(II.)

ly friendship with them and by their afflittance
he acquired great knowledge in their Arts,
fuch as a correctneſs in drawing and perſpecti-
ve and what till then was not cultivated, a
taſte for the antique, but above all, the great
ſecret of the Art which they ſeem to have kno-
wn ſo well, that of boldly imitating nature
and drawing from life, a praeſtife ſo highy
approved of by all great Artiſts, though negleſ-
ed by the ignorant. Before this the Painters
were unacquainted with the rules either of draw-
ing, Colouring, lineal or aireal perſpectiue,
knew nothing of composition, diſpoſition of
their figures or of drapery, the want of all
which was ſoon diſcovered by Mafaccio ſor in
all his works there plainly appears an attempt
to remedy thofe defectſ, befides a maſterly fre-
edom in his pencil till then likeviſe unknown
ſo different from the diſagreable Slilſneſs in the
horrid ſpeſtres of the School of Giotto and of
the modern gretian Mofaſicks. Mafaccio by that
means made a rapid progrefſ towards perſeſing
the Art of Painting, ſo that in about eighty
years after him it arrived at the greatest pitch
of glory in Italy.

All this has been often repeated in the
Treatiſes on Painting, particularly by Vafari
and lately by Baldinucci, who ſays that Mafaccio
began to Paint at the age of nineteen and worked
both at Florence and Pisa in Freſco and in water
colours as was than praeſtife, (the Art of Pa-
inting in oyl being yet unknown in Italy) but
being diſcontented with the Florentins who had
then driven out his great Proteſtor, old Cof-
mus of Medici, he went to Rome, from whence
however he returned as ſoon as he heard that
Cofmus was again received in Florence. He
then ſucceded Maſolino in painting the Chapel
of the family of Brancacci in the Church of the
Carmelites, which he did not however live to
finish, dying in 1443. in the forty firſt year
of his age, his death was to ſudden that it ga-
ve great ſuſpicion of poſſon.

He was the ſon of a publick Notary, Si-
mone dei Guidi, a family that came from a place
called StGiovanni in the upper valley of the river
Arno where he was born and Educated and was

called

poſè molto assignere della ſcienza loro, come il
buon Difegno, la Professiva, e qualche poco ſin
d' allora del guſto per l' antico; ma ſoprattutto
il gran ſegreto dell'Arte, che tutti a tre par che
ſapeſero, di gettarſi arditaſamente ad imitar la na-
tura e ritivarla dal vivo, pratica de' grandi av-
tiſi, e che da volgari per lo più ſi ſfugge o ſi
aborve. Si dipigneva per l'avanti ſenza diſegno
e ſenza colorito, e non ſi conſeſeva nè profpetti-
va, nè innanzi nè indietro, nè compoſizzone,
nè accordo, nè invenzione, nè moto nelle figure,
nè pieghe naturali nè panni. Di ciò s'accorſe
Mafaccio, come pare, in un tratto, poichè nelle
pitture ſne vi ſi ſcorge ſempre di ciaſcuna di
quelle coſe i nuovi principi, o almeno ſempre
qualche tentarivo, oltre quella maſſrevole facili-
tà di pennello non conſciuta per l'avanti; onde
rimaſero tanto addietro i ſecchi ſpetri della ſeu-
la di Giotto e i moſaici Greco-barbari. Maſac-
cio ſi vide qual paſſo giganteſco ſece ſare in un
tratto alla Pittura, che per tanti anni, e avan-
zava così lenta, che pareva piuttuſo ſerma, e do-
po lui non impiegò più d' ottanta anni a ſalire
alla ſua maggiore altezza in Italia.

Queſte coſe ſono ſtate dette e vidette nè noſtri
libri con quel poco, cbe Giorgio Vafari, e ultima-
mente il Baldinucci anno raccontato di lui. Co-
minciò di 19. anni, e dipinſe a Firenze ed a Pifa
a freſco ed a tempera come ſi faceva, prima cbe
quà s'unparaffe a dipignere a olio. Andò a Ro-
ma mal contento di Firenze, forſe fuggendo qual-
che perſecuzione de' Fiorentini quando ei cacciaro-
no Coſimo de' Medici il veccchio ſuo protettore,
poichè appena ſeppe il ſuo ritorno cbe egli coſe
a Firenze ove ſucceſſe a Maſolino nel Carmine a
dipignere la Cappella Brancacci, e in quei lavori
morì nel 1443. di quarant'anno, così Jubita-
mente cbe ſi ſofpettò al ſolito di veleno.

Ei ſu figlio di un Notaro detto Simone dei
Guidi di famiglia venuta alla Città dal Caſtello
di S. Giovanni del Valdarno di ſopra, ove egli
ſleſſo era nato e rilevato, ed ebbe nome Tom-

maſo

Tale

(III.)

called Thomas, but the Florentins on account of his personal aukwardneſt and slovenlineſt in his drefſ gave him the nickname of Maſaccio (the augmentative of accio in the Italian language implying contempt) he was however of a ſweet diſpoſition, ſincere and generous, never demanding even what he had gained but when diſreſſed, and he was always ready to relieve others when it was in his power, theſe good qualities created envy in some of his countrymen, though it does not appear that he ever ſought their favour, but rather following the example of Donatello, deſpised it, at the fame time that he shewed a Philofophical indolence in not seeking to make a greater figure elsewhere, nor was he terrified by the example of the unjuſt treatment which his Friend and Maſter Brunelleſco met with from the Florentins, but contented himself with the ſatistaction of being eſteemed by the two great men before mentioned, and it is recorded that Brunelleſco greatly lamented his death on account of the loſſ which the Art of Painting had ſuffered by it.

The Works of this excellent Artiſt which ought to have been preferved with the utmoſt care have either been totally deſtroyed or much damaged, ſo that there is ſcarcely any remaining entire but what is in the Chapel of the family of Brancacci, of which Vafiari gives a long deſcription with ſuch juſt encomiums as shew the great eſteem they were held in, at the time he wrote, when the Arts were at the Createſt height and ſo many great maſters living, it will be ſufficient to ſay that both Michelagnolo and Raphael ſtudied after them and that the latter even conſeſsended to introduce some of theſe figures into his own compositions having beſides learnt from Maſaccio the tureſt method of varying his Characters by taking them from nature.

I have therefore thought that it would be acceptable to the lovers of Painting and uſeſull to the Arts in general to preferve the memory at leaſt of a ſew of the moſt choſen heads of this excellent Painter, for which purpose I have traced twenty four of them from the originals, and have reduced two of his groups into ſmall, having

maſo, ma i Fiorentini lo chiamavano Maſaccio, perchè lo vedevano aſtratto e malveſtito e indolente. Egli era però dolce, docile, ſincevo e generoſo, nè cercava il ſuo danaro ſe non aſiretto dal bisogno, pronto a giovare a tutti per impulſo di cuore, ed incapace di fare altrui male. Forſe furono le ſue virtù, che non gli perinifero dì trovar grazia tra' Fiorentini, del che non ſi legge che ei ſi accoraffe, anzi ſull' eſempio forſe di Donatello, ſe ne vife, e moſtrò la ſua manuſetudine e indolenza filoſofica nel non cercare altrove di far più figura. Nè par che lo ſpraventſe l'iniquo trattamento che ei vide fare al ſuo compagno e maſtro Filippo Brunelleſco; ebbe però il conforto d' eſſere ſlimato almeno da quei granai uomini; e del Brunelleſco ſi ſa ch'ei diſſe che molto ſi era perſo nella ſua morte.

D'uomo sì grande le opere che dovrebbero almeno conſervarſi come monumenti, ſono ſtate già diſtrutte o imbiotecate le più, nè vi reſta qualiſt'altro che le pitture a fresco nella Cappella dei Brancacci, le quali forſe più dell'altra dovrebbero conſervarſi. Il Vafiari che le deſcrive lun-gamente con tata lode, e' inſegna a ſlimarle, neſt-re ei ſa vedere quanto erano valutate fino nel ſuo tempo, che fu il colmo dì noſtr'arte, ed in cui vivevano valent'uomini, che or non ſono, fra' quali baſſa rammentare Michelagnolo e Rafaſello che vi ſtudiarono; e queſt'ultimo non baſdegnato di ſervirſi ſu dell'ijſſe figure, ed im-parò da Maſaccio anche il più ſicuro modo di eſprimere la varieſà de' caratteri col riſarle ſem-pre dal vero.

Io dunque ho creduto di far cosà grata a' cu-rioſi della nostra Storia ed utile all'Arte, di con-ſervarne almeno la memoria pubblicando una ſcelta per ſaggio in ſtampi di teſte da me ſtello atten-tamente lucidate ed incife, e due gruppi in pic-

colo

( IV. )

having attempted by a Piſtoreſque manner of
engraving to preſerve the ſtile and the ſimpli-
city of the ſrefco, which does not require the
exactneſſ or the minute touches of a more accu-
rate engraver. Among the figures in thoſe gro-
ups it is eafy to diſcover that of St Paſl, which
Raphael has often introduced into his own
works, and among the heads, ( which accor-
ding to the Praſtife of Maſaffcio are all por-
traits ) he has introduced his own into the pi-
ſture which repreſents Peter and Simon the Ma-
gician, as it plainly appears to have been done
from a looking Glafs. Another portrait of Ma-
faccio, tho not from the fame original, has been
lately engraved for a Book entitled Elogi de
Pittori, and published here under the direſtion
of Sig. Ignazio Hughſord, well known for his
judgement and praſtife in Painting as well as
for the large Collection of Piſtures which he is
poffeſſed of. There is likewife a third original
portrait of this Author painted on a tile, not
unlike that which I have engraved, of which
mention is made by Cinelli in his Diferipri-
tion of Florence, among the Piſtures of Mar-
quis Torregiani, which collection is now by
inheritance in the palace of Marquis Gerini.

colo, procurando di conſervare nella vuſtica ſimpli-
cità del mio intaglio l'indole della pittura a fre-
ſco, che non ammette le minute uteime eleganze
del bulino. Fra le figure ſi riconoſcerà facilmen-
te il S. Paolo che ba fatto poi tanta figura riſatto
più d'una volta da Raffaello, e fra le tante,
che ſon tutte vitratti, ſecondo il coſtume di Ma-
faccio, ſi vedrà il ſuo proprio preſo dalla Sto-
ria di Simon Mago, la qual teſta ſola ſià in
modo che moſtra eſſere il ſuo vitratto fatto da
lui alla ſpera. Fra gli Elogi de' Pittori ſeeli,
che ſi van pubblicando ſotto la direzione del Sig.
Ignazio Hughſord Pittor noſtro, noto per la ſua
abilità e perizia, e per la vacolta de' Quadri,
che ei poſſiede, veggio il Ritratto di Maſaffcio
ſtampato non diffimile dal mio, benchè venga da
diverſo originale. Vi è ancora in Firenze una
terza teſta originale di non diverſe ſembianze,
dipinta in tegolo, e rammentata dal Cinelli fra
i Quadri del Marcheſe Carlo Torregiani paſſata
ora per eredità in Cafa del Marcheſe Gerini.

I N F I R E N Z E

L' Anno MDCCCLXX.

Al nobil uomo
Il Signore, Bernardo Manetti
Patrizio Fiorentino
Tommaso Patch
Dedicà questi monumenti
Dell'antico Splendore
Di sua Famiglia
In segno di obbligazione e distinta.

To
Mr. Bernard Manetti
a Noble man of Florence.
Thomas Patch
Dedicates those monuments
of the Antient Splendour
of his Family
as a Mark of his Obligation and Estem
quadrato arnato era dipinto intorno li quadrati originali

## TOMMASO PATCH
AL LETTORE.

Q
Ueſte pitture di Giotto nella Chieſa del Carmine non ſi vedranno mai più fuor che in queſte mie flampe, poichè ſono ſlate diſrutte dall' incendio dei 28. Gennaio dell' anno paſſato.

E fino la Cappella iſſeſſa non vi è più, e vi è piantato un de' quattro fodi che han da reggere la cupola ſecondo il modello della Chieſa, che ſi rifabbrica.

Io folamente ne ho salvati pochi pezzi concesſimi dai padroni che ho potuto flaccare dal muro. E poichè tutto doveva perire ho voluto confervarne la memoria, perchè il tutto inſieme confiderato può effere di qualche piacere a chi vuol reflettere ſul guſto delle diverse età.

I ha-

## THOMAS PATCH
TO THE READER.

THOſe pietures of Giotto in the Church of the Carmelites, are no more to be ſeen accepting in the following prints, as they have been deſtroy'd ſince the fire, which happend the 28. of January laſt year.

And even the chapel it self is no more, and in its room, built up one of the pears which is to ſuſtain, the cupola of the Church, which is now rebuilding.

I only have ſaved ſome pie ces with the perſmission of the owners of the chapel, which I have taken of the wall, and ſince the whole was to have been deſtroy'd, I was deſirous of preſerving at leaſt the memory, which may give ſome pleasure to thofe, who are willing to reflect on the different ſtages of painting.

Rap-

Rappresento i luoghi ove le figure eran virmasle col solo contorno di terra rossa sul muro fototo all'intonaco dipinto che era caduto. Così si vede anche a Pisa nel Campo Santo. E daecenno anche con linee punteggiate i pexzi che erano flasti pofteriormente ridipinti sul disegno antico.

Qui bifogna rammentarsi che alcuni Scrittori Toscani benchè molto pofteriori a Giotto, sì sono impegnati ad afferire la pittura quali fosse un arte nuova, ritrovata in Firenze a tempi di queflo celebre Artisfla, che venne a fludiare in quella Città, e vi fu a fcritto all' a Cittadinanza, e vogliono chiamarlo il solo, e primo ristoratore dell'arte.

Onde si accede e forse ancor dura una disputa vana, e vagante, nella quale se mai vi potesse effere conclusione, e pare si ridurrebbe nell' esaminare quanto veramente quefte decantate pitture della scuola di Firenze fossero diverse dall'alte di tutti gli innumerabili Pittori non Fiorentini di quel tempo.

E pure finora io credo d' effere flato il primo a moſtrarne un faggio al pubblico a cui tocca alſine a decidere ſiccome io il primo immaginai fin dal 1769. di pubblicare i faggi di tutti i celebri ArtiſtI, eſortato dal celebre Monfignor Bottari. Vi è ora chi felicemente eſeguifce una tal impreſa.

Queſtla pare che sia una dell' ultime opere di Giotto, poichè ſe è vero come dice il Cinelli che dirigieſſe il lavoro S. Andrea Corſini allora Frate nel Carmine, ed eſecutor teſlamentario del già morto Vanni Manetti, e che di queflo fondatore il Santo Frate fosſe ſlato Confeſſore; non può eſer cominciato prima del 1330. ſe pure S. Andrea tornò di Francia sì preſſo, del che dubitano alcuni Eruditi; e deve Giotto dunque aver dipinto dentro gli ultimi cinque anni della ſua vita, non prima, come forſe ban voluto dire confuſamente il Vafari, e il Baldinucci.

I have marked out the places where only remain the outlines in red, under the coat of plaftering where the painting was, and the fame is likewife to be seen in the Campo Santo at Pisa. I have likewife marked out with a dotted line, the parts which had been modernly repairt-ed, on the original outlines.

Here it is neceflary to obſerve, that ſome Tufcan Authors tho long ſince the time of Giotto engaged themselves to aſſert that the art of Painting revived in Florence at the time of this celebrated Artift, who came to ſtudy in that city, and was enroled as a Citizen, and they call him the only and firſt reſtorer of the art.

From hence aroſe and perhaps ſill continues a dispute both vain and uncertain, in the which if ever their could be drawn a concluſion that perhaps might be done by examining, how far this cryed up ſchool of Florence was different from the infinite number of Painters not Florentines at the fame time.

After all I beleive I am the firſt that has ever given any Prints to the publick after this Author, and to whom it belongs to decide, as I likewife was the firſt in the year 1769. to propoſe publishing an example after every celebrated Author, in which I was greatly encouraſe by the celebrated Monfignor Bottari, and there is now who carrys on this work with great ſucceſs.

This work seems to be one of the authors laſt if it is true what Cinelli ſays, that it was done under the direſtions of S. Andrea Corſini, then a Friar in the Carmelites, that he was left exeſecutor, and had been confefſor of the Founder of this chapel, Vanni Manetti, it could not be begun before 1330. if S. Andrea return'd ſo ſoon from France of which ſome Authors doubt, therefor this work muſt have been painted wihhin the laſt five years of Giottos life and not before, as Vafari and Baldinucci have mentioned

IN FIRENZE L' ANNO MDCCCLXXII

The life of FRA BARTOLOMMEO della Porta,
a Tuscan painter, with his works,
engraved from the original pictures,
dedicated, to the Honorable HORACE WALPOLE,
an Intelligent Promotor, of the fine Arts,
by his most Obedient and most humble Servant
Thomas Patch

Vita di Frà Bartolommeo della Porta, pittor Toscano,
colle sue opere, intagliate in rame, dagli originali,
L'edicata al fig. Orazio Walpole, Nobile Inglese,
Tautore Intelligente, delle bollé Arti-
del Suc umil Sero Tommajo Patch.

1772.

THOMAS PATCH

TO THE READER.

I Muft naturally fuppoſe that the lovers of the fine Arts, are acquainted with the merit of this celebrated Tuscan Artift, who though a Friar, had ſo great a part in the glory of modern Painting, that Raffael did not diſdain to learn from him.

He was born in the City of Prato in the year 1469, where he became a Friar on the 26. of July 1500, and died the eighth of October 1517, at Florence in the Convent of S. Marks.

I have undertaken to publish, as many of the works of this celebrated Author, as are to be found in Tufćany, hoping that the method I have taken in this work may be uſefull to the arts.

I intend to publish the whole in five numbers each number to contain 24. prints, with a description and meaſure of each picture, all thereof contained in the firſt number, are in the conſent of S. Mark.

N. 1. The Prefentation of our Saviour to the Temple, painted in oil on wood, is the Altar piece of the Novitiates, the figure of old Simon has a white garment with a red mantle, the Madonna in Blue lined with ash colour, S. Joseph in yellow, the Saint on her knees in dark velo

TOMMASO PATCH

AL LETTORE.

I O ſuppongo già che tutti gli intelligenti non ignorano, chi fofſe queſto celebre Arteſice Toscano, che ſi ſece Frate, e non oſtante ebbe tanta parte nella gloria della Pittura moderna, che ſin Raffaello non ſdegnò di apprendere da lui.

Nacque vicino alla città di Prato nel 1469. e ſi ſece frate Domenicano nella detta città il 26. di Luglio 1500. e morì nel di 8. d'Otobre 1517. in Firenze nel Convento di S. Marco.

Io ho deliberato di pubblicare quanto potrò trovare in Tofcana di opere di queſto inſigne maſſiro ſperando che nel modo da me tenuto poſſa queſto mio lavoro ſi uſcire un de'più utili al noſtro ſtudio.

Io lo darò fuori in cinque numeri o partite a una per volta di 24. ſtampe ciascuna con le deſerizioni, e miſure degli originali di queſto primo numero che ſono tutti in S. Marco in Firenze.

N. 1. Prefentazione di noſro Signore al Tempio, dipinta a olio in tavola all' altar del No- viziato, il Vecchio Simeone è veſlito di bianco col manto roſſo; la Madonna di turchino ſoderato di cenerino, S. Ginſeppe di giallo; la Santa genuſſeffa di roſſo cupo; l'altra incurvata di nero col velo

dark red', the other Saint in black with a white
veil, the picture is in good preservation but fo-
me of the hands were never finished.

it measures 3. feet 10. inches by 4. feet.

N. 2. 3. 4. 5. 6. 7. Are heads traced from
the fame original picture.

N. 8. a Head of S. Vincent traced from the
original of the following.

N. 9. S. Vincent preaching in his habit of
a Dominican Friar, white and black, painted
in oil on wood as large as life. This picture was
always much eſſeemd, it was damaged even in
the time of Vafiari, but is now almost Spoilt: it
meaſures 4. feet 2. inches by 3. feet. 11.

N. 10. The Portrait of Girolamo Savonarola
which being prohibited to be kept at that time
was diſguſed under the character of S. Peter the
Martyr, for which purpose the diadem and wound
on the head were added.

N. 11. A Madonna in fresco with the Child
in her arms. 2. feet in Diameter.

N. 12. The head of the Child from the fame.

N. 13. Chriſt with the two Difciples in Em-
maus his hat black tied with a blue band, his gar-
ment of a light red the younger Difciple according
to Vafiari is the portrait of Niccola della Magna he
is dressed in yellow with a red mantle the other
Difciple in green with a blue mantle, this picture
is painted in fresco over the door of the Refe-
story for Strangers, it has suffered much.

it measures 3. feet 10. inches wide.

N. 14. 15. 16. are the heads traced from the
fame picture.

N. 17. A head of a young Chriſt traced
from the original of the following Madonna.

N. 18. A Madonna with the Child in her arms
painted in fresco.

N. 19. Another Madonna with the Child S.
Dominick and S. Catherine painted in oil on
wood upon the altar of the chapel called del
Giovinato, adjacen to the cell of Savonarola, where
are likewife moſt of the pictures of this number.

It Meaſures 5. feet 2. inches by 2. feet 7.

N. 20. A dead Chriſt in the lap of the Ma-
donna supported by S. John and Mary Magdalen
with S. Dominick and S. Nicholas painted in
oil on wood and was finishd by one of his ſcholars.

4. feet 7. inches ½. by 5. feet 9.

N. 21. A Madonna with the Child painted
in fresco larger than life.

3. feet 10. inches by 2. feet 10.

N. 22. A Magdalen painted in fresco upon
a tile.

M. 23. S. Jerome likewife in fresco upon
a tile.

N. 24. S. Catherine alſo in fresco upon a
tile.

velo bianco tutto ben confervato, le mani non ſono
finite tutte.

Alto braccia fiorentine 2. largo braccia 2.

N. 2. 3. 4. 5. 6. 7. Sono le Teſſe calcate ſo-
pra il medefimo originale.

N. 8. Una Teſſa di S. Vincenzio calcata
dall' originale seguente.

N. 9. S. Vincenzio predicante nel suo abito
di Frate Domenicano, bianco, e nero dipinto a
olio in tavola al naturale. Queſſo quadro molto ſli-
mato, era mal concio fin dal tempo del Vafiari, e
ora è quafi perſo. Alto braccia 2. ½. largo 2. e ſol. 1.

N. 10. Il ritratto di Fra Girolamo Sava-
narola, il quale non ſi potendo tenere allora fu fat-
to paffare per un S. Pier Martire col Nimbo, e
colla ferita ſul capo aggiunti da altra mano.

N. 11. Una Madonna a fresco col bambino
in braccio. Diametro braccia 1. e ſol. 2.

N. 12. La teſſa del Bambino medefimo.

N. 13. Chriſto in Emaus col cappello nero,
e faſcia turchina, e veſſe di roſſo chiaro, il Di-
ſeepolo più giovine, che il Vafiari dice eſſere il ri-
tratto di Niccola della Magna, è veſtito di giallo
col manto roſſo, e l'altro di verde col manto tur-
chino dipinto a fresco ſulla porta della ſoreſleria
è ſlato molto maltrattato.

Largo braccia 2. e ſol. 1.

N. 14. 15. 16. Le teſſe calcate ſopra l'orbi-
ginale del medefimo.

N. 17. Una Teſſa di Gesù Bambino calca-
ta dall' originale della seguente Madonna.

N. 18. Madonna col Bambino in collo dipinta
a fresco.

N. 19. Altra Madonna col Bambino, e S.
Domenico, e S. Caterina dipinta a olio in tavola
ſull' altare detto del Giovinato della cappella con-
tigua alla cella del Savonarola ove è anche la mag-
gior parte di queſſe pitture,

Alto braccia 2. ½ largo braccia 1. ½.

N. 20. Criflo morto in grembo della Madon-
na ſoflenuto da S. Giovanni, e dalla Madonna
con S. Domenico, e S. Niccola, dipinto a olio
in tavola finito da uno ſcolare.

Alto braccia 2. ½, largo braccia 3.

N. 21. Madonna col Bambino dipinto a fre-
ſco più grande del naturale.

N. 22. Una Madonna dipinta a fresco ſopra
un tegolo.

N. 23. S. Girolamo parimente a fresco ſo-
pra un tegolo.

N. 24. S. Caterina ſimilmente a fresco ſo-
pra un tegolo.

IN FIRENZE L'ANNO MDCCCLXXII,