是 1976 年上映的美國科幻動作片（臺灣首映時譯名為《我不能死》），由麥可安德森執導，麥可約克、珍妮艾格特、、、花拉科茜、皮特烏斯蒂諾夫主演，編劇，改編自和於 1967 年出版的。故事發生在一個表面上是烏托邦，實質上反烏托邦的未來社會，講述這個社會為了平衡人口和資源消耗，不惜殺掉所有年滿 30 歲的人。 主角羅根 5 號一直以來阻止其他人為了逃避死亡而逃跑，這次輪到自己面臨死亡的命運。 影片只用了原著小說的兩個前設，一是人但凡到了既定年齡都要死，二是羅根和同伴傑西卡在另一名睡魔法蘭西斯的追捕下逃跑。改編小說故事失敗後，劇本歷經多次更改，包括將 最後一天 的年齡從 21 歲上調到 30 歲、引入消滅 30 歲人口的 輪迴（Carrousel）概念；其中輪迴場景為特效攝影帶來了挑戰，製作團隊特意採用全息攝影和廣角鏡頭拍攝，最終因視覺特效獲得奧斯卡特別成就獎及土星獎六項大獎，包括最佳科幻電影。於 1977 年到 1978 年在 CBS 播出，共 14 集。 劇情 城市紀年 2274 年，人類文明的殘餘勢力生活在被網格穹頂封閉的城市，過著由計算機控制繁衍等生活方方面面的烏托邦生活。居民們過著享樂主義的生活，直至 30 歲在 輪迴 儀式中被殺害，美其名曰 重生（renewed），實則控制人口過剩的手段。每個人剛生下來就要在左手手掌裝上 生命鍾（lifeclock）晶體，這個晶體隨年齡變化改變顏色，最後一天 當來時會閃爍，提醒他們去輪迴。大多數居民普遍接受重生的命運，也有一些人不願意接受，想方設法逃跑，外界稱他們為 逃亡者（Runners）。於是就有一群穿著黑色制服、綽號 的警察奉命去追捕他們，當場終結他們的生命。 羅根 5 號和法蘭西斯 7 都是睡魔。兩人在輪迴儀式期間受到有人逃跑的訊號，前去追捕終結，事後羅根在逃亡者的財物上找到一枚生命之符。當天晚上，羅根遇到佩戴生命之符吊飾的年輕女子傑西卡 6 號。羅根拿生命之符去問電腦，電腦說這個標誌屬於一個秘密組織，他們幫助逃亡者尋找度過後半生的神秘 庇護所。一共有 1056 名逃亡者被睡魔放走，順利逃到庇護所。電腦指示羅根執行代號 03303 程式（Procedure 03303）的任務，前去摧毀庇護所，而且不要告訴其他睡魔。之後電腦把羅根的生命中改成閃爍的紅色，把他原本還有四年的大限縮小到只有今天。羅根非常害怕，問電腦任務完成後能不能恢復四年，但沒收到回應。為了逃避輪迴，羅根被迫成為逃亡者。羅根去找傑西卡，闡明自己逃跑的想法，之後與地下組織碰頭，在他們的指引下來到城市的外圍。羅根意識到生命之符其實是解開城市出口的鑰匙。 一行人來到冰封的洞穴處，法蘭西斯緊隨其後。在洞穴裡，他們遇到了在外面給城市找食物的機器人盒子。令羅根驚訝的是，盒子居然自己抓住的逃跑者凍了起來，用來給城裡的人當食物。就在盒子凍住他們之前，羅根和傑西卡成功逃跑，用塌陷的巖洞壓毀了機器人。 來到外面，羅根和傑西卡發現他們的生命鐘停了。他們第一次看到太陽，發現人類文明的其他地方變成一片荒蕪。他發現已荒廢的華盛頓哥倫比亞特區，在美國參議院議場裡發現一個老人和許多貓生活在一起。老人的出現讓兩人十分詫異，畢竟他們從未見過這麼老的人。聽完老人訴說城外人類的遭遇，羅根意識到所謂的庇護所其實是個神話。 沒多久法蘭西斯趕了過來，和羅根打架，羅根重傷了法蘭西斯。臨死前，法蘭西斯看到羅根的生命鐘停止，以為他已經重生。羅根和傑西卡勸說老人和他們一起回城裡，向大家證明城外也有生命，但老人沒和他們一起回去。之後羅根和傑西卡從下水道回到城裡，準備跟大家戳穿輪迴的陰謀，結果被睡魔抓住，被帶到電腦那裡。 電腦審問羅根 03303 程式的事情，問他有沒有完成任務。羅根說 庇護所不存在，自己只發現 暴露在外的廢墟 和 一位老人，失蹤逃跑者 全被凍結了。然而電腦不滿意這些回答，開始掃描羅根的思維，結果超載，讓城市的系統徹底失效，外部封鎖解除。羅根、傑西卡和其他人逃到廢墟城市。一來到外面，大家就紛紛跑去看老人，他是他們見過的第一個超過 30 歲的人。老人向大家證明人可以活得更久。 陣容 麥可約克 飾 羅根 5 號（Logan 5） 飾 法蘭西斯 7 號（Francis 7） 珍妮艾格特 飾 傑西卡 6 號（Jessica 6） 配 盒子（Box） 花拉科茜 飾 霍莉 13 號（Holly 13） 飾 道客（Doc） 皮特烏斯蒂諾夫 飾 老人 飾 庇護所二號人物 勞拉林賽（Lara Lindsay）飾 女逃亡者（也是電腦的配音，但未在演職員表列出） 飾 比利（Billy） 扮演小角色，演職員表列為膽小女孩（Timid Girl）。 製作 開發 米高梅早期改編原作的嘗試讓影片落入開發地獄。監製的嘗試在 1969 年陷入困境，當時各種關於影片劇情走向的觀點相互衝突，其中一個想法是反映現實生活中的問題，與編劇的想法相反。 重寫邁鮑姆的劇本需要花費兩到三個月的時間，製片成本也要重新估算。帕爾擔心延期會讓影片錯過《2001 太空漫遊》和《人猿星球》在 1968 年掀起的科幻片風潮。 美國國際影業提議 20 萬美元買下帕爾多個專案（包括本片），但被米高梅拒絕，說報價不要少於 35 萬。帕爾最終離開專案，於 1975 年為華納兄弟製作《》。1974 年，接盤，安排《超世紀諜殺案》作者斯坦利格林伯格（Stanley R Greenberg）撰寫劇本。格林伯格提出了輪迴的概念，但後來離開了專案。寫了一部幾近完成的劇本，將輪迴年齡從 21 歲上調到 30 歲，增加了試鏡演員的選擇範圍。 選角 約克、艾格特和獲選為主角人選，其中德瓦內於 1975 年 5 月宣佈出演 精英 睡魔。後來德瓦內臨時退出，轉而參演亞弗列希治閣 1976 年電影《大巧局》，接替的角色。 頂替德瓦內的憑藉電影《》（1971）、《》1972）、《》（1975）及 1976 年迷你電視劇《》的表演知名。約克此前參演《歌廳》（1972）、《》（1973）、《東方快車謀殺案》（1974），安格特則因《》（1970）和《澳洲奇談》（1971）知名。當時約克和安格特分別 33 歲和 23 歲，恰好證明了戈德曼的調整有道理。 1975 年 9 月，皮特烏斯蒂諾夫宣佈在片中出演 華盛頓最後一個活人。人氣電視明星花拉科茜也出演了一個配角（演職員表寫作花拉科茜 梅傑斯）。 拍攝 特效設計師和認為輪迴儀式是片中最難模仿的一個畫面，需要用隱藏的鋼絲線打造懸浮效果。至於羅根被中樞電腦深入睡眠（Deep Sleep）審問的戲份，製作團隊決定按照索爾大衛的提議，採用最為擬真的全息攝影效果。機器人盒子由演員身穿機器人服裝扮演。 製作團體採用了當時未被普遍採用的廣角鏡頭。影片是第一部採用印製的電影。米高梅在加利福尼亞州卡爾弗城用了 9 個片場系統，放置於有史以來最大的微縮城市。 製作團隊在達拉斯尋找幾棟大樓取景，包括的服裝市場（Apparel Mart，片中的大堂）、奧茲餐廳夜總會（Oz Restaurant and Nightclub，片中的愛情商店）和飛馬廣場（Pegasus Place，片中的睡魔總部），還有休斯敦的和，節省了 300 萬美元經費。加州埃爾塞貢多的汙水處理器用作拍攝地下逃亡戲份。 後期 後期製作花了 8 個月時間完成，包括完成電影配樂。配樂由傑裡戈德史密斯作曲指揮、亞瑟莫騰（Arthur Morton）編排。配樂採用兩種獨特的聲音模式，一種是用在城內的琴絃、鍵盤和抽象電子裝置，一種是用在城外的管絃樂。部分樂曲最初由米高梅唱片於 1976 年以黑膠發行。完整版及混音版於 2002 年 1 月由 CD 釋出。 發行前夕，影片面向部分觀眾試映，之後部分戲份被剪掉或縮短，包括盒子在冰洞裡讓羅根和傑西卡擺放他的冰雕像的戲份。被刪除的戲份包括法蘭西斯在影片開頭追逐逃亡者。其他戲份遭到修剪。部分刪減鏡頭在 1998 年發行的 DVD 版中以附加內容收錄。其他戲份出現在拍攝劇本中，但畫面丟失。調整結束後，製片成本從 300 萬上漲到 900 萬，在 1976 年算是成本較高的電影，是米高梅近十年成本最高的電影，大部分預算用在片場上。 主題 影片探索了烏托邦及反烏托邦主題，以角色在老去前自願死亡反映 烏托邦需要參與者放棄一些東西，以達成和諧統一 的概念。常見的反烏托邦主題包括邪惡的政府、兒童從父母手中被收走、生活在城市裡、人口過剩，這些問題讓主角離開城市。 thumb140px 扮演盒子的一直是影片種族討論的主題 影片主題還包括享樂主義的消亡、對年輕人的崇拜，以及最為重要的，政府資助安樂死的危險後果。享樂主義主要以淫蕩生活及 性放棄的影像 展現。除了性自由，影片還展現了 1970 年代人們對追求快樂的設想，包括迷你裙、短暫的事業、輕鬆的健身房和花拉科茜的蓬鬆髮型。作者巴納威廉多諾萬認為這方面是在批判 1970 年代社會發展的多個方面，批判 。作家羅伯特廷內爾認為片中城市設計像購物中心一樣，暗示 反消費主義情緒。影片可能也是在提醒針對 1960 年代反主流文化運動之後的年輕觀眾，警告他們不要拋棄老一代人。 其他觀點認為影片展現了個人主義的主題，活著 和 存在 的自由被 社會機制 限制，後者提醒大家只能在有限的時間內享受好生活。原本在逍遙自在的 人工社會 生活的主角羅根後來變成 再個人化 份子，挑戰著 循規蹈矩的制度。儘管是在反映 1970 年代，多諾萬影片認為對網際網路世代也同樣適用，當中有些元素會讓人想到網路約會。 也有觀點認為影片對性別和種族議題提出了看法。主角羅根看到傑西卡不喜歡自己，曾問她是不是同性戀。這種漫不經心、沒有偏見的口吻表明同性戀在影片的未來社會中不再是禁忌，可能對養育兒童不會產生副作用。作家邦妮努南認為故事最後 愛妻 概念的迴歸表明反烏托邦的根源是女性解放，不是科技。 非裔美國人配音的機器人盒子成為非裔美國人詹姆斯厄爾瓊斯在《星際大戰四部曲：曙光乍現》（1977）扮演的達斯維達的先驅，兩者都代表著 X 世代的網路種族恐懼症。 發行 票房 影院發行前五天，影片獲得 250 萬美元票房，在當時算可觀。到正式下畫，北美總票房達 2500 萬美元，海外票房表現不俗。 影片在年輕觀眾中特別熱門，成功幫米高梅挽回債務。 專業評價 從總體上看，影片獲得褒貶不一的評價。羅傑埃伯特打出 3 星評價，認為影片是 宏大、無聊的盛會，劇情混搭了 亞瑟查理斯克拉克的《》和《人猿星球》，傳遞出非常多的歡樂。《綜藝》認為影片展現的逃避現實和睿智 發人深省。 相比之下，《紐約時報》的表示：你坐在那裡看了這部片子將近兩個鐘頭，完全不知道羅根為什麼、出於什麼目的逃跑。《逃離地下天堂》對小玩意和奇妙景象的注重勝過邏輯，有些地方生氣勃勃，甚至充滿詩意。如果能多關注下劇本，影片會是個爆款。 《芝加哥論壇報》的打出 04 星評價，認為影片 毫無疑問是我今年看過最差的電影，科技元素 乏善可陳，劇本 漏洞百出，引來點映觀眾嘲笑連連。在他看來，影片最可鄙的地方在於從不為角色的行為找個合理解釋，傑西卡的顛覆組織除了躲在鍋爐房一樣的地方，什麼都不幹。羅根的主線劇情看起來像簡單的鬥毆。他總結道：《逃離地下天堂》從頭到尾就是一個藝術騙局。 《紐約雜誌》也給出了差評，認為影片 是後猶太人大屠殺世界的又一個無聊作品，幾乎不值得你花錢觀看。不過，評論贊揚約克和安格特 有天賦。 《洛杉磯時報》的給出中肯評價，認為 眼花繚亂的視覺效果讓《逃離地下天堂》擺脫了愚蠢的橋段、沒有靈魂的表演、緩慢的節奏和不穩定的色調。 2000 年《帝國雜誌》的伊萬內森（Ian Nathan）認為影片 無法擺脫70 年代的影子，有關（社會）衰落、年齡歧視及科學技術引發暴動的警告在迪斯科舞廳化為烏有。在個人的《2015 年電影指南》（2015 Movie Guide）中，打出 2 星評價，認為上半部分 眼花繚亂，下半部分 沉悶。2015 年，《滾石雜誌》將影片列為 1970 年代 50 大科幻電影第 27 位。爛番茄根據 35 條評論打出 63 的新鮮度。網站共識寫道：《逃離地下天堂》戰勝了粗製濫造的元素和不完善的劇情，呈現大量振奮人心的想法，展現了一段瀟灑的科幻冒險。Metacritic 根據 9 條評論打出 53100 的平均分，表示 褒貶不一或口碑平平。 獎項 因視覺效果卓越，影片與 1976 年《金剛》一道獲得第 49 屆奧斯卡金像獎特別成就獎，證明影片在視覺特效上的表現勝過之前幾部科幻大片。影片還斬獲土星獎六項大獎，包括最佳科幻電影獎。影片還參與金獎角逐。 大獎 典禮日期 獎項 獲得者 結果 參考 奧斯卡金像獎 1977 年 3 月 28 日 最佳藝術指導 和 奧斯卡金像獎 1977 年 3 月 28 日 最佳攝影獎 奧斯卡金像獎 1977 年 3 月 28 日 特別成就獎 、和 雨果獎 1977 年 9 月 5 日 麥可安德森 星雲獎 1977 年 4 月 30 日 最佳劇本 土星獎 最佳科幻電影 《逃離地下天堂》 土星獎 最佳攝影 歐內斯特拉斯洛 土星獎 最佳藝術指導 戴爾亨尼西 土星獎 最佳佈景 羅伯特德維斯特 土星獎 土星獎 影響 影片獲得年輕觀眾的熱烈迴響之下，CBS 和米高梅電視公司給了諾蘭 900 萬美元，要他將影片改編成電視劇。這部與影片由和海瑟孟席斯主演，以羅根和傑西卡逃出穹頂城市開始，展現了他們在尋找庇護所的路上遇到的各種障礙。該劇於 1977 年 9 月首播，共 14 集，後被腰斬。米高梅還想把諾蘭的小說續作《》改編成電影，只不過索爾大衛選擇開發電視劇而告終。 1977 年，漫威漫畫為影片發行短篇漫畫，由繪畫，5 期內容於 1977 年 1 月到 5 月發行，銷量 可觀。漫畫內容改編自電影劇情，也簡單接續了劇情之後故事。佩雷茲在畫作中追隨了影片的藝術風格。1977 年 7 月發行完第 7 期，漫畫被取消。 到 1990 年代中旬，重製影片或二度改編小說的事項被版權方監製喬西佛和華納兄弟提上議程。有望重製版導演人選包括、布萊恩辛格、約瑟夫柯金斯基、卡爾埃裡克林施（Carl Erik Rinsch）、尼古拉斯溫丁雷弗恩和賽門金柏格。編劇人選包括和保羅託迪斯科（Paul Todisco）、、克里斯托夫邁考利、亞力克斯嘉蘭、安德魯鮑德溫（Andrew Baldwin）、和。多位導演提出改編得比之前更帖原著；相反，2015 年以女性為主角的反烏托邦系列電影《飢餓遊戲》和《分 歧者》大賣之下，片場想讓女性主演電影。2021 年，部落格網站 Gizmodo 推測重啟專案在可預見的未來裡已胎死腹中，因為此前一直領導該專案的西爾弗於 2019 年從自己的製作公司辭職。 註釋 參考資料 外部連結 Category1976 年美國電影作品 Category 美國科幻動作片 Category 反烏託邦電影 Category 改編成漫畫的電影 Category 改編成電視節目的電影 Category 美國小說改編電影 Category 科幻小說改編電影 Category 麥可安德森執導電影 Category23 世紀背景電影 Category 未來背景電影 Category 華盛頓哥倫比亞特區背景電影 Category 達拉斯取景電影 Category 奧斯卡最佳視覺效果獲獎電影 Category 土星獎最佳科幻電影 Category 米高梅電影 Category 人口過剩題材作品 Category 聯藝電影