是 GAINAX 製作的日本電視動畫《新世紀福音戰士》的第一集，由系列導演庵野秀明編劇，鶴卷和哉導演，於 1995 年 10 月 4 日在東京電視臺播出。該系列主要以一場世界性大災難發生 15 年後的要塞都市第三新東京市為舞臺。主角是十幾歲的少年碇真嗣，他的父親碇源堂將他招募到特務機關 NERV，然後要之駕駛巨型人型機甲 Evangelion（俗稱：EVA），跟敵人 使徒 戰鬥。本集中，第三新東京市遭到使徒 Sachiel 襲擊，聯合國軍無法阻擋。碇真嗣應關係疏遠的父親要求，來到第三新東京市，繼被他命令駕駛 EVA 初號機跟使徒戰鬥。真嗣最初不願意駕駛 EVA，但在看到駕駛員綾波麗身受重傷仍欲出擊後，改變了主意，決定駕駛 EVA 與使徒交戰。 《使徒來襲》製作於 1994 年 9 月至 1995 年 4 月。該集受特攝作品的影響，參考了其他機甲動畫和 GAINAX 以前的作品。該集在東京電視臺的收視率為 68，其視覺效果、導演和角色介紹均受到評論界和公眾的廣泛好評。 劇情 特務機關 NERV 的司令官碇源堂把他的兒子碇真嗣召到第三新東京市。與此同時，敵人使徒 Sachiel 亦正迫近該地，聯合國軍的坦克營在海岸線上準備迎戰。真嗣抵達附近的一個城鎮後，在車站旁等待去接他的 NERV 作戰部長葛城美里。此時，使徒突然發動攻擊，聯合國軍空軍則以導彈還撃，但對之構成不了一點傷害。真嗣在該戰鬥中受到波及，險些喪命，不過葛城美里在最後關頭趕到，將其救出。 在多次進攻都以無效告終後，聯合國軍承認他們無能為力，將摧毀使徒的責任移交給碇源堂和 NERV。同時，真嗣和美里正乘坐汽車裝運列車，深入一個巨大的地下空洞。真嗣被帶到了巨型人型機甲 Evangelion（俗稱：EVA）的機庫，在那裡他看到 EVA 的第一個試驗型號 EVA 初號機。此時源堂出現，告訴真嗣他將派去駕駛 EVA 初號機，與使徒作戰。他不從，認為自己沒能力完成任務。但源堂告訴他，要是不駕駛 EVA，就離開這裡。他繼找另一名駕駛員綾波麗頂替之。麗雖身受重傷，全身多處被石膏和繃帶包裹，但仍欲出擊。面對麗的傷勢，真嗣最終同意駕駛 EVA。接著他坐上初號機，與之一起發射到地面，跟使徒對峙。 製作 GAINAX 於 1993 年 7 月開始計劃製作《新世紀福音戰士》。同年 9 月 20 日舉辦首次內部會議，討論這個全新計劃。一年後（1994 年 9 月），製作團隊才開始製作首兩集。他們最終花了數個月時間去製作。該系列的導演庵野秀明擔任本集的編劇。本集劇本編寫進度緩慢 庵野表示，第一集的劇本約花費半年完成。本集的導演（演出）由系列副導演鶴卷和哉擔任，分鏡由摩砂雪和庵野秀明負責，作畫監督則由鈴木俊二擔任。淺利義遠、和擔任設定助理。 1993，GAINAX 釋出了，其中確定了《使徒來襲》的基本劇情。在第一稿中，製作團隊把本集命名為。原定的開頭是真嗣坐火車時，被 EVA 零號機和 Raziel 使徒間的戰鬥攔下；使徒最終消失在湖中，而受損的零號機則回到了 NERV 基地。原稿中也包含失控的 EVA 初號機與 Raziel 戰鬥的情節，但此一橋段在第二集才出現。原稿稱 Raziel 為 金屬使徒。與劇中實際出現的 Sachiel 相比，Raziel 的外表較接近巨人，擁有更多的擬人特徵。1995 年 4 月，本集的製作正式結束；第二集也在一個月後完成。配音工作於 3 月 27 日開始，距計劃播出的時間約六個月。第一、二集最初於 1995 年 7 月 22 日和 23 日在茨城縣潮來市舉行的第二屆 GAINAX 祭 上放映，此時距離在電視臺的正式播映僅有三個月的時間，開場動畫還沒有完成，但仍受到會場 200 餘觀眾的歡迎。庵野導演也對此表示滿意：前兩集忠實地反映了我的心情，當我意識到這點時，我覺得這真是太好了。 長澤美樹、林原惠、平松晶子、子安武人和長嶝高士參與了該集的配音，但各自對應的角色並未公佈；西村知道、宇垣秀成、中博史為第一幕中與碇源堂對話的三名士兵配音。該集的片尾曲《Fly Me to the Moon》由英國歌手（，以藝名 CLAIRE 參與制作）翻唱。 文化參考 該系列首個義大利語改編版的策劃人瓜爾蒂耶羅坎納爾西指出，本集在劇作上採用攔腰法，即透過展示角色的對話和思想或插入片段，重建敘事開始前發生的事情。本作後續的分集中也使用了這種敘事技巧。他還指出，本集中真嗣說出 不能逃避！ 的場景將成為該角色最典型的特徵之一。日本哲學家和文化評論家東浩紀在談及這句臺詞時，將《新世紀福音戰士》稱作一個描繪 無緣無故的焦慮 的故事，並將其與東京地鐵沙林毒氣事件後日本社會的反響聯絡起來。這句臺詞的靈感來自庵野秀明的個人經歷：在完成《藍寶石之謎》後的四年間，庵野秀明陷入了深深的憂鬱中。1993 年起，庵野秀明開始圍繞著 不能逃避 這一想法進行本系列的開展設想，這一主題是他之前未能進入製作的《蒼之烏爾》的基本主題，也呼應了他這四年間消沉生活： 《使徒來襲》已經體現了父子關係、人際交往等該系列的主題。系列 LD 的封套註釋編者小黑祐一郎指出，本集中美里告訴真嗣要表現得像個男人一樣，這反映了該系列所探討的另一個主題 在現代該如何看待男性氣質，而這一主題在後續的集數中也有所體現。但根據該系列的官方手冊，尚不清楚該系列是否支援具有男性氣質願景的父權模式，或是否質疑其價值。本集參考了多部早期的機甲動畫作品，如《魯邦三世》、《超力電磁俠 孔巴特拉 V》、《飛越巔峰》。本集亦受到實相寺昭雄的導演風格的影響，許多鏡頭受特攝類作品啟發。製作團隊還從《美少女戰士》的導演、庵野的朋友幾原邦彥的作品中取得靈感，決定為此集加入少女動畫中典型的幽默圖形符號。本集中還出現了現實中存在的武器，例如日本 74 式坦克、雅克 38 戰鬥機、無機艙自轉旋翼機和 M270 多管火箭系統。 反響 《使徒來襲》得到了評論家和公眾的廣泛好評。該集於 1995 年 10 月 4 日首次播出，關東地區收視率達到 68。在該系列首次播出後，《使徒來襲》在《Animage》雜誌的動畫年度獎項 Anime Grand Prix 的 單集部門中排第 17 位。在朝日電視臺舉辦的「最佳動畫場景調查」中，真嗣第一次見到綾波麗的場景排在第 16 位。2011 年，日本入口網站 goo 就「最常在網上見到，但不知出自哪的名言」舉辦了一次調查，真嗣在本集中說出的 不能逃避！ 排在第三位。2020 年，NHK 舉辦一項類似的調查，結果顯示 不能逃避！ 為《新世紀福音戰士》粉絲第三喜歡的一句話。 為《Newtype》雜誌撰稿的動畫師小黑祐一郎、動畫新聞網的尼克克里默等評論家都稱讚了這一集的導演和編輯。學者分析了該集對真嗣和美里的 內心世界 的描述，認為是體現該系列非傳統風格的一個例子。義大利作家和評論家安德里亞豐塔納寫道：從第一集開始，（《新世紀福音戰士》中的）每一個細節都充斥著許多含義。《Newtype》1995 年 12 月號也持同樣的觀點，讚揚了該集密集的資訊量。佛羅里達州立大學教授克里斯蒂安德森在的網站上撰文，將真嗣決定駕駛 EVA 的一幕選為這個角色的最佳時刻之一。Film Daze 的編輯約書亞索倫森也為真嗣辯護，稱真嗣重複 不能逃避！ 的場景概括了《新世紀福音戰士》的主題核心，是 使該系列獨一無二的關鍵。《Newtype》寫道，許多精心設計的鏡頭角度可能會讓粉絲們心裡癢癢的，略顯獨特的標題和醒目的畫面也是一大亮點。《ACLUB》的評論者虛無縹緲人讚揚了該集，指它在連續劇當中「十分不俗，而且氣氛的營造也相當出色」。 Film School Rejects 的馬克斯科維爾同樣將《使徒來襲》列為《新世紀福音戰士》最佳單集的第三名，稱讚其視覺效果和對劇中主要謎團的介紹；他還稱讚了真嗣在閱讀說明書時，背景中出現了 EVA 的一隻巨手的鏡頭。他認為這一畫面背後的象徵意義是 （真嗣）只是實現目標的工具，並其列為作品中眾多 完美鏡頭 之一。根據《Newtype》的官方《新世紀福音戰士 FILM BOOK》，在與 Sachiel 的戰鬥中，源堂指揮的場景也因其 表現力 而受到好評，並且 被認為是本集中表現最好的場景之一。The Animé Café 的日本評論家 Akio Nagatomi 雖欣賞機甲和敵人的設計，但認為動畫的質量處於 平均水平，他還批評了外星生物無緣無故想毀滅地球，而一個小男孩不得不與之戰鬥的故事前提，稱其過於缺乏獨創性。Syfy Wire 的丹尼爾多克里稱讚 Sachiel 的首次亮相讓人感到恐懼，但也指出該集使用了巨型怪獸登場時的常用套路。相比之下，Multiversity Comics 的馬修加西亞和《Ex》雜誌的查爾斯麥卡特對前兩集的動畫、音樂和節奏都持積極態度。加西亞表示，前兩集是《新世紀福音戰士》的 速成課程，從前兩集中可以領略到《新世紀福音戰士》的 既恐怖又有趣，既深沉悲傷又鼓舞人心，既平凡又驚人；麥卡特評價稱，前兩集的節奏為角色的發展和緊張的戰鬥提供了充足的時間。 多年以來，GAINAX 製作了許多與該集相關的周邊商品，如打火機、 T 恤、重現戰鬥場面的紙模等。奈須蘑菇在看完這集後內心受到了很大的震撼，隨後開始了他的作家生涯，他表示，這一集 無論是我還是我的同代人都不能忽視。奈須後來與武內崇共同創立了 TYPEMOON，創作了《魔法使之夜》和《Fatestay night》等作品，《Fatestay night》更是成為了有史以來最受歡迎的視覺小說之一。 註釋 參考文獻 參考書目 Category 新世紀福音戰士分集 Category1995 年電視劇分集 Category 科幻電視劇分集 Category 日本電視劇首播集