.C. 0087

機動戰士GUNDAM MS IGLOO 默示錄0079｜OVA（3集）｜2006｜U.C. 0079

機動戰士GUNDAM SEED C.E.73 STARGAZER｜ONA（3集）｜2006｜C.E. 73

機動戰士GUNDAM 00機動戰士GUNDAM 00 特別版｜電視動畫（50集） OVA（3集）｜2007-20082009｜A.D. 2307A.D. 2312

機動戰士高達 MS IGLOO 2 重力戰線｜OVA（3集）｜2009｜U.C. 0079

Ring of GUNDAM｜短篇電影｜2009

機動戰士GUNDAM UC機動戰士GUNDAM UC RE：0096｜OVA系列劇（7部）電視動畫（22集）｜2010-20142016｜U.C. 0096

劇場版 機動戰士GUNDAM00 -A wakening of the Trailblazer-｜電影｜2010｜A.D. 2314

模型戰士GUNDAM模型製作家 起始G｜OVA（3集）｜2010｜Divers

機動戰士GUNDAM AGE｜電視動畫（49集）｜2011-2012｜A.G. 115A.G. 140-142A.G. 160

機動戰士高達AGE MEMORY OF EDEN｜OVA｜2013｜A.G. 140-142

高達創戰者高達創戰者 對戰紀錄高達創戰者 GM之反擊｜電視動畫（25集）ONA（5集）OVA｜2013-201420172017｜A.D. 20??

高達桑｜電視動畫（13集）｜2014

GUNDAM G之復國運動｜電視動畫（26集）｜2014-2015｜R.C. 1014

GUNDAM創戰者TRY高達創戰者TRY 島上熱戰｜電視動畫（25集）OVA｜2014-2015｜A.D. 20??

機動戰士高達 雷霆戰線機動戰士高達 雷霆戰線 DECEMBER SKY機動戰士高達 雷霆戰線 BANDIT FLOWER｜ONA（8集）電影電影｜2015-201720162017｜U.C. 0079

機動戰士GUNDAM THE ORIGIN｜OVA（6集）｜2015-2018｜U.C. 0068-0079

機動戰士GUNDAM 鐵血的孤兒｜電視動畫（50集）｜2015-2017｜P.D. 323

機動戰士GUNDAM Twilight AXIS｜ONA（6集）｜2017｜U.C. 0096

鋼彈創鬥者 潛網大戰高達創戰潛行者 Re:RISE｜電視動畫（25集）電視動畫（26集）｜20182019｜A.D. 20??

機動戰士GUNDAM NT｜電影｜2018｜U.C. 0097

機動戰士GUNDAM 閃光的哈薩維｜電影｜2021｜U.C. 0105

高達破壞者 對戰紀錄｜ONA（6集）｜2021

機動戰士GUNDAM 庫克羅斯·德安之島｜電影｜2022｜U.C. 0079

機動戰士GUNDAM 水星的魔女 PROLOGUE｜OVA｜2022｜A.S. 101

機動戰士GUNDAM 水星的魔女｜電視動畫（24集）｜2022-2023｜A.S. 122

高達創戰元宇宙｜ONA（3集）｜2023

機動戰士GUNDAM SEED FREEDOM｜電影｜2024｜C.E. 75

機動戰士高達：銀灰幻影｜VR電影｜2024｜U.C. 0096

機動戰士高達 復仇的安魂曲｜ONA（6集）｜2024｜U.C. 0079

機動戰士高達：跨時之戰機動戰士Gundam GQuuuuuuX｜電影電視動畫（12集）｜2025｜U.C. 0079-0085 （平行時空）

機動戰士高達 鐵血的奧爾芬斯 烏爾德狩獵 -小挑戰者的蹤跡-｜電影｜2025｜P.D. 323

機動戰士高達 閃光的哈薩維 喀耳刻的魔女｜電影｜2026｜U.C. 0105

機動戰士Gundam RG XARX-ZERO｜電視動畫｜2027｜A.A. 45

機動戰士鋼彈｜電影

機動戰士GUNDAM SEED FREEDOM ZERO｜電影

### SD高達

《SD高達》最初僅是針對兒童的高達宇宙四格漫畫戲仿作品。但因市場反響熱烈，迅速衍生出大量續作與周邊產品，如今已形成獨立IP——雖與高達主線分離卻採用相同運營模式，即結合系列動畫與常規衍生品（電子遊戲、漫畫、模型等）。偶現更直接的聯動，如1991年日本影院在放映《機動戰士高達F91》前曾加映《SD高達》短片。

標題｜類型｜公映年份

機動戰士SD高達｜OVA｜1988

機動戰士SD高達之逆襲 SD戰國傳 暴終空城之章｜電影｜1989

機動戰士SD高達之反擊 呼風喚雨的學園祭｜電影｜1989

SD高達外傳I～IV｜OVA｜1990

武者・騎士・司令 SD高達緊急出擊｜電影｜1991

機動戰士SD高達祭｜電影｜1993

SD高達FORCE｜電視動畫｜2004

超電影版SD高達三國傳 BraveBattleWarriors｜電影｜2010

SD高達三國傳 BraveBattleWarriors｜電視動畫｜2010

SD高達世界 三國創傑傳｜OVA（10集）｜2021

SD鋼彈世界 群英集｜OVA｜2021

### 小說和漫畫

該系列擁有數量極其龐大的小說和漫畫，這些作品大多由動畫系列衍生而來。富野由悠季本人也習慣將其動畫劇本改編成小說形式出版，但內容與動畫存在顯著差異：小說版的故事更加成人化，思想也更深刻。例如在小說《機動戰士高達》中，阿姆羅·雷與塞拉·瑪斯發生了性關係，而動畫中兩人甚至沒有明確建立戀人關係。而這部小說中對於新人類現象引發的存在主義問題也有更深入的探討。

這些作品所獲的評價褒貶不一，其成功程度也參差不齊。即便在法國，《動漫之地》雜誌也持雙重標準：一方面批評部分作品因劇情和繪畫粗糙而質量低下，另一方面又將漫畫《機動戰士高達 THE ORIGIN》讚譽為「類型傑作」。因此，若要恰當評判所有這些作品，似乎必須明確區分兩類內容：一類是僅可視為衍生品的簡單改編作品（其百科價值有限），另一類則是真正的原創故事與平行劇情。

高達系列的漫畫主要在包括《GUNDAM ACE》、《Comic BonBon》和《Newtype》等雜誌上連載。

### 電子遊戲

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高達系列的電子遊戲最初出現在街機平台，這一局面持續到1986年《機動戰士Z GUNDAM：HOT SCRAMBLE》在超級任天堂上的推出。由於某些遊戲（例如《GUNDAM無雙》）融合了多部不同作品中的機甲與人物，有時很難為這些產品劃定明確的界限。真實系機器人題材隨後大量出現在電子遊戲中，其中不乏在日本極受歡迎的作品，例如裝甲核心系列、超級機器人大戰系列、終極地帶系列、異世紀機器人大戰系列以及潛龍諜影系列。

通常，這些遊戲的誕生源於日升公司與負責技術層面（主要是2D和3D建模）的開發工作室之間的短期合作，平均開發周期為一到兩年。

### 真人電影

高達系列僅有一次被改編成真人版電影，即美國拍攝的長片《G-Saviour》。該片為紀念高達品牌誕生二十周年於2000年製作，故事背景雖設定在宇宙世紀，但影片的劇情與動畫系列關聯不深。

2018年，史蒂文·史匹柏導演的電影《頭號玩家》中有一個場景呈現了高達（RX-78）與機械哥斯拉之間的對戰。影片配角大東在影片中獲得一件道具後，能夠變身為高達，持續時間為30秒。

在2018年動漫展上，傳奇影業與日升動畫宣布將合作開發一部真人版《高達》電影。布萊恩·K·沃恩受邀擔任該片的編劇及執行製片人。2021年4月12日，有消息稱該項目已確定由Netflix參與，且喬丹·沃格特-羅伯茲已被聘請為導演。2024年10月，官方宣布吉姆·米克爾將接任導演一職並同時負責編劇工作，網飛則不再參與該項目。2025年3月，《Deadline》雜誌報導，女演員席德妮·史威尼正在洽談出演該片的相關事宜。2025年9月，有消息稱本森·布恩與德魯·斯塔基也在就加盟該片進行洽談。

### 高達模型

高達比例塑料模型（常被稱為「鋼普拉」，GUNPLA）主要由塑料製成，但有時也會搭配樹脂和金屬細節部件。自20世紀80年代初以來，此類模型已推出數百款。其品質涵蓋多個層級，既有無需工具即可組裝的兒童玩具套件（即「入門級」，Entry Grade），也有面向愛好者的專業級套件及博物館收藏級套件；多數模型採用常見比例，如1:35、1:48、1:60、1:100或1:144。為滿足不同愛好者需求，高達模型設有多種「級別」（Grade）：既有「高級」（High Grade）、「真實級」（Real Grade）等尺寸相對小巧的套件，也包括「大師級」（Master Grade）、「完美級」（Perfect Grade）等尺寸更大的套件。其中，「真實級」（RG）高達系列兼具「大師級」（MG）的精細內部結構與更豐富的分色設計——這使得該1:144比例系列模型在設計上兼具複雜性與緊湊尺寸。其核心目標是將高達模型還原為「現實中可能存在的形態」，這一點與等身大高達立像的設計理念相似。

促銷用1:6和1:12比例模型僅供應零售商，不面向市場公開銷售。為紀念高達誕生30周年，東京御台場高達前線展區打造並展出了等身大RX-78-2高達立像，這尊立像於2017年3月5日拆除，原址隨後更名為東京高達基地，並在此樹立了新的18米高RX-0獨角獸高達立像。

## 其他商品

高達主要授權商萬代推出各類相關產品，其他公司則生產手辦、模型、T恤等非官方周邊，產品涵蓋多款比例與工藝複雜度不同的機動戰士可動手辦及高達拼裝模型，各系列通常擁有專屬產品線，機動戰士可動手辦及高達模型系列涵蓋MG、HGUC等，部分系列可跨作品推出，最熱門的可動手辦系列為高達FIX系列，涵蓋動畫、漫畫、小說中的機甲及配件並推出升級版本，除MG與HG高達模型外，萬代於2010年推出高達模型三十周年紀念系列，RG高達模型系列推出後，萬代又於2011年3月推出METAL BUILD系列，首發產品為00高達。

## 在線互動

萬代南夢宮影業運營多個官方網站宣傳高達相關項目，核心日語官方平台為Gundam Perfect Web，提供新聞、產品資訊及活動更新。2025年7月，萬代南夢宮影業宣布老牌門戶網站Gundam.info將進行全面改版，更名為Gundam Official Website，新網站將部署於gundam-official.com域名，計劃2025年上線，作為收錄系列資訊、新聞及產品更新的國際樞紐平台，取代原Gundam.info網。2005年，Gundam.info英文分站曾開設高達官方使用者論壇，該論壇依託粉絲運營的Gundam Watch論壇搭建，沿用其多名版主，論壇關閉後，Gundam Watch獨立改版為Gundam Evolution繼續運營。

## 參考來源

### 書籍

- éditeur=Open Court Publishing

## 外部連結

- 官方網站 官方國際網站
- Site officiel nord-américain
- 亞洲官方網站

## 基本資料

- 頭銜：高達系列
- 創作者：矢立肇、富野由悠季
- 原產國：《機動戰士GUNDAM》
- 所有者：萬代南夢宮影像製作（通過旗下創通）
- 年份：1979年至今
- 小說：參見列表
- 漫畫：參見列表
- 電影：見下
- 電視轉播：見下
- 傳統遊戲：《GUNDAM大戰》
- 玩具：高達模型
- 題材：科學幻想、軍事科幻、機器人
- 中國大陸：高達
- 譯名：高達
- 台灣：鋼彈