朱爾阿道夫艾梅路易布勒東（，；）是 19 世紀法國的自然主義畫家。朱爾布勒東的畫作深受法國鄉村的影響，他的畫法吸收了傳統技法，這有助於其成為鄉村生活之美及田園風光的主要宣傳者。 早年生活與訓練 1827 年 5 月 1 日布勒東出生在加萊海峽的小村落庫裡耶爾 。父親馬裡 路易布勒東（MarieLouis Breton）的工作是替一名富有的地主管理土地。母親在他 4 歲時去世，他由父親撫養長大。同住的其他家庭成員有外祖母、弟弟和叔叔博尼法斯布勒東。布勒東對傳統的尊重、對土地和對家鄉的熱愛一直是他畢生的藝術核心，是其眾多沙龍作品中的場景。 布勒東最早是在靠近聖奧梅爾的聖貝爾廷學院（College St Bertin）接受藝術訓練。 1842 年，他遇到了畫家（Felix De Vigne），德維涅對他的青年才俊感到印象深刻，說服他的家人讓他學習藝術。布勒東於 1843 年前往根特，繼續在與德維涅和畫家一起學習藝術。1846 年，布勒東搬到安特衛普，跟隨（Egide Charles Gustave Wappers）上課，並花了一些時間臨摹佛蘭德大師的作品。1847 年前往巴黎，希望在法國美術學院完善其藝術訓練。 布勒東在巴黎的時候，是在（Michel Martin Drolling）的學習。他結識了幾位現實主義畫家並與之成為朋友，包括（François Bonvin）和（Gustave Brion），從他早期在巴黎沙龍的作品可反映出他們的影響。他的第一個成果屬於歷史主題：《聖皮亞特在高盧佈道》（Saint Piat preaching in Gaul），接著受到 1848 年革命的影響而繪製了《苦難和絕望》（Misery and Despair）。布勒東的畫作《苦難和絕望》和《飢餓》（Hunger）在 1849 年和 185051 年的沙龍展出。 這兩幅畫後來都遭到毀壞。《飢餓》在布魯塞爾和根特成功展出後，布勒東搬到了比利時，在那遇到了未來的妻子埃洛迪。埃洛迪是他早年老師費利克斯德維涅的女兒。1852 年回到法國。布勒東發現自己並沒畫歷史畫的天賦，因此又回歸到少年時代令他印象深刻的自然與鄉土的記憶。1853 年，他展出了《收割者歸來》（Return of the Reapers），在他眾多受瑞士畫家（Louis Léopold Robert）影響的農村畫中的第一幅作品。布勒東對農民意象的興趣從那時起就根深蒂固，這也是他今天最為人所知的原因。1854 年回到定居的庫裡耶爾村，開始創作《拾穗者》（The Gleaners），這是一部受季節性田間勞動和不幸者的困境啟發的作品，他們只能在收穫後收集留在田裡的東西。《拾穗者》獲得了三等獎章，這開啟了布勒東的職業生涯。他接受了國家的委託，許多作品被法國藝術管理局購買並送至省級博物館。他 1857 年的畫作《阿圖瓦，給小麥的祝福》（Blessing of the Wheat Artois）同年在沙龍展出並獲得二等獎。 布勒東於 1858 年與埃洛迪結婚。 生前名聲在外 他從 1870 年代到 1880 年代和 1890 年代繼續舉辦展覽，名聲越來越大。他對落日餘暉風景中的單一農女形象的詩意描繪，尤其在美國仍深受歡迎。由於作品受大眾喜愛，布勒東經常製作某些畫的複製品。他在他所處的時代非常受歡迎，在沙龍展覽中展出了眾多作品，這些作品作為版畫廣泛流通。布勒東是他的祖國法國、英國、美國在那時代最著名的畫家之一。 1886 年，唐納德史密斯（Donald Smith，第一代斯特拉斯科納和皇家山男爵）在紐約的拍賣會上以 45000 美元拍得布勒東的作品《聖餐》（The Communicants，1884 年）。這個價格在當時是在世藝術家的畫作中的第二高價。這幅畫在 2016 年再次轉手，拍得 127 萬美元。這個數字在扣除通貨膨脹因素後，非常接近 1886 年的拍賣價格。同樣是在 1886 年，布勒東在博德瑞去世後被選為法蘭西學會的成員。 1887 年，紐約藝術品經銷商克內德勒畫廊（MKnoedler）向布勒東訂購了兩幅畫，委託（Charles Albert Waltner）蝕刻了宏偉的沙龍作品《拾穗者之歸》 （1859），並於 1888 年舉辦作品特展。 1889 年，布勒東成為榮耀宮美術館（Legion of Honor）的負責人，1899 年成為倫敦皇家學院的外籍院士。他的弟弟埃米爾是一名建築師，女兒維吉妮也是畫家。 布勒東還寫過幾本書，是一位公認的作家，出版了一卷詩集（《珍妮》），還出版幾本散文講述他作為藝術家和他所認識的其他藝術家的生活；其中包括《香榭麗舍大街》（Les Champs et la mer，1876 年）、《我們的世紀畫家》（Nos peintres du siècle，1900 年）、《德爾菲娜 伯納德》（Delphine Bernard，1902 年）和《繪畫》（La Peinture，1904 年）。布勒東於 1906 年 7 月 5 日在巴黎去世。 布勒東基本上是一位描繪位鄉村生活的畫家，尤其是描繪在阿圖瓦省的鄉村生活，他只曾三度離開此處進行短暫的旅行：1864 年到普羅旺斯，1865 年和 1873 年到布列塔尼，從那裡他得到了一些最快樂的宗教場景研究。他的眾多主題一般可分為四類：勞動、休息、農村節日和宗教節日。在他比較重要的作品中，可列舉出使他獲得三等獎章的《婦女拾穗》和《聖塞巴斯蒂安節後的那一天》 （1855 年）；獲得二等獎章的《祝福田野》（1857 年）；現藏於裡爾畫廊的《懸掛受難者》（1859 年）；現藏於盧森堡的《拾穗者歸來》（1859 年）；《傍晚和婦女除草》（1861 年），一等獎章；《祖父的生日》（1862 年）；《一天的結束》（1865）；《豐收》（1867）； 《馬鈴薯採集者》（1868 年）；《》（1868 年）；《赦免，布列塔尼》（1869 年）；《噴泉》（1872 年），榮譽獎章；《聖約翰的篝火》（1875 年）；《補網的婦女》（1876 年），藏於杜埃博物館；《拾荒者》（1877 年），藏於盧森堡； 《晚上，菲尼斯泰爾》（1881）；《》（1884）；《最後的太陽光》（1885）；《牧羊人的星星》（1887）；《回家的呼喚》（1889）；《最後的拾穗》（1895）；《收集罌粟花》（1897）；《警報聲》（1899）；《黃昏的榮耀》（1900）。 身後聲譽 可以說，布勒東的名聲在 1934 年時，在上達到巔峰。 第一夫人埃莉諾羅斯福公佈《雲雀之歌》贏得了《芝加哥每日新聞》「美國最受歡迎的藝術作品」的評選比賽，她還宣稱這幅畫是她個人最喜歡的畫作。《雲雀之歌》此時已經成為美國流行藝術品味在全國範圍內的代表。」 當然由於《雲雀之歌》當時被送至芝加哥藝術學院 ，因此其他美國博物館的布勒東作品更具優勢。然而，布勒東並沒有得到普遍的讚賞。1930 年代的美國藝術機構認為布勒東的作品是低俗藝術，芝加哥藝術學院院長本身也主張將其作品從展覽中移除。直到二十世紀下半葉，布勒東的社會現實主義才重新獲得尊重。 在某種程度上，人們可以稱，布勒東死後的名聲深受生前成功之害。 他最細緻的的作品不是直接進入博物館，就是被亨利克雷弗裡克、凱瑟琳羅里拉德沃爾夫、摩根家族、亨利亨廷頓和菲爾德家族等人收藏。這些收藏家擁有巨大的財富，因此他們要麼將自己的藏品捐贈給他們最喜歡的當地博物館，要麼建立自己的博物館，例如亨廷頓圖書館。與此同時，19 世紀版畫製作呈指數級增長。布勒東作品的廉價版畫充斥著市場。2019 年，數十種 19 世紀版畫在 eBay 等網站上以低於 10 美元的起價出售。 布勒東的名聲與他同時代的藝術家文森梵谷成鮮明對比。布勒東在有生之年是著名、收入豐厚的成功藝術家。有些作品他會花了數個月創作。反之，梵谷在 1880 年十分貧窮，他曾步行 85 公里到庫裡耶爾拜訪他非常欽佩的布勒東，但被布勒東的高牆擋住了去路，只能打道回府 Martin Gayford The Yellow House Van Gogh Gauguin and Nine Turbulent Weeks in Arles Fig Tree Penguin 2006 See page 177。梵谷生前沒有大收藏家蜂擁而至購買其作品，沒收到來自紐約市的繪畫委託，生前沒有出版物，最後死於貧困。然而，在 2015 年的拍賣會上，梵谷的作品《流動天空下的風景》 （Paysage Sous un ciel Mouvement）拍得 5400 萬美元，該作品創作於梵谷每天創作一幅作品的時期。諷刺的是，梵谷在給他弟弟西奧的一封信中提到他看過布勒東的畫作《雲雀之歌》並認為這幅畫很「美好」。 印刷品和複製品 1898 年，諾德勒畫廊出版了該畫廊的版畫畫冊，並於布勒東之後列出 8 幅版畫，包括查爾斯沃爾特納蝕刻的《夜晚》、萊昂內爾阿里斯蒂德勒庫特蝕刻的 4 幅版畫、查爾斯路易斯克拉特克的《雲雀之歌》和保羅 阿道夫拉瓊的《最後的光線》。諾德勒畫廊並非布勒東版畫的唯一出版商，其他出版商還包括倫敦的（Arthur Tooth Sons Galleries）、底特律出版公司（Detroit Publishing Company）和紐約的莫里斯和本迪恩畫廊（Morris Bendien）。其他蝕刻師包括科爾克平（Charles Koepping）和 WS Lathrop 以及利奧波德弗拉芒（Leopold Joseph Flameng）。大多數版畫往往很小且未署名，但有一些同時帶有布勒東和蝕刻師的簽名的版畫留存至今。布勒東的作品如今仍很受歡迎，被複製為有框和無框的（Giclée），還被翻印在購物袋、枕頭、床罩、T 恤衫、咖啡杯等各種物品上。 致敬 1912 年，巴黎十三區的朱爾布勒東街（Jules Breton St）以他的名字命名。 薇拉凱瑟 1915 年的小說書名得名自布勒東的畫作。 2014 年 2 月，演員比爾莫瑞在電影《大尋寶家》的新聞發布會上透露，他在芝加哥藝術博物館偶然遇見布勒東的畫作《雲雀之歌》，幫助他度過了早期職業生涯的低谷。 參考文獻 外部連結 朱爾布勒東的信件和展覽目錄 芝加哥藝術博物館的《雲雀之歌》 Category 法蘭西藝術院院士 Category 法國男性畫家 Category19 世紀法國畫家 Category19 世紀法國男性藝術家 Category1906 年逝世 Category1827 年出生