Théâtre des Bouffes-
Parisiens ...

Paris ce 3 Mai. (1860)

Monsieur

J'espere que vous voudrez bien m'excuser d'avoir point aidé à
vous repondre mais mes occupations de Directeur et de Composi-
teur sont tellement nombreuses qu je n'ai pu trouver un moment
pour vous donner les renseignements que vous me demandez :
j'espère qu'elles n'arriveront pas trop tard et que vous
pourrez encore vous en servir.

Mon Théâtre s'est ouvert le 5 Juillet 1855. dans les champs
Elysées - j'avais obtenu le Privilège, mais à condition de ne
jouer que des Saynettes à 2 ou 3 Personnages. C'est dans cette
periode de 4 mois que j'ai donné 7 ou 8 Pièces de moi, dont les
plus reussies étaient, les 2 aveugles, le Violoneux, la Huit
Blanche, le Reve d'une nuit d'été etc etc. puis j'ai ouvert au
Passage Choiseul le 29 Xbre 1855. j'avais acheté de Mr. Comte
son theatre pour le transformer en Bouffes Parisiens. On m'a
elargi un peu mon Privilège. Privilège alors, on m'a laissé
mettre sur l'affiche opérettes en un acte, au lieu de Saynettes
puis j'avais l'autorisation de 4 personnages. Dans les derniers
deux années on m'a laissé le nombre de personnages illimité,
puis j'ai eu l'autorisation de jouir des Opéra Bouffes en
2 actes et le nombre de tableaux que je voulais.

J'ai donné depuis 4 ans et ½ à peu près 35 opérettes en 2 1 et
2 actes - celles qui ont eu le plus de succès sont:
Les deux aveugles, les Dames de la Halle, Bataclan, le mariage
aux Lanternes, Orphée aux enfers, la Chatte métamorphosée en
femme, Pepito, le Savetier et le Finacier, le 66, la Rose de St.
Flour, le mari à la Porte, Les trois baisers du Diable, Dragonette,
Trombalcazar, la Demoiselle en Loterie, Croquefer etc etc.
Les artistes les plus en vogue chez moi sont Mmes Tautin,
Chabert, Tostée, Cico, Marechal, Rose deschamps, Beaudoin etc etc.
Mss Desiré, Leonce, Bonnet, Guyot, Duvernoy, Tayau, Marchaud, Caillat
((Carjat bei Martinet)), Jean Paul, etc.

Le Theatre Dejaset est placé en face du Theatre lyrique, Boule-

## Feuilleton.

### Die Rhein-Rizen.

Grosze romantische Oper in 3 Acten, von J. Offenbach.

Ed. H. Offenbach's „Rhein-Rizen“ gingen am Donnerstag im Hofoperntheater mit sehr günstigem Erfolg in Scene. Die Freunde dieses Theaters hatten die Novität mit nicht gewöhnlicher Spannung erwartet, einmal, weil sie musikalisch der Ausführung nahestanden, sodann weil es gerade an einem der populärsten, beliebtesten Componisten war, sie aus diesem Zustand zu befreien. Kaum gab es in dem gebrannt vollen Haus einen Zuhörer, der nicht Offenbach's Melodien bereits die vergängtesten Stunden verdankt hätte. Offenbach hat in seinen Operetten einen dramatischen Esprit, eine Züsse und Grazie der Komik entwickelt, einen Melodienreichthum und eine Leichtigkeit der Technik bewährt, die ihn unbestritten zum modernen Beherrscher dieses Genres stemmela. Wir müssen der Verfuchung standhalten, hier von Offenbach's Operetten zu sprechen, deren musikalische Seite unferes Gräktens von der Kritik viel zu wenig beachtet ist. Vielleicht veranlaßt uns die bevorstehende Aufführung des „Signor Fagotto“, auszusprechen, was wir über dieses glänzendreiche Genre Offenbach's auf dem Herzen haben. Hier sei nur an einen Punkt desselben angeführt. Wer die besten von Offenbach's Operetten aufmerksam, mit musikalischem Ohr gehört hat, wird darin mehr als ein Musikstück angestroffen haben, das durch distinguirte Behandlung und seine Charakteristik sich entschieden über das Niveau bloßer Unterhaltungsmusik erhebt. Es werden ihm zahlreiche musikalische und dramatische Züge aufgefallen sein, mit welchen Offenbach über die Ansprüche musikalischer Vossen (Bouffes) hoch hinausgewachsen ist. Sollte (so fragt man sich unwillyklich) ein frisches und seines Talent dieses Schlags sich nicht erheblich fühlen, den engen Kreis seines übrünglichen

Genres zu erweitern? Niemand wird dies bezweifeln. Nur hätten wir uns den entschiedenestriß, den Offenbach über seine „Bouffes“ hinaus gethan, etwas anders gedacht, als er in den „Rhein-Rizen“ vollzogen ist.

Offenbach's leichtbeschwieriges, zierliches Talent ist unzweidentig auf die komische Oper hingewiesen. Da wird es stets heimisch und wirksam sein. Die einfache Operette zur eigentlichen komischen Oper zu erweitern, die kleine Vosses zum musikalischen Lustspiel zu erheben, das breitere Formen, reichere Mittel zulässt und episodisch auch das Ernste und Rührende nicht ausfließt, dies schien uns das Ziel, dem Offenbach's Talent, durch Erfahrung und Erfolge gefräftigt, nummehr zuzustreben hätte. Nur außdrehnen sollte er sein Territorium, nicht es wechseln. Hätte Offenbach den Ernst und Eifer, die kenntnützreiche Verwerthung aller Theatermittel, die er an die „Rhein-Rizen“ verwendete, einem größeren komischen Libretto zugewendet, wie es der „Postillon“, „Des Teufels Antheil“ 2c., sind, er hätte wahrscheinlich die Repertoires von habl Europa damit bleibend bereichert. Es ist bewunderungswürdig, wie sehr Offenbach es vermocht hat, sich zu verleugnen. Allein der Kunst ist mehr genügt mit einer Natur, die sich bekennt, als die sich verleugnet.

Die „Rhein-Rizen“ sind bei dem gegenwärtigen Stand der Opern-Production immerhin eine dankenswerthe, manche Repertoire-Oper überragende Gabe, sie bilden ein effectvolles, mit graßlosen, ja glänzenden Einzelheiten reichgeziertes Stück, aber dies Stück steht außerhalb des Bodens, auf dem Offenbach herrscht, ja auf dem er überhaupt er selbist ist. Das Sujet der „Rhein-Rizen“ ist eine ungückliche Wahl, die Bearbeitung durch Herrn Ritter eine der versehltesten, die wir kennen.

Ueberblicken wir die Hauptumriffe der Handung. Armgard, das schönste Mädchen eines Dorfes am Rhein, hat eine doppelte ungückliche Leidenschaft: zu einem vollgewordenen Landsknecht und zum Uebermaß im Singen.

Ueber die erste Passion werden wir wenig aufgeklärt; ihr Gegenskand, Franz Baldung, schleicht thatlos und unheimlich als episodischer Schatten durch die Handlung. Was das Singen betrifft, so ist es für Armgard um so gefährlicher, als einer (uns unbekannten) Sage zulösche viele Mädchen im Rheingau sich zu Tode gesungen und dann in „Rhein-Rizen“ verwandelt haben. Wir sehen im ersten Act es sehr wifferter Landsknechte während eines Erstestes in Armgard's Pachthof eindringen. Die Söldner, Conrad v. Wenchheim an der Spite, nöthigen das Mädchen, zu singen und wieder zu singen, bis es leblos niederstürzt. Im zweiten Act finden wir Armgard unter den Elfen, die singend und tanzend sich im Mondlicht ergehen. Das Mädchen war nur scheintodt, und floh zum Elfenhügel, um ihren Franz zu retten, der mit Wenchheim's Schar, unter der Führung des Jägers Gottfried (eines verschmähten Verehrens der Armgard), den gespenstischen Wald passiren soll. Armgard's Mutter, Hedwig, kommt dahin, um ihre totdgeglaubte Tochter als Rhein-Rizen wiederzusehen; Franz, Gottfried, die Landsknechte kommen hin, der erkräftete Elfenhügel scheinet ein Stellbische für das ganze Dorf zu werden. Die Elfen umtanzen die Menschenfinder; wir sind auf deren Untergang gefaßt, da es ja wiederholt heißt, der Außlick der Elfen bringe den Tod. Im dritten Act finden wir nichtsdestoweniger Armgard, Hedwig, Franz, Gottfried und Conrad wohlbehachten wieder. In letzterem erkennt Hedwig ihren ehemaligen treufoßen Geliebten, den Vater Armgard's. Sie alle sind vor dem Schloße Eberstein versammelt, das die Landsknechte im Sturm nehmen wollen. Als die Kämpfer von allen Seiten herandringen, ergreife Conrad die Fackel, um das Schloß in die Luft zu sprennen, und mit den Seinenigen vereidet zu sterben. Da erört aus dem Hintergrund der Gesang der Rhein-Rizen, die fürrmenden Landsknechte verlieren den Kopf, und stürzen in den Abgrund; Armgard mit ihren Eltern, Franz und Gottfried, sind gerettet. Der Vorhang fällt, er fällt über.

Von Offenbachs „Rhein-Rizen“.

ein Gewebe von Unwernunft und Abgeschmacktheit, das dem Hörer eine gesammelte poetische Stimmung, dem Componisten ein einheitliches Kunstwerk von vornherein fast unmöglich macht.

Die Verbindung der natürlichen mit der Zauberkraft erscheint hier als willkürliche Maschinerie, man weiß nicht einmal recht, ob die Elfen eine vernichtende Mission haben (zweiter Act) oder eine rekkende (dritter Act). Im Grunde nicht mehr als eine glänzende Ballettsage, sollen sie hier doch Grund und Voraussetzung der ganzen Handlung sein, welche denn auch, ohne dramaticische Motivirung, sich plump weiterschiebt, um schließlich haltlos anseimanderzufallen. Weich unpaffendes Motiv für eine Oper, für ein durhous gesungetenes Kunstwerk, ein Mädchen ist, das sich zu Tode fügt, bedarf keiner weiteren Erörterung. Die Analogie mit dem Bollete „Gijelsa oder die Willis“ liegt auf der Hand, nur daß dort die sich zu Tode anzende Gijelsa wenigstens richtig tobt ist, und (genau wie die Heldin in Frotow’s „L’ame en peine“) im zweiten Act als Geißt erscheint, wässzend unsere Armard sich im Zwischenact erholt, und während des ganzen zweiten Aufzuges den Zuschauer in der peinlichsten Unklarheit läßt, ob er ein lebeudiges Wesen oder einen Schatten vor sich habt. Eine gleiche Unklarheit läßt auf den übrigen Vorgängen des zweiten Actes. Ein gewandter Leser findet wol im Textbuch, daß Gottfried die Landesknechte durch den Elfenhain führen will, um Armgard zu rächen, und daß wieder Armgard hineilt, um Franz zu kefreien, allein dem unsudirten Zuschauer bleibt dies Alles gänzlich räthelhaft. Enfcheidende dramatische Motive dürfen nicht an drei his vier Worte gestellt sein, die ein Sänger möglicherweise undeutlich auspräht. Die Widersprüche in der Entwicklung sind zahllos. Franz wird im Personenverzeichniss als „Anführer der Landesknechte“ aufgeführt, obwohl er vollständig geisteskrank und obendrein in einem schwarzen Sommitrost aufsirrt, der sehr hamletartig

von der rothen Uniform der Landesknechte absticht. Hedwig hält ihre Kochter auf dem Elfenhütgel für einen abgeschiedenen Geist und beschwört sie dennoch, nach Hause zurückzuzahlen. Armgard erwidert ihr: „Getrennt hat das Geschick uns für immer!“ Und wenige Zeilen darauf: „Eulet ein nach Haus! Bitte! gibt das Geschick euch dort Armgard zurück!“

Im dritten Act begreift kein Mensch die Gefahr, die Conrad und seinen Freunden von den Landesknechten droht. Diese Landesknechte sind ja seine eigenen Soldaten; noch im letzten Augenblick herricht er sie an: „Hört des Hauptmanns Gesche! Folgt meinem Gebote! Zurück von hier!“ — und sie gehorchen ihm. Also woher der Kampf? Einem blinden Ungefähr sehen Armgard und Genossen sich plötzlich preisgegeben — wie können sie dazu, die patriatischen Märtyrer zu spielen und den Tod mit dem Ausruf zu erwarten: „Dir habe ich mein Leben, mein Alles hingedepon, du schönes Vaterland!“ In nicht besserem Licht erscheint uns das Libretto, wenn wir es auf die Charaktere hin ansehen. Der Einzige, dem der Dichter einen Anflug von Individualität, wenigstens den Grundzug ungedrochenen Realismus gab, ist der Hauptmann Conrad. Wer kann sich für die übrigen Zwittergeschöpfte interessiren? Franz ist eine Monstrosität, wie sie in der ganzen Opern-Etteratur nur in der Figur der „Dinorah“ ein Seitenstück findet. Der geistlose Unfug, der in der modernen Oper mit der traurigsten aller Krankheiten, dem Wahnsinn, geziroben wird, pflegt doch gewöhnlich zuvor einen psychologischen Prozeß, dessen gewalttafamen Ausgang eben der Wahnsinn bildet, vorzuführen. Der Held und Siebhaber mjerer Oper, Franz, tritt aber gleich irrefinnig auf, und zwar in Folge eines Süßeliebes, also eines Zusfalls! Alle übrigen Figuren sind Abhänglinge des großen theatralischen Schadlonenengeschlechts: Gottfried, dieser ewig hin- und hergeschobene Brakengel in Sägermittel, die beiden Frauen u. i. w. Adr, dak ganze

Libretto ist eine Mausferkarte deutscher Romantik, wie sie sich in dem Kopf eines poesielosen Franzosen spiegelt. Es thut uns leid, auch den deutschen Bearbeiter des Nitterischen Textbuches nicht loben zu können, vielmehr unsere Verderung über die fahlechten Verse bekennen zu müssen, die ein so seingebildeter und geistreicher Schriftsteller wie A. v. Wolzogen geliefert hat?*)

Ein in der Anlage so verschlitztes, in der Ausführung so plattes Textbuch muß den freien Ausschwingung jedes Componisten lähmen. Was für den Tondichter abgel, war nicht viel mehr, als eine Reihe effectvolle Einzelheiten. Offenbach ist sie uns nicht schuldig geblieben. Gleich zu Anfang des ersten Actes klingt durch den „Bauernmarsch“ jener lustig pastorale Ton, den Offenbach so glücklich zu seiner Gewalt hat. Armgard’s Erzählung von den Elfen triffst glücklich den Balladenton, ihr chromatisch auf und niederklagender Defrain ist im Verlauf der Oper geistreich verwendet. Conrad’s Trinlled in Es wirkt durch seine charakteristisch-prahlerische Verwegenheit. Einen annutzigen Gegensatz dazu bildet Armgard’s „Baterlandslied“ mit einfallenden dem Chorrefrain. Dies schön abgerundete, äußerst melodiöse Stück (das, von einer kräftigeren Frauenstimme vorgeragen, gewiß ungleich mehr gezündet hätte) dürfte bald populär werden. Der Gesang, unter dessen sfortwäh-

*) Wie sogen. auf Gevathewohl einige Proben heraus:

Chor: Seht, der Arme da ist er!

Sein Antlitz ist düber.

Aur ganz still haftet eich,

Denn in Wuth ist er gleich. (I. 7.)

Conrad: Gewiß! Doch ziemt der Tod ihm nicht nur —

Bist dem Wicht, eis auf die Dichter! (II. 11.)

Chor: Ach, was unnerrehrer Franz von Siding, gehört,

Der verbündeten Künften Macht es gänzlich zersört! (I. 6.)

Hedwig: Dies Herzens Gehirnitz ist jetzt mir klar,

Franz allein ihres Grames Urach war.

Armgard: Zeen hat Wohrfeist nicht seels geiligt,
Auch wachter Kriegs- oder Kerke, der keine Haffnung es gibt! (I. 5.)

seit in Noveredo eine Flugschrift erschien, auf deren Verfasser der Bischof nun firenge Vergeltung anwirb. Will. die enthielt die Correspondenz zwischen ihm und dem Redacteur des Messaggiere di Noveredo, eine Entführung der Grunde, welche das Verbot des letzten herbeiführten, und auf ihrem Titel war ein Geistlicher des Trienter Sprengels als Verfasser angegeben, der aber mit Kluger Sprecht feinen Namen verschwieg. Der Fürsitzbichof ladet nun in einem an seinen Clerus gerichteten Umlaufschnreiben vom 21. v. D. den Freyvor vor sein Gericht, und erklärt ihm, daß er innerhalb eines Monats demuthig um Verbeziehung eines Fechtvritts zu bitten habe, widrigenfalls er adivinis suspendit. Selbst wird sich der Arme, den der Bischof mit dem Berräther Jubas vergleicht, wol kaum stellen; die Aussordnung, ihn auszuforschen und dekanntzugeben, lieft man aber zweifeln den Zeilen, denn die Getreuen verschichtet er mit um so tunnigerer Liebe an sein Herz zu schließen, und nichts kann ihm mehr erfreuen, als der Beweis, daß so viele Geistliche sein Vorgehen gegen das Noveredan Tagesblatt billigen. — Fast gleichzeitig nahm der Fürsitzbichof auch von der nun bevorstehenden vierzigtagigen Fasten Anlaß, eine politische Ansprache an alle Gläubigen des Trienter Sprengels zu halten. Sie erinnert sehr an einen Zeitungsartikel, der ihm viele Kummer gemacht zu haben scheint, und tlingt fast wie eine Loyalitäts-Erklärung, denn ihr Schwerpunkt ruht in der Versicherung, die tatholische Kirche habe seit dem Apostelfürsten dem Bolke in allen bürgerlichen Fragen keits Horsam gegen die weltliche Obrigkeit gepredigt, selbst unter einem Mero und Tiberius. Zu geistlichen Dingen freilich (und was zählen diese Herren nicht darunter?) gilt ihm nur unbedingtes Unterwerfung unter den Heiztigen Stuhl; darin allein liegt ihm die wahrer Wissenschaft von, alle andere bläht auf. Dieses Dogma wird nun so weit ausgedehnt, daß der Dechant von Meran jüngst durch das hörtige k. l. Besitzr

auf die nachsüchtig erscheinende Bolkeausgabe von: Strauß, „Löben Jesu angewommen wurd.

Mit nur 50 fr. als Preis eines Loses 1000 Ducaten in Gold, 200 Ducaten 22. v. gewinnen, ist ermöglicht bei der schon in drei Tagen kattfindenden Fießung. Abschwer von fünf Losen erhalten ein 500 muentgetlich. Die Auffnung dieser Litterie im Werthe von 60.000 fl. sind ausgesetzt bat Sothen, am Graben Nr. 4, wolstfahrt auch haber sind.

### Herr Redacteur!

Das Blatt unserer Söhne sieht bereits an der Eidee und Schlei, und noch immer vermittelt sich den Aufkruz zur Conflintur eines Hilfscomités zur Anfamilung von Verbandstücken, Charpiec 2c. für die „fcheswig-holsteinische Arme", wie ein solches zur Zeit des italienischen Feldzuges bestanden, und so segensreich wurde. Mögten doch die Wiener ihren Wohlfahrtleitschafts onch diesmal wieder bewähren und der Welt zeigen, daß nicht nichts Debardeurs und Mumeinschaffn ihr ganzes Sinnen abfindern.

Mögen diese meine Zeilen geneigte Aufnahme finden.

Wien, 5. Februar.

J. B. B.

## Wiener Nachrichten.

5. Februar.

[Hof- und Personal-Nachrichten.] Se. Majestät der Kaiser läßt sich über alle Bewegungen der österreichischen Truppen in Schleswig-Holstein ausführlich Vericht erstatten, und in der letzten Zeit ließen täglich nahezu ein Duhend chiffreite Depeschen ein, welche allsgleich in das kaiserliche Cabinet expedirt, und dafelbst chiffreit wurden. — Dem Pester Brodverkehrs-Comité hat Se. Majestät neuerdings wieder 500 fl. zukommen lassen. — Kronprinz Rudolph äßt sich auf dem Weise im oberen Belvedere im Schlittschlaufen, und hat bereits einige Fortschritte in dieser Kunst gemacht. — Wie die Corr. Tuv. vernimmt, wird einer der Herren Erzherzage die Vormundshaft über die minderjährigen Prinzen und Pringesifinnen von Parma übernehmen; der Leichnam der verstorbeneen Frat Herzergin wird, sobald er einbalsamirt ist, aus Beredig nach Großesord übertragen und dort begeischt werden. — Heute Nachmittags fand ein

rechtwachig gebildet.

Der bei Abstimmung wenden die Anträge des Comités mit dem Amendment Marthofer's angemommen.

Gemeinderath Uhl-berichtet, daß gegen Fäusung von Geschäftsstücken in den nächsten Wochen je drei Klennschaften des Gemeinderathes nachzugeben werden, und daß die Stellungsgaße des aubergen Awenen (zu den Vortragsungen des wongelten Frauenvereins) hergegeben werden könne. Einverstanden.

Es folgen Reserve der Gemeinderathäte Schuch über Grundabstößen; Baltinger, Ueberlassung bialtscher Arbeiten; Umlauf der Bewilligung von Theuerungsbeiträgen für keherer der Volksschulen; Stach über die Bewilligung zur Einleitung von Geldjammungen für das in Gumpendorf zu errichtenden Kayder-Monument. Die Anträge der verschiedenen Referenten werden genehmigt. Professor Siscandburg im Namen der BauSECTION über die definitive Zehlfunktion der Honorare für den vom Architekten Garden entworfenen Plan für den Curсалon, für die Leitung des Banes u. v.

Die BauSECTION beantragt, die Zehlfunktion der Honorare für die Plane mit 1500 fl., für die Bauführung mit 8000 fl. zu bewilligen, während die FinanzSECTION nur je 500 und 4000 fl. zu bewilligen gewiß ist.

Es entnimmt sich nun eine längere Debatte. Die Gemeinderathäte Schreier und Winter sprechen im Sinne der FinanzSECTION, Professor Suesz im Interesse der bildenden Künft, deren Unterstützung er einige warme Worte widmet, für die Anträge der BauSECTION. — Gemeinderath Kleyhonz stellt einen eigenen vermittelnden Antrag. Er wünscht, daß man die Leitung des Banes mit 6000 fl. honoreirt.

An der weiteren Debatte nehmen Theil: die Gemeinderathäte Rengenhart, Löblich und Göri (für die Anträge der BauSECTION) und die Herren Bachmayer und Mitola, welche die Anficht ausprechen, daß die Remuneration des Bauleiters überhaupt erst nach seiner Leistung bemessen werde. Man schreitet zur Abstimmung. Dabei bleibt fammliche drei Anträge, sowol die von den zwei Sectionen gestellten, als auch der Kleyhonz'sche Antrag, welche die Remuneration für die Bauleitung betreffen, in der Minorität. Hingegen wird der Antrag der BauSECTION, daß dem Herren Garben für die Entwerfung des Planes ein Honorar von 1500 fl. bewilligt werde, an genommen.

Künftlichst der Uebertragung der Bauleitung ist die Verfammlung mitzu führen. Das Refuslat der dreifachen Abstimmung ward von der Verjauminung belastet, und endlich nach längerer Debatte, bei welcher sich Gemeinderath Göri einen Ordnungserg zuzuteht, zu dem von Dr. Kopp vorgeschlagenen Auskunfts