《告別辭：不必悲傷》為詩人約翰多恩在旅歐前寫給妻子安娜的一首三十六行玄詩。此詩約寫於 1611、1612 年，並歸類於當中；此詩收錄於《歌與十四行詩》（Songs and Sonnets），在多恩過世後的兩年（1633 年）首次出版。此詩善於利用想像及巧妙的比喻來描繪此詩的主題 一對分隔兩地許久的夫妻。在多恩的其他作品中，與此詩有著相似主題的包括：〈告別辭：關於窗戶上我的名字〉、〈告別辭：關於哭泣〉（A Valediction of Weeping）以及第三章（Meditation III from the Holy Sonnets）。 在此詩當中，約翰多恩藉由圓規來類比夫妻之間儘管為兩個獨立個體，卻擁有著千絲萬縷的連繫關係，此寫作方式受到褒貶不一的評價：一部分的人認為這種譬喻技巧用得極為精湛；一部份的人則批評此種譬喻方式過於抽象，但儘管如此，此詩仍被譽為英國詩當中最著名、歷久不衰的幻想詩。除此之外，評論家亦點出多恩在此詩中的用詞極為精妙，尤其是遍及《詩歌集》當中的煉金術主題。 背景 約翰多恩生於 1527 年 1 月 21 日的富商之家，父親名約翰多恩，從事五金產業，並且為的會長之一，母親為伊麗莎白。約翰多恩的父親在他四歲時去世，然而他卻沒有被教育要從商，反而是接受紳士教育；靠著父親留下來的錢，多恩得以聘請私人家教來學習文法、修辭、數學、歷史及外語。伊莉莎白很快便改嫁給一位富裕的醫生，也讓家庭能繼續寬裕的生活。因此，儘管身為五金商的兒子，且多恩也在早期的詩中描繪自己為一個外行人，他仍堅持自己是一名紳士。 在就讀完牛津大學赫特福德學院後，也進入律師學院之一的林肯學院就讀，學習歷史、詩歌、神學及人文和語言。也是在這個時期，多恩開始了詩的創作。但多恩把詩的創作稱為「一個生命中的跡象或是輕微的刺激」，而不是定義他生命的東西。 1597 年 11 月，約翰多恩成為了的秘書，並在 1599 年認識了艾傑頓的姪女安娜摩爾，並且於 1600 年的夏天熱戀。由兩人往來的書信中可以看到摩爾的父親的逐漸加深的懷疑，以及多恩在艾傑頓的應允下誓言要接過安娜。 喬治摩爾在 1602 年發現了兩人已經偷偷完婚，因此以違反教會法的名義將多恩送進了倫敦的。艾傑頓在被多次要求後同意解僱多恩，而多恩在寫信給艾傑頓後出獄，且在審判中判定婚姻合法，並被免除罪名。〈告別辭：不必悲傷〉為多恩在 1611 年或 1612 年，即將與羅伯特德魯力前往歐洲大陸前寫給已經懷孕的妻子安娜的詩歌，並在多恩過世後，於 1633 年與其他作品一起出版為《歌與十四行詩》。 詩文 本詩共有 36 句： 像好人善終的時候， 低聲呼喚他們的靈魂走， 他們的一些哀傷的朋友 說「現在斷氣了」，有些說「沒有」， 我們要一聲不響的消融， 不要淚痕滔滔，嘆息如風暴； 對俗人講說我們的愛情 那是把我們的快樂褻瀆了。 在上述幾節詩中，多恩將一對戀人的別離與死亡相比，期待戀人的分離是安靜的、沒有掙扎的，能夠自願離開，即使離別無可避免。同時，他認為戀人的分開如同死時靈魂和肉體分離。瑞米塔格夫反駁這個看法，他認為多恩並沒有將戀人別離視為永恆（如同死亡），而是用死亡比擬分離所帶來的挑戰，是對兩人關係在未來能否持續的一種確認。 地震帶來災害與恐怖， 大家瞭解其意義； 但是天體圓殼轉動的幅度 雖然大得多，卻是無害的。 文學與語言研究－德克薩斯州 的作者彼得L拉德尼基在書中特別提到這節詩中「極端複雜的意象」。Moving of th earth 不被解讀為地震， 當時哥白尼在 1543 年發表的地動說中關於地球移動的理論。這個說法被下一句 trepidation of the spheres 佐證，關於天球的說法被用於托勒密系統。從對新理論的接受與否，對比出約翰多恩及其愛人的分離，不同於其他被困在過時理論中戀人的分離。 塵世間平庸的愛人 （他們的靈魂即是官感）忍受不了別離，因為別離會搬走 構成愛情的材料。 但我們的愛情崇高得多， 我們自己也不知道它是什麼， 兩心相印，眼、唇、手，不能相接 也不會覺得太難過。 泰瑞莎M迪帕斯誇爾指出 refined 這個詞的使用接續了詩的前幾節詩中所設定的煉金術主題，so much refined 有兩個岐義。是因為戀人的相處使愛昇華，抑或是戀人因為兩人之間的愛而使雙方變成更好的人。 我倆靈魂因而，合而為一， 縱使我需遠離此地， 也不至於分裂， 卻是像金子被錘鍊成飄渺的絲箔。 這些句子運用黃金來形容筆者與詩中物件之間的愛情。於將黃金延展的同時，這對佳偶之間的距離亦更加遙遠，而金子能覆蓋更廣的空間 它已然延展、遍佈。 將黃金錘煉成飄渺的薄絲 以空氣將之廣佈 也意味著此份愛情已經無所不在，成為如空氣一般的存在。 若必須一分為二， 也像圓規的雙腳一般篤定。 你那堅穩地站立，絲毫不為所動的支腳， 隨著 另一隻腳佇停與遊走。 雖說這隻固定的支腳獨自在中心點矗立， 當另一支在他處漫遊， 這隻腳便朝他所在傾聽嚮往， 在其回返時歸回原點。 就像你之於我，當我必須在外傾斜遊移， 而你的堅定始終持續如一， 使我能構出完全的圓， 在遠離之後仍能回到起始點。 在這裡以畫圓時所運用的圓規來象徵兩位愛人之間的對比。當其中一位始終固定、成為不動的中心，另一位卻不停的漫遊，這兩者有著無法分離的連結與相互依存的羈絆，持續持有無法分割的情感就算兩隻圓規支腳間的距離不斷增遠。在此詩文中指認出了一個雙關語， the fixd foot Thy firmness makes my circle just，一個在中心帶有原點的圓型是黃金的煉金術符號，亦是上一詩節中提到的元素。 主題 這是一首以愛情為主題的詩。亞利桑那州大學的 梅格洛塔布朗教授說，整首詩，形容愛情會因為環境的不同而稍有變化但又始終未變。尤其是最後三行圓規的比喻，一個人是圓規的軸心，另一個人是圓規的腳，雖然在外遊移但兩個人從未分離。愛可莎古柏莉強調這首告別的詩可以看出詩人對於死亡的恐懼，再再在他的情詩裡出現，一如詩人在其他首詩可看出他認為情慾的神聖。詩以一對愛侶的分離與死亡做為開頭，接著以宗教式的方式描述了性，並說如果戀人們敘述愛情，便會汙衊了愛本身。 塔格夫認為這首詩跟他更早之前的另一首〈告別辭：關於窗戶上我的名字〉是相互呼應的，一首告別詩的首段宛若另一首告別詩的結尾。在〈大學評論〉中發表評論的 JD 珍則將這首詩與第三章做了比較。卡蘿馬克思薛德曼並將其與另一首〈告別辭：關於哭泣〉再做比較，認為這首詩以哀悼做為開頭，哭泣做為結尾，因為他知道「淚流滿面」與「滿腹的憂愁」並不是他與他的愛人所喜歡用以形容他們的愛情的。 多恩用死亡來隱喻離別，是一個非典型且出乎意料的隱喻。這是一首勸離別的愛人不要哀傷的情詩，然而多恩卻精妙地使用並轉化死亡所代表的永遠離別之意，變成勸慰愛人此生永不分離之意。多恩時常在詩中注入天主教的精神，以此觀點可以理解詩中「死亡」的意象。好人善終的時候，他們因為生前做了許多合乎神旨意的善行，因此神會在他們死後擁抱他們進入永生世界，有了這樣的信心，所以他們對死亡是無所畏懼且感到安靜平和。此外，如同好人 義人 的靈魂會透過最後的審判而復活，回到他的身體，詩人與愛人離別後終究會再次復合。所以，這個死亡的意象，是多恩想要勸慰愛人不要為短暫的分離而哀傷，因為憑著彼此間愛情的高尚與穩固，可以如好人臨終時那樣的安然與感到信心。 評價 這是約翰多恩最負盛名的離別詩，西奧多瑞帕特讚賞其 告別辭 中的高尚且引人入勝的限制，以及詩中和諧的韻律。塔格夫堅信，讓〈告別辭：不必哀傷〉與其他多恩的離別類詩作區隔的特點，在於多恩留下東西給愛人。多恩並沒有留給他的摯愛任何生理上與精神上的他，反而留給她作詩的力量。也就是說，能讓她不再哀傷的事物不是讓她擁有他的名字、書、心或是靈魂。而是譬喻，正因為譬喻能使他們之間的合一顯得無堅不摧、不會分離。古柏莉以「告別辭」來強調與凸顯多恩的地位。他說「約翰多恩是活用單音節字彙的大師，少數的字就能精準抓住詩中句子的意義。」如他在詩中使用「敲擊」而非「繞轉」來說明詩中金箔的比喻。然而，用羅盤來比喻約翰多恩塑造精妙比喻的技巧。他說「有時約翰多恩用精湛的比喻技巧，來呈現相同意思的詞，並擴充延伸整首詩。」同樣贊同這樣的觀點。他提到約翰多恩的精妙比喻是「最廣為人知且流傳許久的」。 薛德曼指出，〈告別辭〉是約翰多恩寫作特色的展現，作品展現了「明確的開頭、中段以新的觀點逐漸取代開頭的論點、以及一個表達清晰且立意明確的結尾」。同時，她也評論這首詩「發展如此的巧妙、結尾如此的完美、卻能使人在面對模式發掘時而在不知覺中地被觸動。」其中，金薄葉的比喻受到 TS艾略特強烈的批評，認為其並沒有哲學理論的依據；塔格夫不認同此一論點，他指出約翰多恩有著一貫不變的人生哲學，且該金薄葉的比喻可以追溯至特土良的寫作作品，而特土良對約翰多恩有著顯著的宗教上的影響。另一位評論者，塞繆爾詹森，提到詩中圓規的比喻凸顯了玄學詩中被使用，「將相異極大的想法硬是拼湊一起」的 暴力 用法。 參考文獻 參考書目 外部連結 The poem with notes from The Norton Anthology of Poetry Category1611 年作品 Category1612 年作品 Category1633 年作品 Category 約翰多恩 Category 英國詩歌作品