【卫武营国家艺术文化中心】
卫武营国家艺术文化中心（National Kaohsiung Center for the Arts）全衔国家表演艺术中心卫武营国家艺术文化中心。位于台湾高雄市凤山区，是台湾规模最大的文化设施、全球最大单一屋顶综合剧院，也是南台湾第一座国家级表演艺术场馆，由卫武营艺术文化中心筹备处负责筹备规划兴建，完工后纳入国家表演艺术中心，成为该中心辖下场馆。
主体建筑由荷兰建筑师法兰馨·侯班设计，包含四个室内表演厅院，分别为2236席座位的歌剧院、1981席座位的音乐厅、1209席座位的戏剧院与434席座位的表演厅，南侧设有户外剧场与都会公园中央草坪连结，可容纳3万人欣赏户外演出活动。音乐厅设置拥有9085支发音管的管风琴，是亚洲规模最大的管风琴，由德国克莱斯公司打造。其被英国卫报赞誉为「有著史诗般场景的地表最强艺文中心」。
== 历史 ==
音乐厅管风琴之远端琴台与部分音管
卫武营原为中华民国陆军设在南台湾的新兵训练中心之一，自1979年裁定不再作为军事用途后，营区单位开始相继迁出。
* 2003年，正式变更为公园用地，并以都会公园、艺术中心与特定商业区三体共构的方式重新开发，艺术中心则成为新十大建设的一环。整个园区66.6公顷的土地中，卫武营艺术文化中心涵盖其中的10公顷，10公顷作为特定商业区，其余区域则建设为卫武营都会公园。
* 2005年11月24日，行政院核定筹建计划，预计兴建期程至2009年。
* 2006年3月15日，行政院文化建设委员会依『行政院文化建设委员会「卫武营艺术文化中心筹备处」设置要点』，成立卫武营艺术文化中心筹备处（任务编组）。
* 2007年3月，法兰馨·侯班（Francine Houben）的设计得到卫武营艺术文化中心国际竞图首奖。
* 2007年4月4日，行政院同意展延兴建期程至2012年12月。
* 2007年9月1日，卫武营艺术文化中心筹备处正式挂牌运作，依8月30日发布之「卫武营艺术文化中心筹备处暂行组织规程」成立，为文建会所属机构。
* 2010年4月7日，卫武营艺术文化中心正式动工。
* 2012年2月1日，行政院同意展延期程，预定2014年12月完工启用。
* 2012年5月，卫武营艺术文化中心筹备处上级机关「文建会」升格为「文化部」，筹备处成为文化部所属四级机构。
* 2013年5月22日，立法委员提出《国家表演艺术中心设置条例》草案，要求北、中、南各一座场馆。
* 2014年1月13日，行政院同意展延期程，预定2015年5月底竣工，10月底开始营运；1月29日，《国家表演艺术中心设置条例》制定公布；4月2日国家表演艺术中心正式成立，4月7日第一届第一次董事会议通过由简文彬担任卫武营国家艺术文化中心首任艺术总监。
* 2015年1月1日，国家表演艺术中心成立卫武营营运推动小组，由卫武营国家艺术文化中心准艺术总监简文彬担任召集人；5月4日，行政院同意展延期程，计划2016年4月底试营运，但并未如期完工。
* 2017年1月1日，景观园区部分开放；1月24日，行政院同意展延期程，筹建计划预计2019年6月底结案；10月31日，工程报竣。
* 2017年12月6日，获得2017 Idea-Tops Award（艾特奖）数位建筑奖。
* 2018年4月13日，于英国伦敦举办启用前媒体及文化界见面会，由准艺术总监简文彬及建筑师法兰馨·侯班向欧洲艺文界及建筑界人士宣告卫武营即将揭幕。
* 2018年9月10日，卫武营国家艺术文化中心正式成立，园区由文化部移交予国家表演艺术中心，国表艺所属之卫武营营运推动小组解散；文化部所属卫武营艺术文化中心筹备处于当日正式裁撤，并提前于8月31日举行卸牌典礼，象征成立11年的筹备阶段性任务完成，功成身退；原筹备处园区办公室成立文化部文化设施工程管理组。
* 2018年10月10日举办《卫武营入厝》敦亲睦邻演出活动，尔后并每年于同日举办周年庆Open House活动。
* 2018年10月13日，卫武营国家艺术文化中心正式开幕启用。
* 2018年12月3日，获得2018 New York Design Awards（纽约设计奖）。
* 2019年7月，获得2019 Architizer A+ Awards 年度荣誉大奖、剧场建筑-评审奖、剧场建筑-最佳观众票选奖。
*2019年8月23日，    年世界最佳景点」 荣登美国《时代》杂志「2019 年世界最佳景点」  A former Japanese military base is now home to the largest performing-­arts center in the world under a single roof. Opened in October 2018, the National Kaohsiung Center for the Arts spans 25 acres in the south of Taiwan. The compound, designed by the Dutch architecture firm Mecanoo, features a roof resembling a canopy inspired by the banyan trees commonly found in the region, which dips to the ground to form the base of an outdoor theater for up to 20,000. Inside, the four other performance venues have already seen world-class acts, including the London Philharmonic Orchestra. —Hillary Leung  《时代》杂志介绍：「卫武营从日治时代的军事基地，蜕变为世界最大单一屋顶剧院，自 2018 年 10 月开幕启用，矗立在南台湾近 25 英亩（9.9 公顷）土地上。这座由荷兰建筑公司 Mecanoo 设计的建物，特色之一的波浪型屋顶，灵感来自周边随处可见的榕树树冠，自屋顶延伸至地面打造出的户外剧场，可容纳超过 2 万名观众，室内 4 座剧院，已演出过包括伦敦爱乐管弦乐团等许多世界级节目。」
*2020年，获得International Architecture Awards 2020（2020年国际建筑奖）。
*2023年1月17日，诚品书店位于树冠大厅3楼的限定店开幕营运，馆内空间227坪，签约试营运1年。
== 空间与设备 ==
卫武营艺术文化中心设计全景图
建造中的卫武营艺术文化中心，2012年摄
=== 歌剧院 ===
2236席。主要作为歌剧、大型戏剧、舞蹈及跨领域等表演型式的大型舞台，规模为全台湾最大。舞台的机械设备完全自动化，是全台湾首座以大型电脑辅助运作的歌剧院。歌剧院之所以称为「歌剧院」，不是因为演出歌剧，而是以「歌剧」指称包括戏剧、舞蹈、音乐......等表演艺术总和。观众席采马蹄形座席安排，一楼观众席以矮墙区分为四个区块，二至三楼两层看台连续的水平线条带来连贯性与韵律感。
舞台前方可升降之乐团乐池总面积约为80平方公尺，可采完整乐团编制演奏大型歌剧如理查·史特劳斯《玫瑰骑士》等作品。舞台机械设备为全自动系统，以大型电脑辅助运作；整体由荷兰剧场顾问设计规划，并由奥地利厂商Waagner-Biro进行施工细部发展及制造安装。
=== 音乐厅 ===
1981席。音乐厅采全台湾独一无二的葡萄园式座席设计。特殊设计让不同高度位置的观众，同样享受最佳的声音与视野，照顾了每一位观众的感受。观众席座椅环绕著舞台，使得听众距离舞台更近，亲炙指挥与演奏家的魅力。
主舞台由5列(row)共15台升降乐池平台组成。舞台上方垂挂可升降式的音响反射板，可配合各类型音乐演出特性及不同乐团规模采用分别距舞台面9公尺、14公尺、17.8公尺之三种预设位置，亦可视需要自由调整高度和角度，将最符合欣赏需求的声音传到观众的耳朵。
音乐厅的管风琴由德国百年历史管风琴制造厂Johannes Klais Orgelbau承制，9,085支音管为全亚洲最大规模管风琴。外貌设计与音乐厅内装风格融为一体，主管风琴（symphonic organ）及回声管风琴（echo organ）两大部分采不对称配置。
=== 戏剧院 ===
1209席。主要作为各种戏剧、舞蹈表演的演出空间，备有镜框式以及三面式两种舞台型式。
突出式三面舞台设计拉近观众与演出者的距离，观众能近距离感受表演者的喜怒哀乐，提高双方互动，深刻体会戏剧张力。单面镜框式舞台搭配升降乐池，变化为突出式三面舞台，延伸进观众席。
戏剧院是一个由电脑辅助运作的剧场空间，如同歌剧院，整体由荷兰剧场顾问设计规划，并由奥地利厂商Waagner-Biro进行施工细部发展及制造安装。舞台前方配置有8组升降机及可拆卸活动座席，可自由的于突出式三面舞台、全观众席或部分观众席/部分乐池等型态间切换。三面舞台的右侧区块也另有三组升降平台，除了可配置为一般观众席位外，当舞台做突出式设置时，亦可转化为乐师演奏区，以保留传统戏剧演出乐师与舞台表演者亲近的特性。
=== 表演厅 ===
434席。主要作为室内乐、独奏及其他小型表演类型使用，并可因应多元类型演出，调节室内吸音值，提供最佳的声学效果。
型态上是传统鞋盒型音乐厅的转化，一道矮墙由观众席中央画过，将表演厅转成动态活泼的不对称鞋盒，同时提供了观众席前侧的直接音反射。因应多类型演出，厅内吸音值可跟著变化。表演厅上半部穿孔木板后方，环绕著活动吸音帘，依演出类型决定使用面积，提供最佳的声学效果。
===榕树广场===
榕树广场是卫武营厅院间的半户外公共空间，如树穴般的连续自由曲面，结合造船技术建造，塑造榕树下乘凉的空间意象。建筑师法兰韾．侯班以卫武营枝桠纠结，根须盘错的老榕树群为灵感来源，转化为富有穿透感、呼吸节奏的广场空间，也是整体建筑的灵魂。
==== 相关活动介绍 ====
【树洞耳机电影院】是在卫武营榕树广场举办的活动，卫武营榕树广场串联各厅院，全天候开放民众游憩，鼓励民众能在此自由探索各种艺术形式的可能。场馆善用建筑特性，办理树洞耳机电影院，是属于大众皆能参与的活动。树洞耳机电影院于卫武营树洞（榕树广场）举行，将不同主题的电影，以投影方式于建筑物曲面墙上播放，并提供参与者专属无线耳机及躺椅观赏影片。该活动同时也有针对听障人士播映的无障碍专场，电影类型涵盖平权、亲子关系、环保等议题。
==== 相关连结 ====
*  卫武营国家艺术文化中心 学习推广-卫武营树洞
*  SKYLINE Film
===户外剧场===
坐落在建筑南侧，比邻卫武营都会公园。以天空为幕，曲面结构从地面延伸至屋顶，并将风向与景观纳入设计思考。除了坐拥观赏夕阳绝佳视野，开放式空间更能感受到薰风吹拂。无边际的曲面线条与座席，打破一般演艺空间的设计，是让众人欣赏更多元性演出的非典型剧场空间。
===绘景工厂===
绘景工厂是一个一实验性展演空间、黑盒子剧场，观众席依演出需求可排列不同面向形式配置，供小型表演活动使用。
===展览厅===
展览厅位于本场馆三楼，面积有227坪，约可容纳350人。本厅为无柱挑高空间，搭配自然采光的天井及LED全彩投射灯之照明，在隔间设计及使用氛围上能更具弹性；另设有多媒体电视播放系统及环绕音响喇叭，增加活动品质。
===演讲厅===
演讲厅位于本场馆三楼，面积有78.7坪，约可容纳100人。本空间备有移动式桌椅，可依活动需求布置，并设有单枪投影机13,000流明一台及7,500流明两台、主投影幕(240吋)一幅及侧边投影幕(150吋)两幅、32轨数位混音机及阵列式主喇叭功率扩大机等设施，适合小型研讨会、讲习、会议、艺文展演等活动。
===商业空间===
本中心有共约500多坪的商业空间，引进圆石禅饮、跳舞香水欧式餐厅、趣活 卫武营设计剧落、stage5餐酒馆、懿品乳酪菓子手造所、兴趣 x simtree咖啡店等6个品牌进驻。
==重点活动==
=== 当代音乐平台 ===
卫武营TIFA当代音乐平台（英语: Weiwuying TIFA Contemporary Music Platform）是国家表演艺术中心北中南三馆共同推出的TIFA台湾国际艺术节品牌中，卫武营国家艺术文化中心的主办音乐节庆，首届于2019年举办。。每年举办一次。主要以当代音乐作品为演出、大师班、展览、音乐剧场装置艺术。
简介
卫武营TIFA当代音乐平台为卫武营国际音乐节前身。由卫武营国家艺术文化中心于2019年举办，每年举办一次。2020年因新冠严重特殊传染性肺炎（英语：Coronavirus disease 2019，缩写：COVID-19）的影响停办一次，直至2021年才又举办，后转型为卫武营国际音乐节。该平台聚焦于当代音乐的作品的演出，目的是推广当代音乐与提供音乐家与乐迷一个交流的舞台，并培育当代音乐人才。平台活动包含音乐演出、当代音乐论坛、创意实验与实践、培训工作坊、创意讲座与大师班。
历史沿革
* 首届TIFA当代音乐平台于2019年4月登场，以展现台湾当代音乐的样貌为主，同时并横向与国际连结，邀请国际演出团队。如柏林新音乐室内乐团的《立体镜》，该演出融合剧场、音乐会、舞蹈级装置艺术的表演形式，并且开放表演空间给观众探索。以及香港创乐团与指挥家廖晓玲演出来自台湾、香港、澳洲不同文化背景的当代音乐。
* 第二届TIFA当代音乐平台于2021年举行，这届的主题聚焦在「亚洲力量」以及「女性力量」两大策展概念， 本届音乐平台邀请作曲家陈银淑为驻节艺术家，同时也有透过灯光、声音装置、打击肢体与空间产生共鸣的《共鸣体》，让观众可以自由游走，同时运用视觉与触觉寻找与触摸声音，本演出邀请动见体核心艺术家林桂如作曲与王仲堃设计声音装置。
=== 台湾舞蹈平台 ===
【台湾舞蹈平台】是卫武营国家艺术文化中心主办的舞蹈艺术节，也是卫武营重点活动之一，自2016年推出，二年举办一次。除了舞作演出，也结合舞蹈书写计划、身体工作坊、国际舞蹈影像作品征件、舞蹈影像展览、公开论坛、艺术家交流、互动装置等。该平台致力于国际间艺术家的串联与交流。
简介
【台湾舞蹈平台】是卫武营国家艺术文化中心主办的舞蹈艺术节，也是卫武营三大艺术平台之一，这个平台在2016年卫武营艺术季中首次登场，首届平台除了演出外，也公开举办国际论坛，让专家、学者、艺术家与喜爱舞蹈的人士可以进行国际交流，探讨当代舞蹈。希望能透过这个平台让台湾与全球舞蹈艺术连结更活络。与此在2017年，更进一步与 欧陆年轻编舞家网络平台签署四年合作计划，将相互推荐舞作，也让台湾编舞家的作品能有国际交流的机会。如2016年台湾舞蹈平台的其中一档节目《我知道的太多了》，是来自台湾的编舞家刘冠详的创作，除了获选2017第十五届台新艺术奖外，也入选欧陆年轻编舞家网络平台至丹麦交流演出。2018年第二届台湾舞蹈平台除了演出作品外，首次推出「放影像」计划，播映类型包含艺术电影、剧情片、纪录片、实验舞蹈影像作品。2020年增加了影像展。
各届策展主题
2016年，首届台湾舞蹈平台于2016年11月卫武营艺术祭(Weiwuying Arts Festival)举办，策展主题是「我们跳的，是谁的舞？」，期望创造舞蹈无国界的交流。
2018年，第二届台湾舞蹈平台于2018年11月卫武营正式开馆后举行，以「亚洲制造？！」为策展主题，探讨亚洲至现今本质上的定义，反思如何在当代快节奏的日常生活下颠覆传统，以实际行动来验证，进而重新定位亚洲在舞蹈的地位。本次平台共汇集了14位创作者，分别来自台湾、印尼、澳洲、香港、日本、南韩、以色列、法国、英国、西班牙，共演出13档节目，包含《彩虹的尽头》、《浮光掠影》、《Likes》、《五虎将》、《我的舞蹈之路》、《Hydra》、《SPLIT 》、《缠》、《韩流往事》、《秃鹰》、《顺》、《孤单在一起》、《方寸之间》。本次除了演出节目外，也有「书写舞蹈计划」工作坊，课程分为两部分；中文专业艺评培训、即时书写观察。
2020年，第三届台湾舞蹈平台以「相遇」为策展主题，在疫情下台湾相对和缓的时期，邀请观众不只是参与，更成为创作者，感受改变的力量，与舞蹈及他人相遇。舞作演出外，展览部分，本届首度推出《遇见．舞蹈影像》，展出台湾、西班牙和法国的舞蹈作品，以及互动装置展出《相遇》融声创意，是纪录声音并以肢体来碰触启动声响体验。
2022年，第四届台湾舞蹈平台以「岛屿连结：身体上线」为主题，策展人卫武营驻地艺术家周书毅。透过在新冠严重特殊传染性肺炎影响期间凝聚的创作能量，在探讨跨国移动停滞的状况下，舞蹈能如何与人相遇。
=== 卫武营马戏平台 ===
卫武营马戏平台( Weiwuying Circus Platform ) 是卫武营国家艺术文化中心重点活动之一。首届在2016年卫武营艺术祭(Weiwuying Arts Festival)登场，每年冬季举行一次。
简介
卫武营马戏平台是一个马戏表演节目的平台。除了马戏技艺的展现，也站在支持新创、共制作品的立场，来推动国内外马戏交流，并邀演国内外马戏表演者，在卫武营厅院内或公共空间展演。培育马戏人才、国际网络机构合作与开发驻地发展计划，从而逐步改善台湾马戏的生态。
历史沿革
* 首届马戏平台于2016年卫武营艺术季登场亮相，当时是以「Speak up 高雄发声」( Speak up Kaohsiung !) 为主轴 。
* 2020卫武营马戏平台以「梦想」为策展主题，策展人张欣怡，除了马戏表演节目外，活动还包含展览、电影播映与市集活动。
* 2021卫武营马戏平台以「马戏 · 人生」为策展主题，策展人张欣怡。主题概念探讨以马戏维生的表演者犹如游走社会边缘的钢索之上，期盼透过平台策展活动，献给这群为梦想努力的马戏人。此届更规划国际合作，与「亚洲马戏网络」(Circus Asia Network, CAN)合作驻地计划，以及与当代马戏艺术制作与推广中心（TOHU）启动交流计划，透过本届共学工作坊、大师班来培育马戏人才与国际交流合作。
* 2022卫武营马戏平台策展人耿一伟，以「非常世界 非常游戏」为策展主题，并在卫武营榕树广场搭建马戏棚，象征邀请观众进入马戏具想像力的空间。