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新闻: 新华社华盛顿1月30日消息，当地时间1月30日上午，新一轮中美经贸高级别磋商开幕式在美国白宫艾森豪威尔行政办公楼举行，中共中央政治局委员、国务院副总理、中美全面经济对话中方牵头人刘鹤，美国贸易代表莱特希泽，财政部长姆努钦等出席。本轮磋商于30日至31日在华盛顿进行。（原题为《中美经贸高级别磋商在华盛顿开幕》）
摘要: 当地时间1月30日上午，新一轮中美高层经贸磋商开幕式在白宫艾森豪威尔行政办公楼举行。此轮谈判将于30日至31日在华盛顿举行。

新闻: 原创奶油三明治几乎没有看到过上海这么萧瑟的景象，冬天法国梧桐的枝桠本就光秃秃的，将街道原本的模样摊在人们面前。路边的店铺大多都紧锁着门，偶尔能瞥见三三两两的行人，大家也会刻意保持着间距，疾步向前。这个城市似乎正在隐秘地在进行着一次洗牌。迫于房租、工资、客流等诸多压力，小店们不得不做出应急调整，让自己变得更具生存的适应性。但当疫情开始平缓之后，人们的生活逐渐回归正轨，一切能真的如故吗？这一次我们采访了5家在上海放有故事通讯的小店，从咖啡馆、酒吧、主题书店到选品杂货店，除了关心大家近期在店铺方面都做了什么决定外，还想要了解他们是如何看待这场混沌风暴随之带来的蝴蝶效应。采访、撰文|奶油小夜咖啡馆类型：酒吧+咖啡馆/店龄：小夜7年，小小夜1年/两家店各2名员工丁丁的两间店“小夜“和”小小夜“都坐落于日本人集中的古北区。白天的小夜是一间主打日式深烘的咖啡馆，晚上又会摇身变为和风酒吧，熟客大多是日本人。而身在进口超市中的小小夜则与之不同，主要服务于外带的客人。因为疫情突至，丁丁临时决定暂停小夜白天咖啡板块的经营，但却为了酒吧的老客人们，继续着春节晚上不停业的传统。口述者：丁丁“期待平稳之后，大家再来好好喝杯咖啡。”2019年春节我骑电瓶车出了车祸，不小心把脚崴了，只好取消掉小夜白天的咖啡部分。所以今年春节要是白天不卖咖啡，也就和去年情况差不多。我看网上说2月2号到9号是爆发期，在咖啡馆堂食发生交叉性感染的可能性还是蛮高的，所以没有开店。10号之后如果疫情数字仍然在往上涨，我们就只能采取限流进店，比如18个位置坐9个人，情愿少赚点，也要让大家安全。但晚上就有点为难了。酒吧的老客人们都知道我们春节不休息的，这已经是第7年了。所以顾及到这一点，小夜咖啡馆晚上20：00—01：00还是会对外开放。往年的情况是大年三十人蛮多的，初二往后变得少点，等到初六再开始回升。因为老客人们多数是日本人，除夕前后回国的机票比较贵，往返要7、8千，但晚几天走的话，5千就能搞定。最近这段时间，每晚店里基本只有3、4个客人，这样也刚刚好。大家依旧习惯坐在吧台，我们尽量把每个人中间隔两个空位。今年来的全都是日本客人，其中一部分是留在上海过年的，另一部分是初七回上海之后却发现上班延期了，再飞回去也不太方便，只能在家办公。日本客人本身的防护措施做得比较好，注重消毒、清洁，平时就有戴口罩的习惯。他们说虽然看到街上的人都在戴口罩，但挺多人戴反了，还叮嘱我铁片要捏一下才能和鼻子更服贴。总的来说，他们的恐慌心理没有我们那么严重，觉得做好防护，问题就不大了，甚至时不时会开玩笑，“现在看到满城都是口罩，感觉不是在上海了，明明是在3、4月份花粉症下的东京啊。”而另一家店铺“小小夜”因为身在城市超市里，而且本身就定位为外带型咖啡店，传染几率相对不高。这段时间也是营业的。我现在就是两头跑，早上到下午2点在小小夜，晚上再到小夜上班。有个小姑娘会在中午来小小夜接我的班。其他员工之前都放假回家了，遇到现在的情况，临时也找不到人，没办法只能先这样了。有时间还是会休息一下。我本身就喜欢喝咖啡，但在自己店里喝，会保持着在工作的心态，总归不是很放松。所以大年初一的下午，我就跑去OPS和一木家（上海两家咖啡馆）喝了两杯咖啡。原本打算4月份在店里开始烘焙咖啡豆，现在只有先把计划放缓了。小夜白天暂停的这段时间我就默默琢磨自己的手艺吧，也可以再好好思考我运营的两家店如何做出区别来。期待平稳之后大家再来好好喝杯咖啡，不知道这样想是不是有点不思进取。鲸字号类型：书店/店龄：2年/店员3名2019年夏天，鲸字号书店从上海重庆中路的居民巷弄搬到了繁华的新天地商圈，一度成为了“网红打卡地”，甚至发展到需要客人取号入内。当传染疫情爆发之后，线下实体行业首当其冲会受到直接性的打击影响，但复合型书店鲸字号的主理人张晔说他们已经做好了硬抗三个月的准备。口述者：张晔“这个时代一直都在变化，它可能不是慢慢变化，而是一下子就改变了。”我们相比那些重点放在线下的店会好很多，内部还可以承担2月不营业的损失。因为每年线上插画、视觉类课程的收入大概会占到总收入的8成，在没有搬到现在这个地址之前，甚至占到9成。去年，鲸字号成了所谓的“网红店”，单看线下收入，确实有了一些盈利，但并没有大家想象中那么多。书店好像一直是在鲸字号整体业务里作为辅助的作用，我不会把它放在攻击手的位置。虽然店铺延期到3月3日才营业，但这个月我还是会先去店里一趟，做些清洁、整理的工作，也当是记录一下这个难得的时期。我们有个店员人就在武汉，不知道会被关到什么时候，还有一个河北的小伙伴，她那边火车已经停了，最近也要看怎么开车去北京再回上海。店内原先计划布置的3月初的展览目前都移到了3月中后期，而且展览不是以吸引人流为主要目的，会更多偏向策划一些衍生品售卖。本来今年店铺的计划也是要多放一些精力在开发自营文创产品上，把流程系统、主题陈设和产品结构再做升级优化，这些主要是研究客群喜好后做的调整，不完全是为了平销，但也想可以提高客单价。毕竟实体店能够接待的人数是有限的。其实，好多年前书店只卖书就很难做了，如果靠国家补贴运行下去也是不健康的，大家早就需要考虑新的经营模式以达成收支平衡。很多人认为网购是实体书店很大的对手，但既然意识到了这一点，为什么不把线上业务纳入到整体结构之中呢？尽量还是不要把鸡蛋放在一个篮子里。以上的讨论可能仅限于书店，不是所有行业都需要线上业务，但大体是相通的。我之前看到一篇文章把未来的书店归结为了几个模式，觉得还是蛮受启发。其中一种模式是会员制书店，它会打包店铺的整体服务，包含不同的活动、优惠、书单等等，然后对社群收取会员费，以此来培养用户的消费习惯和意识。还有一种模式，是像鲸字号一样，属于复合型的，既有自己的主题性选书，也有小型展览、文创品等，整体架构属于比较丰富的状态。说起来非典那一年正好是淘宝的上升期，那段日子大家都避免出门不去实体店了，情况和现在很像。这一次的疫情如果把很多人的习惯又改变了，市场上再出现一个新的产品模式的话，那对于传统行业的小店就更难做了。这个时代一直都在变化，它可能不是慢慢变化，而是一下就改变了。我最担心的是，不知道三月之后街上会变成什么样子。如果大家都不敢轻易出门，下班了也避免和朋友聚会、购物，你以前常去的那些店没有了，想做的事情不能做了，一切都要再从头开始……想想还是蛮恐怖的。月球咖啡类型：咖啡馆/店龄：5年半/店员6名随着确诊人数的增加，上海诸多小区已经开始封锁大门，由于月球咖啡的老店开在安福路居民楼内，现今也只能暂时关门。不过，早在疫情消息出来之前，月球咖啡馆的主理人晓枫已经为月球咖啡的两家店囤好了春节期间所需的全部牛奶......口述者：晓枫“大家隔着口罩聊天的机会，大概就这么一次了，也不希望这样的场景再发生。”月球咖啡馆一直都是全年无休的。往年，很多上海的客人过年不想去走亲访友、不想去太热闹的地方，就会和朋友过来安静地喝喝咖啡。我和店里几个小伙伴都是上海本地的，每天还是可以来店里照顾几个小时。现在整个城市都冷冷清清的，本来初四街上有一些店已经开门了，不过在收到尽量2月10号营业的工商通知后又相继关了。我们在安福路的那家店，开在一个小区里面。前不久，我们发现小区开始限制人员进出了，每天都紧闭着大门，于是也只好按小区的安排关店。我们另一家店在茂名南路上，是街边店。这几天来的主要是一些老客人，大家在家憋得实在太久了，忍不住到外面放放风。有的朋友一出来就收不住，可以不停歇地聊上一个小时。大家隔着口罩聊天的机会，大概就这么一次了，也不希望这样的场景再发生。疫情消息刚出来的时候，我们已经做好两家店春节期间的囤货安排了，原先还担心会不够用。现在我预估了一下，今年过年期间，店里浪费的牛奶大概有30瓶左右。真的挺心疼的。所以后来我们都会问店里的客人要不要带瓶牛奶走。说起来，我们开的两家咖啡馆都是在上海的黄金地段上，即使疫情发生，固定成本是不可能减少的，只能临时进行内部调整，做一些补救方案来应对。其实有不少人每天都有喝咖啡的需求，但迫于疫情不敢出门，所以今年春节大家对咖啡豆的需求就增加了。往年春节咖啡馆生意很好，我们主要以照顾店里客人为先，没太多时间烘豆子，而最近基本隔一天就要烘焙一次了。今年在这方面的效益确实比以前好，但因为快递原因，实际上也只能提供给江浙沪一带的客人。收入，能补回一部分，但不算多。有时候想想，幸好我们是自家烘焙，成本更低，还可以有喘口气的机会，不然今年春节就真的要睡不着觉了。不过，这些压力也促使我沉下心思考如何让月球咖啡在现在的环境里有更多适应性。我们以前没有投入特别多的精力在线上运营上面，一直在想怎么在店内给客人提供更好的服务。但经过这件事情之后，我想，或许我们还是要多花些精力在线上了，当以后再次遇到这种突发事件时，可以多一个生存机会。我慢咖啡生活馆GamanCafe类型：咖啡馆/店龄：3年/店员全职2名，兼职5名“我慢”刚开业的时候就遇上了愚园路修路，时间长达一整年，好不容易缓和过来之后，这一次又因为疫情而选择暂时关店。生活好像被瞬间按下了暂停键，但房租与人员薪资的账单却没有因此停下来，不久前，店长Molly在朋友圈里写下，“咖啡馆的流水只够撑一个月了”。口述者：Molly“我看到太多人想要开咖啡馆，但是最后又被这个东西牢牢栓住了。”我是经历过非典的人，现在回想起来还是很害怕。那时我已经转去四川上学半年多了，爸爸也是在疫情潜伏期之前许久就来看我了，但老师和同学还是因为我们是广东人而要把我们“抓”起来，最后家里人找来各种证明才得以脱身。现在我作为一个在上海生活的人，也能理解当初他们面对未知病毒的紧张心情了，但这个创伤永远是没有办法抚平的。最近虽然也有别的店在营业，但我个人出于担心，还是决定2月10号之后再开门，不要涉险了，特别当是你的员工和客人有可能因此感染，想想还是挺可怕的。而且，店里有小伙伴是坐火车来的，也想要在家自我隔离一段时间。从目前得到的消息来看，大家都没有发热、发病，但是有发福的情况。我发了一条朋友圈，说“咖啡馆的流水只够撑一个月了”，这的确是事实。咖啡馆是靠流水过活的，年前我又送了员工去培训，机器上也有重新维修、保养，当时花了挺多钱。但人总是要想办法的，不能说既然我只能支持一个月了，那就关门算了。这家店就像我的宝宝一样，我的员工也需要我按时给他们发工资。开一家店，已经不是我一个人的事情了。我开店的大多数的日子，好像都是靠借钱熬下去的。2018年，我们店铺所在的愚园路修路修了一整年，很影响客流，那一年也是非常难过。我本来觉得自己是个很坚强的人了，但到了修路的后半期，还是忍不住在店里当着员工的面大哭，打心底里挺绝望的。我看过太多人想要开咖啡馆，但是最后又被这个东西牢牢拴住了。前段时间我本来有天很低落，就跟一些同行朋友聊天，大家各自说了下自己店里的情况，感觉讲出来之后就好多了，算是难友间的互相安慰吧。相比有些店需要囤很多生鲜或者因为春节滞留了很多员工，我的压力还是小一些。这几天不用开店，我就在家刷刷剧、做做饭，可始终没法用一种很放松的心态享受这个“多出来的假期”，生活卡在了这里，停滞不前，账单却没有因此停下来。或许等盛夏的时候会好一些吧，春天本来就是疾病高发的时期。我已经想好了，开门之后在店外挂一个牌子——“救救孩子吧”，欢迎大家都可以进来喝一杯咖啡。我也希望我的供应商们都能够挺过来，大家一起同舟共济。虽然我也知道3月之后，肯定还是会损失一些战友。OPENTHEMARKET类型：杂货店/店龄：1年/2人搭档碎花队长和Kya是选品店OPENTHEMARKET的创始人，也是店内唯二的员工。她们的店铺开在上海图书馆斜对面，今年大年初五，疫情发展让人心慌，很多店铺都选择延期开业，但碎花队长和Kya还是没有改变原计划，依然复工。在营业第一天，甚至还拍下了一个Vlog，自嘲一般记录了店外空无一人的街道。口述者：碎花队长口述者：Kya“当你发现可以立马上手的事微乎其微时，心态就会放平和许多。”我们还是按照初五复工的原计划开了门，当时就是抱着玩乐的心态，反正在家也闲不住。复工的第一周，每天接待的客人也就4、5个，大多还是外国人。相对于我们，他们接收到的信息没有那么密集，戒备心也没那么重。在这样的时期，很多店铺面临的问题都是一样的，只是各家承受的轻重不同罢了。我们两人都在上海，没有其它员工。店铺里大多卖的是文创、服饰等，不存在保质期短的问题。需要负担的成本最重的就是房租了。大家最终还是要恢复到生活的正轨上，所以我们开着店铺也并不一定是件坏事，反而说不定会对路过的人带来一些积极的影响。不过，这几天来店里营业是假，两个人想见面、互相讨论店铺安排是真。我们一直在研究大家的消费需求，从开店到现在，店内的产品结构一直在调整。当疫情过去之后，客人在心态、习惯上多多少少都会有一些改变，这两天我们就在店里模拟消费者可能存在的心态会有哪些，在这种突发性情况下我们应该备什么货。当然，有很多事情会暂时被搁置，比如原先开春后会有很多迎合季节的上新计划。我们之前做过一个调查，发现客人对我们自己的原创设计还是抱有很大期待，所以现在在考虑是不是要把所有时间投入到这上面。在线上运营的部分，我们不想只是把店里现有的产品放到线上卖，但会想在线上做一些有趣的内容，而不是单纯的销售。大家呆在家里那么久了，肯定是会想要往外跑的，这都是阶段性的。况且，我们做线上这件事需要付出的精力和运营线下店是一样的，当你把指针往那边偏过去后，那线下店的魅力一定会有所折扣。举一个例子，这两年电影院的生意为什么会变得那么好。2000年DVD出来的时候很多人都在追捧，但人还是要跟人社交啊，线下的小店依然有它存在的价值，就看你可以做到什么程度，比线上单纯销售之外能够提供的东西有多少了。我们是家选品店，开店这一年多时间里，我们一直在想到底是要选自己喜欢的还是大家会喜欢的？最后发现，好像一直在做的都是前者。只有你相信它，才会有信心推荐给信赖你的那群人，这或许也是选品店存在的意义吧。过去我们没有做太多社交网络上的经营，只通过微信群和大家互动，但经过这件事之后，我们想要在线上有更多关于自己态度和观点的表达了。原标题：《你喜欢的那些城市小店还好吗？|三明治》阅读原文
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Answer: 在租金，薪水，人流等方面的压力下，小商店不得不进行紧急调整，以使其更适应生存。但是当流行病消退后，人们的生活逐渐回到了正确的轨道。真的可以一样吗？


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新闻: 新华社华盛顿1月30日消息，当地时间1月30日上午，新一轮中美经贸高级别磋商开幕式在美国白宫艾森豪威尔行政办公楼举行，中共中央政治局委员、国务院副总理、中美全面经济对话中方牵头人刘鹤，美国贸易代表莱特希泽，财政部长姆努钦等出席。本轮磋商于30日至31日在华盛顿进行。（原题为《中美经贸高级别磋商在华盛顿开幕》）
摘要: 当地时间1月30日上午，新一轮中美高层经贸磋商开幕式在白宫艾森豪威尔行政办公楼举行。此轮谈判将于30日至31日在华盛顿举行。

新闻: 大数据抗疫进行时。文|马微冰一场突如其来的疫情令人始料未及，每天跌宕变化的疫情数据，牵动所有人的心。感染者、密切接触者数量、活动轨迹、时间节点等大数据，成为疫情防控的关键信息。而在备受瞩目的数据背后，有这样一群人，他们虽然不是医生护士等一线抗疫人员，却在疫情爆发后，逆行奔向疫情最严重的区域。“真没想到，我回到武汉，就再也没离开过，而且一工作就是40多天。”说这句话的海致科技数据工程师许珂，就是许多逆行奔赴疫区的数据技术人员之一。1月20日晚上8点，刚放年假的许珂抵达湖北鄂州的家中，正吃着晚饭时接到了公司的通知。“武汉这边疫情爆发，需要做一些疫情分析支撑工作，我们武汉这边人手有限，需要8小时内到岗，你有没有问题？”放下手机后，许珂告诉家人，接到紧急任务第二天要返回武汉。翌日一早，许珂简单收拾衣物，开车回武汉紧急待命。彼时，各个城市还没有拉响警报，甚至武汉街头，戴口罩的人也不是很多，多数人和许珂一样还不能意识到后来发生的一切。紧接着，武汉封城，全国各地防疫管控，以数字为标准展开筛查隔离。在疫情笼罩的3个月里，每一组数据、每一串代码都发挥了重要的价值。一场大数据抗疫战，拉开了大幕，这是对大数据价值和“数据侠”成色的一次实战检阅。临危受命的逆行者“前所未有”，当提到这次疫情的感受时，这是许珂用到的词语。“战疫”打响后，阿里、腾讯、百度等很多互联网公司开始向武汉，紧急运送支援物资。接到紧急召回的电话时，许珂并没有想太多，以为和平时加班赶项目一样，去几天就回来。但没想到，一直奋战至今。1月20日，海致湖北负责人高勇波接到需求，需要紧急抽派人手组建一支技术团队参加武汉防疫指挥部的数据分析工作。疫情中成立的防疫指挥部，是由政府部门、医院、卫生防疫机构、卫健委等联合组成的。防疫指挥部会下发一些数据核查、数据分析的需求，数据工程师们配合相关部门完成后，再把分析结果提供给指挥部，以供决策。“因为年前也比较忙，最开始的时候我们今年准备提前放假，让大家去休息一下的，没想到遇上突发的疫情。”海致总裁杨娟对Tech星球说，“陆续接到来自于各地这样的电话后，我们立刻开始内部讨论。我们也很纠结，毕竟还是有风险，也很担心员工会有情绪，但大家基本上没有二话。”接到紧急任务的高勇波，便在工作群里问大家，谁能够尽快来武汉，“有的是已经到家里返回的，有的是在半路掉头回来的，还有武汉当地不打算回家的，”没过多久，就有6名同事表示，可以第一时间返回，许珂是他通知的第二个人。“接到通知后，我们6个人在1天之内全部到岗”，高勇波对Tech星球（微信ID：tech618）说道。1月21日上午11点，许珂与6名同事到武汉集结待命。“我不知道这次具体是要做什么，只知道是疫情相关的事情。”刚到武汉的许珂，午饭还没来得及吃，便立刻参加工作会。仅仅一个小时的工作对接，让擅长数据分析的许珂一下就意识到疫情的严重性，他知道即将开始的工作将会是前所未有的挑战。。各级政府部门有上百种数据，存储总量极为庞大，分散在不同部门，同时各级医疗防疫机构，还拥有大量一手疫情数据的手工表格。这些冗杂纷繁的数据，要迅速的形成一套高效的数据接入、清洗、处理的机制，转化为精准的防疫信息，传递到防疫指挥部，对于高勇波来说，最大压力就是时间和每一条数据后面所代表的生命。后来有人问起高勇波当时的感受，“我从来没有过这样的体验，脑子里每一分钟都是人命关天四个字。”高勇波说到。海致网聚实施总监邓华亮认为：前期工作是最难，也是最紧张的，“第一次会相对复杂一些，等我们把这些数据接入，以及处理的规则都建立好了之后，后续再进来新的数据随时更新，这个过程就是自动的。”“短时间内，我们要接入各个部门的数据，做数据处理、清洗、关联，形成数据模型。数据流转机制刚刚建立，模型也都是摸索着做，改动很频繁，要的也很急。那是疫情爆发的第一阶段，需要做很多东西去摸索。”许珂说道。许珂与同事们没日没夜的工作，从1月21日开展第一次密接人员信息发布开始，基本上每天都是凌晨三四点，甚至四五点才休息，早上八九点钟又要开始工作。一线“战疫”刻不容缓，许珂与同事们每天想着如何压缩时间，更快的形成数据模型应用。第一道「数据防线」确诊病例、疑似病例、发热门诊，这一些患者数据，如果能第一时间获取，用于后续研判分析，比如去发现这些密切接触者，及时通知他们，使数据及时下发到一线社区工作人员手中，都至关重要。从1月21日开始，海致协助各地相关部门，通过海致的大数据挖掘系统，每天处理数据几十亿条，发出几万条关于“B类人群”（密切接触者）的信息，为社区工作人员的精准排查提供支撑，当时基本上是半个小时就要更新一次。疫情防控的数据模型非常重要，前线的同事们也感受到前所未有的压力。高勇波说，“平常的工作会给一个时间，比如说一天或者两天。可现在同等量的工作，会压缩在一个小时之内就得完成。”刚开始，他们下班后被安排在附近酒店休息，但随着疫情爆发城市管制，外地人不允许住酒店，所有酒店都被腾出给援助的医疗队。许珂与同事们直接在办公室旁边搭一张行军床，累了直接休息。数据工程师在办公桌旁搭的行军床“我们只能分清白天黑夜，没有其他的。”高勇波说。防疫指挥部的第一步工作是要快速地把这些数据汇聚起来。邓华亮向Tech星球（微信ID：tech618）说道：“汇聚起来以后，发现数据标准不统一，数据质量也参差不齐。然后接下来的工作就是，抓紧把这些数据都整理好、清洗好”，这无疑是一个工作量巨大且高强度的事情。随着确诊人数不断激增，23日上午十点钟武汉封城。全国最关心问题是，武汉到底外流出去多少人？去了哪，乘坐什么交通工具？每日的数据每日结清，每日的数据中各类关注对象信息都要当日上报。这些原始的一手资料，只能由武汉团队第一时间进行归纳，相比较其他城市的防疫，武汉的工作量都是乘以百计、千计、甚至万计。邓华亮说，“掌握了外流人员信息后，我们利用大数据建模手段，构建了上百个分析模型，有数据真实性的交叉验证模型，有落地确诊病例模型，有外流人员去向查找模型，有密切接触人员身份落地模型等等。然后把这些模型的分析数据推送给一线防疫人员，抓紧去落地核查。可以说一个模型就是一个战场，每个战场都关乎生死。”临时团队人员少，在巨量的数据处理信息面前，难免会出现各式各样的问题。“因为是多部门、多系统向一个地方汇集，又从一个地方向外发送，相较于技术支撑的难度，在整个分析运行的协同机制上可能会存在更多的问题，每天除了解决技术问题，更多的时候我们还要跟不同的部门进行沟通，提醒数据上报，询问接受反馈，确保工作顺畅进行。机制运行之外，就是不断地完善算法和功能，尽可能的压缩技术处理的时间，每压缩一点，就有更多的时间去处理更多的问题。”许珂向Tech星球解释。由于武汉交通管制，海致北京总部的技术人员无法到达武汉现场，但为了能够保证及时协助武汉的团队，技术同事们24小时在线，远程帮忙排查解决问题。1月30日，公司紧紧协调增援3名技术骨干进驻武汉，进行轮岗。同日，海致为全国2.2万名一线疫情防控人员，紧急开通了内网大数据分析平台账号，免费支持服务一线疫情防控数据分析。随后，从南昌、南京以及湖北很多正在被封闭的村镇，十几位海致工程师在短短几天内向武汉、孝感、黄冈、鄂州等疫情前线集中。一道大数据防疫城墙建立起来。火线增援总攻大约一个月的时间，9位工程师连轴转，最终武汉的疫情防控数据模型逐渐稳定，“接下来要支撑湖北其他的地市，本地工程师人手已经不够，只能从总部抽调人过来。”高勇波向Tech星球说道。研发总监翟士丹介绍，“我天天都在和勇波电话，既害怕又期待，害怕的是系统临时出现了什么问题，耽误了分析，期待的是按照前方要求新上线的功能，能带来救人的好消息。就这样，有时一晚上都睡不好，就想着能从哪儿下手，做的更好一点。”2月19日，武汉全面启用12家方舱医院，医疗资源得到缓解后，武汉疫情防控战役发起总攻，数据量倍增。应武汉疫情防控总指挥部要求，再次紧急增派数据分析师，火线支援。连明、张顺民宋彦朝三位“数据侠”主动请缨。连明是北方区负责人，常年在北京办公。2月18日晚上8点，下班后的连明接到公司副总裁的电话。“武汉这边的兄弟已经连续作战30天了，为了保证大家的身体健康，我们得向医护人员一样强制替换，需要你现在支持武汉的疫情防控工作，明天清晨出发，OK么？”突然接到通知的连明，直接回复“没问题，马上清行李。“随后，连明立即通知部门同事，“紧急去武汉支援，有没有问题？明早出发。”大家都没有任何迟疑。2月19日早上7点左右，连明与同事相约来到北京西站，往日人头攒动的西站只有零星的乘客，各自相隔很远。7点26分，三人坐上了由北京开往深圳的G71高铁。武汉封城后，G71便不在武汉经停，但当听闻是派往武汉的支援人员时，武汉有关部门提前沟通，协调武汉站特批G71可以临停武汉。连明与同事在高铁站连明与同事们在同一截车厢，车厢内有七成的乘客。2月19日湖北以外的地区，疫情防控已经进入到中后阶段，北京有些公司已经复工，但武汉仍在严密防控中。下午13点，高铁抵达武汉，连明与同事拿着盖满印章的通行证，在武汉站下车，发现整个高铁站都空空荡荡。连明说，“原以为当时武汉疫情也会好转些，但和想象中不一样，差别太大了。”坐在车上的连明看到此时的武汉很是震撼，“从人流和车流这两个角度，跟平时真的是天壤之别。”在当地人员接应下，连明与同事直接到达防疫指挥部办公室。看到已奋战一个月的同事，并没有明显的疲态。“大家都在想把这个事做得更好，做得更精确、更精准一点，让疫情早日结束。”五天以后，海致CEO杨再飞带着一批口罩、药品和食品，乘坐与连明同一趟高铁、也赶到了武汉。高勇波说，“省市两级的最高领导，这几十天内都多次过来督战疫情防控，察看工作进程，审阅数据。”打一场持久战“这是一场持久战”，在连明看来。随着疫情发展趋势的变化，不同阶段关注点是不一样的，分析的侧重点同样也会产生变化。邓华亮说，“初步控制阶段，没有再集中爆发的情况下，我们会做一些基于流行病学的分析和研判，将以前全覆盖的防控，变成分级分区域的一些精准防控，提供一些分析模型的支撑。可以判定，同一个地市不同的曲线，不同的社区、小区哪些是高风险，哪些是低风险，作为精准防控的决策依据。”无论何时，这些逆行的数据侠们也绝不是孤军奋战。“看到同事在前方奋战，开始自己没办法出力，心里还是比较难受的”，徐培对Tech星球（微信ID：tech618）讲道。身为武汉团队的一份子，徐培由于身体原因在家休养。1月21日，高勇波询问是否有人能到达武汉时，徐培也积极响应，但年前刚做完心脏瓣膜手术，领导建议徐培暂时先不参与“前线”工作。但随着武汉的疫情每况愈下，徐培说，“既然不能在一线，我就做后勤保障工作，为大家改善一下伙食或者是营养，换一种方式并肩作战。”没有家人陪伴、没有年夜饭，一线的工程师们开足马力工作，除夕、春节、元宵节等等，对于大家而言都没有概念。“年夜饭就是在现场，坐在一起，每人一个自嗨锅，当时觉得已经十分幸福了”，高勇波说道。2月份，武汉甚至整个湖北的物资都比较匮乏，了解到前线同事们经常在吃泡面，徐培和家人们发动所有的力量，每天通过各种渠道购买食材。因为徐培在家静养，采购和送东西的事情都是由妻子代劳，有些需要加工的，母亲会一起帮忙。从2月初开始，徐培每隔一两天就会到指挥部运送物资。一般早上出门，赶在同事吃中午饭时送到，这样能吃到比较新鲜的食物。“有一次，同事们说想喝可乐，后来我在一个店里看到，把他们一整个柜台20多瓶可乐全买走了，第二天送去，他们见到可乐时特别开心。”随着物资逐渐丰富，疫情趋于平缓。各地都在有序复工复产，数据模型搭建的重心也在改变。2月22日，许珂与同行的两位同事，被安排去构建湖北全省的防疫大数据平台。“我们会做一些风险预警的模型，及时发现一些可能的发热患者，或者疑似病例，防止再次扩散。”邓华亮对Tech星球说。“抗疫”背后无形的手“大数据这张看不见的抗疫网，可以说是决定生死，至关重要”，2月24日，海致网聚CEO杨再飞在朋友圈写道。一线工程师许珂家里有两位同样在一线坚守的亲属，父亲与大伯都是医生。“从疫情开始，大伯就在鄂州一线救援。但1月26日开始发热，确诊感染，2月13日很不幸没能挺过去，离开了我们，同样被感染的大伯母还在隔离治疗中。”许珂说，“经历过这个事之后，才真正的觉得我们每天看到的，手里头的那些数据，真的就是一个个活生生的生命。很多时候看到一个生命，从最初的密接人员数据表格一步一步挪到病亡人员表格，那种感觉是难以忍受的。我们从来没有做过这样的数据分析，这也是我们能超出个人极限，咬牙坚持下来的最终原因。如果说，有一点数据没弄好或者弄错了话，会导致非常严重的后果，就是一个生命没办法得到及时的救助。”疫情是灾难，同样也是一种警醒。作为“抗疫”背后无形的手，大数据的重要作用，在这次疫情防控中愈发凸显。之前，政府和企业往往觉得数据是一个辅助性的工具，仅仅是一个参考，但在这场“战疫”中，许多人开始真正意识到大数据的重要性。海致公司制作的智慧大屏效果图正如谢尔曼・斯坦因所阐释的，数学化远不止是“一堆数字的计算过程”。“当在一个突发的、超级复杂，不断动态变化的过程当中，如果没有大数据，就没有办法支撑决策，这时候大数据成了决策的本身”，杨娟对Tech星球（微信ID：tech618）说道。疫情爆发后，互联网科技公司都纷纷利用自己的大数据技术能力，快速地投入抗疫之中。1月21日，丁香园推出了“疫情实时动态”信息页面；22日，微信上线疫情实时搜索功能；23日，腾讯健康和百度地图同时上线“发热门诊地图”，推出了百度迁徙数据，腾讯看点上线“战肺炎”频道和“关注肺炎”专题，以及疫情地图和预防手册；阿里达摩院研发AI算法，将原来数小时的疑似病例基因分析缩短至半小时，大幅缩短确诊时间。“战疫”接近尾声，但尚未结束。一线战斗岗位仍需坚守，在这场“人命关天”的争夺战中，大数据工程师们担负了重大而特殊的使命，保卫了许多人的健康。原标题：《逆行武汉的「数据侠」》阅读原文
摘要:

Answer: 在引人注目的数据背后，有一群人。尽管他们不是医生和护士以及其他前线抗流行病人员，但在疫情爆发后，他们赶回了受灾最严重的地区。


Instruction: 请为下列新闻写一个摘要。

Input:
新闻: 新华社华盛顿1月30日消息，当地时间1月30日上午，新一轮中美经贸高级别磋商开幕式在美国白宫艾森豪威尔行政办公楼举行，中共中央政治局委员、国务院副总理、中美全面经济对话中方牵头人刘鹤，美国贸易代表莱特希泽，财政部长姆努钦等出席。本轮磋商于30日至31日在华盛顿进行。（原题为《中美经贸高级别磋商在华盛顿开幕》）
摘要: 当地时间1月30日上午，新一轮中美高层经贸磋商开幕式在白宫艾森豪威尔行政办公楼举行。此轮谈判将于30日至31日在华盛顿举行。

新闻: 编者按：今年是新中国成立70周年。我们邀请了几位在各自领域早有建树的文艺工作者，他们大都出生于1948年至1955年之间，请他们聊聊自己与新中国一同成长的经历。张纪中，1951年5月23日出生于山东菏泽。导演、制片人，监制、演员。毕业于中央戏剧学院，中国民主促进会（民进）会员。1987年，张纪中拍的第一部电视剧《百年忧患》，获得了中宣部“五个一工程”奖。1989年，由张纪中担任导演的《有这样一个民警》获得第十届全国优秀电视剧“飞天奖”。2003年，由张纪中担任制片人的《射雕英雄传》获得新浪2003年年度人气电视剧金奖。2004年，由张纪中担任制片人的《天龙八部》获得第二十二届中国电视金鹰奖。2007年，张纪中凭借《神雕侠侣》获得第三届电视剧风云盛典“最佳制片人”奖。2011年，凭借新《西游记》获得中国电视剧产业20年群英盛典“突出贡献人物”称号。2012年，出席第五届上海大学生电视节颁奖典礼，并获得“特殊贡献奖”。2015年2月23日，张纪中参加“第11届德艺双馨颁奖盛典”，并获得“全国德艺双馨终身成就奖”称号。【以下根据受访者口述实录编辑整理】生于西藏和平解放那一天我出生在北京，东城区后赵家楼胡同1号，从记事起我们家就住在那里。生我那一天，1951年5月23日，西藏和平解放的日子。一出生，街上就敲锣打鼓，一问才知道怎么回事——这一天中国大陆全境解放了，于是我的名字就叫“纪中”。我们家9个孩子，我排行第三。上世纪50年代，社会上运动不断，从“镇反”、“三反五反”，前后数下来五六十场运动。我父亲当年在北京有一家石棉厂，公私合营的时候，他一路被贬下来，从厂长变成了经理，再到股长，最后成了工人，好在他工资还比较高，所以那个时候家里生活条件说得过去。小学在史家胡同小学，现在一听，嚯，名校！从1951年到1961年，这十年对于小孩子而言还是挺快乐的。课余时间基本上都消磨在看连环画了，当时一分钱两本，《水浒》、《三国》、《东周列国志》、《儿女英雄传》……大家轮着看。学校里也在宣传战斗英雄黄继光、杨连弟、罗盛教的事迹，少年时代的英雄情结是这么来的。那个时候家里没电视，有一台红灯牌收音机，我每天早上起来爱听评书，8点上课，我总是踩着上课铃进校门，经常迟到几分钟。我妈也是老师，为这事没少教育我。我现在干什么事都必须掐点儿，拍戏的时候也是最烦别人迟到。1959年到1961年，“三年自然灾害”给我留下的深刻印象是饿。我那时喜欢游泳，去玉渊潭公园八一湖，坐公交车，愣是有钱在长安街买票坐“大1路”去，游完泳再“坐11路车”（两腿步行）回家，到家就饿得不行了。还有一次拿着粮票排队，恰好排到我了，饭卖没了，只好饿着肚子在工人体育馆游了一下午，回到家看到一碗放凉的西红柿汤泡米饭，二话不说，端起来吃得干干净净。香啊，现在只要馋了，那个味道还能冒出来。1964年，小学毕业。那一年有个机会报考解放军艺术学院，景山少年宫那报名，几轮考试我都通过了，放榜的时候一看却没被录取。家姐带着我去问，一问还是爸爸的原因，政审没过。政审这事成了我们家这代孩子面前一道坎，一到考试或者有什么机会，就会感到有个无形的东西挡在前面……没进成军艺，按部就班上了灯市口中学，那是二十五中的分校，当时是男校，没有女生，我和姜昆还是同学。二十五中是北京市传统篮球强校，现在也是，培养了大批篮球健将。我中学时代个头儿已经长到1米8，有一年就蹿了快20厘米。除了篮球，我也在什刹海体校学习击剑，西洋剑分为轻剑、佩剑、重剑，那时跟我一起练的很多都是高中生，我还没那么大气力，练的是轻剑。当年还参加了舢板队，8个人划水，1个人掌舵，我现在闭上眼睛还可以想起水拍船舷的声音。那时候还有一去处，龙潭湖有个跳伞塔，现在说蹦极是极限运动，呵呵，那会儿跳伞是全民运动，跳伞培养了我对速度的感受，以及一个男子汉的勇敢。除了喜欢体育运动，我课余也参加了电报兴趣小组，当年看了《永不消逝的电波》，李侠给我印象太深了，学电报让我练出一副好听力，后来学外语帮助也很大。1966年“文化大革命”，“五一六通知”下发的时候我正上初二。不上课了，全国各地的学生跑来北京交流革命经验，北京的学生则四散到各地去革命串联，这就是“大串联”。学生们一路坐车不要钱，吃饭不要钱，住宿也不要钱。我前后有过三次串联：第一趟去了广州，回程时又转遍了武汉三镇。到广州以后，先去了黄埔军校，然后去看黄花岗烈士墓。第二趟基本跑遍半个中国，先去上海，再转道江西和湖南。进了四川后先到重庆，渣滓洞，白公馆，《红岩》里出现过的景点我都去了，朝天门也去了，就为验证小说里描写的场景。然后坐宝成铁路，钻山洞转战成都。之后又去西安，再直奔青海，从青海又回到四川，又到广西桂林，一直到湛江，最后回到北京。第三趟出山海关闯东北，大连、营口、沈阳、长春，哈尔滨……“免费”走遍全国，之于我们那代人是荒唐岁月中的一桩幸事。“行万里路，读万卷书”，旅行排在读书前面，祖国大好河山在我，不再是地理书上的文字，而是能历历在目的景象。上世纪90年代决定拍《三国演义》，那么多战争戏，选景是一大问题。串联的经历这时候就用上了——当制片人你得能当着一片空地“指点江山”，好的景点才能激发创作者的灵感，而好的嘴皮子才能让你把灵感完整地表达出来。比如“秋风五丈原”那场戏本来选址在云南元谋一处土林，后来改在云南陆良县彩色沙林拍摄，气势更磅礴。从小学到中学，我不是个省心孩子，搁现在就一“熊孩子”。所以，特别感谢母亲的陪伴和教育。母亲给我的影响是多方面的，从我记事起父母就相敬如宾，即便在父亲总被“运动”的岁月，母亲也从来没有对他有过半点怨言。后来我读金庸先生的《雪山飞狐》，讲胡一刀和胡夫人之间，“她的丈夫在水里，她就在水里；她的丈夫在火里，她就在火里”，读到这，首先想到的就是自己的父母。母亲性格极好，却也发过怒。有一次我偷抓了一把摊贩的蜜枣，母亲知道后痛哭失声，她对我说国法如炉，“你看见那生火的炉子没有，犯了法就像是把你扔在炉子里一样。”小时候母亲会给我读《朱子家训》、《增广贤文》这类典籍，比如“黎明即起，打扫庭除”，再比如“来说是非者，必是是非人”……教给我许多朴素的人生道理。母亲还有一句，“天作孽犹可违，自作孽不可活”，后来我一查，《尚书》里的话。这话在“文革”期间给我很大的警醒，就是别趁乱干坏事，打架斗殴什么的别掺和。当时有一个大型歌舞史诗《红卫兵战歌》，“拿起笔，做刀枪”，我也参与了汇演，拉大幕、搞灯光、弄舞台，反正能干什么就干什么。到了1968年，我们这代人就该去插队了。我看到内蒙古牧区插队有报名，“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑”，内心也向往就去了。可报名归报名，还是因为政审没有通过，没通过的还有几个“黑帮子弟”，都是父母被打倒，大家凑在一块，说不让我们去，咱们就自己去。9月份出发，走到坝上就开始下雪，靠着身上带的毛主席像章给卡车司机和牧民，让人捎上我们，借宿在人家，这样一路才到了西乌旗，到那就不能再往北走了，要查边防证。在西乌旗呆了差不多小一个月，公社找过来了，不让我们呆了。到了锡林郭勒盟知青办，大家血气方刚，当场撕了一块红绸子，划破手指写血书，“坚决扎根边疆，坚决扎根农村”。我也是第一次知道，红绸子上写血书，字是黑的。从内蒙回京后，家已经被抄了，没地儿住。当时快12月了，班里安排次年1月去陕西延安插队，等不了，干脆先跟着前一拨去了山西原平县插队。我和弟弟，两个人拿一个小皮箱，坐了一夜绿皮车才到。在原平农村插队6年，一面学农活，什么间种、套种、轮种，然后氮、磷、钾，怎么施肥，这些我都门清儿。也组织宣传队，自己编，自己导，都是忆苦思甜的题材。农村生活娱乐少，看书时间是大把的，马克思《资本论》、恩格斯《家庭、私有制和国家的起源》，包括人民卫生出版社那本《辨证施治纲要》都让我翻烂了，当时还跟村里赤脚医生学针灸。插队的同学谁带着“禁书”来串门，也特别受欢迎。留人吃饭住两天，《红与黑》《悲惨世界》《基督山恩仇记》《茶花女》等等，都是那时候看的。晚上不睡觉，被窝里用手电照亮也得翻完。都是喊我“张导演”，没人叫我“张制片”1976年粉碎四人帮后，我去山西太原话剧院学习，当年有部话剧特别有名，《枫叶红了的时候》。经朋友介绍，听说孙道临先生那时正在山西电影制片厂，拍一部关于大寨的纪录片。有机会拜访岂能错过？当时孙道临住在山影厂招待所，我记得特清楚，他住在五楼，楼梯还是木质的，走上去吱吱响。进了房间，他让我坐在沙发上，自己在对面搬把椅子坐下。和这么大的艺术家谈什么呢？我诚惶诚恐，就把自己这一路经历的坎坷和有志于从事文艺工作的志向说了说。孙先生就坐在那，认真地听，末了他告诉我，“小张，一切对于艺术的追求都是从爱好开始的。既然是爱好，并没有人强迫，就要坚持下去持之以恒。无论是业余，还是专业，都要坚持。拿我个人来说，也不是从专业院校毕业的（孙道临大学时就读燕京大学哲学系），后来就进入这个行业，也是凭热爱才走到今天。”1980年，我准备去拍峨眉电影制片厂的《舞恋》前，在北京电影制片厂小食堂又碰巧见到了孙道临先生，他正在北影拍摄《一盘没有下完的棋》。我上前打招呼，他一下子就认出了我，听说我也要拍电影了，连忙嘱咐“拍戏要注意安全”。1980年代末，我开始转型做制片人。当时是和山西电视台合作，我做制片，张绍林做导演，拍的第一部电视剧就是《百年忧患》，当时获得了中国电视剧飞天奖提名。在山西电视台，从1988年到1991年，我们拍了很多电视剧，基本都是农村题材，这些短剧拿了不少奖，包括“五个一”工程奖。我、张绍林加上编剧石零在业界已经小有名气，有媒体管我们叫“太阳集体”。1991年，听说央视要筹拍《三国演义》，我知道这辈子最重要的机会来了。当时张绍林已经是山西电视台副台长了，他有点犹豫，我告诉他，“你听说过某某著名导演吧，可你听说有某某著名副台长吗？”《三国演义》里“南征北战”这段是我们拍的，这段戏讲七擒孟获和诸葛亮六出祁山，基本上都是外景，北边我们到了内蒙，西边到了青海日月山，南边到了缅甸。“诸葛出殡”这场戏我印象最深。几千人的场面，64个人抬着诸葛亮的棺椁。孝服来不及做完，后排哭丧的群众演员索性身披白布，中间挖个窟窿探出头来，腰间再系根草绳。那场戏里漫天飞纸钱的场景很经典，四吨的纸钱靠人手剪纸根本来不及，也是在饭桌上急中生智，我一看到啤酒瓶的酒标，椭圆形很像纸钱。找到啤酒厂，一打听是用铳子一摞一摞给铳出来。正式开拍那天，我们用了四台大型鼓风机吹得几十米高，漫天都是……对于观众心灵的震撼可想而知。《三国演义》里我是“南征北战”单元的制片主任，到了《水浒传》我就是总制片主任了。可以这么说，上世纪90年代开始，中国内地从导演中心制转向制片人中心制，我是第一个吃螃蟹的。一部戏的制片人相当于一个工厂的厂长，或者说董事长之类的角色，而导演就是总工程师。另外，制片人应该是个心理学家，特别是接手大戏的时候，怎么把全剧组上下的心劲调整好？一般而言，剧组开拍两个月的时候是个关，大家心力、体力都在一个疲惫期，容易出点幺蛾子，制片人得有备而来。其实制片人就我体会，还是要有胸怀，《笑傲江湖》里的副导演里有郭靖宇、康洪雷，当年都是富有才华的年轻导演，我愿意推他们，给他们曝光率。都在一个集体里，不要争那些名，比如“总导演”这个名头我就可以不要，但剧组上下见了我也是喊“张导演”，没人喊我“张制片”。大家心情舒畅把事儿做好，这最重要。拍《水浒传》的时候选择演员，我的意见还是很重要的。当时我们先请到著名画家戴敦邦先生给全剧188个主要人物画了像，然后服装、化妆、道具一系列工作向画像的质感靠拢。有了之前《三国演义》的成功，《水浒传》明显更是“戏抬人”。当时首先就定下来李雪健老师来演宋江，他本来是山东人，戏里完全是用山东话表演，后来找配音却生了麻烦。李雪健不仅是戏里的“大哥”及时雨，在片场也是楷模，有他在，剧组风气就正。当年选演员，潘金莲的饰演者是个有争议的“亮点”。在我，从来不认为潘金莲本身是一个荡妇，她其实是一个悲惨世界中的女人。后来挑中台湾女演员王思懿，她的形象很清纯，但一口国语普通话得扳过来。开拍前她提前两个月进组，和饰演王婆、武松、武大郎的演员天天在一起排小品，李明启老师（饰演王婆）教她说台词，虽然不是同期声，嘴型要一致啊。王思懿当时每天还要学和面，学女红针线活，一招一式全得是那么回事。那会儿没有抠像技术，就是得老老实实进行拍摄。《水浒传》当年没用电脑特效，是因为太贵花不起这钱，不过倒也保留了写实质朴的画风。现在什么技术都有了，但人们审美层次上去了，做得差一点反倒适得其反，招致骂声。《笑傲江湖》是我接触到的第一本金庸武侠小说，看完我就成了“金迷”，十四部小说一口气看下来，简直欲罢不能。电视剧《笑傲江湖》是内地第一次拍金庸武侠剧，在我们面前是港台近五十年的拍摄历史，改革开放后内地观众也已经接受了他们的拍摄模式，但我看到了他们的问题，比如感情线过分强调，地域限制外景单调等等。最主要的是，金庸小说本身博大精深，历史人文、生活细节、壮美景色，这些要素要想全面展现出来，整个华人世界非我们莫属。这部戏在《三国》、《水浒》之后开拍，整个团队气势是延续下来的，所以尽管当时招致一些争议，现如今回过头来看，我想谁也不能否认它的感染力和艺术性。这么多年央视改编版拍下来，我个人比较满意《天龙八部》、《笑傲江湖》、《射雕英雄传》、《神雕侠侣》，《鹿鼎记》。《倚天屠龙记》稍逊，《碧血剑》我觉得是短篇里拍得最好的，金庸先生本人也这么认为。现代戏里，《激情燃烧的岁月》是一个突破，当时主旋律影视剧还没有完全摆脱“高大全”，我们显然找到了主旋律另一种呈现方式。这部剧打动我的首先是石钟山的小说，我当时正在拍《笑傲江湖》，让编剧陈平给我做了个万把字的梗概，没看完就感动得热泪盈眶。第二天边找原著边召集大家，决定拍。当时投资人看到这个题材都犯嘀咕，具体的，吕丽萍是不是要换？康洪雷当时只是《笑傲江湖》副导演，之一，当导演行不行？这些都是我力排众议拍板的。这个戏拍的时候，可以说是艰苦卓绝，播出后火遍大江南北，引发了同类型一批电视剧出来，包括《亮剑》里李云龙（的形象），也是在《激情燃烧的岁月》石光荣之后。网剧我个人并不排斥，就像现在已经有了不错的微电影，艺术形式归根结底是要为内容服务的，内容足够有感染力，什么形式在我看来无所谓。另外，好的艺术作品不是开讨论会或者靠大数据就能得来的，把流量认作是艺术品质的保证，这本身就很荒唐。作为一个艺术家，还是要按照艺术的规矩办事，不能去随波逐流。艺术家本身是一个很值得憧憬的职业，如果你真的打算去做一个艺术家，作品才是检验你艺术成色的唯一标准。
摘要:

Answer: 编者注：今年是新中国成立70周年。我们邀请了几位在各自领域取得成就的文艺工作者。他们中的大多数人出生于1948年至1955年之间。请他们谈论他们与新中国一起成长的经历。


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新闻: 新华社华盛顿1月30日消息，当地时间1月30日上午，新一轮中美经贸高级别磋商开幕式在美国白宫艾森豪威尔行政办公楼举行，中共中央政治局委员、国务院副总理、中美全面经济对话中方牵头人刘鹤，美国贸易代表莱特希泽，财政部长姆努钦等出席。本轮磋商于30日至31日在华盛顿进行。（原题为《中美经贸高级别磋商在华盛顿开幕》）
摘要: 当地时间1月30日上午，新一轮中美高层经贸磋商开幕式在白宫艾森豪威尔行政办公楼举行。此轮谈判将于30日至31日在华盛顿举行。

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“艺术设计对对碰”第三场讲座现场本文图片除特别说明外均为作者授权提供从创作的来处，到创作的动能，第三场“对对碰”重新回到艺术和设计的界面，探讨艺术和设计之间的关系。虽然这是两个需要彼此打破壁垒的行业和专业，但它们之间又是可以互相激发、产生碰撞的。9月18日，在OCT-LOFT第20季“一人一世界”的讲座现场，两位嘉宾进行了一次对话。他们不仅是行业中令人尊敬的资深学者，同时亲历着艺术与建筑设计在这个城市的生产与交流。艺术家梁铨祖籍广东中山，成长在上海，曾执教于浙江美术学院（今中国美术学院）版画系，1995年从杭州移居到深圳。趣城工作室的创始人和主持设计师张宇星，同时拥有着诗人、策展人的身份，作为深港城市建筑双城双年展（UABB）的发起人与主要组织者，如何讨论城市建筑是他一直关注的命题。当代艺术和当代建筑是否可以互相拯救，这个主题来源于深圳的一种独特的文化现象。深圳的艺术生态其实建立在设计的产业与环境当中，近些年深圳当代艺术所呈现出的想象，更多是眩晕式的。在当中，我们也看到了众多设计师参与的身影。两位嘉宾在现场都十分谦虚，以“外行”的身份探及对方最为日常的习惯、喜好与经验。但恰恰是漫谈式的交流，可以像涟漪般扩散到我们体察不到的观点。梁铨问张宇星设计与艺术互相成就张宇星梁铨：深圳与其他城市不同，开始这里并没有艺术土壤。最初是靠华侨城的设计师、建筑师创建了一个氛围，培育了当代艺术的土壤，才有了现在对当代艺术的崇拜式发展。我想问的是，任何时候在深圳，这种互相拯救都是有可能的吗？张宇星：在我两个月前的一次访谈里，也谈及了关于当代艺术和当代建筑可以相互拯救的话题。这里存在着一个更大的背景。我认为，当代艺术、当代建筑背后都有一个更大的系统，无论建筑师、艺术家，还是现代社会里的所有人都一样，被全球化这个系统所控制。因为在这样的状态下，大家才需要相互拯救。我觉得梁老师说的更多的是自我拯救，所谓的禅宗或顿悟，指的是人突然一瞬间对世界的认知改变了，自己一旦被拯救出来以后，他才能去拯救别人。华侨城创意文化园变化的过程，其实就是我们自己在拯救深圳、拯救自我的过程。2005年时，这个片区仍然是一个荒芜的工业园区，经过十几年一点一点的修行，可以称之为“渐悟”，这里已经有了很大的变化。在座的各位很多都是直接参与者，像刘晓都老师，是第一个进到这个场域的人。我们通过参与的过程拯救了自己，也拯救了城市，更多地是通过做事进入到一段时间和状态。一切都没有预设，大家只是抱着把一件事做好的心态。但这样的过程既是拯救自己，也是在拯救别人。梁铨：谢谢深圳的设计师和建筑师，是你们开创了最新的氛围，才有了深圳现代艺术一点点的发展。我想“对对碰”如果放在北京，肯定是另外一种场景，可能是策展人与画廊主、艺术家的交流，但不一定是设计师，所以今天能跟设计师交流，我觉得是深圳的一个特点。建筑的理解改造前的华侨城创意文化园梁铨：我来深圳的时候，整个中心区是一片平地，一片丘陵，但平均每隔一个月左右就会冒出来一栋建筑。因为我是外行，当时面对一个建筑大师的作品时，我觉得很一般。后来每次经过我都会细看、思考，终于明白他所处的年代及作品的价值所在。现在的深圳，能够看到很多外国设计师的作品，但对于很多新建筑我也看不懂。我想问的是，在深圳，你比较喜欢的建筑是什么？为什么？张宇星：建筑实际上有两种。一种是你能够生活在其中，能够接触到的建筑，这个建筑与你有直接关系。华侨城创意文化园是我几乎天天来的地方，这个地点跟我之间是一个身体的关联，我喜欢这个地方与是否喜欢这里的建筑、风格没有任何关系。很多人说家是最好的建筑，当你天天跟这个建筑在一起时，这个建筑就是你生命的一部分。所以建筑的一种形态和定义就是你的生活空间、工作空间，能与你身体直接触碰到的所有场所，是你应该喜欢或者跟你直接关联的地点。第二种叫观念的建筑，或者是你看到、听到，从图片上理解到的建筑，实际上你很可能根本没有去过，它跟你也没有什么关系。比如巴黎圣母院，你没有去之前看到的一切都是幻象，都是图像，如果你认为那个建筑是美的，对不起，你是被控制了。因为大家都在说那个建筑好，实际上你根本没有在里面触碰过它，这个建筑跟你有什么关系吗？所以我想说，对建筑的理解，首先要站在一个更全面的角度，否则有可能会进入以自我为中心的定义。我喜欢的，很多人都可以说喜欢，但是这些东西可能会对别人起反作用，特别是专业人士。我无法回答我喜欢某某大师的作品，不喜欢某某的。无论关于喜欢，还是对建筑，定义都是非常复杂的。我不希望把一件事情表述得那么简单，因为那可能衍生出一些意想不到的状态，这个状态完全超出这个语义之外。梁铨：听你这样说，可能我以前是“以貌取人”，喜欢外形、造型比较漂亮的建筑。张宇星：当然这也很重要，因为建筑毕竟是一个传播的媒介。设计师、建筑师现在也非常重视这一点，因为如果不能通过媒介被别人接受或喜欢，你的建筑可能就会在将来被别人拆掉。原因在于，你并不重要。所以现在的设计师要考虑到建筑的本体，也要考虑建筑超越本体之外的图像，或者非本体的东西，我相信艺术家、画家面临的问题也是一样的。小空间改造后的华侨城创意文化园（南区）壁画作者：Alexandros梁铨：在深圳，有没有喜欢哪一家饭店？哪几个菜？德国有一个哲人曾讲过，小路就是文化。当你在欧洲、日本或者外地，在很多小路上可以发现很多有趣的小店。现在的深圳，到处都是“大房子”，各种高楼大厦，里面都是豪华饭店。你们作为建筑师，有没有考虑设计一些小空间、小街道、小饭店？经济上不一定能赚钱，但我觉得它们是有味道的。张宇星：我现在也经常在购物中心吃饭，因为确实很方便、快捷、安全，先解决温饱问题是很重要的。建筑师梦寐以求的都是设计这些有意思的小空间，能够创造这种文化空间、文化属性的地点。几乎所有的独立建筑师都愿意做这件事情，当然这个过程是很痛苦的。因为现在的消费体系、生产体系不允许这样做，必须要大批量的生产与消费，才能把成本降下来。但实际上，人的本性需要小的地点、小的街道、有特色的菜。这是改变不了的。但现在新的消费方式，或者大家对于地点的认知，改变了大的发展商或者运营商的观念。如果按照传统的方式运作，他可能无法经营下去。我理解，众多大型的购物中心都在进化。比如说万象城，它已经发展出一个街区，晚上全都是年轻人，很有活力。唯一的缺点是这种街区太短、太少。我相信以后会出现更多这样的街区，这是需要建筑师、艺术家和整个城市所有的人一起共同“进化”，相当于一个迭代的过程。像华侨城创意文化园，十年以前，很多人都不认为这是个好的地方，他们肯定更喜欢购物中心。但是现在，你发现越来越多的人喜欢这个地点，因为他觉得这个地方才是他梦想中的城市。所以我认为不用太着急，这样一个过程需要我们一起慢慢培育，共同迭代。深圳的基因沙井老区张宇星图梁铨：你能介绍一下参加这次活动的另外几个建筑师的作品吗？张宇星：我了解，参加这次活动的都是深圳最好的建筑师、最好的艺术家。深圳的建筑师和艺术家这个圈层还需要培育，很开心一点点看着这个生态圈发展到现在。在座各位很多人都无法想象。十五年前的深圳绝对不会有这样的场面，大家都忙着挣钱、画图，即便是十年前也不会有这个场景，可能只有一些小范围的讨论。这是一种过程，靠我们一点一点把这个圈子慢慢放大，建筑师形成小的群体，先与平面设计师连接，再与艺术家连接；先开始与上海、北京的艺术家圈子连接，再到现在，出现了北京、上海的艺术家、建筑师主动与我们连接，他们来到深圳。我不想对建筑师、艺术家专业做任何评论，因为这没有意义。我们现在所做的事情是一个社会活动，是一个社会行为，艺术家、建筑师是站在更大的社会角色给社会创造一个生态圈。超出我们的专业时，大家跟软件设计师没有什么不同，大家所做的事都一样。决定你在这个社会所做的贡献多少，是你能不能去影响别人，能不能连接更多的人。我们很欣慰的是，深圳的建筑师、艺术家和设计师的圈子非常有趣，而且我们正在做的事情是中国其他城市现在都没有发生过的。梁铨：为什么？张宇星：因为这里有深圳的基因。深圳的基因就是改革开放、自由创新，永远希望颠覆自己，希望拯救自己，希望去行动，超越这些空谈，等等。这些东西都决定了在深圳的这些人愿意去谈论具体的问题，谈那些更加专业、更加尖锐的问题。只有大家将这些事情讨论清楚了，我们的生态环境好了，我们的创作者才会更开心。只有当画作售卖和设计费都有提高时，我们才可以创造更好的作品。这是一个闭环。我们现在所做的事情都是在拯救自己，说得高一点，是在拯救这个社会。所以我很开心参加今天这个活动。特别感谢梁老师这些问题，很多问题可能没有回答好。张宇星问梁铨艺术不是万能的梁铨张宇星：我觉得艺术与设计的互相拯救可能是一个伪命题。艺术拯救不了建筑，当然建筑也不可能拯救艺术。那么艺术能不能拯救艺术家本人呢？因为很多艺术家通过做艺术，包括非艺术家做艺术时，都会觉得特别开心，这一点是不是准确的，您的观点是什么？梁铨：比如说梵高做了艺术，把自己耳朵割掉；罗斯科做了艺术，他自杀了；他们都没有拯救自己。艺术能不能拯救艺术家本人，我觉得是因人而异的事情，艺术不是万能的。张宇星：艺术拯救了梵高的精神，但是毁灭了他的肉体。梁铨：但是你看梵高日记，梵高很痛苦，梵高没有被拯救的感觉，梵高陷入在很不快乐的状态中。梵高如果不认识这些艺术家同仁，可能他会更快乐，这个圈子可能不一定是好事情。艺术可以拯救一部分人，可以让一部分无聊的人不无聊，如此而已。山水画与现实社会梁铨作品《茶和一点点咖啡》，2001，咖啡、茶、色、墨、宣纸拼贴张宇星：在中国高速城市化的今天，纯粹的原始自然已经被破坏得差不多了，中国古人绘画中的自然山水意境是否对中国当代现实社会具有拯救意味呢？因为我特别喜欢文人画和山水画，不知道那些画作是作为一个理想状态，还是作为一个现实状态在描述当时的环境，是不是也在拯救。但至少在今天，古人绘画的东西在现实中越来越少，将来这些中国画是不是可以作为我们现实的一种参考系，还是只是作为精神中一个内心遥不可及的圣地，在现实和精神里面有没有它的价值？梁铨：中国的文人画尤其是山水画具有中国精神的宗教功能，它是有一种拯救性的，无论艺术家在画它的时候，还是观众在看这些作品时，都会有一种心灵的拯救感。但是这种拯救感在今天的数码化时代里越来越弱，因为整个社会越来越物质化、碎片化，好像需要拯救的只是瞬间的情感，有时候吃一个冰淇淋就可以拯救这个瞬间的情感了。甚至对于现在而言，还需不需要大家去看中国的山水画来拯救也是一个问题。张宇星：中国古人反映的那个自然，比如山水，它可以被定义为自然，我们现在生活的这个状态，它难道不是一种自然吗？梁铨：现在人工的东西太多了。张宇星：但是人工也是被人生产出来的。人作为自然的一部分，我们生产出来的东西应该也是具有自然属性的吧？梁铨：是的，但人是一个很“丑陋”的动物，所以他的产品并不好看。大自然一年四季，春夏秋冬，它的产品是很美的。尤其像现代人，是破坏地球的一个癌细胞，所以他产生的东西我觉得是不好看的。张宇星：在现在的影像展中，有一些用数码化的手法表达一种抽象的人对自然的认识，完全没有山水的形象，但是很漂亮，很震撼；另一些是很正常的自然山水的一张照片，可能我更喜欢数码化的那幅作品，我觉得它反映了一种新的自然。为什么一定要是那种表象的自然才是自然，数码化的东西不是自然吗？梁铨：数码化的东西也是一种自然，和你的学养有关，你的学养和它的表现频率合拍了以后，你能在他的艺术中感受到你学养中喜欢的那部分，我觉得也是一种自然，但是中国的山水画应该是更普及的，更容易让大家理解的一种自然。拼贴城市梁铨作品《桃花源之一》，2015，色、墨、宣纸拼贴张宇星：我了解到你喜欢用宣纸拼贴的方式进行一些创作。有一位著名建筑理论家柯林·罗写过一本建筑评论，叫《拼贴城市》。拼贴城市不是说简单意义上的把城市进行拼贴，它可能有更复杂的含义，是在讨论城市现在生成的一种新的机制。虽然是同一个词，我想问您对于这个拼贴的理解，这两者之间有没有一些关联性？梁铨：我之前没看过这本书，后来你提到这个问题以后，我上网查了一下，发现不是很懂。因为我毕竟不是做建筑的。我觉得现在的拼贴是一个西方词，用中国的话来说就是装裱或者托裱，我用的方式是托裱的方式，但是翻译成英文就变成拼贴，实际上可能没有什么关系。张宇星：托裱这个词还挺有意思，将来我可以写一本书叫《托裱城市》，到时候引用一下你这个词。梁铨：因为在清朝的时候有一类画法就是用托裱，但是现在已经翻译成为就是拼贴。文化沙漠“坐看云起：梁铨创作风格与流变”展览现场，2018，蜂巢（深圳）当代艺术中心张宇星：我记得来深圳第一年，当时的说法是“深圳是文化沙漠”。这两年这句话说得少了，但我还是想了解一下您对这个说法的观点。梁铨：第一个要看跟什么城市比，但可以肯定的是，深圳不是文化沙漠。张宇星：跟哪个城市比？梁铨：比如跟伦敦、纽约比，深圳相对文化活动少得多。张宇星：跟广州、上海比呢？梁铨：跟广州、上海比，深圳也有一些创新的活动，在基层的活动不见得比广州、上海多，但是深圳肯定不是文化沙漠。我来的时候，深圳有一个很特别的地方。最开始这里是没有艺术院校的，到后来深大才有艺术系。深圳因为有平面设计和建筑的需要，才让深圳的建筑师和平面设计师从一开始就走向了市场，造成了整个深圳艺术的繁荣。后来艺术院校成立了，有了毕业生，外面调进来的一些艺术家，深圳才开始有艺术活动，到这两年，有一些现代艺术活动陆续展开。我觉得这与深圳的设计师、平面设计师、华侨城这些贡献是分不开的。而且华侨城当时的老总也是一个建筑师，他们有这种教养、有这种理论认为要这样做。所以，我一直认为深圳不是文化沙漠，深圳的平面设计师和深圳的建筑设计师对深圳当代艺术打下了一个坚实的基础，才有后来的一切。张宇星：我觉得深圳如果是一个文化沙漠还挺好的，当然这个“文化”我是把它转译了，一般人所理解的文化是艺术、建筑、设计、音乐厅、图书馆这些东西，当我现在深入走到深圳那些最前沿、最边远的城中村里面去时，发现深圳根本不是文化沙漠，而且是文化湿地，甚至文化森林。前两天我去了沙井老区，我进去考察了一下，里面有中国传统的耕读文化、客家文化，广东本地的，中国古代的那一整套乡村机制所体现出的空间形式全部都被完整保留。我也经常来回长三角，并没有发现这些东西，只剩下几个化石一样的古村。恰恰在深圳这些现实的土壤里面，有大量鲜活的、真正的文化基因，因为那里面的人都在使用它。所以我说的这两个“文化”可能不是一个概念。梁铨：这就是边缘的力量，边缘能保存一些以前被中央淘汰的文化体系，就像海外华人，在马来西亚、东南亚还能保留很多中原文化，即便现在中原已经没有了。张宇星：所以如果把文化理解为全球化的那一套标准，那我觉得文化沙漠挺好的。因为只有当那个是沙漠的时候，另一种文化才能生长得更快一点。以上为“对对碰”对谈内容，有删减。就像“对对碰”里张宇星提到的，过去的深圳缺乏这样的讨论现场，而如今深圳早已成为一个被热烈讨论的主体。策划者钟刚说道，在北京、上海，大家都会讨论深圳，对深圳充满好奇，这种好奇更多是对这个城市的金钱或资本有兴趣，大家并不关心深圳的创作或深圳的艺术实践。深圳肯定是一个金融城市，是一个金钱城市，但是我们所从事的艺术工作，不是一个可以被资本所替代的，或者用金钱覆盖掉的事情。这些过程与努力，是我们在这座城市当中为之工作，非常重要又非常稀缺的价值。
摘要:

Answer: 从创造的起源到创造的动能，尽管艺术和设计是两个行业和专业，需要打破彼此的障碍，但它们可以相互激发和碰撞。


Instruction: 请为下列新闻写一个摘要。

Input:
新闻: 新华社华盛顿1月30日消息，当地时间1月30日上午，新一轮中美经贸高级别磋商开幕式在美国白宫艾森豪威尔行政办公楼举行，中共中央政治局委员、国务院副总理、中美全面经济对话中方牵头人刘鹤，美国贸易代表莱特希泽，财政部长姆努钦等出席。本轮磋商于30日至31日在华盛顿进行。（原题为《中美经贸高级别磋商在华盛顿开幕》）
摘要: 当地时间1月30日上午，新一轮中美高层经贸磋商开幕式在白宫艾森豪威尔行政办公楼举行。此轮谈判将于30日至31日在华盛顿举行。

新闻: 有一种关系，恐怕会永远成为人类心中的痛。编辑整理|他者others9月6日，河南省原阳县马戏团中的幼虎从笼中逃脱。当时马戏团正在演出，老虎突然发狂般从高达几米的铁笼中越出，在国道上被撞也没让它停下逃跑的脚步。第二天，它在被打麻醉药后抓获，但送到动物园时已经死亡。截至发稿前，园方对老虎尸体进行冷藏并等待相关部门对死因做进一步鉴定。近几年来，对动物表演、水族馆里发生的动物虐待事件常有报道。皮开肉绽的大象腿，被豢养在面积极小的水池中的鲸，海豚因不想继续被囚禁、表演而得了忧郁症甚至自杀等等，还有商业捕杀的血腥故事，都常常叫人忍不住眼潮。然而，人类和动物的关系并非一直如此，我们曾经不分彼此。马戏团中的狮子、老虎动物曾是我们的灵性导师、图腾，受到崇拜；是实力相当的对手，受到尊敬；是并肩作战的伙伴，受到爱戴；是赖以为生的盘中餐，受到感恩。人和动物的关系是怎么走到今天的？有不少学者说，正是人类一次次背叛自然而来。生活在泰加森林（Taiga）中的蒙古人认为狼是自己的天敌，但也离不开它。许多武器、战术，都是受狼的攻击力启发，甚至认为人是由神狼母亲产下的，因此狼还是他们的图腾。当地有“唤狼人”，会说狼的语言并能把它们从荒野叫出来。这些人相信人可以根据意愿变身为动物，动物也可以变成人，因而彼此是平等的。但当他们受采矿业和定居规划的威胁，生存得不到保障，不得不偷狼崽当狗养，养大了拿到市场上去卖。他们知道这么做是在亵渎神灵，但为了生存别无选择。这种背叛一再发生，直到动物无法原谅人类，或许一些人自己也无法再原谅自己。然而在这个年代，在高山、丛林、遥远的岛屿上，仍然能对人和动物之间曾有的美妙而奇特的关系有惊鸿一瞥。查坦人和驯鹿蒙古查坦人（Tsaatan）也叫图克哈人（Dukha），图克哈的意思是驯鹿部族，他们不会驯养很多鹿，也不常常杀掉它们食用，只挤奶喝。这些人骑着驯鹿，带着他们的帐篷到泰加森林深处去猎获其他动物，也跟随它们迁徙。在图克哈人的世界里，驯鹿是人与自然、人与祖先的连接媒介。他们的图腾柱上也有鹿，尽管学界尚无定论，但普遍相信它代表了死去祖先的灵魂。图克哈萨满鼓上画的也是鹿，这些森林萨满击鼓或是舞蹈进入出神状态时，就会将自己变身为鹿进入另一世界。在这些牧民、萨满看来，很多情况下动物是高于人的，它们有许多人类没有的能力。每个图克哈人也都有一头属于自己的守护驯鹿、图腾鹿。孩子第一次生病时，当地萨满会找一头驯鹿与之相连，从那时起到这头驯鹿死前，它都会替其主人承受病痛。图腾鹿死后，牧民会吃掉它。哈扎人和寻蜜鸟人和动物互利共赢的关系也发生在坦桑尼亚北部大草原里。地球上仅剩的为数极少的狩猎-采集部族哈扎人（Hadza）生活在咸水湖埃亚西湖（LakeEyasi）畔的4000平方公里土地上。哈扎人能吹着特殊的哨音呼唤寻蜜鸟，和它们交流，由鸟领路去找蜂蜜，哈扎人的卡路里摄入全靠它。寻蜜鸟一路上跟原住民一唱一和，还会在不远的树枝上等候，确保寻蜜人没有跟丢。哈扎人拿着斧子和火把紧跟寻蜜鸟直到目的地，然后上树用烟熏走蜜蜂取蜜，寻蜜鸟呆在一旁静候。哈扎人和寻蜜鸟的关系颇为复杂绝大多数人文记录中都写到：最后鸟能取走哈扎人回报它们的蜂蜜。鸟没有人吃不到树上的蜂蜜，人没有鸟则很难找到蜂窝。这种人和动物互帮互助的故事为大家喜闻乐见，但事实并没那么简单。鸟没有人类的帮助并不是活不下去，人类对向导也很不慷慨，懂得如何利用寻蜜鸟，尽管人依赖鸟的成分更多，但他们却仍然更像是市场交易中占便宜的那一方。马特斯根卡人和美洲豹美洲豹对不少原住民来说都有独特意义，代表美、力量、速度以及变幻莫测等。在原住民画作中，它是常客。生活在秘鲁雨林深处、亚马孙河上游、靠近安第斯山脉东麓的马特斯根卡人和美洲豹的关系尤为特别。美洲豹和马特斯根卡人享有同一片狩猎地，有时前者也视后者为猎物，是势均力敌的对手。对于“普通”美洲豹，马特斯根卡人认为并不危险，真正可怕的是由族人死后转世变成的豹子。有三种人最容易在死后变成豹子袭击族人：年迈失禁、无法照顾自己的人，尤其是老妇，这种也最常见；年轻时使用力量强大的Kaviniri植物以利狩猎的年迈猎人，这种植物带来的副作用便是死后成为豹；过世时万分痛苦的人，通常是受到巫术或恶灵的毒害。要是有日渐年迈体弱的垂死之人，在他/她死前又有美洲豹在附近出现，那就是个糟糕的预兆：他们死后一定会变成美洲豹。苏门答腊岛民和虎苏门答腊岛上，岛民认为一些生活在村子附近的老虎是祖先的灵魂。在这里，虎的生活空间和不少村子距离很近，但原住民不会伤害它们。岛民认为老虎是非常具有领地观念的动物，许多建村已久的地方都有“属于自己的老虎”，原住民称之为harimaukampong，这只老虎的生活地盘和村子接近，人们也认得它，称其为“我们的老虎”，认为它是只守护虎，很可能是祖先的灵魂。当这个村子碰到问题时，它会给人们提供讯息和建议，是村子的一部分。原住民也有害怕的老虎，它是harimauluar，也就是外面的老虎，“其他老虎”。阿伊努人和熊日本北海道、千叶岛和库页岛上的阿伊努人（Ainu/Aino）确信熊自愿奉献它们的身体成为人的盛宴，不过他们的做法和态度令人难以捉摸：他们称熊为神明，但不是他们的神圣动物或图腾，也不认为自己是熊的后代，猎杀它们时没有禁忌。引起世人注意的是他们的熊灵祭庆典。在冬末，阿伊努人会去捕猎小熊带回村中。捕到的熊仔如果很小，阿伊努女人会用自己的乳汁哺养，要是村里没有女人可以哺乳，就亲手或是嘴对嘴喂养。小熊和家中的孩子们一起玩耍，长大到跟熊仔拥抱让人感到太有力了，或是它的爪子长到能够伤人时，就会被关进木笼里，呆上两三年，这家人喂它鱼和稀饭，直到它被献祭。在捕获小熊、豢养它的整个过程中，他们并不视之为一顿盛宴，而是将这只熊视为万物之神，或说是高于人类的神性存在。阿伊努人会把小熊当孩子养，最后杀死献祭献祭的过程在外人看来也颇为血腥，但阿伊努人相信熊之灵因为对人类的酒精和圣器的渴望，也因为想帮助人类让他们有所猎获，所以以熊的形体前来拜访人类，被捕获，并让自己被杀，身体成为盛宴，灵魂也受到款待，借由死去返回神明的故乡。拉玛莱拉人和鲸西太平洋遥远的龙布陵岛属于印度尼西亚，南岸生活着著名的鲸之猎手拉玛莱拉人（Lamalera）。因为捕猎海洋生物中最受喜爱、最有魅力的鲸，他们的名声一直颇有争议。1980年代，商业捕鲸在这里被禁，但拉玛莱拉人每年仍有限额，可以捕20头抹香鲸，但呼吁彻底禁止捕鲸的呼声极高，给岛民带来很大压力。岛上土地并不富饶，降雨量也很少，大海弥补了大地无法提供的那部分。离岛不远就是深海沟，这里就生活着海洋中最大的动物。对拉玛莱拉人来说，他们没有选择，为了生存，只得冲着这些大型动物来。拉玛莱拉人说，捕到一头鲸就能喂饱整个村落，这里生活的2000人每人都能分到一块肉。拉玛莱拉人捕鲸只有一条小船、一把鱼叉，是一场殊死搏斗捕鲸对岛民来说也不是轻松事，他们乘坐简易小船出发，冒着生命危险和比自己的船都大好几倍的巨兽搏斗，手上的武器不过一把鱼叉而已。“在这儿，根本不可能与自然妥协，我们必须出海，即便有危险。”拉玛莱拉人表示，葬身海上是他们生活的一部分，“我们只仰赖捕鲸生存，有鲸我生，无鲸我死。”但面对商业大环境的今天，拉玛莱拉人也并非完全无辜。卢米人和虎鲸生活在西雅图和温哥华之间的萨利希海（SalishSea）上的卢米人跟鲸的关系和拉玛莱拉人完全不同。他们和鲸共享着这片海洋，世世代代以来视虎鲸是生活在水下的亲人，并且可以和它们交流。认为自己和鲸有深厚的内在联系，每个人的灵魂中就有一条鲸，而且他们声称在日常生活和仪式中都能感受到鲸。卢米长者能用歌谣和仪式呼唤“水下的长屋”，他们一边呼唤，一边观想虎鲸的栖居地，给予它们祝福、等待它们回应。族人会谈论自己“感受”到哪条鲸从附近游过，和它们打招呼——通常都是对的。卢米人的图腾柱上也雕刻着虎鲸，鲸背上驼着个人的图案象征重生。但最近几个夏天虎鲸接二连三地死去对卢米人保留区造成很大的打击，J35的幼崽之死，母鲸驮着小家伙周游了整整两周半的痛心事件成了导火线，卢米人认为这是虎鲸在向他们呼救。他们也将为亲人而战，并视之为神圣的责任。卢米人在春天时行动了起来，往汪洋中投放大马哈鱼拯救食物不足的虎鲸。从船上滑入海中的鱼代表了最后的希望，也是族人给虎鲸的信号：我们不会坐视不管，不会看着你们消亡。马林德人和森林动物印尼西巴布亚省偏远的马老奇（Merauke）森林里，马林德人（Marind）自有意识以来，就认为人和动植物是亲属关系而非食物链上的环节，社会的组成部分也不止人类。动植物和人类共有相同的dema，也就是祖灵，是马林德人的“祖辈”或“兄弟姐妹”。马林德人和动植物关系的核心是互利，他们通过狩猎、渔猎、林中采集获取它们，动植物既是食物，也是马林德人守护、照料的对象。人类有了食物，敬仰它们，不仅在森林中举行仪式作为灵性上的表达，在遇见、狩猎、采集、食用来自森林的亲属动植物时也都有仪式。马林德人自己的肉身也是森林多样性中的一环，人死后，他们被埋在圣地，尸体在大地中腐烂，滋养的就是森林中的性灵。今天，马德林人深受森林被毁、食物缺失之苦，有一部分人认为，他们之所以面临那么多磨难，正是因为森林和亲属动物责怪他们没有履行保护它们的职责。古遮人和水牛在印度北方邦和北阿坎德邦迁徙的古遮人视水牛为亲人，死后还会埋葬它们。古遮人跟随水牛迁徙，依靠水牛奶过活，不会宰杀自己的牲畜或变卖它们，认为水牛通人性，叫它们的名字时会得到回应，对它们付出感情，后者也会报答，就和人是一样的。每年4月气温上升、河流干涸、树叶枯萎，水牛们不得不前往喜马拉雅高海拔地区的牧草地寻找食物。包括婴儿、孕妇在内的所有人就在此时启程，带着牲畜徒步几百公里抵达高地。等到大雪降临高原，他们再次返回低地森林。但他们的家园被圈进了国家公园，水牛禁入——一些野生动物学会的学者认为水牛过度吃草，以及任由它们过分踩踏会造成环境恶化，尽管古遮人提出他们是大自然的一部分，游牧生活方式有助于维持森林和牧草地的生态平衡。他们千百年来一直往来于同一片地区，从未产生过环境问题，足以说明他们的生活方式是可持续的。但环保主义者指出，牧民所谓的可持续是小范围的，水牛对森林和草地的危害毋庸置疑。这些牧人不得不改变曾走了千百年的路线，迁徙时间也因此变长，路上变数、灾难不断。他们在路上经历暴雨、小牛受重伤但古遮人依然不离不弃，抬着它走到目的地的故事，小牛的反应也让人相信它们是通人性的。布须曼人和螳螂对非洲卡拉哈里沙漠中的布须曼人来说，螳螂就是布须曼人本身。他们之间有令人着迷的关系，布须曼人认为螳螂既是神明又是人类，是有超能力的物种，是“梦想中的布须曼人”，在许多古老的岩画上都能看到长着螳螂脑袋的布须曼人。在创世神话里，螳螂代表智慧，正是它给予了布须曼人许多讯息。两者产生情感连接的原因之一是布须曼人和螳螂一样，都非常矮小。布须曼人的平均身高只有1.5米左右。他们赞颂这只小昆虫能在大自然中找到自己的位置，并和比它们身材大许多的动物抗衡，比如捕食鸟甚至是蛇。螳螂给予布须曼人的也不仅是做事或解决问题的终极方式——某种超级能量，而是“如何走过人生的地图”，指引他们如何狩猎以及面对困境：做任何事都不应冲动，而是先避一避。他们会躲起来，睡一觉，去梦见一个解决方式。螳螂遇险时首先就是把自己隐没到大自然中、不被发现。布须曼人所谓的睡觉，用现代人的说法就是冥想、思考，直到找到最好的解决方法才现身。螳螂让他们懂得，冥思带来的力量远比蛮力强大。布须曼人和狮子、象广袤的沙漠中，布须曼人和不同动物有不同的关系。同在食物链顶端的狮子和人类就棋逢对手，彼此尊重。布须曼人并不认为自己比狮子来得更强，两者都有可能成为对方的猎物。他们之间有种互相认可，甚至可以说是敬重。农耕时代到来以后，人们失去了与动物交流、彼此达到某种程度上的理解这一能力。布须曼人在猎狮子的过程中收获极大乐趣。他们在追踪时十分专注，发现猎物后，在追捕时是由专注而凝聚起来的能量爆发。布须曼人中有不少人认为自己可以变成狮子，当然这也不是指自己在形体上有变化，而是在意识和行动能力上。猎人在沙漠中全心全意，拼尽全力追捕狮子，他们的脚步、意念、力量与狮子合二为一，也就变成了狮子。最终，一方获胜一方失败，下一次交手结果就可能不一样。布须曼人中还有一支更加特别，他们和狮子的关系更神秘，认为狮子是可以谈婚论嫁的同类。尽管这是个极有争议的话题，但也从侧面反映了布须曼人所认为的人与自然的平等性。布须曼人以前从不猎象，因为一头大象他们根本吃不完。大象是充满智慧的动物，也和布须曼人达成了不成文的约定：彼此不相伤害。双方都很清楚这一点。但猎象成了不少西方有钱白人的娱乐项目，他们支付重金请布须曼人当向导，完成一趟狩猎之旅。与布须曼人打猎不同的是，白人带枪，另外，如之前提到的，布须曼人在狩猎中获得享受，但他们绝不为追求享乐而猎杀；白人则反之，除了象牙，他们要的还有那张拿着枪和大象尸首的合影。布须曼人其实根本不理解西方人猎象、拍照的行为，但他们可以因此赚到钱，而且象也归布须曼人。如今，他们就算自家人吃不了一头象，也可以坐车前往住在离得不远的亲友那里，分给他们一同享用。这样的做法就有很强的背叛意味。人类从狩猎采集到农耕社会某种程度说就是一种背叛，我们不再是大自然的一部分而是凌驾于它，当今社会的许多问题也都由此开始。我们步履匆匆，离乡已久，弥漫的乡愁、背叛的愧疚、对遥远故旧落难的心痛，能否引得我们回头？一点都不乐观。对于它们来说，人类又是否值得给予第二次机会呢？《巫医、动物与我》（广西师范大学出版社，自由大地丛书2019年9月出版）讲述的则是作者以兽医的身份到非洲行医。但在这片神秘的非洲大陆，被他救治的小狗成了他永远的守护者。神秘的巫医姆津巴大夫是第一个到访拜会兽医的，也是他带来几只孱弱的需要医治的小狗，另外还抛下一句：“我已经等了你十六年，十六年前我就看到你了！”光想象一下那个场面，就足以让人汗毛直立。而这，还只是开始……接下来在非洲行医的日子里，他遭遇了一系列不可思议的人和事：拿着大刀和市场上的肉贩干架；在酒吧跟人比腕力、教酒吧女郎下棋；主持当地人的成年礼并学习如何联结“圣灵”；甚至和巫医成了好朋友，与他一起探讨人生哲学问题。看似不务正业，却真正地帮助了在困境中挣扎的人和动物，也让这趟非洲之旅格外与众不同。在书中，人和动物、人和人、人和神之间的关系，再再打动人心，让人喊着泪，笑出声。
摘要:

Answer: 动物曾经是我们的精神主人，图腾，并且受到过崇拜。它们是具有同等实力的竞争对手，并受到尊重，但人类的一再背叛使人与动物无法原谅彼此。