貝多芬在 1795 年至 1822 年間創作了 32 首鋼琴奏鳴曲。即使貝多芬本人並無此意，後世卻將這些奏鳴曲視為足以體現其創作觀的一個整體，持此說的人認為，貝多芬的奏鳴曲書寫了他的人生，以及各時期的心境與經歷等等 Rosen 2002 accompanying note。其實，不僅是鋼琴奏鳴曲，貝多芬的各種早期創作都深深受到海頓、莫扎特的影響，但其中難能可貴的正是貝多芬鋼琴奏鳴曲在前人的成果上求新、求變，成為西方音樂史上的重要一頁。漢斯馮彪羅稱之為鋼琴文獻的「新約」。 在曲式上，這一系列的奏鳴曲作品是一次大型實驗，當中有一部分是四樂章的體裁，而非當代主流的三樂章形式；亦有部份只採用兩樂章形式寫成。以演奏角度論，貝多芬的鋼琴奏鳴曲則是音樂史上第一次專為音樂廳而寫作的作品（而非為貴族的私人沙龍所用）。 列表 貝多芬鋼琴奏鳴曲 序號 作品號 調性 標題 作曲時間 題獻 第 1 號 Op 2 No 1 F 小調 1795 年 約瑟夫海頓 第 2 號 Op 2 No 2 A 大調 1795 年 約瑟夫海頓 第 3 號 Op 2 No 3 C 大調 1795 年 約瑟夫海頓 第 4 號 Op 7 E 大調 《大奏鳴曲》（Grand Sonata） 1797 年 凱格勒維茨伯爵夫人巴巴拉 第 5 號 Op 10 No 1 C 小調 1798 年 安妮瑪格麗特馮布朗伯爵夫人 第 6 號 Op 10 No 2 F 大調 1798 年 安妮瑪格麗特馮布朗伯爵夫人 第 7 號 Op 10 No 3 D 大調 1798 年 安妮瑪格麗特馮布朗伯爵夫人 第 8 號 Op 13 C 小調 《悲愴》（Pathétique） 1798 年 第 9 號 Op 14 No 1 E 大調 1799 年 約瑟夫馮布勞恩男爵夫人 第 10 號 Op 14 No 2 G 大調 1799 年 約瑟夫馮布勞恩男爵夫人 第 11 號 Op 22 B 大調 1800 年 約翰格奧爾格馮布朗伯爵 第 12 號 Op 26 A 大調 《葬禮進行曲》（Marche funebré） 1801 年 卡爾馮利赫諾夫斯基親王 第 13 號 Op 27 No 1 E 大調 《幻想風奏鳴曲》（Sonata quasi una fantasia） 1801 年 第 14 號 Op 27 No 2 C 小調 《幻想風奏鳴曲》（Sonata quasi una fantasia）俗稱《月光》（Mondschein） 1801 年 伯爵夫人 第 15 號 Op 28 D 大調 《田園》（Pastoral） 1801 年 伯爵 第 16 號 Op 31 No 1 G 大調 1802 年 第 17 號 Op 31 No 2 D 小調 《暴風雨》（Der Sturm） 1802 年 第 18 號 Op 31 No 3 E 大調 《狩獵》（The Hunt） 1802 年 第 19 號 Op 49 No 1 G 小調 第 20 號 Op 49 No 2 G 大調 第 21 號 Op 53 C 大調 《華德斯坦》（Waldstein）、《黎明》 1803 年 伯爵 第 22 號 Op 54 F 大調 1804 年 第 23 號 Op 57 F 小調 《熱情》（Appassionata） 1805 年 弗朗茨馮布倫斯威克伯爵 第 24 號 Op 78 F 大調 《給泰瑞絲》（A Thérèse） 1809 年 第 25 號 Op 79 G 大調 《杜鵑》（Cuckoo）、《小奏鳴曲》（Sonatina） 1809 年 第 26 號 Op 81a E 大調 《告別》（Les adieux） 1810 年 魯道夫大公 第 27 號 Op 90 E 小調 1814 年 莫里茨馮利赫諾夫斯基王子 第 28 號 Op 101 A 大調 1816 年 夫人 第 29 號 Op 106 B 大調 《槌子鍵琴》（Hammerklavier） 1818 年 魯道夫大公 第 30 號 Op 109 E 大調 1820 年 第 31 號 Op 110 A 大調 1821 年 第 32 號 Op 111 C 小調 1822 年 魯道夫大公 注： 第 9 號鋼琴奏鳴曲另經貝多芬改寫為 F 大調弦樂四重奏（作品號 H 34，1801 年）。 第 21 號鋼琴奏鳴曲的慢板樂章有另一個版本，後來獨立為編號 WoO 57 的「行板」單樂章作品。 第 29 號鋼琴奏鳴曲有管絃樂配器版本，由費利克斯魏因加特納改寫。 簡說 thumb《貝多芬的手》，1827 年 3 月 28 日，貝多芬逝世後兩天，由畫家 J 單豪瑟（Danhauser）所繪之油畫。畫中可見貝多芬手握十字架 貝多芬的 32 首鋼琴奏鳴曲印證著貝多芬自身的發展歷程，它們體現了他一生所經歷的漫長的音樂和精神之旅，也是鋼琴作為一種獨奏樂器擁有日趨增強的力量的佐證。他一方面遵循奏鳴曲的基本結構，另一方面將這種體裁擴充套件到近交響曲的規模和內涵。他 32 首奏鳴曲中的早期作品，以作品 2 的 F 小調第 1 號奏鳴曲為例，已經帶有貝多芬中期的創作特徵：抒情、流暢而又自然，充滿浪漫主義的色彩。它們已開始顯露出貝多芬自己的獨創性，而且非常受歡迎。其實《悲愴》也是如此，安東魯賓斯坦評論： 與後來的《熱情》和《月光》不同，《悲愴》的命名是貝多芬自己起的，並被認為是表現了貝多芬面臨耳疾的痛苦，以及準備承受命運所帶來的煎熬。與一般的奏鳴曲不同，《悲愴》先是以一段莊嚴、緩慢的序奏段開始，而後才進入快板。相較於第一樂章的決絕，第二樂章則是徐緩且甘美的。從以上特點來看，《悲愴》兀然有別於前創作時間相當的第 7、9、10 和 11 號。 作品 26 被一些理論家視作貝多芬鋼琴奏鳴曲「中期」的開始，其四樂章的編排並不尋常。第一樂章的變奏曲頗有冥想氣息，然後是快板、葬禮進行曲，最後以迴旋曲結束了整部作品。接下來則是作品 27 的兩部奏鳴曲，其中第二就是《月光》。根據車爾尼的回憶，1802 年貝多芬曾對好友克魯普赫爾茲說：我對自己過去的作品不滿意，從現在起我想開始新的旅程。 作品 31 的奏鳴曲則標誌著 新旅程 的開始。而且貝多芬也拒絕繼續寫作品 22 那樣的作品，認為那隻適合於大革命時代。1803 年貝多芬的朋友從巴黎送來一臺大鋼琴。貝多芬用它來演奏了《華倫斯坦奏鳴曲》，幾乎用上了所有琴鍵。這是貝多芬創作旺期的作品，作品顯得輝煌大氣，和隨後的《熱情》、《告別》等奏鳴曲一樣富於表情，第二樂章的迴旋曲有著燦爛的效果，卻需要演奏者有著高度的演奏技巧。第 23 號奏鳴曲是出版商因為此作充滿激情，前後兩個樂章有著雷霆萬鈞的 熱情 而命名的。 《告別》奏鳴曲是貝多芬用音樂描述當 1809 年法軍進入維也納時，魯道夫大公出逃事件的。三個樂章分別名為 告別、睽離 和 再見，分別述說著大公的離去，兩人分隔兩地和大公再次回到維也納。恰巧這首奏鳴曲的標題一語雙關，它是貝多芬《告別》中期進入晚期奏鳴曲創作的標誌。《槌琴》奏鳴曲讓現代鋼琴表現出自己已經具備在表現力上超過撥絃鍵琴和擊弦鍵琴的可能。它是貝多芬浪漫主義創作風格達到頂峰之作。貝多芬也意識到這部作品獨特創新的特點。雖然這首作品在情緒和曲式上讓人懷疑它是否應被歸入晚期奏鳴曲，但毋庸置疑的是，它是貝多芬度過創作衰竭期，整體作品渡入晚期的標誌。從作品 101 起的後期五首奏鳴曲通常被歸納在一起，此時激情已過，取而代之的是深沉的思考。其特點是自由、即興式的形式，心理哲理方面的思考佔據了作品的主要篇幅，注重復調和對位，這些特性預示著浪漫主義的興起。還有，貝多芬重新發展了賦格技巧，將一個主題反覆加以利用，這種技巧也可見於其晚期絃樂四重奏中。真正的晚期奏鳴曲是其最末三部，技巧上爐火純青與感情上的出於寧靜，超脫的靈秀之氣讓這三首作品顯得深邃難懂。其最後一部第 32 號，有認為是貝多芬藝術最最高深的一部。作品也是獻給魯道夫大公的，兩個樂章。第二樂章極為樸素而且如歌似的慢板，有著一步步淨化昇華之感，情緒平靜但內涵又極具深度。 另外，貝多芬的編號為、WoO 50 和的三部鋼琴獨奏作品也被冠名為鋼琴奏鳴曲，但傳統上與 32 首鋼琴奏鳴曲分開。編號 WoO 47 由三首奏鳴曲組成，每首都由 快慢快 的三樂章組成，創作於 17821783 年，出版於 1783 年（當時貝多芬 13 歲）。獻給科隆選帝侯， pp 7174 因此被稱作 選帝侯奏鳴曲（Kurfürstensonaten）。在題獻序文上貝多芬寫出了自己的創作動機：繆斯不管他當時是何等年幼，堅持 要他寫下自己的樂思。其中第二號 F 小調情感激烈，可隱約窺見日後貝多芬小調作品，如 悲愴 和 月光 的表現手法。編號 WoO 50 和 WoO 51 則是 18 世紀九〇年代的作品，都只有兩個樂章（WoO 51 的第二樂章不完整）。 分期觀點 早期奏鳴曲（1801 年之前）：第 1 號至第 15 號奏鳴曲 中期奏鳴曲（180214 年）：第 16 號至第 27 號奏鳴曲 晚期奏鳴曲（181622 年）：第 28 號至第 32 號奏鳴曲，被認為是歷來鋼琴文獻中最難以表現的作品之一。 不過，以上對 32 首鋼琴奏鳴曲的分期並非絕對的界線。按照所著的《貝多芬鋼琴奏鳴曲》一書，它們被分為四期：早期的作品以作品 22 為止，概括了 1800 年之前的作品，中期自作品 26 到作品 57。然後是作品 78、79 和 81 組成的插曲。之後是包括作品 90 的六首奏鳴曲 D Matthews 1998， 楊孝敏譯 Beethoven Piano Sonatas 花山文藝出版社。 商業錄音 據估計，有超過 60 種貝多芬鋼琴奏鳴曲全集錄音的唱片問世。 阿圖爾施納貝爾的錄音是史上第一套貝多芬鋼琴奏鳴曲全集（，錄製於 193235 年間）Beethoven Complete Piano Sonatas in Two Volumes ed by Artur Schnabel Alfred Masterwork Edition Publishers Preface。其他錄製了全本奏鳴曲的一線鋼琴家還包括：克勞迪奧阿勞（兩次）、弗拉基米爾阿什肯納齊、威廉巴克豪斯（兩次）、丹尼爾巴倫博伊姆（四次）、、（古鋼琴版本）、阿爾弗雷德布倫德爾（三次：Vox，197077 年，Philips，以及 199296 年 Philips）、保羅巴杜拉 斯科達、魯道夫布赫賓德、弗里德里希古爾達、簡諾揚多、威廉肯普夫（兩次：195156 年的單聲道版，以及 196465 年的立體聲版，DG）、史蒂芬寇瓦謝維契、、、、加里克奧爾森、白建宇、毛利齊奧波里尼、希夫安德拉斯等人。另外，所羅門和埃米爾吉列爾斯的錄製計畫則不幸沒有完成。 另外，格連古爾德、弗拉基米爾霍羅威茨、斯維亞託斯拉夫裡赫特、魯道夫塞爾金則有部份的錄音。 軼事 彪羅是歷史上首位現場演奏所有貝多芬奏鳴曲的鋼琴家。阿圖爾施納貝爾的演出則全憑記憶，背譜演奏。 丹尼爾巴倫博伊姆曾多次在全球各地演出全本的貝多芬鋼琴奏鳴曲，足跡遍佈於他的故鄉布宜諾斯艾利斯，以及特拉維夫、維也納、柏林、巴黎、布拉格、紐約等主要城市。 注釋 參考資料 參照 文獻 Rosen Charles 2002 Beethovens Piano Sonatas A Short Companion Yale University Press ISBN 9780300090703 Tovey Donald 1999 A Companion to Beethovens Piano Sonatas Associated Board of the Royal Schools of Music ISBN 9781860960864 Taub Robert 2009 Playing the Beethoven Piano Sonatas Amadeus Press ISBN 9781574671780 Behrend William 1988 Ludwig Van Beethovens Pianoforte Sonatas Ams Pr Inc ISBN 9780404128616 Matthews Denis 1967 Beethoven piano sonatas British Broadcasting Corporation Drake Kenneth 2000 The Beethoven sonatas and the creative experience Indiana University Press ISBN 9780253213822 Harding Henry Alfred 2010 Analysis of Form in Beethovens Sonatas Nabu Press ISBN 9781176311169 參見 外部連結 希夫安德拉斯在威格莫爾廳（Wigmore Hall）的講座音樂會