奧斯卡榮譽獎，或稱為奧斯卡終身成就獎，是美國電影藝術與科學學院頒發的非競賽類獎項。在奧斯卡獎設立之初由電影藝術與科學學院頒給奧斯卡獎項沒有包括的領域的傑出人士或團體機構。後來隨著奧斯卡獎項的增加和完善，奧斯卡榮譽獎逐漸演變成頒給終身為電影事業貢獻的人士。 歷年獲獎者 1920 年代 1929 年 查理卓別林 他多才多藝，在影片《大馬戲團》集表演、編劇、導演和製片於一身，他提名最佳男主角落選，因此學院頒給他這個特別獎項。 1929 年 華納兄弟 為在《爵士歌手》創新的拍攝技術，從而改革了整個電影產業。 1930 年代 1930 年（4 月） 空缺 1930 年（11 月） 空缺，雖然沒有頒佈這個獎項，學院授予托馬斯愛迪生和喬治伊斯曼榮譽會員稱號。 1931 年 空缺 1932 年 華特迪士尼 為創造了米老鼠 1933 年 空缺 1934 年 空缺 1935 年 空缺 1936 年 大衛格里菲斯 為他作為導演和製片人對電影藝術長期的傑出的貢獻。 1937 年 為它開創了電影的一個重要分支 新聞影片 1937 年 W霍華德格林 W Howard Greene、哈羅德羅森（Harold Rosson） 為塞爾茲尼克國際電影公司出品的《阿拉的花園》（The Garden of Allah）的彩色攝影技術。 1938 年 現代藝術博物館電影館 為它收藏了從 1895 年至今的電影資料，確定電影是藝術的重要部分，並向公眾開放從而讓更多的人瞭解電影的歷史。 1938 年 為他卓著的喜劇天才。 1938 年 為他對喜劇電影持久的貢獻，學院提出一個特別褒獎給這位充滿了樂趣、挖掘新人，富有同情心的喜劇天才。 1938 年 W霍華德格林（W Howard Greene） 為他在《一個明星的誕生》（A Star Is Born）的彩色攝影技術。 1939 年 亞瑟保爾（Arthur Ball） 為他在彩色電影攝影中的傑出貢獻。 1939 年 哈里M華納（Harry M Warner） 為他記錄了美國人早期為自由而奮鬥的歷史。 1939 年 華特迪士尼 因為《》開創了一個新的娛樂領域。 1939 年 高登詹寧斯（Gordon Jennings，特別效果）、簡多梅拉（Jan Domela，特別效果助理）、德弗羅詹寧斯（Devereaux Jennings，特別效果助理）、艾爾明羅伯特（Irmin Roberts，特別效果）、阿特史密斯（Art Smith，特別效果）、法喬特埃多特（Farciot Edouart，透明效果）、洛亞爾格里格斯（Loyal Griggs，透明效果助理）、洛倫L裡德（Loren L Ryder，聲效）、哈里D米爾斯（Harry D Mills，聲效助理）、路易斯梅塞科普（Louis Mesenkop，聲效助理）、沃特奧伯斯特 Walter Oberst，聲效助理） 為《Spawn of the North》裡傑出的畫面和聲音效果。 1939 年 奧利弗T馬什 Oliver T Marsh、艾倫M戴維（Allen M Davey） 為米高梅公司出品的電影《甜心》（Sweethearts）的彩色攝影技術。 1940 年代 1940 年 吉恩赫肖爾特（Jean Hersholt，總裁）、拉爾夫摩根（Ralph Morgan，主席）、拉爾夫布洛克（Ralph Block，第一副總裁）、康拉德內格爾（Conrad Nagel）、美國電影電視基金會 表彰基金會卓越的工作推動了電影的發展。 1940 年 特藝七彩公司 為它成功地將三色技術應用到銀幕上。 1940 年 道格拉斯範朋克 作為第一位美國電影藝術與科學學院主席，道格拉斯範朋克為全球電影的發展做出卓越的貢獻。 1940 年 威廉卡梅隆曼澤斯（William Cameron Menzies） 為表彰他在《亂世佳人》中成功運用彩色技術。 1940 年 鮑勃霍普 為他對電影事業無私的奉獻。 1941 年 內森萊文森 為他過去 9 年來為電影事業和軍隊的服務，從而可以方便地拍攝軍隊題材的電影。 1941 年 華特迪士尼、威廉E格雷提（William E Garity）、JNA霍金斯（J N A Hawkins）、RCA 製造公司 為表彰他們在《幻想曲》中運用聲音的先進技術。 1941 年 列奧波德斯托科夫斯基和他的同事 為表彰他們在華特迪士尼公司公司出品的電影《幻想曲》中充滿創造力的音樂。 1942 年 雷斯科特（Rey Scott） 為他在艱難危險的環境下用 16 毫米的膠片攝製了一部關於中國戰爭的紀錄片《Kukan》。 1942 年 英國情報部（United Kingdom Ministry of Information） 紀錄片《今夜的轟炸目標》（Target for Tonight）逼真地呈現了英國皇家空軍的勇氣。 1943 年 米高梅公司 為出品的 Andy Hardy 系列電影中展現了美國人的生活。 1943 年 查爾斯博耶（Charles Boyer） 為他在洛杉磯成立了法國研究基金會所作的貢獻。 1943 年 諾埃爾科沃德（Noel Coward） 為影片《與祖國同在》（In Which We Serve）的所付出的努力。 1944 年 喬治帕爾（George Pal） 為他在電影木偶片的製作採用新穎的方法和技術。 1945 年 鮑勃霍普（Bob Hope） 為他為學院所作的貢獻（美國電影藝術與科學學院終身會員）。 1946 年 丹尼爾J布盧姆伯格（Daniel J Bloomberg）、合眾錄音室（Republic Studio）、合眾音效部門（Republic Sound Department） 為他們建立了一個出色的音樂錄音室，將各種聲音元素完美得融合在一起。 1946 年 沃爾特萬哲（Walter Wanger） 為他六年來作為美國電影藝術與科學學院主席所作的貢獻。 1946 年 弗蘭克羅斯（Frank Ross）、莫文裡羅伊（Mervyn LeRoy） 為短片《The House I Live In》和同名歌曲。 1947 年 恩斯特盧比西奇（Ernst Lubitsch） 他為電影藝術做出了獨一無二地貢獻。 1947 年 哈羅德拉塞爾（Harold Russell） 他在《黃金時代》（The Best Years of Our Lives）的表演給其他退伍老兵帶來希望和勇氣。 1947 年 勞倫斯奧利維爾 在電影《亨利五世》（Henry V）中集演員、導演和製片於一身。 1948 年 威廉塞利格（William Selig）、艾伯特史密斯（Albert E Smith）、托馬斯阿馬特（Thomas Armat）、喬治K斯波（George K Spoor） 電影的先鋒小組之一，他們為電影的發展貢獻了畢生的心血。 1948 年 電影《Bill and Coo》 將小說的藝術性和電影的娛樂性完美地結合起來。 1948 年 義大利電影《擦鞋童》（Sciuscià） 這部優秀的電影把我們帶入了處於飽經戰爭創傷的國家中的悲慘生活，它向世界證明了面對災難，精神的力量可以取得最後的勝利。後來衍生出奧斯卡最佳外語片獎。 1948 年 詹姆斯巴斯克特 他在迪士尼第一部長篇真人與動畫合演的影片《南方之歌》飾演的雷姆斯大叔受到全球孩子的喜愛。 1949 年 西德尼格勞曼（Sid Grauman） 劇院之王，提高了電影院的建造標準。 1949 年 阿道夫朱克（Adolph Zukor） 一個四十年來致力電影事業，被稱為美國電影之父的人。 1949 年 沃爾特萬格（Walter Wanger） 他製作的電影《聖女貞德》（Joan of Arc）給全球觀眾帶來道德的高度境界。 1949 年 法國電影《文森特先生》（Monsieur Vincent） 1948 年在美國發行的最佳外語片。 1950 年代 1950 年 弗雷德阿斯泰爾 為他獨一無二的藝術性和在音樂片卓越貢獻。 1950 年 賽西爾德米爾 傑出的電影的先鋒者，37 年來光輝的表演歷程。 1950 年 讓赫肖爾特 表揚他在擔任電影藝術與科學學院 4 年的主席任期。 1950 年 義大利電影《單車失竊記》 1949 年美國發行的最佳外語片。 1951 年 路易B梅耶 為他對電影產業巨大的貢獻。 1951 年 喬治墨菲（George Murphy） 他演繹的電影影響了全國。 1951 年 意法合拍電影《馬拉帕加之牆》（Audelà des grilles） 1950 年美國發行的最佳外語片。 1952 年 金凱利（Gene Kelly） 表彰他的多才多藝，作為導演、演員、歌手和舞者對電影的巨大貢獻。 1952 年 日本電影《羅生門》 1951 年美國發行的最佳外語片。 1953 年 梅里安C庫珀（Merian C Cooper） 為他對電影藝術的很多創新和貢獻。 1953 年 鮑勃霍普 他為全球觀眾帶去笑聲。 1953 年 哈羅德勞埃德 喜劇大師和好公民。 1953 年 喬治艾爾弗雷德米契爾（George Alfred Mitchell） 為他對攝像機的革新和發展，並在攝影領域持續的努力。 1953 年 約瑟夫申克（Joseph M Schenck） 為他長期對電影事業的服務。 1953 年 法國影片《禁忌的遊戲》 1951 年美國發行的最佳外語片。 1954 年 二十世紀福斯影片公司 表彰他們創新了西尼瑪斯柯普系統寬銀幕電影。 1954 年 貝靈巧公司（Bell and Howell） 為他們發明的電影基礎裝置促進了電影產業發展。 1954 年 約瑟芬布林 Joseph Breen 為他對美國電影製作規範嚴謹而開放的管理。 1954 年 佩特史密斯（Pete Smith） 為他創作的《Pete Smith Specialties》系列短片裡幽默敏銳的風格。 1954 年 博士倫公司 為他們對電影產業發展的貢獻。 1954 年 葛麗泰嘉寶 為她精湛的表演。 1955 年 丹尼凱（Danny Kaye） 為他的才能和多年來對學院，電影產業和美國人民的貢獻。 1955 年 肯普尼弗（Kemp Niver） 為他對美國國會圖書館恢復收藏電影資料的努力。 1955 年 喬恩懷特利（Jon Whiteley） 為他在電影《小拐騙者》裡出色的表演。 1955 年 文森特溫特（Vincent Winter） 為他在電影《小拐騙者》裡出色的表演。 1955 年 日本電影《地獄門》 1954 年美國發行的最佳外語片。 1956 年 日本電影《宮本武藏》 1955 年美國發行的最佳外語片。 1957 年 埃迪坎特（Eddie Cantor） 為他對電影產業多年的貢獻。 1957 年 電影和電視工程師協會 為他們對電影產業的推動和貢獻。 1958 年 布朗喬比利安德森（Broncho Billy Anderson） 電影的先鋒者，對電影成為大眾娛樂作出貢獻。 1959 年 查爾斯布拉克特（Charles Brackett） 為他對美國電影藝術與科學學院的服務。 1959 年 BB卡亨（B B Kahane） 為他對電影產業的貢獻。 1959 年 莫里斯舍瓦利耶 為他半個多世紀以來對全球娛樂業的貢獻。 1960 年代 1960 年 李德福雷斯特（Lee De Forest） 為他的創造性發明給電影帶來了聲音。 1960 年 巴斯特基頓 為他獨一無二的喜劇才華。 1961 年 賈利古柏 他在銀幕上留下了很多令人難以忘記的形象，受到全球觀眾的肯定。 1961 年 斯坦勞雷爾（Stan Laurel） 為他在喜劇電影領域的創新精神。 1962 年 弗雷德L梅茨勒（Fred L Metzler） 為他對美國電影藝術與科學學院的服務。 1962 年 傑洛姆羅賓斯（Jerome Robbins） 為他對電影編舞藝術的傑出貢獻。 1962 年 威廉亨德里克斯（William L Hendricks） 他編劇並監製的描寫海軍陸戰隊的電影《一支準備就緒的軍隊》（A Force in Readiness）給學院和電影產業帶來榮譽。 1963 年 空缺 1964 年 空缺 1965 年 威廉塔特爾（William Tuttle） 為他在影片《勞博士的七張臉孔》（7 Faces of Dr Lao）中展現的高超化妝技巧。 1966 年 鮑勃霍普（Bob Hope） 為他對電影產業巨大的貢獻。 1967 年 亞基馬坎納特（Yakima Canutt） 為表彰他作為特技演員所獲得的成就和創造了安全的裝置以保護全球特技演員。 1967 年 弗蘭克弗里曼（Frank Freeman） 為他在好萊塢 30 年來對學院的巨大貢獻。 1968 年 阿瑟弗裡德（Arthur Freed） 為他對學院的服務，製作了六次最受歡迎的頒獎電視節目。 1969 年 奧納懷特（Onna White） 為她在《霧都孤兒》Oliver）裡的編舞藝術。 1969 年 約翰錢伯斯（John Chambers） 為他在影片《決戰猩球》（Planet of the Apes）中出神入化的化妝技術。 1970 年代 1970 年 加里格蘭特（Cary Grant） 為他在高超的演技贏得了同事的尊敬。 1971 年 莉蓮吉許（Lillian Gish） 為她精湛的藝術性和對電影發展的貢獻。 1971 年 奧森威爾士（Orson Welles） 他製作的電影藝術性強，型別多變。 1972 年 查理卓別林（Charlie Chaplin） 為他整個世紀以來對電影產業無可估量的貢獻。 1973 年 查爾斯博倫（Charles S Boren） 38 年來作為電影業代表，為改善勞資關係和消除種族歧視貢獻良多。 1973 年 愛德華羅賓遜（Edward G Robinson） 一個偉大的演員，一個為藝術獻身的人。 1974 年 亨利朗格盧瓦（Henri Langlois） 為他多年來對電影藝術的執著和大量的貢獻。 1974 年 格勞喬馬克斯（Groucho Marx） 表彰他的創造力和馬克思兄弟在喜劇電影上無與倫比的成就。 1975 年 霍華德霍克斯（Howard Hawks） 一個美國電影製作大師，在全球電影史上留下他的篇章。 1975 年 讓雷諾阿（Jean Renoir） 一個天才的演員，從無聲電影到有聲電影，從故事片、記錄片到電視都有他的完美的演出，得到全球影迷的愛戴。 1976 年 瑪麗畢克馥（Mary Pickford） 表彰她為電影獨一無二的貢獻並發展了電影藝術的表現手法。 1977 年 空缺 1978 年 本伯特（Ben Burtt） 為影片《星球大戰》傑出的聲效。 1978 年 瑪格麗特布斯（Margaret Booth） 為她對電影剪輯藝術的貢獻。 1979 年 現代藝術博物館電影館 為它對公眾接受電影作為藝術形式之一的貢獻。 1979 年 沃特藍茲（Walter Lantz） 他創作的動畫片為全球帶來快樂和笑聲。 1979 年 勞倫斯奧立佛（Laurence Olivier） 他的一生都獻給了電影藝術。 1979 年 金維多（King Vidor） 作為電影的改革者，貢獻巨大。 1980 年代 1980 年 哈爾埃利亞斯（Hal Elias） 為他多年來為美國電影藝術與科學學院的辛勤工作和卓越貢獻。 1980 年 亞歷克吉尼斯（Alec Guinness） 為他高超的演技，在銀幕上塑造了眾多難忘且個性鮮明的人物。 1981 年 亨利方達（Henry Fonda） 一個演技精湛的演員，為電影藝術作出光輝長久的貢獻。 1982 年 芭芭拉史坦威（Barbara Stanwyck） 她演技高超，富有創造力，為電影藝術作出獨一無二的貢獻。 1983 年 米基魯尼（Mickey Rooney） 為表彰他 50 年來在銀幕上塑造了豐富多彩的人物。 1984 年 哈爾羅奇 Hal Roach 為表彰他為電影藝術的卓越貢獻。 1985 年 美國國家藝術基金會（The National Endowment for the Arts） 基金會成立 20 週年，一直為各個藝術領域的專案提供支援。 1985 年 詹姆斯史都華（James Stewart） 為他 50 年來令人印象深刻的表演，為他銀幕上下都是完美的典型，影響了合作過的人，並得到了他們的敬重。 1986 年 保羅紐曼（Paul Newman） 他為人正直，獻身於自己的事業，塑造眾多令人信服的銀幕形象，。 1986 年 阿萊克斯諾斯（Alex North） 為表彰他在眾多不同的影片中精彩的配樂。 1987 年 拉爾夫貝拉米（Ralph Bellamy） 為他卓越的藝術才能以及為表演獻身的精神。 1988 年 空缺 1989 年 伊士曼柯達公司 為 100 年來對電影的貢獻。 1989 年 加拿大國家電影委員會 委員會成立 50 週年，對電影製作的各個領域提供支援。 1990 年代 1990 年 黑澤明（Akira Kurosawa） 為他在電影上的成就鼓舞了全世界的觀眾，並影響了全球的電影人。 1991 年 蘇菲亞羅蘭（Sophia Loren） 為她的一生演繹了眾多令人難忘的角色。 1991 年 茂娜羅埃（Myrna Loy） 為她銀幕上下非凡的美德。 1992 年 薩蒂亞吉特雷伊（Satyajit Ray） 為他精湛的電影表現手法和人道主義的觀，影響了全球觀眾。 1993 年 費德里柯費里尼（Federico Fellini） 為他在電影上的成就鼓勵了全球觀眾。 1994 年 狄波拉嘉（Deborah Kerr） 一位完美優雅的藝術家，一個獻身於表演的演員，她的作品總是完美無缺。 1995 年 米開朗基羅安東尼奧尼（Michelangelo Antonioni）） 肯定他影壇大師的地位。 1996 年 寇克道格拉斯（Kirk Douglas） 為他 50 年來對電影事業持續的創新精神。 1996 年 查克瓊斯（Chuck Jones） 為他半個世紀以來創造了很多經典的卡通角色為大家帶來了歡樂。 1997 年 邁克爾基德（Michael Kidd） 為他編舞的高超技術。 1998 年 斯坦利多南（Stanley Donen） 感謝他終身為電影的奉獻，他的作品優雅風趣、大膽創新。 1999 年 伊利亞卡贊（Elia Kazan） 感謝他長期卓越的工作，他在電影上革新影響了電影界。 2000 年代 2000 年 72 屆 安傑伊瓦依達 Andrzej Wajda 他對電影的巨大貢獻。 2001 年 73 屆 傑克卡迪夫（Jack Cardiff） 運用燈光和色彩的大師。 2001 年 歐內斯特萊曼（Ernest Lehman） 集多種角色於一身，對電影貢獻巨大。 2002 年 74 屆 西德尼波蒂埃（Sidney Poitier） 為他的非凡表現力。 2002 年 勞勃瑞福（Robert Redford） 演員、導演和製片，影響了全球的電影人。 2003 年 75 屆 彼得奧圖（Peter OToole） 一個天才的演員，一生演繹了眾多令人記憶深刻的角色。 2004 年 76 屆 布萊克愛德華（Blake Edwards） 表彰他在編劇、導演和製片多方面的才能。 2005 年 77 屆 希德尼魯邁特（Sidney Lumet） 為他編劇和表演的才華。 2006 年 78 屆 羅伯特奧特曼（Robert Altman） 表彰他一生為電影事業的貢獻。 2007 年 79 屆 埃尼奧莫里康內（Ennio Morricone） 為電影音樂做出傑出貢獻。 2008 年 80 屆 羅伯特F博伊爾（Robert F Boyle） 為電影藝術指導業（art direction）做的巨大貢獻。 2009 年 81 屆 沒有頒發 2010 年代 2010 年 82 屆 洛琳白考兒 她在電影黃金時代的重要地位。 2010 年 羅傑科曼 為電影和電影製作做了諸多貢獻。 2010 年 在光、影、色彩等方面的卓越電影攝影技法。 2011 年 83 屆 為電影歷史發展做出了睿智的貢獻。 2011 年 尚盧高達 在激情，抗爭和新型別方面為電影做的突出貢獻。 2011 年 伊萊沃勒克 一生塑造了許多永恆的銀幕形象。 2012 年 84 屆 詹姆斯厄爾瓊斯 持續的卓越與不凡的多才多藝。 2012 年 無與倫比的化妝手藝。 2013 年 85 屆 真實電影運動的墊基者之一。 2013 年 哈爾尼達姆 提升替身技術和安全防護的先驅。 2013 年 對於美國電影藝術有孜孜不倦的投入。 2014 年 86 屆 安吉拉蘭斯伯裡 創造影史上令人難忘的角色，鼓舞影壇後輩。 2014 年 史提夫馬丁 為其帶給電影藝術中卓越的天分和奇特的靈感。 2014 年 將服裝設計昇華為電影中永恆鮮活的藝術。 2015 年 87 屆 宮崎駿 在動畫歷史上有巨大影響，創造動畫以不同媒介展現無限可能。 2015 年 瑪琳奧哈拉 好萊塢歷史上璀璨的明星之一，其表演充滿熱情、溫暖與力量。 2015 年 讓 克洛德卡里埃 精巧的編劇藝術將劇本提升到文學層次。 2016 年 88 屆 史派克李 獨立電影的代表人，年輕後輩的啟蒙者。 2016 年 吉娜羅蘭茲 充滿原創性的表演天賦使其成為獨立電影代表人物。 2017 年 89 屆 成龍 在香港演出並有時兼任製作及編導超過 30 部動作電影，以令人驚嘆的體能、充滿創意的動作和魅力讓觀眾著迷。 2017 年 過去 50 年投入超過 200 部電影，以其選角專業孕育了無數明星。 2017 年 60 年的剪接生涯，與許多優秀導演合作完成許多優異電影。 2017 年 弗雷德里克懷斯曼 從 1967 年第一部紀錄片起，賦予社會、文化和政府機構不同的意義。 2018 年 90 屆 以獨特洞見紀錄美國黑人生活，是一位堅定獨立且有影響力的電影人。 2018 年 其寬廣的視覺風格和技術創新推動了攝影藝術的層次。 2018 年 唐納德薩瑟蘭 創造難以磨滅的角色，展現堅定的真誠。 2018 年 阿涅斯瓦爾達 她的同情和好奇形塑了獨特的個人風格電影。 2019 年 91 屆 將電影帶入觀眾內心，是業界的典範。 2019 年 拉羅西夫林 將電影帶入觀眾內心，是業界的典範。 2019 年 西西莉泰森 有令人難忘的表演和正直的人格，鼓舞了電影工作者和觀眾。 2020 年代 2020 年 92 屆 大衛連治 以無畏的精神追求他的電影理想。 2020 年 韋斯斯塔蒂 表彰他在螢幕形象的專業和長期支援美國原住民社群的行動。 2020 年 裡娜韋特繆勒 用她的鏡頭做為武器挑戰政治和社會的規範。 2021 年 93 屆 從缺 2022 年 94 屆 山繆傑克森 充滿動感的表演不僅是文化象徵，也讓全球觀眾不分種族世代皆有共鳴。 2022 年 伊萊恩梅 表揚她在演員、編劇和導演工作上充滿勇氣和不妥協的態度。 2022 年 麗芙烏曼 其勇氣和情緒穿透力的表演讓觀眾深受感動。 2023 年 95 屆 2023 年 2023 年 彼得威爾 2024 年 96 屆 安琪拉貝瑟 2024 年 梅爾布魯克斯 2024 年 參見 金球獎終身成就獎 AFI 終身成就獎 甘迺迪中心榮譽獎 奧斯卡青少年獎 參考 外部連結 奧斯卡官方網站 Category 終身成就獎 Category 奧斯卡金像獎